Venäjän bardit. Neuvostoliiton bardit

Bardin (tekijän) laulusta on tullut tärkeä osa kulttuurielämään Neuvostoliitto. Muistellaanpa niitä kuuluisia Neuvostoliiton bardeja, jotka eivät enää ole kanssamme, mutta joiden työstä on jäänyt kirkas ja unohtumaton jälki.
ADELUNG GEORGE(Juri) NIKOLAEVITŠ(3. huhtikuuta 1945 - 6. tammikuuta 1993).

Syntyi Moskovassa. Valmistunut Moskovan rautatieinsinöörien instituutin 3 kurssista. Hän työskenteli geologina. Vuodesta 1962 lähtien hän kirjoitti lauluja omiin säkeisiinsä. Osallistunut säännöllisesti haastaville koskenlaskumatkoille ja vuorikiipeilyyn. Viime vuodet oli teollinen kiipeilijä.
Monien kappaleiden kirjoittaja, joista yksi - "Sinä ja minä emme ole samat pitkään aikaan ..." - on tullut, kuten nyt sanotaan, kultti tietyissä piireissä, mm. geologinen.
Kuoli Moskovassa tehdessään töitä korkeassa rakennuksessa. ANCHAROV MIHAIL LEONIDOVITS(28. maaliskuuta 1923 - 11. heinäkuuta 1990).


Yksi taidelaulugenren perustajista Neuvostoliitossa.
Syntynyt, asunut ja kuollut Moskovassa. Vuonna 1941, Arkkitehtiinstituutin ensimmäisestä vuodesta, hän meni rintamalle, taisteli laskuvarjomiehenä, kotiutettiin vuonna 1947. Hän valmistui musiikkikoulu pianoluokka, Sotainstituutti vieraat kielet ja Moskovan valtion taideinstituutti. Surikov. Kirjailija, runoilija, näytelmäkirjailija, kääntäjä, arkkitehti, taidemaalari. Hän on kirjoittanut upeita romaaneja "Epätodennäköisyyden teoria", "Kultainen sade", romaanit "Vaeltavan harrastajan muistiinpanot", "Boxwood" ja muut, jotka vaikuttivat useamman kuin yhden sukupolven maailmankuvaan. Vuodesta 1967 - Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen. Hänen käsikirjoituksensa mukaan ensimmäinen Neuvostoliiton televisiosarja "Day by Day" kuvattiin.
Hän sävelsi kappaleita 30-luvun jälkipuoliskolta pääasiassa omiin säkeisiinsä. Pelattiin seitsemänkielinen kitara... Tällaisten tunnettujen kappaleiden kirjoittaja kerralla, kuten "MAZ", "Cap-Kap", "Ballad of Parachutes", "Big April Ballad", "Anti-Bourgeois Song", "Laulu psykosta Gannushkinin sairaalasta , joka ei antanut tilauksille rajahattuaan "ja muille.
Vladimir Vysotsky kutsui Ancharovia opettajakseen.
BASAEV MIKHAIL MIKHAILOVITŠ(2. tammikuuta 1951 - 2. marraskuuta 1991).


Syntyi Ivanovossa. Valmistunut musiikkikoulusta, viululuokasta. Hän opiskeli Ivanovo Power Engineering Institutessa (1968-1973), opintojensa aikana hän alkoi opiskella taidelauluja. Vesituristi, ehdokas vesimatkailun maisteriksi. Taidefestivaalien voittaja Kostromassa, Ivanovissa, Kalininissa, Sosnovy Borissa. Hänen "Kostroma", "Mama", "Night Station", "Mood" kuullaan edelleen kirjailijalaulujen festivaaleilla, ja kappaleesta "Catamaran" on tullut useiden vesituristien sukupolvien hymni.
Hän kuoli traagisesti 2.11.1991. Vuonna 1995 Ivanovskoe luova yhdistys"Reform" julkaisi kokoelman runojaan ja laulujaan "Niille, jotka eivät tavoita".
BACHURIN EVGENI VLADIMIROVICH(25. toukokuuta 1934 - 1. tammikuuta 2015).


Syntynyt Leningradissa, asunut Moskovassa. Valmistunut Moskovan polygrafisesta instituutista. Taidemaalari, graafikko, Neuvostoliiton taiteilijaliiton jäsen (1968). Hän soitti kuusi- ja seitsemänkielistä kitaraa. Hän aloitti runouden kirjoittamisen 7-vuotiaana, lauluja - vuodesta 1967 omasta runoudesta. Jonkin aikaa hän esiintyi "Golden with Blue" -yhtyeen kanssa. Melodiya-yhtiössä julkaistiin useita levyjä (ensimmäinen oli "Chess on the Balcony" vuonna 1980).
Bachurinin kappaleita kuullaan radiossa ja televisiossa, elokuvissa ja esityksissä - esimerkiksi kuuluisat kappaleet "Dereva" (televisionäytelmästä "Lika"), "Gray fly, dove" (näytelmästä "Break").
BASHLACHEV ALEKSANDER NIKOLAJEVICH("SashBash". 27. toukokuuta 1960 - 17. helmikuuta 1988).

Syntynyt Tšerepovetsissa, jossa hän asui vuoteen 1984 asti. Vuodesta 1977 hän työskenteli taiteilijana Cherepovetsin metallurgisessa tehtaassa. Vuonna 1978 hän tuli Uralin valtionyliopistoon (Sverdlovsk) journalismin tiedekuntaan. Vuonna 1983 ilmestyi Bashlachev ensimmäinen tunnettu kappale - "Griboyedov Waltz" ("Stepanin balladi"). Valmistuttuaan yliopistosta hän palasi Tšerepovetsiin, työskenteli sanomalehdessä "Communist". Syyskuussa 1984 hän näytti kappaleitaan A. Troitskylle, jonka hän oli tavannut vähän aikaisemmin. Troitskyn ehdotuksesta hän lähti Moskovaan joukolla kerrostaloja (konsertit pidettiin tavallisessa asunnossa, kotona). Sitten hän meni Leningradiin, jossa hän jäi. Hän soitti lukemattomia kotiteattereissa Leningradissa, Moskovassa ja muissa kaupungeissa. Keväällä 1987 hän alkoi näytellä A. Uchitelin dokumenttielokuvassa "Rock", mutta kuvausprosessin aikana hän kieltäytyi osallistumasta niihin. Kaikki kehykset, joihin Bashlachev osallistui, poistettiin elokuvasta. Kesäkuussa hän esiintyi Leningrad Rock Clubin V-festivaalilla, jossa hän sai Nadezhda-palkinnon. Elokuussa hän kirjoitti viimeisen kappaleen (ei säilynyt). Siitä päivästä lähtien hän ei kirjoittanut uusia kappaleita, hän oli jatkuvassa masennuksessa. Syyskuussa hän aloitti näyttelemisen P. Soldatenkovin dokumenttielokuvassa "Bardit jättävät pihat eli leikkii tuntemattoman kanssa", mutta kieltäytyi näyttelemästä siinä.
Helmikuun 17. päivänä 1988 hän teki itsemurhan heittäytymällä 8. kerroksesta.


Bashlachev-kappaleet "Kellojen aika", "Vanyusha", "Jesterin hautajaiset", "Muusikko" ja muut saivat aitoa tunnustusta.
BERKOVSKI VIKTOR SEMJONOVICH(13. heinäkuuta 1932 - 22. heinäkuuta 2005).

Syntynyt Zaporozhyessa, asunut Moskovassa. Valmistunut Moskovan teräs- ja metalliseosinstituutista (MISiS) ja tutkijakoulusta, metallurgi. 8 vuotta hän työskenteli Zaporozhyen tehtaalla, useita vuosia hän opetti vuokraustoimintaa Intiassa. Teknisten tieteiden kandidaatti (1967), MISiS:n apulaisprofessori.

Hän kirjoitti kappaleita muiden ihmisten runoihin. Runoilijoiden nimet puhuvat puolestaan: Y. Levitansky, D. Sukharev, R. Rozhdestvensky, R. Kipling ... Oli yksi kuuluisan "Songs of Our Century" -projektin johtajista. Kappaleet "Muista, kaverit", "Gloria", "Kaukaisella Amazonilla", "Yötie", "Elokuvaus", "Vivaldin musiikkiin" ja monet muut ovat laajalti tunnettuja.
VAKHNYUK BORIS SAVELIEVICH(16. lokakuuta 1933 - 2. kesäkuuta 2005).

Syntynyt kylässä. Grishki Volkovinetsky piiri Ukrainan SSR:n Kamenets-Podolskin alueella (nykyisin Derazhnyansky Hmelnitskin alue alueella Ukraina). Valmistunut historian ja filologian tiedekunnasta, Moskovan valtion pedagogisesta instituutista. Lenin, joka on erikoistunut "Venäjän kielen, kirjallisuuden, Neuvostoliiton historian opettajaan". Hän kirjoitti kappaleita vuodesta 1955 omiin säkeisiinsä, soitti 7-kielistä kitaraa. Hän oli Brestissä (1965) ja Moskovassa (1966) järjestettävien nuorten I ja II -kampanjoiden turistilaulukilpailujen voittaja, oli aktiivinen osallistuja ja tuomariston jäsen Grushinsky- ja Ilmensky-kirjailijalaulufestivaaleilla. . Neuvostoliiton toimittajien liiton, sitten Venäjän toimittajien liiton jäsen. Neuvostoliiton jalkapallon mestari. Vuosina 1964-1968. - Radioaseman "Yunost" kirjeenvaihtaja; 1968-1978 - Krugozor-äänilehden kirjeenvaihtaja. Vuodesta 1978 hän on ollut käsikirjoittaja.
Alla Pugacheva lauloi Vakhnyukin kappaleita "Terem", "Hän juoksi, murtaa päänsä", "Rauhoitu"; joitain hänen lauluistaan ​​laulettiin ja toisia kuuluisia esiintyjiä: Nani Bregvadze, Muslim Magomajev, Joseph Kobzon, Ljudmila Zykina, Vladimir Troshin.
Hän kuoli onnettomuudessa: hän ja hänen kaksi tyttärentytärtään, 6 ja 9 vuotta vanhat, joutuivat auton alle jalankulkuradalla.
VIZBOR JURI IOSIFOVICH(20. kesäkuuta 1934 - 17. syyskuuta 1984).


Syntynyt, asunut ja kuollut Moskovassa. Hänellä oli liettualais-ukrainalaiset juuret (hänen tuleva isänsä Jozef Vizboras saapui Moskovaan vuonna 1917, missä hän tapasi Maria Shevchenkon, joka tuli Krasnodonista), mutta piti itseään venäläisenä. Valmistunut Venäjän kielen ja kirjallisuuden tiedekunnasta, Moskovan valtion pedagogisesta instituutista. Lenin. Hän työskenteli opettajana pohjoisessa ja palveli siellä armeijassa. Oli kirjeenvaihtaja radioasemalle "Yunost", aikakauslehdelle "Krugozor", käsikirjoittaja studiossa dokumentteja... Neuvostoliiton toimittajien ja kuvaajien liiton jäsen. Näyttelijänä hän näytteli Marlen Khutsievin elokuvissa "Heinäkuun sade", Alexander Stolperin "Retribution", Mihail Kalatozovin "Punainen teltta", Dinara Asanovan "Rudolfio", Larisa Shepitkon "Sinä ja minä", "Alku". kirjoittanut Gleb Panfilov, "Seitsemäntoista kevään hetkeä »Tatjana Lioznova (Bormannin rooli). Hän harjoitti vuorikiipeilyä, osallistui tutkimusmatkoihin Pamiriin, Kaukasiaan ja Tien Shaniin, oli alppihiihdon ohjaaja.


Taidelaulutyylin yleisesti tunnustettu valovoima. Hän on kirjoittanut lauluja omiin runoihinsa vuodesta 1951 (harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta). Kolmesadan upean kappaleen kirjoittaja, mukaan lukien kultti "Rakkaani" ("Metsän aurinko"), "Dombain valssi", "Sinä olet ainoani", "Seryoga Sanin", "Teknisti Petukhovin tarina .. ." ("Mutta me teemme raketteja, / ja tukkimme Jenisein, / Ja myös baletin alalla / Olemme edellä koko planeetta").
VYSOTSKI VLADIMIR SEMJONOVICH(25. tammikuuta 1938 - 25. heinäkuuta 1980).

Syntyi Moskovassa. Valmistuttuaan koulusta hän opiskeli jonkin aikaa Moskovan rakennustekniikan instituutissa, mutta jätti hänet pian ja tuli Moskovan taideteatterikoulun näyttelijäosastolle. Työskenteli Moskovassa draamateatteri nimetty Pushkinin mukaan, vuosina 1964-1980 - Moskovan draama- ja komediateatterissa Tagankassa. Useissa esityksissä hänen laulunsa soivat lavalta. Vuodesta 1959 lähtien hän näytteli elokuvissa, hän sävelsi huomattavan määrän kappaleita elokuviin, vaikka kaikki kappaleet eivät päätyneet elokuviin. 60-luvun jälkipuoliskolla hän alkoi esittää kappaleita, säestämällä itseään 7-kieliisellä kitaralla ystävällisiä yrityksiä, myöhemmin - julkisissa iltoissa ja konserteissa. Nauhoitteiden ansiosta hänen kuuntelijapiirinsä laajeni nopeasti, mm lyhyt aika Vysotsky saavutti suuren suosion ja tyytymättömyyden Neuvostoliiton virallisissa piireissä. Hänen maineensa on saavuttanut tietynlaisen "levottomuuden".
Seitsemänkymmentäluvun jälkipuoliskolla hän matkusti usein ulkomaille, konsertoi Ranskassa, Yhdysvalloissa, Kanadassa ja muissa maissa. Hän jatkoi aktiivista konserttitoimintaa elämänsä loppuun asti.
On vaikea löytää elämän osa-alueita, joihin hän ei käsittelisi laulujaan. Tämä ja rakkauden sanoitukset, balladeja ja tyylitelmiä "varkaita"-kappaleille sekä kappaleita poliittisia teemoja(usein satiirisia tai jopa ankaraa yhteiskuntajärjestelmää kritiikkiä sisältäviä) lauluja tavallisten ihmisten asenteesta, humoristisia lauluja, satulauluja ja jopa elottomien "hahmojen" puolesta tehtyjä lauluja (esim. Mikrofoni"). Monet kappaleista kirjoitettiin ensimmäisessä persoonassa, ja niitä kutsuttiin myöhemmin "monologilauluiksi". Toisilla voi olla useita sankareita, joiden "rooleja" Vysotsky näytteli vaihtaen ääntään (esimerkiksi "Vuoropuhelu television edessä"). Nämä ovat eräänlaisia ​​"esityskappaleita", jotka on kirjoitettu yhden "näyttelijän" esitettäväksi.


Vuonna 1987 Vysotsky palkittiin postuumisti Valtion palkinto Neuvostoliitto virallisen sanamuodon mukaan - Zheglovin kuvan luomiseksi televisiossa kokoillan elokuva”Kohtautumispaikkaa ei voi muuttaa” ja kappaleiden tekijän esitys.
Vuonna 1989 Moskovaan perustettiin Vladimir Vysotskin valtion kulttuurikeskus-museo.
GALICH ALEKSANDER ARKADIEVICH (oikea sukunimi- Ginzburg. 19. lokakuuta 1918 - 15. joulukuuta 1977).

Syntynyt Jekaterinoslavissa (nykyisin Dnepropetrovsk), vietti lapsuutensa Sevastopolissa, ennen maastamuuttoa hän asui Moskovassa. Vuodesta 1972 - ortodoksinen. Valmistunut teatteristudio niitä. Stanislavski. Suuren aikana Isänmaallinen sota hänet julistettiin asepalvelukseen kelpaamattomaksi terveydellisistä syistä, hän oli yksi Komsomol-rintamateatterin järjestäjistä, johtajista ja osallistujista. Hän sävelsi kappaleita 50-luvun lopulta omiin säkeisiinsä. Noin 20 näytelmän ja käsikirjoituksen kirjoittaja. KGB-palkinnon voittaja elokuvan "State Criminal" käsikirjoituksesta. Hänen työnsä kehittyi ikään kuin kahdella kanavalla: toisaalta - lyyrinen duuri ja paatos draamassa (näytelmät kommunisteista, käsikirjoitukset turvamiehistä), toisaalta - huutaminen ja satiiri lauluissa. Kun Galich esitti ensimmäistä kertaa useita satiirisia lauluja amatöörilaulukokouksessa Petushkissa, monet kokouksen osallistujat syyttivät häntä epärehellisyydestä ja kaksinaamaisuudesta.
Vuodesta 1955 - Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen, erotettu vuonna 1971. Vuodesta 1958, Neuvostoliiton elokuvantekijöiden liiton jäsen, erotettu vuonna 1972. Liitosta eroamisen jälkeen seuranneet tapahtumat osoittivat, että Galich oli täysin valmistautumaton niihin eikä odottanut kostotoimia itseään vastaan. Vaikka se oli outoa: kun hän sävelsi puolueen vastaisia ​​laulujaan, hän ei voinut olla ymmärtämättä leikkivänsä tulella ... Galichin asemasta tuli katastrofaalinen. Hän oli juuri ollut yksi maan menestyneimmistä kirjailijoista, saanut paljon rahaa, jonka hän vietti sydämellisesti kalliissa ravintoloissa ja ulkomaanmatkoissa - ja kaikki tämä katosi yhdessä yössä. Esitykset poistettiin ohjelmistosta, aloitettujen elokuvien tuotanto jäädytettiin. Galich alkoi hitaasti myydä rikasta kirjastoaan, ansaita ylimääräistä rahaa "kirjallisena mustana miehenä" (kirjoittaa muille) ja antaa maksullisia (3 ruplaa sisäänpääsymaksu) kotikonsertteja.
Kesäkuussa 1974 hän lähti Neuvostoliitosta. Hän liittyi NTS:ään (People's Labour Union), työskenteli radioasemalla "Freedom". Kuollut Pariisissa. 15. joulukuuta 1977 Galichin asuntoon toimitettiin Italiasta Grundig-stereopuimuri, he sanoivat, että yhteys on huomenna, jota varten mestari tulee, mutta Galich päätti kokeilla televisiota välittömästi, koska hänen vaimonsa meni kauppaan. . Tekniikkaan vähän perehtynyt hän työnsi antennin halutun pistorasian sijaan laitteen takana olevaan reikään koskettaen sitä korkeajännitepiireihin. Hän sai sähköiskun, kaatui, laittoi jalkansa akun päälle ja sulki siten piirin...
Länsimedia (ja luonnollisesti Neuvostoliiton toisinajattelija) piti Galichin kuoleman syyksi "KGB:n juonitteluista" ilman mitään syytä.
DULOV ALEKSANDER ANDREEVITS(15. toukokuuta 1931 - 15. marraskuuta 2007).


Syntynyt ja asunut Moskovassa. Valmistui Moskovan valtionyliopiston kemian laitokselta, työskenteli tiedeakatemian orgaanisen kemian instituutissa, puolusti väitöskirjaansa.
Hän kirjoitti lauluja vuodesta 1950 (lähinnä muiden runoihin). Hän säesti itseään 7-kieliisellä kitaralla, hänellä ei ollut musiikillista koulutusta. Hänen tunnetuin kappaleensa "Lame King" on olemassa venäjäksi, ranskaksi, Saksan kieli ja myös esperantoksi. Dulovin kappaleet "Taiga", "Smoky Tea", "Telepathy", "Unhappy Girl" ja muut saivat myös laajan suosion venäjänkielisessä ympäristössä.
ZHDANOV ALEKSANDER MIHAILOVITŠ(10. helmikuuta 1948 - 9. helmikuuta 2013).


Syntynyt Shirokiyn maatilalla Donetskin alueella. Musiikki koulutus sai sokealta musiikinopettajalta, joka kantoi nappihaitarinsa hänelle kaupungin virkistyskeskuksen maatilalta. Sitten hän opiskeli kitaransoittoa. Filologi, ympäristöinsinööri. Asui ja työskenteli Moskovassa.
Vuodesta 1960 lähtien hän on kirjoittanut yli 400 kappaletta, joista kaksi kolmasosaa ei ole toteutunut äänitteillä. Monet hänen kappaleistaan ​​ovat saaneet mainetta, erityisesti "Where We Are Not", "Skif", "Master of the Void", "White Boat" ja muut.
Hän kuoli äkillisesti viruskeuhkokuumeeseen puoli tuntia ennen 65-vuotissyntymäpäiväänsä.
ZAHARTŠENKO LYUBOV IVANOVNA(4. huhtikuuta 1961 - 21. tammikuuta 2008).


Hän syntyi Rostov-on-Donissa. Samaan aikaan hän suoritti viisi valmistelevaa kurssia Rostovin valtionyliopistossa: filologinen, historiallinen, juridinen, biologinen ja mekaniikka ja matematiikka, minkä seurauksena hän valitsi oikeustieteellisen tiedekunnan, jonka hän valmistui vuonna 1984. Hän työskenteli tutkijana ja apulaissyyttäjänä, 3 vuoden ajan hän opetti valtion lakia yliopistossa.
Hän on kirjoittanut lauluja omiin runoihinsa vuodesta 1975. Vuonna 1986 hän sai I liittovaltion kirjailijalaulufestivaalin Grand Prix'n, minkä jälkeen hän aloitti aktiivisen kiertuetoimintaa... Matkusti kaikkialla unionissa. Hän toimi useiden vuosien ajan Rostovin metrofestivaalin järjestäjänä.
Tunnetuimmat kappaleet ovat "Garden" (" Mustaherukka")," Hehkulamppu "," On sota, mutta tämä ei ole tapahtuma ... "," Monologi of a Modern Humpbacked ", jne.
21. tammikuuta 2008 hän kuoli yllättäen: hänen sydämensä ei kestänyt sitä. Jatkuvasti liikkuu huhuja, että se olisi itsemurha.
IVANOVA LYUDMILA IVANOVNA(22. kesäkuuta 1933 - 7. lokakuuta 2016).

Hän syntyi Moskovassa. Hän valmistui Moskovan taideteatterikoulusta vuonna 1955 ja hänet hyväksyttiin Moskovan matkustavan draamateatterin ryhmään. Vuonna 1957 hän muutti Sovremennik-teatteriin. Hän näytteli yli 80 elokuvassa (yksi hänen ikimuistoisimmista elokuvarooleistaan ​​on tietysti kirjanpitäjä Shurochka elokuvassa " Rakkaussuhde töissä»). Kansan taiteilija RSFSR (1989). Vuonna 1990 hän perusti lasten musiikkiteatterin "Impromptu" GITISiin, jonka alaisuudessa hän johti lastenstudiota. näyttelijätaidot... Hän opetti I:n mukaan nimetyn kansainvälisen slaavilaisen instituutin näyttelijäosaston kursseja. Gabriel Derzhavin. Hän oli professori Slaavilaisen humanistisen tiedeakatemian akatemiassa.
Hän aloitti laulujen kirjoittamisen 60-luvulla. Ljudmilan aviomies oli fysiikan ja matemaattisten tieteiden tohtori, bard ja kirjailija Valeri Milyaev. He tapasivat 60-luvulla, Valeri oli jo kuuluisa bardi... Yhdessä heidän ensimmäisistä tapaamisistaan ​​hän lauloi "Gorky Street" ja sanoi: "Pidän todella tästä kappaleesta. Ada Yakusheva kirjoitti sen." Ljudmila loukkaantui: "Kuinka tämä Yakusheva voi ?! Tämä on minun laulu! "
"Gorky Streetin" lisäksi Ivanova kirjoitti kuuluisat "Ehkä", "Puolet", "Tietoja päällikköstä" jne.
KLYATŠKIN JEVGENI ISAAKOVITS(23. maaliskuuta 1934 - 30. heinäkuuta 1994).


Syntyi Leningradissa. Huhtikuussa 1942, saarron aikana, Jevgenin äiti kuoli, hänen isänsä oli eturintamassa, ja poika evakuoitiin Jaroslavlin alueelle, missä hänet kasvatettiin orpokodissa. Syyskuussa 1945 rintamalta palannut isä vei poikansa Leningradiin.
Valmistunut Leningradin rakennustekniikan instituutista. Hän työskenteli suunnitteluinsinöörinä Leningradin rakennusorganisaatioissa, sitten Hudfondin Leningradin haaratoimistossa.
Hän on säveltänyt lauluja vuodesta 1961. I ja II Leningradin amatöörilaulukilpailujen (1965 ja 1967), Brestin sotilaallisen kunnian paikkoihin kampanjoiden voittajien liittokokouksen I rallin turistilaulukilpailun (1965), liittovaltion II. kilpailu Moskovan parhaasta turistilaulusta (1969). Hän oli useiden festivaalien tuomariston jäsen ja puheenjohtaja. Toiminut Lenkontsertin ja Rosconcertin taiteilijana. Hän on kirjoittanut yli 300 laulua.
Vuonna 1990 hän muutti perheensä kanssa pysyvästi Israeliin, jossa hän asui kuolemaansa asti.
KRUPP ARON JAKOVLEVICH("Arik" 30. lokakuuta 1937 - 25. maaliskuuta 1971).

Syntyi Daugavpilsissä (Latvia). Sodan aikana hän asui evakuoinnissa Alma-Atassa, sitten - Latvian Liepajassa. Hän valmistui Leningradin elokuvainsinöörien instituutista (1964), meni Minskiin toimeksiannosta, työskenteli optisena insinöörinä S.I. Vavilovin tehtaalla.
Hän aloitti laulujen kirjoittamisen omaan runouteensa vuonna 1959. Brestissä (1965) ja Moskovassa (1966) järjestetyn I ja II liittovaltion nuorisokampanjoiden turistilaulukilpailujen voittaja. Hän oli ensimmäisen Minskin KSP:n (amatöörilaulukerhon) "Svitsyaz" puheenjohtaja.
Hän piti vuoristomatkailusta ja vuorikiipeilystä. 25. maaliskuuta 1971 A. Krupp ja kahdeksan hänen toveriaan: Misha Koren, Anya Nekhaeva, Volodya Skakun, Sasha Nosko, Vadim Kazarin, Sasha Fabrisenko, Fedja Gimein, Igor Korneev kuolivat lumivyöryssä kampanjan aikana Itä-Sayanvuorilla. .
JURI A. KUKIN(17. heinäkuuta 1932 - 7. heinäkuuta 2011).

Syntyi Syasstroyn kylässä Leningradin alueella, vuoteen 1973 asti hän asui Peterhofissa, sitten Leningradissa. Valmistunut arvosanoin Leningradin liikuntainstituutista. Lesgaft vuonna 1954. Hän työskenteli taitoluisteluvalmentajana lasten urheilukouluissa Petrodvoretsissa, Lomonosovissa, Leningradissa.
Hän aloitti kappaleiden kirjoittamisen vuonna 1948, ensin jazzille, jossa hän soitti rumpua, sitten college-skettejä. Vuodesta 1963 lähtien kappaleita on julkaistu geologisilla tutkimusmatkoilla Kamtšatkaan, Kaukoitään, Pamireihin ja Gornaja Shoriaan. Moskovan II liittovaltion nuorisokampanjan turistilaulukilpailun voittaja (1966). Vuodesta 1968 hän puhui Lenconcertin puolesta, vuodesta 1971 hän työskenteli Leningradissa alueellinen filharmonia, vuodesta 1979 - Lenconcertissa, vuodesta 1988 - Leningradin teatteri-studiossa "Benefis". Laulujen "Behind the Fog", "Train", "Little Dwarf", "Paris", "You Say That I Stay ..." ja muiden, joista on tullut bardic-klassikoita, kirjoittaja.
LANZBERG VLADIMIR ISAAKOVITS(Berg. 22. kesäkuuta 1948 - 29. syyskuuta 2005).


Yksi bardilaulun klassikoista. Syntynyt Saratovissa, asunut Moskovassa, Nürnbergissä. Valmistunut Saratovin ammattikorkeakoulusta, työskennellyt koneinsinöörinä suunnittelutoimistossa, pelikoneet, laborantti koulussa, muusikko täysihoitolassa, piirilevyn johtaja, opettaja-järjestäjä, sijainen. lasten kuntoutuskeskuksen johtaja, keskuksen metodologi koulun paikallishistoriaa... "Kostrov" ja "Second Channel" perustaja. Osallistuja aloiteryhmien kesätyöleireillä "Suurkurpitsa", "Koko" kokoontumisille, kilpailuille-työpajoille "Toinen kanava", lasten leireille "Venäjän liberaalidemokraattinen puolue" ("Lentävä lasten laulava tasavalta") Grushinsky-festivaaleilla, luovan johtaja työpajat, sis. lapsille. Monien taidefestivaalien voittaja. Kuuluisten kappaleiden kirjoittaja" Scarlet Sails"," Kissan valssi "," Taiteilija " jne., samoin kuin ihana kirja" Ja me laulamme, ja laulaminen on hauskaa!" - eräänlainen kokoelma KSP-vitsejä.
LARIONOV VALERY GRIGORIEVICH(28. kesäkuuta 1953 - 14. toukokuuta 1994).


Hän asui Kaliningradissa. Vuodesta 1985 lähtien hän on ollut aktiivisesti mukana Kaliningradin KSP Paruksen toiminnassa. Hän kirjoitti lauluja omiin säkeisiinsä. Hän osallistui mielellään erilaisiin bardifestivaaleihin. Hän järjesti nuorten moottoripyöräkerhon, osti omilla rahoillaan varaosia vanhoihin moottoripyöriin, joita hän yritti ansaita "perestroikan kynnyksellä" ajamalla autoja Saksasta. Yhdessä näistä Saksasta ajetuista autoista hänet tapettiin rosvojen toimesta.
Meille jää hänen upeat kappaleensa "Afrikka", "Prinsessa" ja muut. Vuodesta 1994 lähtien Itämeren rannalla lähellä Pionerskin kaupunkia on järjestetty Parus KSP:n aktivistien järjestämä vuosittainen kirjailijalaulujen festivaali Valeri Larionovin muistoksi.
LOPATIN ALEXANDER ANATOLIEVICH(5. helmikuuta 1965 - 15. toukokuuta 1993).


Syntyi Vitebskissä. Hän valmistui kevyen teollisuuden koulusta saatuaan radiotekniikan ammatin. Hän seisoi tekijänlaulun "Accord" Vitebsk-klubin ja Vitebskin ensimmäisen festivaalin, AP "Shlyapa", alkuperässä, josta tuli myöhemmin kuuluisa "Vitebskin lehtien pudotus". Hän oli yksi kirjallisuuden ja publicistisen Idiot-lehden kirjoittajista, joka julkaistiin ensin Moskovassa (1983-1985), sitten Vitebskissä.
Hän on kirjoittanut monia kappaleita, joita ei koskaan äänitetty hänen elinaikanaan ja jotka päättyivät traagisesti ja absurdisti 15. toukokuuta 1993.
Vitebskissä järjestetään Aleksanteri Lopatinin muistofestivaali "Saaret".
LUFEROV VIKTOR ARKHIPOVICH(20. toukokuuta 1945 - 1. maaliskuuta 2010).

Syntynyt ja asunut Moskovassa. Valmistunut Moskovan eläinlääketieteellisen akatemian biologisesta tiedekunnasta ja V.I.:n mukaan nimetyn valtion musiikkipedagogisen koulun pop-osastosta. Gnesiinit kitaraluokassa. Hän työskenteli laboratorioavustajana Hematologian ja verensiirron keskusinstituutissa, julisteina, vahtimestarina, päivystävänä palomiehenä. Hän kirjoitti kappaleita vuodesta 1966 lähtien pääasiassa omiin runoihinsa, soitti 6-kielistä kitaraa. Vuonna 1967 hän perusti Osensebri-yhtyeen (olemassa vuoteen 1970). Helmikuussa 1985 hän perusti Perekrestok-teatteristudion (projekti suljettiin vuonna 2003 taloudellisista syistä). Luferov omistaa kuuluisien kappaleiden "Hat", "Laulu kahdelle äänelle", "Ennen kuin tulin luoksesi, menin Herran luo ..." ja muiden kirjoittamisen.
MATVEEVA VERA ILYINICHNA(23. lokakuuta 1945 - 11. elokuuta 1976).

Hän syntyi Kuibyshevka-Vostochnaya Amurin alueella. (nykyinen Belogorskin kaupunki), asui ja kuoli Himkin kaupungissa Moskovan alueella. Hän sävelsi kappaleita vuodesta 1967 pääasiassa omiin runoihinsa. Hän valmistui Moskovan rakennustekniikan instituutista (1970), lähetettiin töihin Moskovan instituuttiin "Hydroproject". Hän ei kuitenkaan voinut työskennellä Hydroprojectissa lääkäreiden löytämän kovakalvon kasvaimen vuoksi. 16.10.1970 neurokirurgisessa instituutissa. Burdenko Matveev leikattiin ja kasvain poistettiin. Lääkärit suorittivat radiologista hoitoa, mutta lääkärit määrittelivät Veran jäljellä olevan elämän pituuden 4-6 vuodeksi, ja Matveeva tiesi siitä. Tämän vuoksi hänen kappaleidensa tunteiden keskittyminen ja vahvuus saavuttivat mahdottomia korkeuksia, joita kukaan ei luultavasti voinut saavuttaa kirjoittajan laulussa, ei ennen Matvejevaa eikä sen jälkeen.
Onnistuttuaan kirjoittamaan vain noin 60 kappaletta, Vera Matveeva astui genren klassikkojen joukkoon. Hänen laulunsa ovat edelleen monien esiintyjien ohjelmistossa, ja ne on julkaistu tekijänlaulun kokoelmissa ja antologioissa. Vuodesta 1981 lähtien hänen muistonsa turistitapaamisia on pidetty Moskovan alueella.
MATVEEVA NOVELLA NIKOLAEVNA(7. lokakuuta 1934 - 4. syyskuuta 2016).


Syntynyt Tsarskoje Selossa (nykyisin Pushkin), Leningradin alueella. Runoilija, proosakirjailija, bardi, näytelmäkirjailija, kirjallisuuskriitikko. Vuodesta 1950 vuoteen 1957 hän työskenteli Moskovan alueen Shchelkovskin alueen orpokodissa. Lapsuudesta lähtien hän kirjoitti runoutta, jota on julkaistu vuodesta 1958. Valmistunut korkeakoulusta kirjallisuuden kursseja kirjallisessa instituutissa. Gorki. Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen vuodesta 1961. Yli 20 kirjaa, yli 10 musiikkialbumia julkaistiin (hänen kappaleiden levy, joka julkaistiin vuonna 1966, oli ensimmäinen Neuvostoliitossa musiikkialbumi bardin laulu). Koko Neuvostoliitto tiesi N. Matveevan kappaleet "Gypsy", "Country Dolphin" ja muut.
MILJAJ VALERI ALEKSANDROVICH(5. elokuuta 1937 - 16. joulukuuta 2011).


Syntynyt Kuibyshevissä, kasvanut ja asunut Moskovassa. Valmistunut Moskovan valtionyliopiston fysiikan laitokselta. Yksi fysiikan osaston propagandaryhmän perustajista. Fyysikko, Venäjän federaation tiedeakatemian yleisen fysiikan instituutin Tarusan haaran johtaja, johtaja. GPI RAS:n ympäristö- ja lääketieteellisten laitteiden laitos, IPRB:n akatemian tieteellinen pääsihteeri, fysiikan ja matematiikan tohtori, professori.
Viime vuosina hän työskenteli tiiviisti vaimonsa, näyttelijä Ljudmila Ivanovan, lasten järjestämän kanssa musiikkiteatteri"Impromptu", jonka esityksiä varten hän kirjoitti monia tekstejä.
Tekijänoikeus kuuluisa kappale Milyaeva - "Kevättango" (tunnetaan myös nimellä "Aika tulee" tai "Tässä on eksentrinen mies kävelemässä ympäri maailmaa ...") - monet erehtyivät lukemaan sen Sergei Nikitinin, joka usein esitti sen. "Spring Tango" kuulostaa "Songs of Our Century" -projektissa yhtenä tunnetuimmista ja "kansankappaleista".
OKUDZHAVA BULAT SHALVOVICH(9. toukokuuta 1924 - 12. kesäkuuta 1997).


Syntyi Moskovassa kommunistiperheeseen, joka tuli Tifliksistä kommunistiseen akatemiaan puolueopintoihin (isä on georgialainen, äiti armenialainen). Vuonna 1942 hän meni rintamalle, palveli kranaatinheittäjänä, haavoittuttuaan ja sairaalassa - opastimena. Vuonna 1945 hänet kotiutettiin. Vuonna 1950 hän valmistui Tbilisin valtionyliopiston filologisesta tiedekunnasta ja työskenteli kahden vuoden ajan venäjän kielen ja kirjallisuuden opettajana Shamordinon kylässä Kalugan alueella. Vuonna 1952 hän siirtyi kouluun Kalugassa ja työskenteli sitten Kalugan alueellisen sanomalehden "Nuori Leninist" kustantajassa. Vuonna 1956 hän palasi Moskovaan, työskenteli toimittajana "Young Guard" -kustantamossa, päällikkö. runouden osasto " Kirjallinen sanomalehti". Vuonna 1961 hän jätti palveluksen, harjoitti luovaa toimintaa. Vuodesta 1962 - Neuvostoliiton kirjailijaliiton jäsen.
Hän kirjoitti runoutta lapsuudesta asti. Ensimmäinen kappale julkaistiin vuonna 1943. Hän kirjoitti myös proosaa ja käsikirjoituksia.
"Perestroikan" alkaessa hän syöksyi aktiivisesti politiikkaan julistaen itsensä demokraatiksi. Vuonna 1990 hän erosi Neuvostoliiton kommunistisesta puolueesta, jossa hän oli ollut vuodesta 1955. Hyväksyi Valkoisen talon ampumisen lokakuussa 1993, allekirjoitti Jeltsinille osoitetun 42-vuotiaiden kirjeen, jossa vaadittiin kaikenlaisten kommunististen puolueiden ja liikkeiden kieltämistä sekä sanomalehtien sulkemista. Neuvosto-Venäjä"," Päivä "," Totuus "," Kirjallinen Venäjä", TV-ohjelma" 600 sekuntia ", julistaa kongressin laittomaksi kansanedustajat, Venäjän federaation korkein neuvosto ja kaikki sen muodostamat elimet, mukaan lukien jopa perustuslakituomioistuimeen. Annoin vastaavan haastattelun Podmoskovnye Izvestia -sanomalehdelle. Kuten sosiologi Boris Kagarlitsky sanoi myöhemmin, "en halua kuunnella Okudzhavan kappaleita "pölyisissä kypärissä olevista komissaareista" hänen lausuntojensa jälkeen, ettei hän sääli Valkoisessa talossa kuolleita aseettomia ihmisiä. Ihana näyttelijä Vladimir Gostyukhin rikkoi ja tallasi Okudzhavan kappaleita julkisesti. Kuuluisa kirjallisuuskriitikko, kirjallisuuskriitikko, publicisti Vadim Kozhinov kieltäytyi julkisesti kättelemästä niitä, jotka allekirjoittivat tämän "teloituskirjeen".
Okudzhava kuoli Pariisissa. Viimeinen asia, jonka hän kirjoitti, oli onnitteluruno A. Chubaisin syntymäpäivänä.
SEMAKOV LEONID PAVLOVICH(7. heinäkuuta 1941 - 8. elokuuta 1988).

Syntynyt Slobodischin kylässä Vologdan alue, asui ja kuoli Moskovassa. Valmistunut Odessan laivastokoulusta, sitten Leningradin teatteri-, musiikki- ja elokuvainstituutista. Hän työskenteli näyttelijänä ja ohjaajana Vladimirin, Tomskin, Krasnojarskin, Leningradin ja Moskovan teattereissa. Hän aloitti laulujen kirjoittamisen runoihinsa vuonna 1968 työskennellessään Taganka-teatterissa (jonkin aikaa hän oli V. Vysotskin apulaisoppilas).
Harvinaisen geneettisen sairauden vuoksi Semakovin nivelet alkoivat laajentua ja hänen äänensä alkoi muuttua. Vuonna 1972 Leonid joutui jättämään teatterin, oli työmies, geologi, taksinkuljettaja, kalastaja. Hän kertoi tästä elämänsä ajanjaksosta: ”En pystynyt tuskin liikkumaan, kipu oli kauheaa. Lääkäri neuvoi kävelemään enemmän, joten menin. Ensin Uralille ja takaisin, sitten etelään. Vuodesta 1981 hän on työskennellyt dokumenttien ja populaaritieteellisten elokuvien käsikirjoittajana ja ohjaajana. Hän jätti meille paljon alkuperäiskappaleita, mm. "Mansikka Glade", "Mama", "Foma Gordeevin monologi".
STYORKIN SERGEY JAKOVLEVICH(25. toukokuuta 1942 - 25. huhtikuuta 1986).


Syntynyt ja asunut Moskovassa. Valmistunut Moskovan sähkötekniikan instituutin elektroniikkatekniikan tiedekunnasta. Hän työskenteli Moskovan sähkölampputehtaalla (MELZ), Khromotronin tehtaan myymäläpäällikkö, VNIIKA Neftegazin projektin pääsuunnittelija, elämänsä viimeisenä vuonna hän oli MELZ-kulttuuritalon johtaja.
Vuodesta 1959 lähtien hän kirjoitti lauluja pääasiassa toisten runoihin, harvemmin omiin runoihin. Säestin itseäni pääsääntöisesti haitarilla. Hän oli aktiivinen osallistuja ja kirjoittaja STEM-esityksiin ( opiskelijateatteri pop-miniatyyrit) MEI; lauluntekijänä hän tuli tunnetuksi matkan jälkeen vuonna 1960 opiskelijapropagandatiimin kanssa, sitten hänellä oli kappaleet "Lotoshinskaya propaganda team" ja "Road".
Monet hänen kappaleistaan ​​tulivat kuuluisiksi muiden artistien tekemien kitaratranskriptioiden ansiosta. Hän avasi musiikillisen yhteisön laulut A. Aronovin runoihin "Jos sinulla ei ole tätiä ..." ja R. Rozhdestvenskyn "Hetket", jotka tulivat myöhemmin laajasti tunnetuiksi M. Tariverdievin musiikilla.
TKACHEV ALEKSANDER VASILIEVICH(18. tammikuuta 1955 - 9. marraskuuta 2010).

Syntyi Moskovassa. Valmistunut lukio(pianoluokan kultamitalilla) Yurlov-kuorokapelissa, joka oli Gnessin-koulun suojelijana. Valmistunut MITHT:sta (Moscow Institute of Fine kemiallinen tekniikka niitä. Lomonosov). Kemian insinööri. Tohtori kemiassa.
Hän työskenteli MITHT:n osastolla, Venäjän tiedeakatemian fysikaaliskemian keskuksessa vuodesta 1996 - yksityisessä yrityksessä.
Hän sävelsi lauluja omiin säkeisiinsä vuodesta 1970 lähtien. Phystech Song Festivalin voittaja (1976), Moskovan II ja III amatöörilaulukilpailujen voittaja (70-luvun lopulla), MEPhI-76, Moskvorechye-76 ja monet muut. Hänet tunnetaan laajalti koskevista sosiaalisista lauluistaan ​​"Luento esihistoriallisen heimon kansainvälisestä tilanteesta", "Vysotskin muistoksi" ja muista.
TSUGUEV GENNADI IRAKLIEVICH(6. lokakuuta 1960 - 30. kesäkuuta 2009).


Syntyi Tbilisissä. Hän opiskeli Leningradin ilmailu- ja avaruusinstrumentoinnin yliopistossa radiotekniikan tutkinnon. Hän työskenteli elektroniikkainsinöörinä Bakussa. Hän oli Baku Artists' Song Clubin jäsen (1984-1987). Diplomin vastaanottaja useilla festivaaleilla eteläisellä alueella. Hän harjoitti vuoristomatkailua, vuorikiipeilyä. Pelastusohjaaja. Vuonna 1986 hän osallistui Tšernobylin ydinvoimalaitoksen onnettomuuden selvitystöihin. Viime vuodet hän asui Taganrogissa. Tunnettujen kappaleiden "Podkolodnaya snake", "Knock", "Pain" jne kirjoittaja.
JAKUŠEVA(Kusurgasheva) ARIADNE(Helvetti) ADAMOVNA(24. tammikuuta 1934 - 6. lokakuuta 2012).

Hän syntyi Leningradissa, asui Moskovassa. Valmistunut Venäjän kielen ja kirjallisuuden tiedekunnasta, Moskovan valtion pedagogisesta instituutista. Lenin. Radiotoimittaja, Toimittajaliiton jäsen. Vuosina 1966-1968 hän työskenteli Yunost-radioaseman toimittajana.
Hän kirjoitti kappaleita runoihinsa perustuen. Ensimmäinen - "Laulu Moskovaan" ("Instituutissa portaikaarien alla ...") - sävelletty vuonna 1954. Hän oli Moskovan valtion pedagogisen instituutin laulustudion yhtyeen järjestäjä ja johtaja. Monien suosikkikappaleiden kirjoittaja "Ilta vaeltaa pitkin metsäpolkuja ...", "Olet minun hengitys" ja muut. Jotkut kappaleet ovat kirjoittaneet Yakusheva yhdessä Y. Vizborin kanssa, jonka vaimo hän oli vuosina 1958-1968 (vuonna 1968 hän meni naimisiin radiotoimittaja Maxim Kusurgaševin kanssa).

Venäjän bardit edustavat laajaa venäläisen musiikki- ja laulukulttuurin kerrosta, joka on kehittynyt viime vuosisadan 50-luvun alusta lähtien.

Bard ja kappaleen esittäjä rullasivat yhdeksi, johdonmukaiseksi työssään. Venäjän bardien laulut erottuvat monista genreistä ja tyylistä. Joku laulaa humoristisia lauluja, joku yrittää koskettaa yleisön romanttisia tunteita kappaleillaan. Monet venäläiset bardit käyttävät laulujensa teemaa saavuttaakseen satiirisen vaikutuksen.

Vladimir Vysotsky - kansantaiteilija, venäläinen bardi

Tekijän laulussa on, jonka työhön tietysti viitataan korkea taide laulun genre. Tällaisia ​​bardeja on vain muutama, tunnetuin heistä on Vladimir Vysotski, jota pidetään ansaitusti täydellinen mestari tekijän laulu. Vysotskylla oli ainutlaatuinen reinkarnaatiolahja, monet hänen lauluistaan ​​oli kirjoitettu ikään kuin hahmon henkilöstä - se voi olla mikä tahansa eloton esine, lentokone tai sukellusvene, mikrofoni lavalla tai kaiku vuorilla.

Kappale alkaa - ja hahmo herää henkiin. Jak on taistelija, elää omaa elämäänsä, osallistuu ilmataistelu ikään kuin itsestään, mutta lentäjä vain häiritsee häntä. Ja tällaisia ​​silmiinpistäviä esimerkkejä on monia, ainutlaatuisia ensimmäisessä persoonassa kirjoitettuja kappaleita.

Vysotskin kirjailijalaulut on jaettu juonen ominaisuuksien mukaan. Hänellä on "piha", "lyriikka", "urheilu", "sotilas". Jokainen laulu on runouden mestariteos, joka on asetettu yksinkertaiseen melodiaan. Suuren venäläisen bardin Vladimir Vysotskin lahjakkuus on rajaton, minkä vuoksi hän sai kansallista tunnustusta ja hänen työnsä on kuolematonta.

Bulat Okudzhava

Bulat Okudzhava on toinen erinomainen venäläinen bardi, runoilija ja laulujen kirjoittaja. Hän on Venäjän kirjallisen beau monden näkyvä edustaja, säveltäjä ja ohjaaja. Mutta tekijän laulu, joka oli osa runoilijan elämää, hänen itseilmaisun tapaansa, kulki punaisena lankana läpi koko Okudzhavan työn. Bulat Okudzhavalla on useita loistavia teoksia tekijänlaulujen genressä, jonka pääasiallisena pidetään resitatiivia "Tarvitsemme yhden voiton" elokuvasta "Belorussky Station".

Bulat Okudzhava oli ensimmäinen venäläinen bardi, joka sai esiintyä omilla kappaleillaan. Tämä tapahtuma tapahtui vuonna 1961. Seuraavana vuonna Bulat Shalvovich hyväksyttiin Union B:hen hänen Ranskan-matkansa aikana, ja bardi äänitti kaksikymmentä kappaletta, jotka julkaistiin Pariisissa nimellä Le Soldat en Papier. 70-luvulla Neuvostoliitossa alettiin julkaista levyjä Bulat Okudzhavan kappaleilla.

Venäjän parhaat bardit

Rosenbaum Alexander on erinomainen venäläinen bardi, koulutukseltaan tehohoitolääkäri, valmistunut Leningradin ensimmäisestä lääketieteellisestä instituutista. Hän aloitti kirjailijalaulujen kirjoittamisen vuonna 1968 sketseihin ja opiskelijaesityksiin. Tällä hetkellä hän on yksi suosituimmista venäläisistä bardeista, jolla on laaja ohjelmisto, ja hän on mukana venäläisten bardejen luettelossa - viiden parhaan joukossa. Vuonna 2005 Alexander Rosenbaum yhdisti parlamentaariset tehtävänsä konserttitoimintaan.

Vizbor Yuri on ammatiltaan opettaja, ammatiltaan bardi, kiipeilijä, hiihtäjä ja toimittaja. Lukuisten laulujen kirjoittaja vuorenhuipuista, nousuista ja koskenlaskusta vuoristojoilla. Juri Vizborin kynästä tuli 60-luvun opiskelijoiden ja kaikkien nuorten kulttilaulu "Sinä olet ainoani". "Venäjän bardien" yhteisö syntyi Vizborin aloitteesta.

Jevgeni Klyachkin, rakennusinsinööri, runoilija, bardi, romanttinen, kolmensadan kappaleen kirjoittaja. Vuonna 1961, 17-vuotiaana, hän kirjoitti ensimmäisen laulunsa "Fog" Konstantin Kuzminskyn säkeisiin. Tästä päivästä alkoi luova tapa Venäläinen bardi Jevgeni Klyachkin. Aluksi hän kirjoitti kappaleita Joseph Brodskin ja Andrei Voznesenskin runoihin. I. Brodskin runon "Procession" hahmojen esittämistä romansseista kerättyä laulusarjaa pidetään edelleen kirjoittajan laulun huippuna.

Zhanna Bichevskaya, taidelaulun tähti

Zhanna Bichevskaya on laulaja, jota kutsutaan kirjoittajan laulun tähdeksi. Työssään hän pitää kiinni venäläisen isänmaallisuuden teemasta ja Ortodoksinen usko... Seitsemänkymmentäluvun alussa Bichevskayan ohjelmistoon kuului venäläisiä kansanlauluja, joita hän esitti bardityyliin akustisen seitsemänkielisen kitaran säestyksellä. Vuonna 1973 Zhannasta tuli palkinnon voittaja Koko Venäjän kilpailu lavalle ja kiersi seuraavina vuosina konserteilla kaikissa sosialistisen leirin maissa. Myöhemmin hän esiintyi toistuvasti Pariisin Olympia-hallissa loppuunmyytyihin yleisöihin.

Venäläinen laulujen kirjoittaja oma kokoonpano, näytelmäkirjailija, käsikirjoittaja ja runoilija, oli "Venäjän bardit" -yhteisön aktiivinen jäsen. Hänen alkukauden näytelmänsä esitettiin Moskovan teattereissa, ja Galichin vuonna 1958 Sovremennik-teatterille kirjoittama "Matrosskaja Tishina" julkaistiin vasta vuonna 1988 Oleg Tabakovin ohjaamana. Samaan aikaan Alexander Galich alkoi kirjoittaa kappaleita ja esittää niitä omalla säestyksellään seitsemänkielisellä kitaralla. Työnsä perustana hän otti Aleksanteri Vertinskyn esiintymisperinteet - romantiikkaa ja runollista kerrontaa kitaralla. Galichin runot rakenteeltaan ja kirjallisuudeltaan asettivat hänet Vladimir Vysotskin ja Bulat Okudzhavan tasolle. Venäjän bard-laulusta tuli pääsuunta Aleksanteri Galichin työssä.

Perhe kaksikko

Nikitin, Sergey ja Tatiana ovat bardien perheduetto, jonka musiikki soi monissa elokuvissa ja teatteriesityksiä... Tunnetuin kappale - "Alexandra" - kuulosti Vladimir Menshovin ohjaamassa suositussa elokuvassa "Moskova ei usko kyyneliin". Nikitin on koulutukseltaan fyysikko, valmistunut Moskovan valtionyliopistosta vuonna 1968, on fysiikan ja matemaattisten tieteiden kandidaatti. Hän on kirjoittanut lauluja vuodesta 1962 lähtien Pasternakin, Shpalikovin, Bagritskyn, Voznesenskin, Jevtushenkon ja muiden venäläisten runoilijoiden säkeisiin. Opiskeluvuosinaan Nikitin johti fyysikkojen kvartettia Moskovan valtionyliopistossa, ja myöhemmin hänestä tuli fysiikan osaston kvintetin taiteellinen johtaja, jossa hän tapasi Tatjana Sadykovan, josta tuli myöhemmin hänen vaimonsa.

Kaikkia 60- ja 70-luvun venäläisiä bardeja voidaan kutsua "neuvostoliitoksi", koska he elivät ja työskentelivät neuvostovallan alaisina. Tämä epiteetti ei kuitenkaan kerro juuri mitään, tekijänlaulun esittäjiä ei voi luonnehtia sen paremmin yhteiskuntajärjestelmällä kuin poliittisilla olosuhteilla - he ovat taiteen ihmisiä, vapaita työssään.

Modernilla näyttämöllä ei ole niin paljon esiintyjiä, jotka eivät vain osaa laulaa hyvin (joka on jo harvinaisuus) laulun, vaan myös kirjoittaa sanoja ja musiikkia.

Modernilla näyttämöllä ei ole niin paljon esiintyjiä, jotka eivät vain osaa laulaa hyvin (joka on jo harvinaisuus) laulun, vaan myös kirjoittaa sanoja ja musiikkia. Valitettavasti nykyajan "tähtien" taito laskeutuu marmoriportaikoista yhä alemmas, jättäen paljon toivomisen varaa nykyajan laadukkaan musiikin ystäville. Olipa kyseessä 1900-luvun bardien musiikki! Kutsumme sinut muistamaan 5 tunnetuinta Venäjän bardia, joista on jo tullut legenda.

Kukapa ei olisi kuullut Vladimir Vysotskysta? Hänellä oli ainutlaatuinen runollinen lahja - hänen laulujensa sanat ovat täynnä terävää sarkasmia todellisuuden suhteen, mutta samalla ne eivät menetä optimismia. Kaiken muun lisäksi lauluntekijä oli uskomaton lahjakas näyttelijä teatteri ja elokuva. Hänen kuolemansa syy on edelleen mysteeri, mutta Vysotsky on edelleen elossa fanien sydämissä.

Bulat Okudzhava on myös yksi kirjailijalaulugenren kirkkaimmista edustajista, hänen tekijänsä kuuluu yli 200 sävellykseen, mukaan lukien kuuluisa ja eri tavoin laulettu "Kodittoman lapsen laulu", "Kunniasi" ja monet, monet muut. Jopa yksi aurinkokunnan asteroideista on nimetty Okudzhavan kunniaksi.

Yuri Vizborin kappaleet eroavat päinvastoin hämmästyttävästä melodiasta ja arkuudesta verrattuna kahden edellä mainitun kirjoittajan kipeisiin ongelmiin. Hänen laulunsa (esim. "Rakas, metsäaurinko") olivat erityisen suosittuja 60- ja 70-luvuilla. Ja nykyään hänen nimissään järjestetään monia bardifestivaaleja.

Alexander Rosenbaum elää ja elää tähän päivään asti ja ilahduttaa edelleen fanejaan upeilla kappaleilla omasta esityksestään. Tämän kirjailijan ainutlaatuinen piirre on, että häntä joko palvotaan tai häntä ei yksinkertaisesti oteta huomioon, mutta hänen lahjakkuutensa ei aiheuta keskimääräisiä tunteita. Mielenkiintoista on, että Rosenbaum oli alun perin ambulanssilääkäri, ja vasta vuonna 1980 hän meni lavalle.

Oleg Mityaev tunnetaan parhaiten laulustaan ​​"On hienoa, että olemme kaikki kokoontuneet tänne tänään", jota laulettiin missä tahansa juhlassa ja millä tahansa matkalla. Hän syntyi yksinkertaiseen työväenluokan perheeseen ja seurasi isänsä jalanjälkiä. Mutta 80-luvun alussa musiikki hänen sydämessään voitti silti tavallisen ja

Korkeakoulututkinnon ostaminen tarkoittaa onnellisen ja menestyksekkään tulevaisuuden turvaamista itsellesi. Nykyään ilman korkeakoulutusasiakirjoja ei ole mahdollista saada työtä mistään. Vain tutkintotodistuksella voit yrittää päästä paikkaan, joka tuo paitsi etuja myös iloa tehdystä työstä. Taloudellinen ja sosiaalinen menestys, korkea sosiaalinen asema- Tätä korkeakoulututkinnon hallussapito tuo.

Heti viimeisen koulutunnin jälkeen useimmat eiliset opiskelijat tietävät jo tiukasti mihin yliopistoon he haluavat päästä. Mutta elämä ei ole reilua, ja tilanteet ovat erilaisia. Valittuun ja haluttuun yliopistoon voi jäädä tekemättä, ja muut oppilaitokset näyttävät monista syistä sopimattomilta. Tällainen elintärkeä "askel" voi pudottaa kenet tahansa satulasta. Halu menestyä ei kuitenkaan katoa mihinkään.

Syynä tutkintotodistuksen puuttumiseen voi olla se, että et onnistunut ottamaan budjettipaikkaa. Valitettavasti koulutuksen kustannukset, etenkin arvostetussa yliopistossa, ovat erittäin korkeat, ja hinnat nousevat jatkuvasti. Nykyään kaikki perheet eivät pysty maksamaan lastensa koulutusta. Joten myös taloudellinen kysymys voi tulla syyksi koulutusasiakirjojen puutteeseen.

Samat rahaongelmat voivat olla syynä siihen, että eilinen koululainen menee yliopiston sijaan rakennustyömaalle töihin. Jos perheolosuhteet äkillisesti muuttuvat, esimerkiksi elättäjä kuolee, koulutuksesta ei tule mitään, ja perhe tarvitsee elämistä.

Tapahtuu myös niin, että kaikki menee hyvin, yliopistoon pääsee onnistuneesti ja kaikki on kunnossa koulutuksen kanssa, mutta rakkautta tapahtuu, perhe muodostuu, eikä voimia tai aikaa yksinkertaisesti riitä opiskeluun. Lisäksi paljon lisää rahaa, varsinkin jos perheeseen ilmestyy lapsi. On erittäin kallista maksaa lukukausimaksut ja elättää perheen ja joudut uhraamaan tutkintotodistuksen.

Hankinnan este korkeampi koulutus voi myös olla, että erikoisalaan valittu yliopisto sijaitsee toisessa kaupungissa, mahdollisesti riittävän kaukana kotoa. Siellä opiskelua voivat haitata vanhemmat, jotka eivät halua päästää irti lapsestaan, pelko, että juuri valmistuneen nuoren miehen voi kokea ennen tuntematonta tulevaisuutta, tai samanlainen tarvittavien varojen puute.

Kuten näet, on monia syitä olla hankkimatta vaadittua tutkintotodistusta. Tosiasia kuitenkin on - ilman tutkintotodistusta luottaa hyvin palkattuihin ja arvostettu työ hukattua työtä. Tällä hetkellä tulee ymmärrys, että tämä ongelma on jotenkin ratkaistava ja nykyisestä tilanteesta päästävä. Jokainen, jolla on aikaa, vaivaa ja rahaa, päättää mennä yliopistoon ja hankkia diplomin virallisella tavalla. Kaikilla muilla on kaksi vaihtoehtoa - olla muuttamatta mitään elämässään ja jäädä kasvuun kohtalon takapihalle ja toinen, radikaalimpi ja rohkeampi vaihtoehto - ostaa erikois-, kandidaatin tai maisterin tutkinto. Voit myös ostaa minkä tahansa asiakirjan Moskovassa

Kuitenkin ne ihmiset, jotka haluavat saada työtä elämässä, tarvitsevat asiakirjan, joka ei eroa millään tavalla aidosta asiakirjasta. Siksi on välttämätöntä kiinnittää mahdollisimman paljon huomiota sen yrityksen valintaan, jolle uskot tutkintotodistuksesi luomisen. Käsittele valintaasi mahdollisimman vastuullisesti, tässä tapauksessa sinulla on loistava mahdollisuus muuttaa elämäsi kulkua onnistuneesti.

Tässä tapauksessa tutkintotodistuksesi alkuperä ei enää koskaan kiinnosta ketään - sinut arvioidaan yksinomaan ihmisenä ja työntekijänä.

Venäjällä on erittäin helppoa saada tutkintotodistus!

Yrityksemme täyttää menestyksekkäästi tilaukset erilaisten asiakirjojen toteuttamiseksi - osta todistus 11 luokasta, tilaa korkeakoulututkinto tai hanki ammattikoulututkinto ja paljon muuta. Verkkosivuiltamme voit myös ostaa vihki- ja erotodistuksen, tilata syntymä- ja kuolintodistuksen. Suoritamme työn lyhyessä ajassa, toteutamme asiakirjojen luomisen kiireellistä tilausta varten.

Takaamme, että tilaamalla meiltä kaikki asiakirjat saat ne ajallaan ja itse paperit ovat laadukkaita. Asiakirjamme eivät eroa alkuperäisistä, koska käytämme vain aitoja GOZNAK-lomakkeita. Nämä ovat samantyyppisiä asiakirjoja, joita tavallinen korkeakoulututkinnon suorittanut saa. Heidän täydellinen identiteettinsä takaa mielenrauhasi ja mahdollisuuden päästä mihin tahansa työhön ilman pienintäkään ongelmaa.

Tilauksen tekemiseksi sinun on vain määriteltävä selkeästi toiveesi valitsemalla haluamasi yliopisto, erikoisuus tai ammatti sekä ilmoittamalla oikea valmistumisvuosi korkeakoulusta. Tämä auttaa vahvistamaan opintotarinasi, jos sinulta kysytään valmistumisestasi.

Yrityksemme on työskennellyt menestyksekkäästi tutkintotodistusten luomisen parissa jo pitkään, joten se osaa erittäin hyvin asiakirjojen laatimisen eri vuosia vapauttaa. Kaikki diplomimme sisään pienimmät yksityiskohdat vastaavat vastaavia asiakirjojen alkuperäiskappaleita. Tilauksesi luottamuksellisuus on meille laki, jota emme koskaan riko.

Toteutamme tilauksen nopeasti ja toimitamme sen sinulle yhtä nopeasti. Käytämme tätä varten kuriirien (kaupungin sisällä toimitukseen) tai kuljetusyritysten palveluita, jotka kuljettavat asiakirjojamme koko maassa.

Uskomme, että meiltä ostettu tutkintotodistus on paras avustaja tulevalla urallasi.

Edut diplomin ostamisesta

Tutkintotodistuksen hankkimisella rekisteriin merkitsemisellä on useita seuraavia etuja:

• Säästää aikaa monen vuoden harjoittelussa.
• Mahdollisuus hankkia mikä tahansa korkeakoulututkinto etänä, jopa rinnakkain toisessa yliopistossa opiskelun kanssa. Sinulla voi olla niin monta asiakirjaa kuin haluat.
• Mahdollisuus sisällyttää haluamasi arvosanat liitteeseen.
• Päivän säästäminen ostossa, kun taas virallinen diplomin kuitti johdotuksineen Pietarissa maksaa paljon enemmän kuin valmis asiakirja.
• Virallinen todistus korkea-asteen koulutuksesta oppilaitos tarvitsemasi erikoisalan mukaan.
• Korkeakouluopetus Pietarissa avaa kaikki tiet nopeaa edistymistä uraportaita ylöspäin.

Tekijän (kuten sitä kutsutaan myös amatööri- tai bardilauluksi) ilmiötä ei ole vielä tutkittu riittävästi. Joku on välinpitämätön hänelle, joku pitää häntä kaukaisena menneisyytenä.
On vaikea kiistää, että kirjoittajan laulu hienostuneine syvin sanoin ja melodiallaan oli tärkeä osa Neuvostoliiton kulttuurielämää. "Nämä laulut eivät tunkeudu korviin, vaan suoraan sieluun", sanoi Vladimir Vysotsky
Perinteiden ylläpitäjät
Siellä on ikivanha, omituisuudessaan kaunis sana "bard". Gallialaisten ja kelttien heimojen joukossa laulajia ja runoilijoita kutsuttiin sellaisiksi. He pitivät kansojensa rituaaleja, perinteitään. Ja ihmiset uskoivat heihin, luottivat, kunnioittivat, rakastivat. Maassamme bardilaululiike muotoutui XX vuosisadan 50-60-luvuilla. Kun bardit alkoivat ilmestyä, he näyttivät täysin tavallisilta. He olivat oppilaita reppuhousuissa. He eivät vielä tienneet, että heitä kutsuttaisiin bardeiksi, ja heidän kirjoittamansa kappaleet - kirjoittajan tai amatöörin. Heille se oli vain kappaleita siitä, mikä heitä huolestutti ...
Bardin laulu ilmestyi ikään kuin itsestään eri paikoissa, joista yksi oli Moskovan valtionyliopiston biologian osasto. Ihana tyttö, Lyalya Rozanova, opiskeli täällä 1950-luvun alussa. Hänellä oli lahja houkutella lahjakkaita ihmisiä ja innostaa heitä luovuuteen. Ei ole yllättävää, että juuri hänen kanssaan opiskelijoiden propagandaprikaati tuli nuorten elämän keskipisteeksi. Aluksi biologit lauloivat tavallisia lauluja, mutta eräänä päivänä yksi propagandaprikaateista, Gena Shangin-Berezovsky, lauloi laulun, jonka hän oli itse säveltänyt. Hän oli omistautunut hänelle läheinen ystävä Juri Jurovitskia kutsuttiin "Uskollisen ystävän lauluksi". Kaverit pitivät kappaleesta niin paljon, että se sisällytettiin heti ohjelmistoon. Ja hänen ja Lyaljan itsensä ja toisen lahjakkaan biotieteellisen tiedekunnan jäsenen Dmitri Sukharevin kirjoittamien kappaleiden jälkeen.


Moskovan valtionyliopiston biologisen tiedekunnan kirjoittajien ryhmä, salanimi - Sasha Rozdub
(Saharov, Shangin, ROZanova, DUBrovsky).
Näissä kappaleissa oli uskomatonta taikuutta - yksinkertaisia ​​melodioita kolmelle soinnukselle, mutkaton sanoituksia, mutta hyvin epätavallisia noihin aikoihin, koska ne eivät kuulostaneet "me", vaan "minä". Ja tässä "minässä" kaikki tunnistivat itsensä ja hänen huolensa, tunteensa, heittäytymisensä ... Juri Vizbor muisteli: "... Lyalya Rozanovan säkeillä pelastimme itsemurhat. Ja minä itse, mikä synti salata..."


Rozanova Liliana propagandatiimissä (keskellä, kolmas harmonikkasoittajan oikealla puolella).
"Lauluinstituutti"
Samanlainen kuva oli Moskovan valtion pedagogisessa instituutissa, joka oli nimetty V.I. Lenin, joka sai 1950-1960-luvulla epävirallisen nimen "Singing Institute". Siellä kirjoitettiin Juri Vizborin ensimmäinen kappale "Madagascar". Kaikki pitivät tuloksesta niin paljon, että koko tiedekunta alkoi laulaa laulua ja sitten kaikki Moskovan turistit. Pian Vizbor sävelsi koko joukon kappaleita retkeilystä kuuluisia melodioita, ja ajan myötä hän alkoi keksiä omaa musiikkiaan. Myöhemmin kuuluisa bardi Ada Yakusheva muisteli, että kun Vizbor valmistui instituutista, useat vapaaehtoiset ilmoittautuivat pikaisesti oppimaan soittamaan kitaraa. Yksi heistä oli Ada itse.


Bard Ada Yakushev.
Tekijänlaulun kolmas pilari Moskovan valtion pedagogisessa instituutissa oli Yuliy Kim. Hän esitteli bard-lauluun oman erityisen "mustalaisen" säestyksensä kitarassa. Ja heidän teemansa ovat sosiaalisia ja ironisia.


Julius Kim kitaran kanssa.
KSP - alkaen ja takaisin
Aluksi tekijän laulu ei herättänyt paljon kiinnostusta valtiossa. Mutta nyt bardit alkoivat valmistua instituuteista ja yliopistoista, mutta halu tavata, luoda ja jakaa kappaleitaan säilyi heillä. Ja he alkoivat yhdistyä KSP:ssä - amatöörilaulukerhoissa. Ensin Moskovassa ja sitten muissa unionin kaupungeissa. Toukokuussa 1967 bardit pitivät "ensimmäisen teoreettisen konferenssin", ja saman vuoden syksyllä pidettiin KSP:n ensimmäinen koko Moskovan kokous. Sitten 7. maaliskuuta 1968 Novosibirskin Academgorodokissa pidettiin ensimmäinen kirjailijalaulujen liiton festivaali. Siellä pidettiin Aleksanteri Galichin ainoa julkinen konsertti Neuvostoliitossa, jossa hän lauloi kappaleen "Pasternakin muistoksi".


Galich ensimmäisellä taiteilijoiden laulufestivaalilla. 1968 vuosi. Kuva: Vladimir Davydov.
Silloin neuvostohallitus huomasi, että bardeilla on kansalaisasema joita he haluavat esitellä. PCB:tä koskevat vainot alkoivat. Kuusi kuukautta myöhemmin kaikki maan bardiklubit suljettiin. Pian sen jälkeen Galich joutui muuttamaan maasta.
Ja Julia Kim ja monet muut bardit kiellettiin esiintymästä. Valtio ei voinut sallia muusikoiden laulavan avoimesti "päälliköiden sisäänkäynneistä", "toimistoista, joissa on lakeja ja sihteereitä", "juoksumatoista" ikkunoiden alla, myynnistä ja "lokeista", "tsekovskie-annoksesta" ja "vanhoista moottoripyöristä".
"Magnitizdat"
Kielto kuitenkin vain lisäsi jo ennestään suurta kiinnostusta tekijänlaulua kohtaan, josta tuli vastustaja viralliselle näyttämölle. Neuvostoliiton miehelle oli mahdotonta kuunnella "pienen orkesterin toiveita rakkauden ohjauksessa". Hänen täytyi kuunnella puna-armeijan kuoroa, Kobzonin lauluja ja kävellä muodostelmassa. Mutta kaikki eivät halunneet sitä. Akustisella kitaralla esitettyjä "epävirallisia" kappaleita pidettiin paljastuksena. Okudzhava, Vysotsky kopioitiin rullalta kelalle, koska nauhurit eivät olleet enää harvinaisuus. Tällaista leviämistä kutsuttiin "magnitizdatiksi".
Mielenkiintoista on, että valtion asenne ja yksittäisten puoluepomojen asenne bardeihin eivät välttämättä ole samat. Esimerkiksi pääsihteeri Leonid Iljitš Brežnev rakasti Vysotskin lauluja. Yksi hallituksen laivueen lentäjistä sanoi: ”Kun lensimme Kaukoidästä, Vysotskyn laulut soivat yhtäkkiä matkustamossa. Olemme lentoemännille: "Oletko sekaisin?" Ja he sanovat, että kasetti luovutettiin itse Brežnevin seurueelta ... "


Vuodesta 1969 Vysotsky tunsi myös Brežnevin tyttären Galinan, joka ei vain rakastanut työtään ja vieraili Taganka-teatterissa esityksissään, vaan myös auttoi taiteilijaa.
"Vuosisadamme lauluja"
1980-luvulla KSP:t eivät vain olleet sallittuja, vaan he alkoivat sulkea silmänsä niiden herättämiseltä. Ja bardi Sergei Nikitinin kappaleita voitiin jopa kuulla radiossa! 1990-luvulla bardic-klassikoiden käsite ilmestyi, albumisarja "Songs of Our Century" alkoi ilmestyä, sen voi yksinkertaisesti ostaa kaupasta. Tällainen saavutettavuus ei kuitenkaan vähentänyt kiinnostusta tekijän laulua kohtaan.
Ja nykyään ihmiset ottavat kitaran käteensä laulaakseen siitä, mikä heitä jännittää. Tekijän laulu elää edelleen...
1900-luvun suuret bardit
Aleksanteri Galich syntyi vuonna 1918 Jekaterinoslavissa (nykyinen Dnepropetrovsk). Yhdeksännen luokan jälkeen hän tuli kirjallisuusinstituuttiin. V varhainen ajanjakso teoksestaan ​​Galich kirjoitti useita näytelmiä teatterille: "Taimyr kutsuu sinua" (kirjoittanut yhdessä K. Isaevin kanssa), "Tot, joita valitsemme", "Onnentähden alla", "Marssimaaliskuu", "Tuntti ennen aamunkoittoa" ", " Höyrylaivan nimi on "Kotka", "Kuinka paljon ihminen tarvitsee", samoin kuin käsikirjoitukset elokuville "True Friends" (yhdessä K. Isaevin kanssa), "Seitsemän tuulen päällä", "Anna" Valituskirja", "Kolmas nuoriso", "Juoksu aalloilla". 1950-luvun lopulta lähtien Galich alkoi säveltää kappaleita esittäen niitä omalla säestyksellään seitsenkielisellä kitaralla. Hänen laulunsa olivat poliittisesti koskettavia, mikä johti konfliktiin viranomaisten kanssa ... Joten innokkaasta komsomolin jäsenestä Galichista tuli hallinnon tietoinen vihollinen ja hänet karkotettiin ensin virallisesta kulttuurista ja sitten maasta. Galichia kiellettiin antamasta julkisia konsertteja. Mutta kielloista huolimatta hän oli suosittu, kuuluisa, rakastettu. Vuonna 1971 Galich erotettiin Neuvostoliiton kirjailijaliitosta, jonka jäsen hän oli ollut vuodesta 1955, ja vuonna 1972 elokuvantekijöiden liitosta, jonka jäsen hän oli ollut vuodesta 1958. Sen jälkeen häneltä riistettiin mahdollisuus ansaita omaa leipäänsä ja hänet vietiin köyhyyteen. Vuonna 1974 Galich pakotettiin muuttamaan maasta, ja kaikki hänen aiemmin julkaistut teoksensa kiellettiin Neuvostoliitossa. Galich asettui Pariisiin, missä hän kuoli 15. joulukuuta 1977.


Aleksanteri Galich.
Bulat Okudzhava on yksi tekijöistä ja tunnustettu genren patriarkka, jota myöhemmin kutsuttiin "tekijälauluksi". Vuonna 1942 yhdeksäsluokkalainen Okudzhavasta ilmoittautui rintamalle, missä hän oli kranaatinheittäjä, konekivääri ja radiomies. Sodan jälkeen hän opiskeli Tbilisin yliopiston filologisessa tiedekunnassa, minkä jälkeen hän työskenteli venäjän kielen ja kirjallisuuden opettajana v. maaseutukoulu Kalugan lähellä. Okudzhavan ensimmäinen kirja julkaistiin Kalugassa. Vuonna 1956 hän muutti Moskovaan, työskenteli toimittajana Molodaja Gvardija -kustantamossa ja johti Literaturnaja Gazetan runouden osastoa. Okudzhava sävelsi ensimmäisen kappaleensa "Raivoissaan ja itsepäinen ..." opiskelijana. Okudzhavan nauhoitteet levisivät ympäri maata. Monet hänen kappaleistaan ​​ovat edelleen ajankohtaisia:


Bulat Okudzhava.
Raivostunut ja itsepäinen
polta, tule, polta.
Vaihdettu joulukuussa
Tammikuu on tulossa.
Elä kesä tuhkaksi
ja anna heidän sitten johtaa
kaikista teoistasi
pahimpaan tuomioon.
Vladimir Vysotsky. Syntyi vuonna 1938 Moskovassa. Monien bardien joukossa Vladimir Vysotsky on ehkä tunnetuin. Vysotsky aloitti ensimmäisten kappaleidensa kirjoittamisen 1960-luvun alussa. Nämä olivat "piharomantiikan" tyylisiä kappaleita. Noin tähän aikaan Vladimir Vysotsky tuli Taganka-teatteriin. Teatterityönsä ohella hän näytteli elokuvissa. Vysotskyn - Zheglovin tunnetuin rooli televisiosarjassa "Kokouspaikkaa ei voida muuttaa". Hän kirjoitti laulunsa pääasiassa öisin. Hän tuli kotiin esityksen jälkeen ja istui töihin. Vysotskyn työ on tapana jakaa sykleihin: armeija, vuoristo, urheilu, kiina ... Etulinjan sotilaat, jotka kuuntelivat hänen laulujaan sodasta, olivat varmoja, että hän koki henkilökohtaisesti kaiken, mistä hän kirjoitti. Ihmiset, jotka kuuntelivat hänen kappaleitaan "rikollisella ennakkoluulolla", olivat varmoja, että hän oli vankilassa. Merimiehet, kiipeilijät, pitkän matkan kuljettajat - kaikki pitivät häntä omakseen. Vysotsky sanoi kirjoittajan laulusta näin: "Tämä laulu elää kanssasi koko ajan, ei anna sinulle lepoa, päivällä eikä yöllä."


Vladimir Vysotsky.
Alexander Gorodnitsky on yksi tekijän laulun perustajista. Tähän asti hän on työskennellyt aktiivisesti, kirjoittanut runoja ja lauluja.


Aleksanteri Gorodnitski.
Juri Vizbor on monien kuuluisien kappaleiden kirjoittaja ja esittäjä. "Rakas, metsäaurinko", "Kun tähti palaa" ja muut Venäjän Vizborin kappaleet ovat lähes kaikkien tiedossa.


Juri Vizbor.
Victor Berkovsky on venäläinen tiedemies ja valoisa edustaja 70-luvun bardiliike. "Vivaldin musiikkiin", "Grenada" ja yli 200 Berkovskyn kirjoittamaa laulua ovat erittäin suosittuja ihmisten keskuudessa.


Juri Kukin - nuoruudessaan hän rakasti vuorikiipeilyä, kävi vaelluksissa. Siksi Kukinin työn pääsuunta on annettu vuorten ja luonnon teemoille. Kappaleet ovat erittäin melodisia ja kysyttyjä. Niitä on hyvä laulaa tulen ääressä. Kirjoittajan tunnetuimmat hitit ovat "Behind the Fog" ja "Paris".


Juri Kukin.
Alexander Sukhanov on yksi epävirallisen amatöörilauluklubin perustajista. Pääammatti on matemaatikko, mutta hänet tunnetaan kappaleistaan ​​(yli 150). Hän kirjoitti omiin runoihinsa ja kuuluisien klassisten runoilijoiden runoihin.


Alexander Sukhanov konsertissa Nakhabinossa. 15. maaliskuuta 1980 Kuva: A. Evseev.
Veronica Valley. Naisten suosituin kirjailija - taidelaulujen laulajat. Veronica Dolina on kirjoittanut yli 500 kappaletta.


Veronica Valley.
Sergei Nikitin on Neuvostoliiton säveltäjä ja bardi, sanoittaja. Hän kirjoitti paljon kappaleita elokuviin. Hänen "Alexandra" elokuvasta "Moskova ei usko kyyneliin" sai statuksen kansanlaulu... Hän esitti paljon kappaleita duetossa vaimonsa Tatyana Nikitinan kanssa. Sergei Nikitin oli erittäin suosittu viime vuosisadan 70-80-luvuilla.


Sergei Nikitin.