இலக்கிய வகைகளின் வகைகள். மிகவும் பிரபலமான உரைநடை வகைகள்

இணைப்புகள்

• சிசோவா ஓ. ஏ. கூடுதல் கல்வியின் கட்டமைப்பில் இலக்கிய ஆய்வுக்கான வகை அணுகுமுறை (சாஷா சோகோலோவின் நாவலான "முட்டாள்களுக்கான பள்ளி" உதாரணத்தில்)
• தத்துவார்த்த கவிதைகள்: கருத்துகள் மற்றும் வரையறைகள். மொழியியல் பீடங்களின் மாணவர்களுக்கான வாசகர். தொகுத்தவர் என்.டி.தமர்ச்சென்கோ

இலக்கியம்

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

பிற அகராதிகளில் "இலக்கிய வகை" என்ன என்பதைக் காண்க:

ரோமன் (பிரெஞ்சு ரோமன், ஜெர்மன் ரோமன்; ஆங்கில நாவல் / காதல்; ஸ்பானிஷ் நாவல், இத்தாலிய ரோமன்சோ), மைய வகை (பார்க்க GENRE) ஐரோப்பிய இலக்கியம்கதையின் அருகிலுள்ள வகைக்கு மாறாக, புதிய நேரம் (பார்க்க. புதிய நேரம் (வரலாற்றில்)), கற்பனையானது (பார்க்க ... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

Elegy (α) என்பது ஒரு சோகமான, தீவிரமான மனநிலையின் ஒரு பாடல் கவிதை: இது முந்தைய கவிதைகளில் வேறுபட்ட பொருளைக் கொண்ட ஒரு வார்த்தையில் இப்போது வழக்கமாக வைக்கப்பட்டுள்ள உள்ளடக்கம். அதன் சொற்பிறப்பியல் சர்ச்சைக்குரியது: இது கோரஸிலிருந்து பெறப்பட்டது έ λέγε ... என்சைக்ளோபீடிக் அகராதி எஃப்.ஏ. ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் ஐ.ஏ. எஃப்ரான்

தற்போது, ​​இலக்கியப் படைப்புகளின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பணக்கார வடிவம், நவீன வாழ்க்கையைப் பற்றிய அனைத்து வகையான சிக்கல்களையும் பிரதிபலிக்கிறது. இத்தகைய உலகளாவிய முக்கியத்துவத்தை அடைய, நாவல் தேவை ... ... என்சைக்ளோபீடிக் அகராதி எஃப்.ஏ. ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் ஐ.ஏ. எஃப்ரான்

அழுகை என்பது பண்டைய இலக்கிய வகைகளில் ஒன்றாகும், இது துரதிர்ஷ்டம், மரணம் போன்ற கருப்பொருள்களில் பாடல்-வியத்தகு மேம்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது கவிதை மற்றும் உரைநடை ஆகிய இரண்டிலும் வடிவம் பெறலாம். அழுகை பாணி குறிப்பாக பைபிளின் சில நூல்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது ... விக்கிபீடியா

- (கவிதை) ஒரு குறிப்பிட்ட வகை இலக்கியப் படைப்பு. முக்கிய வகைகளை காவிய, பாடல் மற்றும் நாடகமாகக் கருதலாம், ஆனால் இந்தச் சொல்லை அவற்றின் தனிப்பட்ட வகைகளான சாகச நாவல், பஃப்பனரி நகைச்சுவை ... இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம்

வகை- GENRE (கவிதை) ஒரு குறிப்பிட்ட வகை இலக்கியப் படைப்பு. முக்கிய வகைகளை காவிய, பாடல் மற்றும் நாடகமாகக் கருதலாம், ஆனால் இந்தச் சொல்லை ஒரு சாகச நாவல் போன்ற அவற்றின் தனிப்பட்ட வகைகளுக்குப் பயன்படுத்துவது மிகவும் துல்லியமானது, ... ... இலக்கிய சொற்களின் அகராதி

- (வரலாற்று மற்றும் சிறப்பு. ஒளிப்பதிவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது) ஒரு முடிக்கப்பட்ட சினிமா படைப்பு. இது முழுமையான, சீரான மற்றும் இருக்க வேண்டும் குறிப்பிட்ட விளக்கம்சதி, வளர்ந்த காட்சிகள் மற்றும் அத்தியாயங்கள், உரையாடல்கள் மற்றும் படங்களை வெளிப்படுத்துதல் ... ... விக்கிபீடியா

GENRE- இலக்கியம் (பிரெஞ்சு வகையிலிருந்து - பேரினம், இனங்கள்), வரலாற்று ரீதியாக இலக்கிய வகைகளை உருவாக்குதல் (நாவல், கவிதை, பாலாட் போன்றவை); ஓவியத்தின் தத்துவார்த்த கருத்து அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ விரிவான படைப்புகளின் சிறப்பியல்புகளை பொதுமைப்படுத்துகிறது ... ... இலக்கிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஆனாலும்; மீ. [பிரஞ்சு. வகை] 1. வரலாற்று ரீதியாக உருவாக்கப்பட்ட கலை அல்லது இலக்கியம், சில சதி, தொகுப்பு, ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் பிற அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; இந்த இனத்தின் தனி வகைகள். இசை, இலக்கிய வகைகள். ... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

பள்ளியில், இலக்கிய பாடங்களில், அவர்கள் கதைகள், நாவல்கள், நாவல்கள், கட்டுரைகள், நேர்த்திகள் ஆகியவற்றைப் படிக்கிறார்கள். ஆக்ஷன் படங்கள், நகைச்சுவைகள், மெலோடிராமாக்கள் - சினிமாக்களில் பல்வேறு படங்கள் காட்டப்படுகின்றன. இந்த நிகழ்வுகள் அனைத்தையும் ஒரே காலத்துடன் எவ்வாறு இணைக்க முடியும்? இதற்காக, "வகை" என்ற கருத்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

இலக்கியத்தில் ஒரு வகை என்ன, அவற்றில் என்ன வகைகள் உள்ளன, இந்த அல்லது அந்த வேலை எந்த திசையைச் சேர்ந்தது என்பதை எவ்வாறு தீர்மானிப்பது என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம்.

பழங்காலத்திலிருந்தே படைப்புகளின் பிரிவு அறியப்படுகிறது. பண்டைய இலக்கியத்தில் ஒரு வகை என்ன? அது:

• சோகம்;
• நகைச்சுவை.

புனைகதை நடைமுறையில் தியேட்டரிலிருந்து பிரிக்க முடியாததாக இருந்தது, எனவே மேடையில் பொதிந்திருக்கக்கூடியவற்றுக்கு இந்த தொகுப்பு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது.

இடைக்காலத்தில், பட்டியல் விரிவடைந்தது: இப்போது அதில் ஒரு சிறுகதை, ஒரு நாவல் மற்றும் ஒரு கதை ஆகியவை அடங்கும். தோற்றம் காதல் கவிதை, காவிய நாவல்கள், அத்துடன் பாலாட்.

இருபதாம் நூற்றாண்டு, அதன் மகத்தான அர்த்தங்களுடன், இப்போது மற்றும் பின்னர் சமூகத்தின் வாழ்க்கையிலும் தனிநபரின் வாழ்க்கையிலும் நிகழ்ந்தது, புதிய இலக்கிய வடிவங்களுக்கு வழிவகுத்தது:

• த்ரில்லர்;
• அதிரடி திரைப்படம்;
• புனைவு;
• கற்பனையான.

இலக்கியத்தில் வகை என்ன

இலக்கிய வடிவங்களின் குழுக்களின் சில அம்சங்களின் மொத்தம் (அறிகுறிகள் முறையான மற்றும் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கலாம்) - இவை இலக்கியத்தின் வகைகள்.

விக்கிபீடியாவின் கூற்றுப்படி, அவை மூன்று பெரிய குழுக்களாக வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன:

• உள்ளடக்கத்தால்;
• வடிவத்தால்;
• பிறப்பால்.

விக்கிபீடியா பெயர்கள் குறைந்தது 30 வெவ்வேறு திசைகளில். இவற்றில் (மிகவும் பிரபலமானவை) அடங்கும்:

• கதை;
• கதை;
• நாவல்;
• elegy,

மற்றவை.

குறைவான பொதுவானவையும் உள்ளன:

• ஸ்கெட்ச்;
• ஓபஸ்;
• சரணங்கள்.

ஒரு வகையை எவ்வாறு அடையாளம் காண்பது

ஒரு படைப்பின் வகையை எவ்வாறு தீர்மானிப்பது? நாம் ஒரு நாவல் அல்லது ஒரு ஓடை பற்றி பேசுகிறீர்கள் என்றால், நாம் குழப்பமடைய மாட்டோம், ஆனால் மிகவும் சிக்கலான ஒன்று - ஒரு ஓவியம் அல்லது சரணங்கள் - சிரமங்களை ஏற்படுத்தும்.

எனவே, எங்களுக்கு முன் ஒரு திறந்த புத்தகம். நன்கு அறியப்பட்ட இலக்கிய வடிவங்களை சரியாக பெயரிடுவது உடனடியாக சாத்தியமாகும், இதன் வரையறை நமக்கு கூட தேவையில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு நீண்ட காலத்தை விவரிக்கும் ஒரு அளவீட்டு உருவாக்கத்தைக் காண்கிறோம், அதில் பல எழுத்துக்கள் தோன்றும்.

பல பொருள் வரிகள் உள்ளன - ஒரு முக்கிய மற்றும் வரம்பற்ற எண் (ஆசிரியரின் விருப்பப்படி) சிறியவை. இந்தத் தேவைகள் அனைத்தும் பூர்த்தி செய்யப்பட்டால், ஒவ்வொரு உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவரும் நம் முன் ஒரு நாவல் இருப்பதாக நம்பிக்கையுடன் கூறுவார்கள்.

இது ஒரு சிறிய கதையாக இருந்தால், ஒரு நிகழ்வின் விளக்கத்துடன் மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருக்கும், அதே சமயம் அவர் பேசுவதைப் பற்றி ஆசிரியரின் அணுகுமுறை தெளிவாகத் தெரியும், இது ஒரு கதை.

இது மிகவும் கடினம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஓபஸ் உடன்.

கருத்தின் விளக்கம் தெளிவற்றது: பெரும்பாலும் இது ஏளனத்தை ஏற்படுத்தும் ஒன்று, அதாவது ஒரு கட்டுரை, கதை அல்லது கதை, இதன் சிறப்புகள் சந்தேகத்திற்குரியவை என்று பொருள்.

கொள்கையளவில், பல இலக்கியப் படைப்புகள் "ஓபஸ்" என்ற கருத்துக்குக் காரணமாக இருக்கலாம், அவை எழுத்துக்களின் தெளிவு, சிந்தனையின் செழுமை ஆகியவற்றில் வேறுபடவில்லை என்றால், வேறுவிதமாகக் கூறினால், அவை திறமையானவை அல்ல.

சரணங்கள் என்றால் என்ன? இது ஒரு வகையான நினைவுக் கவிதை, ஒரு தியானக் கவிதை. உதாரணமாக, ஒரு நீண்ட குளிர்கால சாலையில் அவர் எழுதிய புஷ்கின் ஸ்டான்சாஸ் நினைவில் கொள்க.

முக்கியமான!இந்த அல்லது அந்த இலக்கிய வடிவத்தை சரியாக வகைப்படுத்த, வெளிப்புற அறிகுறிகள் மற்றும் உள்ளடக்கம் இரண்டையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள மறக்காதீர்கள்.

இலக்கிய வகைகளை ஒன்றிணைக்க முயற்சிப்போம், இதற்காக நமக்குத் தெரிந்த படைப்புகளின் வகைகளை ஒரு அட்டவணையில் சேகரிப்போம். நிச்சயமாக, எல்லாவற்றையும் நாம் மறைக்க முடியாது - தீவிரமான மொழியியல் படைப்புகளில் இலக்கியப் போக்குகள் முழுமையாகக் குறிப்பிடப்படுகின்றன. ஆனால் ஒரு சிறிய பட்டியலை உருவாக்க முடியும்.

அட்டவணை இப்படி இருக்கும்:

உள்ளடக்கத்தின் வகைகளின் வகைகள்

முன்னதாக, எழுத்தின் வடிவம் குறித்த கேள்வியைத் தொட்டு, இலக்கிய வகைகளை துல்லியமாக இந்த அடிப்படையில் பிரித்தோம். இருப்பினும், திசைகளை இன்னும் விரிவாக விளக்கலாம். உள்ளடக்கம், எழுதப்பட்டவற்றின் பொருள் மிகவும் முக்கியமானது. இந்த வழக்கில், இரண்டு பட்டியல்களிலும் உள்ள சொற்கள் "ஒன்றுடன் ஒன்று", ஒன்றுடன் ஒன்று.

எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கதை ஒரே நேரத்தில் இரண்டு குழுக்களாகிறது: கதைகளால் வேறுபடுத்தலாம் வெளிப்புற அறிகுறிகள்(குறுகிய, ஆசிரியரின் உச்சரிக்கப்படும் அணுகுமுறையுடன்), மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் (ஒரு பிரகாசமான நிகழ்வு).

உள்ளடக்கத்தால் வகுக்கப்பட்ட திசைகளில், நாங்கள் கவனிக்கிறோம்:

• நகைச்சுவை;
• சோகங்கள்;
• திகில்;
• நாடகம்.

நகைச்சுவை என்பது மிகவும் பழமையான போக்குகளில் ஒன்றாகும். நகைச்சுவையின் வரையறை பன்முகத்தன்மை கொண்டது: இது ஒரு சிட்காம், கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவை. நகைச்சுவைகளும் உள்ளன:

• வீட்டு;
• காதல்;
• வீர.

சோகங்கள் பண்டைய உலகிற்கும் தெரிந்தன. இந்த வகை இலக்கியத்தின் வரையறை ஒரு படைப்பு, இதன் விளைவு நிச்சயமாக சோகமாகவும் நம்பிக்கையற்றதாகவும் இருக்கும்.

இலக்கிய வகைகள் மற்றும் அவற்றின் வரையறைகள்

தத்துவவியல் மாணவர்களுக்கான எந்த பாடப்புத்தகத்திலும் இலக்கிய வகைகளின் பட்டியலைக் காணலாம். இலக்கிய வடிவங்கள் எந்த திசைகளில் தனித்து நிற்கின்றன என்பதை அறிந்து கொள்வது யார்?

பின்வரும் நிபுணர்களுக்கு இந்த தகவல் தேவை:

• எழுத்தாளர்கள்;
• பத்திரிகையாளர்கள்;
• ஆசிரியர்கள்;
• தத்துவவியலாளர்கள்.

ஒரு கலைப் படைப்பை உருவாக்கும் போது, ​​ஆசிரியர் தனது படைப்பை சில நியதிகளுக்கு அடிபணியச் செய்கிறார், அவற்றின் கட்டமைப்பை - நிபந்தனை எல்லைகள் - அவர் உருவாக்கியவற்றை "நாவல்கள்", "கட்டுரைகள்" அல்லது "ஓட்" குழுவாக வகைப்படுத்த முடியும்.

இந்த கருத்து இலக்கியத்தின் படைப்புகளுக்கு மட்டுமல்ல, பிற கலை வடிவங்களுக்கும் பொருந்தும். விக்கிபீடியா விளக்குகிறது: இந்த வார்த்தையை இது தொடர்பாகவும் பயன்படுத்தலாம்:

• ஓவியம்;
• புகைப்படங்கள்;
• திரைப்படம்;
• சொற்பொழிவு;
• இசை.

முக்கியமான!சதுரங்க விளையாட்டு கூட அதன் சொந்த வகை தரங்களுக்கு கீழ்ப்படிகிறது.

இருப்பினும், இவை மிகப் பெரிய தனி தலைப்புகள். இலக்கியத்தில் என்ன வகைகள் உள்ளன என்பதில் இப்போது ஆர்வமாக உள்ளோம்.

எடுத்துக்காட்டுகள்

எந்தவொரு கருத்தையும் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும், மேலும் இலக்கிய வடிவங்களின் வகைகளும் இதற்கு விதிவிலக்கல்ல. நடைமுறையில் எடுத்துக்காட்டுகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம்.

எளிமையான விஷயத்துடன் ஆரம்பிக்கலாம் - ஒரு கதையுடன். நிச்சயமாக எல்லோரும் பள்ளியிலிருந்து செக்கோவின் "ஐ வாண்ட் டு ஸ்லீப்" படைப்பை நினைவில் கொள்கிறார்கள்.

அது பயங்கரமான கதை, வேண்டுமென்றே எளிமையான, அன்றாட பாணியில் எழுதப்பட்ட இது, பதின்மூன்று வயது சிறுமி உணர்ச்சிவசப்பட்ட நிலையில் செய்த குற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவளது உணர்வு சோர்வு மற்றும் விரக்தியால் மேகமூட்டப்பட்டபோது.

செக்கோவ் வகையின் அனைத்து சட்டங்களையும் பின்பற்றியதை நாங்கள் காண்கிறோம்:

• விளக்கம் நடைமுறையில் ஒரு நிகழ்வின் எல்லைக்கு அப்பால் செல்லாது;
• ஆசிரியர் "தற்போது" இருக்கிறார், என்ன நடக்கிறது என்பதில் அவருடைய அணுகுமுறையை நாங்கள் உணர்கிறோம்;
• கதைக்கு ஒரு முக்கிய பாத்திரம் உள்ளது;
• அளவைப் பொறுத்தவரை, கட்டுரை சிறியது, நீங்கள் அதை சில நிமிடங்களில் படிக்கலாம்.

துர்கனேவின் வெஷ்னி வோடி (ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்) கதையின் எடுத்துக்காட்டு. ஆசிரியர் இங்கே மேலும் வாதிடுகிறார், வாசகருக்கு முடிவுகளை எடுக்க உதவுவது போல, தடையின்றி அவரை இந்த முடிவுகளுக்குத் தள்ளுகிறார். கதையில், அறநெறி, நெறிமுறைகள், ஹீரோக்களின் உள் உலகம் போன்ற கேள்விகளுக்கு ஒரு முக்கியமான இடம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது - இந்த பிரச்சினைகள் அனைத்தும் முன்னுக்கு வருகின்றன.

- இது மிகவும் குறிப்பிட்ட விஷயம். இது ஒரு வகையான ஓவியமாகும், அங்கு ஒரு குறிப்பிட்ட சந்தர்ப்பத்தில் ஆசிரியர் தனது சொந்த எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்.

கட்டுரை தெளிவான படங்கள், அசல் தன்மை, வெளிப்படையான தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. நீங்கள் எப்போதாவது ஆண்ட்ரே ம au ரோயிஸ் மற்றும் பெர்னார்ட் ஷாவைப் படித்திருந்தால், இது என்ன என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.

நாவல்கள் மற்றும் அவற்றின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் - காலத்தின் நிகழ்வுகளின் நீளம், பல சதி கோடுகள், ஒரு காலவரிசை சங்கிலி, கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பிலிருந்து ஆசிரியரின் குறிப்பிட்ட கால விலகல்கள் - வகையை வேறு எந்தவொருவருடனும் குழப்ப அனுமதிக்காது.

நாவலில், ஆசிரியர் பல சிக்கல்களைத் தொடுகிறார்: தனிப்பட்ட முறையில் இருந்து கடுமையான சமூகத்திற்கு. எல். டால்ஸ்டாய் எழுதிய "போர் மற்றும் அமைதி" நாவல்களின் குறிப்பில், "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்", " காற்றோடு சென்றது"எம். மிட்செல்," உயரம் உயர்த்துவது"இ. ப்ரான்டே.

வகைகள் மற்றும் குழுக்கள்

உள்ளடக்கம் மற்றும் படிவத்தின் அடிப்படையில் குழுவாக்குவதைத் தவிர, தத்துவவியலாளர்களின் முன்மொழிவை நாம் பயன்படுத்திக் கொள்ளலாம் மற்றும் எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள் மற்றும் நாடக எழுத்தாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தையும் வகைப்படுத்தலாம். ஒரு படைப்பின் வகையை எவ்வாறு தீர்மானிப்பது - அது எந்த வகையைச் சேர்ந்தது?

பின்வரும் வகைகளின் பட்டியலை நீங்கள் உருவாக்கலாம்:

• காவியம்;
• பாடல்;
• வியத்தகு.

முதலாவது அமைதியான கதை, விளக்கத்தால் வேறுபடுகிறது. ஒரு நாவல், ஒரு கட்டுரை, ஒரு கவிதை காவியமாக இருக்கலாம். இரண்டாவது ஹீரோக்களின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களுடனும், புனிதமான நிகழ்வுகளுடனும் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தும். இதில் ஒரு ஓட், ஒரு எலிஜி, ஒரு எபிகிராம் ஆகியவை அடங்கும்.

நகைச்சுவை, சோகம், நாடகம். பெரும்பாலும், அவர்களுக்கு "உரிமை" தியேட்டரால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

சொல்லப்பட்டதைச் சுருக்கமாக, ஒருவர் பின்வரும் வகைப்பாட்டைப் பயன்படுத்தலாம்: இலக்கியத்தில் மூன்று முக்கிய திசைகள் உள்ளன, இது உரைநடை எழுத்தாளர்கள், நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களால் இதுவரை உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது. படைப்புகள் இதன்படி பிரிக்கப்படுகின்றன:

• வடிவம்;
• உள்ளடக்கம்;
• எழுதப்பட்ட வகை.

ஒரு திசையின் கட்டமைப்பிற்குள், முற்றிலும் மாறுபட்ட பல பாடல்கள் இருக்கலாம். எனவே, நாம் பிரிவை வடிவமாக எடுத்துக் கொண்டால், இங்கே கதைகள், நாவல்கள், கட்டுரைகள், ஓட்ஸ், கட்டுரைகள், கதைகள் ஆகியவை அடங்கும்.

படைப்பின் "வெளிப்புற அமைப்பு" படி எந்த திசையையும் சேர்ந்தவர்கள் என்பதை நாங்கள் வரையறுக்கிறோம்: அதன் அளவு, சதி வரிகளின் எண்ணிக்கை, என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான ஆசிரியரின் அணுகுமுறை.

பாலின பிரிவுகள் பாடல், வியத்தகு மற்றும் காவிய படைப்புகள். ஒரு நாவல், ஒரு கதை, ஒரு கட்டுரை பாடல் வரிகள். காவிய இனத்தில் கவிதைகள், விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள் அடங்கும். நாடக நாடகங்கள்: நகைச்சுவை, சோகம், சோகம்.

முக்கியமான!புதிய நேரம் இலக்கிய போக்குகளின் அமைப்பில் மாற்றங்களைச் செய்து வருகிறது. சமீபத்திய தசாப்தங்களில், துப்பறியும் வகை உருவாக்கப்பட்டது, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில் எழுந்த கற்பனாவாத நாவலுக்கு மாறாக, டிஸ்டோபியா பிறந்தது.

பயனுள்ள வீடியோ

தொகுக்கலாம்

இந்த நாட்களில் இலக்கியம் தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. உலகம் மிகப்பெரிய வேகத்தில் மாறுகிறது, எனவே எண்ணங்கள், உணர்வுகள், உணர்வின் வேகம் ஆகியவற்றின் வடிவங்கள் மாறிக்கொண்டே இருக்கின்றன. ஒருவேளை எதிர்காலத்தில் புதிய வகைகள் உருவாகும் - மிகவும் அசாதாரணமானது, அவற்றை இன்னும் கற்பனை செய்வது கடினம்.

அவை ஒரே நேரத்தில் பல வகையான கலைகளின் சந்திப்பில் இருக்கும், எடுத்துக்காட்டாக, சினிமா, இசை மற்றும் இலக்கியம். ஆனால் இது எதிர்காலத்தில் உள்ளது, ஆனால் இப்போதைக்கு நம் பணி ஏற்கனவே நம்மிடம் உள்ள இலக்கிய பாரம்பரியத்தை புரிந்து கொள்ள கற்றுக்கொள்வதாகும்.

இலக்கிய வகைகள்- இலக்கியப் படைப்புகளின் ஒரு குழு, முறையான மற்றும் கணிசமான பண்புகளின் தொகுப்பால் ஒன்றிணைக்கப்படுகிறது (இலக்கிய வடிவங்களுக்கு மாறாக, இவற்றின் தேர்வு முறையான பண்புகளை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது).

நாட்டுப்புறக் கதையின் கட்டத்தில் ஒரு வகை ஒரு இலக்கியத்திற்கு புறம்பான (வழிபாட்டு முறை) சூழ்நிலையிலிருந்து தீர்மானிக்கப்பட்டது என்றால், இலக்கியத்தில் ஒரு வகை அதன் சாராம்சத்தின் தன்மையை அதன் சொந்த இலக்கிய விதிமுறைகளிலிருந்து பெறுகிறது, சொல்லாட்சிக் குறியீட்டால் குறியிடப்படுகிறது. இந்த திருப்பத்திற்கு முன்னர் வளர்ந்த பழங்கால வகைகளின் முழு பெயரிடலும் அதன் செல்வாக்கின் கீழ் தீவிரமாக மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது.

தனது கவிதைகளில் இலக்கிய வகைகளை முதன்முதலில் முறைப்படுத்திய அரிஸ்டாட்டில் காலத்திலிருந்தே, இலக்கிய வகைகள் இயற்கையானவை, ஒருமுறை மற்றும் அனைத்து நிலையான அமைப்பையும் குறிக்கும் என்ற கருத்தும், ஆசிரியரின் பணி அவரது படைப்பின் முழுமையான கடிதப் பரிமாற்றத்தை அடைவது மட்டுமே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வகையின் அத்தியாவசிய பண்புகள் பலப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. வகையைப் பற்றிய இந்த புரிதல் - ஆசிரியருக்கு வழங்கப்பட்ட ஒரு ஆயத்த கட்டமைப்பாக - ஒரு ஓட் அல்லது சோகம் எவ்வாறு சரியாக எழுதப்பட வேண்டும் என்பதற்கான ஆசிரியர்களுக்கான வழிமுறைகளைக் கொண்ட பல நெறிமுறை கவிதைகள் தோன்றுவதற்கு வழிவகுத்தது; இந்த வகை எழுத்தின் உச்சம் போயிலோவின் கவிதை கலை (1674). ஒட்டுமொத்த வகைகளின் அமைப்பும் தனிப்பட்ட வகைகளின் தனித்தன்மையும் இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளாக மாறாமல் உள்ளன என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை - இருப்பினும், மாற்றங்கள் (மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை) கோட்பாட்டாளர்களால் கவனிக்கப்படவில்லை, அல்லது இருந்தன அவர்களால் சேதம் என விளக்கப்படுகிறது, தேவையான மாதிரிகளிலிருந்து விலகல். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முடிவில், இலக்கிய வகை பரிணாம வளர்ச்சியின் பொதுவான கொள்கைகளுக்கு ஏற்ப, உள்-இலக்கிய செயல்முறைகள் மற்றும் முற்றிலும் புதிய சமூக மற்றும் கலாச்சார சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்குடன் தொடர்புடைய பாரம்பரிய வகை முறையின் சிதைவு அவ்வாறு சென்றது. நெறிமுறை கவிதைகள் இனி இலக்கிய யதார்த்தத்தை விவரிக்கவும் கட்டுப்படுத்தவும் முடியாது.

இந்த நிலைமைகளில், தனியாக பாரம்பரிய வகைகள்மற்றவர்கள் விரைவாக இறந்து போக அல்லது ஓரங்கட்டத் தொடங்கினர், மற்றவர்கள் மாறாக, இலக்கிய சுற்றளவில் இருந்து இலக்கியச் செயல்பாட்டின் மையத்திற்கு நகர்கின்றனர். உதாரணமாக, 18 ஆம் -19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்யாவில் ஜுகோவ்ஸ்கி என்ற பெயருடன் தொடர்புடைய பாலாட்டின் எழுச்சி குறுகிய காலமாக மாறியிருந்தால் (ரஷ்ய கவிதைகளில் அது எதிர்பாராத புதிய எழுச்சியைக் கொடுத்தது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் - எடுத்துக்காட்டாக, பக்ரிட்ஸ்கி மற்றும் நிகோலாய் டிகோனோவ்), பின்னர் நாவலின் மேலாதிக்கம் - பல நூற்றாண்டுகளாக நெறிமுறை கவிஞர்கள் குறைந்த மற்றும் முக்கியமற்ற ஒன்றைக் காண விரும்பாத ஒரு வகை - ஐரோப்பிய இலக்கியங்களில் இழுத்துச் செல்லப்பட்டது குறைந்தது ஒரு நூற்றாண்டு வரை. ஒரு கலப்பின அல்லது காலவரையற்ற வகை இயற்கையின் படைப்புகள் குறிப்பாக தீவிரமாக உருவாகத் தொடங்கின: இது ஒரு நகைச்சுவை அல்லது சோகம் என்று சொல்ல கடினமாக இருக்கும் நாடகங்கள், எதுவும் கொடுக்க முடியாத கவிதைகள் வகை வரையறைஇது ஒரு பாடல் கவிதை என்ற உண்மையைத் தவிர. தெளிவான வகை அடையாளங்களின் வீழ்ச்சி வகை எதிர்பார்ப்புகளை அழிக்கும் நோக்கில் வேண்டுமென்றே அதிகாரப்பூர்வ சைகைகளில் வெளிப்பட்டது: லாரன்ஸ் ஸ்டெர்னின் நாவலில் இருந்து, "ஜென்டில்மேன், டிரிஸ்ட்ராம் ஷாண்டியின் வாழ்க்கை மற்றும் கருத்துக்கள்" இறந்த ஆத்மாக்கள்”என்.வி.கோகோல், கவிதையின் வசன வரிகள், ஒரு புரோசாயிக் உரைக்கு முரண்பாடானவை, வாசகரை அவர் இப்போது தயார்படுத்துவார், பின்னர் அவர் ஒரு முரட்டு நாவலின் பழக்கமான முரட்டுத்தனத்திலிருந்து பாடல் (மற்றும் சில நேரங்களில் காவியம்) மூலம் தட்டிக் கேட்கப்படுவார். திசைதிருப்பல்கள்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், இலக்கிய வகைகள் குறிப்பாக தனிமைப்படுத்தலால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளன வெகுஜன இலக்கியம்கலைத் தேடலில் கவனம் செலுத்திய இலக்கியத்திலிருந்து. வெகுஜன இலக்கியங்கள் தெளிவான வகை மருந்துகளின் அவசரத் தேவையை மீண்டும் உணர்ந்தன, அவை வாசகருக்கான உரையின் முன்கணிப்பை கணிசமாக அதிகரிக்கின்றன, மேலும் அதில் செல்லவும் எளிதாக்குகின்றன. நிச்சயமாக, முந்தைய வகைகள் வெகுஜன இலக்கியத்திற்கு ஏற்றவை அல்ல, அது விரைவாக ஒரு புதிய அமைப்பை உருவாக்கியது, இது நாவலின் வகையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது மிகவும் நெகிழ்வானது மற்றும் பலவிதமான அனுபவங்களைக் குவித்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ஒரு துப்பறியும் மற்றும் பொலிஸ் நாவல், அறிவியல் புனைகதை மற்றும் ஒரு பெண்கள் ("இளஞ்சிவப்பு") நாவல் உருவாக்கப்பட்டன. அதில் ஆச்சரியமில்லை உண்மையான இலக்கியம், கலைத் தேடலை இலக்காகக் கொண்டு, வெகுஜனத்திலிருந்து முடிந்தவரை விலகிச்செல்ல முயன்றது, எனவே முடிந்தவரை வகை உறுதியிலிருந்து விலகிச் சென்றது. ஆனால் உச்சநிலைகள் ஒன்றிணைவதால், வகை முன்கூட்டியே தீர்மானிப்பதில் இருந்து மேலும் சில சமயங்களில் ஒரு புதிய வகை உருவாக்கத்திற்கு வழிவகுத்தது: எடுத்துக்காட்டாக, பிரெஞ்சு நாவல் எதிர்ப்பு நாவல் ஒரு நாவலாக இருக்க விரும்பவில்லை, இதன் முக்கிய படைப்புகள் இலக்கிய இயக்கம்மைக்கேல் பட்டர் மற்றும் நடாலி சரோட் போன்ற தனித்துவமான எழுத்தாளர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது, ஒரு புதிய வகையின் தெளிவான அறிகுறிகள் உள்ளன. ஆகவே, நவீன இலக்கிய வகைகள் (எம்.எம்.பக்தினின் பிரதிபலிப்புகளில் ஏற்கனவே இதுபோன்ற ஒரு அனுமானத்தை நாங்கள் சந்திக்கிறோம்) எந்த முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட அமைப்பின் கூறுகள் அல்ல: மாறாக, அவை ஒரு இடத்தில் அல்லது இலக்கிய இடத்தின் ஒரு இடத்தில் பதற்றம் செறிவின் புள்ளிகளாக எழுகின்றன, அதற்கு ஏற்ப கலைப் பணிகள், இங்கே மற்றும் இப்போது இந்த ஆசிரியர்களின் வட்டத்தால் வைக்கப்படுகிறது. இதுபோன்ற புதிய வகைகளின் சிறப்பு ஆய்வு என்பது நாளைய விஷயமாகவே உள்ளது.

இலக்கிய வகைகளின் பட்டியல்:

• படிவத்தால்
  • தரிசனங்கள்
  • நாவல்
  • கதை
  • கதை
  • நகைச்சுவை
  • நாவல்
  • காவியம்
  • விளையாடு
  • ஸ்கெட்ச்
• உள்ளடக்கத்தால்
  • நகைச்சுவை
    • கேலிக்கூத்து
    • வ ude டீவில்
    • இடைவெளி
    • ஸ்கெட்ச்
    • பகடி
    • சிட்காம்
    • கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவை
  • சோகம்
  • நாடகம்
• பிறப்பால்
  • காவியம்
    • கட்டுக்கதை
    • காவியம்
    • பாலாட்
    • நாவல்
    • கதை
    • கதை
    • நாவல்
    • காவிய நாவல்
    • கதை
    • கற்பனையான
    • காவியம்
  • பாடல்
    • ஓ ஆமாம்
    • செய்தி
    • ஸ்டான்சாஸ்
    • நேர்த்தி
    • எபிகிராம்
  • லைரோ-காவியம்
    • பாலாட்
    • கவிதை
  • நாடக
    • நாடகம்
    • நகைச்சுவை
    • சோகம்

கவிதை- (கிரேக்க பைமா), பெரியது கவிதை வேலைஒரு கதை அல்லது பாடல் சதி மூலம். ஒரு கவிதை ஒரு பண்டைய மற்றும் இடைக்கால காவியம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது (காவியத்தையும் காண்க), பெயரிடப்படாத மற்றும் எழுத்தாளர், இது பாடல்-காவிய பாடல்கள் மற்றும் புனைவுகளின் சுழற்சி மூலம் (ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கியின் கண்ணோட்டம்) அல்லது "வீக்கம்" ( ஏ. ஹோய்ஸ்லர்) அல்லது பல நாட்டுப்புற புனைவுகள், அல்லது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வரலாற்று இருப்பு (ஏ. லார்ட், எம். பாரி) செயல்பாட்டில் பண்டைய அடுக்குகளின் சிக்கலான மாற்றங்களின் உதவியுடன். தேசிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வை (இலியாட், மகாபாரதம், ரோலண்ட் பாடல், எல்டர் எட்டா போன்றவை) சித்தரிக்கும் ஒரு காவியத்திலிருந்து இந்த கவிதை உருவாக்கப்பட்டது.

கவிதையின் பல வகை வகைகள் உள்ளன: வீர, நகைச்சுவையான, நையாண்டி, புத்திசாலித்தனமான, வீர-நகைச்சுவை உட்பட, காதல் சதி கொண்ட ஒரு கவிதை, பாடல்-நாடக. வகையின் முன்னணி கிளை நீண்ட நேரம்ஒரு தேசிய-வரலாற்று அல்லது உலக-வரலாற்று (மத) கருப்பொருளில் (விர்ஜிலின் "அனீட்", டான்டேவின் "தெய்வீக நகைச்சுவை", எல். டி காமோன்ஸின் "லூசியாடா", டி. டாசோ எழுதிய "ஜெருசலேம் விடுவிக்கப்பட்டது", "சொர்க்கம்" லாஸ்ட் "ஜே. மில்டன், வால்டேரின்" ஹென்ரியாடா ", எஃப்ஜி க்ளோப்ஸ்டாக் எழுதிய" மெஸ்ஸியாடா ", எம்.எம். கெராஸ்கோவின்" ரோஸ்யாடா "மற்றும் பலர்). அதே நேரத்தில், வகையின் வரலாற்றில் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க ஒரு கிளை சதித்திட்டத்தின் புதுமையான அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு கவிதை (ஷோட்டா ருஸ்டாவேலியின் "சிறுத்தைகளின் தோலில் நைட்", ஃபெர்டோவ்சியின் "ஷாஹமஹே", ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு - "சீற்றம் ரோலண்ட் "எல். அரியோஸ்டோ எழுதியது), இடைக்கால பாரம்பரியத்துடன் ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொருவருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, பெரும்பாலும் துணிச்சலான, நாவல். படிப்படியாக, கவிதைகளில், தனிப்பட்ட, தார்மீக மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் முன்னுக்கு வருகின்றன, பாடல் மற்றும் வியத்தகு கூறுகள் பலப்படுத்தப்படுகின்றன, நாட்டுப்புற பாரம்பரியம்- காதல் காலத்திற்கு முந்தைய கவிதைகளின் சிறப்பியல்புகள் (ஜே. வி. கோதே எழுதிய "ஃபாஸ்ட்", ஜே. மேக்பெர்சன், டபிள்யூ. ஸ்காட் எழுதிய கவிதைகள்). பல்வேறு நாடுகளின் மிகப் பெரிய கவிஞர்கள் ஒரு கவிதையை உருவாக்கத் திரும்பும்போது, ​​ரொமாண்டிக்ஸின் சகாப்தத்தில் இந்த வகையின் உச்சம் நடைபெறுகிறது. காதல் கவிதையின் வகையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் "உச்சிமாநாடு" ஒரு சமூக-தத்துவ அல்லது குறியீட்டு-தத்துவ தன்மையைப் பெறுகிறது (ஜே. பைரனின் "சைல்ட் ஹரோல்ட் யாத்திரை", " வெண்கல குதிரைவீரன்"ஏ.எஸ். புஷ்கின்," டிஸ்யாடி "ஏ. மிட்ச்கெவிச்," அரக்கன் "எம். யூ. லெர்மொண்டோவ்," ஜெர்மனி, ஒரு குளிர்கால கதை "ஜி. ஹெய்ன்).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 வது பாதியில். வகையின் வீழ்ச்சி வெளிப்படையானது, இது தனிப்பட்ட சிறப்பான படைப்புகளின் தோற்றத்தை விலக்கவில்லை (ஜி. லாங்ஃபெலோவின் "ஹியாவதாவின் பாடல்"). என். ஏ. நெக்ராசோவின் ("ஃப்ரோஸ்ட், ரெட் நோஸ்", "ஹூ லைவ்ஸ் வெல் இன் ரஷ்யா") கவிதைகளில், கவிதையின் வளர்ச்சியின் சிறப்பியல்பு வகை போக்குகள் யதார்த்தமான இலக்கியம்(தார்மீக மற்றும் வீர கொள்கைகளின் தொகுப்பு).

XX நூற்றாண்டின் கவிதையில். மிக நெருக்கமான அனுபவங்கள் சிறந்த வரலாற்று எழுச்சிகளுடன் தொடர்புபடுத்துகின்றன, அவை உள்ளே இருந்தே (வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் "பேண்ட்ஸ் இன் பேன்ட்ஸ்", ஏ.ஏ. பிளாக் எழுதிய "பன்னிரண்டு (கவிதை)", "முதல் தேதி" . பெலி).

சோவியத் கவிதைகளில், கவிதையின் பல்வேறு வகை வகைகள் உள்ளன: வீரக் கொள்கையை புதுப்பித்தல் ("விளாடிமிர் இலிச் லெனின்" மற்றும் "நல்லது!" மாயகோவ்ஸ்கி எழுதியது, பி.எல். பாஸ்டெர்னக்கின் "ஒன்பது நூறு மற்றும் ஐந்தாம் ஆண்டு", பி.எல். பாஸ்டெர்னக் எழுதிய "வாசிலி டர்கின்" ; பாடல் மற்றும் உளவியல் கவிதைகள் (வி. வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் "இது பற்றி", எஸ். ஏ. யேசெனின் எழுதிய "அண்ணா ஸ்னேஜினா"), தத்துவ (என். ஏ. ஜபோலோட்ஸ்கி, ஈ. மெஹெலைடிஸ்), வரலாற்று ("டொபோல்ஸ்க் வரலாற்றாசிரியர்" எல். மார்டினோவ்) அல்லது தார்மீக மற்றும் சமூக-வரலாற்று சிக்கல்களை இணைத்தல் (வி. லுகோவ்ஸ்கியின் "நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி").

இதயத்தின் காவியத்தையும் "இசை", உலக எழுச்சிகளின் "உறுப்பு", உள்ளார்ந்த உணர்வுகள் மற்றும் வரலாற்றுக் கருத்தாக்கத்தையும் இணைக்க உங்களை அனுமதிக்கும் ஒரு செயற்கை, லைரோபிக் மற்றும் நினைவுச்சின்ன வகையாக இந்த கவிதை உலக கவிதைகளின் உற்பத்தி வகையாக உள்ளது: "துவக்கம் ஆர். ஃப்ரோஸ்ட்டின் "சுவர்" மற்றும் "புயலுக்குள்", செயிண்ட்-ஜான் பெர்ஸின் "அடையாளங்கள்", டி. எலியட்டின் "வெற்று மக்கள்", பி. நெருடாவின் "யுனிவர்சல் பாடல்", கே. "நியோப்", கே. கல்க்சியாஸ்கி, பி. எலுவார்ட் எழுதிய “தொடர்ச்சியான கவிதை”, நாஜிம் ஹிக்மெட்டின் “சோயா”.

எபோஸ்(பண்டைய கிரேக்கம் έπος - "சொல்", "கதை") - முக்கியமாக காவிய இனத்தின் படைப்புகளின் தொகுப்பு பொதுவான தீம், சகாப்தம், தேசியம் போன்றவை. உதாரணமாக, ஹோமெரிக் காவியம், இடைக்கால காவியம், விலங்கு காவியம்.

காவியத்தின் தோற்றம் ஒரு கட்ட இயல்புடையது, ஆனால் வரலாற்று சூழ்நிலைகள் காரணமாக.

காவியத்தின் தோற்றம் பொதுவாக வீர உலக கண்ணோட்டத்திற்கு நெருக்கமான புகழையும் புலம்பல்களையும் சேர்த்துக் கொள்ளும். அவற்றில் அழியாத பெரிய செயல்கள் பெரும்பாலும் வீரக் கவிஞர்கள் தங்கள் கதைகளின் அடிப்படையாகப் பயன்படுத்தும் பொருளாக மாறும். பேனிகிரிக்ஸ் மற்றும் புலம்பல்கள் பொதுவாக ஒரே பாணியிலும் அளவிலும் இயற்றப்படுகின்றன வீர காவியம்: ரஷ்ய மற்றும் துருக்கிய இலக்கியங்களில், இரு உயிரினங்களும் கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியான வெளிப்பாடு மற்றும் சொற்பொருள் அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன. புலம்பல்களும் புகழும் காவியக் கவிதைகளின் ஒரு பகுதியாக அலங்காரமாக பாதுகாக்கப்படுகின்றன.

காவியமானது புறநிலைத்தன்மைக்கு மட்டுமல்ல, அதன் கதையின் உண்மைத்தன்மைக்கும் உரிமை கோருகிறது, அதே நேரத்தில் அதன் கூற்றுக்கள் ஒரு விதியாக பார்வையாளர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன. "பூமியின் வட்டம்" என்ற தனது முன்னுரையில், ஸ்னோரி ஸ்டர்லுசன் தனது ஆதாரங்களில் "பழங்கால கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள் மக்கள் வேடிக்கையாக பாடியவை" என்று விளக்கினார், மேலும் மேலும் கூறினார்: "இந்த கதைகள் உண்மையா என்று நமக்குத் தெரியாது என்றாலும் , எங்களுக்கு உறுதியாக தெரியும். என்ன ஞானமுள்ள மக்கள்பழங்காலம் அவை உண்மை என்று கருதின. "

நாவல் - இலக்கிய வகை, ஒரு விதியாக, புரோசைக், இது அவரது வாழ்க்கையின் ஒரு நெருக்கடி / தரமற்ற காலகட்டத்தில் கதாநாயகன் (ஹீரோக்கள்) ஆளுமையின் வாழ்க்கை மற்றும் வளர்ச்சி பற்றிய விரிவான கதையை உள்ளடக்கியது.

நைட்லி நாவலின் வகையுடன் (பழைய பிரஞ்சு) 12 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் "ரோமன்" என்ற பெயர் எழுந்தது. ரோமன்ஸ்லத்தீன் மொழியின் பிற்பகுதியில் இருந்து ரோமானிஸ்"(பிரபலமான) காதல் மொழியில்"), லத்தீன் வரலாற்று வரலாற்றை எதிர்த்து. பிரபலமான நம்பிக்கைக்கு மாறாக, ஆரம்பத்தில் இருந்தே இந்த பெயர் வடமொழியில் உள்ள எந்தவொரு அமைப்பையும் குறிக்கவில்லை ( வீர பாடல்கள்அல்லது தொந்தரவுகளின் வரிகள் ஒருபோதும் நாவல்கள் என்று அழைக்கப்படவில்லை), ஆனால் லத்தீன் மாதிரியை எதிர்க்கக்கூடிய ஒன்றுக்கு, மிக தொலைவில் இருந்தாலும்: வரலாற்று வரலாறு, கட்டுக்கதை ("ரெனார்ட்டின் நாவல்"), பார்வை ("ரோஜாவின் நாவல் "). இருப்பினும், XII-XIII நூற்றாண்டுகளில், பின்னர் இல்லையென்றால், வார்த்தைகள் ரோமன்மற்றும் எஸ்டோயர்(பிந்தையது "படம்", "விளக்கம்" என்றும் பொருள்படும்) ஒன்றுக்கொன்று மாறக்கூடியவை. லத்தீன் மொழியில் தலைகீழ் மொழிபெயர்ப்பில், நாவல் அழைக்கப்பட்டது (சுதந்திரம்) காதல், இதற்கு முன்னர் "காதல்" என்ற பெயரடை ஐரோப்பிய மொழிகளில் இருந்து வந்தது தாமதமாக XVIIIநூற்றாண்டு பொருள் "நாவல்களில் உள்ளார்ந்தவை", "நாவல்கள் போன்றவை", பின்னர் ஒருபுறம் பொருள் "காதல்" என்று எளிமைப்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் மறுபுறம் காதல் போக்கு என்ற பெயரை ஒரு இலக்கியப் போக்காக உருவாக்கியது.

13 ஆம் நூற்றாண்டில், வாசிப்பதற்கான உரைநடை நாவல் நிகழ்த்தப்பட்ட கவிதை நாவலை (நைட்லி தலைப்பு மற்றும் சதித்திட்டத்தை முழுமையாகப் பாதுகாத்து) மாற்றியமைக்க வந்தபோதும், மற்றும் நைட்லி நாவலின் அனைத்து மாற்றங்களுக்கும் மேலாக "நாவல்" என்ற பெயர் பாதுகாக்கப்பட்டது. அரியோஸ்டோ மற்றும் எட்மண்ட் ஸ்பென்சரின் படைப்புகளுக்கு, நாங்கள் கவிதைகள் என்று அழைத்தோம், சமகாலத்தவர்கள் நாவல்களாகக் கருதினர். 17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், "சாகச" நாவலை "யதார்த்தமான" மற்றும் "உளவியல்" நாவல்களால் மாற்றியமைக்கும்போது (இது தொடர்ச்சியாகக் கூறப்படும் இடைவெளியை சிக்கலாக்குகிறது).

இருப்பினும், இங்கிலாந்தில் வகையின் பெயரும் மாறுகிறது: "பழைய" நாவல்களின் பெயரும் உள்ளது காதல், மற்றும் XVII நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து வந்த "புதிய" நாவல்களுக்கு பெயர் சரி செய்யப்பட்டது நாவல்(இத்தாலிய நாவலில் இருந்து - "சிறுகதை"). இருவகை நாவல் / காதல்ஆங்கில மொழி விமர்சனத்திற்கு நிறைய பொருள், ஆனால் தெளிவுபடுத்துவதை விட அவர்களின் உண்மையான வரலாற்று உறவுகளில் கூடுதல் நிச்சயமற்ற தன்மையை அறிமுகப்படுத்துகிறது. பொதுவாக காதல்இது வகையின் கட்டமைப்பு மற்றும் சதி வகைகளாக கருதப்படுகிறது நாவல்.

ஸ்பெயினில், மறுபுறம், நாவலின் அனைத்து வகைகளும் அழைக்கப்படுகின்றன நாவல், அது தோன்றியது ரோமானிஸ்சொல் காதல்ஆரம்பத்தில் இருந்தே இது கவிதை வகையைச் சேர்ந்தது, இது ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் - காதல் வரை.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிஷப் யூ, நாவலின் முன்னோடிகளைத் தேடி, இந்த வார்த்தையை முதலில் பண்டைய கதை உரைநடைக்கான பல நிகழ்வுகளுக்குப் பயன்படுத்தினார், அதன் பின்னர் அவை நாவல்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன.

தரிசனங்கள்

ஃபேப்லியா டூ டை டி அமோர்"(அன்பின் கடவுளின் கதை)," வீனஸ் லா டிஸ்ஸி டி'மோர்ஸ்

தரிசனங்கள்- ஒரு கதை மற்றும் செயற்கையான வகை.

ஒரு கனவு, மாயத்தோற்றம் அல்லது சோம்பல் கனவில் அவர் தன்னை வெளிப்படுத்தியதாகக் கூறப்படும் நபரின் சார்பாக சதி முன்வைக்கப்படுகிறது. கோர் பெரும்பாலானஉண்மையான கனவுகள் அல்லது பிரமைகளை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் ஏற்கனவே பண்டைய காலங்களில், கற்பனைக் கதைகள் தோன்றின, தரிசனங்களின் வடிவத்தில் (பிளேட்டோ, புளூடார்ச், சிசரோ) உடையணிந்தன. இந்த வகை இடைக்காலத்தில் சிறப்பு வளர்ச்சியைப் பெற்றது மற்றும் அதன் உச்சகட்டத்தை அடைந்தது “ தெய்வீக நகைச்சுவை Ant டான்டே, வடிவத்தில் மிகவும் வளர்ந்த பார்வையை குறிக்கிறது. அதிகாரப்பூர்வ அனுமதியும், வகையின் வளர்ச்சிக்கு வலுவான உந்துதலும் போப் கிரிகோரி தி கிரேட் எழுதிய "அற்புதங்களின் உரையாடல்கள்" (6 ஆம் நூற்றாண்டு) வழங்கியது, அதன் பிறகு அனைத்து ஐரோப்பிய நாடுகளின் தேவாலய இலக்கியங்களிலும் தரிசனங்கள் பெருமளவில் தோன்றத் தொடங்குகின்றன.

XII நூற்றாண்டு வரை, அனைத்து தரிசனங்களும் (ஸ்காண்டிநேவியவற்றைத் தவிர) லத்தீன் மொழியில் எழுதப்பட்டன, XII நூற்றாண்டிலிருந்து மொழிபெயர்ப்புகள் உள்ளன, மற்றும் XIII இலிருந்து - அசல் தரிசனங்கள் நாட்டுப்புற மொழிகள்... தரிசனங்களின் மிக முழுமையான வடிவம் மதகுருக்களின் லத்தீன் கவிதைகளில் வழங்கப்பட்டுள்ளது: இந்த வகை அதன் தோற்றத்தில் நியமன மற்றும் அபோக்ரிபல் மத இலக்கியங்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது மற்றும் தேவாலய பிரசங்கத்திற்கு நெருக்கமானது.

தரிசனங்களின் ஆசிரியர்கள் (அவர்கள் எப்போதுமே மதகுருக்களிடமிருந்து வந்தவர்கள், அவர்கள் "தெளிவான" நபரிடமிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும்) சார்பாக வாய்ப்பைப் பெற்றனர் அதிக சக்தி", யார் அவர்களை ஊக்குவிக்க, ஒரு பார்வையை அனுப்பினார் அரசியல் காட்சிகள்அல்லது தனிப்பட்ட எதிரிகள் மீது விழும். முற்றிலும் கற்பனையான தரிசனங்களும் தோன்றும் - மேற்பூச்சு துண்டுப்பிரசுரங்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, சார்லமேனின் பார்வை, சார்லஸ் III, முதலியன).

இருப்பினும், 10 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, தரிசனங்களின் வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கம் எதிர்ப்புக்களைத் தூண்டியது, பெரும்பாலும் மதகுருக்களின் (பிச்சைக்கார மதகுருக்கள் மற்றும் கோலியார்ட் அறிஞர்கள்) பிரிக்கப்பட்ட அடுக்குகளிலிருந்து வருகின்றன. இந்த எதிர்ப்பு பகடி தரிசனங்களை விளைவிக்கிறது. மறுபுறம், நாட்டுப்புற மொழிகளில் நீதிமன்ற நைட்லி கவிதைகள் தரிசனங்களின் வடிவத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன: இங்கே தரிசனங்கள் ஒரு புதிய உள்ளடக்கத்தைப் பெறுகின்றன, இது ஒரு காதல்-செயற்கையான உருவகத்தின் சட்டமாகிறது - எடுத்துக்காட்டாக, “ ஃபேப்லியா டூ டை டி அமோர்"(அன்பின் கடவுளின் கதை)," வீனஸ் லா டிஸ்ஸி டி'மோர்ஸ்"(சுக்கிரன் அன்பின் தெய்வம்) மற்றும் இறுதியாக - ஒரு கலைக்களஞ்சியம் நீதிமன்ற அன்பு- குய்லூம் டி லோரிஸின் புகழ்பெற்ற "ரோமன் டி லா ரோஸ்" (ரோமன் ரோஸ்).

புதிய உள்ளடக்கம் "மூன்றாம் எஸ்டேட்" மூலம் தரிசனங்களின் வடிவத்தில் வைக்கப்படுகிறது. ஆகவே, குய்லூம் டி லோரிஸின் முடிக்கப்படாத நாவலின் வாரிசான ஜீன் டி மியூன், தனது முன்னோடிகளின் நேர்த்தியான உருவகத்தை செயற்கூறுகள் மற்றும் நையாண்டிகளின் அற்புதமான கலவையாக மாற்றுகிறார், இதன் முன்னணியில் "சமத்துவம்" இல்லாததற்கு எதிராக, நியாயமற்றது பிரபுத்துவத்தின் சலுகைகள் மற்றும் "கொள்ளைக்காரன்" அரச அதிகாரத்திற்கு எதிராக). ஜீன் மோலிநியூக்ஸ் எழுதிய "பொது மக்களின் நம்பிக்கைகள்" இதேதான். "மூன்றாம் தோட்டத்தின்" உணர்வுகள் லாங்லாந்தின் புகழ்பெற்ற "விஷன் ஆஃப் பீட்டர் தி ப்ளோமேன்" இல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, இது 14 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில விவசாயப் புரட்சியில் ஒரு கிளர்ச்சிப் பங்கைக் கொண்டிருந்தது. ஆனால் "மூன்றாம் தோட்டத்தின்" நகர்ப்புறப் பகுதியின் பிரதிநிதியான ஜீன் டி மியூனைப் போலல்லாமல், லாங்லேண்ட் - விவசாயிகளின் சித்தாந்தவாதி - தனது பார்வையை ஒரு இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட கடந்த காலத்திற்கு திருப்புகிறார், முதலாளித்துவ அபகரிப்பாளர்களின் அழிவைக் கனவு காண்கிறார்.

தரிசனங்களின் முழுமையான சுயாதீன வகையாக இடைக்கால இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு உள்ளது. ஆனால் ஒரு நோக்கமாக, நவீன கால இலக்கியங்களில் தரிசனங்களின் வடிவம் தொடர்கிறது, நையாண்டி மற்றும் செயற்கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துவதற்கு குறிப்பாக சாதகமாக இருப்பது, ஒருபுறம், கற்பனை, மறுபுறம் (எடுத்துக்காட்டாக, பைரனின் "இருள்") .

நாவல்

நாவலின் ஆதாரங்கள் முதன்மையாக லத்தீன் எடுத்துக்காட்டு, அதே போல் ஃபேப்லியோ, "போப் கிரிகோரி பற்றிய உரையாடல்", "சர்ச் பிதாக்களின் வாழ்க்கை" இன் மன்னிப்புக் கலைஞர்கள், கட்டுக்கதைகள், நாட்டுப்புற கதைகள்... 13 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆக்ஸிடன் மொழியில், இந்த வார்த்தை புதிதாக பதப்படுத்தப்பட்ட சில பாரம்பரியப் பொருட்களில் உருவாக்கப்பட்ட கதையைக் குறிக்கிறது நோவா.இங்கே இருந்து - இத்தாலியன் நாவல்(XIII நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் "நோவெலினோ", "நூறு பண்டைய சிறுகதைகள்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது), இது XV நூற்றாண்டு முதல் ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியுள்ளது.

ஜியோவானி பொக்காசியோ "தி டெகமெரான்" (சி. 1353) எழுதிய புத்தகத்தின் தோற்றத்திற்குப் பிறகு இந்த வகை நிறுவப்பட்டது, இதன் சதி பலரும், நகரத்திற்கு வெளியே பிளேக்கிலிருந்து தப்பி, ஒருவருக்கொருவர் நாவல்களைச் சொல்கிறார்கள். தனது புத்தகத்தில் போகாசியோ உருவாக்கியுள்ளார் கிளாசிக் வகைஇத்தாலிய சிறுகதை, இத்தாலியிலும் பிற நாடுகளிலும் அவரது பல பின்தொடர்பவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. பிரான்சில், 1462 ஆம் ஆண்டில் டெகமரோனின் மொழிபெயர்ப்பின் செல்வாக்கின் கீழ், "நூறு புதிய நாவல்கள்" ஒரு தொகுப்பு தோன்றியது (இருப்பினும், போஜியோ பிராசியோலினியின் அம்சங்களுக்கு இந்த பொருள் அதிகம் கடன்பட்டது), மற்றும் டெகமரோன் மாதிரியாக நவரஸ்காயாவின் மார்கரெட், "ஹெப்டாமெரான்" (1559) புத்தகத்தை எழுதினார்.

ரொமாண்டிஸத்தின் சகாப்தத்தில், ஹாஃப்மேன், நோவாலிஸ், எட்கர் ஆலன் போ ஆகியோரின் செல்வாக்கின் கீழ், மாயவாதம், கற்பனை மற்றும் அற்புதமான தன்மை கொண்ட ஒரு நாவல் பரவியது. பின்னர், ப்ரோஸ்பர் மெரிமி மற்றும் கை டி ம up பசன்ட் ஆகியோரின் படைப்புகளில், இந்த சொல் யதார்த்தமான கதைகளைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது.

க்கு அமெரிக்க இலக்கியம், வாஷிங்டன் இர்விங் மற்றும் எட்கர் போ, நாவல், அல்லது சிறு கதை(eng. சிறு கதை), குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது - மிகவும் சிறப்பியல்பு வகைகளில் ஒன்றாகும்.

XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் இரண்டாம் பாதியில், நாவலின் மரபுகள் ஆம்ப்ரோஸ் பியர்ஸ், ஓ. ஹென்றி, எச்.ஜி வெல்ஸ், ஆர்தர் கோனன் டாய்ல், கில்பர்ட் செஸ்டர்டன், ரியுனோசுகே அகுடகாவா, கரேல் ஸாபெக், ஜார்ஜ் லூயிஸ் போர்ஜஸ்.

கதையானது பல முக்கியமான அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: தீவிர சுருக்கம், கூர்மையான, முரண்பாடான சதி, நடுநிலையான விளக்கக்காட்சி பாணி, உளவியல் மற்றும் விளக்கமின்மை, எதிர்பாராத கண்டனம். கதை நடக்கிறது சமகால ஆசிரியர்உலகம். நாவலின் கற்பனையான கட்டுமானம் வியத்தகு ஒன்றைப் போன்றது, ஆனால் பொதுவாக எளிமையானது.

கோதே நாவலின் கூர்மையான சதி பற்றி பேசினார், அதற்கு பின்வரும் வரையறையை அளித்தார்: "கேள்விப்படாத நிகழ்வு நடந்தது."

நாவல் பரிமாற்றத்தின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது, இதில் எதிர்பாராத திருப்பம் (புள்ளி, "பால்கான்ரி") உள்ளது. பிரெஞ்சு ஆராய்ச்சியாளரின் கூற்றுப்படி, "இறுதி ஆய்வில், முழு கதையும் ஒரு கண்டனமாகக் கருதப்படுகிறது என்று கூட ஒருவர் கூறலாம்." மகிழ்ச்சியான பரஸ்பர அன்பின் விளக்கம் ஒரு சிறுகதையை உருவாக்கவில்லை என்று விக்டர் ஷ்க்லோவ்ஸ்கி எழுதினார்; ஒரு சிறுகதையைப் பொறுத்தவரை, தடைகளைக் கொண்ட காதல் தேவை: “ஒரு பி நேசிக்கிறார், பி ஒருவரை நேசிக்கவில்லை; பி A ஐ காதலித்தபோது, ​​இனி ஒரு B ஐ நேசிக்கவில்லை ”. அவர் ஒரு சிறப்பு வகை கண்டனத்தை வெளிப்படுத்தினார், அதை அவர் "தவறான முடிவு" என்று அழைத்தார்: பொதுவாக இது இயற்கை அல்லது வானிலை பற்றிய விளக்கத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது.

போகாசியோவின் முன்னோடிகளில், கதை ஒரு தார்மீக மனப்பான்மையைக் கொண்டிருந்தது. போகாசியோ இந்த நோக்கத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், ஆனால் அவரது அறநெறி நாவலிலிருந்து தர்க்கரீதியாக அல்ல, உளவியல் ரீதியாகப் பாய்ந்தது, பெரும்பாலும் இது ஒரு சாக்குப்போக்கு மற்றும் முறை மட்டுமே. தார்மீக அளவுகோல்களின் சார்பியல் வாசகரை பிற்கால கதை நம்ப வைக்கிறது.

கதை

கதை

நகைச்சுவை(fr. குறிப்பு- ஒரு பைக், புனைகதை; கிரேக்க மொழியில் இருந்து. τὸ - வெளியிடப்படாதது, எரிகிறது. "வெளியிடப்படவில்லை") - நாட்டுப்புற வகைகளின் ஒரு வகை - ஒரு குறுகிய வேடிக்கையான கதை. பெரும்பாலும், ஒரு குறிப்பு ஒரு முடிவில் எதிர்பாராத சொற்பொருள் தீர்மானத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது சிரிப்பிற்கு வழிவகுக்கிறது. இது சொற்கள், சொற்களின் வெவ்வேறு அர்த்தங்கள், கூடுதல் அறிவு தேவைப்படும் நவீன சங்கங்கள் பற்றிய ஒரு நாடகமாக இருக்கலாம்: சமூக, இலக்கிய, வரலாற்று, புவியியல், முதலியன நிகழ்வுகள் கிட்டத்தட்ட எல்லா பகுதிகளையும் உள்ளடக்கியது மனித செயல்பாடு... குடும்ப வாழ்க்கை, அரசியல், செக்ஸ் போன்ற நகைச்சுவைகள் உள்ளன. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், நிகழ்வுகளின் ஆசிரியர்கள் தெரியவில்லை.

ரஷ்யாவில், XVIII-XIX நூற்றாண்டுகள். (மற்றும் இப்போது உலகின் பெரும்பாலான மொழிகளில்) "குறிப்பு" என்ற வார்த்தைக்கு சற்று வித்தியாசமான பொருள் இருந்தது - அது அப்படியே இருக்க முடியும் பொழுதுபோக்கு கதைசில பிரபலமான நபர்களைப் பற்றி, அவரை ஏளனம் செய்யும் பணியுடன் அவசியமில்லை (cf. புஷ்கின்: "கடந்த கால நகைச்சுவைகளின் நாட்கள்"). பொட்டெம்கின் பற்றிய இத்தகைய "நகைச்சுவைகள்" அந்தக் காலத்தின் கிளாசிக் ஆனது.

ஓ ஆமாம்

காவியம்

விளையாடு(பிரெஞ்சு பைஸ்) - தியேட்டரில் ஒரு செயலை நடத்துவதற்காக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கிளாசிக்கல் பாணியின் ஒரு வியத்தகு படைப்பு. மேடையில் இருந்து நிகழ்த்தப்பட விரும்பும் வியத்தகு படைப்புகளுக்கான பொதுவான குறிப்பிட்ட பெயர் இது.

துண்டின் கட்டமைப்பில் பாடல் உள்ளது நடிகர்கள்(உரையாடல்கள் மற்றும் மோனோலாக்ஸ்) மற்றும் செயல்பாட்டு ஆசிரியரின் கருத்துக்கள் (காட்சியின் பதவி, உள்துறை அம்சங்கள், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம், அவற்றின் நடத்தை போன்ற குறிப்புகள்). ஒரு விதியாக, ஒரு நாடகத்திற்கு முன்னதாக கதாபாத்திரங்களின் பட்டியல், சில நேரங்களில் அவற்றின் வயது, தொழில், தலைப்புகள், குடும்ப உறவுகள் போன்றவற்றைக் குறிக்கும்.

நாடகத்தின் தனி முழுமையான சொற்பொருள் பகுதி ஒரு செயல் அல்லது செயல் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இதில் சிறிய கூறுகள் இருக்கலாம் - நிகழ்வுகள், அத்தியாயங்கள், படங்கள்.

ஒரு நாடகத்தின் கருத்து முற்றிலும் முறையானது, அதில் எந்த உணர்ச்சிகரமான அல்லது ஸ்டைலிஸ்டிக் அர்த்தமும் இல்லை. ஆகையால், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், நாடகம் அதன் வகையை வரையறுக்கும் ஒரு வசனத்துடன் - கிளாசிக்கல், பிரதான (நகைச்சுவை, சோகம், நாடகம்) அல்லது எழுத்தாளரின் (எடுத்துக்காட்டாக: எனது ஏழை மராட், மூன்று பகுதிகளாக உரையாடல்கள் - ஏ. அர்புசோவ்; காத்திருந்து பாருங்கள் , நான்கு செயல்களில் ஒரு இனிமையான நாடகம் - பி. ஷா; நல்ல நபர்செசுவானில் இருந்து, பி. ப்ரெட்ச் போன்ற ஒரு பரவளைய நாடகம்). நாடகத்தின் வகைப் பதவி, நாடகத்தின் மேடை விளக்கத்தில் இயக்குனருக்கும் நடிகர்களுக்கும் ஒரு "குறிப்பாக" செயல்படுவதோடு மட்டுமல்லாமல், எழுத்தாளரின் பாணியிலும், நாடகத்தின் அடையாள அமைப்பிலும் நுழைய உதவுகிறது.

கட்டுரை(fr இலிருந்து. essai"முயற்சி, சோதனை, ஸ்கெட்ச்", லாட்டிலிருந்து. exagium"எடையுள்ள") - ஒரு சிறிய தொகுதி மற்றும் இலவச அமைப்பின் உரைநடை எழுத்தின் இலக்கிய வகை. கட்டுரை ஒரு குறிப்பிட்ட சந்தர்ப்பத்தில் அல்லது விஷயத்தில் ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட பதிவுகள் மற்றும் கருத்தாய்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் தலைப்பின் முழுமையான அல்லது உறுதியான விளக்கம் என்று கூறவில்லை (பகடி ரஷ்ய பாரம்பரியத்தில் “ஒரு தோற்றம் மற்றும் ஏதோ”). தொகுதி மற்றும் செயல்பாட்டைப் பொறுத்தவரை, இது ஒருபுறம், ஒரு விஞ்ஞான கட்டுரை மற்றும் ஒரு இலக்கியக் கட்டுரையுடன் (கட்டுரைகள் பெரும்பாலும் குழப்பமடைகின்றன), மறுபுறம், ஒரு தத்துவக் கட்டுரையுடன் எல்லைகளாக உள்ளன. கட்டுரை பாணி படங்கள், சங்கங்களின் இயக்கம், பழமொழி, பெரும்பாலும் முரண்பாடான சிந்தனை, நெருக்கமான வெளிப்படையான தன்மை மற்றும் பேச்சுவழக்கு உள்ளுணர்வு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சில கோட்பாட்டாளர்கள் காவியம், பாடல் மற்றும் நாடகம், ஒரு வகையான புனைகதைகளுடன் நான்காவதுவராக கருதப்படுகிறார்கள்.

ஒரு சிறப்பு வகை வடிவமாக, அவர் தனது முன்னோடிகளின் அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு அறிமுகப்படுத்தினார், மைக்கேல் மோன்டைக்னே தனது "சோதனைகள்" (1580) இல். ஆங்கில இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, பிரான்சிஸ் பேகன் 1597, 1612 மற்றும் 1625 ஆம் ஆண்டுகளில் புத்தகங்களின் வடிவத்தில் வெளியிடப்பட்ட தனது படைப்புகளுக்கு பெயரைக் கொடுத்தார். கட்டுரைகள்... ஆங்கிலக் கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான பென் ஜான்சன் முதன்முதலில் கட்டுரையாளர் (எங். கட்டுரையாளர்) 1609 இல்.

18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், கட்டுரைகள் ஆங்கிலம் மற்றும் பிரெஞ்சு பத்திரிகையின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்றாகும். கட்டுரை எழுத்தின் வளர்ச்சியை இங்கிலாந்தில் ஜே. அடிசன், ரிச்சர்ட் ஸ்டீல், ஹென்றி பீல்டிங், பிரான்சில் - டிடெரோட் மற்றும் வால்டேர், ஜெர்மனியில் - லெசிங் மற்றும் ஹெர்டர் ஆகியோர் ஊக்குவித்தனர். காதல் மற்றும் காதல் தத்துவவாதிகள் (ஜி. ஹெய்ன், ஆர். டபிள்யூ. எமர்சன், ஜி. டி. தோரே) மத்தியில் தத்துவ மற்றும் அழகியல் வாதவியலின் முக்கிய வடிவம் கட்டுரைகள்.

கட்டுரை வகை ஆங்கில இலக்கியத்தில் ஆழமாக வேரூன்றியுள்ளது: டி. கார்லைல், டபிள்யூ. ஹஸ்லிட், எம். அர்னால்ட் (19 ஆம் நூற்றாண்டு); எம். பீர்போம், ஜி.கே. செஸ்டர்டன் (எக்ஸ்எக்ஸ் நூற்றாண்டு). 20 ஆம் நூற்றாண்டில், கட்டுரைவாதம் செழித்தது: கட்டுரை வகையை மிக முக்கியமான தத்துவவாதிகள், உரைநடை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் (ஆர். ரோலண்ட், பி. ஷா, எச். வெல்ஸ், ஜே. ஆர்வெல், டி. மான், ஏ. மோரோயிஸ், ஜே.பி. சார்த்தர்).

லிதுவேனியன் விமர்சனத்தில், கட்டுரை (லிட். எஸ்) முதன்முதலில் பாலிஸ் ஸ்ரூகாவால் 1923 இல் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஜூசபாஸ் அல்பினாஸ் ஹெர்பாசியாஸ்காஸ் எழுதிய “கடவுளின் புன்னகைகள்” (லிட். ஜோனாஸ் கொசு-அலெக்ஸாண்ட்ராவிசியஸ் எழுதிய “டீவாய் இர் ஸ்மட்கேலியா”, 1935). கட்டுரைகளின் எடுத்துக்காட்டுகளில் “கவிதை எதிர்ப்பு வர்ணனைகள்” “பாடல் ஆய்வுகள்” (லிட். “லிரினியா எட்டியுடாய்”, 1964) மற்றும் எட்வர்டாஸ் மெஹெலைடிஸ் எழுதிய “அந்தகால்னியோ பரோகாஸ்” (லிட். ஜஸ்டினாஸ் மார்கின்கேவிசியஸ், “கவிதை மற்றும் வார்த்தை” (லிட். “போய்சிஜா இர் ஓடிஸ்”, 1977) மற்றும் இறந்தவர்களின் கல்லறைகளிலிருந்து பாபிரி (லிட். வழங்கியவர் மார்செலியஸ் மார்டினாய்டிஸ். ஒரு இணக்க எதிர்ப்பு தார்மீக நிலை, கருத்தியல், துல்லியம் மற்றும் வாதவியல் ஆகியவை தாமஸ் வென்க்லோவாவின் கட்டுரைகளை வேறுபடுத்துகின்றன

ரஷ்ய இலக்கியத்தைப் பொறுத்தவரை, கட்டுரை வகை வழக்கமானதாக இல்லை. கட்டுரை பாணியின் மாதிரிகள் ஏ. புஷ்கின் ("மாஸ்கோவிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு ஒரு பயணம்"), ஏ. ஐ. ஹெர்சன் ("பிற கரையிலிருந்து"), எஃப். எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ("ஒரு எழுத்தாளர் நாட்குறிப்பு") ஆகியவற்றில் காணப்படுகின்றன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், வி.ஐ. இவானோவ், டி.எஸ்.மெரெஸ்கோவ்ஸ்கி, ஆண்ட்ரி பெலி, லெவ் ஷெஸ்டோவ், வி.வி. இலக்கிய விமர்சனம் சமகால விமர்சகர்கள்பொதுவாக பல்வேறு வகையான கட்டுரை வகைகளில் பொதிந்துள்ளன.

இசைக் கலையில், துண்டு என்ற சொல் பொதுவாக கருவி இசையின் படைப்புகளுக்கு பொதுவான பெயராகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஸ்கெட்ச்(eng. ஸ்கெட்ச், அதாவது - ஸ்கெட்ச், ஸ்கெட்ச், ஸ்கெட்ச்), XIX இல் - ஆரம்ப XX நூற்றாண்டுகள். இரண்டு, அரிதாக மூன்று எழுத்துக்கள் கொண்ட ஒரு குறுகிய நாடகம். மேடையில் ஸ்கெட்ச் மிகவும் பிரபலமானது.

டிவி ஸ்கெட்ச் நிகழ்ச்சிகள் (en: ஸ்கெட்ச் நகைச்சுவை) இங்கிலாந்தில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. இதே போன்ற நிரல்கள் தோன்றத் தொடங்கின சமீபத்தில்மற்றும் ரஷ்ய தொலைக்காட்சியில் ("எங்கள் ரஷ்யா", "ஆறு பிரேம்கள்", "இளைஞர்களைக் கொடுங்கள்!", "அன்புள்ள திட்டம்", "ஜென்டில்மேன் நிகழ்ச்சி", "கோரடோக்" போன்றவை) ஒரு ஸ்கெட்ச் நிகழ்ச்சியின் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு தொலைக்காட்சித் தொடர் " பறக்கும் சர்க்கஸ் மான்டி பைதான் ".

ஏ.பி. செக்கோவ் ஒரு பிரபலமான ஸ்கெட்ச் உருவாக்கியவர்.

நகைச்சுவை(கிரேக்கம் κωliμωδία, கிரேக்கத்திலிருந்து κῶμος, kỗmos, "டியோனீசஸின் நினைவாக ஒரு விடுமுறை" மற்றும் கிரேக்கம். / கிரேக்கம். , aoidḗ / ōidḗ, "பாடல்") - நகைச்சுவையான அல்லது நையாண்டி அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்படும் புனைகதை வகை, அத்துடன் ஒரு வகை நாடகம், இதில் ஒரு திறமையான மோதல் அல்லது விரோத கதாபாத்திரங்களின் போராட்டத்தின் தருணம் குறிப்பாக தீர்க்கப்படுகிறது.

அரிஸ்டாட்டில் நகைச்சுவையை "சாயல்" என்று வரையறுத்தார் மோசமான மக்கள், ஆனால் அவற்றின் எல்லா சீரழிவிலும் அல்ல, ஆனால் ஒரு அபத்தமான வடிவத்தில் ”(“ கவிதைகள் ”, சி. வி).

நகைச்சுவை வகைகளில் ஃபார்ஸ், வ ude டீவில், இன்டர்லூட், ஸ்கெட்ச், ஓபரெட்டா, பகடி போன்ற வகைகள் அடங்கும். இப்போதெல்லாம், பல நகைச்சுவைத் திரைப்படங்கள் இத்தகைய பழமையான தன்மைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, இது வெளிப்புற காமிக் மீது பிரத்தியேகமாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, அதிரடி வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் கதாபாத்திரங்கள் தங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் நிலைகளின் நகைச்சுவை.

வேறுபடுத்துங்கள் சிட்காம்மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவை.

சிட்காம் (சூழ்நிலைகளின் நகைச்சுவை, சூழ்நிலை நகைச்சுவை) என்பது நகைச்சுவை, இதில் நிகழ்வுகள் மற்றும் சூழ்நிலைகள் வேடிக்கையானவை.

கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவை (பழக்கவழக்கங்களின் நகைச்சுவை) என்பது ஒரு நகைச்சுவை, இதில் வேடிக்கையான மூலமானது கதாபாத்திரங்களின் உள் சாரம் (ஒழுக்கநெறிகள்), வேடிக்கையான மற்றும் அசிங்கமான ஒருதலைப்பட்சம், ஹைபர்டிராஃபி பண்பு அல்லது ஆர்வம் (துணை, பற்றாக்குறை). ஒழுக்கங்களின் நகைச்சுவை ஒரு நையாண்டி நகைச்சுவை, இந்த மனித குணங்கள் அனைத்தையும் கேலி செய்கிறது.

சோகம்(கிரேக்க ,αγωδία, tragōdía, அதாவது - ஆடு பாடல், ட்ரெகோஸிலிருந்து - ஆடு மற்றும் ஓட் - பாடல்), வியத்தகு வகைநிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது வழக்கமாக தவிர்க்க முடியாதது மற்றும் அவசியமாக கதாபாத்திரங்களுக்கு ஒரு பேரழிவு விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது, பெரும்பாலும் பாத்தோஸ் நிறைந்தது; நகைச்சுவைக்கு எதிரான ஒரு வகையான நாடகம்.

சோகம் கடுமையான தீவிரத்தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது, யதார்த்தத்தை மிகவும் கடுமையான முறையில் சித்தரிக்கிறது, உள் முரண்பாடுகளின் உறைவாக, ஒரு கலைச் சின்னத்தின் பொருளைப் பெறும் மிகவும் பதட்டமான மற்றும் பணக்கார வடிவத்தில் யதார்த்தத்தின் ஆழமான மோதல்களை வெளிப்படுத்துகிறது; பெரும்பாலான துயரங்கள் வசனத்தில் எழுதப்பட்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

நாடகம்(கிரேக்கம் )α´μα) இலக்கிய வகைகளில் ஒன்றாகும் (பாடல், காவியங்கள் மற்றும் லைரோபிக்ஸ் ஆகியவற்றுடன்). சதி வெளிப்படுத்தப்படும் விதத்தில் இது மற்ற வகை இலக்கியங்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது - கதை அல்லது மோனோலோக் மூலம் அல்ல, ஆனால் கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்கள் மூலம். நகைச்சுவை, சோகம், நாடகம் (ஒரு வகையாக), கேலிக்கூத்து, வ ude டீவில் போன்றவை உட்பட உரையாடல் வடிவத்தில் கட்டப்பட்ட எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும் ஏதோ ஒரு வகையில் நாடகத்திற்கு சொந்தமானது.

பண்டைய காலங்களிலிருந்து, இது நாட்டுப்புற கதைகளில் அல்லது இலக்கிய வடிவம்வெவ்வேறு மக்களிடையே; ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக, அவர்களின் வியத்தகு மரபுகள் உருவாக்கியுள்ளன பழங்கால கிரேக்கர்கள், பண்டைய இந்தியர்கள், சீனர்கள், ஜப்பானியர்கள், அமெரிக்கர்கள்.

கிரேக்க மொழியில், "நாடகம்" என்ற சொல் ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு ஒரு சோகமான, விரும்பத்தகாத நிகழ்வு அல்லது சூழ்நிலையைக் குறிக்கிறது.

கட்டுக்கதை- ஒரு தார்மீக, நையாண்டி இயல்புடைய ஒரு கவிதை அல்லது புத்திசாலித்தனமான இலக்கியப் படைப்பு. கட்டுக்கதையின் முடிவில், ஒரு குறுகிய செயற்கையான முடிவு உள்ளது - அறநெறி என்று அழைக்கப்படுகிறது. நடிகர்கள் பொதுவாக விலங்குகள், தாவரங்கள், விஷயங்கள். கட்டுக்கதை மக்களின் தீமைகளை கேலி செய்கிறது.

கட்டுக்கதை என்பது பழமையான இலக்கிய வகைகளில் ஒன்றாகும். IN பண்டைய கிரீஸ்உரைநடைகளில் புனைகதைகளை எழுதிய ஈசாப் (கிமு VI-V நூற்றாண்டுகள்) க்கு பிரபலமானது. ரோமில் - பைட்ரஸ் (1 ஆம் நூற்றாண்டு A.D.). இந்தியாவில், பஞ்சதந்திர புனைகதைகளின் தொகுப்பு 3 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது. நவீன காலங்களில் மிக முக்கியமான கற்பனையாளர் பிரெஞ்சு கவிஞர் ஜே. லா ஃபோன்டைன் (17 ஆம் நூற்றாண்டு).

ரஷ்யாவில், கட்டுக்கதைகளின் வகையின் வளர்ச்சி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து வருகிறது, மேலும் இது ஏபி சுமரோகோவ், ஐஐகெம்னிட்சர், ஏஇ இஸ்மாயிலோவ், ஐஐடிமிட்ரிவ் ஆகியோரின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது, இருப்பினும் கவிதை புனைகதைகளின் முதல் சோதனைகள் இன்னும் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் சிமியோன் ஆஃப் போலோட்ஸ்கிலும் 1 ஆம் பாதியிலும். XVIII நூற்றாண்டு A.D. காந்தேமிர், வி.கே.ரேடியாக்கோவ்ஸ்கி. ரஷ்ய கவிதைகளில், ஒரு கட்டுக்கதை இல்லாத வசனம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு நிதானமான மற்றும் நயவஞ்சகமான கதையின் உள்ளுணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது.

I.A. கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகள் அவற்றின் யதார்த்தமான வாழ்வாதாரம், பொது அறிவு நகைச்சுவை மற்றும் சிறந்த மொழியுடன் ரஷ்யாவில் இந்த வகையின் செழிப்பைக் குறிக்கின்றன. சோவியத் காலங்களில், டெமியன் பெட்னி, எஸ். மிகல்கோவ் மற்றும் பிறரின் கட்டுக்கதைகள் பிரபலமடைந்தன.

கட்டுக்கதையின் தோற்றம் குறித்து இரண்டு கருத்துக்கள் உள்ளன. முதலாவது ஜெர்மன் பள்ளி ஓட்டோ க்ரூசியஸ், ஏ. ஹ aus ஸ்ரத் மற்றும் பலர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றனர், இரண்டாவது - அமெரிக்க விஞ்ஞானி பி.இ.பெர்ரி. முதல் கருத்தின்படி, ஒரு கட்டுக்கதையில் கதை முதன்மையானது, ஒழுக்கநெறி இரண்டாம் நிலை; கட்டுக்கதை விலங்கு கதையிலிருந்து வருகிறது, மற்றும் விலங்கு கதை புராணத்திலிருந்து வருகிறது. இரண்டாவது கருத்தின்படி, கட்டுக்கதையில் அறநெறி முதன்மையானது; கட்டுக்கதை ஒப்பீடுகள், பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களுக்கு நெருக்கமானது; அவர்களைப் போலவே, கட்டுக்கதையும் வாதத்தின் துணை வழிமுறையாக எழுகிறது. முதல் பார்வை ஜேக்கப் கிரிமின் காதல் கோட்பாட்டிற்கு செல்கிறது, இரண்டாவது லெசிங் என்ற பகுத்தறிவுக் கருத்தை புதுப்பிக்கிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தத்துவவியலாளர்கள் கிரேக்க அல்லது இந்திய கட்டுக்கதையின் முன்னுரிமை பற்றிய சர்ச்சையால் நீண்ட காலமாக ஆக்கிரமிக்கப்பட்டனர். கிரேக்க மற்றும் இந்திய புனைகதைகளின் பொருளின் பொதுவான ஆதாரம் சுமேரிய-பாபிலோனிய கட்டுக்கதை என்று இப்போது கிட்டத்தட்ட உறுதியாகக் கருதலாம்.

காவியங்கள்- ஹீரோக்களின் சுரண்டல்கள் பற்றிய ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவிய பாடல்கள். காவியத்தின் கதையின் அடிப்படையானது எந்தவொரு வீர நிகழ்வும் அல்லது ரஷ்ய வரலாற்றின் குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயமும் ஆகும் (எனவே பிரபலமான பெயர்காவியங்கள் - " பழைய மனிதன்"," பழமையானது ", கேள்விக்குரிய செயல் கடந்த காலத்தில் நடந்தது என்பதைக் குறிக்கிறது).

காவியங்கள் பொதுவாக இரண்டு முதல் நான்கு உச்சரிப்புகளுடன் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்படுகின்றன.

1839 ஆம் ஆண்டில் "ரஷ்ய மக்களின் பாடல்கள்" என்ற தொகுப்பில் "காவியங்கள்" என்ற வார்த்தையை முதன்முறையாக இவான் சாகரோவ் அறிமுகப்படுத்தினார், "தி லே ஆஃப் இகோர்ஸ் ஹோஸ்டில்" "காவியங்களால்" என்ற வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் அவர் அதை முன்மொழிந்தார். உண்மைகளின்படி. "

பாலாட்

கட்டுக்கதை(பண்டைய கிரேக்கம் μῦθος) இலக்கியத்தில் - உலகத்தைப் பற்றிய மக்களின் கருத்துக்களை, அதில் ஒரு நபரின் இடம், எல்லாவற்றின் தோற்றம், தெய்வங்கள் மற்றும் ஹீரோக்கள் பற்றி ஒரு புராணக்கதை; உலகின் ஒரு குறிப்பிட்ட யோசனை.

புராணங்களின் தனித்தன்மை பழமையான கலாச்சாரத்தில் மிகத் தெளிவாகத் தோன்றுகிறது, அங்கு புராணங்கள் அறிவியலுக்கு சமமானவை, இது ஒரு ஒருங்கிணைந்த அமைப்பாகும், இதன் அடிப்படையில் முழு உலகமும் உணரப்பட்டு விவரிக்கப்படுகிறது. பின்னர், கலை, இலக்கியம், விஞ்ஞானம், மதம், அரசியல் சித்தாந்தம் போன்ற சமூக நனவின் வடிவங்கள் புராணங்களிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்படும்போது, ​​அவை பல புராண மாதிரிகளைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன, அவை புதிய கட்டமைப்புகளில் சேர்க்கப்படும்போது விசித்திரமாக மறுபரிசீலனை செய்யப்படுகின்றன; புராணம் அதன் இரண்டாவது வாழ்க்கையை அனுபவிக்கிறது. இலக்கிய உருவாக்கத்தில் அவர்களின் மாற்றம் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளது.

புராணங்கள் ஒரு உருவகக் கதைகளின் வடிவங்களில் யதார்த்தத்தை ஒருங்கிணைப்பதால், அது இயல்பாகவே புனைகதைக்கு நெருக்கமானது; வரலாற்று ரீதியாக, இது இலக்கியத்தின் பல சாத்தியக்கூறுகளை எதிர்பார்த்தது மற்றும் அதன் ஆரம்ப வளர்ச்சியில் விரிவான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது. இயற்கையாகவே, இலக்கியம் புராண அஸ்திவாரங்களுடன் பிற்காலத்தில் கூட பங்கெடுக்கவில்லை, இது சதித்திட்டத்தின் புராண அடித்தளங்களுடன் கூடிய படைப்புகளுக்கு மட்டுமல்ல, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் யதார்த்தமான மற்றும் இயற்கையான எழுத்துக்களுக்கும் பொருந்தும் (சி எழுதிய “ஆலிவர் ட்விஸ்ட்” குறிப்பிட இது போதுமானது. டிக்கன்ஸ், ஈ.சோலா எழுதிய “நானா”, "மேஜிக் மவுண்டன்" டி. மான்).

நாவல்(இத்தாலிய நாவல் - செய்தி) என்பது ஒரு விவரிப்பு உரைநடை வகையாகும், இது சுருக்கமான தன்மை, ஒரு கூர்மையான சதி, நடுநிலையான விளக்கக்காட்சி, உளவியலின் பற்றாக்குறை, எதிர்பாராத கண்டனம். சில நேரங்களில் ஒரு கதைக்கு ஒத்ததாக பயன்படுத்தப்படுகிறது, சில நேரங்களில் இது ஒரு வகையான கதை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

கதை- நிலையற்ற அளவின் (முக்கியமாக ஒரு நாவலுக்கும் கதைக்கும் இடையிலான சராசரி) ஒரு இயல்பான வகை, இது இயற்கையான வாழ்க்கையின் போக்கை மீண்டும் உருவாக்கும் ஒரு நாள்பட்ட சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. சூழ்ச்சி இல்லாத சதி கதாநாயகனை மையமாகக் கொண்டுள்ளது, அதன் ஆளுமை மற்றும் விதி ஒரு சில நிகழ்வுகளுக்குள் வெளிப்படுகிறது.

கதை ஒரு காவிய உரைநடை வகை. கதையின் கதைக்களம் காவிய மற்றும் நாள்பட்ட கதைக்களம் மற்றும் அமைப்பை நோக்கி அதிகம் செல்கிறது. சாத்தியமான வசனம் வடிவம். கதை தொடர்ச்சியான நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறது. இது உருவமற்றது, நிகழ்வுகள் பெரும்பாலும் ஒருவருக்கொருவர் வெறுமனே இணைக்கப்படுகின்றன, கூடுதல் கதை கூறுகள் ஒரு பெரிய சுயாதீனமான பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன. இது ஒரு சிக்கலான, பதட்டமான மற்றும் முழுமையான சதி முனை இல்லை.

கதை - சிறிய வடிவம்காவிய உரைநடை, கதையுடன் ஒரு விரிவான விவரிப்பு வடிவத்துடன் தொடர்புடையது. மீண்டும் செல்கிறது நாட்டுப்புற வகைகள்(விசித்திரக் கதை, உவமை); வகை எவ்வாறு தனித்துவமானது எழுதப்பட்ட இலக்கியம்; பெரும்பாலும் ஒரு நாவலில் இருந்து பிரித்தறிய முடியாதது, மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டு முதல். - மற்றும் ஒரு கட்டுரை. சில நேரங்களில் நாவலும் கட்டுரையும் கதையின் துருவ வகைகளாகக் கருதப்படுகின்றன.

ஒரு கதை என்பது ஒரு சிறிய படைப்பாகும், இதில் குறைந்த எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, மேலும் பெரும்பாலும் ஒரு கதையோட்டத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன.

கதை: 1) ஒரு வகையான கதை, பெரும்பாலும் பழமையான நாட்டுப்புறக் கதைகள் ( அற்புதமான உரைநடை), இதில் வெவ்வேறு வகைகளின் படைப்புகள் அடங்கும், இதில் உள்ளடக்கத்தில், நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கேரியர்களின் பார்வையில், கடுமையான நம்பகத்தன்மை இல்லை. தேவதை நாட்டுப்புறவியல்"கண்டிப்பான" நாட்டுப்புறக் கதைகளை எதிர்க்கிறது ( சொல்ல முடியாத உரைநடை) (புராணம், காவியம், வரலாற்று பாடல், ஆன்மீக கவிதை, புராணக்கதை, பேய் கதைகள், கதை, நிந்தனை, புராணக்கதை, பைலிச்சா ஆகியவற்றைக் காண்க).

2) இலக்கிய விவரிப்பின் வகை. ஒரு இலக்கியக் கதை ஒரு நாட்டுப்புறக் கதையைப் பின்பற்றுகிறது ( நாட்டுப்புற-கவிதை பாணியில் எழுதப்பட்ட ஒரு இலக்கியக் கதை), அல்லது நாட்டுப்புற பாடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு செயற்கையான படைப்பை உருவாக்குகிறது (செயற்கையான இலக்கியத்தைப் பார்க்கவும்). நாட்டுப்புறக் கதைவரலாற்று ரீதியாக இலக்கியத்திற்கு முந்தியுள்ளது.

அந்த வார்த்தை " கதை Written 16 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு முந்தைய எழுத்து மூலங்களில் சான்றளிக்கப்பட்டது. என்ற வார்த்தையிலிருந்து “ காட்டு". முக்கியமானது என்னவென்றால், பட்டியல், பட்டியல், சரியான விளக்கம். நவீன பொருள் 17 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இருந்து பெறுகிறது. முன்னதாக, கட்டுக்கதை என்ற சொல் 11 ஆம் நூற்றாண்டு வரை பயன்படுத்தப்பட்டது - தூஷணம்.

"விசித்திரக் கதை" என்ற வார்த்தை அவர்கள் அதைப் பற்றி அறிந்து கொள்வார்கள், "அது என்ன" மற்றும் "ஏன்", ஒரு விசித்திரக் கதை தேவை என்பதைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். ஒரு குடும்பத்தில் ஒரு குழந்தையின் ஆழ் அல்லது நனவான கற்பித்தல், வாழ்க்கையின் விதிகள் மற்றும் குறிக்கோள்கள், அவர்களின் "பகுதியை" பாதுகாக்க வேண்டிய அவசியம் மற்றும் பிற சமூகங்களுக்கு எதிரான கண்ணியமான அணுகுமுறைக்கு ஒரு நோக்கத்துடன் ஒரு விசித்திரக் கதை தேவைப்படுகிறது. சாகா மற்றும் விசித்திரக் கதை இரண்டும் ஒரு மகத்தான தகவல் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்குக் கடந்து செல்லப்படுகின்றன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, இது அவர்களின் மூதாதையர்களுக்கான மரியாதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பல்வேறு வகையான விசித்திரக் கதைகள் உள்ளன.

கற்பனையான(ஆங்கிலத்திலிருந்து. கற்பனையான- "கற்பனை") - பார்வை அருமையான இலக்கியம்புராண மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் நோக்கத்தின் அடிப்படையில். IN நவீன வடிவம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது.

பேண்டஸி படைப்புகள் பெரும்பாலும் ஒரு வரலாற்று சாகச நாவலை ஒத்திருக்கின்றன, இதன் செயல் உண்மையான இடைக்காலத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு கற்பனை உலகில் நடைபெறுகிறது, இதில் ஹீரோக்கள் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட நிகழ்வுகள் மற்றும் உயிரினங்களை எதிர்கொள்கின்றனர். பேண்டஸி பெரும்பாலும் பழங்கால அடுக்குகளைச் சுற்றி கட்டப்பட்டுள்ளது.

அறிவியல் புனைகதை போலல்லாமல், கற்பனையானது விஞ்ஞானத்தின் அடிப்படையில் வேலை நடைபெறும் உலகத்தை விளக்க முற்படுவதில்லை. இந்த உலகமே ஒருவித அனுமானத்தின் வடிவத்தில் உள்ளது (பெரும்பாலும் நமது யதார்த்தத்துடன் தொடர்புடைய அதன் இருப்பிடம் எல்லாம் நிர்ணயிக்கப்படவில்லை: இது ஒரு இணையான உலகமா, அல்லது வேறொரு கிரகமா), மற்றும் அதன் இயற்பியல் சட்டங்கள் யதார்த்தங்களிலிருந்து வேறுபடலாம் எங்கள் உலகின். அத்தகைய உலகில், தெய்வங்கள், மாந்திரீகம், புராண உயிரினங்கள் (டிராகன்கள், குட்டி மனிதர்கள், பூதங்கள்), பேய்கள் மற்றும் வேறு எந்த அற்புதமான நிறுவனங்களின் இருப்பு உண்மையானதாக இருக்கலாம். அதே நேரத்தில், அவர்களின் விசித்திரக் கதைகளிடமிருந்து கற்பனையின் "அற்புதங்களுக்கு" இடையிலான அடிப்படை வேறுபாடு என்னவென்றால், அவை விவரிக்கப்பட்ட உலகின் விதிமுறை மற்றும் இயற்கையின் விதிகளைப் போலவே முறையான முறையில் செயல்படுகின்றன.

இப்போதெல்லாம், கற்பனை என்பது சினிமா, ஓவியம், கணினி மற்றும் பலகை விளையாட்டுகள்... இந்த வகையின் பல்துறை குறிப்பாக ஓரியண்டல் தற்காப்புக் கலைகளின் கூறுகளுடன் சீன கற்பனையின் சிறப்பியல்பு.

காவியம்(காவிய மற்றும் கிரேக்க போயோவிலிருந்து - நான் உருவாக்குகிறேன்)

1. சிறந்த தேசிய-வரலாற்று நிகழ்வுகள் ("இலியாட்", "மகாபாரதம்") பற்றிய வசனம் அல்லது உரைநடை பற்றிய விரிவான கதை. புராணங்களிலும் நாட்டுப்புற கதைகளிலும் காவியத்தின் வேர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டில். ஒரு காவிய நாவல் உள்ளது (லியோ டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி")
2. தொடர்ச்சியான முக்கிய நிகழ்வுகள் உட்பட ஏதாவது ஒரு சிக்கலான, நீண்ட வரலாறு.

ஓ ஆமாம்- ஒரு கவிதை, அதே போல் ஒரு இசை மற்றும் கவிதை படைப்பு, தனித்தன்மை மற்றும் விழுமியத்தால் வேறுபடுகிறது.

முதலில் பண்டைய கிரேக்கத்தில், இசையுடன் வர விரும்பும் எந்தவொரு கவிதை வரிகள் ஒரு பாடல் என்று அழைக்கப்பட்டன. பிந்தரின் காலத்திலிருந்தே, வெற்றியாளரின் நினைவாக ஒரு பாடல் பாடல்-காவியமாக இருந்தது விளையாட்டுமூன்று பகுதிகளைக் கொண்ட புனிதமான விளையாட்டுகள் மற்றும் தனிமை மற்றும் ஆடம்பரத்தை வலியுறுத்தின.

ரோமானிய இலக்கியத்தில், ஏயோலியனின் பரிமாணங்களைப் பயன்படுத்திய ஹோரேஸின் ஓடுகள் மிகவும் பிரபலமானவை பாடல் கவிதை, முதலில், ஆல்கி சரணம், அவற்றை மாற்றியமைத்தல் லத்தீன், லத்தீன் மொழியில் இந்த படைப்புகளின் தொகுப்பு கார்மினா என்று அழைக்கப்படுகிறது - பாடல்கள், அவை பின்னர் ஓட்ஸ் என்று அழைக்கத் தொடங்கின.

மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக் சகாப்தத்தில் (XVI-XVII நூற்றாண்டுகள்), அவர்கள் ஓடைகளை அழைக்கத் தொடங்கினர் பாடல் படைப்புகள்ஒரு பரிதாபகரமான உயர் பாணியில், பழங்கால மாதிரிகளை மையமாகக் கொண்டு, கிளாசிக்ஸில், ஓட் உயர் பாடல் வரிகளின் நியமன வகையாக மாறியது.

நேர்த்தி(கிரேக்கம் ελεγεια) - பாடல் கவிதை வகை; ஆரம்பகால பழங்கால கவிதைகளில் - உள்ளடக்கத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் ஒரு நேர்த்தியான டிஸ்டிச் எழுதிய கவிதை; பின்னர் (கலிமாசஸ், ஓவிட்) - சோகமான உள்ளடக்கத்தின் கவிதை. நவீன ஐரோப்பிய கவிதைகளில், நேர்த்தியானது நிலையான அம்சங்களைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது: நெருக்கம், ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்கள், மகிழ்ச்சியற்ற அன்பு, தனிமை, பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் இறப்பு, உணர்ச்சிகளின் சித்தரிப்பில் சொல்லாட்சியை தீர்மானிக்கிறது; சென்டிமென்டிசம் மற்றும் ரொமாண்டிக்ஸின் கிளாசிக்கல் வகை (ஈ. பாரட்டின்ஸ்கியின் "ஒப்புதல் வாக்குமூலம்").

சோகத்தை வளர்க்கும் கவிதை. இந்த அர்த்தத்தில், ரஷ்ய கவிதைகளில் பெரும்பாலானவை ஒரு நேர்த்தியான மனநிலையில் அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன, குறைந்தபட்சம் நவீன கால கவிதை வரை. நிச்சயமாக, ரஷ்ய கவிதைகளில் வித்தியாசமான, நேர்த்தியான மனநிலையின் சிறந்த கவிதைகள் உள்ளன என்பதை இது மறுக்கவில்லை. ஆரம்பத்தில், பண்டைய கிரேக்க கவிதைகளில், ஈ. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான ஒரு சரணத்தில் எழுதப்பட்ட ஒரு கவிதையை குறிக்கிறது, அதாவது ஒரு ஜோடி - ஹெக்ஸாமீட்டர்-பென்டாமீட்டர். பாடல் சிந்தனையின் பொதுவான தன்மையைக் கொண்ட ஈ., பண்டைய கிரேக்கர்களிடையே ஈ. உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் மாறுபட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்க்கிலோகஸ் மற்றும் சிமோனைடுகளில் சோகமாகவும் குற்றச்சாட்டுடனும், சோலன் அல்லது தியோக்னைடுகளில் தத்துவ ரீதியாகவும், காலினஸ் மற்றும் தீர்த்தியஸில் போர்க்குணமிக்கதாகவும், மிம்னெர்மில் அரசியல். சிறந்த கிரேக்க எழுத்தாளர்களில் ஒருவர் ஈ. - கலிமாச்சஸ். ரோமானியர்களிடையே, ஈ. மிகவும் உறுதியான தன்மையைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் வடிவத்தில் மிகவும் இலவசமானது. அன்பின் முக்கியத்துவம் ஈ. பிரபல ரோமானிய எழுத்தாளர்கள் ஈ. - ப்ரொர்பார்டியஸ், திபுல்லஸ், ஓவிட், கேடல்லஸ் (ஃபெட், பேட்யூஷ்கோவ் மற்றும் பலர் மொழிபெயர்த்தது) பெரிதும் அதிகரித்தன. பின்னர், ஐரோப்பிய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு காலம் மட்டுமே இருந்தது, ஈ என்ற சொல் கவிதைகளை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நிலையான வடிவத்துடன் குறிக்கத் தொடங்கியது. இது 1750 இல் எழுதப்பட்ட ஆங்கிலக் கவிஞர் தாமஸ் கிரேவின் புகழ்பெற்ற நேர்த்தியின் செல்வாக்கின் கீழ் தொடங்கியது, இது கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பிய மொழிகளிலும் ஏராளமான சாயல்களையும் மொழிபெயர்ப்புகளையும் ஏற்படுத்தியது. இந்த ஈ உருவாக்கிய சதி, சென்டிமென்டிசத்தின் காலத்தின் இலக்கியத்தின் தொடக்கமாக வரையறுக்கப்படுகிறது, இது போலி-கிளாசிக்ஸை மாற்றியது. சாராம்சத்தில், இது ஒரு முறை நிறுவப்பட்ட வடிவங்களில் பகுத்தறிவு திறமையிலிருந்து உள் கலை அனுபவங்களின் உண்மையான ஆதாரங்களுக்கு கவிதை வீழ்ச்சியடைந்தது. ரஷ்ய கவிதைகளில், ஜுகோவ்ஸ்கியின் கிரேவின் நேர்த்தியின் மொழிபெயர்ப்பு ("கிராமிய கல்லறை"; 1802) நிச்சயமாக ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, இது இறுதியாக சொல்லாட்சியைத் தாண்டி நேர்மையுடனும், நெருக்கம் மற்றும் ஆழத்துக்கும் திரும்பியது. இந்த உள் மாற்றம் ஜுகோவ்ஸ்கி அறிமுகப்படுத்திய புதிய வசன முறைகளில் பிரதிபலித்தது, அவர் புதிய ரஷ்ய உணர்ச்சி கவிதைகளின் நிறுவனர் மற்றும் அதன் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவராக இருக்கிறார். கிரேவின் நேர்த்தியின் பொது ஆவி மற்றும் வடிவத்தில், அதாவது. துக்ககரமான தியானத்தால் நிரப்பப்பட்ட பெரிய கவிதைகள் வடிவில், ஜுகோவ்ஸ்கியின் அத்தகைய கவிதைகள் எழுதப்பட்டன, அவரே "மாலை", "ஸ்லாவ்யங்கா", "கோரின் மரணம் குறித்து நேர்த்திகள் என்று அழைத்தார். விர்டம்பேர்க் ". அவரது "தியோன் மற்றும் எஸ்கைலஸ்" (இன்னும் துல்லியமாக, இது ஒரு நேர்த்தியான பாலாட்) ஒரு நேர்த்தியாகவும் கருதப்படுகிறது. ஜுகோவ்ஸ்கி தனது கவிதையை "தி சீ" ஒரு நேர்த்தியாக அழைத்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். உங்கள் கவிதைகளுக்கு நேர்த்தியின் பெயர்களைக் கொடுப்பது பொதுவானது; குறிப்பாக பெரும்பாலும், அவர்களின் படைப்புகளை பாட்டியுஷ்கோவ், போரட்டின்ஸ்கி, யாசிகோவ் போன்றவர்கள் நேர்த்தியாக அழைத்தனர். ; இருப்பினும், அது பாணியிலிருந்து வெளியேறியது. ஆயினும்கூட, ரஷ்ய கவிஞர்களின் பல கவிதைகள் ஒரு நேர்த்தியான தொனியில் பதிக்கப்பட்டுள்ளன. உலக கவிதைகளில், நேர்த்தியான கவிதைகள் இல்லாத ஒரு எழுத்தாளர் இல்லை. கோதேவின் ரோமன் எலிஜீஸ் ஜெர்மன் கவிதைகளில் பிரபலமானது. ஷில்லரின் கவிதைகள் நேர்த்தியானவை: “ஐடியல்ஸ்” (ஜுகோவ்ஸ்கி “ட்ரீம்ஸ்” மொழிபெயர்த்தது), “ராஜினாமா”, “வாக்”. மாட்டிசனில் உள்ள நேர்த்திகளுக்கு நிறைய சொந்தமானது (பட்யூஷ்கோவ் இதை "ஸ்வீடனில் உள்ள அரண்மனைகளின் இடிபாடுகளில்" என்று மொழிபெயர்த்தார்), ஹெய்ன், லெனாவ், ஹெர்வெக், பிளாட்டன், ஃப்ரீலிகிராட், ஸ்க்லெகல் மற்றும் பலர். மற்றவர்கள். பிரெஞ்சுக்காரர்கள் நேர்த்திகளை எழுதினர்: மில்வாய், டெபோர்ட்-வால்மோர், காஸ். டெலவிக்னே, ஏ. செனியர் (எம். செனியர், முந்தையவரின் சகோதரர், கிரேஸ் எலிஜியை மொழிபெயர்த்தார்), லாமார்டைன், ஏ. முசெட், ஹ்யூகோ மற்றும் பலர். . இத்தாலியில், நேர்த்தியான கவிதைகளின் முக்கிய பிரதிநிதிகள் அலமன்னி, காஸ்டால்டி, பிலிகானா, குவாரினி, பிண்டெமொன்டே. ஸ்பெயினில்: போஸ்கன் அல்மோகாவேர், கார்ஸ் டி லெ வேகா. போர்ச்சுகலில் - கேமீஸ், ஃபெரீரா, ரோட்ரிக் லோபோ, டி மிராண்டா.

ஜுகோவ்ஸ்கிக்கு முன்பு, ரஷ்யாவில் நேர்த்திகளை எழுத முயற்சிகள் துஷெங்கா போக்டானோவிச், அலெசிமோவ், நரிஷ்கின், நார்டோவ் மற்றும் பிறரின் ஆசிரியர்களான பாவெல் ஃபோன்விசின் போன்ற எழுத்தாளர்களால் செய்யப்பட்டன.

எபிகிராம்(கிரேக்கம் insαμμα "கல்வெட்டு") என்பது ஒரு சிறிய நையாண்டி கவிதை, இது எந்தவொரு நபரையும் அல்லது சமூக நிகழ்வையும் கேலி செய்கிறது.

பாலாட்- ஒரு பாடல்-காவிய படைப்பு, அதாவது ஒரு வரலாற்று, புராண அல்லது வீர இயல்புடைய கவிதை வடிவத்தில் வழங்கப்பட்ட கதை. பாலாட்டின் சதி பொதுவாக நாட்டுப்புறங்களிலிருந்து கடன் வாங்கப்படுகிறது. பாலாட்கள் பெரும்பாலும் இசைக்கு அமைக்கப்பட்டிருக்கும்.

மனித சிந்தனையின் படைப்புகளுக்கு இலக்கியம் என்பது பெயர், எழுதப்பட்ட வார்த்தையில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் பொது முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும், எழுத்தாளர் அதில் யதார்த்தத்தை எவ்வாறு சித்தரிக்கிறார் என்பதைப் பொறுத்து, மூன்றில் ஒன்று குறிப்பிடப்படுகிறது இலக்கிய வம்சாவளி : காவியம், பாடல் அல்லது நாடகம்.

எபோஸ் (கிரேக்க "கதை" இலிருந்து) என்பது படைப்புகளுக்கான பொதுவான பெயர், இதில் ஆசிரியருக்கு வெளிப்புற நிகழ்வுகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.

பாடல் வரிகள் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து "பாடலுக்கு நிகழ்த்தப்பட்டது") - படைப்புகளின் பொதுவான பெயர் - ஒரு விதியாக, கவிதை, இதில் சதி எதுவும் இல்லை, ஆனால் எழுத்தாளரின் எண்ணங்கள், உணர்வுகள், அனுபவங்கள் (பாடல் நாயகன்) பிரதிபலிக்கின்றன.

நாடகம் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து. "செயல்") - ஹீரோக்களின் மோதல்கள் மற்றும் மோதல்கள் மூலம் வாழ்க்கை காட்டப்படும் படைப்புகளின் பொதுவான தலைப்பு. நாடகப் படைப்புகள் நாடகமயமாக்கலைப் பொறுத்தவரை வாசிப்புக்கு அதிகம் இல்லை. நாடகத்தில், இது வெளிப்புற நடவடிக்கை அல்ல, ஆனால் மோதல் சூழ்நிலையின் அனுபவம். நாடகத்தில், காவியம் (கதை) மற்றும் பாடல் வரிகள் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஒவ்வொரு வகையான இலக்கியத்திலும், உள்ளன வகைகள்- வரலாற்று ரீதியாக உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள், சில கட்டமைப்பு மற்றும் உள்ளடக்க அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (வகைகளின் அட்டவணையைப் பார்க்கவும்).

சோகம் (கிரேக்க "ஆடு பாடல்" இலிருந்து) - தீர்க்கமுடியாத மோதலுடன் கூடிய ஒரு வியத்தகு படைப்பு, இது வலுவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் பதட்டமான போராட்டத்தை சித்தரிக்கிறது, இது ஹீரோவின் மரணத்துடன் முடிவடைகிறது.

நகைச்சுவை (கிரேக்க மொழியில் இருந்து. "மெர்ரி பாடல்") - ஒரு வேடிக்கையான, வேடிக்கையான கதைக்களத்துடன் ஒரு வியத்தகு படைப்பு, பொதுவாக சமூக அல்லது அன்றாட தீமைகளை கேலி செய்கிறது.

நாடகம் ஒரு சமூகத்துடன் வியத்தகு உறவில் ஒரு நபரை சித்தரிக்கும் ஒரு தீவிரமான சதித்திட்டத்துடன் உரையாடலின் வடிவத்தில் ஒரு இலக்கியப் படைப்பு.

வ ude டீவில் - பாடும் ஜோடிகளும் நடனமும் கொண்ட ஒளி நகைச்சுவை.

பார்ஸ் – நாடக நாடகம்வெளிப்புற காமிக் விளைவுகளுடன் கூடிய ஒளி, விளையாட்டுத்தனமான தன்மை, தோராயமான சுவைக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓ ஆமாம் (கிரேக்க "பாடலில்" இருந்து) - ஒரு பாடல், புனிதமான பாடல், மகிமைப்படுத்தும் ஒரு படைப்பு, எந்தவொரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வையும் அல்லது வீர ஆளுமையையும் புகழ்கிறது.

கீதம் (கிரேக்க "பாராட்டு" இலிருந்து) - ஒரு நிரல் இயற்கையின் கவிதைகளில் ஒரு புனிதமான பாடல். துதிப்பாடல்கள் முதலில் தெய்வங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. தற்போது, ​​கீதம் மாநிலத்தின் தேசிய அடையாளங்களில் ஒன்றாகும்.

எபிகிராம் (கிரேக்க "கல்வெட்டு" இலிருந்து) - கிண்டல் 3 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்த ஒரு கேலிக்குரிய பாத்திரத்தின் ஒரு குறுகிய நையாண்டி கவிதை. e.

நேர்த்தி - சோகமான எண்ணங்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல் வகைகள் அல்லது சோகத்துடன் கூடிய ஒரு பாடல் கவிதை. பெலின்ஸ்கி "சோகமான உள்ளடக்கத்தின் பாடல்" ஒரு நேர்த்தியாக அழைத்தார். "எலிஜி" என்ற வார்த்தை "ரீட் புல்லாங்குழல்" அல்லது "துக்க பாடல்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. கிமு 7 ஆம் நூற்றாண்டில் பண்டைய கிரேக்கத்தில் எலிஜி உருவானது. e.

செய்தி - ஒரு கவிதை கடிதம், ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு முறையீடு, ஒரு கோரிக்கை, ஒரு ஆசை.

சோனட் (புரோவென்ஸிலிருந்து. "பாடல்") - 14 வரிகளைக் கொண்ட ஒரு கவிதை, ஒரு குறிப்பிட்ட முறை ரைமிங் மற்றும் கடுமையான ஸ்டைலிஸ்டிக் சட்டங்களைக் கொண்டது. இந்த சொனட் 13 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலியில் தோன்றியது (உருவாக்கியவர் - கவிஞர் ஜாகோபோ டா லெண்டினி), 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் (ஜி. சாரி) இங்கிலாந்திலும், ரஷ்யாவில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டிலும் தோன்றினார். சொனட்டின் முக்கிய வகைகள் இத்தாலியன் (2 குவாட்ரெயின்கள் மற்றும் 2 டெர்செட்களிலிருந்து) மற்றும் ஆங்கிலம் (3 குவாட்ரெயின்கள் மற்றும் இறுதி ஜோடிகளிலிருந்து).

கவிதை (கிரேக்க மொழியில் இருந்து. "நான் செய்கிறேன், நான் உருவாக்குகிறேன்") - ஒரு பாடல்-காவிய வகை, ஒரு வரலாற்று அல்லது புகழ்பெற்ற கருப்பொருளில் ஒரு கதை அல்லது பாடல் சதி கொண்ட ஒரு பெரிய கவிதை படைப்பு.

பாலாட் - பாடல்-காவிய வகை, வியத்தகு உள்ளடக்கத்தின் கதைக்களம்.

காவியம் - புனைகதையின் ஒரு முக்கிய படைப்பு, குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பற்றிச் சொல்கிறது. பண்டைய காலங்களில் - வீர உள்ளடக்கத்தின் கதை கவிதை. 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியங்களில், காவிய நாவலின் வகை தோன்றுகிறது - இது வரலாற்று நிகழ்வுகளில் பங்கேற்கும்போது முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களின் உருவாக்கம் நிகழும் ஒரு படைப்பு.

நாவல் - ஒரு சிக்கலான சதித்திட்டத்துடன் புனைகதையின் ஒரு பெரிய கதை, அதன் மையத்தில் ஒரு தனிநபரின் தலைவிதி.

கதை - சதித்திட்டத்தின் அளவு மற்றும் சிக்கலான அடிப்படையில் நாவலுக்கும் கதைக்கும் இடையில் ஒரு நடுத்தர நிலையை ஆக்கிரமிக்கும் புனைகதையின் படைப்பு. பண்டைய காலங்களில், எந்தவொரு கதை படைப்பும் ஒரு கதை என்று அழைக்கப்பட்டது.

கதை - ஒரு சிறிய அளவிலான புனைகதையின் படைப்பு, ஒரு அத்தியாயத்தின் அடிப்படையில், ஹீரோவின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு சம்பவம்.

கதை - கற்பனை நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு, பொதுவாக மந்திர, அருமையான சக்திகளின் பங்கேற்புடன்.

கட்டுக்கதை கவிதை வடிவத்தில் ஒரு விவரிப்பு வேலை, அளவு சிறியது, ஒழுக்கநெறி அல்லது இயற்கையில் நையாண்டி.

இலக்கிய வகைகளும் இலக்கிய வகைகளும் இலக்கிய செயல்முறையின் ஒற்றுமையையும் தொடர்ச்சியையும் உறுதி செய்வதற்கான சக்திவாய்ந்த கருவியாகும். அவை கதை, கதைக்களம், எழுத்தாளரின் நிலை மற்றும் வாசகருடனான கதையின் உறவு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையவை.

வி.ஜி.பெலின்ஸ்கி ரஷ்ய இலக்கிய விமர்சனத்தின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார், ஆனால் பழங்காலத்தில் கூட, அரிஸ்டாட்டில் ஒரு இலக்கிய இனத்தின் கருத்துக்கு தீவிர பங்களிப்பை வழங்கினார், இது பெலின்ஸ்கி பின்னர் அறிவியல் பூர்வமாக நிரூபிக்கப்பட்டது.

எனவே, இலக்கியத்தின் வகைகள் ஏராளமான கலைப் படைப்புகள் (நூல்கள்) என அழைக்கப்படுகின்றன, அவை கலை முழுதும் பேச்சின் கேரியரின் அணுகுமுறையின் வகைகளில் வேறுபடுகின்றன. 3 வகைகள் உள்ளன:

• காவியம்;
• பாடல் வரிகள்;
• நாடகம்.

ஒரு வகையான இலக்கியமாக காவியம் ஒரு பொருள், நிகழ்வு அல்லது நிகழ்வு பற்றி, அவற்றுடன் தொடர்புடைய சூழ்நிலைகள், இருப்பு நிலைமைகள் பற்றி முடிந்தவரை சொல்வதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. எழுத்தாளர், அது போலவே, என்ன நடக்கிறது என்பதிலிருந்து அகற்றப்பட்டு, ஒரு கதை-கதைசொல்லியாக செயல்படுகிறார். உரையில் முக்கிய விஷயம் கதையே.

பாடல் வரிகள் நிகழ்வுகளைப் பற்றி அதிகம் சொல்லாமல், ஆசிரியர் அனுபவித்த மற்றும் அனுபவிக்கும் பதிவுகள் மற்றும் உணர்வுகளைப் பற்றியது. முக்கிய விஷயம் உள் உலகின் உருவமாகவும் ஒரு நபரின் ஆன்மாவாகவும் இருக்கும். பதிவும் அனுபவமும் பாடல் வரிகளின் முக்கிய நிகழ்வுகள். இந்த வகையான இலக்கியங்கள் கவிதைகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

நாடகம் ஒரு பொருளை செயலில் சித்தரிக்கவும், அதை நாடக மேடையில் காட்டவும், பிற நிகழ்வுகளால் சூழப்பட்டதை முன்வைக்க முயற்சிக்கிறது. எழுத்தாளரின் உரை இங்கே கருத்துக்களில் மட்டுமே தெரியும் - ஹீரோக்களின் செயல்கள் மற்றும் கருத்துக்கள் பற்றிய சுருக்கமான விளக்கங்கள். சில நேரங்களில் ஆசிரியரின் நிலை ஒரு சிறப்பு ஹீரோ-நியாயமானவர்களால் பிரதிபலிக்கப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு வகை இலக்கியங்களும் பல வகைகளை உள்ளடக்கியது.

இலக்கிய வகைகள்

ஒரு வகை என்பது வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் வரலாற்று சிறப்பியல்பு பொதுவான அம்சங்களால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட படைப்புகளின் குழு ஆகும். வகைகளில் நாவல், கவிதை, சிறுகதை, எபிகிராம் மற்றும் பல உள்ளன.

இருப்பினும், "வகை" மற்றும் "பேரினம்" என்ற கருத்துக்கு இடையில் ஒரு இடைநிலை உள்ளது - வகை... இது ஒரு இனத்தை விட குறைவான பரந்த கருத்து, ஆனால் ஒரு வகையை விட அகலமானது. சில நேரங்களில் "இனங்கள்" என்ற சொல் "வகை" என்ற வார்த்தையுடன் அடையாளம் காணப்பட்டாலும். இந்த கருத்துக்களுக்கு இடையில் நாம் வேறுபடுத்தினால், நாவல் ஒரு வகை புனைகதைகளாகவும், அதன் வகைகள் (டிஸ்டோபியன் நாவல், சாகச நாவல், அறிவியல் புனைகதை நாவல்) - வகைகளாகவும் கருதப்படும்.

எடுத்துக்காட்டு: பேரினம் - காவியம், இனங்கள் - கதை, வகை - கிறிஸ்துமஸ் கதை.

இலக்கிய வகைகள் மற்றும் அவற்றின் வகைகள், அட்டவணை.

நவீன இலக்கிய அறிஞர்கள் 4 வகையான இலக்கியங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள் - லைரோபிக் (லைரோபோஸ்). இதில் ஒரு கவிதை அடங்கும். ஒருபுறம், கவிதை கதாநாயகனின் உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களைப் பற்றி சொல்கிறது, மறுபுறம், கதாநாயகன் இருக்கும் கதை, நிகழ்வுகள், சூழ்நிலைகள் ஆகியவற்றை இது விவரிக்கிறது.

கவிதையில் ஒரு கதை அமைப்பு உள்ளது, இது கதாநாயகனின் பல அனுபவங்களை விவரிக்கிறது. முக்கிய அம்சம், தெளிவாக கட்டமைக்கப்பட்ட கதையோட்டத்துடன், பல பாடல் வரிகள் அல்லது கதாபாத்திரத்தின் உள் உலகில் கவனம் செலுத்துதல்.

பாடல்-காவிய வகைகளில் பாலாட் அடங்கும். இது ஒரு அசாதாரண, மாறும் மற்றும் மிகவும் தீவிரமான சதித்திட்டத்தைக் கொண்டுள்ளது. இது அவளுக்கு பொதுவானது கவிதை வடிவம், இது வசனத்தில் ஒரு கதை. வரலாற்று, வீர அல்லது புராணக் குணமாக இருக்கலாம். சதி பெரும்பாலும் நாட்டுப்புறங்களிலிருந்து கடன் வாங்கப்படுகிறது.

ஒரு காவிய படைப்பின் உரை கண்டிப்பாக திட்டமிடப்பட்டுள்ளது, நிகழ்வுகள், ஹீரோக்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. இது அனுபவத்தில் அல்ல, கதைசொல்லலில் கட்டப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் விவரித்த நிகழ்வுகள் அவரிடமிருந்து, ஒரு விதியாக, நீண்ட காலத்திற்குள் பிரிக்கப்படுகின்றன, இது அவரை பக்கச்சார்பற்றதாகவும், புறநிலையாகவும் இருக்க அனுமதிக்கிறது. எழுத்தாளரின் நிலைப்பாட்டை பாடல் வரிகள் வெளிப்படுத்தலாம். இருப்பினும், அவை முற்றிலும் காவிய படைப்புகளில் இல்லை.

கடந்த காலங்களில் நிகழ்வுகள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. விவரிப்பு அவசரப்படாதது, அவசரப்படாதது, அளவிடப்படுகிறது. உலகம் முழுமையானதாகவும் முழுமையாக அறியப்பட்டதாகவும் தெரிகிறது. நிறைய விவரங்கள், சிறந்த விவரம்.

முக்கிய காவிய வகைகள்

ஒரு காவிய நாவல் வரலாற்றில் ஒரு நீண்ட காலத்தை உள்ளடக்கிய, பல ஹீரோக்களை விவரிக்கும், பின்னிப்பிணைந்த கதையோட்டங்களைக் கொண்ட ஒரு படைப்பாக இருக்கலாம். ஒரு பெரிய அளவைக் கொண்டுள்ளது. இந்த நாட்களில் நாவல் மிகவும் பிரபலமான வகையாகும். புத்தகக் கடைகளில் உள்ள அலமாரிகளில் உள்ள பெரும்பாலான புத்தகங்கள் நாவல் வகையைச் சேர்ந்தவை.

கதை ஒரு சிறிய அல்லது நடுத்தர வகைக்கு காரணம் என்று கூறப்படுகிறது, இது ஒரு கதைக்களத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட ஹீரோவின் தலைவிதியை மையமாகக் கொண்டுள்ளது.

காவியத்தின் சிறிய வகைகள்

கதை சிறிய இலக்கிய வகைகளை உள்ளடக்கியது. இது தீவிர உரைநடை என்று அழைக்கப்படுகிறது, இதில், சிறிய தொகுதி காரணமாக, இல்லை விரிவான விளக்கங்கள், பட்டியல் மற்றும் விவரங்கள் ஏராளம். ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தை வாசகருக்கு தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறார், முழு உரையும் இந்த யோசனையை வெளிப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

கதைகள் பின்வரும் அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன:

• சிறிய தொகுதி.
• சதித்திட்டத்தின் மையத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வு உள்ளது.
• ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான ஹீரோக்கள் - 1, அதிகபட்சம் 2-3 மைய எழுத்துக்கள்.
• ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது முழு உரையும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.
• இது ஒரு குறிப்பிட்ட கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் குறிக்கோளைக் கொண்டுள்ளது, மீதமுள்ளவை இரண்டாம் நிலை மற்றும் ஒரு விதியாக, வெளிப்படுத்தப்படவில்லை.

இப்போதெல்லாம், இந்த வகைகள் முற்றிலும் மாறுபட்ட தோற்றங்களைக் கொண்டிருந்தாலும், கதை எங்கே, கதை எங்கே என்பதை தீர்மானிக்க நடைமுறையில் சாத்தியமில்லை. அதன் தோற்றத்தின் விடியலில், சிறுகதை ஒரு பொழுதுபோக்கு சதித்திட்டத்துடன் கூடிய ஒரு குறுகிய டைனமிக் படைப்பாக இருந்தது, அதனுடன் முந்தைய சூழ்நிலைகளும் இருந்தன. அதில் உளவியல் எதுவும் இல்லை.

ஒரு கட்டுரை என்பது உண்மையான உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட புனைகதை வகையாகும். இருப்பினும், பெரும்பாலும் ஒரு கட்டுரையை ஒரு கதை என்றும் நேர்மாறாகவும் அழைக்கலாம். இங்கே ஒரு பெரிய தவறு இருக்காது.

ஒரு இலக்கியக் கதையில், ஒரு விசித்திரக் கதை விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது பெரும்பாலும் முழு சமூகத்தின் மனநிலையையும் பிரதிபலிக்கிறது, மேலும் சில அரசியல் கருத்துக்கள் ஒலிக்கின்றன.

பாடல் வரிகள் அகநிலை. ஹீரோவின் அல்லது எழுத்தாளரின் உள் உலகத்திற்கு முறையிடுகிறது. இந்த வகையான இலக்கியங்கள் உணர்ச்சி ஆர்வம், உளவியல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. சதி பின்னணியில் மங்குகிறது. நிகழ்வுகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் தானே முக்கியம், ஆனால் ஹீரோவின் அணுகுமுறை, அவை அவரை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன. நிகழ்வுகள் பெரும்பாலும் கதாபாத்திரத்தின் உள் உலகின் நிலையை பிரதிபலிக்கின்றன. பாடல் வரிகளில், காலத்திற்கு முற்றிலும் மாறுபட்ட அணுகுமுறை உள்ளது, அது இல்லை என்பது போல் தெரிகிறது, எல்லா நிகழ்வுகளும் நிகழ்காலத்தில் பிரத்தியேகமாக நடைபெறுகின்றன.

பாடல் வகைகள்

கவிதைகளின் முக்கிய வகைகள், அவற்றின் பட்டியலைத் தொடரலாம்:

• ஓடா என்பது புகழ்பெற்ற மற்றும் உயர்த்துவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு புனிதமான கவிதை
• ஹீரோ (வரலாற்று எண்ணிக்கை).
• எலிஜி என்பது ஆதிக்கம் செலுத்தும் மனநிலையாக சோகத்துடன் கூடிய ஒரு கவிதைப் படைப்பாகும், இது ஒரு நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் வாழ்க்கையின் பொருளைப் பிரதிபலிக்கிறது.
• நையாண்டி என்பது கவிதைக்கு ஒரு காஸ்டிக் மற்றும் குற்றச்சாட்டு நையாண்டி வகைகள்ஒரு எபிகிராம் அடங்கும்.
• ஒரு எபிடாஃப் என்பது யாரோ ஒருவர் இறந்த சந்தர்ப்பத்தில் எழுதப்பட்ட ஒரு சிறிய அளவிலான கவிதை. பெரும்பாலும் இது ஒரு கல்லறையில் ஒரு கல்வெட்டாக மாறுகிறது.
• மாட்ரிகல் என்பது ஒரு நண்பருக்கு ஒரு சிறிய செய்தி, பொதுவாக ஒரு பாடல் இருக்கும்.
• எபிதலம் ஒரு திருமண பாடல்.
• செய்தி என்பது ஒரு கடிதத்தின் வடிவத்தில் எழுதப்பட்ட ஒரு வசனம், இது திறந்த தன்மையைக் குறிக்கிறது.
• சொனெட் - கண்டிப்பானது கவிதை வகை, படிவத்தை கண்டிப்பாக பின்பற்ற வேண்டும். 14 வரிகளைக் கொண்டுள்ளது: 2 குவாட்ரெயின்கள், மற்றும் 2 மூன்று வசனங்கள்.

நாடகத்தைப் புரிந்து கொள்ள, அதன் மோதலின் மூலத்தையும் தன்மையையும் புரிந்துகொள்வது அவசியம். நாடகம் எப்போதும் நேரடி சித்தரிப்பை நோக்கமாகக் கொண்டது, வியத்தகு படைப்புகள்மேடை தயாரிப்புக்காக எழுதப்பட்டது. ஒரு நாடகத்தில் ஒரு ஹீரோவின் தன்மையை வெளிப்படுத்த ஒரே வழி அவரது பேச்சு. ஹீரோ, இருந்ததைப் போலவே, பேசும் வார்த்தையில் வாழ்கிறார், இது அவரது முழு உள் உலகத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது.

ஒரு நாடகத்தில் (நாடகம்) செயல் நிகழ்காலத்திலிருந்து எதிர்காலத்திற்கு உருவாகிறது. தற்போதைய பதட்டத்தில் நிகழ்வுகள் நடந்தாலும், அவை முழுமையடையாது, அவை எதிர்காலத்தில் செலுத்தப்படுகின்றன. நாடகப் படைப்புகள் அவற்றை மேடையில் அரங்கேற்றுவதை நோக்கமாகக் கொண்டிருப்பதால், அவை ஒவ்வொன்றும் பொழுதுபோக்கைக் குறிக்கின்றன.

நாடக படைப்புகள்

சோகம், நகைச்சுவை மற்றும் கேலிக்கூத்து ஆகியவை நாடகத்தின் வகைகள்.

ஒரு உன்னதமான சோகத்தின் மையத்தில் ஒரு தவிர்க்கமுடியாத நித்திய மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. சோகம் பெரும்பாலும் இந்த மோதலைத் தீர்க்க முடியாத ஹீரோக்களின் மரணத்தோடு முடிவடைகிறது, ஆனால் மரணம் நகைச்சுவை மற்றும் நாடகம் இரண்டிலும் இருக்கக்கூடும் என்பதால் மரணம் ஒரு வகையை வரையறுக்கும் காரணியாக இல்லை.

நகைச்சுவை நகைச்சுவை அல்லது நையாண்டி படம்உண்மை. மோதல் குறிப்பிட்ட மற்றும் பொதுவாக தீர்க்கக்கூடியது. கதாபாத்திரங்களின் நகைச்சுவை மற்றும் ஒரு சிட்காம் உள்ளது. காமிக் மூலத்தில் அவை வேறுபடுகின்றன: முதல் விஷயத்தில், ஹீரோக்கள் தங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் சூழ்நிலைகள் வேடிக்கையானவை, இரண்டாவதாக - ஹீரோக்கள் அவர்களே. பெரும்பாலும் இந்த 2 வகையான நகைச்சுவைகளுக்கு பொதுவான ஒன்று உள்ளது.

தற்கால நாடகம் முனைகிறது வகை மாற்றங்கள்... ஃபார்ஸ் என்பது வேண்டுமென்றே நகைச்சுவையான படைப்பாகும், இதில் காமிக் கூறுகளில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. வ ude டீவில் ஒரு எளிய சதி மற்றும் தெளிவாக அறியப்பட்ட எழுத்தாளரின் பாணியுடன் கூடிய ஒளி நகைச்சுவை.

ஒரு வகையான இலக்கியமாக நாடகம் மற்றும் ஒரு இலக்கிய வகையாக நாடகம் மதிப்புக்குரியது அல்ல. இரண்டாவது விஷயத்தில், நாடகம் ஒரு கடுமையான மோதலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது குறைவான உலகளாவிய, சரிசெய்யமுடியாதது மற்றும் தீர்க்கமுடியாதது சோகமான மோதல்... படைப்பின் மையத்தில் மனிதனுக்கும் சமூகத்துக்கும் இடையிலான உறவு உள்ளது. நாடகம் யதார்த்தமானது மற்றும் வாழ்க்கைக்கு நெருக்கமானது.