Giuseppe Fortunino Francesco Verdi(ital. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, Oktoba 10, Roncole, karibu na jiji la Busseto, Italia - Januari 27, Milan) - Mtunzi wa Italia, mtu wa kati wa shule ya opera ya Italia. Opera zake bora ( Rigoletto, La traviata, Aida), wanaojulikana kwa utajiri wao wa uonyeshaji wa sauti, mara nyingi hufanywa katika nyumba za opera ulimwenguni kote. Mara nyingi walidharauliwa na wakosoaji hapo zamani (kwa "kupendeza ladha ya watu wa kawaida", "polyphony rahisi" na "melodramatization isiyo na aibu"), kazi za sanaa za Verdi ndizo msingi wa repertoire ya kawaida ya opera karne na nusu baada ya kuandikwa.

Kipindi cha mapema

Hii ilifuatiwa na michezo kadhaa ya kuigiza, kati yao - "Chakula cha jioni cha Sicilia" ( Les vêpres siciliennes; iliyoagizwa na Opera ya Paris), Troubadour ( Il Trovatore), "Mpira wa Masquerade" ( Ballo katika maschera, "Nguvu ya Hatima" ( La forza del destino; iliyoandikwa kwa agizo la Jumba la Imperi la Mariinsky huko St Petersburg), toleo la pili la Macbeth ( Macbeth).

Operesheni na Giuseppe Verdi

• Oberto, Conte di San Bonifacio - 1839
• Mfalme kwa Saa (Un Giorno di Regno) - 1840
• Nabucco au Nebukadreza (Nabucco) - 1842
• Lombards katika vita vya kwanza vya kwanza (mimi Lombardi ") - 1843
• Ernani- 1844. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Victor Hugo
• Foscari mbili (mimi ni kutokana na Foscari)- 1844. Kulingana na mchezo na Lord Byron
• Jeanne d'Arco (Giovanna d'Arco)- 1845. Kulingana na mchezo "The Maid of Orleans" na Schiller
• Alzira- 1845. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Voltaire
• Attila- 1846. Kulingana na mchezo "Attila, Kiongozi wa Huns" na Zacharius Werner
• Macbeth- 1847. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Shakespeare
• Rogues (mimi masnadieri)- 1847. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Schiller
• Yerusalemu (Jerusalem)- 1847 (Toleo Lombard)
• Corsair (Il corsaro)- 1848. Kulingana na shairi la jina moja na Lord Byron
• Vita vya Legnano (La battaglia di Legnano)- 1849. Kulingana na mchezo wa "The Battle of Toulouse" na Joseph Meri
• Luisa Miller- 1849. Kulingana na mchezo "Usaliti na Upendo" na Schiller
• Stiffelio- 1850. Kulingana na mchezo wa Baba Mtakatifu, au Injili na Moyo, na Émile Souvestre na Eugene Bourgeois.
• Rigoletto- 1851. Kulingana na mchezo wa King The Amuses mwenyewe na Victor Hugo
• Troubadour (Il Trovatore)- 1853. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Antonio García Gutierrez
• La Traviata- 1853. Kulingana na kucheza "The Lady of the Camellias" na A. Dumas-son
• Vesper za Sisilia (Les vêpres siciliennes)- 1855. Kulingana na mchezo wa Duke of Alba na Eugène Scribe na Charles Deverrier
• Giovanna de Guzman(Toleo la "Vesper Sicilia").
• Simon Boccanegra- 1857. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Antonio García Gutierrez.
• Aroldo- 1857 (Toleo la Stiffelio)
• Mpira wa kinyago (Un ballo in maschera) - 1859.
• Nguvu ya Hatima (La forza del destino)- 1862. Kulingana na mchezo "Don Alvaro, au Nguvu ya Hatima" na Angel de Saavedra, Duke wa Rivas, aliyebadilishwa kwa hatua hiyo na Schiller chini ya jina "Wallenstein". Iliyowezeshwa katika ukumbi wa michezo wa Mariinsky huko St.
• Don Carlos- 1867. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Schiller
• Aida- 1871. Iliyotangazwa katika Jumba la Opera la Khedive huko Cairo, Misri
• Otello- 1887. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Shakespeare
• Falstaff- 1893. Kulingana na "Windsor Riciculous" ya Shakespeare

Vipande vya muziki

Tahadhari! Vifungu vya muziki katika muundo wa Ogg Vorbis

• "Moyo wa mrembo unakabiliwa na uhaini", kutoka kwa opera "Rigoletto"(maelezo)

Vidokezo (hariri)

Viungo

• Giuseppe Verdi: Muziki wa Karatasi kwenye Mradi wa Maktaba ya Muziki wa Kimataifa

Opera Giuseppe Verdi

Oberto (1839) Mfalme kwa saa moja (1840) Nabucco (1842) Lombards katika vita vya kwanza (1843) Hernani (1844) Foscari mbili (1844)

Joan wa Tao (1845) Alzira (1845) Attila (1846) Macbeth (1847) Majambazi (1847) Jerusalem (1847) Corsair (1848) Mapigano ya Legnano (1849)

Louise Miller (1849) Stifellio (1850) Rigoletto (1851) Troubadour (1853) Traviata (1853) Sicilian Vespers (1855) Giovanna de Guzman (1855)

Giuseppe alizaliwa mnamo Oktoba 10, 1813 katika kijiji cha Roncole, kilicho karibu na mji wa Busseto na kilomita 25 kutoka Parma. Verdi alikulia katika familia masikini, baba yake alifanya biashara ya divai katika mji wa La Renzole kaskazini mwa Italia.

Antonio Barezzi alicheza jukumu muhimu katika hatima ya Giuseppe. Alikuwa mfanyabiashara, lakini muziki ulicheza sehemu kubwa katika maisha yake.

Barezzi aliajiri Verdi kutumika kama karani na mtunza vitabu kwa mambo ya kibiashara... Kazi ya ofisini ilikuwa ya kuchosha, lakini sio nzito; lakini muda mwingi uliingizwa na kazi kwenye sehemu ya muziki: Verdi aliandika kwa bidii alama na sehemu, alishiriki katika mazoezi, alisaidia wanamuziki wa amateur kujifunza sehemu hizo.

Miongoni mwa wanamuziki wa Busset mahali pa kuongoza ulichukua na Ferdinando Provezi - mwanachama wa kanisa kuu, kondakta wa Orchestra ya Philharmonic, mtunzi na nadharia. Alimjulisha Verdi kwa misingi ya utunzi na ufundi wa kufanya, akatajirisha maarifa yake ya nadharia ya muziki, na kumsaidia kuboresha uchezaji wa chombo chake. Akishawishika na talanta nzuri ya muziki ya kijana huyo, alitabiri mustakabali mzuri kwake.

Majaribio ya mtunzi wa kwanza wa Verdi yamerudi wakati wa darasa na Provezi. Walakini, kuandika mwanamuziki mchanga alikuwa wa tabia ya kupenda sana na hakuongeza chochote kwa njia zake chache za kujikimu. Ilikuwa wakati wa kuchukua njia kubwa zaidi ya ubunifu, lakini kwa hii ilikuwa ni lazima kujifunza mengi. Kwa hivyo wazo likaibuka la kuingia kwenye Conservatory ya Milan - moja ya bora nchini Italia. Fedha zinazohitajika kwa hili zilitengwa na Busset "msaada wa pesa kwa wahitaji", ambayo Barezzi alisisitiza: kwa safari ya kwenda Milan na masomo ya kihafidhina (wakati wa miaka miwili ya kwanza), Verdi alipokea udhamini wa lire 600. Kiasi hiki kilijazwa tena na Barezzi kutoka kwa pesa za kibinafsi.

Mwishoni mwa chemchemi ya 1832, Verdi alikuja Milan, jiji kubwa zaidi kaskazini mwa Italia, mji mkuu wa Lombardy. Walakini, Verdi alipata tamaa mbaya: alikataliwa kabisa kuingia kwenye kihafidhina.

Milango ya Conservatory ya Milan ilipofungwa kwa Verdi, wasiwasi wake wa kwanza ilikuwa ni kupata mwalimu mwenye ujuzi na uzoefu kati ya wanamuziki wa jiji. Kutoka kwa watu waliopendekezwa kwake, alichagua mtunzi Vincenzo Lavigna. Alikubali kwa hiari kusoma na Verdi, na jambo la kwanza alimfanyia ni fursa ya kuhudhuria maonyesho ya La Scala bila malipo.

Maonyesho mengi yalifanyika na ushiriki wa vikosi bora vya kisanii nchini. Sio ngumu kufikiria na furaha gani kijana Verdi alisikiliza waimbaji na waimbaji mashuhuri. Alihudhuria pia sinema zingine za Milan, na pia mazoezi na matamasha ya Jumuiya ya Philharmonic.

Mara Jumuiya ilipoamua kutekeleza oratorio "Uumbaji wa Ulimwengu" na mtunzi mkubwa wa Austria Joseph Haydn. Lakini ikawa kwamba hakuna hata mmoja wa makondakta aliyekuja kwenye mazoezi, na wasanii wote walikuwa katika maeneo yao na walionyesha kutokuwa na subira. Halafu mkuu wa Jumuiya P. Mazini akamgeukia Verdi, ambaye alikuwa ukumbini, na ombi la kumsaidia kutoka katika hali hiyo ngumu. Kilichofuata baadaye - anasema mtunzi mwenyewe katika tawasifu yake.

“Nilikwenda kwa haraka kwenye piano na kuanza mazoezi. Nakumbuka sana kejeli ya kejeli ambayo walinisalimu ... Uso wangu mchanga, sura yangu nyembamba, nguo zangu duni - yote haya yaliongoza heshima kidogo. Lakini iwe hivyo, mazoezi yaliendelea, na mimi mwenyewe polepole nikapata msukumo. Sikujizuia tu kwa kuandamana, lakini nilianza kufanya kwa mkono wangu wa kulia, nikicheza na kushoto kwangu. Wakati mazoezi yalipomalizika, walinipa pongezi kutoka pande zote ... Kama matokeo ya tukio hili, kuongozwa kwa tamasha la Haydn kulikabidhiwa kwangu. Utendaji wa kwanza wa umma ulifanikiwa sana hivi kwamba ilihitajika mara moja kuandaa marudio katika ukumbi mkubwa kilabu bora, ambacho kilihudhuriwa na ... kila kitu jamii ya juu Milan ".

Kwa hivyo kwa mara ya kwanza, Verdi alitambuliwa katika Milan ya muziki. Hesabu moja hata ilimwamuru cantata kwa sherehe ya familia yake. Verdi alitimiza agizo, lakini "Mheshimiwa" hakumzawadia mtunzi kwa kinubi kimoja.

Lakini basi ilikuja wakati uliosubiriwa kwa muda mrefu na wa kufurahisha katika maisha ya mtunzi mchanga: alipokea agizo la opera - opera ya kwanza! Agizo hili lilifanywa na Mazini, ambaye hakuongoza Jumuiya ya Philharmonic tu, lakini pia alikuwa mkurugenzi wa ukumbi wa michezo unaoitwa Philodramatic Theatre. Libretto na A. Piazza, iliyorekebishwa sana na mwandishi wa librett F. Soler, iliunda msingi wa opera ya kwanza ya Verdi Oberto. Ukweli, agizo la opera halikukamilishwa haraka kama inavyotarajiwa ..

Miaka ya kusoma huko Milan imeisha. Ni wakati wa kurudi Busseto na kumaliza masomo ya mji. Mara tu baada ya kurudi kwake, Verdi aliidhinishwa kama kondakta wa jiji la jiji ... Verdi alitumia muda mwingi kuongoza Orchestra ya Philharmonic na kusoma na wanamuziki wake.

Katika chemchemi ya 1836, harusi ya Verdi na Margarita Barezzi ilifanyika, iliyoadhimishwa sana na Jumuiya ya Busset Philharmonic. Hivi karibuni Verdi alikua baba: mnamo Machi 1837, binti ya Virginia, na mnamo Julai 1838, mtoto wa Ichiliao.

Katika miaka ya 1835-1838, Verdi alitunga idadi kubwa ya kazi za fomu ndogo - maandamano (hadi 100!), Ngoma, nyimbo, mapenzi, kwaya na zingine.

Nguvu zake kuu za ubunifu zilizingatia opera "Oberto". Mtunzi alikuwa na hamu kubwa ya kuona opera yake kwenye hatua kwamba, baada ya kumaliza alama, aliandika tena sehemu zote za sauti na orchestral kwa mkono wake mwenyewe. Wakati huo huo, muda wa mkataba na jiji la Busset ulikuwa unamalizika. Huko Busseto, ambapo hakukuwa na nyumba ya opera ya kudumu, mtunzi hakuweza kukaa tena. Baada ya kuhamia na familia yake kwenda Milan, Verdi alianza juhudi za nguvu kumweka Oberto. Kufikia wakati huu, Mazini, ambaye aliagiza opera, hakuwa tena mkurugenzi wa ukumbi wa michezo wa Philodramatic, na Lavigna, ambaye angeweza kuwa muhimu sana, alikufa.

Masini, ambaye aliamini talanta ya Verdi na mustakabali mzuri, alitoa msaada mkubwa katika suala hili. Aliomba msaada wa watu wenye ushawishi. PREMIERE ilipangwa kwa chemchemi ya 1839, lakini kwa sababu ya ugonjwa wa mmoja wa waigizaji wakuu, iliahirishwa mwishoni mwa vuli. Wakati huu, libretto na muziki zilifanywa upya sehemu.

PREMIERE ya "Oberto" ilifanyika mnamo Novemba 17, 1839 na ilifanikiwa sana. Hii ilitokana sana na utaftaji mzuri wa onyesho.

Opera ilifanikiwa - sio tu huko Milan, lakini pia huko Turin, Genoa na Naples, ambapo ilifanywa hivi karibuni. Lakini miaka hii inakuwa mbaya kwa Verdi: anapoteza mmoja baada ya mwingine binti, mwana na mke mpendwa. “Nilikuwa peke yangu! Moja! .. - aliandika Verdi. "Na katikati ya uchungu huu mbaya, ilinibidi kumaliza opera ya kuchekesha." Haishangazi kwamba mtunzi hakufanikiwa katika "Mfalme kwa Saa". Utendaji ulizomewa. Ajali maisha binafsi na kutofaulu kwa opera kulimpiga Verdi. Hakutaka kuandika tena.

Lakini mara moja jioni ya majira ya baridi akizurura ovyo katika mitaa ya Milan, Verdi alikutana na Merelli. Baada ya kuzungumza na mtunzi, Merelli alimpeleka kwenye ukumbi wa michezo na karibu akamkabidhi hati ya maandishi kwa opera mpya Nebukadreza. “Hapa kuna kibali cha Soler! Alisema Merelli. - Fikiria juu ya kile unaweza kufanya ya nyenzo nzuri sana. Chukua na uisome ... na unaweza kuirudisha ... "

Ingawa hakika Verdi alipenda kibali hicho, aliirudisha kwa Merelli. Lakini yule wa mwisho hakutaka kusikia juu ya kukataa na, akiingiza kibaraka ndani ya mfukoni mwa mtunzi, aliisukuma nje ya ofisi bila kufikiria na kuifunga kwa ufunguo.

“Nini kilipaswa kufanywa? - alikumbuka Verdi. - Nilirudi nyumbani na Nabucco mfukoni. Leo - ubeti mmoja, kesho - mwingine; hapa - dokezo moja, kuna - kifungu kizima - kidogo kidogo opera nzima iliibuka. "

Lakini, kwa kweli, maneno haya hayapaswi kuchukuliwa halisi: opera hazijaundwa kwa urahisi. Ilikuwa tu kwa shukrani kwa kazi kubwa, ngumu na msukumo wa ubunifu kwamba Verdi aliweza kumaliza alama kubwa ya Nebukadreza katika msimu wa 1841.

PREMIERE ya "Nebukadreza" ilifanyika mnamo Machi 9, 1842 huko La Scala - na ushiriki wa waimbaji bora na waimbaji. Kulingana na watu wa siku hizi, makofi kama haya ya dhoruba na shauku hayasikilizwi kwenye ukumbi wa michezo kwa muda mrefu. Mwisho wa hatua hiyo, watazamaji waliinuka kutoka kwenye viti vyao na wakamsalimu kwa hamu mtunzi. Mwanzoni, hata alichukulia kama dhihaka mbaya: baada ya yote, ni mwaka mmoja na nusu tu iliyopita, hapa alikuwa akizomewa bila huruma kwa "Kufikiria Stanislav." Na ghafla - mafanikio makubwa kama hayo! Hadi mwisho wa 1842 opera ilichezwa mara 65 (!) - jambo la kipekee katika historia ya La Scala.

Sababu ya mafanikio ya ushindi ilikuwa hasa katika ukweli kwamba katika "Nebukadreza", licha ya njama yake ya kibiblia, Verdi aliweza kutoa maoni na matamanio ya wazalendo wake.

Baada ya utengenezaji wa Nebukadreza, Verdi mkali, asiyeweza kushikamana alibadilika na kuanza kuwa katika kampuni ya wasomi wanaoendelea wa Milan. Jamii hii ilikusanyika kila wakati katika nyumba ya mzalendo mwenye bidii wa Italia - Clarina Maffei. Pamoja naye, Verdi alianza uhusiano wa kirafiki kwa miaka mingi, alitekwa katika barua ambayo ilidumu hadi kifo chake. Mume wa Clarina, Andrea Maffei, alikuwa mshairi na mtafsiri. Verdi alitunga mapenzi mawili kulingana na mashairi yake, na baadaye kwa hiari yake mwenyewe - opera "Wanyang'anyi" kulingana na mchezo wa kuigiza wa Schiller. Uunganisho wa mtunzi na jamii ya Maffei ulikuwa na ushawishi mkubwa juu ya malezi ya mwisho ya maoni yake ya kisiasa na ubunifu.

Miongoni mwa washairi wa Renaissance na marafiki wa karibu wa A. Manzoni alikuwa Tommaso Grossi, mwandishi wa mashairi ya kuigiza, maigizo na kazi zingine. Kulingana na sehemu moja shairi maarufu"Jerusalem Imekombolewa" na mshairi mashuhuri wa Italia Torquato Tasso Grossi aliandika shairi "Giselda". Shairi hili lilitumika kama nyenzo ya opera libretto ya Soler, ambayo Verdi aliandika opera inayofuata, ya nne, iliyoitwa "The Lombards in the First Crusade."

Lakini kama ilivyo kwa "Nebukadreza" Wayahudi wa kibiblia walimaanisha Waitaliano wa kisasa, kwa hivyo katika "Lombards" wapiganaji wa vita walimaanisha wazalendo wa Italia ya kisasa.

"Usimbuaji" huu wa wazo la opera hivi karibuni uliamua mafanikio makubwa ya "Lombards" kote nchini. Walakini, kiini cha kizalendo cha opera hakikuepuka tahadhari ya mamlaka ya Austria: walizuia uzalishaji na kuiruhusu tu baada ya mabadiliko kwenye libretto.

PREMIERE ya "The Lombards" ilifanyika Teatro alla Scala mnamo Februari 11, 1843. Utendaji uligeuzwa kuwa maonyesho wazi ya kisiasa, ambayo yalishtua sana mamlaka ya Austria. Kwaya ya mwisho ya Wanajeshi wa Msalaba ilionekana kama wito wenye shauku kwa watu wa Italia kupigania uhuru wa nchi yao. Baada ya kujengwa huko Milan, msafara wa ushindi wa "Lombards" ulianza katika miji mingine ya Italia na nchi za Ulaya, na ulifanyika Urusi pia.

"Nebukadreza" na "Lombards" walimfanya Verdi kuwa maarufu kote Italia. Nyumba za Opera moja baada ya nyingine zilianza kumpa maagizo ya opera mpya. Moja ya maagizo ya kwanza yalifanywa na ukumbi wa michezo wa Kiveneti "La Fenice", ikiacha uchaguzi wa njama kwa hiari ya mtunzi na kupendekeza mwandishi wa librett Francesco Piave, ambaye tangu sasa amekuwa mmoja wa washirika wakuu wa Verdi na marafiki wa karibu kwa miaka mingi . Idadi ya operesheni zake zilizofuata, pamoja na kazi bora kama vile Rigoletto na La Traviata, ziliandikwa kwa maandishi ya Piave.

Baada ya kukubali agizo, mtunzi alianza kutafuta njama. Baada ya kupitia machache kazi za fasihi, alikaa kwenye mchezo wa kuigiza "Hernani" na mwandishi wa Ufaransa, mwandishi wa michezo na mshairi Victor Hugo - kisha tayari alishinda umaarufu wa Uropa na riwaya ya "Notre Dame Cathedral".

Mchezo wa kuigiza "Hernani", uliochezwa kwanza huko Paris mnamo Februari 1830, umejaa roho ya kupenda uhuru, hisia za kimapenzi. Kufanya kazi kwa Ernani kwa shauku, mtunzi aliandika alama ya opera ya vitendo vinne katika miezi michache. PREMIERE ya "Hernani" ilifanyika mnamo Machi 9, 1844 kwenye ukumbi wa michezo wa Venetian "La Fenice". Mafanikio yamekuwa makubwa. Njama ya opera, yaliyomo kwenye itikadi ilibadilishwa kuwa sawa na Waitaliano: muonekano mzuri wa Ernani anayesumbuliwa alikumbusha wazalendo waliofukuzwa nchini, katika chorus ya wale waliopanga njama walisikia mwito wa kupigania ukombozi wa nchi, utukuzaji wa heshima na ushujaa uliamsha hali ya jukumu la uzalendo. Maonyesho ya Hernani yalibadilika kuwa maandamano mazuri ya kisiasa.

Katika miaka hiyo, Verdi aliendeleza shughuli kubwa ya ubunifu: PREMIERE ilifuata PREMIERE. Chini ya miezi nane baada ya PREMIERE ya Hernani, mnamo Novemba 3, 1844, onyesho la kwanza la opera mpya, tayari ya sita, na Verdi, The Foscari Mbili, ilifanyika katika ukumbi wa michezo wa Argentina huko Roma. Chanzo cha fasihi kwake kilikuwa janga la jina moja na mshairi mkubwa wa Kiingereza na mwandishi wa michezo George-Gordon Byron.

Baada ya Byron, umakini wa Verdi ulivutiwa na mshairi mkubwa wa Ujerumani na mwandishi wa michezo Friedrich Schiller, ambayo ni, msiba wake wa kihistoria Mjakazi wa Orleans. Shujaa na wakati huo huo akigusa picha ya msichana mzalendo, aliye kwenye msiba wa Schiller, aliongoza Verdi kuunda opera Giovanna d'Arco (libretto na Soler). Ilionyeshwa katika Teatro alla Scala huko Milan mnamo Februari 15, 1845. Opera mwanzoni ilifanikiwa sana - haswa shukrani kwa prima donna maarufu Herminia Fredzolini, ambaye alicheza jukumu kuu, lakini mara tu jukumu hili lilipopita kwa waigizaji wengine, hamu ya opera ilipoa, na akaondoka jukwaani.

Hivi karibuni PREMIERE mpya ilifanyika - opera "Alzira" - kulingana na msiba wa Voltaire. Watazamaji wa ukumbi wa michezo wa Neapolitan walipongeza sana opera mpya kwa upole, lakini mafanikio yake pia yalikuwa ya muda mfupi.

Attila ni jina la opera inayofuata ya Verdi. Nyenzo kwa uhuru wake ilikuwa msiba wa mwandishi wa tamthiliya wa Ujerumani Tsacharias Werner - "Attila - Mfalme wa Huns".

PREMIERE ya Attila, ambayo ilifanyika mnamo Machi 17, 1846 kwenye ukumbi wa michezo wa Venetian La Fenice, ilifanyika na shauku kubwa ya kizalendo kwa wasanii na wasikilizaji. Dhoruba ya shauku na kelele - "Kwa sisi, kwetu Italia!" - kifungu cha kamanda wa Kirumi Aetius, kilichoelekezwa kwa Attila, kiliita: "Chukua ulimwengu wote mwenyewe, ni Italia tu, niachie Italia!"

Kuanzia ujana wake, Verdi alipenda fikra za Shakespeare - alisoma kwa shauku na kusoma tena misiba yake, tamthiliya, kumbukumbu za kihistoria, vichekesho, na pia alihudhuria maonyesho yao. Ndoto ya kupendeza- kutunga opera kulingana na mpango wa Shakespearean - aliigundua akiwa na umri wa miaka 34: alichagua janga la Macbeth kama chanzo cha fasihi kwa opera yake ya pili, ya kumi.

PREMIERE ya Macbeth ilifanyika mnamo Machi 14, 1847 huko Florence. Opera ilikuwa mafanikio makubwa wote hapa na huko Venice, ambapo ilitolewa hivi karibuni. Matukio ya Macbeth, ambayo wazalendo wanaigiza, iliamsha shauku kubwa kwa hadhira. Moja ya pazia, ambapo inaimbwa juu ya nchi ya kujitolea, haswa ilivutia watazamaji; kwa hivyo wakati wa kutangaza Macbeth huko Venice, wao, walishikwa na msukumo mmoja wa kizalendo, na kwaya yenye nguvu ilichukua wimbo na maneno "Waliisaliti nchi yao ..."

Katikati ya msimu wa joto wa 1847, London iliandaa onyesho la kwanza la opera ya mtunzi ijayo, The Robbers, kulingana na mchezo wa kuigiza wa jina moja na F. Schiller.

Baada ya London, Verdi alitumia miezi kadhaa huko Paris. Mwaka wa kihistoria wa 1848 ulikuja, wakati wimbi lenye nguvu la mapinduzi lilipoingia Ulaya. Mnamo Januari (hata kabla ya kuanza kwa mapinduzi katika nchi zingine!) Maasi makubwa yalizuka huko Sicily, haswa, katika mji mkuu wake, Palermo.

Kwa uhusiano wa karibu na hafla za mapinduzi za 1848 ni uundaji wa mtunzi wa opera ya kishujaa-kizalendo ya "Vita vya Legnano". Lakini hata kabla yake, Verdi alifanikiwa kumaliza opera "Le Corsaire" (libretto na Piave kulingana na shairi la jina moja na Byron).

Kinyume na Le Corsaire, opera Vita ya Legnano ilikuwa mafanikio makubwa. Njama hiyo, iliyotokana na ushujaa wa zamani wa watu wa Italia, ilifufua kwenye hatua tukio la kihistoria: kushindwa mnamo 1176 na askari wa umoja wa Lombard wa jeshi linaloshinda la mfalme wa Ujerumani Frederick Barbarossa.

Maonyesho ya Vita vya Legnano, vilivyofanyika kwenye ukumbi wa michezo uliopambwa na bendera za kitaifa, vilifuatana na maandamano dhahiri ya kizalendo na Warumi ambao walitangaza jamhuri mnamo Februari 1849.

Chini ya mwaka baada ya PREMIERE ya Kirumi ya Vita vya Legnano, mnamo Desemba 1849, opera mpya ya Verdi Louise Miller ilifanyika katika Teatro San Carlo huko Naples. Chanzo chake cha fasihi ni mchezo wa kuigiza wa "filistini" wa Schiller, Usaliti na Upendo, ulioelekezwa dhidi ya usawa wa kitabaka na udhalimu wa kifalme.

"Louise Miller" ni opera ya kwanza ya Verdi na ya kila siku, ambayo watu wa kawaida ndio wahusika wakuu. Baada ya utengenezaji huko Naples, Louise Miller alizunguka hatua kadhaa nchini Italia na nchi zingine.

Verdi alikuwa amechoka kuishi maisha ya kuhamahama, alitaka kukaa mahali pengine, haswa kwani hakuwa peke yake tena. Ilikuwa wakati huu ambapo mali tajiri ya Sant'Agata ilikuwa ikiuzwa karibu na Busseto. Verdi, ambaye wakati huo alikuwa na pesa kubwa, aliinunua na mwanzoni mwa 1850 alihamia hapa na mkewe kwa makazi ya kudumu.

Shughuli ya utunzi dhaifu ilimlazimisha Verdi kuzunguka Ulaya, lakini Sant'Agata kutoka wakati huo na kuwa makazi yake anayopenda hadi mwisho wa maisha yake. Miezi ya msimu wa baridi tu mtunzi alipendelea kutumia ama huko Milan au katika jiji la bahari la Genoa - huko Palazzo Dorna.

Opera ya kwanza iliyoundwa katika Sant'Agata ilikuwa Stiffelio, wa kumi na tano katika jalada la ubunifu la Verdi.

Wakati wa kufanya kazi kwa Stiffelio, Verdi alizingatia mipango ya opera za baadaye na muziki uliopigwa sehemu kwao. Hata wakati huo, alikuwa tayari amechukuliwa kuwa mmoja wa watunzi wakubwa, lakini maua ya juu zaidi ya kazi yake yalikuwa yakikaribia tu: kulikuwa na opera mbele, ambayo ilimletea utukufu wa "mtawala wa muziki wa Uropa."

Rigoletto, Troubadour na La Traviata zilikuwa opera maarufu zaidi ulimwenguni. Iliundwa moja baada ya nyingine chini ya kipindi cha miaka miwili, karibu kila mmoja kwa asili ya muziki, huunda aina ya trilogy.

Chanzo cha fasihi "Rigoletto" - moja wapo ya misiba bora ya Victor Hugo "Mfalme Amused". Iliyowasilishwa kwa mara ya kwanza huko Paris mnamo Novemba 2, 1832, mara tu baada ya PREMIERE, kwa agizo la serikali, opera iliondolewa kwenye repertoire - kama mchezo "wa kuchukiza maadili", kwani mwandishi alishutumu ndani yake Mfalme wa Kifaransa mwenye tabia mbaya nusu ya kwanza ya karne ya 16, Francis I.

Baada ya kustaafu Busseto, Verdi alifanya kazi kwa bidii hivi kwamba aliandika opera katika siku 40. PREMIERE ya "Rigoletto" ilifanyika mnamo Machi 11, 1851 kwenye ukumbi wa michezo wa Venetian "La Fenice", iliyoamriwa na opera hiyo kutungwa. Utendaji ulifanikiwa sana, na wimbo wa Duke, kama mtunzi alivyotarajia, ulisambaa. Wakiondoka kwenye ukumbi wa michezo, watazamaji walisikika au kupiga filimbi wimbo wake wa kucheza.

