Berømte jazzartister. Bedste jazzudøvere: Rangeringer, præstationer og interessante fakta

I dag har god jazzmusik vundet oprigtige fans over hele verden. For eksempel er navnene på kunstnere som Louis Armstrong eller Frank Sinatra kendte selv for dem, der er langt fra denne genre. Trods forskelle i kultur og mentalitet, alder og erhverv er folk fra forskellige lande elsker at lytte til online jazzkompositioner. Desuden stræber vores landsmænd efter at downloade gratis udenlandsk jazz og endda lære sange på fremmedsprog... Alt dette bekræfter kompositionernes styrke, kvalitet og semantiske indhold.

Historik reference

En ny musikalsk retning, kaldet jazz, opstod i begyndelsen af ​​det 19. og 20. århundrede som et resultat af fusionen af ​​det europæiske musikalsk kultur fra det afrikanske. Han er kendetegnet ved improvisation, udtryksfuldhed og en særlig type rytme.

Allerede i begyndelsen af ​​det tyvende århundrede, nyt musikalske ensembler, benævnt. De bestod af horn (trompet, klarinetbasun), kontrabas, klaver og percussion instrumenter.

Berømte jazzspillere, takket være deres talent for improvisation og evne til subtilt at føle musikken, gav skub til dannelsen af ​​mange musikalske retninger. Jazz er blevet den primære kilde til mange nutidige genrer.

Så hvis jazzoptræden fik lytterens hjerte til at synke i ekstase?

Louis Armstrong

For mange kendere af musik er det hans navn, der forbindes med jazz. Musikerens blændende talent fascinerede fra de første minutter af forestillingen. Sammensmeltning med musikinstrument- en pibe - kastede han sig ud i eufori af sine tilhørere. Louis Armstrong bestod hård måde fra en adræt lille dreng fra en fattig familie til den berømte King of Jazz.

Duke Ellington

Ustoppelig kreativ person... En komponist, hvis musik blev spillet med overflod af mange stilarter og eksperimenter. En talentfuld pianist, arrangør, komponist, orkesterleder blev aldrig træt af at overraske med sin innovation og originalitet.

Hans unikke værker blev testet med stor entusiasme af tidens mest berømte orkestre. Det var Duke, der kom på ideen om at bruge menneskelig stemme som et værktøj. Mere end tusind af hans værker, kaldet af kendere af "jazzens gyldne fond", blev indspillet på 620 diske!

Ella Fitzgerald

The First Lady of Jazz besad unik stemme, den bredeste række af tre oktaver. Det er svært at tælle den talentfulde amerikanske kvindes ærespriser. Ellas 90 albums har spredt sig over hele verden i et utroligt antal. Det er svært at forestille sig! I 50 års kreativitet er omkring 40 millioner albums i hendes optræden blevet solgt. Hun mestrede improvisationstalentet og arbejdede let sammen i en duet med andre berømte jazzartister.

Ray Charles

En af de mest kendte musikere, kaldet "jazzens virkelige geni". 70 musik albums sælges over hele verden i adskillige udgaver. Han har 13 Grammy-priser. Hans kompositioner er blevet optaget på Library of Congress. Det populære magasin Rolling Stone rangerede Ray Charles som nummer 10 ud af hundredvis af store kunstnere gennem tiden på The List of Immortals.

Miles Davis

En amerikansk trompetist, der er blevet sammenlignet med maleren Picasso. Hans musik påvirkede i høj grad udformningen af ​​det 20. århundredes musik. Davis er en alsidighed af stilarter inden for jazz, en bredde af interesser og tilgængelighed for et publikum i forskellige aldre.

Frank Sinatra

Den berømte jazzspiller kommer fra en fattig familie, kort statur og udadtil adskilte sig ikke i noget. Men han betog publikum med sin fløjlsbløde baryton. Den talentfulde vokalist har medvirket i musicals og dramafilm. Han har modtaget mange priser og særlige priser. Modtog en Oscar for The House I Live In

Billie Holiday

En hel æra i udviklingen af ​​jazz. Sange fremført amerikansk sangerinde erhvervet individualitet og udstråling, spillet med nuancer af friskhed og nyhed. Livet og arbejdet med "Lady Day" var kort, men lyst og unikt.

Berømte jazzmusikere har beriget musikalsk kunst sanselige og følelsesmæssige rytmer, udtryksevne og improvisationsfrihed.

Efter Christopher Columbus opdagede nyt kontinent og europæere slog sig ned der, købmandsskibe i levende goder fulgte oftere og oftere efter til Amerikas kyster.

Udmattede af hårdt arbejde, hjemve og lidelser under vagternes brutale attitude, fandt slaverne trøst i musikken. Efterhånden blev amerikanere og europæere interesserede i usædvanlige melodier og rytmer. Sådan opstod jazzen. Hvad er jazz, og hvad er dets funktioner, vil vi overveje i denne artikel.

Træk af den musikalske retning

Jazz omfatter musik af afroamerikansk oprindelse, som er baseret på improvisation (swing) og en særlig rytmisk struktur (synkope). I modsætning til andre genrer, hvor den ene skriver musik og den anden optræder, optræder jazzmusikere som komponister på samme tid.

Melodien skabes spontant, skriveperioderne, fremførelsen er adskilt af en minimumsperiode. Sådan kommer jazz ud. orkester? Dette er musikernes evne til at tilpasse sig hinanden. Samtidig improviserer alle deres eget.

Resultaterne af spontane kompositioner gemmes i musikalsk notation (T. Coler, G. Arlen "Happy all day", D. Ellington "Ved du ikke, hvad jeg elsker?", osv.).

Over tid afrikansk musik syntetiseret fra europæisk. Melodier dukkede op, der kombinerede plasticitet, rytme, melodi og harmoni af lyde (CHEATHAM Doc, Blues In My Heart, CARTER James, Centerpiece, osv.).

Vejbeskrivelse

Der er mere end tredive stilarter af jazz. Lad os tage et kig på nogle af dem.

1. Blues. Oversat fra engelsk ord betyder "tristhed", "melankoli". Oprindeligt blev en solo-lyrisk sang af afroamerikanere kaldt blues. Jazzblues er en tolvtaktsperiode svarende til en trelinjet poetisk form... Blues kompositioner udføres i et langsomt tempo, der er en vis underdrivelse i teksterne. blues - Gertrude Ma Rainey, Bessie Smith osv.

2. Ragtime. Den bogstavelige oversættelse af stilnavnet er revet spændt. I sproget musikalske udtryk"Reg" refererer til lyde, der er komplementære mellem taktslag i en takt. Instruktionen dukkede op i USA, efter at være blevet revet med i udlandet af værker af F. Schubert, F. Chopin og F. Liszt. Europæiske komponisters musik blev udført i jazzstil. Senere dukkede originale kompositioner op. Ragtime er typisk for værker af S. Joplin, D. Scott, D. Lamb og andre.

3. Boogie-woogie. Stilen dukkede op i begyndelsen af ​​forrige århundrede. De billige cafeejere havde brug for musikere til at spille jazz. Hvad er der sket musikalsk akkompagnement antager tilstedeværelsen af ​​et orkester, var det forstået af sig selv, men at invitere et stort antal af musikere var dyre. Lyd forskellige instrumenter pianister kompenserede ved at skabe adskillige rytmiske kompositioner. Boogie er kendetegnet ved:

• improvisation;
• virtuos teknik;
• særlig akkompagnement: venstre hånd udfører en motorisk ostinant konfiguration, intervallet mellem bas og melodi er to eller tre oktaver;
• kontinuerlig rytme;
• pedal udelukkelse.

Boogie-woogie blev spillet af Romeo Nelson, Arthur Montana Taylor, Charles Avery og andre.

Stillegender

Jazz er populær i mange lande rundt om i verden. Overalt er der stjerner, som er omgivet af en hær af fans, men nogle navne er blevet en rigtig legende. De er kendt og elsket hele vejen igennem. Sådanne musikere omfatter især Louis Armstrong.

Det vides ikke, hvad skæbnen for drengen fra det fattige negerkvarter ville have været, hvis ikke Louis var blevet sendt til en kriminallejr. Her fremtidige stjerne indspillet i et brassband, spillede holdet dog ikke jazz. og hvordan det udføres, opdagede den unge mand meget senere. Verdenskendthed Armstrong erhvervede gennem flid og vedholdenhed.

Billie Holiday (rigtige navn Eleanor Fagan) betragtes som grundlæggeren af ​​jazzsang. Sangerinden nåede sit højdepunkt af popularitet i 50'erne af forrige århundrede, da hun ændrede scenerne på natklubber til teaterscenen.

Livet var ikke let for ejeren af ​​en tre-oktaver række, Ella Fitzgerald. Efter sin mors død løb pigen hjemmefra og levede ikke et meget anstændigt liv. Starten på sangerens karriere var en optræden kl musikkonkurrence Amatøraftener.

George Gershwin er verdensberømt. Komponisten skabte jazzværker baseret klassisk musik... Den uventede måde at optræde på fangede publikum og kolleger. Koncerter blev uvægerligt ledsaget af klapsalver. Mest berømte værker D. Gershwin - "Rhapsody in Blues" (medforfatter med Fred Grof), operaer "Porgy and Bess", "An American in Paris".

Også populære jazzartister var og forbliver Janis Joplin, Ray Charles, Sarah Vaughn, Miles Davis og andre.

Jazz i USSR

Fremkomsten af ​​denne musikalske retning i Sovjetunionen er forbundet med navnet på digteren, oversætteren og teatergængeren Valentin Parnakh. Den første koncert af et jazzband under ledelse af en virtuos fandt sted i 1922. Senere dannede A. Tsfasman, L. Utyosov, Y. Skomorovsky retningen for teatralsk jazz, der kombinerede instrumental præstation og operette. At popularisere jazzmusik E. Rosner og O. Lundstrom gjorde meget.

I 40'erne af forrige århundrede blev jazz meget kritiseret som et fænomen for borgerlig kultur. I 50'erne og 60'erne stoppede angrebene på kunstnere. Jazzensembler blev skabt både i RSFSR og i andre fagforeningsrepublikker.

I dag opføres jazzen uhindret koncertsteder og i klubber.

I jazzen er det vigtigste moment improvisation, og det er ved hjælp af jazz, at mange performere har formået at anvende improvisation i deres kompositioner. Men indtil dette øjeblik klassiske skoler musik udelukkede næsten fuldstændig denne teknik. Selvom den mest fremragende improvisator roligt kan hedde Johann Sebastian Bach.

Hvis vi tager hensyn jazz retning, så i det kan man bemærke et sådant element som synkope, takket være hvilket der faktisk skabes en unik jazz legende stemning.

Jazzmusikken opstod som bekendt som selvstændig musikalsk retning på grund af sammensmeltningen af ​​flere kulturer. Stifterne tages i betragtning afrikanske stammer, og toppen af ​​dens velstand kom i begyndelsen af ​​det tyvende århundrede. New Orleans blev jazzens fødested, og det er netop denne form for optræden, der betragtes som en "gylden klassiker". De mest berømte og første grundlæggere af jazz var mørkhudede mennesker, og det er ikke overraskende, fordi selve retningen blev født blandt slaver i de åbne rum.

Sorte jazzartister fra det 20. århundrede

Hvis vi taler om de mest berømte jazzartister i det tyvende århundrede, så er det først og fremmest nødvendigt at nævne Louis Armstrong, som også betragtes som stamfader til klassisk retning jazzmusik. Sådan musik er behagelig at lytte til, mens du kører en hvilken som helst bil.

Den næste kan roligt nævnes grev Basie, som var jazzpianist og også mørk i huden. Alle hans kompositioner i i højere grad tilhørte retningen af ​​"blues". Det er takket være hans kompositioner, at blues stadig begyndte at blive betragtet som en multifunktionel retning. Musikerens optrædener fandt ikke kun sted i USA, men også i mange europæiske lande... Musikeren døde i 1984, men hans hold stoppede ikke med at turnere.

Blandt den kvindelige halvdel af befolkningen var der også fremragende jazzartister fra det tyvende århundrede, hvor den allerførste med sikkerhed kan kaldes Billy Holliday. Pigen tilbragte sine allerførste koncerter i natbarer, men takket være hende unikt talent, var hun hurtigt i stand til at opnå anerkendelse på globalt plan.

Lige så uovervindelig jazzartist, hvis arbejde faldt på det tyvende århundrede, var Ella Fitzgerald, som også blev tildelt titlen "den første repræsentant for jazz." Sangerinden modtog fjorten Grammy-priser for sit arbejde.

Jazzkunstnere opfandt det særlige musikalsk sprog, som var baseret på improvisation, komplekse rytmiske figurer (swing) og unikke harmoniske mønstre.

Jazz opstod i slutningen af ​​XIX- tidlig XX i USA og repræsenterede et unikt socialt fænomen, nemlig sammensmeltningen af ​​afrikanske og amerikanske kulturer. Videre udvikling og lægge jazz ind i lag forskellige stilarter og understile skyldes, at jazzartister og komponister fortsatte konstant med at komplicere deres musik, søge nye lyde og mestre nye harmonier og rytmer.

Der er således ophobet en enorm jazzarv, hvor der kan skelnes mellem følgende hovedskoler og stilarter: New Orleans (traditionel) jazz, bebop, hard bop, swing, cool jazz, progressiv jazz, free jazz, modal jazz, fusion osv. I denne artikel har vi samlet ti fremragende jazzartister, som læser, hvilke du får mest ud af komplet billedeæraen med frie mennesker og energisk musik.

Miles Davis

Miles Davis blev født den 26. maj 1926 i Olton (USA). Kendt som en ikonisk amerikansk trompetist, hvis musik gjorde en enorm indflydelse på jazz- og musikscenen i det 20. århundrede som helhed. Han eksperimenterede meget og modigt med stilarter, og måske er det derfor, Davis-figuren er ophav til stilarter som cool jazz, fusion og modaljazz. Miles begyndte sin musikalsk karriere som medlem af Charlie Parker kvintetten, men formåede senere at finde og udvikle sin egen musikalsk lyd... Miles Davis' vigtigste og mest grundlæggende albums er Birth of the Cool (1949), Kind of Blue (1959), Bitches Brew (1969) og In a Silent Way (1969). Hovedfunktion Miles Davis var, at han konstant var i en kreativ søgen og viste verden nye ideer, og det er grunden til, at historien om moderne jazzmusik så meget skylder hans exceptionelle talent.

Louis Armstrong (Louis Armstrong)

Louis Armstrong, manden, hvis navn kommer til de fleste menneskers sind, når de hører ordet "jazz", blev født den 4. august 1901 i New Orleans (USA). Armstrong havde et blændende talent for at spille trompet og gjorde meget for at udvikle og popularisere jazzmusik over hele verden. Derudover erobrede han også publikum med sin husky basvokal. Vejen, som Armstrong skulle gå fra tramp til titlen som King of Jazz, var en tornefuld vej. Og det begyndte i en koloni for sorte teenagere, hvor Louis fik for en uskyldig prank - at skyde en pistol i Nytårsaften... Forresten stjal han en pistol fra en politibetjent, en klient til hans mor, som var en repræsentant for det ældste erhverv i verden. Takket være dette ikke alt for gunstige sammenfald af omstændigheder fik Louis Armstrong sin første musikalske oplevelse i lejrens brass band. Der mestrede han kornet, tamburin og althorn. Med et ord er Armstrong gået fra marcher i kolonien og derefter lejlighedsvise optrædener i klubber til en musiker af verdensbetydning, hvis talent og bidrag til jazzbanken næppe kan overvurderes. Påvirkninger fra hans ikoniske album Ella and Louis (1956), Porgy and Bess (1957) og American Freedom (1961) kan stadig høres i dag. nutidige kunstnere forskellige stilarter.

Duke Ellington (Duke Ellington)

Duke Ellinton blev født den 29. april 1899 i Washington DC. Pianist, orkesterleder, arrangør og komponist, hvis musik er blevet en sand nyskabelse i jazzens verden. Hans værker blev spillet på alle radiostationer, og hans indspilninger indgår med rette i "jazzens guldfond". Ellinton blev anerkendt over hele verden, modtog mange priser, skrev et stort antal strålende værker, som omfatter "Caravan"-standarden, som omgik alle jorden... Hans mest berømte udgivelser inkluderer Ellington At Newport (1956), Ellington Uptown (1953), Far East Suite (1967) og Masterpieces By Ellington (1951).

Herbie Hancock (Herbie Hancock)

Herbie Hancock blev født den 12. april 1940 i Chicago (USA). Hancock er kendt som pianist og komponist, samt ejer af 14 Grammy-priser, som han modtog for sit arbejde på jazzområdet. Hans musik er interessant ved, at den kombinerer elementer af rock, funk og soul sammen med free jazz. Også i hans kompositioner kan man finde elementer af moderne klassisk musik og bluesmotiver. Generelt vil næsten enhver sofistikeret lytter være i stand til at finde noget for sig selv i Hancocks musik. Hvis vi taler om innovative kreative løsninger, så betragtes Herbie Hancock som en af ​​de første jazzartister, der kombinerer synthesizer og funk på samme måde som musikeren er i begyndelsen af ​​det nyeste. jazz stil- post-bebop. På trods af specificiteten af ​​musikken i nogle stadier af Herbies arbejde, er de fleste af hans sange melodiske kompositioner, der forelskede sig i den brede offentlighed.

Blandt hans albums kan følgende skelnes: "Head Hunters" (1971), "Future Shock" (1983), "Maiden Voyage" (1966) og "Takin" Off "(1962).

John Coltrane

John Coltrane, en fremragende jazzinnovator og virtuos, blev født den 23. september 1926. Coltrane var dygtig saxofonist og en komponist, bandleder og en af ​​de mest indflydelsesrige musikere i det 20. århundrede. Coltrane betragtes som en betydningsfuld skikkelse i jazzens udviklingshistorie, som inspirerede og påvirkede nutidige kunstnere såvel som improvisationsskolen generelt. Indtil 1955 forblev John Coltrane relativt ukendt, indtil han sluttede sig til Miles Davis-kollektivet. Et par år senere forlod Coltrane kvintetten og begyndte at engagere sig tæt i sit eget arbejde. I disse år indspillede han albums, der udgjorde den vigtigste del af jazzarven.

Det er Giant Steps (1959), Coltrane Jazz (1960) og A Love Supreme (1965), plader, der er blevet ikoner for jazzimprovisation.

Charlie Parker

Charlie Parker blev født den 29. august 1920 i Kansas City (USA). Kærlighed til musik vågnede ret tidligt op i ham: han begyndte at mestre saxofon i en alder af 11. I 30'erne begyndte Parker at mestre improvisationsprincipperne og udviklede i sin teknik nogle af de teknikker, der gik forud for bebop. Senere blev han en af ​​grundlæggerne af denne stil (sammen med Dizzy Gillespie) og havde generelt en meget stærk indflydelse på jazzmusikken. Men selv som teenager blev musikeren afhængig af morfin, og i fremtiden opstod der et problem mellem Parker og musikken. heroinmisbrug... Desværre, selv efter behandling i klinikken og bedring, kunne Charlie Parker ikke arbejde og skrive så aktivt ny musik... I sidste ende afsporede heroin hans liv og karriere og forårsagede hans død.

Charlie Parkers mest betydningsfulde jazzalbum: Bird and Diz (1952), Birth of the Bebop: Bird on Tenor (1943) og Charlie Parker med strygere (1950).

Thelonious Monk Quartet

Thelonious Monk blev født den 10. oktober 1917 i Rocky Mount (USA). Bedst kendt som jazzkomponist og en pianist, samt en af ​​grundlæggerne af bebop. Hans originale "raggede" måde at spille på har absorberet forskellige stilarter - fra avantgarde til primitivisme. Sådanne eksperimenter gjorde, at lyden af ​​hans musik ikke var helt typisk for jazz, hvilket dog ikke forhindrede mange af hans værker i at blive klassikere inden for denne musikstil. At være meget en usædvanlig person, der siden barndommen gjorde sit bedste for ikke at være "normal" og som alle andre blev Monk kendt ikke kun for sine musikalske beslutninger, men også for sin ekstremt komplekse karakter. Hans navn er forbundet med mange anekdotiske historier om, hvordan han kom for sent til sine egne koncerter og engang endda nægtede at spille i en Detroit-klub, da hans kone ikke dukkede op til forestillingen. Og så sad Monk på en stol med armene kors, indtil hans kone endelig blev bragt ind i hallen - i tøfler og morgenkåbe. For øjnene af sin mand blev den stakkels kvinde hastetransporteret med fly, hvis bare koncerten fandt sted.

Monks mest fremtrædende albums inkluderer Monk's Dream (1963), Monk (1954), Straight No Chaser (1967) og Misterioso (1959).

Billie Holiday

Billie Holiday, den berømte amerikanske jazzvokalist, blev født den 7. april 1917 i Philadelphia. Som mange jazzmusikere begyndte Holiday sin musikalske karriere i natklubber. Med tiden var hun så heldig at møde produceren Benny Goodman, som organiserede hendes første optagelser i studiet. Glory kom til sangeren efter at have deltaget i store bands af sådanne jazzmestre som Count Basie og Artie Shaw (1937-1938). Lady Day (som hendes fans kaldte hende) havde en unik præstationsstil, takket være hvilken hun så ud til at genopfinde en frisk og unik lyd til de enkleste kompositioner. Hun var særlig god til romantiske, langsomme sange (såsom "Don't Explain" og "Lover Man"). Billie Holidays karriere var lys og strålende, men ikke lang, for efter tredive år blev hun afhængig af druk og stoffer, hvilket påvirkede hendes helbred negativt. Englestemmen mistede sin tidligere styrke og fleksibilitet, og Holiday mistede hurtigt offentlighedens gunst.

Billie Holiday beriget jazzkunst sådan fremragende albums som Lady Sings the Blues (1956), Body and Soul (1957) og Lady in Satin (1958).

Bill Evans

Bill Evans, den legendariske amerikanske jazzpianist og komponist, blev født den 16. august 1929 i New Jersey, USA. Evans er en af ​​de mest indflydelsesrige jazzartister i det 20. århundrede. Hans musikalske værker så sofistikeret og usædvanligt, at få pianister er i stand til at arve og låne hans ideer. Han kunne swinge og improvisere som en virtuos som ingen anden, samtidig var melodi og enkelthed langt fra fremmed for ham – hans fortolkninger af berømte ballader vandt popularitet selv blandt ikke-jazz-publikum. Evans blev uddannet som akademisk pianist, og efter at have tjent i hæren begyndte han at optræde offentligt med forskellige lidet kendte musikere som jazz-artist. Succes kom til ham i 1958, da Evans begyndte at spille i Miles Davis sekstetten sammen med Cannonball Oderly og John Coltrane. Evans betragtes som skaberen kammergenre jazztrio, som er kendetegnet ved et førende improviserende klaver, samt trommer og kontrabassoloer dertil. Hans musikalsk stil introducerede en række forskellige farver til jazzmusik - fra opfindsomme yndefulde improvisationer til lyrisk farvede toner.

Til nai bedste albums Evans inkluderer hans soloptagelser af "Alone" (1968), lavet i man-band mode, "Waltz for Debby" (1961), "New Jazz Conceptions" (1956) og "Explorations" (1961).

Svimmel Gillespie

Dizzy Gillespie blev født den 21. oktober 1917 i Chirow, USA. Dizzy har mange præstationer i historien om udviklingen af ​​jazzmusik: han er kendt som trompetist, vokalist, arrangør, komponist og orkesterleder. Gillespie var også med til at stifte improvisationsjazz sammen med Charlie Parker. Som mange andre jazzmænd startede Gillespie med at spille i klubber. Derefter flyttede han til New York og kom med succes ind i det lokale orkester. Han var kendt for sin originale, hvis ikke klovnede adfærd, som med succes vendte de mennesker, der arbejdede med ham, imod ham. Fra det første orkester, hvor den meget talentfulde, men ejendommelige trompetist Dizz tog på turné i England og Frankrig, blev han nærmest smidt ud. Musikerne fra hans andet orkester reagerede heller ikke helt hjerteligt på Gillespies hån ved deres optræden. Derudover forstod de færreste hans musikalske eksperimenter – nogle kaldte hans musik "kinesisk". Samarbejdet med det andet orkester endte i et slagsmål mellem Cab Calloway (dets leder) og Dizzy under en af ​​koncerterne, hvorefter Gillespie blev smidt ud af bandet med et styrt. Efter skaber Gillespie sin egen gruppe, hvor han og andre musikere arbejder på at diversificere det traditionelle jazzsprog. Således blev stilen kendt som bebop født, på den stil, som Dizzy aktivt arbejdede med.

Den geniale trompetists bedste album omfatter Sonny Side Up (1957), Afro (1954), Birk's Works (1957), World Statesman (1956) og Dizzy and Strings (1954).

I mange årtier er frihedens musik blevet fremført af svimlende jazzvirtuoser var en stor del musikscene og bare menneskeliv... Navnene på musikerne, som du kan se ovenfor, er blevet udødeliggjort i mange generationers hukommelse, og højst sandsynligt vil det samme antal generationer inspirere og forbløffe med deres dygtighed. Måske er hemmeligheden, at opfinderne af trompeter, saxofoner, kontrabasser, klaverer og trommer vidste, at nogle ting ikke kunne spilles på disse instrumenter, men de glemte at fortælle jazzmusikere om det.