Wacheza jazz wa Kirusi. Waimbaji bora wa jazba ili kufanya siku yako

nyumbani / Kudanganya mke

Jazz ina uwezo wa chochote. Atakuunga mkono wakati wa huzuni, atakufanya ucheze, atakutumbukiza kwenye dimbwi la kufurahia muziki wa midundo na utu wema. Jazz sio mtindo wa muziki na hali. Jazz ni enzi nzima; haimwachi mtu yeyote tofauti.

Kwa hivyo wacha nikualike dunia ya ajabu swing na uboreshaji. Katika makala haya, tumekukusanyia wasanii kumi wa muziki wa jazz ili ufanye siku yako.

1. Louis Armstrong

Jazzman, ambaye alikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya jazz, alizaliwa katika eneo maskini zaidi la Negro la New Orleans. Yake ya kwanza elimu ya muziki Louis alipelekwa kwenye Kambi ya Marekebisho ya Vijana ya Coloured, ambapo aliishia kufyatua bastola Mwaka mpya... Kwa njia, aliiba bunduki kutoka kwa afisa wa polisi ambaye alikuwa mteja wa mama yake (nadhani unaweza kudhani alikuwa wa taaluma gani). Katika kambi, Louis akawa mwanachama wa wenyeji bendi ya shaba ambapo alijifunza kucheza matari, alt pembe na clarinet. Upendo wake kwa muziki na uvumilivu ulimsaidia kufikia mafanikio, na sasa kila mmoja wetu anajua na anapenda bass yake ya husky.

2. Likizo ya Billie

Billie Holiday aliunda aina mpya ya sauti za jazba, kwa sababu sasa mtindo huu wa uimbaji unaitwa jazba. Jina lake halisi ni Eleanor Fagan. Mwimbaji alizaliwa Philadelphia, mama yake, Sadie Fagan wakati huo alikuwa na umri wa miaka 18, na baba yake, mwanamuziki, Clarence Holiday - 16. Karibu 1928, Eleanor alihamia New York, ambako alikamatwa na mama yake kwa ukahaba. Tangu miaka ya 30, alianza kuigiza katika vilabu vya usiku, na baadaye kwenye sinema, na baada ya 1950, alianza kupata umaarufu haraka. Baada ya miaka thelathini, mwimbaji alianza kuwa na shida kubwa za kiafya kutokana na idadi kubwa pombe na madawa ya kulevya. Chini ya ushawishi mbaya wa kunywa, sauti ya Likizo ilipoteza unyumbufu wake wa zamani, lakini maisha ya ubunifu mwimbaji hakumzuia kuwa moja ya sanamu za jazba.

3. Ella Fitzgerald

Mmiliki wa safu ya sauti ya oktava tatu alizaliwa huko Virginia. Ella alikulia katika familia maskini sana lakini iliyomcha Mungu na ya mfano mzuri. Lakini baada ya kifo cha mama yake, msichana wa miaka 14 aliacha shule, na baada ya kutofautiana na baba yake wa kambo (mama na baba ya Ella walikuwa wameachana wakati huo), alihamia kuishi na shangazi yake na kuanza kufanya kazi kama mlinzi katika danguro. Huko alikabili mafiosi na maisha yao. Msichana mdogo hivi karibuni alitunzwa na polisi, na alipelekwa katika shule ya bweni huko Hudson, ambayo Ella alikimbia na hakuwa na makazi kwa muda. Mnamo 1934, aliimba kwa mara ya kwanza kwenye hatua, akiimba nyimbo mbili kwenye shindano la Amateur Nights. Na hii ilikuwa msukumo wa kwanza katika kazi ndefu na ya kizunguzungu ya Ella Fitzgerald.

4. Ray Charles

Fikra ya jazba na blues alizaliwa huko Georgia sana familia maskini... Kama vile Ray mwenyewe alivyosema: “Hata kati ya weusi wengine, tulikuwa chini kabisa ya ngazi, tukiwatazama wengine. Hakuna kitu chini yetu - ardhi tu." Alipokuwa na umri wa miaka mitano, kaka yake alizama kwenye beseni barabarani. Labda kutokana na mshtuko huu, Ray alikuwa kipofu kabisa na umri wa miaka saba. Nyota wengi wa jukwaa la ulimwengu na sinema wamevutiwa na kuinama mbele ya talanta ya Ray Charles mkuu. Mwanamuziki huyo alipokea tuzo 17 za Grammy na akaingia kwenye Ukumbi wa Umaarufu wa Rock and Roll, Jazz, Country na Blues.

5. Sarah Vaughn

Mmoja wa waimbaji wakubwa wa kike wa jazba alizaliwa California. Aliitwa "sauti kubwa zaidi ya karne ya ishirini," na mwimbaji mwenyewe alipinga alipoitwa mwimbaji wa jazba, kwa sababu alizingatia safu yake kuwa pana. Kwa miaka mingi, ujuzi wa Sarah uliboreshwa zaidi, na sauti yake ikapata kina zaidi na zaidi. Mbinu anayopenda zaidi mwimbaji ilikuwa mtelezo wa haraka lakini laini wa sauti yake kati ya pweza - glissando.

6. Kizunguzungu Gillespie

Kizunguzungu ni mpiga tarumbeta mahiri wa jazz virtuoso, mtunzi na mwimbaji, mmoja wa waanzilishi wa mtindo wa bebop. Mwanamuziki huyo alipata jina lake la utani "Dizzy" (iliyotafsiriwa kutoka kwa Kiingereza - "dizzying", "ya kushangaza") kama mtoto, shukrani kwa antics yake na antics, ambayo ilishtua wengine. Kizunguzungu alisoma trombone, darasa la nadharia na maelewano katika Taasisi ya Lorinburg. Mbali na mafunzo ya kimsingi, mwanamuziki anamiliki tarumbeta kwa uhuru, ambayo imekuwa mpendwa wake, na piano na ngoma.

7. Charlie Parker

Charlie alianza kucheza saxophone akiwa na umri wa miaka 11 na kwa mfano wake alionyesha kuwa jambo kuu ni mazoezi, kwa sababu mwanamuziki huyo alifanya mazoezi ya saxophone kwa saa 15 kwa siku kwa miaka 3-4. Kazi kama hiyo ilizaa matunda, na muhimu sana - Charlie alikua mmoja wa waanzilishi wa bebop (pamoja na Dizzy Gillespie) na aliathiri sana jazba kwa ujumla. Uraibu wa heroini wa mwanamuziki huyo uliharibu kazi yake. Licha ya matibabu katika kliniki na kamili yake, kama Charlie mwenyewe aliamini, kupona, hakuweza kuendelea kufanya kazi kwa bidii kwenye kazi zake.

Mchezaji tarumbeta huyu pia alileta athari kubwa kwenye jazz na alikuwa mstari wa mbele katika mitindo kama vile modal jazz, cool jazz na fusion. Kwa muda, Miles alicheza kwenye quintet ya Charlie Parker, ambapo aliendeleza sauti yake ya kibinafsi. Baada ya kusikiliza taswira ya Davis, unaweza kufuatilia historia nzima ya maendeleo ya jazba ya kisasa, kwa sababu Miles aliunda kivitendo. Upekee wa mwanamuziki huyo ni kwamba hakuwahi kujiwekea kikomo kwa mtindo wowote wa jazba, ambao, kwa kweli, ulimfanya kuwa mzuri.

9. Joe Cocker

Kufanya mageuzi yasiyo ya laini sana kwa wasanii wa kisasa, tunajumuisha Joe mpendwa wa kila mtu kwenye orodha yetu. Mnamo miaka ya 70, Joe Cocker alipata shida kubwa na repertoire kwa sababu ya matumizi mabaya ya pombe, kwa hivyo katika repertoire yake tunaweza kusikia repertoire nyingi za nyimbo za wasanii wengine. Kwa bahati mbaya, pombe iligeuza sauti yenye nguvu ya mwimbaji kuwa baritone ya raucous tunayoweza kusikia leo. Lakini, licha ya umri wake na afya iliyoharibika, Joe mzee bado anaigiza. Na ninaweza kusema kutokana na uzoefu wangu mwenyewe kwamba yeye ni mwenye nguvu sana na hata anapendeza watazamaji, akiruka juu na chini katika vipindi kati ya aya.

10. Hugh Laurie

Dokta House anayependwa na kila mtu alionyesha ujuzi wake wa muziki katika mfululizo. Lakini hivi majuzi Hugh ametufurahisha na kazi yake ya kasi katika uga wa jazz. Licha ya ukweli kwamba repertoire yake imejaa nyimbo za wasanii maarufu, Hugh Laurie anaongeza mapenzi yake na sauti maalum tayari ukoo kwetu kazi. Hebu tumaini hili ni la ajabu mtu mwenye talanta na itaendelea kutufurahisha, kupumua maisha ndani ya ndoto, lakini bado jazba nzuri kama hiyo.

Machapisho ya sehemu ya muziki

Walikuwa wa kwanza kucheza jazz

Jaz ulimwengu wa muziki iliyowasilishwa na mkutano wa tamaduni mbili - Uropa na Kiafrika. Kwenye wimbi la kimataifa mwanzoni mwa miaka ya 20 ya karne ya ishirini, mwelekeo wa muziki uliingia katika Ardhi ya Soviets. Tunakumbuka wasanii ambao walikuwa wa kwanza kucheza jazba huko USSR.

Valentin Parnakh na mtoto wake Alexander. Picha: jazz.ru

Valentin Parnakh. Picha: mkrf.ru

"Okestra ya kwanza ya bendi ya jazba ya Valentin Parnakh katika RSFSR" ilionyeshwa kwa mara ya kwanza kwenye jukwaa mnamo Oktoba 1922. Haikuwa tu onyesho la kwanza, lakini onyesho la kwanza la mwelekeo mpya wa muziki. Pamoja, mapinduzi ya muziki wa wakati huo, yalikusanywa na mshairi, mwanamuziki na mwandishi wa chore ambaye alikuwa ameishi Uropa kwa miaka sita. Parnach alisikia jazba katika mkahawa wa Parisiani mwaka wa 1921 na alilemewa na mwelekeo huu wa kimuziki wa kibunifu. Alirudi Umoja wa Kisovyeti na seti ya vyombo vya bendi ya jazba. Tulifanya mazoezi kwa mwezi mmoja tu.

Siku ya PREMIERE kwenye hatua ya Shule ya Ufundi ya Kati sanaa ya maonyesho- GITIS ya sasa - mwandishi wa baadaye na mwandishi wa skrini Yevgeny Gabrilovich, mwigizaji na msanii Alexander Kostomolotsky, Mechislav Kaprovich na Sergey Tizengayzen walikusanyika. Gabrilovich alikuwa ameketi kwenye piano: aliichukua vizuri kwa sikio. Kostomolotsky alicheza ngoma, Kaprovich alicheza saxophone, Tizengaysen alicheza besi mbili na ngoma ya miguu. Hata hivyo, wachezaji wa besi mbili walipiga mdundo kwa miguu yao - wanamuziki waliamua.

Katika tamasha za kwanza, Valentin Parnakh aliwaambia watazamaji juu ya mwelekeo wa muziki na kwamba jazba ni mchanganyiko wa mila za mabara na tamaduni tofauti kuwa "muungano wa kimataifa". Sehemu ya vitendo ya hotuba ilipokelewa kwa shauku. Ikiwa ni pamoja na Vsevolod Meyerhold, ambaye hakuwa mwepesi kutoa Parnakh kukusanya bendi ya jazz kwa ajili ya utendaji wake. Foxtrots maarufu na shimmies zilisikika katika maonyesho "The Magnanimous Cuckold" na "D.E." Muziki wa nguvu ulikuja kwa manufaa hata kwenye maandamano ya Mei Mosi mwaka wa 1923. "Hii ni mara ya kwanza kwa bendi ya jazz kushiriki katika sherehe za serikali, ambazo bado hazijafanyika Magharibi!"- vyombo vya habari vya Soviet vilipiga tarumbeta.

Alexander Tsfasman: jazba kama taaluma

Alexander Tsfasman. Picha: orangesong.ru

Alexander Tsfasman. Picha: muzperekrestok.ru

Kazi za Franz Liszt, Heinrich Neuhaus na Dmitry Shostakovich zilishirikiana kwa usawa na nyimbo za jazba katika kazi ya Alexander Tsfasman. Wakati bado ni mwanafunzi katika Conservatory ya Moscow, ambayo mwanamuziki huyo baadaye alihitimu na medali ya dhahabu, aliunda kikundi cha kwanza cha kitaalam cha jazba huko Moscow - AMA-Jazz. Onyesho la kwanza la orchestra lilifanyika mnamo 1927 kwenye Klabu ya Sanaa. Timu mara moja ilipokea mwaliko kutoka kwa moja ya tovuti za mtindo wakati huo - Bustani ya Hermitage. Katika mwaka huo huo, jazba ilionekana kwanza kwenye matangazo ya redio ya Soviet. Na ilifanywa na wanamuziki wa Tsfasman.

"Jua lenye uchovu lilisema kwaheri baharini" lilisikika mnamo 1937 kutoka kwa diski iliyorekodiwa na mkusanyiko wa Alexander Tsfasman tayari chini ya jina "watu wa Moscow".

Kwa mara ya kwanza katika Muungano, tango maarufu ya mtunzi wa Kipolishi Jerzy Petersburski ilisikika katika mpangilio wa jazba " Jumapili iliyopita"Kwa maneno ya mshairi Joseph Alvek. Wa kwanza kuimba juu ya kuaga kwa jua na bahari alikuwa mwimbaji wa pekee wa ensemble ya jazba ya Tsfasman Pavel Mikhailov. NA mkono mwepesi hit ya wanamuziki ya wakati wote ilikuwa rekodi nyingine kutoka kwa diski hiyo hiyo - kuhusu tarehe ambayo haikufaulu. "Kwa hivyo inamaanisha kesho, mahali pale pale, saa ile ile", - nchi nzima iliimba baada ya mkusanyiko wa jazba.

“Wale ambao wamewahi kusikiliza mchezo wa kuigiza wa A. Tsfasman watakumbuka milele usanii wa mpiga kinanda huyu mahiri. Piano yake ya kung'aa, ikichanganya usemi na neema, ilikuwa na athari ya kichawi kwa msikilizaji.

Alexander Medvedev, mwanamuziki

Ingawa Alexander Tsfasman alikuwa akijishughulisha na mkusanyiko wa jazba, hakuacha mpango wake wa solo, alifanya kama mpiga piano na mtunzi. Pamoja na Dmitry Shostakovich, Tsfasman alifanya kazi kwenye muziki wa filamu ya epic "Mkutano kwenye Elbe", na kisha, kwa ombi la mtunzi, akaimba muziki wake kwa filamu "Unforgettable 1919". Pia akawa mwandishi muziki wa jazz hiyo ilisikika ndani utendaji maarufu"Chini ya rustle ya kope zako" na ukumbi wa michezo wa bandia wa Sergei Obraztsov.

Leopold Teplitsky. Classics katika mpangilio wa jazz

Leopold Teplitsky. Picha: history.kantele.ru

Leopold Teplitsky aliongoza okestra za symphony katika vipindi vya filamu vya kimya katika jumba la sinema la Hermitage na Lux huko St. Mnamo 1926, Jumuiya ya Watu ilimtuma mwanamuziki huyo mchanga kwenda Philadelphia kutumbuiza huko Maonyesho ya Kimataifa... Huko Amerika, Teplitsky alisikia jazba ya symphonic - muziki wa mwelekeo huu ulifanywa na Orchestra ya Paul Whiteman.

Leopold Teplitsky aliporudi USSR, alipanga "First Concert Jazz Band" ya wanamuziki wa kitaaluma. Classics zilizosikika katika jazz - muziki na Giuseppe Verdi, Charles Gounod. Alicheza bendi ya jazba na anafanya kazi na waandishi wa kisasa wa Amerika - George Gershwin, Irving Berlin. Hivi ndivyo Leopold Teplitsky alijikuta akiwa mstari wa mbele katika taaluma ya jazba ya Leningrad katika miaka ya 1930. Leonid Utyosov alimwita "mwanamuziki wa kwanza wa Urusi ambaye alionyesha kucheza jazba".

Utendaji wa kwanza wa jazba ulifanyika mnamo 1927. Tamasha hilo lilitanguliwa na hotuba "Bendi za Jazz na Muziki wa Wakati Ujao" na mwanamuziki na mtunzi Joseph Schillinger. Watazamaji walipendezwa sana na muziki huo, ambao haukuwa wa kawaida kwa miaka hiyo, na mwimbaji wa pekee - mwimbaji wa pop na jazba kutoka Mexico Coretti Arle-Titz aliimba na wanamuziki. Mafanikio ya pamoja hayakuchukua muda mrefu: mnamo 1930, Leopold Teplitsky alikamatwa na kuhukumiwa chini ya kifungu cha "kijasusi". Aliachiliwa miaka miwili baadaye, lakini Teplitsky hakukaa kuishi Leningrad - alihamia Petrozavodsk.

Tangu 1933, mwanamuziki huyo alifanya kazi kama kondakta mkuu wa Karelsky orchestra ya symphony, lakini hakuacha jazba - alicheza nayo orchestra ya kitaaluma na programu ya jazba. Pia aliimba na kikundi chake kipya cha Teplitsky huko Leningrad - ndani ya mfumo wa Muongo wa Sanaa ya Karelian. Mnamo 1936, pamoja na ushiriki wa mwanamuziki, alionekana timu mpya"Kantele", ambayo Teplitsky aliandika "Prelude ya Karelian". Kundi hilo likawa mshindi wa Tamasha la Kwanza la Redio la Muungano sanaa ya watu mwaka 1936. Leopold Teplitsky alibakia kuishi Petrozavodsk. Tamasha la Stars na We Jazz limetolewa kwa kumbukumbu ya mwanamuziki maarufu wa muziki wa Jazzman.

Leonid Utesov. "Wimbo wa Jazz"

Leonid Utesov. Picha: music-fantasy.ru

Leonid Utesov. Picha: mp3stunes.com

PREMIERE kubwa mwanzoni mwa miaka ya 1930 - "Chai Jazz" na Leonid Utesov. Mwelekeo wa muziki wa mtindo, kwa mkono mwepesi wa msanii maarufu wa pop, ambaye aliacha shule ya biashara kwa ajili ya muziki, alipata kiwango cha utendaji wa maonyesho. Utyosov alipendezwa na jazba wakati wa ziara ya Paris, ambapo orchestra ya Ted Lewis ilimvutia mwanamuziki wa Soviet na "uigizaji" wake. mila bora ukumbi wa muziki.

Maonyesho haya yalijumuishwa katika uundaji wa Jazz ya Chai. Utyosov alimgeukia mpiga tarumbeta mzuri, mwanamuziki msomi Yakov Skomorovsky, ambaye pia alipata wazo la orchestra ya jazba ya kupendeza. Kukusanya wanamuziki kutoka sinema za Leningrad, "Tea-Jazz" mnamo 1929 ilicheza kwenye hatua ya Leningrad Maly Opera House. Hii ilikuwa safu ya kwanza ya pamoja, ambayo haikufanya kazi kwa muda mrefu na hivi karibuni ilihamia Redio ya Leningrad katika Orchestra ya Tamasha la Jazz.

Utesov aliajiri muundo mpya wa "Chai-Jazz" - wanamuziki walifanya maonyesho yote. Mmoja wao - "Duka la Muziki" - baadaye aliunda msingi wa filamu maarufu, comedy ya kwanza ya muziki ya Soviet. Picha ya Grigory Alexandrov "Merry Guys" na Lyubov Orlova katika jukumu la kichwa ilitolewa mnamo 1934. Alikua maarufu sio tu nyumbani, bali pia nje ya nchi. aliongozwa na muziki wa jazz mwaka wa 1933 aliposikia wimbo wa Duke Ellington "Dear Old South". Kwa kufurahishwa, Lundstrom alichora mpangilio, akakusanya timu, akaketi kwenye piano mwenyewe. Miaka miwili baadaye, mwanamuziki huyo alishinda Shanghai, ambapo aliishi wakati huo. Hivyo kuamua hatima zaidi: Nje ya nchi Lundstrem alisoma kwa wakati mmoja katika Taasisi ya Polytechnic na Chuo cha Muziki. Orchestra yake ilicheza classics na muziki wa jazba Watunzi wa Soviet katika mpangilio wa jazba. Vyombo vya habari vilimwita Lundstrem "mfalme wa jazba katika Mashariki ya Mbali."

Mnamo 1947, wanamuziki waliamua kuhamia Umoja wa Kisovyeti - kwa inayosaidia kamili, pamoja na familia. Wote walikaa Kazan, hapa walisoma katika Conservatory. Hata hivyo, mwaka mmoja baadaye, Kamati Kuu ya CPSU ilitoa amri ya kulaani "urasmi katika muziki." Timu ilirudi katika nchi yao na kuwa serikali bendi ya jazz Kitatari ASSR, lakini wanamuziki walipewa jumba la opera na orchestra za sinema. Kwa pamoja waliigiza tu kwenye matamasha adimu ya wakati mmoja.

"Kupenya kwa kina katika asili ya uchezaji wa jazba, katika mila zake za kitamaduni, kwa upande mmoja, na hamu ya kuchangia aina hii, kwa kutumia ngano za kitaifa, kwa kuunda na kufanya kazi na mipango asili ya jazba, kwa upande mwingine, hii ni. wimbo wa orchestra."

Oleg Lundstrem

Ni thaw pekee iliyorudisha jazba kwenye jukwaa. Katika mwaka wa kuadhimisha miaka 60, orchestra ya Oleg Lundstrem iliingia katika Kitabu cha Kumbukumbu cha Guinness kama orchestra kongwe zaidi duniani inayoendelea kuwepo. Mwanamuziki huyo pia alipata nafasi ya kukutana na mwandishi wa hiyo "Dear Old South" wakati Duke Ellington alipokuja Moscow katika miaka ya 1970. Oleg Lundstrem alihifadhi diski ambayo ilimpa upendo wa jazba maisha yake yote.

Waimbaji wa Jazz walivumbua maalum lugha ya muziki, ambayo ilitokana na uboreshaji, takwimu tata za rhythmic (swing) na mifumo ya kipekee ya harmonic.

Jazz ilianzia marehemu XIX- mapema XX huko Merika la Amerika na iliwakilisha jambo la kipekee la kijamii, ambayo ni, muunganisho wa tamaduni za Kiafrika na Amerika. Maendeleo zaidi na utabaka wa jazba katika mitindo tofauti na mitindo ndogo kutokana na ukweli kwamba wasanii wa jazz na watunzi waliendelea kutatiza muziki wao, kutafuta sauti mpya na kufahamu maelewano na midundo mipya.

Kwa hivyo, urithi mkubwa wa jazba umekusanya, ambayo shule kuu zifuatazo na mitindo inaweza kutofautishwa: New Orleans (jadi) jazba, bebop, hard bop, swing, jazba ya baridi, jazba inayoendelea, jazba ya bure, jazba ya modal, fusion, n.k. Makala haya yanawaleta pamoja wasanii kumi bora wa jazz, ukijifahamisha na picha kamili zaidi ya enzi ya watu huru na muziki mchangamfu.

Miles Davis

Miles Davis alizaliwa Mei 26, 1926 huko Olton (USA). Anajulikana kama mchezaji mashuhuri wa tarumbeta wa Marekani, ambaye muziki wake ulifanya athari kubwa kwenye tasnia ya muziki ya jazba na muziki ya karne ya 20 kwa ujumla. Alijaribu sana na kwa ujasiri na mitindo na, labda, ndiyo sababu sura ya Davis iko kwenye asili ya mitindo kama vile jazba baridi, fusion na jazba ya modal. Miles alianza zake kazi ya muziki kama mshiriki wa Charlie Parker quintet, lakini baadaye aliweza kupata na kukuza sauti yake ya muziki. Albamu muhimu na za msingi za Miles Davis ni Birth of the Cool (1949), Kind of Blue (1959), Bitches Brew (1969) na In a Silent Way (1969). Sifa kuu ya Miles Davis ni kwamba alikuwa katika utaftaji wa ubunifu kila wakati na alionyesha maoni mapya ya ulimwengu, na ndiyo sababu historia ya muziki wa kisasa wa jazba inadaiwa sana na talanta yake ya kipekee.

Louis Armstrong (Louis Armstrong)

Louis Armstrong, mtu ambaye jina lake huwajia akilini watu wengi wanaposikia neno "jazz", alizaliwa Agosti 4, 1901, huko New Orleans (Marekani). Armstrong alikuwa na kipaji cha ajabu cha kucheza tarumbeta na alifanya mengi kukuza na kutangaza muziki wa jazz duniani kote. Kwa kuongezea, pia alishinda watazamaji na sauti zake za husky bass. Njia ambayo Armstrong alilazimika kwenda kutoka kwa jambazi hadi kwa jina la Mfalme wa Jazz ilikuwa ya miiba. Na ilianza katika koloni la vijana weusi, ambapo Louis alipata mzaha usio na hatia - akipiga bastola ndani. Siku ya kuamkia Mwaka Mpya... Kwa njia, aliiba bastola kutoka kwa afisa wa polisi, mteja wa mama yake, ambaye alikuwa mwakilishi wa taaluma ya zamani zaidi duniani. Shukrani kwa hali hii isiyofaa sana, Louis Armstrong alipata uzoefu wake wa kwanza wa muziki katika bendi ya shaba ya kambi. Huko aliijua vyema pembe, matari na pembe ya alto. Kwa neno moja, Armstrong ametoka kwenye maandamano katika koloni na kisha maonyesho ya mara kwa mara katika vilabu hadi mwanamuziki muhimu duniani, ambaye kipaji chake na mchango wake katika benki ya jazz hauwezi kukadiria kupita kiasi. Athari kutoka kwa albamu zake maarufu za Ella and Louis (1956), Porgy and Bess (1957), na American Freedom (1961) bado zinaweza kusikika leo. wasanii wa kisasa mitindo tofauti.

Duke Ellington (Duke Ellington)

Duke Ellinton alizaliwa mnamo Aprili 29, 1899 huko Washington DC. Mpiga piano, kiongozi wa orchestra, mpangaji na mtunzi, ambaye muziki wake umekuwa uvumbuzi wa kweli katika ulimwengu wa jazba. Kazi zake zilichezwa kwenye vituo vyote vya redio, na rekodi zake zimejumuishwa kwa haki katika "mfuko wa dhahabu wa jazba". Ellinton imetambuliwa ulimwenguni kote, imepokea tuzo nyingi, imeandika idadi kubwa ya kazi za fikra, ikiwa ni pamoja na kiwango cha "Msafara", ambacho kimezunguka dunia nzima. Matoleo yake maarufu ni pamoja na Ellington At Newport (1956), Ellington Uptown (1953), Far East Suite (1967) na Masterpieces By Ellington (1951).

Herbie Hancock (Herbie Hancock)

Herbie Hancock alizaliwa Aprili 12, 1940, huko Chicago (USA). Hancock anajulikana kama mpiga kinanda na mtunzi, na pia mmiliki wa tuzo 14 za Grammy, ambazo alipokea kwa kazi yake katika uwanja wa jazba. Muziki wake ni wa kuvutia kwa kuwa unachanganya vipengele vya mwamba, funk na nafsi, pamoja na jazz ya bure. Pia katika nyimbo zake unaweza kupata vipengele vya kisasa muziki wa classical na nia za blues. Kwa ujumla, karibu kila msikilizaji wa kisasa ataweza kujipatia kitu katika muziki wa Hancock. Ikiwa tunazungumza juu ya suluhisho za ubunifu za ubunifu, basi Herbie Hancock anachukuliwa kuwa mmoja wa waigizaji wa kwanza wa jazba kuchanganya synthesizer na funk kwa njia ile ile mwanamuziki yuko kwenye asili ya mpya zaidi. mtindo wa jazz- baada ya bebop. Licha ya umaalum wa muziki wa hatua kadhaa za kazi ya Herbie, nyimbo zake nyingi ni nyimbo za sauti ambazo zilipenda umma kwa ujumla.

Miongoni mwa albamu zake, zifuatazo zinaweza kutofautishwa: "Wawindaji Mkuu" (1971), "Future Shock" (1983), "Maiden Voyage" (1966) na "Takin" Off "(1962).

John Coltrane

John Coltrane, mvumbuzi bora wa jazba na virtuoso, alizaliwa mnamo Septemba 23, 1926. Coltrane alikuwa mpiga saksafoni na mtunzi mwenye talanta, kiongozi wa bendi na mmoja wa wanamuziki mashuhuri wa karne ya 20. Coltrane inachukuliwa kuwa mtu muhimu katika historia ya maendeleo ya jazba, ambaye aliongoza na kuathiri wasanii wa kisasa, pamoja na shule ya uboreshaji kwa ujumla. Hadi 1955, John Coltrane alibakia kujulikana kiasi, hadi alipojiunga na kikundi cha Miles Davis. Miaka michache baadaye, Coltrane aliacha quintet na kuanza kujishughulisha kwa karibu na kazi yake mwenyewe. Katika miaka hii alirekodi albamu ambazo ziliunda sehemu muhimu zaidi ya urithi wa jazba.

Hizi ni Giant Steps (1959), Coltrane Jazz (1960) na A Love Supreme (1965), rekodi ambazo zimekuwa aikoni za uboreshaji wa jazba.

Charlie parker(Charlie Parker)

Charlie Parker alizaliwa mnamo Agosti 29, 1920 katika Jiji la Kansas (USA). Upendo wa muziki uliamka ndani yake mapema sana: alianza kusoma saxophone akiwa na umri wa miaka 11. Katika miaka ya 30, Parker alianza kufahamu kanuni za uboreshaji na akaendeleza katika mbinu yake baadhi ya mbinu zilizotangulia bebop. Baadaye akawa mmoja wa waanzilishi wa mtindo huu (pamoja na Dizzy Gillespie) na, kwa ujumla, alikuwa na ushawishi mkubwa sana kwenye muziki wa jazz. Walakini, hata kama kijana, mwanamuziki huyo alizoea morphine na katika siku zijazo, shida ilitokea kati ya Parker na muziki. uraibu wa heroini... Kwa bahati mbaya, hata baada ya matibabu katika kliniki na kupona, Charlie Parker hakuweza kufanya kazi kwa bidii na kuandika muziki mpya. Hatimaye, heroin iliharibu maisha na kazi yake na kusababisha kifo chake.

Albamu muhimu zaidi za jazba za Charlie Parker: Bird and Diz (1952), Birth of the Bebop: Bird on Tenor (1943), na Charlie Parker na nyuzi (1950).

Thelonious Monk Quartet

Thelonious Monk alizaliwa Oktoba 10, 1917, huko Rocky Mount (USA). Inajulikana zaidi kama mtunzi wa jazz na mpiga kinanda, na pia mmoja wa waanzilishi wa bebop. Aina yake ya uchezaji "chakavu" imechukua mitindo mbalimbali - kutoka avant-garde hadi primitivism. Majaribio kama haya yalifanya sauti ya muziki wake sio ya kawaida kabisa kwa jazba, ambayo, hata hivyo, haikuzuia kazi zake nyingi kuwa za kitamaduni za mtindo huu wa muziki. Kuwa sana mtu asiye wa kawaida, ambaye tangu utotoni alifanya bidii yake kutokuwa "kawaida" na kama kila mtu mwingine, Monk alijulikana sio tu kwa maamuzi yake ya muziki, bali pia kwa tabia yake ngumu sana. Jina lake linahusishwa na hadithi nyingi za hadithi juu ya jinsi alichelewa kwa matamasha yake mwenyewe, na mara moja alikataa kucheza katika kilabu cha Detroit, kwani mkewe hakujitokeza kwa onyesho hilo. Na kwa hivyo Monk alikaa kwenye kiti, mikono ikiwa imekunjwa, hadi mkewe alipoletwa ndani ya ukumbi - akiwa amevalia slippers na vazi la kuvaa. Mbele ya macho ya mumewe, mwanamke huyo maskini alichukuliwa haraka na ndege, ikiwa tu tamasha lilifanyika.

Albamu maarufu za Monk ni pamoja na Monk's Dream (1963), Monk (1954), Straight No Chaser (1967), na Misterioso (1959).

Likizo ya Billie

Billie Holiday, mwimbaji maarufu wa jazz wa Marekani, alizaliwa Aprili 7, 1917 huko Philadelphia. Kama wanamuziki wengi wa jazba, Likizo alianza kazi yake ya muziki katika vilabu vya usiku. Baada ya muda, alibahatika kukutana na mtayarishaji Benny Goodman, ambaye alipanga rekodi zake za kwanza kwenye studio. Utukufu ulikuja kwa mwimbaji baada ya kushiriki katika bendi kubwa za mabwana wa jazba kama Hesabu Basie na Artie Shaw (1937-1938). Lady Day (kama mashabiki wake walivyomwita) alikuwa na mtindo wa kipekee wa utendakazi, shukrani ambayo alionekana kuibua tena sauti mpya na ya kipekee kwa nyimbo rahisi zaidi. Alikuwa mzuri sana katika nyimbo za kimapenzi, za polepole (kama vile "Usieleze" na "Lover Man"). Kazi ya Billie Holiday ilikuwa nzuri na nzuri, lakini sio muda mrefu, kwa sababu baada ya miaka thelathini alikua mraibu wa unywaji pombe na dawa za kulevya, ambazo ziliathiri vibaya afya yake. Sauti ya malaika ilipoteza nguvu na unyumbulifu wake wa zamani, na Likizo ilikuwa ikipoteza upendeleo wa umma haraka.

Likizo ya Billie Imeboreshwa sanaa ya jazz vile albamu bora kama Lady Sings the Blues (1956), Body and Soul (1957), na Lady in Satin (1958).

Bill Evans

Bill Evans, mpiga kinanda na mtunzi mashuhuri wa muziki wa jazz kutoka Marekani, alizaliwa mnamo Agosti 16, 1929 huko New Jersey, Marekani. Evans ni mmoja wa wasanii wa jazz wenye ushawishi mkubwa wa karne ya 20. Nyimbo zake za muziki ni za kisasa na zisizo za kawaida hivi kwamba wapiga piano wachache wanaweza kurithi na kuazima mawazo yake. Aliweza kuogelea na kujiboresha kama mtu mzuri kama hakuna mtu mwingine, wakati huo huo wimbo na unyenyekevu haukuwa mgeni kwake - tafsiri zake za ballads maarufu zilipata umaarufu hata kati ya watazamaji wasio wa jazba. Evans alielimishwa kama mpiga kinanda wa kitaaluma, na baada ya kutumika katika jeshi alianza kuonekana hadharani na wanamuziki mbalimbali wasiojulikana kama mwimbaji wa jazba. Mafanikio yalimjia mnamo 1958, Evans alipoanza kucheza katika Miles Davis sextet, pamoja na Cannonball Oderly na John Coltrane. Evans anachukuliwa kuwa muumbaji aina ya chumba utatu wa jazba, ambayo ina sifa ya piano inayoongoza kwa kuboresha, pamoja na ngoma na besi mbili za solo pamoja nayo. Mtindo wake wa muziki umeleta aina mbalimbali za rangi kwa muziki wa jazba - kutoka kwa uboreshaji wa ubunifu hadi toni za rangi ya sauti.

Albamu bora za Evans ni pamoja na rekodi yake ya pekee ya "Alone" (1968), iliyotengenezwa katika hali ya bendi ya watu, "Waltz for Debby" (1961), "New Jazz Conceptions" (1956) na "Explorations" (1961).

Gillespie mwenye kizunguzungu

Dizzy Gillespie alizaliwa tarehe 21 Oktoba 1917 huko Chirow, Marekani. Kizunguzungu kina mafanikio mengi katika historia ya maendeleo ya muziki wa jazba: anajulikana kama mpiga tarumbeta, mwimbaji, mpangaji, mtunzi na kiongozi wa orchestra. Gillespie pia alianzisha jazba ya kuboresha na Charlie Parker. Kama wanaume wengi wa jazba, Gillespie alianza kucheza kwenye vilabu. Kisha akahamia kuishi New York na akafanikiwa kuingia kwenye orchestra ya mahali hapo. Alijulikana kwa tabia yake ya asili, ikiwa sio ya ujinga, ambayo ilifanikiwa kuwageuza watu waliofanya kazi naye dhidi yake. Kutoka kwa orchestra ya kwanza, ambayo mpiga tarumbeta mwenye talanta sana lakini wa kipekee Dizz alitembelea Uingereza na Ufaransa, karibu alifukuzwa. Wanamuziki wa okestra yake ya pili pia hawakuitikia kwa ukarimu dhihaka za Gillespie katika utendaji wao. Kwa kuongezea, watu wachache walielewa majaribio yake ya muziki - wengine waliita muziki wake "Kichina". Ushirikiano na orchestra ya pili ilimalizika kwa pambano kati ya Cab Calloway (kiongozi wake) na Dizzy wakati wa moja ya matamasha, baada ya hapo Gillespie alifukuzwa kwenye bendi kwa ajali. Baada ya Gillespie kuunda kikundi chake, ambacho yeye na wanamuziki wengine wanafanya kazi ya kubadilisha lugha ya jadi ya jazba. Kwa hivyo, mtindo unaojulikana kama bebop ulizaliwa, kwa mtindo ambao Dizzy ilifanya kazi kikamilifu.

Albamu bora za mpiga tarumbeta huyo ni pamoja na Sonny Side Up (1957), Afro (1954), Birk's Works (1957), World Statesman (1956) na Dizzy and Strings (1954).

Kwa miongo mingi, muziki wa uhuru umefanywa kwa kizunguzungu jazz virtuosos ilikuwa sehemu kubwa eneo la muziki na maisha ya mwanadamu tu. Majina ya wanamuziki, ambayo unaweza kuona hapo juu, hayajafa katika kumbukumbu ya vizazi vingi na, uwezekano mkubwa, idadi sawa ya vizazi itahamasisha na kushangaa kwa ujuzi wao. Labda siri ni kwamba wavumbuzi wa tarumbeta, saxophone, besi mbili, piano na ngoma walijua kwamba baadhi ya mambo hayangeweza kutekelezwa kwenye vyombo hivi, lakini walisahau kuwaambia wanamuziki wa jazba kuhusu hilo.

Jazz ni muziki uliojaa mapenzi na werevu, muziki usiojua mipaka au mipaka. Kuunda orodha kama hii ni ngumu sana. Orodha hii iliandikwa, kuandikwa upya, na kisha kuandikwa tena. Kumi ni kikomo sana kwa aina ya muziki kama jazz. Walakini, bila kujali ni kiasi gani, muziki huu una uwezo wa kupumua maisha na nishati, kuamsha kutoka kwa hibernation. Ni nini kinachoweza kuwa bora kuliko jazba ya ujasiri, isiyo na uchovu, ya joto!

1. Louis Armstrong

1901 - 1971

Mpiga tarumbeta Louis Armstrong anaheshimika kwa mtindo wake wa kuvutia, werevu, utu wema, kujieleza kwa muziki na tamasha la nguvu. Anajulikana kwa sauti yake ya ukali na taaluma iliyochukua zaidi ya miongo mitano. Ushawishi wa Armstrong kwenye muziki ni muhimu sana. Kwa ujumla, Louis Armstrong anachukuliwa kuwa mwanamuziki mkuu wa jazz wa wakati wote.

Louis Armstrong akiwa na Velma Middleton & His All Stars - Saint Louis Blues

2. Duke Ellington

1899 - 1974

Duke Ellington amekuwa mpiga kinanda na mtunzi, mkuu wa orchestra ya jazba kwa karibu miaka 50. Ellington alitumia bendi yake kama maabara ya muziki kwa majaribio yake, ambapo alionyesha vipaji vya washiriki wa bendi, ambao wengi wao walikaa naye kwa muda mrefu. Ellington ni mwanamuziki mwenye kipawa cha ajabu na hodari. Katika kipindi cha kazi yake ya miaka hamsini, ameandika maelfu ya nyimbo, ikijumuisha muziki wa filamu na muziki, na vile vile viwango vingi maarufu kama vile "Cotton Tail" na "It Don't Mean a Thing".

Duke Ellington na John Coltrane - Katika hali ya hisia


3. Miles Davis

1926 - 1991

Miles Davis ni mmoja wa wanamuziki mashuhuri wa karne ya 20. Pamoja na wao vikundi vya muziki Davis alikuwa takwimu ya kati muziki wa jazz tangu miaka ya kati ya 40, ikijumuisha bebop, cool jazz, hard bop, modal jazz, na jazz fusion. Davis amevuka mipaka ya usemi wa kisanii bila kuchoka, na kumfanya atambuliwe mara nyingi kama mmoja wa wasanii wabunifu na wanaoheshimika katika historia ya muziki.

Miles Davis Quintet - Haijaniingia Akilini Mwangu

4. Charlie Parker

1920 - 1955

Mwimbaji saksafoni mahiri Charlie Parker alikuwa mwimbaji pekee wa jazba mwenye ushawishi na mtu mashuhuri katika ukuzaji wa be-bop, aina ya jazba inayojulikana kwa tempos ya haraka, mbinu ya ustadi na uboreshaji. Katika tata yao mistari ya melodic Parker huchanganya jazba na aina nyingine za muziki, ikiwa ni pamoja na blues, Kilatini na muziki wa kitamaduni. Parker alikuwa mtu mashuhuri katika tasnia ndogo ya beatnik, lakini alipita kizazi chake na kuwa mtu wa mwanamuziki asiyebadilika na mwenye akili.

Charlie Parker - Blues kwa Alice

5. Nat King Cole

1919 - 1965

Anajulikana kwa baritone yake ya silky, Nat King Cole alileta Muziki wa Marekani hisia za jazz. Cole alikuwa mmoja wa Waamerika wa kwanza kuwa kiongozi kipindi cha televisheni ilihudhuriwa na wasanii wa jazz kama vile Ella Fitzgerald na Eartha Kitt. Mpiga piano wa ajabu na mboreshaji bora, Cole alikuwa mmoja wa wasanii wa kwanza wa jazba kuwa ikoni ya pop.

Nat King Cole - Majani ya Autumn

6. John Coltrane

1926 - 1967

Licha ya kiasi kazi fupi(ya kwanza iliyoambatana na umri wa miaka 29 mnamo 1955, ilianza rasmi kazi ya pekee 33 - mwaka wa 1960, na alikufa akiwa na umri wa miaka 40 mwaka wa 1967), saxophonist John Coltrane ndiye mtu muhimu zaidi na mwenye utata katika jazz. Licha ya kazi yake fupi kutokana na umaarufu wake, Coltrane amepata fursa ya kurekodi kwa wingi na rekodi zake nyingi zimetolewa baada ya kifo chake. Coltrane amebadilisha sana mtindo wake katika kipindi cha kazi yake, lakini bado ana wafuasi wengi wa sauti yake ya awali, ya jadi na sauti yake ya majaribio zaidi. Na hakuna mtu, aliye na karibu kujitolea kwa kidini, anayetilia shaka umuhimu wake katika historia ya muziki.

John Coltrane - Mambo Yangu Ninayopenda

7. Mtawa Mkristo

1917 - 1982

Thelonious Monk ni mwanamuziki aliye na mtindo wa kipekee wa uboreshaji, mwimbaji wa pili wa jazz anayetambulika baada ya Duke Ellington. Mtindo wake ulikuwa na sifa ya sehemu zenye nguvu, za sauti zilizochanganyika na ukimya mkali na wa kushangaza. Wakati wa maonyesho yake, wakati wanamuziki wengine wakicheza, Thelonius aliinuka kutoka kwenye kinanda na kucheza kwa dakika kadhaa. Akiwa na utunzi wa jadi wa jazba "Round Midnight," "Straight, No Chaser," Monk alimaliza siku zake katika hali isiyoeleweka, lakini ushawishi wake kwenye jazz ya kisasa dhahiri hadi leo.

Thelonious Monk - "mzunguko wa Usiku wa manane

8. Oscar Peterson

1925 - 2007

Oscar Peterson ni mwanamuziki mbunifu ambaye alitumbuiza kila kitu ikiwa ni pamoja na Bach ode ya kitambo na mojawapo ya nyimbo za kwanza za jazba. Peterson alifungua mojawapo ya shule za kwanza za jazba nchini Kanada. Wimbo wake wa "Wimbo wa Uhuru" ukawa wimbo wa vuguvugu la haki za kiraia. Oscar Peterson alikuwa mmoja wa wapiga piano wa jazba hodari na muhimu wa kizazi chake.

Oscar Peterson - C Jam Blues

9. Billie Likizo

1915 - 1959

Billie Holiday ni mmoja wa watu muhimu sana katika jazz, ingawa hajawahi kuandika muziki wake mwenyewe. Likizo imegeuza nyimbo za "Embraceable You," I'll Be Seeing You, na "I Cover the Waterfront" kuwa viwango vya muziki vya jazz, na uimbaji wake wa "Strange Fruit" unachukuliwa kuwa mojawapo bora zaidi katika historia ya muziki wa Marekani. Ingawa maisha yake yalijaa msiba, kipaji cha Likizo cha kujiendeleza, pamoja na sauti yake dhaifu, iliyojaa ukali, ilionyesha hisia za kina zisizo na kifani ambazo haziwezi kulinganishwa na waimbaji wengine wa jazz.

Billie likizo - matunda ya ajabu

10. Kizunguzungu Gillespie

1917 - 1993

Mchezaji tarumbeta Dizzy Gillespie ni mvumbuzi wa hali ya juu na bwana wa uboreshaji, vilevile ni mwanzilishi wa Afro-Cuban na jazz ya Kilatini. Gillespie ameshirikiana na wanamuziki mbalimbali kutoka Amerika Kusini na kutoka visiwa vya Caribbean. Alikuwa akipenda sana muziki wa kitamaduni. nchi za Afrika... Yote hii ilimruhusu kuleta uvumbuzi usio na kusikilizwa kwa tafsiri za kisasa za jazba. Katika kipindi kirefu cha maisha yake, Gillespie amezuru bila kuchoka na kuwavutia watazamaji kwa glasi zake za bereti, zenye pembe, mashavu yanayopepesuka, moyo mwepesi na muziki wake wa ajabu.

Dizzy Gillespie feat. Charlie Parker - Usiku Huko Tunisia

11. Dave Brubeck

1920 – 2012

Dave Brubeck ni mtunzi na mpiga kinanda, mwanaharakati wa muziki wa jazba, mwanaharakati wa haki za kiraia na mtafiti wa muziki. Mwigizaji wa kiiconoclastic, anayetambulika kutoka kwa gumzo moja, mtunzi asiyetulia ambaye anasukuma mipaka ya aina hiyo na kulipa daraja kati ya siku za nyuma na siku zijazo za muziki. Brubeck alishirikiana na Louis Armstrong na wanamuziki wengine wengi mashuhuri wa jazba, na kuwashawishi wasanii wa avant-garde kama vile mpiga kinanda Cecil Taylor na mpiga saxophone Anthony Braxton.

Dave Brubeck - Chukua Tano

12. Benny Goodman

1909 – 1986

Benny Goodman ni mwanamuziki wa jazz anayejulikana zaidi kama "Mfalme wa Swing". Akawa maarufu wa jazba kati ya vijana weupe. Kuonekana kwake kulionyesha mwanzo wa enzi. Goodman alikuwa utu usioeleweka... Alikuwa akijitahidi bila kuchoka kupata ubora na hii inaonekana katika mtazamo wake wa muziki. Goodman alikuwa zaidi ya mwigizaji mahiri - alikuwa mtaalamu mbunifu na mvumbuzi katika enzi ya jazba iliyotangulia enzi ya Bebop.

Benny Goodman - Imba Imba Imba

13. Charles Mingus

1922 – 1979

Charles Mingus ni mchezaji mashuhuri wa besi mbili za jazz, mtunzi na kiongozi wa okestra ya jazz. Muziki wa Mingus ni mchanganyiko wa nyimbo kali na za kusisimua, injili, muziki wa kitambo na jazz bila malipo. Kwa muziki wake kabambe na tabia ya kutisha, Mingus amepata jina la utani "The Angry Jazz Man". Ikiwa angekuwa mchezaji wa kamba tu, watu wachache wangejua jina lake leo. Badala yake, alikuwa mchezaji bora zaidi wa besi mbili, ambaye kila mara aliweka vidole vyake kwenye mapigo ya nguvu ya kueleza ya jazba.

Charles Mingus - Moanin "

14. Herbie Hancock

1940 –

Herbie Hancock daima atakuwa mmoja wa wanamuziki wanaoheshimika na watata katika jazz - kama vile mwajiri/mshauri wake Miles Davis. Tofauti na Davis, ambaye alisonga mbele kwa kasi na hakutazama nyuma, Hancock anazunguka kati ya jazba ya elektroniki na ya akustisk na hata r "n" b. Licha ya majaribio yake ya kielektroniki, upendo wa Hancock kwa piano kuu unaendelea bila kupunguzwa na mtindo wake wa kucheza piano unaendelea kubadilika na kuwa aina ngumu na ngumu zaidi.

Herbie Hancock - Kisiwa cha Cantelope

15. Winton Marsalis

1961 –

Mwanamuziki maarufu wa jazz tangu 1980. Katika miaka ya 80 ya mapema, Winton Marsalis alikua ugunduzi, akiwa mchanga na sana mwanamuziki mwenye kipaji aliamua kujipatia riziki kwa kucheza jazi ya akustisk badala ya funk au R "n" B. Tangu miaka ya 70, kumekuwa na uhaba mkubwa wa waimbaji tarumbeta wapya katika jazz, lakini umaarufu usiotarajiwa wa Marsalis umechochea hamu mpya ya muziki wa jazz.

Wynton Marsalis - Rustiques (E. Bozza)

Oleg Lundstrem - Msafara

Kivinjari chako hakikubali lebo ya sauti!

Wakati muziki wa jazba ulikuwa ukiendelea nchini Marekani, katika Urusi ya baada ya mapinduzi katika miaka ya 1920, ilikuwa imeanza harakati zake za woga. Haiwezi kusema kuwa hii aina ya muziki Walikatazwa kimsingi, lakini ukweli kwamba maendeleo ya jazba nchini Urusi hayakuendelea bila kukosolewa na viongozi. Maneno "Leo anacheza jazba, na kesho atauza nchi yake" (au nyingine isiyojulikana sana "Kutoka saxophone hadi kisu cha Kifini- hatua moja ") - inaonyesha wazi mtazamo kuelekea jazba katika USSR.

Kuna toleo ambalo jazba huko USSR ilinusurika kwa sababu ilizingatiwa "muziki wa Weusi", na Weusi kama taifa lililokandamizwa, na kwa hivyo ni rafiki kwa serikali ya Soviet. Kwa hivyo, jazba katika Umoja wa Kisovieti haikunyongwa hata kidogo, licha ya ukweli kwamba waimbaji wengi wenye talanta hawakuweza "kuvunja" kwa umma kwa ujumla. Hawakuruhusiwa kufanya na kurekodi kwenye rekodi za gramafoni. Jazba nchini Urusi bado ilizingatiwa kama silaha ya kiitikadi ambayo Merika ilikusudia kuifanya utumwa wa USSR. Marejeleo yote ya jazba kwenye media yalipigwa marufuku kimya kimya.

Okestra ya kwanza ya jazz ndani Urusi ya Soviet ilianzishwa huko Moscow mnamo 1922 na mshairi, mtafsiri, densi, mhusika wa maonyesho Valentin Parnakh na iliitwa "orchestra ya kwanza ya eccentric ya bendi za jazba za Valentin Parnakh katika RSFSR."

Bendi ya kwanza ya kitaalam ya jazba kuonekana kwenye redio na kurekodi diski ni orchestra ya mpiga piano wa Moscow na mtunzi Alexander Tsfasman - orchestra yake ya AMA-jazz iliyochezwa kwenye redio ya Moscow mnamo 1927 na kurekodi diski ya Haleluya. Kufuatia yeye, bendi za jazba za mapema za Soviet zilizobobea katika kucheza densi za mtindo - foxtrot a, charleston na wengine.

Walakini, "baba" wa jazba ya Kirusi inaweza kuzingatiwa Leonid Utesov. Katika ufahamu wa wingi wa Soviet, jazba ilianza kupata umaarufu mkubwa katika miaka ya 30, shukrani kwa mkutano wa Leningrad ulioongozwa na muigizaji na mwimbaji Leonid Utyosov na mpiga tarumbeta Y.B. Skomorovsky. Filamu maarufu ya vichekesho na ushiriki wake "Wavulana wa Mapenzi" (1934, jina la asili"Jazz Comedy") ilijitolea kwa historia ya mwanamuziki wa jazba na ilikuwa na sauti inayolingana (iliyoandikwa na Isaac Dunaevsky). Utesov na Skomorovsky waliunda mtindo wa asili wa "chai-jazz" (jazz ya ukumbi wa michezo), ambayo ilikuwa msingi wa mchanganyiko wa muziki na ukumbi wa michezo, operetta, ambayo ni, nambari za sauti na kipengele cha utendaji kilikuwa na jukumu kubwa ndani yake.

Leonid Utesov - Bear Odesit

Imeathiri sana maendeleo Jazz ya Soviet kazi ya mtunzi na kiongozi wa okestra Eddie Rosner a. Alianza kazi yake huko Ujerumani na Poland, na alipofika USSR, akawa mmoja wa waanzilishi wa swing katika USSR. Jukumu muhimu Bendi za Moscow za miaka ya 30 na 40 pia zilicheza katika umaarufu na maendeleo ya mtindo wa swing. chini ya uongozi wa Alexander Tsfasman a na Alexander Varlamov a. Bendi kubwa ya Oleg Lundstrem pia inajulikana sana (ilizuru China mnamo 1935 - 1947)

"Thaw" ya Khrushchev ilipunguza mateso ya wanamuziki. VI Tamasha la dunia Vijana, ambao ulifanyika huko Moscow, walizaa kizazi kipya cha jazzmen ya Soviet. Jazz ya Soviet iliingia kwenye uwanja wa Uropa. Tamasha la II la Jazz la Moscow liliingia katika historia - kampuni ya kurekodi ya Muungano wa wote "Melodia" imetoa mkusanyiko wa nambari bora za muziki za tamasha hilo. Kuwa majina maarufu wanamuziki wa jazz Igor Bril, Boris Frumkin na wengine. Ziara ya Leonid Chizhik nchini Marekani ilisababisha hisia za kweli kati ya umma wa Marekani, kuonyesha kiwango cha juu ustadi wa wapiga piano wa Urusi.

Katika miaka ya 50-60. huko Moscow, orchestra za Eddie Rosner na Oleg Lundstrem zilianza tena shughuli zao. Ensembles mpya ni pamoja na orchestra za Joseph Weinstein (Leningrad) na Vadim Ludvikovsky (Moscow), pamoja na Orchestra ya Riga Variety (REO). Bendi kubwa zimeleta kundi zima la wapangaji wenye talanta na waboreshaji wa solo. Miongoni mwao ni Georgy Garanyan, Boris Frumkin, Alexey Zubov, Vitaly Dolgov, Igor Kantyukov, Nikolai Kapustin, Boris Matveev, Konstantin Nosov, Boris Rychkov, Konstantin Bakholdin.

Katika kipindi hiki, jazba ya chumba na kilabu ilikua kikamilifu katika anuwai ya mitindo (Vyacheslav Ganelin, David Goloshchekin, Gennady Golstein, Nikolai Gromin, Vladimir Danilin, Alexey Kozlov, Roman Kunsman, Nikolai Levinovsky, Mjerumani Lukyanov, Alexander Pishchikov, Alexey Kuznetsov, Victor Fridman , Andrey Tovmasyan, Igor Bril, Leonid Chizhik, nk.) Wengi wa mabwana waliotajwa hapo juu wa jazz ya Soviet walianza yao. njia ya ubunifu kwenye hatua ya klabu ya jazba ya Moscow "

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi