මිහායිල් වර්බෙල්: නිරූපකයේ සිට යක්ෂයා දක්වා, නව විලාසිතාවේ ඉතිහාසය. මිහායිල් වර්බෙල්ගේ කෙටි චරිතාපදානය වැදගත්ම දෙයයි
"මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් වර්බෙල් සහ ඔහු වැනි අය සියවසකට වරක් මනුෂ්‍යත්වයට හෙළි කළ දෙයට පෙර, මට වෙවුලන්නට පුළුවනි. ඔවුන් දුටු ලෝකය අපට නොපෙනේ ...". ඒ.ඒ. අවහිර කරන්න. එම්ඒගේ අවමංගල්‍ය උත්සවයේ කතාවෙන්. වර්බෙල් 1910 අප්රේල් 16 දින.
මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් වර්බෙල්ගේ මරණයෙන් පසු දශක ගණනාවක් තිස්සේ ඔහුගේ ඛේදජනක ඉරණම කලාකරුවාගේ කෘති කෙරෙහි විශේෂ ආවර්ජනයක් ඇති කළ අතර එය එකක් ලෙස පිළිගැනුණි ශ්‍රේෂ්ඨ ස්වාමිවරුන්රුසියානු කලාව. ඔහුගේ සිතුවම්, දිය සායම්, පිඟන් මැටි, සැරසිලි පැනල්, පිරිසිදු තීන්ත වලින් බැබළීම වැනි ය මැණික්ඇස ආකර්ෂණය කර ගන්න, නැවත නැවත ඒ ගැන සිතීමට සලස්වන්න. වර්බෙල්ගේ පෞරුෂය සහ ඔහු ජීවත් වූ යුගය අතර සම්බන්ධය ඔහුගේ සමකාලීනයන් බොහෝ දෙනෙකුට වඩා සංකීර්ණ විය. කලාකරුවාට අල්ලා ගැනීමට සිදු විය සංකේතාත්මක රූපඔහුගේ කාලය තුළ ඔහුගේ පරස්පර විරෝධී ක්‍රියා, අරගලය, ඛේදවාචකය සහ අධ්‍යාත්මික ගවේෂණය. ඔහු ඔවුන්ට තමාගේම ආත්මය තුළින් ඉඩ දුන්නේය - සහ ආත්මය දැරිය නොහැකි බරකින් ඉරී ගියේය.
ලෝක ප්‍රකට චිත්‍ර ශිල්පියෙක් 1856 දී ඔම්ස්ක් නගරයේ උපත ලැබීය. වර්බෙල්ඔහුගේ මව මිය යන විට ඔහුගේ වයස අවුරුදු තුනකි. යම් දුරකට ඇය වෙනුවට ඇනා ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොව්නා පත් කරන ලදී වැඩිමහල් සහෝදරියඔහුගේ සමීප මිතුරා බවට පත් වූ ඔහුගේ සහෝදරයාගේ ජීවිතයේ සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් ඉටු කළ, ඔහුව රැකබලා ගත් අතර එහි ප්‍රධාන ආධාරකයා විය පසුගිය වසර... එම්ඒගේ වඩාත් රහස්‍ය ලිපි. වර්බෙල්.
වර්බෙල් පවුල ජීවත් වූයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි හෝ පළාත්වල ය - ඔහුගේ පියාගේ හමුදා ජීවිතය සමඟ නිතර සංචාරය කිරීම සම්බන්ධ විය. මිහායිල් වර්බෙල් වයස අවුරුදු පහේදී ඇඳීමට පටන් ගත් අතර වරින් වර චිත්‍ර ඇඳීමේ පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය. මේ වන විටත් තරුණ වියේදී, කාඩ්පත් සහ ඕපාදූප හැර අන් සියල්ල ගැන උදාසීන වූ පළාත් පිලිස්තිවාදී පරිසරයකට මුහුණ දී සිටියේය, මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච්කලාවේ අසභ්‍ය වචන වලින් රැකවරණය සොයයි. කලාකරුවෙකු ලෙස තවමත් නොසිතන ඔහු පුනරුදයේ ශ්‍රේෂ්ඨයන් රජකම් කළ දීප්තිමත් නිර්මාණ ලෝකයේ "පැත්තේ" සිටියේය - රෆායෙල්, ලියනාඩෝ ඩා වින්චි.
උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහුගේ පියාගේ ඉල්ලීම පරිදි ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයේ නීති පීඨයට ඇතුළත් වූයේ මෙම වෘත්තිය කෙරෙහි උනන්දුවක් නොදක්වමිනි. එසේ වුවද, ඔහු විශ්ව විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ගත් අතර මෙය ඔහුගේ ගැඹුරු අධ්‍යාපනයේ පදනම බවට පත් වූ අතර එය දන්නා හඳුනන සියළුම දෙනා විසින් සටහන් කරන ලද අතර පොදුවේ එම යුගයේ කලාත්මක පරිසරයේ දුර්ලභ විය. වයස අවුරුදු 24 දී පමණි මිහායිල් වර්බෙල්අවසානයේදී ඔහුගේ ජීවිතය තීරණය කළ අතර 1880 සරත් සෘතුවේ සිට ඔහු කලා ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලැබීය.
ඔබේම දේ සොයයි නිර්මාණාත්මක මාවතවර්බෙල්ට සහාය විය සම්භාව්ය කලාව... ඔහුගේම ශෛලියක් සහ ලිවීමේ තාක්‍ෂණයක් වර්ධනය කිරීමේ ඔහුගේ කර්තව්‍යය තරුණ කලාකරුවා දුටුවේය. ඇකඩමියේදී, දිය සායම් පිළිබඳ ඔහුගේ උනන්දුව මතු විය - එය සියුම් මෙන්ම බලවත්, සංකීර්ණ කලාත්මක ගැටලු විසඳීමේ හැකියාව ඇති තාක්‍ෂණයකි. එකක් හොඳම ගුරුවරුඇකඩමිය, මහාචාර්ය පී. තම සිසුවාගේ අසාමාන්ය බලවත් කලාත්මක ත්‍යාගය මුලින්ම අවබෝධ කරගත් චිස්ටියාකොව් ස්මාරක චිත්‍ර සඳහා ඇති ඔහුගේ ආශාව අනුමාන කළේය. 1884 දී, ඔහුගේ නිර්දේශය මත, 12 වන සියවසේ බිතු සිතුවම් සහිතව පැරණි සිරිල් දේවස්ථානය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමට සහ ව්ලැඩිමීර් ආසන දෙව්මැදුරේ බිතු සිතුවම් නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී වීමට ඔහුගේ නිර්දේශය මත චිස්ටියාකොව් වර්බෙල් කියෙව් වෙත ගියේය. කියෙව්හි වසර ගණනාවක වැඩ කලාත්මක ගොඩනැගීමේ කාලය බවට පත්විය වර්බෙල්ඔහුගේ අනාගත අනාගත ඉරණම තීරණය කළේය.
මෙය ඉතාමත් අද්භූත චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඔහුගේ කාලයේ නිර්මාණ ශිල්පීන්ට අයත් එස්. ඩයගිලෙව් හැඳින්වූයේ " අලංකාරය සඳහා කුසගින්නෙන් පෙළෙන පරම්පරාවක්". 1886 දී කියෙව්හි ලියන ලද කෘති -" "," " - ලෝකයේ අලංකාරය සඳහා කලාකරුවාගේ ප්රශංසාව ගැන කථා කරයි.
වර්බෙල්ගේ සෑම කෘතියකම බලවත් බලයවිශාල අලංකාර තෑග්ගක් ඇසුණි - ඔහුට කැන්වසය හෝ කඩදාසි මත පුද්ගලයෙකුගේ හෝ වස්තුවක ඕනෑම රූපයක් ද මෝස්තරයක්, ආකාරයක ආභරණයක් විය. වටිනා රෙදිපිළි සටහන් සඳහා වර්බෙල්ගේ ඇල්ම ඉතා ඉහළ වූයේ එබැවිනි. වැඩ කරන දීප්තිමත් කාපට් වල රූපය සුඛෝපභෝගී රටා සහ වර්ණ වලින් දිස්වේ සැබෑ ලෝකය, - ඔහුගේ බොහෝ අලංකාර පැනල් සහ සිතුවම් වල ප්‍රධාන හරය සහ අදහස මෙයයි. රෙදිපිළි සමඟ වර්බෙල් මල් වල අලංකාර ස්වරූපය සොයයි: කියෙව්හිදී ඔහු උපත ලැබුවේ මැජික් දිය සායම් වලින්, අයිරිස්, ඕකිඩ්, අසේලියා නිරූපණය කරමින්, ජීවීන් අවධාරණය කරමින්, කඩදාසි පත්‍රයක මල් පිපීම හා මල් පිපීම අඛණ්ඩව සිදු කරයි.
කියෙව් යුගයේ නිර්මාණය කරන ලද අයිකනොස්ටැසිස් වලින්, වර්බෙල් වෙනීසියට ගිය අයිකන ලිවීම සඳහා ශාන්ත සිරිල් දේවස්ථානයේ නිරූපක විශේෂ ස්ථානයක් ලෙස ආරෝපණය කළ හැකිය. මෙහිදී ඔහු දේවානුභාවයෙන් ඉපැරණි කලා ස්මාරක, බිතු සිතුවම් සහ බයිසැන්තියානු මොසෙයික්, පැරණි ස්වාමිවරුන්ගේ සිතුවම් - සහ ඉතාලි නගරයක එදිනෙදා ජීවිතය: මිනිසුන්, වීදි, සංගීතය, මිනිසුන්, නාලිකා. ඒ මොහොතේ සිට ඉතාලිය දක්වාම, ඇය විශාලතම හා බිහි කළාය සදාකාලික ආදරය... දරුණු අසනීපයකින් බිඳී ගිය තම ජීවිතයේ අවසාන භාගයේදී පවා ඇයව සිහි කිරීම ගැන වර්බෙල්ට කිසි විටෙකත් වෙහෙසක් දැනුනේ නැත. ශාන්ත සිරිල් දේවස්ථානයේ අයිකන, පළමුවෙන්ම "", මුළුමනින්ම තමන් තුළ දරයි වර්බෙල්, XIX - XX සියවස් වල ආරම්භයේ යුගය පිළිබඳ නාටකාකාර චින්තනය සමඟ බයිසැන්තියානු පෞරාණිකත්වයේ ප්‍රතිබිම්භ පුද්ගලික සංයෝජනයකි.
ඛේදජනක ඇස් අපේ ආර්යාව(එහි මූලාකෘතිය වූයේ නියම කාන්තාවකගේ ඡායාරූපයක් - ඉසෙඩ්එල් දුවිලි) ආත්මයේ විශේෂ ලකුණක් ලෙස අනෙකුත් වර්බල් රූප වල නිරන්තරයෙන් දිස් වේ. මෙම ඇස් රූපයේ දැකිය හැකිය භූතයා.
ලිමොන්ටොව්ගේ කවි වල බලපෑම යටතේ කියෙව්හිදී භූතයාගේ තේමාව මෙහි සඳහන් විය. රුබින්ස්ටයින්, වර්බෙල් කෙරෙහි මහත් හැඟීමක් ඇති කළේය. භූතයාගේ රූපය නිර්මාණාත්මක ලෝක දැක්මකලාකරුවා බොහෝ දේ අඩංගු යතුර බවට පත්විය විවිධ පැතිඔහුගේ කලාව. කලාකරුවා තර්ක කළේ "යක්ෂයා නොතේරේ - ඔවුන් යක්ෂයා සහ යක්ෂයා සමඟ ව්‍යාකූල වී ඇති බවත් ..." යක්ෂයා "යන්නෙහි තේරුම" ආත්මය "බවත් නොසන්සුන් මිනිස් ආත්මයේ සදාකාලික අරගලය නිරූපනය කරන බවත්, හැඟීම් වල සංහිඳියාව ඔහු, ජීවිතය පිළිබඳ දැනුම සහ පොළොවෙහි වත් ස්වර්ගයේ වත් ඔහුගේ සැකයන්ට පිළිතුරක් සෙවීම නොවේ. " භූතයාගේ ප්‍රතිරූපය සඳහා කැප වූ වර්බෙල්ගේ බොහෝ කෘතිවල දාර්ශනික වැඩ සටහන මෙහි අඩංගු වේ.
ව්ලැඩිමීර් ආසන දෙව්මැදුරේ සිතුවමට සහභාගී වීම ප්‍රතික්ෂේප කිරීමෙන් වර්බෙල්ට සිදු වූ පළමු ගැඹුරු හා බරපතල පහර මෙයයි. ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද කටු සටහන් - "", " දේවදූතයා කැන්සර් සහ ඉටිපන්දම් සමඟ"- කොමිෂන් සභා ඉතා අවිධිමත් බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි.
ඔවුන්ගේ චිත්තවේගීය ආතතිය, නාට්‍යය සහ වර්බෙල්ගේ සිතුවමේ ආකාරය නිර්භීතව දීප්තිමත් පුද්ගලයෙක් විය. 1889 දී චිත්‍ර ශිල්පියා කියෙව් අතහැර මොස්කව්හි පදිංචි වීමට පැමිණියේය. මොස්කව්හිදී ඔහු පැරණි මිතුරෙකු වූ වී.ඒ. කේආ නියෝජනය කරන සෙරොව්. කොරොවින් තම වැඩමුළුවේ පදිංචි වන අතර අවශ්‍යතාවයෙන් හාමතේ සිටී. ඔවුන්ගේ මතක සටහන් වල කේඒ ඇතුළු බොහෝ දෙනෙක් කොරොවින් ලිව්වේ වර්බෙල්ගේ උනන්දුවක් නැතිකම, සුළු දෙයකින් සෑහීමට පත් වීමේ හැකියාව සහ මුදල් කෙරෙහි උදාසීනභාවය ගැන ය. ඔහුගේ නිදහස, කලාකරුවෙකුගේ සහ පුද්ගලයෙකුගේ නිදහස ආරක්ෂා කර ගැනීමට ඇති ඔහුගේ ආශාව මෙය විදහා දැක්වීය.
කොරොවින් එස්අයි වෙත වර්බෙල් හඳුන්වා දුන්නේය. මැමොන්ටොව්, ඔහුගේ අනුශාසක සහ මිත්‍රයා බවට පත් විය.
මොස්කව්හි, සැඩෝවෝ - ස්පාස්කායා හි මාමොන්ටොව්ගේ නිවසේ වර්බෙල්ජීවත් වුනා, වැඩ කළා " යක්ෂයා (වාඩි වී)"(1890). කියෙව්" හුදකලාව "ට පසු කලාකරුවා තරමක් කැලඹිලි සහිත මොස්කව් කලාත්මක ජීවිතයක් ගත කළේය. ඔහු එස්අයි මාමොන්ටොව්ගේ පෞද්ගලික ඔපෙරා හි ඇඳුම් පැළඳුම් සඳහා සිනමාහල් සඳහා දර්ශන තලයන්හි වැඩ කළේය. මෙන්න ඔහු පිඟන් මැටි කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීය. ඔහුගේ සැලකිය යුතු නිර්මාණාත්මක ප්‍රකාශනයකි කවි " ඩීමන්"උගත් හා සෞන්දර්යාත්මකව කැමති අය negativeණාත්මකව ප්‍රතික්ෂේප කළහ සදාචාර සමාජය... කොරොවින්ට අනුව, " සෑම කෙනෙකුම කෝපයට පත් විය".
වර්බෙල් නවීන ආකාරයකින් අලංකාර සිතුවම් වර්‍ග නව ආකාරයකින් අවබෝධ කර ගන්නා අතර එහි ස්මාරක ආගමික ස්වරූපයන්ගෙන් අලංකාර ආදර පුවරු දක්වා ගමන් කරයි - " වැනීසිය"(1893)," "(1894), ඒවී සහ එස්ටී මොරොසොව්ස්ගේ රටේ ගෙවල් සඳහා ත්‍රිප්‍රමාණ.
නමුත් මෙම මාවතේදී පවා ඔහුට වැරදි වැටහීමක් හමු වේ. මැමොන්ටොව්ගේ නියෝගය අනුව විශාල පුවරු දෙකක් නිර්මාණය කිරීමත් සමඟ වෘබෙල්ට විශේෂයෙන් අසීරු විය කලා දෙපාර්තමේන්තුව v නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් 1896 සමස්ත රුසියානු ප්‍රදර්ශනය. වර්බෙල්ගේ පැනල් වල සටහන් " මිකුලා සෙලියානිනොවිච්" හා " කුමරියගේ සිහිනය"ප්‍රතික්ෂේප කිරීම පමණක් නොව පුවත්පත් වල සමච්චලයට ද ලක් විය. එයට ප්‍රතිචාර වශයෙන් මැමොන්ටොව් ඔවුන්ගේ ප්‍රදර්ශනය සඳහා වෙනම මණ්ඩපයක් ඉදි කළේය. මෙම නාට්‍යමය කථාංගය නොතකා පුවරුව වර්බල් ගැන මිනිසුන් කතා කිරීමට සැලැස්සුවේය.
මෙම යුගයේ බොහෝ මිනිසුන් මෙන්, වර්බෙල් ද සංගීතයේ පැහැදිලි සෞන්දර්යාත්මක හැඟීම් භුක්ති වින්දා. නමුත් ගායනය සහ සංගීතය කෙරෙහි වූ අද්භූත සංවේදීතාවයකින් ද ඔහු කැපී පෙනුණි. කුඩා කාලයේදී ඔහු පියානෝව මත දම්වැල් බැඳ පැය ගණනක් නැගී සිටිමින් ක්‍රීඩාව භුක්ති විඳින ආකාරය ඔහුගේ සහෝදරිය සිහිපත් කළාය. ඔහුගේ කෘතිවල බොහෝ තේමාවන් සංගීතයේ බලපෑම යටතේ උපත ලැබූ අතර වර්බෙල්ගේ විවාහය ඒ හා සම්බන්ධ වේ.
එක් ඔපෙරෙටා එකක, පෞද්ගලික ඔපෙරා කලාකරුවා වූ සබීලා නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නාගේ හ voiceින් ඔහු කෙතරම් පැහැදුනද යත්, අඳුරු වේදිකාවේදී ඇයව කිසිසේත් නොදැක ඔහු ඔහුට ආදරයෙන් බැඳී සිටියේය. පසුව, 1896 දී ඔපෙරා කලාකරුවා කලාකරුවාගේ බිරිඳ සහ ඔහුගේ ප්‍රියතම නිරූපිකාව බවට පත්විය. " අනෙක් ගායකයින් කුරුල්ලන් මෙන් ගායනා කරන අතර නාඩියා පුද්ගලයෙකු මෙන් ගායනා කරයි" - වර්බෙල් තම බිරිඳගේ හ. ගැන පැවසීය.
ඔහු වෙනුවෙන් ඇය ඔහුගේ ආදරණීය නිර්මාපකයාගේ සහ මිතුරාගේ සංගීත ප්‍රතිරූපය ද විය - එන්ඒ රිම්ස්කි - කෝර්සකොව්, ඔපෙරා වලදී ඇය බොහෝ විට කාන්තා චරිත නිරූපණය කළාය. ඔපෙරා "" හි වොල්කොව් කුමරියගේ භූමිකාව තුළ කලාකරුවාගේ බිරිඳ 1898 ජල වර්ණ වලින් නිරූපණය කෙරේ. වර්බෙල් මෙම ඔපෙරාවේදී තම බිරිඳට 90 වතාවක් පමණ සවන් දුන්නේය.
විශේෂයෙන් වාද්‍ය වෘන්දය වාදනය කිරීමෙන් අවස්ථා කිහිපයකදීම ඔහුට සතුටු විය හැකිය මුහුදු, සහ ඔහු කම්මැලි නොවූ අතර එය ඔහුගේ බිරිඳ පුදුමයට පත් කළේය. සෑම අවස්ථාවකම කලාකරුවා නව ආකර්ෂණයක් සොයාගෙන අපූරු නාද දුටුවේය.
නියමයි ගොඩක් රංග භූ දර්ශනය, ග්රැෆික් ෂීට්, මූර්ති බලපෑම යටතේ නිර්මාණය කරන ලදි සංගීත රූප... "" සහ "ඔපෙරා වල තේමාවන් පිළිබඳ මජොලිකා මූර්ති මාලාවක් මෙයට ඇතුළත් ය. ස්නෝ මේඩන්". වීණාව වාදනය කරන වසන්ත, කුපාවා, ලෙල්, සඩ්කෝගේ විශ්මය ජනක පෙනුම, සාර් බෙරෙන්ඩි, වර්තමාන ආකාරයේ පිඟන් මැටි වලින් දිදුලන දිලිසීම් වලින් වැසී ඇත.
රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ට ස්තූති කරමින්, වර්බෙල්ට කලාවේ ජාතික සටහන විශේෂයෙන් සියුම් ලෙස දැනෙන්නට පටන් ගනී. රුසියානු ජනප්‍රවාද වල ප්‍රතිරූප ඔහුගේ කෘතියේ වැදගත් කාව්‍යමය තේමාවක් බවට පත් විය - පැනල් "" (1898), "" (1900) දර්ශනය විය.
20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ කලාත්මක දිශාව සංකේතවාදය කලාකරුවාගේ බොහෝ සිතුවම් වලින් පිළිබිඹු වේ. කලාකරුවා ස්වාභාවික විෂයයන්ගේ රූප ග්‍රහණය කර ගත්තද "", "", "" භූ දර්ශන නොවේ. මෙම නිර්මාණ වල ප්‍රතිබිම්භ මිනිස් ජීවිතයෙන් සැඟවුන අද්භූත, ප්‍රහේලික ස්වභාවයක සංකේත වේ.
වර්බෙල්ගේ සිතුවමේ කාන්තා රූප සංකේතාත්මක අර්ථයක් ද ඇත. ලිලී "සුරංගනා" වල අපැහැදිලි ලෙස පෙනෙන පෙනුම, සුරංගනා කතා වල කුමරියන් හෝ ඔහුගේ බිරිඳගේ පින්තූර වේවා, කලාකරුවාගේ කවි බුරුසුව ඔවුන් සදාකාලික, උත්තරීතර, ආදර සුන්දරත්වයේ ප්‍රතිරූපය කරයි.
සංකේතාත්මක පින්තූර අවසාන භූතයා වෙත ගෙන යන ලදි - " යක්ෂයා පරාජය කළා"(1902), එම වසර නරඹන්නන් සඳහා වඩාත්ම තේරුම්ගත නොහැකි ය.
වර්බෙල් එය දැඩි ලෙස ලිවූ අතර, එය නැවත නැවත ලියමින්, ප්‍රදර්ශනයේදී සහ සිතුවමේ නව හිමිකරුගේ නිවසේදී පවා වැඩ කළේය. ඔහුගේ ඉරණම අපේක්ෂාවෙන් ඔහුට වැදගත්, අවසාන යමක් ප්‍රකාශ කිරීමට අවශ්‍ය වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. ව්‍යසනය, ජීවිතයේ බිඳවැටීම, අප්‍රමාණ දුක් වේදනා සහ මරණය පිළිබඳ හැඟීමක් මෙම පින්තූරය ඉදිරිපිට ප්‍රේක්ෂකයින් තුළ පැතිරී ගියේය. දිගු හා අඳුරු වසර බවට පත් වූයේ 1902 වසන්තයේ සිට ය මානසික රෝග... ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය අත්පත් කර ගැනීම ප්‍රතික්ෂේප කිරීම කලාකරුවාට දැඩි ලෙස බලපෑම් කළේය " යක්ෂයා පරාජය කළා"(VV Von Meck විසින් මෙම චිත්‍රය ලබා ගන්නා ලද අතර වර්බෙල්ගේ මරණයෙන් පසු එය ගැලරියට ඇතුළු විය.) එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස වර්මල් දුෂ්ටාත්මයා දැඩි ලෙස පීඩා විඳින ඥානයක් ලෙස වටහා ගත් අතර අවබෝධය නොමැතිකම නිසා සිත් තැවුලට පත් විය.
1903 කලාකරුවාට ඛේදජනක වසරකි. ඔහුගේ කුඩා පුත් සව්වා මිය ගිය අතර එමඟින් රෝගය වර්ධනය වීමට දැඩි පෙළඹවීමක් ඇති විය.
කාලයාගේ ඇවෑමෙන් මෙම ඛේදජනක මොහොතේ කලාකරුවා සිය ජීවිතයේ වැඩි කාලයක් ගත කරන්නේ සායන වල ය. දුර්ලභ කාල පරාසයන්හිදී, ඔහු නැවත වැඩට පැමිණේ - ඔහු ප්‍රතිමූර්තියක්, ග්රැෆික් නිශ්චල ජීවිතයක් තීන්ත ආලේප කරයි, ඔහුගේ ලස්සනම කලාකෘතියක් - පැස්ටල් " මුතු
ඒ පිළිබඳ කෘති නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී කලාකරුවාගේ පෙනීම නැති විය. පසුගිය වසර ගෙවී ගියේ අඳුරේ ය. දරුණු හා දුක්ඛිත අසනීපයක් තුළ එන්අයි. සාබෙලා - වර්බෙල් ඔහුට පැරණි අරියස් ගායනා කළ අතර අලුත් ඒවා සූදානම් විය. ඇගේ වචන වලින් - " මෙහිදී ඔහුට සමහර විට ඔහුගේ අවාසනාව මොහොතකට හෝ අමතක විය". වර්බෙල්ට ප්‍රවේශමෙන් හා ප්‍රවේශමෙන් ප්‍රතිකාර කළ කලාකරුවාගේ මනෝචිකිත්සකයා වන එෆ්ඒ උසොල්ට්සෙව්, කලාකරුවාගේ මරණයෙන් පසු වහාම ලියන ලද ඔහුගේ මතක සටහන් වල සඳහන් කළේ" ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සාමාන්‍ය දෙයක් පමණක් නොව, බලවත් හා බලවත්, භයානක රෝගයක් පවා විය හැකි බවයි. එය විනාශ කිරීමට නොහැකි විය. "
වර්බෙල්ගේ ජීවිතයේ දුෂ්කරම පාඩමක් නම් සදාචාරාත්මක හා චිත්තවේගී බිහිරි භාවය හා කලාව පිළිබඳ පිලිස්තිවාදී අදහස් දැකීමයි. ඔවුන් ඔහුව තේරුම් ගත්තේ නැත. ඊටත් වඩා නරක යඔවුන් ඔහුව තේරුම් ගැනීමට කැමති නැත. " රැළේ මෝඩකමට වඩා හිතුවක්කාරී ලෙස සටන් කිරීම හොඳය", ඔහු වරක් තිත්තකමින් ලිවීය. තම මිතුරා ගැන දැඩි ලෙස කනස්සල්ලට පත් වූ කොරොවින් ලිවුවේ" කලාකරුවෙකුගේ මුළු ජීවිතයම, නිර්භීත පුද්ගලයෙක් සහ මුදු මොළොක් ආත්මය"නොගැඹුරු, නපුරු හා නපුරු සිනහවකින් යුත් ඇඹුල් වගුරු බිමකින්" වට වී තිබුණි.
දිය සායම්, සුදු හුනු ගෑම, ලෝකඩ, කඩදාසි මත පැන්සල.
වර්බෙල් මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් - රුසියානු කලාකරුවා XIX-XX හි හැරීමසියවස් ගණනාවක් පුරා, විශ්ව හැකියාවන්හි ප්‍රවීණයෙකු වූ ඔහු සියළුම වර්ගවල සහ ලලිත කලාවන්හි සිය නාමය මහිමයට පත් කළේය: චිත්‍ර, චිත්‍ර, අලංකාර මූර්ති, රංග කලාව... ඔහු කතෘ ලෙස හැඳින්විණි සිතුවම්, සැරසිලි පැනල්, බිතු සිතුවම්, පොත් නිදර්ශන.
සැරසිලි තහඩුව
සැරසිලි
නිදර්ශනය
පන්සල් සිතුවම්
මූර්ති
කෙටුම්පත්, සටහන්, සටහන්
A. වර්බෙල් කැපී පෙනුනේ දුර්ලභ කුසලතාවයකින් ය. ඔහු ස්මාරක බිතු සිතුවම්, ඊසල් සිතුවම්, රංග භූ දර්ශන, ග්රැෆික් කලාකරුවෙකු, මූර්ති ශිල්පියෙකු සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු ලෙස පවා ප්‍රසිද්ධය. කලාකරුවා කුමන ක්ෂේත්‍රයක වැඩ කළත් ඔහු පළමු පන්තියේ කෘති නිර්මාණය කළේය. "වර්බෙල්" ඔහුගේ සිතුවිල්ල මනාව ප්‍රකාශ කළේය. ඔහු කළ සෑම දෙයකම යම් ආකාරයක නොවරදැක්මක් තිබේ. "ගොලොවින් ලියයි.
දක්ෂ කලාකරුවන් අතර පවා XIX අග- විසිවන සියවස ආරම්භයේදී, වර්බෙල් ඔහුගේ කලාවේ මුල් පිටපත සහ සුවිශේෂත්වය වෙනුවෙන් කැපී පෙනුණි. චින්තනයේ මුල් පිටපත, ස්වරූපයේ නවතාව බොහෝ විට වර්බෙල්ගේ සමකාලීනයන් විසින් කරන ලද කෘතීන් අවබෝධ කර ගැනීමට බාධා කළ අතර විවේචනයේ කුරිරු අයුක්තිය සංවේදී කලාකරුවාට වේදනාවක් ඇති කළේය. "මේ මුළු ජීවිතයම කෙතරම් ඛේදවාචකයක්ද, එය බොහෝ ඉවසිලිවන්තයි," අයි යේ, රෙපින් සිහිපත් කරයි, - සහ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ මුතු ඇට මොනවාද? "
එම්ඒ වර්බෙල් 1856 මාර්තු 5 දින ඔම්ස්ක්හි හමුදා නීතිඥයෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය. චිත්‍ර ඇඳීම සඳහා පිරිමි ළමයාගේ විනෝදාංශය පියා විසින් රැකබලා ගන්නා ලදී.
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි කෙටි කාලයක් රැඳී සිටියදී, වර්බෙල් චිත්‍ර ඇඳීමේ පාසලේ ඉගෙන ගත් අතර බොහෝ විට හර්මිටේජ් වෙත පැමිණේ. ඔහු සාහිත්‍යය, ඉතිහාසය, ජර්මානු, ප්‍රංශ, බැරෑරුම් ලෙස හදාරන ඔඩෙස්සා ව්‍යායාම ශාලාවෙන් උපාධිය ලබා ගැනීමෙන් පසු ලතින් භාෂා, වර්බෙල් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයේ නීති පීඨයේ විභාග සමත් වන අතර 1879 දී උපාධිධාරීන්.
මේ කාලය වන විට අනාගත කලාකරුවා කලාව සඳහා කැපවීමට දැඩි ලෙස තීරණය කර තිබූ අතර 1880 දී කලා ඇකඩමියට ඇතුළු වී ප්රසිද්ධ ගුරුවරයා වන පීපී චිස්ටියාකොව්ගේ පන්තියේ ඉගෙනුම ලැබීය. වර්බෙල් ඇකඩමියේ බොහෝ හා බැරෑරුම් ලෙස වැඩ කරයි. "මම කලාව තුළ කෙතරම් ගිලී සිටිමිද ..." යනුවෙන් ඔහුගේ සහෝදරියට ලියන "ඔබට සිතාගත නොහැකිය."
1883 අගභාගයේදී වර්බෙල් වැඩමුළුවක් කුලියට ගත්තේය ස්වාධීන වැඩස්වභාව ධර්මයෙන්. කලා ඇකඩමියේ මේ වන විටත් වර්බෙල් විශ්ව, දාර්ශනික මාතෘකා කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීමට පටන් ගත් අතර, ඔහු දැඩි, කැරලිකාර, බොහෝ විට ඛේදජනක පෞරුෂයන්ගෙන් ආකර්ෂණය විය. 1884 අප්රේල් මාසයේදී වර්බෙල් ඇකඩමියෙන් ඉවත් වූ අතර ප්රසිද්ධ කලා විචාරක ඒ.ප්රකොව්ගේ උපදෙස් පරිදි ශාන්ත සිරිල් දේවස්ථානයේ පෞරාණික බිතු සිතුවම් ප්රතිසංස්කරණයට සහභාගී වීම සඳහා කියෙව් බලා පිටත් විය. කලාකරුවා පැරණි බිතු සිතුවම් කැබලි එකසිය පනහක් ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමේ කටයුතු අවසන් කර ඇති අතර නැති වූ ඒවා වෙනුවට නව සංයුති හතරක් නිර්මාණය කළේය. බිතු සිතුවම් වලට අමතරව වර්බෙල් නිරූපක හතරක් පින්තාරු කළේය. ඔහු ඔවුන් සඳහා වෙනීසියේ වැඩ කළ අතර එහිදී ඔහු කලාව හැදෑරීමට ගියේය මුල් පුනරුදය... මෙම කෘතීන්ගෙන් හොඳම දේ නම් "අපේ ආර්යාව" යන නිරූපකයයි.
බිත්ති සිතුවම් වලදී ඔහුගේ අදහස් සාක්‍ෂාත් කර ගැනීමට කලාකරුවා අපොහොසත් විය - ආසන දෙව්මැදුර අලංකාර කිරීමේදී ඔහුගේ සහභාගීත්වය අමුතු ආභරණ නිර්මාණය කිරීමට පමණක් සීමා වූ නමුත් වර්බෙල් මෙම කාර්යය සඳහා උනන්දුවෙන් කැප වූ බව පෙන්නුම් කළේය. නිමක් නැති ධනයෆැන්ටසිය.
1889 දී වර්බෙල් මොස්කව් බලා පිටත් වූ අතර ඔහුගේ වැඩ කටයුතුවල නව හා සාර්ථක කාලය ආරම්භ විය. අලංකාර පැනල් සඳහා කලාකරුවාට ඇණවුම් ගණනාවක් ලැබේ.
මෙම අවස්ථාවෙහිදී, වර්බෙල් බොහෝ විට ඡායාරූප සඳහා වැඩ කළ අතර සෑම කෙනෙකුටම විශේෂ රූපමය තාක්‍ෂණ සොයා ගත්තේය.
වීර කාව්‍ය තේමාවන් සමඟ වර්බල් 90 දශකය පුරාම යක්ෂයාගේ ප්‍රතිරූපය පිළිබඳව වැඩ කරමින් සිටියේය. ඔහුගේ පියාට ලියූ එක් ලිපියක, යක්ෂයා පිළිබඳ කලාකරුවාගේ අදහස ප්‍රකාශ කර ඇත: "යක්ෂයා එතරම් දුක්ඛිත හා ශෝකජනක, අධිපති හා ගෞරවනීය ආත්මයක් තරම් නපුරු ආත්මයක් නොවේ." මෙම මාතෘකාව විසඳීමට ගත් පළමු උත්සාහය 1885 දක්වා දිව ගිය නමුත් වර්බෙල් විසින් එම කාර්යය විනාශ කරන ලදී.
1891 දී, කොංචලොව්ස්කි විසින් සංස්කරණය කරන ලද ලර්මොන්ටොව්ගේ කෘතිවල ජුබිලි සංස්කරණය සඳහා, වර්බෙල් නිදර්ශන සකස් කළ අතර එයින් තුනෙන් භාගයක්ම යක්ෂයාට අයත් විය. සාරාංශයක් ලෙස මෙම නිදර්ශන මඟින් ස්වාධීන කෘතීන්, වැදගත් සහ රුසියානු පොත් ග්‍රැෆික්ස් වල ඉතිහාසය නියෝජනය කරන අතර ලර්මොන්ටොව්ගේ කවි පිළිබඳ වර්බෙල්ගේ ගැඹුරු අවබෝධය සාක්ෂි දරයි. විශේෂයෙන් කැපී පෙනෙන දෙය නම් දිය සායම් "යක්ෂයාගේ හිස" ය.
වසර කිහිපයකට පසු, වර්බෙල් "පියාඹන යක්ෂයා" ලිවීය. මරණය සහ විනාශය පිළිබඳ පෙර නිමිත්තකින් රූපය විනිවිද ගොස් ඇත. කඳුකරයට ඉහළින් ඇති අවසාන මංමුලා සහගත ගුවන් ගමන මෙයයි. භූතාත්මය ඔහුගේ ශරීරය සමඟ මුදුන් බොහෝ දුරට ස්පර්ශ කරයි. පින්තූරයේ පාට කිරීම අඳුරු ය.
අවසාන වශයෙන්, "භූතයා පරාජය කළේය" යන අවසාන පින්තූරය අයත් වන්නේ වර්බෙල් වෙහෙස මහන්සි වී වේදනාකාරී ලෙස වැඩ කළ 1901-1902 වසරවලට ය. ඒ. බෙනොයිස් සිහිපත් කරන්නේ එම පින්තූරය දැනටමත් "ද වර්ල්ඩ් ඔෆ් ආර්ට්" ප්‍රදර්ශනයේ තිබූ අතර වර්බල් තවමත් වර්ණය වෙනස් කරමින් යක්ෂයාගේ මුහුණ නැවත ලිවීමයි.
පරාජිත යක්ෂයාව අවසන් කිරීමෙන් පසු වර්බෙල් දැඩි ලෙස රෝගාතුර වී රෝහල් ගත කරන ලදී. කෙටි බාධා කිරීම් සමඟ රෝගය 1904 දක්වා පවතින අතර කෙටි සුවය ලැබීමක් සිදු වේ.
1904 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගියේය. 1904 දී වර්බෙල් ලිවුවේ "හය-පියාපත් සෙරෆිම්" මිස පුෂ්කින්ගේ "නබි" කවිය සමඟ සම්බන්ධ වූ අදහස නොවේ. දිදුලන දේදුනු පිහාටු වල සිටින ප්‍රබල දේවදූතයා භූතයාගේ තේමාව යම් තාක් දුරට අඛණ්ඩව පවතින නමුත් මෙම ප්‍රතිරූපය එහි අඛණ්ඩතාව සහ සමගිය තුළින් කැපී පෙනේ.
වර්බෙල් ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර වලදී ඉතාමත් සියුම් හා බිඳෙන සුළු රූපයක් නිර්මාණය කළේය - "බර්ච් වල පසුබිමට එරෙහිව එන් අයි සබෙලාගේ ප්රතිමූර්තිය." එකම වේලාව ඇතුළත් වේ රසවත් ස්වයං ඡායාරූප... 1905 සිට කලාකරුවා ස්ථිරවම රෝහලේ සිටියද ඔහු දක්ෂ කෙටුම්පත් ශිල්පියෙකු ලෙස පෙන්වමින් දිගටම වැඩ කරමින් සිටියේය. ඔහු රෝහල් ජීවිතයේ දර්ශන, වෛද්‍යවරුන්ගේ ඡායාරූප සහ භූ දර්ශන පින්තාරු කරයි. විවිධ හැසිරීම් වලින් සාදන ලද චිත්‍ර ඒවායේ තියුණු නිරීක්‍ෂණයෙන් සහ චිත්තවේගී භාවයෙන් කැපී පෙනේ. වර්බෙල්ට ප්‍රතිකාර කළ වෛද්‍ය උසොල්ට්සෙව් මෙසේ ලියයි. මානසික පෞරුෂය... ඔහු සෑම විටම නිර්මාණය කළ බව කෙනෙකුට පැවසිය හැකි අතර, නිර්මාණශීලිත්වය ඔහුට හුස්ම ගැනීම තරම් පහසු සහ අවශ්‍ය බව ඔහුට පැවසිය හැකිය. පුද්ගලයෙකු ජීවත් වන තාක් කල් ඔහු සියල්ල හුස්ම ගන්නා අතර වර්බල් හුස්ම ගන්නා විට ඔහු සියල්ල මැව්වේය. "
ඔහුගේ මරණයට වසර කිහිපයකට පෙර, වර්බෙල් වී. බ්‍රයුසොව්ගේ ප්රතිමූර්තිය මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. ටික කලකට පසු, බ්‍රයුසොව් ලිව්වේ ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලයම ඔහු මෙම ප්රතිමූර්තිය මෙන් වීමට උත්සාහ කළ බවයි. මෙම කාර්යය නිම කිරීමට වර්බෙල්ට වෙලාවක් නොතිබුණි, 1906 දී කලාකරුවා අන්ධ විය. ඔහු නිල් අහස ගැන සිහින දකින දුෂ්කර රෝහල් පසුබිමක ඛේදජනක ලෙස දරුණු පහරක් අත්විඳියි. එකම සැනසිල්ල සංගීතයයි.
කලාකරුවාගේ කෘතිය නපුරට එරෙහි දැඩි උද්‍යෝගයකි. නිර්මාණය කිරීමෙන් ඛේදජනක රූප, ඔහු ඔවුන් තුළ දීප්තිමත් උදාර ප්‍රතිපත්තියක් මූර්තිමත් කළේය. වර්බෙල්ගේ බොහෝ කෘති වල අන්තර්ගතය වන්නේ ආලෝකය සහ අන්ධකාරය අතර අරගලයයි. ඒ. කලාකරුවාගේ සොහොන මත බ්ලොක් මේ ගැන කාව්‍යමය වශයෙන් මෙසේ පැවසීය: “ලිලැක් රාත්‍රියක රත්තරන් මැදිහත් වූ බවට පණිවිඩකරුවෙකු ලෙස වර්බෙල් අප වෙත පැමිණියේය. පැහැදිලි සවස... ලෝක නපුරට එරෙහිව, රාත්‍රියට එරෙහිව මන්ත්‍ර ගුරුකම් කරන්නන් ලෙස ඔහු තම භූතයන් අපව හැර ගියේය. වර්බෙල් සහ ඔහු වැනි අනෙක් අය සියවසකට වරක් මනුෂ්‍යත්වය විවෘත කිරීමට පෙර මට වෙව්ලීම පමණි.
රුසියානු කලා විශාරදයින්ගේ චරිතාපදාන 50 ක්. එල් අරෝරා. 1970 එස් 218
සිය ජීවිතයේ අවසානය දක්වාම නිර්‍මාණාත්මකභාවයට විශ්වාසවන්තව සිටි මිහායිල් වර්බෙල් නම් ප්‍රාණවන්තයාගේ කතාව අපි ප්‍රකාශ කරමු.
යක්ෂයා පරාජය, 1901-1902
1901 ප්‍රධාන පවුල් සිදුවීමකින් සනිටුහන් විය - මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් වර්බෙල් සහ ඔහුගේ බිරිඳ නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නාට පුතෙක් උපත ලැබීය. මෙම සිදුවීම සඳහා මෙම යුවළ ඉතා සතුටු සිතින් සූදානම් වූ අතර, දරුවෙකුගේ උපත ඔවුන්ගේ අලංකාරයට බාධාවක් නොවන බව ඔවුන්ට පෙනුණි උසස් ජීවිතයදරුවා සමඟ "යක්ෂයා" ප්‍රදර්ශනය කිරීම සඳහා ඔවුන් විදේශ ගත වන බව ඔවුහු මනකල්පිත කළහ.
"යක්ෂයා වාඩි වී", 1890 (අසනීප වීමට පෙර)
කලත්රයා දැඩි ශෝකයට පත් විය - පිරිමි ළමයා උපන්නේ භේදයකින් උඩු තොලමිහායිල් වර්බෙල් මෙයින් දැඩි පැහැදීමකට පත් විය. එම මොහොතේ සිටම ඔහුගේ ඥාතීන් සහ මිතුරන් කලාකරුවාගේ යම් දෙයක් වැරදි බව දැනෙන්නට පටන් ගත්හ.
මිහායිල් වර්බෙල් ඔහුගේ බිරිඳ වන නදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා සබෙලා-වර්බෙල් සමඟ 1892 (අසනීප වීමට පෙර)
වර්බෙල් සව්වා ලෙස නම් කරන ලද ඔහුගේ පුත්රයාගේ ප්‍රතිමූර්තියක් තීන්ත ආලේප කර ඔහුගේ පෙනුමෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ ඔහුම අත්විඳින අධික සාංකාවයි.
"කලාකරුවාගේ පුත්රයාගේ ප්රතිමූර්තිය", 1902 (රෝගයේ ආරම්භය, නමුත් පළමු රෝහල් ගතවීමට පෙර)
1902 ආරම්භයේදී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි පැවති "වර්ල්ඩ් ඔෆ් ආර්ට්" ප්‍රදර්ශනයේදී "යක්ෂයා පරාජය කළේය" යන චිත්‍රය මහජනතාවට ප්‍රදර්ශනය කෙරිණි. එම ප්‍රදර්ශනය ගැන වර්බෙල්ගේ බිරිඳ වන එක්තරීනා ඉවානොව්නා ගාගේ සහෝදරිය සිහිපත් කරන්නේ මෙන්න: “මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච්, චිත්‍රය දැනටමත් ප්‍රදර්ශනය කර තිබියදීත්, සෑම උදෑසනකම එය දිනපතා නැවත ලියමින් සිටි අතර, මම සෑම දිනකම භීතියෙන් දුටුවෙමි වෙනස් කිරීම. "යක්ෂයා" ඉතා බිය උපදවන දින තිබුන අතර, පසුව යක්ෂයාගේ ප්‍රකාශය තුළ යළිත් දැඩි ශෝකයක් සහ නව සුන්දරත්වයක් දක්නට ලැබුණි ... පොදුවේ අසනීප තත්ත්වයක් තිබියදීත්, මැවීමේ හැකියාව වර්බෙල් අතහැරියේ නැත, එය වැඩෙන බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි, නමුත් ඔහු සමඟ ජීවත් වීම දැනටමත් දරාගත නොහැකි දෙයක් වී තිබුණි. "
"යක්ෂයා පරාජය කළා", 1901-1902 (අසනීප වීමට පෙර ආරම්භ වූ අතර එය බොහෝ වාර ගණනක් පිටපත් කරන ලදි)
1902 මාර්තු මාසයේදී කලාකරුවා මුලින්ම පෞද්ගලික මනෝචිකිත්සක රෝහලකට ඇතුළත් කරන ලදී. රෝගයේ පින්තූරයේ, තමන්ගේම ශ්‍රේෂ්ඨත්වය පිළිබඳ අදහස් පැවති අතර, එතරම් බලවත් උද්යෝගිමත් කාලයක් ආරම්භ වූ අතර, සමීපතම පුද්ගලයින් - බිරිඳ සහ සහෝදරිය - හමුවීම් පවා මාස හයකට බාධා විය.
"පෑන්", 1899 (අසනීප වීමට පෙර)
එම වසරේම සැප්තැම්බර් මාසයේදී වර්බෙල් ඔහුගේ සියලු දේ විනාශ කළ බව පැවසූ බැවින් යට ඇඳුම් නොමැතිව එක් කබායකින් සහ තොප්පියකින් සර්බියානු මනෝචිකිත්සක සායනය වෙත ප්රවාහනය කරන ලදී.
"හංස කුමරිය", 1900 (අසනීප වීමට පෙර)
මෙම රෝහලේදී තත්වය වඩාත් යහපත් වූ අතර ඔහු තම ඥාතීන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම තර්කානුකූල ලිපි ලිවූ අතර වෛද්‍යවරයාගේ උපදෙස් මත ඔහු නැවත තීන්ත ආලේප කිරීමට පටන් ගත්තේය.
"ලිලැක්", 1900 (අසනීප වීමට පෙර)
1903 පෙබරවාරි 18 වන දින මිහායිල් වර්බෙල් සායනයෙන් ඉවත් වූ නමුත් ඉතා කණගාටුවට පත් වූ අතර අප්රේල් වන විට ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම "නොසන්සුන්" විය: ඔහු හොඳ නැතැයි කියා නිතර නිතර කෑගැසුවේය, ඔහු කිසිසේත් වැඩ කළ නොහැකි විය. විවිධ නියෝග ලබා දුන්නේය. 1903 මැයි 3 වන දින අවාසනාවක් සිදු විය - සව්වොච්කා මිය ගියේය, එකම දරුවාවර්බෙල්. මෙම ශෝකය හමුවේ මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් ඉතා නිර්භීතව හැසිරී, අවමංගල්‍යය සංවිධානය කිරීම පෞද්ගලිකව භාරගෙන, බලාපොරොත්තු සුන් වූ තම බිරිඳට සහයෝගය දැක්වීමට උත්සාහ කළේය.
1904 (ඔහුගේ අසනීප කාලය තුළ) එන් අයි සබෙලා-වර්බෙල්ගේ ප්රතිමූර්තිය
ඔවුන්ගේ පුතාගේ අවමංගල්‍ය උත්සවයෙන් පසු, වර්බෙල් කියෙව් අසල පිහිටි ඔවුන්ගේ වත්තට ගිය අතර එහිදී කලාකරුවා දැඩි කලබලයට පත් වූ අතර හැකි ඉක්මනින් ඔහුව රෝහලට ගෙන යන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. රිගා හි එක් මනෝචිකිත්සක සායනයකට වර්බෙල් තැබීමට යමෙක් උපදෙස් දුන්නේය.
1904 දී පමණ පැස්ටල් වලින් පින්තාරු කරන ලද "පර්ල්" කෘතියේ එක් සංස්කරණයකි (අසනීපව සිටියදී)
මෙවර රෝගය මුළුමනින්ම වෙනස් ස්වභාවයක් ගනී: මෙගාලෝමේනියා අංශු මාත්‍රයක් ඉතිරි නොවීය, ඊට පටහැනිව, එය මුළුමනින්ම පීඩනයට පත් විය. වර්බෙල් නිහතමානී හා ශෝකයෙන් සිටි අතර, තමා නොවැදගත් ලෙස සලකන අතර ජීවිතය නැති කර ගැනීමට අවශ්‍ය විය.
"බේසමක් සහිත ස්වයං ඡායාරූපයක්", 1905 (ඔහුගේ අසනීප කාලය තුළ)
සරත් සෘතුවේදී කලාකරුවාගේ සහෝදරිය ඔහුව රීගා සිට මොස්කව් දක්වා ප්රවාහනය කළේය. මොස්කව් සායනයක දී ඔහු ඉතා සාර්ථක රෝගීන්ගේ පින්තූර තීන්ත ආලේප කිරීමට පටන් ගත් නමුත් ඔහුගේ සිතුවිලි ව්‍යාකූල වූ අතර ඔහුගේ බිරිඳ සහ සහෝදරිය ද මානසික රෝහලක රෝගීන් බව වර්බෙල්ට පෙනුණි.
"ජල ලිලී මල්", 1890 (අසනීප වීමට පෙර)
මොස්කව් කලාකරුවන්ගේ ප්‍රදර්ශනයකදී සායනයේදී සාදන ලද චිත්‍ර ඉදිරිපත් කරන ලදී; රෝගයේ සෙවනැල්ල වත් ඔවුන් තුළ නොපෙනුණි.
හැම්ලට් සහ ඔෆීලියා, 1884 (අසනීප වීමට පෙර)
මෙම කාලය තුළ වර්බල් විසින් "හය-පියාපත් සහිත සෙරෆිම්" සිතුවම පින්තාරු කළ අතර, දේවදූතයෙක් දැවෙන ලාම්පුවක් සමඟ නිරූපනය කරන අතර, ඉතා සුන්දර දෙයක්, දැවෙන හා දීප්තිමත් වර්ණවලින් සාදන ලදී.
"පියාපත් හයක සෙරෆිම් (අශ්රායෙල්)", 1904 (ඔහුගේ අසනීප කාලය තුළ)
1904 වසන්තය වන විට කලාකරුවා කෙතරම් නපුරුද යත්, ඔහු ගිම්හානය දැකීමට ජීවත් නොවන බව වෛද්‍යවරුන් හා ඥාතීන් සිතුවේ, ඔහුව විදේශ ගත කිරීමට අවශ්‍ය වූ නමුත් පසුව ඔවුන් මෙම සැලසුම් අතහැර දැමූහ. ගිම්හානය සඳහා මොස්කව් සායන වසා දමා තිබූ බැවින් සර්බියානු මනෝචිකිත්සකයා උපදෙස් දුන්නේ වර්බෙල් මෑතකදී මොස්කව් නගරයට නුදුරින් විවෘත කර ඇති මනෝචිකිත්සක උසොල්ට්සෙව්ගේ රෝහලේ සිටින ලෙසයි. මෙම රෝහලේ රෝගීන් වෛද්‍යවරයාගේ පවුලේ අය සමඟ ජීවත් වූ අතර මහත් නිදහසක් භුක්ති වින්දා.
1904 (ඔහුගේ අසනීප කාලයේදී) "වෛද්‍ය එෆ් ඒ උසොල්ට්සෙව්ගේ ප්රතිමූර්තිය"
උසොල්ට්සෙව්ගේ සායනය වෙත යාම විශ්මය ජනක ප්‍රතිලාභ ගෙන දුන්නේය: වර්බෙල් කෑමට පටන් ගත්තේය (ඊට පෙර ඔහු තමාට ආහාර අහිමි වූ අතර කෑමට නුසුදුසු යැයි සිතා), සිතුවිලි පහව ගොස්, ඔහු ඇදගෙන, පවුලේ අයට සහ මිතුරන්ට ලිපි ලිව්වා, මාස දෙකකට පසු ඔහු බොහෝ සුවය ලැබීය ඔහු ආපසු ගෙදර ආවා කියලා.
මෙම ස්ථානයේ මනෝචිකිත්සක රෝහලේ වැට පිහිටා තිබුනේ උසොල්ට්සෙව් සායනයයි.
කලාකරුවා රෝහලෙන් පිටව ගිය පසු, වර්බෙලි ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගිය අතර එහිදී මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් ඔහුගේ ජීවිතය ගත කළේය සෞඛ්ය සම්පන්න පුද්ගලයා: ඔහු මහල් නිවාසයක් කුලියට ගෙන එහි විදුලිය දමා ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළේය.
"උදෑසන", 1897 (අසනීප වීමට පෙර)
මෙම කාලය තුළ වර්බෙල් ඔහුගේ විස්මිත "පර්ල්" තීන්ත ආලේප කිරීමට පටන් ගත් අතර එය දැන් මොස්කව් ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරියේ එකතුවේ ඇත.
"පර්ල්", 1904 (අසනීප කාලයේදී)
1905 ආරම්භය වන විට, වර්බෙල්ගේ බිරිඳ දැඩි උද්යෝගයක් දැක ගැනීමට පටන් ගත් අතර, ඔහු නොඉවසිය හැකි, කෝපයට පත් වූ අතර සම්පූර්ණයෙන්ම අනවශ්‍ය දේ සඳහා අධික ලෙස මුදල් වියදම් කළේය. කලාකරුවාගේ බිරිඳට මොස්කව්හි මනෝචිකිත්සක උසොල්ට්සෙව්ව "ඉවත් කිරීමට" සිදු වූ අතර, වර්බෙල් ඔහුගේ මොස්කව් රෝහල වෙත ගෙන ගියේය.
"ප්රසංගයෙන් පසු" (කලාකරුවාගේ බිරිඳගේ ප්රතිමූර්තිය), 1905 (ඔහුගේ අසනීප කාලය තුළ)
උසොල්ට්සෙව් රෝගියාට සන්සුන් බලපෑමක් ඇති කළේය. වරක් සායනයට ගිය විට වර්බෙල් නිදා ගැනීමට පටන් ගත් අතර නින්ද නොයාම සැමවිටම ඔහුගේ රෝගයේ භයානක රෝග ලක්‍ෂණයක් විය. ඥාතීන් බලාපොරොත්තු වූයේ මෙවර අසනීප දිගු නොවේවා කියා ය, අහෝ, නමුත් ඔවුන් වැරදියි - උද්යෝගය තුළ නැවතත්පීඩනයට ඉඩ දුන්නේය. අසනීපව සිටියද, වර්බෙල් වැඩ කිරීම නැවැත්වුවේ නැත: ඔහු කලාකරුවා බැලීමට පැමිණි මුළු උසොල්ට්සෙව් පවුලේම, බොහෝ රෝගීන්ගේ සහ කවියෙකු වූ බ්‍රයුසොව්ගේ චිත්‍රයක් පින්තාරු කළේය.
"කවියාගේ චිත්‍රය වී. යා. බ්‍රයුසොව්", 1906 (ඔහුගේ අසනීප කාලය තුළ)
උසොල්ට්සෙව් සායනයේදී පැවැත්වූ මිහායිල් වර්බෙල් සමඟ ඔහුගේ පළමු හමුවීම ගැන බ්‍රයුසොව් ඉතා සිත්ගන්නාසුලු මතකයන් ඉතිරි කළේය: “ඇත්ත කියන්න, වර්බෙල් දැක මම බියට පත් වීමි. ඔහු අපිරිසිදු, කුණු කමිසයක් ඇඳ සිටි දුර්වල, අසනීප පුද්ගලයෙකි. ඔහුට තිබුනේ රතු වූ මුහුණකි; ගොදුරු කුරුල්ලෙකු මෙන් ඇස්; රැවුල වෙනුවට නෙරා ඇති කොණ්ඩය. පළමු හැඟීම: පිස්සු! සුපුරුදු සුබ පැතුමෙන් පසු ඔහු මගෙන් ඇසුවේ: “ඔබයි මම ලිවිය යුතුද?” ඔහු මාව විශේෂ ආකාරයකින් කලාත්මකව, උනන්දුවෙන්, විනිවිදභාවයෙන් පරීක්‍ෂා කිරීමට පටන් ගත්තේය. වහාම ඔහුගේ ප්‍රකාශනය වෙනස් විය. දක්ෂයෙක් පිස්සුවෙන් එබී බැලුවේය. "
බ්‍රයුසොව් කවියාගේ ඡායාරූපය.
වර්බෙල් බ්‍රයුසොව්ට ලියන විට, ඔහුගේ ඇස් වලින් අමුතු දෙයක් සිදු වන බව අවට සිටි අය දැක ගැනීමට පටන් ගත් විට, නිරූපිකාව බැලීමට කලාකරුවාට ඉතා සමීප වීමට සිදු විය. බ්‍රයුසොව්ගේ ප්රතිමූර්තිය අවසන් කිරීමෙන් පසු වර්බෙල් ඔහුගේ වැඩ කටයුතු දුටුවේ නැති තරම් නව දුක් වේදනා බිහිසුණු වේගයකින් ළඟා වෙමින් තිබුණි.
ද ෆෝචූන් ටෙලර්, 1894-1895 (අසනීප වීමට පෙර)
මිහායිල් වර්බෙල්ට ඔහුගේ තත්වයේ භීතිය තේරුම් ගත හැකි විය: ලෝකය පුදුම තරම් සුන්දර වූ කලාකරුවා දැන් බොහෝ දුරට අන්ධ විය ... ඔහු අවුරුදු 10 ක් බඩගින්නේ සිටියහොත් ඔහුගේ පෙනීම සහ ඔහුගේ චිත්‍රය දකින බව පවසා ඔහු ආහාර ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට පටන් ගත්තේය. අසාමාන්ය ලෙස හොඳ වනු ඇත.
"පියාපත් හයේ සෙරෆිම්", 1905 (අසනීප වීමට පෙර)
අවාසනාවන්ත කලාකරුවා තම හඳුනන අය ගැන දැන් ලැජ්ජාවට පත් වී ඔහු මෙසේ කීවේය: "ඇයි ඔවුන් පැමිණිය යුත්තේ, මට ඔවුන් නොපෙනේ."
"වැල්කරි (ටෙනීෂෙවා කුමරියගේ ඡායාරූපය)", 1899 (අසනීප වීමට පෙර)
මිහායිල් වර්බෙල් සමඟ බාහිර ලෝකය සම්බන්ධතා අඩු වැඩි විය. නිතිපතා කලාකරුවා බැලීමට ගිය ඔහුගේ සහෝදරියගේ සහ බිරිඳගේ සියලු උත්සාහයන් නොතකා, ඔහු තමාගේම සිහින ලෝකයට ඇද වැටුනි: ඔහු සිය සියලු කෘතීන් නිර්මාණය කළේ මරකත වලින් ඇස් ඇති ඔහු සුරංගනා කතා වැනි දෙයකට ය. පුරාණ ලෝකයේහෝ පුනරුදය.
"හැන්සල් සහ ග්‍රෙටල්", 1896 (අසනීප වීමට පෙර)
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර තුළ කලාකරුවා වැඩි වැඩියෙන් මස් මාංශ ප්‍රතික්ෂේප කළ අතර, ඔහුට "ඝාතනය" කෑමට අවශ්‍ය නැති බව පවසා, ඔවුන් ඔහුට නිර්මාංශ කෑම මේසයක් දීමට පටන් ගත්හ. වර්බෙල්ගේ ශක්තිය ක්‍රමයෙන් පහව ගිය අතර සමහර විට ඔහු පැවසුවේ “ජීවත් වීම එපා වී” ඇති බවයි.
"සෙරෆිම්", 1904-1905 (අසනීප කාලයේදී)
ඔහුගේ උයනේ හිඳගෙන පසුගිය ගිම්හානයේදී, ඔහු වරක් පැවසුවේ: "ගේකුරුල්ලන් මට හir නඟනවා - ටිකක් ජීවතුන් අතර, ටිකක් ජීවතුන් අතර" රෝගියාගේ සාමාන්‍ය පෙනුම වඩාත් පිරිපහදු වූ අතර අධ්‍යාත්මික බවට පත් විය. වර්බෙල් අවසානය දක්වා ගමන් කළේ පූර්ණ සන්සුන් භාවයකින්. ඔහුට නියුමෝනියාව වැළඳීමට පටන් ගත් විට එය ක්ෂණික පරිභෝජනයක් බවට පත් වූ විට ඔහු එය සන්සුන්ව ලබා ගත්තේය. ඔහුගේ අවසාන සවිඥානක දිනයේදී, වේදනා විඳීමට පෙර, වර්බෙල් විශේෂයෙන් ප්‍රවේශමෙන් පිළිවෙලට තබා, තම බිරිඳගේ සහ සහෝදරියගේ දෑත් උණුසුම් ලෙස සිපගත් අතර වැඩි යමක් කතා නොකළේය.
ඡායාරූපය, 1897 එම්. ඒ. වර්බෙල් (අසනීප වීමට පෙර)
ටික වේලාවකට පසු සුවය ලැබීමෙන් පසු කලාකරුවා පැවසුවේ තමා සමඟ ආචාර කරන පුද්ගලයා අමතමිනි: "නිකොලායි, මට මෙහි නිදා සිටීම ප්‍රමාණවත් - අපි ඇකඩමියට යමු." මෙම වචන වලින් යම් ආකාරයක මිය යන අනාවැකිමය පුරෝකථනයක් තිබුණි: දිනක් තුළ වර්බෙල්ව මිනී පෙට්ටියකට ගෙනැවිත් කලා ඇකඩමියට - ඔහුගේ අල්මාරිය.
"ඇඳ" ("නින්ද නොයාම" චක්‍රයෙන්), 1903-1904 (අසනීප කාලයේදී)
මිහායිල් වර්බෙල්ගේ අනර්ඝ පෞරුෂත්වයේ සංකීර්ණ බව තේරුම් ගත් අන් කිසිවෙකු මෙන් නොව මනෝවිද්‍යාඥ උසොල්ට්සෙව්ගේ වචන වලින් මම කතාව අවසන් කිරීමට කැමතියි: “වර්බෙල්ගේ වැඩ බව මට නිතර අසන්නට ලැබුණි. අසනීප නිර්මාණශීලිත්වය... මම වර්බෙල් දිගු කලක් හා ප්‍රවේශමෙන් අධ්‍යයනය කළ අතර, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සාමාන්‍ය දෙයක් පමණක් නොව, ඉතා අසීරු හා බලවත් බවත්, අසනීපයකට පවා ඔහුව විනාශ කළ නොහැකි බවත් මම විශ්වාස කරමි. ඔහුගේ මානසික පෞරුෂයේම හරයේ නිර්‍මාණාත්මකභාවය මූලික වූ අතර, අවසානය දක්වාම රෝගය ඔහුව විනාශ කළේය ... ඔහු දැඩි ලෙස රෝගාතුරව මිය ගිය නමුත් කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහු නිරෝගීව හා දැඩි සෞඛ්ය සම්පන්නව සිටියේය.
"වීදුරුවක රෝස", 1904 (අසනීප කාලයේදී)
මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් වර්බෙල් උපත ලැබුවේ 1856 මාර්තු 5 වන දින ඔම්ස්ක්හිදී ය. ඔහුගේ පියා ඇලෙක්සැන්ඩර් මිහයිලොවිච් පෝලන්ත පවුලකින් පැවත එන අතර 1853 සිට 1856 දක්වා ඔම්ස්ක් බලකොටුවේ සේවය කළ නිලධාරියෙකි. අම්මා ඇනා ග්‍රිගෝරියෙව්නා දෙසැම්බර් මාසයේදී එන් වී බසාර්ජින්ගේ ඥාතියෙකි. අවාසනාවකට මෙන්, මිහායිල්ගේ වයස අවුරුදු 3 දී ඇය මිය ගියාය. 1859 දී වර්බෙල්ගේ පියා ඇස්ට්‍රාකාන් වෙත මාරු කරන ලද අතර පසුව ක්‍රියාකාරී මාරුවීම් ආරම්භ විය. කුඩා කල සිටම මිහායිල් වර්බෙල් රුසියාවේ බොහෝ ප්‍රදේශවලට ගොස් තිබේ. මිහායිල්ට වයස අවුරුදු 7 දී ඔහුගේ පියා නැවත විවාහ විය. මෙම විවාහයේදී ඔහුට දරුවන් 3 දෙනෙකු සිටි අතර, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් තවමත් තරුණ වියේදී මිය ගියා.
වර්බෙල් නිතර සංචාරය කිරීම හේතුවෙන් විවිධ පාසල් වල ඉගෙනුම ලැබීය. ඔඩෙස්සාහිදී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි රිචලියු සම්භාව්ය ව්‍යායාම ශාලාවෙන් උපාධිය ලබා ගත් අතර කලාකරුවන් දිරිමත් කිරීමේ සමිතියේ චිත්‍ර ඇඳීමේ පන්තියට ගියේය, සරතොව්හිදී ඔහු චිත්‍ර ඇඳීම පිළිබඳ පෞද්ගලික ගුරුවරයෙකු වෙත ගියේය. ඉන්පසු ඔඩෙස්සා හි නැවත චිත්‍ර ඇඳීමේ පාසලක් තිබුණි. 1874 දී මිහායිල් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයට නීති පීඨයට ඇතුළත් විය. උපාධිය ලැබීමෙන් පසු වර්බෙල් ප්‍රධාන නාවික අධ්‍යක්ෂක කාර්යාලයේ නීතිඥයෙකු ලෙස සේවය කළේය. ඔහුගේ අධ්‍යයන කාලය තුළදී, වර්බෙල් ඒ වන විටත් චිත්‍ර ඇඳීමට ප්‍රිය කළ අතර, ඔහුට ඉතා හොඳ දෘශ්‍ය මතකයක් තිබුණි. සඟරා වලින් විවිධ මුද්‍රණ පිටපත් කිරීමට ඔහු කැමති විය. ඉන්පසු ඔහු මිථ්‍යා ප්‍රතිරූපය සහ පෞරාණිකත්වය වෙත ගමන් කළේය ("පෞරාණික ජීවිතයේ දර්ශනයක්", "මංගල්‍ය රෝමවරුන්").
1880 දී වර්බෙල් පීපී චිස්ටියාකොව් කලා ඇකඩමියේ සන්ධ්‍යා පන්තියට සහභාගී වීමට පටන් ගත්තේය. මෙම පාසල කලාකරුවාට බොහෝ දේ ලබා දුන්නේය, මෙන්න ඔහුට දැනටමත් ඔහුගේම සිතුවම් ශෛලියක් තිබුණි: සිතුවම් මොසෙයික් වලට සමාන ය, වස්තූන් බොහෝ පළිඟු වලින් සමන්විත බව පෙනේ.
1884 දී කියෙව්හි ශාන්ත සිරිල් දේවස්ථානයේ බිතු සිතුවම් සහ බිතු සිතුවම් ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමට වර්බෙල් සහභාගී විය. මහාචාර්ය ඒවී ප්‍රකොව් ඔහුට ආරාධනා කළේය. පල්ලියේ බිත්ති මත "අපෝස්තුළුවරුන් මත ශුද්ධාත්මයාණන්ගේ බැසයාම" සහ "සොහොන අ Cන්න" වැනි කෘතීන් නිර්මාණය කරන ලදි. තවද, 1887 දී, කියෙව්හි ව්ලැඩිමීර් ආසන දෙව්මැදුරේ බිතු සිතුවම් සකස් කිරීමේ කටයුතු සිදු වෙමින් පැවතුනි. "නැවත නැඟිටීම", "සුවඳ විලවුන් සහ ඉටිපන්දමක් සහිත දේවදූතයා" යන කෘති දර්ශනය විය. කියෙව් පල්ලියේ ගීතිකා කණ්ඩායමේ ලියා තිබූ එකල කැපී පෙනෙන කෘතියක් නම් - "අපෝස්තුළුවරුන් දොළොස් දෙනා මත ශුද්ධාත්මයාණන්ගේ බැසීම." තේමාව තෝරාගත්තේ ප්‍රකෝව් විසින් වන අතර කෘතිය රචනා කළේ වර්බෙල් විසිනි.
1885 දී වර්බෙල් බයිසැන්තියානු මොසෙයික් හැදෑරීම සඳහා ඉතාලියට, වෙනීසියට ගියා. එහිදී ඔහු කියෙව් පල්ලිය සඳහා අයිකන තීන්ත ආලේප කරයි: "ක්‍රිස්තුස්", "වර්ජින් සහ ළමයා", "ශාන්ත සිරිල්", "ශාන්ත අතනාසියස්".
ඉතාලියේ සිටීම කලාකරුවාගේ කාර්යයට බලපෑවේය. නැඟෙනහිර කෙරෙහි දැඩි ආශාවක් ඇති විය. කියෙව් වෙත ආපසු පැමිණි පසු වර්බෙල් විසින් "පර්සියානු කාපට් පසුබිමට එරෙහිව ගැහැණු ළමයා" සහ "පෙරදිග කතන්දරය" සිතුවම් කළේය.
වර්බෙල් 1889 දී මොස්කව් වෙත පැමිණියේය. එහිදී ඔහුට මැමොන්ටොව් සහ ඔහුගේ කවයේ සාමාජිකයන් හමු වේ. මේ කාලය වන විට වර්බෙල් ලර්මොන්ටොව්ගේ (චිත්‍ර 13) කෘතීන් සඳහා නිදර්ශන නිර්මාණය කර තිබුණි. ඔවුන්ගෙන් වැඩි දෙනෙක් "භූතයාට" අයත් වූහ. ඊට පසු, යක්ෂයාගේ ප්‍රතිරූපය වර්බෙල්ගේ කෘතියෙන් ඉවත් නොවීය.
චිත්‍ර ඇඳීමට අමතරව මිහායිල් වර්බෙල්ට නිරූපණ ශිල්පයේ යෙදිය හැකිය. 1888 දී ඔහු යක්ෂයාගේ රූපයක් සහ පපුවක් නිර්මාණය කළේය. ඉන්පසු යළිත් යක්ෂයා සමඟ සිතුවම් මාලාවක්. ඒවා සියල්ලම විශේෂ ආකාරයකින් පින්තාරු කර ඇති අතර, සිතුවම් “ස් st ටිකරූපී වූවා” මෙන් විය. වීරයින්ගේ සහ කඳුකරයේ ප්‍රතිබිම්භ දිලිසෙන පළිඟු වලින් සමන්විත වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. මේ සියල්ල මහජනයාට ඉතා අසාමාන්ය විය. කුඩා කල කලාකරුවා ඛනිජ විද්‍යාවට ප්‍රිය කළ අතර වටිනා ගල් අධ්‍යයනය කළේය. පැහැදිලිවම මෙය ඔහුගේ මෙම දැක්ම තුළ තීරණාත්මක කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. තවද, කෘතීන් තුළ ඛේදවාචකය, යහපත හා නපුර අතර සදාකාලික අරගලය දැනිය හැකිය.
1891 දී ආබ්‍රම්ට්සෙවෝ හි එස් අයි මාමොන්ටොව්ගේ වතුයායේ වළං වැඩ වර්‍ගයේ ප්‍රධානියා ලෙස වර්බෙල් පත්විය. මෙන්න ඔහු සිය කලාකෘති නිර්මාණය කරයි: "කුපවා", "වොල්කොවා", "මිස්ගිර්".
1894 දී වර්බෙල් නැවත විදේශ ගත විය. ඔහු රෝමය, පැරිස්, මිලාන් සහ ඇතන්ස් හි සංචාරය කළේය.
වර්බෙල් ස්මාරක කලාව කෙරෙහි වැඩි වැඩියෙන් උනන්දුවක් දක්වයි. ඔහු "සිහින කුමරිය" සහ "මිකුලා සෙලියානිනොවික්" වැනි කලාකෘති නිර්මාණය කරයි. නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් සමස්ත රුසියානු ප්‍රදර්ශනයේ මණ්ඩපය සඳහා මෙම සිතුවම් ආරම්භ කරන ලදී. සමාන්තරව, වර්බල් ඔපෙරා සඳහා දර්ශන තලයන්හි වැඩ කළේ එස් අයි මාමොන්ටොව් විසිනි. ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්. ඔපෙරා වල හැඟීම යටතේ ගැඹුරු දාර්ශනික අර්ථයකින් පිරී ඇති "ෆවුස්ට්" සිතුවම දිස්වේ.
ඒ. බෙනොයිස් වර්බෙල් ගැන කතා කළේ මෙසේය: “ඔහු තමා, තමාගේ ධනය පූජා කළේය. ඔහු අපට පන්සල් සහ මාලිගා, ගීත සහ පිළිම ලබා දීමට සූදානම් විය. ඔහුගේ පැවැත්ම පුරවා ඇති ආශ්වාදයේ බර නමුත් ලෝකය ඔහුව පිළිගත්තේ නැත, enත් වී හා පහත් කොට සලකන ලදි. ඇයි ඔහු බියෙන්, ක්‍රීඩාවෙන්, වර්ණවලින්, විනෝදයෙන්, කම්මැලිකම, ව්‍යාපාර, අන්ධකාරය සහ නිෂ්ඵලකම තුළ ජීවත් වන විට. කිසිවෙකු වර්බෙල් විශ්වාස කළේ නැත. ඉඳහිට යමෙක්- විකේන්ද්රිකභාවයෙන් කෙනෙකු ඔහුගෙන් චිත්‍රයක් මිලදී ගනීවි බිතුසිතුවමක්, නමුත් වහාම සම්බන්ධතා විසන්ධි විය, පිලිස්තිවරුන් විකේන්ද්රිකයන් වීමට ගත් උත්සාහයෙන් විවේක ගත් අතර කලාකරුවා නැවත නිෂ්ඵල වී නිෂ්ඵල විය ... "
වර්බෙල් සිය කෘති සොච්චමකට විකුණා දැමීය. "පෑන්", "හංස කුමරිය" කලාකරුවා විකිණීමට යන මිල මෙන් දෙගුණයක් ලාභයෙන් අලෙවි විය. ඔහුව ඒත්තු ගැන්වීම පහසු විය, ඔහු විශේෂයෙන් විරුද්ධ වූයේ නැත.
1896 දී මිහායිල් වර්බෙල් අවසානයේ ආදරයෙන් බැඳුණා. එය ප්‍රමාණවත් විය ප්රසිද්ධ ගායකයානදීෂ්ඩා ඉවානොව්නා සබෙලා. ඇය ගෙනාවා නව ඇදහිල්ලවර්බෙල් සඳහා. වර්බෙල් ඇගේ ඡායාරූප මාලාවක් නිර්මාණය කරන අතර සමහර මිථ්‍යා කෘති වල ඇගේ ප්‍රතිරූපය ද සටහන් වී ඇත. විය නව වටයකලාකරුවාගේ නිර්මාණශීලිත්වය. වී. 
1902 දී, ඒවායින් එකක් ශක්තිමත් වැඩඑහි ඛේදවාචකයේදී - "යක්ෂයා පරාජය". භූතයන් වර්බෙල්ගේම ඉරණම පිළිබිඹු කරන බව අපට පැවසිය හැකිය. ඇත්තෙන්ම, එතරම් ත්‍යාගශීලීව සිටි ඔහුට කිසි දිනෙක ඔහුගේ අතිමහත් සැලසුම් සියල්ල ඉටු කිරීමට නොහැකි විය. 1890 ප්‍රථම "භූතයා" තුළ බලාපොරොත්තුව තවමත් දෘශ්‍යමාන වන අතර ශක්තිය දැනෙන අතර අවසාන භූතයා තුළ අවසානයේ නොවැලැක්විය හැකි බව දැනී ඇත. වර්බල් ඩීමන් ඩිෆේටඩ් හි වැඩ කරමින් සිටියදී ඔහුගේ මානසික රෝගයේ පළමු රෝග ලක්ෂණ පෙන්වීමට පටන් ගත්තේය. පවුලේ අය සහ මිතුරන් මෙය දුටුවේය. මිහායිල් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් සමඟ යම් දෙයක් වැරදී ඇති බව සියළුම ඥාතීන් හා මිතුරන් දුටුවද, ඔහුගේ කතාවල කිසිඳු විකාරයක් නොතිබූ හෙයින්, ඔහු සෑම කෙනෙකුම හඳුනාගෙන, සියල්ල මතක තබා ගත් නිසා ඔවුන් නිතරම සැක කළා. ඔහු වඩාත් ආත්ම විශ්වාසයක් ඇති කර, මිනිසුන් සමඟ ලැජ්ජාවට පත් වීම සහ නොනවත්වා කතා කිරීම නතර කළේය "- ඊඅයි ජී. 1901 දී වර්බෙල්ගේ අසනීපය අවසානයේදී අඩු විය. වසර භාගයක් ඔහු සමාජයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම හුදෙකලා වූ අතර ඔහුගේ ඥාතීන්ට පවා අයිතියක් නැත. නිසා ඔහුව බලන්න බරපතල තත්ත්වය... ඔහු සුවය ලැබූ විට, වර්බෙල් නැවත වරක් තම බුරුසු අතට ගැනීමට උත්සාහ කළේය. නමුත් ප්‍රමාණවත් ශක්තියක් නොතිබුණි, නිර්මාණාත්මක නැගීමක් නොතිබුණි, මානසික අවපීඩනය ඇති විය. ඔහු තම පුත් සව්වා සමඟ ක්‍රිමියාවට ගියේ නව හැඟීම් ලබා ගැනීමට සහ ඔහුගේ තත්වය වැඩිදියුණු කිරීමට ය. ඔවුන් වොන් මක්ක වත්තේ නැවතී සිටි මොහොතේම සාවා අසනීප විය. රෝගය සුව කළ නොහැකි බව පෙනී ගියේය. වර්බෙල් පවුලට වසර ඉතා දුෂ්කර විය. මරණ එකම පුතා, සබීලාට ඇගේ හ voice අහිමි විය, මිහායිල්ගේ මානසික රෝගය - සියල්ල එකවර බිඳ වැටුණි. 1904 දී කලාකරුවාට කීර්තියක් ලැබුණි. අඩු වැඩි වශයෙන් සුවය ලැබූ ඔහු දැනටමත් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණ ඇත. 1906 දී කලාකරුවාගේ පෙනීම නැති වී අන්ධ විය.
1910 අප්රේල් 1 වන දින වර්බෙල් මිය ගියේය. ඔහුව තැන්පත් කරනු ලැබුවේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී ය. බ්ලොක් කතා කළේය සමුගැනීමේ කතාව: "... වර්බල් උදාවන්නේ සියලු දක්ෂයින් මෙන්, ඔවුන් කලාකරුවන් පමණක් නොව, දැනටමත් අනාගතවක්තෘවරුන් වන බැවිනි. වර්බෙල් අපව කම්පා කරයි, මන්ද ඔහුගේ වැඩ වලදී නිල් රාත්රිය පසුබට වී ජයග්‍රහණය කිරීමට පසුබට වන ආකාරය අපි දකින නිසා, සමහර විට, ඔහුගේ ඉදිරියේදී සිදු වන පරාජය "
ඔහුට පසුව වර්බෙල් කෘති 200 ක් පමණ ඉතිරි කළේය.
වර්බෙල්ගේ දක්ෂතාව බහුකාර්ය විය. ඔහු පන්සල් තීන්ත ආලේප කළේය, විශාල බහු-මීටර් කැන්වස් සහ කුඩා ඊසල් චිත්‍ර සිතුවම් කළේය; ඔහු රඟහල අලංකාර කරන්නෙකු ලෙස, පොත් නිදර්ශනයේ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස මෙන්ම මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස ද ක්‍රියා කළේය.
මිහායිල් වර්බෙල් - රුසියානු කලාකරුවා, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විශ්ව විද්‍යාලයේ නීති පීඨයෙන් උපාධිය ලබා, එවකට කලා ඇකඩමිය. ඔහුගේ ගුරුවරයා වූ පී.චිස්ටියාකොව්ගේ නිර්දේශය මත ඔහු කියෙව් අසල ශාන්ත සිරිල් ආරාමයේ පැරණි දේවස්ථානයේ වැඩ කළේය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු නිසි ලෙස ඇගයීමට ලක් නොවීය.
දිගු කලක් තිස්සේ වර්බෙල් මහජනයා නොදැන සිටි අතර 90 දශකයේ අග භාගයේදී "සිහින කුමරිය" සහ "මිකුලා සෙලියානිනොවිච්" යන විශාල පැනල් ප්‍රදර්ශනය කිරීමෙන් පසුව පමණක් ඔවුන් ඔහුව දැක කලාකරුවාගේ වැඩ කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීමට පටන් ගත්හ. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ වැඩ කටයුතු නිරන්තරයෙන් පුවත්පත් වල දැඩි මතභේදයට තුඩු දුන්නේය.
වර්බෙල්ගේ කෘති වෙනත් කිසිවෙකු සමඟ පටලවා ගත නොහැක. ඔහු තුළ වර්බල් ශෛලියක් ආවේණික වූ විශේෂ එකක් පමණක් වර්ධනය විය. මෙම විලාසය පදනම් වී ඇත්තේ පරිමාමිතික-මූර්ති රටාවේ ආධිපත්‍යය මත වන අතර එහි මුල් පිටපත ස්වරූපය තියුණු, තියුණු දාරවලට තලා දැමීම, වස්තූන් යම් ආකාරයක ස්ඵටිකරූපී සැකසුම් වලට සමාන කිරීම ය. වර්බෙල් වර්ණය තේරුම් ගන්නේ එක්තරා ආකාරයක ආලෝකයක් ලෙස, වර්ණ ආලෝකය ස්ඵටිකරූපී දාරයකට විනිවිද යාමෙනි. වර්බෙල්ගේ කැන්වස් වල තැළී යන වර්‍ගයේ වර්‍ගය සහ ඒවායේ ස්ඵටිකරූපී වයනය මොසෙයික් බලපෑම් වලට සමාන ය.
සංකේතවාදයේ ලක්ෂණ සහ "නූතන" ශෛලිය වර්බෙල්ගේ කෘති තුළ කැපී පෙනේ. ඛේදජනක තනිකම සහ පුද්ගලයෙකුගේ මරණය යන මාතෘකාව ගැන කලාකරුවා උනන්දු වන අතර, ඔහු යක්ෂයාගේ ස්වරූපයෙන් සංකේතාත්මකව හෙළි කිරීමට උත්සාහ කරයි. ඔහුගේ කෘති තුළ සාම්ප්‍රදායිකව යථාර්ථවාදී කෘති ඇත, මිථ්‍යා කථා ද ඇත, ලර්මොන්ටොව්, පුෂ්කින්ගේ කෘති සඳහා නිදර්ශන ද ඇත ජන කතා, වීර කාව්‍ය සහ ජනප්‍රවාද.
සොබාදහමේ කාව්‍යමය පින්තූර වෙත හැරෙමින්, වර්බෙල් ඔවුන්ට අද්භූත හා අපූරු වර්ණ ගැන්වීමක් ද ලබා දුන්නේය. නූතනවාදයේ බලපෑම වර්බෙල්ගේ අලංකාර කෘතීන් කෙරෙහි විශේෂයෙන් බලවත් ලෙස බලපෑවේය (පැනල්, මූර්ති, පැල්ලම් සහිත වීදුරු ජනෙල් වල රූප සටහන් ආදිය).
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේදී වර්බෙල් අසනීප වූ අතර වරින් වර මනෝචිකිත්සක සායනයක ප්‍රතිකාර ලැබීය. මානසික රෝග වලට ගොදුරු වන කාල පරිච්ඡේදයන් තුළ ඔහු ලිවීය සහ නිර්මාණය කළේය. 1910 දී, පනස් හතර හැවිරිදි වියේ පසුවන වර්බෙල් නියුමෝනියාවෙන් මිය ගියාය.
වර්බෙල්ගේ සිතුවම් වල සැබෑ අංගය නම් ඇසෙන සේ පෙනෙන නිශ්ශබ්දතාවය සහ නිහ silenceතාවයි. ඔහුගේ ලෝකය නිහ .තාවයේ ගිලී ඇත. වචනයෙන් නොගැලපෙන කිව නොහැකි හැඟීම් වල අවස්ථා ඔහු නිරූපණය කරයි. නිහ of හදවත් ද්වන්ධ සටන, අදහස්, ගැඹුරු භාවනාව, නිහ silent අධ්‍යාත්මික සන්නිවේදනය.
වර්බෙල්ගේ ලෝකය උසස් අධ්‍යාත්මික ආතතියේ ධාරාවලින් වැසී ඇත - මෙය ඔහුගේ ස්මාරකයේ රහස සහ දීර්ඝායුෂ සහතික කිරීම මෙයයි.
වර්බෙල්ගේ පළමු කෘති වලින් එකකි. මෙය කියෙව්හි සිරිල් දේවස්ථානයේ සුරක්ෂිතාගාරය මත චිත්‍ර ශිල්පියා විසින් පින්තාරු කරන ලද "ශුද්ධාත්මයාණන්ගේ බැසයාම ..." නම් විශාල බිතු සිතුවමකි.
සුවිශේෂ සම්ප්‍රදායට අනුව, ශුද්ධාත්මයාණෝ පරෙවියෙකුගේ ස්වරූපයෙන් ප්‍රේරිතයන්ට දර්ශනය වූ අතර එයින් දිවෙන දිවේ දිව ඒ එකිනෙකා මත රඳා පැවතුනි. ඊට පසු, ප්‍රේරිතයන් සියලු භාෂාවලින් කථා කිරීමේ ත්‍යාගය ලබා ගත් අතර ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ ඉගැන්වීම සියලු ජාතීන්ට දේශනා කළහ. අනෙකුත් ශුභාරංචි පුරාවෘත්තයන් මෙන්, "පැවතීමේ" කුමන්ත්‍රණයට සියවස් ගණනාවක් පැරණි සම්ප්‍රදායක් තුළ ඇතුළත් පල්ලි කලාව තුළ තමන්ගේම නිරූපණ ක්‍රමයක් තිබුණි. වර්බෙල් පැහැදිලිවම මෙම යෝජනා ක්‍රමය අනුගමනය කළ අතර සමහර විට සුවිශේෂයන්ගේ පැරණි කුඩා උපකල්පන භාවිතා කළ නමුත් ඔහු නවීන කලාකරුවෙකු ලෙස පෙන්වමින් ඔහුගේම ආකාරයෙන් රූප අර්ථ නිරූපණය කළේය.
වාඩි වී සිටින අපොස්තුළුවරුන් දොළොස් දෙනා අර්ධ වෘත්තාකාරයකින් සකසා ඇති අතර එමඟින් සංයුතිය වාස්තුවිද්‍යාවේ වාස්තු විද්‍යාත්මක ආකෘතියට ගැලපේ. මැද දෙවියන් වහන්සේගේ මෑණියන්ගේ ඉතා figureජු ස්වරූපය ඇත. පසුබිම නිල් පාටයි, පරෙවියෙකුගේ ප්‍රතිමාවක් සහිත රවුමකින් රන් කිරණ විහිදේ, අපෝස්තුළුවරුන්ගේ සිවුරු සැහැල්ලු ය, මුතු මාණික්‍ය පැහැයෙන් යුක්ත වන අතර ඇතුළත සිට ආලෝකයේ බලපෑමක් ඇති කරයි. පොදු උසස් අධ්‍යාත්මික උද්යෝගයකින් වැලඳගත් අපෝස්තුළුවරුන්ගේ කණ්ඩායම, සෑම කෙනෙකුම මෙය තමන්ගේම ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමෙන් නොමැකෙන හැඟීමක් ඇති කරයි: දෑත්, දැන් තදින් මිරිකා, ආවේගශීලීව හදවතට තද කර, පසුව සිතුවිලි පහත් කර, පසුව වෙව්ලමින් ස්පර්ශ කරයි ඔවුන් අසල වාඩි වී සිටින පුද්ගලයාගේ අත.
වර්බෙල්ගේ බොහෝ කෘති වල ලර්මොන්ටොව්ගේ වැඩ ගැන සඳහන් වේ. භූතයා ද එවැනි එක් ප්‍රතිරූපයකි. නමුත් මෙය ලර්මොන්ටොව්ගේ කෘතිය සඳහා වූ නිදර්ශනයක් පමණක් නොවන බව වර්බෙල් සිය දැක්ම, මෙම ප්‍රතිරූපය පිළිබඳ අවබෝධය ලබා දෙයි.
යක්ෂයෙක් යනු දෙවියන් වහන්සේට විරුද්ධව කැරලි ගැසූ අතර අහසින් පොළොවට හෙළනු ලැබූ ඇද වැටුණු දේවදූතයෙකි. මිථ්‍යාවේදී යක්ෂයා යනු ටයිටැනික්, නමුත් සීමා සහිත ශක්තියේ ප්‍රතිරූපයකි. ඔහුව ස්වර්ගය විසින් ප්‍රතික්ෂේප කළ නමුත් පෘථිවිය විසින් ඔහුව පිළිගත නොහැකි විය. වර්බෙල් විසින්ම යක්ෂයාව තේරුම් ගෙන ඇත්තේ මෙසේ ය: "ඔහු අවිවේකී මිනිස් ආත්මයේ සදාකාලික අරගලය විදහා දක්වමින්, තමා තුළ පැවති දැඩි ආශාවන්ගේ සංහිඳියාව සෙවීම, ජීවිතය පිළිබඳ දැනුම සහ පොළොවේ හෝ ස්වර්ගයේ දී ඔහුගේ සැකයන්ට පිළිතුරක් ලබා නොදීම."
මෙම රූපයේ හරය දෙයාකාර ය. එක් අතකින්, මානව ආත්මයේ බලවත් ශ්‍රේෂ්ඨත්වය ඇත, එය නිදහසට සහ දැනුමේ පූර්ණත්වයට ඇති ආවේගයන් තුළ කිසිදු තහනමක් හෝ බාධාවක් නොඉවසයි. අනෙක් අතට, තනිකම, සීතල, හිස්බව බවට පත් වන පුද්ගලයාගේ ශක්තිය ගැන අප්‍රමාණ ආඩම්බරයක්, අධි තක්සේරුවක් ඇත.
දෙවියන් වහන්සේගේ ශාපය පමණි
ඉටු වූ - එදිනම
සොබාදහමේ උණුසුම් වැලඳ ගැනීම
මා වෙනුවෙන් සදහටම සිසිල් වී ඇත.
යක්ෂයා නිරූපනය කර ඇත්තේ කඳු මුදුනක වාඩි වී සිටින ආකාරයයි. බලාපොරොත්තු රහිත ශෝකය ඔහුගේ බැල්මේ, කඳේ නැඹුරුවේ, දණහිසට තද වූ කරකැවෙන දෑතින් කියවේ. එවැනි පවා සංයුති තාක්‍ෂණය, ඉහළ රාමුවෙන් කපා දැමූ රූපයේ කොටසක් මෙන්, යක්ෂයාගේ පැවැත්මේ බාධාව, වේදනාකාරී බව අපට දැනේ.
මෙම කෘතියේ කලාකරුවාගේ සිත්තරා ආකාරය සිත් ඇදගන්නා සුළු ය: ඡයාරූපය පෙනෙන්නේ ඡේදනය වන තල-මුහුණු සමූහයක සිට ය.
පින්තූරයේ සීතල, ලිලැක්-නිල් නාද ආධිපත්‍යය දරයි.
වර්බෙල් බොහෝ කලකට පෙර "යක්ෂයා පරාජය කළේය" යන ශෝචනීය සිතුවමක් සංකල්පනය කර ඇත. නරඹන්නා කම්පනයට පත් කිරීමට, අතිවිශිෂ්ට කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට ඔහුට අවශ්‍ය වූ නමුත්, පින්තූරයේ අදහස ඔහු පැහැදිලිව නියෝජනය නොකළ බව පෙනේ: යක්ෂයාට වඩා යක්ෂයාට වඩා ඔහු සතු විය. පියාඹමින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් මෙම යක්ෂයා නිරූපනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඔහු බොහෝ වේලාවක් සිතුවේය. "පරාජිත" යක්ෂයා පිළිබඳ අදහස පෙනුනේ එයම ය.
භූතයා පර්වත අතරට මිටියාවතකට හෙළනු ඇත. වරක් බලවත් දෑත් කස පහරවල් බවට පත් වී, කණගාටුදායක ලෙස විකෘති වී, ශරීරය විකෘති වී, පියාපත් විසිරී ගියේය. වැටී ඇති, දම් පැහැති අඳුරු සහ හරස් වූ නිල් දිය පහරවල් වටා. ඔවුන් එය තව ටිකක් ගංවතුරට දමති - සහ එය සම්පුර්ණයෙන්ම වසා දමන්න, එහි නිල් පැහැති මතුපිටක්, පූර්ව කාලීන ජල අවකාශයක් ඇති අතර එමඟින් කඳු පිළිබිඹු වේ. ඔහුගේ ඔටුන්න තුළ රෝස පැහැ දීප්තියක් තවමත් දැවෙමින් සිටියත්, වේදනාකාරී මුඛයක් සහිත වැටී වැටී සිටින මිනිසාගේ මුහුණ වල් හා කණගාටුදායක ය.
රන්වන්, තද නිල්, කිරි නිල්, දම් පාට ලිලැක් සහ රෝස - වර්බෙල්ගේ ප්‍රියතම වර්‍ග - මෙහි සිත් ඇදගන්නා දසුනක් සාදයි.
දැන් පින්තාරු කළ කැන්වසය දැන් මෙන් පෙනෙන්නේ නැත: ඔටුන්න දිදුලයි, කඳු මුදුන් රෝස පැහැයෙන් බැබළුණි, කැඩුණු පියාපත් පිහාටු දිදුලයි, මොණරුන් මෙන් දිදුලයි. සෑම විටම වර්බෙල් තීන්ත රැක ගැනීම ගැන තැකීමක් කළේ නැත - තීන්ත වලට දීප්තියක් ලබා දීම සඳහා ලෝකඩ කුඩු එක් කළ නමුත් කාලයත් සමඟ මෙම කුඩු විනාශකාරී ලෙස ක්‍රියා කිරීමට පටන් ගත් අතර, පින්තූරය හඳුනාගත නොහැකි තරමට අඳුරු විය. නමුත් ආරම්භයේ සිටම ඇගේ වර්ණ පටිපාටිය විවෘතව අලංකාර විය - වර්බෙල්ගේ හොඳම දේ වූ වර්‍ගයේ ගැඹුර සහ සන්තෘප්තිය, විවිධ සංක්‍රාන්ති සහ සෙවනැලි එහි නොතිබුණි.
"වර්ල්ඩ් ඔෆ් ආර්ට්" ප්‍රදර්ශනය සඳහා සිතුවම ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ප්රවාහනය කරන විට, කැන්වසය මේ වන විටත් ප්‍රදර්ශනය කර තිබුනද, වර්බෙල් සෑම උදෑසනකම එය නැවත ලියමින් සිටි අතර, මෙම වෙනස සෑම දෙනාම දුටුවේය. භූතයා දරුණු වූ දින කිහිපයක් තිබූ අතර, පසුව ඔහුගේ මුහුණේ දැඩි ශෝකයක් දිස් විය ... වර්බල් ඒ වන විටත් දැඩි ලෙස රෝගාතුරව සිටියේය.
"යක්ෂයා පරාජයට පත් විය" කලාකරුවාගේ ඛේදවාචකයේ දෘශ්‍යමාන ස්වරූපය මෙන් එහි සිතුවමෙන් එතරම් ග්‍රහණය කර නොගනී: අපට දැනෙන්නේ - "මෙන්න මිනිසෙකු පුළුස්සා දමා ඇත."
නිරූපණය කිරීම සුරංගනා කතා වීරයන්, වර්බෙල් ප්රසිද්ධ දේ නිදර්ශනය කළේ නැත සාහිත්‍ය බිම් කොටස්, ඔහු සෑම විටම තමාගේම සුරංගනා කතා නිර්මාණය කළේය, ඔහුගේ යක්ෂයා. නමුත් මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔහු ප්‍රාථමික මූලාශ්‍ර නොසලකා හැරිය බව නොවේ. නිදසුනක් ලෙස "බොගතිර්" නිර්මාණය කරමින් ඔහු වීර කාව්‍ය ලෝකයට අවංකවම පුරුදු වී සිටියේය.
ඔහුගේ "බොගාටිර්" - ඉල්යා මුරොමෙට්ස් - ගොරෝසු, විශාල, අශ්ව බිටු මත වාඩි වී සිටීම. එවැනි "ගොවි-රතු" කෙනෙකුට "පොලු අනූවකින්" සමාජයක් සමඟ සටන් කළ හැකි අතර, වීර කාව්‍යයේ පවසන පරිදි බාල්දි එකහමාරකින් වයින් වීදුරුවක් බොන්න; ඔහු "ශක්තියෙන්, අධික බරකින්" බරක් ඇති නමුත් ඔහු ගමන් කරන්නේ "සිටගෙන සිටින වනාන්තරයකට වඩා ටිකක් ඉහළින්, ඇවිදින වලාකුළකට වඩා ටිකක් පහතින්" - පින්තූරයේ ෆීල් ගස් මුදුන් දැකිය හැකිය අශ්වයාගේ පාද. වනාන්තරය මුල් ඝනත්වයෙන් යුක්ත වන අතර උකුස්සන් දෙදෙනෙකු එහි ඝන බන්ධනයෙන් සැඟවී සිටී. වලසෙකු මෙන් පළල් උරහිස් ඇති, වීරයා දැඩි ලෙස හා තියුණු ලෙස බලයි, සංවේදීව සවන් දෙයි, ඔහුගේ ඇඳුම් සහ සන්නාහ රටා, අලංකාරයි - එසේම වීර කාව්‍යයට අනුකූලව "පරණ කොසැක්" ඉල්යාගේ විකාරය ගැන කථා කරයි:
ඉල්යා ෂෝඩ් සිල්ක් සපත්තු,
ඔහු කළු වෙල්වට් වලින් බෑගයක් පැළඳ සිටියේය,
මම හිස මත ග්‍රීක පස් තොප්පියක් තැබුවෙමි.
වීරෝබල් වීර කාව්‍යයේ බලය වර්බෙල්ට දැනුනද, "දිය වී ගැලවී යාම" වැනි බිඳෙන සුළු, ගීතමය රූප තරම් ඒවා ඔහුට සමීප නොවීය.
"හං කුමරිය" යන සිතුවම ලියා ඇත්තේ පුෂ්කින් විසින් "සාර් සල්තාන්ගේ කතාව" යන මාතෘකාව මත ලියන ලද අතර වර්බෙල්ගේ බිරිඳ නදීෂ්ඩා සබෙලා-වර්බෙල්ගේ ප්රතිමූර්තිය සඳහා නිරූපිකාව ලෙස කටයුතු කළ බව ඔවුහු කියති. කෙසේ වෙතත්, පින්තූරයේ ඇති "සාර් සල්තාන්ගේ" වේදිකා අර්ථ නිරූපණය සමඟ connectionsජු සම්බන්ධතා නොමැති අතර කුමරිය පවා එන්අයි මෙන් නොපෙනේ. සබේලු යනු සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මුහුණකි. බොහෝ දුරට, වර්බෙල් කුමරියගේ මුහුණ සොයා ගත් අතර, එහිදී ඔහුගේ බිරිඳගේ සහ ඔහු වරක් ආදරය කළ කාන්තාවකගේ සහ සමහර විට වෙනත් කෙනෙකුගේ දියණියගේ ලක්ෂණ දුරස්ථව පිළිබිඹු වී ඒකාබද්ධ විය.
ඇත්තෙන්ම වර්බෙල් සිතුවම් කළේ නිකම්ම නිකම් චිත්‍රයක් නොවේ. කලාකරුවා ජීවත් වූයේ මාංසයෙන් හා ලේ වලින් නොව ගැඹුරින් ජීවත් වන අපූරු ජීවියෙකු ලෙසය. වර්බෙල්ගේ හංස කුමරියගේ සුන්දරත්වය උපන්නේ මුහුදු මූලද්‍රව්‍යයෙන්, එය හිරු බැස යන කිරණ වලින් වියන ලද, තරංග ක්‍රීඩාව, ගල් වල දීප්තිය, සැරිසරන ශබ්දය. ඇගේ පණ නැති මුහුණේ, පාට සෙල්ලම් කිරීම - නිල් -කළු මුහුදේ සිට රෝස දම් පැහැය උදාව දක්වා - පිඟන් මැටි වල නාද පිටාර ගැලීම වැනිය. මෙම මුහුණ මත ජීවත් වන්නේ ඇස් පමණක් වන අතර, ඔවුන් තුළ අප්‍රමාණ දුකක් ඇත. සුළඟේ පියාපත් වෙව්ලයි, ඇගේ හිස් වැස්මේ වටිනා ගල් දිදුලයි, ඇදගෙන, සමුගැනීමේ බැල්මක් හෙළයි. මෙම පෙනුමෙන්, භූමික පෙනුමක් සඳහා ඇති ආශාව, සඳහා භූමික ආදරයසහ ප්රීතිය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය පුෂ්කින්ගේ "හංස කුමරිය" නොව රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ ඔපෙරාවෙන් නොවේ. එහිදී ඇය දිවා එළිය, දීප්තිමත් ය. සාරෙවිච් ගයිඩන් නපුරු සරුංගලයකින් ඇයව ගලවාගෙන ඇයව විවාහ කර ගන්නා අතර සෑම දෙයක්ම සාමාන්‍ය සතුට සඳහා සකසා ඇත. වර්බෙල්ගේ සිතුවමේ, කන්‍යාවක්ගේ මුහුණක් ඇති අද්භූත කුරුල්ලෙකු පුරුෂයෙකුගේ බිරිඳ වීමට බොහෝ දුරට ඉඩ නොතබන අතර, ඇගේ වෙහෙසකර සමුගැනීමේ බැල්ම, ඇගේ අත් සංඥා, නිශ්ශබ්දතාව ඉල්ලා සිටීම යහපැවැත්මක් පොරොන්දු නොවේ. කුමරිය ළං නොවී ඇය අඳුරට පාවී යයි.
පින්තූරයේ මනෝභාවය බිය උපදවන සහ කනගාටුදායක ය. හිරු බැස යන හිරුගේ පිළිබිඹුව සමඟ හංසයාගේ මව මුතු වල පිහාටු ලියන ලද්දේ, මෙම ඝෝෂාව, වෙව්ලීම, අපට සීතල, වෙරළේ සැරිසරන හ hear පවා ඇසෙන බව හැඟීම ශක්තිමත් කරමිනි. බලාපොරොත්තු සුන්වීම සහ දුක ගැන. තවත් මොහොතක් - සහ උදාවන මායිම පහව යනු ඇත, කුමරියගේ අලංකාරය අතුරුදහන් වනු ඇත, විශාල පියාපත් පමණක් පියාඹයි සුදු කුරුල්ලාසහ රළ වල සැඟවී සිටින්න ...
ඒ. "හංස කුමරිය" චිත්‍රයට බ්ලොක් විශේෂයෙන් කැමති විය. එහි ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සෑම විටම ෂක්මාටෝවෝ හි පිහිටි ඔහුගේ කාර්යාලයේ එල්ලා තිබේ. එය ආභාෂය ලබයි මහා කවි"වර්බෙල්" යන උපසිරැසි සමඟ. කවි වල වර්බෙල්ගේ සිතුවම නිරූපණය නොකරන අතර, ඒවා සිතුවමෙන් මතු වූ විවිධ සංගම් වල ආභාෂය ලබයි ...
ඩාලි අන්ධයි, දවස් තරහ නැතිව,
තොල් වැසී ඇත
කුමරියගේ ගැඹුරු නින්දේදී,
නිල් පාට හිස් ය ...
සදාකාලික මාරුවක උල්පත් ඇත
තවද පීඩනය පහත වැටේ.
දර්ශන වලින් පිරුණු සුළි සුළඟක්
පරෙවි අවුරුදු ...
ක්ෂණික බෙලහීනතාවය යනු කුමක්ද?
කාලය සැහැල්ලු දුමකි ...
අපි නැවත අපේ පියාපත් විහිදුවමු
අපි නැවත පියාසර කරමු!
නැවතත් පිස්සු මාරුවක
ආකාශ වස්තුව බිඳ දැමීම
දර්ශන වල නව සුළි සුළඟක් හමුවෙමු
ජීවිතය සහ මරණය හමුවෙමු!
පැස්ටල් පර්ල් "- කුඩා ආශ්චර්යයකලාව, මුතු කටුවක පිටාර ගැලීමේ විස්මිත ක්‍රීඩාව.
ස්වාභාවික මුහුදු වෙරළක් අතේ තබාගෙන පරීක්‍ෂා කළ කවුරුත් එහි ස්ථර වල වෙනස් වන වර්‍ණිත සෙල්ලම ගැන පුදුම වීම වැළැක්විය නොහැක. ඒවා මුහුදේ ස්වරයෙන් සහ හිරු බැස යන අහසෙන් සහ දේදුන්නක දීප්තියෙන් සහ අඳුරු රිදී පැහැයෙන් බබළයි. කුඩා ප්‍රමාණයේ සැබෑ නිධන් ගුහාවක්.
වර්බෙල්ට, සියලු ස්වභාවයන් නිධානයන් ගුහාවක් වූ අතර, කටුව පිටාර ගැලීමේදී, ස්වභාව ධර්මයේ ව්‍යාප්ත වන මැජික් සංකේන්ද්‍රනය වී ඇති බව ඔහු දුටුවේය. එය අවශ්‍ය වූයේ එය "පිටපත් කිරීම" පමණි: මුතු මාතාවගේ වර්ණ සියුම් බව නොපෙනෙන අතර කවචයේ සෑම හැරීමක්ම සහ ආලෝකකරණයේ සෑම වෙනස්කමක්ම වෙනස් වේ. කවචයේ පිටාර ගැලීම ද එහි වයනය මත රඳා පවතින බව වර්බෙල් තේරුම් ගත්තා - සිනිඳු, රළු, ස්ථර.
දම් පාට, නිල්, රෝස, කොළ පැහැයට හුරු සියළුම පැහැයන්ගෙන් යුක්තව වර්බෙල් ෂෙල් එකේ අඟුරු සහ පැන්සල් සිතුවම් රාශියක් පාටින් ලිවීමට පෙර සෑදුවේය. බැලූ බැල්මට පෙනෙන පරිදි මෙම පිටාර ගැලීම් නිර්මාණය කර තිබෙන්නේ: ඔබ පින්තූරය විවිධ කෝණයන් වෙත යොමු කළ හොත් සැබෑ කවචයක මෙන් වර්ණ වෙනස් වී, දිලිසෙමින් සහ වියැකී යනු ඇත.
කවචයේ ආයු ප්‍රමාණයට වඩා වැඩියෙන් තීන්ත ආලේප කර ඇති අතර, මෙය අප ඉදිරියේ යම් ආකාරයක කුළුණක් ඇතිවාක් මෙන් මැජික් වල හැඟීම වැඩි කරයි. දිය යට රාජධානිය... එවිට යමෙකුට එහි වාසය කිරීමට සිදු වේ! මුහුදේ රජුගේ දියණිය හැර වෙන කවුද?
කුමරියන් නැගී සිටියේ අනෙක් සියල්ලන් මෙන් නොවැලැක්විය හැකි ලෙස ය අපූරු රූපවර්බෙල් - ස්වාභාවික ස්වරූපයන් මෙනෙහි කිරීමෙන්, ඒවා මුලින් සැඟවී සිටියාක් මෙන්, ඒවා සලකා බැලීම පමණක් අවශ්‍ය විය. කලාකරුවා එම සංඛ්‍යා වලට කැමති නැති අතර, ඔවුන් ද ආර්ට් නූවෝගේ ආත්මයේ සිටියහ - ටිකක් විචක්ෂණශීලී, අතිවිශිෂ්ට සෙල්ලක්කාර, කලාකරුවාගේ අරමුණ නොගැඹුරු.
ඒ සියල්ල සමඟම "පර්ල්" ඉන් එකකි මෑත වැඩවර්බෙල් - ඔහුගේ කෘතියේ අව්‍යාජ මුතු ඇටයක් ලෙස පවතී.
වර්බෙල් කැමති වූයේ ඝන සහ රැලි සහිත පඳුරු හා මල් තණ බිම් ආසන්නයේ නිරූපණය කිරීමට ය. කලාකරුවා ගොරෝසු ලෙස ගොයම් ගහ රෙදි විවීම ගැන සොයා බැලුවේය ස්පruස් ශාඛාලිලැක් පොකුරු වල "ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය" තුළ, පර්ණාංග හා සමාන ශීත inතුවේ දී වීදුරුව මත රටා සෑදෙන අයිස් ස්ඵටික වල ව්‍යූහයේ, අං හැඩැති කටු වල බාහිර ස්වරූපයන්. කලාකරුවාගේ බැල්ම යටතේ සොබාදහමේ මේ සියලු විස්මයන් ඉන්ද්‍රජාලික ලෝකයක් දක්වා වර්ධනය විය, ඔහු තව තවත් එබී බැලීය - සහ රූපවල දළ සටහන්, ඇස් දෙස බලා සිටිනු පෙනේ ...
මෙන්න "ලිලැක්" පින්තූරය ... ලිලැක් වල ලිලැක් පඳුරු පින්තූරයේ මුළු අවකාශයම පුරවන අතර එයින් එහා කෙළවරක් නැති බව පෙනේ. පඳුරු වල - ගැහැණු රූපයක් හෝ සුරංගනාවියක්. ඇගේ දුඹුරු පැහැති කොළ පැහැති මුහුණ සහ අත් පාහේ පාහේ කළු ඇඳුමහිසකෙස් සහ ඇස් වල අඳුරු සිදුරු - සියල්ලට පසු, මෙය අන්ධයන් අතර ගැඹුරේ ඝනීභවනය වූ සහ නැවත පණ ගැන්වූ සෙවනැල්ල හැර වෙන කිසිවක් නොවේ. හිරු උදාවන අතර ඇය අතුරුදහන් වනු ඇත.
"පෑන්" සිතුවම ඒකමතිකව වර්බෙල්ගේ සියලුම කෘතිවල මුදුන් මල්කඩ ලෙස පිළිගැනේ. පුදුමයට කරුණ නම් කලාකරුවා එය දින දෙක තුනකින් ලිවීමයි! ඔවුන් පවසන්නේ ඒ සඳහා හේතු වූයේ ඒ.ෆ්‍රාන්ස්ගේ "ශාන්ත සත්‍යර්" කතාව කියවීම බවයි. කලාකරුවා මුලින්ම ඔහුගේ සිතුවම හැඳින්වූයේ "Satyr" යනුවෙනි. හෙලෙනික් එළුවාගේ දෙවියා සහ රුසියානු ලේෂි මෙහි එක් පුද්ගලයෙකු බවට එක්සත් වී ඇත. නමුත් තවමත් ලෙෂෙගෝ වෙතින් - රුසියානු භූ දර්ශනය සහ පෑන් පෙනුම. මෙම පෙනුම පැමිණියේ කොහෙන්ද, කලාකරුවාට මෙම කැපී පෙනෙන තට්ට හිස, වටකුරු, ඇහි බැම, නිල් ඇස් ඇති මුහුණ, වල් රැළි වලින් වැඩී ඇත්තේ කොහෙන්ද? කිසිවෙකු වර්බෙල් වෙනුවෙන් පෙනී නොසිටි බව දන්නා අතර, එක්කෝ ඔහු යුක්රේන ගමක කොහේ හෝ එවැනි මහලු මිනිසෙකු ගැන ඔත්තු බැලීය, නැතහොත් ඔහු ඔහුව මවා ගත්තේය සඳ එළියපැරණි පාසි කඳක් දුටු විට - නොදනී.
ඒ අතරම, ඔහු අතිශයින්ම අපූරු ය, ඔහු වනාන්තර මළ නොබියෙකි, රාත්‍රියේදී නැතිවූ පුද්ගලයෙකු විසින් දුටු හා මවා ගත් දේ පුද්ගලීකරණය කරයි. අළු කෙස් කළඹක් සෙලවෙන්නට පටන් ගනී, බැටළු පැටවුන්ගේ අං ගොරෝසු පාසි යට ගුලි වී, ගොරෝසු අතක් වෙන් වී, බහු බැරල් නලයක් මිරිකා හදිසියේම වට විය නිල් ඇස්පොස්පරික් ෆයර්ෆ්ලයිස් වගේ. වන අයිතිකරුගේ හlessක් නැති ඇමතුමට ප්‍රතිචාර දැක්වූවාක් මෙන්, ක්ෂිතිජයෙන් මාසයක් සෙමෙන් සෙමෙන් ගලා එයි, ගඟේ මතුපිට සහ කුඩා නිල් පැහැති මලක් නිල් පැහැයෙන් දිදුලයි. ලෙෂි - මෙම කෝප්ස් වල ආත්මය සහ ශරීරය සහ වගුරුබිම් තැනිතලාව; ඔහුගේ ලොම් වල කරකැවිල්ල නැගී එන අඩ සඳකට සමාන ය, අතේ වංගුව වක්‍ර බර්ච් වංගුව දෝංකාර දෙයි, ඔහු පස්, පාසි, ගස් පොතු සහ මුල් වලින් සෑදූ ගැට, දුඹුරු ය. ඔහුගේ ඇස්වල මායා කර්මය හිස්කම විඥානයට ආගන්තුක සත්‍යක් හෝ ශාක ප්‍රඥාවක් ගැන කථා කරයි: මෙම සත්වයා කිසිඳු අත්දැකීමක්, වේදනාකාරී සිතුවිලි වලින් තොර, ස්වයංසිද්ධයි.
