Mga sikat na gawa ni Fedor Shalyapin. Sa aling mga opera ginampanan ni Chaliapin ang mga pangunahing bahagi? "Babae ng Pskov" (Ivan the Terrible), "Buhay para sa Tsar" (Ivan Susanin), "Mozart at Salieri" (Salieri)

Pag-unawa sa kasaysayan ng Ruso musikal na teatro imposible nang hindi isinasaalang-alang ang tanong kung saan gumanap ang mga opera ng Chaliapin sa mga pangunahing bahagi. Ang natitirang mang-aawit na ito ay may malaking epekto sa pag-unlad ng hindi lamang domestic, kundi pati na rin ang kultura ng mundo. Mahirap i-overestimate ang kanyang kontribusyon sa pagbuo ng pambansang operatic art. Ang kanyang kahanga-hangang tagumpay sa ibang bansa ay nakatulong sa pagkalat at pagpapasikat hindi lamang sa Ruso Klasikong musika, ngunit din folk, folklore song paglikha.

Ang ilang mga katotohanan sa talambuhay

Si Chaliapin ay ipinanganak sa Kazan noong 1873. Ang hinaharap na mang-aawit ay nagmula sa isang simpleng pamilyang magsasaka. Nagtapos siya sa lokal na paaralan ng parokya at kumanta sa koro ng simbahan mula pagkabata. Gayunpaman, dahil sa mahirap kalagayang pinansyal nag-aral siya ng handicrafts nang ilang panahon. Pagkaraan ng ilang oras, pumasok ang binata sa paaralan ng Arsk. Ang simula nito malikhaing karera konektado sa pagpasok sa tropa ng Serebryakov, kung saan una siyang nagsagawa ng maliliit na bahagi, na nakikilahok sa pag-awit ng koro.

Noong 1890 umalis si Fyodor Ivanovich Chaliapin patungong Ufa, kung saan pumasok siya sa opera troupe. Dito siya nagsimulang gumanap ng mga solong bahagi. Pagkalipas ng apat na taon, lumipat siya sa Moscow, at pagkatapos ay sa kabisera ng imperyo, kung saan siya pinasok pangunahing teatro... Dito ginampanan niya ang mga tungkulin ng parehong dayuhan at domestic repertoire. Ang talento ng batang mang-aawit ay agad na nakakuha ng atensyon hindi lamang ng pangkalahatang publiko, kundi pati na rin ng mga kritiko. Gayunpaman, sa kabila ng lumalagong katanyagan, naramdaman ni Chaliapin na medyo napilitan: wala siyang kalayaan at personal na inisyatiba.

Pagsisimula ng paghahanap

Ang pagbabago sa buhay ng mang-aawit ay dumating pagkatapos ng kanyang kakilala sa sikat na milyonaryo ng Russia at pilantropo na si S. Mamontov. Una niya itong nakilala sa paghahanap ng talento at na-recruit sa kanyang tropa pinakamahusay na mang-aawit, musikero at artista. Sa lungsod na ito, nagsimula ang mga pagtatanghal ni Shalyapin sa kanyang pagganap sa pamagat na papel ni Ivan Susanin sa opera ni M. Glinka na A Life for the Tsar. Nagkaroon ng performance malaking tagumpay at gumanap ng isang nakamamatay na papel sa karera ng artist, dahil ito ay sa produksyon na ito na ang kanyang malaking talento tiyak bilang isang tagapalabas ng musikang klasikal ng Russia, na lubos niyang naramdaman at naunawaan.

Pagkatapos ay inanyayahan ni Savva Ivanovich ang mang-aawit sa kanyang pribadong tropa. Nais niyang lumikha ng isang pambansang musikal na teatro ng Russia, at samakatuwid ay lalo na nag-aalala tungkol sa pag-akit ng mga pinaka mahuhusay na artista sa kanyang sarili.

Ang pamumulaklak ng pagkamalikhain

Naglaro ang Mamontovskaya opera namumukod-tanging tungkulin sa kulturang Ruso. Ang katotohanan ay sa pribadong yugtong ito ay itinanghal ang mga opera na hindi ginanap sa mga sinehan na pag-aari ng estado. Halimbawa, dito naganap ang premiere ng bagong gawa ni Rimsky-Korsakov na "Mozart at Salieri". Ang papel ng huli ay mahusay na ginampanan ni Chaliapin. Sa pangkalahatan ito bagong teatro ay nilayon upang gawing popular ang musika ng mga kinatawan ng "Big Handful". At ito ay sa repertoire na ito na ang talento ng mang-aawit ay ipinahayag sa maximum.

Upang maunawaan kung gaano nagbago ang mga tungkulin ng namumukod-tanging tagapalabas na ito, sapat na ang simpleng ilista kung aling mga opera na ginampanan ni Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Nagsimula siyang kumanta ng isang malaking opera ng Russia: naakit siya ng isang malakas, makapangyarihan at dramatikong musika kompositor na sumulat ng kanilang mga gawa sa historikal, epiko at kamangha-manghang mga tema... Tradisyonal katutubong motibo lalo na nagustuhan ang mang-aawit, at mga larawan mula sa sinaunang kasaysayan ng Russia naaakit sa kanilang kagandahan at lalim. Sa panahong ito ng kanyang karera (1896-1899) na kinatawan niya ang isang bilang ng mga natitirang larawan sa entablado. Ang isa sa kanyang pinaka makabuluhang mga gawa sa yugtong ito ay ang papel ni Ivan the Terrible sa gawain ni Rimsky-Korsakov.

Mga makasaysayang tema sa pagkamalikhain

Ang opera na "The Woman of Pskov" ay batay sa isang makasaysayang yugto at nakikilala sa pamamagitan ng isang matalim at pabago-bagong balangkas at, sa parehong oras, ang sikolohikal na lalim ng paglalarawan ng tsar at mga naninirahan sa lungsod. Ang musika ng piyesang ito ay angkop na angkop sa vocal at artistikong kakayahan ng mang-aawit. Sa papel na ginagampanan ng pinunong ito, siya ay lubos na nakakumbinsi at nagpapahayag, kaya ang gawaing ito ay naging isa sa pinakamahalaga sa kanyang karera. Kasunod nito, nagbida pa siya sa isang pelikula batay sa gawaing ito. Gayunpaman, dahil hindi nakikita ng mang-aawit ang independiyenteng halaga ng sinehan, halos hindi siya kumilos sa mga pelikula, at ang kanyang unang pelikula ay hindi karapat-dapat sa kritikal na pagbubunyi.

