Mixail anikushin. Monumental heykəltəraşlıq ustası

Mixail Konstantinoviç Anikushin (1917-1997) - Sovet və Rus heykəltəraş.

SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının akademiki (1962; müxbir üzv 1958). SSRİ xalq artisti (1963). Sosialist Əməyi Qəhrəmanı (1977). Lenin Mükafatı (1958) və I. E. Repin adına RSFSR Dövlət Mükafatı (1986). 1944-cü ildən BKP (b) üzvü.

Tərcümeyi-hal

1937-1977-ci illərdə İ.E.Repin adına LINZHAS-da müharibə illərində (1941-1945) fasilə ilə oxumuşdur:

• 1935-1936 - V.S.Bogatyrev ilə Ümumrusiya Rəssamlıq Akademiyasında hazırlıq dərslərində.
• 1936-1937 - G.A. Şultz ilə V.A.X. nəzdindəki İncəsənət məktəbində oxuyub.
• 1937-1941 və 1945-1947 - Rəsm, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda V. A. Sinaisky və A. T. Matveev ilə birlikdə.

Böyük Vətən Müharibəsinin ilk günlərindən milisə girdi, 1941-ci ilin noyabr ayından Qırmızı Ordu sıralarında döyüşdü.

Ən çox biri məşhur əsərlər heykəltəraş - 1957-ci ildə Leninqradda ucaldılmış Alexander Pushkin-in abidəsi.

Anikushin klassik, ənənəvi məktəbinin nümayəndəsidir, bir sıra müəllifdir məşhur şəkillər A.S.Puşkin.

SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının üzvü (1962). Sov.İKP Mərkəzi Təftiş Komissiyasının üzvü (1966-1976).

M.K. Anikushin 18 may 1997-ci ildə Sankt-Peterburqda vəfat etdi. Volkovski qəbiristanlığının Literatorskie Mostki nekropolunda dəfn edildi.

Mükafatlar və titullar

• Sosialist Əməyi Qəhrəmanı (1977).
• iki Lenin ordeni (1967, 30.9.1977)
• oktyabr inqilabının əmri
• iI dərəcəli vətən müharibəsi ordeni (11.3.1985)
• qırmızı Əmək Bayrağı ordeni (1.10.1987)
• xalqlar dostluğu ordeni (28.9.1992)
• medallar
• Lenin mükafatı (1958) - İncəsənət Meydanındakı Leninqradda A.S.Puşkinin abidəsi üçün
• Dövlət mükafatı Repin RSFSR (1986) - "Çağdaşımız" heykəltəraşlıq portretləri seriyası üçün: "Toxucu V. N. Golubev", "İşçi V. S. Çiçarov", "Balerina G. S. Ulanova", "Bəstəkar G . V. Sviridov "
• xalq artisti SSRİ (1963)
• Sankt-Peterburqun fəxri vətəndaşı
• 1994-cü ildən SPbGUP-nin fəxri doktoru

Ailə

• Arvad - Mariya Timofeevna Litovchenko (1917-2003) - heykəltəraş, müxbir üzv Rusiya akademiyası sənət, xalq rəssamı Rusiya Federasiyası.

Yaddaş

• 2 oktyabr 2007-ci ildə Anikuşinin yaşadığı evə (Pesoçnaya sahili, ev 16) xatirə lövhəsi qoyuldu.
• Kamennoostrovski prospektindəki Anikushinsky meydanı heykəltəraşın adını daşıyır - heykəltəraşlıq kompozisiyası "Dostluq" (" Rəqs edən qızlar») - və bu parkdan işlədiyi Vyazemskiy zolağına qədər uzanan Anikushinskaya xiyabanı.
• Heykəltəraşın adı da Kronştadt şəhərinin incəsənət məktəbidir.
• 3358 nömrəli kiçik planet heykəltəraşın adını daşıyır.
• 12 sentyabr 2013-cü il tarixdə Vyazemski zolağında atelye binasının qarşısında Nikolay Krayuxinin heykəli qoyuldu.

Əsas işlər

• "Döyüşçü-qalib" (tezis, 1947)
• Alexander Pushkin abidəsi (Leninqraddakı Puşkinskaya metro stansiyasında oturmuş fiqur, 1954)
• Leninqraddakı İncəsənət Meydanında A.S.Puşkinin abidəsi (tunc, qranit, 1949-1957; memar Petrov V.A.; 1957-ci ildə açılan)
• Daşkənddəki A.S.Puşkinin abidəsi (1974)
• V.M.Bekhterevin portreti (1960)
• Rəssam Yu. M. Yuriyevin portreti, bürünc, qranit, 1961; Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Kosmonavt G.S.Titovun portreti (1961)
• Leninqraddakı Moskva meydanında V.İ.Leninin abidəsi (1970, memar V.A.Kamensky)
• Finlandiyada, Turku şəhərində V.İ.Leninin abidəsi (1977)
• Baş Təyyarə Dizayneri A.S.Yakovlevin portreti (1975)
• Leninqrad Qəhrəmanlıq Müdafiəçilərinin Anıtı (1975-ci ildə açıldı, memarlar V. A. Kamensky və S. B. Speransky)
• Bəstəkar G.V. Sviridovun portreti (1980)
• Rəssam N.K.Çerkasovun portreti (1975) Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Moskvadakı Novodeviçi qəbiristanlığında R.M.Glierin məzarı üzərində abidə
• 19 avqust 1986-cı ildə Samaradakı Kuznetsov parkında quraşdırılmış dizayner ND Kuznetsovun büstü.
• Alexander Pushkin abidəsi (metro stansiyası "Chernaya Rechka" (Sankt-Peterburq) 1982)
• Naqasaki Sülh Parkında "Sülh" kompozisiyası.
• Moskva Qələbə Parkında GS Ulanova abidəsi (30 may 1984-cü ildə açıldı).
• Nakhodkanın mərkəzi meydanında V. I. Leninin abidəsi (12 iyul 1984).
• Kalininqradda A.S.Puşkinə (1993) və M.İ.Kutuzova (1995) abidələr.
• Moskvadakı Kamergersky zolağında A.P.Çexovun abidəsi (1997).
• Çexov şəhərində A.P.Çexovun abidəsi. Yazıçının üç metrlik bürünc şəkli heykəltəraşın Çexova həsr olunmuş ilk əsəridir.

İncəsənət meydanındakı Alexander Pushkin abidəsi

Puşkinskaya metro stansiyasının foyesindəki Alexander Pushkin heykəli

Moskva meydanında Leninin abidəsi

Anikushin Mixail Konstantinoviç - Rus heykəltəraş. Dövlət Rus Muzeyinin fonunda Sankt-Peterburqdakı İncəsənət Meydanında dayanan Aleksandr Sergeeviç Puşkinin abidəsinə uzun müddət baxarsanız, bir anda Şairin doğulduğu şeirlərin ritminə və musiqisinə həll olduğu görünür. Bir jest, bir görünüş, dodaqlarının hiss olunmayan bir hərəkəti ilə xətlərinin gizli, intim mənasını bizə çatdırır. Bir əsrdən çox yaşamış heykəltəraş canlı Puşkin düşüncəsini, rus duyğusunu ruhlandıran, canlılığı çatdıra bildi. Anikushinin özü xatırlatdığı kimi, Puşkin obrazı üzərində işləyərkən tez-tez I. A. Qonçarovun xatirələrini və xüsusən də bu sətirləri yenidən oxuyurdu: "İlk baxışdan onun (Puşkinin) görünüşü əvvəlcədən görünməmiş görünürdü. Orta boylu, nazik, qartalın kiçik xüsusiyyətləri ilə Yalnız gözlərinizə diqqətlə baxdığınız zaman gözlərinizdə düşünülmüş bir dərinlik və bir növ nəciblik görərsiniz ki, sonradan unutmayacaqsınız. "

"Mən abidədən bir növ sevinc və günəş görmək istəyərdim, Puşkinin simasından" deyə Anikushin söylədi.

Və bu sevinc və günəş həqiqətən gözəl rus rəssamının yaratdığı Puşkinin heykəltəraşlıq portretlərinin əksəriyyətindədir. Sankt-Peterburqdakı Rus Muzeyində və Moskva, Daşkənd, Gurzuf üçün hazırladığı abidədə. Puşkin indi düşündürücü, indi ciddidir, sanki hər şey eşitməyə çevrilir ... Ancaq düşüncəsi və hətta ciddiliyi parlaq və ilhamlanır.

Rus Muzeyində Puşkinin abidəsi üzərində işləyən Anikushin, böyük şairin əsərlərini yenidən oxudu, avtoportretləri öyrəndi, dəfələrlə Puşkinin yerlərini gəzdi, P.Konçalovskinin "İş yerində Puşkin" rəsminə diqqətlə baxdı, burada poetik fikir anının tutuldu. Yeri gəlmişkən, Konçalovski Puşkinin nəvəsi Anna Alexandrovnanın üzünün eskizlərini düzəltdi, bir çoxlarının iddia etdiyi kimi babasına çox bənzəyirdi. Anikushin, hisslərin maksimum dərəcəsini çatdıracaq görüntüyə plastik bir həll tapmağa çalışdı.

Anikushin atelyesində, Puşkinin iki metrlik heykəli üzərində işləyərkən, kiçik bir plastilin heykəlciyi və bir abidənin qarşısında dayanan bir oturacağın nəhəng gips heykəli var idi. Bu heykəltəraşa, böyük Rodinin təbirincə desək, "daxili hissini əzələlərin oyunu ilə çatdırmağa" kömək edən çılpaqlıq idi. Anikushin eyni vaxtda iki abidə layihəsi üzərində işləmiş, gips və plastilin başlarının bir neçə variantını düzəltmişdir ..

Abidənin beş metr hündürlükdə olması lazım idi. Üzərində işləyərkən Anikuşin Moskva üçün başqa bir mərmər heykəli də düzəltdi dövlət universiteti və digər heykəllər diqqətlə öyrənildiyi İtaliyaya səyahət etdi ixtiraçılıq Donatello, Michelangelo və s. 50-ci illərin əvvəllərində Puşkinin abidəsi üzərində işə başladı və yalnız 18 iyun 1957-ci ildə abidənin açılışı oldu. "Monumentallıq nəhəng nisbətlərdə deyil" deyən Anikuşin, "ancaq aydınlıq və düşüncə dərinliyində, forma dəqiqliyində, əlaqələrin dəqiqliyində." Bu sözlər Anikushin üçün yaradıcı bir kreditə çevrildi.

Mixail Konstantinoviç Anikushin 2 oktyabr 1917-ci ildə Moskvada anadan olub. Atası parket işçisi idi, vuruşurdu. Gələcək heykəltəraşın uşaqlığı Serpuxov yaxınlığındakı Yakovlevo kəndində keçirildi. 1926-cı ildə Mixail Moskvaya köçdü və Qriqori Kozlovun rəhbərlik etdiyi heykəltəraşlıq studiyasında təhsil almağa başladı.

Məktəbi bitirdikdən sonra Anikushin Ümumrusiya Rəssamlıq Akademiyasına sənədlər göndərdi. Lakin o, Leninqrada gələndə məlum oldu ki, sənədlər yoxdur və imtahanlara buraxılmayıb. Sonra Qriqori Kozlov Akademiyanın direktoru Brodskiyə məktub yazdı və göndərildi qəbul komissiyası telegram: "Ən böyük səhvin qarşısını almaq lazımdır ... Sənədlərin itirilməsi səbəbindən həyatın şikəst olması yolverilməzdir ... Anikushinin Akademiyada imtahan vermək imkanından məhrum edilməsi onun üçün təkcə bir zərbə deyil. Bu, bir illik təhsilini itirmək deməkdir və bəlkə də Anikushini tamamilə itirmək deməkdir. .. "

Beş il tələbəsini Pionerlər Evində modelləşdirmə dərnəyində böyütmüş, gələcəkdə heykəltaraşın həyatında böyük rol oynayan, sonda Akademiyanın hazırlıq siniflərinə daxil olan müəllimin şəfaəti idi.

1937-ci ildə Anikushin Ümumrusiya Rəssamlıq Akademiyasının heykəltəraşlıq fakültəsinə A. Matveev və V. Sinaisky sinfinə daxil oldu.

Matveev Anikushin'i təbiəti dərindən dərk etməyi və şərh etməyi öyrətdi. Təcrübəsi zamanı əvvəlcə Lomonosov Leninqrad Çini Zavodunda, sonra Kaslı Dəmir Tökmə zavodunda Anikushin çox maraqlı uşaq heykəlciklər seriyasını yaratdı. Yeri gəlmişkən, Anikushin ilk dəfə 1937-ci ildə Puşkin obrazı üzərində işləməyə başladı.

Böyük Vətən Müharibəsi başlayan kimi Anikuşin xalq milisinə qoşuldu və sonra tank əleyhinə alaya göndərildi.

Tezislərini yalnız 1946-cı ildə etməyə başladı. "Qalib Döyüşçü" kompozisiyası bütöv bir əsərin əsasını qoymuş hesab edilə bilər hərbi mövzu, o cümlədən abidələrin layihələri və fərdi heykəltəraşlıq portretləri. 1949-cu illərin sonu - 1950-ci illərin əvvəllərində Anikushin Leninqrad üçün Puşkinin abidəsi üzərində işə başladı.

Anikuşin başqa bir sevimli yazıçı - A. Çexovun obrazı üzərində çox işləmişdir, əsərlərində həmişə ifadə olunan duyğuların həcmi ilə diqqəti cəlb etmişdir. Müasirlərinin xatirələrinə görə, hər zaman Çexov nəsrinin təsvirləri ilə sevinən A.Çexov və dostu, rəssam İ. Levitanın maraqlı cüt heykəltəraşlıq portreti. Moskva üçün Çexova abidələr layihələri üzərində işləyərkən Anikuşin böyük rus yazıçısının obrazında nəinki iradə və qətiyyət, həm də zəriflik, mehribanlıq, mənəviyyat axtarırdı. Romantik bəstəkar V. Glierin, aktyor Yu.Yuriyevin, akademik V. Bekhterevin və Rusiya torpağının digər görkəmli şəxslərinin heykəltəraşlıq şəkilləri də ruhlandırılmışdır.

50-ci illərdə Anikushin bir sıra işçilərin portretlərini, 1967-ci ildə - məşhur Belarus şairi V. Dubovkanın portretini, sonra isə uzun müddətə Leninqradda və digər şəhərlərdə Leninin abidələri üzərində işləmişdir. 70-ci illərdə, Böyük Vətən Müharibəsi illərində Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinə bir abidə üçün bir layihə hazırladı. Gördü ki, ayrıca qısa hekayələr qruplarından - "Pilot və dənizçilər", "Xəndəklərdə", "Blokada", "Snayperlər" və başqalarından ibarətdir. Bütün ümumiləşdirilmiş monumental formalar burada dinamik və ifadəlidir. Buna görə abidə çox güclü təəssürat yaradır.

Mixail Anikushin çox istedadlı bir müəllim idi, İ. Repin adına Leninqrad Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda dərs demiş və SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının yaradıcı heykəltəraşlıq emalatxanasına rəhbərlik etmişdir.

Karyerasının ən başlanğıcında, böyük rus şairi Puşkinin heykəltəraşlıq obrazında bir insanın yaşadığı duyğuların ən qaçılmaz hissəsini - ilhamı çatdırmağı qarşısına məqsəd qoyan Anikushin, bu ilhamı demək olar ki, bütün əsərlərində axtarır və təcəssüm etdirir.

P.S. Bogdanov, G.B. Bogdanova

Moduldakı Lua səhv: 170-ci sətirdə Vikidata: "wikibase" (nil dəyəri) sahəsini indeksləşdirməyə cəhd.

Moduldakı Lua səhv: 170-ci sətirdə Vikidata: "wikibase" (nil dəyəri) sahəsini indeksləşdirməyə cəhd.

Moduldakı Lua səhv: 170-ci sətirdə Vikidata: "wikibase" (nil dəyəri) sahəsini indeksləşdirməyə cəhd.

Moduldakı Lua səhv: 170-ci sətirdə Vikidata: "wikibase" (nil dəyəri) sahəsini indeksləşdirməyə cəhd.

Mixail Konstantinoviç Anikushin (-) - Sovet və Rus heykəltəraşı.

Tərcümeyi-hal

Mixail Anikushin 1917-ci il sentyabrın 19-da (2 oktyabr) Moskvada işçi sinif ailəsində anadan olmuşdur.

• - - Ümumrusiya Rəssamlıq Akademiyasında hazırlıq dərslərində V. S. Bogatyrev ilə.
• - - V. A. Kh., G. A. Shultz adına orta məktəbdə oxumuşdur.
• - və - - Rəsm, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda V. A. Sinaisky və A. T. Matveev-də.

Heykəltəraşın ən məşhur əsərlərindən biri 1957-ci ildə Leninqradda ucaldılmış Alexander Pushkin-in abidəsidir.

Anikushin klassik, ənənəvi məktəbinin nümayəndəsidir, A.S.Puşkinin bir sıra məşhur obrazlarının müəllifidir.

Eskiz yaratma xətası: Fayl tapılmadı

Sankt-Peterburqdakı Literatorskie Mostki-də M.K. Anikushinin məzarı.

Mükafatlar və titullar

• Sosialist Əməyi Qəhrəmanı ().
• iki Lenin ordeni (, 30.9.)
• iI dərəcəli vətən müharibəsi ordeni (11.3.)
• qırmızı Əmək Bayrağı ordeni (1.10.)
• xalqlar dostluğu ordeni (28.9.)
• medallar
• Lenin Mükafatı (1958) - İncəsənət Meydanındakı Leninqradda A.S.Puşkinin abidəsi üçün
• I. Repin adına RSFSR Dövlət Mükafatı (1986) - "Çağdaşımız" bir sıra heykəltəraşlıq portretlərinə görə: "Toxucu V. N. Golubev", "İşçi V. S. Çiçarov", "Balerina G. S. Ulanova", " Bəstəkar G. V. Sviridov "
• sSRİ xalq artisti ()
• 1994-cü ildən SPbGUP-nin fəxri doktoru

Ailə

• Arvad - Mariya Timofeevna Litovchenko (1917-2003) - heykəltəraş, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının müxbir üzvü, Rusiya Federasiyasının Xalq Rəssamı.

Yaddaş

Əsas işlər

• "Döyüşçü-qalib" (tezis, 1947)
• Alexander Pushkin abidəsi (Leninqraddakı Puşkinskaya metro stansiyasında oturmuş fiqur, 1954)
• Leninqraddakı İncəsənət Meydanında Aleksandr Puşkinin abidəsi (tunc, qranit, 1949-1957; memar V. Petrov; 1957-ci ildə açılan)
• Daşkənddəki A.S.Puşkinin abidəsi (1974)
• V.M.Bekhterevin portreti (1960)
• Rəssam Yu. M. Yuriyevin portreti, bürünc, qranit, 1961; Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Kosmonavt G.S.Titovun portreti (1961)
• Leninqraddakı Moskva meydanında V.İ.Leninin abidəsi (1970, memar V.A.Kamensky)
• Finlandiyada, Turku şəhərində V.İ.Leninin abidəsi (1977)
• Baş Təyyarə Dizayneri A.S.Yakovlevin portreti (1975)
• Leninqrad Qəhrəmanlıq Müdafiəçilərinin Anıtı (1975-ci ildə açıldı, memarlar V. A. Kamensky və S. B. Speransky)
• Bəstəkar G.V. Sviridovun portreti (1980)
• Rəssam N.K.Çerkasovun portreti (1975) Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Moskvadakı Novodeviçi qəbiristanlığında R.M.Glierin məzarı üzərində abidə
• 19 avqust 1986-cı ildə Samaradakı Kuznetsov parkında quraşdırılmış dizayner ND Kuznetsovun büstü.
• Alexander Pushkin abidəsi (metro stansiyası "Chernaya Rechka" (Sankt-Peterburq) 1982)
• Naqasaki Sülh Parkında "Sülh" kompozisiyası.
• Moskva Qələbə Parkında GS Ulanova abidəsi (30 may 1984-cü ildə açıldı).
• Nakhodkanın mərkəzi meydanında V. I. Leninin abidəsi (12 iyul 1984).
• Kalininqradda A.S.Puşkinə (1993) və M.İ.Kutuzova (1995) abidələr.
• ... Yazıçının üç metrlik bürünc şəkli heykəltəraşın Çexova həsr olunmuş ilk əsəridir.

həmçinin bax

"Anikushin, Mixail Konstantinovich" məqaləsinə rəy yazın

Qeydlər

Ədəbiyyat

• Pribulskaya G.I. Anikushin / V.V. Strekalov tərəfindən çəkilmiş fotolar. - L .; M .: İncəsənət, 1961 .-- 48, s. - 20.000 nüsxə. (bölgə)
• Alyansky Yu. L Petroqrad tərəfindəki bir atelyedə (M.K. Anikushin). - M .: Sovet rəssamı, 1985 .-- 144 s. - (Sənətkarlar haqqında hekayələr). - 35.000 nüsxə (bölgə)
• "Sovet heykəltəraşlığı". Yeni satınalmalar sərgisi. Dövlət Rus Muzeyi. - L. 1989 .-- P. 18.
• Krivdina, O. Ə. Anikushin Mixail Konstantinoviç // Yaddaş səhifələri. İstinad və bioqrafik toplu. 1941-1945. Sankt-Peterburq (Leninqrad) Rəssamlar İttifaqının sənətçiləri Böyük Vətən Müharibəsi veteranlarıdır. Kitab 1. SPb: Petropolis, 2014. 40-44.

Links

Moduldakı Lua xətası: 245 satırdakı xarici xətlər: "wikibase" (nil dəyəri) sahəsini indeksləşdirməyə cəhd.

Anikushin, Mixail Konstantinoviçi xarakterizə edən bir parça

Dəzgah ustası M.K. Anikushinin işi monumental heykəltəraşlıq, zirvələrdən biri idi yerli sənət XX əsrin ikinci yarısı. Onun bədii mahiyyəti ziddiyyətləri ilə diqqət çəkirdi: yüksək titullar və dövlət mükafatları ilə təltif edilmiş, həqiqi demokratiyası üçün həmkarları arasında fərqlənmişdir; Monumental sənətə cazibə edərək, eyni zamanda insan xarakteri və psixologiyasının incəliklərinə böyük maraq göstərdi. Rəssamın şəxsiyyətinin mürəkkəbliyi onun işində və gərginliyində bərabər şəkildə əks olunmuşdur sosial iş nəticədə əsərlərinin qiymətləndirilməsində bir qütbün əksinə oldu.

Anikushin, parket döşəməsi fəhləsinin böyük bir ailəsində anadan olub. Yeniyetmə ikən, 1931-ci ildə, gələcək heykəltəraşını XIX əsr rus realist məktəbinin ənənələri ilə tanış edən G.A.Kozlovun rəhbərliyi ilə Moskvadakı heykəltəraşlıq studiyasında təhsil almağa başladı. 1935-ci ildə Anikushin Leninqrada getdi və V.S.Bogatyrev üçün İZHSA hazırlıq kurslarına daxil oldu. 1937-ci ildə artıq V. A. Sinaisky və A. T. Matveev ilə birlikdə oxuduğu Heykəltəraşlıq fakültəsinin birinci kurs tələbəsi idi. Matveev, tələbələrinə təbiəti yaradıcı şəkildə şərh etməyə öyrətmək, canlı plastik axtarış vəzifəsi qoymaq üçün səy göstərdi. Görkəmli ustadın üslubu iz buraxdı erkən iş Anikushin, həlledici olmadı:

Sənətində gənc heykəltəraş xarici aləmin maddi görünüşü ilə əlaqələri kəsməmiş, Matveyevsk adlanan məktəbin nümayəndələri təbiəti mücərrəd sənət formasına çevirərək son plastik ümumiləşdirmə üçün səy göstərmişlər. Lakin Anikushin müəllimdən əsas şeyi götürdü: onsuz da tələbə əsərində "Bir uşaq ilə qız", "Çələng ilə pioner" (hər ikisi 1937) əsərlərində təbiəti bütöv görmək və görmə qabiliyyətini parlaq plastik obrazda təcəssüm etdirmək öz əksini tapmışdır. Müharibə onun institutdakı təhsilini kəsdi. Rəssam ilk günlərindən milisə qoşuldu və 1941-ci ilin noyabr ayından Qırmızı Ordunun üzvü oldu.

Yalnız qələbədən sonra Anikuşin Leninqrada qayıtdı. Bu gündən etibarən onun bütün həyatı və işi Neva üzərindəki şəhər ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olacaqdır. 1947-ci ildə Anikushin "Döyüşçü-Qalib" tezisini müdafiə etdi. Xarici ifadədən məhrum olan heykəl 1940-1960-cı illərdə rəssamın işini müəyyənləşdirən lakonik şəkildə hazırlanmışdır. Potensial hərəkətin daxili enerjisi xarici statikin arxasında gizlənir, detallığın olmaması fəlsəfi ümumiləşdirmə və dərin psixologiya ilə kompensasiya olunur. Bu xüsusiyyətlər Anikuşinin portret heykəltəraşlığında da özünü göstərdi: "Bir Ananın portreti", "P. A. Kupriyanovun portreti" (hər ikisi 1948), "Misirli", "Sudandan olan bir gənc" (hər ikisi 1957), "O. E. Usovanın portreti" ( 1961), "Akademik A. F. İoffenin portreti" (1964) və s. Ustadın gərgin məhdud əl işləri bu dövrün monumental heykəltəraşlığında tanınıb: A. I. Voeikov (1957), V. M. Bekhterevin abidələri (1960) , Yu.M. Yuriyev (1961), P.A.Kupriyanov (1968). Xatirə plastikası sahəsindəki işləri də qeyd etmək lazımdır - E.P. Korchagina-Aleksandrovskaya (1958) və R.M.Gliere (1960) məzar daşları.

V.İ.Lenin obrazı üzərində Anikuşinin işi (portretlər, abidələrin eskizləri) yeni, qeyri-ənənəvi həll yolu ilə əlamətdar oldu. Adi standartlardan çıxaraq heykəltəraş lideri hərəkətdə, fəal hərəkətdə göstərməyə çalışır. Bu mövzunun tamamlanması Leninqraddakı Moskva meydanındakı abidə idi (1970).

Rəssamın dinamik ifadəliyə can atması həyatının əsas yaradıcılığından biri - Leninqraddakı İncəsənət Meydanındakı A.S.Puşkinin abidəsi (1957) əsərində özünü göstərdi. Anikushin, 1940-cı illərdə, ümumittifaq yarışmasının ilk turlarından sonra Puşkin mövzusuna çevrildi. ən yaxşı layihə şairə abidə. 1949-cu ildə heykəltəraş eskizini müsabiqənin IV açıq turunda təqdim etdi və burada qalib oldu. Abidənin son dizaynı üzərində işləyərkən yaratdı çox sayda Puşkinin heykəltəraşlıq və qrafik portretləri, habelə Moskva Universiteti (1953) və Leninqrad metrosu "Pushkinskaya" (1955) üçün fiqurlu kompozisiyalar. Nəticədə heykəltəraş yaradıcı impuls və ilham vəziyyətini ən dəqiq şəkildə çatdıran seçim üzərində qərar verdi. Anikushin yaradıcısı Puşkin-Pol obrazını parlaq şəkildə özündə cəmləşdirməyi bacarıb. Abidə möhtəşəm şəkildə köhnə meydanın memarlıq ansamblına qarışdı.

Usta Puşkin mövzusunu davamlı inkişaf etdirir və gələcəkdə - şairin Gurzuf üçün heykəli (eskizləri, 1960, 1972, abidə quraşdırılmamışdır), Daşkənd (1974), Leninqraddakı Çornaya Rechka metro stansiyası üçün heykəl üzərində (1982) işləmə işləri aparılır. Kişinyov (1970), Pyatiqorsk (1982) və s.

1970-80-ci illərdə Anikuşinin əsərində. ifadəli tərzdə üstünlük təşkil edir: sənətkar indi dərin düşüncə tərzindən hərəkətə keçidin çətin vəziyyətini deyil, hərəkətin özü, ehtiraslı bir impuls təsvir etməyə üstünlük verir. Portretlərdə xarakterin vurğulanan bir fərdiləşdirilməsi var. Bu tendensiya Bolşoy üçün monumental bas-relyef "Qələbə" ilə aydın şəkildə ifadə olunur konsert zalı "Oktyabr" Leninqradda (1967), N. K. Çerkasovun məzar daşında (1974), "GS Ulanovanın portreti" ndə (1981) və xüsusilə kəskin - "Böyük Vətən Müharibəsi zamanı Leninqradın Qəhrəman müdafiəçiləri" abidəsi üzərində iş. Qələbə Meydanında quraşdırılmışdır (1975). Geri 1960-cı illərin əvvəllərində. usta bir neçə heykəltəraş qrupundan ibarət mürəkkəb bir kompozisiya üzərində işləməyə başladı. Anikushin plastikasının ifadəli təbiəti abidə üçün çoxsaylı eskizlərdə artıq görünür, burada sənətkarın işinin əsas istiqaməti - dövrün tipik xüsusiyyətlərinin fərdi personajların xarakterlərinin açıqlanması yolu ilə təzahür etdirilir. Bu dövrdə Anikushin sənətinin humanist yolları tam qüvvədə səsləndi.

Rəssamın bu istəkləri Moskvadakı abidə üçün A.P.Çexovun obrazı üzərində işində fərqli bir təcəssüm tapdı. Uzun illər davam edən axtarışların nəticəsi A. P. Chexov və I. I. Levitanın rəsmləri və portretlərinin qalereyası idi - əvvəlcə ustad abidəni cüt kompozisiya şəklində təsəvvür etdi (eskiz "A. P. Chexov və I. I. Levitan", 1961). Çexovun təmkinli, lakin ifadəli plastik obrazı daxili faciəsi ilə fərqlənir. Çexovun abidəsi üzərində iş Puşkin dövrünün bir növ davamı idi dramatik inkişaf... Hər iki böyük rus yazıçısı narahat oldu yaradıcı təxəyyül əvvəl ustalar son günlər onun həyatı.

Sankt-Peterburqdakı İncəsənət Meydanında Aleksandr Puşkinin abidəsi. 1957. Tunc, qranit


Sankt-Peterburqun Bekhterev küçəsində V.M.Bekhterevin heykəli. 1960. Tunc, qranit


"Əsgərlər" qrupu. Böyük Vətən Müharibəsi illərində Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinin abidəsi. 1975. Tunc, qranit


"Qaliblər" qrupu. Böyük Vətən Müharibəsi illərində Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinin abidəsi. 1975. Tunc, qranit

M. Anikushin, Döyüşçü-qalib. Eskiz tezis... Rənglənmiş gips. 1946.

Mixail Anikushin rəssamı

Sosialist Əməyi Qəhrəmanı, SSRİ xalq artisti, Lenin mükafatı laureatı

Sovetlərin Fövqəladə Səkkizinci Qurultayına təsadüf edən gənclərin əsərlərinin sərgisində. Ən yaxşı əsərlər arasında Misha Anikushinin iki heykəli var - "Ana" və "Pioner ilk şeirlərini anaya oxudu". Boris Vladimiroviç İoganson sənətə ilk addım atanlara nəsihət verərək qeyd etdi ki, bu əsərlər "canlılıq hissi, doğruluq duyğusunu incə ifadə edir.

Qırx ildən çox vaxt keçdi. Bu müddət ərzində keçmiş məktəblilər böyük bir həyat keçirdilər və yaradıcılıq yolu, çoxu tanınmış ustalara çevrildi. Onların arasında bu gün M.K. Anikushin liderlərdən biridir sovet heykəltəraşları... Müxbirimizlə söhbətdə Mixail Konstantinoviç işindən bəhs edir, müəllimləri, yoldaşları xatırlayır, sizə söylədiyi sözlərlə, gənc oxucu.
Mixail Konstantinoviç, uşaqlıq illəriniz ölkənin yaşadığı heyrətamiz bir dövrə təsadüf etdi: ilk beşillik planların coşğusu, kollektivləşmə, xalq mədəniyyətinin sürətli böyüməsi. Bütün bunlar iş və işdəki narahat, stimullaşdırıcı fəaliyyət idi. İlk dəfə belə. hər kəsin qabiliyyəti geniş şəkildə özünü göstərə bilərdi. Gənc pionerlər, məncə, böyüklərdən geri qalmadılar.
Bəli, vaxt hədsiz fırtınalı və maraqlı keçdi. Sonra Moskvada Malaya Serpuxovkada yaşadıq. Bizdən çox uzaqda, Jitnaya küçəsində müxtəlif dairələrin işlədiyi bir uşaq texniki stansiyası var idi - təyyarələrin modelləşdirilməsi, musiqi, iynə əsərləri, rəsm. Oraya, rəsm dairələrinə və təyyarə modelinə getməyə başladım. Sonra məktəbdə pioner dəstəsində mənə divar qəzetləri tərtib etmək və şüarlar yazmaq tapşırıldı. Rəsmə olan məhəbbətim ilk ictimai etirafı necə aldı.

M. Anikushin. Keçi ilə qız. Çuqun. 1938-1939.

Bir dəfə uzun boylu orta yaşlı bir kişi bizim pioner dəstəsinə gəldi və yumşaq, mehriban bir səslə soruşdu: "Bura kim çəkir?" Uşaqlar mənə işarə etdilər. Dəvət etdi: "Polyankamıza, Pionerlər Evinə gəlin." Buna görə də onu çağırdığımız kimi Qriqori Andreyeviç Kozlov və ya Grisha əmi rəhbərlik etdiyi modelyer klubuna getməyə başladım.
Grisha əmi fövqəladə xeyirxahlıq və cazibədar insan idi. Gəncliyində Kazan yaxınlığındakı kiçik bir kənddə müəllimlik edirdi. Dağıtmaq üçün inqilabi fikirlər bir qalada 5 il müddətinə azadlıqdan məhrum edildi. Məhz həbsxanada o, kiçik çörək parçalarından heykəlcik çəkməyə başlamışdı, onu azacıq həbsxana rasionundan kəsmişdir. Tezliklə həyat göstərdi ki, bu, uzun həbsxana günlərini uzaqlaşdırmaq üçün bir yol deyil, zəngdir. Sürgündən sonra Kazanskoe'ya girdi sənət məktəbi, uğurla başa vurdu və özünü tamamilə tədrisə həsr etdi.
Grisha əmi bütün enerjisini gənc tələbələrlə işləməyə həsr etdi. Dərslər zamanı modelləşdirmə prosesinin özünü başa düşməyimizi və materialı hiss etməyimizi təmin etmək üçün səy göstərdi. Modelləşdirmə rəsm, eskiz və qəlibləmə ilə birləşdirildi. Təcrübəli və sənətə sadiq bir ustad olan Qriqori Andreeviç həyat yolumuzun seçimini böyük ölçüdə müəyyənləşdirdi.
Mixail Konstantinoviç, o dövrün oğlanlarının maraqları nələrdi, dostlarınız?
Şübhəsiz ki, maraqlarımız əsasən məktəbdə, pioner dəstəsində formalaşmışdı. Rəsmdən əlavə ədəbiyyata da çox həvəs göstərirdim. Bəlkə ədəbiyyat müəllimi Anna Efremovna adətən divar qəzeti hazırlamağımıza kömək etdi. Lesha Klemanovla birlikdə böyük kağız vərəqlərini çəkdik. Sonra Lesha da sənətkar oldu. Rəssam - memar. Onun əməyi və bacarığı Brest qalasının, Şuşenskoye kəndinin və digərlərinin bərpasına yatırıldı tarixi abidələr... Digər bir dostum Volodya Prokofiev, institutda riyaziyyatçı və professor oldu.
İN boş vaxt Pionerlər Sarayında dərslərə getdik Tretyakov qalereyası... Böyük rus sənətkarlarının sevimli şəkillərinin kartpostalları və reproduksiyalarını satın aldılar, kopyaladılar. Yadımdadır, Levitanın "Mart", Vrubelin "Demon" üçün illüstrasiyalarını kopyalamışam. Bundan sonra da vizual sənətə maraq, onun sirlərini öyrənmək istəyi bizi getdikcə daha çox cəlb etdi.

Sonra heykəl seçmisiniz?
Bunu söyləmək çox özünəinam olardı. Bu məsələdə təşəbbüs daha çox ağsaqqallara aid idi. Müəllimlər heykəltəraşlıq etməyimi məsləhət gördülər ... İlk yoldaşlarıma "Yoldaşa kömək" və "Gliderman" əsərləri "Qırmızı Ordunun XV ili" adlı sərginin uşaq hissəsində təqdim edildi. 1932-ci ildə idi və mənim artıq 15 yaşım var idi.
Bu vaxta qədər heykəltəraşlıqla ciddi maraqlandım. Saatlarla Volxonkadakı Gözəl Sənətlər Muzeyində otura bilər, böyük ustaların yaradıcılığı ilə Mikelanjelonun "David" əsərini boya bilər. Muzey mənim üçün ikinci məktəb oldu. Heykəl burada xüsusilə şərəflə qarşılanmışdır. Onun üçün ən yaxşı işıqlandırma ilə salonlar tikilmişdir.
Bəzən Puşkin Təsviri İncəsənət Muzeyində toplanmış heykəllərin böyük bədii dəyərə malik olmadığı barədə fikirləri eşidə bilərsiniz, çünki onlar yalnız orijinaldan götürülür. Bu ifadə kökündən yanlışdır. Gips tökmə və hətta gözəl şəkildə icra olunan, demək olar ki, orijinaldır, yalnız fərqli bir materialdan hazırlanmışdır.
İlk girdiyim zaman Britaniya muzeyi Londonda və Parthenon'un heykəltəraşlıq frizlərini izlədilər gözəl canlılar dünya sənəti, köhnə bir tanışlıq olaraq onlardan məmnun qaldı. Məni Moskvadakı muzeydən yaxşı tanıyırdılar, onları hər qabıqdan, hər çuxurdan xatırladım.
Ümumittifaq sərgilərindəki ilk əsərlərinizin uğuru uşaq yaradıcılığı, beş il bir sənət studiyasında oxumağınız - bütün bunlar sizi universitetə \u200b\u200bdaxil olmağa kifayət qədər hazırlamışdımı?
Məktəbi bitirdikdən sonra Leninqraddakı məşhur İncəsənət Akademiyasına daxil olmaq üçün səy göstərdim. Rus sənət məktəbinin ənənələrini diqqətlə qorudu parlaq kompozisiya müəllimlər.

İmtahandan sonra hazırlıq kurslarına yazıldıq və bir il sonra orta məktəb sənət məktəbinin son sinfinə keçdik. Onuncu sinifdə ikinci dəfə oxumalı idim. Amma peşəkar təlim möhkəm oldu. Təcrübəli müəllimlər V.S.Bogatyrev və G.A.Shultz rəhbərliyi altında təhsil almışdır. Məktəbdə edilən son eskizlər akademiyaya qəbul üçün imtahan sənədləri şəklində təqdim edildi. Mən də qəbul oldum.
Akademiyanın məşhur olduğu və sizi divarlarına cəlb edən ənənələrdən danışdınız. Sənətçi kimi inkişafınıza xüsusi təsir edənlərin mahiyyəti nədir?
Həm məktəbdə, həm də akademiyada yaxşı müəllimlər tapmağım şanslı idi. Bir çox müəllimi adlandıra bilərdim gözəl insanlar və müəllimlər. Sizə yalnız ən parlaq, fikrimcə, müəllimlər və heykəltəraşlar haqqında danışacağam.
Akademiyada ilk müəllimim heykəltəraşlıq kafedrasının dekanı Viktor Aleksandroviç Sinaisky idi. Böyük bir usta, əsl sənətkar idi. O vaxt, Brodskiy küçəsi ilə Nevski Prospektində, Lassalle'nin gözəl bir abidəsi var idi - fövqəladə ifadəliyin başı. Heykəl plastikanın gücü ilə heyran qaldı. Onun yaradıcısı, sonradan öyrəndiyim kimi, Viktor Aleksandroviç Sinaisky idi.
Alexander Terentyevich Matveev-in nüfuzu tələbələr arasında olduqca yüksək idi. Biz onun yüksəkliyindən təsirləndik bədii zövq, həyatına və işinə üzvi olaraq xas olan vətəndaşlıq. Sosial əhəmiyyətli mövzuları ilə diqqəti cəlb etdi. 1912-ci ildə büst yaradır
AI Herzen, 1918-ci ildə - Smolnı yaxınlığında Petroqradda ucaldılmış K. Marksın ilk abidələrindən biri. 1927-ci ildə sovet sənətinin nailiyyəti hesab olunan "Oktyabr" heykəltəraşlıq qrupunu uğurla başa vurdu.
Matveyev bizdə təbiət haqqında əsl anlayışı oyatdı, təbiətin ilham mənbəyi olduğunu hiss etdi. Sinaisky və Matveev təkcə yaradıcılığı ilə deyil, həm də ictimai fəaliyyəti ilə də dərs deyən mentorlar idi. Leninin monumental təbliğat planının həyata keçirilməsində ən fəal iştirak edənlər məhz bunlar idi.
Mixail Konstantinoviç, indi yaradıcı gəncliyin yetişdirilməsinə, tədrisə çox enerji ayırırsınız. Şagirdləriniz və izləyiciləriniz çoxdur. Bir sənətkarın və müəllimin bugünkü zəngin təcrübəsinə əsaslanaraq, tələbəlik illərinizdə ən əsas və vacib qazanc nəyi hesab edirsiniz?

Təbiətə hörmət, mənim fikrimcə sənətkar üçün zəruri olan ən vacib keyfiyyətlərdən biridir. "Təbiət" sözünü çox geniş mənada - həyat həqiqətinə, təbiətə, ətrafımızdakı gözəllərə hörmət kimi qəbul edirəm. Bu, bizim Rus realist sənət və ədəbiyyat məktəbimizin təməlidir.
İkinci zəruri keyfiyyət amansız özünə tələbkarlıqdır. Müəllimlərimiz tələbələrin sənətin yüksək məqsədlərini qətiyyətlə dərk etmələri üçün səy göstərdilər. Mənim üçün ən yaxşı nümunə müəllimlərin yaradıcılığı idi. Onların fədakarlığı, özlərinə qarşı fövqəladə tələbkarlığı şagirdlərə ötürüldü. Bu onların idi böyük güc müəllim kimi.
Ancaq məncə tələbə həyatı indiki tələbələrin həyatından çox da fərqlənmir. Hər gün seminarlarda beş saat işləmə - üç saat modelləşdirmə və iki saat rəsm çəkmək. İncəsənət tarixi, ümumi fənlər haqqında daha çox mühazirələr. Bir sənət kollecində ən uzun iş günlərindən biri. Sinifdəki dərslərdən əlavə, çox oxudular və kitabxanada işlədilər, idmanla fəal məşğul oldular.
Təcrübəmiz maraqlı idi. Birinci ildə Lomonosov Farfor Fabrikində çalışdılar. İkinci il ərzində Kaslı dəmir quyusunda təcrübə keçirildi. Burada çuqundan üç əsər çəkdim: "Pioner", "Tökmə" və "Keçi olan qız".
Müstəqilliyimiz tamamilə təbii idi. 1939-cu ildə, hələ üçüncü kursumda memar Vasili Petrovla birlikdə ilk dəfə Bakı üçün Nizaminin abidəsinin dizaynı müsabiqəsində iştirak etdim. Bu əsər müsabiqəyə təqdim olunan 75 layihədən ən yaxşısı olaraq tanınıb. Ən yüksək mükafatı aldıq. Bir çox başqa yaradıcı ideyalar var idi, amma Böyük Vətən Müharibəsi başladı.
Akademiyanın tələbələri və müəllimləri ilə birlikdə müdafiə işlərində iştirak etdim, sonra xalq milisinə qoşuldum və 1941-ci ilin noyabrında - orduya. Mühasirənin bütün 900 günü Leninqradı müdafiə edən 42-ci Ordunun bir hissəsi idi. Cəbhədə Kommunist Partiyasının sıralarına qoşuldu.
Müharibə zamanı və şəhərin mühasirəsində gördüm və hiss etdiyim hər şey Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinin abidəsində öz əksini tapdı.
Müharibə çox kədər gətirdi. Ancaq bu günlərdə insan ruhunun ən yüksək təzahürlərini gördünüz, kütləvi cəsarət və qəhrəmanlığın şahidi oldunuz. Dünənki cəbhə əsgərləri yenidən tələbə kürsüsünə qayıtdıqda işinizdə başlıca şey nə oldu?

Mixail Konstantinoviç, sizin Puşkin ən geniş şöhrət və tanınma qazandı. Bir çox insan bu abidənin təəccüblü bir Leninqrad olduğuna inanır, Puşkinin ayələrində səslənən şəhərin sərt gözəlliyi ilə üzvi şəkildə birləşdi. Bu abidənin yaranma tarixi nədir?
- Uşaqlıqdan bəri Puşkini bütləşdirirdim. Ona olan sevgim haqqında çox danışa bilərdim, amma bunu dinsiz hesab edirəm. Axı bütün xalqımızın Puşkinə olan sevgisi çox böyükdür. O, vizual sənətdə - qrafika, rəsm, heykəltəraşlıqda nə qədər parlaq, müxtəlif və istedadlı idi!
Bu görüntüyə 1937-ci ildə dönmüşəm. Sonra şairin vəfatının 100 illiyi ilə əlaqəli Puşkin günləri geniş qeyd olundu. Sonra Xalq Komissarları Şurası bir abidə ucaltmaq qərarına gəldi
Leninqradda A.S. Puşkin və ən yaxşı layihə üçün Ümumittifaq bir müsabiqə elan edildi. O vaxtlar akademiyada yeni təhsilə başlamışdım və təbii ki, bu yarışmada iştirak etməyi düşünməmişdim. Ancaq gücümü sınamaq istədim və ilk eskizi özüm üçün etdim.
Mübarizə müharibə ilə kəsildi və 1947-ci ildə yenidən başladı. Memar Vasili Aleksandroviç Petrov və mən də orada iştirak etdik. Bütün layihələr geniş müzakirə üçün Rusiya Muzeyinin salonlarında sərgiləndi. Sonra nəticələr yekunlaşdırıldı və abidə tikmək hüququmuzu əldə etdik.
- Sözlərinizin arxasında nə dayanırdı: abidə tikmək hüququ?
- Əvvəla əlavə təhsil maddi, əzab, sevinc. Abidə tikmək sadəcə bir sevinc deyil, böyük bir məsuliyyətdir. Üstəlik, onu böyük memarların və heykəltəraşların işlədiyi Leninqradda qurmaq. Daha da böyük məsuliyyətimiz var idi: bütün bunlardan sonra, Rusiya Muzeyinin yerləşdiyi Rusiyanın adı ilə əlaqəli Leninqradın ən gözəl meydanlarından birində Aleksandr Sergeyeviç Puşkinə abidə ucaldılmışdır. Meydanın çox adı məsuliyyət daşıyır - İncəsənət Meydanı.

M. Anikushin, memar V. Petrov. Leninqraddakı İncəsənət Meydanında Aleksandr Puşkinin abidəsi.
Abidənin yaradılması təkcə bir sənət hadisəsi deyil, həm də vətəndaş və siyasi bir hadisədir. Vətənin mədəni irsi çoxalır, müəyyən mənada nüfuzun göstəricisi, mədəniyyəti və incəsənəti müəyyən edilir.
Bütün bu hallardan əlavə abidə düzəltməyi də öyrənməli olduq. Memarlıq və heykəltəraşlıq arasındakı əlaqələri, tamaşaçılarla yeni əlaqələri zamanımızla birlikdə axtarın və kəşf edin. Nəticədə, bir əsrdən çox vaxt keçməsinə baxmayaraq abidənin niyə ucaldılması, bu gün Puşkinə niyə ehtiyacımız olduğu sualına cavab vermək üçün bütün problemlərin həlli kəskin modernləşir.
Bütün bunlar Puşkin imicinin həllini müəyyənləşdirdi. Bu çoxşaxəli əlaqələrin hər hansı bir pozulması görüntünün mənasını və məzmununu təhrif edərdi. Şairə belə bir abidə yalnız Leninqradda dayana bilər və bu meydandadır. Başqa yerə köçürmək mümkün deyil, bütün məzmunu dərhal pozulacaqdır.
Mən Puşkinə qeyri-adi, lakin dünyəvi və insani, onun nə olduğunu, onu necə təsəvvür etdiyimi göstərmək istədim. Puşkinin cazibəsini, xarakterinin nəcibliyini, azadlıq sevgisini ifadə edin. Özümüzü çağdaş kimi qəbul edir, bizimlə yaşayır, sözü yenə də narahatdır. Buna görə də, tamaşaçılara, müasirlərə, hər birimizə müraciət edən ilham almış bir şair obrazını yaratmağa çalışdım.
Abidə üzərində iş səkkiz il çəkdi. 19 iyun 1967-ci ildə açıldı. Həmin yaddaqalan gündən iyirmi ildən çox vaxt keçdi, hətta zərgərlik də heykəlin üstündəki yazını tərk etdi. Ancaq görüntü dahi şair əvvəlki qüvvə ilə eyni həyəcan keçirir. Taleyin bu görüşü mənim üçün hazırladığına, işimin vizual sənətimizə daha bir töhfə olacağına görə xoşbəxtəm. Pushkinian.
- Tez-tez bir sözlə bəyəndiyimiz bir rəsm, heykəltəraşlıq və ya digər sənət əsərini - yaxşı olduğunu təyin edirik. Sən nə edirsən,
Mixail Konstantinoviç, "yaxşı bir abidə" demək istəyirsiniz?
- Bu sualın cavabını tapıram - formanın nəcibliyi nədir, bu forma necə qurulur. Heykəltəraşın mənəvi, bədii baqajı, özünün tərbiyəsi dərəcəsi mənə aydın olur. Belə bir abidədə fikir təbii oxunanda forma və məzmunun üzvi birliyi olmalıdır. Bu əmlak heykəltəraşa, sənətkara qeyri-ixtiyari olaraq verilir və o, əmək, qəddar iş sayəsində birləşdirilməlidir.
- Puşkindən sonra V. I. Lenin obrazı, tamamilə başqa məzmunlu obraz üzərində işləmisiniz?
- Leninqradda V.İ.Lenin abidəsinin inşası üçün müsabiqə elan edildikdən sonra çox eskizlər etdik. Əvvəlcə axtarış Leninin humanist bir filosof kimi imicini ortaya qoymağa yönəldildi. Lenin - böyük insan dövrümüzün dövrünə aiddir, lakin böyüklüyü heç vaxt ruhu, cazibəsi ilə kölgə salmamışdır. Onun heyrətamiz cazibə hədiyyəsi vardı, insanlar həmişə ətrafına toplaşırdılar. Lenin adi insanların rifahı uğrunda mübarizəyə sədaqət və sədaqətlə yoluxdu.

Ulu öndərin insanlığını, Mayakovskinin sözləri ilə ifadə olunan xüsusiyyətini - "yer üzündə yaşayan bütün insanlardan ən insani olduğunu" vurğulamaq istədim.
İllər keçdi. Bu görüntünün nə ilə zənginləşməsi barədə fikirlərim. Bir çox şərtlərin təsiri altında və hər şeydən əvvəl sənədlərin, Vladimir İliçin xatirələrinin dərindən öyrənilməsi nəticəsində.
Bir heykəltəraşın birdəfəlik təqdimatında çox şey ifadə etməsi lazımdır. Buna görə mövzunun həllində aparıcı fikri müəyyən etmək çox vacibdir. Leninin obrazındakı əsas şeyin yenilməzlik, cəsarət, cəsarət, proletariatın səbəbinin düzgünlüyünə fövqəladə inam olmalıdır. Böyük Oktyabr inqilabından sonra İlyiçin nə olduğunu xatırladan NK Krupskayanın sətirlərini xüsusilə xatırlayıram: "O, qeyri-adi şən vəziyyətdə idi". Fəhlələrin, kəndlilərin və Rusiyanın bütün mütərəqqi insanların xəyalları gerçəkləşdi. Əlbətdə ki, İlyiçin şənliyi və sevinci çox böyükdür, görüləsi çox şey olmasına baxmayaraq, çoxları görülənlərdən daha da mürəkkəb idi. Bu Leninin vəziyyətini oktyabrın ilk günlərində çatdırmaq istədim. NK Krupskayanın, Vladimir İliçin cəsarətli və cəsarətli olması, görüntünün həllində əsas açar rolunu oynadı.
Bəziləri dərhal bütün abidənin bu qərarını almadılar. Görüntünün mahiyyətini və bu mahiyyətin ifadə formasını dərhal başa düşmədilər, Vladimir İliçin abidəsi ilə bağlı ənənəvi fikirlərə aludə oldular.
Vladimir İliç obrazı üzərində işləmək mənim üçün böyük sənət və həyat məktəbi idi. 13 il çəkdi. Abidə Moskovskiy Prospektində 1970-ci ildə, İlyiçin anadan olmasının 100 illik yubileyinin geniş qeyd olunduğu vaxt açıldı. İndi şəhərin müasir ansambllarından birini tamamlayır.
- Bu on üç illik işi necə xarakterizə edirsiniz?
- V. I. Leninin abidəsinin inşası rəssama verilən yüksək şərəf və inamdır. Amma sənətkar da bu etimadı doğrultmalı, qəhrəmanına heç olmasa xırda bir səviyyədə yaxınlaşmaq üçün bütün bilik və bacarığından imtina etməlidir. Görünüşə, müşahidəyə və əlbəttə fədakarlığa nüfuz etmək üçün illər, çox sayda iş tələb olunur.
- Bu illər, yəqin ki, səni Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinə abidə ucaltmağa hazırladı. Həyat təəssüratlarınız bu ansamblın görünüşlərinin qərarına necə təsir etdi?
- Memarlar Sergey Speransky və Valentin Kamensky ilə işləmişəm. Hər üçümüz müharibə illərində Leninqradın müdafiəsində iştirak etdik və Leninqrad xalqının misilsiz cəsarətinin şahidi olduq. Təbii ki, bu işi düşmüş və yaşayan Leninqradlılar qarşısında vətənpərvərlik və vətəndaşlıq borcumuz kimi qəbul etdik.
Hər kəs xatirə haqqında bilir Piskarevskoye qəbiristanlığı... Bu, şəhərin nasist blokadası qurbanlarının abidəsidir. Tarixən özünəməxsus bir döyüş yerində qurulan yeni ansambl - Srednyaya Rogatka, Pulkovo istiqamətində, şəhərin cənub qapısı - Qələbə abidəsinə çevrilməlidir.

Nəhayət, nə olacağına qərar verilməmişdən əvvəl uzun müddət çəkdi. Saysız-hesabsız variantları nəzərdən keçirdik: Leninqraderlərin şücaətini allegoriyalar, simvollar və ya real şəkillər vasitəsilə göstərmək? Ancaq nəticədə bir prinsip qazandı - bunun necə olduğunu izah etmək, şəhərin müdafiəçilərinin qəhrəmanlığını və nəcibliyini, bütün əzəmət və dramdakı cəsarətlərini göstərmək. Leninqrad müdafiəçilərinin bəşəriyyətindəki böyük simvolizm və poster ümumiləşdirilmiş formalarla deyil, dərin hiss və mənəvi gözəlliklərlə dolu bir bürünc və daşdan ibarət bir dastan kimi qeyd edilməlidir. Beləliklə, müharibə illərində burada olanlar özlərini, olmayanları da gördü - düşündü: mən də eyni ola bilərdim. Gənclərin başa düşmələri üçün: qələbəni supermenlər yox, qazandı sadə insanlarpartiyanın, sistemimizin, Leninin tərbiyə etdiyi həyat, nəciblik, qardaşlıq dəyərləri ilə bağlı öz fikirlərinə sahibdirlər.
Abidənin heykəltəraşlıq tərkibi bir neçə süjet qrupundan ibarətdir. Şəkillərin ardıcıl qavranılması üçün hazırlanmışdır. Abidəyə gələn şəxs, olduğu kimi, hadisələrin iştirakçısı olur, qara qüvvəyə qarşı duran və qalib gələnlərin əhval-ruhiyyəsini və hisslərini tuta bilər.
Eskizimdə meydana çıxan ilk qrup "Blockade" və ya "Requiem" dir. Narahat müharibə günlərinin atmosferi və təəssüratını çatdırır. Budur, blokadanın ilk günləri - Truda Meydanına düşən ilk mərmilərdən bir uşağın ölümü. Kədərli bir ana onu qucağında tutur. Leninqradların qüvvələrinin tükəndikləri blokada qışının görüntüsü başqa bir dəstəyə verildi - bir əsgər bir kişinin kölgəsini qaldırdı - bir zhegatsin şəhər sakini.
Heykəltəraş qruplarda sol və sağ tərəf abidə, qəhrəmanların tərcümeyi-halını, o dövrün tipik vəziyyətlərini necə görmək barədə oxuya bilərsiniz. "Pilot və dənizçilər", "Snayperlər", "Əmək cəbhəsi", "Xalq milisi", "Əsgərlər" - bu heykəllərdə bir hədəf, bir arzu - düşmənə təslim olmamaq, Leninqradı müdafiə etmək üçün birləşən şəhər müdafiəçilərinin şəkillərini çatdırmağa çalışdıq. Mərkəzdə ansambl "Qalib gələnlər" iki fiqurlu kompozisiya ilə taclanır. Fəhlə və Əsgər ”. Qələbəni qazanan qüvvələri - cəbhənin və arxanın birliyini, hər şeyi simvollaşdırır sovet xalqı... Döyüşçü pulemyotunu endirdi, müharibə bitdi, ancaq keşik çəkir və yanında işçi inamla çəkic tutur - əmək cəsarəti davam edir.
- Bu abidədə laqeyd qalacaq bir nəfər yoxdur. Leninqradlıların şücaətinin simvolu oldu. Onun yaradıcıları ən yüksək mükafatlara layiq görülmüşlər. Qonaqlar kitabındakı şeirlər və həyəcan verilmiş minlərlə sətir ona həsr olunmuşdur. Və bu populyar təqdir yəqin ki, ən böyük mükafatdır ...
- Bir sənətkar üçün əsas şey fikrinizin izləyici ilə rezonans verdiyini görməkdir. Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinin xatirəsinə dair çoxsaylı rəylər arasında xüsusilə sətirləri xatırlayıram: "Qələbə qazananlar üçün qürur hissi ilə, Qələbəyə çata bilməyənlər üçün ağrı ilə ürəyi daha sürətli vurur."
Bu sözlər işimizin insanlara qəhrəmanlıq dövrünün yaddaşını qorumağına kömək etdiyini göstərir və mən bir sənətçi və bir vətəndaş olaraq bu barədə danışmağa borcluyam. Nəvələrimiz xoşbəxt, dinc bir vaxtda dünyaya gəldilər və yaşadıqlarımızın həyatlarına girməsi mümkün deyil.

Mixail Konstantinoviç, indi böyük bir peşə sahibisiniz və həyat təcrübəsi, illər yaradıcı təqiblər, şübhə və kəşflər. Fikrinizcə sənətkar olmaq və olmaq üçün ən çox hansı keyfiyyət lazımdır?
- Sənəti həyatda hər şeydən çox sevməlisən və bütün həyatını ona tabe etməyi bacarmalısan. Və bu hər kəsə verilmir. Buna görə yalnız gələcək sənət adamlarına müraciət etməklə məhdudlaşmayacağıq. Dünyada bütün peşələr vacibdir. Bütün uşaqlar sənəti bilməlidir, rəsm çəkməlidir -
mühəndis, işçi, astronavt olacağına dair. Uşaqlıqda təsviri sənəti öyrənən hər kəs üçölçülü bir görmə, məkan təxəyyülü əldə edir və bu, insan fəaliyyətinin bütün sahələrində bu qədər zəruridir.
Ancaq başqa bir şey daha vacibdir - sənət nəcibliyin, qarşınızdakı gözəl bir işlə qürur duyduğunuzu inkişaf etdirməyə kömək edir. Keçmişə olan hörmət hissini və gələcək uğrunda mübarizəni müstəqil həyatın astanasında olan gənc kişilərin və qadınların tərbiyəsində əsas şey hesab edirəm. Hamımıza, bütövlükdə dövlətimizə aid olan yaxşılıqlara diqqətli olmalıyıq. Bu hissi özümüzdə yetişdirsək, onda milli miqyasda təbiətin qorunması, keçmiş abidələrin qorunması haqqında danışmaq məcburiyyətində qalmayacağıq.
Bir sənətkarın, xüsusən bir heykəltəraşın işi ilə əlaqələndirilir hörmətli münasibət mirasa. Yalnız bir mənada deyil - qorumaq üçün. Ancaq başqa birində - davam edən, yeni bir şey yaratmaq ən yaxşı ənənələr əvvəlki nəsilləri, onları dövrünün canlı abidələri halına gətirmək.