Memori genre dan mengatasi genre: soneta-mesej dalam puisi avant-garde Rusia garis pembangunan futuristik. Topik: Perkara yang diceritakan oleh genre muzik

rumah / Suami curang

Hantar kerja baik anda di pangkalan pengetahuan adalah mudah. Gunakan borang di bawah

Pelajar, pelajar siswazah, saintis muda yang menggunakan pangkalan pengetahuan dalam pengajian dan kerja mereka akan sangat berterima kasih kepada anda.

Dihoskan di http://www.allbest.ru/

Memori genre dan mengatasi genre: sonnet-mesej dalam puisi avant-garde Rusia dari garis pembangunan futuristik

Avant-garde garis pembangunan futuristik adalah konglomerat tunggal, di mana amalan sastera futuris Rusia telah menjadi titik permulaan dalam pencarian estetik. Imagisme, Ekspresionisme Rusia, Konstruktivisme, Fuisme, Biokosmis dan pergerakan Nichevokov tergolong dalam bilangan aliran yang boleh dipertikaikan mewarisi beberapa idea futuristik ikonik.

Futuris Rusia tidak menunjukkan tugas untuk mereformasi genre dalam manifesto dan deklarasi, menumpukan terutamanya dalam bidang perbendaharaan kata dan fonetik, tetapi secara logiknya mengikuti radikalisme estetik yang ditetapkan di dalamnya. Tujuan kajian kami adalah untuk mempertimbangkan pengubahsuaian genre soneta dalam tradisi avant-garde garis pembangunan futuristik.

Soneta dikaitkan secara estetik dengan era normatif klasikisme. Agak boleh difahami bahawa dalam tempoh pemusnahan sikap estetik dahulu, ternyata menjadi salah satu objek utama untuk pemikiran semula radikal. B. Livshits, G. Ivanov, I. Severyanin, V. Shershenevich, A. Tufanov, I. Gruzinov dan pengarang lain beralih kepada soneta dalam rangka tradisi futuristik dan pasca-futrist.

Minat dalam genre soneta telah nyata walaupun semasa perkembangan modenisme Rusia (pengarang soneta dan karangan bunga soneta ialah V. Bryusov, N. Gumilyov, Vyach. Ivanov, A. Akhmatova, M. Voloshin, K. Balmont, I. Annensky). Walau bagaimanapun, motivasi untuk beralih kepada genre dalam paradigma estetika moden dan avant-garde adalah berbeza. Rayuan modenis kepada genre soneta yang dianggap sebagai sikap kreatif, bertujuan untuk mengimbas kembali postulat budaya yang tidak tergoyahkan dalam era yang merosakkan, termasuk dari segi estetika. Soneta juga menyedari hubungan antara kesusasteraan Barat dan Rusia, mengobjektifkan "keinginan untuk budaya dunia" modernis. Permulaan "mengharmonikan" soneta diperhatikan oleh O.I. Fedotov: "Dalam erti kata lain, soneta adalah model terbaik gabungan harmoni tradisi dan inovasi, ideal dan penjelmaan sebenar" 1 .

Dalam tradisi avant-garde, tugas datang ke hadapan untuk tidak mengekalkan bentuk klasik, tetapi, sebaliknya, melonggarkannya, memusnahkannya, mendedahkan percanggahan antara komponen formal dan kandungan di dalamnya, dan mengisi borang kosong. dengan kandungan baharu.

Walaupun terdapat perbezaan yang ketara, tindakan modernis dan avant-garde beralih kepada soneta disatukan oleh minat dalam ciri-ciri bentuk era.

Mari kita pertimbangkan beberapa contoh beralih kepada genre soneta dalam tradisi avant-garde, menyusunnya mengikut logik radikalisasi eksperimen puisi. Memandangkan kelimpahan dan kepelbagaian "penyelesaian" soneta, marilah kita memikirkan subspesies khas soneta - mesej soneta.

Mesej soneta pada dasarnya adalah genre kecil, menggabungkan ciri-ciri dua pemalar sastera. Penyatuan soneta dan mesej menjadi satu keseluruhan juga berdasarkan ciri umum kedua-dua genre ini - kehadiran bentuk tertentu, struktur naratif. Soneta dilengkapkan dengan simbiosis dengan mesej, memperoleh permulaan subjektif (lihat tentang 2 ini). Ciri khusus soneta-mesej ialah kehadiran "yang lain", "mengisi kerja dengan realiti kemodenan", "menetapkan imej, penutur dan penerima di tengah-tengah peristiwa sejarah tertentu" 3 .

Mesej sonnet sebagai pengubahsuaian genre tidak berkaitan langsung dengan estetika avant-garde. Kemunculannya hampir serentak dengan kelahiran genre sonnet itu sendiri. Mesej-sonnet telah dicipta oleh Petrarch, Ronsard, dan lain-lain. Dalam tradisi kesusasteraan Rusia, pengubahsuaian genre telah menjadi relevan sejak abad ke-18. Mesej-sonnet mendapat populariti terbesar pada permulaan abad ke-18 dan ke-19, "apabila pandangan dunia romantis baharu sedang dibentuk yang meletakkan individu itu di tengah-tengah dunia" 3 . Tradisi mencipta mesej soneta diteruskan pada awal abad ke-20, yang, di satu pihak, secara amnya tertarik kepada warisan budaya abad ke-18 dan berminat dengan penemuan formal zaman ini, dan sebaliknya. , juga setanding dengan era romantik dari segi jenis pandangan dunia (dua dunia, gabungan yang nyata dan hebat). Atas dasar ini, salah satu ciri soneta awal abad kedua puluh, seperti soneta era romantisme, adalah gabungan antara yang nyata dan yang hebat. Teks V.Ya. Bryusov “M.A. Vrubel", "Igor Severyanin. Soneta akrostik dengan koda, Vyach. Ivanov "Sonetto di risposta".

Soneta-mesej sering berbaris dalam dialog puitis. M.L. Gasparov menyebut abad ke-18 sebagai titik permulaan tradisi ini: "Pada abad ke-13, penyair Itali mempunyai adat: apabila seorang penyair berbicara kepada yang lain dengan mesej dalam bentuk soneta, yang lain menjawabnya dengan soneta yang ditulis dalam bahasa yang sama. kata berirama” 4 . Dalam kesusasteraan Rusia, dialog puitis seperti itu dimasukkan oleh S.V. Naryshkin dan A.A. Rzhevsky, V.I. Maykov dan M.N. Muravyov, V.Ya. Bryusov dan N.S. Gumilev.

Sebagai contoh mesej soneta dalam tradisi avant-garde, kami akan menamakan teks B. Livshits "Kepada Nikolai Burliuk", "Nikolai Kulbin", "Ibu", "V.A. Werther-Zhukova", G. Ivanov "Sonnet-message to Igor Severyanin", Graal-Arelsky, V. Shershenevich "Sonnet dalam album Marquise", A. Tufanov "Mesostikh" ("Natasha untuk ingatan"), dsb.

Di sebelah kanan ekstrem dari segi pelaksanaan eksperimen puitis ialah Benedikt Livshits, wakil kumpulan futuristik "Gilea", yang secara amnya tidak menerima tesis futuristik tentang perjuangan dengan tradisi sastera sebelumnya.

Bakat B. Livshits - pengarang sonnet - dan keaslian teksnya (kedua-duanya sendiri dan yang diterjemahkan) dicatat oleh V. Toporov dalam karya analisis "Dari sejarah soneta dalam puisi Rusia abad ke-18 Eksperimen soneta. Kes soneta "double" 5 . Dia memberikan senarai teks soneta Livshitz: “Sonet asal bertarikh terutamanya dari 1910-1915, rujuk: The Last Faun (1910), Marcia's Flute (1911), V.A. Werther - Zhukova. Sonnet Akrostik (18 Jun 1912), Ibu. Soneta akrostik (1913), kepada Nikolai Burlyu - ku. Sonnet akrostik (1913), kepada Nikolai Kulby - baik. Sonnet akrostik (1914), Matahari Terbenam di Elagin (1914), Berakhir (18 November 1915); pada tahun 1936 soneta Bagrat telah ditulis. Lebih meluas lagi ialah rangkaian soneta dalam terjemahan Livshits, yang ditanganinya terutamanya dalam dekad terakhir hidupnya. Antaranya ialah Correspondences, Ideal, Sappho (C. Baudelaire); Jahat, Solat Petang (A. Rimbaud); Renda tertanggal lagi. (S. Mallarme); Kedai Bunuh Diri (M. Rollin); Landskap buruk (P. Corbière); Barcarolle, Victory Square, Sur champ d "or, Dedikasi (L. Tayad); Epitaph (A. de Regnier); End of Empire (A. Samin), Nocturne (miliknya); Mengapa lembu menyeret beban berat kereta ?. (F . Jamm); Elena, Ratu Kesedihan, Wain Mati, Hutan Mesra (P. Valerie); Kelip-kelip, Penari (A. Salmon) "5.

Pertimbangkan beberapa soneta asli oleh B. Livshits. Sonnet akrostik "Kepada Nikolai Burliuk" ditulis pada tahun 1913 dan diterbitkan dalam koleksi pengarang "Wolf Sun" (Livshits B. Wolf Sun: Book of Poems Two. M.; [Kherson]: Gileya, 1914. Dipetik daripada 6). Teks itu adalah percubaan puisi berbilang lapisan dalam bidang tiga model genre: soneta, epistle, akrostik. Bentuk soneta dan akrostik tidak bercanggah antara satu sama lain, sama seperti bentuk soneta dan surat itu pada mulanya tidak bercanggah antara satu sama lain dan disatukan oleh latar untuk eksperimen puisi. Pada awal abad ke-20, pengarang sonnet akrostik juga N. Gumilyov ("Apabila anda sudah besar ..."), G. Ivanov dan lain-lain. B. Livshits sendiri juga merupakan pengarang sonnet akrostik "Untuk Nikolai Kulbin".

Dari huruf awal baris soneta oleh B. Livshits, nama penerima dibentuk - rakan sekutu dalam pergerakan futuristik Nikolai Burliuk. Adalah pelik bahawa dalam teks N. Burliuk, pada pandangan pertama, dikecualikan daripada proses sejarah dan budaya moden dan diletakkan dalam ruang semantik mitologi (teks itu menyebut bandar Yunani kuno Mirina, Hercules, dll.). Hylaia, yang ditetapkan dalam teks, juga bertindak sebagai ruang mitologi di mana plot archetypal direalisasikan. Oleh itu, teks itu termasuk motif mengembara (“kakitangan jauh”), motif memulihkan hubungan kekeluargaan yang hilang (“Adopsi, orang asing!”). Penyair-pengembara dalam konteks soneta bertindak sebagai sejenis treadmill budaya, menyiarkan idea-idea kuno ke utara jauh. Pencapaian tugas itu difahami sebagai pertapaan ("Apostolic rustling of the grass"). Perbuatan pengembara penyair ditakdirkan untuk kejayaan semula jadi: "Raja lumut yang licik, / Berkumpul, akan terkulai dalam gonobol, / Apabila tongkat Giley yang berbunga / Menyedari kesakitan di utara ..."

Orientasi Futurisme terhadap tradisi kuno secara khusus dimainkan dalam teks, tetapi B. Livshits membangkitkannya bukan sahaja kepada masa lalu kuno, tetapi juga kepada budaya kuno. Pada masa yang sama, dia memberi penekanan dalam pilihannya, lebih mengutamakan percubaan Hercules dan dinamik Scythia daripada Myrina yang "dimanjakan": Kakitangan jauh anda dimanjakan bukan dengan emas nipis Myrina:

Dogwood of Hercules, lolongan serigala - Mengenai sistem hutan! oh cara lama!

Teks itu mengandungi motif perkembangan kitaran budaya, ciri puisi awal abad ke-20, apabila budaya yang letih digantikan oleh budaya kreatif muda: "Yuney, hidupkan air kehidupan / Paya naik."

Mempunyai kandungan metafora yang sangat konvensional, teks itu, bagaimanapun, memainkan beberapa motif lirik penerima, N. Burliuk. Penekanan adalah pada tema alam semula jadi, yang merupakan yang utama dalam liriknya (V.A. Sarychev menganggap petikan "Saya mencari alam yang melarikan diri" sebagai sejenis auto-epigraf kepada keseluruhan karya pengarang 7): "Oh, sistem hutan!", "Subuh cerah".

Dari sudut berima, soneta ialah variasi soneta Itali (bersajak vgv vgv dalam tercetes dan bukannya vgv gvg (atau vgd vgd). Soneta Livshits ditulis dalam empat kaki iambic, yang bukan ciri khas untuk soneta ( lebih biasa, lima kaki). Momen asas untuk soneta ialah kehadiran sajak yang tepat. Dalam kes ini prinsipnya tidak dihormati ("Mirina / purba / binatang / kriny" - sajak terpotong yang tidak lengkap, "liley / Giley " - rima yang tidak tepat). teratai?").

B. Soneta Livshits tidak boleh dipanggil tradisional sepenuhnya. Walau bagaimanapun, kebaharuannya adalah formal semata-mata (bekerja dalam bidang berima, ukuran tidak tepat).

"Sonnet-message" oleh Georgy Ivanov adalah contoh transformasi dalam bidang kandungan, bekerja dengan kesedihan teks. Percubaan dengan genre soneta, yang dijalankan oleh G. Ivanov, juga boleh dianggap futuristik, dengan mengambil kira keahlian singkat pengarangnya dalam Rektorat "Akademi Egopoetry".

"Sonnet-message" (1911, "Departure to the Island of Cythera" 8) oleh G. Ivanov didedikasikan untuk Igor Severyanin, yang banyak bekerja dalam genre soneta, mencipta karangan bunga soneta, watak-watak dan penerima yang terkenal. tokoh sejarah dan budaya kontemporari dan sebelumnya. Georgy Ivanov, bukan dirinya penerima sonnet Severyanin, memulakan teksnya dengan nada ironis: "Saya telah lama menunggu mesej daripada anda / Tetapi ia tidak ada dan saya terluka oleh kerinduan." Gaya soneta yang tinggi dimainkan secara ironi.

Teks sonnet secara keseluruhan dicirikan oleh campuran gaya: di sini, walaupun bukan perkataan "mesej" yang tinggi, "surat" yang lebih neutral digunakan: "Tulis, saya sedang menunggu surat daripada anda!" . Sejumlah imej mitologi yang digayakan ("busur Dianin yang tidak setia...") dan metafora romantis ("dering of cuirasses") dilengkapi dengan klise puisi kontemporari Ivanov ("Chopin's Scherzo").

Kehadiran dua subjek dalam teks soneta (penerima dan penerima) membolehkan kita bercakap tentang ciri-ciri kronotop: tempat penerima dan tempat pengalamat dibezakan dalam soneta. Dalam kes ini, ia adalah "kota di mana keriuhan dan deringan cuirasses" dan landskap semula jadi, ruang terbuka: "Ecstasy keemasan mengalir di atas saya pada waktu malam", "Dan nampaknya cakrawala telah bergabung dengan bumi. ” Masa menulis surat itu ditunjukkan - malam musim luruh ("dunia malam itu misteri dan aneh", "Daun jatuh dan musim sejuk menghampiri").

Teks ini adalah pembiakan yang agak tepat (kecuali kuatrain kedua) bagi struktur sonnet Perancis: abab baba vvg ddg dan bukannya abab abab vvg ddg. Prinsip kontras antara kandungan quatrain dan tercetes dihormati. Kuatrain pertama mengandungi petunjuk penerima, yang kedua menerangkan keadaan "kronotopik" menulis teks, dalam tert ia adalah mengenai pengabaian tragis penyampai. Kandungan tercetes jauh lebih kaya dari segi emosi daripada kandungan quatrain. Kesan ini dicipta kerana fakta bahawa dalam quatrain, kesunyian tragis penyampai diselaraskan oleh alam semula jadi ("Saya terluka oleh kemurungan<…>ekstasi keemasan malam mengalir ke atas saya"), dan di tercetes, sebaliknya, keadaan alam semula jadi memburukkan keadaan pahlawan ("Hati tenggelam dalam perpisahan yang merana, Daun jatuh dan musim sejuk mendekat").

Sebagai fakta kesusasteraan abad ke-20, soneta G. Ivanov memikirkan dirinya dalam bidang sastera dan bermain dengan tanda-tanda gaya puisi Severyanin. Dari sini "mawar, teratai lembah, teratai, ekstasi", frasa "Hati tenggelam dalam perpisahan yang lesu" diperkenalkan. Sumber ironi dalam teks juga boleh dianggap sebagai tarikan kepada puisi Severyanin.

Ironi juga terdapat dalam sonnet akrostik G. Ivanov "The Grail to Arelsky in response to his message" 9 . Dalam kes ini, metafora dan puitis yang sengaja berbudi bahasa ternyata menjadi tanda yang wujud dalam kanun soneta ("Azaleas terbakar dengan penuh semangat pada waktu matahari terbenam", "di bawah matahari dan bulan", "cinta merana"). Keterlaluan mereka mencipta rasa ironis teks. Terdapat keterlaluan keadaan puitis sopan tertentu, yang membawa kepada keputusan yang bertentangan. Kesannya dipertingkatkan dengan frasa yang mengandungi hiperbola sebagai teknik: "Tangan saya lebih kuat daripada sepanjang masa."

Teks itu berdasarkan metafora "sonnet - sapu tangan". Paling jelas, ia terungkap dalam tercetes:

Hampir tidak apabila, di bawah matahari dan bulan Lebih penuh kasih sayang daripada anda, Cawan Ariel, Sonnet berkilauan dengan renda lesu!

Saya memasukkannya ke dalam kotak Karelian ...

Oh hadiah manis, sentiasa bau lebih manis dan lebih menyakitkan daripada bintang!

Secara teknikalnya, teks itu tidak boleh dicela dan membuktikan kurangnya penghormatan G. Ivanov terhadap bentuk genre kedua-dua soneta dan akrostik. Acrostic G. Ivanov belum selesai. Baris terakhirnya harus dimulakan dengan U, tetapi penulis memasukkannya ke dalam suku kata MU - baris sebelumnya ("Lebih menyakitkan"). I.V. Chudasov menyatakan bahawa "lebih mudah untuk memasukkan tanda lembut dengan cara yang berbeza - dengan bantuan mesostich (atau mesost - ha), di mana kata kunci dibaca bukan oleh yang pertama, tetapi oleh huruf kedua atau lain-lain line” dan memetik mesostich sebagai contoh

A. Tufanova "Natasha untuk ingatan", yang, antara lain, juga merupakan soneta, "tetapi dengan sajak percuma: AbAbVVbGdGdeEd (boleh dibahagikan kepada dua tujuh baris)" 10 .

Hasil percubaan puitis A. Tufanov, wakil pergerakan zaumnik, harus diiktiraf sebagai mesej soneta yang paling radikal yang dipelajari oleh kami. Radikalismenya adalah formal dan substantif. Kandungan teks agak "sonnet" (mitos tentang Daphne dimainkan), tetapi parameter "mesej" tidak dikekalkan di dalamnya. Tiada sebutan tentang penerima dalam kedudukan alamat tradisional, sebab mesej tidak ditunjukkan, kronotop dikaitkan hanya dengan penerima bersyarat:

Apabila kabus merayap seperti asap ke arah gaung, azalea Daphne mencari gunung, menganyam karangan bunga ... dan saya bergegas dengan ribut salji melalui ais, tanpa matahari, lebih tinggi di sepanjang batu, ke tempat kesunyian memerintah di padang pasir biru ... 11 Radikalisme bekerja dengan bentuk soneta adalah disebabkan oleh tetapan pengarang estetik yang biasa. Meneroka soneta-mesej tiga pengarang yang tergolong dalam kem futuristik, kami telah mengenal pasti tiga model bekerja dengan genre: 1) transformasi bentuk (varian oleh B. Livshits), 2) bekerja dalam bidang makna dan kesedihan sambil mengekalkan bentuk (G. Ivanov), 3) eksperimen puisi radikal yang membawa kepada transformasi bentuk dan kandungan. Futurisme Rusia dan "waris" sasteranya (V. Shershenevich, I. Gruzinov) menyediakan bahan yang luas untuk perkembangan topik selanjutnya.

Nota

soneta futuris sastera avant-garde

1 sonet Rusia pada akhir abad ke-19-awal abad ke-20 / comp., kemasukan. Seni. dan komen. O.I. Fedotov. M., 1990 S. 8.

2 Anisimova, L.G. Konsep artistik keperibadian dalam soneta modernis Rusia: dis…. cand. philol. Sains. Stavropol, 2005. 174 p.

3 Ostankovich, A.V. Struktur komposisi dan kandungan soneta-mesej dalam puisi Rusia ke-18-1 separuh daripada XIX berabad-abad // Vestn. Pyatigor. negeri ahli bahasa. universiti 2009. No. 2, bahagian 2. S. 245.

4 Gasparov, M.L. Puisi Rusia tahun 1890-an-1925 dalam ulasan: buku teks. elaun. M.: Universiti, 2004. S. 242.

5 Toporov, V. Dari sejarah soneta dalam puisi Rusia abad ke-18. Eksperimen soneta. Kes soneta "double" // Analysieren als Deuten. Wolf Schmid zum 60. Geburtstag. Dia - ausgegeben von Lazar Fleishman, Christine Golz und Aage A. Hansen-Love, 2004. S. 152.

6 Livshits, B. Nikolai Burliuk // Puisi Futurisme Rusia. SPb., 1999. S. 283.

7 Sarychev, V.A. Kubo-futurisme dan kubo-futurisme: estetika, kreativiti, evolusi. Lipetsk: Lipetsk. rumah penerbitan, 2000. S. 27.

8 Cit. Dipetik daripada: Ivanov, G. Sonnet Message // Puisi Futurisme Rusia. St Petersburg, 1999. S. 360-361.

9 Cit. oleh: Ivanov, G. Grail kepada Arelsky sebagai tindak balas kepada mesejnya // Soneta Rusia lewat XIX

Awal abad XX. M., 1990. S. 415-416.

10 Chudasov, I.V. Evolusi Bentuk Puisi Kombinatorial Rusia Abad ke-20: Disertasi…. cand. philol. Sains. Astrakhan, 2009, ms 93-94.

11 Tufanov, A. Mesostikh (Natasha untuk ingatan) // Biryukov, S.E. ROCU UKOR: permulaan puisi. M., 2003. S. 57.

Dihoskan di Allbest.ru

...

Dokumen Serupa

    Kajian tentang sejarah penggunaan mesej puitis sebagai genre. Penyelidik kreativiti K.N. Batyushkov. Berkenalan dengan ciri-ciri mesej mesra dalam puisi "My Penates". Membezakan kehidupan peribadi hero dunia yang ideal penerima.

    pembentangan, ditambah 11/04/2015

    Ciri-ciri umum soneta sebagai genre sastera. Perkembangan bentuk soneta di Eropah dan Rusia. Keaslian artistik soneta dalam karya Dante. Analisis kerja A. Dante " Kehidupan baru", ciri struktur dan komposisi plotnya.

    kertas penggal, ditambah 07/11/2011

    Avant-garde dan arusnya. Futurisme sebagai salah satu arah yang paling terang seni abad ke-20. Kesinambungan futurisme Rusia dari Itali. Motif utopia dalam futurisme Mayakovsky. Pengaruh idea utopia F.T. Marinetti pada karya V.V. Mayakovsky.

    kertas penggal, ditambah 22/02/2013

    Kehidupan Rusia Lama. Ciri sastera genre hagiografi. Nilai sejarah dan sastera karya agriografi. Komponen kanon genre hagiografi. Kanun eksposisi cerita hagiografi. Struktur kanonik genre hagiografi.

    kertas penggal, ditambah 27/11/2006

    Laluan kreatif penulis Inggeris William Shakespeare. Ciri dan asal usul soneta. Teori menafikan kepengarangan Shakespeare. Watak dialektik bentuk soneta. Zaman kegemilangan genre soneta dalam karya Shakespeare dan Petrarch, persamaan dan perbezaan mereka.

    kertas penggal, ditambah 05/14/2013

    Sonnet sebagai genre Renaissance, peranannya dalam kesusasteraan Zaman Perak. Peralihan kepada puisi realiti dalam soneta Pierre Ronsard. Simbolisme sebagai pandangan dunia. Wajah cinta dalam soneta K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, I. Bunin. Penyair sebagai pusat alam semesta.

    tesis, ditambah 04/29/2011

    Ketidakrasionalan dan ketidakadilan masyarakat dalam novel "1984" oleh Orwell. William Golding, pembentukan karyanya. Teori dan amalan" teater epik" B. Brecht. Kemunculan genre utopia. Ciri-ciri genre dystopia, modenisme, eksistensialisme.

    helaian tipu, ditambah 04/22/2009

    Kemunculan dalam kesusasteraan Rusia pada abad ke-19 sekolah semula jadi, menggambarkan kehidupan sebenar rakyat. Sumbangan pengasas realisme Rusia kepada pembangunan genre esei fisiologi. Komposisi, plot, ciri gaya esei fisiologi.

    abstrak, ditambah 11/09/2011

    Sejarah perkembangan genre fantasi, sebab popularitinya dan ciri utama. Ciri-ciri watak heroik, epik, permainan, arah fantasi sejarah. Analisis novel karya R. Asprin untuk mengenal pasti ciri-ciri gubahan dan gaya genre.

    kertas penggal, ditambah 02/07/2012

    Biografi Yuri Karlovich Olesha - penulis Soviet Rusia, penyair dan penulis drama, yang dikenali sebagai pengarang cerita dongeng "Three Fat Men". Konsep istilah "avant-garde". Analisis karya penulis untuk mengenal pasti ciri-ciri avant-garde dalam dirinya pada contoh novel "Envy".

Wira sastera adalah orang yang kompleks dan pelbagai rupa. Dia boleh hidup dalam beberapa dimensi sekaligus: objektif, subjektif, ilahi, syaitan, buku. Dia mengambil dua bentuk: dalaman dan luaran. Ia berlaku dalam dua cara: introvert dan ekstrovert.

Peranan yang sangat penting dalam menggambarkan penampilan dalaman wira dimainkan oleh kesedaran dan kesedaran dirinya. Wira bukan sahaja boleh sebab, cinta, tetapi juga menyedari emosi, menganalisis aktivitinya sendiri. Keperibadian seorang wira sastera sangat jelas tercermin dalam namanya. Profesion, kerjaya, umur, sejarah wira mengayuh proses sosialisasi.

16. Konsep genre. "Memori genre", kandungan genre dan pembawa genre

Genre ialah subbahagian dalaman yang dibentuk mengikut sejarah bagi setiap jenis, menyatukan karya dengan ciri umum kandungan dan bentuk. Setiap daripada mereka mempunyai set sifat stabil tertentu. Banyak genre sastera mempunyai asal usul dan akar dalam cerita rakyat. Genre sukar disistematikkan dan diklasifikasikan (tidak seperti genre kesusasteraan), menentangnya dengan keras kepala. Pertama sekali, kerana terdapat banyak daripada mereka: dalam setiap fiksyen, genre adalah khusus (haiku, tanka, gazelle dalam kesusasteraan negara-negara Timur). Di samping itu, genre mempunyai skop sejarah yang berbeza; Dalam erti kata lain, genre sama ada universal atau tempatan dari segi sejarah. Genre sastera (selain kandungan, kualiti penting) mempunyai sifat struktur dan formal yang mempunyai ukuran kepastian yang berbeza.

Genre tradisional, yang diformalkan dengan ketat, wujud secara berasingan antara satu sama lain, secara berasingan. Mereka ditentukan oleh peraturan yang ketat - kanun. Kanun genre ialah sistem tertentu ciri genre yang stabil dan kukuh. Kekanonisan genre, sekali lagi, adalah lebih ciri seni kuno daripada moden.

Komedi ialah genre drama di mana aksi dan watak ditafsirkan dalam bentuk komik; bertentangan dengan tragedi. Memaparkan segala yang jelek dan tidak masuk akal, kelakar dan janggal, mempersendakan maksiat masyarakat.

Drama telah menjadi salah satu genre drama terkemuka sejak Zaman Pencerahan (D. Diderot, G. E. Lessing). Menggambarkan terutamanya kehidupan peribadi seseorang dalam konfliknya yang tajam, tetapi, tidak seperti tragedi, bukan hubungan putus asa dengan masyarakat atau dengan dirinya sendiri

Tragedi adalah sejenis karya dramatik yang menceritakan tentang nasib malang protagonis, sering ditakdirkan mati.

Puisi ialah karya sastera yang ditulis dalam pantun.

Elegi ialah satu genre puisi lirik. Ciri-ciri yang stabil: keintiman, motif kekecewaan, cinta yang tidak bahagia, kesunyian, kelemahan kewujudan duniawi, dsb.



Romantik - karya muzikal dan puitis untuk suara dengan iringan instrumental (terutamanya piano).

Sonnet - bentuk pepejal: puisi 14 baris, membentuk 2 quatrains-quatrains (untuk 2 rima) dan 2 tiga baris tercetes (untuk 2 atau 3 rima).

Lagu ialah bentuk puisi lirik yang paling kuno; pantun yang terdiri daripada beberapa rangkap pantun dan korus.

Esei - jenis naratif yang paling boleh dipercayai, sastera epik, memaparkan fakta dari kehidupan sebenar.

Ceritanya ialah bentuk tengah; karya yang mengetengahkan satu siri peristiwa dalam kehidupan protagonis.

Puisi ialah sejenis karya epik lirik; penceritaan puisi.

Cerita adalah bentuk pendek, karya tentang satu peristiwa dalam kehidupan watak.

Novel adalah bentuk yang hebat; kerja di mana ramai orang biasanya mengambil bahagian pelakon yang nasibnya saling berkait.

Epik - karya atau kitaran karya yang menggambarkan era sejarah yang penting atau peristiwa sejarah yang besar.

Konsep "memori genre"

Genre ialah subbahagian dalaman yang dibentuk mengikut sejarah bagi setiap jenis, menyatukan karya dengan ciri umum kandungan dan bentuk.

"Memori genre" ialah struktur beku, bermakna secara rasmi, dalam kurungan yang mana setiap pencipta yang telah memilih genre ini.

Permulaan pembentukan genre ialah meter puitis (meter), dan organisasi stropik, dan orientasi kepada pembinaan pertuturan tertentu, dan prinsip pembinaan. Kompleks telah ditetapkan dengan ketat untuk setiap genre. cara artistik. Undang-undang genre menundukkan kehendak kreatif penulis.

Bakhtin

Bakhtin

Mikhail Mikhailovich (1895, Orel - 1975, Moscow), ahli falsafah Rusia, ahli estetika, ahli filologi, penyelidik sastera. Dilahirkan dalam keluarga pekerja bank, pada tahun 1913 dia memasuki Universiti Novorossiysk (Odessa), dari mana dia dipindahkan ke Universiti Petrograd pada tahun 1916, menamatkan pengajian pada tahun 1918. Pada tahun 1918-20. mengajar sejarah, sosiologi dan bahasa Rusia. bahasa di bandar Nevel, wilayah Vitebsk. (sekarang - rantau Pskov). Di sini, bulatan falsafah berkembang di sekitar Bakhtin, yang terus wujud dan berkembang selepas berpindah ke Vitebsk (musim luruh 1920), dan kemudian ke Leningrad, tempat dia tinggal dari 1924 hingga 1929. Bakhtin telah ditangkap (1928) dan dijatuhi hukuman lima tahun (1929). ) untuk penyertaan dalam lingkaran agama dan falsafah "Kebangkitan"; hukuman itu telah diringankan (Februari 1930) dengan dihantar pulang ke Kazakhstan (Kustanai). Pada tahun 1936–37 dan kemudian dari 1945 hingga 1961 dia mengajar di Institut Pedagogi Mordovian (Saransk). Dia akhirnya berpindah ke Moscow pada tahun 1972.

Pada akhir 1920-an Bakhtin menerbitkan beberapa buku di bawah nama rakannya V. N. Voloshinov dan P. N. Medvedev: Freudianisme (1927), Kaedah Formal dalam Pengajian Sastera (1928), Marxisme dan Falsafah Bahasa (1929). Pada tahun 1929 beliau menerbitkan buku "Problems of Dostoevsky's Creativity" (2nd ed., dengan tambahan, di bawah tajuk "Problems of Dostoevsky's Poetics", 1963); pada tahun 1965 diterbitkan. Karya François Rabelais dan budaya rakyat Zaman Pertengahan dan Renaissance".
Dalam falsafah Rusia dan Barat, kajian budaya dan teori sastera, idea Bakhtin terutamanya dianggap sebagai teori "polifoni" sebagai jenis puisi novel yang istimewa, di mana sudut pandangan, "suara" watak dan pengarang disamakan. , dan konsep ketawa rakyat, budaya karnival Zaman Pertengahan, yang mempunyai watak membebaskan dan budaya rasmi yang bertentangan. Pada masa yang sama, teori polifoni dan tafsiran Bakhtin terhadap novel F. M. Dostoevsky sebagai polifonik menyebabkan kritikan yang serius; Pencirian ringkas Bakhtin tentang budaya zaman pertengahan dan novel Gargantua dan Pantagruel karya F. Rabelais, yang dikaitkan dengan budaya karnival zaman pertengahan, juga ditunjukkan. Kelemahan binaan Bakhtin dari sudut sejarah sastera dijelaskan oleh pendekatan falsafah ahli falsafah, yang matlamatnya bukan untuk menganalisis karya sastera tetapi untuk menyatakan ideanya melalui tafsiran karya ini.
Yang paling penting bagi pemikiran kemanusiaan ialah juga konsep budaya Bakhtin sebagai dialog dan novel sebagai genre dialog, konsep "memori genre" (tersembunyi, pemeliharaan tradisi dalam perkembangan genre sastera) dan " kronotop"(satu kategori "ruang masa" dalam fiksyen).

Sastera dan bahasa. Ensiklopedia bergambar moden. - M.: Rosman. Di bawah pimpinan pengarang prof. Gorkina A.P. 2006 .


Lihat apa "Bakhtin" dalam kamus lain:

    Mikhail Mikhailovich adalah ahli filologi, ahli falsafah, ahli sejarah budaya Rusia. Beliau belajar di fakulti sejarah-filologi dan falsafah di Universiti Novorossiysk dan St. Petersburg. Selepas 1917 dia tinggal di Nevel ... ... Ensiklopedia Falsafah

    Mikhail Mikhailovich (1895 1975) ahli falsafah kepunyaan zaman pasca-simbolik budaya zaman perak. Gimnasium Berpendidikan di Vilnius dan Odessa. Pada tahun 1913 beliau memasuki Novorossiya. un t, setahun kemudian dia berpindah ke St. Petersburg, un t pada ... ... Ensiklopedia kajian budaya

    Bakhta adalah sejenis kain kapas bercetak, serta selendang wanita yang diperbuat daripadanya. Tetapi nama keluarga tidak berasal dari sini. Nama peribadi Turki Bakhta telah lama dikenali di Rusia. Dalam dokumen 1552, kami bertemu dengan seorang pedagang Cherkasy (iaitu, Ukraine) Watch ... ... nama keluarga Rusia

    Mikhail Mikhailovich (1895 1975) ahli sains terkenal Rusia: ahli falsafah, ahli filologi, pengkritik sastera, ahli teori budaya. Menentukan pengaruh ke atas pembentukan pandangan falsafah B. mempunyai ajaran falsafah Kant, Kierkegaard, sekolah Marburg ... ... Kamus falsafah terkini

    Mikhail Mikhailovich (1895-1975), pengkritik sastera Rusia, ahli teori seni. Karya sejarah dan teori yang dikhaskan untuk pembentukan dan perubahan bentuk seni, mendedahkan kepentingan nilai-falsafah bagi kategori puisi; belajar polifonik ... ... Ensiklopedia Moden

    Mikhail Mikhailovich (1895 1975) ahli sains terkenal Rusia: ahli falsafah, ahli filologi, pengkritik sastera, ahli teori budaya. Penerbitan utama karya B.: 'Karya Francois Rabelais dan budaya rakyat Zaman Pertengahan dan Renaissance' (1965, 1990), 'Estetika verbal ... Sejarah Falsafah: Ensiklopedia

    Mikhail Mikhailovich (1895-1975), pengkritik sastera, ahli teori seni. Pada tahun 1930, 36 orang berada dalam buangan (di Kustanai). Karya sejarah dan teori yang dikhaskan untuk pembentukan dan perubahan bentuk artistik (epos, novel), mendedahkan kepentingan nilai-falsafah ... ... sejarah Rusia

    Nikolai Mikhailovich - ahli filologi Rusia, ahli falsafah, abang M.M. Bakhtin. Beliau belajar di Fakulti Sejarah dan Filologi Universiti Novorossiysk, dipindahkan (1913) ke St. Petersburg ... ... Ensiklopedia Falsafah

    Isi 1 Lelaki 1.1 A 1.2 B 1.3 Dan ... Wikipedia

    BAKHTIN- Mikhail Mikhailovich, pengkritik sastera dan ahli falsafah. Pada tahun 1918 beliau lulus dari Filologi Sejarah. f t Universiti Petrograd. Beliau bekerja sebagai guru di Nevel (1918 1920), guru ped. inta dan konservatori di Vitebsk (1920-24). DARI… Ensiklopedia Pedagogi Rusia

Buku

  • Bakhtin melalui mata seorang ahli metafizik, Natalia Bonetskaya. Buku oleh ahli sejarah falsafah Rusia dan ahli teori sastera N. K. Bonetskaya mengenai karya M. M. Bakhtin adalah buah penyelidikan bertahun-tahun yang dijalankan semasa era perestroika. Pendekatan penulis...
  • Bakhtin melalui mata ahli metafizik, Bonetskaya Natalya Konstantinovna. Buku oleh ahli sejarah falsafah Rusia dan ahli teori sastera N. K. Bonetskaya mengenai karya M. M. Bakhtin adalah buah penyelidikan bertahun-tahun yang dijalankan semasa era perestroika. Pendekatan penulis...

Esei

Artikel ciri

Esei ialah genre artistik dan kewartawanan yang menggabungkan cara logik-rasional dan emosi-kiasan untuk mencerminkan realiti untuk menyelesaikan aspek tertentu konsep seseorang atau kehidupan sosial. Ini adalah definisi saintifik bagi sesuatu genre. Apakah maksudnya?

Pertama sekali, penulis esei secara artistik merangkumi orang dan peristiwa sejarah sebenar dalam kata-kata, membentuk pendapat tentang mereka berdasarkan kajian sistematik objek. Penghakiman dicapai melalui analisis, dan kesimpulan dan kesimpulan adalah penyelesaian logiknya.

Secara ringkasnya, esei itu adalah pemahaman saintifik dokumentari tentang realiti dan penerokaan estetik dunia. Bukan kebetulan bahawa esei dibandingkan dengan karya seni dan juga dengan lukisan, menekankan: jika cerita adalah gambar bergambar, maka esei adalah lukisan grafik atau lakaran untuk lukisan. Ia, seolah-olah, berada di ambang antara dokumen dan imej artistik umum. Sekiranya ahli sejarah hari ini tidak mempunyai sumber lain selain kesusasteraan esei, maka dalam hal ini mereka akan dapat membayangkan dengan betul kehidupan masa lalu: esei Rusia mengandungi bahan seni dan pendidikan yang besar yang mencerminkan banyak detik penting dalam pembangunan negara dalam beberapa berdekad-dekad.

Lagipun, esei dalam sejarah kewartawanan Rusia telah diketahui sejak akhir abad ke-18. Dan ia dibezakan bukan sahaja oleh keluasan liputan dan kepelbagaian tematik, tetapi juga oleh perumusan masalah topikal yang menarik pada zaman kita. Atas sebab ini, nilai kognitif kesusasteraan esei Rusia tidak dapat dipisahkan daripada peranan aktifnya dalam sejarah pergerakan pembebasan. Sepanjang sejarahnya - dari penampilan hingga pembangunan moden- esei berusaha untuk membiasakan pembaca dengan bentuk kehidupan baru yang muncul dan perjalanan hariannya, untuk membangkitkan pendapat umum dan membentuk pemahaman tentang hak untuk mengemukakan dan mempertahankan pemikiran progresif, menggabungkan penilaian objektif realiti dengan pendapat subjektif, perbandingan dan persamaan antara mereka. Hanya apabila seorang publisiti membuktikan dirinya sebagai penyelidik yang cekap, penganalisis yang halus, dia boleh meyakinkan pembaca tentang ketepatan penilaian dan pertimbangannya.

Pengkaji membezakan beberapa jenis karangan.

Lakaran potret membangunkan aspek tertentu dari konsep seseorang, mendedahkan dunia dalaman wira, motivasi sosio-psikologi tindakannya, individu dan tipikal dalam perwatakan. Penulis esei mencari dalam kehidupan sebenar seseorang yang akan merangkumi ciri khas utama persekitaran sosialnya dan pada masa yang sama dibezakan oleh keaslian sifat watak, keaslian pemikiran. Dan hanya kemudian dia mencipta bukan imej fotografi, tetapi paparan artistik dan kewartawanan imej individu.

Ia tidak mudah curriculum vitae. Kehidupan seseorang tidak boleh didedahkan dalam keindahan moralnya, dalam kekayaan manifestasi kreatifnya, menggantikan cerita mengenainya dengan pembentangan data peribadi atau penerangan tentang teknologi buruh wira.

Kepada karangan potret mengambil seluruh halaman akhbar, kita memerlukan seseorang yang akan menjadi sangat penting. Lagipun, seorang wartawan menggariskan potret wiranya hanya secara terperinci, dengan pukulan. Pada masa yang sama, esei itu tidak mungkin muat dalam kurang daripada 300-400 baris: laconism relatif genre digabungkan di sini dengan perkembangan kewartawanan masalah sebenar, analisis psikologi wira.

Esei masalah merangkumi beberapa subjenis: ekonomi, sosiologi, falsafah, ekologi, kehakiman, polemik dan lain-lain. Di sini, pakar dalam bidang tertentu bertindak sebagai publisiti. Subjek kajiannya dan refleksi artistik dan kewartawanan adalah masalah sebenar yang dihadapi oleh masyarakat pada saat tertentu. Ini adalah monolog pengarang konseptual, diterangi oleh penglihatan individu seseorang dan situasi di mana dia bertindak.

Penulis masalah esei bukan sahaja mengembangkan tema dengan bantuan cara ekspresif kiasan emosi, tetapi mencipta imej situasi. Ia bukan lagi menunjukkan personaliti tertentu yang menjadi tumpuan, tetapi kajian saintifik dan kewartawanan tentang masalah itu. Peranan pengarang di sini sentiasa aktif - dia memasuki perbualan langsung dengan pembaca, secara bebas menggunakan pengetahuan tentang sejarah isu, angka dan data statistik.

Karangan jenis ini tidak kerap mengunjungi halaman akhbar. Mewujudkan imej terperinci tentang keadaan, ia jauh lebih besar daripada genre analisis masalah - surat-menyurat dan artikel. Atas sebab ini, esei bermasalah adalah satu bentuk kewartawanan atau pun kewartawanan buku.

Esei perjalanan adalah salah satu jenis tertua. Ciri-cirinya terletak pada fakta bahawa objek kajian dibentangkan untuk pengarang secara beransur-ansur. Sememangnya, semasa dalam perjalanan, seorang publisiti melihat orang, pada situasi, membetulkan fakta dan peristiwa, mencerminkannya melalui prisma pemerhatian individu. Dalam pemindahan tanggapan peribadi dari bentuk kehidupan, adat resam, adat istiadat, kontras sosial yang timbul di depan mata penulis esei, terletak kekhususan esei perjalanan. Ia menggabungkan unsur-unsur potret dan esei bermasalah.

Ini bukan kebetulan: asal-usul esei Rusia harus dicari dengan tepat di sini, dalam genre jenis ini. Keterukan percanggahan sosial di Rusia pada abad ke-18 menetapkan tugas untuk publisiti untuk menunjukkan panorama peristiwa yang sedang berkembang. Sikap baru terhadap realiti digabungkan dengan pencarian bentuk baru refleksinya. Ini adalah bagaimana "Perjalanan dari St. Petersburg ke Moscow" oleh A.N. Radishchev dan "Surat Pengembara Rusia" oleh N.M. Karamzin muncul.

Selalunya, esei perjalanan diterbitkan dengan sekuel, mencipta ilusi perjalanan bersama pengarang dan pembaca. Penulis esei menjadi mata penontonnya, menggunakan teknik pelaporan untuk ini.

Struktur bahasa stilistik esei adalah selaras sepenuhnya dengan matlamat yang ditetapkan oleh pengarang dan jenis esei yang dipilih olehnya untuk pemahaman artistik dan kewartawanan tentang realiti. Ringkas, ringkas, kebolehan untuk mengatakan banyak dalam bentuk ringkas, untuk mencipta gambaran pelbagai rupa adalah salah satu tanda asas kemahiran profesional tinggi penulis esei.

Landskap memainkan peranan khas dalam esei. Penerangan tentang alam semula jadi membantu mendedahkan kedua-dua persekitaran di mana tindakan itu berlaku dan keadaan emosi dan psikologi watak-watak dalam esei atau penulis esei itu sendiri. Dalam mendedahkan ciri penting fenomena semula jadi, menunjukkan hubungan mereka dengan idea utama esei, butiran ekspresif dan perincian, penulis esei boleh mencapai kedalaman penembusan yang luar biasa ke dalam intipati apa yang diterangkan.

Pada masa yang sama, dalam amalan wartawan baru, kedalaman pemahaman tentang apa yang telah dialami dan dilihat sering digantikan dengan topik yang monoton, tergelincir ilustrasi di permukaan kehidupan, kekeringan penyampaian pemikiran, kemiskinan perbendaharaan kata - sebarang penerangan tentang fakta, peristiwa, orang dipanggil esei di sini.

Atas sebab ini, kami perhatikan sekali lagi bahawa kewartawanan esei Rusia, pertama sekali, berusaha untuk pencerobohan aktif ke dalam kehidupan, untuk masalah, untuk kebaharuan, untuk mendedahkan fakta yang mempunyai kepentingan sosial yang besar. Dan cara penceritaan yang terang, kiasan, ciri ucapan individu yang tajam, metafora, perbandingan, hiperbola menyumbang kepada ekspresi yang lebih besar dan refleksi artistik dan kewartawanan tentang realiti.

Satu daripada kaedah yang berkesan pembinaan esei adalah cara penyampaian bersekutu, manifestasi tipikalnya adalah refleksi pengarang. Persatuan pengarang, sebagai peraturan, memperdalam perkembangan kiasan-psikologi idea utama naratif.

Adalah sangat penting bahawa semua situasi, fakta, peristiwa, persatuan mewakili satu keseluruhan, mematuhi matlamat tunggal - pembangunan topik yang dipilih oleh penulis esei. Pada masa yang sama, hanya dengan mengkaji sepenuhnya bahan, fakta, keadaan, orang, seseorang akhirnya boleh memutuskan apa giliran untuk diberikan kepada esei, masalah apa yang perlu dikemukakan di dalamnya. Atas sebab ini, semasa membuat esei, seorang wartawan membetulkan segala-galanya dalam buku nota dan dalam ingatannya: maklumat umum, data, nombor, nama dan nama keluarga, jawatan, episod tertentu, situasi yang mendedahkan seseorang dalam tindakan, supaya kemudian dia boleh mendedahkan ciri, pengajaran, mengagumkan. Lagipun, komposisi genre memerlukan sambungan yang sangat diperlukan, perlanggaran banyak fakta, episod, refleksi.

Esei ialah kajian prosa yang mengemukakan pertimbangan umum atau awal tentang mana-mana subjek atau pada sebarang keadaan. Ini adalah genre sastera dan kewartawanan yang diperibadikan secara mendalam yang memerlukan kebebasan dan keaslian pemikiran, beberapa pengalaman dalam bidang yang dikhaskan oleh pemikiran. Sebenarnya, dalam terjemahan dari bahasa Perancis, namanya bermaksud - "pengalaman".

Ia adalah yang termuda dalam sistem genre kewartawanan Rusia, walaupun pada hakikatnya ia telah dikenali dalam kesusasteraan Eropah sejak akhir abad ke-16, setelah mendapat populariti tertentu di England. Pada masa yang sama, selama hampir empat abad, pengkritik sastera dalam negeri telah mengaitkan esei kepada genre sastera semata-mata, kerana peranan utama di dalamnya dimainkan bukan oleh pengeluaran semula fakta, tetapi oleh penggambaran tanggapan, refleksi dan persatuan.

Manakala dalam karangan pula terdapat beberapa ragam.

Esei kritikan sastera sama sekali tidak mendakwa untuk menganalisis karya atau jalan kreatif penulis, mengehadkan dirinya kepada perbincangan umum tentang mereka dengan subjektiviti yang ditekankan tentang sikap pengarang terhadap perkara pokok.

Karangan falsafah adalah refleksi tentang makna makhluk, tentang perkembangan masyarakat, tentang hidup dan mati, tentang pengetahuan tentang kebenaran, tentang kebaikan dan kejahatan. Semua masalah ini boleh dibincangkan dan dibincangkan oleh orang yang berlainan profesion, dengan pengalaman dan budaya yang berbeza. Tetapi selama berabad-abad, soalan seperti itu dibincangkan dalam rangka aktiviti rohani khas, yang sejak zaman dahulu dipanggil falsafah. Oleh itu, esei falsafah adalah ungkapan pengetahuan individu yang mendalam tentang makhluk, yang dibezakan oleh sikap kritis dan kreatif terhadap dunia dan sistem pandangan terdahulu tentang dunia.

Esei organisasi dan pengurusan adalah salah satu kaedah yang paling popular dalam sains pengurusan kakitangan. sistem moden penilaian formal aktiviti yang dilakukan. Beliau mencadangkan bahawa adalah amat penting bagi penilai untuk menerangkan, mengikut piawaian penilaian yang telah dibangunkan, cara pekerja tertentu melaksanakan kerjanya. Ia digunakan dalam kes yang penting untuk menilai prestasi pekerja yang melaksanakan tugas yang sangat khusus yang sukar untuk dibawa di bawah mana-mana piawaian, dan berfungsi sebagai program peningkatan pengurusan. Matlamatnya adalah untuk meningkatkan prestasi, menentukan imbuhan untuk kerja yang dilakukan dan merumuskan pertimbangan berkaitan kerjaya pekerja.

Esei saintifik dan kewartawanan - kadangkala ia hanya dipanggil esei kewartawanan - sering dirujuk sebagai jenis esei. Sesungguhnya, mempunyai asal usul yang sama, kedua-dua genre ini adalah serupa dalam banyak cara. Pada masa yang sama, cara penceritaan yang lebih bebas, lebih santai, ditentukan oleh kepentingan melampau seorang publisiti untuk bersuara, mengimbau masa lalu dan melihat masa depan, telah menjadi ciri khusus karangan jenis ini. Penyimpangan dari bentuk komunikasi tradisional, pandangan falsafah, kepenuhan pemikiran yang penuh keraguan dan keraguan, kecenderungan untuk menganalisis pengalaman sendiri - ini adalah intipati esei kewartawanan saintifik.

Beralih kepada genre ini, seorang publisiti mesti mempunyai ingatan yang kaya, pengetahuan yang melimpah, rantai persatuan yang tidak berkesudahan, pengalaman yang kukuh dalam penyelidikan saintifik dan teori serta pemerhatian kehidupan. Dari baris pertama, pembaca wajib merasakan pengarang esei seorang pakar yang berpendidikan, berpendidikan tinggi, mampu membuat generalisasi yang luas.

Selalunya esei boleh dibina tanpa plot dan dialog, kerana subjeknya adalah introspeksi pengarang terhadap pandangan dunia dan kemajuan intuitif ke arah pengetahuan baru tentang makhluk.

Ekspresi diri bebas penulis esei dipengaruhi oleh tahap dan arah pandangan umum, konsep falsafah yang berlaku di negara ini, dan keistimewaan kesedaran diri nasional. Atas sebab ini, genre ini tidak sesuai dengan rangka kerja definisi yang ketat. Dalam keadaan penampilan yang berbeza, esei adalah berbeza, kerana kesimpulan kabinet publisiti secara kiasan mencerminkan fenomena dan episod kehidupan sebenar.

Walau bagaimanapun, esei itu tidak digunakan untuk kewartawanan dokumentari. Dia sama sekali tidak berusaha untuk membentuk pendapat umum yang luas, untuk mencapai hasil tertentu, untuk bergantung pada sistem fakta yang pragmatik. Bersifat analisis pada dasarnya, esei tidak bertujuan untuk menganalisis masalah sebenar memerlukan penyelesaian segera. Minatnya tertumpu kepada masalah global kehidupan sosial, yang tidak dapat diselesaikan sekaligus. Perkembangan kewujudan triad "manusia, manusia, kemanusiaan" - masalah yang benar-benar global masa kini dan masa depan - telah menjadi yang terkemuka dalam eseiisme moden.

Dan ia dianggap, pertama sekali, melalui kategori moral, tahap moral masyarakat moden. Atas sebab ini, ahli falsafah, ahli budaya, pengkritik seni, ahli sejarah - dalam satu perkataan, pakar dalam bidang sains sosial - memberi penghargaan yang sewajarnya kepada gaya persembahan esei.

Kedalaman penembusan ke dalam material dan keluasan liputan realiti sepenuhnya bergantung pada keupayaan publisiti untuk melihat nilai-nilai rohani masyarakat, pada tahap pandangan dunia saintifiknya, yang merangkumi gambaran saintifik dunia, keputusan umum pencapaian pengetahuan manusia, prinsip hubungan manusia dengan alam semula jadi dan buatan.

Penulis esei mengiklankan subjektivismenya, keinginan untuk memahami sifat global apa yang berlaku, untuk menunjukkan bahagian sosio-psikologi masyarakat. Dan dalam keterangkuman ini, publisiti itu sendiri menjadi teras, sejenis lensa pembiasan fakta. Tiada kuasa yang boleh memaksa pembaca untuk terus membaca sebaik sahaja dia menyedari bahawa kecerdasannya sendiri melebihi kepandaian penulis esei.

Persepsi nilai kerohanian, seperti yang kita ketahui, adalah sifat kreatif.
Dihoskan di ref.rf
Setiap orang memahami dan mentafsir imej dan perasaan yang dicipta semula oleh pengarang dengan cara mereka sendiri. Mana-mana orang mengalami nilai kerohanian melalui prisma pengalaman sendiri͵ tetapi ini sentiasa hasil kerja kreatif jiwa dan minda seseorang.

Karangan menjadi aktiviti istimewa dua yang saling berkaitan orang yang kreatif- pengarang dan pembaca. Tahap pendidikan dan budaya umum setiap dua personaliti ini secara langsung mempengaruhi kemunculan dialog khusus, penggunaan rohani serentak dan kreativiti rohani.

Antara alat gaya yang digunakan oleh penulis esei, apa yang dipanggil "kemajuan khayalan" tidak menduduki tempat terakhir. Ia mempunyai keupayaan untuk membezakan dengan jelas antara tindakan, pergerakan, menghentikan perhatian pembaca pada setiap daripada mereka. Semua fakta, fenomena, seolah-olah, dimampatkan, beralih dalam masa, ditarik bersama ke dalam satu satah spatio-temporal. Atas sebab ini, penulis berusaha untuk membezakan antara mereka, menunjuk ke lokasi sebenar mereka dalam masa: "sebentar kemudian kita akan melihat ..." atau "sedikit kemudian kita melihat ..." - tindakan dirujuk kepada masa depan atau masa lalu. Dan ini menetapkan sempadan yang memisahkan dunia sebenar daripada dunia seni ikonik.

Perbezaan rancangan masa membolehkan penulis esei menonjolkan perkara penting dalam teks yang ingin diberi perhatian khusus. Kadang-kadang dia juga mengganggu pembentangan pada pertengahan ayat untuk mengulas secara terperinci atau menganalisis perasaan dalamannya tentang fakta sebenar fenomena itu.

Teknik ini menyumbang kepada ekspresi kandungan emosi dan ekspresif esei, yang dikaitkan dengan kesan komunikasi, hubungan peribadi antara pengarang dan pembaca, pengeluaran semula perbualan kasual di antara mereka. Dalam penaakulan yang secara berkala mengganggu naratif, pengalaman pemerhatian saintifik dan teori dan kehidupan pengarang digabungkan secara organik sehingga pembaca, termasuk dalam refleksi, secara tidak sengaja menganggap penaakulan ini sebagai miliknya, berdasarkan pemerhatian peribadi.

Esei adalah pelawat yang jarang ditemui ke halaman akhbar. Walaupun beberapa penerbitan analitikal dan artistik menerbitkan bahan yang ditulis dalam genre ini. Sebagai contoh, esei oleh penulis terkemuka muncul di halaman Literaturnaya Gazeta. Tetapi ia, sebaliknya, masih merupakan bentuk buku kewartawanan.

Kamus ʼʼPoeticsʼʼ:

Pergerakan kesusasteraan adalah sejenis ingatan genre. - konsep dan jenis. Klasifikasi dan ciri kategori "Pergerakan kesusasteraan adalah sejenis memori genre." 2017, 2018.

  • Keistimewaan HAC RF10.01.01
  • Bilangan muka surat 346

Memori Genre" dan "Memori Mitos" dalam Teks Fiksyen Abad ke-19.

§ 1. Struktur kuno dalam genre kenangan.

§ 2. Sifat genre "Memoir" oleh A. A. Fet.

§ 3. Unsur-unsur genre kenangan dalam teks sastera abad ke-19.

Bab 2. Mitos dan simbol alkitabiah dalam puisi ingatan.

§ 1. Mitologi " anak yang hilang dalam kesusasteraan abad ke-19.

§ 2. Kisah alkitabiah tentang pencarian kebenaran dalam budaya Rusia pada separuh kedua abad ke-19.

§ 3. Imejan Alkitabiah dan inspirasi puitis.

Bab 1. Fenomena Sejarah dalam Kesedaran Seni Abad ke-19.

§ 1. "Semangat zaman" dan "semangat rakyat."

§ 2. Pencarian kecukupan genre dalam pembangunan bahan sejarah.

§ 3. Tradisionalisme kehidupan peribadi.

Bab 2. "Memori tradisi" dalam struktur fiksyen abad XIX.

§ 1. Cuti dan kehidupan seharian dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19.

§ 2. Puisi patriarki dalam karya abad ke-19.

§ 3. Tipologi hubungan temporal dalam struktur ingatan.

Senarai disertasi yang disyorkan pengkhususan dalam Kesusasteraan Rusia, 10.01.01 kod VAK

  • Prosa autobiografi G.S. Batenkova 2006, calon sains filologi Dmitrieva, Yulia Vladimirovna

  • Puisi prosa autobiografi penyair Rusia pada separuh kedua abad ke-19: A.A. Grigorieva, Ya.P. Polonsky, A.A. Feta 2008, calon sains filologi Novokreshchennykh, Elena Georgievna

  • "Rumah" mitologi dan penjelmaan artistiknya dalam prosa autobiografi gelombang pertama penghijrahan Rusia: pada contoh I.S. Shmelev "Musim Panas Tuhan" dan M.A. Osorgin "Times" 2007, calon sains filologi Anisimova, Maria Sergeevna

  • Tema ingatan dalam prosa K.D. Vorobiev 2007, calon sains filologi Tarasenko, Natalya Evgenievna

  • Konsep ingatan kreatif dalam budaya artistik, Marcel Proust, Vladimir Nabokov, Ivan Bunin 2003, calon kajian budaya Sidorova, Svetlana Yurievna

Pengenalan kepada tesis (sebahagian daripada abstrak) mengenai topik "Kategori Memori dalam Kesusasteraan Rusia Abad ke-19"

Pada setiap masa, ingatan adalah kod semula jadi yang primordial untuk persepsi realiti, sejarah, dan masa depan yang jarang disedari oleh kesedaran menganalisis. Pada tahap tertentu, sebab kekurangan perkembangan fenomena ini dijelaskan oleh M.M. Bakhtin: "ingatan badan supra-individu", "ingatan makhluk yang bercanggah" "tidak boleh dinyatakan dalam konsep satu makna dan imej klasik yang membosankan", kerana "dalam istilah, walaupun dalam bahasa bukan asing, terdapat penstabilan makna, kelemahan kuasa metafora, kehilangan kesamaran dan makna permainan” (Bakhtin, 1986: 520). Walau bagaimanapun, sebagai salah satu kategori yang paling luas dan paling asas, ia boleh dianggap sebagai metakategori kritikan sastera, kerana fiksyen genetik, seperti budaya secara umum, adalah salah satu cara ingatan kolektif, tertumpu pada pemeliharaan, penyatuan dan pembiakan khusus. kemahiran individu dan tingkah laku kumpulan.

Dalam erti kata yang luas, ingatan ialah kategori umum yang mentakrifkan apa yang tinggal pada masa lalu, sejenis "pangkalan data" pengalaman dan maklumat masa lalu. Pada masa yang sama, ia bukan sahaja "penyimpanan pasif maklumat berterusan", tetapi juga mekanisme yang menjana dan kreatif untuk pemeliharaannya. Jelas sekali, ini adalah definisi yang sangat umum yang memerlukan penjelasan dalam setiap kajian khusus.

AT kerja sekarang makna, cara dan cara ekspresi, fungsi puitis ingatan dalam kesedaran artistik abad ke-19 dikaji.

Keanehan ingatan manusia terletak pada hakikat bahawa ia bukan lagi semula jadi, tetapi ingatan sosio-budaya, yang bagi seseorang individu terdiri daripada pengetahuan tentang asal usul seseorang, tentang zaman kanak-kanak, tentang diri seseorang. bahasa falsafah ini dipanggil kesedaran diri, yang, seterusnya, dikaitkan dengan konsep kebebasan. Tetapi kesedaran diri atau kebebasan tidak boleh menjadi orang yang kehilangan ingatan budaya dan sejarah: pengetahuan tentang sejarah sendiri, pengalaman sejarah sebagai proses mengubah masa depan ke masa kini, masa kini ke masa lalu, budaya yang mengiktiraf dirinya sebagai sejarah "reflektif" pembangunan manusia (Davydov, 1990).

Tahap perkembangan masalah. Kami mendapati percubaan pertama untuk memahami fenomena ingatan dalam risalah Aristotle "On Memory and Remembrance" dan dalam risalah Plotinus "On Sensation and Memory". Tetapi kajian yang serba boleh dan pelbagai tentang masalah itu dimulakan hanya pada abad ke-19, terutamanya dalam psikologi dan falsafah. Kerja-kerja utama pada ingatan, yang ditulis pada abad ke-20 oleh A. Bergson, P. Janet, A. Leontiev, F. Bartlett, P. Blonsky, dinyatakan dengan jelas watak falsafah, walaupun mereka meletakkan asas untuk pendekatan sastera terhadap masalah itu.

Secara amnya diterima bahawa peringkat penting dalam pemahaman falsafah tentang masalah ingatan dikaitkan dengan laporan Ewald Hering "Memori sebagai fungsi umum perkara tersusun", dibaca olehnya pada tahun 1870 pada sesi Akademi Sains di Vienna. Dalam konsep Hering, ingatan bukan sahaja sebutan umum untuk faktor biologi dan psikologi tertentu, tetapi juga prinsip penjelasan. Perkembangan kemahiran, ingatan peristiwa masa lalu dalam kehidupan seseorang individu, peringkat perkembangannya, kelahiran generasi baru, penyampaian tradisi dan kesinambungan moral - semua ini mendapat penjelasannya dalam satu harta sejagat. perkara yang teratur - ingatan. H.-G. Gadamer pergi lebih jauh, menegaskan bahawa "pengekalan dalam ingatan, melupakan dan mengingati adalah milik semula kepada keadaan sejarah manusia": "Masanya telah tiba untuk membebaskan fenomena ingatan daripada penjajaran psikologi dengan kebolehan dan untuk memahami bahawa ia mewakili ciri penting, sudah tentu, sejarah menjadi manusia" (Gadamer, 1988: 57).

Tetapi jika ingatan pada mulanya adalah emosi-peribadi, maka dalam budaya, dari pelbagai variasi, pelbagai modaliti individu dan kumpulan mikro, mudah alih, berubah, tetapi imej holistik masa lalu. Muncul pada abad ke-19 minat terhadap idea kolektif (E. Durkheim), psikologi kolektif (G. Le Bon, G. Tarde) sudah semestinya perlu digabungkan dengan penyelidikan dalam bidang ingatan. Jadi langkah seterusnya diambil, dan ingatan menjadi pusat perhatian psikologi (3. Freud, K.G. Jung, V.M. Bekhterev, JI.C. Vygodsky, A.N. Leontiev), sains sosial (M. Halvbaks, P. Zhane, N.A. Berdyaev , R. Barth, K. Becker) dari sudut pandangan kolektif, serta hubungan antara individu dan kolektif. Jadi, M. Halbvaks dalam buku "Sempadan sosial ingatan" memberi banyak perhatian kepada masalah pembezaan kumpulan "ingatan kolektif". Pengkaji percaya bahawa seseorang mengekalkan masa lalu sebagai ahli kumpulan, atau, lebih tepat lagi, membina semulanya secara berterusan, berdasarkan pengalaman kumpulan di mana dia berada. Menurutnya, terdapat "ingatan kolektif" keluarga, kumpulan agama, kelas sosial (Yalbwachs, 1969: 421-422). Kami menambah bahawa pada aspek extrapersonal kesedaran individu, bersama-sama dengan tidak sedarkan diri, setiap hari, automatik dalam tingkah laku manusia, konsep mentaliti dibina dalam pensejarahan moden (khususnya, Perancis). Tetapi sukar untuk bersetuju dengan penafian Halbwachs tentang kemungkinan kewujudan ingatan individu, yang tidak akan ditentukan sepenuhnya oleh konteks sosial. Ingatan seseorang individu bukan sahaja bekas pasif untuk pemikiran dan ingatan orang lain, ia juga boleh dianggap sebagai mekanisme yang bekerja secara kreatif dan mengubah. Penyelidik Perancis M. Dufresne dalam "Notes on Tradition" melihat segala-galanya melalui personaliti (1a tradisi pas<.>par Tindividu"): "tradisi bukan sekadar fakta sosial, yang diobjektifkan dalam institusi sosial dan adat, yang kita patuhi: tradisi ialah kehadiran masa lalu dalam diri kita, menjadikan kita sensitif terhadap pengaruh fakta sosial ini" (Dufrenne, 1947: 161 ).

Oleh itu, kita boleh bercakap tentang ingatan individu, ingatan kolektif intersubjektif kumpulan sosial dan ingatan extrapersonal budaya.

Memori sosial menampakkan dirinya bukan sebagai komponen mudah ingatan individu, tetapi sebagai proses khusus, sangat kompleks dan bercanggah, yang disengajakan untuk mencipta semula masa lalu dalam masa kini sebenar.

Sudah dalam abad XIX. konsep ingatan menjadikan kategori kesedaran sosial dan seni, pertama sekali, aspek moral. Memori, seperti melupakan, menjadi penunjuk utama kualiti moral - peribadi, keluarga, sosial, sivil. Ia mempunyai dimensi moral dan nilai yang khusus, yang pemahamannya nampaknya relevan untuk teori falsafah dan etika dan untuk kritikan sastera. Dalam kes ini, ingatan bertindak sebagai proses refleksif untuk mencipta peristiwa yang berkaitan dengan masa lalu, tetapi menerima penilaian nilai-semantik pada masa kini. Sesungguhnya, ingatan individu bukan sekadar rumusan mekanikal masa lalu, ia pada masa yang sama mempunyai sifat tafsiran emosi dan intelektual masa lalu, yang mencerminkan penilaian mereka oleh individu. Ahli falsafah kontemporari B.C. Bibler membandingkan moral ("inilah hati nurani yang menyeksa saya hari ini") dengan batang pokok antediluvian, yang cincinnya melambangkan bentuk sejarah idea moral. "Batang" moral adalah lebih kuat, lebih banyak "cincin tahunan" dalam potongannya, lebih mengingatkan hati nurani kita," pengkaji berhujah, mencadangkan "perlahan-lahan melihat "cincin tahunan potongan pokok", "semangat6 tetapi bergantung pada ingatan moral yang digunakan secara sejarah” ( Bibler, 1990: 17). Pendekatan sedemikian adalah bersifat antroposentrik, seperti yang diaktualisasikan aspek aksiologi, iaitu kajian tentang tempat dan peranan ingatan dalam pembangunan rohani dan praktikal dunia oleh seseorang. Ingatan pada dasarnya adalah tafsiran, setiap ingatan yang digambarkan adalah tafsiran semula. Dan dalam fakta bahawa ingatan lebih suka mengubah daripada menyalin, persamaannya dengan seni ditunjukkan.

Tetapi dalam seni, aspek moral tidak dapat dipisahkan daripada estetika. Ahli akademik D.S. Likhachev. Dalam bukunya, dia menulis: "Adalah kebiasaan untuk membahagikan masa kepada masa lalu, sekarang dan masa depan. Tetapi terima kasih kepada ingatan, masa lalu memasuki masa kini, dan masa depan diramalkan oleh masa kini, berkaitan dengan masa lalu. Ingatan - mengatasi masa, mengatasi kematian. Ini adalah kepentingan moral terbesar ingatan. Memori masa lalu, pertama sekali, adalah "terang" (ungkapan Pushkin), puitis. Dia mendidik secara estetik" (Likhachev, 1985: 160, 161). MM. Bakhtin juga menegaskan bahawa ingatan "memegang kunci emas kepada penyempurnaan estetik keperibadian."

Kajian aspek etika dan estetik kategori ingatan harus menjadi subjek kajian sistematik ingatan sastera.

Cukuplah untuk mengingati perkembangan masalah dalam kajian ingatan dalam karya ahli falsafah Perancis Henri Bergson "Materi dan ingatan. Esei tentang hubungan antara badan dan roh”, yang muncul pada tahun 1896. Memori dipertimbangkan oleh saintis dalam beberapa kategori seperti tempoh, kebebasan, gerak hati. Untuk memahami mekanisme ingatan, dan akhirnya sifat intuisi atau proses kognisi, Bergson mengkaji secara berasingan persepsi tulen dan ingatan tulen, ingatan badan dan ingatan roh, ingatan mekanikal dan imej ingatan. Orientasi kepada Bergson juga menerangkan tesis ahli fenomenologi bahawa dalam ingatan kita mengenali diri kita dalam jasmani rohani kita. Dalam proses ingatan yang kompleks, 7 ingatan badan, yang terbentuk daripada keseluruhan sistem deria-motor yang diatur oleh tabiat, hanyalah satu cara untuk mewujudkan "kenangan bawah sedar", kerana "agar ingatan muncul semula dalam kesedaran, adalah perlu bahawa ia turun dari ketinggian ingatan murni

Ke titik yang ditakrifkan dengan ketat di mana tindakan itu berlaku” (Bergson, 1992: 256).

Untuk kajian kami, pada asasnya penting untuk memahami hubungan antara ingatan dan pemikiran dalam kerja P.P. Blonsky (Blonsky, 2001). Para saintis menunjukkan bahawa empat jenis ingatan - motor, afektif, kiasan dan lisan - mewakili empat peringkat berturut-turut perkembangan mental manusia. Pendapat Pierre Janet secara metodologi penting bahawa hanya dengan penggunaan bahasa ingatan sebenar timbul, kerana hanya dengan itu ia menjadi mungkin untuk menggambarkan, iaitu, transformasi yang tidak hadir ke masa kini. Oleh itu, ingatan sebenar manusia

Ini adalah naratif ingatan (mengucapkan), satu cara untuk menguasai dunia subjektif dalaman seseorang, yang dibentuk secara struktur dalam ucapan. Dan hanya apabila reka bentuk komunikasi logik dan tatabahasa mula memainkan peranan yang sangat penting, konsep masa kini diasingkan, dan kemudian masa depan dan masa lalu. Orientasi dalam masa mempunyai kesan terbalik pada ingatan, mengubahnya menjadi ingatan logik berdasarkan kesedaran tentang sambungan peristiwa yang diperlukan. Dan akhirnya, kerana dari sudut pandangan struktur mekanisme psikologi yang terlibat dalam proses ini, ingatan adalah "menceritakan semula kepada diri sendiri", dengan itu menentukan perkembangan bahasa (Janet, 1928: 205, 219, 221, 224, 225). ). Peranan korelasi ingatan dalam struktur kesedaran dipertimbangkan oleh S.L. Frank: ""Memori", seperti yang diketahui, adalah nama umum untuk keseluruhan pelbagai fenomena dan ciri kehidupan mental dan kesedaran" (Frank, 1997: 149). Dalam karya "The Soul of Man" S.L. franca istimewa

bahagian itu ditumpukan kepada sifat dan makna ingatan, intipati fenomenologi 8nya. Ahli falsafah membuat kesimpulan: "Memori adalah pengetahuan diri atau kesedaran diri, - pengetahuan tentang kandungan dalaman dunia subjektif itu, yang kita dalam erti kata luas menyebut kehidupan kita." “Tegasnya, dunia objektif ini wujud hanya berdasarkan ingatan” (Ibid: 150) sebagai “sfera di mana kesatuan mutlak makhluk bersentuhan dengan potensi kesatuan tertentu dalam kehidupan rohani kita” dalam “perpaduan supertemporal kita. kesedaran” (Ibid: 152) . G.G. Shpet, kita dapati pemahaman tentang "kesedaran budaya" sebagai "ingatan budaya dan ingatan budaya" (Shlet, 155, 156). Mengenai sejarah budaya sebagai "sejarah ingatan manusia, sejarah perkembangan ingatan, pendalaman dan peningkatannya" D.S. Likhachev (Likhachev, 1985: 64-65).

Secara genetik, fiksyen, seperti budaya secara umum, adalah salah satu cara ingatan kolektif, memberi tumpuan kepada pemeliharaan, penyatuan dan pembiakan khusus kemahiran tingkah laku individu dan kumpulan. menarik model teori hubungan antara ingatan dan budaya terbentuk dalam karya Yu.M. Lotman dan B.A. Uspensky (Lotman, Uspensky, 1971: 146-166; Lotman, 1992: 200202).

Mana-mana budaya, pada pendapat mereka, terdiri daripada kenangan, unsur-unsur yang dikodkan dari pengalaman lampau yang dipelihara, yang wujud dalam pelbagai bentuk, daripada teks bertulis, monumen, karya seni dan berakhir dengan adat, ritual dan tradisi rakyat, semua itu Lotman dan Uspensky digeneralisasikan dipanggil "teks". Sehubungan itu, menurut I.P. Smirnov, ingatan menjadi konsep semiotik: "Memori semantik dibentuk oleh maklumat yang diekstrak oleh individu bukan dari dunia yang dilihatnya secara langsung, tetapi dari semua jenis pengganti untuk realiti sebenar. Dengan kata lain, ingatan semantik ialah repositori teks dan 9 mesej yang telah kita pelajari” (Smirnov, 1985: 135). Yu.M. Lotman menganggap budaya sebagai "ingatan bukan keturunan" kolektif sebagai "mekanisme supra-individu untuk menyimpan dan menghantar mesej (teks) tertentu dan membangunkan yang baru." Mana-mana ingatan budaya, pada pendapatnya, membentuk konteks. Sebarang konteks ialah komponen sistem ingatan budaya yang lebih luas (sosial, intelektual, keagamaan), satu keseluruhan, yang terdiri daripada bahagian-bahagian yang saling bergantung yang disambungkan. idea biasa atau skema.

Ingatan jangka panjang sesuatu budaya ditentukan oleh set teks yang wujud masa yang lama, dengan kod yang sepadan. Bersama-sama mereka membentuk ruang budaya, "ruang beberapa memori bersama". Teks yang telah dipelihara selama berabad-abad mengandungi invarian semantik tertentu yang boleh dikemas kini dan dihidupkan semula dalam konteks era baharu. Dengan invarian semantik, Lotman bermaksud sesuatu yang, dalam semua pelbagai tafsirannya, mengekalkan "identiti kepada dirinya sendiri." Mana-mana invarian, mengikut definisi, sebahagian daripada ingatan budaya. Oleh itu, menurut I.P. Smirnov, "perkembangan lanjut teori intertekstual perlu bergabung dengan teori ingatan" (Ibid.). Idea bahawa invarian menjana varian akan menjadi asas untuk kajian ini, kerana untuk kesusasteraan abad ke-19. sangat ciri adalah daftar luas variasi motif invarian daripada peniruan kepada penggulingan.

Bergantung pada jenis maklumat yang disimpan, teks terbahagi kepada dua kategori. Yang pertama, menurut istilah Lotman, adalah teks "ingatan bermaklumat". Mereka menyimpan maklumat fakta, saintifik dan teknologi. Memori bermaklumat "mempunyai planar<.>watak" kerana ia "tertakluk kepada undang-undang kronologi.

Ia berkembang dalam arah yang sama dengan peredaran masa, dan selaras dengan kursus ini. Kategori kedua termasuk teks "memori kreatif (kreatif)", yang Lotman panggil "memori seni". Untuk ingatan kreatif, "keseluruhan ketebalan teks" ternyata "berpotensi aktif".

Peranan mengubah ingatan ditunjukkan oleh P.A. Florensky, untuk siapa "ingatan adalah aktiviti asimilasi mental, i.e. rekreasi kreatif dari idea - yang didedahkan oleh pengalaman mistik dalam Keabadian" (Florensky, 1914: 201). Apabila kita bercakap tentang penciptaan artistik, kita tidak begitu bimbang dengan pengumpulan maklumat tentang realiti, tetapi dengan transformasi realiti ini oleh imaginasi manusia dalam kesatuan yang berpotensi kreatif dengan ingatan budaya. Oleh itu, hubungan antara ingatan dan imaginasi, yang telah diperhatikan oleh Aristotle dan Plotinus, adalah sangat penting untuk memahami sifat kreativiti artistik. Objek ingatan untuk mereka adalah imej, perwakilan. Imaginasi, memiliki imej sensasi yang telah hilang, "teringat". Kesedaran tentang kaitan antara ingatan dan imaginasi sudah ada dalam karya pertama JI.H. Tolstoy's "Childhood": "Terdapat begitu banyak kenangan masa lalu apabila anda cuba menghidupkan semula ciri-ciri makhluk tercinta anda dalam imaginasi anda, sehingga melalui kenangan ini, seperti melalui air mata, anda samar-samar melihatnya. Ini adalah air mata khayalan” (I: 8). Pada dasarnya, mekanisme interaksi antara ingatan dan imaginasi telah digariskan oleh A.N. Veselovsky, menyebut "formula puitis" sebagai "elemen penting untuk komunikasi": "ini adalah nod saraf, sentuhan yang membangkitkan dalam diri kita barisan imej tertentu, dalam satu lagi, dalam satu lagi kurang, semasa kita berkembang, mengalami dan keupayaan untuk membiak dan menggabungkan persatuan yang ditimbulkan” (Veselovsky, 1913: 475).

I. Kant dalam "Antropologi"nya menerangkan hubungan ingatan dengan sebab, dengan imaginasi, menetapkan pembahagian ingatan kepada "mekanikal", "simbolik", dan "sistematik" (Kant, 1900: 57-60). Kami juga mendapati pembahagian ingatan kepada "semula jadi" dan "seni" dalam retorik Stefan Yavorsky "The Rhetorical Hand", diterjemahkan dari bahasa Latin pada awal 1710-an, tetapi, malangnya, konsep "ingatan artistik" kekal di luar negara. kesedaran sastera teori abad XVIII.

Dalam bahasa Rusia tradisi budaya minat dalam masalah ingatan telah diaktifkan sejak akhir abad ke-19. I.A. bercakap lebih daripada sekali tentang kuasa kreatif ingatan. Bunin, menentangnya dengan "makna sehari-hari" konsep: "... hidup dalam darah, diam-diam menghubungkan kita dengan puluhan dan ratusan generasi bapa kita yang hidup, dan bukan hanya wujud, ingatan ini, secara religius berbunyi dalam kita. keseluruhan makhluk, adalah puisi, warisan paling suci milik kita, dan inilah yang menjadikan penyair, pemimpi, pendeta firman, menyertai kita ke gereja besar yang hidup dan yang mati. Itulah sebabnya selalunya penyair sejati dipanggil "konservatif", i.e. penjaga, penganut masa lalu" (Bunin, 1997: 195), memiliki "Memori (sensual) yang sangat meriah dan khususnya kiasan" (V: 302). Oleh itu, kata-kata yang dengannya Bunin memulakan "Kehidupan Ar-seniev" juga penting: "Perkara dan perbuatan, jika tidak ditulis, ditutup dengan anda dan memanjakan diri dalam keranda ketidaksadaran, sementara menulis seolah-olah animasi." (VI:7). Menurut O.A. Astashchenko, petikan ini, dipinjam dalam bentuk yang sedikit diubah suai daripada buku tulisan tangan pendakwah Pomor abad ke-18. Ivan Filippov "Sejarah Ringkas dalam Jawapan Ini" menetapkan nada untuk keseluruhan cerita, menjadi sejenis epigraf kepada novel (Astashchenko, 1998: 12). Imej "cermin ingatan" sebagai gambaran masa lalu yang mencukupi juga tidak disengajakan. Walaupun artis tidak mencerminkannya, ia adalah selektif dan kreatif. Menurut arwah Bunin, ingatan artistik mampu mengangkat seseorang mengatasi kekacauan kehidupan yang dilalui.

Vyach. Ivanov juga menafsirkan Memori sebagai kuasa kolektif makhluk, menghalang dunia daripada runtuh menjadi tidak wujud yang huru-hara, yang penyelidik panggil "kelupaan". Dia membezakan Ingatan Abadi, Ingatan

12 ingatan abadi dan mudah. Maksud kepelbagaian ini terletak pada postulasi kesan tenaga Memori Pra-abadi pada Memori Abadi dan melaluinya - pada ingatan manusia.

MM. Bakhtin, dalam nota kemudiannya, merenungkan "model dunia yang mendasari setiap imej artistik", juga merujuk kepada "pengalaman hebat umat manusia", di mana "ingatan yang tidak mempunyai sempadan, ingatan yang tenggelam dan masuk ke dalam pra- kedalaman jirim manusia dan kehidupan tak organik dunia dan atom", dipelihara dalam "sistem simbol cerita rakyat yang terbentuk selama ribuan tahun", memberikan "keselesaan intelektual dunia yang didiami oleh pemikiran milenium" (berbeza dengan "simbol "budaya rasmi" dengan "sedikit pengalaman", pragmatik dan utilitarian mereka). Dan sejarah individu bermula untuk ingatan ini jauh sebelum kebangkitan kesedarannya (sedarnya "I"). “Memori hebat ini bukanlah ingatan masa lalu (dalam pengertian temporal yang abstrak); masa adalah agak di dalamnya. Yang kembali selama-lamanya dan pada masa yang sama tidak boleh ditarik balik. Masa di sini bukanlah garis, tetapi bentuk kompleks badan revolusi. Menjawab soalan, "dalam bentuk dan sfera budaya apakah "pengalaman hebat, ingatan hebat tidak terhad oleh amalan" yang terkandung," Bakhtin menyerlahkan: "Tragedi, Shakespeare - dari segi budaya rasmi - berakar pada simbol tidak rasmi pengalaman rakyat yang hebat. . Bahasa, skema kehidupan pertuturan yang tidak diterbitkan, simbol budaya ketawa. Asas dunia tidak diolah semula dan dirasionalkan oleh kesedaran rasmi” (Bakhtin, 1986: 518-520).

Kajian sastera moden mengenai masalah ingatan, dan terdapat lebih banyak daripada mereka (Maltsev, 1994; Ryaguzova, 1998; Thompson, 1999; Evdokimova, 1999; Fedotova, 2000), dan terutamanya berdasarkan pengiraan teori M.M. Bakhtin dan Yu.M. Lotman. Analisis dan dialog yang komprehensif dalam memahami fenomena ingatan hanya boleh dicapai melalui usaha ramai penyelidik dahulu, sekarang dan

13 masa depan. Oleh itu, pengetahuan terkumpul, kesedaran tentang keperluan untuk tafsiran saintifik mereka, pemahaman falsafah dan kesusasteraan ingatan meyakinkan pengarang karya ini tentang keperluan untuk perkembangan masalah selanjutnya. Kekurangan penyelidikan, dalam kompleks yang meliputi bahan empirikal karya dan asas teorinya, menentukan kaitan topik disertasi.

Pemahaman ingatan sebagai bentuk kesedaran diri nasional yang paling penting, yang menentukan universal budaya kebangsaan, membentuk pendekatan teori dan alasan kriteria untuk analisis teks sastera, membolehkan kita menganggap warisan budaya sebagai struktur subjektif-objektif yang kompleks, beroperasi dengan konsep falsafah global "tradisi", "masa", "keabadian", "nilai", "simbol" , "budaya".

Ingatan diwakili sebagai salah satu abstraksi mental yang tertinggi, dibentuk sebagai integriti, di mana beberapa lapisan ontologi dibezakan dan, berkat ini, berfungsi sebagai pembawa makna yang ideal dan sebagai satu set ciri yang dirasakan secara sensual. Dalam seni, ingatan sejarah dan budaya terwujud melalui kompleks nilai archetypal, idea, sikap, jangkaan, stereotaip, mitos, dll, yang menghubungkan masa lalu dengan masa kini. Mereka boleh disatukan secara bersyarat menjadi tiga kumpulan besar dengan konsep sejarah, tradisi, mitos sebagai bentuk mendedahkan Yang Kekal. Dalam setiap bentuk, temporal tidak dinafikan, tetapi didedahkan oleh aspek khasnya sendiri yang dikaitkan dengan abadi. Di sini, kedua-dua aspek objektif-rohani ingatan direalisasikan (ingatan muncul sebagai satu bentuk kesedaran sosial, sebagai "pengalaman hubungan"), serta aspek subjektif-rohani, personalistiknya.

Konsep ini membolehkan anda menggabungkan lapisan kesusasteraan Rusia yang paling pelbagai, bermula dengan minat dalam sejarah pada abad ke-19. dan berakhir dengan konsep seperti patriarki, tradisi, identiti kebangsaan, yang

Mereka dibina berdasarkan pemahaman asas, kekal, iaitu, dari generasi ke generasi, dari abad ke abad, ciri dan bentuk kehidupan yang berulang. Di samping itu, adalah mungkin untuk menganalisis tema, motif, kenangan alkitabiah berdasarkan kategori falsafah, moral, estetika. Pada abad ke-19 kategori ini secara praktikal tidak menjadi objek analisis sastera, tetapi merupakan sebahagian daripada refleksi dalam teks sastera tentang watak kebangsaan, tentang ideal sosial, etika dan estetik, tentang masa lalu dan masa depan Rusia. Ini telah menentukan objektif kajian berikut:

Berdasarkan analisis karya kesusasteraan Rusia abad XIX. memberikan pemahaman yang komprehensif tentang kategori ingatan oleh kesedaran artistik pada masa ini, menganggap ingatan bukan sahaja sebagai tema atau subjek karya, tetapi sebagai prinsip pembinaan artistik, menunjukkan tempat dan peranan ingatan dalam struktur teks;

Mendedahkan kandungan kognitif imej mnemonik, simbol, bentuk, kekhususan dan kesatuan di dalamnya unsur konkrit-deria, tidak rasional dan abstrak-logik pengetahuan;

Berdasarkan analisis kesedaran kuno, datang ke pemahaman tentang spesifik komponen antropologi proses budaya dan sejarah abad ke-19;

Terdapat keperluan yang jelas untuk mempertimbangkan kategori masa, untuk membandingkan yang seketika, yang duniawi, dan yang kekal. Lebih-lebih lagi, masa, baik sebagai sensasi subjektif dan sebagai ciri objektif makhluk seseorang, pada dasarnya berkaitan dengan kandungan moral dan nilai hidupnya. Kewujudan lapisan sementara - realiti objektif, tetapi, menurut N.O. Lossky, “dunia tidak boleh hanya terdiri daripada daripada makhluk itu, yang, mempunyai bentuk sementara, serta-merta jatuh ke masa lalu dan digantikan oleh makhluk baru, mempunyai nasib yang sama. Alasan ahli falsafah adalah antroposentrik pada terasnya, kerana "ideal

15 ikatan yang tidak mempunyai bentuk sementara" difikirkan olehnya sebagai "diri kita" (Lossky, 1994: 296). Tetapi "makhluk supertemporal" sedemikian adalah "diri kita" yang dibuat oleh ingatan, di mana kehadiran serentak masa lalu, sekarang dan, pada tahap tertentu, masa depan adalah mungkin.

Objektif kajian khusus!

Mendedahkan asas ontologi konsep ingatan dan bentuk kewujudannya dalam teks sastera;

Terokai asas antropologi ingatan sebagai bentuk arketipe ekspresi pengalaman peribadi dan kolektif;

Pertimbangkan syarat tafsiran sastera ingatan oleh faktor aksiologi sosio-budaya era itu;

Tentukan tempat kategori ini dalam gambar artistik dunia abad XIX.

Pemenuhan tugas yang ditetapkan adalah mungkin bukan sahaja berdasarkan kaedah kritikan sastera tradisional, tetapi juga dengan bantuan pendekatan fenomenologi, hermeneutik, psikoanalisis untuk memahami intipati ingatan dan kognisi manusia secara umum. Khususnya, analisis fenomenologi kategori ingatan melibatkan pelaksanaan prinsip metodologi berikut:

Analisis struktur berlapis fenomena ingatan dan penjelmaannya dalam teks artistik abad ke-19;

Kajian ontologi objek pengetahuan ini;

Pengenalpastian hubungan sebab-akibat fenomena dengan situasi sejarah dan sastera abad ke-19.

Pendekatan struktur sistem untuk memahami ingatan akan membolehkan kita mempertimbangkan fenomena ini dalam perpaduan dan perkaitan unsur artistik, ontologi, antropologi dan aksiologi, sisi dan aspek. Kepelbagaian masalah memerlukan gabungan prinsip genetik dan evolusi untuk mengkaji siri sastera, menarik

16 konsep dan istilah sudah menjadi ciri kritikan sastera moden (kronotope, archetype, mythologeme, dll.). Pada masa yang sama, kami akan cuba memperkenalkan mereka secara organik ke dalam proses sastera yang sedang dikaji, mematuhi hierarki nilai dan sikap rohani yang wujud. Contohnya, sastera abad ke-19 tidak tahu perkataan chronotope, tetapi sudah menggabungkan konsep ruang dan masa dalam penaakulannya. Marilah kita mengingat kembali refleksi Tolstoy Levin: "Dalam masa yang tidak terhingga, dalam ketakterhinggaan jirim, dalam ruang yang tidak terhingga, organisma gelembung menonjol, dan gelembung ini akan bertahan dan pecah, dan gelembung ini adalah Aku" (XIX: 370). ).

G.S. Batenkov, mungkin buat kali pertama pada abad ke-19. menggunakan konsep ruang dalam sebutan "dimurnikan", istilah model dan komposisi fenomena "bukan ruang" (Batenkov, 1916: 45). Menonjolkan ruang pemikiran, iman, cinta, ingatan, buat pertama kalinya dia juga akan bercakap tentang "rasa ruang" (Batenkov, 1881: 253). Tidak dinafikan, konsep ingatan sejarah dan budaya pada mulanya mempunyai ciri spatio-temporal, dan bagi kami ini akan menjadi sejenis alat untuk memahami semua kerumitannya.

Pada tahun 1820-1830an. dengan ketajaman tertentu, pelbagai masalah telah dikenal pasti, di mana persoalan falsafah sejarah, metodologinya, persoalan memahami sejarah Rusia, refleksi tentang ciri-ciri proses sastera, kriteria etika dan estetik untuk menilai peristiwa masa kini dan masa lalu yang jauh. Oleh itu, adalah wajar bahawa masa ini telah menjadi titik permulaan dalam kajian kami.

Perhatian khusus diberikan pada pertengahan abad ke-19, kerana kewujudan tradisi menjadi bermasalah semasa zaman pergolakan budaya, pecahnya paradigma budaya dan penyusunan semula kanun, apabila unsur-unsur marginal mula menyerang proses sastera yang diperkemas, difahami. sebagai satu inovasi dari semasa ke semasa.

Sebaliknya, tidak mungkin, apabila mengisytiharkan kesinambungan dan penggantian tradisi, untuk mengehadkan pilihan penulis dan karya secara ketat dalam tempoh satu abad. Pada tahap tertentu, ia adalah kesusasteraan Rusia, pada tahap yang lebih besar, emigre, pada awal abad ke-20. menyempurnakan tradisi klasik. Paradigma temporal yang luas ini memungkinkan untuk dimasukkan ke dalam bidang pengajian bulatan besar pengarang. Oleh itu, bahan kajian adalah hasil kerja N.A. Lvova, N.A. Polevoy, V.I. Dalia, A.I. Herzen, A.A. Feta, I.A. Goncharova, S.V. Engelhardt, L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.P. Chekhov, I.A. Bunina, B.K. Zaitsev dan penulis lain.

Kebaharuan saintifik disertasi. Untuk pertama kalinya dalam jilid sedemikian, makna, kaedah dan cara ekspresi, fungsi puitis ingatan dalam kesedaran artistik abad ke-19 dipelajari. Kategori ingatan adalah asas untuk analisis sistematik karya seni. Tafsiran sastera ingatan yang dilakukan dalam karya, tempatnya dalam struktur teks artistik pertengahan abad ke-19. memungkinkan untuk mendedahkan aspek baru masalah, untuk menjelaskan konsep seperti tradisi, patriarki, ingatan, masa dan keabadian, pembuatan mitos, yang merupakan permulaan untuk analisis kategori ini.

Nilai praktikal karya itu ditentukan oleh kaitan pembangunan pendekatan moden untuk memahami situasi rohani pada masa itu dan proses sastera. Hasil kajian boleh digunakan secara meluas dalam perumusan dan analisis masalah utama kursus dalam sejarah kesusasteraan dan beberapa kursus khas yang meneroka aspek falsafah, budaya dan sastera teori ingatan.

Kelulusan hasil penyelidikan. Idea utama dan hasil kajian dibentangkan oleh pengarang dalam monograf "Aspek etika dan aksiologi ingatan dalam struktur kiasan karya seni"

18 re of the XIX century” (Kursk, 2003. - 14 pp.), serta dalam beberapa artikel, ucapan di serantau, Rusia, persidangan antarabangsa: Tula, 2000; Pskov, 2000; Kursk-Rylsk, 2000; Kursk-Orel, 2000; Kursk, 2000, 2001, 2002; Lipetsk, 2001; Moscow, 2001, 2002, 2003; Tver, 2000, 2001, 2002, 2003; St Petersburg, 2002; Voronezh, 2002, 2003; Voronezh-Kursk, 2003; Kaluga, 2003.

Bahan penyelidikan membentuk asas kursus khas interaktif "Aspek Etika dan Aksiologi Kategori Memori dalam Kesusasteraan dan Budaya Rusia Abad ke-19".

Struktur dan skop kerja. Disertasi terdiri daripada pengenalan, dua bahagian, setiap satunya mengandungi dua bab, kesimpulan dan bibliografi (senarai rujukan utama).

Kesimpulan disertasi mengenai topik "Sastera Rusia", Kokovina, Natalya Zakharovna

Kesimpulan

Jadi, ingatan mendasari sistem tanda konvensional, yang membolehkan menghasilkan dan menyatakan dunia idea dan imej artistik. Sebagai metakategori kritikan sastera, ia membentuk pendekatan teori dan asas berasaskan kriteria untuk analisis teks sastera, membolehkan kita menganggap warisan budaya sebagai struktur subjek-objek yang kompleks.

MM. Bakhtin yakin bahawa "dalam dunia ingatan, fenomena mendapati dirinya dalam konteks yang benar-benar istimewa, di bawah keadaan keteraturan yang benar-benar istimewa": "budaya dan tradisi sastera(termasuk yang paling kuno) dipelihara dan tidak hidup dalam ingatan subjektif individu individu dan bukan dalam beberapa jenis "jiwa" kolektif, tetapi dalam bentuk objektif budaya itu sendiri,<.>dan dalam pengertian ini mereka adalah intersubjektif dan interindividu;<.>dari sini mereka datang ke karya sastera, kadang-kadang hampir sepenuhnya memintas ingatan individu subjektif pencipta" (Bakhtin, 1986: 281). Tetapi ketakbolehbahagiaan "ingatan kolektif" kekal meyakinkan hanya selagi kajian itu tidak menganggap orang yang wujud secara wujud (dan bukan pembinaan seperti subjek sejarah), yang merangkumi dan melaksanakan pengalaman sejarah dan duniawi dengan cara yang berbeza. Oleh itu, adalah wajar untuk bercakap tentang ingatan individu, ingatan kolektif intersubjektif kumpulan sosial, dan ingatan tidak peribadi sesuatu budaya. Keperluan untuk mempertimbangkan pelbagai bentuk kewujudan ingatan menentukan struktur kerja ini.

Kajian tentang "memori genre" membolehkan kita mengesan evolusi genre, mengenal pasti ciri konstruktifnya, menunjukkan kedua-dua dinamik dan statik dalam pembangunan bentuk genre individu. Ingatan tentang "fenomena pertama" sebegini dari pelbagai jenis genre naratif sebagai legenda, tradisi legenda-sejarah dan mitologi, perumpamaan, biografi (biografi) pada abad ke-19. dipelihara dalam semua formasi genre yang kompleks.

Pada masa yang sama, adalah jelas bahawa kajian genre berkait rapat dengan analisis struktur naratif teks tertentu, idea tentang organisasi subjektif dan spatio-temporal sesuatu karya. Kadang-kadang niat pengarang dinyatakan secara khusus pada permulaan naratif: “Saya berhasrat untuk menulis bukan autobiografi, tetapi sejarah tanggapan saya; Saya mengambil diri saya sebagai objek, sebagai orang yang sama sekali asing, saya melihat diri saya sebagai salah seorang anak zaman tertentu, dan, oleh itu, hanya yang mencirikan era secara umum harus masuk ke dalam ingatan saya "(Grigoriev A.A., 1980 : 10 ).

Pertimbangan struktur naratif mendedahkan cara-cara membina teks prosa melalui ciri-ciri subjek ucapan dalam hubungan, di satu pihak, dengan penerima, sebaliknya, dengan pengarang sebenar karya itu. Oleh itu, penyelidik bersetuju bahawa hampir mustahil untuk membezakan autobiografi daripada novel autobiografi yang benar-benar menirunya (M. Malikova, J. Genette, F. Lejeune). Syarat utama untuk persepsi teks sebagai autobiografi ialah identiti pengarang, pencerita dan pahlawan. Jika pada yang pertama mereka adalah sama, maka pada yang kedua - identiti narator dan wira, sementara tidak sepadan dengan nama pengarang. Menggunakan terminologi M.M. Bakhtin, kita boleh mengatakan bahawa orang yang kita baca tidak mempunyai lebihan ingatan yang diperlukan untuk menulis tentang dirinya, tetapi orang yang menceritakan tentang masa lalunya dari sudut masa dan ruang yang lain mempunyai kelebihan sedemikian, dan kelebihan artistik ini. penglihatan adalah kriteria yang membolehkan anda memisahkannya. Pada masa yang sama, narator adalah objek dan subjek.

327 naratif, pengalaman langsungnya dan kemudiannya kesedaran tentang apa-apa fakta digabungkan, dia secara serentak ditangkap oleh peristiwa itu dan melihatnya dari luar. Kepastian sementara dan rujukan kronologi yang berulang ternyata menjadi khayalan. Wira autobiografi hidup dalam masa subjektifnya sendiri, di mana dia bergerak bebas ke mana-mana arah. Pembinaan karya mengikut undang-undang ingatan juga menjadi peranti artistik sedar: di satu pihak, sifat tidak konsisten, impulsif, sering bawah sedar proses ingatan berdasarkan aliran persatuan ditekankan; sebaliknya, terdapat pemilihan yang ketat dari kedua-dua cara material dan artistik.

Evolusi idea tentang ingatan dalam prosa abad XIX. membawa kepada peningkatan mendadak dalam bilangan cara yang mewujudkan gambaran kiasan bagi pemecahan kenangan, sifat diskret dan bersekutu mereka, anjakan dan kekeliruan satah objektif dan subjektif; mengukuhkan peranan imej mitologi dan meluaskan julat petikan.

Mitos, tradisi, sejarah bertindak sebagai pelbagai bentuk objektifikasi ingatan dan, di atas semua, ingatan kreatif yang menarik minat kita. Imejan Alkitabiah terbentuk dalam karya separuh kedua abad ke-19. bukan sahaja dan bukan sahaja lapisan plot-genre, tetapi ia membentuk tahap kewujudan-ideologi. "Memori mitos" memainkan peranan khas dalam membentuk tahap falsafah dan etika kesusasteraan Rusia. Teks-teks alkitabiah, yang dilihat dalam kekonkretan mitologi dan sejarahnya, menetapkan arah yang paling penting untuk kerja kreatif ingatan dalam karya. Plot, tema, motif Alkitab, yang telah menerima ungkapan kiasan, plastik dan membawa makna yang tetap, memberikan makna abadi kepada kehidupan seharian, melampirkannya kepada keabadian, dari pembiakan sensasi deria membawa kepada realiti transenden moral. atau pesawat falsafah terletak di belakang mereka.

Kekhususan persepsi terhadap kisah alkitabiah pada pertengahan abad ini adalah bahawa pertimbangan topik "kekal" bergantung pada keutamaan pendekatan rasional dan emosi terhadap masalah iman. Antinomi minda - hati adalah pembangkang yang paling luas dan paling menyeluruh dalam kesusasteraan pertengahan abad yang lalu. Konjugasi kebenaran dan sebab, kebenaran dan iman, kebenaran dan kebebasan berada di barisan hadapan kebanyakan karya cemerlang kesusasteraan Rusia, serta konjugasi "kebenaran sejarah" dan "kebenaran puitis."

Mungkin kemustahilan jawapan yang tidak jelas kepada soalan alkitabiah juga menimbulkan keraguan tentang nilai mutlak kebenaran: setiap penulis melihat dengan caranya sendiri alternatif kepada konsep ini: kebenaran dan Tuhan, kebenaran dan iman, kebenaran dan belas kasihan.

Sifat etika dan aksiologi ingatan dalam kesedaran artistik abad XIX. boleh dianggap paling produktif melalui fenomena sejarah dan tradisi sebagai satu bentuk kewujudan “collective memory”. Mereka melaksanakan kedua-dua aspek objektif-spiritual ingatan (ingatan muncul sebagai satu bentuk kesedaran sosial, sebagai "pengalaman perhubungan"), dan aspek subjektif-rohani, personalistik, kerana fiksyen tidak begitu berminat dalam sejarah, upacara atau ritual. demikian, melainkan kesejahteraan manusia di dalamnya.

Untuk kesedaran seni, ia juga penting untuk mempunyai persepsi rohani dan kiasan tentang sejarah, yang diteruskan terutamanya melalui tradisi. Ahli falsafah Rusia pada awal abad ke-20, khususnya P.A. Florensky, N.A. Berdyaev menegaskan lebih daripada sekali bahawa ingatan adalah prinsip ontologi yang kekal dalam sejarah, yang merealisasikan dirinya terutamanya dalam tradisi. “Di luar kategori tradisi sejarah, pemikiran sejarah adalah mustahil. Pengiktirafan tradisi adalah a priori tertentu - kategori mutlak tertentu untuk sebarang pengetahuan sejarah" (Berdyaev, 1990: 20). Oleh kerana sejarah adalah realiti jenis yang istimewa, iaitu, bukan “realiti empirikal yang diberikan kepada kita, telanjang bahan fakta»,

329 maka ingatan juga tidak mempunyai definisi psikologi seperti keupayaan semula jadi untuk membayangkan, tetapi dikenal pasti sebagai "aktiviti rohani, sebagai hubungan rohani tertentu dengan "sejarah" dalam kognisi sejarah, yang ternyata secara dalaman, rohani berubah dan rohani. ” (Berdyaev, 1990: 26).

Tidak kurang pentingnya adalah refleksi pengenalan diri nasional dalam kesusasteraan, kerana mentaliti sebagai intipati khusus kesedaran awam adalah sebahagian konsep "ingatan sosial" yang lebih luas. Para penulis abad ke-18 sudah menghampiri merealisasikan keperluan sedemikian, merenungkan "semangat bangsa", "semangat rakyat". Menjelang awal abad XIX. ingatan diiktiraf sebagai jaminan "kemerdekaan" yang paling penting (A.S. Pushkin), bahawa P.V. Kireevsky dalam pertikaian dengan P.Ya. Chaadaev akan merumuskan seperti berikut: "Dengan setiap jam saya berasa lebih hidup apa yang tersendiri, harta yang penting kebiadaban - kealpaan; bahawa tidak ada perbuatan yang tinggi, tidak ada kata-kata langsing tanpa rasa hidup tentang maruah seseorang, perasaan itu martabat tiada kebanggaan negara, dan tiada kebanggaan negara tanpa ingatan negara.”

Pelbagai bentuk tradisi disimpan dalam "ingatan kolektif" kumpulan sosial, memastikan kesinambungan dalam perkembangan budaya mereka, dan membentuk ciri-ciri mentaliti, yang mencerminkan jenis tertentu pemikiran individu dan kolektif.

Sebagai cara hidup berdasarkan asas asas kehidupan Rusia, adat, gradasi, nilai moralnya yang telah melalui penderitaan selama berabad-abad, cara hidup patriarki boleh dipanggil, di mana "ingatan sosial" negara. , termasuk pengalaman budaya, sejarah, sosial generasi terdahulu, adalah sejenis asas budaya dan etika sejagat dunia, yang mempunyai ciri spatial dan temporalnya sendiri.

Secara umumnya, konsep ingatan sejarah berkait rapat dengan kategori masa, maka kebergantungan antara kategori ingatan dan masa menjadi asas kepada pemahaman falsafah tentang menjadi secara keseluruhan. Jika G.R. Derzhavin dan "sungai zaman<.>menenggelamkan rakyat, kerajaan dan raja dalam jurang kelalaian, "dan" keabadian akan dimakan oleh mulut Dan nasib bersama tidak akan pergi, "kemudian pada abad ke-19. idea terbentuk tentang hubungan masa dan kemungkinan mendapat ingatan dan keabadian dalam keabadian.

Kesimpulannya, mari kita rujuk pendapat A.F. Loseva: "Di kedalaman ingatan berabad-abad, akar masa kini terletak dan memakannya. Kekal dan sayang, ia, masa lalu ini, berdiri di suatu tempat di dada dan di dalam hati; dan kita tidak dapat mengingatnya, seolah-olah sejenis melodi atau sejenis gambar yang dilihat pada zaman kanak-kanak, yang akan diingati, tetapi tidak diingati sama sekali. Dalam keajaiban, ingatan ini tiba-tiba timbul, ingatan berabad-abad dihidupkan semula dan keabadian masa lalu terungkap, tidak dapat dielakkan dan kekal abadi.

Memori adalah keajaiban penghubung makhluk, dan keajaiban itu dipenuhi dengan "keheningan pintar dan kedamaian keabadian", dan bersama-sama ia adalah kebetulan sejarah empirikal individu yang mengalir secara rawak dengan tugas idealnya.

Senarai rujukan untuk penyelidikan disertasi Doktor Filologi Kokovina, Natalya Zakharovna, 2004

1. Ensiklopedia Dunia: Falsafah abad XX. M.: Mn., 2002.

2. Carlot H.E. Kamus simbol. M., 1994.

3. Kamus ensiklopedia falsafah. M., 1998.

4. Aitmatov Ch.T. Dan hari itu berlangsung lebih lama daripada satu abad; Perancah; Anjing botak berlari di sepanjang pinggir laut: Novel, cerita. Frunze: Kyrgyzstan. 656 hlm.

5. Batyushkov KN. Komposisi: Dalam 2 jilid. Comp., penyediaan teks, masukkan. Artikel dan ulasan. V.A. Koshelev. M.: Fiksyen, 1989.

6. Bestuzhev-Marlinsky A. A. Karya: Dalam 2 jilid M .: Goslitizdat, 1958.

7. Bulgakov M.A. Karya terkumpul: Dalam 5 jilid M.: Fiksyen, 1992. Jilid 5. 733 p.

8. Bunin I.A. Inonia dan Kitezh. Untuk ulang tahun ke-50 kematian gr. A.K. Tolstoy dan Bunin Iv. Bodoh besar. M.: Sovershenno sekretno, 1997. 352 hlm.

9. Bunin I.A. Karya terkumpul: Dalam 9 jilid M .: Fiksyen, 1965-1967.

10. Yu.Gertsen A.K. Karya terkumpul: Dalam 30 jilid. Goncharov I A. Karya terkumpul: Dalam 8 jilid M .: Fiksyen, 1977.

11. Dal V.I. Karya terpilih. M., 1983.

12. Dal V.I. Karya Lengkap: Dalam 10 jilid St. Petersburg; M., 1897-1898.i. Dal Vl. Berfungsi. Edisi lengkap baharu. St. Petersburg, 1861.

13. Dostoevsky F. M. Karya lengkap: Dalam 30 jilid. L .: Nauka, 1973.

14. Zhukovsky V.A. Karya: Dalam 3 jilid M., 1980.

15. M. Zaitsev B.K. Karya terkumpul: Dalam 5 t. M .: Buku Rusia, 1999.

16. Zaitsev B.K. Karya Terkumpul: Dalam 5 jilid Jilid 7 (tambahan). Rusia Suci. M.: Buku Rusia, 2000. 528 p.

17. Kapnis V.V. Karya Terkumpul: Dalam 2 jilid M.: JL, 1960.

18. Karamzin N.M. Nota penduduk lama Moscow: Prosa terpilih. M., 1986.

19. Karamzin N.M. Pengakuan saya // Buletin Eropah. 1802. No. 6.

20. Leskov N.S. Karya terkumpul: Pada 12 t. M., 1989.

21. P N. Cerita Yuletide // Moscow Telegraph. 1826. Bahagian XII. No. 23. S. 116; No 12.

22. Passek T.P. Dari tahun yang jauh. Kenangan: Pada 2 t. M., 1963.

23. Polevoy N.A. Karya dan surat terpilih. JL, 1986.

24. Field Nick. Sumpah di Makam Suci. M., 1992.

25. Polonsky Ya.P. Antikuiti dan zaman kanak-kanak saya // Polonsky Ya.P. Prosa. M., 1988.

26. Karya Lengkap Pushkin A.S. M.; JL, 1937-1949. T.I-XVI; XVII (Rujukan), 1959.

27. Saltykov-Shchedrin M.E. Karya terkumpul: Pada 20 t. M., 1965.

28. Solovyov Vl. "Hanya matahari cinta yang tidak bergerak." sajak. Prosa. surat. Kenangan sezaman. M., 1990.

29. Tolstoy JI.H. Komposisi penuh tulisan. Dalam 90 t. M.; L., 1928-1958.

30. Turgenev KS. Karya dan Surat Lengkap: Dalam 28 jilid M.; L., 1960-1968.

31. Tyutchev F.I. Komposisi penuh tulisan. SPb., 1916.

32. Fet A.A. Lampu petang / Ed. disediakan D.D. Blagoy, M.A. Sokolov. M., 1979.

33. Fet A.A. Kenangan. M., 1890. Cetakan semula ed.: Dalam 3 jilid. Pushkino: Culture, 1992.

34. Fet A.A. Karya: Pada 2 t. M., 1982. T. 1. Sajak. sajak. Terjemahan / Menyediakan teks, comp., ulasan. A.E. Tarkhov. M.: Fiksyen, 1982.

35. Fet A.A. Pantun. Prosa. surat. M.: Pravda, 1988. 560 hlm.

36. Chekhov A.P. Kerja Selesai: Pada 30 t. M., 1977.

37. Shmelev KS. Karya terkumpul. M., 1998-1999.

38. AO. Engelgardt S. V. Olga N***. Jangan hidup seperti yang anda mahu, tetapi seperti yang Tuhan perintahkan // Sovremennik. 1854. No 2.41. Engelhardt S.V. (Olga N*). Fikiran akan datang, masa akan berlalu. Peribahasa // Otechestvennye zapiski. 1855. T. CI (Julai). ms 199-224.

39. M. Engelhardt S.V. Olga N. Batu penghalang // Buletin Rusia. 1862 T. 42.

40. Engelhardt S.V. Olga N. Bukan satu bidang beri. Kisah // Buletin Rusia. 1868. T. 76. Julai.

41. Aveverintsev S.S. Plutarch dan biografi purba: Mengenai persoalan tempat genre klasik dalam sejarah genre. M.: Nauka, 1973. 278 hlm.

42. Aveverintsev S.S. Perumpamaan // Kamus Ensiklopedia Sastera. M.: Ensiklopedia Soviet, 1987. S. 305.

44. Andreev Yu.V. Puisi mitos dan prosa sejarah. L.: Lenizdat, 1990. 233 hlm.

45. Annenkova E.I. Kepada persoalan korelasi cerita rakyat dan tradisi buku dalam "Malam di ladang berhampiran Dikanka" N.V. Gogol // tradisi cerita rakyat dalam kesusasteraan Rusia. Volgograd, 1986.

46. ​​Aristotle. Karya: Dalam 4 jilid M .: Pemikiran 1976-1983.

47. Astashchenko O.A. "Ada cahaya tertentu yang tidak akan dihancurkan oleh kegelapan" (perkataan dan ingatan dalam novel oleh I.A. Bunin "The Life of Arseniev") // Masalah evolusi kesusasteraan Rusia abad ke-20: Prosiding interuniversiti. saintifik persidangan. Isu. 5. M., 1998.

48. Afanasiev A. Air hidup dan perkataan kenabian: Sat. artikel. M.: Soviet Rusia, 1988. 508 hlm.

49. Baiburin A.K. Ritual dalam Budaya Tradisional: Analisis Struktur dan Semantik Ritus Slavik Timur. St Petersburg: Nauka, 1993. 248 hlm.

50. Bart R. Karya Pilihan: Semiotik. Puisi. Per. daripada Perancis / Comp. jumlah ed. dan intro. Seni. Kosikova G.K. M.: Kemajuan, 1989. 616 hlm.

51. Bart R. Sifar darjah penulisan // Semiotik. M., 1983.

52. Batenkov G.S. "Propylaea Rusia". Bahan mengenai sejarah pemikiran dan kesusasteraan Rusia. Dikumpul dan disediakan untuk diterbitkan oleh M. Gershenzon. M., 1916. T. 2.

53. Bakhtin M. Masalah Puisi Dostoevsky / Ed. 4. Moscow: Soviet Russia, 1979. 320 p.

54. Bakhtin M. Estetika kreativiti lisan. Moscow: Seni, 1986. 444 hlm.

55. Bakhtin M.M. Isu Kesusasteraan dan Estetika: Penyelidikan tahun yang berbeza. M.: Kesusasteraan artistik, 1975. 504 hlm.

56. Bakhtin M.M. Artikel kritikal sastera. M., 1986.

57. Belinsky VT. Karya Lengkap: Dalam 13 jilid M.: Rumah Penerbitan Akademi Sains USSR, 1953.

58. Bergson A. Pengenalan kepada metafizik // Bergson Henri. Karya terkumpul: Dalam 5 jilid St. Petersburg, 1914. Jilid 5.

59. Bergson A. Jirim dan ingatan // Bergson Henri. Karya terkumpul: Dalam 4 jilid M., 1992. Jil.1.

60. Berdyaev N. Maksud sejarah: Pengalaman dalam falsafah takdir manusia. M.: Thought, 1990. 173 hlm.

61. Berdyaev N.A. Grand Inquisitor // Mengenai Grand Inquisitor: Dostoevsky dan seterusnya. M., 1991. S. 219-242.

62. Berdyaev N.A. Falsafah kebebasan. M., 1989.

63. Berkovsky N.Ya. Artikel tentang kesusasteraan. M.; JL: Goslitizdat, 1962. 452 hlm.

64. Bibler B.C. bermoral. budaya. Kemodenan (Refleksi falsafah tentang masalah hidup) // Pemikiran Etika: Bacaan Publisistik Ilmiah. M.: Politizdat, 1990. S. 16-57.

65. Blonsky P.P. Ingatan dan pemikiran. St Petersburg: Piter, 2001. 288 hlm.

66. Boym S. Nostalgia tamat? Memori seni dan budaya akhir abad ini: Kes Ilya Kabakov // Kajian Sastera Baru. 1999. No. 39 (5)

67. Boreya Yu.B. Estetika: Dalam 2 jilid, ed. ke-5, tambahan. Smolensk: Rusich, 1997. 640 p.

68. Buber M. Falsafah manusia. M., 1992.

69. Bulgakov S.N. Ortodoks: Esei tentang ajaran Gereja Ortodoks. M., 1991.

70. Bychkov V.V. Daripada sejarah estetika Byzantine // Jam Tangan Byzantine. T. 37. M., 1976.

71. Vatsuro V.E. Lirik masa Pushkin ("sekolah elegiac"). SPb., 1994.

72. Vatsuro V.E. Idyll Rusia dalam era romantisme // romantisme Rusia. L., 1978. S. 138.

73. Weiman R. Sejarah dan mitologi sastera. M., 1975.

74. Veselovsky A.N. Puisi sejarah. M.: Sekolah tinggi, 1989. 406 hlm.

75. Virolainen M.N. Dunia dan Gaya ("Pemilik Tanah Dunia Lama" oleh Gogol) // Soalan Kesusasteraan. 1979. No. 4.

76. Vlashchenko V. Kisah sedih tentang nasib yang menyedihkan ("The Stationmaster" oleh Pushkin) // Soalan Kesusasteraan. 1998. No. 6.

77. Dunia Volkov G. Pushkin. M., 1989.

78. Gadamer H.-G. Kebenaran dan kaedah. (Asas hermeneutik falsafah). Moscow: Kemajuan, 1988.

79. Gachev G.D., Kozhinov V.V. kesian bentuk sastera// Teori Kesusasteraan. Masalah utama dalam liputan sejarah. Jenis dan genre sastera. M., 1964.

80. Herzen A.I. Karya Falsafah Terpilih. M., 1948.

81. Ginzburg L.Ya. Mengenai prosa psikologi. JL: Fiksyen, 1977.412 hlm.

82. Glumkova T. Tradisi ialah hati nurani puisi. M.: Sovremennik, 1987.

83. Golovko V.M. Pencarian artistik dan falsafah mendiang Turgenev (imej seorang lelaki). Sverdlovsk, 1989.

84. Goncharov I.A. Kisah yang luar biasa// Koleksi bahasa Rusia Perpustakaan Awam: T. 2. Hlm., 1924.

85. Grigoriev A.A. Kenangan. JI.: Nauka, 1980. 437 hlm.

86. Grigoriev A.A. Kritikan sastera. M., 1967.

87. Grossman L.P. Puisi Dostoevsky. M., 1925.91. Gukovsky G.A. Pushkin dan masalah gaya realistik. M.; L.: Goslitizdat, 1957.

88. Gurevich A.Ya. Apa itu masa? // Soalan Kesusasteraan. 1968. No 11.9b. Gurevich A.Ya. Kategori budaya zaman pertengahan. Moscow: Seni, 1974. 350 p.

89. Davydov Yu N. Dimensi ingatan etika (Refleksi moral dan falsafah berkaitan dengan novel oleh Ch. Aitmatov) // Pemikiran etika: Pembacaan saintifik dan kewartawanan. M.: Politizdat, 1990. S. 165-199.

90. Dmitrovskaya M.A. Falsafah ingatan // Analisis konseptual: kaedah, keputusan, perspektif. M., 1990.

91. Dobrolyubov N.A. "Kehidupan kampung pemilik tanah pada zaman dahulu", 1858 // Dobrolyubov N.A. Karya terkumpul: Dalam 9 jilid M.; L., 1962. T. 2.

92. Dostoevskaya A.G. Kenangan. M., 1981.

93. Dunaev M.M. Ortodoks dan kesusasteraan Rusia. Pada 5 petang M.: 1998.

94. Dushechkina E.V. bahasa Rusia cerita Krismas. Pembentukan genre. SPb., 1995.

95. Evdokimova O.V. ingatan, intuisi, kepercayaan dunia seni NS. Leskova ("Mahkamah Berdaulat") // Kekristianan dan Kesusasteraan Rusia.

96. B. 3. St. Petersburg: Nauka, 1999. S. 237-249.

98. Esaulov I.A. hari cuti. kegembiraan. Kesedihan // Dunia Baru. 1992. No 10.1. C. 235-242.

99. Zholkovsky A.K. Mimpi mengembara dan karya lain. M., 1994.

100. Zabelin I.E. Kehidupan rumah tangga tsar Rusia pada abad ke-16 dan ke-17. ed ke-3. M., 1895. Bahagian I.

101. Zapadov V.A. Puisi oleh N.A. Lvov "Musim Sejuk" // Bacaan Herzen XXIV. Ilmu Filologi. L., 1971.

102. Nota oleh G.S. Batenkov. Data. Kisah kehidupan sendiri // Arkib Rusia, tahun 19. 1881. II (2).

103. Zenkovsky V.V. Sejarah Falsafah Rusia: Dalam 2 jilid. Rostov-on-Don, 1999.

104. Ivanov V.I. Karya Terkumpul: Dalam 4 jilid Brussels, 1971-1987.

105. Ilyin I. A. Tentang kegelapan dan pencerahan. M., 1991.

106. Kant I. Antropologi. St. Petersburg, 1900.

107. Kireevsky IV. Artikel terpilih. M.: Sovremennik, 1984. 383 hlm.

108. Kireevsky IV. Kritikan dan estetika. M., 1979.

109. Kozubovskaya G.P. A. Puisi dan mitologi Fet - Barnaul; M.: Rumah penerbitan BSPI, 1991.217 hlm.

110. Kozubovskaya G.P. Masalah mitologi dalam puisi Rusia XIX-permulaan XX abad. Samara; Barnaul: Rumah penerbitan BSPI, 1995. 168 hlm.

111. Kotlyarevsky N.A. Nikolai Vasilyevich Gogol, 1829-1842. Hlm., 1915.

112. Koshelev V.A. Pushkin: Sejarah dan Tradisi. St. Petersburg: Projek akademik, 2000. 359 p.

113. Krasnov G.V. Pushkin. Halaman Boldin. pahit. 1984. S. 4454;

114. Kupreyanova E.N. A.S. Pushkin // Sejarah kesusasteraan Rusia: Dalam 4 jilid L .: Nauka, 1981. T. 2. S. 235-323.

115. Kuraev A. Tradisi. Dogma. Ritus. M.-Klin, 1995.

116. Kurilov A.S. Kritikan sastera di Rusia pada abad ke-18. M., 1981.

117. Kurlyandskaya G.B. Falsafah Harmoni dalam Lirik Fet's Late // Kurlyandskaya G.B. Rusia tengah sastera. Helang, 1996.

118. Karya sastera dan kritis Decembrist. M., 1978.

119. Likhachev D.S. Surat tentang yang baik dan yang indah. M., 1985.

120. Likhachev D.S. Puisi kesusasteraan Rusia kuno. L.: Nauka, 1967.

121. Likhachev D.S. Masa lalu ke masa depan. L., 1985.

122. Losev A. F. Mitologi Yunani // Mitos orang-orang di dunia. T. 1. M., 1980. S. 334-335;

123. Losev A.F. Dialektik mitos // Losev A.F. Dari kerja awal. M.; Pravda, 1990. 580 hlm.

124. Lossky I.O. Intuisi sensual, intelek dan mistik. M.: Republika, 1994.

125. Lotman Yu., Egorov B., Mints 3. Peringkat utama dalam pembangunan realisme Rusia // Uchenye zapiski Tartu Gos. universiti. Isu. 98 Karya mengenai Filologi Rusia dan Slavik, 1960.

126. Lotman Yu.M. A.S. Pushkin // Sejarah Kesusasteraan Dunia. M., 1989. T. 6.

127. Lotman Yu.M. Alexander Sergeevich Pushkin. Biografi penulis. L.: Prosveshchenie, 1981. 255 hlm.

128. Lotman Yu.M. Di sekolah kata puitis: Pushkin. Lermontov. Gogol. Moscow: Pendidikan, 1988. 348 hlm.

129. Lotman Yu.M. Rencana terpilih: Dalam 3 jilid. Tallinn: Alexandra, 19921993.

130. Lotman Yu.M. Tentang penyair dan puisi. SPb., 1996.

131. Lotman Yu.M. Mengenai Kesusasteraan Rusia: Artikel dan Kajian (19581993): Sejarah Prosa Rusia. Teori Kesusasteraan. St Petersburg: Art-SPB, 1997. 845 p.

132. Lotman Yu.M., Uspensky B.A. Mengenai mekanisme semiotik budaya // Uchenye zapiski Tartu Gos. universiti. Bekerja pada sistem tanda. Isu. V. Tartu, 1971, hlm 146-166.

133. N.A. Lvov. Kata pengantar terjemahan. Puisi Anacreon of Tynia. SPb., 1794. Buku. satu.

135. Maltsev Yuri. Ivan Bunin. Menyemai, 1994.

136. Meletinsky E.M. Psikologi analisis dan masalah asal usul plot archetypal // Soalan Falsafah. 1991. No. 10.

137. Meletinsky E.M. Mitologi // Kamus Ensiklopedia Falsafah. M., 1983. S. 378.

138. Melnik V.I. Ideal etika I.A. Goncharova. Kiev, 1991.

139. Merezhkovsky D.S. Goncharov // Merezhkovsky D.S. Acropolis. M., 1991.

140. Merezhkovsky D.S. Yesus Tidak Diketahui. M., 1996.

141. Merezhkovsky D.S. Tolstoy dan Dostoevsky. Sahabat abadi. M., 1995.

142. Mitin G. Penghakiman Pilatus // Sastera di sekolah. 1994. No. 1.

143. Imej Nedoshivin G. Repin sebagai seorang revolusioner. Seni. 1948. No. 4.

144. Nicolina N.A. Puisi prosa autobiografi Rusia: Tutorial. M.: Flinta: Nauka, 2002. 424 hlm.

145. Ovsyaniko-Kulikovskiy D.N. Karya sastera dan kritis: Dalam 2 jilid M .: Fiksyen, 1989.

146. Ozerov Lev. Tiga nota tentang Fet // ucapan Rusia. 1970. No. 6.

147. Osminina E. Ivan Shmelev dikenali dan tersembunyi // Moscow. 1994. No. 1.

148. Otradin M.V. Prosa I.A. Goncharov dalam konteks sastera. SPb., 1994.

149. Panchenko A.M. Kesusasteraan Rusia pada malam reformasi Peter. L., 1984.

150. Panchenko I. Meminta masa lalu untuk melihat masa depan // Soalan kesusasteraan. 1983. No. 6.

151. Peremyillev E. "Puisi Jerman yang Layak." // Kesusasteraan. 1996. No. 41.

152. Surat-menyurat I.N. Kramskoy. Surat-menyurat dengan artis. M., 1954.

153. Petrunina N.N. Mengenai cerita "The Stationmaster" // Pushkin. Penyelidikan dan bahan. T. XII. L., 1986.

154. Petrunina N.N. Prosa Pushkin (laluan evolusi). L.: Nauka, 1987. 332 hlm.

155. Field N. Ucapan tentang pangkat saudagar, dan terutamanya di Rusia. M., 1832.

156. Polevoi N.A. Mengenai Puisi Rohani // Perpustakaan untuk Membaca. 1838. T. XXVI. No 1.

157. Polevoy N.A., Polevoy Ks. A. Kritikan sastera. L., 1990.

158. Porechnikov V. Surat provinsi tentang kesusasteraan kita. Huruf pertama // Otechestvennye zapiski. 1861. No. 12.

159. Hari-hari terakhir kehidupan duniawi Tuhan kita Yesus Kristus, digambarkan mengikut legenda keempat-empat penginjil. Odessa, 1857. Cetakan semula. ed. 1991.

160. Pospelov GG, Mengenai pemahaman masa dalam lukisan pada tahun 1870-1890-an. Lukisan yang didedikasikan untuk nasib individu // Tipologi realisme Rusia pada separuh kedua abad ke-19. M., 1979.

161. Penyair abad XVIII. L., 1972.

162. Protopopov M. Kreativiti wanita// Fikiran Rusia. 1891. Buku. 2. S. 96-112.

163. Razmusen L.I. Tentang kata kerja kala // Jurnal Kementerian Pendidikan. 1891. No. 6.

164. Rogovin M.S. Masalah teori ingatan. M., 1977.

165. Rodnyanskaya I.V. masa seni dan ruang seni // Kamus ensiklopedia sastera. M., 1978.

166. Kisah Rusia abad ke-19: Sejarah dan masalah genre. L., 1973.

167. Senderovich S. Aleteyya. Elegi Pushkin "Memories" dan masalah puisinya / Wiener Slawisticher Almanach. V. 8. Wien, 1985.

168. Simbol: Jurnal Kristus. budaya di bawah Slav. Perpustakaan di Paris. 1987. No. 17.

169. Smirnov I.P. Penjanaan interteks (Unsur analisis intertekstual dengan contoh dari karya B.L. Pasternak). Vienna, 1985.

170. Sokolov A.N. Esei mengenai sejarah puisi Rusia pada separuh ke-18 dan pertama abad ke-19. M., 1955.

171. Solovyov B.C. Keabadian, -ny // Kamus Ensiklopedia / F.A. Brockhaus, I.A. Efron. SPb., 1890-1907. T. VIIA. 1892. S. 699-700. Pada tulang belakang T. 14.

172. Solovyov V. Sejarah dan masa depan teokrasi // Solovyov B.C. Karya terkumpul: Dalam 10 jilid St. Petersburg, 1911. Jilid 4.

173. Strakhov N.N. Kritikan sastera. M.: Sovremennik, 1984. 431 hlm.

174. Stroganov M. V. Tradisi dalam tulisan sejarah Pushkin // Jurnal sastera Rusia. 1996. No 8. S. 23-31.

175. Stroganov M.V. Lelaki dalam dunia seni Pushkin. Tver, 1990.

176. Stroganova E.N. Puisi "Hero" dalam draf "Perang dan Keamanan" // Pembaca dalam minda kreatif penulis Rusia. Kalinin, 1986. S. 54-65.

177. Surat IZ. "Terdapat seorang kesatria yang miskin di dunia." M., 1990.

178. Sukhikh I. World of Fet: saat dan keabadian // Bintang. 1995. No 11. S. 123-133.

179. Tarle E. V. Pushkin sebagai ahli sejarah // Dunia Baru. 1963. No 9. S. 211-220.

180. Telegin S.M. Mitos utama Dostoevsky // Sastera di sekolah. 1998. No. 4.

181. Timofeeva V.V. Manusia dan sejarah // Novel Soviet moden. Aspek falsafah. M.-L.: Sains. 1979.

182. Tolstoy L.N. dan N.N. Ge. Surat-menyurat. M.; L., 1930.

183. Tolstoy L.N. Surat-menyurat dengan penulis Rusia: Dalam 2 jilid M, 1978.

184. Thompson D.E. Brothers Karamazov dan Puisi Memori. St. Petersburg: Projek akademik, 1999. 344 p.

185. Toporov V.N. Daripada kenangan // Lotman Yu.M. dan sekolah semiotik Tartu-Moscow. M., 1994.

186. Tyupa V.I. Naratologi sebagai Penganalisis Wacana Naratif ("Bishop" oleh A.P. Chekhov). Tver, 2001.

187. Tyupa V.I. Perumpamaan anak yang hilang dalam konteks Belkin's Tales sebagai keseluruhan artistik // Bacaan Boldin. Gorky, 1983.

188. Farrar F.V. Kehidupan Yesus Kristus. SPb., 1893. Cetakan semula, ed. 1991.

189. Fedorov F.P. Faust oleh Goethe. Riga, 1976.

191. Fet A.A. Akar kami // A.A. Fet. Penyair dan pemikir: Sat. saintifik tr. M., 1999.

192. Fet A.A. Kata penutup kepada terjemahannya oleh A. Schopenhauer // Kajian Rusia. 1901. Isu 1.

193. Fet A.A. Prakata dan ulasan bahagian II "Faust" oleh Goethe / Penerbitan oleh N.P. Generalova // 175 tahun sejak kelahiran Afanasy Afanasyevich Fet: Sat. saintifik berfungsi. Kursk, 1996.

194. Florensky P. Artikel mengenai seni. Paris, 1985.

195. Florensky P.A. Tiang dan asas kebenaran. Pengalaman Theodicy Ortodoks dalam Dua Belas Surat. M., 1914.

196. Frank C.JI. Realiti dan manusia. M.: Republika, 1997. 479 hlm.

197. Frank C.JI. Pandangan dunia Rusia. SPb., 1996.

198. Fudel S.I. Warisan Dostoevsky. Penampilan Kristus pada Zaman Moden // Rusia di Luar Negara pada Tahun Milenium Pembaptisan Rusia. M., 1991.

199. Khaaynadi 3. Budaya sebagai ingatan // Slavica. Debrecen, 2000, no 30, ms 73-92.

200. Khalizev V.E. Teori Kesusasteraan. M.: Sekolah tinggi, 1999. 398 hlm.

201. Halbvaks M. Kelas sosial dan morfologi / Per. daripada fr. ed. A.T. Bikbov. M: Institut Sosiologi Eksperimen. St. Petersburg: Ale-teya, 2000. 509 p.

202 Huizinga J. Homo ludens. M., 1992.

203. Zeitlin A. G. Masa dalam novel Dostoevsky // Bahasa asli di sekolah. 1927. No. 5.

204. Chaadaev P.Ya. Artikel dan surat. M.: Sovremennik, 1987. 367 hlm.

205. Cheif W. Ingatan dan verbal pengalaman lepas // Baru dalam linguistik asing. Isu. 12. M., 1983.

206. Cheremisinova L.I. Mengenai "Kata Akhir" oleh A. Fet kepada terjemahan A. Schopenhauer // A.A. Fet: Masalah mempelajari kehidupan dan kreativiti: Sat. karya ilmiah. Kursk, 1997. S. 38-47.

207. Chernov A.V. Arketip "anak yang hilang" dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19. // Masalah puisi sejarah. Isu. 3. Teks Injil dalam kesusasteraan Rusia abad XVIII-XX. Petikan, kenangan, motif, plot, genre. Sab. saintifik berfungsi. Petrozavodsk, 1994.

208. Chetina E.M. Imej Injil, Plot, Motif dalam Budaya Seni: Masalah Tafsiran. M., 1998.

209. Shatsky Jerzy. Utopia dan tradisi. M., 1990.

210. Schelling F.V.I. Falsafah seni. M., 1966.

211. Shestov L.I. Artikel mengenai kesusasteraan Rusia // kesusasteraan Rusia. 1991. No. 3.

212. Schopenhauer A. Mengenai kehendak dalam alam semula jadi. Dunia sebagai kehendak dan perwakilan. M., 1993.

213. Shpet G.G. Kesusasteraan // Nota saintifik negeri Tartu. universiti. Bekerja pada sistem tanda. Isu. XV. Tartu, 1982.

214. Stern M. Dalam mencari keharmonian yang hilang. Prosa I.A. Bunin 1930-1940 Omsk, 1988.

215. Shults S.A. Chronotope of a Religious Holiday in Gogol's Works // Kesusasteraan Rusia dan Kristian. M., 1997.

216. Engelhardt S.V. Surat kepada A.A. Fet. Bab 1 (1858-1873). Penerbitan N.P. Generalova // Buku Tahunan Jabatan Manuskrip Rumah Pushkin untuk 1994, St. Petersburg, 1998.

217. Yakovleva E.S. Serpihan gambar dunia bahasa Rusia (model ruang, masa dan pendidikan). Moscow: Gnosis Publishing House, 1994. 344 hlm.

218. BartR. Teks //Ensiklopedia universalis. V. 15. P., 1973. P. 78.

219. Dufrenne M. Nota tradisi sur la. // Cahiers Internationaux de Sociologie. 1947 Jld. III. Hlm. 161.

220. Durkheim E., Mauss M. De quelques membentuk klasifikasi primitif, sumbangan kolektif etude des representations // Annee Sociologique, 1903.

221. Franks F. Bentuk Ruang dalam Kesusasteraan Moden // Kritikan / Asas Penghakiman Sastera Moden. Ed. Oleh M. Schorer. New York, 1958. H. 392.

222. Oexle O.G. Memoria als Kultur Herausgegeben von Otto Gerhard Ocxle. Gottingen, 1995. S. 99-41.

223. Yalbwachs M. Spoleczne ramy pamieci. Warszawa, 1969, hlm. 421-422.

Sila ambil perhatian bahawa teks saintifik yang dibentangkan di atas disiarkan untuk semakan dan diperoleh melalui pengecaman teks disertasi asal (OCR). Dalam hubungan ini, ia mungkin mengandungi ralat yang berkaitan dengan ketidaksempurnaan algoritma pengecaman. Tiada ralat sedemikian dalam fail PDF disertasi dan abstrak yang kami sampaikan.

© 2022 skudelnica.ru -- Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran