Moraalisen valinnan ongelma Olesyan työssä. Moraaliset ja sosiaaliset ongelmat Kuprinin tarinassa - mikä tahansa essee aiheesta

Aleksanteri Ivanovitš Kuprin piirsi usein teoksissaan täydellinen kuva"luonnollinen" ihminen, joka ei ole valon turmelevan vaikutuksen alainen, jonka sielu on puhdas, vapaa, joka on lähellä luontoa, elää siinä, elää sen kanssa yhdessä impulssissa. Näyttävä esimerkki"Luonnollisen" henkilön teeman paljastava tarina "Olesya".

Tarinassa kuvattu tarina ei ilmestynyt sattumalta. Eräänä päivänä A.I. Kuprin vieraili maanomistajan Ivan Timofeevich Poroshinin luona Polesiessa, joka kertoi kirjailijalle mystinen tarina hänen suhteensa tiettyyn noidaan. Se on tämä tarina, rikastettuna fiktiota ja muodosti Kuprinin työn perustan.

Tarina julkaistiin ensimmäisen kerran Kievlyanin-lehdessä vuonna 1898, teoksen alaotsikko "From Memories of Volyn" korosti tarinassa tapahtuvien tapahtumien todellista perustaa.

Genre ja suunta

Aleksanteri Ivanovitš työskenteli 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa, jolloin kiista alkoi vähitellen leimahtaa kahden suunnan välillä: realismin ja modernismin välillä, joka oli vasta alkamassa tulla tunnetuksi. Kuprin kuuluu venäläisen kirjallisuuden realistiseen perinteeseen, joten tarina "Olesya" voidaan helposti luokitella realistiseksi teokseksi.

Teoksen genre on tarina, sillä sitä hallitsee kronikkajuoni, joka toistaa elämän luonnollista kulkua. Lukija elää läpi kaikki tapahtumat päivästä toiseen seuraten päähenkilöä Ivan Timofejevitšia.

ydin

Toiminta tapahtuu pienessä Perebrodin kylässä, Volynin maakunnassa, Polesien laitamilla. Nuori herrasmies-kirjailija on kyllästynyt, mutta eräänä päivänä kohtalo vie hänet suolle paikallisen noidan Manuilikhan taloon, jossa hän tapaa kauniin Olesjan. Rakkauden tunne leimahtaa Ivanin ja Olesjan välillä, mutta nuori velho näkee kuoleman odottavan häntä, jos hän yhdistää kohtalonsa odottamattomaan vieraaseen.

Mutta rakkaus on vahvempi kuin ennakkoluulo ja pelko, Olesya haluaa pettää kohtaloa. Nuori noita menee kirkkoon Ivan Timofejevitšin vuoksi, vaikka hänen pääsy sinne on kielletty ammattinsa ja alkuperänsä vuoksi. Hän tekee sankarille selväksi, että hän tekee tämän rohkean teon, joka voi johtaa korjaamattomiin seurauksiin, mutta Ivan ei ymmärrä tätä eikä hänellä ole aikaa pelastaa Olesyaa vihaisesta joukosta. Sankaritar on pahoinpidelty. Kostoksi hän lähettää kirouksen kylään, ja samana yönä tapahtuu kauhea ukkosmyrsky. Tietäen inhimillisen vihan voiman Manuilikha ja hänen oppilaansa jättävät kiireesti talon suossa. Kun nuori mies tulee tähän kotiin aamulla, hän löytää vain punaisia ​​helmiä symbolina lyhyestä mutta todellisesta rakkaudestaan ​​Olesyaan.

Päähenkilöt ja heidän ominaisuudet

Tarinan päähenkilöt ovat mestarikirjailija Ivan Timofejevitš ja metsänoita Olesja. Täysin eri tavalla, he tapasivat, mutta eivät voineet olla onnellisia yhdessä.

1. Ivan Timofejevitšin ominaisuudet. Tämä on kiltti, herkkä ihminen. Hän pystyi erottamaan Olesissa elävän, luonnollisen periaatteen, koska hän itse ei ollut vielä täysin tapettu maallinen yhteiskunta. Pelkästään se tosiasia, että hän lähti meluisista kaupungeista kylään, puhuu paljon. Sankaritar ei ole hänelle helppoa kaunis tyttö, hän on hänelle mysteeri. Tämä outo parantaja uskoo salaliittoihin, kertoo omaisuuksia, kommunikoi henkien kanssa - hän on noita. Ja kaikki tämä houkuttelee sankaria. Hän haluaa nähdä ja oppia jotain uutta, todellista, jota ei peitä valhe ja kaukaa haettu etiketti. Mutta samaan aikaan Ivan itse on edelleen maailman armoilla, hän harkitsee menevänsä naimisiin Olesjan kanssa, mutta hän on hämmentynyt siitä, kuinka hän, villi, voi ilmestyä pääkaupungin halleihin.
2. Olesya on "luonnollisen" ihmisen ihanne. Hän syntyi ja asui metsässä, luonto oli hänen opettajansa. Olesyan maailma on harmonian maailma ympäröivän maailman kanssa. Lisäksi hän on samaa mieltä hänen kanssaan sisäinen maailma. Voimme huomata seuraavat päähenkilön ominaisuudet: hän on itsepäinen, suoraviivainen, vilpitön, hän ei osaa teeskennellä tai teeskennellä. Nuori noita on fiksu ja kiltti, täytyy vain muistaa lukijan ensimmäinen tapaaminen hänen kanssaan, sillä hän kantoi poikasia hellästi sylissään. Yksi Olesyan pääpiirteistä voidaan kutsua tottelemattomaksi, jonka hän peri Manuilikhasta. He molemmat näyttävät vastustavan koko maailmaa: he elävät syrjässä suolla, he eivät tunnusta virallista uskontoa. Vaikka tietäisit, ettet voi paeta kohtaloa, nuori velho yrittää silti, lohduttaa itseään toivolla, että kaikki järjestyy hänelle ja Ivanille. Hän on omaperäinen ja horjumaton huolimatta siitä, että rakkaus on edelleen elossa, hän lähtee, jättää kaiken katsomatta taaksepäin. Olesyan kuva ja ominaisuudet ovat saatavilla.

Teemat

• Tarinan pääteema— Olesjan rakkaus, hänen uhrautumisvalmiutensa on työn keskiössä. Ivan Timofejevitš oli onnekas kohdatessaan todellisen tunteen.
• Toinen tärkeä semanttinen haara on teemana tavallisen maailman ja luonnonihmisten välinen vastakkainasettelu. Kylien, pääkaupunkien asukkaat, Ivan Timofejevitš itse ovat ennakkoluulojen, yleissopimusten ja kliseiden läpäisemän jokapäiväisen ajattelun edustajia. Olesyan ja Manuilikhan maailmankuva on vapaus ja avoimet tunteet. Näiden kahden sankarin yhteydessä esiintyy luonnon teema. Ympäristö- päähenkilön kasvattanut kehto, korvaamaton apulainen, jonka ansiosta Manuilikha ja Olesya elävät kaukana ihmisistä ja sivilisaatiosta ilman tarvetta, luonto antaa heille kaiken, mitä he tarvitsevat elämään. Tämä aihe on käsitelty täydellisimmin tässä.
• Maiseman rooli tarinassa on valtava. Se on heijastus hahmojen tunteista ja heidän suhteistaan. Joten romaanin alussa näemme aurinkoinen kevät, ja lopussa eroon liittyy voimakas ukkosmyrsky. Kirjoitimme tästä lisää tässä.

Ongelmia

Tarinan ongelmat ovat erilaisia. Ensinnäkin kirjailija kuvaa terävästi yhteiskunnan ja siihen sopimattomien välistä konfliktia. Joten kerran he ajoivat Manuilikhan julmasti pois kylästä ja hakkasivat itse Olesyaa, vaikka molemmat noidat eivät osoittaneet aggressiota kyläläisiä kohtaan. Yhteiskunta ei ole valmis hyväksymään niitä, jotka eroavat heistä ainakin jollain tavalla, jotka eivät yritä teeskennellä, koska he haluavat elää omien sääntöjensä mukaan, ei enemmistön mallin mukaan.

Asenneongelma Olesyaa kohtaan ilmenee selkeimmin kohtauksessa, jossa hän menee kirkkoon. Kylän venäläisille ortodoksisille ihmisille oli todellinen loukkaus, että heidän mielestään pahoja henkiä palveleva ilmestyi Kristuksen temppeliin. Kirkossa, jossa ihmiset pyytävät Jumalan armoa, he itse suorittivat julman ja armottoman tuomion. Ehkä kirjoittaja halusi tämän vastakohdan perusteella osoittaa, että yhteiskunta on vääristänyt ajatuksen vanhurskasta, hyvästä ja oikeudenmukaisesta.

Merkitys

Tarinan ideana on, että kaukana sivilisaatiosta varttuneet ihmiset osoittautuvat paljon jaloisiksi, herkemmiksi, kohteliaisemmiksi ja ystävällisemmiksi kuin "sivistynyt" yhteiskunta itse. Kirjoittaja vihjaa, että laumaelämä tylsyttää yksilön ja pyyhkii hänen yksilöllisyytensä. Joukko on alistuvainen ja umpimähkäinen, ja sitä hallitsevat usein sen huonoimmat jäsenet kuin parhaat. Alkukantaiset vaistot tai hankitut stereotypiat, kuten väärin tulkittu moraali, ohjaavat kollektiivia kohti rappeutumista. Siten kylän asukkaat osoittavat olevansa suurempia villiä kuin kaksi suossa elävää noitaa.

Kuprinin perusideana on, että ihmisten on käännyttävä takaisin luontoon, opittava elämään sopusoinnussa maailman ja itsensä kanssa, jotta heidän kylmät sydämensä sulavat. Olesya yritti avata todellisten tunteiden maailman Ivan Timofejevitšille. Hän ei voinut ymmärtää sitä ajoissa, mutta salaperäinen noita ja sen punaiset helmet jäävät hänen sydämeensä ikuisesti.

Johtopäätös

Alexander Ivanovich Kuprin yritti tarinassaan "Olesya" luoda ihanteellisen ihmisen ja näyttää ongelmat keinotekoinen maailma, avata ihmisten silmät heitä ympäröivälle ohjatulle ja moraalittomalle yhteiskunnalle.

Epäilevän, horjumattoman Olesjan elämän tuhosi jossain määrin maallisen maailman kosketus Ivan Timofejevitšin persoonassa. Kirjoittaja halusi osoittaa, että me itse tuhoamme kohtalon meille antamat kauniit asiat yksinkertaisesti siksi, että olemme sokeita, sielultaan sokeita.

Kritiikkiä

Tarina "Olesya" on yksi A.I.:n tunnetuimmista teoksista. Kuprina. Kirjailijan aikalaiset arvostivat tarinan vahvuutta ja lahjakkuutta.

K. Barkhin kutsui teosta "metsän sinfoniaksi" huomauttaen teoksen kielen sujuvuuden ja kauneuden.

Maxim Gorky pani merkille tarinan nuoruuden ja spontaanisuuden.

Siten tarinalla "Olesya" on tärkeä paikka sekä A.I:n itsensä työssä. Kuprin ja venäläisen klassisen kirjallisuuden historiassa.

Mielenkiintoista? Tallenna se seinällesi!

Materiaalit tarkastettavaksi

Kuprin Varhainen kausi luovuus

"Kaksintaistelu"

Granaatti rannekoru

"Olesya"

8 Vastauksia "A. I. Kuprin”

Yleisesti ottaen "hyökkäyksen" ongelma ilmenee hyvin selvästi tässä tarinassa. Tämä on sosiaalisen eriarvoisuuden apoteoosi. Emme tietenkään saa unohtaa, että sotilaiden ruumiillinen kuritus poistettiin. Mutta tässä tapauksessa emme enää puhu rangaistuksesta, vaan pilkkaamisesta: "Aliupseerit hakkasivat raa'asti alaisiaan merkityksettömästä kirjallisuuden virheestä, marssin aikana menetetystä jalasta - he hakkasivat heitä veriseksi, lyöivät hampaat, katkesivat. tärykalvonsa iskuilla korvaan, he heittivät nyrkkinsä maahan." Käyttäytyisikö normaalin psyyken omaava ihminen näin? Moraalinen maailma jokainen armeijaan liittynyt muuttuu radikaalisti, ja kuten Romashov huomauttaa, ei parempaan suuntaan. Joten jopa kapteeni Stelkovski, viidennen komppanian, rykmentin parhaan komppanian komentaja, upseeri, jolla oli aina "kärsivällinen, viileä ja itsevarma sinnikkyys", kuten kävi ilmi, myös löi sotilaita (esimerkiksi Romashov mainitsee kuinka Stelkovsky koputtaa ulos sotilaan hampaat yhdessä torven kanssa, joka antoi väärän signaalin tähän samaan torveen). Eli ei ole mitään järkeä kadehtia Stelkovskyn kaltaisten ihmisten kohtaloa.

Tarinassa "Kaksintaistelu" Kuprin koskettaa ihmisten välisen epätasa-arvon ongelmaa sekä yksilön ja yhteiskunnan välistä suhdetta.
Teoksen juoni perustuu venäläisen upseeri Romashovin sielun risteykseen, jonka armeijan kasarmielämän olosuhteet pakottavat pohtimaan vääriä ihmisten välisiä suhteita. Romashov on tavallisin henkilö, joka vaistomaisesti vastustaa ympärillään olevan maailman epäoikeudenmukaisuutta, mutta hänen protestinsa on heikko, ja hänen unelmansa ja suunnitelmansa tuhoutuvat helposti, koska ne ovat hyvin naiivia. Mutta sotilas Hlebnikovin tapaamisen jälkeen Romashovin tietoisuudessa tapahtuu käännekohta, hän on järkyttynyt miehen valmiudesta itsemurhaan, jossa hän näkee ainoan tien ulos marttyyrin elämästä ja tämä vahvistaa hänen tahtoaan aktiiviseen vastarinnasta. Romashov on järkyttynyt Hlebnikovin kärsimyksen intensiivisyydestä, ja juuri halu myötätuntoa saa sekundaariluutnantin ensimmäistä kertaa ajattelemaan tavallisten ihmisten kohtaloa. Mutta puhe Romashovin inhimillisyydestä ja oikeudenmukaisuudesta on suurelta osin naiivia. Mutta tämä on jo iso askel kohti sankarin moraalista puhdistumista ja hänen taisteluaan ympäröivää julmaa yhteiskuntaa vastaan.

Aleksanteri Ivanovitš Kuprin. Tarina "Kaksintaistelu". Ongelma moraalinen valinta henkilö.
A.I. Kuprin nosti esiin vieraantumisen ja upseerien ja sotilaiden välisen väärinymmärryksen teeman tarinassaan "Kaksintaistelu". Aiheen yhteyteen kirjoittaja laittaa sarjan ongelmallisia asioita. Yksi niistä on moraalisen valinnan ongelma. Kaikkein vahvimmin moraalinen etsintä altistettu Georgiy Romashov- päähenkilö tarinoita. Haaveilu ja tahdon puute ovat Romashovin luonteen tärkeimpiä piirteitä, jotka tarttuvat heti silmään. Sitten kirjailija esittelee meidät lähemmäksi sankaria, ja saamme tietää, että Romashoville on ominaista lämpö, ​​lempeys ja myötätunto.
Sankarin sielussa on jatkuva taistelu miehen ja upseerin välillä. Yksi arvoista
Nimi "kaksintaistelu" on yhteentörmäys
Romashov upseerin elämäntavalla ja hänen sisäisyytensä kanssa
Kaksintaistelu itsesi kanssa. Rykmenttiin saapuessaan Romashov haaveili hyökkäyksistä ja kunniasta.Iltaisin upseerit kokoontuvat, pelaavat korttia ja juovat. Romashov vetää tähän ilmapiiriin ja alkaa elää samaa elämäntapaa kuin kaikki muutkin. Hän tuntee kuitenkin paljon hienovaraisemmin ja ajattelee luottavaisemmin. Hän on yhä enemmän kauhuissaan sotilaiden julmasta, epäoikeudenmukaisesta kohtelusta.
Hän yrittää eristäytyä heistä: "hän alkoi jäädä eläkkeelle upseerien seurasta, ruokasi kotona, ei käynyt tanssi-iltoja seurakunnassa ollenkaan ja lopetti juomisen." Hän "on ehdottomasti kypsynyt, vanhentunut ja vakavampi viime päivinä".
Siten sankarin moraalinen puhdistuminen tapahtuu. Kärsimys, hänen sisäinen näkemyksensä. Hän kykenee tuntemaan myötätuntoa lähimmäistä kohtaan, tuntemaan toisten surun omakseen, hänen moraalinen tajunsa joutuu ristiriitaan ympäröivän elämän kanssa.

Tarina "Kaksintaistelu" on yksi A. I. Kuprinin teosten ketjun lenkeistä. Kirjoittaja osoitti "Kaksintaistelussa" selkeästi ja tarkasti Venäjän armeijan sosiaaliset ongelmat sekä sotilaiden ja upseerien välisen väärinymmärryksen ja vieraantumisen ongelman. Tarinan sivuilla vallitsee lähes toivoton epätoivo. Sankarit ovat tuomittuja, kuten myös armeija itse. Tarinan päähenkilö, yliluutnantti Romashov, ei löydä armeijan olemassaolosta merkitystä. Opetus, määräykset, kasarmi-arki tuntuvat hänestä ja hänen sotilastovereistaan ​​täysin merkityksettömiltä.Vuoriluutnantti Romashov, nuori upseeri, joka haaveilee urasta ja asemasta yhteiskunnassa, kykenee rakkauteen ja myötätuntoon, mutta kirjailija näyttää meille myös negatiivisia piirteitään : hän sallii itsensä humalassa lähes tajuttomaksi asti, hänellä on suhde jonkun toisen vaimon kanssa, joka on jatkunut kuusi kuukautta. Nazansky on älykäs, koulutettu upseeri, mutta raskas juoppo. Kapteeni Plum on alentunut upseeri, huolimaton ja ankara. Hänen komppanialla on oma kurinpitonsa: hän on julma nuorempia upseereita ja sotilaita kohtaan, vaikka hän on tarkkaavainen jälkimmäisten tarpeiden suhteen. Sanoessaan, että sotilaita hakattiin "julmasti, kunnes he vuotivat verta, kunnes rikoksentekijä putosi jaloistaan...", Kuprin korostaa jälleen, että sotilaallisen kurin säännöistä huolimatta hyökkäystä käytettiin armeijassa laajalti. Tarinassa melkein kaikki upseerit käyttivät tätä kurinpitokeinoa, ja siksi antoivat nuorempien upseerien päästä eroon. Mutta kaikki upseerit eivät olleet tyytyväisiä tähän asiaintilaan, mutta monet erosivat itse, kuten Vetkin. Toinen luutnantti Romashovin halu todistaa, että "et voi lyödä henkilöä, joka ei vain voi vastata sinulle, mutta jolla ei ole edes oikeutta nostaa kättään kasvoilleen suojautuakseen iskulta" ei johda mihinkään ja jopa aiheuttaa tuomion. , koska virkailijat olivat tyytyväisiä, että tämä on asiantila.

Rakkauden ongelma Kuprinin tarinassa "Olesya".
Kirjoittaja paljastaa rakkauden vahvana, intohimoisena, kaikkea vievänä tunteena, joka on ottanut ihmisen kokonaan hallintaansa. Sen avulla sankarit voivat paljastaa sielunsa parhaat ominaisuudet, valaisee elämää ystävällisyyden ja itsensä uhrauksen valolla. Mutta rakkaus Kuprinin teoksissa päättyy usein tragediaan. Tämä on kaunis ja runollinen tarina puhtaasta, spontaanista ja viisasta "luonnon tyttärestä" tarinasta "Olesya". Tämä hämmästyttävä hahmo yhdistää älykkyyttä, kauneutta, reagointikykyä, epäitsekkyyttä ja tahdonvoimaa. Metsänidan kuva on mysteerin peitossa. Hänen kohtalonsa on epätavallinen, elämä kaukana ihmisistä hylätyssä metsämajassa. Polesien runollisuudella on myönteinen vaikutus tyttöön. Eristäminen sivilisaatiosta antaa hänelle mahdollisuuden säilyttää luonnon eheys ja puhtaus. Toisaalta hän on naiivi, koska hän ei tiedä perusasioita ja on tässä huonompi kuin älykäs ja koulutettu Ivan Timofejevitš. Mutta toisaalta Olesyalla on jonkinlainen korkeampi tieto, joka ei ole tavallisen älykkään ihmisen saatavilla.
"Villien" ja sivistyneen sankarin rakkaudessa on alusta alkaen tuhon tunne, joka läpäisee työn surulla ja toivottomuudella. Rakastajien ideat ja näkemykset osoittautuvat liian erilaisiksi, mikä johtaa eroon heidän tunteidensa vahvuudesta ja vilpittömyydestä huolimatta. Kun metsästäessään metsään eksynyt urbaani intellektuelli Ivan Timofejevitš näki Olesjan ensimmäistä kertaa, hän ei hämmästynyt pelkästään tytön kirkkaasta ja alkuperäisestä kauneudesta. Hän tunsi, että hän oli erilainen kuin tavalliset kylätytöt. Olesyan ulkonäössä, puheessaan ja käytöksessä on jotain maagista, jota ei voida selittää loogisesti. Tämä luultavasti kiehtoo hänessä Ivan Timofejevitšin, jossa ihailu kasvaa huomaamattomasti rakkaudeksi. Kun Olesya sankarin vaatimuksesta kertoo hänelle omaisuuksia, hän ennustaa hämmästyttävällä ymmärryksellä, että hänen elämänsä on surullista, hän ei rakasta ketään sydämellään, koska hänen sydämensä on kylmä ja laiska, vaan päinvastoin. , tuo paljon surua ja häpeää sille, joka rakastaa omaansa. Olesyan traaginen ennustus toteutuu tarinan lopussa. Ei, Ivan Timofejevitš ei tee ilkeyttä eikä petosta. Hän vilpittömästi ja vakavasti haluaa yhdistää kohtalonsa Olesyaan. Mutta samaan aikaan sankari osoittaa välinpitämättömyyttä ja tahdikkuutta, mikä tuomitsee tytön häpeään ja vainoon. Ivan Timofejevitš juurruttaa häneen ajatuksen, että naisen tulee olla hurskas, vaikka hän tietää erittäin hyvin, että kylässä olevaa Olesyaa pidetään noitana, ja siksi kirkossa käynti voi maksaa hänen henkensä. Harvinaisen ennakoinnin lahjan hallussa sankaritar menee jumalanpalvelukseen rakkaansa tähden, tuntee pahoja katseita, kuulee pilkkaavia huomautuksia ja kiroilua. Tämä Olesjan epäitsekäs teko korostaa erityisesti hänen rohkeaa, vapaata luonnettaan, joka on ristiriidassa kyläläisten pimeyden ja julmuuden kanssa. Paikallisten talonpoikaisten pahoinpidelty Olesya jättää kotinsa paitsi siksi, että hän pelkää heidän vielä julmempaa kostoaan, myös siksi, että hän ymmärtää täydellisesti unelmansa toteutumattomuuden, onnen mahdottomuuden. Kun Ivan Timofejevitš löytää tyhjän kotan, hänen katseensa vetää helmiäisjonoa, joka kohoaa roska- ja lumikasojen yläpuolelle, kuten "muisto Olesjasta ja hänen lempeästä, anteliaasta rakkaudestaan".

Tarinassa "Kaksintaistelu" I.A. Kuprin koskettaa ihmisten moraalisen alemmuuden ongelmaa ja näyttää sen Venäjän armeijan esimerkillä. Tämä esimerkki on silmiinpistävin.
Upseerit pilkkasivat julmasti alaisiaan, jotka joutuessaan uuteen tilanteeseen eivät ymmärtäneet mitä oli tapahtumassa: "Aliupseerit löivät raa'asti alaisiaan kirjallisuuden merkityksettömästä virheestä, marssin aikana menetetyn jalan takia - he vuotivat verta , löi hampaat, murskattiin iskuilla, osui tärykalvoihin, löi ne maahan." Sotilailla ei ollut oikeutta vastata tähän julmuuteen eikä väistää iskuja; heillä ei ollut vaihtoehtoa. Jopa näennäisesti kärsivällisin ja kylmäverisin upseeri, kuten Stelkovsky, upposi tälle tasolle. Tämä tilanne vallitsi koko armeijassa. Päähenkilö Romashov ymmärsi, että muutokset armeijassa olivat välttämättömiä, mutta hän moitti itseään siitä, että hän oli lähellä kaikkia muita.
Hyökkäys Venäjän armeijassa oli suuri ongelma yhteiskunnalle, joka piti ratkaista, mutta se oli yksinkertaisesti mahdotonta tehdä sitä yksin.

Tarinassa "Olesya" Kuprin kertoo, että ihminen on menettämässä yhteyttä luontoon, mikä on yksi tämän teoksen ongelmista.
Teoksissaan kirjailija asettaa yhteiskunnan ja ympäröivän maailman vastakkain. Kaupungeissa asuvat ihmiset, jotka ovat menettäneet yhteyden syntyperäinen luonto, muuttuivat harmaiksi, kasvottomaksi, menettivät kauneutensa. Ja Olesya, joka on yhteydessä ympäröivään luontoon, on puhdas ja kirkas. Kirjoittaja ihailee päähenkilöään, hänelle tämä tyttö on ihanteellisen ihmisen ruumiillistuma. Ja vain elämällä sopusoinnussa luonnon kanssa voit tulla sellaiseksi. Kuprin kertoo meille, että ihmisten ei pidä menettää yhteyttä luontoon, koska hän menettää itsensä, hänen sielunsa muuttuu mustaksi ja hänen ruumiinsa haalistuu. Mutta jos palaat tähän luonnollisuuteen, sielu alkaa kukoistaa ja kehosta tulee parempi.
Siksi meidän on pyrittävä säilyttämään yhteys ympäristöömme, koska se antaa meille voimaa elää ja kehittyä.

Miten primitiivinen luonto vaikuttaa ihmisiin? Hänen ympärillään on mahdotonta olla epärehellinen, hän näyttää työntävän ihmisen puhtaan, totuudenmukaisen elämänkäsityksen polulle. Tarinassaan A.I. Kuprin kohtaa päähenkilö Olesjan luonnollisen ja sosiaalisen vastakkainasettelun ongelman.
Olesya on vahva, vahvatahtoinen hahmo, herkkä, utelias mieli ja samalla uskomattoman kaunis tyttö. Tarinan luettuani maalasin päähäni kuvan: pitkä mustatukkainen tyttö punaisessa huivissa ja hänen ympärillään levisi kirkkaan vihreitä kuusia. Metsän taustaa vasten kaikki sankarittaren henkiset ominaisuudet näkyvät erityisen selvästi: halu uhrata itsensä ja elämänviisaus. Se yhdistää harmonisesti sielun kauneuden kehon kauneuden kanssa.
Yhteiskunta vastustaa Olesjan yhteyttä luontoon. Tässä se näkyy rumimmalta puoleltaan: harmaa, katujen ja jopa kasvojen pölyisyys, naisten uhkailu ja rumuus. Tämä tylsyys on kaikkea uutta, kirkasta, rehellistä vastaan. Olesya punaisella huivillaan tulee kompastuskiviksi, kaikkien ongelmien syyksi.
Ahdasmielisyydestään kyläläiset tulevat rankaisemaan elementtejä. Ja taas he syyttävät Olesyaa tästä...

Täynnä syntiä, ilman syytä ja tahtoa,
Ihminen on hauras ja turha.
Minne tahansa katsot, on vain menetyksiä, kipuja
Hänen lihaansa ja sieluaan on kiusattu vuosisadan ajan...
Heti kun he lähtevät, muut tulevat heidän tilalleen,
Kaikki maailmassa on hänelle puhdasta kärsimystä:
Hänen ystävänsä, vihollisensa, rakkaansa, sukulaisensa. Anna Bradstreet
Venäläinen kirjallisuus on täynnä upeita kuvia kauniit naiset: vahva luonne, älykäs, rakastava, rohkea ja epäitsekäs.
Venäläinen nainen hämmästyttävällä sisäisellä maailmallaan on aina herättänyt kirjailijoiden huomion. Aleksanteri Sergeevich Griboedov, Mihail Jurievich Lermontov, Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski ymmärsivät sankaritarensa tunneimpulssien syvyyden.
Näiden kirjoittajien teokset auttavat meitä tuntemaan elämää paremmin ja ymmärtämään ihmisten suhteiden luonnetta. Mutta elämä on täynnä konflikteja, joskus traagisia ja vain suuri lahjakkuus kirjailija.
A. I. Kuprinin tarina "Olesya" on teos, joka merkitsi uuden alkua kirjallisuuden aikakausi. Sen päähenkilö, Olesya, herättää ristiriitaisia ​​tunteita. Hän herättää minussa sääliä ja ymmärrystä, tunsin hänen vapautta rakastavan ja vahvan luonteensa.
Meidän on palattava Olesyan menneisyyteen ymmärtääksemme paremmin tätä sankarittausta.
Hän varttui jatkuvassa vainossa, muutti paikasta toiseen, ja häntä kummitteli aina noidan maine. Hänen ja isoäitinsä piti jopa mennä asumaan metsään, suoihin, pois kylistä.
Toisin kuin talonpojat, Olesya ei koskaan käynyt kirkossa, koska hän uskoi niin taikavoima sitä ei annettu hänelle Jumalalta. Tämä vieraannutti paikalliset asukkaat hänestä entisestään. Heidän vihamielinen asenne lisäsi hänen hämmästyttävää henkistä voimaa.
Ja niin pieni tyttö kasvoi ja siitä tuli ihana kukka.
Olesya on pitkä, kaksikymmentäviisivuotias tyttö, jolla on kauniit pitkät, varisen siiven väriset hiukset, jotka antavat hänen valkoisille kasvoilleen erityistä arkuutta. Isoissa mustissa silmissä näet nokkeluuden ja kekseliäisyyden kipinän. Tytön ulkonäkö eroaa hyvin paljon kylän naisten ulkonäöstä; kaikki hänessä puhuu hänen omaperäisyydestään ja vapaudenrakkaudestaan. Hänen uskonsa taikuuteen ja muuhun maailmaan antaa hänelle erityisen viehätyksen.
Ja sitten Olesyan elämään ilmestyy suuri ja vahva rakkaus. Ensimmäisissä tapaamisissaan Ivan Timofejevitšin kanssa hän ei tunne mitään, mutta sitten hän ymmärtää, että hän on rakastunut häneen. Olesya yrittää sammuttaa rakkauden sydämestään. Mutta heti kun hänet erotettiin Ivan Timofejevitšistä kahdeksi viikoksi, hän tajusi rakastavansa häntä enemmän kuin ennen.
Tapaaessaan valittunsa Olesja sanoo: "Ero on rakkaudelle sama kuin tuuli tulelle: pieni rakkaus sammuu ja suuri rakkaus puhaltaa vielä voimakkaammin." Sankaritar antaa itsensä kokonaan rakkaudelle, hän rakastaa vilpittömästi ja hellästi. Hänen takiaan tyttö ei pelännyt mennä kirkkoon, uhrattuaan periaatteensa, hän ei pelännyt seurauksia.
Hän kärsi suurta nöyryytystä, kun naiset hyökkäsivät hänen kimppuunsa ja heittivät häntä kivillä. Olesya uhraa itsensä rakkaudelle.
Ennen lähtöään Ivan Timofejevitš ehdotti avioliittoaan Olesyalle, mutta tämä kieltäytyi sanoen, että hän ei halunnut rasittaa häntä läsnäolollaan, jotta hän häpeäisi häntä. Tämä toiminta osoittaa tytön ennakointia; hän ei ajattele vain tänään, mutta myös Ivan Timofejevitšin tulevaisuudesta.
Kuitenkin^ siitä huolimatta vahva rakkaus, Olesya yllättäen, hyvästit sanomatta rakkaansa, lähtee jättäen taloon vain helmiä muistoksi.
Aleksanteri Ivanovitš Kuprin kuvasi teoksessaan vilpitöntä, herkkää, kaunis sankaritar, joka kasvoi kaukana sivilisaatiosta, sopusoinnussa luonnon kanssa, kykenee syviin tunteisiin.

Luomisen historia

A. Kuprinin tarina "Olesya" julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1898 "Kievlyanin" -sanomalehdessä ja siihen liittyi alaotsikko. "Muistoista Volynista." On uteliasta, että kirjoittaja lähetti käsikirjoituksen ensin lehteen " Venäjän rikkaus”, koska ennen sitä tämä lehti oli jo julkaissut Kuprinin tarinan "Metsä erämaa", joka on myös omistettu Polesielle. Siten kirjoittaja toivoi saavansa aikaan jatkovaikutelman. "Russian Wealth" kuitenkin kieltäytyi jostain syystä julkaisemasta "Olesyaa" (ehkä kustantajat eivät olleet tyytyväisiä tarinan kokoon, koska se oli siihen mennessä kirjailijan suurin teos), eikä kirjoittajan suunnittelema sykli treenata. Mutta myöhemmin, vuonna 1905, "Olesya" julkaistiin itsenäisessä julkaisussa, johon liittyi kirjailijan johdanto, joka kertoi teoksen luomisen tarinan. Myöhemmin julkaistiin täysimittainen "Polessia Cycle", jonka huippu ja koriste oli "Olesya".

Kirjoittajan esittely säilyy vain arkistoissa. Siinä Kuprin kertoi vieraillessaan maanomistajan Poroshinin ystävän luona Polesiessa, että hän kuuli häneltä monia paikallisiin uskomuksiin liittyviä legendoja ja satuja. Poroshin kertoi muun muassa, että hän itse oli rakastunut paikalliseen noidaan. Kuprin kertoo myöhemmin tarinassa tämän tarinan, sisällyttäen siihen samalla kaiken paikallisten legendojen mystiikan, häntä ympäröivän tilanteen salaperäisen mystisen ilmapiirin ja läpitunkevan realismin, Polesien asukkaiden vaikean kohtalon.

Teoksen analyysi

Tarinan juoni

Sävellyksellisesti "Olesya" on retrospektiivinen tarina, eli kirjailija-kertoja palaa muistoissaan tapahtumiin, jotka tapahtuivat hänen elämässään vuosia sitten.

Juonen perusta ja tarinan johtava teema on kaupungin aatelismiehen (panych) Ivan Timofejevitšin ja nuoren Polesien asukkaan Olesjan välinen rakkaus. Rakkaus on kirkasta, mutta traagista, koska sen kuolema on väistämätön useiden olosuhteiden vuoksi - sosiaalinen eriarvoisuus, sankarien välinen kuilu.

Juonen mukaan tarinan sankari Ivan Timofejevitš viettää useita kuukausia syrjäisessä kylässä, Volyn Polesien laidalla (tsaariajan pikku-Venäjäksi kutsuttu alue, nykyään Pripyat-alan länsipuolella, Pohjois-Ukrainassa) . Kaupunkilainen hän yrittää ensin juurruttaa kulttuuria paikallisiin talonpoikiin, kohtelee heitä, opettaa lukemaan, mutta hänen opinnot ovat epäonnistuneet, koska ihmiset ovat huolien vallassa, eivätkä ole kiinnostuneita valistuksesta tai kehityksestä. Ivan Timofejevitš menee yhä useammin metsään metsästämään, ihailee paikallisia maisemia ja kuuntelee toisinaan palvelijansa Yarmola tarinoita, joka puhuu noidista ja velhoista.

Eräänä päivänä metsästäessään eksynyt Ivan päätyy metsämajaan - täällä asuu sama Yarmola-tarinoiden noita - Manuilikha ja hänen tyttärentytär Olesya.

Toinen kerta, kun sankari tulee kotan asukkaiden luo, on keväällä. Olesya kertoo hänelle onnea ennustaen nopeaa, onnetonta rakkautta ja vastoinkäymisiä, jopa itsemurhayritystä. Tyttö osoittaa myös mystisiä kykyjä - hän voi vaikuttaa ihmiseen juurruttamalla tahtoaan tai pelkoaan ja pysäyttää verenvuodon. Panych rakastuu Olesyaan, mutta hän itse pysyy selvästi kylmänä häntä kohtaan. Hän on erityisen vihainen, että herrasmies seisoo hänen ja hänen isoäitinsä puolesta paikallisen poliisin edessä, joka uhkasi hajottaa metsämajan asukkaat heidän väitetyn noituuden ja ihmisten vahingoittamisen vuoksi.

Ivan sairastuu eikä tule metsämökkiin viikkoon, mutta kun hän tulee, on havaittavissa, että Olesya on iloinen nähdessään hänet, ja molempien tunteet syttyvät. Kuukausi salaisia ​​treffejä ja hiljaista, kirkasta onnea kuluu. Huolimatta Ivanin ilmeisestä ja toteutuneesta ystävien eriarvoisuudesta, hän kosi Olesyaa. Hän kieltäytyy vedoten siihen, että hän, paholaisen palvelija, ei voi mennä kirkkoon ja siksi mennä naimisiin ja solmia avioliiton. Tyttö kuitenkin päättää mennä kirkkoon miellyttääkseen herrasmiestä. Paikalliset asukkaat eivät kuitenkaan arvostaneet Olesyan impulssia ja hyökkäsivät hänen kimppuunsa ja hakkasivat häntä ankarasti.

Ivan kiirehtii metsätaloon, jossa hakattu, tappiollinen ja moraalisesti murskattu Olesya kertoo, että hänen pelkonsa heidän liiton mahdottomuudesta on vahvistunut - he eivät voi olla yhdessä, joten hän ja hänen isoäitinsä jättävät kotonsa. Nyt kylä on entistä vihaisempi Olesyaa ja Ivania kohtaan - mikä tahansa luonnon mielijohte liittyy sen sabotaasiin ja ennemmin tai myöhemmin he tappavat.

Ennen kuin hän lähtee kaupunkiin, Ivan menee taas metsään, mutta kotasta hän löytää vain punaisia ​​olesiinihelmiä.

Tarinan sankarit

Tarinan päähenkilö on metsänoita Olesya (hänen oikea nimensä on Alena, isoäiti Manuilikhan mukaan ja Olesya on nimen paikallinen versio). Kaunis, pitkä brunette, jolla on älykkäät tummat silmät, kiinnittää Ivanin huomion välittömästi. Tytön luonnollinen kauneus yhdistyy luonnolliseen älykkyyteen - huolimatta siitä, että tyttö ei osaa edes lukea, hänellä on ehkä enemmän tahdikkuutta ja syvyyttä kuin kaupunkitytöllä.

(Olesya)

Olesya on varma, että hän "ei ole niin kuin kaikki muut" ja ymmärtää raittiisti, että hän voi kärsiä ihmisistä tämän erilaisuuden vuoksi. Ivan ei todellakaan usko Olesyan epätavallisiin kykyihin, koska hän uskoo, että siinä on muutakin kuin vuosisatoja vanha taikausko. Hän ei kuitenkaan voi kiistää Olesyan kuvan mystiikkaa.

Olesya on hyvin tietoinen onnensa mahdottomuudesta Ivanin kanssa, vaikka hän tekisi voimakkaan päätöksen ja menee naimisiin hänen kanssaan, joten juuri hän hallitsee heidän suhteensa rohkeasti ja yksinkertaisesti: ensinnäkin hän harjoittaa itsehillintää yrittäen olla pakottamatta. itseään herrasmiehelle, ja toiseksi hän päättää erota, koska he eivät ole pari. Sosiaalinen elämä ei olisi Olesyalle hyväksyttävää; hänen miehensä rasittaisi väistämättä häntä poissaolon jälkeen yhteiset edut. Olesya ei halua olla taakka, sitoa Ivanin kädet ja jalat ja lähteä yksin - tämä on tytön sankarillisuus ja vahvuus.

Ivan on köyhä, koulutettu aatelismies. Kaupungin ikävystyminen vie hänet Polesieen, jossa hän yrittää aluksi tehdä asioita, mutta lopulta ainoa harrastus on jäljellä metsästys. Hän pitää legendoja noidista satuina – tervettä skeptisyyttä oikeuttaa hänen koulutuksensa.

(Ivan ja Olesya)

Ivan Timofejevitš on vilpitön ja ystävällinen henkilö, hän pystyy tuntemaan luonnon kauneuden, ja siksi Olesya ei kiinnosta häntä aluksi kauniina tytönä, vaan kauniina tyttönä. Hän ihmettelee, kuinka luonto itse kasvatti hänet, ja hänestä tuli niin hellä ja herkkä, toisin kuin töykeät, sopimattomat talonpojat. Kuinka tapahtui, että he, uskonnolliset, vaikkakin taikauskoiset, ovat töykeämpiä ja ankarampia kuin Olesya, vaikka hänen pitäisi olla pahan ruumiillistuma. Ivanille Olesjan tapaaminen ei ole herrallinen harrastus ja vaikea kesä rakkauden seikkailu, vaikka hän ymmärtää, että he eivät ole pari - yhteiskunta on joka tapauksessa vahvempi kuin heidän rakkautensa ja tuhoaa heidän onnensa. Yhteiskunnan personifikaatiolla tässä tapauksessa ei ole merkitystä - olipa kyseessä sokea ja tyhmä talonpoikaisvoima, olipa kyseessä sitten kaupungin asukkaat, Ivanin kollegat. Kun hän ajattelee Olesyaa tulevana vaimoaan kaupunkipuvussa yrittäessään keskustella kollegoidensa kanssa, hän yksinkertaisesti joutuu umpikujaan. Olesjan menetys Ivanille on yhtä suuri tragedia kuin hänen löytäminen vaimoksi. Tämä jää tarinan ulkopuolelle, mutta todennäköisimmin Olesyan ennustus toteutui täysin - hänen lähdön jälkeen hän tunsi olonsa huonoksi, jopa ajattelevansa tarkoituksellista lähtemistä tästä elämästä.

Tarinan tapahtumien huipentuma tapahtuu suurella lomalla - Trinityllä. Tämä ei-satunnainen sattuma, se korostaa ja vahvistaa sitä tragediaa, jolla Olesyan kirkas satu talloi häntä vihaavien ihmisten taholta. Tässä on sarkastinen paradoksi: paholaisen palvelija Olesya, noita, osoittautuu avoimemmaksi rakkaudelle kuin joukko ihmisiä, joiden uskonto sopii teesiin "Jumala on rakkaus".

Kirjoittajan päätelmät kuulostavat traagisilta - kahden ihmisen on mahdotonta olla onnellisia yhdessä, kun kummankin onnellisuus on erilainen. Ivanille onnellisuus on mahdotonta ilman sivilisaatiota. Olesyalle - eristyksissä luonnosta. Mutta samalla kirjoittaja väittää, että sivilisaatio on julma, yhteiskunta voi myrkyttää ihmisten välisiä suhteita, tuhota ne moraalisesti ja fyysisesti, mutta luonto ei.

Rakkauden teemalla on erityinen paikka A. I. Kuprinin teoksissa. Kirjoittaja antoi meille kolme tarinaa, joita tämä yhdistää hieno aihe, - "Granaattirannerengas", "Olesya" ja "Shulamith".
Kuprin osoitti tämän tunteen eri puolia jokaisessa teoksessaan, mutta yksi asia pysyy muuttumattomana: rakkaus valaisee sankariensa elämää poikkeuksellisella valolla, siitä tulee elämän kirkkain, ainutlaatuinen tapahtuma, kohtalon lahja. He paljastavat itsensä rakkaudessa parhaat ominaisuudet hänen sankarinsa.
Kohtalo heitti tarinan "Olesya" sankarin syrjäiseen kylään Volynin maakunnassa Polesien laitamilla. Ivan Timofejevitš - kirjailija. Hän on koulutettu, älykäs, utelias henkilö. Hän on kiinnostunut ihmisistä, heidän tavoistaan ​​ja perinteistään sekä alueen legendoista ja lauluista. Hän matkusti Polesieen tarkoituksenaan rikastuttaa elämänkokemustaan ​​kirjailijalle hyödyllisillä uusilla havainnoilla: "Polesie... erämaa... luonnon helmi... yksinkertaiset moraalit... alkeellinen luonto", hän ajatteli istuessaan. vaunu.
Elämä antoi Ivan Timofeevichille odottamattoman lahjan: Polesien erämaassa hän tapasi upean tytön ja hänen todellisen rakkautensa.
Olesya ja hänen isoäitinsä Manuilikha asuvat metsässä, kaukana ihmisistä, jotka kerran karkottivat heidät kylästä epäilen heitä noituudesta. Ivan Timofejevitš on valistunut henkilö ja toisin kuin synkät Polesien talonpojat, hän ymmärtää, että Olesya ja Manuilikha yksinkertaisesti "pääsivät johonkin vaistomaiseen tietoon, joka on saatu sattumanvaraisen kokemuksen kautta".
Ivan Timofejevitš rakastuu Olesyaan. Mutta hän on aikansa, piirinsä mies. Syytäen Olesyaa taikauskosta, Ivan Timofejevitš itse ei ole vähemmän niiden ennakkoluulojen ja sääntöjen armoilla, joiden mukaan hänen piirinsä ihmiset elivät. Hän ei uskaltanut edes kuvitella, miltä Olesya näyttäisi pukeutuneena muodikkaaseen mekkoon ja keskustelee olohuoneessa kollegoidensa Olesyan vaimojen kanssa, joka oli revitty "vanhan metsän viehättävästä kehyksestä".
Olesyan vieressä hän näyttää heikolta, vapaalta mieheltä, "mieheltä, jolla on laiska sydän", joka ei tuo onnea kenellekään. "Sinulla ei ole suuria iloja elämässä, mutta siellä on paljon tylsyyttä ja vaikeuksia", Olesya ennustaa hänelle korteista. Ivan Timofeevich ei voinut pelastaa Olesyaa vahingolta, joka yrittäessään miellyttää rakkaansa meni kirkkoon vastoin uskomuksiaan paikallisten asukkaiden vihan pelosta huolimatta.
Olesilla on rohkeutta ja päättäväisyyttä, mikä sankariltamme puuttuu; hänellä on kyky toimia. Pienet laskelmat ja pelot ovat hänelle vieraita, kun on kyse tunteesta: "Olkoon mitä tulee, mutta en anna iloani kenellekään."
Taikauskoisten talonpoikien jahtaamana ja vainoamana Olesja lähtee jättäen "koralli"-helminauhan matkamuistoksi Ivan Timofejevitšille. Hän tietää, että hänelle pian "kaikki menee ohi, kaikki pyyhitään pois", ja hän muistaa hänen rakkautensa ilman surua, helposti ja iloisesti.
Tarina "Olesya" lisää uusia vivahteita loputtomaan rakkauden teemaan. Tässä Kuprinin rakkaus ei ole vain suurin lahja, josta on synti kieltäytyä. Tarinaa lukiessamme ymmärrämme, että tätä tunnetta ei voi kuvitella ilman luonnollisuutta ja vapautta, ilman rohkeaa päättäväisyyttä puolustaa tunnettasi, ilman kykyä uhrautua rakastamiesi nimissä. Siksi Kuprin on edelleen kaikkien aikojen mielenkiintoisin, älykkäin ja herkkä keskustelukumppani lukijoille.

1800-luvun lopulla A.I. Kuprin oli Volynin maakunnan kartanonhoitaja. Hän teki vaikutuksen alueen kauniista maisemista ja sen asukkaiden dramaattisesta kohtalosta, ja hän kirjoitti sarjan tarinoita. Tämän kokoelman kohokohta on tarina ”Olesya”, joka kertoo luonnosta ja aidosta rakkaudesta.

Tarina "Olesya" on yksi Aleksanteri Ivanovitš Kuprinin ensimmäisistä teoksista. Se hämmästyttää kuvien syvyydellään ja epätavallisella juonenkäänteellä. Tämä tarina vie lukijan 1800-luvun loppuun, jolloin venäläinen elämäntapa törmäsi poikkeuksellisen teknisen kehityksen kanssa.

Työ alkaa kuvauksella alueen luonteesta, jossa päähenkilö Ivan Timofejevitš tuli kiinteistöliiketoimintaan. Ulkona on talvi: lumimyrskyt väistyvät sulaille. Polesien asukkaiden elämäntapa vaikuttaa epätavalliselta Ivanille, joka on tottunut kaupungin vilskeeseen: kylissä vallitsee edelleen taikauskoisten pelkojen ja innovaatiopelon ilmapiiri. Aika tuntui pysähtyneen tässä kylässä. Ei ole yllättävää, että juuri täällä päähenkilö tapasi noita Olesyan. Heidän rakkautensa on tuomittu alusta alkaen: myös erilaisia ​​sankareita ilmestyä lukijan eteen. Olesya on Polesien kaunotar, ylpeä ja päättäväinen. Rakkauden nimissä hän on valmis tekemään mitä tahansa. Olesya on vailla ovelaa ja omaa etua, itsekkyys on hänelle vieras. Ivan Timofejevitš päinvastoin ei kykene tekemään kohtalokkaita päätöksiä, tarinassa hän esiintyy arkana ihmisenä, epävarmana toimistaan. Hän ei voi täysin kuvitella elämäänsä Olesjan kanssa vaimokseen.

Alusta alkaen Olesya, jolla on ennakoinnin lahja, tuntee heidän rakkautensa traagisen lopun väistämättömyyden. Mutta hän on valmis hyväksymään olosuhteiden täyden vakavuuden. Rakkaus antaa hänelle luottamusta omaa voimaa, auttaa kestämään kaiken raskauden ja vastoinkäymiset. On syytä huomata, että metsänoidan Olesyan kuvassa A.I. Kuprin ilmensi naisen ihannetta: päättäväinen ja rohkea, peloton ja vilpittömästi rakastava.

Luonnosta tuli tarinan kahden päähenkilön välisen suhteen tausta: se heijastaa Olesjan ja Ivan Timofejevitšin tunteita. Heidän elämänsä muuttuu hetkeksi saduksi, mutta vain hetkeksi. Tarinan huipentuma on Olesjan saapuminen kylän kirkkoon, josta paikalliset ajavat hänet pois. Saman päivän yönä puhkeaa kauhea ukkosmyrsky: voimakas rakeet tuhosivat puolet sadosta. Näiden tapahtumien taustalla Olesya ja hänen isoäitinsä ymmärtävät, että taikauskoiset kyläläiset varmasti syyttävät heitä tästä. Joten he päättävät lähteä.

Olesjan viimeinen keskustelu Ivanin kanssa tapahtuu metsämökissä. Olesya ei kerro hänelle minne hän on menossa ja pyytää häntä olemaan etsimättä häntä. Itsensä muistoksi tyttö antaa Ivanille nauhan punaisia ​​koralleja.

Tarina saa ajattelemaan, mitä rakkaus on sellaisena kuin ihmiset sen ymmärtävät, mihin ihminen sen nimessä pystyy. Olesyan rakkaus on uhrautumista; mielestäni hänen rakkautensa on ihailun ja kunnioituksen arvoista. Mitä tulee Ivan Timofejevitsiin, tämän sankarin pelkuruus huvittaa epäilemään hänen tunteidensa vilpittömyyttä. Loppujen lopuksi, jos todella rakastat jotakuta, antaisitko rakkaasi kärsiä?

Lyhyt analyysi Olesya Kuprinin tarinasta luokalle 11

Teoksen "Olesya" kirjoitti Kuprin, kun yrttilääkkeisiin osallistuvia ihmisiä kohdeltiin varoen. Ja vaikka monet tulivat heidän luokseen hoitoon, he eivät erityisesti päässeet ortodoksisia talonpoikia piiriinsä, koska he pitivät heitä velhoina ja syyttivät heitä kaikista heidän ongelmistaan. Tämä tapahtui tytön Olesyan ja hänen isoäitinsä Manuilikhan kanssa.

Olesya kasvoi keskellä metsää, oppi monia yrtteihin liittyviä salaisuuksia, oppi ennustamaan onnea ja hurmaamaan sairauksia. Tyttö kasvoi epäitsekäs, avoin ja järkevä. Ivan ei yksinkertaisesti voinut muuta kuin pitää hänestä. Kaikki vaikutti heidän suhteensa perustamiseen, joka kasvoi rakkaudeksi. Luonto itse auttoi rakkaustapahtumia kehittymään, aurinko paistoi, tuuli leikki lehtien kanssa, linnut sirkuttivat ympäriinsä.

Ivan Timofejevitš, naiivi nuori mies, tapasi spontaanin Olesjan, päätti alistaa hänet itselleen. Tämä näkyy siinä, kuinka hän suostuttelee hänet käymään kirkkoon. Mihin tyttö suostuu tietäen, että tätä ei voida tehdä. Hän suostuttelee hänet lähtemään hänen kanssaan ja menemään naimisiin hänen kanssaan. Hän jopa ajatteli isoäitiäni, jos hän ei halunnut asua kanssamme, kaupungissa oli almutaloja. Olesyalle tämä tilanne on täysin mahdoton hyväksyä, se on petos rakkaalle. Hän kasvoi sopusoinnussa luonnon kanssa ja hänelle monet sivistyksen asiat ovat käsittämättömiä. Huolimatta siitä, että nuoret seurustelevat ja ensi silmäyksellä kaikki on hyvin heidän kanssaan, Olesya ei luota tunteisiinsa. Ennustelemalla korteilla hän näkee, että heidän suhteensa ei jatku. Ivan ei koskaan pysty ymmärtämään häntä ja hyväksymään häntä sellaisena kuin hän on, eikä yhteiskuntaa, jossa hän elää, vielä enemmän. Ivan Timofejevitšin kaltaiset ihmiset haluavat alistaa itsensä, mutta kaikki eivät onnistu tässä, vaan he itse seuraavat olosuhteiden esimerkkiä.

Olesya ja hänen isoäitinsä hyväksyvät viisas päätös Ivan Timofejevitš jättää heidän kotoaan salaa, jotta he eivät pilaa heidän elämäänsä. Eri sosiaaliryhmiin kuuluvien ihmisten on vaikea löytää keskinäistä kieltä on vielä vaikeampaa integroitua uuteen ympäristöön. Koko teoksen ajan kirjoittaja osoittaa, kuinka erilaisia ​​nämä kaksi rakastajaa ovat. Ainoa asia, joka yhdistää heitä, on rakkaus. Olesya on puhdas ja epäitsekäs, kun taas Ivan on itsekäs. Koko teos on rakennettu kahden persoonallisuuden vastakkain.

Tarinan analyysi luokalle 11

Useita mielenkiintoisia esseitä

• Essee perustuu Vasnetsov Bogatyrin (Kolme Bogatyrin) maalaukseen kuvaus 2., 4., 7. luokka

  Edessämme on V. M. Vasnetsovin maalaus "Kolme sankaria". Se kuvaa jättimäisiä hahmoja mahtavia sankareita jotka ovat meille kaikille tuttuja: Dobrynya Nikitich, Ilja Muromets ja Alyosha Popovich.

Kaikki rakastavat unelmointia iästä, sukupuolesta, työstä ja työstä riippumatta taloudellinen tilanne. Ja jos joku sanoo pitävänsä enemmän konkreettista todellisuutta kuin aavemaista unta, kukaan ei usko häntä joka tapauksessa.

• Vozhevatovin ominaisuudet ja kuva Ostrovskin esseen näytelmässä Myötäinen

  Yksi A. N. Ostrovskin näytelmän "Myötäiset" päähenkilöistä on Vasily Danilych Vozhevatov. Nuori mies on erittäin varakkaan eurooppalaisen yrityksen edustaja, hän haluaa pukeutua eurooppalaiseen tyyliin

• Tvir Kim Haluan tulla (lääkäri)

  Jokaisen ihmisen elämässä tulee aika, jolloin hänen on tehtävä valinta tulevan ammatin suhteen. Tämä valinta on erittäin vaikea, jopa välittömästi vaadittavien anonyymien ammattien maailmassa

• Analyysi jaksosta Jaroslavna's Lament (Tarina Igorin kampanjasta) esseen 9. luokka

  Jaroslavnan huuto on yksi runon kolmesta osasta, joka on omistettu prinssi Igorin vaimon surun hetkelle taistelun epäonnistumisesta, johon hänen joukkueensa osallistui. Tätä jaksoa pidetään yhtenä koko teoksen parhaista.

Kuprinin elämäkerta oli täynnä erilaisia ​​​​tapahtumia, jotka antoivat kirjailijalle runsaasti ruokaa hänen kirjallisille teoksilleen. Esimerkiksi tarina "Kaksintaistelu" juontaa juurensa Kuprinin elämänvaiheeseen, jolloin hän hankki sotilaskokemuksen. Työtä tarinan "Kaksintaistelu" parissa vuosina 1902-1905 saneli halu toteuttaa pitkään suunniteltu idea - "riittää" tsaarin armeija , tämä tyhmyyden, tietämättömyyden ja epäinhimillisyyden keskittyminen. Kaikki teoksen tapahtumat tapahtuvat armeijaelämän taustalla, sen pidemmälle menemättä. Ehkä näin tehtiin siksi, että haluttiin korostaa todellista tarvetta ajatella ainakin tarinassa esiin tulevia ongelmia. Loppujen lopuksi armeija on itsevaltiuden linnoitus, ja jos siinä on puutteita, meidän on pyrittävä poistamaan ne. Muuten kaikki nykyisen järjestelmän tärkeys ja esimerkillinen luonne on bluffia, tyhjää ilmaisua, eikä siinä ole suurta voimaa. Päähenkilön, yliluutnantti Romashovin, on ymmärrettävä armeijan todellisuuden kauhu. Kirjoittajan valinta ei ole sattumaa, koska Romashov on monin tavoin hyvin lähellä Kuprinia: molemmat valmistuivat sotakoulusta ja ilmoittautuivat armeijaan. Tarinan alusta lähtien kirjailija uppoaa meidät jyrkästi armeijaelämän ilmapiiriin maalaten kuvan komppanioiden harjoituksista: palveluksen harjoittelu postissa, joidenkin sotilaiden ymmärtämättömyys siitä, mitä heiltä vaaditaan (Khlebnikov, kantava pidätettyjen käskyt; Mukhamedzhinov, tataari, joka ymmärtää huonosti venäjää ja jonka seurauksena hän toteuttaa käskyjä väärin). Tämän väärinkäsityksen syitä ei ole vaikea ymmärtää. Venäläisellä sotilaalla Khlebnikovilla ei yksinkertaisesti ole koulutusta, ja siksi hänelle kaikki korpraali Shapovalenkon sanoma ei ole muuta kuin tyhjä lause. Lisäksi syynä tällaiseen väärinymmärrykseen on tilanteen jyrkkä muutos: aivan kuten kirjoittaja äkillisesti upottaa meidät tällaiseen tilanteeseen, monilla värvätyillä ei ollut aavistustakaan sotilasasioista aiemmin, he eivät kommunikoineet sotilaiden kanssa, kaikki on uutta he: "...he eivät vieläkään osaneet erottaa vitsejä ja esimerkkejä palvelun todellisista vaatimuksista ja lankesivat ensin äärimmäisyyksiin ja sitten toiseen." Mukhamedzhinov ei ymmärrä kansallisuudestaan ​​johtuen mitään, ja tämä on myös suuri ongelma Venäjän armeijalle - he yrittävät "saattaa kaikki saman harjan alle" ottamatta huomioon kunkin kansan ominaispiirteitä, jotka ovat niin puhua, synnynnäistä eikä sitä voida poistaa millään harjoituksella, etenkään huutamalla ja fyysisellä rangaistuksella. Yleisesti ottaen pahoinpitelyn ongelma ilmenee tässä tarinassa hyvin selvästi. Tämä on sosiaalisen eriarvoisuuden apoteoosi. Emme tietenkään saa unohtaa, että sotilaiden ruumiillinen kuritus poistettiin vasta vuonna 1905. Mutta tässä tapauksessa emme enää puhu rangaistuksesta, vaan pilkkaamisesta: "Aliupseerit hakkasivat raa'asti alaisiaan merkityksettömästä kirjallisesta virheestä, kadonneesta jalasta marssin aikana - he hakkasivat heitä veriseksi, lyöneet hampaat, rikkoivat tärykalvonsa iskuilla korvaan, he heittivät nyrkkinsä maahan." Käyttäytyisikö normaalin psyyken omaava ihminen näin? Jokaisen armeijaan päätyvän moraalinen maailma muuttuu radikaalisti ja, kuten Romashov huomauttaa, on kaukana parempi puoli. Jopa kapteeni Stelkovski, viidennen komppanian, rykmentin parhaan komppanian komentaja, upseeri, jolla oli aina "kärsivällinen, kylmäverinen ja itsevarma sinnikkyys", kuten kävi ilmi, myös löi sotilaita (esimerkiksi Romashov mainitsee kuinka Stelkovsky lyö pois sotilaan hampaat hänen torvensa kanssa, joka antoi signaalin tämän saman torven kautta väärin). Toisin sanoen ei ole mitään järkeä kadehtia Stelkovskyn kaltaisten ihmisten kohtaloa. Tavallisten sotilaiden kohtalo aiheuttaa vielä vähemmän kateutta. Loppujen lopuksi heillä ei ole edes perusoikeutta valita: "Et voi lyödä henkilöä, joka ei voi vastata sinulle, jolla ei ole oikeutta nostaa kättään kasvoilleen suojautuakseen iskulta. Hän ei uskalla edes kallistaa päätään." Sotilaiden täytyy kestää tämä kaikki, eivätkä he voi edes valittaa, koska he tietävät erittäin hyvin, mitä heille silloin tapahtuu. Sen lisäksi, että sotilaita pahoinpidellään järjestelmällisesti, heiltä viedään myös toimeentulo: pienestä palkasta he antavat lähes kaiken komentajalle. Ja nämä samat rahat kuluttavat herrat upseerit kaikenlaisiin tapaamisiin baareissa, joissa on juomista, likaisia ​​pelejä (taas rahalla) ja turmeltuneiden naisten seurassa. 40 vuotta sitten virallisesti eronnut maaorjuudesta ja uhrannut sen vuoksi valtavan määrän ihmishenkiä, Venäjällä oli 1900-luvun alussa armeijassa malli tällaisesta yhteiskunnasta, jossa upseerit riistävät maanomistajia ja tavallisia sotilaita. olivat orjia. Armeijajärjestelmä tuhoaa itsensä sisältäpäin. Se ei suorita riittävästi sille osoitettua toimintoa. Ne, jotka yrittävät vastustaa tätä järjestelmää, kohtaavat erittäin vaikean kohtalon. Sellaista "konetta" vastaan ​​on turha taistella yksin, se "imee itseensä kaikki ja kaiken". Jopa yritykset ymmärtää, mitä tapahtuu, syöksyvät ihmiset shokkiin: Nazansky, joka on jatkuvasti sairas ja juopumassa (ilmeisesti yrittäen siten piiloutua todellisuudesta), on lopulta tarinan sankari, Romashov. Hänelle räikeät tosiasiat yhteiskunnallisesta epäoikeudenmukaisuudesta ja järjestelmän rumuudesta tulevat joka päivä yhä selvemmiksi. Tyypillisen itsekritiikin avulla hän löytää itsestään myös syyt tähän tilanteeseen: hänestä tuli osa "konetta", sekoittuen tähän yhteiseen harmaaseen ihmismassaan, joka ei ymmärrä mitään ja on eksyksissä. Romashov yrittää eristää itsensä heistä: "Hän alkoi jäädä eläkkeelle upseerien seurasta, lounaalla suurimmaksi osaksi kotiin, ei käynyt seurakuntatansseja ollenkaan ja lopetti juomisen." Hän "on ehdottomasti kypsynyt, vanhentunut ja vakavampi viime päivinä". Tällainen "kasvaminen" ei ollut hänelle helppoa: hän kävi läpi sosiaalisen konfliktin, kamppailun itsensä kanssa, hänellä oli jopa läheisiä itsemurha-ajatuksia (hän ​​selvästi kuvitteli kuvan, jossa hänen ruumiinsa ja ympärille kerääntynyt joukko ihmisiä) . Analysoidessaan Khlebnikovien asemaa Venäjän armeijassa, upseerien elämäntapaa ja etsiessään ulospääsyä tällaisesta tilanteesta, Romashov tulee ajatukseen, että armeija ilman sotaa on absurdia, ja siksi tämän hirviömäisen ilmiö ei ole olemassa, "armeija", eikä sen tarvitse olla välttämätöntä, että ihmiset ymmärtävät sodan hyödyttömyyden: "... Sanotaan, että huomenna, sanokaamme, juuri tässä hetkessä tämä ajatus tuli kaikkien mieleen: venäläiset , saksalaiset, britit, japanilaiset... Ja nyt ei ole enää sotaa, ei enää upseereita ja sotilaita, kaikki menivät kotiin." Olen myös lähellä samanlaista ajatusta: tällaisten globaalien ongelmien ratkaisemiseksi armeijassa, globaalien ongelmien ratkaisemiseksi ylipäänsä on välttämätöntä, että suurin osa ihmisistä ymmärtää muutoksen tarpeen, koska pienet ihmisryhmät ja vielä enemmän niin harvat eivät pysty muuttamaan historian kulkua. Kaksintaistelun ongelmat ylittävät perinteisen sotatarinan. Kuprin käsittelee myös kysymystä ihmisten välisen sosiaalisen eriarvoisuuden syistä, mahdollisista tavoista vapauttaa ihminen hengellisestä sorrosta ja nostaa esiin ongelman yksilön ja yhteiskunnan, älymystön ja kansan välisestä suhteesta.

Tarinoita rakkaudesta.

Yksi Kuprinin työn pääteemoista on rakkaus. Hänen luomistensa hahmot "valaistuvat" todella vahvalla tunteella. Tämän upean kirjailijan teoksissa rakkaus, kuten malli, on epäitsekäs ja epäitsekäs. Yksi ihmiselämän korkeimmista arvoista on A.I. Kuprinin mukaan aina ollut rakkaus. Rakkaus, joka kokoaa yhteen kimppuun kaiken parhaan, kaiken terveellisen ja kirkkaan, millä elämä palkitsee ihmisen, mikä oikeuttaa hänen tielleen mahdollisesti tulevat vaikeudet ja vastoinkäymiset.

Monet tapahtumat tapahtuvat ennen meitä tarinan "The Duel" sivuilla. Mutta teoksen emotionaalinen huipentuma ei ollut Romashovin traaginen kohtalo, vaan rakkauden yö, jonka hän vietti salakavalan ja siksi vielä kiehtovamman Shurochkan kanssa; ja onnellisuus, jonka Romashov koki tänä kaksintaistelua edeltävänä iltana, on niin suuri, että vain tämä välittyy lukijalle. Nuoren tytön runollinen ja traaginen tarina tarinassa "Olesya" kuulostaa tällä tavalla. Olesyan maailma on henkisen harmonian maailma, luonnon maailma. Hän on vieras Ivan Timofejevitšille, julmien edustajalle, iso kaupunki. Olesya houkuttelee häntä "epätavallisuudellaan", "hänessä ei ollut mitään paikallisten tyttöjen kaltaista", hänen imagolleen ominaisella luonnollisuudella, yksinkertaisuudella ja jollain käsittämättömyydellä sisäistä vapautta vetää puoleesi kuin magneetti. Olesya kasvoi metsässä. Hän ei osannut lukea eikä kirjoittaa, mutta hänellä oli suuri henkinen rikkaus ja vahva luonne. Ivan Timofejevitš on koulutettu, mutta päättämätön, ja hänen ystävällisyytensä on enemmän kuin pelkuruutta. Nämä kaksi täysin erilaista ihmistä rakastuivat toisiinsa, mutta tämä rakkaus ei tuo onnea sankareille, sen tulos on traaginen. Ivan Timofejevitš kokee rakastuneensa Olesjaan, hän haluaisi jopa mennä naimisiin hänen kanssaan, mutta epäilys pysäyttää hänet: ”En uskaltanut edes kuvitella, millainen Olesja olisi muodikkaan pukeutuneena, puhuen olohuone kollegoideni vaimojen kanssa, revitty vanhan metsän hurmaavasta kehyksestä täynnä legendoja ja salaperäisiä voimia." Hän ymmärtää, että Olesya ei voi muuttua, tulla erilaiseksi, eikä hän itse halua hänen muuttuvan. Loppujen lopuksi erilaiseksi tuleminen tarkoittaa tulla kaikkien muiden kaltaiseksi, ja tämä on mahdotonta. Tarina "Olesya" kehittää Kuprinin työn teemaa - rakkautta pelastavana voimana, joka suojaa ihmisluonnon "puhdasta kultaa" "rajoamiselta", porvarillisen sivilisaation tuhoisalta vaikutukselta. Ei ole sattumaa, että Kuprinin suosikkisankari oli vahvatahtoinen, rohkea ja jalo mies, hyvä sydäminen, joka pystyy nauttimaan kaikesta maailman monimuotoisuudesta. Teos rakentuu kahden sankarin, kahden luonnon, kahden maailmankuvan vertailulle. Toisaalta koulutettu intellektuelli, kaupunkikulttuurin edustaja, melko inhimillinen Ivan Timofejevitš, toisaalta Olesja, "luonnonlapsi", johon kaupunkisivilisaatio ei ole vaikuttanut. Kirjoittaja osoitti meille tytön viattoman, melkein lapsellisen sielun todellisen kauneuden, joka kasvoi kaukana ihmisten meluisasta maailmasta, eläinten, lintujen ja metsien keskellä. Mutta tämän ohella Kuprin korostaa myös ihmisen pahuutta, järjetöntä taikauskoa, tuntemattoman pelkoa, tuntematonta. Todellinen rakkaus voitti kuitenkin kaiken tämän. Sarja punaisia ​​helmiä - viimeinen kunnianosoitus Olesyan antelias sydän, "hänen lempeän, anteliaan rakkautensa" muisto.

Runouttaen elämää, jota nykyaikaiset sosiaaliset ja kulttuuriset puitteet eivät rajoita, Kuprin pyrki osoittamaan "luonnollisen" ihmisen selkeitä etuja, joissa hän näki henkisiä ominaisuuksia kadonneen sivistyneessä yhteiskunnassa. Näin syntyy tarina "Granaattirannerengas", joka kertoo hienostuneesta kaikenkattavasta rakkaudesta. Tämä tarina kertoo toivottomasta ja koskettavasta rakkaudesta. Kirjoittaja osoitti olevansa mestari todellisten olosuhteiden kuvaamisessa, hän juurrutti yksinkertaisen, tavallisen ihmisen sieluun poikkeuksellista rakkautta ja hän kesti arjen ja mauttomuuden maailmaa. Ja tämä lahja nosti hänet kaikkien muiden tarinan sankarien yläpuolelle, jopa Veran itsensä yläpuolelle, johon Zheltkov rakastui. Hän on kylmä, itsenäinen ja rauhallinen, mutta tämä ei ole vain pettymys itseensä ja ympäröivään maailmaan. Zheltkovan rakkaus, niin vahva ja samalla siro, herättää hänessä ahdistuksen tunteen - tätä hänelle annettu lahja inspiroi. Granaatti rannekoru"verisillä" kivillä. Hän alitajuisesti alkaa heti ymmärtää, ettei sellainen rakkaus voi selviytyä moderni maailma. Ja tämä tunne tulee selväksi vasta Zheltkovin kuoleman jälkeen. Kuprin itse ymmärtää rakkauden ihmeenä, upeana lahjana. Virkamiehen kuolema herätti henkiin naisen, joka ei uskonut rakkauteen, mikä tarkoittaa, että rakkaus voittaa silti kuoleman. Yleisesti ottaen tarina on omistettu Veran sisäiselle heräämiselle, hänen asteittaiselle tietoisuudelle rakkauden todellisesta roolista. Musiikin äänen tahtiin sankarittaren sielu syntyy uudelleen. Kylmästä mietiskelystä kuumaan, kunnioittavaan tunteeseen itsestään, ihmisestä yleensä, maailmasta - sellainen on sankarittaren polku, joka kerran joutui kosketuksiin maan harvinaisen vieraan - rakkauden - kanssa.

Kuprinille rakkaus on toivoton platoninen tunne ja myös traaginen. Lisääntynyt intohimo jokaista persoonallisuutta kohtaan ja psykologisen analyysin hallinta ovat A.I. Kuprinin taiteellisen lahjakkuuden erityispiirteitä, joiden ansiosta hän pystyi tutkimaan realistista perintöä. Hänen työnsä merkitys piilee hänen aikalaisensa sielun taiteellisesti vakuuttavassa löydössä. Kirjoittaja analysoi rakkautta moraalisena ja psykologisena tunteena. Kuprinin luomia tarinoita olosuhteiden monimutkaisuudesta huolimatta ja usein traaginen loppu, täynnä rakkautta elämään ja optimismia. Suljet lukemasi kirjan hänen tarinoillaan, ja pitkään tunne, että kosketat jotain kevyttä ja selkeää, pysyy sielussasi pitkään.

Sävellys

A. I. Kuprinin vuonna 1898 kirjoittama tarina "Olesya" on yksi niistä varhaisia ​​töitä kirjailija, joka kuitenkin herättää huomion ongelmien monimutkaisuudella, hahmojen hahmojen kirkkaudella ja kuvallisuudella sekä maiseman hienovaraisella kauneudella. Kirjoittaja valitsee kertomukseksi retrospektiivisen sävellyksen, kun hän puhuu menneitä tapahtumia kuvaavan kertojan näkökulmasta. Tietenkin ajan myötä sankarin asenne näihin tapahtumiin muuttui, hän ymmärsi paljon, tuli viisaammaksi, kokeneemmaksi elämässä. Mutta niinä päivinä, kun hän saapui ensimmäistä kertaa syrjäiseen Polesien kylään, hän idealisti maaseutuelämää,
"primitiiviset luonnon" luonnon taustaa vasten, ja sitä ohjasi yleinen uskomus, että kirjailijalle "on hyödyllistä noudattaa moraalia". Teokset, jotka hän oli siihen mennessä onnistunut "painamaan" sanomalehteen, ovat aivan yhtä kaukana oikea elämä sekä sankarin tietoa ihmisistä. Todellisuus ei ollenkaan vastaa sankarin Ivan Timofejevitšin odotuksia. Kansalle on ominaista epäsosiaalisuus, julmuus, nöyryytetty tottelevaisuus, jonka on kehittänyt vuosisatoja jatkunut feodaalinen sorto. Kylän vanhat naiset, joita Ivan Timofejevitš yrittää hoitaa, eivät voi edes selittää, mikä heitä satuttaa, mutta he tuovat aina uhrauksia "isännälle" eivätkä vain suutele hänen käsiään, vaan jopa putoavat hänen jalkojensa juureen ja yrittävät suudella hänen saappaansa. "Paikallisella älymystöllä" - poliisilla, virkailijalla - ei ole mitään tätä vastaan, he ojentavat omahyväisesti kättään suudelmia varten ja selittävät röyhkeästi, kuinka näitä ihmisiä pitäisi kohdella. Siksi kirjailijan esiin nostamassa kansan ja älymystön ongelmassa lukijan huomio kiinnittyy välittömästi siihen, että paikallinen "älykkyys", joka halveksii näitä ihmisiä ja ottaa lahjuksia joka tilaisuudessa, ei itse asiassa ole sellaista. Ja ihmiset ovat tietämättömiä ja töykeitä, mutta onko se heidän vikansa? Hunter Yarmol ei voi oppia lukemaan ja kirjoittamaan, hän muistaa vain mekaanisesti allekirjoituksensa, jonka eteen hän ponnistelee paljon. Minkä vuoksi? Yarmola selittää tätä sillä, että "kylässämme ei ole ainuttakaan lukutaitoa... Rehtori vain laittaa sinetin, mutta hän ei itse tiedä mitä siihen on painettu..." Eikä ole ollenkaan yllättävää, että talonpojat ovat täynnä taikauskoa ja pelkoa, vihaa noitia kohtaan, jotka voivat tuoda ihmisille sairauden ja kuoleman. Tarina Manuilikhan kanssa on tässä suuntaa antava: huolimatta kyvystä parantaa ja ennustaa onnea sekä muutamista poikkeuksellisista kyvyistä, hän ei ole ollenkaan syyllinen nuoren naisen lapsen kuolemaan, jota hän piittaamattomasti uhkasi. Mutta hänet ja hänen tyttärentyttärensä karkotettiin kylästä ja "hänen mökki oli rikki, jotta siitä kirottuisesta kupista ei olisi enää siruja jäljellä". Viha kaikkea käsittämätöntä kohtaan on seurausta ihmisten tietämättömyydestä ja julmuudesta.
Polesien kylän ihmisten elämän historia, jonne Ivan Timofejevitš saapui, on vain tarinan esitys. Toiminnan juoni koostuu sankarin tutustumisesta Manuilikhan ja Olesyan kanssa. Lukija näkee taiteilijan taidon tavassa, jolla molempien sankaritaren psykologinen muotokuva esitetään. Manuilikhalla on kaikki Baba Yagan piirteet, mutta hänen puheensa on osoitus erilaisesta kulttuurin tasosta, erilaisesta ympäristöstä kuin Polesien talonpoikien. Olesya eroaa myös jyrkästi Perbrod-tytöistä: hänen ulkonäössään voi tuntea luonnollisuutta, sisäistä vapautta ja itsetuntoa. Hänen kauneutensa sisältää oveluutta, auktoriteettia ja naiiviutta, hän on omaperäinen ja unohtumaton ja tekee luonnollisesti lähtemättömän vaikutuksen Ivan Timofejevitšiin. Heidän suhteensa jatkokehityksessä kirjailija paljastaa Venäjän kansallisen luonteen ongelman. Olesya on luottavainen, rakastaa luontoa, ystävällinen, mutta ylpeä, ja tämä näkyy heidän suhteensa pakossa Ivan Timofejevitšin esirukouksen jälkeen poliisin kanssa: tyttö hämmentää tuntea olevansa velvollinen kenellekään. Kuitenkin saatuaan tietää sankarin sairaudesta, hän on valmis tekemään kaikkensa parantaakseen hänet, pahoitellen, että hän ei kääntynyt hänen puoleensa aikaisemmin. Arvaamalla sankarista hän määrittää oikein hänen luonteensa: "... Vaikka olet kiltti ihminen, olet vain heikko... Et ole sanasi mestari... Et rakasta ketään sydämelläsi, koska sydämesi on kylmä, laiska, ja sinä tuot paljon surua niille, jotka rakastavat sinua." Todellakin, Ivan Timofejevitš - kiltti ihminen, ilman tekijänoikeuksia A L L Soch .ru 2001-2005 epäröintiä, hän antaa poliisille kalliin aseen, jotta tämä ei potkaise Manuilikhaa ja Olesyaa ulos. Olesya kiinnostui sankarista vakavasti, hän on rakastunut häneen ajattelematta mitä seuraavaksi tapahtuu. Olesya näyttää viisaammalta ja kypsemmältä kuin Ivan Timofejevitš: ennustettuaan itselleen tämän rakkauden surun ja häpeän, hän päättää erota sankarista, mutta ero hänen sairautensa aikana päätti kaiken rakastajille - se osoitti heidän tunteidensa voiman ja mahdottomuuden. erosta. Heidän läheisyytensä on tarinan sankarien välisen suhteen kehityksen huipentuma. Olesya ottaa täyden vastuun muita tapahtumia, hänelle on väliä vain se, että häntä rakastetaan. Ivan Timofejevitš, toisin kuin hänen epäitsekkäästi rakastava Olesja, on heikko ja päättämätön. Tietäen, että hänen on lähdettävä, hän ei voi kerätä voimia sanoakseen sen ja lykkää tunnustusta, kunnes Olesya itse aistii, että jotain on vialla. Hän on valmis menemään naimisiin Olesjan kanssa ja viemään hänet kaupunkiin, mutta hän itse ei todellakaan kuvittele, kuinka tämä on mahdollista. Lisäksi ajatus isoäidistä, jota ei voida jättää yksin, ei tullut hänelle mieleen, ja hän ehdottaa itsekkäästi Olesyalle, että tämä joko vie hänet almutaloon tai "sinun on valittava minun ja isoäidin välillä". Ivan Timofejevitšin itsekkyys, vastuuttomuus ja luonteen heikkous antavat aihetta puhua hänestä tyypillisenä "heijastavana intellektuaalina", venäläisessä kirjallisuudessa N. G. Chernyshevskyn määrittelemänä ja I. S. Turgenevin, N. A. Nekrasovin ja muiden teoksissa näkyvänä hahmona. Olesya on ruumiillistuma parhaat ominaisuudet, luonnostaan ​​venäjäksi kansallinen luonne naistyypissä. Syvä vilpitön rakkaus, omistautuminen, velvollisuudentunto ovat aina erottaneet venäläiset naiset, A. S. Pushkinin, I. S. Turgenevin, N. A. Nekrasovin ja muiden venäläisten kirjailijoiden sankaritreet. Olesja ei kuvittele, että hän jotenkin monimutkaisisi rakkaansa elämää: "Olet nuori, vapaa... Olisiko minulla todella rohkeutta sitoa sinua kädestäsi ja jaloistasi loppuelämäni ajaksi?" Hän kieltäytyy menemästä naimisiin rakkaansa, ei ajattele itseään, vaan häntä, hänen hyvinvointiaan. Hän haluaa tehdä hänelle jotain hyvää niin paljon, että vastoin uskomuksiaan hän on valmis menemään kirkkoon. Ja tässä sankarin kevytmielisyys ja vastuuttomuus paljastuvat jälleen: hän vakuuttaa Olesjan menemään kirkkoon puhumalla Jumalan armosta, mutta unohtaen ihmiset, jotka vihaavat "noitaa" eivätkä ole valmiita hyväksymään häntä yhteiskuntaansa. Hän toimii niin yksinkertaisesti sen yleisen käsityksen vuoksi, että "naisen tulee olla hurskas". Ja vain kypsä kertoja menneen ajan korkeudelta katuu, ettei hän kuunnellut sydäntään, sen hälyttävää aavistusta. Talonpojat kohtelevat raa'asti Olesyaa, ja järkyttynyt sankari tajuaa vasta nyt kevytmielisten neuvojensa seuraukset. Mutta Olesya on uskollinen itselleen - hän pitää vain itseään syyllisenä ja huolestuttaa koskettavasti vääristyneestä ulkonäöstään, josta hänen rakkaansa ei ehkä pidä. Yksinkertainen, luottavainen tyttö osoittautuu moraalisesti korkeammaksi kuin koulutettu sankari, elämästä perillä vain "teoreettisesti", ennakoimatta itsekkyytensä ja vastuuttomuutensa seurauksia.
Heidän erottamisensa on väistämätöntä: tietämättömät talonpojat eivät anna "noidille" anteeksi menetettyä satoa. Mutta tietäessään tulevasta erosta Olesya ei viisaasti kerro Ivan Timofejevitšille lähtöstään muistaen kansantaru pelästyneestä pupusta. Sankari saa tietää tästä yllättäen, ja kadonneen Olesjan hänelle antamat kirkkaat korallihelmet pysyvät hänen muistossaan unohtumattomana yksityiskohtana. Katu menetetystä rakkaudesta, lempeä ja antelias, kuuluu sisään viimeiset sanat tarinankertoja, jolle tämä tarina ei tietenkään jää huomaamatta.
mutta: hän ei vain jättänyt kirkkaan jäljen hänen muistiinsa, vaan myös muutti hänen asenteensa elämään antaen hänelle viisautta ja maallista kokemusta.
Ei voi muuta kuin sanoa maiseman roolista A.I. Kuprinin tarinassa. Kirjailija maalaa meille villin, koskemattoman luonnon kauneutta, joka välittää hienovaraisesti psyykkinen tila sankareita. Sulan maan keväinen tuoksu herättää elinvoimaa, varjostaa tunnetta, joka syntyy "sankarin sielussa. Lumoava rakkauden yö tukahduttaa sankarit "onnellaan ja metsän aavemaisella hiljaisuudella". Ja lähestyvä ukkosmyrsky sen sekoituksella valosta ja pimeydestä, ennakoi "jotain synkkää". Kaikki tämä antaa lukijalle mahdollisuuden vakuuttaa, että nuori A. I. Kuprin ei ole vain mestari kuvaamaan ihmishahmoja ja ihmissuhteita, vaan myös upea taiteilija, tuntee hienovaraisesti luonnon kauneuden ja välittää sen teoksissaan, kirjailija, seuraava parhaat perinteet Venäläinen klassinen realismi 1800-luvulla.

Muita töitä tästä työstä