Ukrainan maisemamaalarit ja heidän maalauksensa. Maalaus XX vuosisadan Ukrainassa: kehityshistoria

Syntyi 1975 Harkovissa, Ukrainassa. Hän sai taidekasvatuksen Harkovin osavaltion taidekoulussa ja jatkoi sitten opintojaan Harkovassa valtion akatemia Taide ja muotoilu, jossa hän suoritti maisterin tutkinnon professorin A. A. Khmelnitskin johdolla. Hän opiskeli muun muassa freskojen ja mosaiikkien taidetta.

Romanttiset impressionistit. Mihail ja Inessa Garmash

Mikhail Garmash syntyi vuonna 1969 Ukrainan Luganskin pikkukaupungissa ja aloitti maalaamisen kolmivuotiaana. Kuuden vuoden iässä hän aloitti opintonsa Luhanskin nuorten luovuuden keskuksessa. Tunnustamalla hänen luonnollisen lahjakkuutensa opettajat alkoivat lähettää taiteilijan teoksia entisen näyttelyihin Neuvostoliitto.
Inessa Garmash, nee Kitaichik, syntyi vuonna 1972 Lipetskin kaupungissa Venäjällä ja kiinnostui piirtämisestä jo varhaislapsuudessa.

Lahjakas ukrainalainen taiteilija. Igor Tuzhikov

Igor Tuzhikov (Tuzhikov Igor) on lahjakas ukrainalainen taiteilija. Syntyi 1979 Harkovissa, Ukrainassa. Vuonna 2000 hän valmistui Harkovin osavaltion taidekoulun maalausosastolta. Vuonna 2006 valmistunut Harkovin osavaltion muotoilu- ja taideakatemiasta, kuvataiteen tiedekunnasta, erikoistunut maalaustelineeseen,

Ukrainan taiteilija. Maria Zelda

Maria Zelda on moderni ukrainalainen taiteilija, syntynyt vuonna 1955 ja kasvanut Ukrainassa. 90 -luvun alussa Maria muutti Meksikoon, missä hän asuu ja työskentelee tällä hetkellä. Viimeisten 15 vuoden aikana Maria on omistanut hänet luovaa potentiaalia erilaisten maalaus- ja suunnittelumenetelmien tutkiminen.

Stolyarova Irina. Genren maalaus

Stolyarova Irina Sergeevna, lahjakas nykytaiteilija, syntyi vuonna 1982 Zhitomirin kaupungissa Ukrainassa. Hän aloitti kuvataiteen ammatillisen koulutuksen 7 -vuotiaana. Hän valmistui Odessaan KD Ushinskyn yliopiston graafisen tiedekunnan tiedekunnasta (hän ​​puolusti tutkintonsa arvosanoin maalauksen laitoksella). ZhONSKHU: n jäsen vuodesta 2010.

Ukrainan nykytaiteilijat. Irene Cherie

Irene Sheri syntyi vuonna 1968 Belgorod-Dnestrovskyn kaupungissa Ukrainassa. Hänen rikas ja monipuolinen perintönsä tekee hänestä luultavasti yhden silmiinpistävimmistä esimerkeistä kulttuurienvälisten taiteilijoiden uudesta sukupolvesta, joka nousi Euroopasta ilman rajoja. Hänen verensä on sekoitus bulgariaa ja ranskaa. Hän syntyi ja kasvoi Ukrainan kaupungissa Odessassa, jossa eri kulttuurit sekoittuvat vapaasti, mikä tekee Odessasta yhden maailman värikkäimmistä, vilkkaimmista ja monikansallisimmista kaupungeista. Hän opiskeli Pietarin taideakatemiassa. Hänen teoksiaan on monissa yksityisissä kokoelmissa ja esillä gallerioissa ympäri maailmaa: Ranskassa, Italiassa, Saksassa, Belgiassa, Venäjällä ja Yhdysvalloissa.

Uusi mytologia. Vlad Safronov

Vuosien varrella Vlad Safronov on luonut oman taiteellisen maailmansa, jota hän kutsuu "Uudeksi mytologiaksi". Mitä tahansa taiteilija kirjoittaa: eläimiä, ihmisiä, kaupunkeja tai abstrakteja sävellyksiä, hänen maalaustensa juonet ovat aina upeita ja aiheuttavat katsojien ja kriitikkojen ylistäviä arvosteluja. Vladilla on oma ainutlaatuinen tyylinsä, joka antaa hänen maalaustensa hahmoille ja esineille oudon sekoituksen arkaismia ja nykyaikaisuutta ... Hänen ainutlaatuinen maalausmenetelmänsä sisältää useita tyyppejä klassinen maalausöljyä sekä moderneja materiaaleja, joista taiteilija luo perustan yhdistäen, ne synnyttävät taideteoksia, jotka tekevät Vlad Safronovista kuuluisan taiteilijan.

Impressionismi, jossa on ilmaisuelementtejä. Nelina Trubach-Moshnikova

"Kuten valo, viiva, sade, väri, nainen, kuten ... Mitä muuta voit sanoa, kun niin paljon on jo sanottu? Mutta haluan sanoa ...:"
Olen syntynyt Valko -Venäjällä, valmistunut 1982 taidekoulu Minskissä, professori A.K.Glebovin työpaja ja asun ja työskentelen Jaltassa, Krimillä. Olen erittäin kiinnostunut näkemään värejä ja viivoja, jotka kätkevät jotain ilmeistä. Hän työskentelee pääasiassa öljyllä kankaalle tai käyttää seosta

Lyijykynäpiirustukset. Denis Tšernov

Denis Chernov on lahjakas ukrainalainen taiteilija, syntynyt vuonna 1978 Sambirissa, Lvivin alueella, Ukrainassa. Valmistuttuaan Harkovin taidekoulusta vuonna 1998 hän jäi Harkoviin, missä hän asuu ja työskentelee tällä hetkellä. Hän opiskeli myös Harkovin osavaltion muotoilu- ja taideakatemiassa.

Ukrainan nykytaiteilijat. Denis Tšernov

Moderni ukrainalainen taiteilija Denis Chernov syntyi Sambirin kaupungissa Lvivin alueella Ukrainassa. Hän opiskeli ensin Harkovin taidekoulussa, josta hän valmistui vuonna 1998, ja sitten vuonna 2004 Harkovin osavaltion muotoilu- ja taideakatemiassa (grafiikkaosasto). Hän osallistuu säännöllisesti taidenäyttelyihin sekä Ukrainassa että ulkomailla. Suurin osa Denis Chernovin teoksista on yksityisissä kokoelmissa Ukrainassa, Venäjällä, Italiassa, Englannissa, Espanjassa, Kreikassa, Ranskassa, Yhdysvalloissa, Kanadassa ja Japanissa. Osa teoksista myytiin kuuluisan huutokauppatalon "Christie" huutokaupassa.

Naisen kauneus. Andrey Kartashov

Andrey Kartashov on lahjakas ukrainalainen taiteilija. Syntynyt Uzhgorodissa, Ukrainassa vuonna 1974. Vuonna 1990 hän tuli taidekouluun sovellettu taide Uzhgorod. Vuonna 1994 hän osallistui avotaiteeseen

Ukrainan taidemaalari-monumentalisti. Kirilenko Ivan

Kirilenko Ivan Mihailovitš on lahjakas ukrainalainen monumentaalimaalari. Syntyi vuonna 1983 Khotinin kaupungissa, Tšernivtsin alueella Ukrainassa. Ukrainan taiteilijoiden kansallisen liiton jäsen. Hän valmistui Tšernivtsin kansallisesta yliopistosta. Yu F.

Toivon niin kauan kuin hengitän. Konstantin Shiptya

Konstantin Shyptia on lahjakas ukrainalainen taiteilija.

Konstantin itsestään: "Olen syntynyt ja asun Ukrainassa. Valmistuin erikoistuneesta lasten taidekoulusta. Haluan näyttää maalauksissani ikuisia teemoja: Hullu rakkaus ja palava viha, yksinäisyyden ja villi ilon kaipuu, ohikiitävä suru ja rajoittamaton hauskuus.

Ukrainan nykytaiteilijat. Aleksei Slyusar

Nykytaiteilija Aleksei Slyusar syntyi vuonna 1961 Dnepropetrovskissa, Ukrainassa, silloisessa toisessa Neuvostoliiton tasavallassa. Kuten useimmat lapset, hän alkoi maalata spongy -lapsuudessa, mutta toisin kuin monet, jonkin ajan kuluttua hän ei luopunut harrastuksestaan. Hän sai taidekasvatuksensa kotikaupunkinsa toisen asteen taidekoulussa, josta hän valmistui vuonna 1979, ja tuli sitten Dnepropetrovskin instituuttiin arkkitehtoniseen tiedekuntaan. Jonkin aikaa opintojensa jälkeen hän työskenteli arkkitehtina, sisustussuunnittelijana, kuvanveistäjänä ja sisustajana.

Kaupunkimaisemat. Tanskalainen Dmitri

Dmitri Danish, nykyaikainen ukrainalainen taiteilija, joka tunnetaan impressionististyylisestä työstään, syntyi vuonna 1966 Harkovissa, Ukrainassa. Hän alkoi piirtää syvässä lapsuudessa ja jo silloin haaveili tulla taiteilijaksi. Hänen äitinsä, itse taiteilija, huomasi ensimmäisenä Dmitryn lahjakkuuden ja alkoi kehittää poikansa lahjakkuutta kaikin voimin.

"Ukrainan maisema".
1849.

Ukrainan sosialistinen neuvostotasavalta, Ukraina, sosialistinen neuvostotasavalta, joka sijaitsee Neuvostoliiton eurooppalaisen osan lounaisosassa. Alue on 601 tuhatta neliökilometriä. Väestö yli 44 miljoonaa ihmistä (1963), mukaan lukien 50% kaupunkilaisista. 76,8% ukrainalaisista, venäläisistä, juutalaisista, puolalaisista, valkovenäläisistä jne. Asuu myös; 362 kaupunkia ja 826 kaupunkityyppistä asutusta (1. tammikuuta 1964). Pääkaupunki on Kiova.

Tärkeimmät joet ovat Dnepr, Southern Bug, Dniester, Northern Donets, Prut ja Tonavan suu. Mineraalit: hiili(Donbass, D'vovsko-Volynin allas), ruskohiili (Dneprin altaan), kivisuola (Donbass), rautamalmi (Kryvyi Rih, Kerch), mangaani (Nikopol), turve (Polesien alueilla), öljy ( Karpaatit, Poltavan alue jne.), Palavat kaasut, rakennusmateriaalit jne.

Vanhimmat ihmiskulttuurin löydöt nykyajan Ukrainan alueella ovat peräisin paleoliittiselta, neoliittiselta ja pronssikaudelta (Trypillian kulttuuri). 4-6 vuosisadalla Dneprin ja Dnestrin jokien välissä syntyi itäslaavilaisten heimojen liitto - Antes, jonka päätehtävä oli maatalous. Yhdeksännestä vuosisadasta lähtien nykyaikaisen Ukrainan alue oli osa feodaalista valtiota - Kiovan venäläistä. Tuolloin Ukrainan alueella asui itäslaavilaisia ​​heimoja: glades, buzhanians, Tivertsy, Drevlyans, pohjoismaalaiset jne. Talous ja kulttuuri vanhaan Venäjän valtioon 9-12-luvulla saavutti merkittävän tason. Vanhat venäläiset olivat yksi juuri kolmesta veljekset: Suuri venäjä, ukrainalainen ja valkovenäjä. Mongolit valloittivat 1300 -luvulla Lounais -Venäjän maat. Ukrainan kansakunnan muodostuminen tapahtui 14-15-luvuilla. Aloitettuaan Ukrainan alueiden valloituksen 14. vuosisadalla Puolan herrat Lublinin liiton jälkeen vuonna 1569 perustivat vakavan feodaalisen sorron Ukrainan kansaa kohtaan. Ukrainan kansa taisteli ankarasti Krimin tatarien ja sulttaani Turkin hyökkäystä vastaan. Zaporožje Sichillä oli tärkeä rooli Ukrainan kansan vapautustaistelussa. Kansan vapaussota 1648-54 Bohdan Hmelnitskin johdolla Puolan feodaalien sortoa vastaan ​​päättyi Ukrainan yhdistämiseen Venäjän kanssa (Perejaslavskaja Rada 1654). Puola piti Ukrainan oikeanpuoleista pankkia ja Länsi-Ukrainaa 1700-luvun loppuun asti, osa jälkimmäisestä kuului sitten Itävallan valtaan. Vasen pankki ja Slobodskaya Ukraina olivat osa Venäjän valtiota. Karpaattien Ukraina oli Unkarin ikeessä. Kaarle XII: n hyökkäys vuosina 1708-09 aiheutti Ukrainan ihmisten sota ruotsalaisia ​​hyökkääjiä ja petollista hetmania Mazepaa vastaan. Useiden rajoitusten jälkeen tsaarihallitus lakkautti 1700 -luvun jälkipuoliskolla Ukrainan ja kasakkajärjestön New Sichin autonomian. Kasakon työnjohtaja otti vastaan ​​Venäjän aateliston. Maaliskuussa 1821 Tulchinissa järjestettiin Decembristien eteläinen seura, jota johtaa P.I.Pestel. Joulukuussa 1825 oli Tšernigovin rykmentin kansannousu. Joulukuussa 1845 - tammikuu 1846 Kiovassa syntyi salainen poliittinen järjestö - Cyril ja Methodius -seura, jonka vallankumouksellisen ja demokraattisen suunnan johti T.G.Shevchenko. Vuonna 1847 tsaarivaltio tukahdutti julmasti yhteiskunnan vallankumouksellisia jäseniä. Vuonna 1861 Ukrainassa toteutettiin talonpoikareformi, joka nopeutti kapitalismin kehitystä. Teollisuus kasvoi nopeasti, erityisesti Donbassin kivihiiliteollisuus ja Kryvyi Rihin rautamaliteollisuus. Vallankumouksellisen demokraattisen ja työväenliikkeen kehittyminen Ukrainassa 1800- ja 1900-luvuilla oli osa koko Venäjän vallankumouksellista liikettä. Vuonna 1875 Etelä -Venäjän työväenliitto järjestettiin Odessassa. 80-90-luvulla marxilaisia ​​piirejä ilmestyi Kiovaan ja Harkoviin, 1900-luvun alussa syntyi sosiaalidemokraattisia järjestöjä. Vuoden 1902 talonpoikaisliikkeellä ja Ukrainan vuoden 1903 poliittisilla lakkoilla oli tärkeä rooli valmisteltaessa vallankumousta vuosina 1905-07, jonka aikana tapahtui massiivisia vallankumouksellisia ukrainalaisten työläisten ja talonpoikien kapinaa. Ensimmäisen maailmansodan aikana (1914-18) sotilasoperaatiot tapahtuivat Ukrainan läntisillä laitamilla.

Vuoden 1917 suuri lokakuun sosialistinen vallankumous vapautti Ukrainan kansan sosiaalisesta ja kansallisesta porvarillisesta isännöitsijän sorrosta. Ensimmäinen koko Ukrainan Neuvostoliiton kongressi [Harkova 11. joulukuuta (24), 1917] valitsi Ukrainan ensimmäisen Neuvostoliiton hallituksen, joka johti taistelua porvarillis-nationalistista Ukrainan vastavallankumouksellista Keski-Radaa vastaan, karkotettiin Kiovasta tammikuussa 1818. Helmikuu 1918 Neuvostoliiton auktoriteetti voitti lähes koko Ukrainan alueen. Ulkomaisen sotilaallisen väliintulon ja sisällissodan vuosina (1918-20) ukrainalaiset kävivät vapauttavan isänmaallisen sodan saksalaisia ​​miehittäjiä, anglo-ranskalaisia ​​väliintulijoita ja heidän kättään, Hetman Skoropadskiä vastaan, vastavallankumouksellista hakemistoa, Denikin, Wrangel, puola hyökkääjät. Venäjän työväen avulla vihollinen karkotettiin Ukrainasta. Joulukuussa 1920 RSFSR: n ja Ukrainan SSR: n välillä tehtiin sotilas-taloudellinen sopimus. Neuvostoliiton muodostumisen yhteydessä 30. joulukuuta 1922 Ukrainan Neuvostoliitosta tuli osa sitä. Sotaa edeltäneiden viisivuotissuunnitelmien aikana Ukrainaan luotiin vahva teollisuus ja perustettiin kolhoosijärjestelmä. Marraskuussa 1939 Länsi -Ukraina, joka oli aiemmin Puolan hallinnassa, yhdistettiin uudelleen Ukrainan SSR: n kanssa. Elokuussa 1940 osa Romaniasta irrotetusta Bessarabian ja Pohjois -Bukovinan alueesta yhdistettiin uudelleen Ukrainan Neuvostoliittoon. Suuren isänmaallisen sodan aikana 1941-45 Saksan fasistiset hyökkääjät miehittivät Ukrainan Neuvostoliiton, joka perusti pahimman terrorin hallinnan. Miehittäjät aiheuttivat valtavia vahinkoja Ukrainan Neuvostoliiton väestölle ja kansantaloudelle. Yhdessä muiden Neuvostoliiton kansojen kanssa ukrainalaiset taistelivat sankarillisesti Neuvostoliiton armeijan riveissä, puoluejoukkoissa. Lokakuun puoliväliin 1944 mennessä koko Ukrainan Neuvostoliiton alue vapautettiin saksalaisfasistisista hyökkääjistä. 29. kesäkuuta Neuvostoliiton ja Tšekkoslovakian välisen sopimuksen nojalla Transcarpathian Ukraina yhdistettiin uudelleen Ukrainan SSR: n kanssa. Siten kaikki ukrainalaiset maat yhdistettiin yhdeksi ukrainalaiseksi Neuvostoliiton valtioksi. Vuonna 1954 Neuvostoliiton ihmiset juhli juhlallisesti Ukrainan ja Venäjän yhdistämisen 300 -vuotispäivää. Helmikuussa 1954 Neuvostoliiton korkein neuvosto hyväksyi päätöslauselman Krimin alueen siirtämisestä RSFSR: ltä Ukrainan SSR: lle. Ukrainan ja Venäjän yhdistämisen 300 -vuotispäivän kunniaksi ja Ukrainan kansan erinomaisten saavutusten saavuttamiseksi valtion, talouden ja kulttuurin kehityksessä Ukrainan Neuvostoliitossa hänelle myönnettiin Leninin ritarikunta (22. toukokuuta 1954). Suurista menestyksistä maataloustuotteiden tuotannon lisäämisessä 5. marraskuuta 1958 Ukraina sai toisen Leninin ritarikunnan.

Taloudelliselta kannalta Ukraina on toiseksi (RSFSR: n jälkeen) Neuvostoliitossa.

Encyclopedic Dictionary. " Neuvostoliiton tietosanakirja". 1964 vuosi.

Aleksei Kondratjevitš Savrasov.
"Ukrainan maisema".
1860 -luku.

Ennen tatarien hyökkäystä ei ollut Suurta, Pientä eikä Valkoista Venäjää. Ei kirjallisia lähteitä eikä kansan muisti ei ole pitänyt niistä mainintaa. Ilmaisuja "pieni" ja "suuri" Venäjä alkoi esiintyä vasta XIV vuosisadalla, mutta niillä ei ole etnografista tai kansallista merkitystä. Ne eivät ole peräisin Venäjän alueelta, vaan sen ulkopuolelta ja pitkä aika olivat ihmisille tuntemattomia. Ne syntyivät Konstantinopolissa, josta Venäjän kirkkoa hallittiin, Konstantinopolin patriarkan alaisuudessa. Ennen kuin tataarit tuhosivat Kiovan valtion, koko sen alue oli listattu Konstantinopolissa sanalla "Venäjä" tai "Venäjä". Sieltä nimitettyjä metropoliitteja kutsuttiin "koko Venäjän" metropoleiksi ja heidän asuinpaikkansa oli Kiovassa, Venäjän valtion pääkaupungissa. Tätä jatkui kolme ja puoli vuosisataa. Mutta nyt tatarien tuhoamasta valtiosta alkoi tulla helppo saalis vieraille suvereenille. Pala alueelta Venäjän alue joutui puolalaisten ja liettualaisten käsiin. Galicia vangittiin ennen kaikkea. Sitten Konstantinopolissa perustettiin käytäntö kutsua tätä Puolan vallan alla kulkenutta Venäjän aluetta Pikku -Venäjälle tai Pikku -Venäjälle. Kun puolalaisten jälkeen Liettuan ruhtinaat alkoivat ottaa Lounais-Venäjän maita peräkkäin, nämä Konstantinopolin maat, kuten Galicia, saivat Pikku-Venäjän nimen. Tämä termi, josta ukrainalaiset separatistit eivät pidä tänään, koska se pitää sen alkuperää "Katsapina", eivät ole venäläisten vaan kreikkalaisten keksimiä, eikä sitä ole luonut maan elämäntapa, ei valtio, vaan kirkko. Mutta poliittiselta kannalta sitä alettiin käyttää ensimmäistä kertaa ei Moskovassa, vaan Ukrainan rajoilla.

Nikolai Ulyanov. "Venäläinen ja suurvenäläinen". "Ihmeet ja seikkailut" №7 2005 vuosi.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Ukrainan yö".
1876.

Kun Mazepa valittiin hetmaniksi, Ukrainan vasemmanpuoleisella hallintoalueella oli seuraava hallinnollinen alueellinen jako ja sisäinen hallinto. Se jaettiin kymmeneen rykmenttiin: Gadyachsky, Kievsky, Lubensky, Mirgorodsky, Nezhinsky, Pereyaslavsky, Poltava, Priluksky, Starodubsky, Chernigovsky. Nämä hallinnolliset alueelliset yksiköt puolestaan ​​jaettiin satoihin (enintään noin 20 kussakin rykmentissä), sadat jaettiin tupakointiin, ja jälkimmäinen yhdisti useita kyliä.
Ukrainan hallinnon hoiti hetman, jonka valinta vahvistettiin kuninkaallisella peruskirjalla. Hänen käsiinsä oli keskittynyt paitsi hallinto- ja sotilasvalta, myös korkein oikeusvalta: ilman hänen pakotteitaan kuolemanrangaistus ei ollut sitoutunut. Hetmanin alaisuudessa oli yleinen pikkuvirkailija, joka vastasi yleisestä saattuesta, joka vastasi kaikista tykistöistä, yleinen tuomari, joka vastasi yleisestä tuomioistuimesta, yleinen kirjuri, joka vastasi talousasioista, yleinen virkailija, joka vastasi toimisto, kaksi armeijan yleistä esaulintarkastajaa ja hetmanin adjutantit; yleinen kornetti ja yleinen bunchukovy saivat suunnilleen samat toiminnot. Yleinen työnjohtaja oli myös feodaaliluokan ulompi kerros - esimerkiksi Mazepa omisti 100 tuhatta talonpoikaa Ukrainassa ja 20 tuhatta Venäjän naapurimaissa.

B. Litvak. Rikollinen Hetman.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Ilta Ukrainassa".
1878.

Aamu oli aurinkoinen. Ensimmäinen lumi satoi yöllä. Talvi on tullut ja kuten Ukrainassa usein tapahtuu, yhtäkkiä kevät puhaltaa talven läpi. Varjossa - pakkasta, ja auringossa se sulaa. Varpuset sirisevät, kyyhkyset möykkäävät kultaisten kirkkokupolien aurinko -ankeriasta. Hedelmätarhoissa kirsikat ja omenapuut, kuorittuina, seisovat, kuten keväällä kukkivat, valkoiset. Ja lumen alla kasakasmökkien valkoiset seinät näyttävät tummilta, ja vielä likaisemmat ovat juutalaisten likaiset talot. (S. I. Muravjov-Apostolin muistiinpanot).

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Ukraina".
1879.

Vinnitsan läpi kulkiessaan hän huomasi, että ukrainalaiset lapset eivät koskaan käytä silmälaseja eivätkä hampaat tarvitse hammaslääkäreiden palveluja, ja tämä teki erittäin vahvan vaikutuksen Fuhreriin. Hän huomautti Martin Bormannille:

Huolehdi tästä kysymyksestä ... Saksan kansakunnan tulevaisuuden puolesta! Pitkät ja vaaleat sinisilmäiset lapset on otettava pois vanhemmiltaan kasvattaakseen heitä natsien hengessä.

Sitova Bormann, joka oli samaa mieltä Hitlerin kanssa, esitti heti teorian, jonka mukaan ukrainalaiset ovat arjalaisten heimojen jälkeläisiä, jotka muistuttavat muinaisia ​​saksalaisia. Heinrich Himmlerin pääkonttori sijaitsi näinä päivinä lähellä Zhitomiria, Himmlerin panssariautoa, joka risteili päivittäin Vinnitsan ja Zhitomirin välillä, Hitler ei unohtanut muistuttaa SS Reichsfuehreria:

Heinrich, on aika miettiä slaavilaisten lasten valintaa valtakuntamme työvoimavaran täydentämiseksi, sillä ukrainalaiset edustavat ulkoisesti erinomaista eugeenistä materiaalia ...

Valentin Pikul. "Kaatuneiden taistelijoiden aukio".

Arkhip Ivanovich Kuindzhi.
"Talonpojan pää - ukrainalainen olkihatussa."
1890-1895.

Ukrainalaiset (oma nimi), ihmiset Neuvostoliitossa. Väkiluku on 42 347 tuhatta ihmistä, Ukrainan Neuvostoliiton pääväestö (36 489 tuhatta ihmistä). He asuvat myös muissa liittovaltioissa, mukaan lukien RSFSR (3658 tuhatta ihmistä), Kazakstanin Neuvostoliitto (898 tuhatta ihmistä), Moldovan Neuvostoliitto (561 tuhatta ihmistä), BSSR (231 tuhatta ihmistä), Kirgisian Neuvostoliitto (109 tuhatta ihmistä) ), Uzbekistanin SSR (114 tuhatta ihmistä). Neuvostoliiton ulkopuolella he asuvat Puolassa (300 tuhatta ihmistä), Tšekkoslovakiassa (47 tuhatta ihmistä), Romaniassa (55 tuhatta ihmistä), Jugoslaviassa (36 tuhatta ihmistä) sekä Kanadassa (530 tuhatta ihmistä), Yhdysvalloissa (500 tuhat ihmistä), Argentiina (100 tuhatta ihmistä), Brasilia (50 tuhatta ihmistä), Australia (20 tuhatta ihmistä), Paraguay (10 tuhatta ihmistä), Uruguay (5 tuhatta ihmistä). Kokonaisväestö on 45,15 miljoonaa ihmistä.

He puhuvat ukrainaa. Kirjoitus 1400 -luvulta kyrillisen aakkosen perusteella. Myös venäjä on laajalle levinnyt, Länsi -Ukrainassa, puola. Uskovat ukrainalaiset ovat enimmäkseen ortodoksisia, jotkut katolisia. Ukrainalaiset, lähisukulaisten venäläisten ja valkovenäläisten ohella, kuuluvat itäslaaveihin. Polesiessa erotetaan Litvinin ja Poleschukin etniset ryhmät ja Karpaateilla - Hutsuls, Boykov, Lemko.

Ukrainan kansalaisuuden muodostuminen tapahtui osan itäslaavilaisen väestön perusteella, joka oli aiemmin osa yhtä vanhaa Venäjän valtiota (9-12 vuosisataa).

1500-luvulla muodostettiin ukrainalainen (ns. Vanha ukrainalainen) kirjakieli. 18-19-vuosisadan vaihteen Lähi-Dneprin murteiden perusteella muodostettiin moderni ukrainalainen (uusi ukrainalainen) kirjallisuuskieli.

Nimeä "Ukraina" käytettiin kuvaamaan eri vanhan venäläisen maan eteläisiä ja lounaisia ​​osia "maan" merkityksessä jo 12-13. Myöhemmin (1700 -luvulle mennessä) tämä termi "maa", toisin sanoen maa, vahvistettiin virallisissa asiakirjoissa, yleistyi suosittuja massoja ja siitä tuli ukrainalaisen kansan etnonimen perusta.

Yhdessä niiden etnonimien kanssa, joita alun perin käytettiin suhteessa heidän kaakkoisryhmäänsä-"ukrainalaiset", "kasakat", "kasakkalaiset", 15-17-luvulla (Länsi-Ukrainassa 1800-luvulle asti) oma nimi "Ruska" "(" Rusini "). 1500- ja 1700-luvuilla Venäjän virallisissa asiakirjoissa ukrainalaisia ​​kutsuttiin usein "tšerkasialaisiksi", myöhemmin vallankumouksellisina aikoina heitä kutsuttiin pääasiassa "pikavenäläisiksi", "pienvenäläisiksi" tai "etelä-venäläisiksi".

Ruoka vaihteli suuresti eri väestöryhmien välillä. Ruoka perustui kasvis- ja jauhoihin (borssi, nyytit, erilaiset yushkit), viljoihin (erityisesti hirssi ja tattari); nyytit, pampushki valkosipulilla, lemishka, nuudelit, hyytelö jne. Kalat, myös suolatut kalat, olivat merkittävässä asemassa elintarvikkeissa. Liharuokaa oli talonpoikien saatavilla vain juhlapyhinä. Suosituimpia olivat sianliha ja pihvi. Jauhoista, joihin on lisätty unikkoa ja hunajaa, leivottiin lukuisia unikonsiemeniä, kakkuja, knyshiä, sämpylöitä. Tällaiset juomat, kuten uzvar, varenukha, sirivets, olivat yleisiä. Seremoniaruokina yleisimpiä olivat viljat - kutia ja kolyvo hunajalla.

Kuten venäläiset ja valkovenäläiset, vuonna julkinen elämä Ukrainan kylästä 1800 -luvun loppuun asti, kapitalismin kehityksestä huolimatta, orjuudesta ja patriarkaalisista suhteista selviytyminen jatkui, naapuruston yhteisö- suurin osa. Monet perinteiset kollektiiviset työmuodot olivat ominaisia ​​(siivous, supryaga - samanlainen kuin venäläiset avustajat ja "yhteisötyöntekijät" - naimattomien kaverien yhdistykset) ja virkistys (iltajuhlat, joululaulut ja anteliaisuus jne.).

"Maailman kansoja". Moskova, "Neuvostoliiton tietosanakirja". 1988 vuosi.

Vasily Sternberg.
"Messut Ukrainassa".

Olimme lukemassa lentokoneessa, mutta nukahdimme heti. Ja kun he heräsivät, kone lensi jo Ukrainan pelloilla, yhtä hedelmällinen ja tasainen kuin meidän keskilänsi. Allamme makasi Euroopan jättimäisen viljasalin loputtomat pellot, luvattu maa, joka oli kellastunut vehnästä ja ruista, korjattu täällä ja siellä, korjattu muualla. Missään ei ollut mäkeä tai korkeutta. Kenttä ulottui horisonttiin asti, tasainen ja pyöristetty. Ja joet ja purot mutkittelivat ja kiertyivät laaksoa pitkin.

Niiden kylien lähellä, joissa taistelut käytiin, juoksuhaudat, ojat ja raot menivät siksakina. Jotkut talot olivat katottomia, paikoin palanneiden talojen mustia laikkuja näkyi.

Tällä tasangolla ei näyttänyt olevan loppua. Mutta lopulta lensi Dneprille ja näki Kiovan, joka seisoi joen yli kukkulalla, joka oli ainoa mäki monien kilometrien päässä. Lensimme pilaantuneen kaupungin yli ja laskeuduimme sen läheisyyteen.

Kaikki vakuuttivat meille, että Moskovan ulkopuolella kaikki olisi täysin erilaista, ettei tällaista vakavuutta ja jännitystä olisi. Ja todellakin. Paikallisen VOKS: n ukrainalaiset tapasivat meidät aivan lentokentällä. He hymyilivät koko ajan. He olivat iloisempia ja rauhallisempia kuin ihmiset, jotka tapasimme Moskovassa. Ja siellä oli enemmän avoimuutta ja sydämellisyyttä. Miehet - lähes kaikki - ovat suuria blondeja, joilla on harmaat silmät. Auto odotti meitä viemään meidät Kiovaan.

"Ukrainalainen".
1883.
Poltavan alueellinen Taidemuseo niitä. Nikolai Jaroshenko, Poltava.

Kolhoosi "Shevchenko-1" ei ollut koskaan yksi parhaista, koska maa ei ollut kovin hyvä, mutta ennen sotaa se oli hyvinvoiva kylä, jossa oli kolmesataa kuusikymmentäkaksi taloa, joissa asui 362 perhettä. Yleisesti ottaen asiat sujuivat hyvin.

Saksalaisten jälkeen kylään jäi kahdeksan taloa, ja jopa näiden katot poltettiin. Ihmiset olivat hajallaan, monet heistä kuolivat, miehet lähtivät partisaaneiksi metsiin, ja Jumala vain tietää, miten lapset huolehtivat itsestään.

Mutta sodan jälkeen ihmiset palasivat kylään. Uusia taloja kasvoi, ja koska oli sadonkorjuuaika, taloja rakennettiin ennen ja jälkeen töiden, jopa yöllä lyhtyjen valossa. Rakentaakseen pieniä talojaan miehet ja naiset työskentelivät yhdessä. Kaikki rakensivat saman: ensiksi yhden huoneen ja asuivat siinä, kunnes toinen rakennettiin. Talvella Ukrainassa on hyvin kylmä, ja talot rakennetaan tällä tavalla: seinät on tehty hakatusta hirsistä, jotka on kiinnitetty kulmiin. Hirsiin naulataan vyöruusu, ja siihen levitetään paksu kipsi, joka suojaa sitä pakkaselta sisältä ja ulkoa.

Talossa on eteinen, joka toimii samanaikaisesti varastona ja eteisenä. Sieltä astut keittiöön, rapattuun ja kalkittuun huoneeseen, jossa on tiililiesi ja liesi. Takka itse on neljän metrin päässä lattiasta, ja täällä leivotaan leipää - sileitä tummia leipiä herkullisesta ukrainalaisesta leivästä.
Keittiön takana sijaitsee yhteinen huone ruokapöytä ja koristeet seinillä. Tämä on olohuone, jossa on paperikukkia, kuvakkeita ja valokuvia kuolleista. Ja seinillä on tämän perheen sotilaiden mitalit. Seinät ovat valkoisia, ja ikkunoissa on ikkunaluukut, jotka suljettuna suojaavat myös talvipakkasilta.

Tästä huoneesta pääset makuuhuoneeseen - yksi tai kaksi, perheen koosta riippuen. Vaikeuksien vuoksi petivaatteet sängyt on peitetty kaikella: matot, lampaannahka - kaikki pitää sen lämpimänä. Ukrainalaiset ovat erittäin puhtaita ja heidän kotinsa ovat täysin puhtaita.

Olimme aina vakuuttuneita siitä, että kolhoosien ihmiset asuvat kasarmeissa. Se ei ole totta. Jokaisella perheellä on oma talo, puutarha, kukkapuutarha, suuri vihannespuutarha ja mehiläispesä. Tällaisen alueen pinta -ala on noin hehtaari. Kun saksalaiset kaatoivat kaikki hedelmäpuut, istutettiin nuoria omena-, päärynä- ja kirsikkapuita.

John Steinbeck. "Venäläinen päiväkirja".

"Ukrainan tyttö".
1879.
Kiova kansallismuseo Venäläinen taide, Kiova.

Aamiainen on kerrottava yksityiskohtaisesti, koska en ole vielä nähnyt mitään vastaavaa maailmassa. Aluksi - lasillinen vodkaa, sitten jokaiselle tarjottiin munakokkelia neljästä munasta, kaksi valtavaa paistettua kalaa ja kolme lasillista maitoa; sen jälkeen ruokalaji, jossa on suolakurkkua ja lasi kotitekoista kirsikkalikööriä ja mustaa leipää voita; sitten täysi kuppi hunajaa, kaksi lasillista maitoa ja lopuksi jälleen lasi vodkaa. Kuulostaa tietysti uskomattomalta, että söimme kaiken tämän aamiaiseksi, mutta söimme sen todella, kaikki oli erittäin maukasta, vaikka myöhemmin vatsamme olivat täynnä ja olo ei ollut kovin hyvä.

John Steinbeck. "Venäläinen päiväkirja".

Vladimir Orlovsky.
"Näkymä Ukrainassa".
1883.

Eversti itse on kotoisin Kiovasta, ja hänellä on vaaleansiniset silmät, kuten useimmilla ukrainalaisilla. Hän oli viisikymmentä, ja hänen poikansa tapettiin lähellä Leningradia.

John Steinbeck. "Venäläinen päiväkirja".

Vladimir Orlovsky.
"Ukrainan maisema".

Pyhä Venäjä ... Usein lausumme tämän tutun lauseen itsestäänselvyytenä ajattelematta - miksi itse asiassa? Oletko kuullut esimerkiksi Kazakstanin, Viron, Amerikan, Ranskan, Irakin, Kiinan, Madagaskarin, Australian pyhimyksistä? .. Voit jatkaa tätä sarjaa loputtomiin ilman, että löydät salaperäiselle ilmiölle vakuuttavan selityksen. Sinun on myönnettävä, että ei tulisi mieleenkään epäillä kahden lyhyen sanan syvästi orgaanista yhteyttä, niiden kestävää, jonkinlaista tektonista loukkaamattomuutta.

Aivan kuten kun olemme todistaneet jotain, mikä on mielestämme tehty ei inhimillisellä tavalla, me tavallisesti valitamme: jotenkin ei venäjäksi Tämä on. Samaa mieltä, meille ei tulisi mieleenkään sanoa jotain vastaavaa, että se on, he sanovat, jotenkin ei Kirgisiassa, ei latviaksi, ei Uruguayssa ... Eräässä yleisössä sain äskettäin mielenkiintoisen huomautuksen: "Esimerkkiesi kassaan venäläisyyttä. Ukrainassa he sanovat (sisään pakottava tunnelma): "Taidan olla venäjän kieli ..."».

Vladimir Irzabekov. "Venäläisen sanan salaisuudet".

Ilja Efimovitš Repin.
"Ukrainan talonpoika".
1880.

Ukrainalainen haaksirikkoutui. Asui kaksi vuotta autiolla saarella. Yhtäkkiä vene nousee ylös ja siinä on kaunis nainen.

Pikku mies, tule tänne! Annan sinulle mitä halusit kahden vuoden ajan.

Ukrainalainen heittää itsensä veteen, ui sitä kohti.

Vareniki! Vareniki!

Yury Nikulin. "Anekdootteja Nikulinilta."

Ilja Efimovitš Repin.
"Kaksi ukrainalaista talonpoikaa".
1880.

Puhuin täysin hyväntahtoisten kiovalaisten kanssa, jotka muuten haluaisivat edelleen asua kanssamme samassa tilassa, mutta he kuitenkin uskovat olevansa "ukrainalaisia", koska se ei ole ensimmäinen sukupolvi. ukrainisoinnissa. He uskovat, että ukrainalaiset ovat eri kansaa, mutta kuitenkin yhdessä valtiossa olisimme erittäin hyviä. Todella ystävällisiä Kiovan ihmisiä. Sanoin heille: älkää pahastuko minusta, mutta millaisia ​​ihmisiä te oikein olette? Kuulehan. Voin puhua hieman kömpelösti movissa, mutta en lue ja havaitse korvalla, vaan kaiken. Joten jos muutan Kiovaan ja asun siellä viisi vuotta, he eivät enää erota minua, ja jos asut viisi vuotta Moskovassa, he eivät enää erota sinua Moskovassa. Mutta siperialainen näkyy Moskovassa jopa kymmenen vuoden kuluttua: hänellä on enemmän ominaisuuksia, enemmän eroja kuin Moskal Kiovan kansalaisen kanssa. Tämä on esimerkki yksityisestä keskustelustani, ei tieteellinen keskustelu. Ja he eivät voineet kiistellä kanssani. Olemme todella samanlaisia. Keskustelussa jokainen voi puhua omaa kieltään, jotta se ei murtuisi eikä naurata toista. Voin puhua galician kanssa. Minulla oli pitkä kiista vuonna 1991 Galician kanssa Lvov -kadulla, verenvuodatusta ei tapahtunut. Lisäksi he puhuivat paitsi ukrainaa, he puhuivat hyvin erikoista galicialaista murretta. Mutta ymmärsin kaiken ja puhuin kuten aina, kuten moskovalainen. Ja kaikki oli hyvin, ymmärsimme toisiamme. Ja et voi puhua puolalaiselle tuolla tavalla.

Vladimir Makhnach. "Mikä on ihmiset (etnos, kansakunta)". Moskova, 2006.

Ilja Efimovitš Repin.
"Ukrainan mökki".
1880.

Ukrainalaiset alkoivat elää suurella tyylillä

Kiovan kansallisen teknillisen korkeakoulun tutkijat tekivät antropometristä tutkimusta Ukrainan asukkaiden keskuudessa. Heidän tavoitteensa on varsin käytännöllinen: määrittää maan kevyen teollisuuden suunta tulevina vuosina ja selvittää, minkä kokoisista vaatteista ja jalkineista tulee suosituimpia. Viimeisen neljännesvuosisadan aikana tällainen kysely on tehty ensimmäistä kertaa.

Asiantuntijat tulivat johtopäätökseen: Ukrainan väestö on kasvanut 8-10 cm, ja maan pohjoisosan asukkaat ovat kasvaneet enemmän kuin "eteläiset". Sekä miesten että naisten juoksukenkien koko on kasvanut keskimäärin kahdella numerolla. Samaan aikaan ukrainalaiset paksuivat ja kumartuivat. Istuvan elämäntavan aiheuttamat litteät jalat sekä sosiaalisten olosuhteiden muutokset ovat levinneet huomattavasti.

"Ihmeet ja seikkailut" №3 2005.

Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky.
"Ilta Ukrainassa".
1901.

"Kuutamoinen yö Ukrainassa".
Maalaus A. N. Kuropatkin Sheshurinon kartanolta.

Nikolai Efimovich Rachkov.
"Ukrainan tyttö".
1800 -luvun toinen puoli.

Nikolai Pimonenko.
"Ukrainan yö".
1905.

Nikolai Pimonenko.
Sadonkorjuu Ukrainassa.

"Venäläiset, ukrainalaiset ja valkovenäläiset".
1800 -luvun kaiverrukset.

Sergei Vasilkovski(1854-1917) - yksi johtavista ukrainalaisista taiteilijoista XIX -luvun lopulla - XX -luvun alussa. Hän syntyiHarkovan alue virkailijan perheessä. Hän sai alkuperäiset luovuutensa vanhemmiltaan ja isoisältään. Hänen isänsä paljasti hänelle kalligrafisen kirjoituksen kauneuden ja ilmeikkyyden, hänen äitinsä - rakkauden kansanlauluihin ja kansanperinteeseen, ja hänen isoisänsä - kasakasperheen jälkeläinen, herätti pojanpojansa kiinnostuksen Ukrainan muinaisiin tapoihin ja perinteisiin.

Ympäristö ja ympäristö vaikuttivat siihen, että Sergei kanssa varhaislapsuus alkoi näkyä luova luonne: hän rakasti musiikkia, lauloi ja maalasi. Poika sai perusteellisempaa tietoa piirustuksesta Kharkovin toisella kuntosalilla kuntosalin piirustusopettajalta Dmitry Bezperchyltä, Karl Bryullovin oppilaalta. Hän teki erilaisia ​​luonnoksia ja jopa piirsi sarjakuvia opettajistaan, joista hän ilmeisesti sai pähkinöitä.Koska hänen vanhempansa, vanhojen näkemysten ja perinteiden ihmiset, näkivät poikansa tulevan hyvinvoinnin julkisessa palvelussa, nuori Sergei tuli isänsä vaatimuksesta Harkovin eläinlääketieteelliseen kouluun. Kahden vuoden opiskelun jälkeen koulussa hän jätti sen ja meni virkailijaksi Harkovin valtiovarainministeriöön. Rakastamaton ammatti painoi luovaa henkilöä, ja Sergei kertoi isälleen, että hän jätti työnsä ja lähti Pietariin päästäkseen taideakatemiaan. Siihen isä vastasi: jos hän jättää virkansa, ilmoita hänelle, ettei hänellä ole isää, koska hän ei enää pidä häntä poikana. Huolimatta isänsä kirouksesta, jossa oli kirous, 22-vuotias Sergei jätti virkansa ja vuonna 1876 hän tuli Pietarin taideakatemiaan.Vasilkovsky opiskelee akatemiassa yhdeksän vuotta. Ensinnäkin hän käy yleisluokkia ja siirtyy sitten akateemikkojen Mihail Klodtin ja Vladimir Orlovskyn maisematyöpajaan. Hänellä oli vähän rahaa, ja hänen täytyi ansaita elantonsa: joko työskennellä "retusoijana" valokuvauksessa tai kopioida piirustuksia myytäväksi.

Taloudellisista vaikeuksista huolimatta hänen opintonsa akatemiassa sujuivat varsin onnistuneesti, ja kolmen vuoden kuluttua Sergei Ivanovich sai pienen hopeamitalin maisemaluonnoksesta elämästä ja kaksi vuotta myöhemmin toisen pienen hopeamitalin.

Hänen suuri lahjakkuutensa maalaamisessa kehittyi yhä enemmän seuraavien opiskeluvuosien aikana.

Vuonna 1883, koko kesän, Sergei Ivanovitš työskenteli paljon Ukrainassa ja piirsi alkuperäisiä maisemaluonnoksia, jotka olivat täynnä luovaa inspiraatiota ja nuorekas romantiikka: "Kevät Ukrainassa", "Kesä", "Kivinen Balka", "Laitamilla" ja muut, mikä tarkoittaa esittämään heidät kultamitalille akateemisessa näyttelyssä.

Seuraavana vuonna Vasilkovsky sai maalauksesta "Aamu" pienen kultamitalin. Ja vuotta myöhemmin valmistuneesta diplomiteoksesta "Donetsissa" hänelle myönnetään suuri kultamitali ja hän saa oikeuden matkustaa ulkomaille akatemian eläkeläisenä.

Tuolloin tämä sana ei tarkoittanut vanhuksia, vaan lahjakkaita nuoria, jotka lähetettiin opiskelemaan ulkomaille moniksi vuosiksi ja maksoivat heille huomattavan stipendin ("eläke").

"Kevät Ukrainassa"

"Laitamilla"

"Aamu"

Maaliskuussa 1886 Vasilkovsky lähti eläkkeelle Länsi -Eurooppaan - Ranskaan, Englantiin, Espanjaan, Italiaan ja Saksaan. Kun hän työskenteli ja opiskeli Ranskassa, hänestä tuli lähellä "Barbizonia", jonka työ loi katsojan korkean mielen, sai hänet näkemään runoutta ja todellista kauneutta ympäröivässä luonnossa.Eurooppa -kiertueensa aikana ukrainalainen taiteilija luo ihastuttavia maisemateoksia: "Aamu Besançonissa", "Bois de Boulogne talvella", "Pyyhkijöiden metsästys Normandiassa", "Tyypillinen Bretonin kartano", "Näkymä Pyreneillä", "Jälkeen" sade (Espanja) "," San Sebastianon laitamilla "," Talvi -ilta Pyreneillä "ja muita.

"Aamu Besançonissa"

Ulkomaisen työmatkan jälkeen Sergei Ivanovitš asettuu Harkoviin ja on täynnä luovaa energiaa, tekee matkoja kotimaisiinsa Ukrainan maihin ja aroille.

Taiteellisilla siveltimien avulla hän luo ihastuttavia ukrainalaisia ​​lyyrisiä ja eeppisiä maisemia: "Chumatsky Romodanovsky Way", "Village Street", "Sunset in the autumn", "Winter Evening", "Lauma kylän laitamilla", "Mills" "ja monet muut ...

"Chumatsky Romodanovskin tapa"

"Kylän katu"

"Mills"

Ukrainan realistinen taiteilija maalasi myös kuvia historiallisesta teemasta, jossa hän kirkasti Ukrainan loistavia kasakoita: "Cossack Picket", "Zaporozhets on Intelligence", "Zaporozhye Liberties Watchman" ("Kasakot aroilla"), "On Guard" "," Cossack Levada "," Cossack Mountain "," Cossack Field "," Zaporozhets partiossa "," Cossack in the steppe ". Hälyttävät merkit "," Kasakka ja tyttö "," Kasakkojen kampanja "ja suuri joukko muita.

"Kasakka -piketti"

Zaporizhzhya Libertiesin vartija "

"Kasakka Levada"

Vasilkovskin työ ei rajoittunut vain maisemiin ja historiallisiin maalauksiin - hän työskenteli myös muotokuvamaalauksessa. Monista muotokuvista yksi tunnetuimmista on Ukrainan Mooseksen muotokuva - Taras Shevchenko.Taiteilija osoitti myös korkeaa ammattitaiteellista taitoa monumentaalisessa genressä - hän maalasi tunnetun ukrainalaisen jugend -mestariteoksen: Poltavan maakunnan Zemstvon.

Kaiken kaikkiaan hänen 35-vuotiaasta luovasta työstäänSergei Vasilkovsky on luonut yli 3000 maalausta. Lisäksi hän on kirjoittanut albumit From Ukrainian Antiquity (1900) ja Motives of Ukrainian Ornaments (1912), joiden parissa hän työskenteli yhdessä toisen kuuluisan ukrainalaisen taiteilijan Nikolai Samokishin kanssa.

Päivämäärän mukaan ▼ ▲

Nimen mukaan ▼ ▲

Suosituin ▼ ▲

Vaikeustasojen mukaan ▼

Portaali, joka on omistettu yhdelle Ukrainan kuuluisimmista taiteilijoista, jonka teokset ovat suosittuja paitsi Ukrainassa myös museoissa ja yksityisissä kokoelmissa monissa maailman maissa. Hänen maalauksiaan ei voi sekoittaa muihin, ne ovat niin viehättäviä ja ainutlaatuisia. Pulleat, vaaleanpunaiset posket ja nenäiset lapset eivät jätä ketään välinpitämättömäksi ja ainakin saavat sinut hymyilemään. Tällä sivustolla voit itsenäisesti arvioida Evgenia Gapchinskayan töitä ja nähdä esitteitä hänen maalauksistaan.

Jos olet abstraktin taidetyylin fani, pidät varmasti tämän ukrainalaisen taiteilijan työstä. Siirry sivustolle, mene "Luovuus" - "Maalaus" -valikkoon ja nauti nykytaiteesta. Mutta lahjakas ihminen on lahjakas kaikessa, eikö? Joten älä missaa tilaisuutta tarkastella muita taiteen tyyppejä, joissa tekijä oli erinomainen, kuten seinämaalaus, seinien, julkisivujen ja altaiden maalaus, esineiden ja huoneiden suunnittelu, grafiikka ja veistos.

Näet maailmankuulun Kiovan modernistitaiteilijan Petr Lebedinetsin teoksia tällä portaalilla. Valikkokohta "Tietoja tekijästä" antaa sinulle yleiskuvan taiteilijasta itsestään, hänen palkinnoistaan, julkisista museoistaan ​​ja yksityisistä kokoelmistaan ​​maailmassa, jossa hänen maalauksensa sijaitsevat. "Galleria" -osaan sijoitetaan tekijän modernismin tyylisiä taideteoksia, joiden alle on merkitty tiedot, kuten nimi, materiaali, maalityyppi, kankaan koko ja kirjoitusvuosi.

Katso portaalin ukrainalaisten nykytaiteilijoiden teoksia. Tässä on eniten töitä eri tekniikoita: öljy- ja akvarellimaalaus, kuvake maalaus, lakka miniatyyri, taiteellinen kirjonta, batikka, grafiikka ja jopa valokuvaus. Jos olet taiteilija, voit noudattaa tiettyjä suunnittelusääntöjä ja sijoittaa useita maalauksiasi tai ystäviesi kirjoittajia sivuston vierassivujen joukkoon. Sivustojen luettelossa voit siirtyä muihin hyödyllisiin taideresursseihin.

Ukrainassa asuu paljon lahjakkaita taiteilijoita, joiden teokset ovat todella huomion arvoisia. Yksi näistä kirjoittajista on Andrey Kulagin, jonka sivustolle kutsumme sinut käymään. Taiteilija maalaa öljymaalauksia realismin ja surrealismin tyyleihin ja voi myös ylpeillä hyvistä graafisista töistä. Kuvataiteen lisäksi voit lukea Andreyn artikkeleita kulttuuritutkimuksen aiheista, jotka hän julkaisee portaalissaan, ja tutustua kirjailijan elämäkertaan.

Haluatko tutustua nykyaikaisten ukrainalaisten maalareiden töihin? Tule tälle portaalille! Se on laajamittainen maalausgalleria, jossa on selkeä ja kätevä navigointi sivustolla. Täältä voit myös etsiä taiteilijoita maittain. Hakutulokset lajitellaan sivuston käyttäjäarvion, asuinpaikan, aakkosten tai taiteilijan rekisteröintipäivän mukaan - valitset itse, mikä menetelmä on sinulle sopivampi löytääksesi kiinnostunut kirjailija nopeasti.

Jos olet kiinnostunut moderni maalausöljyä, olet varmasti kiinnostunut katsomaan tämän ukrainalaisen taiteilijan maalausta, joka työskentelee ainutlaatuisessa kuvamosaiikin tekniikassa. Dmitryn maalaukset ovat kokoelmissa eri maat Eurooppa. Napsauttamalla linkkejä sivuston vasemmassa valikossa näet kaikki sinua kiinnostavat tiedot. Mukavuuden vuoksi kaikki teokset on lajiteltu eri otsikoihin aiheen mukaan. Kirjoittajan elämäkerta ja yhteystiedot löytyvät sieltä.

Se on johdonmukaisesti käynyt läpi barokin, rokokon ja klassismin vaiheet. Tämä vaikutus näkyy jo kahdessa 1652 B. Khmelnitskin lapsen muotokuvassa, Timofey ja Rozanda. Samaan aikaan Ukrainan varhaisen maalauksen tyyli on hyvin monipuolinen ja epätasa -arvoinen.

Ukrainan kulttuuri 1600 -luvun jälkipuoliskolla ja 1700 -luvun alussa

Suurin osa säilyneistä seremoniallisista muotokuvista (parsuns) on maalannut paikallisia kasaka -käsityöläisiä, jotka kuitenkin pystyivät välittämään kuvattujen vanhinten tunnelman ja luonteen. Pavel Alepsky kirjoitti kasakkojen maalareiden realistisesta taidosta 1600 -luvun puolivälissä.

Valitettavasti vain pieni osa syntyneistä maalauksista Ukrainan taiteilijoita 1700 -luku. 1600 -luvun toisella puoliskolla. ikonimaalareiden kouluja luodaan jo. Tunnetuimpia esimerkkejä ovat taivaaseenastumisen katedraalin ja Kiovan-Pechersk Lavran Trinity Gate -kirkon seinämaalaukset, joissa on pehmeä, pastellimuotoinen kirjoitus. Aistillisuus, pyöristetyt suorat linjat virittävät yleisön hieman melankoliseen tunnelmaan yrittäen säilyttää maailmankuvan iloisuuden. Samaan aikaan dramaattisia kohtauksia, kuten "Kauppiaiden karkottaminen temppelistä", ja erityisesti intohimon kohtauksia, tehdään siirtämällä myrskyisää aikakautta vastaava taistelullinen jännitys. Freskoissa kuvatut luvut hengittivät ruumiillisesti ja mielenterveys, niiden liikkeet menettivät kaiken jäykkyytensä ja korostivat yleensä mielialan kohoamista.

Kiova-Pechersk Art Workshopin luomista kuvista tuli kaanoni, roolimalli muualla Ukrainassa.

Temppelin maalaus

Tuolloin niin sanotusta kirkon muotokuvasta tuli temppelimaalauksen ominaisosa. Tietyn kirkon perustajia, lahjoittajia ja vartijoita sekä toimivia (seurakuntaneuvoston johtajia) kutsuttiin opettajiksi (kansan kielellä - päämies). Kiovan kirkoissa oli historiansa aikana paljon tällaisia ​​vartijoita. Assumption Churchin alttarilla Kiova-Pechersk Lavra ennen kuin se räjäytettiin vuonna 1941, 85 historiallisia henkilöitä- Kiovan Venäjän ruhtinailta Pietari I: lle (on selvää, että tämä ei ole kaikki). Vanhemmat kirkon hierarkiat on kuvattu muuttumattomina, mutta mitä lähempänä tuota ajanjaksoa historiallinen henkilö oli, sitä kirkkaammat muotokuvat muuttuivat, sitä enemmän ilme ja yksilöllisyys heijastui kasvoihin.

Kirkon ikonostaasit, joissa kuvakkeet sijoitettiin neljään tai jopa viiteen riviin, saivat barokkikaudella poikkeuksellista loistoa. Tunnetuimpia tämän tyyppisistä barokkityylisistä ikonostaaseista ovat Pyhän Hengen kirkkojen ikonostaasit Rohatynissa, Galiciassa (1600-luvun puoliväli) ja Hetman D. Apostolin kirkon hautausholvi Bolshiye Sorochintsyssä ( 1700 -luku). 1600 -luvun maalaustelineiden maalauksen huippu. siellä on Bogorodchansky (Manyavsky) ikonostaasi, joka tehtiin vuosina 1698-1705. mestari Job Kondzelevich. Perinteiset raamatulliset kohtaukset toistetaan täällä uudella tavalla. Kuvattu livenä oikeita ihmisiä täynnä kaiuttimia, jopa pukeutuneena paikallisiin pukuihin.

Melko varhain rokokoo -tyyliset elementit kuuluvat kuvakemaalaukseen, joka liittyy Lavran taidetyöpajan opiskelijoiden aktiiviseen käyttöön piirrosnäytteinä, ranskalaisen Rococo Watteaun ja Boucherin vanhempina, jotka esiteltiin opiskelija -albumikokoelmissa. Rokokoo tuo muotokuviin suurta keveyttä ja rohkeutta, lisää tyypillisiä pieniä yksityiskohtia, muotia naispuolisten parsunien esitykseen.

Taiteen klassismin kehitys 1600 -luvun jälkipuoliskolla

1600 -luvun jälkipuoliskolla kehitettiin kuparikaiverrus. Kaiverruksen kehittäminen tapahtui läheisessä yhteydessä opinnäytetöihin, painotarpeisiin ja panegyrics -tilauksiin. Samaan aikaan Tarasevich -veljien ja heidän myöhempien työtovereidensa teosten joukosta löytyy paitsi maallisen ja uskonnollisen luonteenomaisia ​​allegorisia sävellyksiä, mutta myös realistisia kaiverruksia luonnoksista maisemista, vuodenajoista ja maataloudesta. Vuonna 1753 keisarinna Elizabeth antoi asetuksen: kolme hovikappelin ukrainalaista lasta, jotka olivat menettäneet äänensä, olisi siirrettävä taiteelliseen tieteeseen. Nämä kaverit olivat tulevia kuuluisia ukrainalaisia ​​taiteilijoita Kirill Golovachevsky, Ivan Sabluchok ja Anton Losenko. Jokainen heistä antoi merkittävän panoksen klassisen taiteen kehittämiseen.

Taidekasvatus Ukrainassa 1800 -luvun jälkipuoliskolla - 1900 -luvun alussa

Ukrainan mestareiden ammatillinen taiteellinen ja luova koulutus 1800 -luvulla tapahtui Pietarin taideakatemiassa ja tuolloin suosituissa eurooppalaisissa korkeakouluissa, joissa pääpaino oli akateemisuudessa ja klassismissa. Estetiikan kehityksen olosuhteissa tällä oli mahdollisuus luoda vastustusta Ukrainan taiteelliselle kehitykselle, luoda kuilu kansan- ja "herra" taiteen välille.

Paras taidemaalauksia 1800 -luvun ukrainalaisia ​​taiteilijoita edustavat maahanmuuttajat, joilla on akateeminen koulutus, ja tämä on ennen kaikkea T. Ševtšenko ja sitten hänen kanssaan Napoleon Buyalsky, Nikolai ja Alexander Muravyov, Ilja Repin ja muut, jotka yrittivät luoda kansallisen taidekoulu. Kulttuuri- ja taiteellisen elämän kehittämisen keskus oli Kiova. Sen jälkeen alkoi taidekoulujen pysyvä muodostaminen. Kiovan piirustuskoulusta tuli yksi ensimmäisistä taidelaitoksista, ja sillä oli tärkeä rooli Ukrainan kuvataiteen kehittämisessä. V eri aikaan Täällä opiskeli I. Levitan, M. Vrubel, V. Serov, K. Kryzhitsky, S. Yaremich ja muut. Kuuluisat taiteilijat saivat peruskoulutuksensa koulussa: G. , G Svetlitsky, A. Moravov.

Taidekoulu tarjosi perusteellisen koulutuksen maalausten luomiseen. Laitokseen perustettiin jopa museo, jossa otettiin vastaan ​​erilaisia ​​luonnoksia ja piirustuksia Repiniltä, ​​Kramskoylta, Shishkiniltä, ​​Perovilta, Aivazovskilta, Myasoedovilta, Savitskilta, Orlovskilta ja muilta. ”Helpposta vaikeampaan”, yksilöllinen lähestymistapa, orgaaninen erityisopetuksen ja yleissivistävän koulutuksen yhdistelmä, eli keskittyminen kokonaisvaltaisen taidekasvatuksen kehittämiseen.

Professori P. Pavlov, kuuluisa venäläinen maantieteilijä P. Semenov-Tyan-Shansky sekä paikalliset teosten kerääjät V. Tarnovsky ja I. Tereštšenko auttoivat M. Murashkon koulun järjestämisessä. Koulun kokeneita opettajia eri aikoina olivat M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, I. Kostenko ja muut. Taideakatemian oppilaita olivat tulevat kuuluisat ukrainalaiset taiteilijat P. Volokidin, P. Aleshin, M. Verbitsky, V. Zabolotnaya, V. Rykov, F. Krichevsky, K. Trofimenko, A. Shovkunenko ja muut. Ukraina 19 -luvun jälkipuoliskolla - 1900 -luvun alussa. kouluja, jotka olivat keskittyneet Odessaan, Kiovaan ja Harkoviin.

Ukrainan taide 1800 -luvun lopulta 1900 -luvun alkuun

Erityisen näkyvä paikka ukrainalaisessa taiteessa kuuluu T. Ševtšenkolle, joka valmistui vuonna 1844 Karl Bryullovin oppilaana, kuuluisan maalauksen "Pompejin viimeinen päivä" kirjoittajana. T. Ševtšenko loi useita maalauksia talonpoikien elämästä ("Gypsy Fortune Teller", "Katerina", "Talonpoikaperhe" jne.). T. Ševtšenkon runollisella ja taiteellisella perinnöllä oli valtava vaikutus Ukrainan kulttuurin ja erityisesti kuvataiteen kehitykseen. Se määritteli sen demokraattisen suuntautumisen, mikä heijastui elävästi Pietarin taideakatemian L. Zhemchuzhnikovin ja K. Trutovskin valmistuneiden työhön. Konstantin Trutovsky tunnetaan myös kuvituksistaan ​​N. Gogolin, T. Ševtšenkon, Marko Vovchokin teoksista, ja hän otti myös ukrainalaisen taiteilijan T. Ševtšenkon elämäkerran.

Myöhemmin progressiiviset mestarit jakoivat ideoita vuonna 1870 perustetusta "Liikkuvien taidenäyttelyiden yhdistyksestä" ja sen johtajista: I. Kramskoy, V. Surikov, I. Repin, V. Perov. Ottaen esimerkin venäläisistä "kiertomatkoista" ukrainalaiset taiteilijat pyrkivät työssään käyttämään realistista taiteellista kieltä, jonka ihmiset ymmärtävät, ja näyttämään maalauksiaan eri kaupunkien asukkaille. Erityisesti Etelä -Venäjän taiteilijoiden yhdistys perustettiin Odessaan, joka osallistui aktiivisesti näyttelytoimintaan.

Taiteellinen täydellisyys ja korkea realismi ovat luontaisia ​​Nikolai Pimonenkon maalauksille. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat "Seeing Off Recruits", "Haymaking", "Rivals", "Matchmakers". A. Murashko osoitti lahjakkuutensa historiallisessa lajissa. Hän on kuuluisan maalauksen "Koshevoyn hautajaiset" kirjoittaja, jonka keskeiselle hahmolle Staritsky poseerasi. Maisemaalauksessa Sergei Vasilkovsky osoitti enemmän lahjakkuutta, jonka työ liittyy läheisesti Harkovin alueeseen. Hän avasi ukrainalaisen maalauksen Eurooppaan, missä hänellä oli kunnia esitellä maalauksiaan Pariisin salongissa "vuorotellen". Merimaalari I.Aivazovskin merimaisemista tuli ainutlaatuinen ilmiö maailmantaiteessa. Kuunvalon vertaansa vailla oleva vaikutus merkitsi Arkhip Kuindzhin maalausta "Yö Dneprin yli". Maisemamaalauksen erinomaisia ​​mestareita olivat 1800 -luvun ukrainalaiset maalarit: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlovsky, I. Pokhitonov.

Ilja Repin, joka syntyi Chuguevissa Slobozhanshchinassa, piti jatkuvasti yhteyttä Ukrainaan. Erinomaisen mestarin monien teosten joukossa erityinen paikka on hänen maalauksellaan "Kasakot kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille". Tätä kuvaa varten hänen ystävänsä Dmitry Ivanovich Yavornitsky, joka omisti koko elämänsä Zaporozhye -kasakkojen historian tutkimiseen ja jota kutsuttiin Zaporizhzhya Sichin Nestoriksi, poseerasi taiteilijalle kirjuriksi, joka oli kuvattu kankaan keskellä. Kenraali Mihhail Dragomirov on kuvattu Koshev Ataman Ivan Sirkon maalauksessa.

Galiciassa kansallisen taiteellisen elämän sielu oli lahjakas taiteilija (maisemamaalari, sanoittaja ja muotokuvaaja) Ivan Trush, Drahomanovin vävy. Hän on kirjoittanut muotokuvia kuuluisista ukrainalaisen kulttuurin hahmoista I. Franko, V. Stefanyk, Lysenko ja muut.

Näin ollen koko Ukrainan kulttuurinen kehitys tapahtui erottamattomassa yhteydessä Venäjän kansan progressiiviseen kulttuuriin.

Maalaus 1900 -luvun 30 -luvulla

30 -luvulla ukrainalaiset taiteilijat jatkoivat taiteellisen ajattelun eri suuntausten kehittämistä. Ukrainan maalauksen klassikko F.Krichevsky ("Wrangelin voittajat") sekä maisemamaalarit Karp Trokhimenko ("Dneprostroyn henkilöstö", "Kiovan satama", "Yllä" iso tapa"," Aamu maatilalla ") ja Nikolay Burachek (" Omenapuut kukkivat "," Kultainen syksy"," Pilvet etenevät "," Tie kolhoosiin "," Leveä Dnepr pauhaa ja huokaisee "), joka toisti mestarillisesti luonnon tilan auringon valaistuksen ominaisuuksista riippuen. Tämän ajanjakson ukrainalaisen maalauksen merkittävät saavutukset liittyvät muotokuvagenren kehittämiseen, jota edustavat sellaiset taiteilijat kuin: Petr Volokidin ("Taiteilijan vaimon muotokuva", "Laulaja Zoya Gaidain muotokuva"), Oleksi Shovkunenko ("Muotokuva") tytöstä. Ninochka "), Nikolai Gluštšenko (" R. Rollandin muotokuva "). Tällä hetkellä taiteilija Ekaterina Bilokurin (1900-1961) luovuus kukoisti. Hänen maalauksensa elementit ovat kukkia, ne muodostavat äärimmäisen kauniita sävellyksiä. Maalaukset "Kukkia aitauksen takana", "Kukat sinisellä pohjalla", "Asetelma piikkien ja kannun kanssa" kiehtovat yhdistelmän todellisuutta ja fantastisuutta, harmonian tunnetta, erilaisia ​​värejä ja filigraaninen toteutusmuoto. Kun Transkarpatia liitettiin Ukrainaan vuonna 1945, ukrainalaisten taiteilijoiden määrää täydensivät Adalbert Erdeli ("Kihlattu", "Nainen"), Berlogi lo Gluck ("Puuhakkurit"), Fjodor Manaylo ("Laidulla"). Transcarpathian taidekoululle oli ominaista ammatillista kulttuuria, värikylläisyys, luova haku.

Suuren isänmaallisen sodan aikojen maalaus

Yksi Ukrainan maalaustelineiden johtavista teemoista oli pitkään suuri Isänmaallinen sota... Taiteilijat maalasivat sotureiden sankarillisuuden, taistelun patoksen. Kuitenkin filosofinen maalaukset: "Sairaanhoitaja" Askhat Safargalin, "Elämän nimessä", Aleksanteri Hmelnitski, "Pellavankukat", Vasili Gurin. Monet taiteilijat jatkoivat ukrainalaisen kuvataiteen kehittämistä yrittäen antaa oman tulkintansa Suuren Kobzarin persoonallisuudesta ja työstä: Mykhailo Bozhy "Ajatukseni, ajatukseni" ja vastaavat. Ukrainan kulttuurin ylpeys oli taiteilija Tatjana Yablonskajan (1917-2005) työ. Jopa sodanjälkeisinä vuosina T. Yablonskaya loi yhden tuon ajan parhaista kankaista - "Leipä". Varhaisen ajan taiteilijan maalaukset - "Kevät", "Dneprin yläpuolella", "Äiti" - on tehty parhaiden akateemisten perinteiden mukaan, täynnä liikettä, tunnetta ja kuvallista vapautta.

Maalaus 1900 -luvun 50 -luvulla

50 -luvun lopussa ideologinen paine taiteilijoiden työhön Ukrainassa hieman heikkeni. Ja vaikka "sosialistisen realismin periaatteen" noudattaminen pysyi pakollisena Neuvostoliiton taiteilijoille, sen kapeat rajat laajenivat. V kuvataidetta Edelliseen kauteen verrattuna on enemmän vapautta valita teemoja, keinoja toteuttaa taiteellinen idea ja paljastaa kansallinen identiteetti. Monet ukrainalaiset taiteilijat yrittivät siirtyä pois elämän yksinkertaisesta kopioinnista, he kääntyivät symbolisiin kuviin, runolliseen tulkintaan entisestä maailmasta. Runoilusta on tullut yksi johtavista suuntauksista eri taiteen muodoissa. Tälle kaudelle on ominaista pyrkimys kansallisiin juuriin. 1900 -luvun ukrainalaiset taiteilijat kääntyivät historian ja kulttuurin näkyvien henkilöiden kuviin, opiskelivat kansataidetta ja tapoja. Se sai suuren merkityksen rohkeissa kokeellisissa etsinnöissä. Alkuperäisten joukossa: Dneprin vesivoimala (DneproGES), 18 kirkasta ukrainalaisten monumentalistien teosta - lasimaalaustriptyyni National Universityssä. T. Ševtšenko, mosaiikki "1600 -luvun akatemia". teoreettisen fysiikan instituutissa, Kiovan lasten ja nuorten palatsin sisustus ja vastaavat.

Maalaus 1900 -luvun 60 -luvulla

1960 -luvun alussa taiteilija T. Yablonskaya kääntyi kansantaiteen puoleen, mikä muutti hänen taiteellista tyyliään ("Intian kesä", "Joutsenet", "Morsian", "Paperikukat", "Kesä"). Näille maalauksille on ominaista tasainen tulkinta, siluettien plastisuus ja ilmeikkyys, värien rakentaminen puhtaiden soinnillisten värien suhteeseen perustuen.

Karppaattien taiteilijan Fyodor Manailin (1910-1978) työ, josta sotaa edeltävinä vuosina tuli yksi Euroopan parhaista taiteilijoista, on silmiinpistävää. Taiteilijan luovien hakujen keskuksessa ovat Karpaattien luonto ja kansanelämän elementit: "Häät", "Aamiainen", "Metsässä", "Aurinkoinen hetki", "Vuoret-laaksot" jne. F. Manaylo oli konsultti elokuvan C Parajanov "Shadows of Forgotten Ancestors" kuvaamisessa, joka sai hänen panoksensa ansiosta erityisen ilmeikkyyden ja etnografisen tarkkuuden.

Lvivin taidekoulussa erottuu kokeilun henki, vetovoima kohti eurooppalaista kulttuuriperinnettä. Jos Transcarpathian koululle on ominaista viehättävä emotionaalisuus, niin Lvivin koululle on tunnusomaista graafinen toteutusmuoto, hienostuneisuus ja älykkyys. Tunnetut ukrainalaiset taiteilijat: Zinovy ​​Flint ("Syksy", "Intian kesä", "Bachin melodiat", "Heijastukset"), Lyubomir Medved (sykli "Lvivin alueen ensimmäiset kollektiivitilat", triptyykki) Maahanmuuttajat "," Ajan juoksevuus "jne.). Näiden muotokuvien mestareiden teoksista tuli todellinen saavutus taiteessa. Kulttuurihahmojen muotokuvat L.Medved (Lesya Ukrainka, S.Ljudkevich, N.Gogol, L.Tolstoi) herättävät huomiota esittämistavan omaperäisyydellä, yllätyksellä koostumusrakenne, kuvien syvyys ja erityinen teroitus.

Alkuperäinen taiteilija Valentin Zadorozhny (1921-1988) työskenteli eri tyylilajeissa - monumentaalinen ja maalausteline, grafiikka, kuvakudos, puukaiverrus. Taiteilija käytti ja tulkitsi luovasti parhaita perinteitä kansantaidetta, ymmärsi syvästi kansallisen kulttuurin perusteet: maalaukset "Marusya Churai", "ekumeeninen illallinen", "Chuchinskaya Oranta", "päivittäinen leipä", "ja siellä on poika ja äiti ..." ja muut lumoaa rikkaus ja kontrastivärit, ilmeikkäät linjat, rytmin helppous, koristeellinen ääni.

Taiteilija Ivan Marchukin työssä erilaisia taiteellisia suuntauksia ja menetelmät (realismista surrealismiin ja abstraktionismiin); genrejä (muotokuvia, asetelmia, maisemia ja alkuperäisiä fantastisia sävellyksiä, samanlaisia ​​kuin unet). Perinteet ja innovaatiot ovat kietoutuneet hänen maalauksiinsa, kaikilla teoksilla on syvä hengellinen perusta: "Kukkiva", "Kukkiva planeetta", "Kadonnut musiikki", "Germination", "My Soul Voice", "The Last Ray", "A kuukausi on noussut Dneprin yli "," Kuukauden yö "jne. Taiteilijan monien teosten joukossa herättää huomiota maalaus" Herääminen ", jossa kasvot näkyvät yrttien ja kukkien joukossa kaunis nainen, hänen hauraat läpinäkyvät kätensä. Tämä on Ukraina, joka herää pitkästä, raskaasta unesta.

Ukraina on oikeutetusti ylpeä kansan käsityöläisistä: Maria Primachenko, Praskovya Vlasenko, Elizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatiana Pato, Fyodor Pank jne. Kerran P. Picasso teki vaikutuksen M. Primachenkon töihin. Hän loi oman maailmansa, jossa fantastisia olentoja, hahmoja kansanperinne, kukat näyttävät olevan lahjakkaita ihmisen sielu("Häät", "Loma", "Kukkakimppu", "Harakat - valkoiset", "Kolme isoisää", "Villi saukko tarttui lintuun", "Sodan uhka" ja muut).

1900 -luvun lopun taidetta

1900 -luvun loppua voidaan pitää uuden lähtölaskennan ajankohtana Ukrainan luovan taiteen historiassa. Itsenäisen valtion muodostaminen on luonut uuden kulttuurisen ja luovan tilanteen Ukrainassa. Sosialistisen realismin periaatteesta tuli menneisyys, ukrainalaiset taiteilijat alkoivat työskennellä luovuuden vapauden olosuhteissa. Tuolloin järjestetyt taidenäyttelyt olivat korkealla luovia mahdollisuuksia Ukrainan kuvataide, sen monimuotoisuus, rinnakkaiselo siinä eri suuntiin, muotoihin ja keinoihin ilmaista taiteellinen muotoilu. Ukrainan kuvataide 1900 -luvun lopulta sai nimen "New Wave", joka pohti 10-20-luvun ukrainalaisen avantgarden liikettä, mutta jatkoi sen kehittämistä uusissa olosuhteissa.

Ukrainan nykytaiteilijat ja heidän maalauksensa eivät sovi mihinkään tyyliin, suuntaan tai menetelmään. Vanhemman sukupolven mestarit pitävät perinteistä taidetta realistisena. Abstraktionismi levisi laajalle (Tiberiy Silvashi, Aleksei Životkov, Petr Malyshko, Oleg Tistol, Alexander Dubovik, Alexander Budnikov jne.). Ja kuitenkin, tärkein piirre modernissa ukrainalaisessa taiteessa on yhdistelmä kuvitteellisia ja abstrakteja luovuuden menetelmiä (Viktor Ivanov, Vasily Khodakovsky, Oleg Yasenev, Andrey Bludov, Nikolai Butkovsky, Alexey Vladimirov jne.).

Uutta ukrainalaista taidetta

Ukrainan nykytaiteeseen on vaikuttanut länsimainen modernismi. Surrealismi (ranskalaisesta "suprarealismista") on yksi taiteellisen avantgarden pääsuuntauksista, se syntyi Ranskassa 1920-luvulla. Surrealismin pääteoreetikko A.Bretonin mukaan hänen tavoitteenaan on ratkaista unen ja todellisuuden välinen ristiriita. Tapoja saavuttaa tämä tavoite oli vaihteleva: ukrainalaiset taiteilijat ja heidän maalauksensa kuvaavat logiikattomia kohtauksia valokuvaustarkkuudella, loivat katkelmia tutuista esineistä ja outoja olentoja.

Op-art (lyhennetty englanti. Optinen taide) on abstraktin taiteen liike, suosittu lännessä 60-luvulla. Op-taideteokset perustuvat näköharhan vaikutuksiin, kun taas muotojen ja värien valinnalla pyritään luomaan optinen harha liikkeestä.

Pop -taide (lyhenne sanoista popular art) syntyi Yhdysvalloissa ja Britanniassa massakulttuuria... Suosittuja sarjakuvia, mainoksia ja tuotteita ovat hänen kuvansa lähde. teollisuustuotanto... Juonen samanaikaisuutta pop -taidemaalauksessa korostetaan joskus tekniikalla, joka muistuttaa valokuvauksen vaikutusta.

Käsitteellisyys, käsitteellinen taide (latinalaisesta ajattelusta, käsite) on länsimaisen taiteen johtava suunta 60 -luvulla. Sen edustajien vakaumuksen mukaan työn taustalla olevalla idealla (konseptilla) on luontainen arvo ja se asetetaan taidon yläpuolelle. Konseptin toteuttamisessa voidaan käyttää monenlaisia ​​keinoja: tekstejä, karttoja, valokuvia, videoita ja vastaavia.

Teos voidaan näyttää galleriassa tai luoda "maahan", esimerkiksi luonnonmaisemaan, josta tulee joskus sen osa. Samaan aikaan taiteilijan kuva heikentää perinteistä käsitystä taiteen tekijöiden asemasta. Installaatiossa yksittäiset elementit, jotka sijaitsevat tietyssä tilassa, muodostavat yhden taiteellisen kokonaisuuden ja on usein suunniteltu tiettyyn galleriaan. Tällaista teosta ei voi siirtää toiseen paikkaan, koska ympäristö on osa sitä.

Esitys (englanninkielisestä esityksestä) on taiteellinen ilmiö, joka liittyy läheisesti tanssiin ja teatteriesitykseen. Pop -taiteen kieltä käyttävät taitavasti ja usein teoksissaan sellaiset ukrainalaiset taiteilijat kuin Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina, Marina Talyutto, Ksenia Gnilitskaya, Viktor Melnichuk ja muut.

Ukrainan postmodernismi

Assembly on johdanto kolmiulotteisiin tietokirjallisiin materiaaleihin ja niin kutsuttuihin löydettyihin esineisiin-tavallisiin arjen esineisiin. Tulee kollaasista - tekniikasta, jossa paperi, kangas jne. Kiinnitetään tasaiselle pinnalle. Kokoonpanotaiteen synnytti P. Picasso 1900 -luvun alussa, ukrainalaisten taiteilijoiden joukossa kokoonpanomenetelmää käyttivät laajalti A. Archipenko, I. Ermilov, A. Baranov ja muut. Ukrainan prosessi, analogisesti lännen kanssa, postmodernismin aikakausi (eli modernismin jälkeen). Kuvataiteen postmodernismi muistuttaa kaikkien aikaisempien tyylien, suuntausten ja suuntausten kuvitteellisesti sekoitettuja fragmentteja, joissa on turhaa etsiä ainakin pienimpiä eheyden ilmenemismuotoja. Ukrainan postmodernismi on useimmiten länsimaisten mallien lainaus, ellei suora plagiointi.