Baada ya opera kuigizwa, mtunzi alisema: "Nimefurahishwa na mimi mwenyewe na nadhani sitaandika bora zaidi." Hadi mwisho wa maisha yake, alimchukulia Rigoletto kuwa opera yake bora. Ilithaminiwa na watu wa wakati wa Verdi na vizazi vilivyofuata. Rigoletto bado ni moja ya operesheni maarufu zaidi ulimwenguni.

Baada ya PREMIERE ya Rigoletto, Verdi karibu mara moja akaanza kuunda hati kwa opera inayofuata, The Troubadour. Walakini, ilichukua kama miaka miwili hadi opera hii ilipoona mwangaza wa jukwaa. Sababu ambazo zilizuia kazi hiyo zilikuwa tofauti: hii ilikuwa kifo cha mama mpendwa, na shida na udhibitisho unaohusishwa na utengenezaji wa "Rigoletto" huko Roma, na kifo cha ghafla Cammarano, ambaye Verdi alimuajiri kufanya kazi kwa "Troubadour".

Ni mnamo msimu wa 1852 tu ambayo haijamalizika ilikamilishwa na L. Bardare. Miezi ya kazi ngumu ilipita, na mnamo Desemba 14 mwaka huo huo mtunzi aliiandikia Roma, ambapo PREMIERE ilipangwa: "... Troubadour imekamilika kabisa: noti zote ziko, na nimeridhika. Inatosha kwa Warumi kuwa na furaha! "

Troubadour ilionyeshwa katika ukumbi wa michezo wa Apollo huko Roma mnamo Januari 19, 1853. Ingawa asubuhi Tiber, ikijaa na kufurika kutoka benki, karibu ilivuruga PREMIERE. Chini ya wiki saba baada ya PREMIERE ya Kirumi ya Troubadour, mnamo Machi 6, 1853, opera mpya ya Verdi La Traviata ilifanyika katika ukumbi wa michezo wa Venetian La Fenice.

Kutumia njia tajiri ya sauti na orchestral ya kujieleza, Verdi aliunda aina mpya opera. "La Traviata" ni ukweli wa kisaikolojia wa ukweli mchezo wa kuigiza wa muziki kutoka kwa maisha ya watu wa wakati huu - watu wa kawaida. Katikati ya karne ya 19, hii ilikuwa mpya na ya ujasiri, kwani mapema njama za kihistoria, za kibiblia, za hadithi zilitawala katika opera. Ubunifu wa Verdi haukuwa wa ladha ya wahusika wa kawaida wa ukumbi wa michezo. Uzalishaji wa kwanza wa Kiveneti haukufaulu kabisa.

Mnamo Machi 6, 1854, PREMIERE ya pili ya Kiveneti ilifanyika, wakati huu katika Teatro San Benedetto. Opera ilifanikiwa: watazamaji hawakuielewa tu, lakini pia waliipenda sana. Hivi karibuni La Traviata ikawa opera maarufu nchini Italia na nchi zingine za ulimwengu. Ni tabia kwamba Verdi mwenyewe, alipoulizwa mara moja ni yupi kati ya opera zake, alijibu kwamba kama mtaalamu anaweka Rigoletto juu, lakini kama mpendaji anapendelea La Traviata.

Katika miaka ya 1850-1860, opera za Verdi zilichezwa kwa hatua zote kuu huko Uropa. Kwa St Petersburg, mtunzi anaandika opera "The Force of Destiny", kwa Paris - "Sicilian Vespers", "Don Carlos", ya Naples - "Masquerade Ball".

Bora ya opera hizi ni Mpira wa Masquerade. Umaarufu wa Mpira wa Masquerade ulienea haraka Italia na mbali zaidi ya mipaka yake; amechukua nafasi thabiti katika densi ya opera ya ulimwengu.

Opera nyingine ya Verdi, The Force of Destiny, iliagizwa na usimamizi wa sinema za kifalme za St. Opera hii ilikusudiwa kikundi cha Italia, ambacho kimekuwa kikiendelea huko St.Petersburg tangu 1843 na kupata mafanikio ya kipekee. PREMIERE ilifanyika mnamo Novemba 10, 1862. Petersburgers walimsalimia sana mtunzi mashuhuri. Mnamo Novemba 15, aliandika kwa mmoja wa marafiki zake kwa barua: "Kulikuwa na maonyesho matatu ... katika ukumbi wa michezo uliojaa na kwa mafanikio mazuri."

Mwishoni mwa miaka ya 1860, Verdi alipokea ofa kutoka kwa serikali ya Misri ya kuandika opera ya ukumbi mpya wa michezo huko Cairo na njama ya kizalendo kutoka Maisha ya Misri kupamba uzuri wa Mfereji wa Suez. Ukosefu wa kawaida wa pendekezo mwanzoni ulimshangaza mtunzi, naye akakataa kuukubali; lakini wakati wa chemchemi ya 1870 alifahamiana na maandishi yaliyotengenezwa na mwanasayansi wa Ufaransa (mtaalam wa tamaduni ya zamani ya Wamisri) A. Mariette, alichukuliwa sana na njama hiyo hadi akakubali ofa hiyo.

Opera ilikamilishwa sana mwishoni mwa 1870. PREMIERE hiyo hapo awali ilipangwa kwa msimu wa msimu wa baridi wa 1870-1871, lakini kwa sababu ya hali ya wasiwasi wa kimataifa (vita vya Franco-Prussia) ilibidi iahirishwe.

PREMIERE ya Cairo ya Aida ilifanyika mnamo Desemba 24, 1871. Kulingana na Academician B. V. Asafiev, "ilikuwa moja ya maonyesho bora na ya kupendeza katika historia yote ya opera."

Katika chemchemi ya 1872, Aida alianza maandamano yake ya ushindi kupitia hatua zingine za opera za Italia, na hivi karibuni ikawa maarufu kote Uropa, pamoja na Urusi, na Amerika. Kuanzia sasa, walianza kuzungumza juu ya Verdi kama mtunzi mahiri. Hata wale wanamuziki wa kitaalam na wakosoaji ambao walichukia muziki wa Verdi kwa upendeleo sasa walitambua talanta kubwa ya mtunzi, huduma zake za kipekee katika uwanja wa sanaa ya kuigiza. Tchaikovsky alimtambua muundaji wa "Aida" kama fikra na akasema kwamba jina la Verdi linapaswa kuandikwa kwenye vidonge vya historia karibu na majina makuu.

Utajiri wa kupendeza wa "Aida" unashangaza na utajiri wake na anuwai. Hakuna opera nyingine ambayo Verdi ameonyesha ujanja wa ukarimu na usioweza kumaliza kama hapa. Wakati huo huo, nyimbo za "Aida" zinaonyeshwa na uzuri wa kipekee, uelezevu, heshima, asili; ndani yao hakuna hata athari ya densi, kawaida, "haiba", ambayo mara nyingi ilifanywa dhambi na watunzi wa zamani wa opera wa Italia, na hata Verdi mwenyewe katika vipindi vya mapema na kidogo vya ubunifu. Mnamo Mei 1873, Verdi, ambaye wakati huo alikuwa akiishi Sant'Agata, alisikitishwa sana na habari ya kifo cha Alessandro Manzoni wa miaka 88. Upendo na heshima ya Verdi kwa mwandishi huyu mzalendo haikuwa na mipaka. Ili kuheshimu vya kutosha kumbukumbu ya mwenzake mtukufu, mtunzi aliamua kuunda Requiem kwenye kumbukumbu ya kwanza ya kifo chake. Ilichukua Verdi si zaidi ya miezi kumi kuunda Requiem, na mnamo Mei 22, 1874, ilifanywa kwanza chini ya uongozi wa mwandishi katika Kanisa la Mtakatifu Marko la Milan. Utajiri na uwazi wa wimbo, upya na ujasiri wa maagizo, uchezaji wa rangi, maelewano ya fomu, umahiri wa mbinu ya polyphonic iliweka Verdi's Requiem kati ya kazi bora zaidi za aina hii.

Kuundwa kwa hali ya umoja wa Italia hakukutana na matumaini ya Verdi, kama wazalendo wengine wengi. Mwitikio wa kisiasa wa mtunzi huyo ulisababisha uchungu mwingi. Hofu ya Verdi pia ilisababishwa na maisha ya muziki ya Italia: kupuuzwa kwa masomo ya kitaifa, kuiga kipofu kwa Wagner, ambaye kazi yake Verdi ilithamini sana. Kuibuka mpya kulikuja kwa mwandishi mwenye umri wa miaka ya 1880. Katika umri wa miaka 75, alianza kuandika opera kulingana na Othello ya Shakespeare. Hisia tofauti - shauku na upendo, uaminifu na ujanja huwasilishwa ndani yake na usahihi mkubwa wa kisaikolojia. Othello hukusanya fikra zote ambazo Verdi amefanikiwa maishani mwake. Ulimwengu wa muziki alishtuka. Lakini opera hii haikuwa mwisho wa njia ya ubunifu. Wakati Verdi alikuwa tayari na umri wa miaka 80, aliandika kito kipya - tamthiliya ya opera Falstaff kulingana na mchezo wa Shakespeare wa Windsor Riciculous - kazi kamili, ya kweli, na mwisho wa kushangaza wa sauti - fugue, kwamba ilitambuliwa mara moja kama mafanikio ya juu ya opera ya ulimwengu.

Mnamo Septemba 10, 1898, Verdi alitimiza miaka 85. "... Jina langu linanukia kama enzi za mammies - mimi mwenyewe hukauka wakati ninanung'unika jina hili mwenyewe," alikiri kwa huzuni. Kutoweka kwa utulivu na polepole kwa nguvu ya mtunzi kuliendelea kwa zaidi ya miaka miwili.

Mara tu baada ya wanadamu kukutana kwa dhati karne ya XX, Verdi, ambaye aliishi katika hoteli ya Milan, alipigwa na ugonjwa wa kupooza na wiki moja baadaye, mapema asubuhi mnamo Januari 27, 1901, akiwa na umri wa miaka 88, alikufa. Maombolezo ya kitaifa yalitangazwa kote Italia.

1. kijani kibichi

Giuseppe Verdi aliwahi kusema:
Wakati nilikuwa na miaka kumi na nane, nilijiona kuwa mzuri na nikasema:
"Mimi".
Nilipokuwa na umri wa miaka ishirini na tano, nilianza kusema:
"Mimi na Mozart".
Nilipotimiza miaka arobaini, nikasema:
"Mozart na mimi".
Sasa nasema:
"Mozart".

2. kosa lilitoka ...

Mara moja kijana wa miaka kumi na tisa alikuja kwa kondakta wa Conservatory ya Milan na akauliza achunguzwe. Katika mtihani wa kuingia, alicheza nyimbo zake kwenye piano. Siku chache baadaye, kijana huyo alipokea jibu kali: "Acha mawazo ya mhafidhina. Na ikiwa kweli unataka kusoma muziki, tafuta mwalimu wa kibinafsi kati ya wanamuziki wa jiji ..."
Kwa hivyo, yule kijana asiye na talanta aliwekwa, na ilitokea mnamo 1832. Na baada ya miongo michache, Conservatory ya Milan kwa shauku ilitafuta heshima ya kubeba jina la mwanamuziki huyo ambaye alikuwa amemkataa hapo awali. Jina hili ni Giuseppe Verdi.

3. Toa makofi!

Verdi aliwahi kusema:
- Makofi ni sehemu muhimu ya aina zingine za muziki na inapaswa kuingizwa kwenye alama.

4. Nasema "mozart"!

Mara moja, Verdi, tayari alikuwa meupe na mvi na maarufu ulimwenguni kote, alizungumza na mtunzi mmoja anayetaka. Mtunzi alikuwa na umri wa miaka kumi na nane. Aliamini kabisa fikra zake mwenyewe na wakati wote alizungumzia yeye mwenyewe tu na muziki wake.
Verdi alimsikiliza fikra huyo mchanga kwa muda mrefu na kwa uangalifu, kisha akasema kwa tabasamu:
- Rafiki yangu mpendwa rafiki! Wakati nilikuwa na miaka kumi na nane, pia nilijiona kama mwanamuziki mzuri na nikasema: "Mimi ni". Wakati nilikuwa na umri wa miaka ishirini na tano, nikasema, "Mimi na Mozart." Nilipokuwa na umri wa miaka arobaini, tayari nilisema: "Mozart na mimi." Na sasa nasema tu: "Mozart".

5. Sitasema!

Mwanamuziki anayetamani alijaribu kwa muda mrefu kumfanya Verdi asikilize uchezaji wake na atoe maoni yake. Mwishowe, mtunzi alikubali. Katika saa iliyowekwa, kijana huyo alikuja Verdi. Alikuwa kijana mrefu, anaonekana amejaliwa nguvu nyingi za mwili. Lakini alicheza vibaya sana ...
Baada ya kumaliza kucheza, mgeni huyo alimwuliza Verdi atoe maoni yake.
- Niambie ukweli wote! yule kijana alisema kwa uthabiti, akikunja ngumi za pood kwa msisimko.
- Siwezi, - Verdi alijibu kwa kuugua.
- Lakini kwanini?
- Naogopa ...

6. sio siku bila laini

Verdi kila wakati alikuwa akibeba kitabu cha muziki, ambamo aliandika maoni yake ya muziki ya siku ambayo alikuwa akiishi kila siku. Katika shajara hizi za kipekee za mtunzi mkuu mtu anaweza kupata vitu vya kushangaza: kutoka kwa sauti yoyote, iwe ni kelele za mtengenezaji wa barafu kwenye barabara moto au simu za mfanyabiashara wa boti kwa safari, kelele za wajenzi na watu wengine wanaofanya kazi au kilio cha watoto, Verdi alitoa mandhari ya muziki kutoka kila kitu! Kama seneta, Verdi aliwahi kuwashangaza sana marafiki zake wa seneti. Kwenye karatasi nne za karatasi ya muziki, alitambulika sana katika fugue ngumu ngumu ... hotuba za wabunge wenye hasira!

7. ishara nzuri

Baada ya kumaliza kazi kwenye opera "Troubadour", Giuseppe Verdi alimkaribisha mtu mwema zaidi mkosoaji wa muziki, mwenye busara sana, kumjulisha na vipande muhimu zaidi vya opera. - Kweli, unapendaje opera yangu mpya? mtunzi aliuliza, akiinuka kutoka kwa piano.
- Kusema kweli, - mkosoaji alisema kwa uthabiti, - hii yote kwangu inaonekana kuwa gorofa na isiyo na maoni, Monsieur Verdi.
- Mungu wangu, huwezi hata kufikiria jinsi ninavyoshukuru kwa maoni yako, nina furaha gani! - alishangaa Verdi aliyefurahi, akimpa mkono mkali mpinzani wake.
"Sielewi furaha yako," mkosoaji alishtuka. - Baada ya yote, sikupenda opera ... - Sasa nina hakika kabisa mafanikio ya "Troubadour" yangu, - alielezea Verdi. - Baada ya yote, ikiwa hupendi kazi hiyo, basi watazamaji wataipenda!

