Juhlallinen alkusoitto 1812. Tšaikovski

Orkesterin kokoonpano: 2 huilua, piccolo, 2 oboea, cor anglais, 2 klarinettia, 2 fagottia, 4 käyrätorvea, 2 kornettia, 2 trumpettia, 3 pasuunaa, tuuba, timpanit, kolmio, tamburiini, virveli, symbaalit, bassorumpu, kelloja suuria, niiden muodostuminen on välinpitämätön; niitä tulisi lyödä jäljittelemällä juhlakelloa. Huomautus. Tšaikovski), tykki (teatterissa käytetty väline tykin laukauksen kuvaamiseen. - Huomautus. Tšaikovski), banda (ad libitum), jouset.

Luomisen historia

Vuonna 1882 koko venäläinen taide- ja teollisuusnäyttely oli tarkoitus pitää Moskovassa. Tšaikovskin vanhempi ystävä ja hänen musiikkinsa jatkuva edistäjä N. Rubinshtein ehdotti sen avajaisia ​​varten Tšaikovskille musiikin kirjoittamista yhdestä kolmesta teemasta - näyttelyn avaamisesta, Aleksanteri II:n kruunaamisen 25-vuotisjuhlasta tai katedraalin vihkimisestä. Vapahtajan Kristuksesta. Säveltäjän ensimmäinen impulssi oli kieltäytyä. "Minulle ei ole mitään antipaattisempaa kuin säveltäminen joidenkin juhlien vuoksi", luemme eräässä hänen kirjeestään hyväntekijä N. von Meckille, joka rahoitti säveltäjän monta vuotta ja antoi hänelle näin mahdollisuuden hiljaiseen luovuuteen. . - Ajattele, rakas ystävä! Mitä voidaan kirjoittaa esim näyttelyn avajaisten yhteydessä, paitsi latteuksia ja meluisaa yhteiset paikat? Minulla ei kuitenkaan ole sydäntä kieltäytyä pyynnöstä, ja tahtomattaan joudun ottamaan vastaan ​​epäsympaattisen tehtävän.

Mikään ehdotetuista aiheista ei tyydyttänyt häntä. Tšaikovski päätti perustaa tilausteoksen sisällön vuoden 1812 tapahtumiin, joiden 70-vuotisjuhla osui näyttelyvuoteen. Vihollisjoukkojen hyökkäys Venäjälle, Napoleonin itseluottamus, joka päätti valloittaa mahtava maa, ihmisten saavutus, heidän voittonsa - tämä houkutteli Tšaikovskia paljon enemmän kuin kolme ehdotettua aihetta. Säveltäjä kuitenkin epäili vahvasti taiteellisia ansioita ah kirjoitettu. Toisessa von Meckille osoitetussa kirjeessä hän raportoi: "Kuvittele, rakas ystäväni, että muusani oli minulle niin suotuisa vuonna viime aikoina,., että kirjoitin kaksi asiaa suurella vauhdilla, nimittäin: 1) suuren juhlallisen alkusoiton näyttelyyn Nickin pyynnöstä. Grig., ja 2) serenadi jousiorkesterille 4-osassa. Orkesterin nyt vähän molempia. Alkusoitto on erittäin äänekäs, meluisa, mutta kirjoitin sen ilman lämmintä rakkauden tunnetta, ja siksi siinä ei todennäköisesti ole taiteellisia ansioita. Marraskuun alussa 1880 teos valmistui ja julkaistiin pian opuksella 49. Teoksen ensiesitys pidettiin 8. elokuuta 1882 osana näyttelyä v. sinfoniakonsertti Venäjän Moskovan haara musiikillinen yhteiskunta I. Altanin johdolla. Vastoin Tšaikovskin odotuksia sekä yleisö että kriitikot pitivät musiikista. Tästä vakuuttuneena Tšaikovski alkoi sisällyttää sitä konserttiensa ohjelmiin. Joten hänen ohjauksessaan vuonna 1887 alkusoitto esitettiin pääkaupungissa, sitten se esitettiin monissa Euroopan ja Venäjän kaupungeissa. Vuonna 1885 Balakirev valitsi sen esitettäväksi Glinka-monumentin avajaisissa Smolenskissa. Ja tähän päivään asti sitä esitetään menestyksekkäästi kaikkialla maailmassa, ja joskus oikeilla kanuunalaukauksilla.

Musiikki

Alkusoitto alkaa hitaalla johdatuksella (Largo). Tiukassa kuoroesityksessä soi rukouksen ”Pelasta, Herra, kansasi” laulu. Nousun jälkeen tutti-sointuun päättyy oboesoolo surullisen ja häiritsevän melodian kanssa. Se kasvaa, kaikki uudet instrumentit ovat mukana. Syntyy kuva hämmennyksestä ja ahdistuksesta, joka johtaa uuden voimakkaan tutin jälkeen päättäväiseen, fortissimoiseen bassojen (fagot ja matalat kielet) yhteensopivaan siirtoon. Rummun lyönti, sotilaallinen fanfaari, lyhyet päättäväiset kielten laulut kuvaavat voimia, jotka kokoontuvat torjumaan. Yleisen tauon jälkeen alkaa alkusoiton keskiosa - kuva kuolevaisesta taistelusta (Allegro giusto). Sitä hallitsee jatkuva turbulentti liike. Kaksi kasvavaa aaltoa johtaa joka kerta Ranskan kansallislaulun, Marseillaisen - valloittajien kuvan - esiintymiseen vääristyneellä, pahaenteisellä äänellä. Sitä vastustaa Venäjän imago - kansanlaulun luonteinen laaja jousimelodia, jonka korvaa aito kansanmusiikki tanssista "At the Gates, Father's Gates" huilun ja englantilaisen käyrätorven sävelmänä. oktaavissa. Nopea, energinen kehitys johtaa uusintaan, jossa ranskalaisten ja venäläisten teemojen vastakkainasettelu kovenee. Ratkaisu tapahtuu koodissa, jossa venäläinen teema voittaa ratkaisevan voiton Marseillaisista. Yleisön iloitsemisen kuvaa korostavat sotilasbändi, kellot ja ripustetun ison rummun lyönnit, jotka jäljittelevät kanuunalaukauksia. Lopuksi rukouksen jälkeen (johdanto-osan ensimmäinen teema) Venäjän hymni ”God Save the Tsar” soi voimakkaasti. (AT Neuvostoliiton aika alkusoitto esitettiin V. Shebalinin versiossa, jossa hymni korvattiin kuoron "Glory" orkesteriversiolla Glinkan ensimmäisestä oopperasta.)

Hän sai tilauksen luoda musiikkia, joka oli omistettu Venäjän joukkojen suurelle voitolle sodassa Napoleonia vastaan ​​ja omistettu keisari Aleksanteri II:n valtaistuimelle liittymisen 25-vuotispäivälle.

Tšaikovski itse oli kaukana imartelevasta sävellyksestään: "Se tulee olemaan erittäin kovaääninen ja meluisa, lisäksi kirjoitin ilman asianmukaista rakkautta ja innostusta, joten tällä teoksella ei ole taiteellista arvoa." Samanaikaisesti säveltäjä osoitti, että todellisella ammattitaidolla muusikko voi täyttää minkä tahansa tilauksen saavuttaen loistavan tuloksen. Huolimatta omasta kriittisestä suhtautumisestaan ​​alkusoittoon, hän kirjoitti ehkä yhden tunnetuimmista orkesteriteoksista.

Vuosipäivä

Luomisen idea musiikillinen sävellys tästä aiheesta syntyi muusikolle, opettajalle ja Russian Musical Societyn perustajalle Moskovassa.

Tšaikovski aloitti teoksen kirjoittamisen vuonna 1880, ja vuonna 1882 ensi-ilta tapahtui Moskovan taide- ja teollisuusnäyttelyssä, joka osui myös Vapahtajan Kristuksen katedraalin vihkimiseen.

Huolimatta Tšaikovskin kielteisestä mielipiteestä sävellyksestään, alkusoitto on vakiinnuttanut asemansa klassisessa ohjelmistossa ja siitä on tullut yksi useimmin esitetyistä teoksista.

Sodan ääniä

Alkusoitto kuvaa Napoleonin armeijan hyökkäystä Venäjälle ja taistelua Borodinon kylässä lähellä Mozhaiskia. Kauheassa taistelussa molemmat osapuolet - sekä venäläiset että ranskalaiset - kärsivät valtavia tappioita, mutta Napoleon onnistui valloittamaan Moskovan. Venäläisten joukkojen rohkeuden ansiosta loistava komentaja joutui vetäytymään ja jättämään Venäjän häpeään.

voittoisa finaali

Juhlallinen alkusoitto "1812" (1880) kuuluu erityiseen teokseen, joka on tarkoitettu esitettäväksi suurissa tiloissa tai ulkona. Tämä on monumentaalinen, ohjelmallinen teos, joka on kirjoitettu suurelle näyttelijäjoukolle. sinfoniaorkesteri lisättynä lyömäsoittimien ryhmä, suuret kellot ja ripustettu rumpu, jota käytetään oopperaorkestereissa esittämään kanuunanlaukauksia, sekä joukko sotilasbändin instrumentteja (valinnainen).

Tšaikovski ei tehnyt kirjallinen ohjelma alkusoittoon, mutta näytelmän kuvat ovat niin erityisiä, etteivät ne kaipaa selvennystä. Sonata allegron suuressa johdannossa kulkee kolme teemaa peräkkäin: rukous voiton myöntämisestä "Pelasta, Herra, kansasi" ja kaksi alkuperäistä teemaa - hälytys ja sankarilliset sotilasmerkit. Sonaatti allegro on monitumma. Toistensa vastakkaisten pää- ja toissijaisten puolueiden lisäksi allegroon tuotiin teemoja, jotka symboloivat kahta vihamielistä voimaa: venäläinen laulu "Isän porteilla" ja "La Marseillaise". Molemmilla on hyvin tärkeä kehityksessä ja uusinnassa sonaattimuoto. Juhlallisessa koodassa rukouksen teema soi jälleen vaikuttavalla messinkiäänellä, jonka jälkeen tulee esiin Venäjän hymnin teema.

Koodissa Tšaikovski kuvasi kirkas kuva Venäjän armeijan voitto kellokellojen ja tykkitervehdyksen vaikutuksesta.

Alkulaulun teema perustuu tiettyihin genretyyppeihin. Sivuosan melodinen melodia on lähellä lyyristä kansanlauluja. Säveltäjän kuvalla "Porteilla, isien porteilla" säveltäjä ilmeisesti yhdisti venäläisten sotilaiden rohkean rohkeuden. Mutta jos Tšaikovski käytti venäläisten kuvien luonnehdinnassa onnistuneesti kansanperinnemateriaalia, niin ranskalaisen hyökkäyksen luonnehdinnassa hän teki virheen. Hän sai idean käyttää Marseillaisen teemaa. Tämä melodia liittyi eurooppalaisille koko 1800-luvun ajan vapauden aatteisiin, ihmisten taisteluun oikeuksistaan. Täällä "La Marseillaise" piirtää vihollisen kuvan, luonnehtii hyökkäystä, joka saa aikaan semanttisen dissonanssin. Melodian sankarillinen maskuliininen luonne on ristiriidassa sen roolin kanssa kokonaisuuden dramaturgiassa.

Tästä puutteesta huolimatta vuoden 1812 alkusoitto on upea teos. Isänmaallinen ajatus antaa hänelle sankarillinen hahmo, ja majesteettinen loppu vahvistaa sen.

Esittely

Mukana:
1. Esitys 15 diaa, ppsx;
2. Musiikin äänet:
Juhlallinen alkusoitto "1812", Es-duuri op. 49, sinfonisen alkusoiton finaali, mp3;
Juhlallinen alkusoitto "1812", Es-duuri op. 49 ( täysversio), mp3;
3. Liitteenä oleva artikkeli, docx.

Ainoa pääaine pala musiikkia omistettu Isänmaallinen sota 1812, tähän päivään asti, on edelleen juhlallinen alkusoitto "1812", jonka Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski kirjoitti vuonna 1880 Vapahtajan Kristuksen katedraalin avaamista varten. Säveltäjä lauloi siinä Venäjän kansan saavutuksen.

Alkusoitto kuuluu erikoisteoksiin, jotka on tarkoitettu esitettäväksi suurissa tiloissa tai ulkoilmassa. Tämä monumentaalinen ohjelmakappale on kirjoitettu suuren sinfoniaorkesterin esitettäväksi, johon on lisätty lyömäsoitinryhmä, suuret kellot ja ripustettu rumpu, jota käytetään oopperaorkestereissa esittämään kanuunalaukauksia, sekä joukko sotilasbändin instrumentteja (valinnainen).

Tšaikovski ei antanut alkusoitolle kirjallista ohjelmaa, mutta näytelmän kuvat ovat niin konkreettisia, etteivät ne kaipaa selityksiä. Sonata allegron suuressa johdannossa kulkee kolme teemaa peräkkäin: rukous voiton myöntämisestä "Pelasta, Herra, kansasi" ja kaksi alkuperäistä teemaa - hälytykset ja sankarilliset sotilassignaalit. Sonaatti allegro on monitumma. Toistensa vastakkaisten pää- ja toissijaisten puolueiden lisäksi allegroon tuotiin teemoja, jotka symboloivat kahta vihamielistä voimaa: venäläinen laulu "Isän porteilla" ja "La Marseillaise". Molemmilla on suuri merkitys sonaattimuodon kehittämisessä ja toistamisessa. Juhlallisessa koodassa rukouksen teema soi jälleen vaikuttavalla messinkiäänellä, jonka jälkeen ilmestyy Venäjän hymni "God Save the Tsar" -teema.

Koodissa Tšaikovski esitti elävän kuvan Venäjän armeijan voitosta käyttämällä kellosoittoa ja tykin tervehdystä.

Alkulaulun isänmaallinen idea antaa sille sankarillisen luonteen, ja majesteettinen loppu vahvistaa sen.

Vuonna 1927 pääohjelmistokomitea kielsi Tšaikovskin vuoden 1812 alkusoiton julkisen esittämisen. Venäjän voittoa Napoleonista kutsuttiin "reaktionaalisten ihmisten" sodaksi "tasavaltaa, Suuren perillistä" vastaan. Ranskan vallankumous". Koko tämä kampanja oli mahdollista lopettaa vasta sen jälkeen, kun I. Stalin murskasi "opposition" NKP:ssä (b). Jyrkkä käänne tehtiin toukokuussa 1934. Sitten esitettiin Tšaikovskin alkusoitto "1812".

Lokakuussa 1941 Moskova muuttui etulinjan kaupungiksi. Pääkaupunkiin jäänyt Radiokomitean sinfoniaorkesteri johdolla Kansan taiteilija Neuvostoliiton Nikolai Semenovich Golovanov piti konsertin Unionin talon pylväiden salissa rintamalle meneville taistelijalle. Ja alkusoitto "1812" soi taas. Sinfonia ja hänen kanssaan mukana ollut puhallinsoittokunta esittivät tämän suuren säveltäjän teoksen suurella innolla. Marssipukuihin puetut sotilaat nousivat seisomaan ja taputtavat muusikoita. Orkesteri toisti alkusoiton viimeisen osan viisi kertaa. Se kuulosti hymniltä suurelle venäläiselle kansalle, kuin kutsulta voittaa vihollinen.

Suuren työn vainokampanja ei kuitenkaan vaipunut unohduksiin, ja sitä jatkettiin vielä suuremmassa mittakaavassa "60-luvun" ponnisteluilla lyhyellä Hruštšovin "sulamisen" hetkellä. Elokuvaohjaaja Mikhail Romm puhui 26. helmikuuta 1963 tutkijoille ja taiteilijoille: "Haluaisin ymmärtää joitain perinteitä, jotka ovat kehittyneet kanssamme. Niitä on erittäin hyviä perinteitä, mutta on myös erittäin huonoja. Täällä meillä on perinne: esittää Tšaikovskin alkusoitto "1812" kahdesti vuodessa. Toverit, ymmärtääkseni tämä alkusoitto sisältää selkeästi ilmaistun poliittisen idean - ajatuksen ortodoksisuuden ja itsevaltiuden voitosta vallankumouksesta. Loppujen lopuksi tämä on Tšaikovskin tilauksesta kirjoittama huono alkusoitto. En ole musiikin historian asiantuntija, mutta olen vakuuttunut siitä, että alkusoitto on kirjoitettu opportunistisista syistä, selkeänä tarkoituksena mairitella kirkkoa ja monarkiaa. Mitä varten Neuvostoliiton valta alla kellon soitto nöyryyttää Marseillaisea, Ranskan vallankumouksen upeaa hymniä? Miksi vahvistaa tsaarin Black Hundred -hymnin voitto? Mutta alkusoiton esittämisestä on tullut perinne.”

Elokuvaohjaaja yhdisti Tšaikovskin alkusoiton "Neuvostoliiton antisemitismiin". Ja nykyään jotkut ulkomaiset historioitsijat kutsuvat sitä ja Venäjän voittoa isänmaallisessa sodassa 1812 "venäläiseksi fasismiksi". Jopa suosituissa P.I. Tšaikovskin teoksille omistetuissa monografioissa puhutaan kaikista suuren säveltäjän teoksista juhlallista alkusoittoa lukuun ottamatta. Tämä kampanja jatkuu tähän päivään asti. Tuhoamistehtävä historiallinen muisti ihmiset vastaavat kestävää filosofiset asenteet Länsimaalaiset, joiden mukaan "ajan ei pitäisi olla vartija ikivanha viisaus, ei perinteen jatkuvuuden luonnollinen tae, vaan vanhan tuhoaja ja uuden maailman luoja.

Lähteet:

P.I. TŠAIKOVSKI. JUHLAN ALKUsoitto "VUOSI 1812"

Esittäjä: Läntisen sotilaspiirin esikunnan soittokunta ja Venäjän federaation puolustusministeriön keskussotilassoittokunta. Johtaja: kenraaliluutnantti Valeri Khalilov, 25.9.2011

Toukokuun lopussa 1880 hänen kustantajansa P.I. Yurgenson ilmoitti Tšaikovskille, että N.G. Rubinshtein oli nimitetty vuoden 1881 koko Venäjän näyttelyn musiikkiosaston johtajaksi. Kustantaja kertoi myös Rubinsteinin toiveesta, että Tšaikovski säveltää juhlallisen alkusoiton näyttelyn avajaisiin tai Aleksanteri II:n kruunajaisten 25-vuotispäivän kunniaksi. Rubinsteinin käskyyn kuului myös 3. versio - kantaatti Moskovan Vapahtajan Kristuksen katedraalin avaamisesta. Yhdessä Jürgensonille osoittamassaan vastauskirjeessä Tšaikovski kirjoittaa suoraan: "Ei korkea-arvoisen henkilön vuosipäivänä (joka on aina ollut minulle melko antipatiattinen) eikä temppelissä, josta en pidä ollenkaan. kaikkea, mikä voisi inspiroida minua." Säveltäjän ensimmäinen impulssi oli kieltäytyminen. "Minulle ei ole mitään antipaattisempaa kuin säveltäminen joidenkin juhlien vuoksi", luemme eräässä hänen kirjeestään N. von Meckille, joka rahoitti säveltäjän monta vuotta ja antoi hänelle näin mahdollisuuden hiljaiseen luovuuteen. Ajattele, rakas ystävä! Mitä voidaan kirjoittaa esim näyttelyn avajaisten yhteydessä muita kuin latteuksia ja meluisia yleisiä paikkoja? Minulla ei kuitenkaan ole sydäntä kieltäytyä pyynnöstä, ja tahtomattaan joudun ottamaan vastaan ​​epäsympaattisen tehtävän. Saatuaan kirjeen henkilökohtaisesti Rubinsteinilta, Tšaikovski antoi hänelle kuitenkin lupauksen kirjoittaa juhlallinen alkusoitto. "... en ole ollenkaan halukas työhön. Siitä huolimatta täytän sanani", hän kirjoitti veljelleen Anatolille.

Tšaikovski päätti perustaa tilausteoksen sisällön vuoden 1812 tapahtumiin, joiden 70-vuotisjuhla osui näyttelyvuoteen. Vihollisjoukkojen hyökkäys Venäjälle, Napoleonin itseluottamus, joka päätti valloittaa suuren maan, kansan saavutus, hänen voittonsa - tämä houkutteli Tšaikovskia paljon enemmän kuin kolme ehdotettua aihetta. Säveltäjä kuitenkin epäili voimakkaasti kirjoitetun taiteellisia ansioita. Alkulaulun säveltämisen aikana (lokakuun alussa) Tšaikovski myönsi N.F. von Meckille lähettämässään kirjeessä: "Kuvittele, rakas ystäväni, että muusani on ollut minulle niin suotuisa viime aikoina... että kirjoitin kaksi asiaa suurella vauhdilla , nimittäin: 1) suuri juhlallinen alkusoitto näyttelyyn Nick Griegin pyynnöstä ja 2) serenadi jousiorkesterille 4-osainen. Orkesterin nyt vähän molempia. Alkusoitto tulee olemaan erittäin kovaääninen, meluisa, kirjoitin se ilman lämpimiä rakkauden tunteita, ja siksi siinä ei todennäköisesti ole taiteellisia ansioita." Alkusoitto valmistui 7. marraskuuta 1880. Etusivu pisteet Tšaikovski kirjoitti: "1812. Juhlallinen alkusoitto suuri orkesteri. Sävellys Pjotr ​​Tšaikovskin Vapahtajan katedraalin vihkimisen yhteydessä.

Leningradin sotilasorkesteri

Juri Temirkanov

Käsikirjoituksen lopussa: "Kamenka. 7.11.1880." On huomionarvoista, että alkusoitto on kirjoitettu Kamenkassa, jossa Tšaikovskilla oli mahdollisuus päästä läheiseen kosketukseen vuoden 1812 sodan historiaan, sen sankarien elämänhistoriaan, joiden elämä liittyi tähän kartanoon. Se oli Kamenka, että muistot hänen entinen asukkaat-sankarit sota 1812: kenraali Raevski, ruhtinas Volkonski, Davydovs (Vasili Lvovitš ja Denis Vasilyevich). Ja kuten tapahtui useammin kuin kerran Tšaikovskin elämässä, tilauksesta kirjoitettu essee loppujen lopuksi ilmestyi teokseksi täynnä syvä tunne, tehty taidolla ja josta myöhemmin tuli erinomainen saavutus Tšaikovski. Partituuri julkaistiin Moskovassa P. Yurgensonin kustantamossa vuonna 1882.

Pistin kanssa! Hurraa! Hurraa! (Hyökkäys). 1887-1895

Alkusoitto "1812" erottuu Tšaikovskin ohjelmallisista sinfonisista teoksista - historiallisena kankaana. Voidaan kuitenkin olettaa, että isänmaalliset tunteet leimannut Tšaikovski ei suinkaan ollut välinpitämätön ehdotetun teeman suhteen, joka paljastui alkusoittoa säveltäessä. Myös aiempi kokemus juhlallisten teosten säveltämisestä - "Tanskan hymnin juhlallinen alkusoitto" (1866), "Slaavilainen marssi" (1876) - auttoi jne. Menestyksen päätekijänä voidaan pitää lisääntynyttä taitoa. Tässä työssä Tšaikovski osoitti itsensä paitsi psykologisten törmäysten mestarina, myös taistelumaalarina, joka piirsi hämmästyttävästi musiikillisia keinoja kuva suuri sota ja Venäjän kansan saavutus siinä.

Sama kuin vuoden 1812 alkusoitto sinfoninen kuva oopperassa "Mazepa" - "Poltavan taistelu", jossa toinen taistelu löysi kuvan, jolla oli myös tärkein rooli Venäjän kohtalossa.

Alkusoitto alkaa venäläisen synkillä äänillä kirkon kuoro muistuttaen sodanjulistusta, joka tapahtui Venäjällä jumalanpalveluksia. Sitten välittömästi kuuluu rukous (troparioni "Jumala pelasta kansasi") venäläisten aseiden voitosta sodassa. Tätä seuraa marssijoukkoja edustava melodia trumpettien ja torvien soittamana. Ranskan hymni "La Marseillaise" heijastaa Ranskan voittoja ja Moskovan valtaamista syyskuussa 1812. Sen aloittavan alkusoiton pääteemaa erottaa alleviivattu paatos. Motiivia "La Marseillaise" käytetään yleiskuvana ranskalaisista joukkoista.

Vasily Vereshagin / Vasily Vereshagin
Napolen Borodinon kentällä

Venäjän kansan kuva - venäläisten kansanlaulujen melodiat (motiivi Vlasjevnan ja Olenan duetosta Voevoda-oopperasta, venäjä kansanlaulu"Porteilla, isän portit" symboloi ilmeisesti venäläisiä taistelijoita. Tšaikovski kieltäytyi alkusoiton alussa kaavamaisesti vertaamasta Venäjän kansallislaulua Ranskan kansallislauluun - hänen roolinsa näkyy alkusoiton lopussa.

Kehitys on hyvin lyhyttä. Tärkein käännekohta tulee codassa, jossa Marseillaise on vastakohtana teemalle "At the Gates...". Marseillaise-teeman voimakas esitys taustalla kierteleviä jousi- ja puupuhaltimia torveilla, timpanitremolo, kolmio- ja sotilasrumpu, bassorummun lyöntejä ja tykkilentopalloja jäljittelevä erityinen rumpu luonnehtii ranskalaisten väliaikaista voittoa. Tehokas ja majesteettinen Largo muunnetulla teemalla Ortodoksinen rukous"Pelasta, Herra, kansasi" (yhteys löytyy täältä suuri numero puhallinsoittimet), symboloi Venäjän kansan voittoa.

Vasily Vereshagin / Vasily Vereshagin
Vetäytyä. Paeta korkealle tielle

Alkusoiton riemukas lopetus toistaa mahdollisimman vahvasti johdannon fanfaariteeman kellojen säestyksellä. Juhlallisen fanfaarien taustalla ilmestyy sitten Venäjän kansallislaulun "God Save the Tsar" melodia. Näin toteutettiin pääidea alkusoitto: Venäjän linnoitus on ortodoksisuuden, itsevaltiuden, kansallisuuden kolminaisuus.

Alkusoitto "1812" ensiesitys pidettiin 8. elokuuta 1882 Moskovassa koko Venäjän teollisuus- ja taidenäyttelyn aikana (kapellimestari I.K. Altani). Toisin kuin Tšaikovski uskoi, että alkusoitto "ei näytä sisältävän vakavia ansioita" (kirje E.F. Napravnikille), sen menestys lisääntyi joka vuosi. Jopa Tšaikovskin elämän aikana se esitettiin toistuvasti Moskovassa, Smolenskissa, Pavlovskissa, Tiflisissä, Odessassa, Kharkovissa, myös säveltäjän itsensä johdolla. Hänellä oli suuri menestys ja ulkomailla: Prahassa, Berliinissä, Brysselissä. Menestyksen vaikutuksesta Tšaikovski muutti suhtautumistaan ​​häneen, mukaan lukien hänet kirjailijakonsertteihinsa ja joskus yleisön pyynnöstä esiintymään "encore". Ja tähän päivään asti sitä esitetään menestyksekkäästi kaikkialla maailmassa, ja joskus oikeilla kanuunalaukauksilla.

Erityisesti P. Tšaikovskin laajasta kirjeenvaihdosta venäläisen suurimman musiikin kustantajan P. I. Yurgensonin kanssa, joka oli innostunut säveltäjästä, tiedämme, että hän sai toukokuun lopussa 1880 tilauksen säveltää Alkusoitto, jonka esittäminen oli koko Venäjän näyttelyn avajaisia ​​vuonna 1881. Alkulaulun piti olla juhlallinen. Epäilen tämän tilaisuuden kiinnostavan säveltäjää, Jurgenson välittää hänelle N. G. Rubinsteinin toiveen kirjoittaa Alkusoitto Aleksanteri II:n kruunaamisen 25-vuotispäivänä. Tšaikovski kohteli myös keisaria ilman asianmukaista kunnioitusta (säveltäjä itse kirjoitti tästä kirjeessään veljelleen Anatolille). Sitten ilmaantui kolmas vaihtoehto - kirjoittaa alkusoitto Kristuksen Vapahtajan katedraalin vihkimisen yhteydessä.

Tämä oli aika, jolloin Tšaikovski oli aktiivisessa kirjeenvaihdossa ihailijansa ja suojelijansa N. F. von Meckin kanssa. Tämä kolmen laajan niteen kirjeenvaihto on korvaamaton tiedon aarre lähes kaikkien tämän ajanjakson teosten etenemisestä. Luimme säveltäjän ajatuksista hänen uudesta järjestyksestään yhdessä näistä kirjeistä: "Alkusoitto tulee olemaan erittäin kovaääninen, meluisa, kirjoitin sen ilman lämmintä rakkauden tunnetta, ja siksi siinä ei todennäköisesti ole taiteellisia ansioita." Mitä tulee alkusoiton voimakkuuteen ja meluisuuteen, Tšaikovski keksi todellisen kanunakan, mutta konserttiesityksiä tykit korvataan bassorummulla.

Teoksen työ valmistui 7. marraskuuta 1880. Partituurin nimisivulle Tšaikovski kirjoitti: "1812. Juhlallinen alkusoitto suurelle orkesterille. Sävellys Pjotr ​​Tšaikovskin Vapahtajan katedraalin vihkimisen yhteydessä. Käsikirjoituksen lopussa: ”Kamenka. 7. marraskuuta 1880." Kamenkan mainitseminen on erittäin merkittävä ja symbolinen: muistot sen entisistä asukkaista olivat elossa täällä - vuoden 1812 sodan sankarit, kenraali Raevski, prinssi Volkonski, Davydovs (Vasily Lvovich ja Denis Vasilyevich).

Alkusoitto sai ensi-iltansa Vapahtaja Kristus -katedraalissa 20. elokuuta 1882. Samana vuonna julkaisi Pratituran sama P. Jurgenson, joka antoi sen tilauksen Tšaikovskille (itse asiassa hän oli säveltäjän asianajaja kaikissa julkaisuissaan).

sairas. Juhlallisen alkusoiton "1812" ensimmäisen painoksen nimisivu

Vaikka Tšaikovski puhui käskystä viileästi, työ vei hänet, ja syntynyt työ todistaa luovaa inspiraatiota säveltäjä ja hänen suuri taitonsa: paroizvodstvo on täynnä syvää tunnetta. Tiedämme, että isänmaalliset teemat olivat säveltäjälle läheisiä ja innostivat häntä elävästi.

Tšaikovski rakensi erittäin nerokkaasti alkusoiton dramaturgian. Se alkaa orkesterin synkillä äänillä, jotka jäljittelevät venäläisen kirkkokuoron ääntä. Tämä on kuin muistutus sodanjulistuksesta, joka toteutettiin Venäjällä jumalanpalveluksissa. Sitten heti soi juhlalaulu venäläisten aseiden voitosta sodassa. Sodan julistusta ja ihmisten reaktioita kuvataan Leo Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha".

Tätä seuraa marssiarmeijaa edustava melodia trumpettien soittamana. Ranskan hymni "La Marseillaise" heijastaa Ranskan voittoja ja Moskovan valtaamista syyskuussa 1812. Venäjän armeijaa symboloivat alkusoitossa venäläiset kansanlaulut, erityisesti Voyevoda-oopperan Vlasjevnan ja Olenan dueton motiivi ja venäläinen kansanlaulu "Porteilla, isän portit". Ranskan Moskovasta lokakuun lopussa 1812 osoittaa laskeva motiivi. Tykkien jylinä heijastaa sotilaallisia onnistumisia Ranskan rajojen lähestymisessä. Sotaa kuvaavan jakson lopussa kuoron äänet palaavat, tällä kertaa koko orkesterin esittämänä kellojen soiton taustalla Venäjän voiton ja ranskalaisista vapautumisen kunniaksi. Tykkien ja marssin äänien takana, tekijän partituurin mukaan, tulisi kuulua Venäjän kansallislaulun melodia "Jumala pelasta kuningas". Venäjän hymni vastustaa aiemmin soinutta Ranskan hymniä.

Tähän on syytä kiinnittää huomiota: alkusoitossa (tekijän äänityksessä) käytetään Ranskan ja Venäjän hymnejä sellaisina kuin ne oli asetettu vuodelle 1882, ei vuodelle 1812. Vuodesta 1799 vuoteen 1815 Ranskassa ei ollut hymniä, ja Marseillaise palautettiin hymniksi vasta vuonna 1870. "God Save the Tsar" kirjoitettiin ja hyväksyttiin Venäjän hymniksi vuonna 1833, eli kauan sodan jälkeen.

Toisin kuin Tšaikovski uskoi, että alkusoitto "ei näytä sisältävän vakavia ansioita" (kirje E. F. Napravnikille), sen menestys lisääntyi joka vuosi. Jopa Tšaikovskin elämän aikana se esitettiin toistuvasti Moskovassa, Smolenskissa, Pavlovskissa, Tiflisissä, Odessassa, Kharkovissa, myös säveltäjän itsensä johdolla. Hän menestyi hyvin ulkomailla: Prahassa, Berliinissä, Brysselissä. Menestyksen vaikutuksen alaisena Tšaikovski muutti suhtautumistaan ​​häneen ja alkoi sisällyttää hänet kirjailijakonsertteihinsa ja joskus yleisön pyynnöstä esitti lisäosan (Odessa, talvi 1893).

Toinen seikka on huomattava: tämän kokoelman alkusoiton esittävät Neuvostoliiton valtion akateeminen sinfoniaorkesteri ja Neuvostoliiton puolustusministeriön ensimmäinen demonstraatioorkesteri E. Svetlanovin johdolla. Tämä esitys tapahtui v 1974. Tosiasia on, että neuvostoaikana oli tapana korvata tsaarin hymni kuoron "Glory" musiikilla M. Glinkan oopperasta "Ivan Susanin" ("Elämä tsaarille"). Näin on tässä tulkinnassa. Tämä ei siis ole aito versio teoksesta.

© Alexander MAYKAPAR