تحليل شامل للأعمال النثرية والغنائية. تحليل شامل لعمل أدبي

الصفحة الرئيسية / علم النفس

خطة شاملة لتحليل النص

(الصفوف 9-11)






7. تحديد موضوع النص.





14. شاهد مفردات النص:
ابحث عن كلمات غير مألوفة أو غير مفهومة وحدد معانيها وفقًا للقاموس. انتبه إلى تهجئة هذه الكلمات.
ابحث عن الكلمات الرئيسية في كل جزء من النص. هل الناس مدفوعون باختيارهم؟
راقب التكرارات المختلفة (الجاذبية ، الزهرة ، التكرار المعجمي ، تكرار الكلمات المماثلة). إلى ماذا هم مستحقون؟
ابحث عن مرادفات و / أو متضادات معجمية وسياقية في النص.
ابحث عن إعادة الصياغة. لأي أغراض يتم استخدامها؟ تحديد موقع K كلمات متعددة المعانيوالكلمات المستخدمة في النص معنى رمزي.
انتبه إلى الانتماء الأسلوبي للمفردات ، واستخدام الأثريات ، والتاريخية ، والألفاظ الجديدة للمصطلحات ؛ إلى كلمات تقييمية ، عامية ، عامية ، أو على العكس من ذلك ، فيل من الطراز الرفيع. لماذا يتم استخدامها من قبل المؤلف؟ V اختر الوحدات اللغوية. لماذا يتم استخدامها؟
انتبه لوسائل التعبير الفني وصور الكلام إذا استخدمها المؤلف (نعوت ، استعارات). (كوالالمبور 9-11)
1. اقرأ النص. عند القراءة ، استخدم التسطير اللغوي ، مع إبراز كل من الكلمات الفردية والمقاطع الدلالية.
2. تذكر ما تعرفه عن مؤلفها. (متى عاش ، في أي عصر؟ ما هي الحركة الأدبية التي انتمى إليها؟ ما الذي اشتهر به؟) إذا كنت لا تعرف ، فحاول معرفة ذلك من المؤلفات المرجعية.
3. ما هو أسلوب الكلام الوظيفي الذي ينتمي إليه النص؟ (إلى العلوم الفنية والصحفية والعلمية / الشعبية.)
4. ما هو نوع الكلام هو النص؟ (الوصف ، السرد ، التفكير.)
5. إلى أي نوع ينتمي النص (حلقة من عمل فني ، مقال ، ذكرى ، حكاية ، أسطورة ، قصيدة نثرية ، إلخ)؟
6. ما المزاج السائد في النص؟
7. تحديد موضوع النص.
8. إذا لم يكن للنص عنوان ، فقم بتسميته. إذا كان هناك عنوان بالفعل ، فكر في معناه (لماذا اختار المؤلف هذا العنوان).
9. قسّم النص إلى أجزاء دلالية ، ارسم خطة نصية لنفسك.
10. كيف ترتبط أجزاء النص؟ انتبه إلى وسائل الاتصال المعجمية والنحوية (الكلمات المتكررة ، المتوازيات النحوية ، أو ، على العكس ، تغيير حاد في التراكيب النحوية والتنغيم ، على ترتيب الكلمات في الجمل).
11. كيف ترتبط بداية النص ونهايته؟
12. ما هي التقنية (الأساليب) التي يعتمد عليها النص (المقارنة ، المعارضة ، التكثيف التدريجي للمشاعر ، التطور التدريجي للفكر ، التغيير السريع للأحداث ، الديناميكية ، التأمل غير المستعجل ، إلخ)؟
13. قم بتمييز الصور الرئيسية للنص (لا تنس صورة المؤلف).
14. شاهد مفردات النص:

  • ابحث عن كلمات غير مألوفة أو غير مفهومة وحدد معانيها وفقًا للقاموس. انتبه إلى تهجئة هذه الكلمات.
  • ابحث عن الكلمات الرئيسية في كل جزء من النص. هل الناس مدفوعون باختيارهم؟
  • راقب التكرارات المختلفة (الجاذبية ، الزهرة ، التكرار المعجمي ، تكرار الكلمات المماثلة). إلى ماذا هم مستحقون؟
  • ابحث عن مرادفات و / أو متضادات معجمية وسياقية في النص.
  • ابحث عن إعادة الصياغة. لأي أغراض يتم استخدامها؟
  • ابحث عن الكلمات متعددة المعاني والكلمات المستخدمة في النص بالمعنى المجازي.
  • انتبه إلى الانتماء الأسلوبي للمفردات ، واستخدام الأثريات ، والتاريخية ، والألفاظ الجديدة للمصطلحات ؛ إلى كلمات تقييمية ، عامية ، عامية ، أو على العكس من ذلك ، فيل من الطراز الرفيع. لماذا يتم استخدامها من قبل المؤلف؟
  • تسليط الضوء على الوحدات اللغوية. لماذا يتم استخدامها؟
  • انتبه لوسائل التعبير الفني وصور الكلام إذا استخدمها المؤلف (نعوت ، استعارات).

خوارزمية قياس الأداء نص شعري.
1.
- مؤامرة أو دافع
- نظام تصويري
- كلمات
- الوسائل البصرية
- التركيبات النحوية
- معلمات أخرى تحددها النصوص نفسها.
2.
3. اشرح الاختلافات المحددة:
أ) في أعمال نفس المؤلف ؛
-
-
-
- أسباب أخرى.
ب)
-
- إذا كنت تعيش فيها وقت مختلف، - الاختلاف في الظروف التاريخية وخصائص التطور الأدبي ؛
-
4. توضيح تفسير كل نص من النصوص التي تم تحليلها وفق التحليل المقارن.

مخطط تقريبي لتحليل القصيدة

1. مكانة القصيدة في عمل الشاعر. تاريخ إنشاء القصيدة.

2. ميزات النوع للقصيدة.

3. المحاور والدوافع الرئيسية.

4. ملامح تكوين ، أو بناء عمل غنائي.

5. صور القصيدة. بطله الغنائي.

6. المزاج السائد في القصيدة.

7. الهيكل المعجمي للنص.

8. ملامح اللغة الشعرية. الوسائل التصويرية (المسارات والأشكال)

9. تقنيات الكتابة الصوتية.

10. ملامح مقطع وقافية.

11. معنى عنوان المصنف.

معاينة:

1. أوجد أوجه التشابه بين نصين على المستوى:

  • مؤامرة أو دافع
  • نظام رمزي
  • كلمات؛
  • الوسائل البصرية
  • الانشاءات النحوية

2. ابحث عن الاختلافات في نفس المستويات.

  • الاختلاف في وقت الكتابة ، والذي حدد التغيير في وجهات النظر ؛
  • الاختلاف في المهام الفنية.
  • تناقضات النظرة والموقف ؛
  • أسباب أخرى

ب) في أعمال المؤلفين المختلفين:

  • اختلاف العوالم الفنية.
  • إذا كانوا ينتمون إلى ثقافات وطنية مختلفة ، - فإن الاختلاف ليس فقط فرديًا ، ولكن أيضًا عوالم فنية وطنية.

خوارزمية التحليل المقارن م

1. أوجد أوجه التشابه بين نصين على المستوى:

  • مؤامرة أو دافع
  • نظام رمزي
  • كلمات؛
  • الوسائل البصرية
  • الانشاءات النحوية
  • المعلمات الأخرى التي اقترحتها النصوص نفسها.

2. ابحث عن الاختلافات في نفس المستويات.

3. اشرح الاختلافات المحددة

لكن) في أعمال نفس المؤلف:

  • الاختلاف في وقت الكتابة ، والذي حدد التغيير في وجهات النظر ؛
  • الاختلاف في المهام الفنية.
  • تناقضات النظرة والموقف ؛
  • أسباب أخرى

ب) في أعمال المؤلفين المختلفين:

  • اختلاف العوالم الفنية.
  • إذا كانوا يعيشون في أوقات مختلفة ، - باختلاف الظروف التاريخية وخصائص التطور الأدبي ؛
  • إذا كانوا ينتمون إلى ثقافات وطنية مختلفة ، - فإن الاختلاف ليس فقط فرديًا ، ولكن أيضًا عوالم فنية وطنية.

4. وضح تفسير كل نص من النصوص المحللة وفق التحليل المقارن.

معاينة:

تحليل النثر عمل أدبي

عند البدء في تحليل عمل فني ، أولاً وقبل كل شيء ، من الضروري الانتباه إلى السياق التاريخي المحدد للعمل خلال فترة إنشاء هذا العمل الفني. في الوقت نفسه ، من الضروري التمييز بين مفاهيم الحالة التاريخية والتاريخية الأدبية ، في الحالة الأخيرة ، فهذا يعني

الاتجاهات الأدبية للعصر ؛
مكان هذا العمل بين أعمال المؤلفين الآخرين المكتوبة خلال هذه الفترة ؛
التاريخ الإبداعييعمل.
تقييم العمل في النقد.
أصالة تصور هذا العمل من قبل معاصري الكاتب ؛
تقييم العمل في سياق القراءة الحديثة ؛
بعد ذلك ، يجب أن ننتقل إلى مسألة الوحدة الأيديولوجية والفنية للعمل ومحتواه وشكله (في هذه الحالة ، يتم النظر في خطة المحتوى - ما أراد المؤلف قوله وخطة التعبير - كيف تمكن من القيام بذلك ).

خطة تحليل القصيدة
1. عناصر تعليق على قصيدة:
- وقت (مكان) الكتابة ، تاريخ الخلق ؛
- أصالة النوع;
- مكان هذه القصيدة في عمل الشاعر أو في سلسلة قصائد حول موضوع مشابه (بدافع مماثل ، مؤامرة ، هيكل ، إلخ) ؛
- شرح الأماكن الغامضة والاستعارات المعقدة والنصوص الأخرى.
2. المشاعر التي عبر عنها البطل الغنائي للقصيدة. المشاعر التي تثيرها القصيدة لدى القارئ.
3. حركة أفكار المؤلف ومشاعره من بداية القصيدة إلى نهايتها.
4 - ترابط محتوى القصيدة وشكلها الفني:

حلول تركيبية
- سمات التعبير عن الذات للبطل الغنائي وطبيعة السرد ؛
- مدى صوت القصيدة واستخدام التسجيل الصوتي والسجع والجناس.

الإيقاع والمقطع والرسومات ودورها الدلالي ؛
- الدافعية والدقة في استخدام الوسائل التعبيرية.
4. الجمعيات التي أحدثتها هذه القصيدة (أدبية ، حياتية ، موسيقية ، تصويرية - أي).
5. الطابع المميز والأصالة لهذه القصيدة في عمل الشاعر ، المعنى الأخلاقي أو الفلسفي العميق للعمل ، الذي انكشف نتيجة التحليل. درجة "الخلود" في القضايا المثارة أو تفسيرها. الألغاز وأسرار القصيدة.
6. انعكاسات إضافية (مجانية).

تحليل العمل الشعري
(مخطط)

عند البدء في تحليل العمل الشعري ، من الضروري تحديد المحتوى المباشر للعمل الغنائي - التجربة ، والشعور ؛
تحديد "الانتماء" للمشاعر والأفكار التي يتم التعبير عنها في عمل غنائي: بطل غنائي (الصورة التي يتم التعبير عنها بهذه المشاعر) ؛
- تحديد موضوع الوصف وصلته بالفكرة الشعرية (مباشر - غير مباشر) ؛
- لتحديد تنظيم (تكوين) العمل الغنائي ؛
- لتحديد أصالة استخدام المؤلف للوسائل المرئية (نشط - متوسط) ؛ تحديد النمط المعجمي (العامية - الكتاب والمفردات الأدبية ...) ؛
- تحديد الإيقاع (متجانسة - غير متجانسة ، حركة إيقاعية) ؛
- تحديد نمط الصوت ؛
- تحديد التجويد (موقف المتحدث من موضوع الكلام والمحاور).

مفردات شعرية
من الضروري معرفة نشاط الاستخدام مجموعات فرديةكلمات المفردات الشائعة - المرادفات ، المتضادات ، العتاد ، الألفاظ الجديدة ؛
- معرفة درجة قرب اللغة الشعرية من العامية ؛
- لتحديد أصالة ونشاط استخدام الممرات
EPITET - تعريف فني ؛
المقارنة - مقارنة بين شيئين أو ظاهرتين من أجل شرح أحدهما بمساعدة الآخر ؛
ALLEGORY (قصة رمزية) - صورة لمفهوم أو ظاهرة مجردة من خلال كائنات وصور محددة ؛
السخرية - السخرية الخفية.
مقارنة مبالغ فيها - مبالغة فنية، تستخدم لتعزيز الانطباع ؛
LITOTA - بخس فني ؛
التخصيص - صورة الأشياء الجامدة ، التي تُمنح فيها خصائص الكائنات الحية - موهبة الكلام ، والقدرة على التفكير والشعور ؛
METAPHOR - مقارنة خفية مبنية على تشابه أو تباين الظواهر ، حيث تكون كلمة "as" و "as if" و "as if" غير موجودة ولكنها ضمنية.

النحو الشعري
(الأجهزة النحوية أو أشكال الكلام الشعري)
- الأسئلة الخطابية ، والنداءات ، وعلامات التعجب - تزيد من انتباه القارئ دون الحاجة إلى إجابة منه ؛
- التكرار - التكرار المتكرر لنفس الكلمات أو العبارات ؛
- التناقضات - المعارضات.

الصوتيات الشعرية
استخدام المحاكاة الصوتية والتسجيل الصوتي - التكرار الصوتي الذي يخلق نوعًا من "نمط" الصوت في الكلام.
- الجناس - تكرار الأصوات الساكنة ؛
- الغناء - تكرار أصوات العلة.
- الجناس - وحدة القيادة.

تكوين عمل غنائي
ضروري:
- لتحديد التجربة الرائدة والشعور والمزاج المنعكس في العمل الشعري ؛
- لمعرفة انسجام البناء التركيبي ، وخضوعه للتعبير عن فكر معين ؛
- تحديد الموقف الغنائي المقدم في القصيدة (صراع البطل مع نفسه ، الافتقار الداخلي للحرية للبطل ، إلخ)
- تحديد الوضع الحياتي الذي يمكن أن يسبب هذه التجربة على الأرجح ؛
- إبراز الأجزاء الرئيسية للعمل الشعري: إظهار ارتباطها (تحديد "الصورة" العاطفية).

تحليل عمل درامي

مخطط لتحليل عمل درامي
1. الخصائص العامةالكلمات المفتاحية: تاريخ الخلق ، الأساس الحيوي ، التصميم ، النقد الأدبي.
2. الحبكة والتكوين:
- الصراع الرئيسي ، مراحل تطوره ؛
- طبيعة الخاتمة / فكاهي ، مأساوي ، درامي /
3. تحليل الأفعال الفردية والمشاهد والظواهر.

4. جمع المواد حول الشخصيات:
- مظهر الشخصية
- سلوك،
- خاصية الكلام
- مضمون الخطاب / حول ماذا؟ /
- طريقة / كيف؟ /
- الأسلوب والمفردات
- الخصائص الذاتية ، الخصائص المتبادلة للشخصيات ، ملاحظات المؤلف ؛
- دور المشهد الداخلي في تطوير الصورة.

5. الاستنتاجات: الموضوع ، الفكرة ، معنى العنوان ، نظام الصور. نوع العمل ، الأصالة الفنية.

عمل درامي

إن الخصوصية العامة ، والموقف "الحدودي" للدراما (بين الأدب والمسرح) يلزم تحليلها في سياق التطور. عمل درامي(هذا هو الاختلاف الأساسي بين تحليل العمل الدرامي والعمل الملحمي أو الغنائي). لذلك ، فإن المخطط المقترح مشروط ، فهو يأخذ في الاعتبار فقط تكتل الفئات العامة الرئيسية للدراما ، والتي يمكن أن تتجلى خصوصيتها بطرق مختلفة في كل حالة فردية ، على وجه التحديد في تطوير العمل (وفقًا لمبدأ ربيع غير مجدول).

1. الخصائص العامة للحركة الدرامية (الشخصية ، الخطة وناقل الحركة ، الإيقاع ، الإيقاع ، إلخ). "من خلال" العمل والتيارات "تحت الماء".

2. نوع الصراع. جوهر الدراما ومحتوى الصراع ، طبيعة التناقضات (ثنائية الأبعاد ، صراع خارجي ، صراع داخلي، تفاعلهم) ، المخطط "الرأسي" و "الأفقي" للدراما.

3. النظام ممثلينومكانتها ودورها في تطوير العمل الدرامي وحل النزاعات. الشخصيات الرئيسية والثانوية. الشخصيات خارج الحبكة وخارج المسرح.

4. نظام الدوافع والتطور الباعث على الحبكة والميكر للدراما. نص ونص فرعي.

5. المستوى التركيبي الهيكلي. المراحل الرئيسية في تطور العمل الدرامي (العرض ، الحبكة ، تطوير العمل ، الذروة ، الخاتمة). مبدأ التجميع.

6. ملامح الشعرية (المفتاح الدلالي للعنوان ، دور ملصق المسرح ، النمط الزمني للمسرح ، الرمزية ، علم النفس المسرحي ، مشكلة النهاية). علامات المسرحية: تحليل الأزياء والقناع واللعبة وما بعد الموقف وحالات لعب الأدوار وما إلى ذلك.

7. أصالة النوع (دراما ، تراجيديا أم كوميديا؟). أصول هذا النوع ، وذكرياته وحلوله المبتكرة من قبل المؤلف.

9. سياقات درامية (تاريخية وثقافية ، إبداعية ، درامية).

10. إشكالية التفسيرات ومرحلة التاريخ.


تحليل النص والمهام الإبداعية

(التحضير لأولمبياد الأدب)

كيرسانوفا إلينا فلاديميروفنا ،

مدرس اللغة الروسية وآدابها من أعلى فئة

مدرسة ساكولينسكايا الأساسية



  • تم تصميم مهام هذا الجزء لاختبار معرفة سياق السيرة الذاتية والأدبي التاريخي للعمل ، وإتقان أساسيات نظرية الأدب والقدرة على استخدام المصطلحات الأدبية بشكل صحيح.
  • تتيح لك المهام تحديد كيفية امتلاك المشارك في الأولمبياد للشروط. عند الإجابة ، يجب أن تثبت قدرتك على ذلك جاري الكتابةعند الإجابة على السؤال المطروح ، نقل جوهر فهمهم للمشكلة المحددة.

  • تهدف المهام إلى اختبار مهارات التحليل و تفسيراتأعمال من النوع المقابل: نص نثري أو نصوص شعرية. تكشف مهام هذا الجزء عن القدرات الإبداعية للطلاب ، وترتبط بإدراك الأعمال الروائية وتفسيرها وتقييمها ، ومعرفة النظرية الأدبية ، وتسمح بإظهار مستوى الثقافة المكتوبة لخطاب الطلاب. التفسير ، التفسيرات ، أنثى (اللات.تفسير) ( كتب).
  • 1. التفسير والتفسير والكشف عن معنى شيء ما. تفسير القانون. تفسير النص.

عند تقييم مهام الجزأين الأول والثاني ، يؤخذ ما يلي في الاعتبار:

  • معرفة النصوص الأدبية.
  • المعرفه المواد الفعليةمن تاريخ ونظرية الأدب والقدرة على استخدامه ؛
  • تملك مفاهيم أدبية؛ سعة الاطلاع التاريخية والثقافية. صحة واكتمال ودقة الإجابة ؛
  • لغة وأسلوب العرض: الانسجام التركيبي ، والمنطق ، والوضوح ، ومحو الأمية الكلام ؛ العمق والاستقلالية في الكشف عن الموضوع.

عند تقييم مهام الجزء الثالث ، يتم أخذ ما يلي في الاعتبار:

  • عمق فهم النص (الموضوع ، النوع ، الحبكة ، الشخصيات ، التكوين ، الأسلوب ، الاتجاه ، فكرة فنية);
  • القدرة على تحديد موقف المؤلف ؛
  • امتلاك أساسيات تحليل النص الشعري ؛
  • إدراك صورة البطل الغنائي والقدرة على تفسيرها ، وتمييز الشخصية الشعرية للمؤلف ، وكذلك للتعبير عن أفكار الفرد ومشاعره ؛
  • لغة وأسلوب عمل المشارك في الأولمبياد (الانسجام التركيبي ، المنطق ، وضوح العرض ، محو الأمية الكلامية).


  • النحو الشعري. (الأجهزة النحوية أو أشكال الكلام الشعري) - الأسئلة البلاغية ، والنداءات ، وعلامات التعجب - تزيد من انتباه القارئ دون مطالبته بالإجابة ؛ - التكرار - التكرار المتكرر لنفس الكلمات أو العبارات ؛ - التناقضات - المعارضات.
  • الصوتيات الشعرية. استخدام المحاكاة الصوتية والتسجيل الصوتي - التكرار الصوتي الذي يخلق نوعًا من "نمط" الصوت في الكلام. - الجناس - تكرار الأصوات الساكنة ؛ - الغناء - تكرار أصوات العلة. - الجناس - وحدة القيادة ، تكرار بداية الخطوط.

من الضروري: - تحديد تجربة رائدة، الشعور، المزاج ينعكس في عمل شعري؛ - تجده في الخارج انسجام البناء التركيبي، خضوعها للتعبير عن فكر معين ؛ - حدد الوضع الغنائيالمقدمة في القصيدة (صراع البطل مع نفسه ؛ افتقار البطل الداخلي للحرية ، إلخ) - حدد حالة الحياة ،والتي من المحتمل أن تسبب هذه التجربة ؛ - تسليط الضوء الأجزاء الرئيسية للعمل الشعري: أظهر علاقتهم (حدد "الرسم" العاطفي).



  • النعيم - متعة (عفا عليها الزمن) ؛
  • التحديق - انظر ، ولكن في النص - عيون (عفا عليها الزمن) ؛
  • مساء - أمس (الاتصال الهاتفي) ؛
  • الآن - الآن (عفا عليه الزمن) ؛
  • مضيئة - مضيئة (عفا عليها الزمن) ؛
  • أمر - أمر (عفا عليه الزمن) ؛
  • معاذ - تسخير ، تسخير (الاتصال الهاتفي) ؛
  • استسلام - استسلام (عفا عليه الزمن).

  • YaMB - (اليونانية iambos) ، متر شاعري مع أماكن قوية في مقاطع الشعر الزوجية
  • المخطط: - / - / - / - / ... أي: المقطع الأول في السطر غير مضغوط ، والثاني مشدد ، والثالث غير مضغوط ، والرابع مشدد ، وهكذا.


  • اكتب عملاً إبداعيًا بأسلوب "نصيحة جي أوستر السيئة".
  • اكتب مقالاً عن موضوع "قصة خيالية في حياتي"
  • أكتب قصة عن موضوع "نهر طفولتي ..."
  • اكتب مقالًا قصيرًا (المجلد 50-70 كلمة) حول موضوع "الأرض الأصلية ، الحبيبة إلى الأبد ..."
  • قم بتأليف نص قصير متصل باستخدام الكلمات الموجودة في التسلسل المحدد (قد تختلف أشكال الكلمات). يوم واحد ، حطاب ، أرجواني ، شرفة ، مسلوق ، هليكوبتر ، حديقة ، شامبو ، طلاء ، كرة سلة ، هدية ، قشر ، ضوء القمر ، مدرسة.

  • مقال مصغر بأسلوب ونوع معين (مراجعة ، مراجعة ، تبسيط ، محاكاة ساخرة) ، ويفضل أن تأخذ بعين الاعتبار المواصفات الإقليمية.
  • مقال عن البداية المقترحة ، حول الموضوع المقترح ، في الصورة ، في الكلمات الدالة, في شكل رسالة إلى شخص من عصر وثقافة مختلفة.
  • اكتب 15-20 جملة حول موضوع "هل الشعر مطلوب اليوم؟"
  • اكتب مقالًا مصغرًا "عندما كنت (أ) صغيرًا (أوه)"

  • كيف تفهمون ، أبطال القرن الحادي والعشرين ، السعادة؟
  • إنشاء عمل عن الطبيعة في نوع الشعر الياباني - الهايكو (ثلاثة أسطر غير متناغمة)
  • اكتب مقالًا تفكيرًا حول موضوع "لماذا أحب (لا أحب) الخريف"
  • اكتب مقالًا باسم الموضوع (خزانة ملابس قديمة ، مصباح طاولة ، إلخ.)
  • اكتب عملًا إبداعيًا في نوع الكتابة حول أحد الموضوعات: "رسالة إلى المقدمة" ، "رسالة من الأمام" ، "رسالة إلى جندي في الخطوط الأمامية"

مخطط نص الرسالة

رسالة

أنا أستأنف.

العبارة الافتتاحية عن حالة المراسلات

II المحتوى الرئيسي للرسالة.

إعلان إخباري.

معلومات للمرسل إليه.

امي العزيزة!

استلمت رسالتك.

تلقى إشعار ...

ثالثا أسئلة إلى المرسل إليه.

يشكر.

الطلبات. الدعوات.

سوف أصف لك كيف تسير حياتي.

لدينا الكثير من الأخبار ...

كان لدينا ضيوف ...

كيف تعيش؟ كيف صحتك؟ ما هو الجديد؟ شكراً لكم على ... أطلب منكم أن تكتبوا لي عن ... قل مرحباً ... تعالوا ...

رابعا الوداع.

تاريخ ومكان الكتابة.

مع السلامة. ابنك المحب ...

المخلص لك…


  • سينكين- هذه قصيدة تتطلب توليف المعلومات والمواد باختصار ، مما يسمح لك بالوصف أو التفكير في أي مناسبة.
  • كلمة سينكين يأتي من المعنى الفرنسي خمسة.وهكذا ، فإن سينكين هي قصيدة تتكون من خمسة أسطر.
  • في السطر الأول ، يتم استدعاء الموضوع في كلمة واحدة (عادة الأسماء). السطر الثاني هو وصف للموضوع في كلمتين (صفتان). السطر الثالث هو وصف للعمل داخل هذا الموضوع في ثلاث كلمات. السطر الرابع عبارة عن أربع كلمات توضح العلاقة بالموضوع. السطر الأخير هو مرادف من كلمة واحدة يكرر جوهر الموضوع
  • في السطر الأول ، يتم استدعاء الموضوع في كلمة واحدة (عادة الأسماء).
  • السطر الثاني هو وصف للموضوع في كلمتين (صفتان).
  • السطر الثالث هو وصف للعمل داخل هذا الموضوع في ثلاث كلمات.
  • السطر الرابع عبارة عن أربع كلمات توضح العلاقة بالموضوع.
  • السطر الأخير هو مرادف من كلمة واحدة يكرر جوهر الموضوع

البراكين

تعليم

أحمر حار

قراءة

صعب ، ثقيل

الخروج من الداخل

فرن حريق طبيعي

تحدي ، تقوية ، مفيد

مجاني ونشط

المشاركة والمشاركة والتدريس

ربط الجديد بالمعرف

توهج في الظلام

تعليم

تعليم


في أولمبياد الأدب (المرحلة الإقليمية) هناك خياران للمهام. الخيار 1 - تحليل شامل لنص النثر الخيار 2 - تحليل مقارنقصائد

تحليل قصيدة غنائية

تملي أسلوب التحليل من خلال السمات الأيديولوجية والفنية للعمل ، ويأخذ في الاعتبار الفهم الحدسي غير العقلاني والشاعري والمبدأ النظري المنطقي. هناك مبادئ عامة للتحليل العلمي للمصنفات الشعرية ، بناءً على الخصائص التصنيفية للأنواع والأنواع التراكيب الغنائيةإلخ. يجب ألا يكون التحليل عشوائيًا أو مجزأًا ولا يجب اختزاله في نقل بسيط لمرات الظهور أو إعادة سرد.
يكشف تحليل القصيدة الغنائية عن التطابق بين توزيع الفئات النحوية والمترية ، والارتباطات الستروفيكية ، ودلالات النص. يوجد أدناه مخطط تقريبي لتحليل شامل (متعدد الجوانب) لقصيدة غنائية في وحدة جوانبها الشكلية والمحتوى (وفقًا للعالم الشعري والنظام الفني للمؤلف).

مخطط الاعراب
التاريخ الإبداعي للعمل (تاريخ الكتابة ، علم النصوص -تاريخ ظهور ومصير نص عمل فني) ؛ مكان القصيدة فيه سيرة إبداعيةشاعر؛ السياق التاريخي والأدبي اليومي ؛ تعليق حقيقي للسيرة الذاتية ، تقييمات نقدية.
محتوى الفكرة.
الهيكل الموضوعي. تحفيز. الكلمات الأساسية.
نوع القصيدة الغنائية (تأملي)فلسفي:ينقل المشاعر والأفكارشاعر عن الحياة والموت ، عن الطبيعة والحب والصداقة) ، كلمات تأملية ، مصورة ، مصورة).
خصوصية النوع (رثاء ، قصيدة ، سونيتة ، رسالة ، إلخ).
بافوس ( الإثارة العاطفية ، والإلهام العاطفي ، والارتقاء ، والحماس ..).
معنى العنوان وارتباطه بالفكرة الشعرية الرئيسية.
بناء (هيكل) الآية
العمارة (تكوين - بناء عمل).
تعبير. التكرار والتناقضات والمعارضات. أنواع التكوين. تنتهي. مقارنة وتطوير الصور اللفظية الرئيسية (عن طريق التشابه ، على النقيض ، بالاقتران ، بالاستدلال).
ميزات استخدام أجزاء مختلفة من الكلام والفئات النحوية.
بطل غنائي. المتلقي الغنائي.
أشكال التواصل الكلامي (حوار ، مونولوج).
مفردات شعرية.
إيقاع ، متر.
التركيب الصوتي (الجناس ، السجع ، تكرار الصوت ،). بوق الصوت (بوق الصوت).

في مخطط تحليل القصيدة الغنائية المقترح أدناه ، لم يتم الالتزام بدقة بتسلسل النقاط ، فالمطلب الرئيسي هو مراعاة (إن أمكن) كل هذه المكونات.
من الجوانب المهمة في دراسة العمل الأدبي تحديد طرق التحليل وطرق تفسيره. في البحث اللغوي الحديث ، يتم استخدام منهجيات النظم العلمية المختلفة بشكل خلاق ويكمل بعضها البعض ، كل منها مهم بطريقته الخاصة في تاريخ الفكر النقدي.

خطة تحليل القصيدة1. عناصر تعليق على قصيدة:- وقت (مكان) الكتابة ، تاريخ الخلق ؛- أصالة النوع.- مكان هذه القصيدة في عمل الشاعر أو في سلسلة قصائد حول موضوع مشابه (بدافع مماثل ، مؤامرة ، هيكل ، إلخ) ؛- شرح الأماكن الغامضة والاستعارات المعقدة والنصوص الأخرى.2. المشاعر التي عبر عنها البطل الغنائي للقصيدة. المشاعر التي تثيرها القصيدة لدى القارئ.3. حركة أفكار المؤلف ومشاعره من بداية القصيدة إلى نهايتها.4 - ترابط محتوى القصيدة وشكلها الفني:- الحلول التركيبية.- سمات التعبير عن الذات للبطل الغنائي وطبيعة السرد ؛- مدى صوت القصيدة واستخدام التسجيل الصوتي والسجع والجناس.- الإيقاع والمقطع والرسومات ودورها الدلالي ؛- الدافعية والدقة في استخدام الوسائل التعبيرية.4. الجمعيات التي أحدثتها هذه القصيدة (أدبية ، حياتية ، موسيقية ، تصويرية - أي).5. الطابع المميز والأصالة لهذه القصيدة في عمل الشاعر ، المعنى الأخلاقي أو الفلسفي العميق للعمل ، الذي انكشف نتيجة التحليل. درجة "الخلود" في القضايا المثارة أو تفسيرها. الألغاز وأسرار القصيدة.6. انعكاسات إضافية (مجانية).

تحليل العمل الشعري(مخطط)عند البدء في تحليل العمل الشعري ، من الضروري تحديد المحتوى المباشر للعمل الغنائي - التجربة ، والشعور ؛تحديد "الانتماء" للمشاعر والأفكار التي يتم التعبير عنها في عمل غنائي: بطل غنائي (الصورة التي يتم التعبير عنها بهذه المشاعر) ؛- تحديد موضوع الوصف وصلته بالفكرة الشعرية (مباشر - غير مباشر) ؛- لتحديد تنظيم (تكوين) العمل الغنائي ؛- لتحديد أصالة استخدام المؤلف للوسائل المرئية (نشط - متوسط) ؛ تحديد النمط المعجمي (العامية - الكتاب والمفردات الأدبية ...) ؛- تحديد الإيقاع (متجانسة - غير متجانسة ، حركة إيقاعية) ؛- تحديد نمط الصوت ؛- تحديد التجويد (موقف المتحدث من موضوع الكلام والمحاور.

مفردات شعريةمن الضروري معرفة نشاط استخدام مجموعات منفصلة من الكلمات في المفردات الشائعة - المرادفات والمتضادات والعبارات القديمة والكلمات الجديدة ؛- معرفة درجة قرب اللغة الشعرية من العامية ؛- لتحديد أصالة ونشاط استخدام الممراتEPITET - تعريف فني ؛المقارنة - مقارنة بين شيئين أو ظاهرتين من أجل شرح أحدهما بمساعدة الآخر ؛ALLEGORY (قصة رمزية) - صورة لمفهوم أو ظاهرة مجردة من خلال كائنات وصور محددة ؛السخرية - السخرية الخفية.HYPERBOLE - المبالغة الفنية المستخدمة لتعزيز الانطباع ؛LITOTA - بخس فني ؛التجانس - صورة الأشياء الجامدة ، التي تُمنح فيها خصائص الكائنات الحية - موهبة الكلام ، والقدرة على التفكير والشعور ؛METAPHOR - مقارنة خفية مبنية على تشابه أو تباين الظواهر ، حيث تكون كلمة "as" و "as if" و "as if" غير موجودة ولكنها ضمنية.

النحو الشعري(الأجهزة النحوية أو أشكال الكلام الشعري)- الأسئلة الخطابية ، والنداءات ، وعلامات التعجب - تزيد من انتباه القارئ دون الحاجة إلى إجابة منه ؛- التكرار - التكرار المتكرر لنفس الكلمات أو العبارات ؛- التناقضات - المعارضات.

الصوتيات الشعريةاستخدام المحاكاة الصوتية والتسجيل الصوتي - التكرار الصوتي الذي يخلق نوعًا من "نمط" الصوت للكلام.)- الجناس - تكرار الأصوات الساكنة ؛- الغناء - تكرار أصوات العلة.- الجناس - وحدة القيادة.

تكوين عمل غنائيضروري:- لتحديد التجربة الرائدة والشعور والمزاج المنعكس في العمل الشعري ؛- لمعرفة انسجام البناء التركيبي ، وخضوعه للتعبير عن فكر معين ؛- تحديد الموقف الغنائي المقدم في القصيدة (صراع البطل مع نفسه ، الافتقار الداخلي للحرية للبطل ، إلخ)- تحديد الوضع الحياتي الذي يمكن أن يسبب هذه التجربة على الأرجح ؛- إبراز الأجزاء الرئيسية للعمل الشعري: إظهار ارتباطها (تحديد "الصورة" العاطفية).تحليل نص شعري

يتضمن تحليل النص الشعري الإجابة على ثلاثة أسئلة: التفسير ، والإدراك ، والتقييم. يمكن أن يتعلق الأمر بإدراكك الفكري والعاطفي الشخصي للقصيدة. يمكنك الكتابة عن مدى تأثيرها معك. ما هي الأفكار والمشاعر التي أثيرت. أيضًا ، يمكننا التحدث عن تصور القصيدة من قبل معاصري المؤلف ، وأفراده المتشابهين في التفكير والمعارضين ، والنقاد ، والنقاد الأدبيين ، والملحنين ، والفنانين.

التفسير هو تحليل القصيدة في وحدة محتواها وشكلها. حلل ضروري ، مع مراعاة سياق عمل المؤلف والشعر الروسي بشكل عام ، وكذلك أصالة الكلمات كنوع من الأدب. قد يحتوي المقال على مراجع لتفسير القصيدة من قبل النقاد الأدبيين ، ومقارنة لوجهات النظر المختلفة.
التقييم هو ملاحظة حول جانب أو آخر من مهارة مؤلف القصيدة واستنتاج حول القيمة الفنية للنص قيد الدراسة ومكان العمل في
مؤلف، عموما. التقييم هو وجهة نظر المؤلفين الآخرين ، وكذلك وجهة نظرهم الخاصة ، التي تشكلت في عملية تحليل العمل.

خطة لتحليل قصيدة غنائية

1. تاريخ الكتابة.
2. الواقعية تعليق السيرة الذاتية والوقائعية.
3. أصالة النوع.
4. محتوى الفكرة:
5. موضوع رئيسي.
6. الفكرة الرئيسية.
7. التلوين العاطفي للمشاعر المعبر عنها في القصيدة بدينامياتها أو احتمالاتها.
8. الانطباع الخارجي ورد الفعل الداخلي تجاهه.
9. غلبة التنغيم العام أو الخاص.
10. هيكل القصيدة. مقارنة وتطوير الصور اللفظية الرئيسية عن طريق التشابه ، على النقيض من ذلك ، عن طريق التواصل ، عن طريق الاقتران ، عن طريق الاستدلال.
11. الوسائل التصويرية الرئيسية للرموز التي استخدمها المؤلف (استعارة ، مجاز ، مقارنة ، قصة رمزية ، رمز ، مبالغة ، تضاؤل ​​، سخرية (كإيجاز) ، سخرية ، إعادة صياغة).
12. سمات الكلام من حيث أشكال التجويد النحوي (التكرار ، والتناقض ، والانعكاس ، والقطع الناقص ، والتوازي ، والسؤال الخطابي ، والاستئناف ، والتعجب).
13. السمات الرئيسية للإيقاع (منشط ، مقطعي ، مقطعي ، منشط ، dolnik ، شعر حر ؛ التيمبي ، trochee ، pyrrhic ، sponde ، dactyl ، البرمائيات ، anapaest).
14. القافية (المذكر ، المؤنث ، الأصيل ، الدقيق ، غير الدقيق ، الغني ، البسيط ، المركب) وطرق القافية (الزوج ، التقاطع ، الحلقة) ، لعبة القافية.
15. Strophic (خط مزدوج ، ثلاثة أسطر ، خمسة أسطر ، رباعي ، سكستين ، سابع ، أوكتاف ، سونيت ، مقطع "Onegin").
16. Euphony (euphony) وتسجيل الصوت (الجناس ، والسجع) ، وأنواع أخرى من أجهزة الصوت.

خطة تحليل القصيدة

1. ما هو المزاج الحاسم للقصيدة ككل. هل تتغير مشاعر المؤلف طوال القصيدة ، إذا كان الأمر كذلك - بفضل الكلمات التي نخمنها.
2. هل يوجد تعارض في القصيدة ، لتحديد الصراع ، وتحديد الكلمات من القصيدة التي يمكن تسميتها بشكل شرطي ملونة عاطفياً وسلبية اللون عاطفياً ، وتحديد الكلمات الرئيسية بين الإيجابية والسلبية الملون عاطفياً في هذه السلاسل.
3. هل توجد أية سلاسل من الكلمات في القصيدة مرتبطة بشكل جماعي أو صوتي (بالجمعيات أو بالأصوات).
4. في أي مقطع يمكن تمييز الخاتمة ، هل هناك خاتمة في القصيدة ، إذا كان الأمر كذلك ، فما نوعها.
5. أي سطر يصبح معنى إنشاء قصيدة. دور السطر الأول (أي نوع من الموسيقى يبدو في روح الشاعر عندما يأخذ القلم).
6. دور السطر الأخير. ما هي الكلمات التي يمكن أن ينهي بها القصيدة ، والتي تبدو للشاعر أنها ذات أهمية خاصة.
7. دور الأصوات في القصيدة.
8. لون القصيدة.
9. فئة الزمن في القصيدة (معاني الماضي والحاضر والمستقبل).
10. فئة الفضاء (حقيقي ونجمي)
11. درجة انعزال المؤلف ، هل هناك مناشدة للقارئ أو المرسل إليه؟
12. ملامح تكوين القصيدة.
13. نوع القصيدة (متنوعة: تأمل فلسفي ، مرثية ، قصيدة ، حكاية ، قصيدة).
14. التوجيه الأدبي إن أمكن.
15. معنى الوسائل الفنية (المقارنة ، الاستعارة ، المبالغة ، النقيض ، الجناس ، التناقض المتناقض).
16. تصوري لهذه القصيدة.
17. إذا كانت هناك حاجة للإشارة إلى تاريخ الخلق ، سنة الخلق ، معنى هذه القصيدة في عمل الشاعر. الشروط والموقع. هل يوجد في أعمال هذا الشاعر قصائد تشبهه ، فهل يمكن مقارنة هذه القصيدة بعمل شاعر آخر؟

تحليل القصيدة (كلام كليشيه)

في قصيدة ... ( ، الاسم) يشير إلى ...
في القصيدة ... (اللقب) ... (لقب الشاعر) يصف ...
القصيدة تسود ... المزاج. القصيدة ... تتخللها ... المزاج.
مزاج هذه القصيدة ... يتغير المزاج في جميع أنحاء القصيدة: من ... إلى .... مزاج القصيدة ...
يمكن تقسيم القصيدة إلى ... أجزاء ، منذ ...
من الناحية التركيبية ، تنقسم القصيدة إلى ... أجزاء.
يحدد صوت القصيدة ... الإيقاع.
تسطير خطوط قصيرة (طويلة) ...
في القصيدة ، يبدو أننا نسمع أصواتًا .... تكرار الأصوات باستمرار ... يسمح لك بسماع ....

الشاعر يريد أن يلتقط بالكلمات….

لخلق حالة مزاجية ، يستخدم المؤلف .... بمساعدة ... يخلق المؤلف فرصة لنا لنرى (نسمع) .... استخدام…، يخلق .
يبدو لي البطل الغنائي لهذه القصيدة ....


2. تحليل النص النثرى
يتضمن مخطط التحليل اللغوي المعقد للنص (النثري في الأساس) المراحل التالية: وصف معمم للمحتوى الأيديولوجي والجمالي ، وتحديد نوع العمل ، وتوصيف معمارية النص ، مع مراعاة بنية السرد ، تحليل التنظيم المكاني والزماني للعمل ونظام الصور واللغة الشعرية وتحديد عناصر النص البيني.

مخطط الاعراب

مقدمة. التاريخ الإبداعي (النقد النصي) ، تاريخ التقييمات النقدية ، مكان العمل (قصة ، مقال ، قصة ، قصة قصيرة) في التطور الإبداعي ، أو نظام فنيكاتب في تاريخ العملية الأدبية.
الجانب المواضيعي للمشكلة.
تحليل النص.
دلالات (رموز) الاسم. اتساع المنطقة الدلالية من خلال منظور العنوان.
الهندسة المعمارية.
التنظيم المكاني الزماني عالم فني: صورة الزمان والمكان ("كرونوتوب" ، متواصل الزمكان ، العلاقة بين الشخصية ومكان العمل). التعارضات المكانية والزمانية (أعلى / أسفل ، بعيد / قريب ، نهار / ليل ، إلخ).
تعبير. تقنيات التركيب (التكرار ، التحرير ، إلخ). مرجع "نقاط" التكوين.
قطعة. المقتطفات الوصفية.
الإيقاع ، الإيقاع ، النغمة ، نغمة القصة.
أنواع الكلام الوظيفية الدلالي (الوصف ، السرد ، الاستدلال).
الأصالة الأسلوبية. نظام الوسائط المرئية.
نظام الصور. خطاب الابطال.
لوحة.
تفصيل فني (خارجي ، نفسي ، تفصيل رمزي). التفاصيل الوظيفية. التفاصيل.
منظر طبيعى. الداخلية. عالم الأشياء. علم الحيوان.
دور النص الفرعي والوصلات بين النصوص.

1. تحليل عمل فني

1. تحديد الفكرة الرئيسية والفكرة / الفكرة الرئيسية / لهذا العمل. القضايا المثارة فيه. الشفقة التي كتب بها العمل ؛
2. تبين العلاقة بين الحبكة والتكوين.
3. النظر في التنظيم الذاتي للعمل / الصورة الفنية للشخص ، وطرق تكوين الشخصية ، وأنواع الصور - الشخصيات ، ونظام الصور - الشخصيات / ؛
4. التعرف على موقف المؤلف من الموضوع والفكرة وأبطال العمل.
5. تحديد ملامح عمل الوسائل المرئية والتعبيرية للغة في هذا العمل الأدبي.
6. تحديد ملامح نوع المصنف وأسلوب الكاتب.
ملحوظة: وفقًا لهذا المخطط ، يمكنك كتابة مراجعة مقالة حول الكتاب الذي تقرأه ، أثناء التقديم أيضًا في العمل:
1. الموقف العاطفي والتقييمي لما يقرأ.
2. تبرير مفصل لتقييم مستقل لشخصيات أبطال العمل وأفعالهم وخبراتهم.
3. إثبات مفصل للاستنتاجات.

تحليل عمل نثري أدبي
عند البدء في تحليل عمل فني ، أولاً وقبل كل شيء ، من الضروري الانتباه إلى السياق التاريخي المحدد للعمل خلال فترة إنشاء هذا العمل الفني. في الوقت نفسه ، من الضروري التمييز بين مفاهيم الحالة التاريخية والتاريخية الأدبية ، في الحالة الأخيرة تعني
الاتجاهات الأدبية للعصر.
مكان هذا العمل بين أعمال المؤلفين الآخرين المكتوبة خلال هذه الفترة ؛
التاريخ الإبداعي للعمل ؛
تقييم العمل في النقد.
أصالة تصور هذا العمل من قبل معاصري الكاتب ؛
تقييم العمل في سياق القراءة الحديثة ؛
بعد ذلك ، يجب أن ننتقل إلى مسألة الوحدة الأيديولوجية والفنية للعمل ومحتواه وشكله (في هذه الحالة ، يتم النظر في خطة المحتوى - ما أراد المؤلف قوله وخطة التعبير - كيف تمكن من القيام بذلك ).

المستوى المفاهيمي (العام) لعمل فني
(مواضيع ، مشاكل ، صراع ورثاء)
الموضوع هو ما في السؤالفي العمل ، المشكلة الرئيسية المطروحة والنظر فيها من قبل المؤلف في العمل ، والتي توحد المحتوى في كل واحد ؛ هذه ظواهر وأحداث نموذجية الحياه الحقيقيهالتي تنعكس في العمل. هل الموضوع له صدى مع القضايا الرئيسية في وقته؟ هل العنوان متعلق بالموضوع؟ كل ظاهرة في الحياة موضوع منفصل. مجموعة من المواضيع - موضوع العمل.
تكمن المشكلة في ذلك الجانب من الحياة الذي يحظى باهتمام خاص من الكاتب. يمكن أن تكون نفس المشكلة بمثابة أساس للإعداد مشاكل مختلفة(موضوع العبودية هو مشكلة افتقار الأقنان الداخلي للحرية ، مشكلة الفساد المتبادل ، تشويه كل من الأقنان وأصحاب الأقنان ، مشكلة الظلم الاجتماعي ...). القضايا - قائمة القضايا المثارة في العمل. (قد تكون متكاملة وتخضع للمشكلة الرئيسية).
الفكرة - ما يريد المؤلف قوله ؛ حل الكاتب للمشكلة الرئيسية أو إشارة إلى الطريقة التي يمكن بها حلها. (المعنى الأيديولوجي هو حل جميع المشاكل - الأساسية والإضافية - أو إشارة إلى حل ممكن).
بافوس هو الموقف العاطفي والتقييمي للكاتب من السرد ، والذي يتميز بقوة كبيرة من المشاعر (ربما التأكيد ، النفي ، التبرير ، الارتقاء ...).

مستوى تنظيم العمل ككل فني
التكوين - بناء العمل الأدبي ؛ يوحد أجزاء العمل في كل واحد.
الوسائل الرئيسية للتكوين:
الحبكة هي ما يحدث في العمل ؛ نظام الأحداث والصراعات الكبرى.
الصراع هو صراع الشخصيات والظروف ووجهات النظر ومبادئ الحياة ، وهو أساس العمل. يمكن أن يحدث الصراع بين الفرد والمجتمع ، بين الشخصيات. في عقل البطل يمكن أن يكون صريحًا وخفيًا. تعكس عناصر الحبكة مراحل تطور الصراع ؛
مقدمة - نوع من مقدمة العمل ، الذي يحكي عن أحداث الماضي ، ويهيئ القارئ عاطفيًا للإدراك (نادرًا) ؛
العرض هو مقدمة إلى العمل ، وصورة الظروف والظروف التي سبقت البدء الفوري للفعل (يمكن توسيعه وليس كليًا و "مكسورًا" ؛ يمكن أن يكون موجودًا ليس فقط في البداية ، ولكن أيضًا في منتصف ، نهاية العمل) ؛ يقدم شخصيات العمل والوضع والوقت وظروف العمل ؛
الحبكة هي بداية حركة الحبكة ؛ الحدث الذي يبدأ منه الصراع ، تتطور الأحداث اللاحقة.
تطوير العمل هو نظام الأحداث التي تتبع من المؤامرة ؛ في سياق تطور العمل ، كقاعدة عامة ، يتصاعد الصراع ، وتظهر التناقضات أكثر فأكثر ؛
الذروة هي لحظة أعلى توتر في العمل ، ذروة الصراع ، الذروة تمثل المشكلة الرئيسية للعمل وشخصيات الشخصيات بشكل واضح للغاية ، وبعدها يضعف العمل.
الخاتمة هي حل للصراع المصور أو إشارة إلى الطرق الممكنة لحلها. اللحظة الأخيرة في تطوير عمل عمل فني. كقاعدة عامة ، إما أن يحل النزاع أو يثبت عدم حله الأساسي.
خاتمة - الجزء الأخير من العمل ، والذي يشير إلى اتجاه مزيد من التطوير للأحداث ومصير الشخصيات (في بعض الأحيان يتم تقديم تقييم للصور) ؛ هذه قصة قصيرة عما حدث لشخصيات العمل بعد انتهاء الحبكة الرئيسية.

قد تكون المؤامرة:
في التسلسل الزمني المباشر للأحداث ؛
مع الاستطرادات في الماضي - استعادي - و "الرحلات" إلى
مستقبل؛
في تسلسل تم تغييره عمدا (انظر الوقت الفني في العمل).

العناصر غير المؤامرة هي:
أدخل الحلقات.
استطرادات غنائية (خلاف ذلك - المؤلف).
وتتمثل مهمتهم الرئيسية في توسيع نطاق ما يتم تصويره ، لتمكين المؤلف من التعبير عن أفكاره ومشاعره حول مختلف ظواهر الحياة التي لا ترتبط مباشرة بالحبكة.
قد تكون بعض عناصر الحبكة مفقودة في العمل ؛ في بعض الأحيان يكون من الصعب فصل هذه العناصر ؛ في بعض الأحيان هناك العديد من الحبكات في عمل واحد - بعبارة أخرى ، الوقائع المنظورة. يخرج تفسيرات مختلفةمفاهيم "مؤامرة" و "مؤامرة":
1) قطعة أرض - الصراع الرئيسييعمل. مؤامرة - سلسلة من الأحداث التي يتم التعبير عنها ؛
2) الحبكة - الترتيب الفني للأحداث ؛ مؤامرة - الترتيب الطبيعي للأحداث

المبادئ والعناصر التركيبية:
المبدأ التركيبي الرئيسي (التركيب متعدد الأوجه ، خطي ، دائري ، "خيط مع خرز" ؛ في التسلسل الزمني للأحداث أم لا ...).

أدوات التكوين الإضافية:
الاستطراد الغنائي هو أشكال من الكشف ونقل مشاعر الكاتب وأفكاره حول المصور (فهي تعبر عن موقف المؤلف من الشخصيات والحياة المصورة ، ويمكن أن تمثل انعكاسات في أي مناسبة أو تفسيرًا لهدفها وموقعها) ؛
الحلقات التمهيدية (الإضافية) (لا تتعلق مباشرة بمؤامرة العمل) ؛
التوقعات الفنية - صورة المشاهد التي ، كما كانت ، تتنبأ بالمزيد من تطور الأحداث ؛
التأطير الفني - المشاهد التي تبدأ وتنتهي حدثًا أو عملًا ، تكمله ، وتعطي معنى إضافيًا ؛
التقنيات التركيبية - المونولوجات الداخلية ، والمذكرات ، إلخ.

مستوى الشكل الداخلي للعمل
التنظيم الذاتي للسرد (يشمل اعتباره ما يلي): يمكن أن يكون السرد شخصيًا: نيابة عن البطل الغنائي (الاعتراف) ، نيابة عن الراوي البطل ، وغير الشخصي (نيابة عن الراوي).
1) الصورة الفنية للشخص - تعتبر الظواهر النموذجية للحياة التي تنعكس في هذه الصورة ؛ السمات الفردية المتأصلة في الشخصية ؛ يكشف عن أصالة الصورة التي تم إنشاؤها لشخص ما:
الميزات الخارجية - الوجه والشكل والزي ؛
طبيعة الشخصية - تتجلى في الأفعال ، فيما يتعلق بالأشخاص الآخرين ، وتتجلى في صورة ، في وصف مشاعر البطل ، في حديثه. تصوير الظروف التي تعيش فيها الشخصية وتتصرف ؛
صورة للطبيعة تساعد على فهم أفكار ومشاعر الشخصية بشكل أفضل ؛
صورة البيئة الاجتماعية ، المجتمع الذي تعيش فيه الشخصية وتعمل ؛
وجود أو عدم وجود نموذج أولي.
2) 0 تقنيات أساسية لإنشاء صورة شخصية:
توصيف البطل من خلال أفعاله وأفعاله (في نظام المؤامرة) ؛
صورة شخصية للبطل (غالبًا ما تعبر عن موقف المؤلف من الشخصية) ؛
خاصية المؤلف المباشر ؛
التحليل النفسي- تفصيل وتفصيل إعادة تكوين المشاعر والأفكار والدوافع - العالم الداخلي للشخصية ؛ هنا يتسم تصوير "ديالكتيك الروح" بأهمية خاصة ، أي حركات الحياة الداخليةبطل؛
توصيف البطل بشخصيات أخرى ؛
التفاصيل الفنية - وصف للأشياء وظواهر الواقع المحيط بالشخصية (التفاصيل التي تعكس التعميم الواسع يمكن أن تكون بمثابة تفاصيل رمزية) ؛
3) أنواع صور الشخصيات:
غنائي - في حالة أن الكاتب يصور فقط مشاعر وأفكار البطل ، دون ذكر أحداث حياته ، أفعال البطل (الموجودة بشكل رئيسي في الشعر) ؛
درامي - في حالة نشوء الانطباع بأن الشخصيات تتصرف "من تلقاء نفسها" ، "دون مساعدة المؤلف" ، أي يستخدم المؤلف تقنية الكشف عن الذات والخصائص الذاتية (الموجودة بشكل رئيسي في الأعمال الدرامية) لتمييز الشخصيات ؛
ملحمة - يصف المؤلف - الراوي أو الراوي باستمرار الشخصيات ، وأفعالهم ، وشخصياتهم ، ومظهرهم ، والبيئة التي يعيشون فيها ، والعلاقات مع الآخرين (الموجودة في الروايات الملحمية ، والقصص ، والقصص القصيرة ، والقصص القصيرة ، والمقالات).
4) نظام صور الشخصيات.
يمكن دمج الصور المنفصلة في مجموعات (تجميع الصور) - يساعد تفاعلهم على تقديم كل شخصية بشكل كامل وكشفها ، ومن خلالها - الموضوع و المعنى الأيديولوجييعمل.
تتحد كل هذه المجموعات في المجتمع الموضح في العمل (متعدد الأبعاد أو أحادي البعد من وجهة نظر اجتماعية أو عرقية أو غير ذلك).
المكان الفني والزمان الفني (كرونوتوب): المكان والزمان يصورهما المؤلف.
يمكن أن تكون المساحة الفنية مشروطة وملموسة ؛ مضغوط وضخم.
يمكن ربط الوقت الفني مع تاريخي أم لا ، متقطع ومستمر ، في التسلسل الزمني للأحداث (الزمن الملحمي) أو التسلسل الزمني للعمليات العقلية الداخلية للشخصيات (الوقت الغنائي) ، طويل أو فوري ، محدود أو لا نهاية له ، مغلق (أي فقط داخل الحبكة ، خارج الزمن التاريخي) ومفتوح (على خلفية حقبة تاريخية معينة).
موقف المؤلف وطرق التعبير عنه:
تقديرات المؤلف: مباشرة وغير مباشرة.
طريقة تكوين الصور الفنية: السرد (صورة الأحداث التي تجري في العمل) ، الوصف (تعداد متسق للسمات الفردية ، السمات ، الخصائص والظواهر) ، أشكال الكلام الشفوي (الحوار ، المونولوج).
مكان وأهمية التفاصيل الفنية (التفاصيل الفنية التي تعزز فكرة الكل).

مستوى الشكل الخارجي. تنظيم الكلام والإيقاع للنص الأدبي
خطاب الشخصيات - معبرة أم لا ، تعمل كوسيلة للطباعة ؛ السمات الفردية للكلام يكشف عن الشخصية ويساعد على فهم موقف المؤلف.
خطاب الراوي - تقييم الأحداث والمشاركين فيها
خصوصية استخدام الكلمة للغة الوطنية (نشاط تضمين المرادفات والمتضادات والمترادفات والعبارات القديمة والكلمات الجديدة واللهجات والهمجية والمهنية).
تقنيات التصوير المجازي (المجازات - استخدام الكلمات بالمعنى المجازي) هي أبسط (لقب ومقارنة) ومعقدة (استعارة ، تجسيد ، رمزية ، تقاضي ، إعادة صياغة).

تحليل مقارن لقصائد السيد يو ليرمونتوف "الصليب على الصخرة" وأيه إس بوشكين "دير كازبيك".

مادة لدرس الأدب للصف العاشر

دكتوراه. Madigozhina N.V.

عبور على الصخرة
(إم إل سوتشكوف)

في وادي القوقاز أعرف صخرة ،
فقط نسر السهوب يمكنه الطيران هناك ،
لكن الصليب الخشبي يتحول إلى اللون الأسود فوقها ،
تتعفن وتنحني من العواصف والأمطار.

ومرت سنوات عديدة دون أن يترك أثرا
لأنه مرئي من التلال البعيدة.
وكل يد مرفوعة
كأنه يريد انتزاع الغيوم.

أوه ، فقط لو تمكنت من الوصول إلى هناك ،
كيف أصلي وأبكي إذن؟
وبعد ذلك سوف أتخلص من سلسلة الوجود
ومع هبوب عاصفة أسمي نفسي أخًا!

دير في كازبك

عالية فوق عائلة الجبل
Kazbek ، خيمتك الملكية
يلمع بالأشعة الأبدية.
ديرك وراء الغيوم
مثل فلك يطير في السماء ،
مرتفع ، بالكاد مرئي ، فوق الجبال.

شاطئ بعيد مشتاق!
هناك ب ، قائلا آسف للمضيق ،
إرتفع إلى الإرتفاع الحر!
هناك ب ، في الزنزانة المرتفعة السماء ،
في حي الله خبئني! ..

قد يكون من المغري افتراض أن السيد يو ليرمونتوف كان على دراية بنص قصيدة "دير في كازبيك" (1829). عندها سيكون من الممكن الكتابة عن رد الفعل الجدلي لمراهق جريء على معاصر عظيم. ولكن ، على الأرجح ، هناك عدد من المصادفات مراحل مختلفة، والتي سنصلحها في تحليل مقارن ، ترجع إلى تفاصيل الطريقة الرومانسية التي تمت كتابة كلا العملين بها.
يتم ملاحظة القواسم المشتركة بالفعل من النظرة الأولى على عناوين القصائد. تم تعيين الأسطر الأولية للنصوص على الفور الموضوع العامولون. (قوقاز). من الواضح أن كلا المؤلفين لهما أبطال غنائيون عند القدم (الصخور والجبال) ، وأن وجهات نظرهم وأفكارهم موجهة إلى الأعلى. وهكذا ، من خلال موقع الشخصيات ، يتم تعيين النقيض الرومانسي لـ "هنا" و "هناك". أُنشئت قصيدة A. S. على سبيل المثال ، في إحدى رسائله الخاصة ، علق بالتفصيل على التقدم المحرز في إنشاء "Winter Morning" ، الذي نُشر في نفس عام 1829 ، ويشرح سبب انتقال كل التحرير من "Cherkasy horse" إلى "Brown filly" ، وهذا هو ، إلى "مبتذل" أكثر النظام المجازي، والمفردات ، وبناء الجملة ، وما إلى ذلك.
لحسن الحظ ، ولت الأيام التي حاولنا فيها التقويم بطريقة إبداعيةأي كاتب ويبحثون عن دليل على أن كل الشعراء العظماء انتقلوا "من الرومانسية إلى الواقعية". كان المعنى أن الطريقة الواقعية كانت ، بالطبع ، أفضل.
القوقاز في جميع الشعراء الروس تقريبًا وفي أي منهم " فترة الإبداع"استيقظ ويوقظ موقفًا رومانسيًا.
البطل الغنائي لبوشكين ، يقف عند سفح جبل عالٍ ، ينظر إلى قمة كازبيك ويفكر في الخلود ، في الله ، في الحرية ...
في قصيدة M.Yu Lermontov "الصليب على الصخرة" (1830) ، صُدم البطل الغنائي أيضًا بالمشهد القوقازي ، لكن أفكاره ومشاعره مختلفة تمامًا. العمل المسمى من قبل M.Yu Lermontov ، مثل العديد من قصائد 1830 الأخرى ، مكرس لـ EA Sushkova ، (فيما بعد الكونتيسة Rostopchina.) وتجدر الإشارة إلى أن هذه المرأة كانت شاعرة ، لذلك لجأت Lermontov إليها ليس فقط قصائد على موضوع الحب ، لكنه كان يأمل أن تشارك صديقته وتفهم تلك الأفكار والحالات المزاجية التي عاشها بطله الغنائي.
تمر صور الصخور والمنحدرات والجبال في جميع أعمال ليرمونتوف ؛ وقد أعلن هذا المؤلف مرارًا وتكرارًا حبه لجبال القوقاز. لكن حب الطبيعة ، مثل حب المرأة ، كئيب وهستيري عند الشاعر الشاب.
يسمي البطل الغنائي ليرمونتوف "المبكر" مكانه "المألوف" والمفضل في القوقاز بأنه صخرة ، يوجد فوقها قبر شخص مجهول بقطعة بسيطة الصليب الخشبيعليها. تحول الصليب إلى اللون الأسود وكاد يتعفن بسبب هطول الأمطار ، ولكن 6 من أصل 12 سطرًا نصي مُعطى لوصف هذه التفاصيل القاتمة للمناظر الطبيعية.
هذه القصيدة بسيطة للغاية من حيث "الشكل": فهي مكتوبة في برمائيات طولها أربعة أقدام مع قيصرية ، وتتكون من ثلاث رباعيات مع القوافي المجاورة ، والقوافي دقيقة ومبتذلة. ينقسم العمل إلى جزأين: رباعيتان عبارة عن وصف لصليب على صخرة ، والآيات الأربع الأخيرة عبارة عن استجابة عاطفية.
في السطور الأولى ، يظهر نسر محبوب من قبل الرومانسيين ، والذي - لحسن حظه - يمكن أن يطير عالياً بحيث يستقر على قمة صخرة. البطل الغنائي يذبل لأنه لا يستطيع تسلق الصخرة ، والصليب المتجسد ، الذي يشبه رجلاً من الأسفل ، يمتد إلى أعلى ، كما لو أنه "يريد انتزاع السحب". وهكذا ، يمر اتجاه واحد للحركة عبر القصيدة بأكملها: من أسفل - إلى أعلى. هناك نوعان من بقع الألوان المتناقضة في العمل: صليب أسود وأبيض ، غيوم لا يمكن الوصول إليها.
الرباعية الأخيرة عبارة عن جملة تعجب واحدة ، تتكون بالكامل تقريبًا من كليشيهات رومانسية وتبدأ ، بالطبع ، بـ "أوه!".
يندفع البطل "هناك" ، "فوق" ، هناك يبدأ "بالصلاة والبكاء" ، لأنه ، على الأرجح ، من هنا ، من الأسفل ، لا يسمع الله رثائه. الشاب الرومانسي يريد "التخلص من سلسلة الوجود" ، والتخلص من الأغلال والتآخي مع العاصفة (يجدر بنا أن نتذكر متسيري).
تمت كتابة الرباعية الأخيرة في صيغة الشرط وتكرار "سوف" ، جنبًا إلى جنب مع الكلمات "سقط" ، "كائن" ، "مع عاصفة" ، "أخ" يعطي جناسًا رنانًا.
بشكل عام ، هذه القصيدة تبدو لي أضعف من "الشراع" أو "المتسول" ، اللتان تم إنشاؤها في نفس الوقت تقريبًا. المفارقة هي أنه على الرغم من أن النص الذي تم تحليله هو مقلد ، إلا أنه في نفس الوقت سمة مميزة جدًا لنظرة ليرمونتوف الأولى للعالم وأسلوبه ، والذي ، وفقًا لإي ميمين ، كان "معيار الرومانسية".
تخلق قصيدة بوشكين مزاجًا مختلفًا تمامًا في القارئ. نعم ، يحلم البطل الغنائي أيضًا بالوصول إلى قمة الجبل حيث توجد الكنيسة الجورجية القديمة. لكنه لا يطمح إلى العواصف فحسب ، بل إلى السلام. قمة Kazbek "تضيء بالأشعة الأبدية" ، والسحب الخفيفة مطلوبة فقط حتى لا يتمكن الجميع من رؤية المكان المحجوز. السماء ، مثل البحر ، هي عنصر حر بالنسبة لبوشكين ، ولهذا من الطبيعي جدًا مقارنة كنيسة بالكاد مرئية بـ "الفلك العائم" الذي يجب أن يخلص فيه فقط المختار.
ينقسم عمل بوشكين أيضًا إلى جزأين ، يتوافقان مع مقطعين ، لكن المقطع الثاني يتكون من خمسة أسطر ، والتي ، من خلال نظام القافية نفسه ، تضع أحد الخطوط في "وضع قوي". ها هي علامة التعجب: "ساحل بعيد مشتاق!" إن صورة الشاطئ المرغوب الذي لا يمكن الوصول إليه (وحتى بشكل أكثر جدية - "الشاطئ" الأبدي القديم) هي أيضًا منطقية تمامًا بعد وصف رمز السفينة. لا يبحث البطل الغنائي لبوشكين عن العواصف ، فالسعادة بالنسبة له هي "السلام والحرية". إنه يتطلع إلى "الخلية المتعالية" ، وهو في عزلة يأمل أن يجد الحرية ، لأنها داخل الروح ، ولا تُمنح من الخارج.
وليس من قبيل المصادفة أن يحلم البطل الغنائي بـ «حي الله». لا يطلب من تعالى شيئاً ، فهو هو نفسه تقريباً مساوٍ له.
كُتبت القصيدة بأكملها بالمقياس الرباعي التاميبي التقليدي ، مع عدد كبير من الآيات الباهظة الثمن لتسهيل الآية. في المقطع الأول ، تقسم القافية المجاورة السكستين بشكل غير ملحوظ إلى مقاطع. لكن السطر الأول من القافية المكونة من خمسة أسطر مرتبط بالجزء الأول ، والآيات الأربع المتبقية مقفاة "صليب". كل هذا - كما أشرنا بالفعل - يسلط الضوء على الخط الرئيسي - اندفاع الروح إلى "الشاطئ" البعيد والمشرق والإلهي.
في المقطع الثاني ، يركز بوشكين ، مثل ليرمونتوف ، على أقصى قدر من المشاعر. تتكون المجموعة الخماسية من نص بوشكين من ثلاث جمل تعجبية ، تبدأ اثنتان منها بدافع رومانسي: "هناك ب ...!" يعترف البطل الغنائي هذه الرغبة من الخانق إلى القمة بأنها دافع طبيعي للروح. كما أن عدم إمكانية تحقيق هذا الحلم أمر طبيعي. قصيدة بوشكين مشرقة وحكيمة ، خالية من كرب وألم الشباب.
لذا فإن المقارنة بين عملين "قوقازيين" لبوشكين وليرمونتوف في تكرارايؤكد الاختلاف في المواقف والاصطلاحات من هذه الكلاسيكيات الروسية.

"نصب" لجي آر ديرزافين و "نصب" ف. يا. بريوسوف
(الجانب المنهجي للتحليل المقارن)

يأخذ موضوع النصب مكان عظيمفي أعمال الشعراء الروس ، لذلك يحظى هذا الموضوع باهتمام كبير في البرامج المدرسية. تحليل مقارن لقصائد ج. سيساعد Derzhavin و V.Ya.Bryusov الطلاب على فهم أصالة الحل لموضوع النصب التذكاري في عمل الشاعر في القرنين الثامن عشر والعشرين ، للكشف عن خصوصية الأسلوب ، والنظرة العالمية للفنانين.

تستند هاتان القصيدتان إلى موضوع واحد ، مصدر واحد - قصيدة هوراس "النصب التذكاري". يصعب تسمية قصائد ج.ر. ديرزافين وف.يا.براوسوف بترجمات قصيدة هوراس بالمعنى الدقيق للكلمة - إنها بالأحرى تقليد أو تغيير حر للأخير ، مما يسمح للنقاد الأدبيين اعتبار هذه الأعمال على أنها أعمال مستقلة وأصلية.

نُشرت قصيدة ديرزافين "النصب التذكاري" لأول مرة في عام 1795 تحت عنوان "إلى الملهمة. تقليد هوراس". تم كتابة "النصب التذكاري" Bryusov في عام 1912. يطلب المعلم من الطلاب قراءة القصائد ومقارنتها والإجابة على الأسئلة:

ما الذي اعترف به كل شاعر بالضبط في عمله على أنه يستحق الخلود؟

قارن البنية التصويرية للقصائد ، والتنظيم الإيقاعي ، والمقطع ، والنحو. كيف يؤثر ذلك على المشاعر العامة للقصائد؟

ما هي أصالة البطل الغنائي في القصائد؟

انتبه للأسماء الجغرافية. كيف يحددون فضاء القصائد؟ يرى ديرزافين مزاياه في حقيقة أن:
أنني كنت أول من تجرأ في مقطع لفظي روسي مضحك
أعلنوا عن فضائل فيليتسا ،
في بساطة قلب الحديث عن الله
وقول الحقيقة للملوك بابتسامة.

يعلق الطلاب على أن الشاعر جعل المقطع الصوتي الروسي بسيطًا وحادًا ومبهجًا. لقد "تجرأ" على الكتابة ليس عن العظمة ، وليس عن المآثر ، ولكن عن فضائل الإمبراطورة ، حيث يرى فيها شخصًا عاديًا. الشاعر تمكن من الحفاظ كرامة الإنسانوالصدق والصدق.

يتحدث برايسوف عن مزاياه في المقطع الرابع:
اعتقدت للكثيرين ، على الرغم من أنني كنت أعرف عذاب العاطفة ،
لكن سيتضح للجميع أن هذه الأغنية عنهم ،
وأحلام بعيدة بقوة لا تقهر
فمجدوا كل آية بكل فخر.

وفقًا للمؤلف ، فقد نجح في نقل الأفكار والعواطف البشرية في كلمات "الغناء" من إبداعاته.

قصائد ديرزافين وبريوسوف متقاربة ليس فقط من حيث الموضوع ، ولكن أيضًا وفقًا للسمات الخارجية لبنائها: كلاهما مكتوب في أربعة أسطر مقاطع (ديرزافين لديه 5 مقاطع ، وبريوسوف لديه 6) مع قوافي ذكر وأنثى ، بالتناوب في الكل المقاطع حسب المخطط: avav. متر كلتا القصيدتين التفاعيل. يبلغ طول iambic Derzhavin ستة أمتار في جميع الخطوط ، ويبلغ طول Bryusov ستة أمتار في الأسطر الثلاثة الأولى وأربعة أمتار في السطر الرابع من كل مقطع.

يلاحظ الطلاب الاختلاف على المستوى النحوي. إن قصيدة بريوسوف معقدة ليس فقط من خلال أشكال التعجب ، ولكن أيضًا من خلال الأسئلة الخطابية ، مما يعطي التنغيم بعض التعبيرية والتوتر.

في قصيدة ديرزافين ، تربط صورة البطل الغنائي جميع المقاطع ، فقط في المقطع الأخير تظهر صورة الملهمة ، التي يخاطبها البطل بفكرة الخلود. في Bryusov ، بالفعل في المقطع الأول ، تتعارض صورة البطل الغنائي مع أولئك الذين لم يفهموا الشاعر ، إلى "الحشد": "يقف نصبي التذكاري ، من مقاطع المجمع الساكن. / صرخ ، اهرب ، لن تتخلص منه! ". تؤدي هذه المعارضة إلى الموقف المأساوي للبطل الغنائي.

من المثير للاهتمام مقارنة الخطط المكانية للقصائد. ديرزافين: "ستنتشر الإشاعة عني من وايت ووترز إلى بلاك ووترز / حيث تتدفق نهر الفولغا ، دون ، نيفا ، الأورال من نهر الريفين ؛ ..". يكتب بريوسوف أن صفحاته ستطير: "إلى حدائق أوكرانيا ، إلى ضوضاء العاصمة وحلمها المشرق / إلى عتبات الهند ، إلى ضفاف نهر إرتيش". في المقطع الخامس تثري جغرافية الآية ببلدان جديدة:
وفي الأصوات الجديدة ، سوف تتغلغل المكالمة إلى أبعد من ذلك
وطن حزين ، وألماني ، وفرنسي
أكرر بإخلاص أبياتي اليتيمة ،
هدية من أفكار داعمة.

يتوصل الطلاب إلى استنتاج مفاده أن مساحة القصيدة الرمزية أوسع بكثير: فهي ليست فقط مساحات روسيا ، ولكن أيضًا الدول الأوروبية - ألمانيا وفرنسا. يتميز الشاعر الرمزي بالمبالغة في موضوع النصب ، وحجم تأثير كل من شعره وشعره بشكل عام.

يمكن ربط المرحلة التالية من العمل بمقارنة الوسائل التصويرية والتعبيرية التي يستخدمها الشاعر الكلاسيكي والشاعر الرمزي. يكتب الطلاب الصفات والمقارنات والاستعارات في دفتر ملاحظات ويلخصون الأمثلة ويستخلصون النتائج. إنهم يلاحظون هيمنة ألقاب ديرزافين: "نصب تذكاري أبدي رائع" ، "زوبعة عابرة" ، "شعوب لا تُحصى" ، "جدارة عادلة" ، إلخ ، بالإضافة إلى استخدام تقنية الانقلاب التي تمنح الجدية والتميز ، موضوعية الصورة. بالنسبة لبريوسوف ، تلعب الاستعارات دورًا مهمًا في القصيدة: "اضمحلال الكلمات الشنيعة" ، "هدية من الأفكار الداعمة" ، إلخ ، والتي تؤكد ، إذا جاز التعبير ، على مقياس الأسلوب ، والميل إلى التعميم. في قصيدة الشاعرة الكلاسيكية ، تبدو صورة الإمبراطورة وموضوع القوة المرتبط بها أمرًا طبيعيًا. لا يهتم الرمزي بصور رجال الدولة والملوك والجنرالات. يظهر بريوسوف التناقض في العالم الحقيقي. في قصيدته ، تتناقض "خزانة الرجل الفقير" و "قصر الملك" ، مما يُدخل بداية مأساوية في عمل الشاعر الرمزي.

يمكن للمدرس أن يلفت انتباه الطلاب إلى مفردات وصوت ولون القصائد. عند العثور على الأشياء المشتركة والاختلافات ، يتوصل الطلاب إلى استنتاج حول استمرارية التقاليد في الأدب الروسي وحول تنوع وثراء الأساليب والأساليب والاتجاهات.

يعتقد أن المبدأ الرئيسي لشعر بريوسوف. مفردات قصائده رنانة ، قريبة من الخطابة العامة. الآية موجزة وقوية "ذات عضلات متطورة" / د. ماكسيموف /. يسود الفكر في قصيدة الشاعر الكلاسيكي ، الذي يتسم أسلوبه بالخطاب والوقار والنصب التذكاري. وفي الوقت نفسه ، يوجد في عمل كل منهم شيء خاص به وفريد ​​من نوعه.

يساهم هذا الشكل من العمل في زيادة مستوى إدراك كلمات ديرزافين وبريوسوف ، وهي صور معقدة ودقيقة للشعر ، ويسمح لك بتكوين أفكار الطلاب وتوحيدها حول نظرية وممارسة الكلاسيكية والرمزية.

تحليل مقارن لقصائد أ.س.بوشكين "مرة أخرى زرت ..." و "القرية"

في قصيدة واحدة والأخرى يتم وصف نفس المشهد ، وفي كلتا القصيدتين يؤدي هذا المشهد إلى انعكاسات عميقة في القصيدة الغنائية .
"القرية" مليئة بالصفات الحية ("الصحراء ، غير مرئية ، زرقاء ، حرة"). دعونا نقارنهم بالعديد من الصفات من "... زرت مرة أخرى ..." ("مشجرة ، غير واضحة ، بائسة ، محفرة ، قاتمة"). تتحدث الاستعارات في قصيدة "القرية" أيضًا عن شفقة الشاعر الخاصة ("القيود الإيديولوجية" ، "أقوال العصور" ، "الحقول الضيقة" ، "ازدهار العذارى الصغار"). الاستعارات في "... زرت مرة أخرى ..." أقل طنانة في اللون ، لكنها أكثر فلسفية من الاستعارات في "القرية" ("العائلة الخضراء" ، "قبيلة شابة غير مألوفة" ، "الماضي يعانقني بوضوح"). لنفترض أن الوسائل الفنية المستخدمة في كتابة "القرية" مهترئة أكثر ، ولا تزال تنجذب نحو التقليد الكلاسيكي. الوسائل التصويرية في "... زرت مرة أخرى ..." حديثة ، فهي بالفعل ، كما كانت ، نتاج الأسلوب الواقعي لـ A. S. Pushkin.
قارن: "حيث يتحول شراع الصياد إلى اللون الأبيض أحيانًا" - "يطفو وتسحب // شبكة الفقراء “؛ "سهول البحيرة اللازوردية" - "جلست بلا حراك ونظرت إلى البحيرة ..." ؛ "الطواحين المجنحة" - "كانت الطاحونة ملتوية ، وجناحيها مضطرين // تدور في مهب الريح".
بالفعل من خلال تغيير نفس الصور التي تظهر في قصائد مختلفة ، يمكن للمرء أن يرى كيف تغيرت فكرة المؤلف عن العالم.
هناك الكثير من التعجب والنداءات والأسئلة البلاغية في "القرية" ("أوراكل العصور ، هنا أسألك!" ، "هل سيشرق الفجر الجميل أخيرًا؟"). وفرة من هؤلاء المنعطفات النحويةيجعل القصيدة أقرب إلى عينات الخطابة. تسمع فيه أصداء أبيات شعرية من نهاية القرن الثامن عشر. ليس من أجل لا شيء أن في الجزء الثاني من القصيدة هناك رثاء اتهامي واضح.
في قصيدة عام 1835 أمامنا تأمل فلسفي. لا يوجد سوى علامة تعجب واحدة هنا ، لكنها لا تؤدي إلى خلق شفقة خاصة في القصيدة.
في القصيدة "... مرة أخرى زرت ..." ، لا تتوافق حدود العبارة غالبًا مع حدود الشعر. بتقسيم السطر ، يحافظ أ.س.بوشكين في نفس الوقت على سلامة الفكر. وهكذا ، فإن الخطاب الشعري في "... مرة أخرى زرت ..." هو أقرب ما يمكن من النثر.
لا يمكن قراءة القصيدة بدون ترتيب خاص للتوقفات.

عائلة خضراء؛ الشجيرات مزدحمة
تحت ظلهم ، مثل الأطفال. و بعيدا
رفيقهم القاتم يقف ،
مثل عازب عجوز ومن حوله
كل شيء لا يزال فارغا.

في قصيدة "القرية" ، تتطابق العبارة دائمًا تقريبًا مع حدود الشعر ، ولا يوجد عمليًا أي انعكاسات. أفكار الشاعر واضحة ، فهم يتبعون بعضهم البعض بترتيب صارم. هذا هو السبب في أن "القرية" هي خطاب متحدث أكثر من كونها انعكاسًا فلسفيًا. يؤدي المشهد الغنائي تمامًا إلى انعكاسات حول الموضوعات الاجتماعية في البطل الغنائي.
التداخل العشوائي لخطوط طولها أربعة أقدام في سطور بطول ستة أقدام في "القرية" يتحدث مرة أخرى عن شفقة القصيدة. يوجد العديد من الأسطر ذات الأربعة أقدام في الجزء الثاني من القصيدة.
في القصيدة "... مرة أخرى قمت بزيارتها ..." ، يختلف حجم المقطع الأول والأخير فقط.
وبالتالي ، فإن الفكرة الموجودة في المقطع الأول ، نظرًا لحقيقة أن السطر الأخير مقسم بين المقطعين الأول والثاني ، لها استمرار منطقي في المقطع الثاني.
عند مقارنة إيقاعات القصيدتين ، اتضح أن قصيدة 1835 تحتوي على قدر أكبر من التألق. بالاقتران مع الشعر الأبيض ، فإنهم يجعلون إيقاع القصيدة أقرب إلى النثر.
على سبيل المثال من هاتين القصيدتين يمكن للمرء أن يتتبع حركة A. S. بوشكين كشاعر من التقاليد الرومانسية إلى الأسلوب الواقعي في كلمات الأغاني.

تحليل عمل درامي

مخطط لتحليل عمل درامي
1. الخصائص العامة: تاريخ الخلق ، الأساس الحيوي ، التصميم ، النقد الأدبي.
2. الحبكة والتكوين:
- الصراع الرئيسي ، مراحل تطوره ؛
- طبيعة الخاتمة / فكاهي ، مأساوي ، درامي /
3. تحليل الأفعال الفردية والمشاهد والظواهر.
4. جمع المواد حول الشخصيات:
- مظهر الشخصية
- سلوك،
- خاصية الكلام
- مضمون الخطاب / حول ماذا؟ /
- طريقة / كيف؟ /
- الأسلوب والمفردات
- الخصائص الذاتية ، الخصائص المتبادلة للشخصيات ، ملاحظات المؤلف ؛
- دور المشهد الداخلي في تطوير الصورة.
5. الاستنتاجات: الموضوع ، الفكرة ، معنى العنوان ، نظام الصور. نوع العمل ، الأصالة الفنية.

عمل درامي
تُلزم الخصوصية العامة ، والموقف "الفاصل" للدراما (بين الأدب والمسرح) بتحليلها في سياق تطور الفعل الدرامي (هذا هو الاختلاف الأساسي بين تحليل عمل درامي من ملحمة أو واحد غنائي). لذلك ، فإن المخطط المقترح مشروط ، فهو يأخذ في الاعتبار فقط تكتل الفئات العامة الرئيسية للدراما ، والتي يمكن أن تتجلى خصوصيتها بطرق مختلفة في كل حالة فردية ، على وجه التحديد في تطوير العمل (وفقًا لمبدأ ربيع غير مجدول).
1. الخصائص العامة للحركة الدرامية (الشخصية ، الخطة وناقل الحركة ، الإيقاع ، الإيقاع ، إلخ). "من خلال" العمل والتيارات "تحت الماء".
2. نوع الصراع. جوهر الدراما ومحتوى الصراع ، طبيعة التناقضات (ثنائية الأبعاد ، صراع خارجي ، صراع داخلي ، تفاعلها) ، المخطط "الرأسي" و "الأفقي" للدراما.
3. نظام الجهات الفاعلة ومكانتها ودورها في تطوير العمل الدرامي وحل النزاعات. الشخصيات الرئيسية والثانوية. الشخصيات خارج الحبكة وخارج المسرح.
4. نظام الدوافع والتطور الباعث على الحبكة والميكر للدراما. نص ونص فرعي.
5. المستوى التركيبي الهيكلي. المراحل الرئيسية في تطور العمل الدرامي (العرض ، الحبكة ، تطوير العمل ، الذروة ، الخاتمة). مبدأ التجميع.
6. ملامح الشعرية (المفتاح الدلالي للعنوان ، دور ملصق المسرح ، النمط الزمني للمسرح ، الرمزية ، علم النفس المسرحي ، مشكلة النهاية). علامات المسرحية: تحليل الأزياء والقناع واللعبة وما بعد الموقف وحالات لعب الأدوار وما إلى ذلك.
7. أصالة النوع (دراما ، تراجيديا أم كوميديا؟). أصول هذا النوع ، وذكرياته وحلوله المبتكرة من قبل المؤلف.
8. طرق التعبير موقف المؤلف(ملاحظات ، حوار ، حضور مسرحي ، شعرية الأسماء ، جو غنائي ، إلخ.)
9. سياقات درامية (تاريخية وثقافية ، إبداعية ، درامية).
10. إشكالية التفسيرات ومرحلة التاريخ.

Goryainova NV ،

مدرس اللغة الروسية وآدابها

صالة للألعاب الرياضية رقم 1 في بريانسك

في مؤخرافي أولمبياد الأدب ، تتم دعوة تلاميذ المدارس لتحليل نص أدبي (شعري أو نثري). نحن نقدم نسختنا الخاصة من العمل على تحليل شامل للنص ، والذي تم اختباره بنجاح كبير في إعداد طلاب الصالة الرياضية رقم 1 لمراحل مختلفة من أولمبياد عموم روسيا لأطفال المدارس.

تقليديا ، يتضمن العمل مع نص أدبي 3 مراحل: الإدراك العاطفيوتشكيل المفهوم الأساسي للدراسة ؛ تحليل المواد الواقعية وتأكيد / دحض النظرية ؛ تركيب النص.


  1. الإدراك العاطفي.هذه المرحلة ما قبل العلمية. من الضروري تحديد العناصر التالية: ملامح العالم الفني للمؤلف ، وملامح عالمه الفني (كيف يتم حل المشكلة التي أثارها المؤلف في عقله الخاص). أهم شيء في هذه المرحلة هو وصف الرنين الذي يأتي فيه الإدراك بعد قراءة النص. من المهم ليس فقط "التقاط" الحالة المزاجية التي أوجدها النص ، ولكن العثور على نقاط الانكسار والتناقضات في الآراء والمناقشة حول اختيارهم بمساعدة وصف لصورة المؤلف وصورة الفرد عن العالم. كانت نتيجة هذه المرحلة إنشاء المفهوم الأساسي للدراسة: ما هي خصوصية عالم المؤلف الفني ، وكيف تنعكس هذه الخصوصية في النص ، وما هي خصوصية إدراكه.

  2. تحليل المادة الفعلية.تتضمن هذه المرحلة عملًا موضوعيًا شاقًا مع النص ، وتحليل وحدات اللغة على مستويات مختلفة. من المهم دراسة المواد النصية المقدمة بموضوعية ، وعدم الالتفات إلى الأهداف المحددة في البداية. المرحلة الأخيرة من هذا العمل هي تأكيد أو دحض نظرية المرء أو تحولها أو البحث عن نظرية جديدة.

  3. توليف "نص حول النص".في هذه المرحلة ، من الضروري دمج البيانات التي تم الحصول عليها أثناء العمل على المكونات العاطفية والواقعية للنص. لا يوجد مخطط لإنشاء هذا النص ولا يمكن. !!! يمكن تفسير ذلك بسهولة من خلال تفاصيل موضوع الدراسة. من المهم تحديد المفهوم العام للدراسة وبناء الأدلة بناءً عليه. العاطفة و "الفنية" المفرطة أمر غير مقبول. يتضمن تحليل النص الشامل مزيجًا من البحث والإبداع. في الوقت نفسه ، يشير المكون العاطفي والإبداعي إلى تحول المرء إلى نوع من خنزير غينيا ، أي دراسة التفاصيل الدقيقة لمشاعر المرء عند إدراك النص.
تقدم التحليل في المرحلة الثانية

  1. سودرشوق (ماذا؟)

  • عنوان

  • مشكلة

  • كتلة الفكرة

  1. النموذج (كيف؟)

  • قطعة

  • نزاع

  • تعبير

  • النظام المجازي

  • تفاصيل النوع

  • كرونوتوب

  • كلمات

  • علم التشكل المورفولوجيا

  • بناء الجملة

  • الصوتيات لماذا ؟؟؟؟؟؟

  • الخصائص خطاب فني

  • ملامح الشعر (للشعر)

  1. نص إضافي

  • مجمع الرأس

  • التاريخ ومكان الكتابة

  • ملاحظات وتفسيرات المؤلف

  • ملصق ، ملاحظات ، mise-en-scène (في الدراما)
المواضيع: أبدية ، ملموسة تاريخية ، وطنية ، أدبية

المشاكل: الأسطورية ، الثقافية واليومية (الاجتماعية والثقافية) ، القومية ، الأيديولوجية والأخلاقية (الرواية) ، الفلسفية.

IDEA BLOCK: فكرة فنية ، نظام تقييمات المؤلف ، فكرة المؤلف عن المثالية ، شفقة (بطولية ، درامية ، مأساوية ، هزلية ، ساخرة ، روح الدعابة ، شفقة العاطفة ، رومانسية)

المؤامرة: ديناميكي / ديناميكي (حسب شدة تطور الأحداث) ؛ الوقائع / متحدة المركز (حسب الارتباط الداخلي للأحداث) ؛ عناصر الحبكة (العرض ، الحبكة ، تطوير العمل ، الذروة ، الخاتمة) ؛ عناصر الحبكة الإضافية (مقدمة ، خاتمة ، حلقات مدرجة ، انحرافات غنائية).

تضارب: محلي / جوهري (حسب مكان التركيز) ؛ شخص - شخص / شخص - مجموعة من الأشخاص / شخص - مجتمع / داخلي (على مستوى المشاركين).

التركيب: خارجي (تقسيم إلى فصول ، أجزاء ، أفعال ، ظواهر ، مقاطع) ، داخلي (تسلسل الأحداث ، تقسيم الشخصيات ، سمة الخطاب الفني) ، تقنيات التركيب الأساسية (التكرار ، المعارضة ، التضخيم ، تكوين "المرآة" ، التثبيت)

النظام التخيلي: خصائص العالم الفني (الحياه ، الخيال ، الحبكة ، الوصف ، علم النفس ، إلخ) ؛ نظام الصور (البطل ، المناظر الطبيعية ، الداخلية ، التفاصيل) ؛ تصنيف الصور حسب درجة التعميم (فردي ، نموذجي ، رموز ، دوافع صور ، نماذج - صور)

طرق لتحليل البطل: صورة شخصية ، توصيف الشخصيات الأخرى ، توصيف المؤلف ، المناظر الطبيعية ، الداخلية ، التفاصيل الفنية ، البيئة الاجتماعية ، خصائص الكلام ، الذكريات ، الأحلام ، الحروف ، إلخ.

وظائف المناظر الطبيعيةوالداخلية:تحديد وقت ومكان العمل ، إنشاء صورة البطل ، شكل حضور المؤلف ، التأثير على مجرى الأحداث ، تعيين حقبة تاريخية ، رؤية

نوع النوع: الحركة الأدبية ، عامة و ميزات النوعنص.

الكرونوتوب: خصائص الوقت الفني (الملموسة / التجريد ؛ الشدة / عدم الشدة ؛ التحفظ (عدم الاستمرارية) ؛ حرية الحركة للصور في الوقت المناسب) ؛ خصائص الفضاء الفني (الملموسة / التجريد ، التشبع / عدم التشبع بالتفاصيل ، التحفظ ، حرية الحركة للصور في الفضاء).

المفردات: المرادفات ، المتضادات ، المفردات الملونة أسلوبية ، الكلمات القديمة ، الكلمات الجديدة ، السلافية القديمة ، الاقتراضات ، اللهجات ، الوسائل المعجمية للتعبير الفني (النعت ، الاستعارة ، الكناية ، المقارنة ، التناقض المتناقض ، إعادة الصياغة ، الرمزية ، المبالغة ، إلخ.)

علم الصفة: تراكم الكلمات من نفس الجزء من الكلام التي لها خصائص متشابهة

SYNTAX: طابع علامات الترقيم ، بنية الجملة ، الأشكال النحوية (سؤال بلاغي ، استئناف ، تعجب ؛ حذف ، انعكاس ، الجاذبية ، الزهرة ، التدرج ، التوازي ، الصمت ، القطع ، التعددية ، عدم الاتحاد ، إلخ.)

الصوتيات: السجع والجناس

ميزات الخطاب الفني: الأحادية ، الحوار ، السرد بضمير المتكلم أو الغائب

ملامح الشعر: الحجم الشعري ، نوع القافية ، طريقة القافية ، سمات المقطع.

أثناء مراقبة تفاصيل النص ، من الضروري تحليل جميع مكوناته للوصول إلى نتيجة موضوعية. عند وصف هذه الملاحظات ، من المستحيل الاستغناء عن مواد الاقتباس كدليل. بالنسبة للكتل التاريخية والثقافية والسيرة الذاتية ، فمن المستحسن إعطائها مكان المعلومات المساعدة. على أي حال ، فإن التحليل اللغوي للنص سيؤدي إلى فهم الصورة اللغوية للمؤلف للعالم ، والتي تميز حقبة أو ثقافة معينة. وبالتالي ، فإن معرفة السيرة الذاتية أو التاريخ سيساعد في ذكر الملاحظات. أثناء التحليل ، يجب على الباحث الانتباه في المقام الأول إلى الشخصية اللغوية للمؤلف وخصائص تصور القارئ. من المستحيل استبعاد السلسلة الترابطية ، لأنها أحد مكونات نظام فهم النص.

تُبنى اللغة الشعرية على التعارض الداخلي للرؤية العادية للعالم مع ما هو غير عادي ، وتكشف عن الجوهر الفردي للموضوع ، وبالتالي فهي واحدة من أهمها. الأجهزة الشعريةيصبح استعارة. إنه يقارن الواقع الموضوعي ، المستقل عن الإنسان ، وعالم المؤلف المخلوق ، ليس فقط على أساس تدمير المفاهيم الأساسية ، ولكن أيضًا على اكتشاف تشابه غير متوقع بينهما. لذلك ، من المهم جدًا بناء تحليل النص بدقة على تحليل الأساس المجازي للقصيدة. إنها الاستعارة التي تجعل من الممكن العثور على نقاط اتصال بين وجهة نظر المؤلف للعالم ونظرة القارئ.

عند التحضير للأولمبياد ، من الضروري ليس فقط تحليل النص بنفسك ، ولكن أيضًا الرجوع إلى أعمال المشاركين. من المهم تعليم الطلاب معرفة نقاط القوة و الجوانب الضعيفةمثل هذه الأعطال. المعلم خيارات مختلفةيمكن أن تقدم الأعمال الإبداعية نظامًا من الأسئلة والمهام التي تستعد للأولمبياد ، مما يساعد على رؤية نقاط القوة والضعف لديهم.

على سبيل المثال ، نقدم عمل أحد المشاركين في المرحلة البلدية من أولمبياد عموم روسيا لأطفال المدارس ، وهو طالب في الصف الحادي عشر في صالة للألعاب الرياضية رقم 1 في بريانسك ، بوريسوفا فيكتوريا. هذا التحليل ليس كاملاً ، فقد تم تقييمه بـ 42 نقطة من أصل 50 ، لكن لديه ملاحظات مثيرة للاهتمام. يمكن استخدام هذا العمل للأغراض التعليمية مع ملاحظة نقاط القوة والضعف فيه.

تحليل مقارن لقصائد م. تسفيتيفا "الشمس البيضاء والسحب المنخفضة والمنخفضة ..." و N. Gumilyov "الحرب"

م. تسفيتيفا

شمس بيضاء وسحب منخفضة منخفضة ،


على طول حدائق الخضروات - خلف حائط أبيض - باحة الكنيسة.
وعلى الرمال سلسلة من دمى القش
تحت العارضتين في النمو البشري.

ويتدلى من فوق السياج


أرى: طرقًا ، أشجارًا ، جنودًا عشوائيًا.
سيدة عجوز - رش الملح الخشن
الجزء الأسود عند البوابة يمضغ ويمضغ ...

ما أغضبك هذه الأكواخ الرمادية ،


الله! - ولماذا تطلق الكثير في صدره؟
مر القطار وعوى ، وعوي الجنود ،
ومغبرة ومغبرة عن مسار التراجع ...

لا يموت! سيكون من الأفضل ألا يولد


من هذا الحزين ، يرثى لها ، والعمل الشاق العواء
عن الجميلات ذوات الحواجب السوداء - أوه ، وهم يغنون
جنود الليلة! يا إلهي أنت لي!

ن. جوميلوف

حرب

إم إم تشيتشغوف
مثل الكلب على سلسلة ثقيلة

رشاش ينبح خلف الغابة ،

وتطن الشظايا مثل النحل

جمع العسل الأحمر الفاتح.


و "هتاف" في المسافة - كأنما تغني

يوم شاق لخريجي الحاصدين.

ستقول: هذه قرية مسالمة

في أكثر الأمسيات بهناء.


ومشرقة حقًا ومقدسة

الشيء العظيم للحرب.

سيرافيم واضح و مجنح

تظهر خلف أكتاف الجنود.


العمال يمشون ببطء

في الحقول غارقة في الدماء

إنجازات أولئك الذين يزرعون ويحصدون المجد ،

الآن ، يا رب ، بارك.


مثل أولئك الذين ينحني على المحراث ،

مثل أولئك الذين يصلون ويحزنون ،

تحترق قلوبهم قدامك

يحترقون بشموع الشمع.


ولكن إلى ذلك يا رب وعز

وامنح النصر الساعة الملكية ،

من سيقول للمهزوم: "عزيزتي ،

هنا ، خذ قبلة الأخوية! "

الحرب ... لقد كانت دائمًا حربًا: قاسية ومأساوية. لقد كُتب الكثير ، بلا حدود عن الحرب: نحن نعرف أعمالًا مكرسة لكل من الحروب القديمة والحروب التاريخ الحديث. إنها تحتوي على مرارة الهزائم وفرحة الانتصارات ... الأعمال حول الحرب هي تكريم لذكرى الأحداث القاسية ، الأشخاص الذين أنقذوا أرواح الملايين من الناس ... وحتى لو كان شكل الأعمال مختلف ، لديهم هدف واحد! واحد من الآثار القديمةالأدب عن الحرب هو "الإلياذة" لهوميروس. بالطبع ، لا تزال هناك العديد من الحروب المهمة التي كُتبت حولها الأعمال ، لكن الحرب الوطنية عام 1812 كانت مهمة للشعب الروسي. تم وصف هذه الحرب في الرواية الملحمية المشهورة عالميًا من قبل L.N. تولستوي "الحرب والسلام". بدأت الحرب المهمة التالية للبشرية في عام 1914 - كانت الأولى الحرب العالمية. بعد ذلك بوقت طويل ، سيكتب إريك ماريا ريمارك عن أهوال هذه الحرب القاسية في أحد أفضل أعماله - "كل شيء هادئ على الجبهة الغربية" و "ثلاثة رفاق". سيكون من الإجرام التزام الصمت حيال حقيقة أن الكتاب الغربيين لم يكرسوا أعمالهم لهذه الكارثة التي حدثت في أوائل القرن العشرين فحسب ، بل كتبوا عنها بالطبع الشعراء وكتاب النثر الروس.

في رأيك ، ما مدى نجاح أو عدم نجاح مثل هذه المقدمة لتحليل مقارن للقصائد المقترحة؟ ما رأيك زائدة عن الحاجة؟ ما الذي يجب التأكيد عليه؟ أرسل إدخالك.

مما لا شك فيه أن هذه الحرب تركت ندبة عميقة في أرواح الشعراء المعاصرين. كما أن قصيدة مارينا تسفيتيفا "الشمس البيضاء والغيوم المنخفضة والمنخفضة" مليئة بالحزن.

هذه القصيدة التي كتبها M. Tsvetaeva مكرسة للحرب ، حرب قاسية وغير إنسانية. البطلة الغنائية تصب عليها وجع القلب: ترى كل أهوال الحرب ، وهي على علم بها ، لكنها لا تفهم لماذا ولماذا تحدث هذه الأحداث. وهذا السؤال "لماذا؟" ، "لماذا؟" وهي الفكرة الرئيسية للقصيدة - البطلة تحاول إيجاد إجابة لهذا السؤال ، لكن لا أحد يستطيع الإجابة عليه. البطلة الغنائية ، ذات الشعور الخفيف والروح الجريحة ، تلاحظ أدق التفاصيل. هذه هي الميزة التي تسمح لنا بتخيلها ، لأن الميزات الأخرى ، وكذلك صورتها ككل ، لا تُمنح لنا على الإطلاق في القصيدة ، مما يعني أن العالم الداخليتخبرنا البطلة الغنائية أنه في الوقت الحالي كان من المهم بالنسبة لها أن تفهم جوهر الأشياء ، ولم تنظر إلى الإشارات الخارجية. يمكننا أيضًا أن نقول عن البطلة أنها تحب بصدق تلك الأماكن التي كان عليها أن ترى فيها هذه الأحداث الرهيبة ، وتختبر بصدق ألم شعبها. وإلا فلماذا تصرخ: "كيف أغضبت هذه الأكواخ الرمادية يا رب! "ولماذا يطلقون النار على صدره؟" تتعاطف البطلة الغنائية بصدق مع الجنود ، فهي تشعر بمزاجهم وتشربهم هي نفسها: "لا ، مت! لن يكون من الأفضل أن تولد ...! "

ماذا ترين البطلة الغنائية لهذه القصيدة؟ سوفباهل فكرتك عنها برأي مؤلف العمل؟ انتبه إلى تاريخ كتابة القصيدة ، فلماذا حدد المؤلف بدقة اليوم والشهر والسنة؟

لكن الطبيعة الموصوفة في القصيدة لا تتعاطف مع الجنود إطلاقاً: "شمس بيضاء وسحب منخفضة ومنخفضة ...". الشمس بيضاء ، مبهرة ، ملتهبة ؛ غيوم منخفضة لا تنذر بطقس جيد - منظر طبيعي غير مستقر ؛ طريق مغبر ، "أكواخ رمادية" - ولا شيء يرضي العين. البطلة ، التي تنظر إلى هؤلاء الجنود ، ترى أيضًا منظرًا مملًا: "سلسلة من دمى القش على الرمال" ، "... طرق ، أشجار ...". كل هذه التفاصيل تندد بالحياة البائسة. يمكن استكمال هذه الصورة الباهتة بصورة سيدة عجوز تمضغ "قطعة سوداء مبعثرة بملح خشن". لا يتحدث هذا كثيرًا عن فقر الشعب والجوع أثناء الحرب ، بل يتحدث عن حالة الذهول والحزن اليائس للمرأة الريفية الروسية.

أعط تفسيرك للمناظر الطبيعية المعروضة في القصيدة؟ ما هي الملاحظات الشيقة التي رأيتها من مؤلف العمل؟ استكمل التحليل بتحليل التفاصيل ، على سبيل المثال ، كيف يمكنك المهرامسح خيوط دمى القش على الرمال - ما هذا؟ تذكر قصيدة K. Simonov "هل تتذكر ، أليوشا ، طرق منطقة سمولينسك" ، المخصصة للحرب الوطنية العظمى ، هل هناك صورة مماثلة فيها؟

لا يمكن للخلفية الصوتية التي تسمعها البطلة أن تضيف نغمات مرحة إلى مزاجها - فهي تسمع عواء: عواء قاطرة بخارية ، "تعوي حزينة ، يرثى لها ، عمل شاق" - هذه أغاني الجنود ، هم أيضًا غير مرحين. البطلة الغنائية لا ترى سوى المعاناة ، وهذا المشهد يعيدها مرارًا وتكرارًا إلى السؤال "لماذا يحدث هذا؟"

ما هي التقنية المستخدمة لإنشاء صوت في الخلفية؟ لماذا تبدو أغاني الجنود عن الجميلات ذوات الحواجب السوداء مثل عواء المدانين للبطلة الغنائية؟

كان لتيار الرمزية تأثير كبير على جميع الشعراء العصر الفضي، ومارينا تسفيتيفا أيضًا. يوجد في قصيدتها قدر هائل من التفاصيل - الرموز: تماثيل من القش بدلاً من الناس ؛ شمس بيضاء وجدار أبيض ، يتناقضان بشكل مشرق مع المناظر الطبيعية - الطرق والأشجار والخبز الأسود والقطار الأسود. الجدار الأبيض نفسه هو رمز للفصل بين عالم البطلة الغنائية و العالم الخارجي، على الرغم من أن هذه العوالم لا تزال تتواصل مع بعضها البعض.

عبر عن موقفك تجاه الملاحظات السابقة للطالب. هل تتفق معهم؟ حاول أن تعطي تفسيرك للصور أعلاه.

من الناحية الهيكلية ، تنقسم القصيدة إلى مقاطع من 4 أسطر ، متساوية في المعنى مع بعضها البعض ، ولكنها غير مرتبطة معجمًا: المقطع الأول "الشمس البيضاء ..." ، المقطع الثاني "والمعلقة فوق السياج ..." ، المقطع الثالث "كيف أغضبت هذه الأكواخ الرمادية ..." والمقطع الرابع "لا ، مت ...".

ما هي الاستنتاجات التي يمكن استخلاصها حول تكوين القصيدة؟

هناك الكثير من التركيب العاطفي في عمل M. Tsvetaeva: هناك أيضًا تكرارات "... يمضغ ويمضغ ..." ، "وأصبح مسار التراجع متربًا ومغبرًا ..." ؛ وهناك أيضًا صيحات تعجب تخبرنا عن لامبالاة البطلة: "لا ، مت! ..// أوه ، وهم يغنون // اليوم الجنود! يا إلهي ، أنت لي! " هناك أيضًا سؤال بلاغي في القصيدة ، يؤكد يأس البطلة من استحالة مساعدة الناس: "... ولماذا يطلقون النار في صدرهم؟"

هل من الممكن الحديث عن نموذجيsti نفس النحو لأسلوب M. Tsvetaeva؟ حاول أن تعطي أمثلة.

من الناحية الصوتية ، القصيدة مشبعة: هناك الكثير من الكتابة الصوتية ، المباشرة وغير المباشرة: هذه هي عواء قطار ، وأغنية جندي حزين ، وصمم في المشهد. يعتمد مخطط ألوان القصيدة على التباين: شمس بيضاء ورغيف خبز أسود وجدار أبيض وقطار أسود. كل تلوين للقصيدة مباشر.

يمكننا القول أن أهم وسائل التعبير الفني في هذه القصيدة هي النحو والصوتيات العاطفية.

الحجم الذي كتبت به قصيدة م. تسفيتيفا هو الداكتيل. عبر القافية ، المؤنث.

هل هناك فواصل إيقاعية في القصيدة؟ اعط مثالا. ماذا تقدم هذه التقنية من حيث نقل المشاعر؟

وهكذا ، في قصيدة M. Tsvetaeva ، نظرة أنثويةلمأساة الحرب. الحرب تعني تضحيات غير مبررة ، إنها قذارة وجوع ، شوق لا ينتهي. جميع وسائل التعبير الفني عن عمل القصيدة لتجسيد وحشية الحرب. أعرب M. Tsvetaeva ليس فقط المشاعر الخاصة(تذكر أن زوجها ، سيرجي إيفرون ، فُقد خلال الحرب العالمية الأولى) ، ولكن أيضًا تجارب جميع النساء دون تمييز في المكانة الفكرية والملكية والطبقية.

ما مدى عمق الاستنتاج في رأيك؟ أرسل لك فيالبديل من الخاتمة على أساس قصيدة م. Tsvetaeva. تذكر قول ل. تولستوي في رواية "الحرب والسلام": "الحرب ليست لطفًا ، لكنها أكثر الأشياء إثارة للاشمئزاز في الحياة ...". هل معنى قصيدة م. تسفيتيفا يعكس تقييم تولستوي للحرب؟

قصيدة نيكولاي جوميلوف ، التي كتبها قبل عامين من قصيدة م. تسفيتيفا ، تتخللها حالات مزاجية أخرى. ربما يمكن تفسير ذلك بالعام الذي كتبت فيه القصيدة - 1914 ، عندما كانت الحرب العالمية الأولى قد بدأت للتو وكان هناك أمل في قلوب الناس أن تنتهي في أقرب وقت ممكن ، لأن نجاحات الجيش الروسي كانت واضحة . بالإضافة إلى ذلك ، كان الإيمان بقدسية سبب الحرب عظيمًا جدًا:

ومشرقة حقًا ومقدسة

الشيء العظيم للحرب.

أكمل هذه المقدمة بحقائق من سيرة الشاعر وشخصيتهحقيقة بطله الغنائي على هذا النحو.

موضوع قصيدة نيكولاي جوميلوف هو أيضًا الحرب ، ولكن على عكس قصيدة تسفيتيفا ، فإن فكرة العمل هنا هي الحاجة إلى الرحمة للعدو المهزوم: "حبيبي ، هنا ، خذ قبلة الأخوية!"

لا نعرف أيضًا سوى بعض الحقائق عن البطل الغنائي لهذا العمل: فهو شخص شديد التدين ، ويقلق شعبه ، ولا يبالي بمصير البشرية ككل. توحد هذه السمات البطل الغنائي ن. جوميلوف والبطلة الغنائية م. تسفيتيفا.

استمر في التفكير في أوجه التشابه والاختلاف أبطال غنائيقصائد.

كما في قصيدة M. Tsvetaeva ، يحتوي Gumilyov على منظر طبيعي ، ولكنه مجازي بطبيعته ، ولا يمكن اعتباره بمعناه المباشر: "الحقول غارقة في الدم" موصوفة. يثير هذا المشهد أفكارًا عن وحشية الحرب.

في أي أعمال أخرى من الأدب الروسي توجد مثل هذه المناظر الطبيعية؟

ترتبط صورة الشعب "العمّال" ارتباطًا وثيقًا بمناظر القصيدة: "مثل أولئك الذين ينحنون على المحراث ...". هذه السمات شائعة جدًا ، ولا يمكنهم تحديد ما شعر به الناس وعانوه بالضبط في بداية الحرب العالمية الأولى ، لأنه ليس من قبيل المصادفة أن يُقارن المحاربون في كثير من الأحيان بالحراثين.

حاول مواصلة التفكير المنطقي الذي بدأ في العمل حول مقارنة الحربجديد مع المزارعين العاملين. ماذا تعني كلمة "orata"؟ التقط كلمات مفردة. تذكر الروس الملاحم الشعبية, العمل الروسي القديم"قصة حملة إيغور". هل يمكن القول إن جوميليف في تصوير الحرب يعتمد على تقاليد الفولكلور والأدب الروسي القديم؟

ركز N. Gumilyov ، باعتباره رائدًا ، على التفاصيل الحقيقية التي تشكل أساس العمل ككل. هذه تفاصيل مثل "لحاء" رشاش أو نحل يجمع "عسل أحمر ناصع" ، هذه سيرافيم خلف أكتاف الجنود ، ترمز إلى استقامة وأهمية هذه الحرب ، هذه "حقول ملطخة بالدماء" ، هذه الشموع مثل قلوب الناس أمام الله ، ترمز إلى الإيمان الحقيقي. بشكل عام ، إذا تحدثنا عن معنى التفاصيل في العمل ، فيمكننا القول أن "الحرب" لـ N. Gumilyov تعكس الاتجاه في عمل المؤلف.

قدم وصفاً أكثر تفصيلاً للتفاصيل. فكر فيلماذا يعطي جوميلوف ، في حديثه عن الحرب ، تفاصيل من الحياة المدنية؟

قسّم المؤلف قصيدته إلى مقاطع ، نحويًا وفي المعنى مترابطة. هذا هو أحد الاختلافات الرئيسية بين أعمال N.Gumilyov وأعمال M. Tsvetaeva. كل مقطع هو رباعي متصل في سلسلة مع السابق.

اتبع هذا الاتصال.

من الناحية النحوية ، فإن كل مقطع من مقاطعهم هو جملة معقدة ، تكملها تفاصيل جديدة في الرباعية التالية. التركيب العاطفي شبه معدوم. فقط في النهاية المطلقة للعمل يوجد تعجب يضع تأكيدًا منطقيًا على المقطع النهائي.

الجهاز اللفظي - التسجيل الصوتي - يعرض على فئتين: أصوات الحرب - رشاش ، وطنين الشظايا - وأصوات الحياة الهادئة - أغنية الحصاد في المساء. يندمجون مع بعضهم البعض ، مما يؤكد الطبيعة اليومية والرائعة للحرب. في هذا الصدد ، تتشابه قصائد المؤلفين ، حيث استخدم شعراء العصر الفضي تقنيات لفظية على نطاق واسع ، سعياً منهم إلى تعزيز التأثير العاطفي على القراء.

تم بناء عمل نيكولاي جوميلوف بأكمله بالكامل على مقارنات: "مثل كلب على سلسلة ثقيلة ..." ، "... شظايا ، مثل النحل ...". "مرحى" مثل الغناء ... "،" مثل أولئك الذين ينحنون على المحراث ... ". هذه المقارنات تخلق تأثير الحرب العادية وتحرمها من تلوين رومانسي. في هذا الصدد ، فإن تصوير Gumilyov للحرب قريب من تصوير M. Tsvetaeva.

من ألمع الاستعارات "والشظايا تطن كالنحل ، /

جمع العسل الأحمر الفاتح ".العسل الأحمر الفاتح هو الدم (اللون الوحيد في القصيدة بأكملها). تتكرر هذه الصورة في القصيدة مرة أخرى: "... في الحقول مبللة بالدماء" ، مؤكدة بذلك مأساة ووحشية ما يحدث.

الحجم الذي كتب به هذا العمل هو dolnik ، أي. شعر منشط ، وهو الذي يجعل القصيدة أقرب إلى عمل UNT ، على سبيل المثال ، أغنية. القافية متناوبة - المؤنث والمذكر ، والقافية متقاطعة ، مما يخلق نمطًا إيقاعيًا غنيًا.

أكمل تحليل شعرية القصيدة بقلم ن.جوميلوف.

هذان العملان لشعراء - معاصرين ، مكرسين لموضوع واحد ، لكنهما مختلفان في الفكرة والمحتوى ، لأن. كان تصور مثل هذا الحدث مثل الحرب العالمية الأولى ، كل شاعر مختلف والوعي الذاتي. إذا قدمت M. Tsvetaeva عرضًا لأحداث الحرب من الخارج (هي مع أولئك الذين يقفون خلف السياج) ، فإن N. جنود). لذلك ، فإن الاختلاف في تصوير الحرب بين أعمال N. Gumilyov و M. Tsvetaeva ملحوظ للغاية.

بالنظر إلى جميع الأعمال السابقة ، اكتب تحليلك المقارن لقصائد N. Gumilyov و M. Tsvetaeva.






تفاصيل الحبكة - عدد الوقائع المنظورة ؛ - العرض - الظروف والظروف التي أدت إلى النزاع ؛ - التعادل - بداية النزاع أو ظهوره وتفاقمه ؛ - تطوير العمل ؛ - الذروة. - التبادل - الخاتمة. قد لا تكون جميع العناصر موجودة


التركيب: - تسلسل وترابط جميع أجزاء العمل (أقسام ، حلقات ، مشاهد ، حلقات تمهيدية ، استطرادات غنائية ، لوحات ، صور) ، كشف الإجراءات وتجميع الشخصيات وتنسيبها ؛ - طرق ترتيب العالم الفني: صورة ، منظر طبيعي ، داخلي ، استطالة غنائية ؛ - طرق التصوير: القصة ، والسرد ، والوصف ، والمونولوج ، والمونولوج الداخلي ، والحوار ، والنسخة المتماثلة ، والملاحظة ؛ - وجهة نظر موضوعات العمل الفني: المؤلف ، الراوي ، الراوي ، الشخصيات ؛ - يلتزم المؤلف أم لا علاقة سببية.








تاريخ الخلق ومكان القصة في عمل Turgenev تشير قصة "التاريخ" إلى دورة القصص "ملاحظات الصياد" ، التي تمت كتابتها في أوقات مختلفة ، ولكنها متحدة بالموضوعات والأفكار والنوع والأسلوب والشخصية راوي. نُشرت هذه القصة لأول مرة في عام 1850 في مجلة Sovremennik.


حبكة القصة هي أن الراوي ، يجري مطاردة ، يشهد لقاء بين فيكتور وأكولينا في الغابة. يعلن فيكتور رحيله الوشيك مع سيد شاب من القرية. تشعر الفتاة بأنها غير ضرورية لحبيبها ، وإذلالها ووحدتها. الشاب القاسي غير مبال بشكل ساخر بمعاناتها. يغادر دون أن يقول وداعا ، تاركا أكولينا وهي تبكي ، مستلقية على وجهها لأسفل على العشب. أخاف ظهور الصياد الفتاة. تختبئ بسرعة في الغابة ، تاركة حفنة من نبتة الذرة في المقاصة. يلتقط الصياد الأزهار بعناية ويحتفظ بها.


الموضوع والمشاكل. الهدف من السرد هو إنهاء علاقة حب بين شخصين مختلفين داخليًا ، فهم مختلف للموقف. الدافع الرئيسي هو العلاقات الإنسانية الأبدية ، والولاء والعبث ، وعمق المشاعر والسطحية. يتم تحديد الإشكالية من خلال موقف المؤلف من الموصوفة. أحد العناصر المهمة في إشكالية القصة هو معارضة الفلاحين وأرباب البيوت. يتم سماع هذا الموضوع في قصص أخرى من الدورة. انعكس الصراع الاجتماعي بين هاتين العقارتين في هذه القصة في الصراع الشخصي بين بطلين - امرأة فلاحة وفناء.


الحبكة والتأليف حبكة القصة "التاريخ" مبنية على المخطط الكلاسيكي: العرض ، الحبكة ، تطور الأحداث ، الذروة ، الخاتمة والخاتمة. إن عرض القصة يدعو القارئ إلى الشعور بالروعة مشهد الخريفوسط روسيا. على خلفية الطبيعة ، في إزالة الغابات ، تبدأ حبكة القصة الرئيسية - لقاء بروح الشخصيات الرئيسية. مع تطور المحادثة ، يصبح تاريخ علاقتهم واضحًا ، وينشأ موقف صراع.


الذروة هي عندما لا يمكن أن يكون الحرفان مع بعضهما البعض. يصل التوتر العاطفي إلى أعلى نقطة له ، وينفصل الأبطال. هذه القصة نهائي مفتوح، توقفت الأحداث في ذروتها. ولكن هذه ليست نهاية القصة.


كانت حتمية الانفصال بسبب رحيل المنتصر بمثابة حافز لاكتشاف صراع عميق: أحد الشخصيات لا يعلق ، ولم يعلق أهمية كبيرة على علاقتهما من قبل ، بينما بالنسبة للآخر ، هذه هي الحياة ؛ تعتمد الفتاة بالكامل على حبيبها ، وتكرس نفسها له ، وربما لديها آمالها. إنها لا تسمح لنفسها بالشك في أن ذلك مهم بالنسبة له. وعندما لا يمكن إخفاء اللامبالاة الواضحة للشاب عن نفسها ، تطلب الفتاة بتواضع شيئًا واحدًا - الفهم ، مع ذلك ، لا يستطيع الخادم المحدود والنرجسي القيام بذلك أيضًا.


قصة جانبية أخرى هي العلاقة بين الراوي والفتاة. بالمعنى الدقيق للكلمة ، هذه العلاقات أكثر تخيلية من جانب المؤلف. الشخصيات لا تعرف بعضها البعض ، لا تتحدث مع بعضها البعض. كان اجتماعهم عرضيًا .. إلا أن هذا الاجتماع ترك انطباعًا كبيرًا لدى الصياد ، فكر فيها وتذكر الفتاة بعد سنوات قليلة. الصياد متعاطف للغاية مع بطلة قصته لدرجة أنه يأخذ ما توقعه أكولينا من فيكتور - التفاهم والرحمة.


أكولينا هذه الصورة هي المركز الأيديولوجي والتركيبي. يلفت المؤلف الانتباه ليس فقط إلى ميزات المظهر الخارجي ، بل يلجأ إلى وصف تعابير الوجه والإيماءات والمواقف. يتم تمشيط الشعر بطريقة الفلاحين - "تشعب في نصف دائرة من تحت ضمادة ضيقة قرمزية." الجلد رقيق ، مدبوغ بشكل جميل. علاوة على ذلك ، تم ذكر الحاجبين العاليين ، والرموش الطويلة ، ورسم خيال الراوي عيون الفتاة قبل أن يراها. يبدو الزي الفلاحي البسيط أنيقًا وأنيقًا على الفتاة. هذا قميص أبيض نقي ، ظلل لون البشرة النبيل ، وتنورة منقوشة. الزخرفة الوحيدة هي خرز صفراء كبيرة. "ليس رجل تماما"


تم وصف وصول فيكتور فيكتور في ديناميكيات. هذا النوع لا يعطي انطباعًا لطيفًا. هذا هو "الخادم الفاسد لرجل نبيل شاب ثري" محاولات فيكتور لإضفاء اللمعان على زيه فقط بملامح مزعجة: الياقات تدعم الأذنين ، والأكمام المنشوية ، وخاصة الذهب و خواتم فضيةلفت الانتباه إلى الأصابع الملتوية الحمراء القبيحة العيون صغيرة ، حليبي رمادي ، بدلاً من الشارب - شعر أصفر مثير للاشمئزاز على الشفة العلوية السميكة. الوجه أحمر ، طازج ، وقح ، وجبهة ضيقة جدًا (شعر كثيف ، مجعد بإحكام ، يبدأ "تقريبًا عند الحاجبين". تنطق الشخصية الكلمات بلا مبالاة ، إلى حد ما في الأنف


الصياد في القصة ، هو راوي ، وشاهد على الأحداث ، وفي نفس الوقت قاضي على ما يتم وصفه ، ويقدم تقييمًا واستنتاجًا جزئيًا. ملاحظ ، ذكي ، حاسم تفكير الشخص، على الموقف الاجتماعيمالك الأرض إنه ليس شغوفًا بالصيد فحسب ، بل إنه يقدر الطبيعة ويعرفها ، والأهم من ذلك أنه مهتم بحياة الأشخاص الذين يقابلهم. يحاول الصياد الانتباه إلى شخصية الجميع ، بغض النظر عن الطبقة ، ولكن مع مراعاة الظروف المعيشية لأبطاله.


خطاب الشخصيات يتخلل حديث الراوي حوارات ، ويتم التعبير عن موقف المؤلف تجاه ما يتم وصفه في انحرافات عن الحبكة. في الحديث المباشر ، يتم الحفاظ على ميزات المتحدث ، والتي تحدد الانتماء الاجتماعي والمهنة. خطاب أكولينا سلس ومتناغم ومليء بالصفات وفي نفس الوقت بسيط ومختص تمامًا. إنها تتوافق مع صورة "الراعية" ، وهي امرأة فلاحية مثالية إلى حد ما. خطاب المنتصر يخون الانتماء إلى الأسرة. هناك لمسة من الاصطناعية فيها: بناء جملة محرج قليلاً ("يريد الدخول إلى الخدمة" - ترتيب كلمات عكسي مميز غير مناسب) ، مفاجأة ، كلمات تمهيدية زائدة عن الحاجة ("إذا جاز التعبير") ، وجود مفردات غير ملائمة من الناحية الأسلوبية (التعليم ) ، مشوهة أيضًا ("obschestvo"). الراوي يتكلم بضمير المتكلم. من خلال تألق وصف الطبيعة ، يمكن للمرء أن يميز صيادًا راسخًا ، والخصائص الدقيقة للشخصيات واختيار التفاصيل الفنية يخونان عالم النفس الملاحظ وذوي الخبرة. يتميز الكلام بالفن وثراء المفردات.


تفاصيل فنية باقة هذا هو رمز مهم للغاية للقطعة بأكملها. كل عنصر من عناصر الباقة القيمة الذاتيةإذا نظرنا نظام الألوان، ثم تعمل الأزهار الصفراء والبيضاء والأرجوانية المتنافرة كإطار لزهور الذرة الداكن الأكبر حجمًا ، والتي يتم إعدادها بعناية مسبقًا لأحد أفراد أسرته ، ورفضها والتقطها وحفظها الراوي. في المعنى المجازيهذه كلها أحلى المشاعر والأفكار التي كرستها الفتاة إلى الشخص الذي اختارته ، وتوبيخها أيضًا ، لكنها صدمها شاهد عيان عشوائي ورسمها على صفحات ملاحظاته.


Lornet هي سمة من سمات فيكتور ، وهي شخصية أخرى غير متعاطفة مع الراوي. في الإعداد الداخلي الطبيعي ، حياة الناس العاديين ، يتميز هذا العنصر بعدم الملاءمة وعدم الجدوى. أيضا ، مضيفه ، وهو خادم ، غير منسجم مع محيطه. مظهر خارجيوالأخلاق والدور غير المجدي في الحياة.


منظر طبيعي يرمز الموسم - الخريف - تقليديًا إلى المرحلة الأخيرة في الأدب. في سياق الحبكة ، هذه هي نهاية العلاقة بين الشخصيتين الرئيسيتين. مزاج الخريف - التدهور والحزن والقلق - يتوافق مع مزاج الأحداث الموصوفة في القصة. تتوافق معارضة بساتين الحور الرجراج والبتولا مع معارضة شخصيات الشخصيات الرئيسية. يتم إسقاط تعاطف الراوي مع شخصية الفتاة على التفضيل المعطى للبتولا ، الإعجاب بهذه الشجرة. في الوقت نفسه ، ينعكس العداء تجاه فيكتور في الموقف تجاه الحور الرجراج.

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات