Üçüncü Reyx incəsənət qalereyasının rəsm əsəri. Üçüncü Reyxin hərbi rəsmi (22 şəkil)

Bildiyiniz kimi, 20-ci əsrin ən qaniçən tiranlarından biri Adolf Hitler sənəti sevirdi ( gəncliyində hətta rəssam olmaq istəyirdi). Buna görə də təəccüblü deyil ki, nasistlər hakimiyyətə gəldikdən sonra hətta yeni bir milləti nasional-sosializm ruhunda tərbiyə etməli olan xüsusi bir konsepsiya hazırladılar.

çubuq sosial siyasətÜçüncü Reyxdə sənət isə milli mənşəli ("qan") və münasibətini nəzərə alan "qan və torpaq" ideologiyasına çevrildi. doğma torpaq, millətə ruzi verən (“torpaq”). Qalan hər şey daxil idi degenerasiya sənəti.

Nasist mədəniyyət siyasəti çərçivəsində təsviri sənətin rəsmi görünüşünü nümayiş etdirmək üçün hətta Münhendə Ev tikildi. Alman sənəti 1937-1944-cü illərdə Böyük Alman İncəsənət Sərgiləri keçirildi və hər il təxminən 600 min tamaşaçı ziyarət etdi.

1937-ci ildə ilk Böyük Alman İncəsənət Sərgisinin açılışında çıxış edən Adolf Hitler Almaniyada nasistlər hakimiyyətə gəlməzdən əvvəl inkişaf etdirilən avanqard sənəti anathematize etdi və alman rəssamlarını onlarla birlikdə "xalqa xidmət etməyə" çağırdı. Milli Sosializm yolu".

Bu ictimai sifarişi yerinə yetirən sənətkarlar “qan və torpaq” ideologiyasına əməl edərək, alman kəndlisinin zəhmətsevərliyini və zəhmətsevərliyini, ari əsgərinin cəsarətini və alman qadınının münbitliyini vəsf edən, partiyaya və s. ailə.

Hans Schmitz-Wiedenbrück

Bir xalq - bir millət.

Xalq mübarizədədir.

Kəndlilər fırtınada.

Ailə şəkli.

Artur Kampf

Üçüncü Reyxin ən məşhur rəsmi rəssamlarından biri Artur Kampf idi (26 sentyabr 1864 - 8 fevral 1950). O, hətta dörd ən görkəmli müasir alman rəssamından biri kimi "Gottbegnadeten-Liste" ("Tanrıdan gələn istedadların siyahısı") da daxil oldu. Siyahı İmperatorluq Nazirliyi tərəfindən tərtib edilib xalq təhsili və Adolf Hitlerin şəxsi rəhbərliyi altında təbliğat.

Bundan əlavə, rəssam Veymar Respublikası və Üçüncü Reyx dövründə elm, mədəniyyət və incəsənət xadimləri üçün ən yüksək mükafat olan “Qalxanlı Qartal ordeni” ilə təltif edilib.

İşıq və Qaranlığın Mübarizəsi.

Kirayə mağazasında.

Polad işçiləri.

Adolf Ziegler

Adolf Ziegler (16 oktyabr 1892 - 18 sentyabr 1959) təkcə məşhur rəssam deyil, həm də Üçüncü Reyxin görkəmli siması idi. O, 1936-1945-ci illərdə İmperator Təsviri Sənətlər Palatasının prezidenti vəzifəsində çalışmış və "beynəlxalq yəhudiliyin məhsulu" adlandırdığı modernist sənətə fəal şəkildə qarşı çıxmışdır.

Məhz Ziegler alman muzeylərinin “təmizlənməsi” ilə məşğul idi və incəsənət qalereyaları"degenerativ sənət" dən. Muzeylərdən onun "səyləri" sayəsində məşhur və bir çox rəsm əsərləri istedadlı rəssamlar, onların arasında Pikasso, Qogen, Matiss, Sezan və Van Qoqun əsərləri var idi. Digər məsələlərdə "degenerasiya sənətinin" şah əsərləri yoxa çıxmadı: nasistlər oğurlanmış rəsmləri şən şəkildə alver etdilər, onları modernistlərin baha olduğu xaricə dilerlər vasitəsilə göndərdilər.

1943-cü ildə Adolf Zieglerin başına gülməli bir hadisə gəlir. SS tərəfindən məğlubiyyət hissi ilə şübhələndi və avqustun 13-də Dachau konsentrasiya düşərgəsinə göndərildi, oradan yalnız sentyabrın 15-də bu hərəkətdən xəbərsiz Adolf Hitler tərəfindən xilas edildi.

İkinci Dünya Müharibəsindən sonra Adolf Ziegler qovulur Münhen Akademiyası professoru olduğu sənət. Rəssam ömrünün qalan hissəsini Baden-Baden yaxınlığındakı Farnhalt kəndində keçirib.

Meyvə səbətləri olan kəndli qadın.

Yelkənli qayıqla iki oğlan.

Paul Matthias Padua

Paul Matthias Padua (15 noyabr 1903 - 22 avqust 1981) alman rəssamı idi. kasıb ailə. Bəlkə də buna görə də o, yuxarıdan gələn göstərişləri şiddətlə yerinə yetirir, “qan və torpaq” qəhrəmanlıq realizmi üslubunda rəsm çəkməyə üstünlük verirdi.

Üçüncü Reyxdə Padua dəbli rəssam hesab olunurdu və tez-tez sifarişlə portretlər çəkirdi. Əsərləri arasında portret də var Avstriya bəstəkarı Franz Lehar, "Şən dul qadın" operettasının musiqi bəstəkarı, laureat Nobel mükafatı 1912-ci ildə ədəbiyyatda yazıçı Gerhart Hauptmann və Richard Strauss musiqisinin ən görkəmli ifaçılarından biri olan dirijor Klemens Kraus tərəfindən.

Pol Matias Paduanın "Qu quşu ilə Leda" tablosunu Adolf Hitler Berqofdakı iqamətgahı üçün alıb.

Müharibədən sonra Paul Padua, Üçüncü Reyxin "məhkəmə rəssamı" olaraq, Alman Rəssamlar İttifaqından xaric edildi, lakin o, xalq arasında məşhur olaraq qaldı və müharibədən sonrakı Almaniyada böyük siyasətçilər, biznes rəhbərləri üçün çoxsaylı sifarişlər qazandı. mədəniyyət işçiləri.

Fürer danışır.

Bayramda.

Klemens Krausun portreti.

Mussolini portreti.

Sepp Hiltz

Sepp Hilz (22 oktyabr 1906 - 30 sentyabr 1967) Üçüncü Reyxin partiya elitasının sevimli rəssamlarından biri idi. Onun alman kəndlisinin həyat və fəaliyyətini əks etdirən “kənd” əsərlərində nasist əxlaqı baxımından alman xalqının milli ruhu əks olunub.

Hiltsin əsərlərini Üçüncü Reyxin liderləri həvəslə aldılar. 1938-ci ildə Hitler “İşdən sonra” tablosunu 10.000 reyxsmarka, 1942-ci ildə isə 5.000-ə “Qırmızı boyunbağı” tablosunu da alıb.

ən çox məşhur əsər 1939-cu ildə ictimaiyyətə təqdim edilən “Kəndli Venera” (Bavariya kəndli qadını qiyafəsində çılpaq Venera) rəssamı Cozef Qebbels 15 min reyxsmarka alıb.

“Kəndli gəlin”i 1940-cı ildə xarici işlər naziri Yoahim fon Ribbentrop 15.000 reyxsmarka, “Kəndli gəlin”i isə 1941-ci ildə Münhen və Yuxarı Bavariya Qauleyteri Adolf Vaqner tərəfindən 66.000 reyxsmarka almışdır.

Bundan əlavə, Sepp Hilz alış üçün dövlətdən 1 milyon reyxsmark hədiyyə alıb torpaq sahəsi, ev və sənət studiyası tikmək.

İkinci Dünya Müharibəsi başa çatdıqdan sonra Sepp Hilz əsasən zədələnmiş kətanların bərpası ilə məşğul olurdu və öz rəsmlərini yalnız dini mövzularda çəkirdi.

Kəndli trilogiyası.

Bayram ərəfəsində.

Gəlin.

Kəndli Venera.

Hans Schmitz-Wiedenbrück

Hans Schmitz-Wiedenbrück (3 yanvar 1907 - 7 dekabr 1944) nasist hakimiyyəti tərəfindən bəyənilən kifayət qədər tanınmış rəssam idi. Onun işləri tez-tez sərgilənir və hətta Hitler, Gebbels və Bormann tərəfindən on minlərlə Reyxsmarka alınırdı. 1939-cu ildə Schmitz-Wiedenbrück mükafatına layiq görüldü Milli Mükafat, və 1940-cı ildə 33 yaşında Düsseldorfdakı Gözəl Sənətlər Akademiyasının professoru oldu.

Ən çox biri məşhur əsərlər Schmitz-Wiedenbrück - "Bir xalq - bir millət" triptixi. Tarixçi, İrkutsk Milli Tədqiqat Texniki Universitetinin dosenti İnessa Anatolyevna Kovriqinanın sözlərinə görə, “başqasını tapmaq çətindir. rəsm Hans Schmitz Wiedenbrück-in İşçilər, Kəndlilər və Əsgərlər triptixi kimi nasist ideologiyasının ictimai-siyasi prioritetlərini birbaşa ifadə edəcək.

İkinci Dünya Müharibəsindən sonra rəsm Amerika sektorunda idi və nasist təbliğatı olaraq müsadirə edildi. Almaniyadan ABŞ-a aparılıb, burada özlüyündə “zərərsiz” hesab edilən üç ayrı hissəyə bölünüb. 2000-ci ildə triptixin yan panelləri Almaniyaya qaytarıldı və alman anbarında saxlanıldı. tarixi muzeyi Berlində. Mərkəzi hissə ABŞ-da qalır.

Bir xalq - bir millət.

Xalq mübarizədədir.

Alman rəssamları bütün mühüm sahələrdə böyük töhfə verdi vizual incəsənət 20-ci əsr, o cümlədən impressionizm, ekspressionizm, kubizm və dadaizm. XX əsrin əvvəllərində çoxlu görkəmli sənətkarlar Almaniyada yaşayan tapıldı dünya tanınmasıəsərləri ilə. Onların arasında idi ən böyük nümayəndələridir"yeni realizm" (Die Neue Sachlichkeit) - Georg Qross, İsveçrə əsilli ekspressionist Paul Klee, Almaniyada işləyən rus ekspressionist, Vasili Kandinski.

Ancaq özünü sənət bilicisi hesab edən Hitler üçün müasir tendensiyalar alman təsviri sənətində mənasız və təhlükəli görünürdü. AT " Mənim Kampf"O, "incəsənətin bolşevizləşdirilməsinə" qarşı çıxdı. Belə sənət, "dəliliyin ağrılı nəticəsidir." Hitler iddia edirdi ki, bu cür cərəyanların təsiri xüsusilə modernist dövrün Bavariya Sovet Respublikası dövründə nəzərə çarpırdı. yanaşma siyasi posterlərdə irəli sürülürdü.Bütün hakimiyyətə gəlişi illərində Hitler müasir incəsənətə qarşı hədsiz nifrət hissini özündə saxladı və bunu “degenerasiya” adlandırdı.

Hitlerin öz rəsm zövqü qəhrəmanlıq və realist janrlarla məhdudlaşırdı. Onun sözlərinə görə, əsl alman sənəti heç vaxt əzab, kədər və ağrı təsvir etməməlidir. Rəssamlar "təbiətdə normal gözü fərqləndirənlərdən başqa" boyalardan istifadə etməlidirlər. Özü də Tirol xalqının təsviri üzrə ixtisaslaşmış Frans von Defregger kimi Avstriya romantiklərinin rəsmlərinə üstünlük verirdi. kəndli həyatı, həmçinin iş yerində xoşbəxt kəndliləri çəkən kiçik Bavariya rəssamlarının rəsmləri.

Düşünürəm ki, Frans von Defreggerin bu tablosu Hitlerə ən çox ilham verib:

və ya bəlkə bu:

Hər kəsin yaxşı bildiyi kimi, Adolf Hitler özü də rəssam olmaq arzusunda idi, lakin 18 yaşında, 1907-ci ildə bu uğura nail ola bilmədi. qəbul imtahanları Vyana Rəssamlıq Akademiyasına. Bu, baş verənlərə görə "bu axmaq professorları" günahkar hesab edərək, heç vaxt sağalmadığı xəstə qüruruna dəhşətli zərbə oldu.
Sonrakı beş il ərzində o, demək olar ki, dilənçi bir həyat sürdü, qeyri-adi işlərdə işlədi və ya nadir hallarda alınan eskizlərini satdı.

Budur kiçik seçim müəllifi olan rəsm və rəsmlər.

22 sentyabr 1933-cü il tarixli xüsusi fərmanla Xalq Maarif və Təbliğat Naziri Cozef Qebbelsin rəhbərlik etdiyi İmperator Mədəniyyət Palatası yaradıldı.

Yeddi alt palata (təsviri incəsənət, musiqi, teatr, ədəbiyyat, mətbuat, radio yayımı və kinematoqrafiya) Qleyxşaltunq siyasətinin aləti kimi xidmət etməyə, yəni alman həyatının bütün sahələrini Almaniyanın maraqlarına tabe etməyə çağırmışdı. Milli Sosialist rejimi. Nasist rejiminə sadiq olan 42 minə yaxın mədəniyyət xadimi direktivləri qanuni qüvvəyə malik olan İmperator Təsviri Sənətlər Palatasında zorla birləşdirildi və istənilən şəxs siyasi etibarsızlığa görə ölkədən çıxarıla bilərdi.

Rəssamlar üçün bir sıra məhdudiyyətlər var idi: hüquqdan məhrum etmə tədris fəaliyyətləri, ekspozisiya hüququndan məhrum etmə, ən əsası isə rəsm hüququndan məhrum etmə. Gestapo agentləri rəssamların studiyalarına basqın etdilər. Sahiblər sənət salonları rüsvay edilmiş və satışı qadağan olunmuş sənət əsərlərinin siyahılarını paylayıb.

Belə şəraitdə işləyə bilməyən ən istedadlı alman rəssamlarının bir çoxu sürgündə oldular:
Paul Klee İsveçrəyə qayıtdı.
Vasili Kandinski Parisə getdi və fransız subyekti oldu.
Şiddətli ekspressionizmi Hitleri xüsusilə qıcıqlandıran Oskar Kokoşka İngiltərəyə köçdü və Britaniya vətəndaşlığını aldı.
Georg Gross hər şeyin hara getdiyini təxmin edərək 1932-ci ildə ABŞ-a mühacirət etdi.
Maks Bekman Amsterdamda məskunlaşdı.
Bəziləri məşhur rəssamlar buna baxmayaraq Almaniyada qalmağa qərar verdi. Belə ki, Rəssamlıq Akademiyasının fəxri prezidenti, yaşlı Maks Liberman Berlində qalıb və 1935-ci ildə burada vəfat edib.

Bütün bu sənətkarlar nasist hakimiyyəti tərəfindən anti-Alman sənəti yaratmaqda ittiham olunurdular.

1918-1933-cü illərdə "degenerativ sənət"in ilk rəsmi sərgisi Hitler hakimiyyətə gəldikdən bir neçə ay sonra, 1933-cü ildə Karlsruedə keçirilib. 1936-cı ilin əvvəlində Hitler İmperator Təsviri Sənətlər Palatasının prezidenti professor Adolf Zieglerin başçılıq etdiyi nasist rəssamlara Almaniyanın bütün əsas qalereyalarında və muzeylərində axtarış aparmağı əmr etdi.

Bu komissiyanın üzvü Qraf fon Bodizen hansı sənət növünə üstünlük verdiyini açıq şəkildə bildirmişdir: “Ən mükəmməl forma, ən incə obraz son vaxtlar Almaniyada, ümumiyyətlə rəssamın emalatxanasında doğulmayıb - bu polad dəbilqədir!

Hitler Degenerate İncəsənət Sərgisində:

Təsiri əksinə oldu: böyük izdiham Hitlerin rədd etdiyi yaradıcılığa heyran olmaq üçün axın etdi.
Məhəllədə eyni vaxtda baş verən "Böyük Alman müharibəsi" rəsm sərgisi Hitler tərəfindən təsdiqlənmiş 900-ə yaxın əsəri əks etdirən ", ictimaiyyətin diqqətini çox az çəkdi.

İkinci Dünya Müharibəsinin başlamasına az qalmış, 1939-cu ilin martında Berlində minlərlə rəsm əsəri yandırıldı. Ancaq fürer özü və ya kiminsə göstərişi ilə bunun sərfəli olmadığını başa düşdü. Buna görə də həmin il iyulun sonunda Hitlerin şəxsi sifarişi ilə İsveçrədəki hərraclarda bir sıra rəsm əsərləri satıldı ki, bu da onları bəşəriyyət üçün saxlamağa imkan verdi.

Müharibə zamanı, Hitlerdən fərqli olaraq özünü bir sənət bilicisi kimi də təmizləyən Hermann Görinq, keçmiş harada bədii zövqlərində böyük eklektik olan, nasist işğalı zamanı oğurlanmış ən qiymətli sənət əsərlərinin çoxunu Avropa muzeylərindən mənimsəmişdir. Bunun üçün hətta Rembrandt, Rubens, Goya, Fragonard və digər böyük ustaların rəsmləri də daxil olmaqla 5281 rəsm Üçüncü Reyxə aparıldı.

Tədricən Goering, şəxsi mülkü hesab etdiyi böyük dəyər kolleksiyası topladı. Nasistlər tərəfindən talan edilmiş xəzinələrin bir çoxu (hamısı olmasa da) müharibə başa çatdıqdan sonra öz qanuni sahiblərinə qaytarıldı.

Bununla belə, gəlin Üçüncü Reyxdə nasist rəhbərlərinin xeyir-duası ilə çiçəklənən təsviri sənətə qayıdaq.

Diqqətiniz "Min İllik Reyx"in ideallarına uyğun gələn kiçik bir rəsm seçiminə dəvət olunur.

Təbii ki, bu, sağlam bədənə pərəstişdir.

Foto: Jean Paul Grandmont 2014-cü ilin əvvəlində "Xəzinə ovçuları" filmi nümayiş olunacaq - Corc Kluni, Mett Deymon və Keyt Blanşettlə birlikdə hərbi detektiv. “Abidələr adamları” rəsmi olaraq “Abidələr, İncəsənət və Arxivlər Bölməsi” adlanan xüsusi təyinatlı dəstənin üzvlərinin adı idi.
Federal Hökumət": in son illər müharibə zamanı nasistlər tərəfindən xüsusi anbarlarda gizlədilən sənət əsərlərinin axtarışı və xilası ilə məşğul olurdu. Bu sənət tarixinin xüsusi təyinatlı qüvvələri üçün müharibə Avropa əraziləri üçün deyil, daha çox idi Avropa mədəniyyəti: Nasistlər işğal etdikləri ərazilərdə saray və məbədləri əsirgəmirdilər, onlardan istehkam kimi istifadə edirdilər və ya sadəcə olaraq onları bombardman və atəşə tutaraq məhv edirdilər və oradan çıxarıla bilən qiymətli sənət əsərləri - köhnə ustaların əsərləri və dəbdəbəli əşyalar gizli şəkildə gizlədilirdi. Almaniyadakı anbarlar. “Abidələr adamları” sayəsində, məsələn, Mikelancelonun “Brügge Madonnası” heykəli və Yan van Eykin “Gent qurbangahı” gizləndiyi yerlərdən xilas oldu. Ancaq bu köhnə sənətdir, nasistlər bunu yüksək qiymətləndirdilər, ələ keçirdikləri xəzinələrin digər hissəsi daha az şanslı idi - bunlar Almaniyada o dövrdə şübhəli dəyərə malik olan modernist rəssamların əsərləridir.

1946-cı ildə "Abidələr kişiləri" Leonardo da Vinçinin "Erminli xanım" əsərini Krakovdakı Çartoryski Muzeyinə qaytarmazdan əvvəl araşdırır.

Ekspressionistlər, kubistlər, fovistlər, sürrealistlər, dadaistlər hələ müharibədən əvvəl Reyxin düşmənləri oldular. 1936-cı ildə Almaniyanın bütün qalereyalarından və şəxsi kolleksiyalarından avanqard sənət əsərləri kütləvi şəkildə çıxarıldı, o cümlədən Oskar Kokoşka, El Lissitski, Otto Dix, Mark Chagall, Ernst Ludwig Kirchner, Wassily Kandinsky, Piet Mondrian və digər rəssamların əsərləri. Bauhaus məktəbi kimi. 1937-ci ildə Münhendə "Degenerate Art" (Entartete Kunst) adlı sərgi açıldı və burada modernizm klassiklərinin əsərləri istehzalı yazılarla müşayiət olundu. Sərgidə nümayiş etdirilən bütün əsərlər öz müəlliflərinin xəstə təxəyyülünün bəhrəsi elan edilmiş və buna görə də tam hüquqlu sənət kimi qəbul edilə bilməzdi.

"Degenerate Art" sərgisinin hazırlanması

Foto: Fotobank/Getty Images

Nasistlər “degenerasiyaya uğramış” sənətdən mümkün qədər sərfəli şəkildə qurtulmağa, əvəzində Dürer və ya Kranax kimi “əsl” sənətə yiyələnməyə çalışırdılar və bunun üçün mütəxəssislərin köməyinə ehtiyac duydular. Ola bilsin ki, sənətşünaslar da həkimlər kimi tarixdə ilk dəfə belə olublar
müharibə cinayətinin tam ortaqlarına çevrilir. Nasizmin ehtiyacları üçün avanqardın seçilməsi və satışı ilə məşğul olanlardan biri də tacir və kolleksiyaçı Hildebrand Qurlit idi. “Yəhudi-bolşevik” sənətini rəsmən satmaq mümkün olmadığından – o, müəlliflərlə birlikdə məhv edilməli idi – onunla aparılan bütün əməliyyatlar avtomatik olaraq məxfi status alırdı. 30-cu illərdə Zwickau Muzeyində modernist rəssamların sərgisi olan təşəbbüskar Hildebrand Gurlitt, Cozef Goebbelsin rəhbərliyi altında komissiyada işlədiyi müddətdə nasistlər tərəfindən qadağan edilmiş min yarımdan çox əsərdən ibarət kolleksiya topladı. Bəlkə də dünya bu kolleksiyadan heç vaxt xəbər tutmazdı - amma 2011-ci ildə polis təsadüfən Hildebrand Qurlittin oğlu 80 yaşlı Kornelius Qurlitti İsveçrə ilə Almaniya sərhədində saxladı və sonra onun təvazökarlığında 1400-ə yaxın rəsm əsəri tapdı. mənzil ən böyük ustadlar XIX-XX əsrin əvvəlləri.

Foto: Monuments Men Foundation

Alman polisinin standartlarına görə tam iki il susduğu kəşf erkən XXIəsr - bu, keçmişin bir əsri üçün Tutanxamonun məzarını tapmaqla eynidir. 20-ci əsrin bütün incəsənət tarixi bir anda yenidən yazıldı: rəsmi versiyaya görə, bu rəsmlər nasistlər tərəfindən məhv edilib; Bu versiyaya öz düzəlişlərini edə bilən "abidə adamları" modernistlərin əsərləri ilə o qədər də maraqlanmadılar və Titian və Rubensin rəsmləri üçün həyatlarını riskə atmağa üstünlük verdilər. Onların əlinə düşəndə ​​belə müasir incəsənət, onlar həmişə onun əhəmiyyətini qiymətləndirə bilmirdilər: Hildebrand Gurlitt-ə qeydiyyatdan keçmiş 115 rəsm və 19 rəsm kolleksiyası 1945-ci ildə Hamburqda İngilis qoşunları tərəfindən aşkar edilmişdir. Lakin özünü nasizm qurbanı elan edən Qurlit rəsmlərin qanuni yolla onun tərəfindən alındığını sübuta yetirə bilib və 4 ildən sonra geri alıb. Onun sözlərinə görə, kolleksiyanın qalan hissəsi Drezdenin bombalanması zamanı məhv edilib. Göründüyü kimi, Gurlitt sənət qabiliyyətindən başqa heç bir şeyə etibar edilə bilməz.

Ellinqdəki kilsə, nasistlər tərəfindən müsadirə edilmiş sənət əsərlərinin anbarına çevrildi

Foto: Monuments Men Foundation

Foto: Monuments Men Foundation Avanqard xəzinəni kəşf edərkən ən çox həyəcanlandıran, Con Karterin dövründən bəri arxeoloqların belə unudulmuş kəşfiyyatçı hissidir. Lakin Münhen kəşfinin dəyəri təkcə o deyil ki, o, rəssamların yaradıcılığının yeni təfərrüatlarını ortaya qoyur - o, cari tarixə adətən onun üçün əks göstəriş olan subjunktiv əhval-ruhiyyə əlavə edir. Gurlitt ailəsinin işinin tək bir hadisə olmadığı ortaya çıxa bilərmi? Nə qiymətli - in eynən sözlə desək, son illərdə onlar 1940-cı illərdə ağlasığmaz məbləğlərə qədər bahalaşıb - modernistlərin əsərləri duz mədənlərində və tərk edilmiş karxanalarda heç də qanadda deyil, “abidə adamları” köhnə ustaların əsərlərini haradan çıxarıblar? Münhen tapıntısının elan edilməsindən bir neçə gün əvvəl, Hollandiya Muzeylər Assosiasiyası tərəfindən aparılan hərtərəfli inventar nəticəsində məlum olub ki, müxtəlif muzeylərdən 139 rəsm əsəri Hollandiya muzeyləri- o cümlədən Matisse, Kandinsky, Klee və Lissitzky'nin əsərləri var idi müxtəlif illər yəhudi ailələrindən nasistlər tərəfindən müsadirə edildi. Bütün əsərlər qurbanların varislərinə qaytarıla bilməz, lakin geri qaytarılma tələbləri demək olar ki, həmişə müharibədən əvvəlki hər hansı böyük sənət tapıntısını müşayiət edir. Son illərdə məhkəmə iddialarının əksəriyyəti Qustav Klimtin yaradıcılığına qarşı qaldırılıb. 1941-ci ildə Amalie Redlichdən müsadirə edilən Attersee gölündəki Litzlberg mənzərəsi 2011-ci ildə Kanadadan uzaq qohumuna qaytarıldı. 2000-ci illərdə amerikalı Maria Altman Klimtin Qızıl Adel tablosunu geri qaytara bildi, bu rəsm nasistlər tərəfindən əcdadları Bloch-Bauer ailəsindən götürüldü. 2010-cu ildə Amerikalı bir ailə Eqon Şilenin "Valli portreti" tablosuna görə Leopold Fondundan əhəmiyyətli pul kompensasiyası qazandı. Rudolf Leopold kolleksiyasına girməzdən əvvəl rəsm nasistlər tərəfindən Avstriyaya gəldikdən sonra Avstriyadan qaçan yəhudi qalereya sahibi Lea Bondi Yaraidən müsadirə edildi. Münhendə tapılan bütün rəsmlərin siyahısının dərcindən sonra geri qaytarılması üçün nə qədər iddianın gələcəyini təsəvvür etmək çətindir.

Sonradan Karlsrue muzeyinə qaytarılan Rembrandtın avtoportreti olan əsgərlər

Foto: Monuments Men Foundation

Foto: East News / AFP Alman polisinin məlumatına görə, Gurlitt kolleksiyası - 1258 çərçivəsiz və 121 çərçivəli rəsm - yarı qaranlıq, səliqəsiz otaqda saxlanılıb. Onların arasında Şaqallın əvvəllər məlum olmayan əsəri, Renoir, Pikassonun, Tuluza-Lotrek, Diks, Bekman, Munk və bir çox başqa rəssamların rəsmləri, o cümlədən 1937-ci ildə Degenerate İncəsənət sərgisində nümayiş etdirilən 300-ə yaxın əsər var. Sirr, yeri gəlmişkən, tam açıqlanmır: Kornelius Qurlittin indi harada olduğu və niyə olduğu hələ də məlum deyil. uzun illərən çox rəsmlərini kiçik mənzilində gizlətdi əziz sənətkarlar XX əsr. O, vaxtaşırı bir şey satırdı (məsələn, 2011-ci ilin noyabrında o, Kölndəki Lempertz auksion evində Maks Bekmanın “Şir Təmizləyici” pastelini satışa çıxardı), lakin əsas xəzinələrini toz və zibil içində saxladı. onların tarixi (və maddi) dəyərinə tam biganəlik.

Bu hadisə, şübhəsiz ki, tarix kitablarına düşəcək və Hollivud ssenaristləri artıq otura bilərlər yeni iş, xüsusən də dahi və yaramazlıq mövzusunun özünəməxsus refraksiyasında - nasizmin əlaqəsi olduğundan yüksək sənət- Hollivudu çoxdan valeh etdi: burada sadəcə Üçüncü Reyxlə döyüşən ən məşhur antifaşist arxeoloq İndiana Consu xatırlaya bilərsiniz. mədəni irs, yalnız onun üçün sənətlərin ən vacibi dini idi; və Peter O'Toole 1967-ci ildə çəkilmiş "Generalların Gecəsi" filmində impressionizmə və kütləvi qətllərə bərabər sevgi ilə nasist generalı kimi. Hildebrand Gurlitt (1956-cı ildə avtomobil qəzasında dünyasını dəyişmiş) rolu üçün kastinqə başlaya bilərsiniz - bununla belə, bu hekayənin hələ də öz davamı olması mümkündür.

Hitlerin rəsm haqqında öz fikirləri var idi - onlar kasıb küçə rəssamı olduğu və Vyananın görməli yerlərini çəkərək dolanışığını təmin etdiyi bir vaxtda formalaşmışdı. 1933-cü il yanvarın 30-dan əvvəl dad keçmiş rəssam keçmiş onbaşı isə almanları narahat edə bilməzdi, lakin o, kansler olduqdan sonra Hitlerin sənət haqqındakı fikirləri almanlar üçün yeganə doğru fikir oldu. “Səmanı yaşıl, otu mavi rəngə boyayan hər bir rəssam sterilizasiya edilməlidir. Fürerin sevdiyi hər şey rəsm idi, nədənsə bəyənmədiyi hər şey isə “degenerativ sənət” idi. Müharibədən əvvəl alman rəssamları səylə rəsm çəkirdilər kənd mənzərəsi, Alman fəhlə və kəndliləri, çılpaq alman qadınları. Və yeni dünya müharibəsinin ilk yaylım atəşləri ilə bir çox rəssam döyüş mövzularına keçdi.
Təbii ki, onlar edam səngərlərini, dar ağaclarını, sakinlərlə birlikdə yandırılan kəndləri çəkmədilər. Onların şəkillərində Alman əsgərləri silahsız və müdafiəsizlərlə vuruşmadı. Alman rəssamları və çoxlu və həvəslə tanklar, təyyarələr və s hərbi texnika. Və qeyd etmək lazımdır ki, oxşar çıxdı. Ümumiyyətlə, heykəltəraşlıqdan daha çox onların rəsmlərini bəyənirəm - nasist heykəltəraşlarının çılpaq gənc oğlanlara bir növ qeyri-sağlam ehtirasları var idi. Və eyni zamanda, bu heykəltəraşların əksəriyyəti (Arno Breker və Cozef Torak kimi korifeylər) müharibədən sonra yaxşıca məskunlaşdılar. Ancaq rəsmləri kəsilmiş rəssamların əksəriyyəti uzun və möhkəm unudulmuşdur.

Yanğına "Katyuşa"mızın alman analoqu Nebelverfer rəhbərlik edir.

Uzun mənzilli artilleriya

Alman dəmiryolçularının iş günləri

İstehkamçılar minalanmış ərazilərdə keçid edirlər

Alov atıcı iş başında

88 mm-lik "Tiger" topunun lüləsindəki hər ağ zolaq məhv edilmiş düşmən tankıdır.

Mexanikləşdirilmiş piyada hücumları

Radio operatorları işdə (görünür, artilleriya atəşi ilə danışırlar)

Hücum Pz. IV və panzer qumbaraatanları

Nə qədər qəribə və hətta vəhşi görünsə də, amma içində müasir dünya Nasizmin müəyyən populyarlığı və kifayət qədər geniş marağı var. Buna bir çox cəhətdən Üçüncü Reyxin sənəti kömək etdi: nasistlərin bəşəriyyətə qarşı cinayətləri haqqında məlumat indiki nəsillərə çox yaxşı məlum deyil, lakin bu sistemin xarici fasadı yaxşı reklam olunur. Qismən qədim modellərə əsaslanan, qismən də bəşəriyyətin döyüşkənlik instinktlərinin ifadəsi olan qəddar incəsənət hələ də müəyyən cəlbediciliyə malikdir. Üstəlik, təbliğat nasist dövlətinin əsasını təşkil edirdi və onun sənətinin demək olar ki, bütün əsərləri öz funksiyalarında Üçüncü Reyxin təbliğat plakatlarıdır.

Nasizm həyat standartıdır

Milli Sosializm insan həyatı, o cümlədən incəsənət sahəsində tam nəzarəti iddia edən bir ideologiya idi. Buna görə də nasistlər hər şeydə öz şərtlərini diktə etdilər mədəniyyət sahələri. Hakimiyyətə gəldikdən sonra onların əsas fəaliyyət istiqamətlərindən biri də “degenerasiya sənəti” adlandırılanlarla mübarizə idi. 19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin əvvəllərində yaranan demək olar ki, bütün sənət növləri rəssamlıqda impressionizmdən tutmuş musiqidə caza qədər bu tərifin altına düşdü. Nasist ideologiyası deyirdi ki, yalnız ənənəvi dəyərləri təsdiq edən və millətin mənəvi birliyini təbliğ edən sənət arilər üçün sağlam və faydalıdır.

Bu baxımdan millətin mədəniyyətinin saflığı uğrunda geniş mübarizə başladı. Xüsusilə Üçüncü Reyxin musiqisi “degenerativ irs”dən fəal şəkildə təmizlənirdi – ilk növbədə, yəhudi və qeyri-ari əsilli bəstəkarların əsərləri ayrı-seçkiliyə məruz qalır və onların ifasına qadağa qoyulurdu. Musiqidə partiyanın və dövlətin ali rəhbərliyinin, ilk növbədə Hitlerin şəxsi zövqləri rəhbər idi - və o gənc illər Rixard Vaqnerin yaradıcılığının qızğın pərəstişkarı idi. Ona görə də təəccüblü deyil ki, nasistlərin dövründə Vaqnerin əsərləri demək olar ki, rəsmi musiqiyə çevrildi. Üçüncü Reyxin rəsm əsəri həm də fürerin təsviri sənətin estetikası haqqında şəxsi fikirlərinə yönəlmişdi - xüsusən də Hitlerin özünün bədii qabiliyyətləri olduğu üçün.

Bu sahədə kanoniklər təyin olundu klassik rəsm, romantiklərin rəsmləri, ənənəvi natürmortlar və mənzərələr. Sonun eksperimental rəssamlarından başlayaraq, vizual sənətin yeni növləri 19-cu əsr, degenerativ sənət kimi təsnif edildi. Üçüncü Reyxin heykəltəraşlığını, ümumiyyətlə, psevdo-antik kimi təsvir etmək olar: nasist ideoloqlarının fikrincə, arilər üçün uyğun estetik idealı təmsil edən qədim ellinlərin və romalıların mədəni standartları idi. Buna görə də, çılpaq kişi və qadın heykəlləri Aryan cazibəsini və gücünü vurğulamalı idi.

Üçüncü Reyxin memarlığı

memarlıqda Nasist Almaniyası xüsusi mədəni istiqamət idi: Hitlerə görə, yeni dünyada ari irqi məhz möhtəşəm memarlıq strukturları və ansamblları vasitəsilə tərənnüm edilməlidir. Aryanların özləri də əzəmətli imperiya binalarına baxaraq fəxr etməli idilər. Digər xalqların və irqlərin nümayəndələri Reyxin memarlıqda təcəssüm olunmuş gücünə o qədər heyran olmalı idilər ki, onlarda yalnız iki hiss ola bilərdi - Almaniya ilə hər cür əməkdaşlıq etmək istəyi və ya hər hansı bir şəkildə müqavimət göstərmək qorxusu.

Almaniyanı birbaşa varis kimi təmsil edən monumental neoklassizm qədim roma- Üçüncü Reyxin memarlıq üslubu budur. Bu, ucaldılmış binalarda da özünü göstərdi, lakin ən tam şəkildə Hitler və onun yaxın memarı Albert Speerin müharibədə qələbədən sonra Berlinin yerində tikməyi planlaşdırdığı yeni dünyanın paytaxtı Almaniyanın layihəsində təcəssüm etdi. Əslində bu, Berlinin sökülməsi və iki “ox”dan ibarət yeni şəhərin salınması demək idi: Şərq-Qərb oxunun uzunluğu 50 kilometr, Şimal-Cənub oxunun uzunluğu 40 kilometr olmalı idi. Baltaların hər birinin mərkəzində eni təxminən 120 metr olan küçə tapılmalı, onların boyu monumental tikililər və heykəllər yerləşmişdi.

Əsas odur ki, beynə çataq

Nasizm mədəniyyətinin əsas praktiki vəzifəsi Almaniya sakinlərinin kütləvi və şəxsi şüuruna öz ideoloji dəyərlərinin daxil edilməsi idi. Ona görə də bu dövlətdə mədəniyyət bir çox cəhətdən təbliğatla sinonim sayıla bilər. Üçüncü Reyxin təbliğat plakatları var Bu an partiya aparatının təbliğat fəaliyyətinin ən əlçatan və bariz nümunələrindən biridir. Bu plakatlar ən çox toxundu müxtəlif sahələr həyat: ola bilər general, almanları fürer ətrafında toplaşmağa çağırırdı. Ya təqib etdilər konkret vəzifələr- orduya və ya digər xidmətə getməyə təşviqat aparırdı dövlət təşkilatları, müəyyən bir problemin həllinə çağırdı və s. Üçüncü Reyxin afişaları 1920-ci illərə, seçki kampaniyası plakatlarının yaradıldığı vaxta təsadüf edir - onlar seçiciləri Reyxstaq seçkilərində NSDAP-a və ya Reyx prezidenti postuna seçkilərdə Hitlerə səs verməyə çağırırdılar.

Lakin kino tezliklə keçən əsrdə ən təsirli təbliğat vasitəsinə çevrildi - nasistlər bu nailiyyətdən uğurla istifadə etdilər. Üçüncü Reyxin kinosu ən çox əsas nümunəsidir kinodan əhalini təlqin etmək vasitəsi kimi istifadə edilməsi. Nasistlər hakimiyyətə gəldikdən sonra tez bir zamanda senzura qurdular paylanması üçün buraxılan filmlərə münasibətdə, sonra isə Üçüncü Reyxin kinosu milliləşdirildi. Bundan sonra kinofilmlər Nasist Partiyasının xidmətinə verildi. Və birbaşa göstərilə bilər. Məsələn, Üçüncü Reyxin kinoxronikaları almanlara ölkədə və dünyada baş verən hadisələr haqqında hakimiyyət üçün lazım olan işıqda məlumat verirdi (bu, müharibə başlayandan sonra xüsusilə vacib idi). Lakin böyük diqqətəyləncə kinosuna da diqqət yetirilirdi: ideoloji işçilər haqlı olaraq belə hesab edirdilər ki, belə kino əhalini çətinliklərdən və real problemlərdən yayındırır. Marika Rökk, Tzara Leander, Lida Baarova və başqaları kimi Üçüncü Reyxin aktrisaları demək olar ki, əsl seks simvolu idilər. müasir anlayış bu söz.

Aleksandr Babitski