El Salvadorin kuuluisimmat maalaukset annettiin nimillä. Salvador Dalin elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja ja lainauksia Dalin ystäviltä

Suuri ja poikkeuksellinen mies Salvador Dali syntyi Espanjassa Figueresin kaupungissa vuonna 1904 11. toukokuuta. Hänen vanhempansa olivat hyvin erilaisia. Äiti uskoi Jumalaan, ja isä päinvastoin oli ateisti. Isä Salvador Dali kutsuttiin myös Salvadoriksi. Monet uskovat, että Dali on nimetty isänsä mukaan, mutta tämä ei ole täysin totta. Vaikka isällä ja pojalla oli samat nimet, nuorempi Salvador Dali nimettiin hänen veljensä muistoksi, joka kuoli ennen kuin hän oli kaksivuotias. Tämä huolestutti tulevaa taiteilijaa, koska hän tunsi olevansa kaksoiskappale, jonkinlainen menneisyyden kaiku. Salvadorilla oli vuonna 1908 syntynyt sisar.

Salvador Dalin lapsuus

Dali opiskeli erittäin huonosti, oli hemmoteltu ja levoton, vaikka hänellä oli kyky piirtää lapsuudessa. Ramon Pichotista tuli ensimmäinen opettaja El Salvadorissa. Jo 14-vuotiaana hänen maalauksensa olivat esillä Figueresissa. Vuonna 1921 Salvador Dali lähti Madridiin ja astui siellä akatemiaan. kuvataiteet... Hän ei pitänyt opinnoistaan. Hän uskoi voivansa opettaa opettajilleen piirtämisen. Hän jäi Madridiin vain siksi, että hän oli kiinnostunut kommunikoimaan tovereittensa kanssa. Siellä hän tapasi Federico García Lorcan ja Luis Buñuelin.

Opiskelu Akatemiassa

Vuonna 1924 Dali erotettiin akatemiasta väärinkäytösten vuoksi. Palattuaan sinne vuotta myöhemmin hänet karkotettiin uudelleen vuonna 1926 ilman oikeutta ennallistamiseen. Tapaus, joka johti tähän tilanteeseen, oli yksinkertaisesti hämmästyttävä. Yhdessä kokeessa akatemian professoria pyydettiin nimeämään 3 maailman suurinta taiteilijaa. Dali vastasi, ettei hän vastaa sellaisiin kysymyksiin, koska yhdelläkään opettajalla akatemiasta ei ole oikeutta olla hänen tuomarinsa. Dali oli liian halveksiva opettajia kohtaan. Tähän mennessä Salvador Dalilla oli jo oma näyttely, johon osallistui itse Pablo Picasso. Tämä oli katalysaattori taiteilijoiden tutustumiselle. Salvador Dalin läheinen suhde Buñueliin johti elokuvaan nimeltä Andalusian Dog, joka oli surrealistinen. Vuonna 1929 Dalista tuli virallisesti surrealisti.

Kuinka Dali löysi muusan

Vuonna 1929 Dali löysi muusansa. Gala Éluardista tuli hänet. Hän on kuvattu monissa Salvador Dalin maalauksissa. Heidän välilleen syntyi vakava intohimo, ja Gala jätti miehensä Dalin kanssa. Kun Dali tutustui rakkaansa, hän asui Cadaquesissa, josta hän osti itselleen kotan ilman erityisiä mukavuuksia. Gala Dalin avulla he onnistuivat järjestämään useita erinomaisia ​​näyttelyitä, jotka olivat kaupungeissa, kuten Barcelonassa, Lontoossa, New Yorkissa. Vuonna 1936 tapahtui hyvin tragikoominen hetki. Yhdessä Lontoon näyttelyssään Dali päätti pitää luennon sukeltajan puvussa. Pian hän alkoi tukehtua. Hän elehtii aktiivisesti käsillään ja pyysi ottamaan kypäränsä pois. Yleisö piti sitä vitsinä, eikä mitään tapahtunut. Vuoteen 1937 mennessä, kun Dali oli jo vieraillut Italiassa, hänen työnsä tyyli oli muuttunut merkittävästi. Renessanssin mestareiden teokset vaikuttivat liikaa. Dali karkotettiin surrealistisesta yhteiskunnasta.

Toisen maailmansodan aikana Dali lähti Yhdysvaltoihin, missä hän oli tunnistettavissa ja saavutti nopeasti menestystä. Vuonna 1941 museo avasi ovensa hänen henkilökohtaiselle näyttelylleen. nykytaide USA. Kirjoitettuaan omaelämäkerran vuonna 1942 Dali tunsi olevansa todella kuuluisa, sillä kirja myytiin loppuun hyvin nopeasti. Vuonna 1946 Dali teki yhteistyötä Alfred Hitchcockin kanssa. Katsoessaan entisen ystävänsä André Bretonin menestystä hän ei tietenkään voinut jättää väliin mahdollisuutta kirjoittaa artikkelia, jossa hän nöyryytti Dalia - "Salvador Dali - Avida Dollars" ("Soutu dollareita"). Vuonna 1948 Salvador Dali palasi Eurooppaan ja asettui Port Lligatiin, josta hän lähti Pariisiin ja sitten takaisin New Yorkiin.

Dali oli erittäin kuuluisa henkilö... Hän teki melkein kaiken ja menestyi. Kaikkia hänen näyttelyitään ei voi laskea, mutta ennen kaikkea muistan Tate Galleryn näyttelyn, jossa vieraili noin 250 miljoonaa ihmistä, mikä ei voi muuta kuin tehdä vaikutuksen. Salvador Dali kuoli vuonna 1989 23. tammikuuta Galan kuoleman jälkeen, joka kuoli vuonna 1982.

Luominen

Taiteilijoiden joukosta on vaikea löytää kiistanalaisempaa persoonallisuutta. Tuomiot, teot, Salvador Dalin maalaukset, kaikki sisälsivät kevyen ripaus järjetöntä surrealismia. Tämä mies ei ollut vain surrealistinen taiteilija, hän itse oli surrealismin ruumiillistuma.

Dali ei kuitenkaan tullut surrealismiin heti. Salvador Dalin työ alkoi ennen kaikkea klassisen tekniikan tutkimisesta akateeminen maalaus... Dali harrasti myös kubismia, hän kohteli Pablo Picasson kankaita suurimmalla kunnioituksella. Tämän seurauksena joissakin hänen surrealistisissa teoksissaan on kubismia. Renessanssin maalaus vaikutti suuresti myös Salvador Dalin työhön. Hän on sanonut sen monta kertaa nykytaiteilijoita ei mitään verrattuna menneisyyden titaaneihin (kuka kuitenkin epäilee). Mutta kun hän alkoi kirjoittaa surrealismin tyyliin, hänestä tuli hänen rakkautensa melkein loppuelämänsä ajaksi. Vasta elämänsä lopussa Dali siirtyi jonkin verran pois surrealismista ja palasi realistisempaan maalaukseen.

Salvador Dali voidaan turvallisesti katsoa surrealismin klassikoiksi. Lisäksi Dalin ilmaus "surrealismi olen minä". moderni maailma tuli todeksi miljoonien silmissä. Kysy keneltä tahansa kadulta, kenet hän yhdistää sanaan surrealismi - melkein kuka tahansa vastaa epäröimättä: Salvador Dali!

Hänen nimensä on tuttu niillekin, jotka eivät täysin ymmärrä surrealismin merkitystä ja filosofiaa, myös niille, jotka eivät ole kiinnostuneita maalaamisesta. Salvador Dalilla oli harvinainen kyky järkyttää muita, hän oli sankari leijonan osa aikakautensa maallisissa keskusteluissa kaikki puhuivat hänestä, porvarista proletariaattiin. Hän oli ehkä paras näyttelijä taiteilijoista, ja jos sana PR oli olemassa silloin, Dalia voitaisiin turvallisesti kutsua PR-neroksi, sekä mustavalkoiseksi. On kuitenkin typerää puhua siitä, mikä Dali oli, jos todella haluat ymmärtää tämän - katsokaa vain hänen maalauksiaan, jotka ovat hänen ylenpalttisen persoonallisuutensa ruumiillistuma; loistava, outo, hullu ja kaunis.

Ydinmystiikkaa

Toisen maailmansodan jälkeen ihmiskunta siirtyi uuteen olemassaolon vaiheeseen. Yksi tuhoisimmista ja samalla stimuloivista tekijöistä oli Yhdysvaltojen ydinpommin käyttö, kun japanilaiset Hiroshiman ja Nagasakin kaupungit tuhottiin 6. ja 9. elokuuta 1945. Tietenkin moraalisesta ja eettisestä näkökulmasta tämä tapahtuma tuli häpeäksi sivistyneelle maailmalle, mutta siellä oli toinen puoli - siirtyminen tieteellisen ja teknisen ajattelun täysin uudelle tasolle. Samaan aikaan uskonnolliset motiivit ilmenivät selvemmin Länsi-Euroopan ja Amerikan elämässä.

Uudet suuntaukset ovat tunkeutuneet erityisen syvälle luovan eliitin ja älymystön ympäristöön. Yksi herkimmistä traagisten tapahtumien tekijöistä oli Salvador Dali. Psykoemotionaalisten ominaisuuksiensa vuoksi hän havaitsi melko terävästi tämän yleismaailmallisen inhimillisen katastrofin ja kehitti taiteensa erityispiirteiden taustalla omansa. taiteen manifesti... Tämä merkitsi uutta ajanjaksoa hänen elämässään ja työssään, joka kesti vuosina 1949-1966 ja jota kutsutaan "ydinmystiikkaksi".

Ensimmäiset merkit "ydinmystiikasta" ilmestyivät teoksessa "Atomic Leda", jossa hän esiintyi synteesissä antiikin mytologia... Joten saavuttuaan Amerikasta Dalille kristinuskon teemasta tuli tärkein. Luultavasti ensimmäisenä teossarjassa voidaan pitää vuonna 1949 kirjoitettua "Port Lligatan Madonnaa". Siinä hän yritti lähestyä renessanssin esteettisiä kriteerejä. Saman vuoden marraskuussa hän teki vierailun Roomaan, jossa hän esitteli paavi Pius XII:n audienssissa kankaansa paaville. Silminnäkijöiden mukaan paavi ei ollut kovin vaikuttunut Jumalan äidin ja Galan samankaltaisuudesta, koska kirkko suuntasi tuolloin uudistumiseen.

Sen jälkeen merkittävä tapahtuma Dalilla oli idea uudesta maalauksesta - "San Juan de la Cruzin Kristus", jonka luomisen perustana hän otti ristiinnaulitsemisen piirustuksen, jonka luominen johtui itse pyhimyksestä. Päällä valtava kuva Jeesus kuvattiin Port Lligatan lahden yllä, joka näkyi taiteilijatalon terassilta. Myöhemmin tämä maisema toistettiin monta kertaa Dalin maalauksissa 50-luvulla. Ja jo huhtikuussa 1951 Dali julkaisi "Mystisen manifestin", jossa hän julisti paranoid-kriittisen mystiikan periaatteen. El Salvador oli täysin vakuuttunut nykytaiteen rappeutumisesta, jonka hän uskoi johtuvan skeptisyydestä ja uskon puutteesta. Itse vainoharhainen-kriittinen mystiikka perustui mestarin mukaan uskomattomiin menestyksiin moderni tiede ja kvanttimekaniikan "metafyysinen henkisyys".

Dali yritti kankaidensa avulla näyttää kristillisen ja mystisen periaatteen läsnäolon atomissa. Hän piti fysiikan maailmaa transsendentaalisena kuin psykologia, ja kvanttifysiikka - suurin löytö XX vuosisadalla. Yleensä 50-luvun ajanjaksosta tuli taiteilijalle älyllisen ja henkisen etsinnän aika, mikä antoi hänelle mahdollisuuden yhdistää kaksi vastakkaista periaatetta - tiede ja uskonto.

Salvador Dalin maalauksia

Salvador Dalin maalaukset ovat yksi kirkkaimmista esimerkeistä surrealismin manifestin ruumiillistuksesta, hengen vapaudesta, joka rajautuu hulluuden rajaan. Epävarmuus, muotojen satunnaisuus, todellisuuden yhdistelmä unelmien kanssa, harkittujen kuvien yhdistelmä hulluja ideoita alitajunnan syvyyksistä, mahdottoman ja mahdollisen yhdistelmästä, tätä Salvador Dalin maalaukset ovat. Ja kaikesta tästä huolimatta Salvador Dalin töiden hirviöstä huolimatta sillä on selittämätöntä houkuttelevuutta, edes Salvador Dalin maalauksia katsellessa nousevat tunteet eivät näytä yksinkertaisesti olevan olemassa yhdessä. On pelottavaa edes ajatella, mitä tuollaisia ​​kankaita kirjoittavan ihmisen päässä voisi liikkua. Yksi asia on selvä - mitä ei ollut, oli yksitoikkoisen arjen tylsyys.
Mutta kaikenlaista paskaa on jo liikaa kirjoitettu, maalaus puhuu paremmin kuin mikään sana. Nauttia.

"Atomic Leda"

Nykyään maalaus "Atomic Leda" on nähtävissä Salvador Dalin teatteri-museossa Figueresissa. Kankaan kirjoittaja, niin oudolta kuin se kuulostaakin, inspiroitui kirjoittamaan atomin löydöstä ja purkauksesta atomipommeja Japanin saarille vuonna 1945. Atomin pelottava tuhovoima ei pelottanut taiteilijaa vähintäkään. Tiedosta alkeishiukkasista, jotka eivät koskaan kosketa toisiaan ja samalla muodostavat ympäröivää todellisuutta ja ympärillä olevia esineitä, on tullut mestarin luovuuden uusi lähde ja maalauksen avainaiheet. Lisäksi Dali, joka ei sietänyt minkäänlaista kosketusta, näki periaatteessa maailman rakenteen, erityisen symbolismin itselleen henkilökohtaisesti.

Atomic Leda on kirjoitettu vuonna 1949. Kuvan ytimessä antiikin kreikkalainen myytti Ledasta - Spartan ja Zeuksen hallitsijasta - kaikkien Olympuksen jumalien jumalasta, joka rakastui kuningattareen ja ilmestyi hänelle joutsenen varjossa. Sen jälkeen kuningatar muni munan, josta kuoriutui kolme lasta - Helena Troyanskaya ja kaksoisveljet Castor ja Pollux. Castorin kanssa mestari tunnisti vanhemman veljensä, joka kuoli ennen syntymäänsä.

Kuvassa kaksi muuta tärkeää esinettä ovat neliö ja kirja. Neliö ja viivain varjon muodossa ovat tärkeitä työkaluja geometriassa. Ne viittaavat myös matemaattiseen laskelmaan, ja taiteilijan luonnoksissa voidaan jäljittää "kultaiseksi leikkaukseksi" kutsutun pentagrammin mittasuhteet. Näissä laskelmissa Dalia avusti kuuluisa romanialainen matemaatikko - Matila Gica. Kirja on monien oletusten mukaan raamattu ja osoitus taiteilijan paluusta katolinen kirkko.

Kuvan taustalla on maa ja meri, kuten kaikki kuvan osat, jotka eivät ole yhteydessä toisiinsa. Salvador Dali tulkitsi tämän hetken yhden luonnoksen esimerkillä selittäen, että näin hän näkee "jumaluuden ja eläimen" alkuperän heijastuksen todellisuuteen. Maalauksen sivuilla olevat kivet ovat osa Katalonian rannikkoa, jossa taiteilija syntyi ja kasvoi. Tiedetään, että kun Dali työskenteli kankaalla, hän oli Kaliforniassa, joten kaipaus kotimaisemiinsa roiskui luojan kuvissa.

"Sodan kasvot"

Salvador Dali ei voinut nähdä kuinka Hitlerin joukot tunkeutuivat kotimaahansa Ranskaan. Hän lähti Yhdysvaltoihin vaimonsa kanssa, jättäen suosikkipaikansa tajuten kivulla ja katkeruudella, että kaikki tuhoutuisi ja rikki.

Sodan kauhu, pelko, verenvuodatus täytti taiteilijan tajunnan. Kaikki mikä oli suloinen ja rakas monta vuotta hetkessä poljettiin, poltettiin ja revittiin palasiksi. Näytti siltä, ​​että kaikki unelmat, kaikki suunnitelmat haudattiin elävältä natsien saappaan alle.

