Beskrivelse af ukendte ord i Ostrovsky Snow Maiden's arbejde. "Spring Tale" af A. N. Ostrovsky "Snow Maiden" Plotets originalitet

hjem / Utro mand

Ostrovsky var talentfuld forfatter og en dramatiker. Han kan med rette betragtes som skaberen af ​​repertoiret for det russiske teater. Ostrovsky berørte ofte købmændenes skikke. Men blandt alle hans historier om Zamoskvoretsky -handlende er der også en vis fantastisk arbejde, ikke som resten. Hun blev kaldt Snegurochka. Lad os også gøre det ved at karakterisere Snow Maiden i stykket.

Ostrovsky: Snow Maiden, analyse af værket

Snow Maiden blev skrevet af Ostrovsky i 1873, og hun blev virkelig fortryllende. Alle, der læste fortællingen, noterede sig dens lyrik, omgivet af et fantastisk følge. The Snow Maiden er usædvanlig ikke kun i genren, hvor et eventyrspil kombineres med en ekstravaganza, men også i den generelle kombination af tekst, der er sammenflettet med musik og balletopførelse. I dette værk mødes seeren og læseren med guder, halvguder såvel som med almindelige indbyggere i Berendei. Ostrovsky formår at kombinere fantasi med virkelighed i Snegurochka, og det gør stykket endnu mere interessant.

Taler om inspirationskilderne til udseendet af dette stykke, var det slavisk mytologi, der var kendt af alle om Snow Maiden. Når vi studerer plottet, transporteres vi til en verden af ​​Berendeys regeringstid, hvor alt var meget perfekt. Selv rigets hersker var ulig de andre. Han var en ægte inkarnation folkelig visdom og bekymret for sit folk. Og så begyndte Berendey at bemærke, at hans folk var ved at blive forgæves, og derfor faldt de under Yarilos vrede. Berendey afslører dog sandheden - alt levende skal elske. Men Snow Maiden lever i kongeriget, som ikke har kærlighedsgaven. Hendes far Frost kender til Yarils hævn, der svor at smelte pigen, så snart hun virkelig forelsker sig.

Sådan lever Snegurochka i en orns familie. For de navngivne forældre er pigen bare et lokkemad til gommen. Snow Maiden bragte forvirring til kongeriget, fordi de for pigens skyld er klar til at opgive deres elskere og krænke fundamentet. Og jo koldere pigen var for fyrene, jo mere blev de tiltrukket af hende. Snegurochka kunne lide hyrden Lel, men han gav sin opmærksomhed til alle pigerne, mens Snegurochka kun ønskede opmærksomhed på sig selv. Dette forstyrrede pigen, der ikke vidste, hvordan hun skulle elske. Og så var der Misgir, der ville efterlyse hende. Kun pigen kan ikke acceptere hans tilbud, fordi der er en tomhed i hans hjerte. Og her ser vi karakterernes lidelse, fordi Snow Maiden også er dårlig, da hun ikke kan kende kærligheden. Kupava, der blev forladt af Mizgir, lider også, og gommen selv er dårlig, for bortset fra Snow Maiden ser han ingen andre.

Og så beder pigen sin mor Vesna om at give hende mulighed for at elske, og hun blev enig. Ifølge hende vil Snow Maiden blive forelsket i den første, der kom, der viste sig at være Mizgir. Hans glæde var stor, fordi Snow Maiden reagerede på hans følelser. Imidlertid manifesterede hans egoisme sig også her, fordi pigen smeltede på grund af ham.

Snejomfruens død, der var klar til at dø af kærlighed, blev en sejr over kulden i hendes hjerte. Og Mizgir, der engang gav Snow Maiden et løfte om at dø sammen, hopper i søen for at forene sig med sin elskede, der er blevet til koldt vand.

Generelt afslører stykket temaet kærlighed, uden hvilket vores liv er meningsløst. Forfatteren viser også forbindelsen mellem modsætninger, hvor det er umuligt at forestille sig verden uden lys og mørke, uden varme og kulde. Samtidig ser vi, på trods af deres modsætning, deres kamp, ​​at de ikke kan eksistere uden hinanden.

"Play Thunderstorm" - Motiverende organisering af dramaet. Hvordan savnede du tordenvejret på plakaten? Systemet med billeder af dramaet. S. Shevyrev. A.N. Ostrovsky. Storm. Find ud af hvordan syndens og dødens motiver realiseres i teksten. Betydningen af ​​titlen på stykket af A. Ostrovsky "The Thunderstorm". Spor, hvordan syndens og dødens motiver realiseres i teksten.

"Plays by A. Ostrovsky" - Hvad er musik? Konklusion: Musikkens rolle i A.N. Ostrovskijs skuespil. Sange bruges til at illustrere folkeliv overføre æraens smag. Baratynsky formåede at legemliggøre rigdom og kompleksitet følelsesmæssige verden Larissa. Romantik. "Jordbær-bær". Romantikken formidler de mest subtile nuancer af følelser: melankoli, skuffelse, modløshed.

"Ostrovskoy Snow Maiden" - AN Ostrovsky - skaberen af ​​det russiske nationalteater. Hovedspørgsmål. Dramatisk arbejde, leg (arbejde beregnet til iscenesættelse på scenen). Forårs eventyr EN Ostrovsky "Snow Maiden" Funktioner i et dramatisk værk. Hus af familien Ostrovsky. Moderne udgaver af stykket af A. Ostrovsky "The Snow Maiden".

"Tordenvejrets helte" - Stykket "Tordenvejret" blev skrevet i 1859. Mest berømte skuespil A.N. Ostrovsky. Hvordan Katerina blev opdraget. Drama "Tordenvejr". Kærlighed. Dramatikerens kreativitet. To konflikter. Betydningen af ​​titlen på stykket "Tordenvejret". Krøllet. A.N. Ostrovsky skrev 50 skuespil. Nationalteatret... Betydningen af ​​titlen. Adfærden er hyklerisk. Social aktivitet A.N. Ostrovsky.

"Skuespillet" Medgift "" - Tidligere købmænd bliver til millionær -iværksættere. Larisa modtog en europæiseret opdragelse og uddannelse. Alle heltens handlinger er motiveret af ønsket om at bevare et sådant indtryk. Det siges om Paratov: "En strålende herre." Og alle ser på Larisa som en stilfuld, moderigtig, luksuriøs ting. Larissa er ikke omgivet af dyr i Bespridannitsa.

"Drama Thunderstorm" - Thunderstorm (betydning af titlen på stykket). Storm. Illustration af S.V. Gerasimov til dramaet af A.N. Ostrovskys "Tordenvejr". Katerina. Det vides, at Ostrovsky på forhånd gav rollen som Katerina i stykket til Kositskaya. Lille teater. Katerina, der husker sin barndom, taler om at sy fløjl med guld. V. Zorin. Kustodiev. Kuligin beundrer skønheden i Volga -landskaberne: “Mirakler!

Der er i alt 22 oplæg

Forårshistorie af AN Ostrovsky "Snow Maiden" Stykket i stykket.

The Snow Maiden er et eventyr, en drøm, en national legende, fortalt i Ostrovskys storslåede digte ...

K.S. Stanislavsky


Ostrovsky Alexander Nikolaevich

OSTROVSKY Alexander Nikolaevich (1823 - 1886), russisk forfatter, dramatiker, tilsvarende medlem af Petersburg Academy of Sciences (1863).

V.G. Perov. "Portræt af A. N. Ostrovsky". 1871 år. Tretyakov -galleriet.


  • afsløre funktionerne i værket og stykkets moralske konflikt, bestemme livsværdier Berendeev, for at identificere niveauet af viden om indholdet og forståelsen af ​​fortællingen af ​​studerende.

  • "Snow Maiden" er fantastisk eventyr, som viser skønheden i den omgivende verden, kærlighed, natur, ungdom. Ostrovskys skuespil er en fantastisk smuk sammensmeltning af folklore og litteratur. Ved hjælp af folkesagens motiver om snepigen og berigende dem med videnskabelige data om livet, skabte dramatikeren en original "forårshistorie", fuld af hemmeligheder, karakterernes pragt, formidlet i en musikalsk stil og i et ægte russisk sprog.

1 gruppe."Berendei".

Hvor der er kærlighed og råd, er der paradis, der er lys; og skænderier og tvister, der er kun pjat.

Russisk ordsprog.


Gruppe 2."Snow Maiden".

  • Må jeg gå til grunde, kærlighed er én

øjeblik

  • Mere kært for mig end år med melankoli og

A.N. Ostrovsky.


Gruppe 3. "Lel".

  • Gennem det smukke - til det menneskelige.

V. A. Sukhomlinsky.


  • Lagdeling
  • multi-genre
  • evige plots
  • syntese
  • moralsk
  • konflikt

  • Lagdeling
  • multi-genre
  • evige plots
  • syntese
  • moralsk
  • konflikt

  • Moral (Ushakovs ordbog)- et sæt normer, der bestemmer menneskelig adfærd i samfundet.

Værkets største moralske konflikt. Krydsundersøgelse.

  • Brusila og Berendei er genert.

Kostumedesign, 1885-1886


Harmonien mellem de evige og hårde naturlove er ukrænkelig, ifølge hvilken menneskelig eksistens bør fortsætte.

Årsagen til alle ulykkerne ved Berendei -landet er

i menneskelig egoisme, i tabet af menneskelig slægtskab,

i tabet af kærlighed og en følelse af skønhed:

I folks hjerter bemærkede jeg, at jeg vil afkøle

Betydelige; kærlighedens iver

Jeg har ikke set længe på Berendeys,

Tjenesten til skønhed forsvandt i dem.

I disse ord viser den vise konge sig

den dybe betydning af stykket, hvor det etiske

en persons skønhed bestemmes

forhold til naturen og andre


EN afsluttende ord Berendeya:

"Lad os fjerne det sidste spor af kulde fra vores sjæl og vende os til solen" afslører det ideologiske grundlag for hele stykket, de udtrykker Ostrovskys drøm om en verden fri for kolde, beregnende mennesker.

Dramatikeren bekræfter menneskeretten til et fuldgyldigt åndeligt liv, udtrykker drømmen om at skabe nye former for relationer mellem mennesker og frihed i kærlighed, dens høje påskønnelse, anerkendelse af det bedste for det moralske kvaliteter forædling af en person er en væsentlig betingelse for skabelsen af ​​en lykkelig tilstand.


Udfyldning af tabellen "Kendt, speciel, ny".

berømt

særlig

ny


  • "The Snow Maiden" af AN Ostrovsky, skabt til en festlig forestilling og tiltænkt et demokratisk publikum, har stor interesse. det "Flerlags arbejde på flere niveauer", hvilken indeholder en folkeeventyr, en idé om gammel stamme Berendeev(Tyrkiske nomader, der levede i de sydlige russiske stepper (XI-XIII århundreder); siden 1146 blev de vasaler af russiske prinser. Navnet i annalerne forsvinder i det XIII århundrede) , årgang kalenderritualer, sange, trylleformularer.


  • Det poetiske drama var baseret på en af evige plots af russisk folklore om hvordan det kommer til verden smuk pige- en snekrummel og dør af solstråle... Og den nærmeste kilde var folkeeventyret om Snepigen, udgivet i 1862 af samleren I.A. Khudyakov. Dramatikeren læste meget omhyggeligt værker af den berømte videnskabsmand-mytolog og folklorist A.N. Afanasyev: samling "Russiske folkeeventyr" (1826-1871) og forskning "Poetiske syn på slaverne om naturen" (1865-1869). Det "lånte" plot var bare en grund til fødslen originalt kunstnerisk design.

V.M. Vasnetsov Berendeevka

N. Roerich Yarilina Valley


Prototypen af ​​Berendey -riget var ejendommen Shchelykovo, erhvervet

dramatiker i 1867


I det berendiske kongerige sammenflettet ægte og fantastisk. Billederne af slavisk hedenskab kommer til live her: Spring-Red, Sun-Yarilo, Leshy, Lel (søn af gudinden for skønhed og kærlighed Lada, det samme som den græske Eros eller Roman Cupid), julemanden (er prototypen af Veles, Studenets, Treskun, Morozko), Snow Maiden (kærlighedens gudinde Lada eller Castroma). Fantastiske væsner kommunikerer med rigtige mennesker: Mizgirim (edderkop, tarantula), Kupava ( « åkande, blomsterknop "(VI Dal)) Berendeys udfører deres forårsritualer, synger folkesange -" netop dem, der måske har lydt en gang på vores land på forårets lystighed, i fjerne hedenske tider. "

V.M. Vasnetsov Spring-Red

N. Roerich julemand


I stykket to hoved, uafhængige, men forenet til en enkelt

hele konflikten: den første er konfrontationen mellem kulde og varme, frost og

Yally, den anden er den egen struktur af kongeriget Berendei. Begge konflikter

eskalere til en konflikt i området moralske forhold i hjertet heraf rigdom - fattigdom, kærligheden er kold.


  • Særlig:

1. "Snow Maiden" er flerlags arbejde, da stykket inkluderede forskellige genrer folklore.

Berendei- en stamme, der levede i XI-XIII århundreder.

2. Multi-genre arbejde.

Værket blev udtænkt i genren "ekstravaganza", der var moderne i 70'erne i det 19. århundrede,

skuespil er masker.

3. I evigt plot af russisk folklore en, der har eksisteret i lang tid uafhængigt af forfatterne.

  • 1862 samler I.A. Khudyakov udgav et eventyr.

4. Fortællingen viser det fantastiske Berendei -rige hvor Snow Maiden kom til at bo.

5. Syntese af det virkelige og det fantastiske, det vil sige, slaviske hedenske guder kommunikerer med virkelige mennesker.

6. To hoved, uafhængige, men forenet i en enkelt hel konflikt.

Dette er en konflikt mellem Moroz og Yarila og en konflikt i Berendey -riget.


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

  • Kendt:
  • "Snow Maiden" blev skrevet på plottet af folkeeventyr, den bruger kalenderdigtning, ordsprog, ordsprog, magi, sange, traditioner og sagn.
  • Ostrovsky definerede genren som et lyrisk "forår" legeventyr, drama.
  • Alle kender historien om folkeeventyret om, hvordan en smuk snepige kommer til verden og dør af en solstråle.
  • Grundlaget for det berendiske rige er fred, frihed, samvittighed, harmoni med naturen, der tjener skønheden i menneskelige relationer, rimelige love.
  • « åkande, blomsterknop ”(VI Dal)).
  • Der er to konflikter i stykket: den første er mellem kulde og varme, frost og Yarila. det andet - inden for selve riget, samt mellem Berendei og Mizgir som bosiddende i et fremmed land.

Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

  • Ny:
  • Berendei er tyrkiske nomader, der levede i XI-XIII århundreder i

sydlige russiske stepper.

2. "Extravaganza" - en festlig eventyrforestilling, der var på mode i 70'erne af 1800 -tallet.

Legemasken er foreningen af ​​de fleste forskellige tekster: litterær, dans, politisk - relativt fri kreativitet forfatteren.

3.1862 samler I.A. Khudyakov udgav et eventyr.

1826-1871 A. N. Afanasyev i samlingen "Russiske folkeeventyr" udgav et eventyr.

1865-1869 A. N. Afanasyev i sit arbejde "Poetiske syn på slaverne på naturen" undersøgte eventyret.

4. Eventyrrig Berendejev er Ostrovskys drøm om en social fremtid, om et fredeligt liv for folket, fri for vilkårlighedens og voldens regel, at det gode skal gøres med egne hænder.

5. Julemanden er et billede, der kombinerer egenskaberne ved hedenske guder: Veles, Varun, Studenets, Treskun, Frost. Prototypen på Snow Maiden var kærlighedsgudinden Lada.

6. Stykkets konflikt udvikler sig til en konflikt inden for moralske relationer, hvis hjerte er rigdom og fattigdom, kærlighed og kulde.


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

berømt

særlig

Russisk folkeeventyr, gamle kalenderritualer, sange.

ny

flerlagsarbejde.

berendei

en gammel stamme af tyrkiske nomader i de sydlige russiske stepper


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

Lyrisk "forårs" eventyrspil,

drama.

multi-genre arbejde.

Ekstravaganza

festlig eventyrforestilling

legemaske

kombinerer en række forskellige tekster: litterær, dans, musikalsk, politisk - forfatterens relativt frie kreativitet. .


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

en smuk pige - en sne -pige kommer til verden og dør af solstrålen.

evigt plot Russisk

folklore

1862 samler I.A. Khudyakov

1826-1871 A. N. Afanasiev

samling "russiske folkeeventyr"

1865-1869 A. N. Afanasyev "Poetiske syn på slaverne på naturen"

undersøgte historien.


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

grundlaget er fred, frihed, samvittighed, harmoni med naturen, service til skønheden i menneskelige relationer, rimelige love.

det fantastiske Berendei -rige

dramatikerens drøm om en social fremtid, om et fredeligt liv for folket, fri for vilkårlighedens og voldens regel, at der skal gøres godt med egne hænder.


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

Slaviske guder: Forår - Rød, Sol - Yarilo, Leshy, Lel (søn af gudinden for skønhed og kærlighed Lada, det samme som græsk Eros eller romersk Amor) - kommuniker med virkelige mennesker: Mizgir (edderkop, tarantula), Kupava ( « åkande, blomsterknop "(V. I. Dal))

MED helt ægte og fantastisk

Ded Moroz - Veles, Varun, Studenets, Treskun, Morozko (nat, måne, stjerner, vinter, frost, vand, de dødes verden).

Snow Maiden er kærligheds gudinde Lada.


Lad os kontrollere tabellen "Kendt, speciel, ny".

1 konfrontation

Kulde og varme,

to hoved, uafhængige, men forenet til en enkelt hel konflikt.

Moroz og Yarila.

konflikt inden for moralske relationer:

2. kongeriget

rigdom - fattigdom,

Berendeev-Misgir

kærligheden er kold.


Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij (1840-1893) Russisk komponist

  • P. I. Tchaikovsky mens han arbejdede på Snegurochka skrev han: ”Jeg har siddet på arbejde i cirka en måned nu; skrive musik til et tryllespil

Ostrovsky "Snow Maiden" ", selv dramatisk arbejde han betragtede perlen i Ostrovskys kreationer, og om sin musik til ham sagde han: ”Dette er et af mine foretrukne hjernebørn.

Foråret var vidunderligt, jeg havde det godt i min sjæl ... jeg kunne godt lide Ostrovskys spil, og på tre uger skrev jeg uden anstrengelse musik. "


Vasnetsov Viktor Mikhailovich (1846-1926) russisk maler

  • Og dette digt "Snow Maiden" -

det bedste der findes.

Russisk bøn og visdom, profetens visdom.


Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov 1844 -1908 russisk komponist

  • “... Jeg lyttede til stemmerne folkekunst og naturen tog han det sungne og foreslåede af ham som grundlaget for sit arbejde. " PÅ. Rimsky-Korsakov, i operaen The Snow Maiden, forherligede livet for de mennesker, der lever i harmoni med naturen, viste rigdom folkeskikke og ritualer, uden hvilke billedet af det fabelagtige Rusland ikke var så farverigt.

BV Asafiev skrev om The Snow Maiden: “Rimsky-Korsakovs inspiration lyser med et jævnt lys, men i andre øjeblikke uddybes musikken for kun at forstå de hørbare gemmer og livets oprindelse, som ordet, der er forbundet med virkeligheden, MÅ vær tavs ..., i operaen lyder hele det mægtige element i russisk natur, hvis ånder og kræfter er en integreret del af livet og af menneskene selv - indbyggerne i Berendey -riget ”

“I vinteren 1879-1880 læste jeg“ The Snow Maiden ”og så bestemt dens fantastiske skønhed. Jeg ville straks skrive en opera baseret på dette plot, jeg følte mig mere og mere forelsket i historien om A. N. Ostrovsky. "


Fragment fra operaen af ​​N.A. Rimsky-Korsakov"Snow Maiden". Smeltescene af Snow Maiden. "The Snow Maiden" af N. A. Rimsky-Korsakov er "den sarte farve på russisk opera." B. V. Asafiev ( musikalsk kritiker). Skriv test.


  • 1 gruppe."Berendei". Hvor der er kærlighed og råd, er der paradis, der er lys; og skænderier og tvister, er der kun nonsens (billedet af Berendey -riget).
  • Gruppe 2."Snow Maiden". Billedet af Snow Maiden som opfattet af N. A. Rimsky-Korsakov.
  • Gruppe 3... "Lel". Lel er søn af solen og en kærlighedssanger.

Lektier

  • Kom med og skriv ned en "frygtelig" historie om en repræsentant for de lavere Slavisk mytologi(havfrue, havfrue, træsnegl, brownie).

Stykket af A. Ostrovsky "The Snow Maiden" og operaen med samme navn af N. A. Rimsky-Korsakov skabt på grundlag heraf er en slags salme til russisk folklore, en hyldest af respekt og beundring for den rigeste arv hedensk Rus, hendes overbevisning, traditioner, ritualer og en klog holdning til livet i harmoni med naturen.

At tale om folklorismen i disse værker er både let og svært. Det er let, fordi folklorens begyndelse, etnografisme udgør essensen, indholdet, sproget i både skuespil og opera. Mange fakta ligger på overfladen her, så det er ikke svært at finde de primære billedkilder, plotlinjer, afsnit i fabelagtig, sang, rituelt materiale. Vi er forbløffet og beundret over forfatterens indtrængen i den russiske arkaismes verden og den nutidige dramatiker og komponist af folkekunst, overraskende omhyggelige og samtidig stærkt individuelle, dristige behandling af dette lag national kultur og skabelsen på grundlag af hans største skønhed, dybde i tankeværker, i overensstemmelse med fortiden og nutiden.

Vanskeligheden, og ikke den lille, ligger i, at folklorismen i "Snegurochka" er fyldt med mange mysterier og skjult betydning... Det undrer og fascinerer altid i dette varig værdi og kunstens magt, dens evige relevans og nyhed. Tag det accepterede genre definition"Snow Maidens" er et forårs eventyr. Det ser ud til, at alt er klart, men strengt taget er det forkert: det er på ingen måde en fabelagtig handling, der udspiller sig foran os, hvis det bare er fordi det ender med hovedpersonernes død, at klassisk fortælling ikke ejendommelig på nogen måde. det rent vand mytologi set gennem århundredernes tykkelse, forstået og bearbejdet kunstnere XIXårhundreder. Endnu mere præcist kunne plottet i The Snow Maiden betegnes som en gammel kalendermyt, mættet med senere tekster af ritual, sang, episk indhold, som bevarede, hvis ikke helt, så delvist træk ved et arkaisk syn på verden, menneskets sted og rolle i det kosmologiske univers.

I øvrigt er det, vi sædvanligvis kalder en folkeeventyr om en pige skulptureret ud af sne smeltet under sommersolens stråler, heller ikke et eventyr. Lad os bemærke det i parentes: plottet om Snow Maiden skiller sig ud i det traditionelle eventyrrepertoire, det har praktisk talt ingen muligheder og er meget kort, snarere ligner det en lignelse om den naturlige straf for at tilsidesætte de adfærdsregler, der er bestemt af lovene naturens og levedygtigheden af ​​det kunstige, unaturligt skabt i strid med livets love.

Det vigtigste i dramaets og operaens plot er ideen om harmoni mellem mennesket og naturen, beundring for den smukke omverden og hensigtsmæssigheden af ​​naturlivets love. Alt dette var ifølge tankerne fra mange repræsentanter for den russiske intelligentsia i det 19. århundrede engang karakteristisk for det menneskelige samfund og gik tabt med fremkomsten af ​​civilisationen af ​​den vesteuropæiske, urbane type. I dag kan vi se, hvor stærk nostalgi for den "ideelle fortid" var i det russiske samfund, og hvor meget det var baseret på ønsket om at lære sine rødder, hvor "det kom fra", hvor det kom fra, at forstå og forstå sig selv i dag gennem dens historiske og mytologiske fortid, at helbrede og rette det moderne samfund gennem en appel til forskrifterne i den gråhårede oldtid.

Uden at røre forfatterens hensigt og rent professionelle teknikker komponist kreativitet, Vil jeg begrænse mig til et par kommentarer til folklore og etnografiske realiteter afspejlet i operaens libretto af N.A.Rimsky-Korsakov. Individuelle detaljer, plotvendinger, motivationer, som nu opfattes som sekundære eller endda ganske enkelt mærkelige, viser sig faktisk at være ekstremt vigtige og hjælper med at trænge ind i dybderne i folks verdensopfattelse, forstå symbolikken og logikken i handlinger skuespillere opera.

Det er nævnt flere gange i stykket og i libretto Krasnaya Gorka. Først vises foråret her, så går unge Berendei - piger og drenge - her for at lede runddanse. På Krasnaya Gorka møder han Kupava Mizgir og forelsker sig i ham. Dette er naturligvis ikke tilfældigt. For det første var det i lang tid på højder og bakker, at piger kaldte forår og gik der for at synge forårsblomster og møde fuglens ankomst. Det blev kaldt en rød bakke, og nogle steder kaldes det stadig de første forårsfester for unge på gaden efter vinterhyttesamlinger. Den første søndag efter påske kaldes også Red Hill; det betragtes som en glad dag for et bryllup. Yarilina Gora "Snegurochka", kan man sige, overtager stafetten af ​​Krasnaya Gorka og indser dens parring, erotiske orientering og forbedrer velstandsmotiverne produktive kræfter natur, jordproduktivitet.

Snegurochka afspejler glimrende den mytologiske idé om livets evige cyklus og naturens hårde love: alt har sin egen tid, alt er uundgåeligt født, modnes, bliver gammelt og dør; efter vinteren skulle foråret komme, som helt sikkert vil blive erstattet af sommeren, derefter i streng rækkefølge, efterår og vinter. En sådan orden er en betingelse for universets, menneskets og kulturens evige eksistens. Overtrædelse af ordenen og den korrekte tingenes gang, indblanding i livets en gang for alle etablerede strøm er fyldt med tragiske begivenheder - og i sfæren naturfænomener, og i menneskets skæbne. Dog har århundreders erfaring vist, at der praktisk talt ikke er nogen glat, rolig overgang fra en stat til en anden, sammenbrud og forstyrrelser er uundgåelige, derfor er menneskets store mission ikke kun i nøje overholdelse af den etablerede orden, men også i at genoprette den tabt balance. I hedensk tid var ritualer og ritualkomplekser, som nødvendigvis omfattede ofre, som i de nærmeste os faktisk en stærk mekanisme til regulering af livsprocesser.

Hvis vi ser på Snejomfruen fra denne position, så bliver det indlysende, at det bogstaveligt talt trænger ind i offerets tema for det højeste gode, renselses- og transformationens motiver gennem død, ødelæggelse. Dette er afbrænding af fastelavn med gråd og latter og Berendeys glæde i anledning af Snow Maiden og Mizgirs død. Endelig er dette den endelige apoteose - Yarila -Solens udseende med symbolerne på liv og død, slutningen og begyndelsen - et menneskeligt hoved og et skår af rugører. Her er det nødvendigt igen at understrege den fremragende viden om Ostrovsky og Rimsky Korsakov om folkelige traditioner, ritualer og billeder, der ligger til grund for det førkristne landbrugsbillede af verden.

I Prologue berendei nøjagtigt iht ældgammel tradition se ved fastelavn i form af et fyldt sugerør, klædt i dametøj. I ægte rituel praksis blev Maslenitsa brændt, i "Snegurochka" blev det taget (jaget) ind i skoven. Sidstnævnte begrundes med stykkets og operaens cirkulære opbygning: in sidste scene Shrovetides fjerde handlingsstrå bliver til ører af rug fyldt med korn, som holdes af Yarilo; den mørke kolde skov erstattes af det solbeskinnede åbne rum i Yarilina-dalen; mennesker kommer ud af skoven, ud af mørket i lyset, og deres blikke vender opad - til et bjerg med en skarp top, hvor Solens varme gud viser sig. V folkelig tradition forbindelsen mellem fastelavn og Kupala brande blev styrket af hjulet, der symboliserede solen. Et fugleskræmsel af Maslenitsa blev sat på et hjul og brændt med det, på Kupala -natten fra bakkerne, hvor brande blev tændt, de rullede brændende hjul.

Endnu mere slående er den næsten citering af rigtige ritualer i The Snow Maiden. Mest levende eksempel: Yarilas sidste fremtræden med et menneskehoved og et stykke brød og ritualet for at påkalde sommer indspillet mere end én gang. Den 27. april blev følgende handling tidsbestemt i Hviderusland: en ung kvinde blev valgt, som skulle skildre en ung smuk mand(tilsyneladende til Yarilu). Barfodet var hun klædt i en hvid skjorte med en krans af vilde blomster på hovedet. Kvinden holdt inde højre hånd et symbolsk billede af et menneskeligt hoved og til venstre - rugører. Andre steder blev der plantet en pige klædt på samme måde med de samme egenskaber hvide hest bundet til et træ. Pigerne dansede omkring hende. Voronezh -beboere udførte et lignende ritual på tærsklen til Peters fasten og klædte ikke en pige, men en ung mand.

Husk, at Yarila er en slavisk mytologisk og rituel karakter, der legemliggør ideen om frugtbarhed, primært forår, samt seksuel magt. Navnet på denne guddom stammer fra rodgarnet. En lang række betydninger afsløres med ord af samme rod, for eksempel forårsbrød, raseri, lyst, lyst (får), i det russiske nord er der udtrykket "yarovukha", hvilket betyder en fælles gåtur mellem fyre og piger og deres overnatning i en hytte i julen.

Billederne af Bobyl og Bobylikha præsenteres fuldstændigt i folkelige idéers ånd. I eventyr, sagn, folkesange boas - udstødte, mangelfulde mennesker, der ikke kunne eller ikke ville opfylde deres naturlige sociale funktioner- at stifte familie og få børn. De var ynkelige, men undgik også. Det er ikke for ingenting, at der i folkloretekster bor bobs i udkanten af ​​landsbyen, i sidste hjem, og den sædvanlige bondelov fratog dem en række privilegier og rettigheder, især var deres deltagelse i ritualer forbundet med det producerende princip forbudt, ældre hanbjørne var ikke inkluderet i ældrerådet. Bønner, som socialt ringere bønder, blev ofte hyrder, den generelt accepterede foragt for hvem er kendt fra massen af ​​etnografiske observationer, beskrivelser og undersøgelser. Det er klart, hvorfor Snegurochka, der selv er en halv mand, kommer til sådanne "ikke-mennesker", det er med dem, hun skal gennemgå en tids tilpasning til nye forhold i dagens sprog. Ifølge lovene eventyr og ritualer af initieringstype, et hus i udkanten og dens ejer (ejere) skal udføre funktionen som en mægler, hjælpe heltinden med at transformere, bevæge sig fra en verden til en anden gennem et testsystem. Berendeevskie bobs - klart latterligt, reduceret billede af de klassiske "testere" eventyrlige heltinder: Babyagi, Snestorm, hekse osv. Bønner havde ikke en adoptivdatter magisk bold eller værdsat ord det ville hjælpe en pige fra en anden verden til at blive til et fuldgyldigt medlem af det menneskelige samfund. Men dette er ikke et eventyr ...

Bobyl og Bobylikha fratages hyrdens trompeter og horn med vitalitet, kærlighedens hete, derfor er de grådige efter imaginære, bedrageriske værdier (Mizgirs rigdom) og er kolde i forhold til Snow Maiden. I omridset af billedet af Bobylikha er der en væsentlig detalje, der i dag undgår opmærksomhed, men som blev godt forstået af vores landsmænd i det 19. århundrede og blev brugt som et lyst ekstra touch, hvilket gjorde Bobylikha sjov og patetisk i deres påstande. det er om hornet-den kitsch, som til sidst efter at have giftet sig med en adopteret datter og modtaget en løsesum fandt Bobili-ha. Faktum er, at en kitsch-ka ikke bare er en traditionel kvindelig hovedbeklædning. En hornet kitsch (med forhøjninger på forsiden i form af en hests hov, skovl eller horn rettet op og tilbage) kunne bæres af kvinder, der havde børn, og højden på "hornene" var normalt direkte afhængig af antallet af børn . Så efter at have fået en kitschka, lignede Bobylikha sådan set sig selv med andre berendeyks - "boyars" og kunne hævde en anden holdning til sig selv. I øvrigt blev den samme teknik i den samme grinefunktion anvendt af AS Pushkin i "Fortællingen om fiskeren og fisken", hvor den gamle kvinde, efter at have fået en ny status, sidder i en dekoreret hornet kitsch.

Billedet af Mizgir er mystisk på sin egen måde. Hans rolle i plottet, Berendeevs holdning til ham, adfærdsmotivation og det tragiske, fra vores synspunkt, bliver døden mere forståelig, når der henvises til overbevisninger og ideer, hvoraf nogle overlevede næsten til begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Misgir er et af navnene på edderkoppen. I traditionel kultur er en edderkop et væsen tæt på en masse onde ånder, lumsk, ond, aggressiv. Der er en vedvarende idé om, at den, der dræbte edderkoppen, er tilgivet syv synder. På den anden side opfattes misgir også som en af ​​hypostaserne i en brownie, man mener, at en edderkop i et hus ikke kan dræbes, da det bringer rigdom og velstand. Overraskende nok konvergerer begge relationer i billedet af købmanden Misgir. Købmænd har længe været respekteret i Rusland, udstyret med særlige kvaliteter og viden, næsten magiske eller endda magiske, takket være deres ophold i fjerne lande, på kanten af ​​jorden, hvilket betyder nærhed til det ukendte, andre verdslige og farlige. (Lad os huske Novgorod -eposet Sadko, en købmand fra " Scarlet blomst»Osv.) Penge, guld, rigdom blev normalt opfattet som et tegn på enten en mirakuløs gave eller tilfældighed eller som et resultat af røveri, en uren og uærlig handel.

Blandt mennesker er ægteskabs- og kærlighedstemaer forbundet med edderkoppen. I bryllupsritualerne for hviderussere, indbyggere i vestlige russiske provinser, bruges komplekse figurer vævet af halm - symboler på lykke og stærk forening... En sådan genstand blev kaldt en edderkop, den var fastgjort til hyttens loft, ofte over bordet, hvor bryllupsfesten fandt sted. Mizgir er en oversøisk købmand - selvom han fra en berendeansk klan er en fremmed, afskåret fra sine rødder. I denne forstand er han en rigtig fabelagtig brudgom - ukendt og rig, der giver heltinden lykke, men også et bryllup "fremmed" - en brudgom, der ankom på tværs af havet, "bag skoven, bag bjergene" og er primært forbundet med - foredrag om adskillelse og fangenskab. Mizgirs inderlighed, egoisme, aggressivitet er beslægtet med den modsatte pol - koldheden og passiviteten hos Snow Maiden. Begge i deres ekstreme manifestationer er fremmed for simple berendey og er farlige for det menneskelige samfund.

Vi tilføjer, at der er et velkendt ritual, der er tidsbestemt til slutningen af ​​sommeren - udvisning af insekter fra huset ved hjælp af ørerne på en ny afgrøde. Kakerlakker, edderkopper, væggelus samles i kasser og begraves (begraves) i jorden med ordene: "Rugskår - ind i huset, kakerlakker - ud!".

Således var selve emnet om at slippe af med insekter, tage form af et børnerim og en gang måske et seriøst ritual relevant for det traditionelle samfund. Og i visse situationer blev udvisning, drab på edderkoppen (mizgir) betragtet som en god og nødvendig gerning. En anden tilføjelse er, at de magiske ritualer ved at lave regn ved hjælp af edderkopper er kendt, hvilket understreger edderkoppens originale, mytologiske involvering i vandelementet, i den overmenneskelige verden. I forbindelse med "Snow Maiden" ser det ud til at alle populære ideer om edderkoppen konvergerer, hvilket begrunder udvisningen af ​​Mizgir fra Berendey-riget og får ham til at betragte hans død som en tilbagevenden til sit oprindelige (ekstra-menneskelige) element, i en anden verden, at den naturligvis blev forstået som genoprettelsen af ​​den tabte orden og retfærdighed og bidrog til tilbagevenden normalt liv, ankomsten af ​​Yari-ly-Sun og sommer. Vand viser sig at være det oprindelige element i Snow Maiden, dets essens og normale naturlige eksistens i forår-sommerperioden, så elskendes død er en tilbagevenden til naturen. Sammensmeltning i ét element forener dem - forskellige, men identiske i deres fremmedhed over for mennesker og i dødens undergang for at eliminere disharmoni i verden.

Der er mange lignende eksempler på en subtil, præcis, dybt meningsfuld tilgang til traditionel russisk kultur i Snegurochka.

Operaen, skabt af Rimsky-Korsakov, på librettoniveau bevarede både plottet og det poetiske grundlag for Ostrovskys arbejde.

Selvfølgelig er operaens folklorisme mere indlysende og levende takket være inddragelsen af ​​autentisk folkesange og melodier, folkloremetoder til lydimitation, folkeskrig og gråd, takket være musikalske billeder, et fantastisk system af leitmotiver, rig og saftig instrumentering.

N.A.Rimsky-Korsakov tilbagebetalte hundrede gange til folket, der gavmildt afslørede for dem en tusind års åndelig rigdom, idet han gav en ny, moderne form hans strålende kreative fantasi om temaerne i det antikke Rusland.






Kreativ historie stykket "Snow Maiden" Hvorfor overraskede stykket af A. N. Ostrovsky "The Snow Maiden" læsere, kritikere, tilskuere? Hvorfor overraskede stykket af A. N. Ostrovsky "The Snow Maiden" læsere, kritikere og tilskuere? Hvordan blev det originale koncept for stykket ændret af A.N. Ostrovsky? Hvordan blev det originale koncept for stykket ændret af A.N. Ostrovsky? Hvilke vanskeligheder tror du, at den store dramatiker kunne have oplevet, mens han skabte stykket The Snow Maiden? Hvilke vanskeligheder tror du, at den store dramatiker kunne have oplevet, mens han skabte stykket The Snow Maiden? Individuelt arbejde med artikel (er): Hvordan blev stykket vurderet af individuelle forfattere? Hvad er grunden tvetydig vurdering? Hvordan blev stykket vurderet af de enkelte forfattere? Hvad er årsagen til den tvetydige vurdering?











Sammensætningens indhold Indholdet af dele af sammensætningen 1. Eksponering 2. Start 3. Udvikling af plottet 4. Kulmination 5. Denouement Tilstedeværelse af de ældre og yngre generationer. Fravær af ældste. Hovedpersonen enten opdager heltinden et tab eller en mangel, eller forbuddet overtrædes, og der følger problemer. At finde det, der er tabt eller mangler, rette en fejl Hovedpersonen eller heltinden kæmper med en modsatrettet kraft og overvinder det altid Overvinder tab eller mangel, tiltrædelse (opnår en højere status)




Sammensætningens ordning Indhold i sammensætningens dele 1. Eksponering 2. Indstilling 3. Handlingsudvikling 4. Klimaks 5. Bekendtgørelse Kendskab til forældre til Snow Maiden Det vidunderlige barn af Frost og Forår beder folk. Frostforbud: "Frygt Lel, hans taler og sange" Test af heltinden, der befandt sig blandt mennesker: konflikt med Bobyl og Bobylikha, konflikt med pigerne i Berendey -riget, konflikt med Kupava, konflikt med Lel Erhvervelse af en forbudt kvalitet - kærlighed Død af heltinden. Solens sejr og harmoni i Berendeis liv


Ostrovsky oversætter i modsætning til folkeeventyret værkets konflikt til en intern psykologisk plan. Hvis i folkefortælling heltens test ligger i kampen med mørke kræfter, så i Ostrovskys "forårshistorie" vises kampen om "varme" og "kolde" følelser i Snow Maiden's sjæl. Dramatikeren fyldte det lånte centrale motiv for Snow Maiden's død med nyt indhold, han var i stand til fra eventyret at overføre en livsbekræftende begyndelse, som afgjorde forårets tonalitet i forbindelse med genoplivning af natur og kærlighed i Berendeys hjerter. Ostrovsky oversætter i modsætning til folkeeventyret værkets konflikt til en intern psykologisk plan. Hvis heltens test i en folkeeventyr ligger i kampen med mørke kræfter, så vises i Ostrovskys "forårsfortælling" kampen om "varme" og "kolde" følelser i Snegurochkas sjæl. Dramatikeren fyldte det lånte centrale motiv for Snow Maiden's død med nyt indhold, han var i stand til fra eventyret at overføre en livsbekræftende begyndelse, som afgjorde forårets tonalitet i forbindelse med genoplivning af natur og kærlighed i Berendeys hjerter.


En genistest En gang kom en ung mand til Brecht og sagde: En gang kom en ung mand til Brecht og sagde: - Mit hoved er fuld af kreative ideer, jeg kan skrive god romantik... Kun én ting forhindrer mig i at skrive - jeg ved ikke, hvordan jeg skal starte. - Mit hoved er fuld af kreative ideer, jeg kan skrive en god roman. Kun én ting forhindrer mig i at skrive - jeg ved ikke, hvordan jeg skal starte. Brecht smilede og rådede: Brecht smilede og rådede: - Meget enkelt. Start med ... - Meget enkelt. Start med ... Bertolt Brecht er en tysk digter, prosaforfatter, dramatiker, teaterreformator, grundlægger af Berlin Ensemble Theatre. Vinder af Internationalen Stalin -prisen"Til styrkelse af freden blandt folk" (1954).


Berendey -rigets verden Hvilke begivenheder fyldte Berendeys liv? Hvilke begivenheder er fyldt med Berendeis liv? Giv en beskrivelse af indbyggerne i Berendey -riget: Bobyl og Bobylikha, Murash, Lelya, Kupava. Bevis dine fund med tekst. Hvad betyder navnene på heltene? Er de en slags karakterisering af heltene? Giv en beskrivelse af indbyggerne i Berendey -riget: Bobyl og Bobylikha, Murash, Lelya, Kupava. Bevis dine fund med tekst. Hvad betyder navnene på heltene? Er de en slags karakterisering?

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier