Venäläinen kansan koriste vaatteissa. Bysanttilaiset, georgialaiset ja vanhat venäläiset koristeet ja niiden merkitykset

Ah, nämä venäläiset kansanmallit ! Kuinka heidän ohut ligatuurinsa herättää huomiota, joten jotain sielussa vastaa! Ja näyttää siltä, ​​että näistä pitsi -koristeista huokuu huumaava tuoksu muinaisia ​​salaisuuksia ja hohtaa, he yrittävät sanoa sata jotain. Valitettavasti! Monet ihmiset eivät tunne slaavilaisten kuvioiden symbolista kieltä, monet eivät ymmärrä niiden monikerroksisia kuvia, niiden merkitystä. Slaavilaiset kuviot ovat kauniita, kuten kesän satakielilaulu, mutta varmasti sinulla on oltava jonkinlainen emotionaalinen resonanssi esi -isiesi perintöön, jotta voit kuulla heidän hiljaisen musiikkinsa. Tämä artikkeli näyttää sinulle, mitkävenäläiset kansanmallit ja niiden merkitystä käytettiin Severnaya Skazka artelissa luotaessa mallia naisten puseroista suojakuvioilla.

Slaavilaisten kuvioiden todellinen kauneus- niiden merkityksessä

Slaavilaiset kuviot ovat kuin holografinen kuva - ne on otettava huomioon, näön epätarkkuus ja huomion vaihtaminen tumma kuvio, sitten valolle. Merkitys Slaavilaiset mallit voidaan ymmärtää vain yhdistämällä mielessä pimeän kuvion merkitys, joka "puhuu" maallisen, selkeän maailman puolesta, ja valokuvion merkitys, joka "puhuu" taivaallisen maailman puolesta, sääntöjen maailma. Lisäksi tulkintaVenäläiset kansanmallit vaihtelee paikasta riippuen, missä ne ovat - loppujen lopuksi slaavilaisilla vaatteilla oli kolmiosainen jako (säilytetty muuten Mezen -maalauksen muinaisissa arkaaisissa kaanoneissa).

Vaatteiden helma symboloi taivasta, sääntöjen maailmaa, hihat ja kurkku olivat rituaalisesti yhteydessä maahan, lähellä Navi -maailmaa, ja niiden välissä on Yavin tila. Yritä nyt kuvitella, kuinka ainakin yhden slaavilaisen mallin merkitys muuttuu, kun "siirrät" sen " eri maailmoja". On mahdotonta ymmärtää kiireessä slaavilaisten kuvioiden kauneutta ja merkitystä - tarvitset hienovaraista asennetta, erityistä hengellistä tilaa, jossa henkilö on avoin sydämen kutsulle, luonnon kutsulle.

Tarkastellaan kirjontajärjestelmiä. Niinpä naisten puserossa, jossa on "pohjoisen tarinan" suojakuvioita, on merkki "linkkiristi", joka liittyy symbolisesti ensimmäiseen esi -isään. Tämä on tehokkain suojamerkki, sen vahvuus säilyy sukupuun juurissa. Hän on läsnä kaikissa "kolmessa maailmassa" puserossamme (alla näet kuvat).

Helmassa (muista, että tämä taivaallinen maailma) Ensimmäisen esi -isän slaavilainen kuvio on tehty valkoisena, eli se liittyy symbolisesti taivaaseen. Tämä on alkuperäisten jumalien, slaavilaisten ensimmäisten esi -isien, voimakkain taivaallinen suojelus. Lisäksi rinnassa, selvän maailman alueella, Alkuperäisen esi -isän merkki on jo väriltään punainen (tumma), nämä ovat lajisi juuret, jotka tukevat sukupuusi elintärkeää runkoa "tässä ja nyt" , joka kantaa maallista energiaa, ja lopuksi kolmannen kerran hihoissa näkyy Alkuperäisen esi -isän merkki, joka on kudottu kuvioon, joka suojaa vaatteiden omistajaa ennenaikaiselta lähtöltä Naville. Tässä ensimmäisen esi -isän merkki on täsmälleen punainen (tumma), maallinen, pitävä.

Tarkastellaan yksityiskohtaisemmin slaavilaisten mallien kaavioita

”Kuviot ovat suuria matkustajia ajassa ja avaruudessa”, kirjoittaa Marina Kachaeva, jonka upea ja harkittu tutkimus slaavilaisista kuvioista toimi pohjana pohjoisen satuartellissa valmistetulle naisten puserolle.

Yritän kertoa sinulle mahdollisimman paljon tästä puserosta. itsetehty että jopa ammatilliset neulojat voivat neuloa vain kolmessa viikossa.

Ensimmäinen asia mitä nähdä: maa vai taivas?

Ja ottaen huomioon yleinen kaava Slaavilainen kuvio, arvosta mitä enemmän siinä on - vaaleaa tai pimeää. Kaikissa tämän puseron suojakuvioissa havaitaan tasapaino tumman (punainen) ja vaalean (pääväri) välillä, ja vain takana olevassa suuressa suojakuviossa on vallitseva maan punainen väri. Tämä tarkoittaa, että tämä vaate, joka harmonisoi miesten ja naisten energiavirrat, antaa emännälleen vielä hieman naisellisempaa pehmeyttä, joka on niin välttämätöntä julmassa maailmassa.

Yleensä muista, että:

jos on enemmän pimeää, kuvio yhdistää omistajansa elävien maalliseen maailmaan, sen tarkoitus on aktivoida fyysiset prosessit kehossa ja energiassa (kutsuttakaamme tätä transsiefektiksi);

jos valoa on enemmän (on olemassa jopa variantteja "valkoisesta langasta valkoisella"), kuvio laajentaa voimakkaita yhdyskierteitään omistajan ja taivaan välille. Tämä malli auttaa hengellistä työtä;

jos kuvio sisältää saman määrän vaaleita ja tummia lankoja, sen tarkoitus on harmonisoida koko Maa-ihminen-taivas-järjestelmä.

Toinen asia nähdä: mitä slaavilaisia ​​kuvioita sijaitsee "Maalla" ja "Taivaalla"

Katsotaanpa tarkemmin vaatteiden kuvioita Severnaya Skazka artelin tarinan avulla.

Taivas (maailman sääntö)

Tämä on puseromme helma. Siinä on tumma kuvio, joka on tehty punaisista langoista, ja vaalea, pääväri yhtä suurissa suhteissa (vaaleita ja punaisia ​​lankoja on yhtä monta).

Mitä valokuvio kertoo meille, kenen energia on tässä paikassa suurin?

Ensimmäinen tärkeä asia on ensimmäisen esi -isän "linkkiristi". Sen merkitys on jo sanottu, nauti vain tämän kauniin geometrisen slaavilaisen koristeen miettimisestä. Täällä tämä symboli on "valkoinen taivaassa", joka antaa sille keskeisen merkityksen tässä koristeessa, joka symboloi jumalien suojelua. Ehkä Svarog itse huolehtii tämän villapaidan omistajasta? Sitten emännälle tarjotaan valoisa, luova, rakentava elämä ja hyvä terveys- Loppujen lopuksi Svarog, Korkein Jumalan seppä, on myös hedelmällisyyden Jumala; hän loi Blue Svargan - maan taivaissa, jossa loistavat esi -isämme asuvat.

Hänelle lähetetään rukouksia maan hedelmien runsaudesta. Svarog opetti ihmisiä kokkaamaan (luomaan) raejuustoa ja juustoa maidosta, joita pidettiin aikoinaan pyhänä ruoana, jumalan lahjana. "Kirous" tarkoittaa edelleen uuden, aiemmin tuntemattoman luomista upealla, mestarillisella tavalla.

Ja harmonian vuoksi vahvaa energiaa Taivaallinen esi -isä, itse maanjumalatar, maanjuuston äiti, ilmestyy meille slaavilaisen "itävän viljan" symbolin muodossa. Tämän merkitysSlaavilainen kuvio- Maan voima, elämää antavan energian voima, hyytymä maallista, selkeää ruumiillistumista.

Joten kokous tällä helmillä, suurempi teho Maa ja taivas edistävät uuden elämän luomista. Ei ole sattumaa, että tämä "Northern Fairy Tale" -paidan pusero koriste sulkee kupeet ja suojaa naisvallan keskustaa.

Tehdään nyt henkistä työtä ja muutetaan käsityksiämme harkitsemaan pimeää (meidän tapauksessamme punaista) mallia.

Maallista energiaa, jota maksimaalisesti tehostaa "kylvetyn kentän" merkki, joka symboloi symbolisesti suuren jumalattaren Juusto -maan äidin kanssa, löytyy täältä slaavilaisella merkillä "sarvinen", joka on kohtalon ja taikuuden jumalatar Makoshin merkki. Sen ulkonäkö antaa uuden syvyyden tämän slaavilaisen mallin merkitykselle.

Siinä on maallisen ja taivaallisen kohtaaminen ja yhdistäminen, halu yksinkertaiseen, jokapäiväiseen elämään ja lahjakkuus naispuoliseen taikuuteen.

Ja tässä on jo mahdotonta ymmärtää tätä "juonittelua" kaivamatta syvemmälle kahden tärkeimmän naispuolisen suojelijan välistä epämiellyttävää suhdetta. Juusto -maan äiti holhoaa iloa yksinkertaisessa jokapäiväisessä elämässä ja Makosh, kohtalon jumalatar- salaperäinen kumppani naispuoliseen taikuuteen, ennustamiseen ja ennustamiseen.

Venäläinen kansanmuoto "Horned" liittyy Makoshiin, koska hänen vaikutusvalta kasvaa kuun myötä. Jumalatar Makosh itse kuvattiin "sarvipäisessä" päähineessä, ja slaavilaisten naisten perinteinen päähine "kichka" oli kaunis koriste, joka oli lausunut sarvet kohtalon ja taikuuden jumalattaren Makoshin kunniaksi.

• Jos haluat tietää siitä enemmän, lue artikkeli.« »

Niinpä vuorovaikutuksessa ”taivaassa” kaksi jumalattarta tuli tänne antamaan tämän vaatteen omistajalle voimaa.

Yleisesti ottaen Tämän helman slaavilaisen kaavion mukaan näemme hallitsevien jumalien Svarogin ja Makoshin voimakkaan vaikutuksen ja ensimmäisen esi -isän merkin valovaikutus on niin vahva, että riittää tukemaan merkkiä "sarvinen" ", tehty punaisessa, maallisessa versiossa.

Tämän säteilevän energian pitämiseksi ja jopa vastustamiseksi maajumalattaren merkki toistetaan tällä koristeella kahdesti, valkoisena ja punaisena, mikä yleensä luo lämpimän suojakentän tämän upean vaatteen emännälle.

Tämän kuvion keskikenttää kehystää kaksi raitaa, joissa on ”aaltokuvio” - tämä on veden, elämän ja liikkeen symboli.

Maa (Java- ja Navu -raja)

Nav on alempi maailma, johon vanhurskas sielu lähtee ja liittyy sukulaisiinsa ja hänestä tulee seuraavien sukupolvien vartija. Sielu on Navi -maailmassa uuteen inkarnaatioonsa asti. Valitettavasti väärin eläneiden ja epäoikeudenmukaisesti kuolleiden sielut menevät myös Naviin. Heidän olemassaolonsa Navissa muuttaa heidät pimeäksi ja kauheaksi Naviksi, joka pyrkii palaamaan ilmeiseen maailmaan. Koristeiden merkitys tällä vaatetuspaikalla on hyvin yksinkertainen - uskottiin, että hihoissa olevat kuviot estävät pahoja, tummia navioita tunkeutumasta ihmiseen.

Mikä maaginen toiminta tapahtuu aivan silmiemme edessä, ihmeellisten lumoavien silmien allaSlaavilaisia ​​malleja?

Katsomme tarkasti koristetta valkoisella, taivaallisella energialla ja näemme ”itävän viljan»Maan jumalatar. Tämä merkki oli "taivaassa", ja nyt se on ilmestynyt täällä, "maan päällä".Tällainen tämän merkin koko tilan hallitseminen lupaa tämän puseron omistajalle terveyttä ja vaurauden lisääntymistä.

"Orepiuksen" esiintyminen ei tietenkään ole sattumaa. Tämä on Tuli-Devan merkki, joka ilmentää koko manifestin maailman voimaa ja elintärkeää energiaa. Ja täällä "maan alueella" se näkyy piirustuksen muunnelman muodossa, jota kutsuttiin "labyrintiksi". Sanotaan, että jokainen, joka seuraa Hyperborean kivilabyrintin kierteitä ilmeisellä aikomuksella nähdä tulevaisuus,ajon aikana saattaa tuntua piilotetulta, mutta voimakas voima peräisin muinaisista kivistä. Kävelijä kulkee ikään kuin miraažien läpi, aluksi melko epäselvästi, mutta jättää havaittavan värähtelyn koko kehoon, kuulumaton voimakas jyrinä korvissa, valon välkkyminen silmissä, ennennäkemätön keskittyminen ajatuksiin. Mitattu askel, ympyrät, pehmeät käännökset, jotka yhdistyvät tietoisuudessa johonkin uuteen polkuun kaikkien kuviteltavissa olevien aistimusten osalta, johtavat kysyjän keskelle. Pakotettu pysähdys - ja jumalallinen valaistus, tunkeutuminen ajassa ja avaruudessa, välähtää matkustajan mielessä kirkkaalla välähdyksellä.

Ehkä hienovarainen tuntija saa tällaisen vaikutelman, kun otetaan huomioon tämäslaavilainen kuviotällä puserolla.

Paljon puhutaan labyrintteistä ovina toiseen maailmaan. On vaarallista, kun nämä ovet ovat auki, tarvitaan erityisiä seremonioita esi -isien tervehtimiseksi ja suojaamiseksi laivastolta. Tässä kuviossa Firedevin labyrintti on tiiviisti suljettu neljällä lukolla ja pitää luotettavasti omistajansa.

• Jos haluat tietää lisää sokkeloista, lue artikkeli.

Tumma, punainen kuvio, jolla on suurin voima täällä, sisältää "ristikon" - antaa meille uutta merkitystä tapahtuu. Täällä tuli-Deva, joka sulki kulkun alempaan maailmaan taivaallisella energialla, ilmestyy säteilevän jumalattaren muodossa, joka kiiruhtaa Pribogamin vetämään kärryyn. Kuten Marina Kachaeva kirjoittaa, ”hän kilpailee tulisissa vaunuissa, jotka on piirtänyt Kaksoset - joutsenet tai hevoset. Tämä Neitsyt -kuva vastaa siihen liittyviä kuukultteja rakkaus taikuutta". Huolellinen slaavilaisten kuvioiden merkityksen tuntija muistaa tietysti Makoshin, kohtalon ja taikuuden jumalattaren energian, joka täyttää helman koristeen.

Ja tietysti "linkkiristin" voima ja rauhallisuus, joka sisältää ensimmäisen esi-isän ikivanhan suojan.

Täällä, Yavin ja Navin maailman rajalla, se on tehty punaisista, maallisista, naisellisista väreistä, se hallitsee täällä ja säteilee suojaavalla energialla. Kaikki teidän kaltaisenne äidit seisovat vartiossa vartioimassa pimeiden navojen ei -toivottua tunkeutumista.

Tarkastellaan slaavilaisen mallin merkitystä kokonaisuutena. Kaavio on seuraava. Yhdistäminen ja suojaaminen, Firedev -merkki valkoisena labyrinttinä ja ensimmäisen esi -isän punainen merkki estävät ei -toivottua energiaa molemmista periaatteista - maskuliinisesta ja naisellisesta.

Samaan aikaan täällä asetetaan naisten henkisen periaatteen (valkoinen itu) kasvu ja kyky vaikuttaa miehiin (punainen Ognedeva, joka antaa voimaa rakkauden taikuudessa).

Kolmanneksi: katso malleja, jotka suojaavat rannetta ja kurkkua

"Pohjoisen sadun" naisten puserossa, aivan kuten miehellä, on kuuluisa "venäläinen risti". Kuviot tässä paikassa ovat erittäin tärkeitä, ne pitävät sielun kehossa. Venäläinen risti on kuvio, joka koostuu naarasrommista ja urospuolisista risteistä, ja se on oikeassa värimaailmassa - tumma naarasrommi ja vaalea urosristi. Mitä voin sanoa pitkään - käy ilmi, että tämä malli, joka harmonisoi naisellisia ja maskuliinisuutta, pitää sielua juuri rakkauden voimalla, joka on niin houkutteleva osa selvää elämäämme.

Neljänneksi: katsomme paljastamisen maailmaa

Helman ja kauluksen hihojen välissä on tila, joka symboloi selkeää maailmaa, jossa olemme fyysisellä tasolla. Slaavilaisissa vaatteissa oli kuvioita rinnassa ja selässä, ja mikä tärkeintä, kaikki vaatteet vyötettiin vyöllä, mieluiten myös kuviollisesti.

Neulepuserolle on jo tehty kuvioitu suojaliuska Northern Fairy Tale Artelin vyön alueella. Katsotaanpa tarkemmin hänen aarteitaan.

Valkoisen miesenergian aallolla Ognedeva sijaitsee täällä - "orepian" muodossa hän suojelee emäntäänsä ilmeisen, fyysisen maailman tarpeettomilta pahoinpitelyiltä ja hän valkoisilla vaunuillahilakuvio "antaa voimaa rakastaa ja tulla rakastetuksi.

Ja katsokaa naisten voimia, näiden kuvioiden antama - punainen "sarvinen", Makosh, kuun jumalatar, kohtalon ja taikuuden jumalatar, toistettu kahdesti (suorassa ja peiliversiossa) lupaa helpon, kirkkaan kohtalon tässä näennäisessä elämässä.

Jokainen kansa olemassaolonsa aikana on käyttänyt erilaisia ​​koristeita ja kuvioita. Monet upean kauneuden kuvat ovat tulleet meille ikimuistoisista ajoista lähtien. Jokaisella kansalla on oma ainutlaatuinen tyylinsä, joka riippuu monista tekijöistä. Kulttuuri, sijainti planeetalla ja yksilölliset ominaisuudet jokainen mestari. Ei voi kuin iloita siitä, että nämä kansalliset koristeet ja mallit ovat taidetta, joka on saavuttanut aikamme ja joka ei ole kadonnut tähän asti.

Jokainen kansa olemassaolonsa aikana on käyttänyt erilaisia ​​koristeita ja kuvioita.

Taipumus pitää astioita kansamaalauksella kotona, koristella sisustus koristeilla ja kuvioilla on muodissa joka päivä. Vaikka et ole taiteilija, voit ostaa kaavaimia tai tulostaa ne. Siis jo valmiita malleja käytä sitä näin, sisäinen äänesi kertoo sinulle.

Folk -työpajat, joissa voit tilata tällaisia ​​kaavaimia tai kutsua taiteilijan, ovat yleensä takapihalla. Mutta jopa pääkaupungissa voit halutessasi löytää käsityöläisiä, jotka voivat käyttää sekä yksinkertaista koristetta että kuviota ja monimutkaisempaa. Esimerkiksi lastenhuoneen sisustaminen tällaisella maalauksella on suuri ilo lapsille.

On olemassa geometrisia koristeita, joissa ei ole merkitystä. On niitä, jotka sisältävät joitain merkityksiä ja symboleja.

Venäläinen koriste: kaavaimet, jotka on helppo tehdä itse

Venäläinen koriste, esimerkiksi kirjonta, on kaikkien tiedossa. Jokainen on nähnyt kansanpuvut elämässään ainakin kerran. Tämä on sellaista kauneutta, joka tulee mestareiden käsistä. Ja nämä eivät ole vaikeimpia vaihtoehtoja. Ei ole mitään sanottavaa - taide on taidetta. Ja Venäjä on aina ollut rikas lahjakkuuksista.

Jos päätät ryhtyä koristetaiteeseen, sinun on aloitettava kaavaimilla, jotka ovat yksinkertaisempia. Ja aluksi kannattaa ottaa venäläinen koriste. Jos et saa kaavaimia, voit tehdä ne itse. Kuka tahansa voi tehdä nämä, sinun tarvitsee vain osoittaa sitkeyttä ja kärsivällisyyttä.

Jos päätät ryhtyä koristetaiteeseen, sinun on aloitettava kaavaimilla, jotka ovat yksinkertaisempia

Kun yksinkertaiset mallit alkavat osoittautua, voit vaihtaa monimutkaisempiin.

Galleria: koristeet ja kuviot (25 kuvaa)

Burjaattikuviot: arojen laulu

Burjaatin koriste, kuten kaikkien mongolia puhuvien edustajien maalaukset, koostuu pohjimmiltaan yksinkertaisista geometrisista muodoista:

• katkoviivat;
• siksakit;
• ympyrät;
• rombit;
• muut luvut.

Jos kätesi on ainakin hieman koulutettu yksinkertaisimpiin piirustuksiin, voit käsitellä burjati -koristeita ja mongolialaisia ​​piirustuksia. Tässä muutamia niistä. Niissä on helppo erottaa sekä buddhalaiset motiivit että baškirityyli.

Jakut -koriste

Jakut -kuvioidut taideteokset ovat silmiinpistäviä kauneudessaan. Erityisen vaikea on katsoa pois kullasta tehdyistä teoksista. Muistaen jakut -kultaa, olisi yllättävää, ettei sitä näkisi kansantaiteessa.

Se ei näytä olevan mitään monimutkaista, mutta se näyttää maagiselta.

Jakut -kuvioidut taideteokset ovat silmiinpistäviä kauneudessaan

Kuten kaikissa taiteen muodoissa, on myös yksinkertaisempia koristeita. Geometrisistä muodoista Jakut -ihmiset rakastavat erittäin hyvin ympyröitä.

Tatar -malli: suuren kansan kuviot

Tatarilaiset ja baškirilaiset käsityöläiset ovat erikoistuneet kirkkaisiin koristeisiin ja kuvioihin. Tämä näkyy erityisesti kansallispuvussa (päähineet, värikkäät mosaiikit).

Kodin sisustus upean kauneuden matoilla on yksi tatari -kansakunnan tärkeimmistä kohokohdista. Kaikki asunnot, olivatpa ne sitten maaseudulla tai kaupungeissa, olivat aina täynnä mattoja, jotka olivat kauneudeltaan parempia kuin persialaiset. Tataareja ovat aina hallinneet kirkkaat kukka -aiheet.

Brodeerattuja kukkia voi nähdä paitsi vaatteissa, myös kotitalousesineissä. Pyyhkeet, tyynyliinat, pöytäliinat, esiliinat, rukousmatot.

Voimme puhua huivista hyvin pitkään. Jokaisessa talossa koko rintakehä on täynnä tällaisia ​​nenäliinoja. Joka päivä, loma, häät - jokaisella tapahtumalla on oma huivi, ja jokaisella huivilla on oma erityinen kuvio. Tässä on sellainen kauneus - tatari- ja baškirikirjailtu huivi, jota et voi ottaa silmäsi pois

Tatarilaiset ja baškirilaiset käsityöläiset ovat erikoistuneet kirkkaisiin koristeisiin ja kuvioihin

Yleisin oli koristetaide veistetyssä puuarkkitehtuurissa. Sitten oli kirjonta, kuvioita kengissä ja matoissa. Hyvin pieni paikka tatarilaisten keskuudessa oli kangasaplikointi. Mutta toisaalta tässä applikoinnissa, joka on mielenkiintoinen, itämaiset ja kreikkalaiset motiivit olivat selvästi näkyvissä.

Suosituin oli ja on edelleen kukkakoriste. Shamrock, neilikka, tulppaani, daaliat, pionit ja krysanteemit - kaikki tämä on erittäin suosittu tatarilaisten käsityöläisten keskuudessa.

????????????????????????????

Kun katson näitä kansanmielen taideteoksia, haluaisin, että talossa olisi ainakin yksi tällainen malli, joka miellyttää silmää.

Geometriset kuviot sisätiloissa: kauden trendi

Geometriset ratkaisut sisustussuunnittelussa ovat vuoden muodikkain trendi. Säästö, harmonia, aristokraattinen estetiikka - kaikki tämä ihailee ja sitä käytetään suunnittelijoiden työssä yhä useammin.

Geometrinen tyyli tuli koteihin eri muodoissa:

• kuin huonekalut
• lisävarusteina
• kuten kuvioita ja koristeita.

Tällaiset ideat ovat nykyään suunnittelijoiden toteuttamia asuntojen ja toimistojen suunnittelussa.

Geometriset ratkaisut sisustussuunnittelussa ovat vuoden muodikkain trendi

Yksinkertainen ja kaunis. Ja tästä tulee muodikas nykyaikaisten suunnittelijoiden motto ja pyrkimys tällaisen sisustuksen asiakkaiden harmoniaan.

Itämaiset mallit: satunnainen vierailu

Itämaiset mallit ovat jälleen suosittuja tänään. Useimmiten niitä käytetään kankaiden, silkin, suurten kankaiden maalaamiseen. Itämainen koriste perustuu elementtien rytmiin ja rakentamiseen, todellisten asioiden abstraktioon ja tyylitelmään. Tämän taiteen juuret ulottuvat Persian ja Mesopotamian kulttuuriin. Jokainen kuvio symboloi jotain. Esimerkiksi tavallinen ruusuke on yleiskierron symboli. Kukan muotoinen, siinä oli monia lajikkeita. Tämä on vain yksi harvoista salattuista hahmoista. Mitä muut mallit piilottavat itsessään, voivat jäädä ikuiseksi mysteeriksi.

Itämaiset mallit ovat jälleen suosittuja tänään.

Yleisimpiä itämaisten kuvioiden motiiveja ovat kasvimotiivi, taikalinnut ja maailmanpuu. Jälkimmäisessä yhdistyy paljon symboleja ja todellisia yksityiskohtia. Itämaisella mallilla on toinen erikoisuus. Tämä on maton täyttö. Kuvion pinnalta on vaikea löytää tyhjää paikkaa. Viivat, lehdet, kuoppia, piikkejä, ruohonkorret - ne täyttävät koko tilan. Tätä tekniikkaa käytetään erityisesti arkkitehtuurissa, koriste -astioiden ja vaatteiden valmistuksessa.

Lasten mallit: luo lasten kanssa

Lapsen kykyjen kehittäminen opettamalla hänelle kuvioiden ja koristeiden taidetta on tapa antaa erinomaisia ​​tuloksia. Yritä helpottaa alkua kukkakuvio... Alla on vaiheittaiset ohjeet, joiden avulla kaikki on hyvin yksinkertaista.

Työjärjestys on seuraava:

Jaa valinta kahdeksaan yhtä suureen osaan. Piirrä vaakasuorat viivat ja aloita koristeen tekeminen.

Suorita seuraava luonnos.

Lisää pieniä yksityiskohtia tarpeen mukaan.

Jo tarpeettomat linjat, joita pitkin luonnos tehtiin, on poistettava pyyhekumilla.

Ornamentti on vuosituhansien kieli. Sana "ornamentti" tulee latinalaisesta ornaresta ja tarkoittaa kirjaimellisesti "koriste, kuvio". Akateemikko BA Rybakov sanoi koristeen merkityksellisyydestä: ”Tarkasteltaessaan monimutkaisia ​​kuvioita ajattelemme harvoin niiden symboliikkaa, etsimme harvoin merkitystä koristeessa. Meistä usein tuntuu siltä, ​​ettei ole ajattelematonta, kevyttä ja merkityksetöntä taidekenttää kuin koriste. Samaan aikaan kansan koristeena, kuten muinaisissa kirjoituksissa, ihmisten tuhatvuotinen viisaus, heidän maailmankuvansa alku ja ihmisen ensimmäiset yritykset vaikuttaa hänelle salaperäisiin luonnonvoimiin taiteen avulla , talletettiin. " Olisi kuitenkin väärin koristeista puhuttaessa pelkistää kaikki koristeeksi (14).

Ornamentti on erityinen laji taiteellinen luominen, jota monien tutkijoiden mukaan ei ole olemassa itsenäisenä teoksena, se vain koristaa yhtä tai toista asiaa. Monet tutkijat huomauttavat, että koriste on melko monimutkainen taiteellinen rakenne, jonka luomiseksi erilaisia ilmaisukeinot... Niitä ovat väri, rakenne ja matemaattiset perusteet koristeellinen koostumus - rytmi, symmetria; koristeellisten viivojen graafinen ilmaisu, niiden joustavuus ja liikkuvuus, joustavuus tai kulmikkaus; muovi - helpotuskoristeissa; ja lopuksi käytettyjen luonnollisten motiivien ilmeikkäät ominaisuudet, maalatun kukan kauneus, varren mutka, lehtien kuviointi. Lähes aina yksinkertaisia ​​merkkejä, jotka valaistuneet silmämme pitävät ympyröinä, aaltoilevat viivat, siksakit tai ristit, oli itse asiassa täysin erilainen merkitys näiden sävellysten tekijöille. Taide, kuviollinen kieli koriste on monipuolinen. Suorittamalla tehtävän koristeellinen arvo, sillä on usein sosiaalinen merkitys, ikä- ja sukupuolimerkki, etnisyys, keino ilmaista ihmisten maailmankuva (6).

Kierteinen viiva oli usein veden symboli - epätavallinen aine, jolla on salaperäisiä ominaisuuksia, yksi maailman tärkeimmistä elementeistä. Ympyrä oli aurinko (aurinko) merkki. Risti oli usein talismani pahoja voimia vastaan. Koriste, jolla on samanlaisia ​​merkkejä, antoi asioille erityisen merkityksen, ikään kuin upottaen ne ihmisen ja ympäröivän maailman monimutkaisten suhteiden kudokseen tietty kuva maailma (16).

Ihmiskunta on kuitenkin "kasvamassa" ja aika uskoa muinaisten symbolien mystiseen merkitykseen ja niiden todelliseen voimaan on kulunut. Tiedämme muinaisista myytteistä, mutta emme usko niihin. Uskon menettämisen kanssa taikavoima koristeiden merkit alkoivat haihtua sisin merkitys, ja ne todella alkoivat muuttua yhdeksi koriste -elementteiksi. Siitä huolimatta maapallolla, myös Venäjällä, on edelleen paikkoja, joissa koristeiden "tallentama" maailmankuva yhä toistetaan, asuu ihmisissä ja esineissä, mikä tarkoittaa, että tämän maailmankuvan puitteissa luodut koristeet eivät ole menettäneet voimaansa, sisäistä merkitystään ja arvoaan. Yksi näistä paikoista on siirtokunnat pieniä kansoja Pohjois, Siperia ja Kaukoidästä Venäjä (16).

Venäläistä koristetta kutsutaan perustellusti yhdeksi mielenkiintoisimmista ilmiöistä maailmassa taiteellista kulttuuria.

Se edustaa ainutlaatuista maailmaa taiteellisia kuvia... Vuosisatojen aikana venäläinen koriste on muuttunut, muuttunut, mutta hämmästytti poikkeuksetta aikalaisten mielikuvitusta runoudellaan ja viivojen ja värien kauneudella. Koriste seurasi henkilöä hänen kanssaan Jokapäiväinen elämä... Kasvi-, geometriset, zoomorfiset ja muut aiheet koristivat henkilön asuntoa, kultti- ja taloustavaroita, vaatteita, käsinkirjoitetut kirjat... Kohteeseen sovelletut mallit kantoivat maailmankaikkeuden perustan. Taiteilija ymmärsi ympäröivän maailman ja yritti ilmaista suhtautumistaan ​​siihen yhdistämällä erilaisia ​​elementtejä, vaihtamalla linjaa tai värisuhdetta. Koriste voisi täyttää koko vapaan tilan kiinteällä matolla tai koristella vain joitain tuotteen osia korostaen niiden taiteellista ja muovista ilmaisukykyä (1).

Ornamentti on rakennettu kuvattujen motiivien rytmiselle vuorottelulle, muodon johdannaiselle ja sitä tottelevalle rakenteelle. Ornamenttia ei voi laskea matemaattisesti, se peittää esineen pinnan, toistaa sen käyrät, korostaa niitä tai piilottaa ne. On mahdotonta laskea, mikä on käyrä, jonka isäntä laittaa. Ornamentin sisäisellä rakenteella on kuvallinen, sovellettu ja semanttinen periaate. Kuviossa on aina sovellettu puoli, se on liitetty jäykästi sen kohteen toimintoon, johon sitä levitetään, muodon ja materiaalin kanssa. Ja lopuksi, millä tahansa koristeella on yksi tai toinen merkitys. Sillä voi olla kirjoittamisen suora merkitys, heijastaa rytmeillään monimutkaisella välityksellä todelliset elämänrytmit, kantaa perinteisiin sisältyviä symbolisia merkityksiä. Kaikilla koristeilla on omat nimensä, jotka ovat erittäin vakaita, jos otamme huomioon niiden jakelun laajan alueen. Koristeiden merkityksen selvittämiseen käytetään sekä käsityöläisten selityksiä että uskonnollisia ja mytologisia esityksiä sekä vakaata kansanperinnettä ja jokapäiväisiä ilmaisuja, koska ne perustuvat samaan maailman edustusjärjestelmään. Ideoita maailmankuvasta välitetään sukupolvelta toiselle, ja se toteutuu vain osittain (ks. Liite 6).

Venäläisen taiteen ensimmäisten koristekoostumusten ilmestymisaikaa ei tiedetä, mutta voidaan olettaa, että kiinnostus esineiden koristeluun kehittyi samanaikaisesti ympäröivän maailman kehityksen kanssa (4, s. 6).

Sekä venäläiset että ulkomaiset tutkijat yrittivät tutkia koristekoostumusten rakentamisen taidetta. Arkeologit, etnografit, historioitsijat ja taidekriitikot ovat kirjoittaneet venäläisistä koristeista. Ensinnäkin huomiota tieteelliseen maailmaan kiinnostui XI-XVII vuosisadan taiteen tutkimuksesta. Kuuluisimpia tutkijoita, jotka käsittelivät koristekysymystä, olivat F. G. Solntsev, F. I. Buslaev, I. M. Snegirev, V. I. Butovsky, V. V. Stasov, kuuluisa ranskalainen tiedemies E. Viollet-le-Duc ... He harjoittivat venäläisen koristeen tutkimista kaikissa sen ilmenemismuodoissa - ei vain ainutlaatuisena ilmiönä, vaan myös olennaisena osana muotoa ja sisustusta. eri aiheista... Koristeita käytettiin kaiken sisustamiseen, suurista arkkitehtuurista pieniin taloustarvikkeisiin. Ja mikä silmiinpistävintä, koriste ilmeni venäläisessä kirjonnassa (1, s. 9).

Koristeessa käytettyjen motiivien mukaan se on jaettu: geometriseen, joka koostuu abstrakteja muotoja(pisteitä, suorat, katkoviivat, siksakit, risteävät verkkoviivat; ympyrät, rombit, monikulmio, tähdet, ristit, spiraalit; monimutkaisemmat, erityisesti koristeelliset aiheet - mutka jne.); vihannekset, tyylittävät lehdet, kukat, hedelmät jne. (lootus, papyrus, palmetta, acanthus jne.); zoomorfiset tai eläimelliset tyylittävät hahmot tai hahmojen osat todellisista tai fantastisista eläimistä. Motiiveina käytetään myös ihmishahmoja, arkkitehtonisia fragmentteja, aseita, erilaisia ​​merkkejä ja tunnuksia (vaakuna); antropomorfinen, jaettu kahteen suureen ryhmään: a) arkaainen, muinaisia ​​mytologisia ideoita heijastava, b) jokapäiväinen (tai genre). Erikoista koristetta edustavat tyyliteltyjä kirjoituksia arkkitehtonisiin rakenteisiin (esimerkiksi Keski-Aasian keskiaikaisiin moskeijoihin) tai kirjoihin (ns. Ligatuuri). Eri aiheiden monimutkaiset yhdistelmät eivät ole harvinaisia ​​(geometriset ja eläinmuodot - ns. Teratologia, geometriset ja kasvimuodot - arabeskit) (5).

Venäläinen koriste on huonosti tutkittu alue, paljon siitä jää tutkimatta ja epäselväksi. Kansanperinteen perinteet, kristillinen oppi, Itä- ja Länsi -Euroopan maiden perintö - kaikki tämä vaikutti venäläisen koristeen muodostumiseen.

Venäläiset koristeet havaitsivat heterogeenisiä elementtejä, rikastettiin ja muutettiin uusiksi muodoiksi. Venäläisen koristeen muotojen ja tyyppien rikkaus ja monipuolisuus todistavat sen luova ajattelu mestarit ja heidän korkea taiteellinen makunsa (1, s. 7).

Muinaisista ajoista lähtien Venäjällä, kaikissa astioissa, vaatteissa ja taloissa on kuvattu erilaisia ​​elementtejä ja symboleja, jotka on muodostettu kuvioiksi. Jokaisella yksityiskohdalla oli oma merkityksensä ja paikkansa. Näin syntyi venäläinen kansanmuoto.

Historiallista tietoa venäläisestä kansanmallista

On ymmärrettävä, että on olemassa kaksi termiä - kuvio ja koriste. Eikä se ollut alun perin sama asia. Vielä nytkään kaikkia kuvioita ei voida kutsua koristeiksi. Esimerkiksi, jos se on jatkuvasti toistuva malli (rapport).

Venäjällä uskottiin, että malli on paljon syvempi, se tarkoittaa enemmän. Sana ornamentti on lainattu latinalaisesta kielestä, ja se ilmestyi paljon myöhemmin ja tarkoittaa koristelua. Venäjällä hänellä oli analogi - "koristeet". Sen uskottiin olevan tarkoitettu koristeellisen tyylitelmän koristeluun. Tulevaisuudessa nämä kaksi käsitettä kuitenkin kietoutuivat toisiinsa ja alkoivat täydentää toisiaan.

Venäläinen kansanmuoto on kokoelma erilaisia ​​viivoja, symboleja ja muita elementtejä, jotka voidaan joko toistaa tai olla yhdessä versiossa. Kuviot voivat vaihdella paikasta toiseen. Joten Venäjän itäosilta löydät kuvasta sellaisen elementin kuin "intialainen kurkku", joka on edelleen suosittu.

Lisäksi jokaisella alueella oli oma värimalli kuvioita ja koristeita.

Merkit ja symbolit venäläiseen malliin

Jos tarkastelemme venäläistä kansanmallia symboliikan näkökulmasta, voimme sanoa, että siellä ei ole yhtään elementtiä kuvattu ilman syytä. Jokaisella on oma merkityksensä ja se on omalla paikallaan.

Kuvion suosituimmat symbolit ovat:

• Tähti Alatyr tai, kuten sitä myös kutsutaan, Svarogin risti. Siinä on kahdeksan terälehteä ja se symboloi maailmankaikkeutta, sen taittumis- ja avautumissyklejä.
• Bereginin (Rozhanitsa) symboli on myös erittäin suosittu. Tämä on kaavamainen esitys naisesta, joka suojaa.
• Erittäin merkittävä symboli on, jota kutsutaan joskus myös maailmanpuuksi. Se yhdistää itsessään maailmanakselin, maailmankaikkeuden ja suvun.
• Kaikki tietävät Hitlerin aikana hakaristista tuli sodan ja fasismin symboli, mutta aluksi näin ei ollut.
• Suosittu on myös Orepey-symboli, joka on kampa-muotoinen rombus. Tämä symboli tuo onnea, tasapainoa ja mielenrauhaa.
• Lisäksi kukkia, tähtiä, spiraaleja ja muita symboleja käytetään kuvioissa ja koristeissa, joista jokaisella on tietty merkitys ja jotka lisäävät ihmisen positiivista ja suojaavaa energiaa.

Edellä mainittujen elementtien lisäksi on monia muita. Lisäksi lähes kaikki järjestelmän mallit ovat melko erilaisia. Yksi ja sama symboli voidaan kuvata eri tavoin säilyttäen kuitenkin yhteiset piirteet ja linjat. Näin syntyvät kokonaiset suojalausekkeet sekä pienet tarinat tai salaliitot.

Kuvion pyhä merkitys

Sinun pitäisi tietää, että sama symboli, mutta kuvattu eri osat vaatteita, olisi voinut saada eri merkitys... Esimerkiksi naisten vaatteissa kyynärpäävyöhykkeellä kuvattu Orepei -merkki merkitsi esi -isää. Jos hän oli kuvattu helmassa, hän oli sisäänkäynti toiseen maailmaan.

Myös muinaiset jumalat, jotka liikkuvat vaunuissa, kuvattiin symbolisesti. Heitä käytettiin eri eläimiin, jotka personoivat tietyn jumaluuden.

Jotkut venäläiset mallit (kuva alla) kantoivat tiettyä koodia numeerisessa toistossaan. Joten seuraavat numerot olivat tärkeitä:

• kolme (ehdoton, kolminaisuus, aika, tila);
• neljä (kardinaalipisteet, kaudet);
• seitsemän (harmonian symboli);
• kaksitoista.

Tällaisissa malleissa ja koristeissa ilmenee myös asenne esi -isiemme äitiä kohtaan. Kuvillaan he näyttivät pyytävän häneltä suojaa ja suojelua erilaisilta pahoilta, ongelmilta ja onnettomuuksilta.

Missä käytetään venäläisiä kansanmalleja?

Kuvioiden käyttö on varsin vaihtelevaa. Niitä käytetään pyyhkeissä, lautasliinoissa, astioiden, talojen maalaamiseen, puun veistämiseen, metalliin. Vanhoina aikoina yksikään esine ei jäänyt ilman piirustusta.

Venäläiset mallit (katsauksessamme on valokuva niistä) ei ole vain esineen kauneus, vaan myös sen omistajan suoja, amuletti. Tiedetään, että jo ennen kirjoittamisen syntymistä ihmiset ovat jo kuvanneet erilaisia ​​symboleja (timantteja, viivoja, pisteitä) astioissa.

Kuvioiden ero eri alueilla

Jokaisella Venäjän alueella on oma maalaus-, kirjonta-, kuvio- ja koristehistoriansa. Harkitse venäläistä kansanmallia (joidenkin kuvia esitetään alla) joillekin tyypeille ja alueille:

• Gzhel -maalaus - sininen ja valkoinen väri ovat ominaisia ​​piirustuksille, jotka on tehty keraamisille posliinisille esineille;
• maalaus, josta Zhostovon kylä on kuuluisa, metallialustoille;
• Khokhloma -maalaus eri kuvioilla on erittäin mielenkiintoinen, sille on tunnusomaista kultainen väri (on myös punaista, keltaista ja oranssia);
• lisäksi monilla alueilla he tekivät omia erityisleluja (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskolskaya), joista jokaisella oli oma ainutlaatuinen kuvio maalauksessa;
• erittäin kuuluisia ovat myös Pavlovo Posad -huivit, jotka on valmistettu punaisella ja mustalla värillä, kukkakuvioilla.

Ja tämä ei ole edes kaikki kuuluisat käsityöt, joissa käytetään venäläistä kansanmallia.

Vanhimmat mallit

Vanhimpiin kuvioihin kuuluu joukko erilaisia ​​merkkejä, joilla oli muinaisina aikoina erityinen merkitys eikä niitä sovellettu yksinkertaisesti mihinkään tuotteeseen. Jokaisella perheellä oli omat kirjonta- ja maalaussarjansa, jotka siirrettiin sukupolvelta toiselle. Niillä on jopa erityinen merkitys perheelle, olla oma symboli. Tietysti tietotiedot katosivat ajan myötä.

Muinaiset venäläiset mallit hengittävät meitä mysteerillä, amulettien voimalla, jokaisen käpristymisen tai merkin merkityksellä.

Nyt monet ihmiset keräävät samankaltaisia ​​kuvia, joissa on järkeä.

Kuinka aloittaa venäläisten kansanmallien piirtäminen

Nyt ihmiset kääntyvät yhä enemmän esivanhempiemme perintöön ja haluavat elvyttää kadonneet perinteet. Esimerkiksi monet ihmiset ihmettelevät, kuinka piirtää venäläinen kuvio. Mistä aloitat?

Ensinnäkin sinun pitäisi ymmärtää, että Venäjällä on monia maalaustekniikoita, kirjontaa, joilla on omat ominaisuutensa. Aloittelijoille otettavat kuviot eivät ole kovin monimutkaisia, ja niillä on toistuva kuvio. Tämä helpottaa sen ytimen ymmärtämistä.

Ennen itse piirtämistä sinun on harjoiteltava sen yksinkertaisilla komponenteilla: pisteillä, viivoilla, vedoilla, pisaroilla, silmukoilla jne. Itse asiassa vaikein kuvio koostuu yllä olevista yksityiskohdista. Näiden yksinkertaisia ​​muotoja jonkin aikaa koulutuksen jälkeen on mahdollista luoda monimutkaisempia.

Venäläisen mallin piirtämisen ymmärtämiseksi ei pitäisi kiirehtiä. Jotkut lomakkeet voivat tuntua todella monimutkaisilta, mutta sinun on muistettava, että ne kaikki koostuvat yksinkertaisista. Aseta ensin toistuva kuvio yksityiskohtiin, aloita piirtäminen kevyimmästä ja yksinkertaisimmasta, esimerkiksi pisteestä. Piirrä vähitellen muita muotoja sen ympärille, joten voit saada lopullisen kuvion aivan lopussa. Katso alla olevaa kuvaa, joka näyttää kaikki piirtämisen vaiheet. Ja varmista, että tämä prosessi ei ole niin vaikea.

Näin voit oppia luomaan koristeita ja kuvioita itse. Periaatteessa voit ottaa valmiita kaavioita ja siirtää ne sitten pintaan.

Kuvioiden käyttäminen kotitaloustavaroissa

Myös muinaisina aikoina tehtyjä kuvioita ja koristeita tehtiin kotitaloustarvikkeille, Esimerkiksi Venäjällä kuuden terälehden ruusuke kuvattiin suolateröillä. Tällä oli symbolinen merkitys. Tämä ruusuke merkitsi aurinkoa, ja suolaa pidettiin siihen liittyvänä. Myös hänen kuvansa löytyi usein pyörivistä pyöristä, loputtoman ajan symbolina.

Ruokailuvälineiden symbolisen maalauksen lisäksi tarjolla oli myös yksinkertainen sisustustuote. Se ei tietenkään ilmestynyt heti, ja tekniikkaa on kehitetty vuosien varrella.

On huomattava, että jotkut mallit, joiden mallit ovat melko monimutkaisia, ovat edelleen käsityöläisten tekemiä. Tämä on esimerkiksi Khokhloma -maalaus, joka näyttää erittäin kauniilta ja rikkaalta. Sen valmistus on kuitenkin melko monimutkaista ja monivaiheista.

Kuvioiden käyttö kirjonnassa

Venäläinen kirjonta Venäjällä perinteisesti paitsi koristaa vaatteita, pyyhkeitä, päiväpeitteitä ja muita liinavaatteita, mutta on myös talismani. Kuvioiden yhdistäminen ei ole missään tapauksessa sattumaa. Kaikki symbolit ovat paikallaan.

Lisäksi käytettävän langan värillä on merkitystä kirjonnassa. Tarkastellaan joitain kohtia:

• vauvan suojaamiseksi sopii brodeerattu kukko tai hevonen punaisella tai mustalla värillä;
• onnistuneiden toimintojen vuoksi kirjonta tulisi tehdä sinisellä tai kullanvihreällä värillä;
• villainen kirjonta sopii, jos energiareikiä on jo olemassa, se tehdään henkilön chakrojen alueella;
• pellavaa käytetään rauhoittamiseen, siihen on brodeerattu puita, lintuja, tähtiä tai aurinkoa;
• kirjonta -naisille sinun on käytettävä mustaa suojautuaksesi hedelmättömyydeltä;
• miehille - vihreä (suojaa haavoilta), sininen (suojaa elementteiltä).

Lisäksi kirjonnassa käytetään symboleja - risti (este ja suoja pahasta), tähti (taivaallinen tuli), ympyrä (merkitsee hedelmällisyyttä, runsautta ja äitiyttä) ja muut.

Venäläinen kirjonta on siis koko joukko tietoa, jota esi -isämme käyttivät muinaisina aikoina suojellen itseään, sukulaisiaan ja perhettään.

Kuvioiden käyttö vaatteissa vanhoina aikoina

Todennäköisesti tunnetuin kuvion ja koristeen sovellus on jopa tietämättömin henkilö tässä asiassa tunnistaa tämän kirjonnan. Värit ja kuviot vaihtelevat kuitenkin jälleen alueittain.

Esimerkiksi mitä kauempana etelään alue, sitä kirkkaampia vaatteita ihmisillä oli. Tämä johtui siitä, että käytetään maalaamiseen oli luonnollista alkuperää, ja mitä lämpimämpää se oli, sitä suuremmat mahdollisuudet sen tuottamiseen olivat.

Jos puhumme miesten ja naisten vaatteista, ensimmäisessä ei ollut melkein mitään eroja alueilla, paitsi ehkä värin ja kuvion mieltymykset. Mutta naisten vaatteet olivat melko erilaisia ​​ja huomattavasti erilaisia.

Myös erilaisten eläinhahmojen kirjonta oli erittäin suosittu Venäjän pohjoisosassa. Mutta eteläisillä oli enemmän värillisiä kirjontoja (usein punaisia).

Venäläisten kansanmallien käyttö nykyaikaisissa vaatteissa

Venäläinen folk -malli vaatteissa palaa säännöllisesti muotiin. Kuuluisat muotisuunnittelijat julkaisevat mallistoja kansan motiiveja(esimerkiksi vuonna 1976 Yves Saint Laurentin venäläinen kokoelma).

Meidän aikanamme venäläiset mallit ovat olleet pitkään todellisten tuntijoiden etusijalla. Värikkäiden perinteisten lisäksi he käyttävät kirkkaita kukka (tai muita kansanmuotoisia) tulosteita. Muistan vanhat kuviot, jotka käsityöläiset brodeerasivat perheen ja ystävien vaatteisiin. Voit myös varmasti tilata samanlaisia ​​vaatteita itsellesi, jos haluat.

Suosittuja ovat myös tuotteet, jotka ovat jo pitkään ansainneet tunnustusta sekä laadusta että tyylistä (esimerkiksi Pavlovo Posad -huivit).

Venäjän malli ei siis yksinkertaisesti voi kadota unohduksiin. Hänen vaikutuksensa ihmisiin on kiistaton, tämä on hänen perintönsä, ja jonain päivänä hän ottaa oikeutetusti paikkansa ihmisten sydämissä. Loppujen lopuksi muinaiset venäläiset mallit todella kantavat esivanhempiemme tuntemaa harmoniaa ja kauneutta. Se on myös tarinamme, jota ei pidä unohtaa.

Vanha venäläinen koriste on yksi maailman taidekulttuurin mielenkiintoisimmista ilmiöistä. Koko ajan sitä on muutettu ja täydennetty. Tästä huolimatta minkä tahansa vuosisadan venäläistä koristetta pidetään yhtenä mielenkiintoisimmista. Artikkelistamme löydät lisää yksityiskohtainen tieto ei vain vanhoista venäläisistä cliparteista, vaan myös muiden kansojen koristeista.

Yleistä tietoa koristeista

Ornamentti on joukko kuvioita ja symboleja esineessä. Sovellettaessa sitä taiteilijat sopivat varmasti kohteen ja piirustuksen tarkoituksesta saavuttaakseen katsojasta positiivisen vaikutelman. Vanhan venäläisen koristeen tyyppi tai mikä tahansa muu kuvio voi olla geometrinen, kukka-, zoomorfinen ja antropomorfinen.

Muinaisina aikoina ihmiset uskoivat, että tietyt koristeen kuviot ja mallit voisivat houkutella kotiinsa hyvinvointia, hyvää terveyttä ja auttaa parantamaan Henkilökohtainen elämä ja tuo ymmärrystä perheelle. Monet uskovat edelleen tähän. Uskotaan myös, että koriste voi osoittaa taiteilijan mielentilan kuvion luomisen aikaan. Yllättäen vanhaa venäläistä koristetta käytettiin paitsi kotitaloustavaroihin ja vaatteisiin myös kehoon. Tällainen piirustus oli talisman. Koristetta ei enää sovellettu vartaloon kristinuskon hyväksymisen jälkeen Venäjällä.

Uskotaan, että koristeiden historia alkaa paleoliittisesta aikakaudesta. ottakaamme selvää, Nykyään on myös ihmisiä, jotka uskovat maagisia ominaisuuksia piirustukset.

Vanhat venäläiset taikuuspiirustukset

Vanhaa venäläistä koristetta pidetään yhtenä parhaista. Tämä ei ole sattumaa, koska se hämmästyttää aikalaisia ​​sen kauneudella, ainutlaatuisuudella ja tietyllä maagisella voimalla, jonka esi -isämme panivat siihen. On huomattava, että muinaiset venäläiset mallit lainattiin Bysantista ja Kaukasukselta. Ajan myötä ne ovat kehittyneet ja niistä on tullut ainutlaatuisia. Nykyään muinainen venäläinen koriste on ainutlaatuisia kuvioita, joista on tullut maailman taiteen omaisuutta. Useimmiten sitä käytettiin talismanina pahoja henkiä, vahinkoja ja pahoja silmiä vastaan. Maagisia piirustuksia sovellettiin astioihin, kirjoihin, taloustavaraan, vaatteisiin ja talon seiniin. On huomattava, että joidenkin koriste -symbolien merkitys on edelleen tuntematon.

yleistä tietoa

Bysanttilaisia, georgialaisia ​​ja vanhoja venäläisiä koristeita pidetään kehittyneimpinä ja mielenkiintoisimpina. Ne ovat tärkeä osa maailman taiteen kehittämistä. Bysanttilaisiin koristeisiin kuuluu hellenistisiä ja itämaisia ​​perinteitä. Ne koostuvat monista eri motiiveista. Bysantin koristeelle on ominaista suuri joukko kuvitteellisia kuvioita. Niillä on kirkas ja rikas väri, joka on säilynyt tähän päivään asti.

Kiitos arabialle ja Persialaista taidetta Bysantin koristeita ilmestyi mytologisia sankareita kuten griffins, lohikäärmeet ja muut. On myös syytä huomata, että piirustuksissa käytettiin usein paitsi upeita, myös todellisia eläimiä ja lintuja. Yleensä koristeissa ne sijaitsevat ympyrän tai minkä tahansa muun geometrisen kuvan sisällä.

Bysanttilaisen koristeen kasvimotiiveja käytettiin harvoin, eivätkä ne eronneet monimutkaisuudestaan. Joillakin elementeillä ei ollut selkeää osa-merkitystä. Yllättäen bysanttilaiset lisäsivät maalaukseen maalia kuparia, kultaa ja elohopeaa. Tämän ansiosta he pystyivät saamaan monipuolisimmat ja rikkaimmat sävyt, jotka säilyvät vuosien varrella.

Georgian koristeet. Suosio näinä päivinä

Georgian koristeet eivät eroa paljon bysanttilaisista tai vanhoista venäläisistä. Pääsääntöisesti niitä hallitsevat geometriset motiivit. Kaikilla kuvioilla ja malleilla on epätavallisen rikas väri. Useimmiten georgialaiset koristeet koostuvat risteistä ja kaarevista viivoista.

Nykyään Georgiassa kansallispuvut koristeineen ovat jälleen erittäin suosittuja. Ne ovat usein suunnittelijoiden luomia. Nykyään tyttö Georgiasta on erityisen suosittu, hän luo uskomattoman kauniita kansallisia päähineitä - kabalakeja. Jos aiemmin niitä käyttivät vain miehet, nyt niitä käytetään usein naisväestön keskuudessa.

Brodeerattu koriste

Varmasti jokainen meistä on nähnyt muinaisen venäläisen koristeen. Kupolin merkitys, joka löytyy viime vuosisatojen vaatteista, symboloi pitkää tai loputonta elämää. Merenneidot voivat sijaita myös alla. Legendojen mukaan tällaisella kirjaillulla kuviolla on myönteinen vaikutus tulevaan satoon.

Uskotaan, että lähes kaikki brodeeratut koristeet hallitsevat maan hedelmällisyyden teemaa. Esimerkiksi rombus on feminiinisen periaatteen symboli. Sitä pidetään eräänlaisena hedelmällisyyden ja hedelmällisyyden amuletina. Koukkuilla varustettu timantti, joka on brodeerattu vauvan vaipan reunoille, symboloi elämän alkua. On tärkeää tietää, että vain kaikkien objektissa olevien symbolien kompleksissa on mahdollista selvittää tämän tai toisen merkin merkitys.

Yleisin vanhan venäläisen kirjailtu koriste on Orepey. Se on kampa-muotoinen rombus, joka on kylvetyn maan symboli. Sillä voi olla muita merkityksiä riippuen vaatteiden sijainnista. Jos esimerkiksi tällainen merkki on brodeerattu helmaan, se symboloi sisäänkäyntiä toiseen maailmaan.

Kierre muinaisissa venäläisissä koristeissa

Lähes kaikki ovat hämmästyneitä muinaisen venäläisen koristeen kauneudesta ja mysteeristä. Artikkelissamme olevien valokuvien avulla voit arvioida sen ainutlaatuisuuden itse.

Kierre löytyy usein muinaisista venäläisistä koristeista. Tämä merkki ei ole vain laaja, vaan myös melko vanha. Se symboloi maailman kehitystä ja sen kehitystä. Tämä ei ole sattumaa, koska spiraalimuodot ovat melko yleisiä elämässämme. Näitä ovat poreallas, tornado, DNA ja paljon muuta. On huomattava, että annettu merkki käytetty paleoliittisesta ajasta lähtien. Useimmiten tällaista muinaista venäläistä koristetta käytettiin koruihin.

Kirjonnassa käytetään usein spiraalimerkkejä. Novgorodissa naiset koristivat hattujaan tällä tavalla.

Ylittää

Risti on yksi suurimmista, se symboloi kahta vastakkaista - naisellista ja maskuliinista. Tämä merkki esiintyy lähes kaikissa kulttuureissa. Kuvasta riippuen symboli voidaan tulkita täysin eri tavoin.

Risti ympyrässä on elämän symboli. Hän osoittaa myös auringon liikkeen taivaallisen avaruuden läpi. Häntä alkoi kuvata ylemmän paleoliitin aikana. Se sai erityisen suosion neoliittisella ja pronssikaudella.

On syytä huomata, että risti ilmestyi kauan ennen kristinuskoa. Hän jäljitteli asetta tulipalon tekemiseen. Ajan myötä hänestä tuli taivaankappaleen symboli - aurinko. Se nähdään myös kuolemattomuuden merkkinä. Pakanoille risti oli eräänlainen amuletti, joka suojeli omistajaa kaikilta neljältä puolelta. Sitä levitettiin koruihin, vaatteisiin ja maalattiin talon sisäänkäynnin päälle.

Hakaristi

Hakaristia käytettiin maamme ehdottomasti kaikissa nurkissa. Hänet maalattiin aseisiin, taloustavaroihin ja vaatteisiin. Muinaisissa venäläisissä koristeissa hakaristi löytyy epätavallisen usein. Se sisältää melkein kaikki motiivit. Se symboloi elämän liikettä, onnea, vaurautta, vaurautta ja onnea. Lisäksi se nähdään koko galaksin merkkinä.

On huomattava, että hakaristi on jaettu kahteen alalajiin-vasen ja oikea. V eri maat tällä on tärkeä rooli sen merkityksen tulkinnassa. Esimerkiksi Kiinassa myötäpäivään pyöriminen symboloi maskuliinista energiaa ja sitä vastaan ​​feminiinistä energiaa. Muinaisessa venäläisessä koristeessa hakaristia käytettiin talismanina. Se oli kirjailtu vaatteisiin ja maalattu talon seinille.

Valitettavasti viime vuosisadalta tähän päivään asti hakaristi liittyy useimmiten Adolf Hitleriin ja natsismin ideologiaan. On huomattava, että tämän vuoksi joissakin maissa tämä merkki on kielletty.

Mutkitella

Vanhat venäläiset koristeet ja kuviot voivat usein sisältää mutkaa. Tämä symboli on tunnettu jo neoliittisesta ajasta lähtien. Yleensä sitä käytetään reunana esineessä tai kankaassa. Se on riittävän helppo erottaa muista symboleista ja kuvioista. Meander muodostuu suorista kulmista, jotka muodostavat jatkuvan viivan. On syytä huomata, että hakaristi sisältyy usein siihen.

Meander oli brodeerattu vaatteiden helmaan ja sitä käytettiin mosaiikkeissa ja freskoissa. Se on tärkeä symboli B: n kehityksessä Muinainen Kreikka hän symboloi äärettömyyttä. Tämä symboli löytyy useimmiten Intiasta. Tällainen kuvio sisällytettiin usein muinaiseen venäläiseen vektorikoristeeseen.

Griffinit Bysantin koristeena

Bysantissa griffinejä kuvattiin usein esineissä. Se on mytologinen olento, jolla on siivet, leijonan ruumis ja kotkan pää. V Bysantin kulttuuri ne ilmestyivät vaikutuksen vuoksi itämainen kulttuuri... Pääsääntöisesti hänet kuvattiin lautasilla, hopeakuppeilla, freskoilla, mosaiikeilla ja silkkikankailla. Se symboloi ihmisen suojelua ja on eräänlainen amuletti. On syytä huomata, että länsimaisessa kristillisessä kuvakemaalauksessa griffi on Saatanan ruumiillistuma.

Bysantin väestö uskoi, että griffi oli valppaana vartijana. Tästä syystä hänet kuvattiin usein haarniskoissa, talojen seinillä ja keittiövälineissä.

Yhteenvetona

Koristeet olivat läsnä kaikkien kansojen kulttuurissa. Esivanhempamme uskoivat, että tällaisilla piirustuksilla oli maagisia ominaisuuksia. Heidän mielestään erilaiset mallit voisivat tuoda taloon vaurautta, ymmärrystä tai hedelmällisyyttä. Jotkut ajattelevat niin tänään. Ehdottomasti kaikki ovat kiinnostuneita kauneudestaan ​​georgialaisista, bysanttilaisista sekä vanhoista venäläisistä koristeista ja kuvioista. Artikkelissamme olevien symbolien merkitysten avulla voit selvittää, mitä piirustuksia esivanhempamme pitivät maagisina.