Mga tampok ng pagpapatupad

Para sa isang layunin na pagtatasa ng pagkamalikhain ng mang-aawit, kinakailangang ipahiwatig kung aling mga opera na ginampanan ng Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Dapat pansinin na marami sa kanila. Ang opera na "Pskovityanka" ay naging isa sa pinakamahalaga sa kanyang karera. Gayunpaman, naging tanyag siya sa maraming iba pa namumukod-tanging mga pagtatanghal... Sa panahong ito, itinuring niya ang kanyang pangunahing repertoire bilang Russian opera, na lalo niyang pinahahalagahan, at ibinigay ito. pinakamahalaga sa pag-unlad ng mundo musical theater. Nabanggit ng mga kontemporaryo na ang katanyagan ng mang-aawit ay ipinaliwanag hindi lamang sa pamamagitan ng kanyang kamangha-manghang mga kakayahan sa boses, kundi pati na rin ng kanyang kasiningan, ang kakayahang masanay sa papel at ihatid sa kanyang boses ang lahat ng pinakamaliit na lilim ng tono.

Napansin ng mga kritiko na maganda ang pakiramdam niya wikang musikal gumanap na mga gawain... Bilang karagdagan, ang Chaliapin ay mahusay artista sa teatro, iyon ay, sa tulong ng mga ekspresyon ng mukha at kilos, naihatid niya ang lahat ng sikolohikal na katangian ng itinatanghal na karakter. Ang mang-aawit ay may talento para sa reincarnation. Halimbawa, maaari siyang gumanap ng ilang mga tungkulin sa isang pagganap. Lalo na naging tanyag si Fyodor Chaliapin para sa kasanayang ito.

Si Boris Godunov ay isang opera kung saan kinanta niya ang mga tungkulin ng tsar at ng monghe na si Pimen. Ang kanyang pagganap ay nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na pagpapahayag, dahil alam niya kung paano makahanap ng isang bagong musikal na wika para sa bawat papel. Si Mussorgsky ang kanyang paboritong kompositor.

Mga episode

Mataas na bass ang boses ni Chaliapin. At kahit na siya ay naging tanyag para sa pangunahing pagganap ng mga dramatikong bahagi, gayunpaman, siya ay nagmamay-ari magandang pakiramdam katatawanan, at kung paano dakilang artista gumanap ng mahusay na mga tungkuling komedyante, halimbawa ang bahagi ni Don Basilio sa opera na "The Barber of Seville".

Ang kanyang talento ay multifaceted: kumanta siya nang napakahusay sa mga episodic na bahagi, tulad ng, halimbawa, sa opera ni Glinka. Bilang karagdagan sa paglalaro ng pangunahing papel sa dulang "A Life for the Tsar", ginampanan niya ang papel ng isa sa mga kabalyero sa kanyang iba pang gawain. Ang maliit na mise-en-scene na ito ay positibong napansin ng mga kritiko, na nagsabing naihatid ng artista ang imahe ng isang mapagmataas na mandirigma na may nakakagulat na katumpakan.

Ang isa pang maliit ngunit makabuluhang papel ay ang partido ng panauhin ng Varangian, na naging business card ang mang-aawit, at ang imahe ng miller mula sa isa pang fairytale opera. Gayunpaman, ang mga seryosong dramatikong tungkulin ay patuloy na naging batayan ng kanyang repertoire. Ang gawain sa opera na "Mozart at Salieri" ay dapat na iisa-isa dito. Ang gawaing ito ay isang piraso ng silid at naiiba sa mga pagtatanghal na dati niyang nilahukan. Gayunpaman, pinatunayan ni Chaliapin ang kanyang sarili bilang isang mahusay na artist din dito, na gumanap nang mahusay sa bahagi ng bass.

Sa mga unang dekada ng ika-20 siglo

Sa bisperas ng unang rebolusyong Ruso, ang mang-aawit ay napakapopular na. Sa oras na ito, kumakanta siya ng mga kanta mula sa folk song art, na natanggap niya sa kanyang pagganap espesyal na tunog... Ang kantang "Dbinushka" ay naging lalong sikat, at binigyan ito ng mga manggagawa ng isang rebolusyonaryong tunog. Matapos ang kapangyarihan ng mga Bolshevik noong 1917, si Chaliapin ay naging de facto na direktor ng Mariinsky Theater na may pamagat. Artist ng Bayan mga republika. Gayunpaman, dahil sa madalas na mga dayuhang paglilibot at mga donasyon sa mga anak ng mga emigrante, pinaghihinalaan siya ng simpatiya para sa monarkiya. Mula noong 1922, ang mang-aawit ay nanirahan at naglibot sa ibang bansa, kung saan siya ay binawian ng titulong People's Artist.

Pangingibang-bayan

Noong 1920s-1930s, ang mang-aawit ay naglibot nang malawakan, na gumaganap hindi lamang sa domestic, kundi pati na rin sa mga dayuhang repertoire. Kapag nailalarawan ang panahong ito ng kanyang trabaho, dapat ipahiwatig kung aling mga opera na ginampanan ni Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Kaya, lalo na para sa kanya, sinulat ni J. Massenet ang opera na Don Quixote. Ginampanan ng mang-aawit ang papel na ito at nag-star sa pelikula ng parehong pangalan.

Namatay si Chaliapin noong 1938 mula sa isang malubhang sakit, inilibing sa France, ngunit pagkatapos ay dinala ang kanyang abo sa ating bansa. Noong 1991, ibinalik sa kanya ang titulong People's Artist.

Mula sa isang pamilyang magsasaka, nagtanghal si Fyodor Chaliapin sa pinakaprestihiyosong mga sinehan sa mundo - ang Bolshoi, ang Mariinsky, ang Metropolitan Opera. Kabilang sa mga hinahangaan ng kanyang talento ay ang mga kompositor na sina Sergei Prokofiev at Anton Rubinstein, aktor na si Charlie Chaplin at ang hinaharap. Ingles na hari Edward VI. Tinawag siya ng kritiko na si Vladimir Stasov na "isang mahusay na artista", at Maxim Gorky - isang hiwalay na "panahon ng sining ng Russia"

Mula sa koro ng simbahan hanggang sa Mariinsky Theatre

"Kung alam ng lahat kung anong uri ng apoy ang umuusok sa akin at namamatay na parang kandila ..."- Sinabi ni Fyodor Chaliapin sa kanyang mga kaibigan, na kinukumbinsi sila na siya ay ipinanganak upang maging isang iskultor. Isa nang sikat na performer ng opera, maraming iginuhit si Fyodor Ivanovich, nakikibahagi sa pagpipinta, nililok.

Ang talento ng pintor ay nagpakita ng sarili kahit sa entablado. Si Chaliapin ay isang "virtuoso ng makeup" at lumikha ng mga larawan sa entablado, na nagdaragdag ng matingkad na larawan sa malakas na tunog ng bass.

Ang mang-aawit ay tila nililok ang kanyang mukha, inihambing ng mga kontemporaryo ang kanyang paraan ng paglalagay ng pampaganda sa mga canvases nina Korovin at Vrubel. Halimbawa, ang imahe ni Boris Godunov ay nagbago mula sa larawan hanggang sa larawan, lumitaw ang mga kulubot at kulay-abo na buhok. Nagdulot ng tunay na sensasyon ang Chaliapin-Mephistopheles sa Milan. Si Fyodor Ivanovich ay isa sa mga unang gumawa ng hindi lamang sa mukha, kundi pati na rin sa mga kamay at maging sa katawan.

"Nang pumunta ako sa entablado na nakasuot ng aking costume at nag-ayos - nagdulot ito ng isang tunay na sensasyon, napaka nakakabigay-puri para sa akin. Pinalibutan ako ng mga artista, choristers, kahit mga manggagawa, humihingal at natutuwa, tulad ng mga bata, hinawakan ang kanilang mga daliri, dinama, at nang makita nila na ang aking mga kalamnan ay pininturahan, sila ay lubos na natuwa.

Fyodor Chaliapin

Gayunpaman, ang talento ng iskultor, tulad ng talento ng artista, ay nagsisilbi lamang bilang isang frame kamangha-manghang boses... Si Chaliapin ay kumanta mula pagkabata - isang magandang treble. Mula sa isang pamilyang magsasaka, habang nasa kanyang katutubong Kazan, nag-aral siya sa koro ng simbahan at gumanap sa mga pista opisyal sa nayon. Sa edad na 10, unang bumisita si Fedya sa teatro at nangarap ng musika. Naiintindihan niya ang paggawa ng sapatos, pagliko, pagkakarpintero, pagbubuklod ng libro, ngunit naakit lamang siya sa sining ng opera. Bagaman mula sa edad na 14, nagtrabaho si Chaliapin sa konseho ng distrito ng Kazan bilang isang klerk, lahat libreng oras nagbigay siya sa teatro, pagpunta sa entablado bilang mga extra.

Ang pagkahilig sa musika ay humantong kay Fyodor Chaliapin kasama ang mga nomadic na tropa sa buong bansa: ang rehiyon ng Volga, ang Caucasus, Gitnang Asya. Nagtrabaho siya bilang isang loader, hooker, gutom, ngunit naghintay para sa kanyang pinakamahusay na oras. Ang isa sa mga baritone sa bisperas ng pagtatanghal ay nagkasakit, at ang papel ni Stolnik sa opera ni Moniuszko na "Pebbles" ay napunta sa chorus player na si Chaliapin. Bagaman ang debutant ay umupo sa tabi ng upuan sa panahon ng pagtatanghal, ang negosyanteng si Semenov-Samarsky ay naantig sa mismong pagganap. Lumitaw ang mga bagong partido at lumago ang tiwala sa hinaharap na teatro.

“Pamahiin pa rin ang iniisip ko: magandang senyas isang bagong dating sa unang pagtatanghal sa entablado sa harap ng madla upang maupo sa isang upuan. Sa buong kasunod kong karera, gayunpaman, nanatili akong matalim na mata sa upuan at natatakot hindi lamang umupo, kundi pati na rin umupo sa upuan ng iba.- Sinabi ni Fyodor Ivanovich mamaya.

Sa 22, ginawa ni Fyodor Chaliapin ang kanyang debut sa Mariinsky Theater, kumanta ng Mephistopheles sa opera na Faust ni Gounod. Pagkalipas ng isang taon, inanyayahan ni Savva Mamontov ang batang mang-aawit sa Moscow pribadong opera. "Nakuha ko ang repertoire mula sa Mamontov, na nagbigay sa akin ng pagkakataong bumuo ng lahat ng mga pangunahing tampok ng aking artistikong kalikasan, ang aking pag-uugali", - sabi ni Chaliapin. Ang batang summer bass ay nagtitipon ng isang buong bahay sa kanyang pagganap. Ivan the Terrible sa The Pskovite ni Rimsky-Korsakov, Dosifei sa Khovanshchina at Godunov sa Boris Godunov ni Mussorgsky. "Ang Isang Mahusay na Artist ay Nakakuha ng Higit Pa", - nagsulat tungkol kay Chaliapin kritiko sa musika Vladimir Stasov.

Fyodor Chaliapin na pinagbibidahan ng isang produksyon ng opera ni Modest Mussorgsky na si Boris Godunov. Larawan: chtoby-pomnili.com

Fyodor Chaliapin bilang Ivan the Terrible sa paggawa ng opera ni Nikolai Rimsky-Korsakov na "The Woman of Pskov". 1898 Larawan: hrono.ru

Fyodor Chaliapin bilang Prinsipe Galitsky sa paggawa ng opera ni Alexander Borodin na "Prince Igor". Larawan: hrono.ru

"Tsar-Bass" Fyodor Chaliapin

Ang mundo ng sining ay tila naghihintay lamang batang talento... Nakipag-usap si Chaliapin sa pinakamahuhusay na pintor noong panahong iyon: sina Vasily Polenov at ang magkapatid na Vasnetsov, sina Isaac Levitan, Valentin Serov, Konstantin Korovin at Mikhail Vrubel. Ang mga artista ay lumikha ng mga kamangha-manghang hanay na nagbigay-diin sa maliwanag mga larawan sa entablado... Kasabay nito, naging malapit ang mang-aawit kay Sergei Rachmaninoff. Inialay ng kompositor kay Fyodor Chaliapin ang mga romansa na "Kilala mo siya" sa mga taludtod ni Fyodor Tyutchev at "Destiny" batay sa tula ni Alexei Apukhtin.

Chaliapin - isang buong panahon Ang sining ng Russia at, mula noong 1899, ang nangungunang soloista ng dalawang pangunahing teatro ng bansa - ang Bolshoi at ang Mariinsky. Ang tagumpay ay napakahusay na ang mga kontemporaryo ay nagbiro: "Mayroong tatlong himala sa Moscow: Tsar Bell, Tsar Cannon at Tsar Bass - Fyodor Chaliapin"... Ang Shalyapinsky high bass ay kilala at minamahal sa Italya, Pransya, Alemanya, Amerika, Great Britain. Napukaw ang masigasig na pagtanggap ng publiko at opera arias, at gumagana sa silid, at mga romansa. Saanman kumanta si Fyodor Ivanovich, maraming mga tagahanga at tagapakinig ang nagtipon sa paligid. Kahit na nagpapahinga sa bansa.

Ang matagumpay na paglilibot ay nahinto ng Unang Digmaang Pandaigdig. Ang mang-aawit, sa kanyang sariling gastos, ay inayos ang gawain ng dalawang ospital para sa mga nasugatan. Pagkatapos ng 1917 revolution, si Fyodor Chaliapin ay nanirahan sa St. Petersburg at naging artistikong direktor ng Mariinsky Theater. Makalipas ang isang taon, si Tsar-bas ang kauna-unahang art worker na tumanggap ng titulong People's Artist of the Republic, na nawala sa kanya nang lumipat siya.

Noong 1922, ang artista ay hindi bumalik mula sa isang paglilibot sa Estados Unidos, bagaman naniniwala siya na aalis lamang siya sa Russia nang ilang sandali. Ang pagkakaroon ng paglalakbay sa buong mundo na may mga konsyerto, ang mang-aawit ay gumanap ng maraming sa Russian Opera at lumikha ng isang buong "romance theater". Ang repertoire ni Chaliapin ay binubuo ng mga 400 gawa.

“Mahilig ako sa gramophone records. Ako ay nasasabik at malikhaing nasasabik sa pag-iisip na ang mikropono ay hindi sumasagisag sa anumang partikular na madla, ngunit milyon-milyong mga tagapakinig.", - sabi ng mang-aawit at nag-record ng humigit-kumulang 300 arias, kanta at romansa. Iniwan ang pinakamayamang pamana, si Fyodor Chaliapin ay hindi bumalik sa kanyang tinubuang-bayan. Ngunit hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ay hindi siya tumanggap ng foreign citizenship. Noong 1938, namatay si Fyodor Ivanovich sa Paris, at makalipas ang kalahating siglo, ang kanyang anak na si Fyodor ay nakakuha ng pahintulot na muling ilibing ang abo ng kanyang ama sa Novodevichy sementeryo... Sa pagtatapos ng ika-20 siglo, ang pamagat ng People's Artist ay ibinalik sa mahusay na Russian opera singer.

"Ang inobasyon ni Chaliapin sa larangan ng dramatikong katotohanan ng operatic art ay nagkaroon ng malakas na epekto sa teatro ng Italyano... Madulang sining ang mahusay na artistang Ruso ay nag-iwan ng malalim at pangmatagalang marka hindi lamang sa pagganap ng mga opera ng Russia ng mga mang-aawit na Italyano, ngunit sa pangkalahatan sa buong istilo ng kanilang vocal at interpretasyon sa entablado, kabilang ang mga gawa ni Verdi ... "

Gianandrea Gavazzeni, konduktor at kompositor

Ang Russian opera at chamber singer na si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay ipinanganak noong Pebrero 13 (Pebrero 1, lumang istilo) 1873 sa Kazan. Ang kanyang ama, si Ivan Yakovlevich Chaliapin, ay nagmula sa mga magsasaka ng lalawigan ng Vyatka at nagsilbi bilang isang eskriba sa distrito ng Kazan zemstvo council. Noong 1887 si Fyodor Chaliapin ay tinanggap sa parehong posisyon na may suweldo na 10 rubles bawat buwan. Sa kanyang libreng oras mula sa serbisyo, kumanta si Chaliapin sa koro ng obispo, mahilig sa teatro (lumahok siya bilang dagdag sa mga pagtatanghal ng drama at opera).

Nagsimula ang artistikong karera ni Chaliapin noong 1889, nang siya ay pumasok drama tropa Serebryakova. Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang solo na pagtatanghal ni Fyodor Chaliapin, na gumanap ng bahagi ng Zaretsky sa opera na "Eugene Onegin", na itinanghal ng Kazan Society of Amateurs. sining ng pagganap.

Noong Setyembre 1890, lumipat si Chaliapin sa Ufa, kung saan nagsimula siyang magtrabaho sa koro ng isang operetta troupe sa ilalim ng direksyon ni Semyon Semyonov-Samarsky. Sa pamamagitan ng pagkakataon, nagkaroon ng pagkakataon si Chaliapin na gampanan ang papel ng isang soloista sa opera ni Moniuszko na "Pebbles", na pinapalitan ang may sakit na artista sa entablado. Pagkatapos nito, sinimulan nilang italaga si Chaliapin ng mga maliliit na tungkulin sa opera, halimbawa, si Fernando sa "Troubadour". Pagkatapos ay lumipat ang mang-aawit sa Tbilisi, kung saan siya kinuha libreng mga aralin pagkanta sa sikat na mang-aawit Dmitry Usatov, gumanap sa mga konsiyerto ng amateur at mag-aaral. Noong 1894, pumunta si Chaliapin sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa mga pagtatanghal na naganap sa hardin ng bansa na "Arcadia", pagkatapos ay sa Panaevsky Theatre. Noong 5 Abril 1895 ginawa niya ang kanyang debut bilang Mephistopheles sa Faust ni Charles Gounod sa Mariinsky Theater.

Noong 1896, inanyayahan si Shalyapin ng pilantropo na si Savva Mamontov sa Moscow Private Opera, kung saan kinuha niya ang isang nangungunang posisyon at ganap na inihayag ang kanyang talento, na lumilikha ng isang buong gallery sa mga taon ng trabaho sa teatro na ito. maliliwanag na larawan na naging mga klasiko: Ivan the Terrible sa "The Pskovite Woman" ni Nikolai Rimsky-Korsakov (1896); Dosifei sa "Kovanshchina" ni Modest Mussorgsky (1897); Boris Godunov sa opera ng parehong pangalan ni Modest Mussorgsky (1898).

Mula noong Setyembre 24, 1899, si Chaliapin ang naging nangungunang soloista ng Bolshoi at, sa parehong oras, ang Mariinsky Theaters. Noong 1901, gumawa si Chaliapin ng matagumpay na paglilibot sa Italya (sa Teatro alla Scala sa Milan). Si Chaliapin ay isang kalahok sa "Russian Seasons" sa ibang bansa, na hino-host ni Sergei Diaghilev.

Noong Unang Digmaang Pandaigdig, tumigil ang mga paglalakbay ni Shalyapin. Binuksan ng mang-aawit sa kanyang sariling gastos ang dalawang ospital para sa mga sugatang sundalo, nag-donate malalaking halaga para sa kawanggawa. Noong 1915, ginawa ni Chaliapin ang kanyang debut sa pelikula, kung saan siya gumanap ang pangunahing tungkulin sa makasaysayang drama ng pelikula na "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (batay sa gawain ni Lev Mey "The Pskovite Woman").

Pagkatapos Rebolusyong Oktubre 1917 Si Fyodor Chaliapin ay nakikibahagi sa malikhaing muling pag-aayos ng mga dating imperyal na mga sinehan, ay isang nahalal na miyembro ng mga direktor ng Bolshoi at Mariinsky na mga sinehan, noong 1918 ay pinamunuan niya ang artistikong bahagi ng huli. Sa parehong taon siya ang unang art worker na ginawaran ng titulong People's Artist of the Republic.

Noong 1922, nang maglakbay sa ibang bansa, hindi na bumalik si Chaliapin Uniong Sobyet... Noong Agosto 1927, sa pamamagitan ng isang atas ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng titulong People's Artist at ang karapatang bumalik sa bansa.

Sa pagtatapos ng tag-araw ng 1932, ginampanan ni Chaliapin ang pangunahing papel sa pelikulang "Don Quixote" ng direktor ng pelikulang Austrian na si Georg Pabst. ang nobela na may parehong pangalan Miguel Cervantes.

Si Fyodor Chaliapin ay isa ring namumukod-tanging mang-aawit sa silid - kumanta siya ng mga awiting katutubong Ruso, mga romansa, mga akdang tinig; kumilos bilang isang direktor - itinanghal ang mga opera na "Kovanshchina" at "Don Quixote". Ang Peru Chaliapin ay nagmamay-ari ng autobiography na "Pages from my life" (1917) at ang librong "Mask and Soul" (1932).

Si Chaliapin ay isa ring mahusay na draftsman at sinubukan ang kanyang kamay sa pagpipinta. Napanatili ang kanyang gawa na "Self-portrait", dose-dosenang mga larawan, mga guhit, mga cartoon.

Noong 1935 - 1936, pumunta ang mang-aawit sa kanya huling tour sa Malayong Silangan, na nagbibigay ng 57 konsiyerto sa Manchuria, China at Japan. Noong tagsibol ng 1937, nasuri siyang may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa Paris. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Paris na si Batignolles. Noong 1984, ang mga abo ng mang-aawit ay dinala sa Moscow at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.

Noong Abril 11, 1975, ang una sa Russia na nakatuon sa kanyang trabaho ay binuksan sa St. Petersburg.

Noong 1982, sa tinubuang-bayan ng Chaliapin sa Kazan, ay itinatag opera festival, ipinangalan sa mahusay na mang-aawit. Ang nagpasimula ng forum ay ang direktor ng Tatar Opera House na si Raufal Mukhametzyanov. Noong 1985, natanggap ng pagdiriwang ng Shalyapin ang katayuan ng isang All-Russian, noong 1991 ay inilabas ito.

Noong Hunyo 10, 1991, pinagtibay ng Konseho ng mga Ministro ng RSFSR ang Resolusyon Blg. 317: "Upang kanselahin ang resolusyon ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR na may petsang Agosto 24, 1927" Sa pag-alis ng FI Shalyapin ng titulong "People's Artist" bilang walang batayan."

Noong Agosto 29, 1999 sa Kazan, malapit sa bell tower ng Epiphany Cathedral, kung saan bininyagan si Fyodor Chaliapin noong Pebrero 2, 1873, ang mga awtoridad ng lungsod ay nagtayo ng isang monumento na nakatuon sa mang-aawit ng iskultor na si Andrei Balashov.

Ang mga nakamit at kontribusyon sa operatic art ng Fyodor Chaliapin ay nabanggit din sa USA, kung saan nakatanggap ang artista ng isang bituin sa Hollywood Walk of Fame. Noong 2003, sa Novinsky Boulevard sa Moscow, sa tabi ng museo ng bahay na pinangalanang Fyodor Chaliapin, isang monumento na halos 2.5 metro ang taas ay itinayo bilang parangal sa mahusay na artista. Ang may-akda ng iskultura ay si Vadim Tserkovnikov.

Si Fedor Chaliapin ang may-ari isang malaking bilang iba't ibang mga parangal at titulo. Kaya, noong 1902, binigyan ng Emir ng Bukhara ang mang-aawit ng Order of the Golden Star ng ikatlong degree, noong 1907 pagkatapos ng isang pagtatanghal sa Berlin ang royal theater Ipinatawag ni Kaiser Wilhelm sa kanyang kahon sikat na artista at ibinigay sa kanya ang gintong krus ng agila ng Prussian. Noong 1910, si Chaliapin ay ginawaran ng titulo ng His Majesty's Soloist, noong 1934 sa France natanggap niya ang Order of the Legion of Honor.

Dalawang beses na ikinasal si Chaliapin, at mula sa magkabilang kasal ay nagkaroon siya ng siyam na anak (namatay ang isa sa murang edad).

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa RIA Novosti at mga bukas na mapagkukunan

Si Fyodor Chaliapin ay isang Russian opera at chamber singer. V magkaibang panahon siya ay isang soloista sa Mariinsky at Bolshoi Theaters, gayundin sa Metropolitan Opera. Samakatuwid, ang gawain ng maalamat na bass ay malawak na kilala sa labas ng kanyang tinubuang-bayan.

Pagkabata at kabataan

Si Fedor Ivanovich Chaliapin ay ipinanganak sa Kazan noong 1873. Ang kanyang mga magulang ay bumibisita sa mga magsasaka. Si Padre Ivan Yakovlevich ay lumipat mula sa lalawigan ng Vyatka, siya ay nakikibahagi sa hindi pangkaraniwang gawain para sa isang magsasaka - nagsilbi siya bilang isang klerk sa pangangasiwa ng zemstvo. At ang ina na si Evdokia Mikhailovna ay isang maybahay.

Bilang isang bata, napansin ng maliit na Fedya ang isang magandang treble, salamat kung saan siya ipinadala koro ng simbahan chorister, kung saan natanggap niya ang mga pangunahing kaalaman musical literacy... Bilang karagdagan sa pag-awit sa templo, ipinadala ng ama ang batang lalaki upang mag-aral sa isang manggagawa ng sapatos.

Pagkatapos ng ilang klase pangunahing edukasyon with honors, ang binata ay pumasok sa trabaho bilang isang clerk's assistant. Makalipas ang mga taon, maaalala ni Fedor Chaliapin bilang ang pinaka-boring sa kanyang buhay, dahil nawalan siya ng pangunahing bagay sa kanyang buhay - ang pag-awit, dahil sa oras na ito ang kanyang boses ay dumaan sa isang panahon ng pag-alis. Kaya't ang karera ng batang archivist ay sumama sa mahusay na itinatag na karera, kung isang araw ay hindi siya dumating sa pagganap ng Kazan Opera House. Ang magic ng sining magpakailanman ay nakuha ang puso ng binata, at nagpasya siyang baguhin ang kanyang aktibidad.

Sa edad na 16, si Fyodor Chaliapin, na may nabuo nang bass, ay nag-audition para sa Opera theater, ngunit nabigo ito nang husto. Pagkatapos nito, lumingon siya sa drama collective ng V. B. Serebryakov, kung saan siya ay tinanggap bilang dagdag.

Unti-unti binata nagsimulang mag-charge mga bahagi ng boses... Pagkalipas ng isang taon, ginampanan ni Fyodor Chaliapin ang bahagi ng Zaretsky mula sa opera na "Eugene Onegin". Ngunit sa isang dramatikong entreprise, hindi siya nagtagal at pagkatapos ng ilang buwan ay nakakuha siya ng trabaho bilang isang koro sa tropang musikal S. Ya. Semyonov-Samarsky, kung kanino siya umalis para sa Ufa.

Tulad ng dati, si Chaliapin ay nananatiling isang mahuhusay na nagtuturo sa sarili, na, pagkatapos ng ilang katawa-tawang nabigong mga debut, ay nakakuha ng kumpiyansa sa entablado. Batang mang-aawit inanyayahan sa isang libot na teatro mula sa Little Russia sa ilalim ng pamumuno ni G. I. Derkach, kung kanino siya gumawa ng ilang mga unang paglalakbay sa buong bansa. Ang paglalakbay ay humahantong kay Shalyapin hanggang sa Tiflis (ngayon - Tbilisi).

Sa kabisera ng Georgia mahuhusay na mang-aawit ang sabi ng vocal teacher na si Dmitry Usatov, na dating sikat na tenor ng Bolshoi Theater. Siya ay kumuha ng kumpletong suporta ng isang mahirap na binata at nakikitungo sa kanya. Kaayon ng kanyang mga aralin, nagtatrabaho si Chaliapin bilang isang bass player sa lokal na opera house.

musika

Noong 1894, pumasok si Fyodor Chaliapin sa serbisyo sa Imperial Theater ng St. Petersburg, ngunit ang kalubhaan na naghahari dito ay mabilis na nagsimulang magpabigat sa kanya. Sa isang masayang pagkakataon, sa isa sa mga pagtatanghal, napansin siya ng isang benefactor at hinihikayat ang mang-aawit sa kanyang teatro. Nagtataglay ng isang espesyal na likas na talino para sa mga talento, ang patron ay nakatuklas ng hindi kapani-paniwalang potensyal sa isang batang temperamental na artista. Binibigyan niya si Fyodor Ivanovich ng kumpletong kalayaan sa kanyang koponan.

Habang nagtatrabaho sa tropa ng Mamontov, inihayag ni Chaliapin ang kanyang mga kakayahan sa boses at masining. Sinakop niya ang lahat ng sikat na bahagi ng bass ng mga opera ng Russia tulad ng Pskovityanka, Sadko, Mozart at Salieri, Rusalka, A Life for the Tsar, Boris Godunov at Khovanshchina. Ang kanyang pagganap sa papel sa "Faust" ni Charles Gounod ay nananatiling benchmark. Siya ay muling lilikha katulad na imahe sa aria "Mephistopheles" sa Teatro alla Scala, na karapat-dapat sa tagumpay sa mundo ng publiko.

Mula sa simula ng ika-20 siglo, muling lumitaw si Chaliapin sa entablado ng Mariinsky Theatre, ngunit bilang isang soloista. Kasama ang teatro ng Moscow, nilibot niya ang mga bansang Europeo, umakyat sa entablado ng Metropolitan Opera sa New York, hindi banggitin ang mga regular na paglalakbay sa Moscow, sa Ang Bolshoi Theater... Napapaligiran ng sikat na bass, makikita mo ang buong kulay ng creative elite noong panahong iyon: I. Kuprin, mga mang-aawit na Italyano T. Ruffo at. Ang isang larawan ay napanatili kung saan siya ay nakunan sa tabi ng kanyang malapit na kaibigan.

Noong 1905, lalo na nakilala ni Fyodor Chaliapin ang kanyang sarili sa kanyang mga solo na pagtatanghal, kung saan kumanta siya ng mga romansa at noon ay sikat na mga katutubong kanta na "Dubinushka", "Along along Piterskaya" at iba pa. Ibinigay ng mang-aawit ang lahat ng pondo mula sa mga konsiyerto na ito sa mga pangangailangan ng mga manggagawa. Ang ganitong mga konsyerto ng maestro ay naging tunay na mga aksyong pampulitika, na sa hinaharap ay nanalo si Fyodor Ivanovich ng karangalan ng kapangyarihan ng Sobyet... Bilang karagdagan, ang pakikipagkaibigan sa unang proletaryong manunulat na si Maxim Gorky ay nagpoprotekta sa pamilya Chaliapin mula sa pagkawasak sa panahon ng "Soviet terror".

Pagkatapos ng rebolusyon bagong pamahalaan hinirang si Fyodor Ivanovich na pinuno ng Mariinsky Theatre at iginawad sa kanya ang pamagat ng People's Artist ng RSFSR. Ngunit sa kanyang bagong kapasidad, ang mang-aawit ay hindi nagtrabaho nang matagal, dahil sa pinakaunang mga paglilibot sa ibang bansa noong 1922, nandayuhan siya kasama ang kanyang pamilya sa ibang bansa. Siya ay hindi kailanman lumitaw sa entablado ng yugto ng Sobyet. Makalipas ang ilang taon, inalis ng gobyerno ng Sobyet si Chaliapin ng titulong People's Artist ng RSFSR.

Ang malikhaing talambuhay ni Fyodor Chaliapin ay hindi lamang sa kanya karera ng boses... Bilang karagdagan sa pag-awit, ang mahuhusay na pintor ay mahilig sa pagpipinta at eskultura. Nagbida rin siya sa mga pelikula. Nakakuha siya ng papel sa pelikula ng parehong pangalan ni Alexander Ivanov-Gai, at nakibahagi rin siya sa paggawa ng pelikula ng pelikulang Don Quixote ng direktor ng Aleman na si Georg Wilhelm Pabst, kung saan ginampanan ni Chaliapin ang pangunahing papel ng sikat na manlalaban laban sa mga windmill.

Personal na buhay

Nakilala ni Chaliapin ang kanyang unang asawa noong bata pa siya, habang nagtatrabaho sa Mamontov theater. Ang pangalan ng batang babae ay Iola Tornaghi, siya ay isang ballerina may lahing Italyano... Sa kabila ng ugali at tagumpay sa mga kababaihan, nagpasya ang batang mang-aawit na itali sa sopistikadong babaeng ito.

Sa paglipas ng mga taon sama-samang pamumuhay Ipinanganak ni Iola si Fyodor Chaliapin ng anim na anak. Ngunit kahit na ang gayong pamilya ay hindi napigilan si Fyodor Ivanovich mula sa mga pangunahing pagbabago sa kanyang buhay.

Habang naglilingkod sa Imperial Theater, madalas siyang manirahan sa St. Petersburg, kung saan nagsimula siya ng pangalawang pamilya. Una, nakilala ni Fyodor Ivanovich ang kanyang pangalawang asawa na si Maria Petzold nang lihim, dahil kasal din siya. Ngunit nang maglaon ay nagsimula silang manirahan, at si Maria ay nagsilang ng tatlo pang anak.

Dobleng buhay nagpatuloy ang artista hanggang sa sandali ng kanyang pag-alis sa Europa. Ang masinop na si Chaliapin ay naglakbay bilang bahagi ng buong pangalawang pamilya, at makalipas ang ilang buwan limang anak mula sa kanyang unang kasal ang pumunta sa Paris upang bisitahin siya.

Mula sa malaking pamilya Fedor, tanging ang kanyang unang asawa na si Iola Ignatievna at panganay na anak na babae Irina. Ang mga babaeng ito ay naging tagapag-alaga ng alaala ng mang-aawit ng opera sa kanilang tinubuang-bayan. Noong 1960, ang matanda at may sakit na si Iola Tornaghi ay lumipat sa Roma, ngunit bago umalis, bumaling siya sa Ministro ng Kultura na may kahilingan na lumikha ng isang museo ni Fyodor Ivanovich Chaliapin sa kanilang bahay sa Novinsky Boulevard.

Kamatayan

Nagpunta si Chaliapin sa kanyang huling paglilibot sa Malayong Silangan noong kalagitnaan ng 30s. Nagbibigay siya ng higit sa 50 solong konsiyerto sa mga lungsod ng China at Japan. Pagkatapos nito, bumalik sa Paris, masama ang pakiramdam ng artista.

Noong 1937, na-diagnose siya ng mga doktor kanser dugo: Si Chaliapin ay may isang taon ng buhay.

Ang mahusay na bass ay namatay sa kanyang apartment sa Paris noong unang bahagi ng Abril 1938. Sa mahabang panahon ang kanyang mga abo ay inilibing sa lupang Pranses, at noong 1984 lamang, sa kahilingan ng anak ni Shalyapin, ang kanyang mga labi ay inilipat sa libingan sa sementeryo ng Novodevichy sa Moscow.

Totoo, itinuturing ng maraming istoryador na kakaiba ang pagkamatay ni Fyodor Chaliapin. At ang mga doktor ay nagkakaisang iginiit na ang leukemia na may ganitong kabayanihan na pangangatawan at sa edad na ito ay napakabihirang. Mayroon ding ebidensya na pagkatapos ng paglilibot Malayong Silangan mang-aawit sa opera bumalik siya sa Paris sa isang masakit na estado at may kakaibang "dekorasyon" sa kanyang noo - isang maberde na bukol. Sinasabi ng mga doktor na ang mga naturang neoplasma ay nangyayari kapag ang pagkalason sa isang radioactive isotope o phenol. Si Rovel Kashapov, isang lokal na istoryador mula sa Kazan, ay nagtaka kung ano ang nangyari kay Chaliapin sa paglilibot.

Naniniwala ang lalaki na si Chaliapin ay "tinanggal" ng rehimeng Sobyet bilang hindi gusto. Sa isang pagkakataon, tumanggi siyang bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, kasama ang lahat, sa pamamagitan ng pari ng Orthodox nagbigay ng materyal na tulong sa mga mahihirap na emigrante ng Russia. Sa Moscow, ang kanyang pagkilos ay tinawag na kontra-rebolusyonaryo, na naglalayong suportahan ang White emigration. Pagkatapos ng gayong akusasyon, walang tanong na bumalik.

Di-nagtagal, ang mang-aawit ay sumalungat sa mga awtoridad. Ang kanyang aklat na "The Story of My Life" ay nai-publish ng mga dayuhang bahay ng pag-publish, at nakatanggap sila ng pahintulot na mag-print mula sa organisasyong Sobyet " Internasyonal na aklat". Si Chaliapin ay nagalit sa gayong hindi kanais-nais na pagtatapon ng mga copyright, at nagsampa siya ng kaso, na nag-utos sa USSR na bayaran siya ng pera na kabayaran. Siyempre, sa Moscow ito ay itinuturing na pagalit na aksyon ng mang-aawit laban sa estado ng Sobyet.

At noong 1932 isinulat niya ang aklat na "Mask and Soul" at inilathala ito sa Paris. Sa loob nito, nagsalita si Fyodor Ivanovich sa isang malupit na anyo na may kaugnayan sa ideolohiya ng Bolshevism, sa rehimeng Sobyet, at partikular kay K.

V mga nakaraang taon Sa kanyang buhay, nagpakita si Chaliapin ng lubos na pag-iingat at hindi pinapasok ang mga kahina-hinalang tao sa kanyang apartment. Ngunit noong 1935, nakatanggap ang mang-aawit ng isang alok upang ayusin ang isang paglilibot sa Japan at China. At sa isang paglilibot sa China, nang hindi inaasahan para kay Fyodor Ivanovich, inalok siyang magbigay ng isang konsiyerto sa Harbin, bagaman sa una ay hindi ito binalak na magtanghal doon. Ang lokal na mananalaysay na si Rovel Kashapov ay sigurado na naroon si Dr. Vitenzon, na kasama ni Chaliapin sa paglilibot na ito, ay inabutan ng isang aerosol can na may lason na sangkap.

Ang accompanist ni Fyodor Ivanovich na si Georges de Godzinsky, ay nagsabi sa kanyang mga memoir na bago ang pagtatanghal ay sinuri ni Vitenzon ang lalamunan ng mang-aawit at, sa kabila ng katotohanan na nakita niya na ito ay lubos na kasiya-siya, "binuburan ng menthol". Sinabi ni Godzinsky na ang mga karagdagang paglilibot ay naganap laban sa backdrop ng lumalalang kalusugan ni Shalyapin.

Ang Pebrero 2018 ay minarkahan ang ika-145 na anibersaryo ng kapanganakan ng mahusay na mang-aawit ng opera ng Russia. Sa bahay-museum ng Chaliapin sa Novinsky Boulevard sa Moscow, kung saan nakatira si Fyodor Ivanovich kasama ang kanyang pamilya mula noong 1910, malawak na ipinagdiwang ng mga tagahanga ng kanyang trabaho ang kanyang anibersaryo.

Arias

• A Life for the Tsar (Ivan Susanin): Susanin's Aria "Feel the Truth"
• Ruslan at Lyudmila: Rondo Farlaf "Oh, kagalakan! Alam ko"
• Sirena: Melnik's aria "Oh, yan lang kayong mga dalaga"
• Prinsipe Igor: Ang aria ni Igor "Walang tulog, walang pahinga"
• Prinsipe Igor: Ang aria ni Konchak "Malusog ka ba, prinsipe"
• Sadko: Awit ng panauhin ng Varangian "Tungkol sa mabigat na bato na dumudurog sa dagundong ng mga alon"
• Faust: Mephistopheles' aria na "Darkness Descended"

Si Fyodor Ivanovich Chaliapin (ipinanganak noong 1873 - namatay noong 1938) ay isang mahusay na mang-aawit sa opera ng Russia (bass).

Si Fyodor Chaliapin ay ipinanganak noong Pebrero 1 (13), 1873 sa Kazan. Ang anak ng isang magsasaka sa lalawigan ng Vyatka na si Ivan Yakovlevich Shalyapin (1837-1901), isang kinatawan ng sinaunang Vyatka clan ng Shalyapins (Shelepins). Bilang isang bata, si Chaliapin ay isang mang-aawit. Nakatanggap ng elementarya.

Ang simula nito artistikong karera, isinasaalang-alang mismo ni Chaliapin ang 1889, nang pumasok siya sa drama troupe ng V. B. Serebryakov. Una, para sa post ng statistician.

Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang solo na pagganap ni Chaliapin - ang bahagi ng Zaretsky sa opera na Eugene Onegin, na itinanghal ng Kazan Society of Stage Art Lovers. Sa buong Mayo at simula ng Hunyo 1890, si Chaliapin ang chorist ng operetta enterprise ng V. B. Serebryakov.

Noong Setyembre 1890, dumating si Chaliapin mula Kazan hanggang Ufa at nagsimulang magtrabaho sa koro ng opera troupe sa ilalim ng direksyon ni S. Ya. Semyonov-Samarsky.

Hindi sinasadya, kinailangan kong ibahin ang anyo mula sa isang koro sa isang soloista, na pinapalitan ang may sakit na artista sa opera ni Moniuszko na "Pebbles". Ang debut na ito ay naglagay sa 17-taong-gulang na si Chaliapin, na paminsan-minsan ay nagsimulang ipagkatiwala sa mga maliliit na tungkulin sa opera, tulad ni Fernando sa "Troubadour". Nang sumunod na taon, gumanap si Chaliapin sa papel na Unknown sa "Askold's Grave" ni Verstovsky. Inalok siya ng isang lugar sa Ufa zemstvo, ngunit ang Little Russian troupe ng Dergach ay dumating sa Ufa, kung saan sumali si Chaliapin. Ang pagala-gala kasama niya ay nagdala sa kanya sa Tiflis, kung saan siya ay unang nakapagsagawa ng seryosong boses, salamat sa mang-aawit na si D.A.Usatov. Hindi lamang inaprubahan ni Usatov ang boses ni Chaliapin, ngunit, dahil sa kakulangan ng huli materyal na mapagkukunan, nagsimulang bigyan siya ng mga aralin sa pag-awit nang libre at sa pangkalahatan ay nakikibahagi dito. Inayos din niya si Chaliapin sa Tiflis opera ng Forcatti at Lyubimov. Si Chaliapin ay nanirahan sa Tiflis buong taon gumaganap ng mga unang bahagi ng bass sa opera.

Noong 1893 lumipat siya sa Moscow, at noong 1894 - sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa "Arcadia" sa opera troupe ng Lentovsky, at sa taglamig ng 1894/5 - sa kumpanya ng opera sa Panaevsky theater, sa tropa ni Zazulin. Ang magandang boses ng baguhang artista at lalo na ang expressive musical recitation kaugnay ng makatotohanang pagtugtog ay nakakuha ng atensyon ng mga kritiko at publiko sa kanya. Noong 1895, tinanggap si Chaliapin ng pamamahala ng St. Petersburg Imperial Theaters sa kumpanya ng opera: pumasok siya sa entablado ng Mariinsky Theatre at matagumpay na kinanta ang mga tungkulin nina Mephistopheles (Faust) at Ruslan (Ruslan at Lyudmila). Ang sari-saring talento ni Chaliapin ay ipinahayag sa komiks opera"Secret marriage" ni D. Cimarosa, pero hindi pa rin nakatanggap ng tamang assessment. Ito ay iniulat na sa panahon ng 1895-1896. siya "ay medyo bihira at, bukod dito, sa mga bahagi na hindi angkop para sa kanya." Sikat na pilantropo SI Mamontov, na sa oras na iyon ay may isang opera house sa Moscow, ang unang nakapansin ng isang pambihirang talento sa Shalyapin, at hinikayat siya na sumali sa kanyang pribadong tropa. Dito noong 1896-1899. Nabuo si Chaliapin sa masining na kahulugan at binuo ang kanyang talento sa entablado, gumaganap sa iba't ibang mga tungkulin. Salamat sa kanyang banayad na pag-unawa sa musikang Ruso sa pangkalahatan at ang pinakabago sa partikular, siya ay ganap na isa-isa, ngunit sa parehong oras ay tunay na lumikha ng isang bilang ng mga uri sa mga opera ng Russia. Kasabay nito, nagtrabaho rin siya nang husto sa mga tungkulin sa mga dayuhang opera; halimbawa, ang papel ni Mephistopheles sa "Faust" ni Gounod sa kanyang paghahatid ay nakatanggap ng kapansin-pansing maliwanag, malakas at kakaibang liwanag. Sa paglipas ng mga taon, si Chaliapin ay nakakuha ng mahusay na katanyagan.

Mula noong 1899, muli siyang nagsilbi sa Imperial Russian Opera sa Moscow (Bolshoi Theater), kung saan nasiyahan siya sa napakalaking tagumpay. Siya ay lubos na pinarangalan sa Milan, kung saan siya ay gumanap sa Teatro La Scala sa pamagat na papel ng Mephistopheles A. Boito (1901, 10 na pagtatanghal). Ang paglilibot ni Chaliapin sa St. Petersburg sa Yugto ng Mariinsky bumuo ng isang uri ng mga kaganapan sa St. Petersburg musikal mundo.

Sa rebolusyon ng 1905, sumali siya sa mga progresibong lupon, nag-abuloy ng mga bayad mula sa kanyang mga talumpati sa mga rebolusyonaryo. Ang kanyang mga pagtatanghal kasama mga awiting bayan("Dbinushka" at iba pa) kung minsan ay naging mga pampulitikang demonstrasyon.

Mula noong 1914 ay lumitaw siya sa mga pribadong opera enterprise ng S. I. Zimin (Moscow), A. R. Aksarin (Petrograd).

Mula noong 1918 - direktor ng sining Teatro ng Mariinsky. Nakatanggap ng titulong People's Artist of the Republic.

Ang mahabang pagkawala ni Chaliapin ay nagdulot ng hinala at negatibong saloobin Sobyet Russia; kaya, noong 1926, sumulat si Mayakovsky sa kanyang "Liham kay Gorky": "O dapat kang mabuhay / paano nabubuhay si Chaliapin / na may pinipigilang palakpakan / olyapan? / Bumalik / ngayon / tulad ng isang artista / bumalik / sa Russian rubles - / Ako ang unang sisigaw: / - Roll back, / People's Artist of the Republic! Noong 1927, ibinigay ni Chaliapin ang mga nalikom mula sa isa sa mga konsyerto sa mga anak ng mga emigrante, na binigyang-kahulugan at ipinakita bilang suporta para sa mga White Guard. Noong 1928, sa pamamagitan ng utos ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng titulong People's Artist at ang karapatang bumalik sa USSR; Ito ay nabigyang-katwiran sa pamamagitan ng katotohanan na hindi niya nais na "bumalik sa Russia at maglingkod sa mga tao na ang titulo ng artist ay iginawad sa kanya" o, ayon sa iba pang mga mapagkukunan, sa pamamagitan ng katotohanan na siya ay di-umano'y nag-donate ng pera sa mga emigrante-monarchists.

Noong tagsibol ng 1937, siya ay nasuri na may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa mga bisig ng kanyang asawa. Inilibing sa Parisian cemetery Batignolles.

Noong Oktubre 29, 1984, sa Novodevichy Cemetery sa Moscow, naganap ang seremonya ng muling paglibing ng mga abo ni F.I. Shalyapin.

Noong Oktubre 31, 1986, naganap ang pagbubukas ng lapida sa mahusay na mang-aawit na Ruso na si F.I. Shalyapin (sculptor A. Yeletsky, arkitekto na si Y. Voskresensky).