Utamaduni wa awali wa Italia: Idadi ya watu, Lugha, Dini, Usanifu, Sanaa, Hadithi, Muziki. Utamaduni wa Kiitaliano.

Italia ni hazina halisi ya mafanikio ya utamaduni wa wanadamu. Haiwezekani kuwasilisha nchi hii bila Colosseum maarufu, kuanguka na mnara wa Pisan, halmashauri za Majestic. na makanisa, makumbusho ya kipekee., Galleries, makaburi, chemchemi, nk. Utamaduni wa Italia ni multifaceted na tofauti, historia yake ilianza karne nyingi zilizopita, na kila mwaka nyanja hii ya hali ya maisha inakuwa zaidi na ya kuvutia zaidi.

Story ya kurasa.

Eneo la Italia ya kisasa katika vipindi mbalimbali vya historia lilikuwa mahali pa makazi ya mataifa mengi. Kwa hiyo, karne nyingi BC, Etruscans waliishi katika eneo la Toscany ya kisasa, na sehemu ya kusini ya Apennine ilichaguliwa na ustaarabu wa Kigiriki. Bila shaka, tofauti ya kikabila ya wakazi wa Italia iliweka alama yake juu ya utamaduni wa nchi.

Uundaji wa utamaduni wa Italia unachukuliwa kuwa ni kipindi cha kuibuka kwa ustaarabu wa Roma ya kale. Etruscans waliondoka nyuma ya makaburi mengi ya kitamaduni na ya kihistoria: Necropolis, magofu ya miji, vitu vya nyumbani, vielelezo, frescoes na mengi zaidi. Katika kipindi cha kifalme (VIIII-VI KK), maarufu "sheria za meza kumi na mbili" ziliundwa na Cloac kubwa ilijengwa (kituo cha maji taka, kaimu hadi sasa), hekalu kwenye capitol, circus ya kwanza. Katika kipindi cha Jamhuri (V-I Century BC) ilianzishwa na barabara ya flaminis na appieue, vikao vingi, masharti, mahekalu, majengo ya utawala yalijengwa (magofu yao yanaweza kupatikana katika miji mingi ya Italia). Hata hivyo, makaburi mengi ya kihistoria ya Roma ya kale yaliumbwa wakati wa Dola. Hizi ni pamoja na Colosseum ya Kirumi, Hekalu Pantheon, idadi kubwa ya maji, matawi ya ushindi, muda, amphitheatres, majengo ya kifahari, nguzo, majumba, nk Mbali na usanifu, utamaduni wa Warumi wa kale ulijumuisha prose na mashairi, muziki wa jadi, ukumbi wa michezo Ujuzi, aina mbalimbali za sanaa (kutoka kwa mapambo rahisi kwa picha ya sculptural).

Ukosefu wa ufalme wa kale wa Roma (mwaka wa 476) unachukuliwa kuchukuliwa kuwa wakati wa kupungua kwa utamaduni wa Italia. Ishara za uamsho wa kiroho zilionekana karne sita baadaye, na kustawi kwake na wahistoria katika karne ya XIII-XIV. Aidha, wanahistoria wa sanaa hufautisha kile kinachoitwa "wakati wa Italia". Inahusu K. wakati wa Kiitaliano Renaissance na hisa kwa vipindi vitatu:

• Pratecessans, ambayo kwa upande wake imegawanywa katika vipengele viwili:

1. Rasimu, ambayo inachukuliwa kuwa mwanzilishi wa Renaissance. Kipindi hiki kinawekwa kwa XIII-mwanzo wa karne ya XIV.
2. Krepito - mrithi wa prostancessance. Pengo hili la kihistoria linawekwa kwenye karne ya XIV.

1. Ufufuo wa juu - unachukuliwa kuwa kipindi cha classic ya Renaissance na tarehe na mwisho wa XV - robo ya kwanza ya karne ya XVI.
2. Baadaye ufufuo ni ufufuo wa juu, ambao mtindo wa kweli ni utaratibu. Kipindi hiki ni tabia ya Venice na imekamilika mwishoni mwa karne ya XVI.

Kila mtu kipindi cha kihistoria Historia ya utamaduni wa Italia ina sifa zake.

Dusto imeunganishwa kwa karibu na kipindi cha Zama za Kati, kwa ajili ya mila ya Byzantine, Gothic na Romanesque ni tabia. Katika sanaa ya utata, mwanzo wa mwenendo kuelekea picha ya kuona na ya kimwili ya ukweli, kuibuka kwa maslahi katika zama za kale, mwanga. Katika uchoraji wa kipindi kilichoelezwa, ufumbuzi wa nyenzo ya fomu, Challability ya vitu hutokea. Kwa usanifu, utulivu na mwelekeo ni tabia, na kwa nguvu ya plastiki ya kuchonga. Wawakilishi wa wazi zaidi wa prastiness ni mbunifu Arnolfo Di kamio, sculptors Nikolo na Giovanni Pisano, wasanii wa Jotto, Ambrogo Lorenzetti, Pietro Cavallini, mshairi Dante Aguillerie.

Ni ya kuvutia! Kipindi cha prateanessan ni tabia tu kwa Italia. Mzunguko huu ulikuwepo tu katika Roma na Toscany.

Kipindi cha quatropento kilihusishwa na kuinua kwa haraka kwa uchumi wa Italia. Biashara, viwanda na ushuru shughuli zinazohitajika ujuzi, kwa hiyo wakati huu sayansi halisi ilianzishwa, hisabati, sayansi ya asili. Kupata faida kubwa tajiri na watu wazuri Kujengwa majumba ya lush na makazi ya Nchi., kupamba yao kazi bora. Sanaa. Uundaji wa itikadi mpya imesababisha ongezeko la idadi ya elimu na watu wa ubunifu.: notaries, madaktari, wanahistoria, wanafalsafa, wanamuziki, wasanifu, wasanii, nk. Mtu alianza kutibiwa kama mtu binafsi, mtu mwenye kuweka sifa binafsi. Mawazo ya ubinadamu yalitokea wakati wa quatrocheto. roho ya kibinadamu Na mwili ulitambuliwa kuwa sawa na sare. Kituo cha Sanaa ya Renaissance ya awali ni kutambuliwa na Venice na Florence. Wawakilishi wengi mkali wa quatrocheto ni waandishi wa Giovanni brokeccho, Francesco Petrack, Sculptor Donatello, wasanii Mazaccho. Wote Sandro Botticelli, Wasanifu wa majengo Leon Batista Alberti, Brunilles Filippo, Leonardo da Vinci, Mokelangelo, Rafael, nk.

Ni ya kuvutia! Kipindi cha quatrochetto kinachukuliwa kuwa wakati wa siku. uchoraji wa Kiitaliano, usanifu na sanamu.

Ginkovento, au kipindi cha Renaissance, huchanganya vipengele kadhaa mara moja, ambayo ubinadamu ni, imani katika kifaa cha busara cha ukweli, nguvu za ubunifu za mtu, mwinuko wa madeni ya shujaa na madeni ya kiraia. Wakati huo huo, kuna aina ya usawa ya awali ya aina kadhaa za sanaa, ambayo usawa wa uchoraji na sanamu kuhusiana na usanifu wa awali uliowekwa wazi. Kuondolewa kwa uwasilishaji huu ulisababisha kuibuka kwa aina mpya, kama vile mazingira, picha, uchoraji wa kihistoria. Kwa nyakati mbalimbali, miji tofauti ilionekana kuwa kituo cha utamaduni wa Italia: mwishoni mwa karne ya XV - Florence, katika miaka kumi ya karne ya XVI - Roma, baadaye - Venice. Mabwana maarufu zaidi wa kipindi cha ginkviente ni pamoja na Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Veronese, Titi, Tintoretto, nk.

Ni ya kuvutia! Ilitafsiriwa kutoka kwa Ginkovento ya Italia inamaanisha mia tano.

Karne ya XVI katika historia ya sanaa ya Italia inahusishwa na wakati wa manerism. Wanahistoria wa Sanaa wanaiita kuwa kozi ya anticlassical, ambayo imeandaliwa katika miaka ya 20 ya 90 ya karne ya XVI. Manerism anakataa maelewano kati ya mwili wa binadamu. na akili. Mtindo mpya unawakilisha ulimwengu kwa shaky, kugawa na kutokuwa na uhakika. Picha zilizoundwa na waumbaji wa matheristmi zina wasiwasi, wasiwasi, mvutano, pamoja na mbinu maalum ya kisanii au namna, na kuunda kitu cha ajabu na kisichofaa. Mwalimu huenda mbali na kanuni za kweli za sanaa na huanzisha ndani iliunda picha "Kuonyesha" yake. Kwa mfano, hutumia rangi nyekundu au baridi ya rangi, inaongeza rhombid isiyo ya kawaida au sauti za nyoka, huvuta fomu, inasisitiza fantastics ya mwanga na nafasi, huanzisha vipengele vya asymmetric. Mwanzoni, hali ya kawaida ilikutana tu katika uchoraji, na katika miaka ya 40 ya karne ya XVI pia inaonekana katika usanifu na uchongaji. Wataalamu maarufu zaidi ni Jacopo Pontormo, ParmJano, Anolo Bronzino.

Ni ya kuvutia! Awali, hali ya kawaida ilikuwa kuchukuliwa kuwa kozi ya mahakama-aristocratic katika sanaa. Nchi yake ni Duchy ya Ferrara, Parma, Modena na Mantui. Sehemu kuu ya kazi za sanaa katika mtindo wa Mañaryism ilikuwa na milki ya aristocracy ya kidunia na kanisa. Miaka michache baadaye, kozi hii ilianzishwa huko Roma na Florence.

Mtindo maarufu wa Baroque ulizaliwa na kuendelezwa nchini Italia. Vituo vya Sanaa. Mtiririko huu katika Sanaa unazingatiwa Mantu, Roma, Florence na Venice. Ilikuwa hapa kwamba Baroque ya kwanza inafanya kazi katika uchongaji, usanifu na uchoraji ulionekana. Wataalam wanaona baroque mtindo wa mgogoro ambao ulionekana kutokana na kuzaliwa kwa manerism na hatua kwa hatua kulazimisha kutoka kwa kanuni za ubinadamu. Licha ya picha mbaya na isiyo ya kweli ya waumbaji wa matherist, watu hawakuacha kufurahia zawadi za asili, sanaa na maisha kwa ujumla. Wakati wa Sanaa ya Baroque haijawahi kuongozwa kipindi cha furaha. Maisha ya Ulaya: Utawala wa Mahakama ya Kisheria, bandia, biashara ya watumwa, vurugu ya kutosha, nk. Hata hivyo, utu, utupu na uzuri wa aina zote za sanaa zilizotolewa tamaa za kweli Watu na aristocracy.

Wakati wa Baroque ulianza mwishoni mwa karne ya 17, lakini Michelangelo Buonaroti, ambaye bado alikuwa kuchukuliwa na "Baba" wa mtindo huu, ambayo ilikuwa bado katika kipindi cha Renaissance (Ginkvice). Kwa uumbaji wake, ukubwa wa superhuman una sifa, kuimarisha majengo kwa utaratibu mkubwa, mara mbili ya nguzo na pilaster, matumizi makubwa ya eaves. Kazi za Baroque za Sanaa (ikiwa ni pamoja na usanifu) zinajulikana kwa kulinganisha, machafuko ya rangi, utukufu, mapambo ya ajabu, tofauti ya kiasi, madhara ya ajabu ya rangi na nyeusi, miundo ya asymmetry.

Ni ya kuvutia! Katika zama za Baroque, kozi maarufu ya muziki ya opera ilionekana.

Mwanzoni mwa karne ya XVIII, sanaa ya Italia ilikuwa katika baroque zaidi ya marehemu. Tu katika nchi hii ilikuwa na uwezo wa kushikilia kwa muda mrefu. Mtindo tayari umeanza kupoteza ukweli wake, katika uumbaji wa mabwana wa wakati huu unaweza kuona uchovu, infrared, mkusanyiko wa sifa za mgogoro, ensincere patte. Hata hivyo, wasanii wa wasanii na wasanii wa mapambo wana sasisho fulani, ambapo picha zinaambiwa kuhusu hisia za mwanadamu, historia na asili. Waumbaji wengi wa wakati wa marehemu Baroque ni Carlo Maratta, Wittor Gislanda, Giovanni Batista Tapolo, crescents.

Ni ya kuvutia! Wakati wa Baroque marehemu ulikuwa na mabadiliko ya katikati ya maisha ya kiroho ya Ulaya hadi Ufaransa.

Hatua inayofuata ya historia ya utamaduni wa Italia inahusishwa na mtindo wa Rococo. Waitaliano wanashiriki kikamilifu katika kuibuka na maendeleo ya mtiririko huu. Rococo ina sifa ya anasa na hamu ya kupata radhi kila wakati. Kwa hiyo, majumba ya kipindi hiki ilikuwa na mambo ya ndani ya kifahari, wanawake wamevaa nguo za lush, wakaanza kutumia kiasi kikubwa cha vipodozi. Ilikuwa wakati huo kwamba ikawa mtindo wa "kuvaa" nzizi juu ya uso. Mbali na kujenga mambo ya ndani, sasa ya Rococo imeletwa katika uchoraji wa picha, picha, usanifu, uchongaji. Wengi wa majengo walipambwa na nyimbo za sculptural na mapambo katika sura ya shell. Pia aliongozana na maendeleo ya kujitia, kuchora tapestries, uzalishaji wa samani na samani. Wasanii wa mtiririko ulioitwa ulioonyesha shughuli mbalimbali za burudani kwenye canvases: mawazo ya maonyesho, Likizo, wanandoa katika upendo, wahusika kutoka kwa mythology, na kwenye picha watu wote wanawakilishwa na kusisimua na furaha.

Ni ya kuvutia! Licha ya hali ya uvivu, ambayo iko katika sanaa ya Italia katika wakati wa Rococo, kulikuwa na matatizo mengi katika jamii, ambayo ilikuwa ni umasikini, matukio makubwa ya wakazi wa kaswisi na kifua kikuu, pamoja na vifo.

Baada ya uchumi mfupi wa utamaduni, Italia tena inarudi kwenye hali ya kituo cha utamaduni wa Ulaya. Tukio hili lilifanyika katika robo ya kwanza ya karne ya XVI na ni moja kwa moja kuhusiana na maendeleo ya mtindo wa classicism. Kwa wakati huu, kuna kupungua kwa thamani ya historia - inakuwa kitu cha kawaida cha kinadharia na kisayansi, nenda kwanza matatizo ya kila siku. jamii. Kutokana na hoja ya wasanifu wengi wenye vipaji katika nchi za Ulaya nchini Italia ilipungua kwa kasi kazi za ujenzi.. Tayari mwishoni mwa kipindi cha Baroque ya marehemu, kuna ziada ya kiasi kikubwa cha fomu za lush na mapambo katika usanifu wa majengo, na slippers mtindo mpyaKuwa na idadi ya kufanana na classicism - neoclassicism.

Mabwana bora wa zama za classicism kutambuliwa wapiga picha Andrea Appiani, Pompeo Baton, Vincenzo Kamuchchini, mchoraji Antonio Kanov, mbunifu Luigi anaweza.

Ni ya kuvutia! Ikilinganishwa na nchi nyingine za Ulaya nchini Italia, hakuna sampuli nyingi za classicism.

