อาชีพที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพและวิจิตรศิลป์ NOD "อาชีพที่ยอดเยี่ยมนี้เป็นศิลปิน"

ศิลปินเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่รู้วิธีถ่ายทอดความคิด ความรู้สึก และความประทับใจไปยังผืนผ้าใบโดยใช้สี ดินสอ ฯลฯ นี่คือปรมาจารย์ด้านวิจิตรศิลป์และศิลปะอื่นๆ

ความต้องการ

ความสามารถในการชำระหนี้

การแข่งขัน

อุปสรรคในการเข้า

โอกาส

มีโปรไฟล์และความเชี่ยวชาญพิเศษมากมายของศิลปิน เหล่านี้คือศิลปิน ผู้สร้างที่แท้จริง อาชีพนี้มีต้นกำเนิดมาจากอดีตอันล้ำลึก ยัง คนดึกดำบรรพ์ปรากฎบนผนังถ้ำวางแผนชีวิตและกิจกรรมของพวกเขา พวกเขาเป็นผู้ก่อให้เกิดกระบวนการสร้างสรรค์และการเกิดของภาพวาด ศิลปินได้รับความนิยมเป็นพิเศษในสมัยโบราณ ศิลปะนี้พัฒนาอย่างรวดเร็วและอาจารย์ได้รับความเคารพ แต่ด้วยการถือกำเนิดของ "ยุคมืด" ในยุคกลาง ยุคแห่งการหยุดทำงานจึงเริ่มขึ้นในทุกด้านของศิลปะ ศิลปินจิตรกรรมและปรมาจารย์ก็ไม่มีข้อยกเว้น ภาพวาดถูกบรรจุด้วยฝีมือปีศาจและถูกลงโทษด้วยความตาย มีเพียงผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์เท่านั้นที่ได้รับการยอมรับ

เมื่อเริ่มยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศิลปะและงานฝีมือก็เริ่มพัฒนาอย่างรวดเร็ว ผู้สร้างเป็นที่เคารพนับถือ หลายคนพยายามเรียนรู้ความซับซ้อนของทักษะของศิลปิน ดังนั้นโรงเรียนศิลปะจึงได้รับการจัดระเบียบอย่างหนาแน่น อาจารย์หลายคนยอมรับเด็กฝึกงานที่มาเป็นสาวก เมื่อเวลาผ่านไป ศิลปะก็มีวิวัฒนาการ ปัจจุบันอาชีพศิลปินมีหลากหลายรูปแบบขึ้นอยู่กับสไตล์ เช่น เสบียงและโปรไฟล์กิจกรรม รายได้ของพวกเขาแตกต่างกันอย่างมาก ศิลปินหลายคนอยู่ต่ำกว่าเส้นความยากจนโดยหวังว่าจะได้รับการยอมรับ ในขณะที่คนอื่นๆ กำลังจมดิ่งอยู่ในความหรูหรา ศิลปะสมัยใหม่เป็นไปไม่ได้หากไม่มี จิตรกรรมคลาสสิกและผลงานของศิลปิน

คำอธิบาย

อาชีพศิลปินคือ งานสร้างสรรค์ต้องใช้จินตนาการ แรงบันดาลใจ และเทคนิคการวาดภาพที่ดี ทิศทาง กิจกรรมศิลปะมากดังนั้นจึงมีความโดดเด่นในวิชาชีพที่แคบกว่าจำนวนหนึ่ง:

• นักวาดภาพประกอบ ผู้เชี่ยวชาญที่สร้างภาพที่อธิบายข้อความ
• ศิลปินด้านกราฟิค. อาจารย์ทำงานในสีที่ตัดกันเป็นสีเดียว ส่วนใหญ่มักจะเป็นสีดำ ดินสอ หมึก ฯลฯ ใช้สำหรับวาดภาพ
• นักเขียนการ์ตูน. นี่คือผู้เชี่ยวชาญที่สร้างภาพตลกหรือล้อเลียนเหตุการณ์ปัจจุบัน
• จิตรกร. ชื่อของกิ่งนี้เก่าแก่ที่สุดและมีลักษณะเด่นมาจากธรรมชาติ
• นักออกแบบด้านแฟชั่น. ผู้เชี่ยวชาญนี้เชี่ยวชาญในการสร้างภาพร่างของคอลเลกชั่นเสื้อผ้าใหม่ ศิลปินผู้คิดค้นเครื่องแต่งกาย ผู้นำเทรนด์
• ศิลปินก๊อป. ผู้เชี่ยวชาญที่สร้างสำเนาภาพวาด, การทำสำเนา
• ศิลปินฟื้นฟู. ผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้รู้วิธีคืนค่ารูปลักษณ์ดั้งเดิมให้กลายเป็นผลงานชิ้นเอก
• ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพขนาดเล็ก
• จิตรกรภาพเหมือน. คือการทำงานร่วมกับคนที่มีจุดมุ่งหมาย เกียร์เต็มพวกเขา คุณสมบัติภายนอก. การถ่ายโอนสามารถเป็นบางส่วนได้ทั้งหมดขึ้นอยู่กับสไตล์ที่ต้นแบบทำงาน

ยังมีกิจกรรมอื่นๆ ที่ได้รับความนิยมไม่แพ้กัน ลักษณะเฉพาะของงานในแต่ละคนมีความแตกต่างกันหลายประการ แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงเป็นเรื่องธรรมดา - นี่คือศิลปะของการถ่ายทอดความคิดและจินตนาการผ่านการวาดภาพ

เรียนพิเศษอะไร

คุณไม่จำเป็นต้องได้รับการศึกษาเพื่อเป็นศิลปิน สิ่งสำคัญคือความสามารถ แต่การขาดประกาศนียบัตรจะทำให้คุณไม่ได้งาน การทำงานที่ดี. ดังนั้นคุณควรลงทะเบียนเรียนพิเศษดังกล่าว:

• กราฟิก;
• ออกแบบ;
• จิตรกรรม;
• ศิลปินอนุสาวรีย์และมัณฑนศิลป์ (จิตรกรรม);
• การแสดงละครและมัณฑนศิลป์
• วิจิตรศิลป์และการวาดภาพ

นอกจากนี้ยังมีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านอื่นๆ

เรียนที่ไหนดี

คุณสามารถได้รับการศึกษาด้านศิลปะทั้งในมหาวิทยาลัยและในโรงเรียนสอนศิลปะหรือที่บ้านจากผู้เชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ที่มีประสบการณ์ สถาบันต่อไปนี้ถือเป็นสถาบันที่มีชื่อเสียงที่สุดในการได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษดังกล่าว:

• เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มหาวิทยาลัยของรัฐเทคโนโลยีและการออกแบบ
• มหาวิทยาลัยการออกแบบและเทคโนโลยีแห่งรัฐมอสโก
• มหาวิทยาลัยแห่งรัฐ Togliatti
• Arctic สถาบันของรัฐศิลปะและวัฒนธรรม

สิ่งที่คุณต้องทำในที่ทำงานและความเชี่ยวชาญ

งานประจำวันค่อนข้างใหญ่และขึ้นอยู่กับความเชี่ยวชาญของอาจารย์เป็นหลัก อย่างไรก็ตาม มีกระบวนการทั่วไปหลายอย่างสำหรับผู้เชี่ยวชาญทุกคน:

• ค้นหาลูกค้า. นี่คือสิ่งที่ศิลปินทำ การทำเช่นนี้เขามีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการและการนำเสนอ นอกจากนี้ การค้นหาลูกค้ามักดำเนินการผ่านอินเทอร์เน็ต ศิลปินหลายคนทำงานเป็นฟรีแลนซ์
• ทำความรู้จักลูกค้าและเข้าใจความต้องการของพวกเขา บ่อยครั้งที่ลูกค้าสั่งภาพวาดเพื่อเป็นของขวัญ ภาพประกอบ ภาพเหมือน การ์ตูนล้อเลียน ศิลปินต้องมีความชัดเจนมากที่สุดเกี่ยวกับสิ่งที่ลูกค้าต้องการ นอกจากนี้ การแสดงงานของคุณเป็นสิ่งสำคัญเพื่อให้ลูกค้าเข้าใจสไตล์ที่ผู้เขียนเขียน อันที่จริง สำหรับคนทั่วไป ชื่อส่วนใหญ่ไม่ชัดเจน เป็นเพราะข้อผิดพลาดดังกล่าวที่สถานการณ์ความขัดแย้งเกิดขึ้น
• คิดเกี่ยวกับแนวคิดการทำงานในอนาคต ศิลปินคิดว่าเขาต้องการจะสื่อถึงอะไรและในบริบทใด
• ซื้อวัสดุที่จำเป็น
• สร้างเค้าร่าง นี้ โครงร่างทั่วไปภาพในอนาคตพร้อมการแสดงภาพตำแหน่งในอนาคตของวัตถุสำคัญ สามารถเปรียบเทียบได้กับโครงร่างการสื่อสารทางวิศวกรรม
• ขั้นตอนการวาดภาพโดยตรง นี่เป็นขั้นตอนที่ยาวที่สุด มักจะผูกติดอยู่กับกำหนดเวลา กระบวนการสร้างสรรค์สามารถเกิดขึ้นได้หลายเดือนหรือหลายปี
• วางกรอบรูปภาพและเตรียมจัดส่ง
• การส่งมอบงานที่ทำและตกลงกับผู้ซื้อ

นี่ยังห่างไกลจากหน้าที่ของศิลปินอย่างเต็มที่ มันสามารถขยายและเติบโตได้ขึ้นอยู่กับความเชี่ยวชาญของผู้เชี่ยวชาญเท่านั้น

ใครเหมาะกับอาชีพนี้บ้าง

อาชีพนี้เหมาะ คนสร้างสรรค์ด้วยจินตนาการที่พัฒนามาอย่างดี ศิลปินตัวจริงรู้วิธีดึงแรงบันดาลใจจากทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเขาและตีความอารมณ์ของเขาให้เป็นผลงานศิลปะ

นอกจากนี้, คุณภาพที่สำคัญสำหรับศิลปินใด ๆ ที่เป็นองค์กรตนเอง ท้ายที่สุด วันทำงานส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับคำสั่งและแรงบันดาลใจ เจ้านายต้องสามารถบังคับตัวเองให้ทำงานแม้ผ่าน "ฉันไม่ต้องการ"

การสื่อสารมีความสำคัญมาก ท้ายที่สุดการสั่งซื้อ 50% ขึ้นอยู่กับว่าผู้สร้างงานศิลปะจะสามารถเอาใจลูกค้าในอนาคตได้หรือไม่

ความต้องการ

ความต้องการอาชีพโดยตรงขึ้นอยู่กับความเชี่ยวชาญ แต่ถ้าเอาเข้า ความเข้าใจร่วมกัน,มันต่ำมาก. โดยพื้นฐานแล้ว ศิลปินเป็นจิตรกรอิสระและทำงานเพื่อตนเอง

คนทำงานในอาชีพนี้มีรายได้เท่าไหร่?

รายได้ขึ้นอยู่กับการจ้างงานและความต้องการของอาจารย์โดยตรง หากคุณสามารถหางานประจำในโรงพิมพ์ สำนักพิมพ์ หรือบริษัทออกแบบได้ คุณจะมีรายได้ 15 ถึง 70,000 รูเบิลต่อเดือน

ผู้สร้างอิสระมีรายได้ในระดับที่คาดเดาไม่ได้อย่างแน่นอน พวกเขาสามารถหาเงินได้เป็นเดือนๆ หรือหาเงินมหาศาลได้ในเวลาเพียงไม่กี่สัปดาห์

หางานง่ายไหม

การหางานค่อนข้างมีปัญหาเนื่องจากมีความต้องการต่ำ หากคุณสามารถหาตำแหน่งว่างได้ ในการสัมภาษณ์ สิ่งสำคัญคือต้องพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นคนที่สร้างสรรค์และมีความรับผิดชอบมากที่สุด อย่าลืมนำพอร์ตโฟลิโอของคุณด้วยภาพถ่ายของงานที่สว่างที่สุดและประสบความสำเร็จมากที่สุด

คุณอาจได้รับการเสนอ ทดสอบในการปฏิบัติตามซึ่งการจ้างงานขึ้นอยู่กับ

ปกติสร้างอาชีพอย่างไร?

ศิลปินเป็นอาชีพที่ไม่เหมาะกับนักประกอบอาชีพ โดยปกติแล้วจะไม่มีการเติบโต แต่คุณสามารถเข้าถึงความสูงได้หากคุณพัฒนาและมีส่วนร่วมในการแข่งขันอย่างต่อเนื่อง จุดสูงสุดของอาชีพอาจเป็นนิทรรศการของตัวเองหรือโอกาสในการสอนศิลปินที่มีประสบการณ์น้อยกว่าคนอื่นๆ

อนาคตของอาชีพ

มีโอกาสในทุกอาชีพและศิลปินก็ไม่มีข้อยกเว้น มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสามารถเจาะเข้าไปในชนชั้นสูงของวิจิตรศิลป์ได้ ในการทำเช่นนี้ คุณควรเข้าร่วมการแข่งขันและเทศกาลงานวิจิตรศิลป์ต่างๆ สิ่งนี้จะทำให้คุณมีโอกาสพัฒนาความสัมพันธ์และได้ลูกค้าที่ร่ำรวย ในอนาคต ค่าธรรมเนียมที่มั่นคงและการรับรู้ทักษะของคุณเป็นไปได้ ควบคู่ไปกับการเปิดแกลเลอรี่หรือโรงเรียนสอนศิลปะของคุณเอง นี่คือจุดสูงสุดของอาชีพศิลปิน

หากคุณยังมีข้อสงสัยแม้แต่น้อยว่าอาชีพ "ศิลปิน" คือสิ่งที่คุณต้องการ - อย่ารีบเร่ง ท้ายที่สุดแล้วตลอดชีวิตของคุณคุณสามารถเสียใจกับปีที่สูญเสียการฝึกอบรมและทำงานพิเศษที่ไม่เหมาะกับคุณ ในการหาอาชีพที่คุณสามารถเพิ่มความสามารถของคุณได้อย่างเต็มที่ ให้ผ่าน แบบทดสอบแนะนำอาชีพออนไลน์ หรือสั่ง การให้คำปรึกษา "เวกเตอร์อาชีพ" .

ศิลปินเป็นอาชีพที่ปรากฏในยุคหิน ในช่วงปลายยุค ผู้คนสร้างภาพบนหินและหิน ในเวลานี้เองที่ศิลปินกลุ่มแรกปรากฏตัว ศิลปินโบราณวาดด้วย ถ่าน. ในบรรดาภาพในยุคนั้น ช่วงเวลาของการล่าสัตว์ป่ามักถูกวาดขึ้นบ่อยที่สุด ยืนยันว่า - มาก ภาพเขียนหินค้นพบโดยนักวิทยาศาสตร์ในสถานที่ต่างๆ บนโลกของเรา ด้วยการถือกำเนิดของอารยธรรม ศิลปิน - จิตรกรเริ่มทาสีบ้านและสุสานของผู้ปกครองผู้ยิ่งใหญ่ด้วยภาพวาดของพวกเขา

การปรับปรุงการวาดภาพมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการประดิษฐ์สี สีแรกถูกสร้างขึ้นใน อียิปต์โบราณประมาณ 3000 ปีก่อนคริสตกาล ขึ้นอยู่กับการผสมคริสตัลของโซเดียม มาลาไคต์ เหล็กทองแดง และแคลเซียม ด้วยเหตุนี้ การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดศิลปะที่ได้รับในอียิปต์ ศิลปินมีการฝึกอบรมเฉพาะทาง สถาบันการศึกษา. ในรัชสมัยของฟาโรห์ แต่ละราชวงศ์ก็มีร่างเป็นของตัวเอง ศิลปะ. ในอียิปต์โบราณ ภาพศิลปะใช้เป็นเครื่องตกแต่งในบ้านและสุสานอันสูงส่ง และอุทิศให้กับหัวข้อทางศาสนา ผู้ปกครอง และเทพเจ้า วิจิตรศิลป์ก็ได้รับการพัฒนาควบคู่กันไปทีละน้อยด้วยการพัฒนาชีวิต จากเนื้อหาข้างต้น เราสามารถสรุปได้ว่าศิลปินเป็นอาชีพเก่าแก่ที่มีมายาวนานนับพันปี ปัจจุบันอาชีพนี้เป็นหนึ่งในอาชีพที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นที่สุด

ศิลปิน: คำอธิบายของอาชีพ

ศิลปินคือผู้ที่ทำงานวิจิตรศิลป์และ ศิลปกรรม. ศิลปินคือ คนเก่งที่สามารถสร้างสิ่งใหม่หรือกลับชาติมาเกิดใหม่ได้ คุณสมบัติหลักของศิลปินคือความสามารถในการวาดบนผืนผ้าใบหรือวัตถุอื่น ๆ ตอนนี้เรียนรู้ ทักษะทางศิลปะคุณต้องจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะหรือ หลักสูตรศิลปะ. ศิลปินเป็นอาชีพที่ค่อนข้างเป็นที่ต้องการ และหลายคนคงปฏิเสธที่จะเรียนรู้ทักษะอันน่าทึ่งเช่นนี้ อาชีพนี้มีหลายประเภทซึ่งเป็นที่ต้องการมากที่สุดในหมู่พวกเขา: และนักออกแบบเครื่องแต่งกาย

อาชีพ ศิลปิน-นักออกแบบ

ศิลปินนักออกแบบ - มีส่วนร่วมในการออกแบบดั้งเดิมของวัตถุใด ๆ นักออกแบบใน อย่างแท้จริงคำพูดทำให้ชีวิตของเราน่าสนใจและมีสีสัน จุดประสงค์หลักของอาชีพนี้คือการให้ ชนิดใหม่ของที่มีอยู่แล้ว มีหลายประเภท ได้แก่ นักออกแบบภายใน นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบเว็บไซต์ และนักออกแบบภูมิทัศน์ หน้าที่ของศิลปิน-ดีไซเนอร์ ขึ้นอยู่กับขอบเขตของกิจกรรมของเขา ได้แก่ การพัฒนาแนวคิดและแนวคิดในรูปแบบของแผนภาพกราฟิก โปสเตอร์และเลย์เอาต์ และการทำให้โครงการเป็นจริง

ในการเป็นนักออกแบบ บุคคลต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

• รู้จักธุรกิจจิตรกรรมและวาดภาพอย่างสมบูรณ์แบบ
• รู้ทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องของการออกแบบ
• มีความคิดริเริ่ม
• มีทักษะในการออกแบบ

อาชีพ ศิลปิน-แฟชั่น ดีไซเนอร์

นักออกแบบแฟชั่นคือผู้ที่ออกแบบเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับ อาชีพ "นักออกแบบแฟชั่น" จะน่าตื่นเต้นและน่าสนใจสำหรับผู้ที่สนใจในอุตสาหกรรมแฟชั่น สถานที่ทำงานหลักของนักออกแบบแฟชั่นคือ: ศิลปกรรม บ้านแฟชั่น โรงงาน และโรงเย็บผ้า นักออกแบบแฟชั่นกำลังพัฒนา เสื้อผ้าใหม่โดยคำนึงถึงความต้องการและโอกาส พวกเขาจึงสร้างคอลเลกชันเสื้อผ้าพิเศษเพื่อแสดงในงานแฟชั่นโชว์ บ่อยครั้งที่นักออกแบบแฟชั่นทำงานต่อไปนี้: การสร้างภาพร่างกราฟิกของโมเดลเสื้อผ้า แปลภาพร่างให้เป็นจริง พัฒนาตัวอย่างเสื้อผ้าประเภทใหม่ ค้นหานางแบบสำหรับแฟชั่นโชว์ จัดแฟชั่นโชว์ และอื่นๆ อีกมากมาย สินค้าที่สร้างขึ้นโดยนักออกแบบแฟชั่นผสมผสานความสง่างาม ความงาม และการใช้งานเข้าด้วยกัน โดยใช้เทคโนโลยีการผลิต

นักออกแบบแฟชั่นต้องมีความรู้และทักษะดังต่อไปนี้:

• มีความรู้ด้านศิลปวัฒนธรรม
• มีจินตนาการ
• สามารถวาด;
• มีความหลากหลาย;
• รู้ทุกแฟชั่นล่าสุด

นักออกแบบแฟชั่นสร้างคำสั่งเฉพาะสำหรับนักกีฬา นักแสดง และนักร้อง และยังเป็นผู้กำหนดแฟชั่นและสไตล์ในสังคมอีกด้วย

อาชีพ นักออกแบบเครื่องแต่งกาย

นักออกแบบเครื่องแต่งกายคือมืออาชีพที่มีความรู้ที่ทันสมัยเกี่ยวกับการสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า การออกแบบ ขึ้นอยู่กับลักษณะของนางแบบ Dresser - หนึ่งในแอปพลิเคชั่นที่หลากหลายที่สุดของอาชีพนี้ค่อนข้างกว้าง ผู้เชี่ยวชาญในธุรกิจนี้ทำงานใน Ateliers, Fashion House, ในสถานประกอบการตัดเย็บต่างๆ รวมถึงผู้ประกอบการเอกชน แต่เป็นที่ทราบกันดีว่านักออกแบบเครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มักทำงานในสถาบันการละคร ทางโทรทัศน์ และในสาขาภาพยนตร์ ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มผู้เข้าร่วมในละครหรือภาพยนตร์ นำโดยนักออกแบบงานสร้าง

งานของนักออกแบบเครื่องแต่งกายเริ่มต้นตั้งแต่ตอนที่อ่านสคริปต์ เมื่อผู้เชี่ยวชาญทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดรอบๆ ตัวละครและพัฒนาภาพลักษณ์ของพวกเขา แนวทางในการออกแบบเครื่องแต่งกายต้องใส่ใจในทุกรายละเอียดเล็กน้อย เนื่องจากเครื่องแต่งกายของฮีโร่แสดงออกถึงความเป็นตัวเขา สถานะทางสังคม, อายุและลักษณะเฉพาะบางประการ. ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายทำงานร่วมกับผู้กำกับ ผู้ออกแบบงานสร้าง ช่างแต่งหน้า และนักแสดง ซึ่งเขาช่วยแปลงร่างเป็นตัวละคร

ศิลปินที่ทำงานในสาขานี้ต้อง:

• สามารถวาด;
• รู้จักการตัดเย็บและ หลากหลายสไตล์เสื้อผ้า;
• ระวัง ข่าวล่าสุดแฟชั่น;
• สามารถทำงานร่วมกับเทคโนโลยีในการสร้างเครื่องแต่งกาย
• รู้ลักษณะของผ้าและสามารถทำงานด้วยวิธีการประมวลผลทางศิลปะ

นักออกแบบเครื่องแต่งกายที่แท้จริงจำเป็นต้องมีการเปิดใจ ความรู้เกี่ยวกับโรงละคร พิพิธภัณฑ์ ประวัติศาสตร์เครื่องแต่งกาย โรงภาพยนตร์ร่วมสมัย และแฟชั่นล่าสุดเพื่อสร้างแรงบันดาลใจ

ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายแสดงผลงานชุดต่อไปนี้:

• พัฒนาภาพร่างเครื่องแต่งกายโดยคำนึงถึงขนาดของนางแบบ
• มีส่วนร่วมในการร่างแบบจำลองกราฟิก
• มีส่วนร่วมในการผลิตเสื้อผ้าและเครื่องแต่งกาย

ดังนั้นศิลปินจึงเป็นอาชีพสำหรับผู้ที่มีศักยภาพในการสร้างสรรค์ที่ดี

Snezhana Dolgova
บทสนทนา "ศิลปินมืออาชีพ"

การสนทนา

ว่าด้วยเรื่อง: « อาชีพศิลปิน» .

ดำเนินการแล้ว: Dolgova S. A

นักศึกษาชั้นปีที่ 3

กลุ่ม: DO-16

อายุ: กลุ่มอาวุโส.

เป้า: สร้างเงื่อนไขเพื่อรวมเป็นตัวแทนของเด็ก กลุ่มอาวุโสเกี่ยวกับ อาชีพศิลปิน.

งาน:

1. รวบรวมความรู้ของเด็กเกี่ยวกับ อาชีพศิลปิน.

2. พัฒนาเครื่องวิเคราะห์ภาพ จินตนาการ ความสนใจ การคิด การพูด

3. เพื่อให้ความรู้แก่เด็กในเรื่องความสามารถในการฟัง เจรจา และสื่อสารกันเป็นทีม

งานเบื้องต้น: การตรวจสอบภาพประกอบที่มีชื่อเสียง ศิลปิน(วาสเนทซอฟ "อลีนัสก้า"; เลวีแทน « ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง» ; ซาริน "หิมะแรก").

บทนำ: พวกผมขอแนะนำให้คุณเดาบางส่วนของ ปริศนา:

1. นี่คือผู้ช่วยไม้สำหรับคุณ

มันต้องคมตลอดเวลา

เค้าร่าง, ภาพนิ่ง, ภาพเหมือน, ทิวทัศน์

จะรีบวาด (ดินสอ)

2. ฉันแปรงแผ่นด้วยแปรง

จากนั้นฉันจะทาสี

ภาพวาดที่มีสีสันออกมา

ไม่มีรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้

ฉันพยายามแล้ว เชื่อฉัน

ก็สีสัน (สีน้ำ).

3. ฉันมีดินสอ

gouache ที่มีสีสัน,

สีน้ำ จานสี แปรง

และกระดาษแผ่นหนา

และยัง - ขาตั้งขาตั้ง

เพราะฉัน (จิตรกร) .

ส่วนสำคัญ: คำถามถึง เด็ก:

1. พวกที่ จิตรกร?

2. ทำไมคุณถึงต้องการ อาชีพศิลปิน? (ช่วยให้คนเห็นความสวยงามของโลกรอบตัว).

จิตรกรวาดได้ ทั้งหมด: บ้าน ป่า คน สัตว์

3. กับอะไร จิตรกรสร้างภาพวาดของเขา? (ถ้อยแถลงของเด็ก).

ในการวาดภาพ ศิลปินช่วยผู้ซื่อสัตย์ของเขา เพื่อน: สี แปรง ดินสอ กระดาษ

4. สิ่งที่พวกเขาเขียนเกี่ยวกับภาพวาดของพวกเขา จิตรกร?

ศิลปินเขียนเกี่ยวกับงานของผู้คนเกี่ยวกับวิธีที่แม่ดูแลลูกเกี่ยวกับธรรมชาติ

5. และภาพวาดที่มีชื่อเสียงอยู่ที่ไหน ศิลปิน? (ถ้อยแถลงของเด็ก).

ห้องโถงนิทรรศการ, หอศิลป์, พิพิธภัณฑ์ - ทั้งหมดถูกสร้างขึ้นเพื่อสัมผัสศิลปะ ให้รู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของโลกที่กว้างใหญ่ ที่นั่นคุณจะได้เห็นผลงานชิ้นเอกของจริงที่เขียนขึ้นโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ศิลปินข้ามปี. ภาพวาดเหล่านี้เรียกว่าต้นฉบับ พวกเขาถูกเก็บไว้อย่างระมัดระวังเป็นพิเศษเพราะหลายคนมีอายุหลายร้อยปี พวกเขาได้รับการดูแลและเอาใจใส่เป็นพิเศษ ศิลปินและนักฟื้นฟู. พวกเขารู้มากเกี่ยวกับคุณสมบัติของสี เกี่ยวกับวิธีการปกป้องรูปภาพจากการแก่ชรา ต้องขอบคุณพวกเขา ผลงานมากมายที่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้

6. ในเมืองของเรามีที่เก็บภาพวาดของแท้หรือไม่? (ถ้อยแถลงของเด็ก).

ตอนสุดท้าย: เกม ค้นหารายการที่เหมาะกับคุณ อาชีพ» .

เป้า: พัฒนาทักษะของเด็กโตให้สัมพันธ์กับรูปภาพของเครื่องมือที่ตรงกับข้อมูล อาชีพ.

งาน:

1. เพื่อรวมความสามารถของเด็กในการจัดวางรูปภาพเครื่องมือที่เหมาะสมกับบางตัว อาชีพ.

2. พัฒนาเครื่องวิเคราะห์ภาพเด็กโดยการดูรูปภาพ

3. เพื่อปลูกฝังให้เด็กมีความอดทน ความอดทน ความสามารถในการทำงานร่วมกัน

ความคืบหน้าของเกม: เด็กจะได้รับรูปภาพขนาดใหญ่ที่แสดง 3 อาชีพ: หมอ กุ๊ก และ จิตรกร. รวมทั้งรูปภาพขนาดเล็กที่แสดงวัตถุที่ตรงกับข้อมูล อาชีพ, สำหรับแพทย์ (เข็มฉีดยา, เทอร์โมมิเตอร์, ยารักษาโรค, สำลี, เครื่องตรวจฟังเสียง, สำหรับทำอาหาร (หม้อ เกรียง ช้อน มีด ขูด สำหรับ ศิลปิน(แปรง, ดินสอ, ขาตั้ง, สี, จานสี). ให้เด็กๆ จัดเรียงรูปภาพเล็กๆ ของเครื่องมือต่างๆ ให้สอดคล้องกัน อาชีพ.

ผล: เอาล่ะพวก

1. ทำไมเราถึงต้องการ อาชีพศิลปิน?

2. ภาพวาดที่มีชื่อเสียงอยู่ที่ไหน ศิลปิน?

ขอบคุณพวกคุณสำหรับสิ่งมหัศจรรย์นี้ การสนทนาฉันมีความสุขมากที่ได้อยู่กับคุณ พูดคุย.

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

เรื่องย่อบทเรียนการวาดภาพด้วยถ่าน "ศิลปินดึกดำบรรพ์"บทสรุปของบทเรียน "ศิลปินดึกดำบรรพ์" (การวาดภาพตามการนำเสนอ) วัตถุประสงค์: เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวัสดุกราฟิกใหม่ - ถ่าน งาน:.

สรุปบทเรียน "ศิลปินยิ้ม"ศิลปินยิ้ม (การ์ตูน,การ์ตูนเป็นประเภทกราฟิก) Purpose กิจกรรมการศึกษา: ทำความคุ้นเคยกับประเภทของการ์ตูนล้อเลียนและการ์ตูนล้อเลียนความคิดสร้างสรรค์

เรื่องย่อของเกมการสอน "ศิลปินผสมอะไร"เชิงนามธรรม เกมการสอน“ศิลปินผสมอะไร?” ที่2 จูเนียร์กรุ๊ป (พื้นที่การศึกษา « พัฒนาการทางปัญญา") เตรียมไว้.

เรื่องย่อ NOD "ศิลปินคือแขกของเรา"เป้า. เพื่อพัฒนาความสามารถในการแยกแยะความสำคัญทางสังคมของงานของศิลปิน ความจำเป็น; แสดงว่าผลงานของเขาสะท้อนความรู้สึก

อาชีพศิลปินเป็นอาชีพที่เก่าแก่และโรแมนติกที่สุดอย่างหนึ่ง. ศิลปินกลุ่มแรกวาดภาพคนและสัตว์บนผนังถ้ำโดยใช้สีธรรมชาติ

วันนี้แนวคิดของ "ศิลปิน" กลายเป็นส่วนรวม ในความหมายกว้างๆ เรียกว่า คนสร้างสรรค์ซึ่งเปลี่ยนโลกหรือเผยให้เห็นคุณสมบัติพิเศษในนั้น ใน คุณค่าทางวิชาชีพศิลปินคือคนที่สร้างทัศนศิลป์ แนวคิดของ "ภาพ" หมายถึงกระบวนการที่เฉพาะเจาะจงมาก: ภาพวาด กราฟิก ประติมากรรมเป็นการกระทำทางศิลปะ - ศิลปะที่พรรณนาถึงโลก หากต้องการใครก็สามารถเรียนรู้การวาด, ผสมสีได้อย่างถูกต้องทางเทคนิค, เลือก จานสีแปรงและแม้แต่วาดภาพ แต่ทุกคนไม่สามารถเห็นความงามของโลกรอบตัว และมีเพียงศิลปินที่แท้จริงเท่านั้นที่ไม่เพียงมองเห็นความงามเท่านั้น การเป็นศิลปินที่แท้จริงนั้น บุคคลต้องมีพรสวรรค์

จะเป็นศิลปินได้อย่างไร?

ในเด็ก ความสามารถทางศิลปะพัฒนาค่อนข้างเร็ว ผู้ปกครองที่เอาใจใส่และเอาใจใส่โดยสังเกตเห็นความชอบในการวาดภาพของเด็กสามารถมอบหมายให้เขาไปที่วงการศิลปะหรือโรงเรียนสอนศิลปะ เพื่อให้ได้มาซึ่งอาชีพของศิลปิน เราต้องผ่านการฝึกอบรมต่อไปนี้: โรงเรียนศิลปะวิทยาลัยและมหาวิทยาลัย

ศิลปินควรมีคุณสมบัติอย่างไร?

เขาต้องมีความสามารถ มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขาที่จะมีจินตนาการและจินตนาการที่พัฒนาแล้ว เขาต้องเป็นคนช่างสังเกต สามารถจับแก่นแท้ของเจตนาทางศิลปะบางอย่างได้ เทคนิคต่างๆตัวอักษร นอกจากนี้ศิลปินจะต้องสามารถแยกแยะได้ เฉดสีและมีความอดทน

ศิลปินอยู่ที่ไหนในความต้องการ?

ศิลปินสามารถทำงานได้มากที่สุด ทิศทางต่างๆเนื่องจากในสมัยของเราขอบเขตของกิจกรรมของมนุษย์ในอาชีพนี้ได้ขยายออกไปอย่างมาก

แสดงความรู้สึก อารมณ์ และความประทับใจผ่าน ภาพศิลปะอนุญาตให้มีกิจกรรมในแวดวงศิลปะและความคิดสร้างสรรค์

ในด้านการฟื้นฟู ศิลปินทำงานเกี่ยวกับ ผลงานทางประวัติศาสตร์. งานฟื้นฟูดำเนินการตามกฎที่กำหนดไว้

ศิลปินยังสามารถพิสูจน์ตัวเองในด้านการสอนการทำงานในสถาบันการศึกษา ระดับต่างๆ: จากโรงเรียนสู่มหาวิทยาลัย

รูปร่าง รสชาติความงามสังคมกิจกรรมการศึกษาจะช่วยให้เขา

วันนี้ผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้เป็นที่ต้องการอย่างมากในร้านเสริมสวยที่พวกเขาทำรอยสัก

ศิลปินสามารถหางานทำในพิพิธภัณฑ์ ในวารสาร ในร้านค้าแฟชั่น ในบริษัทขนาดใหญ่ โรงเรียนศิลปะ

ในสภาพแวดล้อมที่เป็นมืออาชีพของศิลปินมีมากมาย หลากหลายชนิดผู้เชี่ยวชาญขึ้นอยู่กับวิธีการและเทคนิคการวาดและความรับผิดชอบ:

• - จิตรกร;
• - นักตกแต่ง;
• - นักวาดภาพประกอบ;
• - ตัวคูณ;
• - กราฟิก;
• - นักเขียนการ์ตูน;
• - ศิลปินภาพยนตร์
• - นักตกแต่ง;
• - นักออกแบบเครื่องแต่งกาย
• - ศิลปินภาพถ่าย
• - ผู้ฟื้นฟู

จิตรกร

การสร้างสรรค์ของจิตรกรไม่ได้เป็นเพียงการหล่อจากความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังเป็นการพึ่งพาอาศัยกันของโลกรอบข้างและจินตนาการของปรมาจารย์ ขอบคุณจิตรกร คุณสามารถสร้างห่วงโซ่ของเหตุการณ์ มองสิ่งที่คุ้นเคยด้วยตาที่แตกต่างกัน

นักออกแบบกราฟิก

หน้าต่างร้านค้า อาคาร และเกือบทุกอย่างที่สามารถมองเห็นได้บนถนนบางครั้งก็เป็นศูนย์รวมของจินตนาการของนักออกแบบกราฟิก นักออกแบบในงานของเขาต้องคำนึงถึงปัจจัยหลายประการ ได้แก่ การเลือกใช้วัสดุ สี วิเคราะห์ความเป็นไปได้ในการตกแต่ง เป็นอาชีพของคนมีฝีมือและชอบสร้างความงามที่จับต้องได้

นักวาดภาพประกอบ

คนในอาชีพนี้ทำงานเกี่ยวกับ ภาพวรรณกรรม ผลงานต่างๆ, จัดทำสิ่งพิมพ์ ซึ่งรวมถึงการออกแบบนิตยสาร หนังสือ และการสร้างชุดภาพประกอบ นักวาดภาพประกอบไม่ควรเป็นเพียง ศิลปินที่ดีแต่ยังมาจากผู้อ่าน เขาดึงความตั้งใจของผู้เขียนและเป็นผู้เขียนร่วมในทางปฏิบัติ ทุกวันนี้ นักวาดภาพประกอบต้องใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์ได้

นักเขียนการ์ตูน

หลายคนพยายามวาดดอกไม้และผู้คนเคลื่อนไหวมาตั้งแต่เด็ก สิ่งนี้เรียกว่า primitive phasing ซึ่งเป็นพื้นฐานของแอนิเมชั่น

ศิลปินเฟส

จำเป็นต้องใช้ phaser ในด้านแอนิเมชั่น มันสร้างเฟสของอักขระตัวกลางก่อนทำการเชื่อมโยง สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงธรรมชาติของการเคลื่อนไหวของเหล่าฮีโร่ในขั้นตอนสำคัญ

ศิลปินด้านกราฟิค

กราฟิกแตกต่างจากรูปแบบศิลปะอื่น ๆ ในลักษณะพิเศษ ความหมายทางสายตาและมักถูกนำมาเปรียบเทียบกับบทกวี

งานกราฟฟิคมีความกระชับมาก ใช้งานน้อย ความหมายทางศิลปะ. ตามกฎแล้วศิลปินกราฟิกในการสร้างสรรค์ของเขาให้การประเมิน เหตุการณ์สำคัญในสังคม

มีรูปวาดกราฟิกและกราฟิกพิมพ์

นักเขียนการ์ตูน

บุคคลนี้เองเป็นผู้จัดทำสคริปต์สำหรับผลงานตลกๆ และวาดภาพขึ้นมา เขาทำงานในรูปแบบของเสียดสีประชดประชันอารมณ์ขัน เพื่อสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน นักเขียนการ์ตูนได้รวมเอาของจริงและความมหัศจรรย์เข้าด้วยกัน ภาพล้อเลียนมักจะมีข้อความกำกับอยู่ด้วย ซึ่งควรมีความชัดเจน สั้น และเป็นรูปเป็นร่าง การ์ตูนมักทำใน ดำและขาว. อาจารย์ทำงานตามลำดับของนิตยสารหรือหนังสือพิมพ์ในหัวข้อเฉพาะที่เกี่ยวข้อง

ผู้ออกแบบงานสร้าง

ผู้ออกแบบงานสร้างคือบุคคลที่มีทักษะของศิลปินและอุปกรณ์ประกอบฉากที่รู้วิธีการทำทุกอย่างและใน ระยะเวลาอันสั้นให้ดูเบื้องหลังและจดจำว่าวัตถุใดอยู่ตรงไหนและควรปรากฏในเฟรมเมื่อใด พูดง่ายๆ ก็คือ ถ้าผู้กำกับรับผิดชอบสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ผู้ออกแบบงานสร้างก็ต้องรับผิดชอบต่อสิ่งไม่มีชีวิตทั้งหมด

มัณฑนากร

นี่คือบุคคลที่ในผลงานของเขา นำความคิดของผู้กำกับมาสู่ชีวิต ตั้งแต่รูปทรงเรียบๆ ไปจนถึงฉากที่กว้างใหญ่ ในผลงานของเขาคือคนงานของการประชุมเชิงปฏิบัติการการตกแต่งและมากที่สุด งานที่ซับซ้อนเขาแสดงเอง รับแบบร่าง เลย์เอาต์ จอมอนิเตอร์ การตกแต่งฉากละคร

เขาต้องรู้จักอุปกรณ์และการจัดเวทีเป็นอย่างดี กฎของการรวมกันของแสงและมุมมอง สามารถทำงานได้อย่างถูกต้องกับไพรเมอร์ ในการทำงานของเขาต้องได้รับคำแนะนำจากกฎการป้องกันอัคคีภัยและความปลอดภัย

นักออกแบบเครื่องแต่งกาย

ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายต้องศึกษาบทก่อน ร่างภาพ ร่างภาพแต่ละภาพ เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเครื่องแต่งกายทั้งหมดใช้ได้ผลกับแนวคิดทางศิลปะทั่วไป เสื้อผ้าเป็นการแสดงออกถึงความเป็นตัวตนของบุคคลในสังคมชั้นหนึ่งเพื่ออาชีพเผยให้เห็นบุคลิกลักษณะของเขาทรยศต่ออายุของเขา ดังนั้นเครื่องแต่งกายจึงเป็นส่วนหนึ่งของการสร้างภาพลักษณ์ ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องแต่งกาย นักแสดงได้รวบรวมความตั้งใจของผู้กำกับ

ช่างภาพ

ศิลปินภาพถ่ายต้องมีความรู้ทั้งหมดที่ศิลปินมี เชี่ยวชาญความสามารถในการพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ และเข้าใจการเล่นของแสง ผู้เชี่ยวชาญใน การถ่ายภาพศิลปะเรียกว่าช่างภาพ เพื่อให้การถ่ายภาพกลายเป็นศิลปะ ศิลปินภาพถ่ายจำเป็นต้องเรียนรู้พื้นฐานของการถ่ายภาพ แสดงความขยันหมั่นเพียรและความอยากรู้อยากเห็น ฝึกฝนศิลปะนี้ให้เชี่ยวชาญ ระดับสูงเพื่อให้สามารถ "จับ" ช่วงเวลาขณะ

ช่างบูรณะ

ผู้เชี่ยวชาญในการอนุรักษ์และฟื้นฟูวัตถุที่มีคุณค่าทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์เรียกว่าผู้ฟื้นฟู ภารกิจคือการอนุรักษ์ประวัติศาสตร์และ คุณสมบัติทางศิลปะเรื่อง.

คุณสมบัติของอาชีพ

ศิลปินเป็นอาชีพที่น่าสนใจและเป็นสาธารณะ ผู้สร้างสร้างภาพวาดของเขาไม่ใช่ตามกำหนดการ แต่ตามอารมณ์และแรงบันดาลใจของเขา แต่ควรจำไว้ว่าศิลปินมีรายได้ที่ไม่แน่นอนซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับความสามารถเสมอไป แต่ขึ้นอยู่กับความสามารถในการส่งเสริมงานของพวกเขา

ในช่วงเริ่มต้นของการเดินทางในสายอาชีพ ศิลปินทำงานเพื่อชื่อเสียง และหลังจากนั้นหลายปีชื่อนี้ก็เริ่มทำงานให้กับเขา

ศิลปินทำงานหนัก เรียนรู้ที่จะวิเคราะห์งานของพวกเขา ด้านหนึ่งนี้ คนที่น่าทึ่งซึ่งอยู่ในการค้นหาเชิงสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่อง ทำงานหนัก และในทางกลับกัน นักฝันนิรันดร์ที่ไม่สามารถช่วยอะไรได้นอกจากสร้างสรรค์ คนเหล่านี้เป็นคนศิลปะที่เติมเต็มชีวิตสีเทาของเราด้วยความงามและความหลงใหล

อ้างอิง

ความต้องการในอาชีพ

มีความต้องการน้อย

วิชาชีพ ศิลปินถือว่าไม่ค่อยมีความต้องการ เนื่องจากมีความสนใจในอาชีพนี้ลดลงในตลาดแรงงาน จิตรกรได้สูญเสียความต้องการของพวกเขาในหมู่นายจ้างเนื่องจากความจริงที่ว่าสาขาของกิจกรรมล้าสมัยหรือมีผู้เชี่ยวชาญมากเกินไป

คำอธิบายของกิจกรรม

ค่าจ้าง

เฉลี่ยในมอสโก:ค่าเฉลี่ยสำหรับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก:

เอกลักษณ์ของอาชีพ

ธรรมดามาก

ผู้ตอบแบบสอบถามส่วนใหญ่เชื่อว่าอาชีพ ศิลปินไม่สามารถเรียกได้ว่าหายากในประเทศของเราเป็นเรื่องธรรมดา หลายปีที่ผ่านมาตลาดแรงงานได้เห็นความต้องการตัวแทนของวิชาชีพ ศิลปินแม้จะมีผู้เชี่ยวชาญจำนวนมากจบการศึกษาทุกปี

ต้องมีการศึกษาแบบไหน

อาชีวศึกษาระดับมัธยมศึกษา (วิทยาลัย โรงเรียนเทคนิค)

เพื่อประกอบอาชีพ ศิลปินไม่จำเป็นต้องมีการศึกษาระดับมืออาชีพที่สูงขึ้นในสาขาวิชาเฉพาะที่เกี่ยวข้อง อาชีพนี้แค่มีประกาศนียบัตรมัธยมศึกษาตอนปลายก็พอ อาชีวศึกษารับที่วิทยาลัยหรือโรงเรียนเทคนิคหรือตัวอย่างเช่นก็เพียงพอที่จะเรียนหลักสูตรพิเศษให้สำเร็จ

ความรับผิดชอบต่อหน้าที่

งานหลักของนักวาดภาพประกอบคือการสร้างภาพประกอบสำหรับหนังสือ บทความในนิตยสาร หนังสือพิมพ์ ศิลปินกราฟิกมีส่วนร่วมในการออกแบบหนังสือภาพประกอบสำหรับ งานวรรณกรรม, นิตยสารและหนังสือพิมพ์กราฟิค, การสร้างภาพวาดต่างๆ, แกะสลัก - การสร้างสิ่งพิมพ์ งานศิลปะบนโลหะ, ไม้, กระดาษแข็ง, พลาสติก, เสื่อน้ำมันและการพิมพ์หิน - การแกะสลักหิน, เช่นเดียวกับภาพร่างจากธรรมชาติ, ภาพร่างสำหรับงานสถาปัตยกรรม, ประติมากรรม, ภาพวาด, คอมพิวเตอร์กราฟฟิค. นักเขียนการ์ตูนมีส่วนร่วมในการสร้างการ์ตูนการ์ตูนในหัวข้อเฉพาะโดยใช้เฉพาะ สี. ศิลปินคัดลอกสร้างสำเนาอย่างมืออาชีพ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง. ศิลปินย่อส่วนทำงานเพื่อสร้างภาพจำลอง (ภาพจิตรกรรมฝาผนัง) บนวัสดุใดๆ - ตัวอย่างเช่น บนแก้ว เครื่องลายคราม กระเบื้อง นักออกแบบแฟชั่นสร้างภาพสเก็ตช์และพัฒนาตัวอย่างใหม่ รุ่นปัจจุบันเสื้อผ้า. หน้าที่ของนักฟื้นฟูศิลปิน ได้แก่ การบูรณะงานศิลปะที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม

ประเภทของแรงงาน

ส่วนใหญ่เป็นงานด้านจิตใจ

วิชาชีพ ศิลปินเป็นอาชีพที่ใช้แรงงานทางจิตเป็นหลัก ซึ่งใน มากกว่าที่เกี่ยวข้องกับการรับและการประมวลผลข้อมูล ในการทำงาน ศิลปินผลของการไตร่ตรองทางปัญญาของเขามีความสำคัญ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่รวมการใช้แรงงานทางกายภาพ

คุณสมบัติของการเติบโตของอาชีพ

อาชีพศิลปินไม่ใช่อาชีพ อาชีพพัฒนาขึ้นอยู่กับ ความคิดสร้างสรรค์ผู้เชี่ยวชาญ. ในอนาคตศิลปินอาจรับตำแหน่งผู้กำกับ ทีมงานสร้างสรรค์, ผู้อำนวยการหน่วยงานศิลป์