Çaykovskinin "Könüllər kraliçası" operası. yaradılış tarixi, operadan ən yaxşı ariyalar, ən yaxşı ifaçılar

Təəccüblüdür ki, PI Çaykovski faciəli opera şedevrini yaratmazdan əvvəl, Puşkinin "Kiçik Nişanlar Kraliçası" Frants Şeferi ... bir operetta bəstələməyə ruhlandırdı (1864); və daha əvvəl - 1850-ci ildə - eyni adlı operanı yazdı fransız bəstəkarı Jak François Fromantal Halévy (lakin Puşkinin az hissəsi burada qalır: libretto Sade tərəfindən yazılmışdır, bunun üçün Kıllar Kraliçasının tərcüməsini istifadə edərək fransız dili1843-cü ildə Prosper Mérimée tərəfindən; bu operada qəhrəmanın adı dəyişdirilir, köhnə grafinya gənc bir Polşa şahzadəsinə çevrilir və s.). Bunlar əlbəttə ki, yalnız öyrənilə bilən maraqlı hallardır musiqi ensiklopediyaları - bu əsərlər bədii dəyər ifadə etmir.

Qardaşı Modest İliçin bəstəkara təqdim etdiyi "Kiçiklər Kraliçası" süjeti dərhal Çaykovskinin (zamanında Yevgeni Oneginin süjeti kimi) maraqlanmadı, lakin xəyalını ələ keçirəndə Çaykovski "fədakarlıqla və operativliklə" opera üzərində işləməyə başladı zövq ”(“ Eugene Onegin ”də olduğu kimi) və opera (klavierdə) heyrətamiz şəkildə yazılmışdır qısa müddət - 44 gündə. N.F-yə yazdığı məktubda. von Mek PI Çaykovski bu süjetdə bir opera yazmaq fikrinə necə gəldiyini izah edir: "Bu belə oldu: üç il əvvəl qardaşım Modest müəyyən bir Klenovskinin xahişi ilə Spade Kraliçasının süjetində libretto yaratmağa başladı. lakin ikincisi nəhayət, musiqi bəstələməkdən imtina etdi, nədənsə vəzifəsinin öhdəsindən gəlmədi. Bu vaxt teatrların direktoru Vsevolojski, bu süjet üzərində bir opera yazmalı olduğumu və bundan əlavə, növbəti mövsüm üçün də fikir yürütdü. Bu arzusunu mənə bildirdi və yanvar ayında Rusiyadan qaçmaq və yazmağa başlamaq qərarımla üst-üstə düşdüyünə görə, razılaşdım ... Həqiqətən işləmək istəyirəm və xaricdə rahat bir küncdə yaxşı bir iş tapmağı bacarıramsa - mənə elə gəlir tapşırığımı mənimsəyəcəyimi və may ayına qədər klaviaturu Müdirliyə təqdim edəcəm və yayda buna göstəriş verəcəm. "

Çaykovski Florensiyaya yola düşdü və 1990-cı il yanvarın 19-da Şahzadə Kraliçasında işləməyə başladı. Qalan eskiz eskizləri işin necə və hansı ardıcıllıqla getdiyi barədə bir fikir verir: bu dəfə bəstəkar demək olar ki, "ardıcıllıqla" yazdı. Bu işin intensivliyi təəccüblüdür: 19-28 yanvar tarixlərində ilk şəkil, 29 Yanvar - 4 Fevral - ikinci şəkil, 5-11 fevral - dördüncü şəkil, 11-19 fevral - üçüncü şəkil və s.

Yeletsky'nin ariyası, Yuri Gulyaevin ifa etdiyi "Səni sevirəm, Səni çox sevirəm ..."

Operanın librettosu orijinaldan çox fərqlidir. Puşkinin əsəri nəsrdir, libretto poetikdir və nəinki librettistin və bəstəkarın özü, həm də Derjavin, Jukovskiy, Batyushkovun əsərləri ilə. Puşkindəki Liza, zəngin bir yaşlı qadın-qessesin kasıb bir şagirdidir; Çaykovski ilə birlikdə nəvəsi. Bundan əlavə, valideynləri ilə bağlı aydın olmayan bir sual yaranır - kimlər, harada olduqları, başlarına nə gəldi. Pushkin üçün Hermann almanlardandır, buna görə də soyadının yazısıdır, çünki Çaykovski onun Alman mənşəli haqqında heç bir şey bilmir və Hermann operasında (bir "n" ilə) sadəcə bir ad kimi qəbul olunur. Operada görünən şahzadə Yeletsky Puşkinə aid deyil

Tomsky'nin Derzhavinin 'Yalnız sevimli qızları olsaydı ..' kəlamlarına diqqət yetirin: bu cütlüklərdə "r" hərfi yoxdur! Sergey Leiferkus oxuyur

Operadakı qrafinya ilə əlaqəsi heç bir şəkildə qeyd edilməyən və kənar adam tərəfindən gətirildiyi (yalnız digər oyunçular kimi Hermanla tanış olan) Count Tomsky, Puşkindəki nəvəsidir; bu, yəqin, biliyini izah edir ailə sirləri... Puşkin dramının hərəkəti Aleksandr I dövründə baş verir, opera bizi aparır - bu imperator teatrlarının rejissoru İ.A.Vsevolojskinin - Ketrin dövrünə aid fikri idi. Puşkin və Çaykovskiydəki dramın finalları da fərqlidir: Puşkində, Hermann, dəli olsa da ("O, Obuxov xəstəxanasında 17-otaqda oturur"), hələ də ölmür və Liza, nisbətən etibarlı şəkildə evlənir; Çaykovskinin yanında - hər iki qəhrəman ölür. Puşkin və Çaykovski tərəfindən hadisələrin və personajların təfsirində - həm xarici, həm də daxili - fərqliliklərə daha çox nümunə var.

Təvazökar İlyich Çaykovski

Qardaşı Pyotrdan on yaş kiçik Təvazökar Çaykovski, 1890-cı ilin əvvəllərində musiqi quruluşuna qoyulmuş Puşkindən sonrakı Xalça Kraliçası librettosu istisna olmaqla, Rusiyadan kənarda bir dramaturq kimi tanınmır. Operanın süjeti, Ketrin II dövründən möhtəşəm bir tamaşa təqdim etməyi qarşısına qoyan imperator Peterburq teatrlarının rəhbərliyi tərəfindən təklif edildi.

Elena Obraztsovanın ifasında Countess Aria

Çaykovski işə başlayanda librettoya dəyişikliklər etdi və özü də qismən poetik mətni, o cümlədən şairlərin - Puşkinin müasirlərinin şeirlərini yazdı. Lisa ilə Qış kanalındakı səhnənin mətni tamamilə bəstəkarın özünə aiddir. Ən möhtəşəm səhnələri onun özü azaltdı, amma buna baxmayaraq, operaya şou verir və hərəkətin inkişafı fonunu təşkil edir.

Groove-də səhnə. Tamara Milashkina oxuyur

Beləliklə, o dövrün orijinal bir atmosferini yaratmaq üçün çox səy göstərdi. Opera üçün eskizlərin yazıldığı və orkestrin bir hissəsinin edildiyi Florensiyada Çaykovski, Kiçiklər Kraliçası (Gretri, Monsigny, Piccinni, Salieri) dövrünün 18-ci əsr musiqisi ilə ayrılmadı.

Bəlkə də, üç kart adlandırmağı və özünü ölümlə cəzalandırmağı tələb edən sahibkar Hermanda özünü gördü, və sayəsində - himayədarı Baronessa fon Mek. Yalnız hərflərlə qorunan qəribə, tək-tək bir münasibət, iki ethereal kölgə kimi bir əlaqə, yalnız 1890-cı ildə parçalanma ilə başa çatdı.

Lizadan əvvəl Hermanın görünüşündə taleyin gücü hiss olunur; Bu Countess ağır soyuqluq gətirir və üç kart düşüncəsi zehni zəhərləyir cavan.

Yaşlı qadınla görüşünün səhnəsində, fırtınalı, çıxılmaz resitivlər və Hermanın ariyası, vəhşi, təkrarlanan ağac səsləri ilə müşayiət olunan fikri, növbəti səhnədə ağlını itirən bir bədbəxt adamın Boris Godunovun (lakin daha zəngin orkestri) əks-sədaları ilə növbəti səhnədə yıxıldığını göstərir. ... Sonra Lizanın ölümü izləndi: dəhşətli bir dəfn fonunda çox incə bir simpatik bir melodiya səslənir. Hermanın ölümü daha az ləyaqətli, lakin faciəvi ləyaqət olmadan olmaz. Olan Kraliçasına gəldikdə, bu, bəstəkarın böyük uğuru kimi dərhal xalq tərəfindən qəbul edildi

Yaradılış tarixi

Puşkinin "Məşhurlar Kraliçası" süjeti Çaykovskini dərhal maraqlandırmadı. Ancaq zaman keçdikcə bu hekayə getdikcə daha çox təsəvvürünə sahib oldu. Çaykovski, Herman-ın Qrafinya ilə taleyüklü görüşünün səhnəsi ilə xüsusilə maraqlandı. Dərin dram bəstəkarın əsərini ələ keçirdi, opera yazmaq istəyinə səbəb oldu. Yazı 1890-cı il fevralın 19-da Florensiyada başladı. Bəstəkarın fikrincə, opera "fədakarlıq və zövqlə" yaradılmış və son dərəcə qısa müddətdə - qırx dörd gündə tamamlanmışdır. Premyerası Sankt-Peterburqda Mariinsky Teatrında 7 (19) Dekabr 1890 tarixində baş tutdu və böyük bir müvəffəq oldu

Qısa hekayəsinin (1833) dərc olunmasından bir qədər sonra Puşkin öz gündəlikində yazırdı: “Mənim“ Könüllər Kraliçası ”möhtəşəmdir. Oyunçular üç, yeddi, bir ace üzərində ponte edirlər. " Hekayənin populyarlığı təkcə əyləncəli süjetlə deyil, həm də Sankt-Peterburq cəmiyyətinin növləri və adətlərinin həqiqi surətdə çoxaldılması ilə izah edildi. erkən XIX əsrlər. Bəstəkarın qardaşı MI Çaykovskinin (1850-1916) yazdığı opera librettosunda Puşkin hekayəsinin məzmunu əsasən düşünülmüşdür. Liza kasıb bir şagirddən Countess-in zəngin bir nəvəsinə çevrildi. Puşkin Herman - soyuqqanlı, hesablayan bir eqoist, zənginləşməyə yalnız bir susuzluq hissi ilə qarşılanan Çaykovskinin musiqisində odlu təxəyyül və insan kimi görünür. güclü ehtiraslar... Qəhrəmanların sosial vəziyyətindəki fərq operaya sosial bərabərsizlik mövzusunu təqdim etdi. Yüksək faciəli yolları ilə, pulun amansız gücünə tabe olan bir cəmiyyətdəki insanların taleyini əks etdirir. Herman bu cəmiyyətin qurbanıdır; var-dövlət istəməsi, Lizaya olan sevgisini alt-üst edib ölümünə aparan vəsvəsəsinə çevrilir.

Musiqi

"Könüllər Kraliçası" operası dünya realist sənətinin ən böyük əsərlərindən biridir. Bu musiqi faciəsi qəhrəmanların düşüncə və hisslərini, ümidlərini, iztirabları və ölümlərini, dövr şəkillərinin parlaqlığını, musiqili və dramatik inkişafın gərginliyini artırmağın psixoloji həqiqiliyi ilə heyran edir. Xarakter əlamətləri Çaykovski üslubu burada ən dolğun və mükəmməl ifadəsini aldı.

Orkestrin təqdimatı üç ziddiyyətli musiqi obrazına əsaslanır: povest, Tomsky balladası ilə əlaqəli, qoca Countessin obrazını təsvir edən və həyasız lirik, Hermanın Lizaya olan sevgisini səciyyələndirən ehtiraslı lirik.

İlk akt parlaq gündəlik səhnə ilə açılır. Dadı, valisi və xor oyunları, oğlanların oynaq yürüşü sonrakı hadisələrin dramını aydın şəkildə yola saldı. Herman'ın "mən onun adını bilmirəm" adlı ariozu, indi zərif, zərif, indi həyəcanlanır, hissinin saflığını və gücünü qoruyur.

İkinci şəkil iki yarıya bölünür - gündəlik və sevgi-lirik. Polina və Lizanın "Axşam axşamdır" adlı duet dueti yüngül kədərlə örtülmüşdür. Polinanın "Sevimli dostlar" romantikası tutqun və məhkum səslənir. Şəklin ikinci yarısı Lizanın "Bu göz yaşları haradan" ariosu ilə başlayır - dərin duyğularla dolu ürəkli bir monoloq.

Galina Vishnevskaya oxuyur. "Bu göz yaşları haradan gəldi ..."

Lizanın həzin həvəsli qəbuluna "Oh, qulaq as, gecə." "Herman meni bağışla, səmavi varlıq" yüngülcə kədərli və ehtiraslı bir arioso

Georgy Nelepp - ən yaxşı Herman, "məni bağışla, səmavi varlıq" mahnısını oxuyur

countess-in görünüşü ilə kəsildi: musiqi faciəli bir ton alır; kəskin, əsəb ritmləri, dəhşətli orkestr rəngləri görünür. İkinci şəkil sevginin yüngül mövzusunun təsdiqlənməsi ilə başa çatır. Şahzadə Yeletskinin "Səni sevirəm" ariyası onun nəcibliyini və təmkinini təsvir edir. Operanın mərkəzi olan dördüncü səhnə həyəcan və dramlarla doludur.

Beşinci səhnənin əvvəlində (üçüncü akt), cənazə oxuması və fırtınanın qışqırması fonunda, Hermanın həyəcanlı monoloqu “Hamısı eyni, eyni dəhşətli yuxu". Countess-in xəyal görünüşünü müşayiət edən musiqi ölümcül sakitliklə sehrlənir.

Altıncı səhnənin orkestr tətbiqi qaranlıq tonlarla rənglənmişdir. Lizanın ariyasındakı "Ah, yoruldum, yoruldum" geniş, sərbəst axan melodiyası rus dilində səslənən mahnılara yaxındır; ariyanın ikinci hissəsi "Demək doğrudur, bir cani ilə" ümidsizlik və qəzəblə doludur. Herman və Lizanın "Oh yes, əzab bitdi" lirik dueti, şəklin yeganə parlaq epizodudur.

Yeddinci səhnə gündəlik epizodlarla başlayır: qonaqların içməli mahnısı, Tomskinin "Kaş ki, sevimli qızlar" mahnısı (G. R. Derjavinin sözlərinə). Hermannın görünməsi ilə musiqi əsəbləşir. "Burada bir şey səhvdir" həyəcan verici ehtiyatlı septet, oyunçuları narahat edən həyəcanı çatdırır. Qalibiyyət və qəddar sevinc Herman'ın ariyasında eşidilir: "Həyatımız nədir? Bir oyun! ". Ölmək anında düşüncələri yenidən Lizaya yönəlir - orkestrdə titrəyən, incə bir sevgi obrazı görünür.

Hermanın ariyası “Bizim nəyimiz var həyat bir oyundur"Vladimir Atlantov tərəfindən ifa edilmişdir

Çaykovski, Kütəklər Kraliçasındakı personajların bütün hərəkət atmosferi və görünüşləri ilə o qədər dərin tutuldu ki, onları həqiqi canlı insanlar kimi qəbul etdi. Qızğın sürətlə operanın eskiz qeydini bitirdikdən sonra(Bütün işlər 44 gündə - 1890-cı il yanvarın 19-dan martın 3-dək başa çatdı. Orkestr həmin ilin iyun ayında tamamlandı.), librettonun müəllifi olan qardaşı Modest Ilyich-ə yazdı: "... Hermanın ölümünə və son xoruna çatanda Herman üçün çox kədərləndim və birdən çox ağlamağa başladım.<...> Məlum olur ki, Herman bu və ya digər musiqini yazmağım üçün yalnız bir bəhanə deyildi, hər zaman bir canlı insan idi ... ".

Pushkin üçün, Herman, bir məqsədə çatmaq üçün öz və digər insanların həyatını xəttə qoymağa hazır, sadə, hesablayıcı və sərt bir insandır. Çaykovskinin içində daxili pozulur, ziddiyyətli hisslər və meyllər hökm sürür, faciəvi barışmazlıq onu qaçılmaz ölümə aparır. Liza obrazı radikal bir düşünməyə məruz qaldı: adi rəngsiz Puşkin Lizaveta İvanovna güclü oldu və ehtiraslı təbiətfədakarlıqla hisslərinə sədaqətlə, saf, poetik təriflər qalereyasına davam edir qadın görünüşləri Çaykovskinin "Oprichnik" dən "Enchantress" operalarına qədər. İmperator teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolojskinin xahişi ilə operanın hərəkəti 19-cu əsrin 30-cu illərindən 18-ci əsrin ikinci yarısına köçürüldü ki, bu da Ketrin nəvəsinin sarayında möhtəşəm bir topun şəklinin "cəsarətli əsr" ruhundakı üslublu qarışıqlığı daxil edilməsinə səbəb oldu. , lakin hərəkətin ümumi ləzzətinə və onun əsas iştirakçılarının xarakterlərinə təsir etmədi. Mənəvi dünyasının zənginliyi və mürəkkəbliyi, təcrübənin kəskinliyi və intensivliyi baxımından bunlar bəstəkarın müasirləri, bir çox cəhətdən qəhrəmanlara bənzəyir psixoloji romanlar Tolstoy və Dostoyevski.

Hermanın ariyasından daha bir "Həyatımız nədir? Bir oyun!" Zurab Anjaparidze oxuyur. 1965-ci ildə yazılmış Bolşoy Teatrı.

"Könüllər Kraliçası" film-operasında əsas rolları Oleq Strizhenov-Herman, Olga-Krasina-Liza ifa etmişlər. Vokal hissələrini Zurab Anjaparidze və Tamara Milashkina ifa etdilər.

"Kiçiklər Kraliçası", rus torpağında dünyaya gələn iki dünya dahisini birləşdirən bir şedevrdir: Alexander Sergeevich Pushkin və Pyotr Ilyich Chayovsky.

Opera, M. P. Mussorgskinin "Boris Godunov" operası ilə yanaşı, xaricdə ən çox səslənən rus əsərlərindən biridir.

A.S.Puşkinin quruluşu

Operanın əsası Puşkinin "Könüllər Kraliçası" hekayəsidir. 1833-cü ildə tamamlandı və çap nəşrinin debütü növbəti il, 1834-cü ildə reallaşdı.

Süjet təbiətcə mistikdir, bəxt, qismət, daha yüksək güclər, taleyi və taleyi kimi mövzulara toxunur.

Hekayənin prototipləri və real əsası var. Onun süjeti gənc şahzadə Golitsyn tərəfindən şairə təklif edilmişdir. Ancaq reallıqda yaşadıqdan sonra, Natalya Petrovna Golitsynanın - nənəsinin işarəsi sayəsində kart oyununu itirəndən sonra geri dönə bildi. Aldı verilən məsləhət müəyyən bir Saint Germain'dən.

Yəqin ki, Puşkin hekayəni Nijni Novqorod vilayətinin Boldino kəndində yazıb, amma təəssüf ki, əllə yazılmış orijinal qalmadı

Bu hekayə, bəlkə də şairin dövründə təkcə Rusiyada deyil, xaricdə də uğur qazanan ilk əsərdir.

Xarakterlər və süjet

Puşkinin "Könüllər Kraliçası" filminin əsas personajları:

• Mühəndis Hermann əsas personajdır. Təsadüfən böyük bir sərvət qazana biləcəyi üç kartın bir sirri haqqında eşitməyincə heç vaxt kart almadı.
• Anna Fedotovna Tomskaya, gizli gizli saxlanılan şəxsdir.
• Lisa gənc sadəlövh bir qız və şagirddir, kimin sayəsində Əsas xarakter qrafinya evinə girə bildi.

Dəfndən sonrakı gecədə Qrafinanın xəyalı bir yuxuda Hermann'a görünür və buna baxmayaraq kartların sirrini açır. Fürsəti əldən vermir və varlı rəqibləri ilə oynamaq üçün oturur. İlk gün uğurlu alındı \u200b\u200bvə 47 minə qoyulan üçü bəxtəvərlərə qələbə qazandırır.

2-ci gün, yeddi nəfərin qarşısında bəxt yenidən üzə çıxır və Hermann yenə oyunu qalib olaraq tərk edir.

Üçüncü gün, artıq qələbədən ruhlanan və tam qələbəni gözləyən Hermann, əziz olan ace üzərində tamamilə hər şeyə qalib gəlir və itirir. Kartı açaraq, müəmmalı şəkildə mərhum Qessessə bənzərlik əlamətləri əldə etməyə başlayan Spades Kraliçasını görür.

Baş qəhrəman bu cür laqeydliyə dözə bilmir və nəticədə ağlını itirir və bədbəxt Lisa bütün bunları pis bir yuxu olaraq unudaraq hörmətli bir insanla evlənir.

"Kralların Kraliçası" Operası

Opera biridir məşhur əsərlər Pyotr İlyich Çaykovski. 1890-cı ildə yazılmışdır. Əsər əsasında yaradılmışdır eyni adlı esse A.S.Puşkin.

Yaradılış tarixi

Bəstəkar bunun üzərində Florensiyada işləyib, təəccüblüdür, opera cəmi qırx dörd gündə yazılıb. Ancaq Mariinsky Teatrında bir musiqi parçası səhnələşdirmək fikri xeyli əvvəl yaranmış və İ.A.Vsevolojskiyə məxsus idi. Əvvəlcə operanın yaradılması ilə bağlı digər bəstəkarlar - N.S. Klenovski və A.A. Villamovla danışıqlar aparıldı.Sonra 1887-ci ildə Vsevolojski və Çaykovski arasında ilk söhbət baş tutdu. Bəstəkar operada işləməkdən qəti şəkildə imtina etdi. Lakin, onun yerinə kiçik qardaşı Modest İlyich (istedadlı librettist) işə başlamışdı. Pyotr İlyichin operaya münasibəti tədricən dəyişdi və 1889-cu ildə bəstəkar qərarı yenidən düşündü və işini tərk edərək kiçik qardaşı tərəfindən yazılmış librettonu (onun əsasında vokal və balet kompozisiyalarının yaradıldığı ədəbi təməl) öyrəndi. 1890-cı ilin yanvarında, İtaliyada olarkən bir opera üzərində işləməyə başladı.

Əsər fırtınalı və enerjili bir sürətlə başladı, bəstəkar hətta ariyalarından ikisini (II aktdakı qəhrəman Yeletsky və III qəhrəmanı Liza) yazdı. Daha sonra Çaykovski kompozisiyaya 7-ci aktı - Hermanın içməli mahnısını əlavə etdi.

Dünya premyerası 19 dekabr 1890-cı ildə məşhur Mariinsky Teatrında dirijor Eduard Napravnikin rəhbərliyi ilə baş tutdu.

Moskva debütü 1891-ci ilin payızında baş verdi Bolşoy Teatrı, İppolit Altani tərəfindən aparılmışdır.

Opera ictimaiyyət üçün bir uğur idi və onunla birlikdə Avropa və Amerikaya qastrol səfərinə getmək qərarı verildi. 11 oktyabr 1892-ci ildə premyerası xaricdə, Praqada, Çex dilində tərcümə edildi.

Təvazökar Çaykovski Puşkinin hekayəsini əsas götürərək bütün əsas personajları və bütövlükdə süjeti qoruyub saxladı, lakin buna baxmayaraq libretto ədəbi orijinaldan xeyli fərqləndi:

• Herman Lizaya həqiqi, səmimi və qızğın bir sevgi hiss etdi. Müqayisə üçün - hekayədə baş xarakter yalnız qızın sadəlövhlüyündən və hisslərindən istifadə edirdi.
• Elizabeth, yaşlı qadının kasıb şagirdi deyil, əksiksiz övladından sonra miras qoyduğu təsirli bir miras ilə zəngin varisidir. Bu bədbəxt və səssiz bir təbiət deyil, əksinə - canfəşanlıqla sevilən və ehtiraslı bir qız, əsas xarakter uğrunda hər şey etməyə hazırdır.
• Herman nəinki dəli olur, əksinə kartlarda sarsıdıcı bir itkidən sonra intihar edərək həyatını bitirir.
• Lisa sevgilisinin dəliliklərini yaşamaq üçün qüvvələrin adını deyil, yeni qurulmuş əri Yeletsky'dən imtina etmək qərarına gəlir və ölür.

"Kılınclar Kraliçası" nın librettosu ayədə, Aleksandr Puşkinin əsəri isə nəsrdə yazılmışdır. Vacib detallarla yanaşı, vokal mətni də emosional bir mesaja malikdir. Çaykovski hər bir qəhrəmanın taleyini narahatlıqla yaşayır, hisslərini özündən keçirir. Digər tərəfdən Puşkin vəziyyəti dünyəvi yumor tərzində təsvir etdi və qəhrəmanlara çox laqeyd yanaşdı.

Diqqətə çatdırmaq yerinə düşər ki, Kılınclar Kraliçasının librettosunda baş qəhrəmanın adı "n" hərfi ilə yazılmışdır. İş ondadır ki, Puşkinin əsərində Hermann, ehtimal ki, soyadıdır alman mənşəlidir, buna görə də samit ikiqat olur. Librettoda onun mənşəyi məlum deyil, nəticədə bunun adının olmasına dair nəticəyə gələ bilərik.

Hər biri ayrı

Opera 3 aktdakı 7 səhnədən ibarətdir. Hadisələr içərisində olur gec XVIII əsr Peterburq şəhərində.

Aşağıda "Kiçiklər Kraliçası" operasının librettosu.

Fəaliyyət biri

İlk şəkil. Yaz bağçasında zabitlər Surin və Chekalinsky arasında bir dialoq baş verir. Bütün vaxtını oyun evinə həsr edən, lakin kartları özünə götürməyən Herman dostunun sirli əməllərindən danışırlar. Bir müddətdən sonra əsas personaj özü Tomsky şirkətində, əmlakın sayında görünür. Adını belə bilmədən qıza olan ehtiraslı duyğularından danışır. Bu anda Yeletsky meydana çıxır və qaçılmaz nişan elan edir. Herman, palatası Liza ilə Tomskaya'yı gördükdə onun şəhvət obyekti olduğunu dəhşətlə anlayır. Hər iki xanım baş qəhrəmanın maraqlı baxışlarını hiss etdikdə narahatlıq hissi keçirirlər.

Count Tomsky, uzaq gəncliyində bütün taleyini itirən bir fiasko ilə üzləşən iş adamı haqqında bir lətifə danışır. Saint-Germain-dən ona bir tarix verməyin müqabilində üç kartın sirrini öyrənir. Nəticədə vəziyyətini bərpa edə bildi. Bu "gülməli" hekayədən sonra dünyəvi dostlar Surin və Chekalinsky zarafatla Hermanın eyni yolu tutmağı təklif edirlər. Ancaq bununla maraqlanmır, bütün düşüncələri sevgi obyektinə yönəlib.

İkinci şəkil. Gecə ərəfəsində Lisa kədərli bir ruh halında oturur. Dostlar qızı sakitləşdirməyə çalışsalar da, bütün cəhdləri puç oldu. Yalnız özü ilə tək qaldı, naməlum bir gənc üçün ehtiraslı hisslərini etiraf etdi. Doğru anda eyni qərib görünür və tökülür ürək ağrısıduyğularına cavab vermək üçün qıza yalvarır. Buna cavab olaraq göz yaşları gəzir, peşmanlıq və rəğbət göz yaşları. Təsadüfən olmayan bir görüş Qrafinada kəsilir və yaşlı qadının gözü qarşısında gizlənən Herman üç kartın sirrini bir anda xatırlayır. Gedişdən sonra Lisa qarşılığında hisslərini etiraf edir.

İkinci hərəkət

Üçüncü səhnə. Hadisələr gələcək gəlinin laqeydliyindən narahat olan Yeletsky'nin ona olan sevgisini qətiyyətlə etiraf etdiyi bir topda baş verir, ancaq qızın azadlığını məhdudlaşdırmır. Hermanın dostları maskalar taxaraq onu lağa qoymağa davam edirlər, amma qəhrəman bu zarafatları heç xoşlamır. Lisa ona qrafinya otağının açarlarını verir və Herman öz hərəkətini taleyin özü kimi göstərir.

Dördüncü səhnə. Baş qəhrəman, Countess Tomskayanın otağına girərək, ölümcül bir enerji hiss edərək portretinə baxır. Yaşlı qadını gözlədikdən sonra Herman ona istədiyi sirri açmağı xahiş edir, ancaq Countess hərəkətsiz qalır. Sükuta dözə bilməyərək, tapança ilə şantaj etmək qərarına gəlir, amma bədbəxt qadın dərhal huşunu itirərək yıxılır. Lisa səsə qaçır və Hermanın yalnız üç karta bir həll lazım olduğunu başa düşür.

Üçüncü akt

Beşinci səhnə. Kışlada olan Herman, Lisanın onunla görüş hazırladığı məktubu oxuyur. Qrafinanın cənazəsi ilə bağlı xatirələr canlanır. Birdən pəncərənin xaricində bir döyülmə səsi eşidilir. Şam söndürülür və Herman, üç kartın sirrini ona açıqlayan canlandırılmış Tomskayanı görür.

Altıncı səhnə. Sahildəki bir tarix gözləyən Elizabeth şübhə edir və nəhayət sevgilisini görmək ümidini itirir. Ancaq təəccüblü halda Herman görünür. Bir müddət sonra Lisa onunla bir şeyin olmadığını görür və günahından əmin olur. Qalib gəlməkdən peşman olan Herman görüş yerini tərk edir. Bütün xəyal qırıqlığına tab gətirə bilməyən qız özünü suya atır.

Yeddinci səhnə. Oyun əyləncəsi qızdırılmış bir Herman tərəfindən kəsilir. Kart oynamağı təklif edir və ilk iki oyunda qalib gəlir. Üçüncü dəfə şahzadə Yeletsky onun rəqibi olur, amma itirilmiş ağlını itirən Herman buna əhəmiyyət vermir. Kılınclar Kraliçasının süjetinə görə, üç kartla (üç, yeddi və ace) köhnə dayə qalib gəldi. Herman bu sirri bilməklə qələbəyə yaxın idi. Bununla birlikdə, lazımi ace yerinə, görünüşündə ölü bir yaşlı qadının xüsusiyyətlərini görən toxunma kraliçası tutur.

Baş verən hər şeyə dözə bilməyəndə baş personaj özünü bıçaqlayır və görmə qabiliyyətini bərpa etmiş şüurda (qalan saniyələr ərzində) parlaq məsum məhəbbətinin görüntüsü - Liza görünür. "Gözəllik! İlahə! Mələk!" - eşidilir son sözlər qəhrəmanın ağzından.

Kompozisiya və vokallar

Opera Kraliçası Operasında solo ifaçılardan əlavə 24 vokalçı yer alır vacib rol xor çalır və bütün prosesin dəstəyi orkestrdir.

Hər fəaliyyət göstərən qəhrəman müəyyən bir səs tembri üçün yazılmış öz hissəsi var:

• Herman tenor idi;
• Lisa aydın və yüngül bir soprano var idi;
• Qrafinya (Kürəklər Kraliçası) aşağı bir mezzo və ya kontraltoya sahib idi;
• Tomsky və Yeletsky baritonlardır.

I aktdan, Hermanın "Məni bağışla, səmavi varlıq" ariyası məşhurdur və II aktdan - Yeletsky'nin "Səni sevirəm".

İN III akt Lizanın "Ah, kədərdən yoruldum" və Hermanın məşhur, onsuz da məşhur olan ariyalarının inanılmaz sonorluğunu qeyd etməmək mümkün deyil. qanadlı ifadə, cümləsi ilə: "Həyatımız nədir? Oyun!"

Ümumiləşdirir

Pyotr Çaykovskinin "Ocaklar Kraliçası" operası dünya operasının yüksəkliklərindən biridir, heyrətamiz güc və dərinliyə malik musiqi və dramatik əsərdir. Süjetin bəzi təfərrüatları dəyişdirildi, amma həqiqətən vacib olan şey - "həyatı - ölüm", "insan - taleyi", "sevgi - oyun" münaqişələrini kəskinləşdirən digər vurğu.

Təkcə Peterə deyil, həm də Modest Çaykovskiyə - liretto müəllifi The Spades Queen - opera dünya şedevrinə çevrildi.

Modest İliç Çaykovskinin librettosunda A.S.Puşkinin eyni adlı hekayəsi əsasında.

Xarakterlər:

HERMAN (tenor)
QRAF TOMSKY (bariton)
PRINCE ELETSKY (bariton)
CHEKALINSKY (tenor)
SURIN (tenor)
CHAPLITSKY (bas)
NARUMOV (bas)
SİFARİŞ (tenor)
QRAFİNE (mezzo-soprano)
LISA (soprano)
POLINA (kontralto)
DÖVLƏT (mezzo-soprano)
MASHA (soprano)
BOY COMMANDER (mahnı oxumur)

tərəflərdəki aktyorlar:
HIT (soprano)
MILOVZOR (POLINA) (kontralto)
ZLATOGOR (GRAF TOMSKY) (bariton)
NURSES, GÖRƏNCƏLƏR, BİRLİKLƏR, GƏLƏCƏKLƏR, Qonaqlar, Uşaqlar, Oyunçular və digərləri.

Fəaliyyət vaxtı: 18-ci əsrin sonu, ancaq 1796-dan gec olmayaraq.
Fəaliyyət yeri: Peterburq.
Birinci tamaşa: Sankt-Peterburq, Mariinskii Opera Teatrı, 7 (19) dekabr 1890.

Təəccüblüdür ki, PI Çaykovski faciəli opera şedevrini yaratmazdan əvvəl, Puşkinin "Kiçik Nişanlar Kraliçası" Frants Şeferi ... bir operetta bəstələməyə ruhlandırdı (1864); və daha əvvəl, 1850-ci ildə, eponim operanın fransız bəstəkarı Jak François Fromantal Halevy tərəfindən yazıldığı (ancaq Puşkinin bir az hissəsi burada qaldı: Scribe, Prospor Merimee tərəfindən 1843-cü ildə hazırlanan Kələklər Kraliçasının fransızca tərcüməsindən istifadə edərək librettonu yazdı); bu operada qəhrəmanın adı dəyişdirilir, köhnə grafinya gənc bir Polşa şahzadəsinə çevrilir və s.). Bunlar əlbəttə ki, yalnız musiqi ensiklopediyalarından öyrənilə bilən maraqlı hallardır - bu əsərlər bədii dəyərə malik deyildir.

Qardaşı Modest İliçin bəstəkara təqdim etdiyi "Kiçiklər Kraliçası" süjeti dərhal Çaykovskinin (zamanında Yevgeni Oneginin süjeti kimi) maraqlanmadı, lakin xəyalını ələ keçirəndə Çaykovski "fədakarlıqla və operativliklə" opera üzərində işləməyə başladı zövq ”(“ Eugene Onegin ”də olduğu kimi) və opera (klavierdə) heyrətamiz qısa müddətdə - 44 gündə yazılmışdır. N.F-yə yazdığı məktubda. von Mek PI Çaykovski bu süjetdə bir opera yazmaq fikrinə necə gəldiyini izah edir: "Bu belə oldu: üç il əvvəl qardaşım Modest müəyyən bir Klenovskinin xahişi ilə Spade Kraliçasının süjetində libretto yaratmağa başladı. lakin sonuncusu nəhayət, musiqi bəstələməkdən imtina etdi, nədənsə vəzifəsinin öhdəsindən gəlmədi. Bu vaxt teatrların direktoru Vsevolojski bu süjet üzərində bir opera yazmalı olduğumu və bundan əlavə, növbəti mövsüm üçün də fikir yürütdü. Bu arzusunu mənə bildirdi və yanvar ayında Rusiyadan qaçmaq və yazmağa başlamaq qərarımla üst-üstə düşdüyünə görə, razılaşdım ... Həqiqətən işləmək istəyirəm və xaricdə rahat bir küncdə yaxşı bir iş tapmağı bacarıramsa - mənə elə gəlir tapşırığımı mənimsəyəcəyimi və may ayına qədər klaviatura müalicəsini Müdirliyə təqdim edəcəyəm və yayda buna göstəriş verəcəm. "

Çaykovski Florensiyaya yola düşdü və 1890-cı il yanvarın 19-da Xalça Kraliçası üzərində işə başladı. Qalan eskiz eskizləri işin necə və hansı ardıcıllıqla getdiyi barədə bir fikir verir: bu dəfə bəstəkar demək olar ki, "ardıcıllıqla" yazdı (tərkibi Tatyanın yazdığı səhnə ilə başlayan "Eugene Onegin" dən fərqli olaraq). Bu işin intensivliyi təəccüblüdür: 19-28 yanvar tarixlərində ilk şəkil, 29 Yanvar - 4 Fevral - ikinci şəkil, 5-11 fevral - dördüncü şəkil, 11-19 fevral - üçüncü şəkil və s.

Operanın librettosu orijinaldan çox fərqlidir. Puşkinin əsəri nəsrdir, libretto poetikdir və nəinki librettistin və bəstəkarın özü, eyni zamanda Derjavin, Jukovskiy, Batyushkovun əsərləri ilə. Puşkindəki Liza, zəngin bir yaşlı qadın-qessesin kasıb bir şagirdidir; Çaykovski üçün, liberettistin izah etdiyi kimi, "Herman'ın ona olan sevgisini daha təbii hala gətirmək üçün" "nədir"; kasıb qız üçün sevgisinin niyə daha az "təbii" olacağı aydın deyil. Bundan əlavə, valideynləri ilə bağlı aydın olmayan bir sual yaranır - kimlər, harada olduqları, başlarına nə gəldi. Pushkində Hermann (sic!) Almanlardan, buna görə də soyadının yazısıdır, Çaykovskidə onun Alman mənşəli haqqında heç bir şey məlum deyil və Hermann (bir "n" hərfi ilə) bir ad kimi qəbul olunur. Operada görünən şahzadə Yeletsky Puşkinə aid deyil. Operadakı qrafinya ilə əlaqəsi heç bir şəkildə qeyd edilməyən və kənar adam tərəfindən gətirildiyi (yalnız digər oyunçular kimi Hermanla tanış olan) Count Tomsky, Puşkindəki nəvəsidir; bu, yəqin, ailənin sirri haqqında biliklərini izah edir. Puşkin dramının hərəkəti Aleksandr I dövründə baş verir, opera isə bizi aparır - bu imperator teatrlarının rejissoru İ.A.Vsevolojskinin - Ketrin dövrünə aid fikri idi. Puşkin və Çaykovskiydəki dramın finalları da fərqlidir: Puşkində, Hermann, dəli olmasına baxmayaraq ("O, Obuxov xəstəxanasında 17 otaqda oturur"), hələ də ölmür və Liza, nisbətən etibarlı şəkildə evlənir; Çaykovskinin yanında - hər iki qəhrəman ölür. Puşkin və Çaykovski tərəfindən hadisələrin və personajların təfsirində - həm xarici, həm də daxili - fərqliliklərə daha çox nümunə var.

GİRİŞ

Opera üç ziddiyyətli musiqi obrazına əsaslanan bir orkestr tətbiqi ilə başlayır. Birinci mövzu, Tomsky'nin köhnə grafinya ilə əlaqəli hekayəsinin (baladından) mövzusudur. İkinci mövzu, sayğacın özünü təsvir edir, üçüncüsü isə ehtiraslı və lirik (Hermanın Lizaya olan sevgisi obrazı).

Hərəkət I

Səhnə 1. “Bahar. Yaz bağı. Uşaq meydançası. Tibb bacıları, rəhbərlər və nəm tibb bacıları bağdakı skamyalarda oturub otururlar. Uşaqlar məşəllə oynayırlar, digərləri iplərdən tullanır, top atırlar ”. Bu bəstəkarın hesabdakı ilk qeydidir. Bu gündəlik səhnədə dayə və idarəçilərin xorları səslənir və oğlanların xırıltılı yürüşü: bir oğlan-komandir qabaqda gəzir, əmr verir ("Qarşınızda Musket! Ağzını götürün! Ayağa Musket!") əl çaldıqdan sonra yola düşdülər. Digər uşaqlar oğlanları izləyir. Dadı və rəhbərləri dağılır, digər arabalara yol tapır.

İki məmur olan Chekalinsky və Surin'e daxil olun. Chekalinsky, Surinin iştirak etdiyi oyunun bir gün əvvəl (kartlarda) necə bitdiyini soruşur. Pis, o, Surin itirdi. Söhbət Hermana da çevrilir, o da gəlir, amma oynamır, ancaq görünür. Ümumiyyətlə, davranışı olduqca qəribədir, "sanki ürəyində ən azı üç vəhşilik var" deyir Surin. Herman özü girir, qarmaqarışıq və tutqun olur. Count Tomsky onun yanındadır. Bir-birləri ilə danışırlar. Tomsky Hermandan onunla nə baş verdiyini, niyə bu qədər tutqun olduğunu soruşur. Herman ona bir sirr açır: o, gözəl bir qəribə aşiqdir. Bu barədə Arioso-da "onun adını bilmirəm." Tomsky, Hermanın belə bir ehtirası ilə təəccüblənir ("Sənsən, Herman? Etiraf edirəm, səni belə sevməyə qadir olduğuna heç inanmazdım!"). Keçirlər və səhnə yenə gəzən insanlarla dolur. Onların xoru "Nəhayət, Allah günəşli bir gün göndərdi!" - Hermanın kədərli əhval-ruhiyyəsinə kəskin ziddiyyət (operadakı bu və buna bənzər epizodları lazımsız hesab edən tənqidçilər, məsələn, birincinin müəllifi V. Baskin tənqidi esse Çaykovskinin həyatı və işi (1895), yəqin ki, bu əhval-ruhiyyənin təzadlarının ifadəli gücünü qiymətləndirməmişdir. Yaşlı qadınlar, qoca kişilər, gənc xanımlar və gənclər bağda gəzir və hava haqqında danışırlar. Hamısı eyni vaxtda mahnı oxuyur.

Herman və Tomsky yenidən meydana çıxdı. Əvvəlki gedişləri ilə izləyiciyə kəsilmiş söhbəti davam etdirirlər ("Əminsən ki, səni görmür?" Tomsky Hermandan soruşur). Şahzadə Yeletsky girir. Chekalinsky və Surin ona tərəf gedirlər. Şahzadəni indi kürəkən olduğu üçün təbrik edirlər. Herman gəlinin kim olduğunu soruşur. Bu anda Countess və Lisa girir. Şahzadə Lizaya işarə edir - bu onun gəlinidir. Herman ümidsiz vəziyyətdədir. Qrafinya və Lisa Hermanı izləyirlər və hər ikisi də dəhşətli sələfi ilə qarşılanır. "Qorxuram" deyərək birlikdə oxuyurlar. Eyni ifadə - bəstəkarın gözəl bir dramatik kəşfi - Herman, Tomsky və Yeletsky'nin qastrol və Lisa ilə eyni vaxtda oxuduqları şeirləri, hər hisslərini daha da ifadə edərək və gözəl bir kvintet meydana gətirməsi - səhnənin mərkəzi epizodu.

Kvintetin sonu ilə Count Tomsky, sayğaca yaxınlaşır, Şahzadə Yeletsky Lizaya yaxınlaşır. Herman bir kənara dayanır və Countess ona diqqətlə baxır. Tomsky Qrafineyə tərəf dönür və onu təbrik edir. Sanki təbriklərini eşitmir, məmur haqqında soruşur, o kimdir? Tomsky bunun Herman'ın dostu olduğunu izah etdi. O və Countess səhnənin arxasına çəkildi. Şahzadə Yeletsky əlini Lizaya verir; sevinc və zövq verir. Herman bunu tənzimlənməmiş qısqanclıqla görür və sanki öz-özünə fikirləşir: “Sevin, dostum! Sakit bir gündən sonra ildırımın gəldiyini unutmusan! " Bu sözləri ilə uzaqdan gurultu səsi eşidilir.

Adamlar (burada Herman, Tomsky, Surin və Chekalinsky; Şahzadə Yeletsky əvvəllər Lizadan ayrıldı) sayğac haqqında danışmağa başladılar. Hamı onun "cadugər", "bağban", "səksən yaşlı bir xag" olduğunu qəbul edir. Tomsky (nəvəsi Puşkinə görə), ancaq onun haqqında heç kimin bilmədiyi bir şey bilir. "Qrafinya illər əvvəl Parisdə bir gözəllik kimi tanınırdı" - bu onun balladasına necə başladığını və qrafinanın bir dəfə bəxtini necə itirdiyini izah edir. Sonra Comte Saint-Germain, onu yalnız bir "rendez-vous" dəyəri ilə - üç kartını açmağa dəvət etdi, əgər o, onlara bahis etsə, onu vəziyyətinə qaytaracaqdır. Countess onun intiqamını aldı ... amma nə bir qiymət! İki dəfə bu kartların sirrini açdı: ilk dəfə ərinə, ikincisi gənc yaraşıqlı kişiyə. Lakin həmin gecə ona görünən xəyal, üçüncüsündən ölümcül bir zərbə alacağını xəbərdar etdi. Eşqə aşiq olan üç kartı güclə öyrənməyə gəlirdi. Hər kəs bu hekayəni komik bir hekayə kimi qəbul edir və hətta gülərək Hermana fürsətdən istifadə etməyi məsləhət görür. Güclü gurultu var. Bir gurultu çalır. Gəzənlər müxtəlif istiqamətlərə tələsirlər. Herman, özü də fırtınadan gizlənməzdən əvvəl Liza'nın olacağına və ya öləcəyinə and içir. Beləliklə, ilk şəkildəki Herman'ın dominant hissi Lizaya olan sevgi olaraq qalır. Növbəti bir şey gələcək ...

Səhnə 2. Lizanın otağı. Bağdan baxan eyvan üçün qapı. Lisa sazlama otağında. Polina onun yanındadır; burada dostlar. Liza və Polina, Jukovskinin sözləri ilə duet oxuyurlar ("Axşam ... kənarları soldu"). Qız yoldaşları məmnun olduqlarını bildirirlər. Lisa Polinadan birini oxumasını xahiş edir. Polina oxuyur. Onun "Sevimli dostlar" romantikası tutqun və məhkum səslənir. Köhnəni bir növ diriltir xoş anlar - müşayiətin sazın səsini eşitməsi boş yerə deyil. Burada librettist Batyushkovun şeirindən istifadə etdi. Əvvəlcə XVII əsrdə bir qanadlı bir latınca bir ifadə ilə ifadə edilən bir fikir ifadə edir: “Et in Arcadia eqosu", Mənası:" Və (hətta) Arcadiada (yəni cənnətdə) mən (yəni ölüm) (var) "; 18-ci əsrdə, yəni operada xatırlandığı zaman bu ifadə yenidən düşünülmüşdü və indi bu mənasını verir: "Və mən bir zamanlar Arcadiada yaşamışam" (bu Latın əslinin qrammatikasının pozulması deməkdir) və Paulinin söylədiyi də məhz budur. : "Və mən də sizin kimi Arcadiada xoşbəxt yaşadım." Bu latın ifadəsi qəbirüstü daşlarda tez-tez tapıla bilərdi (belə bir mənzərə iki dəfə N. Poussin tərəfindən təsvir edilmişdir); Polina, Liza kimi, özü ilə çəngəldə müşayiət edərək, romantikasını bu sözlərlə bitirir: “Bəs bu şən yerlərdə nə qazandım? Qəbir! ”) Hər kəsə toxunur və həyəcanlanır. Ancaq indi Polinanın özü daha şən bir qeyd etmək istəyir və "gəlin və kürəkənin şərəfinə rus!" Mahnısını oxumağı təklif edir. (yəni Liza və Şahzadə Yeletsky). Dostlar əl çalırlar. Əyləncədə iştirak etməyən Lisa eyvanın yanında dayanır. Polina və dostları birlikdə oxuyur, sonra rəqs etməyə başlayırlar. Qubernator girir və qızların əyləncəsinə son qoyur, səs-küyü eşidən Countessin qəzəbləndiyini bildirdi. Gənc xanımlar dağılır. Liza Polinanı müşayiət edir. Qız daxil olur (Maşa); yalnız birini buraxaraq şamları söndürür və eyvanı bağlamaq istəyir, ancaq Lisa onu dayandırır.

Yalnız qaldı, Liza düşüncəyə qapılır, sakitcə ağlayır. Arioso səslənir "Bu göz yaşları haradadır?" Lisa gecəyə tərəf dönür və ruhunun sirrini ona bağışlayır: "Kədərlidir, sənin kimi, məndən əl çəkən kədərli gözlərin, əmin-amanlığın və xoşbəxtliyin baxışlarına bənzəyir ...".

Herman eyvanın qapısında görünür. Lisa dəhşət içində geri çəkildi. Bir-birlərinə sükutla baxırlar. Lisa ayrılmaq üçün bir hərəkət edir. Herman ondan ayrılmamasını yalvarır. Lisa qarışıqdır, qışqırmağa hazırdır. Herman özünü öldürməklə hədələyərək tapançasını götürür - "tək və ya başqalarının qarşısında". Lisa və Hermanın böyük dueti ehtiraslı bir impulsla doludur. Herman: “Gözəllik! Tanrıça! Mələk! " Lizanın qarşısında diz çökür. Onun arioso "Bağışla, sənin dincliyini pozduğum səmavi məxluq", incə və kədərli səslənir, Çaykovskinin ən yaxşı tenor ariyalarından biridir.

Qapının xaricində ayaq səsləri eşidilir. Səs-küydən həyəcanlanan Countess Lizanın otağına tərəf gedir. Qapını döyür, Lizanın qapını açmasını tələb edir (açır), girir; qızlarla şamdan. Lisa Hermanı pərdə arxasında gizlətməyi bacarır. Qrafinya nəvəsini yuxuya getməməsi, eyvanın qapısının açıq olması, nənəsini narahat edən - və ümumiyyətlə axmaq şeylərə başlamağa cəsarət etməməsi üçün qəzəblənir. Qrafinadan çıxın.

Herman ölümcül sözləri xatırladır: "Kim, həvəslə sevən, səndən üç kart, üç kart, üç kart öyrənməyə gələcək!" Lisa Qrafinanın arxasındakı qapını bağlayır, eyvanın üstünə gedir, onu açır və Hermana bir jest ilə ayrılmasını əmr edir. Herman ona yalvarır ki, onu qovma. Ayrılmaq onun üçün ölməkdir. "Olmaz! Yaşayın! "Lisa xitab edir. Herman onu impulsiv olaraq qucaqlayır; başını çiyninə qoyur. "Gözəllik! Tanrıça! Mələk! Səni sevirəm!" - Herman ecazkar şəkildə oxuyur.

Hərəkət II

İkinci akt iki şəklin əksini ehtiva edir ki, bunlardan birincisi (operada - üçüncüsü) bir topda, ikincisi (dördüncü) - qrafinanın yataq otağında baş verir.

Səhnə 3. Varlı bir paytaxtın (əlbəttə ki, Sankt-Peterburq) zadəgan evində maskarad topu. Böyük zal. Yanlarda, sütunlar arasında qutular düzülmüşdür. Qonaqlar əksinə rəqs edirlər. Müğənnilər xorlarda oxuyurlar. Onların oxuduğu Ketrin dövrünün xoş qarşılanma tərzini əks etdirir. Herman'ın köhnə tanışları - Chekalinsky, Surin, Tomsky - qəhrəmanımızın zehninin vəziyyəti haqqında dedi-qodular: birinin əhvalının bu qədər dəyişdiyini düşünür - "Bu tutqun idi, sonra şən oldu" - eşq içində olduğu üçün (Chekalinsky belə düşünür), digəri (Surin) ) artıq inamla deyir ki, Herman üç kartı öyrənmək istəyi ilə obsesyon edir. Ona lağ etmək qərarına gələrək ayrıldılar.

Zal boşdur. Xidmətçilər səhnənin ortasını bir tərəfə, ənənəvi top əyləncəsinə hazırlamaq üçün girirlər. Şahzadə Yeletsky və Liza yanından keçirlər. Şahzadə Lizanın ona qarşı soyuqqanlılığından ehtiyatlanır. Məşhur ariyada "Mən səni sevirəm, səni çox sevirəm" deyə onun üçün olan duyğularını səsləndirir. Lizanın cavabını eşitmirik - buraxırlar. Herman girir. Əlində bir qeyd var və onu oxuyur: “Şoudan sonra məni salonda gözləyin. Səni görmək məcburiyyətindəyəm ... ”Chekalinsky və Surin yenidən göründü, onlarla birlikdə daha bir neçə nəfər; Hermanı lağa qoyurlar.

Rəhbər görünür və ev sahibi adından qonaqları yan şou nümayişinə dəvət edir. Çoban Səmimiyyəti adlanır. (Tamaşada bu pyesin personajları və ifaçılarının yuxarıdakı siyahısından oxucu topdakı qonaqlardan hansının iştirak etdiyini artıq bilir). 18-ci əsrin musiqisinin bu pastoral stilizasiyası (hətta Motsart və Bortnyansky'nin həqiqi motivləri də sürüşür). Pastoral bitdi. Herman Lisa'ya xəbər verir; maska \u200b\u200btaxir. Lisa ona tərəf dönür (orkestrdə eşidilən təhrif edilmiş bir melodiya: Hermanın beynində dönüş nöqtəsi gəldi, indi o, Lizaya olan sevgi ilə deyil, üç kartın obsesif düşüncəsi ilə idarə olunur). Bağdakı gizli qapının açarını ona verir ki, evinə girsin. Lisa sabah onu gözləyir, amma Herman bu gün onun yanında olmaq niyyətindədir.

Narahat bir idarəçi görünür. Bildirir ki, İmpress, əlbəttə ki, Ketrin topa girməyə hazırlaşır. (Bu, onun görünüşüdür. Operanın vaxtını aydınlaşdırmağa imkan verir: "1796-dan gec olmayaraq", Ketrin II bu il öldüyü üçün. Ümumiyyətlə, Çaykovski Empressin operaya daxil edilməsində çətinlik çəkirdi - N ilə əvvəlki kimi). -Korsakov "Pskovit qadını" tamaşasında. Çar ya da çarina birdən mahnı oxusa yaxşı olar. "PI Çaykovskinin imperiya teatrlarının direktoru İ.A.Vsevolozhskiyə yazdığı məktubdan bəhs olunur. Xüsusi olaraq yazır:" Böyük Düş Vladimir Aleksandroviçin məsələsini həll edəcəyinə ümid edirəm. Ketrin üçüncü səhnənin sonuna. ") Qəti şəkildə deyim ki, bu şəkil yalnız imperatorun görüşünə hazırlıqla başa çatır:" Adamlar aşağı məhkəmə qarşısında əyləşirlər. Xanımlar dərini sıxır. Səhifələr görünür "- bu bu şəkildəki son müəllifin qeydidir. Xor Ketrini tərifləyir və deyir: “Vivat! Vivat! "

Səhnə 4. Qrafinanın yataq otağı, lampalarla işıqlandırılmışdır. Herman gizli bir qapıdan girir. Oda ətrafına baxır: "Hər şey onun mənə dediyi kimidir." Herman sirrini yaşlı qadından öyrənməyə qərarlıdır. Lizanın qapısına tərəf addımlayır, lakin diqqəti sayaçının portretinə çəkir; yoxlamaq üçün durur. Gecə yarısı vurur. "Budur," Moskvanın Venerası "!" - o, qessessin portretinə baxarkən əsaslandırır (açıq şəkildə gəncliyində təsvir olunur; Puşkin iki portreti təsvir edir: biri qırx yaşında bir adamı təsvir edir, digəri - "akulalı burnu olan, taralı məbədləri olan və toz saçlı bir gül"). Səslənən ayaq səsləri Hermanı qorxutur, boudoir pərdəsinin arxasında gizlənir. Qız içəri girib tələsik şamları yandırır. Digər qulluqçu və evdar qadınlar onun arxasınca qaçırlar. Qrafinya içəri girir, səs-küylü qız və evdar qadınlarla əhatə olunur; onların xor səsləri ("Bizim xeyirxahımız").

Liza və Maşa girir. Liza Maşaya getməyə imkan verir və Lizanın Hermanı gözlədiyini başa düşür. İndi Maşa hər şeyi bilir: "Mən onu həyat yoldaşım kimi seçdim" dedi. Onlar uzaqlaşırlar.

Ev sahibələri və qızlar qessessanı içəri gətirirlər. O, xalat və gecə paltarındadır. Yatağa qoyulur. Ancaq o, olduqca qəribə bir şəkildə ("Mən yoruldum ... sidik yoxdur ... Yataqda yatmaq istəmirəm"), stulda oturur; yastıqlarla örtülmüşdür. Müasir davranış tərzi, onu xatırladır fransız həyatıGretrinin "Richard the Lionheart" operasından bir ariya oxuyarkən (fransız dilində). (Çaykovskinin xəbərsiz ola bilmədiyi məzəli bir anaxronizm - bu vəziyyətdə sadəcə tarixi etibarlılığa əhəmiyyət vermədi; rus həyatına gəlincə, onu qorumaq üçün səy göstərdi. Deməli, bu opera 1784-cü ildə Gretry tərəfindən yazılmışdır və əgər operanın hərəkəti “ "Kreslolar Kraliçası" 18-ci əsrin sonlarına aiddir və Qrinessa indi səksən yaşlı bir qadındır, sonra "Riçard" ın yaradılma ilində o, ən az yetmiş yaşında idi "və Fransız kralı (" Kral məni eşitdi "- Countess'i xatırladı) çətin ki, onun mahnısını dinləsin; Beləliklə, əgər Countess bir dəfə padşah üçün mahnı oxuyurdusa, onda "Richard" ın yaranmasından xeyli əvvəl.)

Ariyasını ifa edən Qrafinya tədricən yuxuya gedir. Herman sığınacağın arxasından görünür və sayğaca qarşı dayanır. Oyanır və səssizcə dodaqlarını dəhşətə gətirir. Ondan qorxmamasını yalvarır (Countess, səssizcə sanki bir dəhşət içində ona baxmağa davam edir). Herman soruşur, üç kartın sirrini ona izah etməsini xahiş edir. Qarşısında diz çökür. Qrafinya, düzəldərək Hermana hiddətlə baxır. Onu sevir. "Köhnə cadu! Buna görə cavab verəcəyəm! " dedi və tapançasını çıxartdı. Countess başını sığallayır, vuruşdan özünü qorumaq üçün qollarını qaldırır və yıxılır. Herman cəsədə yaxınlaşır, əlini tutur. Yalnız indi nə baş verdiyini başa düşür - sayyor ölüdür və sirrini bilmir.

Lisa içəri girir. Hermanı burada Countess otağında görür. Təəccüblənir: burada nə edir? Herman qrafinanın cəsədinə işarə edir və ümidsizlik içində sirrini öyrənmədiyini bildirir. Liza cəsədin yanına qaçır, ağlayır - baş verənlərdən və ən əsası Hermanın ona ehtiyacı olmadığını, ancaq kartların sirrindən öldürüldüyünü söyləyir. "Canavar! Qatil! Canavar! " - dedi və (onunla müqayisə et, Herman: "Gözəllik! İlahə! Mələk!"). Herman qaçır. Liza, Countess-in cansız bədəninə söykənərək yatır.

Hərəkət III

Səhnə 5. Kışlalar. Herman otağı. Gec axşam. Ay işığı alternativ olaraq otağı pəncərədən işıqlandırır, sonra yox olur. Küləyin əsməsi. Herman şamın yanında masada oturur. Lizanın məktubunu oxudu: gördü ki, sayğacın ölümünü istəmir və onu sahildə gözləyir. Gecə yarısından əvvəl gəlməsə, dəhşətli bir düşüncəni qəbul etməli olacaq ... Herman dərin düşüncədə bir stula girir. O, Countess-ə cənazə xidmətini oxuyan bir müğənninin xorunu eşitdiyini xəyal edir. Terror onu tutur. Addımları xəyal edir. Qapıya tərəf qaçır, amma orada Qrafinanın xəyalından durur. Herman geri çəkilir. Xəyal gəlir. Xəyal, iradəsinə zidd gəldiyi sözlərlə Hermana tərəf dönür. Hermana Lizanı xilas etməyi, onunla evlənməyi əmr edir və üç kartın sirrini açır: üç, yeddi, ace. Bunu deyən xəyal dərhal yox olur. Narahat Herman bu kartları təkrarlayır.

Səhnə 6. Gecə. Qış Groove. Səhnənin arxa tərəfində - sahil və ayla işıqlandırılan Peter və Paul kilsəsi. Liza arxın altında, hamısı qara rəngdədir. Hermanı gözləyir və operanın ən məşhurlarından olan ariyalarını oxuyur - "Ah, yoruldum, yoruldum!" Saat gecə yarısına çatır. Liza ümidsizcə Hermanı çağırır - yenə də getdi. İndi onun qatil olduğuna əmindir. Lisa qaçmaq istəyir, amma Herman içəri girir. Lisa xoşbəxtdir: Herman burdadır, o cani deyil. Əzab bitdi! Herman onu öpür. "Ağrılı əzabımızın sonu" deyərək bir-birlərinə səslənir. Ancaq tərəddüd edə bilməzsən. Saat işləyir. Herman isə Lizanı onunla birlikdə qaçmağa təşviq edir. Ancaq harada? Əlbətdə ki, qumarxanaya - "Orada qızıldan yığınlar var, onlar da təkcə mənə məxsusdur!" - Lizanı inandırır. İndi Lisa nəhayət Hermanın dəli olduğunu başa düşür. Herman silahı "köhnə cadugər" ə qaldırdığını etiraf edir. İndi Lisa üçün qatildir. Herman həyəcanla üç kartı təkrarlayır, gülür və Lizanı itələyir. Dözə bilməyərək sahil tərəfə qaçdı və çaya qaçdı.

Səhnə 7. Qumar evi. Şam yeməyi. Bəzi oyunçular kart oynayırlar. Qonaqlar oxuyurlar: "Gəlin içək və əylənək". Surin, Chaplitsky, Chekalinsky, Arumov, Tomsky, Yeletsky oyunla bağlı iradlarla ətrafa atılır. Şahzadə Yeletsky burada ilk dəfədir. Artıq kürəkən deyil və eşqdə şanslı olmadığı üçün kartlarda şanslı olacağına ümid edir. Tomskidən bir şey oxumağı xahiş olunur. O, olduqca qeyri-müəyyən bir mahnı oxuyur "Kaş ki sevimli qızlar" (sözləri GR Derzhavinə aiddir). Hamı onun son sözlərini yığır. Oyun və əyləncənin ortasında Herman içəri girir. Yeletsky, Tomskidən xahiş edirsə, lazım olduqda onun ikinci olmasını istəyir. Razıdır. Hermanın görünüşünün qəribəliyi hər kəsi heyran edir. Oyunda iştirak üçün icazə istədi. Oyun başlayır. Herman üç - qalib gəlir. O oynamağa davam edir. İndi - yeddi. Yenə də qələbə. Herman əsəbi şəkildə gülür. Şərab tələb edir. Əlindəki şüşə, məşhur ariyasını oxuyur: "Həyatımız nədir? - Bir oyun! " Şahzadə Yeletsky oyuna girir. Bu dəyirmi həqiqətən bir duelə bənzəyir: Herman bir ace elan edir, ancaq bir ace əvəzinə kürək kraliçasına sahibdir. Bu anda sayğacın xəyalı göstərilir. Hamısı Hermandan geri çəkildi. Dəhşətə gəldi. Yaşlı qadına lənət oxuyur. Çılğınlıq içində özünü bıçaqlayır. Xəyal yox olur. Bir neçə nəfər düşmüş Hermana tərəf tələsir. Hələ sağdır. Ağlına gələrək şahzadəni görüb ayağa qalxmağa çalışır. Şahzadədən bağışlanma diləyir. İN son dəqiqə ağlında Lizanın parlaq bir görüntüsü görünür. İştirak edənlərin xoru oxuyur: “Rəbb! Onu bağışla! Onun üsyankar və əzablı ruhuna dincəl. "

A. Maykapar

Qardaşı Pyotrdan on yaş kiçik Təvazökar Çaykovski, 1890-cı ilin əvvəllərində musiqiyə qurulan Puşkindən sonrakı Kılınc kraliçası istisna olmaqla, Rusiyadan kənarda bir dramaturq kimi tanınmır. Operanın süjeti, Ketrin II dövründən möhtəşəm bir tamaşa təqdim etmək niyyətində olan İmperator Peterburq Teatrlarının Müdirliyi tərəfindən təklif edildi. Çaykovski işə başlayanda librettoya dəyişikliklər etdi və özü də qismən poetik mətni, o cümlədən şairlərin - Puşkinin müasirlərinin şeirlərini yazdı. Lisa ilə Qış kanalındakı səhnənin mətni tamamilə bəstəkarın özünə aiddir. Ən möhtəşəm səhnələr onun tərəfindən qısaldılmışdı, amma buna baxmayaraq, operaya şou verir və hərəkətin inkişafı üçün zəmin yaradır. Hətta bu səhnələri Çaykovski ustalıqla işləyirdi, bunun nümunəsi çarinanı tərifləyən xoru tanıdan mətndir - final xoru ikinci aktın ilk şəkli.

Beləliklə, o dövrün orijinal bir atmosferini yaratmaq üçün çox səy göstərdi. Opera üçün eskizlərin yazıldığı və orkestrin bir hissəsinin hazırlandığı Florensiyada Çaykovski, Kiçiklər Kraliçası (Gretri, Monsigny, Piccinni, Salieri) dövrünün 18-ci əsr musiqisi ilə ayrılmadı və gündəlikində yazdı: “Bəzən elə bilirdim ki, 18-ci illərdə yaşayırdım. əsr və Motsartdan başqa bir şey olmadığını söylədi. " Əlbətdə ki, Motsart musiqisində o qədər də gənc deyil. Lakin təqlid etməkdən əlavə - qaçılmaz bir dərəcədə quruluq - Rokoko naxışları və bahalı cəsarətli neoklassik formaların dirilməsi ilə bəstəkar ilk növbədə həssaslığına güvənirdi. Operanın yaranması zamanı onun qızğın vəziyyəti adi gərginliyin üstündən keçdi. Bəlkə də, hesabatçıdan üç kart adlandırmağı və özünü ölümlə cəzalandırmağı tələb edən cəsarətli Hermanda özünü və qarovulda himayədarı Baronessa fon Meki gördü. Yalnız hərflərlə qorunan qəribə, tək-tək bir münasibət, iki ethereal kölgə kimi bir əlaqə, yalnız 1890-cı ildə parçalanma ilə başa çatdı.

Getdikcə artan vahiməli bir hərəkət Çaykovskinin tam, müstəqil, lakin sıx əlaqəli mənzərələri birləşdirən usta texnikası ilə fərqlənir: ikincili hadisələr (xarici diqqəti yayındıran, əslində bütün üçün zəruri) əsas intriqanı təşkil edən əsas hadisələrlə əvəzlənir. Bəstəkarın Wagnerian leitmotifləri kimi istifadə etdiyi beş əsas mövzunu ayırd etmək olar. Dörd biri yaxından əlaqəlidir: Hermann mövzusu (enmə, tutqunluq), üç kartın mövzusu (Altıncı Simfonikanı gözləyən), Lizanın eşq mövzusu (Hoffmannın tərifinə görə "Tristan") və taleyin mövzusu. Bərabər üç qeydin təkrarlanmasına əsaslanan sayaçının mövzusu ayrı dayanır.

Hesab bir sıra xüsusiyyətləri ilə fərqlənir. İlk aktın rənglənməsi "Carmen" ə (xüsusilə də oğlanların yürüşünə) yaxındır, burada Lizanı xatırladan Hermanın intim ariozası fərqlənir. Sonra hərəkət qəflətən 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərində, məcburi fleytaların müşayiəti ilə böyük və kiçik arasında salınan bir patetik duetin səsləndirildiyi otağa köçürülür. Taleyin gücü Hermanın Lizanın qarşısında görünməsində hiss olunur (və onun melodiyasında bir şey Verdinin "Taley Gücü" nə bənzəyir); sayğac qəbirin soyuqluğunu gətirir və üç kartın dəhşətli düşüncəsi gəncin zehnini zəhərləyir. Yaşlı qadınla görüşünün səhnəsində, fırtınalı, çıxılmaz recitatives və Hermanın ariyası, taxta səslərinin təkrarlanan səsləri ilə müşayiət olunması, növbəti səhnədə bir xəyal, həqiqi ekspressionist ilə Boris Godunovun (lakin daha zəngin orkestrin) əks-sədası ilə ağlını itirən bədbəxt insanın yıxılmasını göstərir. ... Sonra Lizanın ölümü izlənir: dəhşətli bir dəfn fonuna qarşı çox incə bir simpatik bir melodiya səslənir. Hermanın ölümü daha az ləyaqətli, lakin faciəvi ləyaqət olmadan olmaz. Bu ikiqat intihar, bir çox ürəkləri çırpınan və hələ də musiqisinin ən populyar tərəfini təşkil edən bəstəkarın qərəzsiz romantizminə bir daha sübut edir. Ancaq bu ehtiraslı və faciəli mənzərənin arxasında neoklassizmdən miras qalan rəsmi bir quruluş var. Çaykovski bu quyu haqqında 1890-cı ildə yazdı: "Motsart, Bethoven, Schubert, Mendelssohn, Schumann, ölümsüz yaradıcılığını, ayaqqabının çəkməsini tikən kimi bəstələdilər." Beləliklə, sənətkarlıq ilk növbədə ilhamla gəlir. Olan Kraliçasına gəldikdə, bu, bəstəkar üçün böyük uğur kimi dərhal ictimaiyyət tərəfindən qəbul edildi.

G. Marchesi (tərcüməçi E. Greceanii)

Yaradılış tarixi

Puşkinin "Məşhurlar Kraliçası" süjeti Çaykovskini dərhal maraqlandırmadı. Ancaq zaman keçdikcə bu hekayə getdikcə daha çox təsəvvürünə sahib oldu. Çaykovski, Herman-ın Qrafinya ilə taleyüklü görüşünün səhnəsi ilə xüsusilə maraqlandı. Dərin dram bəstəkarın əsərini ələ keçirdi, opera yazmaq istəyinə səbəb oldu. Yazı 1890-cı il fevralın 19-da Florensiyada başladı. Bəstəkarın fikrincə, opera "fədakarlıq və zövqlə" yaradılmış və son dərəcə qısa müddətdə - qırx dörd gündə tamamlanmışdır. Premyerası Sankt-Peterburqda Mariinsky Teatrında 7 (19) Dekabr 1890 tarixində baş tutdu və böyük bir müvəffəq oldu.

Qısa hekayəsinin dərc olunmasından (1833) çox keçmədən Puşkin öz gündəlikində yazırdı: "Mənim" Könüllər Kraliçası "çox dəbdədir. Oyunçular üç, yeddi, bir ace üzərində ponte edirlər. " Hekayənin populyarlığı yalnız əyləncəli süjetlə deyil, 19-cu əsrin əvvəllərində Peterburq cəmiyyətinin növləri və adətlərinin həqiqi surətdə çoxaldılması ilə izah edildi. Bəstəkarın qardaşı M.İ.Çaykovskinin (1850-1916) yazdığı operanın librettosunda Puşkin hekayəsinin məzmunu əsasən düşünülmüşdür. Liza kasıb bir şagirddən Countess-in zəngin bir nəvəsinə çevrildi. Pushkin'in Hermanı - soyuq, hesablayan bir eqoist, zənginləşdirmək üçün yalnız bir susuzluğu ələ keçirərək, Çaykovskinin musiqisində alovlu təsəvvür və güclü ehtirasları olan bir insan kimi görünür. Qəhrəmanların sosial vəziyyətindəki fərq operaya sosial bərabərsizlik mövzusunu təqdim etdi. Yüksək faciəli yolları ilə, pulun amansız gücünə tabe olan bir cəmiyyətdəki insanların taleyini əks etdirir. Herman bu cəmiyyətin qurbanıdır; var-dövlət istəməsi, Lizaya olan sevgisini alt-üst edib ölümünə aparan vəsvəsəsinə çevrilir.

Musiqi

"Könüllər Kraliçası" operası dünya realist sənətinin ən böyük əsərlərindən biridir. Bu musiqi faciəsi qəhrəmanların düşüncə və hisslərini, ümidlərini, iztirabları və ölümlərini, dövr şəkillərinin parlaqlığını, musiqili və dramatik inkişafın gərginliyini artırmağın psixoloji həqiqiliyi ilə heyran edir. Çaykovski üslubunun xarakterik xüsusiyyətləri burada ən dolğun və ən tam ifadəsini aldı.

Orkestrin təqdimatı üç ziddiyyətli musiqi obrazına əsaslanır: povest, Tomsky balladası ilə əlaqəli, qoca Countessin obrazını təsvir edən və həyasız lirik, Hermanın Lizaya olan sevgisini səciyyələndirən ehtiraslı lirik.

İlk akt parlaq gündəlik səhnə ilə açılır. Dadı, valisi və xor oyunları, oğlanların oynaq yürüşü sonrakı hadisələrin dramını aydın şəkildə yola saldı. Herman'ın ariosu "Mən onun adını bilmirəm", indi zərif, zərif, indi çox həyəcanlanır, hissinin saflığını və gücünü qoruyur. Herman və Yeletskyin dueti qəhrəmanların kəskin təzadlı vəziyyətlərinə qarşı çıxır: Hermanın "Bədbəxt gün, sənə lənət edirəm" ehtiraslı şikayətləri şahzadənin sakit, ölçülən "Xoşbəxt gün, sənə xeyir-dua verirəm" nitqi ilə bir-birinə qarışır. Filmin mərkəzi epizodu "Qorxuram!" Kvintetidir. - iştirakçıların qaranlıq ön sözlərini çatdırır. Tomsky balladasında üç əsrarəngiz kart haqqında xor dəhşətli dərəcədə səslənir. Birinci səhnə, Hermann'ın andı səsləndirdiyi fonda fırtınalı bir tufan səhnəsi ilə bitir.

İkinci şəkil iki yarıya bölünür - gündəlik və sevgi-lirik. Polina və Lizanın "Axşam axşamdır" adlı duet dueti yüngül kədərlə örtülmüşdür. Polinanın "Sevimli dostlar" romantikası tutqun və məhkum səslənir. Canlı rəqs mahnısı "Gəl, svetik-Maşhenka" bunun əksinə olaraq xidmət edir. Şəklin ikinci yarısı Lizanın "Bu göz yaşları haradan" ariosu ilə başlayır - dərin duyğularla dolu ürəkli bir monoloq. Lizanın həzin həvəsli qəbuluna "Oh, qulaq as, gecə." Herman'ın kədərli və ehtiraslı ariosu "Məni bağışla, səmavi məxluq" Qrafinanın görünüşü ilə kəsilir: musiqi faciəli bir ton alır; kəskin, əsəb ritmləri, dəhşətli orkestr rəngləri görünür. İkinci şəkil sevginin yüngül mövzusunun təsdiqlənməsi ilə başa çatır. Üçüncü şəkildəki (ikinci akt) paytaxt həyatının mənzərələri inkişaf edən dramın fonuna çevrilir. Ketrin dövrünün xoş cantataları ruhunda açılış xoru şəkil üçün bir növ ekran qoruyucusudur. Şahzadə Yeletskinin "Səni sevirəm" ariyası onun nəcibliyini və təmkinini təsvir edir. Pastoral "Çobanlığın səmimiyyəti" - 18-ci əsr musiqisinin üslubu; zərif, qəşəng mahnı və rəqslər Prilepa və Milovzor'un bütöv sevgi duetini əhatə edir. Finalda, Lisa və Hermanın görüşü zamanı, orkestrdə eşq pozğun bir melodiya səslənir: Hermanın şüurunda bir dönüş nöqtəsi gəldi, bu anda o, sevgi ilə deyil, üç kartın obsesif düşüncəsi ilə idarə olunur. Operanın mərkəzi olan dördüncü səhnə həyəcan və dramlarla doludur. Herman'ın eşq etiraflarının intonasiyalarının təxmin edildiyi bir orkestr tətbiqi ilə başlayır. Akklimatizatorların xoru ("Bizim xeyirxahımız") və Countessin mahnısı (Gretrinin "Richard the Lionheart" operasındakı melodiya) gizli bir xarakter daşıyan musiqi ilə əvəz edilmişdir. Hermannın ehtiraslı bir duyğu ilə bəyənilən "Ariozu" ilə ziddiyyət təşkil edir, "Əgər sən sevgi hissini bilirsənsə."

Beşinci səhnənin əvvəlində (üçüncü akt), cənazə oxuması və fırtınanın qışqırması fonunda, Hermanın həyəcanlandıran "Bütün eyni düşüncələr, eyni kabus" monoloqu görünür. Countess-in xəyal görünüşünü müşayiət edən musiqi ölümcül sakitliklə sehrlənir.

Altıncı səhnənin orkestr tətbiqi qaranlıq tonlarla rənglənmişdir. Lizanın ariyasındakı "Ah, yoruldum, yoruldum" geniş, sərbəst axan melodiyası rus dilində səslənən mahnılara yaxındır; ariyanın ikinci hissəsi "Demək doğrudur, bir cani ilə" ümidsizlik və qəzəblə doludur. Herman və Lizanın "Oh yes, əzab bitdi" lirik dueti, şəklin yeganə parlaq epizodudur. Hermanın psixoloji dərinliyi ilə diqqət çəkən qızılla əlaqəli bir səhnə ilə əvəz olunur. Qorxunc və sarsılmaz səslənən intro musiqisinin geri qaytarılması ümidlərin dağılmasından danışır.

Yeddinci səhnə gündəlik epizodlarla başlayır: qonaqların içməli mahnısı, Tomskinin "Kaş ki, sevimli qızlar" mahnısı (G. R. Derjavinin sözlərinə). Hermannın görünməsi ilə musiqi əsəbləşir. "Burada bir şey səhvdir" həyəcan verici ehtiyatlı septet, oyunçuları narahat edən həyəcanı çatdırır. Qalibiyyət və qəddar sevinc Herman'ın ariyasında eşidilir: "Həyatımız nədir? Bir oyun! ". Ölmək anında düşüncələri yenidən Lizaya yönəlir - orkestrdə titrəyən, incə bir sevgi obrazı görünür.

M. Druskin

Parlaq maraqlı tapıntılar və əsəbi səhv hesablamalar aparıldığı yolda on ildən artıq davam edən mürəkkəb, tez-tez bir-birinə zidd olan axtarışlardan sonra Çaykovski ən böyük nailiyyətlərinə gəlir. operativ yaradıcılıq"Manfred", Beşinci və Altıncı Simfoniyaları kimi simfonik şah əsərlərindən heç də aşağı olmayan güc və ifadə dərinliyində "Kılınclar Kraliçası" nı yaradır. Eugene Onegin istisna olmaqla, heç bir operasında işləmədi, bəstəkarın öz etirafına görə, "özünü unutma" nöqtəsinə çatan bu cür həvəslə. Çaykovski, Kütəklər Kraliçasındakı personajların bütün hərəkət atmosferi və görünüşləri ilə o qədər dərin tutuldu ki, onları həqiqi canlı insanlar kimi qəbul etdi. Qızğın sürətlə operanın eskiz qeydini bitirdikdən sonra (Bütün işlər 44 gündə - 1890-cı il yanvarın 19-dan martın 3-dək başa çatdı. Orkestr həmin ilin iyun ayında tamamlandı.), librettonun müəllifi olan qardaşı Modest Ilyich-ə yazdı: "... Hermanın ölümünə və son xoruna çatanda Herman üçün çox kədərləndim və birdən çox ağlamağa başladım.<...> Məlum olur ki, Herman bu və ya digər musiqini yazmağım üçün yalnız bir bəhanə deyildi, hər zaman bir canlı insan idi ... ". Eyni adresə göndərdiyi başqa bir məktubda Çaykovski etiraf edir: "Başqa yerlərdə, məsələn, bu gün hazırladığım dördüncü şəkildə hiss edirəm ki, dinləyicinin heç olmasa hissəsini hiss etməməsi üçün belə qorxu, dəhşət və sarsıntı."

Puşkinin eyni adlı romanı əsasında Çaykovskinin "Kralların Kraliçası" ədəbi mənbədən bir çox cəhətdən yayınır: bəzi süjet hərəkətləri dəyişdirildi, personajların hərəkətləri və hərəkətləri fərqli bir işıq aldı. Pushkin üçün, Herman, bir məqsədə çatmaq üçün öz və digər insanların həyatını xəttə qoymağa hazır, sadə, hesablayıcı və sərt bir insandır. Çaykovskinin içində daxili pozulur, ziddiyyətli hisslər və meyllər hökm sürür, faciəvi barışmazlıq onu qaçılmaz ölümə aparır. Liza obrazı radikal bir düşünməyə məruz qaldı: adi rəngsiz Puşkin Lizaveta İvanovna güclü və ehtiraslı bir təbiətə çevrildi, Çaykovskinin "Oprichnik" dən "Çadra" əsərlərinə qədər Çaykovskinin operalarındakı təmiz poetik cəlbedici qadın obrazlarının qalereyasını davam etdirərək hisslərinə fədakarlıqla can verdi. İmperator teatrlarının direktorunun tələbi ilə İ.A. , lakin hərəkətin ümumi ləzzətinə və onun əsas iştirakçılarının xarakterlərinə təsir etmədi. Mənəvi dünyasının zənginliyi və mürəkkəbliyi, təcrübənin kəskinliyi və intensivliyi baxımından bunlar bəstəkarın müasirləri, bir çox cəhətdən Tolstoy və Dostoyevskinin psixoloji romanlarının qəhrəmanlarına uyğundur.

Şahzadə Kraliçasının kompozisiya, dramatik və intonasiya təhlili bir sıra əsərlərdə verilmişdir, yaradıcılığa həsr olunmuşdur Çaykovski bütövlükdə və ya bəzi növlərində. Buna görə, yalnız ən vacib, ən xarakterik xüsusiyyətlərinə toxunacağıq. Kölgələr Kraliçası Çaykovskinin operalarının ən simfonikidir: onun dramatik kompozisiyasının əsasını əsas yerin daşıyıcıları olan üç daimi mövzunun ardıcıl inkişafı və araya gətirməsidir hərəkətverici qüvvələr tədbirlər. Bu mövzuların semantik tərəfi Dördüncü və Beşinci Simfoniyaların üç əsas tematik bölməsi arasındakı əlaqəyə bənzəyir. Onlardan birincisi, əsasında qurulmuş Countess-in quru və sərt mövzusudur qısa motiv Müxtəlif dəyişikliklərə asanlıqla cavab verən üç səsin mənasını qaya mövzuları ilə müqayisə etmək olar simfonik əsərlər bəstəkar. İnkişaf zamanı bu motiv ritmik daralma və genişlənmə, interval tərkibi və modal rəng dəyişikliyinə məruz qalır, lakin bütün bu dəyişikliklərlə birlikdə əsas xarakterikliyini təşkil edən nəhəng "tıqqıltı" ritmi qalır.

Fərqli bir əlaqədə tələffüz olunan Çaykovskinin sözlərindən istifadə edərək deyə bilərik ki, bu "taxıl", "əlbəttə əsas fikir»Bütün iş. Bu mövzu, əsrarəngiz, ölümcül bir başlanğıcın təcəssümü, talelər üzərində cazibədar olan obrazın fərdi xarakteristikası kimi çox deyil. mərkəzi simvol operaları - Herman və Lisa. O, həssasdır, orkestr parça və personajların vokal hissələrinə toxunur (məsələn, Countess-in yataq otağındakı rəsmdən Hermannın "Əgər bilsəydiniz" ariosu). Bəzən Hermanın xəstə beynində ilişib qalmış üç kartın obsesif düşüncəsinin əks olunması kimi hiyləgər, fantastik şəkildə təhrif edilmiş bir görünüş alır: ölü Countessin xəyalları ona görünəndə və onları çağırdıqda, yalnız üç yavaş-yavaş enən səslər bütün tonda mövzu olaraq qalır. Üç belə seqmentin bir ardıcıllığı, bütünlüklə, rus musiqisində Glinka'nın cansız, əsrarəngiz və qorxunc təsvir etmə vasitəsi olaraq xidmət etdiyi tam ton miqyasını meydana gətirir. Bu mövzuya xarakterik tembr rəngləmə ilə xüsusi bir ləzzət verilir: bir qayda olaraq, bir klarnet, bas klarnet və ya basonun səssiz səssiz reestrində səslənir və yalnız son səhnə, Herman'ın ölümcül itkisindən əvvəl, taleyin qaçılmaz bir cümləsi kimi simli basslar ilə birlikdə pirinçlər tərəfindən qorxunc və hiddətlə qarşılanır.

Digər bir yaxından əlaqəli mövzu Countess. ən vacib mövzu - üç kart. Bənzərlik həm motiv quruluşda, həm də hər birində üç səslə üç bağlantıdan və fərdi melodik növbələrin dərhal intonasiya yaxınlığında özünü göstərir.

Tomsky balladasında görünməmişdən əvvəl, biraz dəyişdirilmiş formada üç kartın mövzusu Hermanın dodaqlarında səslənir ("çıxmaq" arioso "mən onun adını bilmirəm"), əvvəldən əzabını vurğulayır.

Prosesində sonrakı inkişaf mövzu fərqli bir forma alır və bəzən faciəli, bəzən hüznlü lirik səslənir və dönüşlərinin bəziləri hətta təkrarlanan qeydlərdə də eşidilir.

Üçüncü, geniş səsləndi lirik mövzu melodik zirvəyə yüksələn bir ardıcıl yüksəliş ilə sevgi və hamar, dalğalı bir aşağı ikinci yarısı əvvəlkilərlə müqayisə olunur. Xüsusilə həvəsli, sərxoş bir ehtiraslı səsə çatan ikinci şəkli tamamlayan Herman və Lizanın səhnəsində geniş inkişaf etmişdir. Gələcəkdə, Herman üç kartın dəlisov düşüncəsinə daha çox sahib olduğu üçün, eşq mövzusu yalnız ara-sıra qısa fraqmentlər şəklində yaranan və yalnız Lizanın adı ilə ölmüş, Hermanın ölümünün son səhnəsində yenidən aydın və aydın səslənir. buludsuz. Catharsis, təmizlənmə anı gəlir - dəhşətli aldanan baxışlar dağılır və bütün dəhşətlər və kabuslar üzərində parlaq bir sevgi hissi qalib gəlir.

Yüksək dərəcədə simfonik bir ümumiləşdirmə Spades Kraliçasında parlaq və rəngarəng birləşmişdir səhnə hərəkətikəskin təzadlar, işıq və kölgə dəyişiklikləri ilə tamamlanır. Ən kəskin münaqişə vəziyyətləri bir daxili xarakter yayındırıcı fon epizodları ilə dəyişir və inkişaf psixoloji konsentrasiyanın artması və tutqun, dəhşətli tonların qalınlaşması istiqamətində gedir. Janr elementləri əsasən operanın ilk üç səhnəsində cəmlənmişdir. Əsas fəaliyyətə bir növ, Yay Bağındakı şənliklər, uşaq oyunları və dayələrin, tibb bacılarının və himayədarlarının diqqətsiz söhbətləri, bunlara qarşı Hermanın tutqun siması önə çıxır, ümidsiz sevgisi düşüncələrinə tamamilə qarışır. İkinci şəklin əvvəlində cəmiyyət xanımlarının əyləncəli əyləncəli mənzərəsi, sirli bir qərib düşüncəsini tərk etməyən Lizanın kədərli reverie və gizli emosional narahatlığını yola verməyə kömək edir və Polinanın romantikası, tutqun rəngi ilə iki dostun pastoral duetinə zidd olaraq, qəhrəmanın gözlədiyi faciəli bir qisasın birbaşa xəbərdarlığı kimi qəbul edilir. (Bildiyiniz kimi, orijinal fikrə görə, bu romansın Lizanın özü tərəfindən səsləndirilməli idi və bəstəkar daha sonra bu hissənin ifaçını müstəqil solo nömrəsi ilə təmin etmək üçün onu sırf praktik teatr səbəbləri ilə Polinaya ötürmüşdü.).

Topun üçüncü şəkli xüsusi bir dekorativ əzəməti ilə fərqlənir, bir sıra epizodları bəstəkar tərəfindən qəsdən 18-ci əsrin musiqisi ruhunda tərtib olunmuşdur. Məlumdur ki, "Çobanlığın səmimiyyəti" və son qonaqlıq xoru tərtib edilərkən, Çaykovski o dövrün bəstəkarlarının əsərlərindən birbaşa borc almağa əl atdı. Mərasim mərasiminin bu parlaq şəkli, Herman'ın Surin və Chekalinsky'nin izlədiyi iki qısa səhnə və Liza ilə görüşü, burada üç kartın mövzularının və sevgi hisslərinin həyəcanlı və qarışıq səslənmələri ilə ziddiyyət təşkil edir. Hərəkəti irəli apararaq, Countess-in yataq otağında dramatik şəkildə mərkəzi rəsm hazırlayırlar.

Dramatik bütövlük və emosional gərginliyin durmadan artan gücü baxımından diqqətəlayiq olan bu səhnədə, bütün hərəkət xətləri bir sıx düyün bağlanır və baş qəhrəman, köhnə Countess obrazında canlandırdığı taleyi ilə üz-üzə qalır. Səhnədə baş verən hər şeydəki ən kiçik dəyişikliklərə həssaslıqla cavab verən musiqi vokal və orkestr-simfonik elementlərin sıx qarşılıqlı təsirində eyni vaxtda tək axın kimi inkişaf edir. Gretrinin "Richard the Lionheart" operasından bəstəkarın yuxu qraflığının ağzına daxil etdiyi mahnılardan başqa (Dəfələrlə Çaykovskinin bu vəziyyətdə icazə verdiyi anaxronizmə diqqət çəkildi: Riçard Lionheart operası 1784-cü ildə yazılmışdır, yəni Təxminən eyni zamanda eyni vaxtda Kürəklər Kraliçasının hərəkəti başlandı və buna görə də Countess gəncliyinin xatirələri ilə əlaqələndirilə bilməz. Lakin opera musiqisinin ümumi fonunda uzaq, unudulmuş bir şey kimi qəbul edilir və bu mənada bədii tapşırıq, tarixi dəqiqliyə gəldikdə, bəstəkar buna çox da fikir vermirdi.), onda bu şəkildə tam solo vokal epizodları yoxdur. Bir səs və ya qısa həyəcanlanan qışqırıqlardan monoton oxunuşdan tutmuş müxtəlif səsli oxunuşlardan çevik şəkildə istifadə edərək, aramsız tərənnümə yaxınlaşan daha melodik quruluşlara qədər bəstəkar personajların mənəvi hərəkətlərini incə və ifadəli şəkildə çatdırır.

Dördüncü səhnənin dramatik zirvəsi, Hermann və Countess arasında faciəvi şəkildə sona çatan "duel" dir (Bu səhnədə orijinal Puşkin mətni librettist tərəfindən demək olar ki, dəyişməz olaraq saxlanılmışdır. Çaykovskinin xüsusi məmnuniyyətlə qeyd etdiyi. L. V. Karagicheva, Herman monoloqunda söz və musiqi əlaqələrinə dair bir sıra maraqlı müşahidələri ifadə edərək, "Çaykovskinin musiqi dilinə çevrilmədiyini" söylədi. yalnız mənalı mənada, eyni zamanda Puşkinin mətnindəki bir çox struktur və ifadəli vasitədir. "Bu epizod Çaykovskinin vokal melodiyalarında nitq intonasiyasının həssas şəkildə həyata keçirilməsinin ən əlamətdar nümunələrindən biri ola bilər.)... Bu səhnəni həqiqi mənada bir dialoq adlandırmaq olmaz, çünki iştirakçılardan biri bir kəlmə söyləmir - Hermannın bütün istəklərinə və hədələrinə görə Qessessess səssiz qalır, ancaq orkestr onun üçün danışır. Köhnə aristokratın qəzəbi və qəzəbi bir dəhşətə yol açır və klarnetin və bassonun (fleyta qoşulduğu) "gurultulu" keçidləri, demək olar ki, bir təbiət mənzərəsi cansız bir cəsədin ölüm sarsıntılarını çatdırır.

Emosional atmosferin qızğın həyəcanları bu şəkildə həm operanın əsas mövzularının ardıcıl simfonik inkişafı, həm də tematik və tonal represiya elementləri ilə əldə edilən böyük daxili dolğunluqla birləşdirilmişdir. Genişləndirilmiş bir prekursor, şəkilin əvvəlində rahatca uçan və sonra skripkalarda səssizcə titrəyən dominant orqan nöqtəsinin fonunda hüznlə boğulan ifadələr olan böyük bir əlli barlı bir quruluşdur. Uzun müddət yığılmış harmonik qeyri-sabitlik, Herman tərəfindən yaşanan qorxu və məcburi qorxu hisslərini çatdırır. Dominant harmoniya bu bölmə daxilində icazə almır, bir sıra dəyişkən hərəkətlərlə əvəz olunur (B kiçik, A kiçik, C kəskin kiçik). Yalnız dördüncü səhnəni yekunlaşdıran fırtınalı, həyəcanlı Vivace-də, F-kəskin kiçik hissəsindəki əsas açarın dayanıqlı səslənən tonik üçlüyü meydana çıxır və yenidən eyni kartı səsləndirən melodik cümlə, üç kartın mövzusu ilə birlikdə səslənir, Hermanın ümidsizliyini və Lizanın dəhşətini ifadə edir.

Dəli deliryum və dəhşətli, qorxunc baxışları ilə qaranlıq bir atmosfer ilə bəyənilən aşağıdakı şəkil eyni simfonik bütövlüyü və inkişaf gərginliyi ilə fərqlənir: gecə, kazarma, təkbaşına vəzifə yerinə yetirən Herman. Baş rol orkestrə aiddir, Herman hissəsi fərdi təkrarlama xətləri ilə məhdudlaşır. Kilsə xorunun cənazə oxunması, siqnal verən hərbi fanatların səsləri, hündür taxta və samanların "fit" səsləri, pəncərədən kənarda küləyin səs-küyü eşidilməsi, uzaqdan gəlməsi - bütün bunlar həyəcan verici ön sözlər doğuran bir qorxunc mənzərəyə çevrilir. Hermanı dəhşətə gətirən dəhşət nə vaxta çatır ölülərin xəyalı Leytmotifin müşayiəti ilə Countess əvvəlcə gizli şəkildə, daha sonra üç kartın mövzusu ilə birlikdə səslərini daha da gücləndirdi. Bu şəklin son hissəsində çaxnaşma dəhşətinin partlaması qəfil uyuşmaya yol açır və narahat olan Herman avtomatik olaraq hipnoz edilmiş kimi Countess-in "Üç, yeddi, ace!" Sözləri ilə səslərini təkrarlayır, halbuki orkestrdə üç səsin dəyişdirilmiş mövzusu hamar və qərarsızdır. artan fret elementləri olan kartlar.

Bunun ardınca hərəkət sürətlə və davamlı olaraq fəlakətli nəticəyə doğru irəliləyir. Müəyyən bir gecikmə, yalnız dramatik deyil, musiqi baxımından da həssas məqamları özündə cəmləşdirən Qış kanalındakı səhnə səbəb olur. (Səbəbsiz deyil, müxtəlif müəlliflər tərəfindən Lizanın bu şəkildəki ariyasının onun hissəsinin stilistik cəhətdən ümumi melodik və intonasiya quruluşuna tam uyğun olmadığı qeyd edildi.)... Bəstəkarın buna ehtiyacı var idi ki, tamaşaçı Lizanın nə olduğunu bildi, taleyi bu olmadan bəlli olardı. Buna görə də Modest İliç və Larocenin etirazlarına baxmayaraq, bu şəkili bu qədər inadla müdafiə etdi.

Üç tutqun "gecə" şəkillərindən sonra sonuncu, yeddincisi parlaq işıqlandırma altında baş verir, bunun mənbəyi gündüz günəşi deyil, qumar oyun evinin şamlarının sakitcə sönməsidir. Oyun iştirakçılarının qısa kəskin açıqlamaları, ardından ehtiyatsız "oynaq" mahnısı "Beləliklə, yağışlı günlərdə bir araya gəldilər" mahnısının xoru, Hermanın son çıxılmaz oyunu məğlubiyyətə və intihara son qoyan karbonmonoksit atmosferini gücləndirir. Orkestrdə yaranan Countess mövzusu burada güclü bir səs çıxartır: yalnız Hermanın ölümü ilə qorxunc vəsvəsə aradan qalxır və opera, səssizcə və incə səslənən sevgi mövzusu ilə sona çatır.

Çaykovskinin böyük işi təkcə bəstəkarın özünün yaradıcılığında deyil, həm də ötən əsrin bütün rus operasının inkişafında yeni bir söz oldu. Mussorgskiydən başqa heç bir rus bəstəkarının ən gizli künclərə belə dramatik təsir və dərinlik nüfuzunun belə qarşısıalınmaz gücünə nail ola bilmədi. insan ruhu, açmaq mürəkkəb dünya bilinçaltı, bilinçsiz şəkildə hərəkətlərimizi və hərəkətlərimizi idarə edir. Təsadüfi deyil ki, bu opera yeni gəncin bir sıra nümayəndələri arasında bu qədər böyük maraq oyatdı bədii hərəkatlarXIX və XX əsrlərin başlanğıcında yaranır. Şahzadə Kraliçasının premyerasından sonra iyirmi yaşlı Alexander Benois, "bir növ ləzzət həvəskarı" kimi xatırlandı. "Şübhəsiz ki," deyə yazdı, "müəllif özü gözəl və bənzərsiz bir şey yaratmağı bacardığını, bütün ruhu, bütün dünyagörüşü ifadə olunduğunu bilirdi.<...> Rus xalqının bunun üçün ona təşəkkür edəcəyini gözləməyə haqqı var idi.<...> Mənə gəlincə, Məhz Kresloların həzzində olan bu hiss idi təşəkkür edirəm... Bu səslər vasitəsilə ətrafımda gördüyüm bir çox sirr həqiqətən birtəhər mənə açıldı. " AA Blok, MA Kuzmin və 20-ci əsrin əvvəllərindəki digər şairlərin Kurtlar Kraliçası ilə maraqlandıqları məlumdur. Çaykovskinin bu operasının rus sənətinin inkişafına təsiri güclü və dərin idi, bir sıra ədəbi və təsviri (az dərəcədə musiqili) əsərlərdə onunla tanışlıq təəssüratları birbaşa əks olunurdu. Və bu günə qədər Kölgələr Kraliçası klassik opera irsinin ən üstün zirvələrindən biri olaraq qalır.

Y. Keldış

Diskoqrafiya: CD - Dante. Maral. Linçinq, Alman (Xanaev), Liza (Derjinskaya), Qrafinya (Petrova), Tomsk (Baturin), Yeletsky (Selivanov), Polina (Obuxova) - Philips. Maral. Gergiev, Alman (Qriqoryan), Liza (Guleghina), Countess (Arkhipova), Tomsky (Putilin), Yeletsky (Chernov), Polina (Borodina) - RCA Victor. Maral. Ozawa, Herman (Atlantov), \u200b\u200bLiza (Freni), Countess (Forrester), Tomsky (Leiferkus), Yeletsky (Hvorostovsky), Polina (Catherine Chesinski).

Yaradılış tarixi

Çaykovskiyə bir neçə dəfə Puşkinin süjeti əsasında bir opera yazmağı təklif etdilər, hətta bəstəkarın xatırlatdığı kimi "iki ildir ki, uğursuzluğa düçar oldular", ancaq Puşkinin hekayəsində düzgün səhnə xarakterini görmədi və qəhrəmanlarına o qədər də maraq göstərmədi. Həqiqətən, hekayə kifayət qədər ayrı bir dildə yazılmışdır və ürəkdən rəğbət oyatmayan qəhrəmanı var. Puşkinin almanı soyuqqanlı və hesablayıcıdır, o heç vaxt "artıq olanı əldə etmək ümidi ilə lazım olanı qurban verməz", onun üçün Liza yalnız zənginləşmə yolundadır - belə bir xarakterin həmişə qəhrəmanını sevməyə ehtiyacı olan Çaykovskini tuta bilmədiyi ilə razılaşmaq asandır. Və yalnız nə vaxt, kim tərəfindən öz sözləri, o, "qrafinanın yataq otağındakı səhnə möhtəşəm olduğunu", operanın quruluşunu "davam etdi və davam etdi" qiymətləndirdi.

Operada çox şey Puşkinin hekayəsinə uyğun gəlmir: hərəkətin vaxtı, personajların xarakterləri. Çaykovskinin Herman güclü ehtirasları və atəşli təxəyyülü ilə canfəşan, romantik bir qəhrəmandır; o, Lizanı sevir və yalnız tədricən üç kartın sirri onun imicini Hermanın şüurundan kənarlaşdırır. Çaykovskinin Liza kasıb şagirdi deyil, Lizaveta İvanovna, Köhnə Qrafinanın nəvəsi və varisi - və bu artıq sosial qarşıdurmadır. Operanın hadisələri Ketrin II-nin dövründə baş verir (İmperator Teatrlarının direktoru bunu israr edir, bu istehsalın əzəmətindən narahatdır), lakin Çaykovskinin qəhrəmanları 18-ci əsrin insanları deyillər, hətta Puşkinin müasirləri deyillər, bəstəkarın özü, xüsusən də ruhanisi olan Hermandır operanın yarandığı illər.

Matça Kraliçası qeyri-adi bir qısa müddətdə, cəmi 44 gündə yazıldı və müəllifin özünü və zamanını ifadə edə bildiyi böyük əsərlərdən biridir.

Xarakterlər

• Herman -
• Say Tomsky -
• Şahzadə Yeletsky - bariton
• Chekalinsky - tenor
• Surin -
• Chaplitsky - tenor
• Arumov - bas
• Menecer - tenor
• Countess -
• Liza -
• Pauline -
• İdarəetmə - mezzo-soprano
• Maşa - soprano
• Oğlan komandiri - oxuma yoxdur

Tərəfdəki personajlar:

• Prilepa - soprano
• Milovzor (Polina) - Konralto
• Zlatogor (Tomsky saymaq) - bariton

Tibb bacıları, idarəçilər, arabalar, top meneceri, qonaqlar, uşaqlar, oyunçular.

Xülasə

Opera 18-ci əsrin sonlarında Peterburqda baş verir.

İlk hərəkət

İlk şəkil... Günəşli Yaz Bağçası, gəzən izdihamla dolu idi. Məmurlar Surin və Chekalinsky, dostu Hermanın qəribə davranışı ilə bağlı təəssüratlarını bölüşürlər: bütün gecəni qumarxanada keçirir, ancaq şansını sınamır. Tezliklə Herman özü görünür, Tomski müşayiət edir. Herman, seçiləninin adını bilmirsə də, ehtirasla aşiq olduğunu etiraf edir. Zabitlər dəstəsinə qoşulan şahzadə Yeletsky, yaxınlaşmamış evliliyi haqqında danışır: "Parlaq mələk taleyini mənimlə birləşdirməyə razı oldu!" Herman, dəhşət içində, Şahzadənin gəlininin nəvəsi Lisa ilə birlikdə getdiyi zaman, Şahzadənin gəlinin ehtirasının mövzusu olduğunu öyrənir.

Talehsiz Hermanın yanan baxışlarını görən hər iki qadın ağır öncədən ələ keçirildilər. Tomsky, dostlarına gənc bir Moskvanın "aslanı" olan, bütün var-dövlətini itirən və üç qazanan kartın ölümcül sirrini öyrənərək taleyini aşılayan bir qardaşı haqqında dünyəvi bir lətifə söyləyir: "O kartları ərinə, başqa vaxt gənc yaraşıqlı adamına verdiyi üçün. Mən bildim, amma eyni gecə yalnız birisi qaldı, bir xəyal ona göründü və hədə-qorxu ilə dedi: "Üçüncü bir insandan ölümcül bir zərbə alacaqsınız. Üç kartı, üç kartı, üç kartı güclə öyrənməyə gələcək. ! "" Herman hekayəni xüsusi gərginliklə dinləyir. Dostları onu lağa qoyur və yaşlı qadının kartlarının sirrini tapmağı təklif edirlər. Bir ildırım başlayır. Bağ boşdur. Qəzəblənən elementlər arasında Herman: "Xeyr, şahzadə! Yaşadığım müddətdə sənə verməyəcəyəm, necə olduğunu bilmirəm, amma götürəcəm! "

İkinci şəkil... Şəfəq. Qızlar kədərlənmiş Lizanı sevindirməyə çalışırlar. Yalnız qaldı, Liza gecəni sirrini açdı: "Və bütün ruhum onun əlindədir!" - sirli bir qəribə sevgisini etiraf edir. Birdən Herman eyvanda görünür. Lisa öz dərin izahı ilə uzaqlaşır. Oyanan Countess-in döyülməsi onları qarışdırır. Pərdə arxasında gizlənən Herman, qarşısında dəhşətli bir ölüm xəyalını görən yaşlı qadının mənzərəsindən həyəcanlanır. Artıq hisslərini gizlədə bilməyən Lisa Hermanın gücünə təslim olur.

İkinci hərəkət

İlk şəkil... Top. Lizanın soyuqluğundan həyəcanlanan Yeletsky onu sevgisinə inandırır. Maskalardakı dostlar Hermanı istehza edir: "Üçüncü kartı, üç kartı, üç kartı öyrənməyə gələn ehtiraslı sevgi ilə gələn üçüncü deyilmi?" Herman həyəcanlanır, sözləri onun təsəvvürünü oyadır. Çobanlının Səmimiyyət Yan şousunun sonunda Qrafinya daxil olur. Lizadan Countess-in gizli qapısının açarlarını aldıqdan sonra Herman bunu özünə çəkir. Bu gecə üç kartın sirrini öyrənir.

İkinci şəkil... Herman Countess-in yataq otağına girir. Gəncliyindəki portretinə heyranlıqla baxır. Qrafinanın özü yoldaşları ilə birlikdə görünür. Keçmişi həsrətlə xatırlayır və bir kresloda yuxuya gedir. Birdən Herman üç kartın sirrini açmaq üçün yalvararaq qarşısına çıxır: “Xoşbəxtlik qazandıra bilərsən bütün həyatvə bu sizə heç bir şey verməyəcək! " Ancaq qorxu hissi keçirən Countess hərəkətsizdir. Qəzəblənmiş Herman tapança ilə hədələyir. Yaşlı qadın yıxılır. "O öldü, amma sirrini öyrənmədim" deyərək dəlicəsinə yaxın olan Herman içəri girən Lizanın təhqirlərinə cavab olaraq dedi.

Üçüncü hərəkət

İlk şəkil... Kazarmada Herman. Lizanın sahilində onunla görüş hazırladığı məktubu oxudu. Yaşlı qadının cənazəsinin şəkilləri xəyalda ortaya çıxır, cənazə mahnısını eşidə bilərsiniz. Ağ dəfn kəfənindəki Qrafinanın xəyalları yayımlanır: “Lizanı xilas et, onunla evlən, üç kart bir-bir qazanacaq. Unutma! Troyka! Yeddi! Ace! " "Üç ... Yeddi ... Ace ..." - Herman sehr kimi təkrarlayır.

İkinci şəkil... Lisa Hermanı Qış kanalında sahildə gözləyir. Şübhə ilə yırtılır: "Ah, tükənmişəm, tükənmişəm". Saat gecə yarısına çatdıqda və Lisa nəhayət ümidini itirəndə, Herman əvvəlcə Lizadan sonra eşq sözləri təkrarlanır, lakin artıq fərqli bir fikir sahibi olur. Lisa, Hermanın Countess'in ölümündə günahkar olduğuna əmindir. Qışqırır və qumarxanaya qaçır. Liza ümidsizlik içində özünü suya atır.

Üçüncü şəkil... Oyunçular kart masasında əylənir. Tomsky onları oynaq bir mahnı ilə əyləndirir. Oyunun ortasında təşvişə düşən Herman görünür. Ard-arda iki dəfə böyük mərc təklif edərək qalib gəlir. "Şeytan özü səninlə oynayır" tamaşaçılar. Oyun davam edir. Bu dəfə knyaz Eletsky Hermana qarşı çıxır. Qələbə qazanan bir ace əvəzinə, o, kürəklər kraliçasını tutur. Herman xəritədə ölən bir yaşlı qadının xüsusiyyətlərini görür: “Lənətə gəl! Nəyə ehtiyacınız var! Mənim həyatım? Götür, götür! ”Dedi. Bıçaqlanıb. Liza obrazı təmizlənmiş şüurda görünür: “Gözəllik! Tanrıça! Mələk! " Bu sözlərlə Herman öldü.

"Şahzadə Kraliçası"... 3 aktda, 7 səhnədə opera.

A.İ.Puşkinin eyni adlı hekayəsi əsasında P.İ.Çaykovskinin iştirakı ilə M.İ.Çaykovskinin librettosu.

Aksiya 18-ci əsrin sonlarında Sankt-Peterburqda baş verir.

Xarakterlər və ifaçılar:
Alman -Nikolay Cherepanov,
Ukraynanın əməkdar artisti
Liza -Elena Barysheva, beynəlxalq müsabiqənin laureatı
Qrafinya -Valentina Ponomareva
Tomsky saymaq - Vladimir Avtomonov
Şahzadə Yeletsky-Leonid Zaviryukhin,
-Nikolay Leonov
Chekalinsky - Vladimir Mingalev
Surin - Nikolay Lokhov,
-Vladimir Dumenko
Narumov - Evgeni Alyoshin
Menecer - Yuri Şalaev
Polina -Natalya Semyonova, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti
-Veronika Syrotskaya
Maşa - Yelena Yuneeva
-Alevtina Egunova

Tərəflərdəki personajlar və ifaçılar:
Prilepa - Anna Devyatkina
-Vera Solovyova
Milovzor - Natalia Semyonova, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti
-Veronika Syrotskaya
Zlatogor - Vladimir Avtomonov

I akt

Səhnə 1.

Günəşli yay bağı. Rifah və sevinc şəraitində dayə və qardaslarla müşayiət olunan şəhər əhalisi, uşaqlar izdihamlı bir yerdədirlər. Məmurlar Surin və Chekalinsky, dostu Almanın qəribə davranışı ilə bağlı təəssüratlarını bölüşürlər. Bütün gecələri qumarxanada keçirir, ancaq taleyi sınamağa belə çalışmır. Tezliklə Herman özü görünür, Tomsky ilə birlikdə. Herman özünə ruhunu açır: o, seçilmişinin adını bilmirsə də, ehtiraslı, həvəslə sevgidir. Zabitlər heyətinə qatılan Şahzadə Yeletsky yaxın zamanda yaxınlaşan evlilik haqqında danışır: "Parlaq mələk taleyini mənimlə birləşdirməyə razı oldu!" Herman, dəhşət içində, Şahzadənin gəlininin nəvəsi Lisa ilə birlikdə getdiyi zaman, Şahzadənin gəlinin onun ehtirası mövzusu olduğunu öyrənir.

Hər iki qadın, ağır talışlarla tutulur, talehsiz Hermanın yanan baxışları ilə hipnoz edilir. Bu vaxt Tomsky, tamaşaçı gənc bir Moskvanın "aslanı" olmaqdansa, bütün var-dövlətini itirmiş və ölümcül bir hadisəni öyrənərək "bir rendezvous dəyəri" ilə olan Countess haqqında dünyəvi bir lətifə söyləyir. üçünün sirri həmişə kartları qazanan, taleyini aşılayan: "O kartları ərinə verdiyindən, başqa bir vaxt yaraşıqlı gənc onları tanıdı, ancaq eyni gecədə yalnız biri qaldı, bir xəyal ona göründü və hədə-qorxu ilə dedi:" Üçüncüsündən ölümcül bir zərbə alacaqsan. , həvəslə, ehtirasla sevən, səndən üç kartı, üç kartı, üç kartı öyrənməyə gələcək! "Herman hekayəni xüsusi gərginliklə dinləyir. Surin və Chekalinsky onu lağa qoyur və yaşlı qadından kartların sirrini tapmağı təklif edir. Bir tufan başlayır. Bağ boşdur. Yalnız Herman qəzəblənən elementi "açıq bir üzlüklə" qarşılayır, ruhunda daha az güc alovu yanır: "Xeyr, şahzadə! Yaşadığım müddətdə sənə verməyəcəyəm, necə olduğunu bilmirəm, amma götürəcəm! "Deyə xahiş edir.

Səhnə 2.

Şəfəqdə qızlar Lizanın otağında musiqi çalır, şahzadəyə nişanlanmasına baxmayaraq kədərləndi. Yalnız qaldı, gecəni gizlətdi: "Və bütün ruhum onun gücündədir!" - gözlərində "yanan ehtiras atəşi" ni oxuyan sirli bir qəribinə olan sevgisini etiraf edir. Birdən Herman bu həyatdan getməzdən əvvəl yanına gələn balkonda görünür. Lisa öz dərin izahı ilə uzaqlaşır. Oyanan Countess-in qapısı onu qarışdırır. Pərdə arxasında gizlənən Herman, qarşısında dəhşətli bir ölüm xəyalını görən yaşlı qadının mənzərəsindən həyəcanlanır. Artıq hisslərini gizlədə bilməyən Lisa Hermanın gücünə təslim olur.

II akt

Səhnə 1.

Varlı bir kapital məmurunun evində bir top var. Lizanın soyuqluğundan həyəcanlanan Yeletsky onu sevgisinin hədsiz dərəcədə inandırır. Maskalardakı Chekalinsky və Surin Hermanı pıçıldayaraq dedi: "Həvəslə sevən, üç kartdan, üç kartdan, üç kartdan öyrənməyə gələn üçüncü kimsən?" Herman həyəcanlanır, sözləri onun təsəvvürünü oyadır. "Çobanlığın Səmimiyyəti" şousunun sonunda Qrafinya daxil olur. Lisa ona otağına aparan Countess-in yataq otağının açarlarını verdikdə, Herman onu cəsarət kimi götürür. Bu gecə üç kartın sirrini - Lizanın əlindən tutmağın yolunu öyrənir.

Səhnə 2.

Herman Countess-in yataq otağına girir. O, "hansısa gizli güc" ilə bağlandığı bir Moskva gözəlliyinin portretinə həvəslə baxır. İşdə həmkarları ilə birlikdə. Qrafinya bədbəxtdir, zövqünə uyğun deyil indiki əxlaq, adət, keçmişi həsrətlə xatırlayır və kresloda yuxuya gedir. Birdən Herman, üç kartın sirrini açmağı xahiş edərək qarşısına çıxır: "Siz bütün həyatın xoşbəxtliyini düzəldə bilərsiniz və bunun sizə heç bir dəyəri olmayacaq!" Ancaq qorxu hissi keçirən Countess hərəkətsizdir. Silah təhdidində ruhundan imtina edir. "O öldü, mən isə sirrini öyrənmədim" deyərək içəri girən Lizanın söyüşlərinə cavab olaraq dəlilikə yaxın olan Herman ağlayır.

III akt

Səhnə 1.

Kazarmada Herman. Onu bağışlayan Lisanın bir məktubunu oxudu, burada sahildə onunla görüşdü. Yaşlı qadının cənazəsinin şəkilləri xəyalda ortaya çıxır, cənazə mahnısını eşidə bilərsiniz. Ağ dəfn kəfənində olan Qrafinanın xəyalları yayımlanır: "Lizanı xilas et, onunla evlən və üç kart ard-arda qazanacaq. Unutma! Üç! Yeddi! Ace!" "Üç ... Yeddi ... Ace ..." - Herman sehr kimi təkrarlayır.

Səhnə 2.

Liza, Kanavka yaxınlığındakı sahildə Hermanı gözləyir. Şübhə ilə yırtılır: "Ah, mən tükənmişəm, tükənmişəm" deyərək ümidsizliyə qapılır. Saat gecə yarısına çatdıqda və Lisa nəhayət sevgilisinə inamını itirdiyi anda o görünür. Lakin Herman, əvvəlcə Lizadan sonra eşq sözlərini təkrarlayanda artıq başqa bir fikirlə maraqlanır. Qızın arxasından qumar evinə tələsməyə alışmağa çalışaraq qışqıraraq qaçır. Baş verənlərin qaçılmazlığını anlayan qız çaya qaçdı.

Səhnə 3.

Oyunçular kart masasında əylənir. Tomsky onları oynaq bir mahnı ilə əyləndirir. Oyunun ortasında təşvişə düşən Herman görünür. Ard-arda iki dəfə böyük mərc təklif edərək qalib gəlir. "Şeytan özü sizinlə eyni vaxtda oynayır" - iştirak edənləri təəccübləndirin. Oyun davam edir. Bu dəfə knyaz Eletsky Hermana qarşı çıxır. Qələbə qazanan bir ace əvəzinə, o, kürəklər kraliçasını tutur. Herman xəritədə ölü bir yaşlı qadının xüsusiyyətlərini görür: "Lənətə gəl! Nə istəyirsən! Həyatım? Götür, götür!" Bıçaqlanıb. Liza obrazı təmizlənmiş şüurda görünür: "Gözəllik! İlahə! Mələk!" Bu sözlərlə Herman öldü.

Opera Çaykovskiyə İmperator Teatrları Müdirliyi tərəfindən tapşırıldı. Süjet İ.A.Vsevolozhsky tərəfindən təklif edilmişdir. Rəhbərliklə danışıqların başlanğıcı 1887/88-ci illərə təsadüf edir. Əvvəlcə Ç. İmtina etdi və yalnız 1889-cu ildə bu mövzuda bir opera yazmaq qərarına gəldi. 1889-cu ilin sonlarında imperiya teatrları rəhbərliyindəki bir yığıncaqda ssenari, opera səhnələrinin quruluşu, quruluş anları və tamaşanın elementləri müzakirə edildi. Opera 19/31 yanvar tarixlərindən eskizlərdə qurulmuşdur. 3/15-də Florensiyada. İyul - dekabr 1890 Ç., Hesaba bir çox dəyişiklik təqdim etdi ədəbi mətn, recitatives, vokal hissələr; N.N.Fignerin tələbi ilə 7-ci kartlardan Herman ariyalarının iki variantı da yaradıldı. (fərqli ton). Bütün bu dəyişikliklər fortepiano, notlar, 1-ci və 2-ci əlavələrin müxtəlif qoşmaları ilə oxumaq üçün transkripsiyanın sübutlarında qeyd olunur.

Eskizlər hazırlayarkən, librettonu fəal şəkildə yenidən işləyirdi. Mətni əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdirdi, səhnə istiqamətlərini təqdim etdi, ixtisarlar etdi, Yeletskinin ariyasına, Lizanın ariyasına, "Gəl, Mashenkanın işığı" xoruna öz mətnlərini bəstələdi. Librettoda Batyushkov (Polina romantikasında), V.A.Jukovski (Polina və Liza duetində), G.R. Derjavin (son mənzərədə), P.M. Karabanov (ara-sıra) kimi şeirlərdən istifadə olunur.

Səhnədə qrafinanın yataq otağında köhnə fransız mahnısı "Vive Henri IV" istifadə olunur. Eyni səhnədə, əhəmiyyətsiz dəyişikliklərlə, Loretta'nın A. Gretrinin "Richard the Lionheart" operasından başlanğıcı alınır. Son səhnədə, İA Kozlovskinin "Qələbə gurultusu, qulaq asın" mahnısının ikinci hissəsindən (polonizası) istifadə olunur. Opera üzərində işə başlamazdan əvvəl Çaykovski depresiyaya düşmüşdü və A.K. Glazunova göndərdiyi məktubda etiraf edir: "Məzar yolunda çox əsrarəngiz bir mərhələni keçirəm. İçimdə nə isə anlaşılmaz bir şey baş verir. həyatdan yorğunluq, bir növ xəyal qırıqlığı: bəzən dəli bir həsrət, amma həyatın eşqində yeni bir gelginin proqnozu olan bir deyil, ümidsiz, son bir şey ... Və eyni zamanda yazmaq istəyi dəhşətli ... Bir tərəfdən hiss edirəm. sanki mahnım artıq səsləndi, digər tərəfdən isə ya eyni həyatı sürükləmək üçün qarşısıalınmaz bir istək, ya da daha yaxşı yeni bir mahnı "...

Bütün şərhlər (senzuradan və mümkünsə savadlı) ilk gəliş, ilk xidmət əsasında hesab olunur, nəzərə alınır və hətta saytda yayımlanır. Yuxarıda deyilən bir şey varsa -