Katikati ya karne ya XIX kwa Italia ilikuwa imewekwa na kuibuka kwa mgogoro na Dola ya Austria. Sanaa ya nchi imepata mabadiliko kidogo. Kipindi cha 1789 hadi 1870 kinaitwa Risorman, ambayo ina maana "sasisho". Kulikuwa na mitindo kama vile sanaa ya imani, futurism, transingaangard, mccyayoli, akademism, newsthetto. Baada ya kuunganisha Italia, bwana kutoka Florence aliamua kujenga mpya association Creative.Hiyo haikuonekana kama mitindo classicism, kitaaluma, kimapenzi. Kwa hiyo kulikuwa na wakati mpya wa utamaduni wa Italia, ambao ni wa kozi ya uhalisi na hisia. Wasanii kutoka kwa Florentine Society kuweka lengo la kuboresha uchoraji, kufanya hivyo kisasa na ya kweli. Uumbaji wa mabwana wa wakati huu hauna vifungo kutoka kazi za fasihi. na hadithi za mythological.

Kazi isiyo ya kuvutia ya sculptors ya karne ya XIX. Sehemu kuu ya sanamu ni kujitolea kwa mfalme wa Viktor Emmanuil, ubunifu maarufu Italia: Waandishi, Wanasayansi, Wasanifu wa majengo, Wasanifu (Jotto, Giuseppe Garibaldi, Petrarka, Leonardo Da Vinci, Raphael, nk). Kulingana na wataalamu, kazi nyingi zilikuwa na wasiwasi na kuteswa.

Katika karne ya 20, utamaduni wa Italia uliathiriwa na matukio mabaya ya historia ya serikali na ulimwengu, ambayo ilisababisha kuenea kwa mwenendo mbaya na wa avant-garde. Kituo cha kitamaduni ambacho mtindo wa Avangard ulishinda ulikuwa Paris. Pia, mabwana wa alama, surrealists, cubists, nk, waliumbwa hapa. Baada ya muda, mitindo yote ilionekana nchini Italia. Miongoni mwa Italia maarufu zaidi ya Avant-Garde ni Umberto Bocchoni, Gino Severini, mpira wa Jacomo, Carlo Carrupt.

Katika siku zijazo, Sanaa iliomba kwa maelekezo ya Epigonian na ya abstract. Wakati huo huo, maelekezo mengi ya kisanii yanatokea, ambayo yalisaidia waheshimiwa, waendeshaji, bourgeois, nk, na kadhalika. Kwao, ubunifu huo umekuwa moja ya njia nzuri. Vita vya Ulimwengu, ambavyo vilifanyika katika karne ya 20, imesababisha uhamisho kituo cha kitamaduni Kutoka Ufaransa hadi Marekani na Uingereza.

Mimi pia nataka kumbuka utawala wa Benito Mussolini. Katika miaka ya 60 ya karne iliyopita, vituo vingi vilionekana katika miji ambayo ina digrii tofauti za thamani. Shukrani kwa serikali mpya, yenye wanasiasa wenye kiutamaduni na wenye elimu, nchini Italia, iliwezekana kuhifadhi idadi kubwa ya makaburi ya kihistoria na kiutamaduni ya nchi iliyopita.

Ni ya kuvutia! Katika karne ya XX, sculptors ya Italia iliendelea kuunda uhalisi kwa mtindo. Kwa wawakilishi mkali wa eneo hili ni pamoja na guttuzo renato guttuzo, Emilio Greco, Augusto murer, na wengine.

Sanaa ya Kiitaliano

Kustawi kwa ukuu wa kisanii wa nchi ni karne ya XIV. Ilikuwa wakati huu kwamba mwanafunzi mkuu wa Shule ya Sanaa ya Florentine ya Jotto Di Bondone ilifanyika. Alikataa kupitishwa na mtindo wa Byzantine wa uchoraji na kuanza kuunda masterpieces yake kwa namna ya asili ya asili. Katika frescoes iliyoundwa nao katika Assisi, Florence, Ravenna inaweza kuona hisia na joto la asili la takwimu zilizoonyeshwa. Wafuasi wa chini wa Jotto ni Sculptor Florentine Lorenzo Hibri na mchoraji Fra Angelico.

Kipindi cha pili cha Sanaa ya Italia kinahusishwa kwa karibu na Florence, kwa sababu Ilikuwa jiji hili ambalo lilikuwa lengo la utamaduni wa serikali. Katika kipindi hiki, Donatello Mkuu aliumba, ambaye aliunda uchongaji wa nude kwa mara ya kwanza tangu Warumi wa kale. Mbunifu Filippo Breneveck alijitambulisha mwenyewe kwamba aliteseka mtindo wa Renaissance kwa kuonekana kwa majengo, mabwana wa Phillipino Lippi na mrithi wake waliunda picha zinazohusiana na viwanja vya kidini. Sanaa ya graphics ilitengenezwa shukrani kwa mabwana vile kama Sandro Botticelli na Domenico GirlAndiao.

Karne ya XV-XVI inahusishwa na majina ya Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonotti na Rafael Santi. Mwalimu wa kwanza alihusisha maisha yake kwa shughuli nyingi, ikiwa ni pamoja na sanaa za kuona. Kazi yake nzuri ya Mona Lisa na Siri jioni Washiriki na masterpieces ya uchoraji wa dunia. Miclajelo Boonotti inajulikana kama mbunifu, mchoraji na mchoraji. Ni yeye ambaye ndiye mwandishi wa rasimu ya dome ya Kanisa la Kirumi la St. Petro, uchoraji wa dari katika Sistine Chapel na sanamu za Musa, Daudi, Pieta. Rafael alijulikana kama mchoraji wa kweli wa Renaissance. Kwa kazi bora. Mabwana wa Italia ni wa St. George na joka, Sistine Madonna..

Katika Venice, "boom" ya kitamaduni ilikuja baadaye na ilikuwa na mfano mwingine. Mabwana kutoka mji huu wa Kiitaliano waliandika turuba kali, ambayo kuchemsha kwa maisha, machafuko ya rangi na kueneza kihisia yanafuatiliwa. Kubwa Venetian Titian kwanza kutumika. uumbaji wa bure Chromatism nyembamba ya rangi na smear wazi. Pamoja na Titin wakati huo, Tintoretto, Georgeon, Paolo Veronese na Palma Vecchio waliumbwa.

Katika karne ya XVII, Giovanni Lorenzo Bernini alikuwa bwana maarufu zaidi - mbunifu na mchoraji ambaye aliunda idadi kubwa ya sanamu za Kirumi na mradi wa colonnade katika mraba mbele ya Kanisa la Kirumi la St. Peter. Uchoraji wakati huu umetayarishwa na maelekezo mapya kutokana na mpango wa Karachi na Karvage.

KATIKA XVIII-XIX karne. Wengi walifanya kazi nchini Italia masters maarufuNi nani aliyechangia maendeleo ya sanaa ya serikali kwenye Apennines. Hizi ni pamoja na mazingira ya cantelto, msanii Giovanni Batista Tapolo, engraver Giovanni Batista Piransei, Sculptor Antonio Kanov, nk.

Karne ya XX katika sanaa ya Italia inahusishwa na kazi ya surrealists, futurists, cubists, nk Kwa mfano, msanii Amadeo Modigliani aliwasilisha uumbaji wake wa kuchukiza kwa ulimwengu, ambayo inaonyesha watu wa nude na almond ya kuvutia, macho na watu wa mviringo. Pia, sanaa ya karne iliyopita inaunganishwa kwa karibu na waimbaji wa Filippo de Pisis, George de Kiriko, Carlo Carrupt, Umberto Bocchoni, nk Baada ya Vita Kuu ya II, wasanii walionekana nchini Italia, kuandika picha zao za kuchora kwa mtindo wa kutokuwepo. Emilio Vedova, Alberto Bururi na Ruoo Fontano wakawa mtindo wa mtindo unaoitwa "sanaa ya umaskini".
Vipengele vyote vya sanaa ya Italia - ikiwa usanifu, uchoraji au uchongaji, ni uumbaji usio na kawaida, na kusababisha pongezi Katika wakazi na wageni wa nchi sio karne moja.

Kitabu cha Kiitaliano

Waandishi kutoka Italia walikuwa na sifa zisizojulikana katika Ulaya. Ukweli ni kwamba Italia alitumia Kilatini kama lugha ya fasihi mpaka karne ya XIII. Lugha iliyozungumzwa ya serikali hatua kwa hatua na polepole sana kuletwa katika vitabu. Katika karne ya XIII, mashairi yanayohusiana na dini yalifanywa katika Umbria, na huko Palermo, katika ua, Friedrich II, mashairi yalijumuishwa mila bora Guardian. upendo lyrics.. Msingi wa lugha ya Kiitaliano ya Kitabu iliwekwa katika Toscany. Mshairi bora wa wakati huo alikuwa Dante Aguilleri - Florentinets, ambaye aliandika "Comedy Divine" inayojulikana kwa ulimwengu. Mfuasi wake asiyejulikana alikuwa Francesco Petrarka - Muumba wa sonnets lyric na mashairi, pamoja na giovanni bokcchcho - mwandishi riwaya decameron.

Ni ya kuvutia! Kilatini imetumiwa nchini Italia hadi karne ya XVI.

Katika karne ya XVI, washairi bora wa Kiitaliano wa Tasso walikuwa, ambao waliandika shairi "huru na Yerusalemu", na Ludochiko Ariosto alikuwa mwandishi wa shairi "Frantic Roland." Katika karne ya XVIII, fasihi za Italia tena zilikutana na aina ya msiba wa classic, ambao mwakilishi wake mkali akawa Vittorio Alfiery, na comedy katika uso wa Carlo Goldeli na mashairi Giuseppe Pari. Karne ya XIX kwa Italia inahusishwa na mageuzi, mapambano ya ukombozi, kubadilisha hali ya watu. Hali kama hiyo ya jamii iliathiri maandiko. Mshairi Jacomo Leopard, mwandishi wa habari na mshairi wa Alessandro Manjoni akawa hadithi kuu ya wakati huu. Baada yao, tayari katika United Italia, alifanya kazi mshairi maarufu Josea Carduchci.

Ni ya kuvutia! Dzhosue Carducci alipokea tuzo ya Nobel kazi ya kisayansi. Katika utafiti wa historia ya Italia, pamoja na mashairi yao ya vipaji na mashairi.

Katika karne ya XX, fasihi za Italia zimeimarisha mitindo mpya. Waandishi walianza kuandika katika mila ya uhalisi na Neorealism, Avant-Gardium na NeoAVanticism. Waandishi wengi waliunda satiri za kupendeza, riwaya za kihistoria, hadithi kuhusu mama na wengine. Waandishi maarufu wa Kiitaliano wa karne ya 20 walikuwa Luigi Pilandell, Giovanni Guareseca, Carlo Cassola, Kiitaliano Calvino, Giuseppe Tomazi Di Lampedusa, George Basini, Diego Fabrbrib, Mshairi Philippo Tommaso Marinetti na Dk.

Muziki wa Kiitaliano

Muziki nchini Italia daima imekuwa juu. Tayari katika karne ya IV, wakati mtindo wa kanisa uligawanywa katika kuimba kanisa, wanamuziki wa Italia walikuwa viongozi wa kujenga na kuendelea kuendeleza aina mpya za sauti. Italia alizaliwa Madrigal - aliumbwa na rafiki wa mshairi Dante Pietro Casella. Hakuna chini ya maendeleo ya kanisa. Katika Renaissance, mtunzi mkubwa wa Giovanni Pierlidi de Palestrina, aliunda mots na raia kutumika katika makanisa, mahekalu na makanisa bado.

Aidha, katika karne ya XI, mfumo wa barua ya tank ulipatikana, ambayo ilitangulia kusoma na kuandika kisasa katika muziki. Katika karne ya XVII, Antonio Vivaldi na Arkandgelo Corelli aliunda mtindo mpya wa muziki unaoitwa Concanto Grosso.

Italia pia ilitoa amani kwa ulimwengu. Jacopo Peri na Claudio Monteverdi wakawa wawakilishi mkali wa mwelekeo huu wa muziki. Opera ilikuwa aina kubwa ya muziki katika Ulaya kote karne.

Ni ya kuvutia! Opera ya kwanza ni Daphne Yakopo Peri, iliundwa mwaka 1594.

Karne ya XIX ikawa kwa opera ya Italia. Kipindi cha Flource. Kwa wakati huu, waandishi wakuu Vincenzo Bellini, Joakkino Rossini, Gaetano Donizetti walifanya kazi. Uarufu wa kazi za opera haukuharibika. KATIKA bora Theater. Nchi ("La Rock huko Milan," Theater del Opera "huko Roma) uliofanyika maonyesho bora ya opera. Nyakati za opera nzuri zilifanyika katika megalopolis nyingi za Kiitaliano: Naples, Venice, Turin, Palermo, Bologna, Florence.

Katika Italia kulifanya mengi ya vipaji. waimbaji wa Opera., kati ya kila mtu maarufu Luciano Pavarotti, Renata Tibali, Tito Skip, Enrico Caruso, Giuseppe Taddey, na wengine.

Cinema ya Kiitaliano.

Uendelezaji thabiti wa sinema nchini Italia ulianza baada ya mwisho wa Vita Kuu ya II. Ilikuwa wakati huu kwamba filamu ya Italia ilipokea kutambuliwa duniani kote na iliibuka mwelekeo wa kitaifa unaoitwa Neorealism.

Kinocarte maarufu ya wakurugenzi wa Italia ikawa "Roma - mji wa nje"Roberto Rosseli," barabara ", iliyoonyeshwa na wasikilizaji mwaka wa 1954 na kuchapishwa na mkurugenzi Federico Fellini. Katika miaka ya 50 ya karne iliyopita, filamu ya Italia iliona ushawishi mkubwa wa sinema mpya ya Ufaransa. Filamu mpya za wakurugenzi wa Italia ni pamoja na "adventure" (1961) -Rezseriser Michelangelo Antonioni, " Maisha ya Sweet"(1960) mkurugenzi Felliani na" General Della Rovere ", risasi mwaka 1959 Roberto Rosselini.

Baadaye katika sinema ya Italia, aina ya comedy ya msanii, fantasy, sinema ya kihistoria itaonekana. Katika karne ya 20, wakurugenzi wa Italia, waandishi wa habari na watendaji hawakuacha kufurahia kipaji cha sinema ya wasikilizaji sio tu nchi yao, bali duniani kote.

Mbali na vipengele hapo juu vya utamaduni wa Italia pia ni pamoja na mila ya kitaifa, dini, soka, mtindo, nk Italia ni heshima takatifu na kulinda makaburi yao ya kihistoria, kazi za sanaa, kitamaduni na maadili ya Familia., kwa heshima ni wa kanisa. Baada ya kuwa Italia, utaona kwamba wenyeji wa nchi hii wanafundishwa na watu wa kitamaduniAmbayo haijulikani tu kwa historia ya hali yao, lakini pia sheria zisizo na uwezo wa etiquette.

Katika Ulaya ya Kusini kuna Jamhuri ya Italia. Mipaka yake inapita kupitia Ufaransa, Uswisi, Austria, Slovenia, Vatican na San Marino. Eneo la Italia linachukuliwa na Peninsula ya Apennine na Balkan, Pandha Plain, mteremko wa Alps, Visiwa vya Sicilian na Visiwa vingine vya Sardinia.

Italia ni wa Romance Hali. Italia wenyewe ni wakazi wa Jamhuri ya Italia. Na wachache wa Italia iko katika maeneo ya Marekani, Argentina, Ubelgiji, Ufaransa, Croatia, Monaco, San Marino, Slovenia, Ubelgiji na Ujerumani.

Watu wanaoishi Italia.

Idadi kubwa ya Italia ni Italia. Idadi ya taifa nyingine zinazoishi katika Jamhuri ya Italia ni kuhusu 2%. Wachache wa Kiitaliano wanaishi katika maeneo sawa ya karne nyingi. Katika kaskazini - wastaafu, Kifaransa, Kislovenia na croats. Wagiriki wanaishi kusini. Waalbania ziko kwenye kisiwa cha Sicily, na kisiwa cha Sardinia - Kikatalani.

Mamilionea wanaishi na 12% ya Italia. Miji hii ni: Roma, Milan, Turin na Naples.

Lugha kuu ni Kiitaliano. Inaweza kuhusishwa na kundi la Romanesque la lugha za Indo-Ulaya. Pia ni katika Italia kuna watu wanaongea kwa lugha nyingine - Sardinsky, Retoroman, Kijerumani, Kifaransa, Albanian na Kislovenia. Maandishi makuu ya Kiitaliano ni: lugha ya kaskazini, lugha kuu na lugha ya Italia ya Kusini.

Katoliki ni mwaminifu kwa wengi wa Italia. Jukumu kubwa la On. maisha ya kidini. Watu hutolewa na Vatican. Lakini bado katika Italia kuna wawakilishi wa mwelekeo wa Mungu, imani ya Kiislam.

Utamaduni na Maisha ya Italia.

Ikiwa tunazungumzia juu ya nyumba za Italia, ni muhimu kutambua kwamba wana sifa fulani. Kwa mfano, katika Alps ya nyumba mbili hadithi na hadithi tatu. Chini ya nyumba hizi ni ya mawe, na juu ya mti. Katika miji kuna nyumba za kawaida za Kilatini - jiwe majengo ya hadithi mbili na paa la tiled. Kuonekana kwa nyumba kunategemea hali ya nyenzo ya mmiliki wake.

Costume ya Kiitaliano ya kitaifa ni msumari sana na inayoonekana. Hapo awali, wanaume walivaa suruali iliyopunguzwa, shati nyeupe na sleeveless. Na wanawake wamevaa skirt ndefu, shati na sleeves pana, apron iliyopunguzwa mkali na kikapu. Mapambo ni sifa muhimu ya Costume ya Taifa ya Waspania. Lakini leo mavazi ya kitaifa. Ni nadra sana, Waitaliano wanapendelea nguo za kisasa.

Mapendekezo katika sahani na vyakula hazibadilika - pasta, mchele, jibini na dagaa. Safi ya kitaifa ni pizza, kuweka, Burida, Buzekka, Mazzafatchi, Rizi Emy, Niccock Alla Roman na wengine. Aidha, sahani hizi za kitaifa ni maarufu si katika Italia yote, lakini katika maeneo tofauti.

Kwa ajili ya familia nchini Italia, ni lazima ielezwe kuwa ni thamani sana na watu. Upendo kwa watoto wa Chista na usio na kikomo. Wao daima ni karibu na wazazi wao, wanawaingiza, extl, admire na fahari.

Licha ya utaifa wa Italia, wao ni wasomi sana na wanajua sheria za sauti nzuri, etiquette. Wanavaa nguo kuwa tukio, kujua jinsi ya kukaa katika jamii ya wazee, kwa heshima ni ya sakafu ya kike.

Mazungumzo makubwa na ya kihisia, akiongozana na ishara kali - kawaida kwa Waitaliano. Pia busu za umma ni kawaida katika maisha ya watu hawa.

Hadithi na desturi nchini Italia.

Hadithi kuu na desturi za Italia ni Krismasi, Mwaka Mpya na maadhimisho ya Pasaka. Hizi ni likizo kuu ya nchi nzima.

Waitaliano hawajavunja mila kwenye likizo. Kwa mfano, Krismasi ni likizo ya familia, kwa hiyo inafanywa tu katika mzunguko wa familia nyembamba.

Lakini Pasaka ni kutembea kwa kiasi kikubwa. Kwa hiyo, Italia huruhusu kwenda nje, kukutana na marafiki na kuwa na furaha kutoka kwa nafsi. Katika kila eneo kuna sahani ya jadi ya Pasaka - wana-kondoo wenye guts, lasagna ya kijani, pellets ya Neapolitan. Lakini kabla ya kwenda likizo kubwa ya mijini, katika Jumatatu ya Pasaka, Waitaliano wanaenda kwenye mzunguko wa familia kwenye picnic. Wakati huo huo, hali ya hewa haijalishi.

KATIKA Siku ya kuamkia Mwaka Mpya Italia hutupa nje yote kwa njia ya dirisha na kupiga sahani kwa furaha. Baada ya ibada hii, huenda nje na kukutana na wote pamoja Mwaka mpya. Jedwali la Mwaka Mpya lazima iwe na lenti.

Italia ni watu wenye ushirikina sana. Kwa hiyo, hawajisifu katika watoto na familia zao. Pia inachukuliwa kuwa haipaswi kuolewa Mei, hasa Mei na Ijumaa. Jumatatu na Jumanne zinachukuliwa kuwa siku zenye mafanikio zaidi kwa ndoa nchini Italia.

Kwa hiyo, jambo la kwanza ambalo linakimbia machoni wakati wa kuangalia Italia ni uwazi na utulivu wao. Ndiyo, ni wengi chanya sana, watu waliopendekezwa ambao wanapenda kufurahia mawasiliano nzuri., hali ya hewa ya jua, chakula cha ladha, kahawa ya kahawa asubuhi, divai nzuri wakati wa jioni na hali nzuri ya kihisia.

Waitaliano haraka haraka kuleta umbali katika kuwasiliana na watu wengine. Mara tu ulipokutana na Italia, baada ya muda unaweza tayari kuona kwamba unazungumza naye kama mtu mwenye muda mrefu.

Ufunguzi huo, wema, urafiki na urahisi wa mawasiliano hufanya Italia kuwa waingiliano wazuri sana na wenye furaha. Katika mkutano wa kwanza, ni desturi ya kumaliza mkono wako, na wakati waheri, hata kwa marafiki wa kwanza, ni desturi ya busu mara mbili katika shavu. Kwa ujumla, Italia hufanywa kumbusu kila wakati katika mashavu katika mkutano na kurudi.

Mtazamo wa Italia huonyesha kwanza ya kijamii yao yote. Mzunguko wa mawasiliano daima ni pana sana, wanawasiliana kama iwezekanavyo na mara nyingi hupenda kuwajulisha watu wapya. Kabisa kawaida ni kuchukuliwa kuzungumza juu ya maisha na muuzaji, mhudumu au bartender.

Ujamii wa Italia huzalisha mila mbalimbali ya familia na ya kirafiki. Kwa hiyo, nchini Italia, inachukuliwa ulimwenguni pote kukusanya baada ya kujifunza au kufanya kazi na kwenda mahali fulani kwa familia nzima au marafiki - kwa mgahawa, bar au cafe, au tu kutembea kando ya tundu, kwenda kwenye ukumbi au tamasha. Kwa ujumla, Italia kwa kiasi kikubwa ni watu waliotengwa.

Mila ya familia nchini Italia.

Utazamo unamaanisha mengi kwa Italia yoyote. Zaidi ya hayo, chini ya familia sio tu jamaa zifuatazo, bali pia ndugu, dada, ndugu, shangazi na mjomba.

Ndugu ni jadi wanachama wakuu katika familia ya Italia, ambayo huchukua nafasi ya mamlaka ya maadili. Kwa ujumla, kwa kweli, matriarchy inaendelezwa katika familia, ingawa inaweza kuonekana nje kwamba mtu anaonekana kuwa jambo kuu.

Katika familia ya Italia ni desturi ya kujiingiza watoto. Wanaruhusiwa kufanya karibu kila kitu ambacho anataka kujieleza. Kutokana na hili, wanakua kijamii, yasiyo ya ngumu na ya bure.

Mara nyingi sana katika familia za Italia, unaweza kufikia hali hiyo wakati wana hata zaidi ya 30 wanaishi na mama. Ukweli ni kwamba kuna tabia ya kujali na ya lazima ya mama kwa wana katika maisha yake yote, pamoja na wana wanaheshimu sana kuhusu wazazi wao. Kwa hiyo Waitaliano hawana haraka kuoa na kuondoka native Home. Haraka. Hali wakati watoto wa Italia wanabakia katika mji wao, huhesabiwa kuwa wa kawaida kabisa.

Kwa njia, talaka nchini Italia ni sana mchakato mgumuambayo inaweza kudumu karibu miaka saba. Kwa kuongeza, unahitaji kutumia kiasi kikubwa cha pesa kwa mwanasheria na gharama nyingine zinazohusiana na talaka, pamoja na bado kulipa alimony kwa kiasi cha mapato ya 50%. Mshairi, wanaume wa Italia kwa makini sana kuchagua rafiki yao wenyewe wa maisha na hawataki kuoa haraka.

Italia maisha - kupata radhi ya juu.

Waitaliano wanakabiliwa na mtazamo maalum juu ya raha katika maisha. Wanatafuta kupokea radhi kutoka kwa mchakato wa maisha - hali ya hewa ya jua, hutembea na safari kwa migahawa na baa na familia nzima au marafiki wengi, chakula kikubwa na divai, alasiri Siesta, na, bila shaka, mawasiliano mazuri na kupokea Upeo wa hisia.

W. wanaume wa Kiitaliano Mtazamo maalum wa heshima kwa wanawake na kupendeza kwa uzuri wao. Hapa ni desturi ya kuwapenda wanawake bila kujali chochote.

Chakula katika Italia hugeuka kuwa ibada halisi. Italia ni ya uchaguzi wa mgahawa na wakati wa chakula cha mchana na, bila shaka, sahani zilizopikwa. Kawaida chakula cha mchana nchini Italia ni kuchukuliwa kuwa muhimu zaidi kwa chakula cha jioni na lazima iwe mwingi, na glasi ya divai. Aina ya chakula cha Italia, ubora wake na ladha bora ni mada ya kina kwa makala tofauti!

Kwa ujumla, mtindo wa maisha ya Italia kama walishirikiana iwezekanavyo. Wasiwasi mdogo na wasiwasi, raha zaidi na mawasiliano mazuri - labda inaweza kuwa kitambulisho cha maisha ya Kiitaliano. Goditi la vita!

Moja ya vipengele vya mageuzi ya kihistoria ya Italia ya medieval ni kwamba wapinzani wakuu katika mapambano ya kisiasa ya ndani yalikuwa mapema sana kuwa miji ya maendeleo ya mapema. Baadaye wakati wa wengi nchi za Ulaya Uingizaji wa kijamii na kiuchumi ulikuwa bado wa medieval, miji hii ya Italia ilikuwa foci ya malezi ya mahusiano mapya ya umma. Kama Marx inavyoonyesha, "Primitives ya kwanza ya uzalishaji wa kibepari hupatikana katika miji ya mtu binafsi na Bahari ya Mediterranean. Tayari katika karne ya 14 na ya 15. " Ukweli wa maendeleo ya kihistoria ya Italia imedhamiriwa na sifa muhimu zake utamaduni wa kisanii.. Utamaduni wa Italia ya Zama za Kati ni ngumu na ngumu: kuchanganya uhusiano wa kikaboni na noschersropy utamaduni wa katikatiInatokea vipengele vipya kabisa ambavyo vinasisitiza maendeleo ya Renaissance. Mwelekeo huu wenye nguvu ya kutofautiana huonyeshwa katika kazi ya washairi, waandishi au wasanii.

Sanaa ya Italia haikujulikana kwa kipimo cha umoja wa kiitikadi na mtindo, ambao ni tabia ya sanaa ya medieval ya nchi nyingine nyingi za Ulaya. Kituo hakuwapo, ambaye alifanya jukumu la mji mkuu wa sanaa. Roma, ambaye alicheza jukumu kama hilo wakati wa zamani na katika siku zijazo, wakati wa uamsho wa juu, hakuwa na shule ya sanaa muhimu katika Zama za Kati. Makaburi ya usanifu I. sanaa ya Visual. Katika nyanja mbalimbali za nchi, nchi hiyo ilijulikana kwa kutamkwa maalum ya ndani na ilikuwa na tofauti sana hadithi za uongo. Hata hivyo, mimi kwa hiari ninafanya aina hizo au aina nyingine za mtindo, wakipanda kwa sanaa ya Byzantium na Mashariki ya Kiarabu, kisha kwa sanaa ya nchi za Magharibi mwa Ulaya, Italia walikuwa mbali na imotativeness ya kipofu, lugha ya rethinking na artiform ya sanaa ambayo imeandaliwa katika haya nchi kutatua kwa Italia. Kazi.

Kipengele kingine cha utamaduni wa kisanii wa Italia ya medieval ni kwamba ni nguvu kuliko katika utamaduni wa wengine watu wa Ulaya Agano la Kati lilionyesha mwenendo wa kidunia. Katika mikoa hiyo ya Italia, ambaye alishiriki nafasi ya kuongoza katika kiuchumi na maendeleo ya kitamaduni Nchi, kiini kuu cha maisha ya umma, ilikuwa mapema sana si kwa monasteri, sio ua wa mfalme na sio mali ya Senor, lakini mji wa jiji. Hii inaelezea uhuru mkubwa wa mabwana wa Italia kutoka kwa Dogmatics, udhibiti, plaque ya elimu, daima kushinda ambapo kanisa liliweka sanaa mikononi mwao.

Hali muhimu sana kwa ajili ya maendeleo ya utamaduni wa kisanii ya Kiitaliano ilikuwa uhusiano wake na mila ya kale. Sio tu juu ya matokeo ya nje ya zamani, kuhusu aina ya kunukuu fomu za sanaa za kale, mifano ambayo hupatikana katika kazi ya mtu binafsi ya Agano la Kati la Italia. Muhimu zaidi, uhusiano wa ndani na picha za sanaa ya kale, ambayo - na aina zote za aina za medieval lugha ya Sanaa - Unaweza kukamata katika makaburi mengi ya sanaa ya Italia

Hatimaye, mojawapo ya vipengele muhimu zaidi vya utamaduni wa Agano la Kati la Italia hufanya kuzaliwa mapema kwa vipengele vya ulimwengu wa kibinadamu na kujieleza kwa upasuaji wa mambo hayo yanayoendelea ambayo yalileta nao kustawi kwa maisha ya mijini hadi wakati wa Agano la Kati. Ilikuwa nchini Italia kwamba mtazamo wa ulimwengu wa medieval ulikuwa umejisikia mwenyewe, na hakuna ajabu Italia ilipangwa kufungua wakati wa Renaissance.

dante mtu mshairi pratsorenesance.

Athari ya hali ya kisiasa juu ya maendeleo ya utamaduni

Fates ya kihistoria ya Italia ya medieval ni tofauti kabisa na hatima ya nchi nyingine. ulaya ya Kati. Wakati katika nchi nyingi za Ulaya, katika hatua mbalimbali za mageuzi ya mfumo wa feudal, mafunzo makubwa ya serikali yalitengenezwa, Italia, karibu na umri wote wa Kati uliotumiwa na mapambano ya stereo ya washindi wa kigeni, hawakushindwa kuondoka hali ugawanyiko wa feudal.. Nchi haikuwepo kuwa nguvu ya kijamii ambayo inaweza kuzungumza kwa niaba ya utaifa wa Italia kwa ujumla.

Italia inajulikana kwa mila ya utamaduni tajiri duniani. Mafanikio ya Italia katika sanaa, usanifu, fasihi, muziki na sayansi zilikuwa na ushawishi mkubwa juu ya maendeleo ya utamaduni katika nchi nyingine nyingi.

Muda mrefu kabla ya tukio la ustaarabu wa Roma ya kale, utamaduni wa Etruscans huko Toscany na Wagiriki kusini mwa Italia. Baada ya kuanguka kwa Dola ya Kirumi juu ya eneo la Italia, utamaduni ulipungua, na tu saa 11 c. Ishara za kwanza za uamsho wake zilionekana. Alifikia heyday yake mpya katika karne ya 14. Wakati wa Renaissance, Italia alishiriki jukumu la kuongoza katika sayansi ya Ulaya na sanaa. Kisha wakafanya kazi wasanii bora Na sculptors kama Leonardo da Vinci, Rafael na Michelangelo, Waandishi wa Dante, Petrak na Boccaccio.

Fasihi. Vitabu vya Kiitaliano vilionekana kwenye uwanja wa Ulaya marehemu. Lugha ya Kilatini ilitumiwa kama fasihi hadi 13 V. na kuweka thamani yake kwa 16 V. Italia iliyoongea polepole iliimarisha nafasi yake katika vitabu. Asili ya maandiko ya Italia yatakwenda kwenye mila ya Mahakama ya Upendo Lyrics, iliyowekwa na Shule ya Sicilian katika kufuata sampuli za provencal. Mashairi haya yalikua kwenye ua wa Friedrich II huko Palermo mwanzoni mwa karne ya 13. Wakati huo huo katika Umbria chini ya ushawishi wa nyimbo za St. Francis wa Assisi aliunda mashairi juu ya mada ya kidini.

Hata hivyo, tu katika Toscany waanzilishi wa Italia ya fasihi waliwekwa. Mshairi bora zaidi wa Tuscan alikuwa mzaliwa wa Florence Dante Aligiery, mwandishi Comedy ya Mungu. - Moja ya masterpieces kubwa ya fasihi za dunia. Alicheza jukumu kubwa. Katika maendeleo ya maandiko ya Agano la Kati, ambayo kwa kiasi kikubwa imechangia mabadiliko ya lugha ya Tuscan katika lugha ya kawaida ya fasihi. Kufuatia Dante Waandishi wengine walionekana reji ya mapema - Francesco Petrarch, mwandishi. mashairi ya Lyrical. na sonnets, na Giovanni Boccaccio, ambao walistahili umaarufu wa ulimwengu na mkusanyiko wa Novell Decameron.

Dante, Petrarka na Bokcachcho walitayarisha maendeleo zaidi ya maandiko juu kiitaliano, na saa 15 p. Tena kwa muda mfupi maslahi katika lugha ya Kilatini.. Katika karne ya 16. Mshairi wawili wa Kiitaliano - Ludochiko Ariosto, mwandishi wa shairi kubwa ya heroic ya roland ya hasira, ambayo ni mfano wa kuzaliwa upya, na Torquato Tasso, mwandishi wa shairi iliyotolewa na Yerusalemu, iliyojaa roho ya Ukatoliki wa Kikatoliki. Katika 18 V. Comedy classical (Carlo Goldoni), msiba (Vittorio Alfiery) na mashairi (Giuseppe Pari) ni kuzaliwa upya. Saa 19. Movement kwa ajili ya mageuzi na uhuru ilisababisha maendeleo ya fasihi. Alessandro Mandzoni - mshairi, mchezaji wa michezo, mkosoaji na mwandishi wa habari - maarufu kwa bora yake kihistoria Kirumi. Kushiriki. Mashairi ya Giacomo Leopard yalipatiwa na hisia ya upendo kwa nchi yake. Baada ya umoja wa nchi ya takwimu kuu katika fasihi za Kiitaliano, Joseu Cardecci akawa. Mwaka wa 1906, akawa wa kwanza wa Italia ambao walipokea tuzo ya Nobel kwa mashairi yake, mashairi na utafiti juu ya historia ya fasihi za Italia.

Hatua kwa hatua, fiction ya Italia ilianza bwana mpya mitindo ya fasihi.. Mwandishi wa Sicilian Giovanni Verga, mwandishi wa umri wa maisha ya wakulima na wavuvi wa kusini mwa Italia, alianzisha shule ya Verism (uhalisi). Hadithi yake ya vijijini huheshimu mtunzi Pietro Maskanya kwa kuandika kwa opera ya jina moja. Neema ya Deledda, ambaye alipokea tuzo ya Nobel katika maandiko mwaka wa 1926, aliandika riwaya zaidi ya 30 na makusanyo kadhaa ya hadithi kuhusu maisha ya watu katika Sardinia yake ya asili. Mwanzoni mwa karne ya 20. Mwandishi Gabriel D "Annunzio, katika riwaya ambazo ibada ilitukuzwa utu wenye nguvu na kukosoa jamii ya Italia.

Sanaa. Asili ya ukuu wa kisanii wa Italia kwenda karne ya 14, kwa kazi za uchoraji wa Shule ya Florentine, ambaye mwakilishi wake mkuu alikuwa Jotto Di Bondone. Jotto alivunja kwa njia ya uchoraji wa Byzantine, aliongozwa katika sanaa ya medieval ya Italia, na akatoa joto la asili na hisia kwa takwimu zilizoonyeshwa kwenye frescoes yake kubwa huko Florence, Assisi na Ravenna. Kanuni za asili za Jotto na wafuasi wake ziliendelea na Mazacho, na kujenga frescoes ya kweli ya kweli na warsha ya uhamisho na nyeusi na nyeupe. Wawakilishi wengine maarufu wa Shule ya Florentine ya wakati wa Renaissance mapema ni mchoraji Fra Angeliko na Sculptor na Jewel Lorenzo Hibri. Mwanzoni mwa karne ya 15. Florence aligeuka kuwa kituo kikubwa cha sanaa ya Italia. Paolo Stochello alipata kiwango cha juu cha ujuzi katika uhamisho wa mtazamo wa mstari. Donatello, mwanafunzi wa hibacy, aliumbwa kwa mara ya kwanza tangu wakati wa kale Roma kwa uhuru amesimama uchongaji wa nude na sura ya usawa. Philippo Bruntelleski aliteseka mtindo wa kuzaliwa upya, Fir Filippo Lippi na mwanawe Philippino aliandika uchoraji wa kifahari juu ya mada ya kidini. Ujuzi wa picha ya shule ya uchoraji wa Florentine iliyoandaliwa na wasanii kama wa karne ya 15, kama Domenico Girliandian na Sandro Botticelli.

Mwishoni mwa karne ya 15 mapema. katika sanaa ya Kiitaliano Tatu kusimama nje masters bora. Michelangelo Buonotti, wakati mkuu wa Renaissance, alijulikana kwa mchoraji wote (Petiet, David, Musa), mchoraji, ambaye alisaini dari ya Sistine Chapel, na mbunifu, ambaye aliunda dome ya kanisa la St. Petro huko Roma. Leonardo da Vinci Picha ya Chakula cha Chakula na Mona Lisa ni wa idadi ya masterpieces ya uchoraji wa dunia. Raphael Santi katika canvases yake (Sicstinskaya Madonna, St. George na joka, nk) ilifanya maadili ya uhakikisho wa maisha ya Renaissance.

Maua ya Sanaa huko Venice yalikuja baadaye kuliko Florence, na kuendelea muda mrefu. Wasanii wa Venetian ikilinganishwa na Florentine walikuwa chini ya kuhusiana na mwelekeo fulani, lakini kuchemsha kwa maisha, kueneza kwa kihisia na machafuko ya rangi, ambayo ilihakikisha utukufu wao usiofaa huonekana kwenye webs. Titi, wasanii mkubwa wa Venetian, kwa kiasi kikubwa kuimarisha uchoraji kwa kutumia barua ya bure kwa smear wazi na chromatism nzuri zaidi ya rangi. Katika karne ya 16. Pamoja na Titin katika uchoraji wa Venetian, Georgeon, Palma Vecchio, Tintoretto na Paolo Veronese iliongozwa.

Kuongoza mwalimu wa Italia. Karne ya 17. Kulikuwa na mchoraji na mbunifu Giovanni Lorenzo Bernini, ambaye aliunda colonnade ya rasimu kwenye mraba mbele ya kanisa la St. Petro, pamoja na wengi. sanamu zenye nguvu huko Roma. Caravaggio na Carragechi iliunda maelekezo mapya muhimu katika uchoraji. Uchoraji wa Venetian. Linded. kipindi cha muda mfupi Kuinua karne ya 18, wakati afisa wa msanii-mazingira Kanaletto na Muumba wa uchoraji wa mapambo na frescoes ya Giovanni Battista Tapolo. Miongoni mwa wasanii wa Italia ni karne 18-19. Giovanni Battisti Piransei, ambaye alipata uchoraji wa umaarufu kwa magofu roma ya kale; Sculptor Antonio Canova, ambaye alifanya kazi katika mtindo wa neoclassical; Kikundi cha wapiga picha wa Florentine, wawakilishi wa mwelekeo wa kidemokrasia katika uchoraji wa Italia wa 1860-1880 - McCleayoli.

Italia ilitoa ulimwengu wengi wa wapiga picha wenye vipaji, na katika karne ya 20. Amedeo Modigliani akajulikana kwa takwimu zake za uchi na tabia zake za mviringo na macho ya almond. Georgio de Kiriko na Filippo de Pisis walitengeneza maelekezo ya metaphysical na ya upasuaji katika uchoraji, kushinda umaarufu baada ya Vita Kuu ya Kwanza. Wasanii wengi wa Italia, ikiwa ni pamoja na Umberto Bocchoni, Carlo Carra, Luigi Russino, Giacomo mpira na gino servenini, walikuwa wa mtiririko wa futuristic, mtindo katika miaka ya 1910-1930. Wawakilishi wa eneo hili kwa kiasi kikubwa walirithi mbinu ya cubists na fomu sahihi za kijiometri zilitumiwa sana.

Baada ya Vita Kuu ya II, kizazi cha wasanii katika kutafuta njia mpya zimegeuka kwenye sanaa ya abstract. Fountain Ruo, Alberto Bururi na Emilio Vedov walicheza jukumu muhimu katika uamsho wa baada ya vita ya uchoraji wa Italia. Waliweka msingi ambao baadaye uliitwa "Sanaa Povere). KATIKA hivi karibuni utambuzi wa Kimataifa Kushinda Sandro KIA, Mimmo Paladino, Enzo Kukki na Francesco Clement.

Miongoni mwa wasomi maarufu wa kisasa wa Italia, wazaliwa wa Uswisi Alberto Dzhacometti, maarufu kwa kazi za shaba na terracotta, Mirko Basaldell, ambayo inajenga nyimbo za ajabu kutoka kwa chuma, Galka Manza na Marino Marini. Katika usanifu, Pierre Luigi Nervi akawa maarufu sana, kwa kutumia kanuni mpya za uhandisi katika ujenzi wa viwanja, hangars kwa ndege na viwanda.

Muziki. Kuanzia na 4 ndani. Ad, wakati St. Ambrose ilianzisha mtindo wa Kigiriki Magharibi katika kuimba kanisa, Italia ilianza kuongoza na kuendeleza fomu mpya za sauti. Ni hapa, kutokana na kazi ya Pietro Casella, rafiki wa mshairi mkuu Dante Aligiery, Madrigal aliondoka. Fomu hii imefikia maendeleo ya juu katika karne ya 16. Katika sauti ya sauti na ya kihisia ya Madrigalah Luke Marreinsio, inayofanana na kazi isiyo ya kawaida ya mtunzi Carlo Jesualdo Di Venose. Katika uwanja wa muziki wa kanisa, Italia, Renaissance, aliwasilisha ulimwengu wa mmoja wa waandishi mkubwa wa Giovanni Pierluigi de Palestrina, ambao wingi na motettes bado hutumiwa kama sampuli kamili za ujuzi wa muziki. Muziki wa Kiitaliano umefikia hatua ya juu ya maendeleo yake hasa katika opera. Pengine opera ya kwanza ilikuwa Daphne Jacopo Peri, iliyoandikwa mwaka 1594. Pamoja na opera nyingine, Peri Eurydick, aliwahi kuwa motisha kwa ubunifu wa Claudio Monteverdi, ambaye alitukuza na madrigals yake maarufu. Katika Orta, Monteverdi kwa mara ya kwanza iliunda drama ya kweli ya kisasa ya muziki. Kutoka wakati huu, operator kwa zaidi ya miaka 100 ilikuwa fomu kubwa sanaa ya Muziki Katika Ulaya, sauti iliulizwa waandishi wa Italia.

Opera ya Kiitaliano ilifikia heyday saa 19 V. Waandishi wakubwa mwanzoni mwa karne hii walikuwa Joakkino Rossini, maarufu Seville Berber. na Semiramid, na watu wake wa Gaetano Donizetti na Vincenzo Bellini. Katikati ya karne ya 19. Alianza kuongezeka kwa muziki wa opera. Giuseppe Verdi alionyesha ujuzi katika masterpieces kama vile Rigoletto, Traviata, Aida na Othello. Mwishoni mwa karne ya 19 - mapema karne ya 20. Ukweli katika opera hufikia hatua ya juu ya maendeleo katika kazi za Pietro Maskanya (vijijini), Rujsero Leonkallo (Askari), Umberto Jordano (Andre Shhenie) na Giacomo Pucchini (Bohemia, Tosca, Madame Batterflyay). Ingawa Waitaliano bado wanapendelea shughuli maarufu za zamani, kwa hatua kwa hatua kukua umaarufu kazi za kisasa. Miongoni mwa waandishi bora wa Opera wa karne ya 20. Kumbuka Pizzetti ya Idebrando Pizzetti (Cliqueness na iFigencies); Franco Alfano (Dr Antonio na Sakuntala); Pietro Canonika (bibi ya korinzi na medea); Luigi Dallapikkol (mfungwa) na Goffredo Petrasi (Cordovano).

Utukufu duniani kote ulipata "Teatro del Opera huko Roma" na "La Scala" huko Milan, ambapo maonyesho ya opera yanawekwa. Pamoja na maonyesho mengi ya opera ya Italia, wao ni ruzuku na serikali. Seasons nzuri ya opera hufanyika Naples, Palermo, Venice, Florence, Bologna na Turin. Katika majira ya joto, vivutio katika hewa ya wazi hupangwa kwa masharti ya Caracalla huko Roma, kwenye uwanja wa kale wa Kirumi huko Verona, katika ngome ya Sforza huko Milan, On O. San-Georgeo huko Venice na "Teatro Mediterraneo "Katika Naples. Italia ilitoa ulimwengu wa waimbaji wengi wa opera, ikiwa ni pamoja na wasomi Enriko Caruso, Benjamino Gieli, Tito Skipa, Mario del Monaco, Carlo Bargon na Luciano Pavarotti; Bariton Antonio Scotty, Tito Gobby na Giuseppe Taddey; Bass Ezio Pinz na Cesare Siepepi; Soprano Adeline Patti, Amelit Galli Kurch, Renat Tibadi, Renat Scotto na Mirello Fren; Metzo-soprano Bartoli Bartoli.

Italia ilionyesha kuwa vipaji vya muziki Si tu katika Sanaa ya Opera. Walifanya wavumbuzi wote na maeneo mengine ya muziki. Saa 11 c. Monk Guido D "Arezzo alinunua mfumo wa barua ya tank (ikiwa ni pamoja na funguo), ambayo ikawa mtangulizi wa kisasa diploma ya Muziki. Maendeleo ya muziki wa vyombo vya Magharibi yamependekezwa sana na kazi ya mtunzi wa Renaissance Andrea Gabriel na mpwa wake Giovanni Gabriel. Katika karne ya 17. Giroolamo Frescobaldi Rich. muziki wa Muziki. Arkandell Corelli na Antonio Vivaldi walikuwa wabunifu wa aina ya muziki ya Contanto Grosso, Alessandro Scarlatti aliweka msingi wa harmonic muziki wa Symphonic.Na mwanawe Domenico Scarlatti alikuwa mmoja wa waanzilishi wa mchezo mzuri juu ya clavesis.

Katika maisha ya kisasa ya muziki jukumu mkali. Wafanyakazi wa Kiitaliano walicheza. Arturo Tuscanini na Viktor de Sabata walikuja idadi ya conductor bora ya nusu ya kwanza ya karne ya 20. Mnamo mwaka wa 1992, Waitaliano walichukua machapisho matatu ya kifahari ya kifahari: Claudio Abbado huko Berlin, Riccardo Kylie huko Amsterdam na Riccardo Mutu huko Philadelphia. Vertices ya taaluma hii ilifikia Carlo Maria Giulini (r. 1914).