Kunstner: forskellige facetter af professionen. NOD "Dette vidunderlige erhverv er en kunstner"

39.8

Til venner!

reference

Malerens arbejde er en slags historisk dokument, takket være hvilket vi genskaber kæden af ​​begivenheder fra de seneste årtier, århundreder, repræsenterer levevisen i disse år, stifter bekendtskab med heltene, der har skrevet historie, afslører store hemmeligheder. Takket være malere lever historien altid med os, lærer og begejstrer os, inspirerer os til nye bedrifter. Kunstneres værker er ikke kun et aftryk af virkeligheden, ligner billedet. At male hjælper med at se på den almindelige verden omkring os med helt andre øjne. Kunstneren kopierer ikke bare virkeligheden, han videregiver alt, hvad han ser gennem sit hjerte, sine tanker og følelser. Som et resultat er begreberne "Levitans efterår", "Shishkins skov" blevet bekendt for os. Maleren legemliggør alle sine ideer på lærred (eller andre overflader) med maling. Der er flere retninger for en kunstner-malers aktivitet: monumental (arkitektonisk), kirke, dekorativ-teatralsk og staffeli maleri.

Beskrivelse af aktivitet

Staffeli maleri involverer skabelsen af ​​et værk, der har selvstændig betydning og opfattes uafhængigt af omverdenen. Malere teatralske kulisser ansvarlig for udseende ydeevne. Kirkehistoriske specialister restaurerer religiøse malerier. Og monumentalt maleri er maleri på arkitektoniske strukturer og andre stationære fundamenter (fresco, a secco, mosaik, farvet glas).

Jobansvar

En kunstner-malers jobansvar afhænger af det område, hvor han arbejder. Overvej kunstnerens dekoratørs aktivitet. Kunstneren leder arbejderne på teatrets udsmykningsværksted. Hans ansvar omfatter også malerier i henhold til produktionsdesignerens skitser, kontrol med dekoratørers arbejde, deltagelse i accept af layouts og skitser af forestillingen. Den kunstneriske tilstand af scenedesignet af forestillinger af det nuværende repertoire, restaurering af alle naturskønne landskaber, samtidig med at den originale farve og stil af maleri, tegning - omfanget af scenedesignerens opgaver.

Karrierevækst kendetegn

For en kunstner-maler er administrativ vækst op til den 15. kategori mulig. Karriere afhænger af en specialists kvalifikationer, erhvervserfaring, uddannelse, talent.

Medarbejderkarakteristik

Lærere mener, at kunstneriske evner ikke kan læres, de kan kun poleres i læringsprocessen. Subtil intuition, selvkritik, stræben efter excellence, farvediskrimination og god visuel perception, evnen til at skabe et billede iflg. verbal beskrivelse, fasthed i hånden, stabilitet i hænderne, smagssans, harmoni og symmetri, udviklet æstetik og kunstnerisk smag- her er en ufuldstændig liste over personlige professionelle vigtige egenskaber specialist på dette område.

Kunstneren er kreativ person der forstår at overføre sine tanker, oplevelser og indtryk til lærredet ved hjælp af maling, blyanter mv. Dette er en mester i kunst og anden kunst.

Løn

40.000-60.000 RUB (worka.yandex.ru)

Arbejdsplads

Omfanget af kunstnerens aktivitet dækker arbejde i kunstværksteder, bogforlag, private atelierer, aviser og magasiner, udstillings- og reklamevirksomhed, modesaloner samt implementering undervisningsaktiviteter i særlige uddannelsesinstitutioner.

Pligter

Selve ordet kunstner har følgende betydninger:
- En kunstner er en kunstner i ordets bredeste forstand.
- En kunstner er en person, der laver kunst.
- Maler - maleri.
— Grafiker - beskæftiger sig med grafik.
— Fotograf - beskæftiget med fotografering.
- Tegner.

I fagfelt der er mange forskellige typer kunstnere afhængigt af tegneteknikken og ansvarsområder: grafikere, malere, designere, illustratorer, filmkunstnere, animatorer, fotokunstnere, tegneserietegner, miniaturemaler, designere, kostumedesignere, landskabsdesignere, restauratør, modedesigner, stylist, teknolog osv. .

Vigtige egenskaber

En rig fantasi, evnen til at opfatte og skelne en bred vifte af farver og deres nuancer, originalitet, opfindsomhed, udviklet rumlig-figurativ tænkning, en følelse af harmoni og smag.

Anmeldelser om erhvervet

"Dette erhverv er passende kreative mennesker med en veludviklet fantasi. En rigtig kunstner ved, hvordan man henter inspiration fra alt, der omgiver ham, og fortolker sine følelser til kunstværker.

Fra et interview med kunstneren.

stereotyper, humor

Venner bemærkede på en eller anden måde, at der ikke var et eneste maleri af ejeren på væggene i Picassos hus. - Kan du ikke lide dine billeder? spurgte de Picasso. - Jeg holder meget af dem, men jeg har ikke råd til dem, - spredte kunstneren hænderne.

Uddannelse

Du kan studere ved sådanne universiteter som: Statens Kunst- og Industriakademi, St. Petersburg Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture. I. E. Repina, Russian State Pedagogical University. A. I. Herzen.

Kunstuniversiteter i Moskva: Moscow State Art and Industry Academy. S.G. Stroganov, Moscow State Academic Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov, Russian State Specialized Academy of Arts.

Snezhana Dolgova
Samtale "Profession artist"

Samtale

Om emnet: « Profession kunstner» .

Udført: Dolgova S.A

3. års studerende

Gruppe: DO-16

Alder: Seniorgruppe.

Mål: Skabe betingelser for at konsolidere repræsentationen af ​​børn senior gruppe om kunstnerens erhverv.

Opgaver:

1. Konsolidere børns viden om kunstnerens erhverv.

2. Udvikl en visuel analysator, fantasi, opmærksomhed, tænkning, tale.

3. At uddanne børn i evnen til at lytte til hinanden, forhandle og kommunikere i et team.

forarbejde: Undersøgelse af illustrationer af berømte kunstnere(Vasnetsov "Alyonushka"; Levitan « Gyldent efterår» ; Zarin "Første sne").

Introduktion: Gutter, jeg foreslår, at I gætter nogle af mine gåder:

1. Her er en træhjælper til dig.

Den skal være skarp hele tiden.

Omrids, stilleben, portræt, landskab

Vil hurtigt tegne (blyant)

2. Jeg børster arket med en børste,

Så påfører jeg maling.

En farverig tegning kom ud,

Der er ingen ekstra detaljer om det.

Jeg prøvede, tro mig.

Nå, farverne (akvarel).

3. Jeg har en blyant

farverig gouache,

akvarel, palet, pensel

Og et tykt ark papir

Og også - et staffeli-stativ,

Fordi jeg (maler) .

Hoveddel: Spørgsmål til børn:

1. Fyre, hvem er maler?

2. Hvorfor har du brug for kunstnerens erhverv? (hjælper folk med at se skønheden i verden omkring dem).

Maler kan tegne alle: hus, skov, mennesker, dyr.

3. Med hvad maler skaber sine malerier? (Børns udtalelser).

Ved at lave et maleri kunstner hjælpe sine trofaste venner: maling, pensler, blyanter, papir.

4. Hvad de skriver om i deres malerier malere?

Kunstnere skriver om folks arbejde om hvordan mødre tager sig af deres børn, om naturen.

5. Og hvor er malerierne af berømte kunstnere? (Børns udtalelser).

udstillingshaller, kunstgallerier, museer - alle er skabt for at røre ved kunst, for at føle sig som en del af en enorm verden. Det er der, du kan se rigtige mesterværker, der er skrevet af store kunstnere. kunstnere gennem årene. Disse malerier kaldes originaler. De holdes særligt omhyggeligt, fordi mange af dem er hundreder af år gamle. De bliver passet og passet af specialer kunstnere og restauratorer. De ved meget om egenskaberne af maling, om hvordan man beskytter et billede mod aldring. Takket være dem har mange værker overlevet den dag i dag.

6. Er der et lager af autentiske malerier i vores by? (Børns udtalelser).

Sidste del: Et spil Find en vare, der passer til dig erhverv» .

Mål: At forbedre færdighederne hos børn i den ældre gruppe til at korrelere billeder af værktøjer, der svarer til dataene erhverv.

Opgaver:

1. At konsolidere børns evne til at lægge billeder af værktøjer, der er egnede til visse erhverv.

2. Udvikl den visuelle analysator af børn ved at se på billeder.

3. At indgyde børn udholdenhed, tålmodighed, evnen til at arbejde sammen.

Fremskridt i spillet: Børn får store billeder, der viser 3 erhverv: læge, kok og maler. Samt små billeder, der viser objekter, der matcher dataene. erhverv, til lægen (sprøjte, termometer, medicin, vat, telefonndoskop, til kokken (grydeske, murske, ske, kniv, rivejern, for kunstner(pensler, blyanter, staffeli, maling, palet). Børnene skal arrangere de små billeder af værktøjerne i den tilsvarende erhverv.

Resultat: så gutter

1. Hvorfor har vi brug for kunstnerens erhverv?

2. Hvor er malerierne af berømte kunstnere?

Tak fyre for dette fantastiske samtale Jeg nød virkelig at være sammen med dig tale.

Relaterede publikationer:

Synopsis af en lektion i kultegning "Primitiv kunstner" Resumé af lektionen "Primitiv kunstner" (tegning i henhold til oplægget) Formål: at introducere børn til et nyt grafisk materiale - trækul. Opgaver:.

Resumé af lektionen "Kunstneren smiler" Kunstneren smiler (karikatur, tegneserie som grafiktyper) Formål pædagogiske aktiviteter: bekendtskab med genren karikatur og karikatur, kreativitet.

Synopsis af det didaktiske spil "Hvad blandede kunstneren sammen?" Abstrakt didaktisk spil"Hvad blandede kunstneren sammen?" kl 2 junior gruppe (uddannelsesområde « Kognitiv udvikling") Forberedt.

Synopsis af NOD "En kunstner er vores gæst" Mål. At udvikle evnen til at isolere den sociale betydning af kunstnerens arbejde, dets nødvendighed; vise, at produkterne af hans arbejde afspejler følelser.

I dag er der ret stor efterspørgsel efter erhvervet som kunstner. Det er illustratorer, der legemliggør designeres ideer, arbejder med design af magasiner, aviser, online publikationer. De fleste specialister arbejder på forlag og tegnestuer. I dag skal en illustrator dygtigt bruge de relevante programmer på en computer, men evnen til at tegne godt i hånden, blande maling og hurtigt tegne skitser er fortsat hovedkravet. Den utvivlsomme fordel ved kunstneren, som adskiller ham fra mængden, er hans individuelle stil.

Beskrivelse af professionen kunstner

Mange anser professionen som kunstner for at være dårligt betalt og ikke lovende. Praksis viser dog, at en talentfuld og målrettet person på samme tid bevæger sig ret hurtigt karrierestige, besætter stillinger som art director, kunstnerisk leder.

Vi må ikke glemme repræsentanterne for genrens klassikere: oliemaleri på lærred. Arbejder kendte kunstnere er anslået til hundredtusindvis af euro, selvom prisen her er dannet på grund af "navnet". Over clearance koncertsale Og vigtige begivenheder produktionsdesignere og teknologer arbejder.

Sikkert mange mennesker kender den berømte russisk kunstner Nikas Safronov, der arbejder i genren maleri. Hans udstillinger tiltrækker tusindvis af fans over hele verden, og hans malerier præsenteres i gallerier og private samlinger. Han arbejdede med Monica Belucci, Madonna, Philip Kirkorov og andre stjerner.

Gå ikke glip af:

Fordele og ulemper ved at være kunstner

Fordele:

• kreativt erhverv, giver dig mulighed for at udtrykke følelser og følelser;
• dygtige mennesker sælge værker videre høj pris, soler sig i strålerne af velfortjent herlighed.

Ulemper:

• der er ingen garanti for, at arbejdet bliver efterspurgt;
• det er ret svært for en kunstner at realisere sig selv i en anden sfære.

Hvor skal man studere som kunstner

Følgende uddannelsesinstitutioner tilbyder at mestre håndværkets finesser:

• Akademiet for akvarel og finere kunst Sergei Andriyaka;
• Statens Akademi for Kunstneriske Videnskaber;
• Moscow State Academic Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov;
• Moskva Palace Arkitektskole;
• Moskva skole for maleri, skulptur og arkitektur.

Kunstneren er et erhverv, der dukkede op i stenalderen. Under den sene palæolitikum skabte folk billeder på sten og klipper. Det var på dette tidspunkt, at de første kunstnere dukkede op. Gamle kunstnere malet med trækul. Blandt billederne fra den periode blev øjeblikke af jagt på vilde dyr oftest tegnet. Bekræftelse af det - meget klippemalerier fundet af videnskabsmænd forskellige steder på vores planet. Med fremkomsten af ​​civilisationer begyndte kunstnere - malere at male huse og grave af majestætiske herskere med deres tegninger.

Forbedringen af ​​maleri er tæt forbundet med opfindelsen af ​​maling. De første malinger blev skabt i det gamle Egypten, omkring 3000 f.Kr., baseret på blanding af krystaller af natrium, malakit, kobberjern og calcium. På grund af dette største udvikling kunstnerisk kunst modtaget i Egypten, blev kunstnerne der uddannet i specialiserede uddannelsesinstitutioner. Under faraoernes regeringstid havde hvert kongehus sine egne figurer kunst. I det gamle Egypten tjente kunstneriske billeder som dekoration i adelige huse og grave og var dedikeret til religiøse temaer, herskere og guddomme. Gradvist, med udviklingen af ​​livet, modtog parallel udvikling og kunst. Ud fra ovenstående materiale kan vi konkludere, at kunstneren er et meget gammelt erhverv, der har eksisteret i mange årtusinder. I dag er dette erhverv et af de mest attraktive og spændende.

Kunstner: beskrivelse af erhvervet

En kunstner er en, der er engageret i kunst og ikke-kunst. Kunstnere er talentfulde mennesker, der kan skabe noget nyt eller transformere det gamle. Kunstnerens hovedkvalitet er evnen til at tegne på lærred eller andre genstande. Nu til at lære kunstnerisk dygtighed, skal udfyldes kunstskole eller kunstkurser. Kunstneren er et erhverv, der er ret efterspurgt, og mange mennesker ville ikke nægte at lære sådan en fantastisk færdighed. Der er mange varianter af dette erhverv, den mest efterspurgte blandt dem: og en kostumedesigner.

Profession kunstner-designer

Kunstner-designer - er engageret i det originale design af genstande. Designere i bogstaveligt talt ord gør vores liv interessant og farverigt. Hovedformålet med denne profession er at give den nye slags allerede eksisterende ting. Der er mange typer, nogle af dem er: indretningsarkitekt, modedesigner, webdesigner og landskabsdesigner. En kunstner-designers pligter, afhængigt af omfanget af hans aktivitet, omfatter: udvikling af ideer og koncepter i form af visuelle grafiske diagrammer, plakater og layout og at bringe projekter ud i livet.

For at blive designer skal en person besidde følgende egenskaber:

• at kende perfekt male- og tegnevirksomhed;
• ved alt om emnet design;
• har originale ideer;
• har designfærdigheder.

Profession kunstner-modedesigner

En modedesigner er en person, der designer tøj, sko og tilbehør. Erhvervet som "modedesigner" vil være spændende og interessant for de mennesker, der er interesserede i modeindustrien. Modedesignernes vigtigste arbejdssted er: atelierer, modehuse, fabrikker og syværksteder. Modedesignere udvikler sig nyt tøj under hensyntagen til efterspørgsel og muligheder skaber de særlige kollektioner af tøj for at demonstrere dem ved modeshows. Oftest udfører en modedesigner følgende arbejde: at skabe grafiske skitser af tøjmodeller, oversætte skitser til virkelighed, udvikle prøver af nye typer tøj, søge efter modeller til et modeshow, organisere et modeshow og meget mere. Varerne skabt af modedesigneren kombinerer elegance, skønhed og funktionalitet og er baseret på produktionsteknologi.

Modedesigneren skal have følgende viden og færdigheder:

• har viden inden for kunstnerisk kultur;
• have en fantasi
• kunne tegne;
• være diversificeret;
• kender al den nyeste mode.

Modedesignere skaber individuelle ordrer til atleter, skuespillere og sangere og er også diktatorer for mode og stil i samfundet.

Beskæftigelse kostume designer

En kostumedesigner er en professionel, der har opdateret viden inden for tøjmodellering, design, afhængig af modellernes karakteristika. Kommode - en af ​​de mest vifte af anvendelse af dette erhverv er ret bred. Specialister i denne forretning arbejder i atelierer, modehuse, på forskellige syvirksomheder samt som privat iværksætter. Men det er kendt, at kunder oftest arbejder i teatralske institutioner, på tv og inden for film. Kostumedesigneren er en del af en gruppe deltagere i et teaterstykke eller en film, ledet af en produktionsdesigner.

En kostumedesigners arbejde begynder fra det øjeblik, man læser manuskriptet, når specialisten bliver bekendt med detaljerne omkring karaktererne og udvikler deres billede. Tilgangen til kostumedesign kræver, at man er opmærksom på hver eneste lille detalje, som heltens kostume udtrykker ham. social status, alder og nogle individuelle træk. Kostumedesigneren arbejder sammen med instruktøren, produktionsdesigneren, makeupartisten og skuespillerne, som han hjælper med at forvandle til karakterer.

En kunstner, der arbejder inden for dette felt, skal:

• kunne tegne;
• kender syning og forskellige stilarter tøj;
• Vær opmærksom på seneste nyt mode;
• kunne arbejde med teknologier til at skabe kostumer;
• kende stoffers egenskaber og kunne arbejde med midler til kunstnerisk forarbejdning.

En ægte kostumedesigner skal have et åbent sind, viden om teater, museer, kostumehistorie, moderne biograf og den nyeste mode for at inspirere.

Kostumedesigneren udfører følgende serie af værker:

• udvikler skitser af kostumer under hensyntagen til modellens størrelse;
• er engageret i at skitsere grafiske versioner af modeller;
• beskæftiget med fremstilling af tøj og kostumer.

Derfor er kunstneren et erhverv for mennesker med et stort kreativt potentiale.