कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन(ऑक्टोबर 12, 1875 - 11 एप्रिल, 1958) - रशियन कलाकार, ग्राफिक कलाकार, स्टेज डिझायनर.

12 (24) ऑक्टोबर 1875 रोजी जन्म मॉस्कोमध्ये स्विस-जर्मन कुटुंबात. वडील - विमा कंपनीचे कर्मचारी, नंतर - त्याचे संचालक; आई एक हौशी संगीतकार आहे.

लँडस्केप चित्रकार, पोर्ट्रेटचे लेखक, शैलीतील चित्रे... कॉन्स्टँटिन युऑन हे प्रतीकवाद आणि आधुनिकतेचे प्रतिनिधी आहेत, ज्यांनी सोव्हिएत युगात या परंपरा सेंद्रियपणे चालू ठेवल्या.

कॉन्स्टँटिन युऑनची चित्रकला शैली कोस्टँटिन कोरोविन आणि व्हॅलेंटीन सेरोव्ह यांच्या धड्यांमुळे प्रभावित झाली. कॉन्स्टँटिन युओन यांनी मॉस्को असोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट्स (1899, 1902), असोसिएशन ऑफ ट्रॅव्हलिंगच्या प्रदर्शनात भाग घेतला. कला प्रदर्शने(1900), वर्ल्ड ऑफ आर्ट (1901, 1906). 1903 पासून ते रशियन कलाकारांच्या संघाचे कायमस्वरूपी प्रदर्शक होते, 1904 पासून ते "युनियन" समितीचे सदस्य होते. कॉन्स्टँटिन युओन यांनी प्रामुख्याने लँडस्केप चित्रकार म्हणून काम केले, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग लोकांमध्ये "विस्तृत लोकप्रियता" मिळवली. 1900 च्या उत्तरार्धात - 1910 च्या दशकाच्या सुरुवातीस त्यांनी पॅरिसमध्ये एस. डायघिलेव्हच्या रशियन सीझनच्या ऑपेरा निर्मितीची रचना केली.

क्रांतीनंतर, कॉन्स्टँटिन युओन हे सार्वजनिक शिक्षणाच्या मॉस्को शाखेत ललित कला शाळांच्या निर्मितीच्या आरंभकर्त्यांपैकी एक होते. 1920 मध्ये त्याला बोलशोई थिएटरच्या पडद्याच्या प्रकल्पासाठी प्रथम पारितोषिक मिळाले. 1921 मध्ये त्यांची पूर्ण सदस्य म्हणून निवड झाली रशियन अकादमी कलात्मक विज्ञान... 1925 पासून - क्रांतिकारी रशियाच्या कलाकारांच्या संघटनेचे सदस्य. 1938-1939 मध्ये त्यांनी लेनिनग्राडमधील ऑल-रशियन अकादमी ऑफ आर्ट्समध्ये वैयक्तिक कार्यशाळेचे नेतृत्व केले. 1940 मध्ये त्यांनी सोव्हिएट्सच्या पॅलेसच्या मोज़ेक सजावटीसाठी स्केचेस बनवले. 1943 मध्ये त्यांना स्टॅलिन पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले, 1947 मध्ये ते यूएसएसआर अकादमी ऑफ आर्ट्सचे पूर्ण सदस्य म्हणून निवडले गेले. 1943 ते 1948 पर्यंत कॉन्स्टँटिन युऑन यांनी माली थिएटरचे मुख्य कलाकार म्हणून काम केले. 1950 मध्ये त्यांना "पीपल्स आर्टिस्ट" ही पदवी देण्यात आली. 1948-1950 मध्ये त्यांनी यूएसएसआर अकादमी ऑफ आर्ट्सच्या इतिहास आणि ललित कला सिद्धांत संशोधन संस्थेचे प्रमुख केले. कला इतिहासाचे डॉक्टर. 1952-1955 मध्ये त्यांनी व्ही.च्या नावावर असलेल्या मॉस्को स्टेट आर्ट इन्स्टिट्यूटमध्ये शिकवले. आय. सुरिकोवा, प्राध्यापक. 1957 पासून - यूएसएसआरच्या कलाकार संघाच्या मंडळाचे पहिले सचिव.

क्रांतीनंतर, कलाकाराची वैयक्तिक शैली थोडीशी बदलली, विषयांचे वर्तुळ काहीसे वेगळे झाले. 1920 - 1950 च्या दशकात, ओकॉन्स्टँटिन युओन यांनी क्रांतीच्या इतिहासाच्या आणि समकालीन जीवनाच्या थीमवर अनेक पोट्रेट्स, चित्रे तयार केली, ज्यामध्ये त्यांनी वास्तववादी परंपरेचे पालन केले. या काळातील भूदृश्ये 1910 च्या पूर्वीच्या कामांप्रमाणेच आहेत, ज्यामध्ये प्रभाववाद आणि "आगमनीय वास्तववाद" हे घटक जवळून गुंफलेले होते. सूक्ष्म गीतकाराने भरलेले, ते प्रत्येक गोष्टीत सर्वात मोठे मूल्य आहेत सर्जनशील वारसामास्टर.

1912 कॉन्स्टँटिन युऑनचे स्व-चित्र. एच., एम. 54x36. टायमिंग

चर्चसह १८९० चे दशक. पुठ्ठ्यावर तेल.

1899 बर्चेस. Petrovskoe. X.m 147x80. वोलोग्डा

1899 झेडए पर्त्सोवाचे पोर्ट्रेट. तुकडा.

1900 बर्फात मठ.

1900 वसंत ऋतू मध्ये Novodevichy कॉन्व्हेंट येथे. B., aqu., शाई, पांढरा राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1901 जुने एल्म्स.

1903 एप्रिलची सकाळ.

1903 एक सुट्टी. पुठ्ठ्यावर टेंपेरा. 95.5x70. टायमिंग

1903 मठ पोसद मध्ये. ट्रिनिटी-सर्जियस येथे.

1903 रेड स्लीज. ट्रिनिटी-सेर्गीव्ह पोसाड.

मठ पोसद मध्ये. ट्रिनिटी-सर्जियस येथे.

1903 लँडस्केप.

1904 किनाऱ्यावरील जीवन. पस्कोव्ह. सेराटोव्ह

1905 विंडो. मॉस्को, कलाकाराच्या पालकांचे अपार्टमेंट. कार्डबोर्डवर पेस्टल. ४९x६४. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1906 प्सकोवा नदीच्या काठावर. बी. कार्डबोर्डवर, एक्यू., व्हाईटवॉश, कोळसा.

1906 रोस्तोव्ह क्रेमलिनचे गेट.

1906. वसंत संध्याकाळ. रोस्तोव्ह द ग्रेट. एचएम. ७०x९६. सेरपुखोव्ह

1906 रोस्तोव्ह द ग्रेट मधील कॅथेड्रल. B., aqu., Bel. आणीबाणी

1906 निळा दिवस. रोस्तोव्ह द ग्रेट. एच., एम. 77x160. रियाझान

1906 हिवाळा. रोस्तोव्ह द ग्रेट.

1907 अंतर्गत.

1907 एल्डरबेरी बुश. सजावटीच्या लँडस्केप. पस्कोव्ह. एच., एम. 70.5x123. ताश्कंद

1908 नोबिलिटीच्या संमेलनात. X. पुठ्ठ्यावर, m. 71x95.7. ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी (q)

हिवाळी जंगल, कागद, गौचे, 18x25

सीस्केप. माउंटन स्टिंगरे. आणीबाणी

बाल्कनीतून शरद ऋतूतील दृश्य. कॅनव्हास, तेल. ७१.८x५८.

1908 नदीवरील पूल निझनी नोव्हगोरोडमधील ओकू.

1908 वोस्क्रेसेन्स्क शहर.

1908 निळे बुश. कॅनव्हास, तेल.

जुन्या यार येथे 1909 ट्रोइका. हिवाळा. एच., एम. 71x89. बिश्केक

1909 मेडन्स फील्डवर चालणे. Esq कार्डांना. त्याच नावाचे. १९०९-४७ स्टेट ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमधून. X., M., 30x44.5. सीएचएस, एम.

1909 हिवाळ्यात निझनी नोव्हगोरोड.

1909 ओका ओलांडणे. निझनी नोव्हगोरोड. B., aqu., व्हाईटवॉश.

1909 रात्र. Tverskoy बुलेवर्ड. B., aqu., व्हाईटवॉश.

1910 वसंत ऋतु सनी दिवस. कॅनव्हास, तेल. ८७x१३१. टायमिंग

उतारावर मिरवणूक.

1910 अंतरंग जग. बी., तापमान. ६२x९५. पस्कोव्ह

1910 चे स्पॅरो हिल्सवरून मॉस्कोचे दृश्य. एच., एम. 71x198. येरेवन

1910 हिवाळ्यातील दिवस. X., m. 80x110.5. खारकोव्ह

1910 चे इस्टरचा पहिला दिवस. B., aqu. MN

बर्चसह 1910 चे लँडस्केप. कार्डबोर्डवर कॅनव्हासवर तेल लावले.

1910 ट्रिनिटी लावरा. मार्च. B., aqu., Bel.

1910 मॉस्को. क्रेमलिन. B., aqu. ३२x३५. येरेवन

1910 हिवाळा. प्लायवुड, तेल. 23.2x30.2. आणीबाणी

1910 हिवाळ्यात ट्रिनिटी लावरा. कॅनव्हास, तेल. 125x198. टायमिंग

1910 चे लँडस्केप नोव्हगोरोड प्रांत.

1910 चा हिवाळा. लाल चर्चसह लँडस्केप.

1910 ग्रामीण सुट्टी. Tver प्रांत. कॅनव्हास, तेल.

1911 Moskvoretsky पूल. जुने मॉस्को. B., aqu., व्हाईटवॉश. ६२.५x१६७.५. ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी. तुकडा.

1912 नोव्हगोरोड प्रांतातील एक गाव. एच., एम. 58x70.5. टायमिंग

1912 मॅचमेकर्सचा नृत्य. लिगाचेवो. एच., एम. 134x200.

1912 बोरिस युऑनचे पोर्ट्रेट, कलाकाराचा मुलगा. ८७.७x६९.८. जी.टी

1913 शरीर.

1913 Esc. मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा "बोरिस गोडुनोव्ह" ला. कायदा II. झार बोरिसचा टॉवर. नकाशे, गौचे. ६३.५x८३.५. GTsTM

1913 Uglich मध्ये Troika. B., aqu., Bel. ५३x६९. टायमिंग

1913 कॅरोसेल. उग्लिच. B., aqu., Bel.

1913 मिल. ऑक्टोबर. लिगाचेवो. कॅनव्हास, तेल. 60x81. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1913 1613 मध्ये मिखाईल फेडोरोविचचा राज्याभिषेक. कॅथेड्रल स्क्वेअर, मॉस्को क्रेमलिन. कॅनव्हास, तेल. 81x116

1913 1613 मध्ये मिखाईल फेडोरोविचचा राज्याभिषेक. कॅथेड्रल स्क्वेअर, मॉस्को क्रेमलिन. कॅनव्हास, तेल. 81x116. तुकडा

1914 हिवाळा. ब्रिज. कॅनव्हास, तेल. 68.6x104. पेन्झा

1915 मे सकाळ. कोकिळा जागा. लिगाचेवो. एचएम.

1916 ट्रिनिटी लव्ह्राचे दृश्य. कागदावर वॉटर कलर आणि व्हाईटवॉश. 22.5x30. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1916 हिवाळ्यातील सूर्य. लिगाचेवो. एच., एम. 105x153. रिगा

रेड स्क्वेअरवर 1916 पाम बाजार. 1916.B. नकाशे वर., Aqu., पांढरा.

1917 Privolye. वॉटरहोल (लिगाचेवो). कॅनव्हास, तेल. 78x119. इर्कुट्स्क

1917 प्सकोव्ह कॅथेड्रल येथे. बी. कार्ड्सवर., गौचे. ३०.३x२२.९. M.-kv. ब्रॉडस्की

1920 आंघोळ. ठीक आहे. 1920

1920 प्रांतीय. कागदावर गौचे पुठ्ठ्यावर चिकटलेले. 62x75.5. निकोलायव्ह

1920 चे दशक ट्रिनिटी-सर्जियस लव्हरा. हिवाळ्यात.

गावातील 1920 च्या दशकाची सकाळ. परिचारिका. कझान

1921 घुमट आणि गिळणे. ट्रिनिटी-सर्जियस लव्ह्राचे गृहीतक कॅथेड्रल. एच., एम. 71x89. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1921 नवीन ग्रह... पुठ्ठ्यावर टेंपेरा. 71x101. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1922 रिफेक्टरी ऑफ द ट्रिनिटी-सर्जियस लव्ह्रा. कॅनव्हास, तेल.

1922 अभिनय सिम्फनी. X., M. 78x92. खाजगी संग्रह. मॉस्को

1922 ऑगस्टची संध्याकाळ. लिगाचेवो. X., M. 76x98. सिम्फेरोपोल

1922 घोषणा दिन. कॅनव्हास, तेल.

1923 लोक. X., M. 91 x 121. खार्किव

1924 कलाकाराच्या पत्नी के.ए. युऑनचे पोर्ट्रेट. X., M. 50x55. O. I. Yuon चा संग्रह. मॉस्को

1924 शरीर. B., aqu. 30.5x24.5. सोब्र OI Yuona. मॉस्को

1924 क्रेमलिनजवळील अलेक्झांडर गार्डन. कॅनव्हास, तेल

1926 कवी ग्रिगोरी शिरमन यांचे पोर्ट्रेट. आणीबाणी

1926 कोमसोमोल्स्काया प्रवदा. 1926. एच., एम. 52x67. डीईएम

1926 मॉस्को प्रदेश युवक. लिगाचेवो. एक्स., मी.

1926 त्या दिवसांत. लेनिनच्या अंत्यसंस्काराच्या दिवशी हाऊस ऑफ युनियन्समध्ये. B., aqu., Bel. ३२x४९. सेंट्रल लेनिन संग्रहालय

1927 सभेत व्ही.आय. लेनिनची पहिली उपस्थिती. Smolny मध्ये Petrosovet 25 ऑक्टोबर. 1917 एच., एम. 132x191. टायमिंग

1928 कामगारांची तुकडी मोर्चाला पाहून. एच., एम. 198x310. TsMVS USSR

1928 गावात सहकाराची सुट्टी. प्लायवुड, मी. 71x89. सेवास्तोपोल

1928 पहिली महिला सामूहिक शेतकरी. सूर्याच्या किरणांत. पोडोलिनो. मॉस्को प्रदेश एचएम.

1928 निसर्गाची खिडकी. लिगाचेव्हो, मे. कॅनव्हासवर तेल, 65x100

1928 सफरचंद उचलणे. एच., एम. 94x120. कलुगा

1929 हिवाळा संपला. दुपार. लिगाचेवो. कॅनव्हास, तेल. 89x112. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1929 आउटगोइंग प्रांत. H. प्लायवुडवर, m. 79x104. व्होरोनेझ

1929 छत. लिगाचेवो. X., m. 85x99. खाजगी संग्रह. मॉस्को

१९२९ या कलाकाराचा नातू ओलेग युऑन या मुलाचे पोर्ट्रेट. X., M. 31x25. सोब्र ओ.आय.युओना.

1929 भविष्यातील लोक. H. प्लायवुडवर, m. 66.5x100. Tver

1929 विद्यापीठ विद्यार्थी. H. प्लायवुडवर, m. 72x90. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1930 स्की सहल. कॅनव्हास, तेल. ७१x१२३. राज्य ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी

1930 निकितिन्स्की सबबोटनिकी असोसिएशनची बैठक. एचएम.

1930 कामावरून परतणे. 1930. एच., एम.

1930 सूर्यकिरणातील कॉर्नफ्लॉवर. प्लायवुड, m.49.5x40.6. अर्खांगेल्स्क

शुराचे 1930 चे पोर्ट्रेट. 1930 च्या सुरुवातीस. वोलोग्डा

मॉस्कोमधील 1930 चे लेफोर्टोव्हो गार्डन. आणीबाणी

1930 चे पोर्ट्रेट ऑफ वुमन. 1930 च्या उत्तरार्धात. खाजगी संग्रह

1935 जंगलात हिवाळा.

1935 प्रकाश आणि हवा. H., M. MN

1935 वसंत ऋतूची सुरुवात. एच., एम. 93x133. किशिनेव्ह

1940 Esc. मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा "खोवांश्चीना" ला. मार्था. १९४० (क्यू)

युऑन कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच हा एक उत्तम रशियन चित्रकार आणि लँडस्केप चित्रकार आहे. चित्रकलेबरोबरच तो सजावटीतही गुंतला होता नाट्य प्रदर्शन, यूएसएसआरच्या कला अकादमीचे शिक्षणतज्ज्ञ, यूएसएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट होते.

कॉन्स्टँटिन युऑन 1875 मध्ये मॉस्को येथे जन्म झाला. त्यांनी मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चरमध्ये शिक्षण घेतले. त्यांचे शिक्षक के.ए. सवित्स्की (शैलीतील कलाकार, प्रवासी), ए.ई. आर्किपोव्ह (यात्राकार, रशियन कलाकारांच्या संघाचे संस्थापक), एन.ए. सारखे नामवंत कलाकार होते. समाजवादी वास्तववाद). युऑन कॉन्स्टँटिन फेडोरोविचच्या जीवनात आणि कार्यात आनंदी होता आणि नशीबवान माणूस... त्याऐवजी तो एक मान्यताप्राप्त चित्रकार बनला लहान वय... आयुष्यभर त्यांना नियमितपणे पुरस्कार, बक्षिसे, पदव्या, विविध सन्मान मिळाले. त्यांची चित्रे फार लवकर विकली गेली आणि खूप लोकप्रिय झाली. तसेच, त्याच्या चित्रांनी इटिनेरंट्सच्या प्रदर्शनांमध्ये, आर्ट ऑफ वर्ल्डचे प्रदर्शन आणि इतरांमध्ये भाग घेतला. त्याच्या कष्टाळू कार्य आणि अविश्वसनीय प्रतिभा, रशियाबद्दलचे त्याचे काव्यात्मक दृष्टिकोन आणि सामान्य मानवी आनंदांबद्दलचे त्याचे प्रेम, जे त्याच्या चित्रांमध्ये विलक्षणपणे प्रेरित आणि मोहक वाटतात, या कलाकाराने स्वतः लोकांकडून अशी ओळख मिळवली.

चित्रकला आणि नाट्य प्रदर्शनांची रचना करण्याव्यतिरिक्त, त्यांनी स्वतःचा स्टुडिओ स्थापन केला, जिथे त्यांनी कलेची मूलभूत आणि रहस्ये शिकवली. ए.व्ही. कुप्रिन, मुखिना, वेस्निन बंधू, ए.व्ही. ग्रिश्चेन्को, एम. रोइटर आणि इतर त्यांचे विद्यार्थी झाले. रशियन कलाकारांच्या संघाच्या संस्थापकांपैकी एक म्हणून देखील ओळखले जाते. ते सुप्रसिद्ध असोसिएशनच्या सदस्य-कलाकारांपैकी एक होते. V.I.Surikov मॉस्को राज्य शैक्षणिक कला संस्था आणि इतर कला संस्थांमध्ये शिकवले. 11 एप्रिल 1958 रोजी त्यांचे निधन झाले. वर दफन केले नोवोडेविची स्मशानभूमीमॉस्को मध्ये.

तुम्हाला कला, महान कलाकार, जागतिक चित्रकलेच्या उत्कृष्ट कृतींबद्दल सर्व काही जाणून घ्यायचे आहे का? कलेवरील पुस्तके, जी ऑनलाइन स्टोअर "माय खरेदी" मध्ये खरेदी केली जाऊ शकतात, आपल्याला यामध्ये मदत करतील. मोठी निवडआपल्याला स्वारस्य असलेले साहित्य.

केएफ युऑन पेंटिंग्ज

स्वत: पोर्ट्रेट

वसंत ऋतु सनी दिवस

लिगाचेवो मधील हिवाळी चेटकीण

निळे झुडूप

मेडन्स फील्डवर चालणे

नोव्हगोरोड प्रांतातील गाव

हिवाळा. ब्रिज

कोमसोमोल्स्काया प्रवदा

लाल वस्तू. रोस्तोव्ह द ग्रेट

मार्चचा सूर्य

विसाव्या शतकाच्या मध्यभागी, त्यांनी सोव्हिएत कला समुदायात उच्च पदांवर काम केले, ज्यात यूएसएसआरच्या कलाकार संघाच्या मंडळाचे पहिले सचिव होते. त्याच वेळी, त्याने आपले सर्जनशील शोध थांबवले नाहीत, अशी कामे तयार केली जी आता सोव्हिएत पेंटिंगची क्लासिक बनली आहेत. आणि जरी कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑनने कुइबिशेव्ह शहर आणि प्रदेशाला भेट देण्याबद्दल कोणतीही नोंद ठेवली नाही, तरीही त्याने अनेकांशी जवळचे संबंध ठेवले. सर्जनशील लोकआमचे शहर (चित्र 1).

त्यांचा जन्म 12 (24 नवीन शैली) ऑक्टोबर 1875 रोजी मॉस्को येथे जर्मन भाषिक स्विस कुटुंबात झाला. त्याचे वडील एका विमा कंपनीचे कर्मचारी, नंतर तिचे संचालक म्हणून काम करत होते आणि त्याची आई हौशी संगीतकार होती.

1892 ते 1898 पर्यंत, तरुणाने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर अँड आर्किटेक्चर (MUZhVZ) मध्ये शिक्षण घेतले. त्यांचे शिक्षक असे मास्टर्स होते जसे के.ए. सवित्स्की, ए.ई. अर्खीपोव्ह, एन.ए. कासत्किन. कॉलेजमधून पदवी घेतल्यानंतर युऑनने दोन वर्षे व्ही.ए.च्या कार्यशाळेत काम केले. सेरोव्ह, आणि नंतर स्वतःचा स्टुडिओ स्थापन केला, ज्यामध्ये 1900 ते 1917 पर्यंत त्यांनी आयओ सह एकत्र शिकवले. दुदिन. त्यांचे विद्यार्थी विशेषतः ए.व्ही. कुप्रिन, व्ही.ए. Favorsky, V.I. मुखिना, वेस्निन बंधू, व्ही.ए. वाटागिन, एन. डी. कोली, ए.व्ही. ग्रिश्चेन्को, एमजी रोइटर.

1903 मध्ये युऑन "रशियन कलाकारांच्या संघ" च्या आयोजकांपैकी एक बनले. ते वर्ल्ड ऑफ आर्ट असोसिएशनच्या सदस्यांपैकी एक होते. 1907 पासून त्यांनी शेतात काम केले नाटकीय देखावा, I.O सोबत प्रीचिस्टेंस्की वर्किंग कोर्सेसमध्ये आर्ट स्टुडिओचे नेतृत्व केले. दुदिन. त्यावेळी त्यांचा एक विद्यार्थी यु.ए. बखरूशीन. यावेळी के.एफ. युओनने सर्वात प्रसिद्ध स्व-चित्रांपैकी एक (1912) (चित्र 2) रंगवले.

क्रांतिकारी घटनांच्या काळात आणि नागरी युद्धरशियामध्ये, युऑनने सोव्हिएत राजवटीची बाजू घेतली आणि 1925 मध्ये तो असोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट ऑफ रिव्होल्युशनरी रशिया (एएचआरआर) मध्ये सामील झाला, जरी असे मानण्याचे सर्व कारण आहे की, कमीतकमी प्रथम, तो बोल्शेविझमबद्दल सहानुभूती दर्शवत नाही.

विशेषतः, त्याने 1921-1922 मध्ये तयार केलेल्या "न्यू प्लॅनेट" पेंटिंगवर, कलाकाराने ऑक्टोबर क्रांतीचे प्रतीक असलेल्या वैश्विक आपत्तीचे चित्रण केले. दुसर्या "कॉस्मिक" पेंटिंग "पीपल" (1923) मध्ये, आकृतिबंधांचा अंदाज लावला आहे सोलोवेत्स्की कॅम्प विशेष उद्देश(हत्ती) (चित्र 3, 4).

त्याची पेंटिंग “डोम्स अँड स्वॉलोज. ट्रिनिटी-सर्जियस लव्ह्राचे गृहीतक कॅथेड्रल "(1921). सूर्यास्ताच्या वेळी स्वच्छ उन्हाळ्याच्या संध्याकाळी कॅथेड्रलच्या बेल टॉवरमधून रंगवलेले हे एक विहंगम लँडस्केप आहे. कोमल आकाशाखाली पृथ्वी फुलते आणि सोनेरी नमुन्याचे क्रॉस असलेले सूर्यप्रकाशाचे घुमट अग्रभागी चमकत आहेत. सोव्हिएत सरकारने धर्माविरुद्ध निर्दयीपणे संघर्ष केला तेव्हाचा हेतू केवळ फार प्रभावी नाही, तर त्या काळासाठी खूप धाडसी देखील आहे (चित्र 5).

चित्रकला प्रकारात काम करण्याव्यतिरिक्त, तो नाट्यप्रदर्शनाच्या डिझाइनमध्ये सक्रियपणे गुंतला होता (पॅरिस डायघिलेव्ह थिएटरमध्ये "बोरिस गोडुनोव", आर्ट थिएटरमध्ये "द इंस्पेक्टर जनरल", "अरकचीव्सचिना" इ.), तसेच. कलात्मक ग्राफिक्स म्हणून.

1943 मध्ये के.एफ. युऑन प्रथम पदवीच्या स्टालिन पारितोषिकाचे विजेते बनले, 1947 मध्ये ते यूएसएसआर अकादमी ऑफ आर्ट्सचे शिक्षणतज्ज्ञ म्हणून निवडले गेले आणि 1950 मध्ये त्यांना ही पदवी देण्यात आली. लोक कलाकारयुएसएसआर. 1951 मध्ये के.एफ. युऑन CPSU च्या श्रेणीत सामील झाला.

1948 ते 1950 पर्यंत, कलाकाराने यूएसएसआरच्या अकादमी ऑफ आर्ट्सच्या ललित कला संशोधन संस्थेच्या सिद्धांत आणि इतिहासाचे संचालक म्हणून काम केले. 1952 ते 1955 पर्यंत के.एफ. व्ही.आय.च्या नावावर असलेल्या मॉस्को आर्ट इन्स्टिट्यूटमध्ये युऑनने प्राध्यापक म्हणून शिकवले. सुरिकोव्ह, तसेच इतर अनेक शैक्षणिक संस्थांमध्ये. 1957 मध्ये ते यूएसएसआर युनियन ऑफ आर्टिस्टच्या मंडळाचे पहिले सचिव म्हणून निवडले गेले आणि त्यांनी शेवटच्या दिवसांपर्यंत हे पद सांभाळले.

शेवटी के.एफ. युओनने त्याचा सहकारी विद्यार्थी, समारा कलाकार व्ही.ए.च्या आठवणी सोडल्या. मिखाइलोव्ह. ही नोंद आहे.

“मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर अँड आर्किटेक्चरमध्ये शिकत असताना मिखाइलोव्ह माझा मित्र होता. आम्ही त्याच्यासोबत एकाच ग्रुपमध्ये होतो आणि एकत्र वर्गातून दुसऱ्या वर्गात पास होतो. तो एक अतिशय विनोदी व्यक्ती होता, मैत्रीपूर्ण वातावरणाचा आत्मा होता, तो अविरतपणे विनोद करत होता, त्याच्याकडे खूप विनोद होता.

दरवर्षी ख्रिसमसच्या सुट्टीत, शाळेने विद्यार्थ्यांचे प्रदर्शन आयोजित केले होते, जे कलाप्रेमींमध्ये खूप लोकप्रिय होते. संरक्षक नेहमीच विद्यार्थ्यांच्या प्रदर्शनांना जात असतात. त्यांना भविष्यातील मास्टरचा अंदाज घेण्याची आणि त्याच्या शक्य तितक्या वस्तू खरेदी करण्याची इच्छा होती.

मिखाइलोव्ह सोबत व्ही.ए. मला सलग दोन वर्षे विद्यार्थी प्रदर्शनांच्या तथाकथित आयोजकांमध्ये राहावे लागले. माझ्याकडे मिखाइलोव्हसह प्रदर्शकांच्या गटाचे छायाचित्र आहे. मॅनेजर मिखाइलोव्ह देखील विनोद करू शकला नाही आणि "विकलेला" शब्दांसह त्याच्या हृदयावर एक टॅग जोडला.

मला मिखाइलोव्हचे विद्यार्थी कार्य आठवते. त्याने वाईट अभ्यास केला नाही. एक कलाकार म्हणून, मिखाइलोव्हने मोठ्या भावनेने लिहिले. माझ्याकडे त्याचे उरल स्केच आहे - मोत्याची आई, सकाळच्या रंगांचा ओव्हरफ्लो त्याने चांगला केला.

आमच्या विद्यार्थी प्रदर्शनात ज्येष्ठ कलाकारांनी सादरीकरण केले आहे. येथे मिखाइलोव्ह त्यांच्यापैकी काहींशी परिचित होऊ शकला, विशेषतः, बायलिनित्स्की आणि झुकोव्स्की देखील शाळेच्या प्रदर्शनांमध्ये प्रदर्शित केले गेले.

असे दिसते की गुंडोबिनने देखील माझ्याबरोबर अभ्यास केला.

शाळेत शिकवणं एवढं बसवलं गेलं की इयत्ता ते वर्ग नवीन हातात पडलं. पहिल्या प्राथमिक वर्गात, फक्त एक शिक्षक शिकवत होते - ते कासटकीन होते. दुसऱ्या, मुख्य वर्गात, दोन शिक्षक होते: गोर्स्की आणि एस मधील शिक्षक. मला आडनाव आठवत नाही. आकृतीबद्ध, तिसर्या श्रेणीत, जिथे त्यांनी एक मानवी आकृती काढली, शिक्षक पास्टरनाक आणि अर्खीपोव्ह. नंतर, आर्किपोव्हने नैसर्गिक वर्गात प्रवेश केला. सेरोव आणि अर्खीपोव्ह माझ्यासोबत होते. पुढच्या वर्षी, सेरोव्हला शाळेत वैयक्तिक कार्यशाळा मिळाली आणि त्याने यापुढे वर्गात शिकवले नाही.

महाविद्यालयातून पदवी घेतल्यानंतर, मिखाइलोव्ह समारा येथे गेला आणि अध्यापनाचे उपक्रम हाती घेतले. प्रथम आम्ही पत्रव्यवहार केला आणि नंतर आपल्यापैकी प्रत्येकजण आपापल्या मार्गाने गेला.

या आठवणी K.F. युओना "स्टडी मेट" बद्दल V.А. मिखाइलोव्ह 1958 मध्ये त्यांच्या शब्दांवरून बनवलेल्या स्टेनोग्राफिक रेकॉर्डमधून उद्धृत केले आहेत. आता समारा प्रादेशिक कला संग्रहालयात के.एफ.चे स्केच आहे. युओन "मठ" समर्पणासह: "प्रिय व्ही. ए. मिखाइलोव्ह. के. युऑन ". व्ही.ए.कडून भेट म्हणून स्केच संग्रहालयाच्या संग्रहात दाखल झाले. मिखाइलोव्ह (चित्र 6-8).

सध्या, समारा प्रादेशिक कला संग्रहालयात के.एफ.ची इतर कामे देखील आहेत. युओना (चित्र 9-11).

कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन यांचे 11 एप्रिल 1958 रोजी निधन झाले आणि मॉस्कोमध्ये नोवोडेविची स्मशानभूमीत (चित्र 12) दफन करण्यात आले.

संदर्भग्रंथ

अपुष्किन या.व्ही. के.एफ. युऑन. एम., 1936.

Volodin V.I. कुइबिशेव्ह शहराच्या कलात्मक जीवनाच्या इतिहासातून. 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीस. एम., प्रकाशन गृह "सोव्हिएत कलाकार". १९७९.१७६ से.

जनरलोवा एस.व्ही. 2003. संवर्धनामध्ये प्रादेशिक संस्कृती विभागाची भूमिका सांस्कृतिक वारसासमारा शहरात. - शनिवारी. "अज्ञात समारा". लेखांचे डायजेस्ट. म्युनिसिपल म्युझियमच्या शहराच्या वैज्ञानिक परिषदेची सामग्री "मुलांच्या चित्र गॅलरी» समारा. समारा. प्रकाशन LLC "सांस्कृतिक पुढाकार", pp. 3-4.

कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन हे सोव्हिएत चित्रकारांच्या जुन्या पिढीचे प्रतिनिधी आहेत. त्याच्या सर्जनशील क्रियाकलाप पूर्व-क्रांतिकारक वर्षांत सुरू झाले. आणि मग युऑन या कलाकाराचे नाव प्रसिद्ध झाले.

तो त्या मास्टर्सच्या वर्तुळाचा आहे ज्यांच्या क्रियाकलाप सोव्हिएतमधील दुवा होता कलात्मक संस्कृतीआणि रशियन प्रगत पूर्व-क्रांतिकारक कला. गढून गेलेला सर्वोत्तम परंपरापूर्ण रक्ताचा रशियन वास्तववाद XIXशतक, Yuon प्रवेश केला सोव्हिएत कलाविस्तृत सर्जनशील श्रेणी असलेला एक कलाकार म्हणून, चित्रकार, थिएटर डेकोरेटर आणि शिक्षक म्हणून लोकांना त्यांची प्रतिभा, सार्वजनिक व्यक्तिमत्त्वाची अक्षय ऊर्जा, इतिहासकार आणि कला सिद्धांताविषयीचे त्यांचे ज्ञान.

युऑनचे जीवन आणि कारकीर्द मॉस्कोशी जवळून जोडलेले आहे. येथे त्यांचा जन्म 24 ऑक्टोबर 1875 रोजी झाला. मोठ्या मध्ये आणि मैत्रीपूर्ण कुटुंबयुओनोव्हला संगीताची आवड होती, कॉन्स्टँटिन फेडोरोविचचे भाऊ आणि बहिणी मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकले. भावी कलाकाराच्या शिक्षणात संगीताने मोठी भूमिका बजावली, त्याला सौंदर्य, कविता समजून घेण्यास शिकवले आणि तालाची भावना विकसित केली. घरात बरेच तरुण लोक होते, बरेचदा थेट चित्रे लावली जात असत आणि मुलांचे सादरीकरण केले जात असे. मोठ्या भावाने त्यांच्यासाठी राग आणि मजकूर तयार केला, युओनला कौटुंबिक मित्राच्या मार्गदर्शनाखाली देखावा लिहिण्याची सूचना देण्यात आली - माली थिएटरचे कलाकार केव्ही कंदौरोव.

थिएटरवरील प्रेम तरुण आणि त्याची आई - एमिलिया अलेक्सेव्हना यांच्यामध्ये वाढले होते, ज्याने केले नाटकीय पोशाखमॉस्को हंटिंग क्लबमध्ये मास्करेडसाठी, जिथे त्या वर्षांत कलात्मक तरुण जमले होते.

युओनोव्ह कुटुंब मॉस्कोच्या सर्वात जुन्या भागांपैकी एक - लेफोर्टोवोमध्ये राहत होते. पीटर I च्या युगाशी संबंधित असलेले हे क्षेत्र, I.I. Lazhechnikov, M.N. Zagoskin, A.K. टॉल्स्टॉय यांच्या कादंबर्‍या वाचणार्‍या प्रभावशाली मुलाची आवड निर्माण करू शकले नाही. युओन लवकर जुन्या रशियन आर्किटेक्चरच्या स्मारकांनी आकर्षित होऊ लागले, प्रामुख्याने मॉस्को आणि मॉस्को प्रदेशात: क्रेमलिन आणि किटे-गोरोड, ट्रिनिटी-सर्जियस लव्हरा, कोलोमेन्सकोये. कालांतराने इतिहासात त्याची आवड निर्माण झाली मूळ देश, त्याच्या मूळ जीवन पद्धती आणि जीवन, परंपरा लोकजीवनअधिक गंभीर आणि खोल झाले.

1880 च्या दशकात ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीला प्रथम भेट दिल्यानंतर, प्रतिभावान तरुण उघडला नवीन जगमहान रशियन कलाकारांच्या कामातील सौंदर्य: I. E. Repin, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov, I. I. Levitan आणि इतर.

व्हीआय सुरिकोव्हच्या कलेने तो विशेषतः प्रभावित झाला. युऑनला समजले आणि सुरिकोव्हच्या पेंटिंगच्या कथानकांच्या जवळ होते, त्यांचे मूळ शक्तिशाली नायक. सुरिकोव्हने तरुण कलाकाराला बरेच काही शिकवले. या प्रसंगी, युऑनने त्याच्या आत्मचरित्रात लिहिले: “माझ्या स्वतःच्या इतिहासाबद्दल आणि पुरातन वास्तूंबद्दलचे प्रेम, मागील शतकांच्या सजावटीच्या आणि वक्तृत्वपूर्ण तेजासाठी, जिवंत जीवनासह आणि जिवंत प्रकाशात - मला त्याच्याकडे आकर्षित केले (सुरिकोवा - एड.). त्याला, इतर सर्व रशियन चित्रकारांपेक्षा, इतिहासाला आधुनिकतेशी कसे जोडायचे, जिवंत व्यक्तीच्या शोकांतिका आणि संघर्षांमधील सामान्य जागतिक कल्पना कशा प्रतिबिंबित करायच्या, कलेला जीवनाशी कसे जोडायचे हे माहित होते.

वास्तविक शाळेत विद्यार्थी असताना, युऑनने रशियन आर्किटेक्चरचा गंभीरपणे अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. त्यामुळे त्याचा प्रवेश होणे साहजिकच होते मॉस्को शाळावास्तुशास्त्र विभागातील चित्रकला, शिल्पकला आणि वास्तुकला. तथापि, लवकरच, त्याला समजले की त्याचा मुख्य व्यवसाय चित्रकला आहे आणि तो चित्रकला विद्याशाखेत हस्तांतरित झाला. असे असले तरी, प्राचीन वास्तुशास्त्रातील अभ्यास खेळला आहे महत्त्वपूर्ण भूमिकाते विकसित करताना कलात्मक चवआणि मुख्यतः त्याच्या चित्रांच्या थीमची श्रेणी निश्चित केली.

युओनने चित्रकाराच्या मार्गात प्रवेश केला तो काळ रशियन कलेतील जटिल वैचारिक आणि कलात्मक संघर्षाच्या काळाशी जुळला. उशीरा XIX- XX शतकाच्या सुरूवातीस. हा संघर्ष बुर्जुआ संस्कृतीच्या खोल संकटाचा परिणाम होता, जो पश्चिम आणि रशियामध्ये सुरू झाला. प्रतिगामी कलेच्या प्रतिनिधींनी वास्तववादाच्या विरोधात उघड मोहीम सुरू केली, कलेची वकिली केली, सर्व विचारधारा आणि प्रवृत्तींपासून मुक्त, केवळ विशिष्ट "अपवादात्मक व्यक्तिमत्त्वांना" समजण्यायोग्य कलेसाठी.

मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर आणि आर्किटेक्चर, जिथे युऑनने त्या वर्षांमध्ये अभ्यास केला, तो वैचारिक वास्तववादाचा गड होता. हे एन.ए. कासात्किन, के.ए. सवित्स्की, ए.ई. आर्किपोव्ह - कलाकारांनी शिकवले होते ज्यांनी प्रवासींच्या कलेची परंपरा चालू ठेवली. त्यांच्या स्वत:च्या सर्जनशीलतेने, गंभीर आणि खोल सामाजिक आशय असलेली चित्रकला किती महत्त्वाची असते, हे त्यांनी विद्यार्थ्यांना दाखवून दिले. या मास्टर्ससह अभ्यास केल्याने निःसंशयपणे भविष्यातील कलाकारांच्या कलेवरील दृश्यांची प्रगतीशीलता निश्चित केली जाते - शाळेचे विद्यार्थी, विशेषत: युऑनचे मत.

एई अर्खिपोव्हची तेजस्वी, सनी कला, त्याच्या पेंटिंग्जमधील लोक आकृतिबंधांचे सौंदर्य, प्रकाश-हवेचे वातावरण व्यक्त करण्याचे गुणी कौशल्य युओनच्या सर्वात जवळ होते. पण बहुतेक आवश्यकयुओनसाठी त्यांनी व्हीए सेरोव्हच्या स्टुडिओमध्ये वर्ग घेतले, जिथे त्याने शाळेत आपले कला शिक्षण पूर्ण केले. सेरोव्हसह, तरुणांनी नेहमीच कोणत्याही सर्जनशील समस्येचे निराकरण केले आहे. सेरोव एक अद्भुत कलाकार आणि संवेदनशील शिक्षक होता. प्रत्येक विद्यार्थ्याचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व कसे प्रकट करायचे, वास्तवाचा बारकाईने अभ्यास करण्याच्या मार्गावर त्याला मार्गदर्शन कसे करावे हे त्याला माहित होते, त्याने कलात्मक प्रतिमा व्यक्त करण्यात साधेपणा, परंपरांवरील निष्ठा यांचे कौतुक केले. राष्ट्रीय संस्कृती... सेरोव्हने तरुण कलाकारांना तीन सत्य शोधायला शिकवले: मानवी सत्य, सामाजिक सत्य आणि चित्रमय सत्य. युओनने सेरोव्हला त्याचे नाव दिले कलात्मक विवेक, "ज्याशिवाय कार्य करणे कठीण आहे आणि नवीन गोष्टी समजणे कठीण आहे."

"ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी आणि माझे शिक्षक सेरोव्ह हे दोन मुख्य झरे होते ज्यातून मी बचतीची सुरुवात केली ज्यामुळे मला माझ्या संपूर्ण आयुष्यात कलेकडे निरोगी वृत्ती ठेवता आली आणि मला वास्तववादी मार्गापासून, मार्गापासून दूर जाऊ दिले नाही. रशियन क्लासिक्सचा आदर."

सुरू करा सर्जनशील मार्गयुओना वादग्रस्त होती. प्रभावशाली आणि कलेच्या बाबतीत थोडे अनुभवी, ते तत्कालीन अनेकांनी प्रभावित झाले होते कलात्मक हालचाली... सुरुवातीला, "निवडलेल्या व्यक्तींसाठी" त्यांच्या परिष्कृत कलेच्या पंथासह "जगाच्या जगाच्या" सौंदर्यशास्त्राने त्यांना मोहित केले, त्यांच्या नवीन शैलीच्या शोधात. मग युओनला इंप्रेशनिझमच्या सचित्र तत्त्वांनी पकडले, जरी सर्जनशीलतेच्या मूलभूत नियमामध्ये तात्कालिक आणि क्षणभंगुर छापांची संकल्पना तयार करण्याची इंप्रेशनिस्टची इच्छा, त्यांचे रचनात्मक आर्किटेक्टोनिक्स आणि प्लॅस्टिकिटीचे नुकसान नेहमीच सावध झाले आणि त्याला थांबवले.

अद्याप त्याची सर्जनशीलता सापडली नाही, परंतु स्वत: ला कलेमध्ये शोधण्याची इच्छा पूर्ण झाल्यामुळे, युऑन परदेशात सहलीला जात आहे. तो इटली, जर्मनी, स्वित्झर्लंड आणि फ्रान्सचा प्रवास करतो, या देशांतील शास्त्रीय आणि आधुनिक कलांशी परिचित होतो. पॅरिसमध्ये, युऑन खाजगी कार्यशाळेत काम करतो, गौगिनला आवडतो. गौगिनच्या कलेने प्रभावित होऊन तो दक्षिण काकेशस ओलांडून लांबच्या प्रवासाला निघतो. आणि येथे, शेवटी, युऑनला हे स्पष्ट झाले की त्याचा "कलात्मक आनंद" फक्त त्याच्या जन्मभूमीतच शोधला पाहिजे. त्याला मध्य आणि उत्तर रशियाची त्याच्या विशालता आणि स्वातंत्र्यासह, त्याच्या हिमवर्षावांची शुभ्रता आणि सकाळ आणि संध्याकाळच्या प्रकाशासह त्याची जोड समजली आणि जाणवली.

“मी नवीन वचन दिलेल्या भूमीकडे परत खेचले गेले, परंतु आधीच जाणीवपूर्वक आणि खात्रीने. एलियन दक्षिणेचा आणि परकीय प्रभावाचा नकारात्मक मार्गाने त्यांचा गंभीर परिणाम झाला आणि मला स्पष्टपणे वाटले की माझ्या आवडी आणि क्रियाकलापांचे वर्तुळ दृढपणे सापडले आहे, ”त्यांनी त्यांच्या आत्मचरित्रात्मक निबंधात लिहिले.

1900 हे कलाकाराच्या आयुष्यातील महत्त्वाचे वर्ष होते. सर्वप्रथम, या वर्षी त्याने सेरोव्हच्या कार्यशाळेत आपले शिक्षण पूर्ण केले आणि मार्गावर गेला स्वतंत्र सर्जनशीलता... या वर्षी त्याने मॉस्को प्रांतातील लिगाचेव्ह गावातील केए निकितिना या शेतकरी महिलेशी लग्न केले. आणि, शेवटी, त्याच वर्षी, 1900 मध्ये, युओनने आपल्या अध्यापनाच्या कारकिर्दीला सुरुवात केली, मॉस्कोमध्ये कलाकार आयओ डुडिन यांच्यासमवेत "युऑन स्टुडिओ" नावाची खाजगी कला शाळा सुरू केली, जी 1917 पर्यंत अस्तित्वात होती. V.I.Mukhina, A.V. Kuprin, V.A.Vatagin, V.A.Favorsky आणि इतरांसारख्या सोव्हिएत कलेचे प्रमुख मास्टर्स तेथे शिकले.

अध्यापनशास्त्रीय कार्याने युऑनला बरेच काही करण्यास भाग पाडले: त्याला सर्व विद्यार्थ्यांच्या प्रश्नांची अचूक आणि स्पष्ट उत्तरे द्यायची होती. यासाठी, त्याला स्वतःला सर्व प्रथम कलात्मक दृश्यांमध्ये स्पष्टता शोधावी लागली. युओनला आठवते की त्या वर्षांमध्ये त्याच्यासाठी शिकवण्याचे काम "शिस्तबद्ध मूल्य" होते: यामुळे त्याला फॅशनेबलच्या तरुण छंदांपासून वाचवले. कलात्मक दिशानिर्देशदृढ विश्वास निर्माण करण्यास मदत केली.

जर त्याच्या शाळेत असताना, युऑनने मॉस्को प्रदेशातील जिव्हाळ्याच्या कोपऱ्यांचे प्रामुख्याने गीतात्मक लँडस्केप्स लिहिले, तर पदवीनंतर तो व्होल्गाच्या विस्तृत विस्ताराकडे अप्रतिमपणे आकर्षित झाला. 1900 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, त्याने जुन्या व्होल्गा शहरांमधून एक लांब प्रवास केला. उग्लिच, रोस्तोव, कोस्ट्रोमा, निझनी नोव्हगोरोड यांनी प्राचीन वास्तू, क्रेमलिनच्या भिंती, मठ, चर्च, पांढर्‍या दगडी बांधकाम क्षेत्र आणि पंक्ती, बहु-रंगीत कोरीव लाकडी घरे, विविधरंगी चिन्हे आणि विशाल निळ्या रंगाच्या रंगीबेरंगी संपत्तीने तरुण कलाकारावर विजय मिळवला. व्होल्गा विस्ताराचा विस्तार.

युओनसाठी आश्चर्यकारक सौंदर्याचे एक नवीन जग उघडले.

"मला जीवनाबद्दल, रशियन लोकांच्या इतिहासाबद्दल, निसर्गाबद्दल, प्राचीन रशियन शहरांबद्दल गाणी कशी लिहिली जातात याची चित्रे रंगवायची होती" ...

एम. गॉर्कीच्या कार्याच्या प्रभावामुळे व्होल्गा शहरांशी त्याच्या ओळखीतून त्याला मिळालेले ज्वलंत छाप आणखी वाढले. युऑनने गॉर्कीची पुस्तके वाचली. "फोमा गोर्डीव" ही कादंबरी त्यांच्या विशेष जवळची होती. व्होल्गा निसर्गाच्या चित्रांच्या अद्भुत वर्णनाने कलाकार आकर्षित झाला आणि लेखकाने लोकांच्या आध्यात्मिक संपत्तीला किती खोलवर समजून घेतले. महान लेखकाच्या कामातील हे गुण युऑनशी संबंधित होते.

युऑन, गॉर्कीप्रमाणे, निझनी नोव्हगोरोडमध्ये बराच काळ काम केले; त्याला ऐतिहासिक शहराची विलक्षण नयनरम्यता आणि सौंदर्य पाहून आश्चर्य वाटले, ज्यामध्ये आधुनिक लोक आत्माजीवन येथे युओनने निसर्गातील अनेक रेखाटने रेखाटली आणि "ओव्हर द व्होल्गा" (1900) एक मोठी पेंटिंग तयार केली, जिथे मुख्य पात्रे गॉर्कीच्या नायकांप्रमाणेच बर्गर्स, कारागीर आणि ट्रॅम्प्स होती.

"इन विंटर ऑन बार्जेस" (1902) हे रेखाटलेले लँडस्केप मनोरंजक आहे, ज्यामध्ये हिवाळ्याच्या राखाडी दिवशी निझनी नोव्हगोरोडजवळील व्होल्गा खाडीच्या कोपऱ्याचे चित्रण होते. घनदाट बर्फाने झाकलेला बार्ज बर्फात गोठला, जणू हिवाळ्याच्या दीर्घ झोपेत बुडून गेला. प्रचंड लाल मेंढीचे कातडे घातलेल्या रक्षकांच्या आकृत्या शांतपणे उभ्या आहेत. बर्फाचे पांढरे फ्लेक्स निळ्या बार्ज हाऊसच्या दोलायमान रंगाशी कॉन्ट्रास्ट करतात; हिवाळ्यातील राखाडी आकाशात दोरीचे पातळ जाळे आणि बारीक मास्ट विणणे. एक कर्णमधुर चांदीच्या स्केलमध्ये वृद्ध, अभ्यास कलाकाराचे उत्कट निरीक्षण आणि चव, त्याच्या पॅलेटची समृद्धता आणि परिष्कृततेबद्दल बोलतो.

युऑनने मॉस्कोजवळील ट्रिनिटी-सर्जियस लव्हरा - 17 व्या शतकातील प्राचीन रशियन वास्तुकलाच्या स्मारकासाठी अनेक चित्रे, रेखाचित्रे आणि रेखाचित्रे समर्पित केली. कलाकाराने या उल्लेखनीय स्थापत्यशास्त्राच्या जोडणीला लोक मोती म्हटले आहे, जे त्याच्या नयनरम्य आणि सजावटीच्या संपत्तीमध्ये अतुलनीय आहे.

या विषयाला वाहिलेल्या पहिल्या कामांपैकी एक म्हणजे "टू द ट्रिनिटी" (1903) पेंटिंग. एका लहान कॅनव्हासमध्ये, कलाकार ट्रिनिटी-सेर्गियस लव्हराच्या जीवनातील एक उज्ज्वल आणि त्याच वेळी दररोजच्या दृश्याचे पुनरुत्पादन करतो. गुलाबी, लाल, पांढरे टॉवर्स आणि लव्हरा इमारती आणि त्यांच्या पायथ्याशी नयनरम्यपणे विखुरलेली छोटी घरे आणि पोसॅड दुकानांच्या पार्श्वभूमीवर, प्रख्यात मस्कोविट्स ट्रिनिटीला "धनुष्य" करण्यासाठी स्लीजमध्ये ट्रेनमध्ये जातात. लाल-तपकिरी चिखलाच्या स्प्रिंग रस्त्याने घोडे मोजमाप, शांत पावलांनी चालत आहेत. काळ्या मठातील पोशाखातील सारथींच्या लांब आकृती स्लीगच्या ट्रॅकवर भव्यपणे उठतात.

जीवनातून रंगवलेले हे चित्र तात्कालिकतेने भरलेले आहे. युऑन कुशलतेने राखाडी हिवाळ्याच्या दिवसाची हवादार धुके व्यक्त करते, ज्याद्वारे घुमटांचे सोनेरी आणि निळे कांदे असलेले बहु-रंगीत बुरुज दिसतात. चित्र रंगविण्यासाठी वापरलेला रुंद पेस्टी ब्रशस्ट्रोक हालचालींच्या अनुभूतीमध्ये योगदान देतो, त्याची रंगीतपणा आणि सजावट वाढवतो.

तरुण कलाकाराचे सूक्ष्म निरीक्षण "रेड गुड्स" (1905) या पेंटिंगद्वारे दिसून आले, ज्यामध्ये रोस्तोव्ह द ग्रेट मधील मार्केट स्क्वेअरच्या एका कोपऱ्याचे चित्रण होते. युऑन टॅगची वैशिष्ट्ये: येथे एक व्यापारी स्त्री आहे, पैसे मोजण्यावर लक्ष केंद्रित करते; एक श्रीमंत बुर्जुआ महिला खरेदीसाठी व्यस्तपणे पैसे देते; एक स्त्री आणि मुलगी नवीन कपडे निवडत आहेत, रंगीबेरंगी वस्तूंच्या ढिगाऱ्यात रममाण आहेत. युओनला रंगीबेरंगी कापडांच्या हिवाळ्यातील रशियन बाजाराची चव जमिनीवर, बेंच आणि कोरड्या बर्फाने झाकलेल्या दुमजली इमारतींवर लटकलेल्या आणि घातल्या गेल्या होत्या. केवळ रशियाच्या प्रेमात असलेला कलाकार रोजच्या दृश्यात इतके सौंदर्य आणि कविता पाहू शकतो.

1900 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, युओनने उत्साहाने चित्रांच्या मालिकेवर काम केले ज्यामध्ये त्यांनी रात्रीच्या प्रकाशाचा प्रभाव सांगण्याचे काम स्वत: ला सेट केले. ही चित्रे आहेत “रात्री. Tverskoy Boulevard "(1909)," जुन्या यार जवळ Troika. हिवाळा "(1909) आणि इतर. पहिल्या, विचित्र, किंचित विचित्र छायचित्रे त्याच्या अभ्यागतांची - उंच टोपी घातलेले पुरुष आणि प्रचंड फॅशनेबल टोपी घातलेल्या स्त्रिया - एका चमकदार रात्रीच्या कॅफेच्या पार्श्वभूमीवर दिसतात. ही चित्रकला म्हणजे काही प्रमाणात कलाकाराच्या छापवादाला श्रद्धांजली आहे. तथापि, उशीरा इम्प्रेशनिझमच्या विरूद्ध, ज्याने ईट्यूडला वैध केले, युऑनने रशियन वास्तववादाची शास्त्रीय परंपरा चालू ठेवली, ज्याने नेहमीच सर्वोच्च परिणाम मानले. सर्जनशील कार्यपूर्ण चित्रकला. युऑन तत्वतः वास्तववादी परंपरांवर विश्वासू राहिले. इंप्रेशनिस्ट्सबद्दलचे त्याचे आकर्षण आठवून, कलाकाराने लिहिले: “ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमध्ये संकलित केलेल्या प्रवासी आणि उत्कृष्ट कृतींच्या पूर्वी समजलेल्या कलेची महानता मी माझ्या मनात कमकुवत करू शकलो नाही ... लोककला ... एक शांत होती. माझ्या मनात नियामक. प्रभाववादाची व्यवस्था स्वतःच संपुष्टात आणण्याची गरज नाही हे माझ्यासाठी ठरवले आहे. ”

1908 मध्ये, युऑन लिगाचेव्ह येथे स्थायिक झाले. येथे तो सर्व ऋतूंमध्ये बराच काळ जगला. "...मला लोकांच्या आणि लोकांच्या जीवनाशी, विशेषत: खेड्यातील जीवनाशी जवळीक साधण्याची संधी मिळाली, ज्याने माझ्या कलेचे भरपूर पोषण आणि पोषण केले."

1910 मध्ये, युओनने ट्रिनिटी लव्ह्राला समर्पित केलेल्या त्याच्या सर्वोत्कृष्ट कृतींपैकी एक पेंटिंग - "अ सनी स्प्रिंग डे" पेंटिंग. हा एक अतिशय आनंददायक तुकडा आहे जो वसंत ऋतूच्या सुरुवातीच्या एका सनी दिवशी सेर्गेव्ह पोसाडचा एक कोपरा दर्शवितो. कलाकाराने लोकांच्या आकृत्या अगदी मुक्तपणे, नैसर्गिकरित्या आणि स्पष्टपणे ठेवल्या आहेत: दोन मुली उभ्या आहेत, सूर्यप्रकाशात डुबकी मारत आहेत, तेथून जात आहेत, एका कुबडलेल्या लहान वृद्ध महिलेने त्यांचे कौतुक केले, मुले बर्फाच्या प्रवाहात मजा करत आहेत. रुक्स त्यांच्या घरट्यांकडे खडखडाट करतात. कलाकारासाठी, प्रत्येक गोष्ट महत्वाची आणि महत्त्वपूर्ण असते, तो लहान आणि मोठा दोन्हीकडे लक्ष देतो.

चित्राचा रंग असामान्यपणे उत्सवपूर्ण आहे. युऑनने प्रेमाने निळ्या आणि हिरव्या आत्म्याचे पुनरुत्पादन केले, मुलींचे पांढरे आणि लाल स्कार्फ, मुलांचे रंगीत फर कोट, पिवळे घरे, बिर्चचे गुलाबी आणि पांढरे खोड आणि निळ्या आकाशाविरूद्ध त्यांच्या फांद्यांची लेस, पवित्र पांढऱ्या दगडांची घरे, बुरुज, बेल टॉवर. ट्रिनिटी-सर्जियस लव्हरा. ट्रिनिटी लव्ह्राला समर्पित संपूर्ण चक्रातील हे कदाचित सर्वात भावनिकदृष्ट्या तीव्र काम आहे. त्यात युऑनने खरा कवी म्हणून काम केले सूक्ष्म गुरुवास्तववादी प्लेन एअर पेंटिंग. या कामात, कलाकाराची चित्रित भाषा आधीच स्पष्टपणे परिभाषित केली गेली होती, ज्याचे वैशिष्ट्य सजावटीच्या रंगाने, रंगाच्या स्पॉट्सची चमकदार सोनोरिटी, शुद्ध स्थानिक रंगांवर बनवलेले आहे. शिवाय, युऑन या चमकदार सजावटीला कठोर रचनात्मक बांधकाम, जागेत वस्तूंचे विचारपूर्वक स्थान, योजना आणि फॉर्मचे स्पष्ट ग्राफिक रेखाचित्र यासह एकत्र करते.

युओन नेहमीच महाकाव्य लँडस्केप्स, रुंद, गंभीर, जुने रशियन वास्तुकला आणि त्याभोवती उगवलेले नवीन जीवन दर्शविणारे प्रेम दर्शवते. या लँडस्केपमध्ये "ट्रिनिटी लव्हरा इन विंटर" (1910) मोठ्या कॅनव्हासचा समावेश आहे.

"निळसर अंतर, अफाट जागांचा सर्वत्र वापर करणारा विस्तार, एकसंध लोकांचा लयबद्ध समान रीतीने काम करणारी एंथिल, एकसंध घोडे, - एकसंध पक्ष्यांचे कळप, हजारो एकसंध घरे, पाईप्स, धुके, - एका कल्पनेत विलीन झाले. एकसंध, एका घटकात" - अशा प्रकारे त्याला हिवाळा समजला की लावरा स्वतः कलाकार आहे.

आपल्या संपूर्ण आयुष्यात, युऑन एक देशभक्त, एक गायक, जुन्या आणि नवीन मॉस्कोमधील दैनंदिन जीवनाचा चित्रकार होता. त्याच्या विद्यार्थीदशेतही, त्याने मॉस्को उपनगरातील जीवनातील दैनंदिन दृश्ये लिहिली. रात्रीच्या प्रकाशाच्या प्रभावांसह चित्रांमध्ये, मॉस्कोमध्ये देखील कारवाई झाली. त्याच्या प्रौढ वर्षांमध्ये, जुन्या मॉस्कोचे चौरस आणि रस्ते, त्याच्या आर्किटेक्चरच्या अद्भुत स्मारकांनी कलाकाराला सुंदर चित्रे तयार करण्यास प्रेरित केले. “माझे संपूर्ण आयुष्य मी मॉस्को लिहित आहे - आणि मला ते कधीच मिळणार नाही. माझ्या कलात्मक जीवनात मॉस्कोने मोठी भूमिका बजावली आहे. माझ्या चित्रकला मॉस्कोमध्ये सुरू झाली. मॉस्कोने माझ्या मूलभूत आवडी आणि छंदांचे पालनपोषण केले आहे, ”युऑन म्हणाला.

पूर्व-क्रांतिकारक काळातील मॉस्को कामांपैकी, मोठा जलरंग "मॉस्कव्होरेत्स्की ब्रिज" (1911) लक्षणीय आहे. ही एक विशिष्ट युऑन रचना आहे: क्रेमलिन आणि किटाई-गोरोडच्या आर्किटेक्चरच्या पार्श्वभूमीवर कृती उलगडते. रुंद मॉस्कव्होरेत्स्की पुलाने पादचाऱ्यांचा प्रवाह रोखला. युओन प्रमाणे नेहमीप्रमाणे, गर्दीत वेगळ्या शैलीचे गट सहज ओळखता येतात: प्रचंड गोणी असलेले शेतकरी, भांडवलाच्या गजबजाटामुळे गोंधळलेले, व्यावसायिक कारकून, महत्त्वाचे व्यापारी, धडाकेबाज कॅबी आणि हळू हळू चालणारे ड्राफ्ट्समन. हे सर्व अतिशय स्पष्टपणे, थेट, समर्पकपणे चित्रित केले आहे.

वॉटर कलर पेंट्सच्या टोनची पारदर्शक स्पष्टता आणि कोमलता, हलकी हवादार धुके पॅनोरामिक लँडस्केप आणि विविधरंगी रंगांचे आकृतिबंध मऊ करतात. या कामात, त्या काळातील इतर अनेकांप्रमाणे, युऑनने स्वत: ला एक प्रतिभावान मास्टर वॉटर कलरिस्ट असल्याचे सिद्ध केले.

त्याच्या सर्व कालखंडात कलात्मक क्रियाकलापयुऑनने उत्साहाने विनम्र आणि सुंदर मध्य रशियन निसर्ग लिहिले. कलाकाराचा आवडता विषय होता लवकर वसंत ऋतु... हिवाळ्यातील झोपेतून निसर्गाच्या जागे होण्याचा आनंददायक क्षण, जेव्हा हवा अगदी स्वच्छ असते, आकाशातील नीलमणी उजळलेली असते, जेव्हा सर्व काही सूर्याच्या किरणांनी व्यापलेले असते आणि निळा-पांढरा बर्फ पायाखाली एका विशिष्ट प्रकारे कुचलेला असतो, एमएम प्रिश्विनने अगदी योग्यरित्या "प्रकाशाचा झरा" ही त्यांच्या लँडस्केपची थीम होती" मार्च सन म्हटले. Ligachevo "(1915). हे लँडस्केप एकाच वेळी कठोर आणि गीतात्मक आहे. पोपलरच्या बारीक खोडांनी आणि निळ्या आकाशाच्या विरूद्ध गुलाबी होणार्‍या कोमल स्प्रिंग बर्चने रचनाच्या कठोर वास्तुशास्त्रावर जोर दिला आहे. या चित्रात एक प्रकारची विशेष ताजेपणा आणि शुद्धता आहे. तिच्याकडे पाहून, एखाद्याला अनैच्छिकपणे मॉस्को प्रदेश आणि मध्य रशियाच्या लँडस्केपचे गौरव करण्यासाठी "पुष्किनच्या मार्गाने" कलाकार सतत प्रयत्नशील असल्याचे आठवते.

ग्रेट ऑक्टोबर समाजवादी क्रांतीच्या वेळेपर्यंत, केएफ युओन आधीपासूनच स्थापित मास्टर होता. पहिल्या वर्षांत सोव्हिएत शक्तीतो सामाजिक उपक्रमात सहभागी होऊ लागला. मॉस्कोच्या सार्वजनिक शिक्षण विभागात त्यांनी प्रशिक्षक-संघटक म्हणून काम केले ललित कला, संरक्षण दिले कला शाळा, स्टुडिओ, लोककलांची घरे.

युऑनच्या व्यक्तीमध्ये, तरुण, नवशिक्या कलाकार आणि प्रतिभावान स्वयं-शिक्षित लोकांनी नेहमीच एक अनुभवी मार्गदर्शक, संवेदनशील, लक्ष देणारी, प्रामाणिक व्यक्ती पाहिली आहे, मदत करण्यास आणि योग्य, दयाळू सल्ला देण्यासाठी नेहमीच तयार असतो.

1917 नंतर सुरुवातीच्या काळात कलाकाराने ज्या थीमवर काम केले ते नवीन नव्हते. त्याने हिवाळा आणि उन्हाळा लँडस्केप रंगवला, तयार केला पेन्सिल पोर्ट्रेटरशियन संस्कृतीचे आकडे, रशियन शहरांचे प्रकार. काही वेळा त्यांनी जुन्या थीममध्ये विविधता आणली. त्याच वर्षांत, युओनने ऑटोलिथोग्राफीमध्ये गुंतण्यास सुरुवात केली आणि दोन अल्बम बनवले: "सेर्गीव्ह पोसाड" आणि "रशियन प्रांत". अल्बमची स्वतंत्र पत्रके पूर्वी अंमलात आणलेल्या पेंटिंगची ग्राफिक पुनरावृत्ती होती.

क्रांतीच्या पहिल्या वर्षांच्या कामांपैकी, सर्वात लक्षणीय पेंटिंग म्हणजे "डोम्स अँड स्वॅलोज" (1921). त्यामध्ये, कलाकार पुन्हा ट्रिनिटी-सेर्गियस लव्हराच्या थीमकडे वळला. त्यांनी ते एका ताज्या, सनी, वादळी मे दिवशी लिहिले. चित्राचे रचनात्मक समाधान मनोरंजक आणि नवीन आहे. असम्प्शन कॅथेड्रल हे घुमटांच्या उंचीवरून चित्रित केले गेले आहे, जे मध्ये उंचावर गेले होते. निळे आकाश... जमिनीचा विस्तीर्ण, अमर्याद विस्तार खाली उलगडतो. झाडांमध्ये धावत असलेल्या ट्रेनमधून वाफेच्या इंजिनचा धूर, मोज़ेकप्रमाणे, हलकी झागोर्स्क घरे जमिनीवर विखुरलेली दिसतात. निळ्या आकाशात गिळण्याचे कळप उडतात आणि क्षितिजावर ढग सोडून दिसू लागतात.

या कामात पूर्वी युऑनच्या लँडस्केपचे विस्तीर्ण विहंगम दृश्य आहे. पण त्याचवेळी त्यात काहीतरी नवीन आहे. हे नवीन आहे - कलाकाराचा एक विलक्षण, हलका आणि उंच दृष्टीकोन, जगाचा एक ठळक आणि व्यापक दृष्टिकोन. ही युओनच्या लँडस्केपची रायलोव्हच्या उल्लेखनीय लँडस्केपची जवळीक आहे "इन द ब्लू स्पेस".

युऑनचे पहिले काम सुरू आहे क्रांतिकारी थीमप्रतीकात्मक आणि रूपकात्मक होते. "मी त्या वेळी लिहिले आणि जगलो, जणू काही दोन युगात, भूतकाळ आणि वर्तमान कॅप्चर करत आहे," कलाकार आठवतो ... "युद्ध आणि क्रांतीच्या प्रभावाखाली, कलात्मक भाषा शोधण्याची तहान, कलात्मक सूत्रे सक्षम आहेत. कल्पना आणि प्रतिमांचा ढवळून काढणारा प्रवाह व्यक्त करणे आणि व्यक्त करणे, मी माझ्यामध्ये दृढपणे गुंतलो आहे आणि मला माझ्यामध्ये खूप रस आहे - आणि येथे कल्पनांशिवाय करू शकत नाही.

"न्यू प्लॅनेट" (1921) या पेंटिंगमध्ये, युऑनने क्रांतिकारी युगाचा जन्म एका अमूर्त आणि विलक्षण प्रतिमेमध्ये सादर केला: एक लाल-गरम लाल ग्रह पृथ्वीच्या वरच्या अंतराळात उगवतो. लोकांचा जमाव - पृथ्वीवरील रहिवासी तिच्याकडे धावतात, हात पसरतात, जणू आनंदासाठी प्रार्थना करतात. पुष्कळ, थकून, पडून मरतात. जे कठोर आहेत ते दुर्बलांना घेऊन जातात. मोहक किरणांच्या पार्श्वभूमीवर त्यांची छायचित्रे नाट्यमय आहेत. कलाकाराने आपल्या जन्मभूमीत घडलेल्या क्रांतिकारी घटनांबद्दल खूप आणि गांभीर्याने विचार केला, क्रांतीने लोकांपर्यंत आणलेल्या सौंदर्याचे सार समजून घेण्याचा प्रयत्न केला. हे त्या काळातील जुन्या रशियन कलात्मक बुद्धिमत्तेच्या अनेक प्रतिनिधींचे वैशिष्ट्य होते - बी.एम. कुस्टोडिएव्ह, एस.टी. कोनेन्कोव्ह, ए.ए. ब्लॉक, व्ही. या. ब्रायसोव्ह ...

लोकांशी जवळीक, त्यांच्या आवडी समजून घेणे आणि वास्तववादी परंपरांचे पालन करणे यामुळे युऑनला सोव्हिएत कलाकारांना सामोरे जाणाऱ्या कार्यांची अचूक व्याख्या करणे शक्य झाले.

“क्रांतीचे मार्ग आणि उद्दिष्टे यांचा विचार करून,” त्याने लिहिले, “मला लोकांचे अनुसरण करावे लागेल, त्यांचे चित्रण करावे लागेल, जसे मी पूर्वी चित्रित केले आहे, परंतु त्यांचे कार्य क्रांतीच्या कल्पनांनी आधीच प्रकाशित आणि संतृप्त असल्याचे दर्शवावे. क्रांतीच्या थीमचे संक्रमण माझ्यासाठी नैसर्गिक, सेंद्रिय होते; मी पूर्वीप्रमाणेच लोकांसोबत जगत राहिलो, लोक क्रांतीने जीवनात आणलेले नवीन, तिची नवीन संस्कृती, नवीन ध्येये आणि नवीन लोक व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.

सोव्हिएत देशातील लोक आणि नवीन घटना युऑनच्या चित्रांची थीम बनतात. प्राचीन वास्तुकलामॉस्को क्रांतिकारक कृत्यांच्या प्रतिमेसह गुंफलेले आहे.

1923 मध्ये, असोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट ऑफ रिव्होल्यूशनरी रशिया (एएचआरआर) च्या प्रदर्शनात, "रेड स्क्वेअरवर परेड" हे लहान आकाराचे काम दिसले. लेखकाने मुख्य गोष्ट सांगितली - नवीन जीवनाचा फटका, सोव्हिएत माणसाचा देखावा ज्याने गृहयुद्धाची वर्षे पार केली आणि पहिली पाच वर्षे साजरी केली. महान विजय... कूच करणार्‍या सैनिकांची कडक रँक, ऑर्केस्ट्राच्या कर्णाची चमक, बॅनर आणि पोस्टर्सचा लाल रंग, सैन्याच्या परेडचे कौतुक करणारा उत्सवी गर्दी, क्रेमलिन आणि सेंट बेसिल कॅथेड्रलच्या वास्तुकलेचे भव्य सौंदर्य - हे सर्व देते. चित्र एक उत्सवपूर्ण, उत्साही पात्र.

1920 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात अनेक युऑन वॉटर कलर्सची थीम नोव्हेंबर 1917 मध्ये मॉस्कोमध्ये घडलेली घटना होती, जेव्हा कामगार आणि सैनिकांनी क्रेमलिनवर हल्ला केला, ज्याला कॅडेट्सनी पकडले होते.

जलरंग "निकोलस्की गेटद्वारे क्रेमलिनमध्ये प्रवेश" (1926) क्रेमलिनच्या संघर्षातील एक तणावपूर्ण क्षण दर्शवितो: क्रांतिकारक लोक क्रेमलिन गेटवर हल्ला करतात. आणि जरी लोकांचे आकडे जवळजवळ सिल्हूटमध्ये दिलेले असले तरी ते खूप अर्थपूर्ण आहेत. या कामात, कलाकार त्या काळातील क्रांतिकारी, लढाऊ भावना व्यक्त करण्यात यशस्वी झाला. त्यानंतर, युऑनने "स्ट्रॉर्मिंग द क्रेमलिन इन 1917" (1947) या चित्रपटात त्याच थीमची पुनरावृत्ती केली.

1925 मध्ये, युऑन हे असोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट ऑफ रिव्होल्युशनरी रशिया (AHRR) चे सदस्य बनले, ही एक प्रगतीशील संघटना आहे जी सोव्हिएत कलामधील रशियन परंपरांच्या पुनरुज्जीवनासाठी लढली. शास्त्रीय चित्रकला... एएचआरआरच्या कलाकारांनी सेट केलेली कार्ये आणि आवश्यकतांनी कला आणि देशाच्या जीवनातील तिच्या भूमिकेबद्दल कलाकारांच्या नवीन दृश्यांच्या निर्मितीमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली.

युऑनचे काम अधिक उद्देशपूर्ण झाले आहे. वैशिष्ट्यपूर्ण, वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिमा त्यांच्या कलाकृतींमध्ये दिसतात सोव्हिएत लोक... अशी चित्रे आहेत “तरुण. हशा "(1930) आणि "मॉस्को रीजन युथ" (1926). नंतरचे हे 1920 च्या दशकातील युऑनच्या सर्वोत्कृष्ट कामांपैकी एक आहे. हे मुलींचे गट पोर्ट्रेट आहे - लिगाचेव्हचे रहिवासी. ते खूप भिन्न आहेत आणि त्याच वेळी त्यांच्यात काहीतरी साम्य आहे. हे सामान्य आहे - त्यांची तारुण्य, प्रामाणिकपणा, आनंदीपणा. विखंडनातील मूळ रचना, पोर्ट्रेटला एक विशेष चैतन्य देते, जणू काही तरुण लोकांच्या या गटाला आपल्या आजूबाजूच्या लोकसंख्येपासून लगेच काढून घेत आहे.

1920-1930 च्या सोव्हिएत पेंटिंगमध्ये एक विशेष स्थान युऑनच्या रोजच्या चित्रांनी व्यापलेले आहे. त्यांनी युऑनची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये पुन्हा अगदी स्पष्टपणे दर्शविली: जीवनाकडे एक तीक्ष्ण दृष्टीकोन, ग्रामीण आणि शहरी जीवनाचे नवीन रूप लक्षात घेणे आणि निश्चित करणे, सजावटीचे रंग आणि अर्थातच, आर्किटेक्चर, लँडस्केप आणि शैलीतील दृश्ये एकत्रितपणे एकत्रित करण्याची क्षमता.

"हॉलिडे ऑफ कोऑपरेशन" (1928) या चित्रात लिगाचेव्ह कृषी सहकारी संस्थेच्या सदस्यांची बैठक दर्शविली आहे. युओन दर्शकांचे लक्ष लाल बॅनरकडे वेधून घेते, चमकते तांबे पाईप्सबँड सदस्य, होममेड पोस्टर्स, उत्सवाचे पांढरे शर्ट, स्वेटर, चमकदार स्कार्फ - हे कुशलतेने लक्षात आलेले तपशील आणि उच्चार आधुनिक गावाची एक अद्वितीय प्रतिमा बनवतात.

आपल्या कामाची आठवण करून देताना, युओन म्हणाले की क्रांतीनंतर ते अधिक जटिल सामग्रीकडे विकसित झाले. आमच्या काळातील मोठ्या समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी नवीन दृष्टीकोन आवश्यकतेच्या जाणीवेने कलेचे नवीन प्रकार शोधण्याची इच्छा दर्शविली - एक भव्य शैलीची कला, नवीन सोव्हिएत वास्तविकतेचे सौंदर्य, महत्त्व आणि सार व्यक्त करण्यास सक्षम.

1940 मध्ये, युऑन स्मारकीय कलाकृतींवर काम करण्यास वळले. तो सोव्हिएट्सच्या पॅलेसच्या कॉन्स्टिट्यूशन हॉलसाठी मोज़ेकची रेखाचित्रे बनवतो. हे काम केले गेले नाही, फक्त पेन्सिल स्केचेस टिकून आहेत. ते समकालीन थीमच्या कलाकाराच्या खोल आणि बहुमुखी कव्हरेजबद्दल बोलतात. "शहरे आणि वाहतूक", "उद्योग", "एव्हिएशन", "पृथ्वीची सबसॉइल", "स्टेट फार्म्स आणि कलेक्टिव्ह फार्म्स", "गार्डिंग द सागरी सीमा".

ग्रेट च्या कठोर वर्षांत देशभक्त योद्धायुओनने कठोर परिश्रम केले आणि कठोर परिश्रम केले, सर्व वेळ मॉस्कोमध्ये राहतात.

त्याचे लाडके शहर त्याच्यासमोर नवीन भयानक वेषात हजर झाले. युद्धाच्या पहिल्या वर्षांच्या घटनांना गंभीर सर्जनशील प्रतिबिंब आवश्यक आहे. हळूहळू एक योजना तयार झाली नवीन पेंटिंगमॉस्कोला समर्पित. "7 नोव्हेंबर, 1941 रोजी मॉस्कोमधील रेड स्क्वेअरवरील परेड" हे चित्रकलाकाराच्या कामात सर्वात लक्षणीय ठरले. 7 नोव्हेंबर 1941 रोजी युद्ध "पवित्र, देशभक्तीपर" म्हणून घोषित करण्यात आले तेव्हा परेडच्या ऐतिहासिक दिवशी तिने रेड स्क्वेअर, क्रेमलिन, सोव्हिएत लोकांचे चित्र काढले. या राखाडी, उदास दिवशी, पहिला बर्फ पडला, आकाश जड, शिसेच्या ढगांनी झाकलेले होते, क्रेमलिन, रेड स्क्वेअर, सेंट बेसिल कॅथेड्रल विशेषतः कठोर आणि भव्य दिसत होते. शत्रूला निर्णायक धक्का देण्यापूर्वी मॉस्को, जसे होते, गोठले, भयंकर शांततेत गोठले.

रेड स्क्वेअरच्या बाजूने सुव्यवस्थित रांगांमध्ये मोजमाप केलेल्या, पाठलाग केलेल्या पायऱ्यांमध्ये सैन्ये कूच करत आहेत. त्यांच्या दृढ चालामध्ये - शक्ती, शत्रूवर विजय मिळवण्याचा आत्मविश्वास. हे चित्र, जे सामग्रीमध्ये आणि चित्रात्मक समाधानामध्ये खूप लक्षणीय आहे, कठीण परीक्षांच्या काळात मातृभूमीच्या भवितव्याबद्दल कलाकाराचे खोल विचार प्रतिबिंबित करते. आकाराने लहान, पेंटिंग खरोखरच स्मारक आणि लक्षणीय आहे.

युद्धादरम्यान, युऑनने लढाऊ इव्हेंट्स आणि युद्ध नायकांना समर्पित अनेक कामे तयार केली: "सँडरुझिनित्सा अॅट द फ्रंट" (1942), "मॉस्कोच्या युद्धानंतर" (1942) आणि इतर. ओपेरा आणि बॅलेच्या नोवोसिबिर्स्क आणि कुइबिशेव्ह थिएटरसाठी, युऑनने युद्धाच्या काळात एमआय ग्लिंका यांच्या "इव्हान सुसानिन" या ऑपेरासाठी दृश्यांचे रेखाटन लिहिले.

युद्धानंतरच्या वर्षांत, युऑनची चित्रे रचनांमध्ये अधिक जटिल आणि थीममध्ये अधिक सामान्यीकृत झाली आहेत. "व्ही अलीकडच्या काळात- कलाकाराने लिहिले - मी पूर्वीप्रमाणेच केवळ विश्लेषणात्मकच नव्हे तर अधिक कृत्रिमरित्या काम करण्यास सुरवात केली. त्याचे १९४० च्या दशकातील लँडस्केप्स हे त्याचे उदाहरण आहे. कलाकार, पूर्वीप्रमाणेच, लिगाचेव्हमध्ये बराच काळ राहतो आणि कठोर परिश्रम करतो. रशियन हिवाळ्यात (1947) युओन रशियन स्वभावाचा खरा कवी म्हणून प्रकट झाला. उल्लेखनीय कौशल्याने, तो एक स्पष्ट, संपूर्ण रचना तयार करतो. या मोठ्या कॅनव्हासकडे पाहताना, आपण मऊ, फुगवटा असलेल्या बर्फाचे, पृथ्वीला झाकलेले जाड आवरण, बलाढ्य वृक्षांच्या फांद्या सुशोभित करणारा एक विलक्षण फ्रॉस्ट ड्रेस, सर्व वस्तूंना वेढून टाकणारे एक दंवयुक्त धुके यांचे अनैच्छिकपणे कौतुक कराल. जीवनात सर्व काही पाळले जाते. हे एक वास्तविक रशियन "मदर हिवाळा" आहे.

"मॉर्निंग ऑफ इंडस्ट्रियल मॉस्को" (1949) या चित्रात कलाकाराने एका विशाल औद्योगिक शहराची प्रतिमा दिली आहे. शहराला नव्याने जाग येत आहे कामाचा दिवस... लोक कामावर जात आहेत, एक मालवाहू ट्रेन जात आहे, कारखाना आणि कारखान्याच्या चिमण्या धुम्रपान करत आहेत.

थीमचे गांभीर्य, ​​सकाळच्या वेळी शहराचे जीवन सांगण्याचे उत्तम कौशल्य, सामान्यांची कविता आणि कामाचे सौंदर्य दर्शविण्याची इच्छा - हे सर्व युऑनचे कार्य एक मनोरंजक औद्योगिक लँडस्केप पेंटिंग बनवते.

युऑनची कलात्मक क्रियाकलाप गॉर्कीच्या कार्याशी जवळून जोडलेली होती. हे त्याच्या सुरुवातीच्या कामाच्या संदर्भात आधीच सांगितले गेले आहे. त्याच्या प्रौढ वयात, युओनला गॉर्कीच्या नाटकांची आवड होती आणि त्यांनी त्यांच्यासाठी दृश्यांची रेखाचित्रे लिहिली.

1918 मध्ये त्यांनी मॉस्को आर्ट येथे 1933 मध्ये राज्य शैक्षणिक माली थिएटरसाठी "द ओल्ड मॅन" नाटकाची रचना तयार केली. शैक्षणिक थिएटर 1952 मध्ये व्हीएलच्या नावावर असलेल्या थिएटरमध्ये "येगोर बुलिचेव्ह आणि इतर" च्या स्केचनुसार दृश्यांसह जातो. मायाकोव्स्की, कलाकार "द झायकोव्ह" नाटक सजवतात. मोठे यशलॉटवर पडले शेवटचे कामयुऑन - येवच्या नावावर असलेल्या थिएटरमध्ये गॉर्कीच्या "फोमा गोर्डीव" या कादंबरीच्या स्टेजसाठी देखावा आणि पोशाखांचे रेखाटन. वख्तांगोव्ह, ज्यावर त्यांनी एकत्र काम केले लोक कलाकारयूएसएसआर आर.एन.सिमोनोव्ह.

युऑनने गॉर्कीचे अनेक नयनरम्य आणि ग्राफिक पोर्ट्रेट तयार केले. मध्ये महान लेखक दाखवण्याचा प्रयत्न केला भिन्न कालावधीत्याचे आयुष्य. पोर्ट्रेट व्यतिरिक्त, त्याने गॉर्कीला समर्पित अनेक चित्रे तयार केली. 1949 मध्ये, युऑनने 1929 मध्ये गॉर्कीच्या गिगंट स्टेट फार्मला भेट दिल्याचे चित्रण करणारे एक चित्र पूर्ण केले. शेवटचे मोठे चित्रकलाकार होते "ए. एम. गॉर्की आणि एफ. आय. शाल्यापिन 1901 मध्ये निझनी नोव्हगोरोड "(1955).

थिएटरमधील कामाने युऑनला नेहमीच भुरळ घातली आहे. त्यांनी सुमारे पंचवीस नाटके आणि ऑपेरा डिझाइन केले. युऑनच्या सहभागासह नाट्यनिर्मितीच्या भांडारातील विविधता उल्लेखनीय आहे: व्ही. शेक्सपियर आणि लोपे डी वेगा, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की आणि ए.एम. गॉर्की, एन.एफ. पोगोडिन, ए.एन. टॉल्स्टॉय आणि एस. या. मार्शक, ओपेरा, एम. आय. ग्लिंकरा यांची नाटके खासदार मुसोर्गस्की, पीआय त्चैकोव्स्की.

युओनचे थिएटरमधील सर्वात पहिले काम S. Ya. Diaghilev यांनी आयोजित केलेल्या रशियन हंगामात 1913 मध्ये पॅरिसमध्ये रंगलेल्या मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा बोरिस गोडुनोव्हचे रेखाटन होते. चालियापिनने बोरिसचा भाग गायला. परफॉर्मन्सवर चालियापिनसह एकाच वेळी काम केल्याने तरुण कलाकार प्रेरणा आणि वाहून गेले. ऑपेराच्या देखाव्यामध्ये, युऑनने स्वत: ला केवळ एक सखोल राष्ट्रीय कलाकारच नाही तर रशियाच्या इतिहासाचा, त्याचे जीवन आणि वास्तुकलाचा एक गंभीर संशोधक देखील सिद्ध केला. युऑनच्या स्केचेसमधील ताजेपणा आणि रसाळपणाने चालियापिनला आनंद दिला. त्यांनी लगेच त्या लेखकाकडून मिळवल्या.

"दररोज मी त्यांचे कौतुक करतो आणि त्यांच्याकडे पाहणे थांबवत नाही - उत्कृष्ट गोष्टी ... - चालियापिनने 1913 मध्ये गॉर्कीला लिहिले. - किती मोहक आहे, देवाने, एक प्रतिभावान माणूस ..."

ग्रेट ऑक्टोबर क्रांतीनंतर युऑनने खासकरून थिएटरसाठी बरेच काही लिहिले. बोलशोई, माली, मॉस्को आर्ट थिएटर्समध्ये काम करण्याबरोबरच, त्याने काझान, नोवोसिबिर्स्क, कुइबिशेव्ह या थिएटरसाठी देखावा तयार केला.

या क्षेत्रातील कलाकाराचे कार्य नाट्यमयतेच्या सारामध्ये खोल प्रवेशाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे किंवा संगीताचा तुकडा... एखाद्या विशिष्ट कार्यप्रदर्शनासाठी दृश्यांचे स्केचेस तयार करणे, युऑनने सामान्यतः अनेक प्राथमिक आवृत्त्या बनवल्या, ज्याने सर्वात अर्थपूर्ण समाधान प्राप्त केले. प्रत्येक पोशाखाचे स्केच लक्षात घेऊन त्यांनी परिश्रमपूर्वक काम केले वैयक्तिक वैशिष्ट्येअभिनेते-कलाकार.

ऑस्ट्रोव्स्कीच्या "द हार्ट इज नॉट अ स्टोन" (1920-1921), "मॅड मनी" (1934), "इनफ सिंपल फॉर एव्हरी वाईज मॅन" (1940), "गिल्ट विदाऊट गिल्ट" (1940), "गरिबी" या नाटकांसाठी दृश्ये इज नॉट अ व्हाईस" (1945) स्टेट अॅकॅडेमिक मॅली थिएटरने रंगवले. ओस्ट्रोव्स्कीच्या नाटकातील जीवन आणि प्रकार युऑन या जुन्या मस्कोवाइटला खूप परिचित होते. त्यांची सजावट आणि वेशभूषेची रेखाटने खूपच पटणारी होती.

1940 मध्ये यूएसएसआरच्या स्टेट अॅकॅडेमिक बोलशोई थिएटरमध्ये आयोजित केलेल्या मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा खोवान्श्चिनासाठी थिएटर आर्टिस्ट म्हणून युऑनची मोठी कामगिरी होती. त्यांना एक खोल आंतरिक पत्रव्यवहार सापडला चित्रमय भाषासह देखावा संगीत भाषणऑपेरा

वैशिष्ट्यपूर्ण सर्जनशील व्यक्तिमत्वकलेवरील त्यांची असंख्य साहित्यिक आणि संशोधन कार्ये आठवली नाहीत तर युओन पूर्ण होणार नाही. युऑन यांनी त्यांच्या लेखांमध्ये आणि मौखिक भाषणांमध्ये गंभीर दार्शनिक प्रश्न उपस्थित केले: कलांच्या संश्लेषणाबद्दल, कलात्मक संकल्पनेबद्दल, सोव्हिएत कलामधील नवकल्पनांच्या समस्यांबद्दल इ.

कला अध्यापनशास्त्राच्या प्रश्नांचीही त्यांना काळजी होती. त्याच्या लेखांमध्ये, युऑनने कलाकारांसाठी अतिशय गंभीर आणि जबाबदार कार्ये सेट केली. त्यांचा असा विश्वास होता की सोव्हिएत कला ही घटनांच्या साध्या उदाहरणापुरती मर्यादित नसावी. ती उत्कृष्ट शैलीची कला असावी, परिपूर्णतेची पुष्टी करते कलात्मक फॉर्मनैतिकतेच्या उच्च कल्पना.

युऑन हे कला इतिहासाचे डॉक्टर होते, कला अकादमीचे पूर्ण सदस्य होते. 1956 मध्ये त्यांची एकमताने युनियन ऑफ सोव्हिएत आर्टिस्ट ऑफ यूएसएसआरचे पहिले सचिव म्हणून निवड झाली.

युओन यांना यूएसएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार आणि ऑर्डर ऑफ लेनिन आणि ऑर्डर ऑफ द रेड बॅनर ऑफ लेबर ही पदवी देण्यात आली.

कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन यांचे एप्रिल 1958 मध्ये निधन झाले. प्रतिभावंताचे संपूर्ण आयुष्य सोव्हिएत कलाकार- त्याच्या मूळ कला, त्याचा देश, ज्या जीवनाचा आणि निसर्गाचा त्याने गौरव केला त्याच्या निःस्वार्थ सेवेचे उदाहरण.

पुस्तकावर आधारित: I.T. रोस्तोव्त्सेव्ह "कॉन्स्टँटिन फेडोरोविच युऑन"