संगीत विरोधाभास. काय ललित कलांशी संबंधित संगीत करते

मुख्यपृष्ठ / भांडण

6 व्या वर्गातील संगीत धड्याचा सारांश "संगीत" 1-7cl या कार्यक्रमाच्या आधारे विकसित केला गेला. लेखक ईडी क्रित्स्काया आहेत.

विषय:

धड्याचा प्रकार:

नवीन ज्ञानाची निर्मिती.

धड्याचा उद्देश:

संगीतकार एसव्ही रॅचमनिनॉफची जगाबद्दलची धारणा, त्याच्या कामातील तात्विक ध्वनी थीमची वैशिष्ट्ये.

धड्याची उद्दिष्टे:

संगीतकाराच्या जीवनाची आणि कार्याची ओळख. लहान पुनरावलोकन ऐतिहासिक पार्श्वभूमी... एसव्ही रचमनिनॉफच्या कामांमध्ये "रोमान्स" शैलीची वैशिष्ट्ये.

सादरीकरण संलग्न.

डाउनलोड करा:

पूर्वावलोकन:

सादरीकरणांचे पूर्वावलोकन वापरण्यासाठी, स्वतःला एक खाते तयार करा ( खाते) Google आणि त्यात लॉग इन करा: https://accounts.google.com


स्लाइड मथळे:

स्वराचे जग आणि वाद्य संगीतएस.व्ही. रचमनिनोव्ह यांच्या प्रणयांच्या प्रतिमा हे काम एमबीओयू "माध्यमिक शाळा क्रमांक 1", बोलोगोये, टव्हर प्रदेशाचे संगीत शिक्षक एलएन मिन्चेवा यांनी केले आहे.

सर्गेई वासिलिविच रचमनिनोव्ह 1873 - 1943 रशियन संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर.

आम्ही परत सर्गेई रॅचमनिनॉफच्या कार्याशी परिचित होऊ लागलो प्राथमिक शाळा... आज आपण या महान रशियन संगीतकाराबद्दल आपल्याला माहित असलेल्या सर्व गोष्टी लक्षात ठेवण्याचा, सारांशित करण्याचा प्रयत्न करू. तर, "रचमनिनोव्हच्या जगात" आपला प्रवास सुरू होतो ...

"मी एक रशियन संगीतकार आहे आणि माझ्या मातृभूमीने माझ्या चारित्र्यावर आणि माझ्या विचारांवर छाप सोडली आहे." एस.व्ही. रचमनिनोव्ह जगले आणि काम केले XIX चे वळण- XX शतके. कलेसह जीवनाच्या सर्व क्षेत्रात जुन्यामध्ये नवीनचा संघर्ष. पहिल्या महायुद्धाशी निगडीत काळ आणि संपूर्ण रशियाला वेठीस धरणाऱ्या क्रांती.

पियानोवादक म्हणून त्यांनी जगभर प्रवास केला आहे. आणि जिथे जिथे तो सादर करतो तिथे त्याला पांढर्‍या लिलाकचा पुष्पगुच्छ सादर केला गेला. संगीतकारासाठी, लिलाक हे मातृभूमीचे प्रतीक होते.

असाइनमेंट: लिलाक प्रणय ऐका आणि मला सांगा संगीतकाराने संगीतात कोणत्या भावना आणि संवेदना ठेवल्या? एखाद्या व्यक्तीची उत्तेजित भावना आणि शांत स्वभावाची प्रतिमा यांच्यातील फरक संगीतकार कसा व्यक्त करतो?

पहाटे, पहाटे, ओस पडलेल्या गवतावर, मी सकाळी ताजा श्वास घ्यायला जाईन. आणि सुवासिक सावलीत, जिथे लिलाकांची गर्दी आहे, मी माझे आनंद शोधण्यासाठी जाईन ... आयुष्यात, मला फक्त आनंद शोधायचा आहे, आणि तो आनंद लिलाकमध्ये राहतो; हिरव्या फांद्यांवर, सुगंधित गुच्छांवर माझा गरीब आनंद फुलतो ... LILAC

कथा "लिलाक" ... वेराने काळजीपूर्वक शाखा विभाजित केल्या आणि तिच्यापासून एक पाऊल दूर, इस्टेटच्या मालकांचा पुतण्या सेरिओझा रचमनिनोव्हला पाहिले. त्याने आपल्या तळहाताने लिलाक ब्रशेस उचलले आणि त्यात आपला चेहरा बुडविला ... प्रत्येकाची स्वतःची चव होती. पांढरा म्हणजे माझ्या आईच्या फ्रेंच परफ्यूममधून कॉर्क चाटण्यासारखे आहे; लिलाक शाई देते; सर्वात मधुर निळा लिलाक, गोड, लिंबाच्या कवचाच्या वासासह आहे ...

S.V. Rachmaninoff द्वारे लिप्यंतरण

असाइनमेंट: लिलाक रोमान्सच्या दोन कलाकारांमध्ये काय फरक आहे? प्रत्येक कलाकार कोणती प्रतिमा तयार करतो? संगीत आणि व्हिज्युअल प्रतिमांमधील व्यंजने शोधा.

निष्कर्ष: व्यक्तिमत्व व्यक्त होते अंतर्गत स्थितीसंगीतात विविध कलाकार स्वतःची प्रतिमा तयार करतात व्हिज्युअल प्रतिमासमज वाढवणे, करा संगीत प्रतिमाअधिक वैविध्यपूर्ण, अर्थपूर्ण. निष्कर्ष: संगीतकार, कलाकार, लेखक, तसेच कलाकार त्यांची प्रत्येक प्रतिमा तयार करतात, त्यांची आंतरिक स्थिती व्यक्त करतात. व्हिज्युअल प्रतिमा श्रोत्यांची समज वाढवतात, संगीत प्रतिमा अधिक वैविध्यपूर्ण बनवतात. गृहपाठ: Y. नागीबिनची "लिलाक" ही कथा वाचा, जी एस. रचमनिनोव्हच्या संगीताची छाप वाढवेल, संगीतकाराची प्रतिमा सादर करण्यास आणि त्याच्या जगात प्रवेश करण्यास मदत करेल.

पूर्वावलोकन:

6 वी इयत्ता विषयानुसार संगीत धडा

"व्होकल आणि इंस्ट्रुमेंटल संगीताच्या प्रतिमांचे जग. एस.व्ही. रचमनिनोव्ह यांच्या रोमान्सच्या प्रतिमा ".

धड्याचा प्रकार:

नवीन ज्ञानाची निर्मिती.

धड्याचा उद्देश:

संगीतकार एसव्ही रॅचमनिनॉफची जगाबद्दलची धारणा, त्याच्या कामातील तात्विक ध्वनी थीमची वैशिष्ट्ये.

धड्याची उद्दिष्टे:

संगीतकाराच्या जीवनाची आणि कार्याची ओळख. ऐतिहासिक पार्श्वभूमीचा थोडक्यात आढावा.

एसव्ही रचमनिनॉफच्या कामांमध्ये "रोमान्स" शैलीची वैशिष्ट्ये.

ऐकण्याची संस्कृती शिक्षित करणे.

धड्याची उपकरणे:

तांत्रिक श्रेणी:संगणक, प्रोजेक्टर.

व्हिज्युअल: सादरीकरण.

संगीत पंक्ती : S. Rachmaninov, E. Beketova प्रणय "लिलाक" - गायन कामगिरी.

(परिशिष्ट 1)

लेखकाने सादर केलेल्या प्रणय "लिलाक" चे एस. रचमनिनोव्ह लिप्यंतरण(परिशिष्ट 2).

साहित्यिक पंक्ती: यू. नागीबिन कथा "लिलाक", खंड.

उपदेशात्मक साहित्य:प्रणय "लिलाक" चा मजकूर, गाण्याचे बोल. ई बेकेटोवा - हँडआउट्स.

वर्ग दरम्यान.

स्लाइड 2.

शिक्षक: आजच्या धड्याच्या विषयावर एक अग्रलेख म्हणून, मला I. Bunin ची “संध्याकाळ” या कवितेची शेवटची ओळ वाचायची आहे: “मी पाहतो, मी ऐकतो, मी आनंदी आहे. सर्व काही माझ्यात आहे."

हे शब्द कोणता मूड निर्माण करतात? ते कोणते विचार सुचवत आहेत?

विद्यार्थीच्या: उत्तरे भिन्न आहेत (विद्यार्थी असे गृहीत धरतात की जेव्हा एखादी व्यक्ती निसर्गाशी एकरूप असते, जगासाठी खुली असते आणि संवेदनशीलतेने ती जाणते तेव्हा सर्जनशीलता जागृत होते).

शिक्षक: आज आपण निसर्गाच्या जवळ आहोत का? "स्वतःच्या आत पाहण्याचा" प्रयत्न करा. किती वेळा आधुनिक माणूसखूप सोपे आणि त्याच वेळी खोल वाटते, उदात्त भावनानिसर्गाशी संवाद साधण्यापासून?

विद्यार्थी : (विचार करून).

शिक्षक: आज आम्ही पुन्हा रशियन संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर एसव्ही रचमनिनोव्ह यांच्या कार्याकडे वळतो. जुन्या पद्धतीचा असल्याबद्दल संगीतकाराची निंदा केली गेली आणि तो म्हणाला: "मी ज्याला फॅशन मानतो त्या फायद्यासाठी, मला माझ्या सभोवतालचे जग ऐकू येणारा सतत आवाज बदलायचा नाही".

स्लाइड 3.

शिक्षक: Rachmaninoff च्या "ध्वनी टोन" निश्चित करण्यासाठीया महान रशियन संगीतकाराबद्दल आपल्याला माहित असलेल्या सर्व गोष्टी लक्षात ठेवण्याचा प्रयत्न करूया.

तर, "रचमनिनोव्हच्या जगात" आपला प्रवास सुरू होतो ...

मी तुम्हाला ऐतिहासिक भूतकाळात जाण्याचा सल्ला देतो ...

स्लाइड 4.

शिक्षक: तुम्ही पाहिलेल्या चित्रपटाचे तुकडे तुम्हाला कोणत्या प्रतिबिंबांकडे घेऊन जातात?विद्यार्थीच्या: संगीतकार पहिल्या महायुद्धाशी निगडित कठीण ऐतिहासिक काळात आणि संपूर्ण रशियाला वेढून गेलेल्या क्रांतीच्या काळात जगला. जुन्या आणि नवीनच्या संघर्षाने कलेसह जीवनाच्या सर्व क्षेत्रांचा समावेश केला.

स्लाइड 5.

शिक्षक: आणि S. Rachmaninoff चे शब्द तुम्हाला कसे समजले:"मी एक रशियन संगीतकार आहे आणि माझी मातृभूमी आहेमाझ्या चारित्र्यावर आणि माझ्या विचारांवर छाप सोडली "?

विद्यार्थीच्या: एस. रचमनिनोव्ह शास्त्रीय कलेच्या परंपरांवर विश्वासू राहिले.

स्लाइड 6.

शिक्षक: म्हणून, आम्ही असा निष्कर्ष काढू शकतो की एस.व्ही. रचमनिनोव्हत्याची आंतरिक शांती जपण्याचा प्रयत्न केला,त्याच्या मताचे रक्षण करण्यात यशस्वी झाले.मनापासून, उत्साहाने, तो त्याच्या संगीताबद्दल बोललामाझ्या आत्म्यात काय आहे.

स्लाइड 7.

शिक्षक: एस. रॅचमनिनॉफ यांना पाचारण करण्यात आले महान संगीतकारआणि सर्व काळातील पियानोवादक.पियानोवादक म्हणून त्यांनी जगभर प्रवास केला आहे.आणि जिथे जिथे तो सादर करतो तिथे त्याला पांढर्‍या लिलाकचा पुष्पगुच्छ सादर केला गेला.संगीतकारासाठी, लिलाक हे मातृभूमीचे प्रतीक होते. असे का वाटते?

विद्यार्थी : बालपणीच्या आठवणी, भरपूर लिलाव, जिथे त्याचा जन्म झाला.

शिक्षक: तुम्ही बरोबर आहात. रॅचमनिनॉफची जन्मभूमी नोव्हगोरोड प्रदेश आहे. इथे तो जुन्या सुरांनी भरला होता, घंटा वाजत आहे, येथे त्याच्यामध्ये "रशियाबद्दल आणि रशियन प्रत्येक गोष्टीबद्दल अमर्याद प्रेम" जागृत झाले. सौंदर्य मूळ स्वभावभरलेले तीव्र भावनासंगीतकाराचे संगीत. जणू पारदर्शक जलरंगत्याचा प्रणय "लिलाक" लिहिलेला होता.

स्लाइड 8.

शिक्षक: असाइनमेंट:

"लिलाक" गाणे ऐका आणि मला सांगा संगीतकाराने संगीतात कोणत्या भावना आणि संवेदना ठेवल्या?

एखाद्या व्यक्तीची उत्तेजित भावना आणि शांत स्वभावाची प्रतिमा यांच्यातील फरक संगीतकार कसा व्यक्त करतो?

स्लाइड 9, 10, 11, 12, 13. (परिशिष्ट 1)

विद्यार्थी: (उत्तरे ). प्रणय प्रेम, प्रेमळपणाबद्दल सांगते. संगीत भावपूर्ण आहे, त्यात अलंकारिकतेचा एक घटक आहे. संगीतामध्ये आपण हवेची पारदर्शकता, लिलाक शाखांचा हलका श्वास अनुभवू शकता. मनःशांतीने भरलेल्या स्पष्ट, शांत प्रतिमा तयार केल्या गेल्या. कदाचित संगीतकाराने त्याच्या आयुष्यातील आनंदाचे क्षण अनुभवले असतील, जे त्याच्या संगीतात दिसून येतात.

शिक्षक: तुम्ही बरोबर आहात ते होते सर्वोत्तम वेळसंगीतकाराचे जीवन. त्याने प्रत्येक वसंत ऋतु आणि उन्हाळ्याच्या सुरुवातीस इवानोव्का येथे घालवले. त्यानंतर, रचमनिनोव्हने लिहिले: "मी येथे चांगले काम केले."

संगीतकाराच्या या आठवणींनी युरी नागिबिनच्या "लिलाक" कथेचा आधार घेतला.

स्लाइड 14.

“जोरदार गडगडाटी सरी, जूनच्या सुरुवातीला नसल्याचा अंदाज... यामुळे विश्वातील गोंधळ वाढला आहे. आणि लिलाक एकाच वेळी फुलले, एका रात्रीत ते अंगणात, गल्ल्यांमध्ये आणि उद्यानात उकळले ...

आणि जेव्हा वेरा स्कॉलॉन बागेत पळत सुटला ... तो श्वास घेतला ... लिलाक सजावटीच्या अप्रतिम वैभवाने चकित झाला.

वेराने काळजीपूर्वक फांद्या विभाजित केल्या आणि तिच्यापासून एक पाऊल दूर, इस्टेटच्या मालकांचा पुतण्या सेरीओझा रचमनिनोव्हला दिसले. त्याने आपल्या तळव्याने लिलाक ब्रशेस उचलले आणि त्यात आपला चेहरा वळवला. जेव्हा त्याने डोके वर केले तेव्हा त्याचे कपाळ, नाक, गाल आणि हनुवटी ओले होते आणि फुलांच्या पाकळ्या आणि नळ्या त्याच्या भुवयांना पातळ मिशाच्या धाग्याने चिकटल्या होत्या. त्याने एक मध्यम आकाराचा ब्रश निवडला आणि काळजीपूर्वक तो तोंडात घेतला, जणू काही तो खायला जात होता, त्याचप्रमाणे काळजीपूर्वक तो तोंडातून बाहेर काढला आणि काहीतरी गिळला. व्हेराने त्याच्या उदाहरणाचे अनुसरण केले आणि तिचे तोंड कडू थंड ओलाव्याने भरले. तिने कुरकुर केली, पण तरीही प्रयोग पुन्हा केला. मी पांढरा, नंतर निळा, नंतर जांभळा लिलाक चाखला - प्रत्येकाची स्वतःची चव होती. पांढरा म्हणजे माझ्या आईच्या फ्रेंच परफ्यूममधून कॉर्क चाटण्यासारखे आहे; लिलाक शाई देते; लिंबाच्या कवचाचा वास असलेला निळा लिलाक, गोड, सर्वात स्वादिष्ट आहे ... "

शिक्षक: सेरीओझा रचमनिनोव्हने लिलाक चाखण्याचा प्रयत्न केला असे तुम्हाला का वाटते?

विद्यार्थी : त्याने तुलना करण्याचा प्रयत्न केला विविध छटालिलाक

शिक्षक: प्रणयरम्य रागातील स्वरातील बदल तुमच्या लक्षात आला आहे का? रोमान्सच्या कोणत्या भागात जास्त तीव्र स्वरांचा आवाज येतो? ते काय व्यक्त करतात - आनंद किंवा हृदयदुखी, आनंदाची स्वप्ने की तोट्याची कटुता?

विद्यार्थी : सुरात विकास होता. प्रणयच्या दुसऱ्या भागात, अधिक तणावपूर्ण स्वरांचा आवाज येतो. ते उत्साहाच्या भावना आणि आनंदाची स्वप्ने व्यक्त करतात.

शिक्षक: स्वत: संगीतकाराने केलेल्या या प्रणयचे प्रतिलेखन ऐका आणि पुढील प्रश्नांची उत्तरे द्या:

स्लाइड 15.

लिलाक रोमान्सच्या दोन कलाकारांमध्ये काय फरक आहे?

प्रत्येक कलाकार कोणती प्रतिमा तयार करतो?

संगीत आणि व्हिज्युअल प्रतिमांमधील व्यंजने शोधा

स्लाइड 16.

विद्यार्थी : लेखक स्वतः प्रणय करतो. तो त्याच्या भावना, अनुभव, उत्साह व्यक्त करतो. म्हणून, संगीत एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा रंगवते. आणि पहिल्या मध्ये, आवाज कामगिरीनिसर्गाची शांतता व्यक्त केली जाते, पारदर्शकतेची प्रतिमा, शांततेवर जोर दिला जातो महिला आवाज- सोप्रानो.

विश्लेषणाच्या प्रक्रियेत, विद्यार्थी संगीत आणि व्हिज्युअल प्रतिमांच्या अनुरूपतेच्या त्यांच्या स्वतःच्या आवृत्त्या देतात.

स्लाइड 17.

शिक्षक: आमच्या धड्याचा सारांश, आम्ही खालील निष्कर्ष काढू शकतो:

संगीतकार, कलाकार, लेखक, तसेच कलाकार त्यांची प्रत्येक प्रतिमा तयार करतात, त्यांची आंतरिक स्थिती व्यक्त करतात.

व्हिज्युअल प्रतिमा श्रोत्यांची समज वाढवतात, संगीत प्रतिमा अधिक वैविध्यपूर्ण बनवतात.

गृहपाठ:Y. नागीबिनची "लिलाक" ही कथा वाचा, जी एस. रचमनिनोव्हच्या संगीताची छाप वाढवेल, संगीतकाराची प्रतिमा सादर करण्यास आणि त्याच्या जगात प्रवेश करण्यास मदत करेल.


कॉन्ट्रास्टचे प्रकार आणि डिग्री विरोधाचे स्वरूप मध्ये स्तर आणि स्थान संगीत फॉर्म
1. पूरक तुलना. सर्वात कमी कॉन्ट्रास्ट एकच संगीत सार, अनेक समान थीम-प्रतिमांद्वारे मूर्त रूप. गीताचे तुकडे, नृत्य शैली: एफ. चोपिन - निशाचर, प्रीलुड्स, वॉल्ट्ज. स्वरात, हे एकल आणि पूरक कोरसमधील संबंध आहे. पहिला स्तर: अभिव्यक्तीचे साधन. उदाहरणार्थ, मेलोडिक-व्हेरियंट, हार्मोनिक, टेक्सचर, थीम-इमेजची रजिस्टर-टिम्ब्रे तुलना. दुसरा स्तर: संरचनात्मक. कोणत्याही प्रकारच्या साध्या आणि भागांमध्ये वापरले जाऊ शकते जटिल आकार
2. शेडिंग जुळणी. कॉन्ट्रास्टची स्पष्ट डिग्री, जणू काही टोकाची बाजू, परंतु एक सार एकच संगीताचे सार, अनेक चमकदार रंगीत थीम-प्रतिमांद्वारे मूर्त रूप दिले गेले आहे जे टक्कर आणि संघर्षाशिवाय संगीत कार्यांमध्ये अस्तित्वात आहेत. उदाहरणार्थ, मार्चमध्ये, उत्स्फूर्त, शेरझो पहिला स्तर: अभिव्यक्तीचे साधन. उदाहरणार्थ, स्वर-मधुर कॉन्ट्रास्ट, टोनल-हार्मोनिक जुक्सटापोजिशन, मेट्रो-रिदमिक आणि थीम-इमेजचे टेम्पो ट्रान्सफॉर्मेशन. दुसरा स्तर: संरचनात्मक. जटिल आकारांच्या भागांमध्ये वापरले जाऊ शकते: 3-भाग, रोन्डो, रोंडोसोनाटा
3. संघर्ष विरोध. सर्वोच्च पदवीकॉन्ट्रास्ट, अधिक नाटक विविध संस्था मध्ये अस्तित्त्वात असलेल्या चमकदार विरोधाभासी थीम-प्रतिमांद्वारे मूर्त स्वरुपात, सामग्रीच्या विरुद्ध, दोन (कमी वेळा अधिक) संगीत घटकांची टक्कर संगीताचा तुकडासक्रिय संघर्षाच्या स्थितीत, विरोधापर्यंत. उदाहरणार्थ: सिम्फनी, ऑपेरा, वक्तृत्व पहिल्या दोन स्तरांचा परस्परसंवाद: अभिव्यक्तीच्या साधनांचा विरोधाभास आणि मोठ्या प्रमाणात भागांच्या कार्यांमध्ये गतिशील बदल. तिसरा स्तर: नाट्यमय. सोनाटा, सोनाटा-सिम्फोनिक, कॉन्ट्रास्ट-कंपोझिट मोठ्या चक्रीय शैली, ऑरेटोरिओ, ऑपेरा मध्ये वापरले जाऊ शकते

त्यामुळे संगीतातील कॉन्ट्रास्टबद्दल दोन प्रश्न उपस्थित झाले. पहिला त्याचा आहे आतील वर्णआणि विरोधाची डिग्री, दुसरी म्हणजे साध्या, जटिल सोनाटा आणि चक्रीय स्वरूपाच्या परिस्थितीत रचनात्मक कृती. कॉन्ट्रास्टची जटिल समस्या या दोन वैशिष्ट्यांपुरती मर्यादित नाही. त्याचे सार समजून घेण्यासाठी, त्यातील अर्थ लक्षात घ्या संगीत रचना, दुसऱ्या, विरुद्ध, सर्वात महत्त्वाच्या तत्त्वासह स्वत: ला परिचित करणे आवश्यक आहे संगीत चळवळ- ओळख तत्त्व, किंवा पुनरावृत्ती. ही दोन तत्त्वे आहेत - ओळख आणि विरोधाभास - एकमेकांशी परस्परसंवादात जे संगीताच्या आकाराचे सार बनवतात. ते समतोल, स्थिरता आणि अंतर्गत आनुपातिकतेची सुसंवाद निर्माण करतात, जी विशेषतः शास्त्रीय रचनांद्वारे ओळखली जातात.



संगीताच्या स्वरूपात ओळख म्हणजे समानता, योगायोग, थीम, भाग, विभाग यांच्यातील पुनरावृत्तीची उपस्थिती, एक किंवा दुसर्या प्रमाणात व्यक्त केली जाते आणि समानतेच्या मदतीने जाणवते. संगीत साधन... जर संगीतातील विरोधाभास म्हणजे बदलांचे संचय आणि तीव्रता, तर पुनरावृत्ती म्हणजे मूलभूत बदलांची अनुपस्थिती, कमीतकमी फरक. पुनरावृत्ती झालेल्या घटकांमधील बदलांचे प्रमाण आणि गुणवत्ता (थीम, विभाग, फॉर्मचे भाग) ओळखीची श्रेणी निश्चित करतात. सर्वात मोठी ओळख म्हणजे शाब्दिक, अचूक पुनरावृत्ती, संगीताच्या मजकुरात संगीतकाराने नोंदवलेले कोणतेही बदल नसलेले. ओळखीच्या बाबतीत सर्वात मोठा बदल म्हणजे विविध पुनरावृत्ती, ज्याने मूळ सामग्रीच्या सार ओळखण्यायोग्यता आणि अपरिवर्तनीयतेसाठी समान आवश्यकता पूर्ण केल्या पाहिजेत. संगीत साहित्यअचूक प्रतिकृती प्रमाणे.

म्हटल्याप्रमाणे, ओळख आणि कॉन्ट्रास्टची तत्त्वे परस्परसंवाद करतात, परंतु काही संगीत रचनांमध्ये ओळख वर्चस्व गाजवते आणि इतरांमध्ये - कॉन्ट्रास्ट. अनेक साधे फॉर्म, विशेषत: स्वर आणि वाद्य मध्ये लोक संगीत, ओळखीच्या तत्त्वाच्या वर्चस्वावर आधारित आहेत. या लोकगीते, नृत्य, गोल नृत्य, तसेच शास्त्रीय प्रदर्शनातील लघुचित्रे. जटिल आणि चक्रीय फॉर्म बहुतेक प्रकरणांमध्ये कॉन्ट्रास्टच्या तत्त्वाच्या निर्णायक भूमिकेसह दोन्ही तत्त्वांचे संश्लेषण वापरतात.

ओळख आणि कॉन्ट्रास्टची तत्त्वे ही संगीतातील एक सार्वत्रिक घटना आहे, त्याच्या आकाराचा आधार आहे; ते नैसर्गिकरित्या एकमेकांना पूरक आणि पुनर्स्थित करतात, संगीत चळवळीची सजीव प्रक्रिया प्रदान करतात. अलंकारिक आणि कलात्मक सामग्री प्रकट करण्यात त्यांची भूमिका खूप मोठी आहे, कारण ते संगीताबद्दल जागरूक समज आणि श्रोत्याच्या सक्रिय सहानुभूतीमध्ये योगदान देतात.

संगीतातील विरोधाभास म्हणजे संगीतातील दोन वेगवेगळ्या प्रकारच्या तंत्रांचा संयोग. K. सर्वत्र आढळतात: सुसंवाद, चाल, ताल, शैली, हालचालीचा वेग, वाद्यवृंद, सूक्ष्मता.

विश्वकोशीय शब्दकोशएफ. Brockhaus आणि I.A. एफ्रॉन. - एस.-पीबी.: ब्रोकहॉस-एफ्रॉन. 1890-1907 .

इतर शब्दकोशांमध्ये "संगीतातील कॉन्ट्रास्ट" काय आहे ते पहा:

    संगीतातील दोन भिन्न प्रकारच्या तंत्रांची तुलना. K. सर्वत्र आढळतात: सुसंवाद, चाल, ताल, शैली, हालचालीचा वेग, वाद्यवृंद, सूक्ष्मता ... एफ.ए.चा एनसायक्लोपेडिक डिक्शनरी. Brockhaus आणि I.A. एफ्रॉन

    संगीतातील टेम्पो, मेट्रिक मोजणी युनिट्सचा प्रवाह (बदल) गती (मीटर पहा). संगीताच्या स्वरूपाशी टी.चा जवळचा संबंध आहे. सुरुवातीला, टी. स्कोअरमध्ये सूचित केले गेले नाही आणि कलाकाराने संगीत, त्यातील सामग्री आणि पोत यांच्या आधारावर त्याचा न्याय केला. 17 व्या शतकापासून. ट.… … मोठा सोव्हिएत विश्वकोश

    - (ग्रीक polus many and ponn sound, voice; lit. polyphony मधून) एकाच वेळी आधारित पॉलीफोनीचा प्रकार. दोन किंवा अधिक मधुर आवाज. ओळी किंवा मधुर. मते पॉलीफोनी, त्याच्या सर्वोच्च अर्थाने, ए.एन.सेरोव्ह यांनी निदर्शनास आणले होते, हे समजून घेणे आवश्यक आहे ... ... संगीत विश्वकोश

    लयबद्ध, अभिव्यक्त शरीराच्या हालचाली, सामान्यत: एका विशिष्ट रचनामध्ये मांडल्या जातात आणि त्यासह सादर केल्या जातात संगीताची साथ... नृत्य ही कदाचित सर्वात जुनी कला आहे: ती सर्वात जास्त चढतेला प्रतिबिंबित करते सुरुवातीच्या काळातमाणसाची गरज...... कॉलियर्स एनसायक्लोपीडिया

    आर.एम.चे मूळ पूर्वेकडील सर्जनशीलतेकडे परत जा. गौरव. च्या प्रदेशात राहणार्‍या जमाती डॉ. 9व्या शतकात उदय होण्यापूर्वी Rus. प्रथम रशियन राज्य va. ओ सर्वात जुनी प्रजातीपूर्व गौरव. संगीताचा अंदाज डेपद्वारे अनुमानित केला जाऊ शकतो. ऐतिहासिक पुरावा, ...... संगीत विश्वकोश

    - (Lat. variatio change, variety) muses. फॉर्म, ज्यामध्ये थीम (कधीकधी दोन किंवा अधिक थीम) पोत, मोड, टोनॅलिटी, सुसंवाद, काउंटरपॉइंट आवाजांचे गुणोत्तर, टिंबर (इंस्ट्रुमेंटेशन) इत्यादी बदलांसह पुन्हा सादर केली जाते ... ... संगीत विश्वकोश

    विकिपीडियावर Zemfira (निःसंदिग्धीकरण) नावाच्या इतर लोकांबद्दल लेख आहेत. विकिपीडियावर हे आडनाव असलेल्या इतर लोकांबद्दल लेख आहेत, रमाझानोव्ह पहा. Zemfira ... विकिपीडिया

    सामान्य अर्थाने, muses. नृत्यदिग्दर्शनासाठी कलेचा एक घटक, नृत्यासोबत संगीत (बॉलरूम, विधी, स्टेज, इ.), तसेच त्यातून मिळालेल्या संगीताची श्रेणी. उत्पादन, नृत्यासाठी आणि त्यांचे स्वतःचे असण्याचा हेतू नाही. कलात्मक...... संगीत विश्वकोश

    - (ट्रेसिंग पेपर ग्रीक पाउस, लॅटिन पेस, अक्षरशः पाय, पाय) घटकमेट्रिक एक श्लोक बांधणे. पुरातन काळात उद्भवली. muses च्या टप्प्यावर सत्यापन. नृत्य. शाब्दिक ऐक्य, ही संज्ञा इतर कविता आणि संगीतासाठी लागू केली जाते. ताल काही सह प्रणाली ... ... संगीत विश्वकोश

    आल्फ्रेड गॅरीविच (1934 1998) सोव्हिएत आणि सोव्हिएतोत्तर काळातील रशियन संगीतकार. व्होल्गा जर्मन (आता सेराटोव्ह प्रदेश) च्या स्वायत्त सोव्हिएत सोशलिस्ट रिपब्लिकच्या एंगेल्स शहरात जन्म. सर्वाधिकहॅम्बर्ग (FRG) मध्ये 1989 पासून मॉस्कोमध्ये जीवन जगले. सर्वात मोठ्यांपैकी एक ...... सांस्कृतिक अभ्यास विश्वकोश

परिचय

डिझाइनमधील रचना मुख्य कल्पना, कामाची कल्पना सर्वात स्पष्ट आणि खात्रीशीर पद्धतीने व्यक्त करण्याच्या गरजेशी संबंधित आहे.

रचना विशिष्ट कायद्यांनुसार तयार केली जाते. त्याचे नियम आणि तंत्र एकमेकांशी जोडलेले आहेत आणि रचनावरील कामाच्या सर्व क्षणी लागू होतात. सर्व काही कलेच्या कार्याची अभिव्यक्ती आणि अखंडता प्राप्त करण्याच्या उद्देशाने आहे.

मूळ रचनात्मक समाधान शोधा, निधी वापरा कलात्मक अभिव्यक्ती, कलाकाराच्या हेतूच्या मूर्त स्वरूपासाठी सर्वात योग्य, रचनाच्या अभिव्यक्तीचा पाया तयार करतात.

माझे ध्येय टर्म पेपररचनात्मक अभिव्यक्ती साध्य करण्याचे साधन म्हणून कॉन्ट्रास्टचा विचार करा. ठरवलेल्या उद्दिष्टावर आधारित, कार्ये असतील: 1) अभ्यास करणे सैद्धांतिक साहित्यया विषयावर; 2) सराव मध्ये विरोधाभास अर्ज विचार; 3) अभ्यास केलेल्या सामग्रीवर आधारित लेआउट विकसित करा.

हा विषय अतिशय मनोरंजक आहे कारण विरोधाभास म्हणून, रचनामधील भिन्न तत्त्वांचा संघर्ष, हे नेहमीच डिझाइन, आर्किटेक्चर आणि मॉडेलिंगमध्ये सर्वाधिक वापरले जाणारे माध्यम आहे.

माझ्या टर्म पेपरचा विषय त्या कॉन्ट्रास्टमध्ये डिझाइनरसाठी प्रासंगिक आहे, कारण रचनामधील विरोध, एक फॉर्म लक्षात घेण्याजोगा बनवतो आणि इतरांपेक्षा वेगळे करतो. हे ग्राहकांना डिझाइनच्या उत्पादनाकडे लक्ष वेधण्यास अनुमती देते. डिझायनर कॉन्ट्रास्ट वापरण्यास सक्षम असणे आवश्यक आहे, रचनामध्ये अंतर्गत संघर्ष निर्माण करण्यास सक्षम असणे आवश्यक आहे, ते वाढवणे आणि परस्पर विरोधी सामंजस्य शोधण्यात सक्षम असणे आवश्यक आहे.

कामाच्या दरम्यान, आम्ही मुख्य प्रकारच्या कॉन्ट्रास्टचा विचार करू, व्यावहारिक वापरकॉन्ट्रास्ट करा आणि अभ्यास केलेल्या सामग्रीवर आधारित लेआउट विकसित करा.

कॉन्ट्रास्ट हे रचनात्मक अभिव्यक्ती साध्य करण्याचे एक साधन आहे

कॉन्ट्रास्ट हा विशिष्ट गुणधर्मांच्या (आकार, आकार, रंग, चियारोस्क्युरो इ.) च्या दृष्टीने वस्तूंमधील तीव्र फरक आहे, एक उच्चारित विरुद्ध: लांब - लहान, जाड - पातळ, मोठा - लहान. विरोधाभास - विरोध, रचनामधील भिन्न तत्त्वांचा संघर्ष - हे नेहमीच चित्रकार, शिल्पकार आणि वास्तुविशारद यांच्या हातात सर्वाधिक वापरले जाणारे साधन राहिले आहे. च्या साठी शतकानुशतके जुना इतिहासकला, कॉन्ट्रास्टची थीम वैविध्यपूर्ण, सर्वाधिक मिळवणे विविध अभिव्यक्ती... याउलट, समानतेवर फरक असतो. कॉन्ट्रास्टवर आधारित रचनाचे सार त्याच्या व्हिज्युअल प्रभावाच्या क्रियाकलापांमध्ये आहे: याच्या उलट सूक्ष्मडिझायनरने कुशलतेने वापरल्यास विरोधाभासी संबंध ताबडतोब प्रकट होतात (चित्र 8 पहा).

कलात्मक बांधकामात, कॉन्ट्रास्ट हे रचनाचे मुख्य साधन आहे. जर आपण कोणतीही रचना घेतली ज्यामध्ये भागांचे अधीनता आणि मुख्य गोष्टीची ओळख आहे, तर बहुतेक प्रकरणांमध्ये मुख्य गोष्ट आसपासच्या घटकांच्या संबंधात अधिक विरोधाभासी असेल.

कॉन्ट्रास्ट उत्पादनाची अभिव्यक्ती वाढवू शकते. हे वेगवेगळ्या सामग्रीचा वापर करून साध्य केले जाते (उदाहरणार्थ, टीव्हीमध्ये - काचेची स्क्रीन, एक लाकडी पेटी, प्लॅस्टिकचे नॉब्स आणि ग्रिल्स, काठ - धातू), आणि सामग्रीच्या पृष्ठभागाच्या उपचारांमुळे - पॉलिश केलेल्या धातूची पृष्ठभाग किंवा उग्र पोत, लाकूड पॉलिश केलेले किंवा फक्त वार्निश केलेले. कुशलतेने वापरल्यास, कॉन्ट्रास्ट रचनामध्ये निर्णायक भूमिका बजावू शकते. रचना हिताच्या अधीन, ते फॉर्म सक्रिय करते. कॉन्ट्रास्टच्या अनुपस्थितीत, फॉर्म प्रभावहीन आणि कंटाळवाणा असल्याचे दिसून येते.

विरोधाभासी तुलना संपूर्ण धारणेच्या आकलनास तीक्ष्ण होण्यास हातभार लावतात. कॉन्ट्रास्ट वाढवते, फॉर्मच्या गुणधर्मांमधील फरकांवर जोर देते, त्यांची एकता अधिक तीव्र आणि प्रभावी बनवते.

कॉन्ट्रास्टचे स्पष्ट उदाहरण म्हणजे संबंध भौमितिक आकारजेव्हा रचनाचे केंद्र निर्धारित करण्यासाठी त्यापैकी एक इतरांच्या संबंधात वाढविला जातो. एकमेकांशी विशिष्ट संबंध असल्याने, अशा रचना रचनात्मक आणि एकत्रित कनेक्शनचे उदाहरण दर्शवतात. अशा व्यायामांना विशेष महत्त्व आहे आणि ते रचनाच्या पायाचा एक आवश्यक भाग आहेत.

जेव्हा भौमितिक घटक एकमेकांशी संयुग्मित होतात, काहीतरी संपूर्ण, सुसंवादी बनवतात आणि ही संपूर्ण एक विशिष्ट सुसंगत रचना असते, तेव्हा हे काही प्रमाणात संयुक्त बांधकामांची समस्या सोडवते. समाविष्ट असलेल्या सर्व घटकांची समानता सूचित करते की या घटकांच्या संयोजनामुळे एक घटना तयार होते ज्याला आपण रचना, बांधकाम म्हणतो.

सशर्त रचनांच्या घटकांमधील कनेक्शन अधिक सेंद्रिय आणि समजण्यायोग्य बनते जर त्यात एक मुख्य घटक असेल, ज्याभोवती उर्वरित कलात्मक आधारावर एकत्र केले जातात. या मुख्य घटकाला पारंपारिकपणे रचनाचे केंद्र म्हटले जाते. जटिल रचनात्मकदृष्ट्या विकसित फॉर्ममध्ये तपशील सादर करण्याचे स्वतःचे केंद्र देखील असू शकते, परंतु अभिव्यक्तीच्या सामर्थ्याच्या दृष्टीने, ते संपूर्ण केंद्रापेक्षा कमी महत्त्वाचे असावे. मुख्य रचनात्मक घटकाचा परिचय आणि उर्वरित तपशीलांचे योग्य अधीनता एकमेकांशी तपशीलांचे अंतर्गत कनेक्शन मजबूत करते आणि एकंदर अभिव्यक्ती वाढवते. कंडिशनल कंपोझिशनच्या बांधकामात रचना केंद्राला विशेष महत्त्व आहे.

सुसंवाद रचनामधील अभिव्यक्तीशी जवळून संबंधित आहे, ज्याचे मुख्य कार्य म्हणजे फॉर्मच्या प्रतिमेचे संतुलन, अभिजातता आणि अचूकता आणि संयोजन घटकांच्या कलात्मक सुसंगततेची छाप निर्माण करणे. कॉन्ट्रास्ट हे तंत्रात रचना करण्याचे मुख्य साधन आहे. येथे ते रचनांमधील फरकामुळे आहे - जटिल, सावल्यांनी संतृप्त आणि अगदी सोपे; एकतर सामग्रीवर प्रक्रिया करून, उदाहरणार्थ, उपचार न केलेल्या कास्टिंगचा खडबडीत पोत पॉलिश केलेल्या किंवा पॉलिश केलेल्या पृष्ठभागाच्या विरोधात असतो, नंतर हलक्या, ओपनवर्क स्ट्रक्चरला जड मोनोलिथिक बेसला विरोध करून. कमी उच्च, क्षैतिज - उभ्या, हलके - गडद, ​​उग्र - गुळगुळीत, chiaroscuro सह संतृप्त आणि प्लॅस्टिकली जटिल - शांत आणि साधे विरोध आहे. स्पष्ट फरकांवर आधारित हे सर्व आणि इतर अनेक संबंध परस्परविरोधी आहेत. रचनामधील दोन तत्त्वांचा विरोध आधीच फॉर्मला स्वतःहून लक्षात घेण्याजोगा बनवतो, इतरांपासून वेगळे करतो. कॉन्ट्रास्ट वापरणे म्हणजे रचनेत अंतर्गत संघर्ष निर्माण करणे, ते वाढवणे आणि विरुद्ध गोष्टींमध्ये सामंजस्य शोधणे. तंत्रातील विरोधाभास भिन्न मुळे आहेत. काही प्रकरणांमध्ये, हे डिझाइन स्वतःच, संपूर्ण उत्पादन लेआउटद्वारे पूर्वनिर्धारित केले जाते. येथे डिझायनरचे कार्य म्हणजे वस्तुनिष्ठ विरोधाभासी तत्त्व विकसित करणे आणि आवश्यक असल्यास, ते अलंकारिक साधन म्हणून वापरून तीक्ष्ण करणे. इतर प्रकरणांमध्ये, फॉर्मचा आधार असा आहे की त्यामध्ये कॉन्ट्रास्ट कोणत्याही प्रकारे प्रकट होत नाही आणि ते कमी-अभिव्यक्त, कंटाळवाणे असल्याचे दिसून येते: जसे व्यावसायिक म्हणतात, रचनाला धरून ठेवण्यासारखे काहीही नाही. या प्रकरणांमध्ये रचना तंत्र"कृत्रिम" कॉन्ट्रास्ट सादर करण्याची आवश्यकता ठरवते. उदाहरणार्थ, रंग आणि टोनच्या विरोधाभासी संयोजनांच्या मदतीने भौमितीयदृष्ट्या साधे व्हॉल्यूम विभाजित केले जाते, काही कार्यात्मक घटक हायलाइट केले जातात, भिन्न रंग झोन विभाजित करणारे ओव्हरहेड प्रोफाइल वापरून कृत्रिम विरोधाभासी प्रमाण तयार केले जातात. शेवटची भेटवाहनांच्या रचनेवर काम करताना, उदाहरणार्थ, अनेकदा वापर केला जातो.

तंत्रज्ञानातील कॉन्ट्रास्टचा वापर कामगारांसाठी अनुकूल परिस्थिती निर्माण करण्याच्या गरजेशी देखील संबंधित आहे. विरोधाभास मध्यम असावा, कारण जास्त कठोर विरोधाभास अकाली थकवा वाढण्यास कारणीभूत ठरतील, आणि पूर्ण अनुपस्थितीकॉन्ट्रास्ट - एकसंधता निर्माण करणे, कामगाराचे लक्ष कमी करणे. औद्योगिक उत्पादनांच्या रचनेत कलर कॉन्ट्रास्ट (स्पॉट, पार्श्वभूमी) खूप व्यापक आहे. विरोधाभासी रंग संबंध आपल्याला मशीन, नियंत्रण पॅनेलची सर्वात गंभीर क्षेत्रे हायलाइट करण्यास, कामगाराचे लक्ष केंद्रित करण्यास अनुमती देतात. गंभीर प्रणालीव्यवस्थापन. हे लक्षात घेता, औद्योगिक उत्पादनाच्या प्रकल्पावर काम करताना, इतर अनेक श्रेण्यांप्रमाणे कॉन्ट्रास्टचा विचार केवळ रचनात्मक दृष्टीनेच नव्हे तर व्यावहारिक बाजूने देखील केला पाहिजे. काही क्रियाकलापव्यक्ती

डिझाइनच्या अनेक क्षेत्रांमध्ये, रचनातील विरोधाभास कधीकधी अत्यंत सूक्ष्म असते आणि तरीही ते अगदी तंतोतंत कॉन्ट्रास्ट असते. एक अतिशय मजबूत कॉन्ट्रास्ट, मोठ्या आणि लहान व्हॉल्यूमचे संयोजन रचनात्मक रचना दृश्यमानपणे नष्ट करू शकते. म्हणून, इंप्रेशनची अखंडता राखण्यासाठी आवश्यकतेनुसार वापरलेल्या कॉन्ट्रास्टची डिग्री मर्यादित आहे. कॉन्ट्रास्टच्या डिग्रीची निवड डिझायनरच्या कलात्मक अंतःप्रेरणा आणि व्यावहारिक अनुभवाच्या आधारावर निश्चित केली जाते आणि मोठ्या प्रमाणातऔद्योगिक उत्पादनाचा उद्देश आणि अनुप्रयोगाच्या जागेवर अवलंबून असते.

कॉन्ट्रास्ट कोणत्याही स्वरूपाला सक्रिय करते, परंतु सुसंवाद साधण्यासाठी, त्यास आवश्यक असलेल्यांसह पूरक असणे आवश्यक आहे. सूक्ष्मसंबंध, ज्याशिवाय तो खूप कठोर असू शकतो. विरोधाभास म्हणजे, कॉन्ट्रास्टची कमकुवतपणा त्याच्या ताकदीत आहे. कोणत्याही शक्तिशाली उपायासाठी सावधगिरीची आवश्यकता असते - त्याचा अतिरेक विनाशकारी असतो. असा विरोधाभास आहे. विशिष्ट औद्योगिक उत्पादनाच्या रचनेत ते वापरताना, काळजी घेणे आवश्यक आहे की ते जास्त प्रमाणात होणार नाही, म्हणजे, विशिष्ट प्रमाणात, कॉन्ट्रास्टचे मोजमाप पाळले जाते. विरोधाभासी घटकांसाठी, तुम्ही सर्वात कमी ते उच्च श्रेणीतील कॉन्ट्रास्टची श्रेणी तयार करू शकता. उदाहरणार्थ, स्पॉट आणि बॅकग्राउंडमधील कॉन्ट्रास्ट घ्या. जर पार्श्वभूमी पूर्णपणे पांढरी असेल आणि स्पॉट पूर्णपणे काळा असेल, तर कॉन्ट्रास्ट कमाल आहे. पण कॉन्ट्रास्ट हे अगदी पांढर्‍या रंगाचे नसून काहीसे रंगवलेले पृष्ठभाग आणि अगदी काळे नसले तरी गडद राखाडी (टोनची वेगवेगळी ताकद) डागांचे गुणोत्तर असेल.

विशिष्ट उत्पादनाच्या अभिव्यक्ती आणि अखंडतेसाठी, कॉन्ट्रास्टची डिग्री कमी महत्त्वाची नसते. उदाहरणार्थ, लहान असताना गडद जागामोठ्या प्रकाश पार्श्वभूमीसह विरोधाभास, कॉन्ट्रास्टची डिग्री अत्यंत मजबूत असू शकते. हे पांढर्‍या किंवा ऑफ-व्हाइट पॅनलवरील थोडे काळे हँडल आणि इतर गडद तपशील आहेत. परंतु जर हे सर्व तपशील मोठ्या प्रमाणात वाढवले ​​​​जातात, जेणेकरून एकूण काळा पांढर्या क्षेत्रापर्यंत पोहोचला तर, कॉन्ट्रास्ट प्रभाव कमकुवत होईल, रचना पहिल्या प्रकरणापेक्षा खूपच कमी अर्थपूर्ण आणि कमी पूर्ण होऊ शकते. हे या वस्तुस्थितीमुळे आहे की लहान गडद तपशील केवळ रंग आणि टोनमध्येच नव्हे तर आकारात देखील पार्श्वभूमीशी विरोधाभास करतात - लहान मोठ्या विरूद्ध आहे. दुस-या प्रकरणात, विरोधाभासाचे एक चिन्ह नाहीसे झाले आहे आणि काळा आणि पांढरा यांच्यातील परिमाणात्मक समानतेने विरोधाची सर्व तीव्रता अनिवार्यपणे काढून टाकली आहे.

कॉन्ट्रास्टचे बरेच प्रकार आहेत आणि त्यापैकी कोणत्याहीचा वापर रचना वाढविण्यासाठी केला जाऊ शकतो. मुख्य प्रकारचे कॉन्ट्रास्ट:

स्टॅटिक्स आणि डायनॅमिक्सचा कॉन्ट्रास्ट

सममिती आणि विषमता यांचा विरोधाभास

रंग कॉन्ट्रास्ट

साईज कॉन्ट्रास्ट (आकार कॉन्ट्रास्ट)

टोनल कॉन्ट्रास्ट (प्रकाश आणि गडद दरम्यानचा फरक)

ब्राइटनेस आणि फिकटपणाचा कॉन्ट्रास्ट

पोत आणि साहित्याचा कॉन्ट्रास्ट

© 2022 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे