Historien om ballroom dancing. Typer af Ballroom Dance

Høre sætningen "ballroom dancing", mange forestille sig luksuriøse kjoler, sofistikerede mandlige tricks og stille klassisk musik. Alt fordi ordet "ball" er forbundet med højtidelige kongelige begivenheder og begivenheder, som vi læser i børns eventyr.

Faktisk begyndte "Ballroom" at kalde sekulære, ikke-professionelle, parrede danse, der opstod i middelalderen i Europa. I hele hans historie har de gennemgået betydelige ændringer, og hver æra investerede sine funktioner i dem og specifikke egenskaber..

I det 20. århundrede blev ballroom danser lavet af europæisk, hvor der blev lavet elementer af latinamerikansk og afrikansk kultur. Rent faktisk, mest af Moderne ballroom retninger har reelle afrikanske "rødder", som blev "poleret" af europæiske mestere og dANCE SCHOOLS..

Divisionen af \u200b\u200bballroom dancing og nye ting, der er blevet populære

• foxtrot (hurtig og langsom);
• valtz;
• tango.

I dag holdes tusindvis af store og små konkurrencer om klassiske sportsdanser. I de fleste tilfælde er de opdelt i tre programmer - den latinamerikanske, europæiske og "ti".

Alt hvad du behøver at vide om ballroom dancing

Hvis vi snakker om kontakter, adskiller de latinamerikanske danser i større bevægelsesfrihed, og partnere mest af tiden kun kontakter deres hænder. I nogle punkter går kontakten helt og undertiden forbedret under udførelsen af \u200b\u200bsærlige figurer.

I moderne World. Populariteten af \u200b\u200bballroom dancing faldt betydeligt på grund af det faktum, at deres udførelse kræver særlige færdigheder og udmattende træning, for løbende at opretholde formularen.

I tresserne har det 20. århundrede et twist, hvis popularitet er blevet "begyndelsen af \u200b\u200bslutningen" for parrede dansestile. Tango, Waltz, Foxtrot Praktisk kanyoil om sommeren og holdt op med at betjene vejen underholdning for brede masser af mennesker.

Uden tvivl, der taler om ballroom, der danser som en retning, forkert - hver af dem har sine egne egenskaber, der fortjener separat opmærksomhed. Men de mest harmoniske og lyse er to danse - tango og foxtrot. På et tidspunkt formodede de at dække flere kontinenter på én gang, og i dag forbliver de populære og yndlingsområder af millioner af mennesker rundt om i verden.

Tango.

Denne stil optrådte i de afrikanske samfund, der bor i Buenos Aires, og blev grundlagt på de gamle dansbevægelser, der blev opfundet af indbyggerne på det hotteste kontinent.

I Europa blev touringorkestras og dansere bragt til Europa, og for første gang blev den udført i hovedstaden i Frankrig - Paris og kun efter det "gik" til Berlin, London og andre byer.

I 1913 blev dansen populær i Finland, USA og mange andre lande.

I perioden "stor depression" var der en ægte "gylden alder" tango - på dette tidspunkt var der mange ensembler, som inkluderet almindelige menneskerder er blevet virkelige stjerner over tid.

I 83, det 20. århundrede, for evigt tango show blev skabt i New York, hvorefter folk over hele verden begyndte at gå til lektionerne, for at mestre denne smukke, rytmiske og lidenskabelige retning.

Foxtrot.

Der er en fejlagtig mening, at denne dans ejes af sit navn engelsk ord "Foxtrot", hvilket betyder "FOXES" FOX ", men i virkeligheden gik navnet fra det menneskelige efternavn, der blev siden af \u200b\u200bstilen af \u200b\u200bstil - Harry Fox.

Appeated i USA i 1912, Foxtrot umiddelbart efter første verdenskrig, vandt europæernes hjerter.

Denne dans egenskab var "vægtløshed" af trinene, knyttet til alle bevægelser speciel lethed og airess. Måske kan ikke længere en "bold" retning ikke prale af partnere, i processen, bliver bogstaveligt talt alene, fusionere ind i en ideel krop.

Klassificering af ballroom dancing

Latinamerika omfatter sådanne stilarter som:

• cha-Cha Cha (fra 30 til 32 ure pr. Minut);
• jive (fra 42 til 44 cykler i min.);
• pasodobl (fra 60 til 62 ure pr. Minut);
• rumba (fra 25 til 27 ure pr. Minut);
• samba (fra 50 til 52 ure pr. Minut).

• tango (fra 31 til 33 ure pr. Minut);
• langsom WALTZ (fra 28 til 30 ure pr. Minut);
• quixsthep (fra 50 til 52 ure pr. Minut);
• langsom foxtrot (fra 28 til 30 ure pr. Minut);
• wien Waltz (fra 58 til 60 ure pr. Minut.).

Høring af udtrykket "Ballroom Dancing", mange vil begynde at repræsentere piger i smukke frodige kjoler med ringe, mænd i sorte fraveber, klassisk musik. Det er alt for grunden til, at ordet "bold" selv er forbundet med de kongelige receptioner, som vi læser i eventyr i fjernt barndom. For eksempel i Cinderella eller Sleeping Beauty.

Hvad er denne dans?

Dans er en form for kreativitet, hvor helte og kunstneriske billeder. Dansen er meget tæt forbundet med musik. Det er deres overordnede interaktion, at følelsesmæssigt påvirker seeren.

På russisk kom ordet "dans" fra fransk (Ballere - "Dance"). Ballroom Dancing har deres egne særprægede tegn:

• De udføres af to personer.
• Parret består af en mand og en kvinde, de bevæger sig og observerer kontaktpunkterne.

Dette område har sin egen historie, som gav ham popularitet som en ny type rekreation og en ny sport, hvor konkurrencer afholdes.

En smule historie

Balanny opkald uprofessionelle parrede danse. De tager deres historie fra middelalderen Europa. I flere hundrede år har de ændret sig meget. Alle epoker har gjort noget fra sig selv.

DANSER AF DET TOENTH CENTURY er en fortsættelse europæisk stil. Flere retninger, der er kommet til denne dag, har afrikansk oprindelse, ikke kun i ren form, men med forstørret europæisk skole teknik.

I 20'erne i det sidste århundrede førte den specielt skabte råd fra lærere til en enkelt standard alle de mest populære dans på det tidspunkt, nemlig Waltz, Foxtrot og Tango. Således dannede en konkurrence om danser i to retninger: sport og Socilla Dance. I perioden fra 30'erne til 50'erne i det sidste århundrede steg antallet af standard ballroom dancing ved at slutte sig til flere retninger latinamerikansk skole: Rumba, Samba, Jive, Pasodobl, Cha-Cha-Cha.

På den dette øjeblik Der er tre konkurrencedygtige programmer: Latinamerikansk, europæisk og dusin, det indeholder alle ti retninger.

Det europæiske program

Vi vil analysere i detaljer hver af de tre danse.

• Langsom WALTZ - Denne dans kan lære at danse nogen. Det danser på diskoteker og på eksamen og på boldene. Næsten hver komponist har en smuk melodi til Waltz, som alle ved.
• Tango - meget forskelligartet og lidenskabelig dans.. Den er baseret på de gamle bevægelser af indbyggerne i Afrika. Han faldt i Europa med touring kunstnere. For første gang blev han danset i Paris, og så splittede han verden.
• Foxtrot er "vægtløs" dans. Dens funktion er den lette trin. Det er i denne dans et par bliver en. Han optrådte i Amerika i 1912. Peak Popularitet Denne dans har nået efter slutningen af \u200b\u200bAnden Verdenskrig.

Latinamerikansk program

• Samba er en dans, der stammer fra Brasilien. Han blev distribueret ti personer, der dansede ham i brasilianske karnevaler. I dag, sambo dans overalt: både på internationale konkurrencer og på beskedne dansesider.
• Cha-Cha-Cha - den oprindelige cubanske dans. Navnet skete fra lyd, der opstår under gulvet i gulvet, når man udfører dans.
• Rumba er en meget følelsesmæssig ballroom dans. Det er bare en blanding af følelser og følelser, der ikke vil forlade nogen ligeglade fra publikum.
• Pasodobl er en dans, der fortæller om kampen på alle områder af livet: Kærlighed, hverdagsliv og personificerer personlighedskonfrontation. Spansk oprindelse afspejles i aggression og følelsesmæssighed af denne dans.
• Jive - dans til forberedt damp. En lys forskel fra andre retninger er tilstedeværelsen af \u200b\u200bskarpe elementer af koreografi.

Hvordan er den konkurrencedans?

For at et par skal indstille evalueringen, vurderer dommerne følgende parametre:

• Rhythm er det vigtigste kriterium. Hvis parret ikke hører musik og danser nomple, så sætter hun straks den laveste bold og ser ikke på andre egenskaber.
• Positionsdel. Det skal give elegance, hvilket gør vedligeholdelsen lettere.
• Linje - strækker hele kroppen fra toppen af \u200b\u200bfingerspidserne. Smukke linjer øger tal i volumen.
• Ramme - fast position af hænder i en lukket dans. En linje bestående af partnere bør være lige langs hele længden.
• Balance. Balance er kun to: Central og neutral. Med den centrale balance fordeles kropsvægten på begge ben, med neutral. Generelt består enhver dans af overgange fra en balance til en anden. Hvis de ikke observerer dem, så vil dansen være uhøflig, tung.
• Musikalitet. Alle bevægelser skal svare til atmosfæren af \u200b\u200bmusik til ballroom dancing - på stærke øjeblikke for at gøre accent, svage - arbejde.
• Dynamik. MOTION PÅ PARQUET skal være aktiv nok. Dette er især mærkbart i det europæiske program. Hvis for eksempel længden af \u200b\u200btrin i parret vil være mere end rivaler, vil de straks tiltrække målgruppens opmærksomhed.
• Repræsentation. Parret skal danse med showet af følelser, og ikke tænke på, hvilket element der er næste gang.
• Energi. Dansenergien skal styres. Hvis du korrekt sender det, kan du få al opmærksomhed på publikum og dommere, og så vil de helt sikkert give deres stemme for dit par.

Hvilke kvaliteter skal danseren have?

Tidligere dancing. betragtes som kreativitet og individuel selvudnyttelse. I dag er sportsballroom dancing uafhængig visning Sport. Til danseren for at mestre belastningen, som er til stede i alle danser, skal han have en række visse kvaliteter.

1. Fysisk styrke. I bold danser, mange forskellige understøtninger og andre komplekse elementer, hvor strøm er påkrævet.
2. Koordinering og fleksibilitet. At udføre forskellige figurer og manøvrere på parket uden disse kvaliteter, gør ikke. Basketball spillere, fodboldspillere og gymnaster har også disse funktioner.
3. Udholdenhed. For hele tiden konkurrencen skal danseren tale i fem ture. Dans i hver runde varer to minutter. I en to minutters dans strammes atleternes muskler ligesom cyklister og løbere på mellemstande.
4. Nåde. Glatheden af \u200b\u200bbevægelser i dans, såvel som i rytmisk gymnastik, er en af \u200b\u200bde vigtige komponenter i succes.
5. Kommando ånd og disciplin. Holdet i dansen kan bestå af to eller seksten mennesker. Krav til otte par, der stadig skal navigere i rum i forhold til hinanden, er meget høje.
6. Musikalitet. Alle deltagere skal have en forståelse for musik, som gymnaster.

Ballroom Dancing for Children

Mange forældre tænker, hvis de giver deres chad til danser. For endelig at beslutte, bør du være opmærksom på fordelene ved denne lektion:

• Styrkelse af musklerne.
• Øge udholdenhed.
• Dannelse af korrekt kropsholdning.
• Træn Motorika.
• Sanerne for rytme udvikler sig.
• Evnen til at leve i samfundet og interaktion med andre mennesker.
• Udvikling af intelligens og nysgerrighed.
• At slippe af med komplekser og frygt.
• Ballroom Dancing for Girls vil hjælpe med at forbedre stretching.
• Niveauet af selvtillid øges.

Hvornår skal jeg starte klasser?

Efter modtaget Forældre undrer sig ofte over, hvor mange år har du brug for at sende et barn til klasser? Eksperter anbefaler at starte klasser i 6-7 år. Men overvej stadig de individuelle funktioner i din Tchad.

På den anden side er børn, der begyndte erhverv tidligere end den syv årige alder, mere ofte succesfulde, og på den anden side er de mere sandsynlige trætte, de er ikke udviklet af Motorik, de er vanskeligere for dem at opfatte Oplysninger fra lærere.

Hvis du stadig vil give i mere tidlig alder, så spørg dig selv et par spørgsmål:

1. Vil barnet forstå og præcist udføre alle lærerens anvisninger?
2. Vil han være i stand til at koncentrere sig om detaljerne?
3. Styrker om han vil være motion stresssom gives i klassen?
4. Er der et barn et ønske om at lære at danse? Eller er det dit indfald?
5. Har han en musikalsk høring?

Hvis du har givet et bekræftende svar på de fleste spørgsmål, lad os dristigt lede barnet til klasser, du er klar til dette.

Krav til de langs små dansere

Så du besluttede at give et barn til at danse. Du har den første konkurrence fremad, det er på tide at sy scene outfit.

Kjoler til Ballroom Dancing for Girls skal overholde de strengeste regler:

• Farven på tøj skal være monofonisk, men under ingen omstændigheder er ikke en kropslig.
• Ærmeløse muligheder: kort, lang eller ¾, lommelygte er også tilladt. Nedskæringer er ikke tilladt.
• En nakke eller udskæring: halvcirkel, trekant eller firkant. Det er muligt at sy et kravestativ.
• Kjolen skal være fri skæring og samme længde foran og bag. Nederdelens længde bør ikke være over 10 cm fra knæet.
• Der bør ikke være nogen snørebånd, flæser, applikationer og andre tilføjelser.
• Det er ikke tilladt at bruge flæser, bånd og fiskestativ til behandling af høns nederdel.
• Materialet, hvorfra kjole er syet, bør ikke være gennemsigtig, guidning, iriserende og så videre. Kun tæt væv er tilladt.

Også til sko er der krav:

• Den maksimale højdehøjde er 3,5 cm.
• Heel skal være bred og stabil.
• Fodtøj kan være noget materiale og farve. Metal er tilladt.
• Der bør ikke være nogen spænder på skoene, rhinestones, sten og så videre.
• Du kan afhente sokker af enhver farve eller kropsstrømpe til skoene. Du kan ikke bære strømpebukser i et gitter eller med glanselementer, tegninger og så videre.

Fodtøj og kjoler til Ballroom Dance bør svare til en række af stift regulerede regler, ikke efter hvilket kunstneren kan diskvalificeres.

Grundlæggende artikler omkostninger

Sports Ballroom Dancing er en af \u200b\u200bde dyreste sportsgrene. Ud over at betale klasser er der stadig andre udgifter. Overvej dem:

1. Betaling for cirklen er de første kommende udgifter.
2. Outfit for deltagelse i konkurrencer og koncerter.
3. Piger vil have sko med en hæl uden det til træning.
4. To sæt tøj til træning. Drengene skal købe bukser og skjorter, og piger - nederdele og toppe.

Det er vigtigt at huske, at outfits syes til ordre, og individuel skræddersyning indebærer yderligere udgifter.

Hvis konkurrencen ikke holdes i din by, så skal du også inkludere udgifter til rejse, indkvartering og måltider, gebyr for deltagelse i turneringen.

Hvordan vælger du skole?

For at kunne beslutte sig på skolen og i fremtiden, ikke fortryde valget, skal du lære om det så meget information som muligt. Stick op den næste algoritme:

• Find ud af så meget som muligt om underviseren. Bed de lærere, der studerede, hvis de har eksamensbeviser om at modtage specialundervisning.
• Find ud af, om de har priser, de nævnte dem i aviser eller internettet.
• Skolens disciple deltager i ballroom Dancing Turneringer, der er berømte kandidater.
• Saml udtalelser fra forældre til elever om skolen, lær værdien og ulemperne.
• Besøg en dag Åbne døre. Så du vil se læringsprocessen indefra, du kan vælge det mest hensigtsmæssige program.
• Se, hvordan klasserne er udstyret med beholdning, om alt er nødvendigt.
• Tjek prislisten. Husk at IN. gode \u200b\u200bskoler. Priserne er ret store.

Mange byer har ballroom dancing skoler. Moskva, selvfølgelig førende inden for antallet af skoler, og der er, hvorfra man kan vælge. Derfor, hvis du bor i hovedstaden, skal du gennemgå disse institutioner, indsamle oplysninger om dem. Når du vælger, skal du være sikker på, at skolen er velegnet til alle parametre.

"Dans er din puls, dit hjerteslag, dit åndedræt. Dette er rytmen i dit liv. Dette er et udtryk i tide og i bevægelse, i lykke, glæde, tristhed og misundelse."

Jacques de "Ambua

Danser mig tiltrukket af barndommen. I børnehaven deltog jeg i alle danseproduktioner i matinees. Alvorlig bekendtskab med dans begyndte i skole takket være vores lærer Mamon Elena Eduardovna og emnet "Rhythm". Elena Eduardovna forsøgte at lære os forskellige destinationer i dans, hun havde altid mange ideer om produktioner, som vi gerne ville belyste. Dancing jeg gjorde omkring 8 år og husker altid denne gang.

Mine klasser dans er mere lidenskab, hobby, end seriøst arbejde. I vores lille team gjorde ikke en opgave at besætte topsteder. Ved konkurrencer, da vi ikke var fagfolk, men elskere. Vi blev inviteret til at deltage i forskellige byer, distriktshændelser og selvfølgelig var der obligatoriske forestillinger på alle skoleferier. Nogen dansede for sejre, medaljer og priser, og jeg - fordi jeg virkelig kunne lide det. Danse lærte mig meget - det er arbejde i holdet, disciplinen, hårdtarbejdende. Det ser trods alt kun, at denne type kunst ikke kræver meget indsats, men det er faktisk ikke så!

Historie af Ballroom Dance

Udtrykket "bolddans" kommer fra ordet bold, som igen kommer fra det latinske ordballere, hvad betyder "dans". Tidligere var Ballroom Dance som om " social Dance."For privilegeret, drejer sig til" folkedanser "for forskellige lag af befolkningen og klasserne. Efterfølgende er alle disse grænser slettet.

Udtrykket "Ballroom" tilhører parret af uprofessionelle sekulære danser, der er opstået i middelalderlige Europa.. Ballroom Dancing I evolutionsprocessen ændres meget meget - og hver efterfølgende æra europæisk historie. - Genoplivning, oplysning, klassiker, romantik - introducerede nye nuancer og detaljer. Hver æra skabte en slags dansekompleks. Gennem den europæiske kulturudvikling blev elementer af den mest forskelligartede dans indført i bolddans etniske grupper og kilder, såvel som elementer fra professionel verden Dans.

Hovedbenet af ballroom danser af det tyvende århundrede var baseret på den europæiske dans, hvor ved drejningen af \u200b\u200bXIX - XX århundreder åndede nyt liv Afrikansk og latinamerikansk musik og dansekultur. Det store flertal af moderne ballroom dancing har afrikanske "rødder", der allerede er forklædt af den tekniske behandling af den europæiske danseskole.

I 1920'erne opstod der et særligt råd på ballroom dancing i England i Dansærers Imperial Society. Britiske eksperter standardiserede alle de danser, der var kendt af den tid - Waltz, hurtig og langsom fokus, tango. Så der var konkurrencedygtige danser, og siden da blev ballroom dans opdelt i to retninger - sport og sotial dans. I 1930-1950 steg antallet af standard ballroom danser på grund af, at de blev tilføjet til dem fem latinamerikanske danser (i denne rækkefølge: Rumba, Samba, JIV, Pasodobl, Cha-Cha-Cha).

Nu afholdes konkurrencer på sportsdanser. Der er dannet tre programmer: europæisk, latinamerikansk og såkaldt "dusin", som omfatter alle ti danse. Amateur World Championships afholdes under IDSFs Auspices og Professional - under de britiske dansorganisationers regi. Den mest prestigefyldte i verden fortsætter med at blive engelsk konkurrencer., især UK Åben. I USA forbliver en ejendommelig national version af både nogle ballroom-dans og konkurrencer på dem.

Alle ballroom danse er par. Et par udgør en cavalier og dame danser med overholdelse af kontaktpunkter. I det europæiske program er denne kontakt mere tæt. Det bevares i hele dansen. I det latinamerikanske program er kontakten mere fri, oftest udført på bekostning af de forenede hænder og kan nogle gange være, hvordan man går tabt og styrker på grund af spændingen i udførelsen af \u200b\u200bfigurer. Da udførelsen af \u200b\u200bballroom dancing kræver visse færdigheder og træning, er deres popularitet i samfundet faldet over tid. Udseendet af et twist i 1960'erne markerede slutningen af \u200b\u200bpar danser. Sådanne danser som Waltz, Tango, Foxtrot osv. Faktisk ophørte med at tjene til massetunderholdning. I Historien om Ballroom Dance begyndte ny Coil..

Samba (samba)

År efter udseende: 1956

Musical Størrelse: 2/4

Temp: 48-52 ure pr. Minut, hurtig

Motherland Dance: Brasilien

Accenter: Karakteristisk funktion - Lodret svajning (Bauns) Fundamentalt tildeler Sambo blandt andre Ballroom Dancing, primært en accented nedgang.

Karakter: Munter, incendiary med element af let flirt. Den pulserende rytme er kompliceret med højkvalitets (forår) følelse af en hopp og hofternes arbejde. Særligt underholdende, når en kombination af plasticitet og uventet, men blød synkoper (intermitterende bevægelse).

Samba's historie er historien om fusionen af \u200b\u200bafrikanske danser, der kom til Brasilien med slaver fra Congo og Angola, med spanske og portugisiske danser bragt fra Europa af erobre Sydamerika. I det 16. århundrede bragte den portugisiske med dem fra Angola og Congo til Brasiliens mange slaver, der bragte sådanne danser som Catarete, Embolada og Batuque fra Afrika. Disse danser blev betragtet som meget syndige i Europa, for i dansprocessen berørte danserne navne (nemlig af navlerne og ikke maven - inkvisitionen var meget streng og intellektuelt udviklet).

Embolada - Dans, der skildrer en ko med bolde på sikkerhedshorn, ordet "Embolada" i Brasilien er nu synonymt med ordene "dumme". Batuque var så populær, at kongen af \u200b\u200bSpanien Manuel jeg udgav en lov, der forbyder denne dans. Dette er en dans i en cirkel med trin svarende til Charleston, med et par danser i midten af \u200b\u200bcirklen. En kompleks dans dannet af kombinationen af \u200b\u200bbevægelserne af disse danser med yderligere udsving i huset og hofterne, i 1830'erne blev det kaldt Lundu. Senere blev trapperne bragt til dans, at karnevaldeltagerne i Rio (Progressiv, Loki osv.) Blev introduceret, som blev kaldt Copacabana (navnet på stranden nær Rio de Janeiro). Lidt efter lidt højere samfundet Rio de Janeiro begyndte også at danse denne dans, selvom han blev ændret, så det var muligt at danse i en lukket dansestilling (som derefter blev betragtet som den eneste mulige og korrekte). Dansen blev derefter kaldt Zemba Queca, og blev beskrevet i 1885 som en "elegant brasiliansk dans".

Oprindelsen af \u200b\u200bnavnet "Samba" er uklart, selvom Zambo betyder "et barn fra en Negra og lokal (brasiliansk) kvinde" (Mulatto). Dans blev senere fusioneret med maxixe. Dette er en brasiliansk cirkulær dans, beskrevet som to trin. Maxixe var kendt i USA i begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede. Maxixe er blevet populært i Europa efter showet i Paris i 1905. Han dansede som Polka-trin, der udføres til Musikken i Habanera (Cuban Habanera). Nu i Sambe er der en maxixe bevægelse, der består af Shasse og Point (chasse og punkt).

Samba-varianten kaldet Carioca (fra Rio de Janeiro) var kendt i Storbritannien i 1934. Han blev udført af Fred Aster i filmen "Flying to Rio" ("Flying Down to Rio"). I USA optrådte Carioca i 1938, dens popularitet nåede en højdepunkt i 1941 efter udførelsen af \u200b\u200bCarmen Miranda i spillefilm, især i filmen "den aften i Rio de Janeiro" ("den nat i Rio"). Øget opmærksomhed 1950'erne viste sig for Sambe i Europa, da prinsesse Margaret var interesseret i hende, der spillede en ledende rolle i det britiske samfund. Samba blev standardiseret for international udførelse af Pierre Lavelle i 1956.

Dans i eksisterende moderne form Stadig har tal med forskellige rytmer, der passerer dansens multifaceted oprindelse, som f.eks. Botafoga (Boto Fogo) udføres i Rhythm - "Quarter of the Account" og de rigtige ruller (naturlige ruller) i en enklere rytme. Hofter vises mellem konti, konklusionen har et særligt navn - "Samba Tic", vægten er foran, de fleste skridt er lavet af sokken. Sambu kaldes ofte "South American Waltz", Samba Rhythms er meget populære og let modificerede, der danner nye danse - Lambad, Makaren. Forskellige Samba muligheder - fra Bayon (Baion eller Bajao) til Marcha Dancing på karnevalet i Rio de Janeiro.

PASO DOBBEL.

År efter udseende: 1920

Musical Størrelse: 2/4

Temp: Quick.

Dance Motherland: Spanien

Accenter: 3 musikalske accenter, henholdsvis 3 gange pasodobl: 1 - 4 og en halv og 6 og en halv otte; 2-8 og en halv otte; 3 Replay 1 del

Karakter: Følelsesmæssigt eksplosiv, heroisk dans, hvor plottet ligner en række scener i korridaen med deltagelse af Toroundor, Bull og endda en regnfrakke. Særlig indstilling af korps, hænder, hoved. Helt utroligt mandlige karakter..

Dette er dansen af \u200b\u200bspanske sigegler. Dramatisk fransk-spansk stil Flamenco marts, hvor en mand skildrer Matador (fed mand) på kamp med en tyr, skildrer damen sin regncoat eller tyr, afhængigt af omstændighederne. I denne dans accentrerer opmærksomhed på oprettelsen af \u200b\u200ben matador, kropsform med tilsætning af flamenco dansbevægelser i hånden, albuer, håndled og fingre. Fod, eller eller rettere hæle, bruges til at skabe den rigtige rytmiske fortolkning. Pasodobl er den sværeste dans i det latinamerikanske program.

Pasodobl er den eneste latinamerikanske dans, på ingen måde forbundet med den afrikanske kultur. Roots pasodobl i Spanien. Navnet "Pasodobl" på spansk betyder "Double Step" og muligvis kommer fra "Paso A DOS", hvilket betyder at danse til to. Det refererer også til de karakteristiske marts-trin, som kan betragtes som "1, 2 trin" til højre og den samme venstre. Pasodobls bevægelser er imod memorandum spansketrappen, som det var sædvanligt at udføre for hver musical Tact. Kun en efter en.

Ballroom Dance udføres nødvendigvis i et par. Sådan dans i dag kaldes normalt standardiserede sportsdanser, udført på dansekonkurrencer og højtidelige arrangementer. I dag er der to hovedklassifikationer i dansverdenen, samlet set bestående af ti dansestile: europæiske og latinamerikanske programmer. Læs mere om dans yderligere.

Historien om ballroom dancing

Oprindelsen af \u200b\u200bbegrebet "ball dance" kommer fra det latinske ord "ballare", hvilket betyder "dans". I tidligere tider var sådanne danser sekulære og kun beregnet til de højeste personer, og folkedanerne forblev for de fattige segmenter af befolkningen. Siden da eksisterer en sådan klasse adskillelse i dans, selvfølgelig ikke længere, og mange ballroom dans er faktisk knust folkemusik. Især havde kulturen af \u200b\u200bafrikanske og latinamerikanske folk en stor indflydelse på moderne balsalanser.

Hvad skal kaldes Ballroom Dance afhænger af æraen. På forskellige tidspunkter blev forskellige danser præsenteret på forskellige tidspunkter, såsom Polka, Mazurka, Menuet, Polka, Kadril og andre, som nu betragtes som historiske.

I 20'erne i det sidste århundrede blev Baltic Dance Council grundlagt i Storbritannien. Takket være hans aktiviteter erhvervede Ball Dance derefter formatet af konkurrencen og begyndte at dele i to grupper - de dansede sportsgrene og såkaldte sociale. Programmet omfatter: Waltz, Tango, samt langsomme og hurtige typer af fokus.

For perioden på 30'erne - 50'erne steg antallet af danser: sådanne parrede latinamerikanske danser som Rumba, Samba, Cha-Cha-Cha, Pasodobl og Jiva kom ind i programmet. Men i 60'erne stoppede bolden dans at være almindelig underholdning, fordi den krævede fra at danse teknisk uddannelse, og blev udjævnet af en ny dans kaldet et twist, der ikke behøvede at danse i et par.

Dancing European Program

Det europæiske dansesprogram eller standard omfatter: Langsom Waltz, Tango, Foxtrot, Quixtep og Wien Waltz.

Langsom valtz.

I Xvii århundrede Waltz var en folkedans i de østrigske og bayerske landsbyer, og kun i begyndelsen af \u200b\u200bXIX århundrede blev præsenteret på Englands Bals. Så blev han betragtet som vulgær, da det var den første ballroomansans, hvor danseren kunne holde sin partner så tæt på ham. Siden da har Waltz taget mange forskellige former, men hver af dem kombinerer unik elegance og romantisk stemning.

Funktionen af \u200b\u200bWaltz er en musikalsk størrelse på tre fjerdedele og et afmatningstort (op til tredive ure pr. Minut). Du kan mestre sine hovedtal og derhjemme selv.

Tango - Ballroom Dance Født i Argentina i sent xix. århundrede. I første omgang var Tango en del af det latinamerikanske dansprogram, men så blev han overført til det standard europæiske program.

Måske, at se tango mindst en gang, vil alle være i stand til at genkende denne dans - denne assertive, lidenskabelige måde forvirrer ikke med noget. Tango-funktionen er et slukningstrin på hele foden, som adskiller det fra den klassiske "flyder" fra hælen på sokken.

Langsom foxtrot

Foxtrot er en relativt simpel ballroom dans, der giver nytilkomne et vidunderligt fundament for videreudvikling. Foxtrot kan danses i langsomt, og i gennemsnit og i et hurtigt tempo, som gør det muligt for den yndefuldt bevægelse på parket selv begyndere uden særlige færdigheder. Dancen er ret nem at lære fra bunden.

hovedfunktion Falkiet er en veksling af hurtige og langsomme rytmer, men nødvendigvis glatte og lette trin, hvilket skal forårsage indtryk af, at dansere fløj over hallen.

Quikstep.

Quixsthep optrådte i 20'erne fra det 20. århundrede som en kombination af fokus og Charleston. Musikalske kollektiver. Den tid spillede musik, som var for hurtig til bevægelser af fokus, så de blev modificeret i Quixstep. Siden dens udvikling er denne bolddans blevet endnu mere dynamisk, hvilket gør det muligt for dansere at vise deres udstyr og atletiskisme.

Kvikstep kombinerer mange forskellige elementer som chassis, progressive sving og trin og mange andre.

WIENNESE WALTZ er en af \u200b\u200bde ældste ballroom-dans, som udføres i et nær tempo, der karakteriserer de første valser. Den gyldne alder af Wien Waltz i Europa faldt i begyndelsen af \u200b\u200bXIX århundrede, da hun også boede og arbejdede berømt komponist Johann Strauss. Populariteten af \u200b\u200bdenne Waltz blev rejst, så døde hun, men han kom aldrig ud af mode.

Størrelsen af \u200b\u200bWien Waltz er den samme som den langsomme, er tre kvartaler, og antallet af ure pr. Sekund er to gange igen - Sixty.

Dancing af det latinamerikanske program

Det latinamerikanske dansprogram repræsenterer normalt følgende sportsgroom-danse: Cha-Cha-Cha, Samba, Rumba, JIV og Pasodobl.

Samba.

Denne ballroom dans anses for at være en national brasilien dans. Verden begyndte at opdage samba siden 1905, men denne bolddans er blevet en fornemmelse i USA kun i 40'erne takket være sangerinden og stjernen i Carmen Miranda. Samba har mange sorter, for eksempel en samba, som danser i brasilianske karnevaler, og en bolddans med samme navn er ikke det samme.

Mange bevægelser, der adskiller sig fra andre latinamerikanske ballroom-dans, kombinerer samba: Der er også cirkulære bevægelser af lårene og "foråret" ben og målt rotation. Det er dog ikke for populært for studiet: det hurtige tempo i udførelsen og behovet for fysisk træning berøver ofte begyndere af entusiasm dansere.

Navnet på denne dans er en henvisning til de lyde, der laver fødder dansere, danser under Rhythm Maracas. Dans udviklet sig fra Rumba og Mambo Dance. Mambo var udbredt i USA, men under hans hurtige musik var det meget svært at danse, så den cubanske komponist Enrique Jorin lavede musik langsommere - Danc af Cha-Cha-Cha.

Et træk ved Cha-Cha Cha er det såkaldte tredobbelte trin i to regninger. Denne funktion og tildelt Cha-Cha-Cha i en separat dans, der skelner mellem Mambo, selv om resten af \u200b\u200bbevægelserne er ganske ligner denne stil. For Cha-Cha Chase er minimale bevægelser omkring hallen også karakteristiske for hallen, hovedsagelig, denne ballroom dans udføres på næsten ét sted.

Rumba har pænt rich History. - Hun opstod på samme tid som en musikalsk genre, og som en dansestil, hvis rødder går til Afrika. Rumba er en meget rytmisk og kompleks dans, der genererede mange andre dansestile, herunder salsa.

Tidligere blev denne latinamerikanske dans betragtet for vulgært på grund af sine afslappede bevægelser. Han kaldes stadig kærlighedens dans. Stemningen i dansen kan ændre sig under udførelsen - fra målt til aggressiv. Udførelsestilen ligner stilarterne af Mambo og Cha-Cha-Cha. Rumba-hovedpagterne er QQS eller SQQ (fra engelsk s - "langsom" - "langsomt" og q - "Quick" - "hurtigt").

"Paso Doble" fra spansk betyder "to trin", som bestemmer sin marcherende natur. Dette er en stærk og rytmisk dans, for hvilken en lige ryg, et kig fra øjenbryn og dramatiske poser. Blandt de mange andre latinamerikanske danser, er Pasodobl bemærkelsesværdigt for, at du i sin oprindelse ikke finder afrikanske rødder.

Denne spanske folks dans blev inspireret af korridaen: En mand skildrer altid Matador Tamer, og kvinden spiller rollen som sin regnfrakke eller tyr. Men under udførelsen af \u200b\u200bpasodobl på dansekonkurrencer skildrer partneren aldrig en tyr - kun kappe. På grund af sin stilisering og stort antal Regler Denne Ballroom Dance er praktisk taget ikke opfyldt uden for dansekonkurrencerne.

Jive.

Jive stammer fra afroamerikanske klubber i begyndelsen af \u200b\u200b40'erne. Ordet "jive" betyder "vildledende chatter" - det populære slangord blandt afroamerikanere af den tid. US Military bragte dans til England under anden verdenskrig. Der blev jive tilpasset britisk popmusik og tog den form, han har nu.

Det karakteristiske træk ved Jäva er det hurtige tempo i dans, takket være, hvilke bevægelser komme ud med foråret. En anden funktion af joya er lige ben. Du kan danse denne sportsbolddans og på den seks-lige konto og på de otte-stratificerede.

For at udtrykke tanker og følelser bruger en person oral og skriftlig tale. Men der er andre måder at selvudtryk på. En af mulighederne for at transmittere oplevelser er dansen. På grund af fjernbetjeninger ledsaget af musik eller rytme deler en person sin følelsesmæssig tilstand.. Forskellige stilarter har behov for at overveje listen over dansevejledninger og strømme.

Alle, der studerer dansemne., står over for spørgsmålet om, hvilke stilarter og retninger der findes. For en holistisk forståelse, hvilke dansestrømme er det nødvendigt at overveje dans fra et retrospektivt synspunkt.

Korografisk kunst har meget gammel oprindelse. Indledningsvis gemte bevægelserne udelukkende sacral betydning. Rhythmic bevægelser tjente til at opnå et bestemt formål.

Folk forsøgte at forårsage regn eller demonstrere interesse i modsat semi.. Over tid købte dansen stor skønhed og raffinement. Betydningen af \u200b\u200bmusikalsk akkompagnement er steget.

Det koreografiske billede af en bestemt nation havde karakteristiske træk. Farvemanden blev bestemt ikke kun ved bevægelser, men også usædvanlige rytmiske skitser.

For hver æra er deres nuværende dansestile karakteristiske. Det er ret svært at mødes i den daglige udførelse af folkekornografi. I sin oprindelige form er den kun bevaret på scenen. Populære nuværende strømme omfatter mangfoldigheden af \u200b\u200bgaden og club Dance.. Det vigtigste er, at de forener eksisterende modetrends, en ny vision om kroppens sprog.

Stilarter og retninger.

At studere emnet Dance Styles og retninger er tilrådeligt at starte med en sådan kilde som Wikipedia. Blandt stilarterne i Wikipedia Dance gives følgende retninger:

Acrobatic.

Det indebærer konkurrencen mellem de fremspringende atleter. Parametre til retsvurdering - tekniske færdigheder og udtryksfulde gennemførelse under hensyntagen til musikalsk akkompagnement.

Grundlaget er særligt komplekse dans- og akrobatiske elementer.

Ballet

Essens - en kombination af bevægelser i formularen teatralske præsentation. Grundlaget for talen er udtryk for tanker, følelser og følelser af kunstneren gennem plastik, ansigtsudtryk, bevægelser og gestus. Parametre for publikum - Expressivitet og nåde. Målgruppe - publikum og hans reaktion på det, han så.

Inkluderer tre kategorier: moderne, romantisk og klassisk flow. Grundlag for moderne ballet - Klassisk balletretning. Karakteristisk funktion. - Ingen hårde krav og standarder. Underkategori af moderne ballet - moderne, moderne, postmoderne og jazz-moderne. Hovedkravet er selvudviklingen af \u200b\u200bdanseren.

Bold

Målgruppen er selve de fremspringende dansere. Arter af ballroom programmer - Standard og Latina. Standarden omfatter tango, Wien Waltz, langsom Waltz, langsom foxtrot, Quixsthep (eller hurtig foxtrot). Latin omfatter Rumba, Samba, JIV, Cha-Cha-Cha, Pasodobl.

Påkrævet betingelse. - Par udførelse af bevægelser af en mand og en kvinde. Balling omfatter en sportsbold (kendt som dansesport).

Historisk.

Generel navn til dansestile i de sidste århundreder, der findes i moderne dansere. Retningen omfatter epoke i middelalderen, renæssancen, barok og rococo, 19 og 20. århundrede:

• Middelalderlige strømme - Estampi, Sarabanda, Bergamasca, Saltarello.
• Renaissance - Masseca, Bolshadans, Cascardes, Celsører.
• Barok og rococo - Paspie, Menuet, Burrer.
• 19. århundrede - Krakowak, Waltz, Polka.
• 20. århundrede - Foxtrot, Tango, Lindi Hall.

Folkemusik (folkemusik)

Essensen er refleksionen af \u200b\u200btraditioner, naturen og tolden i en vis nationalitet. Betragter rytmerne karakteristika for den specifikke lokalitet, bevægelse, kostumer. Målgruppe - dansere og seer. Grundlaget for bevægelser er efterligning af animalsk adfærd med lidenskaben for bevægelser af arbejdsprocessen hos mennesker.

Relaterede rekvisitter - Husholdnings tilbehør, musikinstrumenter, våben. Folkningsretningen omfatter:

• polka,
• lezginka.
• sigøjner,
• chardash og andre.

Latino American.

Inkluderer argentinske tango, bachata, mambo, lambada, herre, salsa, flamenco, bolero, capoeur. Grundlæggende base - Par ydeevne. Capoeira - Brazilskoye. kampsport, der omfatter akrobatiske elementer og mahs med fødder under det musikalske akkompagnement.

Essensen af \u200b\u200bFlamenco - en kombination af bomuldshænder og fodkomfur ved hjælp af Kastaniet.

Ritual

Indledende værdi - overførsel hellig betydning.snarere end at opnå praktiske fordele. Trommeværktøjer blev brugt som musikalsk akkompagnement.

Der er stadig flere fælles retninger:

1. Gade. Sphere forekomst - dansekammer, gader, skoleværfter, parker, natklubber. Essensen er en massiv ferie i byen. Grundlaget er et improvisationselement i kombination med den sociale interaktion mellem dansere og et visuelt publikum. Strømme - popping, hip-hop, låsning, break-dance.
2. Erotisk. Grundlæggende parametre til estimering - absorption, ekspressivitet, selvudtryk. Strømme - striptease og mavedans.
3. Pop. Essensen er en scenepræsentation. Funktionen er en kort præsentation i form af miniaturer.
4. Svinge. Grundlaget er vestafrikanske og afroamerikanske traditioner. Feature - Rhythm Syncopes og Jazz. Inkluderer Jive, Charleston, Bogi-Wgog, Blues, Rock and Roll og andre trends.
5. Moderne (eller moderne). Essensen er fornægtelse af traditionelle ballettraditioner. Repræsenterer en type naturskønne koreografiske præsentation.
6. Hast. Essensen er udførelsen af \u200b\u200bdansbevægelser i et par musikalsk akkompagnement af disco-stil. Inkluderer Jack-N-Jill, Freestyle, Ice Hastoll, Sports Hastle, Vis Hastoll, Double Hastoll.

Stil for Girls.

En række retninger kommer tilbage til spørgsmålet om hvilke stilarter der passer til piger.

Eksisterende dance Styles. Vi er efterspurgt efter både repræsentanter for stærkt og smukt køn. De vigtigste kriterier for dans for kvinder og piger lærer plastbevægelser og slippe af med overskydende vægt. Kombinationen af \u200b\u200bdisse parametre giver dig mulighed for at udarbejde følgende liste over strømme til piger:

• Mavedans (eller ballidens). Østretningsretning, udøveren kan være enhver kvinde uanset aldersparameteren eller komplekset. Klasser udvikler femininitet, indre skønhed og harmoni, forbedre figuren, nåde. Det anses for meget nyttigt for sundhed.
• Strip-plast refererer til Frank dance Directions., Det er designet til at eliminere stivhed og øge plasticiteten af \u200b\u200bden kvindelige krop. Funktion - der er ikke behov for at klæde sig. Giver dig mulighed for at slippe af med komplekserne og overvinde den indre frygt.
• Gå gå. Feature - I løbet af udførelsen demonstreres elementer af erotik uden at udsætte danseren. Det har ligheder med strip-plast, forskellen - stor grad. aggressivitet og tempo under dansbevægelser. Forudsætningen er den perfekte figur af danseren.
• Dansen på pylonen repræsenterer en kombination af akrobatiske og gymnastikelementer, betragtes som komplekse dansekunst. God forberedelse, fysisk form og udholdenhed.
• Elektroda. Feature - musikalsk akkompagnement fra elektronisk musik. Tilstand er en højfrekvens, hastighed og amplitude af bevægelsernes ydeevne.
• Tektonikken betragtes som en kombination af hip-hop, techno, popping og elektroder, inkluderer bevægelser med hænder og ben, hoppe.

Bemærk! De fremlagte retninger er ikke udelukkende kvindelige. Dansafgrænsning er betinget og bestemt af performeren selv.

Populære destinationer

Hver dag vises nye stilarter. Det er vigtigt at forstå, at det er umuligt at kende alle navne i verden og huske deres beskrivelse. Dette skyldes den hurtige udvikling af dansekunst.

På trods af den væsentlige mangfoldighed har alle stilarter sPECIFIKKE TRAITS.. På grund af en sådan funktion synes det muligt at give dem en kort beskrivelse.

Listen over relevante retninger omfatter:

• Bethi Dance ( Booty dance.). Kunstnere - Kvinders publikum. Funktion - Frankness og erotisk i talen. Oprindelsen af \u200b\u200bfremkomsten er gamle Afrika. Skaberne af udførelsesteknikker er strippere fra New Orleans. Inkluderer rotationer, slag og otte hofter, vibrationer med skinker.
• Enheder på Hip Rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Krav til danseren - udviklede muskler af skinker og ben. Fordelene ved strømmen - undersøgelsen af \u200b\u200bspinal muskler, forbedring af formen af \u200b\u200bden kvindelige krop. Krav til tøj er komfortable shorts eller leggings med vægt på skinkerne og hofter, sneakers, tilbehør.
• Break Dance (Break Dance) indeholder lavere og øverste pause. Det anses for at være en forbindelse af elementer af hip-hop og musikalsk akkompagnement Dupstep. Teknisk element - drejningsmoment fra ethvert punkt af støtte, herunder på hovedet. Feature - High Trauma. Der er en akrobatisk sort.
• Club Dance (Club Dance) er et almindeligt navn for mange strømme, inkluderer retningen af \u200b\u200bdirekte og brudt rytme.
• Direkte rytme - Musikalsk akkompagnement fra Techno, Disco House, Progressiv, Strømmen af \u200b\u200bRhythm - Hip-Hop, Breaks, Break Bit, R & B.
• Moderne dans. Basen er elementerne af koreografi. Det er en kombination af fleksibilitet og teknisk frihed.
• C-walk. Funktion - Hoppende og aktive maskiner til musikalsk akkompagnement af Direct Rhythm. Kompleksiteten er manglen på signifikant plads til massepræstationen.

Vi lister et par flere eksisterende sorter:

• Dance Mix (Dance Mix),
• Dancehall,
• DISCO (DISCO)
• DUB Step (Dup Trin),
• Elektrisk Boogie,
• Electro (Electro),
• Elektrobit (Elektrobit),
• Elektrode,
• Ramme op strip,
• Gratis stil.

Vigtig! For en detaljeret undersøgelse af stilarter, ud over listens udarbejdede liste, anbefales det at se videoer. Den utvivlsomme fordel ved videoen er evnen til at observere dansbevægelser i rammekortet.

Nyttig video.

Lad os opsummere

Dansen anses for ikke kun kroppens tunge, men også sjælen. Århundreder-gamle historie Dens udvikling førte til fremkomsten af \u200b\u200bmange strømme. Mangfoldigheden af \u200b\u200bstilarter og retninger giver entreprenøren mulighed for at overføre hele spektret af følelser og lidenskaber.