Gogol Nikolay Vasilievich. Senere arbejde af N.V.

hjem / Utro kone

Sammensætning

Kommer tiden
(Kom ønsket!).
Når folket ikke er Blucher
Og ikke min herre dum,
Belinsky og Gogol
Vil du bære det fra markedet?

N. Nekrasov

Nikolai Vasilievich Gogols arbejde går langt ud over nationale og historiske grænser. Hans værker blev åbnet en bred vifte læsere den fabelagtige og lyse verden af ​​heltene i historierne fra samlingen "Aftener på en gård nær Dikanka", de barske og frihedselskende karakterer fra "Taras Bulba", åbnede sløret for det russiske folks mysterium i digtet “ Døde Sjæle". langt fra revolutionære ideer Radishchev, Griboyedov, Decembrists, Gogol i mellemtiden, med alt sit arbejde, udtrykker en skarp protest mod den autokratiske livegenskab, lammende og ødelæggende menneskelig værdighed, personlighed, selve livet for mennesker underlagt ham. Med magt kunstnerisk ord Gogol får millioner af hjerter til at slå unisont, tænder barmhjertighedens ædle ild i læsernes sjæle.

I 1831 udkom den første samling af hans romaner og noveller, Aftener på en gård nær Dikanka. Det omfattede "Aftenen på aftenen for Ivan Kupala", "Majnat eller den druknede kvinde", "Det forsvundne brev", "Sorochinsky Fair", "Natten før jul". Fra siderne i hans værker dukker livlige karakterer af muntre ukrainske drenge og piger frem. Friskheden og renheden af ​​kærlighed, venskab, kammeratskab er deres bemærkelsesværdige egenskaber. Skrevet i en romantisk stil baseret på folklore, eventyrkilder, genskaber Gogols romaner og historier et poetisk billede af det ukrainske folks liv.

Lykkeligt forelskede Gritsko og Parasky, Levko og Ganna, Vakula og Oksana hindres af ondskabens kræfter. i ånden folkeeventyr forfatteren legemliggjorde disse kræfter i billederne af hekse, djævle, varulve. Men uanset hvor vred onde kræfter folket vil overvinde dem. Og så smeden Vakula, efter at have brudt den gamle djævels stædighed, tvang ham til at tage sig selv til St. Petersborg efter små snørebånd til sin elskede Oksana. Den gamle kosak fra historien "Det forsvundne brev" overliste heksene.

I 1835 blev den anden samling af Gogols historier, Mirgorod, udgivet, som inkluderede historier skrevet i en romantisk stil: Old World Landowners, Taras Bulba, Viy, The Tale of How Ivan Ivanovich stridde med Ivan Nikiforovich. I The Old World Landowners and The Tale of How Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich afslører forfatteren ubetydigheden af ​​repræsentanterne for livegnejerklassen, som kun levede for mavens skyld, hengivet sig til endeløse skænderier og skænderier, i hvis hjerter i stedet for ædle borgerlige følelser levede ublu smålig misundelse, egoisme, kynisme. Og historien "Taras Bulba" tager læseren til en helt anden verden, hvori hele æra i det ukrainske folks nationale befrielseskamp, ​​deres broderlige venskab med det store russiske folk. Før han skrev historien, arbejdede Gogol hårdt på studiet af historiske dokumenter om folkelige opstande.

I billedet af Taras Bulba er legemliggjort bedste funktioner frihedselskende ukrainere. Han viede hele sit liv til kampen for Ukraines befrielse fra undertrykkerne. I blodige kampe med fjender lærer han kosakkerne ved personligt eksempel, hvordan de tjener moderlandet. Når det egen søn Andriy forrådte den hellige sag, Taras' hånd rystede ikke for at dræbe ham. Efter at have erfaret, at fjenderne har fanget Ostap, tager Taras sig vej gennem alle forhindringer og farer til selve centrum af fjendens lejr, og ser på de frygtelige pinsler, som Ostap udsættes for, bekymrer sig mest af alt om, hvordan hans søn ikke ville vise fejhed under torturen, for så kan fjenden trøste sig med det russiske folks svaghed.
I sin tale til kosakkerne siger Taras Bulba: "Lad dem alle vide, hvad partnerskab betyder i det russiske land! Hvis det kommer til det, at dø, så vil ingen af ​​dem nogensinde dø sådan!.. Ingen, ingen! Og da fjenderne greb den gamle Taras og førte ham til en frygtelig henrettelse, da de, efter at have bundet ham til et træ, lagde ild under ham, tænkte kosacken ikke på sit liv, men indtil hans sidste åndedrag var han sammen med sine kammerater i kampen. "Ja, er der sådanne brande, pinsler og sådan en styrke i verden, der ville overmande den russiske styrke!" - udbryder skribenten begejstret.

Efter samlingen "Mirgorod" udgiver Gogol "Arabesques", hvor hans artikler om litteratur, historie, maleri og tre historier blev placeret - "Nevsky Prospekt", "Portræt", "Noter of a Madman"; senere trykkes "Næsen", "Vogne", "Overfrakke", "Rom", af forfatteren tilskrevet "Petersburg-cyklussen".

I historien "Nevsky Prospekt" hævder forfatteren, at i nordlige hovedstad alt ånder løgn, og det højeste menneskelige følelser og impulser bliver trampet ned af pengenes styrke og magt. Et eksempel på dette er den triste skæbne for historiens helt - kunstneren Piskarev. at vise tragisk skæbne folketalenter i livegen Rusland er dedikeret til historien "Portræt".

I The Overcoat, et af Gogols mest bemærkelsesværdige værker, fortsætter forfatteren det tema, Pushkin rejste i " stationsforstander', tema' lille mand i det autokratiske Rusland. Lille embedsmand Akaki Akakievich Bashmachkin lange år uden at rette ryggen kopierede han papirer uden at bemærke noget omkring sig. Han er fattig, hans horisont er snæver, hans eneste drøm er at anskaffe sig en ny overfrakke. Hvilken glæde lyste embedsmandens ansigt op, da han endelig tog en ny overfrakke på! Men der skete en ulykke - røverne tog hans "skat" fra Akaky Akakievich. Han søger beskyttelse hos sine overordnede, men overalt møder han kold ligegyldighed, foragt og misforståelse.

I 1835 afsluttede Gogol komedien Generalinspektøren, hvor han efter eget udsagn var i stand til at sammensætte alt, hvad der var dårligt og uretfærdigt i Rusland på det tidspunkt og grine af det hele på én gang. Stykkets epigraf - "Der er intet at udsætte på spejlet, hvis ansigtet er skævt" - understreger forfatteren sammenhængen mellem komedie og virkelighed. Da stykket blev iscenesat, råbte de virkelige prototyper af dets helte, alle disse Khlestakovs og Derzhimord, der genkendte sig selv i galleriet af svindlere, at Gogol angiveligt bagtalte adelen. Ude af stand til at modstå angreb fra dårlige ønsker, rejste Nikolai Vasilievich i 1836 til udlandet i lang tid. Der arbejdede han hårdt på digtet "Døde sjæle". "Jeg kunne ikke dedikere en eneste linje til en andens," skrev han fra udlandet. "Jeg er lænket til min egen med en uimodståelig kæde, og jeg foretrak vores stakkels dunkle verden, vores røgfyldte hytter, bare rum til den bedste himmel, som så mere kærligt på mig."

I 1841 bragte Gogol sit arbejde til Rusland. Men kun et år senere lykkedes det forfatteren at udskrive livets hovedskabelse. Den generaliserende kraft af galleriet af satiriske billeder skabt af forfatteren - Chichikov, Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - var så imponerende og velrettet, at digtet straks vakte indignation og had hos apologeterne for livegenskab og samtidig tiden vandt brændende sympati og beundring fra forfatterens avancerede samtidige. sande værdi « døde sjæle”afslørede den store russiske kritiker V. G. Belinsky. Han sammenlignede dem med et lyn, kaldte dem et "virkelig patriotisk" værk.

Betydningen af ​​Gogols arbejde er enorm, og ikke kun for Rusland. "De samme embedsmænd," sagde Belinsky, "kun i en anden kjole: I Frankrig og England køber de ikke døde sjæle op, men bestikker levende sjæle ved frie parlamentsvalg!" Livet har bekræftet rigtigheden af ​​disse ord.

Nikolai Vasilyevich Gogol satte et stort præg på russisk litteratur. Født i 1809 den 20. marts i Poltava-provinsen i almindelig familie simpel grundejer. Forfatteren studerede hjemme, hvorefter han studerede i to år på en skole og på et gymnasium. I denne periode udvikler den unge Gogol interesse for litteratur. I 1828, efter at have afsluttet gymnasiet, tog han litterære prøver, som var mislykkede. I 1829 blev Gogol en mindre embedsmand.

Han fortsætter med at engagere sig i litteratur, i 1930 vises hans første arbejde i magasinet "Basavryuk".
Gogol har sin egen sociale cirkel blandt forfattere, kommunikerer med Pushkin, Vyazemsky, Krylov. Takket være hjælp og råd fra nye venner skriver Gogol sådanne værker som Dead Souls, Revisoro, Evenings on a Farm nær Dikanka. I 1834 blev Gogol inviteret til afdelingen for historie som professor ved universitetet, i 1835 stoppede han og alle hans fritid giver litterær kreativitet. Sådanne historier som "Taras Bulba", "Viy", "Mirgorod", "Old World Landowners", "Overcoat" er født.

Efter en forestilling på Revisoro Teatret tager forfatteren, jagtet af sekulær pøbel og uretfærdighed, til udlandet. Bor i mange byer og skriver Dead Souls. I 1841 blev første bind af "Døde sjæle" trykt, som bliver et stort værk med dyb mening. Efter det første bind tager forfatteren fat på det andet, men i denne periode begyndte Gogol at blive involveret i mystik. På grund af megen kritik og misforståelser holder han op med at kommunikere med venner og går ind i sig selv. Forfatterens helbred forværredes, og i 1852, da han var psykisk syg, ødelagde han andet bind af Dead Souls.

Forfatteren døde i 1852 den 21. februar. De begravede ham kl Novodevichy kirkegård. Nikolai Vasilievich Gogol er en af ​​de bedste forfattere, efterlod et stort bidrag til litteraturen.

5. klasse, 7. klasse. Kreativitet for børn

Interessante fakta biografi efter dato

Gogols biografi om det vigtigste

Nikolai Vasilievich Gogol blev født den 20. marts 1809 i Poltava-provinsen i landsbyen Sorochintsy. Forfatterens far var godsejer. Gogols mor blev gift i en alder af 14, hun er meget smuk. Nikolai Vasilyevich havde 11 søskende mere. Der er en version om, at forfatteren kom fra en gammel kosakfamilie.

Gogol begyndte sine studier på Poltava-skolen og fortsatte derefter på Nizhyn-gymnasiet, hvor han ikke var en fremragende elev, og hans værker var middelmådige og havde ikke meget popularitet. Nikolai Vasilyevichs foretrukne emner var tegning og russisk litteratur.

I 1828 tjente Gogol som embedsmand i Sankt Petersborg, hvor hans skrivekarriere. Trods mange skuffelser vedr kreative planer forfatter, Gogol giver ikke op og efter lang tid alligevel lykkes. Nikolai Vasilyevich var meget glad for teatret og ønskede at tjene denne sag, men forfatteren opnåede ikke succes på skuespillerområdet. Det første publicerede værk af forfatteren var "Basavryuk". Men Gogol blev kendt for sin historie "Aftenen på Ivan Kupalas aften". I denne periode var Gogol interesseret i sådanne genrer som: historisk digt, tragedie og elegiske digte. Meget skrevet af Nikolai Vasilyevich genskaber klart billedet af Ukraine. En af de mest berømte værker Gogol er "Taras Bulba", hvor forfatteren genskaber billedet virkelige begivenheder der fandt sted i forrige århundrede.

I 1831 mødte Gogol Pushkin og Zhukovsky, de mener, at disse mennesker havde en stærk indflydelse på kreativ aktivitet forfatter. I 1837 arbejdede Nikolai Vasilyevich i Rom på " Døde sjæle”, hvilket bragte forfatteren ufattelig succes. Men der var vanskeligheder med at trykke denne bog: de nægtede overhovedet at trykke den, censur forbød denne historie, men forfatteren forbandt alle sine forbindelser og venner, og med nogle ændringer fandt udgivelsen alligevel sted. Næsten indtil slutningen af ​​sit liv arbejdede forfatteren på andet bind af "Døde sjæle", men hans fars, brødres død og andre vanskeligheder forårsagede kreativ krise og i 1845 brænder Gogol sine manuskripter. I 1843 udkom historien "Overfrakken".

Kærlighed til teatret forlod ikke Nikolai Vasilyevich, så han begyndte at skrive skuespil. Generalinspektøren blev skabt specielt til iscenesættelse på scenen, og faktisk et år efter dens fødsel blev den opført i teatret. Fremstillingen gjorde en sand sensation, fordi litteraturen i de år berørte for nøje emnerne samvittighed, ære og det politiske system. Og dette arbejde krævede, generaliserede alle frit tænkende mennesker.

Snart dør Gogols far, og al omsorg for familien falder på ham. Forfatteren udvikler sig et godt forhold med sin mor støtter han hende og hjælper hende på alle mulige måder, selvom der ikke er behov for at tale om venskab og tillid. På grund af ansvarsbyrden kan forfatteren ikke gøre det, han elsker, og donerer sin arv til fordel for sine søstre for at genvinde denne mulighed.

Der er bevis for, at i de sidste år livet besøgte Gogol ofte i udlandet: Italien, Paris, Tyskland og Schweiz. Så besøger forfatteren Jerusalem, hvor han vil hellige sig at tjene Gud, men der sker ikke noget, og fuld af skuffelse, mørke og triste tanker vender forfatteren tilbage til sit hjemland. Der er oplysninger om, at før hans død begyndte Nikolai Vasilievich at miste sin hukommelse. Den 21. februar 1852 døde et af de mest mystiske talenter. Han blev begravet på kirkegården i Danilov-klosteret i Moskva. Men efter et stykke tid blev kirkegården lukket, og Gogols rester blev genbegravet på Novodevichy-kirkegården.

5, 7, 8, 9, 10 klasse

Interessante fakta og datoer fra livet

Født i byen Velikie Sorochintsy, Mirgorod-distriktet, Poltava-provinsen, i en godsejers familie. Opkaldt efter Nicholas mirakuløst ikon St. Nicholas, holdt i kirken i landsbyen Dikanka.

Gogolerne havde over 1000 acres land og omkring 400 sjæle livegne. Forfatterens forfædre på hans fars side var arvelige præster, men allerede hans bedstefar Afanasy Demyanovich forlod den åndelige karriere og trådte ind i hetmanens kontor; det var ham, der tilføjede sit efternavn Yanovsky en anden - Gogol, som skulle demonstrere familiens oprindelse fra det velkendte i ukrainsk historie 17. århundrede Oberst Evstafy (Ostap) Gogol (dette faktum finder dog ikke tilstrækkelig bekræftelse).

Forfatterens far, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825), tjente på det lille russiske postkontor, i 1805 trak han sig tilbage med rang som kollegial assessor og giftede sig med Maria Ivanovna Kosyarovskaya (1791-1868), som kom fra en godsejers familie . Ifølge legenden var hun den første skønhed i Poltava-regionen. Hun giftede sig med Vasily Afanasyevich i en alder af fjorten. I familien var der foruden Nikolai yderligere fem børn.

Gogol tilbragte sin barndom på hans forældre Vasilievka's ejendom (et andet navn er Yanovshchina). kulturcenter kanterne var Kibintsy, godset efter D. P. Troshchinsky (1754-1829), en fjern slægtning til gogolerne, en tidligere minister, valgt til distriktsmarskalerne (til adelens distriktsmarskaller); Gogols far fungerede som hans sekretær. I Kibintsy var et stort bibliotek, eksisterede hjemmebiograf, for hvem Fader Gogol skrev komedier, idet han også var hans skuespiller og dirigent.

I 1818-19 studerede Gogol sammen med sin bror Ivan på Poltava-distriktsskolen og tog derefter, i 1820-1821, timer fra Poltava-læreren Gabriel Sorochinsky, der boede i hans lejlighed. I maj 1821 gik han ind på gymnasiet for højere videnskaber i Nizhyn. Her maler han, medvirker i forestillinger - som dekoratør og som skuespiller, og med særlig succes udfører han komiske roller. Forsøger sig i diverse litterære genrer(skriver elegiske digte, tragedier, historisk digt, historie). Så skrev han satiren "Noget om Nizhyn, eller loven er ikke skrevet for tåber" (ikke bevaret).

Men ideen om at skrive er endnu ikke "kommet i tankerne" hos Gogol, alle hans forhåbninger er forbundet med "statstjenesten", han drømmer om en juridisk karriere. Gogols beslutning var stærkt påvirket af Prof. N. G. Belousov, der underviste i et kursus i naturret, samt en generel styrkelse af frihedselskende stemninger i gymnastiksalen. I 1827 opstod her en "sag om fritænkning", som endte med afskedigelsen af ​​ledende professorer, deriblandt Belousov; Gogol, som sympatiserede med ham, vidnede til hans fordel under efterforskningen.

Efter at have afsluttet gymnasiet i 1828 rejste Gogol i december sammen med en anden kandidat A. S. Danilevsky (1809-1888) til St. Petersborg. Gogol oplever økonomiske vanskeligheder, uden held bøvler om stedet, og laver de første litterære test: i begyndelsen af ​​1829 dukker digtet "Italien" op, og i foråret samme år, under pseudonymet "V. Alov", trykker Gogol "en idyl i billeder" "Hanz Küchelgarten". Digtet fremkaldte skarpe og hånende anmeldelser fra N. A. Polevoy og senere en nedladende sympatisk anmeldelse fra O. M. Somov (1830), som forstærkede Gogols tunge humør.
I slutningen af ​​1829 lykkedes det ham at finde et job i Indenrigsministeriets departement for statsøkonomi og offentlige bygninger. Fra april 1830 til marts 1831 tjente han i skæbneafdelingen (først som kontorist, derefter som assistent for ekspedienten), under opsyn af den berømte idylliske digter V.I. Panaev. At opholde sig på kontorerne forårsagede Gogol en dyb skuffelse i "statens tjeneste", men det gav rigt materiale til fremtidige værker, der skildrede det bureaukratiske liv og statsmaskinens funktion.
I denne periode blev aftener på en gård nær Dikanka (1831-1832) udgivet. De vakte næsten universel beundring.
Toppen af ​​Gogols fantasi er "Petersburg-historien" The Nose (1835; udgivet i 1836), en ekstremt modig groteske, der forudså nogle af det 20. århundredes kunsttendenser. Historien "Taras Bulba" fungerede som en kontrast i forhold til både provins- og storbyverdenen, og fangede det øjeblik af den nationale fortid, hvor folket ("kosakkerne"), forsvarede deres suverænitet, handlede som en helhed, sammen og desuden , som en kraft, der bestemmer karakteren af ​​fælles europæisk historie.

I efteråret 1835 gik han i gang med at skrive Generalinspektøren, hvis handling var foranlediget af Pushkin; arbejdet skred så succesfuldt frem, at han den 18. januar 1836 læste komedien om aftenen hos Zhukovsky (i overværelse af Pushkin, PA Vyazemsky og andre), og i februar-marts havde han allerede travlt med at iscenesætte den på scenen i Alexandrinsky Teater. Stykket havde premiere den 19. april. 25. maj - premiere i Moskva, på Maly Theatre.
I juni 1836 forlod Gogol Sankt Petersborg til Tyskland (i alt boede han i udlandet i omkring 12 år). Han tilbringer slutningen af ​​sommeren og efteråret i Schweiz, hvor han tager fat på fortsættelsen af ​​Dead Souls. Plottet blev også foranlediget af Pushkin. Arbejdet begyndte allerede i 1835, før generalinspektørens skrivning, og fik straks et vidt omfang. I Sankt Petersborg blev flere kapitler læst op for Pushkin, hvilket fremkaldte i ham både godkendelse og samtidig en deprimerende følelse.
I november 1836 flyttede Gogol til Paris, hvor han mødte A. Mickiewicz. Så flytter han til Rom. Her, i februar 1837, på højden af ​​sit arbejde med Dead Souls, modtog han chokerende nyheder om Pushkins død. I et anfald af "uudsigelig angst" og bitterhed føler Gogol "det aktuelle værk" som et "helligt testamente" for digteren.
I december 1838 ankom Zhukovsky til Rom og ledsagede arvingen (Alexander II). Gogol var ekstremt uddannet ved digterens ankomst, viste ham Rom; trak synspunkter med sig.

I september 1839, ledsaget af Pogodin, ankom Gogol til Moskva og begyndte at læse kapitlerne af "Dead Souls" - først i Aksakovs' hus, derefter, efter at have flyttet til Skt. Petersborg i oktober, med Zhukovsky, med Prokopovich i nærværelse af hans gamle venner. I alt læst 6 kapitler. Entusiasmen var universel.
I maj 1842 udkom "The Adventures of Chichikov, or Dead Souls".
Efter de første, korte, men meget prisværdige anmeldelser, blev initiativet grebet af Gogols modstandere, som anklagede ham for karikatur, farce og bagvaskelse af virkeligheden. Senere lavede N.A. Polevoy en artikel, der grænsede til en opsigelse.
Al denne kontrovers fandt sted i fravær af Gogol, der tog til udlandet i juni 1842. Før han forlader, overlader han Prokopovich til udgivelsen af ​​den første samling af hans værker. Sommeren Gogol tilbringer i Tyskland, i oktober flytter han sammen med N. M. Yazykov til Rom. Værker på 2. bind af "Døde sjæle", påbegyndt, tilsyneladende, i 1840; Han bruger meget tid på at forberede sine samlede værker. "The Works of Nikolai Gogol" i fire bind udkom i begyndelsen af ​​1843, da censuren suspenderede to bind, der allerede var trykt i en måned.
Den treårige periode (1842-1845), der fulgte efter forfatterens afrejse til udlandet, var en periode med intenst og vanskeligt arbejde med 2. bind af Døde Sjæle.
I begyndelsen af ​​1845 viste Gogol tegn på en ny åndelig krise. Forfatteren går til ro og "knerer sig" i Paris, men i marts vender han tilbage til Frankfurt. Starter en periode med behandling og konsultationer med forskellige medicinske berømtheder, flytter fra en udvej til en anden? nu til Halle, så til Berlin, så til Dresden, så til Karlsbad. I slutningen af ​​juni eller i begyndelsen af ​​juli 1845, i en tilstand af skarp forværring af sin sygdom, brændte Gogol manuskriptet til 2. bind. Efterfølgende (i "Fire breve til forskellige personer om "Døde sjæle" - "Udvalgte steder") Gogol forklarede dette trin med, at "stierne og vejene" til idealet ikke var tydeligt vist i bogen.
Gogol fortsætter med at arbejde på 2. bind, men oplever stigende vanskeligheder, han distraheres af andre ting: han komponerer et forord til 2. udgave af digtet (udgivet i 1846) "Til læseren fra forfatteren", skriver "Den Examiner's Denouement" (udgivet 1856), hvor ideen om en "præfabrikeret by" i den teologiske traditions ånd ("On the City of God" af den salige Augustin) blev brudt ind i det subjektive plan af den "åndelige by". " af et individ, som bragte kravene til åndelig uddannelse og forbedring af alle i forgrunden.
I 1847 udkom "Udvalgte passager fra korrespondance med venner" i St. Petersborg. Bogen spillede en dobbelt funktion - både med at forklare, hvorfor 2. bind endnu ikke er skrevet, og en vis kompensation for det: Gogol fortsatte med at præsentere sine hovedideer - en tvivl om den effektive lærers funktion fiktion, et utopisk program til opfyldelse af ens pligt af alle "godser" og "rækker", fra en bonde til højtstående embedsmænd og kongen.
Udgivelsen af ​​"Selected Places" bragte en reel kritisk storm til deres forfatter. Alle disse svar overhalede forfatteren på vejen: i maj 1847 gik han fra Napoli til Paris og derefter til Tyskland. Gogol kan ikke komme sig over de "slag" han modtog: "Mit helbred ... blev chokeret over denne ødelæggende historie for mig om min bog ... Jeg undrer mig selv over, hvordan jeg stadig er i live."
Gogol tilbringer vinteren 1847-1848 i Napoli, hvor han intensivt læser russiske tidsskrifter, skønlitterære nyheder, historiske bøger og folklorebøger - "for at dykke dybere ned i den oprindelige russiske ånd." Samtidig forbereder han sig på en længe planlagt pilgrimsvandring til de hellige steder. I januar 1848 ved havet på vej mod Jerusalem. I april 1848, efter en pilgrimsrejse til det hellige land, vendte Gogol endelig tilbage til Rusland, hvor mest tilbringer tid i Moskva, nogle gange besøger han i St. Petersborg, såvel som i sine hjemsteder - Lille Rusland.

I midten af ​​oktober bor Gogol i Moskva. I 1849-1850 læste Gogol enkelte kapitler af 2. bind af "Døde sjæle" for sine venner. Generel godkendelse og glæde inspirerer forfatteren, som nu arbejder med fordoblet energi. I foråret 1850 gjorde Gogol sit første og sidste forsøg på at arrangere sit familieliv- giver et tilbud til A. M. Vielgorskaya, men får afslag.
I oktober 1850 ankom Gogol til Odessa. Hans tilstand er i bedring; han er aktiv, munter, munter; konvergerer villigt med skuespillerne fra Odessa-truppen, som han giver undervisning i at læse komedier, med L. S. Pushkin, med lokale forfattere. I marts 1851 forlader han Odessa og efter at have tilbragt foråret og tidlig sommer i sine fødesteder vender han i juni tilbage til Moskva. Skulle gerne ny cirkel oplæsninger af 2. bind af digtet; Jeg læste op til 7 kapitler i alt. I oktober er han til stede på Generalinspektøren på Maly Teatret med S. V. Shumsky i rollen som Khlestakov og er tilfreds med forestillingen; i november læser han Generalinspektøren for en gruppe skuespillere, og I. S. Turgenev var blandt lytterne.

1. januar 1852 oplyser Gogol til Arnoldi, at 2. bind er "fuldstændig færdig". Men i sidste dage måneder blev tegn på en ny krise tydeligt afsløret, hvis drivkraft var døden af ​​E. M. Khomyakova, søsteren til N. M. Yazykov, en person, der var åndeligt tæt på Gogol. Han plages af en forudanelse forestående død, forværret af fornyet tvivl om fordelene ved hans forfatterkarriere og succesen med hans arbejde. Den 7. februar bekender Gogol og tager nadver, og natten mellem 11 og 12 brænder han det hvide manuskript af 2. bind (kun 5 kapitler vedrørende forskellige udkast til udgaver er bevaret i ufuldstændig form; udgivet i 1855). Om morgenen den 21. februar døde Gogol i sin sidste lejlighed i Talyzins hus i Moskva.
Forfatterens begravelse fandt sted med en enorm forsamling af mennesker på kirkegården i St. Danilov-klosteret, og i 1931 blev Gogols rester genbegravet på Novodevichy-kirkegården.

Kommer tiden
(Kom ønsket!).
Når folket ikke er Blucher
Og ikke min herre dum,
Belinsky og Gogol
Vil du bære det fra markedet?

N. Nekrasov

Nikolai Vasilievich Gogols arbejde går langt ud over nationale og historiske grænser. Hans værker åbnede for en bred vifte af læsere den fantastiske og lyse verden af ​​heltene i historierne fra samlingen "Aftener på en gård nær Dikanka", de barske og frihedselskende karakterer fra "Taras Bulba", åbnede sløret for mysteriet om det russiske folk i digtet "Dead Souls". Langt fra de revolutionære ideer fra Radishchev, Griboyedov, Decembrists, udtrykker Gogol i mellemtiden en skarp protest med hele sit arbejde mod det autokratiske-livslægte-system, som lammer og ødelægger den menneskelige værdighed, personlighed og selve livet for de mennesker, der er underlagt ham. Ved kraften af ​​det kunstneriske ord får Gogol millioner af hjerter til at slå i forening, tænder barmhjertighedens ædle ild i læsernes sjæle.

I 1831 udkom den første samling af hans romaner og noveller, Aftener på en gård nær Dikanka. Det omfattede "Aftenen på aftenen for Ivan Kupala", "Majnat eller den druknede kvinde", "Det forsvundne brev", "Sorochinsky Fair", "Natten før jul". Fra siderne i hans værker dukker livlige karakterer af muntre ukrainske drenge og piger frem. Friskheden og renheden af ​​kærlighed, venskab, kammeratskab er deres bemærkelsesværdige egenskaber. Skrevet i en romantisk stil baseret på folklore, eventyrkilder, genskaber Gogols romaner og historier et poetisk billede af det ukrainske folks liv.

Lykkeligt forelskede Gritsko og Parasky, Levko og Ganna, Vakula og Oksana hindres af ondskabens kræfter. I folkeeventyrets ånd legemliggjorde forfatteren disse kræfter i billederne af hekse, djævle, varulve. Men uanset hvor onde de onde kræfter er, vil folket overvinde dem. Og så smeden Vakula, efter at have brudt den gamle djævels stædighed, tvang ham til at tage sig selv til St. Petersborg efter små snørebånd til sin elskede Oksana. Den gamle kosak fra historien "Det forsvundne brev" overliste heksene.

I 1835 blev den anden samling af Gogols historier, Mirgorod, udgivet, som inkluderede historier skrevet i en romantisk stil: Old World Landowners, Taras Bulba, Viy, The Tale of How Ivan Ivanovich stridde med Ivan Nikiforovich. I The Old World Landowners and The Tale of How Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich afslører forfatteren ubetydigheden af ​​repræsentanterne for livegnejerklassen, som kun levede for mavens skyld, hengivet sig til endeløse skænderier og skænderier, i hvis hjerter i stedet for ædle borgerlige følelser levede ublu smålig misundelse, egoisme, kynisme. Og historien "Taras Bulba" tager læseren med til en helt anden verden, som skildrer en hel æra i det ukrainske folks nationale befrielseskamp, ​​dets broderlige venskab med det store russiske folk. Før han skrev historien, arbejdede Gogol hårdt på studiet af historiske dokumenter om folkelige opstande.

Billedet af Taras Bulba legemliggør de bedste træk ved det frihedselskende ukrainske folk. Han viede hele sit liv til kampen for Ukraines befrielse fra undertrykkerne. I blodige kampe med fjender lærer han kosakkerne ved personligt eksempel, hvordan de tjener moderlandet. Da hans egen søn Andriy forrådte den hellige sag, vigede Taras ikke for at dræbe ham. Efter at have erfaret, at fjenderne har fanget Ostap, tager Taras sig vej gennem alle forhindringer og farer til selve centrum af fjendens lejr, og ser på de frygtelige pinsler, som Ostap udsættes for, bekymrer sig mest af alt om, hvordan hans søn ikke ville vise fejhed under torturen, for så kan fjenden trøste sig med det russiske folks svaghed.
I sin tale til kosakkerne siger Taras Bulba: "Lad dem alle vide, hvad partnerskab betyder i det russiske land! Hvis det kommer til det, at dø, så vil ingen af ​​dem nogensinde dø sådan!.. Ingen, ingen! Og da fjenderne greb den gamle Taras og førte ham til en frygtelig henrettelse, da de, efter at have bundet ham til et træ, lagde ild under ham, tænkte kosacken ikke på sit liv, men indtil hans sidste åndedrag var han sammen med sine kammerater i kampen. "Ja, er der sådanne brande, pinsler og sådan en styrke i verden, der ville overmande den russiske styrke!" - udbryder skribenten begejstret.

Efter samlingen "Mirgorod" udgiver Gogol "Arabesques", hvor hans artikler om litteratur, historie, maleri og tre historier blev placeret - "Nevsky Prospekt", "Portræt", "Noter of a Madman"; senere trykkes "Næsen", "Vogne", "Overfrakke", "Rom", af forfatteren tilskrevet "Petersburg-cyklussen".

I historien "Nevsky Prospekt" hævder forfatteren, at alt i den nordlige hovedstad ånder løgn, og de højeste menneskelige følelser og impulser bliver trampet på af pengenes magt og magt. Et eksempel på dette er den triste skæbne for historiens helt - kunstneren Piskarev. Historien "Portræt" er dedikeret til at vise folketalenters tragiske skæbne i livegen Rusland.

I Overfrakken, et af Gogols mest bemærkelsesværdige værker, fortsætter forfatteren det tema, Pushkin rejste i Stationsforstanderen, temaet om den "lille mand" i det autokratiske Rusland. Den lille embedsmand Akaki Akakievich Bashmachkin i mange år, uden at rette ryggen, omskrev papirer uden at bemærke noget omkring sig. Han er fattig, hans horisont er snæver, hans eneste drøm er at anskaffe sig en ny overfrakke. Hvilken glæde lyste embedsmandens ansigt op, da han endelig tog en ny overfrakke på! Men der skete en ulykke - røverne tog hans "skat" fra Akaky Akakievich. Han søger beskyttelse hos sine overordnede, men overalt møder han kold ligegyldighed, foragt og misforståelse.

I 1835 afsluttede Gogol komedien Generalinspektøren, hvor han efter eget udsagn var i stand til at sammensætte alt, hvad der var dårligt og uretfærdigt i Rusland på det tidspunkt og grine af det hele på én gang. Stykkets epigraf - "Der er intet at udsætte på spejlet, hvis ansigtet er skævt" - understreger forfatteren sammenhængen mellem komedie og virkelighed. Da stykket blev iscenesat, råbte de virkelige prototyper af dets helte, alle disse Khlestakovs og Derzhimord, der genkendte sig selv i galleriet af svindlere, at Gogol angiveligt bagtalte adelen. Ude af stand til at modstå angreb fra dårlige ønsker, rejste Nikolai Vasilievich i 1836 til udlandet i lang tid. Der arbejdede han hårdt på digtet "Døde sjæle". "Jeg kunne ikke dedikere en eneste linje til en andens," skrev han fra udlandet. "Jeg er lænket til min egen med en uimodståelig kæde, og jeg foretrak vores stakkels dunkle verden, vores røgfyldte hytter, bare rum til den bedste himmel, som så mere kærligt på mig."

I 1841 bragte Gogol sit arbejde til Rusland. Men kun et år senere lykkedes det forfatteren at udskrive livets hovedskabelse. Den generaliserende kraft af galleriet af satiriske billeder skabt af forfatteren - Chichikov, Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - var så imponerende og velrettet, at digtet straks vakte indignation og had hos apologeterne for livegenskab og samtidig tiden vandt brændende sympati og beundring fra forfatterens avancerede samtidige. Den sande betydning af "Dead Souls" blev afsløret af den store russiske kritiker V. G. Belinsky. Han sammenlignede dem med et lyn, kaldte dem et "virkelig patriotisk" værk.

Betydningen af ​​Gogols arbejde er enorm, og ikke kun for Rusland. "De samme embedsmænd," sagde Belinsky, "kun i en anden kjole: I Frankrig og England køber de ikke døde sjæle op, men bestikker levende sjæle ved frie parlamentsvalg!" Livet har bekræftet rigtigheden af ​​disse ord.

Måske gør arven fra ingen anden russisk forfatter et så eklektisk indtryk som Gogols værk. Det ser ud til at bestå af tre forskellige områder: farverige "lille russiske" historier med en lys atmosfære af folkefester; St. Petersborgs gader, der ligner krypter, dræber enhver spire af levende liv; trojkaens frie løb - og den slyngelstatiske Chichikov revet med af den, lige så fri og lige så hjemløs. I hvert af disse emner - nok materiale til inspiration. Hvert billede er som en stang, hvorpå episoder, portrætter, metaforer kan spændes.

Men hvordan kom alt dette sammen i ét værk? Hvor er området for deres skæringspunkt og enhedsprincippet? Og findes det?

Faktisk er problemerne med Nikolai Gogols kreativitet, for al dens mangfoldighed, logiske og fast bundet til visse omstændigheder i hans hverdag og kreative liv.

Gogol trådte ind i litteraturen om bølgen af ​​europæisk interesse for folkeeventyr og livet, og her tjente han ham godt ukrainsk oprindelse. Lille russisk farvelægning og uforlignelig rusticitet af Rudy Pank, fortælleren af ​​historier fra folkeliv- det er det, der udgjorde originaliteten i hans skrivestil. Fra siderne Gogols værker hekse og djævle strømmede til, landknægte og smukke polske kvinder, og alle talte i et så originalt og lyst sprog, at dette sprog selv blev hovedegenskab hans stil. Og det kan ikke siges, at alle disse mytologiske og romantiske motiver hurtigt udtømte sig selv, tværtimod gav de anledning til en bølge af efterligninger.

Men for Nikolai Gogol var endnu en periode af livet allerede begyndt - og nyt emne i sit arbejde. En lille, knust, kvalt af omstændighederne embedsmand - det er den, der bliver hovedpersonen i historierne fra St. Petersborg-perioden. Et overfladisk blik ser ikke noget til fælles mellem ham og smeden Vakula – og tager fejl. Gogols mand forblev den samme, kun verden omkring ham ændrede sig. Og hvis han i karnevalsglansen af ​​små russiske historier kunne navigere, fordi han havde moralsk opbakning i form af streng tro og sund fornuft, så er alt anderledes her. En fjendtlig verden, hvor officielle relationer hersker, hvor der ikke er plads til hjertevarme, og enhver spirituel bevægelse antager usædvanligt grimme former - det er, hvad "Petersburg Tales" er. En person har mod nok til at kæmpe mod polakkerne i en ulige kamp; Og hele problematikken bygger på denne modsætning: et levende sind forstår, at det er absurd at opkøbe de døde, men absurditeten er blevet denne verdens princip - og vi har intet at indvende

Her er det meget unikke træk, hvormed vi kan måle den unikke originalitet i Gogols værk. Han ser fejlfrit præcist enhver absurditet, enhver absurditet og forstår at understrege det med en eller to detaljer, der blot skriger: lyt til os, tænk over det, vi er nøglen til denne absurde virkelighed. "Russiske bønder", der fangede Chichikovs øje (som om der var finske eller franske mænd), en ged, der skreg med en "umenneskelig stemme", storslåede metaforer, hvor sammenlignede genstande og fænomener går tabt - alt på Gogols sprog er for meget, alt er overdreven.

Og i denne overflod kommer karnevalsvirkeligheden i de små russiske historier til live, skinner gennem det dystre slør, der har dækket de døde sjæles vidder og alt. sene arbejder Gogol. Det fortsætter med at eksistere som et alternativ, som et hint om en anden virkelighed - smuk og dragende, som Nikolai Gogol ledte efter hele sit liv, og da han ikke fandt den, skabte han den simpelthen i sine fantastiske historier.

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier