Alakulttuuri: "Muoti". Muoti alakulttuuri: "siistit kiusaajat

Kun Englannin kukoistava sodanjälkeinen talous antoi nuorille työpaikkoja, se loi luokan - nuorten luokan, joka ansaitsi kunnollista rahaa fyysisellä työllä (nämä olivat tehtaita, korjaamoja - eivät yleensä virkailijoiden työtä). Mutta kaikki liittyy talouteen, ja uudet yritykset ovat luoneet monia työpaikkoja toimihenkilöille - virkailijoille, johtajille ja niin edelleen. Näihin paikkoihin tulleet nuoret olivat paremmin koulutettuja ja "modernimpia" - he kuuntelivat "progressiivista" musiikkia, pukeutuivat muodikkaat vaatteet, ajoi skoottereilla, jotka suojaavat niitä lialta eivätkä jätä öljytahroja vaatteisiin jne. jne. He olivat pääasiassa kaupunkilaisia, teini-ikäisistä alkaen. Rokkarit - kaikki pysyi voimassa - nämä kaverit olivat "yksinkertaisempia". Nahka - suoja säältä, putoamiselta ja öljyltä (kun brittiläiset moottoripyörätoimittajat testasivat ensimmäisiä japanilaisia ​​moottoripyöriä, yksi heistä kirjoitti ilolla, että ajon jälkeen hänen housuissaan ei ollut yhtään öljytahraa!). Musiikki - rock and roll, rockabilly. Keskustelut ovat töykeitä, koulutus on alhaista. Yleensä nämä olivat "nallepoikien" perillisiä, kun taas modeja voidaan kutsua "dandyn" perillisiksi. Ja useimmat rokkarit asuivat lähiöissä, pienissä kaupungeissa tai kylissä.

Kaikki yhteenottojen edellytykset olivat käsillä. Ja pääsyynä eivät olleet luokkaerot, vaan osittain niiden synnyttämät kulttuuriset ja esteettiset ristiriidat. Tämä ei ollut luokkariita - se oli vastakkainasettelu, jonka synnytti konflikti uuden aallon nuorten välillä, joilla on uusia arvoja, ja niitä, jotka "kapinoivat" useita vuosia aiemmin. Mutta kumpikaan ei ollut "pahuuden edustaja". Heidät yksinkertaisesti erotettiin liian monista, ja tämä ei voinut muuta kuin kiistaa. Rokkarit pitivät modeja snobeina ja ääliöinä. Modit pitivät Rockeria vanhentuneena ja likaisena. Yleisesti ottaen oli vaikeaa elää rauhassa. Näin syntyi legenda Mods versus Rockers (modernisteilta) (lähinnä lehdistön ja elokuvan ansiosta, mutta siitä lisää myöhemmin) On vaikea sanoa, milloin tämä vastakkainasettelu alkoi. Rokkarit, alakulttuurina, olivat olemassa jo ennen 60-luvun alkua. Modit "huomattiin" lehdistössä vuonna 1962. Tänä vuonna Englannin talous koki toisen nousukauden sitten sodanjälkeisen ajan. Luonnollisesti tämä puomi johti kulttuuribuumiin. Uusi musiikki, uudet ideat, uudet "nuorten" kulkuvälineet - Vespa tai Lambretta - kaikki tämä oli ihanteellinen näyttämö uudelle liikkeelle. Ja modit olivat tämän aallon harjalla.

Joten, miltä nämä kaverit näyttivät ja kuinka he elivät. Tärkeimmät kiinnostuksen kohteet: Musiikki: moderni jazz, WHO, Pienet kasvot, Jam, Yardbirds. Vaatteet: muodikkaat nuorten vaatteet (pseudo-sotilastyyli, ponchot, lyhyet takit, tennispaidat, armeijan saappaat, mokasiinit - kaikki kirkkaita ja ei halpoja). Muodottomat armeijan takki-parkat olivat erittäin suosittuja. Ne suojasivat täydellisesti huonolta säältä eivätkä estäneet pukeutumisensa valintaa. Kuljetus: italialaiset skootterit, Vespa tai Lambretta, joskus ripustettu kymmenillä kromipeileillä, kaarilla, antenneilla. Korkeat selkänojat, renkaat valkoisilla raidoilla. Skootterin modi oli yleensä kiillotettu peilipintaiseksi, mutta siitä puuttui toiminnallinen viritys.

Ryhmät: Ässät ovat eliitti, edistynein, koulutetuin ja kiistatta tunnustettu Maud-liikkeen johtajiksi. Liput ovat enimmäkseen teini-ikäisiä, erittäin aggressiivisia, amfitamiinien ruokkimia, ei kovin mielikuvituksellisia ja käytännöllisesti katsoen Aesin jalanjälkiä - kuten modit itse uskovat - hieman lähempänä työväenluokkaa. Tapaamispaikat: Asesilla on vakavia musiikkikerhoja, joissa soitettiin ennen kaikkea mielenkiintoista ja uutta musiikkia. Ticketsissä on tanssisaleja ja yökerhoja, enimmäkseen Itä-Lontoossa. Käyttäytyminen: Maudit olivat nuorempia ja sen seurauksena aggressiivisempia kuin rokkarit. Modit olivat yleensä nuorempia (alle 20-vuotiaita), kun taas 60-luvun rokkarit olivat enimmäkseen 21-25-vuotiaita. Kytkinveitset olivat melko suosittuja modien kanssa. Lisäksi he ompelivat koukut takkinsa käänteisiin - tappelussa kauluksen käänteisiin tarttuminen oli vaarallista. Paradoksaalisesti suurin osa tappeluista oli Maudin aloitteesta. Rokkareita kiinnostivat enemmän "sävelen tekeminen" (100 mph, ja vain pimeällä ja huonolla säällä), moottoripyörien muutoksista ja liikennevaloista liikennevaloihin kilpailemisesta kahviloiden välillä. Melkein kaikki vakavat yhteenotot tapahtuivat "tien päällä". Lauantaisin ja ns. "bank Holiday" -päivinä Mods and Rockers meni (ei kovin erilainen kuin suuressa osassa Englantia) rannikolle - Margetiin, Brightoniin tai Clacktoniin. Tilanteissa, joissa tällaiset massiiviset matkat törmäsivät toisiinsa, syntyi tappelu. Outoa on, että suuria yhteenottoja ei ollut. Rannikkokaupunkien tavalliset asukkaat eivät olleet mukana tässä eivätkä kärsineet näistä yhteenotoista. Suurin osa rantojen vajaista ja pöydistä kärsi.

Englanti 60-luvulla synnytti monia nuorisoliikkeitä. Siitä huolimatta englantilainen yhteiskunta säilyi suurimmaksi osaksi yhteiskunnaksi, joka on taipuvainen tradicionalismiin ja jonkinlaiseen "moraaliseen perustaan". Tämä yhteiskunta reagoi äärimmäisen negatiivisesti modeihin ja rokkariin erottamatta tai jakamatta niitä. Näissä liikkeissä englantilaiset näkivät vaaran tavanomaisen moraalin tuhoamisesta. Lehdistöllä oli tässä ratkaiseva rooli. Englantilaiset sanomalehdet kuvaavat rokkareita (joita on jo tavallisesti sijoiteltu "pahiksi") ja modeja, eivät vain kuvanneet epätavallista sosiaalista ilmiötä, vaan kuvan uhkasta englantilaiselle moraalille ja elämän perustuksille. Tämä puolestaan ​​lisäsi suuren yleisön, poliisin ja hallituksen kielteisiä asenteita. 17. toukokuuta 1964 oli yksi "pyhäpäivistä". Kuten aina, monet englantilaiset päättivät viettää tämän päivän rannikolla - sää lupasi olla hyvä. Outo sattuma (tätä ei ollut suunniteltu millään tavalla) samaan aikaan valtava määrä modeja ja Rockers päätti viettää tämän päivän Brightonissa. Luonnollisesti törmäys oli väistämätön. Silminnäkijöiden ja nyt iäkkäiden entisten modien ja rokkarien mukaan Modit aloittivat kaiken. Heitä kokoontui kaupunkiin valtava määrä. Jossain vaiheessa (kukaan ei osaa sanoa, mikä oli alkuperäinen syy) rannalta tulleilla kivillä aseistautunut muoti ryntäsi "metsästämään" rokkareita. Kaksi melko suurta modi- ja rokkariryhmää (tosin rehellisyyden nimissä - on huomattava, että modeja oli PALJON enemmän) ottivat yhteen massiivisessa tappelussa Brightonin rannalla. Vähitellen mellakat ja tappelut siirtyivät Brightonin kaduille. Noin 100 hätäisesti kokoontunutta poliisia ei kyennyt pysäyttämään yhteenottoja. Lopulta taistelevat osapuolet hajotettiin, yli 50 ihmistä pidätettiin. Pidätettyjen oikeudenkäynti oli julkinen oikeudenkäynti, jota lehdistö paisutti ahkerasti. Ketään ei kuitenkaan tapettu, ampuma-aseita ei käytetty, eikä skandaali kestänyt kauan sanomalehtien etusivuilla. Mutta etiketti oli jumissa ikuisesti. Ja ilman jakoa rokkariin ja modeihin.

Prosessia johtanut tuomari kutsui näiden mellakoiden osallistujia "sahanpurukeisareiksi" - on vaikea sanoa, mitä tämä tarkoittaa briteille, mutta merkitys on selvä. Termi jumissa ja lujasti jumissa tavallisen englantilaisen mielissä. Tämä tapaus oli ja on edelleen kuuluisin jakso Mods and Rockersin historiassa, eikä sen vakavuuden vuoksi todellisia tapahtumia vaan lehdistötiedotteen ja ennen kaikkea vuoden 1979 elokuvan "Quadrophenia" takia (muistuttaako Hollisterin mellakoiden tarinaa, eikö niin?). Tämä elokuva on edelleen kulttielokuva briteille ja ennen kaikkea Brightonin asukkaille. Turisteille tarjotaan retkiä Brightonin "taistelun" historiaan ja elokuvan kuvauspaikkoihin. Yllättäen paljon vakavampi tapaus, joka tapahtui pääsiäissunnuntaina samana vuonna 1964 Clacktonissa, sai vähemmän huomiota. Tätä tapausta pidetään ensimmäisenä virallisesti tallennettuna modien ja rokkien massakohtauksena. Kaksi tiellä yhteen törmännyt suurta ryhmää aloitti massiivisen tappelun, jossa käytettiin aurinkovarjoja aseina. Monet läheisten talojen ikkunat vaurioituivat, ja 97 ihmistä pidätettiin. Sanomalehdet julkaisivat otsikoilla "Scooter Groupin terrorin päivä" (Daily Telegraph) ja "Savages Invasion of the Coast - 97 Arrests" (Daily Mirror). Mutta tästä tarinasta ei tehty elokuvaa - ja se vaipui unohduksiin.