8. Rejesha pesa yako, maestro!

Opera mpya ya Verdi "Aida" ilipokelewa na kusifiwa na watazamaji! Mtunzi mashuhuri alikuwa amepigwa sifa na barua za shauku. Walakini, kati yao kulikuwa na yafuatayo: "Mazungumzo ya kelele juu ya opera yako" Aida "yalinifanya niende Parma mnamo 2 ya mwezi huu na kuhudhuria onyesho ... Mwisho wa opera, nilijiuliza swali: je! opera inaniridhisha? Jibu lilikuwa hasi naingia kwenye gari na kurudi nyumbani kwa Reggio. Wote wanaonizunguka wanazungumza tu juu ya sifa za opera. Nilihisi tena hamu ya kusikiliza opera, na mnamo 4 I Nimerudi Parma. Maoni niliyoyafanya ni haya yafuatayo: hakuna kitu bora katika opera ... Baada ya maonyesho mawili au matatu "Aida" wako atakuwa kwenye mavumbi ya jalada. Unaweza kuhukumu, Mheshimiwa Verdi, ni majuto gani ninayojisikia juu ya vinubi ambavyo nimepoteza bure. Ongeza kwa hii kwamba mimi ni mtu wa familia na gharama kama hiyo hainipi raha. Kwa hivyo, ninakata rufaa kwako moja kwa moja na ombi la kunirudishia pesa zilizoonyeshwa ... "
Mwisho wa barua hiyo, muswada mara mbili uliwasilishwa kwa reli ya kwenda na kurudi, ukumbi wa michezo na chakula cha jioni. Jumla ya lire kumi na sita. Baada ya kusoma barua hiyo, Verdi aliamuru impresario yake kumlipa mwombaji pesa.
"Walakini, baada ya kukata lire nne kwa karamu mbili," alisema kwa furaha, "kwani yule aliyesaini angeweza kula chakula cha jioni nyumbani. Na zaidi ... Chukua neno lake kwamba hatasikiliza opera zangu tena ... Ili kuepusha gharama mpya.

9. hadithi ya mkusanyiko mmoja

Siku moja rafiki yake mmoja alikuja kumtembelea Verdi, ambaye alikuwa akikaa msimu wa joto katika villa yake ndogo kwenye pwani huko Monte Catini. Kuangalia kote, alishangaa sana kwamba mmiliki, ingawa sio mkubwa sana, lakini bado villa ya ghorofa mbili ya vyumba kumi hujikunja kila wakati kwenye chumba kimoja, na sio ile ya raha zaidi.
- Ndio, kwa kweli, nina vyumba zaidi, - alielezea Verdi, - lakini hapo ninaweka vitu ambavyo ninahitaji sana.
Na mtunzi mkubwa alichukua mgeni kuzunguka nyumba ili kumwonyesha vitu hivi. Fikiria mshangao wa mgeni mdadisi alipoona idadi kubwa ya viungo vya mwili ambavyo vimefurika villa ya Verdi ..
-Unaona, - mtunzi alielezea hali ya kushangaza na kuugua, - nilikuja hapa kutafuta amani na utulivu, ikimaanisha kufanya kazi yangu opera mpya... Lakini wamiliki wengi wa vyombo hivi ambavyo umeona kwa sababu fulani waliamua kwamba nimekuja hapa tu kusikiliza muziki wangu mwenyewe katika utendaji mbaya wa chombo chao ... Kuanzia asubuhi hadi usiku walinifurahisha masikio yangu na arias kutoka La Traviata , "Rigoletto", "Troubadour". Na ilimaanisha kwamba ilibidi niwalipe kila wakati kwa raha hii ya kutiliwa shaka. Mwishowe nilikata tamaa na nilinunua tu viungo vyote vya viungo kutoka kwao. Raha hii ilinigharimu sana, lakini sasa naweza kufanya kazi kwa amani ..

10. kazi isiyowezekana

Huko Milan, mkabala na Teatro alla Scala maarufu, kuna tavern ambapo wasanii, wanamuziki, na wataalam wa jukwaa wamekusanyika kwa muda mrefu.
Huko, chini ya glasi, chupa ya champagne imehifadhiwa kwa muda mrefu, ambayo imekusudiwa wale ambao wataweza kurudia tena na wazi kwa maneno yao wenyewe yaliyomo kwenye opera ya Verdi "Troubadour".
Chupa hii imehifadhiwa kwa zaidi ya miaka mia moja, divai inazidi kuwa na nguvu, lakini "bahati" bado imekwenda.

11. bora zaidi ni mkarimu

Verdi aliwahi kuulizwa ni yupi kati ya ubunifu wake anayeona bora?
- Nyumba ambayo niliijenga huko Milan kwa wanamuziki wazee ...

Kazi ya Verdi ni kilele cha maendeleo Muziki wa Italia Karne ya XIX. Shughuli yake ya ubunifu, inayohusishwa haswa na aina ya opera, imeenea zaidi ya nusu karne: opera ya kwanza (Oberto, Count Bonifacio) iliandikwa na yeye akiwa na umri wa miaka 26, wa mwisho (Othello) akiwa na miaka 74, wa mwisho (" Falstaff ") - kwa miaka 80 (!). Kwa jumla, akizingatia matoleo sita mapya ya kazi zilizoandikwa hapo awali, aliunda opera 32, ambazo hadi leo zinaunda mfuko kuu wa ukumbi wa sinema ulimwenguni.

Katika mageuzi ya jumla ubunifu wa kiutendaji Verdi anaweza kuona mantiki fulani. Kwa suala la mandhari na viwanja, opera za miaka ya 1940 huonekana na dhamana ya kipaumbele ya nia ya njama, iliyohesabiwa kwa upendeleo mkubwa wa kijamii na kisiasa (Nabucco, Lombards, Vita vya Legnano). Verdi alishughulikia hafla kama hizo historia ya kale, ambayo iliambatana na mhemko wa Italia ya kisasa.

Tayari katika opera za kwanza na Verdi, iliyoundwa na yeye miaka ya 40, maoni ya ukombozi wa kitaifa, muhimu sana kwa umma wa Italia wa karne ya 19, yalikuwa: "Nabucco", "Lombards", "Hernani", "Jeanne d, Arc "," Atilla "," Vita vya Legnano "," Wanyang'anyi "," Macbeth "(opera ya kwanza ya Shakespearean ya Verdi), nk. - zote zinategemea hadithi za kishujaa-uzalendo, kuimba sifa za wapigania uhuru, kila moja yao ina dokezo la moja kwa moja la kisiasa kwa hali ya kijamii nchini Italia, ambayo inapigana dhidi ya ukandamizaji wa Austria. Maonyesho ya opera hizi yalisababisha kuzuka kwa hisia za uzalendo kwa msikilizaji wa Italia, ikamwagika katika maandamano ya kisiasa, ambayo ni, ikawa hafla za umuhimu wa kisiasa.

Nyimbo za kwaya za opera zilizotungwa na Verdi zilipata maana ya nyimbo za mapinduzi na ziliimbwa kote nchini. Opera ya mwisho ya miaka ya 40 - Louise Miller " kulingana na mchezo wa kuigiza wa Schiller "Ujanja na Upendo" - ilifunguliwa hatua mpya katika kazi za Verdi. Kwa mara ya kwanza, mtunzi aligeukia mada mpya mwenyewe - usawa wa kijamii hiyo ilisumbua wasanii wengi pili nusu ya XIX karne, wawakilishi uhalisi muhimu... Njama za kishujaa hubadilishwa na mchezo wa kuigiza wa kibinafsi kwa sababu ya sababu za kijamii... Verdi anaonyesha jinsi utaratibu wa kijamii usiofaa unavunja hatima za wanadamu. Wakati huo huo, watu masikini, wasio na nguvu wanaonekana kuwa bora zaidi, matajiri kiroho kuliko wawakilishi wa "jamii ya juu".

Katika michezo yake ya kuigiza ya miaka ya 1950, Verdi anaondoka kwenye safu ya kishujaa ya raia na anazingatia tamthiliya za kibinafsi za wahusika binafsi. Katika miaka hii, opera triad mashuhuri iliundwa - Rigoletto (1851), La Traviata (1853), Troubadour (1859). Mada ya dhulma ya kijamii, inayotokana na "Louise Miller", ilitengenezwa katika opera triad maarufu wa miaka ya 50 - Rigoletto (1851), Troubadour, La Traviata (wote wawili 1853). Opera zote tatu zinaelezea juu ya mateso na kifo cha watu ambao wamefadhaika kijamii, wamedharauliwa na "jamii": mcheshi wa korti, gypsy ombaomba, mwanamke aliyeanguka. Kuundwa kwa nyimbo hizi kunazungumzia ustadi ulioongezeka wa Verdi kama mwandishi wa michezo.

Ikilinganishwa na opera za mapema za mtunzi, hii ni hatua kubwa mbele:

• mwanzo wa kisaikolojia umeimarishwa, unahusishwa na kufunuliwa kwa wahusika mkali, wa kushangaza wa kibinadamu;
• tofauti zinazoonyesha kupingana kwa maisha zimeimarishwa;
• fomu za jadi za kuigiza hutafsiriwa kwa njia ya ubunifu (Arias nyingi, ensembles hubadilika kuwa pazia zilizopangwa kwa uhuru);
• jukumu la usomaji huongezeka katika sehemu za sauti;
• jukumu la orchestra inakua.

Baadaye, katika opera zilizoundwa katika nusu ya pili ya miaka ya 50 ( "Vipuli vya Sicilia" - kwa Opera ya Paris, "Simon Boccanegra", "Mpira wa Masquerade") na katika miaka ya 60 ( "Nguvu ya Hatima" - iliyoagizwa na ukumbi wa michezo wa St Petersburg Mariinsky na Don Carlos - kwa Opera ya Paris), Verdi anarudi tena kwenye mandhari ya kihistoria-mapinduzi na uzalendo. Walakini, sasa hafla za kijamii na kisiasa zimeunganishwa bila usawa na mchezo wa kuigiza wa mashujaa, na njia za mapambano, pazia la umati mkali linajumuishwa na saikolojia nyembamba.

Bora ya kazi hizi ni opera Don Carlos, ambayo inafichua hali mbaya ya athari ya Katoliki. Inategemea njama ya kihistoria, iliyokopwa kutoka kwa mchezo wa kuigiza wa Schiller wa jina moja. Matukio hayo yalifunuliwa huko Uhispania wakati wa utawala wa Mfalme Mfalme Philip II wa kidhalimu, ambaye anasaliti mwanawe mwenyewe mikononi mwa Baraza la Kuhukumu Wazushi. Baada ya kuwafanya watu wa Flemish waliodhulumiwa kuwa mmoja wa wahusika wakuu wa kazi hiyo, Verdi alionyesha upinzani wa kishujaa kwa vurugu na ubabe. Njia hizi dhalimu za "Don Carlos", konsonanti hafla za kisiasa nchini Italia, kwa njia nyingi imeandaliwa "Aida".

"Aida", iliyoundwa mnamo 1871 kwa agizo la serikali ya Misri, inafunguliwa kipindi cha marehemu katika kazi za Verdi. Kipindi hiki pia ni pamoja na ubunifu wa kilele cha mtunzi kama mchezo wa kuigiza wa muziki. Othello na opera ya kuchekesha Falstaff (zote mbili kulingana na Shakespeare kwenye fremu na Arrigo Boito).

Opera hizi tatu zinachanganya makala bora Mtindo wa mtunzi:

• uchambuzi wa kina wa kisaikolojia wa wahusika wa kibinadamu;
• wazi, maonyesho ya kupendeza ya mapigano ya mizozo;
• ubinadamu unaolenga kufichua maovu na dhuluma;
• burudani ya kuvutia, maonyesho;
• kueleweka kwa kidemokrasia kwa lugha ya muziki, kulingana na mila ya wimbo wa watu wa Italia.

Katika opera mbili zilizopita kulingana na njama za Shakespeare - "Othello" na "Falstaff" Verdi inatafuta kutafuta njia mpya katika opera, ili kuipatia utafiti wa kina zaidi wa mambo ya kisaikolojia na ya kuigiza. Walakini, kwa suala la uzito wa sauti na yaliyomo (hii ni kweli kwa Falstaff), ni duni kwa opera zilizoandikwa hapo awali. Wacha tuongeze kuwa kwa maneno ya idadi, opera ziko kando ya mstari wa "kutoweka". Zaidi ya miaka 30 iliyopita ya maisha yake, Verdi aliandika opera 3 tu: i.e. utendaji mmoja kwa miaka 10.

Opera na Giuseppe Verdi "La Traviata"

Njama " La Traviatas "(1853) imekopwa kutoka kwa riwaya ya" Lady of the Camellias "na Alexandre Dumas-son. Kama nyenzo inayowezekana ya kuigiza, ilivutia utunzi wa mtunzi mara tu baada ya kuchapishwa kwake (1848). Riwaya hiyo ilikuwa mafanikio ya kusisimua, na hivi karibuni mwandishi akaifanya tena kuwa mchezo. Verdi alihudhuria PREMIERE yake na mwishowe alithibitisha uamuzi wake wa kuandika opera. Alipata Dumas mada karibu naye - janga la hatima ya mwanamke iliyoharibiwa na jamii.

Mada ya opera ilisababisha ubishani wa vurugu: njama ya kisasa, mavazi, mitindo ya nywele zilikuwa kawaida sana kwa watazamaji wa karne ya 19. Lakini jambo lisilotarajiwa kabisa ni kwamba kwa mara ya kwanza "mwanamke aliyeanguka" alionekana kwenye jukwaa la opera kama mhusika mkuu, aliyeonyeshwa kwa huruma isiyofichika (hali iliyosisitizwa haswa na Verdi katika jina la opera - hivi ndivyo Mtaliano " traviata ”imetafsiriwa). Riwaya hii ndio sababu kuu ya kutofaulu kwa kashfa ya PREMIERE.

Kama ilivyo katika opera zingine nyingi na Verdi, libretto iliandikwa na Francesco Piave. Kila kitu ni rahisi sana ndani yake:

• kiwango cha chini cha watendaji;
• ukosefu wa fitina iliyoshikika;
• msisitizo sio kwa hafla hiyo, lakini kwa upande wa kisaikolojia - amani ya akili mashujaa.

Mpango wa utunzi ni lakoni sana, umejikita kwenye mchezo wa kuigiza wa kibinafsi:

Siku ya 1 - maonyesho ya picha za Violetta na Alfredo na tai laini ya upendo(Kutambuliwa kwa Alfredo na kuibuka kwa hisia za kurudia katika roho ya Violetta);

Siku ya pili inaonyesha mageuzi ya picha ya Violetta, ambaye maisha yake yote yalibadilishwa kabisa chini ya ushawishi wa upendo. Tayari hapa zamu kuelekea dharau mbaya hufanyika (Mkutano wa Violetta na Georges Germont unakuwa mbaya kwake);

Siku ya tatu ina kilele na densi - kifo cha Violetta. Kwa hivyo, hatima yake ni msingi kuu wa opera.

Na aina"La Traviata" - moja ya sampuli za kwanza lyric-kisaikolojia opera. Utaratibu na ukaribu wa njama hiyo ilisababisha Verdi kuachana na ushujaa wa kishujaa, burudani ya maonyesho, na maonyesho ambayo yalitofautisha kazi zake za kwanza za opera. Hii ndio opera ya chumba cha "utulivu zaidi" na mtunzi. Orchestra inaongozwa na ala za nyuzi, mienendo mara chache huenda zaidi R.

Upana zaidi kuliko kazi zake zingine, Verdi hutegemea muziki wa kisasa wa kila siku... Kwanza kabisa, aina ya waltz, ambayo inaweza kuitwa "leitgenre" ya "La Traviata" (mifano dhahiri ya waltz ni wimbo wa Alfredo wa kunywa, sehemu ya 2 ya aria ya Violetta "Kuwa huru ...", Duet ya Violetta na Alfredo kutoka siku 3 Tutaondoka kwenye ardhi "). Kinyume na msingi wa waltz, maelezo ya upendo ya Alfred katika Sheria ya I hufanyika.

Picha ya Violetta.

Tabia ya kwanza ya Violetta inapewa katika utangulizi mfupi wa orchestral, ambayo huanzisha opera, ambapo mada mbili tofauti zinachezwa:

1 - kaulimbiu ya "kufa Violetta", ikitarajia kuonyeshwa kwa mchezo wa kuigiza. Iliyotolewa kwa sauti iliyonyamazishwa ya vinanda vya divizi, katika h-madogo ya kuomboleza, muundo wa kwaya, kwa sauti za pili. Akirudia mada hii katika utangulizi wa Sheria ya III, mtunzi alisisitiza umoja wa muundo wote (njia ya "upinde wa mada");

2 - "mandhari ya upendo" - mwenye shauku na shauku, katika urembo mkali wa E-dur, unachanganya upendezaji wa wimbo na laini laini ya densi. Katika opera yenyewe, anaonekana kama Violetta katika kitendo cha II wakati wa kujitenga na Alfredo.

IN Mimi hatua(picha ya mpira) Tabia ya Violetta inategemea kuunganishwa kwa mistari miwili: kipaji, virtuoso, inayohusishwa na mfano kiini cha nje picha, na ya kushangaza, inayoonyesha mambo ya ndani ulimwengu wa Violetta. Mwanzoni mwa hatua, ya kwanza inatawala - virtuoso. Katika sherehe hiyo, Violetta anaonekana kutoweza kutenganishwa na mazingira yake - jamii yenye furaha ya kidunia. Muziki wake sio wa kibinafsi sana (ni tabia kwamba Violetta anajiunga na wimbo wa kunywa wa Alfredo, ambao hivi karibuni utachukuliwa na kwaya nzima ya wageni).

Baada ya maelezo ya upendo ya Alfredo, Violetta yuko katika rehema ya hisia zinazopingana zaidi: hapa ndoto ya upendo wa kweli na ukosefu wa imani katika uwezekano wa furaha. Ndiyo sababu kubwa picha ya picha , kukamilisha hatua ya I, inategemea kulinganisha tofauti ya sehemu mbili:

Sehemu 1 - polepole ("Wewe sio mimi ..." f-moll). Inatofautiana katika tabia ya kupendeza, elegiac. Melody laini-kama sauti imejaa hofu na upole, msisimko wa ndani (huacha, pp, kuambatana kwa busara). Mada ya kukiri kwa upendo wa Alfred hufanya kama aina ya kujizuia na wimbo kuu. Kuanzia sasa, wimbo huu mzuri, ulio karibu sana na kaulimbiu ya mapenzi kutoka kwa utangulizi wa orchestral, inakuwa mada kuu ya opera (kinachoitwa ujazo wa pili wa mapenzi). Katika aria ya Violetta, anasikika mara kadhaa, kwanza kwa sehemu yake, na kisha kwa Alfredo, ambaye sauti yake imepewa na mpango wa pili.

Sehemu 2 ya aria - haraka ("Kuwa huru ..." Kama kuu). Hii ni waltz nzuri, inayovutia na wepesi wa densi na virtuoso coloratura. Muundo sawa wa sehemu 2 hupatikana kwa wengi opera arias; Walakini, Verdi alileta aria ya Violetta karibu na hadithi ya bure ya ndoto, pamoja na viungo vya kuelezea vya kuelezea (ndani yao - onyesho la mapambano ya kiroho ya Violetta) na kutumia mbinu ya ndege mbili (sauti ya Alfredo kutoka mbali).

Kuanguka kwa upendo na Alfredo, Violetta aliacha Paris yenye kelele pamoja naye, akivunja na zamani. Ili kusisitiza mabadiliko ya mhusika mkuu, Verdi katika Sheria ya II hubadilisha sana sifa za hotuba yake ya muziki. Mwangaza wa nje na virtuoso roulades hupotea, sauti hupata unyenyekevu wa wimbo.

Katikati Hatua ya II - duet ya Violetta na Georges Germont , Baba ya Alfred. Hii, kwa maana kamili ya neno, ni duwa ya kisaikolojia kati ya asili mbili: ukuu wa kiroho wa Violetta unalinganishwa na upendeleo wa kifilistiki wa Georges Germont.

Kwa muundo, duo iko mbali sana na aina ya jadi ya kuimba pamoja. Hii ni hatua ya bure, pamoja na usomaji, arioso, kuimba pamoja. Katika ujenzi wa eneo hilo, sehemu tatu kubwa zinaweza kutofautishwa, zilizounganishwa na mazungumzo ya kisomo.

Sehemu ya I ni pamoja na arioso ya Germont "Safi, na moyo wa malaika" na kurudi kwa solo kwa Violetta "Utaelewa nguvu ya shauku." Sehemu ya Violetta inajulikana na msisimko wa dhoruba na inatofautisha sana na cantilena iliyopimwa ya Germont.

Muziki wa sehemu ya pili unaonyesha mabadiliko katika mhemko wa Violetta. Germont anaweza kupanda ndani ya roho yake mashaka machungu juu ya maisha marefu ya upendo wa Alfredo (arioso Germont "Passion hupita") na anakubali maombi yake (" Binti yako ... "). Tofauti na sehemu ya 1, katika 2, kuimba kwa pamoja kunashinda, ambayo jukumu la kuongoza ni la Violetta.

Sehemu ya 3 ("Nitakufa, lakini katika kumbukumbu yangu") kujitolea kuonyesha dhamira ya kujitolea ya Violetta kukataa furaha yake. Muziki wake ni endelevu katika tabia ya maandamano makali.

Tukio linalofuata duet ya barua ya kumuaga Violetta na kuagana kwake na Alfredo imejaa machafuko ya kiroho na shauku, ambayo inamalizika kwa sauti ya wazi ya kile kinachoitwa upendo kutoka kwa utangulizi wa orchestral (kwa maneno “Ah, Alfred wangu! Nakupenda sana").

Mchezo wa kuigiza wa Violetta, ambaye ameamua kuachana na Alfredo, anaendelea kwenye mpira wa Flora (mwisho wa kitendo 2 au eneo la 2 la kitendo 2). muziki wa densi, lakini sasa zogo la motley la mpira lina uzani wa Violetta; anapitia mapumziko kwa uchungu na mpendwa wake. Kilele cha mwisho wa siku 2 - kupoteza Alfredo, ambaye hutupa pesa miguuni mwa Violetta - malipo ya upendo.

Hatua ya III karibu kabisa kujitolea kwa Violetta, nimechoka na ugonjwa wake na kuachwa na kila mtu. Tayari katika utangulizi mdogo wa orchestra, kuna hisia ya janga linalokaribia. Inategemea mada ya Violetta anayekufa kutoka kwa utangulizi wa orchestral hadi Sheria I, tu kwa mtoto mdogo zaidi c. Ni tabia kwamba katika utangulizi wa Sheria ya III hakuna mandhari ya pili, tofauti - mada ya upendo.

Kipindi cha kati Vitendo vya III - Aria ya Violetta "Nisamehe milele"... Hii ni kuaga maisha, wakati wa furaha. Kabla ya mwanzo wa aria, ujazo wa 2 wa mapenzi unaonekana kwenye orchestra (wakati Violetta anasoma barua kutoka kwa Georges Germont). Melody ya aria ni rahisi sana, inategemea nia laini za kusisimua na wimbo unasonga tarehe sita. Rhythm inaelezea sana: lafudhi juu ya viboko dhaifu na mapumziko marefu huamsha vyama na ugumu wa kupumua, na uchovu wa mwili. Ukuaji wa toni kutoka kwa mtoto mchanga huelekezwa kwa sambamba-mu, halafu kwa mkuu wa jina moja, la kusikitisha ni kurudi kwa mdogo. Fomu hiyo ni couplet. Msiba wa hali hiyo umezidishwa na sauti za sherehe za karani hiyo, ikipasuka ndani ya dirisha lililofunguliwa (katika mwisho wa Rigoletto, wimbo wa Duke unachukua jukumu sawa).

Mazingira ya kukaribia kifo yanaangaziwa kwa muda mfupi na furaha ya mkutano wa Violetta na Alfredo anayerudi. Duet yao "Tutaiacha nchi" - hii ni waltz nyingine, nyepesi na ya kuota. Walakini, vikosi vya Violetta vinaondoka hivi karibuni. Muziki wa kuaga kwa mwisho unasikika sana na kwa huzuni, wakati Violetta anampa Alfreda medali yake (chords chords katika densi ya ostinata kwenye rrrr - ishara za tabia ya maandamano ya mazishi). Kabla tu ya mkutano huo, mada ya mapenzi inasikika tena kwa sauti ya utulivu sana ya vyombo vya nyuzi.

Opera na Giuseppe Verdi "Rigoletto"

Hii ni opera ya kwanza ya kukomaa ya Verdi (1851), ambayo mtunzi alihama kutoka kwa mada za kishujaa na akageukia mizozo inayosababishwa na ukosefu wa usawa wa kijamii.

Katika moyo wa njama- Mchezo wa kuigiza wa Victor Hugo "Mfalme Anafurahi", marufuku mara baada ya PREMIERE, kama kudhoofisha mamlaka ya mamlaka ya kifalme. Ili kuepusha mapigano na udhibiti, Verdi na mwandishi wake wa uhuru Francesco Piave walihama eneo hilo kutoka Ufaransa kwenda Italia na kubadilisha majina ya mashujaa. Walakini, mabadiliko haya "ya nje" hayakupunguza nguvu ya kujitokeza kijamii: Opera ya Verdi, kama mchezo wa Hugo, inashutumu uvunjaji wa maadili na upotovu wa jamii ya kilimwengu.

Opera inajumuisha vitendo hivi wakati hadithi moja, iliyounganishwa na picha za Rigoletto, Gilda na Duke, inakua sana na haraka. Kuzingatia vile tu juu ya hatima ya wahusika wakuu ni tabia ya mchezo wa kuigiza wa Verdi.

Tayari katika Sheria ya I - katika kipindi cha laana ya Monterone - matokeo mabaya yameonekana, ambayo tamaa na matendo yote ya mashujaa hutolewa. Kati ya alama hizi kali za mchezo wa kuigiza - laana ya Monterone na kifo cha Gilda - kuna mlolongo wa kilele cha juu kilichounganishwa, bila kukoma kuleta mwisho mbaya.

• eneo la kutekwa nyara kwa Gilda katika mwisho wa Sheria I;
• Monologue ya Rigoletto na eneo lifuatalo na Gilda, ambapo Rigoletto anaapa kulipiza kisasi kwa Duke (II act);
• Quartet ya Rigoletto, Gilda, Herzog na Maddalena ni kilele cha Sheria ya Tatu, ikifungua njia moja kwa moja kwa shtaka mbaya.

Mhusika mkuu wa opera ni Rigoletto- moja ya picha bora zaidi iliyoundwa na Verdi. Huyu ni mtu ambaye, kulingana na ufafanuzi wa Hugo, msiba mara tatu huchochea (ubaya, udhaifu, na taaluma ya kudharauliwa). Tofauti na mchezo wa kuigiza wa Hugo, mtunzi aliita kazi yake baada yake. Aliweza kufunua picha ya Rigoletto kwa ukweli wa kina na uhodari wa Shakespeare.

Huyu ni mtu wa shauku kubwa, mwenye akili isiyo ya kawaida, lakini alilazimishwa kuchukua jukumu la kudhalilisha kortini. Rigoletto anadharau na haoni heshima, hakosi nafasi ya kuwadhihaki wajumbe waovu. Kicheko chake hakiepushi hata huzuni ya baba ya mzee Monterone. Walakini, binti ya Rigoletto sio tofauti kabisa: yeye ni baba mwenye upendo na asiyejitolea.

Mandhari ya kwanza kabisa ya opera, ambayo inafungua utangulizi mfupi wa orchestral, inahusishwa na picha ya mhusika mkuu. ni mandhari ya laana kulingana na kurudia kurudia kwa sauti moja kwa densi kali-yenye dotted, mtoto mdogo, katika tarumbeta na trombones. Tabia ni mbaya, huzuni, ya kusikitisha, imesisitizwa na maelewano ya wakati. Mada hii inaonekana kama picha ya mwamba, hatima isiyosamehe.

Mada ya pili ya utangulizi iliitwa "mada ya mateso." Inategemea milio ya ovu ya pili, iliyoingiliwa na mapumziko.

IN Mimi picha ya opera(mpira kwenye ikulu ya Duke) Rigoletto anaonekana kwa sura ya mcheshi. Grimaces zake, antics, leame gait zinawasilishwa na kaulimbiu inayocheza katika orchestra (No. 189 kutoka kwa karatasi ya muziki). Inajulikana na mitindo mkali, "ya kupendeza", lafudhi zisizotarajiwa, zamu za sauti za angular, "mcheshi" anayeigiza.

Dissonance kali kuhusiana na anga nzima ya mpira ni kipindi kinachohusiana na laana ya Monterone. Muziki wake wa kutisha na mzuri haionyeshi Monterone sana kama hali ya akili ya Rigoletto, iliyotikiswa na laana. Akiwa njiani kurudi nyumbani, hawezi kusahau juu yake, kwa hivyo mihemko ya kutisha ya la-la laana huonekana kwenye orchestra, ikifuatana na usomaji wa Rigoletto "Milele na wale wazee-cem nimelaaniwa." Usomaji huu unafungua 2 picha ya opera, ambapo Rigoletto anashiriki katika pazia mbili za duet ambazo ni tofauti kabisa na rangi.

Ya kwanza, pamoja na Sparafucile, ni "kama biashara", iliyozuia mazungumzo kati ya "walewa" wawili, ambao hawakuhitaji kuimba kwa sauti. Imeundwa kwa rangi nyeusi. Pande zote mbili zinasoma kabisa na haziungani kamwe. Jukumu la "kuimarisha" linachezwa na wimbo unaoendelea katika umoja wa octave wa cellos na bass mbili katika orchestra. Mwisho wa eneo, tena, kama kumbukumbu ya kupindukia, la-v laana sauti.

Tukio la pili, na Gilda, linafunua tofauti, upande wa kibinadamu wa tabia ya Rigoletto. Hisia za upendo wa baba hutolewa kupitia cantilena pana, kawaida ya Italia, ambayo ario mbili za Rigoletto kutoka eneo hili ni mfano bora - "Usizungumze nami juu yake"(No. 193) na "Ah, chunga ua la kifahari"(anwani kwa mtumishi).

Katikati ya ukuzaji wa picha ya Rigoletto ni yake eneo la tukio na wahudumu baada ya kutekwa nyara kwa Gilda kutoka 2 vitendo... Rigoletto anaonekana akichechemea wimbo wa jester bila maneno, ambaye maumivu ya kuficha na wasiwasi yaliyofichwa hujisikia wazi (kwa sababu ya kiwango kidogo, kutulia na kushuka kwa sauti za pili). Wakati Rigoletto atambua kuwa binti yake yuko na Duke, yeye hutupa kofi la kutokujali. Hasira na chuki, ombi la shauku husikika katika aria-monologue yake mbaya "Courtesans, fiend ya makamu."

Monologue ina sehemu mbili. Sehemu ya I ni msingi wa tamko kubwa, ambalo huendeleza njia za kuelezea utangulizi wa orchestral kwa opera: c-moll sawa ya kusikitisha, kuelezea kwa wimbo, nguvu ya densi. Jukumu la orchestra ni muhimu sana - mtiririko usiokoma wa utaftaji wa masharti, kurudia kurudia kwa motif ya kuugua, kusisimua kwa ngono.

Sehemu ya 2 ya monologue imejengwa kwenye cantilena laini, yenye roho, ambayo ghadhabu hutoa njia ya kusihi ("Waungwana, nirehemu).

Hatua inayofuata katika ukuzaji wa picha ya mhusika mkuu ni Rigoletto kisasi. Hivi ndivyo anaonekana kwa mara ya kwanza katika mpya eneo la duet na binti yake katika tendo 2, ambayo huanza na hadithi ya Gilda ya utekaji nyara. Kama duet ya kwanza ya Rigoletto na Gilda (kutoka kwa kitendo cha 1), inajumuisha sio tu kuimba pamoja, lakini pia mazungumzo ya kusoma na arioso. Mabadiliko ya vipindi tofauti yanaonyesha vivuli tofauti vya hali ya kihemko ya wahusika.

Sehemu ya mwisho ya eneo lote hujulikana kama "duo ya kulipiza kisasi." Jukumu la kuongoza ndani yake linachezwa na Rigoletto, ambaye anaahidi kulipiza kisasi kwa Duke. Tabia ya muziki inafanya kazi sana, inataka sana, ambayo inawezeshwa na tempo ya haraka, nguvu kali, utulivu wa sauti, mwelekeo wa kupanda kwa sauti, kurudia kwa ukaidi mdundo (Na. 209). Vitendo vyote 2 vya opera vinahitimishwa na "duet ya kulipiza kisasi".

Picha ya kisasi cha Rigoletto imekuzwa katika suala kuu Vitendo 3, mjanja quartet ambapo hatima ya wahusika wakuu wote imeunganishwa. Uamuzi mbaya wa Rigoletto hapa unapingana na ujinga wa Duke, na uchungu wa akili wa Gilda, na tafrija ya Maddalena.

Wakati wa mvua ya ngurumo, Rigoletto hufanya makubaliano na Sparafucile. Carty-juu ya dhoruba ina maana ya kisaikolojia, inakamilisha mchezo wa kuigiza wa wahusika. Kwa kuongezea, jukumu muhimu zaidi katika Sheria ya 3 linachezwa na wimbo wa Duke usio na wasiwasi "Moyo wa Warembo", ukifanya kama tofauti wazi kabisa na hafla za mwisho za mwisho. Utendaji wa mwisho wa wimbo huo unamfunulia Rigoletto ukweli mbaya: binti yake alikuwa mwathirika wa kulipiza kisasi.

Eneo la Rigoletto na Gilda anayekufa, wao duet ya mwisho ni ufafanuzi wa mchezo mzima wa kuigiza. Muziki wake umetawaliwa na tangazo.

Wahusika wengine wawili wanaoongoza wa opera - Gilda na Duke - ni tofauti sana kisaikolojia.

Jambo kuu kwenye picha Gilda- upendo wake kwa Duke, ambayo msichana hujitolea maisha yake. Tabia ya shujaa hutolewa katika mageuzi.

Gilda anaonekana kwanza kwenye eneo la duet na baba yake katika Sheria ya Kwanza. Kuachiliwa kwake kunafuatana na mada dhahiri ya picha katika orchestra. Haraka, kasi kubwa ya furaha ya C, densi ya densi iliyo na "machafuko" ya usawazishaji huonyesha furaha ya mkutano na muonekano mkali, wa ujana wa shujaa. Mada hiyo hiyo inaendelea kukuza katika duet yenyewe, ikiunganisha misemo fupi, ya sauti ya sauti.

Ukuaji wa picha hiyo unaendelea katika onyesho zifuatazo za Sheria I - densi ya upendo ya Gilda na Duet na aria ya Gilda.

Kukumbuka tarehe ya mapenzi. Aria imejengwa juu ya mada moja, maendeleo ambayo huunda fomu ya sehemu tatu. Katika sehemu ya kati, wimbo wa aria una rangi na mapambo ya virtuoso coloratura.

Opera na Giuseppe Verdi "Aida"

Kuundwa kwa Aida (Cairo, 1871) kunahusishwa na pendekezo la serikali ya Misri la kuandika opera ya nyumba mpya ya opera huko Cairo kuadhimisha ufunguzi wa Mfereji wa Suez. Njama ilitengenezwa na mwanasayansi mashuhuri wa Ufaransa Mfaransa Auguste Mariette kulingana na hadithi ya zamani ya Misri. Opera inafunua wazo la mapambano kati ya mema na mabaya, upendo na chuki.

Tamaa na matarajio ya kibinadamu hugongana na hatima na hatima isiyoweza kukumbukwa. Mzozo huu unawasilishwa kwa mara ya kwanza katika utangulizi wa orchestral kwa opera, ambapo leitmotif mbili zinazoongoza zinalinganishwa na kisha kuunganishwa kwa polyphonically - kaulimbiu ya Aida (mfano wa picha ya upendo) na kaulimbiu ya makuhani (picha ya jumla ya uovu, hatima).

Kwa mtindo wake, "Aida" iko kwa njia nyingi karibu "Opera kubwa ya Ufaransa":

• mizani kubwa (vitendo 4, uchoraji 7);
• mapambo ya mapambo, uzuri, "burudani";
• wingi wa maonyesho ya kwaya ya umati na ensembles kubwa;
• jukumu kubwa la ballet, maandamano mazito.

Wakati huo huo, vitu vya opera "kubwa" vimejumuishwa na huduma mchezo wa kuigiza wa kisaikolojia tangu kuu wazo la kibinadamu kushinikizwa na mzozo wa kisaikolojia: wahusika wote wakuu wa opera, ambao hufanya pembetatu ya mapenzi, hupata utata wa ndani mkali. Kwa hivyo, Aida anachukulia upendo wake kwa Radames kuwa usaliti mbele ya baba yake, kaka, nchi yake; katika roho ya Radames, wajibu wa kijeshi na upendo kwa Aida wanapigana; Amneris hukimbilia kati ya shauku na wivu.

Ugumu wa yaliyomo kiitikadi, msisitizo juu ya mzozo wa kisaikolojia uliamua ugumu mchezo wa kuigiza , ambayo ina sifa ya mizozo iliyosisitizwa. Aida ni kweli opera ya mapigano makubwa na mapambano makali sio tu kati ya maadui, bali pia kati ya wapenzi.

Eneo 1 mimi kutenda ina ufafanuzi wahusika wote wakuu katika opera, isipokuwa Amonasro, baba ya Aida, na funga laini ya upendo, ambayo inajulikana kwa mwanzo wa opera. ni wivu tatu(Hapana. 3), ambayo inaonyesha uhusiano mgumu wa washiriki katika "pembetatu ya upendo" - onyesho la kwanza la mkutano wa opera. Katika muziki wake wa haraka, mtu anaweza kusikia wasiwasi, msisimko wa Aida na Radames, na hasira kali ya Amneris. Sehemu ya orchestral ya trio inategemea leitmotif ya wivu.

Katika 2 vitendo tofauti imeimarishwa. Katika picha yake ya kwanza, kwa risasi kubwa, upinzani wa wapinzani wawili (katika densi yao) umetolewa, na kwenye picha ya pili (hii ni mwisho wa tendo la 2) mzozo kuu wa opera umezidishwa sana kwa sababu ya kuingizwa ndani yake Amonasro, mateka wa Ethiopia kwa upande mmoja, na fharao wa Misri, Amneris, Wamisri kwa upande mwingine.

IN 3 vitendo maendeleo makubwa yamebadilishwa kabisa kuwa ndege ya kisaikolojia - kwa eneo la uhusiano wa kibinadamu. Duo mbili zinafuata moja baada ya nyingine: Aida-Amonasro na Aida-Radames. Wao ni tofauti sana katika suluhisho la kuelezea na la utunzi, lakini wakati huo huo wanaunda safu moja ya kuongezeka kwa mvutano mkubwa. Mwisho kabisa wa hatua hiyo, "mlipuko" wa njama hufanyika - usaliti wa hiari wa Radames na kuonekana kwa ghafla kwa Amneris, Ramfis, na makuhani.

4 hatua- kilele kabisa cha opera. Kisasi chake kuhusiana na Sheria ya I ni dhahiri: a) zote ziko wazi na densi ya Amneris na Radames; b) katika mwisho, mada kutoka "eneo la uanzishaji" hurudiwa, haswa, sala ya kuhani mkuu (hata hivyo, ikiwa mapema muziki huu uliambatana na utukufu wa Radames, basi hii ndio ibada yake ya mazishi).

Sheria ya 4 ina kilele mbili: ya kusikitisha katika uwanja wa korti na moja "yenye utulivu" katika mwisho, katika densi ya kuaga ya Aida na Radames. Eneo la korti- hii ni dharau mbaya ya opera, ambapo hatua hiyo inakua katika ndege mbili zinazofanana. Kutoka shimoni huja muziki wa makuhani wakimshtaki Radames, na mbele, Amneris anayelia huita miungu kwa kukata tamaa. Picha ya Amneris imejaliwa katika eneo la korti sifa mbaya... Ukweli kwamba yeye, kwa asili, yeye mwenyewe anageuka kuwa mhasiriwa wa makuhani, huleta Amneris kwenye kambi nzuri: anaonekana kuchukua nafasi ya Aida katika mzozo kuu wa opera.

Uwepo wa kilele cha pili, "kimya" ni jambo muhimu sana katika mchezo wa kuigiza wa Aida. Baada ya maandamano makubwa, maandamano, maandamano ya ushindi, pazia za ballet, mapigano makali, mwisho kama huo mtulivu, wenye sauti huthibitisha wazo zuri la mapenzi na uaminifu kwa jina lake.

Kusanya matukio.

Kila kitu pointi muhimu zaidi katika ukuzaji wa mzozo wa kisaikolojia huko "Aida" wanahusishwa na picha za pamoja, jukumu ambalo ni kubwa sana. Huyu ndiye "watatu wa wivu", akifanya kazi ya ufunguzi katika opera, na duet ya Aida na Amneris - kilele cha kwanza cha opera, na duet ya Aida na Radames katika mwisho - densi ya upendo mstari.

Jukumu la pazia la duet linalotokea katika hali kali zaidi ni kubwa sana. Kwa vitendo mimi ni duet kati ya Amneris na Radames, ambayo inakua "trio ya wivu"; kwa kitendo 2 - densi ya Aida na Amneris; kwa kitendo 3, duo mbili na ushiriki wa Aida zinafuata mfululizo. Mmoja wao yuko na baba yake, mwingine yuko na Radames; katika sheria ya 4 pia kuna duo mbili zinazozunguka eneo la mwisho la kesi: mwanzoni - Radames-Amneris, mwishoni - Radames-Aida. Hakuna opera nyingine ambayo kutakuwa na duwa nyingi.

Kwa kuongezea, zote ni za kibinafsi. Mikutano ya Aida na Radames sio ya asili inayopingana na inakaribia aina ya "ensembles of ridhaa" (haswa katika mwisho). Katika mikutano ya Radames na Amneris, washiriki wamejitenga sana, lakini hakuna mapambano, Radames anaikwepa. Lakini mikutano ya Aida na Amneris na Amonasro kwa maana kamili ya neno inaweza kuitwa vita vya kiroho.

Kwa upande wa fomu, ensembles zote za Aida ni pazia zilizopangwa kwa hiari , ujenzi ambao unategemea kabisa yaliyomo kwenye kisaikolojia. Wanabadilisha vipindi kulingana na kuimba peke yao na kukusanyika pamoja, sehemu za kusoma na za orchestral. Mfano wa kushangaza mazungumzo yenye nguvu sana ya eneo la tukio - duet ya Aida na Amneris kutoka kwa vitendo 2 ("duet ya majaribio"). Picha za wapinzani hao wawili zinaonyeshwa kwa mapigano na mienendo: mabadiliko ya picha ya Amneris huenda kutoka kwa upole wa kinafiki, ujinga na chuki isiyofichwa.

Sehemu yake ya sauti inategemea hasa usomaji wa kusikitisha. Kilele cha maendeleo haya huja wakati wa "kuacha kinyago" - katika somo "Unapenda, napenda pia"... Tabia yake kali, upana wa upeo, lafudhi zisizotarajiwa zinaonyesha tabia mbaya ya Amneris, isiyoweza kushindwa.

Katika roho ya Aida, kukata tamaa hubadilishwa na furaha ya dhoruba, na kisha ombi la kifo. Mtindo wa sauti ni arios zaidi, na umati wa sauti za kuomboleza, za kusihi (kwa mfano, arioso "Samahani na samahani" kulingana na wimbo wa kusikitisha wa wimbo uliopigwa dhidi ya kuongezeka kwa mwongozo wa zamani). Katika densi hii, Verdi anatumia "mbinu ya uvamizi" - kana kwamba kuthibitisha ushindi wa Amneris, sauti za wimbo wa Misri "Kwa Benki Takatifu za Mto Nile" kutoka kwenye picha niliingia kwenye muziki wake. Safu nyingine ya mada ni kaulimbiu "Miungu Yangu" kutoka kwa monologue ya Aida kutoka Sheria ya Kwanza.

Ukuaji wa pazia la duet kila wakati huwekwa na hali maalum. Mfano ni duo mbili za vitendo 3. Duet ya Aida na Amonasro huanza na makubaliano yao kamili, ambayo yanaonyeshwa kwa bahati mbaya ya mada (mada "Hivi karibuni tutarudi katika ardhi yetu ya asili" inasikika kwanza huko Amonasro, halafu kwa Aida), lakini matokeo yake ni "umbali" wa picha za kisaikolojia: Aida ameshuka moyo kimaadili katika duwa isiyo sawa.

Duet ya Aida na Radames, badala yake, huanza na picha tofauti ya picha: mshangao wa shauku wa Radames ( "Tena na wewe, mpenzi Aida") wanapinga usomaji wa Aida. Walakini, kupitia kushinda, mapambano ya hisia, furaha, idhini ya mashujaa hupatikana (Radames, kwa msukumo wa upendo, anaamua kukimbia na Aida).

Mwisho wa opera pia umejengwa kwa njia ya eneo la duet, hatua ambayo inafunguliwa katika mipango miwili inayofanana - kwenye shimo (kwaheri maisha ya Aida na Radames) na katika hekalu lililo juu yake (kuimba kwa sala kwa mapadri na kwikwi za Amneris). Maendeleo yote ya duet ya mwisho inaelekezwa kwa mada ya uwazi, dhaifu, inayoonekana juu "Samahani, dunia, samahani, makao ya mateso yote"... Kwa asili yake, iko karibu na leitmotif ya upendo wa Aida.

Matukio ya misa.

Mchezo wa kuigiza kisaikolojia huko "Aida" unafunguka kwa msingi mkubwa wa pazia kubwa la umati, muziki ambao unaonyesha eneo la tukio (Afrika) na unarudisha picha kali za kupendeza. Misri ya kale... Msingi wa muziki wa pazia la umati umeundwa na mada za nyimbo tukufu, maandamano ya ushindi, na maandamano ya ushindi. Kwa vitendo mimi kuna pazia mbili kama hizi: eneo la "kutukuzwa kwa Misri" na "eneo la kuwekwa wakfu kwa Radames".

Mada kuu ya eneo la kutukuzwa la Misri ni wimbo wa heshima wa Wamisri "Kwa kingo takatifu za Mto Nile", ambayo inasikika baada ya farao kutangaza mapenzi ya miungu: vikosi vya Wamisri vitaongoza Radames. Wale wote waliopo wamekamatwa na msukumo mmoja wa kupigana. Makala ya wimbo: densi ya kuandamana iliyosababishwa, upatanisho wa asili (utofauti wa modali, utumiaji mkubwa wa kupotoka kwa funguo za sekondari), kuchorea kwa ukali.

Sehemu kubwa zaidi ya ukubwa wa "Aida" - vitendo 2 vya mwisho. Kama ilivyo kwenye eneo la kujitolea, mtunzi hutumia vitu anuwai zaidi vya hatua ya kuigiza hapa: kuimba kwa waimbaji, kwaya, ballet. Pamoja na orchestra kuu, bendi ya shaba hutumiwa kwenye hatua. Wingi wa washiriki unaelezea multidimensionality mwisho: ni msingi wa mada nyingi za asili tofauti sana: wimbo makini "Utukufu kwa Misri" mandhari ya kupendeza ya kwaya ya kike "Mashada ya maua ya Laurel" maandamano ya ushindi, wimbo ambao unaongozwa na tarumbeta ya pekee, leitmotif mbaya ya makuhani, mada kuu ya monologue ya Amonasro, ombi la Ethiopia la msamaha, n.k.

Vipindi vingi vinavyounda mwisho wa siku 2 vimejumuishwa katika muundo mwembamba wa ulinganifu, unaojumuisha sehemu tatu:

Sehemu ya I ni sehemu tatu. Imeundwa na kwaya ya shangwe "Utukufu kwa Misri" na wimbo mkali wa makuhani, kulingana na leitmotif yao. Katikati, maandamano maarufu (tarumbeta solo) na sauti ya muziki wa ballet.

Sehemu ya 2 inatofautiana na mchezo wa kuigiza uliokithiri; imeundwa na vipindi na ushiriki wa Amonasro na mateka wa Waethiopia wakiomba huruma.

Sehemu ya 3 ni kurudia tena kwa nguvu, ambayo huanza na sauti ya nguvu zaidi ya kaulimbiu "Utukufu kwa Misri". Sasa anaungana na sauti za waimbaji wote juu ya kanuni ya kulinganisha polyphony.

Inafanya kazi na Giuseppe Verdi na aina, ikionyesha kichwa, mwaka wa uundaji, aina / mwigizaji, na maoni.

Opera

1. Oberto, conte di san Bonifacio, libretto na A. Piazza na T. Soler. Uzalishaji wa kwanza mnamo Novemba 17, 1839 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
2. "Mfalme kwa Saa" ("Un giorno di regno") au "Imaginary Stanislav" ("Il finto Stanislao"), iliyotolewa na F. Romani. Uzalishaji wa kwanza mnamo Septemba 5, 1840 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
3. "Nabucco" au "Nebukadreza", libretto na T. Soler. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 9, 1842, huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
4. "Lombards katika Crusade ya Kwanza" ("I Lombardi alla prima crociata"), libretto na T. Soler. Utendaji wa kwanza mnamo Februari 11, 1843. huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala. Opera hiyo ilifanywa tena kazi kwa Paris chini ya jina "Jerusalem". Muziki wa Ballet uliandikwa kwa toleo la pili. Utendaji wa kwanza mnamo Novemba 26, 1847 huko Paris, kwenye Grand Op? Ra.
5. "Ernani", libretto na F. M. Piave. Utendaji wa kwanza mnamo Machi 9, 1844. huko Venice, kwenye ukumbi wa michezo wa La Fenice.
6. "Foscari mbili" ("I due Foscari"), libretto na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Novemba 3, 1844 huko Roma, katika ukumbi wa michezo wa Argentina.
7. Giovanna d'Arco, libretto na T. Soler. Uzalishaji wa kwanza mnamo Februari 15, 1845 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
8. "Alzira", libretto na S. Cammarano. Uzalishaji wa kwanza mnamo 12 Agosti 1845 huko Naples, huko Teatro San Carlo.
9. "Attila", libretto na T. Soler na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 17, 1846 huko Venice, huko Teatro La Fenice.
10. "Macbeth", libretto na F. M. Piave na A. Maffei. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 14, 1847 huko Florence, huko Teatro La Pergola. Opera hiyo ilifanywa tena kazi kwa Paris. Muziki wa Ballet uliandikwa kwa toleo la pili. Uzalishaji wa kwanza huko Paris mnamo Aprili 21, 1865 huko Théâtre Lyrique.
11. "Majambazi" ("Mimi Masnadieri"), libretto na A. Maffei. Uzalishaji wa kwanza mnamo Julai 22, 1847 huko London, huko Royal Theatre.
12. "Corsair" ("Il Corsaro"), libretto na F. M. Piave. Utendaji wa kwanza mnamo Oktoba 25, 1848 huko Trieste.
13. "Vita vya Legnano" ("La Battaglia di Legnano"), libretto na S. Cammarano. Uzalishaji wa kwanza mnamo Januari 27, 1849 huko Roma, kwenye ukumbi wa michezo wa Argentina. Baadaye, mnamo 1861, opera ilifanywa na libretto iliyorekebishwa iitwayo "Kuzingirwa kwa Harlem" ("Assiedo di Harlem").
14. Luisa Miller, libretto na S. Cammarano. Uzalishaji wa kwanza mnamo Desemba 8, 1849 huko Naples, huko Teatro San Carlo.
15. "Stiffelio", libretto na F. M. Piave. Utendaji wa kwanza mnamo Novemba 16, 1850 huko Trieste. Opera hiyo ilibadilishwa baadaye chini ya jina Aroldo. Utendaji wa kwanza mnamo 16 Agosti 1857 huko Rimini.
16. "Rigoletto", libretto na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 11, 1851 huko Venice, huko Teatro La Fenice.
17. "Il Trovatore", libretto na S. Cammarano na L. Bardare. Utendaji wa kwanza mnamo Januari 19, 1853 huko Roma, kwenye ukumbi wa michezo wa Apollo. Kwa utengenezaji wa opera huko Paris, muziki wa ballet uliandikwa na mwisho ukarekebishwa.
18. "La Traviata", libretto na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 6, 1853 huko Venice, huko Teatro La Fenice.
19. "Sicilia Vespers" ("I vespri siciliani"), ("Les v? Pres siciliennes"), libretto na E. Mwandishi na C. Duveyrier. Uzalishaji wa kwanza mnamo Juni 13, 1855 huko Paris, kwenye Grand Op? Ra.
20. "Simon Boccanegra", libretto na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 12, 1857 huko Venice, kwenye ukumbi wa michezo wa La Fenice. Baadaye opera ilifanyiwa marekebisho (libretto na A. Boito). Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 24, 1881 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
21. Un ballo katika maschera, libretto na A. Somme. Uzalishaji wa kwanza mnamo Februari 17, 1859 huko Roma, kwenye ukumbi wa michezo wa Apollo.
22. "Nguvu ya Hatima" ("La Forza del destino"), iliyotolewa na F. M. Piave. Uzalishaji wa kwanza mnamo Novemba 10, 1862 huko St Petersburg, kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Opera ilifanywa upya baadaye. Uzalishaji wa kwanza huko Milan mnamo Februari 20, 1869, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
23. Don Carlo, libretto na J. Mary na C. du Locle. Uzalishaji wa kwanza mnamo Machi 11, 1867 huko Paris, kwenye Grand Opera. Opera ilifanywa upya baadaye. Utendaji wa kwanza huko Milan mnamo Januari 10, 1881 kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.
24. "Aida", libretto na A. Gislanzoni. Utendaji wa kwanza mnamo Desemba 24, 1871 huko Cairo. Kuongeza (kuchapishwa) kuliandikwa kwa opera, ambayo ilifanywa katika utengenezaji wa Aida huko Milan (La Scala) mnamo Februari 8, 1872.
25. "Otello", libretto na A. Boito. Utendaji wa kwanza ulikuwa mnamo Februari 5, 1887 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala (kwa onyesho huko Paris mnamo 1894, muziki wa ballet uliandikwa: "Wimbo wa Kiarabu", "Wimbo wa Uigiriki", "Hymn to Mohammed", "Dance of Mashujaa ").
26. "Falstaff", libretto na A. Boito. Uzalishaji wa kwanza mnamo Februari 9, 1893 huko Milan, kwenye ukumbi wa michezo wa La Scala.

Inafanya kazi kwa kwaya

• "Sauti, Baragumu" ("Suona la tromba") kwa maneno ya wimbo wa G. Mameli, kwa kwaya ya kiume na orchestra. Op. 1848 g.
• "Wimbo wa Mataifa" ("Inno delle nazioni"), cantata kwa sauti ya juu, kwaya na orchestra, maneno ya A. Boito. Op. kwa Maonyesho ya Dunia ya London. Utendaji wa kwanza mnamo Mei 24, 1862

Muziki wa kanisa

• Requiem (Messa di Requiem), kwa waimbaji wanne, kwaya na orchestra. Utendaji wa kwanza mnamo Mei 22, 1874 huko Milan, katika Kanisa la San Marco.
• "Pater Noster" (maandishi na Dante), kwa kwaya yenye sehemu tano. Utendaji wa kwanza mnamo Aprili 18, 1880 huko Milan.
• Ave Maria (maandishi na Dante), kwa soprano na orchestra ya kamba. Utendaji wa kwanza mnamo Aprili 18, 1880 huko Milan.
• "Vipande vinne vya Kiroho" ("Quattro pezzi sacri"): 1. "Ave Maria", kwa sauti nne (op. C. 1889); 2. "Stabat Mater", kwa kwaya iliyochanganywa na sehemu nne na orchestra (op. C. 1897); 3. "Le laudi alla vergine Maria" (maandishi kutoka kwa Dante "Paradise"), kwa kwaya ya kike yenye sehemu nne bila kuandamana (mwishoni mwa miaka ya 1980); 4. "Te Deum", kwa kwaya yenye sehemu mbili na orchestra (1895-1897). Utendaji wa kwanza mnamo Aprili 7, 1898 huko Paris.

Muziki wa ala ya chumba

• Quartet ya kamba katika e-moll. Utendaji wa kwanza mnamo Aprili 1, 1873 huko Naples.

Muziki wa sauti ya chumba

• Mapenzi sita kwa sauti na piano. kwa maneno ya G. Vittorelli, T. Bianchi, C. Angiolini na Goethe. Op. mnamo 1838
• "Uhamisho" ("L'Esule"), ballad kwa bass na piano. kwa maneno ya T. Soler. Op. mnamo 1839
• "Udanganyifu" ("La Seduzione"), ballad kwa bass na piano. kwa maneno ya L. Balestra. Op. mnamo 1839
• "Nocturne" ("Notturno"), kwa soprano, tenor na bass iliyo na mwongozo wa filimbi. Op. mnamo 1839
• Albamu - mapenzi sita kwa sauti na piano. kwa maneno ya A. Maffei, M. Magioni na F. Romani. Op. mnamo 1845
• "Mwombaji" ("Il Poveretto"), mapenzi kwa sauti na piano. Op. mnamo 1847
• "Aliyeachwa" ("L'Abbandonata"), kwa soprano na piano. Op. mnamo 1849
• "Maua" ("Fiorellin"), mapenzi ya maneno na F. Piave. Op. mnamo 1850
• "Maombi ya Mshairi" ("La preghiera del poeta"), kwa maneno ya N. Sole. Op. mnamo 1858
• "Stornel" ("Il Stornello"), kwa sauti na piano. Op. mnamo 1869 kwa albamu inayompendelea F. M. Piave.

Nyimbo za vijana

• Nyimbo kadhaa za orchestral, kati ya hizo Rossini alienda kwa The Barber of Seville. Maandamano na densi kwa orchestra ya jiji la Busseto. Vipande vya tamasha kwa piano na vyombo vya upepo vya solo. Arias na ensembles za sauti(duets, trios). Misa, motets, laudi na maandishi mengine ya kanisa.
• "Maombolezo ya Yeremia" (kulingana na Biblia, iliyotafsiriwa kwa Kiitaliano).
• Wazimu wa Sauli, kwa sauti na orchestra, mashairi ya V. Alfieri. Op. kabla ya 1832
• Cantata kwa sauti ya solo na orchestra kwa heshima ya harusi ya R. Borromeo. Op. mnamo 1834
• Kwaya za misiba ya A. Manzoia na "Ode hadi kifo cha Napoleon" - "Mei 5", maneno ya A. Manzoni, ya sauti na orchestra. Op. katika kipindi cha 1835 - 1838

Wasifu

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi ni mtunzi wa Italia ambaye kazi yake ni moja wapo ya mafanikio makubwa katika ulimwengu wa opera na kilele cha ukuzaji wa opera ya Italia katika karne ya 19.

Mtunzi ameunda opera 26 na hitaji moja. Opera bora za mtunzi: "Mpira wa Masquerade", "Rigoletto", "Troubadour", "La Traviata". Kilele cha ubunifu ni opera za hivi karibuni: Aida, Othello, Falstaff.

Kipindi cha mapema

Verdi alizaliwa katika familia ya Carlo Giuseppe Verdi na Luigi Uttini huko Le Roncole - kijiji karibu na Busseto katika idara ya Tarot, ambayo wakati huo ilikuwa sehemu ya Dola la Kwanza la Ufaransa baada ya kuunganishwa kwa wakuu wa Parma na Piacenza. Ikawa kwamba Verdi alizaliwa rasmi nchini Ufaransa.

Verdi alizaliwa mnamo 1813 (mwaka huo huo na Richard Wagner, baadaye mpinzani wake mkuu na mtunzi anayeongoza wa Mjerumani shule ya opera) huko Le Roncole, karibu na Busseto (Duchy of Parma). Baba wa mtunzi, Carlo Verdi, alihifadhi nyumba ya wageni ya kijiji, na mama yake, Luigia Uttini, alikuwa spinner. Familia iliishi katika umasikini, na utoto wa Giuseppe ulikuwa mgumu. Katika kanisa la kijiji, alisaidia kusherehekea Misa. Kujua kusoma na kuandika muziki na kusoma chombo akicheza na Pietro Baistrocchi. Kwa kugundua hamu ya mtoto wa muziki, wazazi walimpa Giuseppe spinet. Mtunzi aliweka kifaa hiki kisicho kamili hadi mwisho wa maisha yake.

Mvulana mwenye vipawa vya muziki alitambuliwa na Antonio Barezzi, mfanyabiashara tajiri na mpenzi wa muziki kutoka mji jirani wa Busseto. Aliamini kuwa Verdi hatakuwa mhudumu wa nyumba ya wageni au mwandishi wa kijiji, lakini mtunzi mzuri. Kwa ushauri wa Barezzi, Verdi wa miaka kumi alihamia Busseto kusoma. Kwa hivyo kipindi kipya na ngumu zaidi cha maisha kilianza - miaka ya ujana na ujana. Siku za Jumapili, Giuseppe alikwenda Le Roncole, ambapo alicheza chombo wakati wa Misa. Verdi pia alipata mwalimu wa utunzi - Fernando Provezi, mkurugenzi wa Jumuiya ya Philharmonic ya Busseto. Carry alikuwa akihusika sio tu kwa counterpoint, aliamsha Verdi hamu ya kusoma kwa bidii. Usikivu wa Giuseppe unavutiwa na Classics ya fasihi ya ulimwengu - Shakespeare, Dante, Goethe, Schiller. Mojawapo ya kazi zake zinazopendwa zaidi ni riwaya ya The Betrothed na mwandishi mkubwa wa Italia Alessandro Manzoni.

Huko Milan, ambapo Verdi alienda akiwa na umri wa miaka kumi na nane kuendelea na masomo, hakulazwa kwenye Conservatory (leo inayoitwa Verdi) "kwa sababu ya kiwango cha chini cha kucheza piano; kwa kuongezea, kulikuwa na vizuizi vya umri katika kihafidhina. " Verdi alianza kuchukua masomo ya faragha ya kibinafsi wakati akihudhuria wakati huo huo maonyesho ya opera pamoja na matamasha tu. Mawasiliano na wasomi wa Milan ilimshawishi afikirie sana juu ya kazi ya mtunzi wa maonyesho.

Kurudi Busseto, kwa msaada wa Antonio Barezzi (mfanyabiashara wa ndani na mpenzi wa muziki anayeunga mkono matamanio ya muziki ya Verdi), Verdi alitoa onyesho lake la kwanza kwa umma katika nyumba ya Barezzi mnamo 1830.

Alivutiwa na zawadi ya muziki ya Verdi, Barezzi anamwalika kuwa mwalimu wa muziki kwa binti yake Margarita. Hivi karibuni vijana walipendana sana na mnamo Mei 4, 1836, Verdi alioa Margarita Barezzi. Hivi karibuni, Margarita alizaa watoto wawili: Virginia Maria Luisa (Machi 26, 1837 - Agosti 12, 1838) na Izilio Romano (Julai 11, 1838 - Oktoba 22, 1839). Wakati Verdi alikuwa akifanya kazi kwenye opera yake ya kwanza, watoto wote wanakufa wakiwa wachanga. Wakati fulani baadaye (Juni 18, 1840), akiwa na umri wa miaka 26, mke wa mtunzi Margarita anakufa kwa encephalitis.

Utambuzi wa awali

Uzalishaji wa kwanza wa opera ya Verdi (Oberto, Count Bonifacio) (Oberto) huko La Scala ya Milan ilisifiwa sana, baada ya hapo ukumbi wa michezo wa maonyesho, Bartolomeo Merelli, alimpa Verdi kandarasi ya kuandika opera mbili. Walikuwa "Mfalme kwa Saa" (Un giorno di regno) na "Nabucco" ("Nebukadreza"). Mke wa Verdi na watoto wawili walifariki wakati alikuwa akifanya kazi ya kwanza ya maonyesho haya mawili. Baada ya kutofaulu kwake, mtunzi alitaka kuacha kuandika. muziki wa opera... Walakini, PREMIERE ya Nabucco mnamo 9 Machi 1842 huko La Scala ilifanikiwa sana na ikaanzisha sifa ya Verdi kama mtunzi wa opera. Zaidi ya mwaka uliofuata, opera hiyo ilifanywa huko Uropa mara 65 na tangu wakati huo imechukua nafasi thabiti katika repertoire ya nyumba za opera zinazoongoza ulimwenguni. Opera kadhaa zilimfuata Nabucco, pamoja na mimi Lombardi alla prima crociata (I Lombardi alla prima crociata) na Ernani, ambazo zilifanywa na kufanikiwa nchini Italia.

Mnamo 1847, opera ya Lombards, iliyoandikwa tena na kuitwa Jerusalem (Jérusalem), ilifanywa na Opera ya Paris mnamo Novemba 26, 1847, ikifanya opera kuu ya kwanza ya Verdi ifanye kazi. Kwa hili, mtunzi alilazimika kurekebisha opera hii kwa kiasi fulani na kubadilisha wahusika wa Italia na zile za Kifaransa.

Mwalimu

Katika umri wa miaka thelathini na nane, Verdi alikuwa na uhusiano wa kimapenzi na Giuseppina Strepponi, mwimbaji (soprano) ambaye alikuwa akimaliza kazi yake wakati huo (walikuwa wameolewa miaka kumi na moja tu baadaye, na kukaa kwao kabla ya ndoa kulizingatiwa kuwa kashfa katika mengi ya mahali ambapo walipaswa kuishi) ... Hivi karibuni Giuseppina aliacha kufanya kazi, na Verdi, akifuata mfano wa Gioacchino Rossini, aliamua kumaliza kazi yake na mkewe. Alikuwa tajiri, maarufu na mwenye mapenzi. Labda alikuwa Giuseppina ambaye alimshawishi aendelee kuandika maonyesho. Opera ya kwanza kabisa, iliyoandikwa na Verdi baada ya "kustaafu", ikawa kito chake cha kwanza - "Rigoletto". Opera libretto, kulingana na mchezo wa King The Amuses mwenyewe na Victor Hugo, ilipata mabadiliko makubwa ya kudhibiti, na mtunzi alikusudia kuacha kazi yake mara kadhaa hadi opera ikamilike. Uzalishaji wa kwanza ulifanyika huko Venice mnamo 1851 na ulikuwa na mafanikio makubwa.

Rigoletto labda ni moja wapo ya opera bora katika historia ya ukumbi wa michezo. Ukarimu wa kisanii wa Verdi umewasilishwa kwa nguvu kamili. Nyimbo nzuri zimetawanyika katika alama zote, arias na ensembles, ambazo zimekuwa sehemu muhimu ya repertoire ya kitabia ya kitabia, zinafuatana, na vichekesho na kutisha vinaungana pamoja.

La Traviata, opera kubwa inayofuata ya Verdi, ilitungwa na kuigizwa miaka miwili baada ya Rigoletto. Libretto inategemea mchezo wa "The Lady of the Camellias" wa Alexandre Dumas-son.

Hii ilifuatiwa na michezo kadhaa ya kuigiza, kati yao - iliyofanyika leo "Sikukuu ya Sicilia" (Les vêpres siciliennes; iliyoandikwa kwa amri ya Opera ya Paris), "Troubadour" (Il Trovatore), "Un ballo in maschera", "Nguvu hatima "(La forza del destino; 1862, iliyoagizwa na Imperial Bolshoi Stone Theatre ya St Petersburg), toleo la pili la opera Macbeth.

Mnamo 1869, Verdi alitunga "Libera Me" kwa Requiem kwa kumbukumbu ya Gioacchino Rossini (sehemu zingine zote ziliandikwa na watunzi wa Kiitaliano ambao hawajulikani sana). Mnamo 1874, Verdi aliandika Requiem yake kwa kifo cha mwandishi wake aliyeheshimiwa Alessandro Manzoni, pamoja na toleo lililorekebishwa la Libera Me iliyoandikwa hapo awali.

Moja ya opera kuu za mwisho za Verdi, Aida, aliagizwa na serikali ya Misri kusherehekea ufunguzi wa Mfereji wa Suez. Mwanzoni, Verdi alikataa. Alipokuwa Paris, alipokea ofa ya pili kupitia du Locle. Wakati huu, Verdi alifahamiana na maandishi ya opera, ambayo aliipenda, na akakubali kuandika opera.

Verdi na Wagner, kila mmoja kiongozi wa shule yao ya kitaifa ya opera, siku zote hawakupendana. Katika maisha yao yote, hawajawahi kukutana. Maoni ya Verdi yaliyopo juu ya Wagner na muziki wake ni machache kwa idadi na mabaya ("Yeye huchagua kila wakati, bure, njia isiyodhibitiwa, akijaribu kuruka ambapo mtu wa kawaida atatembea tu, akipata matokeo bora zaidi"). Walakini, alipogundua kuwa Wagner amekufa, Verdi alisema: “Inasikitisha sana! Jina hili limeacha alama kubwa kwenye historia ya sanaa. " Taarifa moja tu ya Wagner inajulikana kuhusu muziki wa Verdi. Baada ya kusikiliza Requiem, Mjerumani mkubwa, fasaha kila wakati, mwenye ukarimu katika maoni (yasiyopendeza) kuhusiana na watunzi wengine wengi, alisema: "Ni bora kutosema chochote."

Aida ilifanyika Cairo mnamo 1871 na mafanikio makubwa.

Miaka iliyopita na kifo

Opera Otello, kulingana na mchezo na William Shakespeare, ilifanywa huko Milan mnamo 1887. Muziki wa opera hii ni "endelevu", hauna mgawanyiko katika arias na usomaji, ambayo ni ya jadi kwa opera ya Italia - uvumbuzi huu ulianzishwa chini ya ushawishi wa mageuzi ya operesheni ya Richard Wagner (baada ya kifo cha mwisho). Kwa kuongezea, chini ya ushawishi wa mageuzi yale yale ya Wagnerian, mtindo wa marehemu Verdi alipata shahada kubwa zaidi kisomo, ambacho kilipa opera athari ya uhalisia zaidi, ingawa iliwaogopesha mashabiki wengine wa opera ya jadi ya Italia.

Opera ya mwisho ya Verdi, Falstaff, ambaye kibali chake kiliandikwa na Arrigo Boito, mtunzi na mtunzi, kulingana na Shakespeare's Merry Wives of Windsor, iliyotafsiriwa kwa Kifaransa na Victor Hugo, ilitengenezwa ". Alama iliyoandikwa kwa uzuri wa vichekesho hivi iko karibu sana na Meistersingers ya Wagner kuliko kwa tamthiliya za ucheshi za Rossini na Mozart. Kushindwa na kutofaulu kwa nyimbo kunaruhusu kutochelewesha maendeleo ya njama hiyo na kuunda athari ya kipekee ya machafuko, karibu sana na roho ya vichekesho vya Shakespeare. Opera inaisha na fugue ya sehemu saba ambayo Verdi anaonyesha umahiri wake mzuri wa counterpoint.

Mnamo Januari 21, 1901, wakati akikaa Hoteli ya Grand Et De Milan (Milan, Italia), Verdi alipata kiharusi. Alipigwa na kupooza, aliweza kusoma alama za operesheni La Boheme na Tosca na Puccini, Pagliacci na Leoncavallo, Malkia wa Spades na Tchaikovsky na sikio lake la ndani, lakini kile alichofikiria juu ya opera hizi, zilizoandikwa na warithi wake wa karibu na wanaostahili. , haijulikani ... Verdi alizidi kudhoofika kila siku na siku sita baadaye, mapema asubuhi mnamo Januari 27, 1901, alikufa.

Verdi alizikwa hapo awali kwenye Makaburi Makubwa huko Milan. Mwezi mmoja baadaye, mwili wake ulihamishiwa Casa Di Riposo huko Musicisti, nyumba ya likizo kwa wanamuziki wastaafu iliyoundwa na Verdi.

Alikuwa agnostic. Mkewe wa pili, Giuseppina Strepponi, alimtaja kama "mtu mwenye imani kidogo."

Mtindo

Watangulizi wa Verdi ambao waliathiri kazi yake ni Rossini, Bellini, Meyerbeer na, muhimu zaidi, Donizetti. Katika opera mbili za mwisho, Othello na Falstaff, ushawishi wa Richard Wagner unaonekana. Kuheshimu Gounod, ambaye watu wa siku zake waliamini mtunzi mkuu enzi, Verdi hata hivyo hakukopa chochote kutoka kwa Mfaransa mkubwa. Vifungu kadhaa huko Aida vinaonyesha kujuana kwa mtunzi na kazi za Mikhail Glinka, ambaye Franz Liszt alijulikana huko Ulaya Magharibi baada ya kurudi kutoka kwa ziara ya Urusi.

Katika kipindi chote cha kazi yake, Verdi alikataa kutumia C ya hali ya juu, akitoa mfano wa ukweli kwamba uwezo wa kuimba maandishi haya mbele ya hadhira kamili huwasumbua wasanii kabla, baada, na wakati wa utendaji wa noti hiyo.

Licha ya ukweli kwamba wakati mwingine uchezaji kwenye semina ya Verdi, mtunzi alitegemea sana zawadi yake ya kupendeza kuelezea hisia za mashujaa na mchezo wa kuigiza. Kwa kweli, mara nyingi katika opera za Verdi, haswa wakati wa nambari za sauti za kibinafsi, maelewano huwa ya kujifurahisha kwa makusudi, na orchestra nzima inasikika kama ala moja inayoambatana (Verdi anapewa sifa na maneno: "Orchestra ni gita kubwa!" Sio umakini wa kutosha kwa kipengele cha alama, kwa sababu kilikosa shule na umahiri. Verdi mwenyewe aliwahi kusema, "Kati ya watunzi wote, mimi ndiye mjuzi mdogo." Lakini aliharakisha kuongeza, "Namaanisha kwa umakini, lakini kwa 'maarifa' sio maana ya maarifa ya muziki ".

Walakini, itakuwa mbaya kusema kwamba Verdi alidharau nguvu ya kuelezea ya orchestra na hakujua jinsi ya kuitumia hadi mwisho wakati aliihitaji. Kwa kuongezea, uvumbuzi wa orchestral na counterpoint (kwa mfano, kamba zinazoruka kando ya chromatic katika eneo la Monterone huko Rigoletto ili kusisitiza mchezo wa kuigiza wa hali hiyo, au, pia huko Rigoletto, kwaya iliyovuma sauti za karibu nyuma ya pazia, ikionyesha vizuri sana (inakaribia dhoruba) - tabia ya kazi ya Verdi - tabia ambayo watunzi wengine hawakuthubutu kukopa kutoka kwake mbinu kadhaa za ujasiri kutokana na kutambuliwa kwao mara moja.

Verdi alikuwa mtunzi wa kwanza kutafuta haswa kwa njama kama hiyo ambayo ingefaa zaidi sifa za talanta yake ya kutunga. Akifanya kazi kwa ushirikiano wa karibu na walretrettists na akijua kuwa ndio usemi wa kustaajabisha ambao ndio nguvu kuu ya talanta yake, alijaribu kuondoa maelezo "yasiyo ya lazima" na wahusika "wasio wa lazima" kutoka kwa njama hiyo, akiacha wahusika tu ambao tamaa huchemsha na picha zenye utajiri. katika mchezo wa kuigiza.

Operesheni na Giuseppe Verdi

Nguvu ya Hatima (La forza del destino) - 1862. Kulingana na mchezo "Don Alvaro, au Nguvu ya Hatima" na Angel de Saavedra, Duke wa Rivas. Iliyowezeshwa katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi (Jiwe) huko St.

Don Carlos - 1867. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Schiller
Aida - 1871. Iliyotangazwa katika Jumba la Opera la Khedive huko Cairo, Misri
Otello - 1887. Kulingana na uchezaji wa jina moja na Shakespeare
Falstaff - 1893. Kulingana na "Dhihaka za Windsor" za Shakespeare

Nyimbo zingine

Fasihi

Filamu ya kipengee "Karne ya ishirini" (iliyoongozwa na Bernardo Bertolucci) huanza siku ya kifo cha Giuseppe Verdi, wakati wahusika wakuu wawili wamezaliwa.