जॉर्ज गेर्शविन की लघु जीवनी के बारे में पोस्ट करें। जॉर्ज गेर्शविन लघु जीवनी

ब्लूज़ में धुन जॉर्ज गेर्शविन द्वारा

"लेडी जैज़, लुभावने लय से सजी, चलीं डांसिंग स्टेपपूरी दुनिया के माध्यम से। लेकिन वह कहीं भी एक शूरवीर से नहीं मिली, जो उसे एक सम्मानित अतिथि के रूप में सर्वोच्च संगीत समुदाय में पेश करेगा। यह चमत्कार किया। उन्होंने इस बेहद स्वतंत्र और आधुनिक महिला को क्लासिक कॉन्सर्ट वेश में साहसपूर्वक तैयार किया। हालांकि, इसने आकर्षण को कम नहीं किया। वह राजकुमार है जिसने सिंड्रेला को हाथ से लिया और खुले तौर पर उसे एक राजकुमारी घोषित किया, जिससे दुनिया को आश्चर्य हुआ और उसकी ईर्ष्यालु बहनों से ईर्ष्या हुई, ”अमेरिकी कंडक्टर वाल्टर डैम्रोश ने अपने हमवतन के बारे में कहा।

संगीत जादू

माता - पिता जॉर्ज गेर्शविनसीमा शुल्क कानूनों का उल्लंघन नहीं किया, जब पिछली सदी के अंत में, वे ओडेसा से मेहमाननवाज न्यूयॉर्क चले गए। परिवार ने एक और कानून का "उल्लंघन" किया - सामाजिक स्तरीकरण का कानून, जब मौरिस के परिवार में एक कारखाने में एक थानेदार महिलाओं के जूते, और रोसा, एक फुर्र की बेटी, के बच्चे थे, इसलिए बोलने के लिए, एक पूरी तरह से अलग उड़ान के। जॉर्जपरिवार में दूसरा बच्चा था। जैकब गेर्शोविट्ज का जन्म 1898 में हुआ था। अपने बच्चों के प्रसिद्ध होने से बहुत पहले माता-पिता ने अपना अंतिम नाम बदलकर गेर्शविन कर लिया।

विद्यालय में जॉर्जएक मेहनती छात्र नहीं था और औसत दर्जे का अध्ययन करता था, जिसने माँ को परेशान किया, जो अपने बच्चों को भविष्य में देखना चाहती थी स्कूल के शिक्षक. 1912 में उन्होंने कमर्शियल स्कूल में दाखिला लिया, लेकिन वे व्यवसायी भी नहीं बने। भाग्य ने लड़के के लिए बिल्कुल अलग रास्ता तैयार किया है।

लड़के के दोस्तों ने अक्सर देखा कि स्ट्रीट स्केटिंग चैंपियन कभी-कभी अपने परिवेश को नोटिस करना बंद कर देता है। कारण हमेशा एक ही था - संगीत। 8 साल के बच्चे पर गहरा प्रभाव जॉर्जमैक्स रोसेनज़वेग द्वारा निर्मित, बाद में अमेरिका में एक प्रसिद्ध वायलिन वादक। उन्होंने स्कूल के संगीत कार्यक्रम में "ह्यूमोरस्कु" बजाया। मैंने कॉन्सर्ट के डेढ़ घंटे बाद इंतजार किया जॉर्जसंगीतकार, मूसलाधार बारिश पर ध्यान न देते हुए, यह देखते हुए कि वह अलग तरीके से चला गया था, अपने घर की ओर दौड़ पड़ा।

वे दोस्त बन गए। रोसेनज़विग के घर में जॉर्जउन्होंने खुद पियानो बजाना सीखा, कान से लोकप्रिय धुनें उठाईं। माता-पिता के आश्चर्य की कल्पना की जा सकती है जब यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि किस तरह का छोटी अवधिउन्होंने पियानो में इतना उत्कृष्ट प्रदर्शन किया कि उन्होंने अपने भाई ईरा को बहुत पीछे छोड़ दिया। दोनों की बड़ी खुशी के लिए, माता-पिता ने फैसला किया कि संगीत होना चाहिए जॉर्ज.

एक सपने के लिए जॉर्ज गेर्शविन का रास्ता

युवा संगीतकार को कई पियानो "स्कूलों" में पढ़ना पड़ा। पहले तो उन्हें तीन बूढ़ी महिलाओं ने सताया, चौथे शिक्षक ने तकनीक के साथ बिल्कुल भी व्यवहार नहीं किया, लेकिन अपने छात्र को ओपेरा के मिश्रण में पाला। और केवल चार्ल्स हैम्बित्ज़र वही संगीतकार निकला जिसकी उसे ज़रूरत थी गेर्शविन. 1915 से जॉर्ज, उनकी सिफारिशों पर, सद्भाव और ऑर्केस्ट्रेशन में सबक लिया।

ठीक एक दिन, एक पंद्रह वर्षीय संगीतकार रेमिक एंड कंपनी पब्लिशिंग हाउस के प्रबंधक के सामने पेश हुआ। पियानो बजाया, सफलता की गिनती भी नहीं की। आश्चर्यजनक रूप से, हालांकि, उन्हें एक लोकप्रिय पियानोवादक के रूप में $15 प्रति सप्ताह के लिए काम पर रखा गया था।

"आप फ्यूग्स क्यों खेलते हैं, क्या आप एक कॉन्सर्ट पियानोवादक बनना चाहते हैं?" - दुकान में काम पर सहकर्मियों से पूछा। "नहीं," उत्तर दिया जॉर्ज"मैं लोकप्रिय संगीत लिखने के लिए बाख का अध्ययन करता हूं।"

पदार्पण, असफलता और विश्वास

1916 में फैशनेबल रिव्यू सिंगर सोफी टकर को गाने में दिलचस्पी हो गई गेर्शविन"कब आप चाहते हैं" और इसे सफलतापूर्वक निष्पादित किया। धीरे-धीरे वे ब्रॉडवे के संगीत मंडलों में प्रसिद्ध हो गए। फरवरी 1918 में, युवा संगीतकार मैक्स ड्रेफस से मिले, जिन्होंने खार्म्स पब्लिशिंग हाउस का नेतृत्व किया। उन्होंने संगीतकार को प्रति सप्ताह $ 35 पर नौकरी की पेशकश की। श्रेष्ठ के बारे में जॉर्जउस समय मैं सपने में भी नहीं सोच सकता था। ऑफिस में बैठने या गायकों के साथ पार्ट सीखने की जरूरत नहीं थी। आपको बस इतना लिखना है।

सोमवार, 9 दिसंबर, 1918 को ब्रॉडवे की शुरुआत हुई जॉर्ज गेर्शविन, के जो उसके लिए एक वास्तविक पीड़ा में बदल गया। स्टेज लाइफसमीक्षा उसी सप्ताह, शुक्रवार को समाप्त हुई। निर्माता पोस्टर में घोषित महिला मंडली की रचना प्रदान करने में असमर्थ था, और इसने रिव्यू के भाग्य का फैसला किया।

नाम जॉर्ज गेर्शविन 1920 के दशक में, यह समाचार पत्रों और पत्रिकाओं के पन्नों पर अधिक से अधिक बार दिखाई देने लगा। 1922 प्रसिद्ध अमेरिकी पियानोवादक और शिक्षक बेरिल रुबिनस्टीन ने एक समाचार पत्र साक्षात्कार में कहा गेर्शविन"उत्कृष्ट संगीतकार" "में वह नव युवकप्रतिभा की एक चिंगारी है, उन्होंने तर्क दिया। "मुझे सच में विश्वास है कि निकट भविष्य में अमेरिका को उन पर गर्व होगा..."

गेर्शविन का सफल प्रयोग

7 जनवरी से 4 फरवरी, 1924 तक, अपार्टमेंट गेर्शविन 110 वीं स्ट्रीट पर घेराबंदी की जा रही थी। सतर्क चुप्पी कभी-कभी छोटी टिप्पणियों से बाधित होती थी। इस तरह काम किया: गेर्शविनपियानोवादक के एकल आशुरचनाओं के लिए रिक्त पंक्तियों को छोड़कर, दो पियानो के लिए एक शानदार स्कोर लिखा। जैसे ही अगला पृष्ठ समाप्त हो गया, फ्रेड ग्रोफ (व्हाइटमैन के ऑर्केस्ट्रा अरेंजर) इसे ले लेंगे और जैज़ लाइन-अप के लिए संगीत को व्यवस्थित करेंगे। फिर उन्होंने अपने ऑर्केस्ट्रा के साथ उनका पूर्वाभ्यास किया। और अंत में, "रैप्सोडी इन ब्लूज़" का जन्म हुआ।

1924 में उस दिन किसी संगीत कार्यक्रम में इतने विविध दर्शक पहले कभी नहीं थे। पोस्टरों पर लिखा था कि दर्शकों को एक "प्रयोग" के साथ प्रस्तुत किया जाएगा समकालीन संगीत". पॉल व्हिटमैन ने आगे की पंक्तियों में पर्दे के पीछे से खुशी और उत्साह के साथ देखा, जहां लियोपोल्ड गोडोस्की, सर्गेई राचमानिनोव, इगोर स्ट्राविंस्की और अन्य प्रसिद्ध थे संगीत की दुनियाव्यक्तियों।

कंडक्टर ने एक संकेत दिया, और गेर्शविनएकल शुरू किया। शहनाई पर ग्लिसांडो (इस उपकरण के लिए एक असामान्य तकनीक) ने तुरंत हॉल को विद्युतीकृत किया। पुरानी बोरियत का कोई निशान नहीं था। संगीतकार भी बदल गए हैं, पूरी तरह से अलग तरीके से खेल रहे हैं। व्हिटमैन ने यह ध्यान दिए बिना किया कि खुशी के आंसू उसके गालों पर लुढ़क रहे हैं। और फिर ऐसा उत्साह था कि अब किसी को संदेह नहीं था: "नॉकआउट" रैप्सोडी की "सफलता" के बारे में व्हाइटमैन की भविष्यवाणियां पूरी तरह से उचित थीं।

भ्रातृ संघ

प्रसिद्धि के साथ धन आया। 1925 में, गेर्शविंस ने 103 वीं स्ट्रीट पर एक पांच मंजिला घर खरीदा। अब बारी थी यूरोप जाने की। लंदन - पेरिस - वियना - ऐसा यात्रा कार्यक्रम कि जॉर्ज. यह 1928 में समाप्त हुआ।

यूरोप की यात्रा से गेर्शविनपेरिस में एक अमेरिकी सिम्फोनिक कविता के मसौदे के साथ लौटे। इसका प्रीमियर वाल्टर डैम्रोश के निर्देशन में न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक सोसाइटी में हुआ। तीन साल बाद, लंदन के क्वींस हॉल में "एन अमेरिकन इन पेरिस" का प्रदर्शन किया गया। जल्द ही "अमेरिकन" ने दुनिया भर के कई ऑर्केस्ट्रा के स्थायी प्रदर्शनों की सूची में प्रवेश किया, न केवल कंडक्टरों, बल्कि कोरियोग्राफरों का भी ध्यान आकर्षित किया।

कब जॉर्जएक संगीतकार और संगीतकार के रूप में जाना जाने लगा, उन्होंने अपने बड़े भाई को उनके गीतों और संगीत के सह-लेखक बनने के लिए कहा। इरा ने छद्म नाम आर्थर फ्रांसिस (अपने छोटे भाई और बहन के नाम पर) लेते हुए सहमति व्यक्त की, ताकि कला की दुनिया में अभी भी एक हो गेर्शविन. इस रचनात्मक संघ ने उन्हें ब्रॉडवे पर और सिनेमा के लिए 20 से अधिक संगीत बनाने की अनुमति दी है।

"पोरी और बेस" गेर्शविन

किसी तरह रात में जॉर्जअनिद्रा ने उसे पीड़ा दी, और उसने थोड़ा पढ़ने का फैसला किया। हेवर्ड का उपन्यास खोला और पहले पन्नों से महसूस किया अद्भुत शक्तिउनके काव्य चित्र. मैंने पढ़ा, और मेरे दिमाग में, मेरी इच्छा के विरुद्ध, धुनें, राग तालियां उठीं। नींद का तो सवाल ही नहीं था। संगीतकार ने चार बजे तक पढ़ा, और फिर हेवर्ड को एक ओपेरा लिखने के अपने इरादे के बारे में लिखा। यह 1926 में हुआ था, लेकिन पोरी और बेस को इंतजार करना पड़ा।

अंत में, 1932 में हेवर्ड ने से प्राप्त किया गेर्शविनपावती पत्र: "एक रचना के लिए एक भूखंड की तलाश में, मैं फिर से पोरी को संगीत में डालने के विचार पर लौट आया। यह लोगों के बारे में एक उत्कृष्ट नाटक है।" बीस महीने तक संगीतकार ने एक ओपेरा लिखा और इस पूरे समय वह इस विश्वास के साथ रहे कि यह उनका सबसे अच्छा काम होगा। पर अंतिम पृष्ठपांडुलिपि की तारीख 1935 है। हालांकि, ओपेरा पर काम भी रिहर्सल के दौरान जारी रहा और प्रीमियर से एक दिन पहले ही पूरा हो गया था।

प्रीमियर कोलोनियल थिएटर, बोस्टन में हुआ। जनता ने स्वीकार किया नया ओपेरापहले से भी ज्यादा उत्साह के साथ गेर्शविन. सवा घंटे तक तालियों की गड़गड़ाहट और उत्साहपूर्ण उद्गारों का तांता लगा रहा। पोरी और बेस को स्वीकार करने का मतलब उसकी सराहना करने से ज्यादा था कलात्मक योग्यतालेकिन अधिकार को भी पहचानो ओपेरा शैलीसोने का पानी चढ़ा हुआ युग के शर्मनाक विरोधाभासों को दर्शाता है। और यहाँ वह एक अग्रणी था।

डेढ़ साल तक, उसने एल्विन थिएटर में 124 प्रस्तुतियों को झेला। शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के किसी भी ओपेरा के लिए यह एक बहुत ही ठोस आंकड़ा है। बावजूद अच्छा नेटवर्कआशा है भाइयों गेर्शविनवे भौतिक सफलता के लिए अमल में नहीं आए: उन्होंने उत्पादन में निवेश किए गए 10 हजार डॉलर से अधिक का नुकसान किया। जॉर्जपरेशान नहीं हुआ। "ओपेरा ने कब और कहाँ आय अर्जित की?" वे हंसे।

विभाजित रास्ते

भाइयों की रचनात्मक युगल गेर्शविनअप्रत्याशित और दुखद रूप से टूट गया। प्रचंड तंत्रिका तनाव Porgy और Bess पर काम करते हुए अपनी ताकत को समाप्त कर दिया जॉर्ज. वह न तो खा सकता था और न ही सो सकता था। डॉक्टरों ने मौसम बदलने और संगीत को कुछ देर के लिए भूल जाने की सलाह दी। संगीतकार ने पहली सिफारिश को बड़े मजे से स्वीकार कर लिया। बेशक, वह संगीत के बारे में नहीं भूल सकता। बाह्य रूप से, वह लगभग नहीं बदला, लेकिन वह बहुत चिड़चिड़ा हो गया और थका हुआ लग रहा था। 1937 की शुरुआत में डॉक्टरों ने उनमें ब्रेन ट्यूमर के लक्षण पाए। जॉर्जइलाज शुरू किया, लेकिन संगीतकार को बचाना संभव नहीं था। उनतीस वर्ष की आयु तक पहुँचने से पहले, 1937 में उनकी मृत्यु हो गई। संगीतकार अपने प्रमुख और रचनात्मक योजनाओं से भरा था।

इरा गेर्शविन पहले आखिरी दिनअपने छोटे भाई, संगीतकार को याद किया और उसकी सराहना की, उसके बारे में सभी प्रकार की कहानियाँ सुनाईं मज़ेदार कहानियाँ, अजीब बातें याद किया।

आंकड़े

वास्तविक सफलता जॉर्ज गेर्शविनब्रॉडवे पर एक संगीतमय "लेडी, बी गुड" था। इस प्रोडक्शन में, संगीतकार ने सबसे पहले अपने भाई इरा के साथ काम किया।

भाई बंधु गेर्शविंस 1932 का पुलित्जर पुरस्कार उनके सबसे सफल शो, ऑफ़ थे आई सिंग के लिए जीता। यह पुरस्कार पहली बार किसी म्यूजिकल प्रोडक्शन को दिया गया।

अपडेट किया गया: अप्रैल 11, 2019 द्वारा: ऐलेना

(1899-1937) अमेरिकी संगीतकारऔर पियानोवादक

जॉर्ज गेर्शविन को अमेरिकी ओपेरा का संस्थापक माना जाता है। लेकिन उन्हें कई संगीत हास्य, ओपेरेटा और जैज़ संगीत के लेखक के रूप में कम नहीं जाना जाता है। उनके काम में, न केवल विभिन्न शैलियों और दिशाओं को सफलतापूर्वक जोड़ा गया था। संगीत कला, लेकिन यह भी अलग संगीत परंपराएंअमेरिकी समाज में प्रस्तुत किया, जिसे उन्होंने बचपन से ही ग्रहण किया।

गेर्शविन का जन्म न्यूयॉर्क के एक कामकाजी वर्ग के पड़ोस में रूस के यहूदी प्रवासियों के घर हुआ था। लड़का स्कूल में बहुत अच्छा नहीं पढ़ता था, वह वहाँ ऊब गया था, लेकिन 10 साल की उम्र में, जब उसने पहली बार सेलो सुना, तो उसे संगीत में दिलचस्पी हो गई, और जैसा कि यह निकला, जीवन भर के लिए। उन्होंने पियानो बजाना सीखना शुरू किया और जल्दी ही बड़ी सफलता हासिल की। हालांकि, गेर्शविन को वास्तविक संगीत शिक्षा नहीं मिली। परिवार के पास उसके सबक का भुगतान करने के लिए पैसे नहीं थे, और उसे अपने दम पर सब कुछ हासिल करना था।

सोलह साल की उम्र से, उन्होंने ब्रॉडवे पर एक संगीत सैलून में सेल्स पियानोवादक के रूप में काम करना शुरू किया और अपने बड़े भाई एरोन (1896-1983) के साथ मिलकर पॉप गाने लिखे। कुछ रिपोर्टों के अनुसार, उन्होंने एक साथ लगभग 300 गाने लिखे। इनमें "समवन लव्स मी", "फैंटास्टिक रिदम", "फॉगी डे" शामिल हैं।

पहले से ही अठारह साल की उम्र में, गेर्शविन ने अपना पहला ओपेरेटा बनाया, उसके बाद दर्जनों नए। वह बहुत मेहनत करता है और बहुत उत्पादक है। वह संगीत कला के विभिन्न क्षेत्रों से आकर्षित हैं। पॉप संगीत और ओपेरेटा के अलावा, वह समीक्षा, गीतात्मक और व्यंग्यात्मक संगीतमय हास्य और फिल्म स्कोर लिखते हैं। 1922 में, उनका वन-एक्ट ओपेरा 135th स्ट्रीट दिखाई दिया।

साथ में प्रसिद्ध अमेरिकी कलाकारऔर संगीतकार रोजर, बर्लिन और पोर्टर, वे ब्रॉडवे थिएटरों के लिए लिखते हैं, पहले छंदों को नृत्य के साथ-साथ प्रदर्शन किया जाता है, और फिर संगीत।

गेर्शविन के काम का उदय जैज़ के गठन की अवधि में हुआ, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में एक विशेष जैज़ परंपरा का निर्माण जिसमें पाठ और संगीत, लय और माधुर्य सामंजस्यपूर्ण रूप से संयुक्त थे। कामचलाऊ व्यवस्था को भी बहुत महत्व दिया गया था: राग को ऐसे बजना था जैसे वह दर्शकों के सामने पैदा हुआ हो।

उसी समय, गेर्शविन ने काम करना शुरू कर दिया वाद्य शैली. पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए उनकी "रैप्सोडी इन ब्लूज़" (1924) को प्रसिद्ध जैज़ ऑर्केस्ट्रेशन में से एक माना जाता है। 1928 में यूरोप की यात्रा की छाप के तहत, सिम्फोनिक सुइट"पेरिस में एक अमेरिकी"।

गेर्शविन के काम में सब कुछ नया और असामान्य था। उनके काम मुख्य रूप से इस तथ्य से आकर्षित हुए कि उन्होंने यूरोपीय परंपराओं को जोड़ा संगीत क्लासिक्सऔर अफ्रीकी अमेरिकी लोकगीत। मधुर सरलता, लय की तीक्ष्णता ने उनके संगीत को असाधारण अभिव्यक्ति प्रदान की। इसके अलावा, उच्च प्रदर्शन करने वाली संस्कृति होने के कारण, गेर्शविन ने अपने संगीत में आशुरचना के चरित्र को बरकरार रखा।

ओपेरा "पोर्गी एंड बेस" (1935) को संगीतकार के काम का शिखर माना जाता है। लिब्रेट्टो को डी. हेवर्ड और संगीतकार के भाई, कवि ए. गेर्शविन ने डी. हेवर्ड और उनकी पत्नी के इसी नाम के नाटक पर आधारित लिखा था। बदले में, नाटक डी. हेवर्ड के उपन्यास पर आधारित बनाया गया था, जिन्होंने दक्षिण कैरोलिना राज्य में हुई एक वास्तविक घटना का इस्तेमाल किया था, जैसा कि कई अमेरिकी समाचार पत्रों में रिपोर्ट किया गया था। एक बेघर नीग्रो अपंग ने अपनी पत्नी को गोली मार दी, जिसके लिए उसे जेल में डाल दिया गया। सच है, गेर्शविन के ओपेरा में यह कहानी त्रासदी में समाप्त नहीं होती है। बेस बस चला जाता है और पोरी उसकी तलाश में जाता है।

अपने नायकों के जीवन और मनोविज्ञान को बेहतर और अधिक सटीक रूप से चित्रित करने के लिए, गेर्शविन ने दक्षिण कैरोलिना के लिए न्यूयॉर्क छोड़ दिया और चार्ल्सटन के पास फोली द्वीप के नीग्रो मछली पकड़ने वाले गांव में लगभग एक वर्ष तक रहे। यहां उन्होंने स्थानीय लोककथाओं, उच्चारण की विशिष्टताओं का अध्ययन किया, गाने सुने और रिकॉर्ड किए। उन्होंने खुद नीग्रो गाना बजानेवालों में भी गाया।

ओपेरा की रचना में 11 महीने लगे, और अन्य 9 महीने - ऑर्केस्ट्रेशन। "पोर्गी एंड बेस" का प्रीमियर 30 सितंबर, 1935 को बोस्टन में हुआ और यह एक बड़ी सफलता थी। असली नाटक दर्शकों के सामने एक नई, असामान्य व्याख्या में सामने आया। इसके अलावा, ओपेरा न केवल रचना की नवीनता में, बल्कि पूरी तरह से नए में भी पारंपरिक लोगों से अलग था। यह शैलीधुन और असामान्य का उपयोग संगीत वाद्ययंत्र- बैंजो, अफ्रीकी ड्रम. संगीतकार ने खुद अपने काम को एक लोक ओपेरा कहा, क्योंकि यह नीग्रो लोककथाओं की सभी समृद्धि को प्रस्तुत करता है, जिसमें आध्यात्मिक, भजन, श्रम गीत, रैगटाइम्स, ब्लूज़ के साथ-साथ विभिन्न ब्रॉडवे जैज़ शामिल हैं।

संगीत क्लासिक्स के रहस्यों में गहन अंतर्दृष्टि के लिए आई एर्शविन से आवश्यक मल्टी-एक्ट ओपेरा पर काम करें। वह कंपोज़िंग फ़्यूज़ का अभ्यास करने के लिए, काउंटरपॉइंट और सद्भाव का गंभीरता से अध्ययन करना शुरू कर देता है। यह सब, साथ ही एक लेखक के रूप में उनका समृद्ध अनुभव हल्का संगीतओपेरा पोरी और बेस में इसकी अभिव्यक्ति मिली और इसकी संरचना में परिलक्षित होता है, जहां गाना बजानेवालों और एकल, गायन, गायन और कठोर विस्मयादिबोधक स्वतंत्र रूप से संयुक्त होते हैं। इसके अलावा, गेर्शविन ओपेरा-नाटक बनाने वाले पहले अमेरिकी संगीतकार थे, जहां पात्रों के हिस्सों को एक मनोरंजक संगीत कैनवास में व्यवस्थित रूप से बुना जाता है। यहाँ विशेष महत्व के सामूहिक दृश्य हैं, चरित्र में भिन्न (दुखद और गीतात्मक) और प्रदर्शन के तरीके (कोरल और नृत्य)।

उनके अब के प्रसिद्ध ओपेरा में, अन्य संगीतमय कार्यगेर्शविन ने खुद को एक अभिनव संगीतकार के रूप में दिखाया, जो अपनी शैली बनाने में कामयाब रहे और प्रतीत होता है कि लंबे समय से स्थापित शैलियों के माधुर्य को समृद्ध किया।

दुर्भाग्य से, गेर्शविन की ब्रेन ट्यूमर से मृत्यु हो गई जब वह केवल 38 वर्ष का था।

जॉर्ज गेर्शविन

ज्योतिषीय संकेत: तुला राशि

राष्ट्रीयता: अमेरिकी

संगीत शैली: आधुनिकता

महत्वपूर्ण कार्य: "ब्लूज़ शैली में धुन"

जहां आप यह संगीत सुन सकते हैं: यूनाइटेड एयरलाइंस के सभी विज्ञापनों में

बुद्धिमान शब्द: "यह सब बुद्धिमान संगीत के बारे में बात करते हैं, कुल बकवास है। मेरा काम हिट्स कंपोज़ करना है।

जॉर्ज गेर्शविन से हर कोई नाखुश था। यह सच है कि वह सभी ट्रेडों के स्वामी थे: उन्होंने सिनेमा और मंच के लिए आग लगाने वाले, हंसमुख धुनों और ऊर्जावान, नाटकीय आर्केस्ट्रा कार्यों की रचना की। लेकिन संगीत समीक्षकगेर्शविन को सरलीकृत होने और जनता के स्वाद में लिप्त होने के लिए फटकार लगाई गई थी, और फिल्म और थिएटर निर्माता उनके संगीत की अत्यधिक जटिलता और "समझ से बाहर" के बारे में चिंतित थे।

गेर्शविन ने अपने कंधों को सिकोड़ लिया और गंभीर और बहुत गंभीर संगीत दोनों की रचना जारी रखी - और सामान्य तौर पर, वह नहीं हारा। आज, जब शास्त्रीय और लोकप्रिय संगीत के बीच की सीमाओं को पहले की तरह तेजी से नहीं खींचा गया है, गेर्शविन के कार्यों को जहां भी किया जाता है, कृतज्ञता के साथ प्राप्त किया जाता है।

और हिट, वे कहीं न कहीं इसे स्वयं प्राप्त करते हैं

Moishe Gershowitz और Roza Bruskina पोग्रोम्स से भाग रहे रूसी यहूदियों के उत्प्रवास की लहर पर न्यूयॉर्क पहुंचे; वे लोअर ईस्ट साइड में बस गए। शायद, ये दोनों सेंट पीटर्सबर्ग में एक-दूसरे को जानते थे और 21 जुलाई, 1895 को मोइशे और रोजा - अब मॉरिस गेर्शविन और रोज़ ब्रुस्किन - ने शादी कर ली। उनके चार बच्चे थे: 1896 में इज़राइल, 1898 में जैकब, 1900 में आर्थर और 1906 में फ्रांसिस। एक भी जाना पहचाना नाम नहीं? ऐसा इसलिए है क्योंकि जैसे ही वे अपने मूल घोंसले से बाहर निकले, इज़राइल और जैकब ईरा और जॉर्ज में बदल गए।

जॉर्ज में संगीत के प्रति दीवानगी बहुत पहले ही जाग गई थी। उनकी बचपन की यादों में से एक: नंगे पांव, पट्टियों के साथ पतलून में, वह एक अप्रस्तुत गेम रूम के प्रवेश द्वार पर खड़ा होता है, किसी को पियानो पर झूमते हुए सुनता है। 1910 में, माता-पिता ने एक इस्तेमाल किया हुआ पियानो खरीदा - वे इसे खिड़की के माध्यम से तीसरी मंजिल पर अपार्टमेंट में लाए - ईरा संगीत सिखाने के लिए। जॉर्ज तुरंत एक स्टूल पर गिर गया और एक लोकप्रिय धुन बजाई। माता-पिता अवाक रह गए - इरा ने राहत की सांस ली, उन्होंने उसे अब संगीत से परेशान नहीं किया।

एक शिक्षक के साथ पियानो बजाने में महारत हासिल करने के बाद, पंद्रह वर्षीय जॉर्ज ने स्कूल छोड़ दिया और काम पर चले गए। वह "सॉन्ग स्विचर" की विदेशी स्थिति में एक संगीत प्रकाशन फर्म में शामिल हो गए - उनके कर्तव्यों में सभी नवीनतम लोकप्रिय धुनों को याद रखना, और फिर उन्हें बार, विभिन्न थिएटरों और कैफे में प्रदर्शन करना शामिल था। उन्हें बहुत काम करना पड़ा, गेर्शविन को बहुत कम भुगतान किया, लेकिन जिस तरह से वे लोगों से मिले, और अब युवा गेर्शविन को रिहर्सल में ब्रॉडवे अभिनेताओं के साथ आमंत्रित किया गया था। फिर उन्होंने अधिकांश भाग के लिए गीत लिखना शुरू किया - गुजर रहा था, लेकिन कुछ काफी योग्य थे। उदाहरण के लिए, अल जोल्सन द्वारा रिकॉर्ड किया गया गीत "स्वान" (स्वानी) बहुत लोकप्रिय था। इरा ने गीत के साथ जॉर्ज की मदद करना शुरू कर दिया, और भाइयों ने जल्द ही ब्रॉडवे नाटकों के लिए एक व्यवसाय निर्माण गीत स्थापित किया।

कौन परवाह करता है कि आलोचक क्या कहते हैं?

गेर्शविन गीत लेखन से संतुष्ट नहीं थे। 1910 और 1920 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने रचना और संगीत सिद्धांत का अध्ययन किया, भले ही उनकी ब्रॉडवे फीस आसमान छू रही थी। फिर 1924 की शुरुआत में ही एक अच्छा दिन आया। इरा एक अखबार पढ़ रही थी, जब जॉर्ज और एक दोस्त बिलियर्ड्स खेल रहे थे, तभी इरा ने अचानक अपने भाई से पूछा कि क्या वह जानता है कि पॉल व्हाइटमैन उससे क्या उम्मीद करता है। जैज़ कॉन्सर्ट. व्हाइटमैन, एक शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित कंडक्टर, यह साबित करने के लिए तैयार हुआ कि जैज़ गंभीर संगीत की एक व्यवहार्य शाखा हो सकती है। उन्होंने पहले गेर्शविन के साथ एक संगीत कार्यक्रम के विचार पर चर्चा की थी, लेकिन जॉर्ज किसी तरह भूल गए कि व्हिटमैन ने काम के लिए एक समय सीमा निर्धारित की थी।

गेर्शविन के पास ब्लूज़ रैप्सोडी पर काम करने के लिए केवल पाँच सप्ताह शेष थे। उन्होंने इस टुकड़े की कल्पना की संगीतमय बहुरूपदर्शक»अमेरिका, और प्रीमियर की तारीख से, फरवरी 12, 1924,

रैप्सोडी एक जंगली सफलता थी। सच है, संगीत समीक्षकों ने जनता के उत्साह को साझा नहीं किया, यह घोषणा करते हुए कि गेर्शविन ने कई प्रसिद्ध गीतों को एक सूत्र में पिरोया है। इसके अलावा, एक पेशेवर ऑर्केस्ट्रेटर की सेवाओं का उपयोग करने के लिए लेखक को फटकार लगाई गई थी; ब्रॉडवे गीतपुस्तिकाओं के विपरीत, वास्तविक संगीतकार आर्केस्ट्रा को रचना का एक अभिन्न अंग मानते हैं और इसे स्वयं संभालते हैं।

गेर्शविन नाराज थे और उन्होंने आलोचकों के सामने अपनी योग्यता साबित करने का फैसला किया। गेर्शविन द्वारा पूरी तरह से ऑर्केस्ट्रेटेड एफ मेजर में पियानो कॉन्सर्टो का जन्म इस तरह हुआ - वे कहते हैं, यहाँ आप हैं! प्रीमियर दिसंबर 1925 में हुआ; इरा गेर्शविन ने बाद में कहा कि जॉर्ज का यह उनके जीवन का सबसे हताश करने वाला कार्य था। वास्तव में, गेर्शविन को अपमानजनक आलोचना की एक धारा मिली। एक निश्चित समीक्षक ने दावा किया कि संगीत कार्यक्रम को भी नहीं बुलाया जा सकता है अच्छा जैज़, इससे पहले यह "अनौपचारिक, साधारण, और स्थानों में बस उबाऊ है।"

लेकिन जॉर्ज ने हठपूर्वक कंसर्ट फॉर्म को छोड़ने से इनकार कर दिया। 1928 में यूरोप का दौरा करने के बाद, उन्होंने सिम्फोनिक कविता "एन अमेरिकन इन पेरिस" लिखी, पहली बार उसी वर्ष प्रदर्शन किया और फिर से विवादास्पद प्रतिक्रियाएं मिलीं - "ध्वनियों का एक मीठा सेट ... अशिष्ट, खींचा हुआ और खाली" से "हर्षित" तक , लापरवाह, आकर्षक संगीत।"

ओपेरा ब्रॉडवे में आता है

1929 में बाजार मूल्यवान कागजातढह गया और ब्रॉडवे को अपने साथ खींच लिया। गेर्शविन संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन से रॉयल्टी और आय पर मौजूद रहने में कामयाब रहे, और दौरे के मार्ग कभी-कभी उन्हें इससे बहुत दूर ले गए बड़े शहर- सिओक्स फॉल्स में, उदाहरण के लिए, दर्शक पूरी तरह से काम के चौग़ा में थे।

इसके अलावा, संगीतकार ने पहला सही मायने में अमेरिकी ओपेरा लिखना शुरू किया। लिब्रेटो दक्षिण कैरोलिना के चार्ल्सटन के काल्पनिक कैटफ़िश रो पड़ोस में रहने वाले गरीब अश्वेतों के बारे में एक कहानी, ड्यूबोस हेवर्ड की पोरी पर आधारित थी। गेर्शविन एक गंभीर ओपेरा बनाना चाहते थे, और किसी भी तरह से संगीत नहीं; यानी सभी डायलॉग बोले नहीं जाते, बल्कि गाए जाते हैं।

हालांकि, गेर्शविन इस काम में ओपेरा हाउस में दिलचस्पी लेने में विफल रहे, और पोरी और बेस का प्रीमियर 10 अक्टूबर, 1935 को ब्रॉडवे के एल्विन थिएटर में हुआ। आलोचकों और जनता दोनों को नुकसान हुआ: उन्हें कहाँ मिला - ओपेरा या संगीत के लिए? गेर्शविन ने अपने काम को "लोक ओपेरा" कहकर और भ्रम को जोड़ा, जब वास्तव में उन्हें उम्मीद थी कि पोरी और बेस को "आइडा" के रूप में वर्गीकृत किया जाएगा। आलोचकों ने आम तौर पर "पोर्गी" पर एक दिखावा ब्रॉडवे धोखा के रूप में टिप्पणी की।

आप केवल ऐसे काम के बारे में सपना देख सकते हैं

ब्रॉडवे ने पोछना जारी रखा, लेकिन दक्षिणी कैलिफोर्निया के कोमल सूरज ने गेर्शविन को आमंत्रित किया। आरकेओ पिक्चर्स ने फ्रेड एस्टायर और जिंजर रोजर्स के साथ काम करने के अवसर के अलावा जॉर्ज और ईरा को $ 55,000 की पेशकश की।

जॉर्ज ने अनिच्छा से न्यूयॉर्क छोड़ दिया। उन्होंने न केवल अपने प्यारे शहर, बल्कि उस महिला को भी छोड़ दिया, जिसके साथ वह पिछले दस वर्षों से करीब थे, के स्विफ्ट। वे 1925 में मिले, उस समय Kay की शादी एक सफल बैंकर से हुई और उन्होंने तीन बच्चों की परवरिश की। लेकिन जॉर्ज और के की भावनाएँ इतनी प्रबल निकलीं कि उन्होंने सम्मेलनों के बारे में कोई परवाह नहीं की और अपने रिश्ते को नहीं छिपाया। पहले तो स्विफ्ट के पति ने इस अफेयर को बर्दाश्त किया, लेकिन 1936 में उन्होंने फिर भी काय को तलाक दे दिया। गेर्शविन और स्विफ्ट ने अपनी स्वतंत्रता पाई, लेकिन शादी करने के बजाय, उन्होंने जॉर्ज के हॉलीवुड से लौटने तक शादी को स्थगित करने का फैसला किया। प्लेबॉय गेर्शविन शादी के बंधन में बंधने के लिए बहुत उत्सुक नहीं दिखे। "मैं खुद को एक महिला तक सीमित क्यों रखूं, जबकि मेरे पास जितने चाहें उतने हो सकते हैं?"

कई लोगों का मानना ​​था कि गेर्शविन का सिरदर्द और चक्कर एक गोल्फ कोर्स पर एक पागल गेंद के सिर पर लगने का परिणाम थे।

हॉलीवुड में, जॉर्ज, इरा और उनकी पत्नी लियोनोरा एक पिछवाड़े टेनिस कोर्ट के साथ एक स्पेनिश शैली की हवेली में बस गए। उनके पड़ोसियों में आधुनिकता के अग्रदूत अर्नोल्ड शॉनबर्ग थे, जिनके साथ गेर्शविन नियमित रूप से टेनिस खेलते थे। जॉर्ज और इरा का क्या हम नाचेंगे? 1937 में रिलीज़ हुई थी, लेकिन एस्टायर-रोजर्स जोड़ी के साथ यह पहले से ही सातवीं फिल्म थी, जो पिछले वाले से बहुत अलग नहीं थी, और जनता एक ही चीज़ को देखकर थक गई, और सितारे खुद को दोहराते हुए थक गए।

इस बीच, गेर्शविन को भयानक माइग्रेन और चक्कर आने लगे। रिश्तेदारों ने इन लक्षणों में लेखक-हास्यकार पी.जी. वोडहाउस जब गेंद गलती से संगीतकार के सिर पर लग गई। दूसरों ने सोचा कि गेर्शविन हॉलीवुड में बस असहज थे; गेर्शविन ने बाद वाले पर अधिक विश्वास किया और चिकित्सक की ओर नहीं, बल्कि मनोविश्लेषकों की ओर रुख किया। 10 जुलाई, 1937 को गेर्शविन होश खो बैठे और कोमा में चले गए। एक काठ का पंचर कैंसर दिखा और जॉर्ज को आपातकालीन सर्जरी के लिए ले जाया गया। डॉक्टरों ने एक निष्क्रिय ट्यूमर की खोज की जो संगीतकार के मस्तिष्क को खा रहा था। अगले दिन, 11 जुलाई, गेर्शविन की मृत्यु हो गई; वह केवल अड़तीस वर्ष का था।

आज, जॉर्ज गेर्शविन एक गंभीर संगीतकार हैं या सिर्फ एक पॉप संगीतकार हैं, इस बारे में विवाद लंबे समय से भुला दिए गए हैं। समय के साथ, यह स्पष्ट हो गया: वह लोकप्रिय गीतों के एक प्रतिभाशाली लेखक और "स्मार्ट लोगों के लिए संगीत" के उत्कृष्ट लेखक थे। एक ऐसे व्यक्ति को और कैसे चित्रित किया जाए जो "द वन हू प्रोटेक्ट्स मी" ("समवन टू वॉच ओवर मी") और "रैप्सोडी इन द ब्लूज़ स्टाइल", "हगिंग यू" (एम्ब्रेसेबल यू) और पियानो कॉन्सर्टो गीत लिख सकता है। एफ में प्रमुख, रचना आकर्षक ताल और सिम्फोनिक कविता पेरिस में एक अमेरिकी।

नाम में क्या रखा है?

कुछ बिंदु पर, जॉर्ज और ईरा "गंभीर" संगीतकारों के रूप में पहचाने जाने से थक गए, और उन्होंने बदला लेने का फैसला किया। "मिशा, यशा, तोशा, साशा" गीत में, भाइयों ने अमेरिकी पर विजय प्राप्त करने वाले रूसी संगीतकारों पर हँसे संगीत - कार्यक्रम का सभागृह, - उस समय, लोकप्रिय संगीत की रचना के लिए प्राकृतिक रूप से रूसी प्रवासियों को लगातार फटकार लगाई गई थी। गीत में ये पंक्तियाँ शामिल थीं:

सैमी, मैक्सी, जिम और जॉन

ऐसे नामों से एक नुकसान,

लेकिन मिशा, यशा, तोशा, साशा -

उबला हुआ दलिया।

त्वचा का रंग मायने रखता है

ओपेरा "पोर्टी एंड बेस" का भाग्य बेहद कठिन था। 1942 में, ब्रॉडवे पर "पोर्टी" को पुनर्जीवित किया गया था, काफी छोटा किया गया था, और इसके अलावा, संवाद गाए नहीं गए थे, लेकिन बोले गए थे। इस रूप में, "पोर्टी" अन्य सिनेमाघरों में चली गई, और 1959 में व्यापक स्क्रीन पर पहुंच गई। ओटो प्रेमिंगर द्वारा निर्देशित इस फिल्म में दुनिया के कुछ सबसे प्रसिद्ध अश्वेत अभिनेताओं - सिडनी पोइटियर, डोरोथी डैंड्रिज, सैमी डेविस जूनियर और पर्ल बेली ने अभिनय किया। आलोचकों ने फिल्म अनुकूलन पर अश्वेतों के प्रति अभिमानी होने का आरोप लगाया और कई संगीत कटों से नाराज थे। जल्द ही फिल्म को पर्दे से हटा दिया गया, और अब यह डिस्क पर भी नहीं मिलती है।

ओपेरा कंपनियों ने 1976 तक पोरी और बेस की उपेक्षा की, जब ओपेरा थियेटरह्यूस्टन ग्रैंड ओपेरा ने पोरी का मंचन नहीं किया जिस तरह से गेर्शविन का इरादा था। संगीतविदों ने इस काम के प्रति अपना दृष्टिकोण बदलना शुरू कर दिया और कुछ समय बाद पोर्टी को अमेरिकी ओपेरा के इतिहास में एक मील का पत्थर घोषित किया गया। फिर भी, अफ्रीकी अमेरिकियों की छवियों की व्याख्या का सवाल दूर नहीं हुआ है। कई गायकों और आलोचकों ने "पोर्टी" पर रूढ़िवादिता थोपने का आरोप लगाया। गायक ग्रेस बंबरी, जिन्होंने बेस की भूमिका निभाई थी प्रसिद्ध उत्पादन 1985 में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में, उन्होंने अपनी भूमिका के बारे में कहा: "मुझे ऐसा लगा कि यह भूमिका मेरी पेशेवर गरिमा को अपमानित करती है। मैं जहां हूं वहां पहुंचने के लिए मैंने बहुत मेहनत की है, और हम सभी ने अविश्वसनीय रूप से लंबा सफर तय किया है, तो हमें 1935 में वापस जाने की आवश्यकता क्यों है?" हालांकि, बम्ब्री ने उत्पादन में भाग लिया क्योंकि "पोरी अमेरिकी संस्कृति का हिस्सा है, प्रामाणिक का हिस्सा है" अमेरिकन इतिहासभले ही हम इसे पसंद करे या नहीं।"

शुभ रात्रि ऑस्कर, आप कहीं भी हों

में से एक सर्वश्रेष्ठ कलाकारगेर्शविन का संगीत पियानोवादक और संगीतकार ऑस्कर लेवेंट (1906-1972) था। पेशेवर रूप से, लेवेंट और गेर्शविन में बहुत कुछ समान है। दोनों रूसी-यहूदी आप्रवासियों के परिवारों से आए थे; दोनों शुरू में लोकप्रिय गीतों के लिए प्रसिद्ध हुए, हालांकि उन्होंने गंभीर संगीत भी तैयार किया। वे 1928 में मिले और तुरंत दोस्त बन गए। जब गेर्शविन दो पियानो पर एक नई रचना को आज़माना चाहता था, तो उसने दूसरे वाद्य यंत्र के लिए लेवेंट को आमंत्रित करना पसंद किया। गेर्शविन ने अक्सर एक संगीत कार्यक्रम में उसके बजाय एक दोस्त को खेलने की पेशकश की, अगर किसी कारण से वह खुद ऐसा नहीं कर सका।

गेर्शविन की मृत्यु के बाद, लेवेंट ने खुद को गेर्शविन की बायोपिक रैप्सोडी इन ब्लूज़ (1945) में निभाया, हालांकि फिल्म निर्माता संगीतकार के जीवन से इतने ढीले थे कि लेवेंट ने शिकायत की, "यहां तक ​​​​कि जॉर्ज के बारे में झूठ भी विकृत हो गया है।" वह जीन केली और लेस्ली कैरन अभिनीत एन अमेरिकन इन पेरिस (1951) में संगीतकार के रूप में भी दिखाई दिए; फिल्म में गेर्शविन के गानों का इस्तेमाल किया गया था।

लेवेंट को न केवल एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में जाना जाता था, बल्कि एक विक्षिप्त, एक ड्रग एडिक्ट और एक ऐसे व्यक्ति के रूप में भी जाना जाता था, जो एक शब्द के लिए भी अपनी जेब में नहीं जाता था। वह रेडियो शो आई नीड इंफॉर्मेशन! और द जैक पार शो में लगातार अतिथि थे। (पार ने अपने प्रसारण को शब्दों के साथ समाप्त करना पसंद किया: " शुभ रात्रि, ऑस्कर लेवेंट, आप कहीं भी हों।") लेवेंट ने बिना किसी शर्मिंदगी के, दर्शकों को अपने न्यूरोसिस, फोबिया, जुनून, बुरी आदतों, मनोविश्लेषण पाठ्यक्रमों और शॉक थेरेपी के बारे में बताया। उन्होंने मानसिक बीमारी के एक बार वर्जित विषय के लिए हास्य और निहत्थे सीधेपन को लाया। "प्रतिभा और पागलपन के बीच की रेखा बहुत पतली है," लेवेंट ने कहा, "और मैंने इसे मिटा दिया।"

लेवेंट की 1972 में दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई। उन्हें लॉस एंजिल्स में दफनाया गया था, और लगातार अफवाहों के विपरीत, उनकी समाधि का पत्थर यह नहीं कहता है: "मैंने उन्हें बताया कि मैं बीमार था।"

कौन किसके लिए प्रसिद्ध है?

एक बार एक पार्टी में, लेवेंट ने गेर्शविन से पूछा ताकि हर कोई सुन सके:

जॉर्ज, यदि आप फिर से शुरू कर सकते हैं, तो क्या आप फिर से अपने आप से प्यार करने लगेंगे?

गेर्शविन बस वापस मुस्कुराया।

ऑस्कर, हमें अपनी एकमात्र हिट का मिश्रण खेलें।

दूसरे हाथ में चक महान है...

कहा जाता है कि गेर्शविन ने अपने समय के महान संगीतकारों से सलाह मांगी थी; हालाँकि, ये कहानियाँ सत्यापन योग्य नहीं हैं। एक कहानी कहती है कि गेर्शविन ने मौरिस रवेल को अपने साथ अध्ययन करने के लिए कहा। और रवेल ने कथित तौर पर उत्तर दिया:

जब आप पहले से ही प्रथम श्रेणी के गेर्शविन हैं तो आप दूसरे दर्जे का रवेल क्यों बनना चाहेंगे?

एक अन्य कहानी का दावा है कि गेर्शविन ने रचना में पाठ के लिए इगोर स्ट्राविंस्की से संपर्क किया। स्ट्राविंस्की ने पूछा कि गेर्शविन एक साल में कितना कमाता है। जवाब सुनकर स्ट्राविंस्की ने सोच-समझकर कहा:

बल्कि मुझे आपसे सीखना चाहिए।