Nə çəkməliyəm. Yaxşı çəkməyi necə öyrənmək olar

ev / Aldadıcı ər

Bir çox yeni başlayanlar çəkməyi öyrənməyə necə başlayacağını bilmirlər. İnternet doludur açıq materiallarçaşdırıcı olan. Həmçinin, insanlar, bir qayda olaraq, uğursuzluq qorxusu və istedadlarına şübhə ilə yanaşırlar. Bu gün mən əsaslanıram öz təcrübəsi Sıfırdan çəkməyi necə öyrənəcəyinizi söyləyəcəyəm.

Əvvəla onu deyim ki, rəsm çəkməyə başlamaq heç vaxt gec deyil, çoxlu uğurlu və var istedadlı rəssamlar fırçanı ilk dəfə yetkinlik dövründə əllərinə alanlar. Əlbəttə ki, uşaqlara hər şeyi, o cümlədən rəsm çəkməyi öyrətmək daha asandır. Ancaq uşaqlıqda rəsmlə tanışlıq üçüncü sinifdə sənət dərsləri ilə məhdudlaşırsa, o zaman fərq etməz! 20, 30 və ya 50 yaşlarınızda başlaya bilərsiniz.

Bəs haradan başlamaq lazımdır?

Rəsm yaradıcı və kifayət qədər vaxt aparan bir prosesdir, ona görə də ikinci dərsdə özünüzdən şah əsərlər gözləməyin, səbirli olun.

İlk addım- şəkillərdən, fotoşəkillərdən, video dərslərdən eskizlərin çəkilməsi. Bəli, əslində etdikləri bu deyil incəsənət məktəbləri və bəli, əsaslar akademik rəsmöyrənməyəcəksiniz, çünki köməksiz özünüz edə bilərsiniz peşəkar pedaqoqlar demək olar ki, mümkün deyil və lazım deyil. Əliniz qələmə tam öyrəşməyib, siz hələ də cisimlərin nisbətlərini və formalarını bilmirsiniz. Fotoşəkildən müxtəlif obyektlərin çəkilməsi əlinizi doldurmağa və obyektlərin tikintisini başa düşməyə kömək edəcək.

Bu mərhələni uğurla keçmək üçün dəqiq nə çəkdiyinizi unutmaq lazımdır. Şəkildə qarşınızda bir stul varsa, stul çəkdiyinizi düşünməyin, sadəcə olaraq xətləri, kölgələri köçürün. Beləliklə, indi soldan daha çox ehtiyac duyduğunuz sağ yarımkürəniz işə düşəcək. Yenə də şəkli "bir oturuşda" bitirməyə çalışmayın, işdə fasilələr edin. Rəsmləriniz az-çox "yeməli" hala gəldikdə, video ilə paralel olaraq çəkdiyiniz rəsmə keçə bilərsiniz.

İkinci mərhələ- təbiətdən eskizlər. Təbiətlə genişmiqyaslı işə hələ hazır deyilsiniz, ancaq eskiz çəkməyə başlayın, ətrafda gördüyünüz hər şeyi çəkin. Obyektin nisbətlərinə və məkanda yerləşməsinə diqqət yetirin. Bəli, hələ çox yaxşı iş görmürsünüz, amma ilk əsərlərinizə baxın. Siz mütləq tərəqqi görəcəksiniz!Eskizlərlə paralel olaraq şəkillərdən, fotolardan və video dərsliklərdən çəkməyə davam edin. Prinsipcə, burada başlanğıcdır, mürəkkəb bir şey yoxdur, sadəcə işləmək və səbir lazımdır.

İndi təhlil edək 6 əsas səhv, yeni başlayanlar tez-tez etiraf edirlər.

Çox bahalı materialların alınması. Psixologiya belə işləyir, kağız üzərində 3000 rubl üçün guya dəyərli bir şey etməyə borclusunuz və səhv etmək hüququnuz yoxdur. Belə tamamilə təbii münasibət rəsm çəkmək qorxusuna səbəb olur, buna görə də bir sənət mağazasının bütün çeşidini almırıq.
Tənqidin ağrılı qəbulu. Çox güman ki, işinizi sosial şəbəkədə yerləşdirəcəksiniz. bir milyon qəzəbli tənqidçi tapa biləcəyiniz bir şəbəkə, ancaq heç kimin sözlərini ürəkdən qəbul etməyin. Yalnız diqqət yetirin konstruktiv tənqid işinizlə bağlı təhqirlərə və xoşagəlməz ifadələrə məhəl qoymayın.
Sərhədsizliyi qəbul etmək istəyi. Bəli, başa düşürəm ki, siz artıq öz doğma kəndinizin mənzərələrini və ya sevimli qardaşınızın portretini çəkmək istəyirsiniz, amma vaxtınızı ayırın. Sizin üçün çox çətin olan şeyləri öhdəsinə götürərək, yalnız öz qabiliyyətlərinizdən üzüləcək və məyus olacaqsınız. Hər şeyin öz vaxtı var.
Rəsm üzrə kitablar oxumaq. Deyəsən, kitablarda pis şeylər ola bilər? Əgər siz rəsm çəkməyi yenicə öyrənməyə başlamısınızsa, o zaman sizə kömək edəcək rəng qavrayışı və ya anatomiya üzrə bütün bu kitablar üçün hələ məlumat bazanız yoxdur. Bu kitablar yeni başlayanlar üçün deyil, rəssamlıq akademiyalarının tələbələri üçün nəzərdə tutulub.
Nadir və ya qeyri-müntəzəm rəsm. Burada hər şey idmanda olduğu kimidir, gündə 10 dəqiqə heç nə əldə etməyəcəksiniz, gündə ən azı 1-2 saat çəkin. Və bir həftə və ya bir aya rəsm çəkməkdən imtina etsəniz, formanı itirəcək və barmaqlarınızın nə qədər yaramaz hala gəldiyini hiss edəcəksiniz.
Yeni materiallardan qorxmaq. Rəsmin ilkin mərhələlərində əsas materialınız sadə karandaş olacaq, lakin qələm, boya, marker və s. ilə çəkməkdən çəkinməyin.Əgər hansısa yeni materialla işləmək imkanı verilirsə, onu qaçırmayın.

Yaradın, çox çalışın və hər şey nəticə verəcəkdir.

Uşaqlar, biz sayta ruhumuzu qoyduq. Buna görə təşəkkürlər
bu gözəlliyi kəşf etdiyinə görə. İlham və gurultu üçün təşəkkür edirik.
Bizə qoşulun Facebook və ilə təmasda

İllüstrator və konsept rəssamı David Revoie, işini reallaşdırmaq üçün əldə edilməli olan biliklərin siyahısını həvəskar rəssamlarla bölüşdü. Nə ilə çəkməyinin fərqi yoxdur - qələm, fırça, karandaş və ya planşetlə - bu qanunlar sarsılmaz olaraq qalır.

vebsayt Mən sizin üçün təkbaşına təhsil almaq qərarına gələn bir sənətkarın fəaliyyət planını aydın və aydın şəkildə əks etdirən bir məqalə hazırlayıram.

“Rəssamlıqla məşğul olmaq istəyənlər üçün nə oxuyacağını seçmək çətindir... Mən bu mövzuda çoxlu məktublar alıram; yeni başlayanlar adətən hər şeyin ortasında itmiş hiss edirlər. Buna görə də, mən bir növ məzmun cədvəli - keyfiyyətli iş yaratmaq və daha yaxşı çəkməyi öyrənmək üçün öyrənməli olduğunuz şeylərin siyahısı və nəyi məşq etməlisiniz. Hər bir maddə "nə", "niyə", "necə" suallarına cavab verən sadə şərhlərimlə təqdim olunur. Bu şəkildə tapmaq daha asan olacaq zəruri material sevdiyiniz axtarış motorundan istifadə edin. Həmçinin, bu material işlərinin keyfiyyətini artırmaq istəyənlər üçün faydalı ola bilər. Mən məşqlərimdə və işimdə səhvlər axtararkən bu başlanğıc nöqtələrindən istifadə edəcəyəm. Əgər siz yenicə rəsm çəkməyə başlayırsınızsa, mənim məsləhətim budur: bilikli olun, əsasları öyrənin və öz növbəsində fərdi elementlərə diqqət yetirin.

1. Perspektiv

Bu nədir: Düz səthdə üçölçülü məkanı göstərmək sənəti.
Məqsəd nədir: Düz çəkməyin, iki ölçülü kağızda dərinliyi təsvir edin.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Perspektiv şəbəkə kimi sadə formalar(kublar, toplar və s.) perspektivdə davranmaq və nisbətləri necə saxlamaq.

İki yoxa çıxan nöqtəyə (yaşıl və qırmızı) əsaslanan iş.

2. Proporsiyalar

Bu nədir: Rəsminizdəki bütün obyektlərin ölçülərinin nisbəti.
Məqsəd nədir: Proporsiyaların stereotip təsvirləri vasitəsilə tanınan obyektləri çəkin.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Proporsiyaları yadda saxlamağı öyrənin, cismin hissələrinin nisbətini asanlıqla yadda saxlamağın yolunu tapın, nisbətlərin “lüğətini” düzəldin.

Narıncı xəttlər rəsmdə (solda) və eskizdə (sağda) əsas nisbətləri və əlaqələri göstərir.

3. Anatomiya

Bu nədir: Quruluşun öyrənilməsi.
Məqsəd nədir: Obyektləri real şəkildə çəkin (insanlar, heyvanlar, bitkilər, nəqliyyat vasitələri və s.).
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Oynaqlar, sümüklər, əzələlər, necə işləyirlər, necə davranırlar, hissələrin necə bağlanması və s.

Əlləri çəkmək (solda), skelet çəkmək (ortada), əzələləri öyrənmək (sağda) üçün məşq.

4. Tərkibi

İşə başlamazdan əvvəl müxtəlif eskizlər; kompozisiya axtarışı.

5. İşıqlandırma

Bu nədir: Rəngli işıq və kölgə.
Məqsəd nədir: İşıq illüziyasını yaradın, düzgün kölgələri göstərin, həcm əldə edin və əhval-ruhiyyəni çatdırın.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Rəng dəyərləri, kölgə tökmə, səth materiallarının təsiri, işığın əks olunması, işıq xüsusiyyətləri (qırılma, yayılan materiallar və s.).

Sol: İşıq materialdakı fərqi göstərir. Sağ: İkinci simvolu göstərmək üçün işıqdan istifadə (kölgə).

6. Kenarlar

Bu nədir: Rəsminizdə obyektlərin siluetlərini vurğulamaq üçün bir yol.
Məqsəd nədir: İşi oxumağı asanlaşdırın, obyektləri və fonu ayırın, dərinlik effektini artırın.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Rəsmdə kənar üslubu (sərt/yumşaq/solğun), konturlar üçün xətt üslubları (çəki, sürət, yumşaqlıq).

Sol və mərkəz: şəkildəki kənarlar, sağ: konturların qalınlığı.

7. Rənglər

Bu nədir: Doğru çalarları seçmək sənəti (orta tonlar, kölgələr, işıqlandırmalar).
Məqsəd nədir: İşinizə daha çox hərəkət, əhval-ruhiyyə və emosiya əlavə edin.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Rəng sistemləri (monoxromatik, tamamlayıcı və s.), rənglərin əhval-ruhiyyəyə təsir xüsusiyyətləri, stereotiplər.

Yuxarı sol: 3 rəng dairəsi, bu iş üçün palitraları əks etdirən; üç əlavə rəng.

8. Pozlar

Bu nədir: Statik vərəqdə aktiv hərəkəti çəkmək sənəti.
Məqsəd nədir: Həyat, enerji, hərəkət əlavə edin və dinamikanı göstərin.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Emosional vuruşlar, eskizlər, sürətli rəsmlər, hərəkət edən hər şeyin öyrənilməsi, tez-tez "istiləşmə" məşqləri.

Solda: zooparkda pinqvin pozaları, mərkəz: hərəkət edərkən pozaları öyrənmək, sağda: fiqurun istiləşmə eskizləri.

9. Üslub

Bu nədir: Estetik, üslub hissi. Çox vaxt fundamental standartlardan (etik, tarixi, sosial, simvolik), mədəniyyət qruplarının sənətindən, incəsənət bazarından asılıdır.
Məqsəd nədir: Əsərin tamaşaçılara yolunu açın.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Öz zövqünüz, mədəniyyətiniz, yaradıcı kollektiv eyni zamanda tamaşaçı və yaradıcılar kimi.

Solda: klassik qara və ağ portret, mərkəz: yüksək stilizə edilmiş (və qəribə) xarakter və rəsm üslubu, sağda: mənim komiks üslubum.

10. İdeya

Bu nədir: Mücərrəd anlayışların, ideoloji birliklərin çəkilməsi, yeni dizaynın ixtirası və təklifi. Bu, əsasən inkişaf prosesidir.
Məqsəd nədir: İctimaiyyəti əyləndirmək və ya məlumatlandırmaq üçün obyektlərin, personajların və canlıların yeni şəkillərini təklif edin.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: İşlərin necə işləməsi, yeni bir şeyin necə yaradılması, ideyaların assosiasiyası, əyləncəli vəziyyətlər, yaradıcılıq prosesi.

Yeni avtomobil növü (solda), yeni növ bir əjdaha (mərkəzdə) və bu rəsmdən əvvəl heç kimin görmədiyi bir orta əsr evi (sağda).

11. Rabitə

Bu nədir Cavab: Şəkil böyük həcmdə mürəkkəb məlumatı sürətlə ötürə bilər. “Şəkil min sözə dəyər” atalar sözü bunu yaxşı izah edir.
Məqsəd nədir: Rəssam tamaşaçı ilə (beynəlxalq və ya olmayan) ünsiyyət qura bilər.
Bu barədə nə bilmək lazımdır: Şəkillərin oxunması (göndərilmiş mesajların, şifahi olmayan işarələrin deşifrə edilməsi), mənanın, tarixin, məlumatın ötürülməsi.

Yarpağın təsviri çox məlumat vermir (solda), lakin detallar və üz ifadələri kompleksi artıq bir hekayəni izah edə bilər (mərkəz). Qəzetlərdəki qarğa kimi simvol (sağda) sizi qeyri-etik jurnalistika problemi haqqında daha dərindən düşünməyə vadar edə bilər.

Nəticə: Mənalı İllüziya

Yuxarıda göstərilənlərin hamısını düzgün birləşdirə bilsəniz, statik bir səthdə həcm, dərinlik, faktura, işıq, hərəkət və həyat hissi əldə edəcəksiniz. Bu, izləyicilərinizi öz dünyanıza qərq edəcək və siz onlara öz ideyalarınızı, mesajlarınızı və ya hekayələrinizi asanlıqla çatdıra bilərsiniz. Və nəhayət, nəticəni necə görürəm: mənalı illüziyalar yaratmaq sənəti. Bütün bu bacarıqlar palitrası sizin intellektual (yaddaş, nəzarət, qətiyyət) və emosional inkişafınıza (hisslər, duyğular, şüuraltı) xidmət edəcəkdir. Bu tələb edən kompleks bir məşqdir bilik, müşahidə, təxəyyül amma ilk növbədə sizə lazımdır TƏCRÜBƏ, TƏCRÜBƏ və TƏCRÜBƏ. Rəsm bir əzələ kimidir (və siz sadəcə ağırlıq qaldırma kitabı oxumaqla və ya videoya baxmaqla güclənməyəcəksiniz), ona görə də rəsm və rəsm işinizdə uğurlar, unikal təcrübənizi qurun".

Ürəkdə bir sənətkarsınızsa, ancaq kətana necə yaxınlaşacağınızı bilmirsinizsə, xəyalınızı həyata keçirmək üçün necə gözəl çəkməyi öyrənməyə dəyər. Çətin olduğuna dair məşhur inancın əksinə, əsaslar incəsənət hər kəs tərəfindən mənimsənilə bilər. Sizə lazım olan tək şey səy göstərmək və bir az boş vaxt keçirməkdir.

Haradan başlamaq lazımdır?

Heç bir bacarığınız olmadıqda, sıfırdan necə çəkməyi öyrənməlisiniz. Əvvəlcə lazımi avadanlıqları hazırlayın. Sizə lazım olacaq:

albom vərəqləri;
yaxşı itilənmiş qələmlər, boyalar;
zəngin təxəyyül və vaxt.

Nə çəkdiyinizin əhəmiyyəti yoxdur. Əsas odur ki, əlinizi doldurun, xətlərin aydın və inamlı olmasını təmin edin. Dərslər hər gün, ən azı 20 dəqiqə keçirilməlidir. Rəsm çəkməyi işdə nahar vaxtı, axşam filmə baxarkən və hətta şənlikdə məşq etmək olar.

Əl qələmi inamla tutmağa başlayanda, rəsmlərin yaradılmasının əsas prinsipləri ilə tanış olun:

rəsm tərkibi;
perspektiv;
həcm;
dinamika.

Təsviri sənətdə bir çox istiqamətlər var. Başlanğıcda yaradıcı yolözünüz üçün ən maraqlı kursu seçmək və onu inkişaf etdirmək məsləhətdir. Məsələn, insanları çəkməyi sevirsinizsə, anatomiyanı öyrənməli olacaqsınız. Beləliklə, bədənin nisbətlərini kağıza düzgün şəkildə köçürə bilərsiniz. Hər hansı bir şəkli asanlıqla çəkmək istəyirsinizsə, hələ də müəyyən bir texnika seçmək, onu öyrənmək və sonra yeni texnikaya keçmək lazımdır.

Əsas rəqəmlər

İstənilən təsvir həndəsi fiqurlar üzərində qurulur. Onların köməyi ilə kətan üzərində evi, insanı, heyvanları və quşları çəkmək asandır. Dairə, düzbucaqlı, kvadrat, üçbucaq və oval əsasında dünya şöhrətli rəssamlar şedevrlər yaratmışlar. o ən yaxşı yol kiçik bir uşaq üçün sənətin əsaslarını çəkməyi və izah etməyi necə tez öyrənmək olar.

2D məkanında əvvəlcə formaları çəkin. Onlar təsvir olunan obyektin çərçivəsi və şəklin nisbətini qorumaq üçün lazım olduğundan, mükəmməl dəqiqliyə ehtiyac yoxdur.

Adi bir dairədən günəş, çiçək və bir çox başqa əşyalar asanlıqla əldə edilir.
Nə vaxt sadə fiqurlar mürəkkəb olmağı dayandırın, onları yaratmağa başlayın 3D şəkil və bir neçə həndəsi fiqur əsasında obyektlər çəkin.
Müxtəlif dərsliklərdə siz çəkməyi və görməyi öyrənməklə bağlı tövsiyələr tapa bilərsiniz addım-addım təlimat bir insanın həndəsi formalarının, məişət əşyalarının və hətta mənzərələrin köməyi ilə təsvir üçün.

Məktəbdə sinifdə uşağa tez-tez heyvanları çəkmək üçün tapşırıqlar verilir. Rəqəmləri əsas götürməklə, asan olur. Bir neçə dəqiqə ərzində bir siçan eskizini əldə etmək üçün bir-birinin yanında iki oval çəkin. Başı təmsil edən forma daha kiçik, bədən isə daha böyük olmalıdır. Kiçik dairənin üstündə qulaqları, kiçik gözləri, burnu və ağzını çəkin. Quyruq və ayaqların konturlarını çəkin. Əlavə xətləri silgi ilə silin. Bütün təfərrüatları daha aydın vurğulayın və siz uşaqların sinifdə çəkməyi sevəcəkləri gözəl bir siçan alırsınız.

Qələmi mənimsəmək

Yumurta çıxarmaq üçün bir vərəq lazımdır. Onun üzərində sadə bir aparıcı ilə nazik xətlər çəkilir.
Bir vuruş çəkdikdən sonra qələmi vərəqdən qoparıb mütənasib məsafədə eyni uzunluqda və qalınlıqda başqa bir xətt çəkmək lazımdır.
Yumurta bir istiqamətdə getməlidir.
Şəklin müəyyən bir hissəsinə diqqəti artırmaq və ya dərinləşdirmək lazımdırsa Rəng sxemi, çarpaz vuruşlar çəkilir.
Məsələn, üfüqi xətlərə şaquli və ya diaqonal xətlər tətbiq olunur.

Yumurta çıxarmağı mənimsəmək olduqca çətindir. Çəkilmiş xətlərin obyektlərə, insanların sifətinə çevrilməsi, işıq və kölgəni aydın şəkildə çatdırması üçün çoxlu təcrübə lazımdır.

Kölgələmə texnologiyası daha asandır. Onunla real görüntü əldə etmək və şəklin çatışmazlıqlarını düzəltmək mümkündür. Albomda hatching çəkin. Sonra bir kağız parçası, pambıq yun və ya xüsusi bir alətlə qələmi kağız vərəqinə yumşaq bir şəkildə sürtün. Müxtəlif çalarları kölgə salmaqla necə çatdırmağı öyrənməlisiniz. Əvvəlcə yaxşı nəticə vermirsə, qaranlıq yerləri silgi ilə işıqlandırmaq, yüngül olanları yenidən kölgə salmaq və kölgə salmaq asandır.

Əgər qələmdən istifadə etməyi öyrənmisinizsə və daha çox şey istəyirsinizsə, palitranı və boyaları götürməyin vaxtı gəldi. Bal akvarel - yaxşı seçimdir başlayan rəssam üçün. Bunun üçün müxtəlif qalınlıqda bir neçə yumşaq dələ fırçası götürün, boyanı mükəmməl götürürlər.

Akvarel ilə necə çəkəcəyinizi öyrənməzdən əvvəl kobud səthi olan qalın kağız alın. İşləmək üçün boyanın suya ehtiyacı var, belə ki, adi kağız vərəqlərini hopdura bilər. Akvarelin strukturu işıq əldə etməyə imkan verir hava rəsm gözə xoş gəlir.

Hər kəs uşaqlıqdan quru avadanlıqla tanışdır. Fırçanı islatmalı, boyanı götürməli və eskizini qələmlə edə biləcəyiniz bir şəkil yaratmağa başlamalısınız. Almaq üçün müxtəlif çalarlar akvarellər, rənglər palitrada qarışdırılır.

Orijinal rəsmləri boyalarla necə çəkməyi öyrənə biləcəyinizi bilmək istəyirsinizsə, nəm vərəqdə akvarel texnikasını sınayın. Bunu etmək üçün təmiz kağızı su ilə nəmləndirin. Yaş ikən bir şey çəkin. Boya su ilə reaksiya verəcək, buna görə də vərəqdə qəribə bulanıq naxışlar görünəcək.

Akvarellər gözəl natürmortlar və mənzərələr yaradır. Gəlir praktiki təlim, sizi əhatə edəni çəkməyə çalışın.
Yaxşı çəkməyi necə öyrənmək olar? Hər xırda şeyə diqqət yetirmək lazımdır. Mürəkkəbin kağız üzərində necə yerləşdiyinə diqqət yetirin. Su ilə düzgün şəkildə seyreltildikdə, şəffaf olur.
Su az olduqda, rəng daha doymuş olur. Rəsm yaratmaqda bundan istifadə edin və əldə edəcəksiniz maraqlı rəsmlər interyeri bəzəmək üçün evdə asıla bilən boyalar.

Nail olmaq əhəmiyyətli uğur, siz yeni başlayan rəssamlar üçün təlimatları öyrənməli, təlimat videolarına baxmalı və ya rəsm kurslarına yazılmalısınız. Ancaq əsas odur ki, çox məşq etməlisiniz və uğursuzluqlara fikir verməməlisiniz. İnanın ki, istənilən iş mükafatlandırılacaq və siz mütləq öz fantaziyalarınızı və ətrafdakı reallığı kağız üzərində çatdıra biləcəksiniz.

Böyüklər həmişə hər şeyi izah etməlidirlər. Antuan de Sent-Ekzüperi, Kiçik Şahzadə

Yadda saxlayın ki, rəvayətə rəhbərlik edən qəhrəman niyə "" imtina etdi " parlaq karyera rəssam"? Sağ - böyüklər onun boa konstriktorunu xaricdən və içəridən başa düşmədilər və qiymətləndirmədilər.

Bir fili udmuş bir boa konstriktoru çəkirsinizsə, ancaq papaq çıxırsa, bu məqalə sizin üçündür. Bir neçə eksperti dəvət etdik - peşəkar rəssamlar və dizaynerlər - kimi suallara cavab vermək üçün:

Niyə bəzi insanlar doğuşdan rəsm çəkməyi bilir, bəziləri isə bilmir?
niyə çəkmək lazımdır?
öyrənmək olar?
varsa, bunu necə etmək olar?

Maraqlıdır? Pişiyə xoş gəlmisiniz!

Rəsm - istedad yoxsa bacarıq?

Ekspert rəyi:

Niyə bəzi insanlar rəsm çəkməyi bilir, bəziləri isə bilmir? Bu, niyə bəzi insanların sarışın, bəzilərinin isə qara rəngdə olduğunu soruşmaq kimidir. :) Çünki bəzi şeylər bizə təbiət tərəfindən verilir, bəziləri isə verilmir. Öyrənə bilərsiniz, bir bacarıq inkişaf etdirə, təkmilləşə və əzm edə bilərsiniz, amma bu başqa bir şeydir. Əvvəlcə rəsm çəkmək qabiliyyəti daha çox hədiyyədir ...

Elizaveta İşçenko, Buffernaya Körfəzinin bədii rəhbəri

1911-ci ilin dekabrında alman impressionist Lovis Korinf insult keçirdi. Sənətçi iflic olub sağ tərəf bədən. Hətta bir müddət rəsm çəkməyi də dayandırdı. - öyrənilməmiş.

Müasir alimlər bu “metamorfoz”u onunla izah edirlər ki, rəsm çəkmək qabiliyyəti birbaşa beynin fəaliyyətindən asılıdır.

Belə ki, 2010-cu ildə Rebecca Chamberlain (Rebecca Chamberlain) və onun London Universitet Kollecindən olan həmkarları bəzi insanların niyə doğuşdan rəsm çəkdiyini, bəzilərinin isə çəkmədiyini öyrənməyə qərar verdilər.

Məlum oldu ki, rəsm çəkə bilməyən insanlar rəssamlardan fərqli görürlər. Bir obyektə baxaraq, onun ölçüsünü, formasını və rəngini səhv qiymətləndirirlər. Buna görə də görünən obyekti kağıza dəqiq köçürə bilmirlər.

Bundan əlavə, bir meyl təsviri incəsənət yaddaşdan asılıdır. Çəkməyi bilməyən insanlar, məsələn, xətlər arasındakı bucağı xatırlaya bilməz və müvafiq olaraq onu rəsmə çevirə bilməzlər.

Ekspert rəyi:

Mənə elə gəlir ki, tamamilə hər kəs uşaqlıqdan çəkir. Ancaq bəziləri daha az istedadlıdır. Bəzi insanlar sadəcə rəsm çəkməyi sevir, bəziləri isə sevmir. Aşiq olanlar sonda sənətkar olurlar. Təbii ki, zəhmətkeşlik və əzmkarlıq göstərməyincə, dünyəvi qayğıların yaradıcılıq eşqini boğmasına imkan verməsələr.

Vrej Kirakosyan, portret rəssamı, rubrikanın qəhrəmanı

Castin Ostrofski və Nyu-York Şəhər Universitetinin Bruklin Kollecindən olan həmkarları London alimləri ilə təxminən eyni fikirdədirlər. Rəssamların vizual qavrayışının daha inkişaf etdiyinə inanırlar və hansı elementin çəkiləcəyini və hansının buraxıla biləcəyini daha yaxşı müəyyənləşdirirlər.

Ekspert rəyi:

Əslində bu o qədər də sadə sual deyil. Çünki onun içində başqa biri gizlənib: çəkə bilmək nə deməkdir? Bu itin basdırıldığı yerdir. Mübahisələrin və fikir ayrılıqlarının əsas səbəbi budur. Mükəmməllik tərəfdarları üçün rəsm çəkməyi bacarmaq, həddi-buluğa qədər yaza bilmək deməkdir. realist şəkil fotoşəkildən fərqlənmir. Belə insanlar üçün öyrənmək çox çətindir, çünki belə bir bacarıq böyük vaxt və səy tələb edir. Bu bacarığı öyrənmək və cilalamaq üçün bir ildən çox vaxt lazım ola bilər, lakin insan yenə də özündən narazı qalacaq və çəkə biləcəyini düşünməyəcək. Üstəlik, bir çox insanlar "öyrənmək" sözünün nə vaxt olduğunu unudurlar danışırıq bədən tərbiyəsi haqqında. Böyüklər hesab edirlər ki, öyrənmək kitab oxumaq, məlumatları yadda saxlamaqdır. Həqiqi rəsm isə ilk növbədə gözün inkişafını əhatə edən praktik bacarıqdır. Hamısı birdən baş vermir. Əvvəlcə çox oxşar, zəif, pis görünmür. Və çoxları üçün xəyal qırıqlığının öhdəsindən gəlmək çox çətindir ilkin mərhələ. Onlar özlərinə “Onsuz da işləməyəcək” və ya “Mənim bacarığım yoxdur” kimi şeyləri dedikdən sonra işi tərk edirlər. Və tamamilə boş yerə. Təcrübə göstərir ki, rəsmdə kəmiyyət istər-istəməz keyfiyyətə çevrilir. Bundan əlavə, daha az obyektiv və daha çox olan başqa insanlar da var obrazlı düşüncə. Onlar obrazın realizminə daha az tələbkardırlar, onlar ötürülməsi daha vacibdir vəziyyətlər, hisslər, duyğular. Belə insanlar daha asan öyrənirlər, ilk işlərdən başlayaraq öz irəliləyişlərini görürlər (əlbəttə ki, burada çox şey müəllimdən, onun şagirdlərin diqqətini cəlb etmək bacarığından asılıdır. güclü tərəflər onların işi). Onlar rəsm çəkməyi bitirirlər. Onlar həmçinin öz bacarıqlarına tənqidi yanaşır və çəkə bilmədiklərinə və ya kifayət qədər yaxşı çəkə bilmədiklərinə inanırlar. Amma bu, onların yaradıcı, yəni prosesdə olmasına mane olmur yaradıcılıq işi və öyrənmə baş verir. Dediyim kimi, kəmiyyət keyfiyyətə çevrilir.

Alexandra Merezhnikova, rəssam, müəllim, "Birgə rəsm" layihəsinin müəllifi

Təəccüblüdür ki, təsvir edilən tədqiqatlardan çox əvvəl rəssam (və psixoloq) Kimon Nicolaides (Kimon Nicolaides) iddia edirdi ki, əsas problemçəkə bilməyəcəyini düşünən insanlar hər şeyi səhv görürlər. Rəssamın fikrincə, rəsm çəkmək istedad deyil, bacarıqdır. Daha doğrusu, 5 bacarıq:

kənar görmə;
kosmosa baxış;
münasibətlərə baxış;
kölgə və işıq görmə;
bütövlükdə baxış.

Bu bacarıqları inkişaf etdirmək üçün məşqləri “Çəkməyin təbii yolu” kitabında tapmaq olar.

Rəsm çəkməyi öyrənməyin yalnız bir əmin yolu var - təbii yol. Bunun estetika və ya texnika ilə heç bir əlaqəsi yoxdur. Bu, müşahidələrin sədaqəti və dəqiqliyi ilə bilavasitə bağlıdır və bununla mən bütün beş duyğu orqanı vasitəsilə müxtəlif obyektlərlə fiziki təması nəzərdə tuturam. Kimon Nikolaidis

Tərəfdarlar sağ beyin çəkmə üsulu həm də “sirrin” başında olduğuna inanırlar. Amma bəzi insanların rəsm çəkə bilməməsinin səbəbi bədii yaradıcılıq prosesində (səhv olaraq) beynin sol, rasional, yarımkürəsini cəlb etmələridir.

Right Brain Drawing 1970-ci illərin sonlarında rəssamlıq müəllimi Dr. Betti Edvards tərəfindən hazırlanmışdır. Onun "İçinizdəki Rəssam" (1979) kitabı bestseller oldu, onlarla dilə tərcümə edildi və bir neçə nəşrdən keçdi.

Edvardsın konsepsiyası neyropsixoloq, psixobiologiya professoru, laureatın elmi tədqiqatlarına əsaslanırdı. Nobel mükafatı Rocer Sperri.

Doktor Sperri "beyin yarımkürələrinin funksional ixtisaslaşmasını" öyrəndi. Onun nəzəriyyəsinə görə, beynin sol yarımkürəsi analitik və şifahi düşüncə rejimlərindən istifadə edir, nitq, riyazi hesablamalar, alqoritmlər üçün cavabdehdir. Sağ yarımkürə, əksinə, "yaradıcı", şəkillərdə düşünür və rəngin qavranılmasına, obyektlərin ölçülərinin və perspektivlərinin müqayisəsinə cavabdehdir. Bu xüsusiyyətləri Dr. Edvards "L-rejimi" və "R-rejimi" adlandırır.

Əksər insanlar üçün məlumatların işlənməsi sol yarımkürə tərəfindən üstünlük təşkil edir. Rəsm çəkə bilməyəcəyini düşünən insanların 90%-i bədii yaradıcılıq zamanı “R-rejimi” yandırmaq və bütöv vizual görüntüləri qəbul etmək əvəzinə, sol yarımkürədən “istifadə” etməyə davam edir.

Ekspert rəyi:

Tamamilə rəsm çəkməyən insanlar yoxdur. “Uğursuzluq” vəziyyətlərini yaradan hallar var - valideynlər, müəllimlər, cəmiyyət. İnsan sadəcə özü haqqında çox pis düşünməyə başlayır. Şübhəsiz ki, var istedadlı insanlar, və hər kəsin çəkmək imkanı var, lakin istək geri çəkilir. Mənim dərslərimə uzun illər yalnız rəsm çəkmək arzusunda olan insanlar gəlir, amma qorxu çox böyük idi. Və sinifdə səs-küy gəlir. Xəyalınızdan nə qədər qaçsanız da, yenə də yetişəcək.

Sofya Charina, rəssamlıq müəllimi, "Pilgrim" incəsənət klubu

Bunun necə işlədiyini başa düşmək üçün bir stul çəkmək istədiyinizi təsəvvür edin. Özünüzə deyirsiniz: "İcazə verin, stul çəkim". Sol yarımkürə dərhal "stul" sözünü simvollara (çubuqlar, kvadratlar) çevirir. Nəticədə stul çəkmək əvəzinə, sol beyninizin stulun hazırlandığını düşündüyü həndəsi fiqurları çəkirsiniz.

Buna görə də, sağ yarımkürənin çəkilməsi metodunun mahiyyəti sol yarımkürənin işini müvəqqəti olaraq sıxışdırmaqdır.

Beləliklə, elm çəkmək bacarığının hər kəsin öyrənə biləcəyi bir bacarıq olduğunu düşünməyə meyllidir.

Ekspert rəyi:

Bütün insanlar çəkə bilər. Bəzi insanlar bu barədə hələ bilmirlər.
Dünyamızda təhsil sistemi belə işləyir ki, bu da inkişafı təşviq edir məntiqi təfəkkür və intuitivliyə çox az diqqət yetirir yaradıcı inkişafşəxsiyyət. Məsələn, mənim klassik rəsm bacarığım var. Universitetdə sinif otağında 16-20 üçün heç-heçə edirdik akademik saat yalnız bir istehsal, hər şey mükəmməl, klassik olsun. Sonra Britaniyada oxudum Ali məktəb Dünyamın alt-üst olduğu bir dizayn. Mənimlə eyni qrupda ilk dəfə əlinə karandaş alan insanlar var idi və məndən daha yaxşı bacarırdılar. Əvvəlcə başa düşmədim: bu necə ola bilər?! Mən dizaynerəm, o vaxtlar tələbə yoldaşlarım riyaziyyat, fizika, fəlsəfə və s. oxuduğu halda, rəsm və rəsm dərslərinə o qədər vaxt sərf etmişəm. Amma bəzən onların işi mənimkindən daha maraqlı olur. Və yalnız "British Woman" da təhsilin birinci semestrindən sonra başa düşdüm ki, hər kəs rəsm çəkə bilər! Ən əsası onu istəmək və qələm və ya fırça götürməkdir.

Ekaterina Kukushkina, dizayner, müəllim

Niyə çəkməyi öyrənməlisən?

İndi niyə davam etdirməyə dəyər olduğunu və niyə hər kəsin cəhd etməli olduğunu tam başa düşürəm.

Niyə çəkməyə dəyər?

Rəsm idrak funksiyalarını inkişaf etdirir

Rəsm qavrayışı yaxşılaşdırır, vizual yaddaş, gözəl motor bacarıqları. Bu, şeylərə daha dərindən baxmağa, mövzuları hərtərəfli öyrənməyə kömək edir.

Ekspert rəyi:

Rəsm dünyaya fərqli, yeni gözlərlə baxmağa kömək edir, təbiəti, insanları və heyvanları daha çox sevməyə başlayırsan. Hər şeyi daha da qiymətləndirməyə başlayırsınız! Rəsm prosesinin özü inanılmaz, ləzzətli duyğulara səbəb olur. İnsan ruhən zənginləşir və özündən yüksəkdə böyüyür, özünü inkişaf etdirir və üzə çıxarır gizli qabiliyyətlər. Xoşbəxt olmaq və dünyaya yaxşılıq və gözəllik bəxş etmək üçün çəkmək lazımdır.

Vrej Kirakosyan

Rəsm - özünü ifadə üsulu

Rəsm, insan özünü ortaya qoyur şəxsi potensial. Rəsm - daxili “mən”in dünya ilə dialoqudur.

Ekspert rəyi:

Rəsm hər bir insana nə isə verir. Bu prosesdə kimsə dinclik və rahatlıq tapır, kimsə isə vızıltı və şadlıq tapır. Digərləri üçün bu, həyatın mənasıdır. Hazırda uşaqlar və böyüklər üçün art-terapiya üzrə təhsil alıram. Əminliklə deyə bilərik ki, rəsm bir çox psixoloji məsələlərin həllinə kömək edir: özünə hörməti artırmaq, münasibətlərdəki gərginliyi aradan qaldırmaq (ailə və ya iş), qorxulardan qurtulmaq və s. Məsələn, belə bir Mandala üsulu var - bir dairədə rəsm ( ona şəfa dairəsi də deyilir ). Bunu özünüz yoxlayın - işləyir! Rəsm çəkmək şüursuz bir prosesdir və həmişə sizin "mən"inizlə, doğuşdan hər bir insana xas olan potensialınızla əlaqədir. Məsləhətim: mümkün qədər çox və tez-tez çəkin, həyatınızın yeni tərəflərini öyrənin, hər gün yaradıcılıqla doldurun!

Yekaterina Kukuşkina

Rəsm çəkmək özünə hörməti artırır

Rəsm çəkməklə insan özünə güvənir. İşinizi göstərmək və səhv başa düşülmək qorxusu qaçılmazdır. Hər bir sənətkar ondan keçir. Lakin zaman keçdikcə ədalətsiz tənqidə qarşı “toxunulmazlıq” yaranır.

Ekspert rəyi:

Sadəcə bəyəndiyim üçün çəkirəm. Kimsə satış üçün çəkir (burada “Niyə?” sualına cavabı ümumi ekvivalentlə ifadə edə bilərsiniz). Amma həzz hissini ölçmək və ölçmək olmaz. Bir dəfə saytımda bu sualı verdim, cavablardan biri ürəyimə hopmuşdu: “Xoşbəxt olmaq üçün çəkirəm”. Və aydındır ki, hər kəsin öz xoşbəxtliyi var. Kimi rəqs edəndə sevinir, kimisi - xizəklə dağdan aşağı qaçanda. Kimsə - rəsm çəkərkən. Amma prosesin ləzzəti işlədiyi zaman yaranır və oxuyursansa, o, dərhal işləməyə bilər. Ancaq çətinlikləri dəf etsəniz, qanadlar böyüyür. Deməyəcəyəm ki, əbədidir, uğursuzluqlar və xəyal qırıqlıqları var. Ancaq baş verənlərin sevinci zəhmətə dəyər.

Alexandra Merezhnikova

Rəsm meditasiya yolu kimi

Bir çox insan rəsm çəkməyi meditasiya ilə müqayisə edir. Bədii yaradıcılıq istirahət edək, daxil ol. Rəssamlar qeyd edirlər ki, rəsm çəkərkən onlar "əlaqəni kəsirlər" xarici dünya, başda gündəlik düşüncələrə yer yoxdur.

Ekspert rəyi:

Rəsm özünü ifadə etməkdir, başqa bir reallıqdır. Hissləri ifadə etmək çox çətindir. Mənə gələn hər bir insanın bir hekayəsi var. Bəzən faciəli, bəzən sevincli, amma ən əsası, gələcək üçün güc tapdılar. Qəribədir ki, ən çətini rəsm çəkməyi öyrənmək deyil, gəlmək, başlamaq, rahatlıq zonasından çıxmaqdır.

Sofiya Çarina

Rəsm çəkmək əyləncəlidir

Bu ən çox biridir maraqlı fəaliyyətlər. Bir şəhər və ya məsələn, bir meşə ağ vərəqdə "canlananda" əsl həzz alırsan.

Ekspert rəyi:

Rəsm çəkmək bir zövqdür. Bu özünü ifadə etməkdir. Bu emosiyaların sıçraması və əsəbləri sakitləşdirir. Budur, küçə boyu olur və işıq çox gözəldir və yasəmənlər çiçək açıb və evlər bir-birinin ardınca çox gözəl ayağa qalxıb ... Və düşünürsən: “Ah, indi burada oturardım. və bütün bu gözəlliyi çəkin!". Və dərhal ruhda yaxşıdır ...

Elizabet İşenko

Rəsm çəkməyi necə öyrənmək olar?

Mütəxəssislərimizdən soruşduq ki, çəkməyi öyrənmək mümkündürmü? Onlar bir səslə cavab verdilər: “Bəli!”.

Düşünə biləcəyiniz bütün sənətkarlar nə vaxtsa öz sənətlərini öyrəniblər. heç kim böyük sənətkar 5-10 yaşında belə deyildi, hamı oxumalı idi. Alexandra Merezhnikova

Eyni zamanda, Yekaterina Kukushkina və Sofya Charina qeyd etdilər ki, hər yaşda rəsm çəkməyi öyrənə bilərsiniz, əsas odur - arzu və ya Vrej Kirakosyanın dediyi kimi, “rəsm etmək sevgisi”.

Hər şey istəyə bağlıdır. Artıq alətlər və üsullar çoxdur. Sağlam olmağı öyrənin! Əsas odur ki, istək və əzmkarlıq. Elizabet İşenko

Beləliklə, hər kəs rəsm çəkməyi öyrənə bilər. Bəs necə? Hansı tədris üsullarını seçməklə bağlı mütəxəssislərimizə müraciət etdik.

Yelizaveta İşçenko akademik məktəbi mənimsəməyi və müəllimlə oxumağı tövsiyə etdi:

Mən akademik məktəbin tərəfdarıyam - eskizlər, səhnəciklər, nisbətlər... Mənə elə gəlir ki, əsaslardan başlamalıyıq. “İks adamlar” filminin qəhrəmanını xizək kostyumunda 2 saata necə çəkmək olar” videosu ilə yox, forma konsepti ilə, həndəsi fiqurlar və işıq.

Və Vrej Kirakosyan, əksinə, video dərsləri çox faydalı hesab edir:

Rəsm ustad dərslərinə baxmaqdan daha yaxşı bir şey yoxdur. İnternetdə bu cür çoxlu materiallar var: əsaslardan tutmuş ciddi işə qədər.

Ümumi tövsiyələr sadədir. Necə tikməyi öyrənmək üçün tikmək, maşın sürməyi öyrənmək - maşın sürmək, yemək bişirmək - bişirmək lazımdır. Rəsmlə eynidir: necə çəkməyi öyrənmək üçün çəkmək lazımdır. Nəyisə göstərə, təklif edə, tərifləyə bilən müəllimlə oxumaq daha yaxşıdır - bu çox vacibdir! Ancaq bunu özünüz edə bilərsiniz. Dərsliklərdən danışarkən, Bert Dodsonun “Rəsm sənəti” kitabını bəyəndim, o, kifayət qədər möhkəm və çevik metodologiya verir. Amma təbii ki, hər kəs fərdi, onun metodu kiməsə uyğun olmaya bilər. İndi seçim kifayət qədər böyükdür, şəxsən bəyəndiyinizi tapa bilərsiniz.

Təbiətdən çəkin - Sofya Charinanın məsləhəti. Rebecca Chamberlainin araşdırmasını xatırlasaq, bu, tamamilə düzgün görünür.

Yeni başlayanlar üçün təbiətdən işləmək çox vacibdir. Doğru istiqamətə yönəldəcək daha bir əvəzolunmaz müəllim. Əks halda, proses daha uzun və səhvlərə daha çox meylli olacaq. Şəkildən görülən iş faydalı deyil. Məsələ burasındadır ki, ikiölçülü media (fotoşəkillər, şəkillər) obyektlərin formasını tam əks etdirmir və bu çox vacibdir. İnsan əslində bunu hiss etmir.

Yekaterina Kukuşkina öz təcrübəsinə əsaslanaraq aşağıdakı tövsiyələri verdi:

Bir notebook alın və gündə ən azı bir rəsm çəkin.
Beləliklə, insan diqqət və təxəyyül inkişaf etdirir. Hər gün eskiz çəkmək üçün yeni obyektlər axtarır və ya özünəməxsus bir şey ortaya qoyur, bununla da əlini doldurur və dünyaya yaradıcı baxış formalaşır.
Bir neçə qrup sənət dərsinə gedin - atmosfer heyrətamizdir.
AT boş vaxt sərgilərə gedin.
Rəsm məlumatlarına onlayn nəzarət edin. Həmfikir rəssamları, illüstratorları, dizaynerləri tapın.
Yaradıcılığı araşdırın məşhur rəssamlar.

Amma kiminsə ardınca təkrarlamayın! Həmişə xatırlayın ki, siz unikal və təkrarolunmazsınız, üslubunuz və əl yazınız kim olduğunuzdur! Üslubunu cəsarətlə ifadə edən insan həmişə izdihamdan seçiləcək.

Bundan əlavə, Ekaterina cəlb etməyə çalışmağı məsləhət görür müxtəlif texnikalar Oh.

Mümkün qədər müxtəlif rəsm texnikası (akvarel, quaş, tətbiq olunan rəsm, mürəkkəb, karandaş, plastilin, kolaj və s.). Ən sadə şeyləri çəkmək yaxşıdır: meyvələr, qablar, interyer əşyaları və s. İnsan bir neçə texnikanı sınadıqdan sonra ən çox bəyəndiyi birini seçə və onunla işləməyə başlaya bilər.

Proqramlar

Əlavə etmək üçün bir şey var? Rəsm öyrətmək təcrübəniz varmı? İstedadlı sənətkarlar üçün gözəl veb saytlar və ya proqramlar bilirsinizmi? Şərhlər yazın!

Çəkməyi bacaranlara həsədlə baxırsınız? Tez-tez gözəl bir obyektə baxıb onu təsvir edə bilmədiyiniz üçün ah çəkirsiniz?

O zaman bugünkü məqaləmiz məhz sizin üçündür, çünki biz sizə rəsm çəkməyi necə öyrənəcəyinizi, haradan başlayacağınızı və bədii xəyalınıza yaxınlaşmaq üçün nə edəcəyinizi izah edəcəyik.

Başlamalı olduğunuz ilk şey, rəsm çəkə bilməyin istedad olmadığını başa düşməkdir. Əvvəla, bu, ağır işdir. Doğuşdan bir insanın rəsm, musiqi və ya şeirə meyli olsa belə, bu, onun heç bir şey etməyə ehtiyacı olmadığı anlamına gəlmir. ağır iş və böyük arzu- bu uğurun əsl açarıdır və bunu dərk etdikdən sonra ən çox mənimsəyəcəksiniz əsas dərs rəsm.

1. İstənilən vaxt, hər yerdə çəkin

İnkişafa gedən yol başlayır bədii bacarıqlar, ilk növbədə, "əlini doldurmaq" lazımdır. Bunun üçün sizə hər zaman yanınızda olmalı olan a5 formatlı notebook almağı məsləhət görürük. Hər gün rəsm çəkməyə ən azı 20 dəqiqə vaxt ayırın. Siluetlər, xətlər, yadplanetlilər, cızıqlar, pişiklər çəkin, təsəvvürünüzün edə biləcəyi hər şeyi eskiz edin. Növbə gözləyərkən ətrafınızdakı mühiti çəkin, unutmayın - əsas odur ki, bunu hər gün edin. Gündəlik rəsm çəkmək bir fincan səhər qəhvəsi kimi vərdişə çevrilməlidir.

2. Təbiətdən və fotoşəkillərdən çəkin

Nədənsə belə bir fikir var ki, fotoşəkildən rəsm çəkmək zərərlidir və bu sizin bir rəssam kimi inkişafınıza və inkişafınıza kömək etmir. Bu bir mifdir. Fotoşəkildən çəkərək, əldə edirsiniz əla fürsət hər bir detalı öyrənin. Sizə qarışmağınızı tövsiyə etmədiyimiz yeganə şey fotoşəkillərdən kopyalamaqdır, ən çox zaman, başınızdakı şəkillərdən istifadə etməyə və ya həyatdan eskiz etməyə çalışın. Fotoqrafiyadan təbiətdən rəsm çəkməyə keçərkən əvvəlcə stasionar obyektləri seçin, tədricən daha mürəkkəb olanlara - hərəkət edənlərə keçin. Bu, məkan düşüncənizi və gözünüzü inkişaf etdirməyə kömək edəcək.

Memarlığın kiçik eskizlərini çəkmək, həmçinin bədən hissələrinin (qollar, ayaqlar və s.) çəkilməsinə diqqət yetirmək faydalıdır.

3. Müxtəlif olun

Çəkməyə çalışın müxtəlif üslublar beləliklə, öz üslubunuzu daha sürətli inkişaf etdirə bilərsiniz. Əlinizdə olan bütün materiallardan istifadə edin - karandaşlar, karandaşlar, quaş, akvarel, qələmlər, flomasterlər. Məşhur rəssamların üslublarını kopyalamağa çalışın, öz rəsm üslubunuzu tapana qədər bir şeyə bağlanmayın.

4. Öyrən

Rəssamlar üçün yaxşı dərslik kitabları alın, məsələn, sizə tövsiyə edirik əla kitab Natalie Ratkowski Hər gün rəsm çəkir. Bu kitab bir növ eksperiment oldu, bu müddət ərzində rəssam bir il ərzində hər gün rəsm çəkməyə söz verdi. Bu kitab sizi belə bir şücaəti təkrarlamağa ruhlandıracaq, həmçinin yeni yaranan rəssamların bir çox suallarına cavab verəcəkdir.

Youtube-da dərslik videolarına baxın, axtarın sosial şəbəkələrdə Sənətçilər üçün qrup yaradın və ona qoşulun, buna görə də başqa insanlardan motivasiya alacaqsınız və səyahətin əvvəlində hər şeyi tərk etmək istəməyəcəksiniz.

5. Tərəqqinizi izləyin

Vaxtaşırı çəkəcəyiniz bir şəkil, fotoşəkil, mənzərə və ya şəxsi seçin. Məsələn, hər ay yalnız bu hekayəyə vaxt ayırın. Dəyişiklikləri izləyin. Həm də çəkdiyiniz bütün rəsmləri yadda saxlayın. İnanın, tezliklə hansı nəticələrə nail ola bildiyinizə görə böyük qürur hissi keçirəcəksiniz.

Ən əsası özünüzə inanmaq və bizimlə qalmaqdır, unutmayın, yalnız başlamaq lazımdır, sonra ilham sizi tapacaq.