ප්රසිද්ධ සිතුවම් සහ ඒවායේ කතුවරුන්. Kuzma Petrov-Vodkin, "රතු අශ්වයා නෑම"

ගෙදර / මනෝවිද්යාව

ලිපිය විවිධ කාලවල සිතුවම් 22 ක් ඉදිරිපත් කරයි, ඒවා ලෝක චිත්‍ර කලාවේ විශිෂ්ටතම කෘති වන අතර එය සියලු මානව වර්ගයාගේ දේපළ වේ.
ඡායාරූපය #1.
චිත්‍රය ප්‍රංශයේ පැරිස් නුවර ලූවර් හි තබා ඇත. "මොනාලිසා" සමහරවිට නොලැබෙන්න ඇති ලෝක ව්යාප්ත කීර්තිය 1911 දී ඇය Louvre සේවකයෙකු විසින් පැහැරගෙන නොගියේ නම්. සිතුවම වසර දෙකකට පසුව සොයා ගන්නා ලදී: සොරා පුවත්පතේ දැන්වීමකට ප්රතිචාර දැක්වූ අතර Uffizi ගැලරියේ අධ්යක්ෂවරයාට "La Gioconda" විකිණීමට ඉදිරිපත් විය. මේ කාලය පුරාම, විමර්ශනය සිදුවෙමින් පවතින අතරතුර, “මොනාලිසා” ලොව පුරා පුවත්පත් සහ සඟරා කවරවලින් පිට නොවී, පිටපත් කිරීමේ හා නමස්කාරයේ වස්තුවක් බවට පත් විය.
ඡායාරූපය #2.

මෙම සිතුවම මිලාන්හි සැන්ටා මාරියා ඩෙලේ ග්‍රේසිගේ ආරාමයේ තබා ඇත.
කෘතියේ වසර 500 කට වැඩි කාලයක් පුරා, බිතු සිතුවම එක් වරකට වඩා විනාශ විය: සිතුවම හරහා දොරක් කපා, පසුව අවහිර කරන ලදී, රූපය පිහිටා ඇති ආරාමයේ ආපනශාලාව ආයුධ ගබඩාවක්, බන්ධනාගාරයක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී. සහ බෝම්බ හෙලන ලදී. ප්රසිද්ධ බිතු සිතුවමඅවම වශයෙන් පස් වතාවක් ප්රතිෂ්ඨාපනය කර ඇත, සහ නවතම ප්රතිෂ්ඨාපනයවසර 21ක් ගත විය. අද, කාර්යය නැරඹීම සඳහා, අමුත්තන්ට ප්‍රවේශපත්‍ර කල්තියා වෙන් කරවා ගත යුතු අතර ආපනශාලාවේ ගත කළ හැක්කේ විනාඩි 15ක් පමණි.
ඡායාරූපය #3.
කාර්යය රාජ්යයේ ගබඩා කර ඇත Tretyakov ගැලරියමොස්කව් නගරයේ.
15 වන සියවසේදී Andrei Rublev විසින් පින්තාරු කරන ලද ශුද්ධ ත්‍රිත්වයේ නිරූපකය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ රුසියානු අයිකන වලින් එකකි. නිරූපකය සිරස් ආකෘතියේ පුවරුවකි. සාර්ස් (අයිවන් ද ටෙරිබල්, බොරිස් ගොඩුනොව්, මිහායිල් ෆෙඩෝරොවිච්) අයිකනය රන්, රිදී සහ රිදී වලින් ආවරණය කර ඇත. වටිනා ගල්. අද වැටුප Sergiev Posad රාජ්ය කෞතුකාගාරය-රක්ෂිතයේ තබා ඇත.
ඡායාරූපය #4.

මෙම සිතුවම Florence හි Uffizi ගැලරියේ ඇත.
මෙම කෘතිය ඇෆ්‍රොඩයිට්ගේ උපත පිළිබඳ මිථ්‍යාව නිරූපණය කරයි. නිරුවත් දෙවඟනක් සුළඟට හසු වූ විවෘත කවචයක වෙරළට පිහිනයි. සිතුවමේ වම් පැත්තේ, Zephyr (බටහිර සුළඟ), ඔහුගේ බිරිඳ ක්ලෝරිස්ගේ දෑතින්, ෂෙල් එකක් මත හමා, මල් පිරුණු සුළඟක් නිර්මාණය කරයි. වෙරළේදී, දේවතාවිය එක් කරුණාවකින් හමුවෙයි. බොටිසෙලි විසින් චිත්‍රයට බිත්තර කහ මදය ආරක්ෂිත තට්ටුවක් යෙදීම නිසා සිකුරුගේ උපත හොඳින් ආරක්ෂා වී ඇත.
ඡායාරූපය #5.

වියානා හි Kunsthistorisches කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.
පින්තූරයේ කතුවරයාට අනුව, ඉදිකිරීම් සිදු වූ අසාර්ථකත්වය බාබෙල් කුළුණ, අනුව හදිසියේ මතු වීම වරදක් නොවේ බයිබලානුකුල කතාව භාෂා බාධක, නමුත් ඉදිකිරීම් ක්රියාවලියේදී සිදු වූ වැරදි. බැලූ බැල්මට, දැවැන්ත ව්‍යුහය තරමක් ශක්තිමත් බව පෙනේ, නමුත් සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී, සියලු ස්ථර අසමාන ලෙස තබා ඇති බව පැහැදිලිය, පහළ මහල නිම නොකළ හෝ දැනටමත් කඩා වැටෙමින් පවතී, ගොඩනැගිල්ලම නගරය දෙසට නැඹුරු වෙමින් පවතින අතර, අපේක්ෂාවන් මුළු ව්යාපෘතියම ඉතා කණගාටුදායකයි.
ඡායාරූපය #6.
චිත්රය ගබඩා කර ඇත පුෂ්කින් කෞතුකාගාරය, මොස්කව්.
මෙම සිතුවම 1913 දී ෆ්‍රෑන්ක් 16,000 කට මිලදී ගත් කර්මාන්තකරුවෙකු වන අයිවන් ඇබ්‍රමොවිච් මොරොසොව්ට ස්තූතිවන්ත වෙමින් රුසියාවේදී අවසන් විය. 1918 දී I. A. මොරොසොව්ගේ පුද්ගලික එකතුව ජනසතු කරන ලදී. තුල දැනටචිත්රය එකතුවේ ඇත රාජ්ය කෞතුකාගාරය ලලිත කලාඒ.එස්. නමින්. පුෂ්කින්.
ඡායාරූපය #7.

මෙම සිතුවම මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ ඇත.
"උදෑසන පයින් වනාන්තරය"- රුසියානු කලාකරුවන් වන අයිවන් ෂිෂ්කින් සහ කොන්ස්ටන්ටින් සැවිට්ස්කි විසින් පින්තාරු කිරීම. Savitsky වලසුන් පින්තාරු කළ නමුත් එකතුකරන්නා Pavel Tretyakov, ඔහු සිතුවම අත්පත් කරගත් විට, ඔහුගේ අත්සන මකා දැමුවේය, එබැවින් දැන් සිතුවමේ කතුවරයා ලෙස දැක්වෙන්නේ Shishkin පමණි.
ඡායාරූපය #8.

Aivazovsky ගේ සිතුවම රුසියානු රාජ්ය කෞතුකාගාරයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි තබා ඇත.
Ivan Aivazovsky යනු මුහුද නිරූපණය කිරීමට තම ජීවිතය කැප කළ ලෝක ප්‍රසිද්ධ රුසියානු සමුද්‍ර චිත්‍ර ශිල්පියෙකි. ඔහු කෘති හයදහසක් පමණ නිර්මාණය කළ අතර, ඒ සෑම එකක්ම කලාකරුවාගේ ජීවිත කාලය තුළ පිළිගැනීමට ලක් විය. "නවවන රැල්ල" සිතුවම "100 මහා සිතුවම්" පොතේ ඇතුළත් වේ.
ඡායාරූපය #9.

සිතුවම පැරිසියේ ලූවර් හි තබා ඇත.
Delacroix ප්රංශයේ 1830 ජූලි විප්ලවය පදනම් කරගෙන කෘතියක් ලිවීය. 1830 ඔක්තෝබර් 12 වන දින ඔහුගේ සහෝදරයාට ලියූ ලිපියක ඩෙලැක්‍රොයික්ස් මෙසේ ලියයි: "මම මගේ මව්බිම වෙනුවෙන් සටන් නොකළේ නම්, අවම වශයෙන් මම ඒ වෙනුවෙන් ලියන්නෙමි." මිනිසුන් මෙහෙයවන හිස් පපුව සංකේතවත් කරන්නේ එවකට සිටි ප්‍රංශ ජනතාවගේ කැපවීමයි. හිස් පපුව“අපි ගියේ සතුරා දෙසට.
ඡායාරූපය #10.

විශිෂ්ට කෘතිය ඇම්ස්ටර්ඩෑම් හි රිජ්ක්ස් කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.
Rembrandt ගේ කෘතියේ මුල් මාතෘකාව වන්නේ "Captain Frans Banning Cock සහ Leutenant Willem van Ruytenburg ගේ රයිෆල් සමාගමේ කාර්ය සාධනය" යන්නයි. 19 වන ශතවර්ෂයේ මෙම සිතුවම සොයාගත් කලා ඉතිහාසඥයින් සිතුවේ මෙම රූප අඳුරු පසුබිමකට එරෙහිව නැගී සිටින බවත්, එය "රාත්‍රී ඔරලෝසුව" ලෙස හැඳින්වූ බවත්ය. පසුව සොයා ගන්නා ලද්දේ සබන් තට්ටුවක් නිසා පින්තූරය අඳුරු වන නමුත් ක්‍රියාව සැබවින්ම සිදුවන්නේ දිවා කාලයේදී බවයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම සිතුවම දැනටමත් "Night Watch" නමින් ලෝක කලා භාණ්ඩාගාරයට ඇතුළත් කර ඇත.
ඡායාරූපය #11.
මෙම සිතුවම ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි හර්මිටේජ් හි තබා ඇත.
මුල් මාතෘකාවසිතුවම් - "මැඩෝනා සහ දරුවා". නවීන නමසිතුවම පැමිණෙන්නේ එහි හිමිකරුගේ නමෙනි - කවුන්ට් ලිට්, පවුලේ හිමිකරු කලාගාරයමිලාන්හි. ළදරුවාගේ රූපය ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් පින්තාරු නොකළ නමුත් ඔහුගේ සිසුවෙකුගේ බුරුසුවට අයත් යැයි උපකල්පනයක් තිබේ. කතුවරයාගේ ශෛලිය සඳහා ළදරුවෙකුගේ ඉරියව්වෙන් මෙය සනාථ වේ.
ඡායාරූපය #12.
මෙම සිතුවම මොස්කව්හි රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.
එය පදනම් වී ඇත්තේ "සහෝදරි ආලියෝනුෂ්කා සහ සහෝදර ඉවානුෂ්කා ගැන" යන සුරංගනා කතාව මතය. මුලදී, Vasnetsov ගේ සිතුවම "Fool Alyonushka" ලෙස නම් කරන ලදී. එකල අනාථ දරුවන් හැඳින්වූයේ "මෝඩයන්" යනුවෙනි. "Alyonushka," කලාකරුවා පසුව පැවසුවේ, "මගේ හිසෙහි දිගු කලක් ජීවත් වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත්, ඇත්ත වශයෙන්ම මම ඇයව අක්තිර්කාහිදී දුටුවෙමි, මගේ පරිකල්පනය අල්ලා ගත් එක් සරල හිසකෙස් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු මට හමු වූ විට. ඇගේ දෑස්වල බොහෝ මලානික බවක්, තනිකමක් සහ තනිකරම රුසියානු දුකක් තිබුණි ... ඇය වෙතින් යම් විශේෂ රුසියානු ආත්මයක් ගලා ගියේය.
ඡායාරූපය #13.
කාර්යය මියුනිච් හි ඇල්ටේ පිනකොතෙක් හි තබා ඇත.
"ලියුසිපස්ගේ දියණියන්ගේ දූෂණය" සිතුවම පුරුෂ ආශාව සහ ශාරීරික සුන්දරත්වයේ පුද්ගලාරෝපණය ලෙස සැලකේ. තරුණ පිරිමින්ගේ ශක්තිමත්, මාංශපේශී හස්තයන් තරුණ නිරුවත් කාන්තාවන් අශ්වයන් පිටට නංවා ගැනීමට ඔවුන්ව රැගෙන යයි. සියුස් සහ ලෙඩාගේ පුතුන් ඔවුන්ගේ ඥාති සහෝදරියන්ගේ මනාලියන් සොරකම් කරති.
ඡායාරූපය #14.

මෙම සිතුවම ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි රුසියානු රාජ්ය කෞතුකාගාරයේ ඇත.
මෙම සිතුවමේ දැක්වෙන්නේ ක්‍රිස්තු වර්ෂ 79 දී වෙසුවියස් කන්දේ සුප්‍රසිද්ධ පිපිරීමයි. ඊ. සහ නේපල්ස් අසල පොම්පෙයි නගරය විනාශ කිරීම. සිතුවමේ වම් කෙළවරේ ඇති කලාකරුවාගේ රූපය කතුවරයාගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි.
ඡායාරූපය #15.
මෙම සිතුවම ජර්මනියේ ඩ්‍රෙස්ඩන් හි පැරණි මාස්ටර් ගැලරියේ තබා ඇත.
චිත්රය සතුව ඇත කුඩා රහසක්: පසුබිම, දුර සිට වලාකුළු ලෙස පෙනෙන, සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී දේවදූතයන්ගේ ප්රධානීන් බවට පත් වේ. පහත පින්තූරයේ නිරූපණය කර ඇති දේවදූතයන් දෙදෙනා බොහෝ තැපැල්පත් සහ පෝස්ටර්වල මෝස්තරය බවට පත්විය.
ඡායාරූපය #16.

මෙම සිතුවම මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.
කෘතියේ කුමන්ත්‍රණය ලර්මොන්ටොව්ගේ “ද ඩීමන්” කවියෙන් ආභාෂය ලබා ඇත. යක්ෂයා යනු මිනිස් ආත්මයේ ශක්තිය, අභ්‍යන්තර අරගලය, සැකය පිළිබඳ රූපයකි. ඛේදජනක ලෙස දෑත් අල්ලාගෙන, භූතයා පෙර නොවූ විරූ දේවලින් වට වී දුර දෙසට යොමු වූ දුක්බර, විශාල ඇස්වලින් වාඩි වී සිටී.
ඡායාරූපය #17.

චිත්රය රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ ප්රදර්ශනය කෙරේ.
කලාකරුවා මෙම පින්තූරය මාස කිහිපයක් පින්තාරු කළේය. පසුව, Kazimir Malevich "කළු චතුරස්රයේ" පිටපත් කිහිපයක් සාදන ලදී (සමහර මූලාශ්රවලට අනුව, හතක්). එක් අනුවාදයකට අනුව, චිත්‍ර ශිල්පියාට නියමිත වේලාවට චිත්‍රය නිම කිරීමට නොහැකි වූ නිසා ඔහුට වැඩ කළු තීන්තයකින් ආවරණය කිරීමට සිදු විය. පසුව, මහජන පිළිගැනීමෙන් පසුව, Malevich හිස් කැන්වස් මත නව "කළු චතුරශ්ර" පින්තාරු කළේය. මැලේවිච් "රතු චතුරස්රය" (පිටපත් දෙකකින්) සහ එක් "සුදු චතුරස්රය" ද පින්තාරු කළේය.
ඡායාරූපය #18.

චිත්රය කෞතුකාගාරයේ ඇත සමකාලීන කලාව NYC හි, .
කතුවරයා විසින්ම පවසන පරිදි, මෙම සිතුවම පින්තාරු කර ඇත්තේ සැකසූ චීස් දැකීම සමඟ ඩාලිගේ ඇසුරේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස ය. එදින සවස ඇය ගිය සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි ගාලා ඉතා නිවැරදිව පුරෝකථනය කළේ මතකයේ පැවැත්ම දුටු පසු කිසිවෙකුට එය අමතක නොවන බවයි. ඡායාරූපය #19.

මෙම සිතුවම නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.
බොහෝ කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් මෙන් නොව, " ස්ටාර්ලයිට් රාත්රිය"මතකයෙන් ලියා ඇත. ඒ වන විට වැන්ගෝ උමතු ප්‍රහාරයන්ගෙන් පීඩා විඳි Saint-Rémy රෝහලේ සිටියේය. ඡායාරූපය #20.

බිතු සිතුවම වතිකානුවේ සිස්ටයින් දේවස්ථානයේ පිහිටා ඇත.
"ආදම්ගේ නිර්මාණය" සිතුවම සිවිලිමේ කේන්ද්‍රීය සංයුති නවයෙන් හතරවන ස්ථානයයි සිස්ටයින් චැපල්, උත්පත්ති පොතේ කථා නවයක් සඳහා කැප කර ඇත. බිතු සිතුවමේ කථාංගය නිදර්ශනය කරයි: "දෙවියන් වහන්සේ මිනිසාව මැව්වේ ඔහුගේම ස්වරූපයෙන්"
ඡායාරූපය #21.

මෙම සිතුවම පැරිසියේ Marmottan කෞතුකාගාරයේ ඇත.
කෘතියේ මාතෘකාව වන්නේ "Impression, soleil levant" යන්නයි සැහැල්ලු අතමාධ්යවේදී L. Leroy නම බවට පත් විය කලාත්මක දිශාව"හැඟීම්වාදය". මෙම සිතුවම නිර්මාණය කර ඇත්තේ ප්‍රංශයේ Le Havre හි පැරණි ප්‍රදේශයේ ජීවිතයෙනි.
ඡායාරූපය #22.

සිතුවම ලන්ඩනයේ කෝටෝල්ඩ් කලා ආයතනයේ ඇත.
The Folies Bergere යනු පැරිසියේ විවිධ සංදර්ශන සහ කැබරට් ය. Manet බොහෝ විට Folies Bergere වෙත ගොස් මෙම සිතුවම පින්තාරු කිරීම අවසන් කළේ 1883 දී ඔහුගේ මරණයට පෙර ඔහුගේ අවසන් චිත්‍රයයි. බාර් එක පිටුපස, බොන, කමින්, කතා කරන සහ දුම් පානය කරන මිනිසුන් සමූහයක් මැද, බාර්ටෙන්ඩර් ඇගේම සිතුවිලි වලින් අවශෝෂණය වී, පින්තූරයේ ඉහළ වම් කෙළවරේ දැකිය හැකි ට්‍රැපීස් ඇක්‍රොබැට් දෙස බලා සිටී.

සමඟ සම්බන්ධ වේ

නරඹන්නාගේ හිසට උඩින් පහර දෙන, විශ්මය ජනක හා විශ්මයජනක කලා කෘති තිබේ. අනෙක් අය ඔබව සිතුවිලි වලට ඇද ගන්නා අතර අර්ථය සහ රහස් සංකේතවාදයේ ස්ථර සෙවීමකි. සමහර සිතුවම් රහස් සහ අද්භූත අභිරහස් වලින් වැසී ඇති අතර අනෙක් ඒවා අධික මිල ගණන් වලින් පුදුමයට පත් වේ.

අපි ලෝක චිත්‍ර කලාවේ සියලුම ප්‍රධාන ජයග්‍රහණ හොඳින් සමාලෝචනය කර ඒවායින් දුසිම් දෙකක් තෝරා ගත්තෙමු අමුතු සිතුවම්. සැල්වදෝර් ඩාලි, ඔහුගේ කෘති සම්පූර්ණයෙන්ම මෙම ද්‍රව්‍යයේ ආකෘතියට අයත් වන අතර මුලින්ම මතකයට එන, මෙම එකතුවට හිතාමතාම ඇතුළත් කර නොමැත.

“අමුතුකම” යනු තරමක් ආත්මීය සංකල්පයක් වන අතර සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම දෙයක් ඇති බව පැහැදිලිය පුදුම සිතුවම්, වෙනත් කලා කෘති ගණනාවකින් කැපී පෙනේ. ඔබ ඒවා අදහස් දැක්වීමේදී බෙදාගෙන ඒවා ගැන ටිකක් අපට පැවසුවහොත් අපි සතුටු වන්නෙමු.

"කෑගහන්න"

එඩ්වඩ් මන්ච්. 1893, කාඩ්බෝඩ්, තෙල්, ටෙම්පෙරා, පැස්ටල්.
ජාතික ගැලරිය, ඔස්ලෝ.

"The Scream" ප්‍රකාශනවාදයේ සන්ධිස්ථානයක් ලෙස සලකනු ලබන අතර එය වඩාත්ම එකකි ප්රසිද්ධ චිත්රලොවෙහි.

නිරූපණය කර ඇති දේ පිළිබඳ අර්ථකථන දෙකක් තිබේ: භීෂණයෙන් ග්‍රහණය වී නිශ්ශබ්දව කෑගසන්නේ වීරයා ය, ඔහුගේ දෑත් ඔහුගේ කන්වලට තද කර ගනී; නැතහොත් වීරයා ඔහු වටා හඬ නඟන ලෝකයේ සහ ස්වභාව ධර්මයේ කෑගැසීමෙන් ඔහුගේ කන් වසා දමයි. Munch "The Scream" හි අනුවාද හතරක් ලියා ඇති අතර, මෙම සිතුවම කලාකරුවා විඳි උමතු-විෂාද මානසිකත්වයේ ඵලයක් බවට අනුවාදයක් තිබේ. සායනයේ ප්රතිකාර පාඨමාලාවකින් පසුව, Munch කැන්වසය මත වැඩ කිරීමට නැවත පැමිණියේ නැත.

“මම යාළුවෝ දෙන්නෙක් එක්ක පාර දිගේ ඇවිදගෙන ගියා. ඉර බැස යමින් තිබුණි - හදිසියේම අහස ලේ රතු පැහැයට හැරුනි, මම විරාමයක් තබමි, වෙහෙසට පත් වී, වැටට හේත්තු වීමි - මම නිල්-කළු ෆ්ජෝර්ඩ් සහ නගරයට ඉහළින් ඇති ලේ සහ ගිනිදැල් දෙස බැලුවෙමි. මගේ මිතුරන් ඉදිරියට ගිය අතර, මම උද්දීපනයෙන් වෙව්ලමින්, නිමක් නැති කෑගැසීමේ ස්වභාවයක් දැනෙමින් සිටගෙන සිටියෙමි, ”එඩ්වඩ් මන්ච් චිත්‍රය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය ගැන පැවසීය.

“අපි ආවේ කොහෙන්ද? අපි කවුද? අපි කොහෙද යන්නේ?"

පෝල් ගෝගුයින්. 1897-1898, කැන්වස් මත තෙල්.
කෞතුකාගාරය ලලිත කලා, බොස්ටන්.

Gauguin විසින්ම පවසන පරිදි, චිත්‍රය දකුණේ සිට වමට කියවිය යුතුය - ප්‍රධාන රූප කණ්ඩායම් තුනක් මාතෘකාවේ ඇති ප්‍රශ්න නිදර්ශනය කරයි.

දරුවෙකු සිටින කාන්තාවන් තිදෙනෙකු ජීවිතයේ ආරම්භය නියෝජනය කරයි; මධ්යම කණ්ඩායමපරිණතභාවයේ දෛනික පැවැත්ම සංකේතවත් කරයි; අවසාන කණ්ඩායම තුළ, කලාකරුවාගේ සැලැස්මට අනුව, “මරණයට ළඟා වන මහලු කාන්තාව, සංහිඳියාවෙන් හා ඇගේ සිතුවිලිවලට ඇලුම් කරන බව පෙනේ,” ඇගේ පාමුල “අමුතු ය සුදු කුරුල්ලාවචනවල නිෂ්ඵල බව නියෝජනය කරයි.

පශ්චාත්-හැඟවුම්වාදියෙකු වන පෝල් ගෝගුවින්ගේ ගැඹුරු දාර්ශනික සිතුවම ඔහු විසින් පැරිසියෙන් පලා ගිය ටහීටියේදී ඔහු විසින් පින්තාරු කරන ලදී. වැඩ අවසන් වූ පසු, ඔහුට සියදිවි නසා ගැනීමට පවා අවශ්‍ය විය: "මෙම සිතුවම මගේ පෙර සිතුවම් සියල්ලටම වඩා උසස් බවත්, මම කිසි විටෙකත් වඩා හොඳ හෝ සමාන දෙයක් නිර්මාණය නොකරන බවත් මම විශ්වාස කරමි." ඔහු තවත් අවුරුදු පහක් ජීවත් වූ අතර එය එසේ විය.

"ගුවර්නිකා"

පැබ්ලෝ පිකාසෝ. 1937, කැන්වස් මත තෙල්.
රෙයිනා සොෆියා කෞතුකාගාරය, මැඩ්රිඩ්.

Guernica මරණය, ප්‍රචණ්ඩත්වය, ම්ලේච්ඡත්වය, දුක් වේදනා සහ අසරණභාවය පිළිබඳ දර්ශන ඉදිරිපත් කරයි, ඒවායේ ක්ෂණික හේතු සඳහන් නොකර, නමුත් ඒවා පැහැදිලිය. ඔවුන් පවසන්නේ 1940 දී පැබ්ලෝ පිකාසෝ පැරිසියේ ගෙස්ටාපෝ විසින් කැඳවනු ලැබූ බවයි. සංවාදය වහා සිතුවම දෙසට යොමු විය. "ඔබ මෙය කළාද?" - "නැහැ, ඔබ එය කළා."

1937 දී පිකාසෝ විසින් පින්තාරු කරන ලද “ගුවර්නිකා” නම් දැවැන්ත බිතු සිතුවම, ලුෆ්ට්වාෆේ ස්වේච්ඡා ඒකකයක් විසින් ගුවර්නිකා නගරයට කඩා වැදීමේ කතාව කියයි, එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස හයදහස් නගරය සම්පූර්ණයෙන්ම විනාශ විය. සිතුවම වචනාර්ථයෙන් මාසයක් තුළ පින්තාරු කරන ලදී - පින්තාරු කිරීමේ පළමු දින, පිකාසෝ පැය 10-12 ක් වැඩ කළ අතර, දැනටමත් පළමු සිතුවම්වල කෙනෙකුට දැක ගත හැකිය. ප්රධාන අදහස. මෙය ඉන් එකකි හොඳම නිදර්ශනෆැසිස්ට්වාදයේ බියකරු සිහිනය මෙන්ම මානව කෲරත්වය සහ ශෝකය.

"අර්නොල්ෆිනි ​​යුවළගේ ප්රතිමූර්තිය"

ජෑන් වැන් අයික්. 1434, ලී, තෙල්.
ලන්ඩන් ජාතික ගැලරිය, ලන්ඩන්.

සුප්‍රසිද්ධ සිතුවම සම්පූර්ණයෙන්ම සංකේත, උපමා සහ විවිධ යොමු වලින් පිරී ඇත - “ජන් වැන් අයික් මෙහි සිටියේය” යන අත්සන දක්වාම, එය චිත්‍රය කලා කෘතියක් පමණක් නොව, සිදුවීමේ යථාර්ථය සනාථ කරන ඓතිහාසික ලේඛනයක් බවට පත් කළේය. කලාකරුවා පැමිණ සිටි අවස්ථාවට.

Giovanni di Nicolao Arnolfini සහ ඔහුගේ බිරිඳගේ සිතුවම වඩාත්ම එකකි. සංකීර්ණ වැඩඋතුරු පුනරුදයේ බටහිර සිතුවම් පාසල.

රුසියාවේ, පසුගිය වසර කිහිපය තුළ, ආර්නෝල්ෆිනිගේ ප්රතිමූර්තිය ව්ලැඩිමීර් පුටින්ට සමාන වීම හේතුවෙන් චිත්රය විශාල ජනප්රියත්වයක් ලබා ඇත.

"භූතයා වාඩිවෙලා"

මිහායිල් Vrubel. 1890, කැන්වස් මත තෙල්.
රාජ්ය Tretyakov ගැලරිය, මොස්කව්.

"අත් ඔහුට විරුද්ධයි"

බිල් ස්ටෝන්හැම්. 1972.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම කෘතිය ලෝක සිතුවමේ විශිෂ්ටතම කෘති අතරට ශ්‍රේණිගත කළ නොහැක, නමුත් එය අමුතු බව ඇත්තකි.

පිරිමි ළමයෙකු, බෝනික්කෙකු සහ ඔහුගේ දෑත් වීදුරුවට තද කර ඇති සිතුවම වටා ජනප්‍රවාද තිබේ. “මේ පින්තූරය නිසා මිනිස්සු මැරෙනවා” සිට “මේකේ ඉන්න ළමයි ජීවත් වෙනවා” දක්වා. පින්තූරය ඇත්තෙන්ම බියජනක ලෙස පෙනේ, එය මිනිසුන්ට හේතු වේ දුර්වල මානසිකත්වයබොහෝ බිය සහ උපකල්පන.

පින්තූරයේ තමා වයස අවුරුදු පහේදී නිරූපණය වන බවත්, දොර යනු බෙදුම් රේඛාවේ නිරූපණයක් බවත් කලාකරුවා සහතික විය. සැබෑ ලෝකයසහ සිහින ලෝකය, සහ බෝනික්කා මේ ලෝකය හරහා පිරිමි ළමයාට මඟ පෙන්විය හැකි මාර්ගෝපදේශයකි. දෑත් විකල්ප ජීවිත හෝ හැකියාවන් නියෝජනය කරයි.

මෙම සිතුවම 2000 පෙබරවාරි මාසයේදී eBay හි විකිණීමට ඇති විට චිත්‍රය "හොල්මන්" යැයි පවසමින් පසුබිම් කතාවකින් ප්‍රසිද්ධියට පත්විය. "Hands Resist Him" ​​කිම් ස්මිත් විසින් ඩොලර් 1,025 කට මිලදී ගන්නා ලදී, පසුව ඔහුගෙන් ලිපි වලින් ජලයෙන් යට විය. භයානක කතාසහ සිතුවම පුළුස්සා දමන ලෙස ඉල්ලා සිටියි.

ඔබේ ආභාෂය සඳහා කලා ඉතිහාසය සඳහා ලෝකයේ වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ සහ වැදගත් සිතුවම් මිලියන සංඛ්‍යාත ජනතාවක් විසින් අගය කරනු ලැබේ. කලාව, සම්භාව්‍ය සහ නවීන, ඕනෑම පුද්ගලයෙකුගේ ආශ්වාදය, රසය සහ සංස්කෘතික අධ්‍යාපනයේ වැදගත්ම මූලාශ්‍රවලින් එකක් වන අතර ඊටත් වඩා නිර්මාණශීලී එකකි.

රෆායෙල් "සිස්ටයින් මැඩෝනා" 1512

ඩ්‍රෙස්ඩන් හි පැරණි මාස්ටර් ගැලරියේ තබා ඇත.

සිතුවමේ කුඩා රහසක් ඇත: දුර සිට වලාකුළු ලෙස පෙනෙන පසුබිම, සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී දේවදූතයන්ගේ ප්රධානීන් බවට පත්වේ. පහත පින්තූරයේ නිරූපණය කර ඇති දේවදූතයන් දෙදෙනා බොහෝ තැපැල්පත් සහ පෝස්ටර්වල මෝස්තරය බවට පත්විය.

Rembrandt "Night Watch" 1642

ඇම්ස්ටර්ඩෑම් හි රිජ්ක්ස් කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



Rembrandt ගේ සිතුවමේ සැබෑ මාතෘකාව වන්නේ "Captain Frans Banning Cock සහ Leutenant Willem van Ruytenburg ගේ රයිෆල් සමාගමේ කාර්ය සාධනය" යන්නයි. 19 වන ශතවර්ෂයේ මෙම සිතුවම සොයාගත් කලා ඉතිහාසඥයින් සිතුවේ මෙම රූප අඳුරු පසුබිමකට එරෙහිව නැගී සිටින බවත්, එය "රාත්‍රී ඔරලෝසුව" ලෙස හැඳින්වූ බවත්ය. පසුව සොයා ගන්නා ලද්දේ සබන් තට්ටුවක් නිසා පින්තූරය අඳුරු වන නමුත් ක්‍රියාව සැබවින්ම සිදුවන්නේ දිවා කාලයේදී බවයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම සිතුවම දැනටමත් "Night Watch" නමින් ලෝක කලා භාණ්ඩාගාරයට ඇතුළත් කර ඇත.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි "අන්තිම රාත්‍රී ආහාරය" 1495-1498

මිලාන්හි සැන්ටා මාරියා ඩෙල් ග්‍රේසිගේ ආරාමයේ පිහිටා ඇත.

කෘතියේ වසර 500 කට වැඩි ඉතිහාසයක් පුරා, බිතු සිතුවම එක් වරකට වඩා විනාශ වී ඇත: පින්තූරය හරහා දොරක් කපා, පසුව අවහිර කරන ලදී, රූපය පිහිටා ඇති ආරාමයේ ආපනශාලාව ආයුධ ගබඩාවක්, බන්ධනාගාරයක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී. , සහ බෝම්බ හෙලන ලදී. සුප්‍රසිද්ධ බිතු සිතුවම අවම වශයෙන් පස් වතාවක් ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද අතර අවසාන ප්‍රතිසංස්කරණය වසර 21 ක් ගත විය. අද, චිත්‍ර නැරඹීම සඳහා නරඹන්නන් ප්‍රවේශපත්‍ර කල්තියා වෙන් කරවා ගත යුතු අතර ආපනශාලාවේ ගත කළ හැක්කේ විනාඩි 15ක් පමණි.

සැල්වදෝර් ඩාලි "මතකයේ පැවැත්ම" 1931

නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.

කතුවරයා විසින්ම පවසන පරිදි, මෙම සිතුවම පින්තාරු කර ඇත්තේ සැකසූ චීස් දැකීම සමඟ ඩාලිට ඇති වූ ඇසුරේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස ය. එදින සවස ඇය ගිය සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි ගාලා ඉතා නිවැරදිව පුරෝකථනය කළේ මතකයේ පැවැත්ම දුටු කිසිවකුට එය අමතක නොවන බවයි.

පීටර් බෲගල් වැඩිහිටි "බාබෙල් කුළුණ" 1563

වියානා හි Kunsthistorisches කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



බෲගල් පවසන පරිදි බාබෙල් කුළුණ ඉදිකිරීමේ අසාර්ථකත්වය වූයේ බයිබලානුකුල කතාවට අනුව හදිසියේ ඇති වූ භාෂා බාධක නිසා නොව ඉදිකිරීම් ක්‍රියාවලියේදී සිදු වූ වැරදි නිසාය. බැලූ බැල්මට, දැවැන්ත ව්‍යුහය තරමක් ශක්තිමත් බව පෙනේ, නමුත් සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී, සියලු ස්ථර අසමාන ලෙස සකසා ඇති බව පැහැදිලිය, පහළ තට්ටු නිම නොකළ හෝ දැනටමත් කඩා වැටෙමින් පවතී, ගොඩනැගිල්ලම නගරය දෙසට නැඹුරු වන අතර, අපේක්ෂාවන් මුළු ව්යාපෘතියම ඉතා කණගාටුදායකයි.

Kazimir Malevich "කළු චතුරස්රය" 1915

කලාකරුවාට අනුව, ඔහු මාස ​​කිහිපයක් තිස්සේ පින්තූරය පින්තාරු කළේය. පසුව, මැලෙවිච් "කළු චතුරස්රයේ" පිටපත් කිහිපයක් සාදන ලදී (සමහර මූලාශ්රවලට අනුව, හතක්). එක් අනුවාදයකට අනුව, චිත්‍ර ශිල්පියාට නියමිත වේලාවට චිත්‍රය නිම කිරීමට නොහැකි වූ නිසා ඔහුට වැඩ කළු තීන්තයකින් ආවරණය කිරීමට සිදු විය. පසුව, මහජන පිළිගැනීමෙන් පසුව, Malevich හිස් කැන්වස් මත නව "කළු චතුරශ්ර" පින්තාරු කළේය. මැලේවිච් "රතු චතුරස්රය" (පිටපත් දෙකකින්) සහ එක් "සුදු චතුරස්රය" ද පින්තාරු කළේය.

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "රතු අශ්වයා නෑම" 1912

මොස්කව්හි රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ පිහිටා ඇත.

1912 දී පින්තාරු කරන ලද මෙම සිතුවම දූරදර්ශී විය. රතු අශ්වයා රුසියාවේ හෝ රුසියාවේ ඉරණම ලෙස ක්‍රියා කරයි, එය බිඳෙනසුලු හා තරුණ අසරුවාට අල්ලා ගත නොහැක. මේ අනුව, කලාකරුවා 20 වන සියවසේ රුසියාවේ "රතු" ඉරණම ඔහුගේ සිතුවම සමඟ සංකේතාත්මකව පුරෝකථනය කළේය.

පීටර් පෝල් රූබන්ස් "ලියුසිපස්ගේ දියණියන් දූෂණය කිරීම" 1617-1618

මියුනිච් හි ඇල්ටේ පිනකොතෙක්හි තබා ඇත.

"ලියුසිපස්ගේ දියණියන්ගේ දූෂණය" සිතුවම පුරුෂ ආශාව සහ ශාරීරික සුන්දරත්වයේ පුද්ගලාරෝපණය ලෙස සැලකේ. තරුණ පිරිමින්ගේ ශක්තිමත්, මාංශපේශී හස්තයන් තරුණ නිරුවත් කාන්තාවන් අශ්වයන් පිටට නංවා ගැනීමට ඔවුන්ව රැගෙන යයි. සියුස් සහ ලෙඩාගේ පුතුන් ඔවුන්ගේ ඥාති සහෝදරියන්ගේ මනාලියන් සොරකම් කරති.

Paul Gauguin "අපි ආවේ කොහෙන්ද? අපි කවුද? අපි කොහෙද යන්නේ?" 1898

බොස්ටන්හි ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.

Gauguin විසින්ම පවසන පරිදි, චිත්‍රය දකුණේ සිට වමට කියවිය යුතුය - ප්‍රධාන රූප කණ්ඩායම් තුනක් මාතෘකාවේ ඇති ප්‍රශ්න නිදර්ශනය කරයි. දරුවෙකු සිටින කාන්තාවන් තිදෙනෙකු ජීවිතයේ ආරම්භය නියෝජනය කරයි; මධ්යම කණ්ඩායම පරිණතභාවයේ දෛනික පැවැත්ම සංකේතවත් කරයි; අවසාන කණ්ඩායමේ, කලාකරුවාගේ සැලැස්මට අනුව, “මරණයට ළඟා වන මහලු කාන්තාව, සංහිඳියාවෙන් හා ඇගේ සිතුවිලි වලට යටත් වූ බවක් පෙනේ,” ඇගේ පාමුල “අමුතු සුදු කුරුල්ලෙක් ... වචනවල නිෂ්ඵලකම නියෝජනය කරයි.”

Eugene Delacroix "ජනතාවට නායකත්වය දෙන නිදහස" 1830

පැරිසියේ Louvre හි තබා ඇත

Delacroix ප්‍රංශයේ 1830 ජූලි විප්ලවය පදනම් කරගෙන චිත්‍රයක් නිර්මාණය කළේය. 1830 ඔක්තෝබර් 12 වන දින ඔහුගේ සහෝදරයාට ලියූ ලිපියක ඩෙලැක්‍රොයික්ස් මෙසේ ලියයි: "මම මගේ මව්බිම වෙනුවෙන් සටන් නොකළේ නම්, අවම වශයෙන් මම ඒ වෙනුවෙන් ලියන්නෙමි." මිනිසුන්ට නායකත්වය දෙන කාන්තාවකගේ හිස් පපුව සංකේතවත් කරන්නේ සතුරාට එරෙහිව නිරුවතින් ගිය එකල ප්‍රංශ ජනතාවගේ කැපවීමයි.

Claude Monet "Impression. Rising Sun" 1872

පැරිසියේ Marmottan කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.

"Impression, soleil levant" කෘතියේ මාතෘකාව, මාධ්යවේදී L. Leroy ගේ සැහැල්ලු හස්තය සමග, කලාත්මක ව්යාපාරයේ නම "impressionism" බවට පත් විය. මෙම සිතුවම ප්රංශයේ Le Havre හි පැරණි පිටවීමේ ජීවිතයෙන් පින්තාරු කරන ලදී.

Jan Vermeer "මුතු කරාබු සහිත ගැහැණු ළමයා" 1665

හේග් හි මොරිට්ෂුයිස් ගැලරියේ තබා ඇත.

වඩාත් ප්රසිද්ධ චිත්ර වලින් එකක් ලන්දේසි කලාකරුවෙක්ජොහැන්නස් වර්මීර් බොහෝ විට නෝර්ඩික් හෝ ලන්දේසි මොනාලිසා ලෙස හැඳින්වේ. සිතුවම ගැන දන්නේ ඉතා අල්පයකි: එය දින නියම කර නොමැති අතර නිරූපණය කර ඇති ගැහැණු ළමයාගේ නම නොදනී. 2003 දී එකම නමින් නවකතාවක් Tracy Chevalier රූගත කරන ලදී විශේෂාංග චිත්රපටය“මුතු කරාබු සහිත ගැහැණු ළමයා”, චිත්‍රය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය උපකල්පිතව චරිතාපදානයේ සන්දර්භය තුළ ප්‍රතිස්ථාපනය කර ඇත. පවුල් ජීවිතයවර්මීර්.

අයිවන් අයිවාසොව්ස්කි "නවවන රැල්ල" 1850

රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි තබා ඇත.



Ivan Aivazovsky යනු ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධ රුසියානු සමුද්‍ර චිත්‍ර ශිල්පියෙකි, ඔහු මුහුද නිරූපණය කිරීමට තම ජීවිතය කැප කළේය. ඔහු කෘති හයදහසක් පමණ නිර්මාණය කළ අතර, ඒ සෑම එකක්ම කලාකරුවාගේ ජීවිත කාලය තුළ පිළිගැනීමට ලක් විය. "නවවන රැල්ල" සිතුවම "100 මහා සිතුවම්" පොතේ ඇතුළත් වේ.

Andrey Rublev "ත්රිත්ව" 1425-1427

15 වන සියවසේදී Andrei Rublev විසින් පින්තාරු කරන ලද ශුද්ධ ත්‍රිත්වයේ නිරූපකය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ රුසියානු අයිකන වලින් එකකි. නිරූපකය සිරස් ආකෘතියේ පුවරුවකි. රජවරු (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) රන්, රිදී සහ වටිනා ගල්වලින් අයිකනය "ආවරණය" කළහ. අද වැටුප Sergiev Posad රාජ්ය කෞතුකාගාරය-රක්ෂිතයේ තබා ඇත.

මිහායිල් වර්බෙල් "ඉඳගත් යක්ෂයා" 1890

මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.

චිත්‍රපටයේ කතා වස්තුව Lermontov ගේ "The Demon" කාව්‍යයේ ආභාෂය ලබා ඇත. යක්ෂයා යනු මිනිස් ආත්මයේ ශක්තිය, අභ්‍යන්තර අරගලය, සැකය පිළිබඳ රූපයකි. ඛේදජනක ලෙස දෑත් අල්ලාගෙන, භූතයා පෙර නොවූ විරූ මල් වලින් වට වූ දුක්බර, විශාල දෑස් දුර දෙසට යොමු කර ඇත.

විලියම් බ්ලේක් "මහා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා" 1794

තුළ ගබඩා කර ඇත බ්රිතාන්ය කෞතුකාගාරයලන්ඩන් වල.

“The Ancient of Days” චිත්‍රයේ මාතෘකාව ඉංග්‍රීසියෙන් “Ancient of Days” ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. මෙම වාක්‍ය ඛණ්ඩය දෙවියන්ගේ නම ලෙස භාවිතා කරන ලදී. ප්රධාන චරිතයසිතුවම් මගින් දෙවියන් වහන්සේ මැවීමේ මොහොතේ පෙන්නුම් කරයි, ඔහු පිළිවෙල ස්ථාපිත නොකරන නමුත් නිදහස සීමා කරන සහ පරිකල්පනයේ සීමාවන් දක්වයි.

Edouard Manet "Bar at the Folies Bergere" 1882

ලන්ඩනයේ කෝටෝල්ඩ් කලා ආයතනයේ තබා ඇත.

The Folies Bergere යනු පැරිසියේ විවිධ සංදර්ශන සහ කැබරට් ය. Manet බොහෝ විට Folies Bergere වෙත ගොස් මෙම සිතුවම පින්තාරු කිරීම අවසන් කළේ 1883 දී ඔහුගේ මරණයට පෙර ඔහුගේ අවසන් චිත්‍රයයි. බාර් එක පිටුපස, බොන, කමින්, කතා කරන සහ දුම් පානය කරන මිනිසුන් සමූහයක් මැද, බාර්ටෙන්ඩර් ඇගේම සිතුවිලි වලින් අවශෝෂණය වී, පින්තූරයේ ඉහළ වම් කෙළවරේ දැකිය හැකි ට්‍රැපීස් ඇක්‍රොබැට් දෙස බලා සිටී.

Titian "පෘථිවි ආදරය සහ ස්වර්ගීය ආදරය" 1515-1516

රෝමයේ Galleria Borgese හි තබා ඇත.

සිතුවමේ නවීන නම කලාකරුවා විසින්ම ලබා නොදුන් නමුත් එය භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේ සියවස් දෙකකට පසුව බව සැලකිය යුතුය. මේ කාලය වන තුරු, සිතුවමට විවිධ මාතෘකා තිබුණි: "අලංකාරය, අලංකාර සහ අලංකාර නොකළ" (1613), "ප්රේමයේ වර්ග තුනක්" (1650), "දිව්යමය හා ලෞකික කාන්තාවන්" (1700), සහ, අවසානයේ, "පෘථිවි ආදරය සහ ස්වර්ගීය ආදරය" "(1792 සහ 1833).

මිහායිල් නෙස්ටරොව් "යෞවන බර්තොලමියුගේ දැක්ම" 1889-1890

මොස්කව්හි රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.

රදොනෙෂ්හි සර්ජියස් වෙත කැප වූ චක්රයේ පළමු හා වඩාත්ම වැදගත් කාර්යය. ඔහුගේ කාලය අවසන් වන තුරුම කලාකරුවාට ඒත්තු ගියේ “යෞවන බර්තොලමෙව්ගේ දැක්ම” ඔහුගේ හොඳම කෘතිය බවයි. ඔහුගේ මහලු වියේදී, කලාකරුවා පුනරුච්චාරණය කිරීමට කැමති විය: “යෞවන බර්තොලමියුස්” ජීවත් වන්නේ මම නොවේ, මගේ මරණයෙන් වසර තිහක්, පනහක් ගත වුවද, ඔහු තවමත් මිනිසුන්ට යමක් කියයි, එයින් අදහස් වන්නේ ඔහු ජීවතුන් අතර සිටින බවයි. මමත් ජීවතුන් අතර"

පීටර් බෲගල් වැඩිහිටි "අන්ධයන්ගේ උපමාව" 1568

නේපල්ස්හි Capodimonte කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.

සිතුවමේ අනෙකුත් මාතෘකා වන්නේ "The Blind", "Parabola of the Blind", "The Blind Leading the Blind". චිත්‍රපටයේ කතා වස්තුව පදනම් වී ඇතැයි විශ්වාස කෙරේ බයිබලානුකුල උපමාවඅන්ධයන් ගැන: "අන්ධ මිනිසෙක් අන්ධයෙකුට මඟ පෙන්වුවහොත්, ඔවුන් දෙදෙනාම වළක වැටේ."

වික්ටර් Vasnetsov "Alyonushka" 1881

රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.

එය පදනම් වී ඇත්තේ "සහෝදරි ආලියෝනුෂ්කා සහ සහෝදර ඉවානුෂ්කා ගැන" යන සුරංගනා කතාව මතය. මුලදී, Vasnetsov ගේ සිතුවම "Fool Alyonushka" ලෙස නම් කරන ලදී. එකල අනාථ දරුවන් හැඳින්වූයේ "මෝඩයන්" යනුවෙනි. "Alyonushka," කලාකරුවාම පසුව පැවසුවේ, "මගේ හිසෙහි දිගු කලක් ජීවත් වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි, නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම මම ඇයව අක්තිර්කාහිදී දුටුවෙමි, මගේ පරිකල්පනයට පහර දුන් එක් සරල හිසකෙස් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු මට හමු වූ විට , තනිකම සහ ඇගේ දෑස්වල තනිකරම රුසියානු දුක ... ඇයගෙන් යම් විශේෂ රුසියානු ආත්මයක් නිකුත් විය.

වින්සන්ට් වැන් ගොග් "තරු සහිත රාත්‍රිය" 1889

නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



බොහෝ කලාකරුවාගේ සිතුවම් මෙන් නොව, "ස්ටාර්රි නයිට්" මතකයෙන් පින්තාරු කරන ලදී. ඒ වන විට වැන්ගෝ උමතු ප්‍රහාරයන්ගෙන් පීඩා විඳි Saint-Rémy රෝහලේ සිටියේය.

Karl Bryullov "Pompeii හි අවසාන දිනය" 1830-1833

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



මෙම සිතුවමේ දැක්වෙන්නේ ක්‍රිස්තු වර්ෂ 79 දී වෙසුවියස් කන්දේ සුප්‍රසිද්ධ පිපිරීමයි. ඊ. සහ නේපල්ස් අසල පොම්පෙයි නගරය විනාශ කිරීම. සිතුවමේ වම් කෙළවරේ ඇති කලාකරුවාගේ රූපය කතුවරයාගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි.

පැබ්ලෝ පිකාසෝ "බෝලයක් මත ගැහැණු ළමයා" 1905

මොස්කව්හි පුෂ්කින් කෞතුකාගාරයේ ගබඩා කර ඇත



මෙම සිතුවම 1913 දී ෆ්‍රෑන්ක් 16,000 කට මිලදී ගත් කර්මාන්තකරුවෙකු වන අයිවන් ඇබ්‍රමොවිච් මොරොසොව්ට ස්තූතිවන්ත වෙමින් රුසියාවේදී අවසන් විය. 1918 දී I. A. මොරොසොව්ගේ පුද්ගලික එකතුව ජනසතු කරන ලදී. දැනට චිත්‍රය A.S. නමින් නම් කර ඇති රාජ්‍ය ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ එකතුවේ ඇත. පුෂ්කින්.


ලියනාඩෝ ඩා වින්චි "මැඩෝනා ලිට්ටා" 1491
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි හර්මිටේජ් හි තබා ඇත.

සිතුවමේ මුල් මාතෘකාව වූයේ "මැඩෝනා සහ දරුවා" යන්නයි. සිතුවමේ නවීන නම පැමිණෙන්නේ එහි හිමිකරුගේ නමෙනි - මිලාන්හි පවුලේ කලාගාරයේ හිමිකරු කවුන්ට් ලිටා. ළදරුවාගේ රූපය ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් පින්තාරු නොකළ නමුත් ඔහුගේ සිසුවෙකුගේ බුරුසුවට අයත් යැයි උපකල්පනයක් තිබේ. කතුවරයාගේ ශෛලියට අසාමාන්‍ය වූ ළදරුවාගේ ඉරියව්වෙන් මෙය සනාථ වේ.

ජීන් ඉන්ග්‍රෙස් "තුර්කි නාන" 1862

පැරිසියේ Louvre හි තබා ඇත.

ඉන්ග්‍රෙස් මෙම පින්තූරය පින්තාරු කිරීම අවසන් කළේ ඔහුට වයස අවුරුදු 80 ඉක්මවූ විටය. මෙම සිතුවම සමඟ, කලාකරුවා ස්නානය කරන්නන්ගේ රූපය සාරාංශ කරයි, එහි තේමාව ඔහුගේ කෘතියේ බොහෝ කලක සිට පැවතුනි. මුලදී, කැන්වසය චතුරස්රයක හැඩයෙන් යුක්ත වූ නමුත්, එය නිම කිරීමෙන් වසරකට පසුව, කලාකරුවා එය වටකුරු සිතුවමක් බවට පත් කළේය - ටොන්ඩෝ.

අයිවන් ෂිෂ්කින්, කොන්ස්ටන්ටින් සැවිට්ස්කි "පයින් වනාන්තරයක උදෑසන" 1889

මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත

"Morning in a Pine Forest" යනු රුසියානු කලාකරුවන් වන Ivan Shishkin සහ Konstantin Savitsky ගේ සිතුවමකි. Savitsky වලසුන් පින්තාරු කළ නමුත් එකතුකරන්නා Pavel Tretyakov, ඔහු සිතුවම අත්පත් කරගත් විට, ඔහුගේ අත්සන මකා දැමුවේය, එබැවින් දැන් සිතුවමේ කතුවරයා ලෙස දැක්වෙන්නේ Shishkin පමණි.

මිහායිල් වර්බෙල් "හංස කුමරිය" 1900

රාජ්ය Tretyakov ගැලරිය තුළ ගබඩා කර ඇත

පින්තූරය පදනම් වී ඇත වේදිකා රූපයඑන්.ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ ඔපෙරා "ද ටේල් ඔෆ් සාර් සල්තාන්" හි වීරවරිය, කුමන්ත්‍රණය මත පදනම්ව එකම නමින් සුරංගනා කතාව A. S. පුෂ්කින්. Vrubel 1900 ඔපෙරා මංගල දර්ශනය සඳහා දර්ශන සහ ඇඳුම් සඳහා රූප සටහන් නිර්මාණය කළ අතර ඔහුගේ බිරිඳ හංස කුමරියගේ චරිතය ගායනා කළාය.

Giuseppe Arcimboldo "Vertumnus ලෙස IIවන රුඩොල්ෆ් අධිරාජ්‍යයාගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1590

ස්ටොක්හෝම් හි ස්කොක්ලොස්ටර් කාසල් හි පිහිටා ඇත.

පලතුරු, එළවළු, මල්, කබොල, මාළු, මුතු, සංගීත සහ වෙනත් උපකරණ, පොත්පත් ආදියෙන් පින්තූර රචනා කළ කලාකරුවාගේ ඉතිරිව ඇති කෘති කිහිපයෙන් එකකි. "Vertumnus" යනු අධිරාජ්‍යයාගේ ප්‍රතිමූර්තියකි, එය සෘතු, වෘක්ෂලතා සහ පරිවර්තනයේ පුරාණ රෝම දෙවියා ලෙස නිරූපණය කෙරේ. පින්තූරයේ, රුඩොල්ෆ් සම්පූර්ණයෙන්ම පලතුරු, මල් සහ එළවළු වලින් සමන්විත වේ.

එඩ්ගර් ඩෙගාස් "නිල් නර්තන ශිල්පීන්" 1897

කලා කෞතුකාගාරයේ පිහිටා ඇත. මොස්කව්හි A. S. පුෂ්කින්.

ඩෙගාස් මුද්‍රා නාට්‍යයේ විශාල රසිකයෙක් විය. ඔහු බැලරිනාස් කලාකරුවා ලෙස හැඳින්වේ. කාර්යය " නිල් නර්තන ශිල්පීන්"ඩෙගාස්ගේ කාර්යයේ ප්‍රමාද කාල පරිච්ඡේදය, ඔහුගේ ඇස් පෙනීම දුර්වල වූ අතර ඔහු විශාල වර්ණ ලප වලින් වැඩ කිරීමට පටන් ගත් අතර, පින්තූරයේ මතුපිට අලංකාර සංවිධානයට අතිශයින් වැදගත් වේ.

පණිවිඩ උපුටා ගැනීම කලා ඉතිහාසය සඳහා ලෝකයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ හා වැදගත් සිතුවම්. | ලෝක සිතුවම් කලාවේ විශිෂ්ටතම කෘති 33ක්.

ඔවුන් අයත් කලාකරුවන්ගේ පින්තූර වලට පහළින් පෝස්ට් වලට සබැඳි ඇත.

ශ්‍රේෂ්ඨ කලාකරුවන්ගේ අමරණීය සිතුවම් මිලියන සංඛ්‍යාත ජනතාව විසින් අගය කරනු ලැබේ. කලාව, සම්භාව්‍ය සහ නවීන, ඕනෑම පුද්ගලයෙකුගේ ආශ්වාදය, රසය සහ සංස්කෘතික අධ්‍යාපනයේ වැදගත්ම මූලාශ්‍රවලින් එකක් වන අතර ඊටත් වඩා නිර්මාණශීලී එකකි.
ලෝක ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් 33 කට වඩා ඇති අතර ඒවායින් සිය ගණනක් ඇති අතර ඒවා සියල්ලම එක් සමාලෝචනයකට නොගැලපේ. එබැවින්, නැරඹීමේ පහසුව සඳහා, අපි ලෝක සංස්කෘතිය සඳහා වඩාත් වැදගත් වන සහ බොහෝ විට වෙළඳ දැන්වීම්වල පිටපත් කරන ලද සිතුවම් කිහිපයක් තෝරාගෙන ඇත. සෑම කාර්යයක්ම සමඟ ඇත සිත්ගන්නා කරුණක්, පැහැදිලි කිරීම කලාත්මක අර්ථයහෝ එය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය.

ඩ්‍රෙස්ඩන් හි පැරණි මාස්ටර් ගැලරියේ තබා ඇත.




සිතුවමේ කුඩා රහසක් ඇත: දුර සිට වලාකුළු ලෙස පෙනෙන පසුබිම, සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී දේවදූතයන්ගේ ප්රධානීන් බවට පත්වේ. පහත පින්තූරයේ නිරූපණය කර ඇති දේවදූතයන් දෙදෙනා බොහෝ තැපැල්පත් සහ පෝස්ටර්වල මෝස්තරය බවට පත්විය.

Rembrandt "Night Watch" 1642
ඇම්ස්ටර්ඩෑම් හි රිජ්ක්ස් කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



Rembrandt ගේ සිතුවමේ සැබෑ මාතෘකාව වන්නේ "Captain Frans Banning Cock සහ Leutenant Willem van Ruytenburg ගේ රයිෆල් සමාගමේ කාර්ය සාධනය" යන්නයි. 19 වන ශතවර්ෂයේ මෙම සිතුවම සොයාගත් කලා ඉතිහාසඥයින් සිතුවේ මෙම රූප අඳුරු පසුබිමකට එරෙහිව නැගී සිටින බවත්, එය "රාත්‍රී ඔරලෝසුව" ලෙස හැඳින්වූ බවත්ය. පසුව සොයා ගන්නා ලද්දේ සබන් තට්ටුවක් නිසා පින්තූරය අඳුරු වන නමුත් ක්‍රියාව සැබවින්ම සිදුවන්නේ දිවා කාලයේදී බවයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම සිතුවම දැනටමත් "Night Watch" නමින් ලෝක කලා භාණ්ඩාගාරයට ඇතුළත් කර ඇත.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි "අන්තිම රාත්‍රී ආහාරය" 1495-1498
මිලාන්හි සැන්ටා මාරියා ඩෙල් ග්‍රේසිගේ ආරාමයේ පිහිටා ඇත.



කෘතියේ වසර 500 කට වැඩි ඉතිහාසයක් පුරා, බිතු සිතුවම එක් වරකට වඩා විනාශ වී ඇත: පින්තූරය හරහා දොරක් කපා, පසුව අවහිර කරන ලදී, රූපය පිහිටා ඇති ආරාමයේ ආපනශාලාව ආයුධ ගබඩාවක්, බන්ධනාගාරයක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී. , සහ බෝම්බ හෙලන ලදී. සුප්‍රසිද්ධ බිතු සිතුවම අවම වශයෙන් පස් වතාවක් ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද අතර අවසාන ප්‍රතිසංස්කරණය වසර 21 ක් ගත විය. අද, චිත්‍ර නැරඹීම සඳහා නරඹන්නන් ප්‍රවේශපත්‍ර කල්තියා වෙන් කරවා ගත යුතු අතර ආපනශාලාවේ ගත කළ හැක්කේ විනාඩි 15ක් පමණි.

සැල්වදෝර් ඩාලි "මතකයේ පැවැත්ම" 1931



කතුවරයා විසින්ම පවසන පරිදි, මෙම සිතුවම පින්තාරු කර ඇත්තේ සැකසූ චීස් දැකීම සමඟ ඩාලිගේ ඇසුරේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස ය. එදින සවස ඇය ගිය සිනමා ශාලාවෙන් ආපසු පැමිණි ගාලා ඉතා නිවැරදිව පුරෝකථනය කළේ මතකයේ පැවැත්ම දුටු පසු කිසිවෙකුට එය අමතක නොවන බවයි.

පීටර් බෲගල් වැඩිහිටි "බාබෙල් කුළුණ" 1563
වියානා හි Kunsthistorisches කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



බෲගල් පවසන පරිදි බාබෙල් කුළුණ ඉදිකිරීමේ අසාර්ථකත්වය වූයේ බයිබලානුකුල කතාවට අනුව හදිසියේ ඇති වූ භාෂා බාධක නිසා නොව ඉදිකිරීම් ක්‍රියාවලියේදී සිදු වූ වැරදි නිසාය. බැලූ බැල්මට, දැවැන්ත ව්‍යුහය තරමක් ශක්තිමත් බව පෙනේ, නමුත් සමීපව පරීක්ෂා කිරීමේදී, සියලු ස්ථර අසමාන ලෙස තබා ඇති බව පැහැදිලිය, පහළ මහල නිම නොකළ හෝ දැනටමත් කඩා වැටෙමින් පවතී, ගොඩනැගිල්ලම නගරය දෙසට නැඹුරු වෙමින් පවතින අතර, අපේක්ෂාවන් මුළු ව්යාපෘතියම ඉතා කණගාටුදායකයි.

Kazimir Malevich "කළු චතුරස්රය" 1915



කලාකරුවාට අනුව, ඔහු මාස ​​කිහිපයක් තිස්සේ පින්තූරය පින්තාරු කළේය. පසුව, මැලෙවිච් "කළු චතුරස්රයේ" පිටපත් කිහිපයක් සාදන ලදී (සමහර මූලාශ්රවලට අනුව, හතක්). එක් අනුවාදයකට අනුව, චිත්‍ර ශිල්පියාට නියමිත වේලාවට චිත්‍රය නිම කිරීමට නොහැකි වූ නිසා ඔහුට වැඩ කළු තීන්තයකින් ආවරණය කිරීමට සිදු විය. පසුව, මහජන පිළිගැනීමෙන් පසුව, Malevich හිස් කැන්වස් මත නව "කළු චතුරශ්ර" පින්තාරු කළේය. මැලේවිච් "රතු චතුරස්රය" (පිටපත් දෙකකින්) සහ එක් "සුදු චතුරස්රය" ද පින්තාරු කළේය.

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "රතු අශ්වයා නෑම" 1912
මොස්කව්හි රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ පිහිටා ඇත.



1912 දී පින්තාරු කරන ලද මෙම සිතුවම දූරදර්ශී විය. රතු අශ්වයා රුසියාවේ හෝ රුසියාවේ ඉරණම ලෙස ක්‍රියා කරයි, එය බිඳෙනසුලු හා තරුණ අසරුවාට අල්ලා ගත නොහැක. මේ අනුව, කලාකරුවා 20 වන සියවසේ රුසියාවේ "රතු" ඉරණම ඔහුගේ සිතුවම සමඟ සංකේතාත්මකව පුරෝකථනය කළේය.

පීටර් පෝල් රූබන්ස් "ලියුසිපස්ගේ දියණියන් දූෂණය කිරීම" 1617-1618
මියුනිච් හි ඇල්ටේ පිනකොතෙක්හි තබා ඇත.



"ලියුසිපස්ගේ දියණියන්ගේ දූෂණය" සිතුවම පුරුෂ ආශාව සහ ශාරීරික සුන්දරත්වයේ පුද්ගලාරෝපණය ලෙස සැලකේ. තරුණ පිරිමින්ගේ ශක්තිමත්, මාංශපේශී හස්තයන් තරුණ නිරුවත් කාන්තාවන් අශ්වයන් පිටට නංවා ගැනීමට ඔවුන්ව රැගෙන යයි. සියුස් සහ ලෙඩාගේ පුතුන් ඔවුන්ගේ ඥාති සහෝදරියන්ගේ මනාලියන් සොරකම් කරති.

Paul Gauguin "අපි කොහෙන්ද එන්නේ? අපි කවුද? අපි කොහෙද යන්නේ?" 1898
බොස්ටන්හි ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



Gauguin විසින්ම පවසන පරිදි, චිත්‍රය දකුණේ සිට වමට කියවිය යුතුය - ප්‍රධාන රූප කණ්ඩායම් තුනක් මාතෘකාවේ ඇති ප්‍රශ්න නිදර්ශනය කරයි. දරුවෙකු සිටින කාන්තාවන් තිදෙනෙකු ජීවිතයේ ආරම්භය නියෝජනය කරයි; මධ්යම කණ්ඩායම පරිණතභාවයේ දෛනික පැවැත්ම සංකේතවත් කරයි; අවසාන කණ්ඩායමේ, කලාකරුවාගේ සැලැස්මට අනුව, “මරණයට ළඟා වන මහලු කාන්තාව, සංහිඳියාවෙන් හා ඇගේ සිතුවිලි වලට යටත් වූ බවක් පෙනේ,” ඇගේ පාමුල “අමුතු සුදු කුරුල්ලෙක් ... වචනවල නිෂ්ඵලකම නියෝජනය කරයි.”

Eugene Delacroix "ජනතාවට නායකත්වය දෙන නිදහස" 1830
පැරිසියේ Louvre හි තබා ඇත



Delacroix ප්‍රංශයේ 1830 ජූලි විප්ලවය පදනම් කරගෙන චිත්‍රයක් නිර්මාණය කළේය. 1830 ඔක්තෝබර් 12 වන දින ඔහුගේ සහෝදරයාට ලියූ ලිපියක ඩෙලැක්‍රොයික්ස් මෙසේ ලියයි: "මම මගේ මව්බිම වෙනුවෙන් සටන් නොකළේ නම්, අවම වශයෙන් මම ඒ වෙනුවෙන් ලියන්නෙමි." මිනිසුන්ට නායකත්වය දෙන කාන්තාවකගේ හිස් පපුව සංකේතවත් කරන්නේ සතුරාට එරෙහිව නිරුවතින් ගිය එකල ප්‍රංශ ජනතාවගේ කැපවීමයි.

ක්ලෝඩ් මොනේ "හැඟුම. නැගී එන හිරු" 1872
පැරිසියේ Marmottan කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.


"Impression, soleil levant" කෘතියේ මාතෘකාව, මාධ්යවේදී L. Leroy ගේ සැහැල්ලු හස්තයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, කලාත්මක ව්යාපාරයේ නම "impressionism" බවට පත් විය. මෙම සිතුවම ප්රංශයේ Le Havre හි පැරණි පිටවීමේ ජීවිතයෙන් පින්තාරු කරන ලදී.

Jan Vermeer "මුතු කරාබු සහිත ගැහැණු ළමයා" 1665
හේග් හි මොරිට්ෂුයිස් ගැලරියේ තබා ඇත.



ලන්දේසි චිත්‍ර ශිල්පී Jan Vermeer ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් වලින් එකක් බොහෝ විට නෝර්ඩික් හෝ ලන්දේසි මොනාලිසා ලෙස හැඳින්වේ. සිතුවම ගැන දන්නේ ඉතා අල්පයකි: එය දින නියම කර නොමැති අතර නිරූපණය කර ඇති ගැහැණු ළමයාගේ නම නොදනී. 2003 දී, ට්‍රේසි ෂෙවලියර්ගේ එම නමේ නවකතාව මත පදනම්ව, “ගර්ල් විත් අ පර්ල් කරාබු” චිත්‍රපටය රූගත කරන ලද අතර, වර්මීර්ගේ චරිතාපදානය සහ පවුල් ජීවිතයේ සන්දර්භය තුළ සිතුවම නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය උපකල්පිතව ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ලදී. .

අයිවන් අයිවාසොව්ස්කි "නවවන රැල්ල" 1850
රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි තබා ඇත.



Ivan Aivazovsky යනු ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධ රුසියානු සමුද්‍ර චිත්‍ර ශිල්පියෙකි, ඔහු මුහුද නිරූපණය කිරීමට තම ජීවිතය කැප කළේය. ඔහු කෘති හයදහසක් පමණ නිර්මාණය කළ අතර, ඒ සෑම එකක්ම කලාකරුවාගේ ජීවිත කාලය තුළ පිළිගැනීමට ලක් විය. "නවවන රැල්ල" සිතුවම "100 මහා සිතුවම්" පොතේ ඇතුළත් වේ.

Andrey Rublev "ත්රිත්ව" 1425-1427



15 වන සියවසේදී Andrei Rublev විසින් පින්තාරු කරන ලද ශුද්ධ ත්‍රිත්වයේ නිරූපකය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ රුසියානු අයිකන වලින් එකකි. නිරූපකය සිරස් ආකෘතියේ පුවරුවකි. රජවරු (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) රන්, රිදී සහ වටිනා ගල්වලින් අයිකනය "ආවරණය" කළහ. අද වැටුප Sergiev Posad රාජ්ය කෞතුකාගාරය-රක්ෂිතයේ තබා ඇත.

මිහායිල් වර්බෙල් "ඉඳගත් යක්ෂයා" 1890
මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.



චිත්‍රපටයේ කතා වස්තුව Lermontov ගේ "The Demon" කාව්‍යයේ ආභාෂය ලබා ඇත. යක්ෂයා යනු මිනිස් ආත්මයේ ශක්තිය, අභ්‍යන්තර අරගලය, සැකය පිළිබඳ රූපයකි. ඛේදජනක ලෙස දෑත් අල්ලාගෙන, භූතයා පෙර නොවූ විරූ මල් වලින් වට වූ දුක්බර, විශාල දෑස් දුර දෙසට යොමු කර ඇත.

විලියම් බ්ලේක් "මහා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා" 1794
ලන්ඩනයේ බ්‍රිතාන්‍ය කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



“The Ancient of Days” චිත්‍රයේ මාතෘකාව ඉංග්‍රීසියෙන් “Ancient of Days” ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. මෙම වාක්‍ය ඛණ්ඩය දෙවියන්ගේ නම ලෙස භාවිතා කරන ලදී. පින්තූරයේ ප්‍රධාන චරිතය මැවීමේ මොහොතේ දෙවියන් වහන්සේ වන අතර, ඔහු පිළිවෙලක් ස්ථාපිත නොකරයි, නමුත් නිදහස සීමා කරන අතර පරිකල්පනයේ සීමාවන් සලකුණු කරයි.

Edouard Manet "Bar at the Folies Bergere" 1882
ලන්ඩනයේ කෝටෝල්ඩ් කලා ආයතනයේ තබා ඇත.


The Folies Bergere යනු පැරිසියේ විවිධ සංදර්ශන සහ කැබරට් ය. Manet බොහෝ විට Folies Bergere වෙත ගොස් මෙම සිතුවම පින්තාරු කිරීම අවසන් කළේ 1883 දී ඔහුගේ මරණයට පෙර ඔහුගේ අවසන් චිත්‍රයයි. බාර් එක පිටුපස, බොන, කමින්, කතා කරන සහ දුම් පානය කරන මිනිසුන් සමූහයක් මැද, බාර්ටෙන්ඩර් ඇගේම සිතුවිලි වලින් අවශෝෂණය වී, පින්තූරයේ ඉහළ වම් කෙළවරේ දැකිය හැකි ට්‍රැපීස් ඇක්‍රොබැට් දෙස බලා සිටී.

Titian "පෘථිවි ආදරය සහ ස්වර්ගීය ආදරය" 1515-1516
රෝමයේ Galleria Borgese හි තබා ඇත.



සිතුවමේ නවීන නම කලාකරුවා විසින්ම ලබා නොදුන් නමුත් එය භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේ සියවස් දෙකකට පසුව බව සැලකිය යුතුය. මේ කාලය වන තුරු, සිතුවමට විවිධ මාතෘකා තිබුණි: "අලංකාරය, අලංකාර සහ අලංකාර නොකළ" (1613), "ප්රේමයේ වර්ග තුනක්" (1650), "දිව්යමය හා ලෞකික කාන්තාවන්" (1700), සහ, අවසානයේ, "පෘථිවි ආදරය සහ ස්වර්ගීය ආදරය" "(1792 සහ 1833).

මිහායිල් නෙස්ටරොව් “යෞවන බර්තොලමෙව්ගේ දැක්ම” 1889-1890
මොස්කව්හි රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.



රදොනෙෂ්හි සර්ජියස් වෙත කැප වූ චක්රයේ පළමු හා වඩාත්ම වැදගත් කාර්යය. ඔහුගේ කාලය අවසන් වන තුරුම කලාකරුවාට ඒත්තු ගියේ “යෞවන බර්තොලමෙව්ගේ දැක්ම” ඔහුගේ හොඳම කෘතිය බවයි. ඔහුගේ මහලු වියේදී, කලාකරුවා නැවත නැවතත් කිරීමට කැමති විය: "ජීවත් වන්නේ මම නොවේ. "යෞවන බර්තොලමෙව්" ජීවත් වනු ඇත. දැන්, මගේ මරණයෙන් වසර තිහක්, පනහක් ගතවී ඇතත් ඔහු තවමත් මිනිසුන්ට යමක් පවසන්නේ නම්, එයින් අදහස් වන්නේ ඔහු ජීවතුන් අතර සිටින බවයි, එයින් අදහස් කරන්නේ මම ජීවත්ව සිටින බවයි.

පීටර් බෲගල් වැඩිහිටි "අන්ධයන්ගේ උපමාව" 1568
නේපල්ස්හි Capodimonte කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



සිතුවමේ අනෙකුත් මාතෘකා වන්නේ "The Blind", "Parabola of the Blind", "The Blind Leading the Blind". චිත්‍රපටයේ කතාව පදනම් වී ඇත්තේ අන්ධයන් පිළිබඳ බයිබලානුකුල උපමාව මත බව විශ්වාස කෙරේ: “අන්ධ මිනිසෙක් අන්ධයෙකුට මඟ පෙන්වුවහොත්, ඔවුන් දෙදෙනාම වළක වැටෙනු ඇත.”

වික්ටර් Vasnetsov "Alyonushka" 1881
රාජ්ය Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත.



එය පදනම් වී ඇත්තේ "සහෝදරි ආලියෝනුෂ්කා සහ සහෝදර ඉවානුෂ්කා ගැන" යන සුරංගනා කතාව මතය. මුලදී, Vasnetsov ගේ සිතුවම "Fool Alyonushka" ලෙස නම් කරන ලදී. එකල අනාථ දරුවන් හැඳින්වූයේ "මෝඩයන්" යනුවෙනි. "Alyonushka," කලාකරුවා පසුව පැවසුවේ, "මගේ හිසෙහි දිගු කලක් ජීවත් වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත්, ඇත්ත වශයෙන්ම මම ඇයව අක්තිර්කාහිදී දුටුවෙමි, මගේ පරිකල්පනය අල්ලා ගත් එක් සරල හිසකෙස් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු මට හමු වූ විට. ඇගේ දෑස්වල බොහෝ මලානික බවක්, තනිකමක් සහ තනිකරම රුසියානු දුකක් තිබුණි ... ඇය වෙතින් යම් විශේෂ රුසියානු ආත්මයක් ගලා ගියේය.

වින්සන්ට් වැන් ගොග් "තරු සහිත රාත්‍රිය" 1889
නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



බොහෝ කලාකරුවාගේ සිතුවම් මෙන් නොව, "ස්ටාර්රි නයිට්" මතකයෙන් පින්තාරු කරන ලදී. ඒ වන විට වැන්ගෝ උමතු ප්‍රහාරයන්ගෙන් පීඩා විඳි Saint-Rémy රෝහලේ සිටියේය.

Karl Bryullov "Pompeii හි අවසාන දිනය" 1830-1833
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරයේ තබා ඇත.



මෙම සිතුවමේ දැක්වෙන්නේ ක්‍රිස්තු වර්ෂ 79 දී වෙසුවියස් කන්දේ සුප්‍රසිද්ධ පිපිරීමයි. ඊ. සහ නේපල්ස් අසල පොම්පෙයි නගරය විනාශ කිරීම. සිතුවමේ වම් කෙළවරේ ඇති කලාකරුවාගේ රූපය කතුවරයාගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි.

පැබ්ලෝ පිකාසෝ "බෝලයක් මත ගැහැණු ළමයා" 1905
මොස්කව්හි පුෂ්කින් කෞතුකාගාරයේ ගබඩා කර ඇත



මෙම සිතුවම 1913 දී ෆ්‍රෑන්ක් 16,000 කට මිලදී ගත් කර්මාන්තකරුවෙකු වන අයිවන් ඇබ්‍රමොවිච් මොරොසොව්ට ස්තූතිවන්ත වෙමින් රුසියාවේදී අවසන් විය. 1918 දී I. A. මොරොසොව්ගේ පුද්ගලික එකතුව ජනසතු කරන ලදී. දැනට මෙම සිතුවම A.S නමින් නම් කර ඇති රාජ්‍ය ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ එකතුවේ ඇත. පුෂ්කින්.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි "මැඩෝනා ලිට්ටා" 1491

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි හර්මිටේජ් හි තබා ඇත.



සිතුවමේ මුල් මාතෘකාව වූයේ "මැඩෝනා සහ දරුවා" යන්නයි. සිතුවමේ නවීන නම පැමිණෙන්නේ එහි හිමිකරුගේ නමෙනි - මිලාන්හි පවුලේ කලාගාරයේ හිමිකරු කවුන්ට් ලිටා. ළදරුවාගේ රූපය ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් පින්තාරු නොකළ නමුත් ඔහුගේ සිසුවෙකුගේ බුරුසුවට අයත් යැයි උපකල්පනයක් තිබේ. කතුවරයාගේ ශෛලියට අසාමාන්‍ය වූ ළදරුවාගේ ඉරියව්වෙන් මෙය සනාථ වේ.

ජීන් ඉන්ග්‍රෙස් "තුර්කි නාන" 1862
පැරිසියේ Louvre හි තබා ඇත.



ඉන්ග්‍රෙස් මෙම පින්තූරය පින්තාරු කිරීම අවසන් කළේ ඔහුට වයස අවුරුදු 80 ඉක්මවූ විටය. මෙම සිතුවම සමඟ, කලාකරුවා ස්නානය කරන්නන්ගේ රූපය සාරාංශ කරයි, එහි තේමාව ඔහුගේ කෘතියේ බොහෝ කලක සිට පැවතුනි. මුලදී, කැන්වසය චතුරස්රයක හැඩයෙන් යුක්ත වූ නමුත්, එය නිම කිරීමෙන් වසරකට පසුව, කලාකරුවා එය වටකුරු සිතුවමක් බවට පත් කළේය - ටොන්ඩෝ.

අයිවන් ෂිෂ්කින්, කොන්ස්ටන්ටින් සැවිට්ස්කි "පයින් වනාන්තරයක උදෑසන" 1889
මොස්කව්හි Tretyakov ගැලරියේ තබා ඇත



"Morning in a Pine Forest" යනු රුසියානු කලාකරුවන් වන Ivan Shishkin සහ Konstantin Savitsky ගේ සිතුවමකි. Savitsky වලසුන් පින්තාරු කළ නමුත් එකතුකරන්නා Pavel Tretyakov, ඔහු සිතුවම අත්පත් කරගත් විට, ඔහුගේ අත්සන මකා දැමුවේය, එබැවින් දැන් සිතුවමේ කතුවරයා ලෙස දැක්වෙන්නේ Shishkin පමණි.

මිහායිල් වර්බෙල් "හංස කුමරිය" 1900
රාජ්ය Tretyakov ගැලරිය තුළ ගබඩා කර ඇත



මෙම සිතුවම පදනම් වී ඇත්තේ එන් ඒ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ ඔපෙරාවේ වීරවරියගේ වේදිකා රූපය මත පදනම් වූ “සාර් සල්තාන්ගේ කතාව” A. S. පුෂ්කින් විසින් රචිත සුරංගනා කතාවේ කතාව මතය. Vrubel 1900 ඔපෙරා මංගල දර්ශනය සඳහා දර්ශන සහ ඇඳුම් සඳහා රූප සටහන් නිර්මාණය කළ අතර ඔහුගේ බිරිඳ හංස කුමරියගේ චරිතය ගායනා කළාය.

Giuseppe Arcimboldo "Vertumnus ලෙස IIවන රුඩොල්ෆ් අධිරාජ්‍යයාගේ ප්‍රතිමූර්තිය" 1590
ස්ටොක්හෝම් හි ස්කොක්ලොස්ටර් කාසල් හි පිහිටා ඇත.


පලතුරු, එළවළු, මල්, කබොල, මාළු, මුතු, සංගීත සහ වෙනත් උපකරණ, පොත්පත් ආදියෙන් පින්තූර රචනා කළ කලාකරුවාගේ ඉතිරිව ඇති කෘති කිහිපයෙන් එකකි. "Vertumnus" යනු අධිරාජ්‍යයාගේ ප්‍රතිමූර්තියකි, එය සෘතු, වෘක්ෂලතා සහ පරිවර්තනයේ පුරාණ රෝම දෙවියා ලෙස නිරූපණය කෙරේ. පින්තූරයේ, රුඩොල්ෆ් සම්පූර්ණයෙන්ම පලතුරු, මල් සහ එළවළු වලින් සමන්විත වේ.

එඩ්ගර් ඩෙගාස් "නිල් නර්තන ශිල්පීන්" 1897
කලා කෞතුකාගාරයේ පිහිටා ඇත. මොස්කව්හි A. S. පුෂ්කින්.

1911 දී Louvre සේවකයෙකු විසින් එය සොරකම් නොකළේ නම් මොනාලිසා ලොව පුරා කීර්තියක් අත්කර නොගැනීමට ඉඩ තිබුණි. මෙම සිතුවම වසර දෙකකට පසුව ඉතාලියේදී සොයා ගන්නා ලදී: සොරා පුවත්පතේ දැන්වීමකට ප්රතිචාර දැක්වූ අතර Uffizi ගැලරියේ අධ්යක්ෂවරයාට "Gioconda" විකිණීමට ඉදිරිපත් විය. මේ කාලය පුරාම, විමර්ශනය සිදුවෙමින් පවතින අතරතුර, “මොනාලිසා” ලොව පුරා පුවත්පත් සහ සඟරා කවරවලින් පිට නොවී, පිටපත් කිරීමේ හා නමස්කාරයේ වස්තුවක් බවට පත් විය.

සැන්ඩ්‍රෝ බොටිසෙලි "සිකුරුගේ උපත" 1486
Uffizi ගැලරියේ Florence හි තබා ඇත


චිත්‍රය ඇෆ්‍රොඩයිට්ගේ උපත පිළිබඳ මිථ්‍යාව නිරූපණය කරයි. නිරුවත් දෙවඟනක් සුළඟට හසු වූ විවෘත කවචයක වෙරළට පිහිනයි. සිතුවමේ වම් පැත්තේ, Zephyr (බටහිර සුළඟ), ඔහුගේ බිරිඳ ක්ලෝරිස්ගේ දෑතින්, ෂෙල් එකක් මත හමා, මල් පිරුණු සුළඟක් නිර්මාණය කරයි. වෙරළේදී, දේවතාවිය එක් කරුණාවකින් හමුවෙයි. බොටිසෙලි විසින් චිත්‍රයට බිත්තර කහ මදය ආරක්ෂිත තට්ටුවක් යෙදීම නිසා සිකුරුගේ උපත හොඳින් ආරක්ෂා වී ඇත.


...
21 කොටස -
22 කොටස -
23 කොටස -

ශ්‍රේෂ්ඨ ස්වාමිවරුන්ගේ අතින් අතිවිශිෂ්ට කලා කෘති කලාවට එතරම් වටිනාකමක් නැති මිනිසුන් පවා පුදුමයට පත් කළ හැකිය. ලෝක ප්‍රසිද්ධ කෞතුකාගාර වසරකට මිලියන ගණනක් නරඹන්නන් ආකර්ෂණය කරන වඩාත් ජනප්‍රිය ආකර්ෂණ ස්ථාන අතරට පැමිණෙන්නේ එබැවිනි.

කලා ඉතිහාසය පුරා ලියා ඇති අතිවිශාල සිතුවම් සංඛ්‍යාවෙන් කැපී පෙනීමට, කලාකරුවාට කුසලතා පමණක් නොව, ඔහුගේ කාලය සඳහා අසාමාන්‍ය හා ඉතා අදාළ ආකාරයකින් අද්විතීය කුමන්ත්‍රණයක් ප්‍රකාශ කිරීමේ හැකියාව ද අවශ්‍ය වේ.

පහත සිතුවම් ඔවුන්ගේ කතුවරුන්ගේ දක්ෂතා පමණක් නොව, පැමිණ ඇති බොහෝ සංස්කෘතික ප්‍රවණතා සහ වඩාත්ම වැදගත් දේ හයියෙන් ප්‍රකාශ කරයි. ඓතිහාසික සිදුවීම්සෑම විටම කලාව තුළ පිළිබිඹු කර ඇත.

"සිකුරුගේ උපත"

මහා පුනරුදයේ විශාරද Sandro Botticelli විසින් අඳින ලද මෙම සිතුවම, මුහුදු පෙණ අතරින් මතුවන සුන්දර සිකුරු ග්‍රහයාගේ මොහොත නිරූපණය කරයි. සිතුවමේ වඩාත් ආකර්ෂණීය අංගයක් වන්නේ දේවතාවියගේ නිහතමානී ඉරියව්ව සහ ඇගේ සරල නමුත් ලස්සන මුහුණයි.

"බල්ලන් පෝකර් සෙල්ලම් කරයි"

1903 දී Cassius Coolidge විසින් පින්තාරු කරන ලද, චිත්‍ර 16 කින් යුත් චිත්‍ර මාලාවක්, කෝපි හෝ සූදු මේසයක් වටා බල්ලන් පෝකර් ක්‍රීඩා කරන ආකාරය නිරූපණය කරයි. බොහෝ විචාරකයින් මෙම සිතුවම් යුගයේ ඇමරිකානුවන්ගේ කැනොනිකල් නිරූපණය ලෙස හඳුනා ගනී.

මැඩම් රෙකාමියර්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය

මෙම ප්රතිමූර්තිය, පින්තාරු කර ඇත ජැක්-ලුවී ඩේවිඩ්, සරල ඇඳුමින් සැරසුණු, ප්‍රතිවිරුද්ධ අවම සහ සරල පසුබිමක දිලිසෙන සමාජීය දිවා නිරූපණය කරයි සුදු ඇඳුමඅත් නොමැතිව. මෙය - දීප්තිමත් උදාහරණයක්පෝට්රේට් කලාවේ නව සම්භාව්‍යවාදය.

№5

ජැක්සන් පොලොක් විසින් පින්තාරු කරන ලද මෙම ප්‍රසිද්ධ සිතුවම ඔහුගේ වඩාත්ම සංකේතාත්මක කෘතිය වන අතර, එය පොලොක්ගේ ආත්මයේ සහ මනසෙහි ඇති වූ අවුල් සහගත බව මනාව නිරූපණය කරයි. මෙය වඩාත්ම එකකි මිල අධික වැඩකවදා හෝ ඇමරිකානු කලාකරුවෙකු විසින් විකුණා ඇත.

"මනුෂ්‍ය පුත්‍රයා"

රෙනේ මැග්‍රිට් විසින් රචිත "මනුෂ්‍ය පුත්‍රයා" යනු එක්තරා ආකාරයක ස්වයං ඡායාරූපයකි, කලාකරුවා කළු ඇඳුමකින් නමුත් මුහුණක් වෙනුවට ඇපල් ගෙඩියකින් නිරූපණය කරයි.

"අංක 1" ("රාජකීය රතු සහ නිල්")

මාර්ක් රොත්කෝ විසින් ලියන ලද මෙම තරමක් මෑත කෘතිය, තුනේ බුරුසු පහරවල් වලට වඩා වැඩි දෙයක් නොවේ විවිධ සෙවනකැන්වසය මත තමාම නිපද වු. චිත්‍රය දැනට චිකාගෝ කලා ආයතනයේ ප්‍රදර්ශනය කෙරේ.

"අහිංසකයින් සංහාරය"

පදනම් වී ඇත බයිබලානුකුල ඉතිහාසයබෙත්ලෙහෙමේදී අහිංසක බිලිඳුන් ඝාතනය කිරීම ගැන පීටර් පෝල් රූබන්ස් විසින් මෙම අද්භූත හා කුරිරු සිතුවම නිර්මාණය කර ඇති අතර එය බලන සෑම කෙනෙකුගේම හැඟීම් ස්පර්ශ කරයි.

"La Grande Jatte දූපතේ ඉරිදා දහවල්"

Georges Seurat විසින් නිර්මාණය කරන ලද මෙම අද්විතීය හා ඉතා ජනප්රිය සිතුවම්සති අන්තයේ සැහැල්ලු වාතාවරණයක් නිරූපණය කරයි ලොකු නගරය. මෙම සිතුවම පොයින්ටිලිස්වාදයේ විශිෂ්ට උදාහරණයකි, එය බොහෝ කරුණු එකකට ඒකාබද්ධ කරයි.

"නටන්න"

Henri Matisse විසින් රචිත "The Dance" යනු දීප්තිමත්, පාහේ අස්වාභාවික වර්ණ සහ හැඩයන් සහ ඉහළ ගතිකය මගින් සංලක්ෂිත Fauvism නම් ශෛලියකට උදාහරණයකි.

"ඇමරිකානු ගොතික්"

"ඇමරිකානු ගොතික්" යනු මහා අවපාතයේ ඇමරිකානුවන්ගේ ප්‍රතිරූපය මනාව සංකේතවත් කරන කලා කෘතියකි. මෙම සිතුවමේ ග්‍රාන්ට් වුඩ් දැඩි, සමහරවිට ආගමික යුවලක් ඉදිරිපිට සිටගෙන සිටින අයුරු නිරූපනය කළේය සරල නිවසගොතික් විලාසිතාවේ කවුළු සමඟ.

"මල් පැටවීම"

20 වැනි ශතවර්ෂයේ වඩාත් ජනප්‍රිය මෙක්සිකානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඩියාගෝ රිවේරා විසින් අඳින ලද මෙම සිතුවම, දීප්තිමත් නිවර්තන මල් සහිත කූඩයක් තම පිටේ රැගෙන යාමට වෙහෙසෙන මිනිසෙක් නිරූපණය කරයි.

"විස්ලර්ගේ අම්මා"

"Arrangement in Gray and Black. The Artist's Mother" ලෙසද හඳුන්වන මෙය වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් වලින් එකකි. ඇමරිකානු කලාකරුවෙක්ජේම්ස් විස්ලර්. මෙම සිතුවමේ විස්ලර් ඔහුගේ මව අළු පැහැති බිත්තියකට එරෙහිව පුටුවක වාඩි වී සිටින අයුරු නිරූපණය කළේය. චිත්රය කළු සහ අළු වර්ණ පමණක් භාවිතා කරයි.

"මතකයේ පැවැත්ම"

මෙය ලොව පුරා ප්‍රසිද්ධ වූ නොඅඩු ප්‍රකට සැල්වදෝර් ඩාලිගේ සංස්කෘතික කෘතියකි ස්පාඤ්ඤ අධි යථාර්ථවාදී, මේ ව්‍යාපාරය කලාවේ කරලියට ගෙනාවේ කවුද.

ඩෝරා මාර්ගේ ප්රතිමූර්තිය

පැබ්ලෝ පිකාසෝ යනු වඩාත් ජනප්‍රිය හා බලගතු අයෙකි ස්පාඤ්ඤ චිත්ර ශිල්පීන්. ඕනෑම වස්තුවක් ඛණ්ඩනය කර පැහැදිලි ජ්‍යාමිතික ආකෘතිවලින් එය ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කරන කියුබිස්ම් නමින් හැඳින්වෙන ඔහුගේ කාලයේ සංවේදී වූ ශෛලියක නිර්මාතෘ ඔහුය. මෙම සිතුවම කියුබිස්ට් ශෛලියේ පළමු සිතුවම වේ.

"රැවුල නැති කලාකරුවෙකුගේ ප්රතිමූර්තිය"

වැන් ගෝගේ මෙම සිතුවම ස්වයං-ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් වන අතර, එය සාමාන්‍ය රැවුලකින් තොරව කලාකරුවා නිරූපණය කරන බැවින් එය අද්විතීය එකක් වේ. මීට අමතරව, මෙය පුද්ගලික එකතුවකට අලෙවි කරන ලද වැන්ගෝගේ සිතුවම් කිහිපයෙන් එකකි.

"රාත්රී කැෆේ ටෙරස්"

Vincent van Gogh විසින් පින්තාරු කරන ලද මෙම සිතුවම සම්පූර්ණයෙන්ම නව ආකාරයකින්, පුදුම සහගත ලෙස වර්ණවත් වර්ණ සහ අසාමාන්ය හැඩයන් භාවිතා කරමින් හුරුපුරුදු දසුනක් නිරූපණය කරයි.

"සංයුතිය VIII"

හුරුපුරුදු වස්තූන් සහ මිනිසුන් වෙනුවට හැඩතල සහ සංකේත භාවිතා කරන ශෛලියක් වන වියුක්ත කලාවේ නිර්මාතෘවරයා ලෙස වාසිලි කැන්ඩින්ස්කි පිළිගැනේ. "සංයුතිය VIII" යනු මෙම ශෛලිය තුළ පමණක් සාදන ලද කලාකරුවාගේ පළමු සිතුවම් වලින් එකකි.

"හාදුවක්"

පළමු එකකි කලා කෘති Art Nouveau ශෛලිය තුළ, මෙම සිතුවම සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ රන් නාද වලින් නිමවා ඇත. ගුස්ටාව් ක්ලිම්ට්ගේ සිතුවම ශෛලියේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන කෘතිවලින් එකකි.

"මවුලින් ඩි ලා ගැලට්හි පන්දුව"

Pierre Auguste Renoir විසින් අඳින ලද සිතුවම නගර ජීවිතය පිළිබඳ ජවසම්පන්න සහ ගතික නිරූපණයකි. මීට අමතරව, මෙය ලෝකයේ වඩාත්ම මිල අධික සිතුවම් වලින් එකකි.

"ඔලිම්පියා"

"ඔලිම්පියා" සිතුවමේ එඩ්වඩ් මැනට් සැබෑ පරස්පර විරෝධයක්, පාහේ අපකීර්තියක් නිර්මාණය කළේය. නිරුවත් කාන්තාවක්සමග බැල්මකින්පැහැදිලිවම සම්භාව්‍ය යුගයේ මිථ්‍යාවන්ගෙන් වැසී නොගිය පෙම්වතෙකි. මෙය ඉන් එකකි මුල් වැඩයථාර්ථවාදී ශෛලිය තුල.

"1808 මැයි තුන්වන දින මැඩ්රිඩ්හිදී"

මෙම කෘතියේ ෆ්‍රැන්සිස්කෝ ගෝයා ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයින්ට නැපෝලියන්ගේ ප්‍රහාරය නිරූපණය කළේය. මෙය පළමු එකකි ස්පාඤ්ඤ සිතුවම්යුද්ධය නිෂේධාත්මක ලෙස පින්තාරු කරන බව.

"ලාස් මෙනිනාස්"

Diego Velázquez ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවම Velázquez ගේ දෙමාපියන්ගේ පින්තූරයේ පසුබිමට එරෙහිව පස් හැවිරිදි Infanta Margarita නිරූපණය කරයි.

"අර්නොල්ෆිනි ​​යුවළගේ ප්රතිමූර්තිය"

මෙම පින්තූරය ඉන් එකකි පැරණිතම කෘතිපින්තාරු කිරීම. එය Jan van Eyck විසින් පින්තාරු කරන ලද අතර ඉතාලි ව්‍යාපාරික Giovanni Arnolfini සහ ඔහුගේ ගැබිණි බිරිඳ Bruges හි ඔවුන්ගේ නිවසේ සිටින ආකාරය නිරූපණය කරයි.

"කෑගහන්න"

නෝර්වීජියානු චිත්‍ර ශිල්පී එඩ්වඩ් මන්ච් විසින් අඳින ලද සිතුවමක ලේ රතු අහසකට එරෙහිව බියෙන් විකෘති වූ මිනිසෙකුගේ මුහුණ නිරූපණය කරයි. පසුබිමේ ඇති භූ දර්ශනය මෙම සිතුවමට අඳුරු ආකර්ෂණයක් එක් කරයි. මීට අමතරව, "The Scream" යනු හැඟීම් සඳහා වැඩි නිදහසක් ලබා දීම සඳහා යථාර්ථවාදය අවම මට්ටමක තබා ඇති ප්‍රකාශනවාදයේ ශෛලියෙන් සාදන ලද පළමු සිතුවම් වලින් එකකි.

"වතුර ලිලී මල්"

Claude Monet විසින් රචිත "Water Lilies" චිත්‍ර ශිල්පියාගේම උද්‍යානයේ අංග නිරූපණය කරන සිතුවම් 250 ක මාලාවක කොටසකි. මෙම සිතුවම් විවිධ ආකාරයෙන් ප්‍රදර්ශනය කෙරේ කලා කෞතුකාගාරසාම.

"ස්ටාර්ලයිට් රාත්රිය"

Van Gogh ගේ "Starry Night" ඉන් වඩාත්ම එකකි ප්රසිද්ධ රූපවී නූතන සංස්කෘතිය. එය දැනට නිව් යෝර්ක්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ ප්‍රදර්ශනය කෙරේ.

"ඉකරස් වැටීම"

මෙම සිතුවම, පින්තාරු කර ඇත ලන්දේසි කලාකරුවෙක් Pieter Bruegel, තම අසල්වැසියන්ගේ දුක් වේදනා ගැන මිනිසාගේ උදාසීනත්වය පෙන්නුම් කරයි. ශක්තිමත් සමාජ තේමාවමෙහි ඉතා හොඳින් පෙන්වා ඇත සරල ආකාරයකින්, Icarus දිය යට ගිලෙන සහ ඔහුගේ දුක් වේදනා නොසලකා හරින අයගේ රූපය භාවිතා කිරීම.

"ආදම්ගේ මැවීම"

වතිකානු මාලිගයේ සිස්ටයින් දේවස්ථානයේ සිවිලිම අලංකාර කරන මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් රචිත විශිෂ්ට බිතුසිතුවම් කිහිපයෙන් එකකි ආදම්ගේ නිර්මාණය. එය ආදම්ගේ මැවීම නිරූපණය කරයි. පරමාදර්ශය නිරූපණය කිරීමට අමතරව මිනිස් ආකෘති, බිතු සිතුවම දෙවියන් වහන්සේ නිරූපණය කිරීමට කලා ඉතිහාසයේ පළමු උත්සාහයන්ගෙන් එකකි.

"අන්තිම රාත්‍රී ආහාරය"

මහා ලෙනාඩෝගේ මෙම බිතු සිතුවමේ ජේසුස් වහන්සේ පාවාදීම, අත්අඩංගුවට ගැනීම සහ මරණයට පෙර අවසන් රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය නිරූපණය කරයි. සංයුතිය, හැඩයන් සහ වර්ණවලට අමතරව, මෙම බිතු සිතුවම පිළිබඳ සාකච්ඡා න්‍යායන් වලින් පිරී ඇත සැඟවුණු සංකේතසහ ජේසුස් වහන්සේ අසල මරියා මග්දලේනා පැමිණ සිටීම.

"ගුවර්නිකා"

පිකාසෝගේ Guernica ස්පාඤ්ඤ සමයේදී එම නමින්ම ස්පාඤ්ඤ නගරය පුපුරා යාම නිරූපණය කරයි සිවිල් යුද්ධය. මෙය - කළු සහ සුදු පින්තාරු කිරීම, ෆැසිස්ට්වාදය, නාසිවාදය සහ ඔවුන්ගේ අදහස් සෘණාත්මකව නිරූපණය කිරීම.

"මුතු කරාබු සහිත ගැහැණු ළමයා"

Johannes Vermeer විසින් අඳින ලද මෙම සිතුවම බොහෝ විට ලන්දේසි මොනාලිසා ලෙස හැඳින්වේ, එහි ඇති අසාමාන්‍ය ජනප්‍රියතාවය නිසා පමණක් නොව, ගැහැණු ළමයාගේ මුහුණේ ඉරියව්ව අල්ලා ගැනීමට සහ පැහැදිලි කිරීමට අපහසු බැවිනි.

"යොහන් බැප්ටිස්ට්ගේ හිස ගසා දැමීම"

Caravaggio ගේ සිතුවම ඉතා තාත්වික ලෙස යොහන් බැප්ටිස්ට් සිරගෙදරදී ඝාතනය කරන මොහොත නිරූපණය කරයි. සිතුවමේ අර්ධ අඳුර සහ එහි චරිතවල මුහුණේ ඉරියව් එය සැබෑ සම්භාව්‍ය විශිෂ්ට කෘතියක් බවට පත් කරයි.

"රාත්රී ඔරලෝසුව"

"The Night Watch" යනු Rembrandt ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් වලින් එකකි. එහි නිළධාරීන් විසින් මෙහෙයවන ලද රයිෆල් සමාගමක සමූහ චිත්‍රයක් නිරූපනය කරයි. සිතුවමේ සුවිශේෂී අංගයක් වන්නේ රාත්‍රී දර්ශනයක හැඟීමක් ඇති කරන අර්ධ අන්ධකාරයයි.

"ඇතැන්ස් පාසල"

ඔහුගේ මුල් රෝම යුගයේ රෆායෙල් විසින් පින්තාරු කරන ලද මෙම බිතු සිතුවම ප්ලේටෝ, ඇරිස්ටෝටල්, යුක්ලිඩ්, සොක්‍රටීස්, පයිතගරස් සහ වෙනත් ප්‍රසිද්ධ ග්‍රීක දාර්ශනිකයන් නිරූපණය කරයි. බොහෝ දාර්ශනිකයන් රෆායෙල්ගේ සමකාලීනයන් ලෙස නිරූපණය කෙරේ, උදාහරණයක් ලෙස, ප්ලේටෝ - ලියනාඩෝ ඩා වින්චි, හෙරක්ලිටස් - මයිකල්ඇන්ජලෝ, යුක්ලිඩ් - බ්‍රමන්ටේ.

"මොනාලිසා"

සමහර විට වඩාත්ම ප්රසිද්ධ චිත්රයලෝකයේ "La Gioconda" ලියනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් "මොනා ලිසා" ලෙස හැඳින්වේ. මෙම කැන්වසය Gherardini මහත්මියගේ ප්‍රතිමූර්තියක් වන අතර ඇයගේ මුහුණේ අද්භූත ප්‍රකාශනයකින් අවධානය ආකර්ෂණය වේ.

© 2024 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්