Kansantarinoiden rooli taiteessa. Venäjän sadun maailman heijastus taiteessa ja käsityössä

Hakemus osallistumisesta koko venäläiseen pedagogiseen kilpailuun "Excellence in Education"

Osallistujan tiedot tulee kirjoittaa alla olevaan taulukkoon. Tarvittavat selitykset näille kohdille on annettu taulukon alla (taulukon alla olevia kohtia ei tarvitse täyttää).

Kansantarinoiden rooli lasten kehityksessä ja kasvatuksessa

Johdanto. Satu venäläisen kansanperinteen genrenä.

Kansantarinoiden rooli lasten kehityksessä ja kasvatuksessa.

1. Folklore on universaali pedagoginen järjestelmä

lasten kehittämiseen ja koulutukseen.

2. Satuja - taiteellisella tavalla tietoa maailmasta

lapsi.

3. Kognitiivinen ja kasvatuksellinen arvo satuja

eläimistä.

4. Satuja - oppitunteja hyvän voitosta.

5. Kotitaloustarinoita - koulu, jossa lapsia valmistetaan aikuiseksi

Johtopäätös. Kansantarina ja taiteellinen

kirjallisuus.

JOHDANTO

Satu venäläisen kansanperinteen genrenä.

Mikä on satu? Ensi silmäyksellä saattaa tuntua, että tämä kysymys on täysin tyhjä, että kaikki tietävät tämän. Tällaisia ​​näkemyksiä ilmaistiin jopa tieteessä. Suomalainen tiedemies H. Honti kirjoittaa: "Tunnetun käsitteen yksipuolinen määritelmä on itse asiassa tarpeeton: jokainen tietää, mikä satu on, ja osaa vaistomaisesti erottaa sen niin sanotuista sukulaislajeista - kansanperinteestä. , legendoja ja anekdootteja." Voidaan todeta, että A.N. Veselovsky, jonka satua koskevat teokset muodostavat kokonaisen osan, ei ole koskaan antanut omaa määritelmää sadulle. V.Ya. Proppin mukaan: "1) tarina tunnistetaan narratiivista genreä(bayat - sano, kerro); 2) tarinaa pidetään fiktiona."

A.S. Pushkin kirjoitti vuonna 1824 Mihailovskajan maanpaossa: "Iltaisin kuuntelen satuja - ja siten palkitsen kirotun kasvatukseni puutteet. Mikä ilo nämä sadut ovatkaan! Jokainen on runo!" Mutta suuri runoilija ei vain kuunnellut Arina Rodionovnan tarinoita iltaisin; hän oli yksi ensimmäisistä, joka kirjoitti ne muistiin, ja loi myöhemmin kuuluisat saturunonsa.

Saduilla on suuri ja tärkeä paikka elämässäni. Heihin liittyvät ensimmäiset lapsuuden muistot; juuri he auttavat edelleen uskomaan ihmeisiin ja siksi toivomaan parasta. Sadut tuovat ystävällisyyttä, ymmärrystä ja lämpöä perheemme maailmaan. Eniten rakastin iltoja, jolloin kirjallisuuden opettaja äitini luki ääneen satuja valmistautuessaan oppituntiin. Sitten jopa isoveljeni rauhoittui, istuimme äitini viereen ja unohdimme kaiken maailmassa.

Olen varma, että kun kasvatetaan ihmisiä ystävällisiksi, armollisiksi, rehellisiksi, satu soittaa eniten tärkeä rooli... Kukaan "saduissa kasvanut" ei koskaan tee ilkeyttä, pysy optimistisena elämän vaikeimpina hetkinä, sillä kansansatu on paras opettaja. Tämä tarkoittaa, että satujen tutkiminen on edelleen relevanttia, välttämätön työalue moderni koulu... Työni tarkoituksena on näyttää kansantarun roolia paitsi kasvatuksessa myös lasten kehityksessä.

KANSANSARUN ROOLI LASTEN KEHITTÄMISESSÄ JA KASVATUKSESSA.

1. Folklore on universaali pedagoginen järjestelmä lasten kehittämiseen ja kasvatukseen.

Suullista kansankirjallisuutta kutsutaan siksi oraalinen, että vuosisatojen ajan, sukupolvelta toiselle siirretty eteenpäin suusta suuhun, säilytettiin vain ihmisten muistossa. Maailmankirjallisuus ei olisi tuntenut Iliasta, Homeroksen Odysseiaa, islantilaisia ​​saagoja tai venäläisiä satuja ja eeposia, jos niitä ei olisi kirjoitettu ylös, kerätty. Venäjällä tällaisia ​​kansanperinteen pioneereja ja kerääjiä olivat A. S. Pushkin, N. V. Gogol, N. M. Yazykov, V. I. Dal, A. N. Koltsov. Ensimmäisen venäläisten kansantarinoiden kokoelman keräsi ja julkaisi vuosina 1855 - 1863 A. N. Afanasjev. Samoin 1800-luvulla kerättiin ja julkaistiin näytteitä lasten kansantaiteesta, arvoituksista, historiallisista lauluista, valituslauluista ja muista kansanperinteen genreistä. Tätä vuosisataa kutsutaan oikeutetusti kultainen tarkoittaa kirjallisuuden korkeimpia saavutuksia. Hän oli kultainen ja venäläisen kansanperinteen keräämiseen, tutkimiseen ja julkaisemiseen.

Sana "folklore" tarkemmassa käännöksessä englannista tarkoittaa etnologia, etnologia... Tämä on tapa tuntea ihmiset kansantaiteen kautta. Ihmisten tuntemus, mikä tarkoittaa - itsensä. Ei ole turhaa, että ihmiset itse kutsuvat juuriltaan irtautuneita "ivaneiksi, jotka eivät muista sukulaisuutta".

Mutta kansanperinne ei ole vain yksi kirjallisuuden muoto (suullinen, nimetön). Folklore on lasten kasvatuksen ja kehityksen perusta. Tämä on universaali pedagoginen järjestelmä, jossa vuosituhansia kansankokemus ovat jo valinneet luonnollisimmat ja tarpeellisimmat puheen, musiikillisten kykyjen, loogisen ja mielikuvituksellisen ajattelun, työtaitojen, eettisten ja moraalisten ihanteiden kehittämisen muodot. Eivätkä he vain ottaneet pois tiettyjen metodologisten tekniikoiden summana, vaan pukeneet ne sisään taidemuoto.

Folklori on taidepedagogiikka! Tämä on juuri se lasten esteettisen kasvatuksen järjestelmä kirjallisuuden ja taiteen (sanat, musiikki, tanssi) avulla, jota jotkut kokeelliset studiot ja taidekoulut vielä yrittävät toteuttaa. Kansanperinteessä kaikki tämä on laadittu alusta alkaen. Kansanpedagogiikka ei yksinkertaisesti tunne muita menetelmiä ja muotoja kuin esteettinen, taiteellinen kasvatus.

Kansanperinteessä ensimmäiset kuukaudet ja vuodet ovat melkein tärkeämpiä kuin koko myöhempi elämä. Mikään koulutusjärjestelmä, kansanperinnettä lukuun ottamatta, ei ota pohjaksi lapsen "kriittistä kehitysvaihetta", jossa asiantuntijoiden mukaan "ratkaiseva informaation asettaminen tapahtuu". Ratkaiseva - koko elämä!

Kaikki alkaa hoivaamisen runoudesta - kehtolauluista, pienistä koirista, lastenloruista. Kehtolaulut ovat viehätyssalaliittoja, jotka perustuvat sanojen ja musiikin maagiseen voimaan, niiden kykyyn rauhoittaa, suojella, suojella.

Ja bayu, bayu, bayu,

Korppi istuu reunalla

Ja soittaa trumpettia.

Putki soi

Uni lähestyy Sandmania.

Nuku, tytär, nuku

Kukistaa sinut.

Maallisen elämänsä ensimmäisistä minuuteista lähtien lapsi ei ole äänten kaaoksessa, vaan sanan ja musiikin vallassa, järjestetyssä musiikillisessa ja runollisessa ympäristössä.

Monet eivät edes epäile lasten kansanperinteen maagista merkitystä. Mutta "Okei, okei, missä he olivat - isoäitini luona", "Neljäkymmentäneljäkymmentä, missä sinä olit?" - Kaukana "- tämä on paras tapa koordinoida liikettä, lasten voimistelu (antiikin aerobic), kielenkiertäjänä - puheen kehittäminen, sen luonnollisten puutteiden poistaminen (vanha puheterapia), jossa kaikki perustuu rytmiin, runollinen sana.

"Sarviinen vuohi on", lasten leikit - tämä on kansantaiteellisen monitasokoulutuksen seuraava vaihe. Ja seurauksena - huomaamattomasti ja huomaamattomasti - kahden tai kolmen vuoden iässä lapsi on täysin valmistautunut itsenäiseen sananluomiseen. Hän kävi läpi tarvittavan runouden ja musiikkikoulu, sai käsityksen rytmistä ja riimistä.

Folklore on myös elämisen kielellisen rikkauden ymmärtäminen kansanpuhe... Emme saa unohtaa, että kansanperinne on suullista, ei kirjallista kirjallisuutta. Tunnettu folkloristi AI Nikiforov kirjoitti tästä vuonna 1927: ”Kansankirjallisuuden teokset eivät ole kirjallisuutta, jonka kirjoittaja kirjoittaa hiljaa pöydän ääressä. Päinvastoin, satu, laulu, eepos jne. ensinnäkin lausutaan. Satuteksti, ottamatta huomioon sen toteutusta, on ruumis. Ja tämän tekstin tutkiminen antaa ymmärryksen sadun anatomiasta, mutta ei satuorganismin elämästä.

2. Satuja - taiteellinen tapa tuntea maailma lapselle.

Folklore loi perustan paitsi esteettiselle, myös moraaliselle kasvatukselle. Lähes kaikki lasten tarinat perustuvat moraaliin. Satu-didaktismi alkaa aivan ensimmäisistä mutkattomista juoneista eläimistä, se on jokapäiväisessä elämässä ja satiirisessa, taikuudessa ja sankarillisia tarinoita... Samalla sadun kasvatuksellinen merkitys on erottamaton kognitiivisesta merkityksestä. Sadut ovat taiteellinen tapa tuntea ympäröivä maailma. Ei ole sattumaa, että niitä kutsutaan kansan pedagogiseksi tietosanakirjaksi. Mutta tämä tietosanakirja on taiteellinen, kuvattu, juoni. Kaikki moralisointi saavutetaan täällä huomaamattomasti, ikään kuin itsestään. Tällainen piilotettu rakennelma sisältyy melkein kaikkiin lasten satuihin, joiden merkitys on joskus äärimmäisen yksinkertainen: et voi mennä ulos kysymättä, et voi juoda lätäköstä, et voi olla ahne ... Mutta lapsi ei edes epäile, että teoksessa "Geese-Swans", "Sisko Alyonushka ja veli Ivanushka" juurruttivat häneen kaikki nämä pedagogiset tabut.

Lasten psykologia, lasten logiikan ja havainnon peruslait - kaikki tämä otetaan huomioon kansanperinteessä, joka tiivistää ihmisten pedagogisen kokemuksen. Pelon tunnettakin käytetään kauhutarinoissa yhtenä tunteiden kasvatuksen muodoista. Lasten "kauhutarinat" ovat vanhin kansanperinteen genre. Kuullessaan tällaisia ​​kauhutarinoita "kuolleista, Bovan rikoksista", nuori Pushkin nukahti, Turgenevin "Bezhin-niityllä" pojat kuuntelivat heitä. Puhumattakaan siitä, että "Toukokuun yö tai hukkunut nainen", "Kauhea kosto" N.V. Gogol, "Mermaid", "Groom" A.S. Pushkin, "The Scarlet Flower" S.T.Aksakov, sekä monet muut teokset niin sanottu "väkivaltainen" venäläisen ja eurooppalaisen romantiikan koulukunta (aikansa "kauhukirjallisuus") perustui samankaltaisiin kansankauhutarinoihin. Psykologien mukaan pelon tunteen voittaminen sisältyy myös pedagogisen koulutuksen järjestelmään.

Kaikkiin lueteltuihin kansanperinteen piirteisiin on lisättävä vielä yksi. Folklore ei ole vain kansallisin, vaan myös kansainvälisen taiteen muoto. Lähes kaikki upeita juonia ovat "vaeltajia", jotka ovat samat monien maiden ja kansojen kansanperinnössä. Uzbekiläisillä, tataareilla, serbialaisilla, skandinaavisilla saduilla on oma "Kolobok", samoin kuin liettualla, ruotsalaisella, espanjalla - oma "nauris", portugaliksi, turkkiksi, intialaiseksi, arabiksi - oma "sammakkoprinsessa". Ja Emelya ja Alyonushka veljen Ivanushkan kanssa, Snegurochka ja Kroshechka-Khavroshechka - kaikki nämä upeat kuvat ovat myös samat. Lisäksi yhteensattumat ovat toisinaan niin silmiinpistäviä, että ne eivät näytä jättävän lainoista epäilystäkään. Joten esimerkiksi venäläisessä sadussa Ivanushka huutaa lammikolle:

Alyonushka, siskoni!

Ui ulos, ui ulos rantaan.

Tulipalot palavat syttyviä

Kattilat kiehuvat kiehuvasti,

He teroittavat damastiveitsiä,

He haluavat puukottaa minua!

Ja hänen sisarensa Alyonushka vastaa hänelle:

Ivanushka veli!

Raskas kivi vetää pohjaan

Käärme Luta imi sydämen!

Italialaisessa sadussa tämä veljen ja sisaren välinen dialogi näyttää tältä: "Siskoni! Veitsi on teroitettu, kattila on valmis, he haluavat puukottaa minua." - "Veljeni! Olen kaivon syvyyksissä, en voi suojella sinua." Saksaksi: "Voi, sisko, pelasta minut! Omistajan koirat jahtaavat minua." - "Voi veli, ole kärsivällinen! Makaan syvällä pohjalla. Maa on sänkyni, vesi peittää minut. Voi veli, ole kärsivällinen! Makaan syvällä pohjassa."

Vastaavia esimerkkejä on monia, mutta ne eivät todista lainauksista, vaan elämän ja historiallisten tilanteiden yhteensattumista: kaikki maailman äidit tuudittavat ja hoitavat lapsiaan samalla tavalla, kaikki sankarilliset taistelut, kohtaamiset "tunnistamattomien" lasten, veljien kanssa. , sisarukset osuvat yhteen, kuinka päätökset osuvat identtisten aritmeettisten tehtävien kanssa, riippumatta siitä, missä tämä ongelma (kaksi kertaa kaksi - neljä) ratkaistaan: Afrikassa, Kiinassa, Venäjällä, Amerikassa tai Intiassa.

Esteettinen, moraalinen ja isänmaallinen koulutus- kaikki tämä sisältyy kansantarinaan, ihmisten pedagogiseen ja luovaan nerokseen.

3. Eläintarinoiden kognitiivinen ja kasvatuksellinen arvo.

Modernissa koulun opetussuunnitelma kansantarinat on jaettu kolmeen tyyppiin: eläimistä, taikuudesta ja arjesta. On tarpeen pohtia kunkin näiden ryhmien valtavaa kasvatuksellista ja kehittävää roolia.

Eläimiä koskevat sadut syntyivät ihmisyhteiskunnan kehityksen varhaisessa vaiheessa ja niillä oli aluksi puhtaasti käytännöllinen, elintärkeä merkitys ihmiselle. Ne olivat muinaisten metsästäjien, pyytäjien ja kalastajien tarinoita heille tapahtuneista todellisista tapahtumista, ja ne olivat mutkattomia tarinoita eläinten, lintujen ja kalojen merkittävimmistä tavoista. Todellisten piirteiden ohella nämä tarinat kantoivat jäljen yhteydestä kaukaisen menneisyyden ihmisten muinaisiin tietoisuusmuotoihin - luonnon animaatioon (animismiin), uskoon yhden tai toisen alkuperään. ihmiskunta jostain eläimestä tai jopa kasveista (totemismi) ja lopuksi usko maagisen (maagisen) vaikutuksen mahdollisuuteen ympäröivän maailman erilaisiin ilmiöihin. Aluksi nämä tarinat eivät olleet allegorisia. Vähitellen ihmisten tietämys ympäröivästä maailmasta laajeni, usko yliluonnollisiin voimiin katosi ja valta luontoon kasvoi.

Naiivin luonto-asenteen, tämän genreryhmän eläinten ihailun menettämisen myötä uusi, ironinen lähestymistapa näiden kertomusten hahmoihin ilmenee yhä enemmän. Monien eläinten kuvat eivät ole vain pelottavia, vaan myös hauskoja. Siitä lähtien kuvia eläimistä, kaloista ja linnuista on käytetty allegoriona paljastamaan ihmisen puutteet ja heikkoudet. Eläintarinoista tulee todellisia satuja.

Jokainen eläintarinoiden hahmo toisti joitain tiukasti määriteltyjä yksittäisille ihmisille ominaisia ​​ominaisuuksia. Joten esimerkiksi Venäjän keskiosan tehokkain metsäeläin - karhu - oli saalistushenkilön ruumiillistuma, jota valta ei rajoita; susi symboloi kiihkoilua ja julmuutta yhdistettynä henkiseen rajoittumiseen; kettu personoi petoksen, kekseliäisyyden ja petoksen; jänis ja hiiri - heikkous ja pelko; kukko - herkkäuskoisuus ja rohkeus; haukka - rohkeus ja moraalinen suuruus; leija - ahneus ja julmuus; ruff - kekseliäisyys ja kekseliäisyys jne. Ihmissuhteita paljastavat eläintarinat tuomitsivat ihmisten paheet.

Meidän aikanamme saduilla eläimistä on edelleen suuri kognitiivinen ja kasvatuksellinen arvo, koska ne eivät vain esittele lapsille eri eläinten, lintujen ja kalojen käyttäytymispiirteitä ja tyypillisiä tapoja, vaan myös kantavat suuren koulutustaakan. Esimerkiksi suosittu nauriisatu puhuu kollektiivin roolista; tarina kissasta, kukosta ja ketusta - ystävyyden voimasta; sadut "Mies, karhu ja kettu", "Kettu kätilö" ja muut pilkkaavat joidenkin hahmojen käytöksen liiallista puhetta, epäjohdonmukaisuutta ja absurdia.

Venäläiset sadut eläimistä ovat rakenteeltaan melko yksinkertaisia, usein pieniä. Tyylillisen omaperäisyyden onnistunut yhdistäminen tiettyihin esittämistekniikoihin (onomatopoeia, eleiden käyttö, ilmeet, laulut) antaa lapselle mahdollisuuden opettaa huomaamattomasti eron hyvän ja pahan, hyvän ja pahan, totuuden ja valheen välillä, kehittää kykyä. tunnistaa eläimet niiden lähettämien äänien perusteella ulkoisia merkkejä ja tottumukset.

4. Satuja - oppitunteja hyvän voitosta.

Sadut ovat ilmestymisensä velkaa kaukaisen menneisyyden henkilön työtoiminnalle. Luonnonvoimien voittamiseksi ihmiset eivät halunneet vain tuntea ympäröivää maailmaa, he haaveilivat työnsä helpottamisesta, puuttomien tilojen muuttamisesta kukkiviksi puutarhoiksi, upeista auttajista tunnettujen ja kuvitteellisten eläinten ja kasvien joukosta. Fantastisista matkanopeuksista ja paljon muusta. Näistä hyvistä unista on tullut useiden satujen pääelementti. Raportoidut tosiasiat ja satuhahmot ovat vähän historiallisia ja niitä pidetään oikeutetusti fiktiivisinä.

Satujen päähenkilöt: Ivan talonpoika tai sotilaan poika, prinssi tai prinssi, Andrei jousimies, Yasen Sokol, Emelya typerys ja muut - yleensä on kaunis ulkonäkö, upea sisäiset ominaisuudet, erinomaisia ​​kykyjä. Usein kuvan helpottamiseksi tarinan alussa tarinankertojat eivät vain yritä näyttää kaikkea tätä, vaan myös esittelevät sankarinsa tyhmänä, puolustuskyvyttömänä olentona, jolla on vastenmielinen ulkonäkö, imartelemattomat toimet. Tästä syystä hänen veljensä ja muukalaiset eivät pidä hänestä. Mutta tulee hetki, jolloin päähenkilö, yllättäen kaikille, muuttuu radikaalisti: hän ratkaisee helposti vaikeimmat ongelmat, voittaa helposti monia vihollisia, selviytyy kaikista asioista ja saa palkkiona kaikesta hyvästä lukemattomia rikkauksia ja jopa kauniin neiton vaimokseen. M. Gorkin oikeudenmukaisen huomautuksen mukaan sadun sankari, "Jopa isänsä ja veljensä halveksivat, osoittautuu aina heitä älykkäämmiksi, aina - kaikkien elämän vastoinkäymisten voittajaksi ..."

Tärkeä paikka saduissa on naishahmoilla, jotka ovat lähellä päähenkilöä: Vasilisa Viisas, Elena Kaunis, Lebed Zakharievna, Marya Morevna, Sineglazka, Nastasya-kultainen punos. Jokaiselle heistä, kauniille sukupuolelle ominaisen naisellisuuden lisäksi, on ominaista ehtymätön aktiivisuus, luova energia, rakkaus elämään, poikkeuksellinen kekseliäisyys ja ennennäkemätön voima. Niiden vieressä on lempeitä kuvia kärsivällisistä, vaatimattomista, kohtuuttomasti vainotuista, mutta myöhemmin ansaitusti palkituista naisista, kuten tytärpuoli, sisar Alyonushka, Snegurochka, Cinderella ja muut. Jotenkin lähellä kohtalossaan kaikkien vainoamaa Ivanin kuvaa, nämä sankarittaret herättävät yleisössä syvää myötätuntoa.

Satujen sankareita ongelmien onnistuneessa ratkaisemisessa auttavat suuresti todelliset ja fantastiset eläimet (Sivka-burka, sian kultaharjakset, kissa-bayun, harmaa susi, ankka, kotka, hauki jne.), samoin kuin olennot ja esineet jolla on yliluonnollisia ominaisuuksia ("sedät", "takapihan vanhat naiset", syöminen, huhu, liesi, joki-meijeri, omenapuu jne.). Ihmeillä esineillä ja uteliaisuuksilla on suuri merkitys saduissa, jotka usein suorittavat erittäin tärkeitä tehtäviä: lentävä matto, juoksukengät, samogud gusli, itseleikkaava miekka. Huomionarvoisia ovat myös erilaiset "ei ehtymättömät" esineet: itse koottu pöytäliina, maksajahattu, reppu sekä maaginen näkymätön hattu, virkistäviä omenoita, elävää ja kuollutta vettä.

Satujen ihmeellisiä asioita ja uteliaisuutta voi olla hyvin vaikea saada käsiinsä, ja matkalla niihin sankari joutuu ristiriitaan niiden kanssa, jotka personoivat saduissa synkkiä, vihamielisiä voimia. Heidän joukossaan on kateellisia ja ovelia veljiä ja sisaria, epäoikeudenmukaisia ​​ja ahneita kuninkaita ja kauppiaita, Baba Yaga, Koschey Kuolematon, Reipas yksisilmäinen, Serpent Gorynych, Meren ihme, Voi. Kaikki heistä ovat epäinhimillisyyden, petoksen, julmuuden, voiman ruumiillistuma, joka tuhoaa kaiken hyvän ja valon elämässä.

Mutta sankarin viholliset hirvittävästä voimastaan ​​ja fantastisesta elinvoimastaan ​​huolimatta lopulta kukistetaan, tarinan finaalissa hyvä voittaa pahan.

Satujen kasvatuksellinen ja kehittävä merkitys piilee siinä, että ne opettavat ylittämään asetetun tavoitteen saavuttamisen esteet, pysymään iloisena vaikeimmissakin tilanteissa, uskomaan hyvän kaiken voittavaan voimaan.

5. Kotitaloustarinoita - koulu, joka valmistaa lapsia aikuiselämään.

Kotitaloustarinat ilmestyivät paljon myöhemmin kuin sadut ja sadut eläimistä, ja ne liittyivät kiinteästi ihmisten jokapäiväiseen elämään. Hahmoissa ei ole juuri mitään fantastisia olosuhteita, ei sankarien ihmetekoja, ei yliluonnollisia avustajia. Näissä saduissa kaikki tapahtuu tavallisessa, usein maalaismaisessa ympäristössä, päähenkilöt ovat yleensä maanviljelijöitä, puuseppiä, suutareita, sotilaita, vain miehiä.

Arjen saduista voidaan nostaa esiin henkilökohtaisten ja perhesuhteiden näyttämiseen liittyviä teemoja, tarina viisaiden ja kekseliäiden ihmisten teoista ja muuta. Perhe- ja henkilökohtaisia ​​suhteita koskevissa saduissa puhumme tarinan päähenkilöiden avioliitosta tai avioliitosta, aviosuhteista, huolimattomien ja kapinallisten vaimojen uudelleenkasvatusta aviomiesten toimesta, vaimojen kyvyttömyydestä ja haluttomuudesta hoitaa kotitaloutta. Nämä tarinat pilkkaavat aviorikosta, maanpetosta, petosta.

Viisaista ja kekseliäistä ihmisistä kertovien satujen ryhmässä erityinen paikka on lukuisilla teosten versioilla tytöstä tai tytöstä, joka hämmästyttää mielellään, sotilasta tai talonpojasta, joka ei ole eksyksissä missään tilanteessa. Nämä tarinat paljastavat erittäin elävästi tavallisen ihmisen sisäisen jalouden, henkisen ylivertaisuuden herroihin nähden. Tällaisten tarinoiden päähenkilöt voivat selviytyä kaikista ahdingoista, pystyä suorittamaan sellaiset tehtävät ja vastaamaan kysymyksiin, jotka eivät ole rikkaan miehen voimia. Ja samaan aikaan nämä sankarit ovat valmiita nauramaan sydämellisesti tyhmälle omistajalle, röyhkeälle vanhalle naiselle, hyvin kapeakatseiselle kenraalille. Kuvaamalla saduissa kaikkea positiivista, mikä tavalliselle työläiselle kuuluu, kertojat peittelemättömällä tyytyväisyydellä osoittavat ylivoimansa herroihin nähden. Se ilmenee poikkeuksetta järjen, oikeudenmukaisuuden voitossa, sankarin taitavassa voittamisessa kaikista vihamielisistä voimista.

Kertoessaan tavallisten ihmisten suhteesta omaisten luokkaan, tarinankertojat usein toiveajattelua. Sorrettu, vailla oleva talonpoika selviää poikkeuksetta voittajana näissä tarinoissa. Hän näkee täydellisesti ja käyttää taitavasti kaikkia isäntänsä puutteita. Mies ei vain naura mestarien paheille ("Mestari ja mies", "Sotilas ja mestari", "Nainen ja kanat"), vaan myös eri tavoilla rankaisee vastustajiaan ("The Angry Lady", "The Master and the Carpenter", "About Need"). Lisäksi talonpoika ei toimi herraa vastaan ​​upeiden "unipisaroiden" avulla, vaan todellisimmalla tavalla - hän lyö isäntää kolme kertaa, varastaa hänen kolme hevosta, ottaa naiselta rahaa ja jopa sian sikojen kanssa. .

Arjen satuille on ominaista se, että niissä ihmiset, jotka ruoskivat yksittäisiin ihmisiin sisältyviä paheita: laiskuutta, itsepäisyyttä, typeryyttä, ahneutta ja tyhmyyttä, osoittavat samalla parasta, mikä on tyypillistä työläisille: nerokkaan käytännöllisen mielen. , poikkeuksellista kekseliäisyyttä, kykyä tehdä mikä tahansa työ hyvin. On selvää, että jokapäiväiset sadut valmistivat lapsia aikuiselämään, osoittivat sen vaikeudet ja vaikeudet ja samalla vakuuttivat heidät mielen vahvuudesta, kekseliäisyydestä, rohkeudesta ja oveluudesta.

PÄÄTELMÄ.

Kansantarina ja fiktio.

Sadut ovat suuria taideteoksia. Kun tutustut niihin, et huomaa niiden monimutkaista rakennetta - ne ovat niin yksinkertaisia ​​ja luonnollisia, et huomaa kuinka opit paljon heidän avullaan. Venäläisten merkitys on suuri kansantarut lasten kasvatuksessa ja kehityksessä. Imeytettyään ihmisen vuosisatoja vanhan kokemuksen, heijastaen hänen ajatuksiaan ja toiveitaan, sadut opettavat ja ohjaavat ihmisiä, herättävät heidän tietoisuutensa, saavat heidät ajattelemaan vakavasti aikamme tärkeitä ongelmia. Inhimillisiä paheita päättäväisesti pilkkaava venäläinen satu on aina ylistänyt sitä hyvää ja kirkasta, mikä maan päällä oli. Kaiken edellä mainitun vahvistavat päiväkodin ryhmämme oppilaiden keskuudessa tehdyn kyselyn tulokset, joista vain yksi väittää, ettei hän pidä saduista. Kaverit uskovat, että kansantarut opettavat hyvyyttä, rohkeutta, oikeudenmukaisuutta, kovaa työtä, rehellisyyttä, viisautta (tässä järjestyksessä prosenttiosuus kehittyi). He ovat varmoja, että saduissa ystävällisimmät sankarit ovat heikompia, loukkaantuneita. He eivät pidä sankareista, jotka ovat pahoja, ahneita, sieluttomia, kateellisia, salakavalaisia, epäreiluja, kerskailevia, epärehellisiä (Koschey - 68%, Baba Yaga - 29%). Ja kaikki vastaajat (myös se, joka ei pidä

Se ei ole sattuma teosten suhteen satujen kansanperinne, sankareilleen usein

fiktiota levitettiin. A.S. Pushkin tunsi kansanperinteen sanan voiman. Täältä Erityistä huomiota runoilija kansantarin muotoon ja tyyliin, joka ilmeni jo hänen varhaisen runonsa "Ruslan ja Ljudmila" kuvissa. Myöhemmin Tsaari Saltanin tarinoissa kultakala, pappi ja hänen työntekijänsä Balda, Pushkin T. F. Kurdyumovan mukaan "askelee suoraan runolliseen kilpailuun kansanperinteen alkuperäiskappaleiden kanssa".

Folkloorin ja kirjallisuuden luovan vuorovaikutuksen linjaa jatkavat M. Yu Lermontov, A. K. Tolstoi. N.V. Gogol näkee kansantarinoissa erityistä kauneutta ja arjen animaatiota. Vuorovaikutus Kirjallisuus XIX vuosisadalla ja kansanperinne kehittyy suuntaan yksittäisten elementtien käytöstä avautuneiden maalausten imagoon talonpojan elämää ja kansan hengelliset ihanteet. Tärkeä virstanpylväs tässä liikkeessä on N. A. Nekrasovin työ, jonka runoissa ja runoissa kehitetään "ihmisten onnen" teemaa.

N.S. Leskov tunsi hienovaraisesti suullisen kansansanan, jota seurasivat A. Remizov, B. Pilnyak, A. Platonov. Kaikkien nimettyjen kirjailijoiden vetovoima kansantarin tyylikanoniin liittyy haluun välittää syviä merkityksiä, ikimuistoisista ajoista lähtien kansalliskulttuurille ominaista, käyttääkseen sen suurta kasvatuksellista ja kehittävää voimaa.

Bibliografia.

Anikin V.P. Venäjän kansantarina. Opas opettajille. - M., 1977.

Itä-slaavilaiset sadut. Kokoanut T.V. Zueva. - M., 1992.

Venäjän kansojen kirjallisuus. - M .: Bustard, 2002.

Morokhin V.N. Venäläisen kansanperinteen proosalajit. Lukija. M., 1977.

Nugaybekova M.A. Sananlaskut ja sanonnat osaamisen kehittämisen keinona. Samara, 2005.

venäläiset kansan arvoituksia, sananlaskuja, sanontoja. Kokoanut Yu.G. Kruglov. - M., 1990.

Venäjän kansojen kansanperinne. 2 osassa: T. 1 - M .: Bustard, 2002.

Sadut eivät ole vain upea taiteen luomus, vaan niiden sosiaalinen, taiteellinen ja pedagoginen arvo on kiistaton ja yleisesti tunnustettu. V yksinkertaisia ​​tarinoita ovelasta ketusta ja luottavaisesta susista, typerästä Emelasta ja prinsessa Nesmeyanasta, pahasta Koscheystä ja pelottomasta hyvästä kaverista jne. houkuttelee kekseliäisyyden ehtymättömyyttä, elämänhavaintojen viisautta. Satu antaa sinun tutustua lapsiin kansansa henkiseen kulttuuriin ja rikastuttaa heitä kotimaansa historian tiedoilla.

Suuri saksalainen runoilija Friedrich Schiller kirjoitti, että vain ihminen osaa soittaa, ja vasta sitten hän on täysin ihminen soittaessaan. Tämä idea oli erittäin suosittu merkittävän opettajan V.A. Sukhomlinsky. Muutamalla sitä hän sanoi, että sadun ja pelin välillä on jotain sisaruksellista, läheistä, että vain ihminen osaa luoda satuja; ja ehkä hän on ennen kaikkea ihminen, kun hän kuuntelee satua, säveltää tai muistaa sen. Sadut vaativat maailman muutosta, luomista inhimillisyyden ja kauneuden pohjalta, tuomitsemalla pahan, väkivallan, tuhon, ryöstön.
kirjoitti: "Rakas ystävä, nuori kouluttaja, jos haluat oppilastasi älykkään, uteliaan, nopeaälyisen, jos sinulla on tavoitteena vahvistaa hänen sielussaan herkkyyttä muiden ihmisten ajatusten ja tunteiden hienovaraisille vivahteille, kouluta hänen mieltään sanojen, ajatusten kauneudella ja alkuperäisen sanan kauneudella, hänen taikavoima paljastuu ennen kaikkea sadussa.

Satu on ajatuksen kehto, onnistu laittaa lapsen kasvatus niin, että hän säilyttää jännittäviä muistoja tästä kehdosta koko loppuelämänsä. Oman sanan kauneus - sen tunnevärit ja sävyt - saavuttaa lapsen, koskettaa häntä, herättää tunteen ihmisarvoa kun sydän koskettaa sydäntä, mieli koskettaa mieltä. Oman sanan runollinen kuuloisuus muuttuu lapselle musiikiksi, kun hän ottaa itse soittimen käteensä, luo itse musiikkia, näkee ja tuntee musiikin vaikutuksen muihin ihmisiin."

Satu on eniten muinainen genre kirjallinen luovuus; maagisen, seikkailunhaluisen tai arkiluonteisen hahmon kaunokirjallinen teos, jossa todellisuuden synnyttämä juoni on väritetty fantastisten fiktioiden elementeillä. On kansantarinoita, jotka ovat olleet pitkään olemassa laajalle levinneenä suullisen kansantaiteen genrenä, samoin kuin kirjallisia tarinoita kirjailijoiden luoma omaperäinen kirjallinen teos.
Satu on ensimmäinen yksityiskohtaisen kirjallisen tarinan genre, joka on lasten saatavilla varhainen ikä... Koko esikouluikäisenä satu on yksi tärkeimmistä ympäristön tiedon ja kehityksen lähteistä. Ihmiskunnan tuhansien vuosien aikana keräämä ja hioama moraalinen kokemus, lapsen on opittava muutamassa vuodessa. Ja sadulla on tässä poikkeuksellinen rooli. Sen sisällön määräävät ajatukset aiheesta moraalisia ihanteita, hyvästä ja pahasta, positiivisten ja negatiivisten hahmojen kuvissa. Lopulta hyvä voittaa sadussa, positiiviset sankarit voittavat pahan ja epäoikeudenmukaisuuden voimat. Tämä luo lapselle emotionaalisesti positiivisen elämäntaustan, muodostaa optimistisen käsityksen maailmasta. Sadut ihmeineen ja maagisine muutoksineen ovat kaikkein sopusoinnussa lapsen maailmankuvan kanssa. Ne välittävät moraalisia käsitteitä ei kuivapainoksena, vaan kirkkaassa, mukaansatempaavassa, merkityksellisessä ja huvittavassa muodossa. Samalla he tutustuttavat lapsen vaikeaan ja ristiriitaista elämää, paljastaa oleellisia ilmiöitä ja todellisuuden malleja. Lapsen sosiaalista kokemusta rikastuttavat sadut kasvattavat esteettistä asennetta luontoon, ihmiseen, työhön ja luovuuteen.

Satujen kasvatuksellinen vaikutus määräytyy sen perusteella, että se vaikuttaa ennen kaikkea lapsen tunteisiin ja värittää emotionaalisesti rakentavaa sisältöä. Satua kuunnellessa lapsi mielikuvituksessaan samaistuu positiivisiin sankareihin, elää heidän jaloillaan, osallistuu heidän rikoksiinsa. Vanhempia kannattaa varoittaa, jos lapsen empatiaan liittyy negatiivisia hahmoja: tämä yleensä viittaa jonkinlaiseen mielenterveysongelmiin.

Elämä moderni lapsi kylläinen vaikeita pelejä, TV- ja videoelokuvia, ja siinä oleva satu pysyy kaikessa vähemmän tilaa... Lisäksi monet vanhemmat, jotka pitävät satuja naiiveina ja primitiivisinä, yrittävät keskittää lapsen huomion hyödyllisempään toimintaan heidän näkökulmastaan. Ei kuitenkaan pidä unohtaa, että sosiaalisen ja moraalisen kypsyyden muodostuminen on yksi kasvatuksen tärkeimmistä tehtävistä. Ja siksi satua ei pidä aliarvioida, joka ei ole vain viihde, vaan myös koulutusväline.

Sadut ovat erittäin hyödyllistä kehitysmateriaalia kognitiivinen kiinnostus... Kansanperinteen maailman yllätyksissä lasten ulottuvilla on monia kuvaannollisia ja hienovaraisia ​​loogisia tilanteita.
Kirjassa ”Tarina lasten luovuuden lähteenä” on erityisesti todettu, että ”sadulle kuuluu luova tehtävä, eli kyky tunnistaa, muotoilla, kehittää ja toteuttaa luovaa potentiaalia persoonallisuus, sen kuvaannollinen ja abstraktia ajattelua. Fantasia maailma sadut, epätodellisten, muuttuvien elementtien läsnäolo siinä, kyky "kutsua yhteiskirjoittajaksi" antavat kuuntelijalle mahdollisuuden voittaa ajattelun stereotypiat, vieraantuneisuuskompleksit, herättää "nukkuvan", havaitsemattoman luovan (runollisen, musiikillisen, tanssillisen) , näyttelemisen, kuvallisen, graafisen jne.) ominaisuudet.

Muodostamalla lasten tavanomaisia ​​taitoja, tekniikoita, toimia, kykyjä, aikuisten tulisi herättää heidän kiinnostuksensa ei vain eikä niinkään lopputulokseen, vaan myös uusien juonteiden tai uusien kuvien luomisprosessiin. Tämä vastaa luovuuden aktiivista luonnetta. Tämä vaihe, luovan potentiaalin muodostumisen vaihe, edellyttää sekä lisääntyvän, standardin, perinteisen että innovatiivisen luovan elementin orgaanista yhtenäisyyttä. Aikuisten on mobilisoitava kaikki menetelmät, tekniikat, jotka muodostavat ihmisen luovat ominaisuudet: mielikuvitus, sanalliset kyvyt, havainnointi, kuvaannollinen muisti, kyky improvisoida, ilmaisukykyinen liike, ennakoiva ajattelu, vertaileva arviointitoiminta, ts. kaikkeen, mikä muodostaa yksilön psykologisen luovan potentiaalin.

Iloisia ja surullisia, pelottavia ja hauskoja, ne ovat meille tuttuja lapsuudesta. Ne liittyvät ensimmäisiin käsityksiimme maailmasta, hyvästä ja pahasta, oikeudenmukaisuudesta.

Sekä lapset että aikuiset rakastavat satuja. Ne inspiroivat kirjailijoita ja runoilijoita, säveltäjiä ja taiteilijoita. Satujen pohjalta esitetään esityksiä ja elokuvia, luodaan oopperoita ja baletteja. Sadut tulivat meille muinaisista ajoista. Niitä kertoivat kerjäläisvaeltajat, räätälit ja eläkkeellä olevat sotilaat.

Satu on yksi suullisen kansantaiteen päätyypeistä. Kuvitteellinen tarina fantastisesta, seikkailusta tai jokapäiväisestä hahmosta.

Kansantarinat on jaettu kolmeen ryhmään:

• - satuja eläimistä - vanhin satulaji. Heillä on oma sankaripiirinsä. Eläimet puhuvat ja käyttäytyvät kuin ihmiset. Kettu on aina ovela, susi on tyhmä ja ahne, jänis on pelkuri.
• - jokapäiväiset tarinat - näiden tarinoiden sankarit - talonpoika, sotilas, suutari - elävät todellisessa maailmassa ja tappelevat yleensä mestarin, papin, kenraalin kanssa. He voittivat kekseliäisyytensä, älykkyytensä ja rohkeutensa ansiosta.
• - satuja - satujen sankarit taistelevat elämästä ja kuolemasta, kukistavat vihollisia, pelastavat ystäviä, törmäävät pahat henget... Suurin osa näistä tarinoista liittyy morsiamen tai siepatun vaimon etsintään.

Satun kokoonpano:

• 1. Initiaatio. ("Tietyssä valtakunnassa, tietyssä tilassa, elettiin-olivat...").
• 2. Pääosa.
• 3. Loppu. ("He alkoivat elää - elää hyvin ja ansaita rahaa" tai "He järjestivät juhlan koko maailmalle ...").

Satujen sankarit:

Venäläisten satujen suosikkisankari - Ivan Tsarevich, Ivan the Fool, Ivan - talonpojan poika. Tämä on peloton, ystävällinen ja jalo sankari, joka voittaa kaikki viholliset, auttaa heikkoja ja voittaa onnen itselleen.

Tärkeä paikka venäläisissä saduissa annetaan naisille - kauniille, ystävällisille, älykkäille ja ahkeraille. Tämä on Vasilisa Viisas, Elena Kaunis, Marya Morevna tai Sineglazka.

Pahan inkarnaation venäläisissä saduissa esittävät useimmiten Koschey the Immortal, käärme Gorynych ja Baba Yaga.

Baba Yaga on yksi vanhimmista venäläisistä satuhahmoista. Tämä on kauhea ja vihainen vanha nainen. Hän asuu metsämajassa kananjaloilla, ratsastaa kranaatilla. Useimmiten se satuttaa sankareita, mutta joskus se auttaa.

Serpent Gorynych - tulta hengittävä hirviö, jolla on useita päitä lentää korkealla maan päällä - on myös erittäin kuuluisa hahmo Venäjän kansanperinne. Kun käärme ilmestyy, aurinko sammuu, myrsky nousee, salamat välähtävät, maa vapisee.

Venäjän kansantarinoiden piirteet:

Venäläisissä saduissa toistetaan usein määritelmiä: hyvä hevonen; Harmaasusi; punainen neito; hyvä kaveri, sekä sanayhdistelmiä: juhla koko maailmalle; mene minne katsotkaan; hän laski päänsä alas; ei kertoa sadussa, eikä kuvailla kynällä; pian tarina kertoo itsensä, mutta ei pian työ on tehty; Kuinka kauan, kuinka lyhyt...

Usein venäläisissä saduissa määritelmä sijoitetaan määriteltävän sanan perään, mikä luo erityistä melodiaisuutta: rakkaat poikani; aurinko on punainen; kirjoitettu kauneus...

Adjektiivien lyhyet ja katkaistut muodot ovat tyypillisiä venäläisille saduille: punainen aurinko; Hän pudotti päänsä alas; - ja verbit: tartu tarttumisen sijaan, mene menemisen sijaan.

Satujen kielelle on ominaista substantiivien ja adjektiivien käyttö erilaisia ​​jälkiliitteitä, jotka antavat heille pienen - hellä merkityksen: small-enk -iy, veli-ets, kukko-ok, sunshk-o ... Kaikki tämä tekee esityksestä sujuvan, melodisen, tunteellisen. Erilaiset vahvistavat-erittävät hiukkaset palvelevat samaa tarkoitusta: tämä, tuo, tuo, varten... (Mikä ihme! Menen oikein. Mikä ihme!)

Pitkän aikaa sadut olivat lähellä ja ymmärrettäviä tavallisille ihmisille. Fantasia kietoutui todellisuuden kanssa. Hädässä eläneet ihmiset unelmoivat lentävistä matoista, palatseista ja itse koottuista pöytäliinoista. Ja aina venäläisissä saduissa oikeus voitti ja hyvä voitti pahan. Ei ole sattumaa, että A. Pushkin kirjoitti: "Mikä hurmaa nämä sadut ovat! Jokainen on runo!"

"Satu on jo taidetta: sillä se peittää ja paljastaa koko kuvamaailman kuvien takana sanojen takana, se ymmärtää taiteellisesti ja symbolisesti syvän henkisen tilan" I.A. Ilyin

Miten me suhtaudumme satuun? Loppujen lopuksi satu ei heijasta elämäämme ollenkaan, ja lasten tulisi elää todellisessa maailmassa, olla tietoisia tieteen ja tekniikan kehityksestä. Lapset pitävät kirjasta kovasti, he kuuntelevat hengitystä pidätellen satuja, tarinoita, selailevat sivuja, katsovat yksinkertaisimpiakin kuvia, tuntevat empatiaa sankareita kohtaan, leikkivät sadun kanssa.

Kokemuksen relevanssi ja lupaus. Sen merkitys koulutusprosessin parantamisessa.

Kaikki tietävät, että suullisen kansantaiteen suosituin genre on satu. Satu astuu lapsen elämään hänen syntymästään lähtien ja ei vain viihdyttää, vaan myös kouluttaa häntä henkisesti ja esteettisesti. Kun lapsi suhtautuu satujen sankareihin ja tapahtumiin, muodostuu hänen tunteidensa perusta, moraaliset ajatukset. Tarina antaa lapsille väistämättä oppitunteja koko elämäksi, nimittäin "oppitunteja fyysisestä ja moraalisesta puhtaudesta".

Satu on voimakas pedagoginen työkalu, merkittävä taiteellisen pedagogiikan alue, joka juontaa juurensa esihistoriallisia aikoja... On vaikea löytää toista sellaista sanallisen vaikutuksen laatua lapseen, jonka kanssa satu, fiktio, jossa kietoutuvat todelliset ja fantastiset tapahtumat, joiden sankarit ovat tuttuja tuntemattomia. Nämä ovat lasten tuntemia eläimiä, joilla on inhimillisiä piirteitä ja luonnetta, kasveja, jotka saavat ennennäkemättömiä ominaisuuksia, ihmisiä, jotka tekevät epätavallisia tekoja ja tekoja, ja samalla kaikki satujen hahmot olivat lasten tuttuja, monet heistä asuvat lähellä . Sadut kehittävät ja kouluttavat lasta, mutta hän havaitsee sellaisen kasvatuksen ilolla, koska sadut vievät tuntemattoman ja salaperäisen maailmaan.

Lasten esteettinen kasvatus kansansatun pohjalta on nyt erittäin tärkeää. Tällaisen ongelman ratkaiseminen vaatii vakavaa työtä, jonka luonteen ja sisällön määräävät itse kirjallinen teos, sadun sankari sekä lasten ikä ja kehitystaso. Sadut ovat hyvin ymmärrettävä lasten rakastama genre, valtava osa kansallista kulttuuria. Sadut opettavat ystävällisyyttä, empatiaa, rehellisyyttä, niissä on sitä lämpöä, jota lapsilta joskus niin paljon puuttuu. Kielen runous, herännyt syviä tunteita synnyttää suurenmoisen emotionaalisen reaktion lapsen sielussa.

Demokratisointi ja humanisointi tapahtuu yhteiskunnassa tapahtuvien muutosten taustalla, mukaan lukien negatiiviset: erilaiset etniset konfliktit, rikollisuus, alkoholismi, huumeriippuvuus, riehuva sallivuus, välinpitämättömyys vanhuksia ja vammaisia ​​kohtaan, orpojen ilmestyminen elävien vanhempien kanssa. Kaikki tämä tuo esiin nuorten, myös esikoululaisten, moraalisen kasvatuksen ongelman.

Esikouluikä on tärkeä ajanjakso lapsen elämässä. Tällä hetkellä lapsi sulautuu sosiaalisten suhteiden maailmaan, moraalisten perusvaatimusten omaksumiseen ja niiden täyttämiseen tottumiseen. Tältä osin yksi esiopetuksen käsitteen edellyttämistä esiopetuksen uudelleenjärjestelyn pääsuunnista on "pedagokaanisen prosessin inhimillistäminen, mikä edellyttää ennen kaikkea opettajan suuntautumista persoonallisuuksiin. lapsi, radikaali muutos hänen kanssaan viestimisen luonteessa." "Esikouluikäisen lapsen kasvatusohjelmassa" aktiivisen kasvatuksen periaate humanistinen suuntautuminen lapsi on myös nimetty johtajaksi esittelemällä universaaleja inhimillisiä arvoja kaikenlaisissa toimissa.

Esikouluikä on moraalisten normien aktiivisen kehittämisen, moraalisten tapojen, tunteiden, ihmissuhteiden muodostumisen ajanjakso. Se on tärkein vaihe käyttäytymis- ja toimintamekanismien kehityksessä, esikoululaisen persoonallisuuden muodostumisessa kokonaisuutena. Tämä johtuu sekä suurista muutoksista, jotka tapahtuvat esikouluikäisten henkisessä ja emotionaalisessa-tahtoisessa kehityksessä, motivaatioalueella, kommunikaatiossa aikuisten ja ikätovereiden kanssa, että saavutetusta moraalisen kasvatuksen tasosta. Tässä suhteessa esikoululaisten moraalisen kasvatuksen mahdollisuudet laajenevat.

Kokemuksen johtavan idean muodostumisen edellytykset, syntymisen edellytykset, kokemuksen muodostuminen.

Päiväkodissa kiinnitetään suurta huomiota esikoululaisten esteettiseen kasvatukseen. Ja yksi tämän työn suuntauksista monikulttuurisen kehityksen aikana oli perehdyttää lapset satuihin. eri kansakunnat.

Työn aikana keskityttiin venäläisiin, mordvaisiin ja suomalaisiin kansantarinoihin, jotka ovat tärkeitä esikouluikäisten moraalisten ominaisuuksien kompleksin muodostumisessa. Valinta kansanperinneteoksia sillä lukeminen toteutettiin moraalisten ideoiden ja tunteiden ympyrän laajentamisen ja syventämisen suuntaan.

Edistää emotionaalista herkkyyttä kuville fiktiota ja moraalisten tunteiden rikastamista valitsin sellaisia ​​kansantarinoita, jotka johdattivat lapset monimutkaisempien kokemusten alueelle ja samalla voitiin yhdistää heidän elämänvaikutelmiinsa. Oli erittäin tärkeää saada lapset murehtimaan sankarien kohtaloa ja miettimään heidän tekojaan.

Yksi avainkysymyksistä oli moraalisesti suuntautuneiden kansantarinoiden valintakriteerien valinta. Yksi tärkeimmistä kriteereistä oli teoksen korkea taiteellinen ja kasvatuksellinen arvo. Satu, kuten mikä tahansa taideteos, on monimutkainen kompleksi, ideoiden, ajatusten järjestelmä, joka ilmaistaan ​​rikkaina, elävinä kuvina. Hahmojen suhde, heidän toimintansa ja toimintansa, heidän tunteensa, kokemuksensa, ajatuksensa, erityinen tilanne, jossa he ovat - kaikki tämä vaikuttaa voimakkaasti lasten aistihavaintoon ja myötävaikuttaa heidän moraalisten ominaisuuksiensa muodostumiseen.

Tehokkaan juonen läsnäolo, sen kiehtovuus otettiin huomioon myös kansantarinoita valittaessa. Juonen piti kehittyä yhden pääidean ympärille, sillä esikoululainen ei voi kattaa useita ideoita samanaikaisesti. Kiehtova juoni saa lapset näyttämään.

Yksi kriteereistä on assosiaatio. Satuissa lapset ovat erityisen kiinnostuneita kirkkaiden, dynaamisten hahmokuvien läsnäolosta, mikä aktivoi heidän halunsa olla heidän kaltaisiaan, kokea heidän tunteitaan, ajatuksiaan, käyttäytymistään. Tärkeä valintakriteeri oli tarinan saatavuus. Hänen kielensä piti olla yksinkertaista, mutta ei primitiivistä.

Tarkoitus: kouluttaa lapsia rakastumaan eri kansojen satuihin, opettaa vertaamaan ja vertaamaan sankarikuvia kirjallisen työn, kuvituksen ja kuvataiteen avulla.

Kokemuksen teoreettinen perusta

Sana "satu" tavattiin ensimmäisen kerran 1700-luvulla terminä, joka kuvaa niitä suullisen proosan tyyppejä, joille ennen kaikkea runollinen fiktio on ominaista. 1800-luvun puoliväliin saakka sadut nähtiin vain hauskoina, alempien yhteiskunnan kerrosten tai lasten arvoisina, joten tuolloin suurelle yleisölle julkaistuja satuja muutettiin ja muunnettiin usein ihmisten maun mukaan. kustantajat.

Mutta ajatus sadusta on aina yksinkertainen - haluat itsesi onnellinen elämä- oppia järkeä ja järkeä. Sadut sisältävät säännöt, joiden mukaan ihmiset voivat kommunikoida keskenään, kohteliaasti puhua toisilleen, merkkejä kunnioituksesta vanhimpia kohtaan, lausuntoja ("kumarsi vyölle", "hyvää iltapäivää sinulle", "ruokit ensin, juot ... ")

Vladimir Prokopievich Anikin (s. 6. elokuuta 1924) - Neuvostoliiton ja venäläinen filologi-folkloristi, filologian tohtori, Lomonosovin Moskovan valtionyliopiston emeritusprofessori huomautti, että "sadut ovat eräänlainen kansan moraalikoodi, mutta heidän sankarillisuutensa on , mutta esimerkkejä todellisesta ihmiskäyttäytymisestä. Tarinankertojan keksintö syntyi ajatuksista elämän voimien voitosta, työnteosta ja rehellisyydestä joutilaisuudesta, ilkeydestä "

Suurin osa saduista ilmentää ihmisille luontaisia ​​moraalisia piirteitä: rakkautta isänmaata kohtaan, rajaton rohkeus taistelussa pahaa vastaan, kova työ ja taito, oikeudenmukaisuus, uskollisuus ystävyydessä. Nykyään käännymme yhä enemmän esi-isiemme kokemuksiin, erityisesti heidän käsityksiinsä moraalista ja moraalittomuudesta, sivistyneessä maailmassa ja meidän päivinämme tunnustettuihin moraalinormeihin. On tärkeää kasvattaa nuorta sukupolvea ihmisten välisten inhimillisten suhteiden hengessä. Moraalinormit ja lasten moraalisen kasvatuksen kokemus muodostivat perustan lukuisille kansantarineille. Sadut sisältävät eräänlaisen moraalisen kasvatuksen perustan. Ne kertovat lapsille saatavilla olevassa muodossa sankaruudesta ja rohkeudesta, totuudenmukaisuudesta, rehellisyydestä ja vahvistavat ajatuksen hyvän voitosta pahasta. 1900-luvun suuri humanistinen kouluttaja V. A. Sukhomlinsky kirjoitti kirjassaan "Annan sydämeni lapsille": "Satu pienille lapsille ei ole vain tarina fantastisista tapahtumista. Tämä on kokonainen maailma, jossa lapsi elää, taistelee, vastustaa pahaa hyvää tahtoa... Lapset kokevat syvää tyydytystä siitä, että heidän ajatuksensa elää maailmassa upeita kuvia... Viisi, kymmenen kertaa lapsi voi kertoa saman sadun uudelleen ja löytää siitä joka kerta jotain uutta... Lapsi tietää varsin hyvin, ettei maailmassa ole Baba Yagaa, Sammakkoprinsessaa eikä Kuolematonta Kashcheita, mutta hän ilmentää näissä kuvissa hyvää ja pahaa, ja joka kerta kertoessaan samaa tarinaa ilmaisee henkilökohtaisen asenteensa pahaan ja hyvään." Satu on erottamaton kauneudesta, se edistää esteettisten tunteiden kehittymistä, jota ilman eräänlainen sielun jaloisuus, sydämellinen herkkyys ihmisen epäonnelle, surulle, myötätunnolle on mahdotonta ajatella. Satujen ansiosta lapsi oppii ympäröivää maailmaa paitsi mielellään, myös sydämellään, reagoi tapahtumiin ja ilmiöihin, ilmaisee suhtautumisensa hyvään ja pahaan. Kuuluisat lastenkirjailijamme - K. I. Chukovsky, S. Ya. Marshak, L. A. Kassil. Chingiz Aitmatov kirjoitti: "Sivistyneellä tieteen ja teknologian aikakaudellamme ei näytä olevan aikaa satuille, mutta tämä ei tarkoita, että satu voidaan heittää pois kotoa tarpeettomana esineenä. Se olisi meiltä kohtuutonta ja jopa epäinhimillistä. Menneisyyden kokemuksia ei voi sivuuttaa. Satu on ihmisyyden kokemus. Meidän on huolehdittava sadusta aivan kuten huolehdimme muinaisen arkkitehtuurin monumenteista."

Koe tekniikka. Erityisten pedagogisten toimien järjestelmä, sisältö, menetelmät, opetus- ja koulutusmenetelmät.

Edellä mainitun yhteydessä ryhmämme pitää oppitunteja, joissa tutustutaan Mordvan, Suomen ja Venäjän kansojen historiaan ja elämään, tutustutaan heidän kulttuuriinsa, mikä on mahdotonta ilman lasten tutustuttamista kansanperinteeseen. Sekä venäläisten että mordvalaisten ja suomalaisten kansantarinoiden tunnusomainen piirre on periaate, joka pilkkaa laiskuutta, tyhmyyttä, ahneutta, pahuutta ja ylistää kovaa työtä, älykkyyttä, kekseliäisyyttä, hyvyyttä.

Esikoululaisten moraalisen kasvatuksen parantamiseen kansantarinoiden avulla tehtävän tavoitteen onnistuminen ja tehtävien ratkaiseminen riippuu suurelta osin siitä, kuinka paljon nykyistä tilannetta tällä alalla on tutkittu, minkä tason positiivinen kokemus on saavuttanut.

Tutkimuksen aikana tunnistin lasten ikää vastaavan venäläisen, mordvalaisen ja suomalaisen kansantarin tuntemuksen ja suhtautumisen niihin, selvisi esikoululaisten asenne kansantarin sankareihin, moraalin muodostumistasot. Esikoululaisten ominaisuudet määritettiin ja vanhempien asenne kansantarinoiden käyttöön määritettiin. moraalinen koulutus heidän lapset.

Tehtävät:

Fyysinen kehitys: ulkopelien hallitseminen säännöillä.

Lasten ikäominaisuuksien - jäljittelevyyden, refleksiivisuuden - ansiosta lapsissa kasvatetaan parhaat ihmisen luonteenpiirteet. Opettajan tulee ottaa se huomioon suuri määrä sadut ja niiden monimuotoisuus antavat jokaiselle lapselle mahdollisuuden löytää ja neuvoa yhtä tai toista esimerkkiä sadun sankarin jäljitelystä. On erittäin tärkeää paitsi löytää esimerkkiä myös tukea lapsen valintaa. Välillinen vaikuttaminen on usein tehokkaampaa kuin jatkuva huomautus lapselle. Hän voi puhua siitä, mistä hän pitää sankarista ja mitä hän haluaisi oppia häneltä. On erittäin tärkeää stimuloida ja rohkaista myönteisiä muutoksia lapsen käyttäytymiseen tai toimiin. Salaperäinen, Maaginen maailma täynnä ihmeitä, houkuttelee aina lapsia, antaa mahdollisuuden arvioida häntä, ottaa tämän tai toisen hahmon puolta, toimia aktiivisesti kuvitteellisessa maailmassa ja muuttaa sitä luovasti. Uudelleensyntyminen satujen sankareihin, sisään pelit-dramatisoinnit niitä seuraamalla lapsi saa tietoa maailmasta, ihmisten välisistä suhteista, ongelmista ja esteistä; oppii ylittämään vaikeissa tilanteissa nousevia esteitä, etsimään liittolaisia ​​ja taistelemaan yhdessä oikeuden puolesta, uskomaan rakkauden ja hyvyyden voimiin. Satu kantaa positiivista emotionaalista varausta, joka herättää lapsissa ja meissä aikuisissakin monenlaisia ​​tuntemuksia: hauskanpitoa, huumoria, iloa, naurua, hellyyttä ja sitten kauhua, sääliä, surua. Opettajan tulee kiinnittää lasten huomio siihen, että on parempi oppia ei omista virheistään, vaan muiden kokemuksista. On parempi vahvistaa tämä satujen esimerkeillä. Saavuttaaksesi jotain, sinun on tehtävä lujasti töitä. Sinun tulee kohdella muita niin kuin haluaisit muiden kohtelevan sinua. Sinun on autettava muita epäitsekkäästi, ja silloin he auttavat sinua myös vaikeina aikoina. Sinun on voitava jakaa se, mitä sinulla on. Mikä tahansa yritys on helpompi tehdä yhdessä kuin yksin. Vain hyvä käytös ja teot auttavat löytämään todellisia ystäviä. Koulutusprosessin inhimillistäminen ennakoi keinojen etsimistä esikoululaisten kommunikoinnin optimoimiseksi sen kasvatuksellisen ja persoonallisuutta kehittävän vaikutuksen lisäämiseksi. Opettajien tehtävänä on, että viestintä, joka on lapsen jatkuva kiireellinen tarve, on tiedonlähde, joka edistää moraalisen kokemuksen ja kommunikaatiokokemuksen kertymistä. Kansantarina kätkee sisäänsä merkittävän varannon viestinnän sisällön lisäämiselle, sen moraaliselle täyttymykselle. Satujen rooli lasten välisen viestinnän optimoinnissa on seuraava:

Kiinnostuksen kehittäminen lasten keskuudessa ympäröivän maailman esineitä ja ilmiöitä kohtaan;

Vastaanottokyvyn ja herkkyyden paheneminen muiden tarpeita kohtaan ja halu tarjota heille kaikkea mahdollista apua;

Optimistisen mielialan ilmaantuminen lapsessa tarinan onnellisen lopun vaikutuksesta, millä on myönteinen vaikutus heidän välisten ystävällisten suhteiden kehittymiseen;

Lasten puheetiketin omaksumisen edistäminen;

Moraalisen arvioinnin muodostuminen lapsille hyvyyden ja oikeudenmukaisuuden näkökulmasta.

Tehokkain tapa käyttää satua on dramatisoida se. Kansantarinoihin perustuvissa dramatisointipeleissä lapsi toimii kommunikoinnin kohteena tai kohteena, joka imee esi-isiensä viisautta niiden sisällöstä. Tarvitsemme aina sadun. Hän ei vain huvita, hän vahvistaa oikeudentuntoa ja rakkautta hyvään, hän edistää ajattelun rohkeutta ja luovuutta, mielikuvitusta. Nämä ominaisuudet ovat välttämättömiä ihmiselle kaikilla aikakausilla ja meidän - kuten koskaan ennen.

Suorituskykyanalyysi.

Opettajan tulee kiinnittää huomiota ryhmän kehittyvään ympäristöön.

Ryhmässä voi rakentaa satunurkkauksen, johon mahtuu eri kansojen satujen sankarit, taidekirjoja ja piirroksia lapsista ja heidän vanhemmistaan, erilaisia ​​valokuvakollaaseja, sormiteatteria, pukuja teatteripeleihin.

Pelit - dramatisoinnit

Tilanteet, tunnit, havainnot, leikit lasten kanssa (ryhmä ja yksilö).

Päivittäinen satujen lukeminen.

Opettajan, lasten ja heidän vanhempiensa yhteistoiminta. Mininäyttelyiden, käsitöiden ja piirustusten suunnittelu "Lempisatunani", "Lempisatasankarini", "Mitä satuhahmo Haluan olla kuin ja miksi ”,“ Äitini on prinsessa sadusta ”,“ Isäni on urhoollinen ritari ”.

Neuvottelujen valmistelu vanhemmille tästä aiheesta

"Luemme ja näytämme satua", "Satujen teillä", "Lue satuja lapsille!"

Teematapahtuman johtaminen vanhempien kokous"Kansantarinoiden rooli esikoululaisten moraalisessa ja esteettisessä koulutuksessa", mini-tietokilpailu

"Opi satu!"

Taikapaja: vanhemmat osallistuvat tekemiseen sormiteatteri ja tehdä kirjoja - vauvoja aiheesta

"Suomen, Mordvan ja Venäjän kansojen satujen sankarit"

Tarvittaessa aikuiset, hankkeen toteuttajat, antavat lapsille käytännön apua sekä ohjaavat ja valvovat tämän projektin toteutusta. Hankkeen toteutuksen aikana lasten tulee kehittää erilaisia ​​tietoja, taitoja ja kykyjä.

Odotetun tuloksen analysointi ja luovan toiminnan prosessissa saatujen tulosten yleistäminen suoritetaan. Kirjanurkkaus suunnitellaan. Satuhahmojen perheen käsityönäyttelyn koristelu.

Vaikeuksia ja ongelmia tämän kokemuksen käytössä.

Työn vaikeus piilee siinä, että esikouluikäisille ja useimmille opettajille kansantarin aihe ei herätä suurta kiinnostusta. Miten he perustelevat? No, satu ja satu, ei mitään erikoista. Mutta sinun täytyy yrittää löytää tästä ongelmasta se siemen, se hyvin ohut lanka, joka saa meidät ymmärtämään ongelman ydin.

Tätä työkokemusta voivat käyttää lastentarhanopettajat, esiopetuksen asiantuntijat, pedagogisten korkeakoulujen ja yliopistojen opiskelijat, jotka opiskelevat erikoisuudella " Esikoulu-opetus»Ja kaikki, jotka ovat kiinnostuneita esikoululaisten kasvatuksen ja opetuksen ongelmista.

Kokemus heijastaa innovatiivisia lähestymistapoja lasten moraalisen ja esteettisen kasvatuksen ongelmaan sadun kautta. Ja tietyllä satuvalikoimalla, ottaen huomioon lasten ikäominaisuudet, teoksen ideologinen ja taiteellinen arvo, lasten myöhempien toimintojen oikea järjestäminen, kansantaruilla voi olla valtava kasvatusvaikutus lapseen.

Sovellukset.

Oppitunnin yhteenveto sisään valmisteleva ryhmä aiheesta:

"Satuja isoäidin korista - tarinoita"

Tavoitteet: Tutustuttaa lapsiin erilaisia ​​kuvia samasta satuhahmosta - kettu venäläisten, mordvalaisten ja suomalaisten kansojen satutekstien ja kuvituksen kautta. Jatka satujen vertaamista, opeta analysoimaan toimia, vertaa ketun hahmoja erilaisissa teoksissa, rikasta lasten sanastoa, jaa päättelysi. Kehittää muistia, luovaa mielikuvitusta, edistää rakkautta eri kansojen kansantarinoita kohtaan, kunnioittaa kansallista kulttuuriperintöä.

Tehtävät:

Sosiaalinen ja kommunikatiivinen kehitys: kunnioittavan asenteen ja yhteenkuuluvuuden tunteen edistäminen lasten ja aikuisten yhteisössä organisaatiossa.

Kognitiivinen kehitys: ensisijaisten käsitysten muodostuminen maailman maiden ja kansojen monimuotoisuudesta.

Puheen kehittäminen: puheen hallinta viestintävälineenä. Aktiivisanaston rikastaminen. Kirjakulttuuriin tutustuminen

Taiteellinen ja esteettinen: fiktion, kansanperinteen havainnointi, empatiaa herättävä taideteoshahmoja kohtaan.

Fyysinen kehitys: ulkopelien hallitseminen säännöillä

Esityöt: lasten osallistuminen venäläisiin, mordvaisiin kansanpeleihin, venäläisten, mordvalaisten ja suomalaisten kansantarinoiden lukeminen, kuvioiden piirtäminen ja applikointi kansanpukuihin.

Materiaalit: Lukoshko, kirja, jossa on satuja "Kettu ja karhu" (mordovia), "Fox and Crane" (venäläinen kansanmusiikki) ja "Harakka, varis ja kettu" (suomi), kansanleluja ja pieniä kettua kuvaavia veistoksia, vesivärejä, paperi, yksinkertaiset lyijykynät, kuvitus kettun kuvalla.

Sisältö:

Kontit - baarit, rastabarit,

Istutaan samovaarin vieressä,

Juomme makeaa teetä,

Luetaan satuja...

Isoäiti tulee käymään lasten luona - Tarinankertoja ja tuo kirjan, jossa on satuja "Kettu ja karhu" (mordovia), "Kettu ja kurki" (venäläinen kansa) ja "Harakka, varis ja kettu" (suomi).

Pyytää lapsia päättämään kuvien perusteella, millä nimellä näitä satuja kutsutaan, johtaa lapset siihen johtopäätökseen, että yksi heidän pääsankaristaan ​​on Fox.

Lapset muistavat jokaisen sadun, isoäiti kertoo uudelleen tai lukee sadun katkelmia, lapset katsovat kuvituksia.

Keskustelua käydään saduista:

Mikä on tarinan nimi?

Mitä se koskee?

Miksi Fox on yksi tarinan tärkeimmistä sankaritarista?

Millainen hän on? Mitkä ovat ketun piirteet. (Lapset ilmaisevat arvionsa, opettaja auttaa heitä antamaan motivoituneen vastauksen)

Miten venäläisen kansantarun kettu eroaa mordvalaisten ja suomalaisten satujen sankarittaresta Kettusta?

Venäläisen sadun kuvissa Kettu on pukeutunut niskatuihin, mitä kettu on pukeutunut mordvalaisten ja suomalaisten sadun kuvissa?

Ovatko Fox-asut kuvissa samat?

Mikä on ero?

Oletko tutustunut mordvalaisten ja venäläisten pukujen koristeluun? Mitä suomalaisen mallin elementtejä tiedät?

Mistä sadusta pidät eniten ketusta? Miksi?

Mitä tarinoita Foxista vielä tiedät?

Kuunneltuaan lasten vastaukset ja perustelut, opettaja tekee yhteenvedon ja lapset tekevät johtopäätöksiä sadun kaltaisista ja eroavat toisistaan, analysoivat ketun toimintaa ja vertaavat Ketun hahmoja eri saduissa.

Taikakorissaan isoäiti - tarinankertoja toi Kettu-hahmot tutkittavaksi, kansanpeli"Sly fox" ja pieni laulu.

Kettu käveli metsän läpi

Toin esiin laulun kutsut,

Kettu rypisteli,

Kudoin itselleni pienet kengät!

Lasten korissa on toinen yllätys. Nämä ovat maaleja ja paperia. Isoäiti - Tarinankertoja kutsuu lapset piirtämään ketun mistä tahansa sadusta, josta he pitävät.

Lapset piirtävät Lisaa kirkkaissa, tyylikkäissä venäläisten, mordvalaisten ja suomalaisten kansojen asuissa, piirtävät piirustuksia toisilleen ja isoäidille - Tarinankerronnalle.

Kokoanut E.B. Kuvshinova. kouluttaja

Liite.

Suomalainen satu

Harakka, varis ja kettu

Harakalla oli pesä puussa. Kettu tuli puun juurelle ja sanoi: "Katkan tämän puun tehdäkseni korsuveneen." Harakka rukoili: "Älä leikkaa sitä, minulla on viisi poikasta, ne kaikki kuolevat, jos puu kaatuu." Kettu sanoi: "Jos annat minulle yhden poikasen, jätän silti tämän puun rauhaan." Harakka antoi sen pois.

Seuraavana päivänä kettu tuli uudestaan ​​ja sanoi, ettei hän ollut löytänyt toista sopiva puu punt-veneelle. Harakka alkoi jälleen pyytää häntä poistumaan tästä puusta. Annoin toisen poikasen pois.

Varis tuli käymään harakan luona - he olivat sentään ystäviä - ja kysyi: "Minne teidän kaksi poikastanne katosivat?" Harakka sanoi: "Kettu tuli tänne kahdesti aamulla ja kantoi ne pois, muuten se kaataisi koko puun." Varis sanoi: "Olet tyhmä, hän ei osaa kaataa yhtään puuta, hänellä ei ole kirvestä eikä puukkoa."

Kettu tuli kolmannen kerran, alkoi taas sanoa: "En ole vielä löytänyt toista sopivaa puuta, kaadan sen, jos et anna minulle toista poikasta." Harakka alkoi nauraa ja sanoi: "Kuinka voit kaataa puun, sinulla ei ole kirvestä eikä puukkoa!" Kettu kysyi: "Kuka neuvoi sinua sellaiseen viisauteen? Onko se varis? Ei mitään, minä petän hänet itse."

Hän meni avoimelle aukiolle, ojensi kielensä ja makasi siellä aivan kuin olisi kuollut. Varis lensi sisään, käveli ketun ympärillä pitkään. Se naksahti, napsautti nokkaansa ... Silloin kettu tarttui varikseen ja aikoi syödä sen. Varis sanoo: "Mennään sinne, raunioille, muuten ihmiset nauravat, että syöt minut elävältä!" Kettu veti variksen hampaissa, yrittää parhaansa, varis sanoo: "Rauhoitu, minä kävelen itse jalkani!" Kettu oli jo unohtanut osaavansa lentää ja päästi variksen irti hampaistaan. Sitten varis lensi heti ilmaan, ja kettu jäi pohtimaan, tietäen, ettei kaikki viisaus ollut hänen päässään.

Venäjän kansantarina

Kettu ja nosturi

Kettu ja kurki ystävystyivät.

Joten kettu päätti hoitaa nosturia, meni kutsumaan hänet käymään:

- Tule, kumanek, tule, rakas! Minä hoidan sinua!

Nosturi meni kutsuttuun juhlaan. Ja kettu keitti mannasuurimot ja levitti sen lautaselle. Tarjoiltu ja kuninkaallinen:

"Syö, rakas kumanekini", keitin itse.

Nosturi koputtaa, koputtaa nenällään lautaselle, koputtaa, kolkuttaa - mikään ei osu!

Ja kettu nuolee itseään ja nuolee puuroa, joten hän söi kaiken itse.

Hän söi puuroa ja sanoo:

- Älä syytä minua, kumanek! Ei ole mitään muuta kunnioitettavaa.

Nosturi vastaa hänelle:

- Kiitos, kummisetä, ja tästä! Tule käymään.

Seuraavana päivänä kettu tulee nosturille, ja hän keitti okroshkaa, laittoi sen kapeakaulaiseen kannuun, laittoi sen pöydälle ja sanoo:

- Syö, juoru! Oikeastaan ​​ei ole mitään ylistettävää.

Kettu alkoi pyöriä kannun ympärillä. Ja niin hän menee sisään ja ulos, ja nuolee sitä ja haistelee jotain, - hän ei vain saa sitä käsiksi: hänen päänsä ei mene kannuun.

Ja kurkku nokii itseään ja nokii kunnes on syönyt kaiken.

- No, älä syytä minua, kummisetä! Ei ole muuta hoidettavaa!

Kesti ketun ärsytystä. Ajattelin, että syön tarpeeksi koko viikoksi, mutta menin kotiin - en syönyt suolaista. Kun se palasi kummittelemaan, ja vastasi!

Siitä lähtien ketun ystävyys nosturiin on ollut erillään.

Mordvalainen tarina

Kettu ja karhu

Kerran kettu tuli naapurin luo karhun luo ja sanoi:

Naapuri, sinulla on paljon voimaa, mutta minulla on taitoa. Kynnetään pelto yhdessä, kylvetään ja kun sato kypsyy, jaetaan tasaisesti ja viedään markkinoille.

Etkä petä minua?

Mitä sinä olet, Mishenka! Kuinka voit ajatella minusta noin? .. - kettu loukkaantui. -Valitset puolet haluamastasi sadosta.

Okei, karhu myöntyi.

He kynsivät peltoa ja kylvivät nauriita. Karhu käveli ryhmässä, veti auraa - seitsemän hikeä oli poissa. Kettu heilutti hänen takanaan oksaa, huusi karhulle: sanotaan, sinä työskentelet laiskasti, otin sinuun yhteyttä omasta päästäni - nyt en ole itse onnellinen.

Syksyllä, kun sato on kypsä, kettu sanoo:

No, Mishenka, valitse: topit vai juuret?

Nauriinvihreät olivat mehukkaita ja paksuja. "Minä otan latvat", karhu ajatteli. "Onko juurista paljon hyötyä! .." Hän otti latvat, ja kettu kaivoi nauriit ylös. Ne vietiin myytäväksi basaariin. Lisa myi tuotteensa nopeasti. Eikä kukaan osta karhun latvoja, ja hänelle jopa nauretaan: "Voi sinä, yksinkertainen poika!"

Karhu suuttui. "Okei", hän ajattelee, "ensi kerralla en erehdy."

Kevät on saapunut. Karhu tulee ketun luo ja sanoo:

Tässä mitä, naapuri, kylvetään pelto uudestaan. Vain nyt et huijaa minua veistämällä - tiedän kuinka valita.

Taas karhu kynsi ja kamppaili, ja kettu moitti:

Sohu pull - mitä se on! Yrittäisitkö kävellä auran takana...

He kylvivät ruista. Kun se oli kypsä, he alkoivat jakaa satoa.

Mitä otat itsellesi, Mishenka, - kysyy kettu, - latvoja vai juuria?

Juuret! - sanoi karhu.

Kuten haluat, naapuri, kuten haluat, kettu lauloi suloisella äänellä. -Näetkö, en petä sinua, mutta otan sen, mikä jää jäljelle.

Kettu pui jyviä, ja karhu kaivoi juuret. He veivät minut torille myymään. He ostivat kettulta nopeasti viljaa, nauravat karhulle vielä enemmän, osoittavat häntä sormella, kutsuvat häntä loukkaavilla sanoilla. Karhu suuttui.

No, hän sanoo, - naapuri, se ei ole turhaa! Istu vierelleni ja ala itkeä kanssasi. Joka karjuu kenen yli, syö. Et voi huijata minua täällä, tällä kertaa minulla on valta.

He istuivat toisiaan vastapäätä kuoppien päällä. Karhu karjui paksulla äänellä, kettu ulvoi ohuesti. Karhu yritti kaikin voimin, avasi suunsa leveäksi ja sulki silmänsä. Karjuu - ei kuule mitään, ei näe mitään. Kettu hyppää hummockista, yurkki pensaan takaa - ja muista mikä nimesi oli. Kun karhu vaikeni, hän avasi silmänsä - ja ketut ovat pitkiä ja polku yksinkertainen

Kansantarinoiden rooli lasten kasvatuksessa

Lapsuus on upein aika jokaisen ihmisen elämässä, mutta samalla se on vaikein, koska juuri lapsuudessa muodostuu luonne, hankitaan moraalin perusteet ja hankitaan kasvatus. Muinaisista ajoista lähtien lasten kasvatuskysymys on ollut tärkein kaikissa yhteiskunnassa. Lapselle ei ole niin helppoa selittää elämän sääntöjä, kulttuuriperinteiden arvoa, ja tämän tekemiseksi lapselle sopivimmassa muodossa keksittiin satuja.

Sadut eivät ole kuvitteellisia tarinoita lasten huviksi, vaan niillä on syvä merkitys. Monia vuosisatoja sitten, kun kirjoitettua kieltä ei vielä ollut, syntyi suullinen kansantaide, joka teki saman roolin kuin kirjallisuus myöhemmin. Lapsille ihmiset ovat luoneet upeita tarinoita, lauluja, arvoituksia, sanontoja. Kansantaideteokset eivät ole menettäneet vaikutustaan ​​tämän päivän lapseen.

Suulliset teokset heijastavat ihmisten syviä moraalisia ajatuksia, unelmia ja vakaumusta. Tarina puhuu yksinkertaisesti ja vakuuttavasti hyvän voitosta pahasta, totuuden voitosta valheesta, oikeuden voitosta. Satujen positiivinen sankari voittaa aina. Tarina näyttää työn elämän perustana, ahkera sankari palkitaan, laiska rangaistaan. Tarina ylistää järkeä, kekseliäisyyttä, rohkeutta.

Kansantarin toiminta avautuu alkuperäisen luonnon taustaa vasten. Lapsi näkee avoimen kentän, tiheän metsän ja nopean joen. Luonto näyttää myötätuntoisen hyvä: omenapuu, joki suojaa tyttöä hanhien-joutsenia takaa-ajoilta, eläimet ja linnut auttavat voittamaan esteitä. Luontokuvat lisäävät teoksen emotionaalista vaikutusta. Satu myötävaikuttaa rakkauden kasvattamiseen alkuperäistä luontoa, isänmaata kohtaan.

Suuri venäläinen opettaja KD Ushinsky arvosti kansansatua suuresti. Hän kirjoitti sadusta: "Nämä ovat ensimmäiset ja loistavat venäläisen kansanpedagogian yritykset, enkä usko, että kukaan pystyisi tässä tapauksessa kilpailemaan kansan pedagogisen neron kanssa."

Satujen lisäksi kansa on luonut suuren joukon lauluja, vitsejä, lastenloruja ja laskentaloruja. Sisältöltaan monipuoliset, ne selventävät lapsen käsityksiä ympäristöstä, ohjaavat huomaamattomasti hänen käyttäytymistään. Joten kappaleessa "Magpie-crow" se, joka ei tehnyt työtä, ei saa puuroa: hän ei nähnyt puuta, ei kantanut vettä.

Laulut viihdyttävät lasta, seuraavat hänen pelejään, kehittävät huumorintajua, opettavat häntä ajattelemaan. Ensimmäisistä elinkuukausista lähtien lapsi kuuntelee melodisen kehtolaulun ääniä, jonka hänen äitinsä laulaa hänelle ja antaa siihen paljon lämpöä ja kiintymystä. Hauskat laulut, lastenlorut liittyvät liikkeeseen ja erottuu voimakkaasta rytmistä. Laulut eläimistä ovat hyvin lähellä lapsia.

Kansanlauluissa on monenlaisia ​​rytmejä sisällöstä riippuen - tämä on joko resitatiivinen riimi, tanssillinen lastenloru tai rauhallinen kehtolaulu. Lapsi saa ensimmäiset musiikilliset havaintonsa juuri laulujensa sävelistä.

Satu luo suotuisat olosuhteet sankarin empatian kehittymiselle lapsissa, joillekin heistä kirjallisen tekstin kuunteleminen ei vielä aiheuta vastaavia tunnekokemuksia. Ymmärtääkseen ja tunteakseen syvemmin sadun merkityksen lasten on toistettava teoksen juoni ja sen sankarisuhteet laajennetussa ulkoisessa muodossa. Hyvä maaperä tässä tapauksessa on sadun rikkaus dialogien kanssa, toiminnan dynaamisuus, tyypilliset roolinaamiot.

Näin ollen satuja ei voida millään tavalla pitää vain mielenkiintoisena ajanvietteenä, lapsen saatavilla olevana miellyttävänä toimintana. Satujen avulla voit metaforisesti kouluttaa lasta, auttaa voittamaan hänen nousevan persoonallisuutensa negatiiviset puolet. Valitettavasti, nykyaikaisia ​​teoksia menetti omansa tärkein merkitys- opetuksen ja kasvatuksen merkitys, minkä vuoksi lapsille on edelleen hyödyllisempää lukea venäläisiä kansantarinoita, koska juuri heillä kasvatettiin monia sukupolvia, isoäidimme, äitimme, me. Se oli muinainen kansantaide, joka loi meissä moraalisen perustan. Heidän ansiostaan ​​opimme näkemään hyvän ja pahan välisen rajan, kokemaan myötätuntoa ja ymmärtämään sellaisten ominaisuuksien tärkeyden kuin kunnioitus ja anteeksianto. Ja siksi meidän on helpointa kouluttaa lapsillemme näitä satuja.

Monet ihmiset kysyvät edelleen itseltään kysymyksen - miksi lasten pitäisi lukea ja katsella venäläisiä kansantarinoita? Tähän on useita syitä. Mutta ennen kaikkea tämä johtuu kulttuurisesta kuulumisesta, kunkin maan saduissa on kunkin kansan moraalin, kulttuurin ja perinteiden perusta, ja lapset tuntevat paremmin asuinmaansa kulttuurin. Toinen syy, miksi lapsillemme on hyödyllisempää lukea venäläisiä satuja, on se, että venäläiset sadut ovat helpompia ymmärtää, mikä on lapselle erittäin tärkeää.

Arkalle ja aralle lapselle on hyödyllistä lukea satu "Purkurista jänisestä", ahne, itsekäs - "Kalastajasta ja kalasta", "Kolme ahneista karhunpentua", oikukas tyttö - "Prinsessa ja herne" jne. Jos lapsellasi on tunne-ongelmia (hän ​​on ahdistunut, aggressiivinen tai oikukas), yritä säveltää hänelle itse satu, jossa sankarit ja heidän seikkailunsa auttavat ratkaisemaan lapsen ongelman (pelko, epävarmuus, yksinäisyys, töykeys jne.) . Voit ajatella olentoa, joka näyttää hieman lapseltasi ulkonäöltään (silmät, hiukset, korvat) ja luonteeltaan (taistelija, arka, oikukas) ja jolla on sadun juonen mukaan monia mahdollisuuksia ja valintoja. esteiden voittamiseksi. Lapsi itse löytää tien ulos traumaattisesta tilanteesta. Mutta kun kerrot tarinaa lapselle, muista lopettaa se heti. Ja puhu normaalilla äänellä, johon lapsesi on tottunut tosielämässä.

Lapset tarvitsevat satuja, erityisesti kansansatuja. Pienet lapset tuntevat tämän intuitiivisesti, vain vanhempien tarvitsee muistaa, että sadun on oltava ikään sopiva.

Suullisen kansantaiteen teoksia - hienoa taidetta sanat. Selkeä, hoikka koostumus, vangitseva fantasia satu, kirkkaita kuvia hahmot, ilmeikäs ja äärimmäisen lakoninen kieli, rytmi, lyhyen kappaleen juonen täydellisyys tekevät näistä teoksista muodoltaan erittäin taiteellisia. He nauttivat aina suuri rakkaus lapset.