Giuseppe Verdis opera er kort. år i Verdis arbejde

hjem / Utro mand

JUZEPPE VERDI

ASTROLOGISK TEGN: LIBRA

NATIONALITET: ITALIAN

MUSIKALISK STIL: ROMANCE

SIGNATURARBEJDE: VIOLETTA'S ARIA "ALTID GRATIS" FRA OPERAEN "TRAVIATA" (1853)

HVOR DU KUNNE HØRE DENNE MUSIK: VIOLETTA'S ARIA KØBT FRA RICHARD GIRA'S LIMOUSINE I DEN SLUTTE SKØNHED

Kloge ord: "NU, I stedet for at lave noter, skaber jeg kål og bønner."

Klassisk musik fra midten af ​​det nittende århundrede beskrives normalt som en kamp mellem romantikere og traditionalister: Liszt / Wagner-hæren mod Brahms. Der var imidlertid en tredje sti, der blev lagt på den anden side af Alperne, stien til Giuseppe Verdi.

Verdi, der ikke lagde særlig vægt på sine kolleger, skabte smukke operaer med iørefaldende melodier. Fra premieren på Verdis opera forlod publikum og nynnede den musik, de lige havde hørt, og allerede næste morgen spillede alle gadesangere og musikere disse nye hits. Hverken Wagners episke tragedier eller Brahms intellektuelle symfonier har nogensinde opnået denne grad af popularitet.

Men hvordan lykkedes det komponisten at gøre dette? Hvad er hemmeligheden? Og det faktum, at Verdi forblev tro mod sine rødder. Han blev født i landsbyen og mistede aldrig kontakten med sin oprindelige Parma. Selv på højden af ​​sin berømmelse skyndte Verdi sig hvert efterår til sit landsted for at deltage i høsten. Det følger slet ikke, at Verdi var enkel i sindet eller at hans musik lavere kvalitet end hans berømte samtid. Verdi kendte sin virksomhed meget godt. Han så bare ikke pointen i musik krige... Og hvad er bundlinjen? Og sådan, at hans musik stadig vrider under deres ånder af alle slags mennesker.

Det er muligt at fjerne drengen fra drengen

Flere generationer af Verdi -familien har dyrket jorden nær byen Busseto i det nordlige Italien. Giuseppe Verdi, Den eneste søn Carlo Giuseppe Verdi og Luigi Uttini, født den 9. - eller ifølge andre kilder 10. - oktober 1813. Drengen var fascineret af musik fra barndommen, og af hans seks år var hans forældre kommet til at tro på deres søns talent så meget, at de i besparelser havde sparet penge op til en brugt spinet. Giuseppe blev hurtigt organist i Busseto og Drivkraft det lokale filharmoniske selskab.

I 1833 modnet udtalelsen i byen om, at det var på tide, at Giuseppe udvider sin horisont, og den tyveårige dreng tog til Milano for at komme ind i vinterhaven. Milano -konservatoriet accepterede studerende, der ikke var ældre end sytten, men ingen troede engang, at alder ville være et problem, fordi Giuseppe er så talentfuld. Efter talrige auditions traf eksamensudvalget imidlertid en afbalanceret beslutning: den unge mand "vil ikke hæve sig over middelmådighed i musikken." Verdi var desperat.

I Busseto, hvor han vendte tilbage, brød et skænderi ud om stillingen som dirigent for byorkesteret. Verdis tilhængere forudsagde ham for dette sted, men lokale præster fremsatte deres kandidatur. Byen delte sig i to stridende lejre, på taverner kom det til slagsmål. Verdi blev hurtigt træt af alt dette, han gjorde sig klar til at tage til Milano, men hans beundrere nægtede at give op og låste Verdi inde i sin eget hjem... Parterne blev først forsonet, efter at Verdi mødte sin rival ansigt til ansigt i en klaverduel.

Positionen som "musikens maestro" er blevet styrket finansielle position Verdi så meget, at han var i stand til at gifte sig med sin elskede Margarita Barezzi. Et år senere fik de en datter og et år senere en søn. Verdi blev en lokal berømthed, men hans ambition trak ham uden for Busseto. I efteråret 1838 sagde han op og flyttede med sin familie til Milano, hvor i 1839 hans første opera, Oberto, grev Bonifacio, havde premiere. Denne debut endte ikke med en triumf, men også med fiasko, og kritikere forudsagde en lys fremtid for den unge komponist.

HITS? De vises på en eller anden måde af sig selv

I disse år oplevede Verdi et stort tab. Kort før familien forlod Busseto, døde komponistens datter, Virginia; kort efter premieren på Oberto døde hans søn Izilio. Derefter, i 1840, døde Margarita efter en kort sygdom. Siden er komponisten gået tilfældigt. Hans anden opera, Kongen for en time, mislykkedes elendigt, efter premieren var den ikke længere iscenesat. Verdi lovede, at han ikke ville skrive noget andet.

Derefter gav opera impresario Mirelli komponisten en frisk libretto baseret på den bibelske beretning om den babylonske konge Nebukadnesar, eller Nabucco, som italienerne kalder ham. Verdi smed librettoen i et hjørne og rørte den ikke i fem måneder. Men til sidst tog han det i hænderne, bladrede i det ... Senere mindede han: ”I dag - en strofe, i morgen - en anden; her - en note, der - en hel sætning - så lidt efter lidt opstod hele operaen. "

Nabucco blev iscenesat i marts 1842 på Teatro alla Scala i Milano. Ved den allerførste forestilling løftede publikum operaen til skyerne, efter første akt blev publikum så støjende, at Verdi blev bange: i disse råb var han ikke ivrig taknemmelighed, men vred utilfredshed.

Endelig har Verdi fået faglig tillid. Han kaldte de efterfølgende år for "år i galejerne", og faktisk fungerede Verdi som en slave. Ikke en eneste produktion var komplet uden solisternes lunefulde løjler, skænderier med teaterledelsen og skænderier med censorer. Ikke desto mindre gav Verdi det ene mesterværk efter det andet: "Rigoletto" i 1851, "Troubadour" i januar 1853, "La Traviata" i marts 1853 og "Destiny Force" i 1862. Enhver italiener kendte hans musik, alle venetianske gondoler og napolitanske gadesangere sang hans arier, og premiere i forskellige byer endte normalt med, at lokale orkestre spillede nye yndlingsmelodier under vinduerne på hotellet, hvor komponisten opholdt sig.

LILLE MEN Stolt

Verdi indledte et forhold til den milanesiske sanger Giuseppina Strepponi. Giuseppina havde ikke kun en guddommelig stemme, men også et dårligt ry - en ugift sopran fire gange og ikke i træk, men med tidsintervaller, dukkede klart op på scenen. (Hun sendte sine børn på børnehjem.)

Det er en ting at gnide skuldre med skandaløst berømt sanger i Milano, og ganske anderledes - på landet. I Busseto erhvervede Verdi en imponerende ejendom, byggede en villa kaldet "Sant'Agata", og hvert år i høst- og indkøbsperioden besøgte han strengt landsbyen. Men den bucoliske charme forhindrede ikke Busseto i at forblive en konservativ provins, og beboerne blev krænket, da Verdi bragte sin elskerinde til deres respektable by. Ved det første besøg af Giuseppina i Busseto bebrejdede Verdis svigersøn ham med, at han bosatte en prostitueret i huset, og nogle ukendte "velvillige" kastede sten mod vinduerne i villaen.

Verdi og Streppony blev gift i 1859 - ingen ved, hvorfor de forsinkede brylluppet så længe. Busseto forblev imidlertid fast, så i de lange sommermåneder havde Signore Verdi i landsbyen, bortset fra tjenestefolkene, ingen at sige et ord til.

VIVA ITALIEN!

Hvis i næsten Busseto næsten intet har ændret sig, har der i resten af ​​Italien været betydelige skift. Da Verdi begyndte sin karriere, blev den italienske halvø delt op i mange små stater, og mest Norditalien blev kontrolleret af Østrig. Verdis navn har været forbundet med anti -østrigske følelser siden 1842, eller rettere, siden premieren på Nabucco: i det jødiske omkvæd Fly, Thought, on Golden Wings - råbet af jødiske eksil, der var slaver for deres tabte hjemland - hørte patrioterne en protest mod det østrigske styre ...

NÅR VERDI BRUGGEDE DIN LEVENDE KVINNE TIL Landsbyen - OPERASANGEREN MED EN DUVIOUS REKOMMENDE - KVEDE de irriterede bønder STENE I HANS HUS, KALDE SANGEREN EN PROSTITUT.

Ønsket om at udvise udenlandske herskere og forene landet fik magten, da kongen af ​​det sardinske rige (Piemonte), Victor Emmanuel II, der gik ind for forening af Italien, stod i spidsen for de nationale befrielsesstyrker. Fra det øjeblik var navnene på kongen og Verdi sammenflettet: det tilsyneladende uskyldige udråb "Viva Verdi!" ("Længe leve Verdi!") I munden på patrioterne lød en forklædt opfordring til at bekæmpe østrigerne (bogstavkombinationen VERDI blev dechifreret som "længe leve Victor Emmanuel, konge af Italien").

Års indsats blev kronet med succes - i 1861 forenede Italien. Verdi blev straks tilbudt at stille op til det italienske parlament; han vandt let mandatet og fungerede som stedfortræder i en periode. Indtil slutningen af ​​sit liv blev Verdi hædret som komponisten af ​​Risorgimento (Renovations), en bevægelse, der bragte enhed og uafhængighed til Italien.

KOMPOSITOR - ALTID EN KOMPONENT

I det sjette årti bremsede Verdi farten og meddelte, at han tog en velfortjent hvil. Alderdommen forhindrede ham dog ikke i at skrive Aida i 1871, Othello i 1887 og Falstaff i 1893 - altså i en alder af nioghalvfjerds. De fortsatte med at overdøve ham med hæder. Verdi blev udnævnt til senator, kong Umberto I præsenterede ham for insignier Stort kryds Orden af ​​San Maurizio og Lazzaro. (Kongen tilbød ham endda marquis -titlen, men Verdi nægtede og bemærkede beskedent: "Jeg er en bonde."

Imidlertid reddede hverken priser eller ære Giuseppina fra problemer: i midten af ​​1870'erne indledte Verdi en affære med sangerinden Teresa Stolz. I 1877 var lidenskaberne hvidglødende, og Verdi stod foran et valg, foretrak sin kone frem for sin elskerinde. I 1890'erne blev Giuseppina ofte syg og døde i november 1897.

Enkemanden, der var over firs, forblev livlig og adræt indtil januar 1901, da han fik et slagtilfælde under sit ophold i Milano. Nyheden om Verdis sygdom spredte sig øjeblikkeligt i hele Italien. Lederen af ​​hotellet, hvor Verdi boede, viste alle de andre gæster frem, sendte pressen til første sal og lagde personligt opslag om komponistens velbefindende på virksomhedens døre. Politiet blokerede trafikken rundt om hotellet, så patienten ikke led af støjen, og kongen og dronningen modtog timelegrafiske beskeder om ændringer i Verdis tilstand. Komponisten døde kl. 02.50 den 27. januar. Den dag åbnede mange butikker i Milano ikke som tegn på sorg.

Tiden har ikke ødelagt Verdis arv, hans operaer forbliver utroligt populære - alt lige så spændende og melodiøst som på premiere dagen.

INGEN TØR AT FORGØRE VORES MAESTRO!

De fleste italienere hilste alt, hvad Verdi komponerede med entusiasme, men nogle var sværere at behage. Et af publikum kunne ikke lide premieren på "Aida" så meget, at han tællede de toogtredive lira brugt på tog- og teaterbilletter samt middag på en restaurant, spildte penge, og han informerede komponisten skriftligt og forlangte godtgørelse af udgifter. Navnet på afsenderen af ​​dette brev var Prospero Bertani.

Verdi reagerede på Bertanis påstande med humor frem for indignation. Han fortalte sin agent at sende klageren syvogtyve lire til dækning af tog- og teaterudgifter, men ikke frokost. "Jeg kunne have spist derhjemme," sagde Verdi. Han bad også agenten om at offentliggøre denne korrespondance på tryk. Fans, rasende over angrebene på deres elskede maestro, fyldte Signor Bertani med breve, og nogle truede endda med at handle med ham.

Nok til at tilbede allerede!

Engang kom en ven til Verdi for at besøge ham i landsbyen og blev overrasket over at finde i komponistens villa snesevis af tøndeorgler og mekaniske klaverer, som normalt spilles Gademusikanter... “Da jeg kom hertil,” forklarede Verdi, “fra alle orgel-organerne i nabolaget, fra morgen til aften, lød melodier fra“ Rigoletto ”,“ Troubadour ”og mine andre operaer. Dette irriterede mig så meget, at jeg lejede alle instrumenterne til sommeren. Jeg var nødt til at betale omkring tusind franc, men under alle omstændigheder blev jeg alene. "

MYSTERIG "SKØNHED"

Ved at komponere arien "The Heart of a Beauty" til operaen "Rigoletto" følte Verdi, at han var ved at skabe et nyt hit, men han ville virkelig ikke have, at publikum skulle høre denne melodi før premieren. Komponisten afleverede noterne til tenoren og tog ham til side og sagde: "Lov at du ikke vil udføre denne aria derhjemme, du vil ikke engang fløjte den - kort sagt, sørg for at ingen hører den." Selvfølgelig var tenors løfte ikke nok for ham, og inden øvelser henvendte Verdi sig til alle deltagerne i forestillingen - orkestermedlemmer, sangere og endda scenearbejdere - med en anmodning om at holde arien hemmelig. Som et resultat bedøvede "The Heart of a Beauty" ved premieren publikummet med sin nyhed og fik øjeblikkeligt udbredt popularitet.

ALLE VED HVEM DU ER

Hele Italien kendte Verdi, og denne store berømmelse havde en positiv effekt på hverdagens små ting - for eksempel blev problemet med postadressen elimineret. Da Verdi inviterede en ny bekendt til at sende ham noget med posten, spurgte han sin adresse. "Åh, min adresse er meget enkel," svarede komponisten. - Maestro Verdi, Italien.

Fra bogen med 100 store fodboldspillere forfatteren Malov Vladimir Igorevich

Fra bogen med 100 store militære ledere forfatteren Shishov Alexey Vasilievich

GARIBALDI GIUSEPPE 1807-1882 Folkehelt i Italien, en af ​​lederne af den væbnede kamp for landets forening og nationale uafhængighed. General Giuseppe Garibaldi blev født i den franske by Nice i familien til en italiensk sømand. I en alder af 15 år, under vejledning af sin far, han

Fra bogen Midlertidige arbejdere og favoritter fra det 16., 17. og 18. århundrede. Bog III forfatteren Birkin Kondraty

Fra bogen sang jeg med Toscanini forfatteren Valdengo Giuseppe

DEN VERD BLEV UDFØRT Othellos øvelser fortsatte uophørligt: ​​i Villaen i Riverdale og på NBC. Jeg havde allerede mestret delen så meget, at jeg sang den udenad. Men i nærværelse af Toscanini var jeg bange for at begå en fejl og havde altid noder med mig. Da han så dette, brokkede han sig igennem

Fra bogen af ​​Garibaldi J. Erindringer forfatteren Garibaldi Giuseppe

VERDI VAR SKUFFET Jeg sang delen af ​​Ford i Metropolitan, og maestroen, der engang lyttede til udsendelsen af ​​denne opera, sagde engang til mig: - Du, min kære, vis Guarrera, hvordan du er denne vokalise. Du gjorde det meget godt. Jeg kan indrømme, at jeg også stødte på

Fra bogen med 100 berømte anarkister og revolutionære forfatteren Savchenko Viktor Anatolievich

Giuseppe Garibaldi Memoirs of Giuseppe Garibaldi (1807-1882) Photography

Fra Arrangements Kings forfatteren Perumal Wilson Raj

Giuseppe Garibaldi og hans Garibaldi -æra! Dette navn har bekymret tankerne fra flere generationer; med dette navn gik Europas og Amerikas folk i kamp om frihed og national uafhængighed; i mange år blev dette navn et banner, et symbol på kampen mod alt tyranni. Ved opkaldet

Fra bogen I, Luciano Pavarotti eller Rise to Fame forfatteren Pavarotti Luciano

MAZINI GIUSEPPE (f. 1805 - d. 1872) Fremtrædende italiensk socialistisk revolutionær, leder af bevægelsen for Italiens forening. Selv i sin ungdom blev Mazzini medlem af hemmeligt samfund carbonarii og meget hurtigt blev indledt i graden af ​​"mester", og derefter - "stor

Fra bogen Tender than the sky. Samling af digte forfatteren Minaev Nikolay Nikolaevich

GARIBALDI GIUSEPPE (f. 1807 - d. 1882) Italiens nationalhelt, skaberen af ​​den forenede italienske stat, arrangøren af ​​den revolutionære hær. Giuseppe Garibaldi blev født i den franske by Nice i familien til en arvelig italiensk sømand i juli 1807

Fra bogen Elena Obraztsova: Voice and Destiny forfatteren Parin Alexey Vasilievich

Kapitel 8 “Giuseppe Signori kendte spillere, der var villige til at sælge kampe” Giuseppe Signori I begyndelsen af ​​november 2008 sagde min kontaktperson i Libanon, at deres hold deltog i U19 -VM i Saudi -Arabien. Jeg fandt ud af, at der er flere libanesiske spillere i tankerne, som ikke er modvillige til

Fra bogen After me - fortsættelse ... forfatter Ongor Akin

Giuseppe Di Stefano Kollega -tenor Jeg hørte Pavarotti første gang i San Remo i 1962, kun et år efter hans debut. Jeg lagde straks mærke til hans ekstraordinær stemme... Jeg ved, at han senere erstattede mig i flere forestillinger af La Bohème i Covent Garden, men

Fra forfatterens bog

"Massenet, Rossini, Verdi og Gounod ..." Massenet, Rossini, Verdi og Gounod, Puccini, Wagner, Glinka og Tchaikovsky I sit repertoire og i lang tid har han glædet Moskva -offentligheden. Han mangler stjerner fra himlen, men trods alt kan ikke alle være Caruso il Mazini, Under alle omstændigheder er han ikke en bjørn, Født i

Fra forfatterens bog

Scener fra Verdis opera "Troubadour" "Evig resonans i hjertet" Denne optagelse blev foretaget i 1977 i Vestberlin;

Fra forfatterens bog

Verdis opera Don Carlos på La Scala Den uheldige prinsesses dødelige slør Stykket Don Carlos instrueret af Claudio Abbado og instrueret af Luca Ronconi, hvis premiere åbnede jubilæet, 200. sæson af det store Milano -teater, er længe blevet en legende. Hans

Fra forfatterens bog

Verdis Requiem i Milano Gennem torne til stjernerne Verdis Requiem blev første gang opført i Milano, i San Marco Kirke, i 1874; den er dedikeret til erindringen om Alessandro Manzoni, som Verdi hædret ikke kun for sine borgerlige dyder, men også for sin kompromisløse søgen efter den "vanskelige sandhed

Fra forfatterens bog

Gian Verdi Executive Vice President 26. januar 2006, Istanbul, kontor i Gian Verdi Det er meget svært at fortælle om Akin Bey ... Vi mødte ham enten i slutningen af ​​1995 eller begyndelsen af ​​1996. Garanti ønskede at erhverve Ottoman Bank. Jeg var en del af teamet, der arbejdede på dette projekt.

Verdi Giuseppe, hvis biografi præsenteres i artiklen, er en berømt italiensk komponist. Årene i hans liv er 1813-1901. Masser af udødelige værker skabt af Verdi Giuseppe. Biografien om denne komponist er bestemt bemærkelsesværdig.

Hans værk betragtes som det højeste punkt i udviklingen af ​​musik fra 1800 -tallet i hans hjemland. Mere end et halvt århundrede har dækket Verdis aktiviteter som komponist. Hun var hovedsageligt forbundet med operagenren. Verdi skabte den første af dem, da han var 26 år gammel ("Oberto, greve di San Bonifacio"), og den sidste skrev han på 80 ("Falstaff"). Forfatteren til 32 operaer (inklusive nye udgaver af tidligere værker skrevet) er Verdi Giuseppe. Hans biografi vækker stor interesse den dag i dag, og Verdis kreationer er stadig inkluderet i hovedrepertoiret af teatre rundt om i verden.

Oprindelse, barndom

Giuseppe blev født i Roncole. Denne landsby lå i provinsen Parma, som på det tidspunkt var en del af Napoleons imperium. Billedet herunder viser huset, hvor komponisten blev født og tilbragte sin barndom. Det vides, at hans far var købmand og beholdt en vinkælder.

Giuseppe modtog sin første musikundervisning af organisten i den lokale kirke. Hans biografi blev markeret først vigtig begivenhed i 1823. Det var dengang, at den kommende komponist blev sendt til Busseto, en naboby, hvor han fortsatte sine studier i skolen. I en alder af 11 begyndte Giuseppe at vise sig udtalt musikalsk evne... Drengen begyndte at fungere som organist i Roncole.

Giuseppe blev bemærket af A. Barezzi, en velhavende købmand fra Busseto, der leverede drengens fars butik og havde en stor interesse for musik. Den kommende komponist skylder netop denne person sin musikalske uddannelse. Barezzi tog ham med til sit hus, hyrede den bedste lærer til drengen og begyndte at betale for sine studier i Milano.

Giuseppe bliver dirigent og studerer hos V. Lavigny

Som 15 -årig var han allerede dirigent for et lille orkester af Giuseppe Verdi. kort biografi det fortsætter med ankomsten til Milano. Her gik han med pengene indsamlet af hans fars venner. Giuseppes mål var at komme ind i vinterhaven. Han blev dog ikke accepteret til dette uddannelsesinstitution på grund af manglende evne. Ikke desto mindre værdsatte V. Lavigna, en dirigent og komponist i Milano, Giuseppes talent. Han begyndte at lære ham komposition gratis. Han forstod operatik og orkestrering i praksis, i operahuse Milan Giuseppe Verdi. Hans korte biografi er præget af udseendet af de første værker et par år senere.

Første værker

Verdi boede i Busseto fra 1835 til 1838 og arbejdede som dirigent i det kommunale orkester. Giuseppe skabte i 1837 sin første opera med titlen Oberto, greve di San Bonifacio. Dette stykke blev iscenesat 2 år senere i Milano. Det havde stor succes... I bestilling af La Scala, det berømte milanesiske teater, skrev Verdi en komisk opera. Han kaldte hende "Imaginary Stanislav, eller en dag i regeringstiden". Det blev iscenesat i 1840 (King for a Time). Et andet værk, operaen Nabucco, blev præsenteret for offentligheden i 1842 (Nebukadnesar). I den afspejlede komponisten aspirationer og følelser hos det italienske folk, der i de år begyndte kampen for uafhængighed, om at slippe af med det østrigske åg. Tilskuere så i lidelsen for det jødiske folk, der var i fangenskab, en analogi med deres nutidige Italien. Koret af jøder i fangenskab fra dette værk forårsagede aktive politiske manifestationer. Giuseppes næste opera, Lombarderne i korstoget, gentog også opfordringer til at vælte tyranni. Det blev iscenesat i Milano i 1843. Og i Paris i 1847 blev den anden udgave af denne opera med en ballet ("Jerusalem") præsenteret for offentligheden.

Livet i Paris, ægteskab med J. Streppony

I perioden fra 1847 til 1849 var han hovedsageligt i den franske hovedstad Giuseppe Verdi. Hans biografi og arbejde på dette tidspunkt var præget af vigtige begivenheder. Det var i den franske hovedstad, han lavede ny udgave"Lombard" ("Jerusalem"). Derudover mødte Verdi i Paris sin ven, Giuseppina Strepponi (hendes portræt er præsenteret ovenfor). Denne sanger deltog i produktioner af "Lombards" og "Nabucco" i Milano og blev allerede i disse år tæt på komponisten. De blev til sidst gift 10 år senere.

Karakteristika for Verdis tidlige arbejde

Næsten alle værker af Giuseppe fra den første kreativitetsperiode er grundigt gennemsyret af patriotiske følelser, heroisk patos. De er forbundet med kampen mod undertrykkerne. Dette er for eksempel "Hernani", skrevet efter Hugo (den første produktion fandt sted i Venedig i 1844). Verdi skabte sit værk "Two Foscari" af Byron (havde premiere i Rom i 1844). Han var også interesseret i Schillers arbejde. Maid of Orleans blev præsenteret i Milano i 1845. Samme år fandt premieren af ​​"Alzira" af Voltaire sted i Napoli. Shakespeares Macbeth blev iscenesat i Firenze i 1847. Operaerne Macbeth, Attila og Hernani havde den største succes blandt værkerne fra denne tid. Naturskønne situationer fra disse værker mindede publikum om situationen i deres land.

Svar på den franske revolution af Giuseppe Verdi

Biografien, en opsummering af værkerne og vidnesbyrd om komponistens samtidige indikerer, at Verdi reagerede varmt på Fransk revolution 1848 Han var vidne til hende i Paris. Da han vendte tilbage til Italien, komponerede Verdi "Slaget ved Legnano". Denne heroiske opera blev iscenesat i Rom i 1849. Den anden udgave går tilbage til 1861 og blev præsenteret i Milano ("The Siege of Harlem"). Dette værk beskriver, hvordan langobarderne kæmpede for landets forening. Mazzini, en italiensk revolutionær, gav Giuseppe til opgave at skrive en revolutionær hymne. Sådan fremkom værket "The Trumpet Sounds".

1850'erne i Verdis arbejde

1850'erne - ny periode værker af Giuseppe Fortunino Francesco Verdi. Hans biografi var præget af oprettelsen af ​​operaer, der afspejler oplevelser og følelser. almindelige mennesker... Frihedselskende individers kamp mod det borgerlige samfund eller føydal undertrykkelse blev det centrale tema for denne tids komponistværk. Det høres allerede i de første operaer relateret til denne periode. I 1849 blev "Louise Miller" præsenteret for offentligheden i Napoli. Dette værk er baseret på dramaet "Guile and Love" af Schiller. I 1850 blev Stiffelio iscenesat i Trieste.

Temaet om social ulighed blev udviklet med endnu større kraft i udødelige værker som Rigoletto (1851), Troubadour (1853) og La Traviata (1853). Musikkens karakter i disse operaer er virkelig folkelig. De viste komponistens gave som dramatiker og melodist, hvilket afspejler livets sandhed i hans værker.

Udvikling af genren "stor opera"

Verdis næste kreationer er relateret til genren "grand opera". Det er sådanne historiske og romantiske værker som siciliansk Vespers (iscenesat i Paris i 1855), Masquerade Ball (havde premiere i Rom i 1859), The Force of Destiny, bestilt Mariinsky teater... Forresten, i forbindelse med iscenesættelsen af ​​den sidste opera besøgte Verdi Skt. Petersborg to gange i 1862. Billedet herunder viser hans portræt lavet i Rusland.

I 1867 dukkede Don Carlos op, skrevet efter Schiller. I disse operaer er temaerne for kampen mod undertrykkere og ulighed, der er nære og elskede af Giuseppe, legemliggjort i forestillinger, der er fyldt med kontrasterende, spektakulære scener.

Opera "Aida"

En ny periode med Verdis kreativitet begynder med operaen "Aida". Det blev bestilt af den egyptiske Khedive til komponisten i forbindelse med en vigtig begivenhed - åbningen af ​​Suez -kanalen. A. Mariette Bey, en berømt egyptolog, foreslog forfatteren interessant historie, der præsenterer livet i det gamle Egypten. Verdi blev interesseret i denne idé. Librettist Gislanzoni arbejdede på librettoen sammen med Verdi. Premieren på "Aida" fandt sted i Kairo i 1871. Succesen har været enorm.

Senere værk af komponisten

Herefter skabte Giuseppe ikke nye operaer i 14 år. Han genbesøgte sine gamle værker. For eksempel fandt der i Milano i 1881 premieren sted for den anden udgave af operaen "Simon Boccanegra", skrevet i 1857 af Giuseppe Verdi. Det blev sagt om komponisten, at han på grund af sin høje alder ikke længere kunne skabe noget nyt. Imidlertid overraskede han hurtigt publikum. Den 72-årige italienske komponist Verdi Giuseppe sagde, at han arbejdede på en ny opera, Othello. Det blev iscenesat i Milano i 1887, og med ballet i Paris i 1894. Et par år senere deltog 80-årige Giuseppe i premieren på et nyt værk, også baseret på Shakespeares arbejde. det er om produktionen af ​​Falstaff i Milano i 1893. Giuseppe fandt en vidunderlig librettist Boito til Shakespeares operaer. På billedet herunder - Boito (til venstre) og Verdi.

Giuseppe i sine sidste tre operaer stræbte efter at udvide formerne, for at flette dramatisk handling og musik. Han gav recitativ en ny betydning, styrket den rolle, som orkestret spillede i afsløring af billeder.

Verdis egen måde inden for musik

Hvad angår andre værker af Giuseppe, skiller "Requiem" sig ud blandt dem. Det er dedikeret til minde om A. Manzoni, berømt digter... Giuseppes arbejde er kendt for sin realistiske karakter. Ikke underligt, at komponisten blev kaldt en kroniker musikliv Europa 1840-1890 Verdi fulgte moderne komponisters resultater - Donizetti, Bellini, Wagner, Meyerbeer, Gounod. Imidlertid efterlignede Giuseppe Verdi dem ikke. Hans biografi er præget af oprettelsen af ​​uafhængige værker, der allerede er i tidlig periode kreativitet. Komponisten besluttede at gå sin egen vej og tog ikke fejl. Verdis forståelige, lyse, melodiøst rige musik er blevet meget populær over hele verden. Demokrati og realisme af kreativitet, humanisme og menneskelighed, forbindelse med folkekunst hjemland, - det er hovedårsagerne til, at Verdi er blevet så berømt.

Den 27. januar 1901 døde Giuseppe Verdi i Milano. En kort biografi og hans arbejde den dag i dag er af interesse for musikelskere fra hele verden.

Værker af Giuseppe Verdi efter genre, der angiver titel, oprettelsesår, genre / performer, med kommentarer.

Opera

  1. Oberto, conte di san Bonifacio, libretto af A. Piazza og T. Soler. Første produktion den 17. november 1839 i Milano i La Scala -teatret.
  2. "King for a Time" ("Un giorno di regno") eller "Imaginary Stanislav" ("Il finto Stanislao"), libretto af F. Romani. Første produktion den 5. september 1840 i Milano i La Scala -teatret.
  3. "Nabucco" eller "Nebuchadnezzar", libretto af T. Soler. Første produktion den 9. marts 1842 i Milano i La Scala -teatret.
  4. "Lombarderne i det første korstog" ("I Lombardi alla prima crociata"), libretto af T. Soler. Første forestilling den 11. februar 1843. i Milano, på La Scala -teatret. Operaen blev senere omarbejdet til Paris under titlen "Jerusalem". Balletmusik blev skrevet til anden udgave. Første produktion den 26. november 1847 i Paris i Grand Op? Ra.
  5. "Ernani", libretto af F. M. Piave. Første forestilling den 9. marts 1844. i Venedig, på La Fenice -teatret.
  6. "Two Foscari" ("I due Foscari"), libretto af F. M. Piave. Første produktion den 3. november 1844 i Rom ved Argentina Theatre.
  7. Giovanna d'Arco, libretto af T. Soler. Første produktion den 15. februar 1845 i Milano i La Scala -teatret.
  8. "Alzira", libretto af S. Cammarano. Første produktion den 12. august 1845 i Napoli, i Teatro San Carlo.
  9. "Attila", libretto af T. Soler og F. M. Piave. Første produktion den 17. marts 1846 i Venedig på Teatro La Fenice.
  10. "Macbeth", libretto af F. M. Piave og A. Maffei. Første produktion den 14. marts 1847 i Firenze på Teatro La Pergola. Operaen blev senere redesignet til Paris. Balletmusik blev skrevet til anden udgave. Første produktion i Paris den 21. april 1865 i Théâtre Lyrique.
  11. "Røverne" ("I Masnadieri"), libretto af A. Maffei. Første produktion den 22. juli 1847 i London på Royal Theatre.
  12. "Corsair" ("Il Corsaro"), libretto af F. M. Piave. Første forestilling den 25. oktober 1848 i Trieste.
  13. "Slaget ved Legnano" ("La Battaglia di Legnano"), libretto af S. Cammarano. Første produktion den 27. januar 1849 i Rom ved Argentina Theatre. Senere, i 1861, blev operaen opført med en revideret libretto med titlen "The Siege of Harlem" ("Assiedo di Harlem").
  14. Luisa Miller, libretto af S. Cammarano. Første produktion den 8. december 1849 i Napoli, i Teatro San Carlo.
  15. "Stiffelio", libretto af F. M. Piave. Første forestilling den 16. november 1850 i Trieste. Operaen blev senere omarbejdet under titlen Aroldo. Første forestilling den 16. august 1857 i Rimini.
  16. "Rigoletto", libretto af F. M. Piave. Første produktion den 11. marts 1851 i Venedig på Teatro La Fenice.
  17. "Il Trovatore", libretto af S. Cammarano og L. Bardare. Første forestilling den 19. januar 1853 i Rom på Apollo Theatre. Til produktionen af ​​operaen i Paris blev der skrevet balletmusik, og finalen blev revideret.
  18. "La Traviata", libretto af F. M. Piave. Første produktion den 6. marts 1853 i Venedig på Teatro La Fenice.
  19. "Siciliansk Vespers" ("I vespri siciliani"), ("Les v? Pres siciliennes"), libretto af E. Scribe og C. Duveyrier. Første produktion den 13. juni 1855 i Paris i Grand Op? Ra.
  20. "Simon Boccanegra", libretto af F. M. Piave. Første produktion den 12. marts 1857 i Venedig på Teatro La Fenice. Senere blev operaen revideret (libretto af A. Boito). Første produktion den 24. marts 1881 i Milano i La Scala -teatret.
  21. Un ballo in maschera, libretto af A. Somme. Første produktion den 17. februar 1859 i Rom på Apollo Theatre.
  22. "Destiny Force" ("La Forza del destino"), libretto af F. M. Piave. Første produktion den 10. november 1862 i Skt. Petersborg på Mariinsky Theatre. Operaen blev senere omarbejdet. Første produktion i Milano den 20. februar 1869 på La Scala -teatret.
  23. Don Carlo, libretto af J. Mary og C. du Locle. Første produktion den 11. marts 1867 i Paris ved Grand Opera. Operaen blev senere omarbejdet. Første produktion i Milano den 10. januar 1881 på La Scala -teatret.
  24. "Aida", libretto af A. Gislanzoni. Første forestilling den 24. december 1871 i Kairo. En ouverture (upubliceret) blev skrevet til operaen, som blev fremført ved produktionen af ​​Aida i Milano (La Scala) den 8. februar 1872.
  25. "Otello", libretto af A. Boito. Den første forestilling var den 5. februar 1887 i Milano i La Scala -teatret (til forestillingen i Paris i 1894 blev der skrevet balletmusik: "Arabisk sang", "Græsk sang", "Salme til Mohammed", "Dans af krigerne").
  26. "Falstaff", libretto af A. Boito. Første produktion den 9. februar 1893 i Milano i La Scala -teatret.

Arbejder for kor

  • "Lyd, trompet" ("Suona la tromba") om ordene i G. Mamelis hymne, for mandskor og orkester. Op. 1848 g.
  • "Hymn of Nations" ("Inno delle nazioni"), kantate for høj stemme, omkvæd og orkester, til ord af A. Boito. Op. til verdensudstillingen i London. Første forestilling den 24. maj 1862

Kirkemusik

  • Requiem (Messa di Requiem), for fire solister, kor og orkester. Første forestilling den 22. maj 1874 i Milano i San Marco Kirke.
  • "Pater Noster" (tekst af Dante), til kor i fem dele. Første optræden den 18. april 1880 i Milano.
  • Ave Maria (tekst af Dante), for sopran og strygeorkester. Første forestilling den 18. april 1880 i Milano.
  • "Fire åndelige stykker" ("Quattro pezzi sacri"): 1. "Ave Maria", for fire stemmer (op. C. 1889); 2. "Stabat Mater", til fire dele blandet kor med et orkester (op. c. 1897); 3. "Le laudi alla vergine Maria" (tekst fra Dantes "Paradise"), for et firedelt kvindelig kor uledsaget (slutningen af ​​1980'erne); 4. "Te Deum", for dobbelt firdelt kor og orkester (1895-1897). Første forestilling den 7. april 1898 i Paris.

Kammerinstrumental musik

  • Strygekvartet i e-moll. Første forestilling den 1. april 1873 i Napoli.

Kammervokal musik

  • Seks romanser for stemme med klaver. til ordene fra G. Vittorelli, T. Bianchi, C. Angiolini og Goethe. Op. i 1838
  • "The Exile" ("L'Esule"), ballade for bas med klaver. til ordene fra T. Soler. Op. i 1839
  • "Seduction" ("La Seduzione"), en ballade for bas med klaver. til ordene fra L. Balestra. Op. i 1839
  • "Notturno", for sopran, tenor og bas med obligato -fløjte -akkompagnement. Op. i 1839
  • Album - seks romanser for stemme med klaver. til ordene fra A. Maffei, M. Magioni og F. Romani. Op. i 1845
  • "Tiggeren" ("Il Poveretto"), romantik til stemme med klaver. Op. i 1847
  • "Forladt" ("L'Abbandonata"), for sopran med klaver. Op. i 1849
  • "Blomsten" ("Fiorellin"), en romantik til ord af F. Piave. Op. i 1850
  • "Digterens bøn" ("La preghiera del poeta"), til N. Soles ord. Op. i 1858
  • "Stornel" ("Il Stornello"), for stemme med klaver. Op. i 1869 for et album til fordel for F. M. Piave.

Ungdoms kompositioner

  • Flere orkestrale ouverturer, blandt dem ouverturen til “ Til frisøren i Sevilla»Rossini. Marcher og danse for Busseto byorkester. Koncertstykker til klaver og soloblæsere. Arias og vokalensembler (duetter, trioer). Messer, motetter, laudi og andre kirkeskrifter.
  • "Jeremias klagesang" (ifølge Bibelen, oversat til italiensk).
  • Madness of Saul, for stemme og orkester, tekster af V. Alfieri. Op. før 1832
  • Kantat for solostemme og orkester til ære for brylluppet med R. Borromeo. Op. i 1834
  • Kor til tragedierne A. Manzoia og "Ode til Napoleons død" - "5. maj", ord af A. Manzoni, for stemme og orkester. Op. i perioden 1835 - 1838

Giuseppe Verdi - ( fulde navn Giuseppe Fortunato Francesco) er en italiensk komponist. Mestre opera genre, der skabte høje prøver af psykologisk musikalsk drama.

Operaer: Rigoletto (1851), Troubadour, La Traviata (begge 1853), Masquerade Ball (1859), The Destiny Force (for Petersburg Theatre, 1861), Don Carlos (1867), Aida (1870), Othello (1886) , Falstaff (1892), Requiem (1874).

Giuseppe Verdi blev født 10. oktober 1813, Le Roncole, nær Busseto, hertugdømmet Parma. Døde den 27. januar 1901 i Milano. Vægten.

I kunst, som i kærlighed, skal du først være ærlig.

Verdi Giuseppe

Giuseppes barndom

Giuseppe Verdi blev født i den fjerntliggende italienske landsby Le Roncole i det nordlige Lombardiet i en bondefamilie. Barnets ekstraordinære musikalske talent og et lidenskabeligt ønske om at få musik til at manifestere sig meget tidligt. Indtil han var 10 år, studerede Giuseppe i sin landsby, derefter i byen Busseto. At lære købmand og musikelsker Barezzi at kende var med til at sikre et bystipendium for at fortsætte musikundervisning i Milano.

Tredivernes chok

Giuseppe Verdi blev dog ikke optaget på udestuen. Han studerede musik privat med læreren Lavigna, takket være hvem han gratis deltog i La Scala -forestillinger. I 1836 giftede han sig med sin elskede Margherita Barezzi, datter af hans protektor, fra hvis ægteskab han havde en datter og en søn.

Du kan tage hele verden, men lad mig være Italien.

Verdi Giuseppe

En heldig chance hjalp med at få en ordre til operaen Lord Hamilton eller Rochester, der med succes blev iscenesat i 1838 på La Scala under titlen Oberto, greve af Bonifacio. I samme år udkom 3 stemmekompositioner af Verdi. Men de første kreative succeser faldt sammen med en række tragiske begivenheder i personlige liv: på mindre end to år (1838-1840) dør hans datter, søn og kone. D. Verdi efterlades alene, og den komiske opera "Kongen for en time eller den imaginære Stanislav", der blev komponeret på det tidspunkt efter anmodning, mislykkes. Chokeret over tragedien skriver Verdi: "Jeg ... tog en beslutning om aldrig at komponere igen."

Vejen ud af krisen. Første triumf

Giuseppe Verdis værk om operaen Nebukadnesar ( italiensk navn"Nabucco").

Operaen, iscenesat i 1842, var en kæmpe succes, som også blev lettet af fremragende kunstnere (en af ​​hovedrollerne blev sunget af Giuseppina Strepponi, der senere blev Verdis kone). Succesen inspirerede komponisten og bragte nye kompositioner hvert år. I 1840'erne skabte han 13 operaer, herunder Ernani, Macbeth, Louise Miller (baseret på dramaet om F. Schillers snedighed og kærlighed) og andre. Og hvis operaen Nabucco gjorde Giuseppe Verdi populær i Italien, havde allerede "Hernani" bragt ham europæisk berømmelse. Mange af de kompositioner, der blev skrevet dengang, er stadig iscenesat på verdens operascener.

1840'ernes værker tilhører den historiske og heroiske genre. De kendetegnes ved imponerende menneskemængder, heroiske kor gennemsyret af modige marcherytmer. I karakterernes karakteristika er udtrykket ikke så meget af temperament som af følelser. Her udvikler Verdi kreativt resultaterne fra sine forgængere Rossini, Bellini, Donizetti. Men i individuelle værker (Macbeth, Louise Miller) modnes funktionerne i komponistens egen unikke stil - en enestående opera -reformator.

I 1847 foretog Giuseppe Verdi sin første rejse til udlandet. I Paris bliver han tæt på J. Streppony. Hendes idé om at bo på landet, være kreativ i naturens favn, fik, da hun vendte tilbage til Italien, til at købe en grund og oprette ejendommen Sant'Agata.

"Trizvezdie". Don Carlos

I 1851 dukkede Rigoletto op (baseret på Victor Hugos drama The King Is Amused), og i 1853 Troubadour og La Traviata (baseret på stykket af A. Dumas The Lady of the Camellias), der udgjorde komponistens berømte "tre stjerner" . I disse værker afviger Verdi fra heroiske temaer og billeder, almindelige mennesker bliver hans helte: en nar, en sigøjner, en kvinde i halvverdenen. Giuseppe søger ikke kun at vise følelser, men også at afsløre karakterernes karakterer. Det melodiske sprog er præget af organiske forbindelser til italiensk folkesang.

I operaerne i 1850'erne og 60'erne. Giuseppe Verdi vender sig til den historiske og heroiske genre. I løbet af denne periode blev operaerne Sicilian Vespers (iscenesat i Paris i 1854), Simon Boccanegra (1875), Masquerade Ball (1859), The Force of Destiny, bestilt af Mariinsky Theatre, skabt; i forbindelse med dets produktion besøgte Verdi to gange Rusland i 1861 og 1862. Don Carlos (1867) blev skrevet efter ordre fra Paris Opera.

Nyt start

I 1868 henvendte den egyptiske regering sig til komponisten med et forslag om at skrive en opera til åbningen af ​​et nyt teater i Kairo. D. Verdi nægtede. Forhandlingerne varede to år, og kun manuskriptet fra forskeren-egyptologen Mariette Bey, der var baseret på en gammel egyptisk legende, ændrede komponistens beslutning. Operaen "Aida" er blevet en af ​​hans mest perfekte innovative kreationer. Hun er kendt for glansen af ​​dramatisk dygtighed, melodisk rigdom, beherskelse af orkestret.

Død af forfatteren og patriot i Italien Alessandro Manzoni førte til oprettelsen af ​​Requiem, et storslået værk af den tres-årige maestro (1873-1874).

I otte år (1879-1887) arbejdede komponisten på operaen Othello. Premieren, der fandt sted i februar 1887, blev til en national fest. I året for hans firs fødselsdag skaber Giuseppe Verdi endnu en strålende skabelse - "Falstaff" (1893, baseret på stykket af W. Shakespeare "The Naughies of Windsor"), hvor han, baseret på musikalske dramas principper, bar reformen af ​​den italienske komiske opera. "Falstaff" kendetegnes ved dramaets nyhed, bygget på udvidede scener, melodisk opfindsomhed, dristige og raffinerede harmonier.

V de sidste år I sit liv skrev Giuseppe Verdi værker for kor og orkester, som han i 1897 kombinerede i cyklussen "Fire åndelige stykker". I januar 1901 blev han lammet og en uge senere, den 27. januar, døde han. Grundlaget kreativ arv Verdi har komponeret 26 operaer, hvoraf mange er inkluderet i verdens musikalske skatkammer.

Giuseppe Verdi skrev også to kor, en strygekvartet, kirke og kammervokal musik. Siden 1961 i Busseto har der været afholdt en vokalkonkurrence "Verdis stemmer".

Giuseppe Verdi - citater

Tøv ikke, giv ikke efter, når det kommer til kunst.

I kunst, som i kærlighed, skal du først være ærlig.

I musik, som i kærlighed, skal du først og fremmest være oprigtig.

Enhver, der i det mindste ved lidt om klassisk musik, kender navnet på D. Verdi. Operaer (en liste over dem vil blive overvejet i denne artikel) af de store Italiensk komponist stadig gå på scener af verdensteatre. Verdi kaldes ofte italieneren Tchaikovsky.

Lad os overveje mere detaljeret denne musikers kunst.

Komponistens ungdom

Verdi blev født i en lille by i 1813, men på det tidspunkt blev dets område betragtet som en del af Frankrig. Hans forældre var fattige, så de kunne ikke tillade deres søn at studere musik seriøst, selvom de mente, at Giuseppe stadig ville opnå succes.

Drengens barndom og ungdom blev brugt i kampen for retten til at modtage uddannelse af en musiker, men ofte ventede fejl på ham på dette område: for eksempel blev han ikke accepteret blandt eleverne i Milano Konservatoriet (som i dag bærer navnet af denne største komponist).

Verdi var heldig: han fandt en protektor for kunsten i handlen af ​​Antonio Barezzis person. Spurgte Antonio ung musiker at blive lærer for sin datter Margarita. Unge mennesker blev forelskede og blev gift. Men deres ægteskabs skæbne var trist: Margarita fødte to børn, der døde som spædbarn, og snart døde hun selv.

På dette tidspunkt arbejdede den unge komponist på sin første opera.

Første operaer

Milanos La Scala iscenesatte komponistens første opera med titlen Oberto, grev Bonifacio. Produktionen blev godt modtaget af både kritikere og offentligheden. Teaterledelsen underskrev en kontrakt med komponisten om at skrive to operaer mere. Verdis operaer, skrevet takket være denne kontrakt, blev kaldt "King for a Time" og "Nabucco". Den første blev modtaget temmelig koldt, hvilket forårsagede et anfald af depression i Verdi, men den anden (den havde premiere i 1842) blev tværtimod igen modtaget med høje bifald.

Fra det øjeblik den blev vist på scenen, begyndte triumfprocessen i denne Verdis opera rundt om i verden. Det blev iscenesat omkring 65 gange på forskellige teatersteder, hvilket bragte ægte berømmelse og materiel rigdom til den unge komponist.

Efterfølgende kreativt arbejde

Verdi skyndte sig at begynde at skabe nye operaer. De var operaerne Lombarderne i korstoget (senere omdøbt af forfatteren til Jerusalem) og operaen Ernani.

Jerusalem, der først blev vist i 1847, fik også udbredt berømmelse. Efter disse to musikalske kreationer blev Verdis operaer populære over hele verden, og komponisten selv modtog, hvad han drømte om hele sin vanskelig barndom og ungdom: evnen til at skrive musik og genlyd i offentlighedens hjerter.

Opera mesterværker

Populariteten af ​​Verdis værker (operaer, hvis liste voksede) bragte ham ære og velstand. I en alder af 30 kom kærligheden til ham igen. Sangeren Giuseppina Strepponi blev hans udvalgte. Verdi besluttede at gå på pension, men før det skrev og iscenesatte han en opera i teatret, hvilket bragte ham verdensomspændende berømmelse.

Denne opera blev kaldt Rigoletto. Dets plot blev taget fra den berømte Fransk forfatter V. Hugo.

Et andet mesterarbejde var et værk, der også bragte ham stor succes. Det blev kaldt "La Traviata" og blev skabt baseret på værkerne af A. Dumas.

De følgende operaer blev mindre populære, men offentligheden deltog i dem med konstant interesse, da navnet Verdi allerede var på alles læber. Det er sådanne værker som "Den sicilianske nadver", "Troubadour", "Masquerade Ball".

Verdis operaer (listen over disse værker er meget lang) skrev han selv efter anmodning Russiske teatre... Således blev operaen The Destiny Force, der havde premiere i 1862, skrevet til Imperial Theatre i Skt. Petersborg.

Operaer fra egyptisk historie og Shakespeares arbejde

I de sidste år af hans liv er Verdi ikke let berømt komponist, hvis navn tavser verdens førende musikere, men også et anerkendt geni musikalsk kunst.

Han skaber værker, der stadig betragtes som uovertrufne klassikere. Disse ord kan tilskrives flere af hans senere arbejder- operaen Aida, der havde premiere i Kairo i 1871 (operaen blev skrevet til ære for åbningen og operaen Othello (1887).

Operaerne af Giuseppe Verdi, hvis liste er præsenteret ovenfor, overraskede samtidige med kraften i lidenskab, kærlighed og tro på menneskets muligheder. Disse kreationer fortæller om, hvor svært det er for heltene at få ret til lykke, og hvor ofte tragiske omstændigheder få dig til at miste alt det, der engang blev værdsat.

Komponistens sidste værk

Blandt nyere værker maestroen kan kaldes operaen "Falstaff" i 1893, baseret på et stykke af Shakespeare. 8 år efter premieren døde Verdi i en moden alderdom af et generelt slagtilfælde. De begravede ham i Milano med stor hæder. Hans elever gennemførte flere operasange, som han havde påbegyndt.

Lad os kort overveje plottene i disse operaer.

Verdis operaer: en liste baseret på motiver og deres plot

Overvej plottene af komponistens mest populære værker.

  • Opera "Nabucco" - fortæller om bibelske begivenheder: om hvordan kongen af ​​Babylon frigjorde de fangne ​​jøder.
  • Operaen Ernani er baseret på værkerne af V. Hugo. Det er en romantisk genfortælling af kærlighedshistorien om en røver.
  • Operaen Jeanne d'Arc er baseret på Schillers skuespil The Maid of Orleans. Det er et lidt kendt værk af Verdi (operaerne, hvis liste vi overvejer, indeholder i alt 26 værker af komponisten).
  • Operaen "Macbeth" blev også skrevet baseret på litterært arbejde... I dette tilfælde er dette Shakespeares værk om et Macbeth -par, der besluttede sig for en blodig og frygtelig forbrydelse af hensyn til magt og rigdom.
  • Operaen Rigoletto fortæller om tragisk historie livet for hertugens gamle og grimme nar, som hans herre spillede en meget grusom vittighed med.
  • Operaen La Traviata formidler plottet af Dumas 'Ladies of the Camellias. Værket fortæller om en faldet kvindes skæbne.
  • Opera "Aida" er en af ​​de mest stærke værker komponist. Fortæller om kærligheden mellem den etiopiske skønhedsprinsesse og kommandanten for Farao Ramses.
  • Otello formidler plottet af Shakespeares værk med samme navn.

Verdis operaer (listen med indholdet af disse kreationer blev givet ovenfor) er stadig standarden for musikalsk kunst. Århundreder går. Maestroens værker var imidlertid populære såvel som de forbliver populære. Forskere studerer stadig komponistens unikke stil. Og almindelige seere nyder bare Verdis musik.

Verdi gav meget energi med sit arbejde. Operaerne, hvis liste vi gennemgik i denne artikel, blev visitkort maestro.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier