මුලින්ම Schumann. Robert Schumann - චරිතාපදානය, තොරතුරු, පෞද්ගලික ජීවිතය

නිවස / ආදරය

දිගු කලක් තිස්සේ රචනාකරුවන් ළමයින් සඳහා සැහැල්ලු කෑලි ලියා ඇත. 18 වන සියවසේ දී ලියන ලද J.S. Bach විසින් කුඩා පෙරවදන, නව නිපැයුම් සහ නැටුම් අපි කවුරුත් දනිමු. හිදී මුල් XIXශතවර්ෂයේදී, Sonatas, වෙනස්කම් සහ etudes එකතුව එකින් එක දර්ශනය විය ඉතාලි නිර්මාපකයෙක්, පසුව K. Czerny විසින් කටු සටහන්. මෙම කෑලි තරුණ පියානෝ වාදකයාගේ පියානෝ තාක්ෂණය වර්ධනය කර, ඔහුව බරපතල, "වැඩිහිටි" වෙත හඳුන්වා දුන්නේය. සංගීත ආකෘතිසහ රූප. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් කැපී පෙනුණි කලාත්මක කුසලතාවය, විශේෂයෙන්ම J.S. Bach හි කුඩා නිර්මාණ.

නමුත් 1848 දී, නව වර්ගයේ ළමා එකතුවක් දර්ශනය වූ අතර, එහි සුපුරුදු නම් වලට පසුව - Chorale, Little Etude, Little Fugue - තරමක් අසාමාන්‍ය ඒවා ද ඇත: "රැකියාවෙන් ආපසු එන සතුටු සිතින් ගොවියෙක්", "පළමු පාඩුව", "රංග ශාලාවේ දෝංකාරය", "Scheherazade". මෙම උද්යෝගිමත් වැඩසටහන් කෑලි වහාම දරුවන් සහ ඔවුන්ගේ ගුරුවරුන් සමඟ ආදරයෙන් බැඳුණා. මෙම එකතුව "යෞවනය සඳහා ඇල්බමය" ලෙස හැඳින්වූ අතර, කොටස් දෙකකින් සමන්විත වූ අතර, එහි සංකීර්ණත්වය වැඩි කිරීම සඳහා කෑලි 43 ක් සකස් කර ඇති අතර, එය ලියා ඇත්තේ දැනටමත් හොඳින් දන්නා අය විසිනි. ජර්මානු නිර්මාපකයෙක්රොබට් ෂූමාන්, අපි දැන් ශ්‍රේෂ්ඨතම රොමෑන්ටික නිර්මාපකයෙකු ලෙස හඳුනනවා.

මෙන්න "දඩයම් ගීතය":

ප්‍රීතිමත්, ආරාධිත තනුවක් රසික චේතනාවන් සමඟ ත්‍රිත්වයේ ශබ්ද දිගේ ගමන් කරයි. එය මැද සහ පහත් රෙජිස්ටර්වල මංසන්ධියේදී, අෂ්ටකයක අත් දෙකෙන්, හයියෙන් වාදනය වේ. එය හරියට සංඥා වාදනය කරන නළා හඬ වැනිය, නමුත් සංඥා මිලිටරි නොවේ, පෙළපාලි රිද්මයක් නොමැත. මෙය දඩයම් සංඥා අනුකරණය කිරීමකි. Horn (ජර්මානු Waldhorh භාෂාවෙන්) "වනාන්තර අං" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇති අතර එය දඩයම් සංඥා උපකරණයකින් පැමිණේ. Schumann ගේ නාට්‍යයේ මාතෘකාව මනඃකල්පිතය මෙහෙයවිය යුත්තේ කොතැනටදැයි අපට කියයි. සංගීතය සහ අපගේම පරිකල්පනය පින්තූරය අවසන් කිරීමට උපකාරී වේ.

මැද කොටස දුරින් ඇති දඩයම් සංඥා සඳහා ඇමතුමක් ලෙස සැලකිය හැකිය (ඔබම සිතන්න සංගීත පිළිගැනීමඑය යෝජනා කරයි).

මෙම නාට්‍යයේ ස්වරූපය පුනරුච්චාරණය නොවීම කුතුහලයට කරුණකි. දඩයම් කිරීම අඛණ්ඩව සිදු වේ, සිදුවීම් සෑම විටම වෙනස් වන අතර, මෙම අඛණ්ඩතාව සහ ක්රියාකාරිත්වයේ අනපේක්ෂිත බව සංගීත ද්රව්ය නිරන්තරයෙන් යාවත්කාලීන කිරීම මගින් අවධාරණය කරනු ලැබේ.

නාට්‍යයට කුමන්ත්‍රණයක් නැත, එය සංගීත කටු සටහනකි. නමුත් සංගීත පින්තූරවල විශේෂත්වයක් ඇත: ඒවා කාලයත් සමඟ වෙනස් විය හැකිය. සංගීත පින්තූරයපින්තාරු කිරීම සමඟ පමණක් නොව, නිරන්තරයෙන් චලනය වන චිත්රපට රාමු සමඟ සැසඳිය හැකිය.

www

දඩයම් ගීතය සම්පූර්ණයෙන්ම අසන්න (ඇන්ජෙලා බ්‍රවුන්රිජ් විසින් ඉටු කරන ලදී)

Bold Rider miniature එක ටිකක් දඩයම් ගීතය වගේ. මීටරයේ එකම චංචල රසික හඬ. නමුත් ඒවා සුළු යතුරක ඇති අතර, මෙය වහාම "සංඥාව" යන හැඟීම ඉවත් කරයි. ඊට අමතරව, චේතනාවන් ඉස්මතු කරන බර නිල නිවාස නොමැත. සියලුම මෝස්තර එකිනෙක "සබැඳී" ඇති අතර නොනවතින චලනයේ ස්වභාවය ප්‍රකාශ කරමින් අටෙන් පවා ගමන් කරයි. වේගවත්, තරමක් අවුල් සහගත වේගය (cf. මෙට්‍රොනොම් අංකනය). සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වයනය. සහායකයාගේ ස්ටැකැටෝ ස්වර මගින් පැනීමේ ලාක්ෂණික රිද්මය ප්‍රකාශ කරයි. බර නිල නිවාස sforzando තනු නිර්මාණයේ කෙටි ලීග සමඟ ඒකාබද්ධව, ඔවුන් සමස්ත චලනය තුළට කම්පන සහ ගැටීම් පිළිබඳ හැඟීමක් ගෙන එයි.


නාට්‍යය ඉතා සුසංයෝගී සරල කොටස් තුනකින් යුත් ආකෘතියකින් නිශ්චිත ප්‍රතිනිර්මාණයක් සහිතව පවත්වා ගෙන යනු ලැබේ. මැද කොටසෙහි, මෙම පින්තූරයට යම් "අවකාශයක්" ලබා දෙන තනු සහ සහායක "මහල් වෙනස් කරන්න". මෙම කුඩා රූපයේ රූපය වඩාත් සංයුක්ත හා සරල ය, එය අසරුවෙකුගේ "ආලේපනය" වේ.

www

"ද බෝල්ඩ් රයිඩර්" (ඇන්ජෙලා බ්‍රවුන්රිජ් විසින් ඉටු කරන ලද) සම්පූර්ණ නාට්‍යයට සවන් දෙන්න

අසාමාන්‍ය ලෙස දිගු මාතෘකාවක් සහිත තවත් “ප්‍රතිමූර්තියක්” මෙන්න: “රැකියාවෙන් ආපසු එන ප්‍රීතිමත් ගොවියෙක්.” නමෙන්ම තේරෙනවා මේ ගොවියා එනවා කියලා. නැත්නම් ඔහු දුවනවාද? නැත්නම් සමහරවිට නටනවාද? මෙය අපි සංගීතයෙන් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරමු.

උදාහරණ 100

Frisch und munter [නැවුම් සහ ප්‍රීතිමත්] = 116


මෙලඩි වම් අතේ. පැහැදිලි, රිද්මයානුකූල, නැටුම්. නමුත් අපවාද දිගු වන අතර එයින් අදහස් කරන්නේ රංගනයේ තනු නිර්මාණයයි. ව්යුහය (සම්පූර්ණයෙන්ම සමාන වාක්ය දෙකක්) ජන ගීතයකට සමානයි. හොඳයි, ඔව්, මෙය ඔහු ගායනා කරන ගීතයයි පිරිමි කටහඬ(මෙලඩි රෙජිස්ටර්). සහ දකුණු අතේ - කුඩා "නැටුම්" සහායකයා. ඉතින් අපි සතුටු සිතින් නටන ගොවියෙකු දුටු අතර ඔහුගේ අව්‍යාජ විචිත්‍රවත් ගීතය පවා ඇසුවෙමු.

සම්පූර්ණ නාට්‍යය සරල කොටස් දෙකක ස්වරූපයෙන් ලියා ඇති අතර, දෙවන කොටස දෙවරක් ලියා ඇත: කිසියම් හේතුවක් නිසා, ෂූමාන්ට මෙහි නැවත නැවත ලකුණක් තැබීමට අවශ්‍ය නොවීය.

www

"Merry Peasant ..." නාට්‍යය සම්පුර්ණයෙන්ම අසන්න (ඇන්ජෙලා බ්‍රවුන්රිජ් විසින් ඉටු කරන ලදී)

මෙන්න සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් නාට්‍යයක්, "පළමු පාඩුව" යන දුක්ඛිත නම. සමහර විට මෙම ගීතමය කුඩා වීරයාගේ කුඩා වීරයාට ඔහුගේ ප්‍රියතම සෙල්ලම් බඩු නැති වී තිබේද? නැත්නම් සමහරවිට මිතුරෙක්ද? සංගීතය අපට මේ සඳහා නිශ්චිත පිළිතුරක් ලබා නොදෙනු ඇත. මේ නාට්‍යයෙන් කියවෙන්නේ දරුවෙකුගේ කටුක අත්දැකීම්. මෙම අත්දැකීම්වල බලය අපට පමණක් දැනිය හැකි අතර, අප සෑම කෙනෙකුම අපගේ ජීවිතයෙන් දුක්ඛිත දෙයක් සිහිපත් කරනු ඇති අතර, අප සෑම කෙනෙකුටම අපගේම කතාවක් ඇත. මනෝවිද්‍යාත්මක වැඩසටහන් මතකද? ඉතින් මේ ඇය තමයි.

උදාහරණ 101

Nicht schnell [වේගවත් නොවේ] = 96


තනු නිර්මාණය ආරම්භ වන්නේ අසාමාන්‍ය ගතික අංකනය සහිත ඉහළම, උච්චතම ශබ්දයෙනි fp . මෙයින් අදහස් කරන්නේ පළමු ශබ්දය මුවහත් කර, අවධාරණය කළ යුතු බවයි - සහ වහාම යන්න පියානෝව . අත්දැකීම්වල සියලු බලය මෙම පළමු විස්මය තුළ සංකේන්ද්රනය වී ඇත. තනුව ගිලී, පහළට හා පහළට බැස යයි. දෙවන වාක්‍යයේ - නැවතත් ශෝකජනක කෑගැසීමක්.

මෙම කොටස ද ඇතුළත් කිරීම සමඟ සරල කොටස් දෙකක ස්වරූපයෙන් ලියා ඇත, නමුත් මෙහි ඇති ද්රව්ය වර්ධනය වන අතර අවසානය දක්වා වෙනස් වේ, සංගීතය කුඩා අයගේ අත්දැකීම් වලට ගැඹුරින් හා ගැඹුරට විනිවිද යයි. ගීතමය වීරයා. මැද, පළමු වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ උග්‍ර බහුශ්‍රැත අනුකරණයක් දිස්වන අතර, ඇතුළත් කිරීම අවසානයේ, අවසාන වාක්‍ය ඛණ්ඩය වෙනුවට, නව ඉතා ප්රකාශිත සංගීතය- ශෝකජනක විරාමයකින් බාධා කරන ලද සුසංයෝගී තියුණු සරල ස්වර.

www

"පළමු පාඩුව" නාට්‍ය සම්පුර්ණයෙන්ම අසන්න (ඇන්ජෙලා බ්‍රවුන්රිජ් විසින් ඉටු කරන ලදී)

ඔබගෙන් සමහරෙක් දැනටමත් මෙම කෑලි කිහිපයක් වාදනය කර ඇත. Schumann ගේ Youth Album බොහොමයක් ඔබ වැඩිහිටි වූ විට තවමත් වාදනය කර නැත. ඉතා දුෂ්කර කෑලි කිහිපයක් ද තිබේ. මෙම එකතුවේ ඇති සෑම කුඩා චිත්‍රයක්ම ඔබේ පරිකල්පනය අවදි කරයි, ඔබව විශිෂ්ට නිර්මාපකයාගේ "සම කර්තෘ" කරයි.



ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන රොබට් ෂූමාන්ගේ කෘතිය ඔහුගේ පෞරුෂයෙන් වෙන් කළ නොහැකි ය. ලයිප්සිග් පාසලේ නියෝජිතයෙකු වූ ෂූමාන් රොමෑන්ටිකවාදයේ අදහස්වල ප්‍රමුඛ ප්‍රකාශකයෙකි. සංගීත කලාව. “මනස වැරදියි, හැඟීම කිසිදාක නොවේ” - මෙය ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පිළිගැනීමයි, ඔහු මුළු කාලය පුරාම විශ්වාසවන්තව සිටියේය. කෙටි ජීවිතය. ගැඹුරු පුද්ගලික අත්දැකීම් වලින් පිරී ඇති ඔහුගේ කෘති එබඳු ය - සමහර විට දීප්තිමත් හා උතුම්, සමහර විට අඳුරු සහ පීඩාකාරී, නමුත් සෑම සටහනකම අතිශයින්ම අවංක ය.

රොබට් ෂූමාන් සහ බොහෝ අයගේ කෙටි චරිතාපදානය රසවත් කරුණුඅපගේ පිටුවේ රචකයා ගැන කියවන්න.

ෂූමාන්ගේ කෙටි චරිතාපදානය

1810 ජුනි 8 වන දින කුඩා සැක්සන් නගරයේ ස්විකාවු හි ප්‍රීතිමත් සිදුවීමක් සිදු විය - පස්වන දරුවා රොබට් නම් පිරිමි ළමයෙකු වන අගෝස්තු ෂූමාන්ගේ පවුල තුළ උපත ලැබීය. තම බාල පුතාගේ නම මෙන් මෙම දිනය ඉතිහාසයට එක් වී ලෝකයේ දේපළ බවට පත්වනු ඇතැයි දෙමාපියන්ට සැක කිරීමට පවා නොහැකි විය. සංගීත සංස්කෘතිය. ඔවුන් සංගීතයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඈත් විය.


අනාගත නිර්මාපකයෙකු වන ඔගස්ට් ෂුමන්ගේ පියා පොත් ප්‍රකාශනයේ නිරත වූ අතර ඔහුගේ පුතා ඔහුගේ අඩිපාරේ යන බවට විශ්වාස විය. පිරිමි ළමයා තුළ සාහිත්‍ය කුසලතා දැනුණු ඔහු කුඩා කල සිටම ඔහු තුළ ලිවීමට ඇල්මක් ඇති කිරීමට සමත් වූ අතර ගැඹුරින් හා සියුම් ලෙස දැනීමට ඔහුට ඉගැන්වීය. කලා වචනය. ඔහුගේ පියා මෙන්, පිරිමි ළමයා ජීන් පෝල් සහ බයිරන් කියෙව්වා, ඔවුන්ගේ කෘතිවල පිටු වලින් රොමැන්ටික්වාදයේ සියලු චමත්කාරය අවශෝෂණය කර ගත්තේය. ඔහු සිය ජීවිත කාලය පුරාවටම සාහිත්‍යය සඳහා වූ ආශාව රඳවා තබා ගත් නමුත් සංගීතය ඔහුගේම ජීවිතය විය.

Schumann ගේ චරිතාපදානයට අනුව, රොබට් පියානෝ පාඩම් ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේ වයස අවුරුදු හතේදී ය. වසර දෙකකට පසු, ඔහුගේ ඉරණම කලින් තීරණය කළ සිදුවීමක් සිදු විය. Schumann පියානෝ වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන Moscheles ගේ ප්‍රසංගයකට සහභාගී විය. දක්ෂයාගේ වාදනය රොබට්ගේ තරුණ පරිකල්පනය කෙතරම් කම්පනයට පත් කළේද යත් ඔහුට සංගීතය හැර වෙන කිසිවක් ගැන සිතාගත නොහැකි විය. ඔහු පියානෝව වාදනය කිරීමේදී දිගටම දියුණු වන අතර ඒ සමඟම රචනා කිරීමට උත්සාහ කරයි.

උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, තම මවගේ ආශාවට යටත් වූ තරුණයා, නීතිය හැදෑරීමට ලීප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළු විය, නමුත් අනාගත වෘත්තියඔහු කිසිවක් ගැන උනන්දු නැත. ඉගෙනීම ඔහුට දරාගත නොහැකි තරම් කම්මැලි බව පෙනේ. රහසින්, ෂූමාන් සංගීතය ගැන සිහින දකියි. සුප්‍රසිද්ධ සංගීතඥ ෆ්‍රෙඩ්රික් වයික් ඔහුගේ මීළඟ ගුරුවරයා බවට පත්වේ. ඔහුගේ මගපෙන්වීම යටතේ ඔහු තාක්ෂණය වැඩි දියුණු කරයි පියානෝ වාදනයසහ, අවසානයේදී, ඔහු සංගීතඥයෙකු වීමට අවශ්ය බව ඔහුගේ මවට පාපොච්චාරණය කරයි. Friedrich Wieck දෙමාපියන්ගේ ප්‍රතිරෝධය බිඳ දැමීමට උදව් කරයි, ඔහුගේ වාට්ටුවට දීප්තිමත් අනාගතයක් ලැබෙනු ඇතැයි විශ්වාස කරයි. Schumann දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වීමට සහ ප්‍රසංග ලබා දීමට ඇති ආශාවෙන් උමතු වී ඇත. නමුත් 21 දී ඔහුගේ දකුණු අතේ ඇති වූ ආබාධයක් ඔහුගේ සිහින සදහටම අවසන් කරයි.


කම්පනයෙන් මිදීමෙන් පසු ඔහු සංගීතය රචනා කිරීමට තම ජීවිතය කැප කිරීමට තීරණය කරයි. 1831 සිට 1838 දක්වා ඔහුගේ දේවානුභාවයෙන් මනඃකල්පිතය පියානෝ චක්‍ර "විචල්‍ය", "" බිහි කරයි. කානිවල් ”,“ සමනලුන් ”,“ අපූරු නාට්‍ය ”,“ ළමා දර්ශන ”, “ක්‍රෙයිස්ලේරියානා”. ඒ අතරම, Schumann පුවත්පත් කටයුතුවල ක්රියාකාරීව නිරත වේ. ඔහු නව සංගීත පුවත්පතක් නිර්මාණය කරයි, එහිදී ඔහු රොමැන්ටික්වාදයේ සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම සපුරාලන සංගීතයේ නව දිශාවක් වර්ධනය කිරීම වෙනුවෙන් පෙනී සිටින අතර එහිදී නිර්මාණශීලිත්වය හැඟීම්, හැඟීම්, අත්දැකීම් සහ තරුණ කුසලතා පුවත්පතේ පිටුවල ක්‍රියාකාරීව සහාය වේ. .


1840 වර්ෂය නිර්මාපකයෙකු සඳහා සලකුණු කරන ලද්දේ ක්ලාරා වීක් සමඟ විවාහ සමිතියක් මගිනි. අසාමාන්‍ය අධ්‍යාත්මික උන්නතියක් අත්විඳිමින්, ඔහු තම නාමය අමරණීය කළ ගීත චක්‍ර නිර්මාණය කරයි. ඒ අය අතරින් - " කවියාගේ ආදරය ”, “මර්ට්ල්”, “කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය”. ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ඔවුන් රුසියාවේ ප්‍රසංග පැවැත්වීම ඇතුළු බොහෝ සංචාරයක නිරත වන අතර එහිදී ඔවුන් ඉතා උනන්දුවෙන් පිළිගනු ලැබේ. මොස්කව් සහ විශේෂයෙන් ක්‍රෙම්ලිනය ෂූමාන් කෙරෙහි විශාල හැඟීමක් ඇති කළේය. මෙම සංචාරය නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ අවසාන ප්‍රීතිමත් අවස්ථාවන්ගෙන් එකකි. දෛනික පාන් පිළිබඳ නිරන්තර කනස්සල්ලෙන් පිරුණු යථාර්ථය සමඟ ගැටීම පළමු මානසික අවපීඩනයට හේතු විය. ඔහුගේ පවුලට අවශ්‍ය පහසුකම් සැපයීමට ඇති ආශාව නිසා, ඔහු මුලින්ම ඩ්‍රෙස්ඩන් වෙතද, පසුව ඩසල්ඩෝෆ් වෙතද යන අතර එහිදී ඔහුට සංගීත අධ්‍යක්ෂක තනතුර පිරිනැමේ. නමුත් ඉතා ඉක්මනින් පෙනී යන්නේ දක්ෂ නිර්මාපකයෙකුට කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ රාජකාරි සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කළ නොහැකි බවයි. මෙම හැකියාව තුළ ඔහුගේ බංකොලොත්භාවය පිළිබඳ හැඟීම්, ඔහු වරදකරුවෙකු ලෙස සලකන පවුලේ ද්‍රව්‍යමය දුෂ්කරතා ඔහුගේ තියුනු ලෙස පිරිහීමට හේතු වේ. මානසික තත්ත්වය. Schumann ගේ චරිතාපදානයෙන් අපි ඉගෙන ගන්නේ 1954 දී වේගයෙන් වර්ධනය වන මානසික රෝගයක් නිර්මාපකයා සියදිවි නසා ගැනීමට ආසන්න බවයි. දර්ශන හා මායාවන්ගෙන් පලා ගිය ඔහු අඩක් ඇඳගෙන නිවසින් පිටතට දිව ගොස් රයින් ගඟේ ජලයට විසි විය. ඔහු බේරී ඇත, නමුත් මෙම සිදුවීමෙන් පසු ඔහුව මානසික රෝහලකට ඇතුළත් කිරීමට සිදු වූ අතර, ඔහු එතැනින් පිටව ගියේ නැත. ඔහුගේ වයස අවුරුදු 46ක් පමණයි.



Robert Schumann ගැන රසවත් කරුණු

  • Schumann ගේ නම ශාස්ත්‍රීය සංගීත වාදකයින්ගේ ජාත්‍යන්තර තරඟය දරයි, එය Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb ලෙස හැඳින්වේ. එය මුලින්ම පැවැත්වුණේ 1956 දී බර්ලිනයේ දී ය.
  • Zwickau නගර ශාලාව විසින් පිහිටුවන ලද Robert Schumann නමින් සංගීත සම්මානයක් ඇත. සම්මානලාභීන් සම්ප්‍රදායට අනුව, නිර්මාපකයාගේ උපන්දිනය වන ජුනි 8 වන දින ගෞරව කරනු ලැබේ. ඒ අතර සංගීතඥයන්, කොන්දොස්තරවරුන් සහ සංගීතඥයින්, නිර්මාපකයාගේ කෘති ජනප්‍රිය කිරීමට සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දී ඇත.
  • Schumann සැලකිය හැකිය godfather» ජොහැන්නස් බ්‍රහම්ස්. Novaya සංගීත පුවත්පතේ ප්‍රධාන කර්තෘ සහ ගෞරවනීය සංගීත විචාරකයෙකු වූ ඔහු තරුණ බ්‍රහ්ම්ගේ දක්ෂතාවය ගැන බෙහෙවින් ප්‍රශංසා කළේ ඔහු දක්ෂයෙකු ලෙසයි. මේ අනුව, ඔහු පළමු වරට නවක නිර්මාපකයෙකු වෙත සාමාන්‍ය ජනතාවගේ අවධානය යොමු කළේය.
  • සංගීත චිකිත්සාවේ අනුගාමිකයින් නිර්දේශ කරන්නේ සන්සුන් නින්ද Schumann ගේ සිහින වලට සවන් දෙන්න.
  • නව යොවුන් වියේදී, ෂූමාන්, ඔහුගේ පියාගේ දැඩි මඟ පෙන්වීම යටතේ, ලතින් භාෂාවෙන් ශබ්දකෝෂයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා සෝදුපත් කියවන්නෙකු ලෙස කටයුතු කළේය.
  • ජර්මනියේ ෂූමාන්ගේ 200 වැනි සංවත්සරයට ගෞරවයක් වශයෙන්, නිර්මාපකයාගේ ඡායාරූපයක් සහිත යුරෝ 10 රිදී කාසියක් නිකුත් කරන ලදී. මෙම කාසිය නිර්මාපකයාගේ දිනපොතේ වාක්‍ය ඛණ්ඩයකින් කැටයම් කර ඇත: "ශබ්ද යනු උත්තරීතර වචන."


  • ෂූමාන් ඉතිරි කළේ ධනවතුන් පමණක් නොවේ සංගීත උරුමය, නමුත් සාහිත්‍යමය - බොහෝ දුරට ස්වයං චරිතාපදාන. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු දිනපොත් තබා ගත්තේය - "Studententagebuch" (ශිෂ්‍ය දිනපොත්), "Lebensbucher" (ජීවන පොත්), "Eheta-gebiicher" (විවාහ දිනපොත්) සහ "Reiseta-gebucher" (මාර්ග දිනපොත්) ද ඇත. ඊට අමතරව, ඔහුගේ පෑන අයත් වේ සාහිත්ය සටහන්"Brautbuch" (මනාලිය සඳහා දිනපොත), "Erinnerungsbtichelchen fiir unsere Kinder" (අපේ දරුවන් සඳහා මතක පොත්), Lebensskizze (ජීවිතයේ දළ සටහන) 1840, "Musikalischer Lebenslauf -Materialien - alteste musikalische Erinne-Musikalische Erinne- - මුල් සංගීත මතකයන්), "ව්‍යාපෘති පොත", එය ඔබේම ලිවීමේ ක්‍රියාවලිය විස්තර කරයි සංගීත වැඩ, මෙන්ම ඔහුගේ ළමා කවි.
  • ජර්මානු ආදර කතාවේ 150 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් සෝවියට් සංගමයේ තැපැල් මුද්දරයක් නිකුත් කරන ලදී.
  • ඔවුන්ගේ විවාහ දිනයේදී, Schumann ඔහුගේ පෙම්වතිය ක්ලාරා වයික්ට ආදර ගීත "Myrtle" සමඟින් පිරිනැමූ අතර, එය ඇයට ගෞරවයක් වශයෙන් ලියා ඇත. ක්ලාරා ණය වී නොසිටි අතර මංගල ඇඳුම මර්ට්ල් මල් වඩමකින් සරසා ඇත.


  • ෂූමන්ගේ බිරිඳ ක්ලාරා ඇගේ ප්‍රසංගවල ඔහුගේ කෘති ඇතුළුව තම සැමියාගේ වැඩ ප්‍රවර්ධනය කිරීමට සිය ජීවිත කාලය පුරාම උත්සාහ කළාය. ඇය සිය අවසන් ප්‍රසංගය පැවැත්වූයේ වයස අවුරුදු 72 දී ය.
  • නිර්මාපකයාගේ බාල පුතා ෆීලික්ස් ලෙස නම් කරන ලදී - ෂූමාන්ගේ මිතුරා සහ සගයාට ගෞරවයක් වශයෙන් ෆීලික්ස් මෙන්ඩල්සන්.
  • රොමැන්ටික් ආදර කතාවක්ලාරා සහ රොබට් ෂූමාන් රූගත කරන ලදී. 1947 දී ඇමරිකානු චිත්‍රපටයක් වන Song of Love රූගත කරන ලද අතර එහිදී ක්ලාරාගේ චරිතය කැතරින් හෙප්බර්න් විසින් නිරූපණය කරන ලදී.

Robert Schumann ගේ පෞද්ගලික ජීවිතය

ජර්මානු නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ ප්‍රධාන කාන්තාව වූයේ දක්ෂ පියානෝ වාදක ක්ලාරා වයික් ය. ක්ලාරා හොඳම එකෙකුගේ දියණිය විය සංගීත ගුරුවරුන්ඔහුගේ කාලයේ, Schumann පියානෝ පාඩම් උගත් Friedrich Wieck. 18 හැවිරිදි පිරිමි ළමයා ක්ලාරාගේ ආශ්වාදජනක රංගනය මුලින්ම අසන විට ඇයගේ වයස අවුරුදු 8 කි. දක්ෂ ගැහැණු ළමයෙකු පුරෝකථනය කරන ලදී දීප්තිමත් වෘත්තීය. පළමුවෙන්ම, ඇගේ පියා ඒ ගැන සිහින මැව්වේය. ඔහුගේ ජීවිතය සංගීතය සමඟ සම්බන්ධ කිරීමට ඇති ආශාව තුළ ෂූමාන්ට හැකි සෑම සහයෝගයක්ම ලබා දුන් ෆ්‍රෙඩ්රික් වීක්, තම දියණියගේ සහ ඔහුගේ ශිෂ්‍යයාගේ හැඟීම් ගැන දැනගත් විට තරුණ නිර්මාපකයාගේ අනුග්‍රාහකයාගේ සිට ඔහුගේ නපුරු බුද්ධිය බවට පත් වූයේ එබැවිනි. දුප්පත් නාඳුනන සංගීත ian යෙකු සමඟ ක්ලාරා එක්වීමට ඔහු දැඩි ලෙස විරුද්ධ විය. නමුත් යෞවනයන් මේ අවස්ථාවේ දී ආත්මයේ සියලු ස්ථීරභාවය සහ චරිතයේ ශක්තිය පෙන්නුම් කළ අතර, ඔවුන්ගේ අන්‍යෝන්‍ය ආදරය ඕනෑම පරීක්ෂණයකට ඔරොත්තු දිය හැකි බව සෑම කෙනෙකුටම ඔප්පු කළහ. ඇය තෝරාගත් තැනැත්තා සමඟ සිටීමට ක්ලාරා තම පියා සමඟ වෙන්වීමට තීරණය කළාය. Schumann චරිතාපදානය පවසන්නේ 1840 දී යෞවනයන් විවාහ වූ බවයි.

කලත්‍රයන් සම්බන්ධ ගැඹුරු හැඟීමක් තිබියදීත්, ඔවුන්ගේ පවුල් ජීවිතය වලාකුළු රහිත නොවීය. ක්ලාරා ගැලපේ ප්රසංග ක්රියාකාරිත්වයබිරිඳ සහ මවගේ භූමිකාව සමඟ ඇය ෂූමාන්ට දරුවන් අට දෙනෙකු බිහි කළාය. පවුලට යහපත් සුවපහසු පැවැත්මක් ලබා දීමට ඔහුට නොහැකි වීම ගැන නිර්මාපකයා දුක් වින්දා, නමුත් ක්ලාරා සිය ජීවිත කාලය පුරාම ඔහුගේ විශ්වාසවන්ත සහකාරිය වූ අතර, හැකි සෑම ආකාරයකින්ම තම ස්වාමිපුරුෂයාට සහයෝගය දැක්වීමට උත්සාහ කළේය. ඇය වසර 40ක් තරම් කාලයක් ෂූමාන් දිවි ගලවා ගත්තාය. ඇයව ඇගේ සැමියා අසල තැන්පත් කරන ලදී.

Schumann ගේ අභිරහස්

  • ෂූමාන්ට ප්‍රෝඩාවන් සඳහා දැඩි ආශාවක් තිබුණි. එබැවින්, ඔහු චරිත දෙකක් ඉදිරිපත් කළේය - උද්යෝගිමත් ෆ්ලොරෙස්ටන් සහ ශෝකජනක යුසීබියස්, සහ නව සංගීත පුවත්පතේ ඔහුගේ ලිපි ඔවුන් සමඟ අත්සන් කළේය. එම ලිපි සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකාරයකින් ලියා ඇති අතර, එකම පුද්ගලයා අන්වර්ථ නාම දෙක පිටුපස සැඟවී සිටින බව මහජනතාව දැන සිටියේ නැත. නමුත් නිර්මාපකයා ඊටත් වඩා ඉදිරියට ගියේය. ඔහු ඩේවිඩ්ගේ සහෝදරත්වයක් ("ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්") ඇති බව නිවේදනය කළේය - උසස් කලාව සඳහා සටන් කිරීමට සූදානම් සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයින්ගේ එකමුතුවකි. පසුව, "ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්" ඔහුගේ පරිකල්පනයේ රූපයක් බව ඔහු පිළිගත්තේය.
  • නිර්මාපකයා තරුණ වියේදී අත් අංශභාගය ඇති කළේ මන්දැයි පැහැදිලි කරන බොහෝ අනුවාද තිබේ. වඩාත් සුලභ එකක් නම්, ශුමාන්, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වීමට ඇති ආශාව නිසා, අත දිගු කිරීම සහ ඇඟිලි නම්‍යශීලී බව වර්ධනය කිරීම සඳහා විශේෂ සිමියුලේටරයක් ​​​​නිපදවා ගත් නමුත් අවසානයේ ඔහුට තුවාල වූ අතර එය අංශභාගයට හේතු විය. කෙසේ වෙතත්, Schumann ගේ බිරිඳ Clara Wieck සෑම විටම මෙම කටකතාව ප්රතික්ෂේප කර ඇත.
  • අද්භූත සිදුවීම් දාමයක් ෂූමාන්ගේ එකම වයලීන ප්‍රසංගය සමඟ සම්බන්ධ වේ. දිනක්, සැසියකදී, සහෝදරිය වයලීන වාදකයින් දෙදෙනෙකුට ඉල්ලීමක් ලැබුණි, එය ඔවුන්ට අනුව, ෂූමාන්ගේ ආත්මයෙන් පැමිණියේ, ඔහුගේ වයලීන ප්‍රසංගය සොයාගෙන වාදනය කරන ලෙසයි, එහි අත්පිටපත බර්ලිනයේ තබා ඇත. එය එසේ සිදු විය: ප්‍රසංග ලකුණු බර්ලින් පුස්තකාලයෙන් සොයා ගන්නා ලදී.


  • ජර්මානු නිර්මාපකයාගේ සෙලෝ ප්‍රසංගයෙන් අඩු ප්‍රශ්න මතු නොවේ. සියදිවි නසාගැනීමේ උත්සාහයට ටික කලකට පෙර, මාස්ටර් මෙම ලකුණු මත පමණක් වැඩ කරමින් සිටියේය. නිවැරදි කිරීම් සහිත අත්පිටපතක් මේසය මත පැවතුන නමුත් අසනීපයක් හේතුවෙන් ඔහු නැවත කිසි දිනෙක මෙම කාර්යයට නොපැමිණියේය. 1860 දී නිර්මාපකයාගේ අභාවයෙන් පසු මෙම ප්‍රසංගය ප්‍රථම වරට සිදු කරන ලදී. සංගීතයේ පැහැදිලි චිත්තවේගීය අසමතුලිතතාවයක් ඇත, නමුත් ප්‍රධාන දෙය නම් එහි ලකුණු සෙල්ලිස්ට් වාදකයෙකුට කොතරම් දුෂ්කරද යත්, නිර්මාපකයා විශේෂතා සැලකිල්ලට නොගත් බව කෙනෙකුට සිතිය හැකිය. සහ මෙම උපකරණයේ ඇති හැකියාව. වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම මෑතක් වන තුරුම, සෙලිස්ට්වරු තමන්ට හැකි උපරිමයෙන් එම කාර්යයට මුහුණ දුන්හ. ෂොස්ටකොවිච් මෙම ප්‍රසංගයේ ඔහුගේම වාද්‍ය වෘන්දයක් පවා කළේය. මෑතදී පමණක් ලේඛනාගාර ද්‍රව්‍ය සොයාගෙන ඇති අතර, එයින් අපට නිගමනය කළ හැක්කේ ප්‍රසංගය සෙලෝ සඳහා නොව ... වයලීනය සඳහා බවයි. මෙම කාරණය කෙතරම් සත්‍ය දැයි කීමට අපහසු නමුත්, සංගීත ප්‍රවීණයන් පවසන පරිදි, එම මුල් සංගීතයම වයලීනයෙන් වාදනය කළහොත්, ශතවර්ෂ එකහමාරකට ආසන්න කාලයක් ගායකයින් මැසිවිලි නඟන දුෂ්කරතා සහ අපහසුතාවයන් තනිවම පහව යයි.

සිනමාවේ Schumann ගේ සංගීතය

Schumann ගේ සංගීතයේ සංකේතාත්මක ප්රකාශනය සිනමා ලෝකයේ ඇයගේ ජනප්රියත්වය සහතික කළේය. බොහෝ විට ජර්මානු නිර්මාපකයාගේ කෘති, ඔහුගේ කෘතියේ ශ්රේෂ්ඨ තැනක්ලෙස භාවිතා කරන ළමා කාලය යන තේමාව අල්ලා ගනී සංගීත සහයළමයින් සහ යෞවනයන් ගැන පවසන පින්තූරවල. ඔහුගේ කෘති ගණනාවකට ආවේණික වූ අඳුරු, නාට්‍ය, රූපවල විචිත්‍රත්වය, අද්භූත හෝ අපූරු කුමන්ත්‍රණයක් සහිත සිතුවම්වලට වඩාත් ඓන්ද්‍රීයව ගෙතී ඇත.


සංගීත කෘති

චිත්රපට

Arabesque, Op. දහඅට

"සීයා ගණිකාවක්"(2016), "Supernatural" (2014), "The Curious Case of Benjamin Button" (2008)

"නිදිමත ගීතය" ("Lullaby")

බෆලෝ (2015)

"ළමා දර්ශන" චක්රයෙන් "විදේශ රටවල් සහ මිනිසුන් ගැන"

"Mozart in the Jungle" (රූපවාහිනී කතා මාලාව 2014)

කුඩා ඔප් 54-1 හි පියානෝ ප්‍රසංගය

"බට්ලර්" (2013)

"ෆැන්ටාස්ටික් කෑලි" මාලාවෙන් "සන්ධ්‍යාවේ"

"නිදහස් මිනිසුන්" (2011)

"ළදරු දර්ශන"

"කවියන්ගේ ආදරය"

"ගැලපුම්කරු" (2010)

"මොකෙන්ද?" "Fantastic කෑලි" මාලාවෙන්

"සැබෑ රුධිරය" (2008)

"ළමා ඇල්බමය" චක්‍රයේ "ද බෝල්ඩ් රයිඩර්", බාල වයස්කාර පියානෝ ප්‍රසංගය

"විටස්" (2006)

"කානිවල්"

"සුදු ගණිකාව" (2006)

E Flat Major හි Piano Quintet

"Tristram Shandy: The Story of the Cockerel and the Bull" (2005)

බාල වයස්කාර සෙලෝ ප්‍රසංගය

"ෆ්රැන්කන්ස්ටයින්" (2004)

සෙලෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය

"සේවාදායකයා සැමවිටම මිය ගොස් ඇත" (2004)

"සිහින"

"ඔබ්බට" (2003)

"Merry Farmer" ගීතය

"ද ෆෝසයිට් සාගා" (2002)

සංගීතය මනෝභාවයන්, හැඟීම්, මිනිසුන්ගේ චරිතය ප්‍රකාශ කරයි

පළමු පාඩුව

ෆෙඩ්රික් චොපින්. ඊ මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4;
රොබට් ෂූමාන්. පළමු පාඩුව;
ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන්. ඩී මයිනර් හි Sonata අංක 17 (3 වන ව්යාපාරයේ කොටස).

1 වන පාඩම

වැඩසටහන් අන්තර්ගතය. සංගීතයේ ප්‍රකාශිත මනෝභාවයන්, හැඟීම් පිළිබඳ දරුවන්ගේ අදහස් පුළුල් කිරීම.

පාඩම් ප්‍රගතිය:

අධ්‍යාපනඥයා, ඔබ S. Maykapar ගේ නාට්‍ය දෙකකට සවන් දී ඇත විවිධ සෙවනදුක්බර මනෝභාවය.

පළමු කෑල්ල කලබලයි, කලබලයි, දෙවැන්න දුක්ඛිත භාවනාවක් වගේ. මෙම නාට්‍ය හැඳින්වෙන්නේ: "කනස්සල්ලෙන් යුත් මිනිත්තුව" සහ "භාවනා කිරීම".

බොහෝ කෘති, එවැනි නම් නොමැති වුවද, සෑම විටම පුද්ගලයෙකුගේ අත්දැකීම් සහ හැඟීම් ප්රකාශ කරන බව ඔබ දන්නවා. පෝලන්ත නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රයිඩරික් චොපින් විසින් "පෙරවදන" නම් කොටසකට සවන් දෙන්න. පූර්විකාවක් යනු පියානෝවක් හෝ වෙනත් උපකරණයක් සඳහා කෙටි කොටසකි. සමහර විට පූර්විකාවක් වෙනත් කෘතියකට පෙරාතුව, නමුත් එය ස්වාධීන කෑල්ලක් ලෙසද පැවතිය හැකිය. F. Chopin විසින් මෙම පූර්විකාවේ චරිතය කුමක්ද? (එය ඉටු කරයි.)

ළමා. සංගීතය දුකයි, ශෝකජනකයි, දුකයි.

P e d a g o g ඔව්. තනු නිර්මාණය කෙතරම් සරලද කියා සවන් දෙන්න. එහි ශබ්ද දෙකක් පුනරාවර්තනය වේ. මෙම ස්වරය (බැසෙන තත්පරයක් වාදනය කරයි)බොහෝ විට සංගීතයෙන් සුසුම්ලෑමක්, හැඬීමක්, පැමිණිල්ලක් ඉදිරිපත් කරයි. සහ සහායක ස්වර නාදයේ ශබ්දය ශෝකජනක සහ කලබලකාරී චරිතයක් ලබා දෙයි. (සහායක ස්වර වාදනය කරයි.)

මෙම ස්වරවල තනුවක් ඇත, සවන් දෙන්න, එය සෙමින් පහළට ගමන් කරයි. මෙම පූර්විකාවේ දීප්තිමත් උච්චස්ථානයක් ඇත, එහිදී සංගීතය ඉතා තීව්‍ර ලෙස ඇසේ. ඔබට එය ඇසෙන්නේ කොහෙන්ද? (නාට්‍යයක් රඟ දක්වයි.)

ළමා. අතරමැද දී.

අධ්‍යාපනඥයා පූර්විකාවේ කොටස් දෙකකි. ඔවුන් එකම ආකාරයකින් ආරම්භ කරයි. (උපුටා ගැනීම් සිදු කරයි.)උච්චතම අවස්ථාව නාට්‍යයේ දෙවන කොටසයි. තනුව හදිසියේම වේගයෙන් නැඟී, උද්යෝගිමත් හඬක්, මංමුලා සහගත විස්මයක් මෙන් (කොටසක් ඉටු කරයි).එවිට හඬා වැලපීම, සරල නාදයන් නැවත දිස් වේ, තනුව අඩු වේ, ගිලිහී යයි, එකම ශබ්ද නැවත නැවතත් සිදු වේ. (Snippet සෙල්ලම් කරයි.)තනුව කැටි වේ, හදිසියේම කැටි වේ, නතර වේ. (කොටසක් ඉටු කරයි.)අන්තිම කෝඩ්ස් ශබ්දය කෙබඳුද? (ඒවා ඉටු කරයි.)

ළමා. හරිම දුකයි, නිහඬයි.

P e d a g o g ඔව්. අඩු බාස් සහිත නිහඬ, අඳුරු ස්වර නාද ඉතා කණගාටුදායක, ශෝකජනක ලෙස ශබ්ද කරයි. (සම්පූර්ණ පූර්විකාව සිදු කරයි.)පැමිණිල්ලේ සමාන ස්වරය (ඇය රඟපායි) S. Maykapar විසින් රචිත "කනස්සල්ලට පත් මිනිත්තුව" නාට්‍යයේ ශබ්ද කරන ලදී. නමුත් එහි මෙම ස්වරය වේගවත් වේගයකින් "දැල්වී" නොසන්සුන්, ව්‍යාකූල, කනස්සල්ලෙන් යුත් චරිතයක් නිර්මාණය කළේය. . (කොටසක් ඉටු කරයි.)

R. Schumann ගේ "The First Loss" නාට්‍යය ආරම්භ වන්නේ එම සරල ස්වරයෙන් (එය ඉටු කරයි, තනු නිර්මාණයේ අනෙකුත් අවරෝහණ ස්වර පෙන්වයි).

Robert Schumann කැපී පෙනෙන ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු පමණක් නොව, පියානෝ වාදකයෙකු, කොන්දොස්තරවරයෙකු සහ ගුරුවරයෙකු ද විය.

වයස අවුරුදු 7 සිට R. Schumann පියානෝව හැදෑරුවා, රචනා කළා, ව්‍යායාම ශාලාවේ ඉගෙන ගත්තා, පසුව විශ්ව විද්‍යාලයේදී. ඔහුට වයස අවුරුදු 20 දී, ලෝක ප්‍රසිද්ධ ඉතාලි වයලීන වාදක නිකොලෝ පගානිනීගේ වාදනය ඔහුට ඇසුණි. N. Paganini ගේ ක්‍රීඩාව R. Schumann කෙරෙහි කෙතරම් විචිත්‍රවත් හැඟීමක් ඇති කළේද යත්, ඔහු සදහටම සංගීතයට කැපවීමට තීරණය කළේය.

ජීවිතයේ පුදුමාකාර, අසාමාන්‍ය, අන් අයගේ ඇස්වලින් සැඟවී ඇති ආකාරය සහ ශබ්දයෙන් අත්විඳින ලද සෑම දෙයක්ම මූර්තිමත් කරන්නේ කෙසේදැයි ඔහු දැන සිටියේය. R. Schumann විවිධ සංගීත ගොඩක් ලිව්වා - symphonies, ගායන සංගීතය, ඔපෙරා, ආදර කතා, පියානෝ කෑලි; පුදුම සහගත ලෙස සමාන නිර්මාණය කරන ලද සංගීතයේ මිනිසුන්ගේ පින්තූර, ඔවුන්ගේ හැඟීම්, මනෝභාවයන් ප්‍රකාශ කළේය.

සිහින දකින්නෙකු සහ නව නිපැයුම්කරුවෙකු වන R. Schumann දරුවන්ට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ අතර ඔවුන් වෙනුවෙන් බොහෝ දේ ලිවීය. ඔහුගේ "තාරුණ්‍යය සඳහා ඇල්බමය" තුළ ඔහු ළමා සතුට, දුක, සුරංගනා කතාවල අපූරු ලෝකය හෙළි කරයි.

රුසියානු නිර්මාපකයින් R. Schumann ගේ කාර්යය ඉතා අගය කළහ. P. Tchaikovsky විශේෂයෙන්ම ඔහුට ආදරය කළේය. ඔහුගේ "යෞවනය සඳහා ඇල්බමය" යන හැඟීම යටතේ P. Tchaikovsky ඔහුගේ අපූරු "ළමා ඇල්බමය" ලිවීය.

Schumann ගේ "The First Loss" නාට්‍යයට නැවතත් සවන් දෙන්න.

2 වන පාඩම

වැඩසටහන් අන්තර්ගතය. සංගීත ශබ්දවලට සවන් දීමට, කෘතිවල ස්වරූපය වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට, උච්චතම අවස්ථාවන් සොයා ගැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම.

පාඩම් ප්‍රගතිය:

අධ්යාපනඥයා: පසුගිය පාඩමේදී ඔබ දෙකකට සවන් දුන්නා දුක්බර වැඩ- F. Chopin ගේ පූර්විකාව සහ R. Schumann ගේ "The First Loss" නාට්යය. මෙම කෘතිවල සමාන ශබ්ද-පැමිණිලි ඇති බව අපි සටහන් කළෙමු. (උපුටා ගැනීම් සිදු කරයි.)එෆ්. චොපින්ගේ පූර්විකාවේ දී, අපට දීප්තිමත් උච්චතම අවස්ථාවක් ඇසුණි - තනු නිර්මාණය, වේදනාව, ශෝකය, ආයාචනා කිරීම, විරෝධතාවයක් සමඟ ආතතියෙන් පෙළෙන හැඟීමක් ප්‍රකාශ කරයි. ( උච්චතම අවස්ථාව වාදනය කරයි.) R. Schumann ගේ "The First Loss" නාට්‍යයේ උච්චතම අවස්ථාව කොහෙද? (එය ඉටු කරයි.)

ළමා. අවසානයේදී. සංගීතය ඝෝෂාකාරී සහ දැඩි වේ.

P e d a g o g ඔව්. කෑල්ල අවසානයේ ඇති ස්වර හඬ විරෝධතාවයෙන්, තිත්තකමෙන් හඬ නඟයි. මෙම නාට්‍යයෙන් ප්‍රකාශිත දරුවෙකුගේ හැඟීම් වැඩිහිටියෙකුගේ හැඟීම් තරමටම ගැඹුරුය. දරුවා අත්විඳි පළමු අහිමි වීම ඔහුගේ ආත්මය තුළ බොහෝ දුකක් හා ශෝකයක් ඇති කළේය! සංගීතය ශෝකජනක ලෙස ඇසේ (කොටසක් ඉටු කරයි)පසුව උද්යෝගිමත් ලෙස (මැද කොටසේ ශබ්දයේ කොටස)ඊට පස්සේ විරෝධයක් එක්ක (අවසන් තීරු හතර වාදනය කරයි)ඒක හරිම දුකයි (අවසන් පියවර දෙක ඉටු කරයි).අපි මුළු නාට්‍යයම සාවධානව අහමු. මට කියන්න, නාට්‍යයේ පළමු සාමන්‍ය තනු නිර්මාණය පුනරාවර්තනය වේද? එය ශබ්ද කරන්නේ කවදාද? නාට්‍යයේ කොටස් කීයක් තිබේද? (කෑල්ලක් වාදනය කරයි.)

ළමා. කොටස් තුනක්. තනුව අවසානයේ නැවත නැවතත්, නමුත් දිගු ශබ්දයක් නැත.

P e da g o g. ඒක හරි. සරල ස්වරයෙන් යුත් තනු නිර්මාණය නාට්‍යයේ පළමු කොටසේ දෙවරක් ඇසෙයි. මැද කොටසෙහි, සංගීතය ස්ථීර, ආතතියට පත් වේ. තනුවෙහි එකම කොටස් කටුක හා උද්යෝගයෙන් එකිනෙකාට බාධා කරන බව පෙනේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, අප්රසන්න සිතුවිල්ලක් පුද්ගලයෙකුට බාධා කරන විට, එය සෑම විටම තමා ගැනම මතක් කර දෙයි, විවේකයක් ලබා නොදේ. (මැද කොටස වාදනය කරයි.)එබැවින් එය සංගීතයේ ඇත - තනු නිර්මාණයේ නොසන්සුන් ස්වරය, එය මෙන්, විවිධ ආකාරවලින්. නමුත් මෙහිදී අපට නැවතත් නාට්‍යයේ ආරම්භයේ තනුව ඇසෙයි - සාවද්‍ය, දුක්ඛිත. මෙන්න, තුන්වන ව්යාපාරය තුළ, එය සම්පූර්ණයෙන්ම ශබ්ද නොවේ, අවසානයකින් තොරව, විරෝධතා, බලවත් ස්වර දර්ශණය වේ, නමුත් ඔවුන් ඉක්මනින් මෘදු හා කණගාටුදායක බවට පත් වේ. (කෑල්ලේ තුන්වන කොටස ඉටු කරයි.)

3 වන පාඩම

වැඩසටහන් අන්තර්ගතය. චිත්තවේගීය සහ සංකේතාත්මක අන්තර්ගතයේ පොදු යමක් ඇති කෘති සංසන්දනය කිරීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම. සංගීතයේ ප්‍රකාශිත මනෝභාවයන්ගේ සෙවනැලි වෙන්කර හඳුනා ගන්න.

පාඩම් ප්‍රගතිය:

අධ්‍යාපනඥයා.වැඩිහිටියන්ගේ ජීවිතයේ මෙන්ම දරුවන්ගේ ජීවිතයේද විවිධ දුක්බර අත්දැකීම් ඇත: සහ දීප්තිමත් දුක (S. Maykapar විසින් රචිත "සිතුවිලි" නාට්‍යයේ මෙන් - ඛණ්ඩයක් ශබ්ද කරයි)සහ දුක දුක (R. Schumann විසින් රචිත "The First Loss" නාට්‍යයේ හෝ F. Chopin විසින් රචිත පූර්විකාවේ - ඔහු මෙම කෘතිවල කොටස් සිදු කරයි)සහ කාංසාව (එස්. මයිකපර්ගේ "කනස්සල්ලෙන් යුත් මිනිත්තුව" නාට්‍යයේ මෙන්).

මෙම සංගීතය තුළ ප්රකාශිත මනෝභාවය කුමක්ද? (L. බීතෝවන් විසින් 17 වන Sonata හි තුන්වන කොටසෙහි කොටසක් ඉටු කරයි.)

ළමා. ටෙන්ඩර්, දුක, නොසන්සුන්.

P e da g o g. ඒක හරි. එල් බීතෝවන් විසින් රචිත 17 වන සොනාටා හි තුන්වන චලනයෙන් මම ඔබට වාදනය කළෙමි. මේ සංගීතය හරිම ලස්සනයි! එය වෙව්ලන, ආවේගශීලී, පියාසර කරන, ආලෝකයෙන් සහ දුකෙන් ආලෝකමත් වේ.

අපි තනුවල ස්වරවලට සවන් දෙමු: කුඩා ශබ්ද වාක්‍ය ඛණ්ඩවල අවසානය පහළට යොමු කරන විට ඒවා ශෝකජනක ලෙස ඇසේ. (පළමු පියවර දෙකෙහි, ස්වර තුනක් වාදනය කරයි)වාක්‍ය ඛණ්ඩ අවසානයේ තනුව නැගෙන විට ආදරයෙන් ප්‍රශ්න කරයි (3-4 බාර්වල සිව්වන ස්වරය ඉටු කරයි).මෙම ශෝකජනක සහ ආදරයෙන් ප්‍රශ්න කරන ස්වරවල අඛණ්ඩ පුනරාවර්තනය සංගීතයට චකිතයක් සහ කාංසාවක් ලබා දෙයි. S. Maykapar ගේ "Anxious Minute" නාට්‍යය මතක තබා ගනිමු, එහි තනු නිර්මාණය ද ස්වරවල වෙනසක් මත පදනම් වී ඇත, සමහර විට සරල, එල්ලා වැටේ. (පහළට පෙන්වා)පසුව ප්රශ්න කිරීම (ඉහළට යොමු කිරීම). (කොටසක් ඉටු කරයි.)

ඔබ සැවොම ආදරය කරන ඩබ්ලිව් ඒ මොසාර්ට්ගේ 40 වැනි සංධ්වනිය වන ඔහුගේ අපූරු කෘතිය සිහිපත් කරමු. මෙම සංගීතයේ විවිධ හැඟීම් කොපමණ ප්‍රමාණයක් ගෙතී ඇත්ද - සහ මුදු මොළොක් බව, දුක, උද්දීපනය, වෙව්ලීම, කාංසාව, අධිෂ්ඨානය සහ නැවතත් සෙනෙහස (snippet ශබ්ද).එල් බීතෝවන්ගේ සොනාටා ඛණ්ඩයක් වන එෆ්. චොපින්ගේ පූර්විකාව - පටිගත කිරීමේදී, විවිධ දුක්ඛිත හැඟීම් ප්‍රකාශ කරන වෙනත් කෘතිවලට නැවත සවන් දෙමු. (ශබ්ද පටිගත කරන්න.)

F. චොපින්. E මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4. ක්රියාත්මක කිරීමේ නිර්දේශ
පෙරවදනෙහි ශෝකජනක, දුක්ඛිත ලෙස කලබලකාරී ස්වභාවය නිර්මාණය වී ඇත්තේ නාදයේ නැවත නැවතත් බැස යන ස්වරයෙනි. ස්ථිතික වළක්වා ගැනීම, දිගු වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් දැනීම වැදගත් වේ. රූපය නිර්මාණය කිරීමේදී වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලබන්නේ වර්ණවත් එකඟතාවයෙනි. සහායක ස්වර ඉහළ කටහඬවල්වල පැහැදිලි තනු නාද රේඛාවක් සමඟ ඒකාකාරව, සුසංයෝගයෙන්, මෘදු විය යුතුය.

එල් බීතෝවන්. ඩී මයිනර් හි Sonata අංක 17(3 වන කොටසේ කොටස). ක්රියාත්මක කිරීමේ නිර්දේශ
මෙම චලනයේ ප්‍රධාන කොටසෙහි මෘදු උද්‍යෝගිමත්, iridescent, පියාසර තනු නිර්මාණය උච්චාරණ නොමැතිව, දිගු වාක්‍ය ඛණ්ඩවල හැඟීමකින්, මෘදු ලෙස, මධ්‍යස්ථ pedaling සමඟ සිදු කෙරේ.

ඉදිරිපත් කිරීම

ඇතුළත්:
1. ඉදිරිපත් කිරීම - විනිවිදක 14, ppsx;
2. සංගීත ශබ්ද:
බීතෝවන්. Sonata අංක 17. III ව්යාපාරය. allegretto
මොසාර්ට්. සංධ්වනි අංක 40. මම චලනය. ඇලෙග්රෝ මෝල්ටෝ
චොපින්. E මයිනර් හි පෙරවදන අංක 4
ෂූමාන්. පළමු පාඩුව
මයිකපර්. කලබල මිනිත්තු
මයිකපර්. භාවනාව, mp3;
3. මේ සමඟ ඇති ලිපිය, docx;
4. ගුරුවරයෙකුගේ ස්වාධීන කාර්ය සාධනය සඳහා සටහන්, docx.

රොබට් ෂූමාන් සහ ළමා සංගීතය.

ආයුබෝවන් අපගේ ආදරණීය සවන්දෙන්නන්. අද ඔබ අපූරු ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු වන රොබට් ෂුමන්ගේ සංගීතයට සවන් දෙනු ඇත, ළමා සංගීත පාසලේ සිසුන් එය ඔබ වෙනුවෙන් ඉටු කරනු ඇත.

රොබට් ෂූමන් ඉතා දිගු කාලයක් ජීවත් විය. ඔහු මීට වසර 200 කට පෙර 1810 දී උපත ලැබීය. කුඩා කල සිටම ඔහු තම දක්ෂතා පෙන්නුම් කළේය - ඔහු කවි සහ නාට්‍ය ලිවීය, ඉගෙන ගත්තේය විදේශීය භාෂාපියානෝව සඳහා රචනා කිරීමට උත්සාහ කළා. වයස අවුරුදු 13 සිට ඔහු පාසල් වාද්‍ය වෘන්දයකට නායකත්වය දුන් අතර, එය ඔහු විසින්ම තම සගයන්ගෙන් සංවිධානය කරන ලද අතර, ඔහු විසින්ම සංගීත හා ගායන නාට්‍ය ලිවීය. එවැනි දක්ෂතා තිබියදීත්, රොබට්ට නීති උපාධියක් ලබා ගත යුතු බව ඔහුගේ මව තරයේ කියා සිටියාය. නමුත් සංගීතයට ඇති ආදරය දිනාගත් අතර Schumann තීරණය කළේ ඔහුගේ ආදරණීය කාර්යය සඳහා සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවී දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වීමටයි. තම ගුරුවරයාගෙන් රහසිගතව, ඔහු උපකරණයේ ඇඟිලි චතුර ලෙස වර්ධනය කිරීම සඳහා තමාගේම ශිල්පීය ක්‍රමයක් පවා වර්ධනය කර ගත් අතර, ඒ සඳහා ඔහු ඔහුගේ ඉරණමෙහි මාරක කාර්යභාරයක් ඉටු කළ විශේෂ යාන්ත්‍රික උපකරණයක් නිර්මාණය කළේය. ඇඟිලිවල එවැනි පුහුණුවක් දකුණු අතේ සුව කළ නොහැකි රෝගයකට හේතු විය. Schuman ට virtuoso වීමේ සිහිනය අත්හැරීමට සිදු වූ අතර, ඔහු සංගීතය රචනා කිරීම සඳහා ඔහුගේ මුළු ශක්තියම කැප කිරීමට තීරණය කළේය.

දෛවය නියම කළේ, රඟ දැක්වීමේ අවස්ථාව අහිමි වූ පසු, ඔහු බොහෝ දේ රචනා කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඔහුගේ බිරිඳ, දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු සහ ෂූමාන්ගේ ගුරුවරයාගේ දියණිය වන ක්ලාරා, මෙම කෘති මහජනතාවට හඳුන්වා දුන්නේය.

Schumann පවුල ගොඩක් සංචාරය කළා. ඔවුන් අපේ රටේ සංචාරයක පවා යෙදී සිටියා. රුසියානුවන් ඉතා උණුසුම් ලෙස පිළිගනු ලැබීය ප්රසිද්ධ යුවළක්. රුසියානු නිර්මාපකයින් Schumann ගේ සංගීතය ප්රවර්ධනය කර ඉහළ ලකුණු ලබා දුන්නේය.

අවාසනාවකට මෙන්, රොබට් ෂූමාන් කෙටි ජීවිතයක් ගත කළේය, ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ ඔහු බරපතල ලෙස රෝගාතුර විය, නමුත් අවසාන මිනිත්තු දක්වා දිගටම රචනා කළේය.

ඔයාලා හැමෝම තාම ළමයි. ළමා ලෝකය වැඩිහිටියන්ගේ ලෝකයට වඩා වෙනස් ය. සෑම දිනකම ඔබ වෙනුවෙන්ම නිර්මාණය කරන ලද විශේෂ දේවල් සමඟ කටයුතු කිරීමට සිදු වේ. මේවා ළමා පොත්, ළමා ක්රීඩා, ළමා චිත්රපට සහ කාටූන් වේ. ඔබ ළමා ඇඳුම් අඳින අතර, ඔවුන් වැඩිහිටි ඇඳුම්වලට වඩා වෙනස් ය, ඔබ ළමා කෑම වලින් කන්න බොන්න. ළමා සංගීතය තියෙනවා කියලා ඔබ හිතනවාද? සහ එය පවතී නම්, එය කුමක්ද?

ඔබට සෑම දිනකම ළමා සංගීතය හමු වේ. සංගීත පාඩම්වලදී, ඔබ ළමා රචනාකරුවන් විසින් ලියන ලද ගීත ගායනා කරයි. ගුවන්විදුලියෙන්, රූපවාහිනියෙන් විශේෂ ළමා වැඩසටහන්වල ළමා සංගීතය ඔබට ඇසෙනවා.

විශේෂයෙන්ම ඔබ වෙනුවෙන් රචනාකරුවන් විසින් ලියන ලද ළමා සංගීතය අපි හඳුන්වමු. බොහෝ විට, වැඩිහිටියන් ළමයින් සඳහා යමක් රචනා කිරීමට පටන් ගත් විට - සංගීතය, කවි, කථා, සුරංගනා කතා, ඔවුන් එය කරන්නේ ඔවුන්ගේම පුතුන් හෝ දියණියන්, මුණුබුරන් හෝ බෑණනුවන් සඳහා ය.

Robert Schumann ද ඔහුගේ දරුවන් සඳහා සංගීතය ලිවීය. ඔහුට ඒවායින් පහක් සිටි අතර වැඩිහිටි අය සෙල්ලම් කිරීමට ඉගෙන ගත්හ සංගීත භාණ්ඩ. Schumann ජීවත් වූ එම දුරස්ථ කාලවලදී, ළමා සංගීතය නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත් විට, විවිධාකාර ඇල්බම විශාල මෝස්තරයක් විය. ඔවුන් වර්ණවත් ලෙස සරසා, විසිත්ත කාමරයේ ප්රමුඛ ස්ථානයක තබා ඇත. අමුත්තන් ලස්සන අත් අකුරින් ඇල්බමයක කවි, පැතුම්, ප්‍රශංසා, විහිළු ලියා ඇති අතර විකට පින්තූර සහ පින්තූර ද ඇඳ සිටියහ.

එබැවින් Schumann ගේ ඇල්බමය තුළ, එක් ආවරණයක් යටතේ, විවිධාකාර නාට්ය එකතු කර ඇත. ඔවුන් කුමක් ගැනද? Robert Schumann ළමා ක්‍රීඩා නැරඹීමට, ඔහු වටා සිදුවන සෑම දෙයක්ම නැරඹීමට බෙහෙවින් ප්‍රිය කළ බවත්, ඔහුගේ නිරීක්ෂණ සංගීතය බවට පත් කළ බවත් Schumann ගේ බිරිඳ සිහිපත් කළාය. එවැනි ඇල්බමයක, දරුවන්ට තම මවට සවන් දීමට පමණක් නොව, පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තද, ඔවුන් විසින්ම රඟ දැක්විය හැකි කෑලි පටිගත කර ඇත. ක්‍රමයෙන්, ළමයින් හැදී වැඩුණු අතර නව කෑලි දර්ශනය විය, ඉටු කිරීමට වඩා අපහසුය, එබැවින් ඇල්බමයේ දෙවන කොටස දර්ශනය විය.

"යෞවනය සඳහා ඇල්බමය" යන මාතෘකාව යටතේ නාට්‍ය එකතුවක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. එය රන් අකුරු සහ පින්තූර සහිත ඩිලක්ස් සංස්කරණයක් ලෙසයි.

මේ ඇල්බමයේ පිටු පෙරළලා අපූරු සංගීතයත් ඒ හරහා ඒ යුගයේ දරුවන්ගේ ජීවිතයත් දැන හඳුනා ගනිමු. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇල්බමය "ඉතා ඝනකමින්" ඇති බව නිර්මාපකයා විසින්ම දුටුවේ කිසිවක් සඳහා නොවේ. පවුල් ජීවිතය»

"සිංදුව"

ඇල්බමය ආරම්භ වන්නේ සමාන කොටස් තුනකින්. එය එකම තනුවක ප්‍රභේදයක් වැනිය. ඔවුන්ගෙන් එකක් මුල් තෑගි එකතුවේ "Lullaby for Ludwig" ලෙස හැඳින්වේ. ලුඩ්විග් ෂූමාන්ගේ කුඩාම පුතා සෝදා ගත්තේය, ඔහුට තවමත් වයස අවුරුදු නැත. ඔහුගේ වැඩිමහල් සොහොයුරිය වන ඇනාට ඉතා වගකිවයුතු කාර්යයක් භාර දෙන ලදී - දරුවා සන්සුන් කිරීම. ඉතින් මේ සඳහා මගේ පියා ලිව්වේ, ඔබට වචන නොමැතිව ගායනා කළ හැකි ගායනයකට සමාන සරල ගීතයක්. එහි සැහැල්ලු සහ සන්සුන් තනු නිර්මාණය සෙලවෙන, නිස්කලංක සහායක පසුබිමට එරෙහිව මෘදු හා නොපසුබස්නා ලෙස ශබ්ද කරයි.

"මාර්තු"

"මාර්තු" ඇල්බමයේ ආරම්භයේම තබා ඇත, මන්ද එය ඉතා ලබා දී ඇත විශාල වැදගත්කමක්. මන්ද?

දැන් අපේ ජීවිතය සංගීතයත් සමඟයි. අපට එය ගුවන් විදුලියෙන් සහ රූපවාහිනියෙන් ඇසේ. සමහර විට එය වීථියේ හෝ මෝටර් රථ පසුකර යන විට පවා ඉතා ශබ්ද නගා ඇසේ. නමුත් මීට පෙර, ශබ්ද පටිගත කිරීමේ උපකරණ නොමැති විට, සියල්ල වෙනස් විය. නගරවාසීන් නිශ්ශබ්දතාවයකින් වට වී සිටි අතර, එය අශ්ව කුරවල ශබ්දය, පසුකර යන කරත්තයක කෑගැසීම, බල්ලෙකුගේ බුරන හෝ දොරට තට්ටු කිරීම, බඩු විකුණන අයගේ කෑගැසීම් සහ වෙනත් විවිධ ශබ්ද නාද වලින් පමණි. නමුත් සජීවීව ශබ්ද කරන සංගීතය දුර්ලභ දෙයක් විය. ඇගේ රංගනය නගරයට සම්පූර්ණ සිදුවීමක් විය. නිවාඩු දිනවල හෝ සති අන්තවල පමණක් චතුරස්රයේ හෝ උද්යානය තුළ හමුදා සංගීත කණ්ඩායමක් නාද විය. මෙය සිදු වූයේ හමුදා බලකොටුව පිහිටා තිබූ නගරවල පමණි. වාද්‍ය වෘන්දයේ කාර්ය සාධනය සෑම විටම බලා සිටියේ දැඩි නොඉවසිල්ලෙනි. හොඳයි, හමුදා කණ්ඩායමක, ප්‍රධාන සංගීත ප්‍රභේදය, ඇත්ත වශයෙන්ම, පා ගමනයි.

Schumann ගේ "මාර්තු" ඉතා ජවසම්පන්න, උද්යෝගිමත්, පැහැදිලි "කැඩුණු" රිද්මයක් ඇත. නමුත් එය බර නොවේ, නමුත් විරාම විශාල සංඛ්යාවක් නිසා සැහැල්ලු හා විනිවිද පෙනෙන. මෙය "ළමා කාලය" පිළිබඳ ස්පර්ශයක් ලබා දෙයි. හමුදාවේ සෙල්ලම් කරන ළමයින් පෙළපාලි යන බවක් අපට පෙනේ.

"දුප්පත් අනාථයා"

ඊළඟ නාට්‍යය "දුප්පත් අනාථයා" නමින්. අනාථයෙක් යනු දෙමාපියන් නොමැතිව ඉතිරිව සිටින දරුවෙකි. අනාථ දරුවන් ධනවත් හා දුප්පත් පවුල්වල දරුවන් විය. දුප්පතුන්ගේ ඉරණම පහසු නොවීය. ඔවුන් හැදී වැඩුණේ විශේෂ නිවාසවල වන අතර ඔවුන්ට ඔවුන්ගේ මව් සෙවණ සහ දෙමාපියන්ගේ ආදරය අහිමි විය. ළමයින් එකම ඇඳුමකින් සැරසී සිටියහ, ඔවුන්ට සෙල්ලම් බඩු හෝ රසකැවිලි තිබුණේ නැත. ගුරුවරු ඔවුන්ට ඉතා දරුණු ලෙස සැලකූහ. ඔවුන්ගේ රුසියානු සංචාරය අතරතුර, රොබට් සහ ක්ලාරා ෂූමන් මොස්කව්හි එවැනි අනාථ නිවාසයකට ගියහ. බර අනාථයාගේ ඉරණම "දුප්පත් අනාථයා" නාට්‍යයෙන් එහි ප්‍රතිචාරය සොයා ගත්තේය. ගැඹුරු ශෝකජනක සංගීතය සරළ, ශෝකජනක ස්වරයෙන් පිරී ඇත, හඬා වැලපෙන හඬක් සිහිපත් කරයි, සහ මධ්‍ය හා මනින ලද රිද්මයකින් ශෝකජනක ගමනක්.

"ආගන්තුකයා"

Schumann ඔහුගේ දරුවන් වෙනුවෙන් සහ ඔබ සහ මම, සවන්දෙන්නන් සඳහා සූදානම් විය. සංගීත පුදුමය: "ඇල්බමයේ" දෙවන කොටසේ දුක්ඛිත හා පැමිණිලි කරන "දුප්පත් අනාථයා" හදිසියේම නපුරු "ආගන්තුකයෙකු" බවට පත්වේ. මෙය සිදු වූයේ ඇයිද යන්න පැහැදිලි කිරීමට අපහසුය. සමහර විට මෙය මායා කර්මය සහ පරිවර්තනයන් පිළිබඳ යම් ආකාරයක සුරංගනා කතාවක් විය හැකිද? සියල්ලට පසු, Schumann වෙනස් කීමට විශිෂ්ට දක්ෂයෙක් විය මැජික් කතාමගේ දරුවන්ට. එහෙත් ශ්‍රාවකයා තුළ අනුකම්පාව සහ ශෝකය උපදවන එම තනුවම, තුළ නව නාට්යයඉතා ස්ථීර, ජවසම්පන්න, දැඩි හා බියජනක ලෙස පෙනේ. Schumann ගේ "ආගන්තුකයා" යනු ආක්රමණශීලී, මිත්රශීලී නොවන ආගන්තුකයෙකි. ඔහුගේ සංගීත ප්‍රතිමූර්තිය නාට්‍යයේ ආන්තික කොටස්වල ඉදිරිපත් කර ඇති අතර, මධ්‍යයේ කෙනෙකුට බියෙන් හා පුදුමයෙන් මිදුණු කුඩා දරුවන්ගේ භීතිය ඇසෙන අතර “ආගන්තුකයා” දෙස භීතියෙන් බලා සිටින අතර එයින් පැහැදිලි තර්ජනයක් පැන නගී.

"පළමු පාඩුව"

ළමා වියේ අත්දැකීම් සහ දුක ගැන අපට පවසන "ඇල්බමයේ" වඩාත්ම මුදු මොළොක් හා අවංක ශෝකජනක නාට්යය "පළමු පාඩුව" විය හැකිය. ඇගේ පෙනුම සැබෑ සිදුවීමක් සමඟ සම්බන්ධ විය. Schumann පවුල තුළ, කුරුල්ලෙකු කූඩුවක ජීවත් විය - සිස්කින්. දරුවන් නිතරම ඇය සමඟ ඉතා සතුටින් සිටියා. වරක් ඔවුන් පණ නැති, දෙපා ඉහළට දමා වැතිර සිටින කුරුල්ලෙකු සොයා ගත්හ. "අහිමි" යන වචනයෙන් අදහස් වන්නේ යම් සමීප භාවයක් නැති වීමයි. දුක්බර සහ සංවේදී සුන්දර තනු නිර්මාණය පළමු වරට එවැනි හැඟීම්වලට මුහුණ දීමට සිදු වූ දරුවන්ගේ ගැඹුරු හැඟීම් සහ ශෝකය ප්‍රකාශ කරයි.

"යෞවනය සඳහා ඇල්බමයේ" කෑලි දෙකක් තිබේ, එහි සංගීතය අසරුවන් ගැන අපට කියයි. නමුත් අශ්වයන් පිට නැගීම විවිධ තත්වයන් යටතේ සිදු වේ. දඩයක්කාරයා අශ්වයා පිට නැගී දඩයම් කළ මෘගයා පසුපස හඹා යයි. සර්කස් කලාකරුවාප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ කරකැවෙන ප්‍රයෝග සිදු කරමින් පිටියේ වටේ පනියි. පිරිමි ළමයා සැරයටියක නැගී, සැබෑ අසරුවෙක් පමණක් සෙල්ලම් කරයි. සෑම අවස්ථාවකදීම තරඟයේ ස්වභාවය සහ අසරුවාගේ මනෝභාවය වෙනස් වේ. එබැවින් Schumann ගේ නාට්ය එකිනෙකට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් විය.

"නිර්භීත ධාවකයා"

ඒවායින් පළමුවැන්න "The Bold Rider" ය. සංගීතයේ ස්වභාවය ටිකක් දඟකාර ය: පිරිමි ළමයා අශ්වයෙකු මෙන් පොල්ලකින් සෑදූ අතර, සම්පූර්ණ වේගයෙන් කාමරය වටා ගමන් කරයි. ඔහු තම "අශ්වයා" අත්තකින් තල්ලු කරයි, වරින් වර මැස්සන් මේසය මත හෝ දොර මත හඹා යයි. සංගීතයේ හදිසි උච්චාරණ ඇසෙන්නේ එබැවිනි.

"රයිඩර්"

"අශ්වයා" නාට්යය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් චරිතයක්. අපට පෙර සැබෑ වේගවත් පිම්මක පින්තූරය දිග හැරේ. සියලුම සංගීතය ඉතා පැහැදිලි රිද්මයක් සහිත ස්ථාවර ප්‍රගතිශීලී චලනයකින් විනිවිද යයි. ඇය ආතතියෙන් හා කනස්සල්ලෙන් පිරී ඇත. ඉතා නිහඬ සහ ඉතා ඝෝෂාකාරී ශබ්දවල හදිසි වෙනස්වීම් අනපේක්ෂිත අනතුරක හැඟීමක් ඇති කරයි. කෑල්ල අවසානයේ අශ්ව කුර මැකී යන ඝෝෂාව බොහෝ වේලාවක් අසරුවා ඈතින් සැඟවී සිටින්නාක් මෙන් ඇසේ.

"ෆාදර් ෆ්රොස්ට්"

දැන් අපි නාට්‍යයට සවන් දෙමු, එහි නම "සැන්ටා ක්ලවුස්". සංගීතය කෙබඳු විය යුතු යැයි ඔබ සිතන්නේද? සතුටු සිතින්, ටිකක් සෙල්ලක්කාර සහ සෑම විටම කාරුණික. ඇත්ත වශයෙන්ම, කරුණාවන්තකම නත්තල් සීයාගේ ප්‍රධාන ගුණාංගය වන අතර, ඔහු කුඩා දරුවන්ට අපූරු තෑගි මල්ලක් ගෙන එන අතර අලුත් අවුරුදු උදාවේදී වර්ණවත් විදුලි පහන් දල්වයි. දැන් Schumann ගේ නත්තල් සීයා නාට්‍යයේ පළමු බාර් වලට සවන් දෙන්න.

එය කුමක් ද? තවත් නිර්මාපකයෙකු පුදුමයට පත් කරයි? ඇත්ත වශයෙන්ම, සංගීතය කිසිසේත්ම යහපත් ස්වභාවයක් ඇති නත්තල් සීයාගේ චරිතයට අනුරූප නොවේ. එසේත් නැතිනම් Schumann වැරැද්දක් කර තිබේද නැතහොත් ළමයින් සමඟ සතුටින් සෙල්ලම් කරන රළු සහ සිනහවෙන් සිටින මහලු මිනිසෙකු සංගීතයේ නිවැරදිව නිරූපණය කිරීමට අපොහොසත් විය හැකිද? ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු වෙනුවට එය කෝපාවිෂ්ට හා නපුරු මහලු මිනිසෙකු බවට පත්වන අතර කුඩා දරුවන්ට පමණක් නොව බිය උපදවයි. සංගීතය ඉතා රළු, රළු, උච්චාරණ සපාකෑම්වලට සමානයි. Schumann විසින් අපට ඉදිරිපත් කරන ලද ප්‍රහේලිකාව කුමක්ද?

පිළිතුර ඇත්තේ නාට්‍යයේ මාතෘකාවේ සාවද්‍ය පරිවර්තනයක ය. ජර්මානු භාෂාවෙන් ඇයව හඳුන්වන්නේ "Knecht Ruprecht" - වචනාර්ථයෙන් පරිවර්තනය කර ඇත්තේ "Servant Ruprecht" යන්න මිස සැන්ටා ක්ලවුස් ලෙස හැඳින්වෙන සැන්ටා ක්ලවුස් නොවේ. ඉතින් "Servant Ruprecht" කවුද සහ ඔහුට නත්තල් සීයා සමඟ ඇති සම්බන්ධය කුමක්ද?

රුසියාවේදී, ෆ්‍රොස්ට් සාම්ප්‍රදායිකව අලුත් අවුරුදු උදාවේදී ඔහුගේ සහයකයා වන මිනිබිරිය වන Snegurochka සමඟ පැමිණේ. චෙක් ජනරජයේ, නත්තල් සීයා (චෙක්හි, Mikulas) නත්තලට ඔහුගේ සහයකයා සමඟ පැමිණේ - රතු සළුවකින් සැරසී සිටින යක්ෂයෙක්, ඔහු සීනුව නාද කරයි, එවිට Mikulas දොර විවෘත කරයි.

ජර්මනියේ, Schumann ජීවත් වූ රටේ, සැන්ටා ක්ලවුස් තම දෙමාපියන් වැරදි ලෙස හැසිරෙන හෝ අකීකරු දරුවන් සඳහා සැරයටියක් රැගෙන යන කෝපාවිෂ්ට සහ දුෂ්ට චරිතයක් සේවක Ruprecht සමග කැටුව යයි. ඔහු ලොම් පිටතට හිම ඉසින ලද දිගු අත් ඇති බැටළු හම් කබාය මාරුවෙන් මාරුවට ගමන් කරයි; ඔහුගේ මුහුණ දුමෙන් තැවරී ඇත. තෑග්ගක් වෙනුවට, Ruprecht නරක දරුවන්ට ගල් අඟුරු කෑල්ලක් හෝ ශීත කළ අර්තාපල් ලබා දිය හැකිය. ෂූමාන් ඔහුගේ නාට්‍යයේ නිරූපණය කළේ ඔහුය. නමුත් තුළ කෙටි නම Ruprecht ගේ සේවකයා කවුරුන්ද යන්න පැහැදිලි කළ නොහැක සමාන චරිතයක්රුසියාවේ නැත. එබැවින් පරිවර්තකයාට ඔහු වෙනුවට සැන්ටා ක්ලවුස් වෙනුවට ආදේශ කිරීමට සිදු විය, එය ෂුමන්ගේ සැලැස්මට කිසිසේත් අනුරූප නොවේ.

Ruprecht ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් පින්තාරු කරමින් නාට්‍යයේ ආන්තික කොටස්වල මෙතරම් “කෝපාවිෂ්ට” සහ තර්ජනාත්මක සංගීතයක් ඇත්තේ මන්දැයි දැන් පැහැදිලි වේ. මැද, ඔහුගේ පෙනුමෙන් බියට පත් වූ ළමයින් ඔබට සිතාගත හැකිය. එසේ වුවද නාට්‍යය සතුටින් අවසන් වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, සේවක Ruprecht යනු නත්තල් චාරිත්‍රවල විහිලු චරිතයක් වන අතර නිවාඩුවේ අපූරු වාතාවරණය නරක් කළ නොහැක.

"ප්රීතිමත් ගොවියා"

Schumann ඔහුගේ යෞවනයන් සඳහා වූ ඇල්බමය තුළ රුප්‍රෙච්ට් සහ ස්ට්‍රේන්ජර් වැනි කෝපාවිෂ්ඨ සහ දුෂ්ට චරිත නිරූපණය කළේ යැයි හැඟීමක් ඇති කර නොගන්න. ඔහුට හොඳ ගති ඇති විනෝදකාමී මිතුරන් ද ඇත. ඉන් එක් නාට්‍යයක් නම් “The Jolly Peasant Returning from Work” යනුවෙනි. පුළුල් ලෙස ගලා යන තනු නිර්මාණය ප්‍රීතියෙන් හා ප්‍රීතියෙන් පිරී ඇත. සියල්ලට පසු, ක්ෂේත්රයේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ අවසන් වී ඇති අතර, දැන් ගොවියාට විවේක ගත හැකිය. ඔහු ඔහුගේ ගීතය ගායනා කරන්නේ වැඩි වේගයකින් නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ගොවීන් නටන විට හෝ ගායනා කරන විට පවා සෑම දෙයක්ම සෙමින්, තරයේම කරයි. පළමු කොටසේ එක් හඬක් ගීතය ගායනා කරන ආකාරය අපට අසන්නට ලැබේ, දෙවන කොටසේදී ඉහළ හඬක් ගායනා කරයි. කටහඬ bass හි ඇසෙන අතර ඉහළ කටහඬින් අනුපිටපත් වේ, පියෙකු සහ පුතෙකු ගායනා කරනවාක් මෙන් - සියල්ලට පසු, ගොවි දරුවන් බොහෝ විට තම දෙමාපියන්ට ක්ෂේත්‍රයේ වැඩ කිරීමට උදව් කළහ. ගැමියාගේ ගීතය පුදුම සහගත ලෙස සියුම් ලෙස ගැමි රසය ගෙනහැර දක්වයි.

තාරුණ්‍යය සඳහා ඇල්බමය හරහා අපේ ගමන අවසන් වෙනවා. අපිට ගොඩක් හොඳ සංගීතයක් ඇහුණා. මූලික වශයෙන්, ඒවා විවිධ විය සංගීත ඡායාරූප- ළමුන් සහ වැඩිහිටියන් සඳහා, සම්පූර්ණ ගැලරිය. එබැවින් සංගීතයෙන් සත්‍ය වශයෙන්ම ප්‍රකාශ කළ හැක්කේ මිනිස් මනෝභාවයේ සියුම් වර්ණ පමණි විශිෂ්ට නිර්මාපකයෙක්ඔහුගේ නම Robert Schumann. අපගේ රැස්වීමේ මතක් කිරීමක් ලෙස ඔහුගේ ප්රතිමූර්තිය ඔබ එක් එක් කෙනා විසින් මතක තබා ගැනීමට ඉඩ දෙන්න.

රොබට් ෂූමාන්

රොබට් ෂූමාන්(ජර්මානු රොබට් ෂූමාන්; ජූනි 8, 1810, Zwickau - ජූලි 29, 1856, Endenich) - ජර්මානු නිර්මාපකයෙකු සහ බලගතු සංගීත විචාරකයෙක්. වඩාත්ම ලෙස පුළුල් ලෙස හැඳින්වේ කැපී පෙනෙන නිර්මාපකයෙක්රොමෑන්ටිකවාදයේ යුගය. ඔහුගේ ගුරුවරයා වූ Friedrich Wieck එය විශ්වාස කළේය ෂූමන්බවට පත් වනු ඇත හොඳම පියානෝ වාදකයායුරෝපයේ, නමුත් ඔහුගේ අතේ ඇති වූ තුවාලයක් හේතුවෙන්, රොබට්ට පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සිය වෘත්තීය ජීවිතය අත්හැර සංගීතය රචනා කිරීමට තම ජීවිතය කැප කිරීමට සිදු විය.

1840 ට පෙර සියලුම ලියවිලි ෂූමන්පියානෝව සඳහා පමණක් ලියා ඇත. බොහෝ ගීත, සංධ්වනි හතරක්, ඔපෙරාවක් සහ වෙනත් වාද්‍ය වෘන්ද, ගායන සහ කුටි කෘති පසුව ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහු සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ ලිපි Neue Zeitschrift für Musik (Neue Zeitschrift für Musik) හි පළ කළේය.

ඔහුගේ පියාගේ කැමැත්තට එරෙහිව, 1840 දී ෂූමන්ෆ්‍රෙඩ්රික් වික්ගේ දියණිය ක්ලාරා සමඟ විවාහ වෙයි. ඔහුගේ බිරිඳ ද සංගීතය රචනා කළ අතර පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සැලකිය යුතු ප්‍රසංග වෘත්තියක් කර ඇත. ප්‍රසංග ලාභය ඇගේ පියාගේ ධනයෙන් වැඩි කොටසක් විය.

ෂූමන්දුක් වින්දා මානසික ආබාධය, එය ප්‍රථම වරට 1833 දී දරුණු මානසික අවපීඩනයේ කථාංගයක් සමඟ ප්‍රකාශ විය. 1854 දී සියදිවි නසා ගැනීමට තැත් කිරීමෙන් පසු ඔහු තමන්ගේ කැමැත්ත, තුළ තබා ඇත මනෝ චිකිත්සක සායනය. 1856 දී රොබට් ෂූමාන්ඔහුගේ මානසික රෝගය සුව නොවී මිය ගියේය.

චරිතාපදානය

1810 ජුනි 8 වන දින ස්විකාවු (සැක්සොනි) හි උපත ලැබුවේ පොත් ප්‍රකාශකයෙකු සහ ලේඛකයෙකුගේ පවුලක අගෝස්තු මාසයේදීය. ෂූමන් (1773-1826).

පළමු සංගීත පාඩම් ෂූමන්දේශීය organist Johann Kunzsch ගෙන් ණයට ගත්තා; වයස අවුරුදු 10 දී ඔහු රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය, විශේෂයෙන් ගායනා සහ වාද්ය සංගීතය. ඔහු තම උපන් නගරයේ ව්‍යායාම ශාලාවකට සහභාගී වූ අතර, එහිදී ඔහු J. බයිරන් සහ ජීන් පෝල්ගේ කෘතීන් ගැන දැන හඳුනා ගෙන ඔවුන්ගේ දැඩි රසිකයා බවට පත්විය. මෙහි මනෝභාවයන් සහ රූප ආදර සාහිත්යයකාලයත් සමඟ පිළිබිඹු වේ සංගීත නිර්මාණශීලීත්වය ෂූමන්. කුඩා කල සිටම ඔහු වෘත්තියට සම්බන්ධ විය සාහිත්ය කටයුතු, ඔහුගේ පියාගේ ප්‍රකාශන ආයතනය විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද විශ්වකෝෂයකට ලිපි ලිවීම. ඔහු භාෂා විද්‍යාවට දැඩි ලෙස ඇලුම් කළ අතර විශාල ප්‍රමාණයක සෝදුපත් කියවීමට පෙර ප්‍රකාශනය කළේය ලතින් වචන මාලාව. සහ පාසල සාහිත්ය ලේඛන ෂූමන්ඔහුගේ පරිණත පුවත්පත් කෘති එකතුවට උපග්‍රන්ථයක් ලෙස ඒවා මරණින් පසු ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද මට්ටමින් ලියා ඇත. යෞවනයේ යම් කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ ෂූමන්ලේඛකයකුගේ හෝ සංගීතඥයකුගේ වෘත්තිය තෝරා ගැනීමට පවා ඔහු පසුබට විය.

1828 දී ඔහු ලීප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් වූ අතර ඊළඟ වසරේ ඔහු හයිඩෙල්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයට ගියේය. ඔහුගේ මවගේ බල කිරීම මත ඔහු නීතිඥයෙකු වීමට සැලසුම් කළ නමුත් තරුණයා වැඩි වැඩියෙන් සංගීතයට ඇදී ගියේය. ප්‍රසංග පියානෝ වාදකයෙකු වීමේ අදහසින් ඔහු ආකර්ෂණය විය. 1830 දී ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම සංගීතයට කැපවීමට තම මවගේ අවසරය ලබාගෙන නැවත ලයිප්සිග් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු සුදුසු උපදේශකයෙකු සොයා ගැනීමට බලාපොරොත්තු විය. එහිදී ඔහු F. Wieck වෙතින් පියානෝ පාඩම් සහ G. Dorn වෙතින් සංයුතිය ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

පුහුණුව අතරතුර ෂූමන්ක්රමයෙන් වර්ධනය වූ මැද ඇඟිල්ලේ අංශභාගය සහ අර්ධ අංශභාගය දර්ශක ඇඟිල්ල, ඒ නිසා ඔහුට වෘත්තීය පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස වෘත්තියක් පිළිබඳ අදහස අත්හැරීමට සිදු විය. ඇඟිලි පුහුණුකරුවෙකු භාවිතා කිරීම නිසා මෙම හානිය සිදු වූ බවට පුළුල් අනුවාදයක් තිබේ ෂූමන්හෙන්රි හර්ට්ස් (1836) විසින් රචිත "ඩැක්ටිලියන්" සහ ටිසියානෝ පෝලි විසින් "හැපි ෆින්ගර්ස්", එකල ජනප්‍රිය ඇඟිලි පුහුණුකරුවන් අනුගමනය කරමින් ස්වයං-නිෂ්පාදනය කරන ලදී. තවත් අසාමාන්ය නමුත් පොදු අනුවාදයක් පවසන්නේ Schumann, ඇදහිය නොහැකි දක්ෂතාවයක් ලබා ගැනීමට උත්සාහ කරමින්, මැද සහ කුඩා ඇඟිලි සමඟ මුදු ඇඟිල්ල සම්බන්ධ කරන ලද ඔහුගේ අතේ ඇති කණ්ඩරාවන් ඉවත් කිරීමට උත්සාහ කළ බවයි. මෙම අනුවාදයන් කිසිවක් තහවුරු කිරීමක් නොමැති අතර, ඒ දෙකම ඔහුගේ බිරිඳ විසින් ප්‍රතික්ෂේප කරන ලදී. ෂූමන්. මා ෂූමන්අතින් අධික ලෙස ලිවීම සහ පියානෝව වාදනය කිරීමේ අධික කාලසීමාව සමඟ අංශභාගය වර්ධනය වීම සම්බන්ධ විය. 1971 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද සංගීත විද්‍යාඥ එරික් සෑම්ස්ගේ නවීන අධ්‍යයනයකින් ඇඟවෙන්නේ ඇඟිලි අංශභාගයට හේතුව රසදිය වාෂ්ප ආශ්වාස කිරීම විය හැකි බවයි. ෂූමන්, එකල වෛද්‍යවරුන්ගේ උපදෙස් මත, සිෆිලිස් රෝගයෙන් මිදීමට උත්සාහ කරන්න ඇති. නමුත් 1978 දී වෛද්‍ය විද්‍යාඥයින් මෙම අනුවාදය ද සැක සහිත යැයි සැලකූ අතර, වැලමිටි සන්ධි ප්‍රදේශයේ නිදන්ගත ස්නායු සම්පීඩනය හේතුවෙන් අංශභාගය ඇතිවිය හැකි බව යෝජනා කළේය. මෙතෙක්, ව්යාධියට හේතුව ෂූමන්හඳුනා නොගෙන පවතී.

ෂූමන්බැරෑරුම් ලෙස සංයුතියේ යෙදී සිටින අතර ඒ සමඟම සංගීත විවේචනය. Friedrich Wieck, Ludwig Schunke සහ Julius Knorr යන අයගේ සහාය ලබා ගත් Schumann හට 1834 දී අනාගතයේ වඩාත්ම බලගතු සංගීත වාර සඟරාවක් සොයා ගැනීමට හැකි විය - Neue Zeitschrift für Musik (ජර්මානු: Neue Zeitschrift für Musik), වසර ගණනාවක් තිස්සේ සංස්කරණය කර නිතිපතා සංස්කරණය කර ඔහුගේ ලිපි පළ කළේය. ඔහු තමා නව අනුගාමිකයෙකු සහ කලාවේ යල් පැන ගිය අයට එරෙහිව සටන් කරන්නෙකු බව ඔප්පු කළේය, ඊනියා පිලිස්තිවරුන් සමඟ, එනම්, ඔවුන්ගේ පටු අදහස් සහ පසුගාමීත්වය සමඟ, සංගීතයේ වර්ධනයට බාධා කළ සහ ගතානුගතිකත්වයේ බලකොටුවක් නියෝජනය කරන අය සමඟ. සහ බර්ගර්වාදය.

1838 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිර්මාපකයා වියානා වෙත ගිය නමුත් දැනටමත් 1839 අප්රේල් මස මුලදී ඔහු නැවත ලීප්සිග් වෙත පැමිණියේය. 1840 දී, ලයිප්සිග් විශ්ව විද්‍යාලය Schumann හට දර්ශන ආචාර්ය යන නාමය පිරිනමන ලදී. එම වසරේම, සැප්තැම්බර් 12 වන දින, ෂූමන් තම ගුරුවරයාගේ දියණිය, කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයෙකු වන ක්ලාරා ජොසෆින් වයික් සමඟ ෂෝන්ෆෙල්ඩ්හි පල්ලියකදී විවාහ විය. විවාහ වූ වර්ෂයේදී Schuman ගීත 140 ක් පමණ නිර්මාණය කළේය. රොබට් සහ ක්ලාරා අතර විවාහයෙන් වසර කිහිපයක් සතුටින් ගෙවී ගියේය. ඔවුන්ට දරුවන් අට දෙනෙක් සිටියා. ෂූමාන් තම බිරිඳ සමඟ ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ගිය අතර, ඇය බොහෝ විට තම සැමියාගේ සංගීතය ගායනා කළාය. Schumann 1843 දී F. Mendelssohn විසින් ආරම්භ කරන ලද Leipzig සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගැන්වීය.

1844 දී ෂූමන්ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ මොස්කව් වෙත සංචාරයක් සඳහා ගිය අතර එහිදී ඔවුන් මහත් ගෞරවයෙන් පිළිගන්නා ලදී. එම වසරේම Schumann Leipzig සිට Dresden වෙත පදිංචියට ගියේය. එහිදී, පළමු වරට ස්නායු බිඳවැටීමේ සලකුණු දිස් විය. 1846 දී පමණි ෂූමන්නැවත රචනා කිරීමට හැකි වන පරිදි යථා තත්ත්වයට පත් විය.

1850 දී ෂූමන් Düsseldorf හි නගර සංගීත අධ්‍යක්ෂක තනතුරට ආරාධනයක් ලැබුණා. කෙසේ වෙතත්, ඉක්මනින් එකඟ නොවීම් ආරම්භ වූ අතර, 1853 සරත් සෘතුවේ දී කොන්ත්රාත්තුව අලුත් නොකළේය. 1853 නොවැම්බර් මාසයේදී ෂූමන්ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ඔහු ඕලන්දයට යන අතර එහිදී ඔහු සහ ක්ලාරා "ප්‍රීතියෙන් හා ගෞරවයෙන්" පිළිගනු ලැබීය. කෙසේ වෙතත්, එම වසරේම, රෝගයේ රෝග ලක්ෂණ නැවත පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය. 1854 මුල් භාගයේදී, ඔහුගේ අසනීපය උත්සන්න වීමෙන් පසුව, Schumann රයින් ගඟට විසිවී සියදිවි නසා ගැනීමට උත්සාහ කළ නමුත් බේරුණි. ඔහුව බොන් අසල එන්ඩෙනිච් හි මානසික රෝහලක තැබීමට සිදු විය. රෝහලේදී, ඔහු පාහේ රචනා කළේ නැත, නව සංයුතිවල රූප සටහන් නැති වී ඇත. ඉඳහිට ඔහුගේ බිරිඳ ක්ලාරා බැලීමට ඔහුට අවසර ලැබුණි. රොබට් 1856 ජූලි 29 දින මිය ගියේය. බොන් හි තැන්පත් කර ඇත.

නිර්මාණය

ඔබේ සංගීතය තුළ ෂූමන්වෙනත් ඕනෑම නිර්මාපකයෙකුට වඩා, ගැඹුරින් පිළිබිඹු වේ පෞද්ගලික ස්වභාවයරොමෑන්ටිකවාදය. ඔහුගේ මුල් සංගීතය, අභ්‍යන්තර විමර්ශන සහ බොහෝ විට විකාර සහගත, සම්ප්‍රදායෙන් කැඩීමට උත්සාහයක් විය සම්භාව්ය ආකෘති, ඔහුගේ මතය අනුව, ඉතා සීමිතයි. H. Heine ගේ කවියට බොහෝ දුරට සමාන, Schumann ගේ කෘතිය 1820-1840s හි ජර්මනියේ අධ්‍යාත්මික කාලකණ්ණිත්වයට අභියෝග කරමින් උසස් මනුෂ්‍යත්වයේ ලෝකයට ආරාධනා කළේය. F. Schubert සහ K. M. Weber ගේ උරුමක්කාරයා, Schumann ජර්මානු සහ ඔස්ට්‍රියානු සංගීත රොමැන්ටික්වාදයේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී සහ යථාර්ථවාදී ප්‍රවණතා වර්ධනය කළේය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ එතරම් අවබෝධයක් නොතිබූ අතර, ඔහුගේ බොහෝ සංගීතය දැන් සංහිඳියාවෙන්, රිද්මයෙන් සහ ස්වරූපයෙන් නිර්භීත සහ මුල් ලෙස සලකනු ලැබේ. ඔහුගේ කෘති ජර්මානු සම්භාව්‍ය සංගීතයේ සම්ප්‍රදායන් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ.

බොහෝ විට පියානෝව වැඩ කරයි ෂූමන්- මේවා ගීතමය-නාට්‍යමය, රූපමය සහ "ආලේඛ්‍ය" ප්‍රභේදවල කුඩා නාට්‍යවල චක්‍ර, අභ්‍යන්තර කුමන්ත්‍රණ-මනෝවිද්‍යාත්මක රේඛාවකින් අන්තර් සම්බන්ධිත වේ. වඩාත් සාමාන්‍ය චක්‍රවලින් එකක් වන්නේ "කානිවල්" (1834), එහි ස්කීට්, නැටුම්, වෙස් මුහුණු, කාන්තා රූප (ඒ අතර චියරිනා - ක්ලාරා වයික්), පගානිනීගේ සංගීත ඡායාරූප, චොපින් මොට්ලි නූලකින් ගමන් කරයි. සමනලුන් (1831, ජීන් පෝල්ගේ කෘතිය මත පදනම් වූ) සහ ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස් (1837) චක්‍ර කානිවල් වලට සමීප වේ. "Kreisleriana" නාට්‍ය චක්‍රය (1838, E. T. A. Hoffmann - සංගීතඥ-සිහිනකරු Johannes Kreisler ගේ සාහිත්‍ය වීරයාගේ නමින් නම් කරන ලදී) Schumann හි ඉහළම ජයග්‍රහණවලට අයත් වේ. ආදර රූප ලෝකය, උද්යෝගිමත් ශෝකය, වීරෝදාර ආවේගය පියානෝව සඳහා Schumann විසින් "Symphonic etudes" ("වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන් අධ්‍යයනයන්", 1834), sonatas (1835, 1835-1838, 1836) වැනි කෘතිවල ප්‍රදර්ශනය කෙරේ. (1836-1838), පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය (1841-1845). විචල්‍ය සහ සොනාටා වර්ග සමඟින්, ෂූමාන් සතුව පියානෝ චක්‍ර කට්ටලයක් හෝ කෑලි ඇල්බමයක මූලධර්මය මත ගොඩනගා ඇත: අපූරු කොටස් (1837), ළමා දර්ශන (1838), යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය (1848) සහ වෙනත් ය.

හිදී වාචික නිර්මාණශීලීත්වය ෂූමන් F. Schubert විසින් පද රචනය නිර්මාණය කරන ලදී. සියුම් ලෙස නිර්මාණය කරන ලද ගීත චිත්‍රයක, ෂූමාන් මනෝභාවයන් පිළිබඳ විස්තර, පෙළෙහි කාව්‍යමය තොරතුරු, ජීවමාන භාෂාවේ ස්වර ප්‍රදර්ශනය කළේය. Schumann හි පියානෝ සහායකයේ සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වූ භූමිකාව රූපයේ පොහොසත් දළ සටහනක් ලබා දෙන අතර බොහෝ විට ගීතවල අර්ථය සනාථ කරයි. ඔහුගේ වාචික චක්‍රවලින් වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ G. Heine (1840) ගේ පද වලට "The Poet's Love" ය. එය ගීත 16 කින් සමන්විත වේ, විශේෂයෙන්, “අනේ, මල් අනුමාන කළොත්”, හෝ “මට ගීත ඇසෙන්නේ නම්”, “මම උදේ වත්තේදී මුණගැසෙනවා”, “මම තරහ නැහැ”, “සිහිනයකින් මම දැඩි ලෙස ඇඬුවෙමි", "ඔබ නපුරුයි, නපුරු ගීත. A. Chamisso (1840) විසින් රචිත පද වලට "කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය" තවත් කතා වාචික චක්‍රයක් වේ. අර්ථයෙන් විවිධ වූ, ගීත "Myrtle" චක්‍රවල F. Rückert, J. W. Goethe, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), "Around the Songs" යන J ගේ පදවලට ඇතුළත් කර ඇත. අයිචෙන්ඩෝෆ් (1840). වාචික බැලඩ් සහ ගීත දර්ශන වලදී, Schumann ඉතා පුළුල් පරාසයක විෂයයන් ස්පර්ශ කළේය. Schumann ගේ සිවිල් පද රචනය සඳහා කැපී පෙනෙන උදාහරණයක් වන්නේ "Two Grenadiers" (G. Heine ගේ පද වලට) බැලට් ය. Schumann ගේ සමහර ගීත සරල දර්ශන හෝ එදිනෙදා ඡායාරූප කටු සටහන් වේ: ඔවුන්ගේ සංගීතය ජර්මානු භාෂාවට සමීප වේ ජන ගීතය(F. Ruckert සහ වෙනත් අයගේ පද වලට "ජන ගීතය").

"Paradise and Peri" (1843, T. Moore විසින් රචිත "පෙරදිග" නවකතාවේ "Lalla Rook" හි එක් කොටසක කථා වස්තුව මත පදනම්ව, මෙන්ම "Scenes from Faust" (1844-1853, J. W. Goethe ට අනුව), Schumann ඔපෙරාවක් නිර්මාණය කිරීමේ ඔහුගේ පැරණි සිහිනය සැබෑ කර ගැනීමට ආසන්න විය. මධ්‍යතන යුගයේ පුරාවෘත්තයක කථා වස්තුව මත පදනම් වූ ෂූමන්ගේ එකම සම්පූර්ණ කරන ලද ඔපෙරා වන ජෙනොවේවා (1848) වේදිකාවේ පිළිගැනීමක් දිනා ගත්තේ නැත. නිර්මාණාත්මක සාර්ථකත්වය J. Byron විසින් රචිත "Manfred" නාට්‍ය කාව්‍යය සඳහා Schumann ගේ සංගීතය දර්ශනය විය (Overture සහ සංගීත අංක 15, 1849).

නිර්මාපකයාගේ සංධ්වනි 4 කදී (ඊනියා "වසන්තය", 1841; දෙවන, 1845-1846; ඊනියා "රයින්", 1850; හතරවන, 1841-1851) දීප්තිමත්, ප්‍රීතිමත් මනෝභාවයන් පවතී. ඔවුන් තුළ සැලකිය යුතු ස්ථානයක් ගීතයක්, නැටුම්, ගීත-පින්තූර චරිතයක කථාංග මගින් අත්පත් කර ගෙන ඇත.

Schumann විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය සංගීත විවේචනය. ඔහුගේ සඟරාවේ පිටු මත සම්භාව්ය සංගීතඥයින්ගේ වැඩ ප්රවර්ධනය කිරීම, අපේ කාලයේ කලාත්මක විරෝධී සංසිද්ධීන්ට එරෙහිව සටන් කිරීම, ඔහු නව යුරෝපීය ආදර පාසලට සහාය විය. කරුණාවන්තකම සහ ව්‍යාජ ශිෂ්‍යත්වයේ මුවාවෙන් සැඟවී ඇති දක්ෂ දක්ෂතාවය, කලාව කෙරෙහි ඇති උදාසීනත්වය Schumann හෙළා දුටුවේය. Schumann පුවත්පත් පිටුවල කතා කළ ප්‍රධාන ප්‍රබන්ධ චරිත වන්නේ උද්‍යෝගිමත්, දරුණු නිර්භීත හා උත්ප්‍රාසාත්මක Florestan සහ මෘදු සිහින දකින Euzebius ය. දෙකම නිර්මාපකයාගේ ධ්රැවීය ලක්ෂණ සංකේතවත් කළේය.

පරමාදර්ශ ෂූමන්ප්‍රමුඛ සංගීතඥයන්ට සමීප විය 19 වැනි සියවස. Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Franz Liszt විසින් ඔහුව අගය කරන ලදී. රුසියාවේ, Schumann ගේ කාර්යය A. G. Rubinshtein, P. I. Tchaikovsky, G. A. Laroche සහ Mighty Handful හි නායකයින් විසින් ප්රවර්ධනය කරන ලදී.

ප්රධාන කාර්යයන්

රුසියාවේ ප්‍රසංග සහ අධ්‍යාපනික භාවිතයේදී බොහෝ විට භාවිතා වන කෘති මෙන්ම මහා පරිමාණ, නමුත් කලාතුරකින් සිදු කරන කෘති මෙන්න.

පියානෝව සඳහා

  • "Abegg" තේමාව මත වෙනස්කම්.
  • සමනලුන්, op. 2
  • ඩේවිඩ්ස්බන්ඩ්ලර්ස්ගේ නැටුම්, ඔප්. 6
  • Allegro Op. අට.
  • කානිවල්, ඔප්. නවය
  • සොනාටා තුනක්:
  • F තියුණු සුළු, op හි Sonata අංක 1. එකොළොස්
  • එෆ් මයිනර් හි සොනාටා අංක 3, ඔප්. දහහතර
  • G මයිනර් හි Sonata අංක 2, op. 22.
  • අපූරු නාට්‍ය, op. 12
  • සංධ්වනි අධ්‍යයන, op. දහතුන
  • ළමා දර්ශන, ඔප්. පහළොව
  • ක්‍රෙයිස්ලේරියන්, ඔප්. දහසය
  • Fantasy in C major, op. 17
  • Arabesque, op. දහඅට
  • හාස්‍යජනක, ඔප්. 20
  • නවකතා, op. 21
  • රාත්රී කෑලි, op. 23
  • වියානා කානිවල්, ඔප්. 26
  • යෞවනයන් සඳහා ඇල්බමය, op. 68
  • වනාන්තර දර්ශන, op. 82
  • විවිධ කොළ, ඔප්. 99
  • ප්රසංග

  • බාල වයස්වල පියානෝ ප්‍රසංගය, op. 54
  • අං හතරක් සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Konzertstück, op. 86
  • පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro Appassionato, op. 92
  • Cello සහ orchestra සඳහා Concerto, op. 129
  • වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය, 1853
  • පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා හැඳින්වීම සහ Allegro, op. 134
  • ක්ලැරිනට් සහ පියානෝ සඳහා ෆැන්ටසි කෑලි, op. 73
  • Marchenerzählungen, Op. 132

වාචික වැඩ

  • ගීත කවය (Liederkreis), op. 35 (හයින් විසින් පද රචනය, ගීත 9)
  • "මර්ට්ල්", ඔප්. 25 (විවිධ කවියන්ගේ කවි, ගීත 26)
  • "ගීත කවය", op. 39 (අයිචෙන්ඩෝෆ්ගේ පද රචනය, ගීත 12)
  • කාන්තාවකගේ ආදරය සහ ජීවිතය, op. 42 (Shamisso විසින් පද රචනය, ගීත 8)
  • කවියාගේ ආදරය (Dichterliebe), op. 48 (හයින් විසින් පද රචනය, ගීත 16)
  • "ගීත හතක්. කවිකාරිය වන Elizaveta Kuhlman සිහි කිරීම සඳහා, op. 104 (1851)
  • මේරි ස්ටුවර්ට් රැජිනගේ කවි, op. 135, ගීත 5 (1852)
  • "ජෙනෙව්වා". ඔපෙරා (1848)

කුටි සංගීතය

  • නූල් හතරැස් තුනක්
  • පියානෝ Quintet හි E flat major, Op. 44
  • පියානෝ ක්වාර්ටට් ඊ පැතලි මේජර්, ඔප්. 47

සංධ්වනි සංගීතය

  • B flat major හි සංධ්වනි අංක 1 ("වසන්තය" ලෙස හැඳින්වේ), op. 38
  • සී මේජර් හි සංධ්වනි අංක 2, ඔප්. 61
  • E flat major "Rhenish" හි සංධ්වනි අංක 3, op. 97
  • ඩී මයිනර් හි සංධ්වනි අංක 4, ඔප්. 120

ඕවර්චර්ස්

  • වාද්ය වෘන්දය සඳහා ඕවර්චර්, ෂර්සෝ සහ අවසන් තරගය, ඔප්. 52 (1841)
  • "Genoveva" ඔපෙරා ඔප්ෂන් වෙත ප්රකාශය. 81 (1847)
  • F. F. Schiller විසින් The Bride of Messina වෙත ඉදිරිපත් කිරීම විශාල වාදක වෘන්දය op. 100 (1850-1851)
  • බයිරන් සාමිවරයාගේ කොටස් තුනකින් යුත් නාට්‍යමය කාව්‍යයක් වන "මැන්ෆ්‍රඩ්" වෙත ප්‍රකාශනය, සංගීත ප්‍රකාශනය සමඟ. 115 (1848)
  • විශාල වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා ෂේක්ස්පියර්ගේ "ජුලියස් සීසර්" වෙත ප්‍රකාශය, op. 128 (1851)
  • වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා Goethe විසින් "Hermann and Dorothea" වෙත ඉදිරිපත් කිරීම, op. 136 (1851)
  • "Goethe's Faust" WoO 3 (1853) වෙත ඉදිරිපත් කිරීම

Schumann ගේ කෘතිවල පටිගත කිරීම්

Schumann ගේ සංධ්වනි සම්පූර්ණ චක්රය කොන්දොස්තරවරුන් විසින් පටිගත කරන ලදී:
Nikolaus Arnoncourt, Leonard Bernstein, Carl Böhm, Douglas Bostock, Anthony Wit, John Eliot Gardiner, Christoph von Donagny, Wolfgang Sawallisch, Herbert von Karajan, Otto Klemperer, Raphael Kubelik, Kurt Masurti , Sergiu Celibidache (විවිධ වාද්‍ය වෘන්ද සමග), Ricardo Chailly, Georg Solti, Christoph Eschenbach, Paavo Järvi.
  • කාර්යය ෂූමන්ශාලාවේ "සිහින" නිරන්තරයෙන් ඇසෙයි හමුදා මහිමයමාමෙව් කුර්ගන්.
  • Schumann ඔහුගේ අත විනාශ කළ අතර ඔහුට කිසිසේත් ක්‍රීඩා කිරීමට නොහැකි විය, නමුත් ඔහුගේ නාට්‍ය තාක්‍ෂණිකව අතිශයින් සංකීර්ණයි.
  • එක දවසක් ෂූමන්ඔහු ගඟට විසි කළා, නමුත් ඔහු බේරුණා - ඔහු පසුව බොන්හිදී මිය ගියේය.
  • රොබට් සහ ක්ලාරා අතර විවාහයෙන් වසර කිහිපයක් සතුටින් ගෙවී ගියේය. ඔවුන්ට දරුවන් අට දෙනෙක් සිටියා. ෂූමන්ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ප්‍රසංග චාරිකා සඳහා ගිය අතර, ඇය බොහෝ විට තම සැමියාගේ සංගීතය ගායනා කළාය.

© 2022 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්