Yhdysvalloissa Dali odotti menestystä, tunnustusta, hänen elämänsä siellä kehittyi erittäin onnellisesti ja rikkaasti, mutta sitten, kun taiteilija purjehti höyrylaivalla, lähtiessään Ranskasta, hän ei tiennyt tätä vielä. Jokainen hänen hermonsa oli venynyt kuin naru, tunteet vaativat poistumista ja siellä, höyrylaivalla, Dali aloitti maalauksensa "The Face of War" (1940).

Tällä kertaa hän poikkesi tyypillisestä tyylistään, kuva oli kirjoitettu erittäin yksinkertaisesti ja ymmärrettävästi. Hän huusi, hän purskahti tajuihinsa, hän sidoi kaikki, jotka ajattelivat häntä kauhulla. Silmäkuopat ja vääntynyt suu toistavat tämän painajaisen monta kertaa. Pääkalloja, pääkalloja, pääkalloja ja myös epäinhimillistä kauhua - siinä kaikki, mitä sota tuo kaikille, jotka joutuvat sen tielle. Sodan rinnalla ei ole elämää, ja sinänsä se on painajaista ja kuollutta.

Päästä syntyy lukuisia käärmeitä, jotka syövät sen. Ne näyttävät enemmän ilkeiltä matoilta, mutta heidän suunsa on auki, ja näyttää siltä, ​​että heidän ilkeä shininsä kuuluu vielä nytkin. Kuvan katsoja ei ole ulkopuolinen tarkkailija, hän näyttää olevan täällä, hän katsoo vain painajaismaisia ​​kasvoja luolasta. Tätä tunnetta vahvistaa kädenjälki maalauksen kulmassa.

Dali ikään kuin haluaisi kutsua järkeä - nyt, kun olet salassa, luolassa, mieti, kannattaako mennä sinne, missä on vain eloton kuoleman naamio, kannattaako aloittaa sotia, jotka syövät omat perustajansa, jotka tuovat loputonta kärsimystä ja ovat tuomittuja kauheaan kuolemaan.

"Unelma, jonka aiheutti mehiläisen lentäminen granaattiomenan ympäri"

Järkyttävän surrealistin Dalin kuuluisaa mestariteosta, joka luotiin vuonna 1944 ja joka on saanut inspiraationsa Freudin psykoanalyysistä, voidaan kutsua lyhyesti unelmaksi. Siten Freudin laajamittainen työ unien teoriasta osoittautui hyödylliseksi paitsi tieteellisen psykologian ja psykiatrian alalla, vaan se toimi myös kirkkaimpana inspiraationa surrealismin kannattajille. Minun on sanottava, että psykoanalyytikko itse ei tunnistanut tätä työtä, mutta ei voida kiistää näiden maalausten ainutlaatuisuutta ja monien tällaisen taiteen ihailijoiden läsnäoloa.

Unet voivat kestää sekunteja, luoden vaikutelman täydellisestä spektaakkelista alitajunnan areenalla. Freudilaisuus vaatii ulkoisten ärsykkeiden mahdollisuutta "tunkeutua" uneen, samalla kun ne muuttuvat erilaisiksi symbolisia kuvia... Joten Salvador Dalin kankaalla painopiste on alastonmallissa (Galan vaimo) ja pienessä granaattiomenassa, jonka päällä leijuu mehiläinen. Nämä ovat todellisen maailman esineitä. Loput sommittelupiirustukset ovat unen tuotetta. Valtava meri ilmentää ihmisen tajutonta, täynnä syviä salaisuuksia. Berninin aavemainen norsu jaloissa välittää uneliaisuuden haurauden ja epävakauden. Hedelmä, jossa on punaisia ​​marjoja unessa, kasvaa.

Naisen ruumis leijuu kivisen tason yläpuolella, mikä välittää katsojalle tutun mahdollisuuden unissa mahdottomasta. Vielä vähän, ja Gala herää... Edessämme on hämärä hetki ennen hänen lähtöään tietoiseen maailmaan tajuttoman syvyydestä. Nyt Madridin asukkailla ja turisteilla on mahdollisuus ihailla kangasta henkilökohtaisesti. Muut taiteen ystävät tuntevat teoksen maailmanlaajuisen verkoston sivuilta ja jäljennöksistä.

"Sfäärien Galatea"

Kaikki Dalin maalaukset erottuvat epätavallisesta vetovoimastaan. Haluaisin harkita huolellisesti jokaista nurkkaa, jotta en menetä useampaa kuin yhtä yksityiskohtaa. Näin on hänen kuuluisassa ja suuressa sfäärien Galateassa. Häntä katsoessaan ihmettelee: kuinka taiteilija onnistui kuvaamaan kasvot niin mestarillisesti pallojen kokonaisuuden läpi? Voi vain ihmetellä niiden yhdistämisen täydellisyyttä ja harmoniaa. Tällaisen mestariteoksen voi tehdä vain todellinen mestari.

Salvador Dali maalasi kuvansa vuonna 1952 ydinmystisen luovuuden aikana. Tuolloin taiteilija opiskeli erilaisia ​​​​tieteitä ja törmäsi atomiteoriaan. Tämä teoria teki Daliin niin suuren vaikutuksen, että hän alkoi kirjoittaa uusi maalaus... Hän kuvaa vaimonsa kasvot monista pienistä atomipalloista, jotka sulautuvat yhdeksi kokonaiseksi käytäväksi. Näiden ympyröiden symmetria luo voimakkaan perspektiivin ja antaa maalaukselle kolmiulotteisen ilmeen.

Galatean huulet ovat pallorivin varjo. Silmät ovat kuin kaksi erillistä pientä planeettaa. Nenän ääriviivat, kasvojen soikea, korvat, hiukset näyttävät hajoavan nämä pallot erillisiksi atomeiksi. Väriyhdistelmät ja kontrastit saavat ne näyttämään tilavilta, kuperilta ja kohokuvioiduilta. Ikään kuin Galatea olisi läpinäkyvä kuori, joka koostuu monien pienten ihanteellisten pallojen värikontrasteista.

Vain osa Galan kasvoja, hiuksia, huulia ja vartaloa heijastavista elementeistä on maalattu luonnollisin värein. Koko sävellys kokonaisuutena lumoaa, lumoaa katsojan. Se antaa vaikutelman ympyröiden liikkumisesta. Ikään kuin Galatea pyörisi jokaisen elävän atomin avulla.

"Suuri masturbaattori"

Maalaus, joka on maalattu vuonna 1929 surrealismin tyyliin, v Tämä hetki esillä Reina Sofia Center for the Artsissa Madridissa (Espanja). Kuvan keskellä on epämuodostunut ihmisen kasvot katsomassa alaspäin. Samanlainen profiili on kuvattu myös enemmän kuuluisa maalaus He antoivat "The Persistence of Memory" (1931). Pään pohjasta kohoaa alaston naishahmo, joka muistuttaa taiteilijan museo Galusta. Naisen suu ulottuu kevyiden vaatteiden alle piiloutuneisiin miesten sukuelimiin vihjaten tulevasta fellatiosta. Mieshahmo näkyy vain vyötäröstä polveen tuorein verenvuotoleikkauksin.

Ihmisen kasvojen alla, sen suussa, on heinäsirkka - hyönteinen, jonka edessä taiteilija koki järjetöntä pelkoa. Heinäsirkan vatsan poikki ja keskeinen hahmo muurahaiset ryömivät - suosittu aihe Dalin teoksissa - korruption symboli. Heinäsirkkojen alla on kuvattu hahmopari, jotka luovat yhden yhteisen varjon. Maalauksen vasemmassa alakulmassa yksinäinen hahmo vetäytyy hätäisesti kaukaisuuteen. Lisäksi kankaalla on myös muna (hedelmällisyyden symboli), kivikasa ja (naisen kasvojen alla) kallakukka falloksen muotoisella emilellä.

"Suuri masturbaattori" on hyvin tärkeä tutkia taiteilijan persoonallisuutta, koska se on inspiroitunut hänen alitajunnastaan. Kuva heijastaa Dalin kiistanalaista asennetta seksiin. Dalin isä jätti lapsuudessaan pianolle kirjan, jossa oli valokuvia sairastuneista sukuelimistä sukupuolitaudit, joka johti seksin ja rappeutumisen yhdistämiseen ja käänsi nuoren Dalin pitkäksi aikaa pois seksistä.

"Luis Bunuelin muotokuva"

Tämä maalaus on maalattu vuonna 1924. Se oli alun perin Luis Buñuelin kokoelmassa. Se sijaitsee tällä hetkellä Madridin Reina Sofia -taidekeskuksessa. Dali tapasi Luis Buñuelin Madridin kuninkaallisessa taideakatemiassa opintojensa aikana vuosina 1922-1926. Buñuel oli yksi niistä, jotka vaikuttivat suuresti El Salvadoriin. Myöhemmin Dali osallistui kahden Buñuelin elokuvan kuvaamiseen: Andalusian koira (1929) ja Kulta-aika (1930).

Luis Bunuelin muotokuva maalattiin tulevan ohjaajan ollessa 25-vuotias. Hänet kuvataan vakavana ja mietteliäänä miehenä katse katsot pois taiteilijasta ja yleisöstä. Maalaus on tehty synkillä väreillä. Hienovaraiset värit luovat vakavuuden ilmapiirin ja korostavat harkittua ilmettä.

Tässä Dalin mestariteoksessa yhdistyy vaikuttava muoto ja keskittyminen psykologiset ominaisuudet... Kauniisti maalatut kasvot tunnistetaan välittömästi, aivan kuten kypsän ihmisen piirteet "tahditaan" välittömästi yksilöllinen tyyli Dali, taiteilijan kyky tiukkaan itsehilliöön valittaessa kuvallisia keinoja.

"Melankoliaa"

Salvador Dali oli nero (ehkä vähän hullu, mutta tämä on yleensä aikaansa edellä oleville neroille ominaista) - tämän ovat myös ne, joiden sydämessä hänen maalauksensa eivät löydä vastausta.

Loppujen lopuksi nämä maalaukset, jopa enemmän kuin mikään muu taide, on ymmärrettävä sydämellä, sielun keskuksella, joka sattuu, vetää, koputtaa ja lyö. Kunhan tajuaa aivoillaan, että taiteilijalla oli tämä mielessä, haki tätä ja yleisesti protestoi toista maailmansotaa ja syrjintää, esimerkiksi mustien, vastaan, ei maalauksiin auta rakastua. Sinun täytyy tuntea ne. Tuntea vapauden lyöminen niissä - ne ovat loputtomia huolimatta siitä, että niitä rajoittaa kankaan kapea tila.

Joten Melankolia on täynnä aavikkoa, joka ulottuu reunasta reunaan. Horisontissa olevat vuoret eivät rajoita sitä, päinvastoin, ne näyttävät auttavan kasvamaan entisestään, laajentumaan entisestään. Oudoihin muotoihin käpristyneet pilvet laajentavat taivasta. Kasvottomat enkelit-amorit ovat huligaaneja, yksi heistä soittaa lyyraa. Pöytä, jossa on veistetyt tolpat, kuten sänky, näyttää melkein naurettavalta autiomaassa ja rikkoo kaikkia ihmisen havainnon lakeja. Mies, jolla on tyhjät kasvot, katsoo kaukaisuuteen tylsistyneenä ja hiljaisena.

Koko kuva resonoi sielussa - melankolia, tuuli autiomaassa, kielten soitto luutussa - mutta se ei reagoi aivoissa, koska aivot eivät voi tuntea sitä, tätä varten on sydän.

"Geopoliittinen vauva katselemassa uuden ihmisen syntymää"

Taiteilija vietti toisen maailmansodan vaikean ajanjakson Amerikassa. Hänen rakas Espanjansa oli veristen tapahtumien keskipisteessä, ja tietysti huolet ihmiskunnan kohtalosta resonoivat neron sielussa. Maalaus maalattiin vuonna 1943, vihollisuuksien huipulla Euroopassa. Keskellä on valtava muna, joka edustaa planeettaa. Sen läpi kulkee halkeama ja käden voi nähdä tarttuvan tiukasti kuoreen. Sisällä olevat ääriviivat kertovat, millaista piinaa hän kokee Uusi henkilö, ja veripisara putoaa planeetan alle levitetyn valkoisen kankaan päälle. Oikeassa kulmassa seisoo tuulessa lepattava hiuksinen ja paljaat rinnat nainen, joka osoittaa vauvaan, halaa polviaan, ihmiskunnan uuden tietoisuuden synnyn monimutkaista toimintaa. Universumi on kuvattu autiomaaksi, jolla on yksinäisiä siluetteja. Kirjoitettu kelta-ruskean sävyin, symboloi tuskallinen tila, jossa maailma on.

"Muistin pysyvyys"

Inspiraatio yhdelle Salvador Dalin parhaista teoksista oli siivu Camembert-juustoa... Autio ranta hiljaisella vedenpinnalla on tullut ihmisen tajuttomaksi. Juuston muotoinen sula kello roikkuu katkenneen puun oksassa. Keskellä on omituisen muotoinen olento, jossa voit nähdä suljetut silmäluomet pitkät silmäripset, jossa on myös pehmeä kello. Eräänlainen ajatus, joka virtaa hitaasti ihmistietoisuuden hiljaiseen satamaan.

"Näkymätön mies"

Ihmisen muodon ytimessä, joka on kadonnut hänen fantasioihinsa ja mielikuvitukseensa. Kirjailija loi silmiinpistävän syvän teoksen, rajat hämärtyvät ja avaruudesta tulee kosmisesti ääretön. Sama tunne välittyy ihmiskunnan historian ajanjaksojen yhdistelmän kautta. Antiikki ja keskiaika säilyivät pylväiden ja arkkitehtuurin avulla, nykyaikaa edustavat selkeät kubismin muodot. Kuvassa on paljon kuvia, jotka ovat vain taiteilijan ymmärtämiä. "Näkymättömässä miehessä" voi nähdä Salvador Dalin kiehtovuuden Freudin teorioihin.

"Ristiinnaulitseminen"

Shakkilaudalla vasemmassa kulmassa on nainen renessanssiasuissa, meren vedenpinnan edessä. Naisen katse, josta taiteilijan vaimo on tunnistettavissa, on suunnattu ylöspäin, missä Jeesus Kristus ristiinnaulittiin. Kasvot eivät näy, pää on painunut taaksepäin, vartalo venytetty kuin naru, sormet ovat taipuneet tuskalliseen kouristukseen. Kuution geometriset muodot ja nuoren vartalon täydellisyys sulautuvat yhteen ja muodostuvat samalla antipodeiksi. Ristiinnaulitsemisen kylmä pinta on inhimillinen välinpitämättömyys ja julmuus, joihin rakkaus ja ystävällisyys kuolevat.

Toimintaa maalauksen ulkopuolella

• Maalauksen lisäksi Dalin eloisa luonto löysi itsensä ilmaisunsa muilla taiteen osa-alueilla: kuvanveistossa, valokuvauksessa ja elokuvassa, jota 1900-luvun alussa pidettiin taiteista maagisimpana ja lupaavimpana.
• Dali vierailee Amerikassa, jossa hän tapaa kuuluisan sarjakuvapiirtäjä Walt Disneyn ja ystävystyy ja jopa piirtää vähän sarjakuvia varten.
• Hän toimii mielellään mainonnassa, mutta hänen osallistumisensa mainokset tulevat liian eksentriksi ja törkeiksi. Pitkään mieleen jää suklaamainos, jossa Dali puree suklaapalan, jonka jälkeen hänen viikset käpristyvät ja sanoo euforisella äänellä, että tämä suklaa on juuri mennyt hulluksi.
• Salvador Dalin luova perintö on yksinkertaisesti valtava: joukko upeita kuvia, joista jokainen on arvoltaan vähintään miljoonia dollareita.
• Taiteilija kuoli vuonna 1989, mutta hänen maalauksensa elävät ikuisesti yllättäen meidät ja useamman kuin yhden sukupolven jälkeläisistämme salaperäisellä, hullulla, omalaatuisella kauneudellaan ja neroudellaan.

No, tässä on Salvador Dalin elämäkerta. Salvador on yksi suosikkitaiteilijoistani. Yritin lisätä lisää likaiset yksityiskohdat herkullisia mielenkiintoisia faktoja ja lainauksia ystäviltä mestarin ympäristöstä, joita ei ole saatavilla muilta sivustoilta. On lyhyt elämäkerta taiteilijan luovuus - katso navigointi alla. Gabriella Flightin elokuvasta "Biography of Salvador Dali" on otettu paljon, joten olkaa varovaisia, spoilerit!

Kun inspiraatio jättää minut, laitan siveltimeni ja maalini syrjään ja istun alas kirjoittelemaan jotain ihmisistä, joista olen inspiroitunut. Niin se menee.

Salvador Dali, elämäkerta. Sisällysluettelo.

Hahmot

Dalit viettävät seuraavat kahdeksan vuotta Yhdysvalloissa. Välittömästi Amerikkaan saapuessaan Salvador ja Gala järjestivät suurenmoisen PR-kampanjaorgian. He järjestivät surrealistiset pukujuhlat (Gala istui yksisarvispuvussa, huh) ja kutsuivat näkyvimmät ihmiset aikansa boheemista hangoutista. Dali aloitti melko menestyksekkäästi näytteilleasettamisen Amerikassa, ja hänen järkyttäviä temppujaan rakastivat amerikkalainen lehdistö ja boheemi väkijoukko. Mitä, mitä, mutta he eivät ole koskaan nähneet niin virtuoosi-taiteellista shiziä.

Vuonna 1942 surrealisti julkaisee omaelämäkertansa " Salainen elämä Salvador Dali, itse kirjoittama." Kouluttamattomien mielien kirja tulee olemaan hieman järkyttävä, sanon heti. Vaikka se on lukemisen arvoinen, se on mielenkiintoinen. Tekijän ilmeisestä oudosta huolimatta se luetaan melko helposti ja luonnollisesti. IMHO, Dali on kirjailijana aika hyvä, omalla tavallaan tietysti.

Siitä huolimatta, huolimatta kriitikoiden valtavasta menestyksestä, Galen oli jälleen vaikea löytää ostajia maalauksille. Mutta kaikki muuttui, kun vuonna 1943 varakas pariskunta Coloradosta vieraili Dalin näyttelyssä - Reynoldista ja Eleanor Mosista tuli säännöllisiä Salvadorin maalausten ostajia ja perheen ystäviä. Mos-pariskunta osti neljänneksen kaikista Salvador Dalin maalauksista ja perusti myöhemmin Salvador Dali -museon Pietariin, mutta ei siihen, mitä luulet, vaan Amerikassa, Floridassa.

Aloimme kerätä hänen teoksiaan, tapasimme usein Dalin ja Galan, ja hän piti meistä, koska pidimme hänen maalauksistaan. Myös Gala rakastui meihin, mutta hänen piti säilyttää maineensa vaikean luonteisena ihmisenä, hän repii myötätuntoa meitä kohtaan ja maineensa välillä. (c) Eleanor Mos

Dali työskentelee tiiviisti suunnittelijana ja osallistuu korujen ja koristeiden luomiseen. Vuonna 1945 Hitchcock kutsui mestarin luomaan maiseman hänen elokuvaansa "Bewitched". Jopa Walt Disney oli hillitty maaginen maailma Dali. Vuonna 1946 hän tilasi sarjakuvan esitelläkseen amerikkalaiset surrealismiin. Totta, luonnoksista tuli niin surrealistisia, että sarjakuva ei koskaan ilmesty lipputuloihin, mutta myöhemmin se valmistuu silti. Se on nimeltään Destino, skitsofasinen sarjakuva, erittäin kaunis, laadukkaalla piirroksella ja on katsomisen arvoinen, toisin kuin Andalusian koira (älä katso koiraa, rehellisesti).

Salvador Dali sylki surrealistien kanssa.

Aikana, jolloin koko taiteellinen ja älyllinen yhteisö vihasi Francoa, koska hän oli diktaattori, joka valtasi tasavallan väkisin. Dali päätti kuitenkin vastustaa yleistä mielipidettä. (c) Antonio Pichot.

Dali oli monarkisti, hän puhui Francon kanssa ja kertoi hänelle, että hän aikoi palauttaa monarkian. Joten Dali oli Francoa varten. c) Lady Moyne

El Salvadorin maalaus saa tällä hetkellä erityisen akateemisen luonteen. Tämän ajanjakson mestarin maalauksille klassinen komponentti on erityisen tyypillinen juonen ilmeisestä yllätyksestä huolimatta. Maestro maalaa myös maisemia ja klassisia maalauksia ilman surrealismia. Monet kankaat saavat myös selvästi uskonnollisen luonteen. Salvador Dalin tämän ajan kuuluisia maalauksia - Atomijää, Viimeinen ehtoollinen, Pyhän Juan de la Cruzin Kristus jne.

Tuhlaajapoika palasi katoliseen kirkkoon ja vuonna 1958 Dali ja Gala menivät naimisiin. Dali oli 54-vuotias, Gala 65. Mutta häistä huolimatta heidän romanssinsa on muuttunut. Gala muutti Salvador Dalista Maailmankuulu, mutta vaikka heidän kumppanuutensa oli paljon enemmän kuin bisnes, Gala rakasti nuoria oriita seisomaan tunnin ilman taukoa, eikä Salvadorych ollut sama. Hän ei enää näyttänyt sellaiselta aseksuaalilta ekstravaganttiselta efebeltä, jonka hän tunsi ennenkin. Siksi heidän suhteensa oli siihen mennessä selvästi jäähtynyt, ja Gala nähtiin yhä useammin nuorten gigolojen ympäröimänä ja ilman El Salvadoria.

Monet ajattelivat, että Dali oli vain showman, mutta näin ei ole. Hän työskenteli 18 tuntia päivässä ihaillen paikallista maisemaa. Luulen, että hän oli yleisesti tavallinen ihminen... c) Lady Moyne.

Amanda Lear, Salvador Dalin toinen suuri rakkaus.

Koko hänen elämänsä Salvadorin hehkuttaminen palavilla silmillä muuttui vapisevaksi onnettomaksi eläimeksi, jolla oli kummitteleva katse. Aika ei säästä ketään.

Surrealistin vaimon Galin kuolema.

Pian maestroa odotti uusi isku. Vuonna 1982, 88-vuotiaana, Gala kuoli sydänkohtaukseen. Huolimatta siitä, että se on jäähtynyt tarpeeksi viime aikoina suhteissa Galan kuoleman myötä Salvador Dali menetti ytimensä, olemassaolonsa perustan ja muuttui kuin omena, jonka ydin on mädäntynyt.

Dalille tämä oli vakava isku. Ihan kuin hänen maailmansa olisi hajoamassa. Kamala aika on tullut. Aika syvin masennus... (c) Antonio Pichot.

Galan kuoleman jälkeen Dali rullasi alamäkeen. Hän meni Puboliin. c) Lady Moyne.

Kuuluisa surrealisti muutti vaimolleen ostettuun linnaan, jossa hänen entisen läsnäolon jäljet ​​saivat hänet jotenkin piristämään olemassaoloaan.

Mielestäni oli suuri virhe jäädä eläkkeelle tähän linnaan, jossa häntä ympäröivät ihmiset, jotka eivät tunteneet häntä ollenkaan, mutta tällä tavalla Dali suri Gala (s) Lady Moynea.

Aiemmin kuuluisa juhlailija Salvador, jonka talo oli aina täynnä vaaleanpunaisesta samppanjasta humalaisia ​​ihmisiä, muuttui erakkoksi, joka salli vain läheisiä ystäviään.

Hän sanoi - no, tavataan, mutta täydellisessä pimeydessä. En halua sinun näkevän kuinka vanha ja harmaa minusta on tullut. Haluan hänen muistavan minut nuorena ja kauniina (c) Amanda.

Minua pyydettiin käymään hänen luonaan. Hän laittoi pullon punaviiniä ja lasin pöydälle, laski nojatuolin ja jäi itse makuuhuoneeseen suljettu ovi... c) Lady Moyne.

Salvador Dalin tulipalo ja kuolema

Kohtalo, joka oli aiemmin hemmotellut Dalia onnella, päätti ikään kuin kostoksi kaikesta aiemmat vuodet, tuo uusi onnettomuus El Salvadorille. Vuonna 1984 linnassa syttyi tulipalo. Kukaan ympäri vuorokauden päivystäviä sairaanhoitajia ei vastannut Dalin avunhuutoihin. Kun Dali pelastettiin, hänen ruumiinsa paloi 25 prosenttia. Valitettavasti kohtalo ei antanut taiteilijalle helppoa kuolemaa ja hän toipui, vaikka olikin laihtunut ja palovammojen peitossa. El Salvadorin ystävät suostuttelivat hänet jättämään linnansa ja muuttamaan museoon Figueresiin. Viime vuodet ennen kuolemaansa Salvador Dali vietti taiteensa ympäröimänä.

5 vuotta myöhemmin Salvador Dali kuoli Barcelonan sairaalassa sydänpysähdykseen. Niin se menee.

Tällainen loppu näyttää liian surulliselta ihmiselle, joka oli täynnä elämää ja oli niin erilainen kuin muut. Hän oli uskomaton ihminen... c) Lady Moyne

Kerro tämä Vrubelille ja Van Goghille.

Salvador Dali ei ole rikastanut elämäämme vain maalauksillaan. Olen iloinen, että hän antoi meille mahdollisuuden tutustua häneen niin läheltä. (c) Eleanor Mos

Tunsin, että valtava, hyvin merkittävä osa elämästäni oli ohi, aivan kuin olisin menettänyt oman isäni. (c) Amanda.

Tapaaminen Dalin kanssa oli monille todellinen löytö uudesta valtavasta maailmasta, epätavallisesta filosofiasta. Häneen verrattuna kaikki nämä nykytaiteilijat, jotka yrittävät kopioida hänen tyyliään, näyttävät vain säälittäviltä. (c) Ultravioletti.

Ennen kuolemaansa Salvador Dali testamentti hautaavansa itsensä museoonsa, teostensa ympäröimänä, ihailevien ihailijoidensa jalkojen alle.

On luultavasti ihmisiä, jotka eivät edes tiedä hänen kuolleen, he ajattelevat, että hän ei yksinkertaisesti enää työskentele. Tavallaan sillä ei ole väliä, onko Dali elossa vai kuollut. Popkulttuurin kannalta hän on aina elossa. (c) Alice Cooper.

Salvador Dali (1904-1989) on yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista maalareista. Dalia pidetään tunnetuimpana edustajana sellaiselle maalaussuunnalle kuin surrealismi. Lisäksi surrealismi liittyy niin paljon toisiinsa, että sitä pidetään lähes synonyyminä. Pelkästään surrealismin mainitsemisesta taiteilija Salvador Dali tulee heti mieleen jokaiselle, joka ymmärtää maalausta. Ja tämä ei ole yllättävää, koska Dali teki tästä suuntauksesta erittäin suositun, kysynnän sekä taiteilijoiden että yleisön keskuudessa.

Salvador Dali on espanjalainen taidemaalari ja kuvanveistäjä. Hän loi elämänsä aikana suuri määrä maalauksia ja veistoksia, joita nykyään pidetään todellisina maailmantaiteen mestariteoksina. Hänen teoksensa kirjaimellisesti käänsivät maalauksen maailman ylösalaisin. Taiteilijan lahjakkuus on niin ilmeinen, että sitä pidetään nykyäänkin todellisena täydellinen luoja, jonka maalaukset ovat kokonainen unelmien ja fantasioiden, symbolien ja allegorioiden maailma. Monet hänen teoksistaan ​​voivat ensi silmäyksellä olla katsojalle käsittämättömiä, koska on tarpeen tietää tietyn kankaan historia ymmärtääkseen, mitä taiteilija tarkalleen kuvasi. Lisäksi Dalin työn täydelliseksi ymmärtämiseksi on tarpeen tietää surrealismin kuvien kieli sekä Salvador Dalin maalauksen yksilöllinen kieli. Kuitenkin, jopa tietämättä kaikkia näitä asioita, on yksinkertaisesti mahdotonta olla ihailematta menneisyyden suurimman luojan töitä.

Elämänsä aikana Dali maalasi suuren joukon maalauksia, jotka ovat nykyään maailman tunnetuimmissa museoissa. Ehkä hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat "Pyhän Antoniuksen kiusaus", "Muistin pysyvyys", "Mehiläisen lennon aiheuttama unelma granaattiomenan ympärillä, hetki ennen heräämistä", veistos "Venus de Milo laatikoineen "ja monet, monet muut. Seuraavaksi saa nähdä Dalin kuuluisimmat maalaukset, joita ei pidetä vain mestariteoksina, vaan myös todellisina " käyntikortteja"Mestari.

Espanjalaisen taiteilijan Salvador Dalin kuuluisimmat maalaukset

Pyhän Antoniuksen kiusaus

Geopoliittinen vauva

Unelma, jonka aiheutti mehiläisen lentäminen granaattiomenan ympäri, hetki ennen heräämistä

Muistin pysyvyys

Ristiinnaulitseminen tai Hypercubic Body

Sisällissodan aavistus

Venus de Milo laatikoilla

Pyhän Juan de la Cruzin Kristus

Viimeinen ehtoollinen

Salvador Domenech Felip Jacint Dali ja Domenech, markiisi de Pubol (1904 - 1989) - espanjalainen taidemaalari, graafikko, kuvanveistäjä, ohjaaja, kirjailija. Yksi surrealismin tunnetuimmista edustajista.

SALVADOR DALIN ELÄKIRJA

Salvador Dali syntyi Figueresin kaupungissa Kataloniassa asianajajan pojana. Luovat taidot ilmestyi hänessä jo vuonna varhaislapsuus... Seitsemäntoistavuotiaana hänet hyväksyttiin Madridin San Fernandon kuvataideakatemiaan, jossa kohtalo toi hänet onnellisesti yhteen G. Lorcan, L. Bunuelin ja R. Albertin kanssa. Akatemiassa opiskellessaan Dali tutkii innostuneesti ja pakkomielteisesti vanhojen mestareiden teoksia, Velazquezin, Zurbaranin, El Grecon, Goyan mestariteoksia. Hän on saanut vaikutteita H. Grisin kubistisista maalauksista, italialaisten metafyysisestä maalauksesta, ja hän on vakavasti kiinnostunut I. Boschin perinnöstä.

Madridin akatemiassa opiskelu vuosina 1921–1925 oli taiteilijalle jatkuvan ymmärtämisen aikaa. ammatillista kulttuuria, luova ymmärrys menneiden aikakausien mestareiden perinteistä ja heidän vanhempien aikalaistensa löydöistä.

Ensimmäisellä Pariisin-matkallaan vuonna 1926 hän tapasi P. Picasson. Oli vaikuttunut tapaamisesta, joka muutti omasi etsimisen suunnan taiteellista kieltä Hänen maailmankatsomuksensa mukaisesti Dali luo ensimmäisen surrealistisen teoksensa "The Magnificence of the Hand". Pariisi vetää hänet kuitenkin vääjäämättä puoleensa, ja vuonna 1929 hän tekee toisen matkan Ranskaan. Siellä hän astuu pariisilaisten surrealistien piiriin, saa mahdollisuuden nähdä heidän henkilönäyttelynsä.

Samaan aikaan hän teki yhdessä Buñuel Dalin kanssa kahta klassikkoelokuvaa - "Andalusialainen koira" ja "Kultainen aika". Hänen roolinsa näiden teosten luomisessa ei ole tärkein, mutta hänet mainitaan aina toisena, käsikirjoittajana ja samalla näyttelijänä.

Lokakuussa 1929 hän meni naimisiin Galan kanssa. Venäläinen alkuperä, aristokraatti Elena Dmitrievna Dyakonova otti tärkeän paikan taiteilijan elämässä ja työssä. Galin ulkonäkö antoi hänen taiteensa uusi merkitys... Mestarikirjassa "Dali by Dali" hän antaa seuraavan jaksotuksen työstään: "Dali - planeetta, Dali - molekyyli, Dali - monarkkinen, Dali - hallusinogeeninen, Dali - tulevaisuus"! Tietenkin on vaikea sovittaa tämän upean improvisoijan ja huijarin luovuutta näin kapeaan kehykseen. Hän itse myönsi: "En tiedä milloin aloin teeskennellä tai puhua totuutta."

SALVADOR DALIN TEOKSET

Noin 1923 Dali aloitti kokeilunsa kubismin kanssa, usein jopa lukitseutuen huoneeseensa maalaamaan. Vuonna 1925 Dali maalasi toisen Picasso-tyylisen maalauksen: Venus ja merimies. Hän oli yksi niistä seitsemästätoista maalauksesta, jotka oli ensimmäisen kerran esillä henkilökohtainen näyttely Dali. Toinen Dalin teosten näyttely, joka pidettiin Barcelonassa Delmo-galleriassa vuoden 1926 lopulla, otettiin vastaan ​​ensimmäistäkin innokkaammin.

Venus ja merimies Narkissuksen suuri masturbaattori Metamarphosis William Tellin arvoitus

Vuonna 1929 Dali maalasi Suuren masturbaattorin, yhden tuon ajanjakson merkittävimmistä teoksista. Se kuvaa suurta, vahamaista päätä, jossa on tummanpunaiset posket ja puolisuljetut silmät, joilla on erittäin pitkät silmäripset. Valtava nenä lepää maassa, ja suun sijaan on piirretty mätänevä heinäsirkka, jolla muurahaiset ryömivät. Samanlaisia ​​aiheita olivat ominaisia ​​Dalin 30-luvun teoksille: hänellä oli poikkeuksellinen heikkous heinäsirkkojen, muurahaisten, puhelimien, avainten, kainalosauvojen, leivän, hiusten kuviin. Dali itse kutsui tekniikkaansa kädessä pidettäväksi valokuvaksi konkreettisesta irrationaalisuudesta. Se perustui hänen mukaansa toisiinsa liittymättömien ilmiöiden assosiaatioihin ja tulkintaan. Yllättäen, mutta taiteilija itse totesi, että hän ei ymmärrä kaikkia kuviaan. Vaikka Dalin työ sai hyvän vastaanoton kriitikoilta, jotka ennustivat hänelle suurta tulevaisuutta, menestys ei tuonut välitöntä hyötyä. Ja Dali vietti päiviä matkustaen Pariisin kaduilla etsiessään turhaan ostajia alkuperäisille kuvilleen. Niitä olivat esimerkiksi naisen kenkä isoilla teräsjousilla, kynnen kokoiset lasit ja jopa murisevan leijonan kipsipää, jossa oli paistettuja lastuja.

Vuonna 1930 Dalin maalaukset alkoivat tuoda hänelle mainetta. Freudin työ vaikutti hänen työhönsä. Maalauksissaan hän heijasteli ihmisen seksuaalisia kokemuksia sekä tuhoa, kuolemaa. Sellaisia ​​mestariteoksia kuin "Pehmeä kello" ja "Muistin pysyvyys" luotiin. Dali luo myös lukuisia malleja erilaisista esineistä.

Vuosina 1936-1937 Dali työskenteli yhden kuuluisimmista maalauksistaan, Narkissoksen metamarphosis, ja samanniminen kirja ilmestyi välittömästi. Vuonna 1953 Roomassa pidettiin laaja näyttely. Hän esittelee 24 maalausta, 27 piirustusta, 102 akvarellia.

Sillä välin vuonna 1959, koska hänen isänsä ei enää halunnut päästää Dalia, hän ja Gala asettuivat asumaan Port Lligatiin. Dalin maalaukset olivat jo erittäin suosittuja, myytiin paljon rahaa, ja hän itse oli kuuluisa. Hän on usein yhteydessä Wilhelm Telliin. Vaikutelman alla hän luo sellaisia ​​teoksia kuin "Wilhelm Tellin arvoitus" ja "Wilhelm Tell".

Vuonna 1973 Figuerasissa avataan Dali-museo, joka on sisällöltään uskomaton. Tähän asti hän hämmästyttää yleisöä surrealistisella ulkonäöllään.

Viimeinen teos "Dovetail" valmistui vuonna 1983.

Salvador Dali turvautui usein nukkumaan avain kädessään. Istuessaan tuolilla hän nukahti painava avain puristettuna sormiensa väliin. Vähitellen ote heikkeni, avain putosi ja osui lattialla makaavaan levyyn. Päiväunien aikana syntyneet ajatukset voivat olla uusia ideoita tai ratkaisuja monimutkaisiin ongelmiin.

Vuonna 1961 Salvador Dali maalasi Chupa Chups -logon espanjalaisen candy-on-stick-yhtiön perustajalle Enrique Bernatille, joka on nyt tunnistettavissa kaikkialla maailmassa hieman muunneltuna.

Vuonna 2003 Walt Disney Company julkaisee sarjakuva"Destino", jonka Salvador Dal ja Walt Disney alkoivat maalata vuonna 1945, kuva on ollut arkistossa 58 vuotta.

Merkuriuksen kraatteri on nimetty Salvador Dalin mukaan.

suuri taiteilija elinaikanaan hän testamentti hautaamaan hänet, jotta ihmiset voisivat kävellä haudalla, joten hänen ruumiinsa muutettiin seinään Dali-museossa Figueresiin. Salamakuvaus on kielletty tässä huoneessa.

Saavuttuaan New Yorkiin vuonna 1934 hän kantoi lisävarusteena käsissään 2 metriä pitkää leipää ja osallistui surrealistisen taiteen näyttelyyn Lontoossa pukeutuneena sukeltajapukuun.

V eri aika Dali julisti olevansa nyt monarkisti, nyt anarkisti, nyt kommunisti, nyt autoritaarisen vallan kannattaja, nyt hän kieltäytyi liittymästä mihinkään poliittiseen suuntaukseen. Toisen maailmansodan ja Kataloniaan paluunsa jälkeen El Salvador tuki autoritaarinen hallinto Franco ja jopa maalasi muotokuvan tyttärentyttärestään.

Dali lähetti Romanian johtajalle Nicolas Ceausesculle sähkeen, joka oli kirjoitettu taiteilijan tapaan: sanoin hän kannatti kommunistia, ja rivien välistä luettiin syövyttävää ironiaa. Koska saalista ei huomattu, sähke julkaistiin päivälehdessä Scînteia.

Nyt kuuluisa laulaja Cher ja hänen miehensä Sonny Bono osallistuivat vielä nuorina Salvador Dalin juhliin, jotka hän kolminkertaisti Plaza-hotellissa New Yorkissa. Siellä Cher istuutui vahingossa tapahtuman isäntänsä istuttaman oudon muotoisen seksilelun päälle.

Vuonna 2008 El Salvadorista tehtiin elokuva Echoes of the Past. Dalin roolia näytteli Robert Pattinson. Jonkin aikaa Dali työskenteli yhdessä Alfred Hitchcockin kanssa.

Dali itse suoritti elämänsä aikana kokonaan työn vain yhden elokuvan "Impressions of Upper Mongolia" (1975) parissa, jossa hän kertoi tarinan tutkimusmatkasta, joka lähti etsimään valtavia hallusinogeenisiä sieniä. Videosarja "Impressions of Upper Mongolia" perustuu suurelta osin messinkiliuskan laajennettuihin mikroskooppisiin virtsahappotäpliin. Kuten arvata saattaa, näiden kohtien "tekijä" oli maestro. Useiden viikkojen ajan hän "maali" niitä messinkipalalle.

Yhdessä Christian Diorin kanssa vuonna 1950 Dali loi "puvun vuodelle 2045".

Kanvas "Muistin pysyvyys" (" Pehmeä kello») Dali kirjoitti Einsteinin suhteellisuusteorian vaikutelman alla. Ajatus muotoutui Salvadorin päässä, kun hän tuijotti palaa Camaber-juustoa kuumana elokuun päivänä.

Ensimmäistä kertaa elefantin kuva ilmestyy kankaalle "Unelma, jonka aiheutti mehiläisen lentäminen granaattiomenan ympäri sekunti ennen heräämistä." Elefanttien lisäksi Dali käytti maalauksissaan usein kuvia muista eläinkunnan edustajista: muurahaisista (symboloivat kuolemaa, rappeutumista ja samalla suurta seksuaalista halua), hän liitti etanan ihmisen päähän (katso muotokuvat Sigmund Freudin), heinäsirkat liittyvät hänen taideteoksssaan tuhlaukseen ja pelon tunteeseen.

Dalin maalausten munat symboloivat synnytystä edeltävää, kohdunsisäistä kehitystä, jos katsot syvemmälle - se tulee toivosta ja rakkaudesta.

Joulukuun 7. päivänä 1959 Pariisissa pidettiin ovocypeden (ovocypede) esittely: laite, jonka Salvador Dali keksi ja insinööri Laparra toteutti. Polkupyörä on läpinäkyvä pallo, jonka sisällä on istuin yhdelle henkilölle. Tästä "kuljetuksesta" tuli yksi laitteista, joita Dali käytti menestyksekkäästi shokeeraamaan yleisöä ulkonäöllään.

LAINAUS DALI

Taide on kauhea sairaus, mutta ilman sitä ei voi vielä elää.

Taiteen avulla suoristan itseäni ja tartutan normaaleja ihmisiä.

Taiteilija ei ole se, joka inspiroituu, vaan se, joka inspiroi.

Maalaus ja Dali eivät ole sama asia, taiteilijana en yliarvioi itseäni. Toiset ovat vain niin huonoja, että minusta tuli parempi.

Näin - ja upposin sieluun, ja siveltimen läpi kaadettiin kankaalle. Tämä on maalausta. Ja sama on rakkaus.

Taiteilijalle jokainen siveltimen kosketus kankaalle on koko elämän draama.

Maalaukseni on elämää ja ruokaa, lihaa ja verta. Älä etsi hänestä mieltä tai tunnetta.

Vuosisatojen ajan Leonardo da Vinci ja minä ojennamme käsiämme toisillemme.

Luulen, että nyt olemme keskiajalla, mutta joskus tulee renessanssi.

Olen dekadentti. Taiteessa olen jotain Camembert-juuston kaltaista: käyt sen yli ja se on siinä. Minä - antiikin viimeinen kaiku - seison aivan reunalla.

Maisema on mielentila.

Maalaus on käsintehty värivalokuva kaikista mahdollisista, erittäin hienostuneista, epätavallisista, superestettisistä esimerkeistä tietystä irrationaalisuudesta.

Maalaukseni on elämää ja ruokaa, lihaa ja verta. Älä etsi hänestä mieltä tai tunnetta.

Taideteos ei herätä minussa mitään tunteita. Katsoessani mestariteosta olen innoissani siitä, mitä voin oppia. Minulle ei koskaan tule mieleen levittää tunteita.

Taiteilija ajattelee piirtäessään.

Hyvä maku on steriiliä - mikään ei ole haitallisempaa taiteilijalle hyvä maku... Ota ranskalaiset - hyvän maun vuoksi he ovat täysin laiskoja.

Älä yritä peitellä keskinkertaisuuttasi tarkoituksella huolimattomasti maalaamalla - se paljastaa itsensä heti ensimmäisellä vedolla.

Opettele ensin piirtämään ja kirjoittamaan kuten vanhat mestarit ja vasta sitten toimimaan parhaaksi katsomallasi tavalla - ja sinua kunnioitetaan.

Surrealismi ei ole puolue, ei etiketti, vaan ainutlaatuinen mielentila, jota iskulauseet tai moraali eivät rajoita. Surrealismi on ihmisen täydellistä vapautta ja oikeutta unelmoida. En ole surrealisti, olen surrealisti.

Olen surrealismin ylin ruumiillistuma - espanjalaisten mystikkojen perinnettä seuraten.

Ero surrealistien ja minun välillä on se, että surrealisti olen minä.

En ole surrealisti, olen surrealisti.

SALVADOR DALIN ELÄMÄRUA JA ELOKUVA

Kirjallisuus

"Salvador Dalin salainen elämä, itsensä kertoma" (1942)

"Neron päiväkirja" (1952-1963)

Oui: Paranoid-kriittinen vallankumous (1927-33)

"Angelus Milletin traaginen myytti"

Työskentele elokuvien parissa

"Andalusian koira"

"Kultakausi"

"Haltioissaan"

"Vaikutuksia Ylä-Mongoliasta"

Tätä artikkelia kirjoitettaessa käytettiin materiaalia seuraavista sivustoista:kinofilms.tv , .

Jos löydät epätarkkuuksia tai haluat täydentää tätä artikkelia, lähetä meille tiedot osoitteessa sähköpostiosoite [sähköposti suojattu] Me ja lukijamme olemme sinulle erittäin kiitollisia.

Yksi kaikista kuuluisia maalauksia surrealismin genressä kirjoitettu on "Muistin pysyvyys". Salvador Dali - tämän kuvan kirjoittaja, loi sen vain muutamassa tunnissa. Kangas on nyt New Yorkissa, Museum of Modern Artissa. Tämä pieni maalaus, jonka mitat ovat vain 24 x 33 senttimetriä, on taiteilijan puhutuin työ.

Nimen selitys

Salvador Dalin maalaus "The Persistence of Memory" maalattiin vuonna 1931 kuvakudoskankaalle itsetehty... Ajatus tämän kankaan luomisesta liittyi siihen, että kerran odottaessaan vaimonsa Galaa palaamaan elokuvateatterista Salvador Dali maalasi täysin autiomaiseman meren rannikolta. Yhtäkkiä hän näki pöydällä auringossa sulavan juustopalan, jonka he söivät illalla ystävien kanssa. Juusto sulai ja muuttui pehmeämmäksi ja pehmeämmäksi. Ajatuksissaan ja yhdistäessään pitkän ajan sulavaan juustopalaan Dali alkoi täyttää kankaalle leviämistunteja. Salvador Dali kutsui teostaan ​​"Muistin pysyvyydeksi" selittäen nimen sillä, että kun katsot kuvaa, et koskaan unohda sitä. Toinen maalauksen nimi on "Flow Hours". Tämä nimi liittyy itse kankaan sisältöön, jonka Salvador Dali asetti siihen.

"Muistin pysyvyys": kuvan kuvaus

Kun katsot tätä kangasta, kuvattujen esineiden epätavallinen sijainti ja rakenne pistää heti silmään. Kuvassa näkyy jokaisen omavaraisuus ja yleinen tunne tyhjyys. Täällä on monia näennäisesti toisiinsa liittymättömiä kohteita, mutta ne kaikki luovat yleisvaikutelma... Mitä Salvador Dali kuvasi maalauksessa "Muistin pysyvyys"? Kaikkien kohteiden kuvaus vie melko paljon tilaa.

Maalauksen "Muistin pysyvyys" tunnelma

Salvador Dali maalasi maalauksen ruskean sävyin. Yleinen varjo on kuvan vasemmalla ja keskellä, aurinko laskee taakse ja oikea puoli kankaita. Kuva näyttää olevan täynnä hiljaista kauhua ja pelkoa sellaisesta tyyneydestä, ja samalla outo tunnelma täyttää "Muistin pysyvyyden". Tällä kankaalla Salvador Dali saa sinut ajattelemaan ajan merkitystä jokaisen ihmisen elämässä. Miten aika voi pysähtyä? Voiko se mukautua meihin jokaiseen? Luultavasti jokaisen pitäisi vastata itse näihin kysymyksiin.

On tunnettu tosiasia, että taiteilija jätti aina muistiinpanoja maalauksistaan ​​päiväkirjaansa. Salvador Dali ei kuitenkaan sanonut mitään tunnetuimmasta maalauksesta "Muistin pysyvyys". Suuri taiteilija ymmärsi aluksi, että maalattuaan tämän kuvan hän sai ihmiset ajattelemaan tässä maailmassa olemisen haurautta.

Kankaan vaikutus ihmiseen

Amerikkalaiset psykologit tutkivat Salvador Dalin maalausta "Muistin pysyvyys" ja tulivat siihen tulokseen, että tällä kankaalla on vahvin. psykologinen vaikutus tietyntyyppisille ihmisille. Monet ihmiset kuvasivat tunteitaan katsoessaan tätä Salvador Dalin maalausta. Suurin osa ihmisistä syöksyi nostalgiaan, loput yrittivät käsitellä kuvan sommittelun aiheuttamia sekavia tunteita, yleistä kauhua ja ajattelua. Kangas välittää tunteita, ajatuksia, tunteita ja asennetta taiteilijan itsensä "pehmeyteen ja kovuuteen".

Tämä kuva on tietysti pienikokoinen, mutta sitä voidaan pitää yhtenä Salvador Dalin suurimmista ja tehokkaimmista psykologisista kuvista. Maalaus "Muistin pysyvyys" kantaa surrealistisen maalauksen klassikkojen suuruutta.