වයස අවුරුදු 12 දී නිළියක් වන්නේ කෙසේද? වෘත්තීය අධ්‍යාපනය ලබන්නේ ඇයි

රංගන වෘත්තිය සංකල්පමය වශයෙන් ළමා හා නව යොවුන් වියේ වඩාත් ආකර්ෂණීය එකක් ලෙස පෙනේ. සෑම ගැහැණු ළමයෙකුටම වේදිකාවේ තරුවක් මෙන් දැනීමට අවශ්ය වන අතර, එය උද්යෝගිමත් ප්රේක්ෂකයින්ගේ සම්පූර්ණ ශාලාවක් විසින් ප්රශංසාවට ලක් කරයි. නමුත් රංගනය කියන්නේ වෙහෙසකර වැඩක් කියලා දන්නේ ටික දෙනයි.

දක්ෂතාවය සහ චමත්කාරය කුමක් වුවත්, වෘත්තීය අධ්‍යාපනය නොමැතිව එය කළ නොහැකි වනු ඇත. නළුවන් නාට්‍ය පාසල්වල පුහුණු කර ඇත, එහි ඇතුළත් වීමට ඔබට දැඩි තේරීම් තරඟයකට යාමට සිදුවේ. සාම්ප්‍රදායිකව, එක් ස්ථානයක් සඳහා අයදුම්කරුවන් සංඛ්‍යාව සිය ගණනක් සඳහා ප්‍රස්ථාරයෙන් බැහැර වේ.

සුදුසුකම් ලැබීමේ පරීක්ෂණ සාර්ථකව සමත් වීමට කුමක් සිදුවේද?

• මෙහි පෙනුම වැදගත් නොවේ. හැඟීම් සහ හැඟීම් ප්රකාශ කිරීමේ හැකියාව අවශ්ය වේ කල්පිත චරිත... නමුත් ප්‍රකාශ කිරීම යනු සිතීම නොවේ. ඔබගේ මාරු කිරීම, වෙනත් පුද්ගලයෙකු ලෙස හැසිරීම අවශ්ය වේ ජීවිත අත්දැකීම්නිරූපිත වීරයා මත.
• සුදුසුකම් ලැබීමේ වටයේ වාසිය ද නිවැරදි වාක්‍ය ඛණ්ඩය ඇති අයට ලබා දෙනු ඇත. පාරායන පාඨමාලා වලට සහභාගී වීම ආරම්භ කරන්න කථිකඑය අවුරුදු 10-11 සිට කළ හැකිය. වළක්වන්නේ නැත සංගීත කාර්ය සාධනයඡන්දය. ගැහැණු ළමයින්ට සංගීතය සහ සොල්ෆෙජියෝ නොකඩවා හැදෑරිය හැකිය, නමුත් නව යොවුන් වියේ පසුවන්නන් වයස අවුරුදු 12-14 දී ඔවුන්ගේ කටහඬ අනිවාර්යයෙන්ම "කැඩෙන" බව සැලකිල්ලට ගත යුතු අතර, සියල්ල නැවත ආරම්භ කිරීමට සිදුවනු ඇත.
• වෘත්තීය රංගන ශිල්පීන්ට බොහෝ විට දරුණු පීඩාවලට මුහුණ දීමට සිදුවේ භෞතික ක්රියාකාරකම්... ආධුනික ක්‍රීඩා වල සිටම ප්‍රගුණ කිරීමේ ප්‍රතිලාභ ගැන සඳහන් කළ යුතුය මුල් වයස, මෙන්ම ප්ලාස්ටික් කලාවන් සහ නර්තන ශිල්පය පුහුණු කිරීමේ අවශ්යතාව. ඔබේ ජීවිත කාලය පුරාම මෙම කුසලතාව සමඟ වැඩ කිරීමට අවශ්ය වන අතර, වයස අවුරුදු 10-15 ක් ක්රියාකාරී වැඩ සඳහා ප්රශස්ත වේ.
• ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ වැඩ කිරීමේදී අපහසුතාවයක් ඇති නොවන පරිදි නළුවෙකු විවිධ ස්වේච්ඡා ගුණාංග වර්ධනය කර ගත යුතුය. මෙම ගුණාංග තහවුරු කිරීම සඳහා දිගු පුහුණුවක් අවශ්ය වේ. මෙය කිරීමට පහසුම ක්රමය වන්නේ ආධුනික හෝ පාසල් රංග කවයන් සඳහා සහභාගී වීමයි.

නිළියක් වෙන්නේ කොහොමද? උපාය මාර්ග සහ උපක්රම

සිනමාවේදී සහ වේදිකාවේදී අපි බොහෝ විට අවුරුදු 14, 13, 12 සහ අවුරුදු 10 දක්වා ළමයින් සහ නව යොවුන් වියේ සිටින අය දකින නමුත්, මෙම වයසේදී ආශ්චර්යයන් සිදුවන්නේ කලාතුරකිනි බව ඔබ තේරුම් ගත යුතුය. මෙම නව යොවුන් වියේ පසුවන්නන් සැබවින්ම අද්විතීය නූගට්, නැතහොත් ළදරු වියේ සිටම වෘත්තියේ මූලික කරුණු උකහා ගත් දෙමාපියන්-නළුවන්ගේ දරුවන් වේ. ඔවුන්ට ඊර්ෂ්‍යා කිරීම එතරම් ඵලදායී නොවේ, ඔබේම සංවර්ධනයේ යෙදීම වඩා හොඳය. වේදිකාවට යාමට ලස්සන පෙනුම ඉතා අල්පය.

සාරාංශ කිරීමට: අපි මූලික කුසලතා ලබා ගනිමු - ගායනය, ක්රීඩා පුහුණුව, නර්තන ශිල්පය. අපි අත්පත් කර ගනිමු උපරිම මුදලඅමතර කුසලතා සහ දැනුම: නළුවෙකුට මැක්‍රේම් රෙදි විවීමේ හැකියාව සහ සෑදලයක් නොමැතිව අශ්වයෙකු පිට නැගීමේ කුසලතා යන දෙකම අවශ්‍ය විය හැකිය. වයස අවුරුදු 12-14 අතර ළමුන් කොසැක් කොල්ලකරුවන් ලෙස ක්‍රීඩා කරන අතර ඔවුන්ගේ අධ්‍යයන කටයුතුවලින් විවේකයක් ගන්නා අතරේ අපි දියුණු වී දියුණු වෙමු.

ඔබ පන්ති සඳහා කොපමණ කාලයක් කැප කළ යුතුද? පිළිතුර ප්රමාණවත් තරම් කුරිරු ය: වඩා හොඳ ය. වයස අවුරුදු 10 දී සතියකට ව්‍යායාම කිහිපයක් ප්‍රමාණවත් නම්, 15 දී - දෛනික ව්‍යායාම 2-3 ක් විය හැකිය, එනම් සතියකට 14 දක්වා. ඒ සියල්ල රඳා පවතින්නේ අභිප්‍රායේ බරපතලකම සහ අභිලාෂය පිළිබඳ දැනුවත්භාවය මත ය. මෙම මාර්ගයේ, වඩාත්ම මුරණ්ඩු ජයග්රහණය පමණි. "නිළියක් වෙන්න කැමතිද?" - මෙම ප්රශ්නයට හැකි තරම් අවංකව පිළිතුරු දිය යුතුය.

අන් අයට ලබා දෙන දේ පහසුවෙන් සහ පහසුවෙන් ඉටු කර ගැනීමට ඔබ අපොහොසත් වුවහොත් කුමක් කළ යුතුද? නොලැබෙන පුද්ගලයෙකුගේ පුනරාවර්තන 12-13 දහසක් ආශ්චර්යයක් කළ හැකිය.

ප්රසන්න ගැන ටිකක්: විගණන

සියලුම චිත්‍රපට චිත්‍රාගාරවල ළමයින් සහ නව යොවුන් වියේ පසුවන්නන් සඳහා අමතර සහ එපිසෝඩික් භූමිකාවන්හි රූගත කිරීම් සඳහා වරින් වර විගණන නිවේදනය කරයි. නිළියක් වීමට ඔබේ අභිප්‍රාය ප්‍රකාශ කිරීමට මෙය හොඳ අවස්ථාවක්. සහභාගීත්වය සඳහා අයදුම් කිරීමට දෙමාපියන්ගේ ලිඛිත අවසරය සහ සුදුසුකම් ලැබීමේ දර්ශන සඳහා ඔවුන්ගේ පුද්ගලික පැමිණීම දැඩි ලෙස අවශ්‍ය වේ. මෙයට හේතුව වයස අවුරුදු 10, 11, 12, 13 හෝ වයස අවුරුදු 14-15 දී පවා ඔබ ගැන තීරණයක් ගැනීමට නොහැකි වීමයි. තවදුරටත් ඉරණම: වැඩිවියට පත්වන තුරු සම්පූර්ණ වගකීම දෙමාපියන් සතුය.

වාත්තු කිරීම සඳහා, ඔබ අද්විතීය සංඛ්යා කිහිපයක් සකස් කළ යුතුය. එය කවියක්, මුල් නර්තනයක් හෝ කියවීමක් විය හැකිය සංගීත කාර්ය සාධනය, මැජික් උපක්‍රම හෝ ජුගුල්, භූමිකාව රඟපාන දර්ශන. සුදුසුකම් ලැබීමේ කාර්යයන් වඩාත්ම අනපේක්ෂිත විය හැකි බැවින්, වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා ඔබ සූදානම් විය යුතුය.

වාත්තු කිරීම සාමාන්‍යයෙන් පුද්ගලයන් සිය ගණනක් එකතු කරයි, නමුත් ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකුට පමණක් ඉලක්කගත භූමිකාව ලැබෙනු ඇත. මම කලබල විය යුතුද? ඇත්ත වශයෙන්ම නැත! වයස අවුරුදු 12-13 දී, ජීවිතය ආරම්භ වී ඇති අතර, වර්තමාන අසාර්ථකත්වය ඉගෙනීමේ ක්රියාවලියක් ලෙස සැලකිය යුතුය.

ආධුනික නිළියක් වන්නේ කෙසේද? නළුවාගේ චිත්‍රාගාර!

ඉහත සාධක සැලකිල්ලට ගනිමින් - බැරෑරුම් වැඩ සඳහා අවශ්යතාවය සහ අතිශයින්ම සංතෘප්ත තරඟකාරිත්වයේ කාරනය - ඔබ වඩාත් "ප්රායෝගික" වෘත්තියක් ලබා ගැනීම ගැන සිතා බැලිය යුතුය. සමහරවිට වේදිකාවට ඇති ආදරය ආධුනික මට්ටමින් අවබෝධ කර ගත හැකිය.

නාට්‍ය හා පෞද්ගලික රංගන චිත්‍රාගාර ඔබට මූලික කුසලතා ප්‍රගුණ කිරීමට පමණක් නොව, නිතිපතා රඟ දැක්වීමට ඔබට අවස්ථාව ලබා දෙනු ඇත. ගැටලුව, සෑම විටම මෙන්, නිදහස් කාලය ලබා ගැනීම, අලුත් දේවල් ඉගෙන ගැනීමට ඇති ආශාව සහ ... දෙමව්පියන්ගේ මූල්ය හැකියාවන්, වයස අවුරුදු 14-15 දී ඉපැයීම් සංකේතාත්මක වේ.

සිනමාහල් සඳහා ස්ටුඩියෝ උපකාරක ගාස්තු බොහෝ විට විධිමත් වේ. කෙසේ වෙතත්, පෞද්ගලික පාසල් සම්බන්ධයෙන් ද එයම කිව නොහැක. ඉගැන්වීමේ සැසි සෑම මසකම ඔබේ පවුලේ අයවැයට විශාල හානියක් කළ හැකිය. පෙරහුරු සැසි සඳහා සාමාන්‍යයෙන් අවශ්‍ය වන්නේ ඉඩකඩ සහ මුක්කු කුලියට ගැනීමේ පිරිවැය පමණි.

මෙම ගැටළු සහ දුෂ්කරතා සමතලා කිරීමට හැකි වන්නේ වේදිකාවට ඇති අවංක ආදරය සහ ආත්ම පරිත්‍යාගය සඳහා ඇති සූදානම පමණි. රැකියාවෙන් හෝ අධ්‍යයනයෙන් ඔබේ නිදහස් කාලය තුළ ඔබේ ප්‍රියතම දේ කිරීම - වඩා හොඳ කුමක්ද?! සාධාරණත්වය සඳහා, සුදුසු අධ්‍යාපනයක් නොමැතිව වුවද දහස් ගණනක් සහ මිලියන ගණනක පිළිමයක් බවට පත්වීමට බෙහෙවින් හැකි බව අපි කියමු - එවැනි උදාහරණ ස්වල්පයක් ඇත, නමුත් ඒවා පවතී.

රංගනයේ සාර්ථකත්වය තුළ පෞරුෂ ලක්ෂණ වල භූමිකාව ස්වයං අවබෝධය

අප සොයා ගත් පරිදි, ඉවසීම සහ වැඩ කිරීම අනිවාර්යයෙන්ම අවශ්ය වනු ඇත. සාර්ථකත්වයට දායක වන පෞද්ගලික ගුණාංග ගැන අපි දැන් කතා කරමු.

• විශිෂ්ට දෘෂ්ටිය සහ විවිධ රුචිකත්වයන්. පූජකයන් සහ කොල්ලකරුවන් ලෙස ඔබට නැවත ඉපදීමට සිදුවනු ඇත.
• අවංකකම, ස්වයංසිද්ධිය සහ ස්වභාවික භාවය. නරඹන්නා "කොක්ක" කිරීමට, ඔබට සෙල්ලම් කිරීමට අවශ්‍ය නැත - ඔබ ඔබම විය යුතුය කලාත්මක රූපය.
• ස්වාධීනත්වය සහ ස්වාධීනත්වය, තීරණ ගැනීමේ හැකියාව සහ ඒවායේ ප්රතිවිපාක සඳහා වගකිව යුතුය. මෙම ගුණාංගය වඩාත්ම වටිනා දෙය සඳහා මූලික වේ - වැඩිදියුණු කිරීමේ හැකියාව.
• ඉවසීම සහ විඳදරාගැනීම. ඇත්ත වශයෙන්ම, මේවා ගුණාංග පවා නොවේ, නමුත් හුදෙක් නළුවෙකුට අත්‍යවශ්‍ය අවශ්‍යතාවයකි. නිළියක් සඳහා, ඔබට එවැනි ශක්තියක් මෙන් දෙගුණයක් අවශ්ය වනු ඇත.

අවාසනාවකට, අපේම දේ වෙනස් කිරීමට අපට බලයක් නැත මනෝවිද්යාත්මක වර්ගයසහ පෞරුෂ ලක්ෂණ. නමුත් සමහර "නිවැරදි" ගුණාංග වර්ධනය කර ගත හැකි, දියුණු කළ හැකි සහ පුහුණු කළ යුතුය. ජයග්රාහකයෙකු වීමට මෙය ප්රමාණවත්ය.

වෘත්තිය හෝ වෘත්තිය? වැඩ හෝ කලාව?

නිළියක් හෝ නළුවෙකු වන්නේ කෙසේද - අඩු වැඩි වශයෙන් සොයාගෙන ඇත. කිසිවක් ඉතිරිව නැත - සිදුවෙමින් පවතින දෙයෙහි අර්ථය සහ සාරය පිළිබඳ මූලික දාර්ශනික ප්රශ්නය සමඟ කටයුතු කිරීමට. වයස අවුරුදු 11-15 දී, නව යොවුන් වියේ දරුවන්ට ඔවුන්ගේ පිළිතුර හොඳින් සොයාගත හැකිය.

ස්වයංක්‍රීයත්වය දක්වා ඔප්නැංවූ, ලබාගත් කුසලතා මත විශ්වාසය තබා රංගන කාර්යයක් හොඳින් කළ හැකි නමුත් ප්‍රේක්ෂකයාගෙන් පිළිගැනීමක් නොලැබේ. ඔබට අද්විතීය රූපයක් නිර්මාණය කළ හැකිය, නමුත් සගයන් සහ අධ්යක්ෂවරුන්ගෙන් විවේචන සහ ඊර්ෂ්යාව ඇති කරන්න. බොහෝ දේ හැකි ය, නමුත් සෑම මොහොතකම වොලෙම්-නොලෙම්ට වීරෝදාර තීරණයක් ගැනීමට සිදුවනු ඇත. ගුණාත්මක ශිල්පියෙකු හෝ එදිනෙදා ජීවිතයේ නොමඟ ගිය නිර්මාණකරුවෙකු වන්න? මෙම දුෂ්කර ප්‍රශ්නයට සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම පිළිතුරක් සකස් කරයි.

වෘත්තිය, සාර්ථකත්වය සහ මූල්‍ය ස්වයංපෝෂිතභාවය හෝ අයාලේ යන කලාකරුවෙකුගේ සහ විකේන්ද්‍රික තාපසයෙකුගේ ජීවිතයද? ඉඟිය: මෙහි එතරම් නිවැරදි පිළිතුරක් නොමැත.

• ඔබ ඔබේ ජීවිතය නාට්‍ය රංගනයක් ලෙස සැලකිය යුතුයි.
• අත්පොළසන් දීම සහ හූ කීම අර්ථයෙන් සමාන වේ, නමුත් දෛශිකය වැදගත් නොවන අතර කාලයත් සමඟ වෙනස් විය හැක.
• ඉලක්කය සපුරා ගත් තැනැත්තාට ගරු කරනු ලැබේ. නිදහසට කරුණු සොයන තැනැත්තා අනුකම්පා කරයි.
• නරුමත්වය සහ රොමෑන්ටිකවාදය අතර රේඛාව බොහෝ දුරට නොපැහැදිලි ය. තවද මෙම ධ්‍රැවීයතාව නිශ්චිත මොහොතක දැකිය හැක්කේ නළුවන්ට පමණි.
• අනුකම්පාව සහ සංවේදනය බලාපොරොත්තු නොවන්න - අන් අයගේ හැඟීම් අවුස්සන්න උත්සාහ කරන්න.
• වැඩිදියුණු කිරීම සහ සෞඛ්‍ය සම්පන්න පර්යේෂණාත්මක ආශාව යනු ලෝකය ඉදිරියට ගෙන යන දේවල් වේ.
• "කරන්න" සහ "කරන්න උත්සාහ කරන්න" මූලික වශයෙන් වෙනස්. නමුත් ඕනෑම තත්වයක් යටතේ කිසිවක් නොකිරීමට වඩා උත්සාහ කිරීම වඩා හොඳය.
• සත්‍ය නොවන සහ තහවුරු නොකළ ඇගයීම් විනිශ්චය වලංගු නොවේ.
• ඔබ සවන් දිය යුත්තේ ක්‍රියාවන්ට සහ හැඟීම්වලට මිස වචනවලට නොවේ.
• සැබෑ රංගනය සමන්විත වන්නේ ගිගුරුම් සහිත වැස්සකින් ඔබේ මෝටර් රථයට හෝ යතුරුපැදියට අධිවේගී මාර්ගයේ ධාවනය කරන විට ඉදිරි මංතීරුවකින් ට්‍රක් රථයක් හැරෙන මොහොතේ "ඉයුජින් වන්ජින්" වෙතින් උපුටා දැක්වීම් කියවීමයි. ඔයාට හැකි ද?
• ඔබේ දෙයක් කිරීමට, සාර්ථක වූ කෙනෙකුගෙන් ඉගෙන ගන්න.

ඔබට මෙයට එකතු කිරීම් කළ හැකිද? .. අපි අදහස් 15ක් බලා සිටිමු!

රුසියාවේ අධ්යාපන ආයතන විශාල සංඛ්යාවක් ක්රියාත්මක වේ. ඒවායින් සමහරක් වඩාත් ජනප්රියයි, සමහර ඒවා අඩුයි. මෙය සැමවිටම විශ්ව විද්‍යාලයක, විද්‍යාලයක හෝ කාර්මික පාසලක කීර්තියට සම්බන්ධ නොවේ. නිදසුනක් වශයෙන්, කීර්තිමත් GITIS හෝ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නොවන නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයක් වේවා, සියලු නාට්‍ය අධ්‍යාපන ආයතනවල සීමාවන් සෑම වසරකම නොවෙනස්ව ඇදහිය නොහැකි ලෙස පරාජය වේ. විශාල සංඛ්යාවක්නිළියක හෝ නළුවෙකුගේ වෘත්තිය ලබා ගැනීමට සිහින දකින තරුණයින්.

රුසියාවේ, ක්රියාකාරකම්වල සෑම අංශයකම විශේෂඥයින් පුහුණු කරන අධ්යාපනික ආයතන විශාල සංඛ්යාවක් තිබේ. ඒවායින් සමහරක් අයදුම්කරුවන් අතර වඩාත් ජනප්‍රිය වන අතර සමහර ඒවා අඩුය. මෙය සැමවිටම විශ්ව විද්‍යාලයක, විද්‍යාලයක හෝ කාර්මික පාසලක කීර්තියට සම්බන්ධ නොවේ. නිදසුනක් වශයෙන්, ව්‍යතිරේකයකින් තොරව සියලුම නාට්‍ය උසස් සහ ද්විතීයික විශේෂිත අධ්‍යාපන ආයතනවල සීමාවන්, එය කීර්තිමත් GITIS හෝ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නොවන නාට්‍ය චිත්‍රාගාරයක් වේවා, සෑම වසරකම, ලබා ගැනීමට සිහින දකින ඇදහිය නොහැකි තරම් විශාල තරුණ සංඛ්‍යාවක් විසින් නිරන්තරයෙන් පරාජය කරනු ලැබේ. නිළියකගේ වෘත්තියනැත්නම් නළුවෙක්.

Melpomene ගේ සේවකයෙකු වීමට ඔවුන් උත්සාහ කරන්නේ කුමක් ද? සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම ඉලක්ක ඇත. යමෙක් ප්‍රසිද්ධියට හා ප්‍රසිද්ධියට පත්වීමේ අපේක්ෂාවෙන් ආකර්ෂණය වේ. කවුරුහරි "දිගු රූබල්" පසුපස හඹා යන්නේ සියලුම නළුවන්ට හොඳ ආදායමකට වඩා වැඩි බව ඔවුන්ට විශ්වාසයි. සහ සමහරුන්ට, මෙම වෘත්තිය ඔවුන්ගේ පෙන්වීමට ඇති එකම අවස්ථාවයි නිර්මාණාත්මක කුසලතාසහ සෑම දිනකම මිනිසුන්ට ප්රීතිය ලබා දෙන්න. කෙසේ වෙතත්, අනාගත නළුවා හෝ නිළිය කුමන අරමුණු පසුපස හඹා ගියත්, නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල සහ චිත්‍රාගාරවලට ඇතුළු වන අයගෙන් ස්වල්ප දෙනෙක් නාට්‍ය හෝ චිත්‍රපට කර්මාන්තයේ වැඩ කිරීම වේදිකාවේ දීප්තිය හෝ රටපුරා ආදරය පමණක් නොව, ඒ සඳහා සූදානම්ව සිටිති. ශක්තිමත්ම සහ වඩාත්ම නොනැසී පවතින දේ පවා "බිඳදැමීමට" හැකියාව ඇති වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම. මෙය විශේෂයෙන් සත්‍ය වන්නේ නිළියන් සම්බන්ධයෙන් වන අතර, ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ක්‍රියාකාරකම් ගැන අපි අද කතා කරමු.

නිළියක් යනු කවුද?

වේදිකා අධ්‍යක්ෂකවරයාගේ තිර රචනය සහ උපදෙස් මගින් මෙහෙයවනු ලබන නාට්‍ය නිෂ්පාදන, චිත්‍රපට, වීඩියෝ ක්ලිප් හෝ වෙළඳ දැන්වීම්වල විවිධ කාන්තා භූමිකාවන් (ප්‍රධාන සහ කුඩා යන දෙකම) වෘත්තීමය රංගන ශිල්පිනියකි.

වෘත්තියේ නම පැමිණෙන්නේ ලතින් නළුවා (රංග ශිල්පියා) වෙතින් වන අතර එය විශේෂ ist යෙකුගේ ක්‍රියාකාරකම් වර්ගය කෙලින්ම පෙන්නුම් කරයි - භූමිකාවක් රඟ දැක්වීමට, යමෙකු රඟ දැක්වීමට. වෘත්තියේ ඉතිහාසය පුරාණ කාලය දක්වා දිව යයි, ෂාමන්වරුන් සහ මන්තර ගුරුකම් කරන්නන් ඔවුන්ගේ කීකරුකම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා ඔවුන්ගේ සෙසු ගෝත්‍රිකයන් සඳහා සම්පූර්ණ රංගනයන් ඉදිරිපත් කළහ. පළමු නළුවන්ගේ පෙනුම සාමාන්යයෙන් පුරාණ ග්රීසියේ කාලයට ආරෝපණය කර ඇත.

කෙසේ වෙතත්, පුරාණ ග්‍රීක සිනමාහල්වල වේදිකාවේ රඟ දැක්විය හැක්කේ පිරිමින්ට පමණක් බැවින් (සත්‍ය වශයෙන්ම ප්‍රසංගයට පැමිණ සිටීම), කාන්තා-නිළියන් සිටියේ පුරාණ කාලය නියෝජනය කළ සංචාරක විකට නළුවන්ගේ කණ්ඩායම්වල පමණි. ජන රඟහල... නිළියන්ට වෘත්තීය වශයෙන් රංගනයේ නියැලීමට හැකි වූයේ මධ්‍යතන යුගයේදී පමණි රංග වේදිකාවලෞකික නාට්‍ය "වේදිකාගත" කිරීමට පටන් ගත්තේය.

පළමු නිළියන්ගේ වෘත්තීය රාජකාරි වර්ගවල ඒකාකෘතික සහ ඒකපාර්ශ්විකභාවයෙන් සැලකිය යුතු ලෙස සීමා වී ඇත්නම්, සුප්‍රසිද්ධ ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි පද්ධතිය (20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ) පෙනුමෙන් පසුව බව සැලකිය යුතු කරුණකි. නිළියන්ගේ වැඩසරල භූමිකා රංගනයෙන් ඔබ්බට ගියා. නූතන නිළියන් බාහිර මෙවලම් (ඇඳුම සහ වේශ නිරූපණය), ස්වර, පෙනුම, මුහුණේ ඉරියව් සහ ශරීර චලනයන් භාවිතයෙන් භූමිකාවේ පෙළ ඉගෙන ගෙන රූපයක් නිර්මාණය කරනවා පමණක් නොව, චරිතය සහ වර්ගය පිළිබඳව සාකච්ඡා කිරීමට ද ක්‍රියාකාරී සහභාගී වෙති. ස්වභාවය. ඔවුන් වචනාර්ථයෙන් භූමිකාවට පුරුදු වී, දර්ශනයේ විස්තර කර ඇති සිදුවීම් "උත්සාහ කිරීම" සහ සැබෑ ජීවිතයෙන් නාට්‍යයට තත්වයන් ගෙන එයි.

නිළියකට තිබිය යුතු පෞද්ගලික ගුණාංග මොනවාද?

අප විස්තර කරන වෘත්තිය නිර්මාණශීලී බැවින්, ඕනෑම නිළියකට, පළමුවෙන්ම, උච්චාරණය කළ කලාත්මක බවක් සහ පරිවර්තනය කිරීමේ හැකියාවක් තිබිය යුතුය. එසේම, සාර්ථක වන්න රංගන වෘත්තිය නිළියට එවැනි උපකාරයක් ලැබෙනු ඇත පෞද්ගලික ගුණාංග, කෙසේද:

අපි වෘත්තීය දැනුම සහ කුසලතා ගැන කතා කරනවා නම්, හොඳ නිළියක් අයිති විය යුත්තේ පමණක් නොවේ රංගන කුසලතා, නමුත් මනෝවිද්යාව පදනම් ක්ෂේත්රයේ දැනුම, නවීන සහ සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යය, ප්‍රභේද භූමිකාවේ විශේෂතා, සංගීත දිශාවන්සහ නර්තන නිර්මාණය. මීට අමතරව, නාට්‍ය ප්‍රසංගවල නියැලී සිටින නිළියකට ප්‍රබල හඬක්, නිර්දෝෂී උච්චාරණයක් සහ වේදිකාවේ සගයන් සමඟ ස්වභාවිකව සන්නිවේදනය කිරීමේ හැකියාව තිබිය යුතුය.

නිළියක වීමේ වාසි

ප්රධාන බව අනුමාන කිරීම අපහසු නැත නිළියක් වීමේ වාසියසියල්ල, ව්යතිරේකයකින් තොරව, සාධාරණ ලිංගිකත්වය ප්රසිද්ධ හා ජනප්රිය වීමට අවස්ථාව සලකයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම කෙනෙකුටම දෙවන Merlin Monroe, Grace Kelly, Lyubov Orlova, Alisa Freindlich හෝ Irina Muravyova බවට පත්වීමේ අපේක්ෂාව ඇත. දක්ෂ නිළියක්... මේ සඳහා ඉතා සුළු ප්‍රමාණයක් අවශ්‍ය වේ: සතුටුදායක අහඹු සිදුවීම්, විශාල ආශාවක් සහ වැඩ සඳහා දැවැන්ත ධාරිතාවක්.

අධ්‍යක්ෂවරුන්ගේ ජනප්‍රිය ආදරය හා ඉල්ලුම සමඟින්, නිළියට ගාස්තු වැඩිවීමක් ද ගණන් ගත හැකි අතර, එම මුදල පාරේ සිටින සාමාන්‍ය මිනිසෙකුගේ ඊර්ෂ්‍යාවට හේතු විය හැක. ඔබ ෆෝබ්ස් සඟරාව විශ්වාස කරන්නේ නම්, උදාහරණයක් ලෙස ඇනස්ටේෂියා සැවොරොට්නියුක්ගේ මුළු ආදායම ඩොලර් මිලියනයක් පමණ වේ, නමුත් සමහර තොරතුරු වලට අනුව දේශීය සිනමාව පමණක් නොව හොලිවුඩය ද ජය ගැනීමට දැනටමත් සමත් වී ඇති ස්වෙට්ලානා කොඩ්චෙන්කෝවාට වඩා වැඩි යමක් ලැබේ. එක් වෙඩි තැබීමේ දිනයක් තුළ ඩොලර් 4,000 ක්.

මෙම වෘත්තියේ නිසැක වාසි ද ඇතුළත් වේ:

• නිතර සංචාර - ඔබට දිගු කාලයක් සහ බොහෝ ගමන් කිරීමට ඉඩ සලසයි;
• බොහෝ සන්නිවේදනයන් - සහ වඩාත්ම සමඟ විවිධ පුද්ගලයන් විසින්දැනටමත් ජීවිතය සහ වෘත්තීය සාර්ථකත්වය අත්පත් කරගත් අය ඇතුළුව;
• විවිධත්වය යනු නිළියකගේ කාර්යයක් වන අතර කම්මැලිකම, සංකල්ප සම්පූර්ණයෙන්ම නොගැලපේ, එබැවින් මෙල්පොමීන්ගේ සේවකයින්ගේ වැඩ කරන දින කිසි විටෙකත් "අළු" සහ ඒකාකාරී නොවේ.

නිළියකගේ වෘත්තියේ අවාසි

රංගනයේ වාසි පමණක් නොව අවාසිද ඇති බව අපි වහාම කියමු. සහ වඩාත්ම වැදගත් නිළියක් ලෙස වෘත්තියක් නොමැතිකමප්‍රීතිමත් තත්වයන්ගේ අහඹු සිදුවීම වසරකට වැඩි කාලයක් (හෝ අවුරුදු දහයක් පවා) අපේක්ෂා කළ හැකිය. හොඳම උදාහරණයක්මෙය ඇය වෙත ගිය ලියුඩ්මිලා ආටෙමිවාගේ ("ටැක්සි රියදුරු", "නිවසේ ලොක්කා කවුද", "මැච්මේකර්ස්" යනාදිය) ගේ වෘත්තිය විය හැකිය. වෘත්තීය සාර්ථකත්වයදිගු අවුරුදු 18 ක්.

මාර්ගය වන විට, සාමාන්ය නිළියන් (එනම්, "වාසනාවන්ත තරුවක් යටතේ" උපත ලැබීමට තරම් වාසනාවන්ත නොවූ අය) විශාල ගාස්තු ගැන පුරසාරම් දෙඩීමට නොහැකිය. එබැවින්, සංඛ්‍යාලේඛනවලට අනුව, අද නාට්‍ය නිළියකගේ සාමාන්‍ය මාසික වැටුප රුබල් 20-30 දහසක් පමණ වේ. ඒ අතරම, ඉපැයීම්වලින් වැඩි කොටසක් ඔවුන්ගේ ආකර්ශනීය බව පවත්වා ගැනීම සඳහා වැය වේ පෙනුම, කලාකරුවාගේ "මුහුණ" ඇය නිසා ව්යාපාරික කාඩ්පතසහ කාර්යයේ ප්රධාන "මෙවලම්" වලින් එකකි.

මෙම වෘත්තිය තමන් සඳහා තෝරා ගැනීමට තීරණය කර ඇති ගැහැණු ළමයින් බාහිර දීප්තිය සහ රැකියාවේ යහපැවැත්ම පිටුපස ඇති බව අමතක නොකළ යුතුය. වෘත්තීය ක්රියාකාරකම්නිළියන්තමා තුළම සැඟවී ඇත:

• ප්රායෝගිකව සම්පූර්ණ නොපැමිණීම පෞද්ගලික ජීවිතය- නිරන්තර පෙරහුරු, රූගත කිරීම්, චාරිකා, තිර රචන සාකච්ඡා, ආදිය.
• සෞඛ්‍යයට සහ ජීවිතයට ඇති අවදානම් - විවිධ උපක්‍රම සිදු කිරීමෙන් තුවාල සිදුවිය හැකි අතර අයහපත් කාලගුණික තත්ත්වයන් තුළ "ස්ථානයේ" වෙඩි තැබීම - උග්‍ර හා නිදන්ගත රෝග මතුවීම;
• කඳු නැගීමේ කොන්දේසි - සංචාරයක් අතරතුර, කලාකරුවන්ට සමහර විට සුවපහසුව සහ සුවපහසුව යනු කුමක්ද යන්න පමණක් නොව, කුමක් ද යන්න අමතක කිරීමට සිදුවේ. උණු වතුරහෝටල් කාමරයක හෝ අවන්හලක සම්පූර්ණ දිවා ආහාරය;
• විශාල තරඟයක් - අනාගත කලාකරුවන් විශාල සංඛ්‍යාවක් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල සහ චිත්‍රාගාරවල ඉගෙනුම ලබන නමුත් සාර්ථකත්වය අත්කර ගන්නේ ස්වල්ප දෙනෙක් පමණි.

වැදගත්ම දෙය නම්, ජනප්‍රියත්වය යනු චපල කාන්තාවකි. මෑතකදී ජනප්‍රිය ප්‍රේමයේ කිරණවලින් ස්නානය කළ කලාකරුවන් අද අමතක වීමේ "ගිලී" ඇති විට රුසියානු සිනමාවේ ඉතිහාසය බොහෝ උදාහරණ දනී. චිත්‍රපට රූගත කිරීමට හෝ කිසිවෙක් ඔවුන්ට ආරාධනා කරන්නේ නැත රංග සංදර්ශන, එයින් අදහස් වන්නේ ඔවුන්ට රාජකීය මුදල් නොලැබෙන බවයි.

නිළියකගේ වෘත්තිය ලබා ගත හැක්කේ කොතැනින්ද?

පිනිස නිළියක් වෙනවා, එය තිබීම කිසිසේත්ම අවශ්‍ය නොවේ විශේෂිත අධ්යාපනයදක්ෂ හා වාසනාවන්ත වීමට ප්රමාණවත්ය. බොහෝ දෙනෙක් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන්(උදාහරණයක් ලෙස, Iya Savvina, Vera Glagoleva හෝ Faina Ranevskaya) හෝ නොතිබුණි රංගන අධ්යාපනය, හෝ එය දැනටමත් ප්රසිද්ධ හා ජනප්රිය විය.

නමුත් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාල හෝ චිත්‍රාගාරවල පුහුණුව යනු රංගනයේ මූලික කරුණු ප්‍රගුණ කිරීම පමණක් නොව, එය පෙන්වීමට අවස්ථාවක් බව මතක තබා ගත යුතුය. නිර්මාණාත්මක හැකියාවප්රමුඛ අධ්යක්ෂවරුන්. ඇත්ත වශයෙන්ම, අධ්‍යාපන ආයතනවල, රීතියක් ලෙස, මාස්ටර් පන්ති බොහෝ විට පවත්වනු ලැබේ, නිර්මාණාත්මක රැස්වීම්, ශිෂ්‍ය ප්‍රසංග, අධ්‍යක්ෂවරුන් සහ ප්රසිද්ධ නළුවන්වෘත්තීය රහස් බෙදාහදා ගැනීම පමණක් නොව, අනාගත කලාකරුවන් දෙස සමීපව බලන්න. එමනිසා, අපි තවමත් නිර්දේශ කරන්නේ ඔබ මුලින්ම විශේෂිත අධ්‍යාපන ආයතනයකින් උපාධිය ලබා ගන්නා ලෙසත්, පසුව පමණක් රංගනයට අත තැබීමට උත්සාහ කරන ලෙසත්ය.

මම හිතන්නේ දෙමව්පියන්ගෙන් අඩකට වඩා මෙම ගැටලුවට මුහුණ දී ඇත. දුව හැදී වැඩෙන්නේ සාමාන්‍ය දරුවෙකු ලෙසයි, ඔබ ඇයව නොකඩවා වර්ධනය කරන්න, දිගු කලක්, ගුරුවරුන් සඳහා මුදල් ඉතිරි නොකරන්න, ඇයට භාෂා එකක් හෝ දෙකක් ඉගෙන ගැනීමට සලස්වන්න. මොස්කව් ප්‍රාන්ත විශ්ව විද්‍යාලයෙන් හෝ මානව ශාස්ත්‍ර සඳහා රුසියානු රාජ්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයෙන් ඩිප්ලෝමාවක් ඇති ඔබේ ගැහැණු ළමයා දැනටමත් ඔබේ සිහිනෙන් දකිනවා, එවිට ඇය විශාල සමාගමක ස්ථාවර ඉහළ වැටුප් සහිත රැකියාවක් ඇති ව්‍යාපාරික කාන්තාවක් බවට පත් වේ, නැතහොත් සමහර විට ප්‍රධානියා පවා වේ. තමන්ගේම ව්යාපාරයක්... ඊට පස්සේ එක "හොඳ" දවසක් ඔයාගේ 12-13-14-හැවිරිදි කෙල්ල ඇවිත් කියනවා: මට නිළියක් වෙලා බ්‍රැඩ් පිට් එක්ක රඟපාන්න ඕනේ, ඒත් මට මොස්කව් රාජ්‍ය විශ්වවිද්‍යාලය එක්ක එකතු වෙලා ඔයාගේ ඉංග්‍රීසි ඕන නෑ. . සම්පූර්ණ අවසානයමැක්ස් ෆ්‍රයි පවසන පරිදි දිවා ආහාරය. එවැනි තත්වයක් තුළ කුමක් කළ යුතුද?

විවේකීව සිටින අතර පිටත සිට තත්වය දෙස බැලීමට උත්සාහ කරන්න. ඔබේ දුවගේ මෙම විනෝදාංශය කොතරම් බරපතළද යන්න තීරණය කිරීම අවශ්ය වේ.

ඔබේ දරුවා හදිසියේම රැගෙන යන්නේ ඇනස්ටේෂියා සැවොරොට්නියුක්ගේ හෝ ඇන්ජලිනා ජොලිගේ තේජසෙන් පමණක් නම්, නිළියකගේ වෘත්තිය සුන්දර ඇඳුමකින් වේදිකාවේ ලස්සනට ඇවිදීමට සහ ගීත රචක වීරවරියන්ගේ ප්‍රධාන භූමිකාවන් පමණක් රඟ දැක්වීමට අවස්ථාවක් බව ඔහු විශ්වාස කරයි. මෙය බොහීමියානු රැස්වීමක අඛණ්ඩ භ්‍රමණයක් බවත්, බොන්ඩාර්චුක්ට සැහැල්ලුවෙන් ආචාර කිරීමටත්, ආදරයෙන් ඔහුට "ෆෙඩියුලියා" ලෙසත් ඇමතීමටත්, ඒබ්‍රමොවිච්ගේ සමාජයේ මිල අධික අවන්හල් නැරඹීමටත් ඔබට අවස්ථාව ලැබෙන බවත්, ඔබ කලබල විය යුතු නැත. ගැහැණු ළමයා හුදෙක් "තරු ලෝකය" පිළිබඳ මිථ්යාවෙන් ආකර්ෂණය වේ.

තරු සහිත ඔලිම්පස් හි සියලුම ස්ථාන අල්ලාගෙන සිටින බවට ඔබේ පැහැදිලි කිරීම ඇයට නොතේරෙන්නේ නම්, ප්‍රායෝගිකව ඇයට තත්වය නිරූපණය කරන්න. ඇයව රංගන ආයතන වෙත රැගෙන යන්න, ඇය සමඟ විගණනයට යන්න. අභිලාෂකාමී නළුවන් කෙරෙහි දක්වන ආකල්පයට වඩා දරුණු දෙයක් නැත, විශේෂයෙන් මෙම ආරම්භකයින් ඔවුන්ගේ ස්වයං-වැදගත්කම සහ නිෂ්ඵලකම මගින් කැපී පෙනේ. අසීරු රංගනයක යෙදී සිටින විට, ඔබේ දරුවා ඔහුගේ අදහස වෙනස් කිරීමට 99% ඉඩ තිබේ. ඔහු සිහියට එන්නේ නැත්නම්, ඔහුව නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලවල විගණනයට යවන්න. මූලික වටයේදී, කිසිවෙකු වයස ගැන උනන්දුවක් නොදක්වයි, කිසිවෙකු ලේඛන ඉල්ලන්නේ නැත. ඇයව කිසිම විශ්වවිද්‍යාලයක 1 වැනි වටයට නොපිළිගැනීමෙන් පසුව නිළියක් වීමේ ආශාව සම්පූර්ණයෙන්ම වාෂ්ප වී යයි.

ඔබ අසන්නේ: ඇය කලාව තුළ බාහිර දීප්තියක් පමණක් දකින නමුත් එය නොගන්නේ මන්ද, සමහර විට ඇය දක්ෂ විය හැකිද? ඔබ දකිනවා, හඳුන්වාදීමේ වැඩසටහන කියවීමට (පද්‍ය, ප්‍රබන්ධ, ගද්‍ය) දක්ෂ පමණක් නොව, අවම වශයෙන් කනට ප්‍රසන්න, පෙළෙහි අභ්‍යන්තර අන්තර්ගතය පිළිබිඹු කිරීමට ඔබට හැකියාව අවශ්‍ය වේ. බාහිර දීප්තිය කෙරෙහි මුලින් අවධානය යොමු කරන පුද්ගලයෙකුට, විශේෂයෙන් යෞවනයෙකුට, අභ්‍යන්තර විශ්ලේෂණයේ සහ ස්වයං විමර්ශනයේ අවශ්‍යතාවය ස්වාධීනව සොයා බැලීමට නොහැකි වේ. ඔබ ඇයගේ උපදේශකයින් බඳවා නොගන්නේ නම් සහ ඇයට උපදෙස් දීමට උදව් නොකරන්නේ නම්, ඇය අසමත් වනු ඇත, මන්ද ඇයට පවතින කොන්දේසි සහිත දක්ෂතා පවා කොමිසමට පෙන්වීමට නොහැකි වනු ඇත.

තවත් විකල්පයක්: ගැහැණු ළමයා තවමත් සිටී නම් ළදරු පාසලඇය නත්තල් ගසේ කවි කියවීමට ඇලුම් කළාය, නිමක් නැතිව ක්‍රීඩා, දර්ශන සමඟ පැමිණේ, සමහර විට ඇය තමාටම යමක් ලියයි, පාසලේ සෑම ප්‍රසංගයකටම සහභාගී වේ, රංග ශාලාවට ගොස් චිත්‍රපට නැරඹීමට ප්‍රිය කරයි, එවිට බොහෝ විට ඔබේ දරුවා නිර්මාණශීලීත්වයට නැඹුරු වේ විද්‍යාවට සහ ව්‍යාපාරයට වඩා. මෙන්න ඔබ සමීපව බැලිය යුතුය: ඔබ වැරදියි නම්, සමහර විට ඔබේ දුව රංග ශාලාවේ හෝ සිනමාවේ වැඩ කිරීමට කැමති නම් ඇය ඇත්තටම නිවැරදිද?

ඔබේ දුවට ඇතුළත් වීමේ අවස්ථාවක් තිබේදැයි ඔබම තේරුම් ගන්නේ කෙසේද, මෙම ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා ඔබේ සහ ඇයගේ උත්සාහයන් වියදම් කිරීම වටී ද? දැන් අපි "හැඳුනුම්කම" යන සාධකය සැලකිල්ලට නොගනිමු, නමුත් තරමක් වෛෂයික සාධක සලකා බලමු.

1 සාධකය- රූපය. ඔබ කැමති තරම් උදාහරණ ලෙස ඔබට Gundareva සහ Krachkovskaya උපුටා දැක්විය හැක, නමුත් කාරණය පවතී: අධික බරැති ගැහැණු ළමයින් අතිශයින් කලාතුරකින් ගනු ලැබේ. දැනට, රංග විශ්ව විද්‍යාල 170-180 cm ට උස සාමාන්‍යයෙන් 50-55 kg බරින් යුත් ශිෂ්‍යාවන්ගෙන් පිරී ඇත. ලස්සන හෝ අවම වශයෙන් සිහින් සිරුරක් වේදිකාවේ සහ තිරයක භාවිතා කළ හැකි බව විශ්වාස කෙරේ. තරබාරු සිරුර, කොතරම් හුරුබුහුටි වුවත් මේ තරබාරු සිරුර තිබුණේ නැහැ. ඇත්ත වශයෙන්ම, අපට නිළියන් සහ තරබාරු අය අවශ්‍යයි, නමුත් ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් සිටිති - ඔවුන් බොහෝ දුරටහිටපු කෙට්ටු සිසුන්ගෙන් (විවාහක, උපත, සුවය ලැබූ) ලබා ගනී.

සාධකය 2- සිත්ගන්නා මුහුණක්. ගැහැණු ළමයා සම්මත සිහින් විය යුතුය යන කාරණයට අමතරව, ඇය සිත්ගන්නාසුළු විය යුතුය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබේම දරුවා සෑම විටම වඩාත්ම ලස්සනයි, නමුත් අලංකාරය සමඟ සම්බන්ධ නොවන රසවත් සංකල්පයක් තිබේ. චුරිකෝවා කැතයි, නමුත් ඇගේ මුහුණ වහාම සිහිපත් වේ. හොලිවුඩයේ Liza Minnelli කැත සඳහා විලාසිතා හඳුන්වා දෙන ලදී. මෙම කාන්තාවන්ට ඇති බලවත් බලශක්ති විභවය කුමක්දැයි අවධානය යොමු කරන්න. උදාසීන ලෙස ඔවුන් පසුකර යාමට නොහැකිය. එසේම, චුරිකෝවාගේ මුහුණ ඇති අයදුම්කරුවෙකුට වඩා සාමාන්‍ය, සම්මත පෙනුමක් ඇති ගැහැණු ළමයෙකුට වඩා ඇතුළත් වීමේ අවස්ථාව අඩුය. අවාසනාවන්ත ලෙස, තේරීම් කමිටුව- මේ ප්රධාන වශයෙන් පිරිමි.

ලොකුම අවස්ථාව නම් අමතක නොවන ලස්සන ගැහැණු ළමයෙකුට ය. ඔව් ඔව්. මොනවා කළත්, මොන විකාර කිව්වත් ඒ දිහා බලලා වශී වෙලා ඔලුව වනන කෙල්ලෝ ඉන්නවා. මේ තමයි නියම නිළිය. නරඹන්නා පුටුවකට බැඳ තබා ඔවුන්ගේ සියලු අවධානයෙන් ක්‍රියාව අනුගමනය කරනු ඇත.

මේ අනුව, අපට පෙනෙන්නේ එක් පෙනුමකින් පමණක් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයකට ඇතුළත් විය හැකි බවයි. Ranevskaya "වසන්තයේ" පැවසූ පරිදි: "අලංකාරය භයානක බලවේගයකි." අලංකාරයේ බිහිසුණු බලය අඩු වන තරමට දක්ෂතාවය ශක්තිමත් හා අද්විතීය විය යුතුය. එමෙන්ම පරිපූර්ණ දක්ෂතාව පරිපූර්ණ සුන්දරත්වය තරම් දුර්ලභ ය. මේ මත පදනම්ව, ඔබේ ගැහැණු ළමයාගේ අවස්ථා තක්සේරු කරන්න.

සාධකය 3- ආතති ප්රතිරෝධය, විවෘතභාවය, සම්බන්ධතා. නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයකට ඇතුළත් වීම දැඩි ආතතියකි, ආත්ම අභිමානයට පහරක්, ශෝකය සහ කඳුළු. මුලදී, අයදුම්කරුවන් දැඩි ලෙස වෙහෙසට පත්ව සිටින අතර, විගණනයට පැය ගණන් පෝලිමේ රැඳී සිටිති. අයදුම්කරුවෙකු, අවසානයේ, දස හෝ පහක සංයුතියේ කොමිසම වාඩි වී සිටින කාමරයට ඇතුල් වන විට, නව ආතතියක් ආරම්භ වේ, "ආත්මය ඔහුගේ විලුඹ තුලට යයි". එය ඉක්මනින් උද්වේගය සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කිරීමට අවශ්ය, වෙව්ලන අත් සහ හඬ සමග, මුමුණන්න එපා, ඔවුන් නැවත ඔබ දැකීමට අවශ්ය බව ප්රමාණවත් තරම් සතුටු කිරීමට උත්සාහ කරන්න. මේ සියල්ල සඳහා ඔබට නිශ්චිත ස්වභාවයක් අවශ්ය වේ. ප්රායෝගිකව පෙන්නුම් කරන්නේ එය choleric extroverts විසින් වඩාත් හොඳින් ඉවසා සිටින බවයි. ඔබේ ගැහැණු ළමයා ලැජ්ජාශීලී සහ ලැජ්ජාශීලී නම්, ඇයගේ රංගන අංශයට ඇතුල් වීමේ අවස්ථා අඩු වේ.

4 සාධකය – නිවැරදි කථාව... ගැහැණු ළමයෙකුට ලිප් එකක් තිබේ නම්, වැරදි කටගැස්මක්, දිව ඇඹරීමක්, උච්චාරණයක් තිබේ නම්, ඇය වචනවල අවසානය ගිල දැමුවහොත්, ඇගේ අවස්ථා පහත වැටේ. නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයක වැරදි කථාවක් ගැන ඔවුන් කරදර නොවනු ඇත, දුර්ලභ ව්‍යතිරේකයන් තරුණ අයදුම්කරුවන් වේ, මන්ද ඔවුන් තුළ අඩුපාඩුවක් ඇති අතර ඔවුන්ට බොහෝ දේ සමාව දී ඇත. උච්චාරණ දෝෂ සඳහා ගැහැණු ළමයාට සමාව නොලැබේ.

ඇතුළත් කිරීම සඳහා අමතර වාසි වනු ඇත

බැරෑරුම් නර්තන හෝ ජිම්නාස්ටික් පුහුණුව, රිද්මය පිළිබඳ හැඟීමක්, "ස්ථානයේ සිට" ඕනෑම දෙයක් නැටීමේ හැකියාව (මෙය බොහෝ විට විගණනයකදී කිරීමට අසනු ලැබේ);

වෙනත් "රසවත් දේවල්" - වැටවල්, අශ්වයෙකු පිට නැගීමේ හැකියාව, කලාත්මක හැකියාව, සර්කස් උපක්රම දක්වා. ඕනෑම දෙයක්, කොමිෂන් සභාව තමාටම කියාගත්තේ නම්: “වාව්! සිසිල්!".

ඔබ වාසි සහ අවාසි කිරා බැලීමෙන් පසු, සාමාන්‍යයෙන් ඥාතියෙකු හෝ මිතුරෙකු මෙසේ කියනු ඇත: "ඔබ සිතන්නට එඩිතර නොවන්න! සියලුම නිළියන් ඇඳෙන් මුදල් උපයනවා. ”

පුදුමයට කරුණක් නම්, දේවල් පිළිබඳ මෙම දැක්ම තවමත් අපේ සමාජයේ ඉතා සුලභ ය. මෙම වාක්‍ය ඛණ්ඩය සේවකයෙකුගෙන්, කළමනාකරුවෙකුගෙන් සහ බුද්ධිමතෙකුගෙන් පවා අසන්නට ලැබේ.

කහ මුද්‍රණාලය තරු වල ලිංගික වික්‍රමාන්විතයන් පිළිබඳ කථා වලින් පිරී ඇතත්, මාර්ගය වෘත්තීය වර්ධනය"ඇඳෙන්" යනු කාර්යාලයට හෝ වෙනත් පරිසරයකට වඩා රංගන පරිසරයට සාමාන්‍ය දෙයක් නොවේ. එය පුද්ගලයා මත පමණක් රඳා පවතී. ගැහැණු ළමයෙක්, ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, ඇගේ සියලු ගැටලු “පෞද්ගලික මට්ටමින්” විසඳීමට නැඹුරු වන්නේ නම්, රංග ශාලාවේදී, කාර්යාලයේදී, රාජ්‍ය සේවයේදී සහ එළවළු නැවතුමකදී පවා ඇය ඒවා මේ ආකාරයෙන් විසඳනු ඇත. ලේකම්වරුන්ගේ ආදර කතා වලට වඩා තරුගේ ආදර කතා ගැන අපි දන්නවා, ඒක තමයි සම්පූර්ණ වෙනස.

මෙය බිය විය යුතු දෙයක් නොවේ. දරුවාට ජීවිතයේ ඔහුගේ ස්ථානය සොයාගත නොහැකි බව බිය විය යුතුය.

ඔබේ ගැහැණු ළමයා දක්ෂ බවත්, ඇතුළත් වීමට අවස්ථාවක් ඇති බවත් ඔබ දුටුවහොත්, ඔබ ඇයට උදව් කළ යුතුය, අවම වශයෙන් එය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ඇත්ත වශයෙන්ම, "සාමාන්ය" විශ්ව විද්යාලයක් සඳහා ප්රධාන විෂයයන් ගැන අමතක නොකරන්න. මෙම කාරණය සම්බන්ධයෙන් දෙමාපියන්ගේ සහයෝගය සාර්ථක පිළිගැනීමක් සඳහා බලවත් දිරිගැන්වීමක් විය හැකිය. ඇය ඇතුළු නොවුනත්, සියල්ලම එක හා සමානයි, ඇයගේ එවැනි කුඩා විහිලු, නමුත් ආදරණීය සිහිනයක් පිළිබඳ ඔබේ අවබෝධය ගැන ඇය ඔබට කෘතඥ වනු ඇත.

හොඳ නළුවෙකු නරක නළුවෙකුගෙන් වෙන් කරන්නේ කුමක්ද? එහෙම තියෙනවා ප්රසිද්ධ ප්රකාශනයපියාපත් බවට පත් වූ ටී. එඩිසන්: "ජේනියස් යනු ආශ්වාදයෙන් 1% ක් සහ උත්සාහයෙන් 99% ක්", සහ එහි සමානව දන්නා විචලනය: "ජේනියස් යනු දක්ෂතාවයෙන් 1% ක් සහ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් 99% කි." ස්ටැනිස්ලාව්ස්කිගේ පද්ධතියට අනුකූලව, පුහුණුව ද දිගු හා ආරම්භ වේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩතමාට ඉහළින්. එය සමන්විත වන්නේ, පළමුව, වෘත්තීය රංගන ගුණාංග වර්ධනය කිරීම සහ දෙවනුව, වේදිකා නාට්යයේ විශේෂ ශිල්පීය ක්රම භාවිතා කිරීමේ හැකියාව පුහුණු කිරීමයි. පළමු කොටස මෙම පාඩමෙන් ආවරණය වනු ඇත, දෙවැන්න - ඊළඟට.

නළුවෙකුට තිබිය යුතු ගුණාංග තීරණය කිරීම

නළුවෙකුගේ ගුණාංග- එය පෞද්ගලික ලක්ෂණපුද්ගලයෙකු, සංකීර්ණයක විවිධ භූමිකාවන් සාර්ථකව ඉටු කිරීමට අවස්ථාව ලබා දෙයි.

නිශ්චිත කුසලතා මෙන් නොව, නිදසුනක් ලෙස, වේලාවට සිනාසීමට හෝ පුදුමය පෙන්වීමට ඇති හැකියාව, වෘත්තීය ගුණාංග කුසලතා සහ හැකියාවන් සමූහයක් ඒකාබද්ධ කරයි, එමඟින් එක් පාඩමක එක් එක් ගුණාංගය විස්තරාත්මකව සලකා බැලිය නොහැක. එමනිසා, මෙම පාඩම විස්තර කරනු ඇත පොදු ලක්ෂණහොඳ නළුවෙකුට තිබිය යුතු ගුණාංග සහ කුසලතා මොනවාද? ඊට අමතරව, වේදිකා කලාකරුවෙකුට නිශ්චිත පෞද්ගලික සහ වෘත්තීය ලක්ෂණ සමූහයක් පමණක් නොව, නිරන්තරයෙන්, දිනපතාම වැඩ කරමින්, ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කළ යුතුය. එබැවින්, එක් එක් ගුණාත්මකභාවය සඳහා, එහි පුහුණුව හා සංවර්ධනය සඳහා නිර්දේශ සහ අභ්යාස ලබා දෙනු ලැබේ. ව්‍යුහය, ඔහුගේ අනුගාමිකයින් සහ සිසුන්ට අනුකූලව ඒවා සලකා බලනු ලැබේ:

පළමු කණ්ඩායම "ඕනෑම හොඳ නළුවෙකුගේ ගුණාංග"- ඕනෑම පුද්ගලයෙකුට රංග ශාලාවේ රඟපෑම සඳහා හෝ චිත්‍රපටයක් රූගත කිරීම සඳහා ඒවා භාවිතා කිරීමට අදහස් කරන්නේද, නැතහොත් ඔහුගේ පැයක ප්‍රමාද වැඩ පැහැදිලි කරමින් විශ්වාස කළ හැකි පෙනුමක් ලබා ගැනීමට අවශ්‍යද යන්න නොසලකා, ඕනෑම පුද්ගලයෙකුට ජීවිතයේ රංගනය යෙදීමට අවශ්‍ය කුසලතා මේවාය. මෙම ලක්ෂණ සම්බන්ධයෙන්, ඔබට "අවශ්ය අවම" ආරක්ෂිතව යෙදිය හැකිය - මෙය සෑම කෙනෙකුම දැනගත යුතු අතර එය කළ හැකිය.

දෙවන කණ්ඩායම « වෘත්තීය ගුණාත්මකභාවය» තුළ අවශ්ය වේ වැඩි දුරකටවෘත්තිකයන්, රංගනය ශිල්පයක් වන අය. මෙම ගුණාංග වේදිකාවේ වැඩ, නළුවන් සමඟ අන්තර්ක්‍රියා, ප්‍රේක්ෂකයින් සහ රංගනයේ තවත් බොහෝ වැදගත් අංග සමඟ සම්බන්ධ වේ.

ඕනෑම හොඳ නළුවෙකුගේ ගුණාංග

වර්ධනය වූ අවධානය

ඕනෑම පුද්ගලයෙකු තම කාර්යය වඩා හොඳින් කරන්නේ ඔහු කිසිවකින් අවධානය වෙනතකට යොමු නොකරන්නේ නම්, නමුත් වර්තමාන පාඩමේ විෂයය මත පමණි. රංගන ශිල්පීන් ද ව්‍යතිරේකයක් නොවේ, වේදිකාවේ ජීවිතය නිරීක්ෂණය කිරීමේ හැකියාව, වේදිකා පරිසරය තුළ අවධානය යොමු කිරීමේ හැකියාව සහ මාරු වීමේ හැකියාව නොමැතිව වේදිකාවේ ජීවිතය කළ නොහැකි ය.

මේ සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, නළුවාගේ අභ්‍යන්තර තාක්‍ෂණයේ එක් පදනමක් වන්නේ රංගනය අතරතුර සංජානනය තෝරා ගැනීමේ දිශානතියයි. අපගේ හුරුපුරුදු බොහෝ පාඨකයින් යම් පුහුණු මට්ටමකදී අවධානය යොමු කිරීමේ හැකියාව අත්තනෝමතික වන බව දැක ඇති. මෙය සත්‍යයකි, නමුත් රංගන කලාව සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, සියල්ල බැලූ බැල්මට පෙනෙනවාට වඩා සංකීර්ණ ය. කාරණය වන්නේ එදිනෙදා ජීවිතයේදී අපගේ අවධානය යොමු වී ඇති බවයි කොන්දේසි විරහිත reflexesවෙනත් වචන වලින්, සහජයෙන්ම. සංවාදයක් අතරතුර, අපි කිසි විටෙකත් සිටගෙන හෝ වාඩි වී සිටින්නේ කෙසේද, කටහඬ පාලනය කරන්නේ කෙසේද යනාදිය ගැන සිතන්නේ නැත. නමුත් කලාකරුවෙකුට මෙය වැදගත් වේ, මන්ද සැබෑ වේදිකා පරිසරයකදී ඔහු ක්‍රීඩාවේ සියලුම අංග කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ යුතුය - කථාව, අභිනයන්, මුහුණේ ඉරියව්, ඉරියව්, ප්‍රොම්ප්ටර්, සහ සිදුවීම් වෙනස් වූ විට, ඔහුගේ සංජානනයේ දිශාව වෙනස් කරන්න.

මෙම ගුණාංගය වර්ධනය කිරීමේදී නළුවෙකුට සාර්ථකත්වය ළඟා කර ගැනීමට පහත නිර්දේශ උපකාර වනු ඇත:

1. බොහෝ විස්තර මතකයේ තබා ගැනීමට උත්සාහ නොකරන්න. මෙය ඊනියා රංගන කලම්ප වලට මග පාදයි: ඔබේ අනාරක්ෂිත භාවය පාවා දෙන වේදිකාවේ නොසැලකිලිමත් ක්රියාවන්. "" රීතිය සෑම කෙනෙකුගේම අවධානයට ලක්වන බව මතක තබා ගන්න.
2. අවධානය සහ කෙටි කාලීන මතකය යනු ක්‍රීඩා ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරමින් හිතාමතාම හැසිරවිය හැකි කුසලතා වේ. මෙය කරන්නේ කෙසේද, අපගේ වෙබ් අඩවියේ "" විශේෂ පාඩමෙහි කියවන්න.
3. අවධානය බොහෝ දුරට රඳා පවතින්නේ පුද්ගලයෙකුගේ වර්තමාන හා ශාරීරික තත්වය මත ය, නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහු කොපමණ නිදාගත්තේද, අද ඔහු පෞද්ගලික ගැටළු ගැන කනස්සල්ලට පත්ව සිටීද යන්න. සෑම විටම හොඳ මනෝභාවයකින් ඉටු කිරීමට උත්සාහ කරන්න. මෙම කාර්යය සඳහා, ඔබට යෝග සහ භාවිතා කළ හැකිය.

කේඑස් ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි ද විශ්වාස කළේ කුසලතා වැඩිදියුණු කිරීමේ ක්‍රියාවලිය නියත විය යුතු බවයි: “ජීවිතය නිරීක්ෂණය කරන විට, කලාකරුවා ඔහු වටා බැලිය යුත්තේ පාරේ නොපැමිණෙන මනසක් ඇති මිනිසෙකු ලෙස නොව සැබෑ සහ ඩිජිටල් නිරවද්‍යතාවය පමණක් අවශ්‍ය සීතල සංඛ්‍යාලේඛන ian යෙකු ලෙස නොවේ. එකතු කරන ලද තොරතුරු. කලාකරුවෙකුට නිරීක්ෂණය කළ දෙයෙහි සාරය විනිවිද යාමට අවශ්‍ය වේ, ජීවිතය විසින් යෝජනා කරන ලද පුද්ගලයින්ගේ තත්වයන් සහ ක්‍රියාවන් හොඳින් අධ්‍යයනය කිරීම, ආත්මයේ සැකැස්ම, මෙම ක්‍රියාවන් සිදු කරන තැනැත්තාගේ චරිතය තේරුම් ගැනීම. මීට අමතරව, වේදිකා අවධානය ඉගැන්වීම සඳහා විශේෂ අභ්යාස මාලාවක් නිර්මාණය කර ඇත:

අභ්‍යාස 1.නුහුරු නුපුරුදු චිත්රයක් ගන්න, තත්පර 5 ක් එය ප්රවේශමෙන් බලන්න, පසුව සියලු විස්තර මතක තබා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න. අනාගතයේදී, සංකීර්ණ මෝස්තර සහිත විශාල කැන්වස් ගන්න.

අභ්‍යාස 2.සෑම අතකින්ම පැන්සලක් ගෙන එකවර ඇඳීමට පටන් ගන්න: දකුණෙන් - රවුමකින්, වම් පැත්තෙන් - ත්රිකෝණයකින්. එකවර හැඩතල දෙකම අවසන් කිරීම වැදගත් වේ. ඔබට විවිධ අංක හෝ අකුරු ලිවිය හැකිය.

වේදිකා අවධානය ගැන වැඩිදුර කියවන්න, මෙම රංගන කුසලතාව ඉගෙනීමේ අවධීන්, අපගේ බ්ලොග් කියවන්න. එහි සංවර්ධනය සඳහා වඩාත් ප්රයෝජනවත් අභ්යාස හැකි ය.

කථික කුසලතා

"අපි රංග ශාලාවේ රංග කලාවට වෛර කරනවා, නමුත් අපි වේදිකාවේ රංග කලාවට කැමතියි ... කටහඬ සංවාදයේදී සහ කවියේදී ගායනා කළ යුතුය, වයලීනයක ශබ්දයක් විය යුතුය, කළු ලෑල්ලක කඩල වැනි වචන වලින් පහර නොදිය යුතුය.", - K. S. Stanislavsky ලිවීය. බොහෝ කලක සිට වාචාල කතා බවට පත් වූ (ඒවා නාට්‍යයේ බොහෝ ඇත) කතා කිරීමේ හැකියාව විශ්වවිද්‍යාල ආචාර්යවරුන්ට හෝ ආචාර්යවරුන්ට පමණක් නොව වැදගත් ගුණාංගයකි. සෑම කෙනෙකුම නින්දට වැටෙන ආකාරයෙන් එකම කථාවක් කළ හැකිය, නැතහොත් අනෙක් අතට, ඔවුන් සෑම වචනයක්ම අල්ලා ගනු ඇත. කථිකයා මත බොහෝ දේ රඳා පවතී, එබැවින් සෑම නවක නළුවෙකුටම තම වේදිකා කථාව වර්ධනය කිරීම වැදගත් වේ.

ඔබේ කටහඬේ වර්ධනය, එහි ශබ්දය පිළිබඳවද ඔබ අවධානය යොමු කළ යුතුය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ඔබ හුස්ම ගැනීම, උච්චාරණය කිරීම, තානය, ශබ්ද විකාශනය සැකසීම සඳහා අභ්යාස මාලාවක් සිදු කළ යුතුය. ඒවායින් කිහිපයක් මෙන්න:

ව්යායාම 1. ශ්වසනය වර්ධනය කිරීම.ආරම්භක ස්ථානය: සිටගෙන, උරහිස් සිට වැලමිට දක්වා දෑත් තිරස් ස්ථානයක (බිමට සමාන්තරව). වැලමිටේ සිට පහළට (පෙර අත් සහ අත්) - සිරස් අතට එල්ලා තබන්න. ආමාශය හරහා ආශ්වාස කරන්න, හුස්ම ගන්නා අතරතුර අපි "p" ශබ්දය උච්චාරණය කර නළල සහ දෑත් සමඟ රවුම් චලිතයක් කරන්නෙමු, උරහිස ස්ථාවරව පවතී. ඊළඟ හුස්ම ගැනීමේදී, අපි චක්රලේඛය හැරීම් 2 ක්, පසුව 3, සහ 6 දක්වා කරන්න. එවිට අපි වේගය 6 සිට 1 දක්වා අඩු කරමු.

අභ්යාස 2. ඩික්ෂන්.බිත්තියකට ඇණයක් ගසන ශබ්දය, අශ්වයෙකු ඇස්ෆල්ට් මත පාගා දැමීම හෝ දුනු නූලක් පහත් කරන ශබ්දය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ඔබ සාමාන්‍ය "tsok" ලබා නොගත යුතුය, නමුත් "svsy", "tztsu", "vzsi" ට සමාන දෙයක්, වෙනත් වචන වලින් කිවහොත් - ඔබට ඇසෙන ශබ්දවලට ක්‍රියාව විසුරුවා හරින්න.

පරිකල්පනය සහ නිර්මාණාත්මකව සිතීමේ හැකියාව

ඇත්ත දැනීම- මෙය සිදු කරන ලද ක්‍රියාවෙහි විශ්වසනීයත්වය (යථාර්ථවාදය) දැනීමේ හැකියාවයි. එය මූලික වශයෙන් මිනිස් ක්‍රියාවන්හි මූලධර්ම, තර්කනය සහ ක්‍රීඩා කරන වීරයාගේ ක්‍රියාවන් සඳහා දිරිගැන්වීම් පිළිබඳ අවබෝධයක් සමඟ සම්බන්ධ වේ. දෙවනුව, ස්වාභාවික හැඟීම් සහ හැසිරීම් අස්වාභාවික අයගෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට නළුවාට ඇති හැකියාව, ආගන්තුකයන් පමණක් නොව ඔවුන්ගේම ද වේ. සත්‍යය පිළිබඳ හැඟීමක් වර්ධනය කිරීම "භෞතික කලම්ප" මගින් බාධා කරනු ලැබේ - අඳුරු යථාර්ථවාදය සහ ස්වභාවික භාවය (කැඳවීමට ඇති ආශාව, දැඩි බව, ස්වයං පාලනය) බව ප්‍රකාශ කරයි. ඒවා ඉවත් කිරීම සඳහා, K.S. Stanislavsky අදියර 2 කින් නිර්දේශ කළේය:

• සරල භෞතික ක්රියා වල සත්යය වර්ධනය කිරීම. ජීවිතයේ දී, අපි තේ මත උතුරන වතුර වත් කරමු, සීනි කලවම් කරමු, මෙම ක්රියාවන්ගේ ස්වභාවය ගැන නොසිතා බොන්නෙමු, ඒවා ස්වයංක්රීයව ඉටු කරන්න. සරලම භෞතික ක්‍රියා සෑම කෙනෙකුටම තේරුම් ගත හැකි අතර සමීප වන අතර, එබැවින් වේදිකා පරිසරය තුළ ඔවුන්ගේ පුහුණුව ආරම්භ කිරීම වටී, ක්‍රමයෙන් හැඟීම්වල සත්‍යතාව දෙසට ගමන් කරයි.
• තර්කනය සහ අනුකූලතාව වර්ධනය කිරීම. භෞතික ක්‍රියාවන් සහජයෙන්ම ඇත, නමුත් රඟහලේදී සිදුවීම් ප්‍රබන්ධ වන අතර ඒවා සිදු වේ, නිදසුනක් වශයෙන්, අපේ කාලයට සියවස් කිහිපයකට පෙර, එබැවින් එදිනෙදා සහජ බුද්ධිය අසාර්ථක වේ. එමනිසා, නළුවන් ඔවුන්ගේ ක්‍රියාවන් සහ අනුපිළිවෙලවල් යටත් කර, ජීවිතයේ මෙන් ඒවා ඉටු කළ යුතුය, මන්ද මෙය නොමැතිව ඇදහිල්ලේ හැඟීම වර්ධනය කළ නොහැක.

ඉහත සඳහන් කළ පරිදි, පරිකල්පනය සහ මනඃකල්පිතය සත්‍යය පිළිබඳ හැඟීමක් සහතික කිරීමේදී වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි - නළුවෙකුට ඔහුගේ චරිතයේ ක්‍රියාවන් පැහැදිලි කිරීමට සහ සාධාරණීකරණය කිරීමට ඉඩ සලසන ගුණාංග. භූමිකාව, හැඟීම් සහ චිත්තවේගයන්ගේ අවංක භාවය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ චිත්තවේගීය ප්රතිචාරයට ස්තුති වන්නට පමණක් නොව, වීරයාගේ ක්රියාවන් විශ්වාස කිරීමට, ඔවුන්ගේ ස්වභාවය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ඔහුගේ ස්ථානය ගැනීමට ඇති හැකියාවයි. මෙය නොමැතිව හොඳ සත්‍යවාදී ක්‍රීඩාවක් නොමැත.

චිත්තවේගීය මතකය

වේදිකාවේ නිදහස

දක්ෂ කඩු ශිල්පියෙකු සෑම විටම ඔහු චලනය වන ආකාරයෙන් හඳුනාගත හැකි බව ඔවුහු පවසති: ඔහුගේ අභිනයන් සුමට, නමුත් ප්රමාණවත් තරම් දක්ෂයි, ඕනෑම ව්යාපාරයකදී මෙන් සෑම පියවරකදීම විශ්වාසය දක්නට ලැබේ - සීතල ගණනය කිරීම. මෙම දර්ශනය සමහර විට ටිකක් ආදර හැඟීමක් ඇති නමුත් ප්රදර්ශනය කරයි සාමාන්ය සාරය- මිනිසුන් විවිධ වෘත්තීන්විවිධ ආකාරවලින් ගමන් කරන්න. නළු නිළියන් ද ව්‍යතිරේකයක් නොවේ: ඉරියව්, අභිනයන්, අශෝභන ඇවිදීම පවා නිදහසෙන් වෙන්කර හඳුනාගත යුතුය.

නිදහස යනු වේදිකාව මත නළුවෙකුගේ ස්වභාවික හැසිරීම ලෙස වටහාගෙන ඇත්තේ ඔහු රඟපාන්නේ නැත, නමුත් ජීවත් වන විටය. ක්රියාකාරී තාක්ෂණයේ එවැනි සංරචකයක් සංවර්ධනය කිරීමේදී එය අත්පත් කර ගනී. සහ, සහ ඔහුගේ අනුගාමිකයින්, විශේෂයෙන්ම, ව්යාපාරය නළුවාගේ බාහිර තාක්ෂණයේ ප්රධාන මාධ්යයේ ස්ථානය පවරන ලදී. ඒ අතරම, ඔවුන් තර්ක කළේ නවකයින්ට නිවැරදිව චලනය වීමේ කලාව ඉගැන්වීමේ විශේෂ ක්‍රම නොමැති බවයි: "ඔබට චලනයේ නිර්මාණාත්මක යෙදුම ඉගැන්විය නොහැක, නමුත් ඔබට ස්නායු-භෞතික උපකරණ විශේෂයෙන් ප්‍රයෝජනවත් දිශාවකට පමණක් දැනුවත් කළ හැකිය. වේදිකා වැඩ සඳහා."

වී මෙම ගෞරවයනළුවා ප්ලාස්ටික් බව සහ මාංශ පේශි ආතතිය පාලනය කිරීම වැනි ගුණාංග වර්ධනය කළ යුතුය. ප්ලාස්ටික් - චලනයේ අලංකාරය, කරුණාව, කලාකරුවාගේ ප්රකාශිතභාවය - සිදු කරනු ලබන ව්යාපාරයේ බාහිර පෙනුම. ආතති පාලනය නළුවාට චලනයන් නිවැරදිව සිදු කිරීමට ඉඩ සලසයි - යාන්ත්‍රිකව නොව, අතිශයෝක්තියෙන් හෝ නොසැලකිලිමත් නොවේ. නූතන පුද්ගලයෙකුට චලනය නොමැතිකම පුරුද්දක් වී ඇති බැවින්, නළුවා තමාගේම අවධානයට ලක්විය යුතුය. මෙන්න සමහර අභ්යාස:

අභ්යාස 1. නැටුම් ඉගෙන ගන්න.නර්තනය නාට්‍ය අධ්‍යාපනයේ සම්භාව්‍ය විෂයයකි. වෝල්ට්ස් හෝ පොල්කා වලට වඩා ප්ලාස්ටික් කිසිවක් වර්ධනය නොවේ.

ව්යායාම 2. රූකඩ බෝනික්කන්.ඔබ සංදර්ශනයෙන් පසු ඇඳුම් පැළඳුම් කාමරයේ කොක්කක එල්ලී සිටින රූකඩයක් යැයි සිතන්න. ඉරියව්ව බෝනික්කාගේ ස්ථානයට හැකි තරම් සමීපව නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. දැන් ඔබ බෙල්ලෙන් "එල්ලා" ඇති බව සිතන්න, පසුව අත, උරහිස සහ කණ පවා - ශරීරය එක් ස්ථානයක සවි කර ඇත, අනෙක් සියල්ල ලිහිල් වේ. මෙම ව්‍යායාමය දිනකට කිහිප වතාවක් සිදු කිරීමෙන් ශරීරයේ ප්ලාස්ටික් වර්ධනයට සහ මාංශ පේශි කලම්ප මුදා හැරීමට උපකාරී වේ.

ව්යායාම 3. ඔබට හැකි තාක් දුරට එක කකුලක් මත නැගී සිටින්න.මනඃකල්පිත වස්තුවක් මත සාන්ද්රණය සාමාන්යයෙන් මෙම කාලය දිගු කිරීමට උපකාරී වේ. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔබට මානසිකව ගමන් කළ හැකිය දෛනික මාර්ගයනිවසේ සිට රැකියාවට හෝ ගබඩාවට. අධික බරකින්, ටික වේලාවකට පසු මාංශ පේශි ලිහිල් වන අතර, යථා තත්ත්වයට පත්වීමෙන් පසු මාංශ පේශි ආතතිය අතුරුදහන් වනු ඇත.

අනෙකුත් අභ්යාස විස්තර කර ඇත.

වෘත්තීය නළුවෙකුගේ ගුණාංග

චමත්කාරය සහ චමත්කාරය

ඔබ සමස්තයක් ලෙස දන්නා නළුවන් කී දෙනෙකු සහ ඔවුන්ගෙන් කී දෙනෙකුට ඔබට චරිතාංග යැයි කිව හැකිද යන්න සිතා බලන්න. වැඩිය නෑ නේද? කැරිස්මා යනු ඔබේම විලාසිතාවකි, ඔබට අන් අයගෙන් කැපී පෙනීමට ඉඩ සලසන දෙයක්, විශේෂාංගයක් සහ විශේෂත්වයක්. කැරිස්මා යනු නළුවන් සිය ගණනක් "උත්සාහ කළ" භූමිකාවක් එක් නමක් සමඟ පමණක් සම්බන්ධ වීමයි. ජේම්ස් බොන්ඩ් හොඳම චරිතය රඟපෑ බොන්ඩ් රසිකයන්ගෙන් අසන්න, එවිට බොහෝ දෙනා පිළිතුරු දෙනු ඇත - ෂෝන් කොනරි.

නළුවෙක් ලස්සන වෙන්න ඕන කියන වැරදි මතයක් දැන් තියෙනවා. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය එසේ නොවේ: ඔහු ආකර්ශනීය විය යුතුය. අසාමාන්‍ය බාහිර දත්ත නොමැති අතරම, ඔහුගේ ක්‍රීඩාව, ආකාරය, ශෛලිය සමඟ මුළු පරම්පරාවක්ම තමා කෙරෙහි ආදරයෙන් බැඳුණු ඇඩ්‍රියානෝ සෙලෙන්ටානෝ මතක තබා ගන්න. අලංකාරය වැදගත් වේ, නමුත් හොඳ නළුවෙකු වඩා හොඳ නළුවෙකු බවට පත් කරන චමත්කාරය සහ චමත්කාරය බොහෝ විට නොවේ.

සමාජශීලී බව

රංගනය යනු සන්නිවේදනයේ අඛණ්ඩ ක්‍රියාවලියකි. මෙය භූමිකාව අවබෝධ කර ගැනීම, සගයන් සමඟ වෘත්තීය සන්නිවේදනය සහ වාචික හා නරඹන්නාට ආමන්ත්‍රණය කිරීමේ කුසලතා ඔප්නැංවීම අරමුණු කරගත් අභ්‍යන්තර සංවාදයකි. සාරය මෙයයි රංග කලාවසහ නළුවාගේ ශිල්පය.

සන්නිවේදන කුසලතා වර්ධනය කිරීම අපහසු නැත; සරල සන්නිවේදන නීති තුනක් අනුගමනය කිරීම ප්රමාණවත්ය:

• විවෘත හා මිත්‍රශීලී වන්න, අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධය සඳහා මානසිකත්වයක් ඇති කර ගන්න;
• සිනහව, මැදිහත්කරු කෙරෙහි සැබෑ උනන්දුවක් දක්වන්න;
• සවන් දීමට හැකි වේ.

බිය සමඟ කටයුතු කිරීම

භීතිකාව ප්රසිද්ධ කතාඑක්සත් ජනපදයේ පදිංචිකරුවන් අතර බහුලව දක්නට ලැබෙන එකකි. විශාල ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් ඉදිරියේ (සහ සමහර විට පුද්ගලයන් කිහිප දෙනෙකු ඉදිරියේ) කතා කිරීමේ අවශ්‍යතාවයට මුහුණ දෙන විට අපගෙන් බොහෝ දෙනෙකුට උද්යෝගයක් දැනෙන්නට ඇත. නළු නිළියන්ට එය වඩාත් දුෂ්කර ය, මන්ද ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය අවිධිමත් ක්‍රමවලින් තනුක කළ නොහැකි බැවිනි, එපමනක් නොව, ඔවුන් කථාවක් ඉදිරිපත් කිරීම සමඟ පමණක් සම්බන්ධ නොවේ. නිසා හොඳ කලාකරුවෙක්ප්‍රේක්ෂකාගාරය සහ වේදිකාව ඉදිරියේ හැකියාව තිබිය යුතුය. මෙම ගුණාංගය තමන් තුළම වර්ධනය කර ගත යුතු අතර, වෘත්තීය කුසලතා පමණක් නොව, විශ්වාසය, සාන්ද්රණය, පුහුණු කිරීම.

මානසික සමතුලිතතාවය

යකඩ ස්නායු අවශ්‍ය වන්නේ වේදිකා භීතිය ජය ගැනීමට පමණක් නොවේ. නළුවෙකුගේ වෘත්තියේ පිරිවැය අධ්‍යක්ෂවරයාගේ, මහජනතාවගේ, විචාරකයින්ගේ සහ මාධ්‍යවේදීන්ගේ දර්ශන ක්ෂේත්‍රයේ නිරතුරුවම සිටී. එමනිසා, ඔහුට පහරක් එල්ල කිරීමට, ප්‍රමාණවත් ලෙස වටහා ගැනීමට සහ විවේචනවලට ප්‍රතිචාර දැක්වීමට, එහි නිර්මාණාත්මක බව දිරිගැන්වීමට හැකි විය යුතුය, එය කුසලතා සහ ගුණාංග වර්ධනය කිරීමට දායක වන අතර එය වැඩිදියුණු කිරීමේ දිශාව සකසයි.

කඩිසරකම සහ කාර්යක්ෂමතාව

රූගත කිරීම් සහ පෙරහුරු සඳහා නළුවෙකුගේ ජීවිතයේ බොහෝ කාලයක් ගත වන අතර, සමහර විට විවේකය සහ පුද්ගලික අවශ්‍යතා කැප කරමින්, සම්මත පැය 8 ක වැඩ කරන දිනයට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි කාලයක් ගත කිරීමට ඔහු සූදානම් විය යුතුය. අධික බර අනුව ඉවසීම, විඳදරාගැනීම සහ ස්ථාවරත්වය මෙහි අත්‍යවශ්‍ය වේ.

නාට්‍ය කලාවේ න්‍යායන්, ප්‍රභේද සහ ශිල්පීය ක්‍රම පිළිබඳ දැනුම

වෙනස් කළ හැකි යතුරක් සහ යතුරක් අතර වෙනස නොතේරෙන පුද්ගලයෙකුට ඔබ ජලනල අලුත්වැඩියාව භාර දෙනු ඇතැයි සිතිය නොහැක. නළුවාගේ ශිල්පය සම්බන්ධයෙන්ද තත්වය සමාන වේ. එය භූමිකාවක් රඟ දැක්වීමේ හැකියාවට සෘජුවම බලපාන්නේ නැත, නමුත් විශේෂ දැනුමේ ගමන් මලු නොමැතිව වෘත්තිකයෙකු වීමට නොහැකිය. පුනරුත්පත්තිය පිළිබඳ කලාව ප්‍රගුණ කිරීමට කැමති සෑම කෙනෙකුගේම පළමු පියවර වන්නේ විශේෂයන් සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමයි.

සංගීත හා නර්තන කුසලතා

සංගීතය ශ්‍රවණය වර්ධනය කරයි - එය ඔබට සවන් දීමට, වේදිකා කථනයේ කුසලතා වර්ධනය කිරීමට අවශ්‍ය වන වේගය සහ රිද්මය අල්ලා ගැනීමට උගන්වයි. නළුවෙකුට නර්තන රචනයක් නොමැතිව කළ නොහැක, එය ප්ලාස්ටික් බව වර්ධනය කිරීමට, ස්වාභාවික බව ලබා ගැනීමට සහ චලනයන්හි තද බව ජය ගැනීමට උපකාරී වේ.

රසය, සෞන්දර්යය, සමගිය පිළිබඳ හැඟීමක්

නාට්‍ය රචක ඒ.එන්.ඔස්ට්‍රොව්ස්කි ඔහුගේ නළුවන්ගෙන් දියුණුවක් ඉල්ලා සිටියේය සෞන්දර්යාත්මක රසය, එය නොමැතිව රංග ශාලාවේ සාරය හෝ චරිතවල ස්වභාවය තේරුම් ගත නොහැක. ඔහු නොමැතිව, සමගිය පිළිබඳ හැඟීමක් නොමැතිව, නළුවාට අලංකාරය තේරුම් ගත නොහැක, නිෂ්පාදනයේ රූපය සහ චරිතයට අවශ්‍ය දේ උපරිම ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. තාක්ෂණයේ සෑම අංශයකින්ම සෞන්දර්යාත්මක හැකියාවන් අනුමාන කෙරේ - කථාව, චලනය, ක්රීඩාවේ චිත්තවේගීය පූර්ණත්වය.

වැඩිදියුණු කිරීමට උත්සාහ කරයි

නළුවෙකු නිරන්තරයෙන් තම ගුණාංග සහ කුසලතා වර්ධනය කර ගත යුතුය, භූමිකාවෙන් භූමිකාවට ඉදිරියට යා යුතුය, හොඳම දේ අත්හැර අනවශ්‍ය දේ ඉවත් කළ යුතුය. එය ගැන පමණක් නොවේ තරඟකාරී පරිසරය, ප්රධාන භූමිකාවන් සහ සාර්ථකත්වය සඳහා නිරන්තර අරගලයක් පවතින නමුත්, අවශ්යයෙන්ම විය යුතු, සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඇති ආශාව තුළ. පළපුරුද්ද චිත්තවේගීය ගමන් මලු පොහොසත් කරන අතර, සෑම භූමිකාවක්ම වෘත්තීය සංවර්ධනය සම්බන්ධයෙන් පියවරක් වේ.

අභිලාෂය, ​​සාර්ථකත්වය සහ කීර්තිය සඳහා උත්සාහ කිරීම, කැපවීම

අභිලාෂය යනු පුද්ගලයෙකුගේ සමාජීය හා මනෝවිද්‍යාත්මක ලක්ෂණයක් වන අතර එය අරමුණු සාක්ෂාත් කර ගැනීම, ස්වයං අවබෝධය අරමුණු කරගත් ක්‍රියාවන් කිරීමට ඇති ආශාව තුළ ප්‍රකාශ වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, එය පුද්ගලයෙකු තම සිහිනය කරා ගමන් කරන ස්ථාවර ධනාත්මක චේතනාවකි. රැකියාවකට ආදරය නොමැතිව, තමාට සහ අන් අයට එහි වැදගත්කම අවබෝධ කර නොගෙන, ඔබ කරන දේ හොඳින් කිරීමට සහ නිරන්තරයෙන් ප්‍රගතියක් ලැබීමට ඇති ආශාව නොමැතිව, ඕනෑම කාර්යයක් වධයක් බවට පත්වේ, නළුවෙකු ලෙස එතරම් රසවත් එකක් වුවද.

වෙනත් ගුණාංග

මෙහිදී අප කතා කරන්නේ සම්පූර්ණයෙන්ම ගුණාංග ගැන නොව, හොඳ නළුවෙකු වීමට පෞරුෂ වර්ධනයේ දිශාව ගැන ය.

කථික.අපි ඉහතින් පෙන්වා දුන්නේ වේදිකා කතාව සහ වාචාලකම එකිනෙකට සමීපව බැඳී පවතින බවයි. ව්‍යතිරේකයකින් තොරව සියලුම නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලවල කථන තාක්ෂණයේ පන්ති අනිවාර්ය විෂයයකි. එබැවින්, වැඩිපුර රචනා කිරීමට සම්පූර්ණ පින්තූරයසහ අවශ්ය දැනුම ලබා ගැනීම, අපගේ වෙබ් අඩවියේ පුහුණුව ලබා ගැනීමට අපි නිර්දේශ කරමු.

තාර්කික චින්තනය.- මෙය කලාකරුවාගේ අභ්‍යන්තර යහපැවැත්මේ ප්‍රධාන අංගයකි. එදිනෙදා තර්කයේ පදනම මත ජීවිතයේ සිදුවන සෑම දෙයක්ම සහජයෙන්ම, රංග ශාලාවේදී - මවාපෑමකි. නමුත් නළුවා ක්රියාවන් තුළ පමණක් නොව, ඔහුගේ වීරයාගේ සිතුවිලි සහ අභිලාෂයන් තුළ තාර්කික අනුපිළිවෙලක් නැවත නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළ යුතුය. “සියලු ප්‍රදේශ නම් මනුෂ්ය ස්වභාවයකලාකරුවා තාර්කිකව, අඛණ්ඩව, අව්‍යාජ සත්‍යය සහ ඇදහිල්ලෙන් වැඩ කරනු ඇත, එවිට අත්දැකීම පරිපූර්ණ වනු ඇත ”, - කේඑස් ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි ඉගැන්වීය.

නායකත්වය.නළුවෙකු හේතු ගණනාවක් නිසා ඔහු සතු විය යුතුය. පළමුව, නායකයෙකු වීම යනු ඔබේ ක්‍රියාවන් සඳහා වගකීම ගැනීම සහ දැරීම, ක්‍රියාශීලී වීම, සෑම විටම බොහෝ දේ අත්කර ගැනීමට අවස්ථාවන් සෙවීමයි. දෙවනුව, නායකත්වය පිහිටුවීමේ හැකියාව නොමැතිව සිතාගත නොහැකිය ඵලදායී සන්නිවේදනයසහ අනෙකුත් අය සමඟ සබඳතා ගොඩනඟා ගැනීම, කණ්ඩායම් වැඩ කිරීම සම්බන්ධයෙන් ඉතා වැදගත් වේ. තෙවනුව, ප්‍රධාන භූමිකාවන් බොහෝ විට කැපී පෙනෙන පෞරුෂයන්, නායකයින් සහ නායකත්ව ගුණාංග වර්ධනය කරගත් කෙනෙකුට ඒවා තේරුම් ගත හැකි අතර, එබැවින් වඩා හොඳින් ක්‍රීඩා කළ හැකිය.

ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කරන්න

ඔබට මෙම පාඩමේ මාතෘකාව පිළිබඳ ඔබේ දැනුම පරීක්ෂා කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට ප්‍රශ්න කිහිපයකින් සමන්විත කෙටි පරීක්ෂණයක් පැවැත්විය හැකිය. සෑම ප්‍රශ්නයකම නිවැරදි විය හැක්කේ විකල්ප 1ක් පමණි. ඔබ විකල්ප වලින් එකක් තෝරාගත් පසු, පද්ධතිය ස්වයංක්රීයව මාරු වේ ඊළඟ ප්රශ්නය... ඔබට ලැබෙන ලකුණු ඔබේ පිළිතුරු වල නිවැරදි බව සහ සමත් වීමට ගතවන කාලය බලපායි. සෑම අවස්ථාවකදීම ප්‍රශ්න වෙනස් වන අතර විකල්ප මිශ්‍ර වන බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

උපදෙස්

මුලින්ම නිළියක් වෙන්න සුදුසු අධ්‍යාපනයක් ලැබිය යුතුයි. මෙහි කාරණය වන්නේ වඩාත්ම වැදගත් වෘත්තීය කුසලතා ලබා ගැනීම සඳහා ඩිප්ලෝමාවක් පමණක් නොවේ. ඔවුන් අතර - රංගනයේ ප්‍රවීණත්වය, කථන තාක්ෂණය, ප්ලාස්ටික්; වේදිකාවේ ස්වභාවිකව හැසිරීමට සහ කැමරාව ඉදිරියේ නිදහසේ සිටීමට ඇති හැකියාව. මොස්කව්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, යාරොස්ලාව්, යෙකටරින්බර්ග්, ඉර්කුට්ස්ක්, නොවොසිබිර්ස්ක් හි රංග විශ්ව විද්‍යාල සහ විද්‍යාල ඇත. වෙනත් නගරවල ජීවත් වන අය දේශීය අධ්‍යාපන ආයතන කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්විය යුතුය: සමහර විට වැඩ බලන දෙපාර්තමේන්තු සංරක්ෂණාගාරවල (උදාහරණයක් ලෙස, වොරොනෙෂ්හි) මෙන්ම සංස්කෘතික හා කලා ක්ෂේත්‍රයේ අනෙකුත් අධ්‍යාපන ආයතනවල ද නිර්මාණය කර ඇත.

කෙසේ වෙතත්, එය මතක තබා ගත යුතුය: සෑම විටම වැඩ බලන දෙපාර්තමේන්තුවට ඇතුල් වීමට අපහසු වන අතර, ගැහැණු ළමයින්ට එය කිරීමට දෙගුණයක් අපහසු වේ. ගැටලුව නම්, බොහෝ සිනමාහල්වල කණ්ඩායම්වල කාන්තා නිළියන් ප්‍රමුඛ වුවද (සහ, සමහර විට, ඒ නිසා) ඔවුන් රංගන පාඨමාලාව සඳහා ගැහැණු ළමයින්ට වඩා 2 ගුණයක් පිරිමි ළමයින් බඳවා ගැනීමට උත්සාහ කරයි. මෙහි කාරණය කිසිසේත් වෙනස් කොට සැලකීම ගැන නොවේ, රුසියානු රංග ශාලාවේ මෙන්ම නාට්‍ය අධ්‍යාපනයේ ද, Griboyedov ගේ "Woe from Wit" හි චරිත කණ්ඩායමක් පිහිටුවීමේ සම්ප්‍රදායක් බොහෝ කලක සිට පැවතුනි. ඊට අමතරව, ලෝකයේ නාට්‍ය ප්‍රසංගය තුළ පිරිමි භූමිකාවන්කාන්තාවන්ට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි ය.

නොවැළැක්විය හැකි තීව්‍ර තරඟයක් සඳහා හැකි තරම් සූදානම් වීම සඳහා, පාසලේ සිටියදීම එය කවයක් හෝ චිත්‍රාගාරයක් වේවා ආධුනික නාට්‍ය සාමූහිකයකට ඇතුළත් වීම වඩාත් සුදුසුය. අයිඩියල් විකල්පයකලා පාසලේ නාට්‍ය අංශයේ පුහුණුවක් ලැබිය හැකිය. ඊට අමතරව, ඔබ අමතර කුසලතා ලබා ගත යුතුය: ගායනය, නර්තන ශිල්පය, සමහරවිට ක්රීඩා පුහුණුව. සමහර විට නිළියකගෙන් වඩාත්ම අනපේක්ෂිත කුසලතා සහ හැකියාවන් අවශ්ය වේ, උදාහරණයක් ලෙස, දැනුම විදේශීය භාෂාමෝටර් රථයක් පැදවීම හෝ පැදවීම.

සඳහා ද්රව්ය තෝරාගැනීම ද ඔබ බැරෑරුම් ලෙස ගත යුතුය ප්රවේශ විභාග... මෙහිදී ඔබට සම්භාව්‍ය ත්‍රිත්වයක් පිළියෙළ කළ යුතුය: ගද්‍ය ඡේදයක්, කවියක් සහ ප්‍රබන්ධයක්, ඔබට ගීතයක් හෝ නැටුමක් සිදු කිරීමටද අවශ්‍ය විය හැකිය. රංගන පරීක්ෂණ වලට අමතරව, ඔබට සංවාදයක් සමත් වීමට සිදුවනු ඇත - නාට්‍ය හා නාට්‍ය ඉතිහාසය පිළිබඳ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක්. ඒ සඳහා සකස් කිරීම සඳහා සාහිත්‍ය ලැයිස්තුව සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රකාශයට පත් කරනු ලබන්නේ හෝ අයදුම්කරුවන් සඳහා ක්‍රමවේද නිර්දේශයන්ය. වැඩිපුරම කියවීම සුදුසුය ප්රසිද්ධ නාට්යසහ රංග ශාලාව පිළිබඳ පොත්, නූගත් බවක් නොපෙනේ.

ඔබ පළමු වරට එය කිරීමට අපොහොසත් වූවා නම්, ඔබ විශ්වාසයෙන් හා ශුභවාදීව සිටිය යුතුය. අවසානයේදී, ඔබට වඩාත් බැරෑරුම් ලෙස සූදානම් කර ලබන වසරේ නැවත උත්සාහ කළ හැකිය. කෙසේ වෙතත්, සාමාන්‍යයෙන් අවුරුදු 21 ට අඩු ගැහැණු ළමයින් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලවලට ඇතුළත් කර ගන්නා බව අමතක නොකරන්න. ඔබ තවමත් අපේක්ෂිත අධ්‍යාපන ආයතනයට ඇතුළු වීමට අපොහොසත් වී ඇත්නම් සහ වේදිකාවක් නොමැතිව ජීවිතය සිතාගත නොහැකි බව පෙනේ නම්, විකල්ප කිහිපයක් තිබේ. වැඩිදුර ක්රියාමාර්ග.

පළමුව, ඔබ කට්ටලයක් තිබේදැයි විමසිය යුතුය රංගන මැදිරියඑක් සිනමා ශාලාවක උපන් නගරය... එවැනි විකල්ප එතරම් දුර්ලභ නොවේ. එවිට ඔබට එහි ඇතුළු වීමට උත්සාහ කළ හැකිය. ඊට අමතරව, තරුණ රංගන ශිල්පීන් පොරොන්දු වීමට රංග ශාලාව උනන්දු වන්නේ නම්, එය ඔවුන් නාට්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයක ලිපි හුවමාරු පාඨමාලා සඳහා යවනු ලැබේ. ඔබ තවමත් රංගන වෘත්තියක් ලබා ගැනීමට අපොහොසත් වුවහොත්, ඔබට රඟහලේදී ප්‍රයෝජනවත් විය හැකි ඔබේ අනෙකුත් දක්ෂතා ගැන සිතා බැලිය හැකිය, අධ්‍යක්ෂවරයකු වීමට ඉගෙන ගැනීමට උත්සාහ කරන්න (මෙය ඊටත් වඩා දුෂ්කර වුවද), කලාකරුවෙක්, නිෂ්පාදකයෙක්, නාට්‍ය විචාරකයෙක් හෝ සිනමා විචාරක. මෙම විකල්පයන් කිසිවක් පිළිගත නොහැකි බව පෙනේ නම්, සමහර විට එය වෙනත් ක්රියාකාරකම් ක්ෂේත්රයක වෘත්තියක් ලබා ගැනීම වටී, අනාගතයේදී එය ආධුනික රංග ශාලාවක පන්ති සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම.

ඔබ වැඩබලන දෙපාර්තමේන්තුවට ඇතුළු වී සාර්ථකව උපාධිය ලබා ගැනීමට සමත් වුවද, ලැබුණු වෘත්තිය නිර්මාණාත්මක ස්වයං අවබෝධය සඳහා වූ පසුකාලීන දුෂ්කර අරගලය උපකල්පනය කරන බව සැමවිටම මතක තබා ගත යුතුය: නිමක් නැතිව වාත්තු කිරීම, කථාංග භූමිකාවන් ඉටු කිරීම, වෙහෙස නොබලා වැඩ කිරීම. තමා. දර්ශනයක හෝ තිරයක "තරුවක්" බවට පත් කිරීමෙන් පමණක්, නිළියට බොහෝ යෝජනා වලින් වඩාත් රසවත් තෝරා ගැනීමට හැකි වනු ඇත. නමුත් මෙය සාක්ෂාත් කරගත හැක්කේ දිගු, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමෙන් පමණි.

අදාළ ලිපිය

බොහෝ ගැහැණු ළමයින් නිළියක් වීමේ සිහිනය අගය කරයි, නමුත් මෙම අදහස යථාර්ථයට පරිවර්තනය කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කරයි, මෙය සරලවම කළ නොහැකි යැයි විශ්වාස කරයි.

රංගන ශිල්පිනියට කැපී පෙනෙන දක්ෂතා සහ සුදුසු පමණක් නොව යකඩ, විඳදරාගැනීම, කැපවීම, උපරිමයෙන් පවා අත් නොහැරීමේ හැකියාව අවශ්‍ය බව මතයක් තිබේ. විවේචනාත්මක තත්වයන්... නමුත් නිළියකගේ වෘත්තිය ඔබේ වෘත්තිය බව ඔබට විශ්වාස නම් - වේදිකාවේදී ඔබේ අත උත්සාහ කරන්න. ඇත්ත වශයෙන්ම, හොඳම විකල්පය වනුයේ සුදුසු විශ්ව විද්යාලයට හෝ පාසලට ඇතුල් වීමයි. එහිදී ඔබට පළපුරුදු ගුරුවරුන්ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ මූලික කරුණු ඉගෙන ගත හැකි අතර මෙය ඔබට ගැලපෙන ආකාරය තේරුම් ගත හැකිය. නමුත් රංගන පාසලට ඇතුළත් වීම හෝ එවැනි තත්වයන් පවා නාට්ය විශ්ව විද්යාලයනොහැකි බව පෙනේ. මෙම නඩුවේ කුමක් ද? බලාපොරොත්තු සුන් නොකරන්න, බොහෝ විට විශාල නගරවල පවත්වනු ලබන බොහෝ වාත්තු වලින් එකකට ඔබේ අත උත්සාහ කිරීමට සෑම විටම අවස්ථාවක් තිබේ. සාමාන්‍යයෙන්, වාත්තු කිරීම සිදු කරනු ලබන්නේ පුහුණු ඇසකින්, මධ්‍යස්ථභාවය සහ යථාර්ථය අතර වෙනස හඳුනාගත හැකි පළපුරුදු වෘත්තිකයන් විසිනි. දක්ෂ පුද්ගලයෙක්, අනාගතයේදී සොයන නළුවෙකු වීමේ අපේක්ෂාව ඇති. ප්රධාන දෙය නම් තත්වය පිළිබඳ ධනාත්මක අවබෝධයක් සඳහා කල්තියාම සුසර කිරීම සහ ඒවා ඔබම තීරණය කිරීමට උත්සාහ කිරීමයි ශක්තීන්රංගනයේදී ඔබට පෙන්වීමට අවශ්‍ය ඔබේ දක්ෂතාවය. බිය නොවී සිටීමට උත්සාහ කරන්න, පසුබට නොවන්න සහ වෙනත් අයදුම්කරුවන් සමඟ ඔබව මානසිකව සංසන්දනය නොකරන්න - නිළියක් වීම සැමවිටම ඊට වඩා පහසුය