कॉन्स्टेंटिन यूओन - प्रभाववाद, सामाजिक यथार्थवाद - कला चुनौती की शैली में कलाकार की जीवनी और पेंटिंग। यूओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच पेंटिंग यूओन कलाकार के जीवन के वर्ष

कॉन्स्टेंटिन यूओन स्थापत्य परिदृश्य के मास्टर थे और नाट्य दृश्य. उन्होंने रूसी प्रकृति और समकालीन जीवन से घिरे प्राचीन वास्तुकला के स्मारकों को चित्रित किया, प्राचीन प्रांतीय रूसी शहरों और मास्को को चित्रित किया, जहां उनका जन्म हुआ और उन्होंने अपना सारा जीवन व्यतीत किया।

पेंटर, थिएटर आर्टिस्ट और टीचर

कॉन्स्टेंटिन यूओन। स्व-चित्र (विवरण)। 1912. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कॉन्स्टेंटिन यूओन। रात का समय. कलाकार की पत्नी का पोर्ट्रेट (विस्तार)। 1911. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। स्व-चित्र (विवरण)। 1953. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

"मेरा जन्म 1875 में मास्को में, 4 मेशचन्स्काया सड़क पर, पास में हुआ था" गार्डन रिंग, जहां वह अपने जीवन के पहले पांच वर्षों के लिए एक विशिष्ट 1870 के दशक में रहे थे दो मंज़िला मकानफूलों के बिस्तरों और बेंचों के साथ पुराने एल्म के विशाल बगीचे के साथ",- कॉन्स्टेंटिन यूओन ने अपने आत्मकथात्मक निबंध "मास्को इन माई वर्क" में लिखा। उनके पिता स्विट्ज़रलैंड से थे और एक बीमा एजेंट के रूप में कार्यरत थे। पर बड़ा परिवार 11 बच्चे पैदा हुए। वे घर में संगीत और रंगमंच से प्यार करते थे, घरेलू संगीत कार्यक्रमों और प्रदर्शनों की व्यवस्था करते थे, जिसके लिए उन्होंने खुद ग्रंथ लिखे और वेशभूषा सिल दी, और दृश्यों को कॉन्स्टेंटिन यूओन ने बनाया था। उन्होंने आठ साल की उम्र में पेंटिंग और ड्राइंग शुरू की, एक बच्चे के रूप में पुराने मास्को की वास्तुकला से प्यार हो गया और ट्रेटीकोव गैलरी के नियमित आगंतुक बन गए।

1893 में, यूओन ने प्रवेश किया मॉस्को स्कूलचित्रकला, मूर्तिकला और स्थापत्य कला, वास्तु विभाग में एक वर्ष तक अध्ययन किया और सुरम्य स्थान पर स्थानांतरित किया - "रंग प्रबल"जैसा कि उन्होंने बाद में याद किया। युवा कलाकार ने कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की की कक्षा में रचना का अध्ययन किया, वांडरर्स अब्राम आर्किपोव और निकोलाई कसाटकिन के साथ अध्ययन किया। और यूओन ने वैलेंटाइन सेरोव की निजी कार्यशाला में पेंटिंग तकनीक में सुधार किया। अध्ययन के वर्षों के दौरान भी, चित्रों ने यूओन को एक स्थिर आय दिलाई, और कलाकार ने आय के साथ रूस और यूरोप की यात्रा की। 1900 में, वांडरर्स की प्रदर्शनी से उनका पहला परिदृश्य - "एट द नोवोडेविच कॉन्वेंट इन द स्प्रिंग" - ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। कोम्सोमोल सदस्य। मास्को (टुकड़ा) के पास युवा विकास। 1926. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कॉन्स्टेंटिन यूओन। सुबह गांव में। परिचारिका (विवरण)। 1920. राज्य संग्रहालय ललित कलातातारस्तान गणराज्य, कज़ान, तातारस्तान गणराज्य

कॉन्स्टेंटिन यूओन। युवा। हँसी (टुकड़ा)। 1930. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

उसी वर्ष, मॉस्को क्षेत्र के छोटे से गांव लिगाचेव में, यूओन एक किसान महिला क्लाउडिया निकितिना से मिली, जो जल्द ही उसकी पत्नी बन गई। की वजह से असमान विवाहपिता ने कई वर्षों तक कलाकार के साथ संवाद नहीं किया।

कॉलेज से स्नातक होने के बाद, कॉन्स्टेंटिन यूओन ने चित्रकार इवान डुडिन के साथ मिलकर "ड्राइंग एंड पेंटिंग क्लासेस" खोली - अपनी खुद की अशासकीय स्कूलकला स्टूडियो की तरह। इसने 1917 तक काम किया और तीन हजार से अधिक छात्रों ने वहां अध्ययन किया। इनमें मुरलीवादक वेरा मुखिना, लैंडस्केप पेंटर अलेक्जेंडर कुप्रिन, जैक ऑफ डायमंड्स के प्रतिभागी रॉबर्ट फाल्क, ग्राफिक कलाकार व्लादिमीर फेवोर्स्की और अन्य प्रसिद्ध कलाकार शामिल थे।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। वसंत की शुरुआत (विस्तार)। 1935. निजी संग्रह

कॉन्स्टेंटिन यूओन। नदी घाट (विवरण)। 1912. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कॉन्स्टेंटिन यूओन। ब्लू हाउस। पेट्रोवस्कॉय (विस्तार)। 1916. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

समानांतर में, कॉन्स्टेंटिन यूओन ने पेरिस में सर्गेई डायगिलेव के रूसी सीज़न के प्रदर्शन को डिजाइन किया, और 1913 में उन्होंने मॉडेस्ट मुसॉर्स्की के ओपेरा बोरिस गोडुनोव के लिए दृश्यों का निर्माण किया। गोडुनोव की भूमिका द्वारा निभाई गई थी ओपेरा गायकफ्योडोर चालपिन, जिन्होंने अपने संग्रह के लिए पसंद किए गए रेखाचित्रों का अधिग्रहण किया।

मैंने कलाकार कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच यूओन से "बोरिस गोडुनोव" के दृश्यों के लिए सात रेखाचित्र खरीदे, जो अब पेरिस के लिए लिखे गए हैं, और हर दिन मैं उनकी प्रशंसा करता हूं - उत्कृष्ट चीजें ... मैंने उन्हें डेढ़ हजार रूबल का भुगतान किया, और मैंने एक सौ पचास सुख प्राप्त करें। क्या आकर्षण है, भगवान द्वारा, - एक प्रतिभाशाली व्यक्ति, शैतान उसे दुलारता है!

फ्योडोर चालपिन, मैक्सिम गोर्की को एक पत्र से

रूसी प्रांत के लैंडस्केप चित्रकार

कॉन्स्टेंटिन यूओन। सर्दी का सूरज। लिगाचेवो (विस्तार)। 1916. लातवियाई राष्ट्रीय कला संग्रहालय, रीगा, लातविया

कॉन्स्टेंटिन यूओन। सर्दियों का अंत (विवरण)। 1929. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। मार्च सूरज(टुकड़ा)। 1915. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

इस तथ्य के बावजूद कि कॉन्स्टेंटिन यूओन एक सफल थिएटर कलाकार थे, परिदृश्य उनकी पसंदीदा शैली थी। कलाकार रूसी पुरातनता से प्रेरित था: रंगीन प्रकृति, प्राचीन चर्च, उज्ज्वल लोक पोशाकऔर स्कार्फ।

मैं चित्रों को चित्रित करना चाहता था, जीवन के बारे में गीत कैसे लिखे जाते हैं, रूसी लोगों के इतिहास के बारे में, प्रकृति के बारे में, प्राचीन रूसी शहरों के बारे में ...

कॉन्स्टेंटिन युओन

कॉन्स्टेंटिन यूओन। अगस्त शाम। अंतिम बीम (टुकड़ा)। 1948. निजी संग्रह

कॉन्स्टेंटिन यूओन। खिड़की। मास्को। कलाकार के माता-पिता का अपार्टमेंट (विस्तार)। 1905. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। आंतरिक (विवरण)। 1907. सेवस्तोपोल कला संग्रहालय का नाम एम.पी. क्रोशिट्स्की, सेवस्तोपोली

1900 और 10 के दशक में, यूओन ने वोल्गा के तट पर प्राचीन शहरों की यात्रा की और "वोल्गा के ऊपर" पेंटिंग बनाई। कलाकार ने निज़नी नोवगोरोड को "अद्भुत" कहा ऐतिहासिक शहर". वह वहाँ आया था अलग समयवर्ष का: "थकाने के लिए, यहां तक ​​​​कि एक छोटी सी सीमा तक, इसकी पर्याप्त सुंदरता असंभव थी". यूओन ने शहर के पुलों और घाटों, नावों और तेज तटीय व्यापारियों को चित्रित किया।

1915 में, यूओन ने पेंटिंग "मार्च सन" बनाई - उनके मुख्य पूर्व-क्रांतिकारी कार्यों में से एक। कलाकार ने मॉस्को के पास लिगाचेव में चित्र चित्रित किया, जहाँ वह लंबे समय तक रहा और जहाँ उसने प्रकृति की विभिन्न अवस्थाओं का अवलोकन किया ... कला समीक्षक दिमित्री साराब्यानोव ने लिखा: "तस्वीर रूसी बर्फीले परिदृश्य की श्रृंखला को पूरक कर सकती है जिसमें हमने शामिल किया था" फरवरी नीलालेविटन द्वारा "ग्रैबर, "मार्च" और सावरसोव द्वारा "रूक्स हैव अराइव्ड" ... "मार्च सन" में हमें परिदृश्य के कई तत्व मिलते हैं जो हम वांडरर्स के बीच भी मिल सकते हैं: लकड़ी के घरों के साथ एक साधारण ग्रामीण सड़क ... घुड़सवार लड़कों के साथ घोड़े; एक कुत्ते का बच्चा के पीछे पीछे कुत्ता।

पत्थर की वास्तुकला का क्रॉनिकलर

कॉन्स्टेंटिन यूओन। वसंत धूप का दिन (टुकड़ा)। 1910. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कॉन्स्टेंटिन यूओन। सर्दियों में ट्रिनिटी लावरा (विस्तार)। 1910. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कॉन्स्टेंटिन यूओन। ट्रिनिटी लावरा में वसंत (विस्तार)। 1911. राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

यूओन प्रांतीय रूसी परिदृश्य से प्यार करता था और अक्सर रोस्तोव द ग्रेट, उगलिच, टोरज़ोक और अन्य प्राचीन रूसी शहरों के दृश्य चित्रित करता था। ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में, "टू द ट्रिनिटी" (1903), "ट्रिनिटी लावरा इन विंटर" (1910) लिखे गए थे।

मेरे पास काम करने का ऐसा तरीका था: कैनवास को प्रकृति में लाना, और फिर प्रकृति में एक नए, उपयुक्त क्षण की प्रत्याशा में घर पर काम करना जारी रखना। मैं हमेशा घड़ी से जानता था कि मुझे किस समय सूरज की रोशनी की आवश्यकता होगी, और मैं उस क्षण से एक घंटे पहले आऊंगा, और जब वह क्षण आया, तो मैंने ब्रश को नीचे रखा और केवल चित्र के सभी भागों का परस्पर संबंध देखा, इसकी सार।

कॉन्स्टेंटिन युओन

रूसी वास्तुकला के स्मारक यूओन को समकालीन वास्तविकता के वातावरण में दर्शाया गया है। उन्होंने चमकीले, साफ रंगों और शहरी रंगों से चित्रकारी की स्थापत्य परिदृश्यलोगों के जीवन से कहानियों के साथ संयुक्त। यूओन ने अपने चित्रों में एक उच्च मनोरम दृश्य का इस्तेमाल किया, जिससे परिदृश्य की विशालता और प्रकाश को व्यक्त करना संभव हो गया।

मॉस्को: उपनगरीय जीवन के दृश्यों से लेकर राजसी क्रेमलिन तक

कॉन्स्टेंटिन यूओन। सर्दियों में लुब्यंका स्क्वायर (विस्तार)। 1905. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। रेड स्क्वायर (टुकड़ा) पर ताड़ का बाजार। 1916. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। मोस्कोवोर्त्स्की पुल। सर्दी (विवरण)। 1911. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

1900 के दशक में कलाकारों इगोर ग्रैबर और अरबम आर्किपोव के साथ, कॉन्स्टेंटिन यूओन रूसी कलाकारों के संघ के निर्माण के आरंभकर्ताओं में से एक बन गया, जिसका मूल मास्को परिदृश्य चित्रकारों से बना था।

यूओन ने मास्को के बारे में कई पेंटिंग बनाई: कलाकार ने प्रसिद्ध पेंटिंग बनाई स्थापत्य स्मारक, चर्च, टावर, स्लेज और शेड, शहरवासियों के लकड़ी के घर, ऊंचे फाटकों के साथ ग्रे बाड़ और निश्चित रूप से, उज्ज्वल उत्सव के कपड़े में लोग। यूओन ने मास्को की छुट्टियों, उत्सवों से प्रेरणा ली - शोर और सुरुचिपूर्ण। उनका मानना ​​था कि "एक कलाकार के कई मिशनों में से एक अपने समय का इतिहासकार होना, चेहरे पर कब्जा करना है स्वदेशऔर एक निश्चित ऐतिहासिक काल के लोग।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। रात। टावर्सकोय बुलेवार्ड (विस्तार)। 1909. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। अगस्त शाम (विवरण)। 1922. सिम्फ़रोपोल कला संग्रहालय, सिम्फ़रोपोल, क्रीमिया गणराज्य;

कॉन्स्टेंटिन यूओन। पुराने यार (विस्तार) के पास ट्रोइका। 1909. किर्गिज़ो राष्ट्रीय संग्रहालयगैपर एटिव, बिश्केक, किर्गिस्तान के नाम पर ललित कला का नाम

रेड स्क्वायर को ज़मोस्कोवोरेची से जोड़ने वाले इस पुल पर महान पुनरुद्धार, स्पष्ट रूप से मास्को में हमेशा के लिए प्रभावी रूप से व्यक्त करता है सड़क का जीवनभ्रम और मानव भ्रम। चित्र क्रेमलिन की पृष्ठभूमि और कितागोरोड दीवार के हिस्से के खिलाफ चित्रित किया गया है; यह मास्को सर्दियों के दिन चांदी-ग्रे, मोती का रंग बताता है।

कोंस्टेंटिन यूओन पेंटिंग के बारे में "मोस्कवोर्त्स्की ब्रिज। सर्दी "(1911)

यूओन फ्रांसीसी प्रभाववादियों की कला पर मोहित था। उन्होंने लिखा है: "मैंने स्वीकार किया कि मेरे मूल जीवित दुनिया की सुंदरता को बेहतर ढंग से देखने में क्या मदद मिली; मेरा पैलेट, जो पहले कुछ धूसर था, इन आकाओं से मिलने के बाद, साफ़ होने लगा और ज़ोर से आवाज़ करने लगा।प्रभाववाद का प्रभाव प्रभाव के साथ शाम और रात के परिदृश्य की एक श्रृंखला में प्रकट हुआ कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था, जिसे कलाकार ने "मॉस्को निशाचर" कहा।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। लाल सेना की परेड (विस्तार)। 1923. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। नया ग्रह(टुकड़ा)। 1921. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। 7 नवंबर, 1941 को मास्को में रेड स्क्वायर पर परेड (विस्तार)। 1942. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

1917 की क्रांति के बाद, कॉन्स्टेंटिन यूओन पर कब्जा कर लिया गया था नया जीवनदेश। उन्होंने एक श्रृंखला बनाई जल रंग काम करता है 1917 की मास्को घटनाओं के बारे में, शहरी जीवन और स्थापत्य परिदृश्य के दृश्यों को कुशलता से जोड़ना। यूओन मास्को में क्रांतिकारी घटनाओं के प्रत्यक्षदर्शी थे: उन्होंने हाल की लड़ाइयों के स्थलों का दौरा किया और कब्जा करने का फैसला किया अंतिम क्षणलड़ाई।

पानी के रंग में "निकोलस्की गेट्स पर क्रेमलिन में प्रवेश करने से पहले," उन्होंने क्रेमलिन के बैरिकेड गेट्स पर ट्रकों पर सैनिकों और श्रमिकों को चित्रित किया।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। 1917 में क्रेमलिन में प्रवेश करने से पहले। निकोल्स्की गेट (विस्तार)। 1927. राज्य केंद्रीय संग्रहालय आधु िनक इ ितहासरूस, मास्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। औद्योगिक मास्को की सुबह (विस्तार)। 1949. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

कॉन्स्टेंटिन यूओन। मास्को की सुबह (विस्तार)। 1942. इरकुत्स्क क्षेत्रीय कला संग्रहालय का नाम वी.पी. सुकचेव, इरकुत्स्क

पेंटिंग "न्यू प्लैनेट" (1921) कलाकार के कैनवस के बीच अलग है। उन वर्षों में, यूओन ने थिएटर में काम करने पर बहुत ध्यान दिया, और कैनवास का जन्म बोल्शोई थिएटर के लिए नाटकीय पर्दे के लिए उनके स्केच से हुआ था, यही वजह है कि मंच सम्मेलन कैनवास पर हावी है। चित्र के बारे में दर्शकों और आलोचकों की राय विभाजित थी: कुछ ने इसमें एक नई दुनिया की छवि देखी - क्रांति के "लाल ग्रह" का जन्म, अन्य - 20 वीं शताब्दी के आने वाले उथल-पुथल का एक पूर्वाभास।

कॉन्स्टेंटिन यूओन। चंदवा। लिगाचेवो (विस्तार)। 1929. निजी संग्रह

कॉन्स्टेंटिन यूओन। रेड स्क्वायर पर कबूतरों को खाना खिलाना (विस्तार से)। 1946. चेल्याबिंस्क क्षेत्रीय चित्रशाला, चेल्याबिंस्की

पर परिपक्व वर्षकॉन्स्टेंटिन यूओन सामाजिक और शैक्षणिक कार्यों में लगे हुए थे। उन्होंने पढ़ाया, पर, लेख और निबंध "ऑन आर्ट" और अन्य कार्यों का संग्रह लिखा।

1940 के दशक में, यूओन ने पैलेस ऑफ़ द सोवियट्स के लिए एक अवास्तविक परियोजना के लिए मोज़ाइक के लिए रेखाचित्र बनाए और माली थिएटर में एक थिएटर डिजाइनर के रूप में काम किया। पर युद्ध का समयउन्होंने राजधानी नहीं छोड़ी और अपने प्रिय शहर को चित्रित किया। कोंस्टेंटिन यूओन। शरद ऋतु (विस्तार) में बालकनी से देखें। 1910. निजी संग्रह

कॉन्स्टेंटिन यूओन। नीली झाड़ी (विस्तार)। 1908. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

अपने जीवन के अंत तक, औद्योगिक सहित परिदृश्य, यूओन के काम में मुख्य चीज बने रहे। 1949 में, उन्होंने पेंटिंग "मॉर्निंग ऑफ़ इंडस्ट्रियल मॉस्को" बनाई - चाकलोव स्ट्रीट पर कलाकार के स्टूडियो की खिड़की से राजधानी का एक दृश्य। यूओन ने इस काम के बारे में लिखा: "सर्दियों की पृष्ठभूमि के खिलाफ पुराने ऊंचे पेड़ों के माध्यम से" उगता हुआ सूरजकई धूम्रपान कारखाने और कारखाने की चिमनियों के साथ एक जटिल औद्योगिक परिदृश्य की अनदेखी। बर्फीले परिदृश्य के साथ मिश्रित बहु-रंगीन धुएँ और चित्र में मदर-ऑफ़-पर्ल रंग का निर्माण किया।

कॉन्स्टेंटिन यूओन का 1958 में 82 वर्ष की आयु में मास्को में निधन हो गया। कलाकार की कृतियों को अब संग्रह में रखा गया है प्रमुख संग्रहालयरूस। उनकी विरासत में, के अलावा चित्रों, - शिक्षाशास्त्र, इतिहास और ललित कला के सिद्धांत पर वैज्ञानिक लेख।

कॉन्स्टेंटिन यूओन रूसी, और बाद में सोवियत कलाकार, जिसका 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी चित्रकला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

कला के क्षेत्र में कई पुरस्कारों के विजेता, उन्होंने यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट की मानद उपाधि प्राप्त की।

संक्षिप्त जीवनी

कॉन्स्टेंटिन यूओन का जन्म 24.10 (5.11.) को हुआ था। 1875 एक बीमा कर्मचारी के एक धनी परिवार में। उनकी मां संगीत में थीं, इसलिए युओनो प्रारंभिक वर्षोंकला में शामिल हो गए।

अपने पिता के लिए धन्यवाद, वह प्रतिष्ठित मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर से स्नातक करने में सक्षम था। ज़ारिस्ट रूस के दौरान भी, वह अपनी प्रतिभा दिखाने में कामयाब रहे। तो, उनके चित्रों को सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को में प्रदर्शित किया जाता है।

वह कई कला संघों के सदस्य थे। 1900 से उनका अपना स्टूडियो है। यूओन न केवल उत्कृष्ट चित्रों के निर्माता के रूप में अपनी क्षमताओं को दिखाने में सक्षम था।

1907 से वे थिएटरों को सजा रहे हैं। के दौरान उनकी गतिविधियों के बारे में अक्टूबर क्रांतितथा गृहयुद्धकम जानकारी है।

इन घटनाओं के बाद पहले से ही, यह स्पष्ट हो जाता है कि कलाकार सहानुभूति दिखाता है सोवियत सत्ता. 1920 के दशक की शुरुआत में, सर्वहारा क्रांति को समर्पित उनके कई चित्र प्रकाशित हुए थे। 1925 से वह क्रांतिकारी रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य रहे हैं।

के.यूओन सेल्फ-पोर्ट्रेट फोटो

अपनी मृत्यु तक, वह चित्रों को चित्रित करना और थिएटरों को सजाना जारी रखता है। 1943 में, उनकी सेवाओं के लिए सोवियत लोगस्टालिन पुरस्कार के विजेता बनें। 11 अप्रैल, 1958 को उत्कृष्ट कलाकार यूओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच का निधन हो गया।

कॉन्स्टेंटिन युओन की शैली

उनके लिए कॉन्स्टेंटिन यूओन लंबा जीवन(82 वर्ष की आयु) ने चित्रकला की कई विधाओं को आजमाया। उसके लिए सबसे विशिष्ट हैं:

• सीनोग्राफी;
• ललित कलाएं;
• चित्र;

विशेष रूप से नोट परिदृश्य है। यूओन को इस शैली का स्वामी माना जाता है।

के यूओन। ट्रिनिटी लावरा में वसंत की पेंटिंग तस्वीर

साथ ही पुरातनता के प्रति उनका प्रेम उनके अंदाज में साफ झलकता है। यह उनके शुरुआती कार्यों में देखा जा सकता है, जैसे "स्प्रिंग सनी डे" और "ट्रोइका एट द ओल्ड यार"। शैली के लिए, यूओन को आमतौर पर आर्ट नोव्यू शैली के प्रतिनिधियों में स्थान दिया गया है। पुरानी शैलियों में कोई कठोरता निहित नहीं है। इसके विपरीत, उनके काम में प्राकृतिक अराजकता का पता लगाना आसान है। उनके चित्रों और आधुनिकता में निहित प्रतीकवाद से वंचित नहीं।

महान परिदृश्य चित्रकार रंगों और रेखाओं के साथ साहसपूर्वक प्रयोग करता है, जो उसके काम को एक विशेष आकर्षण देता है। उनके कार्यों के विषय की ओर मुड़ते हुए, चर्च के विषय पर ध्यान दिया जाना चाहिए। चित्रों में मंदिरों का महत्वपूर्ण स्थान है। यूओन अक्सर यह दिखाना चाहता था कि लोगों पर उसका प्रभाव था रूढ़िवादी विश्वासउस समय के लोगों के लिए। यह चर्च की शैक्षिक और सांस्कृतिक भूमिका का भी वर्णन करता है, न कि ऐतिहासिक का उल्लेख करने के लिए।

के यूओन। पेंटिंग स्नान फोटो

कलाकार की प्रतीकात्मक कृतियाँ भी उस पर जोर देती हैं ऐतिहासिक अर्थ, क्योंकि यह विश्वास था जिसने रूढ़िवादी के कई बाहरी दुश्मनों को हराने में मदद की रूसी लोग. क्रांति के बाद, यूओन की शैली में महत्वपूर्ण परिवर्तन नहीं हुए, लेकिन लोकप्रियता के कारण विषय को फिर से भर दिया गया। समाजवादी यथार्थवाद.

कॉन्स्टेंटिन युओन की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग

चित्र:

• "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1912)
• "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1953)
• "बोरिया यूं"
• "कोम्सोमोल्स्काया प्रावदा"
• "बीवी"

चर्च विषय:

• "घोषणा दिवस"
• "ट्रिनिटी-सर्गेवा लावरा"
• "वसंत में नोवोडेविच कॉन्वेंट में"
• "ढलान पर जुलूस"
• "ट्रिनिटी लावरा में वसंत"

प्राकृतिक परिदृश्य:

• "उगलिच में ट्रोइका"
• "बिर्चेस, पेट्रोवस्कॉय"
• "वोल्गा क्षेत्र, वाटरहोल"
• "नहाना"

समाजवादी विषय:

• "औद्योगिक मास्को की सुबह"
• "रेड स्क्वायर पर परेड"
• "1917 में क्रेमलिन का तूफान"
• "लोग"
• "नया ग्रह"

कॉन्स्टेंटिन यूओन ने न केवल एक कलाकार के रूप में खुद को प्रतिष्ठित किया। उन्होंने सिनेमा और नाट्य प्रस्तुतियों में भी खुद को प्रतिष्ठित किया।

युओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच एक महान रूसी कलाकार, परिदृश्य चित्रकार हैं। पेंटिंग के अलावा, वह सजावट में भी लगे हुए थे नाट्य प्रदर्शन, यूएसएसआर की कला अकादमी के शिक्षाविद, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट थे।

कॉन्स्टेंटिन युओन 1875 में मास्को में पैदा हुआ था। उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में अध्ययन किया। उनके शिक्षक K. A. Savitsky (शैली के कलाकार, वांडरर), A. E. Arkhipov (वांडरर, रूसी कलाकारों के संघ के संस्थापक), N. A. Kasatkin (वांडरर, समाजवादी यथार्थवाद के संस्थापकों में से एक) जैसे प्रसिद्ध कलाकार थे। जीवन और कार्य में, यूओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच खुश थे और भाग्यशाली आदमी. वह काफी में एक मान्यता प्राप्त चित्रकार बन गए प्रारंभिक अवस्था. अपने पूरे जीवन में, उन्होंने नियमित रूप से पुरस्कार, पुरस्कार, उपाधियाँ प्राप्त कीं और विभिन्न सम्मानों का आनंद लिया। उनकी पेंटिंग बहुत जल्दी बिक गईं और बहुत लोकप्रिय हुईं। इसके अलावा, उनके चित्रों ने वांडरर्स की प्रदर्शनियों, कला की दुनिया की प्रदर्शनियों और अन्य में भाग लिया। कलाकार ने अपने श्रमसाध्य काम और अविश्वसनीय प्रतिभा के साथ, रूस के अपने काव्यात्मक दृष्टिकोण और सामान्य मानवीय खुशियों के लिए अपने प्यार के साथ, जनता से ऐसी पहचान हासिल की, जो उनके चित्रों में असामान्य रूप से प्रेरित और आकर्षक लगती है।

नाट्य प्रस्तुतियों को चित्रित करने और डिजाइन करने के अलावा, उन्होंने अपने स्वयं के स्टूडियो की स्थापना की, जहाँ उन्होंने शिल्प कौशल की मूल बातें और रहस्य सिखाए। ए.वी. कुप्रिन, मुखिना, वेस्निन बंधु, ए.वी. ग्रिशचेंको, एम. रॉयटर और अन्य उनके छात्र बन गए। रूसी कलाकारों के संघ के संस्थापकों में से एक के रूप में भी जाना जाता है। वह प्रसिद्ध संघ "" के सदस्य-कलाकारों में से एक थे। उन्होंने वी। आई। सुरिकोव और अन्य कला संस्थानों के नाम पर मॉस्को स्टेट एकेडमिक आर्ट इंस्टीट्यूट में पढ़ाया। 11 अप्रैल 1958 को मृत्यु हो गई। पर दफन नोवोडेविच कब्रिस्तानमास्को में।

क्या आप कला, महान कलाकारों, विश्व कला की उत्कृष्ट कृतियों के बारे में सब कुछ जानना चाहते हैं? कला की किताबें इसमें आपकी मदद करेंगी, जिन्हें माई परचेज ऑनलाइन स्टोर से खरीदा जा सकता है। बड़ा विकल्पसाहित्य जिसमें आपकी रुचि हो।

के. एफ. युओन पेंटिंग

आत्म चित्र

वसंत धूप का दिन

Ligachevo . में जादूगरनी-सर्दियों

नीली झाड़ी

युवती के मैदान पर चलना

नोवगोरोड प्रांत का गांव

सर्दी। पुल

कोम्सोमोल सदस्य

लाल माल। रोस्तोव द ग्रेट

मार्च सूरज

कला की सूची से संक्षिप्त जीवनी। प्रदर्शनी "लाल सेना के 15 साल"। मास्को 1933
युओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच (1875) ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग और पेरिस कार्यशालाओं में अपनी कलात्मक शिक्षा प्राप्त की।
कला के साथ-साथ कॉलेज से स्नातक होने के बाद। डुडिन ने आयोजित किया कला स्कूल, जिसने कई प्रसिद्ध कलाकारों को तैयार किया। चित्रफलक पेंटिंग के अलावा, उन्होंने थिएटर के क्षेत्र में भी काम किया सजावटी कला.
क्रांति के वर्षों के दौरान आयोजित "रूसी कलाकारों के संघ", "कला की दुनिया", कला अकादमी और प्रमुख विदेशी प्रदर्शनियों की प्रदर्शनियों में भाग लिया।
1906 में उन्हें पेरिस ऑटम सैलून का सदस्य चुना गया।
स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, स्टेट में काम उपलब्ध हैं। रूसी संग्रहालय, लाल सेना का संग्रहालय, क्रांति का संग्रहालय और संघ के गणराज्यों के संग्रहालयों में।
लाल सेना की पांचवीं और दसवीं वर्षगांठ के लिए प्रदर्शनियों के प्रतिभागी। सम्मानित कला कर्मी..
(चित्र: "रेड आर्मी थियेटर"। तेल।)

बिर्च पेत्रोव्स्को। 1899. एक्स.एम.

छुट्टी। 1903. कार्डबोर्ड, तापमान। 95.5x70. राज्य रूसी संग्रहालय

फ़ोटो:

प्रदर्शनियां:

साहित्य:

के.एफ. युओन, मॉस्को इन माई वर्क, एम., 1958;
के. एफ. युओन, कला पर, खंड 1 - 2, एम., 1959।
ए पी एट श के और एन हां। वी।, के एफ यूओन, एम।, 1936;
ट्रीटीकोव एन।, के.एफ. यूओन, मॉस्को, 1957;
के एफ यूओन। आदमी, कलाकार, सार्वजनिक आंकड़ा. शिक्षक। [कैटलॉग], एम., 1968;
[रोमाशकोवा एल।], के। यूओन। [एल्बम], एम., 1973;
के एफ यूओन, जन्म की शताब्दी, 1875 - 1975, एम।, 1976।

यूओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच
1875, मास्को - 1958, पूर्वोक्त।
भाग्य ने केएफ युओन का हर संभव तरीके से साथ दिया। उन्होंने लंबा जीवन जिया। उनके पास एक असाधारण था शुभ विवाह. उसके आसपास के लोग उससे प्यार करते थे। उसे कभी आवश्यकता से संघर्ष नहीं करना पड़ा। सफलता उनके पास बहुत जल्दी आ गई और हमेशा उनके साथ रही। क्रांति के बाद, सम्मान, उच्च पुरस्कार, उपाधियाँ, नेतृत्व के पद, जैसे भी थे, उसकी तलाश में थे।
कम प्रतिकूलताएँ थीं - यूओन की एक किसान महिला से शादी के कारण उसके पिता (एक बैंक कर्मचारी) के साथ कई वर्षों तक यह झगड़ा हुआ था और जल्दी मौतबेटों में से एक। 1892 में, यूओन ने MUZHVZ में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने K. A. Savitsky, N. A. Kasatkin, A. E. Arkhipov, V. A. Serov के साथ अध्ययन किया।
जनता ने छात्र प्रदर्शनियों में उनके चित्रों को देखा और उन्हें इतनी स्वेच्छा से खरीदा कि छात्र यूओन रूस और यूरोप की यात्रा करने में सक्षम थे। इसके बाद, वांडरर्स की प्रदर्शनियों में और कला की दुनिया और कलाकारों के संघ (जिनके वे सदस्य थे) की प्रदर्शनियों में उनके चित्रों का हमेशा स्वागत किया गया। उनके समय के प्रमुख आलोचकों और कला इतिहासकारों ने उनके बारे में लिखा - ए.एन. बेनोइस, आई। ई। ग्रैबर, पी। पी। मुराटोव, फिर ए। एम। एफ्रोस, डी। ई। आर्किन ... उन्होंने खुद रूसी कलाकारों के काम पर, पेंटिंग की तकनीक पर, कलात्मक शिक्षा पर काम के साथ एक कला समीक्षक के रूप में काम किया।
कॉलेज से स्नातक होने के तुरंत बाद, यूओन ने शुरू किया शिक्षण गतिविधियाँऔर अपने पूरे जीवन में इसमें लगे रहे, अपने छात्रों से बहुत आभार के पात्र थे, जिनमें वी.आई. मुखिना, पशु मूर्तिकार वी.ए. वतागिन और अन्य शामिल थे।
युओन ने छोड़े कई काम अलग - अलग स्तर. वह एक चित्रकार, ग्राफिक कलाकार और थिएटर डिजाइनर थे। खुद को आजमाया विषयगत चित्र, उनके समकालीनों के चित्रित चित्र, लेकिन लैंडस्केप पेंटिंग उनका असली पेशा बन गया।
SRH के अन्य आकाओं की तरह, यूओन ने दूसरे के रूसी यथार्थवाद की परंपराओं को तोड़े बिना, फ्रांसीसी प्रभाववादियों के कुछ सिद्धांतों को सीखा XIX का आधासी।, अर्थात्, पर्यावरण में वस्तुओं के आकार को "विघटित" किए बिना। एपी रयाबुश्किन और बीएम कुस्तोडीव की तरह, वह रूसी पुरातनता, इसकी शोभा और रंगीनता से प्यार करते थे।
उनकी याद में, प्राचीन रूसी आइकन पेंटिंग की खोज हुई। पुनर्स्थापकों ने चिह्नों को साफ करना शुरू किया और चमकीले, शुद्ध रंगों की खोज की। यह सब यूओन के तरीके के गठन को प्रभावित करता है। वह प्रकृति और जीवन में आनंद और सुंदरता से प्यार करता था; सबसे स्वेच्छा से सूर्य, बर्फ, उज्ज्वल चित्रित किया गया लोक कपड़े, स्मारक प्राचीन रूसी वास्तुकला("ट्रिनिटी लावरा इन विंटर", "स्प्रिंग सनी डे", दोनों 1910; "मार्च सन", 1915)। उनकी पेंटिंग "डोम्स एंड स्वैलोज़। असेम्प्शन कैथेड्रल ऑफ़ द ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा" (1921) बहुत प्रसिद्ध है। यह एक मनोरम परिदृश्य है, जो सूर्यास्त के समय एक स्पष्ट गर्मी की शाम को गिरजाघर के घंटी टॉवर से चित्रित किया गया है। कोमल आकाश के नीचे, पृथ्वी फलती-फूलती है, और आगे अग्रभूमिसुनहरे पैटर्न वाले क्रॉस वाले सूर्य-प्रकाशित गुंबद चमकते हैं। मोटिफ अपने आप में न केवल बहुत सुंदर है, बल्कि निर्दयी संघर्ष के युग के लिए भी साहसिक है। नई सरकारचर्च के साथ।
प्रति ऐतिहासिक विषय- क्रांतियां और देशभक्ति युद्ध- यूओन भी परिदृश्य के माध्यम से पहुंचता है, और, संक्षेप में, वह अत्यंत विश्वसनीय होने का प्रयास करता है ("क्रेमलिन में प्रवेश करने से पहले। 2 नवंबर (15), 1917", 1926 को निकोल्स्की गेट्स; "7 नवंबर को मॉस्को में रेड स्क्वायर पर परेड"। 1941", 1942)।
के बीच देर से कामयुओन, मास्को के पास लिगाचेवो गांव में चित्रित, जहां कलाकार का एक घर था और जहां उन्होंने 1908 से 1958 तक काम किया, बाहर खड़े थे ("द एंड ऑफ विंटर। नून", 1929; "रूसी विंटर। लिगाचेवो", "ओपन" विंडो। लिगाचेवो", दोनों 1947), और वे जो युवाओं के संस्मरणों के आधार पर लिखे गए हैं और पुराने मास्को के जीवन और जीवन के काव्य पक्ष से जुड़े हैं, जिसने कलाकार को लाया ("1890 में रेड स्क्वायर पर कबूतरों को खिलाना- 1900", 1946)।
(Staratel.com के मुताबिक)

यूओन, कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच
(जन्म 1875) - प्रसिद्ध चित्रकार. मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (1893-98) में अध्ययन किया। पिछले सालडी। सेरोव (देखें) की कक्षा में काम करना।
उसी समय यू ने छात्र प्रदर्शनियों में प्रदर्शन किया और विदेशों में कई यात्राएं कीं।
1900 में, कलाकार डुडिन के साथ, उन्होंने मॉस्को में एक कला विद्यालय खोला, जिसमें से कई प्रमुख कलाकार उभरे (याकुलोव, वतागिन और वेस्निन भाइयों सहित)।
1900 से, यू। ने कला की दुनिया, 36 और फिर रूसी कलाकारों के संघ (1920 तक) की प्रदर्शनियों में भाग लिया। पेरिस ऑटम सैलून के सदस्य (1906 से); बार-बार विदेश में प्रदर्शन किया।
Y. का काम प्रोम के सुनहरे दिनों की कला की विशेषता है। रूस में पूंजीवाद। अकादमिक "साहित्यिक" के खिलाफ प्रतिक्रिया और यात्रा करने वाले रोजमर्रा की जिंदगी की कहानी कहने की जटिलता के साथ, छवि के बहुत ही विषय में रुचि पैदा हुई, जो नए औपचारिक प्रावधानों के साथ घोषित हुई फ्रेंच प्रभाववाद, रूसी चित्रकला में परिदृश्य के फलने-फूलने के लिए परिस्थितियाँ बनाईं।
रूसी बढ़ रहा है। पूंजीवाद, जो यूरोपीय महत्व प्राप्त कर रहा था, कला में अपनी अभिव्यक्ति के लिए राष्ट्रीय रूपों की तलाश कर रहा था। "रूसी परिदृश्य" के कई प्रमुख स्वामी इन आकांक्षाओं के प्रवक्ता थे, जिनमें यू भी शामिल थे। अपने परिदृश्य में, यू स्वेच्छा से लोगों और चीजों का परिचय देते हैं जो प्रकृति के राष्ट्रीय, रूसी चरित्र पर जोर देते हैं। के. कोरोविन और सेरोव का प्रभाव, जो पहले से ही प्लिन वायु की समस्या के करीब आ चुके थे, का प्रभाव पड़ा।
दूसरी ओर, अपने काम में, वह उन विषयों और तकनीकों का उपयोग करता है जिन पर पहली बार रयाबुश्किन ने छुआ था। अंतहीन दूरी दिखाने तक सीमित नहीं है, जो पहली नज़र में एक निष्क्रिय दर्शक द्वारा कवर किया जाता है, कलाकार विभिन्न योजनाओं में कई त्रि-आयामी वस्तुओं को रखता है जो मील के पत्थर के रूप में काम करते हैं, जिसके साथ आंख सबसे अधिक स्पष्ट रूप से भ्रामक गहराई को मानती है। चित्रित स्थान ("मार्च सन", 1916)। वही भूमिका वास्तुकला के त्रि-आयामी रूपों द्वारा निभाई जाती है - यू के चित्रों में एक अनिवार्य रूपांकन। यू की साजिश हमेशा बिना साजिश के होती है।
यू के बहुत भावनात्मक परिदृश्य में, केंद्रीय व्यक्ति की कार्रवाई में मुख्य भावना का समाधान नहीं होता है, लेकिन चित्र के सभी तत्वों को समान रूप से संबोधित किया जाता है। धीरे-धीरे, इस प्रभावी शुरुआत को उन आंकड़ों में स्थानीयकृत किया जाता है जो परिदृश्य को "पुनर्जीवित" करते हैं (जिसका एक उदाहरण "मैचमेकर्स का नृत्य") है, जिसके कारण बाद में एक-दिमाग वाली भीड़ में अलग-अलग आंकड़ों का एकीकरण हुआ। इसने यू के संक्रमण को पूरी तरह से सतही रूप से समझे जाने वाले क्रांतिकारी विषय में बदल दिया और उनके लिए 1925 में एएचपीपी में शामिल होना संभव बना दिया।
नमूना कार्य पिछली अवधि"लाल सेना की परेड" (1923) के रूप में सेवा कर सकते हैं। 1912 से यू. थिएटर में काम कर रहे हैं। उन्होंने प्रदर्शन तैयार किए: डायगिलेव थिएटर (पेरिस) में "बोरिस गोडुनोव", "इंस्पेक्टर जनरल" में कला रंगमंच, नेज़्लोबिन और ज़िमिन के थिएटर में कई प्रदर्शन, और क्रांति के बाद - मॉस्को माली थिएटर में "अरकचेवशिना", आदि। सजावटी कला के क्षेत्र में, यू। ने मोसेलप्रोम में बहुत काम किया।
उनकी "ब्रह्मांडीय" पेंटिंग अलग हैं (चक्र "दुनिया का सह-निर्माण", "बैलेंस", 1910, आदि पत्रिका में प्रकाशित)। 1926 से यू - सम्मानित कला कार्यकर्ता।
यूओन की बड़ी संख्या में काम मास्को में ट्रेटीकोव गैलरी और लेनिनग्राद में रूसी संग्रहालय में हैं।
ई. क्रोनमैन।