دروس رسم مثيرة في المدرسة الابتدائية. تنمية الإبداع في دروس الفن بالمدرسة الابتدائية

الصفحة الرئيسية / الحواس

ورشة الرسم "هذه قريتي"


دوملر تاتيانا بتروفنا ، مدرس رسم في مدرسة MAOU الثانوية رقم 30 في تومسك.
هدف:للعمل مع الأطفال من سن 8 سنوات فما فوق والمعلمين وأولياء الأمور.
استهداف:أداء رسم موضوعي في وسائط مختلطة.
مهام:
- تعريف الطلاب بخصائص العمارة الخشبية الروسية.
- تعلم كيفية تنظيم مساحة الورق وتنظيم مكان العمل.
- لتنمية موقف محترم تجاه الفنون الجميلة ، والرغبة في تعلم أشياء جديدة.
نقوم بهذا العمل مع الطلاب في الصف الرابع (وفقًا لبرنامج BM Nemensky)


مواد:ألبوم ، غواش ، فرش ، كوب ماء ، غراء PVA ، 2 علبة أعواد ثقاب ، مقص.


لنقم برسم خطي لتقسيم الفضاء: خط الأفق ، تلالان ، ضفة نهر.


لنبدأ في رسم الخلفية. خذ الدهانات الزرقاء والبيضاء ، امزج في الغطاء ، الذي تبين أنه ظل أزرق ، ارسم السماء.


ارسم النهر أيضًا باللون الأزرق ، مضيفًا صبغات زرقاء.


أضف القليل من اللون الأخضر إلى الغطاء بالطلاء الأبيض ، واخلطه. أضف القليل من اللون الأخضر إلى الغطاء بالطلاء الأصفر واخلطه. مع ظلال اللون الأخضر الناتجة ، نبدأ في طلاء الأرض.


عند طلاء التلال ، قم بتطبيق اللون بامتداد (من الفاتح إلى الداكن)


نقوم بتنفيذ ضفة النهر بالمغرة.


غابة مرئية في الخلفية. نبدأ في رسم الأشجار المتساقطة.


تأكد من استخدام انتقالات الألوان: من الظلام إلى الفاتح. يمكن عمل الأشجار المتساقطة الأوراق بتقنية الوخز ، ارسم الصنوبريات بفرشاة رقيقة.


المرحلة الثانية من العمل (كقاعدة عامة ، نقوم بهذه المهمة في الدرس التالي). لإكمال المهمة ، تحتاج إلى الغراء والمطابقات.


ضع طبقة رقيقة من الغراء على الرسم. يحدد طول المباراة حجم بقعة الغراء.


نضع المباريات "حسنًا" ، بالتناوب بين رؤوس الكبريت واحدًا تلو الآخر. بعد التخطيط ، قم بمحاذاة التطابقات واضغط بأصابعك على الرسم ، استمر لبضع ثوان.


كرر وضع "البئر" عدة مرات.


نضع الجملونات للأكواخ من قطع المباريات. أقدم للأطفال (للاختيار من بينها) خيارًا آخر: الطلاء على الجملونات بالطلاء.


نستخدم الصناديق للنوافذ والأبواب. اقطع المستطيلات ذات اللون البني وألصقها في كبائن السجل.


إذا رغب الأطفال في ذلك ، يمكنك إضافة المزيد من الصور: المسارات ، والتحوطات ، والآبار ، وأكوام التبن ، وما إلى ذلك.
رسومات الأطفال.




يؤسفني أنني لم أصور رسومات الأطفال من قبل ، كان هناك مثل هذا عمل مثير للاهتمام... هذا العام ، شيء من هذا القبيل حتى الآن.
أتمنى أن تستمتع بها وترغب في القيام بهذا النوع من العمل مع طلابك. حظا طيبا وفقك الله!

الشرح على المادة

عروض الصور- أفضل مادة توضيحية بفضل استخدامها في المدرسة تقنيات المعلومات، سيسمح للمعلم ليس فقط بتعليم الأطفال الرسم ، بل سيوفر أيضًا فرصة للتعرف على أعمال الفنون الجميلة ، وعمل الفنانين في دروس الرسم في المدرسة. اليوم من المستحيل إجراء درس فنون جميلة بدون صور بصرية. رسم العروض التقديمية يجعل درسًا عن أي موضوع سهل الفهم والفهم للأطفال. ستساعد هذه الكتيبات الإلكترونية الطلاب على الانغماس في عالم الفن ، ومشاهدة أعمال الفنانين العالميين ، والشعور بأنك مصمم مبتدئ ، واكتشاف تقنيات جديدة لتصوير الأشياء باستخدام الدهانات والفرش ، والبلاستيك أو المواد غير التقليدية المستخدمة في الإبداع اليوم .

تتطلب الأساليب الجديدة في التعليم الحديث من المعلم استخدام العروض التقديمية متعددة الوسائط حول موضوع الرسم في دروس الفنون الجميلة على النحو التالي:

  • المصدر الرئيسي للمعلومات حول موضوع الدرس
  • مساعد موثوق للمعلم عند عرض إجراءات العمل أو تنفيذ الرسم خطوة بخطوة
  • عينة لمشاريع الطلاب
  • أداة تتيح لك عرض عملية النشاط الفني عند استخدام برامج الرسومات

بمجرد أن يقوم المعلم بتنزيل العروض التقديمية المجانية عن الفن ، يأخذ الدرس ألوانًا مختلفة تمامًا:

  • يصبح جذابا
  • مادته ذات مغزى ومقنعة.
  • تحفز شرائحه الطلاب على الحصول على نتائج جيدة.

في درس الفنون المرئية ، يمكن استخدام العرض التقديمي كدليل لشرح موضوع أو كوسيلة لاختبار المعرفة. يستطيع المعلم تنزيل عروض تقديمية للرسم مجانًاللأولية و المدرسة الثانويةحول حياة وعمل عمال الفن (حول الفنانين والمهندسين المعماريين) ، والمتاحف وأنواع الأنشطة المرئية لشرح المواد الجديدة باستخدام أفضل التصور ، مأخوذة من المتاحف الافتراضية والمعارض الفنية على الإنترنت. عند تعميم المعرفة حول موضوع ما ، يمكنك تنزيل العروض التقديمية لدروس Iso مع الاختبارات ، والتي لا يستغرق تنفيذها الكثير من الوقت في الدرس ، ولكنها تسمح للمعلم بالتحقق بسرعة من المواد التي تمت دراستها ، مما يثير اهتمامًا شديدًا بالطفل لمزيد من دراسة الموضوع.

لكي يتعلم الأطفال الرسم بشكل جميل ، يجب إيقاظ هذه الرغبة والفرص فيهم. العروض التقديمية الرائعة للرسم (الفنون البصرية ، الفنون الجميلة) ، التي نقدمها مجانًا من أقسام في كل فصل ، ستساعد في ذلك. تم إنشاء كل عمل بواسطة محترف ، لذلك سيقدر الأطفال المواد التي سيتم تقديمها في الدرس. إلى جانب العروض التقديمية حول الفنون المرئية للعديد من الفصول ، يمكنك أيضًا تنزيل ملخصات درس الرسم في المدرسة ، الابتدائية والثانوية.

علم الأطفال الرسم. ربما يكون نوعًا من العرض عن الفنون الجميلة هو الذي سيشعل شرارة من الإبداع لدى الطفل وستظهر صور طفل آخر على الأرض فنان موهوبالذي لم يفقد هديته.

الفنون الجميلة (الفنون الجميلة) - الصف الأول

يحب جميع الأطفال الرسم ، ولكن بعد الذهاب إلى المدرسة ، يفقد الكثيرون الاهتمام بدروس الفن. تكمن المشكلة برمتها في أن المعلم لا يستطيع بناء درس بكفاءة ويقتل اهتمام طلاب الصف الأول بهذا النشاط ، ويطلب المستحيل من تلاميذ المدارس الصغار. في درس فني ، يتيح العرض التقديمي في الصف الأول للمدرس أن يكون ...

الفنون الجميلة (الرسم) - الصف الثاني

يعتبر الفنون الجميلة في الصف الثاني مع عرض تقديمي درسًا مفضلاً للعديد من أطفال المدارس. لقد غيرت الكتب المدرسية الإلكترونية الحديثة الفصول الدراسية المعتادة تمامًا ، عندما كان على المعلم أن يقضي معظم الدرس في شرح مادة الدرس. وكم متعة السفر الافتراضي للمتاحف والمعارض الفنية والتعرف على أعمال الفنانين والتأمل في أعمال مدهشة يمنح الأطفال ...

الفنون الجميلة (الفنون الجميلة) - الصف الثالث

درس الفن في الصف الثالث مع عرض تقديمي هو مادة مفضلة طال انتظارها في المناهج الدراسية لكل طالب أصغر سنًا. في هذه الفصول الدراسية ، تتاح للأطفال فرصة إظهار الإبداع وإظهار قدراتهم وكشف شخصيتهم ووضع أرواحهم في العمل المقترح. حتى هؤلاء الرجال الذين لن يصبحوا فنانين في المستقبل ، في البداية ...

الفنون الجميلة (فنون جميلة) - الصف الرابع

يعد العرض التقديمي الفني للصف الرابع وسيلة مساعدة بصرية موثوقة للمعلم ، والتي يمكن أن تثير اهتمام كل طالب بالمدرسة الابتدائية في الرسم أو الفنون المرئية. في هذا الصدد ، يجب أن يكون كل معلم حديث قادرًا ليس فقط على استخدام الكمبيوتر الموجود في فصله ، ولكن أيضًا أن يكون قادرًا على تأليف تطورات الوسائط المتعددة ، بإتقان ...

الفنون الجميلة (فنون جميلة) - الصف الخامس

ستساعد العروض التقديمية المرئية للصف الخامس المعلم على إبقاء طلاب المدارس مهتمين بالفنون البصرية والرسم أثناء انتقالهم إلى المدرسة الإعدادية. يجب أن يكون هناك الكثير من المواد التوضيحية في هذه الدروس. بعد كل شيء ، لا يتعلم الطلاب الرسم فحسب ، بل يتعرفون أولاً على تاريخ إنشاء الأشياء ، مع السير الذاتية للفنانين ، مع ...

الفنون الجميلة (فنون جميلة) - الصف السادس

العروض الفنية للصف السادس مادة لا غنى عنها لدرس الفن الحديث. التعرف على أنواع مختلفة من الفن ، يجب أن يتم التدريب على الرسم باستخدام قدر كبير من التصور عالي الجودة. في عصر تطور تكنولوجيا الكمبيوتر ، لا داعي لحرمان الطالب من فرصة التفكير ، بينما في الفصل ، لوحات جميلة ، معروفة للجميع ...

تحتل الفنون الجميلة ، كإحدى مواد مدرسة التعليم العام ، مكانًا مهمًا في تعليم الطلاب. يشهد التحليل الدقيق وتعميم أفضل تجربة تربوية على حقيقة أن دروس الفن هي وسيلة مهمة لتطوير شخصية الطالب. تنتمي الفنون الجميلة ، وخاصة بالقرب من تلاميذ المدارس الأصغر سنًا ، من حيث ظهورها ، إلى أحد الأماكن الرائدة في عملية تكوين الأطفال إبداعوالتفكير الإبداعي وتعريفهم بالجمال الطبيعة الأصلية، الواقع المحيط ، القيم الروحية للفن. بالإضافة إلى ذلك ، تساعد دروس الفنون البصرية الأطفال على اكتساب مجموعة من المهارات البصرية والبناءة والزخرفية.

الغرضكتابة عمل هذا المقرر الدراسي هو النظر في ميزات منهجية تدريس الفنون الجميلة في المدرسة الابتدائية ، وبالتحديد في الدرجات من الأول إلى الرابع.

العمل تسليم ما يلي مهام:

- دراسة طرق تدريس الفنون الجميلة في المرحلة الابتدائية ، والنظر في معالمها ،

التعرف على الشروط التربوية للتدريس الناجح لأطفال المدارس الابتدائية في الفنون المرئية ، وكذلك وضع خطة سنوية موضوعية وخطة درس لطلاب المرحلة الابتدائية.

الفصل الأول: ملامح طرق تدريس الفنون الجميلة في المرحلة الابتدائية

1.1 الشروط التربوية لتدريس الفنون الجميلة في المرحلة الابتدائية

في تنمية الإبداع الفني للأطفال ، بما في ذلك الفنون الجميلة ، من الضروري مراعاة مبدأ الحرية ، الذي يعد بشكل عام شرطًا لا غنى عنه لجميع الإبداع. وهذا يعني أن الأنشطة الإبداعية للأطفال لا يمكن أن تكون إلزامية ولا إلزامية ويمكن أن تنشأ فقط من مصالح الأطفال. لذلك ، لا يمكن أن يكون الرسم ظاهرة جماعية وعالمية ، ولكن بالنسبة للأطفال الموهوبين ، وحتى بالنسبة للأطفال الذين لن يصبحوا فيما بعد فنانين محترفين ، فإن الرسم له أهمية تنموية هائلة ؛ عندما تبدأ الألوان والرسم في التحدث إلى الطفل ، فإنه يتقن لغة جديدة توسع آفاقه وتعمق مشاعره وتنقل إليه بلغة الصور ما لا يمكن إيصاله إلى وعيه بأي طريقة أخرى.

من مشاكل الرسم أن نشاطًا واحدًا لم يعد كافيًا لأطفال المدارس الابتدائية. الخيال الإبداعي، فهو غير راضٍ عن الرسم الذي تم إجراؤه بطريقة ما ، لأنه تجسيدًا لخياله الإبداعي يحتاج إلى اكتساب مهارات وقدرات مهنية وفنية خاصة.

نجاح التعلم يعتمد على التعريف الصحيحأهدافها ومحتواها ، وكذلك طرق تحقيق الأهداف ، أي طرق التدريس. في هذه المناسبة ، منذ بداية المدرسة ، كانت هناك خلافات بين العلماء. نحن نلتزم بتصنيف طرق التدريس التي طورها I.Ya. ليرنر ، م. سكاتكين ، يو. بابانسكي وم. باخموتوف. وفقًا لدراسات هؤلاء المؤلفين ، يمكن تمييز الطرق التعليمية العامة التالية: توضيحية - توضيحية ، تناسلية وبحثية.

1.2 طرق تدريس الفنون الجميلة في أنا- رابعاالطبقات

يبدأ التدريس ، كقاعدة عامة ، بطريقة تفسيرية وتوضيحية ، والتي تتكون من تقديم المعلومات للأطفال بطرق مختلفة - بصرية ، سمعية ، كلام ، إلخ. الأشكال الممكنة لهذه الطريقة هي الاتصال المعلوماتي (القصة ، المحاضرات) ، عرض مختلف المواد المرئية ، بما في ذلك بمساعدة الوسائل التقنية. ينظم المعلم الإدراك ، ويحاول الأطفال فهم المحتوى الجديد ، وبناء روابط يمكن الوصول إليها بين المفاهيم ، وحفظ المعلومات لمزيد من العمل معها.

تهدف الطريقة التفسيرية والتوضيحية إلى استيعاب المعرفة ، ومن أجل تكوين المهارات والقدرات ، من الضروري استخدام طريقة التكاثر ، أي إعادة إنتاج (إعادة إنتاج) الإجراءات عدة مرات. أشكالها متنوعة: تمارين ، وحل مشاكل نمطية ، ومحادثة ، وتكرار وصف صورة مرئية لشيء ما ، وتكرار قراءة النصوص وحفظها ، وإعادة التحدث عن حدث وفقًا لمخطط محدد مسبقًا ، وما إلى ذلك. العمل المستقل لمرحلة ما قبل المدرسة والأنشطة المشتركة مع المعلم. تسمح طريقة التكاثر باستخدام نفس الوسائل مثل الأسلوب التوضيحي والتوضيحي: الكلمة ، والوسائل المرئية ، والعمل العملي.

توضيحية وتوضيحية و طرق الإنجابلا توفر المستوى اللازم لتنمية الإمكانيات والقدرات الإبداعية للأطفال. يُطلق على طريقة التدريس التي تهدف إلى الحل المستقل للمشاكل الإبداعية من قبل الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة البحث. في سياق حل كل مشكلة ، فإنه ينطوي على مظهر من مظاهر جانب واحد أو أكثر النشاط الإبداعي... في الوقت نفسه ، من الضروري ضمان توافر المهام الإبداعية ، وتمايزها اعتمادًا على مدى استعداد طفل معين.

يحتوي أسلوب البحث على أشكال معينة: مهام نصية ، تجارب ، إلخ. يمكن أن تكون المهام استقرائية أو استنتاجية ، اعتمادًا على طبيعة النشاط. جوهر هذه الطريقة هو الاكتساب الإبداعي للمعرفة والبحث عن أساليب النشاط. مرة أخرى ، أود التأكيد على أن هذه الطريقة تعتمد بالكامل على العمل المستقل.

ينبغي رسمها انتباه خاصعلى الأهمية مشكلة التعلملتنمية الأطفال. يتم تنظيمه باستخدام طرق: البحث ، الكشف عن مجريات الأمور ، عرض المشكلة. لقد غطينا بالفعل الاستكشافية.

هناك طريقة أخرى تساعد على التطور الإبداعي وهي الطريقة الاستكشافية: يحل الأطفال مشكلة مشكلة بمساعدة المعلم ، ويحتوي سؤاله على حل جزئي للمشكلة أو لمراحلها. يمكنه إخبارك بكيفية اتخاذ الخطوة الأولى. يتم تنفيذ هذه الطريقة بشكل أفضل من خلال المحادثة الاستكشافية ، والتي ، للأسف ، نادرًا ما تستخدم في التدريب. عند استخدام هذه الطريقة ، تعتبر الكلمات والنص والممارسة والوسائل المرئية وما إلى ذلك مهمة أيضًا.

في الوقت الحاضر ، أصبح أسلوب عرض المشكلة منتشرًا ، ويطرح المربي المشاكل ، ويكشف كل التناقضات في الحل ومنطقه ونظام الأدلة المتاح. يتبع الأطفال منطق العرض والتحكم فيه والمشاركة في عملية الحل. في سياق بيان المشكلة ، يتم استخدام كل من الصورة والشرح العملي للإجراء.

طرق البحث ، الكشف عن مجريات الأمور وبيان المشكلة - طرق التعلم المشكلة. إن تنفيذها في العملية التعليمية يحفز الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة على اكتساب المعرفة والمهارات وتطبيقها بشكل خلاق ، ويساعد على إتقان أساليب المعرفة العلمية. التدريس الحديثيجب أن تتضمن بالضرورة الطرق التعليمية العامة المدروسة. يتم استخدامها في الفصل الدراسي للفنون الجميلة مع مراعاة خصوصياتها ومهامها ومحتواها. تعتمد فعالية الطرق على الشروط التربوية لتطبيقها.

كما تظهر تجربة العمل العملي ، من أجل التنظيم الناجح لدروس الفنون الجميلة ، من الضروري إنشاء نظام خاص للظروف التربوية. تمشيا مع الأساليب المفاهيمية المختلفة ، يتم تعريفها بطرق مختلفة. لقد طورنا نظام شروط تؤثر بشكل مباشر على تنمية الإبداع الفني لمرحلة ما قبل المدرسة ، ونقترح النظر فيه. نعتقد أن هذه المجموعة من الشروط هي:

من الشروط المهمة لتنمية الإبداع الفني لمرحلة ما قبل المدرسة في فصول الفنون الجميلة استخدام الوسائل التعليمية التقنية من قبل المعلمين ، وخاصة أجهزة الفيديو والصوت ، والوسائل البصرية الخاصة. تم إثبات دور التصور في التدريس نظريًا في القرن السابع عشر. يا. Komensky ، فيما بعد تم تطوير أفكار استخدامه كأهم أداة تعليمية في أعمال العديد من المعلمين المتميزين - I.G. بيستالوزي ، سي.دي. Ushinsky وآخرون ، أكد ليوناردو دافنشي العظيم على أهمية التخيل في التدريس ، كما أكد الفنانان A.P. سابوزنيكوف ، ص. تشيستياكوف وآخرين.

إن التطبيق الناجح لمبدأ التخيل في التدريس ممكن من خلال النشاط الذهني النشط للأطفال ، خاصة عندما تكون هناك "حركة" فكرية من الملموس إلى المجرد ، أو ، على العكس من ذلك ، من المجرد إلى الملموس.

في جميع مراحل الدرس ، إن أمكن ، يجب عليك تقديم مهام إبداعية مرتجلة وإشكالية. أحد المتطلبات الرئيسية في هذه الحالة هو تزويد الأطفال بأكبر قدر من الاستقلال التربوي الملائم ، والذي لا يستبعد تقديم المساعدة التربوية لهم ، إذا لزم الأمر. لذلك ، على سبيل المثال ، في الصفوف الابتدائية ، لا سيما في الصف الأول ، يمكن للمدرس ، الذي يقترح مؤامرة معينة ، في كثير من الحالات لفت انتباه الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة إلى الشيء الرئيسي الذي يجب تصويره أولاً وقبل كل شيء ، يمكن أن يُظهر الترتيب التقريبي للتكوين كائنات على الورقة. هذه المساعدة طبيعية وضرورية ولا تؤدي إلى سلبية الأطفال في الفنون المرئية. من القيود المفروضة على اختيار الموضوع والمؤامرة ، يتم إحضار الطفل تدريجياً إلى اختياره المستقل.

الفصل الثاني: تخطيط وإنتاج الوسائل البصرية لدروس في برنامج "الفنون الجميلة والعمل الفني"

ها هو العالم - وأنا موجود في هذا العالم.

هنا العالم - ونحن في هذا العالم.

كل واحد منا له طريقه الخاص.

لكننا نخلق وفقًا لنفس القوانين.

قد يكون الطريق طويلاً وخبز الخالق صعبًا.

وأحيانًا أريد أن أعطي نقطة ضعف.

لكن ارفع راحة يدك عن وجهك.

ومرة أخرى تعطي القلب. ومره اخرى.

الحب والمعرفة اصدقاء جيدين.

يأتون إلينا بسهولة للحصول على درس.

والنور ينير الاطفال.

كل منا حتى يدق الجرس.

نحن نبني. نحن لا نخلق عبثا.

نعطي جزء من المعرفة لهؤلاء

من هو "المستهلك" حتى الآن ،

لتنمو "كمبدع" ثم.

الفنون الجميلة و العمل الفني"هي دورة شموليّة متكاملة تشمل جميع الأنواع الأساسيّة: الرسم ، الجرافيك ، النحت ، الشعبي الفنون الزخرفيةوالهندسة المعمارية والتصميم والترفيه وفنون الشاشة. يتم دراستها في سياق التفاعلات مع الفنون الأخرى وروابطها الخاصة بالمجتمع والحياة البشرية.

تتمثل طريقة التنظيم في تحديد ثلاثة أنواع رئيسية من النشاط الفني للنشاط البصري الفنون المكانية: البناء ، البصري ، الزخرفي.

هذه الأنشطة الفنية الثلاثة هي الأساس لتقسيم الفنون البصرية المكانية إلى أنواع: المرئية - الرسم ، والرسومات ، والنحت ؛ البناء - الهندسة المعمارية والتصميم ؛ مختلف الفنون والحرف. لكن في الوقت نفسه ، كل شكل من أشكال النشاط هذا متأصل في إنشاء أي عمل فني ، وبالتالي فهو أساس ضروري لدمج مجموعة متنوعة من أنواع الفن في نظام واحد ، وليس وفقًا لمبدأ تعداد الأنواع. ولكن وفق مبدأ نوع النشاط الفني. يركز تسليط الضوء على مبدأ النشاط الفني على تحويل الانتباه ليس فقط إلى الأعمال الفنية ، ولكن أيضًا إلى الأنشطة البشرية ، لتحديد صلاته بالفن في عملية الحياة اليومية.

الروابط بين الفن والحياة البشرية ، ودور الفن في حياته اليومية ، ودور الفن في حياة المجتمع ، وأهمية الفن في تنمية كل طفل هي الجوهر الدلالي الرئيسي للبرنامج. لذلك ، عند إبراز أنواع النشاط الفني ، من المهم جدًا إظهار الاختلاف في وظائفهم الاجتماعية.

تم تصميم البرنامج لمنح الطلاب فكرة واضحة عن نظام التفاعل بين الفن والحياة. من المتصور أن يشمل على نطاق واسع تجربة حياة الأطفال ، أمثلة من الواقع المحيط. العمل القائم على الملاحظة والتجربة الجمالية للواقع المحيط هو شرط مهم لتطوير مادة البرنامج من قبل الأطفال. يجب أن تكون الرغبة في التعبير عن موقف المرء من الواقع بمثابة مصدر لتنمية التفكير المجازي.

أحد الأهداف الرئيسية لتدريس الفن هو تنمية اهتمام الطفل به السلام الداخليالشخص ، والقدرة على "التعمق في الذات" ، والوعي بتجاربهم الداخلية. هذا هو مفتاح تطوير القدرة على التعاطف.

يجد النشاط الفني لأطفال المدارس في الفصل أشكالًا مختلفة من التعبير: الصور على مستوى وفي الحجم (الطبيعة ، من الذاكرة ، وفقًا للخيال) ؛ العمل الزخرفي والبناء. تصور ظواهر الواقع والأعمال الفنية ؛ مناقشة عمل الرفاق ونتائج الإبداع الجماعي و العمل الفرديعلى الدروس دراسة التراث الفني؛ اختيار المواد التوضيحية للموضوعات المدروسة ؛ الاستماع إلى الموسيقى و أعمال أدبية(قوم ، كلاسيكي ، حديث).

في الفصل الدراسي ، يتم تقديم الدراما المسرحية حول الموضوع قيد الدراسة ، ويتم تتبع الروابط مع الموسيقى والأدب والتاريخ والعمل. من أجل تجربة التواصل الإبداعي ، يتم إدخال المهام الجماعية في البرنامج. من المهم جدًا أن يجد الإبداع الفني الجماعي للطلاب تطبيقًا في تصميم الديكورات الداخلية للمدارس.

يساعد التطور المنهجي للتراث الفني على فهم الفن باعتباره سجلًا روحيًا للبشرية ، وإدراكًا للعلاقة مع الطبيعة والمجتمع والبحث عن الحقيقة. خلال فترة الدراسة ، يتعرف الطلاب على الأعمال المتميزة في الهندسة المعمارية والنحت والرسم والرسومات والفنون الزخرفية والتطبيقية ودراسة الفن الكلاسيكي والفلكلوري دول مختلفةوالعصور. المعرفة في غاية الأهمية الثقافة الفنيةمن قومه.

تساعد السلامة الموضوعية والاتساق في تطوير البرنامج على ضمان اتصالات عاطفية قوية بالفن في كل مرحلة من مراحل التعلم ، وتجنب التكرار الميكانيكي ، والارتفاع عامًا بعد عام ، من درس إلى درس ، على طول خطوات إدراك الطفل الشخصية الروابط الإنسانيةمع عالم الثقافة الفنية والعاطفية بأسره.

المعرفة والمهارات والقدرات الفنية هي الوسائل الرئيسية للتعريف بالثقافة الفنية. الشكل ، والنسب ، والفضاء ، ودرجة اللون الفاتح ، واللون ، والخط ، والحجم ، والملمس المادي ، والإيقاع ، والتكوين مجمعة حول الأنماط العامة للغات الفن التصويرية الخاصة بالتصوير ، والزخرفة ، الفنون البناءة... يتقن الطلاب وسائل التعبير الفني هذه طوال فترة دراستهم.

ثلاث طرق للاستيعاب الفني للواقع - تصويري وزخرفي وبناء - في المدرسة الابتدائية تعمل للأطفال كأنواع من النشاط الفني مفهومة ومثيرة للاهتمام ويمكن الوصول إليها: الصور والديكورات والمباني. تسمح المشاركة العملية المستمرة لأطفال المدارس في هذه الأنشطة الثلاثة بتعريفهم بشكل منهجي على عالم الفن. يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه ، عند تقديمك في المدرسة الابتدائية بطريقة مرحة كـ "إخوة سادة" للصور والديكورات والمباني ، يجب أن ترافق هذه الأنواع الثلاثة من النشاط الفني الطلاب خلال جميع سنوات الدراسة. إنهم يساعدون أولاً من الناحية الهيكلية ، وبالتالي فهم أنشطة الفنون في الحياة المحيطة ، ثم يساعدون في فهم أكثر تعقيدًا للفن.

مع كل الحرية المفترضة للإبداع التربوي ، من الضروري أن تضع في اعتبارك باستمرار السلامة الهيكلية الواضحة لهذا البرنامج ، والأهداف والغايات الرئيسية لكل عام وربع ، مما يضمن استمرارية التطور التدريجي للطلاب.

2.1. أساسيات الأداء الفني (برنامج المدرسة الابتدائية)

الدرجة الأولى (30-60 ساعة)

أنت تصور وتزين وتبني

ثلاثة أنواع من الأنشطة الفنية التي تحدد التنوع الكامل للفنون المكانية المرئية تشكل أساس الفصل التمهيدي الأول.

يأتي شكل من أشكال التعريف المرحة والمجازية لمساعدة الأطفال (والمعلم): "ثلاثة أشقاء - سادة - سيد الصورة ، سيد الديكور وسيد البناء". يجب أن يكون اكتشافًا للأطفال أن العديد من ألعابهم المنزلية اليومية هي أنشطة فنية - وهو نفس الشيء الذي يفعله الفنانون البالغون (ليسوا فنًا بعد). رؤية عمل هذا الأخ أو ذاك في الحياة المحيطة هي لعبة ممتعة. يبدأ معها معرفة الروابط بين الفن والحياة. هنا يضع المعلم الأساس في معرفة عالم الفنون التشكيلية الواسع والمعقد. تتضمن مهمة هذا العام أيضًا إدراك أن "الماجستير" يعملون مع مواد معينة ، ويتضمن الإتقان الأساسي لهذه المواد.

لكن "السادة" لا يظهرون أمام الأطفال دفعة واحدة. أولا ، هم تحت "القبعة الخفية". في الربع الأول ، نزع "قبعته" وبدأ اللعب علانية مع الأطفال "سيد الصورة". في الربع الثاني سيساعد في إزالة "غطاء الخفاء" من "ماجستير الديكور" ، في الربع الثالث - من "ماجستير البناء". وفي الرابع ، يُظهرون للأطفال أنهم لا يستطيعون العيش بدون بعضهم البعض والعمل معًا دائمًا. من الضروري أيضًا مراعاة المعنى الخاص لدروس التعميم: في هذه الدروس ، من خلال عمل كل "ماجستير" ، يرتبط العمل الفني للأطفال بفن الكبار ، بالواقع المحيط.

الموضوع 1. أنت تصور.
مقدمة حول "معالج الصور" (8-16 ساعة)

يعلمك "معالج الصور" أن ترى وتصور.
وستساعد جميع سنوات الدراسة اللاحقة الأطفال في هذا - تساعد على رؤية العالم وتأمله. لكي ترى ، لا يجب على المرء أن ينظر فحسب ، بل يجب أن يرسم نفسه أيضًا. هذا يجب تعلمه. هنا ، يتم وضع الأسس فقط لفهم الدور الهائل لنشاط الصور في حياة الناس ؛ في السنوات المقبلة ، سيطور المعلم هذا الفهم. يتضمن افتتاح الربع أيضًا حقيقة أنه ليس فقط الفنان ، ولكن أيضًا المتفرج موجود في الفن. كونك عارضًا جيدًا هو أيضًا منحنى تعليمي ، ويعلمنا Image Master ذلك.

مهمة "المعلم" هي أيضًا تعليم الأطفال التجربة الأولية لإتقان المواد المتاحة للمدرسة الابتدائية. سوف تتعمق هذه التجربة وتتوسع في جميع الأعمال اللاحقة.

"معالج الصور" يساعد على الرؤية ، ويعلم النظر

تنمية قدرات الملاحظة والتحليل للعين. شظايا من الطبيعة. الحيوانات - كيف تتشابه وكيف تختلف عن بعضها البعض.

المواد: ورق أو أقلام فلوماستر أو أقلام رصاص ملونة أو أقلام تلوين.

صف مرئي: شرائح بها صور حيوانات أو حيوانات حية.

صف أدبي: قصائد عن الحيوانات ، عن الأنوف وذيول.

صف موسيقي: C. Saint-Saëns ، جناح "Carnival of the Animals".

يمكنك تصويره على أنه وصمة عار

ألق نظرة فاحصة على أماكن مختلفة - طحلب على حجر ، صقل على الحائط ، أنماط على الرخام في مترو الأنفاق وحاول رؤية أي صور فيها. حوّل البقعة إلى صورة حيوان. البقعة الملصقة أو المطلية يعدها المعلم.

المواد: قلم رصاص ، أقلام تلوين ، حبر أسود ، قلم أسود فلوماستر.

صف مرئي: رسوم توضيحية لكتب عن الحيوانات من تأليف E. Charushin و V. Lebedev و T. Mavrina و M. Miturich وغيرهم من الفنانين الذين يعملون كموقع.

يمكنك تصويره في الحجم

دعونا نحول قطعة من البلاستيسين إلى طائر. النمذجة. شاهد وفكر في الشكل الذي تبدو عليه الأشياء الضخمة ، على سبيل المثال ، البطاطس والخضروات الأخرى ، والأخشاب الطافية في غابة أو حديقة.

المواد: البلاستيسين ، مداخن ، لوح خشبي.

صف مرئي: شرائح من الأحجام الطبيعية لأشكال معبرة أو حصى حقيقي يشبه شكلها شيئًا ما.

يمكن رسمها بخط

يمكنك معرفة ذلك بخط. "أخبرنا عن نفسك" عبارة عن رسم أو سلسلة من الرسومات المتتالية.

المواد: ورق ، قلم حبر أسود أو قلم رصاص.

صف مرئي: رسوم توضيحية خطية لكتب الأطفال ، رسومات حول موضوعات قصائد كتبها س. مارشاك ، أ. بارتو ، د. هارمز مع تطور حبكة مرحة مؤذ.

صف أدبي: قصائد مضحكة عن الحياة في المنزل.

صف موسيقي: أغاني أطفال عن الحياة الأسرية.

يمكنك أيضًا تصوير ما هو غير مرئي (مزاج)

لتصوير الفرح وتصوير الحزن. نحن نرسم الموسيقى - المهمة هي أن نعبر في الصورة عن صور المقطوعات الموسيقية المتناقضة في الحالة المزاجية.

المواد: ورق أبيض ، أقلام تلوين ، أقلام ملونة أو أقلام تلوين.

صف موسيقي: أنغام مبهجة و حزينة.

دهاناتنا

اختبار الدهانات. متعة التواصل مع الدهانات. إتقان مهارات تنظيم مكان العمل واستخدام الدهانات. اسم اللون. ما يشبه كل لون في الحياة. صورة لعبة سجادة ملونة متعددة الألوان.

المواد: دهانات ، جواش ، فرش كبير ورقيق ، ورق ابيض.

الفنانين والمتفرجين (ملخص الموضوع)

أن تكون متفرجًا أمر مثير للاهتمام وليس سهلاً. هذا يجب تعلمه. التعرف على مفهوم "العمل الفني". تلوين. النحت. الألوان والدهانات في لوحات الفنانين. تنمية مهارات الإدراك. محادثة.

صف مرئي: في. فان جوخ "Sunflowers" ، N. Roerich "الضيوف الخارجيون" ، Vasnetsov "Three heroes" ، S. Konchalovsky "Lilac" ، M. Vrubel "The Swan Princess".

الموضوع 2. أنت تزين.
التعرف على "ماجستير الديكور" (٧-١٤ ساعة).

"سيد الصورة" ، الذي التقى به الأطفال في الربع الأول ، هو "سيد الإدراك" ، والنظرة اليقظة إلى الحياة. "سيد الزخرفة" يفعل شيئًا مختلفًا تمامًا في الحياة - هذا هو "سيد التواصل". ينظم التواصل بين الناس ، ويساعدهم على تحديد أدوارهم علانية. اليوم نذهب في نزهة ، وغدًا للعمل ، ثم إلى الكرة - ونتحدث بالملابس عن أدوارنا ، وعن من نحن اليوم ، وما سنفعله. بشكل أوضح ، بالطبع ، يظهر عمل "سيد الديكور" في الكرات والكرنفالات والعروض المسرحية.

وفي الطبيعة نميز بعض الطيور أو الفراشات عن غيرها بزخارفها.

العالم الطبيعي مليء بالزخارف

تطوير المراقبة. تجربة الانطباعات الجمالية. زخرفة أجنحة الفراشة. تم تزيين الفراشة حسب الفراغ الذي قطعه المعلم أو يمكن رسمها (كبيرة ، على الورقة بأكملها) بواسطة الأطفال في الدرس. تنوع وجمال الأنماط في الطبيعة.

المواد: غواش ، فرش كبيرة ورقيقة ، ورق ملون أو أبيض.

صف مرئي: شرائح "فراشات" ، مجموعات من الفراشات ، كتب مع صورها.

صورة طائر أنيق بتقنية الزخرفة الحجمية ، الكولاج. تنمية الحس الزخرفي لمزيج من المواد ولونها وملمسها.

المواد: ورق متعدد الألوان ومتعدد الأنسجة ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح وكتب تصور الطيور المختلفة.

صف موسيقي: أغاني الأطفال أو الشعبية ذات اللحظات المرحة والزخرفية الواضحة (رنين الجرس ، وتقليد غناء الطيور).

يجب أن يكون الجمال قادرًا على الملاحظة

جمال خفي و "غير متوقع" في الطبيعة. فحص الأسطح المختلفة: لحاء الشجر ، أمواج الرغوة ، القطرات على الأغصان ، إلخ. تنمية الشعور الزخرفي بالملمس. تجربة الانطباعات الشعرية البصرية.

صورة لظهر سحلية أو لحاء شجرة. جمال الملمس والنمط. الإلمام بتقنية أحادي اللون.

المواد: للمعلم - أسطوانة تخريش أو غواش مخفف بالماء أو حبر طباعة ؛ للأطفال - لوح مصنوع من البلاستيك أو مشمع أو بلاط وأوراق ورقية وقلم رصاص.

صف مرئي: شرائح من أسطح مختلفة: لحاء ، طحلب ، تموجات في الماء ، وكذلك شرائح تظهر السحالي ، والثعابين ، والضفادع. إذا كان ذلك ممكنًا - لحاء أصلي وقطع خشب وحجارة.

كيف ومتى ولماذا يزين الشخص نفسه

كل الحلي الخاصة بشخص ما تخبر شيئًا عن مالكها. ما يمكن أن تقوله المجوهرات. ضع في اعتبارك شخصيات القصص الخيالية - أي نوع من الزخارف لديهم. كيف يساعدوننا في التعرف على الأبطال. صور شخصيات خيالية مختارة وزخارفها.

المواد: ورق ملون ، جواش ، فرشاة.

صف مرئي: شرائح أو رسوم توضيحية لشخصيات من القصص الخيالية الشهيرة.

صف أدبي: شظايا من حكايات مع وصف مظهر خارجيبطل.

صف موسيقي: أغاني أبطال الحكايات الخرافية.

"سيد الديكور" يساعد على جعل عطلة

زخرفة الغرفة. صنع أكاليل ونجوم السنة الجديدة الاحتفالية. تزيين حجرة الدراسة ومنزلك لقضاء عطلة رأس السنة الجديدة. لوحة جماعية "شجرة السنة الجديدة".

المواد: ورق ملون ، مقص ، غراء ، ورق فويل ، غاسل.

صف مرئي: عمل أطفال ، منجز في الربع.

صف أدبي: قصائد عن عيد راس السنة الميلادية.

صف موسيقي: عيد الميلاد ورأس السنة الجديدة أغاني العيد، ب. تشايكوفسكي شظايا الباليه "كسارة البندق".

الموضوع 3. أنت تبني.
التعرف على "ماجستير البناء" (10-20 ساعة)

"ماجستير الصورة" - "ماجستير المعرفة" ، "ماجستير الديكور" - "ماجستير الاتصال" ، "ماجستير البناء" هو "سيد الخلق" بيئة الموضوعالحياة.

في هذا الربع ، يخلع إخوته "غطاء الخفاء" ويسلمون إليه مقاليد الحكومة. يمكن للناس التعرف على العالم والتواصل فقط إذا كانت لديهم بيئة منظمة بشريًا. كل أمة كانت تبني منذ العصور البدائية. يصنع الأطفال أيضًا في ألعابهم من الرمل والمكعبات والكراسي - أي مادة متاحة. قبل بداية الفصل الدراسي ، يجب على المعلم (بمساعدة الأطفال) جمع أكبر قدر ممكن من "مواد البناء": علب الحليب والزبادي والأحذية وما إلى ذلك.

منزل لنفسك

صورة منزل اخترع لنفسه. تنمية الخيال. تعال مع منزل. منازل مختلفة لشخصيات خرافية مختلفة. كيف يمكنك تخمين من يعيش في المنزل. منازل مختلفة لأشياء مختلفة.

المواد: ورق ملون ، غواش ، فرش ؛ أو أقلام تحديد أو أقلام ملونة.

صف مرئي: رسوم توضيحية لكتب الأطفال تصور المساكن.

صف موسيقي: أغاني أطفال عن البنائين الحالمين.

ما الذي يمكنك التفكير به في المنزل

نمذجة منازل القصص الخيالية على شكل فواكه وخضروات. بناء من الصناديق والورق للمنازل المريحة لفيل وزرافة وتمساح. الفيل كبير ومربع تقريبًا ، وللزرافة رقبة طويلة ، والتمساح طويل جدًا. يتعلم الأطفال فهم التعبير عن النسب وبناء الشكل.

المواد: بلاستيسين ، أكوام ، خرقة ، طبق.

صف مرئي: رسوم إيضاحية لحكايات A. Milne "Winnie the Pooh" و N. Nosov "Dunno in the Flower City" و J. Rodari "Cipollino" و A. Volkova "The Wizard of the Emerald City".

صف أدبي: أوصاف المدن الرائعة.

صف موسيقي: موسيقى للرسوم المتحركة والباليه "سيبولينو".

يساعدك "Builder" على إنشاء مدينة

"مدينة الجنيات". صورة صورة المدينة لقصة خيالية محددة. بناء مدينة اللعبة... لعبة المهندسين المعماريين.

المواد: غواش ، ورق ملون أو أبيض ، فرش عريضة ورقيقة ، صناديق بأشكال مختلفة ، ورق مقوى ، مقص ، غراء.

صف مرئي: رسوم توضيحية لكتب الأطفال.

صف أدبي: أوصاف مدينة خرافية من عمل أدبي.

كل ما نراه له بناء

اصنع صورًا لحيوانات مختلفة - بناء حديقة للحيوانات. اصنع كلابًا مضحكة من سلالات مختلفة من الصناديق. يمكن استبدال المادة بزخرفة: يتم عمل صور مختلفة للكلاب عن طريق لصق قصاصات ورقية ذات لون واحد معدة مسبقًا بأشكال هندسية مختلفة على ورقة.

المواد: علب متنوعة ، ورق سميك ملون وأبيض ، غراء ، مقص.

صف مرئي: صور حيوانات أو نسخ من لوحات تصور حيوانات.

يمكن بناء جميع العناصر

البناء من الورق والتعبئة والتغليف والوقايات والزهور ولعب الأطفال.

المواد: ورق ملون أو أبيض ، مقص ، غراء.

صف مرئي: الشرائح ذات مواضيع مختلفةالمقابلة للمهمة.

صف أدبي: قصائد عن السادة البهجة والعمل الدؤوب.

البيت بالخارج والداخل

المنزل "يطل" على الشارع ، لكنهما يعيشان داخل المنزل. "الداخل" و "الخارج" مترابطان للغاية. صورة المنزل على شكل حروف أبجدية وكأن لها جدران شفافة. كيف يمكن أن يعيش الرجال الأبجديون الصغار في منازل بها حروف ، وكيف توجد الغرف ، والسلالم ، والنوافذ هناك.

المواد: ورق (أبيض أو ملون) ، أقلام رصاص أو أقلام تلوين.

صف مرئي: رسوم توضيحية لكتب الأطفال.

المدينة التي نعيش فيها

المهمة: "أرسم مدينتي المفضلة". صورة الانطباع بعد الرحلة.

المواد: ورق ، غواش ، فرش أو أقلام تلوين (من اختيار المعلم).

صف أدبي: قصائد عن مدينتك.

صف موسيقي: أغاني عن مدينتك.

تلخيص موضوع الربع

ممارسه الرياضه: معرض الأعمال المنجزة في الربع. يتعلم الأطفال مشاهدة ومناقشة عمل بعضهم البعض. اللعب مع الفنانين والمتفرجين. يمكنك عمل لوحة التعميم "مدينتنا" أو "موسكو".

الموضوع 4. "سادة الصور والديكورات والمباني" دائمًا ما يعملون معًا (5-10 ساعات)

اكتشف عمل مشترك"سادة" في أعمالهم من الأحياء الأخيرة وفي الأعمال الفنية.

الدرس 1 هو تعميم هنا. والغرض منه هو أن يُظهر للأطفال أن "أسيادنا" الثلاثة لا ينفصلون في الواقع. إنهم يساعدون بعضهم البعض باستمرار. لكن لكل "سيد" عمله الخاص ، والغرض منه. وفي عمل محدد ، فإن أحد "الأساتذة" هو دائمًا العمل الرئيسي. على سبيل المثال ، ها هي رسوماتنا - صورنا: أين عمل "سيد البناء"؟ والآن هذه الأعمال تزين الفصل. وفي الأعمال التي كان فيها "سيد الزخرفة" هو الشيء الرئيسي ، كيف ساعده "سيد الصورة" ، "سيد البناء"؟ الشيء الرئيسي هو أن نتذكر مع الرجال ما هو بالضبط دور كل "سيد" وما الذي ساعد على تعلمه. يجب أن يتم عرض الفصل أفضل الأعمالالأطفال طوال العام. نوع من معرض التقارير. من المستحسن أن يكون لكل طفل نوع من الأعمال المعروضة. يتعلم الأطفال التحدث عن فنهم ورسومات رفاقهم. في نهاية الدرس ، يتم عرض شرائح من الأعمال الفنية للبالغين ، ويجب على الأطفال تسليط الضوء على "مشاركة" كل "سيد" في هذه الأعمال: إناء رمزي ؛ إناء ، شكله يمثل شيئًا ؛ لوحة بمبنى معماري. نافورة بالنحت القصر الداخلي مع الديكور الزاهي والمنحوتات واللوحات ؛ من الداخل لمبنى حديث مع لوحات ضخمة.

سيساعدنا "الماجستير" في رؤية عالم الحكاية الخيالية ورسمها

لوحات جماعية وصور فردية مبنية على قصة خيالية.

المواد: ورق ، جواش ، فراشي ، مقص ، غراء ، ورق ملون ، رقائق معدنية.

صف مرئي: موسيقى من الرسوم المتحركة أو الأفلام أو الباليه بناءً على هذه القصة الخيالية.

صف أدبي: قصة خرافية اختارها المعلم.

درس في الإعجاب. القدرة على الرؤية

مراقبة الطبيعة الحية من وجهة نظر "سادة الثلاثة". تكوين "مرحبا الصيف!" على انطباعات من الطبيعة.

الدرجة الثانية (34-68 ساعة)

أنت والفن

يعتبر موضوع "أنت والفن" هو الأهم بالنسبة لهذا المفهوم ، فهو يحتوي على الموضوعات الفرعية الأساسية اللازمة للمقدمة الأولية للفن كثقافة. فيما يلي العناصر الأساسية للغة (البنية التصويرية) للفنون التشكيلية وأسس فهم ارتباطها بحياة الطفل. فهم اللغة والصلات مع الحياة مبنيان في تسلسل منهجي واضح. انتهاكها غير مرغوب فيه.

تتمثل مهمة كل هذه الموضوعات في تعريف الأطفال بعالم الفن المرتبط عاطفياً بعالم ملاحظاتهم الشخصية وخبراتهم وانعكاساتهم.

الموضوع 1. ماذا وكيف يعمل الفنانون (8-16 ساعة)

المهمة الرئيسية هنا هي التعرف على الاحتمالات التعبيرية. المواد الفنية... اكتشاف أصالتها وجمالها وطبيعة المادة.

ثلاثة ألوان رئيسية تبني الألوان المتعددة للعالم

الألوان الأساسية والمركبة. تعد القدرة على مزج الدهانات على الفور في العمل بمثابة ارتباط حي للدهانات. لتصوير الزهور ، املأ الورقة بأكملها بصور كبيرة (بدون رسم أولي) من الذاكرة والانطباع.

المواد: غواش (ثلاثة ألوان) ، فرش كبيرة ، أوراق كبيرة من الورق الأبيض.

صف مرئي: أزهار نضرة ، شرائح من الزهور ، أزهار متفتحة ؛ المعينات البصريةإظهار الألوان الأساسية الثلاثة ومزجها (ألوان مركبة) ؛ عرض عملي لخلط دهانات الغواش.

خمسة ألوان - كل ثراء اللون والنغمة

ظلام ونور. ظلال اللون. إمكانية مزج الألوان مع الأبيض والأسود. صورة لعناصر طبيعية على أوراق كبيرة مع فرش كبيرة بدون رسم أولي: عاصفة رعدية ، عاصفة ، ثوران بركاني ، مطر ، ضباب ، يوم مشمس.

المواد: غواش (خمسة ألوان) ، فرشاة كبيرة ، أوراق كبيرة من أي ورق.

صف مرئي: شرائح الطبيعة في حالات واضحة: عاصفة رعدية ، عاصفة ، إلخ. في أعمال الفنانين (N. Roerich ، I. Levitan ، A. Kuindzhi ، إلخ) ؛ عرض عملي لخلط الألوان.

الباستيل وأقلام التلوين المائية - الاحتمالات التعبيرية

الباستيل المخملي الناعم وسيولة الألوان المائية الشفافة - نتعلم كيف نفهم جمال هذه المواد وتعبيرها.

صورة لغابة الخريف (من الذاكرة والانطباع) بألوان الباستيل أو الألوان المائية.

المواد: باستيل أو أقلام تلوين ، ألوان مائية ، ورق أبيض ، خشن (تغليف).

صف مرئي: مراقبة الطبيعة ، شرائح غابة الخريف وأعمال الفنانين حول هذا الموضوع.

صف أدبي: قصائد بوشكين ، قصائد S. Yesenin.

صف موسيقي: P. Tchaikovsky "الخريف" (من دورة "الفصول").

إمكانيات تطبيق معبرة

فكرة إيقاع البقع سجادة حول موضوع أرض الخريف مع الأوراق المتساقطة. العمل الجماعي (1-3 لوحات) من الذاكرة والانطباع.

المواد: ورق ملون ، قطع من القماش ، خيط ، مقص ، صمغ ، ورق أو قماش.

صف مرئي: أوراق حية ، شرائح غابة الخريف ، تراب ، أسفلت بأوراق متساقطة.

صف أدبي: F. Tyutchev "أوراق".

صف موسيقي: F. Chopin nocturnes، P. Tchaikovsky "September" (من دورة "Seasons").

القدرات التعبيرية للمواد الرسومية

جمال وتعبير الخط. خطوط رفيعة وسميكة ومرنة وخيطية. صورة غابة شتوية على أوراق بيضاء (من الانطباع ومن الذاكرة).

المواد: حبر (غواش أسود ، حبر) ، قلم ، عصا ، فرشاة رفيعة أو فحم.

صف مرئي: مراقبة الطبيعة أو زلاقات الأشجار في الغابة الشتوية.

صف أدبي: M. Prishvin "قصص عن الطبيعة".

صف موسيقي: P. Tchaikovsky "ديسمبر" (من دورة "الفصول").

التعبير عن المواد للعمل في الحجم

صورة حيوانات الوطن من الانطباع والذاكرة.

المواد: البلاستيسين ، مداخن ، لوح خشبي.

صف مرئي: مراقبة الأحجام التعبيرية في الطبيعة: الجذور والأحجار وشرائح الحيوانات والمنحوتات والشرائح والبلاستيك الصغير من مواد مختلفة في الأصل ؛ نسخ من أعمال النحات ف. فاتاجين.

صف أدبي: V. Bianchi "قصص عن الحيوانات".

القوة التعبيرية للورق

إتقان العمل باستخدام ورق الطي والقطع واللصق. تحويل ورقة مسطحة إلى مجموعة متنوعة من الأشكال الحجمية. ترابط الأشكال الحجمية البسيطة (مخروط ، أسطوانة ، "سلم" ، "أكورديون"). بناء ملعب للحيوانات المنحوتة (منفردة ، في مجموعات ، جماعية). عمل الخيال. إذا كان لديك درس إضافي ، فيمكنك إعطاء مهمة في الأوريجامي.

المواد: ورق ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح لأعمال الهندسة المعمارية ، تخطيطات السنوات الماضية ، صنعها الطلاب ، تعرض تقنيات العمل بالورق.

يمكن لأي مادة أن تصبح معبرة عن الفنان. (ملخص موضوع الربع)

فهم جمال المواد الفنية واختلافها: الغواش ، الألوان المائية ، أقلام التلوين ، الباستيل ، المواد الرسومية ، البلاستيسين والورق ، المواد "غير المتوقعة".

صورة مدينة احتفالية في الليل بمساعدة مواد "غير متوقعة": غاسل ، قصاصات ، بذور ، خيوط ، عشب ، إلخ. على خلفية ورق غامق.

الموضوع 2. الواقع والخيال (7-14 ساعة)

الصورة والواقع

القدرة على الأقران ، انظر ، أن تكون متيقظًا. يعلمنا "سيد الصورة" أن نرى العالم من حولنا. صور حيوانات أو حيوانات شوهدت في حديقة الحيوانات بالقرية.

المواد: غواش (طلاء أو دهان) ، ورق ملون ، فرشاة.

صف مرئي: اعمال فنية، صور فوتوغرافية لحيوانات.

الصورة والخيال

القدرة على التخيل. الخيال في حياة الناس. صورة لحيوانات وطيور رائعة غير موجودة ، تجمع بين عناصر من حيوانات مختلفة وحتى نباتات. شخصيات خرافية: التنانين ، القنطور ، إلخ.

المواد: ألوان مائية ، فرش ، ورقة كبيرة ، يفضل أن تكون ملونة ، ملونة.

صف مرئي: شرائح لحيوانات حقيقية ورائعة من المنحوتات الخشبية والحجرية الروسية ، في الفن الأوروبي والشرقي.

صف موسيقي: صور رائعةمن المقطوعات الموسيقية.

الديكور والواقع

تطوير المراقبة. القدرة على رؤية الجمال في الطبيعة. "سيد المجوهرات" يتعلم من الطبيعة. صورة أنسجة العنكبوت مع الندى وفروع الأشجار والثلج ونماذج أخرى من الزخارف باستخدام الخطوط (بشكل فردي ، من الذاكرة).

المواد: فحم ، طباشير ، فرشاة رفيعة ، حبر أو غواش (لون واحد) ، ورق.

صف مرئي: شرائح من أجزاء من الطبيعة تُرى بعيون فنان.

الديكور والخيال

من المستحيل صنع قطعة مجوهرات واحدة بدون خيال. زخرفة شكل معين (طوق ، الستارة ، كوكوشنيك ، إشارة مرجعية).

المواد: أي مادة رسومية (لون واحد أو لونان).

صف مرئي: شرائح من الدانتيل ، والمجوهرات ، والخرز ، والتطريز ، إلخ.

صف موسيقي: تركيبات إيقاعية مع غلبة الإيقاع المتكرر.

البناء والواقع

"سيد البناء" يتعلم من الطبيعة. جمال ومعنى الهياكل الطبيعية - أقراص عسل النحل ورؤوس الخشخاش وأشكال العالم تحت الماء - قنديل البحر والطحالب. العمل الفردي والجماعي. بناء ورقة العالم تحت الماء.

المواد: ورق ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح المباني المختلفة (المنازل والأشياء) والهياكل والأشكال الطبيعية.

البناء والخيال

يوضح "ماجستير البناء" إمكانيات خيال الشخص في إنشاء الأشياء.

إنشاء نماذج لأبنية وهياكل رائعة: مدينة رائعة. عمل التخيل الفردي والجماعي.

المواد: ورق ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح المباني القادرة على إيقاظ خيال الأطفال ، وأعمال ومشاريع المهندسين المعماريين (L. Corbusier ، A. Gaudi) ، أعمال طلابية في السنوات الماضية.

يعمل "الإخوة سادة الصور والديكورات والمباني" دائمًا معًا (ملخص الموضوع)

تفاعل ثلاثة أنواع من الأنشطة الفنية. التصميم (النمذجة) في الديكور زينة شجرة عيد الميلادتصور الناس والحيوانات والنباتات. لوحة جماعية.

المواد: ورق ، مقص ، غراء ، غواش ، فراشي رفيعة.

صف مرئي: أعمال الأطفال للربع ، والشرائح ، والأعمال الأصلية.

الموضوع 3. ما يتحدث عنه الفن (11-22 ساعة)

هذا هو المركزية و أهم موضوعمن السنة. السابقتان تؤديان لها. المهمة الرئيسية هي إتقان حقيقة أنه لا يوجد شيء في الفن يتم تصويره أو تزيينه أو بناؤه على هذا النحو ، فقط من أجل المهارة. "الإخوة - الماجستير" ، أي الفن ، يعبر عن المشاعر والأفكار الإنسانية ، والتفاهم ، أي الموقف تجاه ما يصوره الناس ، تجاه من أو ما يزينونه ، بمبنى يعبرون عن موقف تجاه من لمن ولماذا إنهم يبنون. قبل ذلك ، كان على الأطفال أن يشعروا بقضية التعبير في الأعمال فقط على المستوى العاطفي. الآن ، بالنسبة للأطفال ، كل هذا يجب أن ينتقل إلى مستوى الوعي ، ليصبح الاكتشاف التالي والأكثر أهمية. جميع الفصول والسنوات اللاحقة من الدراسة في إطار البرنامج ، يجب التأكيد على هذا الموضوع باستمرار ، في كل ربع سنة ، كل مهمة ، وتوحيدها من خلال عملية الإدراك وعملية الخلق. يجب أن يكون لكل مهمة تركيز عاطفي ، وتطوير القدرة على إدراك ظلال المشاعر والتعبير عنها في العمل العملي.

التعبير عن شخصية الحيوانات المصورة

صورة الحيوانات مبتهجة ، متهورة ، مهددة. القدرة على الشعور بشخصية الحيوان في الصورة والتعبير عنها.

المواد: الغواش (لونان إلى ثلاثة ألوان أو لون واحد).

صف أدبي: قصة R. Kipling الخيالية "Mowgli".

صف مرئي: رسوم إيضاحية لـ V. Vatagin إلى "Mowgli" وكتب أخرى.

صف موسيقي: C. Saint-Saens "كرنفال الحيوانات".

التعبير عن شخصية الشخص في الصورة ؛ صورة ذكر

بناءً على طلب المعلم ، لجميع المهام الإضافية ، يمكنك استخدام حبكة القصة الخيالية. على سبيل المثال ، يوفر فيلم "The Tale of Tsar Saltan" للمؤلف أ. بوشكين فرصًا ثرية للاتصال بالحلول المبتكرة لجميع الموضوعات اللاحقة.

صورة المحارب الصالح والشر.

المواد: جواش (لوحة محدودة) ، ورق جدران ، ورق تغليف (خشن) ، ورق ملون.

صف مرئي: شرائح من أعمال V. Vasnetsov و M. Vrubel و I. Bilibin وآخرين.

صف أدبي: "حكاية القيصر سلطان" لأ. بوشكين ، مقتطفات من الملاحم.

صف موسيقي: موسيقى ن. ريمسكي كورساكوف لأوبرا "حكاية القيصر سلطان".

التعبير عن شخصية الشخص في الصورة ؛ صورة أنثى

تصوير عكس ذلك في صور الشخصيات الخيالية (الأميرة سوان وبابا باباريخا وسندريلا وزوجة الأب ، إلخ). ينقسم الفصل إلى قسمين: البعض يصور الخير والبعض الآخر - الشر.

المواد: غواش أو باستيل (أقلام تلوين) على خلفية ورقية ملونة.

صف مرئي: شرائح من أعمال V. Vasnetsov ، M. Vrubel ، I. Bilibin.

صف أدبي: "حكاية القيصر سلطان" لأ. بوشكين.

صورة الشخص وشخصيته معبراً عنها في الحجم

إنشاء صور ذات طابع واضح في المجلد: Princess Swan ، و Baba Babarikha ، و Baba Yaga ، و Bogatyr ، و Koschey the Immortal ، إلخ.

المواد: البلاستيسين ، مداخن ، ألواح.

صف مرئي: شرائح من الصور النحتية لأعمال س. كونينكوف ، أ. غولوبكينا ، سيراميك لم. فروبيل ، منحوتات أوروبية من العصور الوسطى.

صورة الطبيعة في حالات مختلفة

صورة حالات الطبيعة المتناقضة (البحر لطيف ، حنون ، عاصف ، مزعج ، بهيج ، إلخ) ؛ بشكل فردي.

المواد

صف مرئي: شرائح تصور الحالة المزاجية المتناقضة للطبيعة ، أو شرائح لوحات لفنانين تصور حالات مختلفة من البحر.

صف أدبي: حكايات أ. بوشكين "عن القيصر سلطان" ، "عن الصياد والسمكة".

صف موسيقي: أوبرا "Sadko" أو "شهرزاد" للمخرج N.Remsky-Korsakov أو "Sea" للمخرج M. Churlionis.

التعبير عن شخصية الإنسان من خلال الزخرفة

يزين نفسه ، أي شخص يتحدث عن نفسه: من هو ، ما هو أو هي: محارب شجاع - مدافع أو يهدد. ستكون زينة الأميرة البجعة وبابا باباريخا مختلفة. زخرفة درع بطولي مقطوع من الورق ، أشكال kokoshniks ذات شكل معين ، أطواق (بشكل فردي).

المواد: غواش ، فرش (كبيرة ورقيقة) ، فراغات من أوراق كبيرة.

صف مرئي: شرائح من الأسلحة الروسية القديمة ، دانتيل ، أزياء نسائية.

التعبير عن النوايا من خلال الزخرفة

زخرفة اثنين من أساطيل متقابلة في الحكاية الخيالية (خير ، احتفالي ، شر ، قرصان). العمل جماعي وفردي. طلب.

المواد: غواش ، فرش كبيرة ورقيقة ، صمغ ، دبابيس ، صفائح أو ورق حائط لاصق.

صف مرئي: شرائح لأعمال الفنانين (N. Roerich) ، رسوم توضيحية لكتب الأطفال (I. Bilibin) ، أعمال فنية شعبية.

يعمل برنامج "سادة الصور والديكورات والمباني" معًا على إنشاء منازل لأبطال القصص الخيالية (ملخص الموضوع)

يقوم ثلاثة "Brother-Masters" مع الأطفال (المجموعات) بأداء عدة لوحات ، حيث ، بمساعدة التطبيق والرسم ، يصنعون عالمًا من العديد من أبطال القصص الخيالية - الخير والشر (على سبيل المثال: برج Swan Princess ، منزل لبابا ياجا ، كوخ بوغاتير ، إلخ)).

يتم إنشاء منزل (ملصقات) على اللوحة ، والخلفية هي المناظر الطبيعية كبيئة تصويرية لهذا المنزل والشكل هو صورة صاحب المنزل ، معبرة عن هذه الصور بطبيعة المبنى ، والملابس ، والشكل من الشكل ، طبيعة الأشجار التي يقف عليها المنزل.

يمكن استكمال التعميم من خلال معرض للأعمال بناءً على نتائج ربع سنوي ، من خلال مناقشته مع أولياء الأمور. يجب إعداد مجموعات "الأدلة" للمناقشة. يمكن استخدام ساعات إضافية من قبل المعلم لهذا الغرض. يجب أن يصبح المعرض الذي يعده المعلم وعرضه على أولياء الأمور (المشاهدين) حدثًا للطلاب وأقاربهم وأن يساهم في ترسيخ الأهمية الحيوية لهذا الموضوع في أذهان الأطفال.

الموضوع 4. كيف يتكلم الفن (8-16 ساعة)

ابتداءً من هذا الربع ، يجب الاهتمام بالتعبير عن الوسائل باستمرار. هل تريد التعبير عنها؟ وكيف ماذا؟

اللون كوسيلة للتعبير: الألوان الدافئة والباردة. القتال بين الحارة والباردة

صورة النار المحتضرة هي "صراع" بين الحرارة والبرودة. املأ الورقة بالكامل ، امزج الدهانات مع بعضها البعض بحرية. تم تصوير النار كما لو كانت من أعلى ، تنطفئ (العمل من الذاكرة والانطباع). "ريشة فايربيرد". يتم خلط الدهانات مباشرة على الورقة. أسود و طلاء ابيضلا تنطبق.

المواد: غواش بدون دهانات بالأبيض والأسود ، فرش كبيرة ، أوراق كبيرة.

صف مرئي: شرائح من نار محتضرة. أدواتفي علم الألوان.

صف موسيقي: شظايا ن. ريمسكي كورساكوف من أوبرا "سنو مايدن".

اللون كوسيلة للتعبير: هادئ (اطرش)وألوان رنانة. الخلط مع الدهانات الأسود والرمادي والأبيض(ظلال داكنة وحساسة من الألوان)

القدرة على ملاحظة صراع الألوان في الحياة. صورة أرض الربيع (منفردة من الذاكرة والانطباع). إذا كانت هناك دروس إضافية ، فيمكن إعطاؤها عن مخططات إنشاء "مملكة دافئة" (مدينة شمسية) ، "مملكة باردة" (ملكة الثلج) ، وتحقيق ثراء لوني ضمن نظام ألوان واحد.

المواد: ألوان مائية ، فرش كبيرة ، أوراق كبيرة.

صف مرئي: شرائح من أرض الربيع ، السماء العاصفة ، الضباب ، الوسائل التعليمية في علم الألوان.

صف موسيقي: إي جريج. "Morning" (جزء من مجموعة "Peer Gynt").

صف أدبي: قصص م. بريشفين ، قصائد س. يسينين عن الربيع.

الخط كوسيلة للتعبير: إيقاع الخطوط

صورة تيارات الربيع.

المواد: ألوان الباستيل أو الطباشير الملون.

صف موسيقي: أرسينسكي "فورست ستريم" ، "مقدمة" ؛ إي جريج "ربيع".

صف أدبي: إم بريشفين "فورست ستريم".

الخط كوسيلة للتعبير: طبيعة الخطوط

صورة فرع ذو طابع ومزاج معين (فردي أو لشخصين ، حسب الانطباع ومن الذاكرة): أغصان لطيفة وقوية ، في حين أنه من الضروري التأكيد على القدرة على إنشاء مواد مختلفة بالفحم ، متفائل.

المواد: غواش ، فرشاة ، عصا ، فحم ، أوراق كبيرة متفائلة.

صف مرئي: فروع ربيعية كبيرة وكبيرة (بتولا ، بلوط ، صنوبر) ، شرائح متفرعة.

صف أدبي: ثلاث آيات يابانية (دبابات).

إيقاع البقع كوسيلة للتعبير

المعرفة الأساسية للتكوين. من تغيير في الموضع على الورقة حتى من المواقع المتشابهة ، يتغير محتوى التكوين أيضًا. الترتيب الإيقاعي للطيور الطائرة (العمل الفردي أو الجماعي).

المواد

صف مرئي: المعينات البصرية.

صف موسيقي: شظايا ذات تنظيم إيقاعي واضح.

النسب تعبر عن الشخصية

تصميم أو نحت طيور بنسب مختلفة - ذيل كبير - رأس صغير - منقار كبير.

المواد: ورق أبيض ، ورق ملون ، مقص ، غراء أو بلاستيسين ، أكوام ، كرتون.

صف مرئي: الطيور حقيقية ورائعة (شرائح من الرسوم التوضيحية للكتب ، لعبة).

إيقاع الخطوط والبقع واللون والنسب - وسائل التعبير (ملخص الموضوع)

إنشاء لوحة جماعية حول موضوع "الربيع .. ضوضاء الطيور".

المواد: صفائح كبيرة للوحات ، جواش ، ورق ، مقص ، غراء.

صف مرئي: أعمال أطفال ، موضوع "الربيع" ، شرائح الفروع ، دوافع الربيع.

درس ملخص العام

يتم إضفاء الطابع الرسمي على الفصل من خلال أعمال الأطفال التي يتم أداؤها خلال العام. يجب أن يكون افتتاح المعرض عطلة سعيدة ، حدثا الحياة المدرسية... يتم إجراء الدروس في شكل محادثة ، لتذكير الأطفال باستمرار بجميع مواضيع الأوساط الأكاديمية. في محادثة اللعبة ، يساعد المعلم ثلاثة "Brother-Masters". الآباء والمعلمين الآخرين مدعوون إلى الدروس (إن أمكن).

صف مرئي: أعمال الأطفال ، التعبير عن مهام كل ربع ، شرائح ، نسخ لأعمال الفنانين والفنون الشعبية ، مما يساعد على كشف الموضوعات.

الصف الثالث (34-68 ساعة)

الفن من حولنا

أحد الأفكار الرئيسية للبرنامج: "من العتبة الأصلية إلى عالم ثقافة الأرض" ، أي من التعرف على ثقافة شعبك ، حتى من ثقافة "وطنك الصغير" - بدون ذلك يوجد بأي حال من الأحوال لثقافة إنسانية مشتركة.

يعتمد التعليم في هذا الفصل على تعريف الأطفال بعالم الفن من خلال معرفة البيئة عالم موضوعيمعناها الفني. يتم توجيه الأطفال إلى فهم أن الأشياء ليس لها غرض نفعي فحسب ، بل إنها أيضًا حاملة للثقافة الروحية ، وكان هذا هو الحال دائمًا - من العصور القديمة إلى يومنا هذا. من الضروري مساعدة الطفل على رؤية جمال الأشياء والأشياء والأشياء والأعمال الفنية من حوله ، مع إيلاء اهتمام خاص لدور الفنانين - "سادة الصور والديكورات والمباني" - في خلق بيئة حياة بشرية.

في نهاية العام ، يجب أن يشعر الأطفال أن حياتهم ، حياة كل شخص ، مرتبطة يوميًا بأنشطة الفنون. يجب أن تحتوي الدروس الأخيرة من كل ربع على السؤال: "ماذا كان سيحدث لو لم يشارك" الإخوة المعلمون "في خلق العالم من حولك - في المنزل ، في الشارع ، وما إلى ذلك؟" يجب أن يكون فهم الدور الهائل للفنون في الحياة اليومية الحقيقية اكتشافًا للأطفال وأولياء أمورهم.

الموضوع 1. الفن في منزلك (8-16 ساعة)

هنا يأخذ "المعلمون" الطفل إلى شقته ويكتشفوا ما "فعل" كل منهم في بيئة الطفل المباشرة ، ونتيجة لذلك ، اتضح أنه بدون مشاركتهم لم يتم إنشاء شيء واحد من المنزل ، هناك لن يكون المنزل نفسه.

ألعابك

الألعاب - ما ينبغي أن تكون - اخترعها الفنان. لعب الأطفال والألعاب الشعبية والألعاب المنزلية. لعب النمذجة من الطين أو الطين.

المواد: البلاستيسين أو الطين ، القش ، الفراغات الخشبية ، الورق ، الغواش ، طلاء مستحلب الماء للتربة ؛ فرش صغيرة ، حفائظ.

صف مرئي: لعبة شعبية(الشرائح): ضباب ، غوروديتس ، فيليمونوفو ، بوجورودسكايا لعبة منحوتة، ألعاب من مواد مرتجلة: تغليف ، قماش ، فرو.

صف أدبي: أمثال ، أقوال ، فولكلور ، حكايات شعبية روسية.

صف موسيقي: الموسيقى الشعبية الروسية ، P. Tchaikovsky "ألبوم الأطفال".

أطباق في منزلك

أدوات المائدة اليومية والاحتفالية. تصميم وشكل الأشياء ورسم وتزيين الأطباق. عمل "سادة البناء والديكور والصور" في صناعة الأطباق. صورة على ورق. نمذجة أطباق البلاستيسين بالطلاء على برايمر أبيض.

في الوقت نفسه ، يتم التأكيد بالضرورة على الغرض من الأطباق: لمن هو ولأي مناسبة.

المواد: ورق ملون ، ألوان مائية ، بلاستيك ، صلصال ، دهان مائي.

صف مرئي: عينات أطباق من الصندوق الطبيعي ، شرائح أطباق شعبية ، أطباق من مواد مختلفة (معدنية ، خشبية ، بلاستيكية).

منديل أمي

رسم تخطيطي للوشاح: للفتاة ، بالنسبة للجدة ، يختلف المحتوى ، وإيقاع النمط ، واللون ، كوسيلة للتعبير.

المواد: ألوان مائية ، فرش ، ورق أبيض وملون.

صف مرئي: شرائح بدوافع طبيعية من شالات وشالات وأقمشة ، نماذج لأعمال أطفال في هذا الموضوع.

صف موسيقي: الموسيقى الشعبية الروسية (كخلفية).

ورق حائط وستائر في منزلك

رسومات تخطيطية لورق الحائط أو الستائر لغرفة ذات غرض واضح: غرفة نوم ، غرفة معيشة ، حضانة. يمكن أيضًا أن يتم ذلك باستخدام تقنية الطباعة.

المواد: ألوان مائية ، فرش ، كليشيهات ، ورق أو قماش.

صف مرئي: مقتطفات من قصة خيالية أين التوصيف اللفظيغرف القصر الرائع.

صف موسيقي: مقتطفات موسيقية تميز حالات مختلفة: عاصف (F. Chopin "Polonaise" في A flat major ، المرجع السابق 53) ، هادئ ، لطيف غنائي (F. Chopin "Mazurka" in A simple ، المرجع 17).

كتبك

فنان وكتاب. الرسوم التوضيحية. شكل الكتاب. الخط. الرسالة الأولى. توضيح قصة خيالية مختارة أو تصميم كتاب لعبة.

المواد: ألوان مائية ، فرش ، ورق أبيض أو ملون ، أقلام تلوين.

صف مرئي: أغلفة ورسوم توضيحية لقصص خيالية مشهورة (رسوم توضيحية لمؤلفين مختلفين لنفس الحكاية الخيالية) ، شرائح ، كتب ألعاب ، كتب أطفال.

صف أدبي: نص الحكاية المختارة.

بطاقة تحية

رسم تخطيطي لبطاقة بريدية أو إشارة مرجعية زخرفية (بواسطة دوافع النبات). يمكن التنفيذ بتقنية الحشي أو النقش بالملصقات أو النمط الأحادي الرسومي.

المواد: ورق صغير ، حبر ، قلم ، عصا.

صف مرئي: شرائح من نقوش خشبية ، مشمع ، حفر ، مطبوعات حجرية ، عينات من أعمال الأطفال بتقنيات مختلفة.

ما فعلته الفنانة في منزلنا (تعميم الموضوع). شارك الفنان في إنشاء جميع الأشياء في المنزل. وقد ساعده "سادة الصورة والديكور والبناء". فهم دور كل منهم. شكل القطعة وزخرفتها. في درس التعميم ، يمكنك تنظيم لعبة للفنانين والمتفرجين أو لعبة مرشدين في معرض للأعمال المنجزة خلال ربع سنة. ثلاثة "سادة" يجرون المحادثة. يخبرون ويظهرون الأشياء التي تحيط بالناس في المنزل في الحياة اليومية. هل توجد أشياء في المنزل لم يعمل عليها الفنانون؟ فهم أن كل شيء مرتبط بحياتنا لن يكون موجودًا بدون عمل الفنانين ، بدون الفنون الجميلة والزخرفية والتطبيقية والهندسة المعمارية والتصميم ، يجب أن يكون هذا نتيجة وفي نفس الوقت اكتشاف.

الموضوع 2. الفن في شوارع مدينتك (7-14 ساعة)

كل شيء يبدأ "من العتبة الصفحة الرئيسيةهذا الربع مخصص لهذه "العتبة". ولا وطن بدونها. ليس فقط موسكو أو تولا - ولكن فقط الشارع الأصلي ، يسير "بالقرب من وجه" منزلك ، مشى بقدميك.

المعالم المعمارية - تراث القرون

الدراسة والصورة نصب معماري، أماكنهم الأصلية.

المواد: ورق ملون ، أقلام شمع أو غواش ، ورق أبيض.

صف أدبي: المواد المتعلقة بالنصب المعماري المختار.

الحدائق والساحات والشوارع

العمارة وبناء الحدائق. صورة الحديقة. حدائق ترفيهية ، حدائق ، متاحف ، حدائق للأطفال. صورة الحديقة ، المربع ، الكولاج ممكن.

المواد: ملون ، ورق أبيض ، ألوان جواش أو شمع ، مقص ، غراء.

صف مرئي: عرض الشرائح ، نسخ من اللوحات.

الأسوار المخرمة

أسوار من الحديد الزهر في سانت بطرسبرغ وموسكو ، في مسقط رأسه ، ألواح خشبية مخرمة. مشروع شبكة أو بوابة مخرمة ، تقطع من الورق الملون المطوي وتلتصق في تركيبة حول موضوع "الحدائق ، الساحات ، الجادات".

المواد: ورق ملون ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح من الأسوار القديمة في موسكو وسانت بطرسبرغ. المشابك والأسوار الزخرفية الحديثة في مدننا.

فوانيس في الشوارع والمتنزهات

ما هي الكشافات؟ يصنع الفنان أيضًا شكل الفوانيس: فانوس احتفالي مهيب ، فانوس غنائي. فوانيس في شوارع المدن. الفوانيس هي زخرفة المدينة. صورة أو بناء شكل فانوس من الورق.

المواد

نوافذ المتجر

إذا كان لديك وقت إضافي ، فيمكنك عمل تخطيطات حجمية جماعية.

المواد: ورق أبيض وملون ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح ذات واجهات عرض مزخرفة. أعمال الأطفال في السنوات السابقة.

المواصلات في المدينة

يشارك الفنان أيضًا في إنشاء شكل الآلات. سيارات من أوقات مختلفة. القدرة على رؤية الصورة على شكل آلات. قم بإنشاء أو رسم أو إنشاء صور لآلات رائعة (أرض ، ماء ، هواء) من الورق.

المواد: ورق أبيض وملون ، مقص ، صمغ ، مواد تصويرية.

صف مرئي: صور النقل. شرائح النقل القديم. نسخ من المجلات.

ما فعلته الفنانة في شوارع مدينتي (في قريتي)

مرة أخرى ، يجب أن يطرح السؤال: ماذا كان سيحدث لو لم يمس "الأخوة السادة" أي شيء في شوارع مدينتنا؟ في هذا الدرس ، يتم إنشاء لوحة جماعية واحدة أو أكثر من الأعمال الفردية. يمكن أن تكون بانوراما لشارع حي من عدة صور ملصقة في شريط على شكل ديوراما. هنا يمكنك وضع الأسوار والفوانيس والنقل. تُستكمل الديوراما بأشكال لأشخاص ، قصاصات مسطحة للأشجار والشجيرات. يمكنك لعب "أدلة" و "صحفيين". يتحدث المرشدون عن مدينتهم ، ودور الفنانين الذين يصنعون الصورة الفنية للمدينة.

الموضوع 3. الفنان والعرض (10-20 ساعة)

شارك Brothers-Masters في الفنون المسرحية منذ العصور القديمة. ولكن حتى اليوم دورهم لا يمكن الاستغناء عنه. حسب تقدير المعلم ، يمكنك الجمع بين معظم دروس الموضوع وفكرة الإنشاء عرض الدمى، حيث يتم تنفيذ الستارة ، والمشهد ، والأزياء ، والدمى ، والملصق بالتسلسل. في النهاية ، في درس التعميم ، يمكنك ترتيب عرض مسرحي.

أقنعة مسرحية

أقنعة من عصور وشعوب مختلفة. أقنعة في الصور القديمة ، في المسرح ، في المهرجان. بناء أقنعة تعبيرية ذات طابع حاد.

المواد: ورق ملون ، مقص ، غراء.

صف مرئي: صور أقنعة لأشخاص مختلفين وأقنعة مسرحية.

فنان في المسرح

الخيال وحقيقة المسرح. مهرجان المسرح. زينة وأزياء الشخصيات. المسرح على المنضدة. إنشاء تخطيط لمجموعة المرحلة.

المواد: صندوق من الورق المقوى ، ورق ملون ، دهانات ، فُرش ، غراء ، مقص.

صف مرئي: شرائح من اسكتشات لفناني المسرح.

صف أدبي: الحكاية المختارة.

مسرح الدمى المتحركة

الدمى المسرحية. مسرح بتروشكا. الدمى القفازات، القصب ، الدمى. عمل الفنانة على الدمية. الشخصيات. صورة الدمية وتصميمها وزخرفتها. صنع دمية في الدرس.

المواد: بلاستيسين ، ورق ، مقص ، غراء ، قماش ، خيوط ، أزرار صغيرة.

صف مرئي: شرائح تصور دمى مسرحية ، نسخ من كتب عن مسرح الدمى ، شريط سينمائي.

ستارة المسرح

دور الستارة في المسرح. الستار وصورة الأداء. رسم ستارة للمسرحية (عمل جماعي 2-4 أشخاص).

المواد: ألوان مائية ، فرش ، ورق حجم كبير(يمكن أن يكون من ورق الحائط).

صف مرئي: شرائح ستائر المسرح ، نسخ من كتب عن مسرح الدمى.

Playbill ، ملصق

معنى الملصق. صورة الأداء ، تعبيرها في بيان اللعب. الخط. صورة.

رسم لملصق للمسرحية.

المواد: ورق ملون كبير الحجم ، غواش ، فرش ، غراء.

صف مرئي: ملصقات المسرح والسيرك.

فنان وسيرك

دور الفنان في السيرك. صورة مشهد بهيج وغامض. تصوير لعرض سيرك وشخصياته.

المواد: ورق ملون ، أقلام تلوين ، جواش ، فراشي.

كيف يساعد الفنانون في جعل الاجازة. الفنان والمشهد (درس موجز)

احتفال في المدينة. تساعد "معالجات الرسم والتزيين والبناء" في إنشاء الاحتفال. رسم تخطيطي لتزيين المدينة للعطلة. تنظيم معرض لجميع الأعمال المتعلقة بالموضوع في الفصل. سيكون رائعًا إذا تمكنت من تقديم عرض ودعوة الضيوف وأولياء الأمور.

الموضوع 4. الفنان والمتحف (8-16 ساعة)

بعد أن تعرفنا على دور الفنان في حياتنا اليومية ، بأشكال فنية تطبيقية مختلفة ، نختتم العام بموضوع الفن المحفوظ في المتاحف. يمكن لكل مدينة أن تفخر بمتاحفها. تعد متاحف موسكو وسانت بطرسبرغ ومدن أخرى في روسيا هي الحراس لأعظم الأعمال الفنية في العالم والفن الروسي. ويجب على كل طفل أن يلمس هذه الروائع وأن يتعلم أن يفخر بأن مسقط رأسه هي التي تحتفظ بهذه الأعمال الرائعة. يتم الاحتفاظ بها في المتاحف. يوجد متحف في موسكو - مزار للثقافة الروسية - معرض تريتياكوف. بادئ ذي بدء ، تحتاج إلى التحدث عن ذلك. يلعب متحف الإرميتاج والمتحف الروسي ، وهما مركزان للعلاقات الفنية الدولية ، دورًا كبيرًا اليوم ؛ فهناك العديد من المتاحف وقاعات العرض الصغيرة والمثيرة للاهتمام أيضًا.

ومع ذلك ، فإن موضوع "المتاحف" أوسع. المتاحف ليست فنًا فحسب ، بل هي جميع جوانب الثقافة الإنسانية. كما توجد "متاحف منزلية" على شكل ألبومات عائلية تخبرنا عن تاريخ العائلة ، مراحل مثيرة للاهتمامالحياة. ربما متحف منزلي للألعاب والطوابع والاكتشافات الأثرية والتذكارات الشخصية فقط. كل هذا جزء من ثقافتنا. يساعد "الإخوة الماجستير" في التنظيم المختص لهذه المتاحف.

المتاحف في حياة المدينة

متاحف متنوعة. دور الفنانة في تنظيم المعرض. الاكبر متاحف فنية: معرض تريتياكوف ، متحف الفنون الجميلة. كما. بوشكين ، الأرميتاج ، المتحف الروسي ، متاحف المدينة الأصلية.

الفن المحفوظ في هذه المتاحف

ما هي "الصورة". اللوحة لا تزال الحياة. نوع الحياة الساكنة. لا تزال الحياة كقصة عن شخص. صورة الحياة الساكنة حسب الأداء ، تعبير عن الحالة المزاجية.

المواد: ألوان مائية ، ورق ، فراشي.

صف مرئي: شرائح من الحياة الساكنة ذات مزاج واضح (J.B. Chardin ، K. Petrov-Vodkin ، P. Konchalovsky ، M. Saryan ، P. Kuznetsov ، V. Stozharov ، V. Van Gogh ، إلخ).

الواجب المنزلي: شاهد أعمال مؤلفين مختلفين في متحف أو معرض.

رسم مناظر طبيعية

ننظر إلى المناظر الطبيعية الشهيرة: I. Levitan ، A. Savrasov ، N. Roerich ، A. Kuindzhi ، V. Van Gogh ، K. Koro. صورة المناظر الطبيعية وفقًا للعرض التقديمي بمزاج واضح: منظر بهيج ومبهج ؛ منظر كئيب وكئيب. منظر لطيف ورخيم.

في هذا الدرس ، سيتذكر الأطفال الحالة المزاجية التي يمكن التعبير عنها بألوان باردة ودافئة ، والصم والرنين ، وما يمكن أن يحدث عندما يختلطون.

المواد: ورق أبيض ، جواش ، فراشي.

صف مرئي: شرائح تحتوي على أمثلة من المناظر الطبيعية الخلابة ذات الحالة المزاجية الواضحة (V. Van Gogh، N. Roerich، I. Levitan، A. Rylov، A. Kuindzhi، V. Byalynitsky-Birulya).

صف موسيقي: يمكن استخدام الموسيقى في هذا الدرس لخلق حالة مزاجية معينة.

صورة اللوحة

التعرف على نوع الصورة. صورة من الذاكرة أو عرض تقديمي (صورة صديقة ، صديقة).

المواد: ورق ، غواش ، فرش (أو باستيل).

صف مرئي: شرائح صور مصورةف. روكوتوف ، ف. سيروف ، ف. فان جوخ ، إ. ريبينا.

مخزن المتاحف منحوتات لأساتذة مشهورين

تعلم النظر إلى التمثال. النحت في المتحف وفي الشارع. آثار. نحت بارك. نمذجة شخصية بشرية أو حيوانية (متحركة) لمنحوتة حديقة.

المواد: بلاستيسين ، أكوام ، حامل من الورق المقوى.

صف مرئي: شرائح من مجموعات "معرض تريتياكوف" ، "المتحف الروسي" ، "هيرميتاج" (أعمال أ.ل باري ، ب. تروبيتسكوي ، إ. لانسير).

اللوحات واللوحات التاريخية النوع اليومي

التعرف على أعمال النوع التاريخي واليومي. صورة عن طريق العرض حدث تاريخي(حول موضوع التاريخ الملحمي الروسي أو تاريخ العصور الوسطى ، أو صورة لحياتك اليومية: الإفطار في العائلة ، نلعب ، إلخ).

المواد: ورقة كبيرة ملونة ، أقلام تلوين.

المتاحف تحافظ على تاريخ الثقافة الفنية ، إبداعات كبار الفنانين (ملخص الموضوع)

"جولة" لمعرض أفضل أعمال العام ، مهرجان فنون بخطه الخاص. للتلخيص: ما هو دور الفنان في حياة كل شخص.

الصف الرابع (34-68 ساعة)

كل أمة فنانة (صورة ، زخرفة ، بناء
في إبداع شعوب الأرض كلها)

الغرض من التعليم الفني والتدريب لطفل في الصف الرابع هو تكوين فكرة عن تنوع الثقافات الفنية لشعوب الأرض ووحدة أفكار الشعوب حول الجمال الروحي للإنسان.

إن تنوع الثقافات ليس عرضيًا - فهو دائمًا ما يعبر عن العلاقة العميقة لكل شخص بحياة الطبيعة ، في البيئة التي يتكون منها تاريخها. هذه العلاقات ليست ثابتة - فهي تعيش وتتطور بمرور الوقت ، وترتبط بتأثير ثقافة على أخرى. هذا هو أساس أصالة الثقافات الوطنية وعلاقتها. إن تنوع هذه الثقافات هو ثروة ثقافة البشرية.

تعد سلامة كل ثقافة أيضًا عنصرًا أساسيًا للمحتوى الذي يحتاج الأطفال لتجربته. الطفل اليوم محاط بفوضى متعددة الأوجه من الظواهر الثقافية التي تأتي إليه من خلال وسائل الإعلام. يسعى الحس الفني السليم إلى النظام في فوضى الصور هذه ، لذلك يجب نقل كل ثقافة على أنها "شخصية فنية شاملة".

يجب تقديم التمثيلات الفنية على أنها حكايات خرافية مرئية حول الثقافات. الأطفال حسب العمر ليسوا مستعدين بعد للتفكير التاريخي. لكنهم يتميزون بالكفاح والحساسية تجاه الفهم المجازي للعالم المرتبط بالوعي المعبر عنه في الفنون الشعبية. هنا حقيقة الصورة الفنية "يجب" أن تسود.

من خلال التواصل من خلال الإبداع المشترك والإدراك لأصول ثقافة شعوبهم أو شعوب الأرض الأخرى ، يبدأ الأطفال في الشعور بأنهم مشاركين في تنمية البشرية ، ويفتحون الطريق لأنفسهم لتوسيع حساسيتهم لثروات البشر. الثقافة البشرية.

يتم الكشف عن تنوع أفكار الشعوب المختلفة حول الجمال في عملية مقارنة الطبيعة الأصلية ، والعمل ، والهندسة المعمارية ، والجمال البشري مع ثقافة الشعوب الأخرى.

توفر مهام الدراسة لهذا العام مزيدًا من التطوير للمهارات في العمل باستخدام الغواش والباستيل والبلاستيك والورق. ترتبط مهام التعليم العمالي عضويًا بالمهام الفنية. في عملية إتقان مهارات العمل بمجموعة متنوعة من المواد ، يفهم الأطفال جمال الإبداع.

في الصف الرابع تزداد أهمية العمل الجماعي في العملية التربوية. تلعب الأعمال الموسيقية والأدبية دورًا مهمًا في برنامج الصف الرابع ، مما يجعل من الممكن تكوين رؤية شاملة لثقافة الناس.

الموضوع 1. أصول فنون شعبك (8-16 ساعة)

يجب أن يجمع العمل العملي في الفصل بين الأشكال الفردية والجماعية.

المناظر الطبيعية للأرض

السمات المميزة ، أصالة المشهد الأصلي. صورة للمناظر الطبيعية من جانب منزلهم. إظهار جمالها الخاص.

المواد: ألوان مائية ، فرش ، أقلام تلوين.

صف مرئي: شرائح الطبيعة ، نسخ من لوحات لفنانين روس.

صف موسيقي: الأغاني الشعبية الروسية.

صورة منزل روسي تقليدي (أكواخ)

التعرف على بناء الكوخ ومعنى أجزائه.

ممارسه الرياضه: النمذجة الورقية (أو النمذجة) للكوخ. العمل الفردي والجماعي.

مادة: ورق ، كرتون ، بلاستيسين ، مقص ، أكوام.

صف مرئي: شرائح من مجموعات خشبية للمتاحف الإثنوغرافية.

الواجب المنزلي: اعثر على صور القرية الروسية ومبانيها.

زخارف الأبنية الخشبية ومعناها

الوحدة في عمل "سادة الثلاثة". التمثيلات السحرية كصور شعرية للعالم. العزبة هي صورة لوجه الإنسان. تم تزيين النوافذ - عيون المنزل - بأشرطة ؛ الواجهة - "الحاجب" - اللوحة الأمامية ، رسو. زخرفة المباني "الخشبية" المنشأة في الدرس الأخير (فردي وجماعي). بالإضافة إلى ذلك - صورة كوخ (غواش ، فرش).

المواد: ورق أبيض ، ملون أو ملفوف ، مقص ، غراء أو بلاستيسين للمباني السائبة.

صف مرئي: شرائح من سلسلة "المتاحف الإثنوغرافية" ، "الفن الشعبي الروسي" ، " العمارة الخشبيةروس ".

صف موسيقي: ف. بيلوف "الفتى".

القرية عالم خشبي

التعرف على العمارة الخشبية الروسية: الأكواخ والبوابات والحظائر والآبار ... العمارة الخشبية للكنيسة. صورة القرية. لوحة جماعية أو عمل فردي.

المواد: جواش ، ورق ، غراء ، مقص.

صورة جمال الإنسان

لكل أمة صورتها الخاصة عن جمال الإناث والذكور. اللباس التقليدييعبر. صورة الرجل لا تنفصل عن عمله. إنه يجمع بين أفكار وحدة القوة الجبارة واللطف - الرفيق الصالح. في صورة المرأة ، يعبر فهم جمالها دائمًا عن قدرة الناس على الحلم ، والرغبة في التغلب على الحياة اليومية. الجمال أيضا تعويذة. ترتبط الصور الأنثوية ارتباطًا وثيقًا بصورة الطائر - السعادة (البجعة).

صورة من الصور الشعبية للإناث والذكور بشكل فردي أو للوحة (تم لصقها في اللوحة بواسطة مجموعة الفنان الرئيسي). انتبه إلى أن الأشكال في أعمال الأطفال يجب أن تكون متحركة لا تشبه معرض الملابس. مع دروس إضافية - صنع الدمى مثل القماش الشعبي أو الأشكال الجصية لـ "قرية" تم إنشاؤها بالفعل.

المواد: ورق ، غواش ، غراء ، مقص.

صف مرئي: شرائح من مواد من المتاحف الإثنوغرافية ، وكتب عن الفن الشعبي ، ونسخ لأعمال الفنانين: I. Bilibin ، I. Argunov ، A. Venetsianov ، M. Vrubel ، إلخ.

صف أدبي: شظايا من ملاحم ، حكايات روسية ، مقتطفات من قصائد نيكراسوف.

صف موسيقي: الأغاني الشعبية.

الواجب المنزلي: البحث عن صورة للذكور والإناث من صور العمل والأعياد.

الأعياد الشعبية

دور العطل في حياة الناس. تقويم الأعياد: مهرجان حصاد الخريف ، معرض. العيد صورة لحياة مثالية وسعيدة.

إنشاء أعمال حول الموضوع عيد وطنيمع ملخص مادة الموضوع.

المواد: ورق حائط لاصق للألواح أو الأوراق ، الغواش ، الفرش.

صف مرئي: B. Kustodiev ، K. Yuon ، F. Malyavin ، أعمال فن الزخرفة الشعبية.

صف أدبي: I. Tokmakova "Fair".

صف موسيقي: ر. شيدرين "ديتس شريرة" ، ن. ريمسكي كورساكوف "سنو مايدن".

الموضوع 2. المدن القديمة في أرضك (7-14 ساعة)

كل مدينة خاصة. لها وجهها الفريد وطابعها الخاص ، ولكل مدينة مصيرها الخاص. استحوذت مبانيها في مظهرها على المسار التاريخي للناس وأحداث حياتهم. كلمة "مدينة" تأتي من "سياج" ، "سياج" بجدار حصن - للتحصين. على التلال العالية ، المنعكسة في الأنهار والبحيرات ، نمت المدن مع بياض الجدران وقباب المعابد ودقات الأجراس. لا توجد مثل هذه المدن في أي مكان آخر. لتكشف عن جمالها ، حكمة تنظيمها المعماري.

المدينة الروسية القديمة - قلعة

المهمة: دراسة هياكل ونسب أبراج الحصون. بناء جدران وأبراج الحصن من الورق أو البلاستيسين. النسخة المصورة ممكنة.

المواد: حسب الوظيفة المختارة.

الكاتدرائيات القديمة

جسدت الكاتدرائيات جمال الدولة وقوتها وقوتها. كانوا المركز المعماري والدلالي للمدينة. كانت هذه مزارات المدينة.

التعرف على الهندسة المعمارية للمعبد الحجري الروسي القديم. البناء والرمزية. صناعة الورق. العمل بروح الفريق الواحد.

المواد: ورق ، مقص ، غراء ، بلاستيسين ، أكوام.

صف مرئي: V. Vasnetsov، I. Bilibin، N. Roerich، Slides "Walk in the Kremlin"، "Cathedral of the Moscow Kremlin".

المدينة القديمة وسكانها

نمذجة المحتوى السكني الكامل للمدينة. استكمال "بناء" المدينة القديمة. الخيار المحتمل: صورة لمدينة روسية قديمة.

المحاربون الروس القدامى - المدافعون

صورة الجنود الروس القدامى من الفرقة الأميرية. الملابس والأسلحة.

المواد: ألوان مائية ، ورق ، فراشي.

صف مرئي: I. Bilibin ، V. Vasnetsov ، رسوم توضيحية لكتب الأطفال.

المدن القديمة للأرض الروسية

موسكو ، نوفغورود ، بسكوف ، فلاديمير ، سوزدال وغيرها.

التعرف على أصالة المدن القديمة المختلفة. هم متشابهون ومختلفون مع بعضهم البعض. تصوير الشخصيات المختلفة للمدن الروسية. عمل عملي أو محادثة.

المواد: لتقنية الرسم - الطباشير الملون ، للنمط الأحادي أو الرسم - الغواش ، الفرش.

تريم الزينة

صور معمارية terem. تصميمات داخلية مطلية. البلاط. صورة من الداخل للغرفة - إعداد الخلفية للمهمة التالية.

المواد: ورق (ملون أو ملون) ، ألوان مائية ، فرش.

صف مرئي: شرائح "غرف الكرملين القديمة في موسكو" ، ف. فاسنيتسوف "غرف القيصر بيرندي" ، آي. بيليبين ، أ. ريابوشكين نسخ من اللوحات.

وليمة الأعياد في الغرف

لوحات تطبيقية جماعية أو صور فردية للعيد.

المواد: ورق حائط لاصق للوحات والورق ، جواش ، فرش ، غراء ، مقص.

صف مرئي: شرائح من الكرملين والغرف ، الرسوم التوضيحية لـ V. Vasnetsov للحكايات الخيالية الروسية.

صف أدبي: أ. بوشكين "رسلان وليودميلا".

صف موسيقي: ف. جلينكا ، ن. ريمسكي-كورساكوف.

الموضوع 3. كل أمة فنانة (11-22 ساعة)

يقود "الإخوة الماجستير" الأطفال من التعرف على جذور ثقافتهم الأصلية إلى فهم تنوع الثقافات الفنية في العالم. يمكن للمدرس اختيار الثقافات المثلى من أجل الحصول على الوقت لعيشها بطريقة ممتعة مع الأطفال. نقترح ثلاثة في سياق صلاتهم بثقافة العالم الحديث. هذه هي الثقافة اليونان القديمةوأوروبا في العصور الوسطى (القوطية) واليابان كمثال لثقافة الشرق ، ولكن يمكن للمدرس أن يتعلم لدراسة مصر والصين والهند وثقافة آسيا الوسطى ، إلخ. من المهم للأطفال أن يدركوا أن عالم الحياة الفنية على الأرض متنوع للغاية - وهذا ممتع للغاية ومبهج. من خلال الفن ، ننضم إلى تصور العالم ، وروح الأمم المختلفة ، ونتعاطف معهم ، ونصبح أكثر ثراءً روحياً. هذا ما يجب تشكيله في مثل هذه الدروس.

ثقافات العالم الفنية ليست هي تاريخ فنون هذه الشعوب. هذا هو عالم الثقافة الموضوعي مكانيًا ، حيث يتم التعبير عن روح الناس.

هناك طريقة منهجية ومرحة ليست للتعامل مع التاريخ ، ولكن لرؤية الصورة الكاملة للثقافة: رحلة البطل الخيالي عبر هذه البلدان (Sadko ، Sinbad the Sailor ، Odysseus ، Argonauts ، إلخ).

يمكن رؤية كل ثقافة وفقًا لأربعة معايير: طبيعة المباني وطابعها ، والناس في هذه البيئة وأعياد الشعوب كتعبير عن أفكار حول السعادة وجمال الحياة.

صورة الثقافة الفنية لليونان القديمة

الدرس الأول - الفهم اليوناني القديم لجمال الرجل - ذكرًا وأنثى - على سبيل المثال من الأعمال النحتية لميرون ، بوليكلتس ، فيدياس (الإنسان هو "مقياس كل شيء"). كانت أحجام المعابد ونسبها وهياكلها منسجمة مع الشخص. الإعجاب بشخص رياضي متناغم هو سمة من سمات النظرة العالمية لشعب اليونان القديمة. صورة لرياضيين أولمبيين (شخصية متحركة) والمشاركين في المسيرة (مجسمات بالرداء).

الدرس الثاني - الانسجام البشري مع الطبيعة المحيطة والعمارة. مفهوم نظامي الترتيب الدوري ("المذكر") والأيوني ("المؤنث") كطبيعة النسب في بناء المعبد اليوناني. صورة من صور المعابد اليونانية (التطبيقات نصف الحجم أو المسطحة) للوحات أو النمذجة الحجمية من الورق.

الدرس 3 - الأعياد اليونانية القديمة (اللوحات). يمكن أن تكون الألعاب الأولمبية أو عطلة الباناثينا العظيمة (موكب مهيب تكريمًا لجمال الشخص ، وكماله الجسدي وقوته ، التي عبدها الإغريق).

المواد: جواش ، فراشي ، مقص ، غراء ، ورق.

صف مرئي: شرائح للمظهر اليوناني الحديث ، شرائح لأعمال النحاتين اليونانيين القدماء.

صف أدبي: أساطير اليونان القديمة.

صورة الثقافة الفنية في اليابان

صورة للطبيعة من خلال التفاصيل النموذجية للفنانين اليابانيين: غصن شجرة مع طائر ، زهرة مع فراشة ، عشب به جنادب ، اليعسوب ، فرع من أزهار الكرز على خلفية من الضباب ، جبال بعيدة ...

صورة المرأة اليابانية بالزي الوطني (الكيمونو) مع نقل ملامح الوجه المميزة ، وتسريحة الشعر ، والحركة الشبيهة بالموجة ، والشكل.

لوحة جماعية "مهرجان زهرة ساكورا" أو "مهرجان الأقحوان". يتم عمل الأشكال الفردية بشكل فردي ثم لصقها في اللوحة العامة. تعمل مجموعة "الفنان الرئيسي" على الخلفية.

المواد: أوراق كبيرة من أجل العمل بروح الفريق الواحد، ألوان مائية ، باستيل ، أقلام رصاص ، مقص ، صمغ.

صف مرئي: نقوش لأوتامارو ، هوكوساي - صور نسائية ، مناظر طبيعية ؛ شرائح المدن الحديثة.

صف أدبي: الشعر الياباني.

صورة الثقافة الفنية في العصور الوسطى أوروبا الغربية

كانت الورش الحرفية هي القوة الرئيسية لهذه المدن. كان لكل ورشة ملابسها الخاصة ، وشاراتها الخاصة ، وكان أعضاؤها فخورين بمهارتهم ومجتمعهم.

العمل على لوحة "الاحتفال بورش الحرفيين بساحة المدينة" بالمراحل التحضيرية لدراسة العمارة وملابس الإنسان وبيئته (العالم الموضوعي).

المواد: أوراق كبيرة ، جواش ، باستيل ، فرش ، مقص ، غراء.

صف مرئي: شرائح لمدن أوروبا الغربية ونحت وملابس من العصور الوسطى.

تنوع الثقافات الفنية في العالم (ملخص الموضوع)

معرض ، حوار - ترسيخ في أذهان الأطفال موضوع الربع "كل أمة فنان" كموضوع رئيسي لجميع الأرباع الثلاثة من هذا العام. والنتيجة ليست حفظ الأسماء ، بل متعة مشاركة اكتشافات العوالم الثقافية الأخرى التي عاشها الأطفال بالفعل. يجب أن يساعد "الأخوة الماجستير" الثلاثة في هذا الدرس بالذات المعلم والأطفال على عدم الدراسة وحفظ الآثار ، ولكن فهم الفرق بين عملهم في الثقافات المختلفة - يساعدون في فهم سبب اختلاف المباني والملابس والحلي.

الموضوع 4. الفن يوحد الشعوب (8-16 ساعة)

الربع الأخير من هذا الفصل يكمل منهج المرحلة الابتدائية. تنتهي المرحلة الأولى من التدريب. يحتاج المربي إلى إكمال الخطوط الأساسية للوعي الفني عندما كان طفلاً.

قدمت موضوعات العام للأطفال ثراء وتنوع أفكار الناس حول جمال ظواهر الحياة. كل شيء هنا: فهم الطبيعة ، وربط المباني بها ، والملابس والعطلات - كل شيء مختلف. كان يجب أن ندرك أن هذا هو بالضبط ما هو رائع أن البشرية غنية جدًا بالثقافات الفنية المختلفة وأنهم لا يختلفون عن طريق الصدفة. في الربع الرابع ، تغيرت المهام بشكل أساسي - يبدو أنها معاكسة - من أفكار حول التنوع الكبير إلى أفكار حول وحدة جميع الشعوب لفهم جمال وقبح ظواهر الحياة الأصلية. يجب أن يرى الأطفال أنه بغض النظر عن الاختلاف ، فإن الناس يظلون بشرًا ، وهناك شيء ينظر إليه جميع شعوب الأرض على أنه جميل بنفس القدر. نحن قبيلة واحدة على الأرض ، بالرغم من كل الاختلافات ، نحن إخوة. تشترك جميع الشعوب في الأفكار التي لا تتعلق بالمظاهر الخارجية ، ولكن حول أعمق ، وليست خاضعة للظروف الخارجية للطبيعة والتاريخ.

تحتفل جميع الدول بالأمومة

كل شخص في العالم لديه علاقة خاصة مع والدته. في فن كل الشعوب هناك موضوع تمجيد الأمومة ، الأم ، إعطاء الحياة. هناك أعمال فنية رائعة حول هذا الموضوع ، ومفهومة ومشتركة بين جميع الناس. الأطفال ، وفقًا للأداء ، يصورون الأم والطفل ، في محاولة للتعبير عن وحدتهما ، وعاطفتهما ، وعلاقتهما ببعضهما البعض.

المواد

صف مرئي: "فلاديميرسكايا والدة الرب"، رافائيل" Sistine Madonna "، M. Savitsky" Partisan Madonna "، B. Nemensky" Silence "، إلخ.

صف موسيقي: تهويدة.

تغني كل الأمم بحكمة الشيخوخة

هناك جمال خارجي وداخلي. جمال الحياة العقلية. الجمال الذي يتم التعبير عن تجارب الحياة فيه. جمال التواصل بين الأجيال.

التنازل عن صورة شخص مسن محبوب. الرغبة في التعبير عن عالمه الداخلي.

المواد: ألوان مائية (باستيل) ، ورق ، فُرش.

صف مرئي: صور رامبرانت ، صور ذاتية لـ V. Tropinin ، Leonardo da Vinci ، El Greco.

العطف - موضوع رائعالفنون

منذ العصور القديمة ، سعى الفن إلى إثارة تعاطف المشاهد. الفن يؤثر على حواسنا. تصوير المعاناة في الفن. من خلال الفن ، يعبر الفنان عن تعاطفه مع المعاناة ، ويعلمنا أن نتعاطف مع حزن شخص آخر ، ومعاناة شخص آخر.

ممارسه الرياضه: الرسم مع مؤامرة دراميةاخترعها المؤلف (حيوان مريض ، شجرة ميتة).

المواد: ألوان مائية (أسود أو أبيض) ، ورق ، فرش.

صف مرئي: س. بوتيتشيلي "مهجور" ، بيكاسو "المتسولين" ، رامبرانت "عودة الابن الضال".

صف أدبي: ن. نيكراسوف "بكاء الأطفال".

أبطال ومقاتلون ومدافعون

في النضال من أجل الحرية والعدالة ، ترى جميع الشعوب مظهرًا من مظاهر الجمال الروحي. كل الشعوب تمدح أبطالها. لكل أمة العديد من الأعمال الفنية - الرسم والنحت والموسيقى والأدب - المكرسة لهذا الموضوع. موضوع بطولي في فن الدول المختلفة. رسم تخطيطي للنصب التذكاري للبطل عند اختيار المؤلف (طفل).

المواد: البلاستيسين ، مداخن ، لوح خشبي.

صف مرئي: آثار لأبطال مختلف الشعوب ، آثار عصر النهضة ، أعمال نحتية في القرنين التاسع عشر والعشرين.

الشباب والآمال

موضوع الطفولة ، الشباب في الفن. صورة فرحة الطفولة ، أحلام السعادة ، مآثر ، أسفار ، اكتشافات.

فن شعوب العالم (ملخص الموضوع)

المعرض النهائي للأعمال. درس عامللآباء والمعلمين. مناقشة.

المواد: ورق لتزيين الأشغال ، غراء ، مقص ، إلخ.

صف مرئي: أفضل الأعمال لمدة عام أو للمدرسة الابتدائية بأكملها ، واللوحات الجماعية ، ومواد تاريخ الفن التي جمعها الأطفال حول الموضوعات.

مسلسلات أدبية وموسيقية: حسب تقدير المعلم كتوضيح لرسائل المرشدين.

نتيجة دراسة البرنامج الطلاب:

  • إتقان أساسيات الأفكار الأولية حول ثلاثة أنواع من النشاط الفني: الصور على المستوى والحجم ؛ البناء أو التصميم الفني على متن الطائرة ، من حيث الحجم والفضاء ؛ الزخرفة أو النشاط الفني الزخرفي باستخدام مواد فنية مختلفة ؛
  • اكتساب المهارات الأساسية عمل فنيفي الأنواع التالية من الفن: الرسم والرسومات والنحت والتصميم وبداية الهندسة المعمارية وأشكال الفنون الزخرفية والتطبيقية والشعبية ؛
  • تطوير قدراتهم الملاحظة والمعرفية ، والاستجابة العاطفية للظواهر الجمالية في الطبيعة والنشاط البشري ؛
  • تطوير الخيال والخيال الذي يتجلى في أشكال محددة من النشاط الفني الإبداعي ؛
  • إتقان الإمكانيات التعبيرية للمواد الفنية: الدهانات ، الغواش ، الألوان المائية ، الباستيل والأقلام الملونة ، الفحم ، القلم الرصاص ، البلاستيسين ، ورق التصميم ؛
  • اكتساب المهارات الأساسية للإدراك الفني لأنواع مختلفة من الفن ؛ الفهم الأولي لخصائص اللغة التصويرية أنواع مختلفةالفنون ودورها الاجتماعي - أهمية في حياة الشخص والمجتمع ؛
  • تعلم كيفية تحليل الأعمال الفنية. اكتساب المعرفة بأعمال محددة لفنانين بارزين في أنواع مختلفة من الفن ؛ تعلم كيف تستخدم بنشاط المصطلحات الفنيةوالمفاهيم.
  • إتقان التجربة الأولية للنشاط الإبداعي المستقل ، واكتساب أيضًا مهارات الإبداع الجماعي ، والقدرة على التفاعل في عملية النشاط الفني المشترك ؛
  • اكتساب المهارات الأساسية في تصوير العالم الموضوعي ، وتصوير النباتات والحيوانات ، والمهارات الأولية في تصوير الفضاء على متن الطائرة والإنشاءات المكانية ، والأفكار الأولية حول تصوير شخص على مستوى وفي الحجم ؛
  • اكتساب مهارات الاتصال من خلال التعبير عن المعاني والتعبيرات الفنية الحالة العاطفية، موقفهم من النشاط الفني الإبداعي ، وكذلك في تصور الأعمال الفنية وإبداع رفاقهم ؛
  • اكتساب المعرفة حول دور الفنان في مختلف مجالات الحياة البشرية ، ودور الفنان في تنظيم أشكال التواصل بين الناس ، وخلق بيئة الحياة والعالم الموضوعي ؛
  • اكتساب أفكار حول أنشطة الفنان في الفنون التركيبية والمذهلة (المسرح والسينما) ؛
  • اكتساب الأفكار الأولية حول ثراء وتنوع الثقافات الفنية لشعوب الأرض وأسس هذا التنوع ، حول وحدة العلاقات العاطفية والقيمة مع ظواهر الحياة.

2.2. تصميم مناهج مدرسة التربية الفنية.

يوضح هذا الرسم البياني محتوى البرنامج - "مراحلها الثلاث".

المرحلة الأولى - المدرسة الابتدائية - تشبه قاعدة المبنى بأكمله - تتكون من أربع درجات ولها ، من حيث المبدأ ، أساسى... بدون الحصول على التطوير المنصوص عليه هنا ، من غير المجدي (تقريبًا) اكتساب المعرفة بالمراحل التالية. قد يتضح أنهم خارجيون ، ولا يدخلون في هيكل الشخصية. نكرر للمعلمين باستمرار: بغض النظر عن الفصل الذي تبدأ فيه العمل مع أطفال غير مستعدين ، "خام" - عليك أن تبدأ من هذه المرحلة.

وهنا يكون محتوى الفصلين الأولين مهمًا بشكل خاص - لا يمكن تجنبهما ، فهما يضعان أسس الدورة بأكملها ، وجميع مراحل تكوين التفكير الفني.

إن تخطي الأسس هنا يشبه تخطي مقدمة أساسية عن وجود الأرقام في الرياضيات ، مع القدرة على جمعها وطرحها. على الرغم من وضع أسس أكثر تعقيدًا للفنون هنا أيضًا.

كما يوحي الرسم التخطيطي ، تهدف المرحلة الأولى ، المدرسة الابتدائية إلى البدء العاطفي في الروابط بين الفن والحياة. بشكل عام ، هذه المشكلة هي أساس جوهر البرنامج. يتم التعرف على الفن على وجه التحديد في هذا الصدد: يدرك المرء دوره في حياة كل واحد منا ويدرك الوسائل - اللغة التي يؤدي الفن من خلالها هذه الوظيفة.

في المرحلة الأولى ، لا ينقسم الفن إلى أنواع وأنواع - يتم تعلم أدوارهم الحياتية ، كما كانت ، من شخصية الطفل إلى اتساع ثقافات شعوب الأرض.

المرحلة الثانية مختلفة تمامًا. هنا يتم تتبع الروابط مع حياة أنواع وأنواع الفن على وجه التحديد. يتم تخصيص كتلة متكاملة كبيرة ، على الأقل لمدة عام ، لكل منها. الانغماس في المشاعر والأفكار وإدراك خصوصيات لغة كل نوع من أنواع الفن وأسباب هذا التخصص ، تفرد الروحاني ، الوظيفة الاجتماعية، دور في حياة الإنسان والمجتمع. السنة - الفنون والحرف اليدوية. عامين - بخير. السنة بناءة. الصف التاسع - الفنون التركيبية.

والمرحلة الثالثة هي المرحلة الثانوية النهائية. هنا يحتاج كل فرد إلى مستوى جدي إلى حد ما من المعرفة بتاريخ الفن سواء في سياق "ثقافة الفن العالمي" أو في دورات البرامج الموازية للفنون التشكيلية والموسيقى والأدب والسينما. كل خيار له مزاياه وعيوبه.

ولكن بالتوازي مع هذا المقرر النظري ، سيكون من الضروري إعطاء ما يختاره الطالب ، ولكن لكل واحد ، واحدة من الدورات العملية: "دبلوم الرسوم البيانية" ، "محو الأمية الزخرفية" ، "دبلوم التصميم" ، "أساسيات ثقافة الترفيه ". فقط من خلال خلق مثل هذه الازدواجية النظرية والعملية في مرحلة إكمال التعليم العام ، سنتمكن من التنافس في الاقتصاد (وفي الثقافة) مع البلدان المتقدمة اقتصاديًا. هذه الطريقة لإكمال التعليم الثانوي ، على سبيل المثال ، في اليابان تعمل منذ أكثر من خمسين عامًا.

نطرح اليوم مشكلة ربط الفنون بالموقف من العالم. لكن صلاتها بالاقتصاد ليست أقل أهمية. تم التأكيد على هذا الجانب من قبل خبراء من مختلف البلدان ، حيث يتم إعطاء مساحة للفن (تصل إلى ست ساعات في الأسبوع).

تم تصميم هذا البرنامج لمدة 1-2 ساعات أكاديمية حول كل موضوع. على النحو الأمثل ، يجب أن يستغرق تنفيذ جميع الموضوعات ساعتين على الأقل (درس مزدوج).

ومع ذلك ، مع الاستخدام الواضح للمنهجية المطورة ، من الواقعي (وإن كان ضعيفًا) إجراء دروس حول الموضوع في درس واحد. كل هذا يتوقف على فهم المدرسة لدور تعليم الفنون.

استنتاج

في تكوين شخصية الطفل ، هناك أنواع مختلفة من الأنشطة الفنية والإبداعية لا تقدر بثمن: الرسم ، والنمذجة ، وقطع الأشكال من الورق ولصقها ، وإنشاء تصميمات مختلفة من مواد طبيعية ، وما إلى ذلك.

مثل هذه الأنشطة تمنح الأطفال متعة التعلم والإبداع. بعد أن اختبر هذا الشعور مرة واحدة ، سوف يسعى الطفل في رسوماته وتطبيقاته وحرفه لإخبار ما تعلمه ورآه وتجربته.

يحتاج النشاط البصري للطفل ، الذي بدأ للتو في إتقانه ، إلى إرشادات تأهيلية من شخص بالغ.

ولكن من أجل تطوير القدرات الإبداعية المتأصلة في الطبيعة لدى كل تلميذ ، يجب على المعلم نفسه أن يفهم الفنون الجميلة ، في إبداع الأطفال ، يمتلك الأساليب الضرورية للنشاط الفني. يجب أن يقود المعلم جميع العمليات المرتبطة بالخلق صورة معبرة: مع الإدراك الجمالي للشيء نفسه ، وتشكيل فكرة عن الخصائص والمظهر العام للكائن ، وتنشئة القدرة على التخيل على أساس الأفكار الموجودة ، وإتقان الخصائص التعبيرية للألوان ، الخطوط والأشكال وتجسيد الفكرة من قبل الأطفال في الرسم والنمذجة والتزيين ، إلخ.

وهكذا ، في عملية النشاط البصري ، يتم تنفيذ جوانب مختلفة من التعليم: الحسية والعقلية والجمالية والأخلاقية والعمل. هذا النشاط ذو أهمية أساسية للتربية الجمالية ؛ من المهم أيضًا إعداد الأطفال للمدرسة.

يجب التأكيد على أنه لا يمكن ضمان التطور الشامل للطالب إلا إذا تم توجيه انتباه المعلم إلى حل هذه المشكلة ، وإذا تم تنفيذ برنامج تعليم النشاط البصري ، يتم استخدام المنهجية الصحيحة والمتنوعة.

فهرس

  1. Alekseeva O. ، Yudina N. الاندماج في الفنون الجميلة. // مدرسة ابتدائية. - 2006. - رقم 14.
  2. Arnheim R. الفن والإدراك البصري. - م: العمارة- S ، 2007. - 392 ص.
  3. موسوعة بازوفسكايا. حرره V.V. Blazhes - يكاترينبورغ: سقراط ، 2007. - 639 ص.
  4. باشايفا ت. تنمية الإدراك عند الأطفال. الشكل واللون والصوت. - ياروسلافل: أكاديمية التنمية ، 1998. - 239 ص.
  5. Blonsky P.P. علم نفس طالب مدرسة ابتدائية. - م: أكاديمية العلوم النفسية والاجتماعية 2006. - 631 ص.
  6. عيد الغطاس د. سيكولوجية الإبداع. - م: الأكاديمية ، 2002. - 320 ص.
  7. Grigorovich L.A. تنمية الإبداع حسب الاقتضاء مشكلة تربوية... - تشيليابينسك ، 2006.
  8. الجن S.I. عالم الفانتازيا (دليل منهجي لمعلمي المرحلة الابتدائية). - غوميل ، 2003.
  9. Musiychuk M.V. ورشة عمل تنمية الشخصية الابداعية. - MGPI، 2002.S 45
  10. سوكولنيكوفا ن. الفنون الجميلة وطرق تدريسها في المرحلة الابتدائية. - م ، 2007.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

تم النشر على http://www.allbest.ru/

الملخص عن علم الأطفال

الفنون البصرية في المدرسة الابتدائية

1. غرض وأهداف الفنون الجميلة كمادة في المدرسة الابتدائية

يلعب موضوع "الفنون الجميلة" دوراً هاماً في نظام التعليم الثانوي العام. إنه مصمم لحل مشاكل محددة تتعلق بنقل القيم الأساسية التي طورتها الإنسانية ، بهدف التنمية العاطفية والروحية والجمالية والأخلاقية للفرد ، وتكوين إمكاناته الإبداعية.

في هذا الصدد ، فإن الإبداع البصري للطلاب بالاقتران مع أشكال النشاط الفني الأخرى هو عامل أساسي في تحديد وتأكيد شخصية الطالب وقدراته ، مما يؤدي إلى تحديد الذات وتطوير رؤيته الخاصة للعالم. على هذا الأساس ، يتعلم تلاميذ المدارس كيفية تحويل الواقع المحيط وعالم شخصيتهم بشكل إبداعي.

يتميز موضوع "الفنون الجميلة" في العملية التربوية بهيمنة الأنشطة الفنية والإبداعية. في عملية دراسة الفنون البصرية ، مثل المجالات الفردية للطالب مثل تفكير ابداعى، الخيال ، الخيال ، المجال العاطفي ، النشاط العقلي ، الحدس ، إلخ.

بناءً على تفاصيل الموضوع الأكاديمي ، فإن الهدف الرئيسي للتعليم في مجال الفنون الجميلة هو تكوين الثقافة الفنية والجمالية والروحية والأخلاقية للطالب كثقافة المواقف القيمية تجاه العالم ، وتنمية مهاراته. الإمكانات الإبداعية كعامل في التطور الإبداعي والتحول في العالم.

لحل هذا الهدف ، تم تعيين المهام التالية:

فهم الطلاب للتجربة الثقافية للبشرية من خلال النظام الفني التصويري للفن المحلي والعالمي ؛

تطوير الأفكار حول الهوية الوطنية للثقافة المحلية ؛

الإثراء الروحي والمعنوي للطلاب في عملية التطور الفني والجمالي للواقع المحيط وإدراك التراث الفني ؛

تكوين فهم للفن كشكل من أشكال الفهم الفني والخيالي للعالم ؛

تنمية المجال الحسي والعاطفي للطلاب.

تهيئة الظروف لتنمية الإمكانات الإبداعية والقدرات الفنية للطلاب على أساس النشاط البصري ؛

التعرف على المعرفة النظرية واللغة ونظام الوسائل التعبيرية للفنون الجميلة ؛

تكوين المهارات العملية في أنواع مختلفة من الأنشطة الفنية ؛

تكوين مصلحة ثابتة في الفنون الجميلة ، والقدرة على فهم سماتها الخاصة.

2. متطلبات المحتوى وطرق التدريس

تستند المتطلبات الأساسية لمحتوى وطرق تدريس الفنون الجميلة في المدرسة إلى المبادئ التالية:

مزيج عضوي ووحدة للعملية التعليمية: يجب إجراء التربية الأخلاقية والروحية والجمالية والفنية بالتزامن مع الاستيعاب المنهجي للمعرفة الفنية من قبل الطلاب وتنمية المهارات العملية في النشاط الفني ؛

إتقان الطلاب للمهارات والتقنيات البصرية ، والتي ليست غاية في حد ذاتها ، ولكنها وسيلة أو مجموعة أدوات للمعرفة الفنية وخلق صورة فنية ؛

مع مراعاة الخصائص العمرية للطلاب ، مزيج من أشكال العمل الفردية والجماعية ؛

تكوين أفكار حول الفنون الجميلة وأنواعها وأنواعها ومفاهيمها ومصطلحاتها وإتقان التقنيات والمواد والنظام التصويري ؛

تشكيل الأفكار الأساسية حول الفنون الجميلة ، والتي تحدث جنبًا إلى جنب مع جميع أنواع النشاط الفني: التطور الجمالي للعالم المحيط ، وإدراك الفن ، والمعرفة النظرية ، والأنشطة الإبداعية والعملية ؛

تطبيق أنواع مختلفة من الأعمال والمواد الفنية ؛

العلاقات المتبادلة بين أنواع مختلفة من الفنون (متعدد الفنون) - الفنون الجميلة ، والموسيقى ، والأدب ، والسينما ، وما إلى ذلك ، والتي يتم من خلالها خلق جو تصويري نقابي ، وهو أمر ضروري للتنمية المثلى للتفكير الفني للطلاب. تحقيقا لهذه الغاية ، في الدرس وقت محددمحجوز لعرض النسخ والاستماع للموسيقى والأعمال الأدبية ومشاهدة المقاطع

الفنون البصرية التربوية الابتدائية

3. هيكل البرنامج وأنواع الفصول

بداية تشكيل نظام البرنامج وجوهره الدلالي هو التمييز بين جميع المواد التعليمية وفقًا لمكونات المحتوى الثلاثة التي تغطي البرنامج بأكمله من الصفوف من الأول إلى الرابع. وتشمل هذه:

- « التصور الجماليواقع "؛

- "تصور الفن" ؛

- "أنشطة عملية".

التصور الجمالي للواقع كما مكونالنشاط الفني له نظام مستقل نسبيًا في البرنامج أهداف التعلم.

تتمثل مهمة مكون المحتوى هذا في البرنامج أيضًا في تطوير الثقافة البصرية والإدراك البصري والمراقبة لدى أطفال المدارس.

يساهم مكون المحتوى "إدراك الفن" في إتقان الموضوع على مستوى تاريخ الفن. وتتمثل مهمتها في تشكيل نقاط مرجعية رئيسية لإدراك أعمال الفنون الجميلة ، وتوسيع الآفاق الفنية للطلاب ، ودراسة الأسس النظرية للفنون الجميلة ، وإتقان لغتها ، ونظام الوسائل التعبيرية.

نتيجة إتقان محتوى هذا القسم من البرنامج ، يحصل الطلاب على فكرة عن دور الفن في حياة الشخص والمجتمع ، وأساسيات الفن الوطني والعالمي ، وخصائص أنواع وأنواع مختلفة من الفن. الفنون الجميلة ، وعلاقتها.

في دروس الفنون الجميلة ، يقوم الطلاب بالرسم والنحت من الطبيعة ، من الذاكرة ، وفقًا للخيال والتصميم ، ويقومون بأعمال فنية مختلفة.

تشمل الأنشطة الفنية والإبداعية العملية:

صورة الطائرة (استخدام مواد وتقنيات فنية مختلفة (ألوان مائية ، غواش ، أقلام ملونة ، أقلام شمع ، حبر ؛ زين ، كولاج ، أحادي النمط) ؛

النمذجة من البلاستيسين والعمل بالمواد النحتية (الطين ، العجين المملح) ؛

الأنشطة والتصميمات الزخرفية والتطبيقية (الحل الفني للمنتجات المسطحة والحجمية مع عناصر الهندسة المعمارية والتصميم الفني والنمذجة الزخرفية والفنون الشعبية التقليدية).

تتضمن الصورة على متن الطائرة الرسم من الحياة ، من الذاكرة ، من الخيال بعد الملاحظة المباشرة أو من الخيال ، والعمل على موضوع وفقًا لتعليمات المعلم ، بالإضافة إلى الرسومات ، والرسومات المطبقة ، والزخرفة ، والكولاج ، والنمط الأحادي ، وما إلى ذلك.

النحت (النحت) له أهمية خاصة في المدرسة الابتدائية ، حيث يلعب المكون الحركي عن طريق اللمس دورًا مهيمنًا في تنمية النشاط البصري للأطفال.

تشمل الأنشطة الزخرفية والتطبيقية عناصر الصورة على متن الطائرة ، والبناء والتصميم الفني ، والعمل بالمواد الطبيعية (الأوراق ، والزهور ، والأعشاب ، وما إلى ذلك) ، مما يساهم في تطوير أفكار أطفال المدارس حول العلاقة بين أنواع مختلفة من النشاط الفني .

المحتوى الأنشطة العمليةيتضمن حل أربع مجموعات رئيسية من المهام التعليمية: 1) التكوين ؛ 2) اللون والإضاءة. 3) الشكل والنسب والبناء ؛ 4) الفضاء والحجم. يجب أن يخضع إتقان هذه المجموعات من المهام التعليمية التي تكمن وراء محو الأمية البصرية للقرار الواعي للصورة الفنية وفقًا للقدرات العمرية للطلاب.

الشيء الرئيسي في العمل على التركيب في الصفوف الأولية هو إتقان السطح الكامل للورقة وملئه بصورة ، وفي أعمال النمذجة والديكور - إنشاء شكل صلب. يتعلم الطلاب تحديد كائنات في صورة تطابق تصميمًا للتكوين ورسمها بشكل كبير.

عند العمل بالألوان في الدرجات من الأول إلى الرابع ، تتمثل المهمة في رؤية اللون بعدة طرق ، لتمييز الظلال الضرورية وتكوينها. في الصفوف الابتدائية ، يجب تفضيل الغواش على الألوان المائية ، حيث يمنح الغواش مزيدًا من الحرية في العمل ويسمح لك بإجراء التصحيحات. عند العمل على نموذج ، من المهم أن تتعلم كيف تشعر بالطبيعة التصويرية للنموذج ، وأن تسعى جاهدة من أجل تعقيد تصويري متسق في عرضه. لتطوير مهارات تحليل النموذج وتجسيده اللاحق في صورة فنية ، تعتبر الفصول الدراسية في النمذجة والأنشطة الزخرفية والتطبيقية والتصميم ذات أهمية كبيرة ، حيث يعمل الطلاب بنشاط مع الشكل الحجمي.

يبدأ تعلم نقل المساحة على الورق بالصف الأول ، خاصة في أعمال المراقبة وفي موضوعات معينة. يتم إيلاء الاهتمام الرئيسي في العمل مع تلاميذ المدارس الصغار لتشكيل مفاهيمهم عن كسر الطائرات وحدود الكسر: حدود الأرضية والجدار ، والحد المرئي للأرض والسماء ، وكذلك القدرة على وضع الأشياء بشكل صحيح على سطح الأرض والأرض.

عند التخطيط لوقت لهذا النوع من العمل ، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن أنواع الأنشطة الفنية في الفصل يمكن دمجها وتشغل جزءًا من الدرس: الإدراك - مع العمل التطبيقي، النمذجة - مع الرسم.

يُنصح بتنويع أساليب العمل مع الطلاب في الفن في الفصل. يمكن أن يكون هذا محادثة أو قصة أو مناقشة أو مشاهدة عرض تقديمي للوسائط المتعددة. تلعب الدروس المبنية وفقًا لقوانين الدراما الفنية وأشكال الأنشطة اللامنهجية واللامنهجية في الفنون الجميلة دورًا كبيرًا.

يجب إيلاء اهتمام خاص للأطفال الموهوبين فنياً ، الذين تم تطوير نظام التعلم الخاص بهم ، مع مراعاة قدراتهم.

يجب تجهيز دروس الفنون الجميلة بالوسائل التقنية الحديثة.

تتناسب فعالية العملية التعليمية بشكل مباشر مع مستوى تنمية مهارات الطلاب العملية وقدراتهم.

تتشكل المهارات القيادية بطريقة شاملة في جميع أنواع النشاط الفني. يتطلب إتقان كل نوع تكوين المهارات والقدرات الخاصة: الرسم ، والجرافيك ، والبلاستيك ، والزخرفة ، والبناء ، وإدراك الأعمال الفنية ، وإتقان لغتها ، ووسائل التعبير ، إلخ.

المؤلفات:

1 فولكوفا ، آي جي. الفنون الجميلة 1 - 5 درجات. التخطيط التقريبي لموضوعات التقويم / I.G. فولكوفا ، في. دانيلوف - مينسك: Adukatsya i vyhavanne ، 2008.

2 دانيلوف ، في. طرق تدريس الفنون الجميلة والعمل الفني / ف.ن. دانيلوف. - مينسك: UITs BSPU ، 2004.

3 الفنون التشكيلية في المدرسة الابتدائية / تحت. إد. ب. يوسوفا ، ن. النعناع. - مينسك: نارودنايا أسفيتا ، 1992.

4 فنون تشكيلية للصفوف 1-4: مناهج المؤسسات التعليميةمع لغات التدريس البيلاروسية والروسية. - مينسك: NMU NIO ، 2008.

5 نيمنسكي ، بي إم. علم أصول التدريس / ب. نيمينسكي. - م: التعليم ، 2007.

6. سوكولنيكوفا ، ن. الفنون الجميلة وطرق تدريسها في المدرسة الابتدائية / ن.م. سوكولنيكوف. - الطبعة الثانية. - م: الأكاديمية ، 2002 فن).

تم النشر في Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

    ظهور وملامح تطور الفنون الجميلة في المجتمع البدائي. النظام الأكاديمي لتعليم الفنون في القرنين السادس عشر والثاني عشر. الآراء التربوية لـ P.P. تشيستياكوف. أهداف وغايات تدريس الفنون الجميلة.

    ورقة الغش ، تمت الإضافة في 10/29/2013

    ملخصات الدروس في المجموعة الإعدادية لرياض الأطفال ، في المدرسة الابتدائية ، في المدرسة الإعدادية والثانوية. هيكل الفصول ، والأهداف التربوية والإنمائية والتعليمية ، والأجهزة والمعينات البصرية ، وتسلسل عرض المواد التعليمية.

    ملخص الدرس ، تمت الإضافة 09/10/2010

    طرق تدريس الفن. تفاعل الموسيقى والفنون البصرية في دروس الموسيقى في برامج Kabalevsky D.B. وكريت إي د. تطوير ملخصات دروس دروس الموسيقى للصف الخامس في موضوع الموسيقى والفنون الجميلة.

    تمت إضافة ورقة مصطلح في 04/20/2016

    الخصائص الرئيسية لمعايير مدرسة الجيل الجديد. أنشطة التعلم الشامل في المدرسة الابتدائية الحديثة. الأهمية العملية لتشكيل الإجراءات التربوية الشاملة الشخصية لدى أطفال المدارس عن طريق الفنون البصرية.

    تمت إضافة ورقة مصطلح في 11/29/2016

    تنمية الخيال الإبداعي عند تصوير حبكات الأعمال الأدبية. معنى وخصوصية التدريس الشفهي فن شعبيفي دروس الفن في المدرسة الابتدائية. تقنية وتقنيات وتقنيات إنشاء الرسوم التوضيحية.

    ورقة مصطلح ، تمت إضافتها في 03/12/2015

    توصيف التصميم كشكل خاص من نشاط المشروع. محتوى وهيكل الكفاءة المهنية لمصممي المستقبل. أنواع و الوسائل الفنيةالفنون البصرية. تطوير منهج دراسي لمادة "الرسم".

    تمت إضافة أطروحة في 02/17/2013

    الأسس النفسية والتربوية لتنمية الكلام. جدوى استخدام دروس تطوير الكلام على مواد الفنون الجميلة في المدرسة الابتدائية. اعتماد منهجية تشكيل الفائدة الاتصالية للكلام على أساس دروس الفن.

    أطروحة تمت إضافة 10/23/2011

    التدريب على استخدام الحاسوبفي المدرسة الابتدائية. استخدام الحاسوب في رسم الدروس. التدريب على الحاسوب كوسيلة للتطوير العمليات المعرفيةتلاميذ المدارس الصغار في دروس الرسم. برامج "محرر الجرافيك لتلاميذ المدارس الصغار".

    أطروحة تمت الإضافة في 11/03/2002

    مفهوم الإبداع. ملامح تنمية القدرات الإبداعية لدى أطفال المدارس الابتدائية. استخدام تقنيات الألعاب في العمل مع الأطفال في سن المدرسة الابتدائية. تكنولوجيا اللعبة في دروس الفنون الجميلة في المدرسة الابتدائية.

    أطروحة ، تمت إضافة 2012/03/25

    تاريخ تطور الحرف الخزفية ، وخصائص العمل مع الطين والبلاستيك ، ولعب الطين الشعبية. قيمة دروس النمذجة في دروس الفنون الجميلة ، وتكنولوجيا صنع الأعمال من الطين. النمذجة في روضة أطفالوالمدرسة.

في الدليل ، يكشف المؤلف عن طرق تدريس الفنون الجميلة في الصفوف الابتدائية من المدارس الثانوية ، ويعطي تخطيطًا موضوعيًا تقريبيًا وتطوير الدروس بناءً على البرنامج الأساسي "الفنون الجميلة والعمل الفني" ، الذي تم إنشاؤه بتوجيه من فنان الشعب من روسيا ، أكاديمي في الأكاديمية الروسية للتعليم بي إم نيمنسكي. الدليل موجه لمعلمي الفنون الجميلة وطلاب كليات تدريب المعلمين وكليات تدريب المعلمين.

تعلم المشكلة.
كيف تنفذ الأهداف الموضوعة لتعليم الفنون؟ ما هي المنهجية التي يحتاجها المعلم الحديث؟
الخلافات حول التحضير المنهجيالمعلمين في بعض الأحيان عكس ذلك تماما. الآراء المختلفة حول هذه المسألة معروفة لطلاب الكليات التربوية والجامعات التربوية. كان علينا أن نواجه الرأي القائل بأن التدريس أمر سهل ، وأنه ليس من الضروري تعلمه ، يكفي فقط معرفة الموضوع.

بالطبع ، من أجل تعليم الرسم بالطريقة القديمة ، كان يكفي معرفة قائمة من التقنيات التقليدية فقط. ولكن ماذا عن الوقت الذي تحتاج فيه إلى إتقان برامج جديدة غير تقليدية؟ هنا ، حتى مع المعرفة الجيدة بالفن والقدرة على الرسم ، لن تذهب بعيدًا. لن تساعد المعرفة الموسوعية إذا لم يجد المعلم طريقًا للطفل.

جدول المحتويات
تمهيد 3
الجزء الاول
منهجية تعليم الفنون الجميلة في المدرسة 7
الفصل 1
المبادئ العامة للتعليم الفني الحديث 8
أنسنة التعليم والتفكير التربوي الجديد 8
الغايات والأهداف التطور الفنيالأطفال من خلال المادة 9
الفصل 2
خصوصية تدريس الفنون البلاستيكية 12
مبادئ برنامج "الفنون الجميلة والعمل الفني" (مفهوم BM Nemensky) 12
الأسس المنهجية 15
الفصل 3
فن تصميم الدروس 22
التعلم المشكل 22
ثلاث طرق تعلم مشكلة 23
أنواع الدروس 24
الأدب 35
القسم الثاني
درس موضوعي التخطيط لدروس الفنون الجميلة والفنون 1-4 الفصول 37
الصف الأول - فن الرؤية 38
الصف الثاني - أنت والفن 47
الصف الثالث - الفن من حولنا 56
الصف الرابع - كل شخص فنان 65
القسم الثالث
دروس المؤلف (ملاحظات الدرس في الصفوف 2 و 3 و 4 من مدرسة ابتدائية مدتها أربع سنوات) 71
الحاشية التوضيحية 72
الصف الثاني - أنت والفن 74
أنا ربع. كيف يعمل الفنانون وبأي طريقة عمل 74
الثاني الربع. تعرف على صور الماجستير والديكورات والمباني 93
الثالث الربع. ما يتحدث الفن عن 106
الربع الرابع. كما يقول الفن 126
الصف الثالث - الفن من حولنا 144
أنا ربع. الفن في منزلك 144
الثاني الربع. الفن في شوارع مدينتك 158
الثالث الربع. الفنانة والمشاهد 172
الربع الرابع. المتاحف الفنية 184
الصف الرابع - كل شخص فنان 203
أنا ربع. المناظر الطبيعية للوطن الأصلي. الانسجام بين البيت والطبيعة 203
الثاني الربع. فن شعوب الدول المجاورة 231
الثالث الربع. كل أمة فنانة 243
الربع الرابع. فكرة الشعوب عن الجمال الروحي للإنسان 270.

قم بتنزيل كتاب إلكتروني بتنسيق مناسب مجانًا ، شاهد واقرأ:
تنزيل كتاب دروس الفنون الجميلة في المدرسة الابتدائية ، الصفوف 1-4 ، Ostrovskaya OV ، 2007 - fileskachat.com ، تنزيل سريع ومجاني.

تحميل PDF
أدناه يمكنك شراء هذا الكتاب بأفضل الأسعار المخفضة مع التسليم في جميع أنحاء روسيا.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات