Mariinski Teatrı nədən tikilib? Tarix - Mariinsky Teatrı

Teatrlar Rusiya mədəniyyətinin və adət-ənənələrinin formalaşması tarixində mühüm addım atdılar. Əhəmiyyətli və görkəmli teatrlar arasında ölkənin unikal tarixi və memarlıq abidəsi olmuşdur Mariinski Teatrı. Sənət biliciləri onu həmişə ən yaxşılardan biri hesab ediblər. Bir çox tarixçi, memar və hətta adi vətəndaşlar Mariinski Teatrının yaranma tarixi ilə maraqlanır.

Hadisələrlə zəngindir və diqqətə layiqdir. Mariinsky Teatrının yaranma tarixi və mövcudluğunun başlanğıcı 1783-cü il hesab olunur, o zaman Ketrinin birbaşa göstərişi ilə Teatr Meydanında Böyük Daş Teatrının açılması qərara alındı, o zaman o, Karusel Meydanı adlanırdı. .

1859-cu ildə on doqquzuncu əsrin ortalarında məşhur yalnız qarşısında inşa edilmişdir Bolşoy Teatrı Təəssüf ki, teatr-sirk tamamilə dağıldı, səbəb güclü yanğın oldu. Yanmış binanın əvəzinə yeni bir bina - indi məşhur Mariinski Teatrının binası ucaldıldı. Adını təsadüfən almayıb, onu Mariinsky adlandırmaq adət idi. Bu ad ona yaxşı bir səbəbə görə verildi - İmperator Mariya Aleksandrovnanın (II Aleksandrın həyat yoldaşı) şərəfinə.

Bu teatrda ilk teatr mövsümü bir qədər gec, yalnız 1860-cı ildə açıldı. Bir az sonra onu yenidən qurmaq qərara alındı ​​və bütün repertuar Mariinski Teatrının səhnəsinə köçürüldü.

Tarixdə hər bir dövr öz tarixi izini qoyub. İnqilab dövründə teatr öz adını dəyişərək Dövlət, 1920-ci ildən isə Dövlət Akademik Opera və Balet Teatrı adlandırılıb. Amma teatrın adının dəyişdirilməsi bununla da bitmədi - otuzuncu illərin ortalarında (1935) ona məşhur inqilabçı Sergey Kirovun adı verildi.

Müasir Mariinsky Teatrı

Üstündə Bu an Buraya üç aktiv sayt daxildir:

— əsas platforma Teatralnaya teatrın binasıdır;
– ikinci mərhələ 2013-cü ildə açılıb;
- üçüncü mərhələ - küçədə açıq olan Konsert Zalı. Dekembristlər.

Mövcud olduğu illər ərzində Mariinski Teatrının səhnəsində çoxlu sayda unikal əsərlər səhnələşdirilib. Şelkunçik baletinə biletlər almaq, Yatan Gözəl, Piter Qrayms və s.

Ümumilikdə XX əsrdə onun səhnəsində otuzdan çox opera və 29 balet tamaşaya qoyulmuşdur. Bu çox yüksək rəqəmdir. İlhamınızı burada tapın ən yaxşı bəstəkarlar Və bədii rəhbərlərölkə. Bu gün burada çoxlu sayda peşəkar aktyorlar çalışır - teatr sənətinin əsl asları.

Qeyd edək ki, Böyük Vətən Müharibəsi teatrın öz tarixində çox böyük xoşagəlməz iz buraxıb. Maddi ziyanla yanaşı, teatr kollektivi çox təəssüf ki, cəbhədə həlak olan üç yüzə yaxın sənətkarını itirdi.

Unikal bir oyun görmək üçün istedadlı aktyorlarölkəyə başqa ölkələrdən çoxlu qonaqlar gəldi. Teatr hər il məşhur "Mariinski" tamaşalarına baxmaq istəyən çoxlu sayda insanı qəbul edirdi.

Bu gün də məşhur və tanınmış tamaşalarda iştirak edən bir çox sənətçilər xüsusi təşəkkür və mükafatlar alıblar.

Ümid edək ki, Mariinsky Teatrı kimi binalar artıq kardinal dəyişikliklərlə təhdid edilmir. Dövlətdən az maliyyə ayrıldığına görə aktyorlar repertuarın inkişafına qoşulmalı olurlar. Hər il biz atalarımızın səylərinin boşa getmədiyini müşahidə edə bilərik - Mariinsky Teatrının səhnəsi kifayət qədər verdi. böyük rəqəm görkəmli aktyorlar və opera ifaçıları.

1917-1967

Dövlət Akademik Mariinski Teatrı Rusiyanın ən qədim musiqili teatrıdır. O, klassik və sovet opera və balet sənətinin tarixində və inkişafında müstəsna rol oynayır.

Opera tamaşaları bütün 18-ci əsrdə Sankt-Peterburqda tamaşaya qoyuldu, lakin teatrın yaranma tarixi 1783-cü il hesab edilir, o zaman tamaşalar qondarma teatrda nümayiş olunmağa başladı. daş teatrı(sonradan konservatoriya üçün yenidən tikilib). Hazırda teatrın yerləşdiyi bina 1860-cı ildə memar A.Kavos tərəfindən tikilmişdir.

Əvvəllər olduğu kimi, indi də truppanın formalaşması və doldurulması əsasən ən yaşlıların məzunları arasından həyata keçirilir. Təhsil müəssisəsi- 1862-ci ildə yaradılmış Sankt-Peterburq Konservatoriyası və balet məktəbi, 1738-ci ildə əsası qoyulmuş, indi A. Ya. Vaqanova adına Rus Balet Akademiyası adlanır.

Rus nümayəndələrinin parlaq qalaktikasının fəaliyyəti musiqi mədəniyyəti iki əsrlik tarixi boyunca Mariinski Teatrı ilə əlaqələndirilir. Bunlar dirijorlar A.Kavos, K.Lyadov, E.Napravnik; rejissorlar O.Paleçek, Q.Kondratiev; xoreoqraflar Ş.Didlo, M.Petipa, L.İvanov, A.Qorski, M.Fokin; rəssamlar K. Korovin, A. Golovin, A. Benois. Onun səhnəsini məşhur müğənnilər O.Petrov, İ.Melnikov, F.Komissarjevski, E.Zbrueva, E.Mravina, N.Fiqner, L.Sobinov, F.Çalyapinin çıxışları bəzəyirdi. Rus baletinin şöhrəti A.İstomina, A.Pavlova, T.Kasavina, V.Nijinskiy, N.Leqata borcludur.

Teatrımızın səhnəsində ilk dəfə səsləndi parlaq yaradıcılıqlar rus musiqisinin klassikləri: Qlinkanın "İvan Susanin" (1836) və "Ruslan və Lyudmila" (1842), Darqomıjskinin "Su pərisi" (1856), Rimski-Korsakovun "Pskovit" (1873), Musorqskinin "Boris Qodunov" (1874), "Orlean qulluqçusu" (1881), "Mazepa" (1884), "Sehrbaz" (1887), " Kürək kraliçası" (1890) Çaykovski, "Şahzadə İqor" Borodin (1890). Dünya opera klassiklərinin bir çox şah əsərləri, o cümlədən " sevilyalı bərbər Verdinin “Rossini” (1822), Motsartın “Don Covanni” (1828), “Traviata” (1868), “Riqoletto” (1878) və “Otello” (1887) əsərləri ilk dəfə Mariinski teatrında rus dilində nümayiş etdirilmişdir. Xüsusilə bu teatr üçün Verdi “Taleyin gücü” (1862) operasını yazır. Teatr Vaqner operalarının tamaşaları, xüsusən də "Der Ring des Nibelungen" tetralogiyasının (1900-1905) bütün səhnə performansı ilə məşhur idi.

Balet sənəti də bu səhnədə “Yatmış gözəl” (1890), “Şelkunçik” (1892), qu gölü"(1895) Çaykovski, "Raymonda" (1898) Qlazunov, "Şopiniana" (1908). Bu tamaşalar Rusiyanın və dünyanın qüruruna çevrilib balet teatrı və bu günə kimi səhnədən düşmürlər.

Xalqa həqiqi xidmət yolu tutan teatrın tarixində yeni mərhələ yalnız Böyük Oktyabr inqilabından sonra başlandı.

Yarandığı ilk günlərdən Sovet hakimiyyəti dövlət və partiya təşkilatlarına böyük qayğı göstərir yaradıcı həyat və böyük teatr kollektivinin yaşayış şəraiti. 1920-ci ildə adını aldı akademik teatr opera və balet. 1935-ci ildə ona Kommunist Partiyasının və Sovet dövlətinin görkəmli xadimi S. M. Kirovun adı verilmişdir. Hər il dövlət büdcəsindən ayrılır böyük məbləğlər lazımi şərait yaratmaq yaradıcılıq işi teatr. Vacibdir ki, pensiya məsələsi həllini tapsın, 20-30 il işləmiş (ixtisaslarından asılı olaraq) sənət adamları pensiya ilə təmin olunsunlar. Truppaya yeni istedadlı ifaçıların cəlb edilməsi üçün boş yerlərdən istifadə olunur.

Rus dilinin böyük və mütərəqqi ənənələrinin qorunmasını qeyd etmək çox vacibdir klassik musiqi, yaradıcı kollektiv teatr, onun görkəmli sənətkarlar məşhur sələflərinin şöhrətini artırdı.

Sovet bəstəkarları B.Asəfiyev, Y.Şaporin, D.Şostakoviç, S.Prokofyev, R.Qliere, T.Xrennikov, O.Çişko, A.Kreyn, V.Solovyov-Sedım, A.Petrovla yaradıcılıq əməkdaşlığı. K.Karaev, İ.Dzerjinski, D.Kabalevski, V.Muradeli, A.Xolminov və bir çox başqaları teatrın ən mühüm ideya-bədii nailiyyətlərini, sosialist realizmi sənətinin mövqelərində möhkəmlənmək arzusunu daim müəyyən etmişlər. .

Partiyanın tamhüquqlu yüksək bədii musiqili səhnə əsərlərinə çevrilməsində uzun illər baş dirijor vəzifəsində çalışan V.Dranişnikov, A.Pazovski, B.Xaykin müstəsna rol oynayıblar. Onların yanında isə - S.Yeltsin, D.Poxitonov, E.Mravinski, E.Dubovski.

İnqilabdan sonrakı illərdə rejissorlar Vs. Meyerhold, S. Radlov, E. Kaplan. Teatrın repertuarının böyük hissəsi və realist üslubun mənimsənilməsi üzərində çox iş aktyorluq L.Baratovun, İ.Şlepyanovun, E.Sokovninin baş rejissor kimi fəaliyyətinə borcludurlar.

Xronikada balet truppası teatrın parlaq səhifələrini xoreoqrafik pedaqogika tarixində rolunu qiymətləndirmək mümkün olmayan A. Vaqanova yazmışdır; xoreoqraflar F. Lopuxov, V. Vainonen, V. Çabukiani, L. Lavrovski, B. Fenster. Onların baletmeysterinin istedadı maraqlı və dərin təcəssümdə üzə çıxdı. ən yaxşı tamaşalar daimi repertuar. Rejissorların, dirijorların və xoreoqrafların ən yaxın yaradıcı tərəfdaşları rəssamlar V.Dmitriyev, F.Fedorovski, S.Virsaladze, S.Yunoviç olub, onların dekorasiyası və geyimləri "Boris Qodunov", "Məhəbbət əfsanəsi", "" İvan Susanin" , " kral gəlini" və s., musiqi və onun təfsiri ilə üzvi şəkildə birləşdi.

Bir neçə onilliklər ərzində görkəmli xanəndələr İ.Erşov, P.Andreyev, R.Qorskaya, V.Kastorski, S.Miqay, M.Reyzen, S.Preobrajenskaya, V.Slivinski, Q.Nelepp, O.Kaşevarovanın səmərəli fəaliyyəti olmuşdur. , I. Yashugina, N. Serval, K. Laptev, A. Khalileeva, L. Yaroshenko; görkəmli balet solistləri E. Luka, M. Semenova, G. Ulanova, O. Jordan, N. Dudinskaya, F. Balabina, T. Vecheslova, V. Chabukiani, K. Sergeev, S. Kaplan, G. Kirillova, N. Anisimova , A. Şelest, İ. Belski, V. Uxov və başqaları.

Teatrda belə yaradıcı qüvvələrin olması opera və balet klassiklərinin ən yaxşı nümunələrinin qorunub saxlanılması istiqamətində yorulmaz iş aparmağa, repertuara getdikcə daha çox yeni musiqi və səhnə əsərlərinin daxil edilməsinə imkan verirdi. Əlamətdar haldır ki, 1924-1967-ci illər ərzində teatrda 63 yeni opera və balet tamaşaya qoyulmuşdur. sovet bəstəkarları. Onların ən yaxşıları uzun illər daimi repertuarın bir hissəsinə çevrilib. T.Xrennikovun “Fırtınaya” operası 74 dəfə, D.Kabalevskinin “Tarasın ailəsi” – 72, Y.Şaporinin “Dekabristlər”i – 86; baletləri: B.Asəfiyevin “Baxçasaray bulağı” – 386 dəfə, A.Kranın “Laurensiya” – 113, S.Prokofyevin “Romeo və Cülyetta” – 100, “ Bürünc Atlı"R.Qlier - 321", "Spartak" A. Xaçaturyan - 135 dəfə. Möhkəm repertuara və V. Solovyov-Sedogo tərəfindən "Taras Bulba" kimi daha çox "gənc" tamaşalar daxil oldu, " Daş Çiçək”və S. Prokofyevin“ Zoluşka ”, A. Məlikovun “Məhəbbət əfsanəsi ”,“ Leninqrad simfoniyası”D.Şostakoviçin musiqisinə, İ.Dzerjinskinin “İnsanın taleyi”.

Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının 50 illiyinin qeyd edilməsinə hazırlaşan teatr üçillik plan işləyib hazırladı və bu plana sovet bəstəkarlarının, rus və xarici musiqi klassiklərinin əsərləri daxil edildi.

V.Muradelinin “Oktyabr”, D.Tolstoyun “Məhəbbət nağılı”, A.Xolminovun “Optimist faciə”, onun “Anna Snegina”, müasir ingilis bəstəkarı B.Brittenin “Piter Qrayms” operaları, Artıq “Çar gəlini” N. Rimski-Korsakov, V. Motsartın “Sehrli fleyta”, “Günyadi Laslo” klassikası tamaşaya qoyulub. Macar musiqisi F. Erkel. Sonuncu balet premyerası Leninqrad bəstəkarı İ.Şvartsın “Möcüzələr ölkəsi” olub; Dağıstan bəstəkarı M.Kajlayevin "Qoryanka" baleti üzərində iş başa çatmaq üzrədir. Bəstəkarlar D.Şostakoviç, İ.Dzerjinski, M.Matveyev, N.Çervinski, V.Veselovla yaradıcı əməkdaşlıqdan çox şey gözləyirik. Onların işi səhnəmizin yaxın gələcəyidir.

Teatrın repertuarı böyükdür. Buraya 36 opera və 29 balet daxildir. 65 tamaşadan 28 opera və baletin sovet bəstəkarlarının əsəri olduğunu düşünmək bizi sevindirir.

Bunun üçün böyük repertuar yüksək bədii səviyyəyə çatdırılıb tamaşa zalını zəbt edib, “bədii dəyərlərin istehsalı”mızın çoxsaylı “emalatxanalarının” hər birini yüksək ixtisaslı idarəçilik və müvafiq ifaçılar tərkibi ilə təmin etmək lazımdır. Teatrın baş dirijoru ölkənin ən böyük dirijorlarından biri, SSRİ xalq artisti Konstantin Simeonovdur; baş rejissor - öz işi ilə məşhurdur musiqili teatr və kino, RSFSR əməkdar incəsənət xadimi Roman Tixomirov; baş xoreoqraf - məşhur xoreoqraf, keçmişdə görkəmli balet solisti, SSRİ xalq artisti Konstantin Sergeev; xora təcrübəli ustad - RSFSR-in əməkdar artisti Aleksandr Murin rəhbərlik edir; xalq artisti RSFSR İvan Sevastyanov teatrın baş rəssamıdır.

Bütün bölmə rəhbərlərinin əməyini nə qədər yüksək qiymətləndirsək də bədii fəaliyyət teatr, hər axşam dolduran tamaşaçılar üçün teatr zalı, teatrın simasını ilk növbədə ifaçılar müəyyən edir. SSRİ xalq artisti B.Ştokolov, RSFSR xalq artistləri Q.Kovaleva, R.Barinova görkəmli truppanın bədii səviyyəsini layiqincə təmsil edirlər; RSFSR-in əməkdar artistləri V. Atlantov, V. Kravtsov, İ. Novoloshnikov, T. Kuznetsova; solistlər L. Filatova, V. Morozov, İ. Boqaçeva, L. Morozov, V. Kinyaev, S. Babeshko, M. Chernojukov, V. Malışev, A. Shestakova, K. Slovtsova, E. Krayushkina, V. Toporikov; məşhur solistlər balet Xalq artisti SSRİ İ.Kolpakov; RSFSR xalq artistləri K. Fediçeva, A. Osipenko, Yu. Solovyov; RSFSR-in əməkdar artistləri V. Semenov, S. Vikulov, İ. Gensler, O. Zabotkina; solistlər N. Makarova, O. Sokolov, E. Minçenok, K. Ter-Stepanova və başqaları.

Təbii ki, teatrdakı işləri qeyd etmək lazımdır. xalq artistləri RSFSR V. Maksimova, İ. Zubkovskaya, N. Kurqapkina, N. Krivuli, İ. Alekseev, İ. Buqayev, B. Breqvadze, A. Makarov; RSFSR-in əməkdar artistləri L. Qrudina, V. Puçkov, N. Petrova, O. Moiseyeva və başqaları; dirijorlar D. Dalqat, V. Şirokov, xoreoqraflar L. Yakobson, Yu. Qriqoroviç, İ. Belski; repetitorlar N. Dudinskaya, T. Veçeslova, S. Kaplan; xormeyster B. Şinder.

Teatr gənc sənətkarların yetişməsinə pul verir böyük diqqət. Gənclər truppamızın üçdə birini təşkil edir. Buna görə də mütəmadi olaraq gənclərin baxışları, gənc ifaçıların opera və balet tamaşalarına sistemli şəkildə təqdimatları keçirilir. Gənc rəssamlar O.Qlinskaite, M.Eqorov, Q.Komleva, P.Bolşakovanın uğurları bizi sevindirir. V. Afanaskov, V. Budarin, D. Markovski, L. Kovaleva, E. Evteyeva, dirijor V. Fedotov və xormeyster L. Teplyakov. Bu yaxınlarda teatr gənc istedadlı xoreoqraf O.Vinoqradovu işə götürdü və istedadlı, perspektivli rəqqasə M.Barışnikovu truppaya qəbul etdi.

Teatrın orkestri yüksək ixtisaslı artistlər, o cümlədən beynəlxalq və ümumittifaq müsabiqələrinin bir çox laureatları ilə təmsil olunur. Hazırda ölkənin ən yaxşı orkestr qruplarından biridir.

Yüz artistdən ibarət xor öz nizam-intizamının saflığı, ansambl xarakteri, diksiya aydınlığı ilə seçilir.

Kütləvi kollektivlərdən haqlı olaraq ölkəmizdə və xaricdə tamaşaçıların yüksək qiymətinə layiq olan korpus de baletimizi qeyd etmək lazımdır.

Tamaşaların hazırlanması və keçirilməsi təkcə musiqi və xoreoqrafik peşə nümayəndələrinin iştirakını deyil, həm də bədii-səhnə partiyasının və emalatxanalarının nəhəng işini tələb edir. Burada təcrübəli ustalar işləyir - vizajistlər, müştərilər, rekvizitlər, işıqlandırma. quraşdırıcılar və s.. Uzun illər onlara ən qocaman mütəxəssislər N. İvantsov (teatrda), A. Belyakov (emalatxanalarda) rəhbərlik edirdilər. İndi səhnələşdirmə hissəsinə F.Kuzmin, teatr emalatxanalarına isə B.Korolkov rəhbərlik edir. Uzun illər teatrda çalışmış quruluşçu rəssamlar N.Melnikov, S.Evseyev, M.Zandini də qeyd etmək lazımdır.

S. M. Kirov adına teatr ölkənin ən böyük teatrlarından biridir, onun teatr emalatxanaları olmayan kollektivində 1000-dən çox insan var. Teatrın həyatının bütün sahələrini əhatə edən istehsal və yaradıcılıq prosesinin təşkili çətin işində opera, balet şöbələri, repertuar və ədəbi hissə, planlaşdırma şöbəsi, tamaşaçıların təşkili qrupu iştirak edir. Yaxşı bir xatirə buraxdı keçmiş direktorlar teatr V. Aslanov, V. Bondarenko, Q. Orlov və rejissor şöbəsinin keçmiş rəhbərləri V. Krivalev və A. Pikard.

daxil olan teatrın bədii şurası baş dirijor SSRİ xalq artisti K. Simeonov, baş rejissor RSFSR əməkdar incəsənət xadimi R. Tixomirov, baş rəssam RSFSR xalq artisti İ.Sevastyanov, baş xoreoqraf SSRİ xalq artisti K.Sergeev, baş xor ustası RSFSR-in əməkdar artisti A.Murin, repertuar və ədəbiyyat şöbəsinin müdiri T.Boqolepova, aparıcı solistlər SSRİ xalq artistləri. B. Ştokolov, İ. Kolpakova; RSFSR xalq artistləri G. Kovaleva, R. Barinova, K. Fediçeva, Yu. Solovyov; orkestrin solistləri O.Barvenko, L.Perepelkin, A.Kazarina; müəllim-tərbiyəçilər SSRİ xalq artisti N. Dudinskaya, RSFSR-in əməkdar artisti S. Kaplan, yaradıcılıq ittifaqlarının nümayəndələri - bəstəkarlar B. Arapov, V. Boqdanov-Berezovski, M. Matveyev, rəssam S. Dmitriyeva və başqaları.

Komanda geniş tamaşaçı kütləsi ilə sıx bağlıdır. Yalnız 1966-cı ildə teatrda və sonra tamaşaları ziyarət etmək 600 minə yaxın insan ziyarət edib.

1940-cı ildə teatr Moskvada keçirilən Leninqrad incəsənət ongünlüyündə uğurla iştirak etdi; 1965-ci ildə Vətənimizin paytaxtında böyük qastrol səfərində olmuşdur. Böyük Teatrda və Kremlin Qurultaylar Sarayında keçirilən tamaşaları 140 min tamaşaçı izləyib. 1964-1966-cı illərdə Yunanıstanda, İtaliyada, İngiltərədə, Belçikada, Fransada, ABŞ-da və Kanadada sənətkarlarımızın çıxışlarına və konsertlərinə 700 mindən çox tamaşaçı gəlmişdi. Teatrımızın aparıcı solistlərinin çıxışlarına GDR, Bolqarıstan, Çexoslovakiya, Macarıstanın çoxsaylı tamaşaçıları gəlmişdi.Beləliklə, son illər teatr tamaşaçılar arasında sovet incəsənətini geniş təbliğ etmişdir. Sovet İttifaqı Və xarici ölkələr onun ifalarını yüksək qiymətləndirən.

İnkişafda xidmətlərinə görə Sovet sənəti 1939-cu ildə teatr Lenin ordeni ilə təltif edilmişdir. Ötən illər ərzində işçilərin böyük bir qrupu Sovet İttifaqının ordenləri ilə təltif edilmiş, altmış altı teatr işçisi Xalq artisti, Əməkdar artist, Əməkdar artist fəxri adlarına, on nəfər laureat adına layiq görülmüşdür. Dövlət Mükafatları, on iki nəfər Mədəniyyət Nazirliyinin “Əla əməyə görə” döş nişanı ilə təltif edilib. Müsabiqələrdə uğurlu iştirakına görə altmış rəssam beynəlxalq və ümumittifaq müsabiqələrinin laureatı adını aldı.

Bir çox sənət adamları və digər teatr işçiləri Sovet İttifaqının hərbi ordenləri və "Leninqradın müdafiəsinə görə" medalı ilə təltif edilmişdir. Böyük Vətən Müharibəsi illərində Vətəni müdafiə edən 300-ə yaxın teatr işçisi cəbhələrdə və Leninqradın müdafiəsi zamanı həlak olub.

Hazırda komanda hissə-hissə çoxlu himayədarlıq işləri aparır sovet ordusu. fəal iştirak üçün və gözəl nəticələr Teatrın himayəsi altında SSRİ Müdafiə Nazirliyinin köçürülə bilən qırmızı bayrağı saxlanmaq üçün təhvil verildi. 65 rəssam “SSRİ Silahlı Qüvvələrinə mədəniyyət himayədarlığının əlaçısı” fəxri nişanı ilə təltif edilib. Teatr şəhərin və şəhərin müəssisələrində mədəni himayədarlıq üzrə mühüm işlər görür kənd Leninqrad bölgəsi.

Əldə etdiyimiz nailiyyətlərlə kifayətlənməmək, müasirliyin qarşıya qoyduğu ideya-yaradıcı vəzifələri əzmlə həll etmək, kommunist cəmiyyəti quruculuğu, musiqi mədəniyyətinin yüksəlişi uğrunda mübarizədə sənətimizlə iştirak etmək – bu yoldur. ölkəni və xalqı Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabının əlamətdar 50 illiyinə aparan Lenin partiyasının böyük ideyalarından ruhlanan teatr hərəkətləri.

P. I. Raçinski. Böyük Ənənələr və Axtarışlar Teatrı, 1967

Mariinski Teatrının binası.

Sankt-Peterburqun Mariinski Teatrı dünyada analoqu olmayan irimiqyaslı teatr-konsert kompleksidir.

İki yüz ildən çox tarixdə Mariinski Teatrı dünyaya çoxlu böyük səhnə xadimləri - dirijorlar, rejissorlar, parlaq dekoratorlar bəxş etmişdir. Mariinsky Teatrının truppasında bacarıqlarını artıran sənətçilər dünya şöhrəti qazandılar: Fyodor Chaliapin, Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Vatslav Nizhinsky, Galina Ulanova, Mixail Barışnikov və bir çox başqaları.

Bu gün də dünya səviyyəsində tanınan yüksək mövqelər qorunur. Nüfuzlu Nyu-York jurnalının nüfuzlu mükafatının laureatlarından biri Rəqs jurnalı 2017-ci ildə Mariinsky Teatrının prima balerinası Diana Vişneva idi.

Tarix və ümumi məlumat

Teatrın tarixi uzaq 18-ci əsrin sonunda, 1783-cü il dekabrın 5-də onun şərəfinə Teatr Meydanı kimi tanınan Karusel meydanında Böyük Teatrın təntənəli açılışı ilə başlayır. Antonio Rinaldi tərəfindən layihələndirilmiş daş bina o dövrün memarlıq dəbinə uyğun olaraq şəhər böyüdükcə və görünüşü dəyişdikcə dəfələrlə yenidən qurulmuş və yenidən qurulmuşdur.

19-cu əsrin birinci yarısında Böyük Teatr Sankt-Peterburqun ən məşhur görməli yerlərindən birinə çevrildi. Onun mərasim və şənlik görünüşünə borcludur yaradıcı dahi memar Tom de Tomon, daha sonra onu möhtəşəm yanğınlardan sonra bərpa edən, zamanın tələblərinə uyğun olaraq nisbət və ölçülərini dəyişən bəstəkarın oğlu və musiqi qrupunun rəhbəri memar Alberto Kavos.

Bolşoy Teatrının “qızıl dövrü” məhz bu dövrə, onun səhnəsində Veberin, Rossinin operalarının, Alyabyevin vodevillərinin böyük uğurla oynanıldığı dövrə düşür. Rus baletinin şöhrətinin doğulması Sankt-Peterburq teatrına rəhbərlik edən əfsanəvi Çarlz Didelotla əlaqələndirilir. teatr məktəbi. Aleksandr Sergeyeviç Puşkin teatrda müntəzəm olur.

Əlamətdar hadisə 1836-cı il noyabrın 27-də Mixail Qlinkanın ilk milli operası "Çar üçün həyat"ın premyerası oldu. Düz 6 il sonra, elə həmin gün rus bəstəkarı Ruslan və Lyudmilanın ikinci operasının premyerası oldu. Bu iki tarix Bolşoy Peterburq Teatrını rus mədəniyyəti tarixinə əbədi olaraq yazdırdı.

1859-cu il yanğınının alovu açılır yeni səhifə hekayələr. A.Kavosun layihəsinə əsasən, Bolşoyla üzbəüz yerləşən yanmış sirk teatrının külündən “Feniks quşu” kimi yenidən canlanır. yeni teatrİmperator II Aleksandrın həyat yoldaşı Mariya Aleksandrovnanın şərəfinə Mariinsky adlandırılmışdır. Və yenə də M.Qlinkanın “Çar üçün həyat” operası 1860-cı il oktyabrın 2-də ilk tamaşaçılarının qarşısına çıxır.

1886-cı ildə Böyük Teatrın yerində Sankt-Peterburq Konservatoriyasının binası tikildi və bu vaxta qədər bütün tamaşalar Mariinski Teatrının səhnəsinə köçürüldü. Mariinsky Teatrının binası 1885-1894-cü illərdə dəfələrlə yenidən qurulmuş və yenidən qurulmuşdur. İmperator teatrlarının memarı Viktor Şröterin rəhbərliyi altında binanın fasadı monumentallıq əldə edir. daxili boşluqlar genişlənir, zalın akustikası yaxşılaşdırılır, yan qanadlar, elektrik stansiyası, qazanxana tamamlanır.

İmperator Mariinski Teatrı birincinin ənənələrini davam etdirdi musiqi səhnəsi inkişaf etmiş və möhkəmlənmişdir əsas vəzifələr teatr mədəniyyətində. 1863-cü ildə bandmeyster Eduard Napravnikin gəlişi ilə. bütün dövr, premyeralarla qeyd olunur opera şedevrləri. M. P. Musorqskinin "Boris Qodunov" və "Xovanşçina", N. A. Rimski-Korsakovun "Qar qız", A. P. Borodinin "Knyaz İqor", P. İ. Çaykovskinin "Maça kraliçası" və başqaları rusların tarixinə düşdü. opera musiqisi və hələ də teatrın səhnəsinə çıxır.

Balet teatr səhnəsində.

Burada baş verib xoş görüş xoreoqraf Marius Petipa dahi bəstəkar P. I. Çaykovski ilə. Bu əməkdaşlıq nəticəsində iki gözəl “Yatmış gözəl” və “Şelkunçik” baletləri yarandı, “Qu gölü” isə Petipanın quruluşunda ikinci həyat verdi.

Balet teatr səhnəsində.

IN sovet dövrü teatr dövlət elan edildi (1917) və S. M. Kirov adına (1935).

Repertuar müasir S.Prokofyevin “Üç portağal sevgisi”, Riçard Ştrausun “Salome” və “Der Rosenkavalier” operaları, B.Astafyevin “Paris alovları” dram baletləri, “Qırmızı xaşxaş” ilə yenilənir. R. Gliere tərəfindən və bir çox başqa əsərlər uğurla ifa olunur.

Böyük illərində vətən müharibəsi teatr Perm şəhərinə təxliyə edildi və 1944-cü il sentyabrın 1-də mövsümü ənənəyə uyğun olaraq M.Qlinkanın “İvan Susanin” (“Çar üçün həyat” operasının inqilabdan sonrakı adı) ilə yenidən açır. ).

Əhəmiyyətli yaradıcılıq mərhələsi Teatrın inkişafı 1976-cı ildə ona rəhbərlik etmiş Yuri Temirkanovun fəaliyyəti ilə bağlıdır. Onun P. İ. Çaykovskinin “Yevgeni Onegin” və “Maçalar kraliçası” operalarından hazırladığı əsərlər hələ də repertuardadır.

1988-ci ildə Valeri Gergiev teatrın baş dirijoru oldu. Onun rəhbərliyi altında Mariinski Teatrı qayıtdı tarixi adı(1992) və bir sıra irimiqyaslı layihələr həyata keçirir.

Klassik musiqi həvəskarları 2006-cı ildə açılmış və qeyri-rəsmi Mariinka-3 adını almış konsert zalını ziyarət etməyə meyllidirlər. 2003-cü ildə yanan anbarın yerində tikilib teatr dekorasiyası zal dünyanın ən yaxşılarından biridir konsert yerləri. Akustikanın yaradılması üçün dünya səviyyəli mütəxəssis yaponiyalı Yasuhisa Toyota dəvət olunmuş, interyer dizaynını Mixail Şemyakinin rəhbərlik etdiyi dizaynerlər qrupu həyata keçirmişdir. İki fasadın bir binada birləşməsi - tarixi 1900 və müasir - zamanların əlaqəsini simvollaşdırır. Qeyri-adi auditoriya, beşik formasında hazırlanmış, səhnə ortada, tamaşaçılar üçün oturacaqlar isə terras şəklində onun ətrafında yerləşir.

Səhnə konsert zalı Mariinski Teatrı.

Ən iddialı layihə açılışdır yeni səhnə 2013-cü ildə köhnə bina ilə üzbəüz Kryukov kanalının sahilindəki teatr (Mariinsky-2). İlk baxışdan şüşə və metaldan tikilmiş bina Sankt-Peterburqun imicinə uyğun gəlmir. Lakin layihənin müəllifi Cek Daymondun sözlərinə görə, onun ideyası Mariinski Teatrının köhnə binası üçün təvazökar fon yaratmaq olub.

Mariinski Teatrının yeni binasının fasadı.

Əslində, düz bir fasad gözqamaşdırıcı bir daxili gizlədir. Ən yaxşısı 18-ci ənənəəsrlər nal şəklində əyilmiş 2000 yerlik böyük auditoriyanın dizaynında təcəssüm olunur. Zalın akustikası elədir ki, ən ucqar yerlərdən gələn tamaşaçılar ən sakit notları aydın eşidə bilirlər. İki səviyyəli foye oniks və mərmərlə döşənib, 33 metr hündürlüyündə pilləkənlərdən biri unikal şüşədən hazırlanıb və bütün səviyyələri birləşdirir, Swarovski çilçıraqları isə məkanı isti, valehedici işıqla doldurur.

Memarlıq və maraqlı faktlar

Neoklassik üslubda tikilmiş Mariinski Teatrının qədim binasının çoxfiqurlu silueti öz gözəlliyi və monumentallığı ilə heyran edir. Auditoriyada 1625 yer var. Burada hər şey qeyri-adidir: from mavi rəng divarlar və mavi məxmər kreslolar pərdənin dizaynına uyğun olaraq, Empress Maria Aleksandrovnanın paltarının naxışını təkrarlayır. Kristal çilçıraq, 1860-cı ildə 23 min kulondan hazırlanmış, tavanı 12 pəri və cupids ilə əhatə olunmuş dramaturqların portretləri ilə işıqlandırır. Şübhəsiz ki, teatrın hazırda təmirə ehtiyacı var və tamaşaçılar onun ehtiyatla həyata keçiriləcəyinə və interyerin özünəməxsus tarixi cazibəsini itirməyəcəyinə ümid edə bilər.

Mariinsky Teatrı ilə bağlı maraqlı faktlar:

• “Boris Qodunov” və “Xovanşçina” operaları zamanı tamaşaçılar səhnənin arxasında yerləşən əsl zənginin səsini eşidirlər. Dinlə mübarizə zamanı zəng kilsədən atılaraq Kryukov kanalında boğuldu, sonra dibindən götürülərək teatra təqdim edildi.
• Kral qutusundan gizli qapı soyunma otaqlarına aparır. Rəvayətə görə, taxt-tacın varisi Nikolay gənclik dostu olan gənc rəqqasə Matilda Kşesinskayanı ziyarət etmək üçün gizli keçiddən istifadə edib.
• 1970-ci illərdə yenidənqurma işləri aparıldı, inşaatçılar altında aşkar edildi orkestr çuxuru qırıq kristal təbəqəsi. Yalnız fraqmentlər atılanda məlum oldu ki, bu təbəqə akustikanın yaxşılaşdırılması funksiyasına malikdir.
• Akustikadan söz düşmüşkən. Üçüncü pillədən operaya qulaq asmaq daha yaxşıdır, amma birinci pillədən baletə baxmaq daha yaxşıdır.

Harada yerləşir və ora necə çatmaq olar

• Əsas bina aşağıdakı ünvanda yerləşir: teatr meydanı, 1.
• Mariinka-2 Dekabristov küçəsi, 34 ünvanında yerləşir.
• Mariinski Teatrının Konsert Zalı (Mariinka-3) - Pisareva küçəsi, 20 (giriş Dekabristov küçəsi, 37).

Ən yaxın metro üç stansiyanın nəqliyyat qovşağıdır: Spasskaya, Sadovaya və Sennaya Ploshchad. Sonra təxminən bir kilometr gəzin.

Ya dayan ictimai nəqliyyat"Mariinsky Teatrı" (2, 3, 6, 22, 27, 50, 70 nömrəli avtobuslar; 1, 2, 6K, 124, 169, 186, 306 nömrəli stasionar taksilər).

MARIINSKY TEATRI - go-su-dar-st-ven-ny aka-de-mi-che-sky, opera və ba-le-ta teatrı, Ros-sinin (Sankt-Peterburq) ən qədim teatrlarından biridir.

1860-cı ildə imperatorun şərəfinə adlandırılmışdır. Ma-rii Alek-san-d-rov-ny - sup-ru-gi imp. Alek-san-dr II. 1917-ci il Fevral İnqilabına qədər o, sys-te-mu im-pe-ra-tor-sky te-at-xəndəyin bir hissəsi idi. Pra-vi-tel-st-ven-nym Dec-re-tom 11/9/1917 elan-len go-su-dar-st-ven-nym və Xalq Komissarlığının rəhbərliyi ilə re-dan - haqqında. 1920-ci ildən dövlət. aka de mich. opera və ba-le-ta teatrı, 1935-ci ildən Le-ninqr. aka de mich. te-atr opera-ry və ba-le-ta onları. S. M. Ki-ro-va. 1992-ci ildən yenidən Ma-ri-in-sky teatrı.

M. t.-nin sənəti saray musalarına yüksəlir. ləkə-tak-lam fr. (1720-ci illərdən) və italyan. (1730-cu illərdən) truppası. 1736-cı ildə "İtalyan-Yan-Şirkəti" in-ka-za-la Rusiyada ilk opera-ru-se-ria - "Si-la love-vi və vis-on-on-visti" F. Araya. Tədricən, "İtalyan-Jan-sky şirkəti" də atanın tərəfdarı olmağa başladılar. bunların yarısı-yoxdur. Prof. dans-tsov-shchi-ki və rəqslər-tsov-shchi-tsy imp hesabından sonra ortaya çıxdı. An-noy İvan-nov-noy 1738-ci ildə tan-tse-val-noy məktəbinin (bax: rus ba-le-tasının Aka-de-miya) qoltuq altında. J.B. Lande. 1783-cü ildə Bolşoy (Ka-men-nı) teatrı açıldı (bina 1775-83-cü illərdə memar A. Ri-nal-di, bugünkü xarici Sankt-Peterburq kon-ser-va-to yerində tikilmişdir. -rii); fərman imp. Eka-te-ri-ny II op-ga-ni-zo-va-na truppa-pa “ko-media və tra-ge-di üçün deyil, həm də opera üçün”, 1- Mən yüz yeniyəm -ka - ko-mich. J. Pai-zi-el-lo tərəfindən "Ay dünyası" operası (1783, İtalyan truppası-pa). 1803-cü ildə opera və balet truppası dramdan de-li-lis. 1836-cı ildə onlar dən-bəli-amma-üçün-amma-in-built-en-noe binasından Bol-şo-qo (Ka-men-no-go) te-at-ra (memar A. K. Ka -vos); M. İ. Qlinkanın yüz yeni operasından birincisi "Çar üçün həyat" mövsümü açıldı. 1860-cı ilə qədər bu səhnədə İtal tamaşası olmayıb. opera truppası; rus. opera truppası-pa 1845-ci ildən ra-bo-ta-la imp. Moskvada səhnə, 1854-cü ildən - Sankt-Peterburqda səhnədə Te-at-ra-sirk (1847-49-cu illərdə tikilmiş memar Ka-vos) bank-re-gu Kru-ko-va ka-na- la.

1859-cu ilin istisindən sonra Te-at-ra-circ-ka binası yenidən con-st-rui-ro-va-lakin eyni ar-hi-tek-to-rum ilə; adı altında damdan. “M. T.” 1860-cı ildə M. İ. Qlinkanın "Çar üçün həyatı" operası. Yenidən tikili-ke usi-lə-na kompleksin həcmli com-po-zi-tion binanın, fa-sa-dı Rus-le ek-lek-tiz-ma ko- mağaza-ni-olsun get- ri-zon-tal-üzvləri-non-niya və dizayn-le-niye mərtəbə-və ya-de-rum, tamaşaçı-tel-no-mu üçün-lu ilə-bəli- bir sub-to-in- haqqında-zaman-forma-ma. Belə ki, eyni set-swarm-bizə yarım-nit. çəki-ti-bu-li və foye (kral qutusu üçün və s.), ictimaiyyət üçün ras-şi-re-no foye. Sonra eyni auditoriya, lu-çil müasir. zəngin heykəltəraşlıq turu və canlı deko-rum (o cümlədən rəssam E. Fransio-linin es-ki-zam K. Du-zidə pla-fonu) ilə dekorasiya. 1885-ci ildə binanın növbəti yenidən qurulmasına pro-ve-de-on (memar V. A. Schroeter; binanın sol qanadında, öz otaqları üçün 3 mərtəbəli bina). 1894-cü ildə bina yenidən yenidən tikildi, lakin Şro-te-rum: ç. fa-bağ ko-lo-s-sal-nym or-de-rum ilə bəzədilib, binanın de-cor ex-ter-e-ra daha kəsr oldu, artdı-li-amma pro-ölkələr -st-foyedə və us-swarm-us new le-st-ni-tsy, ch. foye və para-rad-nye-le-st-ni-tsy in-lu-chi-olmaması belə-saxlanan-niv-boyun-sya günümüzə, qeydiyyat, de-rev. pe-re-cover-tia və kir-pich-nye tonozları istər-istəməz mənim üçün-bizim deyil, metal-tal-lich. və be-ton-ny-mi con-st-ruk-tion-mi və s. 1914-cü ildə A. Ya. -s-tav-ri-ro-van 1952-ci ildə S. B. Vir-salad-ze). Bina Vel zamanında in-stra-yes-lo-dur. Vətən müharibələr, 1943-44-cü illərdə yenidən con-st-rui-ro-va-no. 1966-67-ci illərdə yeni binalar əlavə edildi, yeni re-pe-ti-tsi-on-ny zalları və kiçik səhnə tikildi (arch. S. M. Gelfer). Başdan 2000-ci illər M. t-nin ikinci mərhələsinin binasında tikinti davam edir re-con-st-rui-ro-van-nom binasında he-no-go ma-qa-zi-na və for-la keçmiş. Müdirliyi imp. teatr (1900, memar Şröter) M. t.-nin konsert zalını açdı (2004-06, memar K. Fabre).

Opera. In con. 18 - yalvarmaq. 19-cu əsrlər os-no-woo re-per-tois-ra bəstələnmiş-la-istər opera-ry Fransız. (F. Bu-al-dieu, A. Qret-ri, P. A. Mont-si-ny və başqaları) və italyan. (J. Pai-zi-el-lo, C. Sar-ti, D. Çi-ma-ro-za və s.) com-po-zi-to-ditch, ilk pro- from-ve-de oldu. -niya rus. com-po-zi-to-xəndək - M.M.So-ko-lov-sko-qo, E. İ. Fo-mi-na, V. A. Paş-ke-vi-ça, sonralar S. İ. Hə-you-do-va və s. 1803-1840-cı illərdə opera truppa-puya bir çox əsərin müəllifi KA Ka-vos rəhbərlik edirdi. te-at-ra səhnəsində səhnələşdirilmiş operalar, onların arasında - "İvan Su-sa-nin" (1815). Bu illərdə osu-shche-st-in-le-na rus dilində birincidir. V. A. Mo-çar-tanın "Sehirli fleyta" (1818), K. M. fon Ve-be-ranın (1824) "Sərbəst ox-Lok" operalarının yüz indi-ki səhnəsində deyil, "Nor- ma” və “So-mnam-boo-la” (1837), “Pu-ri-ta-ne” (1840) V. Bel-li-ni, “Lu-chia di Lam-mer-mur “G. Do” -ni-tset-ti və başqaları.Ve-du-schi-mi vətən. co-lis-ta-mi P. A. Bu-la-xov, Ya. S. Vo-rob-yov, P. V. Zlov, G. F. Kli-movski, A. M. Kru-tits-ki, ES San-du-no-va, VM Sa-my-lov və s. Siz-stu-pa-istər italyan, istər fransız. və alman. meyit-py. Siz şim-xia-be-ti-em M. İ. Qlin-kinin “Çar üçün həyat” operasının la-a-sta-yeni-kasına çevrildi, oz-na-me-no- vav-şay ro- zh-de-nie rus. sinif-sich. operalar. 1842-ci ildə Glin-kinin ikinci operası - "Rus-lan və Lüd-mi-la"nın cənnət məkanına çevrildi. Onların spec-so-lyah yarışlarının hər ikisində, bəli, ro-va-nie sən ver-sing-sya Rus. müğənnilər O. A. Pet-ro-va və A. Ya. M. S. Le-be-dev, A. İ. Le-o-nov, M. M. Ste-pa-no-va, V. A. Şe-ma-ev, deputat Şe-le-ho-va, SS Qu-lak-Ar-te-mov- göy, EA Se-myo-no-va və başqaları.-vi-tel-st-vom dvor-ra you-stu-pa-la Ital. opera truppası-pa, onun ko-st-ve-də - dünya-ro-go-class müğənnilər J. Ru-bi-ni, A. Tam-bu-ri-ni, Julia Gri-zi, L. Lab- lash, P. Wi-ar-do-Qar-sia və başqaları.Rus. corpse-pa will-la from-tes-not-on-on-on fonda və 1845-54-cü illərdə əslində-ti-che-ski from-gna-na (you-stu-pa-la on the imp. səhnələrdə Mo- sk-sən).

1860-cı ildə açılmış re-per-tois-re operasında M. t. vurğu rus dilində edilmişdir. mu-zy-ke. Ən-bo-lea vasitələri arasında. yüz-no-vokda - M. İ. Qlin-ki tərəfindən "Rus-lan və Lud-mi-la" (1861), A. S. Dar-qo-male-sko-qo tərəfindən "Ru-sal-ka" (1865). Osu-shche-st-in-le-na is-to-rii in-st-nov-ki rus dilində birinci idi. sinif-sich. operaları: A. N. Se-ro-vanın "Judith" (1863), "Buynuz-deyil-hə" (1865); "Daş qonaq" Dar-qo-myzh-sko-qo (1872); "Psko-vi-tyan-ka" (1873), "May gecəsi" (1880), "Sne-gu-roch-ka" (1882), "Mla-da" (1892), "Ro-j-dan əvvəl gecə" de-st-vom "(1895) NA Rim-sko-qo-Kor-sa-ko-va; M. P. Mu-sorg-sko-go tərəfindən "Bo-ris Go-du-nov" (2-ci nəşr, pro-log ilə) (1874); "Op-zəngin-nik" (1874), "Dəmirçi Va-ku-la" (1876), "Or-le-en-sky de-va" (1881), "Ça-ro-dey-ka" (1887) ), "Pi-ko-vaya da-ma" (1890), "İo-lan-ta" (1892) PI Çay-kov-sko-qo; "Demon" A. G. Rub-bin-shtein (1875); A. P. Bo-ro-de-na tərəfindən "Şahzadə İqor" (1890); S. İ. Ta-nee-vanın “Ore-steya” (1895) və s. Qərbi Avropadan. re-per-tua-ra in-stav-le-na "Pro-rock" J. May-er-be-ra (1869); “Si-la taleyi” (1862; M. t. üçün opera na-pi-sa-na), “Tra-via-ta” (1868), “Ai-da” (1877), “Ri th-years- to” (1878), “Otel-lo” (1887), “Fal-staff” (1894, ilk dəfə rus dilində) C.Verdi; "Lo-en-green" (1868), "Tan-qey-zer" (1874), "Üç-stan və İzol-da" (1899) R. Vaq-ne-ra; C. Bi-zetin “Maşın adamları” və C. Mass-notun “Ma-non”u (hər ikisi 1885); A. Boy-to tərəfindən "Me-fi-yüz-fel" (1886), K. M. fon Ve-be-ra, V. A. Mo-tsar-ta, C. Puç-çi-ni və başqa komp-po-zi operaları. -xəndək. Ç. 1860-69-cu illərdə di-ri-zhe-rum K.N. On-sağ-nick, kimsə-ro-qo oynamağın fəaliyyəti-ra-la deməkdir-chit. is-to-rii te-at-ra rolu: he must-ta-no-vil yaradıcı. Qərb-Vəs-mi Rus ilə əlaqələr. com-po-zi-to-ra-mi, te-at-re-də ən yaxşı art-ti-stitch aldı. si-ly, yetişdirilmiş prof. yüz-amma-vokda opera-nıx səviyyəsi. Te-at-ra-nın ortaq siyahıları arasında: müğənnilər F. P. Ko-mis-sar-jev-ski, E. A. Lav-rov-skaya, D. M. Le-o-no-va, İ. A. Mel-ni-kov, FK Ni-kol -səma, Yu. F. Pla-to-no-va.

In con. 19 - yalvarmaq. 20-ci əsr re-per-tu-ar te-at-raya R. Vaq-ne-ranın (“Val-ki-riya”, 1900; “Tanrıların Gi-bel”, 1903; “Zo-lo-to” operaları daxildir. Rei-na”, 1905), R. Ştrausun “Elektro-tru”, so-by-tiya-mi rusca yeni-yeni oldu. N. A. Rim-sko-qo-Kor-sa-ko-vanın "Vi-Di-Ana Deyil nağılı Qra-de Ki-eyni və de-ve Feb-ro-nii" operaları (1907, səhnədə ilk dəfə), deputat Mu-sorg-sko-qonun “Xo-van-schi-na” (1911, M. t.-də ilk dəfə) və s. M. v. sən- stu-pa-opera-no-ci sənətinin ən böyük ustası olub-olmaması: İ.A.Al-çev-ski, A.Yu.Bol-ska, M.İ.Do-li-na, IV Er-şov, E.İ.Zbrue-va, VI Kas. -torski, VI Ku-za, FV Lit-vin, E. K. Mra-vin-na, EK Pav-lov-skaya, MA Slav-vin-na, LV So-bi-nov, FI Stra-vin-sky , I. V. Tar-ta-kov, M. I. və HH Fig-ne-ry, M. B. Cher-kas-skaya, L. G. Yakov-lev və başqaları; bir saat sən addımladın F.İ.Şa-la-pin. Te-at-re ra-bo-ta-li-də qərbdən di-ri-zhe-ry - F. M. Blu-men-feld, A. Ko-uts, hu-dozh-ni-ki - AN Be-nua, A. Ya.Qo-lo-vin, KA Ko-ro-vin, BM Kus-to-di-ev.