Ukrainan Neuvostoliiton kirjailijat 1900-luvulla. Kuuluisia ukrainalaisia ​​kirjailijoita

Krimin liittämisen ja maan itäosissa käydyn sodan ansiosta maailma on vihdoin oppinut, ettei Ukraina ole osa Venäjää. Maamme samaistumista vain sotaan (tai borssiin tai kauniisiin tyttöihin) ei kuitenkaan voida kutsua positiiviseksi. Ukrainalla on rikas kulttuuri ja lahjakkaat kirjailijat, jotka tunnetaan ulkomailla.

Hän puhuu ukrainalaisista kirjailijoista, joiden kirjoja käännetään ja julkaistaan ​​ulkomailla.

Vasily Shklyar

Vasily Shklyarin nimi tunnetaan hyvin Ukrainassa ja ulkomailla, ja hänen teoksistaan ​​tulee bestsellereitä. Hän tuntee hyvin Ukrainan historian, ja hänen romaaniensa sankarit ovat usein kapinallisia, jotka taistelevat Ukrainan itsenäisyyden puolesta.

Vuonna 2013 Lontoossa toimiva kustantamo Aventura E books, joka ei ollut aiemmin julkaissut slaavilaista kirjallisuutta, julkaisi englanninkielisen käännöksen Vasily Shklyarin suositusta romaanista The Black Raven. Ukrainalainen bestseller kertoo ukrainalaisten kapinallisten taistelusta neuvostoviranomaisia ​​vastaan ​​Kholodny Yarissa 1920-luvulla.

Saman kirjailijan romaani käännettiin slovakiksi ja portugaliksi, ja se julkaistiin portugaliksi Brasiliassa. Ja yhtä kuuluisaa romaania "Avain" lukevat myös Shklyarin fanit ruotsiksi ja armeniaksi.

Maria Matios

Maria Matiosin teoksista on toistuvasti tullut "ilmavoimien vuoden kirja" ja ne ovat tuoneet kirjoittajille muita palkintoja. Monien romaanien ja runokokoelmien kirjoittaja on yksi Ukrainan myydyimmistä kirjailijoista.

Hänen teoksensa ovat laajalti edustettuina maailmassa. Esimerkiksi suosittu romaani "Solodka Darusya" Neuvostoliiton joukkojen Länsi-Ukrainan miehityksen aiheuttamien ihmisten kohtalosta on julkaistu 7 kielellä. Sitä luetaan puolaksi, venäjäksi, kroatiaksi, saksaksi, liettuaksi, ranskaksi ja italiaksi. Ja pian julkaisua odotetaan englanniksi ja serbiaksi.

Perhesaaga "Mayzhe nikoli nevpaki" julkaistiin englanniksi Isossa-Britanniassa vuonna 2012. Ja kaksi vuotta ennen sitä romaanin englanninkielinen versio julkaisi toinen kustantaja Australiassa. Australialainen kustantamo julkaisi myös romaanit "Moskalitsya" ja "Mama Maritsa" sekä novellin "Apokalypsi". Tämä novelli on muuten käännetty hepreaksi, saksaksi, ranskaksi, venäjäksi, azerbaidžaniksi ja armeniaksi.

Romaani "Jumalan äidin Cherevichki" julkaistiin venäjäksi ja Saksan kieli. Kokoelma "Nation" löytyy Puolasta.

Jevgenia Kononenko

Kirjailija ja kääntäjä Evgenia Kononenko kirjoittaa yksinkertaisesti ja realistisesti siitä, mikä on tuttua kaikille. Siksi hänen pieni ja suuri proosa vangitsee lukijat ympäri maailmaa.

Kononenko on kirjoittanut runoja, novelleja ja esseitä, novelleja ja romaaneja, lastenkirjoja, kirjallisia käännöksiä ja vastaavia. Evgenia Kononenkon lyhytproosaa löytyy englanniksi, saksaksi, ranskaksi, kroatiaksi, suomeksi, tšekkiksi, venäjäksi, puolaksi, valkovenäläiseksi ja japaniksi.

Lähes kaikki modernin antologiat Ukrainan kirjallisuus, käännetty ja julkaistu ulkomailla, sisältää Evgenia Kononenkon teoksia. Jotkut heistä jopa saivat samannimiset nimet, joissa kirjailijan teoksia oli mukana.

Andrei Kurkov

Voidaan kiistellä siitä, voiko venäjänkielinen olla ukrainalainen kirjailija loputtomiin. Samanlainen keskustelu alkaa, kun keskustelu kääntyy Andrei Kurkoviin.

Hän on kirjoittanut yli 20 kirjaa, mukaan lukien sekä aikuisten romaaneja että satuja lapsille. Kaikki ne on kirjoitettu venäjäksi, paitsi yksi lastenkirja "Pieni leijona ja Lvovin hiiri". Kurkov itse pitää kuitenkin itseään ukrainalaisena kirjailijana, mikä vahvistaa hänen poliittinen asema ja omaa luovuutta.

Andrey Kurkovin kirjoja on käännetty 36 kielelle. Suurin osa käännöksistä on saksaksi. Ne suoritettiin Itävallalle, Saksalle ja Sveitsille. Suuri määrä teoksia käännetty ranskaksi, englanniksi ja ukrainaksi.

Vuonna 2011 hänen romaanistaan ​​Picnic on Ice tuli ensimmäinen ukrainalainen kirja, joka käännettiin thaiksi. Kaikkiaan tämä romaani on käännetty 32 kielelle.

Ja vuonna 2015 hänen Maidan-päiväkirjansa julkaistiin japaniksi. Arvovallankumouksen tapahtumien kulkua, Andrei Kurkovin pohdintoja ja tunteita talven 2013-2014 yhteiskuntapoliittisten mullistusten aikana on käännetty myös viroksi, saksaksi, ranskaksi ja englanniksi.

Oksana Zabuzhko

Suosittu ukrainalainen kirjailija ja intellektuelli on yksi niistä, jotka liittyvät modernin ukrainalaisen kirjallisuuden syntymiseen kansainvälisellä areenalla. Oksana Zabuzhkon teokset vievät heidän psykologiansa, syvyyden, kriittisyyden ja jonkin verran kaunokirjallisia romaaneja- järkyttävää.

Oksana Zabuzhkon työ on monipuolista: hän on sekä Ukrainan historian tuntija että feministisen proosan mestari. Ei ole yllättävää, että hänen kirjansa kiinnostavat myös ulkomaisia ​​lukijoita.

Kirjailijan teoksia on käännetty yli 20 kielelle. Ne julkaistiin erillisinä kirjoina Itävallassa, Bulgariassa, Italiassa, Iranissa, Alankomaissa, Saksassa, Puolassa, Venäjällä, Romaniassa, Serbiassa, USA:ssa, Unkarissa, Ranskassa, Kroatiassa, Tšekin tasavallassa ja Ruotsissa. Teatteriohjaajat Euroopassa ja Yhdysvalloissa näyttävät esityksiä Zabuzhkon teosten pohjalta.

Sergei Zhadan

Ukrainassa suosittujen romaanien "Voroshilovgrad", "Mesopotamia", "Depeche Mode" ja monien runokokoelmien kirjoittaja ei ole yhtä kuuluisa ulkomailla. Hänen työnsä on vilpitöntä ja totuudenmukaista, puhe ei useinkaan vailla teräviä sanoja ja ironiaa.

Yksi Zhadanin menestyneimmistä romaaneista "Voroshilovgrad" julkaistiin Ukrainan lisäksi Saksassa, Venäjällä, Unkarissa, Puolassa, Ranskassa, Valko-Venäjällä, Italiassa, Latviassa ja Yhdysvalloissa. "Mesopotamia", "Demokraattisen nuorten hymni", "itsemurhien prosenttiosuus klovnien keskuudessa" ja vastaavat julkaistiin myös puolaksi ja saksaksi.

Lue myös: Serhiy Zhadan: Monet ihmiset unohtavat, että Donetskilla ja Luhanskilla oli omat Maidanit

Yleisesti ottaen Sergei Zhadanin tekstejä on käännetty myös englanniksi, ruotsiksi, italiaksi, unkariksi, serbiaksi, kroatiaksi, tšekkiksi, liettuaksi, valkovenäläiseksi, venäjäksi, armeniaksi.

Irene Rozdobudko

Yksi suosituimmista nykyajan kirjailijoista, toimittaja ja käsikirjoittaja Iren Rozdobudko on lähes 30 taideteoksen kirjoittaja. Hän on 10 eniten Ukrainassa julkaistujen kirjoittajien joukossa. Hän voitti arvostetun kirjallisuuskilpailun "Sanan kruunaus" kolme kertaa, ja hänen romaanejaan kuvataan usein.

Sarjat ja elokuvat "Button", "Autumn Flowers", "Mysterious Island" ja "The Trap" kuvattiin hänen käsikirjoituksensa mukaan. Mielenkiintoista on, että Iren Rozdobudko osallistui myös Oles Saninin (joka taisteli Oscarista vuonna 2015, vaikkakin turhaan) käsikirjoituksen kirjoittamiseen.

Hollantilais-englannin kustantamo Glagoslav, joka oli mukana Maria Matiosin kirjan kääntämisessä, julkaisi sitten vuonna 2012 Irene Rozdobudkon romaanin "Button" englanniksi.

Larisa Denisenko

Sama hollantilais-englannin kustantamo sai oikeudet Larisa Denisenkon romaaniin Sarabande of Sarah's Gang. Roman on loistava esimerkki massakirjallisuutta.

Helppo ja rento teos kertoo ihmisistä, jotka jossain vaiheessa joutuvat elämään yhdessä. Siksi kirjassa - ja rakkaus, ja rehelliset keskustelut ja arkitilanteet, jotka voivat saada sinut katsomaan elämää eri tavalla.

Lyubko Deresh

Ukrainalainen kirjallisuuden ihmelapsi Lyubko Deresh teki debyyttinsä romaanilla "Cult" ollessaan 17-vuotias. Muuten, juuri tämä romaani julkaistiin Ukrainan lisäksi Serbiassa, Bulgariassa, Puolassa, Saksassa, Italiassa ja Ranskassa.

Kirjailija itse määrittelee romaanin fantasiaksi. "Cult" on kuitenkin goottilaisempi gorori.

Juri Andrukhovych

Juri Andrukhovychin nimi liittyy ensimmäisiin kiinnostaviin faktoihin modernin ukrainalaisen kirjallisuuden lännessä. Yksi runoryhmän Bu-Ba-Bu Andrukhovych perustajista on romaanien, novellien, runokokoelmien ja esseiden kirjoittaja.

Länsimaiset kriitikot määrittelevät Andrukhovychin yhdeksi eniten näkyvät edustajat postmodernismi. Hänen teoksiaan on käännetty monille eurooppalaiset kielet, erityisesti hieman hullu romaani "Perversio" julkaistiin Saksassa ja Puolassa.

Andrukhovychin romaaneja, novelleja ja esseitä on käännetty puolaksi, englanniksi, saksaksi, ranskaksi, venäjäksi, unkariksi, suomeksi, ruotsiksi, espanjaksi, tšekkiksi, slovakiksi, kroatiaksi, serbiaksi ja esperantoksi. Niitä myydään erillisinä kirjoina Puolassa, Saksassa, Kanadassa, Unkarissa, Suomessa ja Kroatiassa.

Juri Vinnichuk

Juri Vinnichukia kutsutaan mustan huumorin isäksi ja huijariksi, koska hänellä on taipumus keksiä salaperäisiä tarinoita romaaneihinsa. Proosassaan galicialainen kirjailija tavallisesti sekoittaa elementtejä seikkailunhaluisesta, rakkaudesta, historiallisesta ja modernista romaanista.

Hänen teoksiaan on julkaistu Englannissa, Argentiinassa, Valko-Venäjällä, Kanadassa, Saksassa, Puolassa, Serbiassa, USA:ssa, Ranskassa, Kroatiassa ja Tšekin tasavallassa. Erityisesti yksi suosituimmista romaaneista oli "Tango of Death", joka julkaistiin vuonna 2012.

Taras Prokhasko

Taras Prokhasko kirjoittaa pääasiassa aikuisille, mutta hänen yhteistyössä Maryana Prokhaskon kanssa kirjoitettu lastenkirja "Who Makes Snow" kiinnosti lukijoita myös ulkomailla. Muutama vuosi sitten se julkaistiin koreaksi.

"Kuka tekee lunta" on opettavainen tarina pienistä, ystävyydestä ja keskinäisestä avunannosta, hoidosta ja kodin mukavuudesta sekä myös siitä, kuka lunta oikein tekee.

Hänen teoksiaan on käännetty puolaksi, saksaksi, englanniksi ja venäjäksi. Yksi suosituimmista on romaani "Uneasy". Se paljastaa toisen mytologian Karpaateista 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Prohaskossa Karpaatit eivät ole vain autenttinen alue, vaan myös muille kulttuureille avoin vyöhyke.

Irena Karpa

Järkyttävä Irena Karpa tunnetaan länsimaissa paitsi työstään. Lokakuusta 2015 lähtien hän on toiminut Ukrainan Ranskan-suurlähetystön kulttuuriasioiden ensimmäinen sihteeri.

Luovuus Irena Karpan lukijat näkevät epäselvästi. Tästä ovat osoituksena erilaiset arvosanat ja palkinnot: esimerkiksi kirja "Doblo ja paha" sai sekä kirjallisen anti-palkinnon että paikan vuoden kymmenen parhaan ukrainalaisen kirjan joukossa.

Karpan teoksia kuitenkin julkaistaan ​​ulkomailla. Romaanit "Freud itkisi" ja "50 minuuttia ruohoa" käännettiin puolaksi, ja "Pearl Porn" julkaistiin tšekkiksi, venäjäksi ja bulgariaksi.

Valeri Shevchuk

Valeri Shevchuk on ukrainalaisen kirjallisuuden elävä klassikko. Psykologisen proosan mestari, hän on 60-luvun edustaja.

Hänen teoksensa ovat sekä historiallisia romaaneja että proosaa aiheesta moderni elämä ja kirjallisia teoksia. Monet hänen teoksistaan ​​on käännetty englanniksi. Yksi tunnetuimmista niistä on romaani "Syvyyden silmä". Tämä on historiallinen ja mystinen dystopia, jonka tapahtumat avautuvat 1500-luvulla. Mutta kirjoittajan kuvaamassa totalitaarisessa järjestelmässä on helppo tunnistaa Neuvostoliitto.

Andrei Lyubka

Lyubka on yksi menestyneimmistä ukrainalaisista kirjailijoista ja runoilijoista. 29-vuotias latvialainen kirjoittaa runoutta, esseitä, novelleja ja romaaneja ukrainaksi.

Jotkut hänen runoistaan ​​on käännetty englanniksi, saksaksi, serbiaksi, portugaliksi, venäjäksi, valkovenäläiseksi, tšekkiksi ja puolaksi. Lisäksi erillisiä käännöspainoksia julkaisi hänen tarinakokoelmansa "Killer. Collection of tarinat" puolalaisessa Biuro literackie -kustantamossa ja runokokoelma itävaltalaisessa BAES-kustantamossa.

Neuvostoliiton U. l. kehittyi intensiivisen luokkataistelun ilmapiirissä. Ukrainan sisällissodan, porvariston tappion ja kansainvälisen väliintulon, sosialistisen vallankumouksen ratkaisevan ja lopullisen voiton seurauksena merkittävä osa porvarillista älymystöä, mukaan lukien sen kirjalliset edustajat, muutti ulkomaille. Porvarillis-imperialistisissa maissa nämä kansan viholliset jatkoivat likaista panettelu-, vihjailu-, sabotaasi- ja vakoilutyötään Neuvosto-Ukrainaa, neuvostomaata, sen kulttuuria ja kirjallisuutta vastaan. Toinen osa porvarillista älymystöä, joka julisti "uskollisuuttaan" neuvostohallitukselle, itse asiassa vain mukautui laillisiin mahdollisuuksiin ja jatkoi vihamielistä linjaansa, turvautuen kaksijakoisiin taistelumenetelmiin, etsiessään tukea maaseutuluokasta. porvaristo ja osittain teollisuusporvaristo, jota ei ollut neuvostohallinnon alkuvuosina likvidoitu, ja myöhemmin - ulkoisessa kapitalistisessa ympäristössä. Kärsi tappion toisensa jälkeen Liettuan rintamalla, se lähti maanalaisen vastavallankumouksellisen toiminnan polulle. Yksi sen ryhmistä ("SVU") likvidoitiin vuonna 1929. Nationalistit, trotskilaiset, "vasemmisto" ja oikeistopetturit monien vuosien ajan aina tappioonsa proletariaatin diktatuurin elimille, yrittivät kaikin mahdollisin tavoin hidastaa Neuvostoliiton kirjallisuuden kasvu, yritti hajottaa sen sisältäpäin alistuakseen vaikutuksellesi. Huolimatta vihollisten kumouksellisesta toiminnasta Neuvostoliiton ukrainalainen kirjallisuus kuitenkin kasvoi tasaisesti, vahvistui ja saavutti merkittävää menestystä noustaen suurten kirjallisuuden eturintamaan. Neuvostoliitto.

Neuvostoliiton U. l. kehittyi suuren venäläisen kirjallisuuden vapauttavien ideoiden, erityisesti venäläisen proletaarisen kirjallisuuden, sen suurimman edustajan, perustajan, loistavan kirjailijan A. M. Gorkin, sosialististen ideoiden hyödyllisen vaikutuksen alaisena. Tämä vaikutus yhdistettiin ukrainalaisen vallankumouksellis-demokraattisen kirjallisen perinnön kriittiseen kehitykseen. Neuvostoliiton U. l. on vahvistunut ja vahvistunut läheisessä yhteistyössä suuren unionimme veljeskansojen kirjallisuuden kanssa hyödyntäen laajasti neuvostoperinteen rikkautta kehitysprosessissaan. Ukrainalaisten kirjailijoiden luovuus - T. Shevchenko, M. Kotsiubinsky, Lesya Ukrainka, I. Franko ja toisaalta venäläiset kirjailijat - A. Pushkin, N. Nekrasov, M. Saltykov-Shchedrin - kirjailijoiden elävä viestintä AM Gorkin kanssa ja ukrainalaisten neuvostokirjailijoiden osallistuminen sosialismin rakentamiseen - kaikki tämä otettuna Yhteistyöllä oli suuri vaikutus nuoren ukrainalaisen neuvostokirjallisuuden muodostumisprosessiin, sen kielen, genrejen ja tyylin kehitykseen.

Suurimman ukrainalaisen runoilijan Pavlon runollinen toiminta heteitä meni symbolistisen poetiikan voittamisen linjaa pitkin. Jo vuosina 1917-1919 Pavlo Tychyna teki vallankumouksellis-realistisia runoja ("Pellon lähellä on poppeleita luonnossa", "Ajatus kolmesta tuulesta", "Maidanilla lähellä kirkkoa", "Jakki pudonnut hevoselta" ), jolla oli merkittävä paikka Ukrainan neuvostorunoudessa. Hieman myöhemmin, Vladimir Sosyura runoilla ("Chervona Zim") ja runoilla ("Vidplata", "Ennen meitä", "Oi, ei turhaan" jne.), jotka on kirjoitettu vallankumouksellisen romantiikan tyyliin (kokoelmat "Poeziya", 1921 ja "Chervona" Zim", 1922).

Siirtymäaika rauhanomaiseen työhön kansantalouden elvyttämiseksi laajensi ja syvensi koko neuvostokirjallisuuden kasvua; tähän aikaan ilmestyi joukko uusia runoilijoita (M. Bazhan, P. Usenko, L. Pervomaisky), proosakirjailijat (Yu. Yanovsky, YU. Smolich, A. Golovko, A. Kopylenko, P. Punch, A. Lyubchenko, I. Senchenko), S. Vasilchenko jatkoi työtään, aloitti kirjallista toimintaa A. Korneichuk, joka myöhemmin siirtyi unionin näytelmäkirjailijoiden eturintamaan.

Tämän ajanjakson Lit-ra kiinnitti paljon huomiota sisällissodan kuvaamiseen ja esitti Ukrainan työväen taistelua vallankumouksen vihollisia vastaan ​​(A. Golovko, kokoelma "Voin", A. Kopylenko, kokoelma "Winy hop", P. Punch - tarina "Ilman valttikorttia", "Dove echelons", A. Lyubchenko, tarinat "Zyama" jne.); L. Pervomaisky julkaisi runon "Tripilskaja tragedia", joka oli omistettu komsomolin jäsenten sankarilliselle kampanjalle kulakkijoukkoja vastaan; P. Usenko lauloi komsomolia säkeessä - la. "KSM". Luokkataistelu maaseudulla, köyhän talonpoikaisväestön taistelu kulakkeja vastaan, heijastui tämän ajan parhaassa tarinassa - Andrey Golovkon "Rikkakasvit". Tässä tarinassa A. Golovko, joka perustui juonen tunnettuun tosiasiaan työläisen kirjeenvaihtaja Malinovskin nyrkkimurhasta, onnistui muuttamaan eloisiksi kuviksi ominaisuudet Ukrainan kylässä vallankumouksen ensimmäisinä vuosina, antaa jännittävä teos, joka on kyllästetty luokkavihollisten vihasta ja joka on lujasti tullut neuvostokirjallisuuden voimavaraksi.

Merkittävä panos ukrainalaiseen neuvostoproosaan on Kotsiubynskin parhaan oppilaan Stepan Vasylchenkon vallankumouksen jälkeiset novellit. Tarinoissa, jotka on omistettu koululaisten elämän kuvaamiseen, S. Vasylchenko (katso hänestä lisätietoja osiossa "XIX vuosisadan lopun ja XX vuosisadan alun ukrainalainen kirjallisuus") puhuu siitä, kuinka lasten kyvyt kukoistavat lasten olosuhteissa. ilmainen neuvostokoulu. Käytössä konkreettinen esimerkki ilmailupiirin ("Aviation Group") työ Vasilchenko piirtää tyypillisen kuvan lasten kekseliäisyyden kehittymisestä, amatööripioneereista, heidän rakkaudestaan ​​ilmailua kohtaan. Sekä kooltaan että taiteellisesti merkittävimmässä teoksessa Vasilchenko kertoo syvällä lyyrisellä lämmöllä ja lempeällä huumorilla kaupungin pioneerien oppilaiden tutustumisesta kylään, talonpoikien välinpitämättömästä avusta sadonkorjuussa. Juoni on monimutkainen ja sitä täydentää hienovarainen esitys teini-ikäisten rakastumisen tunteesta. Runoudessa merkittävä tapahtuma oli Tychynan kokoelma "Tuuli Ukrainasta", joka todisti runoilijan ideologisesta ja taiteellisesta kasvusta. Tässä kokoelmassa teemat työläisten kamppailusta historian eri vaiheissa vapaan iloisen työn puolesta yhdistyvät uusiin etsintöihin runomuodon alalla.

Myös Mikola Bazhan, erinomainen runomestari, aloitti runollisen toimintansa vallankumouksen sankarillisuuden romanttisella laulamisella (kokoelma The 17th Patrol, 1926); hänen varhaiset runonsa erottuivat tilanteen ja psykologisten tilojen korostetusta jännityksestä, ja tyylillisesti Majakovskin varhaisen runouden vaikutus tuntui selvästi.

Rauhanomaiseen työhön siirtymisen ja sosialistisen teollistumisen taistelun aikana kirjallisuuden luokkataistelu kärjistyi erityisesti ns. "Khvylevismi" (Khvylovyn puolesta - vastavallankumouksellisen porvarillisen nationalismin edustaja). Khvylovy pyrki suuntaamaan neuvostokirjallisuutta porvarilliseen Eurooppaan. Tässä häntä auttoivat aktiivisesti uusklassismit, yksi porvarillis-nationalistisen kirjallisuuden virroista, jonka työtä Khvylevy julisti ainoaksi todeksi ja toivottavaksi. Khvylevismi heijasteli vaikutusta U. l. maaseutu- ja kaupunkiporvaristo, joka aktivoitui 1920-luvulla. Kapitalistisen piirityksen agenttina, kulkien käsi kädessä samanlaisen nationalismin ilmentymän kanssa poliittisella rintamalla - "shumskismin" - hvylevismi pyrki erottamaan Ukrainan Neuvosto-Venäjästä palauttaakseen kapitalismin Ukrainaan. Nämä Khvylovyn asenteet paljastettiin selvästi kirjallisessa keskustelussa (1925-1928). Toveri johtama puolue Stalin paljasti ajoissa hvylevismin, uusklassismin ja muiden vihamielisten virtausten vastavallankumouksellisen olemuksen ja päätti "keskustelun" KP(b)U:n keskuskomitean politbyroon päätöslauselmalla, joka julkaistiin 15. toukokuuta 1927. Levittäen tilapäistä vaikutustaan ​​useisiin kirjailijoihin, jotka alkoivat siirtyä neuvostovallan puolelle tai olivat neuvostoasemilla, kirjallisen organisaationsa hajottua (Vaplite, 1927), Khvylovyn ryhmä jatkoi korruptoivaa toimintaansa naamioiduissa muodoissa. allegorismi, Aesopian kieli), oletettavasti "ryhmän ulkopuolisissa" lehdissä Literary Fairs, Litfront. Puolue paljasti myös tämän nationalistien liikkeen. Tuolloin tietty osa kirjallisuuteen ja siihen liittyville ideologisille aloille - teatteriin, filosofiaan jne. - päässyt porvarillis-nationalistista älymystöä meni maan alle vastavallankumoukselliseen kumoukselliseen toimintaan, mutta elimet paljastivat ja likvidoivat hänet. proletariaatin diktatuurista.

Uusklassismin lisäksi, jotka peittivät vihamielisyytensä vallankumousta kohtaan "apolitisuudella" ja "neutralismilla", futuristit kävivät sitkeää taistelua proletaarista kirjallisuutta vastaan. Ukrainalaiset futuristit, jotka ottavat pohjaksi trotskilaisen teesin proletaarisen kirjallisuuden kieltämisestä, olivat vastavallankumouksellisen trotskilaisuuden johtajia. "Muodon tuhoamisen" varjolla he harjoittivat kumouksellista "työtä". Jotkut heistä, jotka menivät maan alle taistelussa Ukrainan kansaa vastaan, laskeutuivat myöhemmin terrorimenetelmiin. Vastavallankumouksellisen underground-toiminnan polulle lähteneet, futuristien, uusklassikoiden, hvylevistien ja muiden litojärjestöjen edustajat murskattiin ja karkotettiin lopullisesti toisen viisivuotissuunnitelman vuosina.

Tyylillisesti rauhanomaiseen työhön siirtymisen ajan kirjallisuus esitti kirjavan kuvan. YU. Yanovsky, joka oli jo tuolloin vakiinnuttanut asemansa erinomaisena stylistina, mutta ideologisesti periksi kansallismielisille vaikutteille, seurasi abstraktin romantiikan tietä. Sisällissodan sankaruuden kantamat Kopylenko ja Sosjura kehittyivät pääosin vallankumouksellisen romantiikan mukaisesti, vaikkakin esimerkiksi Sosjuran runoissa. toisinaan vallitsi dekadenttiset tunnelmat, mikä osoitti runoilijan väärinymmärrystä NEP:n poliittisesta olemuksesta. Golovko, osittain Punch, Lyubchenko, Kopylenko heijastuivat teoksissaan impressionistisia vaikutteita, vaikka he enimmäkseen siirtyivät realismiin. Smolich viljeli tieteis- ja seikkailulajeja. Rylskyn runouteen vaikutti uusklassinen "apolitiikka"; piittaamatta ympäröivästä todellisuudesta ja kamppailusta, hän syöksyi unelmien maailmaan ja kuvitteelliseen kreikkalais-roomalaiseen idylliin. Tychina päinvastoin voitti onnistuneesti kosmisen symbolismin siirtymällä realismiin ja rikastaen taitojaan kokemuksella syvällisestä todellisuuden tutkimisesta ja kansantaiteen käytöstä. Alkaen sosialistisen teollistumisen ja maatalouden kollektivisoinnin aikakaudesta, Tychynasta tuli yhä taipuisampi poliittiseen runouteen. kirkas laulaja Neuvostoliiton isänmaallisuus (kokoelma Chernigiv, 1931, Party Vede, 1934). Rylsky alkoi siirtyä pois apatiasta, lähestyen nykyaikaa, kiinnostuen yhä enemmän sosiaalisista aiheista (kokoelma "Gominі vidgomin", "De the roads converge", 1929). Bazhan filosofisissa runoissaan ("Budіvlі", "Number"), joissa oli runsaasti synteettisiä kuvia, osoitti olevansa erinomainen runoilija-ajattelija. Teoksissaan runoilija yritti rohkeasti ymmärtää ihmisen kehityksen historiallista polkua, esittää menneisyyden muodostelmia yleistettyinä kuvina, ymmärtää kriittisesti sosiaalista menneisyyttä, pyrkien hahmottamaan sosialismin aikakautta, jota runoilija pateettisesti väittää, enemmän syvästi ja orgaanisesti. Tämä työ ei ollut vapaa idealistisista murtumista. Oli myös hetkiä, jolloin runoilija ei nähnyt ulospääsyä ristiriitaisuuksista, häntä piinasi tietoisuus Hamletin kaksinaisuudesta ("Hoffmann's Nich"). Mutta sellaisissa suurissa teoksissa kuin "Rozmovin sydän" (Sydänkeskustelu) ja "Hamletin kuolema" Bazhan joutui pikkuporvarillisen psykologian, Hamletismin, epävakauden kohteeksi tuhoisan kritiikin kohteeksi ja ruoski armottomasti "kaksoissielujen romantiikkaa". Aikakauden ideologisen tietoisuuden vaihe päättyy Bazhanin kuvaan armottomasta taistelusta kapitalismin jäänteitä vastaan ​​ihmispsykologiassa ("Kiihtymysten trilogia", 1933). Runoilija ymmärsi syvästi, että "ainoa suuri ja todellinen ihmiskunta on viimeisten taistelujen leninistinen ihmiskunta".

Tämän ajanjakson proosa pyrki heijastelemaan sosialistista rakennetta, kattamaan jossain määrin teollistumisen prosesseja (V. Kuzmich, "Kryla", L. Smilyansky, "Mashinisti", "Mekhzavod") esittäen ongelmia älymystö ja työväenluokka (Kopylenko, "Vizvolennya"), kysymyksiä työn ja tieteen yhteiskunnallisesta merkityksestä kapitalistisissa maissa ja maassamme (Smolich, "Tohtori Galvanescun tila", "Mitä Bulo Let's Go") , luokkataistelu siirtomaavaltioissa (Smolich, "Toinen kaunis katastrofi"). Jotkut tämän ajanjakson teoksista eivät välttyneet kansallismielisiltä vaikutteilta (Yanovskin "Chotiri-mallit", Sosjuran "Sydän", Smolichin "Väärä Melpomene", "Sydämen sykkeen mukaan"), naturalistisia suuntauksia ("Kova materiaali"). ” kirjoittanut Kopylenko), dekadenttiset tunnelmat, Yeseninismi (Sosjuran ”Jos akaasia kukkii”). Joidenkin kirjailijoiden hämmennys vallankumouksellisen taistelun vaikeuksien edessä heijastui rappiossa.

Suurin osa kirjoittajista siirtyi päättäväisesti ja peruuttamattomasti Neuvostoliiton asemiin. VUSPP, joka ei huomannut näiden kirjoittajien rakennemuutosta, jatkoi heidän kiusaamista ja herjaamista. Neuvostoliiton kirjallisuuden jatkokehityksen ja sen joukkojen yhdistämisen jarruna tullut VUSPP, kuten muiden tasavaltojen vastaavat järjestöt ja niiden yhdistys "VOAPP", likvidoitiin Kaikkien keskuskomitean asetuksella. - Bolshevikkien kommunistinen puolue, 23. huhtikuuta 1932.

Bolshevikkien liittovaltion kommunistisen puolueen keskuskomitean asetus "Kirjallisten ja taiteellisten järjestöjen uudelleenjärjestelystä", osoitus toverista. Stalin taistelusta sosialistisen realismin puolesta, hänen määritelmänsä kirjailijoiden roolista "ihmissielujen insinöörinä", hänen korkea arvio V. Majakovskista, joka korosti poliittisen runouden valtavaa merkitystä, liittovaltion kirjailijoiden kongressi, järjestö kirjailijaliiton ja AM Gorkin väsymätön johtaminen, Stalinin perustuslaki - loi kaikki edellytykset sille neuvostokirjallisuuden kukoistavalle ja uudelle nousulle, joka tuli toisen viisivuotissuunnitelman vuosina. Maatalouden sosialistisen teollistumisen ja kollektivisoinnin taistelun ajanjaksoa leimasivat loistavat voitot ja saavutukset maan kollektivisoinnin ja teollistumisen rintamalla, jonka hedelmä oli Stalinin perustuslaki. Neuvostoliitosta tuli voittoisa sosialismin maa, maailmanvallankumouksen horjumaton etuvartio. Tästä syystä kansan viholliset - trotskilaiset, nationalistit ja muut vastavallankumouksen toimijat - yrittivät erityisellä katkeruudella yksilöllisen terrorin, sabotaasin, sabotoinnin, vakoilun avulla hidastaa sosialismin voimakasta etenemisliikettä. kaikilla rakentamisen rintamilla, mukaan lukien Liettua. Mutta viholliset kukistettiin täysin. Osa kirjallisten järjestöjen jäsenistä, mukaan lukien VUSPP, paljastettiin kansan vihollisina, jotka kaikin mahdollisin tavoin vahingoittivat myös Neuvostoliiton kirjallisuuden kehitystä. Huolimatta vihollisten kumouksellisesta toiminnasta Neuvostoliiton kirjallisuus jatkoi nopeaa kehitystä. Toinen viisivuotissuunnitelma oli erittäin intensiivinen ajanjakso Neuvostoliiton lineaaritaiteen kehityksessä, ja sen ideologinen ja taiteellinen taso nousi merkittävästi. Sellaiset runoilijat kuin P. Tychina, M. Bazhan, M. Rylsky, proosakirjailijat - A. Golovko, Yu. Yanovsky, Yu. Smolich, A. Kopylenko, näytelmäkirjailijat - A. Korneychuk, I. Kocherga nousivat neuvostokirjallisuuden merkittäviksi henkilöiksi ry. Puolueen väsymätön johtaminen, toveri Stalinin ja A. M. Gorkin henkilökohtaisesti, myötävaikutti Neuvostoliiton oikeusjärjestelmän kehitykseen. sosialistisen realismin hengessä, vaikka kirjallisuus jäikin edelleen jälkeen maan kulttuurisen rakentamisen sille asettamista tehtävistä.

Neuvostoliiton U. l. tämä ajanjakso on yhtä vaihteleva kuin se on merkittävä. Näiden vuosien Lit-ra heijasteli sosialismin rakennusprosesseja, teollistumisen jatkokasvua, kollektivisaatiota, loi kuvia uudesta ihmisestä, heijasti sisällissodan ajanjaksoa, lähimenneisyyttä - vuoden 1905 vallankumouksesta lokakuuhun. Mitä tulee aikaisempiin historiallisiin aikakausiin, Ukrainan kansan elämään historiallisessa menneisyydessä, kirjailijat alkoivat lähestyä näitä aiheita tiiviisti vasta tällä ajanjaksolla. Vuonna 1933 julkaistiin M. Rylskyn runo "Marina", joka kuvaa maaorjanaisen kovaa elämää ja villit tavat herrat-orjat. Se kuvastaa selvästi Ukrainan orjuuden aikakautta. Yksi I. Kochergan parhaista näytelmistä "Laulu kynttilästä" kuvaa todella Ukrainan kansan taistelua feodaaliherroja vastaan ​​1500-luvulla.

Sosialistinen rakentaminen sanan laajassa merkityksessä heijastui useisiin tämän ajanjakson teoksiin. Suurin osa runollisista teoksista osoitti sosialistisen aikakauden saavutuksia ja voittoja, jotka kehittivät motiiveja maan puolustamiseen ja taisteluun kansainvälistä reaktiota vastaan; runoilijat vaativat valppautta ilmaisten vihaa ja halveksuntaa isänmaan pettäjiä - trotskilaisia, nationalisteja ja kaikenlaisia ​​vastavallankumouksellisia - kohtaan. He lauloivat uutta, sosialistista miestä, iloista, sivistynyttä, vauras elämää, rakkautta isänmaata, puoluetta ja johtajaa kohtaan, toveri. Stalin. Unohtumattomat sivut sisällissodan historiasta heräsivät henkiin heidän kynänsä alla, ne saivat inspiraationsa Neuvostoliiton sankarien hyökkäyksistä, Stahanov-liikkeestä, kansainvälisen proletariaatin halusta maailmanvallankumoukseen, Neuvostoliiton sankarillisesta taistelusta. Espanjan ja Kiinan kansan itsenäisyyden puolesta.

Merkittävä ideologinen ja poliittinen nousukausi on ominaista monien tämän ajan runoilijoiden ja erityisesti merkittävien runouden mestareiden teokselle. Joten Tychina antoi upeissa runokokoelmissaan - "Chernigiv" ja "Partiya Vede", jotka perustuvat kansanperinteen orgaanisesti syvään käyttöön, useita jännittäviä kappaleita traktorinkuljettajista, Kotovskysta, runoja nuorten sankaruudesta ja kaustisia satiireja. kaikenlaisia ​​herroja ja isänmaan vihollisia vastaan. Hän loi loistavia esimerkkejä poliittisesti terävästä runoudesta. Maximin erittäin merkittävä ideologinen käänne Rylsky se oli ensimmäisen viisivuotissuunnitelman lopusta: runoilija siirtyi päättäväisesti pois uusklassismista, alkoi havaita todellista Neuvostoliiton todellisuutta syvemmin. Tämän käännekohdan indikaattori oli kokoelma "Sign of Tereziv", jota seurasi pian: runo "Marina", kokoelmat - "Kiova", "Leto", "Ukraina". Jos Rylskyn kaksi ensimmäistä kokoelmaa ("Terezivin merkki" ja "Kiova") kantoivat edelleen uutta polkua etsivän mietiskelyn jäljen sekä uusklassisen runouden yksittäisiä uusiutumisia, niin kaksi viimeistä - "Leto" ja "Ukraina" " - antoi jo näytteitä kypsän mestarin runoudesta, joka kuvaa sosialistisen rakentamisen saavutuksia. Merkittävä menestys nauttii "Stalinin laulustaan". Se sai suosiota koko Neuvostoliitossa, tuli todella suosituksi. Samaan aikaan Rylsky on erittäin kiinnostunut Ukrainan historiallisesta menneisyydestä; Runoilija asettaa vastakkain orjuutetun Ukrainan kansan traagisen menneisyyden valoisaan nykyisyyteen - Stalinin aikakauden voittoihin ja iloisuuteen. Ukrainan neuvostorunous loi kuvia positiivisesta sankarista parhaan ruumiillistumana tyypillisimpiä ominaisuuksia sosialistinen mies. Tällainen on esimerkiksi SM Kirovin kuva M. Bazhanin runossa "Kuolemattomuus", joka toistaa kolme päävaihetta Kirovin elämässä ja työssä: maanalainen työ Siperiassa, osallistuminen sisällissotaan ja Kirovin - rakentajan - rooli. sosialismin puolueen johtaja. Tämä runo on suuri voitto M. Bazhanille. Siinä runoilija osoitti olevansa yksi parhaista poliittisista sanoittajista. Neuvostoliiton runoudelle kokonaisuudessaan tämä runo on merkittävä saavutus. Päättyään eroon aikaisemmista idealistisen ajattelun piirteistä, tyylin raskaudesta ja arkaaisesta sanastosta, Bazhan loi Kuolemattomuudessa majesteettisen kuvan sankarillisesta, energisestä, työhönsä väsymättömästä, inhimillisestä, bolshevikkien kansalle omistautuneesta, täynnä kirkasta iloa, usko sosialismin voittoon, ehtymätön optimismi ja periksiantamattomuus vihollista kohtaan. Runo erottuu laajasta näkemyksestä, se tuntee syvästi maamme laajan laajuuden, sosialismin rakentamisen mittakaavan ja suurenmoisen laajuuden, tämä koko kuva on täynnä sosialistisen luovuuden ja elämän majesteettinen patos, kuoleman voittaminen, kuoleman voittaminen. vihollisen ilkeitä juonitteluja. Runo päättyy hymniin vapautuneen ihmiskunnan vapaalle sosialistiselle luovalle työlle. ominaisuus tyylin ominaisuus runot: ilmaisukyvyn voima, aforistinen tiiviys, ajatuksen ja tunnejännitteen synteesi. M. Bazhanin toinen runo - "Fathers and Blues" (Fathers and Sons, 1938) - on runo työläisten rohkeasta epäitsekkäästä taistelusta neuvostovallan puolesta, se on hymni Neuvostoliiton isänmaallisuudelle. Tässä runossa M. Bazhan esitti ajatuksen toverista. Stalinin mukaan "kansojemme runsas veri ei ollut turha, että se antoi tuloksensa". Runo vangitsee majesteettisen totuuden, sankaruuden ja vihan vallankumouksen vihollisia kohtaan.

Positiivisista kuvista Erityistä huomiota runoilijoita houkuttelee mielikuva kansojen toverin johtajasta. Stalin, jolle monet runot on omistettu Rylskylle, Tychynalle, Bazhanille, Sosyuralle, Usenkolle, Golovanivskylle, Kryzhanivskylle ja muille. Legendaarisia sankareita Puna-armeija - Kotovsky, Shchors, Frunze, Iron kansankomisaari Voroshilov, heidän hyökkäyksensä ja voittonsa inspiroivat monia runoilijoita. Näistä runoista mainittakoon "Kotovskin laulu" ja Tychynan "Kotovskin runo", L. Dmitron suuri runo kansansankarista Shchorsista - "Virnihin vala", johon runoilija piirsi. ilmeikäs kuva kunniakas puna-armeijan komentaja. Muodollinen kasvu ja syvempi ideologinen pyrkimys näkyvät sellaisissa runoilijoissa kuin V. Sosiura, L. Pervomaisky, S. Golovanivsky, P. Usenko. Kokoelmassa "New Poetry" V. Sausyura lauloi Madridin puolustajien sankaruutta, loi sydämellisiä kuvia vallankumouksen johtajista. Hänen runonsa ovat täynnä optimismia, ne tuntevat nuorten luovien voimien kiehumisen.

L. Pervomaisky kokoelmalla "Nova Lyrica" ​​(runot 1934-1937) osoitti, että hän onnistui voittamaan aiemmille teoksilleen ominaisen kuivuuden, keinotekoisuuden ja ideologiset murtumiset. Tämän runoilijan viimeiset runot ja laulut saavat muodon läpinäkyvyyden ja ilmaisun yksinkertaisemman. Niiden erottuva ominaisuus on iloisuus ja juhlallinen riemu, jolla runoilija puhuu rakkaudesta isänmaata, toveria kohtaan. Stalin, neuvostomaan sankarillisille ihmisille ja nuorille.

S. Golovanivsky uusissa runoissa kokoelmassa "Zustrich Mary" vapautuu maniereista, hänen säkeensä muuttuvat luonnollisemmiksi ja sileämmiksi; parasta hän menestyy laulumotiiveissa.

Monet nuoret runoilijat työskentelevät väsymättä parantaakseen runokulttuuria laajentaen ideologista ja temaattista valikoimaansa. Tänä aikana runouteen tuli uusia lahjakkaita nuoria: Andrei Malyshko, Igor Muratov, K. Gerasimenko, Vyrgan, Yu. Karsky, A. Novitsky, G. Plotkin, A. Kopshtein. Andrei Malyshkolle on ominaista aktiivinen ja iloinen tulkinta ajankohtaisista sosialistisista aiheista, hän on pääasiassa huolissaan aikakautemme ihmisten elämästä ja hyökkäyksistä. Lokakuun vallankumouksen vapauttamien laajojen kansanjoukkojen luovuuden kehittymisessä merkittävä tosiasia on runoilijoiden saapuminen kansan joukosta (Maria Mironets ym. Katso kohta "Suullinen"). kansantaidetta"). Ukrainan neuvostoproosa on edennyt pitkälle ja heijastaa teollistumisen ja kollektivisoinnin prosesseja, sosialististen kaupunkien rakentamista, uusien ihmisten psykologiaa ja kulttuurivallankumousta merkittävimmissä teoksissa. Proosan aiheet ovat erilaisia.

Romaanissa "48 tuntia" Y. Smolich näyttää sosialistisen rakentamisen saavutuksia ensimmäisen viisivuotissuunnitelman vuosina.

A. Kopylenko sosialistisen kaupungin rakentamiseen perustuvassa romaanissa "Kaupunki syntyy" (A City is Born, 1932) osoitti eriytymistä vanhan älymystön riveissä, nuoren, neuvostotekniikan henkilöstön kasvua, uudet sosialistisen työn muodot, kulakien vastarinnan voittaminen. Saman kirjailijan romaani "Duzhe Dobre" (Erittäin hyvä, 1936) on omistettu Neuvostoliiton lukiolle, paljastaen viholliset, jotka yrittivät päästä kouluun, oppilaiden suhteet toisiinsa, vanhempiin ja opettajiin sekä kotikasvatus. Tässä teoksessa on runsaasti konkreettista materiaalia, jokapäiväisiä piirustuksia, se sisältää monenlaisia ​​​​asialle omistautuneita Neuvostoliiton opettajia, piirtää gallerian erinomaisten opiskelijoiden ja sosiaalisten aktivistien hahmoista. Temaattisesti siihen liittyy Natan Rybakin romaani "Kiova" (Kiova, 1936), joka kuvaa Neuvostoliiton yliopistoa, taistelua nationalismia vastaan ​​ja kerrostumista älymystön riveissä. Yu. Smolich myös kehittää tätä teemaa. Romaanissa "Meidän salaisuuksiamme" Yu. Smolich esitteli vallankumousta edeltäneen kuntosalin maailmansodan aikana ja loi koko gallerian sosiaalisesti ja yksilöllisesti erilaisia ​​oppilaiden hahmoja, jotka yhteiskunnallisen vallankumouksen alkaessa vallankumouksellisten tapahtumien kehittyessä ja heidän poliittinen tietoisuus kasvaa, hajaantuu eri puolia eri yhteiskuntaryhmien ja puolueiden edustajina. "Meidän salaisuudet" - teos, joka antaa totuudenmukaisen ja laajan kuvan vanhasta koulusta, paljastaa vallankumousta edeltävän kasvatuksen menetelmät; se sijaitsee U. l. yksi näkyvistä paikoista.

Historiallista aikakautta kuvaavassa mielessä tämän romaanin ikään kuin johdanto-osana on saman kirjailijan omaelämäkerrallinen "Lapsuus" (Lapsuus, 1937), joka kuvaa maakunnan älymystön elämää, suhtautumista työläisiin ja maanomistajaan. vuoden 1905 vallankumouksen ja imperialistisen sodan välisenä aikana.

Laajasta valikoimasta proosa teoksia Sisällissodan ja vuoden 1905 vallankumouksen esittelylle omistettu Y. Yanovskyn "Vershniki" (Hevosmiehet) on syytä korostaa. "Hevosmiehet" ei ole pohjimmiltaan romaani, vaan sarja novelleja, jotka hahmojen, materiaalin ja ideologisten pyrkimysten yhtenäisyys yhdistää orgaanisesti yhdeksi kokonaisuudeksi. Alkuperäinen, mehukas kieli, erikoinen syntaksi, kansanperinteen luova käyttö, taito luoda monumentaalisia sankarikuvia tekevät tästä teoksesta yhden parhaista esimerkkeistä neuvostoukrainalaisen proosan.

Vuoden 1905 vallankumous heijastui elävästi Golovkon romaanissa Äiti (Äiti, 1935). Kirjoittaja teki mielenkiintoisen ja arvokkaan yrityksen kehittää samaa teemaa ja samaa ajanjaksoa, jotka on annettu M. Kotsyubinskyn klassisessa teoksessa "Fata Morgana". Romaanissa "Äiti" selvitetään tarkemmin kaupunkiproletariaatin johtavaa roolia köyhimmän talonpoikaisväestön vallankumouksellisessa liikkeessä. Lisäksi romaanissa "Äiti", joka on suunnitellun trilogian ensimmäinen osa, Golovko kuvasi Ukrainan älymystöä, sen eriytymistä ensimmäisen vallankumouksen aikana, paljasti sen porvarillis-nationalistisen osan petturin roolin. Ukrainan sisällissodan teemana on myös "Obloga nochi" (Yön piiritys, 1935) ja Petro Panchin "Rauha", "Pataljoonat ylittivät Desnan" (Pataljoonat ylittivät Desnan, 1937) Ol. Desnyak, "Tie Kiovaan" (Road to Kiev, 1937) S. Sklyarenko, N. romaanin ensimmäinen osa. Rybak"Dnipro" (Dnepr, 1937). Punch osoitti Donbassin kaivostyöläisten taistelun isänmaan vihollisia, hetmania, petliurilaisia, denikinistejä vastaan, heidän yrityksiään palauttaa kapitalismi ja riisto, valaisi työväen joukkojen toiminnan kasvuprosessia ja vallankumouksellista tietoisuutta. Desnyak, joka tunsi materiaalin hyvin, antoi yksityiskohtaisen kuvan imperialistisen sodan entisten karkureiden taistelusta, josta tuli sodan päällikkö. partisaaniliike kulakkeja ja porvarillista keskusneuvostoa vastaan, ulkomaisia ​​interventioita vastaan. Kirjoittaja onnistui antamaan Shchorsista kirkkaan sankarillisen hahmon. Vaikka jälkimmäinen ei ole romaanin päähenkilö, kirjailija onnistui luonnehtimaan hänen yksilöllisiä piirteitään - tämän todella kansansankari-komentajan rohkeutta, päättäväisyyttä, toiminnan nopeutta, rohkeutta, strategista lahjakkuutta. Sklyarenkon romaanissa Tie Kiovaan kuva Shchorsista oli vähemmän onnistunut kirjailijalle. Tämä romaani on täynnä historiallisia tapahtumia, ja se kuvaa yksityiskohtaisesti paitsi monimutkaista kotimaista, myös kansainvälistä tilannetta. Myös N. Rybakin romaani "Dnepr" liittyy sisällissodan teemaan omistettuihin teoksiin, vaikka kirjailija käsittelee ulkomaalaisen miehityksen aihetta vasta ensimmäisen kirjan lopussa. Pohjimmiltaan tämä teos kuvaa laajasti elämää, puutahtien ja luotsien tapoja, heidän kamppailuaan yrittäjien kanssa. N. Rybak loi värikkään hahmon aktiivisesta, julmasta ja petollisesta, ahneesta rahanmurhaajasta, Kashpurin kauppiasta ja liikemiehestä. A. Shiyanin romaani "Ukkosmyrsky" sisältää melko laajaa materiaalia, joka kattaa ajanjakson imperialistista sisällissotaan. Ukkosmyrsky kuvaa köyhimmän talonpoikaisväestön taistelua porvaristoa vastaan. V. Sobkon romaani "Graniitti" erottuu idean tuoreudesta, kirjoittajan kyvystä rakentaa viihdyttävä dynaaminen juoni. Romaani osoittaa rohkeutta ja kestävyyttä Neuvostoliiton ihmiset ideologisesti se on suunnattu imperialismia vastaan. A. Ryzbergin tarina "Luovuus", jossa kirjailija yrittää onnistuneesti tunkeutua Neuvostoliiton ihmisen psykologiaan, rakentuu neuvostomaan ihmisille ominaisen luovuuden ajatukselle, olipa kyseessä sitten taiteilija. -säilyketeollisuuden maalari, lentäjä, laskuvarjohyppääjä tai stahanoviitti.

Ukrainan neuvostodraaman kasvu on erityisen merkittävää. Hän astui koko unionin vaiheeseen. Vuonna 1934 liittovaltion draamakilpailun viidestä palkinnosta kaksi myönnettiin ukrainalaisille Neuvostoliiton näytelmäkirjoittajille: A. Korneichuk ("Laivueen kuolema") - toinen, I. Kocherga ("Kelloseppi ja kana") - kolmas.

Lahjakas kirjailija Aleksanteri Korneichuk siirtyi Unionin näytelmäkirjailijoiden eturintamaan toisen stalinistisen viisivuotissuunnitelman aikana. Korneichukia kiinnostaa pääasiassa uuden, sosialistisen miehen kuva, hänen erottuvia piirteitä, - puolueen jäsen tai puolueeton, punainen komentaja tai tavallinen neuvostotyöntekijä siviilitehtävissä. Erityisen menestyksekkäästi Korneichuk näyttää positiivisen sankarin, vallankumoukselliselle velvollisuudelle omistautuneen miehen, Neuvostoliiton sosiaalisen aktivistin, joka pohjimmiltaan asettaa yleisön henkilökohtaisen edelle. Nämä ihmiset ovat lahjoitettuja korkealaatuinen mieli, tahto ja tunteet, taiteilija korostaa ilmeikkäästi luovaa, aktiivista, organisoivaa ja sankarillista laatua. Parhaat ihmiset Neuvostoliiton aika. Siksi Korneichukin näytelmät (parhaat niistä ovat "Laivueen kuolema" ja "Bogdan Hmelnitski") nauttivat ansaittua menestystä teattereiden näyttämöllä kaikkialla unionissa. Näytelmissä sisällissodasta ("Laivueen kuolema"), vallankumouksesta ("Pravda") ja Neuvostoliiton rakentamisesta ("Banker", "Platon Krechet") Korneichuk pyrkii ilmentämään uuden, sosialistisen miehen piirteitä. , paljastaen ne selvästi intensiivisen toiminnan kehittämisessä. Korneichukin näytelmät ovat erinomainen ilmiö Ukrainan ja koko unionin dramaturgiassa. Korneichuk nauttii ansaittua suosiota massojen keskuudessa. Vuonna 1937 Korneichuk valittiin Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varajäseneksi, vuonna 1938 - Ukrainan SSR:n korkeimman neuvoston varajäseneksi.

Ivan Kocherga vetoaa näytelmissään pääasiassa filosofisia kysymyksiä; Neuvostoliiton todellisuutta heijastaen hän pyrkii ymmärtämään ja yleistämään sen filosofisesti. Joten näytelmässä "Kelloseppi ja kana" häntä kiinnostaa ajan ongelma, sen merkitys sosiaalisessa elämässä, näytelmässä "Mene - älä tule takaisin" (Mene - älä tule takaisin) - ongelma tilaa fyysisessä ja psyykkisessä mielessä.

Kochergan dramaturgia erottuu muodollisesta taidosta, omaperäisyydestä ja kielen helppoudesta. Ei rajoitu neuvostotodellisuuden kuvaamiseen, bolshevikkien luonnetta edustaviin ihmisiin, jotka ylittävät valtavan kotimaamme laajuudet, Kocherga antaa kirkkaita kuvia sisällissodan historiasta ("Maistri Chasu") tai Ukrainan historiallisesta menneisyydestä: hänen "Kynttilälaulunsa" on jännittävä kuva Ukrainan kansan taistelusta feodaaliherroja vastaan ​​1500-luvulla.

Draaman alalla kannattaa huomioida myös V. Sukhodolskyn historiallinen näytelmä "Karmelyuk" - kansansankarista Karmelyukista, joka johti Ukrainan kansan liikettä maanomistajia ja itsevaltiutta vastaan. The Thought of a British Woman Y. Yanovsky kuvaa mehukkaalla kielellä punaisten partisaanien rohkeaa taistelua Denikin-, Petliura- ja Makhnovistijoukkoja vastaan. Kirjoittaja loi useita alkuperäisiä kuvia vallankumouksen uskollisista taistelijoista. L. Yukhvidin musiikkikomedia "Vesillya v Malinovtsi" (Häät Malinovkassa, 1938) nauttii suurta menestystä yleisön keskuudessa. Kirjoittaja onnistui voittamaan tavanomaiset operettimallit ja kirjoittamaan Ukrainan sisällissodan materiaaliin perustuvan näytelmän, jossa on lyyrisiä ja dramaattisia kuvia herkkuista ja terävistä komediatilanteista. Koko ukrainalaisessa kolhoositeemakilpailussa vuonna 1938 lavastusta suositeltiin Y. Mokreevin draamaa Elämän kukka (Ruiskukkia) ja Y. Krotevitšin komediaa Kukkapuutarha (Puhanpuutarha).

Myös ukrainalainen lastenkirjallisuus on kasvanut merkittävästi. Tällä alalla työskentelevät paitsi "lasten" kirjoittajat, myös "aikuiset" kirjoittajat. Joten P. Tychina, P. Panch, M. Rylsky, L. Pervomaisky, A. Golovko, O. Donchenko kirjoittivat lapsille. Runoilijat eivät tarjonneet vain alkuperäisteoksiaan, vaan myös käännöksiä klassikoista (Pushkin ja Goethe, muunnelmia Francosta) ja nykyaikaisista veljeskansojen kirjailijoista - K. Chukovsky, S. Marshak jne. Tarinoissa ja romaaneissa lapsille A. Golovko ("Chervona Khustin"), P. Pancha ("Tarashchansky-rykmentin synti", "Pieni partisaani") heijastelee sisällissodan sankarillisuutta, lasten osallistumista siihen. Lasten genren mestari Neuvostoliitossa W. l. on N. Zabila. Hän käyttää menestyksekkäästi eläineeposta, seikkailulajityyppiä ja pukee tarinan valoon runollinen muoto. Lasten runolliset juonit erottuvat yksinkertaisuudesta ja huvittavuudesta M. Prygara, V. Vladko viljelee genreä tieteiskirjallisuus. Aloitettuaan toimintansa Jules Vernen, Walesin ("Ihana generaattori", "Kaikkien seuralaisten argonautit") vahvan vaikutuksen alaisena, Vladko jatkaa jatkotöissään ("12 opivdan") itsenäistä polkua. O. Ivanenko on kehittänyt lapsille tarkoitetun sadun käyttämällä kansantaiteen lisäksi myös kirjallisuuden klassikoita (Andersen). Tuottelias lastenkirjailija O. Donchenko osaa rakentaa kiehtovan juonen, kiinnostaa lukijaa monipuolisella materiaalilla. Tarina "Isänmaa" (Isänmaa) on mielenkiintoinen vastakohtana lasten kasvatukseen maassamme ja ulkomailla. Lastenkirjailijoiden kollektiivisen työn tulos oli lokakuun vallankumouksen 20-vuotispäivänä julkaissut almanakka "Lenin ja Stalin teoksissa lapsille" (Lenin ja Stalin teoksissa lapsille).

Ukrainan suullinen kansantaide vaikutti suuresti monien ukrainalaisten neuvostorunoilijoiden, proosakirjailijoiden, näytelmäkirjailijoiden ja lastenkirjailijoiden kehitykseen, mikä rikasti heitä uusilla ideoilla, kuvilla ja kielikulttuurilla (katso U. L.:n suullinen kansantaide-osio).

Ukrainalainen on tehnyt paljon työtä Neuvostoliiton kirjailijat venäläisen kirjallisuuden parhaiden edustajien ja muun unionimme veljeskansojen kirjallisuuden käännöksen ukrainaksi (Pushkin Rylskyn käännöksessä, Shota Rustaveli Bazhan Lane -kadulla, Gorki, Nekrasov jne.) .

Neuvostoliiton painokone, joka parhaissa esimerkeissään on saavuttanut Neuvostoliiton edistyneen taiteen tason, on yksi Lokakuun suuren sosialistisen vallankumouksen vapauttaman suuren Ukrainan kansan luovuuden voimakkaimmista ilmentymistä. Sen ideologiset ja taiteelliset saavutukset ovat tulosta oikeasta leninis-stalinilaisesta kansallispolitiikasta, Lenin-Stalin-puolueen väsymättömästä johtajuudesta ja voitoista, jotka saavutettiin taistelussa kaikenlaisia ​​vihollisia vastaan ​​sosialismin rakentamisessa. Sosialismin luovuttamattomat voitot ja päivittäiset kasvavat saavutukset, Neuvostoliiton tuhoutumaton voima, suuren neuvostomaan kaikkien veljeskansojen läheinen yhtenäisyys, verisiteet marxilais-leninismillä aseistautuneiden, puolueelle omistautuneiden kirjailijoiden kansojen kanssa. , jotka ovat saaneet vaikutteita uskosta maailmanvallankumoukseen, ovat tae Neuvostoliiton U. l. suuren stalinistisen perustuslain hengen täynnä olevassa ilmapiirissä.

Kirjallinen tietosanakirja

Tämä artikkeli on osa ukrainalaisia... Wikipediaa käsittelevää artikkelisarjaa

UKRAINAlainen kirjallisuus- UKRAINALAINEN KIRJALLISUUS, Ukrainan kansan kirjallisuus; kehittyy ukrainaksi. U. l. viittaa IX-XII vuosisatoon, Kiovan Venäjän aikakauteen; sen ensisijainen lähde ja yhteinen (venäläisille, ukrainalaisille ja valkovenäläisille) juuri on vanha venäläinen ... ... Kirjallinen tietosanakirja

Ukrainan SSR (Ukrainan Radianskan sosialistinen tasavalta), Ukraina (Ukraina). I. Yleistä Ukrainan SSR muodostettiin 25. joulukuuta 1917. Neuvostoliiton luomisen myötä 30. joulukuuta 1922 siitä tuli osa sitä liittotasavaltana. Sijaitsee… … Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja

Ukrainan radiaanisen sosialistisen tasavallan tasavallan lippu tasavallan vaakuna Motto: Kaikkien maiden proletaarit, liittykää yhteen! ... Wikipedia

Kirjoittajana oleminen on erittäin tärkeää työtä. On erittäin tärkeää välittää ajatuksesi oikein lukijoille. Erityisen vaikeaa on olla kirjailija, sillä on olemassa stereotypia, että miehen pitäisi olla kirjailija. Naiset puolestaan ​​ilmaisevat ajatuksensa elävämmin ja ilmeikkäämmin.

Ukrainalaiset kirjailijat ovat ukrainalaisen kirjallisuuden erityinen maku. He kirjoittavat niin kuin he tuntevat, samalla kun he popularisoivat ukrainan kieltä ja antavat valtavan panoksen sen kehitykseen.

Olemme valinneet sinulle 11 suosituinta modernia ukrainalaista kirjailijaa, jotka toivat paljon korkealaatuisia teoksia ukrainalaiseen kirjallisuuteen.

1. Irena Karpa

Kokeilija, toimittaja ja oikeudenmukainen kirkas persoonallisuus. Hän ei pelkää kirjoittaa rehellisiä töitä koska niissä hän näyttää itsensä todelliseksi.

Irena Karpa © facebook.com/i.karpa

Useimmat suosittuja teoksia: "50 hvilin-yrttiä", "Freud bi weeping", "Hyvä ja paha".

2. Lada Luzina

Vaikka Lada Luzina on ukrainalainen kirjailija, hän puhuu edelleen venäjää. KANSSA kirjoitustoimintaa Lada Luzina yhdistää myös teatterikritiikkiä ja journalismia.

Lada Luzina © facebook.com/lada.luzina

Suosituimmat teokset: "Novellien ja romaanien kokoelma: Olen noita!"

3. Lina Kostenko

Tämä erinomainen ukrainalainen kirjailija kiellettiin erittäin pitkään - hänen tekstejään ei julkaistu. Mutta hänen tahdonvoimansa oli aina korkeampi, joten hän pystyi saavuttamaan tunnustuksen ja välittämään ajatuksensa ihmisille.

Lina Kostenko © facebook.com/pages/Lina-Kostenko

Suosituimmat teokset: "Marusya Churai", "Ukrainalaisen hullun muistiinpanot".

4. Katerina Babkina

Runoilija, joka ei pelkää kirjoittaa kielletyistä aiheista. Samanaikaisesti hän harjoittaa myös journalistista toimintaa ja kirjoittaa käsikirjoituksia.

Katerina Babkina © facebook.com/pages/Kateryna-Babkina

Suosituimmat teokset: "Fire of St. Elmo", "Girchitsya", "Sonya"

5. Larisa Denisenko

Kirjoittaja, joka osaa yhdistää yhteensopimattomia asioita. Hän on erinomainen lakimies, TV-juontaja ja yksi Ukrainan parhaista kirjailijoista.

Larisa Denisenko © pravobukvarik.pravoua.computers.net.ua

Suosituimmat teokset: "Corporation idiotiv", "Ponmilkovі reimannya tai elämä rozklad vbivtsille", "Kavovy prismak cinnamon"

6. Svetlana Povalyaeva

Toimittaja, joka osaa teoksillaan välittää erittäin tarkasti yhteiskunnan tunnelmaa.

Svetlana Povalyaeva © Tatyana Davydenko,

Ukrainan kirjallisuus on peräisin kolmen veljeskansan (venäläinen, ukrainalainen, valkovenäläinen) yhteisestä lähteestä - vanhasta venäläisestä kirjallisuudesta.

herätys kulttuurielämään Ukrainassa 1500-luvun lopulla - 1600-luvun ensimmäisellä puoliskolla, joka liittyi Ukrainan kansan kehitykseen, heijasti akselia niin sanottujen veljeskuntien, koulujen ja painotalojen toiminnassa. Kirjapainon perustaja Ukrainassa oli venäläinen pioneeri Ivan Fedorov, joka perusti Ukrainan ensimmäisen kirjapainon Lvoviin vuonna 1573. Painatuksen ilmaantuminen vaikutti Ukrainan kansan kulttuuriyhteisön kasvuun, vahvisti sen kielellistä yhtenäisyyttä. Ukrainan kansan akuutin kamppailun olosuhteissa puolalaisen aateliston sortoa ja katolista laajentumista vastaan ​​1500-luvun lopulla - 1700-luvun alussa. poleeminen kirjallisuus syntyi Ukrainassa. Erinomaisena polemistina oli kuuluisa kirjailija Ivan Vyshensky (1500-luvun toinen puolisko - 1700-luvun alku). Vapaussodan aikana 1648-1654. ja seuraavina vuosikymmeninä koulurunous ja draama kehittyivät nopeasti, ja ne kohdistuivat latinalaisen uniaatin dominanssia vastaan. Kouludraamassa oli pääasiassa uskonnollista ja opettavaa sisältöä. Vähitellen hän vetäytyi kapeista kirkkoteemoista. Näytelmien joukossa oli töitä historialliset juonet("Vladimir", "Jumalan armo vapautti Ukrainan Ljadskin helposti siedettävistä epäkohdista Bogdan-Zinovy ​​​​​Hmelnitskin kautta"). Vapaussodan tapahtumien esittämisessä havaitaan realismia ja kansallisuutta. Ne vahvistuvat välikappaleissa, seimikohtauksissa ja erityisesti filosofin ja runoilijan GS Skovorodan (1722-1794), kokoelmien Kharkiv Fables, The Garden of Divine Songs ja muiden kirjoittajan teoksissa, jotka olivat merkittäviä ilmiöitä uuden ukrainalaisen kirjallisuuden muodostumisen aika.

Ensimmäinen uuden ukrainalaisen kirjallisuuden kirjoittaja oli IP Kotlyarevsky (17b9-1838) - kuuluisien teosten "Aeneid" ja "Natalka-Poltavka" kirjoittaja, jotka toistivat ihmisten elämän ja elämäntavan, tavallisten ihmisten korkeat isänmaalliset tunteet. . I. Kotljarevskin edistyksellisiä perinteitä uuden kirjallisuuden muodostumisen ja hyväksymisen aikana (1800-luvun ensimmäinen puolisko) jatkoivat P. P. Gulak-Artemovski, G. F. Kvitko-Osnovjanenko, E. P. Grebenka ja muut. Uutta ukrainalaista kirjallisuutta Galiciassa MS Shashkevichin teokset sekä teokset, jotka on sijoitettu antologiaan "Mermaid Dniester" (1837).

Suurimman ukrainalaisen runoilijan, taiteilijan ja ajattelijan, vallankumouksellinen-demokraatin Taras Shevchenkon (1814-1861) työ vahvisti lopulta kriittisen realismin ja kansallisuuden ukrainalaisen kirjallisuuden taiteellisen todellisuuden heijastuksen päämenetelmäksi. "Kobzar" (1840) T. Shevchenko merkitsi uutta aikakautta Ukrainan kansan taiteellisen luovuuden kehityksessä. T. Shevchenkon koko runollinen luovuus on humanismin, vallankumouksellisen ideologian, poliittisen intohimon läpäisemä; se ilmaisi massojen tunteita ja toiveita. T. Shevchenko on vallankumouksellis-demokraattisen suuntauksen perustaja ukrainalaisessa kirjallisuudessa.

T. Shevchenkon luovuuden voimakkaan vaikutuksen alaisena 1950- ja 1960-luvuilla Marko Vovchok (M. A. Vilinskaja), Yu. -1907) "Kansan opovshchennya" ("Kansantarinoita"), tarina "Instituutti" oli uusi vaihe. ukrainalaisen proosan kehitystä realismin, demokraattisen ideologian ja kansallisuuden polulla.

Seuraava vaihe realistisen proosan kehityksessä oli I. S.:n työ, jonka kirjoittaja loi totuudenmukaisia ​​kuvia talonpoikaiskapinallisista.

Kapitalististen suhteiden kiihtynyt kehitys vuoden 1861 uudistuksen jälkeen johti jyrkän sosiaalisten ristiriitojen pahenemiseen Ukrainan yhteiskunnassa, kansallisen vapautusliikkeen voimistumiseen. Kirjallisuus rikastuu uusilla teemoilla ja genreillä, mikä heijastelee uusien sosioekonomisten suhteiden omaperäisyyttä. Kriittinen realismi ukrainalaisessa proosassa sai laadullisesti uusia piirteitä, syntyi sosiaalisen romaanin genre, ilmestyi teoksia vallankumouksellisen älymystön ja työväenluokan elämästä.

Kulttuurin intensiivinen kehitys tänä aikana, yhteiskunnallisen ajattelun aktivointi ja poliittisen taistelun kiihtyminen vaikuttivat useiden tärkeiden aikakauslehtien syntymiseen. 1970- ja 1980-luvuilla julkaistiin sellaisia ​​aikakauslehtiä ja kokoelmia kuin "Ystävä", "Gromadsky Friend" ("Julkinen ystävä"), "Dzvsh" ("Bell"), "Hammer", "Svt" ("Peace" maailmankaikkeuden merkitys). Useita ukrainalaisia ​​almanakkoja ilmestyy - "Moon" ("Echo"), "Rada" ("neuvosto"), "Niva", "Steppe" ja muut.

Tuolloin ukrainalaisen kirjallisuuden vallankumouksell-demokraattinen suuntaus saavutti merkittävää kehitystä, jota edustivat sellaiset merkittävät kirjailijat - vallankumoukselliset demokraatit kuten Panas Mirny (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovski - ideologisen ja T. Shevchenkon esteettiset periaatteet. Panas Mirny (1849-1920) aloitti kirjallisen toimintansa 1800-luvun 70-luvun alussa. ("Dashing Beguiled", "Drunkard") ja otti heti näkyvän paikan ukrainalaisessa kriittisen realismin kirjallisuudessa. Hänen sosiaalisia romaaneja"Xi6a tahdon karjunta, kuin seimellä povsh?" ("Karjaavatko härät, kun seimi on täynnä?"), "Pov1ya" ("Kävely") edustavat uutta vaihetta vallankumouksellis-demokraattisen kirjallisuuden kehityksessä. Uusi ilmiö vallankumouksellisen demokraattisen suuntauksen kirjallisuudessa oli I. Ya. Frankon (1856-1916) teos - suuri runoilija, proosakirjailija, näytelmäkirjailija, kuuluisa tiedemies ja ajattelija, kiihkeä publicisti ja julkisuuden henkilö. T. Shevchenkon "Kobzarin" jälkeen I. Frankon runokokoelma "3 huippua ja alamaa" ("Peaks and Lowlands", 1887) oli 80-luvun ukrainalaisen kirjallisuuden merkittävin tapahtuma. I. Frankon runoissa ja runoissa vahvistetaan vallankumouksellisen taiteen korkea ideologinen sisältö, vallankumouksellisessa poliittisessa taistelussa syntyneen uuden, kansalaisrunouden periaatteet, laajojen sosiofilosofisten yleistysten runous. I. Franko esitti ensimmäistä kertaa ukrainalaisessa kirjallisuudessa työväenluokan elämää ja taistelua ("Borislav nauraa", 1880-1881). I. Frankon vaikutus oli valtava, erityisesti Galiciassa, joka oli silloin osa Itävalta-Unkaria; se heijastui kirjailijoiden M.I. Pavlikin, S.M. Kovalivin, N.I. Kobrinskajan, T.G. Bordulyakin, I.S. Makovein, V.S. M. Gorkin ja JI:n työssä ja yhteiskunnallisessa toiminnassa. S. Martovich, Mark Cheremshina ja muut.

1800-luvun 90-luvulla julkaistuista alkuperäisistä runollisista ja kriittisistä teoksistaan ​​tunnettu vallankumouksellinen runoilija P. A. Grabovsky (1864-1902) heijasteli 80-90-luvun vallankumouksellisen demokratian ajatuksia, tunteita ja tunnelmia.

Korkean kehitystason saavutti 80-90-luvulla ukrainalainen draama, jota edustavat merkittävien näytelmäkirjailijoiden ja teatterihahmojen M. Starytsky, M. Kropyvnytsky, I. Karpenko-Kary nimet. Näiden näytelmäkirjailijoiden näytelmäkirjailijoiden menestyksekkäästi näyttämöillä ja neuvostoteattereissa esitetyt teokset kuvaavat ukrainalaisen kylän elämää ja elämää, luokkakerrostumista ja edistyneen älymystön taistelua edistyksellisen taiteen puolesta, kansan taistelua vapaudesta ja kansallisuudesta. itsenäisyys. Ukrainan draaman historian merkittävin paikka kuuluu I. Karpenko-Karomille (I. K. Tobilevich, 1845-1907), joka loi klassisia esimerkkejä sosiaalisesta draamasta, uusi tyyppi sosiaalinen komedia ja tragedia. Kiihkeä isänmaallinen ja humanisti näytelmäkirjailija tuomitsi modernin järjestelmän paljastaen porvarillisen yhteiskunnan sosiaaliset ristiriidat. Hänen näytelmänsä ovat laajalti tunnettuja: "Martin Borulya", "Satatuhatta", "Sawa Chaly", "Mestari", "Turhamaisuus", "Elämän meri".

XIX lopun - XX vuosisadan alun kirjallisuuden kehityksessä. M. Kotsjubinskin, Lesja Ukrainkan, S. Vasilchenkon työ oli ukrainalaisen kriittisen realismin korkein vaihe, joka liittyy orgaanisesti sosialistisen realismin syntymiseen.

MM Kotsyubinsky (1864-1913) tarinassa "Fata morgana" (1903-1910) osoitti työväenluokan johtavan roolin porvarillisdemokraattisessa vallankumouksessa maaseudulla, paljasti porvarillisen järjestelmän mädyyden, paljasti petturit. ihmisten etuja. Lesja Ukrainka (1871 - 1913) lauloi työväenluokan vallankumouksellista taistelua, paljasti populististen ja kristittyjen ihanteiden taantumuksellisen luonteen. Runoilija paljasti useissa taiteellisissa ja journalistisissa teoksissa porvarillisen filosofian taantumuksellisen merkityksen ja vahvisti vallankumouksen, työläisten kansainvälisen yhtenäisyyden ajatuksia. eri maat. Bolshevikkien sanomalehti Pravda, joka vastasi kirjailijan kuolemaan, kutsui häntä työläisten ystäväksi. Lesya Ukrainkan merkittävimmät teokset ovat poliittisten sanoitusten kokoelmat ("Hevosen siivillä", 1893; "Dumi i mri" - "Ajatukset ja unelmat", 1899), dramaattiset runot "Pitkä kasakka" ("Vanha tarina" ), "Metsässä", " syksyn satu”, “Katakombeissa”, näytelmät “Forest Song”, “Kamshny Gospodar” (”Stone Lord”) ovat ukrainalaisen klassisen kirjallisuuden parhaita teoksia.

Venäjän itsevaltiuden julman kansallisen sorron olosuhteissa ukrainalaiset kirjailijat tekivät taideteosten luomisen ohella suurta kulttuuri- ja koulutustyötä. Tiedemies ja realistinen kirjailija B. Grintšenko oli erityisen aktiivinen kansalliskulttuuriliikkeessä.

Ukrainan kirjallisuusprosessi ei ollut ideologisesti homogeeninen; se oli eri yhteiskunnallisten ja poliittisten voimien taistelua. Sanan demokraattisen suunnan taiteilijoiden ohella puhuivat liberaali-porvarilliset, kansallismieliset kirjailijat (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko jne.).

Lokakuuta edeltävän ajan ukrainalainen kirjallisuus kehittyi kaikissa historiallisissa vaiheissa tiiviissä yhteydessä kansan vapautusliikkeen kanssa, orgaanisessa yhtenäisyydessä kehittyneen venäläisen kirjallisuuden kanssa. Kehittyneen, vallankumouksellisen taiteen etuja ilmaisseet kirjailijat taistelivat ukrainalaisen kirjallisuuden realismin, kansallisuuden ja korkean ideologisen sisällön puolesta. Siksi ukrainalainen klassinen kirjallisuus oli luotettava perusta uuden neuvostokirjallisuuden luomiselle, joka syntyi lokakuun sosialistisesta vallankumouksesta.

Ukrainan neuvostokirjallisuus

Ukrainan neuvostokirjallisuus on olennainen ja olennainen osa Neuvostoliiton kansojen monikansallista kirjallisuutta. Jo kehityksensä alkuvaiheessa se toimi kiihkeänä taistelijana sosialismin, vapauden, rauhan ja demokratian aatteiden puolesta, elämän vallankumouksellisen muutoksen puolesta tieteellisen kommunismin perustalla. Uuden neuvostokirjallisuuden tekijöinä olivat työväenluokkaa ja köyhimpiä talonpoikia (V. Chumak, V. Ellan, V. Sosyurai jne.), demokraattisen älymystön parhaita edustajia, jotka aloittivat toimintansa jo ennen lokakuuta. Vallankumous (S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov

Ensimmäisinä vallankumouksen jälkeisinä vuosina runoilijoiden kirjat olivat erittäin suosittuja: V. Chumak "Zapev", V. Ellan "Hammerin ja sydämen iskuja", P. Tychyna "Aura", runoja ja runoja V. Sosyura jne. Neuvostoliiton kirjallisuuden perustamisprosessi tapahtui kireässä taistelussa vallankumouksen vihollisia ja porvarillis-nationalististen vastavallankumouksellisten agentteja vastaan.

Kansantalouden elpymisen aikana (20-luku) ukrainalainen kirjallisuus kehittyi erityisen intensiivisesti. Tällä hetkellä kirjailijat A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu. Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Vishnya, I. Mikitenko ja monet muut Young kirjallisuus heijasteli kansan ja heidän vapaustaisteluaan luovaa työtä uuden elämän luomisessa. Näiden vuosien aikana Ukrainassa syntyi useita kirjailijaliittoja ja ryhmittymiä: vuonna 1922 talonpoikaiskirjailijoiden "Plough" co*oz, vuonna 1923 "Gart"-järjestö, jonka ympärille proletaariset kirjailijat ryhmittyivät, vuonna 1925 liiton. vallankumouksellisten kirjailijoiden "Länsi-Ukraina"; vuonna 1926 syntyi komsomolikirjailijoiden Molodnyak-yhdistys; Mukana oli myös futuristisia organisaatioita (Association of Pan-Furists, New Generation). Monien erilaisten järjestöjen ja ryhmittymien olemassaolo esti kirjallisuuden ideologista ja taiteellista kehitystä ja esti kirjailijoiden mobilisoitumista kaikkialla maassa suorittamaan sosialistisen rakentamisen tehtäviä. 1930-luvun alussa kaikki kirjalliset ja taiteelliset organisaatiot purettiin ja syntyi yksi Neuvostoliiton kirjailijoiden liitto.

Siitä lähtien sosialistisen rakentamisen teemasta on tullut kirjallisuuden johtava teema. Vuonna 1934 P. Tychina julkaisi runokokoelman "The Party Leads"; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosyura, M. Tereshchenko, P. Usenko ja monet muut julkaisevat uusia kirjoja.Ukrainalaiset proosakirjailijat saavuttavat suurta menestystä; G. Epikin romaanit ja tarinat "Ensimmäinen kevät", I. Kirilenkon "Outposts", G. Kotsyuba "Uudet rannat", Ivan Le "Roman Mezhyhyriya", A. Golovko "Äiti", Y. Yanovsky "Hevosmiehet" jne. Vallankumouksellisen menneisyyden ja nykyajan sosialistisen todellisuuden teemasta on tulossa myös dramaturgian pääteema. Ukrainan teattereissa esitetään suurella menestyksellä I. Mikitenkon näytelmiä "Henkilökunta", "Maamme tytöt", A. Korneichukin "Death of the Squadron" ja "Platon Krechet".

Suuren isänmaallisen sodan (1941-1945) aikana kolmasosa Ukrainan kirjailijajärjestöstä liittyi Neuvostoliiton armeijan riveihin ja partisaaniyksiköt. Journalismista on tulossa erityisen tärkeä genre. Kirjoittajat esiintyvät armeijan lehdistössä artikkeleilla, julkaisevat pamfletteja ja artikkelikokoelmia, joissa he paljastavat vihollisen, ja osallistuvat korkean tason koulutukseen. moraali Neuvostoliiton kansa, joka nousi taistelemaan fasistisia hyökkääjiä vastaan. M. Rylsky ("Zhaga"), P. Tychina ("Ystävän hautajaiset"), A. Dovzhenko ("Ukraina tulessa") esittävät taideteoksia, jotka kuvaavat kansan sankarillisuutta ja rohkeutta, laulavat isänmaallisuutta ja Neuvostosotilaiden korkeat ihanteet, M. Bazhan ("Daniil Galitski"), A. Korneitšuk ("Etu"), Y. Yanovsky ("Jumalien maa"), S. Sklyarenko ("Ukraina kutsuu"), A. Malyshko ("Sons") ym. Ukrainalainen kirjallisuus oli puolueen ja kansan uskollinen apulainen, luotettava ase taistelussa hyökkääjiä vastaan.

Suuren isänmaallisen sodan voitollisen päättymisen jälkeen kirjailijat kääntyvät pitkään sankaruuden ja isänmaallisuuden, kansamme sotilaallisen kyvyn ja rohkeuden teemaan. Useimmat merkittäviä töitä Näistä aiheista 40-luvulla oli A. Goncharin "bannerit", V. Kozachenkon "kypsyystodistus", V. Kucherin "Chernomortsy", L. Dmiterkon "Kenraali Vatutin", A. Malyshkon "Prometheus" , Y. Galanin, A. Shiyanin, J. Bashin, L. Smelyanskyn, A. Levadan, Yu. Zbanatskyn, Yu. Dold-Mikhaylikin ja monien muiden teoksia.

Sosialistisen työn, kansojen ystävyyden, rauhantaistelun ja kansainvälisen yhtenäisyyden teemoista tulee kaikkien sodanjälkeisten vuosien johtavia teemoja ukrainalaisessa kirjallisuudessa. Ukrainan kansan taiteellisen luovuuden aarre rikastui sellaisilla erinomaisilla teoksilla kuin M. Stelmakhin romaanit "Isot sukulaiset", "Ihmisen veri ei ole vettä", "Leipä ja suola", "Totuus ja valhe"; A. Gonchar "Tavria", "Perekop", "Man and Weapon", "Tronka"; N. Rybak "Pereyaslav Rada"; P. Panch "Bubbling Ukraina"; Y. Yanovsky "Rauha"; G. Tyutyunnik "Whirlpool" ("Vir") ja muut; M. Rylskyn runokokoelmat: "Sillat", "Veljeskunta", "Ruusut ja viinirypäleet", "Goloseevskaya Autumn"; M. Bazhan "English Impressions"; V. Sosyura "Työperheen onnellisuus"; A. Malyshko "Beyond the Blue Sea", "Book of Brothers", "Profeetallinen ääni"; A. Korneichukin näytelmiä "Dneprin yli"; A. Levada ja muut.

Kirjallisen elämän tärkeitä tapahtumia olivat ukrainalaisten kirjailijoiden toinen (1948) ja kolmas (1954) kongressi. Valtava rooli ukrainalaisen kirjallisuuden kehityksessä oli NSKP:n 20. ja 22. kongressin päätöksillä, jotka avasivat uusia näköaloja ukrainalaisen kirjallisuuden ideologiselle ja taiteelliselle kasvulle, sen vahvistamiselle sosialistisen realismin asemilla. Ukrainan neuvostokirjallisuuden kehityspolku todistaa, että vain sosialistisen realismin pohjalta Ukrainan kansan taiteellinen luovuus saattoi kehittyä nopeasti. Ukrainan neuvostokirjallisuus oli kehityksensä kaikissa vaiheissa uskollinen kommunistisen puolueen ideoille, kansojen välisen ystävyyden periaatteille, rauhan, demokratian, sosialismin ja vapauden ihanteille. Se on aina ollut neuvostoyhteiskunnan voimakas ideologinen ase taistelussa kommunismin voitosta maassamme.

Historiallisesti ukrainalaiset ovat aina olleet luovia, rakastaneet laulaa ja tanssia, keksiä runoja ja lauluja, myyttejä ja legendoja. Siksi todella hienoja ja lahjakkaita ihmisiä työskenteli vuosisatojen ajan kaikissa Ukrainan kolkissa.

Ukrainan kirjallisuus on olemukseltaan ilmiömäinen ja epätavallinen. Kuuluisat ukrainalaiset kirjailijat kuvasivat jokaista historiallista vaihetta metaforisesti ja ajankohtaisesti. Siksi kellastuneiden paperiarkkien viivojen läpi katsovat meihin aivan todelliset hahmot. Ja tarinaan syventyessämme alamme ymmärtää, mikä kirjailijaa huolestuttaa, inspiroi, pelottaa ja rauhoittaa. Ukrainan kirjallisuuden mestariteoksista on täysin mahdollista oppia historiaa - tapahtumat kuvataan niin totuudenmukaisesti ja joskus tuskallisesti.

Keitä ovat kaikki nämä kynänerot, jotka tunkeutuvat sanalla sieluun, saavat meidät nauramaan ja itkemään heidän kanssaan? Mitkä ovat heidän nimensä ja kuinka he asuivat? Miten he saavuttivat menestystä ja saivatko he siitä kiinni? Tai ehkä he eivät koskaan saaneet selville, että heidän luomuksensa toivat heille ikuisen kunnian ja kunnioituksen, ikuisesti kaivertaen nimensä ukrainalaisen kirjallisuuden klassikoihin?

Valitettavasti kaikki ukrainalaiset kirjailijat eivät päässeet maailmankirjallisuuden areenalle. Monet mestariteokset eivät ole olleet saksalaisten, amerikkalaisten ja brittien käsissä. Sadat upeat kirjat eivät ole saaneet ansaittua palkintoaan kirjallisuuskilpailuissa Ranskassa tai Saksassa. Mutta ne ovat todella lukemisen ja ymmärtämisen arvoisia.

Ja vaikka sadat kirjoittivat satakieliliikkeestä lahjakkaita ihmisiä, ehkä kannattaa aloittaa ainutlaatuisesta ja ilmiömäisestä naisesta. Tämä on loistava runoilija, jonka rivit ilmaisevat tunteiden myrskyä ja runot pysyvät syvällä sydämessä. Ja hänen nimensä on Lesya Ukrainka.

Larisa Petrovna Kosach-Kvitka

Lesya, heikko ja pieni nainen, osoitti uskomaton voima henkeä ja rohkeutta, ja siitä tulee roolimalli miljoonille ihmisille. Runoilija syntyi vuonna 1871 kuuluisan kirjailijan O. Pchilkan aatelisperheeseen. Syntyessään tytölle annettiin nimi Larisa, ja hänen oikea nimensä oli Kosach-Kvitka.

Lapsuudesta lähtien kauheasta sairaudesta - luutuberkuloosista - kärsinyt Lesya Ukrainka oli vuoteessa melkein koko ajan. Asui etelässä. Äidin suotuisa vaikutus ja intohimo kirjoihin (etenkin ukrainalaisen kirjallisuuden mestari Taras Shevchenko) kantoi hedelmää.

Nuoresta iästä lähtien tyttö alkoi luoda ja julkaista erilaisissa sanomalehdissä. Kuten monet kuuluisat ukrainalaiset kirjailijat, Larisa noudatti teoksissaan Taras Shevchenkon tunnelmia ja perinteitä ja loi useita lyyrisiä ja filosofisia runoja.

Tietoja Lesyan työstä

Maagisesta mytologiasta ja maailmanhistoriasta kiinnostuneena Lesya omisti monia kirjoja tälle aiheelle. Eniten hän piti romaaneista antiikin Kreikasta, Roomasta, Egyptistä, humanismista ja inhimillisiä ominaisuuksia, taistelusta despotismia ja pahuutta vastaan ​​sekä Mystisiä tarinoita epäkuolleista ja Länsi-Ukrainan luonnosta.

On huomattava, että Lesya Ukrainka oli polyglotti ja osasi yli kymmentä kieltä. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden tehdä korkealaatuisia kirjallisia käännöksiä Hugon, Shakespearen, Byronin, Homerin, Heinen ja Mickiewiczin teoksista.

Tunnetuimmat teokset, joita suositellaan kaikkien luettavaksi, ovat "Forest Song", "Obsessed", "Cassandra", "Stone Lord" ja "Songs about Freedom".

Marko Vovchok

Ukrainan kuuluisien kirjailijoiden joukossa oli toinen poikkeuksellinen nainen. Monet kutsuivat häntä ukrainalaiseksi George Sandiksi - kuten hänen suojelijansa Panteleimon Kulish unelmoi. Hänestä tuli hänen ensimmäinen avustajansa ja toimittaja, joka antoi hänelle ensimmäisen sysäyksen kehittää potentiaalia.

Nainen, jolla on tulinen sydän

Marko Vovchok oli kohtalokas nainen. Lapsena hänen äitinsä lähetti hänet yksityiseen sisäoppilaitokseen, pois huono vaikutus isä, sitten Orelille - rikkaalle tädille. Siitä alkoi loputon rakkauden kierre. Marko Vovchok - Maria Vilinskaya - oli erittäin kaunis tyttö, joten ei ole yllättävää, että herrasmiesjoukot pyörivät hänen ympärillään koko hänen elämänsä.

Näiden ritarien joukossa oli tunnettuja kirjailijoita, joiden nimet tunnemme hyvin. Vaikka hän solmi solmun (kuten hän myöhemmin myönsi, ei rakkaudesta) Opanas Markovichin kanssa, hänen miehensä ei voinut tehdä mitään tämän nuoren naisen houkuttelevalla energialla. Turgenev, Kostomarov ja Taras Shevchenko putosivat hänen jalkojensa juureen. Ja kaikki halusivat tulla hänen opettajakseen ja suojelijakseen.

"Marusya"

Marko Vovchokin tunnetuin teos on tarina "Marusya" tytöstä, joka antoi henkensä auttaakseen kasakkoja. Teos teki niin vaikutuksen lukijoihin ja kriitikoihin, että Marialle myönnettiin Ranskan akatemian kunniapalkinto.

Miehet ukrainalaisessa kirjallisuudessa

Ukrainalaisten kirjailijoiden työ oli myös lahjakkaiden miesten suojeluksessa. Yksi heistä oli Pavel Gubenko. Lukijat tuntevat hänet salanimellä Ostap Cherry. Hänen satiiriset teoksensa naurattivat lukijat useammin kuin kerran. Valitettavasti tällä sanomalehtiarkeista ja kirjallisuusoppikirjoista meille hymyilevällä miehellä ei ollut elämässään juurikaan syytä iloon.

Pavel Gubenko

Poliittisena vankina Pavel Gubenko palveli rehellisesti määrätyt 10 vuotta pakkotyöleirillä. Hän ei hylännyt luovuutta, ja kun ankarat viranomaiset kehottivat häntä kirjoittamaan syklin tarinoita vankien elämästä, hän ei voinut vastustaa ironiaa sielläkään!

Kirjailijan elämä

Mutta elämä laittoi kaiken paikoilleen. Hän, joka oli aiemmin syyttänyt itse Ostap Vishnyaa, päätyi telakalle ja hänestä tuli "kansan vihollinen". Ja ukrainalainen kirjailija palasi kotiin kymmenen vuotta myöhemmin ja jatkoi sen tekemistä, mitä hän rakasti.

Mutta nämä pitkiä vuosia vankeusleireillä jätti kauhean jäljen Pavel Gubenkon osavaltioon. Jopa sodan jälkeen palatessaan jo vapaaseen Kiovaan hän ei silti voinut unohtaa kauheita jaksoja. Todennäköisesti aina hymyilevän eikä koskaan itkeneen miehen loputtomat sisäiset kokemukset johtivat siihen, että hän kuoli traagisesti sydänkohtaukseen 66-vuotiaana.

Ivan Drach

Ivan Drach suorittaa lyhyen poikkeaman ukrainalaisten kirjailijoiden työhön. Monet nykykirjailijat kääntyvät edelleen tämän (itse)ironian, nokkeluuden ja huumorin mestarin puoleen saadakseen neuvoja.

Neron elämäntarina

Ivan Fedorovich Drach aloitti luovan uransa, ollessaan vielä seitsemäsluokkalainen, runolla, joka painettiin mielellään paikallisessa sanomalehdessä. Kun kirjoittaja on lopettanut lukio, aloitti venäjän kielen ja kirjallisuuden opettamisen maaseutukoulussa. Armeijan jälkeen Ivan siirtyy Kiovan yliopiston filologiseen tiedekuntaan, josta hän ei koskaan valmistunut. Ja kaikki siitä syystä, että lahjakkaalle opiskelijalle tarjotaan työtä sanomalehdessä, ja sitten kurssin jälkeen kirjoittaja saa käsikirjoittajan erikoisuuden Moskovassa. Palattuaan Kiovaan Ivan Fedorovich Drach alkaa työskennellä kuuluisassa A. Dovzhenkon nimessä elokuvastudiossa.

Yli 30 vuoden luovan toiminnan aikana Ivan Drachin kynästä on tullut valtava määrä runokokoelmia, käännöksiä, artikkeleita ja jopa elokuvatarinoita. Hänen teoksiaan on käännetty ja julkaistu kymmenissä maissa ja niitä on arvostettu kaikkialla maailmassa.

Tapahtumarikas elämä karkaisi kirjailijan luonnetta, kasvatti hänessä aktiivisen kansalaisaseman ja omituisen luonteen. Ivan Fedorovitšin teokset ilmaisevat 60-luvun ja sodan lasten tunnelmia, muutosta kaipaavat ja ihmisajattelun saavutuksia ylistäen.

Mikä on parempi lukea?

Tutustuminen Ivan Drachin työhön on parempi aloittaa runolla "Feather". Se on elämän uskontunnustus ja välittää leitmotiiveja, jotka läpäisevät kaiken luovuuden. loistava runoilija ja kirjailija.

Nämä kuuluisat ukrainalaiset kirjailijat antoivat korvaamattoman panoksen kotimaiseen ja maailmankirjallisuuteen. Kymmeniä vuosia myöhemmin heidän teoksensa välittävät meille tärkeitä ajatuksia, opettavat ja auttavat erilaisissa elämän tilanteita. Ukrainalaisten kirjailijoiden teoksilla on suuri kirjallinen ja moraalinen arvo, se sopii täydellisesti nuorille ja aikuisille ja tuo lukemisen iloa.

Jokainen ukrainalaisista kirjailijoista on ainutlaatuinen omalla tavallaan, ja epätavallinen yksilöllinen tyyli ensimmäisistä riveistä auttaa sinua tunnistamaan suosikkikirjailijasi. Tällainen kirjailijan "kukkapuutarha" tekee ukrainalaisesta kirjallisuudesta todella poikkeuksellista, rikasta ja mielenkiintoista.