Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının xülasəsi. Dmitri Şostakoviçin Leninqrad Simfoniyası

ev / Mübahisə

Lakin onlar xüsusi səbirsizliklə mühasirəyə alınmış Leninqradda “özlərinin” Yeddinci Simfoniyasını gözləyirdilər.

Hələ 1941-ci il avqustun 21-də Bolşeviklərin Ümumittifaq Kommunist Partiyası Leninqrad Şəhər Komitəsinin, Şəhər Sovetinin və Leninqrad Cəbhəsi Hərbi Şurasının “Düşmən qapılarda” müraciəti dərc olunanda Şostakoviç çıxış etdi. şəhər radiosunda:

İndi isə Kuybışevdə, Moskvada, Daşkənddə, Novosibirskdə, Nyu-Yorkda, Londonda, Stokholmda səslənəndə leninqradlılar onu öz şəhərində, doğulduğu şəhərdə gözləyirdilər...

2 iyul 1942-ci ildə iyirmi yaşlı pilot, leytenant Litvinov alman zenit silahlarının davamlı atəşi altında atəş halqasını yardı, dərmanlar və yeddinci simfoniyanın partiturasında dörd həcmli musiqi dəftəri verdi. mühasirəyə alınmış şəhər. Onları hava limanında gözləyirdilər və ən böyük xəzinə kimi apardılar.

Ertəsi gün “Leninqradskaya Pravda”da qısa bir məlumat çıxdı: “Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının partiturasını Leninqrada təyyarə ilə çatdırdılar. Onun ictimai çıxışı Filarmoniyanın Böyük zalında baş tutacaq.

Lakin Leninqrad Radio Komitəsinin Böyük Simfonik Orkestrinin baş dirijoru Karl Eliasberq partituranın dörd dəftərindən birincisini açanda o, tutqun oldu: adi üç truba, üç trombon və dörd buynuz əvəzinə, Şostakoviç iki dəfə daha çox oxudu. çox. Əlavə zərb alətləri! Üstəlik, Şostakoviçin əli ilə hesabda belə yazılır: “Simfoniyanın ifasında bu alətlərin iştirakı məcburidir”. Və "mütləq" cəsarətlə vurğuladı. Aydın oldu ki, orkestrdə hələ də qalan o bir neçə musiqiçi ilə simfoniya ifa edilə bilməz. Bəli və onlar da var son konsert 7 dekabr 1941-ci ildə oynanıldı.

Şaxtalar sonra şiddətli dayandı. Filarmoniya qızdırılmırdı - heç nə.

Ancaq yenə də insanlar gəldi. Gəl musiqi dinlə. Ac, yorğun, hər şeyə bürünüb, ona görə də qadınların harada olduğunu, kişilərin harada olduğunu ayırd etmək mümkün deyildi - yalnız bir üzü görünür. Orkestr çaldı, mis buynuzlara, trubalara, trombonlara toxunmaq dəhşətli olsa da - barmaqlarını yandırdılar, ağızlıqlar dodaqlara qədər dondu. Və bu konsertdən sonra məşq yox idi. Leninqradda musiqi dondu, sanki dondu. Hətta radio da yayımlamırdı. Bu da dünyanın musiqi paytaxtlarından biri olan Leninqraddadır! Və oynamağa heç kim yox idi. Yüz beş orkestr üzvündən bir neçəsi təxliyə edildi, iyirmi yeddisi aclıqdan öldü, qalanları distrofiyaya çevrildi, hətta hərəkət edə bilmədi.

1942-ci ilin martında məşqlər bərpa olunanda yalnız 15 zəifləmiş musiqiçi çala bildi. 105-dən 15! İndi, iyulda, düzdür, daha çoxdur, amma oynamağı bacaran bir neçə nəfər belə çətinliklə yığılıb! Nə etməli?

Olqa Berqqoltsun xatirələrindən.

“Radio Komitəsinin o vaxt Leninqradda qalan yeganə orkestri bizim faciəli ilk blokada qışımızda aclıqdan demək olar ki, yarıya qədər azaldı. Qaranlıq qış səhərində Radio Komitəsinin o vaxtkı bədii rəhbəri Yakov Babuşkinin (1943-cü ildə cəbhədə həlak olub) orkestrin vəziyyətinin daha bir xülasəsini makinaçıya necə diktə etdiyini heç vaxt unutmayacağam: - İlk skripka ölür, nağara işə gedərkən ölür, buynuz ölür ... Və hələ də bu sağ qalan, dəhşətli dərəcədə arıq musiqiçilər və Radio Komitəsinin rəhbərliyi nəyin bahasına olursa olsun, Leninqradda Yeddinci ifa etməyə çalışmağa başladılar ... Yaşa Babuşkin, şəhər partiya komitəsi vasitəsilə musiqiçilərimizə əlavə pay verdi, lakin Yeddinci Simfoniyanı ifa etmək üçün hələ də kifayət qədər adam yox idi. Sonra Leninqradda radio vasitəsilə şəhərin bütün musiqiçilərinə orkestrdə işləmək üçün Radio Komitəsinə gəlməyə çağırış elan olundu..

Musiqiçiləri şəhərin hər yerində axtardılar. Eliasberg, zəiflikdən heyrətə gələrək xəstəxanaları gəzdi. O, nağara ifaçısı Jaudat Aidarovu ölü otaqda tapıb və orada musiqiçinin barmaqlarının yüngülcə tərpəndiyini görüb. – Bəli, sağdır! - deyə dirijor qışqırdı və bu an Jaudatın ikinci doğulması idi. Onsuz Yeddincinin çıxışı qeyri-mümkün olardı - axırda o, nokaut etməli idi nağara rulonu işğal mövzusunda. simli qrup götürdülər, lakin küləklə bağlı problem yarandı: insanlar sadəcə fiziki olaraq içəri girə bilmədilər nəfəs alətləri. Bəziləri məşq zamanı huşunu itirib. Daha sonra musiqiçiləri Şəhər Şurasının yeməkxanasına təyin etdilər - gündə bir dəfə isti nahar qəbul etdilər. Amma hələ də kifayət qədər musiqiçi yox idi. Onlar hərbi komandanlıqdan kömək istəmək qərarına gəldilər: bir çox musiqiçi səngərlərdə idi - əllərində silahla şəhəri müdafiə etdilər. Müraciət təmin edildi. Leninqrad Cəbhəsi Siyasi İdarəsinin rəisi, general-mayor Dmitri Xolostovun əmri ilə orduda və donanmada olan musiqiçilər onlarla birlikdə şəhərə, Radio Evinə gəlmək əmri aldılar. Musiqi alətləri. Və uzandılar. Onların sənədlərində deyilirdi: "O, Eliasberg Orkestrinə rəhbərlik edir." Trombonçu pulemyot şirkətindən gəldi, skripkaçı xəstəxanadan qaçdı. Buynuz ifaçısı zenit alayı tərəfindən orkestrə göndərildi, fleytaçı xizəkdə gətirildi - ayaqları iflic oldu. Zurnaçı yaza rəğmən keçə çəkmələrini tapdaladı: aclıqdan şişmiş ayaqları başqa ayaqqabılara sığmırdı. Dirijorun özü də öz kölgəsi kimi idi.

Məşqlər başlayıb. Səhər-axşam beş-altı saat davam edirdilər, bəzən gecə gec bitərdi. Rəssamlara gecələr Leninqradda gəzməyə icazə verən xüsusi buraxılışlar verilirdi. Yol polisi əməkdaşları hətta dirijora velosiped də hədiyyə etdilər və Nevski prospektində uzun boylu, həddindən artıq arıq bir kişini səylə pedal çevirən - məşqə və ya Smolnıya, ya da Politexnik İnstitutuna - Siyasi İdarəyə tələsik görmək olardı. ön. Məşqlər arasındakı fasilələrdə dirijor orkestrin bir çox başqa məsələlərini həll etməyə tələsirdi. İğnələr şən parıldadı. Sükandakı ordu papağı nazik cingildəyirdi. Şəhər məşqlərin gedişatını diqqətlə izləyirdi.

Bir neçə gün sonra şəhərdə “Qapılardakı düşmən” elanının yanına yapışdırılmış plakatlar peyda oldu. Onlar 1942-ci il avqustun 9-da Leninqrad Filarmoniyasının böyük zalında Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının premyerası olacağını bildirdilər. Leninqrad Radio Komitəsinin Böyük Simfonik Orkestri oynayır. K. I. Eliasberg tərəfindən dirijor. Bəzən elə həmin yerdə, afişanın altında mətbəədə çap olunmuş konsert proqramı olan paketlər düzülmüş işıqlı bir stol vardı. Onun arxasında isti geyinmiş, solğun bir qadın oturmuşdu, görünür, sərt qışdan sonra hələ də isinmək iqtidarında deyil. İnsanlar onun yanında dayandılar və o, çox sadə, iddiasız, yalnız qara mürəkkəblə çap edilmiş konsert proqramını onlara verdi.

Onun birinci səhifəsində epiqraf var: “Faşizmə qarşı mübarizəmizə, düşmən üzərində gələcək qələbəmizə, doğma şəhərimə - Leninqrada, Yeddinci Simfoniyamı həsr edirəm. Dmitri Şostakoviç. Daha böyük aşağı: Dmitri Şostakoviçin YEDDİNCİ SİMFONİYASI. Və ən altında, incə: "Leninqrad, 194 2". Bu proqram 9 avqust 1942-ci ildə Leninqradda yeddinci simfoniyanın ilk tamaşasına giriş bileti kimi xidmət etdi. Biletlər çox tez satıldı - yeriyə bilən hər kəs bu qeyri-adi konsertə gəlmək istəyirdi.

Mühasirəyə alınmış Leninqradda Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının əfsanəvi ifasının iştirakçılarından biri, qoboyçu Kseniya Matus xatırlayırdı:

“Radioya gələndə əvvəlcə qorxdum. Mən yaxşı tanıdığım adamları, musiqiçiləri gördüm... Kimisi hisə bürünmüşdü, kimisi tamam tükənmişdi, nə geyindiyini heç kim bilmir. İnsanları tanımırdı. İlk məşq üçün orkestr bütövlükdə hələ toplaşa bilmədi. Çoxlarının sadəcə olaraq studiyanın yerləşdiyi dördüncü mərtəbəyə qalxmağa imkanı yox idi. Daha çox gücü olan və ya daha güclü xarakterə malik olanlar qalanlarını qollarının altına alıb yuxarıya aparırdılar. Əvvəlcə cəmi 15 dəqiqə məşq etdik. Karl İliç Eliasberq olmasaydı, onun iddialı, qəhrəmanlıq xarakteri olmasaydı, Leninqradda orkestr, simfoniya da olmazdı. Baxmayaraq ki, o da bizim kimi distrofik idi. Onu məşqlərə xanımı xizəkdə gətirib. İlk məşqdə necə dediyini xatırlayıram: "Yaxşı, gəlin..." əllərini qaldırdı və titrədilər ... Beləliklə, bu görüntü ömrümün sonuna qədər gözlərim qarşısında qaldı, bu ov quşu, bunlar burada olan qanadlar - onlar düşəcək, o da düşəcək ...

Biz belə işə başladıq. Yavaş-yavaş güc qazandılar.

Və 1942-ci il aprelin 5-də Puşkin teatrında ilk konsertimiz oldu. Kişilər əvvəlcə yorğanlı gödəkçələr, sonra isə pencəklər geyinirlər. Biz də donmamaq üçün paltarların altına hər şeyi geyindiririk. Bəs ictimaiyyət?

Qadınların harada olduğunu, kişilərin harda olduğunu, hamısı bükülmüş, yığılmış, əlcəklərdə, yaxalar yuxarı qalxmış, yalnız bir üzü çıxmış vəziyyətdə olduğunu müəyyən etmək mümkün deyildi ... Və birdən Karl İliç çıxdı - ağ köynəkdə - öndən , təmiz yaxa, ümumiyyətlə, birinci dərəcəli dirijor kimi. Əvvəlcə əlləri yenə titrədi, sonra başladı... Bir hissədə çox ləyaqətli konsert verdik, “kiks” yox idi, heç bir qüsur yox idi. Ancaq alqış eşitmədik - hələ də əlcəklər geyinmişdik, yalnız bütün salonun tərpəndiyini, ayağa qalxdığını gördük ...

Bu konsertdən sonra birtəhər ayağa qalxdıq, özümüzü ayağa qaldırdıq: “Uşaqlar! Həyatımız başlayır! Əsl məşqlər başladı, hətta bizə əlavə yemək verildi və birdən - bir təyyarədə, bombardman altında Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının partiturasının bizə tərəf uçması xəbəri gəldi. Hər şeyi dərhal təşkil etdilər: hissələr rəngləndi, hərbi orkestrlərdən daha çox musiqiçi cəlb edildi. İndi, nəhayət, konsollarda partiyalarımız var və məşq etməyə başlayırıq. Təbii ki, kiminsə işinə yaramadı, adamlar yoruldu, əlləri şaxtaya tutuldu... Bizim adamlar barmaqları kəsilmiş əlcəkdə işləyirdilər... Beləliklə, məşqdən sonra məşq... Hissləri öyrənmək üçün evə apardıq. . Hər şeyin qüsursuz olması üçün. Bizə İncəsənət Komitəsindən adamlar gəlirdi, bəzi komissiyalar bizi daim dinləyirdi. Və biz çox işlədik, çünki paralel olaraq başqa proqramları da öyrənməli olduq. Belə bir hadisəni xatırlayıram. Bəzi fraqment çalındı, burada trubanın solosu var. Zurnaçının isə dizində aləti var. Karl İliç ona müraciət edir:

- Birinci truba, niyə çalmırsınız?
– Karl İliç, mənim zərbə vurmağa gücüm yoxdur! Qüvvələr yoxdur.
“Nə düşünürsən, bizim gücümüz var?! Gəlin işləyək!

Bütün orkestri işlədən ifadələr bunlardır. Elə qrup məşqləri də olub ki, Eliasberq hamıya yaxınlaşıb: bunu mənim üçün çal, belə, belə, belə... Yəni, o olmasaydı, yenə deyirəm, simfoniya olmazdı.

...Avqustun 9-u, nəhayət, konsert günü yaxınlaşır. Şəhərdə, tərəfindən ən azı mərkəzdə plakatlar asılıb. Budur, başqa bir unudulmaz mənzərə: nəqliyyat getmədi, insanlar gəzdi, qadınlar ağıllı paltarlarda idi, amma bu paltarlar breketdən asılmışdı, hamı üçün əladır, kostyumlu kişilər, həm də başqasının çiynindən ... Hərbçilər əsgərlərlə Filarmoniyaya - konsertə maşınlarla yaxınlaşırdılar... Ümumiyyətlə, zalda kifayət qədər insan var idi və biz inanılmaz yüksəliş hiss etdik, çünki bu gün böyük imtahan verdiyimizi başa düşdük.

Konsertdən əvvəl (zal bütün qışı qızdırmırdı, hava buzlu idi) səhnəni isitmək üçün yuxarı mərtəbəyə proyektorlar quraşdırılıb ki, hava daha da isti olsun. Konsollarımıza tərəf gedəndə projektorlar söndü. Karl İliç peyda olan kimi qulaqbatırıcı alqışlar eşidildi, bütün zal onu qarşılamaq üçün ayağa qalxdı... Və biz oynayanda onlar da bizi ayaq üstə alqışladılar. Hardansa qəflətən bir buket təzə çiçəklərlə bir qız peyda oldu. Çox heyrətamiz idi!.. Pərdə arxasında hamı bir-birini qucaqlamağa, öpməyə tələsirdi. Bu idi əla bayram. Yenə də bir möcüzə etdik.

Həyatımız belə davam etməyə başladı. Biz qalxdıq. Şostakoviç hamımızı təbrik edən teleqram vurdu.»

Konsertə hazırlanıb və ön sıralarda. Bir gün musiqiçilər simfoniyanın partiturasını təzəcə yazarkən Leninqrad Cəbhəsinin komandiri general-leytenant Leonid Aleksandroviç Qovorov artilleriya komandirlərini öz yerinə dəvət etdi. Qısaca vəzifə qoyuldu: Bəstəkar Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasını ifa edərkən Leninqradda düşmənin bir mərmisi belə partlamamalıdır!

Topçular isə öz “hesablarına” oturdular. Həmişə olduğu kimi, ilk addım vaxtı hesablamaq idi. Simfoniyanın ifası 80 dəqiqə davam edir. Tamaşaçılar əvvəlcədən Filarmoniyaya toplaşmağa başlayacaqlar. Beləliklə, daha otuz dəqiqə. Üstəlik camaatın teatrdan getməsi üçün də eyni məbləğ. 2 saat 20 dəqiqə Hitlerin silahları susmalıdır. Və deməli, toplarımız 2 saat 20 dəqiqə danışmalı – öz “alovlu simfoniyasını” ifa etmək üçün. Neçə mərmi alacaq? Hansı kalibrlər? Hər şeyi əvvəlcədən düşünmək lazım idi. Və nəhayət, ilk olaraq hansı düşmən batareyaları sıxışdırılmalıdır? Onlar mövqelərini dəyişiblər? Yeni silahlar gətirdilər? Bu suallara cavab vermək kəşfiyyatın işi idi. Kəşfiyyatçılar öz işini yaxşı yerinə yetirdilər. Xəritələrdə təkcə düşmənin batareyaları deyil, həm də onun müşahidə məntəqələri, qərargahları, rabitə mərkəzləri qeyd olunub. Toplu toplar, lakin düşmən artilleriyası da müşahidə məntəqələrini dağıtmaqla “korlanmalı”, rabitə xətlərini kəsərək “məşhur”, qərargahları məğlub edərək “başı kəsilməli” idi. Təbii ki, bu “odlu simfoniya”nı ifa etmək üçün topçular öz “orkestrinin” tərkibini müəyyən etməli idilər. Buraya çoxlu uzun mənzilli silahlar, uzun müddətdir ki, əks batareya döyüşü aparan təcrübəli artilleriyaçılar daxildir. "Orkestrin" "bas" qrupu Qırmızı Bayraq Baltik Donanmasının dəniz artilleriyasının əsas kalibrli silahlarından ibarət idi. Artilleriya müşayiəti üçün musiqi simfoniyası cəbhə üç min iri çaplı mərmi ayırdı. 42-ci ordu artilleriyasının komandanı, general-mayor Mixail Semyonoviç Mixalkin artilleriya “orkestrinin” “dirijoru” təyin edildi.

Beləliklə, yan-yana iki məşq oldu.

Biri skripkaların, buynuzların, trombonların səsi ilə səslənirdi, digəri isə hələlik səssiz və hətta gizli şəkildə həyata keçirilirdi. Nasistlər, əlbəttə ki, ilk məşqdən xəbərdar idilər. Və şübhəsiz ki, onlar konserti pozmağa hazırlaşırdılar. Axı, şəhərin mərkəzi hissələrinin meydanları uzun müddətdir ki, onların topçuları tərəfindən qorunurdu. Filarmoniya binasının girişi ilə üzbəüz tramvay halqasında faşist mərmiləri bir neçə dəfə guruldadı. Amma onların ikinci məşqdən xəbəri yox idi.

Və gün 9 avqust 1942-ci ildə gəldi. Leninqrad blokadasının 355-ci günü.

Konsertin başlamasına yarım saat qalmış general Qovorov maşınına çıxdı, amma minmədi, uzaqdan gələn gurultuya diqqətlə qulaq asaraq donub qaldı. O, yenidən saatına nəzər salıb yaxınlıqda dayanan artilleriya generallarına dedi: “Artıq “simfoniyamız” başlayıb.

Pulkovo yüksəkliklərində sıravi Nikolay Savkov silahda yerini aldı. O, orkestrin heç bir musiqiçisini tanımırdı, amma başa düşürdü ki, indi onunla birlikdə, eyni vaxtda işləyəcəklər. Alman silahları susdu. Onların topçularının başına elə bir od və metal çaxnaşma düşdü ki, artıq atəş açmağa hazır deyildi: onlar hardasa gizlənməli olacaqlar! Torpağın içinə girin!

Filarmoniya dinləyicilərlə dolu idi. Leninqrad partiya təşkilatının rəhbərləri gəldilər: A. A. Kuznetsov, P. S. Popkov, Ya. F. Kapustin, A. İ. Manaxov, G. F. Badaev. General D. İ. Xolostov L. A. Qovorovun yanında oturdu. Dinləməyə hazırlaşan yazıçılar: Nikolay Tixonov, Vera İnber, Vsevolod Vişnevski, Lyudmila Popova...

Karl İliç Eliasberq isə dirijorun dəyənəyini yellədi. Daha sonra xatırladı:

“O yaddaqalan konsertin uğurunu mühakimə etmək mənim üçün deyil. Sadəcə onu deyə bilərəm ki, biz heç vaxt belə həvəslə oynamamışıq. Və bunda təəccüblü heç nə yoxdur: işğalın məşum kölgəsinin tapıldığı əzəmətli Vətən mövzusu, həlak olmuş qəhrəmanların şərəfinə pafoslu rekviyem - bütün bunlar hər bir orkestr üzvünə, bizi dinləyən hər kəsə yaxın idi, əziz idi. o axşam. Və izdihamlı zal alqışlarla partlayanda mənə elə gəldi ki, mən yenidən dinc Leninqraddayam, planetdə indiyədək gedən bütün müharibələrin ən qəddarı artıq arxada qalıb, ağıl, xeyirxahlıq və insanlıq qüvvələri. qalib gəlmişdi.

Başqa bir "odlu simfoniyanın" ifaçısı olan əsgər Nikolay Savkov başa çatdıqdan sonra birdən şeir yazır:

... Və nə vaxt, başlanğıcın əlaməti olaraq
Dirijorun dəyənəyi qaldırılır
Cəbhənin kənarından yuxarı, ildırım kimi, əzəmətlə
Daha bir simfoniya başladı
Mühafizəçilərimizin silahlarının simfoniyası,
Düşmən şəhəri vurmasın deyə,
Belə ki, şəhər Yeddinci Simfoniyaya qulaq assın. …
Və salonda - təlaş,
Və ön tərəfdə - bir təlaş. …
İnsanlar öz mənzillərinə gedəndə,
Uca və qürurlu hisslərlə dolu,
Əsgərlər silahların lülələrini endirdi,
İncəsənət Meydanını atəşdən müdafiə etmək.

Bu əməliyyat "Squall" adlanırdı. Tamaşaçıların konsertə getdiyi bir vaxtda şəhərin küçələrinə bir dənə də olsun mərmi düşmədi, heç bir təyyarə düşmən aerodromlarından havaya qalxa bilmədi. Böyük zal Filarmoniya, konsert davam edərkən və tamaşaçılar konsert bitdikdən sonra evlərinə və ya hərbi hissələrinə qayıdanda. Nəqliyyat getmədi, insanlar Filarmoniyaya piyada gedirdilər. Qadınlar dəbli paltarlar geyinirlər. Arıqlamış Leninqrad qadınlarına asılqan kimi asdılar. Kişilər - kostyumlu, həm də sanki başqasının çiynindən... Hərbi maşınlar düz cəbhə xəttindən Filarmoniya binasına doğru irəliləyirdi. Əsgərlər, zabitlər...

Konsert başladı! Topun gurultusu altında - O, həmişə olduğu kimi, ətrafda gurultu ilə gurlandı - Görünməz diktor Leninqrada dedi: "Diqqət! Blokada orkestri çalır! .." .

Filarmoniyaya girə bilməyənlər konserti küçədə səsgücləndiricilərdə, mənzillərdə, cəbhə bölgəsinin qazıntı və pancake-dazhelərində dinləyirdilər. Son səslər kəsiləndə alqış səsi eşidildi. Tamaşaçılar orkestri sürəkli alqışlarla qarşıladılar. Və birdən bir qız tövlələrdən qalxdı, dirijorun yanına getdi və ona böyük bir buket dahlias, asters, gladioli verdi. Çoxları üçün bu bir növ möcüzə idi və qıza bir növ sevincli heyranlıqla baxdılar - aclıqdan ölən bir şəhərdə çiçəklər ...

Konsertdən qayıdan şair Nikolay Tixonov gündəliyində yazırdı:

“Şostakoviçin simfoniyası... Moskvada və ya Nyu Yorkda olduğu kimi, bəlkə də möhtəşəm şəkildə deyil, Leninqrad tamaşası onun özünəməxsusluğu var idi - Leninqrad, musiqi fırtınası ilə şəhərin üzərindən qaçan döyüş tufanını birləşdirən bir şey. O, bu şəhərdə doğulub və bəlkə də ancaq bu şəhərdə doğula bilərdi. Bu, onun xüsusi gücüdür”.

Şəhər şəbəkəsinin radio və səsgücləndiricilərində yayımlanan simfoniyanı təkcə Leninqrad sakinləri deyil, həm də şəhəri mühasirəyə alan alman qoşunları dinləyirdi. Daha sonra dedikləri kimi, almanlar bu musiqini eşidəndə sadəcə dəli oldular. Onlar elə bilirdilər ki, şəhər az qala ölüb. Həqiqətən, bir il əvvəl Hitler avqustun 9-da Alman qoşunlarının Saray Meydanı boyunca paradda gedəcəyini və Astoria Hoteldə təntənəli ziyafət veriləcəyini vəd etdi !!! Müharibədən bir neçə il sonra, Karl Eliasberqi axtaran GDR-dən iki turist ona etiraf etdi: “Sonra 1942-ci il avqustun 9-da anladıq ki, müharibədə məğlub olacağıq. Biz sizin aclığa, qorxuya və hətta ölümə qalib gələ biləcək gücünüzü hiss etdik..."

Dirijorun işi şücaətlə eyniləşdirildi, "faşist işğalçılarına qarşı mübarizəyə görə" Qırmızı Ulduz ordeni ilə təltif edildi və "RSFSR-in əməkdar artisti" adına layiq görüldü.

Leninqradlılar üçün isə 9 avqust 1942-ci il, Olqa Berqqoltsun təbirincə desək, “Müharibənin ortasında Qələbə Günü” idi. Və Yeddinci Leninqrad simfoniyası Dmitri Şostakoviç.

İllər keçəcək və uşaq ikən blokadadan sağ çıxan şair Yuri Voronov bu haqda şeirlərində yazacaq: “...Və musiqi xarabalıqların qaranlığından ucaldı, Qaranlıq mənzillərin sükutunu əzdi. Və heyrətə gələn dünya onu dinlədi ... Əgər ölsəydin bunu edə bilərdinmi? ..».

« 30 il sonra, 9 avqust 1972-ci ildə orkestrimiz, -Kseniya Markyanovna Matusu xatırlayır, -
onsuz da ağır xəstə olan və buna görə də tamaşaya gəlməyən Şostakoviçdən yenidən teleqram aldı:
“30 il əvvəl olduğu kimi bu gün də bütün qəlbimlə sizinləyəm. Bu gün mənim yaddaşımda yaşayır və mən Sizə dərin minnətdarlığımı, sənətə sədaqətinizə, sənət və sənətkarlığınıza heyranlığımı əbədi olaraq saxlayacağam. sivil feat. Sizinlə birlikdə bu konsertin görməyə ömrü olmayan iştirakçılarının və şahidlərinin xatirəsini ehtiramla yad edirəm. bu gün. Bu gün bu tarixi qeyd etmək üçün buraya toplaşanlara isə ürəkdən salamlarımı göndərirəm. Dmitri Şostakoviç.

Şostakoviç on beş simfoniyanın müəllifidir. Bu janr onun yaradıcılığında çox var böyük əhəmiyyət kəsb edir. Əgər Prokofyev üçün bütün yaradıcılıq istəkləri çoxşaxəli olsa da, bəlkə də ən vacibi musiqili teatr idi və onun instrumental musiqi onun baleti ilə çox sıx bağlıdır və opera şəkilləri, onda Şostakoviç üçün əksinə, müəyyənedici və xarakterik janr simfoniyadır. Və "Katerina İzmailova" operası və bir çox kvartetlər və onun səs dövrləri- onların hamısı simfonikdir, yəni musiqi təfəkkürünün davamlı intensiv inkişafı ilə hopdurulmuşdur. Şostakoviçdir əsl usta orkestr tərzində düşünən orkestr. Alətlərin və instrumental tembrlərin birləşmələri simfonik dramların canlı iştirakçıları kimi bir çox cəhətdən yeni şəkildə və heyrətamiz dəqiqliklə istifadə olunur.

Ən çox biri əhəmiyyətli əsərlərŞostakoviç - yeddinci simfoniya, 1941-ci ildə yazdığı "Leninqrad". Onun ən çox bəstəkar, artıq qeyd edildiyi kimi, mühasirəyə alınmış Leninqradda bəstələyib. Budur, musiqinin yazıldığı şərtlər haqqında fikir verəcək epizodlardan yalnız biri.

1941-ci il sentyabrın 16-da səhər Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviç Leninqrad radiosunda çıxış etdi. Faşist təyyarələri şəhəri bombaladı və bəstəkar bomba partlayışlarına və zenit toplarının gurultusuna belə danışdı:

“Bir saat əvvəl mən böyük bir simfonik əsərin iki hissəsinin partiturasını bitirdim. Əgər bu əsəri yaxşı yazmağa nail olsam, üçüncü və dördüncü hissələri tamamlasam, o zaman bu əsəri Yeddinci Simfoniya adlandırmaq olar.

Bunu niyə xəbər verirəm? – deyə bəstəkar soruşdu, – ...indi məni dinləyən radio dinləyiciləri bilsinlər ki, şəhərimizin həyatı normal gedir. İndi hamımız döyüş növbəmizdəyik... Sovet musiqiçiləri, əziz və çoxsaylı döyüş yoldaşlarım, dostlarım! Unutmayın ki, sənətimiz böyük təhlükə altındadır. Musiqimizi qoruyaq, vicdanla, fədakarlıqla çalışaq...”. Bu simfoniyanın həm SSRİ-də, həm də xaricdə ilk ifalarının tarixi də az diqqətəlayiq deyil. Onların arasında var heyrətamiz fakt- 1942-ci ilin avqustunda Leninqradda premyerası olmuşdur. Mühasirəyə alınmış şəhərdə insanlar simfoniyanı ifa etməyə güc tapdılar. Bunun üçün bir neçə problem həll edilməli idi. Məsələn, Radio Komitəsinin orkestrində cəmi on beş nəfər qalmışdı, simfoniyanın ifasına isə azı yüz nəfər lazım idi! Sonra şəhərdə olan bütün musiqiçiləri, hətta Leninqrad yaxınlığında dəniz və ordu cəbhəsində çalanları da çağırmağa qərar verdilər. Avqustun 9-da Filarmoniyada Karl İliç Eliasberqin dirijorluğu ilə Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası səsləndirilib. "Bu insanlar öz şəhərlərinin simfoniyasını ifa etməyə layiq idilər, musiqi isə özlərinə layiq idi ..." - Georgi Makogonenko və Olga Berggolts sonra Komsomolskaya Pravdada çıxış etdilər.

Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası hadisələrin ruhunu qeyri-adi dəqiqliklə çatdırdığı üçün tez-tez müharibədən bəhs edən, “sənəd”, “xronika” adlanan sənədli əsərlərlə müqayisə edilir. Ancaq eyni zamanda, bu musiqi təkcə təəssüratların aniliyi ilə deyil, düşüncə dərinliyi ilə sarsılır. Şostakoviç xalqın faşizmlə mübarizəsini iki qütbün mübarizəsi kimi ortaya qoyur:

ağıl, yaradıcılıq, yaradılış dünyası və - qəddarlıq və məhv dünyası; əsl İnsan və sivil bir barbar; yaxşı və pis.

Simfoniyadakı bu döyüşün nəticəsində nəyin qalib gəldiyi sualına Aleksey Tolstoy çox gözəl dedi: “Faşizm təhlükəsinə - insanı insanlıqdan çıxarmaq üçün - o (yəni Şostakoviç) simfoniya ilə yüksək hər şeyin qalibiyyəti haqqında cavab verdi. və humanitar mədəniyyətin yaratdığı gözəl...".

Simfoniyanın dörd hissəsi İnsanın zəfəri və onun mübarizəsi ideyasını müxtəlif yollarla açır. İki dünyanın birbaşa “hərbi” toqquşmasını təsvir edən birinci hissəyə daha yaxından nəzər salaq.

Şostakoviç ilk hissəni (Allegretto) sonata şəklində yazdı. Onun ekspozisiyasında sovet xalqının, ölkəsinin, şəxsiyyətinin təsvirləri var. Bəstəkar dedi: “Simfoniya üzərində işləyərkən mən xalqımızın böyüklüyü, qəhrəmanlığı haqqında düşündüm, ən yaxşı ideallar insanlıq, insanın gözəl keyfiyyətləri haqqında...”. Bu ekspozisiyanın birinci mövzusu əsas partiyanın mövzusudur - əzəmətli və qəhrəmanlıq. Simli alətlərlə do majorun açarında səslənir:

Bu mövzuya müasir dinamizm və kəskinlik verən bəzi xüsusiyyətləri sadalayaq. Əvvəla, bu, bir çox kütləvi sovet mahnılarına xas olan enerjili marş ritmi və cəsarətli, geniş melodik hərəkətlərdir. Bundan əlavə, bu, rejimin gərginliyi və zənginliyidir: üçüncü ölçüdə yüksək pilləyə (F-kəskin səsi), sonra isə kiçik üçüncü - E-flat-ın yerləşdirilməsində istifadə olunur. mövzu.

“Qəhrəmanlıq” rus mövzuları ilə bəstəkarın yeddinci simfoniyasının əsas hissəsi ağır unisonlar və yelləncək, geniş intonasiyalarla bir araya gətirilir.

Əsas hissədən dərhal sonra lirik yan hissə oynayır (G major açarında):

Sakit və emosiyaları ifadə etməkdə bir qədər utancaq, musiqi çox səmimidir. Təmiz instrumental boyalar, şəffaf təqdimat. Skripkalar melodiyaya rəhbərlik edir, fonda violonçel və violalarda yellənən bir fiqur var. Yan hissənin sonunda lal skripka və pikolo fleytasının soloları səslənir. Melodiya sanki sükutda əriyir, axır. Ağlabatan və aktiv, lirik və cəsarətli bir dünya üzə çıxaran ekspozisiya belə başa çatır.

Sonra faşist hücumunun məşhur epizodu, məhvedici qüvvələrin işğalının möhtəşəm mənzərəsi izlənir.

Ekspozisiyanın sonuncu “dinc” akkordu artıq uzaqdan hərbi nağaranın döyüntüsü eşidildikdə səslənməyə davam edir. Bunun fonunda inkişaf edir qəribə mövzu- simmetrik (beşdə bir yuxarı hərəkət dörddə bir aşağı hərəkətə uyğundur), səliqəli, səliqəli. Klounların qıvrılması kimi:

Aleksey Tolstoy bu melodiyanı alleqorik olaraq "Siçovul tutanın sədaları altında öyrənilmiş siçovulların rəqsi" adlandırdı. Fərqli dinləyicilərin şüurunda yaranan spesifik assosiasiyalar fərqli ola bilər, lakin heç bir şübhə yoxdur ki, nasist işğalı mövzusunda qorxunc bir karikatura var. Şostakoviç nasist qoşunlarının əsgərlərində tərbiyə olunan avtomatik nizam-intizamın, axmaq dar düşüncənin və pedantlığın xüsusiyyətlərini çılpaq və satirik şəkildə kəskinləşdirdi. Axı onlar düşünməli deyildilər, Fürerə kor-koranə itaət etməlidirlər. Faşist işğalı mövzusunda intonasiyaların primitivliyi marşın "kvadrat" ritmi ilə birləşdirilir: əvvəlcə bu mövzu axmaq və vulqar kimi o qədər də qorxulu görünmür. Amma onun inkişafında zaman keçdikcə dəhşətli bir mahiyyət açılır. Siçovul tutana itaət edən alim siçovulları döyüşə girirlər. Kuklaların yürüşü yolundakı bütün canlıları tapdalayan mexaniki bir canavarın addımına çevrilir.

İstila epizodu melodik olaraq dəyişməz olaraq bir mövzu üzrə variasiyalar şəklində qurulmuşdur (E-flat major açarında). Sabit qalır və nağara yuvarlanır, daim artır. Variasiyadan variasiyaya, orkestr registrləri, tembrlər, dinamika, faktura sıxlığı dəyişir, daha çox polifonik səslər birləşir. Bütün bu vasitələr mövzunun xarakterini talayır.

Ümumilikdə on bir varyasyon var. İlk ikisində səsin ölməzliyi və soyuqluğu aşağı registrdə (birinci variasiya) fleytanın tembri ilə, həmçinin bu alətin pikkolo fleyta ilə bir yarım məsafədə birləşməsi ilə vurğulanır. oktavalar (ikinci variasiya).

Üçüncü variasiyada avtomatiklik daha güclü şəkildə seçilir: fagot hər bir ifadəni qoboydan bir oktava aşağı köçürür. Ritmi axmaqcasına döymək yeni fiqur bas daxil olur.

Musiqinin döyüş xarakteri dördüncüdən yeddinci variasiyaya qədər güclənir. Pirinç alətlər çalınır (truba, dördüncü variasiyada lal ilə trombon). Mövzu ilk dəfə güclü səslənir, paralel triadalarda təqdim olunur (altıncı variasiya).

Səkkizinci variasiyada mövzu qorxuducu fortissimo səslənməyə başlayır. Aşağı registrdə, səkkiz buynuzla vəhdətdə ifa olunur simli alətlər və ağac küləkləri. Üçüncü variasiyadan olan avtomatik rəqəm indi yüksəlir, digər alətlərlə birlikdə ksilofon tərəfindən döyülür.

Doqquzuncu variasiyada mövzunun dəmir səsi inilti motivi ilə birləşir (yuxarı registrdə trombon və trubalar üçün). Və nəhayət, son iki variasiyada zəfər qəhrəmanı mövzunu ələ keçirir. Deyəsən, qulaqbatırıcı cingiltili dəmir canavar birbaşa dinləyiciyə doğru sürünür. Və sonra heç kimin gözləmədiyi bir şey olur.

Ton kəskin şəkildə dəyişir. Başqa bir qrup trombon, buynuz və truba daxil olur. Yeddinci simfoniyanın orkestrində nəfəs alətlərinin üçlü tərkibinə daha üç trombon, 4 buynuz və 3 truba əlavə edilib. Müqavimət motivi adlanan dramatik motivi oynayır. Yeddinci simfoniyaya həsr olunmuş əla məqalədə Yevgeni Petrov işğalın mövzusu haqqında yazırdı: “Onu dəmir və qan bürümüşdür. Otağı silkələyir. O, dünyanı silkələyir. İnsan sümüklərinin üstündən nəsə, dəmirdən nəsə keçir və onların xırıltısını eşidirsən. Yumruqlarını sıxırsan. Siz bu canavarı amansız və metodik olaraq sizə doğru irəliləyən sink ağzı ilə vurmaq istəyirsiniz - bir, iki, bir, iki. İndi, deyəsən, heç bir şey səni xilas edə bilməyəcək, düşünmək və hiss etmək qabiliyyəti olmayan bu canavarın metal gücünün son həddi çatdıqda ... dünya simfonik sənətində tayı-bərabəri olmayan bir musiqi möcüzəsi baş verir. ədəbiyyat. Partiyada bir neçə qeyd - və tam çapa ilə (əgər belə deyə bilərəmsə), orkestrin ən yüksək gərginliyində, müharibənin sadə və mürəkkəb, aldadıcı və dəhşətli mövzusu hər şeyi məhv edən müqavimət musiqisi ilə əvəz olunur " :

Simfonik döyüş dəhşətli bir gərginliklə başlayır. Variasiya inkişafı inkişafa keçir. İstilanın dəmir motivləri üzərində güclü iradəli səylər atılır. Ürək parçalayan pirsinq dissonanslarında iniltilər, ağrılar, qışqırıqlar eşidilir. Bütün bunlar birlikdə böyük bir rekviyemə - ölülər üçün mərsiyəyə birləşir.

Qeyri-adi bir təkrarlama belə başlayır. Burada ekspozisiyanın həm ikinci dərəcəli, həm də əsas mövzuları nəzərəçarpacaq dərəcədə dəyişir - müharibə alovuna girən, qəzəblə dolu, iztirab və dəhşət yaşayan insanlar kimi.

Şostakoviçin istedadının belə bir nadir xüsusiyyəti var idi: bəstəkar musiqi ilə lehimlənmiş böyük kədəri çatdıra bildi. böyük qüvvə pisliyə etiraz etmək. Reprizdə əsas hissə belə səslənir:

İndi o, minor açarda üzür, marş ritmi matəm ritminə çevrilib. Bu, həqiqətən də dəfn mərasimidir, lakin musiqi ehtiraslı resitativ xüsusiyyətlərini qazanmışdır. Şostakoviç bu çıxışı bütün insanlara ünvanlayır.

Bütün orkestr tərəfindən geniş şəkildə ifadə olunan ehtiraslı, qəzəbli, çağırışlı oratorik intonasiyalarla dolu belə melodiyalara bəstəkarın musiqisində dəfələrlə rast gəlinir.

Əvvəllər lirik və parlaq olan fagotun reprizindəki yan hissə aşağı registrdə kədərli və karlıqla səslənir. O, xüsusi səslənir. kiçik miqyas, tez-tez Şostakoviç tərəfindən faciəli musiqidə istifadə olunur (2 aşağı pilləli minor - II və IV; indiki halda, F-kəskin minorda - G-backar və B-flat). Sürətli vaxt imzaları (3/4, 4/4, sonra 3/2) melodiyanı canlı nəfəs almağa yaxınlaşdırır insan nitqi. Bu, işğal mövzusunun avtomatik ritmi ilə kifayət qədər ziddiyyət təşkil edir.

Əsas hissənin mövzusu birinci hissənin sonunda yenidən görünür - koda. O, yenidən ilkin əsas görünüşünə qayıtdı, lakin indi skripkalar dünyanın yuxusu, onun xatirəsi kimi melodik və sakit səslənir. Sonu narahat edir. Uzaqdan işğalın mövzusu və nağara çarxı səslənir. Müharibə hələ də davam edir.

Şostakoviç bəzəksiz, qəddar həqiqətlə, simfoniyanın birinci hissəsində müharibə və sülhün əsl şəkillərini çəkdi. O, öz xalqının qəhrəmanlığını və böyüklüyünü musiqidə təsvir etmiş, düşmənin təhlükəli gücünü, ölüm-dirim mübarizəsinin bütün şiddətini təsvir etmişdir.

Sonrakı iki hissədə Şostakoviç faşizmin dağıdıcı və qəddar qüdrətini mənəvi zəngin insanla, onun iradəsinin gücünü və düşüncəsinin dərinliyini əks etdirirdi. Güclü final - dördüncü hissə - qələbə gözləntisi və hücum enerjisi ilə doludur. Bunu ədalətli qiymətləndirmək üçün bir daha xatırlatmaq lazımdır ki, bəstəkar Böyük Vətən Müharibəsinin əvvəlində yeddinci simfoniyanın finalını bəstələmişdi.

“Leninqrad” simfoniyasının ilk ifasından uzun illər keçir. O vaxtdan bəri dünyada dəfələrlə səsləndi: radioda, in konsert zalları, hətta kinoda: yeddinci simfoniya haqqında film çəkildi. Onun ifası dinləyicilər qarşısında tarixin silinməz səhifələrini dönə-dönə canlandırır, onların qəlbinə qürur, cəsarət tökür. Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasını XX əsrin “Qəhrəmanlıq Simfoniyası” adlandırmaq olar.

Qəzəblə hönkür-hönkür hönkürtü
Bir tək ehtiras naminə
Yarım stansiyada - əlil
Və Şostakoviç - Leninqradda.
Aleksandr Mejirov

Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının "Leninqradskaya" alt başlığı var. Amma “Əfsanəvi” adı ona daha çox yaraşır. Doğrudan da, bu əsərin yaranma tarixi, məşq tarixi və ifa tarixi az qala əfsanəyə çevrilib.

İdeyadan həyata keçirməyə qədər

Yeddinci Simfoniya ideyasının faşistlərin SSRİ-yə hücumundan dərhal sonra Şostakoviçdən yarandığı güman edilir. Gəlin başqa fikirlərə də nəzər salaq.
Dirijor Vladimir Fedoseyev: "...Şostakoviç müharibə haqqında yazmışdı. Amma müharibənin bununla nə dəxli var! Şostakoviç dahi idi, müharibədən yazmırdı, dünyanın dəhşətlərindən, bizi təhdid edənlərdən yazırdı. “İşğal mövzusu” müharibədən xeyli əvvəl və tamam başqa bir şəraitdə yazılmışdı.Lakin o, xarakter tapdı, özünü ifadə etdi”.
Bəstəkar Leonid Desyatnikov: "..."işğal mövzusu"nun özü ilə də hər şey tam aydın deyil: onun Böyük Vətən Müharibəsi başlamazdan xeyli əvvəl bəstələndiyi və Şostakoviçin bu musiqini Stalinist dövlətlə bağladığına dair arqumentlər var idi. maşın və s." Belə bir fərziyyə var ki, “işğal mövzusu” Stalinin sevimli melodiyalarından biri - ləzginka üzərində qurulub.
Bəziləri daha da irəli gedərək iddia edirlər ki, Yeddinci Simfoniya əvvəlcə bəstəkar tərəfindən Lenin haqqında simfoniya kimi düşünülmüşdü və onun yazılmasına yalnız müharibə mane oldu. Şostakoviçin əlyazma irsində “Lenin haqqında bəstənin” real izlərinə rast gəlinməsə də, musiqi materialından yeni əsərdə Şostakoviç istifadə edib.
Onlar məşhurla “işğal mövzusu”nun faktor oxşarlığına işarə edirlər "Bolero" Maurice Ravel, eləcə də Frans Leharın melodiyasının "Şən dul qadın" operettasından mümkün transformasiyası (qraf Danilo Alsobitte, Njegus, ichbinhier... Dageh` ichzuMaxim ariyası).
Bəstəkar özü yazırdı: "İşğal mövzusunu tərtib edərkən mən bəşəriyyətin tamam başqa düşməni haqqında düşünürdüm. Təbii ki, mən faşizmə nifrət edirdim. Amma təkcə almanlara deyil, hər hansı faşizmə nifrət edirdim".
Qayıdaq faktlara. 1941-ci ilin iyul-sentyabr aylarında Şostakoviç yeni əsərinin beşdə dördünü yazdı. Simfoniyanın ikinci hissəsinin yekun partiturada tamamlanması sentyabrın 17-nə təsadüf edir. Üçüncü hissənin hesabını bitirmə vaxtı da yekun avtoqrafda göstərilir: 29 sentyabr.
Ən problemlisi final üzərində işin başlama tarixidir. Məlumdur ki, 1941-ci il oktyabrın əvvəllərində Şostakoviç ailəsi ilə birlikdə mühasirəyə alınmış Leninqraddan Moskvaya, sonra isə Kuybışevə köçürülüb. Moskvada olarkən o, qəzetin redaksiyasında simfoniyanın hazır hissələrini ifa etdi. Sovet sənəti"Oktyabrın 11-də bir qrup musiqiçiyə. "Müəllifin fortepiano ifasında simfoniyanı hətta üstüörtülü dinləmək belə bizə bunu nəhəng miqyaslı bir hadisə kimi danışmağa imkan verir", - görüş iştirakçılarından biri ifadə verib və qeyd edib. .. ki, “simfoniyanın finalı hələ bitməyib”.
1941-ci ilin oktyabr-noyabr aylarında ölkə işğalçılara qarşı mübarizənin ən çətin anını yaşadı. Bu şəraitdə müəllifin düşündüyü nikbin final (“Finalda düşmən məğlub olanda gözəl gələcək həyatdan danışmaq istəyirəm”) kağıza sığmırdı. Kuybışevdə Şostakoviçlə qonşuluqda yaşayan rəssam Nikolay Sokolov xatırlayır: “Bir dəfə Mityadan soruşdum ki, niyə yeddincisini bitirmədi. O, belə cavab verdi: “... Mən hələ yaza bilmirəm... insanlar ölür!”... Amma o, faşistlərin Moskva yaxınlığında məğlub olması xəbərindən dərhal sonra necə enerji və sevinclə işə başladı! əks-hücum sovet qoşunları Moskva yaxınlığında dekabrın 6-da başladı və birinci əhəmiyyətli irəliləyiş 9 və 16 dekabrda gətirildi (Yelets və Kalinin şəhərlərinin azad edilməsi). Bu tarixlərin və Sokolovun göstərdiyi iş dövrünün (iki həftə) yekun partiturada göstərilən simfoniyanın tamamlanma tarixi ilə (27 dekabr 1941-ci il) müqayisəsi böyük əminliklə işin başlanğıcını finala aid etməyə imkan verir. dekabrın ortalarına qədər.
Simfoniya bitdikdən dərhal sonra orkestrlə öyrənilməyə başlandı. Bolşoy Teatrı Samuil Samosudun rəhbərliyi altında. Simfoniyanın premyerası 5 mart 1942-ci ildə baş tutdu.

Leninqradın "gizli silahı"

Leninqradın blokadası şəhərin tarixində unudulmaz səhifədir və bu, sakinlərinin cəsarətinə xüsusi hörmətə səbəb olur. Şahidlər blokadaya gətirib çıxardı faciəli ölüm bir milyona yaxın leninqradlı. 900 gün və gecə şəhər nasist qoşunlarının mühasirəsinə tab gətirdi. Faşistlər Leninqradın tutulmasına çox böyük ümid bəsləyirdilər. Moskvanın tutulması Leninqradın süqutundan sonra nəzərdə tutulurdu. Şəhərin özü dağıdılmalı idi. Düşmən Leninqradı hər tərəfdən mühasirəyə aldı.

bütün il onu dəmir blokada ilə boğdu, üzərinə bomba və mərmi yağdırdı, aclıqdan və soyuqdan öldürdü. Və son hücuma hazırlaşmağa başladı. 9 avqust 1942-ci ildə şəhərin ən yaxşı otelində təntənəli ziyafətə biletlər artıq düşmən mətbəəsində çap olunurdu.

Lakin düşmən bilmirdi ki, bir neçə ay əvvəl yeni gizli silah". Onu hərbi təyyarə ilə xəstələrin və yaralıların çox ehtiyac duyduğu dərmanlar gətirdilər. Bunlar qeydlərlə örtülmüş dörd böyük həcmli dəftər idi. Onları hava limanında səbirsizliklə gözlədilər və ən böyük xəzinə kimi apardılar. Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası idi. !
Uzun boylu və arıq bir kişi olan dirijor Karl İliç Eliasberq əziz dəftərləri götürüb vərəqləməyə başlayanda onun üzündəki sevinc kədərlə əvəz olundu. Bu möhtəşəm musiqinin həqiqətən səslənməsi üçün 80 musiqiçi lazım idi! Yalnız o zaman dünya bunu eşidəcək və əmin olacaq ki, bu cür musiqinin yaşadığı şəhər heç vaxt təslim olmayacaq, belə musiqiləri yaradan insanlar yenilməzdir. Bəs bu qədər musiqiçini haradan əldə etmək olar? Dirijor uzun və ac qışın qarında həlak olan skripkaçıların, nəfəs ifaçılarının, nağaraçıların xatirəsini kədərlə yad etdi. Və sonra radio sağ qalan musiqiçilərin qeydiyyatını elan etdi. Zəiflikdən heyrətə gələn dirijor musiqiçilərin axtarışı üçün xəstəxanaları dolaşdı. O, nağara ifaçısı Jaudat Aidarovu ölü otaqda tapıb və orada musiqiçinin barmaqlarının yüngülcə tərpəndiyini görüb. – Bəli, sağdır! - deyə dirijor qışqırdı və bu an Jaudatın ikinci doğulması idi. Onsuz Yeddincinin çıxışı qeyri-mümkün olardı - axırda o, "işğal mövzusunda" nağara rollunu döyməli idi.

Cəbhədən musiqiçilər gəldi. Trombonçu pulemyot şirkətindən gəldi, skripkaçı xəstəxanadan qaçdı. Buynuz ifaçısı zenit alayı tərəfindən orkestrə göndərildi, fleytaçı xizəkdə gətirildi - ayaqları iflic oldu. Zurnaçı yaza rəğmən keçə çəkmələrini tapdaladı: aclıqdan şişmiş ayaqları başqa ayaqqabılara sığmırdı. Dirijorun özü də öz kölgəsi kimi idi.
Ancaq yenə də ilk məşq üçün bir araya gəldilər. Bəzilərinin əlləri silahdan bərkiyirdi, bəziləri yorğunluqdan titrəyirdi, amma hamısı əllərindən gələni edirdilər ki, sanki həyatları bundan asılıdır. Bu, dünyada ən qısa məşq idi, cəmi on beş dəqiqə davam etdi - daha çox şeyə gücləri çatmadı. Ancaq bu on beş dəqiqə oynadılar! Konsoldan düşməməyə çalışan dirijor isə bu simfoniyanı ifa edəcəklərini başa düşdü. Külək ifaçılarının dodaqları titrəyirdi, simlilərin yayları çuqun kimi idi, amma musiqi səslənirdi! Zəif olsun, ahəngsiz olsun, ahəngsiz olsun, amma orkestr çalırdı. Məşqlər zamanı - iki ay - musiqiçilərin qida rasionunu artırmasına baxmayaraq, bir neçə sənətçi konserti görmək üçün yaşaya bilmədi.

Və konsert günü təyin olundu - 9 avqust 1942-ci il. Lakin düşmən hələ də şəhərin divarları altında dayanıb son hücum üçün qüvvə topladı. Düşmən silahları nişan aldı, yüzlərlə düşmən təyyarəsi havaya qalxmaq əmrini gözləyirdi. Alman zabitləri bir daha baxdılar dəvət kartları mühasirəyə alınan şəhərin süqutundan sonra avqustun 9-da keçiriləcək ziyafətə.

Niyə vurmadılar?

Möhtəşəm ağ sütunlu zal dolu idi və dirijorun görkəmini sürəkli alqışlarla qarşıladı. Dirijor dəyənəyini qaldırdı və ani sükut çökdü. Nə qədər davam edəcək? Yoxsa düşmən indi bizə qarışmaq üçün od vuracaq? Ancaq çubuq hərəkət etməyə başladı - və əvvəllər eşidilməyən musiqi salona girdi. Musiqi bitib yenidən sükut yarananda dirijor fikirləşdi: “Bu gün niyə çəkmədilər?”. Son akkord səsləndi və zalda bir neçə saniyə sükut hökm sürdü. Və birdən bütün insanlar bir ağızdan ayağa qalxdılar - sevinc və qürur göz yaşları yanaqlarından aşağı yuvarlanır, ovucları alqışların gurultusundan qızardı. Bir qız stendlərdən səhnəyə qaçdı və dirijora çöl gülləri buketi təqdim etdi. Onilliklər sonra Leninqrad məktəbliləri-yolçuları tərəfindən tapılan Lyubov Şnitnikova bu konsert üçün xüsusi olaraq çiçəklər yetişdirdiyini söyləyəcək.

Nasistlər niyə atəş açmadılar? Yox, atdılar, daha doğrusu, atmağa çalışdılar. Ağ sütunlu zalı nişan aldılar, musiqini vurmaq istədilər. Lakin Leninqraddan gələn 14-cü Artilleriya alayı konsertdən bir saat əvvəl faşist batareyalarına atəş açaraq, simfoniyanın ifası üçün lazım olan yetmiş dəqiqəlik sükutu təmin etdi. Filarmoniyanın yaxınlığında bir düşmən mərmisi düşmədi, musiqinin şəhərin və dünyanın hər yerindən səslənməsinə heç nə mane olmadı və dünya bunu eşidəndə inandı: bu şəhər təslim olmayacaq, bu xalq yenilməzdir!

Qəhrəmanlıq simfoniyası XX əsr

Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının əsl musiqisinə nəzər salaq. Belə ki,
Birinci hissə sonata şəklində yazılmışdır. Klassik sonatadan kənarlaşma ondan ibarətdir ki, inkişaf əvəzinə variasiya şəklində böyük bir epizod (“işğal epizodu”) yaranır və ondan sonra inkişaf xarakterli əlavə fraqment təqdim olunur.
Hissənin əvvəli dinc həyatın obrazlarını təcəssüm etdirir. Əsas partiya geniş və erkək səslənir və marş mahnısı xüsusiyyətlərinə malikdir. Onun ardınca lirik yan hissə yaranır. Alka və violonçellərin yumşaq ikinci “yırğalanması” fonunda şəffaf xor akkordları ilə növbələşən skripkaların yüngül, mahnıya bənzər melodiyası səslənir. Ekspozisiya üçün əla sonluq. Orkestrin səsi sanki məkanda əriyir, pikkolo fleytasının və boğuq skripkanın melodiyası daha yüksəklərə qalxır və donur, yumşaq səslənən E-major akkordu fonunda əriyir.
Yeni bölmə başlayır - aqressiv dağıdıcı qüvvənin işğalının heyrətamiz mənzərəsi. Sükut içində, sanki uzaqdan, çətinliklə eşidilən nağara səsi eşidilir. Bu dəhşətli epizod boyu dayanmayan avtomatik bir ritm qurulur. "İşğal mövzusu" özü mexaniki, simmetrikdir, 2 ölçüdən bərabər seqmentlərə bölünür. Mövzu quru, kəskin, kliklərlə səslənir. Birinci skripkalar stakkato çalır, ikincisi yayın arxası ilə simlərə zərbə vurur, violalar pizzikato çalır.
Epizod melodik olaraq dəyişməz mövzu üzərində variasiya şəklində qurulur. Mövzu 12 dəfə keçir, yeni səslər alır, bütün pis tərəflərini açır.
Birinci variasiyada fleyta ruhsuz, alçaq registrdə ölü səslənir.
İkinci variasiyada ona bir yarım oktava məsafədə pikkolo fleyta qoşulur.
Üçüncü variasiyada darıxdırıcı dialoq baş verir: qoboyun hər bir ifadəsi fagot tərəfindən bir oktava aşağı köçürülür.
Dördüncüdən yeddinci variasiyaya qədər musiqidə aqressivlik artır. Pirinç alətlər görünür. Altıncı variasiyada mövzu paralel triadalarda təkəbbürlü və lovğalıqla təqdim olunur. Musiqi getdikcə daha qəddar, "heyvan" görünüşünə çevrilir.
Səkkizinci variasiyada o, fortissimo zəhmli səsinə çatır. Səkkiz buynuz orkestrin gurultusunu və cingiltisini “ilkin nərilti” ilə kəsdi.
Doqquzuncu variasiyada mövzu inilti motivi ilə müşayiət olunan truba və trombonlara keçir.
Onuncu və on birinci variasiyalarda musiqidəki gərginlik, demək olar ki, ağlasığmaz gücə çatır. Amma burada dünya simfonik praktikasında analoqu olmayan fantastik musiqi inqilabı baş verir. Ton kəskin şəkildə dəyişir. Əlavə bir qrup mis alətlər daxil olur. Hesabın bir neçə qeydi işğal mövzusunu dayandırır və müqavimət mövzusu ona qarşı çıxır. Döyüş epizodu başlayır, inanılmaz gərginlik və zənginlik. Pirsinq ürək parçalayan dissonanslarda qışqırıqlar və iniltilər eşidilir. Şostakoviç fövqəlbəşəri bir səylə inkişafı birinci hissənin əsas kulminasiya nöqtəsinə - ölülər üçün mərsiyəyə - rekviyemə aparır.

Konstantin Vasilyev. İstila

Repressiya başlayır. Əsas partiyanı dəfn mərasiminin marş ritmində bütün orkestr geniş şəkildə təqdim edir. Reprizdə yan hissə çətin tanınır. Hər addımda büdrəyən müşayiət akkordları ilə müşayiət olunan aralıq-yorğun fagot monoloqu. Ölçü hər zaman dəyişir. Bu, Şostakoviçin fikrincə, "şəxsi kədərdir" və bunun üçün "artıq göz yaşı qalmayıb".
Birinci hissənin kodunda keçmişin şəkilləri fransız buynuzlarının zəng siqnalından sonra üç dəfə görünür. Sanki duman içində əsas və ikinci dərəcəli mövzular öz orijinal formasında keçir. Və ən sonunda, işğal mövzusu məşum şəkildə özünü xatırladır.
İkinci hərəkət qeyri-adi şerzodur. Lirik, yavaş. İçindəki hər şey müharibədən əvvəlki həyat xatirələrini yaradır. Musiqi sanki alt tonda səslənir, onda bir növ rəqsin əks-sədası eşidilir, sonra toxunan incə bir mahnı. Birdən bir eyham " ay işığı sonata"Bethoven, bir qədər qrotesk səslənir. Bu nədir? Xatirələr deyil alman əsgəri mühasirəyə alınmış Leninqrad ətrafında səngərlərdə oturub?
Üçüncü hissə Leninqradın təsviri kimi görünür. Onun musiqisi gözəl bir şəhərə həyatı təsdiqləyən himn kimi səslənir. Möhtəşəm, təntənəli akkordlar solo skripkaların ifadəli "reçitativləri" ilə əvəzlənir. Üçüncü hissə fasiləsiz dördüncü hissəyə axır.
Dördüncü hissə - qüdrətli final - effektivlik, fəaliyyətlə doludur. Şostakoviç onu birinci hissə ilə yanaşı, simfoniyada əsas hissə hesab edirdi. O bildirib ki, bu hissə onun “tarixin gedişatını qavrayışına uyğundur ki, bu, qaçılmaz olaraq azadlığın və bəşəriyyətin təntənəsinə gətirib çıxarmalıdır”.
Finalın kodunda 6 trombon, 6 truba, 8 buynuz istifadə olunur: bütün orkestrin qüdrətli səsi fonunda birinci hissənin əsas mövzusunu təntənəli şəkildə elan edirlər. Tamaşanın özü zəng çalan səsi xatırladır.

Məqsədə gedən yol

Virtuoz 25 sentyabr 1906-cı ildə musiqiyə hörmət edilən və sevilən ailədə anadan olub. Valideynlərin ehtirası oğula keçdi. 9 yaşında N. A. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı" operasına baxdıqdan sonra uşaq musiqi ilə ciddi məşğul olmaq niyyətində olduğunu bildirdi. İlk müəllim pianoda ifa etməyi öyrədən ana idi. Daha sonra uşağı direktoru məşhur müəllim I. A. Glyasser olan musiqi məktəbinə göndərdi.

Sonradan istiqamət seçimi ilə bağlı şagirdlə müəllim arasında anlaşılmazlıqlar yaranıb. Mentor oğlanı pianoçu kimi gördü, gənc bəstəkar olmaq arzusunda idi. Buna görə 1918-ci ildə Dmitri məktəbi tərk etdi. Bəlkə də istedad orada təhsil almaq üçün qalsaydı, bu gün dünya Şostakoviçin 7-ci simfoniyası kimi əsəri bilməyəcəkdi. Bəstənin yaranma tarixi musiqiçinin tərcümeyi-halının mühüm hissəsini təşkil edir.

Gələcəyin melodisti

Növbəti yay Dmitri Petroqrad Konservatoriyasında dinləmələrə getdi. Orada onu məşhur professor və bəstəkar A. K. Qlazunov gördü. Tarix qeyd edir ki, bu adam gənc istedad üçün təqaüdlə kömək etmək xahişi ilə Maksim Qorkiyə müraciət edib. Musiqidə yaxşı olub-olmadığını soruşduqda professor vicdanla cavab verdi ki, Şostakoviçin üslubu ona yad və anlaşılmazdır, lakin bu, gələcək üçün mövzudur. Beləliklə, payızda oğlan konservatoriyaya girdi.

Lakin Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası yalnız 1941-ci ildə yazılmışdır. Bu əsərin yaranma tarixi - enişli-yoxuşlu.

Universal sevgi və nifrət

Hələ təhsil alarkən Dmitri əhəmiyyətli melodiyalar yaratdı, lakin yalnız konservatoriyanı bitirdikdən sonra İlk Simfoniyasını yazdı. Əsər tezisə çevrildi. Qəzetlər onu musiqi aləmində inqilabçı adlandırırdılar. Şöhrətlə yanaşı gənc oğlançoxlu mənfi tənqidlərə məruz qalıb. Buna baxmayaraq, Şostakoviç işini dayandırmadı.

Gözəl istedadına baxmayaraq, onun bəxti gətirmədi. Hər bir iş uğursuz oldu. Bir çox bədxahlar hələ Şostakoviçin 7-ci simfoniyası çıxmazdan əvvəl bəstəkarı kəskin şəkildə qınadılar. Kompozisiyanın yaranma tarixi maraqlıdır - virtuoz onu artıq populyarlığının zirvəsində bəstələyib. Amma bundan əvvəl, 1936-cı ildə “Pravda” qəzeti yeni formatlı balet və operaları sərt şəkildə pisləyirdi. Qəribədir ki, müəllifi Dmitri Dmitrieviç olan prodüserlərdən qeyri-adi musiqilər də isti əlin altına düşdü.

Yeddinci Simfoniyanın Dəhşətli Musası

Bəstəkar təqib olundu, əsərləri qadağan edildi. Dördüncü simfoniya ağrıya çevrildi. Bir müddət paltarlı və çarpayının yanında çamadanla yatdı - musiqiçi hər an həbs olunmaqdan qorxurdu.

Bununla belə, o, fasilə vermədi. 1937-ci ildə əvvəlki kompozisiyaları üstələyən və onu reabilitasiya edən Beşinci Simfoniyanı buraxdı.

Amma başqa bir əsər musiqidə təcrübə və hisslər dünyasını açdı. Şostakoviçin 7-ci simfoniyasının yaranma tarixi faciəli və dramatik idi.

1937-ci ildə Leninqrad Konservatoriyasında bəstəkarlıq dərsləri keçib, sonra professor elmi adını alıb.

Bu şəhərdə onu İkinci tutur Dünya Müharibəsi. Dmitri Dmitrieviç onu blokadada qarşıladı (şəhər sentyabrın 8-də mühasirəyə alındı), sonra o, o dövrün digər sənətçiləri kimi Rusiyanın mədəniyyət paytaxtından çıxarıldı. Bəstəkar ailəsi ilə birlikdə əvvəlcə Moskvaya, sonra isə oktyabrın 1-də Kuybışova (1991-ci ildən - Samara) köçürülüb.

İşin başlanğıcı

Qeyd edək ki, müəllif bu musiqi üzərində hələ Böyük Vətən Müharibəsindən əvvəl işləməyə başlayıb. 1939-1940-cı illərdə Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaranma tarixi başlayır. Onun sözlərini ilk eşidənlər tələbələr və həmkarları oldu. Orijinal idi sadə mövzu, tələ səsi ilə inkişaf edən. Artıq 1941-ci ilin yayında bu hissə əsərin ayrıca emosional epizoduna çevrildi. Simfoniya rəsmi olaraq iyulun 19-da başlayıb. Müəllif heç vaxt bu qədər aktiv yazmadığını etiraf etdikdən sonra. Maraqlıdır ki, bəstəkar radioda leninqradlılara müraciət edib, orada yaradıcılıq planlarını açıqlayıb.

Sentyabrda o, ikinci və üçüncü hissələr üzərində işləyib. Dekabrın 27-də ustad yekun hissəni yazdı. 1942-ci il martın 5-də Kuybışevdə Şostakoviçin 7-ci simfoniyası ilk dəfə səsləndirildi. Əsərin blokadada yaranma tarixi premyeradan heç də az maraqlı deyil. Onu Bolşoy Teatrının evakuasiya edilmiş orkestri ifa edirdi. Samuil Samosuda tərəfindən dirijor.

Əsas konsert

Ustadın arzusu Leninqradda çıxış etmək idi. Musiqinin səslənməsi üçün böyük qüvvələr sərf olundu. Konsertin təşkili işi mühasirəyə alınmış Leninqradda qalan yeganə orkestrin üzərinə düşdü. Döyülmüş şəhər bir dəstə musiqiçiyə damcı topladı. Ayaq üstə dayana bilən hər kəsi qəbul edirdilər. Çıxışda çoxlu cəbhəçilər iştirak edirdi. Şəhərə ancaq musiqi notları çatdırılıb. Sonra ziyafətləri rənglədilər, plakatlar asdılar. 9 avqust 1942-ci ildə Şostakoviçin 7-ci simfoniyası səsləndi. Əsərin yaranma tarixi həm də ona görə unikaldır ki, məhz bu gün nasist qoşunları müdafiəni yarmağı planlaşdırırdılar.

Dirijor Karl Eliasberq idi. Əmr verildi: “Konsert gedəndə düşmən susmalıdır”. Sovet artilleriyası sakitliyi təmin etdi və əslində bütün sənətçiləri əhatə etdi. Radioda musiqi verirdilər.

Bu idi əsl bayram yorğun sakinlər üçün. İnsanlar ağlayaraq ayaq üstə alqışladılar. Avqust ayında simfoniya 6 dəfə ifa olunub.

Dünya tanınması

Premyeradan dörd ay sonra əsər Novosibirskdə səsləndi. Yayda Böyük Britaniya və ABŞ sakinləri bunu eşitdilər. Müəllif populyarlaşdı. Şostakoviçin 7-ci simfoniyasının yaradılmasının blokada hekayəsi dünyanın hər yerindən insanları valeh edirdi. İlk bir neçə ay ərzində 60 dəfədən çox səsləndirilib. Onun ilk verilişini bu qitənin 20 milyondan çox insanı dinləyib.

Leninqrad dramı olmasaydı, əsərin bu qədər populyarlıq qazanmayacağını iddia edən paxıl insanlar da vardı. Ancaq buna baxmayaraq, ən cəsarətli tənqidçi belə müəllifin əsərinin ortalıq olduğunu söyləməyə cəsarət etmədi.

Sovet İttifaqının ərazisində də dəyişikliklər oldu. Necə ki, 20-ci əsrin Bethoveni adlandırılırdı. İnsan qəbul etdi Bəstəkar S.Rahmaninov dahi şəxsiyyət haqqında mənfi fikirlər söyləyib: “Bütün sənətkarlar unudulub, bircə Şostakoviç qalıb”. Tarixi hörmətə layiq olan 7-ci "Leninqradskaya" simfoniyası milyonların qəlbini fəth etdi.

Ürək Musiqisi

Musiqidə faciəvi hadisələr eşidilir. Müəllif nəinki müharibəyə aparan bütün ağrıları göstərmək istəyirdi, həm də xalqını sevirdi, lakin onları idarə edən gücə xor baxırdı. Onun məqsədi milyonların hisslərini çatdırmaq idi sovet xalqı. Usta şəhər və sakinlərlə birlikdə əziyyət çəkdi və divarları notlarla qorudu. Qəzəb, sevgi, iztirab Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası kimi bir əsərdə təcəssüm olunurdu. Yaradılış tarixi müharibənin ilk ayları və blokadanın başlanması dövrünü əhatə edir.

Mövzunun özü xeyirlə şər, sülh və köləlik arasında böyük mübarizədir. Əgər gözlərinizi yumub melodiyanı yandırsanız, düşmən təyyarəsindən səmanın uğultusunu eşidə bilərsiniz. vətən işğalçıların murdar çəkmələrindən inləyir, oğlunu ölümə aparan ana fəryad edən kimi.

Məşhur Leninqradka, şairə Anna Axmatovanın dediyi kimi, azadlıq simvoluna çevrildi. Divarın bir tərəfində düşmənlər, ədalətsizlik, digər tərəfdə - sənət, Şostakoviç, 7-ci simfoniya. Yaradılış tarixi müharibənin ilk mərhələsini və incəsənətin azadlıq mübarizəsindəki rolunu qısaca əks etdirir!

Galkina Olga

mənim tədqiqat işi informasiya xarakteri daşıyır, mən Dmitri Dmitrieviç Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaradılması tarixi ilə Leninqradın blokadasının tarixi ilə tanış olmaq istərdim.

Yüklə:

Önizləmə:

Tədqiqat işi

tarixdə

mövzuda:

"Alov simfoniyası" Leninqradı mühasirəyə aldı və onun müəllifinin taleyi

Hazırladı: 10-cu sinif şagirdi

MBOU "1 nömrəli gimnaziya"

Galkina Olga.

Kurator: tarix müəllimi

Çernova I.Yu.

Novomoskovsk 2014

Plan.

1. Leninqradın blokadası.

2. “Leninqrad” simfoniyasının yaranma tarixi.

3. D. D. Şostakoviçin müharibədən əvvəlki həyatı.

4.Müharibədən sonrakı illər.

5. Nəticə.

Leninqrad blokadası.

Tədqiqat işim informasiya xarakteri daşıyır, mən Dmitri Dmitrieviç Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaradılması tarixi ilə Leninqradın blokadasının tarixi ilə tanış olmaq istərdim.

Müharibə başlayandan az sonra Leninqrad tutuldu alman qoşunları, şəhər hər tərəfdən mühasirəyə alınıb. Leninqradın blokadası 872 gün davam etdi, 8 sentyabr 1941-ci ildə Hitler qoşunları Moskva-Leninqrad dəmir yolunu kəsdi, Şlisselburq tutuldu, Leninqrad quru ilə mühasirəyə alındı. Şəhərin ələ keçirilməsinin bir hissəsi idi Nasist Almaniyası SSRİ-yə qarşı müharibə planı - "Barbarossa" planı. Bu, Sovet İttifaqının 1941-ci ilin yayın və payızının 3-4 ayı ərzində, yəni “blitskrieg” zamanı tamamilə məğlub edilməsini nəzərdə tuturdu. Leninqrad sakinlərinin təxliyəsi 1941-ci ilin iyunundan 1942-ci ilin oktyabrına qədər davam etdi. Köçürülmənin ilk dövründə şəhərin blokadası sakinlərə qeyri-mümkün göründü və onlar heç yerə köçməkdən imtina etdilər. Ancaq əvvəlcə uşaqlar şəhərdən Leninqrad bölgələrinə aparılmağa başladılar, daha sonra alman alaylarını sürətlə ələ keçirməyə başladılar. Nəticədə 175 min uşaq Leninqrada qaytarıldı. Şəhərin blokadasına qədər oradan 488 703 nəfər çıxarılıb. 1942-ci il yanvarın 22-dən aprelin 15-dək həyata keçirilən təxliyənin ikinci mərhələsində 554.186 nəfər buzlu Həyat Yolu ilə çıxarıldı. 1942-ci ilin may ayından oktyabr ayına qədər evakuasiyanın son mərhələsi əsasən Ladoga gölü boyunca su nəqliyyatı ilə materikə aparıldı, təxminən 400 min insan daşındı. Ümumilikdə müharibə illərində Leninqraddan 1,5 milyona yaxın insan təxliyə edildi. Qida kartları tətbiq edildi: oktyabrın 1-dən işçilər və mühəndislər gündə 400 q çörək almağa başladılar, qalanları- 200 ilə dayandırıldı ictimai nəqliyyatçünki 1941-ci ilin qışına qədər- 1942-ci ildə yanacaq və elektrik enerjisi yox idi. Ərzaq ehtiyatı sürətlə azalırdı və 1942-ci ilin yanvarında adambaşına gündə cəmi 200/125 q çörək düşürdü. 1942-ci il fevralın sonuna qədər Leninqradda 200 mindən çox insan soyuqdan və aclıqdan öldü. Ancaq şəhər yaşadı və döyüşdü: fabriklər öz işini dayandırmadı və hərbi məhsullar istehsal etməyə davam etdi, teatrlar və muzeylər işləyirdi. Bütün bu müddət ərzində blokada davam edərkən şair və yazıçıların danışdığı Leninqrad radiosu dayanmadı.Mühasirəyə alınmış Leninqradda, qaranlıqda, aclıqda, kədərdə, ölümün kölgə kimi dabanda süründüyü yerdə... Leninqrad Konservatoriyasının professoru, dünya şöhrətli bəstəkar - Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviç qaldı. Onun qəlbində milyonlarla sovet insanının düşüncə və hisslərini əks etdirməli olan yeni əsər üçün möhtəşəm ideya yetişdi.Bəstəkar qeyri-adi həvəslə 7-ci simfoniyasını yaratmağa başladı. Bəstəkar qeyri-adi həvəslə 7-ci simfoniyasını yaratmağa başladı. "Musiqi nəzarətsiz olaraq içimdən çıxdı" dedi sonra xatırladı. Nə aclıq, nə payızın soyuğunun başlanğıcı və yanacaq çatışmazlığı, nə də tez-tez atəş və bombardmanlar ilhamlanmış işə mane ola bilməzdi.

D. D. Şostakoviçin müharibədən əvvəlki həyatı

Şostakoviç çətin və qeyri-müəyyən dövrlərdə doğulub və yaşayıb. Həmişə partiyanın siyasətinə sadiq qalmamış, gah hakimiyyətlə toqquşmuş, gah da onun razılığını almışdır.

Şostakoviç dünya tarixində bənzərsiz bir hadisədir musiqi mədəniyyəti. Onun yaradıcılığında heç bir rəssam kimi çətin amansız dövrümüz, ziddiyyətlər və faciəli taleyi insanlığın, müasirlərinin başına gələn sarsıntılar təcəssüm olunurdu. Ölkəmizin iyirminci əsrdəki bütün bəlaları, bütün iztirabları. ürəyindən keçmiş, yazılarında ifadə etmişdir.

Dmitri Şostakoviç 1906-cı ildə Rusiya İmperiyasının “axırında” Sankt-Peterburqda anadan olub. rus imperiyası onu yaşadı son günlər. Birinci Dünya Müharibəsinin və sonrakı inqilabın sonunda ölkə yeni radikal sosialist ideologiyasını qəbul etdiyi üçün keçmiş qəti surətdə silindi. Prokofyev, Stravinski və Raxmaninovdan fərqli olaraq, Dmitri Şostakoviç xaricdə yaşamaq üçün vətənini tərk etməyib.

O, üç uşağın ikincisi idi: böyük bacısı Mariya pianoçu, kiçik Zoya isə baytar həkimi oldu. Şostakoviç özəl məktəbdə oxuyub, sonra 1916-18-ci illərdə inqilab və Sovet İttifaqının formalaşması zamanı İ.A.Qlyaserin məktəbində oxuyub.

Daha sonra gələcək bəstəkar Petroqrad Konservatoriyasına daxil olur. Bir çox digər ailələr kimi, o da və qohumları çətin vəziyyətə düşdülər - daimi aclıq bədəni zəiflətdi və 1923-cü ildə Şostakoviç səhhətinə görə təcili olaraq Krıma sanatoriyaya getdi. 1925-ci ildə konservatoriyanı bitirmişdir. Gənc musiqiçinin diplom işi 19 yaşlı gəncə dərhal evdə və Qərbdə geniş şöhrət gətirən Birinci Simfoniya idi.

1927-ci ildə o, sonradan evləndiyi fizika tələbəsi Nina Varzarla tanış olur. Elə həmin il o, səkkiz finalçıdan biri oldu beynəlxalq müsabiqə onlar. Varşavada Şopen və onun dostu Lev Oborin qalib oldu.

Həyat çətin idi və ailəsini və dul anasını dəstəkləmək üçün Şostakoviç filmlərə, baletlərə və teatrlara musiqi bəstələdi. Stalin hakimiyyətə gələndə vəziyyət daha da mürəkkəbləşdi.

Şostakoviçin karyerası bir neçə dəfə sürətli eniş-yoxuşlarla üzləşdi, lakin onun taleyində dönüş nöqtəsi 1936-cı ildə Stalin N. S. Leskovun romanı əsasında Mtsensk rayonundakı Ledi Makbet operasına getdikdə və onun sərt satirasından və yenilikçi musiqisindən şoka düşdü. Rəsmi cavab dərhal oldu. Hökumət qəzeti “Pravda” “Musiqi əvəzinə qarmaqarışıqlıq” başlıqlı məqaləsində operanı əsl məğlubiyyətə düçar etdi və Şostakoviç xalq düşməni elan edildi. Opera dərhal Leninqrad və Moskvada repertuardan çıxarıldı. Şostakoviç bu yaxınlarda tamamladığı 4 nömrəli simfoniyasının premyerasını ləğv etmək məcburiyyətində qaldı, bunun daha çox bəla yarada biləcəyindən qorxdu və yeni simfoniya üzərində işə başladı. Həmin müdhiş illərdə bəstəkarın hər an həbs olunacağını gözləyən aylarla yaşadığı dövr olub. Geyinib yatağa getdi və kiçik bir çamadan hazırladı.

Eyni zamanda onun qohumları da həbs edilib. Onun evliliyi də tərəfdəki aşiqlik səbəbindən təhlükə altında idi. Lakin 1936-cı ildə qızı Qalinanın dünyaya gəlməsi ilə vəziyyət yaxşılaşdı.

Mətbuatın təzyiqinə məruz qalaraq o, 5 nömrəli simfoniyasını yazdı və xoşbəxtlikdən bu, böyük uğur qazandı. Bu, bəstəkarın simfonik yaradıcılığının ilk kulminasiya nöqtəsi idi, onun premyerası 1937-ci ildə gənc Yevgeni Mravinski tərəfindən dirijorluq edilmişdir.

"Leninqrad" simfoniyasının yaranma tarixi.

1941-ci il sentyabrın 16-da səhər Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviç Leninqrad radiosunda çıxış etdi. Bu zaman şəhər faşist təyyarələri tərəfindən bombalandı və bəstəkar zenit toplarının gurultusu və bomba partlayışları ilə danışdı:

Bunu niyə xəbər verirəm?... ki, indi məni dinləyən radio dinləyiciləri bilsinlər ki, şəhərimizin həyatı normal gedir. İndi hamımız döyüş növbəmizdəyik... Sovet musiqiçiləri, əziz və çoxsaylı döyüş yoldaşlarım, dostlarım! Unutmayın ki, sənətimiz böyük təhlükə altındadır. Musiqimizi qoruyaq, vicdanla, fədakarlıqla çalışaq...”

Şostakoviç - görkəmli orkestrin ustası. O, orkestr tərzində düşünür. Onun simfonik dramlarında canlı iştirakçılar kimi instrumental tembrlər və alətlərin kombinasiyaları heyrətamiz dəqiqliklə və bir çox cəhətdən yeni tərzdə istifadə olunur.

Yeddinci ("Leninqrad") simfoniyası- Şostakoviçin ən mühüm əsərlərindən biridir. Simfoniya 1941-ci ildə yazılmışdır. Əksəriyyəti isə mühasirəyə alınmış Leninqradda yaradılmışdır.Bəstəkar 1942-ci ildə sifarişlə təxliyə olunduğu Kuybışevdə (Samara) simfoniyanı tamamladı.Simfoniyanın ilk tamaşası 1942-ci il martın 5-də Kuybışev meydanındakı Mədəniyyət Sarayının zalında (müasir Opera və Balet Teatrı) S. Samosudun dirijorluğu ilə baş tutdu.Yeddinci Simfoniyanın premyerası 1942-ci ilin avqustunda Leninqradda oldu. Mühasirəyə alınmış şəhərdə insanlar simfoniya ifa etmək üçün güc tapdılar. Radio komitəsinin orkestrində cəmi on beş nəfər qalmışdı, tamaşaya ən azı yüz nəfər lazım idi! Sonra şəhərdə olan bütün musiqiçiləri, hətta Leninqrad yaxınlığındakı ordu və donanma cəbhələrində çalanları bir araya topladılar. Avqustun 9-da Filarmoniyada Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası səsləndirildi. Dirijor: Karl İliç Eliasberq. “Bu insanlar öz şəhərlərinin simfoniyasını ifa etməyə layiq idilər, musiqi isə özlərinə layiq idi...”- Olqa Berqqolts və Georgi Makoqonenko o zaman “Komsomolskaya Pravda”da yazmışdılar.

Yeddinci Simfoniya tez-tez müharibə haqqında "xronika", "sənəd" adlı sənədli əsərlərlə müqayisə edilir.- Hadisələrin ruhunu o qədər dəqiq çatdırır.Simfoniyanın ideyası sovet xalqının faşist işğalçılarına qarşı mübarizəsi və qələbəyə inamıdır. Bəstəkarın özü simfoniyanın ideyasını belə müəyyən edib: “Mənim simfoniyam 1941-ci ilin dəhşətli hadisələrindən ilhamlanıb. Alman faşizminin Vətənimizə məkrli və xain hücumu qəddar düşməni dəf etmək üçün xalqımızın bütün qüvvələrini birləşdirdi. Yeddinci Simfoniya bizim mübarizəmizdən, qarşıdan gələn qələbəmizdən bəhs edən şeirdir.

Simfoniyanın ideyası 4 hissədən ibarətdir. I hissə xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Şostakoviç bu barədə 1942-ci il martın 5-də Kuybışevdə keçirilən konsertin proqramında dərc edilmiş müəllif izahatında yazırdı: “Birinci hissə nəhəng qüvvənin – müharibənin gözəl dinc həyatımıza necə qədəm qoymasından bəhs edir”. Bu sözlər simfoniyanın birinci hissəsində bir-birinə zidd olan iki mövzunu müəyyən edirdi: dinc həyat mövzusu (Vətən mövzusu) və müharibənin başlanması mövzusu (faşist işğalı). “Birinci mövzu şən yaradıcılığın obrazıdır. Bu, sakit inamla dolu olan mövzunun rus geniş anbarını vurğulayır. Sonra təbiət obrazlarını təcəssüm etdirən melodiyalar səslənir. Onlar sanki əriyir, əriyir. İsti yay gecəsi yerə düşdü. İnsanlar da, təbiət də - hər şey yuxuya getdi.

İşğal epizodunda bəstəkar faşist hərbçilərinin görünüşü ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olan qeyri-insani qəddarlığı, kor, cansız və dəhşətli avtomatizmi çatdırdı. Burada Lev Tolstoyun ifadəsi çox uyğun gəlir - “şər maşın”.

Musiqişünaslar L.Danileviç və A.Tretyakova düşmən basqını obrazını necə xarakterizə edirlər: “Belə bir obraz yaratmaq üçün Şostakoviç öz bəstəkarının arsenalının bütün imkanlarını səfərbər etmişdi. İşğalın mövzusu - qəsdən küt, kvadrat - Prussiya hərbi marşını xatırladır. On bir dəfə təkrarlanır - on bir variasiya. Harmoniya və orkestr dəyişir, amma melodiya eyni qalır. Dəmir sarsılmazlığı ilə təkrarlanır - dəqiq, qeyd üçün qeyd edin. Bütün variasiyalar marşın fraksiya ritmi ilə nüfuz edir. Bu tələ nağara nümunəsi 175 dəfə təkrarlanır. Səs yavaş-yavaş hiss edilən pianissimodan gurultulu fortissimoya qədər artır. "Nəhəng nisbətlərə qədər böyüyən mövzu, artan və sıxlaşan, getdikcə daha sürətlə və qorxulu şəkildə irəliləyən, ağlasığmaz dərəcədə tutqun, fantastik bir canavar çəkir." Bu mövzu A.Tolstoyun bu haqda yazdığı “öyrənilmiş siçovulların siçovul tutanın sədaları altında rəqsini” xatırladır.

Düşmən işğalı mövzusunun bu qədər güclü inkişafı necə başa çatır? “Bütün canlıların bu dəhşətli, hər şeyi məhv edən robot canavarının hücumuna qarşı dura bilməyəcək qədər əyildiyi göründüyü anda möcüzə baş verir: yeni güc, təkcə müqavimət göstərməyi deyil, həm də mübarizəyə qoşulmağı bacarır. Bu müqavimət mövzusudur. Yürüş, təntənəli, ehtiras və böyük qəzəblə səslənir, işğal mövzusuna qətiyyətlə qarşı çıxır. Onun meydana çıxma anı 1-ci hissənin musiqili dramaturgiyasında ən yüksək məqamdır. Bu toqquşmadan sonra işğal mövzusu möhkəmliyini itirir. O, dağılır, dağılır. Boş yerə yüksəlmək üçün edilən bütün cəhdlər - canavarın ölümü qaçılmazdır.

Bu mübarizə nəticəsində simfoniyada nələrin qalib gəldiyi haqqında Aleksey Tolstoy çox dəqiq demişdi: “Faşizm təhlükəsi haqqında- insanı insanlıqdan çıxarmaq- o (yəni Şostakoviç.- G.S.) humanitar insanın yaratdığı yüksək və gözəl olan hər şeyin qələbə çalması haqqında simfoniya ilə cavab verdi...”.

D.Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası Kuybışevdə premyerasından 24 gün sonra, 1942-ci il martın 29-da Moskvada ifa olundu. 1944-cü ildə şair Mixail Matusovski "Moskvada yeddinci simfoniya" adlı bir şeir yazdı..

Yəqin xatırlayırsınız
Sonra soyuq necə nüfuz etdi
Moskvanın gecə məhəllələri
Sütunlar Zalı.

Pis hava idi,
Qar bir az şişdi,
Sanki bu taxıl
Bizə kartlar verildi.

Ancaq şəhəri qaranlığa bürüdü
Kədərli sürünən bir tramvayla,
Bu mühasirə qışı idi
Gözəl və unudulmaz.

Bəstəkar yan tərəfə çıxanda
Pianonun ayağına yollandım,
Orkestrdə təzim edin
Oyan, işıqlan, parla

Sanki gecənin qaranlığından
Qar çovğunu bizə çatdı.
Və bütün skripkaçılar bir anda
Çarşaflar altlıqlardan uçdu.
Və bu tutqun duman
Səngərlərdə küt-küt fit çalıb,
Ondan əvvəl heç kim
Hesab kimi planlaşdırılıb.

Dünyanı bir fırtına sardı.
Heç vaxt konsertdə olmamışam
Zalı bu qədər yaxın hiss etməmişdim
Həyatın və ölümün varlığı.

Döşəmədən rafterlərə qədər bir ev kimi
bir anda alova büründü,
Orkestr pərişan halda qışqırdı
Bir musiqi ifadəsi.

Üzünə atəş üfürdü.
Onun topunu sıxışdırdı.
Üzüyü sındırdı
Leninqradın blokada gecələri.

Tutqun mavidə uğultu
Bütün günü yolda oldum.
Və gecə Moskvada başa çatdı
Hava hücumu siren.

müharibədən sonrakı illər.

1948-ci ildə Şostakoviç yenidən hakimiyyətlə problemə düşdü, o, formalist elan edildi. Bir il sonra o, konservatoriyadan qovulur və bəstələrinin ifasına qadağa qoyulur. Bəstəkar teatr və kino sənayesində işləməyə davam etdi (1928-1970-ci illər arasında 40-a yaxın filmə musiqi yazıb).

1953-cü ildə Stalinin ölümü bir qədər rahatlıq gətirdi. O, nisbi azadlıq hiss edirdi. Bu, ona öz üslubunu genişləndirməyə və zənginləşdirməyə və bəstəkarın yaşadığı dövrlərin şiddətini, dəhşətini və acılığını əks etdirən daha böyük bacarıq və diapazonlu əsərlər yaratmağa imkan verdi.

Şostakoviç Böyük Britaniya və Amerikaya səfər etmiş və bir neçə başqa möhtəşəm əsərlər yaratmışdır.

60-lar səhhətinin pisləşməsi əlaməti altında keçir. Bəstəkar iki dəfə infarkt keçirir, mərkəzi sinir sistemi xəstəliyi başlayır. Getdikcə xəstəxanada uzun müddət qalmalı olursunuz. Lakin Şostakoviç aktiv həyat tərzi keçirməyə, bəstələməyə çalışır, baxmayaraq ki, hər ay pisləşir.

1975-ci il avqustun 9-da bəstəkarı ölüm yaxaladı.Lakin ölümündən sonra da hər şeyə qadir olan qüdrət onu tək qoymadı. Bəstəkarın vətənində, Leninqradda dəfn olunmaq istəyinə baxmayaraq, o, Moskvanın nüfuzlu Novodeviçi qəbiristanlığında dəfn edilib.

Xarici nümayəndə heyətlərinin gəlməyə vaxtı olmadığı üçün dəfn mərasimi avqustun 14-dək təxirə salınıb. Şostakoviç “rəsmi” bəstəkar idi və o, uzun illər onu tənqid edən partiya və hökumət nümayəndələrinin yüksək nitqləri ilə rəsmən dəfn edildi.

Ölümündən sonra o, rəsmi olaraq Kommunist Partiyasının sadiq üzvü elan edildi.

Nəticə.

Müharibədə hər kəs şücaətlər göstərdi - cəbhədə, partizan dəstələrində, toplama düşərgələrində, arxa cəbhədə fabriklərdə və xəstəxanalarda. İfa edənlər və musiqiçilər qeyri-insani şərait musiqi yazır və onu cəbhələrdə və cəbhə işçiləri üçün ifa edirdi. Onların şücaəti sayəsində biz müharibə haqqında çox şey bilirik. 7-ci simfoniya təkcə musiqili deyil, D.Şostakoviçin hərbi şücaətidir.

"Mən bu kompozisiyaya çox səy və enerji sərf etdim" deyə bəstəkar qəzetdə yazır. TVNZ". - İndiki kimi liftlə işləməmişəm. Belə bir məşhur ifadə var: "Toplar gurultu çəkəndə, muzalar susur". Bu haqlı olaraq o toplara aiddir ki, öz gurultusu ilə həyatı, sevinci, xoşbəxtliyi və mədəniyyəti boğur. Sonra qaranlığın, zorakılığın və şərin silahları guruldayır. Biz ağılın qaranlıq üzərində qələbə çalması, ədalətin barbarlıq üzərində qələbəsi naminə mübarizə aparırıq. Hitlerizmin qaranlıq qüvvələrinə qarşı mübarizə aparmağa bizi ruhlandıran vəzifələrdən daha nəcib və ülvi vəzifələr yoxdur.

Müharibə illərində yaradılmış sənət əsərləri hərbi hadisələrin abidəsidir. Yeddinci Simfoniya ən möhtəşəm, monumental abidələrdən biridir, tarixin canlı səhifəsidir ki, onu unutmaq olmaz.

İnternet resursları:

Ədəbiyyat:

Tretyakova L.S. Sovet musiqisi: Şahzadə. tələbələr üçün Art. siniflər. - M .: Təhsil, 1987.
I. Proxorova, G. Skudina.sovet musiqi ədəbiyyatı VII sinif uşaqları üçün musiqi məktəbi red. T.V. Popova. Səkkizinci nəşr. - Moskva, "Musiqi", 1987. Səh. 78–86.
4-7-ci siniflərdə musiqi: Alət dəsti müəllim üçün / T.A. Bader, T.E. Vendrova, E.D. Kritskaya və başqaları; Ed. E.B. Abdullina; elmi Başçı D.B. Kabalevski. - M .: Təhsil, 1986. Səh. 132, 133.
Musiqi haqqında şeirlər. Rus, sovet, xarici şairlər. İkinci nəşr. V.Lazarevin baş redaktorluğu ilə A.Biryukov, V.Tatarinov tərəfindən tərtib edilmişdir. - M .: Ümumittifaq nəşri. sovet bəstəkarı, 1986. Səh. 98.