Alla osipenko şəxsi həyatı. Alla Osipenko: Məni böyük adlandırmaq xoşuma gəlmir

ev / Mübahisə

Oksana, bu şou həyatınızı hansısa şəkildə dəyişdi?

— İndi dostlarım, həmkarlarım məni Polis Günü münasibətilə təbrik edirlər.

Daha bir bayram!


- Bəli! (Gülür) Mənə bu rolu təklif edəndə sevindim. Yeni bir şey sınamaq həmişə maraqlıdır. Hələ formada qadın oynamamışam. İlk dəfə belə bir "uzun oyun" layihəsinə girdim, burada bir gün planlaşdırıla bilər çoxlu sayda səhnələr və hamısı - mənim iştirakımla. Mən buna öyrəşməli idim. Bu, böyük oğlanların, gənc aktyorların çəkiliş meydançasına toplaşmasına kömək etdi. Yeni Jeqlovlar və Şarapovlar tamaşaçıları cəlb etdi - axı, indi belələrinin böyük çatışmazlığı var güclü personajlar. Layihənin yaradıcıları onu tutdular. Əməliyyatçıların araşdırdığı işlər havadan kənar deyil, real kriminal statistikadan xəbərdarıq, adam öldürmə idarələrinin təcrübəsi ilə tanışıq. Mövzuya daldığınız zaman yalan olmayacaq. Milyonlara doğma olan canlı qəhrəmanlarımız var.

- Komediya istedadınızla mövcud olmaq darıxdırıcı deyil bunun kimi?

Yaxşı sual. Əlbəttə, xuliqanlıq etmək, üz-üzə gəlmək istəyirsən, amma çətin ki, polis polkovniki həmkarlarını akrobatik nömrələrlə əyləndirsin, kabinetində rok-n-roll oxusun və ya generalın qarşısında lampada rəqs etsin. Baxmayaraq ki... (Gülür.) İstənilən rola aşiq ola bilərsiniz, bir növ hiylə tapın. Özüm üçün tapdım. Layihənin tamaşaçıya necə təsir edə biləcəyini anlayanda mənə daha da yaxınlaşdı.

- Və necə?

- Mənə elə gəlir ki, bu, sadəcə “atış yarışı” deyil, cəsur operaların işləri necə həll etməsi haqqında hekayədir. Bu, insanı cinayətə sövq edən səbəbləri anlamaq, hər birimizin hansı sərhəddən kənarda ola biləcəyini görmək cəhdidir. Ata-övlad, qardaş-bacı, arvad-ər münaqişəsi hər zaman olub. Ümid edirəm ki, bu, kiməsə mübahisələrdən, qalmaqallardan, davalardan, xəyanətlərdən, qətllərdən qaçmağa kömək edəcək. Kimsə bir daha yaşlı valideynlərinə zəng edəcək və onlar da öz növbəsində uşaqlara daha diqqətli olacaqlar. Epizodların birində qəhrəmanım oğlunda alaq tapır. Eyni zamanda, qrup əsas işlərdən birini həll edir və Kalitnikova yaxşı iş gördüyünə görə təbrik edilir və o cavab verir: “... amma oğlum üçün darıxdım. Səhvləri düzəltmək lazımdır”.


- “Belə bir iş” serialına qədər heç vaxt formada qadın obrazını canlandırmamışdım və bu rola çox sevinmişdim. Alexander Sayutalin ilə (seriyadan kadr)

- Bəs siz uşaqlıqda necə idiniz?

“Və mən həyasız, qəzəbli və gülməli idim. Və bunun xoşbəxtlik olduğunu heç bilmirdim. ” (Gülür.) Anna Axmatovanın “Dəniz kənarında” şeirindən ən çox sevdiyim misralardan biri. Mən nə idim? Anam mənə deyirdi ki, doğulandan heç bir problemim yoxdur, hətta bu onu qorxudurdu. Bütün uşaqlar bəzən hərəkətə keçdilər, xəstələndilər, pis yemək yedilər, amma xəstəlik səbəbiylə xəstəliyimdə bir gün də qaçırmadım. uşaq bağçası, çox itaətkar idi, heç vaxt ağlamazdı, həmişə gözəl iştaha və yaxşı əhval-ruhiyyəyə sahib idi.


Evimizdə tez-tez oxuyur, rəqs edir, şeir gecələri təşkil edirdilər, anam pianoda gözəl ifa edirdi, atam ifa edirdi. yeddi simli gitara. valideynlər mənə göstərdilər kukla tamaşaları barmaqlarında təmtəraqlı oyuncaqlar ilə. Bizə uşaqlı qonaqlar gəlsəydi, o zaman biz uşaqlar mütləq böyüklər üçün konsert hazırlayardıq və bu, saatlarla davam edə bilərdi, çünki bizi dayandırmaq mümkün deyildi. Axşamın sonunda hamı anadan və atadan tanqo rəqsi etməyi xahiş etdi. Oh, necə etdilər! Təəccüblü deyil: hər ikisi gənclik illərində rəssamların yanına getmək istəyirdilər. Ana dedi ki, özünə inamı yoxdur. Və ata çarəsizlikdən bunu etməyə çalışdı. O, astronavt olmaq arzusunda idi. Uçuş məktəbində bütün imtahanları əla qiymətlərlə verdi, lakin orta tibb şurasında düz ayaqları aşkar edildiyi üçün qeydiyyatdan keçmədi. Həmin an rəssam olmaq fikrinə düşsə də, sonda hərbi həkimlik peşəsini seçib. Anam isə bütün həyatı boyu həmkarlar ittifaqı təşkilatında rəhbər vəzifədə çalışsa da, ürəyində sənətkar olaraq qaldı. Bir anda yataq örtüyü və ya dəsmalı bir növ yubkaya, mətbəx qablarını bir növə çevirir. Musiqi alətləri- və burada bayramdır! Anamı çoxdan tanıyan və onları çox sevən dostlarım həmişə deyirlər: “Alma alma ağacından uzaq düşməz”. Hələ ki! Axı anam məni doğum günündə dünyaya gətirib və onun ən qiymətli hədiyyəsi olduğumu təkrar etməyi xoşlayır.

- Bir dəfə tamaşaçılarda deyirlər teatr institutu"Bu avtoxuliqan başqasının maşınını sındırdı!" Deyə qışqıran bir polis tərəfindən boynunuzla sürükləndiniz. Həqiqət?

- Niyə də yox? (Gülür.) Dərsə gecikdim, içəri buraxmadılar, dedilər: “Budur, qapıda oxu”. Uzun müddət dəhlizdə darıxmışdım. Çölə çıxdım, bir polis tapdım və onu mənə kömək etməyə razı saldım. Təbii ki, ilk dayandığım o deyildi: ondan əvvəl hamı mənə rəğbətlə baxırdı, sanki dəli olmuşam. Fakt budur ki, kursumuzdakı müxtəlif qüsurlara görə yaradıcı üzr istəmək adət idi. Küçədə köməkçi axtararkən beynimdə ustad üçün “bəhanə nəğməsi” artıq yetişmişdi: qapını qarşımda açmasan, polis arxamca bağlayacaq, ancaq o. “damalı” qapı olacaq. Təbii ki, Arkadi İosifoviç Katsman məni bağışladı və dərs keçməyə icazə verdilər.

- Bəs bu nə qədər tez-tez baş verirdi?

- Düşünürəm ki, başqalarından daha çox mənimlə.

"Bəs niyə qovulmadın?"

“Bəlkə də ona görə ki, müəllimlər mənim yaradıcı üzrümü bəyəniblər. (Gülür.) Baxmayaraq ki, bir gün hər şey qovulmaqla bitə bilərdi. İkinci kursda bir aya yaxın institutdan yoxa çıxdım. Hamı üçün xəstə idim, amma əsl səbəb sevgi idi. Mən dərhal gələcək ərim Vanya Voropayevə aşiq oldum, buna görə əminliklə deyə bilərəm: ilk baxışdan sevgi var! Səmimi olaraq başa düşmədim ki, bu başınıza gələndə necə işləmək, oxumaq, ümumiyyətlə bir şey etmək olar! Vanechkanın çoxlu dostu var idi -

musiqiçilər və onlardan biri bizi proqrama çəkilməyə dəvət etdi " Musiqi üzük"-də göstərildi yaşamaq. Problemin baş verməsi üçün lazımdır - Arkadi İosifoviç proqramı gördü. Vanya və mən, görünür, o qədər aşiq idik və ilhamlandıq ki, operator rinqdə baş verənləri deyil, bizi tez-tez lentə alırdı. Əlbəttə, Katsman qəzəbləndi: “Oksana bütün axşam televiziyada onu görsəm, necə xəstədir? Niyə aldadır? Ona deyin: sabah görünməsə, bir daha gəlməyəcək! Bütün gecəni üzrxahlıq yazaraq keçirdim. Mən heç kimi aldatmadığım, amma həqiqətən xəstələndiyim bir mahnı yazdım və xəstəliyimin adı sevgidir! Katsman yazığı gəldi - bəlkə də ona görə ki, Vanya onun məzunu idi (baxmayaraq ki aktyorluq peşəsi qalmadı - biznesə getdi).

- Mən dərhal gələcək ərim Vanya Voropayevə aşiq oldum, buna görə əminliklə deyə bilərəm: ilk baxışdan sevgi var! 1990-cı illərin ortaları Foto: Oksana Bazileviçin şəxsi arxivindən

"Ustanın ölümündən sonra belə davranışınızdan utanmadınızmı?"

- Yox. Hər şey həmişə yaxşı olub. Biz Arkadi İosifoviçi çox sevirdik, o da bizi sevirdi. Onun ölümü ilə ilk dəfə bunun nə olduğunu anladım - ürəyincə bir insan gedəndə və onu bir daha görməyəcəksən. ən azı bu dünyada. Bizə iki kurs öyrətdi. Və sonra gələndə yay tətilləriüçüncüdə bildik ki, ağamız artıq yoxdur. Hamısı birlikdə son səfərində onu müşayiət etdilər. Kursa rəhbərlik edən ikinci müəllim Veniamin Filştinski bizi tərk etmədi.

- Oksana, 1991-ci ildə universiteti bitirdiniz - ölkə üçün çətin il. Necə iş axtarırdınız?

Məni özü tapdı. Bizim və paralel kursun məzunlarından (İqor Qorbaçov) kiçik bir teatr yarandı ki, ona ilk tamaşanın - “Farslar”ın adı verildi. Evdən faydalı ola biləcək hər şeyi həvəslə yaratdıq, icad etdik, bəstələdik, sürüklədik. Sonra isə gözlənilmədən “Fantaziya, yaxud küləyi gözləyən altı personaj” tamaşamız Qərbdə məşhurlaşdı. Əvvəlcə bizi festivallara dəvət edirdilər küçə teatrları, daha sonra Polşa, Hollandiya, Almaniya, Fransa, Belçikanın nüfuzlu səhnələrində,

İngiltərə. Şəhərdən-şəhərə köçdük, zarafatlaşdıq: “Yaxşı, yatmış şəhəri silkələək”. Hətta nəinki bizi izləyən, hətta hər şeydə kömək etməyə çalışan azarkeşlərimiz var. Mikroavtobusla dünyanın yarısını gəzdik. Bir müddət sonra bizə qastrol üçün “karus” verildi və biz artıq ailələrimizi yağışlı Sankt-Peterburqda qoymur, onları özümüzlə aparırdıq. Bir neçə dəfə ərim Vanya da bizimlə səyahət etdi, bu, təkcə mənə deyil, başqalarına da böyük sevinc bəxş etdi. Bir dəfə Fransada qastrol səfərində Parisdən 300 km aralıda yerləşən şəhərcikdə tamaşa oynadıq və Vanya bizi inandırdı ki, paytaxta çatmamaq cinayətdir. Və qaçdıq - yorğun, gecə, yağışda ... Biz səhər dörddə Parisə getdik. Təbii ki, hamı yatmaq istəyirdi. Ancaq Vanya bu şəhəri çoxdan tanıyırdı və sevirdi və bizi elə bir marşrutla apardı ki, dərhal yola düşdük və ekskursiyanın davamını tələb etməyə başladıq. İlk biz gəldik Eyfel qülləsi, və hətta sübh vaxtı ... Bu, inanılmaz xoşbəxt vaxt idi.

28 yaşında dul qaldınız. Faciədən necə xilas oldunuz?

“Bununla barışmaq mənim üçün çox çətin idi. İvan qəflətən öldü (daxili qanaxmadan. - Təxminən "TN"), həkimlər onu xilas edə bilmədilər və onunla vidalaşmağa belə vaxtım olmadı.

Ancaq belə oldu və yaşamağa davam etmək lazım idi. Öz-özümə dedim: nə olursa olsun, mən xoşbəxt adamçünki mənim həyatımda var idi əsl sevgi. Təbii ki, dostlarım məni dəstəklədilər və itkidən sağ çıxmağıma kömək etdilər, yıxılmağa, dünyaya qəzəblənməyə imkan vermədilər. Hadisədən bir ay sonra Farsi ilə yenidən Fransaya qastrol səfərinə getdik. Mənim üçün səhnəyə çıxmaq çətin idi. Rejissorumuz Vita Kramerə dedim ki, tamaşanı oynamağa gücüm yoxdur. Ancaq Vitya sağı götürdü və düzgün sözlər məni rahatlaşdıran. Və sonra uşaqlar - onlar üçün Vanechkinin ölümü də böyük itki idi - çıxışı onun xatirəsinə həsr etdiklərini söylədilər. Bunu bir dəfədən çox etdik və hiss etdim: mən tək deyiləm, yanımda ikinci ailəm var. Bu günə kimi dağılmayıb.

Həyat yoldaşımın ölümü ilə barışmaq mənim üçün çox çətin idi. Amma yaşamağa davam etməli idim. Öz-özümə dedim: hər şeyə rəğmən mən xoşbəxt insanam, çünki həyatımda əsl sevgi olub. Foto: Andrey Fedeçko

- Bəs ikinci ailəniz nə qədər tez-tez tətil edirdi?

- Belə bir ailəyə sahib olmaq - artıq əsl bayram. (Gülür.) İnstitut yaranandan bəri biz bir ənənəni qoruyub saxlamışıq - əlamətdar hadisələr və ad günlərini səhnəciklər və yaradıcılıq aksiyaları ilə qeyd edin. Müəllimlərimizə təşəkkür edirik: onlar bizə hər şeyə yaradıcı yanaşmağı öyrətdilər.

Ən çox hansı təbrikləri xatırlayırsınız?

- Tam bir ay qastrol səfərimiz oldu Cənubi Koreya, və 35 yaşım Seulda tamaşaya düşdü. Ad günümü evdə qeyd edə bilmədiyim üçün üzüldüm və sevimli Farces mənə heç vaxt unuda bilməyəcəyim bayram bəxş etdi. Səhər tezdən

hamı növbə ilə mehmanxana otağımın qapısının altından təbrik qeydlərini sürüşdürdü, kimsə qapını döyüb qaçdı, açanda güllər və müxtəlif komik “sürprizlər” gördüm. Tamaşa boyu ya rekvizitlərdə, ya da kostyumda təbriklər tapmağa davam etdim. Ancaq ən vacib və təsir edici sürpriz qarşıda idi. Yay zamanı işıq qəfil söndü və bir-iki saniyədən sonra tamaşa zalının mərkəzi koridorunda yanan şamlarla bir tort gördüm. Uşaqlar "Happy Birthday to You" mahnısını oxumağa başladılar və birdən hamısı auditoriya- 700 koreyalı adam - ayağa qalxdı və həm də oxudu. Bu unudulmazdır!

Oğlunuzu ərsiz necə böyütmüsünüz? Kim kömək etdi?

- Hamısı! Nənə və baba (Alla Evgenievna Osipenko, görkəmli balerina, Xalq artisti RSFSR və RSFSR-in əməkdar artisti Gennadi İvanoviç Voropayev. — Təqribən. “TN”) ilk dəfə Danyanı birinci sinfə aparıb, sonra yola salıb, məktəbdən görüşüb. Allanın dostu Natalya Borisovna ev tapşırıqlarına kömək etdi, onunla birlikdə Ermitajda və digər muzeylərdə müxtəlif sərgilərə getdi. Mənim və Vanyanın dostları onunla məmnuniyyətlə oynayırdılar, Leqo dəstləri yığdılar, maketləri yapışdırdılar. Danya bizimlə qastrol səfərində idisə, kimsə ona yuyunmağı öyrətdi, kimsə ona yemək bişirməyi, süfrə qurmağı öyrətdi, kimsə cəngavərlərdən və vikinqlərdən danışdı.

Anam nəvəsini yanına apardı musiqi məktəbi- violonçel sinfi. Və bir dəfə məni rəsm studiyasına gətirdi. Düzdür, komplekt artıq tamamlanmışdı, lakin o, itkisi olmadı və müəllimlərə Danyanın böyük nəvəsi olduğunu söylədi ... rəssam Vladimir Lukiç Borovikovskinin nəvəsi və onların genlərinin olub olmadığını yoxlamaq imkanı var. ulu əcdad oğlana ötürülür.

- Mən rəsm çəkirəm. Mən kətanın ətrafında yerdə sürünərək görünməyən biri ilə danışarkən bir gün oğlum otağa girdi. Danka ehtiyatla soruşdu: "Ana, ağlını itirmədiyinə əminsən?" Bir anlıq mən də şübhələndim. Foto: Andrey Fedeçko

Borovikovski doğrudanmı qohumdur? Yoxsa hiylə idi?

- Hiylə deyil. Alla Evgenievna Osipenko həqiqətən Borovikovskayanın anasıdır: Vladimir Lukiç onun ulu babasıdır.

- Bəs Danila studiyaya qəbul olundu?

- Qəbul olundu, amma təəssüf ki, nə genlər, nə də Danyanın rəssamlığa marağı özünü göstərmədi. (Gülür.)

- Bəs bu gün oğlunuzun taleyi necədir?


- Deyə bilmərəm ki, hər şey qaydasında gedir. Danila İvanoviç hələ də özünü axtarır, hardasa təcrübə qazanır, hardasa büdrəyir, qabar doldurur. O, yerləşəcək, yapışacaq, uyğunlaşacaq, xoşuna gəlmək üçün var gücü ilə çalışacaqlardan deyil. Əla yumor hissi var, teatrı sevir, futbolu sevir, yemək bişirməyi sevir. Çox məşğul olanda ümumiyyətlə nə olduğunu unuduram ərzaq dükanları və mətbəx. Oğul özünü aktyorluq peşəsində sınayır: dinləmələrə gedir, filmlərdə, televiziya şoularında və televiziya şoularında rol alır. Nəsə işləyir, nə isə işləmir. Amma Danyanın təslim olmaması xoşuma gəlir. Altı ay əvvəl o, dostu ilə birlikdə "İmprovisasiyalar Kralı" müsabiqəsində iştirak etdi: onlar birinci olmadılar, amma ikinci yeri - "vitse-kral" aldılar. Və şəhər açıq kubokunda iştirak üçün, günə həsr olunub KVN-nin doğulması ilə anti-mükafat aldılar - "Şmupok Kuboku" (bu, "Oskar"ı tamamlayan "Qızıl moruq" kimidir), lakin uşaqlar baş verənlərə yumorla reaksiya verdilər.

Oğlunuzun sizin yolunuzla getməsini istəyirsiniz?

- Yox. İstəyirdim ki, atamın yolu ilə getsin və həkim olsun - hərbçi yox, uşaq və ya baytar həkimi olsun. Danila uşaqları və heyvanları sevir və onlar ona pərəstiş edirlər. Və bir dəfə mən əmin oldum ki, dərman üçün o var görünən qabiliyyət. Pişikimiz qocaldı və xəstələndi və həyatını asanlaşdırmaq üçün damcı qoymaq lazım idi. İnsanlara iynə vurmaq məcburiyyətində qaldım, amma pişik bacarmadı: bir şpris götürdüm və ... hönkür-hönkür ağlayaq. Daniel hər şeyin qayğısına qaldı. Sonra ev heyvanımız sağaldı və bir müddət yaşadı. Müalicədən sonra mənimlə yox, Danila ilə yatmağa gəldi. Və onun qucağında ölməyə gəldi. O, ah çəkib gözlərini yumdu.

- İstəyirdim ki, oğlum atamın yolu ilə getsin və həkim olsun - pediatr və ya baytar. Amma Danya aktyorluq peşəsində özünü sınayır. Foto: Oksana Bazileviçin şəxsi arxivindən

- Oksana, inanmaq çətindir, amma artıq bir nəvəniz var ...

"Mən artıq nənə olduğuma inana bilmirəm!" (Gülür) Amma gözəldir!

- İndi onun neçə yaşı var?

- İki il yarım.

O sənə “baba” deyir?

- O, bütün dostlarım kimi mənə zəng edir: Bazya! Və o istəyir. Artur Vaxa bu barədə yaxşı zarafat etdi: “Ba-ba-ba-zya”.

Şeirlərini ona oxuyursan?

- Yox. Yaxşı olar ki, uşağa yaxşı şeir zövqü aşılansın. Biz onunla Afrika rəqslərini ifa edərkən.

- İstirahətə vaxtınız var?

“Aktrisalar fasilələrdə dincəlmirlər. Şəkillər çəkirlər, şeirlər yazırlar.

“Mən artıq nənə olduğuma inana bilmirəm. Amma sərindir! İndi Mariya Danilovna Voropayevanın iki il yarım yaşı var. Foto: Oksana Bazileviçin şəxsi arxivindən

Siz də şəkil çəkirsiniz? Yəni siz yazın...

Yox, çəkirəm, çəkirəm. Rəssamlar yazır, mən isə zövq üçün rəsm çəkirəm. Bu sehrdir! O, bir fırça götürdü, boyalara batırdı və Alisa möcüzələr ölkəsində olduğu kimi, başqa bir dünyaya düşdü. Hər zolaq, hər qıvrım doğma olur: səninlə danışır, öz aralarında mübahisə edir, işarə edir,

Hansı rəngə boyanmaq istərdiniz. Kətan üzərində nə doğulacağını heç vaxt bilmirəm - daha maraqlıdır! Dostlarım mənə dəbdəbəli dəbdəbəli molbert verdilər, amma heç vaxt öyrəşmədim: yerdə rəsm çəkməyi xoşlayıram. Bir gün mən kətanın ətrafında yerdə sürünərək boya ilə bulaşmış və görünməz biri ilə danışdığım anda oğlum içəri girdi. Bir fasilə oldu, sonra Danka ehtiyatla soruşdu: “Ana, ağlını itirmədiyinə əminsən? yaxşısan?" Bir anlıq mən də şübhələndim. (Gülür.)

- Oksana, sən çoxsan pozitiv insan. Enerjini haradan alırsan?

- Böyüklərdən bəziləri demişlər: “Öz işığın ol”. Ümid edirəm ki, əlavə etsəm inciməz: “Özünə və ətrafdakılara işıq ol”.

« Təhsil: məzun oldu aktyorluq şöbəsi LGITMiKa

Karyera: 1991-2007-ci illərdə - "Farsi" teatrının aktrisası. Hal-hazırda Komissarjevskaya Teatrının, Estrada Teatrının tamaşalarında oynayır. Raykin, "Komediyaçının sığınacağı" teatrı, "Belə bir teatr" teatrı.

O, 100-dən çox film və serialda rol alıb, o cümlədən: "Amerika", " İkiqat soyad”, “Mayor Sokolovun alıcıları”, “Sehrbaz”, “Kəşfiyyatçılar”, “Obsessed”, “Ölümcül qüvvə”, “Təpələr və düzənliklər”, “Güclü”, “Buludlarda bıçaq”

Aqrippina Vaqanovanın son tələbələrindən biri, Alla Osipenko - zərif, aristokratik və qeyri-adi aktrisa, çıxış etdi ən yaxşı səhnələr sülh. Onun həyatı doludur dramatik hadisələr və çevrilir, lakin bütün sınaqlara baxmayaraq, o, saxlaya bildi daxili azadlıq və bütün həyatı boyu məşğul olduğu sənət sevgisi.

aid olduğu ailə Alla Osipenko , zəngindir mədəni ənənələr. Onun əcdadları rəssam Vladimir Borovikovski və şair Aleksandr Borovikovski, babası - Sankt-Peterburqun ilk fotoqraflarından biri Aleksandr Aleksandroviç Borovikovski və əmisi - pianoçu Vladimir Sofronitski idi.

Müharibə başlamazdan bir gün əvvəl Alla Leninqrad Xoreoqrafiya Məktəbinin tələbəsi oldu. Bütün məktəb Permə köçdü. Oradadır, soyuq otaqda məşq edir keçmiş kilsəəlcəklərdə və xarici geyimdə o, "" hiss etdi. Kolleci bitirdikdən sonra Alla Kirov adına Opera və Balet Teatrında işləməyə başladı.

Əsl uğur ona 1957-ci ildə Y.Qriqoroviçin “Daş çiçək” baletində Mis dağının məşuqəsi rolunu ifa etdikdən sonra gəlib. Bu rolun artıq özünəməxsus xoreoqrafiyası ilə seçildiyindən əlavə, kərtənkələyə daha çox bənzəmək üçün Alla adi paketdən imtina etdi və taytlarda çıxış etdi. Bununla belə, uğur qazanıldı arxa tərəf: aktrisaya yalnız bir planın rolları verildi və vəziyyəti dəyişmək asan olmadı. Qərbə qaçdıqdan sonra bir neçə tamaşada, o cümlədən Parisdəki uğursuz qastrollarda balerinanın ortağı olan Osipenko uzun illər iştirakına icazə verilmir xarici turlar teatr.


Sonra Kirov Teatrının repertuarını təşkil edən bütün tamaşalarda balerina baş rolları ifa etdi. Lakin 1971-ci ildə Alla Osipenko rəhbərliklə konfliktlər və içəridəki boğucu ab-hava səbəbindən truppadan ayrılır. Onunla birlikdə ortağı, gənc istedadlı rəssam Con Markovski də getdi. Bir neçə il L.Yakobsonun “Xoreoqrafik miniatürlər” teatrında birlikdə çalışıblar.

Rejissor-novatorun çoxlu tamaşaları ən yüksək orqanlar tərəfindən yumruqlanmalı, sənətdən uzaq məmurlara onlarda nə antisovetizmin, nə də pornoqrafiyanın olmadığını sübut etməli idi. Zədəsi səbəbindən teatrı tərk etməli oldu. Bu müddətdə aktrisa A.Sokurov və İ.Maslennikovla birlikdə filmlərdə çəkilib. 1977-ci ildə səhnəyə qayıtdı. Xüsusilə onun üçün Çaykovskinin musiqisi ilə Dostoyevskinin romanı əsasında “İdiot” tamaşasını səhnələşdirdi.

Bitirdikdən sonra rəqs karyerası Alla Osipenko Qərbdə müəllim işləyib, sonra qayıdıb doğma şəhər. O, hələ də işləməyə davam edir və hətta teatr tamaşalarında iştirak edir.

Sobaka.ru jurnalı layihəni davam etdirir - görkəmli aktrisalarla söhbət etdikləri bir sıra müsahibələr məşhur jurnalistlər, rejissorlar və rəssamlar və balerina və aktrisa Alla Evgenievna Osipenko ilə baletin rəqqasəsi və bədii rəhbəri arasında dialoqu dərc edir. Mixaylovski Teatrı Farux Ruzimatov.

Aqrippina Vaqanovanın tələbəsi olan o, S. M. Kirov Teatrının prima balerinası, Leonid Yakobsonun rəhbərliyi altında Xoreoqrafik Miniatürlər truppasının solisti və Leninqrad Boris Eyfman Balet Ansamblının aparıcı rəqqasəsi idi. Kinorejissor Aleksandr Sokurov isə onun dramatik aktrisa istedadını görüb və dörd filmində onu çəkib.

Özünüzü böyük hesab edirsiniz?

Böyüklükdən danışırıqsa, onda baxın: bu mənim həmişə taxdığım üzükdür. Onu mənə hindli rəqqasə Ram Qopal verib. Və onu bir vaxtlar rəqs etdiyi Anna Pavlova ona təqdim etdi. Və mənim üçün yəqin ki əsas hədiyyə və tanınma. Bu, hər hansı titul və mükafatlardan daha vacibdir.

İnsanlar məndən baletlə necə məşğul olduğumu soruşanda həmişə cavab verirəm: “Dağlarda tutuldum”. Necə oldu ki, balerina oldunuz? Balet məktəbinə girməyə sizi kim ilhamlandırdı?

Anamın ailəsi məşhur rus rəssamı, 18-ci əsrin sonlarında portret və dini rəngkarlıq ustası idi. erkən XIX Vladimir Lukiç Borovikovskinin əsri, təəssüf ki, indi çox xatırlanmır. O, çox mürəkkəb, çoxşaxəli, istedadlı bir insan idi, inanılmaz dərəcədə çətin yoldan keçmişdi həyat yolu. Bir qardaşı var idi - əla ukraynalı şair Levko Borovikovski, həm də ən firavan xarakterli bir insan deyil. Mənim ana soyum isə onlardandır. Anam bu soyadı daşıyırdı və məndə artıq atamın soyadı var - Osipenko. Bu gün belə qənaətə gəldim ki, məsələ hələ genlərdədir. Üsyana, daimi yaradıcılıq axtarışına meyl mənə miras qalmışdı. Mən üsyankar kimi böyümüşəm. Qohumlar dedilər: "Yaxşı, sən bizim ailəmizdə qəribəsən!" Anam bir dəfə İmperator Teatr Məktəbinə daxil olmağa çalışdı. Sonra bütün balerinaların yanına gedib onlardan tövsiyələr toplamaq lazım idi. Anada kifayət qədər biri yox idi və o, alınmadı. Təbii ki, bütün ailə bunu xatırladı. Amma heç vecimə də yox idi. İki yaşıma qədər mən dəhşətli dərəcədə kamanlı bir qız idim. Ətrafdakıların hamısı dedi: “Yazıq Lyalyashenka! Çox gözəl qızdır, amma o, mütləq balerina olmayacaq!” Mən ciddi tərbiyə almışam. Nənələrim həmişə deyirdilər ki, beş padşahdan sağ qalıblar: II Aleksandr, III Aleksandr, II Nikolay, Lenin və Stalin. Ailəmiz inqilabı qəbul etmədi və həyat tərzini dəyişmədi. Mən isə onun pis dairəsində böyümüşəm. Həyətdə gəzməyə icazə vermədilər. Mən isə inadkar bir qız idim və bu qəyyumluqdan birtəhər xilas olmaq üçün səbəb axtarırdım. Birinci sinifdə oxuyanda hardasa dairəyə yazılmaq elanı gördüm, hansısa qəribə söz yazılıb, mənasını anlamadım. Amma başa düşdüm ki, həftədə iki dəfə evə üç saat sonra gələ bilərəm. Bu mənə çox yaraşırdı. Nənəmin yanına gəlib dedim ki, bu dərnəyə getmək istəyirəm. Dairə xoreoqrafik oldu, mən bu sözü bilmirdim. Nənəm məni ora göndərdi ki, qızım bacarmasa, nəvəm də bacara bilər. Birinci kursdan sonra müəllimim ona zəng edib dedi: “Sənin nəvənin iyrənc xasiyyəti var. O, hər zaman mübahisə edir, nəsə həmişə ona uyğun gəlmir, amma onu balet məktəbinə aparmağa çalışın. 1941-ci il iyunun 21-də məktəbə qəbul olunduğumu bizə bildirdilər. Ertəsi gün başqa bir xəbər gəldi: müharibə başladı.

