ए. मेलिक-पाशेव, डॉक्टर मानसशास्त्र, रशियन Academyकॅडमी ऑफ एज्युकेशनच्या सायकॉलॉजिकल इन्स्टिट्यूटचे मुख्य संशोधक, मुख्य संपादक मॉस्को, रशियामधील "आर्ट इन स्कूल" मासिक.

कलात्मक सर्जनशीलतेच्या प्रतिबंधात्मक मूल्यावर

सर्जनशीलतेला लेखक एखाद्या व्यक्तीच्या मानसिक आणि आध्यात्मिक आरोग्याची एक स्थिती आणि प्रकटीकरण आणि शब्दाच्या अक्षीय अर्थाने प्रमाण मानले जाते, म्हणजेच वास्तविकतेच्या परिपूर्तीचे पूर्णत्व म्हणून मानवी क्षमता... सर्जनशीलता ही देणगी मानवाची एक सामान्य मालमत्ता आहे. त्यानुसार, सर्जनशील वंचितपणा मानवी स्वरूपाच्या विरुद्ध आहे आणि म्हणूनच मुलांसाठी धोकादायक मानसिक, मनोवैज्ञानिक आणि सामाजिक परिणामांनी परिपूर्ण आहे. एक प्रबंध सार्वभौम, सार्वजनिक, सर्जनशीलतामुक्त कला शिक्षणाच्या स्वरूपात कला प्रतिबंध करण्याच्या गरजेबद्दल प्रबंध मांडला गेला आहे.

की शब्द: सर्जनशीलता, कलात्मक निर्मिती, सांख्यिकीय आणि मूल्य मानदंड, आत्म्याची अंतर्गत क्रियाकलाप, कला प्रतिबंध.

एक व्यापक मत आहे की सर्जनशीलता मानसिक निकषाच्या काही विचलनांशी संबंधित आहे. तथापि, लेखाचा लेखक सर्जनशीलता अगदी अचूक मानला जातो, एखाद्या व्यक्तीच्या मनोवैज्ञानिक आणि अगदी मानसिक आरोग्यासाठीची अट म्हणून आणि त्याचे प्रकटीकरण म्हणून. पण याचा अर्थ काय आहे हे सांख्यिकीय रूढी नाही जे त्यानुसार काहीतरी सामान्य असेल तर दिलेल्या परिस्थितीत बर्\u200dयाचदा पुरेसा सामना केला जातो, परंतु अज्ञानविषयक सर्वसाधारण प्रमाण म्हणजे "जे साध्य करता येईल तेच सर्वोत्कृष्ट", खरोखर अस्तित्त्वात असलेल्या मानवी क्षमतेचे संपूर्ण वास्तव होय. लेखात असे म्हटले आहे की सर्जनशील भेट म्हणजे व्यापक अर्थाने " आत्म्याच्या अंतर्गत क्रियाकलाप "(व्हीव्ही झेनकोव्हस्की), एक उच्चभ्रू नाही तर माणसाची एक सामान्य वैशिष्ट्य आहे, सर्जनशीलताचे असे स्पष्टीकरण विविध स्त्रोतांवर आधारित आहे: बायबलसंबंधी मानववंशशास्त्र ते मानवीय मानसशास्त्र तसेच उपचारात्मक आणि अध्यापनशास्त्रीय अभ्यासापर्यंत. या अंतर्गत ऊर्जेचा, सर्जनशील वंचितपणा जो व्यापक प्रमाणात पसरलेला आहे, विशेषतः पारंपारिक शालेय शिक्षणामध्ये मनुष्याच्या स्वरूपाचा विरोधाभास आहे आणि म्हणूनच धोकादायक सह मुलांच्या मानसिक आणि मनोवैज्ञानिक आरोग्यासंबंधीचे संबंध (नैराश्य, नैराश्य, जीवनाचा अर्थ न लागणे अशी भावना) तसेच तथाकथित "जोखीम झोन" (ड्रग व्यसन, मद्यपान, किशोर अपराधीपणा, आत्महत्या करण्याच्या प्रवृत्ती) वर ढकलणे.

हे निदर्शनास आणले जाते की सुरुवातीच्या मुलांचा सर्जनशील अनुभवाशी परिचित होण्याचा उत्तम मार्ग म्हणजे पिढी आणि स्वत: च्या कल्पनांच्या अनुभूतीसह, ही एक कला किंवा इतर प्रकारात सर्जनशील निर्मिती आहे.

लेखक आकडेवारी सादर करतात जे सिद्ध करतात की कलात्मक निर्मितीमध्ये योग्य सहभाग घेतल्याने अनेक मानसिक विचलना आणि सामाजिक दुष्परिणामांविरूद्ध कार्यक्षम संरक्षण मिळते. असे घोषित केले गेले आहे की आर्ट थेरपीशिवाय ज्या लोकांना आधीपासूनच चिकित्सीय मदतीची आवश्यकता आहे अशा लोकांद्वारे वापरली जाते, आर्ट प्रोफिलेक्सिस सामान्य, सामान्यतः उपलब्ध, निर्मिती-आधारित कलात्मक शिक्षण म्हणून विकसित करणे आवश्यक आहे.

कीवर्डः निर्मिती, कलात्मक निर्मिती, आकडेवारी आणि axiological सर्वसामान्य प्रमाण, आत्म्याची अंतर्गत क्रिया, कला रोगप्रतिबंधक

ब years्याच वर्षांपूर्वी, प्रसिद्ध बालरोग तज्ञ एफ. बझार्नी यांच्या भाषणांपैकी एक आकर्षक सूत्र वाटले: "एखादी व्यक्ती सर्जनशील किंवा आजारी असू शकते." हा विरोधाभास म्हणून समजला जाऊ शकतो: सर्व काही, मानसिक रूढीतून एक किंवा दुसर्या विचलनाच्या रूपात, अगदी उलट दिशेने क्रिएटिव्हिटी समजण्याकडे बरेचजण कलतात. आता मी हा पूर्वग्रह कायम ठेवण्याच्या कारणास्तव वाद घालणार नाही किंवा चर्चा करणार नाही, परंतु लेखाच्या विषयाच्या अनुषंगाने, सर्वसाधारण आणि कलात्मक सर्जनशीलतेच्या सर्जनशीलतेचे स्पष्टीकरण, विशेषत: आरोग्यासाठी एक अट आणि प्रकट होण्याचा प्रयत्न करण्याचा मी प्रयत्न करेन. मानसिक आणि अगदी शब्दाच्या आध्यात्मिक अर्थाने देखील.

परंतु प्रथम आपण सहमत होणे आवश्यक आहे - अर्थातच “सर्जनशीलता म्हणजे काय” (ते एक अत्युत्तम दावे असेल!), परंतु आपण पुढील चर्चेच्या संदर्भात ज्याला हा शब्द म्हणू त्याला आपण उत्तर देऊ. खरं तर, सर्जनशीलतेनुसार, वेगवेगळ्या लेखकांचा अर्थ वेगवेगळ्या गोष्टी आहेतः वर्जित इच्छांच्या पूर्णतेच्या मार्गाने काहीतरी नवीन तयार करण्याची ज्याची पूर्वी अस्तित्वात नाही. दुसरा दृष्टिकोन हा सर्वात व्यापक आहे आणि पहिल्या दृष्टीक्षेक्षेने आक्षेप नोंदवत नाही. पण जवळून तपासणी केल्यावर, मानसशास्त्रज्ञ त्यास पूर्णपणे समाधानकारक म्हणून ओळखत नाही.

सर्जनशीलता अशा अशा समजुतीच्या समर्थकांना, या शब्दाचे अवमूल्यन टाळण्यासाठी, सर्जनशीलता कोणत्याही "नवीन" चे उत्पादन नाही तर वस्तुनिष्ठ सांस्कृतिक आणि सामाजिक महत्त्व असलेले केवळ एक आहे. एक सावधपणा निर्विवादपणे आवश्यक आहे, परंतु हे देखील तितकेच स्पष्ट आहे की या उद्देशाच्या महत्त्वांचे निकष अस्पष्ट आणि बदलण्यायोग्य आहेत.

अपरिहार्यपणे, आणखी एक प्रश्न उद्भवतो: आयुष्यात काहीतरी नवीन परिचय देणे आणि त्याशिवाय “वस्तुस्थितीने महत्त्वपूर्ण”, दोन्ही विधायक आणि विध्वंसक असू शकतात. "सर्जनशीलता" या संकल्पनेशी संबंधित मूल्य प्रभाग एखाद्यास या फरकाकडे दुर्लक्ष करू देतो आणि मानवी क्रियाकलापांच्या सर्जनशीलताच्या कोणत्याही प्रकटीकरणाला कॉल करू देतो? किंवा आपण सर्जनशीलतेबद्दल प्लस चिन्हासह आणि वजा चिन्हासह, सर्जनशीलता आणि "सर्जनशीलता विरोधी" बद्दल बोलू नये?

अनेक विचारवंतांनी आणि शास्त्रज्ञांनी याबद्दल विचार केला आहे. तर, पावेल फ्लॉरेन्स्की संस्कृतीची व्याख्या “मानवनिर्मित” असमाधानकारक मानली, कारण ती प्रत्यक्षात मानवी अलौकिक बुद्धिमत्तेचे कार्य करते, आणि, उदाहरणार्थ, चोरची गुरुकिल्ली: दोघांनाही संस्कृतीचे तथ्य म्हणून ओळखले पाहिजे.

या समस्येवर लक्ष वेधून मानसशास्त्रज्ञ व्ही.एन. ड्रुझिनिन यांनी मानवीय क्रियाकलापांना अनुकूल करणार्\u200dया आणि रूपांतर करणार्\u200dयांमधील फरक ओळखण्याचा प्रस्ताव दिला आहे; त्याच वेळी, दुसरा रचनात्मक दोन्ही असू शकतो, म्हणजेच, सर्जनशील आणि अपायकारक, विध्वंसक, जो नवीन वातावरण तयार करीत नाही, परंतु अस्तित्वातील वातावरण नष्ट करतो. परंतु मानवी कार्याच्या प्रकटीकरणाच्या या दोन बाबी विभक्त करणे व्यावहारिकदृष्ट्या अशक्य आहे: नवीन कोणत्याही निर्मितीमध्ये जुन्या व्यक्तीच्या ऐच्छिक किंवा अनैच्छिक नाशाचा पैलू दिसतो. माझ्या दृष्टिकोनातून, चर्चेचा मुद्दा मूलभूतपणे "काहीतरी नवीन तयार करणे" म्हणून सर्जनशीलता समजून घेण्याच्या चौकटीत अतुलनीय आहे. (मी आगाऊ कबूल करतो: प्रश्न स्वतःच आणि सर्जनशीलता समजून घेत नाही, जे मी खाली न्याय्य करण्याचा प्रयत्न करू.)

पुढील. जर प्रत्येक “नवीन निर्मिती” सर्जनशीलता म्हणू शकत नाही तर प्रत्येक सर्जनशीलता वस्तुनिष्ठपणे नवीन तयार करणे नसते. शैक्षणिक मानसशास्त्रात व्यक्तिनिष्ठ सर्जनशीलता किंवा एखाद्या वेगळ्या वैज्ञानिक संदर्भात एखाद्या विद्यार्थ्यांची अर्ध-संशोधन क्रिया यासारख्या संकल्पना उद्भवल्या आहेत असा कोणताही अपघात नाही. मानवतेसाठी काहीतरी नवीन तयार करणे किंवा शोध काय आहे हे सांगण्याची त्यांना गरज नव्हती, परंतु ते स्वतः मुलासाठी आत्मनिष्ठ असतात. विज्ञानाच्या इतिहासातील सर्वात स्पष्ट उदाहरणः किशोरवयीन ब्लेझ पास्कल यांनी प्राचीन जिओमीटर युक्लिडची अनेक अक्षरे एकट्याने पुन्हा शोधून काढली. हे केल्यावर, त्याने असे काहीही सांगितले नाही जे मानवतेला ठाऊक नव्हते, परंतु ज्याला त्याने स्वत: ला नकळत शोधले आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे त्याने स्वत: मध्ये सर्जनशील प्रतिभाचा स्रोत शोधला.

थोडक्यात: एखाद्या उत्पादनाच्या वस्तुनिष्ठ नावेचा निकष मानसशास्त्रीय निकष नाही. कला, विज्ञान किंवा सांस्कृतिक क्रियाकलापांच्या इतर क्षेत्राच्या इतिहासाच्या दृष्टिकोनातून हे कायदेशीर आहे. मानसशास्त्रज्ञाने सर्वप्रथम, सर्जनशील कृतीच्या अंतर्गत बाजूचा विचार केला पाहिजे, जो मानवी आत्म्यात स्थान घेते आणि या किंवा त्या क्रियेच्या स्वरूपामध्ये आणि परिणामांमध्ये मूर्तिमंत आहे.

