Apabila anda melihat gambar-gambar ini, anda ingin mengambilnya dan masuk ke dalam - seperti Alice melalui Kaca Mencari. Para seniman yang menggambarkan buku kegemaran kami di zaman kanak-kanak kami adalah penyihir sebenar. Di sini kami berpendapat - sekarang anda bukan sahaja akan melihat warna terang di bilik tempat tidur anda, tetapi juga mendengar suara ibu anda membaca cerita sebelum tidur!

Vladimir Suteev

Vladimir Suteev sendiri adalah pengarang banyak kisah dongeng (contohnya, "Who Said" Meow "?", Terkenal dengan kartun yang indah). Tetapi yang paling penting kita mencintainya untuk semua landak, beruang dan kelinci yang tidak dapat ditiru ini - kita telah melihat buku dengan binatang Suteyev secara harfiah!

Leonid Vladimirsky

Leonid Vladimirsky adalah Scarecrow Wise, Tin Woodman dan Cowardly Lion yang paling lucu di dunia, serta syarikat lain yang melangkah ke Emerald City di sepanjang jalan yang diaspal dengan bata kuning. Dan tidak kurang Pinocchio yang comel!

Victor Chizhikov

Tiada satu pun isu "Murzilka" dan "Gambar Lucu" yang dapat dilakukan tanpa gambar oleh Viktor Chizhikov. Dia melukis dunia Dragunsky dan Uspensky - dan begitu dia mengambil dan melukis beruang Olimpik abadi.

Aminadav Kanevsky

Sebenarnya, artis itu sendiri mencipta Murzilka dengan nama yang tidak biasa Aminadav Kanevsky. Selain Murzilka, dia memiliki banyak ilustrasi yang dapat dikenali oleh Marshak, Chukovsky, Agnia Barto.

Ivan Semyonov

Sebatang pensel dari Veselyiye Kartinki, serta banyak kisah yang dilukis untuk majalah ini, dilukis oleh Ivan Semyonov. Sebagai tambahan kepada komik pertama kami, dia juga membuat banyak lukisan yang bagus untuk cerita Nosov mengenai Kolya dan Mishka dan kisah mengenai Bobik yang mengunjungi Barbos.

Vladimir Zarubin

Poskad paling keren di dunia dilukis oleh Vladimir Zarubin. Dia menggambarkan buku juga, tetapi pengumpul mengumpulkan tupai Tahun Baru dan kelinci 8 Mac ini secara berasingan. Dan betul.

Elena Afanasyeva

Artis Elena Afanasyeva menjadikan ciri khas kanak-kanak Soviet (dan betul!). Mustahil untuk menonton tanpa nostalgia.

Evgeny Charushin

Ketika kata "meniru" belum ada, artis yang paling meniru sudah ada: ini adalah Evgeny Charushin, ketua pakar kehidupan haiwan. Anak kucing yang sangat lembut, beruang berbulu, dan burung pipit yang tidak bermaya - saya hanya mahu mencekik mereka semua ... dengan baik, dalam pelukan saya.

Anatoly Savchenko

Dan makhluk yang paling ceria dan nakal di dunia diperoleh oleh Anatoly Savchenko: burung kakak tua Kesha, Vovka yang malas di Kerajaan Jauh - dan itu sangat Carlson! Carlsons lain hanya salah, itu sahaja.

Valery Dmitryuk

Raja semangat dan hooliganisme yang lain ialah Dunno Valery Dmitriyuk. Dan juga artis ini berjaya menghiasi "Buaya" dewasa.

Heinrich Walck

"Buaya" lain yang terkenal - Heinrich Valk - sangat tahu bagaimana memahami watak lelaki dan perempuan, dan juga ibu bapa mereka. Dalam persembahannya, kami mempersembahkan "Dunno on the Moon", "Vitya Maleev di sekolah dan di rumah", "Hottabych" dan pahlawan Mikhalkov.

Konstantin Rotov

Kartunis Konstantin Rotov menggambarkan yang paling lucu dan paling terang (walaupun pada hakikatnya hitam dan putih) "The Adventures of Captain Vrungel".

Ivan Bilibin

Ivans-tsarevich dan serigala kelabu, burung api dan katak-puteri, katak emas dan ikan mas ... Secara amnya, semuanya cerita rakyat dan kisah Pushkin adalah selamanya Ivan Bilibin. Setiap perincian ilmu sihir yang rumit dan bercorak ini dapat dilihat tanpa had.

Yuri Vasnetsov

Dan bahkan sebelum Pushkin kami dihiburkan oleh teka-teki, sajak kanak-kanak, murai sisi putih, "Cat's House" dan "Teremok". Dan semua karusel riang ini berkilauan dengan warna Yuri Vasnetsov.

Boris Dekhterev

Ketika kami tumbuh menjadi "Thumbelina", "Puss in Boots" dan Perrault dan Andersen, Boris Dekhterev membawa kami ke negara mereka - dengan bantuan beberapa tongkat sihir: pensil berwarna dan kuas cat air.

Eduard Nazarov

Winnie the Pooh yang paling bergaya adalah di Shepard's (walaupun dia juga bagus, yang sudah ada), tetapi masih di Eduard Nazarov! Dia menggambarkan buku itu dan menggarap kartun kegemaran kami. Ngomong-ngomong mengenai kartun - Nazarov lah yang menggambar wira lucu kisah dongeng "Perjalanan Semut" dan "Suatu ketika Ada Anjing".

Viacheslav Nazaruk

Little Raccoon yang tersenyum, kucing Leopold yang ramah dan sepasang tikus yang licik, serta Mammoth sedih yang mencari ibu - semua ini adalah karya seniman Vyacheslav Nazaruk.

Nikolay Radlov

Seniman serius Nikolai Radlov berjaya menggambarkan buku kanak-kanak: Barto, Marshak, Mikhalkov, Volkov - dan dia menggambarkannya sedemikian rupa sehingga mereka diterbitkan semula seratus kali. Buku sendiri "Stories in Pictures" menjadi terkenal.

Gennady Kalinovsky

Gennady Kalinovsky - pengarang yang sangat pelik dan tidak biasa gambar grafik... Cara melukisnya selaras dengan suasana dongeng Inggeris - "Mary Poppins" dan "Alice in Wonderland" betul-betul "aneh dan aneh"! Tidak kurang asli adalah Brother Rabbit, Brother Fox dan anak-anak lucu lain dari "The Tales of Uncle Remus".

G.A.V. Traugot

Misteri "G.A.V. Traugot "terdengar seperti nama beberapa orang wira sihir Andersen. Sebenarnya, itu adalah barisan seniman seluruh keluarga: Bapa George dan anak-anaknya Alexander dan Valery. Dan pahlawan Andersen yang sama mereka ternyata begitu ringan, sedikit cuai - mereka akan berlepas dan mencair!

Evgeny Migunov

Alisa Kira Bulycheva yang kita sayangi juga adalah Alisa Evgenia Migunova: artis ini menggambarkan secara literal semua buku penulis fiksyen ilmiah yang hebat.

Natalia Orlova

Namun, ada Alice lain dalam hidup kita - dari kartun dunia "The Mystery of the Third Planet". Ia dicipta oleh Natalia Orlova. Lebih-lebih lagi watak utama artis itu berasal dari anak perempuannya sendiri, dan pesimis Zeleny - dari suaminya!

Buku-buku yang kami baca semasa kecil mempengaruhi kami berkat gambar-gambar yang tidak dapat dilupakan dengan watak kegemaran kami. Kita dapat menghasilkan semula gambar Dunno atau Thumbelina dalam ingatan dengan mudah setelah beberapa dekad. Tetapi sekarang buku yang bagus lebih sukar untuk dipilih dengan gambar. Memasuki kedai, kami tersesat dan akhirnya mengambil buku dengan sampul paling beracun, dari mana anak itu jatuh sakit. Apa rahsia ilustrasi yang berjaya dan bagaimana memilih buku bergambar yang baik untuk anak, Angelina Green dan Ilya Markin diberitahu oleh Alexandra Balashova, ilustrator dan guru di School of Drawing of Veronica Kalacheva.

Bagi mereka yang sedang bersiap sedia untuk menghadapi peperiksaan sekolah utama

3 peraturan untuk membuat lukisan kanak-kanak yang baik

Tidak ada resipi universal untuk gambaran yang sempurna. Tetapi ada tiga peraturan yang membolehkan artis membuat reka bentuk menarik untuk buku kanak-kanak.

1. Ilustrasi kanak-kanak harus berbeza... Jika tidak, sukar bagi anak untuk menumpukan perhatian kepada sesuatu. Pada kanak-kanak, keupayaan untuk menumpukan perhatian tidak begitu berkembang. Mereka melihat warna dan bentuk, jadi ini sangat penting untuk ilustrasi kanak-kanak.

2. Komposisi harus jelas, difikirkan dengan baik... Penampilan tidak boleh melampaui ilustrasi. Semua perhatian harus tertumpu di dalam gambar.

3. Pembaca harus mengenali diri mereka dalam watak... Adalah baik, misalnya, jika watak sesuai dengan usia kanak-kanak, bahagian badannya.

Mengenai pilihan buku oleh ibu bapa, saya menasihatkan anda untuk menanamkan anak-anak sejak kecil rasa sedap... Anda harus mengambil kebebasan dan membuang semua buku dengan plastik goncang dan warna nuklear. Pilih ilustrasi yang anda suka. Oleh itu, anda akan memperkenalkan anak anda ke dunia kecantikan langkah demi langkah. Kita semua mengehadkan anak-anak kita dalam pengambilan gula-gula dan menanamkan minat terhadap sayur-sayuran? Perkara yang sama harus dilakukan dengan ilustrasi buku.

Penting untuk diingat bahawa lebih sukar untuk menjaga perhatian kanak-kanak daripada orang dewasa. Untuk memeriksa apakah ilustrasi mempunyai kontras yang cukup, jalankan ujian mudah: memotret ilustrasi dalam mod hitam putih. Ia harus berubah-ubah dalam nada, tidak seperti jisim kelabu yang melekit.

Ramai orang dewasa, terutama nenek, percaya bahawa haiwan dalam buku kanak-kanak harus dilukis secara realistik. Jika tidak, kanak-kanak itu akan mempunyai idea yang salah tentang seperti apa kucing. Seperti yang ditunjukkan oleh latihan, kanak-kanak yang sangat muda bertindak balas dengan lebih baik terhadap imej haiwan yang lebih simbolik. Mereka segera mengenalinya. Lebih-lebih lagi, simbolisme ini mengembangkan khayalan. Jangan takut dengan bentuk sederhana. Tinggalkan ilustrasi yang realistik (contohnya, oleh Ingpen) untuk kanak-kanak yang lebih tua.

Sekiranya anda tidak tahu memilih sesuatu yang berharga dari pelbagai buku, dan anda tersesat di antara pelbagai jenis kedai buku - perhatikan penerbit kecil (Polyandriya, Samokat, Pink Giraffe). Penerbit yang lebih kecil sering lebih berhati-hati mengenai pilihan buku dan kualiti ilustrasi.

Apa itu ilustrasi kanak-kanak

Tidak ada pengelasan ilustrasi yang seragam, semuanya bersifat individu dan bergantung kepada pengarang. Bagi ibu bapa yang masih ingin memahami pelbagai buku gambar anak-anak, kami telah menyediakan panduan kecil untuk teknik, pendekatan dan gaya melukis ilustrasi.

Perlu dimulakan dengan fakta bahawa terdapat pelbagai bahan. Seseorang melukis dengan cat, seseorang dengan pensil, seseorang menggabungkan teknik atau menggunakan kolaj, seseorang memotong dari kertas. Sebilangan ilustrator menarik dari kepalanya langsung, sementara yang lain menarik banyak lakaran dan memilih rujukan.

Perkara utama dalam ilustrasi adalah prinsip penyatuan untuk sekumpulan gambar. Selalunya ia akan menjadi plot, ia dibahagikan kepada adegan utama, untuk setiap artis membuat ilustrasi. Angka-angka menggambarkan pahlawan cerita.

Sebagai contoh ilustrasi yang digabungkan dengan plot, seseorang dapat memetik gambar Frederic Piyot dalam buku-buku Lulu dan Bangau yang berfikiran absen atau Lulu dan Liburan Kekasih. Dalam gambar, kita melihat dengan tepat keadaan yang dijelaskan dalam teks.

Ilustrasi oleh Frederic Pillau

Ilustrasi oleh Frederic Pillau

Sebilangan artis menggabungkan siri gambar mengikut prinsip lokasi: sebagai contoh, ilustrasi pemandangan dari kehidupan kampung... Banyak wimmelbuch dirancang mengikut prinsip ini - buku pendidikan untuk dilihat, melatih perhatian dan ingatan. Ini adalah edisi berformat besar di mana setiap penyebaran adalah gambaran terperinci yang dapat dilihat oleh anak-anak tanpa henti.

Wimmelbuchs - pilihan yang sempurna untuk pembaca yang lebih muda: kanak-kanak belajar dengan bermain dan membaca. Contoh yang mencolok adalah buku "In the Circus" karya Doro Gebel dan Peter Knorr. Beberapa plot, masing-masing berlaku di wilayah sarkas.

Ilustrasi oleh Doro Gebel dan Peter Knorr

Gambar kadang-kadang digabungkan mengikut prinsip gaya. Ilustrator melukis gambar yang tidak asing lagi, menyesuaikannya dengan gaya uniknya. Sebagai contoh, dia melukis semula watak-watak sebuah buku, satu siri buku, satu siri filem atau kartun sehingga mereka, sementara watak yang masih dikenali, mencerminkan visi artis. Lukisan pereka grafik Finland Jirka Vaatainen dikenali sebagai puteri Disney, walaupun kelihatan tidak biasa. Kanak-kanak yang menyukai Frozen dan Snow White dan Seven Dwarfs akan menyukai buku dengan ilustrasi sedemikian.

Ilustrasi oleh Jirka Väätäinen

Ciri teknologi juga boleh menjadi prinsip penyatuan. Contohnya, jika pengarang hanya menggunakan angka geometri seperti Oleg Beresnev dalam lukisan haiwan. Ilustrasi seperti ini bagus untuk latihan pemikiran kreatif kanak-kanak dan mengajar mereka untuk melihat bentuk yang dipermudahkan.

Anda boleh memikirkan banyak prinsip penyatuan. Tidak ada sekatan, semuanya hanya bergantung pada artis itu sendiri dan kemungkinan khayalannya.

Ilustrasi oleh Oleg Beresnev

Pada masa kini, teknik dan bahan hidup sangat popular - cat air, gouache, pensil berwarna, kolaj. Ilustrasi vektor juga popular, tetapi selalunya tulisan tangan artis jauh lebih sukar dikenali.

Di sini contoh yang jelas ilustrasi dalam cat air oleh artis Tokyo Mateusz Urbanowicz.

Ilustrasi oleh Mateusz Urbanowicz

Dan inilah gambar gouache dari Dinara Mirtalipova.

Ilustrasi oleh Dinara Mirtalipova

Beberapa artis memotong ilustrasi dari kertas atau kain, seperti artis Czech Michaela Mikhailova. Eksperimen sedemikian dengan bentuk selalu menghiburkan kanak-kanak.

Ilustrasi oleh Michaela Mihalyiová

Ilustrasi oleh Tatyana Devaeva, Elena Erlikh dan Alexei Lyapunov

Karya asli diperoleh oleh mereka yang bekerja dengan linocut. Sebagai contoh - lukisan oleh Olga Yezhova-Denisova dari Yekaterinburg.

Ilustrasi oleh Olga Yezhova-Denisova

Sebilangan artis menggunakan kolaj, begitu juga dengan artis Morgana Wallace. Kanak-kanak sering cuba meniru ilustrasi seperti itu, mendapat inspirasi untuk membuat kraf dan kolaj mereka sendiri.

Seni oleh Morgana Meredith Wallace

Ilustrasi vektor klasik, seperti dalam karya ilustrator Ireland Peter Donnelly, terkenal terutamanya kerana ia menyerupai animasi.

Ilustrasi oleh Peter Donnelly

Ilustrator Terbaik

Sekiranya anda tidak mempercayai citarasa anda sendiri, nantikan karya seniman terkenal. Terdapat banyak guru ilustrasi, dan setiap orang mempunyai senarai kegemaran masing-masing. Saya telah mengumpulkan pilihan penulis kegemaran saya. Kesemuanya mempengaruhi ilustrasi kanak-kanak, dan banyak juga yang melihat asal usulnya.

Miroslav Shashek - penulis kanak-kanak dan seorang ilustrator dari Republik Czech, yang terkenal dengan panduan perjalanannya yang berwarna-warni. Rangkaian edisi menarik merangkumi panduan "This is New York", "This is Paris", "This is London" dan banyak lagi.

Zdenek Miler- lain Artis Czech, yang lebih kerap bekerja dengan animasi. Dia terkenal sebagai pengarang kartun mengenai Mole, yang banyak disukai menonton di zaman kanak-kanak.

Beatrice Potter- Artis Inggeris dan pengarang buku kanak-kanak. Dia terutamanya melukis haiwan dan tumbuh-tumbuhan.

Lev Tokmakov - Artis Soviet- ilustrator yang bekerjasama dengan majalah Murzilka. Karya-karyanya disimpan Galeri Tretyakov dan Muzium seni yang bagus dinamakan Pushkin.

Victor Chizhikov- artis yang memberi dunia gambaran beruang beruang, maskot musim panas Sukan Olimpik 1980 di Moscow.

Yuri Vasnetsov- Artis Soviet, pelukis, artis grafik, artis teater, ilustrator buku dan pemenang anugerah negeri... Lukisannya terdapat di kebanyakan buku yang tidak asing lagi bagi kita sejak kecil.

Olga dan Andrey Dugin - Artis Rusia yang berpindah ke Stuttgart. Karya-karya mereka mengingatkan pada miniatur abad pertengahan. Pada tahun 2007, pasangan ini dianugerahkan Pingat Emas Persatuan Ilustrator Amerika untuk lukisan mereka ke kisah dongeng "The Brave Tailor".

Robert Ingpen adalah ilustrator kelahiran Australia. Antara karyanya ialah lukisan untuk "Alice in Wonderland", "Treasure Island", "Tom Sawyer", "Peter Pan and Wendy", dongeng Kipling dan banyak lagi. karya klasik... Bagi sesetengah orang, ilustrasi Robert Ingpen kelihatan terlalu dewasa, serius dan bahkan suram, sementara yang lain gembira.

Eric Karl- ilustrator, lama bekerja di jabatan pengiklanan di New York Times yang berprestij. Setelah logo, yang dilukis oleh artis, sangat disukai oleh seorang penulis kanak-kanak sehingga Eric Karl ditawarkan untuk membuat ilustrasi untuk buku itu. Tidak lama kemudian, artis itu sendiri mula menulis untuk pembaca kecil.

Rebecca Dothremer adalah ilustrator Perancis dan pengarang buku anak-anaknya sendiri. Berfungsi di media cetak kanak-kanak dan membuat poster dengan ilustrasi.

Ernest Shepard - artis Inggeris dan ilustrator yang pernah bekerja sebagai kartunis untuk majalah satir Punch. Terkenal dengan ilustrasinya untuk kisah Winnie the Pooh.

Quentin Blake adalah ilustrator Bahasa Inggeris. Lukisannya menghiasi lebih dari 300 buku karya klasik terkenal: Lewis Carroll, Rudyard Kipling, Jules Verne, Sylvia Plath, Roald Dahl dan banyak lagi.

Penerbitan bahagian Muzium

Gambar dari zaman kanak-kanak

Panduan ke dunia kesusasteraan kanak-kanak, berkat garis-garisnya, masih tidak dapat difahami pembaca kecil, dapatkan gambar yang terang dan ajaib. Ilustrator buku kanak-kanak, memilih jalan ini, sebagai peraturan, tetap setia menggunakannya kehidupan kreatif... Dan pembacanya, semakin dewasa, mengekalkan keterikatan mereka dengan gambar dari masa kanak-kanak yang semakin jauh. Natalia Letnikova teringat karya ilustrator Rusia yang luar biasa.

Ivan Bilibin

Ivan Bilibin. "Firebird". Ilustrasi untuk "Kisah Ivan Tsarevich, Firebird dan Gray Wolf". 1899 g.

Boris Kustodiev. Potret Ivan Bilibin. 1901. Koleksi peribadi

Ivan Bilibin. "Mati Ivan Tsarevich dan Serigala Kelabu." Ilustrasi untuk "Kisah Ivan Tsarevich, Firebird dan Gray Wolf". 1899 g.

Pereka teater, guru Akademi Kesenian, Bilibin mencipta gaya pengarang yang unik, yang kemudian disebut "Bilibino". Karya-karya seniman itu dibezakan dengan banyaknya hiasan dan corak, kehebatan gambar sambil mengikuti penampilan bersejarah kostum Rusia dan barang-barang rumah tangga. Bilibin melukis ilustrasi pertamanya pada tahun 1899 untuk "The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird dan Serigala kelabu". Selama empat puluh tahun, artis itu beralih kepada kisah dan kisah epik rakyat Rusia. Lukisannya terdapat di halaman buku kanak-kanak, dan di tempat-tempat teater di St Petersburg, Prague, Paris.

Boris Dekhterev

Boris Dekhterev. Ilustrasi untuk karya "Puss in Boots". 1949 Foto: kids-pix.blogspot.ru

Boris Dekhterev. Tahun tidak diketahui. Foto: artpanorama.su

Boris Dekhterev. Ilustrasi untuk karya "Little Red Riding Hood". 1949 Foto: fairyroom.ru

Cinderella dan Little Red Riding Hood, Puss in Boots and Boy-with-Thumb, pahlawan dongeng Alexander Pushkin, menerima potret warna air dari sikat cahaya Boris Dekhterev. Ilustrator terkenal mencipta "buku kanak-kanak yang berwajah sederhana dan mulia." Tiga puluh tahun dalam kehidupan kreatifnya, Profesor Institut Kesenian Negara Moscow yang diberi nama Surikov menumpukan bukan hanya untuk mengajar pelajar: Boris Dekhterev adalah ketua artis di rumah penerbitan "Kesusasteraan Kanak-kanak" dan membuka pintu kepada dunia dongeng untuk banyak generasi pembaca muda.

Vladimir Suteev

Vladimir Suteev. Ilustrasi untuk karya "Who Said Meow". 1962 Foto: wordpress.com

Vladimir Suteev. Tahun tidak diketahui. Foto: subscribe.ru

Vladimir Suteev. Ilustrasi untuk karya "Sebungkus epal". 1974 Foto: llibre.ru

Ilustrasi yang kelihatan seperti dibekukan halaman buku rakaman dari kartun, yang dibuat oleh Vladimir Suteev, salah satu pengarah animasi Soviet pertama. Suteev mencipta bukan sahaja gambar-gambar indah untuk klasik - kisah Korney Chukovsky, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov - tetapi juga kisahnya sendiri. Semasa bekerja di rumah penerbitan anak-anak, Suteev menulis sekitar empat puluh dongeng instruktif dan cerdik: "Siapa kata meow?", "Beg epal", "Tongkat sihir". Ini adalah buku-buku yang digemari oleh banyak generasi anak-anak, di mana, seperti yang diinginkan pada zaman kanak-kanak, terdapat lebih banyak gambar daripada teks.

Victor Chizhikov

Victor Chizhikov. Ilustrasi untuk karya "Doktor Aibolit". 1976 Foto: fairyroom.ru

Victor Chizhikov. Tahun tidak diketahui. Foto: dic.academic.ru

Victor Chizhikov. Ilustrasi untuk karya "The Adventures of Chippolino". 1982 Foto: planetaskazok.ru

Hanya pakar membuat gambar yang menyentuh hati untuk buku kanak-kanak yang dapat membuat seluruh stadium menangis. Inilah yang berlaku dengan Viktor Chizhikov, yang melukis beruang Olimpik pada tahun 1980, dan juga pengarang ilustrasi untuk ratusan buku kanak-kanak: Viktor Dragunsky, Mikhail Plyatskovsky, Boris Zakhoder, Hans Christian Andersen, Nikolai Nosov, Eduard Uspensky. Buat pertama kalinya dalam sejarah sastera kanak-kanak Rusia, koleksi buku dengan ilustrasi oleh artis diterbitkan, termasuk buku berjudul "Visiting V. Chizhikov" dua puluh. "Selalu kebahagiaan bagi saya untuk menggambar buku kanak-kanak", - kata artis itu sendiri.

Evgeny Charushin

Evgeny Charushin. Ilustrasi untuk karya "Volchishko". 1931 Foto: weebly.com

Evgeny Charushin. 1936 Foto: lib.ru

Evgeny Charushin. Ilustrasi untuk karya "Kanak-kanak di Sangkar". 1935 Foto: wordpress.com

Charushin membaca buku mengenai haiwan sejak kecil, dan kegemarannya adalah "The Life of Animals" karya Alfred Brehm. Artis masa depan membacanya berulang kali, dan pada usia yang lebih tua, dia pergi ke bengkel yang disumbat di sebelah rumahnya untuk mengambil gambar dari kehidupan. Ini adalah bagaimana pelukis haiwan dilahirkan, yang, setelah lulus dari Akademi Kesenian, mengabdikan karyanya untuk merancang cerita kanak-kanak mengenai haiwan. Ilustrasi Charushin yang luar biasa untuk buku Vitaly Bianchi bahkan diperoleh oleh Galeri Tretyakov. Dan ketika bekerja dengan Samuel Marshak di buku "Children in a Cage", atas desakan penulis, Charushin cuba menulis. Ini adalah bagaimana kisahnya "Tomka", "Volchishko" dan lain-lain muncul.

Ivan Semyonov

Ivan Semyonov. Ilustrasi untuk karya "Dreamers". Foto 1960: planetaskazok.ru

Ivan Semyonov. Tahun tidak diketahui. Foto: colory.ru

Ivan Semyonov. Ilustrasi untuk karya " Topi hidup". 1962 Foto: planetaskazok.ru

Pencipta Pensil yang terkenal dan segalanya majalah kanak-kanak Saya memulakan "Gambar Lucu" dengan kartun. Demi apa yang dia cintai, dia harus berhenti Institut Perubatan, kerana tidak ada masa untuk menggambar kerana saya belajar. Pengiktirafan kanak-kanak pertama artis dibawa oleh ilustrasi untuk cerita lucu"Fantasi" dan "Topi Hidup" Nikolai Nosov, dan edaran buku "Bobik Mengunjungi Barbos" dengan ilustrasi oleh Semyonov melebihi tiga juta salinan. Pada tahun 1962, Ivan Semyonov, bersama dengan Agnia Barto, melakukan perjalanan dengan pameran buku kanak-kanak Soviet di seluruh England. Pada masa itu, artis itu adalah ketua lembaga editorial Veselyiye Kartinki dan mengetahui secara literal segala sesuatu mengenai sastera kanak-kanak dan kehidupan anak-anak Soviet.

Ilustrasi buku kanak-kanak. Siapa mereka pengarang gambar yang paling disukai

Apa gunanya buku, fikir Alice
- jika tidak ada gambar atau perbualan di dalamnya?
"Pengembaraan Alice di Wonderland"

Anehnya, ilustrasi kanak-kanak di Rusia (USSR)
terdapat tahun tepat kelahiran - 1925. Tahun ini
sebuah jabatan kesusasteraan kanak-kanak ditubuhkan di Leningrad
rumah penerbitan negeri (GIZ). Sebelum buku ini
dengan ilustrasi khas untuk kanak-kanak tidak diterbitkan.

Siapa mereka - pengarang ilustrasi yang paling disayangi dan indah yang masih ada dalam ingatan sejak kecil dan seperti yang dilakukan oleh anak-anak kita?
Belajar, ingat, kongsi pendapat anda.
Artikel itu ditulis menggunakan kisah ibu bapa anak-anak masa kini dan ulasan buku di laman web kedai buku dalam talian.

Vladimir Grigorievich Suteev(1903-1993, Moscow) - pengarang kanak-kanak, ilustrator dan pengarah animasi. Jenisnya, gambar kelakar kelihatan seperti bingkai dari kartun. Lukisan Suteev diubah menjadi karya dari banyak kisah dongeng.
Oleh itu, sebagai contoh, tidak semua ibu bapa menganggap karya Korney Chukovsky klasik perlu, dan kebanyakan daripada daripadanya dia tidak menganggap karya-karyanya berbakat. Tetapi kisah dongeng Chukovsky, yang digambarkan oleh Vladimir Suteev, saya ingin memegang tangan saya dan membaca kepada anak-anak.

Boris Alexandrovich Dekhterev(1908-1993, Kaluga, Moscow) - artis rakyat, Jadual Soviet (dipercayai bahawa "Dekhterev School" menentukan perkembangannya grafik buku negara), ilustrator. Dia bekerja terutamanya dalam bidang teknologi lukisan pensel dan cat air. Ilustrasi lama Dekhterev yang baik adalah keseluruhan era dalam sejarah ilustrasi kanak-kanak, banyak ilustrator memanggil Boris Alexandrovich sebagai guru mereka.

Dekhterev menggambarkan kisah dongeng kanak-kanak oleh Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault, Hans Christian Andersen. Dan juga karya penulis Rusia dan klasik dunia yang lain, misalnya, Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.

Nikolay Alexandrovich Ustinov(Lahir 1937, Moscow), Dekhterev adalah gurunya, dan banyak ilustrator moden sudah menganggap Ustinov sebagai guru mereka.

Nikolay Ustinov - Artis Rakyat, Ilustrator. Kisah dongeng dengan ilustrasinya diterbitkan bukan hanya di Rusia (USSR), tetapi juga di Jepun, Jerman, Korea dan negara-negara lain. Hampir tiga ratus karya bergambar artis terkenal untuk rumah penerbitan: "Sastera Kanak-kanak", "Malysh", "Artis RSFSR", rumah penerbitan Tula, Voronezh, St. Petersburg dan lain-lain. Bekerja untuk majalah Murzilka.
Yang paling digemari oleh kanak-kanak adalah ilustrasi Ustinov untuk cerita rakyat Rusia: Three Bears, Masha and the Bear, Little Fox Sister, Frog Princess, Geese-Swans dan banyak lagi.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leningrad) - Artis Rakyat dan Ilustrator. Gambar-gambarnya untuk lagu-lagu rakyat, sajak dan jenaka disukai oleh semua kanak-kanak (Ladushki, Rainbow-arc). Dia menggambarkan kisah-kisah rakyat, kisah Leo Tolstoy, Peter Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianki dan lain-lain klasik sastera Rusia.

Semasa membeli buku kanak-kanak dengan ilustrasi oleh Yuri Vasnetsov, perhatikan bahawa gambarnya jelas dan agak terang. Menggunakan nama artis terkenal, dalam Kebelakangan ini sering menerbitkan buku dengan imbasan gambar yang kabur atau dengan peningkatan kecerahan dan kontras yang tidak wajar, dan ini tidak bagus untuk mata kanak-kanak.

Leonid Viktorovich Vladimirsky(Dilahirkan 1920, Moscow) - Artis grafik Rusia dan ilustrator buku yang paling terkenal mengenai Buratino A.N. Tolstoy dan mengenai Emerald City A.M. Volkov, berkat ia menjadi terkenal di Rusia dan negara bekas USSR... Saya melukis dengan cat air. Ini adalah ilustrasi Vladimirsky yang banyak diakui sebagai klasik untuk karya Volkov. Nah, Buratino dalam bentuk di mana dia telah dikenal dan disayangi selama beberapa generasi anak-anak, sudah pasti dia adalah pahala.

Victor Alexandrovich Chizhikov(Dilahirkan pada tahun 1935, Moscow) - Artis Rakyat Rusia, pengarang gambar anak beruang Mishka, maskot Sukan Olimpik Musim Panas 1980 di Moscow. Ilustrator majalah "Buaya", "Gambar Lucu", "Murzilka", selama bertahun-tahun dilukis untuk majalah "Vokrug Sveta".
Chizhikov bergambar karya Sergei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev di sekolah dan di rumah), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich dan huruf "A"), Alexander Volkov (Penyihir bandar zamrud), puisi oleh Andrey Usachev, Korney Chukovsky dan Agnia Barto dan buku-buku lain.

Secara adil, harus diperhatikan bahawa ilustrasi Chizhikov cukup spesifik dan kartun. Oleh itu, tidak semua ibu bapa lebih suka membeli buku dengan ilustrasinya, jika ada alternatif. Sebagai contoh, buku "The Wizard of the Emerald City" lebih disukai oleh banyak orang dengan ilustrasi Leonid Vladimirsky.

Nikolay Ernestovich Radlov(1889-1942, St. Petersburg) - Artis Rusia, pengkritik seni, guru. Ilustrator buku kanak-kanak: Agniya Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov ingin melukis untuk kanak-kanak. Sebahagian besar dari dia buku terkenal- Komik untuk kanak-kanak "Cerita dalam Gambar". Ini adalah buku album dengan cerita lucu mengenai haiwan dan burung. Bertahun-tahun telah berlalu, tetapi koleksi itu masih sangat popular. Cerita dalam gambar telah dicetak berulang kali bukan hanya di Rusia, tetapi juga di negara-negara lain. Pada pertandingan antarabangsa buku kanak-kanak di Amerika pada tahun 1938, buku ini memenangi hadiah kedua.

Alexey Mikhailovich Laptev(1905-1965, Moscow) - artis grafik, ilustrator buku, penyair. Karya-karya seniman ada di banyak muzium serantau, dan juga di koleksi peribadi di Rusia dan luar negara. Diilustrasikan "Pengembaraan Dunno dan Kawan-kawannya" oleh Nikolai Nosov, "Fables" oleh Ivan Krylov, majalah "Gambar Lucu". Buku dengan puisi dan gambarnya "Puncak, Pak, Pok" sangat disukai oleh tidak satu pun generasi anak-anak dan orang tua (Briff, beruang tamak, menipu Chernysh dan Ryzhik, lima puluh arnab dan lain-lain)

Ivan Yakovlevich Bilibin(1876-1942, Leningrad) - Artis Rusia, ilustrator buku dan pereka teater. Bilibin bergambar sejumlah besar kisah dongeng, termasuk Alexander Sergeevich Pushkin. Dia mengembangkan gaya sendiri - "Bilibinsky" - representasi grafik dengan mengambil kira tradisi Old Russian dan seni rakyat dikesan dengan teliti dan berpola terperinci lukisan garis besar diwarnakan dengan cat air. Gaya Bilibin menjadi popular dan mula ditiru.

Kisah dongeng, epik, gambar Rusia kuno kerana banyak yang telah lama dikaitkan dengan gambaran Bilibin.

Vladimir Mikhailovich Konashevich(1888-1963, Novocherkassk, Leningrad) - Artis Rusia, artis grafik, ilustrator. Saya mula menggambarkan buku kanak-kanak secara tidak sengaja. Pada tahun 1918, anak perempuannya berusia tiga tahun. Konashevich melukis gambar untuknya untuk setiap huruf abjad. Salah seorang kenalan saya melihat gambar-gambar ini, dia menyukainya. Ini adalah bagaimana ABC in Pictures, buku pertama V. M. Konashevich, dicetak. Sejak itu, artis itu menjadi ilustrator buku kanak-kanak.
Sejak tahun 1930-an, menggambarkan sastera kanak-kanak telah menjadi perniagaan utama dalam hidupnya. Konashevich juga menggambarkan sastera dewasa, terlibat dalam melukis, melukis gambar dengan teknik khusus kegemarannya - dakwat atau cat air di atas kertas Cina.

Karya utama Vladimir Konashevich:
- ilustrasi kisah dongeng dan lagu dari pelbagai bangsa, beberapa di antaranya telah digambarkan beberapa kali;
- kisah dongeng oleh G.Kh. Andersen, Brothers Grimm dan Charles Perrault;
- "The Old Man-Year-Old" oleh V. I. Dahl;
- karya oleh Korney Chukovsky dan Samuil Marshak.
Karya terakhir artis adalah ilustrasi dari semua kisah dongeng Alexander Pushkin.

Anatoly Mikhailovich Savchenko(1924-2011, Novocherkassk, Moscow) - kartunis dan ilustrator buku kanak-kanak. Anatoly Savchenko adalah pengarah seni kartun "Kid and Carlson" dan "Carlson is Back" dan pengarang ilustrasi untuk buku-buku Lindgren Astrid. Kartun paling terkenal berfungsi dengan penyertaan langsungnya: Moidodyr, petualangan Murzilka, Petya dan Little Red Riding Hood, Vovka di Kerajaan Jauh, The Nutcracker, Fly-Tsokotukha, Kesha si burung beo dan lain-lain.
Anak-anak sudah biasa dengan ilustrasi Savchenko dari buku-buku: "Babi Tersinggung" oleh Vladimir Orlov, "Little Housewife Kuzya" oleh Tatyana Alexandrova, "Fairy Tales for the Little Ones" karya Gennady Tsyferov, "Little Baba Yaga" oleh Preisler Otfried, juga sebagai buku dengan karya yang serupa dengan kartun.

Oleg Vladimirovich Vasiliev(Dilahirkan pada tahun 1931, Moscow). Karya-karyanya ada di koleksi banyak muzium seni di Rusia dan Amerika Syarikat, termasuk. di Galeri Tretyakov Negeri di Moscow. Sejak 60-an, selama lebih dari tiga puluh tahun dia merancang buku kanak-kanak dengan kerjasama Erik Vladimirovich Bulatov (lahir pada tahun 1933, Sverdlovsk, Moscow).
Ilustrasi artis yang paling terkenal untuk kisah dongeng Charles Perrault dan Hans Andersen, puisi Valentin Berestov dan kisah dongeng Gennady Tsyferov.

Boris A. Diodorov(Lahir 1934, Moscow) - Artis Rakyat. Teknik kegemaran adalah etsa berwarna. Pengarang ilustrasi untuk banyak karya Rusia dan klasik asing... Yang paling terkenal adalah ilustrasinya untuk kisah dongeng:

- Jan Ekholm "Tutta Karlsson Pertama dan Satu-satunya, Ludwig yang keempat belas dan yang lain";
- Selma Lagerlef "Perjalanan Menakjubkan Niels dengan angsa liar»;
- Sergey Aksakov " Bunga Merah»;
- karya oleh Hans Christian Andersen.

Diodorov telah menggambarkan lebih daripada 300 buku. Karya-karyanya diterbitkan di Amerika Syarikat, Perancis, Sepanyol, Finland, Jepun, Korea Selatan dan negara lain. Dia bekerja sebagai artis utama rumah penerbitan "Sastera Kanak-kanak".

Evgeny Ivanovich Charushin(1901-1965, Vyatka, Leningrad) - artis grafik, pengukir, penulis prosa dan penulis haiwan kanak-kanak. Sebilangan besar ilustrasi dilakukan secara percuma lukisan cat air, sedikit kelakar. Seperti kanak-kanak, malah kanak-kanak kecil. Dikenal dengan ilustrasi haiwan, yang dilukisnya untuk kisahnya sendiri: "Tentang Tomka", "Volchishko dan lain-lain", "Nikita dan rakan-rakannya" dan banyak lagi. Dia juga menggambarkan pengarang lain: Chukovsky, Prishvin, Bianki. Buku yang paling terkenal dengan ilustrasinya adalah "Children in a Cage" karya Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgeny Mikhailovich Rachev(1906-1997, Tomsk) - pelukis haiwan, pelukis grafik, ilustrator. Digambarkan terutamanya cerita rakyat Rusia, dongeng dan kisah klasik sastera Rusia. Ia terutama menggambarkan karya di mana watak utamanya adalah haiwan: dongeng Rusia mengenai haiwan, dongeng.

Ivan Maksimovich Semyonov(1906-1982, Rostov-on-Don, Moscow) - artis rakyat, artis grafik, kartunis. Semenov bekerja di surat khabar " TVNZ», « Perintis kebenaran", Majalah" Smena "," Buaya "dan lain-lain. Kembali pada tahun 1956, atas inisiatifnya, majalah komik pertama untuk anak-anak kecil di USSR, Vesyolye Kartinki, telah dibuat.
Ilustrasinya yang paling terkenal: kepada kisah Nikolai Nosov mengenai Kolya dan Mishka (Pemimpi, Hat Zhivaya dan lain-lain) dan gambar "Bobik mengunjungi Barbos".

Nama-nama beberapa ilustrator buku kanak-kanak Rusia kontemporari yang paling terkenal:

- Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk(Lahir 1941, Moscow) - pereka produksi berpuluh-puluh tahun kartun: Little Raccoon, The Adventures of Leopold the Cat, Mom for a Mammoth, kisah Bazhov dan ilustrator buku dengan nama yang sama.

- Nadezhda Bugoslavskaya(pengarang artikel itu tidak menemui maklumat biografi) - pengarang ilustrasi yang indah untuk banyak buku kanak-kanak: Puisi dan lagu angsa ibu, puisi oleh Boris Zakhoder, karya Sergei Mikhalkov, karya oleh Daniil Kharms, cerita oleh Mikhail Zoshchenko , "Pippi Long Stocking" oleh Astrid Lindgren dan lain-lain.

- Igor Egunov (pengarang artikel itu tidak menemui maklumat biografi) - artis kontemporari, pengarang ilustrasi yang terang dan menarik untuk buku: "The Adventures of Baron Munchausen" oleh Rudolf Raspe, "The Little Humpbacked Horse" oleh Pyotr Ershov, dongeng oleh Brothers Grimm dan Hoffmann, dongeng tentang pahlawan Rusia

- Evgeny Antonenkov(Lahir 1956, Moscow) - ilustrator, teknik kegemarannya ialah cat air, pen dan kertas, teknik campuran. Ilustrasi moden, tidak biasa, dan menonjol antara lain. Ada yang memandang mereka dengan sikap tidak peduli, yang lain jatuh cinta dengan gambar lucu pada pandangan pertama.
Paling ilustrasi terkenal: kepada kisah dongeng tentang Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), "dongeng kanak-kanak Rusia", puisi dan kisah dongeng oleh Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. "The Stupid Horse" karya Vladimir Levin (balada rakyat lama Inggeris), yang digambarkan oleh Antonenkov, adalah salah satu buku paling popular pada 2011 yang akan keluar.
Evgeny Antonenkov bekerjasama dengan penerbitan di Jerman, Perancis, Belgia, Amerika Syarikat, Korea, Jepun, anggota tetap berprestij pameran antarabangsa, pemenang pertandingan " Burung gagak putih”(Bologna, 2004), pemenang diploma“ Book of the Year ”(2008).

- Igor Yulievich Oleinikov (lahir 1953, Moscow) - animator, terutama bekerja dalam animasi yang dilukis dengan tangan, ilustrator buku. Anehnya, seniman kontemporari berbakat seperti itu tidak mempunyai pendidikan seni khas.
Dalam animasi, Igor Oleinikov terkenal dengan filemnya: "Misteri Planet Ketiga", "Kisah Tsar Saltan", "Saya dan Sherlock Holmes" dan lain-lain. Bekerja dengan majalah kanak-kanak "Tram", "Sesame Street" " Selamat Malam, kanak-kanak! " dan lain lain.
Igor Oleinikov bekerjasama dengan penerbitan di Kanada, AS, Belgia, Switzerland, Itali, Korea, Taiwan dan Jepun, berpartisipasi dalam pameran antarabangsa yang berprestij.
Ilustrasi artis yang paling terkenal untuk buku: "The Hobbit, or There and Back Again" karya John Tolkien, "The Adventures of Baron Munchausen" oleh Erich Raspe, "The Adventures of Despereaux Mouse" oleh Keith DiCamillo, "Peter Pan" oleh James Barry. Buku terbaru dengan ilustrasi oleh Oleinikov: puisi oleh Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev.
Seorang m Saya tidak mahu memperkenalkan anda kepada ilustrator, ingat masa kecil kami dan mengesyorkannya kepada ibu bapa muda.

(teks) Anna Agrova

Anda juga akan berminat dengan:

E. Rachev. Ilustrasi untuk kisah dongeng Rusia

Kucing berani. Artis Alexander Zavaliy

Artis Varvara Boldina

Salju putih dan tujuh orang kerdil

Rumah penerbitan Dobraya Kniga, yang telah menerbitkan buku-buku poskad dengan gambar haiwan dan kapsyen lucu selama beberapa tahun berturut-turut, tiba-tiba memutuskan untuk beralih ke edisi hadiah buku kanak-kanak dan menawarkan kepada para pembacanya beberapa kisah dongeng yang digambarkan oleh seniman Eropah kontemporari.

Puss in Boots

Perlu diperhatikan adalah "Puss in Boots" asli oleh Charles Perrault dengan ilustrasi yang lain Artis Amerika(1939-2001), yang juga muncul dalam edisi Buku Baik. Mungkin kita tidak pernah melihat sedemikian penutup asal: ia menggambarkan wajah kucing licik dengan pakaian Renaissance yang mulia dan tidak ada yang lain, tidak ada nama pengarang, juga nama kisah itu, atau atribut dan sketsa lain yang tidak asing bagi kita. Namun, ini tidak menghairankan, kerana Marcellino yang terkenal sebagai inovator dalam bidang reka bentuk penutup (sejak tahun 1974, dia membuat 40 penutup setahun selama 15 tahun dan merevolusikan bidang ini).

Marcellino mula menggambarkan buku kanak-kanak pada pertengahan 1980-an. dan karya pertamanya berskala besar - "Puss in Boots" - membawanya pada tahun 1991 salah satu anugerah paling berprestij dalam bidang ilustrasi kanak-kanak ... Pembaca perhatikan bahawa ilustrasi dipenuhi cahaya matahari, serta nada lucu, dan menjangkakan tafsiran baru mengenai gambar kucing dalam kasut, yang kemudian disampaikan kepada penonton kartun oleh studio Pixar.

Pembaca Rusia sudah biasa dengan karya ilustrator dari buku bergambar pengarang "Menu for a Crocodile", yang diterbitkan oleh rumah penerbitan "Polyandria" tahun lalu (walaupun ilustrator disajikan sebagai "Marcellino"). Dongeng "Menu untuk buaya" (dalam "I, buaya" asal) pada tahun 1999 diakui sebagai buku bergambar terbaik untuk kanak-kanak menurut akhbar "New York Times".

Ratu Salji

Dengan karya ilustrator Inggeris, pembaca terus berkenalan dengan edisi baru “ Ratu Salji"G.-H. Andersen, juga muncul dalam " Buku yang bagus"(Baru-baru ini di penerbitan yang sama G. H. Andersen keluar dengan ilustrasi oleh K. Birmingham, dan tahun lalu penerbitan" Eksmo "memaparkan kisah dongeng oleh C. S. Lewis, yang digambarkan olehnya," The Lion, the Witch dan almari pakaian"). Buat pertama kalinya sebuah buku dengan ilustrasi ini diterbitkan di UK pada tahun 2008 oleh penerbit Candlewick.

Dengan menggunakan kapur dan pensil, Birmingham membuat ilustrasi dua jalur berskala besar untuk yang paling banyak kisah dongeng terkenal... Merekalah yang menjadi acara utama buku ini, walaupun kita sedang membincangkannya teks yang diketahui, sama ada D. Moore's Christmas Christmas (buku dengan ilustrasi Birmingham telah terjual lebih dari satu juta salinan) atau CS Lewis's The Lion, the Witch and the Wardrobe. Tanda khas ilustrasi Birmingham adalah gambar orang yang sangat terperinci, tepat secara fotografi, serta dunia dongeng berskala besar dan sangat terang.

Dengar, saya di sini!

Rumah penerbitan Enas Kniga telah menerbitkan buku bergambar oleh Brigitte Endres "Dengar, Saya Di Sini!", Digambarkan oleh seorang seniman dari Jerman. Ini adalah kisah tentang bagaimana seekor bunglon menderita sendirian di sebuah kedai haiwan peliharaan, dan kemudian melarikan diri dari sana dan bertemu dengan seorang gadis kecil di jalan yang menjadi teman dan perempuan simpanannya.

Sekiranya ilustrator yang disebutkan di atas telah mengerjakan buku yang sama selama bertahun-tahun, maka Turlonyas memerlukan masa kurang dari satu bulan untuk membuatnya: pada tahun 2013, sebanyak 15 buku bergambar diterbitkan di Jerman, yang mana dia membuat ilustrasi, dan pada tahun 2014 - 13. Pada Lukisannya, nampaknya dibuat dengan bantuan komputer, terdapat banyak anak berkepala besar, agak comel, walaupun sangat serupa, yang digambarkan dalam garis-garis yang sengaja bengkok. Tidak ada usaha untuk realisme di dalamnya (ibu bapa pembaca muda akan menyebut gaya ini "kartun"), bagaimanapun, situasi dan pemandangan - jalan, kedai, bilik - sangat dikenali, dan gambar sama sekali tidak berdosa dengan kecerahan tanpa rasa.

Menariknya, Tourlonyas dalam kebanyakan kes bertindak sebagai ilustrator teks orang lain dan hampir tidak pernah menulis buku sepenuhnya sendiri. Pembaca Rusia sudah biasa dengan karyanya dari buku karya Michael Engler "Fantastic Elephant", yang diterbitkan oleh penerbit "Polyandria" pada tahun 2014.

Otto di bandar

Sebuah "kotak kadbod" besar untuk pembaca termuda disiapkan dalam edisi kanak-kanak di rumah penerbitan "Mann, Ivanov dan Ferber" - ini adalah buku bergambar oleh ilustrator Belgia yang terkenal "Otto in the City". Pada pandangan pertama, buku ini kelihatan seperti yang lain, sudah biasa bagi pembaca kami. wimmelbuch, di halamannya tersebar banyak perincian yang dapat diperiksa untuk waktu yang lama dan mencari objek dan fenomena dunia yang tidak asing lagi. Tetapi sebenarnya, "Otto in the City" memberikan kita pendekatan yang sepenuhnya inovatif untuk "kerlipan": buku itu dapat dibaca, bergerak di sekitarnya, dan juga dilihat sebagai muzium: dibaca dari awal hingga akhir dari bawah, dan dari akhir hingga awal - dari atas. Secara umum, buku ini dilukis dalam format panorama kota yang melingkar, di mana tidak ada komposisi yang biasa "dari bawah - bumi dan kota, dari atas - langit dan kapal terbang", pembaca melihat kota seolah-olah dari dari atas ke bawah, dari langit, dan melihat jalan, rumah, persimpangan dan penduduk kota bersyarat yang dicipta oleh artis Eropah.

Tom Champ telah menghasilkan sejumlah buku mengenai Otto si anak kucing. Masing-masing dari mereka menyajikan panorama tempat-tempat yang tidak biasa bagi penduduk. Eropah barat... Pada pandangan pertama, lukisannya kelihatan seperti kolaj yang terbuat dari bahan yang berbeza, tetapi kesan ini menipu: artis itu melukis semua ilustrasinya cat akrilik pada kadbod.

Hobbit

Banyak ilustrator telah mengerjakan gambar untuk buku profesor mengenai Middle-earth, tetapi ilustrator pertama The Hobbit adalah pengarangnya sendiri. Tolkien tidak artis profesional dan secara berkala meminta maaf kepada penerbitnya kerana gambar berkualiti tidak mencukupi (namun, hanya sepuluh gambar hitam putih, dan juga peta, yang ditempatkan pada edisi pertama kisah ini). Namun, siapa yang lebih tahu daripadanya seperti apa sebenarnya Rivendell, rumah Beorn, naga Smaug, dan watak dan tempat lain? Pada bulan Februari tahun ini, rumah penerbitan "AST" menerbitkan edisi seterusnya dongeng "The Hobbit", dalam terjemahan baru dan dengan ilustrasi pengarang, yang terdapat di sisipan.

Hans Christian Andersen

Beberapa ilustrator Rusia sangat diminati di seluruh dunia, buku-buku dengan karya mereka diterbitkan dalam bahasa negara Barat dan di rumah penerbitan di Korea dan China. Sebagai contoh, hampir separuh daripada buku bergambar diterbitkan di luar negara. Pembaca Rusia melihat beberapa ilustrasinya lebih lama daripada pembaca Amerika, ini juga berlaku untuk kebaruan rumah penerbitan "Ripol", sebuah buku dari siri biografi "Great Names", yang didedikasikan untuk pencerita: buku itu diterbitkan dalam Amerika Syarikat pada tahun 2003. Pengarang buku tersebut menceritakan beberapa kisah dari kehidupan seorang pencerita yang disayangi (malangnya, teks dalam bahasa Rusia sangat cacat), dan Chelushkin menggambarkannya dengan cara asalnya, menggabungkan yang nyata dengan yang hebat.

Penyair Zaman Perak untuk kanak-kanak

Tentunya koleksi baru"Penyair Zaman Perak kanak-kanak "rumah penerbitan" Onyx-Lit "pada masa yang sama adalah debut seorang ilustrator muda dari St. Petersburg, yang melukis gambar untuk puisi terkenal Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumilyov, Sasha Cherny dan penyair lain pada awal abad yang lalu. Gambar orang, kanak-kanak dan orang dewasa, nampaknya sedikit karikatur, tetapi ilustrasinya dipenuhi dengan latar hiasan yang aneh dengan warna pastel yang mewujudkan ruang renda yang kelihatan berlapis-lapis. Rumah penerbitan "Onyx-Lit" mengumumkan buku lain dengan ilustrasi oleh artis muda - "The House That Sailed" karya Anna Nikolskaya. Dan dalam masa ini di platform boomstarter projek crowdfunding "Porozhek" telah dimulakan: pembaca dijemput untuk mengambil bahagian dalam penerbitan buku mengenai seorang gadis Lida, yang tidak dapat berjalan, tetapi tahu bagaimana untuk mengelilingi kursinya di kerusi roda khasnya. Kisah ini ditulis oleh Anna Nikolskaya, dan ilustrasi untuknya dilukis oleh Anna Tverdokhlebova yang sama.

Tyapkin dan Lyosha

Banyak pakar dan pencinta sastera kanak-kanak menyatakan bahawa pada masa ini kita menyaksikan ledakan cetak semula: buku kanak-kanak Soviet berusia 50-80-an. pada abad yang lalu, hampir lebih banyak dihasilkan daripada yang moden, sementara penerbit berusaha untuk menghasilkan semula buku sepenuhnya: dari teks hingga ilustrasi, dari susun atur hingga fon (yang, bagaimanapun, tidak selalu diperoleh kerana keperluan kebersihan dan kebersihan baru untuk menerbitkan produk untuk kanak-kanak) ... Editor penerbit tidak hanya memilih seniman yang paling terkenal, "massa" dan direplikasi, tetapi juga memberi perhatian kepada nama-nama yang separuh dilupakan dan teks yang tidak diketahui ramai.

Rumah penerbitan Rech, misalnya, yang setiap bulan menawarkan kepada para pembaca selusin buku lama dan baru, menyampaikan cetakan semula kisah dongeng yang tidak begitu terkenal oleh Maya Ganina "Tyapkin and Lyosha" dengan ilustrasi. Ini adalah kisah dongeng tentang pengembaraan dacha musim panas, persahabatan seorang gadis kecil Lyuba, yang dijuluki Tyapkin, dan seorang lelaki hutan Volodya, yang gadis itu panggil "Lyosha" (dari kata "goblin"). Nika Golts, yang jarang beralih kepada ilustrasi pengarang kontemporari, dicat untuk buku ini gambar yang sangat halus, dibuat hanya dalam dua warna - kelabu dan hijau zamrud. Kisah ini diterbitkan dua kali, pada tahun 1977 dan pada tahun 1988, dan untuk setiap edisi, Nika Georgievna melukis ilustrasinya sendiri. Dalam cetakan semula, yang keluar sebagai sebahagian daripada siri Reading with a Biblioguide, penerbit mengumpulkan semua ilustrasi artis untuk kedua-dua edisi itu di bawah satu sampul.

Teater dibuka

Separuh dilupakan oleh masyarakat umum, ilustrator buku kanak-kanak, yang meninggal lebih dari 30 tahun yang lalu, kembali kepada pembaca terima kasih kepada rumah penerbitan "Nigma". Karya A. Bray sangat pelbagai: dia dianggap salah satu karya wakil yang paling terang Grafik buku Moscow tahun 20-an. abad yang lalu, bekerja sebagai pelukis haiwan dan sebagai ilustrator kisah dongeng, banyak menarik perhatian majalah kanak-kanak dan alat bantu didaktik dan telah menggambarkan sekitar 200 buku kanak-kanak secara keseluruhan. Di samping itu, dia menarik sekitar 50 filem, menawarkan sepenuhnya teknik baru gambar untuk mereka: di beberapa strip filemnya, teksnya tidak diletakkan di bawah gambar, seperti biasa, tetapi ditulis di ruang gambar, yang mana seniman itu menyusun "fon pengarang" yang menarik.

Penerbitan jalur filem lama dalam bentuk buku dengan format lanskap yang diperbesar adalah salah satu eksperimen yang sering dilakukan beberapa tahun kebelakangan ini... DALAM lagi ia diulang oleh Nigma, yang menerbitkan bekas filem pada tahun 1968 dengan puisi Emma Moshkovskaya The Theatre Opens, yang digambarkan oleh A. Brey. Artis itu tidak hanya melukiskan ilustrasi, tetapi juga teks, dan semua kata-kata sopan yang diundang oleh penyair kecil pembaca untuk diingat diletakkan di bingkai berwarna.

Dalam masa terdekat, rumah penerbitan akan menerbitkan buku lain dengan ilustrasi oleh A. Bray - "Alyonkin Brood" karya A. Balashov, walaupun kali ini tanpa percubaan dengan filem.

Kawan! Anda boleh menyokong projek kami sehingga kami dapat mengembangkannya dan menerbitkan bahan berhak cipta yang lebih menarik mengenai buku bergambar.