Ensimmäisenä lähtivät rokkarit. Se oli luonnollinen prosessi - ja modit eivät myöskään kestäneet kauan. Vuoteen 1966 mennessä heidän liikkeensä muuttui yksinkertaisesti epäkiinnostavaksi uusille nuorille - hipit tulivat. Modit ovat menneisyyttä ja jättävät itselleen kiertueen "Great Brightonin taistelun", elokuvan "Quadrophenia" ja uusi termi"moraalinen paniikki". Itse asiassa termi ilmestyi vasta vuonna 1987 - teoriansa rakentaneen sosiologi Cohenin tutkimuksen ja elokuvan julkaisun jälkeen vuonna 1979 - mutta molempien sankarit olivat silti tunnistettavissa. Niiden modien kohtalo, jotka oman luokituksensa mukaan sijoittuivat liikkeen filosofian ja estetiikan alimmalle tasolle, oli outo. Ne muuttuivat vähitellen - Dr. Martinsin saappaat ilmestyivät, aiemmin lyhyeksi leikatut hiukset ajeltiin yksinkertaisesti pois, ja modin armeijatakkeihin lisättiin vaateelementtejä työväenluokkien nuorille. He säilyttivät osan modin perusominaisuuksista - musiikki, Levi's-farkut, Fred Perryn urheiluvaatteet - mutta siinä se, ja niin syntyi skinheadeja.

Mutta tähän päivään asti jo iäkkäät ihmiset - entiset modit ja rokkarit järjestävät "uudelleenliittoja" paikoissa, joissa heidän myrskyisä nuoruutensa kului. Entisten rokkarien linnoitus oli ja on edelleen legendaarinen "Ace Cafe" Lontoossa - tästä kahvilasta on tullut historiallinen keskusta. Siellä voit paitsi siemailla kahvia tai olutta aidossa ympäristössä, myös ostaa klassisia rocker-moottoripyöräilyvaatteita ja -tarvikkeita, vaihtaa teknisiä tietoja tai löytää puuttuvan palan rakkaudella entisöityyn Triumph- tai Nortoniin. Siellä järjestetään myös säännöllisesti virallisia rokkarien "uudelleenliittoja" ja heidän moottoripyöräkilpailunsa alkavat sieltä. Moduille nämä paikat ovat maantieteellisesti keskittyneitä. Brightonissa voit mennä Jump the Gun -kauppaan ja ostaa aitoja Mod-vaatteita ja asusteita. Säännölliset "yhdistykset" tapahtuvat pääasiassa samoissa kahviloissa, joissa he kokoontuivat, mutta se kaikki otti klassisten skootterikerhojen luonteen, ei modien tapaamisen.
sivuston "Neoformal" mukaan

60-luvun alussa Lontoon kaduille alkoi ilmestyä oudosti pukeutuneita nuoria. Heillä oli siistit hiustyylit, valkaistut farkut punaisilla henkselitillä, raskaat punaiset teräskärkiset saappaat, joskus siniset mohairpuvut ja siniset reunalasit. He juovat tummaa olutta tai virvoitusjuomia ja ajavat Vespa- ja Lambretta-skootterilla. Nämä ovat muotia, kiistanalaista ja täysin määrittelemätöntä alakulttuuria 60-luvulla, teini-ikäiset haluavat epätoivoisesti määritellä itsensä.

"Kohdistus ja tarkkuus": tyylin perusteet

"Värikkään" 60-luvun Iso-Britannia on kokonainen joukko erilaisia ​​alakulttuureja. Kaduilla ei kulje vain muotit, vaan myös rokkarit, psykedeelit, hipit ja ruoat. Kaikilla on eri syyt ja erilainen ideologia. Muoti (modernista - moderni) - ammattityöntekijöiden perheiden lapset; "talousbuumin" jälkeen heillä oli ilmaista rahaa - ja se muutettiin tyyliksi. Edeltäjiltä, ​​"nallepoikilta", modit perivät maanisen kiinnostuksen ulkonäön pienimpiin yksityiskohtiin. Se oli tiukasti säännelty riippuen housujen leveydestä, niiden ja saappaiden välisestä etäisyydestä - puoli tuumaa tai tuumaa. Sukkien piti olla valkoisia, puku italialainen, kengät Chelsea tai loafers. Kaikki on harkittu pienintä yksityiskohtaa myöten, ja jokainen huolimattomuus saa sinut naurunalaiseksi.

Vaatteiden valmistajat ja muusikot huomasivat nopeasti tämän modauksen pakkomielteen. Itsenäisyydestään ja yksilöllisyydestään niin ylpeä kulttuuri alkoi saada tukea ulkopuolelta ja pian haihtui, ja entiset muotit hajaantuivat muihin alakulttuureihin. Ja joku jopa järjesti uuden - skinheadit (jotka eivät aluksi pitäneet kiinni rasistisista näkemyksistä). "Mod - lyhyt sana, joka tarkoittaa muotia, kauneutta ja tyhmyyttä. Olemme kaikki käyneet sen läpi ”, Pete Townsen The Whosta sanoi myöhemmin.

Pääasiallinen kulkuväline on mopo. Se on käytettävissä 24 tuntia vuorokaudessa (toisin kuin julkinen liikenne suljettu öisin) ja suojaa älykkäitä vaatteita lialta. Pitkät khaki-parkat palvelevat samaa tarkoitusta.

« Absoluuttiset aloittelijat: arvot ja asenteet

Modit ovat hedonisteja, ja heidän elämäntavoitteensa on viihdyttää itseään mahdollisimman hienostuneesti ja monipuolisesti. He muistuttavat Wilden sankareita - ehkä siksi heitä kutsutaan "XX vuosisadan dandyiksi". Se, että he seurasivat niin tiiviisti muodikkaita uutuuksia (ja käyttivät usein viimeiset rahansa niihin), on heidän maailmankuvansa pääkomponentin kääntöpuoli: äärimmäisen itsekeskeisyyden. "Kun kaikki Englannissa lauloivat vapaasta rakkaudesta, mikä oli hyvin kiistanalaista, myös muoti osoittautui häiritseväksi - mutta päinvastaisesta syystä. Tuntui, että he olivat syvästi välinpitämättömiä tämän ongelman suhteen. Mielestäni muodit olivat luonteeltaan liian itsekeskeisiä luodakseen paria", Kevin Pearce kirjoitti.

The Bible of Fashion on Colin McKeinin kirja Absolute Beginners, joka kertoo nuoresta muotivalokuvaaja Colinista ja hänen rakkaudestaan ​​muotisuunnittelija Crepe Sazettea kohtaan. Heidän tarinansa avaa kokonaisen panoraaman 50-60-luvun vaihteen elämästä. "Pelkään, että tämä on ainoa kirja, joka on kirjoitettu todella sen ajan" muodista ", ja jos he sanovat, että niitä on muitakin, älkää uskoko sitä", Oleg Mironov sanoo. Vuonna 1986 kirjan pohjalta kuvattiin samanniminen elokuva, jonka kriitikot alun perin hylkäsivät, mutta josta tuli myöhemmin kulttielokuva erinomaisen ääniraidansa ansiosta.

(youtube) QYg9VvlCNys (/ youtube)

Mutta elämän ulkoisen palamisen takana piilee traaginen itsensä etsiminen - ja tältä muoti näyttää kaikkien aikakausien nuorilta. Chris Welch kirjoitti vuonna 1969 Melody Markerille kirjoittamassaan artikkelissa: "Muotit" "tekevät asiansa" "avuttomassa etsinnässä löytääkseen itsensä yhteiskunnassa, jossa ainoa virallinen vaihtoehto on mennä naimisiin osamaksulla ja halvaantua television edessä."...

Musiikki ja vaatteet: Mod Legacy

Muoti yksilöllisyyden kulttineen ja "siistikiusaajan" imagoineen vaikutti valtavasti myöhempään populaarikulttuuriin. Tämä vaikutti pääasiassa muotiteollisuuteen: he keksivät miesten meikkejä, suurimman osan olemassa olevista katutyyleistä, heidän ansiostaan ​​unisex-vaatteet ovat olemassa. Monet modernit tuotemerkit kopioivat avoimesti modien tyylielementtejä.

Edelleen "Quadrofenia"-elokuvasta: muoti sanoi ensimmäisenä, että miehetkin voivat käyttää meikkiä

Vaikuttivat heidän vaikutuksiinsa ja musiikkiinsa. Muoti toi "mustan musiikin" Britanniaan: jazzia ja soulia. Ja juuri modien ansiosta The Beatles ilmestyi. Vaikka Chris Welch oli varma, että modeilla ei ollut mitään erityisiä musiikillisia mieltymyksiä - "on tärkeää, että näet, kuinka poltat saappaasi näihin rytmeihin", itse asiassa näin ei ole. Modit kuuntelivat pääasiassa amerikkalaiset esittäen blue beatiä, reggaeta, rocksteadyä ja ska:ta. Oleg Mironov sanoo: ”Kaikki meni loistavasti noin vuoteen 1962 asti suuria ihmisiä suuret yritykset eivät ole kiinnostuneita: ja mitä itse asiassa, mennä nuorille niin hullua rahaa? Kävi ilmi, että nuoret käyttävät kovalla työllä ansaitsemansa rahansa täysin säädyttömiin asioihin - amerikkalaisen teollisuuden tuotteisiin! Pomot päättivät, että tämä kassavirta on pyrittävä ohjaamaan heidän taskuihinsa tai ainakin palauttamaan se äiti-Britannian helmaan. Erinomaisena esimerkkinä tästä on yhtyeen ensimmäisen albumin "The Beatles" julkaisu, jolla, kuten yleisesti uskotaan, todellisten "modien" aikakausi päättyi ja "British Invaasion" aikakausi alkoi.

"Muoti", liioittelematta, on vuosisadamme uskomaton "kulttuurinen" ilmiö.

Aina voi pysyä "modina", pääasia on edetä lyömätöntä polkua pitkin, löytää jatkuvasti uusia kerroksia itsellesi musiikissa, vaatteissa, kirjallisuudessa ja elokuvassa. ”Kaikilta arvokkaimmillaan he pyrkivät luomaan jotain aiemmin tuntematonta, jotain, mikä ei voi jättää välinpitämättömäksi. Ei ole yllättävää, että itse modien joukosta se, jolla oli hienostunein vaatekaappi, mielenkiintoisin levykokoelma, eniten hyvä kirjasto, kehittynein mieli”. Tyylin suhteen ja muoti tuli niin sanotusta ylemmästä työläisluokasta ja alemmasta keskiluokasta (eli ammattimaisten, korkeapalkkaisten työntekijöiden ja työntekijöiden perheistä) - tämä on Pukeutuminen, joka on otettu absoluuttisesti. Vuonna 1963 The Beatles räjäytti musiikkikulttuurin ja "keksi seksin". Samoihin aikoihin muoti alkoi muotoutua puhtaasti teini-ikäisenä alakulttuurina, jolla oli omat perinteensä, ideansa ja epäjumalinsa. Syynä tähän kaikkeen on Englannin 1950- ja 60-luvuilla koettu sodanjälkeinen talousbuumi. Buumin seurauksena nuoret saivat käsiinsä ilmaista rahaa, ja nuoret mielet olivat aiemmin tuntemattomien ongelmien armoilla - mihin tämä kaikki kuluttaa?

Sekä "Teddy Boys" että "beatnikit" löysivät muotia lainattavaksi: ensimmäisestä lähtien he perivät innokkaan kiinnostuksen pienimpiin yksityiskohtiin, mikä muuttui melkein maniaksi, koska pian kyse oli muodista, toisen ansiosta "tyyli". modit" sai selkeän minimalistisen harhan. Yhdistämällä nämä kaksi komponenttia, "muoti" ja sai oman ainutlaatuisen terävän kuvan. Keskiverto englantilainen, joka oli tottunut tylsempiin asioihin, tuskin pystyi sulattamaan sitä. "Kun kaikki Englannissa lauloivat vapaasta rakkaudesta, mikä oli hyvin kiistanalaista, myös muoti osoittautui häiritseväksi - mutta päinvastaisesta syystä. Tuntui, että he olivat syvästi välinpitämättömiä tämän ongelman suhteen. Mielestäni modeemit olivat luonteeltaan liian itsekeskeisiä muodostaakseen parin."
Modin oman tyylin etsintä ei rajoittunut pelkästään lainaamiseen. Monella tapaa ne tulivat päinvastoin. Mottona on "Kohdistus ja tarkkuus!" Kapeat paidan kaulukset, tunikamalliset puvut, aina valkoiset sukat ja siistit kampaukset (yleensä ranskalaiseen tyyliin). Viimeiset rahat käytettiin italialaisen muodin viimeisimmän vinkumisen hankkimiseen - olipa kyseessä sitten vaatteet tai skootteri - tärkein kulkuväline toisin kuin rokkarit. Lisäksi ulkonäkö ei määrätty pelkästään materiaalien ominaisuuksien perusteella, vaan siellä oli myös joukko hienouksia, jotka määräsivät, mikä oli mahdollista ja mikä ei (esimerkiksi tällainen vakavuus - tietyllä housujen leveydellä niiden ja saappaiden välisen etäisyyden tulisi olla ollut puoli tuumaa ja hieman leveämmällä leveydellä jo koko tuuma ). Pieninkin virhe - ja sinusta tuli yleinen pilkka.

"Mod"-sanakirjan pääsana oli "riidassa", lainattu Colin McCleansin "kultti" Mod-romaanista "Absolute Beginners" (1958). Tämä pakkomielle oli myös musiikissa - ne imeytyivät kuin sieni ja modernia jazzia, bluesia ja soulia, tuntematonta kuinka mustalta muusikoilta vuotanut osavaltioissa, ja täysin eksoottisia asioita, kuten jamaikalaista ska-musiikkia. Siten toteutettiin kulttuurien välinen subkulttuurien vuoropuhelu. Lisäksi "muoti" otti mustilta paitsi musiikin, myös jamaikalaisten "rudies" ja joidenkin muiden tyylielementtien jargonin. He matkivat prinssi Baxteria, monien Rud Boyzin kappaleiden luojaa. Vuonna 1965 Baxterin kappale "Madness" aiheutti buumin modien keskuudessa - tästä syystä johtavan kappaleen nimi. brittiläinen ryhmä"Ska" 60-luvulla ilmestyivät ensimmäiset monirotuiset klubit - "Ram Jam" Bristolissa jne. Populaarikulttuuri, joka sulatti "Mod"-radikalismin ja sekoitti sen brittiläiseen beat- ja rhythm and bluesiin, nosti sen kaupallisen menestyksen huipulle. Ryhmä Kuka ja Pienet kasvot. Todella innovatiiviset yhtyeet, kuten Action, Creation ja The Eyes, jäivät taakse.
Lehdistön ansiosta "muodin" imago tuli pian todella muodikkaaksi valtavan määrän nuorten keskuudessa ja valmisti massiivuudellaan lyhytaikaisen ilmiön, jota 1960-luvun puolivälissä kutsuttaisiin "Swinging London". Vuosina 1963-65 kuuluisa vastakkainasettelu rokkarien ja modien välillä alkoi Englannin rannikkokaupungeissa, ja joskus jopa tuhat ihmistä osallistui massiivisiin taisteluihin molemmilta puolilta. Jos myöhemmin etniset vähemmistöt ilmaantuivat "skinheadien" vihollisena kuvassa, niin yhteiskunnan sisällä käytiin taistelua sosiaalisten ryhmien välillä (rokkarit olivat pääsääntöisesti yhteiskunnan lumpenilaisista kerroksista ja kuuntelivat kovaa rytmiä ja bluesia, kuten Rolling Stones ja "Kinks"). Kuvan massiivisen leviämisen vuoksi "todelliset muotit" hajoavat väkijoukkoon sanan kirjaimellisessa merkityksessä. Lisäksi "Generations of Flowers" -sarjan näyttämölle ilmestymisen myötä arvoasenteet ovat muuttuneet täysin. Ja kuten Kevin Pierce kirjoitti: "Kun kaikki oli hajallaan tuulessa, ne, jotka kerran seisoivat aivan alkuperässä, pitivät parempana" itsepolttoa " kuin" ryöstelyä ". Mutta heidän henkensä, todellinen Mod-henki, osoittautui kuolemattomaksi. Ja paras todiste tästä on 70-luvulla puhjennut punk-"räjähdys", jonka takaa näkyy vanhojen modien varjo.

Vuoteen 1979 mennessä, kun punk alkoi jo hidastua, kiinnostus "muoti"-käsitteen takana piilevään kohtaan heräsi. uutta voimaa... Tämä johtuu suurelta osin kuuluisan brittimuusikon Paul Wellerin ja The Jamin ansioista. Mutta sattui niin, että Weller meni modihuippuaan kymmenen vuoden ajan yhdistäen lopulta Debussyn, surffirock The Beach Boysin ja modernin jazzin The Swingle Swingersin Style Council -ryhmän viimeisellä levyllä. Näin Modin pakkomielle muotoiltiin uusi taidemuoto.
Mod-subkulttuurinen "Renaissance" 1978-1980-luvuilla toi uuden nousun jamaikalaisten "ska" ja "bluebit" sekä kappaleiden "rudiz" suosioon. Ne ajat eivät olleet enää niin hyviä. 1979 vuosi. Pian "yleisen tyytymättömyyden talven" jälkeen Thatcher tuli valtaan. Työttömyys kasvoi. Tämä vaikutti punkkien ulkonäköön, joista tuli vanhojen modien reinkarnaatio. Entisestä siisteydestä ei jäänyt jälkeäkään. Muodikkaan italialaisen puvun sirot linjat korvattiin puolisotilaallisilla khaki-asuilla, jotka on leikattu ilman suurta hienostuneisuutta. Tämä huolimaton tyyli salli kuitenkin vaihtelua. Yksi vaihtoehto on erittäin ohut solmio, neuletakki, kalkitut farkut, valkoiset sukat ja tehokkaat kengät. Sanomalla tapahtuvaa "modien elvyttämiseksi", "lehdistö ja nuorten alakulttuurien tutkijat eivät ymmärtäneet yhtä ilmeistä asiaa: jos tässä "heräämisessä" oli joku hauska hetki, se oli hetki, ei sen enempää, mutta samaan aikaan oli koko oppimisprosessi, uusien asioiden ymmärtäminen. Ja hyvin, hyvin monet olivat mukana tässä prosessissa.

1980-luvulta tuli "modien" alakulttuurille aikaa etsiä uusia muotoja. Musiikki muuttui yhä hienostuneemmaksi. Tätä prosessia vauhditti toisaalta 60-luvun neekeri "soul" -klassikoiden uudelleenjulkaisu ja toisaalta The Jasmine Minksin ja The Claimin kaltaisten underground-bändien toiminta. Muoti tuli yhä enemmän jazz-alueelle, mikä lopulta johti kuuluisan Acid Jazz -yhtiön perustamiseen. Eddie Piller, yksi Acid Jazzin osaomistajista, käsitteli 1980-luvun alussa "mod"-lehteä ja yhdisti vähän myöhemmin useita "mod"-levyyhtiöitä yhdelle levy-yhtiölle (levy-yhtiölle). Ja nyt, 1990-luvulla, voit liioittelematta kutsua kaikkea tätä "funk-jazzia" vanhan muodin hengen eläväksi ruumiillistukseksi.
No, se, mitä 1990-luvulla tapahtuu "mod"-tyylillä, on jo pelkkä moniarvoisuuden ja demokratian mellakka. Jopa sana "mod" itse uhmaa nyt tarkat määritelmät. Kolmekymmentä vuotta kestänyt nuorisokulttuurin hallinta loputtomalla "aikakausien" ja "tyylien" vaihdolla on tehnyt tehtävänsä. "Modeja" on nyt niin paljon, mitä tehdä tarkka luonnehdinta ei näytä mahdolliselta. Tätä helpotti myös Iso-Britannian nykyinen musiikillinen räjähdys, niin sanotun britpopin kukoistus - musiikillinen suunta jossa rock-bändit (Oasis, Blur, Supergrass ja Cast) itse asiassa palasivat 60-luvun "modien" rytmi- ja blues-soundiin, vain hieman painottaen ja nopeuttaen soundia, vastaten yleisön tarpeisiin, jotka haluavat musiikin olevan politisoituneempi ja aggressiivisempi... Valikoimasta löytyy Garage-muotia myrkyllisen värisissä psykedeelisissa paitoissa, acid-jazz-muotia pulisongin kanssa ja hassu valkoinen. "Adidas"-asussa on Blur-modeja (ryhmän nimen mukaan). Siellä on Mixer Mods, R&B Mods ja Northern Soul Mods. Huomaa, että jokaisessa nimetyssä "yksikössä" on omat "alaryhmänsä". Joten hardcore-tyylien "modit" voidaan jakaa ainakin neljään luokkaan! Mutta kaiken tämän monimuotoisuuden vuoksi on jotain, mikä tekee mod-96:sta yhteistä edeltäjiensä kanssa. Sillä on myös oma "Zeitgeist" - eli ajan henki, jota leimaavat tietyt poliittiset suuntaukset. Muutama vuosi aiemmin grunge hallitsi nuorten mieliä. Ei kovin esteettisesti miellyttävä, hänestä tuli merkki vaikeista ja stressaavista ajoistaan. Uudet "muotit" ovat antaneet oman tyylillisen vastauksensa tähän "raptumisen ja tuhon estetiikkaan". Urheilutyyli" uusi aalto”Ja uuden glamin eleganssi on heille lähempänä ja rakkainta. Englanninkielinen alku alkaa vaatia veronsa. Näin sanoo Adam, Brightonissa sijaitsevan Jump The Gun -liikkeen omistaja, joka myy yksinomaan "modeihin" tarkoitettuja tuotteita: "Ei ole sattumaa, että nykyiset vaatteemme ovat yhä enemmän "mod"-ideoiden mukaisia. . Merkittävän amerikkalaisen vaikutuksen jakson jälkeen olemme palaamassa perinteisiin brittiläisiin arvoihin. "Muoti", joka on tyypillinen brittiläinen ilmiö, on paras tapa vastata näihin uusiin tarpeisiin.

Alakulttuurien, mukaan lukien nuorten, tutkimus on suhteellisen uusi suunta humanistiset tieteet... 80-luvun loppuun asti vallitsi suhtautuminen alakulttuuriin sosiaaliseksi poikkeavuudeksi, jota on tutkittava vain sen korjaamiseksi. Ei pidä unohtaa, että nuorten alakulttuurit ovat hyvin dynaaminen ilmiö, ja useimmat tutkimukset vanhenevat nopeasti ja menettävät merkityksensä. Siksi tieto nuorten alakulttuureista on yhteiskunnalle välttämätöntä. Tällaisen tiedon puute synnyttää väärinkäsityksiä ja hylkäämistä nuorten ja nuorten välillä, nuorten ja vanhempien välillä, nuorten ja opettajien välillä. Siksi tutkimusta tarvitaan korostaa uusinta tekniikkaa nuorten alakulttuureista. Viime vuosina epävirallisten yhdistysten määrä on kolminkertaistunut ja kasvaa nyt tasaisesti. Yksi nuorten alakulttuurin ilmenemismuodoista on epäviralliset nuorisoyhdistykset, erikoinen kommunikaatio- ja elämänmuoto vertaisryhmälle, jota yhdistävät kiinnostuksen kohteet, arvot ja sympatiat. He ovat muodollisissa ryhmissä - luokkakollekveissa, on ryhmiä ihmissuhteiden perusteella ja heidän kanssaan ja koulun ulkopuolella. Työssäni tunnistin kotikoulussani 4 alakulttuurityyppiä: gootit, pyöräilijät, kyberurheilijat, emo. He pelaavat tärkeä rooli nuorten elämässä he tyydyttävät informaatio-, emotionaalisia ja sosiaalisia tarpeita: ne antavat mahdollisuuden selvittää, mistä ei ole niin helppoa puhua aikuisten kanssa, tarjoavat psykologista lohtua, opettavat heitä täyttämään sosiaaliset roolit. Mitä vähemmän opiskelija on mukana virallisissa rakenteissa, sitä enemmän hän pyrkii "yritykseensä", mikä puhuu kontaktien kehittämisen tarpeesta, persoonallisuuden arvon tunnustamisesta.

Uutuus: Nuorten alakulttuurien tunnistaminen koulussani.

Työtavat:

Nuorten alakulttuurit ovat tapa osoittaa yksilöllisyyttä, näyttää itseäsi, laajentaa kiinnostusta ja arvostaa elämän arvoja

I Alakulttuurin käsite

Yhteiskunnallisten ryhmien alakulttuuri on ymmärrettävä sosiaalisten arvojen, normien ja mieltymysten pääpiirteiksi, jotka heijastuvat sosiaaliseen asemaan ja muihin persoonallisuuden itsensä ilmentymisen muotoihin (eräänlainen yksilön sisäinen kulttuuri, josta makrokosmos muodostuu). Subkulttuurin elementtien - kielen, käytöksen (esim. rockereiden ja skinheadien ylivoimainen väkivallan kultti), vaatteiden, musiikin, kirjallisuuden, elokuvan jne. - eli henkisen ja aineellisen kulttuurin perusteella voidaan arvioida tunnusomaisia ​​piirteitä. sosiaalisen ryhmän kollektiivisesta tietoisuudesta ja käyttäytymisestä ulkopuolinen maailma... Alakulttuureja tutkittaessa tärkeä tehtävä on analysoida kiinnostuksen kohteita, mieltymyksiä, suuntauksia sosiaalisen ryhmän arvojen muodostumisen vaiheina.

Alakulttuuri on perinteisesti tyypillistä länsimaiselle sivilisaatiolle, ja Iso-Britannia on erinomainen esimerkki.

Joten alakulttuuri on joukko ihmisryhmän arvoja ja järjestyksiä, jotka on kertynyt tietyn maailmankatsomuksen mukaan ja joita yhdistävät erityiset kiinnostuksen kohteet, jotka määrittävät heidän maailmankuvansa. Alakulttuuri on suvereeni kokonaisvaltainen muodostelma, osa julkinen kulttuuri... Kulttuuritutkimuksen näkökulmasta alakulttuuri on sellaisia ​​ihmisyhteisöjä, jotka eivät ole ristiriidassa arvojen kanssa. perinteistä kulttuuria, mutta täydentää sitä.

Alakulttuurin komponentteja ja samalla sen merkkejä ovat mielestäni: tieto (maailmankuva suppeassa merkityksessä); arvot; tyyli ja elämäntapa; sosiaaliset instituutiot normijärjestelmänä; menettelytapojen tuntemus (taidot, kyvyt, toteutustavat, menetelmät); tarpeita ja taipumuksia.

II Ominaisuus

Alakulttuuri voi olla erilainen kuin hallitseva kulttuuri kieli, käytös, pukeutuminen jne. Alakulttuurin perusta voi olla musiikkityyli, elämäntapa, tietyt poliittiset näkemykset. Jotkut alakulttuurit ovat äärimmäisiä ja osoittavat protestia yhteiskuntaa tai tiettyjä sosiaalisia ilmiöitä vastaan. Jotkut alakulttuurit ovat luonteeltaan suljettuja ja pyrkivät eristämään edustajansa yhteiskunnasta. Joskus alakulttuurit kehittyvät ja sisällytetään osaksi yhtä yhteiskunnan kulttuuria. Kehittyneillä alakulttuureilla on omat aikakauslehdensä, kerhonsa ja julkiset organisaationsa.

Suppeampi käsite, joka on lähellä alakulttuuria, mutta ei korvaa sitä, on fandom (fanaattisuus) - yleensä tietyn aiheen (kirjailija, esiintyjä, tyyli) fanien yhteisö. Ihastelussa voi olla tiettyjä piirteitä yhteinen kulttuuri kuten "juhla" huumori ja slängi, samanlaiset kiinnostuksen kohteet fandomin ulkopuolella, heidän julkaisunsa ja verkkosivustonsa. Useimmat fandomit eivät kuitenkaan muodosta alakulttuureja, vaan ne keskittyvät vain kiinnostavan aiheen ympärille. Myös harrastuksen käsite sekoitetaan joskus käsitteeseen alakulttuuri, ihmisen harrastus mihin tahansa ammattiin (katso pelaajat, hakkerit jne.). Ihmisten yhteisöt, joilla on yhteinen harrastus, voivat muodostaa vakaan fandomin, mutta samalla niissä ei ole alakulttuurin merkkejä (yhteinen kuva, maailmankuva, yhteiset maut monilla aloilla).

III Ison-Britannian alakulttuurityypit

Työssäni taidan antaa yleinen arvostelu Ison-Britannian nuorten alakulttuurit.

Alakulttuurit, jotka perustuvat eri musiikkityylien faneihin:

Gootit (subkulttuuri) - goottirockin, goottimetallin ja darkwaven faneja

Junglistit - viidakon, drum and bassin ja sen lajikkeiden fanit

Indie - intia - rock -fanit

Metalistit ovat heavy metalin ja sen lajikkeiden faneja

Punkit ovat punk rockin faneja ja punk-ideologian kannattajia

Rastamaanit ovat reggae-faneja sekä uskonnollisen liikkeen edustajia

Rastafari

Rivetheads ovat industrial-musiikin faneja

Raverit ovat raven, tanssimusiikin ja diskojen faneja

Räpparit ovat rap- ja hip-hop-faneja

Perinteiset skinheadit - ska- ja reggaen ystävät

Emo - emon ja post hard rockin fanit

Muut alakulttuurit

Alakulttuurit, jotka perustuvat kirjallisuuteen, elokuvaan, animaatioon, peleihin jne.:

Otaku - Anime (japanilainen animaatio) -fanit

Paskiaiset - käyttämällä paskiainen jargonia

Historialliset reenactors

Roolileikki – live-roolipelien fanit

Theriantroopit

Furry - antropomorfisten eläinten fanit

Kuva

Alakulttuurit, jotka erottuvat pukeutumistyylistä ja käyttäytymisestä:

Visuaaliset lapset

Kybergootit

Teddy - taistelee

Sotilaallinen

Poliittinen ja ideologinen

Alakulttuurit, jotka eroavat yleisestä mielipiteestä:

IHTOTTUMAT - skinheadit

SHARP - skinheadit

NS - skinheadit

epäviralliset

Uusi aika

Suorat reunat

Huligaani

Huligaanien alakulttuurit. Heidän jakonsa on usein kiistanalainen, eivätkä kaikki heidän joukkoonsa luetut itse pidä itseään sellaisina:

Rood - taistelut

Ultrat ovat erittäin organisoituneita, erittäin aktiivisia faniklubien jäseniä

Jalkapallohuligaanit

Harrastuksen muovaamat alakulttuurit

Pyöräilijät - moottoripyöräilyn harrastajat

Kirjoittajat ovat graffitien faneja

Pyöräilijät (eng. Biker, sanasta bike ← moottoripyörä ← moottoripyörä "moottoripyörä") - moottoripyörien ystävät ja fanit. Toisin kuin tavalliset moottoripyöräilijät, pyöräilijöillä on moottoripyörä osana elämäntapaansa. On myös ominaista seurustella samanmielisten ihmisten kanssa tämän elämäntavan perusteella.

Polkupyörien fanit kutsuvat itseään myös pyöräilijöiksi ja moottoripyöräilijöitä moottoripyöräilijöiksi. Kuitenkin perinteisesti sana "pyöräilijä" yhdistetään moottoripyöräilijöihin.

Pyöräilijäliike syntyi Yhdysvalloista, tunkeutui Eurooppaan ja Venäjälle, jonkin aikaa se oli osa alakulttuuria, jolloin pyöräilijät jaettiin useisiin aggressiivisiin ja taisteleviin ryhmiin. Tunnetuin ryhmä on Hells Angels.

Termi "indie" on lyhyt muoto englanninkielinen sana"Independent" (englanniksi riippumaton, "riippumaton"). Yleensä käytetään modernin kulttuurin ilmiöiden yhteydessä, jotka eivät halua olla osa kaupallista valtavirtaa ( massakulttuuria), soveltamisala ei rajoita korkea kulttuuri mutta olla täysin riippumaton kuluttajien tarpeista, käsityksistä ja odotuksista. Näin on mahdollista korostaa luovuuden ilmaisunvapautta tai taiteellista ulottuvuutta ja estää sitä tulemasta osaksi viihde- ja showbisnestä. Monet indie-artistit toimivat ilman suuren levy-yhtiön, suuren elokuvastudion tai muiden suurten budjettilähteiden tukea. Venäjällä termiä "indie" käytetään useimmiten musiikin yhteydessä.

Punk, punkit, punk-rockerit (englanniksi punk) - nuorten alakulttuuri, joka syntyi 60-luvun lopulla Isossa-Britanniassa, Yhdysvalloissa, Kanadassa ja Australiassa, ominaispiirteet joka on rakkautta punk-rock-musiikkiin, kriittistä asennetta yhteiskuntaan ja politiikkaan. Kuuluisan amerikkalaisen taiteilijan Andy Warholin ja hänen tuottaman Velvet Undergroundin nimi liittyy läheisesti punk rockiin. Heidän laulajaansa Lou Reediä pidetään perustajaisänä. vaihtoehto rock, liike, joka liittyy läheisesti punk rockiin.

Suosittua amerikkalaista The Ramones -yhtyettä pidetään ensimmäisenä punk rock -yhtyeenä. The Sex Pistols tunnetaan ensimmäisenä brittiläisenä punk-yhtyeenä.

Metalistit (metallipäät tai metallirit) ovat 1980-luvulla syntyneen metallimusiikin inspiroima nuorten alakulttuuri.

Alakulttuuri on laajalle levinnyt Pohjoinen Eurooppa, melko laajalti - Pohjois-Amerikassa sen edustajia on huomattava määrä Etelä-Amerikka, Etelä-Euroopassa ja Japanissa. Lähi-idässä, Israelia ja Turkkia lukuun ottamatta, metallityöläisiä (kuten monia muita "epävirallisia") on vähän ja heitä vainotaan.

Toisin kuin gootti- ja punk-subkulttuurit, metallityöläisten alakulttuuri on vailla selkeää ideologiaa ja keskittyy pääasiassa musiikin ympärille. On kuitenkin joitain piirteitä, joiden katsotaan olevan ominaisia ​​alakulttuurin edustajille.

Metallibändien sanoitukset edistävät itsenäisyyttä, itseluottamusta ja itseluottamusta, kulttia " vahva persoonallisuus". Uskonnolliset asenteet vaihtelevat, mutta perinteisesti uskotaan, että metallipäät eivät ole uskonnollisia. Huolimatta runsaasti uskonnollista ja okkulttista mystiikkaa metallibändien sanoituksissa, ne eivät yleensä ole luonteeltaan lähetystyötä, ja fanit pitävät niitä allegoriana. Black metal -fanien joukossa on pakanoita ja satanisteja, mutta muiden lajikkeiden ystäville tämä ei ole tyypillistä.

Rastafarismin kannattajia kutsutaan maailmassa perinteisesti rastamaaniksi. Katso maailmanlaajuisesta rastafariliikkeestä artikkeli "Rastafarianism".

Samaan aikaan 1990-luvun alussa neuvostoliiton jälkeiseen tilaan syntyi erityinen nuorten alakulttuuri, jonka edustajat kutsuvat itseään myös rastamaaneiksi. Samalla he eivät usein ole alkuperäisen uskonnollisen ja poliittisen afrikkalaisen paremmuuden opin todellisia kannattajia, vaan sijoittuvat tähän ryhmään ensisijaisesti marihuanan ja hasiksen käytön perusteella. Joillekin tämä riittää pitämään itseään rastafareina, jotkut ovat lähempänä rastafarikonseptia - monet kuuntelevat Bob Marleya ja reggae-musiikkia yleensä, käyttävät tunnistamiseen väriyhdistelmää "puna-keltainen-vihreä" (esimerkiksi vaatteissa). ), jotkut käyttävät rastattoja. Kuitenkin harvat ihmiset kannattavat vilpittömästi ajatusta amerikkalaisten mustien palauttamisesta Afrikkaan, tarkkailevat rastafarilaista nopeaa "aital" jne.

Oli miten oli, venäjänkielisessä ympäristössä sana "rastaman" liittyy tiukasti tähän ryhmään (mutta ei täysin identtinen sen kanssa). Sanaa samanlaisella periaatteella voidaan käyttää muissa kielissä viittaamaan yksinkertaisesti marihuanan ystäviin ilman uskonnollista taustaa.

Rivethead, Rivethead, Rivet, Rivet (englanniksi Rivethead - niitattu pää) on 80-luvun lopulla / 90-luvun alussa Yhdysvalloissa syntynyt nuorten alakulttuuri, joka perustuu teollisen musiikin ystäville.

Hip-hop on nuorten alakulttuuri, joka syntyi 1970-luvun lopulla afroamerikkalaisten keskuudessa. Sille on ominaista oma musiikki (kutsutaan myös hiphopiksi, rapiksi), oma slangi, oma hiphop-muoti, tanssityylit (break dance jne.), grafiikka (graffiti) ja oma elokuvateatteri. 1990-luvun alussa hiphopista oli tullut osa nuorisokulttuuri monissa maissa ympäri maailmaa. Tämä artikkeli tutkii hip-hop-musiikkia ja hip-hop-alakulttuurin yleisiä elementtejä. Ensimmäisen rapin luki V. R Woop Nesto.

Ravers on nuorten alakulttuuri, joka osallistuu säännöllisesti raveihin - elektronisen tanssimusiikin bileisiin, jotka saavuttivat massamainetta vuonna 1988 Isossa-Britanniassa.

Raverien ulkonäölle ovat ominaisia ​​kirkkaat värit vaatteissa, muoviset aurinkolasit, lyhyet värjätyt hiukset pojilla, värilliset säikeet pitkät hiukset tytöt. Lävistykset ovat erittäin suosittuja, ja suunnittelussa on käytetty hymiösymbolia.

Perinteiset skinheadit ovat alakulttuuri, joka syntyi reaktiona alkuperäisen alakulttuurin merkittävälle mutaatiolle. Läheisesti sukua tanssimusiikki reggae ja ska ja nykymusiikkia Oi!.

Tämä alakulttuuri kopioi alkuperäisen 1960-luvun lopun kulttuurin tyyliä.

Muista, että Spirit of 69 on alakulttuurin iskulause, ilmaus ihanteista, joita perinteiset skinheadit yrittävät noudattaa.

Emo (englanniksi emo: tunteellisesta - emotionaalisesta), Emo-kid (emo + englantilainen Kid - nuori mies; lapsi) - nuorten alakulttuurin edustajat, jotka on muodostettu samannimisen fanien pohjalta musiikillinen tyyli... Sukupuolesta riippuen: emo-poika (englanniksi boy - boy, guy), emo-girl (englanniksi tyttö - tyttö, tyttö).

Emo kuva

Perinteisenä emo-hiustyylinä pidetään vinoa, nenän kärkeen revitty otsatukka, joka peittää yhden silmän ja lyhyet hiukset ulkonevat eri suuntiin. Karkeat, suorat mustat hiukset ovat suositeltavia. Tytöillä voi olla lasten, hauskoja kampauksia - kaksi pientä häntää, kirkkaat hiusneulat - sydämet sivuilla, rusetit. Näiden emo-hiustyylien luomiseen käytetään kiinnittävän hiuslakan sylintereitä.

Usein emo-lapset lävistävät korvansa tai tekevät tunneleita. Lisäksi emo-lapsen kasvot voidaan lävistää (esimerkiksi huulissa ja vasemmassa sieraimessa, kulmakarvoissa, nenäselässä) ja todellakin missä tahansa.

Sekä pojat että tytöt voivat maalata huulensa ihonvärinsä mukaiseksi, käyttää kevyttä meikkivoidetta. Silmät on vuorattu paksusti kynällä tai musteella, joten ne näyttävät kirkkaalta täplältä kasvoilla. Kynnet on peitetty mustalla lakalla. Tällainen meikki tehdään pääasiassa konsertteihin ja istuntoihin osallistumista varten.

Tyypilliset emo-lempinimet Internetissä ovat erittäin koskettavia, kuten särkynyt_sydän, raped_teddy_bear lonely_star jne.

Emolaiset käyttävät vaaleanpunaisia ​​ja mustia vaatteita, joissa on kaksisävyisiä kuvioita ja tyyliteltyjä rintamerkkejä. Vaatteiden päävärit ovat musta ja pinkki (magenta), vaikka muitakin järkyttävän kirkkaita värejä pidetään hyväksyttävinä.

Leveässä nauhassa on yhdistelmiä. Usein vaatteissa on emoryhmien nimiä, hauskoja piirroksia tai halkeamia sydämiä. Rullalautailijoiden ja BMX-pelaajien urheilutyyliin on ominaista piirteitä.

Värien merkitykset

Musta Kirkas

Emo hallitsee. Heijastaa iloisia hetkiä. Tämä on haaste yleiselle synkkyydelle,

Hänen mieltymyksensä voi johtua masennuksesta, emo-tyylin ja välisen yhteyden kieltämisestä goottilainen alakulttuuri ja onnettomuus, hylkääminen. lähestyy poppunkia.

Naturismi (lat.natura - luonto) on liike, joka perustuu ihmisen maksimaaliseen lähentymiseen luontoon kehon ja hengen parantamiseksi, naturistit itse asettavat sen elämänfilosofiaksi sopusoinnussa luonnon kanssa, jolle on ominaista yhteinen alastomuus, jonka tavoitteena on kehittää itsekunnioitusta, ihmisiä ja luontoa.

Naturismia kutsutaan usein nudismiksi (latinaksi nudus - alasti), sillä naturismin näkyvin ominaisuus on vaatteiden puute. Tätä termiä käytetään usein sanakirjoissa ja kirjallisuudessa "naturismi"-käsitteen synonyyminä, mutta liikkeen osallistujat itse vetävät rajan niiden väliin: nudistien toiminnan perustalla ei ole yleistä alastomuutta oikeuttavaa filosofiaa, useimmat nudistit ohjaa vain se mukavuuden tunne, joka ilmaantuu vaatteista eroon pääsemisessä... Sana "naturismi" sisältyy kansainvälisten järjestöjen nimiin, kuten Kansainvälinen liitto naturismi (INF), joka toimii suojeluksessa

Teddy Boys on nuorten alakulttuuri, joka oli olemassa 1950-luvulla. Isossa-Britanniassa ja koki herätyksen useita kertoja 70- ja 90-luvuilla.

Termi "nallepoika" syntyi vuonna 1953 nimitykseksi nuorille työväenluokan ihmisille, jotka pyrkivät jäljittelemään "kultaista nuoruutta" ja pukeutuivat Edward VII:n aikakauden muotiin (siis - "Teddy").

Tyypillinen nallepoika näyttää piippuhousuista, tuplakaulustakkista ja länsimaisesta rusetista. Nalletaisteluille oli ominaista aggressiivinen käytös, monet heistä olivat paikallisten huligaaniryhmien jäseniä. Musiikista etusijalle annettiin alun perin amerikkalainen blues ja country, myöhemmin rock and roll ja skiffle, jotka sisälsivät nallepoikien tyylin.

60-luvun alussa. nallepoikien alakulttuuri alkoi kadota, ne korvattiin muodilla. Kuitenkin 70-luvun puolivälissä. Isossa-Britanniassa nallepoika-alakulttuuri elvytettiin: rockabillyä soittavia bändejä ilmestyi, ja Lontoossa oli kuuluisa myymälä "Too Fast To Live, Too Young To Die", jonka omistavat Vivienne Westwood ja Malcolm McLaren. Tämä oli tyylin viimeinen herätys, vaikka sitä yritettiin viljellä 90-luvun alussa. britpopin ihailijoiden joukossa.

Modit (englanniksi Mods from Modernism, Modism) on brittiläinen nuorten alakulttuuri, joka muodostui 1950-luvun lopulla. Lontoon pikkuporvaristossa ja huippunsa 1960-luvun puolivälissä. Muoti korvasi nalletaistelut, ja myöhemmin radikaalimpien modien joukosta muodostui skinheadien alakulttuuri.

Modien erottuva piirre oli niiden erityinen huomio ulkonäköön (alun perin istuvat italialaiset puvut olivat suosittuja, sitten brittiläiset tuotemerkit), rakkaus musiikkiin (jazzista, rytmistä ja bluesista ja soulista rock and rolliin ja skaan). Tällaisten brittiläisten rock-yhtyeiden kuten Small Faces, Kinks ja The Who (jonka albumin perusteella julkaistiin elokuva "Quadrofenia" vuonna 1979) musiikki on myös liitetty modeihin.

Skootterit (erityisesti italialaiset mallit "Lambretta" ja "Vespa") valittiin muotiajoneuvoksi, ja törmäyksiä tapahtui usein rokkarien (moottoripyörien omistajien) kanssa. Modit tapasivat yleensä klubeissa ja merenrantakohteissa, kuten Brightonissa, missä surullisen kuuluisat rokkarien ja modien väliset yhteenotot tapahtuivat vuonna 1964.

60-luvun jälkipuoliskolla. modien liikkuminen laantui ja elpyi sen jälkeen vain satunnaisesti. 70-luvun lopulla. mod-tyyli omaksui jotkin punk-bändit (The Jam).

"Gootit" (englanninkielisestä goths - gootit, barbaarit) on näennäisuskonnollinen nuorten alakulttuuri ja siihen liittyvä nuorisoliike, jolle on ominaista mystisesti synkkä, masentava käsitys ja asenteen ilmaisu omaa elämää kohtaan. Goottiliikkeen ideologia perustuu ajatukseen kuoleman (tummaromanttinen), kivun, kidutuksen romantisoimisesta, kuoleman ja rappeutumisen estetiikan tunnustamisesta. Tästä johtuen vastaava nekromanttisen dekantanssin tyyli asusteissa ja asusteissa sekä vaatteiden pääosin mustat värit. Kaikkea viljellään, mikä jollakin tavalla viittaa " pimeä puoli oleminen", joka liittyy jotenkin kuolemaan, fatalismiin.

"Valmiille" alakulttuurille on ominaista yleinen taipumus teatraalisuuteen, asettelu ja hypertrofoitunut huoli tietystä kuvasta, kieroutunutta estetiikkaa, huomiota yliluonnolliseen ja eksentrisyyteen. Gotam pitää omasta turmeltuneisuudestaan ​​ja eksentrisyydestään. Siksi he lainaavat mielellään hautausmaa-, vampyyri- ja hippiestetiikkaa.

Hakkereiden alakulttuuri syntyi, kummallista kyllä, 50-luvulla Yhdysvalloissa, kauan ennen tietokoneiden ja verkkojen keksimistä, lähes 20 vuotta ennen skinhead-liikkeen syntyä.

Toisin kuin skinhead-liike, hakkeriliike on formalisoidumpi, rakenteellisempi, taloudellisesti turvallisempi ja siinä käytetään korkeammin sekä yhteiskunnallisten liikkeiden että koko kapitalistisen ja demokraattisen järjestelmän mahdollisuuksia (integraatiota). Skinhead-liike on tässä suhteessa vähemmän ammattimainen ja yhteiskunnan eliitin vaatimampi, kun hakkereina ensisijaisesti ammattiliike on yksi globaalin talouden ja monikansallisten yritysten kehityksen tärkeimmistä ilmenemismuodoista. Voimme sanoa, että hakkerit ovat nykyään enemmän osa globalismia kuin osa sitä vastustavaa liikettä. Hakkeriliike on merkittävä voima, kiitos tieteellisen ja teknologisen vallankumouksen tietokonejärjestelmien ja ohjelmisto.

Hakkerit edustavat niin sanottua teknisen vallankumouksen "eliittiä", ja heidän olemassaolonsa asettaa meille tärkeitä kysymyksiä:

"Syökö vallankumous koskaan lapsiaan?";

"Alkaako tietokoneterrori?";

"Minne tekninen vallankumous meidät vie?";

Tosi tarina tämän ryhmän syntymisestä. 50-luvun puolivälistä lähtien opiskelijat valmistumiskurssi"Aprillipäivänä" (1. huhtikuuta) heillä piti olla alkuperäinen vitsi. Tämän yliopiston opiskelijoiden perinteen mukaan parhaat ja alkuperäinen vitsi oli yhden suuren ja tilaa vievän esineen asennus pääopetusrakennuksen kupoliin. He asensivat kaappeja, pianon ja valtavan sormuksen Tolkienin romaanista, kun siellä oli poliisiauto! Joten poikkeuksellista vitsiä kutsuttiin "hakkerointiksi".

Sanalla hakkerointi on useita eri merkityksiä:

Tee huonekaluja kirveellä;

Kuokka, naaras;

Hieno intellektuellien temppu;

Alkuperäinen ohjelmointi- tai ohjelmistomuutos, jonka seurauksena tietokone mahdollisti toimintojen suorittamisen, joita ei aiemmin ollut suunniteltu tai joita pidettiin mahdottomina;

Epätyypillinen toiminta;

Rajojen ylittäminen luovasti.

Koska uuden suunnan kehittäminen eteni Massachusetts Institute of Technologyn valmistuneiden aktiivisella osallistumisella, termi "hakkerointi" ja sen generaattorit liittyivät ikuisesti tietotekniikan alaan.

Tietotekniikan osalta termi "hakkerointi" (hack) tarkoitti alkuperäistä ohjelmoinnin tai ohjelmiston käytön siirtoa, jonka seurauksena tietokone salli suorittaa toimintoja, joita ei ollut etukäteen ennakoitu tai pidetty mahdottomina. Niitä, jotka pystyivät suorittamaan tämän tehtävän, alettiin kutsua "hakkereiksi", ja käyttäjiä, jotka eivät pystyneet hallitsemaan edes määrättyjä toimia ja jotka eivät pyrkineet tutkimaan järjestelmää, kutsuttiin "lamereiksi" (englanniksi "Lamer" - viallinen, huono, rampa)...

Hakkerialakulttuurin tärkein piirre on ajatus omasta eksklusiivisuudesta, elitismistä. Monet heistä pitivät itseään edelläkävijöinä, jotka luovat uutta yhteiskuntaa globaalin kyberavaruuden arvoille.

Hakkereiden ideologiset ja eettiset vaatimukset perustuvat seuraaviin periaatteisiin:

Vapaa ja rajoittamaton pääsy kaikkiin tietoihin;

Täydellinen demokratia (luottamuksen kieltäminen viranomaisiin), hajauttaminen ehdoton uskontunnustus;

Kielletään mahdollisuus käyttää iän, koulutuksen, kansallisen ja rodun, sosiaalisen aseman kriteerejä arvioitaessa henkilöä, vain hänen toiminnan tulokset ovat merkittäviä;

Usko harmoniaan, kauneuteen, epäitsekkyyteen ja uuden maailman rajattomiin mahdollisuuksiin;

Tietokone voi muuttaa elämän parempaan suuntaan.

IV Venäjän, Jakutian nuorten alakulttuurien tutkimus.

Nuorten alakulttuurien tutkimus on ollut pitkään tärkeä nuorisososiologian alue. Johtavat sosiologit ovat käsitelleet tätä kysymystä 1900-luvun 60-luvulta lähtien. eri maat Maailmassa kotimaisessa sosiologiassa nuorten subkulttuuristen ilmiöiden analyysi 1980-luvun loppuun asti tehtiin hyvin kapeassa kehyksessä, eikä se ollut mikään merkittävä nuorisotutkimuksen alue. Tämä johtui osittain siitä, että vakiintuneiden tieteellisten paradigmojen vuoksi tällaisia ​​ilmiöitä pidettiin sosiaalisena patologiana ja tällainen aihe oli enimmäkseen luonteeltaan suljettua, eikä sen kehittämistä voitu toteuttaa yhden tai toisen tutkijan vapaalla valinnalla. tai tutkimusryhmää. Osittain on myös tärkeää, että lännelle tyypilliset alakulttuurit olivat heikosti edustettuina nuoremman sukupolven sosiaalisen ja kulttuurisen toiminnan muodoissa.

1980-luvun lopusta lähtien tutkijoiden huomio Venäjän nuorten alakulttuureihin on lisääntynyt niin maassamme kuin ulkomaillakin. Vuonna 2000 tämänsuuntainen tutkimustoiminta tiivistyi. Jotkut kirjoittajat pyrkivät selventämään nuorten subkulttuurisia piirteitä tietyillä alueilla. Venäjällä nuorisoryhmät muodostuvat haluna muuttaa asenteita (omaa ja yhteiskuntaa) ja heijastavat käytöksessään tätä sosiaalisen uudistumisen kaipuuta. filosofinen ymmärrys sosiaaliset arvot ja erityinen elämäntapa. Subkulttuuriset ilmiöt länsimaisessa mielessä ovat hienovaraisia. Heidän asemansa yhteiskunnassa on suurelta osin seurausta "CNN-ilmiöstä": se esitetään erityisenä merkittäviä tapahtumia ja median ilmiöt.

Nuorten alakulttuurit: Venäjän erityispiirteet. Mikä määrittää nuorisoympäristön subkulttuuristen muodostelmien venäläisen spesifisyyden tai pikemminkin niiden heikon kehityksen perinteisessä länsimaisessa mielessä? Minusta vaikuttaa siltä, ​​että kahdella tekijällä on tässä tärkeä rooli.

Ensimmäinen tekijä on Venäjän yhteiskunnan sosiaalinen ja taloudellinen epävakaus viimeisen puolentoista vuosikymmenen aikana sekä yhteiskunnan köyhtyminen suurimman osan väestöstä. Vuonna 2000. Venäjän valtion tilastokomitean tietojen mukaan nuoria (16-30-vuotiaita) oli 21,2 % toimeentulominimin alapuolella olevista rahatuloista ja heidän ikäryhmässään köyhien osuus oli 27,9 %. Työttömistä samaan aikaan alle 29-vuotiaita nuoria oli 37,7 %. Merkittävälle osalle nuoria fyysisen selviytymisen ongelma työntää taustalle nuorten alakulttuurien muodoissa toteutuvat tarpeet.

Toinen tekijä on ominaisuudet sosiaalinen liikkuvuus venäläisessä yhteiskunnassa. Ylöspäin suuntautuvan sosiaalisen liikkuvuuden kanavat kokivat 1991-luvulla perusteellisia muutoksia ja nuoret pystyivät saavuttamaan arvostetun sosiaalinen asema hyvin lyhyessä ajassa. Aluksi (vuosikymmenen alussa) tämä johti nuorten poistumiseen koulutusjärjestelmästä, erityisesti korkea-asteen ja jatko-opiskelijoista: nopeaan menestykseen (ymmärretään rikastumisesta ja saavutetaan pääasiassa kaupan ja palvelujen alalla) korkeatasoinen koulutus oli enemmän este kuin apu. Mutta myöhemmin halu koulutukseen henkilökohtaisen menestyksen takaajana lisääntyi jälleen. Lisäksi on olemassa tekijä, joka piilottaa nuoria miehiä asepalveluksesta.

Jakutian alakulttuurityypit: "weller", "skaters", "emo", "gootti", "punkit", "pelaajat", "kyberurheilijat", "hakkerit".

"Wellers": Bike Moto Extreme tai lyhyesti BMX, syntyi viime vuosisadan 60-luvulla Kaliforniassa. Näyttää siltä, ​​​​että 60-luvulla ihmiset alkoivat lentää avaruuteen. Ja sitten sellainen harrastus - motocross - tulee suosittuja lajeja Urheilu. Motocross-epidemia koskettaa kaikkia - nuorista vanhoihin. Hyvin pian ehdotettiin yksinkertaista ratkaisua: kopioida kaikki motocrossista - radat, univormut, kilpailusäännöt ja jopa kilpailun henki. Polut pienenivät ja moottoripyörien sijaan käytettiin tavallisia polkupyöriä. Hyvin pian BMX:stä tulee erittäin suosittu. Siitä on tullut suosituin extreme-laji Venäjällä ja myös Jakutiassa. Jakut-teini-ikäiset ovat jo saamassa vauhtia ja "pyörittelevät" uutta lajiketta, ja kenties jostain tulee jonain päivänä kuuluisa maailmanratsastaja. Jakutskin kaupungin ratsastajien mielipiteet: BMX parantaa mielialaa, antaa fyysistä kehitystä, paljon uusia tunteita, positiivisen energialatauksen ja saa sinut ahkeriksi; Äärimmäinen, äärimmäinen ja vain äärimmäinen; Se on tyylikäs, siisti, siisti ja vain oikeat kaverit harrastavat BMX:ää. Tämä laji vaatii vielä enemmän kärsivällisyyttä, sinnikkyyttä, kovaa työtä ja tahdonvoimaa. Urheilijoilla tulee olla erittäin vahva luonne.

Koulumme alakulttuurien erityispiirteet: kyberurheilijat, pyöräilijät, gootit, emo, jotka tunnistetaan Iso-Britannian alakulttuurien esimerkillä.

Kyberurheilijat ovat 14-20-vuotiaita nuoria, jotka ovat innokkaita tietokonepeleihin.

E-sports on ammattitason peli, eli rahasta. Vuonna 2001 Korea isännöi ensimmäisiä World Cyber ​​​​pelejä. Kyberurheilu on nuori ilmiö. Miljoonat ihmiset ovat kiinnostuneita urheilusta. Kuuluisuudessa urheilijat eivät ole huonompia kuin poliitikot, elokuvatähdet. Kuinka vakava kilpailija voi ilmaantua jalkapallossa, koripallossa, jääkiekossa, painonnostossa tai yleisurheilussa? Viisi vuotta sitten se olisi ollut varma ei. Mutta viime vuosina on ilmestynyt uudenlainen kilpailu, jolla on mahdollisuus painaa monia kilpailijoita Olympuksella. Tämä on esports. Hän on saavuttamassa nopeasti suosiota.

Koululaiset (nuoret) istuvat kerhoissa, aseistettuna hiirillä ja koskettimilla, kauhea kohina, jonka läpi kuuluu huudot "peitä minut". Sillä on kukoistava elämä, joka perustuu tietokonepelien skenaarioihin. Nykyaikaiset pelit: joukko aseita, vartalosuojat, räjähdykset, ammunta.

E-urheilussa täytyy työskennellä aivoilla, ei niin kuin shakissa. Tarvitset tarkkuutta, vaikkakin virtuaalista. Reaktio kehittyy. Cybersport kehittää kykyä laskea toimintaasi etukäteen, analysoida, lisätä intuitiota ja koordinaatiota, kykyä keskittyä ja sopeutua henkisissä stressitilanteissa.

E-urheilussa on jännitystä ja rahaa - kuten missä tahansa urheilussa.

Koulussani on 3 tyyppiä kyberurheilijoita: nuorempi ryhmä - 7-8 luokkalaiset, keskiluokka - 9-10 luokkalaiset, vanhempi - 11 luokkalaiset. Luokastani viisi poikaa - Stepanov Yura, Nikolaev Pronya, Sergeev Konon, Yakovlev Valera, Kharitonov Sasha - harjoittavat e-urheilua. He osallistuvat aina erilaisiin kilpailuihin.

Koulumme gootit ovat 8-9 luokan tyttöjä. He ovat kiinnostuneita vaatteista, kauhutarinoista, kauhuelokuvista, he istuvat pimeässä huoneessa ja juttelevat. Emo-tytöt 9. luokalla, pukeutuminen pinkkiin. Wellers - 10-11-luokkien pojat. Heillä on kausiluonteinen alakulttuuri. Keväällä ja syksyllä he ajavat moottoripyörällä, tekevät erilaisia ​​temppuja, nauttivat metsästyksestä, maalaavat motoaan, kiinnittävät Venäjän ja Jakutian liput.

Kyselyn tulokset

Koulussamme tehtiin kysely, jonka tarkoituksena oli selventää muiden suhtautumista länsimaisten alakulttuurien elementtien ilmentymiseen.

Kyselyyn osallistui 60 14-18-vuotiasta vastaajaa. Kysymyksiä esitettiin:

1. Mitä mieltä olet niistä miehistä, jotka ovat intohimoisia emo-kulttuuriin?

2. Miksi luulet, että nämä kaverit ovat kiinnostuneita emo-kulttuurista?

3. Mitä luulet heidän haluavan ilmaista kuulumisellaan emo-kulttuuriin?

4. Miksi arvelet länsimaisen alakulttuurin juurtuvan itäisiin perinteisiin yhteiskuntiin?

Analysoidaan vastaajien vastauksia tarkemmin:

1 kysymys. Vastauksia tuli monenlaisia, niin positiivisia kuin kielteisiäkin.

Myönteisiä vastauksia (normaali, positiivinen, hyvä, keskinäinen, "ihmiset ihmisinä") antoi 36 opiskelijaa (60 % vastaajista).

Kielteisiä vastauksia (negatiivinen, huono, vihaava, aggressiivinen) antoi 10 opiskelijaa (17 % vastaajista).

Tulosten prosenttiosuudet ja vastausten luonne osoittavat, että ympärillä olevat ihmiset suhtautuvat rauhallisesti ja sietävät alakulttuurien kantajat.

2 kysymys. Positiiviset värit (he pitävät, heidän oikeutensa, mielipiteensä, he haluavat erottua joukosta, he haluavat olla emotionaalisia, tyylikkäitä ja muodikkaita, he pitävät elämäntyylistä. alakulttuuri, herkkä, haavoittuva, tunteellinen, he tuntevat olonsa mukavaksi, he ovat kiinnostunut) - 25 opiskelijaa (42 %)

Negatiivinen (he ovat kyllästyneitä yhteiskuntaan, heillä ei ole mitään tekemistä tai he ovat kiinnostuneita tästä, he ovat tyhmiä, itsemurhia, heikkotahtoisia, heidän elämänsä on paskaa, he haluavat jotain uutta, aivottomia) - 9 (15%)

Tulosten prosenttiosuudet ja vastausten luonne vahvistavat ensimmäisen kysymyksen päätelmän.

3 kysymys. Sen osoittavat tulokset ja vastausten luonne

1) Täysi tietämättömyys emo-kulttuurin sisällöstä - 32%. Tämä tulos voidaan tulkita positiiviseksi taipumukseksi olla tuntematon populaarikulttuurin tuotteita kohtaan ja että nuorten tunnistaminen etenee normaalisti. On myös huomattava, että kaupunkinuorit ovat alttiimpia alakulttuurien vaikutuksille, kun taas maaseudun nuoret, koska he asuvat erilaisessa kulttuuriympäristössä (luontoystävälliset), ovat vähemmän alttiina ulkopuolelta tulevalle kulttuurivirralle.

2) Toiset näkevät alakulttuurien kantajat tiettyjen pukeutumistyylien ja käyttäytymismallien hyödyntäjinä - 20%.

3) 13 % vastaajista liitti vastauksensa emo-juuren merkitykseen - emotionaalinen.

4 kysymys. Suurin osa (60 %) vastaajista ei osannut vastata, koska he eivät ymmärtäneet kysymystä kysymyksen puutteellisen sanamuodon vuoksi. 8 % vastaajista kuitenkin korosti länsimaisten alakulttuurien muodostumisen jäljittelevää luonnetta olosuhteissamme.

Näin ollen kyselyn tulosten analyysi osoittaa, että yhteiskuntamme pitää länsimaisten alakulttuurien elementtien ilmentymistä poikkeavana käyttäytymisenä, jossa on jonkin verran patologista sävyä.

Johtopäätös

Tässä työssä tarkasteltiin alakulttuurien merkitystä, olemusta ja muodostumista Isossa-Britanniassa, Venäjällä ja Jakutiassa. Nuorten alakulttuurin syntymisen syitä ja tavoitteita selostettaessa minulla on seuraava näkökulma. Nuoret vaikeassa siirtymävaiheessa lapsuudesta aikuisuuteen kohtaavat monia vaikeita ongelmia, joita he eivät pysty ratkaisemaan yksin. He tarvitsevat vertaisryhmän, joka kohtaa samat haasteet, arvot ja ihanteet. Tämä epävarmuuden aika syntyy, koska henkilö jättää lapsuuden - minimaalisen vastuun ajanjakson ja astuu aikuisuuteen - suurimman vastuun jaksoon. Siirtymisen pehmentämiseksi äärimmäisyydestä toiseen tarvitaan nuorten alakulttuuri. Ainoa huomioimisen arvoinen asia on, että alakulttuureihin vaikuttavat usein kaupalliset yritykset, jotka sanelevat niille muotia ja kuluttajakäyttäytymistä. Tutkittuani materiaaleja tein seuraavat johtopäätökset:

1. Nuorten alakulttuuri syntyi, koska sen ansiosta nuori sukupolvi tyydytti tiettyjä elintärkeitä tarpeita.

2. Nuorten alakulttuuri on aikuisten kulttuurista poikkeava ja nuorten, noin 14-16-vuotiaiden nuorten elämää luonnehtiva järjestelmä arvoja ja käyttäytymisnormeja, makuja, kommunikaatiomuotoja.

3. Nuorten alakulttuuri on saanut maassamme huomattavaa kehitystä useista syistä: opiskeluajan pidentymisestä, pakkotyöttömyydestä, kiihtymisestä, Internetin vapaasta pääsystä.

4. Koulussamme on seuraavat amatööriryhmät: kyberurheilijat, hakkerit, pyöräilijät, gootit, emo. Tämä koskee 8-11 luokkien opiskelijoita.

5. Globalisaation ja kulttuurien tunkeutumisen yhteydessä on tärkeää säilyttää niiden kulttuurinen identiteetti.

Lisäksi tein alakulttuurisanakirjan ja multimediaesityksen 8-11-luokkien valinnaisen kurssin tunneille.

Alakulttuuri on joukko arvoja ja järjestyksiä, jotka on kertynyt ihmisryhmän tietyn maailmankuvan kautta, jota yhdistävät tietyt kiinnostuksen kohteet, jotka määrittävät heidän maailmankuvansa.

Nihilismi on täydellistä kaiken kieltämistä, täydellistä skeptisyyttä.

Yksilö on erillinen elävä organismi, yksilö, henkilö erillisenä ihmisenä muiden ihmisten joukossa.

Ideologia on näkemysten ja ideoiden järjestelmä, maailmankuva.

Päävirta on populaarikulttuuri.

Allegoria on allegoria, ilmaus jostakin abstraktista, jonkinlainen n. ajatuksia, ideoita tietyllä tavalla.

Lähetyssaarnaaja on henkilö, joka on lähetetty keskikristillisen väestön uskonnolliseen propagandaan.

Okkulttinen - mystisissa ideoissa: selittämätön, mystisesti liitetty ns. "Toinen maailma".

Oppi on opetus, tieteellinen tai filosofinen teoria.

Uskonnollinen tausta on todellinen, mutta avoin syy johonkin.

Mutaatio - jännitys, levottomuus.

Kuvitteellinen - väärä, kuvitteellinen, kuvitteellinen.

Absurdi - merkityksetöntä, naurettavaa.

Potentiaali - vallan aste jossain suhteessa, jollekin tarvittavien välineiden kokonaisuus. (mahdollisuudet).

Status - oikeudellinen asema tai tila.

Kulttuurienvälinen viestintä - kulttuurienvälinen viestintä.

Postmodernismi on dekadenttien trendien aikaa.

Apogee on korkein aste, jonkin kukinta.

Sosiaalinen poikkeama on sosiaalinen poikkeama normista.

Dynaaminen - runsaasti toimintaa.

Viljellä - kasvattaa, kasvattaa, istuttaa, ottaa käyttöön.

Fatalismi on mystistä uskoa väistämättömään kohtaloon, siihen tosiasiaan, että kaikki maailmassa on oletettavasti ennalta määrätty salaperäisen voiman, kohtalon toimesta.

Ilmaisin - osoitin.

Graffiti - muinaiset kotikirjoitukset, piirustukset rakennusten seiniin, astioihin jne.

Sivilisaatio on yhteiskunnallisen kehityksen ja aineellisen kulttuurin vaihe, joka on ominaista tietylle yhteiskuntapoliittiselle muodostelmalle.

Western on cowboy-seikkailuelokuva.

Aegis - suojassa, suojeluksessa.

Satanistit (Saatana) ovat paholainen, persoonallinen paha taipumus erilaisissa mystisissa uskomuksissa.

Brittikulttuuri on levinnyt ympäri maailmaa vuosisatojen ajan, eikä edes siirtomaavaltakunnan romahtaminen ja sodan taakka heikentäneet sen vaikutusvaltaa. Englannin jäykkyydestä ja perinteiden noudattamisesta on tullut kaupungin puhe, mutta on vaikea yliarvioida tämän maan panosta nuorisokulttuuriin, joka ei siedä pysähtymistä, vapauden ja uutuuden tavoittelua.

Yksi silmiinpistävimpiä esimerkkejä tästä ilmiöstä on muodin alakulttuuri, jonka alkuperää tulisi etsiä 50-luvun lopun nuorten keskuudesta. Noina vuosina sanaa "modernisti" käytettiin kuvaamaan modernin jazzin faneja, vastustaen heitä perinteisen jazzin ystäville. Modernistit tai lyhennettynä "muoti" tunsivat beboppia, eksistentialismin ideat veivät pois ja pukeutuivat niihin.

Osittain mod-liike syntyi eräänlaisena vastauksena brittiläiselle Teddy Boy -subkulttuurille - kriminalisoiduille työväenluokan nuorille, jotka kuuntelivat amerikkalaista bluesia ja pyrkivät jäljittelemään "kultaista nuorta" pukeutuen kuninkaan aikakauden tyyliin. Edward VI.

Lontoon Teddy Fights, 1954

Teddy Fights 50-luvun puolivälissä, Kensington, Länsi-Lontoo

Varhaisten modien sosiaalisista kerroksista on joitain mielipide-eroja: jotkut pitävät niitä työväenluokasta, kun taas toiset uskovat heidän syntyneen Lontoon East Endin keskiluokasta. Erityisesti modien syntymiseen saattoi vaikuttaa voimakkaasti beatnikkien ja Lontoon boheemin nuorten edustajien kulttuuri.

50-luvun lopun - 60-luvun alun modien elämäntapa - itsenäinen, vapautta rakastava, täydellisesti pukeutunut pienimmät yksityiskohdat, italialaisilla skoottereilla ajava ja usein amfetamiinia väärinkäyttävä jazzklubien vakituinen kävijä ei ollut vielä suuren yleisön tiedossa, mutta yhä useammat nuoret liittyivät häneen.

Tätä helpotti muodin suosikkikahviloiden tunnelma, joihin alkoi ilmaantua yhä enemmän työympäristön nuoria ja jazzin lisäksi rytmi ja blues alkoivat soida yhä useammin. Stax-, Chess-, Atlantic- ja Motown-merkkien tulinen energia, Muddy Watersin, Bo Diddleyn ja Howlin 'Wolfen bluesin villi energia, ska-rytmi, nuoret modernistit, nyt kaikilta elämänaloilta, valloittavat. kehittyi tyylitaju ja rakkaus musiikkiin.

Vaikka lahjakkaat muusikot sumuisen Albion master uutta musiikkia, levykeräilijät kehuivat iloisina tuoreista äänitteistä neroisista amerikkalaisista esiintyjistä: Lee Dorseysta, Sam Cookista, Jackie Wilsonista, Arthur Alexanderista, James Brownista ja muista 1960-luvun alun muodista.

Vuosikymmenen puoliväliin mennessä menestyksen huiput saavuttivat Marvin Gay, Wilson Pickett, Otis Redding, Dobie Gray, Smokey Robinson, The Supremes ja Martha & The Vandellas.

Brittibändit, kuten Georgie Fame & The Blue Flames, Zoot Money's Big Roll Band ja Graham Bond Organization, ovat myös valloittaneet modien sydämet. Hittejään nuoret jättivät viimeisen voimansa tanssilattialle ja antoivat viimeiset rahansa uuteen asuun.

Subkulttuuri on merkityksellisempi ilmiö kuin ihanteellisesti yhteensovitetut vaatteet, tanssit ja musiikki, mutta muoti on mahdotonta ajatella ilman näitä komponentteja. Modernistien suosikkipaikkoja olivat Lontoon klubit The Scene, The Flamingo ja The Marquee sekä Manchesterin Twisted Wheel. Näillä muodin legendaarisilla laitoksilla on ollut merkittävä vaikutus sodanjälkeisen Britannian kulttuuriin. Flamingo Club on isännöinyt monia huipputähtiä, mukaan lukien Sarah Vaughn, Ella Fitgerald, Stevie Vander, ja auttanut brittejä tutustumaan Jamaican skaan.

Alexis Corner, jota kutsutaan brittiläisen bluesin isäksi, esiintyi The Marqueessa. Hänen vuonna 1961 perustetussa Blues Incorporatedissa on mukana merkittäviä brittiläisiä muusikoita Rullaaminen Stones, The Cream ja monet muut bändit, joiden ennennäkemätöntä menestystä maailmassa kutsutaan nimellä "British Invasion".

Modien määrän kasvun myötä musiikki- ja muotiteollisuus sekä televisio kiinnittivät niihin huomiota. Alakulttuurin kehitys on vaikuttanut voimakkaasti muotiin ympäri maailmaa. "Swinging London", kuten toimittajat kutsuivat tätä ilmiötä, sisälsi eniten erilaisia ​​ilmenemismuotoja 60-luvun kulttuurinen ja seksuaalinen vallankumous. Musiikki kertoi todellisesta "brittiläisestä hyökkäyksestä": koko maailma kuunteli The Beatlesia, The Kinksiä, The Rolling Stonesia ja kymmeniä muita englantilaisia ​​bändejä.

Iso-Britanniasta on tullut myös muodin johtava viejä: minihameen, seksuaalisen vapautumisen symbolin, keksi brittiläinen suunnittelija Mary Quant. Viehättäviä brittiläisiä naisia ​​Jean Shrimpton ja "Queen of Mods" Twiggy tulivat ensimmäisiksi huippumalleiksi, joilla oli maailmannimiä.

Britannian lippu pääsi jopa takkien ja mekkojen päälle. Kiinnostus muotiasiakkaita kohtaan on johtanut Mercin kaltaisten vaatemerkkien syntymiseen ja räjähdysmäiseen kasvuun Lontoon Sohossa. Nuorten ei nyt tarvinnut hankkia pukuja italialaisilta räätälöiltä: englantilaiset eivät olleet millään tavalla heikompia. Carnaby asetti sävyn, ja koko maailma kuunteli ja kopioi.

Muotiyritys Carnaby Streetillä, Lontoossa, 1966

Televisiossa ohjelmat, kuten "Ready Steady Go!" ja Top of the Pops. Ready Steady Go, joka aloitti toimintansa vuonna 1963 tavanomaisena mallina musiikin siirto, muutti nopeasti tyyliään ja tuli tunnetuksi kaikkialla maailmassa musiikista, muodista ja muodista kertovana nuorisonäytöksenä.

Voidaan ehdottomasti sanoa, että alakulttuurin kasvava suosio vaikutti kulutukseen, mutta samalla yleisön huomio muotiin osoitti, että nuorten rooli on alkanut olla paljon näkyvämpi Ison-Britannian konservatiivisessa yhteiskunnassa. He alkoivat kiinnittää hieman enemmän huomiota elämäänsä, ongelmiinsa ja tarpeisiinsa. Tämä huomio ei aina pelannut modien käsissä: varsinkin toukokuussa 1964 koko maa sai tietää heidän väkivaltaisista yhteenotoistaan ​​rokkarien kanssa Etelä-Englannin rannoilla Brightonissa, ja hallitus alkoi häiritä merirosvoradioasemia, joiden kohteena oli hillittömät brittiteini-ikäiset.

Iso-Britannian ensimmäisestä massanuorten alakulttuurista piti kuitenkin tulla myös pitkäikäisin, koska siinä oli jotain, joka meni paljon seuraavan muotitrendin ulkopuolelle. Tämä tuli havaittavaksi vain muutama vuosi laman jälkeen.

Seitsemänkymmentäluvun jälkipuoliskolta lähtien soulmusiikki on saanut yhä funky-soundin, joka ei miellyttänyt mod-puristeja, varsinkaan Pohjois-Englannissa asuvia. Ihastus harvinaisiin ja jo vanhanaikaisiin äänityksiin ilman funkin sekoitusta johti liikkeelle nimeltä Northern Soul. Sen puitteissa muotikulttuurin tanssikomponentti kehittyi erittäin aktiivisesti ja pohjoisen soulille tyypillisistä tansseista on nyt tullut suunnan tunnusmerkki. Seitsemänkymmentäluvun jälkipuoliskolla Northern soul saavutti suosionsa huippunsa ja levisi Pohjois-Englantiin ja Keski-Englantiin.

Vuosikymmenen lopussa ilmestyi "Mod Revival" -suunta - kirjaimellisesti "mod revival". Tämä musiikkilaji on imenyt elementtejä nykypäivän punk rockista ja new wavesta sekä power-popista The Whon ja Small Facesin hengessä – 60-luvun mod-skenen tuote. Mod-rivival on lahjoittanut musiikkia monille menestyneille bändeille, joista suurimman mainetta sai Paul Wellerin johtama legendaarinen The Jam.

Modien muotityyli pysyi yleensä samana - puvut, paidat jne. Weller oli edelläkävijä kaksisävyisissä saappaissa, jotka nähtiin 60-luvulla Brian Jonesilla, Roger Daltreylla ja muilla rocktähdillä. Muoti ei unohtanut italialaisia ​​skoottereita Vespa ja Lambretta, joita he rakastivat ensimmäisessä aallossa.

80-luvulla Northern soul sai uusia faneja. Jotkut modit kiinnittivät huomion myös nykyaikaiseen sca-merkkiin "2 Tone" ja harvinaisiin 60-luvun äänityksiin, jotka saivat uuden elämän uusien julkaisujen ansiosta ja joita asiantuntijat kutsuivat freakbeatiksi. Tätä termiä on alettu soveltaa musiikkiin, joka edustaa siirtymävaihetta rhythm and bluesista psykedeliaan ja progressiiviseen rockiin.

Jossain mod-skenen läheisyydessä oli myös garage rockia, joka rakastui joihinkin modeihin jo syntyessään 60-luvun puolivälissä, ja nyt, kuten freakbeat, heräsi henkiin lukuisten vanhojen sävellysten ja yhtyeiden uudelleenjulkaisujen myötä. inspiraatiota heiltä.

1990-luvulla itse 70-luvun mod-rivele toimi uuden brittiläisen musiikin - britpopin - pohjana, ja monet esiintyjät jatkoivat 60-luvun ideoiden ruokkimista, mukaan lukien tietysti Oasis ja Blur. Itse mod-liike on kypsynyt, siitä on tullut maallisempaa ja trendikkäämpää, mutta se ei ole ollut ollenkaan opopsy.

Puoli vuosisataa on kulunut modien ilmestymisestä, ja heidän kulttuurinsa houkuttelee edelleen rikkaimpien musiikillisten perinteiden asiantuntijoita, jotka eivät lakkaa ruokkimasta muusikoita kaikkialta maailmasta, ja ihmisiä, joita kiehtoo brittiläisen tyylin hillitty eleganssi. on tullut klassikko, mutta pysyy yllättävän modernina.

Sergei Koshelev

Erityisesti www.sivustolle