असे म्हणता येणार नाही की शास्त्रज्ञ सर्जनशील प्रक्रियेच्या या अंतर्गत भागात प्रवेश करण्याचा प्रयत्न करीत नाहीत. असे बरेच अभ्यास आहेत ज्यात प्रायोगिकरित्या, कोणत्याही क्रियाकलापातील एखाद्या व्यक्तीच्या कर्तृत्वाशी संबंधित असलेल्या संबंधांच्या आधारे सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाचे वैशिष्ट्यपूर्ण मनोवैज्ञानिक वैशिष्ट्ये ओळखली गेली. अशा, उदाहरणार्थ, "एंड्रॉग्नी" म्हणून, "अनिश्चिततेबद्दल सहिष्णुता", मानक नसलेल्या निराकरणांचे पालन करणे, मूल्यांकन आणि निर्णयाचे स्वातंत्र्य (अनुरूपता) आणि असेच.

सर्जनशील प्रक्रियेच्या चरणांबद्दल अनुभवात्मक सामान्यीकरण (अंतर्दृष्टीमुळे प्राप्त झालेल्या समाधानाची तपासणी करण्यापासून समस्या उद्भवण्यापासून) या भिन्न टप्प्यात जागरूक आणि बेशुद्धांची भूमिका इत्यादी.

अशा अभ्यासाचे महत्त्व जाणवताना मला त्याच वेळी आठवते की एखाद्याने दोन प्रकारचे ज्ञान असते याचा एक खोल विचार व्यक्त केला: आपल्याला "कशाबद्दल" माहित असू शकते आणि आपल्याला "काहीतरी" देखील माहित असू शकते. पहिल्या प्रकारचे ज्ञान आश्चर्यकारकपणे एक मार्ग किंवा दुसर्\u200dया प्रकारे विस्तृत आणि उपयुक्त आहे, परंतु ते बाह्य राहते आणि या अर्थाने वरवरचे आहे; ज्ञानाचे सार (ती एक व्यक्ती असो, एक नैसर्गिक घटना असेल, ऐतिहासिक घटनासंस्कृतीची वास्तविकता) जाणकारासाठी एक प्रकारची "स्वतःची गोष्ट" राहते, ज्याच्या अस्तित्वाची त्याला शंकाही नसते.

आणि एखादी गोष्ट जाणून घेण्याचा अर्थ म्हणजे आतून, जिव्हाळ्याचा परिचय करून, ज्ञानाच्या विषयात आणि अशा प्रकारे स्वत: मध्ये काहीतरी शोधणे.

या दृष्टिकोनातून, वर सांगितलेली प्रत्येक गोष्ट पहिल्या प्रकाराच्या ज्ञानावर आधारित असावी. हे एक प्रकारचे गुण आहेत, जे सर्जनशील प्रतिभा किंवा सर्जनशील प्रक्रियेची चिन्हे ओळखतात, अर्थपूर्णतेपेक्षा त्याऐवजी परस्परसंबंधित असतात. ते बर्\u200dयापैकी प्रशंसनीय दिसतात, त्यांना विचारात घेण्याची आवश्यकता आहे, परंतु मला असे वाटते की ते सर्जनशीलता निर्माण करणारी शक्ती आणि त्या व्यक्तीसाठी स्वतःचा अस्तित्वात्मक अर्थ समजण्यास मदत करत नाहीत.

आतून सर्जनशीलताची समस्या पाहण्याचा प्रयत्न करण्यासाठी आपण प्रथम मनुष्याचा सार कसा समजतो यावर निर्णय घेतला पाहिजे. खरोखर, कोणत्याही मानसिक संकल्पनेच्या आधारावर, ते कितीही तर्कसंगत वाटले तरीसुद्धा, एखाद्याला एखादे विशिष्ट स्वत: चा तर्कसंगत, तार्किकदृष्ट्या अक्षम्य आणि प्रयोगात्मकरीत्या चाचणी घेता येणार नाही, परंतु माणूस म्हणजे काय, किंवा त्याऐवजी माणूस कोण आहे याची गृहीत कल्पना मिळू शकते. किंवा, जसे त्यांनी भूतकाळात सांगितले होते की, “आम्ही कोण आहोत, कुठे आणि कुठे आहोत? आम्ही कुठे जात आहोत? ". हे दृश्य वेक्टर, संभाव्यता आणि संभाव्यतेच्या सीमा निश्चित करते ही दिशा संशोधन. हे स्वत: ला स्पष्ट करणारे आणि एकमेव शक्य असे म्हणून नक्कल करून स्वत: लेखकालाच कळले नाही किंवा जाणीवपूर्वक आणि जबाबदारीने यावर अवलंबून राहू शकेल.

माणूस स्वभावाने निर्माता आहे या समजातून आपण पुढे जाऊ. जसे सांगितले गेले होते, मूळ अभिज्ञापूर्ती पुरावाच्या अधीन नाही, परंतु विविध स्त्रोत त्याच्या सत्याच्या बाजूने साक्ष देतात.

• बायबलसंबंधी व पुरुषप्रधान मानववंशशास्त्र: मनुष्य केवळ सृजनशील नव्हे तर सृजनशील आत्म्याने पुनरुज्जीवित होतो आणि हेच तंतोतंत त्याची तुलना निर्मात्याशी आहे.
• मानवतावादी मानसशास्त्र, ज्याने एखाद्या व्यक्तीचे कार्य पाहिले आणि स्वत: ची वास्तविकता घेतल्यास ती व्यक्तीची आणि समाजाच्या आरोग्याची हमी देते, म्हणजेच एखाद्या व्यक्तीच्या संभाव्यतेच्या पूर्ण प्रकटीकरणात.
• आधुनिक मनोचिकित्सा (विशेषत: कला थेरपीच्या विविध शाखा) आणि सर्जनशील आत्म-अभिव्यक्तीसाठी थेरपीसारखे एक दिशा: सर्जनशीलता त्याच्या विविध रूपांमध्ये जीवन जगण्यास शक्ती देते आणि आरोग्यास पुनर्संचयित करते.
• विविध प्रकारची कला शिकविण्याचा उत्तम सराव (कदाचित केवळ कलाच नाही): अनुकूल मनोवैज्ञानिक आणि शैक्षणिक परिस्थितीत, सामान्य शिक्षण शाळांमधील जवळजवळ सर्व विद्यार्थी सर्जनशीलताच्या पातळीवर पोहोचतात:
  - पूर्ण कलात्मक प्रतिमा तयार करणे. रशियन अध्यापनशास्त्रामध्ये बी.एम. च्या प्रणालीनुसार ललित कला शिकवणे हे एक उदाहरण आहे. नेमेन्स्की, साहित्य
  - प्रणालीनुसार Z.N. नोव्हलियन्स्काया आणि जी.एन. कुडीना, अनेक नाट्य आणि अध्यापनशास्त्रीय पद्धती इ. (याचा अर्थ असा नाही की मुलांमधील समानता हा आदर, परंतु तो वेगळा प्रश्न आहे.)

उल्लेखनीय शास्त्रज्ञांच्या संपूर्ण कामात मनुष्याच्या सर्जनशील स्वरूपाबद्दल प्रबंधातील सर्वसाधारणपणे मानसशास्त्रीय सिद्धांत आणि नंतर शिक्षक, ब्रह्मज्ञानी आणि पाद्री व्ही. व्ही. झेनकोव्हस्की, शंभर वर्षांपूर्वी प्रकाशित. या कामात, लेखक दर्शवितो की, देखावा विपरीत, एखाद्या व्यक्तीचे आतील जीवन कार्यकारण लॉजिकच्या अधीन नाही; हे एक किंवा दुसर्या उद्दीष्टाने निर्देशित केले जात नाही, त्याच्या स्वतंत्र कारकांद्वारे, ज्यावर एखाद्या व्यक्तीने प्रतिक्रिया व्यक्त केली आणि ज्याला ते अनुकूल करते, परंतु त्याची सुरुवातीची अंतर्निहित अंतर्गत क्रियाकलाप किंवा आत्म्याची आंतरिक उर्जा, जी दूरध्वनीद्वारे कार्य करते, निवडकपणे सर्व सामग्रीचे रूपांतर करते वस्तुनिष्ठ प्रभाव आणि प्रभाव.

ही आतील उर्जा एखाद्या व्यक्तीला सर्जनशील अस्तित्वाची वैशिष्ट्यीकृत करते, ज्याला आपल्या काळाचे महान उपदेशक, सौरोजचे मेट्रोपोलिटन hन्थोनी, “आतून बाहेर जगायला” आणि “बाहेरून येणाences्या प्रभावांना प्रतिसाद न देणे” या शब्दांत आवश्यक आहे.

मी जोर देण्यास सांगू: आम्ही वैयक्तिक थकबाकीदार व्यक्तींबद्दल बोलत नाही तर अशा व्यक्तीबद्दल, शब्दाच्या सामान्य अर्थाने बोलत आहोत. दुस .्या शब्दांत, सर्जनशीलता, सर्जनशील आत्म-साक्षात्कार हा मानवी अस्तित्वाचा आदर्श आहे. असे दिसते आहे की या निवेदनाचा परीक्षेच्या अभ्यासानुसार आशेने विरोध आहे, जे या संख्येला प्रेमळपणे मर्यादित करतात " सर्जनशील लोकSample एकूण नमुन्यांची नगण्य टक्केवारी. मी आता एकतर पद्धतींच्या वैधतेवर किंवा या अभ्यासाच्या निकालांचे मूल्यांकन करण्यासाठीच्या निकषांवर चर्चा करणार नाही. सर्वसाधारणपणे काय मानले जाते हा प्रश्न अधिक मूलभूत आहे.

सामान्यत: सर्वसाधारणपणे आकडेवारीनुसार समजली जाते, जेव्हा, सोप्या भाषेत सांगायचे तर सध्याच्या परिस्थितीत जे सामान्य मानले जाते ते सामान्य आहे. परंतु मी सर्वसाधारणपणे मूलभूतपणे भिन्न, मूल्यांवर आधारित समजून घेतो, जेव्हा शक्य असेल तर एखाद्या व्यक्तीच्या संभाव्यतेच्या प्रकटीकरणाची परिपूर्णता सामान्य म्हणून ओळखली जाते. (वरील संबंधात, मी वरील डेटाची आठवण करुन देतो सर्जनशील कृत्ये पुरेशा मानसिक आणि शैक्षणिक परिस्थितीत "सामान्य" मुले).

एक आदर्श म्हणून सर्जनशील आत्म-प्राप्ति समजणे मानवी जीवन आपल्या बाबतीत काय घडते हा प्रश्न वेगाने उठवितो - सर्वप्रथम - मुलांना, जेव्हा आत्म्याच्या अंतर्गत शक्तीचे प्रकटीकरण अवरोधित केले जाते, बहुतेक वेळा शालेय शिक्षणाच्या पारंपारिक परिस्थितीत घडते. लेखाच्या सुरूवातीला नमूद केलेले व्ही. बझार्नी म्हणतात की सर्जनशील प्रेरणेच्या बाहेरील मुले शून्यपणाचा, व्यावहारिकदृष्ट्या असह्य झालेल्या अनुभव, जीवनाचा अर्थहीनपणा आणि वेळेचा असह्य ओझे याबाबतीत स्वत: ला पकडतात. या परिस्थितीचा विकास दोन दिशेने शक्य आहे, एक इतरांपेक्षा वाईट आहे. पहिल्यास डांबरीखाली आणलेल्या गवत स्प्राउट्सच्या मृत्यूशी तुलना करता येऊ शकते आणि त्यास तडफडण्याची शक्ती मिळाली नाही. याचा परिणाम म्हणजे जीवनातील अर्थाचा अभाव, जगात स्वत: च्या अवास्तवतेची भावना, औदासिन्य, नैराश्य आणि आत्महत्येची प्रवृत्ती.

दुसर्\u200dया दिशेची प्रतिमा उकळत्या सीलबंद केतलीची आहे जी काही ठिकाणी स्फोट होते. परिणाम - विकृत, गुन्हेगारी, स्वत: ची विध्वंस करणारी वागणूक, तथाकथित निर्जीव गुन्हेगारी, "हेरॉस्ट्रॅटस कॉम्प्लेक्स", ज्याला पृथ्वीवर जिवंत आहे हे सिद्ध करण्याचा दुसरा कोणताही मार्ग सापडला नाही, इतरांनी घडवलेल्या गोष्टींचा नाश कसा करावा. या सर्व बाबींचा विचार करता, लेखाच्या सुरूवातीस दिलेल्या व्ही. बाझर्नीच्या phफोरिझममध्ये बदल करता येतो आणि असे म्हणतात: सर्जनशीलता नसलेली व्यक्ती एकतर संभाव्य रुग्ण किंवा संभाव्य गुन्हेगार आहे.

मानवी अस्तित्वाचा एक आवश्यक आणि उपचार हा प्रकार म्हणून सर्जनशीलतेबद्दल बोलताना, अर्थातच, मी केवळ कलात्मक सर्जनशीलताच नाही. महान तत्वज्ञ म्हणून एन.ओ. लॉस्की, मनुष्यात अंतर्निर्मित सर्जनशील क्षमता सुरुवातीला "सुपर-गुणवत्ता", म्हणजे सार्वत्रिक आहे. एमएई द्वारा विकसित आणि यशस्वीरित्या सराव केलेल्या सर्जनशील आत्म-अभिव्यक्तीसाठी उपरोक्त-उपचाराची पद्धत ही योगायोग नाही. वादळ आणि त्याचे अनुयायी, आमच्या क्रियाकलाप, संप्रेषण आणि विश्रांतीच्या जवळजवळ सर्व क्षेत्रात विस्तारित आहेत, त्या प्रत्येकामध्ये "आत्म्याच्या अंतर्गत शक्ती" चे प्रत्यक्षात येणे शक्य आहे.

परंतु बालपणात, कलेला एक निर्विवाद प्राथमिकता असते, जिथे एखादे मूल लवकर आणि सर्वात यशस्वीरित्या सर्जनशीलताचा अनुभव घेऊ शकतो अशा: पिढी, मूर्त स्वरूप आणि त्यांच्या स्वतःच्या कल्पनांचे सादरीकरण. हे विधान कशावर आधारित आहे?

आम्ही आधीच सांगितले आहे की अनुकूल शिक्षण परिस्थितीत, कलात्मक आणि सर्जनशील क्षमता, मोठ्या किंवा कमी प्रमाणात, जवळजवळ सर्व मुलांमध्ये दिसून येते. आम्ही हेही जोडतो की पूर्वस्कूल आणि प्राथमिक शालेय वयाचे मूल इतर कोणत्याही क्षेत्रात असे काही तयार करीत नाही ज्याला तो मौल्यवान समजेल आणि व्यावसायिक वर्गाला अंशतः दत्तक देण्याचा प्रयत्न केला गेला, जसे की शंभर वर्षांहून अधिक काळापासून कला मध्ये घडत आहे. आणि असे नाही की मुलांना भविष्यातील व्यावसायिक म्हणून पाहिले जाते जे काहीतरी मौल्यवान आणतील कलात्मक संस्कृती मानवतेचे - हे अगदी चांगले असू शकत नाही - परंतु त्यांनी जे तयार केले ते आधीच नि: संशय प्रतिनिधित्व करते, जरी वय-विशिष्ट, कलात्मक मूल्याद्वारे चिन्हांकित केले जाते.

सुरुवातीच्या काळात कलेच्या प्राथमिकतेच्या बाजूने हा विलक्षणपणा जोडलेला आणखी एक युक्तिवाद आहे सर्जनशील विकास मुले. लहान (परंतु अद्याप पौगंडावस्थेच्या अगदी जवळील) मुलांची उपलब्धी वैज्ञानिक क्षेत्र लक्ष वेधून घ्या कारण ते वयापेक्षा पुढे आहेत आणि तात्विक प्रौढ शास्त्रज्ञांप्रमाणेच विचार करतात. तेथे कोणतेही "बाल विज्ञान" नाही, परंतु मुलांची कला विद्यमान आहे आणि कमीतकमी थोडे शैक्षणिक अनुभव असणारी एखादी व्यक्ती रेखांकनाच्या लेखकाचे वय किंवा पर्याप्त अचूकतेसह निबंध निश्चित करेल. (एक खात्री पटणारे उदाहरणः प्रत्येकजण म्हणेल की हुशार मुलांच्या चौकोनाचा लेखक “तिथे नेहमी सूर्यप्रकाश असो!” सुमारे चार वर्षांचा आहे.)

उच्च-दर्जाच्या कलात्मकतेचे आणि वय-विशिष्ट मौलिकतेचे हे संयोजन माझ्या दृष्टिकोनातून, लहान मुलांसाठी या प्रकारच्या सर्जनशीलतेच्या जास्तीत जास्त "पर्यावरणीय मैत्री" बद्दल बोलते.

पूर्वगामी आम्हाला हे ठामपणे अनुमती देते की कलात्मक आणि सर्जनशील अनुभवाची प्रारंभिक ओळख ही जवळजवळ अपरिहार्य परिस्थिती आहे आणि मानसिक, नैतिक आणि सामाजिकदृष्ट्या समृद्ध पिढ्यांना शिक्षणाचे सर्वोत्तम साधन आहे. आणि याची पुष्टीकरण पुष्कळ आहे.

मानसिक विकार सुधारण्याचे शाखा म्हणून कला उपचाराने पुन्हा एकदा त्याचे महत्त्व पुष्टी करण्यासाठी चांगलेच ज्ञात आहे. परंतु त्याच्या क्षमतेबद्दल नेहमीच्या कल्पनांपेक्षा जास्त असलेल्या तथ्यांचा उल्लेख करणे योग्य आहे.

प्रत्येकजण सहमत होईल की गायनगीत गाणे ही शारीरिक आणि मानसिक दृष्टिकोनातून एक उपयुक्त गोष्ट आहे. परंतु, तेथे एक पुरावा आहे की एका चिनी वसाहतीत पोलिस आयुक्तांनी नियमितपणे उपचार करणे सुरू केले गायन गायन व्यसनाधीनतेपासून आणि त्याला एक परिणाम मिळाला जो फार्माकोलॉजिकल एजंट्स आणि विशेष सायकोटेक्निकच्या मदतीने आणि विशेषत: शंभर टक्के गाठून विशेष संस्थांमध्ये प्राप्त झालेल्यापेक्षा दहा पटीने जास्त होता. अर्थात, यास अन्य अटींमध्ये देखील सत्यापन आवश्यक आहे, परंतु मी त्यास आवश्यक असलेल्या शब्दावर ताण देतो.

आणि गुन्हेगारीच्या क्षेत्रातील पुरावा येथे आहे. उत्कृष्ट शिक्षक व्ही.व्ही. सुखॉमलिन्स्कीने लिहिले: "जितके गंभीर गुन्हेगारी, त्यात अमानुषपणा, क्रौर्य, मूर्खपणा, कुटुंबातील गरीब, बौद्धिक, सौंदर्यविषयक, नैतिक हितसंबंध आहेत." आणि पुढे: “ज्यांनी हा गुन्हा केला आहे त्यांच्यापैकी कोणालाही सिम्फॉनिक, ऑपरॅटिक किंवा चेंबर संगीत" परंतु येथे व्यस्त संबंधाचा अंदाज देखील लावला जातो आणि वैज्ञानिक डेटाद्वारे याची पुष्टी केली जाते. आमच्या काळात, अमेरिकन वैज्ञानिक एम. गार्डिनर यांनी पोलिसांकडे नोंदलेल्या हजारो तरुणांच्या जीवनाचा अभ्यास केला. आणि त्याला खात्री होती की किशोरवयीन जितके सक्रियपणे संगीतात व्यस्त आहे तितकाच त्याचा कायद्याबद्दलचा कलह कमी असेल आणि जे लोक दृष्टीक्षेपात खेळू शकतील त्यांच्याबद्दल कोणालाही पोलिसांच्या निदर्शनास आले नाही. लेखकाचा असा निष्कर्ष आहे की मुलाचे गंभीर संगीत धडे "गुन्हेगारीच्या अनुभवास पूर्णपणे वगळतात"

व्हेनेझुएलायन संगीतकार आणि सार्वजनिक आकृती एचए दोन वर्षांच्या मुलांना संगीताच्या धड्यांमध्ये गुंतवून ठेवणारे अब्रू - गीकच्या शोधात नव्हे तर समाजातील अत्यंत वंचित घटकातील कोट्यावधी मुलांच्या सामाजिक अनुकूलतेसाठी आणि या चळवळीला राष्ट्रीय मोक्षचा कार्यक्रम म्हणतो.

नाट्यगृहाच्या आणि इतर प्रकारच्या कलात्मक सर्जनशीलतेच्या समान फायदेशीर प्रभावाची उदाहरणे देणे शक्य आहे, परंतु जे काही सांगितले गेले आहे ते सर्वसाधारणपणे लेखाच्या शीर्षकात व्यक्त केलेल्या विचारात परत येणे पुरेसे आहे.

जेव्हा एखादी मुल चिंताग्रस्त थकव्यापर्यंत पोहोचली असेल, झोपेची झोपेची स्थिती उद्भवली असेल, किंवा नैराश्यात पडले असेल किंवा त्याने आत्महत्येचा विचार केला नसेल तर, जेव्हा तो आधीच आजारी होता, तेव्हा आपण कला चिकित्साकडे वळतो आणि मदतीसाठी कला आणि कलात्मक सर्जनशीलताच्या सैन्याकडे आकर्षित करतो. पण अडचणीची वाट पाहण्यासारखे आहे काय? आर्ट प्रोफिलॅक्सिसमध्ये मग्न का नाही, ज्यासाठी आपल्याला फक्त ज्याची आवश्यकता आहे असे वाटते, तसेच असेच शाळेत अस्तित्त्वात आहे: सार्वत्रिक, सार्वजनिक, पूर्ण विकसित, सर्जनशीलतेनुसार कला शिक्षण

शिवाय, आपण पाहू शकतो की हे केवळ मानसिक समस्याच रोखू शकते वेगवेगळ्या प्रमाणात तीव्रता, परंतु वाढत्या मुलास स्वत: ची विध्वंसक आणि गुन्हेगारी नरकात असलेल्या मंडळांमध्ये न येण्यापासून संरक्षण करण्यासाठी, ज्यास आपण योग्यपणे "जोखीम झोन" म्हणतो. कारण ते निष्फळ आणि क्रूर प्रतिषेध, निर्बंध आणि शिक्षेसह कार्य करीत नाही (सीलबंद केटल लक्षात ठेवा!) परंतु बालपणापासूनच ते एखाद्या वाढत्या व्यक्तीच्या "आत्म्याच्या आंतरिक उर्जा" साठी सकारात्मक, सामाजिक मान्यता प्राप्त आउटलेट उघडते.

कारण हे आपल्याला या जगात खरोखर अस्तित्त्वात असलेल्या एका लेखकांसारखे वाटण्याची अनुमती देते, जो त्यास सर्जनशीलपणे बदलू देण्यास अधिकृत आहे, परंतु त्यानुसार, तो स्वतंत्र आहे ही लेखकाची जबाबदारीदेखील आहे. स्वतःचा पुढाकार तयार करते. हे सर्व अर्थ प्राप्त होतो दैनंदिन जीवनात एखादी व्यक्ती आणि ती जाणूनबुजून न काढणारी आणि अप्रिय गोष्टी बनवते जी केवळ त्याचा नाश करू शकते.

बरेच काही सांगितले जाऊ शकते, आणि बर्\u200dयाच वेळा असे म्हटले गेले आहे की मुलाच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीमध्ये कला शिक्षण आणि सर्जनशीलता यांच्या अपूरणीय भूमिकेबद्दल आणि हे समाजाच्या जीवनातही होऊ लागले. हा संवेदी क्षेत्राचा विकास आहे, जो मुलांसाठी इतका महत्वाचा आहे, जो एकांगी तर्कसंगत शिक्षणाच्या संदर्भात दावे न ठेवलेला आहे. हा आध्यात्मिक उत्तरदायीतेचा विकास आहे, आणि मानवजातीच्या चिरस्थायी मूल्यांची ओळख आहे, त्याशिवाय कोणतेही ज्ञान आणि "क्षमता" सहजपणे हानीकडे जाऊ शकते. ही सर्वसाधारण मानसिक क्षमता, बौद्धिक क्रियाकलाप आणि इतर शालेय शाखांच्या अधिक यशस्वी विकासामध्ये वाढ आहे जी कोणत्याही शैक्षणिक संस्थेत पाहिली जाते जिथे कलाला त्याचे स्थान दिले जाते. परंतु दीर्घ अनुभवावरून असे दिसून येते की, कारणे स्पष्ट करणे कठीण आहे, या बर्\u200dयापैकी ज्ञात तथ्ये राज्य सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक धोरणात बदल घडवून आणत नाहीत, जे जिद्दीने कलाला मार्जिनमध्ये ठेवते. सामान्य शिक्षण आणि खरं तर, वाढत्या प्रमाणात ते काहीच कमी करत नाही.

परंतु कला शिक्षणामध्ये अशा संधीही आहेत ज्यांना नाकारता येणार नाही आणि त्याकडेच मी लक्ष वेधले आहे. कला हे सामाजिक आपत्ती आणि मानसिक अपंगत्व रोखण्याचे एक शक्तिशाली साधन आहे, ज्याचा प्रसार नवीन पिढ्यांमध्ये होण्याचा धोकादायक धोका आहे. राष्ट्रीय संस्कृती आणि, भविष्यात, समाज, लोक आणि राज्य यांच्या अस्तित्वासाठी.

वापरलेल्या स्त्रोतांची यादीः

1. फ्लॉरेन्स्की पी.ए. ईश्वरशास्त्रीय वारशापासून. / ब्रह्मज्ञानविषयक कामे. अंक 9. एम.: मॉस्को पैट्रियर्चेट संस्करण, 1972. पृष्ठे 85-248.
2. ड्रुझिनिन व्ही.एन .. सायकोडायडायग्नोस्टिक्स सामान्य क्षमता... एम .: अकादमी, 1996, 216 एस.
3. मास्लो अ. मानवीय मानवी मनाची दूरच्या मर्यादा. एसपीबी .: युरेशिया, 1997.
4. क्रिएटिव्ह एक्सप्रेशन थेरपीचे व्यावहारिक मार्गदर्शक. एड. एम.ई. वादळी एम.: शैक्षणिक प्रकल्प ओपीपीपी, 2002.
5. व्ही. व्ही. झेनकोव्हस्की मानसिक कारणांचा त्रास. कीव, 1914.
6. व्हीव्ही स्लोबोदचिकोव्ह मानसशास्त्रशास्त्रशास्त्रात विकास सिद्धांत आणि निदान. // शिक्षणाचे मानसशास्त्र, २०१,, №१, पृष्ठ -14-१-14.
7. बाझर्नी व्ही.एफ. पारंपारिक शालेय वातावरणात विद्यार्थ्यांची मानसिक थकवा. - सेर्जेव पोसाड.: रशियन फेडरेशनचे शिक्षण मंत्रालय, 1995.
8. बाझर्नी व्ही.एफ. मुलाखत. " सोव्हिएत रशिया", 23.10.2004.
9. व्ही. व्ही. सुखॉमलिन्स्की शैक्षणिक रचना निवडल्या. खंड 1.1979.
10. किन्नरस्काया डी.के. वाद्य क्षमता. - एम .: प्रतिभा-XX शतक, 2004

संसाधनांचे हस्तांतरण:

1. फ्लॉरेन्सकी पी.ए. इज बोगोसलोव्हस्कोगो नासलेडिया. / बोगोस्लोव्हस्की ट्रुडी. व्हीआयपी .9. आयव्हीएफ: इज्दानि मॉस्कोव्हस्कॉय पितृही, 1972. अनुक्रमे 85-248.
2. ड्रुझिनिन व्ही.एन. Psihodiagnostika obschih sposobnostey. मी.: अकादिमिया, 1996 जी., 216 एस.
3. मास्लो ए. डॅल्नी predelyi chelovecheskoy psihiki. एसपीबी .: इव्ह्राझिया, 1997.
4. प्राक्तेचेसको रुकोव्होडस्व्हो पो तेरापी ट्योरचेस्किम समक्रवीराझेनीम. पॉड लाल. एम.ई. बर्नो एम .: अकादमीचेस्की प्रोकीट ओपीपीपी, 2002.
5. झेनकोव्हस्की व्ही.व्ही. समस्या psihicheskoy prichinnosti. कीव, 1914.
6. स्लोबोडकीकोव्ह व्ही.व्ही. टियोरिया आणि डायग्नोस्टिका रज्विटिया v psihologicheskoy अँट्रोपोलोगी. // सिसोलोजिया ओबुचेनिया, 2014, # 1, एस. 3-14.
7. बजरनिय व्ही.एफ. Nervno-psihicheskoe utomlenie uchaschihsya v traditsionnoy shkolnoy srede. - सेर्गेव्ह पोसाड.: मिन.ओबीआरआरएफ ", 1995.
8. बजरनिय व्ही.एफ. इंटरव्हीयू. सोवेत्स्काया रॉसिया, 23.10.2004.
9. सुहोमलिन्स्की व्ही.व्ही. इजब्रॅन्नी पेडागोगिचेस्की सोचीनेनिया. टॉम 1.1979.
10. किन्नरस्काया डी.के. Muzyikalnyie sposobnosti. - एम .; तलांती-एचएच वेक, 2004.

मेलिक-पशैव, ए.ए. कलात्मक सर्जनशीलतेच्या प्रतिबंधात्मक मूल्यावर / ए.ए. मेलिक-पशायेव // थीमॅटिक अंक "आंतरराष्ट्रीय चेल्पनिव्हस्का सायकोलॉजिकल अँड पेडोगाजिकल रीडिंग", - कीव: ज्ञानोसी, २०१.. - 4 354 पी. - टी. 3. - व्हीआयपी. 36 .-- एस 20-28. - 0.8 पीपी. - आयएसबीएन 978-966-2760-34-7.

सर्जनशील व्यक्तिमत्त्व निर्मिती ही सध्याच्या टप्प्यावर अध्यापनशास्त्रीय सिद्धांत आणि सराव यांचे महत्त्वपूर्ण कार्य आहे. त्याचे समाधान प्रीस्कूल बालपणात आधीच सुरू झाले पाहिजे. सर्वाधिक प्रभावी उपाय यासाठी - प्रीस्कूल संस्थेतील मुलांची दृश्य क्रिया.

रेखांकन, शिल्पकला, liप्लिक या प्रक्रियेत मुलाला निरनिराळ्या भावनांचा अनुभव येतो: त्याने स्वतः तयार केलेल्या सुंदर प्रतिमेमुळे तो आनंदी आहे, जर काहीतरी तयार न झाल्यास तो अस्वस्थ आहे. परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे: प्रतिमा तयार करून, मुलाला विविध प्रकारचे ज्ञान प्राप्त होते; पर्यावरणाबद्दलच्या त्याच्या कल्पना परिष्कृत आणि सखोल आहेत; कामाच्या प्रक्रियेत, त्याने वस्तूंचे गुण समजून घेणे, त्यांची वैशिष्ट्ये आणि तपशील लक्षात ठेवणे, दृश्यात्मक कौशल्ये आणि क्षमता यांचे उत्कृष्ट ज्ञान घेणे, त्यांचा जाणीवपूर्वक वापर करण्यास शिकतो. जरी अरिस्टॉटल यांनी नमूद केले: रेखांकन सराव मुलाच्या अष्टपैलू विकासात योगदान देते. भूतकाळातील थोर शिक्षक - या. ए. कोमेन्स्की, आय. जी. पेस्तलोझ्झी, एफ. फ्रीबेल - आणि बर्\u200dयाच रशियन संशोधकांनी देखील याबद्दल लिहिले आहे. त्यांची कामे याची साक्ष देतात: रेखांकन धडे आणि इतर प्रकारच्या कलात्मक क्रियाकलाप मुले आणि प्रौढांमधील संपूर्ण अर्थपूर्ण संप्रेषणाचा आधार तयार करतात; एक रोगनिवारणविषयक कार्य करा, दु: खी, दु: खदायक घटनांपासून मुलांना विचलित करा, काढा चिंताग्रस्त ताण, भीती, एक आनंदी, आनंदित मूड होऊ, एक सकारात्मक प्रदान भावनिक स्थिती... म्हणून, शैक्षणिक प्रक्रियेत विविध प्रकारच्या कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांचा व्यापकपणे समावेश करणे फार महत्वाचे आहे. येथे प्रत्येक मूल प्रौढ व्यक्तीच्या कोणत्याही दबावाशिवाय स्वत: ला पूर्ण व्यक्त करू शकतो.

व्हिज्युअल अ\u200dॅक्टिव्हिटीच्या व्यवस्थापनासाठी शिक्षकाची सर्जनशीलता सर्वसाधारणपणे काय आहे हे जाणून घेणे आवश्यक आहे, आणि विशेषत: मुलांचे, त्याच्या विशिष्ट गोष्टींचे ज्ञान, कौशल्य सूक्ष्मपणे, कुशलतेने, मुलाच्या पुढाकाराने आणि स्वातंत्र्यास पाठिंबा देण्यासाठी, आवश्यक कौशल्यांमध्ये प्रभुत्व वाढवणे आणि क्षमता आणि सर्जनशील संभाव्यतेचा विकास. प्रख्यात संशोधक ए. लिलॉव्ह यांनी सर्जनशीलता बद्दल आपली समज खालीलप्रमाणे व्यक्त केली: "... सर्जनशीलता त्याच्या सामान्य, गुणात्मकपणे नवीन, परिभाषित चिन्हे आणि वैशिष्ट्ये आहेत, त्यातील काही सिद्धांताद्वारे आधीपासूनच पर्याप्तपणे खात्रीपूर्वक उघड केल्या आहेत. हे सामान्य कायदे आहेत खालीलप्रमाणे:
- सर्जनशीलता ही एक सामाजिक घटना आहे,
- त्याचे खोल सामाजिक सार हे सामाजिकदृष्ट्या आवश्यक आणि सामाजिकदृष्ट्या उपयुक्त मूल्ये तयार करते, सामाजिक गरजा पूर्ण करते आणि विशेषत: जागरूक सामाजिक विषयाची (वर्ग, लोक, समाज) परिवर्तित करण्याच्या भूमिकेची सर्वोच्च एकाग्रता आहे या तथ्यामध्ये आहे. वस्तुनिष्ठ वास्तवाशी संवाद साधताना. "

आणखी एक संशोधक, व्ही.जी. झ्लोटनिकोव्ह यांनी नमूद केले: कलात्मक सर्जनशीलता ज्ञान आणि कल्पनेच्या सतत ऐक्यात दर्शवते, व्यावहारिक क्रियाकलाप आणि मानसिक प्रक्रिया, ही एक विशिष्ट आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक क्रिया आहे, ज्याचा परिणाम म्हणून एक विशेष भौतिक उत्पादन उद्भवते - एक कला.

काय आहे ललित कला प्रीस्कूल मूल? घरगुती शिक्षक आणि मानसशास्त्रज्ञ सर्जनशीलतेला वस्तुनिष्ठ आणि व्यक्तिनिष्ठपणे नवीन बनवतात. प्रीस्कूल आणि प्राथमिक शाळेच्या वयाच्या मुलांच्या सर्जनशील क्रियेचा परिणाम ही व्यक्तिपरक नवीनता आहे. प्रीस्कूल मुल स्वत: साठी रेखांकन, कटिंग आणि पेस्ट करते. त्याच्या सर्जनशीलतेच्या उत्पादनास कोणतीही मानवी नाविन्य आणि मूल्य नाही. परंतु त्याचे व्यक्तिपरक मूल्य महत्त्वपूर्ण आहे.

प्रौढांच्या क्रियाकलापांचा नमुना म्हणून मुलांच्या चित्रित क्रियेत पिढ्यांचा सामाजिक आणि ऐतिहासिक अनुभव समाविष्ट असतो. हे ज्ञात आहे की हा अनुभव कृतीची साधने आणि उत्पादनांमध्ये तसेच सामाजिक-ऐतिहासिक अभ्यासाद्वारे विकसित केलेल्या क्रियाकलापांच्या पद्धतींमध्ये प्रत्यक्षात आणला गेला आहे. एखादा मुलगा प्रौढांच्या मदतीशिवाय या अनुभवावर प्रभुत्व मिळवू शकत नाही. हा अनुभव घेणारा आणि त्याचे प्रेषण करणारा वयस्क आहे. हा अनुभव शिकून मुलाचा विकास होतो. त्याच वेळी, चित्रकला, मॉडेलिंग, अनुप्रयोग यासह मुलाच्या विशिष्ट क्रियाकलापांद्वारेच दृश्य क्रियाकलाप मुलाच्या अष्टपैलू विकासात योगदान देते.

प्रसिद्ध रशियन शास्त्रज्ञ मुलांची सर्जनशीलता कशी परिभाषित करतात? मुलाचे व्यक्तिमत्त्व तयार होण्यासाठी त्याचे महत्त्व कसे ठरवले जाते?

शिक्षक व्ही.एन. शत्स्काया विश्वास ठेवतात: सर्वसाधारणपणे सौंदर्य शिक्षण मुलांची कलात्मक सर्जनशीलता त्याऐवजी वस्तुनिष्ठ कलात्मक मूल्यांच्या निर्मितीपेक्षा विशिष्ट प्रकारची कला निश्चितपणे पार पाडण्याची आणि सौंदर्यदृष्ट्या विकसित व्यक्तिमत्त्व निर्मितीच्या पद्धती म्हणून पाहिली जाते.

मुलांच्या सर्जनशीलतेचे संशोधक ई.ए. फ्लीरीना मुलाचे रेखाचित्र, मॉडेलिंग, बांधकाम, कल्पनेच्या कार्यावर तयार केलेले प्रतिबिंब, तिचे निरिक्षण तसेच शब्द, चित्र आणि इतर प्रकारच्या कला यांच्याद्वारे प्राप्त झालेल्या प्रभावांबद्दलचे आसपासचे वास्तव यांचे प्रतिबिंब म्हणून त्याचे मूल्यांकन करते. मूल निष्क्रीयपणे वातावरणाची कॉपी करीत नाही, परंतु संचित अनुभवाच्या, चित्रित झालेल्या वृत्तीच्या अनुषंगाने त्याची प्रक्रिया करतो.

ए.ए. वोल्कोवा ठामपणे सांगतात: "सर्जनशीलतेचा संगोपन हा मुलावर एक अष्टपैलू आणि जटिल प्रभाव आहे. प्रौढांच्या सर्जनशील क्रियेत, मन (ज्ञान, विचार, कल्पनाशक्ती), चरित्र (धैर्य, चिकाटी), भावना (सौंदर्यप्रियता, आवड एक प्रतिमा, विचार त्याच्यात सर्जनशीलता अधिकाधिक यशस्वीरित्या विकसित करण्यासाठी आपण मुलामध्ये व्यक्तिमत्त्वाचे समान पैलू शिक्षित केले पाहिजेत विविध कल्पनांनी मुलाचे मन समृद्ध करण्यासाठी काही ज्ञानाचा अर्थ सर्जनशीलता मुबलक अन्न देणे हे पहायला शिकवणे. बारकाईने पाळणे म्हणजे कल्पना स्पष्ट करणे, अधिक परिपूर्ण करणे. यामुळे मुलांना त्यांच्या सर्जनशीलतामध्ये जे दिसले आहे त्याचे पुनरुत्पादन करण्यास ते मदत करतील. "

I. Ya.Lerner खालील प्रमाणे मुलाच्या सर्जनशील क्रियाकलापांची वैशिष्ट्ये परिभाषित करते:
पूर्वी घेतलेल्या ज्ञानाचे नवीन परिस्थितीत स्थानांतरण;
ऑब्जेक्ट (ऑब्जेक्ट) च्या नवीन फंक्शनची दृष्टी;
प्रमाणित स्थितीत समस्येची दृष्टी;
ऑब्जेक्टच्या संरचनेची दृष्टी;
वैकल्पिक समाधानाची क्षमता;
पूर्वीचे संयोजन ज्ञात पद्धती नवीन सह क्रियाकलाप.

आय. लर्नर ठामपणे म्हणतात: सर्जनशीलता शिकविली जाऊ शकते, परंतु ही शिकवण विशेष आहे, सामान्यत: ज्ञान आणि कौशल्ये शिकवल्या जातात तसे नाही.

आमच्या स्वतःच्या अभ्यासामध्ये या कल्पनेच्या शुद्धतेबद्दल आम्हाला खात्री होती. तथापि, आम्ही लक्षात घेतो की पूर्वीच्या अधिग्रहित ज्ञानाचे नवीन परिस्थितीत (लर्नरनुसार पहिले लक्षण) हस्तांतरण केल्याने ते स्वतःला प्रकट करू शकतात जर त्यांना वस्तू, वास्तविकतेची वस्तू समजणे शिकले असेल, तर या प्रक्रियेसह त्यांचा फॉर्म वेगळे करणे शिकले असेल ऑब्जेक्टच्या समोराच्या दोन्ही बाजूंच्या हालचाली. (दुसर्\u200dया शब्दांत, ज्याप्रमाणे आपण एखाद्या वस्तूची रूपरेषा काढत आहोत, तिचे परीक्षण करीत आहोत आणि पेन्सिल, ब्रश, टिप-टिप पेन वापरुन रेखाटत आहोत.) तरच मुले ही पद्धत स्वतःच वापरण्यास सक्षम असतील, तरच हळूहळू ते या वस्तू प्राप्त करतील कोणत्याही वस्तूंचे चित्रण करण्याचे स्वातंत्र्य, अगदी स्पष्टपणे निश्चित फॉर्म नसलेल्या देखील, उदाहरणार्थ ढग, तळ, फ्लोटिंग बर्फ फ्लोज, न वितळणारे बर्फ.

लर्नरच्या मते दुसरा गुणधर्म - एखाद्या ऑब्जेक्ट (ऑब्जेक्ट) च्या नवीन कार्याची दृष्टी - जेव्हा मूल पर्यायी वस्तू वापरण्यास सुरुवात करते तेव्हा स्वतः प्रकट होते, उदाहरणार्थ, वस्तू किंवा वस्तूंच्या भागांमध्ये कट केलेल्या अरुंद आणि रुंद पट्ट्या बदलतात; तो ऑर्केस्ट्रामध्ये खेळत आहे याची कल्पना करून चमच्याने खेळतो. आपण मुलांमध्ये बनवलेल्या फॉर्मच्या भागाच्या प्रक्रियेत हायलाइट करण्याची ही क्षमता, ऑब्जेक्टची रचना पाहण्यास, रेखांकन, मॉडेलिंग, अनुप्रयोग यामध्ये त्याच्या प्रसारणाच्या पद्धतींमध्ये प्रभुत्व मिळवते. म्हणूनच आम्ही कार्य योजनेत "प्राण्यांच्या प्रतिमा तयार करण्यास शिकवा, त्यातील आकृती आणि त्यांची रचना ज्यावर प्रभुत्व आहे" या विषयावर कार्य योजनेत समाविष्ट करण्याची शिफारस करतो.

मुलांना कला (व्हिज्युअल आर्ट्स, साहित्य, संगीत) कामांचा परिचय करून देत आहोत, आम्ही त्यायोगे त्यांचा परिचय सौंदर्याच्या मानदंडात करतो, म्हणजे. आम्ही उपरोक्त नमूद केलेली उद्दीष्टे आणि उद्दीष्टे अंमलात आणतो - अर्थ आणि कल्पनारम्य निराकरण, विविध प्रकारचे रंग आणि रचनात्मक बांधकाम... उदाहरणार्थ, डायमकोवो पेंटिंगची रहस्ये जाणून घेतल्यामुळे, मूल निःसंशयपणे त्यांचा वापर करते, जबरदस्त प्राणी आणि पक्ष्यांची प्रतिमा तयार करते; चित्रित केलेल्या, लक्षात ठेवलेल्या वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांचे गुण समजतात.

सर्जनशीलता कशाने दर्शविली जाते? बी.एम. टेपलोव्ह या संदर्भात लिहितात: "मुलांच्या सर्जनशीलतेत सुनिश्चित करण्याची मुख्य अट प्रामाणिकपणा आहे. त्याशिवाय इतर सर्व सद्गुण त्याचा अर्थ गमावतात."

ही अट नैसर्गिकरित्या त्या सर्जनशीलतेने समाधानी आहे "जी एखाद्या मुलामध्ये स्वतंत्रपणे उद्भवते, कोणत्याही हेतुपुरस्सर शैक्षणिक उत्तेजनाशिवाय अंतर्गत गरजांमधून पुढे येते." परंतु वैज्ञानिकांच्या म्हणण्यानुसार पद्धतशीर शैक्षणिक कार्य स्वतंत्रपणे उदयोन्मुख सर्जनशीलतेवर आधारित असू शकत नाही, जे बर्\u200dयाच मुलांमध्ये पाळले जात नाही, जरी हीच मुले कलात्मक क्रियाकलापांमध्ये त्यांचे संगठित सहभाग घेऊन काहीवेळा विलक्षण सर्जनशील क्षमता प्रकट करतात.

हे असे आहे शैक्षणिक समस्या - सर्जनशीलतेच्या अशा उत्तेजनांचा शोध, ज्यामुळे मुलास "लिहिण्याची" अस्सल प्रभावी इच्छेस जन्म होईल. हे प्रोत्साहन लेव्ह निकोलाविच टॉल्स्टॉय यांना सापडले. शेतकरी मुलांना शिकवण्यास सुरुवात करताना, महान रशियन लेखक आधीच समजले की "मुलांच्या सर्जनशीलता विकसित करणे" हे कार्य किती महत्त्वाचे आहे; संभाव्य उपायांपैकी एक म्हणून त्यांनी मुलांना संयुक्त निबंध ऑफर केले ("कोणाकडून लिहायला शिकाल?" हा लेख पहा.) तर, लिओ टॉल्स्टॉयच्या म्हणण्यानुसार मुलांना कलात्मक निर्मितीत सामील करण्याचा सार काय आहे? केवळ उत्पादनच नव्हे तर सर्जनशीलता, लेखन, रेखाचित्र इत्यादींची अगदी प्रक्रिया दर्शवा. "ते कसे केले जाते" आपल्या स्वत: च्या डोळ्यांनी पाहण्याकरिता. मग, मुलांच्या सर्जनशीलता ईआय इग्नाटिव्हच्या मानसशास्त्राचे रशियन संशोधक म्हणून, मुलाला "रेखांकनात वैयक्तिक तपशीलांच्या सोप्या मोजणीतून चित्रित ऑब्जेक्टच्या वैशिष्ट्यांचे अचूक हस्तांतरण हलवते. त्याच वेळी, त्याची भूमिका मध्ये शब्द दृश्य क्रियाकलाप, या शब्दाने प्रतिमेची तंत्रं आणि पद्धतींवर नियंत्रण ठेवत नियामकाचा अर्थ प्रतिमा प्रक्रिया निर्देशित करण्याचा अर्थ वाढत जात आहे. "

रेखांकन, शिल्पकला या प्रक्रियेत मुलाला विविध प्रकारच्या भावनांचा अनुभव येतो; जसे आपण आधीच नमूद केले आहे की तो एक सुंदर प्रतिमांचा आनंद घेतो, एखादी गोष्ट कार्य करत नसल्यास नाराज होते, समाधानकारक परिणाम मिळवण्याचा प्रयत्न करते किंवा उलट, हरवते, हार मानते, अभ्यास करण्यास नकार देते (या प्रकरणात संवेदनशील, लक्ष देणारे शिक्षकाची वृत्ती, त्याची मदत). प्रतिमेवर काम करून, तो ज्ञान प्राप्त करतो, पर्यावरणाबद्दल त्याच्या कल्पना स्पष्ट करतो आणि सखोल करतो. मुल केवळ नवीन व्हिज्युअल कौशल्ये आणि क्षमतांमध्येच महारत आणत नाही जे त्याच्या सर्जनशील शक्यतांचा विस्तार करते, परंतु त्यांचा जाणीवपूर्वक वापर करण्यास शिकतो. खूप महत्त्वपूर्ण घटक दृष्टीकोनातून मानसिक विकास... तथापि, प्रत्येक मूल, एखादी वस्तूची प्रतिमा तयार करते, एक कथानक सांगते, त्यात त्याच्या भावना समाविष्ट असतात, ती कशी दिसावी याविषयी एक समज. हे मुलांच्या कलेचे सार आहे, जे केवळ तेव्हाच प्रकट होते जेव्हा मुल स्वतंत्रपणे आपले रेखाचित्र, मॉडेलिंग, अनुप्रयोग थीम घेऊन येत नाही, परंतु जेव्हा तो शिक्षकांच्या सूचनांवर प्रतिमा तयार करतो तेव्हा रचना, रंगसंगती निश्चित करते आणि अभिव्यक्तीची इतर साधने, रोचक जोडणे इ.
मुलांच्या सर्जनशीलतेच्या प्रसिद्ध घरगुती शास्त्रज्ञांच्या तरतुदींचे विश्लेषण - जी.व्ही. लाटुनस्कॉय, व्ही.एस. कुझिन, पी.पी. पिडकासिस्टी, आय. या. लर्नेर, एन.पी. सकुलिना, बी.एम. टेपलोवा, ई.ए.फ्लेरिना - आणि आमच्या संशोधनाची वर्षं आपल्याला त्याची कार्यक्षम परिभाषा तयार करण्यास परवानगी देतात. . प्रीस्कूल मुलांच्या कलात्मक निर्मितीद्वारे, म्हणजे आपण व्यक्तिनिष्ठपणे नवीन (मुलासाठी अर्थपूर्ण, सर्व प्रथम) उत्पादन (रेखांकन, मॉडेलिंग, कथा, नृत्य, गाणे, खेळ) तयार करणे; आधी तयार न केलेली तपशील (शोध) नवीन प्रतिमा (रेखाचित्र, कथा इ. मध्ये) तयार केलेल्या प्रतिमेचे वैशिष्ट्य दर्शविते, भिन्न पर्याय प्रतिमा, परिस्थिती, हालचाली, त्यांची सुरुवात, शेवट, नवीन क्रिया, ध्येयवादी नायकांची वैशिष्ट्ये इ.; नवीन परिस्थितीत चित्रित करण्याच्या अभिव्यक्तीच्या किंवा अभिव्यक्तीच्या माध्यमांचा पूर्वी वापरल्या जाणार्\u200dया पद्धतींचा वापर (एखाद्या परिचित आकाराच्या वस्तूंचे वर्णन करण्यासाठी - चेहर्यावरील हावभाव, जेश्चर, आवाजातील फरक इत्यादींवर आधारित); प्रत्येक गोष्टीत पुढाकार दर्शवित आहे.

सर्जनशीलतेचा अर्थ असा आहे की परीकथा, कथा, रेखांकन मधील खेळ-नाट्यकृती इत्यादी, पद्धतींसाठी क्रियाकलापांच्या प्रक्रियेचा शोध, समस्येचे निराकरण करण्याचे मार्ग, व्हिज्युअल, खेळकर, वाद्ययंत्र यासारख्या प्रतिमा तयार करण्याची अगदी प्रक्रिया.

कलात्मक निर्मितीबद्दल आमच्या गृहीत ध्यानातून हे स्पष्ट आहे: सर्जनशीलता वाढीसाठी, मुलांना विशिष्ट ज्ञान, कौशल्ये आणि क्षमता आवश्यक आहेत, त्यांच्या स्वतःच्या क्रियाकलापांचे मार्ग जे प्रौढांच्या मदतीशिवाय, पार पाडत नाहीत. अन्यथाः आम्ही हेतूपूर्ण शिक्षणाबद्दल बोलत आहोत, समृद्ध कलात्मक अनुभवावर प्रभुत्व मिळवित आहोत.

लहान मुलासाठी (लहान गट), प्रतिमा तयार करण्याची सर्जनशीलता ऑब्जेक्ट्सचा आकार बदलण्यात स्वतः प्रकट होऊ शकते. मी हा विचार समजावून सांगू: एक धडा चालू आहे, मुले सफरचंद आखत आहेत आणि जर कोणी, कार्य पूर्ण केल्यावर, सफरचंद लहान किंवा मोठ्या आकारात किंवा वेगळ्या रंगाचा (पिवळा, हिरवा) आकार देण्याचा निर्णय घेतला तर त्याच्यासाठी हे आहे. आधीच एक सर्जनशील निर्णय. तरुण प्रीस्कूलर्समध्ये सर्जनशीलता प्रकट करणे हे मॉडेलिंग, रेखांकन, म्हणा, एक स्टिक - एक पेटीओल यामध्ये एक प्रकारची भर आहे.

जसजसे आपण कौशल्ये (आधीपासूनच जुन्या गटांमधील) तयार करता तेव्हा सर्जनशील समाधान अधिक क्लिष्ट होते. विलक्षण प्रतिमा, काल्पनिक पात्र, वाडे, जादुई निसर्ग, उड्डाण करणारे हवाई जहाजांसह बाह्य जागा आणि कक्षेत काम करणारे अंतराळवीर रेखाचित्र, मॉडेलिंग, अनुप्रयोगांमध्ये दिसतात. आणि या परिस्थितीत, शिक्षकाची मुलाची पुढाकार आणि सर्जनशीलता याबद्दलची सकारात्मक दृष्टीकोन त्याच्या सर्जनशीलतेच्या विकासासाठी महत्त्वपूर्ण प्रेरणा आहे. शिक्षक मुलांच्या सर्जनशील शोधाची नोंद घेतात आणि प्रोत्साहित करतात, गटात, हॉलमध्ये, मुलांच्या सर्जनशीलताच्या प्रदर्शनाच्या लॉबीमध्ये, विद्यार्थ्यांच्या कृतींनी संस्था सजवतात.

मुलाच्या सर्जनशील क्रियेत, तीन मुख्य चरणांमध्ये फरक केला पाहिजे, त्यापैकी प्रत्येक, यामधून, तपशीलवार असू शकतो आणि शिक्षकांच्या मार्गदर्शनाची विशिष्ट पद्धती आणि तंत्र आवश्यक आहे.

प्रथम संकल्पना उदय, विकास, जागरूकता आणि डिझाइन आहे. आगामी प्रतिमेची थीम मुलाद्वारे स्वतः निर्धारित केली जाऊ शकते किंवा शिक्षकांनी सुचविले असेल (त्याचा विशिष्ट निर्णय केवळ मुलाद्वारेच निर्धारित केला जातो). लहान मुल, त्याची योजना अधिक प्रसंगनिष्ठ आणि अस्थिर असते. आमचे संशोधन दर्शविते की सुरुवातीला तीन वर्षांची मुले केवळ 30-40 टक्के प्रकरणांमध्ये त्यांच्या योजना राबवू शकतात. बाकीचे मुळात ही कल्पना बदलतात आणि नियम म्हणून, त्यांना काय काढायचे आहे हे नाव देतात, त्यानंतर काहीतरी वेगळे तयार करा. कधीकधी कल्पना अनेक वेळा बदलते. केवळ वर्षाच्या अखेरीस आणि त्यानंतर या अटीवर की मुले पद्धतशीरपणे आयोजित केली जातात (70-80 टक्के प्रकरणांमध्ये), मुलांमध्ये संकल्पना आणि अंमलबजावणीचा मेळ घालण्यास सुरवात होते. कारण काय आहे? एकीकडे मुलाच्या प्रसंगनिष्ठ विचारात: सुरुवातीला त्याला एखादी वस्तू काढायची होती, अचानक एखादी दुसरी वस्तू त्याच्या दृष्टीच्या क्षेत्रात प्रवेश करते, जी त्याला अधिक मनोरंजक वाटते. दुसरीकडे, प्रतिमेच्या ऑब्जेक्टचे नाव देताना, मूल, ज्यास अद्याप क्रियाकलापाचा खूपच कमी अनुभव आहे, तो नेहमी त्याच्या दृश्यात्मक क्षमतेसह ज्याची कल्पना करतो त्याशी संबंधित नसतो. म्हणून, एक पेन्सिल किंवा ब्रश हातात घेऊन आणि त्याच्या असमर्थतेचा अनुभव घेतल्यानंतर, तो मूळ हेतू सोडून देतो. मोठी मुले, कलेचा त्यांचा अनुभव जितका अधिक श्रीमंत झाला तितक्या त्यांची रचना अधिक स्थिर होईल.

दुसरा टप्पा म्हणजे प्रतिमा तयार करण्याची प्रक्रिया. असाइनमेंटचा विषय केवळ मुलाला सर्जनशीलता दर्शविण्याच्या संधीपासून वंचित ठेवत नाही, परंतु शिक्षकांनी निर्णयाचे नियमन न केल्यास नक्कीच त्याची कल्पनाशक्ती देखील निर्देशित करते. जेव्हा मुलाने स्वत: च्या डिझाइननुसार एखादी प्रतिमा तयार केली तेव्हा शिक्षणाने प्रतिमेची सामग्री, थीम निवडण्याची दिशा निश्चित केली तेव्हा लक्षणीय मोठ्या संधी उद्भवू शकतात. या टप्प्यातील क्रियाकलाप मुलास प्रतिमेच्या पद्धती, अर्थपूर्ण अर्थ रेखाटणे, मॉडेलिंग, अनुप्रयोगासाठी विशिष्ट प्रकारे सक्षम असणे आवश्यक आहे.

तिसरा टप्पा - निकालांचे विश्लेषण - मागील दोनशी जवळून संबंधित आहे - हे त्यांचे तार्किक सातत्य आणि पूर्णता आहे. मुलांनी काय तयार केले आहे ते पहात आणि त्यांचे विश्लेषण त्यांचे जास्तीत जास्त क्रियाकलाप केले जाते, जे त्यांना त्यांच्या स्वतःच्या क्रियाकलापांच्या परिणामाची अधिक स्पष्टपणे अनुमती देते. धड्याच्या शेवटी, मुलांनी तयार केलेली प्रत्येक गोष्ट एका विशिष्ट स्टँडवर प्रदर्शित केली जाते, म्हणजे. प्रत्येक मुलास संपूर्ण गटाचे कार्य पहाण्याची संधी दिली जाते, चिन्हांकित करण्याची, त्याच्या आवडीचे औचित्य दाखवत, जे त्याला सर्वात जास्त आवडते. शिक्षकाचे कौशल्यपूर्ण आणि मार्गदर्शक प्रश्न मुलांना त्यांच्या साथीदारांचे सर्जनशील शोध, विषयाचे मूळ आणि अर्थपूर्ण निराकरण पाहण्याची मुभा देतील.
प्रत्येक धड्यांसाठी मुलांचे रेखाचित्र, शिल्पकला किंवा workप्लिक कामाचे तपशीलवार विश्लेषण आवश्यक नाही. हे निर्मित प्रतिमांच्या विचित्रपणा आणि हेतूने निर्धारित केले जाते. परंतु जे महत्वाचे आहे ते येथे आहे: शिक्षक कामेंबद्दल चर्चा करतात, त्यांचे विश्लेषण प्रत्येक वेळी नवीन मार्गाने करतात. म्हणून, जर मुलांनी ख्रिसमसच्या झाडाची सजावट केली असेल तर धड्याच्या शेवटी सर्व खेळणी केसाळ सौंदर्यावर टांगली जातात. आपण सामुहिक रचना तयार केल्यास, काम पूर्ण झाल्यावर, शिक्षक चित्राच्या सामान्य देखावाकडे लक्ष देते आणि पॅनोरामा पूरक करणे, त्याला अधिक समृद्ध करणे आणि म्हणूनच मनोरंजक करणे शक्य आहे की नाही याबद्दल विचार करण्यास सुचवितो. जर मुलांनी बाहुल्याचा पोशाख सजविला \u200b\u200bअसेल तर सर्व उत्कृष्ट कामे "स्टोअरमध्ये प्रदर्शित" केली जातात जेणेकरून बाहुली किंवा अनेक बाहुल्या त्यांना काय आवडेल ते "निवडू" शकतात.

तज्ञांनी तीन मार्गांचा फरक केला ज्याचा हेतू सौंदर्याचा शिक्षणाची पातळी वाढवणे आहे: कला सर्व प्रकारच्या, आसपासचे जीवन, निसर्ग, कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांसह. या परस्पर जोडलेल्या माध्यमांबद्दल धन्यवाद, मूल प्रौढ सर्जनशील क्रियेच्या अनुभवात सक्रियपणे भाग घेते. तथापि, जर शिक्षकांना मुलांच्या सर्जनशीलतेची अधोरेखित करणारी, आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे पद्धतशीरपणे विकसित होणारी मानसिक प्रक्रिया लक्षात घेतल्यास आणि त्या विचारात घेतल्यास प्रभावी नेतृत्व शक्य आहे.

आपण कोणत्या मानसिक प्रक्रियेबद्दल बोलत आहोत? सर्व प्रकारच्या सौंदर्यात्मक शिक्षणापासून, कलात्मक क्रियाकलापांचे सर्व प्रकार, आम्ही सर्जनशील क्षमतांचा आधार तयार करणारे सामान्य गट एकत्र करतो.

1. वस्तूंचा अनुभव आणि वास्तविकतेची घटना आणि त्यांची मालमत्ता, ज्यामध्ये वैयक्तिक फरक आहेत. हे ज्ञात आहे की त्यांच्या रेखाचित्रांमध्ये, मॉडेलिंगमध्ये, अनुप्रयोगांमध्ये मुले आसपासच्या जगापासून प्राप्त झालेल्या प्रतिबिंबांना प्रतिबिंबित करतात. याचा अर्थ असा की त्यांनी या जगाबद्दल विविध प्रकारचे छाप तयार केले आहेत. वस्तू आणि घटनांबद्दल कल्पना त्यांच्या समजुतीच्या आधारे तयार होतात. म्हणूनच, सर्जनशीलतेची सर्वात महत्वाची अट म्हणजे मुलांचा दृष्टीकोन विकसित करणे (व्हिज्युअल, स्पर्शाने स्पर्श करणारे, गतीशील) विविध प्रकारचे संवेदी अनुभव बनविणे.

मुलांना आवश्यक ज्ञान आणि कल्पना मिळाल्या पाहिजेत म्हणून शिक्षण कसे चालवावे? मानसशास्त्रज्ञ टीपः समक्रमितता, फ्यूजन आणि समजूतदारपणाच्या प्रतिमांची अपुरी स्पष्टता ही लहान प्रीस्कूल वयाच्या मुलांचे वैशिष्ट्य आहे. एखादी वस्तू किंवा इंद्रियगोचर चित्रित करण्यासाठी मुलाने त्याच्या सर्व मूलभूत गुणधर्मांचे प्रतिनिधित्व केले पाहिजे आणि ते व्यक्त केले पाहिजे जेणेकरून प्रतिमा ओळखण्यायोग्य असेल. छोट्या कलाकारासाठी हे फार महत्वाचे आहे.

शिक्षक पर्यावरणाबद्दल ज्ञान आणि कल्पना हेतुपुरस्सर बनवतात. डिडॅक्टिक गेम्सच्या वेळी ही विशेष निरीक्षणे आणि या विषयाची परीक्षा आहे. शिक्षक मुलाची धारणा विशिष्ट गुणधर्म आणि वस्तूंचे गुण (इंद्रियगोचर) वर निर्देशित करतात. तथापि, सर्व प्रीस्कूलर येत नाहीत बालवाडी, पर्यावरणाचा आकलन करण्याचा समृद्ध अनुभव - आलंकारिक, सौंदर्याचा रंग असलेला, भावनिक सकारात्मक. बहुतेकांसाठी ते खंडित होणे, एकतर्फी आणि बर्\u200dयाचदा केवळ गरीबीपुरते मर्यादित आहे. मुलांमध्ये सौंदर्याचा दृष्टीकोन विकसित करण्यासाठी शिक्षकाकडे स्वतः सौंदर्याचा दृष्टी असणे आवश्यक आहे. जरी व्ही. ए. सुखोमलिन्स्की यांनी यावर जोर दिला: "जगाच्या सूक्ष्म भावनिक आणि सौंदर्यात्मक दृष्टीवर प्रभुत्व घेतल्याशिवाय आपण शिक्षक होऊ शकत नाही."

मुलांनी फक्त ऑब्जेक्टकडे पाहू नये, त्याचे गुणधर्म ओळखावेत आणि हायलाइट करू नयेत: आकार, रचना, रंग इत्यादी त्यांनी त्यातील कलात्मक गुण बघितले पाहिजेत, जे चित्रित करायच्या आहेत. प्रत्येकजण स्वतंत्रपणे एखाद्या वस्तूचे सौंदर्य निर्धारित करण्यास सक्षम नसतो. शिक्षक त्यांना हे दर्शविते. अन्यथा, "सुंदर" ही संकल्पना विद्यार्थ्यांच्या दृष्टीने विशिष्ट अर्थ प्राप्त करणार नाही, ती औपचारिक राहील. परंतु हे किंवा ती वस्तू किती सुंदर आहे हे समजून घेण्यासाठी, स्वतः किंवा शिक्षकांनी स्वतः पुनरावृत्ती केली पाहिजे, जीवनातले सौंदर्य पहावे. तो हा गुण स्वतःमध्ये आणि मुलांमध्ये सतत विकसित करतो.

ते कसे करावे? दिवसेंदिवस, मुलांसह निसर्गाचा अभ्यास करा - झाडे, बुशांवर कळ्या कशा फुगतात, कसे हळूहळू फुलतात आणि झाडाची पाने पडतात. आणि वा wind्याद्वारे धूसर राखाडी ढग किती भिन्न आहेत, त्यांचा आकार, स्थिती, रंग किती लवकर बदलतात! ढगांच्या हालचालींच्या सौंदर्याकडे, त्यांच्या आकारात बदल होण्याकडे लक्ष द्या. मावळत्या सूर्याच्या किरणांनी आकाश आणि आजूबाजूच्या वस्तू किती सुंदरपणे प्रकाशित केल्या आहेत ते पहा.

या प्रकारचे निरिक्षण वेगवेगळ्या वस्तूंसह केले जाऊ शकते. मुलांच्या सर्जनशीलता वाढीसाठी सौंदर्याचा विचार करण्याची, त्याचा आनंद घेण्याची क्षमता खूप महत्वाची आहे. जपानमध्ये, सौंदर्याचा जाणण्याची संस्कृती इतकी जास्त आहे असे काही नाही, शिक्षक मुलांचे निरीक्षण, लक्षपूर्वक ऐकण्याची क्षमता, वातावरणात डोकावण्याची क्षमता - पावसाच्या आवाजामधील फरक पकडण्यासाठी, पहाणे आणि ऐकणे काचेवर जोरदार थेंब कसे पडतात, अचानक उडत उन्हाळ्याच्या मशरूममध्ये किती आनंद होतो.

निरीक्षणासाठी वस्तू दररोज आढळतात. त्यांचे ध्येय म्हणजे जगाविषयीची कल्पना, त्याचे परिवर्तनशीलता आणि सौंदर्य याबद्दल विस्तृत करणे. रशियन भाषा एपिटेट्स, तुलना, रूपके, काव्यात्मक ओळींमध्ये खूप समृद्ध आहे! एनपी सकुलिनाने तिच्या काळात याकडे लक्ष वेधले.

एल. एस. वायगोत्स्की, अध्यापनाच्या भूमिकेबद्दल बोलताना, त्यांनी यावर जोर दिला: शिक्षणामुळे विकास होतो. त्याच वेळी त्यांनी लक्ष दिले: "शिकणे हे त्याच्या त्वरित निकालांमध्ये असलेल्या गोष्टींपेक्षा अधिक विकास देऊ शकते. मुलांच्या विचारांच्या क्षेत्रातील एका मुद्दयावर लागू केल्याने, हे इतर अनेक मुद्दे सुधारित करते आणि पुनर्बांधणी करते. याचा दूरगामी विकास होऊ शकतो, आणि फक्त त्वरित परिणाम ".

हे अशा दूरच्या परिणामाबद्दल आहे जेव्हा जेव्हा व्हिज्युअल क्रियाकलाप शिकवण्याच्या प्रक्रियेत मुलांमध्ये अलंकारिक प्रतिनिधित्त्व तयार होते तेव्हा आपण बोलू शकतो. विधान अपघाती नाही. याचा पुरावा म्हणजे ई. बुग्रीमेन्को, ए. एल. वेंजर, के. एन. पॉलिव्हानोव्हा, ई. यु. सुत्कोवा, ज्याचा विषय आहे मुलांना शाळेसाठी तयार करणे, मानसिक विकासाचे निदान आणि त्यातील सुधारणा. लेखक नमूद करतात: “केवळ वयाच्या सहाव्या वर्षीच शिकण्यास अडचणी येण्याचे सर्वात वारंवार कारण म्हणजे काल्पनिक सादरीकरणाच्या विकासाचे अपुरा स्तर हेच आहे, परंतु बर्\u200dयाच नंतर (ज्येष्ठ श्रेणी पर्यंत). त्याच वेळी, त्यांच्या सर्वात गहन निर्मितीचा कालावधी प्रीस्कूल आणि सुरुवातीच्या प्राथमिक शाळेच्या वयावर पडतो. म्हणूनच, जर एखाद्या शाळेत प्रवेश करणार्\u200dया मुलास समस्या येत असेल तर दृश्यात्मक आणि रचनात्मक क्रियाकलापांसह त्यांना शक्य तितक्या लवकर "नुकसान भरपाई" दिली पाहिजे - त्यांच्या मोकळ्या वेळेत, चित्रकला उत्तेजन देणे, मॉडेलिंग, अनुप्रयोग, बांधकाम. "

मुलाच्या विचारसरणीचे वैशिष्ट्य दर्शवताना, मानसशास्त्रज्ञ सामान्यत: अवस्थांमध्ये फरक करतात: दृश्य-प्रभावी, व्हिज्युअल-आलंकारिक, तार्किक. व्हिज्युअल-अलंकारिक मानसिक समस्या सोडवण्याचे साधन म्हणून व्हिज्युअल प्रतिनिधीत्व आणि त्यांचे परिवर्तन यावर अवलंबून असते. हे ज्ञात आहे की विचारांच्या नवीन टप्प्यात प्रवेश करणे म्हणजे त्याच्या मागील टप्प्यात नष्ट होणे असा नाही. हे मुलामध्ये राहते, नवीन टप्प्यावर विचारांच्या विकासास मदत करते आणि विविध क्रियाकलाप आणि क्षमता तयार करण्याचा आधार बनवते. शिवाय, तज्ञांचे मत आहे की हा विचार मुलांच्या सर्जनशीलतेसाठीच नाही तर कोणत्याही व्यवसायातील व्यक्तीच्या सर्जनशीलतेसाठी देखील आवश्यक आहे. म्हणूनच कल्पनारम्य विचार, तसेच कल्पनाशक्ती, सकारात्मक भावनिक दृष्टीकोन, प्रतिमेच्या पद्धतींना हुबेहुब करणे, रेखाचित्रांचे अर्थपूर्ण साधन, मॉडेलिंग, अनुप्रयोग विकसित करणे इतके महत्वाचे आहे.

मासिक " प्रीस्कूल शिक्षण" № 2, 2005

कलात्मक क्रिएटिव्हिटी - कलात्मक सर्जनशीलतेची नवीन सौंदर्यात्मक मूल्ये तयार करण्याची प्रक्रिया ही एखाद्या व्यक्तीच्या सर्व प्रकारच्या सामाजिक आणि उत्पादन क्रियाकलापांचा एक घटक आहे, तथापि, त्याच्या पूर्ण गुणवत्तेत ती कलाकृतींच्या निर्मिती आणि कामगिरीमध्ये अभिव्यक्ती आढळते. सर्जनशीलतेचे वैचारिक आणि सौंदर्याचा अभिमुखता कलाकाराच्या सामाजिक-स्तरीय स्थान, त्याचे विश्वदृष्टी आणि सौंदर्याचा आदर्श याद्वारे निश्चित केले जाते.

कलेतील सर्जनशीलता म्हणजे कंटेंट आणि कलाकृती या दोहोंमध्ये नावीन्य आहे. उत्पादक विचार करण्याची क्षमता प्रतिभेसाठी निश्चितच असणे आवश्यक आहे. पण नाविन्य स्वतःमध्येच संपत नाही. सौंदर्याचा क्रियाकलापांच्या उत्पादनासाठी नवीनता आणि सामाजिक महत्त्व दोन्ही असणे सर्जनशीलता आवश्यक आहे; की त्याची निर्मिती आणि वापरण्याची पद्धत प्रगत वर्गाची आवड पूर्ण करते आणि सामाजिक आणि सांस्कृतिक प्रगतीत हातभार लावते. औपचारिक सौंदर्यशास्त्र याच्या विपरीत, जे प्रामुख्याने केवळ नवीन रूप आणि रचनांचे बांधकाम म्हणून सर्जनशीलता पाहतात, मार्क्सवादी सौंदर्यशास्त्रज्ञ या वास्तूत पुढे जातात की कलेतील आनुवंशिक कार्य अशा संरचनांमध्ये नवीन सामाजिक मूल्ये तयार केल्याचे वैशिष्ट्य आहे.

कलात्मक सर्जनशीलता विकासापासून अविभाज्य आहे सांस्कृतिक वारसा, ज्यातून कलाकार उत्स्फूर्त अर्थ असणारी आणि त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाशी जुळणारी परंपरा उत्स्फूर्तपणे किंवा जाणीवपूर्वक निवडतो. सर्जनशीलता, एकीकडे, काही परंपरेचा अवलंब करणे आणि विकासाची गृहीत धरते, दुसरीकडे, त्यातील काहींना नकार, त्यांचे मात करणे. सर्जनशील प्रक्रिया म्हणजे निर्मिती आणि नाकारण्याचे द्वैद्वात्मक ऐक्य. या ऐक्यात मुख्य गोष्ट म्हणजे सृष्टी. स्वतः-निर्देशित विध्वंसकतेचा प्रचार, अधःपतन आणि आधुनिकतेच्या अनेक सिद्धांतांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण, छद्म-नवकल्पनांमध्ये रुपांतरित होते, ज्यामुळे कलाकारांची सर्जनशीलता कमी होते. कोणाचीही पुनरावृत्ती न करता कलेमध्ये पुढे जाण्यासाठी एखाद्याला आपल्या पूर्ववर्तींच्या कर्तृत्वाबद्दल चांगल्या प्रकारे माहिती असणे आवश्यक आहे.

सामाजिक-ज्ञानशास्त्रीय सर्जनशीलतेच्या दृष्टीने उद्दीष्ट जगाचे एक आलंकारिक प्रतिबिंब आहे, कलाकाराने केलेली त्याची नवीन दृष्टी आणि व्याख्या. हे कलाकाराच्या व्यक्तिमत्त्वाचे, त्याच्या त्याच्या परिपूर्णतेचे कार्य देखील करते जीवन अनुभव... स्वत: ची अभिव्यक्ती, व्यक्तिनिष्ठ स्वरूपात, उद्दीष्टाचा विरोध करीत नाही, परंतु त्यामध्ये प्रतिबिंबित करण्याचा एक प्रकार आहे कल्पनारम्य... या प्रकरणात, ही स्वत: ची अभिव्यक्ती एकाच वेळी वैश्विक लक्षणीय, लोकप्रिय आणि वर्ग कल्पनांचे अभिव्यक्ती असल्याचे बाहेर वळले.

कल्पनेचे स्वातंत्र्य, कल्पनारम्य आणि अंतर्ज्ञान, क्षितिजेची रुंदी, अस्तित्वाच्या सर्वसमावेशक ज्ञानासाठी प्रयत्न करणे ही सर्जनशीलता आवश्यक घटक आहेत. त्याच वेळी, जीवनाची सामग्री, एकाग्रता आणि लक्ष निवडण्याची क्षमता, मनाची आणि मनाची कठोर अनुशासनाची निवड आणि व्याख्या करताना कलाकारास संयम देखील आवश्यक आहे. एक समग्र कलात्मक प्रतिमा, ज्यामध्ये सर्जनशील प्रक्रियेचा परिणाम होतो तेव्हाच जन्माला येते जेव्हा कलाकार जीवनातील परिस्थिती आणि त्याच्या स्वतःच्या चरित्रातील नैसर्गिक आणि वैशिष्ट्यपूर्ण गोष्टींकडे पाहण्याची आणि खोलवर आकलन करण्यास सक्षम असेल. या क्षमतेमध्ये कलात्मक निर्मिती "सौंदर्य नियम" (के. मार्क्स) नुसार सर्जनशीलता म्हणून कार्य करते.

आपण वाचलेल्या मजकूरावर आधारित निबंध लिहा.

मजकुराच्या लेखकाने विचारलेल्या अडचणींपैकी एक तयार करा.

कृपया तयार केलेल्या समस्येवर भाष्य करा. मूळ मजकूरामधील समस्या समजून घेणे (जास्तीचे बोलणे टाळणे) तुम्हाला महत्त्वाचे वाटते असे तुम्ही वाचलेल्या मजकुराच्या दोन स्पष्टीकरणात्मक उदाहरणे समालोचन करा. प्रत्येक उदाहरणाचा अर्थ स्पष्ट करा आणि सूचित करा अर्थपूर्ण कनेक्शन त्यांच्या दरम्यान.

निबंधाची लांबी किमान 150 शब्द आहे.

वाचलेल्या मजकूराच्या संदर्भात लिहिलेल्या कार्याचे (या मजकूरानुसार नाही) मूल्यांकन केले जात नाही. जर निबंध एखाद्या टिप्पण्याशिवाय रीटेलिंग किंवा पूर्णपणे पुन्हा लिहिलेला स्त्रोत मजकूर असेल तर अशा कार्याचे 0 गुणांचे मूल्यांकन केले जाते.

निबंध काळजीपूर्वक लिहा, सुवाच्य हस्तलेखन.

(१) माझ्या दृष्टीकोनातून कलात्मक निर्मिती हा केवळ आत्म-अभिव्यक्तीचा मार्ग नाही. (२) कधीकधी तो वाचविणारा पेंढा बनू शकतो आणि त्याला चिकटून राहून एखादी व्यक्ती बर्\u200dयाच कठीण परीक्षांतून पडून जिवंत राहू शकते. ()) आणि हे एक उल्लेखनीय उदाहरण आहे.

()) एक आश्चर्यकारक स्त्री, हौशी कलाकार एफ्रोसिन्या अँटोनोव्हना केर्स्नोव्हस्काया यांनी अनेक वर्षे स्टालनिस्ट छावणीत घालविली, त्यानंतर तिने सुरुवातीपासूनच आपले संपूर्ण जीवन रेखाटन करण्यास सुरुवात केली: बेसरबियामधील बालपण, तिला रोमानियामध्ये कसे पकडले गेले, तिला कसे निर्वासित केले गेले? सायबेरिया ()) बर्\u200dयाच वर्षांपासून तिने दररोजचे जीवन, तपशील आणि तिच्या रेखांकनांवर भाष्य केले.

()) ती आपल्या आईला असे लिहितात:

()) “मी तुझ्याबद्दल तुझ्याबद्दल विचार करत ते काढले ... ()) मी छावणी सोडल्यानंतर लगेचच नॉरिलस्कमध्ये मी तेथे रंगवण्यास सुरवात केली. ()) अद्याप गादी नव्हती, चादरी नव्हती, एक कोपरासुद्धा नव्हता. (१०) परंतु मी भूतकाळाची आठवण करून देणारी, काहीतरी सुंदर असे चित्र काढण्याचे स्वप्न पाहिले आहे

प्रिये! (११) आणि मला फक्त एकच गोष्ट रंगवायची होती ... "

(१२) आणि येथे चित्रांमध्ये युफ्रोसिनने तिच्या जीवनाची कहाणी बनविली आहे, तिच्या सर्व चुकीच्या कारणास्तव, ज्यामुळे तिला बारकाईने नरक सोडल्यानंतर अवघ्या त्या कठीण आठवणींपासून मुक्त केले गेले. (१)) तिने जे काही करावे ते तिने रंगवले: रंगीत पेन्सिल, एक पेन, कधीकधी वॉटर कलर्सने टिंट केलेले.

(१)) आणि हे गुंतागुंत नसलेले परंतु अशा विस्तृत, सत्य रेखाटण्यामुळे त्यांची खात्री आणि त्यांची आंतरिक स्वातंत्र्य दिसून येते. (१)) गेल्या शतकाच्या 60 च्या दशकात जवळजवळ 12 सामान्य नोटबुक त्यांनी बनवलेल्या आणि काढलेल्या होत्या. (१)) १ 199 199 १ मध्ये ते “स्वतंत्र पुस्तक” म्हणून बाहेर आले. रॉक पेंटिंग". (१)) आजतागायत, खूप आधी दिसलेल्या या रेखांकनेकडे पहात असतांना, कोठेतरी खोलवर मला असे वाटते की या आश्चर्यकारक कलाकारासाठी आणि फक्त एक सभ्य स्त्रीला जगण्यासाठी किती कला मदत केली.

(१)) येथे आणखी एक कथा आहे. (19) कलाकार बोरिस स्वेश्निकोव्ह देखील बराच काळ बंदिवासात होता. (२०) त्याचे अल्बम्स तेथे कैद करुन थेट रंगवले गेले, परंतु ते छावणीबद्दल नव्हते, नंतरच्या आयुष्याबद्दल नव्हते - ते आश्चर्यकारक होते. (२१) त्याने काही प्रकारचे काल्पनिक वास्तव आणि विलक्षण शहरांचे वर्णन केले. (२२) पातळ पंख, सर्वात बारीक, जवळजवळ पारदर्शक चांदीच्या स्पर्शाने त्याने आपल्या अल्बममध्ये एक समांतर, अविश्वसनीयपणे रहस्यमय आणि रोमांचक जीवन निर्माण केले. (२)) आणि त्यानंतरच या अल्बमचा पुरावा बनला की त्याचे आतील जग, कल्पनारम्य, सर्जनशीलता याने या कॅम्पमध्ये त्यांचे प्राण वाचवले. (२)) तो सर्जनशीलतेने बचावला.

(25) इतर विलक्षण कलाकार, मिश्ईल सोकोलोव्ह, स्वेश्निकोव्हचा समकालीन, त्याच्या उच्छृंखल देखावासाठी तुरुंगात टाकला गेला, त्याने सर्जनशीलतामध्ये स्वातंत्र्य आणि मोक्ष मिळविण्याचा प्रयत्न केला. (२)) त्याने रंगीत पेन्सिल आणि कधीकधी पेन्सिल स्टब्ससह तीन चित्रे तीन सेंटीमीटर किंवा पाच बाय पाच सेंटीमीटरने काढली आणि आपल्या उशाखाली लपवून ठेवली.

(२)) आणि माझ्या मते, सोकोलोव्हचे हे छोटेसे विलक्षण रेखाचित्र एका अर्थाने काहीपेक्षा अधिक भव्य आहेत प्रचंड पेंटिंग्जएका हलकी आणि आरामदायक स्टुडिओमध्ये दुसर्\u200dया कलाकाराने रंगविलेले.

(२)) जसे आपण पाहू शकता, आपण वास्तव चित्रित करू शकता परंतु आपण कल्पनारम्य चित्रित करू शकता. (२)) दोन्ही प्रकरणांमध्ये, आपण आपल्या डोक्यावरून, आपल्या आत्म्यातून, आपल्या अंत: करणातून, मेमरीपासून कागदाकडे जे स्थानांतरित करता ते आपल्याला मुक्त करते, मुक्त करते, जरी आजूबाजूच्या तुरूंगात बार असले तरीसुद्धा. ()०) म्हणूनच, कलेची भूमिका खरोखरच उत्कृष्ट आहे. ()१) आणि आपण काय आणि कसे करता हे महत्त्वाचे नाही: सर्जनशीलतेस कोणतीही सीमा नसते, विशेष साधनांची आवश्यकता नसते. ()२) हे, प्रामाणिक आणि सत्य आहे, फक्त एका व्यक्तीमध्ये राहतो, मार्ग शोधतो आणि निःस्वार्थपणे त्याला मदत करण्यास नेहमीच तयार असतो.

(एल.ए. टिश्कोव्ह * नुसार)

* लिओनिड अलेक्सॅन्ड्रोविच टिश्कोव्ह (जन्म 1953 मध्ये) - रशियन व्यंगचित्रकार, पुस्तक ग्राफिक्सच्या क्षेत्रात देखील कार्य करतात.

स्पष्टीकरण.

समस्यांची अंदाजे श्रेणीः

1. स्वतः कलाकाराच्या जीवनात कलात्मक निर्मितीच्या महत्त्वची समस्या. (काय फायदा? कलात्मक सर्जनशीलतेची बचत करण्याची शक्ती? कलात्मक सर्जनशीलता एखाद्या व्यक्तीला जगण्यास, एखाद्या व्यक्तीला वाचविण्यात मदत करू शकते?)

2. अशी घटना समजून घेण्याची समस्या. कलात्मक निर्मिती म्हणून. (कलात्मक निर्मिती म्हणजे काय? सर्जनशीलतेला सीमा आहेत? कलात्मक सर्जनशीलता कोठे जन्मली आहे?)

3. वास्तविक आणि कलात्मक निर्मितीमध्ये विलक्षण ची समस्या. (कलात्मक निर्मिती वास्तवावर आधारित असेल की कल्पनेवर?)

1. कलात्मक सर्जनशीलता केवळ आत्म-अभिव्यक्तीचा मार्ग नाही तर ती आणू शकते प्रचंड फायदा: ते एखाद्याला तुरूंगात असले तरी ते आध्यात्मिकरित्या मुक्त करते. कठीण आठवणींपासून मुक्त होण्यास मदत करते. अडचणींवर मात करा, एखाद्या व्यक्तीला वेगळ्या वास्तवात बुडवून घ्या.

२. कलात्मक निर्मिती ही आहे. एखादी व्यक्ती आपल्या डोक्यातून, आत्म्यातून, अंतःकरणातून कागदाकडे काय स्थानांतरित करते. सर्जनशीलता कोणत्याही सीमा माहित नाही, विशेष साधनांची आवश्यकता नाही. ख cre्या सर्जनशीलतेचा जन्म कलाकाराच्या चमकदार स्टुडिओमध्ये आणि एका छोट्या कागदावर होऊ शकतो.

Art. कलात्मक निर्मितीसाठी, एखादी व्यक्ती वास्तविकता किंवा कल्पनारम्य दर्शवते की फरक पडत नाही. ते सर्जनशीलता राहते महान शक्ती जे खरोखर अमर्याद आहे.

या मजकुराचे लेखक लिओनिड अलेक्सॅन्ड्रोव्हिच टिश्कोव्ह, एक रशियन व्यंगचित्रकार आहेत. विश्लेषणासाठी दिलेला मजकूर म्हणजे वास्तविक कलेसाठी काही मर्यादा आहेत की नाही याबद्दल लेखकाचे विचार.

लेखकाची खात्री आहे की सर्जनशीलतेमुळे एखाद्याला आयुष्यात अर्थ आणि आधार मिळतो. त्यांचा असा विश्वास आहे की कलात्मक निर्मिती हा केवळ व्यक्त करण्याचा एक मार्ग नाही. कधीकधी तो वाचविणारा पेंढा बनू शकतो आणि चिकटून राहतो ज्यायोगे एखादी व्यक्ती बर्\u200dयाच गोष्टींमध्येून जगू शकते. आतील जग, कल्पनारम्य, सर्जनशीलताने त्यांच्यासाठी कठीण काळात बर्\u200dयाच लोकांचे जीव वाचवले. लियोनिद टिश्कोव्ह यांना खात्री आहे की कला मुक्ती देते, स्वतंत्र करते, एखाद्याला आतील स्वातंत्र्याची भावना देऊ शकते, जरी वास्तविकतेत वंचित असले तरीही.

मला वाटते की लिओनिड टिश्कोव्ह बरोबर आहेत. कला टिकून राहण्यास मदत करते, लोकांना परिस्थिती समजून घेण्यास, गोष्टींकडे योग्य प्रकारे पाहण्यास मदत करते, कधीकधी त्याच्या वास्तविक सामर्थ्याबद्दल देखील नकळत. या कल्पनेचे समर्थन करण्यासाठी बरीच उदाहरणे आहेत.

स्टेलिनग्राड. तेथे रस्त्यावर मारामारी आहेत. रस्त्याच्या एका बाजूला आमचे सैनिक ताब्यात घेत आहेत, दुसरे - नाझींनी. दिवस किंवा रात्र ही आग थांबत नाही. पण एक दिवस संध्याकाळी घराच्या दारातून एक सार्जंट बाहेर आला. तो छेदनबिंदूच्या मध्यभागी जातो, जेथे कोसळलेल्या भागात विटाच्या धूळांनी झाकलेला भव्य पियानो दिसतो, परंतु काही चमत्कार जपला गेला. आमचे सैनिक सर्जंटकडे चक्रावून आणि काळजीने पाहतात. सर्व काही कोणत्याही सेकंदाला संपू शकते ... ते दुस side्या बाजूला विस्मयकारकतेने पाहतात.

सार्जंट पियानोकडे जातो, झाकण उचलतो आणि प्ले करण्यास सुरवात करतो. एकच शॉट शांतता तोडत नाही. हे सर्व काही प्रकारचे अविश्वसनीय जादू, काही प्रकारचे चमत्कार असे दिसते. जणू एखाद्या जुन्या शांततापूर्ण जीवनापासून, फ्रायर्डिक चोपिनच्या "वॉल्ट्ज" चे आवाज सैनिकांपर्यंत पोचले. प्रत्येक जण जणू जादूगार म्हणून ऐकतो. सबमशाईन गन गप्प पडल्या.

हे ऐकले की युद्धाच्या सामर्थ्यापेक्षा संगीताची शक्ती जास्त असते. पण ही शक्ती काय आहे? ती शांती आणि जीवनाचे एक अद्भुत प्रतीक आहे. ही तिची शक्ती आहे. थोडा वेळ द्या, परंतु सुंदर संगीताने ही लढाई थांबविली. याचा अर्थ असा की फ्योडर मिखाईलोविच दोस्तोव्हस्की जेव्हा ते म्हणाले की सौंदर्य जग वाचवेल.

कला समृद्ध होते अध्यात्मिक जग माणूस आणि त्याद्वारे त्याला दुसर्\u200dया उच्च स्तरावर पोचवतो. डी. लिचाचेव्ह याबद्दल बोलले: “ते प्रकाशते आणि त्याच वेळी मानवी जीवन पवित्र करते. त्यामुळे तो दयाळू होतो, म्हणूनच तो अधिक आनंदित होईल. "

अगदी हताश वेळासुद्धा, कलेमुळे धन्यवाद माणसाकडे परत येते. हे कला आणि उद्दीष्ट आहे.

वलेरिया गुमोव्स्काया ©