रेपिन ने क्या प्रसिद्ध किया। इल्या रेपिन - यथार्थवाद की शैली में कलाकार की जीवनी और पेंटिंग - कला चुनौती

इल्या एफिमोविच रेपिन। 24 जुलाई (5 अगस्त), 1844 को चुगुएव में जन्मे - 29 सितंबर, 1930 को फिनलैंड के कुओक्काला में मृत्यु हो गई। रूसी चित्रकार। एक सैनिक का बेटा, अपनी युवावस्था में उन्होंने एक आइकन पेंटर के रूप में काम किया। उन्होंने I. N. Kramskoy के मार्गदर्शन में ड्राइंग स्कूल में अध्ययन किया, सेंट पीटर्सबर्ग कला अकादमी में अपनी पढ़ाई जारी रखी।

1878 से - एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन के सदस्य। अकदमीशियन इंपीरियल अकादमीकला। प्रोफेसर - कार्यशाला के प्रमुख (1894-1907) और कला अकादमी के रेक्टर (1898-1899), तेनिशेवा स्कूल-कार्यशाला के शिक्षक; उनके छात्रों में B. M. Kustodiev, I. E. Grabar, I. S. कुलिकोव, F. A. माल्याविन, A. P. Ostroumova-Lebedeva, N. I. Feshin हैं। V. A. Serov के तत्काल संरक्षक।

अपने करियर की शुरुआत से, 1870 के दशक से, रेपिन रूसी यथार्थवाद के प्रमुख आंकड़ों में से एक बन गए।

कलाकार प्रतिबिंब की समस्या को हल करने में कामयाब रहा चित्रअपने आसपास के जीवन की सभी विविधताओं को ध्यान में रखते हुए, उन्होंने अपने काम में आधुनिकता के सभी पहलुओं को शामिल किया, जनता के लिए चिंता के विषयों को छुआ, और दिन के विषय पर विशद प्रतिक्रिया व्यक्त की। रेपिन की कलात्मक भाषा को प्लास्टिसिटी की विशेषता थी; इसने 17 वीं शताब्दी के स्पेनियों और डचों से अलेक्जेंडर इवानोव और आधुनिक फ्रांसीसी प्रभाववादियों के लिए विभिन्न शैलीगत रुझानों को माना।

1880 के दशक में रेपिन के काम का उदय हुआ। वह समकालीनों के चित्रों की एक गैलरी बनाता है, एक ऐतिहासिक कलाकार और रोजमर्रा के दृश्यों के मास्टर के रूप में काम करता है। के क्षेत्र में इतिहास पेंटिंगवह प्रस्तावित स्थिति की भावनात्मक अभिव्यक्ति को प्रकट करने के अवसर से आकर्षित हुए। कलाकार का तत्व आधुनिकता था, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि पौराणिक अतीत के विषयों पर पेंटिंग बनाते हुए, वह जलते हुए वर्तमान के स्वामी बने रहे, जिससे दर्शकों और उनके कार्यों के नायकों के बीच की दूरी कम हो गई। कला समीक्षक वी.वी. स्टासोव के अनुसार, रेपिन का काम "सुधार के बाद के रूस का एक विश्वकोश" है।

रेपिन ने अपने जीवन के अंतिम 30 वर्ष फ़िनलैंड में, कुओकाले में अपनी पेनेटी एस्टेट में बिताए। उन्होंने काम करना जारी रखा, हालाँकि पहले की तरह गहनता से नहीं। में पिछले सालउन्होंने बाइबिल की कहानियों की ओर रुख किया। कुओक्कला में, रेपिन ने अपने संस्मरण लिखे, उनके कई निबंध संस्मरणों की पुस्तक "फ़ार क्लोज़" में शामिल थे।

इल्या एफिमोविच रेपिन का जन्म खार्कोव के पास स्थित चुगुएव शहर में हुआ था।

उनके दादा, एक गैर-सेवारत कोसैक वासिली एफिमोविच रेपिन, एक व्यापारी थे और एक सराय के मालिक थे। पैरिश रजिस्टरों के अनुसार, 1830 के दशक में उनकी मृत्यु हो गई, जिसके बाद घर के सारे काम उनकी पत्नी नताल्या टिटोवना रेपिना के कंधों पर आ गए। कलाकार के पिता एफिम वासिलीविच (1804-1894) परिवार में बच्चों में सबसे बड़े थे।

बचपन को समर्पित संस्मरणों में, इल्या एफिमोविच ने अपने पिता को एक "टिकट सिपाही" के रूप में उल्लेख किया, जो अपने भाई के साथ, सालाना "डोंशिना" की यात्रा करते थे और तीन सौ मील की दूरी तय करते हुए, बिक्री के लिए घोड़ों के झुंडों को वहां से निकाल देते थे। . चुगुवेस्की लांसर्स रेजिमेंट में अपनी सेवा के दौरान, एफिम वासिलिविच तीन सैन्य अभियानों में भाग लेने में कामयाब रहे और पुरस्कार प्राप्त किए। इल्या रेपिन ने अपने जीवन के अंत तक अपने मूल शहर, स्लोबोझांशीना और यूक्रेन के साथ संबंध बनाए रखने की कोशिश की, और यूक्रेनी रूपांकनों ने कलाकार के काम में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया।

कलाकार के नाना - स्टीफन वासिलिविच बोचारोव - ने भी कई साल दिए सैन्य सेवा. पेलगेया मिनेवना उनकी पत्नी बनीं, विवाह से पहले उपनामजिसे शोधकर्ता निर्धारित नहीं कर पाए।

1830 के दशक की शुरुआत में, बोचारोव की बेटी तात्याना स्टेपानोव्ना (1811-1880) ने येफिम वासिलीविच से शादी की। सबसे पहले, रेपिन अपने पति के माता-पिता के साथ एक ही छत के नीचे रहते थे। बाद में, हॉर्स ट्रेडिंग पर पैसे बचाने के बाद, परिवार का मुखिया उत्तरी डोनेट के तट पर एक विशाल घर बनाने में कामयाब रहा। तात्याना स्टेपानोव्ना, एक शिक्षित और सक्रिय महिला होने के नाते, न केवल शिक्षित बच्चे, पुश्किन, लेर्मोंटोव, ज़ुकोवस्की के कार्यों को जोर से पढ़ते हुए, बल्कि एक छोटे से स्कूल का भी आयोजन किया, जिसमें किसान बच्चों और वयस्कों दोनों ने भाग लिया। इसमें कुछ अकादमिक विषय थे: सुलेख, अंकगणित और भगवान का कानून। परिवार को समय-समय पर पैसे की समस्या थी, और तात्याना स्टेपानोव्ना ने बिक्री के लिए हरे फर के साथ फर कोट सिल दिए।

पानी के रंग का पेंटइल्या एफिमोविच के चचेरे भाई, ट्रोफिम चैपलगिन, पहले रेपिन के घर लाए। जैसा कि खुद कलाकार ने बाद में याद किया, उनका जीवन उस समय बदल गया जब उन्होंने एक तरबूज के "पुनरुद्धार" को देखा: बच्चों की वर्णमाला में रखी गई एक श्वेत-श्याम तस्वीर ने अचानक चमक और रस प्राप्त कर लिया। उस दिन से, पेंट की मदद से दुनिया को बदलने का विचार अब लड़के के पास नहीं रहा।

1855 में, माता-पिता ने ग्यारह वर्षीय इल्या को स्थलाकृतियों के स्कूल में पढ़ने के लिए भेजा।- फिल्मांकन और ड्राइंग कार्य से जुड़ी यह विशेषता चुगुएव में प्रतिष्ठित मानी जाती थी। हालांकि, दो साल बाद शैक्षिक संस्थासमाप्त कर दिया गया था, और रेपिन को कलाकार आई। एम। बुनाकोव की आइकन-पेंटिंग कार्यशाला में नौकरी मिल गई। जल्द ही बुनाकोव के प्रतिभाशाली छात्र की खबर चुगुएव से बहुत दूर फैल गई; शहर में आने वाले ठेकेदारों द्वारा युवा मास्टर को आमंत्रित किया जाने लगा, जिन्हें चित्रकारों और गिल्डरों की आवश्यकता थी।

सोलह साल की उम्र में युवक ने छोड़ दी दोनों वर्कशॉप और पैतृक घर: उन्हें एक खानाबदोश आइकन-पेंटिंग आर्टेल में काम करने के लिए एक महीने में 25 रूबल की पेशकश की गई थी, जो कि आदेश पूरा होने के बाद, शहर से शहर में स्थानांतरित हो गए थे।

1863 की गर्मियों में, आर्टेल श्रमिकों ने वोरोनिश प्रांत में ओस्ट्रोगोज़स्क से दूर काम किया, वह शहर जहां कलाकार इवान क्राम्स्कोय का जन्म हुआ था। रेपिन ने स्थानीय कारीगरों से सीखा कि उनके देशवासी, जिन्हें पहले ही एक छोटा मिल गया था स्वर्ण पदकपेंटिंग के लिए "मूसा एक चट्टान से पानी निकालता है", सात साल पहले अपना मूल स्थान छोड़ दिया और कला अकादमी में अध्ययन करने चला गया। Ostrogozhians की कहानियों ने कठोर जीवन परिवर्तनों के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में कार्य किया: गिरावट में, गर्मियों के महीनों के दौरान अर्जित सभी धन एकत्र करने के बाद, इल्या एफिमोविच सेंट पीटर्सबर्ग गए।

कला अकादमी की पहली यात्रा ने रेपिन को निराश किया: अकादमी के सम्मेलन सचिव एफएफ लवॉव ने उन्नीस वर्षीय लड़के के चित्र से खुद को परिचित करते हुए कहा कि वह नहीं जानता कि स्याही कैसे बनाई जाती है, वह स्ट्रोक नहीं बना सकता और छाया।

असफलता ने इल्या एफिमोविच को परेशान कर दिया, लेकिन उसे पढ़ाई से हतोत्साहित नहीं किया। साढ़े पांच रूबल के लिए अटारी में एक कमरा किराए पर लेने और तपस्या करने के लिए, उन्हें एक शाम के ड्राइंग स्कूल में नौकरी मिल गई, जहाँ उन्हें जल्द ही पहचान लिया गया सर्वश्रेष्ठ छात्र. अकादमी की बार-बार यात्रा परीक्षा के सफल उत्तीर्ण होने के साथ समाप्त हुई, हालांकि, प्रवेश परीक्षाओं के बाद, रेपिन को फिर से कठिनाइयों का सामना करना पड़ा: कक्षाओं में भाग लेने के अधिकार के लिए, स्वयंसेवक को 25 रूबल का भुगतान करना पड़ा। रेपिन के लिए यह राशि संरक्षक द्वारा योगदान की गई थी - डाक विभाग के प्रमुख फ्योडोर प्रियनिशनिकोव, जिनसे इल्या एफिमोविच मदद के लिए गए थे।

अकादमी की दीवारों के भीतर बिताए आठ वर्षों के दौरान, रेपिन ने कई दोस्त बनाए। उनमें से वसीली पोलेनोव थे, जिनके घर में एक नौसिखिया कलाकार हमेशा गर्मजोशी से स्वागत के लिए तैयार रहता था, और मार्क एंटोकोल्स्की, जो एक मूर्तिकार के रूप में अध्ययन करने के लिए विल्ना से राजधानी पहुंचे और बाद में लिखा: "हम जल्द ही करीब हो गए, केवल अकेले लोगों के रूप में एक विदेशी भूमि में संपर्क कर सकते हैं। ”

1869 में, रेपिन कला समीक्षक व्लादिमीर स्टासोव से मिले, जो कई वर्षों तक रेपिन के "इनर सर्कल" के सदस्य रहे थे। उन्होंने क्राम्स्कोय को अपना तत्काल गुरु माना: इवान निकोलाइविच द्वारा बनाई गई कला कला में रेपिन उनके अपने आदमी थे, उन्हें अपने छात्र रेखाचित्र दिखाए, सलाह सुनी। क्राम्स्कोय की मृत्यु के बाद, रेपिन ने संस्मरण लिखे जिसमें उन्होंने कलाकार को अपना शिक्षक कहा।

अध्ययन के वर्षों ने रेपिन को कई पुरस्कार दिए, जिसमें एक स्केच के लिए रजत पदक भी शामिल है "मृत्यु का दूत मिस्र के सभी पहलौठों को हरा देता है"(1865), काम के लिए छोटा स्वर्ण पदक "नौकरी और उसके भाई"(1869) और पेंटिंग के लिए एक बड़ा स्वर्ण पदक "याईर की बेटी का पुनरुत्थान"(1871)। वर्षों बाद, "पुनरुत्थान ..." की कहानी को याद करते हुए, रेपिन ने कलाकारों के एक समूह को बताया कि इसे लिखने की तैयारी पैसे की कमी से जटिल थी। मायूस, बनाई अकादमी की पुतली शैली पेंटिगइस बारे में कि परीक्षा की तैयारी कर रहा एक छात्र पड़ोस के अपार्टमेंट की एक लड़की को खिड़की से कैसे देखता है। इल्या एफिमोविच अपना काम ट्रेंटी की दुकान पर ले गया, उसे कमीशन पर दिया, और जब उसे जल्द ही एक बड़ी राशि दी गई तो वह हैरान रह गया: "मुझे नहीं लगता कि मैंने अपने पूरे जीवन में कभी ऐसी खुशी का अनुभव किया है!" प्राप्त धन पेंट और कैनवास के लिए पर्याप्त था, लेकिन उनके अधिग्रहण ने उसे रचनात्मक पीड़ा से नहीं बचाया: "द डॉटर्स ऑफ जाइरस" की साजिश विकसित नहीं हुई।

रेपिन के महत्वपूर्ण चित्रों में से प्रथम का कथानक - "वोल्गा पर बजरा ढोने वाले"- जीवन से प्रेरित था। 1868 में, रेखाचित्रों पर काम करते हुए, इल्या एफिमोविच ने नेवा पर बजरा ढोने वालों को देखा। किनारे पर बेकार, लापरवाह सार्वजनिक चलने और पट्टियों पर राफ्ट खींचने वाले लोगों के बीच के अंतर ने अकादमी के छात्र को इतना प्रभावित किया कि किराए के अपार्टमेंट में लौटने पर, उन्होंने "ड्राफ्ट मैनपावर" का चित्रण करने वाले स्केच बनाना शुरू कर दिया। अपने आप को पूरी तरह से विसर्जित करें नयी नौकरीउन्हें एक छोटे से स्वर्ण पदक के लिए प्रतियोगिता से संबंधित शैक्षणिक दायित्व नहीं दिए गए थे, हालांकि, कलाकार के अनुसार, न तो कस्बों में साथियों के साथ खेल के दौरान, न ही परिचित युवा महिलाओं के साथ संचार के दौरान, वह खुद को पकने की योजना से मुक्त नहीं कर सके।

1870 की गर्मियों में, रेपिन अपने भाई और चित्रकार मित्रों फ्योडोर वासिलिव और येवगेनी मकारोव के साथ वोल्गा गए। वासिलिव को यात्रा के लिए धन प्राप्त हुआ - दो सौ रूबल - धनी संरक्षकों से। जैसा कि रेपिन ने बाद में लिखा था, यात्रा उनके हाथों में "एल्बम के साथ" परिदृश्य पर विचार करने तक सीमित नहीं थी: युवा लोगों को स्थानीय लोगों को पता चला, कभी-कभी अपरिचित झोपड़ियों में रात बिताई, और शाम को आग के आसपास बैठे। वोल्गा रिक्त स्थान ने युवा कलाकारों को उनके महाकाव्य क्षेत्र से चकित कर दिया; भविष्य के कैनवास का मिजाज ग्लिंका के "कोमारिंस्काया" द्वारा बनाया गया था जो लगातार इल्या एफिमोविच की याद में बज रहा था और होमर के "इलियड" के वॉल्यूम को वह अपने साथ ले गया था। एक दिन, कलाकार ने "वांछित बार्ज होलर का सबसे सही प्रकार" देखा - कानिन नाम का एक व्यक्ति (चित्र में उसे पहले तीन में दर्शाया गया है, "उसके सिर को एक गंदे चीर से बंधा हुआ")।

1871 तक, रेपिन ने पहले ही राजधानी में कुछ प्रसिद्धि प्राप्त कर ली थी। परीक्षा में, उन्होंने पेंटिंग "द रिसरेक्शन ऑफ द डॉटर ऑफ जाइरस" के लिए पहला स्वर्ण पदक प्राप्त किया, पहली डिग्री के एक कलाकार का खिताब और छह साल की विदेश यात्रा का अधिकार।

अकादमी के एक प्रतिभाशाली स्नातक के बारे में अफवाह भी मास्को तक पहुंच गई: स्लावयांस्की बाजार होटल के मालिक, अलेक्जेंडर पोरोखोवशिकोव ने सुझाव दिया कि इल्या एफिमोविच ने पेंटिंग "रूसी, पोलिश और चेक संगीतकारों का संग्रह" चित्रित किया, काम के लिए 1,500 रूबल का वादा किया। उस समय, कई सांस्कृतिक हस्तियों के चित्र पहले से ही होटल के रेस्तरां के हॉल में रखे गए थे - केवल एक "बड़ा सजावटी स्थान" गायब था। कलाकार कोंस्टेंटिन माकोवस्की, जिनसे पोरोहोवशिकोव ने पहले संपर्क किया था, का मानना ​​​​था कि यह पैसा सभी श्रम लागतों का भुगतान नहीं करेगा, और 25,000 रूबल के लिए कहा। लेकिन रेपिन के लिए, मास्को उद्यमी का आदेश आखिरकार वर्षों की जरूरत से बाहर निकलने का मौका था। अपने संस्मरणों में, उन्होंने स्वीकार किया कि "तस्वीर के लिए आवंटित राशि बहुत बड़ी लग रही थी।"

स्टासोव भी रेपिन के साथ काम में शामिल हुए, जो संगीत में पारंगत होने के कारण, सामग्री एकत्र करते थे सार्वजनिक पुस्तकालयऔर पेशेवर सलाह दी। निकोलाई रुबिनस्टीन, एडुआर्ड नेप्रावनिक, मिली बालाकिरेव और निकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव ने तस्वीर के लिए पोज दिया, रेपिन ने स्टासोव द्वारा मिली नक्काशी और तस्वीरों के आधार पर मृतक सहित अन्य संगीतकारों की छवियां बनाईं।

जून 1872 में, उद्घाटन हुआ "स्लावियन्स्की बाज़ार". जनता के सामने प्रस्तुत तस्वीर को बहुत प्रशंसा मिली, और इसके लेखक को बहुत प्रशंसा और बधाई मिली। असंतुष्ट रहने वालों में इवान तुर्गनेव थे: उन्होंने रेपिन से कहा कि वह "इस तस्वीर के विचार के साथ नहीं आ सकते।" बाद में, स्टासोव को लिखे एक पत्र में, लेखक ने रेपिन के कैनवास को "जीवित और मृतकों का एक ठंडा विनैग्रेट - तनावपूर्ण बकवास कहा जो कुछ खलेत्सकोव-पोरोहोवशिकोव के सिर में पैदा हो सकता था।"

वेरा शेवत्सोवा, ड्राइंग स्कूल अलेक्जेंडर में उनके दोस्त की बहन, इल्या एफिमोविच बचपन से जानती थी: उनके पिता के घर में, वास्तुकला के शिक्षाविद अलेक्सी इवानोविच शेवत्सोव, अक्सर युवा लोग इकट्ठा होते थे। इल्या एफिमोविच और वेरा अलेक्सेवना की शादी 1872 में हुई थी। के बजाय हनीमून ट्रिपरेपिन ने अपनी युवा पत्नी की व्यावसायिक यात्राओं की पेशकश की - पहले मास्को में, स्लावोनिक बाज़ार के उद्घाटन के लिए, और फिर रेखाचित्रों में निज़नी नावोगरट, जहां कलाकार "बर्ज होलर्स" के लिए उद्देश्यों और प्रकारों की तलाश करता रहा। देर से उसी 1872 की शरद ऋतु में एक पुत्री का जन्म हुआ, जिसका नाम वेरास भी रखा गया. लड़की के नामकरण में स्टासोव और संगीतकार मोडेस्ट मुसॉर्स्की ने भाग लिया, जिन्होंने "बहुत सुधार किया, गाया और बजाया।"

रेपिन की पहली शादी पंद्रह साल तक चली।इन वर्षों में, वेरा अलेक्सेवना ने चार बच्चों को जन्म दिया: सबसे बड़े के अलावा, वेरा, नादेज़्दा, यूरी और तात्याना परिवार में बड़े हुए। शोधकर्ताओं के अनुसार, शादी को शायद ही खुश कहा जा सकता है: इल्या एफिमोविच का झुकाव खुला घरकिसी भी समय मेहमानों को प्राप्त करने के लिए तैयार था; वह लगातार उन महिलाओं से घिरा रहता था जो नई पेंटिंग के लिए पोज देना चाहती थीं; वेरा अलेक्सेवना, बच्चों की परवरिश पर केंद्रित, सैलून की जीवनशैली एक बोझ थी।

1887 में संबंध टूट गए। तलाक पूर्व दंपत्तिबच्चों को बांटा: बड़े अपने पिता के साथ रहे, छोटे अपनी मां के साथ रहने चले गए। पारिवारिक नाटककलाकार को गंभीर रूप से प्रभावित किया।

अप्रैल 1873 में, जब सबसे बड़ी बेटीथोड़ा बड़ा हुआ, रेपिन का परिवार, जिसे अकादमी के पेंशनभोगी के रूप में विदेश यात्रा करने का अधिकार था, यूरोप की यात्रा पर गया। वियना, वेनिस, फ्लोरेंस, रोम और नेपल्स का दौरा करने के बाद, कलाकार ने पेरिस में एक अपार्टमेंट और स्टूडियो किराए पर लिया।

स्टासोव को लिखे पत्रों में, उन्होंने शिकायत की कि इटली की राजधानी ने उन्हें निराश किया था ("कई दीर्घाएँ हैं, लेकिन ...

पेरिस के लिए अभ्यस्त होना धीमा था, लेकिन यात्रा के अंत तक, कलाकार ने फ्रांसीसी प्रभाववादियों को पहचानना शुरू कर दिया, अलग से मानेट को अलग कर दिया, जिसके प्रभाव में, शोधकर्ताओं के अनुसार, रेपिन ने पेंटिंग बनाई। "पेरिस कैफे", प्लीन एयर पेंटिंग की तकनीकों की महारत का संकेत देता है।

फिर भी, कलाकार याकोव मिनचेनकोव के अनुसार, उनके जीवन के अंत तक नए रूपों ने "उन्हें भ्रमित किया, और प्रभाववादी परिदृश्य चित्रकारों ने उन्हें परेशान किया।" बदले में, उन्होंने "सौंदर्य की गलतफहमी" के लिए इल्या एफिमोविच को फटकार लगाई। उनके दावों की एक तरह की प्रतिक्रिया पेरिस में रेपिन द्वारा चित्रित पेंटिंग "सैडको" थी, जिसका नायक "एक निश्चित रूप से महसूस करता है" पानी के नीचे का साम्राज्य". इसका निर्माण इस तथ्य से जटिल था कि ग्राहक और पैसा खोजने में बहुत अधिक समय लगा; आविष्कृत कथानक में रुचि धीरे-धीरे फीकी पड़ गई, और स्टासोव को लिखे एक पत्र में, नाराज कलाकार ने स्वीकार किया कि वह "सैडको" पेंटिंग से बहुत निराश था।

1876 ​​​​में, पेंटिंग "सडको" के लिए रेपिन को शिक्षाविद की उपाधि मिली।

रूस लौटकर, रेपिन एक साल के लिए अपने मूल चुगुएव में रहे और काम किया - अक्टूबर 1876 से सितंबर 1877 तक। इन सभी महीनों में उन्होंने पोलेनोव के साथ पत्राचार किया, उन्हें मास्को में बसने की पेशकश की। यह कदम मुश्किल निकला: इल्या एफिमोविच, जैसा कि उन्होंने खुद स्टासोव को सूचित किया था, अपने साथ "एक बड़ी आपूर्ति" ले जा रहे थे। कलात्मक अच्छाई”, जो रेपिन गिरने वाले मलेरिया के कारण लंबे समय तक बिना ढके खड़ा रहा।

उनके ठीक होने के बाद, कलाकार ने क्राम्स्कोय को सूचित किया कि उन्होंने वांडरर्स एसोसिएशन में शामिल होने का फैसला किया है।

परिचित और रेपिन के सर्जक स्टासोव थे, जिन्होंने 1870 के दशक से रूसी कला में "नए प्रकाश" की उपस्थिति के बारे में लेखक को अथक रूप से बताया। उनकी मुलाकात अक्टूबर 1880 में हुई, जब लेव निकोलाइविच अचानक बैरोनेस सिमोलिन (बोल्शॉय ट्रुनी लेन, नंबर 9) के घर में दिखाई दिए, जहाँ रेपिन रहते थे। कलाकार ने इस बारे में विस्तार से स्टासोव को लिखा, यह देखते हुए कि लेखक "क्राम्स्कोय के चित्र के समान है।"

परिचित एक साल बाद जारी रहा, जब लेव निकोलायेविच, मास्को पहुंचे, वोल्कोन्स्की में रुक गए। जैसा कि कलाकार ने बाद में याद किया, शाम को, काम खत्म करने के बाद, वह अक्सर टॉल्स्टॉय के साथ बैठकों में जाते थे, उन्हें अपनी शाम की सैर के समय के लिए समय देने की कोशिश करते थे। लेखक अथक रूप से लंबी दूरी तय कर सकता था; कभी-कभी वार्ताकार, बातचीत से दूर हो जाते थे, "इतनी दूर चढ़ गए" कि उन्हें वापस जाने के लिए घोड़े से खींची जाने वाली गाड़ी किराए पर लेनी पड़ी।

लेव निकोलाइविच रेपिन के साथ बीस साल के परिचित के दौरान, जो अपने मास्को अपार्टमेंट और में दोनों में थे यास्नाया पोलीना, टॉल्स्टॉय के कई चित्र बनाए (सबसे प्रसिद्ध "एल.एन. टॉल्स्टॉय के लिए" हैं डेस्क"(1887)," एल. एन टॉल्स्टॉय अपने हाथों में एक किताब के साथ एक कुर्सी पर" (1887), "एल। यास्नया पोलीना में एन। टॉल्स्टॉय मेहराब के नीचे अध्ययन करते हैं ”(1891)), साथ ही दर्जनों रेखाचित्र और रेखाचित्र; उनमें से कई बिखरे हुए एल्बमों में बने रहे।

पेंटिंग "एल। कृषि योग्य भूमि पर एन। टॉल्स्टॉय, ”जैसा कि कलाकार ने खुद याद किया, उस दिन दिखाई दिया जब लेव निकोलायेविच ने स्वेच्छा से एक विधवा के खेत की जुताई की। रेपिन, जो उस दिन यास्नाया पोलीना में थे, "उनके साथ जाने की अनुमति प्राप्त की।" टॉल्स्टॉय ने छह घंटे आराम के बिना काम किया, और इल्या एफिमोविच ने अपने हाथों में एक एल्बम के साथ, आंदोलनों को रिकॉर्ड किया और "आंकड़ों के आकार के आकृति और अनुपात की जांच की।"

रेपिन ने संरक्षक और ट्रेटीकोव गैलरी के संस्थापक पावेल ट्रीटीकोव से मुलाकात की, जबकि अभी भी बार्ज होलर्स पर काम कर रहे थे। 1872 में, के बारे में सुना था दिलचस्प सामग्री, वोल्गा से कला अकादमी के स्नातक द्वारा लाया गया, ट्रीटीकोव इल्या एफिमोविच की सेंट पीटर्सबर्ग कार्यशाला में पहुंचे और अपना परिचय देते हुए, लंबे समय तक और एकाग्रता के साथ दीवारों पर लटकाए गए रेखाचित्रों का अध्ययन किया। उनका ध्यान दो कार्यों से आकर्षित हुआ - एक चौकीदार और एक विक्रेता के चित्र। उद्यमी ने रेपिन द्वारा निर्धारित कीमत को आधे से कम कर दिया और स्केच के लिए एक दूत भेजने का वादा किया।

मास्को में व्यावसायिक सम्बन्ध, जो रेपिन और ट्रीटीकोव के बीच विकसित हुआ, धीरे-धीरे मैत्रीपूर्ण लोगों में विकसित हुआ। परोपकारी ने घर पर इल्या एफिमोविच का दौरा किया, अगर मिलना असंभव था, तो उन्होंने पत्रों या छोटे नोटों का आदान-प्रदान किया।

कभी-कभी ट्रीटीकोव ने भविष्य के कार्यों के लिए कलाकार के विचारों का सुझाव दिया। तो, यह वह था जिसने सुझाव दिया था कि इल्या एफिमोविच गंभीर रूप से बीमार और एकांतप्रिय लेखक एलेक्सी पिसम्स्की के चित्र को चित्रित करता है - नतीजतन, गैलरी को "कला के सामान्य काम से बाहर" के साथ फिर से भर दिया गया था।

1884 में, रेपिन को पहला "राज्य आदेश" प्राप्त हुआ: उन्हें पेंटिंग "स्वागत बुजुर्गों का स्वागत" पेंटिंग का प्रस्ताव मिला अलेक्जेंडर IIIमास्को में पेत्रोव्स्की पैलेस के प्रांगण में "(दूसरा नाम - "अलेक्जेंडर III का भाषण वोल्स्ट फोरमैन को") इस तथ्य के बावजूद कि "आदेश" शब्द ने कलाकार पर कुछ बोझ डाला, उसे सौंपा गया कार्य दिलचस्प लग रहा था - पावेल ट्रीटीकोव को लिखे एक पत्र में, उन्होंने बताया: "यह नया विषयकाफी अमीर, और मैं उसे पसंद करता हूं, खासकर प्लास्टिक की तरफ से। एक पृष्ठभूमि बनाने के लिए, कलाकार ने विशेष रूप से मास्को की यात्रा की ताकि पेट्रोव्स्की पैलेस के प्रांगण में सूर्य की अनिवार्य उपस्थिति के साथ अध्ययन तैयार किया जा सके, जिसकी रोशनी ने सेवा की आवश्यक तत्वरचनाएँ।

1886 में पूरी हुई पेंटिंग बोल्शोई की दूसरी मंजिल के पहले कमरे में थी क्रेमलिन पैलेस. क्रांति के बाद, इसे हटा दिया गया और भंडारण में डाल दिया गया, और कलाकार इसहाक ब्रोडस्की की एक पेंटिंग "वी। आई। लेनिन द्वारा कॉमिन्टर्न की दूसरी कांग्रेस में भाषण" को खाली जगह पर लटका दिया गया था।

रेपिन की दूसरी पत्नी लेखक नताल्या बोरिसोव्ना नॉर्डमैन थीं, जिन्होंने छद्म नाम सेवरोवा के तहत लिखा था।उनका परिचय कलाकार के स्टूडियो में हुआ, जहाँ नॉर्डमैन राजकुमारी मारिया तेनिशेवा के साथ आए थे। जब इल्या एफिमोविच तेनिशेवा के चित्र पर काम कर रहे थे, एक अन्य अतिथि ने कविता को जोर से पढ़ा। 1900 के वसंत में, रेपिन पेरिस पहुंचे कला प्रदर्शनीनताल्या बोरिसोव्ना के साथ, और उसी वर्ष के अंत में वह कुओक्काला में स्थित पेनाटा में अपनी संपत्ति में चले गए।

कोर्नी चुकोवस्की, जिन्होंने अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, कई वर्षों तक नॉर्डमैन के जीवन को "बारीकी से देखा", का मानना ​​​​था कि कुछ शोधकर्ताओं के प्रयासों के माध्यम से कलाकार की दूसरी पत्नी ने "बुरे स्वाद में सनकी" के रूप में प्रतिष्ठा बनाई थी। हालाँकि, ये "सनकी" उसके पति के लिए गंभीर चिंता पर आधारित थीं। नताल्या बोरिसोव्ना, रेपिन के साथ अपने संबंध के क्षण से, इल्या एफिमोविच के बारे में प्रेस में प्रकाशित सभी सूचनाओं को एकत्र करना और व्यवस्थित करना शुरू कर दिया। यह जानते हुए कि कई मेहमानों की यात्रा कभी-कभी उन्हें अपने काम पर ध्यान केंद्रित करने से रोकती है, उन्होंने तथाकथित "बुधवार" के संगठन की शुरुआत की, इस प्रकार कलाकार को सप्ताह के अन्य दिनों में आगंतुकों द्वारा विचलित न होने का अवसर दिया।

उसी समय, जैसा कि चुकोवस्की ने उल्लेख किया है, नताल्या बोरिसोव्ना कभी-कभी अपने नवीन विचारों में बहुत आगे निकल जाती हैं। इसलिए, फर के खिलाफ हिंसक रूप से विरोध करते हुए, उसने फर कोट पहनने से इनकार कर दिया और किसी भी ठंढ में "किसी प्रकार का पतला कोट" डाल दिया। यह सुनकर कि ताजी घास का काढ़ा स्वास्थ्य के लिए अच्छा है, नॉर्डमैन ने इन पेय को अपने दैनिक आहार में शामिल किया।

छात्र, संगीतकार और कलाकार मित्र पेनेट्स में बुधवार को खोलने के लिए आते थे, जो इस तथ्य से चकित नहीं होते थे कि मेज पर भोजन यांत्रिक उपकरणों द्वारा नियंत्रित किया जाता था, और दोपहर के भोजन के मेनू में केवल शाकाहारी व्यंजन और थोड़ी अंगूर की शराब शामिल थी, "सौर ऊर्जा" कहा जाता है। परिचारिका द्वारा लिखे गए विज्ञापन घर में हर जगह लटकाए गए थे: "नौकरों की प्रतीक्षा मत करो, कोई नहीं है", "सब कुछ खुद करो", "दरवाजा बंद है", "नौकर मानव जाति के लिए शर्म की बात है"।

रेपिन की दूसरी शादी नाटकीय रूप से समाप्त हो गई: तपेदिक से बीमार, नॉर्डमैन ने पेनेट्स छोड़ दिया। वह अपने साथ कोई पैसा या सामान लिए बिना विदेशी अस्पतालों में से एक के लिए रवाना हो गई। से वित्तीय सहायताजो उसके पति और उसके दोस्तों ने उसे देने की कोशिश की, नताल्या बोरिसोव्ना ने मना कर दिया। जून 1914 में लोकार्नो में उनकी मृत्यु हो गई। नोर्डमैन की मृत्यु के बाद, रेपिन ने पेनेट्स में आर्थिक मामलों को अपनी बेटी वेरा को सौंप दिया।

1918 के बाद, जब कुओक्काला फिनिश क्षेत्र बन गया, रेपिन रूस से अलग हो गया। 1920 के दशक में, वह अपने फिनिश सहयोगियों के करीब हो गए, उन्होंने स्थानीय थिएटरों और अन्य सांस्कृतिक संस्थानों को काफी दान दिया - विशेष रूप से, उन्होंने दिया बड़ा संग्रहहेलसिंगफोर्स संग्रहालय में पेंटिंग।

1925 में, केरोनी चुकोवस्की रेपिन से मिलने आए।यह यात्रा अफवाहों का कारण थी कि केरोनी इवानोविच कलाकार को यूएसएसआर में जाने की पेशकश करने वाले थे, लेकिन इसके बजाय "गुप्त रूप से रेपिन को वापस न आने के लिए राजी किया।" दशकों बाद, चुकोवस्की के पत्रों की खोज की गई, जिससे यह पता चला कि लेखक, जो समझ गया था कि उसके दोस्त को अपने बुढ़ापे में पेनेट्स को "नहीं छोड़ना चाहिए", उसी समय उसे बहुत याद किया और उसे रूस आने के लिए आमंत्रित किया।

एक साल बाद, सोवियत कलाकारों का एक प्रतिनिधिमंडल रेपिन के छात्र इसहाक ब्रोडस्की की अध्यक्षता में कुओक्कला पहुंचा। वे दो सप्ताह तक पेनेट्स में रहे। फिनिश पर्यवेक्षी सेवाओं की रिपोर्टों को देखते हुए, सहयोगियों को रेपिन को अपनी मातृभूमि में जाने के लिए राजी करना पड़ा। उनकी वापसी के सवाल पर विचार किया गया उच्च स्तर: पोलित ब्यूरो की एक बैठक के परिणामों के अनुसार, स्टालिन ने एक प्रस्ताव जारी किया: "कॉमरेडों को निर्देश देते हुए, रेपिन को यूएसएसआर में लौटने की अनुमति दें। लुनाचार्स्की और आयनोव को उचित उपाय करने के लिए कहा।"

नवंबर 1926 में, इल्या एफिमोविच को कमिसार वोरोशिलोव का एक पत्र मिला, जिसमें कहा गया है: "अपनी मातृभूमि में जाने का निर्णय लेते समय, आप न केवल व्यक्तिगत गलती करते हैं, बल्कि आप वास्तव में एक महान, ऐतिहासिक रूप से उपयोगी कार्य कर रहे हैं।" रेपिन के बेटे यूरी भी वार्ता में शामिल थे, लेकिन वे व्यर्थ में समाप्त हो गए: कलाकार कुओक्कला में रहे।

दोस्तों के साथ आगे के पत्राचार ने रेपिन के विलुप्त होने की गवाही दी। 1927 में, मिनचेनकोव को लिखे एक पत्र में, कलाकार ने लिखा: "मैं जून में 83 वर्ष का हो जाऊंगा, समय अपना टोल लेता है, और मैं एक समान आलसी व्यक्ति बन जाता हूं।" Zdravnev से एक कमजोर पिता की देखभाल में मदद करने के लिए, उसका सबसे छोटी बेटीतात्याना, जिन्होंने बाद में कहा कि उनके सभी बच्चों ने इल्या एफिमोविच के पास बहुत अंत तक ड्यूटी की।

29 सितंबर 1930 को रेपिन का निधन हो गयाऔर उसे पेनाटा एस्टेट के पार्क में दफनाया गया था। एक में हाल के पत्रअपने दोस्तों को, कलाकार सभी को अलविदा कहने में कामयाब रहा: "विदाई, विदाई, प्यारे दोस्तों! मुझे पृथ्वी पर बहुत सारी खुशियाँ दी गईं: मैं जीवन में बहुत ही भाग्यशाली था। धूल में साष्टांग प्रणाम, धन्यवाद, धन्यवाद, पूरी तरह से स्थानांतरित अच्छी शांतिजिसने हमेशा मुझे इतनी उदारता से महिमामंडित किया है।"

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इल्या रेपिन की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग

इल्या रेपिन अभी भी सबसे प्रसिद्ध और उत्कृष्ट में से एक है रूसी कलाकारदुनिया भर। वह पैदा हुआ था 5 अगस्त, 1844यूक्रेन के चुगुएव शहर में साल। अपनी युवावस्था से, उन्हें पेंटिंग में दिलचस्पी हो गई, स्थानीय कलाकारों ने इल्या को ब्रश और पेंसिल का उपयोग करना सिखाया। बहुत जल्दी, एक प्रतिभाशाली व्यक्ति क्षेत्र में सबसे प्रसिद्ध आइकन चित्रकार बन गया, उसे विभिन्न चर्चों में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया। एक काम के लिए शुल्क प्राप्त करने के बाद, इल्या रेपिन सेंट पीटर्सबर्ग गए। वहाँ उन्होंने लिखना जारी रखा और कला अकादमी में प्रवेश किया। वह उस अनोखे अवसर से खुश था जो उसे मिला था।

वह बहुत जल्दी एक प्रसिद्ध चित्रकार बन जाता है, लेकिन अपने काम में ऐतिहासिक और सामाजिक दोनों उद्देश्यों पर काफी ध्यान देता है। लगातार अपने कौशल का विकास और सुधार करते हुए, रेपिन ने कभी खुद को महान नहीं माना। सभी सफलताओं ने उसे अभिमानी नहीं बनाया, और असफलताओं ने कभी निराशा को प्रेरित नहीं किया। एक साधारण आदमी, जीवन के प्रति अपने दृष्टिकोण के साथ, उसने हमेशा काम किया। बहुत तक पिछले दिनोंब्रश को जाने नहीं दिया।

फ़िनलैंड में रेपिन की मृत्यु हो गई, जहाँ वह बोल्शेविकों के सत्ता में आने के बाद चले गए। हालाँकि उन्होंने निकोलस II की नीतियों की आलोचना की, लेकिन उन्हें अब कम्युनिस्ट पसंद नहीं थे। फिर भी, घर पर, उनके चित्रों को जाना जाता था और प्यार किया जाता था। कम्युनिस्ट नेताओं ने उन्हें टॉल्स्टॉय, मुसॉर्स्की और रिमस्की-कोर्साकोव के बराबर रखा। इल्या रेपिन ने रूसी संस्कृति और कला की पहचान की। उन्हें बार-बार अपनी मातृभूमि पर लौटने के लिए बुलाया गया था, लेकिन उन्होंने यह तर्क देते हुए मना कर दिया कि जब तक बोल्शेविक सत्ता में थे, उनके लिए रास्ता बंद था।

मेरे लिए लंबा जीवनइल्या एफिमोविच ने कई चित्रों को चित्रित किया, और आज हम उनमें से सबसे प्रसिद्ध को याद करते हैं।

"कोसैक्स ने तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखा"- 2 मीटर 3.5 मापने वाला एक पैनल, 1880 से 1991 की अवधि में चित्रित किया गया था। तस्वीर में, रेपिन ने 1676 के प्रसिद्ध पत्र को लिखने की कहानी को पुनर्जीवित किया, जिसे सुल्तान के अल्टीमेटम के जवाब में ज़ापोरिज्ज्या कोसैक्स द्वारा लिखा गया था। तुर्क साम्राज्य. पेंटिंग का ऐतिहासिक और सांस्कृतिक महत्व है। भावनाओं और ऐतिहासिक प्रामाणिकता को व्यक्त करने के लिए इल्या एफिमोविच की क्षमता का पता चलता है।

इवान द टेरिबल और उसका बेटा इवान(इवान द टेरिबल अपने बेटे को मारता है) - चित्र 1883-1885 में चित्रित किया गया था और अलेक्जेंडर III को यह बहुत पसंद नहीं आया, इसे दिखाने पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। तीन महीने बाद ही प्रतिबंध हटा लिया गया था। फिर भी, पेंटिंग XX सदी के कला के इतिहास में सबसे उत्कृष्ट में से एक रही।

"वोल्गा पर बजरा ढोने वाले"- चित्र मार्च 1873 में चित्रित किया गया था। रेपिन ने इस पर तीन साल तक काम किया, जितना संभव हो सके पात्रों के चेहरों को धोखा देने की कोशिश की। जुलूस गहराई से चलता है, और आप परिप्रेक्ष्य देख सकते हैं, लेकिन साथ ही साथ हर चेहरा, हर भावना पर प्रकाश डाला जाता है।

"कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस"- हालांकि क्रॉस कोड का विषय रूसी चित्रकला में सबसे लोकप्रिय है, लेकिन केवल इल्या रेपिन ही भीड़ को इतनी स्पष्ट रूप से व्यक्त करने में सक्षम थे। ऐसा लगता है जैसे उसने सचमुच इन सभी लोगों को अपनी आँखों से देखा हो। हर कोई कुछ न कुछ जानता है। उनके चित्र में चरित्र और सामाजिक विशेषताएं प्रकट होती हैं। भीड़ एक ही पूरी लगती है, और केवल करीब से जांच करने पर ही प्रत्येक विख्यात व्यक्ति की पहचान होती है।

"हमें उम्मीद नहीं थी"- क्रांतिकारी विषय पर पेंटिंग की बोल्ड इमेज। इसमें जीवन के कई पहलुओं को शामिल किया गया है। क्रांतिकारी अंत में वापस आ गया है मूल घरलिंक से। संदेह और भावनाएँ उसमें संघर्ष करती हैं, वह नहीं जानता कि परिवार में उसका स्वागत कैसे होगा। और क्या वे उसे याद करते हैं? कलाकार ने मुख्य पात्र पर सबसे अधिक ध्यान दिया। नाटक जोड़ने की कोशिश में कई बार उन्होंने अपना चेहरा दोबारा बनाया। नतीजतन, वह एक भ्रमित स्थिति में बस गया जिसमें एक व्यक्ति रिश्तेदारों से मिलता है।

लियो टॉल्स्टॉय के बारे में किसी ने एक बार कहा था: "टॉल्स्टॉय पूरी दुनिया हैं।" उसी अधिकार के साथ, हम रेपिन के बारे में कह सकते हैं - रेपिन की पेंटिंग पूरी दुनिया हैं जिन्होंने अपने निर्माता को जीवित रखा है और लाखों लोगों के दिलों और दिमागों में अपना स्वतंत्र जीवन जीते हैं। लेकिन हम खुद कलाकार के बारे में क्या जानते हैं?

साइट साइट ने 10 सबसे अधिक एकत्र किया रोचक तथ्यकलाकार के जीवन से, खुलासा भीतर की दुनियाइल्या एफिमोविच, विभिन्न कोणों से उनके जीवन का तरीका।

1. रेपिन की पेंटिंग "सेलेड"

कोई भी, शायद, यह याद रखने में सक्षम नहीं होगा कि कब कैचफ्रेज़ उपयोग में आया - "रेपिन की पेंटिंग "सेलेड", जिससे इतिहास के सभी तथ्य भ्रमित हो गए। वास्तव में, जो चित्र सभी के मन में है वह 1870 के दशक में चित्रित किया गया था और वास्तव में इसे "द मॉन्क्स (हमने गलत तरीके से चलाया)" कहा जाता है। इसे सोलोविएव लेव ग्रिगोरिएविच ने लिखा था। पेंटिंग में भिक्षुओं को दर्शाया गया है जो गलती से नदी के किनारे एक नाव में सवार होकर गाँव की महिलाओं के स्नान स्थल पर चले गए, अधिकाँश समय के लिएनग्न. एक संस्करण के अनुसार, लेखकत्व में भ्रम का कारण सुमी कला संग्रहालय में रेपिन द्वारा दो मूल चित्रों के लिए सोलोविओव के चित्रों की निकटता है।

2. "बहुत ज्यादा खून"

जनवरी 1913 में, रेपिन की एक पेंटिंग - "इवान द टेरिबल एंड हिज सोन इवान 16 नवंबर, 1581 को" - एक वास्तविक सशस्त्र हमले के अधीन थी। आइकन पेंटर अब्राम बालाशोव मोची के चाकू से उस पर दौड़ा और चिल्लाया, "बस खून, बहुत ज्यादा खून!" और कैनवास पर तीन घाव कर दिया। पेंटिंग बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई। उनके छात्र ने रेपिन को कैनवास को पुनर्स्थापित करने में मदद की - प्रसिद्ध कलाकारऔर पुनर्स्थापक इगोर ग्रैबर, जिन्होंने खोई हुई जगहों को पानी के रंगों से भर दिया, फिर उन्हें वार्निश से ढक दिया।

3. पैसा स्कोर जानता था

इस तथ्य के बावजूद कि वह एक धनी व्यक्ति था, कलाकार ने खुद को कोई महत्वपूर्ण खर्च नहीं करने दिया। इसलिए, यह जानकर कि सेंट पीटर्सबर्ग ट्राम में सुबह के टिकट की कीमत एक निकेल है, न कि एक पैसा भी, उसने सुबह-सुबह राजधानी पहुंचने की कोशिश की। जब उनकी बेटी वेरा को एक मालिश चिकित्सक की सेवाओं की आवश्यकता थी, तो रेपिन ने सुझाव दिया: "आप एक सत्र के लिए मालिश करें, उसकी तकनीकों पर ध्यान दें और खुद को मालिश दें!" उसी समय, कलाकार आदेशों से भर गया था, और सभी हस्तियां चाहती थीं कि उनका चित्र "रेपिन खुद" द्वारा चित्रित किया जाए।

4. इवान बुनिन की उड़ान

भीषण ठंड में, इल्या एफिमोविच ने पूरे परिवार को ठंड में उसके साथ सोने के लिए मजबूर किया - जिसमें छोटे बच्चे भी शामिल थे। उनके लिए लंबे बैग सिल दिए जाते थे, और हर शाम वे एक कमरे में सोने चले जाते थे खुली खिड़कियाँ. "ठंड में," अपनी बेटी को याद किया, "पिता और माँ दोनों सो गए, और सुबह पिताजी की मूंछें जम गईं, और हमारे चेहरे पर खिड़की से बर्फ गिर गई।"

शाकाहारी भोजन के प्रबल प्रचारक रेपिन की पत्नी वेरा अलेक्सेवना ने पूरे परिवार और मेहमानों को किसी तरह के हर्बल काढ़े से खिलाया। यह जानकर, जो लोग इल्या एफिमोविच के पास आए, वे चुपके से अपने साथ मांस लाए, और फिर अपने कमरे में आपूर्ति की, यह सुनकर कि कोई आ रहा है या नहीं। एक बार रेपिन ने इवान बुनिन को आमंत्रित किया - एक चित्र बनाने के लिए मशहुर लेखक. लेकिन, कलाकार के विपरीत, बुनिन एक पेटू, उत्कृष्ट भोजन और महंगे पेय के प्रेमी थे।

इसके बाद, उन्होंने इस घटना का वर्णन इस प्रकार किया: "मैंने ख़ुशी-ख़ुशी उसके पास पहुँचाया: आखिरकार, रेपिन द्वारा चित्रित किया जाना कितना सम्मान की बात थी! और यहां मैं आता हूं, एक अद्भुत सुबह, सूरज और भीषण ठंढ, रेपिन की झोपड़ी का आंगन, जो उस समय शाकाहार और ताजी हवा से ग्रस्त था, गहरी बर्फ में, और घर में खिड़कियां खुली थीं।

रेपिन मुझे महसूस किए गए जूते में, एक फर कोट में, में मिलता है फर वाली टोपी, चुंबन, आलिंगन, उसकी कार्यशाला की ओर जाता है, जहाँ यह भी ठंडा होता है, और कहता है:

"यहाँ मैं तुम्हें सुबह लिखूंगा, और फिर हम नाश्ता करेंगे जैसा कि भगवान भगवान ने आदेश दिया है: घास, मेरे प्रिय, घास! आप देखेंगे कि यह कैसे शरीर और आत्मा दोनों को शुद्ध करता है, और यहाँ तक कि आपका शापित तम्बाकू भी जल्द ही छोड़ दिया जाएगा।

मैं झुकना शुरू कर दिया, गर्मजोशी से धन्यवाद, बुदबुदाया कि मैं कल पहुंचूंगा, लेकिन अब मुझे तुरंत स्टेशन पर वापस जाना चाहिए - सेंट पीटर्सबर्ग में बहुत जरूरी व्यवसाय। और तुरंत वह अपनी सारी शक्ति के साथ स्टेशन के लिए रवाना हो गया, और वहाँ वह बुफे में, वोदका के लिए, एक सिगरेट जलाकर, कार में कूद गया, और सेंट से एक तार भेजा ... "

5. मायाकोवस्की रेपिन ने कैसे चित्रित किया

1915 में, मायाकोवस्की की कविताओं ने चित्रकार इल्या रेपिन पर बहुत प्रभाव डाला।

मैं तुम्हारा चित्र पेंट करूंगा! - कहा महान कलाकार, किसी के लिए भी यह एक बड़ा सम्मान था।

- और मैं तुम्हारा हूँ! - मायाकोवस्की ने जवाब दिया और तुरंत स्टूडियो में, रेपिन के कई कैरिकेचर बनाए, जिसे कलाकार से बहुत स्वीकृति मिली। चित्रों में से एक ने विशेष रूप से कलाकार का ध्यान आकर्षित किया।

अपने कैरिकेचर चरित्र और इस तथ्य के बावजूद कि मायाकोवस्की ने अपने चित्र में बहुत तेजी से जोर दिया और तीव्र दुर्बलता के संकेतों को तेज किया, जो उस समय रेपिन की उपस्थिति में उल्लिखित थे, इस चित्र ने कलाकार की गर्मजोशी से स्वीकृति प्राप्त की।

- क्या समानता है! और क्या-मुझ पर पागल मत बनो-यथार्थवाद! रेपिन ने निष्कर्ष निकाला।

6. आपने क्या किया है, मायाकोवस्की?

व्लादिमीर मायाकोवस्की के साथ अपनी रचनात्मक दोस्ती के बावजूद, रेपिन ने कभी कवि का चित्र नहीं बनाया, हालांकि वह पहली मुलाकात से ही ऐसा करना चाहते थे। जब नियत समय पर मायाकोवस्की उसे दिखाई दिया, तो रेपिन निराशा में चिल्लाया: "तुमने क्या किया है! .. ओह!" यह पता चला कि मायाकोवस्की, सत्र में जा रहा था, जानबूझकर नाई के पास गया और अपना सिर मुंडाया ताकि उन "प्रेरित" बालों का कोई निशान न रहे, जिन्हें रेपिन ने सबसे अधिक माना अभिलक्षणिक विशेषताउनकी रचनात्मक उपस्थिति और कब्जा करना चाहता था। "मैं आपको लोगों के ट्रिब्यून के रूप में चित्रित करना चाहता था, और आप ..."

और एक बड़े कैनवास के बजाय, रेपिन ने एक छोटा लिया और अनिच्छा से एक बाल रहित सिर को चित्रित करना शुरू कर दिया, यह कहते हुए: "क्या अफ़सोस है! और इसने तुम्हारा क्या बिगाड़ा है!” मायाकोवस्की ने उसे सांत्वना दी: "कुछ नहीं, इल्या एफिमोविच, वे बड़े हो जाएंगे!"

7. एक चौकीदार के रूप में रेपिन

5 फरवरी, 1910 को सेंट पीटर्सबर्ग में नोवी थिएटर में, लेखकों का एक प्रदर्शन हुआ, उन्होंने श्रीमती नोर्डमैन-सेवेरोवा (आईई रेपिन की दूसरी पत्नी) "द स्वेलो ऑफ़ राइट्स" की कॉमेडी निभाई, जिसमें उन्होंने खुद एक अभिनेता के रूप में अभिनय किया प्रसिद्ध कलाकार. रेपिन ने एक चौकीदार की भूमिका निभाई - उन लोगों में से एक जिन्हें मुख्य चरित्रनाटक - समानता और संवैधानिकता के विचारों से मोहित एक मुक्त लड़की, अपने मंगेतर के रूढ़िवाद को दूर करने के प्रयास में मेहमानों को एक कप चाय के लिए आमंत्रित करती है।

यहाँ कागज ने इसके बारे में क्या लिखा है: रूसी शब्द": सेंट पीटर्सबर्ग में "लेखकों के प्रदर्शन" पर उन्होंने आकर्षित किया सबका ध्यानप्रसिद्ध वांडरर आई.ई. रेपिन अपने मेकअप और एक चौकीदार के रूप में अपने नाटक के साथ। सेवेरोवा का नाटक "द स्वॉलो ऑफ राइट्स" चल रहा था। दर्शकों ने आई.ई. रेपिन को ओवेशन दिया।

8. रेपिन + ऐवाज़ोव्स्की = पुश्किन

"पुश्किन फेयरवेल टू द सी" (1887) - इस पेंटिंग को रेपिन ने आई. के. ऐवाज़ोव्स्की के सहयोग से बनाया था। ऐसा माना जाता है कि ऐवाज़ोव्स्की चित्र में अपनी कमजोरी जानता था, और उसने खुद रेपिन को पुश्किन को एक संयुक्त चित्र में चित्रित करने के लिए आमंत्रित किया। रेपिन ने बाद में बात की संयुक्त कार्य: “अद्भुत समुद्र ऐवाज़ोव्स्की द्वारा लिखा गया था। और मुझे वहां एक मूर्ति पेंट करने का सम्मान मिला। पेंटिंग को पुश्किन की मृत्यु की 50 वीं वर्षगांठ के वर्ष में चित्रित किया गया था, इसे सेंट पीटर्सबर्ग में ए.एस. पुश्किन के अखिल रूसी संग्रहालय में संग्रहीत किया गया है।

9. रेपिन और रहस्यवाद

यह ज्ञात है कि लगातार अधिक काम के कारण, प्रसिद्ध चित्रकार बीमार होने लगा, और फिर पूरी तरह से मना कर दिया दायाँ हाथ. कुछ समय के लिए, रेपिन ने निर्माण करना बंद कर दिया और अवसाद में पड़ गया। रहस्यमय संस्करण के अनुसार, 1885 में पेंटिंग "जॉन द टेरिबल एंड हिज सोन इवान" को चित्रित करने के बाद कलाकार के हाथ ने काम करना बंद कर दिया। रहस्यवादी कलाकार की जीवनी से इन दो तथ्यों को इस तथ्य से जोड़ते हैं कि उन्होंने जो पेंटिंग बनाई थी वह शापित थी। जैसे, चित्र में रेपिन न के बराबर दिखाई देता है ऐतिहासिक घटनाऔर इस कारण वह शापित हुआ। हालांकि, बाद में इल्या एफिमोविच ने अपने बाएं हाथ से पेंट करना सीखा।

लेकिन बाद के कलाकारएक मूल तरीके से आया - वह एक लटकते हुए पैलेट के साथ आया और अब उसे अपने हाथों में नहीं रखा। उनके अनुरोध और परियोजना पर किया गया आविष्कार, बेल्ट के साथ बेल्ट से जुड़ा हुआ था, जिससे काम के लिए हाथ मुक्त हो गए। इल्या एफिमोविच का प्रसिद्ध लटकता हुआ पैलेट अभी भी पेनाटी संग्रहालय-संपदा में संरक्षित है।

10. सादगी में धन

अपने धन और प्रसिद्धि के बावजूद, रेपिन, जो अपने जीवनकाल के दौरान रूसी कला के एक क्लासिक बन गए, हमेशा सादगी की ओर आकर्षित हुए।

कलाकार पूरे साल बालकनी पर सोता है, क्योंकि असामान्य आकार"हवाई जहाज" कहा जाता है। गर्मियों में, चित्रकार बस हवा में सो जाता था, और सर्दियों में वह स्लीपिंग बैग का इस्तेमाल करता था। उसी स्थान पर, "हवाई जहाज" पर, इल्या एफिमोविच अक्सर ब्रश लेते थे।

इल्या एफिमोविच ने नियमित रूप से छुट्टियों की व्यवस्था की, जिसमें उन्होंने स्थानीय निवासियों को आमंत्रित किया। उनमें से सबसे शोर 19 फरवरी, 1911 को "पेनेट्स" में हुआ। एक गंभीर माहौल में, कलाकार ने दास प्रथा के उन्मूलन की 50 वीं वर्षगांठ मनाई। बुधवार को कलाकार के घर के दरवाजे सभी के लिए खोल दिए गए।

रेपिन ने अपने मेहमानों के लिए शाकाहारी भोजन की व्यवस्था की। उन्हें बार-बार गोर्की और चालियापिन, साथ ही पड़ोस में रहने वाले केरो चुकोवस्की द्वारा दौरा किया गया था।

1916 में अपने संस्मरणों में अपने जीवन का वर्णन करते हुए, व्लादिमीर मायाकोवस्की ने उल्लेख किया कि उस समय उनके पास बिल्कुल भी पैसा नहीं था और वे "रेपिन वातावरण" के लिए पूरी तरह से धन्यवाद से बच गए थे।

इन बैठकों का माहौल आश्चर्यजनक रूप से लोकतांत्रिक था। रेपिन आसानी से एक ही टेबल पर सबसे ज्यादा बैठ सकता था आम लोग. नौकर उसके साथ हर समय भोजन करते थे, जो उस समय रूस के लिए आश्चर्य की बात थी। इल्या एफिमोविच का मानना ​​था कि अच्छा रवैयाऔर शाकाहारी भोजन लोगों को दयालु बनाने में सक्षम हैं, और हमेशा दूसरों की मदद करने की कोशिश करते हैं।

1929 तक, बूढ़ा कलाकार बदतर और बदतर महसूस करने लगा। रेपिन लगातार बीमार थे और जाहिर है, एक प्रेजेंटेशन था खुद की मौत. तब इल्या एफिमोविच ने उसका दस्तावेजीकरण किया आखरी वसीयत- अपनी वसीयत में लिखा था कि वह "पेनेट्स" में दफन होना चाहता था और सपना देखा कि संपत्ति का था रूसी अकादमीकला। रेपिन ने फिनलैंड की खाड़ी के पास दफनाने के सवाल को पूरी गंभीरता से लिया। इल्या एफिमोविच आधिकारिक कब्रिस्तान के बाहर एक दफन बनाने के लिए फिनिश सरकार से विशेष अनुमति प्राप्त करने में कामयाब रहे।

रेपिन ने भी अपनी कब्र के लिए जगह चुनी। इल्या एफिमोविच कई विकल्पों के बीच लंबे समय तक झिझकता रहा और अंत में पाइंस के नीचे एक छोटी सी पहाड़ी पर बस गया। वह अक्सर वहां काम करने आता था। कलाकार के अनुरोध पर, एक परिचित फोटोग्राफर ने उसे भविष्य की कब्र की पृष्ठभूमि के खिलाफ कई बार पकड़ लिया।

29 सितंबर, 1930 को इल्या एफिमोविच का दिल रुक गया। एक हफ्ते बाद उसे उसी पहाड़ी पर खड़ी एक छोटी सी तहखाना में दफना दिया गया। शानदार चित्रकार की इच्छा से, उनकी स्मृति में सबसे सरल लकड़ी का क्रॉस बनाया गया था। हालाँकि, इल्या एफिमोविच ने अपने जीवनकाल में कई शानदार चित्रों को चित्रित करते हुए, अपने लिए एक वास्तविक स्मारक बनाया।

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में फिट होना बहुत मुश्किल है संकुचित पाठ 86 साल जब इल्या एफिमोविच रेपिन तीव्रता से जीवित रहे। एक संक्षिप्त जीवनी केवल बिंदीदार रेखा के साथ उनके मुख्य मील के पत्थर को रेखांकित कर सकती है मुश्किल जिंदगीरचनात्मक उतार-चढ़ाव से भरा हुआ। प्रदर्शित होने वाली उत्कृष्ट कृतियाँ वास्तविक जीवन, बहुत से थे। बनाने के दो प्रयास पारिवारिक जीवन, एक एकतरफा प्यार, दोस्ती प्रमुख लोगअपने समय और अथक परिश्रम से - यह सब रेपिन जैसे व्यक्ति के लिए बहुत कुछ गिर गया। एक संक्षिप्त जीवनी (उनकी मृत्यु से 30 साल पहले की तस्वीर में मजाकिया आंखों वाला एक मिलनसार व्यक्ति दिखाया गया है) नीचे प्रस्तुत किया जाएगा।

बचपन और जवानी

इल्या रेपिन का जन्म 1844 में यूक्रेन में हुआ था और प्यार करता था जन्म का देश. एक सैनिक के परिवार में, सबसे शिक्षित माँ थी, जिसने बच्चों को पढ़ाया, उन्हें ए। पुश्किन, एम। लेर्मोंटोव, वी। ज़ुकोवस्की ने पढ़ा। चचेरा भाईछोटी इलुषा की आंखों के सामने, उसने वर्णमाला से एक चित्र को जल रंगों से चित्रित किया, और वह जीवित हो गई। उस समय से, बच्चे को शांति का पता नहीं चला। और जब वह बड़ा हुआ, तो वह आइकन चित्रकारों की कला में शामिल हो गया, फिर उसने सुना कि सेंट पीटर्सबर्ग में एक अकादमी है जहाँ वे कलाकार बनना सिखाते हैं। और, वह सारा पैसा इकट्ठा करके, जो उसने आइकनों को चित्रित करके कमाया था, वह राजधानी चला गया। इस प्रकार बचपन समाप्त हो गया, जब उन्होंने अपने मूल स्थानों को छोड़ दिया, तो उनका कहना है कि आशा से भरे युवावस्था की शुरुआत हुई।

पीटर्सबर्ग में

1863 में राजधानी ने उन्हें निर्दयतापूर्वक स्वीकार कर लिया। अकादमी में, चूंकि वह ड्राइंग की तकनीक से परिचित नहीं था, इसलिए उसे स्वीकार नहीं किया गया। लेकिन रेपिन आधे-भूखे अस्तित्व में चले गए, स्कूल ऑफ ड्रॉइंग में चले गए, और जल्द ही उनका सपना सच हो गया - वह पहले से ही अकादमी में पढ़ रहे हैं। सबसे पहले उन्हें नोटिस करने वाले कठोर आलोचक वी। स्टासोव भी थे, जिनके साथ इल्या रेपिन बाद में जीवन भर दोस्त रहे। 8 वर्षों के बाद, उन्होंने अकादमी से स्वर्ण पदक के साथ स्नातक किया, यहां तक ​​\u200b\u200bकि शादी भी की, बच्चे हुए और अपने परिवार के साथ, अकादमी के पेंशनभोगी के रूप में, यूरोप चले गए। पेरिस में लिखे गए काम "सैडको" के लिए, उन्हें शिक्षाविद रेपिन की उपाधि मिली। एक संक्षिप्त जीवनी बताती है कि वहाँ उन्हें पेंटिंग में दिलचस्पी हो गई

ऐतिहासिक पेंटिंग

अपनी मातृभूमि में लौटने पर पहला बहुत सफल नहीं लिखा गया था "राजकुमारी सोफिया"।

बहुत बाद में, इल्या रेपिन "इवान द टेरिबल एंड हिज सन" काम लिखेंगे। कलाकार की जीवनी से पता चलता है कि प्रेम, शक्ति और प्रतिशोध के इस विषय में रुचि रिम्स्की-कोर्साकोव के संगीत के प्रभाव में और इतिहास के गहन अध्ययन के साथ पैदा हुई थी।

"हमें उम्मीद नहीं थी"

कैनवास निर्वासन से एक क्रांतिकारी की अप्रत्याशित वापसी को दर्शाता है। इल्या एफिमोविच ने बहुत सावधानी से उनके चेहरे के भाव व्यक्त करने की कोशिश की। वह उन्हें बार-बार लिखता था। और निर्वासन की शर्मिंदगी, और माँ की उलझन, जिसने कभी अपने बेटे को फिर से देखने की उम्मीद नहीं की, और अपनी पत्नी और बच्चों की खुशी। एक हल्की, आरामदायक, घरेलू और देशी पृष्ठभूमि के खिलाफ जीवन से कुचले हुए अपराधी की काली आकृति खड़ी है। लेकिन वह प्रतीक्षा करता है और आशा करता है कि उसे स्वीकार किया जाएगा और क्षमा किया जाएगा।

दूसरे शब्दों में, मैंने रेपिन के सुसमाचार के दृष्टांत को आधुनिक भावना से पढ़ा। कलाकार की जीवनी पर जोर देना चाहिए कि यह काम लंबा और कठिन था, लेकिन चित्रकार ने वह प्रभाव हासिल किया जिसकी वह इच्छा रखता था।

रेपिन शिक्षक

1894 से रेपिन ने अकादमी में पढ़ाया। जैसा कि उनके साथ पढ़ने वाले समकालीनों ने लिखा, वह एक बुरे शिक्षक थे, लेकिन एक महान शिक्षक थे। आर्थिक रूप से, उन्होंने जरूरतमंद लोगों की मदद करने और उनके लिए ऑर्डर खोजने की कोशिश की। एफ। माल्याविन, आई। बिलिबिन, वी। सेरोव ने अलग-अलग समय पर अपनी कार्यशाला में अध्ययन किया। पहली क्रांति के वर्षों के दौरान, रेपिन ने अकादमी छोड़ने के लिए एक याचिका दायर की, लेकिन उन्होंने अंततः अपने को रोक दिया शैक्षणिक गतिविधि 1907 में। इसका कारण कुछ छात्रों का इस तथ्य से असंतोष था कि शिक्षक राज्य के स्वामित्व वाले विशाल अपार्टमेंट में रहते हैं, और उनके वार्ड गरीबी में हैं। रेपिन ने एक अपार्टमेंट किराए पर लिया, अकादमी छोड़ दी और यास्नया पोलीना चला गया।

रेपिन के पोर्ट्रेट्स

उनमें से सभी समान रूप से सफल नहीं हैं, लेकिन संगीतकार की मृत्यु की पूर्व संध्या पर लिखा गया "एम.पी. मुसॉर्स्की का पोर्ट्रेट", महान मनोविज्ञान द्वारा प्रतिष्ठित है। "पोर्ट्रेट ऑफ़ पावेल ट्रीटीकोव" कला प्रेमियों के लिए बहुत मायने रखता है, जो व्यावहारिक रूप से किसी के लिए पोज़ नहीं देते थे।

उनके द्वारा बनाया गया शानदार महिला चित्र Eleonora Duse, Elizaveta Zvantseva, उनकी बेटियाँ, लेखक N. Nordman-Severskaya की दूसरी पत्नी। यह वह थी, जिसने तपेदिक से मरते हुए, कलाकार को उसकी संपत्ति "पेनेट्स" छोड़ दी, जिसमें रेपिन ने अपने जीवन के अंतिम तीस वर्ष विरासत के रूप में बिताए। लियो टॉल्स्टॉय के चित्र, जिनसे वे 1870 के दशक में मिले थे, अलग खड़े हैं। रेपिन ने चार बहुत लिखा प्रसिद्ध चित्रमहान लेखक, और बहुत सारे रेखाचित्र और रेखाचित्र छोड़ गए।

रेपिन: जीवनी और रचनात्मकता संक्षेप में

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में सूखे और दुबले इल्या रेपिन ने बहुत कुछ किया साहित्यक रचना. उन्होंने फार नियर किताब लिखी। इसमें उन्होंने अपने विचार व्यक्त किए और रचनात्मक सिद्धांत. एक चित्रकार के रूप में, वह मुख्य रूप से सौंदर्य अनुसंधान के साथ नहीं, बल्कि दिल के खून से लेखन के साथ, बिना किसी झूठ के छवि की सच्चाई से चिंतित थे। 1930 में महान कलाकार की मृत्यु हो गई और उन्हें फिनलैंड में उनके "पेनेट्स" में दफनाया गया। जीवनी, अत्यंत संक्षेप में दी गई है, इस तथ्य के बावजूद कि उनका जीवन हमेशा व्यक्तिगत समस्याओं के साथ था, गुरु के जीवंत, हंसमुख और अच्छे स्वभाव की पूरी तस्वीर नहीं देता है।

रेपिन इल्या एफिमोविच - एक महान रूसी कलाकार। 24 जुलाई (5 अगस्त), 1844 को चुगुएव में एक सैन्य निवासी के परिवार में जन्म। अपनी पहली कलात्मक कौशलइल्या रेपिन ने स्थानीय स्कूल (1854-1857) से सैन्य स्थलाकृतिक प्राप्त किए, और फिर चुगुएव आइकन चित्रकार आई.एम. बुनाकोव से; 1859 से, उन्होंने आइकन और चर्च पेंटिंग के ऑर्डर पूरे किए। 1863 में सेंट पीटर्सबर्ग चले जाने के बाद, रेपिन ने कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल और कला अकादमी (1864-1871) में अध्ययन किया। इटली और फ्रांस में रहते थे (1873-1876)। 1877 में, रेपिन चुगुएव लौट आए, फिर मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में रहते थे, और 1900 के बाद से - कुओक्कला में, उनकी संपत्ति "पेनेट्स" में। वह वांडरर्स एसोसिएशन के सबसे सक्रिय सदस्यों में से एक थे। पहले से ही धार्मिक चित्र, शैक्षणिक कार्यक्रमों के अनुसार चित्रित (नौकरी और उसके दोस्त, 1869; जाइरस की बेटी का पुनरुत्थान, 1871; दोनों पेंटिंग रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग में हैं), मनोवैज्ञानिक एकाग्रता का एक अद्भुत उपहार हैं।

वोल्गा पर रेपिन्स बार्ज होलर्स (1870-1873, ibid।) एक सनसनी बन गया; कई रेखाचित्रों के आधार पर, ज्यादातर वोल्गा के साथ एक यात्रा के दौरान लिखे गए, युवा इल्या रेपिन ने एक ऐसी तस्वीर बनाई जो प्रकृति की विशद अभिव्यक्ति और समाज के इन बहिष्कृत लोगों में पकने वाली विरोध की दुर्जेय शक्ति दोनों को प्रभावित करती है। चित्रकार रेपिन के चित्रों में पाफोस और विरोध अविभाज्य रूप से जुड़े हुए थे, जैसे कि एक गंभीर व्यंग्यात्मक रूप में जुलूसकुर्स्क प्रांत (1883) में, तब उन्हें दो समानांतर धाराओं में विभाजित किया गया था: इसलिए, समाज के दुखद कलह के बारे में "क्रांतिकारी चक्र" के साथ (स्वीकारोक्ति से इनकार, 1879-1885; उन्होंने इंतजार नहीं किया, 1884; गिरफ्तारी) एक प्रचारक का, 1880-1892; सभी कार्य - ट्रीटीकोव गैलरी में; 17 अक्टूबर, 1905, 1907, रूसी संग्रहालय) रेपिन उत्साहपूर्वक साम्राज्य के सामने के हिस्से की सुरम्य छवियां लिखते हैं (अलेक्जेंडर III द्वारा ज्वालामुखी बुजुर्गों का स्वागत आंगन में मॉस्को में पेट्रोव्स्की पैलेस, 1885, ibid; राज्य परिषद की औपचारिक बैठक 7 मई, 1901 को इसकी स्थापना, 1901-1903, रूसी संग्रहालय की शताब्दी की सालगिरह के सम्मान में)।

रेपिन का मनमौजी ब्रश शक्तिशाली भावनात्मक शक्ति के साथ संतृप्त होता है और ऐतिहासिक चित्रअतीत के (ज़ापोरोज़ियन तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखते हैं, 1878-1891, ibid; इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान, 1885, ट्रेटीकोव गैलरी)। ये भावनाएँ कभी-कभी सचमुच छप जाती हैं: 1913 में, आइकन चित्रकार ए। बालाशोव, जिसे इवान द टेरिबल द्वारा सचमुच सम्मोहित किया गया था, ने चाकू से चित्र को काट दिया।

रेपिन के चित्र आश्चर्यजनक रूप से लयात्मक रूप से आकर्षक हैं। कलाकार तेजी से विशिष्ट लोक चरित्र बनाता है (ए मैन विद ए ईविल आई, प्रोटोडेकॉन; दोनों पेंटिंग - 1877, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को), वैज्ञानिकों और संस्कृति की कई मानवशास्त्रीय रूप से परिपूर्ण छवियां (निकोलाई इवानोविच पिरोगोव, 1880; मामूली पेट्रोविच मुसॉर्स्की, 1881; पोलीना) एंटिप्येवना स्ट्रेपेटोवा, 1882; पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव, 1883; सभी - एक ही स्थान पर; और लियो निकोलायेविच टॉल्स्टॉय के चित्रों सहित कई अन्य चित्र चित्र, यास्नाया पोलीना में कलाकार के प्रवास के दौरान लिखे गए - 1891 में और बाद में), सुंदर धर्मनिरपेक्ष चित्र ( बैरोनेस वरवारा इवानोव्ना इक्सकुल वॉन हिल्डेब्रांट, 1889, ibid।)

विशेष रूप से रंगीन और ईमानदार कलाकार के रिश्तेदारों की छवियां हैं: शरद ऋतु का गुलदस्ता(बेटी वेरा), 1892, पूर्वोक्त; रेपिन की पत्नी नादेज़्दा इलिनिचनाया नॉर्डमैन-सेवेरोवा के साथ कई पेंटिंग। रेपिन भी एक उत्कृष्ट शिक्षक साबित हुए: वह कार्यशाला के प्रोफेसर-प्रमुख (1894-1907) और कला अकादमी के रेक्टर (1898-1899) थे, उसी समय उन्होंने तेनिशेवा के स्कूल-कार्यशाला में पढ़ाया।

उम्र बढ़ने पर, कलाकार जनता को विस्मित करना जारी रखता है। प्रभाववादी-चित्रकार स्वतंत्रता का चरमोत्कर्ष - और साथ ही मनोविज्ञान - स्टेट काउंसिल के लिए चित्र अध्ययन में रेपिन की पेंटिंग तक पहुंचता है। में रहस्यमय तस्वीरक्या जगह! (1903, रूसी संग्रहालय) - नेवस्की खाड़ी के बर्फीले तट पर आनन्दित एक युवा जोड़े के साथ - रेपिन नई पीढ़ी के प्रति अपने "प्रेम-शत्रुता" के विशिष्ट तरीके से अपना दृष्टिकोण व्यक्त करता है।

1917 की अक्टूबर क्रांति के बाद, कलाकार अपने "पेनेट्स" में खुद को रूस से अलग पाता है जब फिनलैंड को स्वतंत्रता प्राप्त होती है। 1922-1925 में, रेपिन ने शायद अपने सबसे अच्छे धार्मिक चित्रों को चित्रित किया - गोलगोथा, निराशाजनक त्रासदी से प्रभावित ( कला संग्रहालय, प्रिंसटन, यूएसए)। उच्चतम स्तर पर निमंत्रण के बावजूद, वह कभी भी अपनी मातृभूमि में नहीं गए, हालांकि उन्होंने वहां रहने वाले दोस्तों (विशेष रूप से, केरोनी इवानोविच चुकोवस्की के साथ) के साथ संपर्क बनाए रखा। इल्या एफिमोविच रेपिन का 29 सितंबर, 1930 को उनके "पेनेट्स" में निधन हो गया।