Nykyaikaista ukrainalaista kirjallisuutta luovat uuden sukupolven kirjailijat, kuten: Juri Andruhovitš, Oleksandr Irvanets, Juri Izdryk, Oksana Zabuzhko, Mykola Ryabchuk, Juri Pokaltšuk, Konstantin Moskalets, Natalka Belotserkovets, Vasyl Shklyar, Ivan Malitšja Konkov , Bohdan Zholdak, Sergei Zhadan, Pavel Ivanov-Ostoslavsky, Alexandra Barbolina ja muut.

Juri Andrukhovych - yksi tunnetuimmista ukrainalaisista kulttuurihahmoista. Hänen teoksensa ovat erittäin suosittuja paitsi Ukrainassa myös ulkomailla.Andrukhovychin kirjoja ja journalistisia teoksia käännetään ja julkaistaan ​​monissa Euroopan maissa.

1993: Blagovist-kirjallisuuspalkinnon voittaja

1996: Ray Lapika -palkinto

2001: Herder-palkinto

2005: Sai erityispalkinnon osana rauhanpalkintoa. Erich Maria Remarque

2006: European Understanding Award (Leipzig, Saksa)

Länsimainen kritiikki määrittelee Andrukhovychin yhdeksi eniten näkyvät edustajat postmodernismi, vertaamalla merkitystä maailmankirjallisessa hierarkiassa Umberto Ecoon. Hänen teoksensa on käännetty 8 eurooppalaiset kielet, mukaan lukien Saksassa, Italiassa ja Puolassa julkaistu romaani "Perversio". Esseekirja julkaistiin Itävallassa.

Aleksanteri Irvanets - runoilija, proosakirjailija, kääntäjä. Syntynyt 24. tammikuuta 1961 Lvovissa. Asui Rivnessa. Vuonna 1988 hän valmistui Moskovan kirjallisuusinstituutista. 12 kirjan kirjoittaja, joista 5 on runokokoelmia. Yhteistyötä useiden aikakauslehtien kanssa. Nyt hänellä on kirjoittajan kolumni Ukraina-lehdessä. Yksi suositun Bu-Ba-Bu-yhteiskunnan perustajista, johon kuuluivat myös Juri Andrukhovych ja Viktor Neborak. A. Irvanets opettaa Ostroh-akatemiassa. Asuu Irpenissä.

Juri Izdryk

Vuonna 1989 hän perusti Chetver-lehden, jota hän on toimittanut vuodesta 1992 yhdessä Juri Andrukhovitšin kanssa.

Aktiivisesti mukana taiteellisessa elämässä 1980-luvun lopulla. Hän osallistui moniin näyttelyihin ja toimiin, työskenteli kirjojen ja aikakauslehtien suunnittelussa, äänitti musiikkia. Samaan aikaan ilmestyivät ensimmäiset julkaisut - tarinoiden sykli "Viimeinen sota" ja runollinen sykli "Kymmenen runoa isänmaasta". Osa siitä julkaistiin myöhemmin Varsovan Belp-lehdessä. Tutustuminen kirjailija Juri Andrukhovytšin kanssa sekä nuorten Ivano-Frankivskin kirjailijoiden liitto Chetver-lehden ympärillä osoittautui tärkeäksi tekijäksi Izdrykin muodostumisessa kirjailijaksi. Tuloksena oli poistuminen "vastakulttuurisesta undergroundista" ja ensimmäinen "laillinen" julkaisu "Suchasnist"-lehdessä tarinasta "Krkin saari". Kriitikot arvioivat tarinan myönteisesti, ja lopulta se ilmestyi puolankielisenä käännöksenä Literatura na Swieciessä.

Hän toimii myös taiteilijana (useita kollektiivisia ja henkilökohtaiset näyttelyt) ja säveltäjä (kaksi pianokonserttoa, sävellys "Medieval Menagerie" Juri Andrukhovitšin runoihin)

Proosa: Krk Island, Wozzeck, Double Leon, AMTM, Flash.

Käännökset: Czesław Miloš "Kind Europe", yhdessä Lydia Stefanovskan kanssa.

Oksana Zabuzhko - yksi harvoista ukrainalaisista kirjailijoista, jotka elävät kirjoitettujen kirjojen rojalteilla. Merkittävä osa tuloista on kuitenkin edelleen ulkomailla julkaistuista kirjoista. Zabuzhkon teokset pystyivät valloittamaan Euroopan maat ja löysivät kannattajiaan myös USA:sta, lisäksi useista eksoottisista maista.

Vuonna 1985 julkaistiin ensimmäinen Zabuzhkon runojen kokoelma "Herbal Iniy".

Oksana Zabuzhko on Ukrainan kirjailijoiden liiton jäsen.

Elokuussa 2006 Korrespondent-lehti sisällytti Zabuzhkon TOP-100 "Ukrainan vaikutusvaltaisimmat ihmiset" -luokituksen osallistujien joukkoon, ennen sitä, kesäkuussa, kirjailijan kirja "Let my people go" oli "Parhaan ukrainalaisen kirjan" listan kärjessä. , josta tuli Correspondent No. one lukijoiden valinta.

Juri Pokalchuk - kirjailija, kääntäjä, filologisten tieteiden kandidaatti, jäsen Kansallinen liitto kirjoittajia vuodesta 1976. Vuodesta 1994 vuoteen 1998 - NSPU:n ulkomaisen haaran puheenjohtaja. Vuosina 1997-2000 - Ukrainan kirjailijoiden liiton puheenjohtaja.

Neuvostoliitossa hän oli argentiinalaisen kulttuurikirjailijan Jorge Luis Borgesin ensimmäinen kääntäjä. Hänen lisäksi hän käänsi Hemingwayn, Salingerin, Borgesin, Cortazarin, Amadan, Mario Vargas Llosan, Kiplingin, Rimbaudin ja monia muita, kirjoitti yli 15 kaunokirjallisuutta.

Kirjojen "Kuka olet?", "Minä kerralla ja ikuisesti", "Värikkäät melodiat", "Kava z Matagalpi", "Suuri ja mali", "Shablya ja nuoli", "Kimera", "Those on" kirjoittaja takaosa", "Ovet ...", "Lake Wind", "Viimeinen pyöräkuukausi", "Muu taivas", "Odysseus, Isä Ikarus", "Haisee", "Kaunis tunti".
Pokalchukin tunnetuimpia kirjoja ovat "Taxi Blues", "Circular Road", "Forbidden Games", "The Stupefying Smell of the Jungle", "Kama Sutra".

Konstantin Moskalets - runoilija, proosakirjailija, kirjallisuuskriitikko, muusikko.

Yksi Bakhmach-kirjallisuusryhmän DAK perustajista. Hän palveli armeijassa, työskenteli radiotehtaalla Tšernihivissä, oli Lvivin teatteristudion "Älä moiti!" jäsen, toimi lauluntekijänä omia kappaleita. Ensimmäisen koko ukrainalaisen festivaalin "Chervona Ruta" (1989) voittaja nimikkeessä "tekijälaulu". Ukrainassa tunnetun kappaleen "She" ("Hän" ("Huomenna tulen huoneeseen ...") sanojen ja musiikin kirjoittaja. Ukrainan kansallisen kirjailijaliiton (1992) ja ukrainalaisten kirjailijoiden liiton (1997) jäsen. Vuodesta 1991 lähtien hän on asunut Mateevkan kylässä omin käsin rakennetussa Teeruusun sellissä ja harjoittanut yksinomaan kirjallista työtä.

Konstantin Moskalets on runokirjojen "Ajatuksia" ja "Songe du vieil pelerin" ("Vanhan pyhiinvaeltajan laulu", "Elämän yöpaimenet" ja "Ruusun symboli" sekä proosakirjan "Varhaissyksy" kirjoittaja. ", filosofiset ja kirjalliset esseet "Mies jäälaivalla" ja "Peli jatkuu", sekä päiväkirjakirja "Teeruusun solu".

Konstantin Moskaletsin proosaa on käännetty englanniksi, saksaksi ja japaniksi; serbiaksi ja puolaksi, kääntänyt lukuisia runoja ja esseitä.

Palkinnon voittaja. A. Beletsky (2000), im. V. Stus (2004), im. V. Svidzinsky (2004), im. M. Kotsiubinsky (2005), nimetty. G. Skovoroda (2006).

Natalka Belotserkovets - hänen ensimmäinen runokirjansa "Balladi voittamattomista" julkaistiin vuonna 1976, kun hän oli vielä opiskelija. Kokoelmia runoja maanalainen tulipalo(1984) ja marraskuu(1989) tuli todellisia merkkejä ukrainalaisesta runoelämästä 1980-luvulla. Hänen huolellisista, hienostuneista sanoituksistaan ​​tuli vakava kilpailija 1980-luvun sukupolven voimakkaalle maskuliiniselle säkeelle. Koko Tšernobylin jälkeisen Ukrainan nuorelle sukupolvelle hänen runonsa "Emme kuole Pariisissa" oli eräänlainen rukous. Hänen nimensä liitetään usein tähän runoon, vaikka hän kirjoitti monia muita upeita runoja. viimeinen kirja Belotserkovets Allergia(1999) pidetään hänen runoutensa huippuna.

Vasily Shklyar

Yksi kuuluisimmista, luetuimmista ja "mystisimmistä" nykykirjailijoita, "Ukrainalaisen bestsellerin isä". Hän valmistui Kiovan ja Jerevanin yliopistojen filologisista tiedekunnista. Vielä opiskelijana hän kirjoitti ensimmäisen tarinansa "Lumi" Armeniassa, ja vuonna 1976 julkaistiin jo kirja ja hänet hyväksyttiin kirjailijaliittoon. Armenia säilyi tietysti ikuisesti hänen sielussaan, se jätti jälkensä hänen maailmankuvaansa, tietoisuuteensa, tunteisiinsa, koska hän asui tässä maassa nuoruudessaan, ihmisenä muodostuessaan. Kaikissa hänen kirjoissaan, tarinoissaan, romaaneissaan on armenialaisia ​​aiheita. Valmistuttuaan yliopistosta hän palasi Kiovaan, työskenteli lehdistössä, harjoitti journalismia, kirjoitti proosaa ja käänsi armeniasta. Ensimmäiset käännökset ovat klassikon Axel Bakuntsin tarinoita, Hamo Sagyanin, Vagan Davtyanin runoja ja Vakhtang Ananyanin "Metsästystarinoita". Vuodesta 1988 vuoteen 1998 hän harjoitti poliittista journalismia, vieraili "kuumissa paikoissa". Tämä kokemus (erityisesti yksityiskohdat kenraali Dudajevin perheen pelastamisesta hänen kuolemansa jälkeen) heijastui sitten romaanissa "Elemental". Kalastusonnettomuuden seurauksena hän päätyi tehohoitoon, ja "palattuaan toisesta maailmasta" hän kirjoitti kuukaudessa kuuluisimman romaaninsa, Avain. Hänelle Vasily Shklyar sai useita kirjallisia palkintoja (Grand Prix toiminnantäyteisen romaanin "Golden Babay" kilpailusta, palkinnot pääkaupungin lehdistä "Modernity" ja "Oligarch", kansainvälisen science fiction -konventin "Spiral of" palkinto. Vuosisatoja" jne.). Näistä hänen suosikkinsa on "kirjailija, jonka kirjoja on varastettu eniten kaupoista". ”Avain” on käynyt läpi jo kahdeksan uusintapainosta, käännetty useille kielille, julkaistu kahdesti armeniaksi, ja se sisältää myös armenialaisia ​​realiteetteja. Shklyar johti Dnepr-kustantamoa, jonka puitteissa hän julkaisee käännöksiä-sovituksia ulkomaisista ja kotimaisista klassikoista (Bocaccion Decameron, M. Gogolin Taras Bulba, P. Mirnyn Poviya) - lyhennetyssä muodossa ja nykykielellä. , ilman arkaismeja, dialektismeja jne.

Hänen proosakirjojaan julkaistiin noin kaksikymmentä, ja ne käännettiin venäjäksi, armeniaksi, bulgariaksi, puolaksi, ruotsiksi ja muille kielille.

Jevgenia Kononenko

Kirjailija, kääntäjä, yli 10 julkaistun kirjan kirjoittaja. Työskentelee tutkijana Ukrainan kulttuurintutkimuskeskuksessa. Palkinnon saaja. N. Zerova ranskalaisen sonetin antologian kääntämisestä (1993). Kirjallisuuspalkinnon "Granoslov" saaja runokokoelmasta. Novellien, lastenkirjojen, novellien, romaanien ja monien käännösten kirjoittaja. Kononenkon novelleja on käännetty englanniksi, saksaksi, ranskaksi, suomeksi, kroatiaksi, valkovenäläiseksi ja venäjäksi.

Kononenkon novellikokoelmasta valmistellaan kirjapainos Venäjällä.

Analogisesti Balzacin kanssa, joka kirjoitti Ihmisen komedian koko elämänsä, Evgenia Kononenkoa voidaan kutsua Kiovan komedian demiurgiksi. Mutta toisin kuin ranskalainen klassikko, genremuodot ovat täällä paljon pienempiä ja välineet ovat kompaktimpia.

Andrei Kurkov (23. huhtikuuta 1961, Leningradin alue) - ukrainalainen kirjailija, opettaja, kuvaaja. Hän aloitti kirjoittamisen lukiossa. Valmistunut Kääntäjäkoulusta Japanin kieli. Työskenteli Dnepr-kustantamon toimittajana. Vuodesta 1988 hän on ollut Englannin Pen Clubin jäsen. Nyt hän on kirjoittanut 13 romaania ja 5 lastenkirjaa. 1990-luvulta lähtien kaikki Kurkovin venäjänkieliset teokset Ukrainassa on julkaissut Folio-kustantamo (Kharkov). Vuodesta 2005 lähtien Kurkovin teoksia on julkaissut Venäjällä Amfora-kustantamo (Pietari). Hänen romaaniaan "Picnic on Ice" myytiin Ukrainassa 150 000 kappaletta - enemmän kuin minkään muun ukrainalaisen nykykirjailijan kirjaa. Kurkovin kirjoja on käännetty 21 kielelle.

Kurkov on ainoa Neuvostoliiton jälkeinen kirjailija, jonka kirjat ovat päässeet kymmenen parhaan Euroopan bestsellerin joukkoon. Maaliskuussa 2008 Andrei Kurkovin romaani The Night Milkman sisällytettiin Venäjän kansallisen bestseller-kirjallisuuspalkinnon "pitkälle listalle". Hän työskenteli käsikirjoittajana elokuvastudiossa A. Dovzhenko. Ukrainan elokuvantekijöiden liiton (vuodesta 1993) ja kirjailijoiden liiton jäsen (vuodesta 1994). Vuodesta 1998 hän on ollut Euroopan elokuvaakatemian jäsen ja Felix European Film Academy Awardin pysyvä tuomariston jäsen.

Hänen käsikirjoituksensa mukaan on lavastettu yli 20 pitkä- ja dokumenttielokuvaa.

Kirjat: Älä tuo minua Kengaraxiin, 11 outoa asiaa, Bickfordin maailma, Ulkopuolisen kuolema, Piknik jäällä, Hyvä kuoleman enkeli, Rakas ystävä, Kuolleiden toveri, Yhden laukauksen maantiede, Presidentin viimeinen rakkaus, Cosmopolitanin suosikkilaulu, Ilmestysten seikkailut (lastenkirja), School of Cat Ballooning (lastenkirja), Night Milkman.

Skenaariot: Exit, Pit, Sunday Escape, Night of Love, Champs Elysees, Inkblot, Death of Outsider, Friend of the Dead.

Ivan Malkovich - runoilija ja kirjojen kustantaja, - kokoelmien Biliy kamin, Klyuch, Virshi, Iz yangolom na shulhi kirjoittaja. Hänen runoistaan ​​on tullut 80-luvun sukupolven symboli (ensimmäisen runokokoelman arvostelun on kirjoittanut Lina Kostenko). Malkovich on lastenkustantamo A-BA-BA-HA-LA-MA-GA johtaja. Julkaisee lastenkirjoja. Tunnettu horjumattomasta vakaumuksestaan ​​paitsi kirjan laadusta, myös kielestä - kaikki kirjat julkaistaan ​​yksinomaan ukrainaksi.

Yksi ensimmäisistä Ukrainassa alkoi valloittaa ulkomaisia ​​markkinoita - A-BA-BA-kirjojen oikeudet myytiin johtaville kustantamoille kymmenessä maailman maassa, mukaan lukien sellainen kirjamarkkinoiden jättiläinen kuin Alfred A. Knopf (Uusi York, USA). Ja Lumikuningattaren ja Tales of Foggy Albionin venäjänkieliset käännökset, joiden oikeudet osti Azbuka-kustantamo (Pietari), pääsivät Venäjän myydyimmän kymmenen parhaan joukkoon.

A-BA-BA on yksi Ukrainan nimitetyimpiä kustantajia. Hänen kirjansa voittivat Grand Prix -palkinnon 22 kertaa ja sijoittuivat ensimmäiselle sijalle All-Ukrainian Forum of Publishersissa Lvivissä ja Book of Rock -luokituksessa. Lisäksi he ovat johdonmukaisesti myynnin rankingissa Ukrainassa.

Zholda Bogdaan n Aleksejevitš (1948) - ukrainalainen kirjailija, käsikirjoittaja, näytelmäkirjailija.

Valmistunut Kiovan valtionyliopiston filologisesta tiedekunnasta. T. G. Shevchenko (1972). Hän isännöi useita televisio-ohjelmia Ut-1:llä ja kanavalla "1 + 1" sekä viikoittaista radiolähetystä kansallisen radion ensimmäisellä kanavalla "Taukot - kirjalliset tapaamiset Bogdan Zholdakin kanssa". Työskentelee elokuvastudiossa "Ros" JSC "Company" Rosissa ", suunnittelee käsikirjoitusta Kiovan elokuvatieteellisessä tiedekunnassa valtion instituutti teatteritaide. I. Karpenko-Kary. Ukrainan kansallisen kirjailijaliiton ja Ukrainan kansallisen elokuvataiteilijaliiton sekä Kinopis-yhdistyksen jäsen.

Kirjat: "Rauhoitu", "Yalovichyna", "Kuin koiran säiliö", "God bovaє", "Anticlimax".

Sergei Zhadan - runoilija, proosakirjailija, esseisti, kääntäjä. Ukrainan kirjailijoiden liiton varapuheenjohtaja (vuodesta 2000). Kääntää runoutta saksan (mukaan lukien Paul Celan), englannin (mukaan lukien Charles Bukowski), valkovenälän (mukaan lukien Andrei Khadanovich), venäjän (mukaan lukien Kirill Medvedev, Danila Davydov) kielistä. Omia tekstejä käännettiin saksaksi, englanniksi, puolaksi, serbiaksi, kroatiaksi, liettuaksi, valkovenäläiseksi, venäjäksi ja armeniaksi.

Maaliskuussa 2008 Zhadanin romaani "Anarkia UKR:ssa" venäjäksi käännettynä sisällytettiin venäläisen kirjallisuuspalkinnon "Kansallinen bestseller" "pitkälle listalle". Ehdokas oli Dmitri Gortšev, pietarilainen kirjailija. Myös tämä kirja valittiin ehdokkaaksi vuonna 2008 ja sai Moskovan kansainvälisillä kirjamessuilla Vuoden kirja -kilpailun diplomin.

Runokokoelmat: Lainauskirja, Kenraali Yuda, Pepsi, Valikoitu runous, Baladi sodasta ja kuolemasta, Kulttuurihistoria vuosisadan tähkällä, Lainauskirja, Maradona, Etiopia.

Proosa: Bіґ Mak (novellikokoelma), Depeche Mode, Anarchy in the UKR, Hymn of Democratic Youth.

Pavel Ivanov-Ostoslavsky - runoilija, publicisti, paikallishistorioitsija, julkinen lahjoittaja. Vuonna 2003 Pavel Igorevitš julkaisi ensimmäisen runokokoelmansa, Sanctuary of Fire. Tämä kirja on sittemmin painettu useita kertoja. Vuonna 2004 Pavel Ivanov-Ostoslavsky organisoi ja johti venäjänkielisten kirjailijoiden kansainvälisen liiton alueosastoa Hersonissa sekä Etelä- ja Itä-Ukrainan kirjailijaliiton alueosastoa; hänestä tuli runollisen almanakan toimittaja" Linnunrata Samana vuonna runoilija julkaisi runokokoelman "Sinä ja minä".

2005 - Ensimmäisen koko ukrainalaisen kirjallisuusfestivaalin "Pushkin Ring" palkinnon saaja nimikkeessä "Luovuuden aristokratialle".

2006 - Nikolai Gumiljovin kansainvälisen kirjallisuuspalkinnon saaja (myöntää venäjänkielisten kirjailijoiden kansainvälisen liiton keskusjärjestö). Tämä palkinto myönnettiin runoilijalle hänen debyyttikokoelmastaan ​​"Tulen pyhäkkö".

Vuonna 2008 Pavel Ivanov-Ostoslavskysta tuli koko Ukrainan itsenäisen kirjallisuuspalkinnon "Art-Kimmerik" tuomariston puheenjohtaja.

Runoilija on Ukrainan alueidenvälisen kirjailijaliiton, Ukrainan venäläisten toimittajien ja kirjailijoiden liiton sekä Ukrainan venäjänkielisten kirjailijoiden kongressin jäsen. Hänen runojaan ja artikkelejaan on julkaistu sanoma- ja aikakauslehdissä: "Moskovsky Herald", "Bulava", "Reflection", "Kherson Visnik", "Hryvnia", "Tavriysky Krai", " Venäjän valistus" jne.

Alexandra Barbolina

Hän on Ukrainan alueidenvälisen kirjailijaliiton, Etelä- ja Itä-Ukrainan kirjailijoiden liiton, Ukrainan venäjänkielisten kirjailijoiden kongressin ja venäjänkielisten kirjailijoiden kansainvälisen liiton jäsen, tuomariston varapuheenjohtaja. Koko Ukrainan riippumaton kirjallisuuspalkinto "Art-Kimmerik".

Runoilijan teokselle on ominaista lyyrisyys ja teknisyys. Hänen vuonna 2000 julkaistussa runokokoelmassaan "Rakkaus on kuin Jumalan armoa" on teemana miehen ja naisen väliset intiimisuhteet. Kirjoittaja koskettaa runoissaan syvyyspsykologia näitä suhteita. Taiteen maailma Alexandra Barbolina on täynnä jaloutta. Runoilijan runojen läheisyys viittaa siihen, että hänen lyyriselle sankaritarlleen rakkaus on kuin kallisarvoinen nektari, joka on suljettu kulhoon. Tätä kuppia tulee kantaa varovasti, tippaamatta läikkymättä, muuten nektaria ei riitä rakkauden janon sammuttamiseen.

Alexandra Barbolinan myöhemmät runot ovat monimutkainen sisäisen harmonian etsintä, kirjoittajan halu ymmärtää todellista kohtaloaan.

Alexandra Barbolina suosii runollisia miniatyyrejä. Hänen luova uskonsa on kirjoittaa kompleksista - lyhyesti ja, jos mahdollista, yksinkertaisesti.

Ukraina, joka on edustettuna kirjoittajiemme parhaissa teoksissa, löytää vähitellen tiensä lukijoiden mieliin ja sydämiin kaikkialla maailmassa. Valikoimassamme pidämme itsestäänselvyytenä, että klassikoidemme teokset ovat ukrainalaisten ja muiden maiden ukrainan kielen ja kirjallisuuden laitosten opiskelijoiden tuttuja ja rakastamia. Emme mainitse kirjailijoita Ukrainan alkuperä jotka asuivat ja työskentelivät ulkomailla asettamatta itseään ukrainalaisen kulttuurin edustajiksi: sama Joseph Conrad, joka syntyi Berdychivissä, mutta joka tunnetaan kaikkialla maailmassa brittikirjailijana. Ukrainan diasporan kirjoittajat ansaitsevat enemmän kuin erillisen artikkelin. Tänne yritimme koota modernin ukrainalaisen kirjallisuuden edustajia: Ukrainassa asuvia ja luovia kirjailijoita, joiden teoksia käännetään ja julkaistaan ​​muissa maailman maissa.

Seksuaalinen kiinnostus ukrainalaiseen seksiin

Oksana Zabuzhko, Komora

Vaikka kuuluisit niihin, jotka eivät pidä Zabuzhkosta, et voi olla muuta kuin samaa mieltä siitä, että hän on modernin mestari, Ukrainan historian syvä tuntija ja tarkkaavainen ihmissuhteiden tutkija. Jotkut romaanit tulevat meille juuri silloin, kun niitä pitäisi lukea: tämä kertoo vaarasta uppoutua täydellisesti toiseen ihmiseen, täydellisestä rakkaudesta, joka vaatii naiselta luopumaan itsestään, lahjakkuudestaan, tehtävästään ja tilastaan, sielustaan ​​ja kohtalostaan. Romaani on julkaistu englanniksi, bulgariaksi, hollanniksi, italiaksi, saksaksi, puolaksi, romaniaksi, venäjäksi, serbiaksi, ruotsiksi, tšekkiksi. Muita Oksana Zabuzhkon teoksia: "Sisko, sisar", "Viburnum Sopilkan tarina", "Hylättyjen salaisuuksien museo" julkaistaan ​​myös käännöksinä ulkomailla.

Perversio

Juri Andrukhovych, "Lilea"

Täysin hullu juoni, ja on selvää, miksi ulkomaalaiset lukijat pitivät siitä. Kuvittele tieteellistä symposiumia Venetsiassa, jonka teema on: "Jälkikarnevaali ilman valonpäätä: mikä on partaalla?". Münchenin kautta syposiumiin pääsee ukrainalainen kirjailija Stanislav Perfetsky, jonka kyytiin antaa outo aviopari: Ada Citrina ja mykkä tohtori Janus Maria Riesenbock. Venetsiassa prostituoidun perässä ryntäävä Perfetski joutuu lahkopalvelukseen: eri kansallisuuksiin kuuluvien siirtolaisten edustajat palvovat uutta jumaluutta, jolle seremonian lopussa uhrataan suuri kala. Ja sitten juoni kääntyy niin, että Perfetski löytää finaalinsa vain syrjäiseltä San Michelen saarelta ja löytää lopulta ainoan papin, joka voi kuunnella hänen tunnustustaan ​​ja puhua hänelle Ukrainasta. Romaani on julkaistu monilla kielillä, samoin kuin toinen kirjailijan kulttiteos - "Moskoviada".

Mesopotamia

Sergey Zhadan, "Family Dosville Club"

"Mesopotamia" on yhdeksän tarinaa proosaa ja kolmekymmentä säeselvitystä. Kaikki tämän kirjan tekstit käsittelevät yhtä ympäristöä, hahmot siirtyvät tarinasta toiseen ja sitten runouteen. Filosofiset poikkeamat, upeat kuvat, hienot metaforat ja erityinen huumori - Zhadanin teoksissa on kaikkea, mikä houkuttelee niin paljon. Nämä ovat tarinoita Babylonista, jotka on kerrottu uudelleen niille, jotka ovat kiinnostuneita rakkauden ja kuoleman asioista. Tarinoita kahden joen välissä sijaitsevan kaupungin elämästä, elämäkertoja henkilöistä, jotka taistelevat oikeudestaan ​​tulla kuulluksi ja ymmärretyksi, kronikka katutaisteluista ja päivittäisistä intohimoista. Romaani on erittäin suosittu ulkomailla.

Kultti

Lyubko Deresh, Golgata

"Cult" on Lubomir (Lubko) Dereshin ensimmäinen romaani. Vuonna 2001 nuori kirjailija oli 16-vuotias. Jotkut määrittelevät tämän teoksen genren fantasiaksi, mutta olipa se sitten mikä tahansa, Dereshin romaani "sanoo terveisiä" sellaisille gootiikan ja fantasiamestareille kuin Poe, Zelazny tai Lovecraft. Romaani on käännetty ja julkaistu Serbiassa, Bulgariassa, Puolassa, Saksassa, Italiassa ja Ranskassa.

Piknik jäällä / Ulkopuolisen kuolema

Andrey Kurkov, Folio

Kurkov on ehkä yksi eniten julkaistuista ukrainalaisista kirjailijoista ulkomailla, hänen "Picnic on Ice" -kirjoituksensa käännökset julkaisivat parhaat kustantajat. Englanniksi kirja julkaistiin nimellä "Kuolema ja pingviini" (Death and the Penguin), ja monet kielet ovat säilyttäneet tämän version. Tähän mennessä romaani on käännetty viidelle kielelle, mukaan lukien englanti, saksa ja italia. Mikä tarinassa kiinnosti ulkomaisia ​​lukijoita? Se, että tämä on erittäin mielenkiintoinen älyllinen salapoliisi. Toimittaja Viktor Zolotarev saa suurelta sanomalehdeltä epätavallisen tehtävän: kirjoittaa muistokirjoituksia merkittäville vaikutusvaltaisille henkilöille, vaikka he ovat kaikki vielä elossa. Vähitellen hän tajuaa, että hänestä on tullut osallistuja suureen varjorakenteiden peliin, josta elävänä ulos pääseminen osoittautuu lähes epärealistiseksi tehtäväksi. Kurkovin teoksia on käännetty 37 kielelle ympäri maailmaa.

Kuoleman tango

Juri Vinnichuk, "Folio"

Tämä romaani nimettiin vuoden 2012 ilmavoimien kirjaksi. Romaani sijoittuu kahteen tarinaan. Ensimmäisessä tapaamme neljä ystävää: ukrainalaisen, puolalaisen, saksalaisen ja juutalaisen, jotka asuvat sotaa edeltävässä Lvovissa. Heidän vanhempansa olivat UNR-armeijan sotilaita ja kuolivat vuonna 1921 lähellä Bazaria. Nuoret käyvät läpi kaikki ikänsä vaikeudet, mutta eivät koskaan petä ystävyyttä. Toisessa tarinassa on muita hahmoja, ja sen toiminta tapahtuu paitsi Lvivissä myös Turkissa. Molemmat linjat leikkaavat odottamattoman lopputuloksen. Vinnichukin teoksia julkaistiin Englannissa, Argentiinassa, Valko-Venäjällä, Kanadassa, Saksassa, Puolassa, Serbiassa, USA:ssa, Ranskassa, Kroatiassa ja Tšekin tasavallassa.

Vaikeus

Taras Prokhasko, "Lilea"

Neprostі - keitä he ovat? Hutsulit kutsuvat niitä ihmisiksi, jotka eroavat muista tiedoissa ja taidoissa, jotka voivat hyödyttää tai vahingoittaa muita ihmisiä. Romaani on omistettu Karpaattien "vaihtoehtoiselle" historialle, sen toiminta tapahtuu ajanjaksolla 1913-1951. Karpaatit olivat samanaikaisesti hyvin arkaainen ympäristö ja paradoksaalisesti hyvin avoin kulttuurienvälisen viestinnän vyöhyke. Tämä toinen myytti avoimista Karpaateista on sen vaihtoehtoinen historia. Prokhaskon teoksia on käännetty englanniksi, saksaksi, puolaksi ja venäjäksi.

Lakritsi Darusya

Maria Matios, "Piramida"

Maria Matioksen tunnetuin romaani, jota oikeutetusti kutsutaan "kahdeskymmenesluvun historiaan sopivaksi tragedioksi", ja Darusya itse - "melkein raamatullisella tavalla". Toiminta tapahtuu Bukovinassa, vuoristokylässä, jossa Darusya ja hänen vanhempansa asuvat ja jonne NKVD:n upseerit tulevat miehityksen jälkeen. Neuvostoliiton joukot Länsi-Ukraina. Nyt Darusya, jota hänen kyläläiset pitävät hulluna ja kutsuvat jostain syystä "suloiseksi", asuu yksin. Pihalla - 70-luku. Darusya muistaa nuoria ja rakastavia vanhempiaan, joita hallituksen myllynkivet "hioivat", ja toisinaan muistuttaa ympärillään asuvia synneistä. Mutta hetki tulee, ja Darusyan elämä muuttuu. Romaani on käynyt läpi 6 painosta. "Solodka Darusya" julkaistiin puolaksi, venäjäksi, kroatiaksi, saksaksi, liettuaksi, ranskaksi ja italiaksi.

Prіrvin/Chotiri Romanin silmä

Valeri Shevchuk, A-BA-BA-HA-LA-MA-HA

Valeri Shevchuk on elävä klassikko. Ivan Malkovichin kustantamo on julkaissut kirjan, jossa on neljä kirjailijan kuuluisinta romaania, joista yksi on "Prіrvin silmä". Tämän romaanin genre on historiallinen ja mystinen dystopia. Sen toiminta tapahtuu kaukaisella 1500-luvulla, mutta kirjoittaja tietysti vihjaa Neuvostoliiton totalitaariseen hallintoon. Shevchukin teoksia on julkaistu pitkään englanniksi, puolaksi ja saksaksi.

Pysy bajanina

Evgenia Kononenko, "Annetta Antonenkon vidavnitstvo"

Kuinka kirjailijat kuolevat, jotka ovat valehdelleet koko ikänsä? He palvelivat hallintoa, kirjoittivat kirjoja, joita kukaan ei lukenut, vaikka kirjailijan perhe eli runsaasti maksuja vastaan. Kukaan ei kuole ennen kuin hän kertoo totuuden. Vaikka omaelämäkerralla varustettu muistikirja joutuisi hänen poikansa käsiin, kun hän on makaanut kasassa tarpeettomia luonnoksia puolitoista vuosikymmentä. Evgenia Kononenko on upea kirjailija ja kaunokirjallisuuden kääntäjä. Hänen teoksiaan on käännetty englanniksi, saksaksi, ranskaksi, kroatiaksi, venäjäksi, suomeksi, puolaksi, valkovenäläiseksi ja japaniksi.

Neuvostoliiton U. l. kehittyi intensiivisen luokkataistelun ilmapiirissä. Ukrainan sisällissodan, porvariston tappion ja kansainvälisen väliintulon, sosialistisen vallankumouksen ratkaisevan ja lopullisen voiton seurauksena merkittävä osa porvarillista älymystöä, mukaan lukien sen kirjalliset edustajat, muutti ulkomaille. Porvarillis-imperialistisissa maissa nämä kansan viholliset jatkoivat likaista panettelu-, vihjailu-, sabotaasi- ja vakoilutyötään Neuvosto-Ukrainaa, Neuvostoliiton maata, sen kulttuuria ja kirjallisuutta vastaan. Toinen osa porvarillista älymystöä, joka julisti "uskollisuuttaan" neuvostohallitukselle, itse asiassa vain sopeutui laillisiin mahdollisuuksiin ja jatkoi vihamielistä linjaansa, turvautuen kaksinkertaisiin taistelumenetelmiin, etsiessään tukea maaseutuporvaristosta ja osittain. teollinen porvaristo, jota ei ollut likvidoitu neuvostohallinnon alkuvuosina, ja myöhemmin - ulkoisessa kapitalistisessa ympäristössä. Liettuan rintamalla tappiota toisensa jälkeen se lähti maanalaisen vastavallankumouksellisen toiminnan polulle. Yksi sen ryhmistä ("SVU") likvidoitiin vuonna 1929. Nationalistit, trotskilaiset, "vasemmisto" ja oikeistopetturit monien vuosien ajan aina tappioonsa proletariaatin diktatuurin elimille, yrittivät kaikin mahdollisin tavoin hidastaa Neuvostoliiton kirjallisuuden kasvu, yritti hajottaa sen sisältäpäin alistuakseen vaikutuksellesi. Huolimatta vihollisten kumouksellisesta toiminnasta, Neuvostoliiton ukrainalainen kirjallisuus on kuitenkin jatkuvasti kasvanut, vahvistunut ja saavuttanut merkittävää menestystä, tullessaan suuren Neuvostoliiton kirjallisuuden eturintamaan.

Neuvostoliiton U. l. kehittyi suuren venäläisen kirjallisuuden vapauttavien ideoiden, erityisesti venäläisen proletaarisen kirjallisuuden, sen suurimman edustajan, perustajan, sosialististen ideoiden, hyödyllisen vaikutuksen alaisena, loistava kirjailija A. M. Gorki. Tämä vaikutus yhdistettiin ukrainalaisen vallankumouksellis-demokraattisen kirjallisen perinnön kriittiseen kehitykseen. Neuvostoliiton U. l. vahvistui ja vahvistui tiiviissä yhteistyössä lit-royn kanssa veljeskansat suuren unionimme, hyödyntäen laajasti Neuvostoliiton kansanperinteen rikkautta sen kehitysprosessissa. Ukrainalaisten kirjailijoiden luovuus - T. Shevchenko, M. Kotsiubinsky, Lesya Ukrainka, I. Franko ja toisaalta venäläiset kirjailijat - A. Pushkin, N. Nekrasov, M. Saltykov-Shchedrin - kirjailijoiden elävä viestintä A. M. Gorkin kanssa ja ukrainalaisten neuvostokirjailijoiden osallistuminen sosialismin rakentamiseen - kaikki tämä Yhteistyöllä oli suuri vaikutus nuoren ukrainalaisen neuvostokirjallisuuden muodostumisprosessiin, sen kielen, genrejen ja tyylin kehitykseen.

Suurimman ukrainalaisen runoilijan Pavlon runollinen toiminta heteitä meni symbolistisen poetiikan voittamisen linjaa pitkin. Jo vuosina 1917-1919 Pavlo Tychyna teki vallankumouksellis-realistisia runoja ("Pellon lähellä on poppeleita luonnossa", "Ajatus kolmesta tuulesta", "Maidanilla lähellä kirkkoa", "Jakki pudonnut hevoselta" ), joka sai näkyvän paikan Ukrainan neuvostorunoudessa. Hieman myöhemmin, Vladimir Sosyura runoilla ("Chervona Zim") ja runoilla ("Vidplata", "Ennen meitä", "Oi, ei turhaan" jne.), jotka on kirjoitettu vallankumouksellisen romantiikan tyyliin (kokoelmat "Poeziya", 1921 ja "Chervona" Zim", 1922).

Siirtymäkausi rauhanomaiseen työhön kansantalouden elvyttämiseksi laajensi ja syvensi koko neuvostokirjallisuuden kasvua; tähän aikaan ilmestyi joukko uusia runoilijoita (M. Bazhan, P. Usenko, L. Pervomaisky), proosakirjailijat (Yu. Yanovsky, YU. Smolich, A. Golovko, A. Kopylenko, P. Panch, A. Lyubchenko, I. Senchenko), S. Vasilchenko jatkoi työtään, A. Korneichuk aloitti kirjallisen toimintansa, myöhemmin edennyt Unionin näytelmäkirjailijoiden eturintamaan.

Tämän ajanjakson Lit-ra kiinnitti paljon huomiota sisällissodan kuvaamiseen ja esitti Ukrainan työväen taistelua vallankumouksen vihollisia vastaan ​​(A. Golovko, kokoelma "Voin", A. Kopylenko, kokoelma "Winy hop", P. Punch - tarina "Ilman valttikorttia", "Dove echelons", A. Lyubchenko, tarinat "Zyama" jne.); L. Pervomaisky julkaisi runon "Tripilskaja tragedia", joka oli omistettu komsomolin jäsenten sankarilliselle kampanjalle kulakkijoukkoja vastaan; P. Usenko lauloi komsomolia säkeessä - la. "KSM". Luokkataistelu maaseudulla, köyhän talonpoikaisväestön taistelu kulakkeja vastaan, heijastui tämän ajan parhaassa tarinassa - Andrey Golovkon "Rikkakasvit". Tässä tarinassa A. Golovko, joka perustui juonen tunnettuun tosiasiaan työläisen kirjeenvaihtaja Malinovskin nyrkkimurhasta, onnistui ilmentämään vallankumouksen ensimmäisten vuosien ukrainalaisen kylän ominaispiirteet eloisiksi kuviksi, antaa jännittävä teos, joka on kyllästetty vihasta luokkavihollisia kohtaan, joka sisältyy tiukasti Neuvostoliiton kirjallisuuden voimavaroihin.

Merkittävä panos ukrainalaiseen neuvostoproosaan on Kotsiubynskin parhaan oppilaan Stepan Vasylchenkon vallankumouksen jälkeiset novellit. Tarinoissa, jotka on omistettu koululaisten elämän kuvaamiselle, S. Vasylchenko (katso hänestä lisätietoja osiossa "Ukrainalainen kirjallisuus XIX-luvun lopulla ja XX-luvun alussa") puhuu siitä, kuinka lasten kyvyt kukoistavat lasten olosuhteissa. ilmainen neuvostokoulu. Vasilchenko piirtää tyypillisen kuvan lasten kekseliäisyyden kehittymisestä, pioneerien amatööritoiminnasta, heidän rakkaudestaan ​​ilmailua kohtaan erityisellä esimerkillä ilmailupiirin työstä ("Aviation Gurtok"). Sekä kooltaan että taiteellisesti merkittävimmässä teoksessa Vasilchenko kertoo syvällä lyyrisellä lämmöllä ja lempeällä huumorilla kaupungin pioneerien oppilaiden tutustumisesta kylään, talonpoikien välinpitämättömästä avusta sadonkorjuussa. Juoni on monimutkainen ja sitä täydentää hienovarainen esitys teini-ikäisten rakastumisen tunteesta. Runoudessa merkittävä tapahtuma oli Tychynan kokoelma "Tuuli Ukrainasta", joka osoitti runoilijan ideologisesta ja taiteellisesta kasvusta. Tässä kokoelmassa teemat työläisten kamppailusta historian eri vaiheissa vapaan iloisen työn puolesta yhdistyvät uusiin etsintöihin runomuodon alalla.

Myös Mikola Bazhan, erinomainen runomestari, aloitti runollisen toimintansa vallankumouksen sankarillisuuden romanttisella laulamalla (kokoelma 17. partio, 1926); hänen varhaiset runonsa erottuivat tilanteen ja psykologisten tilojen alleviivatuista jännitteistä, ja tyylillisesti varhaisen Majakovskin runouden vaikutus tuntui selvästi.

Rauhanomaiseen työhön siirtymisen ja sosialistisen teollistumisen taistelun aikana kirjallisuuden luokkataistelu koveni erityisesti ns. "Khvylevismi" (Khvylovyn puolesta - vastavallankumouksellisen porvarillisen nationalismin edustaja). Khvylovy pyrki suuntaamaan neuvostokirjallisuutta porvarilliseen Eurooppaan. Tässä häntä auttoivat aktiivisesti uusklassismit, yksi porvarillis-nationalistisen kirjallisuuden virroista, jonka työtä Khvylevy julisti ainoaksi todeksi ja toivottavaksi. Khvylevismi heijasteli vaikutusta U. l. maaseutu- ja kaupunkiporvaristo, joka aktivoitui 1920-luvulla. Kapitalistisen piirityksen agenttina, kulkien käsi kädessä samanlaisen nationalismin ilmentymän kanssa poliittisella rintamalla - "shumskismi" - khvylevismi yritti repiä Ukrainan pois Neuvosto-Venäjä kapitalismin palauttamiseksi Ukrainaan. Nämä Khvylovyn asenteet paljastettiin selvästi kirjallisessa keskustelussa (1925-1928). Toveri johtama puolue Stalin paljasti ajoissa hvylevismin, uusklassismin ja muiden vihamielisten virtausten vastavallankumouksellisen olemuksen ja päätti "keskustelun" KP(b)U:n keskuskomitean politbyroon 15. toukokuuta 1927 julkaistulla päätöslauselmalla. Levittäen tilapäistä vaikutusvaltaansa useisiin kirjailijoihin, jotka alkoivat siirtyä neuvostovallan puolelle tai olivat Neuvostoliiton asemissa, kirjallisen organisaationsa hajottua (Vaplite, 1927), Khvylovyn ryhmä jatkoi korruptoivaa toimintaansa naamioiduissa muodoissa. allegorismi, Aesopian kieli), oletettavasti "ryhmän ulkopuolisissa" lehdissä Literary Fairs, Litfront. Puolue paljasti myös tämän nationalistien liikkeen. Tuolloin tietty osa kirjallisuuteen ja siihen liittyville ideologisille aloille - teatteriin, filosofiaan jne. - päässyt porvarillis-nationalistista älymystöä meni maan alle vastavallankumoukselliseen kumoukselliseen toimintaan, mutta elimet paljastivat ja likvidoivat hänet. proletariaatin diktatuurista.

Uusklassismin lisäksi, jotka peittivät vihamielisyytensä vallankumousta kohtaan "apolitisuudella" ja "neutralismilla", futuristit kävivät itsepäistä taistelua proletaarista kirjallisuutta vastaan. Ukrainalaiset futuristit, jotka ottivat perustana trotskilaisen teesin proletaarisen kirjallisuuden kieltämisestä, olivat vastavallankumouksellisen trotskilaisuuden johtajia. "Muodon tuhoamisen" varjolla he harjoittivat kumouksellista "työtä". Jotkut heistä, jotka menivät maan alle taistelussa Ukrainan kansaa vastaan, laskeutuivat myöhemmin terrorimenetelmiin. Vastavallankumouksellisen underground-toiminnan polulle lähteneet, futuristien, uusklassikoiden, hvylevistien ja muiden litojärjestöjen edustajat murskattiin ja karkotettiin lopullisesti toisen viisivuotissuunnitelman vuosina.

Tyylillisesti rauhanomaiseen työhön siirtymisen ajan kirjallisuus esitti kirjavan kuvan. YU. Yanovsky, joka oli jo tuolloin vakiinnuttanut asemansa erinomaisena stylistina, mutta ideologisesti periksi kansallismielisille vaikutteille, seurasi abstraktin romantiikan tietä. Sisällissodan sankaruuden kantamat Kopylenko ja Sosjura kehittyivät pääosin vallankumouksellisen romantiikan mukaisesti, vaikka esimerkiksi Sosjuran runoissa. joskus vallitsi dekadenttiset tunnelmat, mikä osoitti runoilijan väärinymmärrystä NEP:n poliittisesta olemuksesta. Golovko, osittain Punch, Lyubchenko, Kopylenko heijastuivat teoksissaan impressionistisia vaikutteita, vaikka he enimmäkseen siirtyivät realismiin. Smolich viljeli tieteis- ja seikkailulajeja. Rylskyn runous sai vaikutteita uusklassisesta "apolitismista"; piittaamatta ympäröivästä todellisuudesta ja kamppailusta, hän syöksyi unelmien maailmaan ja kuvitteelliseen kreikkalais-roomalaiseen idylliin. Tychina päinvastoin voitti onnistuneesti kosmisen symbolismin, siirtyen realismiin, rikastaen taitojaan kokemuksella syvällisestä todellisuuden tutkimisesta ja kansantaiteen käytöstä. Alkaen sosialistisen teollistumisen ja maatalouden kollektivisoinnin aikakaudesta, Tychynasta tuli yhä taipuisampi poliittiseen runouteen. kirkas laulaja Neuvostoliiton isänmaallisuus (kokoelma Chernigiv, 1931, Party Vede, 1934). Rylsky alkoi siirtyä pois apatiasta, lähestyen nykyaikaa, kiinnostuen yhä enemmän sosiaalisista aiheista (kokoelma "Gominі vidgomin", "De the roads converge", 1929). Bazhan osoitti olevansa erinomainen runoilija-ajattelija filosofisissa runoissaan ("Budіvlі", "Number"), joissa oli runsaasti synteettisiä kuvia. Teoksissaan runoilija yritti rohkeasti ymmärtää ihmisen kehityksen historiallista polkua, esittää menneisyyden muodostelmia yleistetyissä kuvissa, ymmärtää kriittisesti sosiaalista menneisyyttä, pyrkien hahmottamaan sosialismin aikakautta, jota runoilija pateettisesti väittää, enemmän syvästi ja orgaanisesti. Tämä työ ei ollut vapaa idealistisista murtumista. Oli myös hetkiä, jolloin runoilija ei nähnyt ulospääsyä ristiriitaisuuksista, häntä piinasi tietoisuus Hamletin kaksinaisuudesta ("Hoffmann's Nich"). Mutta sellaisissa suurissa teoksissa kuin "Rozmovin sydän" (Sydänkeskustelu) ja "Hamletin kuolema" Bazhan joutui pikkuporvarillisen psykologian, Hamletismin, epävakauden kohteeksi tuhoisan kritiikin kohteeksi, ruoskimalla armottomasti "kaksoissielujen romantiikkaa". Aikakauden ideologisen tietoisuuden vaihe päättyy Bazhanin kuvaan armottomasta taistelusta kapitalismin jäänteitä vastaan ​​ihmispsykologiassa ("Kiihtymyksen trilogia", 1933). Runoilija ymmärsi syvästi, että "ainoa suuri ja todellinen ihmiskunta on viimeisten taistelujen leninistinen ihmiskunta".

Tämän ajanjakson proosa pyrki heijastamaan sosialistista rakennetta, kattamaan jossain määrin teollistumisen prosesseja (V. Kuzmich, "Kryla", L. Smilyansky, "Mashinisti", "Mekhzavod") esittäen ongelmia älymystö ja työväenluokka (Kopylenko, "Vizvolennya"), kysymyksiä työn ja tieteen yhteiskunnallisesta merkityksestä kapitalistisissa maissa ja maassamme (Smolich, "Tohtori Galvanescun tila", "Mitä Bulo Let's Go") , luokkataistelu siirtomaavaltioissa (Smolich, "Toinen kaunis katastrofi"). Jotkut tämän ajanjakson teoksista eivät välttyneet kansallismielisiltä vaikutteilta (Yanovskin "Chotiri-mallit", Sosjuran "Sydän", Smolichin "Väärä Melpomene", "Sydämen sykkeen mukaan"), naturalistisia suuntauksia ("Kova materiaali"). ” kirjoittanut Kopylenko), dekadenttitunnelmia, Yeseninismi (Sosjuran ”Jos akaasiat kukkivat”). Joidenkin kirjailijoiden hämmennys vallankumouksellisen taistelun vaikeuksien edessä heijastui rappiossa.

Suurin osa kirjoittajista siirtyi päättäväisesti ja peruuttamattomasti Neuvostoliiton asemiin. VUSPP, joka ei huomannut näiden kirjoittajien rakennemuutosta, jatkoi heidän kiusaamista ja herjaamista. Neuvostoliiton kirjallisuuden jatkokehityksen ja sen joukkojen yhdistämisen jarruna tullut VUSPP, kuten muiden tasavaltojen vastaavat järjestöt ja niiden yhdistys "VOAPP", likvidoitiin Kaikkien keskuskomitean asetuksella. -Bolshevikkien kommunistinen puolue, 23. huhtikuuta 1932.

Bolshevikkien liittovaltion kommunistisen puolueen keskuskomitean asetus "Kirjallisten ja taiteellisten järjestöjen uudelleenjärjestelystä", osoitus toverista. Stalin taistelusta sosialistisen realismin puolesta, hänen määritelmästään kirjailijoiden roolista "insinööreinä". ihmisten sielut”, V. Majakovskin korkea arvio, joka korosti poliittisen runouden valtavaa merkitystä, liittovaltion kirjailijoiden kongressi, kirjailijaliiton organisointi ja A. M. Gorkin väsymätön johtaminen, Stalinin perustuslaki - loi kaikki edellytykset neuvostokirjallisuuden kukoistusaikaan ja uuteen nousuun tory tuli toisen viisivuotissuunnitelman vuosina. Sosialistisen teollistumisen ja maatalouden kollektivisoinnin taistelun ajanjaksoa leimasivat loistavat voitot ja saavutukset maan kollektivisoinnin ja teollistumisen rintamalla, jonka hedelmä oli Stalinin perustuslaki. Neuvostoliitosta tuli voittoisa sosialismin maa, maailmanvallankumouksen horjumaton etuvartio. Tästä syystä kansan viholliset - trotskilaiset, nationalistit ja muut vastavallankumouksen toimijat - yrittivät erityisellä katkeruudella yksilöllisen terrorin, sabotaasin, sabotoinnin, vakoilun avulla hidastaa sosialismin voimakasta eteenpäin suuntautuvaa liikettä kaikilla. rakentamisen rintamilla, mukaan lukien Liettua. Mutta viholliset kukistettiin täysin. Osa kirjallisten järjestöjen jäsenistä, mukaan lukien VUSPP, paljastettiin kansan vihollisina, jotka kaikin mahdollisin tavoin vahingoittivat myös Neuvostoliiton kirjallisuuden kehitystä. Huolimatta vihollisten kumouksellisesta toiminnasta Neuvostoliiton kirjallisuus jatkoi nopeaa kehitystä. Toinen viisivuotissuunnitelma oli erittäin intensiivinen ajanjakso Neuvostoliiton ultraäänikirjallisuuden kehityksessä, ja sen ideologinen ja taiteellinen taso nousi huomattavasti. Sellaiset runoilijat kuin P. Tychina, M. Bazhan, M. Rylsky, proosakirjailijat - A. Golovko, Yu. Yanovsky, Yu. Smolich, A. Kopylenko, näytelmäkirjailijat - A. Korneichuk, I. Kocherga nousivat neuvostokirjallisuuden merkittäviksi henkilöiksi ry. Puolueen väsymätön johtaminen, toveri Stalinin ja A. M. Gorkin henkilökohtaisesti, myötävaikutti Neuvostoliiton oikeusjärjestelmän kehitykseen. hengessä sosialistista realismia, vaikka kirjallisuus jäi edelleen jälkeen maan kulttuurisen rakentamisen sille asettamista tehtävistä.

Neuvostoliiton U. l. tämä ajanjakso on yhtä vaihteleva kuin se on merkittävä. Näiden vuosien Lit-ra heijasti sosialismin rakennusprosesseja, teollistumisen jatkokasvua, kollektivisaatiota, loi kuvia uudesta ihmisestä, heijasti sisällissodan ajanjaksoa, lähimenneisyyttä - vuoden 1905 vallankumouksesta lokakuuhun. Mitä tulee aikaisempiin historiallisiin aikakausiin, Ukrainan kansan elämään historiallisessa menneisyydessä, kirjailijat alkoivat lähestyä näitä aiheita tiiviisti vasta tällä ajanjaksolla. Vuonna 1933 julkaistiin M. Rylskyn runo "Marina", joka kuvaa maaorjanaisen kovaa elämää ja villit tavat herrat-orjat. Se kuvastaa selvästi Ukrainan orjuuden aikakautta. Yksi parhaita näytelmiä I. Kocherhy "Kynttilälaulu" kuvaa totuudenmukaisesti Ukrainan kansan taistelua feodaaliherroja vastaan ​​1500-luvulla.

Sosialistinen rakentaminen sanan laajassa merkityksessä heijastui useisiin tämän ajanjakson teoksiin. Suurin osa runollisista teoksista osoitti sosialistisen aikakauden saavutuksia ja voittoja, jotka kehittivät motiiveja maan puolustamiseen ja taisteluun kansainvälistä reaktiota vastaan; runoilijat vaativat valppautta ilmaisten vihaa ja halveksuntaa isänmaan pettäjiä - trotskilaisia, nationalisteja ja kaikenlaisia ​​vastavallankumouksellisia - kohtaan. He lauloivat uutta, sosialistista miestä, iloista, sivistynyttä, vauras elämää, rakkautta isänmaata, puoluetta ja johtajaa kohtaan, toveri. Stalin. Unohtumattomat sivut sisällissodan historiasta heräsivät henkiin heidän kynänsä alla, ne saivat inspiraationsa Neuvostoliiton sankarien hyökkäyksistä, Stahanov-liikkeestä, kansainvälisen proletariaatin halusta maailmanvallankumoukseen, Neuvostoliiton sankarillisesta taistelusta. Espanjan ja Kiinan kansan itsenäisyyden puolesta.

Merkittävä ideologinen ja poliittinen nousu on ominaista monien tämän ajan runoilijoiden teokselle ja erityisesti erinomaisia ​​mestareita runous. Joten Tychina upeissa runokokoelmissaan - "Chernigiv" ja "Partiya Vede", jotka perustuvat kansanperinteen orgaanisesti syvään käyttöön, antoi joukon jännittäviä kappaleita traktorinkuljettajista, Kotovskysta, runoja nuorten sankaruudesta ja kaustisia satiireja. kaikenlaisia ​​herroja ja isänmaan vihollisia vastaan. Hän loi loistavia esimerkkejä poliittisesti terävästä runoudesta. Maximin erittäin merkittävä ideologinen käänne Rylsky se oli ensimmäisen viisivuotissuunnitelman lopusta: runoilija siirtyi päättäväisesti pois uusklassismista, alkoi havaita todellista Neuvostoliiton todellisuutta syvemmin. Tämän käännekohdan indikaattori oli kokoelma "Sign of Tereziv", jota seurasi pian: runo "Marina", kokoelmat - "Kiova", "Leto", "Ukraina". Jos Rylskyn kaksi ensimmäistä kokoelmaa ("Terezivin merkki" ja "Kiova") kantoivat edelleen uutta polkua etsivän mietiskelyn jälkiä sekä uusklassisen runouden yksittäisiä uusiutumista, niin kaksi viimeistä - "Leto" ja "Ukraina" " - antoi jo näytteitä kypsän mestarin runoudesta, joka kuvaa sosialistisen rakentamisen saavutuksia. Hänen "Laulu Stalinista" nauttii merkittävää menestystä. Se sai suosiota koko Neuvostoliitossa, tuli todella suosituksi. Samaan aikaan Rylsky on erittäin kiinnostunut Ukrainan historiallisesta menneisyydestä; Runoilija asettaa vastakkain orjuutetun Ukrainan kansan traagisen menneisyyden kirkkaaseen nykyhetkeen - Stalinin aikakauden voittoihin ja iloisuuteen. Ukrainan neuvostorunous loi kuvia positiivisesta sankarista parhaan ruumiillistumana tyypillisimpiä ominaisuuksia sosialistinen mies. Tällainen on esimerkiksi S. M. Kirovin kuva M. Bazhanin runossa "Kuolemattomuus", joka toistaa kolme päävaihetta Kirovin elämässä ja työssä: maanalainen työ Siperiassa, osallistuminen sisällissotaan ja Kirovin - rakentajan rooli. sosialismin puolueen johtaja. Tämä runo on suuri voitto M. Bazhanille. Siinä runoilija osoitti olevansa yksi parhaista poliittisista sanoittajista. Neuvostoliiton runoudelle kokonaisuudessaan tämä runo on merkittävä saavutus. Päätyään eroon aikaisemmista idealistisen ajattelun piirteistä, tyylin raskaudesta ja arkaaisesta sanastosta, Bazhan loi Kuolemattomuudessa majesteettisen kuvan sankarillisesta, energisestä, työhönsä väsymättömästä, inhimillisestä, bolshevikkien kansalle omistautuneesta, kirkasta iloa täynnä olevasta, usko sosialismin voittoon, ehtymätön optimismi ja periksiantamattomuus vihollista kohtaan. Runolle on tunnusomaista laaja näkemys, se tuntee syvästi maamme laajuuden, sosialismin rakentamisen mittakaavan ja suurenmoisen laajuuden, tämä koko kuva on täynnä sosialistisen luovuuden ja elämän majesteettinen patos, kuoleman voittaminen, kuoleman voittaminen. vihollisen ilkeitä juonitteluja. Runo päättyy hymniin vapautuneen ihmiskunnan vapaalle sosialistiselle luovalle työlle. Runon tyypillinen tyylipiirre: ilmeisyyden voima, aforistinen ytimellisyys, ajatuksen synteesi ja emotionaalinen jännitys. M. Bazhanin toinen runo "Fathers and Blues" (Fathers and Sons, 1938) on runo työntekijöiden rohkeasta epäitsekkäästä taistelusta Neuvostoliiton valta, on hymni Neuvostoliiton isänmaallisuudelle. Tässä runossa M. Bazhan esitti ajatuksen toverista. Stalinin mukaan "kansojemme runsas veri ei ollut turha, että se antoi tuloksensa". Runo vangitsee majesteettisen totuuden, sankaruuden ja vihan vallankumouksen vihollisia kohtaan.

From positiivisia kuvia runoilijoiden erityistä huomiota herättää kansojen toverin johtajan kuva. Stalin, jolle on omistettu monia runoja Rylskylle, Tychynalle, Bazhanille, Sosyuralle, Usenkolle, Golovanivskylle, Kryzhanivskylle ja muille. Puna-armeijan legendaariset sankarit - Kotovsky, Shchors, Frunze, rautakomissaari Voroshilov, heidän rikoksensa ja voitonsa inspiroivat monia runoilijat. Näistä säkeistä mainittakoon "Kotovskin laulu" ja Tychynan "Kotovskin runo", L. Dmitron suuri runo aiheesta kansan sankari Shchors - "Virnihin vala", jossa runoilija maalasi ilmeikäs kuvan puna-armeijan kunniakkaasta komentajasta. Muodollinen kasvu ja syvempi ideologinen pyrkimys näkyvät sellaisissa runoilijoissa kuin V. Sosiura, L. Pervomaisky, S. Golovanivsky, P. Usenko. Kokoelmassa "New Poetry" V. Sausyura lauloi Madridin puolustajien sankaruutta, loi sydämellisiä kuvia vallankumouksen johtajista. Hänen runonsa ovat täynnä optimismia, ne tuntevat nuorten luovien voimien kiehumisen.

L. Pervomaisky kokoelmalla "Nova Lyrica" ​​(runot 1934-1937) osoitti, että hän onnistui voittamaan aiemmille teoksilleen ominaisen kuivuuden, keinotekoisuuden ja ideologiset murtumiset. Viimeiset säkeet ja tämän runoilijan laulut saavat muodon läpinäkyvyyden ja ilmaisun suuren yksinkertaisuuden. Niiden erottuva ominaisuus on iloisuus ja juhlallinen riemu, jolla runoilija puhuu rakkaudesta isänmaata, toveria kohtaan. Stalinille sankarillisia ihmisiä ja neuvostomaan nuoria.

S. Golovanivsky uusissa runoissa kokoelmassa "Zustrich Mary" vapautuu maniereista, hänen säkeensä muuttuvat luonnollisemmiksi ja sileämmiksi; parasta hän menestyy laulumotiiveissa.

Monet nuoret runoilijat työskentelevät väsymättä parantaakseen runokulttuuria laajentaen ideologista ja temaattista valikoimaansa. Tänä aikana runouteen tuli uusia lahjakkaita nuoria: Andrei Malyshko, Igor Muratov, K. Gerasimenko, Vyrgan, Yu. Karsky, A. Novitsky, G. Plotkin, A. Kopshtein. Andrei Malyshkolle on ominaista aktiivinen ja iloinen tulkinta ajankohtaisista sosialistisista aiheista, hän on ensisijaisesti kiinnostunut aikakautemme ihmisten elämästä ja hyökkäyksistä. Merkittävä tosiasia laajan luovuuden kehittymisestä väestöstä vapautettu Lokakuun vallankumous, on kansan runoilijoiden saapuminen kirjallisuuteen (Maria Mironets ym. Katso kohta "Suullinen kansantaide"). Ukrainan neuvostoproosa on edennyt pitkälle ja heijastaa teollistumisen ja kollektivisoinnin prosesseja, sosialististen kaupunkien rakentamista, uusien ihmisten psykologiaa ja kulttuurivallankumousta merkittävimmissä teoksissa. Proosan aiheet ovat erilaisia.

Romaanissa "48 tuntia" Y. Smolich näyttää sosialistisen rakentamisen saavutuksia ensimmäisen viisivuotissuunnitelman vuosina.

A. Kopylenko sosialistisen kaupungin rakentamiseen perustuvassa romaanissa ”Kaupunki syntyy” (A City is Born, 1932) osoitti eriytymistä vanhan älymystön riveissä, nuoren, neuvostotekniikan henkilöstön kasvua, uudet sosialistisen työn muodot, kulakien vastustuksen voittaminen. Saman kirjailijan romaani "Duzhe Dobre" (Erittäin hyvä, 1936) on omistettu Neuvostoliiton lukiolle, paljastaen viholliset, jotka yrittivät päästä kouluun, oppilaiden suhteet toisiinsa, vanhempiin ja opettajiin sekä kotikasvatus. Tässä teoksessa on runsaasti konkreettista materiaalia, jokapäiväisiä piirustuksia, se sisältää monenlaisia ​​​​asialle omistautuneita Neuvostoliiton opettajia, piirtää gallerian erinomaisten opiskelijoiden ja yhteiskunnallisten aktivistien hahmoista. Temaattisesti siihen liittyy Nathan Rybakin romaani "Kiova" (Kiova, 1936), joka kuvaa Neuvostoliiton yliopistoa, taistelua nationalismia vastaan ​​ja kerrostumista älymystön riveissä. Yu. Smolich myös kehittää tätä teemaa. Romaanissa "Meidän salaisuuksiamme" Yu. Smolich esitteli vallankumousta edeltävän kuntosalin maailmansodan aikana ja loi koko gallerian sosiaalisesti ja yksilöllisesti erilaisia ​​oppilaiden hahmoja, jotka yhteiskunnallisen vallankumouksen alkaessa vallankumouksellisten tapahtumien kehittyessä ja heidän poliittinen tietoisuus kasvaa, hajaantuu eri puolia eri yhteiskuntaryhmien ja puolueiden edustajina. "Meidän salaisuudet" - teos, joka antaa totuudenmukaisen ja laajan kuvan vanhasta koulusta, paljastaa vallankumousta edeltävän kasvatuksen menetelmät; se sijaitsee U. l. yksi näkyvistä paikoista.

Historiallista aikakautta kuvaavassa mielessä tämän romaanin ikään kuin johdanto-osana on saman kirjailijan omaelämäkerrallinen "Lapsuus" (Lapsuus, 1937), joka kuvaa maakunnan älymystön elämää, suhtautumista työläisiin ja maanomistajaan. vuoden 1905 vallankumouksen ja imperialistisen sodan välisenä aikana.

Laajasta valikoimasta proosa teoksia Sisällissodan ja vuoden 1905 vallankumouksen esittelylle omistettu Y. Yanovskyn "Vershniki" (Hevosmiehet) on syytä korostaa. "Hevosmiehet" ei ole pohjimmiltaan romaani, vaan sarja novelleja, jotka hahmojen, materiaalin ja ideologisten pyrkimysten yhtenäisyys yhdistää orgaanisesti yhdeksi kokonaisuudeksi. Alkuperäinen, mehukas kieli, erikoinen syntaksi, kansanperinteen luova käyttö, taito luoda monumentaalisia sankarikuvia tekevät tästä teoksesta yhden parhaista esimerkkeistä neuvostoukrainalaisen proosan.

Vuoden 1905 vallankumous heijastui elävästi Golovkon romaanissa Äiti (Äiti, 1935). Kirjoittaja teki mielenkiintoisen ja arvokkaan yrityksen kehittää samaa teemaa ja samaa ajanjaksoa, jotka on annettu klassikko M. Kotsiubinsky "Fata Morgana". Romaanissa "Äiti" selvitetään tarkemmin kaupunkiproletariaatin johtavaa roolia köyhimmän talonpoikaisväestön vallankumouksellisessa liikkeessä. Lisäksi romaanissa "Äiti", joka on suunnitellun trilogian ensimmäinen osa, Golovko kuvasi Ukrainan älymystöä, sen eriytymistä ensimmäisen vallankumouksen aikana, paljasti sen porvarillis-nationalistisen osan petturin. Ukrainan sisällissodan teema on myös omistettu Petro Panchin teoksille "Oblog nochi" (Yön piiritys, 1935) ja "Rauha", "Pataljoonat ylittivät Desnan" (pataljoonat ylittivät Desnan, 1937) Ol. Desnyak, "Tie Kiovaan" (Road to Kyiv, 1937) S. Sklyarenko, N. romaanin ensimmäinen osa. Rybak"Dnipro" (Dnepr, 1937). Punch osoitti Donbassin kaivostyöläisten taistelun isänmaan vihollisia, hetmania, petliurilaisia, denikinistejä vastaan, heidän yrityksiään palauttaa kapitalismi ja riisto, valaisi työväen joukkojen toiminnan kasvuprosessia ja vallankumouksellista tietoisuutta. Desnyak, joka tunsi materiaalin hyvin, antoi yksityiskohtaisen kuvan imperialistisen sodan entisten karkureiden taistelusta, josta tuli sodan päällikkö. partisaaniliike kulakkeja ja porvarillista keskusneuvostoa vastaan, ulkomaisia ​​interventioita vastaan. Kirjoittaja onnistui antamaan kirkkaan sankarillisen Shchors-hahmon. Vaikka jälkimmäinen ei ole romaanin päähenkilö, kirjailija onnistui luonnehtimaan hänen yksilöllisiä piirteitään - tämän todella kansansankari-komentajan rohkeutta, päättäväisyyttä, toiminnan nopeutta, rohkeutta, strategista lahjakkuutta. Sklyarenkon romaanissa Tie Kiovaan Shchorsin kuva ei onnistunut kirjailijalta yhtä hyvin. Tämä romaani on täynnä historiallisia tapahtumia, ja se kuvaa yksityiskohtaisesti paitsi monimutkaista kotimaista, myös kansainvälistä tilannetta. Myös N. Rybakin romaani "Dnepr" liittyy sisällissodan teemaan omistettuihin teoksiin, vaikka kirjailija käsittelee ulkomaalaisen miehityksen aihetta vasta ensimmäisen kirjan lopussa. Pohjimmiltaan tämä teos kuvaa laajasti elämää, hirsipuiden ja luotsien tapoja, heidän kamppailuaan yrittäjien kanssa. N. Rybak loi värikkään hahmon aktiivisesta, julmasta ja petollisesta, ahneesta rahanmurhaajasta, Kashpurin kauppiasta ja liikemiehestä. A. Shiyanin romaani "Ukkosmyrsky" sisältää melko laajaa materiaalia, joka kattaa ajanjakson imperialistista sisällissotaan. Ukkosmyrsky kuvaa köyhimmän talonpoikaisväestön taistelua porvaristoa vastaan. V. Sobkon romaani "Graniitti" erottuu idean tuoreudesta, kirjoittajan kyvystä rakentaa viihdyttävä dynaaminen juoni. Romaani osoittaa rohkeutta ja kestävyyttä Neuvostoliiton ihmiset ideologisesti se on suunnattu imperialismia vastaan. A. Ryzbergin tarina "Luovuus", jossa kirjailija tekee onnistuneen yrityksen tunkeutua psykologiaan Neuvostoliiton mies, on rakennettu neuvostomaan ihmisille ominaisen luovuuden ajatukselle, olipa kyseessä sitten taiteilija-maalari, lentäjä, laskuvarjohyppääjä tai säilyketeollisuuden stahanoviitti.

Ukrainan neuvostodraaman kasvu on erityisen merkittävää. Hän astui koko unionin vaiheeseen. Vuoden 1934 liittovaltion draamakilpailun viidestä palkinnosta kaksi myönnettiin ukrainalaisille Neuvostoliiton näytelmäkirjoittajille: A. Korneichuk ("Laivueen kuolema") - toinen, I. Kocherga ("Kelloseppi ja kana") - kolmas.

Lahjakas kirjailija Alexander Korneichuk siirtyi unionin näytelmäkirjailijoiden eturintamaan toisen stalinistisen viisivuotissuunnitelman aikana. Korneichukia kiinnostaa pääasiassa uuden, sosialistisen ihmisen imago, hänen erityispiirteensä - olipa hän puolueen jäsen tai puolueeton, punainen komentaja tai tavallinen neuvostotyöläinen siviilitehtävissä. Erityisen menestyksekkäästi Korneichuk näyttää positiivisen sankarin, vallankumoukselliselle velvollisuudelle omistautuneen miehen, Neuvostoliiton sosiaalisen aktivistin, joka pohjimmiltaan asettaa yleisön henkilökohtaisen edelle. Nämä ihmiset ovat lahjoitettuja korkealaatuinen mieli, tahto ja tunteet, taiteilija korostaa ilmeisesti luovaa, aktiivista, organisoivaa ja sankarillista laatua. Parhaat ihmiset Neuvostoliiton aika. Siksi Korneichukin näytelmät (parhaat niistä ovat Laivueen kuolema ja Bogdan Hmelnitski) nauttivat ansaittua menestystä teattereiden näyttämöllä kaikkialla unionissa. Näytelmissä sisällissodasta ("Laivueen kuolema"), vallankumouksesta ("Pravda") ja Neuvostoliiton rakentamisesta ("Banker", "Platon Krechet") Korneichuk pyrkii ilmentämään uuden, sosialistisen miehen piirteitä. , paljastaen ne selvästi intensiivisen toiminnan kehittämisessä. Korneichukin näytelmät ovat erinomainen ilmiö Ukrainan ja koko unionin dramaturgiassa. Korneichuk nauttii ansaittua suosiota massojen keskuudessa. Vuonna 1937 Korneichuk valittiin Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varajäseneksi, vuonna 1938 - Ukrainan SSR:n korkeimman neuvoston varajäseneksi.

Ivan Kocherga vetoaa näytelmissään pääasiassa filosofisiin ongelmiin; Neuvostoliiton todellisuutta heijastaen hän pyrkii ymmärtämään ja yleistämään sen filosofisesti. Joten näytelmässä "Kelloseppi ja kana" häntä kiinnostaa ajan ongelma, sen merkitys sosiaalisessa elämässä, näytelmässä "Mene - älä tule takaisin" (Mene - älä tule takaisin) - ongelma tilaa fyysisessä ja psyykkisessä mielessä.

Kochergan dramaturgia erottuu muodollisesta taidosta, omaperäisyydestä ja kielen helppoudesta. Kocherga ei rajoitu kuvaamaan neuvostotodellisuutta, bolshevikkien luonnetta, voittamaan valtavan kotimaamme laajuudet. kirkkaita kuvia sisällissodan historiasta ("Maistri Chasu") tai Ukrainan historiallisesta menneisyydestä: hänen "Kynttilälaulunsa" on jännittävä kuva Ukrainan kansan taistelusta feodaaliherroja vastaan ​​1500-luvulla.

Myös dramaturgian alalla se on huomioitava historiallinen näytelmä V. Sukhodolsky "Karmelyuk" - kansansankarista Karmelyukista, joka johti Ukrainan kansan liikettä maanomistajia ja itsevaltiutta vastaan. The Thought of a British Woman Y. Yanovsky kuvaa mehukkaalla kielellä punaisten partisaanien rohkeaa taistelua Denikin-, Petliura- ja Makhnovisti-joukkoja vastaan. Kirjoittaja loi sarjan alkuperäiset kuvat vankkumattomia taistelijoita vallankumouksen puolesta. Nauti suuresta menestyksestä katsojan kanssa musiikkikomedia L. Yukhvid "Vesillya Malinovtsissa" (Häät Malinovkassa, 1938). Kirjoittaja onnistui voittamaan tavanomaiset operettimallit ja kirjoittamaan Ukrainan sisällissodan materiaaliin perustuvan näytelmän, jossa on lyyrisiä ja dramaattisia kuvia herkkuista ja terävistä komediatilanteista. Koko ukrainalaisessa kolhoositeemakilpailussa vuonna 1938 lavastusta suositeltiin Y. Mokreevin draamaa Elämän kukka (Ruiskukkia) ja Y. Krotevitšin komediaa Kukkapuutarha (Puhanpuutarha).

Myös ukrainalainen lastenkirjallisuus on kasvanut merkittävästi. Tällä alalla työskentelevät paitsi "lasten" kirjoittajat, myös "aikuiset" kirjailijat. Joten P. Tychina, P. Panch, M. Rylsky, L. Pervomaisky, A. Golovko, O. Donchenko kirjoittivat lapsille. Runoilijat eivät tarjonneet vain alkuperäisteoksiaan, vaan myös käännöksiä klassikoista (Pushkin ja Goethe, muunnelmia Francosta) ja veljeskansojen nykyaikaisista kirjailijoista - K. Chukovsky, S. Marshak jne. Tarinoissa ja romaaneissa lapsille A. Golovko ("Chervona Khustin"), P. Pancha ("Tarashchansky-rykmentin synti", "Pieni partisaani") heijastelee sisällissodan sankarillisuutta, lasten osallistumista siihen. Hallita lasten genre Neuvostoliiton U. l. on N. Zabila. Hän käyttää menestyksekkäästi eläineeposta, seikkailulajityyppiä ja pukee tarinan kevyeen runolliseen muotoon. Lasten runoustarinoita leimaa yksinkertaisuus ja hauskuus M. Prygara, V. Vladko viljelevät tieteiskirjallisuuden genreä. Aloitettuaan toimintansa Jules Vernen, Walesissa ("Ihmeellinen generaattori", "Kaikkien seuralaisten argonautit") vahvan vaikutuksen alaisena, Vladko jatkaa jatkotöissään ("12 opivdan") itsenäistä polkua. O. Ivanenko on kehittänyt lapsille tarkoitetun sadun käyttämällä kansantaiteen lisäksi myös kirjallisuuden klassikoita (Andersen). Tuottelias lasten kirjailija O. Donchenko osaa rakentaa kiehtovan juonen, kiinnostaa lukijaa monipuolisella materiaalilla. Tarina "Isänmaa" (Isänmaa) on mielenkiintoinen vastakohtana lasten kasvatukseen maassamme ja ulkomailla. Lastenkirjailijoiden kollektiivisen työn tulos oli lokakuun vallankumouksen 20-vuotisjuhlaksi julkaistu almanakka "Lenin ja Stalin teoksissa lapsille" (Lenin ja Stalin teoksissa lapsille).

Ukrainan suullinen kansantaide vaikutti suuresti monien ukrainalaisten neuvostorunoilijoiden, proosakirjailijoiden, näytelmäkirjailijoiden ja lastenkirjailijoiden kehitykseen, mikä rikasti heitä uusilla ideoilla, kuvilla ja kielikulttuurilla (katso U. L.:n suullinen kansantaide-osio).

Ukrainalainen on tehnyt paljon työtä Neuvostoliiton kirjailijat kielelle kääntämisen alalla ukrainan kieli venäläisen kirjallisuuden parhaiden edustajien teoksia ja muuta unionimme veljeskansojen kirjallisuutta (Pushkin Rylskyn käännöksessä, Shota Rustaveli Bazhan Lane -kadulla, Gorki, Nekrasov jne.).

Neuvostopaino, joka parhaissa esimerkeissään on saavuttanut Neuvostoliiton edistyneen taiteen tason, on yksi Lokakuun sosialistisen vallankumouksen vapauttaman suuren Ukrainan kansan luovuuden voimakas ilmentymä. Sen ideologiset ja taiteelliset saavutukset ovat tulosta oikeasta leninis-stalinisesta kansallispolitiikasta, Lenin-Stalin-puolueen väsymättömästä johtajuudesta ja voitoista, jotka saavutettiin taistelussa kaikenlaisia ​​vihollisia vastaan ​​sosialismin rakentamisessa. Sosialismin luovuttamattomat voitot ja päivittäin kasvavat saavutukset, Neuvostoliiton tuhoutumaton voima, suuren neuvostomaan kaikkien veljeskansojen läheinen yhtenäisyys, verisiteet marxilais-leninismillä aseistautuneiden, puolueelle omistautuneiden kirjailijoiden kansojen kanssa. , jotka ovat saaneet vaikutteita uskosta maailmanvallankumoukseen, ovat tae Neuvostoliiton U. l. suuren stalinistisen perustuslain hengen täynnä olevassa ilmapiirissä.

Kirjallinen tietosanakirja

Tämä artikkeli on osa artikkelisarjaa ukrainalaisista ... Wikipedia

UKRAINAlainen kirjallisuus- UKRAINALAINEN KIRJALLISUUS, Ukrainan kansan kirjallisuus; kehittyy ukrainaksi. U. l. viittaa IX-XII vuosisatoon, Kiovan Venäjän aikakauteen; sen ensisijainen lähde ja yhteinen (venäläisille, ukrainalaisille ja valkovenäläisille) juuri on vanha venäläinen ... ... Kirjallinen tietosanakirja

Ukrainan SSR (Ukrainan Radianskan sosialistinen tasavalta), Ukraina (Ukraina). minä Yleistä tietoa Ukrainan SSR muodostettiin 25. joulukuuta 1917. Neuvostoliiton luomisen myötä 30. joulukuuta 1922 siitä tuli osa sitä liittotasavallana. Sijaitsee… … Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja

Ukrainan radiaanisen sosialistisen tasavallan tasavallan lippu tasavallan vaakuna Motto: Kaikkien maiden proletaarit, liittykää yhteen! ... Wikipedia

Kirjoittajana oleminen on erittäin tärkeää työtä. On erittäin tärkeää välittää ajatuksesi oikein lukijoille. Erityisen vaikeaa on olla kirjailija, sillä on olemassa stereotypia, että miehen pitäisi olla kirjailija. Naiset puolestaan ​​ilmaisevat ajatuksensa elävämmin ja ilmeisemmin.

Ukrainalaiset kirjailijat ovat ukrainalaisen kirjallisuuden erityinen maku. He kirjoittavat niin kuin he tuntevat, samalla kun he popularisoivat ukrainan kieltä ja antavat valtavan panoksen sen kehitykseen.

Olemme valinneet sinulle 11 suosituinta modernia ukrainalaista kirjailijaa, jotka toivat paljon korkealaatuisia teoksia ukrainalaiseen kirjallisuuteen.

1. Irena Karpa

Kokeilija, toimittaja ja oikeudenmukainen kirkas persoonallisuus. Hän ei pelkää kirjoittaa rehellisiä töitä koska niissä hän näyttää olevansa todellinen.

Irena Karpa © facebook.com/i.karpa

Suosituimmat teokset: "50 hvilin ruohoa", "Freud bi lament", "Hyvä ja paha".

2. Lada Luzina

Vaikka Lada Luzina on ukrainalainen kirjailija, hän puhuu edelleen venäjää. FROM kirjoitustoimintaa Lada Luzina yhdistää myös teatterikritiikkiä ja journalismia.

Lada Luzina © facebook.com/lada.luzina

Suosituimmat teokset: "Novellien ja romaanien kokoelma: Olen noita!"

3. Lina Kostenko

Tämä erinomainen ukrainalainen kirjailija kiellettiin erittäin pitkään - hänen tekstejään ei julkaistu. Mutta hänen tahdonvoimansa oli aina korkeampi, joten hän pystyi saavuttamaan tunnustuksen ja välittämään ajatuksensa ihmisille.

Lina Kostenko © facebook.com/pages/Lina-Kostenko

Suosituimmat teokset: "Marusya Churai", "Ukrainalaisen hullun muistiinpanot".

4. Katerina Babkina

Runoilija, joka ei pelkää kirjoittaa kielletyistä aiheista. Samanaikaisesti hän harjoittaa myös journalistista toimintaa ja kirjoittaa käsikirjoituksia.

Katerina Babkina © facebook.com/pages/Kateryna-Babkina

Suosituimmat teokset: "Fire of St. Elmo", "Girchitsya", "Sonya"

5. Larisa Denisenko

Kirjoittaja, joka osaa yhdistää yhteensopimattomia asioita. Hän on erinomainen lakimies, TV-juontaja ja yksi Ukrainan parhaista kirjailijoista.

Larisa Denisenko © pravobukvarik.pravoua.computers.net.ua

Suosituimmat teokset: "Corporation idiotiv", "Ponmilkovі reimannya tai elämä rozklad vbivtsille", "Kavovy prismak cinnamon"

6. Svetlana Povalyaeva

Toimittaja, joka osaa teoksillaan välittää erittäin tarkasti yhteiskunnan tunnelmaa.

Svetlana Povalyaeva © Tatyana Davydenko,

Sen lisäksi, että Tychyna oli hyvä runoilija, hän oli myös erinomainen muusikko. Nämä kaksi lahjakkuutta kietoutuvat hänen työssään tiiviisti, koska runoissaan hän yritti luoda musiikkia sanoista. Häntä pidetään ainoana todellisena symbolismin estetiikan seuraajana Ukrainassa, mutta kirjallisuuskriitikko Sergei Efremov totesi, että Tychyna ei sovi mihinkään kirjalliseen suuntaan, koska hän on yksi niistä runoilijoista, jotka luovat ne itse.

Kuitenkin, kun Ukraina liittyy virallisesti sosialistiseen neuvostotasavaltaan, Tychynasta tulee todellinen neuvostokirjailija, "uuden päivän laulaja", hän laskeutuu ylistämään uutta hallitusta ja säveltämään esimerkiksi "Traktori kentällä dir-dir-dir. Olemme maailman puolesta. Olemme maailman puolesta." Kommunistiselle puolueelle hän jätti monia teoksia, mutta jälkipolville - ehkä vain kolme ensimmäistä kokoelmaa: "", "", "In the Space Orchestra". Mutta vaikka hän ei olisi ensimmäisen jälkeen kirjoittanut yhtään riviä, Tychyna sisällytettäisiin silti parhaiden ukrainalaisten runoilijoiden joukkoon.

Runoilija, tiedemies, kääntäjä, ukrainalaisten uusklassistien johtaja Mykola Zerov on työssään aina ohjannut vuosisatojen ajan - antiikista 1800-luvulle - vahvistetut maailmanklassikoiden henkiset arvot ja perinteet. Hänen runonsa eivät kuitenkaan ole klassisten tekstien perintöä, vaan menneisyyden kulttuurin modernisointia.

Zerov pyrki uudelleen luomaan harmonian yksilön ja häntä ympäröivän maailman, tunteiden ja mielen, ihmisen ja luonnon välille. Ja jopa äänen suhteen hänen runojaan erottaa järjestetty, hiottu muoto, koska hän käytti vain selkeitä klassisia runollisia mittareita.

Zerov ei ollut auktoriteetti vain uusklassisille kollegoilleen, vaan myös monille muille kirjailijoille, mukaan lukien proosakirjailijat. Hän oli ensimmäinen, ja hänen jälkeensä kaikki muut, julistivat, että oli syytä tuhota massojen alkeellinen "Liknep"-lukumateriaali, joka täytti Neuvosto-Ukrainan kirjahyllyt, ja ohjata kirjallisuutemme eurooppalaiselle kehityspolulle.

Muinaisen puolalaisen aatelissuvun perillisestä Maxim Rylskystä tuli yksi kuuluisimmista ukrainalaisista runoilijoista. Kohtalokkaana vuonna 37 hän muutti uusklassikoiden apoliittista kurssia ylistämään Neuvostoliiton työläisten ja talonpoikien rohkeutta, minkä ansiosta hän oli ainoa "ryhmästä", joka selvisi. Propagandistiksi tullessaan hän ei kuitenkaan lakannut olemasta runoilija. Toisin kuin sama Tychyna, hän jatkoi laihaan kirjoittamista lyyrisiä teoksia jokapäiväiseen elämään omistettu.

Runoilijan todellinen luova herätys osuu kuitenkin 50-luvulle, kun Hruštšovin sulaminen alkoi. Tämän runoilijan elämän viimeisen ajanjakson runolliset kokoelmat - "", "", "", "" - täydentävät hänen elämäkertaansa riittävästi. He syntetisoivat kaiken parhaan aiemmista kirjoista. Rylsky muistettiin enimmäkseen juuri sellaisesta runoilijasta, josta hänestä tuli myöhempinä päivinä - viisaan yksinkertaisuuden kannattaja ja melankolinen syksyyn rakastunut unelmoija.

Kansanrunolliset kuvat, jotka kaikessa monimuotoisuudessaan olivat runsaita romantiikan aikakauden ukrainalaisessa runoudessa, saavat 1900-luvulla uuden kehityksen Volodymyr Svidzinskyn teoksessa. Tämä runoilija viittaa esikristillisiin slaavilaisiin uskomuksiin, arkaaisiin legendoihin ja myytteihin. Hänen runojen rakenteesta löytyy elementtejä maagisia rituaaleja ja loitsuja, ja niiden sanavarasto on täynnä arkaismeja ja dialektismeja. Swidzinskin luomassa pyhässä maailmassa ihminen voi kommunikoida suoraan auringon, maan, kukan, puun jne. Tämän seurauksena hänen lyyrinen sankarinsa liukenee täysin tällaiseen vuoropuheluun luontoäidin kanssa.

Swidzinskyn runot ovat monimutkaisia ​​ja käsittämättömiä, niitä ei pidä lausua, vaan analysoida, etsiä muinaisia ​​arkkityyppejä ja piilotettuja merkityksiä jokaiselta riviltä.

Antonych syntyi Lemkivshchynassa, jossa paikallinen murre eroaa niin paljon ukrainan kirjallisesta kielestä, että jälkimmäistä siellä tuskin ymmärretään. Ja vaikka runoilija oppi nopeasti kielen, hän ei silti hallitsenut kaikkia sen mahdollisuuksia. Epäonnistuneiden muodollisten rytmi- ja alliteraatiokokeilujen jälkeen ensimmäisessä kokoelmassa "", hän tajusi, että hän oli ensisijaisesti kuvien luoja, ei jakeen melodia.

Antonich siirtyy pakanallisiin aiheisiin, jotka hän kietoutuu orgaanisesti kristillisiin symboleihin. Tämä maailmankuva kuitenkin n "yanoy dіtvaka іz sun kishenі”, kuten hän itse kutsui, on lähempänä Walt Whitmanin panteismia. Hän näyttää lapselta, joka on vasta alkamassa löytää maailmaa itselleen, joten maisemat eivät ole vielä tulleet hänelle tutuiksi, eivätkä sanat ole menettäneet uutuuttaan ja kauneuttaan.

Olzhych piti runoutta todellisena kutsumuksensa, mutta hänet pakotettiin työskentelemään arkeologina ansaitakseen rahaa perheelleen. Hänen ammattinsa määritti tietyssä mielessä hänen työnsä. Luomalla runosarjat "Flint", "Stone", "Pronze", "Rauta" hän tuo ukrainalaiseen runouteen uusia kuvia Skytiasta, Sarmatiasta, Kiovan venäläisestä ja muusta. Hän laulaa kaukaisesta menneisyydestä, joka on piilotettu raunioihin aineellista kulttuuria- koruissa, taloustarvikkeissa, aseissa, kalliomaalauksia ja keraamisten tuotteiden kuviot.

Olzhych oli järjestön jäsen Ukrainan nationalistit(OUN), joka myös määritti hänen työnsä vektorin. Hänestä tuli sydämellisten rivien kirjoittaja, jotka vetosivat lukijoiden isänmaallisiin tunteisiin ja kehottivat heitä taistelemaan Ukrainan itsenäisyyden puolesta.

Elena Teliga on kansalaisaktivisti, OUN:n jäsen, tunnettu runoilija, joka kirjoitti vain 47 runoa, mutta tämä ei ole paljon luova perintö antoi hänelle kunniapaikan keskuudessamme parhaita runoilijoita. Runoissaan hän loi kuvan ukrainalaisesta vallankumouksellisesta naisesta. Jo ensimmäisissä teoksissa hän julisti:

І jännite yhdellä silmäyksellä
Vіdshukati u tmi glibokіy -
Bliskavok fanaattiset silmät,
Eikä ole rauhallinen kuukausi

Hänen runonsa ovat korkean ideologisen jännityksen runoutta, jossa on suora tai verhottu kutsu taistella Ukrainan puolesta, ehdotus sukeltaa kuolemanvaaraan.

Hän uskoi, että runous ei ole vain fiktiota, vaan väline vaikuttaa ihmisten sieluihin, joten jokainen rivi asettaa valtavan vastuun sen kirjoittajalle. "Jos me runoilijat", sanoi Teliga, "kirjoitamme rohkeudesta, lujuudesta, jaloudesta ja näillä teoksilla sytämme ja lähetämme vaaraa muille, kuinka emme tekisi sitä itse?" Hän ei koskaan perääntynyt julistamistaan ​​periaatteista, joten kun tuli aika vaarantaa henkensä, hän teki sen epäröimättä. Vuonna 1941 Teliga lähti Puolasta ja saapui laittomasti Ukrainaan, missä hänet menetettiin vuotta myöhemmin. Selliinsä Gestapossa hän piirsi kolmijalan ja kirjoitti: "Elena Teliga istui täällä ja täältä tullaan ammutuksi."

Pluzhnykista tuli Ukrainan runouden eksistentialismin johdonmukaisin edustaja. Hylkäämällä kaikki ympäröivän todellisuuden realiteetit, hän keskittyy sisäiseen elämäänsä, kokemuksiinsa ja ajatuksiinsa. lyyrinen sankari. Pluzhnik ei ole ensisijaisesti kiinnostunut aikansa metanarratiiveista, vaan globaaleista filosofisista kysymyksistä, kuten hyvän ja pahan, kauneuden ja rumuuden, valheiden ja totuuden kaksijakoisuudesta. Hänellä oli ainutlaatuinen kyky ilmaista paljon muutamalla sanalla: pienissä, ytimekkäissä runoissaan hän paljastaa monimutkaisia ​​filosofisia ajatuksia.

Tämä runoilija vieraili melkein kaikissa ukrainalaisissa kirjallisuusryhmissä ja -järjestöissä ja jätti kaikille skandaalin. Hän oli myös kommunistisen puolueen jäsen, josta hänet erotettiin useita kertoja, ja kerran puolueviranomaiset lähettivät hänet jopa Saburovin dachaan, tunnettuun mielisairaalaan, hoitoon. Hänen työnsä ei sopinut mihinkään Neuvosto-Ukrainan ideologisiin parametreihin. Toisin kuin politisoituneet ja isänmaalliset kollegansa, Sausyura on aina pysynyt vain kauniiden rakkauslyriikoiden kirjoittajana. Sinun pitkäksi ajaksi luova tapa Hän julkaisi kymmeniä kokoelmia. Jos ensimmäisissä kirjoissaan hän yritti järkyttää lukijaa epätavallisilla kuvilla imagoista, kuten " pocі reiät puristavat kuin jyvät patelnі”, sitten jälkimmäisessä hän loi yksinkertaisia ​​ja sydämellisiä runoja, esimerkiksi "Jos vedät gurkochen rohkeutta" ja "Rakkaus Ukrainaa".

Futuristit, ne taiteelliset vallankumoukselliset, jotka julistivat vanhan kuolemaa ja täysin uuden taiteen syntymistä, olivat eräänlaisia ​​illusionisteja, aikansa näyttelijöitä. He matkustivat kaupunkien läpi Itä-Euroopasta, luki heidän runojaan ja löysi uusia seuraajia. Ukrainalaisia ​​futuristeja oli paljon, mutta ukrainaksi kirjoittavia oli vähän. Ja lahjakkain runoilija heistä oli Mihail Semenko. Huolimatta siitä, että hän kielsi niin kiivaasti eri aikakausien esteettisten periaatteiden jatkuvuuden, hänen ansionsa ukrainalaiselle runoperinteelle on kiistaton: hän modernisoi sanoituksiamme urbaanin teemoin ja rohkeita kokeiluja runomuodon kanssa, ja myös ikuisesti kirjautui aikakirjoihin. kotimaista kirjallisuutta epätavallisten neologismien ja kirkkaiden törkeiden kuvien luojana.

Hyödyllinen video

Prostobank TV puhuu tavoista säästää matkaviestinnässä Ukrainassa - puhelut, SMS- ja MMS-viestit, mobiili Internet. Tilata Youtube-kanavamme uuteen hyödylliseen videoon henkilökohtaisesta ja yritysrahoituksesta.