Kuuluisia saksalaisia säveltäjiä ja muusikoita. Beethoven ja muut saksalaiset säveltäjät
Aiheet päällä Saksan kieli käännöksen kanssa
Kuuluisia saksalaisia säveltäjiä ja muusikoita
Clara Wieck ja Robert Schumann – Clara Wieck ja Robert Schumann
Ich möchte über die erste Liebe von Clara Wieck ja Robert Schumann erzählen. Haluaisin puhua Clara Wieckin ja Robert Schumannin ensimmäisestä rakkaudesta.
Beide lebten in der Stadt Leipzig. Molemmat asuivat Leipzigin kaupungissa.
Sie besuchten die Musikschule und lernten dort kennen. He kävivät musiikkikoulussa ja tapasivat siellä.
Sie verliebten sich. He rakastuivat toisiinsa.
Aber der Vater von Clara, Musiklehrer von Beruf, war gegen diese Liebe. Mutta Claran isä, ammatiltaan musiikinopettaja, vastusti tätä rakkautta.
Er wollte, dass seine Tochter die berühmte Pianistin wurde. Hän halusi tyttärensä olevan kuuluisa pianisti.
Seiner Meinung nach wird diese Liebe ihr (Clara) stören. Hänen mielestään tämä rakkaus häiritsee häntä (Clara).
Aber die jungen Menschen heirateten sich. Mutta nuoret menivät naimisiin.
Diese Geschichte geschah vor fast 200 Jahren Leipzigissä. Tämä tarina tapahtui lähes 200 vuotta sitten Leipzigissä.
Clara wurde zur berühmten Pianistin und Robert – zum berühmten Komponist. Clarasta tuli kuuluisa pianisti ja Robertista kuuluisa säveltäjä.
Der Traum des Claras Vaters wurde real (rulla). Claran isän unelma toteutui.
Kuuluisia saksalaisia säveltäjiä ja muusikoita
Wolfgang Amadeus Mozart – Wolfgang Amadeus Mozart
Wolfgang Amadeus Mozart war der berühmte österreichische Komponist und Musiker. Wolfgang Amadeus Mozart oli kuuluisa itävaltalainen säveltäjä ja muusikko.
Er lebte im 18. Jahrhundert. Hän asui 1700-luvulla.
Er hatte eine Schwester. Hänellä oli sisko.
Seine Schwester spielte Klavier gut. Hänen sisarensa soitti pianoa hyvin.
Das kind war sehr talentiert. Lapsi oli erittäin lahjakas.
Der Vater war Musiker und Kapellmeister. Isäni oli muusikko ja bändimestari.
Er machte auf das Talent seines Sohnes aufmerksam. Hän kiinnitti huomion poikansa lahjakkuuteen.
Der Vater gab ihm täglich die Musikstunden. Hänen isänsä antoi hänelle päivittäin musiikkitunteja.
Mit 4 Jahren spielte er ausgezeichnet Klavier und Geige. 4-vuotiaasta lähtien hän soitti pianoa ja viulua täydellisesti.
Schon mit funf Jahren gab das Kind sein erstes Konzert. Jo 5-vuotiaana lapsi antoi ensimmäisen konserttinsa.
Man nannte ihn ein ein Wunderkind. He kutsuivat häntä ihmelapsiksi.
Die Kinder, mit dem Vater an der Spitze, besuchten viele Lander von Europa. Lapset isänsä johdolla vierailivat monissa Euroopan maissa.
Sie traten vor dem Publikum auf und hatten einen großen Erfolg. He esiintyivät yleisön edessä ja olivat suuri menestys.
Als Komponist hatte er in damaliger Zeit keinen Erfolg. Säveltäjänä hän ei tuolloin menestynyt.
Seine wunderschönen Werke wurden nicht gespielt. Hänen ihastuttavia teoksiaan ei soitettu.
Er lebte in Not. Hän eli hädässä.
Er wurde schwer krank und starb 1791 im Alter von 35 Jahren. Hän sairastui vakavasti ja kuoli vuonna 1791 35-vuotiaana.
Während seines kurzen Lebens schuf er sehr viele Konzerte, Opern, Symphonien. minun puolestani lyhyt elämä hän loi monia konsertteja, oopperoita ja sinfonia.
Nämä ovat "Figaro Hochzeit", "Don Juan", "Die Zauberflöte". Nämä ovat "Figaron häät", "Don Juan", "Taikahuilu".
Aber später nach seinem Tode wurden seine Werke sehr populär. Mutta myöhemmin, hänen kuolemansa jälkeen, hänen teoksistaan tuli erittäin suosittuja.
Heute begeistert seine Musik die Menschen. Nyt hänen musiikkinsa ilahduttaa ihmisiä.
Mies sagt, dass seine Musik heilt. He sanovat, että hänen musiikkinsa parantaa.
Saksalaiset säveltäjät ovat antaneet suuren panoksen maailman kehitykseen musiikillinen taide. Heidän joukossaan on valtava määrä niitä, joita kutsumme mahtaviksi. Heidän mestariteoksensa kuulee koko maailma. Musiikissa koulutusinstituutiot monet niistä sisältyvät opetussuunnitelmaan.
Saksan musiikki
Musiikin kukinta tässä maassa alkoi 1700-luvulla. Sitten suuret saksalaiset säveltäjät, kuten Robert Schumann, Johann Sebastian Bach, Franz Schubert, Ludwig van Beethoven, alkoivat luoda. He olivat romantiikan ensimmäisiä edustajia.
Itävallassa asuneet suuret säveltäjät: Franz Liszt, Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Strauss.
Myöhemmin Karl Orff, Richard Wagner, Max Reger tulivat kuuluisiksi. He kirjoittivat musiikkia kansallisiin juuriin viitaten.
1900-luvun kuuluisat saksalaiset säveltäjät: Arnold Schoenberg, Paul Hindemith, Karlheinz Stockhausen.
James Last
Kuuluisa saksalainen säveltäjä James Last syntyi Bremenissä vuonna 1929. Hänen oikea nimensä on Hans. Hän työskenteli jazz-genressä. James esiintyi lavalla ensimmäisen kerran vuonna 1946 Bremen Radio Orchestran kanssa. 2 vuoden kuluttua hän loi oman yhtyeensä, jota hän johti ja esiintyi hänen kanssaan. 1900-luvun 50-luvulla Lastia pidettiin parhaana jazz-basistina. Vuonna 1964 James perusti oman orkesterin. Hän harjoitti tuolloin suosittujen melodioiden sovittamista. Säveltäjä julkaisi ensimmäisen albuminsa vuonna 1965, minkä jälkeen niitä tuli lisää 50. Ne erosivat miljoonissa kappaleissa. Kahdeksantoista levyä tuli platinaa, 37 kultaa. James Last loi sovituksia lauluntekijöille ja esiintyjille täysin erilaisissa musiikin genrejä alkaen kansanmusiikki hard rockiin. Säveltäjä kuoli Yhdysvalloissa kesäkuussa 2015.
Johann Sebastian Bach
Barokin aikakauden suuret saksalaiset säveltäjät: Georg Böhm, Nikolaus Bruns, Dietrich Buxtehude, Georg Friedrich Handel ja muut. Listan kärjessä on Johann Sebastian Bach. Hän oli suuri säveltäjä, opettaja ja virtuoosi urkuri. J.S. Bach on kirjoittanut yli tuhat teosta. Hän kirjoitti musiikkia eri genreistä. Kaikki, mikä oli hänen elämänsä aikana merkittävää, paitsi oopperat. Säveltäjän isä oli muusikko, kuten monet muutkin sukulaiset ja esi-isät.
Johann Sebastian rakasti musiikkia lapsuudesta asti eikä koskaan jättänyt käyttämättä tilaisuutta soittaa musiikkia. Tuleva säveltäjä lauloi kuorossa, soitti cembaloa ja urkuja, opiskeli säveltäjien töitä. Noin 15-vuotiaana hän kirjoitti ensimmäiset teoksensa. Valmistumisensa jälkeen nuori mies toimi hovimuusikkona, sitten kirkon urkurina. Johann Sebastian Bachilla oli seitsemän lasta, joista kahdesta tuli kuuluisa säveltäjä. Ensimmäinen vaimo kuoli, ja hän meni uudelleen naimisiin. Hänen toinen vaimonsa oli nuori laulaja, jolla oli loistava sopraanon ääni. Vanhuudessaan J.S. Bach sokeutui, mutta jatkoi musiikin säveltämistä, säveltäjän vävy äänitti nuotit sanelun alaisena. Suuri Johann Sebastian on haudattu Leipzigin kaupunkiin. Saksassa hänen kuvansa on ikuistettu useisiin monumentteihin.
Ludwig van Beethoven
Monet saksalaiset säveltäjät olivat wieniläisten kannattajia klassinen koulu. Näistä kirkkain hahmo on Ludwig van Beethoven. Hän kirjoitti musiikkia kaikista genreistä, jotka olivat olemassa hänen eläessään. Hän jopa kirjoitti teoksia draamateatterit. L. Beethoven on säveltäjä, jonka teoksia esittävät kaikki maailman muusikot. L. Beethovenin instrumentaaliteoksia pidetään merkittävimpinä.
Säveltäjä syntyi vuonna 1770. Hän oli hovikappelin laulajan poika. Isä halusi kasvattaa poikansa toiseksi W. Mozartiksi ja opetti hänet soittamaan useita Soittimet. 8-vuotiaana Ludwig esiintyi ensimmäisen kerran lavalla. Vastoin isänsä odotuksia L. Beethovenista ei tullut ihmepoikaa, kuten Wolfgang Amadeus Mozart oli. Kun tuleva suuri säveltäjä oli 10-vuotias, hänen isänsä lakkasi opettamasta häntä yksin, poika sai todellisen opettajan - säveltäjän ja urkurin - KG Nefe. Opettaja näki heti lahjakkuuden L. Beethovenissa. Hän opetti nuorelle miehelle paljon, esitteli hänet tuon ajan suurten säveltäjien työhön. L. Beethoven puhui W. A. Mozartille, ja hän arvosti hänen lahjakkuuttaan ja ilmaisi luottamuksensa siihen, että Ludwigilla oli suuri tulevaisuus ja hän saisi edelleen maailman puhumaan itsestään. 34-vuotiaana säveltäjä kuuroi, mutta jatkoi musiikin kirjoittamista, koska hänellä oli erinomainen sisäkorva. L. Beethovenilla oli oppilaita. Yksi heistä - kuuluisa säveltäjä Carl Czerny. L. Beethoven kuoli 57-vuotiaana.
Kurt Weill
Monia 1900-luvun saksalaisia säveltäjiä pidetään klassikoina. Esimerkiksi Kurt Weill. Hän syntyi vuonna 1900 Saksassa. Hänen tunnetuin teoksensa on Threepenny Opera. K. Weil oli synagogan kantorin poika. Säveltäjä sai koulutuksensa Leipzigissä. Hän toi jazzin elementtejä moniin teoksiinsa. Kurt Weill teki yhteistyötä näytelmäkirjailija B. Brechtin kanssa ja kirjoitti musiikkia suuri numero hänen näytelmiinsä perustuvia esityksiä. Säveltäjä sävelsi myös 10 musikaalia. Kurt Weill kuoli vuonna 1950 Yhdysvalloissa.
Tässä on luettelo 10 säveltäjästä, jotka sinun pitäisi tietää. Jokaisesta heistä voidaan turvallisesti sanoa, että hän on suurin säveltäjä, joka on koskaan ollut, vaikka itse asiassa on mahdotonta, ja jopa mahdotonta, verrata useiden vuosisatojen aikana kirjoitettua musiikkia. Kaikki nämä säveltäjät erottuvat kuitenkin aikalaistensa joukosta musiikin säveltäjinä. korkein taso ja yritti rikkoa rajoja klassinen musiikki uusiin rajoihin. Luettelo ei sisällä järjestystä, kuten tärkeys tai henkilökohtainen mieltymys. Yksinkertaisesti 10 upeaa säveltäjää, jotka sinun pitäisi tietää.
Jokaisen säveltäjän mukana on lainattava tosiasia hänen elämästään, jonka muistamalla näytät asiantuntijalta. Ja klikkaamalla linkkiä nimiin, tunnistat hänet koko elämäkerta. Ja tietysti voit kuunnella yhden kunkin mestarin merkittävistä teoksista.
Maailman klassisen musiikin tärkein hahmo. Yksi maailman esitetyimmistä ja arvostetuimmista säveltäjistä. Hän työskenteli kaikissa aikansa genreissä, mukaan lukien ooppera, baletti ja musiikki dramaattisia esityksiä, kuorosävellyksiä. Hänen perintönsä merkittävimpiä pidetään instrumentaaliteoksia: piano-, viulu- ja sellosonaatit, konsertot pianofortille, viululle, kvartetot, alkusoitto, sinfoniat. Klassisen musiikin romanttisen ajanjakson perustaja.
Mielenkiintoinen fakta.
Beethoven halusi ensin omistaa kolmannen sinfoniansa (1804) Napoleonille, säveltäjä kiehtoi tämän miehen persoonallisuutta, joka vaikutti monien mielestä hänen hallituskautensa alussa todelliselta sankarilta. Mutta kun Napoleon julisti itsensä keisariksi, Beethoven ylitti hänen omistautumisensa nimilehti ja kirjoitti vain yhden sanan - "sankarillinen".
L. Beethovenin "Moonlight Sonata", kuunnella:
2. (1685-1750)
Saksalainen säveltäjä ja urkuri, barokin ajan edustaja. Yksi suurimmat säveltäjät musiikin historiassa. Bach kirjoitti elämänsä aikana yli 1000 teosta. Kaikki hänen teoksensa ovat merkittäviä genrejä tuon ajan, paitsi ooppera; hän tiivisti barokin aikakauden musiikkitaiteen saavutukset. Tunnetuimman musiikkidynastian esi-isä.
Mielenkiintoinen fakta.
Hänen elinaikanaan Bach oli niin aliarvioitu, että hänen teoksiaan julkaistiin alle tusina.
J.S. Bachin toccata ja fuuga d-molli kuunnella:
3. (1756-1791)
Suuri itävaltalainen säveltäjä, instrumentalisti ja kapellimestari, Wienin klassisen koulukunnan edustaja, virtuoosi viulisti, cembalisti, urkuri, kapellimestari, hänellä oli ilmiömäinen korva musiikille, muisti ja kyky improvisoida. Kaikissa genreissä kunnostautuneena säveltäjänä häntä pidetään oikeutetusti yhtenä klassisen musiikin historian suurimmista säveltäjistä.
Mielenkiintoinen fakta.
Lapsena Mozart opetteli ulkoa ja kirjoitti muistiin italialaisen Grigorio Allegrin Misereren (kat. laulu 50. Daavidin psalmin tekstiin) kuunnellessaan sitä vain kerran.
W. A. Mozartin "Little Night Serenade"., kuunnella:
4. (1813-1883)
Saksalainen säveltäjä, kapellimestari, näytelmäkirjailija, filosofi. Oli merkittävä vaikutus eurooppalaista kulttuuria käänny XIX-XX vuosisatoja, erityisesti modernismia. Wagnerin oopperat hämmästyttävät suurella mittakaavallaan ja ikuisilla inhimillisillä arvoillaan.
Mielenkiintoinen fakta.
Wagner osallistui epäonnistuneeseen vallankumoukseen 1848-1849 Saksassa, ja Franz Liszt pakotti hänet piiloutumaan pidätyksestä.
"Ride of the Valkyries" R. Wagnerin oopperasta "Valkyrie", kuunnella
5. (1840-1893)
italialainen säveltäjä, keskeinen hahmo italialainen oopperakoulu. Verdillä oli lavataju, temperamentti ja moitteeton taito. Hän ei kiistänyt oopperaperinteitä (toisin kuin Wagner), vaan pikemminkin kehitti niitä (italialaisen oopperan perinteitä), hän muutti italialainen ooppera täytti sen realismilla, antoi sille kokonaisuuden yhtenäisyyden.
Mielenkiintoinen fakta.
Verdi oli italialainen nationalisti ja hänet valittiin ensimmäiseen Italian parlamenttiin vuonna 1860 Italian itsenäistyttyä Itävallasta.
Alkusoitto D. Verdin oopperalle "La Traviata", kuunnella:
7. Igor Fjodorovitš Stravinski (1882-1971)
Venäläinen (amerikkalainen - muuton jälkeen) säveltäjä, kapellimestari, pianisti. Yksi 1900-luvun tärkeimmistä säveltäjistä. Stravinskyn työ on ollut yhtenäistä koko hänen uransa ajan, vaikka eri aikoina hänen teostensa tyyli oli erilainen, mutta ydin ja venäläiset juuret säilyivät, mikä ilmeni kaikissa hänen teoksissaan, häntä pidetään yhtenä 1900-luvun johtavista keksijistä. Hänen innovatiivinen rytmin ja harmonian käyttö on inspiroinut ja inspiroi edelleen monia muusikoita, ei vain klassisessa musiikissa.
Mielenkiintoinen fakta.
Ensimmäisen maailmansodan aikana Rooman tulliviranomaiset takavarikoivat Pablo Picasson Stravinskyn muotokuvan säveltäjän lähtiessä Italiasta. Muotokuva maalattiin futuristisella tavalla ja tullivirkailijat luulivat nämä ympyrät ja viivat jonkinlaiseksi salatuksi salaiseksi materiaaliksi.
Sarja I. F. Stravinskyn baletista "Tulilintu", kuunnella:
8. Johann Strauss (1825-1899)
itävaltalainen säveltäjä kevyt musiikki, kapellimestari ja viulisti. "Valssien kuningas", hän työskenteli genressä tanssimusiikki ja operetteja. Hänen musiikillinen perintö yli 500 valssia, polkkaa, square tansseja ja muuta tanssimusiikkia sekä useita operetteja ja baletteja. Hänen ansiostaan valssista tuli erittäin suosittu Wienissä 1800-luvulla.
Mielenkiintoinen fakta.
Johann Straussin isä - myös Johann ja myös kuuluisa muusikko Siksi "valssien kuningasta" kutsutaan nuoremmaksi tai pojaksi, hänen veljensä Joseph ja Eduard olivat myös kuuluisia säveltäjiä.
I. Straussin valssi "Kauniin sinisellä Tonavalla", kuunnella:
9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)
Itävaltalainen säveltäjä, yksi wieniläisen klassikon merkittävimmistä edustajista musiikkikoulu ja yksi musiikin romantiikan perustajista. Lyhyen elämänsä aikana Schubert teki merkittävän panoksen orkesteri-, kamari- ja pianomusiikkia joka vaikutti kokonaiseen säveltäjien sukupolveen. Hänen silmiinpistävin panoksensa oli kuitenkin saksalaisten romanssien kehittäminen, joita hän loi yli 600.
Mielenkiintoinen fakta.
Schubertin ystävät ja muusikot kokoontuivat soittamaan Schubertin musiikkia. Näitä kokouksia kutsuttiin "Schubertiadiksi" (Schubertiads). Joku ensimmäinen faniklubi!
"Ave Maria" F.P. Schubert, kuunnella:
Jatkaen teemaa suurista säveltäjistä, jotka sinun pitäisi tietää, uutta materiaalia.
Mikään maa maailmassa ei ole antanut ihmiskunnalle niin monta suurta säveltäjää kuin Saksa. Perinteiset ajatukset saksalaisista järkeihimpinä ja pedanttisimpina ihmisinä ovat romahtamassa sellaisesta rikkaudesta. musiikillisia kykyjä(kuitenkin ja runollinen myös). Saksalaiset säveltäjät Bach, Händel, Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Arf, Wagner - tämä ei ole täydellinen luettelo lahjakkaita muusikoita joka loi uskomattoman määrän musiikillisia mestariteoksia erilaisia genrejä ja trendejä.
Saksalaiset säveltäjät Johann Sebastian Bach ja Johann Georg Händel, molemmat syntyneet vuonna 1685, loivat klassisen musiikin perustan ja nostivat Saksan etualalle. musiikin maailmaan jossa italialaiset olivat aiemmin hallinneet. Nerokas, jota aikalaiset eivät täysin ymmärtäneet ja tunnustaneet, loi voimakkaan perustan, jolle kaikki klassismin musiikki myöhemmin kasvoi.
Suuret J. Haydn, W. A. Mozart ja L. Beethoven ovat kirkkaimmat edustajat Wieniläinen klassinen koulu - musiikin suunta, joka on kehittynyt vuonna myöhään XVIII - alku XIX vuosisadat. Itse nimi Wieniläisiä klassikoita' tarkoittaa osallistumista itävaltalaiset säveltäjät kuten Haydn ja Mozart olivat. Hieman myöhemmin saksalainen säveltäjä Ludwig van Beethoven liittyi heihin (näiden naapurivaltioiden historia liittyy erottamattomasti toisiinsa).
Köyhyyteen ja yksinäisyyteen kuollut suuri saksalainen sai vuosisatoja vanhaa kunniaa itselleen ja maalleen. Saksalaiset romanttiset säveltäjät (Schumann, Schubert, Brahms ja muut) sekä nykyaikaiset saksalaiset säveltäjät, kuten Paul Hindemith, jotka ovat menneet kauas klassismista työssään, tunnustavat kuitenkin Beethovenin valtavan vaikutuksen kenen tahansa työhön.
Ludwig van Beethoven
Beethoven syntyi Bonnissa vuonna 1770 köyhälle ja juovalle muusikolle. Huolimatta riippuvuus, isä havaitsi vanhimman poikansa lahjakkuuden ja alkoi opettaa hänelle musiikkia itse. Hän haaveili toisen Mozartin tekemisestä Ludwigista (Mozartin isä esitteli menestyksekkäästi "ihmelapsiaan" yleisölle 6-vuotiaasta lähtien). Huolimatta isänsä julmasta kohtelusta, joka pakotti poikansa opiskelemaan koko päivän, Beethoven rakastui intohimoisesti musiikkiin, yhdeksänvuotiaana hän jopa "kasvoi" hänet yli esiintymisen, ja 11-vuotiaana hänestä tuli hoviurkurin assistentti. .
22-vuotiaana Beethoven lähti Bonnista ja meni Wieniin, missä hän otti oppitunteja itse Maestro Haydnilta. Itävallan pääkaupungissa, joka oli tuolloin maailman tunnustettu keskus musiikillista elämää, Beethoven sai nopeasti mainetta virtuoosipianistina. Mutta Wienin yleisö ei aina arvostanut säveltäjän teoksia, jotka olivat täynnä myrskyisiä tunteita ja draamaa. Beethoven ei ihmisenä ollut liian "mukava" muille - hän saattoi olla joko terävä ja töykeä tai hillittömän iloinen tai synkkä ja synkkä. Nämä ominaisuudet eivät vaikuttaneet Beethovenin menestykseen yhteiskunnassa, häntä pidettiin lahjakkaana eksentrinä.
Beethovenin elämän tragedia on kuurous. Sairaus teki hänen elämästään entistä syrjäisemmän ja yksinäisemmän. Säveltäjälle oli tuskallista luoda omaa loistavia luomuksia ja koskaan kuule heidän esiintyvän. Kuurous ei rikkonut mestarin vahvaa henkeä, hän jatkoi luomista. Jo täysin kuurona Beethoven itse johti loistavan 9. sinfoniansa kuuluisalla "Oodi ilolle" Schillerin sanoille. Tämän musiikin voima ja optimismi, varsinkin ottaen huomioon traagiset olosuhteet säveltäjän elämä, hämmästyttää edelleen mielikuvitusta.
Vuodesta 1985 lähtien Herbert von Karajanin sovittama Beethovenin "Oodi ilolle" on tunnustettu Euroopan unionin viralliseksi hymniksi. hän kirjoitti tästä musiikista näin: "Koko ihmiskunta ojentaa kätensä taivaalle ... ryntää kohti iloa ja painaa sen rintaansa vasten" .
Carl (Heinrich Carsten) Reinecke(Saksan kieli Carl (Heinrich Carsten) Reinecke ; 23. kesäkuuta1824, Altona, nyt osa Hampuria - 10. maaliskuuta 1910, Leipzig) - saksalainen säveltäjä, kapellimestari ja pianisti.
Kuuden vuoden iästä lähtien hän opiskeli musiikkia isänsä Johann Rudolf Reinecken johdolla. SISÄÄN 1835 debytoi vuonna kotikaupunki pianistina, kierteli sitten Eurooppaa, missä hän saavutti mainetta "teosten sirollisena esittäjänä Mozart ". Nuorten miesten musiikilliset idolit olivat Clara Wieck ja Franzin lista; Reinecken arka luonteen vuoksi hän sopi huonosti kiertuevirtuoosipianistin rooliin.
FROM 1843-1846 Tanskan kuninkaan Christian VIII:n stipendin ansiosta hän opiskeli Leipzigin konservatoriossa pianonsoittoa ja sävellystä. Felix Mendelssohn, joka oli tuolloin Gewandhausin bändimestari, järjesti hänelle julkisia esityksiä. Samana aikana Reinecke tapasi Robert Schumannin. Reinecke sai suuren vaikutuksen Mendelssohnin ja Schumannin teoksista, joilla oli suuri vaikutus hänen omiin sävellyksiinsä.
Vuonna 1847 hänestä tuli hovipianisti Tanskassa, mutta vuotta myöhemmin hän joutui palaamaan Leipzigiin Preussin ja Tanskan sodan vuoksi. Koska hän ei löytänyt paikkaa Leipzigistä, hän meni vuonna 1849 Bremeniin, missä hän johti ja sävelsi. Lisztin suojeluksessa hän sai kutsun Pariisiin Hector Berliozilta, jossa hän esiintyi pianistina. Vuosina 1851–1854 hän opetti pianonsoittoa Kölnin konservatoriossa, joskus korvaten sen johtajan Ferdinand Hillerin kapellimestaripöydässä. Hän puhui usein läheisessä Düsseldorfissa asuneen Robert Schumannin kanssa ja tapasi myös nuoren Johannes Brahmsin. Vuodesta 1854 vuoteen 1859 hän työskenteli bändimestarina Barmenissa (nyt osa Wuppertalia). Vuonna 1859 hänestä tuli musiikkijohtaja Breslaussa, missä hän järjesti tilauskonsertteja.
Samana vuonna Reineckelle tarjottiin Leipin johtoaZig Gewandhausin orkesteri, jota hän myöhemmin johti 35 vuotta - alkaen 18 60 - 189 5 . Samaan aikaan hän opetti pianonsoittoa ja sävellystä Leipzigin konservatoriossa 1885 professori). Vuonna 1885 osallistui konferenssiin Wienissä, jossa hyväksyttiin yksittäinen äänihaarukkajärjestelmä. SISÄÄN 1883 ja 1889 Reinecke esiintyi Venäjällä omien teostensa kapellimestarina ja pianistina. SISÄÄN 190 5 d. äänitti useita näytelmiä levy-yhtiöiden mainoksiin Welte Mignon.
Opettajana ja säveltäjänä hän noudatti tiukasti konservatiivisia perinteitä, joiden keskus oli Leipzigin konservatorio. Reineckellä ei ollut kirkasta omaperäisyyttä, hänen työhönsä vaikuttivat suuresti Robert Schumann, samoin kuin muut romanttiset säveltäjät - Frederic Chopin, Johannes Brahms, Felix Mendelssohn. Useiden oopperoiden, sinfonioiden, oratorioiden, pianokonserttojen ja muiden soittimien orkesterin kanssa kirjoittanut, Kamarimusiikki. Tunnettu parhaiten kolmannesta sinfoniastaan g-molli op. 227, Harppukonsertto e-molli, op. 182, sekä teoksia huilulle - Sonaatti "Ondine", op. 167 (1885), balladi huilulle ja pianolle. (op. 288) ja huilukonsertto D-duuri op. 283 (1908). Yksi Reinecken pääkustantajista oli Julius Zimmerman. Kirjoittanut useita kirjoja Mozartin konserttojen, Beethovenin sonaattien jne. tulkinnasta.
Reinecke oli erinomainen opettaja, joka kasvatti kokonaisen sukupolven kuuluisia säveltäjiä ja muusikot, mukaan lukien
Albeniz, Isaac espanjalainen säveltäjä ja pianisti
Bartz, Ivan Avgustovich - Moskovan kirkon urkuri, kuorojohtaja ja säveltäjä
Bruch, Max - saksalainen säveltäjä ja kapellimestari
Grieg, Edvard - norjalainen säveltäjä, pianisti ja kapellimestari
Karg-Elert, Siegfried - saksalainen säveltäjä, urkuri ja opettaja
Krug, Arnold - saksalainen säveltäjä
Lysenko, Nikolai Vitalievich - ukrainalainen säveltäjä, pianisti, kapellimestari, opettaja ja julkisuuden henkilö
Niemann, Walter - saksalainen säveltäjä, musiikkitieteilijä ja opettaja
Swensen, Johan, norjalainen säveltäjä ja kapellimestari
Reznicek, Emil Nikolaus von - itävaltalainen säveltäjä
Ciurlionis, Mikalojus Konstantinas - liettualainen säveltäjä
Carl Reinecke
00:00 I. Allegro moderato
09:03 II. Scherzo vivace
12:15 III. Adagio ma non troppo
19:18 IV. Allegro molto e grazioso
Esiintyjä: Oslo Kammerakademi
Konsertto harpulle ja orkesterille