Məlumdur ki, hər bir rol sənətkarın xarakterində öz izini qoyur. Yaradıcılıq yolunuzda sizi kökündən dəyişən rol olubmu?

Bəli. Məni fərqli yola salan, məndə yeni bir şey görən ilk insan ən istedadlı xoreoqraf oldu sovet dövrü Boris Aleksandroviç Fenster. Mən balerinaya görə dolğun idim, mənə avarlı qız deyirdilər. Mənə dedi: “Alla, bilirsən, mən səni Pannoçka roluna görə sınamaq istəyirəm”. “Taras Bulba” baletindəki Pannoçka isə çox ciddi, ziddiyyətli, mürəkkəb obrazdır. Və uğursuzluqdan çox qorxdum. Bu gün düşünürəm ki, bu, birincisi, mənim ilkim idi böyük uğurlar, ikincisi, birinci real dramatik, mürəkkəb rol. Gecələr onunla məşq etdik, çox çalışdım, sonra xasiyyətimdə onu nə isə valeh etdi. Bu ən çox idi mühüm rol bu da məni xarakterim haqqında dərindən düşünməyə vadar etdi. Mən rolumu tamamilə dəyişdiyi üçün Boris Aleksandroviçə çox minnətdaram. Məni arıqladı, yeməyə qoymadı və avarlı qızdan layiqli Pannoçka düzəltdi.

Rəssamları hər zaman bezdirən sual: balerinalardan hər hansı birini təqlid etmisinizmi?
Təəssüf ki, təqlid olunur. Təəssüf ki, o zaman mən çox uzun müddət bundan azad oldum. Mən fanat idim əla balerina Kirov adına Opera və Balet Teatrının prima balerinası olan Natalya Mixaylovna Dudinskaya. Mən onun istedadına o qədər pərəstiş etdim ki, hər şeydə onu təqlid etdim. Texnikada, təbii ki, təqlid edə bilmədim, çünki onun texnikasının öhdəsindən gələ bilmədim, amma hər halda, onun bütün davranışlarını mənimsədim. Müəllimlərimi qıcıqlandırmağa başlayanda, məndə özünəməxsus bir şey görəndə, bu, sadəcə, taleyin hədiyyəsi idi. Repetitorlar Dudinskayanı çox uzun müddət məndən qovmalı oldular. Yadımdadır ki, teatrın baş xoreoqrafı və Natalya Mixaylovnanın əri Konstantin Mixayloviç Sergeev məni onunla rəqs etməli olduğum “İldırım yolu” tamaşası ilə tanış edəndə o, məni bütün hərəkətlərini dəqiqliklə təkrarlamağa məcbur etdi. Məşqlərin birində Sergeev ondan soruşdu: "Natalya Mixaylovna, onu rahat burax, qoy hər şeyi özünün hiss etdiyi kimi etsin".

Yolda öhdəsindən gəlmək üçün ən çətin şey nə olub?

Səhnədəki son çıxışlara qədər texniki qüsurumu aradan qaldırmalı oldum. Təəssüf ki, texnikanı heç vaxt lazımi səviyyədə mənimsəməmişəm. Amma hər şeydən əvvəl öz xarakterimi aşmalı idim. Mən çox etibarsız insan idim.

Tənbəlliklə mübarizə aparmaq lazım deyildi?

Tənbəllik ilk zədədən əvvəl mövcud idi. İyirmi yaşımda ilk zədəmi alandan sonra mənə dedilər ki, bir daha səhnəyə çıxmayacağam. Mən bununla barışmamışam. O, baletsiz yaşaya bilməyəcəyimi başa düşərək başqa bir insanı geri qaytardı.

Səhnədə özünüzü əmin hiss etdinizmi? Bu illər ərzində səhnədə formalaşıbmı?
Bilirsiniz, təbii ki, mən digər balerinalardan daha şanslı idim, o mənada ki, xoreoqraflar mənim texniki imkanlarımı hesablayaraq mənə rollar qoyurlar. Bu inam, yəqin ki, Kirov adına Opera və Balet Teatrını tərk edəndən sonra, Leonid Veniaminoviç Yakobsona çatanda, Boris Yakovleviç Eyfmanla işləməyə başlayanda, Dostoyevskinin “İdiot”unu götürəndən sonra yaranmağa başladı. Yalnız bundan sonra səhnədə özümü inamlı hiss etməyə başladım, amma artıq getməli oldum. Problem buradadır.

Səhnə qorxusu yaşadınızmı?

Bəli. Qorxu hər zaman mövcud idi. Səhnəyə çıxmalı olduğum musiqinin akkordlarını eşidəndə necə qorxduğumu ifadə edə bilmirəm. Dedim: “Budur, gedirəm! Mən heç vaxt səhnəyə çıxmayacağam!” Dəhşətli bir panika məni bürüdü. İndi gənc balerinalara baxıram və onların səhnəyə necə cəsarətlə çıxdıqlarına, necə inamla dayandıqlarına təəccüblənirəm! Səhnə qorxusu səddini keçmək mənim üçün həmişə çox çətin olub. Sonra səhnədə birtəhər sakitləşdim, təbii ki. Amma elə an gəldi ki, musiqini eşidib çölə çıxmalısan, bu dəfə səni nə gözlədiyini bilmədən, çox narahat oldum. Axı aktyorluq peşəsinin bütün dəhşəti ondadır ki, beş dəqiqədən sonra bizi nə gözlədiyini bilmirik. Bəlkə burnuna düşəcəksən, ya da gözəl rəqs edəcəksən. Biz bunu heç vaxt əvvəlcədən bilmirik. Hadisələri proqnozlaşdırmaq üçün qətiyyən bir yol yoxdur. Siz çox yaxşı hazırlaşa və hələ də büdrəyə bilərsiniz. Düzdür, Leninqrad Teatrında tamaşalar müasir balet Mənə taxılan və partnyorum və ərim Con Markovski ilə rəqs etdiyim mahnıları artıq səbirsizliklə gözləyirdim. Mən cəsarətlə səhnəyə çıxmağı və Con ilə rəqs etməkdən əsl həzz almağı öyrəndim. Həyatda ər-arvad arasında olduğu kimi aramızda hansı münasibət yarandısa, səhnədə hər şey fərqli idi. Bir-birimizin gözünün içinə baxmamaq mümkün idi, amma bizim bədənimiz və əsəblərimiz həqiqətən vahid bir bütövlükdə birləşdi. Və beləliklə əsl duet çıxır.

Baletdə, sizcə, rəqqasə və ya rəqqasə haqqında demək olar ki, qeyd-şərtsiz dahi anlayışı var: o, saf gözəllik dahisidir?
Yaxşı, Farux, düzünü desəm, kimləri mütləq dahilər adlandırmaq olar?

Mənim qavrayışım hər hansı bir insanın qavrayışı kimi subyektivdir, amma yenə də mən erkən illər Antonio Gades onu Carlos Sauranın Carmen filmində görəndə ən güclü təəssürat yaratdı. Mənim üçün bu, mütləq sənət idi, onun yaradıcı şəxsiyyətinin dərk edilməsinin və qəbulunun ən yüksək nöqtəsi idi. Mən yəqin ki, onu və Rudolf Nureyevi baletin mütləq dahiləri adlandıra bilərəm.

Bəli, onlar tamaşaçıya heyrətamiz sehrli təsir bağışladılar. Amma mənim təxəyyülümü həqiqətən ələ keçirməyi bacaran başqa bir belə insan var idi. 1956-cı ildə Parisdə olanda yola düşdüm solo konsert- və bizim üçün o zaman tamamilə tanış olmayan bir anlayış idi - fransız rəqqasə Jan Babil. Və onun bədəninin ifadəliliyinə, tamaşaçıya çatdırdığı fikrin ifadəliliyinə heyrətə gəldim. Uzun illər sonra onunla görüşdük və etiraf etdim ki, mən onun çox böyük pərəstişkarı idim. Yeri gəlmişkən, istedadın tanınması qarşılıqlı oldu. 1956-cı ildə yaşadığım xoşbəxtliyi heç vaxt unutmayacağam.

Tamaşalarda özünüzü oynayırdınız, yoxsa obrazları?

Gənclikdə, onun başlanğıcında yaradıcı yol, əlbəttə ki, personajları oynadı. Karyeramın sonunda taleyi mənə “İdiot”u bəxş edəndə bütün kostyumları, saç düzümlərini, papaqları və ətəkləri bir kənara atdım. Fikirləşirdim ki, Nastasya Filippovna hər zaman və hər yaş üçün obrazdır, heç bir çərçivəyə ehtiyacı yoxdur. Və bu tamaşanı oynamaq üçün səhnəyə çıxaraq, özüm oynamağa çıxdım.

Rəssamlar nəhayət klassikləri rəqs etməkdən sıxılırlar. Onları müasirliyə, neoklassizmə, daha sonra dram və kinoya cəlb edirlər. Sizin həyatınızda belə mərhələlər olub. Kinoda işləməkdən təəssüratlarınız necədir? Kamera qarşısında işləmək səhnədə işləməkdən çox fərqlidirmi?

Bunlar tamamilə fərqli iki şeydir. Amma filmlərdə də bəxtim gətirib. Bəxtim gətirdi ki, Aleksandr Sokurov kimi rejissorla işləməyə başladım. O, məni “İdiot” filmində görüb və məni “Mətemli duyğusuzluq” filmində rol almağa dəvət etdi. Mən çox narahat idim, ilk növbədə ona görə ki, inkişaf etmiş bir balerina üçün vizual yaddaş, belə böyük mətnləri əzbərləyin - böyük problem. Marqarita Terexova özü mənimlə sınaqlarda iştirak etdi. Çəkiliş meydançasında əsəbi idim və hər zaman Sokurovdan soruşdum: “Saşa, nə etməliyəm? Mən nə etməliyəm?" Və mənə cavab verdi: “Alla Evgenievna, əsəbi olma, seğirmə. Sən olduğun kimi ehtiyacım var”. O, mənə kamera qarşısında təbii olmağı öyrətdi. Və mən qorxmadım. Onun qarşısında hər şeyi edə bilərdi. Sokurov çılpaq soyunmağı xahiş etdi - soyundu. Sokurov içəri tullanmağı xahiş etdi soyuq su və üzmək - atladı və üzdü. Birincisi, Sokurovun xatirinə, ikincisi, heç bir qorxu olmadığı üçün.

Sevdiyiniz aktrisa?

Greta Qarbo.

Bəs balerina?

Boris Eyfman Balet Teatrının solisti - Vera Arbuzova.

Bu qədər ağır “peşəkar” sözü sizin üçün nə deməkdir?

Mənim üçün peşəkar işçidir. Ömrünü həsr etdiyi işə xidmət edən insan.

Yaxşı, peşəkar müəllim hansı keyfiyyətlərə malik olmalıdır?

Müəllimlərimi xatırlayaraq yenə də düşünürəm ki, müəllimlər şagirdlərinin fərdiliyini pozmamalıdırlar. Balerinalarla işləyərək bu prinsipə əməl etməyə çalışıram. Sənətkarda şəxsiyyətin formalaşmasının yeganə yolu budur. Bu isə hər bir müəllimin əsas vəzifəsidir.

Keçmişdə, gələcəkdə və ya indidə yaşayırsınız?

Kompleks məsələ. Gələcək haqqında düşünməyi dayandıra bilmirəm. Gecələr neçə yaşım olduğunu xatırlayanda oyanıram. Amma, bəlkə də, indi daha çox keçmişlə yaşamağa başladım. Ümumiyyətlə, bu günü yaşamağa çalışıram, qızlarımla teatrda işləməkdən xoşbəxtəm.

Hazırda başqa nəyi həyata keçirmək istərdiniz?

Eyfman bir dəfə mənə eyni sualı verdi və mənim o zaman qırx beş yaşım var idi. Mən də ona etiraf etdim ki, Nastasya Filippovnanı oynamaq istərdim. Və mən oynadım. İndi heç nə xəyal etmirəm. Bütün arzularım ya gerçəkləşdi, ya da getdi, heç reallaşmadı. İstədiyim tək şey odur ki, işləyəcəyim bir balerina görünsün, ona maksimumu versin və bu maksimumu məndən alsın. Hələlik bu işləmir.

Gördüyümə görə, birlikdə çalışdığınız o balerinalar hələ dünya ulduzu olmasalar da, nəzərəçarpacaq irəliləyişlər əldə edirlər.
Mən tələbələrimlə işləməkdə maraqlıyam. Əvvəla, onları illərində məni narahat edən cəfəngiyatdan uzaqlaşdırmağa çalışıram. İkincisi, mən heç vaxt təkid etmirəm, heç vaxt demirəm: “Yalnız belə et!” Deyirəm: "Gəlin cəhd edək?" Razılaşırlar və bizim birgə səylərimizlə hər şey düzələndə bu, həm də onlara böyük sevinc bəxş edir. Bu sevinci görmək müəllim işində ən xoş məqamdır.

Səhnəyə cəlb olunursunuz? Tamaşaçılar qarşısında çıxış etmək istəyirsiniz?

Desəm ki, çəkmir, yalan danışaram. Budur, Mixaylovski Teatrının "Spartak" adlı yeni layihəsində iştirak etmək fikrindəyəm. Hələ də tam başa düşə bilmirəm ki, hansı ifa olacaq, amma məşqlərə həvəslə gedirəm. Axı səhnəyə çıxa bilirsənsə, niyə getməyəsən? Qoy desinlər ki, mən dəliyəm, dəliyəm, həyasızam. Mənim arxamca nə istəyirlər desinlər, heç maraqlanmıram. Arzum yenidən səhnəyə çıxmaqdır. İstəyirəm ki, bu tamaşa sadəcə möhtəşəm deyil, həm də mənalı, mənalı olsun ki, klassikada yeni nəsə görmək imkanı versin.

Sizcə, balet sənəti indi tənəzzüldədir?

Bunu deyə bilmərəm. Sadəcə, dayanmaq, geriyə baxmaq və necə davam edə biləcəyimizi anlamaq lazım olan an gəlib çatıb.

Köklü şəkildə fərqli bir şey etmək istərdinizmi?

Yox. Balet mənim bütün həyatımdır. Bu, mənə bu gün sağ qalmaq imkanı verir. Sağ qal, yatma və dəli olma. Hər səhər durub teatra get, çünki hələ də məni orada gözləyirlər.

Balet mənim bütün həyatımdır.

Görkəmli BalerinaƏfsanəvi A.Ya.-nın tələbəsi Alla Osipenko. Vaqanova, sağlığında əfsanəyə çevrildi.

Alla Evgenievna 16 iyun 1932-ci ildə Leninqradda anadan olub. Onun qohumları rəssam V.L.Borovikovski idi (əsərləri burada sərgilənir Tretyakov Qalereyası), məşhur şair A.L.Borovikovski, pianoçu V.V.Sofronitski. Ailə köhnə adət-ənənələrə sadiq qaldı - qonaqları qəbul etdi, qohumların yanına çay içməyə getdi, həmişə birlikdə şam yeməyinə oturdu, uşaqları ciddi şəkildə böyüdü ...

İki nənə, bir dayə və bir ana ayıq-sayıq şəkildə Allanı izləyir, onu bütün bədbəxtliklərdən qoruyur, qızın küçənin zərərli təsirinə məruz qalmaması üçün onu tək gəzməyə qoymurlar. Buna görə də ən çox Alla evdə böyüklərlə vaxt keçirirdi. Və o, həmyaşıdlarının yanında olmaq istəyirdi! Məktəbdən qayıdanda təsadüfən bir növ dairəyə yazılmaq barədə elanı görəndə nənəsinə yalvardı ki, onu ora aparsın - bu, dörd divardan keçib komandaya düşmək şansı idi.


21 iyun 1941-ci ildə baxışın nəticəsi məlum oldu - Alla A.Ya.-nın dərs dediyi Leninqrad Xoreoqrafiya Məktəbinin birinci sinfinə qəbul edildi. Vaqanova (indi A. Ya. Vaqanova adına Rus Balet Akademiyasıdır).

Ancaq ertəsi gün müharibə başladı. Alla, digər uşaqlar və məktəbin müəllimləri ilə birlikdə təcili olaraq əvvəlcə Kostromaya, sonra anası və nənəsinin daha sonra yanına gəldiyi Perm yaxınlığında evakuasiyaya getdi.

Dərslər Spartalı şəraitdə keçirilirdi. Məşq otağı kilsədə təchiz olunmuş dondurulmuş tərəvəz anbarı kimi xidmət edirdi. Balet barresinin metal çubuğundan yapışmaq üçün uşaqlar əllərinə əlcək taxdılar - çox soyuq idi. Ancaq A.E.-yə görə orada idi. Osipenko, o, peşə üçün hərtərəfli bir sevgi oyandı və o, "baletin həyat üçün olduğunu" başa düşdü. Blokada aradan qaldırıldıqdan sonra məktəb və şagirdləri Leninqrada qayıtdılar.

Sonradan qız arzusunda olan ana daha yaxşı taleyi, təklif etdi ki, pasportunu alan zaman Osipenko soyadını dəyişdirərək Borovikovski qoysun. Lakin qız belə qorxaq addımın sevilən birinə xəyanət olacağına inanaraq bundan imtina edib.

A.Osipenko Xoreoqrafiya Məktəbini 1950-ci ildə bitirmiş və dərhal Leninqrad Opera və Balet Teatrının truppasına qəbul edilmişdir. SM. Kirov (indiki Mariinski Teatrı).

Karyerasında hər şey əvvəlcə yaxşı getdi, amma o, ilk dəfə bir paltar məşqindən sonra böyük performans"Yatmış gözəl" - 20 yaşlı, ilhamlanmış - trolleybusda evə gedirdi, sonra hisslər içində o, düşmədi, ancaq oradan atladı. Nəticədə zədələnmiş ayağın ağır müalicəsi, 1,5 il mərhələsiz... Və yalnız əzmkarlıq və iradə gücü ona punkt ayaqqabılarına qayıtmağa kömək etdi. Sonra onun ayaqları çox pisləşəndə ​​onun rəfiqəsi, başqa bir gözəl balerina N.Makarova xaricdə əməliyyat xərclərini ödədi.

wikimedia.org

Kirov baletində onun ən yaxşı illər hər kəs özünü peşəyə, yaradıcılığa xidmətə həsr etmişdi. Rəssamlar və xoreoqraflar hətta gecələr də məşq edə bilirdilər. Yu.Qriqoroviçin Alla Osipenkonun iştirakı ilə tamaşalarından biri isə ümumiyyətlə, balerinalardan birinin kommunal mənzilinin hamamında doğulub.


Ancaq bir müddət sonra görünməmiş bir uğur " daş çiçək"balerinaya qarşı çıxdılar - onu müəyyən rolun aktrisası hesab etməyə başladılar. Bundan əlavə, 1961-ci ildə R. Nureyev Qərbə qaçdıqdan sonra Alla Evgenievnaya uzun müddət xaricə getməyə icazə verilmədi - qastrol səfərinə icazə verildi. yalnız bəzi sosialist ölkələrinə, Yaxın Şərqə və doğma Sovet ərazilərinə... Elə anlar oldu ki, Alla Evgenievna xaricdəki etibarsız yoldaşlarından örnək götürməmək və kapitalist dünyasında qalmamaq üçün otağına qapalı qaldı. qohumlarını tərk etmədi.Eyni zamanda A.Osipenko Nuriyevin qaçmağa məcbur olduğuna inanırdı və yaxşı münasibətlər ondan ayrılmadı.

Gizlətmək əsl səbəb Qərb ictimaiyyəti üçün heyrətamiz balerinanın əlçatmazlığı, "məsul yoldaşlar" onun doğuş etdiyi iddiasına toxundu. Və diqqətli xarici həmkarları, dünya baletinin ustaları onu Leninqradda axtaranda ilk etdikləri şey onun neçə övladının olduğunu öyrənmək oldu, çünki mətbuatda balerina Osipenkonun növbəti doğulması barədə məlumat verildi.

Alla Evgenievna olduqca geniş və müxtəlif repertuarla rəqs etməyi bacardı. "Şelkunçik", "Yatmış gözəl" və " qu gölü" P.İ. Çaykovski, B. Asəfiyevin "Baxçasaray fəvvarəsi", A. Qlazunovun "Raymonda", A. Adamın "Jizel", L. Minkusun "Don Kixot" və "Bayader", "Zoluşka" və " Romeo və Cülyetta” S.Prokofyev, A.Xaçaturyanın “Spartak”, A.Maçavarianinin “Otello”, A.Melikovun “Məhəbbət əfsanəsi”... Və Mali Opera və Balet Teatrında daha bir məşhur rolu ifa etdi. - U.Şekspirin faciəsi əsasında E.Lazarevin “Antoni və Kleopatra” tamaşasında Kleopatra ...


Sümüklərinin və barmaqlarının ucuna qədər qadın olan Alla Evgenievna bir neçə dəfə evləndi. Və heç biri haqqında keçmiş ərlər pis söz demədi. Onun yeganə və faciəli atası ölü oğlu aktyor Gennadi Voropaev oldu (çoxları onu xatırlayır - atletik və əzəmətli - "Şaquli" filmindən).

Rəqqasə Con Markovski Alla Evgenievnanın əri və sadiq tərəfdaşı idi. Yaraşıqlı, hündürboy, atletik və qeyri-adi istedadlı o, istər-istəməz qadınların diqqətini çəkdi və bir çox balerinalar olmasa da, onunla rəqs etmək arzusunda idi. Ancaq yaş fərqinə baxmayaraq, Markovski Osipenkoya üstünlük verdi. Kirov Teatrından çıxanda onunla birlikdə getdi. Onların 15 ildir mövcud olan dueti “əsrin dueti” adlandırılıb.

D.Markovski A.Osipenko haqqında dedi ki, o ideal nisbətlər bədəni və buna görə də onunla rəqs etmək asan və rahatdır. Alla Evgenievna etiraf etdi ki, onun ən yaxşı tərəfdaşı Con idi və başqa heç kimlə belə tam bir bədən birləşməsinə nail ola bildi və mənəvi birlik. Tanınmış balerina öz təcrübəsinin zirvəsindən gənclərə daimi, “öz” partnyoru axtarmağı və ona sahib olmağı, hər çıxış üçün əlcək kimi bəyləri dəyişməməyi tövsiyə edir.

Kirov Teatrından qovulduqdan sonra Osipenko və Markovski L.V.-nin rəhbərliyi altında Xoreoqrafik Miniatürlər truppasının solistləri oldular. Xüsusilə onlar üçün nömrələr və baletlər səhnələşdirən Yakobson.


Sənətdən tam bixəbər olan partiya və komsomol zaman.

komissiya baxdı rəqs nömrəsi L.Yakobsonun səhnələşdirdiyi "Minotavr və Pəri", "erotika və pornoqrafiya" və baletin nümayişi qəti qadağan edilmişdi, sonra ümidsizlik və ümidsizlikdən Alla Evgenievna xoreoqrafla birlikdə teatrın sədrinin yanına qaçdı. Leninqrad Şəhər İcraiyyə Komitəsi A.A. Sizov.

"Mən balerina Osipenkoyam, kömək et!" nəfəs aldı. "Sənə nə lazımdır - mənzil, yoxsa maşın?" - böyük rəis soruşdu. "Xeyr, yalnız Minotavr və Pəri... Və artıq o, sevincək, imzalanmış icazə ilə ayrılanda Sizov ona səsləndi: "Osipenko, bəlkə də mənzil və ya maşın? "Xeyr, yalnız Minotavr və Pəri” o, yenidən cavab verdi.

İstedadlı novator Yakobson kobud, kəskin və sərt xarakterə malik idi. O, xoreoqrafiyada istənilən musiqini təcəssüm etdirə bilirdi və hərəkətlər icad edərək, plastik formalar və pozalar yaradaraq, məşq prosesində rəssamlardan tam fədakarlıq və bəzən hətta fövqəlbəşəri səylər tələb edirdi. Ancaq Alla Evgenievna, onun fikrincə, hər şeyə hazır idi, yalnız bu parlaq sənətkar onunla və onun üçün yaradılmışdır.

“Od quşu” (İ.Stravinski, 1971), “Qu quşu” (C.Sent-Saens, 1972), “Məşq-XX” (J.-S. Bax), “Brilliant Divertimento” belə yaranıb ( M. Glinka) ... Və öz repertuarındakı klassiklərin kiçik pərəstişkarı olan Alla Evgenievna baletdə başqa üfüqləri və imkanları görməyə başladı.

1973-cü ildə Osipenko yenidən ağır yaralanır və bir müddət məşq edə bilmir. Xoreoqraf şikəstlərə ehtiyac olmadığını deyərək gözləmək istəməyib. Və yenə Osipenko getdi, ardınca Markovski. Onlar Lenconcert-in birləşmiş konsertlərində iştirak edirdilər və çox az iş olanda uzaqdan konsert vermək üçün səyahətə çıxırdılar. kənd klubları, burada bəzən o qədər soyuq olurdu ki, keçə çəkmələrdə rəqs etmək düzgün idi. 1977-ci ildə onların əməkdaşlığı daha bir istedadlı xoreoqraf - B.Ya. Eifman, onun truppasında çağırdı " Yeni balet“Onlar aparıcı sənətkarlara çevriliblər.

Başqa partiyalar da var idi. Ancaq yenə də gözlənilməz və təzə bürokratik maneələrlə qarşılaşdı. Beləliklə, qrupun musiqisinə miniatür "İki səs" Pink Floyd lentə alınıb məhv edilib.

Alla Evgenievna hesab edir ki, xoreoqrafiyanın və səhnə iztirabının süjeti olmalıdır, lakin eyni zamanda Y.Qriqoroviçin sözlərini təkrarlayaraq əlavə edir ki, “ehtirasları yırtıb səhnə arxasını gəmirmək” yox, öz ləyaqətini və ləyaqətini qorumaq lazımdır. rəqsdə təmkinli olmaq. Və o bunu etdi. Tamaşaçılar və həmkarları onun xüsusi ifa tərzini - zahirən bir qədər statik, lakin daxilən - ehtiraslı olduğunu gördülər. Onun ifası çox dramatik və hərəkətləri qeyri-adi ifadəli idi. Təsadüfi deyil ki, onun haqqında belə demişdilər: “Yalnız Osipenkonun necə rəqs etdiyini görəndə anlayırsan ki, Plisetskayanın texnikası qüsursuz deyil”.

A.Osipenko Eyfmanla 1982-ci ilə qədər çalışıb. Onun tərəfdaşları arasında M. Barışnikov, R. Nureyev, A. Nisneviç, N. Dolquşin, V. Çabukiani, M. Liepa...

Osipenko heç vaxt kinokameradan qorxmurdu. Təkcə çəkilməyib balet partiyaları A. Osipenko, həm də bədii filmlərdəki rolları. Onun debüt rolu İ.Averbaxın “Səs” filmindəki epizod idi. Və ən çox A. Sokurovun filmlərində rol alırdı. Bunlardan birincisi Ariadna rolunu oynayan və tamaşaçıların qarşısına yarıçılpaq göründüyü “Qəmli duyğusuzluq” filmi idi. Əxlaq keşikçilərinin qəzəbinə görə B.Şounun "Ürəklərin sındığı ev" pyesi əsasında çəkilmiş bu film-təsəl bir neçə il rəfdə yataraq yalnız 1987-ci ildə ekranlara çıxdı.Sokurov aktrisaya heyran qaldı, iddia etdi. A.Osipenko kimi böyük adamlara rast gəlmədiyini.

Balerina həmişə isti və ilə dərin hiss təşəkkür edərək, müəllimlərini və bu peşədə ona kömək edənləri xatırlayır. Bu insanlar ona peşəyə sadiqliyi, əməksevərliyi, əzmkarlığı, ədəbiyyata, rəssamlığa, memarlığa, musiqiyə marağı öyrətmiş, fantaziya qura bilən, düşünən, müdafiə edən şəxsiyyət yetişdirmişlər. şəxsi rəy. Osipenko böyük balerinanın yaradıcı varisi kimi ona verilən Anna Pavlovanın üzüyünü özündə saxlayır.

Bu gün Alla Evgenievna fəal işini davam etdirir - müəllim-təkrarçı kimi işləyir və baletdə, başlarda nəsillərin davamlılığını dəstəkləyir. xeyriyyə fondu, müxtəlif işlərdə iştirak edir teatr tamaşaları filmlərdə və televiziyada rol almaq...

Ömrünün 60 ilindən çoxunu balet və səhnəyə həsr etsə də, həmişə zərif, qamətli və yorulmadan fit saxlayır. Osipenko deyir ki, əsl balerinada Dudinskayada olduğu kimi sehr olmalıdır. Ulanova , Plisetskaya ... Şübhəsiz ki, onda bu sehr var.

© 2022 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr