Mga uri ng mga sayaw para sa mga lalaki. Mga modernong sayaw para sa mga batang babae

bahay / Sikolohiya

Ang sayaw sa lahat ng oras ay nauugnay sa espirituwal na panig at estado ng pag-iisip tao. Kapansin-pansin na kahit ang mga pista opisyal at mga seremonya ay hindi gaganapin nang walang kaukulang sayaw. Ngayon ay mayroong isang malaking bilang ng mga estilo ng form ng sining na ito, ang bawat isa ay may sariling mga katangian.

Kaunti ang tungkol sa kasaysayan ng sayaw

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang sayaw ay isang form ng sining na umiiral noong sinaunang mga panahon ritwal, tuwing pista opisyal o kaganapan, hindi sa banggitin ang mga indibidwal at mga tribo. Sa anumang kaso, palaging mahalaga para sa isang tao, at mas maaga ang pagsusuot ng mga sayaw sagradong karakter at sa ilang mga kaso maaari lamang maisagawa ng mga taong may kaalaman na namuhunan sa aksyon na ito malalim na kahulugan... Ngayon, ang sining ng sayaw ay magagamit sa lahat, at alam ng mundo ang maraming iba't ibang mga istilo at mga uso sa sayaw.

Ang Choreography ay nabuo din sa pag-unlad ng sangkatauhan. Maaga sa kanyang tulong mga shamans nagdulot ng pag-ulan at nagsagawa ng mga ritwal, kung gayon, sa paglipas ng panahon, ito ay naging higit at iba-iba at makulay, iba't ibang mga tao ang lumikha ng kanilang sariling mga uso at estilo, napiling naaangkop na mga sangkap para sa kanila, ay nagsimulang mahahati sa lalaki at babae. Ang bawat istilo ay nakakuha ng sariling ritmo at paggalaw.

Sa loob ng mahabang panahon, ang pinakatanyag at tanyag na direksyon ay katutubong sayaw, na ginanap sa lahat ng pista opisyal at iba pang mga kaganapan, ngunit ngayon ang estilo na ito ay napanatili lamang sa entablado, bagaman sa isang bansa ay sikat pa rin ito at isinasagawa sa mga kasalan at iba pang mga pagdiriwang. Ngayon, ang mga modernong ritmo, mga uso ng kabataan na nauugnay sa modernong musika ay nanalo ng pinakadakilang katanyagan.

Paano lumitaw ang mga modernong sayaw

Ang mga modernong istilo ng sayaw ay nagsimulang lumitaw sa unang kalahati ng ika-20 siglo, unti-unting lumilipat sa background ang ballet art. Sa una, napasok nila ang masa nang hindi napansin, ngunit pagkatapos ay nagsimulang magbukas ang iba't ibang mga paaralan, na hindi na sumunod sa mga lumang patakaran. Kaya, ang ballet, na gaganapin sa isang posisyon ng pamumuno sa loob ng mahabang panahon, ay nagsimulang mai-relegate sa pangalawang papel.

Sa pangkalahatan, ang panahong iyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi nahulaan na mga pagbabago hindi lamang sa koreograpia, kundi pati na rin sa musika. Sa kauna-unahang pagkakataon ay nagsimulang makakuha ng katanyagan libreng estilokung saan walang mga kombensiyon, at sila ay pinalitan ng kalayaan at improvisasyon.

Mga istilo na sikat ngayon

Dapat pansinin na ang koreograpiya ay hindi tumatayo, at kahit ngayon ang paglitaw at pagbuo ng mga bagong direksyon ng sayaw ay nangyayari sa isang aktibong bilis. Ngunit higit sa lahat, ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight ng maraming mga estilo na nabuo sa pagtatapos ng ika-20 siglo at popular pa rin. at narito ang kanilang paglalarawan:

Ang ilan sa mga ipinakita na estilo ng sayaw ay nilikha higit sa lahat para sa mga batang babae, ngunit ang karamihan sa kanila ay maaaring gumanap ng mga kinatawan ng parehong kasarian.

Ngayon ang koreograpya ay dapat na libre, moderno, napuno ng improvisasyon, at lahat ito ng mga katangiang iyon sayaw sa lansangan... Ito ay kagiliw-giliw na tiyak dahil ito ay ginanap ng mga hindi propesyonal at may kasamang paggalaw mula sa halos lahat ng mga direksyon sa sayaw, kahit na mula sa mga klasikal. Ang isang kagiliw-giliw na kumbinasyon ng isang istilo sa isa pa, inangkop sa bawat isa, napuno ng hindi pangkaraniwang kagandahan, kaya ang kilalang hip-hop, popping, at marami pang iba ang tumayo rito.

Mga sayaw para sa mga batang babae

Dahil sa ang katunayan na ang koreograpiya ay nakakaakit pa ng pansin ng babae kaysa sa pansin ng lalaki, kung gayon magkakaibang sayawmayroong isang bilang ng iba pang mga lugar para sa mga kababaihan:

Bellydance, kilala rin bilang sayaw sa Silangan o sayaw sa tiyan. Ang istilo na ito ay nakakuha ng walang uliran na katanyagan sa mga batang babae dahil sa kulay at hindi kapani-paniwalang kagandahan. Ito ay isang tunay na pambabae na direksyon sa koreograpya, na hindi lamang nagkakaroon ng plastic, ngunit pinalakas din ang kalusugan ng kababaihan. Ang Bellydance ay maaaring maging malambot at likido at maindayog at puno ng kilusan nang sabay;
strip plastic - isa pa sikat na istilopagbuo ng biyaya katawan ng babae... Salamat sa alisan ng plastik, higpit at kumplikado. Ito ay isang halip lantaran na sayaw, nakapagpapaalaala sa isang striptease, ngunit hindi kasama ang elemento ng kahubaran;
Go-go na sayaw ay sayaw sa clubpagsasama-sama ng ritmo at mga elemento ng strip plastic;
at, sa katunayan, isang sayaw lamang sa club, na may kasamang mga elemento mula sa hip-hop, funk, go-go at marami pang iba. Dito, pinahihintulutan ang parehong isang kumbinasyon ng maraming mga estilo at isang hiwalay na pagpipilian ng isa sa mga ito.

Bilang karagdagan sa mga istilo na ito, tulad ng moderno, vogue, bootie dance at marami pang iba ay sikat din. Halos imposible na ilista ang lahat ng mga estilo, dahil may maraming mga ito, ngunit lahat sila ay may karapatang mapansin, dahil ang bawat isa sa kanila ay may sariling kagandahan at biyaya, ang sariling natatanging ritmo at tuldik. Ang sayaw ay palaging, ay at magiging isang mahalagang bahagi ng buhay ng isang tao, dahil ang mga emosyon at isang estado ng pag-iisip ay ipinapasa sa pamamagitan nito.

Hindi malamang na ikaw ay anyayahan sa isang sekular na bola, mas malamang na nasa isang club o sa isang partido ng mga kaibigan sa isa pang demokratikong kapaligiran.

Ang kakayahang sumayaw ay kapaki-pakinabang sa lahat ng dako. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang pamamaraan, makakaramdam ka ng tiwala, dagdagan ang iyong pagpapahalaga sa sarili, pagbutihin ang iyong pustura at pigura, magbago sa loob, pakiramdam ng hindi maihahambing na kasiyahan. Alamin kung aling mga modernong sayaw para sa mga batang babae ang pinakapopular at kung saan matuto nang sunod sa moda galaw sa pagsayaw.

Pagsayaw bilang isang kapaki-pakinabang na libangan

Halos lahat ng mga tao ay may kontrol sa kanilang mga katawan sa sayaw, ngunit ang labis na kahinhinan ay pinipigilan ang marami na mapagtanto ang kanilang sarili. Kung nahihiya ka sa mga kumpanya at tumanggi na anyayahan ang mga kalalakihan na sumayaw, muling itayo ang iyong sarili sa loob. Lalo na katamtaman ang mga batang babae ay maaaring subukang malaman kung paano sumayaw ng mga modernong sayaw sa bahay, na iikot ang kanilang paboritong musika at improvising sa harap ng salamin.

Ang libangan na ito ay angkop para sa mga kababaihan ng lahat ng edad, na may anumang timbang at uri ng katawan. Huwag mahiya kung mayroon kang isang hindi pamantayang figure, curvy hips, malaking suso o isang kilalang tummy.

Ang sayawan ay kapaki-pakinabang hindi lamang para sa mood at kagandahan, kundi pati na rin para sa kalusugan... Salamat sa mga paggalaw ng sayaw, pagtaas ng daloy ng dugo, nagpapabuti ang pagpapaandar ng baga, at ang puso ay pinalakas. Matapos ang regular na ehersisyo, ang pustura ay nagpapabuti, ang koordinasyon ng mga paggalaw at ang gawain ng vestibular apparatus ay normalize.

Para sa bawat batang babae at babae ay nandiyan angkop na pagtingin modernong sayaw na kung saan ito ay madaling i-on ang mga pakinabang sa pakinabang. Regular na sumayaw, ang mga batang babae ay nagiging mas pambabae, kilos at ekspresyon ng mukha. Itinuturo ng Choreography ang sining ng pang-aakit at coquetry, paglalaro at isang tiwala na hitsura. Kasabay nito, ang mga mananayaw ay alam kung paano manatiling distansya at hindi kailanman laruan sa mga kamay ng isang tao.

Kung saan matutong sumayaw nang mabilis at maganda

meron dalawang paraan upang matutong sumayaw - malaya at sa ilalim ng gabay ng isang guro. Ang unang pagpipilian ay mainam para sa mga taong nag-aral ng koreograpya at ngayon ay nais lamang na makabisado ng isang bagong istilo. Ang ikalawang ginagarantiyahan ang tagumpay para sa lahat.

Homeschooling at ang mga tampok nito

Para sa pag-aaral sa sarili para sa mga batang babae, maaari mong gamitin ang mga aralin sa video sa modernong sayaw, basahin ang mga libro sa koreograpya, panonood ng mga pelikula, at teorya ng pag-aaral sa mga magasin.

Mahalaga na huwag pansinin ang mga rekomendasyon ng virtual choreographer, ngunit mahigpit na sundin ang mga ito. Mas mahalaga, ang paghanap ng mahusay na mga kurso at materyales sa pag-aaral sa sarili. Mas mainam na pumili ng iilan, at pagkatapos ay magbunot ng mga hindi kailangan, sa pagkakaintindi ng mga nuances.

Para sa isang panimula, siyempre, maaari kang magawa nang walang suit, ngunit ang suit ay tumutulong upang mag-tune sa tamang paraan at agad na nagtuturo sa iyo na lumipat kasama ang mga damit sa isip. Tiyak na kailangan mo ng tamang musika, na makakatulong sa iyo na piliin ang mga aralin sa pagsasanay at paglalarawan ng sayaw.

Para sa mga nagsisimula, mas mahusay na pumili ng mga direksyon kung saan pinapayagan ang improvisasyon... Bilang isang panuntunan, ang mga ito ay "natives" ng mga istilo ng kalye, hindi sila nangangailangan ng espesyal na pagsasanay, costume at isang kasosyo. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang pamamaraan ng mga libreng istilo ng sayaw, makakaramdam ka ng tiwala sa sahig ng sayaw.

Mas mahirap na master mga klasikong istilokung saan kailangan mong malaman ang posisyon ng katawan, ulo, armas, pangunahing posisyon at mga hakbang. Ang mga nasabing lugar ay nangangailangan ng mga aralin sa isang guro sa bahay o sa paaralan.

Edukasyon sa mga paaralan at studio

Kung nakasanayan mong gawin ang lahat ng seryoso at nais na hindi lamang isang kalahok, kundi pati na rin ang sentro ng sahig ng sayaw, kung gayon mas mahusay na mag-enrol sa isang modernong paaralan ng sayaw.

Ang bentahe ng pag-aaral sa studio:

Mga bihasang guro, sa magagandang paaralan - propesyonal na choreographers.
Hindi na kailangang mag-isip tungkol sa kung saan makakahanap ng kapareha o koponan para sa mga mananayaw at pangkat.
Propesyonal na sayaw ng sayaw na may mga salamin, ang tamang musika.
Isang espesyal na kapaligiran at mga bagong kaibigan na may katulad na interes.
Para sa mga batang babae - isang pagkakataon upang makahanap ng asawa hindi lamang para sa isang waltz, kundi pati na rin sa buhay.

Upang malaman kung anong mga serbisyo ang ibinibigay ng naturang mga paaralan, tinawag namin ang studio Fashion Dancenagtatrabaho sa Moscow at nagtanong ng maraming mga katanungan.

Ano ang mga estilo ng sayaw na maaari mong ituro sa isang baguhan?

Marami kaming mga direksyon, mula sa waltz at tango, kasama ang ballroom at moderno, naka-istilong Latin American at oriental dances, at nagtatapos sa mga go-go at erotic style para sa mga espesyal na okasyon.

At ano, maaari mong turuan ang sinumang batang babae na sumayaw?

Para sa bawat kliyente, nakita namin ang pinaka-angkop na istilo para sa kanya, isinasaalang-alang ang personal na data at kagustuhan. Walang mga tao na hindi maaaring sumayaw, ito ay ibinibigay sa tao nang likas, ang pangunahing bagay ay upang buksan nang tama.

At ano ang mga kagustuhan na madalas nilang puntahan sa iyo?

Ang pinakasikat na patutunguhan sa mga kabataang lalaki at batang babae - Ang mga modernong sayaw, ang mga matatandang kababaihan ay nais na makabisado ang pagsayaw sa tiyan, at ang mga babaeng walang libreng oras sa pagretiro ay iginuhit sa waltz.

Ang pandaigdigang problema ng modernong kabataan ay kasal. Lalo na sa mga bagong kasal, binuksan namin ang isang kurso paghahanda ng pre-kasal, sa loob ng entablado namin ang isang sayaw ng ikakasal at ikakasal, ama at anak na babae, mga kaibigan at kasintahan.

Ano ang kailangan mo upang simulan ang pagsasanay at kung magkano ang gastos?

Una kailangan mong lumapit sa amin at ipakita ang iyong mga nais. Tumutulong kami upang mag-navigate sa mga pangalan at estilo, magkasama kaming pumili ng isang pangkat at isang guro. Karagdagan, ang lahat ay indibidwal, kabilang ang mga presyo. Marami kaming diskwento na programa. Mas mahusay na pumunta sa website ng sayaw ng paaralan Fashion Dance, at kung hindi malinaw, tumawag, masayang sasabihin namin sa iyo ang lahat!

Mga uri ng modernong sayaw para sa mga nagsisimula

Ito ay pinakamadali para sa mga nagsisimula na makabisado ang mga estilo ng modernong sayaw, kung saan walang malinaw na mga patakaran para sa choreography. Ang mga maliliit na bahid ay halos hindi nakikita dito, nagkakamali sila sa improvisasyon at personal na pagsisikap ng batang babae.

Libreng sayaw - ang pagpili ng mga nangangarap

Libre, ito rin ay ritmo o plastik na sayaw, lumitaw sa simula ng huling siglo. Ang batayan ng estilo ng sayaw na ito ay ballet, diluted na may libreng paggalaw mula sa pang-araw-araw na buhay. Pangunahing kakanyahan direksyon na ito - pagpapalaya, enerhiya, pakikipag-ugnay sa kapaligiran.

Sa mga libreng sayaw sa modernong musika, improvisation, spontaneity, at pagkamalikhain ay hinihikayat. Marahil ito ang pinakamahusay na pagpipilian para sa mga nagsisimula, dahil walang mahigpit na mga patakaran para sa koreograpiya at pamamaraan, ngunit mayroong isang pagkakataon para sa pagpapahayag ng sarili.

Ang mga batang babae ay maaaring magsagawa ng mga libreng sayaw na nag-iisa at kasama ang isang lalaki. Ang kawalan ng mahigpit na mga frame ay isang garantiya na hindi ka magmukhang isang masamang mananayaw, dahil ang lahat ay maaaring makabuo ng kanilang sariling paggalaw.

Ang modernong bilang pagpili ng libre

Lumitaw ang pagiging moderno laban sa background ng isang pagtanggi ng tradisyonal na pamamaraan ng ballet. Ang kanyang kredito ay ang pagtanggi ng mga kanon at kombensyon, ang katawan ng katawan bagong koreograpya... Ang modernong dumating sa mga modernong batang babae mula sa ikadalawampu siglo. Si Isadora Duncan ay isa sa mga nagtatag ng ganitong kalakaran. Ang isa pang mananayaw na nag-ambag sa pag-unlad at katanyagan ng estilo ay si Mary Wigman, na nag-iwan sa tradisyonal na magagandang paggalaw sa pabor sa mga hindi pangkaraniwang at kahit na nakakagulat.

Ang Art Nouveau ay sumayaw na walang sapin, ang pangunahing choreographer ay likas na katangian. Ang pamamaraan ay hindi matatawag na kumplikado, ang pangunahing sangkap ng tagumpay ay emosyonalidad ng mananayaw. Ang pagiging sensitibo sa bawat kilusan ay isang garantiya ng iyong sariling kasiyahan at kasiyahan ng iba.

Direksyon ng elektroniko - kabataan

Ang Electro ay isa sa mga pinakasikat na istilo ng sayaw para sa mga batang babae sa listahan para sa mga nagsisimula. Sa katunayan, ito ay isang sayaw sa kalye na ipinanganak sa kalagitnaan ng huling siglo sa musika ng club. Si Electro ay sinasayaw nang higit pa sa mga kamay kaysa sa katawan, kaya mainam ito para sa mga nagsisimulang mananayaw at mga taong may mahinang pisikal na fitness.

Mayroong dalawang direksyon:

Milky Way - kalmado na paggalaw, medyo katulad sa pag-arte ng isang artista sa entablado. Paglabas ng bawat mananayaw maliit na pagganap na may panimula at pagtatapos. Mas mainam na simulan ang pag-aaral upang sumayaw ng electro sa ganitong uri, pagkatapos ay lumipat sa isang mas kumplikadong direksyon.
Electro - aktibong paggalaw na maayos na paglipat sa bawat isa sa mataas na bilis. Ang pangunahing bagay dito ay upang maramdaman ang musika at maunawaan kung ano ang kanilang kinakanta sa kanta, upang ang mga paggalaw ay hindi sumasalungat sa kahulugan.

Tectonik - dinamika at enerhiya

Ang Tectonic ay isa pang modernong direksyon sa sayaw para sa mga batang babae at lalaki. Pinagsasama ng Tectonic ang mga elemento ng sayaw ng techno, hip-hop, popping, locking. Ang mga tunay na tagahanga ay sumunod sa isang tiyak na istilo ng damit - payat maong, masikip na T-shirt, mga sneaker sa basketball. Ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng futuristic hairstyles na may mga elemento ng gothic.

Gayunpaman, walang mahigpit na mga kinakailangan, maaari kang sumayaw ng tectonics sa anumang mga damit at may anumang hairstyle. Hindi lamang masikip na angkop, ngunit pinapayagan din ang maluwag na damit - ang mga hoodies, shorts, mga tuktok. Pinaka-angkop para sa paggalaw flat sapatos.

Nakaugalian na makilala ang dalawang pangkat ng tectonics - mabigat at malambot. Ang bawat pangkat ay may kasamang ilang uri ng sayaw. Alamin sa iyong sarili mga elemento ng sayaw mahirap, mas mahusay na gawin ito sa isang pangkat o sa isang guro.

Ang Break dance ay ang paborito ng plastic

Ang sayaw sa sayaw ay isang sayaw para sa mga modernong batang babae na nakakaalam ng mga akrobatiko, na nagmula sa mga pitumpu ng huling siglo. Literal na tumama ang Break-dance sa malawak na masa noong 1984 matapos ang paglabas ng pelikulang Beat Street. Sinimulan nila siyang sumayaw sa discos, sa mga club at kahit na sa gabi ng paaralan.

Ang Break ay nahahati sa dalawang malaking grupo - mas mababa at itaas:

Ang tuktok na pahinga ay katulad ng tanyag na sayaw ng disco. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng matalim na interlocking na paggalaw ng mga bisig, binti at buong katawan. Kasama sa tuktok na grupo ng break ang maraming mga pangkasalukuyan na direksyon.
Ang mas mababang sayaw ng break ay mas mahirap at napuno acrobatic stunts... Ito ay sumayaw sa sahig, nangangailangan ng pisikal na pagsasanay at lakas upang hawakan ang katawan. Ang ganitong uri ng modernong sayaw ay mas angkop sa mga lalaki kaysa sa mga batang babae.

Ang mga damit para sa isang pahinga ay nangangailangan ng pinaka komportable at komportable. Mga batang babae - b-girl dancing break break sa sayaw sa magagandang sportswear mga sikat na tatakupang tumingin sunod sa moda at kaakit-akit. MULA maikling buhok walang problema, ngunit ang mga may-ari mahabang buhok dapat alagaan ang pangangalaga na ang buhok ay hindi makagambala sa paggalaw.

Hip Hop - nakaloko at maindayog

Ang Hip Hop ay nagmula sa klase ng nagtatrabaho sa New York noong kalagitnaan ng ika-pitumpu. Sa loob ng ilang taon, naging bahagi siya ng kultura ng kabataan sa maraming mga bansa. Sa huling bahagi ng siyamnapu, ang Hip Hop ay naging isang buong bahagi ng industriya ng musika. Ngayon, ang takbo na ito ay singled out sa isang sunod sa moda subculture, ito ay isang tanyag na istilo na naging isang pamumuhay para sa ilan.

Ang Hip-hop ay sumayaw sa ritmo ng musika, kasama ang rap. Ang ritmo, bilang panuntunan, ay itinakda ng mga DJ, at ang mga mananayaw at mananayaw ay kailangang magkaroon ng oras upang marinig ang musika at isipin ang mga paggalaw dito.

Kontemporaryo - ang paglipad ng kaluluwa

Matagumpay na pinagsasama ng Contempo ang ilang mga estilo ng sayaw. Ito ay nakakaakit ng mga batang babae sa pagiging simple ng paggalaw at ang kakayahang mag-improvise. Ang mga tagapagtatag ng contempo, kasama na si Isadora Duncan, ay ginawa ang lahat upang ang lahat ay makakaya sa sayaw na ito.

Ang pagsasanay sa contempo ay dapat magsimula sa mga kalamnan sa pagsasanay, mga kasukasuan at ligament. Ang ilalim na linya ay ang kahalili ng mga tense na kalamnan na may matalim na pagrerelaks. Ang kontemporaryong ay itinayo sa kaibahan ng mga pagtaas at pagbagsak na nagpapakita ng pagkakasalungat at balanse. Mas mainam na sumayaw ng walang sapin, upang walang makialam sa kalayaan.

Hakka - ang pagpili ng mga modernong batang babae

Lumitaw si Hakka noong ikawalong pulumpu sa ikadalawampu siglo, salamat sa direksyon ng musiko ng hardcore. Ang masiglang paggalaw ng modernong sayaw na ito na may natatanging pangalan ay nagdidikta ng bass punch ng mabibigat na bato. Ito ay isa sa mga pinaka-emosyonal na istilo ng sayaw, na nangangailangan ng lakas at pagsasanay sa atleta mula sa mga batang babae.

Sa panahon ng ehersisyo, maaari ka ring mawalan ng timbang, dahil maraming enerhiya ang ginugol at nasusunog ang mga calories. Pinalalakas ng Hakka ang mga kalamnan ng mga binti, binabomba ang mga hips at ginagawang mas mababa ang toneladang mas mataba at payat.

Kasabay nito, ang hakka ay madaling matuto para sa mga nagsisimula, kakaunti pangunahing elemento, at lahat ng iba pa ay improvisasyon na umaangkop sa balangkas ng estilo.

Go-Go - para sa mga bituin ng disco

Ang Go-Go ay nagmula sa kalagitnaan ng ika-anim na siglo ng huling siglo, una ito ay isa sa mga paraan upang aliwin ang mga bisita sa mga lugar ng libangan, sa mga kapistahan, sa mga club, sa mga disco. Ang Go-Go ay napunta lamang sa Russia sa mga ninete, aktibong ginagamit hindi lamang sa mga club at disco, kundi pati na rin upang iguhit ang pansin sa anumang mga pampublikong kaganapan.

Huwag isipin na ang Go-Go ay malaswa sayaw na babae ay laging nananatiling hindi naa-access... Sa bukang-liwayway ng kapanganakan ng Go-Go, ang mga mananayaw ay nakabitin kahit na sa mga kulungan upang ang mga kalalakihan ay hindi rin nag-iisip tungkol sa posibilidad na lumapit.

Ang kakayahang sumayaw ng Go-Go ay mahalaga para sa tiwala na mga batang babae na mahilig mag-akit ng atensyon at maging sa gitna ng mga kaganapan. Ang Go-Go ay darating na madaling gamitin sa isang club o sa isang disco, tuturuan ka nitong mahuli ang ritmo, kontrolin ang iyong init, pag-play at hindi maayos.

Pinakamahusay na direksyon ng sayaw para sa mga kababaihan

Para sa mga kababaihan na tumitingin sa sayaw bilang isang libangan at isa sa mga pagkakataon para sa pagsasakatuparan sa sarili, maraming mga modernong uso. Kailangan mong magpatuloy mula sa umiiral na mga kasanayan at paunang pisikal na fitness. Unti-unti, maaaring itaas ang bar, lumipat sa mas kumplikadong mga estilo.

Mga sayaw sa Oriental at India para sa mga nagsisimula

Ang kagandahan ng Oriental ay hindi mawawala sa istilo, dahil ang diwa ng Silangan ay walang nag-iiwan. Ang lahat ay eksklusibo babae, ang mga ito ay mapaglarong at magaan. Ang mga modernong hitsura ay mainam para sa mga batang babae at kababaihan na hindi maaaring uriin bilang payat - curvy na hugis at kahit isang nakausli na tummy ay maligayang pagdating. Matapos ang ilang mga sesyon, ang pyshechki ay nakakalimutan ang tungkol sa kanilang mga kumplikado at nagsisilbi sa kanila bilang kanilang mga kabutihan.

Pinaka sikat tatlong direksyon:

egyptian - ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kahinhinan, mas saradong damit;
arabic - ang buhok ay gumaganap ng isa sa mga pangunahing tungkulin, ang pag-play ng maluwag na buhok ay isang elemento ng sayaw;
turkish - nagbubunyag ng mga outfits, makipag-ugnay sa madla, sumayaw sa mesa.

Ang sayaw ng Belly ay ang pinaka paboritong sayaw na oriental, maliwanag, kamangha-manghang, kamangha-manghang. Maaari mong malaman ito nang mag-isa, ngunit mas mahusay na dumalo sa hindi bababa sa ilang mga klase sa paaralan. Para sa pagsayaw sa tiyan, ang kasuutan, alahas, make-up ay mahalaga. Dahil sa simula ng dalawampu't unang siglo, ang pagsayaw sa tiyan ay lumabas mula sa ilalim ng lupa at pinasok pa ang istraktura ng All-Russian Dance Organization.

Ang nakakaakit na melodies ng India ay gumagawa kahit na ang mga hindi pa natutong sumayaw sa pagsayaw. Ang koreograpikong Indian ay batay sa Natya - sayaw at istilo ng musikal, na ipinanganak mula sa teorya ng Bharata Muni "Natya-literatura". Hindi lamang ang paggalaw ay mahalaga, mga ekspresyon sa mukha, pag-play sa mata, ang panloob na enerhiya ay gumaganap ng isang malaking papel dito. Ang mga kasanayang ito ay hindi makakakuha ng paraan sa buhay.

Listahan ng mga tanyag na sayaw ng pares

Ang mga pares ng sayaw, parehong ballroom at moderno, tulungan ang mga batang babae na makahanap ng mas mabilis wika sa isa't isa sa mga kalalakihan, tinuruan nila silang magpares, mangibabaw at sumunod, depende sa sitwasyon. Para sa mga mahihiyang batang babae at kababaihan, ito ang pinakamahusay na paraan upang mapupuksa ang labis na kahinhinan at kawalang-hiya mula sa pagpindot sa isang lalaki.

Ang pinakasikat na modernong sayaw na pares:

Ang Waltz ay isang mabagal na hindi nawawala ang katanyagan at patuloy na umuusbong. Ang kakayahang sumayaw sa waltz ay isang tanda ng mabuting anyo.
Ang Tango ay isang lumang sayaw na Argentine na tinatawag pa ring modern. Ngayon ang tango ay nahahati sa maraming uri: Argentinean, Uruguayan, ballroom, Finnish at iba pa.
Balboa - napakalapit na pakikipag-ugnay sa isang kapareha, ang mga katawan ay dapat na mahigpit na pinindot laban sa bawat isa upang walang puwang. Walang gaanong paggalaw, kaya ang modernong sayaw na ito ay mahusay para sa mga nagsisimula.
Bato at roll - maindayog sayaw ng pares na may nakakarelaks na paggalaw. Ang rock at roll ay nangangailangan ng mga kasanayan sa akrobatik at mahabang pagsasanay, mas mahusay na sanayin sa isang kasosyo, dahil nangangailangan ito ng maraming suporta sa isang mabilis na bilis.
Ang Flamenco ay isang maliwanag na sabong ng mga motibo ng Moroccan, Espanyol at Gypsy, na puno ng improvisasyon at misteryo.
Paso Doble - istilo ng sayaw, kung saan nahulaan ang bullfight ng Espanya. Ang isang lalaki ay naglalaro ng isang torero, at ang isang batang babae ay gumaganap ng isang balabal o mulet sa mga kamay ng isang matador.
Ang rumba ay isang dramatikong sayaw ng pag-ibig sa mga ritmo ng mga drums ng Africa na pinapansin sa mga ritmo ng clave. Ang modernong tinedyer ay nahahati sa ballroom, Cuban, African at Gypsy.

Kapag pumipili ng sayaw, tumuon sa paunang pagsasanay, pustura, pagbabata, gawain ng vestibular apparatus. Hindi ito nangangahulugan na kailangan mong itali ang iyong sarili sa mga frame, kailangan mo lamang simulan ang maliit. Maaari mo munang gawin o, at pagkatapos ay magpatuloy sa mga pagsasanay sa sayaw.

Listahan at paglalarawan ng mga kontemporaryong sayaw na inihanda sa pakikilahok ng mga paaralan sa Dance Dance. Lalo na para sa online magazine na "Women's Hobbies".

Ang isang sining tulad ng sayaw ay nagsimulang umunlad sa madaling araw ng sangkatauhan. Ang mga panimulang lahi ay may kani-kanilang sarili, espesyal ritwal na sayaw, na kung saan ay isang mahalagang bahagi ng kanilang mga tradisyon at buhay. Ang kanilang mga inapo, na nagsimulang bumuo ng mga unang estado, ay naging mga bahagi na ito bilang bahagi ng sumasagisag na simbolismo. Sa gayon, lumitaw ang mga unang uri ng mga sayaw, na sa isang mas malaking lawak ay nagpatotoo sa pinagmulan ng tao, tungkol sa kanyang mga ugat. Ngayon sumayaw ang mga tao sa lahat ng dako, at sa parehong oras, ang kanilang mga paggalaw ay hindi na limitado ng anumang balangkas na tinukoy ng estado. Kaya, isaalang-alang natin nang mas detalyado kung anong mga uri ng mga sayaw ang nasa ilang mga sulok ng planeta at kung paano sila naging tanyag sa buong mundo.

Ano ang sayaw

Ang terminong ito ay tumutukoy sa isang form ng sining kung saan ang mga masining na imahe ay ipinapadala sa pamamagitan ng mga plastik at maindayog na paggalaw ng katawan. Ang anumang sayaw ay hindi maihahambing na maiugnay sa isang tiyak na musika na nababagay sa estilo. Sa panahon ng "ritwal" na ito, ang ilang mga posisyon ng katawan ng tao, ang mga figure na maaari niyang ipakita, ang mga paglipat mula sa isang pose papunta sa isa pa ay napakahalaga. Isinasaalang-alang kung anong mga uri ng mga sayaw ang mayroon sa ating panahon, madaling isipin na ang mga naturang figure at paggalaw ay simpleng hindi mabilang. Iyon ang dahilan kung bakit nahahati sila sa mga kategorya na higit na nakasalalay sa lugar ng pinagmulan ng isang partikular na sayaw, pati na rin sa iba pang mga tampok nito (pares, grupo, solo, atbp.).

Ang kasaysayan ng kapanganakan ng sining ng sayaw

Kahit na sa pagkakaroon ng mga primitive na tribo, ang mga pinakaunang uri ng mga sayaw ay ipinanganak. Pinangalanan sila ayon sa damdaming sinamahan nila. Halimbawa, maaaring subukan ng isang tribo na mag-ulan pagkatapos ng mahabang tagtuyot, at para sa isang espesyal na ritwal ay naimbento, kung saan lumipat ang mga tao sa isang tiyak na paraan. Sa pamamagitan ng maindayog na paggalaw ng katawan, nagpasalamat sila sa kanilang mga diyos, nasalubong ang kapanganakan ng mga bata at nakita ang kanilang mga namatay na ninuno. Bilang isang form sa sining, ang sayaw ay itinatag sa unang panahon. Sa oras na ito, ang mga espesyal na gawaing choreographic na nakatuon sa mga diyos ay nagsimulang lumitaw sa Greece at Roma. Kasabay nito, ang una oriental na pananaw mga sayaw sa Babilonya, Asyano, kaharian ng Persia at iba pang mga bansa sa Asya. Sa Gitnang Panahon, ang sining na ito ay nahulog sa kabila ng linya ng pagiging legal dahil sa mga espirituwal na pananaw ng sangkatauhan. Ngunit sa pagdating ng Renaissance, nagsimula itong umunlad at gumanda muli. Noong ika-16 siglo, tulad ng isang form ng koreograpikong bilang ballet lumitaw, na sa lalong madaling panahon ay naging isang hiwalay na form ng sining.

Mga Classics at mga varieties nito

Ang mga propesyonal na mananayaw, pag-aaral ng sining na ito mula sa isang maagang edad, sa una ay master klaseng sayaw... Ang kanilang mga uri ay nakasalalay sa kung aling programa ang kinuha bilang batayan - European o Latin. Ang dalawang mga subgroup ay pinagsama ng mabuting lumang klasiko na koreograpya, na kung saan ay magkakaiba sa ballet. Ang ilalim na linya ay ang mga pagsasanay na naganap nang eksakto sa ilalim klasikong musika, ang mga mananayaw ay nagsasagawa ng kahabaan, mga posisyon sa pag-aaral, plie, pique at iba pang mga diskarteng choreographic. Sa hinaharap, ang kalidad ng sayaw ay nakasalalay nang tumpak sa kadalisayan at kawastuhan ng lahat ng mga paggalaw na ito.

European program

Mabagal na waltz. Ito ay isang gintong klasiko ng sayaw na palaging sinamahan ng naaangkop na tatlong-quarter na musika. Para sa bawat pagkatalo, ang mga mananayaw ay kumukuha ng tatlong mga hakbang, na ang una ay ang pangunahing isa, ang pangalawa na tumutukoy sa anggulo ng pag-ikot, at ang pangatlo bilang isang pantulong, na pinapayagan ang bigat na ilipat sa kabilang binti.
Tango. Ito ay orihinal na isang Argentine folk dance, ngunit kalaunan ay naging hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala na tanyag sa buong mundo at lumipat sa kategorya ng mga klasiko ng Europa. Ang kakanyahan nito ay namamalagi sa katotohanan na ang dalawang kasosyo ay lumipat nang masigasig at ritmo sa naaangkop na musika (tinatawag din itong tango).
Viennese waltz. Ito ay isang uri ng pagkakatulad sa isang simpleng waltz, tanging ito ay sinasayaw nang kaunti nang mas mabilis at mas masigla.
Foxtrot. Ito ay mabilis at maliwanag na sayaw, na isinasagawa kapwa sa mga pares at sa mode ng pangkat. Ito ay imbento ng Harry Fox (samakatuwid ang pangalan) sa simula ng ika-20 siglo, at mula noon ang katanyagan ay hindi kumupas.
Mabilis na hakbang. Ito ang pinakamabilis na sayaw mula sa mga klasiko ng Europa. Ginampanan ito sa isang 4/4 ritmo, at sa parehong oras ay may kasing dami ng 50 mga panukala bawat minuto. Ito ay tumatagal ng mga taon ng pagsasanay at nakakaganyak na pagsasanay upang gawin nang maayos ang foxtrot. Mahalaga na ang lahat ng mga paggalaw ay magmukhang magaan, nakakarelaks, at gumanap na may hindi kapani-paniwalang katumpakan.

Programang Latin American

Narito ay nakalista mga tanyag na uri mga sayaw na madalas na lampas sa mga klasiko. Sa kanilang batayan, ang isang iba't ibang mga pagkakaiba-iba ay nilikha upang gawing simple ang koreorya at gawing magagamit ang lahat ng mga sayaw na ito.

Samba. Sayaw ng Brazil na lumitaw mula sa pagsasanib ng mga tradisyon ng Africa at Portuges. Ito ay sumayaw sa isang 2/4 pirma ng oras, na may hanggang sa 54 mga panukala bawat minuto. SA klasikong bersyon ginanap sa matalo ng mga tambol o iba pang mga instrumento ng pagtambulin sa Latin.
Cha-cha-cha. Nailalarawan sa pamamagitan ng isang mas mabagal na koreograpiya. Ang lagda ng oras ay 4/4, mayroong 30 bar bawat minuto. Ang pinakasikat na sayaw sa Cuba, kung saan nagmula ito noong 20s ng huling siglo... Ngayon ay kasama ito sa programang klasiko ng sayaw.
Rumba. Ang pinakamabagal at pinaka-matalik na sayaw, na palaging isinasagawa sa mga pares. Ang kawastuhan ay hindi mahalaga dito, tulad ng sa iba pang mga uri ng koreograpya. Mahalaga lamang na ang mga posibilidad ng mga kasosyo ay napakaganda, na bumubuo sila ng mga natatanging figure, at sa parehong oras ang kanilang bawat kilusan ay dapat na maging kakayahang umangkop hangga't maaari.
Paso Doble. Ang sayaw na ito ay may mga ugat sa bullfight ng Espanya. Dito madalas na inilalarawan ng kasosyo ang isang bullfighter, at ang kanyang kasosyo - isang balabal. Ang kakanyahan ng koreograpiya ay isang dobleng hakbang (samakatuwid ang pangalan).
Jive. Ang Amerikanong koreograpikong koreograpiya, na nagmula rin sa ika-20 siglo at naging laganap sa Estados Unidos. Si Jive ay sumayaw sa swing mode, ngunit sa parehong oras ito ay ibang-iba mula sa modernong analogue ng parehong pangalan. Ang lagda ng oras ay 4/4, ang bilang ng mga beats bawat minuto ay 44.

Ballet

Lahat ngayon umiiral na mga species ang mga sayaw ay batay sa isang paraan o iba pa sa ballet. Ang sining na pormal na nahihiwalay mula sa pangkalahatang koreograpiya noong ika-17 siglo nang lumabas ang unang paaralan ng ballet ng Pransya. Ano ang mga tampok ng ballet? Narito ang koreograpya ay inextricably na nauugnay sa musika at mga ekspresyon ng mukha ng mga gumaganap. Bilang isang patakaran, ang bawat produksiyon ay may isang tiyak na senaryo, samakatuwid ito ay madalas na tinatawag na isang mini-pagganap. Totoo, sa ilang mga kaso mayroon ding mga "non-script" na ballet, kung saan ipinapakita lamang ng mga mananayaw ang kanilang walang katumbas at tumpak na mga kasanayan. Ang ballet ay nahahati sa tatlong kategorya: romantiko, klasiko at kontemporaryong. Ang una ay palaging isang mini-pagganap sa isang tema ng pag-ibig (Romeo at Juliet, Carmen, atbp.). Ang klasikal na isa ay maaaring magpakilala sa anumang balangkas (halimbawa, "Ang Nutcracker"), ngunit sa parehong oras ang mahalagang elemento nito ay ang koreograpya batay sa akrobatik at mahusay na plasticity. Kasama sa mga modernong ballet iba't ibang uri sumayaw. Mayroong mga elemento ng jive, Latin choreography, at mga klasiko. Natatanging tampok ay ang lahat ay sumayaw sa pointe sapatos.

Kontemporaryo na koreograpya

Ngayon sa buong mundo, anuman ang mga tradisyon at relihiyon, ang mga modernong uri ng mga sayaw ay popular. Ang kanilang mga pangalan ay kilala sa lahat, at sa parehong oras halos lahat ay maaaring malaman kung paano maisagawa ang mga ito. Ang ganitong mga paggalaw ay hindi nangangailangan ng espesyal na pag-uunat, paghahanda o natural na plasticity. Ang pangunahing bagay ay ang pagsali sa ritmo at maging isa sa musika. Agad, napapansin namin na ang lahat ng mga sayaw na nakalista sa ibaba ay ang batayan para sa tinatawag na "club choreography". Ang mga paggalaw na ito ay mabilis na natutunan at halo-halong sa pamamagitan ng mga modernong kabataan, na nagreresulta sa isang uri ng halo na maaaring makita sa anumang nightclub sa anumang lungsod sa mundo.

Mga sayaw na kontemporaryo

Tectonist. Lumitaw ito noong ika-21 siglo batay sa jumpstyle, hip-hop, popping, style ng techno, atbp. Palaging sumasayaw sa mabilis na elektronikong musika.
Strip na sayaw. Ito ang batayan ng anumang striptease, sa madaling salita, isang sayaw na maaaring kasangkot sa karagdagang pagtatalop. Ang kakanyahan ay namamalagi sa mga paggalaw ng plastik, pati na rin madalas sa pakikipag-ugnay sa iba pang mga bagay. Ito ay kung paano ipinanganak ang sikat na pool ng sayaw, lap dance, atbp.
Go go. Isang erotikong sayaw na hindi kasangkot sa undressing. Nilalayon na aliwin ang publiko sa club. Maaari itong maglaman ng anumang mga elemento ng plastik na tutugma sa paglalaro ng musika.
Hakka. Isang sayaw na nagmula sa Netherlands, sa mga hardcore na bilog. Ang kanyang paggalaw ay batay sa istilo ng musika na ito.
Jumpstyle. Ang jump-based na sayaw ay isa sa ilang mga modernong mananayaw na sinasayaw na pares. Ngunit sa parehong oras, mayroon itong katangi-tangi - ang mga kasosyo ay hindi dapat hawakan ang bawat isa.
Hakbang D'n'B. Ang mga ito ay eksklusibo na katangian ng istilo ng drum at bass. Ang koreograpiya ay palaging nakasalalay sa ritmo at tempo ng musika.
Makinis. Ang sayaw na nagmula sa Australia at batay sa jazz. Ang lahat ng mga paggalaw, lalo na ang mga hakbang na likas sa estilo na ito, ay isinasagawa sa elektronikong mabilis na musika sa mas mabilis na bilis.

Batay sa balangkas ng pelikulang "Hakbang Pasulong" ...

Matapos ang unang bahagi ng kamangha-manghang pelikula na ito ay inilabas, ang mga kabataan ay nagsimulang aktibong pag-aralan ang lahat ng mga uri ng mga sayaw sa kalye, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng freestyle at sa parehong oras hindi kapani-paniwalang plasticity at kawastuhan ng mga paggalaw. Ilista natin ang kanilang mga pangunahing uri, na naging "mga klasiko sa kalye":

Hip Hop. Ito ay isang buong kulturang pangkulturang nagmula noong 70s sa New York kasama ng mga kinatawan ng uring manggagawa. Saklaw nito hindi lamang ang natatanging koreograpiya, kundi pati na rin ang slang, fashion, ugali at iba pang mga lugar ng buhay. Sa loob ng kultura ng hip-hop, mayroong isang iba't ibang uri ng mga sayaw, higit pa o hindi gaanong mahirap gawin. Nakasira ito, DJing, MCing, club hip-hop at marami pa.
Break sayaw, na tinatawag ding b-boing. Sa una, upang maging isang bahagi ng kultura ng hip-hop, at pagkatapos, dahil sa pagiging natatangi nito, ay naging isang hiwalay na sayaw.
Maglakad lakad. Isang sayaw na nagmula sa Los Angeles. Nailalarawan sa pamamagitan ng mga hakbang na isinasagawa sa diwa ng improvisasyon, sa napakabilis na bilis.
Popping. Ang sayaw ay batay sa mabilis na pag-urong at pagpapahinga sa mga kalamnan, dahil sa kung saan ang katawan ng tao ay nag-aalangan. Kasabay nito, mahalaga na obserbahan ang ilang mga posisyon at posture kung saan ang gayong mga paggalaw ay mukhang epektibo.

Sa diwa ng mga katutubong tradisyon

Sa bawat estado, bilang karagdagan sa watawat at awit, may isa pa, walang mas mahalaga na katangian - sayaw. Ang bawat bansa ay nailalarawan sa pamamagitan ng sariling mga paggalaw, sariling mga ritmo at rate, na binuo nang kasaysayan. Sa pamamagitan ng mga kakaiba ng koreograpya, madaling matukoy ng isang tao kung ano ang nasyonalidad ng isang tao, kung anong bansa ang kinakatawan niya. Ang ganitong mga pagtatanghal ay pangunahing ginagawa sa isang pangkat, ngunit may ilang mga pagbubukod kung dalawa lamang ang mga kasosyo ang gumaganap. Ngayon titingnan natin ang mga uri ng mga katutubong sayaw na pinakapopular sa buong mundo. Sa pamamagitan ng paraan, ang ilan sa kanila ay naging batayan ng klasikal na koreograpya, at ang ilan ay nagsilbing isang mahusay na pagsisimula para sa pagbuo ng pagsayaw sa kalye.

Mga sayaw ng mga mamamayan ng mundo

Ang Attan ay ang opisyal na katutubong sayaw ng Afghanistan. Ginagawa din ng maraming kalapit na mga tao sa iba't ibang mga pagkakaiba-iba.
Ang Hopak ay ang sayaw ng mga mamamayan ng Ukraine. Palaging gumanap sa pambansang kasuutan, sa isang napakabilis at masiglang ritmo. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng jogging, squatting, jump at iba pang mga aktibong paggalaw ng katawan.
Ang Trepak ay isang primordially Russian dance, na laganap din sa Ukraine. Palagi itong ginanap sa isang laki ng bipartite, habang sinamahan ng mga bali na hakbang at stomping.
Ang Zika ay isang sikat na sayaw na Chechen na isinagawa ng eksklusibo ng mga kalalakihan. Bilang isang patakaran, ito ay isang kasamang elemento para sa mahahalagang pangyayari sa relihiyon.
Ang Krakowiak ay ang pinakasikat na sayaw na Polish. Ginagawa ito sa isang mabilis na ritmo, palaging may tuwid na likod.
Round sayaw. Isang laro ng sayaw na dati nang tanyag sa maraming mga bansa. Ang mga patakaran ay naiiba sa lahat ng dako, ngunit ang ilalim na linya ay ang isang malaking bilang ng mga tao na nakikilahok sa pag-ikot ng sayaw.
Ang Lezginka ay ang pinakatanyag na pagganap ng choreographic sa Caucasus. Ito ay sinasayaw ng Chechens, Armenians, Georgians, Azerbaijanis at maraming iba pang mga tao.

Mga uri ng sayaw sa oriental

Sa Silangan, ang sining ng sayaw ay may ganap na magkakaibang pag-unlad kaysa sa mga bansa ng Europa at Amerika. Ang mga kalalakihan dito ay palaging nagsasagawa ng mga mini-perform na grupo, na sinamahan ng ilang mahahalagang kaganapan. Ang sayaw ng isang babae ay isang uri ng sakramento. Ang isang asawa ay maaaring sumayaw lamang para sa kanyang asawa, at isa. Ang nasabing kulturang choreograpya ay laganap mula sa hindi napapanahon sa buong Kanlurang Asya, ngunit sa bawat bansa mayroon itong sariling mga katangian. Samakatuwid, isasaalang-alang natin ngayon kung anong mga uri ng mga sayaw ang narito o estado ng Silangan at kung paano sila katangian.

Turko. Palagi silang ginanap sa maliwanag na mga costume at mabilis na musika. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng maindayog na paggalaw, napakataas na plasticity at kahit na acrobatics.
Egyptian. Ito ang pinaka-katamtaman na oriental choreography. Ang mga costume ay pinigilan, tulad ng mga paggalaw, ang musika ay mabagal at sinusukat. Walang lugar para sa mga walang kabuluhang paggalaw ng katawan sa mga sayaw ng Egypt - ito ay itinuturing na debauchery.
Arabo. Ito ay isang tunay na saklaw para sa improvisasyon at pagkakaiba-iba. Kung alam mo kung anong mga uri ng mga sayaw ang nasa Silangan at kung paano ito ginanap, maaari mong isama ang lahat ng mga pamamaraan at pamamaraan, at magkakaroon ka ng isang mahusay na pagganap sa estilo ng Arabian.
Lebanese. Ang pinaka natatangi at hindi pangkaraniwang. Pinagsasama nila ang mga elemento ng Turkish at Egypt choreography. Samakatuwid, ang mabilis at maindayog na paggalaw ay kahaliling may mabagal at sinusukat. Gayundin, ang pagkilos ay nailalarawan sa paggamit ng mga dayuhang bagay (mga cymbals, canes, atbp.).
Ang sayaw ng Persia ay binubuo ng mga kagandahang paggalaw, higit sa lahat na kinasasangkutan ng mga bisig, ulo at mahabang buhok.

Paano lumitaw ang pagsayaw ng tiyan

Halos lahat ng kababaihan sa mundo ay nangangarap na mastering ang estilo ng choreographic na ito, ngunit kakaunti lamang ang mga tao na pinagkadalubhasaan ito ng perpekto. Maraming tao ang nag-uugnay sa mga ugat ng Gitnang Silangan dito, ngunit sa katunayan ang sayaw ay nagmula sa India. Bago pa man isilang si Kristo, ang kaugalian na ito ay inilipat mula sa kanilang tinubuang-bayan sa pamamagitan ng mga gypsies sa Egypt, kung saan ito ay naging popular. May nagsimulang lumabas iba't ibang uri sumayaw sa tiyan, na sa lalong madaling panahon kumalat sa buong Gitnang Silangan. Kaya, isaalang-alang natin kung alin sa mga ito ang pinakasikat:

Sumayaw na may ahas. Nangangailangan ng isang kumbinasyon ng plasticity at lakas ng loob, pati na rin ang kakayahang hawakan ang hayop na ito.
Sumayaw sa apoy. Sa panahon ng pagganap, mga sulo, kandila, lampara na may mahahalagang langis at marami pa ay maaaring magamit upang ipagdiwang ang kulto ng apoy.
Sumayaw sa mga cymbals. Ang pagtambay na ito tool ng kamay ay isang kamag-anak ng Spanish castanets. Gumaganap ng maindayog na paggalaw ng katawan, sinamahan ng dancer ang kanyang sarili.
Ang Raks el-Sharqi ay isang sayaw sa tiyan na nagsasangkot sa lugar mula sa pusod hanggang sa mga hips.
Ang Rax-el-Shamadam ay isang pagganap kung saan ang isang babae ay sumasayaw na may isang candelabrum sa kanyang ulo. Napaka tanyag sa Egypt.

Mga uri ng sayaw sa palakasan

Ang mga sayaw sa sports ay isang uri ng analogue ng ballroom classical choreography. Ang pagkakaiba ay namamalagi sa katotohanan na ang mga mananayaw ay sinanay alinsunod sa isang mas mahigpit at pinahusay na programa, na may espesyal na diin sa pag-unat, kawastuhan ng mga paggalaw, at bilis ng kanilang pagpapatupad. Ang isang mahalagang sangkap ng anumang sayaw sa palakasan ay hindi ang kagandahan ng pagganap, ngunit ang pagiging teknikal ng lahat ng paggalaw. Sa pangkalahatan, ang subgroup na ito ay binubuo ng mga pagtatanghal ng choreographic na kilala sa amin, bukod sa kung saan may mga karaniwang mga programa sa Europa at Latin.

Konklusyon

Sinuri namin kung anong mga uri ng mga sayaw ang mayroon iba't-ibang bansa, nagpasya sa kanilang mga estilo at tampok. Bilang ito ay naka-on, ang bawat pagganap ng choreographic ay may sariling tempo, ritmo, karakter ng pagganap. Gayundin, maraming mga sayaw ay hindi maaaring umiiral nang walang mga ekspresyon sa mukha, ilang mga costume, istilo at kahit na ang kalooban ng mga taong gumanap sa kanila. Samakatuwid, kung nais mong makabisado ang sining na ito, mahalaga na sa una ay magpasya kung aling istilo ang gusto mong sumayaw sa karamihan, at alin sa alinman ang angkop sa iyo sa mga tuntunin ng mga kakayahan at kahit na sa mga tuntunin ng mga tampok ng istraktura ng katawan. At sa hinaharap, para sa pagpapabuti ng sarili, kakailanganin mo lamang ang sipag at kasanayan. Pumunta para dito!

Upang maipahayag ang kanilang damdamin at damdamin, inaasahan at pag-asa, ang aming mga sinaunang ninuno ay gumagamit ng ritmo na ritwal na ritwal. Sa pag-unlad ng tao mismo at sa panlipunang kapaligiran na nakapaligid sa kanya, higit pa at maraming iba't ibang mga sayaw ang lumitaw, nagiging mas kumplikado at sopistikado. Ngayon, kahit na ang mga eksperto ay hindi maipahiwatig ang pangalan ng mga uri ng mga sayaw - lahat na isinagawa ng mga tao sa mga siglo. Gayunpaman, ang kultura ng sayaw, na dumaan sa mga siglo, ay aktibong nabuo. Ang mga bago at modernong istilo at mga uso ay lilitaw sa batayan ng mga katutubong at klasiko.

Ano ito?

Bago isaalang-alang kung anong mga uri ng mga sayaw, linawin natin, ngunit ano talaga ito? Ang pinakahihintay at pinaka kumplikado ng sining, kung saan ang katawan ng tao at ang mga kakayahang plastik ay ginagamit upang lumikha ng isang natatanging imahe, ay sayaw.

Imposible kung wala ang personalidad ng artist at musika. Artist na nagsisimula sa nilalaman piraso ng musika, bumubuo ng isang "larawan" ng sayaw at binubuo ang kanyang paningin at pandama na pang-unawa sa paggalaw. Ang pagkilos na ito ay maaaring magamit bilang isang paraan ng pakikipag-ugnayan sa lipunan at pagpapahayag ng sarili, isang mapagkumpitensyang disiplina sa palakasan at bahagi ng isang relihiyosong kulto, pati na rin ang isang huwarang art form na patuloy na umuusbong at nagbabago. Ang mga bagong estilo at porma, ang iba't ibang uri ng mga sayaw ay lilitaw sa ito, ang pagkakaiba-iba ng mga espesyalista kahit na baffles.

Kasaysayan ng hitsura

Ang pinakaunang mga sayaw ng mga tao ay ritwal, na ginagampanan ng mga ito sa pag-asa ng magandang pangangaso o isang masaganang ani, nagpapagaling ng isang may sakit, o nanalo ng digmaan. Sa paglipas ng panahon, ang ritmo ng paggalaw ay na-generalize, na nagsisilbing simula ng pagbuo ng sining ng etniko, na may sariling mga katangian at tradisyon para sa bawat isa sa mga mamamayan.

Ang lahat ng mga iba't ibang mga hakbang sa sayaw na nagmula sa mga pangunahing uri ng paggalaw ng tao - tumatakbo, naglalakad, tumatalon, swinging at pag-on. Sa paglipas ng panahon, lumitaw ang mga sumusunod na uri araw-araw (para sa iyong sarili), pati na rin gumanap para sa palabas - kulto at yugto.

Pangunahing direksyon

Kabilang sa iba't ibang mga estilo ng sayaw at direksyon na umiiral ngayon, ang mga sumusunod ay ang pinakapopular at sikat:

Sa artikulong ito, isasaalang-alang namin nang mas detalyado kung anong mga uri ng sayaw ang nasa modernong

Ang simula at gitna ng XX siglo

Ang paghati na ito sa dalawang yugto ay hindi sinasadya. Ayon sa maraming mga tagapalabas ng simula ng huling siglo, ang sayaw bilang isang form ng sining ay dapat na sumasalamin sa bagong katotohanan, at hindi sumunod sa mga kanon ng mga lumang ballet na paaralan na "nagyelo" sa oras. Sa oras na ito, lumitaw ang mga naturang direksyon ng koreo, na sikat ngayon, tulad ng:

Libreng sayaw.
Modern.
Butoh.
Kontemporaryo (kapanahon).
Jazz Modern.

Tayo na tumahan sa bawat isa sa kanila nang mas detalyado, dahil nagkaroon sila ng malaking impluwensya sa pagbuo at pag-unlad ng maraming mga estilo at direksyon ng modernong sining ng sayaw.

Libreng sayaw

Una sa lahat, ito ay isang espesyal na pananaw sa mundo ng tagapalabas, na nabuo sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ni Nietzsche. Tumatanggi ang mga patakaran sa kanon ballet choreography, hinahangad na pagsamahin ang sayaw at totoong buhay, na nagpapakita ng kanyang sarili bilang isang liberated na espiritu ng pagkamalikhain. Ito ay batay sa libreng estilo tulad ng mga direksyon tulad ng moderno at butoh, jazz-moderno at kontemporaryo ay ipinanganak at binuo.

Modern

Itinatag sa simula ng siglo, ang direksyon ng sayaw na ito ay napakapopular ngayon at isa sa nangunguna sa paaralan ng choreographic ng Kanluran.

Tulad ng isang malayang tao, itinatwa niya ang anumang mga pamantayan sa ballet at naglalayong isama ang iba't ibang mga form sa entablado, gamit ang bago orihinal na pamamaraan... Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng semantiko ng kapunuan, isang malawak na hanay ng mga paggalaw, mataas na jumps at kakayahang umangkop, "nasira" poses at kilusan na hindi pangkaraniwan para sa ballore choreography, at iba't ibang mga twist.

Kontemporaryong sayaw

Makatuwiran na sabihin na ang gayong mga tanyag na istilo sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, tulad ng libreng sayaw at moderno, ay nagsilbing batayan para sa pagbuo ng isang direksyon bilang kontemporaryong (kontemporaryong). Inaanyayahan ng isang ito ang mananayaw, sa pamamagitan ng iba't ibang mga estilo ng choreographic, upang lubos na ipakita sa improvisasyon ang lahat ng kanyang panloob na damdamin at mapagkukunan.

Jazz Modern

Ang pangunahing tampok ng direksyon na ito ay ang pagsasama-sama ng jazz improvisational rhythms at enerhiya, koordinasyon at gumana kasama ang katawan at hininga ng modernong tagapalabas, pati na rin ang mga paggalaw na likas sa klasikal ballet school... Kaya, ang katawan ng isang modernong jazz dancer ay nagiging isa pa instrumentong pangmusikapagpapakita ng melody sa pamamagitan ng plasticity ng kanyang sariling katawan.

Butoh

Ito ay isa sa mga bunsong pamamaraan ng sayaw na lumitaw sa Japan noong 1950s. Ang Butoh, sa kabila ng medyo matagal na pag-iral nito, ay nananatiling pinakamahihirap para maunawaan ng mga tao ng mundo sa Kanluran. Ito ay batay sa mga halagang pangkultura, pilosopikal, relihiyoso at aesthetic na halaga. sumisikat na araw... Ang sayaw na ito ay naglalayong ipakita ang pagkamundo sa pang-araw-araw na buhay ng isang ordinaryong tao, pati na rin upang maunawaan at ipakita ang katawan at mga kakayahan nito sa espasyo at oras.

Kontemporaryong sayaw ng huli na XX at unang bahagi ng XXI siglo

Ang lahat ng mga iba't-ibang mga kontemporaryong sayaw sa amin ay maaari, siyempre, may kondisyon na nahahati sa dalawang malaking grupo:

kalye;
club.

Sayaw sa kalye

Hip-hop at Krump, popping at locking, break-dance at C-lakad - lahat ito ay ang pangalan ng mga uri ng mga sayaw na "ipinanganak" hindi sa mga lugar ng entablado at sa mga studio ng choreographic, ngunit sa mga lansangan at mga courty ng megacities, discos at club.

Karamihan sa kanila ay batay sa hip-hop. Ang performer ay hindi limitado sa anumang porma at ligtas na mag-improvise at mag-eksperimento, na lumilikha ng isang indibidwal at natatanging pattern ng paggalaw, pati na rin makipag-ugnay sa parehong iba pang mga mananayaw at tagapakinig. Sa kanilang "dalisay" na form, ang mga ito ay sobrang bihira, at sa karamihan ng mga ito ay nagsimula silang gumanap sa mga club, at hindi sa mga kalye, na kung bakit madalas silang nahulog sa kategorya ng club. Narito ang pinakapopular at karaniwang mga patutunguhan:

Bagong estilo (NewStyle).
Si Krump ay maikli para sa Kaharian ng Radikal na Itinaas na Makapangyarihang Papuri, na nangangahulugang "Imperyo ng Ganap na Kapangyarihan ng Espirituwal na Papuri."
Pag-lock.
Popping
Estilo ng LA.
Maglakad lakad (C-lakad).
Brakingance.
Hip-hop (Hip-Hop).

Ito ay isang ugat, masigla at hindi kapani-paniwalang halo ng iba't ibang mga modernong istilo na nagpapahintulot sa iyo na ipahayag ang iyong sarili sa paggalaw. Ang lahat, tulad ng sinasabi nila, "ay narinig" ang pangalan ng mga uri ng mga sayaw sa direksyon na ito:

Tectonic o electro na sayaw.
Bahay (bahay).
Jumpstyle (jumpstyle).
Shuffle ng Melbourne (shuffle).
Naghihintay (waacking).
Go-Go (club pumunta).
Sayaw sa square (sayaw sa parisukat).
DnBstep.
Ragga (ragga) at marami pang iba.

Imposibleng ilista ang lahat ng mga uri ng mga sayaw. Ang listahan ng mga pangalan ng mga modernong istilo at mga uso ay patuloy na nagbabago at pupunan. Ngayon ang pagsasayaw ay hindi lamang isang plastik na sining, kundi isang medyo laganap na isport.

Dance Sport

Kung sa mga unang araw ang pagsasayaw ay napansin lamang bilang isang form ng sining, kung gayon ang komplikasyon ng mga kinakailangan sa teknikal at choreographic para sa pagganap ay humantong sa pangangailangan para sa mahusay na pisikal na hugis para sa mga gumagawa nito. Ngayon isayaw sayaw - ito ay, una sa lahat, ballroom. Ang kanilang tampok ay ang pagganap ng mga kasosyo ng isang hanay ng ilang mga kinakailangang paggalaw at mga numero sa isang paunang natukoy na musika. Ang mga hukom ng kumpetisyon ay binubuo ng tatlong bahagi: sapilitan, orihinal at libre.

Sa paglipas ng panahon, lumilitaw ang mga bagong estilo ng estilo ng musikal at choreographic. At ngayon tulad ng mga modernong uri ng sayawan sa palakasan bilang break o locking, jumpstyle o sayaw ng poste (pole dancing) ay nakakaakit ng maraming mga tagahanga mula sa iba't ibang mga pangkat ng edad. Upang makilahok sa mga kumpetisyon sa mga lugar na ito, ang mga atleta ay kailangan hindi lamang mahusay na choreographic, kundi pati na rin ang pisikal na fitness. Ang mga hindi naghahanap upang manalo ng mga kumpetisyon sa internasyonal, ngunit subukang suportahan sariling katawan sa mabuting anyo, maaari kang magrekomenda ng mga klase sa fitness sa iba't ibang mga diskarte sa sayaw. Twerk, mataas na takong, go-go, strip-plastic, dance dance, zumba, sexy R&B, ragga, buty-dance - ito ang pinaka hinihiling magagandang sayawan... Ang mga batang babae ay naaakit sa kanila hindi lamang sa pamamagitan ng pagkakataon na iwasto ang kanilang figure, kundi pati na rin upang mapabuti ang plasticity at madagdagan ang kanilang sariling pagpapahalaga sa sarili.

Ang modernong panlipunang pagsasayaw ay hindi lamang isang magandang gawa, kundi pati na rin isang libangan, kapaki-pakinabang ehersisyo ang stress at isang mahusay na paraan upang matugunan. Sa koleksyon na ito, nais naming sabihin sa iyo ang tungkol sa siyam sa pinakapopular na mga sayaw sa lipunan na maaaring malaman ng sinuman.

1. Pag-ugoy

Ang Swing ay nagmula sa Timog ng Estados Unidos noong 1920s sa panahon ng katanyagan ng jazz - madalas itong sumayaw sa mga komposisyon ni Louis Armstrong. Sa oras na iyon, ang natatanging mga trend ng musikal at sayaw ay hindi pa umiiral sa Amerika, at ang jazz kasama ang swing na lumago mula rito ay naging unang pagpapakita ng katutubong kultura ng Amerika. Sa kauna-unahang pagkakataon na nagsimula silang sumayaw sa Harlem, ang unang sayaw ng swing ay tinawag na Charleston at ginanap nang walang kapareha - ang mga mananayaw ay biglang hinagis ang kanilang mga binti gamit ang kanilang mga takong, na nagpapaalala tradisyonal na mga sayaw Mga mamamayan ng Africa. Unti-unti, ang Charleston ay direktang nagbago sa isang indayog: ang mga numero ay naging makinis, sumayaw sila nang pares - hinawakan ng kasosyo ang mga kamay ng kasosyo.

Ang dinamikong at magandang swing ay sumayaw sa mga club sa buong bansa, at halos bawat lungsod ay may sariling estilo. Ang mga numero at pamamaraan ng pagganap ng sayaw ay nagbago sa paglipas ng panahon, unti-unting lumitaw ang mga bagong direksyon: lindy hop, bilboa, at marami pa mamaya - boogie-woogie at rock-n-roll.

Ang modernong swing ay nailalarawan sa pamamagitan ng napakabilis at makinis na pagsipa, mataas na plasticity at emosyonalidad. Ang kasosyo ay gumaganap ng isang "nangungunang" papel, pinangangasiwaan niya ang mga paggalaw ng kasosyo, na kinakailangan ng sensitivity at ang kakayahang umangkop sa kapareha. Ang sayaw ay itinayo pangunahin sa improvisasyon - ang kalayaan ng paggalaw ay halos hindi limitado ng anumang bagay maliban sa jazz ritmo ng musikal... Nag-rehearse sila kadalasan bago ang mga kumpetisyon.

Halos lahat ay may swing school malaking lungsod ang mundo. May mga internasyonal na kumpetisyon kung saan ang tinatawag na "ballroom swing" ay madalas na gumanap. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malinaw, likido, magkakaugnay na paggalaw at isang maliwanag na komposisyon ng sayaw, tulad ng sa video sa ibaba.

2. Tanging Argentina

Ang Tanging Argentina ay unang lumitaw sa Argentina at Uruguay sa huling bahagi ng ika-19 na siglo. Nakakatawa, ito ay sumayaw sa mga brothel at mga establisimento sa pagsusugal kung saan ginugol ng mga kalalakihan ang kanilang oras na naghahanap ng abot-kayang libangan, kababaihan at nakakapang-akit na pagmamahalan.

Ang mga mores ng oras na iyon ay medyo mahigpit, kaya't ang mga disenteng kababaihan ay hindi pinapayagan ang isang kasosyo na maglagay ng kamay sa kanilang likuran - ito ay itinuturing na maaaring maintindihan. Samakatuwid, ang mga patutot ay ang unang nagsayaw ng tango. Ang Tango ay nailalarawan sa pamamagitan ng masikip na mga yakap, nakapasok na mga binti, mahigpit na pagkakahawak, stroke at pang-aakit na sulyap, na ang lahat ay naglalaman ng isang frank hint ng malaswa. Siyempre, ang mga kababaihan ay hindi sumayaw nang libre, at sa lalong madaling panahon ang mga lalaki ay nagsimulang magkasama at magsanay sa kanilang sarili.

Ang Tango ay nakakuha ng malawak na katanyagan halos kalahati ng isang siglo pagkatapos ng pagsisimula nito. Itinuro ng mga kabataang lalaki ang sayaw, kahit na hindi gaanong prangko, sa kanilang mga kaibigan at kamag-anak. Mula sa Latin America ay dumating ang Europa sa Europa, kung saan nakuha nito ang isang modernong hitsura.

Ngayon ang sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkahilig, malapit na pakikipag-ugnay sa mga kasosyo, mabilis na paggalaw. Ang pangunahing papel ay itinalaga sa babae - lahat ng mga kumplikadong figure tulad ng pagkahagis ng mga binti, mga liko at mga hakbang na nahulog sa kanyang pulutong, ang kasosyo para sa pinaka-bahagi ay sumusuporta lamang. Ang tango ng Argentine ay popular sa buong mundo. Mayroong isang malawak na iba't ibang mga estilo, ang pinaka-karaniwang pagiging milonga, salon at fox. Ang pagpapahiwatig ay gumaganap ng isang napakahalagang papel sa sayaw na ito. Gayunpaman, sa mga internasyonal na kumpetisyon na gaganapin sa lahat ng bahagi ng mundo, pinaniniwalaan na isang tunay na maganda at propesyonal na sayaw dapat na mag-eensayo.

3. Viennese waltz

Taliwas sa pangalan, ang waltz ng Viennese ay hindi lumitaw sa Vienna, ngunit sa Alemanya, at isang mahabang panahon na ang nakararaan - ang unang pagbanggit nito ay nagsimula noong ika-12 siglo. Pinaniniwalaan na noon ay nagsimulang magsayaw ng magkatulad na sayaw ang mga magsasaka ng Bavarian. Nang maglaon, lumipat ang fashion sa Pransya - ang hitsura ng waltz ay inilarawan sa pahayagan ng Paris na La Patrie noong 1559. Ang magagandang sayaw sa lalong madaling panahon ay nakakuha ng katanyagan sa mga aristokrasya - may mga kopya at mga kuwadro na naglalarawan ng mga mag-asawang sumasayaw sa Viennese waltz, sa pinakasikat na kung saan ang batang Queen of England na Elizabeth na ako ay sumulud sa itaas ng sahig sa mga bisig ng Earl ng Lancaster.

Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng Viennese waltz at ang klasikal ay na ito ay medyo mas pabago-bago, ginanap sa mas mabilis, kahit na makinis na musika. Tulad ng lahat ng mga waltzes, ang sayaw na ito ay isinasagawa sa tatlong quarter, iyon ay, mayroong tatlong mga hakbang sa bawat sukat. Ang tao ay gumaganap ng nangungunang papel - nagsisilbi siyang isang suporta at suporta para sa kanyang kasosyo, na ang likod sa panahon ng sayaw ay bahagyang ikiling sa hugis. Ang Viennese waltz ay isang makinis na sayaw, nang walang matalim na mga liko at tilts - ang pakiramdam ay nilikha na ang nagsasayaw na pares ay tila nagpapatakbo sa itaas ng lupa.

Ang sayaw ay hindi madaling gumanap, hindi bababa upang malaman kung paano sumayaw nang maganda, mahaba ang pagsasanay at mahusay na plastik. Ang Viennese waltz ay isa sa limang mga sayaw ng programa sa Europa, na maraming sinabi.

4. Zuk

Ang Zook ay nagmula sa Caribbean noong 1980s. Ang salitang "zouk" mula sa wikang Pranses na Creole ay isinalin bilang "partido" - sa una si zouk ay nagsayaw sa mga partido at discos. Habang nabuo ang sayaw, maraming mga paaralan ang nabuksan, lumitaw ang mga bagong direksyon. Sa musika kung saan sumayaw ang zuk, maaaring makilala ng isang tao ang mga motibo ng Africa, Brazilian, mga elemento ng flamenco at iba pang mga direksyon ng musikal. Nakuha ni Zuk ang pinakamalaking katanyagan sa mga bansang nagsasalita ng Pranses.

Hindi tulad ng karamihan mga sayaw na Amerikano sa Latin, walang labis na eroticism at matalim na mga dynamic na paggalaw sa zuke, isinasagawa upang mabagal ang "dramatikong" musika, ang mga mananayaw ay gumagalaw nang maayos at napaka plastically. Ang Zuk ay nailalarawan sa pamamagitan ng lambing, kababaang-loob, kaunting kalungkutan at pagkamapagkamukha. Sa prinsipyo, ang pagsasayaw ay medyo simple, hindi kinakailangan ang espesyal na paghahanda, at ang sinumang maaaring makilahok sa kumpetisyon, sa pamamagitan lamang ng pagsumite ng isang aplikasyon. Siyempre, ang ilang mga "masters" na makikibahagi sa propesyonal na tunog ay mananalo, ngunit ang direksyon na ito ay magagamit din para sa mga nagsisimula.

5. Merengue

Ang Merengue, parehong musika at sayaw, ay nagmula sa Dominican Republic. Ang ninuno ng merengue ay itinuturing na sayaw sa kurbada, na hindi gaanong karaniwan - napaka kumplikado at hindi angkop para sa pangunahing layunin ng mga panlipunang sayaw - libangan at komunikasyon. Ang isang medyo simpleng merengue, na hindi nangangailangan ng pagsaulo at paggawa ng mga kumplikadong numero, mabilis itong umibig sa mga kabataan at sa lalong madaling panahon natagpuan ang paraan nito sa karamihan sa mga partidong Dominikano. Ang merengue ngayon ay pinakapopular sa Latin America at Estados Unidos. Karamihan sa mga performer ay nakatira doon.

Ang Merengue ay isinagawa upang incendiary dynamic na musika, kung saan ang akurdyon ang pangunahing kasamang instrumento. Ang pakikipag-ugnay sa mga kasosyo sa sayaw ay minimal - ang parehong mga kalalakihan at kababaihan ay sumayaw ng kanyang "solo", bihirang hawakan at karamihan sa kanilang mga kamay. Ang malapit na pakikipag-ugnay sa katawan ay hindi pangkaraniwan para sa merengue - ang parehong mga kasosyo ay nagsasagawa ng isang malaking bilang ng mga paggalaw: pag-ikot ng katawan, paggalaw ng mga balikat sa isang nakamamanghang mabilis na bilis, pabilog na paggalaw ng mga hips.

Ang Merengue ay medyo madaling matutunan sa iyong sarili - ang sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng improvisasyon, at kailangan mo lamang na mapanatili ang isang mabangis na ritmo. Tulad ng lahat ng iba pang mga sayaw mula sa aming listahan, mayroong mga kumpetisyon para sa lahat na interesado sa merengue. Siyempre, mahihirapang makarating sa mga internasyonal na kumpetisyon bilang isang kalahok, ngunit sa mga baguhan posible na magkaroon ng kasiyahan at malaman ang isang bagay mula sa iba mga kasalan sa pagsasayaw.

6. Reggaeton

Unang lumitaw ang Reggaeton sa Puerto Rico. Tulad ng iminumungkahi ng pangalan, ang mga pangunahing kaalaman direksyon ng musikal at ang sayaw ay nagmula sa reggae music. Sa paglipas ng panahon, napakaliit na natitira sa mga klasikong reggae sa reggaeton, ngunit maaari mong marinig ang mga boses ng musika ng musika, rap, bomba, pagkabihag at hip-hop.

Ang sayaw na ito ay medyo bata - ito ay unang sumayaw noong 1990s sa mga discos at mga partido. Ang pangunahing bagay sa reggaeton ay isang malakas na maindayog na matalo, napakadaling lumipat sa pabago-bagong musika ng incendiary na ito. Sa sayaw na ito, walang sapilitang mga numero, ngunit napakabilis na pag-ikot ng mga hips at tiyan at paggalaw ng mga balikat sa isang hindi makatotohanang mabilis na bilis ay katangian, at ang mga paggalaw na ito ay ginanap ng parehong mga kasosyo. Ang isa pang tampok ng reggaeton ay ang provocative nature nito - sa mga paggalaw ng mga kasosyo, mayroong isang malinaw na sekswal na subtext, hamon, pagkahilig.

Lalo na sikat ang Reggaeton sa Argentina, kung saan ang mga friendly na kumpetisyon ay gaganapin at nai-broadcast din dito.

7. Pagmamadali

Si Hustle ay isa pang istilo ng sayaw ng disco. Una itong lumitaw sa Europa at Amerika noong 1960 at agad na nagkamit ng katanyagan sa mga kabataan, dahil hindi ito nangangailangan ng espesyal na pagsasanay, ay simpleng gumanap, at sa parehong oras maganda at romantiko. Halos ang anumang musika ay angkop para sa pagmamadali - pakiramdam lamang ang ritmo nang kaunti, at maaari mong iikot sa iyong kapareha. Sa USSR, ang sayaw ay lumitaw noong huling bahagi ng 1980s. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay siya na ipinakita sa pelikula na "Mahal na babae ng mekaniko na si Gavrilov."

Walang provocative tungkol sa Hustle, hindi katulad ng marami sa mga sayaw sa itaas. Ang kanyang mga paggalaw ay isang hakbang lamang na anim na bilang, panloob at panlabas na solong pagliko at hindi masyadong malapit na pakikipag-ugnay sa pagitan ng mga kasosyo. Sa kabila ng katotohanan na ang hustle ay orihinal sayaw sa lipunan at naimbento bilang isang paraan upang magsaya at makilala ang bawat isa, sa kasalukuyan paligsahan sa isport... Maraming magkakaibang direksyon, ngunit ang pinaka-kagiliw-giliw ay ang hustle jack-and-jill: ang isang mag-asawa sa isang kumpetisyon ay lumabas sa sahig at sumasayaw ng isang hindi magandang sayaw sa isang hindi kilalang musika. Ang antas ng isang mananayaw ay natutukoy ng isa sa limang klase - upang makuha ang susunod, dapat kang lumahok sa mga kumpetisyon at sakupin nangungunang mga lugar.

8. Mga Irish na sumayaw

Ang mga Irish set dances ay lumitaw noong ika-18 siglo. Nagustuhan ng maligayang Irish ang klasikong Pranses na parisukat na sayaw, na perpektong nababagay sa kanilang katutubong melodies... Ang parisukat na sayaw na may halong Irish dances tulad ng reel, hornpipe at jig, at ang resulta ay isang bagay na hindi mailarawan. Sa susunod na dalawang siglo, ito ay sumayaw saanman: sa mga pagdiriwang ng nayon, kasalan, sa mga pub. Unti-unti, ang mga set na sayaw ay nagtustos kahit na ang tradisyonal na Irish keili.

Ang pinaka kamangha-manghang bagay ay ang mga paggalaw ay pangunahing ginagawa lamang sa mga binti: lahat ng uri ng mga liko at jumps, mga hakbang sa pag-slide, overlay at mabilis na pagtapon ng mga binti. Kasabay nito, ang katawan ay nananatiling kalmado at halos hindi gumagalaw, at ang mga kamay, bilang panuntunan, ay namamalagi sa sinturon. Ang sayawan ng Irish ay isang halo ng pagmamataas, mainit na pag-uugali at kalokohan.

Kasalukuyang itinakda ang mga sayaw na Irish ay hindi na napakapopular - malamang na hindi mo mahahanap ang mga ito sa mga disco - hindi ang uri ng musika. Ngunit sa buong mundo ay nagho-host sila ng maraming mga kampeonato, ang pinakamalaking dito ay ang All Ireland Championship, ang Great Britain Championship, ang National American Championship at ang World Championship. Ang kailangan lang upang malaman ang sayaw na Irish ay ang kakayahang mapanatiling maayos at huminga nang maayos.

9. Rumba

Si Rumba ay naimbento, kakatwang sapat, ng mga alipin ng Africa na nakatira sa Latin America. Sila sariling kultura sa mga taon ng pagka-alipin, malapit itong magkakaugnay sa kultura ng mga mananakop na Kastila. Ang salitang "rumbo" sa pagsasalin mula sa Espanyol ay nangangahulugang "masaya". Sa una, ang sayaw ay talagang dinamikong, ang musika ay tulad ng sikat na "Cucaracha" melody. Ngunit sa paglipas ng panahon, ang rumba ay nahati sa dalawang direksyon - ang rumba mismo at ang cha-cha-cha.

Ang sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng makinis, erotikong paggalaw at malawak na mga hakbang ng parehong kasosyo. Ang Rumba ay itinuturing na isang sayaw sa ballroom. Ang pangunahing bagay dito ay ang emosyonal na nilalaman, light eroticism at drama. Ang musika ay mabagal at makinis. Minsan si rumba ay pinagsisayaw kahit na sa mga kasalan bilang unang sayaw ng mga asawa sa Latin America - ang sayaw ay sumisimbolo sa mga responsibilidad sa pamilya at pag-ibig sa pagkabalisa.

Siyempre, hindi ka maaaring sumayaw ng rumba sa mga disco, ngunit ang sayaw na ito ay tanyag sa lahat modernong mundo... Ito ay nabibilang sa ballroom dancing at isa sa limang standard na Latin American ballroom dancing program.