Vincent van Goghin kuuluisia maalauksia. Van goghin elämäkerta Vincent van goghin maalauksista

Koska mestarin elämäkerta on todella ylikyllästetty mielenkiintoisilla faktoilla, haluaisin jäsentää tarinani kahteen osaan. Ensimmäinen kattaa tarinan siitä, kuinka Vincent van Gogh tuli tunnetuksi, ja toinen on tavanomainen valikoima hauskoja tapauksia ja tapahtumia suuren taiteilijan elämästä. Aineisto ei ole elämäkertaesitys, se sisältää mielenkiintoisimmat hetket ja tilanteet elämän polku taiteilija.

Korvaamaton kirjeenvaihto veljensä kanssa

Suuren taiteilijan elämäkerta on täynnä mielenkiintoisia faktoja, hän itse kertoi useimmista niistä kirjeenvaihdossa veljensä Theon kanssa. Näiden korvaamattomien kirjeiden ansiosta tiedämme, millainen Vincent van Gogh oli. Yhteensä 903 kirjettä on säilynyt heidän viestinnän aikana vuosina 1872-1890. On huomattava, että kun Vincent aloitti maalauksen, hän kuvitti melkein jokaisen kirjeensä. Niinpä taiteilija esitteli työn etenemistä, lisäksi hän kertoi yksityiskohtaisesti, mitä värejä kuvassa oli. Taiteen kannalta tämä on ilmiömäinen ilmiö, kun kaikki mielenkiintoiset faktat van Goghista kuvataan hänen omissa kirjeissään. Kirjeenvaihdon rehellisyys on niin korkea, että Vincent puhui kaikista sairauksistaan, mukaan lukien impotenssi.

Theodore oli herkkä kirjeenvaihdolle veljensä kanssa ja säästi 820 kirjettä. Vincentistä ei voida sanoa, että hänen tavaroistaan ​​löydettiin vain 83 kirjettä, tämä on hyvin pieni määrä, koska heidän vuoropuhelunsa kesti 18 vuotta. Tämä johtuu taiteilijan toistuvista liikkeistä, epäjohdonmukaisuudesta ja yleisesti tuulisesta elämäntyylistä.

Nainen joka aloitti

Aloitetaan lopusta, koska Vincentin työn massalevitys alkoi vasta hänen kuolemansa jälkeen. Tapaa Theodoren vaimo Johanna. 29-vuotiaana hän jäi leskeksi pieni lapsi sylissään. Aineellisesta omaisuudesta hänellä oli asunto Pariisissa, 200 maalausta ja satoja Vincentin piirustuksia, tusina muiden ranskalaisten taiteilijoiden myymättömiä maalauksia.

Johanna Gezina van Gogh-Bonger

Asunnon myynnin jälkeen hän palasi Hollantiin, pysähtyi Amsterdamin lähelle ja avasi siellä oman yrityksen. pieni yritys. Pian hän meni naimisiin hollantilainen taiteilija, joka tuki täysin hänen ajatustaan ​​Vincent van Goghin työn popularisoimisesta. Hän solmi yhteyksiä edesmenneen aviomiehensä ystäviin, järjesti näyttelyitä ja esityksiä. Keräsin kirjeitä veljien kirjeenvaihdosta joka puolelta ja aloin kääntää niitä kielelle Englannin kieli. Muuten, Johanna oli koulutukseltaan opettaja. vieraat kielet, siksi osallistuin julkaisun valmisteluun yksin. Valitettavasti vuonna 1912 hän jäi leskeksi toisen kerran. Sen jälkeen hän muutti sukunimensä takaisin van Goghiksi ja kuljetti Theodoren ruumiin Hollannista Vincentin hautaan Ranskaan. Haudalle hän istutti murattioksan, jonka hän otti läheltä, tohtori Gachetin puutarhasta. Samana vuonna hän järjesti suuren van Goghin työn esittelyn Berliinissä. Tätä kaupunkia ei valittu sattumalta - he tiesivät jo taiteilijasta siellä. Saksalainen kirjailija ja taiteen tuntija Julius Meyer-Grefe yritti tehdä tämän.

Vincent van Goghin romanttisen tarinan luojat

Julius Meyer-Graefe.

Yhden kerran Länsi-Eurooppa alkoi puhua van Goghista, taidekriitikkosta ja kirjailijasta Julius Meyer-Graefe kiinnostui heti loistavasta taiteilijasta. Kun veljien kirjeenvaihdon käännös joutui hänen käsiinsä, hän tajusi, että tästä voisi vääntää ison tarinan. Vuosina 1920-1921 hän julkaisi sarjan useita kirjoja, jotka oli omistettu taiteilijan ja hänen ystäviensä elämälle. Nämä kirjat kertoivat koko maailmalle Ranskan impressionisteista ja postimpressionisteista 1800-luvun lopulla. Juliusta kutsuttiin välittömästi van Goghin tuntijaksi, ja tällä aallolla hän alkoi ostaa ja sitten myydä maalauksiaan kirjoittamalla aitoustodistuksia.

20-luvun puolivälissä tietty Otto Wacker, hän vakuutti Juliukselle, että oli ainutlaatuinen kokoelma van Goghin maalauksia. Julius, tunti suuren rahan maun, jopa uskoi siihen satu että nämä maalaukset ostettiin salaperäiseltä venäläiseltä aristokraatilta. On syytä huomata, että nämä kankaat toistivat todella hyvin mestarin tyyliä, joten niitä oli vaikea erottaa alkuperäisestä. Mutta pian ihmiset alkoivat epäillä, ja koska kyseessä oli siisti summa, myös poliisi kiinnostui tästä tapauksesta. Tarkastuksissa löydettiin studio, josta löydettiin useita vielä märkiä Van Gogheja. Kummallista kyllä, hän oli mukana tässä Otto Wacker. Pian tapahtui oikeudenkäynti, jossa Otto sai 19 kuukautta vankeutta ja valtavan sakon. Koska Julius Meyer-Graefe myi väärennöksiä ilman pahantahtoisuutta, hän sai suuren sakon, mutta hänen nimensä oli täysin huonokuntoinen. Tässä vaiheessa Johanna oli jo kuollut, hänen poikansa ei ollut vielä 20-vuotias ja Julius oli menettänyt kunnioituksensa, joten kukaan ei ollut aktiivisesti mukana van Goghin edistämisessä.

Irving Stone "Elämän himo"

Kun valeskandaali laantui, juutalaista alkuperää oleva amerikkalainen kirjailija otti esille hullun taiteilijan tarinan. Irving Stone (Tennenbaum) hän kirjoitti romaanin "Elämänhalu". Tämä kirja päällä eri syistä hylkäsi 17 painosta, mutta se onnistui silti julkaista vuonna 1934. Kirjoittaja itse on toistuvasti todennut, että kaikki dialogit ovat kuvitteellisia, mutta pohjimmiltaan ne vastaavat todellisuuden motiiveja. Sinun on ymmärrettävä, että hän aikoi julkaista bestsellerin, joten hän ei pyrkinyt historialliseen tarkkuuteen ollenkaan. Tämän romaanin perusteella he poistivat 22 vuotta myöhemmin Hollywood-elokuva, joka oli neljä kertaa Oscar-ehdokkaana ja sai sen kerran. Mielenkiintoisia seikkoja elämästä korvattiin tarkoituksella fiktiivisillä, jotta tarina olisi dramaattisempi ja elokuvallisempi.

Tästä hetkestä lähtien Vincent van Goghin tarina tulkittiin historiallisesti väärin. Elokuvan julkaisun jälkeen useimmat viittasivat kirjaan. "Haluan elämää", jossa kuvattiin Oscar-palkittu elokuva, eikä aidosta, vaan "tylsästä" kirjeenvaihdosta kahden veljen välillä.

1. Halusi tulla papiksi kuten isänsä ja isoisänsä

"Asetelma Raamatun kanssa" 1885.

Kaikille heidän perheensä lapsille jo varhaisesta iästä lähtien juurrutettiin rakkaus uskontoon, koska perheen isä oli pappi. Nuoruudessaan Vincent halusi seurata isänsä jalanjälkiä, mutta arvokkuuden saamiseksi oli välttämätöntä opiskella seminaarissa viisi vuotta. Luonteeltaan hän oli impulsiivinen henkilö, ja hänestä tuntui, että se oli liian pitkä ja tuottamaton. Päätin ilmoittautua intensiiviselle kurssille evankeliseen kouluun. Tämä kurssi kesti kolme vuotta, mukaan lukien kuuden kuukauden lähetystyö kaivoskaupungissa. Viimeisenä elinkuukautena kauheissa olosuhteissa hän tajusi, että uskonto ei pysty auttamaan todella vaikeissa tilanteissa.

Hänen saarnansa aikana, jonka parissa hän työskenteli pitkään, kaivostyöläiset eivät kuunnelleet häntä ollenkaan. Valitettavasti hän ymmärsi näitä ihmisiä ja tiesi, etteivät hänen sanansa tekisi heidän orjien työoloistaan ​​yhtään sen vaikeampaa. Palattuaan Hollantiin hän ei ilmoittautunut evankeliseen kouluun. Hän tuli isänsä luo ja kertoi ajatuksistaan ​​tästä asiasta ja siitä, että hän ei enää usko jumalaan, josta hän oli lukenut niin paljon. Luonnollisesti he riitelivät voimakkaasti tällä perusteella eivätkä koskaan puhuneet enää. Muutamaa vuotta myöhemmin, kun Vincent sai tietää isänsä kuolemasta, hän maalasi asetelman Raamatulla ja lähetti sen Theolle.

2. Aloitti piirtämisen myöhään

Vincent van Gogh "Burning Grass" 1883.

Katsotpa miltä tahansa kulmasta, mutta van Gogh aloitti maalaamisen hyvin myöhään, mutta erittäin intensiivisesti ja valvonnan alaisena asiantuntevia ihmisiä. Häntä autettiin tässä parhaita oppikirjoja kaikkialta Euroopasta, haagilainen taiteilija Anton Mauve, joka oli hänen sukulaisensa. Lisäksi hänen monivuotisen maalauskaupan aikana Euroopan eri kaupungeissa hankkima kokemus auttoi. Hän tuli kahteen eri Taideakatemiaan, mutta kului useita kuukausia, ja hän lopetti opinnot katumatta. Hän kirjoitti sen veljelleen akateeminen maalaus ei enää houkuttele häneen, eikä vanhojen mestareiden tieto auta hänen taiteilijasuunnitelmiensa toteuttamisessa. Tänä aikana hän oli Jean-Francois Milletin suuri ihailija ja kopioi valtavan määrän hänen maalauksiaan.

3. Myyty paljon enemmän kuin yksi maalaus

"Punaiset viinitarhat Arlesissa"

Uskotaan, että hän ja hänen veljensä myivät vain yhden maalauksen, "Red Vineyards in Arles". Tämä ei ole kaukana siitä, elämän aikana van Goghit onnistuivat myymään neljätoista Hänen maalauksistaan, kun taas Vincentin ystävä Paul Gauguin osti kaksi auringonkukkia sisältävää asetelmaa. Jos palaamme "punaisiin viinitarhoihin", tämä on todellakin ainoa maalaus, johon myytiin suuret rahat. Tämä antelias ostaja oli kuuluisa taiteilija ja hyväntekijä Anna Bosch, osto tapahtui impressionistien suuressa näyttelyssä. Anna Bosch tiesi taiteilijan vaikeasta tilasta tuolloin. Hän oli kerran sairaalassa, ja hän halusi tukea häntä tällä tavalla. Vincentin kuoleman jälkeen hän osti toisen hänen maalauksistaan, mutta muutamaa vuotta myöhemmin myi molemmat kankaat kohtuuttomiin hintoihin.

4. Maalausten myyntiä varten laadittiin liiketoimintasuunnitelma

Kaksi veljeä nuoruudessaan, Vincent vasemmalla.

Älä ihmettele, koska Vincent työskenteli gallerioissa pitkään ja myi maalauksia varakkaille ihmisille. Näin ollen hän tiesi suosituimmat tyylilajit ja tyylit, jotka myyvät parhaiten. Ja Theodore omisti oman taidegallerian Pariisin keskustassa ja ymmärsi myös kuinka ansaita kunnollista rahaa maalaamalla. Vincentin Pariisiin saapumisen jälkeen hän tutustui itselleen uuteen genreen - impressionismiin. Hän puhui paljon taiteilijoiden kanssa, jotka työskentelivät tässä genressä, mutta pian hänen nopean luonteensa vuoksi hän riiteli melkein kaikkien kanssa. Veljekset päättivät työskennellä sisämaalauksen alalla, joka oli suunnattu keskiluokkaan. Tuona aikana kaikki auringonkukat maalattiin ja suuri määrä maljakko kukilla. Mutta työn tähän suuntaan pysäytti juuri se hyökkäys, joka johti siihen, että Vincent leikkasi korvalehtensä irti ja laittoi hänet psykiatriseen sairaalaan.

5 Van Goghin katkaistu korva

"Omakuva leikattu korva ja piippu" 1888.

Tämä on luultavasti suosituin väärinkäsitys, joten haluan sanoa seuraavaa: Vincent van Gogh ei leikannut korvaansa, mutta leikkaa vain osa liuskasta. Tämän toiminnan jälkeen hän meni bordelliin, jossa he usein lepäsivät Gauguinin kanssa. Oven avasi hänelle siellä työskennellyt nuori nainen, Vincent sanoi hänelle: "Pidä huolta tästä aarteesta." Sen jälkeen hän kääntyi ja meni kotiin, meni toiseen kerrokseen ja meni nukkumaan. Mielenkiintoista on, että jos hän leikkaa koko korvansa irti, hän yksinkertaisesti kuolisi verenhukkaan, koska hänet löydettiin vasta kymmenen tuntia myöhemmin. Tämä tapaus on kuvattu tarkemmin aiemmin julkaisemassani materiaalissa: Miksi van Gogh katkaisi korvansa? Kaikki on kuvattu yksityiskohtaisesti säilyttäen kronologia ja syy-yhteys.

6. Koko elämänsä hän oli veljensä tukena

Theodor van Gogh

Heti kun Vincent päätti tulla taiteilijaksi, hän alkoi heti tukea veli Theo. Joka kuukausi hän lähetti rahaa, se meni useimmiten kolmeen asiaan: materiaaleihin, ruokaan ja vuokraan. Kun odottamattomat kulut ilmenivät, Vincent pyysi lähettämään lisää ja selitti syyn yksityiskohtaisesti. Kun taiteilija asui paikoissa, joista oli vaikea saada maaleja ja kankaita, hän teki kokonaisen luettelon, ja Theo lähetti hänelle valtavia paketteja vastauksena. Vincent ei häpeänyt pyytää rahaa, koska vastineeksi hän lähetti valmiita maalauksia, joita hän kutsui hyödykkeeksi. Veli piti Vincentin maalauksia kotona, jonne hän toi potentiaalisia asiakkaita, taiteen asiantuntijoita ja keräilijöitä yrittääkseen myydä ainakin jotain.

Mutta tuolloin oli mahdotonta ansaita paljon tällaisilla kuvilla, joten hän itse asiassa piti Vincentin. Joka kuukausi hän lähetti 200 frangia Ymmärtääkseni karkeasti, millaista rahaa se on, sanon, että Vincent maksoi 15-20 frangia kuukaudessa asumisesta, ja hyvä anatomiakirja maksoi 3 frangia. Tässä on toinen hyvä esimerkki: Vincentin ystävänä kuuluisaksi tullut postimies sai 100 frangin palkkaa ja tällä rahalla elätti nelihenkistä perhettä.

7. Tunnustus tuli kuoleman jälkeen

"Tähtinen yö" museossa

Vincentin tunsivat kaikki vakavat ranskalaiset taiteilijat vuodesta 1886 lähtien, ja he seurasivat hänen töitään parhaan kykynsä mukaan. Oli mahdotonta olla tietämättä taiteilijasta, jonka veli omistaa suuren maalaussalonki Pariisin keskustassa. Theon asunto - oli Vincentin maalausten henkilökohtainen näyttely 5 vuoden ajan, kaikki noiden vuosien paikalliset taiteilijat vierailivat siellä, mukaan lukien Claude Monet itse. Muuten, vuoden 1888 näyttelyssä Monet arvioi erittäin myönteisesti "tähtiyötä" kutsuen sitä paras kuva näyttö.

Mielenkiintoiset tosiasiat eivät lopu tähän: van Gogh-perheen popularisoinnin Hollannissa toteutti hänen sukulaisensa, kuuluisa maisemamaalari Anton Mauve. Anton puolestaan ​​tunsi yhden Hollannin parhaista maisemamaalareista, Johann Hendrik Weissenbruchin. Heillä oli jopa tapaaminen, jossa he keskustelivat Vincentin lahjakkuudesta. Tämän seurauksena he olivat yhtä mieltä siitä, että kaverilla on todella potentiaalia ja hän voi saavuttaa suuria korkeuksia. Kun Vincent sai tietää tästä uutisesta, hän lopulta tajusi, että hänestä tulee taiteilija, ja siitä hetkestä lähtien hän alkoi maalata yhden kuvan tai piirroksen päivässä.

8. Kamala terveydentila

"Asetelma absintilla" 1887.

On vaikea kuvitella, että ihmiset eivät tuohon aikaan edes tienneet absintin katastrofaalisesta haitallisuudesta. Ranska oli siihen aikaan absintin pääkaupunki, se oli edullinen ja erittäin suosittu keskuudessa luovia ihmisiä. Vincent oli uskomattoman ihastunut tähän juomaan ja omisti sille siistin muotokuvan asetelman. Tilannetta pahensi entisestään tupakointi, viimeisten 10 vuoden aikana hän ei eronnut piippustaan. Kirjeissään veljelleen hän sanoi, että tällä tavalla hän tyydyttää häntä jatkuvasti vainoavan nälän. Tämä elämäntapa antoi antelias "tuloksensa".

Vincent van Goghin sairaudet:

• kaksisuuntainen mielialahäiriö;
• Affektiivinen hulluus;
• rajatila persoonallisuus häiriö;
• Auringonpistos;
• Menieren tauti;
• lyijymyrkytys;
• Akuutti ajoittainen porfyria;
• Kuppa;
• tippuri;
• Impotenssi;
• Menetti yli 15 hammasta.

Noin puolet haavoista hän kertoi veljelleen, loput otettiin sairaaloiden lääketieteellisistä asiakirjoista. Hän sai sukupuolitaudit aviovaimoltaan, joka oli prostituoitu. Eron jälkeen Vincent vietti kaksi viikkoa sairaalassa, mutta ei syyttänyt vaimoaan mistään. ex rakkaus. Hampaat huononivat nopeasti absintista ja tupakoinnista, minkä vuoksi van Goghista ei ole omakuvia, joissa hänen hampaansa näkyisivät. Lyijymyrkytys tuli valkoisista maaleista, muuten, nykyään lyijyvalkoinen on tunnustettu erittäin myrkylliseksi, kielletty, eikä sitä enää valmisteta.

9. Työskenteli vain parhaiden materiaalien kanssa noiden aikojen

Fragmentti kuvasta

Veljet olivat erittäin perehtyneet taidetavaroihin, koska he olivat lähellä maalaustaidetta. Koska Vincent käytti vain korkealaatuisia maaleja, hänen maalauksensa ovat säilyneet niin hyvin tähän päivään asti. AT verkkomuseo Googlesta, voit tutkia mitä tahansa kuvaa yksityiskohtaisesti, jokainen veto näkyy siinä, arvioida sen puhtautta ja kirkkautta. Nämä maalaukset ovat yli sata vuotta vanhoja, ja ne näyttävät uusilta, vain muutama murtunut. On huomattava, että hän ei itse koskaan luonut öljyvärimaalaus pigmenteistä ja ostettiin vain valmiina putkiin. Toisin kuin hänen ystävänsä Paul Gauguin, joka oli vanhan valmistustavan kannattaja taidemateriaaleja.

10. Vincent van Goghin kuolema

Viimeinen kuva mestarista. Kentät, joissa on tummia pilviä.

Virheellisesti oletetaan, että se uusin työ on "Vehnäpelto varisten kanssa". Vuonna 1890 Theodoren koko perhe sairastui, mikä tärkeintä - vauva mukaan lukien. Tässä suhteessa hänellä oli vähemmän aikaa Vincentille, ja veljet alkoivat vähitellen siirtyä pois toisistaan. Theo lähetti hänelle rahaa yhä vähemmän ja kuvaili yksityiskohtaisesti, kuinka vaikeaa se oli hänelle. Vincent ajatteli usein itsemurhaa elämänsä viimeisenä vuonna ja oli syvästi pettynyt, kuinka huonosti heille kävi. Eräänä päivänä hän päätti, että peli ei ollut kynttilän arvoinen, ja ikään kuin hänestä olisi tullut liian suuri taakka.

- suuri hollantilainen taiteilija, postimpressionisti. Van Gogh syntyi 30. maaliskuuta 1853 Grote-Zundertissä. Hän kuoli 29. heinäkuuta 1890 Auvers-sur-Oisessa Ranskassa. minun puolestani luova elämä loi suuren määrän maalauksia, joita pidetään nykyään maailman taiteen mestariteoksina. Vincent van Goghin työtä ei voi yliarvioida, sillä hänen taitellaan oli valtava vaikutus maalauksen kehitykseen 1900-luvulla.

Van Gogh loi yli 2100 teosta elämänsä aikana! Taiteilijan elinaikana hänen työnsä ei ollut niin laajalti tunnettu kuin nykyään. Hän eli hädässä ja köyhyydessä. 37-vuotiaana hän yritti itsemurhaa ampumalla itsensä pistoolilla, minkä jälkeen hän kuoli. Vincent van Goghin kuoleman jälkeen maalauksen asiantuntijat ja kriitikot kiinnittivät huomiota hänen taiteeseensa; näyttelyitä taiteilijan maalauksista alkoi avata eri kaupungeissa ympäri maailmaa, ja pian hänet tunnustettiin yhdeksi kaikkien aikojen suurimmista ja vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista. Vincent van Gogh on yksi tämän päivän tunnetuimmista taiteilijoista maailmassa. Joitakin hänen maalauksistaan ​​pidetään parhaimpana kalliita töitä maailman taiteet. Maalaus "Tohtori Gachetin muotokuva" myytiin 82,5 miljoonalla dollarilla. Maalauksen "Omakuva leikatulla korvalla ja putkilla" hinta vuonna 1990 oli 80-90 miljoonaa dollaria. Irises-maalaus myytiin vuonna 1987 53,9 miljoonalla dollarilla.

Vincent van Goghin maalauskokoelma sisältää suuren määrän maalauksia, joita pidetään uskomattoman kalliina, erittäin kuuluisina ja kulttuurisesti korvaamattomina. Kaikkien Van Goghin maalausten joukossa on kuitenkin tunnetuimpia, jotka eivät ole vain upean kalliita, vaan myös todellisia. käyntikortteja tämän taiteilijan toimesta. Seuraavaksi voit nähdä Vincent van Goghin maalauksia, joiden nimikkeitä pidetään tunnetuimpina.

Vincent van Goghin kuuluisimmat maalaukset

Omakuva leikattu korva ja piippu

omakuva

Muistoja puutarhasta Ettenissä

perunan syöjiä

Tähtien valo yö Rhônen yli

Tähtien valo yö

Punaiset viinitarhat Arlesissa

polttimokentät

Kahvilan yöterassi

yökahvila

30. maaliskuuta 2013 - 160 vuotta Vincent van Goghin syntymästä (30. maaliskuuta 1853 - 29. heinäkuuta 1890)

Vincent Willem Van Gogh (hollantilainen. Vincent Willem van Gogh, 30. maaliskuuta 1853, Grotto-Zundert, lähellä Bredaa, Alankomaat - 29. heinäkuuta 1890, Auvers-sur-Oise, Ranska) - maailmankuulu hollantilainen post-impressionistinen taiteilija

Omakuva (1888, yksityinen kokoelma)

Vincent van Gogh syntyi 30. maaliskuuta 1853 Grot-Zundertin (hollanniksi Groot Zundert) kylässä Pohjois-Brabantin maakunnassa Etelä-Alankomaissa, lähellä Belgian rajaa. Vincentin isä oli Theodor van Gogh, protestanttinen pastori, ja hänen äitinsä oli Anna Cornelia Carbentus, arvostetun haagilaisen kirjansidonajan ja kirjakauppiaan tytär. Vincent oli toinen Theodore ja Anna Cornelian seitsemästä lapsesta. Hän sai nimensä isänpuoleisen isoisänsä kunniaksi, joka myös omisti koko elämänsä protestanttiselle kirkolle. Tämä nimi oli tarkoitettu Theodoren ja Annan ensimmäiselle lapselle, joka syntyi vuonna ennen Vincentiä ja kuoli ensimmäisenä päivänä. Joten Vincent, vaikka hän syntyi toisena, tuli vanhin lapsista.

Neljä vuotta Vincentin syntymän jälkeen, 1. toukokuuta 1857, syntyi hänen veljensä Theodorus van Gogh (Theo). Hänen lisäksi Vincentillä oli veli Cor (Cornelis Vincent, 17. toukokuuta 1867) ja kolme sisarta - Anna Cornelia (17. helmikuuta 1855), Liz (Elizabeth Hubert, 16. toukokuuta 1859) ja Wil (Willemina Jacob, 16. maaliskuuta) , 1862). Perhe muistaa Vincentin irrallisena, vaikeana ja tylsänä lapsena, jolla on "oudot tavat", mikä oli syynä hänen toistuviin rangaistuksiinsa. Governessin mukaan hänessä oli jotain outoa, joka erotti hänet muista: kaikista lapsista Vincent oli vähemmän miellyttävä hänelle, eikä hän uskonut, että hänestä voisi tulla jotain arvokasta. Perheen ulkopuolella Vincent päinvastoin osoitti kääntöpuoli hänen luonteensa - hän oli hiljainen, vakava ja huomaavainen. Hän tuskin leikki muiden lasten kanssa. Kyläläisten silmissä hän oli hyväluonteinen, ystävällinen, avulias, myötätuntoinen, suloinen ja vaatimaton lapsi. 7-vuotiaana hän meni kyläkouluun, mutta vuotta myöhemmin hänet vietiin sieltä pois, ja yhdessä sisarensa Annan kanssa hän opiskeli kotona, kasvatusneuvojan luona. 1. lokakuuta 1864 hän lähti sisäoppilaitokseen Zevenbergeniin, 20 km päässä kotoaan. Kotoa lähtö aiheutti Vincentille paljon kärsimystä, hän ei voinut unohtaa tätä edes aikuisena. 15. syyskuuta 1866 hän aloitti opinnot toisessa sisäoppilaitoksessa - Willem II Collegessa Tilburgissa. Vincent on hyvä kielissä - ranska, englanti, saksa. Siellä hän sai piirustustunteja. Maaliskuussa 1868, keskellä lukuvuosi, Vincent keskeytti koulun yllättäen ja palasi takaisin Isän talo. Tämä päättää hänen muodollisen koulutuksensa. Hän muisteli lapsuuttaan näin: "Lapsuuteni oli synkkä, kylmä ja tyhjä...".

Vincent van Gogh im Jahr 1866 im Alter von 13 Jahren.

Heinäkuussa 1869 Vincent sai työpaikan suuren taide- ja kauppayhtiön Goupil & Cien Haagin haaratoimistoon, jonka omistaa hänen setänsä Vincenti ("Setä Cent"). Siellä hän sai tarvittavan koulutuksen jälleenmyyjäksi. Kesäkuussa 1873 hänet siirrettiin Goupil & Cien Lontoon haaratoimistoon. Kiitokset päivittäinen yhteydenotto taideteosten myötä Vincent alkoi ymmärtää maalausta ja arvostaa sitä. Lisäksi hän vieraili kaupungin museoissa ja gallerioissa ihaillen Jean-Francois Milletin ja Jules Bretonin töitä. Lontoossa Vincentistä tulee menestyvä jälleenmyyjä, ja 20-vuotiaana hän ansaitsee jo enemmän kuin isänsä.

Die Innenräume der Haager Filiale der Kunstgalerie Goupil&Cie, wo Vincent van Gogh den Kunsthandel erlernte

Van Gogh viipyi siellä kaksi vuotta ja koki tuskallista yksinäisyyttä, joka näkyy hänen kirjeissään veljelleen, yhä surullisempana. Mutta pahin tulee, kun Vincent vaihtanut asunnon, joka on tullut liian kalliiksi lesken Loyyen ylläpitämälle täysihoitolalle osoitteessa 87 Hackford Road, rakastuu tyttäreensä Ursulaan (muiden lähteiden mukaan - Eugenia) ja hylätään. Tämä on ensimmäinen akuutti rakkauden pettymys, tämä on ensimmäinen niistä mahdottomista suhteista, jotka varjostavat hänen tunteensa pysyvästi.
Tuona syvän epätoivon aikana hänessä alkaa kypsyä mystinen todellisuuden ymmärtäminen, joka kasvaa suorastaan ​​uskonnolliseksi vimmaukseksi. Hänen impulssinsa vahvistuu ja samalla syrjäyttää hänen kiinnostuksensa työskennellä Gupilissa.

Vuonna 1874 Vincent siirrettiin yrityksen Pariisin haaratoimistoon, mutta kolmen kuukauden työn jälkeen hän lähtee jälleen Lontooseen. Asiat pahenivat hänen kohdallaan, ja toukokuussa 1875 hänet siirrettiin jälleen Pariisiin. Täällä hän osallistui näyttelyihin Salonissa ja Louvressa. Maaliskuun lopussa 1876 hänet erotettiin Goupil & Cie -yrityksestä, jonka hänen kumppaninsa Busso ja Valadon olivat tuolloin ottaneet haltuunsa. Myötätunto ja halu olla hyödyksi lähimmäisilleen, hän päätti ryhtyä papiksi.

Vuonna 1876 Vincent palasi Englantiin, missä hän löysi palkatonta työtä sisäoppilaitoksen opettajana Ramsgatessa. Heinäkuussa Vincent muutti toiseen kouluun - Isleworthiin (lähellä Lontoota), jossa hän työskenteli opettajana ja apupastorina. 4. marraskuuta Vincent piti ensimmäisen saarnansa. Hänen kiinnostuksensa evankeliumia kohtaan kasvoi, ja hänellä oli ajatus saarnata köyhille.

Vincent van Gogh 23-vuotiaana

Vincent meni kotiin jouluksi, ja hänen vanhempansa suostuttelivat hänet olemaan palaamatta Englantiin. Vincent asui Hollannissa ja työskenteli puoli vuotta kirjakaupassa Dordrechtissa. Tämä työ ei ollut hänen mielensä mukaan; suurin osa hän vietti aikansa luonnostelemalla tai kääntämällä Raamatun kohtia saksaksi, englanniksi ja ranskaksi. Yrittääkseen tukea Vincentin halua tulla pastoriksi perhe lähettää hänet toukokuussa 1877 Amsterdamiin, jonne hän asettui setänsä, amiraali Jan van Goghin luo. Täällä hän opiskeli ahkerasti setänsä Johannes Strickerin, arvostetun ja tunnustetun teologin, johdolla ja valmistautui antautumiseen. pääsykoe yliopiston teologian laitoksella. Lopulta hän pettyi opintoihinsa, lopetti opinnot ja lähti Amsterdamista heinäkuussa 1878. Halu olla avuksi tavalliset ihmiset lähetti hänet protestanttiseen lähetyskouluun Laekeniin lähellä Brysseliä, missä hän suoritti kolmen kuukauden saarnaamiskurssin.

Joulukuussa 1878 hänet lähetettiin lähetyssaarnaajana kuudeksi kuukaudeksi Borinageen, köyhään kaivosalueeseen Etelä-Belgiassa. Kuuden kuukauden harjoittelun jälkeen Van Gogh aikoi mennä evankeliseen kouluun jatkaakseen opintojaan, mutta piti käyttöön otettuja lukukausimaksuja syrjinnän ilmentymänä ja hylkäsi papin polun.

Vuonna 1880 Vincent tuli Brysselin taideakatemiaan. Sopimattoman luonteensa vuoksi hän kuitenkin hylkää hänet hyvin pian ja jatkaa taidekoulutustaan ​​itseoppineena, jäljennösten ja säännöllisesti piirtäen. Tammikuussa 1874 kirjeessään Vincent listasi Theon viisikymmentäkuusi suosikkitaiteilijaa, joiden joukossa Jean-Francois Milletin, Théodore Rousseaun, Jules Bretonin, Constant Troyonin ja Anton Mauven nimet erottuivat.

Ja nyt, aivan hänen taiteellisen uransa alussa, hänen sympatiansa 1800-luvun realistista ranskalaista ja hollantilaista koulukuntaa kohtaan ei ole heikentynyt yhtään. Lisäksi Milletin tai Bretonin sosiaalinen taide populistisin teemoineen ei voinut muuta kuin löytää hänestä ehdotonta seuraajaa. Hollantilaisen Anton Mauven kohdalla oli toinen syy: Mauve, Johannes Bosboom, Maris-veljekset ja Josef Israels, oli yksi tärkeimmät edustajat Haagin koulu, Hollannin merkittävin taiteellinen liike 1800-luvun jälkipuoliskolla, joka yhdisti Rousseaun ympärillä olevan Barbizon-koulun ranskalaisen realismin ja hollantilaisten suuren realistisen perinteen. taide XVII vuosisadalla. Mauve oli myös Vincentin äidin kaukainen sukulainen.

Ja juuri tämän tunnustetun mestarin ohjauksessa vuonna 1881, kun hän palasi Hollantiin (Etteniin, jonne hänen vanhempansa muuttivat), Van Gogh loi kaksi ensimmäistä. maalaukset: "Asetelma kaalin ja puukenkien kanssa" (nykyisin Amsterdamissa, Vincent Van Gogh -museossa) ja "Asetelma olutlasin ja hedelmien kanssa" (Wuppertal, Von der Heidt Museum).

Asetelma olutta ja hedelmiä. (1881, Wuppertal, Von der Heidt Museum)

Vincentin kohdalla kaikki näyttää menevän hyvin, ja perhe näyttää olevan tyytyväinen hänen uuteen tehtäväänsä. Mutta pian suhteet vanhempiin heikkenevät jyrkästi ja katkeavat sitten kokonaan. Syynä tähän on jälleen hänen kapinallinen luonne ja haluttomuus sopeutua sekä uusi, sopimaton ja uudelleen yksipuolinen rakkaus serkkulleni Kei, joka oli äskettäin menettänyt miehensä ja jäi yksin lapsensa kanssa.

Tammikuussa 1882 Haagiin paennut Vincent tapaa Christina Maria Hoornikin, lempinimeltään Sin, ikäänsä vanhemman prostituoidun, alkoholistin, jolla on lapsi ja jopa raskaana. Koska hän halveksii olemassa olevaa sivistystä, hän asuu hänen kanssaan ja haluaa jopa mennä naimisiin. Taloudellisista vaikeuksista huolimatta hän on edelleen uskollinen kutsumukselleen ja suorittaa useita teoksia. Suurin osa tämän varhaisen ajanjakson maalauksista on maisemia, pääasiassa meri- ja kaupunkimaisemia: teema on melko Haagin koulukunnan perinne.

Hänen vaikutuksensa rajoittuu kuitenkin aiheiden valintaan, sillä Van Goghille ei ollut ominaista tuo hieno tekstuuri, se yksityiskohtien jalostus, ne viime kädessä idealisoidut kuvat, jotka erottivat tämän suunnan taiteilijat. Vincent kiinnosti alusta alkaen enemmän totuuden kuin kauniin imagoa, yrittäen ennen kaikkea ilmaista vilpitöntä tunnetta, eikä vain saavuttaa ääntä.

Vuoden 1883 loppuun mennessä taakka perhe-elämä muuttui sietämättömäksi. Theo - ainoa, joka ei ole kääntynyt pois hänestä - vakuuttaa veljensä jättämään Sinin ja omistautumaan kokonaan taiteelle. Alkaa katkeruuden ja yksinäisyyden aika, jonka hän viettää Pohjois-Hollannissa Drenthessä. Saman vuoden joulukuussa Vincent muutti Nuenen, Pohjois-Brabantiin, missä hänen vanhempansa asuvat nykyään.

Theo van Gogh (1888)

Täällä hän luo kahdessa vuodessa satoja kankaita ja piirroksia, jopa maalaa oppilaidensa kanssa, käy itse musiikkitunneilla ja lukee paljon. Monissa teoksissa hän kuvaa talonpoikia ja kutoja - samoja työväkeä, jotka saattoivat aina luottaa hänen tukeensa ja joita lauloivat ne, jotka olivat hänelle maalauksen ja kirjallisuuden auktoriteetteja (rakas Zola ja Dickens).

1880-luvun puolivälin maalausten ja tutkimusten sarjassa. ("Poistuminen Nuenen protestanttisesta kirkosta" (1884-1885), "Nuenen vanha kirkon torni" (1885), "Kengät" (1886), Vincent van Goghin museo, Amsterdam), maalattu tummilla kuvaväreillä, merkinnät tuskallinen akuutti käsitys inhimillisestä kärsimyksestä ja masennuksen tunteista, taiteilija loi uudelleen psykologisen jännityksen ahdistavan ilmapiirin.

Uloskäynti Nuenen protestanttisesta kirkosta (1884-1885, Vincent van Goghin museo, Amsterdam)

Vanha kirkon torni Nuenenissa (1885, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)

Kengät, (1886, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)

Alkaen Perunankorjuusta (nykyisin yksityisessä kokoelmassa New Yorkissa), maalattu vuonna 1883 hänen asuessaan vielä Haagissa, teemana yksinkertainen. masentuneita ihmisiä ja heidän työnsä kulkee läpi hänen koko hollantilaisen aikakautensa: painopiste on kohtausten ja hahmojen ilmaisussa, paletti on tumma, enimmäkseen kuuroja ja synkkiä sävyjä.

Tämän ajanjakson mestariteos on huhti-toukokuussa 1885 luotu kangas "Perunansyöjät" (Amsterdam, Vincent Van Gogh Museum), jossa taiteilija kuvaa tavallista kohtausta talonpoikaperheen elämästä. Siihen mennessä tämä oli hänelle vakavin työ: tavan vastaisesti hän teki esipiirroksia talonpoikien päistä, sisustuksista, yksittäisistä yksityiskohdista, kompositsiooniluonnoksia, ja Vincent maalasi sen ateljeessa, ei elämästä, kuten ennen. .

Perunansyöjät (1885, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)

Vuonna 1887, kun hän oli jo muuttanut Pariisiin, paikkaan, jossa kaikki tavalla tai toisella taiteeseen osallistuneet olivat hellittämättä ponnistellut 1800-luvulta lähtien, hän kirjoitti siskolleen Villeminalle: kuka syö perunaa, kirjoitettu Nuenen. , on ylivoimaisesti parasta mitä olen tehnyt." Marraskuun lopussa 1885, kun hänen isänsä kuoli odottamatta maaliskuussa ja lisäksi levisi herjaavia huhuja, että hän oli lapsen isä, joka syntyi hänelle poseeraavalle nuorelle talonpoikanaiselle, Vincent muutti Antwerpeniin, missä hän taas. joutui kosketuksiin taiteellisen ympäristön kanssa.

Hän astuu paikalliseen Kuvataidekouluun, käy museoissa, ihailee Rubensin töitä ja löytää Japanilaiset printit, niin suosittu tuolloin länsimaisten taiteilijoiden, erityisesti impressionistien, keskuudessa. Hän opiskelee ahkerasti ja aikoo jatkaa opintojaan koulun ylemmillä kursseilla, mutta tavallinen ura ei selvästikään ole häntä varten, ja kokeet osoittautuvat epäonnistuneiksi.

Mutta Vincent ei saa koskaan tietää siitä, koska totellen impulsiivista luonnettaan hän päättää, että taiteilijalle on yksi ja ainoa kaupunki, jossa on todella järkevää elää ja luoda, ja lähtee Pariisiin.

Van Gogh saapuu Pariisiin 28. helmikuuta 1886. Veli saa tietää Vincentin saapumisesta vasta muistiinpanosta, jossa ehdotetaan tapaamista Louvressa ja joka toimitetaan hänelle taidegalleria Busso & Valadon, Goupil & Co:n uudet omistajat, jossa Theo on työskennellyt jatkuvasti lokakuusta 1879 lähtien noustaen johtajan arvoon.

Van Gogh alkaa toimia mahdollisuuksien ja motiivien kaupungissa veljensä Theon avulla, joka antoi hänelle suojan hänen taloonsa Rue Lavalilla (nykyisin Rue Victor-Masset). Myöhemmin Lepic Streetiltä löytyy isompi asunto.

Näkymä Pariisiin Theon asunnosta Rue Lepicillä (1887, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam).

Pariisiin saavuttuaan Vincent aloittaa kursseja Fernand Cormonin (1845-1924) kanssa ateljessaan. Nämä eivät kuitenkaan olleet niinkään luokkia kuin kommunikointia hänen uusien taidetoveriensa: John Russellin (1858-1931), Henri Toulouse-Lautrecin (1864-1901) ja Emile Bernardin (1868-1941) kanssa. Myöhemmin Theo, joka työskenteli sitten johtajana galleriassa Bosso and Valladon, esitteli Vincentin impressionististen taiteilijoiden teokset: Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro (poikansa Lucienin kanssa hänestä tulee Vincentin ystävä), Edgar Degas ja Georges Seurat. Heidän työnsä teki häneen valtavan vaikutuksen ja muutti hänen suhtautumistaan ​​väreihin. Samana vuonna Vincent tapasi toisen taiteilijan, Paul Gauguinin, jonka kiihkeä ja sovittamaton ystävyys muodostui suuri tapahtuma molemmissa elämässä.

Pariisissa vietetyn aika helmikuusta 1886 helmikuuhun 1888 osoittautui Vincentille teknisen tutkimuksen ja vertailun ajan modernin maalauksen innovatiivisimpiin suuntauksiin. Näiden kahden vuoden aikana hän luo kaksisataakolmekymmentä kangasta - enemmän kuin missään muussa luovan elämäkertansa vaiheessa.

Siirtyminen hollantilaiselle ajalle ominaisesta ja ensimmäisissä pariisilaisissa teoksissa säilyneestä realismista tapaan, joka todistaa Van Goghin alistumisesta (vaikkakaan ei koskaan - ehdoton tai kirjaimellinen) impressionismin ja postimpressionismin saneleille, ilmeni selvästi. sarjassa asetelmia, joissa on kukkia (joiden joukossa ovat ensimmäiset auringonkukat) ja vuonna 1887 maalattuja maisemia. Näihin maisemiin kuuluu "Bridges at Asnières" (nykyisin yksityiskokoelmassa Zürichissä), joka kuvaa yhtä impressionistisen maalauksen suosikkipaikoista, joka toistuvasti houkutteli taiteilijoita, kuten myös muita Seinen rannoilla sijaitsevia kyliä: Bougival, Chatou ja Argenteuil. Impressionististen maalareiden tavoin Vincent menee Bernardin ja Signacin seurassa joen rannoille ulkoilmaan.

Bridge at Asnières (1887, Bührle Foundation, Zürich, Sveitsi)

Tällainen työ antaa hänelle mahdollisuuden vahvistaa suhdettaan väriin. "Asnièresissa näin enemmän värejä kuin koskaan ennen", hän huomauttaa. Tänä aikana värien tutkimus vangitsee kaiken hänen huomionsa: nyt Van Gogh tarttuu siihen erikseen eikä anna sille enää puhtaasti kuvaavaa roolia, kuten suppeamman realismin aikoina.

Impressionistien esimerkin mukaisesti paletti kirkastuu merkittävästi, mikä luo alustan tuolle kelta-siniselle räjähdykselle, niille rajuille väreille, joista on tullut tunnusomaisia Viime vuosina hänen luovuutensa.

Pariisissa Van Gogh kommunikoi ennen kaikkea ihmisten kanssa: hän tapaa muita taiteilijoita, keskustelee heidän kanssaan, vierailee samoissa paikoissa, jotka hänen veljensä ovat valinneet. Yksi niistä on "Tambourine", kabaree Boulevard Clichyllä, Montmartrella, isännöi italialainen Agostina Segatori, entinen Degasin malli. Vincentillä on lyhyt romanssi hänen kanssaan: taiteilija tekee hänestä kauniin muotokuvan, jossa hän istuu yhdessä hänen oman kahvilansa (Amsterdam, Vincent Van Gogh -museo) pöydistä. Hän poseeraa myös hänen ainoihin öljymaalatuihin alastontöihinsä ja ehkä elokuvalle The Italian Girl (Pariisi, Musee d'Orsay).

Agostina Segatori Tambourine Caféssa (1887-1888, Vincent van Gogh Museum, Amsterdam)

Nude in Bed (1887, Barnes Foundation, Merion, Pennsylvania, USA)

Toinen kohtaamispaikka on "isä" Tanguyn kauppa Rue Clauselilla, maalien ja muiden taidemateriaalien myymälä, jonka omistaja oli vanha kommuuni ja antelias taiteen suojelija. Ja siellä täällä, kuten muissakin tuon ajan vastaavissa laitoksissa, jotka toimivat joskus näyttelytiloina, Vincent järjestää esityksen omia teoksia, sekä hänen lähimpien ystäviensä: Bernardin, Toulouse-Lautrecin ja Anquetinin teoksia.

Muotokuva Père Tanguysta (Isä Tanguy), (1887-88, Musée Rodin)

Yhdessä ne muodostavat ryhmän pieniä bulevardeja - näin Van Gogh kutsuu itseään ja työtovereitaan korostaakseen eroa saman Van Goghin määrittelemiin kuuluisimpiin ja tunnustetumpiin Suurbulevardien mestareihin. Kaiken tämän takana on unelma luoda taiteilijayhteisö keskiaikaisten veljeskuntien malliin, jossa ystävät asuvat ja työskentelevät täysin yksimielisesti.

Mutta pariisilainen todellisuus on täysin erilainen, siellä vallitsee kilpailun ja jännityksen henki. "Onnistuminen vaatii turhamaisuutta, ja turhamaisuus näyttää minusta absurdilta", Vincent kertoo veljelleen. Lisäksi hänen impulsiivisuutensa ja tinkimättömänsä asenteensa saavat hänet usein kiistoihin ja riitaan, ja jopa Theo lopulta murtuu ja valittaa kirjeessään sisar Villeminalle, kuinka hänen kanssaan asumisesta on tullut "melkein sietämätöntä". Lopulta Pariisista tulee hänelle inhottava.

"Haluan piiloutua jonnekin etelään, jotta en näe niin monia taiteilijoita, jotka ihmisinä ovat minulle inhottavia", hän myöntää kirjeessään veljelleen.

Ja niin hän tekee. Helmikuussa 1888 hän lähtee kohti Arlesia Provencen lämpimässä syleilyssä.

"Luonto täällä on poikkeuksellisen kaunista", Vincent kirjoittaa veljelleen Arlesista. Van Gogh saapuu Provenceen keskellä talvea, siellä on jopa lunta. Mutta etelän värit ja valo tekevät häneen syvimmän vaikutuksen, ja hän kiintyy tähän maahan, kuten Cezanne ja Renoir myöhemmin kiehtoivat hänet. Theo lähettää hänelle kaksisataaviisikymmentä frangia kuukaudessa hänen elämästään ja työstään.

Vincent yrittää saada nämä rahat takaisin ja - kuten hän alkoi tehdä vuodesta 1884 - lähettää hänelle maalauksensa ja pommittaa häntä jälleen kirjeillä. Hänen kirjeenvaihtonsa veljensä kanssa (13.12.1872-1890 Theo saa 668 hänen kirjeistään kaikkiaan 821:stä) on, kuten aina, täynnä raittiista itseanalyysiä hänen henkisestä ja tunnetilastaan ​​ja on täynnä arvokasta tietoa. taiteellisista ideoista ja niiden toteuttamisesta.

Arlesiin saapuessaan Vincent asettuu Carrel-hotelliin, joka sijaitsee Cavaleri Streetin numerossa 3. Toukokuun alussa hän vuokraa viidellätoista frangilla kuukaudessa neljä huonetta rakennuksessa Place La Martinella, kaupungin sisäänkäynnin vieressä: tämä on kuuluisa Keltainen talo (tuhoutui toisen maailmansodan aikana), jota Van Gogh kuvaa. samannimisellä kankaalla, nyt säilytetty Amsterdamissa.

Keltainen talo (1888, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)

Van Gogh toivoo, että hän voi aikanaan majoittaa sinne sellaisen taiteilijayhteisön, joka muodostui Bretagnessa, Pont-Avenissa, Paul Gauguinin ympärillä. Vaikka tilat eivät ole vielä täysin valmiita, hän viettää yön läheisessä kahvilassa ja syö aseman lähellä olevassa kahvilassa, jossa hänestä tulee omistajien, Zhino-pariskunnan, ystävä. Vincentin tullessa elämään ystävät, jotka Vincent tekee uudessa paikassa, löytävät itsensä lähes automaattisesti hänen taiteestaan.

Siten rouva Ginoux poseeraa hänelle "arlesilaiselle", postimies Roulin - vanha, iloinen anarkisti, jota taiteilija kuvailee "mieheksi, jolla on suuri sokraattinen parta" - jäävät joihinkin muotokuviin. hänen vaimonsa esiintyy viidessä versiossa "Lullaby".

Postimies Joseph Roulinin muotokuva. (Heinä-elokuu 1888, Museo kuvataiteet, Boston)

Kehtolaulu, Madame Roulinin muotokuvia (1889, Art Institute, Chicago)

Arlesissa luotujen ensimmäisten teosten joukossa on monia kuvia kukkivista puista. "Nämä paikat näyttävät minusta kauniilta, kuten Japani, ilman läpinäkyvyyden ja iloisten värien leikin vuoksi", kirjoittaa Vincent. Japanilaiset kaiverrukset toimivat mallina näille teoksille sekä useille Langlois-sillan versioille, jotka muistuttavat yksittäisiä Hiroshigen maisemia. Pariisin aikakauden impressionismin ja divisionismin opetukset jäävät taakse.

Langloisin silta lähellä Arlesia. (Arles, toukokuu 1888. Kreller-Muller State Museum, Waterloo)

"Minä huomaan, että se, mitä opin Pariisissa, katoaa, ja palaan ajatuksiin, jotka tulivat mieleeni luonnossa ennen impressionistien tapaamista", Vincent kirjoittaa Theo elokuussa 1888.

Aiemmasta kokemuksesta jää jäljelle uskollisuus vaaleat värit ja ulkoilmatyöt: maalit - erityisesti keltainen, joka vallitsee arlesilaisessa paletissa niin rikkaissa ja kirkkaissa väreissä kuin kankaissa "Auringonkukat" - saavat erityisen säteilyn, ikään kuin pakenevat kuvan syvyyksistä.

Maljakko, jossa on kaksitoista auringonkukkaa. (Arles, elokuu 1888. München, Neue Pinakothek)

Ulkona työskennellessään Vincent uhmaa tuulta, joka kaataa maalaustelineen ja nostaa hiekkaa, ja öisiin istuntoihin hän keksii niin nerokkaan kuin vaarallisenkin järjestelmän kiinnittämällä palavia kynttilöitä hattuihin ja maalaustelineeseen. Tällä tavalla maalatuista yönäkymistä - huomautus "Night Cafe" ja "Starry Night over the Rhone", molemmat luotu syyskuussa 1888 - tulee hänen lumoavimpia maalauksiaan ja ne osoittavat, kuinka kirkas yö voi olla.

Arlesissa sijaitsevan Place du Forumin yökahvilan terassi. (Arles, syyskuu 1888. Croller-Moller Museum, Oterloo)

Tähtinen yö Rhônen yli. (Arles, syyskuu 1888. Paris, Musee d'Orsay)

Tasaisilla vedoilla levitetyt maalit ja palettiveitsi luomaan suuria ja yhtenäisiä pintoja luonnehtivat - sekä "korkean keltaisen sävelen", jonka taiteilija väittää löytäneensä etelästä - maalaukselle, kuten Van Goghin makuuhuoneelle Arlesissa.

Makuuhuone Arlesissa (ensimmäinen versio) (1888, Vincent van Gogh Museum, Amsterdam)

Taiteilija matkalla Tarasconiin, elokuu 1888, Vincent van Gogh tiellä lähellä Montmajouria ( entinen museo Magdeburg; maalauksen uskotaan tuhoutuneen tulipalossa toisen maailmansodan aikana)

Yökahvila. Arles, (syyskuu 1888. Connecticut, Yale University of Fine Arts)

Ja saman kuun 22. päivä oli tärkeä päivämäärä Van Goghin elämässä: Paul Gauguin saapuu Arlesiin, jonka Vincent kutsui toistuvasti (Loppujen lopuksi Theo vakuutti hänet) ja hyväksyy tarjouksen jäädä Keltaiseen taloon. Alkuvaiheen innostuneen ja hedelmällisen olemassaolon jälkeen kahden taiteilijan, kahden vastakkaisen luonteen - levoton, keräilemättömän Van Goghin ja itsevarman, pedanttisen Gauguinin - välinen suhde heikkenee katkeamiseen asti.

Paul Gauguin (1848-1903) Van Gogh maalaa auringonkukkia (1888, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)

Traaginen epilogi on Gauguinin mukaan jouluaattona 1888, jolloin väkivaltaisen riidan jälkeen Vincent tarttuu partaveitseen, jotta hän hyökkäsi ystävänsä kimppuun, kuten Gauguin näytti. Hän juoksee peloissaan ulos talosta ja menee hotelliin. Yöllä kiihtyneenä Vincent leikkaa vasemman korvalehtensä irti ja kääri sen paperiin ja vie sen lahjaksi Rachel-nimiselle prostituoidulle, jonka he molemmat tuntevat.

Hänen ystävänsä Roulin löytää van Goghin sängyltä verilammikosta, ja taiteilija viedään kaupungin sairaalaan, jossa hän toipuu kaikista peloista huolimatta muutamassa päivässä ja voidaan päästää kotiin, mutta uusia hyökkäyksiä tulee toistuvasti. hänet sairaalaan. Sillä välin hänen erilaistumisensa muihin alkaa pelotella arlesialaisia ​​ja siinä määrin, että maaliskuussa 1889 kolmekymmentä kansalaista kirjoittaa vetoomuksen, jossa pyydetään vapauttamaan kaupunki "punatukkaisesta hullusta".

Omakuva sidottu korva ja piippu. Arles, (tammikuu 1889, Niarchos Collection)

Joten hermosto, joka hänessä aina kytesi, puhkesi kuitenkin.

Van Goghin koko elämään ja työhön vaikuttivat hänen fyysinen ja henkinen sairaus. Hänen kokemuksensa olivat aina ylivertaisen asteen kokemuksia; hän oli hyvin tunteellinen, reagoi sielullaan ja sydämellään, hän heittäytyi kaikkeen kuin altaaseen päällään. Vincentin vanhemmat alkoivat jo varhaisesta iästä lähtien huolehtia pojastaan ​​"kipeillä hermoilla", eikä heillä ollut paljon toivoa, että pojasta voisi tulla jotain ulos elämässä. Kun Van Gogh päätti ryhtyä taiteilijaksi, Theo - etäältä - piti huolta vanhemmasta veljestään. Mutta Theo ei aina pystynyt estämään taiteilijaa unohtamasta itseään kokonaan, työskentelemästä kuin riivattu tai varojen puutteen vuoksi. Tällaisina aikoina Van Gogh istui päiviä peräkkäin kahvin ja leivän ääressä. Pariisissa hän käytti väärin alkoholia. Eläen samanlaista elämäntapaa, Van Gogh hankki itselleen kaikenlaisia ​​sairauksia: hänellä oli ongelmia hampaidensa kanssa ja huono vatsa. Van Goghin sairaudesta on valtava määrä versioita. On ehdotuksia, että hän kärsi epilepsian erityismuodosta, jonka oireet etenivät, kun fyysinen terveys. Hänen hermostunut temperamenttinsa vain pahensi asiaa; kohtauksessa hän vaipui masennukseen ja täydelliseen epätoivoon itsestään

Ymmärtääkseen mielenterveyshäiriönsä vaaran taiteilija päättää tehdä kaikkensa toipuakseen, ja 8. toukokuuta 1889 hän menee vapaaehtoisesti St. Paul of Mausoleumin erikoissairaalaan lähellä Saint-Remy-de-Provencea (lääkärit diagnosoivat hänet ohimolohkojen epilepsia). Tässä sairaalassa, jota johtaa tohtori Peyron, Van Goghille annetaan edelleen jonkin verran vapautta, ja hänellä on jopa mahdollisuus kirjoittaa ulkoilmaan henkilökunnan valvonnassa.

Näin syntyvät fantastiset mestariteokset "Starry Night", "Tie sypressien ja tähden kanssa", "Olivit, sininen taivas ja valkoinen pilvi" - teoksia sarjasta, jolle on ominaista äärimmäinen graafinen jännitys, joka lisää tunnevimmaa väkivaltaisilla pyörteillä , aaltoilevat viivat ja dynaamiset säteet.

Starry Night (1889. Museo nykytaide, New York)

Maisema, jossa tie, sypressi ja tähti (1890. Kroller-Muller Museum, Waterloo)

Oliivipuut Alpillen taustalla (1889. John Hay Whitneyn kokoelma, USA)

Näillä kankailla - joissa sypressit ja oliivipuut kierretyillä oksilla ilmestyvät jälleen kuoleman ennusteina - Van Goghin maalauksen symbolinen merkitys on erityisen havaittavissa.

Vincentin maalaus ei sovi symboliikkataiteen kehykseen, joka saa inspiraatiota kirjallisuudesta ja filosofiasta, toivottaa tervetulleeksi unelman, mysteerin, taikuuden, ryntää eksoottisuuteen - tuohon ihanteelliseen symboliikkaan, jonka linja voidaan jäljittää Puvis de Chavannesista. ja Moreau Redonille, Gauguinille ja Nabis-ryhmälle.

Van Gogh etsii symboliikasta mahdollista keinoa avata sielua, ilmaista olemisen mittaa: siksi hänen perintönsä tulee näkemään 1900-luvun ekspressionistisessa maalauksessa sen eri ilmenemismuodoissa.

Saint-Remyssä Vincent vuorottelee intensiivisen toiminnan jaksoja ja pitkiä taukoja syvä masennus. Vuoden 1889 lopulla, kriisin hetkellä, hän nielee maaleja. Ja kuitenkin, veljensä avulla, joka huhtikuussa naimisissa Johann Bongerin kanssa, hän osallistuu syyskuun Salon des Indépendants -tapahtumaan Pariisissa. Tammikuussa 1890 hän esiintyi ryhmän kahdeksannessa näyttelyssä Brysselissä, jossa hän myi hyvin mairittelevaan neljäsataa frangia, "Red Vineyards in Arles".

Punaiset viinitarhat Arlesissa (1888, Valtion museo A. S. Pushkinin mukaan nimetty kuvataide, Moskova)

Mercure de France -lehden tammikuun numerossa vuonna 1890 ilmestyi ensimmäinen kriittisesti innostunut artikkeli Van Goghin maalauksesta "Punaiset viinitarhat Arlesissa" Albert Aurierin allekirjoituksella.

Ja maaliskuussa hän oli jälleen osallistujien joukossa Salon des Indépendantsissa Pariisissa, ja siellä Monet ylisti työtään. Toukokuussa hänen veljensä kirjoittaa Peyronille Vincentin mahdollisesta muuttamisesta Pariisin lähellä sijaitsevaan Auvers-on-Oiseen, jossa tohtori Gachet, jonka kanssa Theosta oli äskettäin ystävystynyt, on valmis hoitamaan häntä. Ja 16. toukokuuta Vincent menee Pariisiin yksin. Täällä hän viettää kolme päivää veljensä kanssa, tutustuu vaimoonsa ja äskettäin syntyneeseen lapseen - veljenpoikansa.

Kukkivat mantelipuut, (1890)
Syy tämän kuvan kirjoittamiseen oli esikoisen Theon ja hänen vaimonsa Johannan - Vincent Willemin syntymä. Van Gogh maalasi mantelipuita kukkivat koristeellisesti sävellystekniikat japanilaiseen tyyliin. Kun kangas oli valmis, hän lähetti sen lahjaksi uusille vanhemmille. Johanna kirjoitti myöhemmin, että vauva teki vaikutuksen heidän makuuhuoneessaan roikkuvasta taivaansinisestä maalauksesta..

Sitten hän menee Auvers-on-Oiseen ja pysähtyy ensin Saint-Aubin-hotellissa ja asettuu sitten Ravoun kahvilaan aukiolle, jolla kunta sijaitsee. Auversissa hän ryhtyy tarmokkaasti työhön. Tohtori Gachet, josta tulee hänen ystävänsä ja kutsuu hänet kotiinsa joka sunnuntai, arvostaa Vincentin maalausta ja amatööritaiteilijana tutustuttaa hänet etsaustekniikkaan.

Tohtori Gachetin muotokuva. (Auvers, kesäkuu 1890. Paris, Musee d'Orsay)

Van Goghin tänä aikana maalaamissa lukuisissa maalauksissa on hämmentyneen tietoisuuden uskomaton yritys, joka kaipaa jonkinlaisia ​​sääntöjä äärimmäisyyksien jälkeen, jotka täyttivät hänen kankaansa Saint-Remyssä vietetyn vaikean vuoden aikana. Tämä halu aloittaa alusta, järjestyneellä ja rauhallisella tavalla, hallita tunteitasi ja toistaa ne kankaalle selkeästi ja harmonisesti: muotokuvissa (kaksi versiota "Tohtori Gachet'n muotokuva", "Muotokuva Mademoiselle Gachet pianon ääressä", "Kaksi lasta"), maisemissa (" Auversin portaat") ja asetelmissa ("Ruusukimppu").

Mademoiselle Gachet pianon ääressä. (1890)

Village Street ja rappuhahmot (1890. St. Louis Art Museum, Missouri)

Vaaleanpunaiset ruusut. (Auwer, kesäkuu 1890. Kööpenhamina. Carlsberg Glyptothek)

Mutta elämänsä kahden viimeisen kuukauden aikana taiteilija tuskin onnistuu peittämään sisäistä konfliktia, joka ajaa hänet jonnekin ja tukahduttaa hänet. Tästä johtuvat sellaiset muodolliset ristiriidat, kuten "Auversin kirkossa", jossa sävellyksen eleganssi on ristiriidassa värien mellakan kanssa tai kouristelevien sekavien vetojen kanssa, kuten "Varisparvi yli". viljapelto jossa synkkä ente välittömästä kuolemasta leijuu hitaasti.

Kirkko Auversissa. (Auvers, kesäkuu 1890. Pariisi, Ranska, Musee d'Orsay)

Vehnäpelto varisten kanssa (1890, Vincent van Gogh -museo, Amsterdam)
Elämänsä viimeisellä viikolla Van Gogh maalaa viimeisen ja kuuluisan maalauksensa: Wheatfield with Crows. Hän oli testamentti traaginen kuolema taiteilija.
Maalaus valmistui oletettavasti 10. heinäkuuta 1890, 19 päivää ennen hänen kuolemaansa Auvers-sur-Oisessa. On olemassa versio, että Van Gogh teki itsemurhan tätä kuvaa kirjoittaessaan; tämä versio Taiteilijan elämän loppu nähtiin elokuvassa Lust for Life, jossa Van Goghia (Kirk Douglas) näyttelevä näyttelijä ampuu itseään päähän pellolla maalauksen valmistuessa. Tämän teorian tueksi ei kuitenkaan ole näyttöä. Pitkään aikaan uskottiin, että tämä oli Van Goghin viimeinen työ, mutta Van Goghin kirjeiden tutkiminen suurella todennäköisyydellä osoittaa, että taiteilijan viimeinen työ oli maalaus. vehnäpellot”, vaikka tässä asiassa on edelleen epäselvyyttä

Siihen mennessä Vincent on jo täysin paholaisen riivaama, joka puhkeaa yhä useammin. Heinäkuussa häntä häiritsevät suuresti perheongelmat: Theo on taloudellisissa vaikeuksissa ja huonossa kunnossa (hän ​​kuolee muutama kuukausi Vincentin jälkeen, 25. tammikuuta 1891), eikä hänen veljenpoikansa ole aivan kunnossa.

Näitä huolia lisää pettymys, että veli ei voi viettää kesälomaa Auversissa luvatulla tavalla. Ja 27. heinäkuuta Van Gogh lähtee talosta ja menee pelloille töihin ulkoilmaan.

Palattuaan Ravosin toistuvan kuulustelun jälkeen, huolissaan masentuneesta ulkonäöstään, hän tunnustaa ampuneensa itseään pistoolilla, jonka hän väitetysti osti pelästyttääkseen lintuparvia työskennellessään ulkoilmassa (asetta ei koskaan löydy ).

Tohtori Gachet saapuu kiireesti ja ilmoittaa välittömästi Theolle tapahtuneesta. Hänen veljensä ryntää auttamaan häntä, mutta Vincentin kohtalo on jo sinetöity: hän kuolee heinäkuun 29. päivän yönä 37-vuotiaana, 29 tuntia loukkaantumisen jälkeen, verenhukkaan (kello 1.30 29. heinäkuuta, 1890). Van Goghin maallinen elämä päättyi - ja legenda Van Goghista, viimeisestä todella suuresta taiteilijasta maapallolla, alkoi.

Van Gogh kuolinvuoteellaan. Piirustus Paul Gachet.

Vincentin kanssa kuollessaan ollut veli Theon mukaan viimeiset sanat taiteilijat olivat: La tristesse durera toujours ("Suru kestää ikuisesti"). Vincent van Gogh haudattiin Auvers-sur-Oiseen. 25 vuoden kuluttua (vuonna 1914) hänen veljensä Theon jäännökset haudattiin hänen hautaan viereen.

Lokakuussa 2011 taiteilijan kuolemasta ilmestyi vaihtoehtoinen versio. Amerikkalaiset taidehistorioitsijat Stephen Nayfeh ja Gregory White Smith ovat ehdottaneet, että Van Goghin ampui yksi teinistä, joka seurasi häntä säännöllisesti juomapaikoissa.

1. Vincent Willem van Gogh syntyi Etelä-Alankomaissa protestanttiselle pastorille Theodore van Goghille ja Anna Cornelialle, joka oli arvostetun kirjansittajan ja kirjakauppiaan tytär.

2. Samalla nimellä vanhemmat halusivat nimetä esikoislapsensa, joka syntyi vuotta aikaisemmin kuin Vincent ja kuoli ensimmäisenä päivänä. Tulevan taiteilijan lisäksi perheellä oli vielä viisi lasta.

3. Perheessä Vincentiä pidettiin vaikeana ja irrallisena lapsena, kun hän perheen ulkopuolella osoitti luonteensa päinvastaisia ​​piirteitä: naapureidensa silmissä hän oli hiljainen, ystävällinen ja suloinen lapsi.

4. Vincent jäi toistuvasti kesken koulun - hän jätti koulun lapsena; myöhemmin yrittäessään tulla pastoriksi isänsä kaltaiseksi hän opiskeli yliopiston teologian pääsykokeisiin, mutta lopulta pettyi opinnoihinsa ja keskeytti opinnot. Vincent halusi ilmoittautua gospel-kouluun, joten hän piti lukukausimaksuja syrjivinä ja kieltäytyi opiskelemasta. Kääntyessään maalaamiseen Van Gogh alkoi käydä kursseilla Royal Academy of Fine Artsissa, mutta keskeytti opinnot vuoden kuluttua.

5. Van Gogh aloitti maalaamisen kypsänä ihmisenä, ja vain 10 vuodessa hänestä tuli aloittelijataiteilija mestariksi, joka käänsi kuvataiteen idean ylösalaisin.

6. Vincent van Gogh loi 10 vuoden ajan yli 2 tuhatta teosta, joista noin 860 on öljymaalauksia.

7. Vincent sai rakkauden taiteeseen ja maalaukseen työskennellessään taidekauppiaana suuressa taideyrityksessä Goupil & Cie, joka kuului hänen setänsä Vincentille.

8. Vincent oli rakastunut serkkuunsa Kay Vos-Strickeriin, joka oli leski. Hän tapasi hänet, kun hän asui poikansa kanssa hänen vanhempiensa luona. Kee torjui hänen tunteensa, mutta Vincent jatkoi seurustelua, mikä sai kaikki hänen sukulaisensa häntä vastaan.

9. Taidekoulutuksen puute vaikutti Van Goghin kyvyttömyyteen maalata ihmishahmoja. Lopulta vailla ylellisyyttä ja sileitä linjoja ihmiskuvia siitä tuli yksi hänen tyylinsä peruspiirteistä.

10. Yksi Van Goghin kuuluisimmista maalauksista, Starry Night, maalattiin vuonna 1889 taiteilijan ollessa mielisairaalassa Ranskassa.

11. Yleisesti hyväksytyn version mukaan Van Gogh katkaisi korvalehtensä riidan aikana Paul Gauguinin kanssa, kun hän tuli kaupunkiin, jossa Vincent asui, keskustelemaan maalauspajan perustamisesta. Koska Paul Gauguin ei pystynyt löytämään kompromissia Van Goghin vapisevan aiheen ratkaisemisessa, hän päätti lähteä kaupungista. Kiihkeän riidan jälkeen Vincent tarttui partaveitseen ja törmäsi ystäväänsä kimppuun, joka pakeni talosta. Samana iltana Van Gogh leikkasi irti korvalehtensä, ei kokonaan korvaansa, kuten joissakin legendoissa uskottiin. Yleisimmän version mukaan hän teki sen katumuksessa.

12. Huutokaupoista ja yksityismyynneistä saatujen arvioiden mukaan Van Goghin teokset ovat taideteosten ohella ensimmäisten joukossa. kalliita maalauksia koskaan myyty maailmassa.

13. Merkuriuksen kraatteri on nimetty Vincent van Goghin mukaan.

14. Legenda, jonka mukaan vain yksi hänen maalauksistaan, Red Vineyards at Arles, myytiin Van Goghin elinaikana, ei pidä paikkaansa. Itse asiassa 400 frangilla myyty maalaus oli Vincentin läpimurto vakavien hintojen maailmaan, mutta sen lisäksi taiteilijalta myytiin ainakin 14 muuta teosta. Muista teoksista ei yksinkertaisesti ollut tarkkaa näyttöä, joten todellisuudessa myyntiä olisi voinut olla enemmän.

15. Elämänsä loppuun mennessä Vincent maalasi hyvin nopeasti - hän pystyi viimeistelemään maalauksensa alusta loppuun kahdessa tunnissa. Samalla hän kuitenkin lainasi aina amerikkalaisen taiteilijan Whistlerin suosikkiilmaisua: "Tein sen kello kahdelta, mutta tein vuosia töitä tehdäkseni jotain arvokasta näiden kahden tunnin aikana."

16. Legendat mistä mielenterveyden häiriö Van Gogh auttoi taiteilijaa katsomaan sellaisiin syvyyksiin, joihin tavalliset ihmiset eivät pääse käsiksi, ja jotka ovat myös totuudenvastaisia. Epilepsiaa muistuttavat kohtaukset, joihin häntä hoidettiin psykiatrisella klinikalla, alkoivat hänestä vasta viimeisen puolentoista vuoden aikana. Samaan aikaan Vincent ei voinut kirjoittaa juuri taudin pahenemisen aikana.

17. Van Goghin nuorempi veli Theo (Theodorus) oli taiteilijalle erittäin tärkeä. Hänen veljensä antoi Vincentille moraalista ja taloudellista tukea koko elämänsä ajan. Theo, joka oli veljeään 4 vuotta nuorempi, sairastui hermoromahdukseen Van Goghin kuoleman jälkeen ja kuoli vain kuusi kuukautta myöhemmin.

18. Asiantuntijoiden mukaan ilman molempien veljien lähes yhtäaikaista varhaista kuolemaa Van Goghin maine olisi voinut tulla jo 1890-luvun puolivälissä ja taiteilijasta olisi voinut tulla rikas mies.

19. Vincent van Gogh kuoli vuonna 1890 laukaukseen rintaan. Piirustustarvikkeiden kanssa kävelylle lähtenyt taiteilija ampui itseään sydämen alueelle ulkoilmassa työskennellessään lintujen karkottamiseen ostetusta revolverista, mutta luoti meni alemmas. Hän kuoli 29 tuntia myöhemmin verenhukkaan.

20. Vincent Van Gogh -museo, jossa on maailman suurin Van Goghin teosten kokoelma, avattiin Amsterdamissa vuonna 1973. Se on Alankomaiden toiseksi suosituin museo Rijksmuseumin jälkeen. 85 % Vincent Van Gogh -museon kävijöistä tulee muista maista.

Syntyi Groot-Sundertissä, kylässä Etelä-Hollannissa, 30. maaliskuuta 1853. Hän oli ensimmäinen elossa oleva lapsi perheessä (sata vanhempi veli syntyi kuolleena). Taiteilijan vanhemmat olivat protestanttinen pastori Theodor Van Gogh ja hänen vaimonsa Cornelia. Myöhemmin heillä oli lisää lapsia: poika ja kolme tytärtä.
Kaikki Van Goghin perheen miehet olivat perinteisesti joko pappeja tai maalausten kauppiaita (isä Vincentin lisäksi jotkut hänen sukulaisistaan ​​palvelivat myös kirkossa). Siksi oli aivan luonnollista, että vuonna 1869, ennen koulun päättymistä, Vincent löysi itsensä työntekijäksi Haagissa sijaitsevassa Gunil & Co. -yrityksessä, joka myi maalauksia, jotka olivat setänsä osaomistuksessa.
Vincentillä ei ollut kykyä käydä kauppaa, mutta hänellä oli hyveitä, jotka enemmän kuin korvasivat tämän puutteen: rakkaus maalaukseen, älykkyys ja kyky voittaa. Tämän seurauksena hän onnistui saavuttamaan huomattavaa menestystä työssään. Lisäksi Vincentillä oli hyvä kielitaito, ja kesäkuussa 1873, ollessaan 20-vuotias, hänet lähetettiin töihin yrityksen Lontoon haaratoimistoon. Täällä hän vietti seuraavat kaksi vuotta, joista tuli käännekohta hänen koko elämässään.

ENSIMMÄINEN PETTYMÄ

Aluksi Vincent asui Lontoossa helposti ja huolettomasti, nauttien kaikesta, mitä hän pystyi tarjoamaan. nuorimies valtava suurkaupunkikaupunki, ja vierailevat paitsi museoissa ja taidegalleriat. Hänellä oli vaatimaton mutta melko kunnollinen palkka ja se osoittautui kaikki edellytyksiä menestyäkseen lopulta menestyväksi kauppiaaksi. Hän jopa osti itselleen silinterin, jota, kuten hän kirjoitti eräässä kirjeessään kotiin, "on täysin mahdotonta tehdä ilman". Tällainen idylli kuitenkin päättyi hyvin pian, ja tämä tapahtui, kun Vincent rakastui tajuttomana vuokraemäntänsä tyttäreen. Uutiset, että tyttö oli jo kihloissa toisen kanssa, oli hänelle kova isku. Vincentin kokema kipu kieltäytymisen jälkeen muutti hänet kirjaimellisesti; hän vaikeni ja vetäytyi. Silloin alkoivat katkerat epäonnistumiset suhteissa naisiin, jotka seurasivat taiteilijaa koko hänen elämänsä.
Vuonna 1875 Van Gogh siirrettiin hetkeksi yrityksen Pariisin haaratoimistoon, sitten hän palasi hetkeksi Lontooseen ja tuli lopulta jälleen Pariisiin. Mutta Vincentin hahmossa tapahtuneet muutokset osoittautuivat peruuttamattomiksi. Hänestä tuli välinpitämätön työhönsä, eivätkä työnantajat voineet olla huomaamatta tätä. Tämän seurauksena pian Pariisiin palattuaan hänet erotettiin.

USKO JA INTIOKO

Lontoossa ja Pariisissa viettämiensä vuosien aikana Vincent alkoi löytää yhä enemmän lohtua uskonnosta. Häneen tarttui intohimoinen halu auttaa kaikkia köyhiä ja onnettomia, koska elämä suurkaupungeissa ja ennen kaikkea Lontoossa avasi hänen silmänsä köyhien kauhealle tilanteelle. Vuonna 1876 hän palasi Englantiin, jossa hän opetti koulussa, ensin Ramsgatessa, kaakkoisrannikolla ja sitten Isleworthissa lähellä Lontoota. Alkuvuodesta 1877 palattuaan Hollantiin ja työskenneltyään useita kuukausia virkailijana Dordrechtin kirjakauppayrityksessä hän muutti Amsterdamiin ja alkoi opiskella papiksi. Teologisen tiedekunnan ankara ympäristö ei ollut Vincentin mieleen, hän lopetti opinnot ja palasi heinäkuussa 1878 hetkeksi vanhempien kotiin. Maaliskuussa 1886 Val Gogh saapuu Pariisiin asettuakseen veljensä Theon asuntoon, jonka hän vuokrasi Rue Lepiciltä. Jonkin aikaa hän ottaa maalaustunteja Fernand Cormonilta, jonka työpajassa hän tapaa Henri Toulouse-Lautrecin. Täällä hän tutustuu useisiin muihin taiteilijoihin, joista tunnetuimmat olivat Gauguin ja Pissarro. Pariisissa Van Gogh eteni nopeasti taiteilijana, karkoittaen hollantilaisen aikakautensa synkän tunnelman ja aiheet ja siirtyen impressionistien ja post-impressionistien käyttämään eloisaan palettiin. Joidenkin tämän kapinallisten galaksin - Monet, Degas, Renoir ja Picasso - teoksia esiteltiin Theo-galleriassa ja ne alkoivat herättää yleisön huomion. Vietettyään muutaman kuukauden evankelikaalisessa koulussa Brysselissä Vincentistä tulee saarnaaja Borinagessa, Belgian laajalla hiilikaivosalueella, jossa asuu enimmäkseen kaivostyöläisiä, jotka tuskin tulevat toimeen. Van Gogh antaa itsensä tälle bisnekselle kaikella intohimollaan, jakaa rahaa ja vaatteita köyhille ilman tuloja.

KÄÄNNEKOHTA

Vaikka Van Gogh itse uskoi yrittävänsä vain välittää Kristuksen opetuksia ihmisille, kirkon viranomaiset pitivät Vincentiä eksentrinen uskonnollisena fanaatikkona, ja heinäkuussa 1879 hänen toimintansa kiellettiin. Sen jälkeen hän asui vielä vuoden Borinagessa kirkastaen yksinäisyyttään piirtämällä, johon hän osoitti jo lapsuudessa vaatimatonta lahjakkuutta. Kesällä 1880, 27-vuotiaana, Van Gogh oli löytänyt kutsumuksensa ja päättänyt, että hänestä tulisi taiteilija. Vaikka Van Gogh otti oppia ammattitaiteilijoita, häntä pitäisi silti pitää itseoppineena. Hän oppi taiteen kopioimalla tunnustettujen mestareiden maalauksia, opiskeli kirjoja, mukaan lukien Goupilin julkaiseman Self-Teacher-sarjan kirjoja, ja maalasi intohimoisesti, hillittömästi. Aluksi hän keskittyi kokonaan piirtämiseen toivoen, että hänestä tulisi lopulta kuvittaja, ja tämä intohimo jatkui hänen kanssaan vuoden 1881 loppuun tai vuoden 1882 alkuun, jolloin Vincent alkoi ottaa oppitunteja taiteilija Anton Mouvelta, joka oli hänen kaukainen sukulaisensa. . Silloin Van Gogh loi ensimmäiset öljymaalauksensa.

SÄRKYNEET UNELMAT

Kova työ taitojen perusteiden hallitsemiseksi ei pelastanut Van Goghia tunneongelmista. Hänen täytyi käydä läpi toinen romanssi, toinen vastaamaton intohimo. Tällä kertaa Vincentin leskeksi jääneestä serkkusta Kay Vosista tuli hänen intohimonsa kohde, ja jälleen Van Gogh joutui kokemaan kipua, kun hänen rakkautensa hylättiin.
Jouluna 1881 Vincent riiteli isänsä kanssa, ja tämä riita, jos ei kokonaan, niin ainakin osittain, liittyi Kayyn. Tämän seurauksena Vincent jätti vanhempiensa kodin ja meni Haagiin. Täällä hän tapasi Clazina Maria Hoornikin, osa-aikaisesti prostituoituna työskennellyt köyhän ompelijan, jonka kanssa hän asui noin vuoden (sinä aikana hänen oli pakko mennä sukupuoliklinikalle). Ajatus tämän "langenneen naisen" pelastamisesta ja toisen kaikkien hylkäämän onnettoman sielun auttamisesta vangitsi Van Goghin niin, että hän halusi jopa mennä naimisiin Klazinan kanssa. Van Goghin perhe kuitenkin puuttui asiaan ja vastusti kategorisesti tätä avioliittoa, ja ajan myötä tämä ajatus haihtui vähitellen itsestään. Siinä vaikea aika Vincentin elämää tuki hänen veljensä Theo, joka ei vain vaihtanut kirjeitä hänen kanssaan, vaan myös auttoi säännöllisesti rahalla.
Vuoden 1883 loppuun mennessä Vincent palasi vanhempiensa luo, jotka olivat tähän mennessä muuttaneet Nonenille. Hän viettää suurimman osan vuosista 1884 ja 1885 heidän kanssaan. Tänä aikana Van Goghin taidot kehittyvät, ja hän kirjoittaa ensimmäisen iso kuva- Perunansyöjät. Teos kuvaa talonpoikaisperhettä, ja kirjoitustyyliltään teos on tyypillinen taiteilijan tuolle aikakaudelle. Marraskuussa 1885 Van Gogh muutti Antwerpeniin, missä hän osallistui Kuvataideakatemian kursseille. Myöhemmin, maaliskuussa 1886, hän asettui Pariisiin veljensä Theon kanssa.

HULLUMUS JA Epätoivo

Siitä ajasta hänen elämänsä loppuun asti Ranskasta tuli taiteilijan koti, eikä hänen ollut koskaan tarkoitus nähdä kotimaataan Hollannissa. Van Gogh ei kuitenkaan tuntenut oloaan kotoisaksi pariisilaisten taiteilijoiden keskuudessa. Hänen arvaamaton käytöksensä ja räjähdysherkkä luonteensa, joita teki vielä vaarallisemmaksi se, että Van Gogh joi voimakkaasti tällä hetkellä, teki hänestä vaikeasti käsiteltävän ihmisen. Helmikuussa 1888 Vincent lähti Pariisista ja muutti Arlesiin, pieneen kaupunkiin Etelä-Ranskassa. Paikalliset olivat kuitenkin huolissaan tämän ilmaantumisesta outo ihminen. Kuten Van Gogh itse kirjoitti, he pitivät häntä "unissakävelijana, murhaajana, kulkurina". Kaikki tämä ei kuitenkaan estänyt Vincentiä lämmittelemästä Arlesin lempeän eteläisen auringon alla ja jopa saamasta tänne uusia ystäviä, joiden joukossa oli taiteilijalle useita kertoja poseerannut postimies Joseph Roulin. Täällä hän yrittää luoda sovinnon taiteilijoille ja vakuuttaa Gauguinin liittymään häneen.

ONGELMAN MERKKI

Van Goghin ja Gauguinin välinen riita tapahtui 23. tai 24. joulukuuta, ja Vincent ryntäsi Gauguinin luo partaveitsellä. Kun Gauguin onnistui pakenemaan, Van Gogh raivoissaan katkaisi osan vasemmasta korvastaan ​​tällä partaveitsellä. Tämä oli ensimmäinen merkki mielenterveyshäiriöstä, sairaudesta, joka johti taiteilijan kuolemaan. Sen jälkeen hän vietti kaksi viikkoa psykiatrisessa sairaalassa ja palasi sinne uudelleen helmikuussa 1889, jolloin hän alkoi kärsiä hallusinaatioista. Toukokuusta 1889 toukokuuhun 1890 Van Gogh oli vapaaehtoisesti Saint-Remy-de-Provencen sairaalassa, jossa hän oli jatkuvassa lääkärin valvonnassa. Sairauskohtausten välissä, joiden todellinen luonne jäi mysteeriksi, Vincent maalasi hurjaa vauhtia kuvaaen usein sairaalan ympäristöä, sen potilaita ja henkilökuntaa.
Lopulta hän lähti sairaalasta toukokuussa 1890 ja muutti Auvers-sur-Oiseen, kylään, joka sijaitsee Pariisin pohjoispuolella. Matkalla Vincent pysähtyi Pariisiin tapaamaan Theon ja hänen vaimonsa, jotka olivat juuri synnyttäneet esikoislapsensa. Poika sai nimekseen Vincent setänsä kunniaksi. Aluksi Van Gogh tunsi olonsa melko onnelliseksi uudessa paikassaan, mutta hänen sairautensa palasi, ja 27. heinäkuuta 1890 hän ampui itseään rintaan pistoolilla. Kaksi päivää myöhemmin taiteilija kuoli hiljaa veljensä Theon syliin. Hän oli vain 37-vuotias. Kuusi kuukautta myöhemmin myös Theo kuoli, ja molemmat veljet haudattiin vierekkäin Auversin hautausmaalle.

Mielenkiintoisia faktoja

Van Goghin kallein "Auringonkukat" on Gauguinin tekemä kopio. Arvovaltainen italialainen taidelehti Quadri e Sculture väittää, että "Sunflowers", jonka japanilainen vakuutusyhtiö Yasuda Fire & Marine Insurance osti vuonna 1987 silloisella ennätyssummalla 25 miljoonaa puntaa (yli 35 miljoonaa dollaria), ei ollut Vanin kirjoittama. Gog ja toinen kuuluisa taiteilija Paul Gauguin. Tällaiseen masentavaan johtopäätökseen, raportoi The Daily Telegraph, lehden kirjoittaja Antonio De Robertis (Antonio De Robertis) tulee kahden taiteilijan välisen kirjeenvaihdon ja muiden aihetodisteiden perusteella.
Sinä aikana, jolloin Van Gogh loi kaksi "auringonkukkaa" ja kaksi niiden kirjailijakopiota (1888-1889), kaksi taiteilijaa kommunikoivat läheisesti, ja tiedetään myös, että Gauguin pyysi Van Goghia "antamaan hänelle hetkeksi" yhden "Auringonkukat". Wag Gogh kieltäytyi, ja sitten Gauguin "lainasi" kuvan, josta hän piti, kysymättä kirjoittajan lupaa. Tämä ei ollut niin vaikeaa tehdä, koska Van Goghin elämän aikana mikään hänen "auringonkukistaan" ei kiinnostanut ostajia.
Viides "auringonkukat" - juuri ne, jotka japanilaiset ostivat, "nousivat pintaan" ensimmäisen kerran vuonna 1891 (vuosi Van Goghin kuoleman jälkeen) Gauguinin ystävän - Schuffeneckerin - salongissa, jota myöhemmin syytettiin maalausten väärennösten myynnistä. suuri taiteilija. De Robertis väittää myös, että Gauguin maalasi kopion Van Goghin maalauksesta oman asetelmansa päälle. Yasuda kuitenkin kieltäytyy röntgenkuvasta maalauksestaan.