Leonardo da Vinçinin tərcümeyi-halı. Da Vinçinin şəkillərinin sirləri: gizli mesajlar və mənalar
MÜNDƏRİCAT.
GİRİŞ ……………………………………………… ..3
I FƏSİLLeonardo da Vinçinin yaradıcılığının ilk dövrü…………………….5
FƏSİL 2Leonardonun işinin yetkin dövrü.…………………………….....7
2.1. Leonardo da Vinçinin əsərlərindəki qadın mövzusu.………………………....7
2.2. Leonardonun rəsmlərindəki dini mövzu. …………………………………...10
2.3. Son Şam yeməyi da Vinçinin böyük rəsmidir.……...……………..………12
FƏSİLIII... Da Vinçinin işinin son dövrü ............... 14
NƏTİCƏ ……………………………………. 16
ƏLAVƏ MÜDAFİƏLƏR ……………………………
GİRİŞ
"Sizi səmavi deyil, yalnız yer üzündə deyil, ölmüş də deyil, həm də ölümsüz olmayan bir varlıq olaraq yaratdım ki, məhdudiyyətlərə bənzərsiz, öz yaradıcısınız olasınız və nəhayət öz imicinizi düzəldəcəsiniz. Sizə bir heyvan dərəcəsinə düşmək fürsəti verilir, eyni zamanda tanrıya bənzər bir varlıq dərəcəsinə yüksəlmək fürsəti verilir - yalnız daxili iradəniz sayəsində ... "- bu, İtaliyalı humanist Pico della Mirandolanın" İnsan ləyaqəti haqqında "risaləsində Adəmə Tanrıya belə deyir. Bu sözlərlə İntibahın mənəvi təcrübəsi sıxılır, etdiyi şüurun dəyişməsi ifadə edilir.
Leonardo da Vinci böyük sənətkar, alim, mühəndis və İtaliya İntibahının görkəmli siması, XV əsrdə İtaliyanın mədəni canlanma rəmzidir. Əsərləri Avropa sənətində əsl inqilaba səbəb oldu və dünyanın sonrakı rəssamlarının nəsillərinə çox təsir etdi. Leonardo da Vinçinin əsəri hər zaman həm mütəxəssislərin, həm də sadəcə sənət həvəskarlarının diqqətini çəkdi.
Leonardo haqlı olaraq İntibah dövrünün ən görkəmli insanlarından biri, XV əsrdə İtaliyanın mədəni dirçəlişinin simvolu adlanır. Çox görkəmli və istedadlı bir insan idi - rəssamlıq, memarlıq, riyaziyyat, insan bilikləri sahələrinin inkişafına böyük töhfə vermişdi., mexanika, optika, geologiya, botanika, hidrodinamika, anatomiya və daha çox.
Bu müxtəlif maraqlara baxmayaraq, Leonardo bu sahələrin hər birində bir mütəxəssis idi. Onun bilik və təcrübəyə olan ehtirası bəhrəsini verdi: da Vinçinin ixtiraları və kəşfləri vaxtından çox qabaqda idi, bir çoxu ölümündən yalnız yüzilliklər sonra təqdir edildi və həyata keçirildi. Bununla birlikdə da Vinçinin bir çox əsərləri yarımçıq qaldı; bu həm rəssamlığa, həm də elmi inkişafa aiddir (məsələn, heç bir ciddi elmi risalə çap etməmişdi, baxmayaraq ki, bunu etmək istəyir). Leonardonun çoxsaylı qeydləri, eskizləri və rəsmləri bütün dünyaya səpələnmiş və nisbətən bu yaxınlarda toplanmışdır (rəssamın gündəliklərinin bir hissəsi əbədi olaraq itirilmişdir). Buna görə də onun ixtiraları və kəşfləri elmin və texnoloji tərəqqinin inkişafına layiqli ciddi təsir göstərmədi.
Böyük Leonardo da Vinçinin bütün əsərləri möhkəm tapmacalardır, bəşəriyyətin yarım min ildir cavab verməyə çalışdığı suallar və çoxdan cavab axtaracaqdır.
Abstraktımızın məqsədileonardo da Vinçinin yaradıcılığının xüsusiyyətlərini araşdırmaqdır.
Əsərin yazılması prosesində özümüzə aşağıdakıları qoyduqvəzifələr:
1. da Vinçinin yaradıcılığının ilk dövrlərini təhlil etmək;
2. böyük sənətkarın yetkin dövrünü öyrənmək;
3. Leonardonun işinin son dövrü ilə əlaqəli işlərin aralığını müəyyən etmək;
4. Leonardo da Vinçinin bacarıq fenomenini təyin etmək.
Leonardohəm yeni yazı metodlarını, həm də köhnə texnikaları əzmlə öyrənməsi, rəsm texnikalarının sonsuz təkmilləşdirilməsi və təbiətin diqqətlə izlənməsi ilə rəsm sənətini zənginləşdirdi. İncəsənət, elm və texnologiyanın bu misilsiz sintezi, tamamilə bütünlükdə İtaliya İntibahının simvolu olan heyrətamiz bir şəxsi təqdim etmək imkanı verən bu tədqiqatın mövzusudur.
FƏSİL Mən ... Leonardo da Vinçinin yaradıcılığının ilk dövrü.
Erkən əsərləri arasında "Çiçək ilə Madonna" (1472) rəsm əsəri də vardı. Ustalardan fərqli olaraq XV içində. Leonardo, povesti, tamaşaçının diqqətini yayındıran detalların istifadəsini fon şəkilləri ilə doyurdu. Şəkil gənc Məryəmin sevincli anasının sadə, sənətsiz bir səhnəsi kimi qəbul edilir. Leonardo müxtəlif rəngli kompozisiyaların axtarışında çox təcrübə aparmış, İtaliyada ilk olaraq tempera-dan yağlı boyaya keçmişdir. "Çiçək ilə Madonna" bu, daha sonra nadir olan texnikada ifa edildi. Təxminən 1482-cü ildə Leonardo Milan Dükü, Lodoviko Moronun xidmətinə girdi. Ustad əvvəlcə özünü hərbi mühəndis, memar, hidrotexnika işləri sahəsində mütəxəssis və yalnız bundan sonra rəssam və heykəltəraş kimi tövsiyə etdi. Ancaq Leonardonun ilk Milese dövrü (1482-1499) ən məhsuldar oldu. Ustad İtaliyanın ən məşhur sənətkarı oldu, memarlıq və heykəltəraşlıqla məşğul oldu, freskalara və qurbangah rəsmlərinə müraciət etdi.
H 
f daxil olmaqla bütün möhtəşəm planlar memarlıq layihələri, Leonardo çıxartmağı bacardı.
Lodoviko Moronun atası Francesco Sforza'nın at heykəlinin icrası: on ildən çox davam etdi, ancaq heç bürünc şəklində atılmadı. Dukal qalasının həyətlərindən birinə quraşdırılmış abidənin canlı ölçülü gil nümunəsi Milanı ələ keçirən fransız əsgərləri tərəfindən məhv edildi.
Bu, müasirləri tərəfindən yüksək qiymətləndirilən Leonardo da Vinçinin yeganə böyük heykəltəraşlıq əsəridir.
On altı və ya on yeddi yaşlarında Florensiyaya köçdü, burada atası notarius onu Verrocchionun emalatxanasına apardı. Gənc Leonardonun piyada getməli olduğu yol - təxminən qırx kilometr - və bu gün Arno Vadisi boyu uzanır; eyni,çox güman ki, o, onu qeyri-adi mənzərə ilə özünə cəlb edərək Pizanın yanına gətirdi: dağ zirvələri, Luvrda saxlanılan qayaların Madonnasının səsləndirdiyi uyğunluq hissi yaradır. Bu, ustanın 1483-cü ildə, otuz bir yaşında yaratdığı ilk Milanese rəsmidir. Əslində bu motiv birincisində mövcuddur məşhur təsvirlər - 5 avqust 1473 tarixli bir mənzərə, yəqin iyirmi bir yaşında rəssam tərəfindən edam edildi. Bu Arno Vadisindən Vidanın üstündəki bir yerdən, Pisa və Livorno tərəfə baxsan bir mənzərədir. Bəlkə də bu sayt Porciano yaxınlığında, Pistoyaya aparan yolda idi. Həqiqətən, 1473-cü ildə Florensiya Akademiyası tibb və fəlsəfə fakültələrini Pizaya köçürdü.
FƏSİL II ... Leonardonun işinin yetkin dövrü.
2.1 Leonardo da Vinçinin əsərlərindəki qadın mövzusu.
Lorenzonun nümunəsindən ilhamlanaraq Leonardo özünə məxsus olanları sevməyə başladı şəkilçi dil, Magi'nin Ehtirası (1481) ilə birlikdə əsrlər boyu səssiz kinolarla sədaqətlə təzahür etdirilən hərəkət və jestin intensiv ifadəli bir üslubunu, görüntünün gücünü ortaya qoyan "danışan rəsm" formasını inkişaf etdirir. Leonardo xeyirxah danışıqları ilə dinləyicinin diqqətini cəlb etmək vərdişini inkişaf etdirdi - doğma bir hədiyyə, bəlkə də atasından notariusa miras qaldı. Yəqin ki, onun bu qabiliyyəti, öz düşüncələrini yazılı şəkildə sistematik şəkildə təqdim etmək erkən vərdişini bəyənmişdir.
Bir rəssam və rəssam nəzəriyyəçisi Leonardonun bütün əsərləri, daha sonra sənətin yaradıcı bilik forması və buna görə də elm və fəlsəfə olması fikrini özündə təcəssüm etdirən təzahürlərin hamısı - Leonardonun sözlərinə görə, bütün bunlar bir göstərişdir, hələ dəhiss olunur "in eynən“Birbaşa. Bu həm ənənəvi vasitələrə, həm də əsrlər keçməsinə baxmayaraq, keçilməmişdir - parlaq olmaqla yeni elektron texnologiyalar üçün də doğrudur. təhsil bələdçisi bu gün yalnız ideya rəqabətindəki ilk mərhələni keçərək effektivliyi və daxili dəyəri ilə güclənməyə başlayan ən tarixi tədqiqat üçün.
Leonardonun əsərləri davamlı tədqiqat və təcrübə seriyasıdır. Onun üçün rəsm fəlsəfədir. Bu, ətrafındakı dünyanı tanımaq və ifadə etmək üçün ən uyğunlaşdırılmış bir dildir, buna görə də fərqinə vara bilər: “Kainatın mahiyyətində olan - həqiqi və ya xəyali - sənətkar əvvəlcə şüurunu dərk edir, sonra isə dünya miqyasında heyranlığa layiq olan əlləri ilə çıxış edir; şeylərin yaradılması ilə eyni vaxtda özlərinə uyğun harmoniya istehsal edirlər. " Leonardo üçün sənət "ikinci" bir yaradılışdır. Verrocchio studiyasının ilk addımlarından sənətçi məşhur La Gioconda kamilliyin zirvəsinə çataraq öz yaradıcılıq axtarışına başlayır.
FROM 
leonardonun dini mövzularda yazdığı gənc şah əsərləri arasında Annunction (Uffizi qalereyası) görkəmli yer tutur. Simone Martinidən Beato Angelikoya qədər, hətta Leonardo Antonio Pollailonun bir çağdaşına qədər bir çox tanınmış ustalar bu mövzuya müraciət etdilər. Məkan həllində Leonardo hələ də kompozisiyanın pilləli və ya bas relyef prinsipi ilə əlaqələndirilir. Leonardo perspektivə cəlb olunur, amma səhv edir. Onlardan biri Madonnanın görüntüsündə görünür: Məryəmin əli çatdırılma zamanı qarşısında oturan kitaba çata bilməz. Slip, rəsmin gənc yaşlarında Leonardo tərəfindən çəkildiyi barədə fərziyyədən danışır. Leonardo tərəfindən Pistoyadakı meydandakı Verrocchia Madonnaya qurbangahın atılması üçün yazdığı bu əsərin Luvrdan alınması ilə üslubi yaxınlığı, rəsm əsərini ən erkən tarixə qalmağa məcbur edir.1478-ci il.
Milan dövrünün Leonardonun rəsmləri dövrümüzə qədər qalmışdır.
İN 
Milan, görünür, usta "Madonna və Uşaq" ("Madonna Litta") adlı rəsm əsərini yaratmışdır. Burada, "Bir çiçək ilə Madonnadan" fərqli olaraq, görüntünün idealını daha geniş ümumiləşdirmək üçün səy göstərdi. Təsvir edilən müəyyən bir an deyil, gənc bir gözəl qadının batırıldığı müəyyən uzun müddətli bir xoşbəxtlik dincliyi. Soyuq aydın bir işıq onun nazik, yumşaq üzünü yarıdan aşağı baxışı və yüngül, ancaq hiss olunan təbəssümü ilə işıqlandırır. Şəkil Məryəmin mavi palto və qırmızı paltarının tonlarına sonoritet verən tempera ilə rənglənmişdir. Körpənin tüklü tünd qızıl rəngli qıvrım saçları heyrətamiz şəkildə yazılmışdır, izləyiciyə yönəlmiş diqqətli baxışları uşaqlıqdan ciddi deyil.
1499-cu ildə Milanı fransız qoşunları ələ keçirəndə Leonardo şəhəri tərk etdi. Onun gəzintilərinin vaxtı başladı. Bir müddət Florensiyada işləyib.
Orada Leonardonun işi parlaq bir flaş ilə işıqlandırıldı: varlı Florentine Francesco di Giocondonun həyat yoldaşı Mona Lizanın portretini çəkdi (təqribən 1503). Portret "La Gioconda" kimi tanınır və dünya rəngkarlığının ən məşhur əsərlərindən birinə çevrilib.
HAQQINDA 
havadar havaya bükülmüş, mavi yaşıl bir mənzərənin fonunda oturan bir gənc qadının portreti o qədər canlı və incə bir sarsıntı ilə doludur ki, Vasariyə görə Mona Lizanın boynunun dərinləşməsində nəbz döyülməsini görə bilərsiniz. Görünür ki, şəkil yalnız başa düşmək üçündür. Bu vaxt, "La Gioconda" əsərindəki geniş ədəbiyyatda Leonardonun yaratdığı obrazın ən əks şərhləri toqquşur.
Dünya sənət tarixində qəribə, sirli və sehirli güclərə sahib əsərlər var. Bunu izah etmək çətindir, təsvir etmək mümkün deyil. Bunların arasında ilk yerlərdən biri Mona Lizanın obrazıdır. Görünür, görkəmli, güclü iradəli, ağıllı və ürəkli bir insan idi. Leonardo tamaşaçıya yönəlmiş heyrətləndirici baxışlarını, sanki sürüşmə, sirli təbəssüm kimi, üzündəki ifrat dəyişikliyin dəyişməsi ilə qeyd olunan belə intellektual və mənəvi gücün məsuliyyətinə qoydu: imicini əlçatmaz yüksəkliklərə qaldırdı.
2.2. Leonardonun şəkillərindəki dini mövzu .
İN 
Uffizi Qalereyası, 1481-ci ildə Leonardo tərəfindən başlanan və 1482-ci ildə Milana köçdükdə usta tərəfindən eskiz sahibi tərəfindən tərk edilmiş Magi'nin Ehtirasını evləndirir. Məkan kompozisiyasında, o, Florensin Baptisteryasının Cənnət qapısı üçün yazdığı Ghibertinin yazdığı tavan medalyonlarının formatından istifadə edir. Ancaq hər şeydən əvvəl Donatellonun bas relyefində mövcud olan rəqəmlərin ifadəli və canlılığına diqqət çəkir. Bu rəsm bir eskizdən başqa bir şey deyil. Onun vasitəsilə yaradıcılıq prosesinə daxil ola bilərikyalnız uzun bir sıra hazırlıq işlərindən sonra tamamlama. Bəziləri, Leonardo 1478-ci ildə işlədiyi və başqa izləri qalmayan Milad üçün eskizlərdən inkişaf edir. Bu Magi'nin Sazişində təcəssüm olunan Milad hadisəsi idi. Ustad sözün əsl mənasında kinematoqrafik bir cihazdan istifadə etdi: perspektivi özünə xidmət edir, bu onun film kamerasıdır. Kompozisiya, Tanrı Anasının başından keçən diaqonallar sisteminə əsaslanır. Bununla birlikdə, perspektiv vizual sıra mərkəzini bir az sağa, iki ağac arasındakı boşluğa köçürür. Bu o deməkdir ki, kameranın simvolik hərəkəti səhnənin arxasında olduğu kimi şəklin sağ hissəsini tərk edir, yəni yalnız eşşək və qismən görünən öküz qaldığı Doğuş mağarasının həqiqi mağarıdır. İzləyicini povestlə tanış etmək üçün, şəklin ön hissəsində sağda dayanan gənc, baxışlarını izləyiciyə çevirdi. Bunun üçün heç bir sübut olmasa da, bir gəncin özünün portretini tanıya bilmərik
Leonardo, özü "direktor".
B 
İnsan bədəninin hərəkət mexanikasının daha detallı bir araşdırması artıq Magi'nin hörmət rəqəmlərində diqqəti cəlb edir. Eyni zamanda yazılmış Vatikan Pinakothekdən olan Saint Jerome, demək olar ki, bir anatomik model rolunda bizə təqdim edir. Müqəddəs Jerom daha az qaranlıqdır - statik bir heykəli olan canlı insan bədəni.
Leonardonun Milanda yaratdığı ilk rəsm əsəri, 2583 1483-cü ildə İmacat Konsepsiyasının Qardaşlığı tərəfindən ona təhvil verilmiş Daşların Madonnasıdır. Usta bu işdə de Predis qardaşları və digər tələbələri ilə birlikdə çalışdı. Təsvir edilən qrupun çox ikonoqrafiyası əsl sirrdir: Madonna və Uşaq, St John və su və bitkilərin fonunda mükəmməl şəkildə yerinə yetirilmiş qayalı mənzərənin sehrli alacakaranlığında bir mələk. Sağ tərəfdə, tamaşaçıya baxan diz çökən bir mələyə, Magi kətanının pərdəsinin sağ kənarındakı gənc adamla eyni funksiya verilir. Ancaq bu mələk Leonardonun özünün portreti deyil,turində saxlanılan eskizlər buna sübutdur. Gənc bir qadını təsvir edirlər.
1499-cu ilin sonunda və ya 15000-ci ilin əvvəlində Milandan Florona qayıdan Leonardo "fırçasını qoymadan həndəsi işlərə can atır" - Pietro da Novellara 1501-ci ildə İzabella d "Este-yə yazdığı məktubda yazır. Bu dövrdə iki şah doğuldu: Sonradan şagirdlər tərəfindən yazılmış, lakin maestronun özünün iştirakı ilə iki variantda bilinən Sankt Anne və Mindon Madonna-ya karton itirdi. Novellara şərhləri Leonardonun özü tərəfindən tərtib edilmiş dini simvolizmin izahlarını verir.
TO 
artina Müqəddəs Con Vəftizçi (Louvre), bir il əvvəl yazılmışdı. İndi Leonardo rəsmlərindəki rəqəmlər, Caravaggio'nda olduğu qədər birmənalı olmasa da, həssas bir şəkildə çiçəklənən Bacchic formalarını göstərir. Üzləri xoşbəxtlikdən parıldayır və kölgələrdə təsvir olunan hipnotik hərəkətsiz baxışlarla özlərini çəkirlər. Artıq tələbə Leonardonun təxminən 1504-cü il tarixli bir vərəqə bağladığı Annunction şəkli üçün bir mələyin eskizində müəllif cinslərin müəyyən birləşməsini təsvir etməyə yaxınlaşır: qeyri-müəyyənlik yalnız fiziki xüsusiyyətlərdə deyil; zehni xarakter həm də bir hermafroditdir. Verrocchio məktəbində bu görüntünün bir neçə versiyası var, bunlardan ən yaxşısı, Bazeldə Leonardoya aiddir.
2.3. Son Şam yeməyi da Vinçinin böyük rəsmidir.
E 
o, bu kompozisiyanı Santa Maria delle Grazie'nin Milan monastırının yeməkxanasının divarına çəkdi. Mural rəsmində ən böyük rəngarəng ifadəlilik üçün səy göstərərək, sürətlə zədələnməsinə səbəb olan boyalar və torpaqlarla uğursuz təcrübələr etdi. Və sonra kobud bərpa işləri Bonapartın əsgərləri tərəfindən tamamlandı. 1796-cı ildə Milanın fransızlar tərəfindən işğalından sonra. restoran sabit hala çevrildi,at xəzinin tüstüləri rəsmləri qalın bir qəliblə örtdü və dayanağa girən əsgərlər Leonard fiqurlarının başlarına kərpic ataraq əyləndilər. Müşahidə nöqtəsi altı metr hündürlükdə yerləşdirildiyi təqdirdə şəklin panoramasına ən rahat şəkildə baxılır. Keçən əsrlər ərzində otaqdakı mərtəbə bir metrə qədər artdığından bu gün bu təcrübəni təkrarlamaq olmaz. Beləliklə, fresk binanın ikinci mərtəbəsində olan müşahidəçinin baxışları səviyyəsində yerləşdirilib.
Taleyin bir çox böyük ustad yaradıcılığına qarşı qəddar olduğu ortaya çıxdı. Bu vaxt, Leonardonun bu şedevr yaratmasına nə qədər vaxt, nə qədər ilham vermiş sənət və nə qədər alovlu sevgi.
Ancaq buna baxmayaraq, hətta çətin vəziyyətə düşmüş bir vəziyyətdə "Sonuncu şam yeməyi" silinməz bir təəssürat yaradır.
Divarda sanki onu dəf edib tamaşaçıya harmoniya və möhtəşəm görüşlər aləminə aparan kimi, aldanmış inam haqqında qədim evangelist dram yayılır. Və bu dram öz həllini əsas tərəfə yönəldilmiş ümumi bir impuls içində tapır aktyora - baş verənləri qaçılmaz kimi qəbul edən hüznlü bir ərə.
Məsih yalnız şagirdlərinə demişdir: "Sizlərdən biri mənə xəyanət edəcəkdir." Xain başqaları ilə oturur; köhnə ustalar Yəhudanı bir-birindən ayrı oturmuş kimi təsvir etdilər, lakin Leonardo öz kölgəsində öz xüsusiyyətlərini genişləndirərək qaranlıq təcridini daha inandırıcı şəkildə ortaya qoydu.
Məsih, taleyinə itaət edir, istismarının qurbanının şüuru ilə doludur. Başı aşağı əyilmiş gözləri, əllərinin jesti sonsuz dərəcədə gözəl və ləyaqətlidir. Sevimli mənzərə rəqəminin arxasındakı pəncərədən açılır. Məsih bütün kompozisiyanın, bütün ehtirasların fırtınasının mərkəzidir.ətrafında qəzəb. Onun kədəri və sakitliyi, olduğu kimi, əbədi, təbiidir - və bunda dərin məna göstərilən dram.
Leonardonun "Son şam yeməyini" görən fransız kralı Lui XII buna o qədər heyran qaldı ki, yalnız böyük sənət əsərini korlamaq qorxusu freskanı Fransaya çatdırmaq üçün Milan monastırının divarının bir hissəsini oymağa mane oldu.
FƏSİL III ... Da Vinçinin əsərlərinin son dövrü.
L 
eonardo, Madonna və St. ilə Uşaq üçün bir neçə eskiz hazırladı. Anna. Bu fikir ilk dəfə Florensiyada ortaya çıxdı. Bəlkə də təxminən 1505 karton (London, Milli Qalereya), 1508-ci ildə və ya bir az sonra - Luvrda bir rəsm əsəri yaradıldı. Dumanlı buxarlardan doğan dağlar zəncirinin fonunda, sanki tədricən orijinal yaradılışın xaosuna forma verən, Müqəddəs Anne, Məryəm və körpə Məsihin bir quzu özünə çəkən, gələcək qurbanlıq missiyasının simvolu olan bir piramida qrupu. Simvolların üzlərində oynayan incə bir təbəssüm kompozisiyanın ümumi əhvalını ifadə edir. Bura gözəl rəsm əsərləri (dağlar, Məsih uşağı olan qrup, sağdakı ağac) daxildir, lakin onlar sərbəst şəkildə bağlıdırlar və London kartonunda təqdim olunan emosional, həyəcanlandıran reportajdan uzaqdırlar. Fərdi elementləri bir qrup meydana gətirərək - sonrakı sənətçilərə təsir edən yenilikçi bir konsepsiya olan Leonardonun hərəkəti şərhidir. Madonnanın körpəni özünə çağırdığını, quzu ilə oynamağa çalışarkən yan tərəfə uzanan jestində tapırıq. Bu yarımçıq işi Leonardo tərəfindən 1508-ci ildə Florensiyada olduğu müddətdə tələbələri ilə birgə həyata keçirilmişdir. Santissima Annunziata kilsəsinin qurbangahı üçün istifadəyə verildi. Ustadın əlyazmaları və digər əsərləri ilə yanaşı, rəsm onun ölümündən sonra Francesco Melziyə keçib. 1629-1630-cu illərdə Mantua ilə müharibə zamanı Fransızlar Casale Monferratoda tapdılar. 1810-cu ildə rəsm Paris muzeyində sərgiləndi. Leonardo dairəsindən olan həm sənətkarlar, həm də məktəbindən uzaq ustalar (məsələn, Hollandiyalılar) tərəfindən yazılmış çoxsaylı nüsxələr var. Leonardonun istifadə etdiyi kompozisiya vaxtında ona yaxın olan rəssamların əsərlərində əks olunur: Rafaelin Madonna və Mikelancelonun Müqəddəs Ailəsi (və ya Tondo Doni), bu rəsmin əsasını qoyan tikinti sxeminə riayət edir. Bu, müasirlərinin Leonardonun yaratdığı əsərlərə necə maraq göstərdiyini göstərir.
İN 
sonrakı bir sıra "Daşqın" (Windsor, Kral Kitabxanası) fırtınanın qasırğasında fişlərə dönərək kataklizmlər, ton suyun gücü, qasırğa küləkləri, qayalar və ağacları təsvir edir. Qeydlərdə Daşqın haqqında bir çox misralar var, bəziləri poetik, bəziləri müəmmalı şəkildə təsvir olunur, digərləri elmi tədqiqatlardır ki, bir fırtınada suyun vorteks hərəkəti, onun gücü və traektoriyası kimi problemlərlə üzləşirlər.
Leonardo sənəti üçün və tədqiqat fəaliyyəti müşahidə və qeyd etmək üçün daimi bir sürücünün tamamlayıcı tərəfləri idi görünüşü və dünyanın daxili quruluşu. Əlbəttə ki, tədqiqat sənət ilə tamamlanan alimlər arasında ilk olduğunu iddia etmək olar.
Nəticə.
Leonardo istedadının miqyası və bənzərsizliyini sənət tarixində şərəf yerlərindən birini tutan rəsmləri ilə qiymətləndirmək olar. Yalnız dəqiq elmlərə həsr olunmuş əlyazmalar deyil, həm də sənət nəzəriyyəsinə aid əsərlər Leonardo da Vinçinin rəsmləri, eskizləri, eskizləri, diaqramları ilə sıx əlaqəlidir. Xiaroskuro, həcmli modelləşdirmə, xətti və hava perspektivi problemlərinə çox yer verilir. Leonardo da Vinçi riyaziyyat, mexanika və digər təbiət elmlərində çoxsaylı kəşflərə, layihələrə və eksperimental tədqiqatlara sahibdir.
Leonardo da Vinçinin sənəti, elmi və nəzəri tədqiqatları, şəxsiyyətinin bənzərsizliyi bütün dünya mədəniyyətinin və elmin bütün tarixini keçdi və çox təsir etdi.
Bəşəriyyət tarixində bizə məlum olan bütün yaradıcılardan Leonardo da Vinçi ən əhatəli bir dahiyə sahib idi. Özünü hər şeydən əvvəl sənətkar hesab edirdi, lakin qeyd dəftərlərindən və rəsmlərindən aydın olur ki, indi təbii adlandırdığımız şeyin çoxunu - elmi sualları sənət ideyasına yönəltmişdir. Təbiəti araşdırmaq üçün əla bir vasitə kimi insan görmə qabiliyyətinə o qədər əmin idi ki, görmək və bilmək, onun fikrincə, eyni və eyni idi.
Rəssamlar, elm adamlarının ən yaxşısı olduğunu söylədi; onlar nəinki təbiəti digər insanlardan daha yaxşı müşahidə edirlər, həm də gördükləri barədə düşünürlər və sonra rəsmlərində gördükləri barədə başqalarına danışırlar. Müasir alimlər biliklərini sözlə çatdırmağı üstün tuturlar və bu məqsədlə bir çox yeni söz icad etdilər? İntibah dövründə "yaxşı bir şəkil min sözə dəyər" olduğuna inanılırdı.
ƏLAVƏ ƏLAVƏLƏRİN SİYAHISI.
1. Antocha L., Castel A., Chunky M., Galuzzi P. Leonidonun Vinçidən əvvəlki həyatı və işi. - Moskva: Bely Gorod, 2001, - 143 s.
2. Jivelegov A. Leonardo da Vinci. - M .: İncəsənət, 1998, - 159 s.3. Dolgopolov I.V. Sənətkarlar haqqında hekayələr. - Moskva: Təsviri sənət, 1992, - 845 s.
4. Lyubimov L.L. İncəsənət Qərbi Avropa... - M .: "Təhsil", 1989, - 348s.
5. Lyubimov L.L. Göy çox yüksək deyil. - M: "Təhsil", 1999, - 220 s.
6. Lazuka B.A. Sənət tarixi. - Minsk: İncəsənət, 1996, - 304 s.7. Muratov P.P. İtaliya şəkilləri. - M .: "Respublika", 1994, - 541 s.8. Fars K.E. Leonardo Böyük. - Sankt-Peterburq: Təsviri sənət, 2007, - 326 s.
9. Savitsky M. Art. - Minsk: İncəsənət, 1992, - 321 s.10. Hoyce A.E. Leonardo necə bir sənətkar oldu. - M .: İncəsənət, 2007, -450 s.
Əsasən aiddir Leonardo da Vinçi (1452-1519). O, yalnız parlaq bir rəssam, heykəltəraş və memar olmaqla yanaşı, böyük bir alim, mühəndis və ixtiraçı idi. Şəxsiyyətin miqyası, çox yönlülüyü və mürəkkəbliyi ilə heç kim onunla müqayisə edilə bilməz.
Təqdir Leonardoya o qədər də dəstək vermədi. Notarius və sadə bir kəndli qadının qanunsuz oğlu olduğu üçün həyatda layiqli yer qazanmaq üçün mübarizə apardı. Deyə bilərik ki, o, əsasən anlaşılmaz qaldı və vaxtı ilə tanınmadı. İlk uğurlarının vətəni olan Florensiyada Medici ona olduqca ehtiyatlı yanaşdı, onu əsasən qeyri-adi alətlər hazırlayan bir musiqiçi kimi qiymətləndirdi.
Milanın rəhbərliyi, öz növbəsində onu mühəndis, tətilçi bir təşkilatçı kimi görərək çox ehtiyatla qəbul etdi. Romada Papa Leo X də onu bataqlıqları qurutmağı əmanət edərək bir qədər məsafədə saxladı. Ömrünün son illərində, Fransa kralının dəvəti ilə Leonardo Fransaya getdi və burada öldü.
Leonardo da Vinci, İntibah dövrünün dahisi olaraq, nəinki dövrünə, həm də keçmişinə və gələcəyinə aid idi. Bir çox cəhətdən, İtaliyada üstünlük təşkil edən Platon humanizmini qəbul etmədi, Platonu mücərrəd nəzəriçiliyə görə təhqir etdi. Əlbəttə, Leonardonun sənəti humanizm ideallarının ən yüksək təcəssümü idi. Ancaq bir elm adamı olaraq Aristotel empirikliyi ona daha yaxın idi və bununla da 13-cü əsrdə, Aristotelin düşüncə hökmdarı olduğu dövrdə, orta əsrlərə köçürüldü.
Məhz Leonardonun həlledici töhfə verdiyi təsdiq və inkişaf üçün elmi eksperiment ruhu doğuldu. Eyni zamanda - yenə bir alim və mütəfəkkir kimi - dövründən yüz illər qabaq idi. Leonardo İntibah dövründən sonra müasir dövrdə geniş yayılacaq bir düşüncə sistemini inkişaf etdirdi. Bir çox fikir və texniki layihələri - təyyarə, vertolyot, tank, paraşüt və s. Planları. - yalnız XIX-XX əsrlərdə təcəssüm ediləcəkdir.
Leonardonun qeyri-qanuni bir övladı olması, az əsərlər yaratması, yavaş-yavaş işlədiyi və uzun müddət işlərinin çoxunun yarımçıq qalması, tələbələri arasında yüksək istedadlı tələbələrin olmaması və s., Freyd öz işini prizmadan şərh edir. Oedipus kompleksi.
Ancaq bu faktları fərqli izah etmək olar. Fakt budur ki, sənətdə Leonardo kimi davranırdı eksperimentator. Yaradıcılıq onun üçün sonsuz bir axtarış və yeni problemlərin həlli kimi çıxış etdi. Bununla, o, gələcəkdə bitmiş bir heykəlin möhkəm bir mərmər blokda olduğunu görən Mikelancelodan əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndi, onun yaradılması üçün bütün lazımsız və lazımsızları silmək, kəsmək lazım idi. Leonardo davamlı yaradıcı axtarışda idi. Daim hər şeydə təcrübə aparırdı - istər chiaroskuro, istər kətanlarındakı məşhur duman, rənglər və ya sadəcə boyaların tərkibi. Bunun çoxsaylı eskizləri, eskizləri və rəsmləri ilə sübut olunur, görünür ki, insanın müxtəlif duruşlarını, üz ifadələrini və s. Bəzən təcrübə uğursuz oldu. Xüsusilə, "Son şam yeməyi" üçün boyaların tərkibi uğursuz oldu.
Hər işdə Leonardo çətin bir problemi həll edirdi. Bu həll tapıldıqda, o, artıq kətanların sona çatdırılmasında maraqlı deyildi. Bu mənada rəssam üzərində olan alim-təcrübəçi üstünlük təşkil etdi. Burada o, əsrlər boyu rəssamlığın inkişafını yenidən qabaqladı. Yalnız XIX əsrin ikinci yarısında. fransız impressionizmi bənzər bir eksperimentə başladı ki, bu da modernizmi və avanqardı inkişaf etdirdi.
Leonardo hərəkətsiz və donmuş hər şeydən çəkinirdi. Sevirdi hərəkət, hərəkət, həyat. Formaların dəyişən, sürüşən, çürüməyən işığı ilə diqqəti cəlb etdi. Su, külək və işığın davranışını sanki spellbound kimi seyr edirdi. Şagirdlərinə günəş doğanda və qürubda bir mənzərəni su və küləklə boyamağı tövsiyə etdi. Heraclitusun gözləri ilə, məşhur düsturu ilə dünyaya baxdı: "Hər şey axır, hər şey dəyişir".
Əsərlərində keçid, dəyişkən bir vəziyyət ifadə etmək üçün səy göstərdi. Məşhurunun sirli və qəribə yarı təbəssümü də məhz budur "La Gioconda". Bunun sayəsində bütün üz ifadəsi dəyişməz və dəyişkən, qəribə və sirli olur.
Leonardo da Vinçinin yaradıcılığında artıq kifayət qədər aydın şəkildə müəyyən edilmişdir iki vacib tendensiya... Qərb mədəniyyətinin sonrakı inkişafını təyin edəcəkdir. Bunlardan biri ədəbiyyat və sənətdən, humanitar biliklərdən gəlir. Dil, qədim mədəniyyət haqqında bilik, intuisiya, ilham və təxəyyül üzərində qurulur. İkincisi təbiətin elmi biliklərindən irəli gəlir. Qəbul və müşahidəyə, riyaziyyata əsaslanır. Obyektivlik, sərtlik və dəqiqlik, ağıl və idrakın intizamı, təhlil və təcrübə, biliyin eksperimental sınağı ilə xarakterizə olunur.
Leonardo üçün bu meyllərin hər ikisi hələ də dinc şəkildə mövcuddur. Aralarında nəinki qarşıdurma və qarşıdurma var, amma. əksinə xoşbəxt bir birlik var. Leonardo vurğulayır ki, "təcrübə sənət və elmin ortaq anasıdır". İçindəki sənətkar alimdən və elmdən ayrılmazdır. Onun üçün sənət fəlsəfə və elm yerini tutur. Düşünməyi və rəsm çəkməyi reallığı bilməyin iki yolu hesab edir.onu təhlil etməyə və başa düşməyə imkan verir. Bu şəkildə aşkar edilən elementlərə əsaslanaraq, eyni zamanda yaradıcı bir proses olan bir sintez həyata keçirir ki, bu da bir halda bir sənət əsərinə, digərində isə elmi kəşfə səbəb olur. Leonardo bunu vurğulayır sənət və elm təbiətdə eynidır. Onların ortaq bir metodu və ümumi məqsədləri var. Eyni yaradıcılıq prosesinə əsaslanır. Ancaq onsuz da növbəti - XVII əsrdə sənət və elmin yolları ayrılacaq. Aralarındakı tarazlıq elmin xeyrinə pozulacaqdır.
Leonardo da Vinci sənətin müxtəlif növlərində və janrlarında çalışdı, lakin ona ən böyük şöhrət gətirdi rəsm.
Leonardonun ən erkən rəsmlərindən biri "Madonna bir çiçək" və ya " Madonna Benoit". Artıq burada sənətçi əsl yenilikçi rolunu oynayır. Qutunu sındırır ənənəvi süjet və anaya sevinc və sevgi olan daha geniş, ortaq bir insan mənasını verir. Bu əsərdə rəssam sənətinin bir çox xüsusiyyətləri aydın şəkildə özünü göstərirdi: rəqəmlərin və üçölçülü formaların aydın bir tərkibi, lakonikliyə və ümumiləşdirməyə səy göstərmək, psixoloji ifadəlilik.
Başlanğıc mövzusunun davamı rəssamın işinin başqa bir xüsusiyyəti - ziddiyyətlər haqqında pyesinin açıq şəkildə nümayiş olunduğu "Madonna Litta" rəsm əsəridir. Mövzunun tamamlanması ustanın tam yaradıcı yetkinliyindən bəhs edən "Madonna cırtdanda" rəsm əsəridir. Bu kətan ideal bir kompozisiya həlli ilə qeyd olunur, bunun sayəsində Madonna, Məsih və mələklərin təsvir olunmuş simaları mənzərəni vahid bütöv hala gətirir, sakit tarazlıq və ahəngdarlıq verir.
Leonardonun yaradıcılığının yüksəkliklərindən biridir fresk "Sonuncu şam yeməyi" Santa Maria della Grazie monastırının yeməkxanasında. Bu iş yalnız ümumi tərkibi ilə deyil, həm də dəqiqliyi ilə heyran edir. Leonardo yalnız həvarilərin psixoloji vəziyyətini çatdırmır, kritik nöqtəyə çatdıqda, psixoloji partlayışa və qarşıdurmaya çevrildiyi anda bunu edir. Bu partlayışa Məsihin sözləri səbəb oldu: "Sizlərdən biriniz mənə xəyanət edəcək".
Bu əsərdə Leonardo rəqəmlərin konkret müqayisəsi texnikasından tam istifadə etdi, bunun sayəsində hər bir xarakter bənzərsiz bir fərdilik və şəxsiyyət kimi görünür. Məsihin sakit baxışları, qalan personajların həyəcanlanmış vəziyyətini daha da vurğulayır. Yəhyanın gözəl üzü təhrif olunmuş qorxu, Yəhudanın yırtıcı profilinə və s. Bu kətan yaradarkən sənətçi xətti və hava perspektivindən istifadə etdi.
Leonardo yaradıcılığının ikinci zirvəsi idi məşhur portret Mona Lisa, və ya "La Gioconda". Bu əsər Avropa sənətində psixoloji portret janrının başlanğıcını qeyd etdi. Yaradarkən böyük ustad bədii ifadə vasitələrinin bütün arsenalını parlaq şəkildə istifadə etdi: kəskin ziddiyyətlər və yumşaq yarım ton, dondurulmuş sükunət və ümumi axıcılıq və dəyişkənlik. incə psixoloji nüanslar və keçidlər. Leonardonun bütün dahisi Mona Lizanın təəccüblü canlı baxışları, sirli və müəmmalı təbəssümü, mənzərəni əhatə edən mistik duman. Bu əsər incəsənətin ən nadir şedevrlərindən biridir.
Fransada olarkən Leonardo yola düşür bədii təcrübə... Sənətə dair qeydlərinin təhlili və sistemləşdirilməsi ilə məşğul olur, rəsm mövzusunda kitab yazmağı planlaşdırır. Lakin bu işi də başa çatdıra bilmədi. Buna baxmayaraq, buraxdığı qeydlər böyük nəzəri və praktik əhəmiyyət daşıyır. Onlarda yeni, həqiqi bir sənətin əsaslarını ortaya qoyur. Leonardo yaradıcılıq təcrübəsini dərk edir və ümumiləşdirir, rəsm üçün anatomiyanın və insan bədəninin nisbətlərini bilməyin böyük əhəmiyyətini əks etdirir. Yalnız xətti deyil, həm də vacibliyini vurğulayır hava perspektivi... Leonardo ilk dəfə gözəllik konsepsiyasının nisbiliyi fikrini ifadə edir.
Leonardo da Vinçi etibarlı şəkildə planetimizin bənzərsiz insanlarına aid edilə bilər ... Axı o, təkcə biri kimi tanınmır ən böyük sənətkarlar və İtaliyanın heykəltəraşları, eyni zamanda ən böyük alim, tədqiqatçı, mühəndis, kimyaçı, anatomist, botanist, filosof, musiqiçi və şairdir. Onun yaradıcılığı, kəşfləri və tədqiqatları birdən çox dövrdən qabaq olub.
Leonardo da Vinci, 15 aprel 1452-ci ildə Florensiya yaxınlığında, Vinci şəhərində (İtaliya) anadan olmuşdur. Da Vinçinin anası haqqında çox az məlumat var, yalnız kəndli olduğu, Leonardonun atası ilə evlənmədiyi və oğlunu 4 yaşına qədər kənddə böyütdüyü, sonra atasının ailəsinə verildiyi bildirilir. Lakin Leonardonun atası Piero Vinci, kifayət qədər varlı bir vətəndaş idi, notarius olaraq işləyirdi, eyni zamanda torpaqları və mülkiyyətçisi var idi.
Leonardo da Vinçi ibtidai təhsil, evdə yazmaq, oxumaq, riyaziyyat və latın əsaslarını özündə cəmləşdirmək bacarığı daxildir. Çoxları üçün soldan sağa güzgü şəklindəki yazı tərzi maraqlı idi. Lazım olsa, ənənəvi olaraq çox çətinlik çəkmədən yaza bilərdi. 1469-cu ildə oğlu və atası Florensiyaya köçdü, burada Leonardo o dövrdə ən hörmətli olmayan bir sənətkar peşəsini öyrənməyə başladı, baxmayaraq ki, Pierrotun oğlunun notarius peşəsinə sahib olmaq istəyi var. Lakin o dövrdə qanunsuz olan uşaq nə həkim, nə də vəkil ola bilməzdi. Artıq 1472-ci ildə Leonardo Florensiya rəssamlarının gildiyasına qəbul edildi və 1473-cü ildə Leonardo da Vinçinin ilk tarixi əsəri yazıldı. Bu mənzərə bir çay dərəsinin eskizi idi.
Onsuz da 1481 - 1482-ci illərdə. Leonardo o dövrdə Milan hökmdarı Lodoviko Moronun xidmətinə cəlb olundu, burada məhkəmə şadlıqlarının təşkilatçısı və birləşərək hərbi mühəndis və hidravlik mühəndis kimi fəaliyyət göstərdi. Memarlıq ilə məşğul olan da Vinci, İtaliya memarlığına çox təsir etdi. Yazılarında inkişaf etmişdir müxtəlif variantlar müasir ideal şəhər, həmçinin mərkəzi qübbəli kilsənin layihələri.
Bu zaman Leonardo da Vinci özünü müxtəlif formalarda sınayır elmi istiqamətlər və demək olar ki, hər yerdə misli görünməmiş müsbət nəticələr əldə edir, lakin heç bir halda o dövrün İtaliyada onun üçün lazım olan əlverişli vəziyyəti tapa bilmir. Buna görə, 1517-ci ildə böyük məmnuniyyətlə Fransa kralı Frensis I-nin məhkəmə rəssamı vəzifəsinə dəvətini qəbul edir və Fransaya gəlir. Bu dövrdə, Fransa məhkəməsi, İtalyan İntibahının mədəniyyətinə olduqca fəal şəkildə qoşulmağa çalışır, buna görə sənətkar universal ehtiramla əhatə olunmuşdur, baxmayaraq ki, bir çox tarixçilərin ifadələrinə görə bu ehtiram olduqca təmkinli və xarici bir xarakter daşıyırdı. Rəssamın səlahiyyətləri pozuldu və iki il sonra, 2 may 1519-cu ildə Leonardo da Vinci, Fransada Amboise yaxınlığında öldü. Lakin Leonardo da Vinçinin qısa ömür yolu keçməsinə baxmayaraq İntibah dövrünün tanınmış simvolu oldu.
Ləqəbli Leonardo da Vincianadan olduğu yerdə, Florensiya əyalətindəki Empoli yaxınlığındakı Vinci dağ kəndi - İtaliya İntibah dövrünün parlaq bir rəssamı, memar, mühəndis və alim. 1452-ci ildə florensiyalı dənizçi notarius Pieronun ailəsində anadan olub. İstedadlı oğlan ilk bədii təhsilini Florensiyalı rəssam Andrea del Verrochio-dan (vəfatından bəhs edən rəsmdə) və Florentin akademiyasında olan Leonardo da Vinçinin ilk əsəri - onun ifasında bir mələk obrazını qoruyub saxlamışdı.
Məsihin vəftizi. Verrocchio tərəfindən rəsmtələbələri ilə birlikdə yazdı. İki mələyin haqqı Leonardo da Vinçinin əsəridir. 1472-1475
1472 ilə 1478 arasında Leonardo müasirlərinin xəbərlərində artıq bir neçə dəfə xatırlandı, ancaq gənclik əsərlərindən yalnız aşağıdakılar, şübhəsiz ki, fırçasına aid oldu: Florensiyadakı Uffizi Sarayının qalereyasında "Magi'nin Ehtirası", Romadakı Vatikan qalereyasında "Müqəddəs Jerom". Bundan əlavə Uffizi Qalereyasında olan və əvvəllər Leonardo da Vinçi ilə əlaqəli olan elan, indi Ridolfo Ghirlandaio'ya (1483-1561) aiddir. Leonardonun gənc eskizləri və təsvirləri, qələm və təbaşirdən hazırlanan əsərlər Windsor Kitabxanasında, Luvrda, Venesiya Akademiyasında, Uffizi Qalereyasında, Milandakı Ambrosian Kitabxanasında, İngilis Muzeyində və Vyanadakı Albertine Qalereyasında saxlanılır. Bunların içərisində, Leonardonun fizioqnomik araşdırmaları və müşahidələrinin nəticələrini əks etdirən və bir qədər təsirlənmiş orijinallığı əks etdirən cizgi filmlərindən ibarətdir. Bunlar bir neçə dəfə oymalarda, digərləri arasında, 17-ci əsrin məşhur çex oykası Wenceslas Gollar'ın gözəl bir əsərində nəşr edildi.
Leonardo da Vinçi. Avtoportret, təxmini. 1510-1515
Leonardo da Vinci, rəssamlıqla yanaşı, Florensiyada plastik, memarlıq, riyaziyyat, fizika və mexanika sahələrini də öyrənmiş və dahi təbiətinin nadir yönlü olması ilə ətrafındakıların təəccübünə səbəb olmuşdu. Görkəmli musiqi istedadı və poetik doğaçlama hədiyyəsi onun geniş inkişafını tamamladı və gözəllik, qüvvət, çeviklik və parlaq ağılla uyğunlaşdırıldı.
Milan yaradıcılıq dövrü Leonardo da Vinci
1480-dən qısa müddət sonra Leonardo da Vinci Florensiyanı tərk etdi, şərqə səyahət etdi və bir müddət Qahirə sultanının xidmətində oldu. Təxminən 1484-cü ildə, Duke Ludovico il Moro, Leonardonu 1499-cu ilə qədər yaşadığı Milana çağırdı və geniş və məhsuldar bir şəkildə əyləndi bədii fəaliyyətlər... Onun əsas əsərlərindən biri də budur milan dövrümüasirləri tərəfindən sənət möcüzəsi kimi tanınan və sonu 1499-cu il işğalı zamanı Fransız oxları tərəfindən məhv edilən Duke Francesco Sforza'nın atlı bir heykəli var idi. Bu abidənin dizayn və təsvirləri Vindsor kitabxanasında qorunur. Eyni zamanda, Leonardo Milan Katedralinin inşasına və Martesan kanalının mühəndis işlərinə nəzarət etdi.
Leonardo da Vinçi. Gözəl Ferroniera, təqribən. 1490
Leonardo da Vinçinin Milan dövrünə aid rəsm əsərlərinə aşağıdakılar daxildir: Həyat boyu kişi yarım uzunluqlu portret və profildəki kiçik bir qadın portreti (Ambrosian kitabxanasında); "Ədalətli Ferroniera" kimi tanınan və Luvrda yerləşən bir qadının gözəl bir portreti; Bas-relyefli Madonna (əsli Lord Warwick-ə aid idi), Qayalar Madonna (iki nüsxə, Luvrda və Lord Suffolk qalereyasında); Müqəddəs Leonard və Lucia arasındakı dirilən Məsih (ilə) berlin qalereyası, yəqin bitməmiş).
Leonardo da Vinçi. Madonna qayaları, 1480-1490
Leonardo da Vinci - Son şam yeməyi
Bütün nadir sənətkarlıqlarına görə Leonardo da Vinçinin bu rəsmləri milan dövrünün əsas bədii əsəri - 1499-cu ilə qədər yazılmış "Son şam yeməyi" ilə kölgədə qalıb. Dominikan monastırının Santa Maria delle grazie bölməsinin əsas divarını tutan bu böyük fırça əsəri 28 fut uzunluğundadır və böyüdükdə bir yarım dəfə çox olan rəqəmlərdən ibarətdir. Zamanla ehtiyatsızlıqdan və kobud bərpa olunmadan çox əziyyət çəkən yağlı boyalarla boyanmışdır ki, rəsmin orijinal variantı Leonardo da Vinçinin şagirdi Marko d'Ogionno (bunlardan biri London qalereyasında saxlanılır) nüsxələrindən və həvarilərin başlarının şəkillərindən daha yaxşı bilinir. pastellər və Saxe-Veymar Böyük Düşesinə aid idi. Sonuncu Şam yeməyi olduqca zəngin və aydın bir məhsuldur əsas motivləri insan ruhu və bütün formaları keçən xətlərin sərt gözəlliyi. Bir portreti xatırladan tipik hər şey atılır və mükəmməl və dərindən düşünülmüş olduğu qədər həyati və həqiqət olan ideal bir qrup yaradılır. Bundan əlavə, milan dövrü Leonardo tərəfindən tələbələri üçün hazırlanan və bəzən orijinal əsərləri üçün çəkilən çox sayda müxtəlif rəsm və cizgi filmlərinə aiddir.
Leonardo da Vinçi. Son şam yeməyi, 1498
Leonardo da Vinçinin bədii nəzəriyyələri
Leonardo da Vinçinin bədii nəzəriyyələrinin qoruyucusu və müasir rəssamlığa geniş təsiri olan mərkəz, başı və rəhbəri olduğu Milanda qurduğu akademiya idi. Leonardo, tələbələri üçün yazdığı "Trattato della pittura" esselərində rəsm mövzusunda nəzəri fikirlərini ifadə etdi. Leonardo onları antik dizayndan çox təbiətə yapışmağa təşviq edir və perspektiv və anatomiyanın öyrənilməsinə böyük əhəmiyyət verir. 1494 ətrafında rəsmləri çap etdirdi fərqli hissələr onun tədris təcrübəsində anatomik atlas rolunu oynayan orqanlar; Leonardonun 235 böyük anatomik cədvəlinin həcmi London Kitabxanasında saxlanılır. Leonardo da Vinçinin nəzəri görüşlərinin daha da inkişaf etdirilməsində riyaziyyatçı Luka Pacioli'nin insan bədəninin perspektiv və mütənasib quruluşu mövzusunda yenidən işlənmiş əsəri var, Leonardo tərəfindən 60 rəsm ilə təchiz edilmiş və 1509-cu ildə "De divina propionyon" adı ilə nəşr edilmişdir. Leonardo da Vinçinin ən yaxın tələbələri və davamçıları bunlar idi: Cesare da Sesto, Francesco Melzi, Marko d "Odgonno, Andrea Salaino, Bernardino Falsolo, Gaudenzio Ferrari və başqaları.
Florensiya yaradıcılığı Leonardo da Vinci
1499-cu ildə Sforza knyazlığının devrilməsindən sonra Leonardo da Vinci Milandan ayrıldı və 1503-cü ildən etibarən tanınmış sənətkarı isti qarşıladı və ona illik xidmət göstərməyi tapşıran Gonfalonier Pietro Soderininin dəvəti ilə Florensiyada məskunlaşdı. Bu ikincinin ilk parçası florensiya dövrümadonna və Uşaq, yetkinlik yaşına çatmayan Öndər və St.Anne'nin təsvir olunduğu Servite Kilsəsinin patronal görünüşü üçün yarımçıq bir karton idi və London qalereyasında saxlanılır. Gözəlliyi ilə tanınan Francesca del Giocondanın (Louvre) həyat yoldaşı Mona Lizanın portreti və Amerigo Benchi'nin həyat yoldaşı Ginevra'nın itirilmiş portreti də bu zamana aiddir.
Leonardo da Vinçi. Mona Lisa (La Gioconda), təqribən. 1503-1505
Şəhər şurasının tapşırığı ilə Leonardo da Vinci, məşhur çağdaş Michelangelo ilə rəqabət üçün 1440-cı ildə Anghiari'de florensiyalılar və milanlılar arasındakı döyüşü təsvir edən məclis otağı üçün böyük bir rəsm çəkdi. 1503-cü ildə başlayan bu işdəki işlər vəziyyətə görə tez-tez kəsilirdi və heç vaxt tamamlanmırdı; uzun müddətə kartonunu qorudu, bir şah saydı döyüş rəsm, ancaq standart ətrafında atçılıq döyüşünü təmsil edən rəsm əsərinin yalnız mərkəzi qrupu sağ qaldı. Rubensə aid olan bu rəsmin bir nüsxəsi Luvrda qalıb. Bu vaxt sənətkarın şöhrəti vətəninin hüdudlarından kənara yayıldı; 1509-cu ildə Fransa Kralı Lui XII, Leonardoya məzmunlu məhkəmə rəssamı adı verdi. Leonardonun fəaliyyətinin ikinci dövrünün nəticəsi "Madonna və Məsih Uşağı ilə Müqəddəs Anne" və "Vəftizçi Yəhya" (Luvrda).
Madonna və Məsih Uşağı ilə Müqəddəs Anna. Leonardo da Vinci tərəfindən çəkilmiş rəsm, c. 1510
1515-ci ildən Leonardo da Vinçi, 1518-ci ildə az işlədiyi Fransaya tabe olmuş və 1519-cu ildə Amboise yaxınlığındakı Clu qalasında vəfat etmiş Fransız kralı Francis I-in qonaqlığında idi.
Leonardo da Vinçinin dəyəri
Leonardo da Vinçinin bədii dahisi akademik şöhrəti və dərinliyi ilə ziddiyyət təşkil edirdi. Tarix insan şəxsiyyətinin belə bir dolğun və zəngin inkişafının bir neçə nümunəsini bilir. Leonardo da Vinçinin Avropa rəssamlığına verdiyi əsas bədii xüsusiyyəti, onu anatomiyanın möhkəm təməllərinə qoydu və bədən formalarının işıqlandırılmasına diqqət yetirən ilk insan idi. Modelləşdirmənin mümkün mükəmməlliyi və yarı yüngül ton üçün səy göstərdi, buna konturların və tonların (sfumato) yumşaq keçidləri ilə nail olmağa çalışdı. Qadın üzlərinin özünəməxsus yarı təbəssüm səciyyəsi fırçasının gözəllərindən biri idi və sonradan Correggio-ya ilham verdi. Leonardo ən orijinal birləşmələri məharətlə təsvir etdi insan formaları heyvanlarla və bu qəribə əlaqələri siyasi satira üçün istifadə edirdilər.
Leonardo da Vinçi. Anghiari döyüşü, 1503-1505 (ətraflı)
Lakin Leonardo da Vinci portret rəssamlığında müəyyən mükəmməlliyə nail oldu: təsvir etdiyi üzlərdəki ən kiçik zehni hərəkətlərin sədaqətlə ötürülməsi misilsiz idi və əsərlərində portret rəssamlığı ilk dəfə müstəqillik və mənəviyyat əldə etdi. Onun yaradıcı ruhunun gücü və dərinliyi xüsusilə onun "Son şam yeməyi" ndə və Anghiari Döyüşü səhnəsində, fırçasının cazibədar lütfü və cazibədar xüsusiyyəti müqəddəslərin üzlərinə yapışdırılıb. İşinə sərt münasibət və tam kamilliyə daim susamaq Leonardo da Vinçinin bir çox yarımçıq da daxil olmaqla nisbətən az əsər buraxdığını izah edir.
Leonardo bir alim və ixtiraçı olaraq
Demək olar ki, Leonardo da Vinçinin şəkilləri fiziki və riyazi əsərləri üçün diqqətəlayiq və dəyərlidir. Və bu baxımdan vaxtından qabaq irəliyə getdi. Mexanika ilə yanaşı, dolayı istiqamətdə qol qolunda hərəkət edən qüvvələrin qanunlarını, qol qollarının qarşılıqlı müxalifliyini, sürtünmə qanunlarını, cazibə mərkəzinin hərəkət edən cisimlərə və bir vəziyyətə təsirini bilirdi. istirahət və s. Optiklərdə Portdan əvvəl sözdə kamera optikasının təsvirini verdi, rəngli kölgələrin mahiyyətini və xüsusiyyətlərini, irisin hərəkətini, hissetmə müddətinin vizual aparata təsirini izah etdi.
Leonardo da Vinçi. Ginevra de Bencinin portreti, 1474-1478
Leonardo da Vinçinin 1696 cildlik əlyazma və rəsm şəklində zəngin elmi və bədii xəzinələri Milandakı Ambrosian Kitabxanasında saxlanılırdı. 1796-cı ildə fransızlar Napoleon I'nin dağılmasından sonra Milana qaytarılmış 1 cild və İngilis Muzeyi və Vindsor Kitabxanasında saxlanan 3 cild istisna olmaqla, bütün 18 kitabı Paris İnstitutunun kitabxanasında olduqları yerə apardılar.
Leonardo da Vinçi. 04/15/1452, Vinci - 05/02/1519, Clu
Tarixçilər və uydurma yazarların Leonardo da Vinçi şəxsiyyətinə verdiyi misli görünməmiş diqqət, İntibah dövrü mədəniyyətinə münasibətdə bir dönüşün, müasir Avropa sivilizasiyasının təməlində dayanan "ən böyük mütərəqqi inqilab" ın mənəvi məzmununun yenidən qiymətləndirilməsinin sübutudur. Onlar Leonardonu yeni yaranan dövrün bir növ quintessensiyası olaraq görürlər, əsərində ya əvvəlki zamanın dünyagörüşü ilə əlaqəni, ya da onunla kardinal demarkasiyasını vurğulayır və vurğulayırlar. Şəxsiyyətini anlaşılmaz bir tarazlıqda qiymətləndirməkdə mistisizm və rasionalizm birlikdə yaşayır və hətta ustadın dövrümüzə qədər davam edən böyük yazılı irsi də onu sarsıda bilmir. Leonardo da Vinçi ən böyük elm adamlarından biridir, baxmayaraq ki, onun çox az layihəsi həyata keçirildi. O, çox az rəsm çəkməsinə (üstəlik, hamısı sağ qalmadı) və daha da az heykəllər (ümumiyyətlə qorunmamış) yaratmasına baxmayaraq ən böyük sənət adamlarından biridir. Leonardonun böyük olmasına səbəb olan fikirlərin sayı deyil, həm elmi, həm də bədii fəaliyyət metodunun dəyişməsidir. Təsviri ilə desək, “hər bir obyektin orqanizmini və bütün kainatın orqanizmini ayrıca anlamağa” çalışırdı (A. Benois).
Leonardo da Vinçi. Avtoportret, təxmini. 1510-1515
Uşaqlıq və ergenlik Leonardo çox az sənədləşdirilir. Atası Piero da Vinci, miras notarius idi; artıq oğlunun anadan olduğu ilində Florensiyada təcrübə keçirdi və qısa müddətdə orada məşhur bir mövqe tutdu. Anası haqqında bilinən bütün şey onun adının Ketrin olması, kəndli bir ailədən olması və Leonardonun doğulmasından qısa müddət sonra müəyyən bir Accatabridge di Piero del Vaccia adlı varlı bir fermerlə evli olmasıdır. Leonardo atasının evinə aparıldı və uşağı olmayan ögey anası Albiera Amadori tərəfindən böyüdü. Onun nə və necə öyrədildiyi, rəsm əsərində ilk təcrübələri nələr olduğu bilinmir. Sözsüz ki, Leonardo da Vinçi ilə ömrü boyu isti münasibətləri qoruduğu Francesco, oğlan şəxsiyyətinin formalaşmasına qətiyyətli təsir göstərməməsi idi. Leonardo qeyri-qanuni bir övladı olduğundan atasının peşəsini miras ala bilmədi. Vasari bildirir ki, Pierrot ilə dost idi Andrea Verrocchio və bir gün oğlunun rəsmlərini ona göstərdi, bundan sonra Andrea Leonardonu atelyesinə apardı. Piero və ailəsi 1466-cı ildə Florensiyaya köçdülər, buna görə Leonardo da Vinci on dörd yaşında Verrocchio atelyesində (bottega) bitir.
Verrokkionun Leonardo ilə işlədiyi dövrdə həyata keçirdiyi ən böyük əsər ailənin sifarişi ilə yaradılan "David" heykəli idi (Florensiya, Bargello) Medici (güman edilir ki, gənc Leonardo da Vinçi onun üçün poza verdi) və Florensiya Katedralinin qübbəsinin xaç ilə qızıl top ilə tamamlanması (şəhərin əmri 10 sentyabr 1468-ci ildə qəbul edilmiş və 1472-ci ilin mayında edam edilmişdir). Florensiyada ən yaxşı olan Andrea'nın atelyesində Leonardo da Vinci, təsviri sənətlərin bütün növlərini, memarlığı, perspektiv nəzəriyyəsini öyrənmək və təbiət və insan elmləri ilə qismən tanış olmaq imkanı əldə etdi. Onun bir rəssam kimi formalaşmasına, yəqin ki, eyni illərdə onunla birlikdə oxuduğu Botticelli kimi Verrokkionun özü də çox təsir etmədi. Perugino.
1469-cu ildə Piero da Vinci, Florensiya Respublikası üçün notariusa və daha sonra bir sıra ən böyük monastırlara və ailələrə verildi. Bu vaxta qədər dul qalmışdı. Nəhayət Florensiyaya köçən Piero yenidən evləndi və Leonardonu evinə apardı. Leonardo təhsilini Verrokkio ilə davam etdirdi, eyni zamanda müstəqil elmlər də öyrəndi. Artıq bu illər ərzində Paolo Toscanelli (riyaziyyatçı, həkim, astronom və coğrafiyaşünas) ilə görüşdü və Leon Battista Alberti tərəfindən ... 1472-ci ildə rəssamların emalatxanasına qatıldı və atelye kitabındakı qeyddən göründüyü kimi, St bayramını təşkil etmək üçün bir haqq ödədi. Luka. Elə həmin il Andreanın atelyesinə qayıtdı, çünki atası ikinci dəfə dul qaldı və üçüncü dəfə evləndi. 1480-ci ildə Leonardo da Vinçinin öz atelyesi var. İndi məlum olan Leonardonun ilk rəsm əsəri "Məsihin Vəftizi" (Florensiya, Uffizi) rəsmindəki mələk obrazıdır. Son vaxtlara qədər rəsm (mesaj əsasında) hesab olunurdu Vasari) iddiaya görə, tələbənin ustalıqdan nə qədər üstün olduğunu görən Verrocchionun işi, rəsmdən imtina etdi.
Məsihin vəftizi. Verrocchio'nun, şagirdləri ilə birlikdə çəkdiyi rəsm. İki mələyin haqqı Leonardo da Vinçinin əsəridir. 1472-1475
Bununla birlikdə, Uffizi heyəti tərəfindən aparılan təhlillər, əsərin hələ orta əsr emalatxanalarının ənənələrinə uyğun olaraq üç və ya dörd sənətkar tərəfindən kollektiv şəkildə edildiyini göstərdi. Aydındır ki, onların arasında əsas rolu Botticelli oynadı. Sol mələyin fiqurunun Leonardonun fırçasına aid olması şübhə doğurmur. Həm də mənzərənin bir hissəsini - kompozisiyanın kənarındakı bir mələyin arxasında boyadı.
Rəsmlərdə sənədli sübutların, imzaların və tarixlərin olmaması onların aid edilməsini çox çətinləşdirir. 1470-ci illərin əvvəlində, üfüqi uzanan formata görə qurbangah predella olan iki "Annunciation" aid edilir. Uffizi kolleksiyasında saxlanılanlardan bəziləri Leonardo da Vinçinin bir neçə erkən əsərinə daxil edilmişdir. Onun quru performansı və Məryəm və mələyin üz tipləri, Verrokchionun emalatxanasında Leonardonun dostu Lorenzo di Credi əsərlərini xatırladır.
Leonardo da Vinçinin "Əsəbilik", 1472-1475. Uffizi Qalereyası
Daha çox ümumiləşdirilmiş bir şəkildə həll edilən Luvrdan gələn "Anlaşma" indi Lorenzonun işinə aiddir.
Leonardo da Vinçi. Əlavəsi, 1478-1482. Luvr muzeyi
Leonardo da Vinçinin ilk tarixli əsəri, bir çay vadisi və qayalarla mənzərəni, bəlkə də Vinçidən Pistoyaya (Florensiya, Uffizi) gedən yol boyunca mənzərəni əks etdirən qələm rəsmidir. Vərəqin yuxarı sol küncündə bir yazı var: "Qarın Müqəddəs Məryəm Günündə, 5 Avqust 1473". Bu kitabə - Leonardo da Vinçinin ilk yazılı nümunəsi - sol əllə, sağdan sola, sanki güzgü şəklində düzəldilmişdir.
Leonardo da Vinçi. Çay vadisi və qayalarla mənzərə, 5 avqust 1473-cü ildə Qar Müqəddəs Məryəm günü
Texniki xarakterli çoxsaylı rəsmlər də 1470-ci illərə aiddir - hərbi vasitələrin, hidravlik qurğuların, iplik maşınlarının və bitirmə bezlərinin şəkilləri. Bəlkə də Leonardo da Vinçinin Lorenzo Medici üçün ifa etdiyi texniki layihələr idi, ustadın tərcümeyi-halında deyildiyi kimi (naməlum bir müəllif yazmışdı, Leonardonun ölümündən qısa müddət sonra), bir müddət yaxın idi.
Leonardo da Vinçinin bir rəsm əsəri üçün ilk böyük sifarişi atasının müraciəti sayəsində alındı. 24 dekabr 1477 Piero Pollaiolo Palazzo Vecchio'dakı Müqəddəs Bernard kilsəsi üçün yeni bir qurbangahın (Bernardo Daddi'nin yerinə) boyanması tapşırıldı. Ancaq bir həftə sonra, Signoria'nın (1 yanvar 1478-ci il tarixli) bir fərmanı çıxdı və buna görə iş "bu vaxta qədər edilən hər hansı bir başqa qaydanın ləğv edilməsi halında, hər hansı bir şəkildə və kimə olursa olsun, Leonardo sera oğlu [notarius] Piero da Vinçi, rəssam. " Göründüyü kimi, Leonardo pula ehtiyac duydu və 16 mart 1478-ci ildə avans istəməsi ilə Florentin hökumətinə müraciət etdi. Ona 25 qızıl florin verildi. Lakin iş o qədər yavaş sürətlə getdi ki, Leonardo da Vinçi Milana getdiyi (1482) ilə tamamlanmadı və növbəti ildə başqa bir usta köçürüldü. Bu əsərin süjeti məlum deyil. Leonardo ser Piero tərəfindən verilən ikinci sifariş, San Donato bir Sopeto monastırının kilsəsi üçün qurbangahın edam edilməsidir. 18 mart 1481-ci ildə oğlu ilə razılaşma bağladı, işin bitmə müddətini (iyirmi dörddə, ən çox otuz ayda) göstərdi və Leonardonun avans almayacağını bildirdi və əgər son müddətə cavab vermirsə, o zaman edəcəyi hər şey, monastırın əmlakına çevriləcəkdir. Ancaq tarix təkrarladı və 1481-ci ilin iyulunda rəssam rahiblərdən avans istədi, aldı və sonra iki dəfə daha çox (avqust və sentyabr aylarında) gələcək bir işin təminatı üçün pul götürdü. "Magi'nin Həvəslənməsi" (Florence, Uffizi) böyük kompozisiyası yarımçıq qaldı, ancaq bu formada da "Avropa rəngkarlığının bütün sonrakı inkişafına söykənən" əsərlərdən biridir "(MA Gukovsky). Onun üçün çoxsaylı rəsmlər Uffizi, Luvr və Britaniya Muzeyinin kolleksiyalarında saxlanılır. 1496-cı ildə qurbangah üçün sifariş Filippino Lippiyə verildi və eyni mövzuda bir şəkil çəkdi (Florensiya, Uffizi).
Leonardo da Vinçi. Maqinin pərəstişkarı, 1481-1482
Tamamlanmamış və "St. Cəza edən müqəddəsin fiqurunun müstəsna anatomik dəqiqliklə işlənildiyi bir əsas olan Jerome "(Roma, Vatikan Pinacoteca) və ön planda olan aslan kimi bəzi xırda detallar yalnız qeyd edilmişdir.
Arasında xüsusi bir yer erkən işləri ustalar iki tamamlanmış işi tuturlar - "Ginevra d" Amerigo Benchi "portreti (Vaşinqton, Milli Qalereya) və" Bir çiçək ilə Madonna "(Sankt-Peterburq, Dövlət Ermitajı) mürəkkəb mənəvi həyatından bəhs edən Ginevra obrazının ciddiliyini və özünəməxsus germetizmini ifadə edir. Avropa sənətində psixoloji bir portretin ilk təzahürləri Rəsm tamamilə qorunmamışdı: alt hissəsi əllərin təsviri ilə kəsilmişdi Görünür, fiqurun mövqeyi Mona Lizaya bənzəyirdi.
Leonardo da Vinçi. Ginevra de Bencinin portreti, 1474-1478
"Madonna bir çiçəklə, ya da Madonna Benoit" (1478-1480) ilə Uffizi Rəsmlər Kabinetinin vərəqlərindən birindəki qeyd əsasında qəbul edildi: "... bre 1478 inchomincial le Vergini Marie". Bu rəsm əsərinin tərkibi Britaniya Muzeyində saxlanılan qələm və bist təsvirində tanınır (№ 1860. 6. 16. 100v.). Yağlı boya texnikasında, İtaliya üçün yenidir, şəkil kölgələrin şəffaf yüngülliyi və ümumi təmkinli rəng sxemi ilə rəng çalarlarının zənginliyi ilə fərqlənir. Qeyri-adi vacib rol vahid bir təəssürat yaratmaqda, personajların ətraf mühitlə əlaqəsi, hava mühitinin köçürülməsi burada oynamağa başlayır. Əriyən chiaroscuro, sfumato, görünən dünyanın maddi birliyini ifadə edən cisimlərin sərhədlərini nəzərəçarpacaq dərəcədə sabit edir.
Leonardo da Vinçi. Madonna bir çiçəklə (Madonna Benoit). TAMAM. 1478
Leonardo da Vinçinin daha bir erkən əsəri "qərənfil Madonna" hesab olunur (Münhen, Alte Pinakothek). Bəlkə də bu əsər "Madonna Benoit" in meydana gəlməsindən əvvəl olmuşdur.
Vasari, gəncliyində Leonardo da Vinci, gildən "vaxtı gülən qadınların bir neçə başı" düzəltdiyini, onun dövründə gips töküldüyünü, habelə bir neçə uşaq başının düzəldildiyini bildirir. O, Leonardonun bir taxta qalxanda bir canavarı necə təsvir etdiyini də xatırladır, "çox iyrənc və dəhşətli, nəfəsi ilə zəhərləyən və havanı alovlandıran" Onun yaranma prosesinin təsviri Leonardo da Vinçinin iş sistemini ortaya qoyur - yaradıcılıq təbiətin müşahidəsinə söykənən, lakin onu kopyalamaq məqsədi ilə deyil, bunun əsasında yeni bir şey yaratmaq məqsədi ilə qurulmuş bir metoddur. Leonardo "Medusanın başı" rəsmini çəkərkən (qorunub saxlanılmadı) daha sonra da eyni şeyi etdi. Kətan yağına boyanmış, 16-cı əsrin ortalarında yarımçıq qalmışdır. Duke Cosimo Medici'nin kolleksiyasında idi.
Leonardo da Vinçinin müxtəlif bilik sahələrindəki yazılarının ən böyük kolleksiyası olan "Atlantik Kod" (Milan, Pinacoteca Ambrosiana) adlı kitabda 204-cü səhifədə rəssamın Milan hökmdarı Lodoviko Sforzaya yazdığı məktubun layihəsi var ( Lodovico Moro). Leonardo hərbi mühəndis, hidravlik mühəndis, heykəltəraş kimi xidmətlərini təklif edir. Sonuncu vəziyyətdə, Lodovikonun atası Françesko Sforzaya möhtəşəm atçılıq abidəsinin yaradılması barədə danışırıq. Moreau 1478-ci ilin aprelində Florensiyaya səfər etdiyindən, Leonardo da Vinçi ilə görüşdüyü və "At" üzərində iş apardığı barədə bir ehtimal var. 1482-ci ildə Lorenzo Medici'nin icazəsi ilə usta Milana getdi. Özü ilə apardığı şeylərin siyahısı qorunub saxlanılmışdır - bunların arasında bir çox rəsm və iki rəsm qeyd edilmişdir: “Tamamlanmış Madonna. Digəri, demək olar ki, profildədir ”. Aydındır ki, bu "Madonna Litta" demək idi (Sankt-Peterburq, Dövlət Ermitajı). Hesab olunur ki, usta bunu Milanda təxminən 1490-cı illərdə bitirmişdir. Luvr kolleksiyasında onun üçün gözəl bir hazırlıq rəsm - bir qadının başının təsviri saxlanılır (№ 2376). Tədqiqatçılar tərəfindən bu işə fəal maraq İmperator Ermitajının (1865) Milandakı Duke Antonio Litta kolleksiyasından əldə etməsindən sonra yaranmışdır. Leonardo da Vinçinin müəllifliyi dəfələrlə rədd edildi, amma indi Roma və Venesiyada rəsm əsərinin araşdırılmasından və sərgisindən sonra (2003-2004) ümumiyyətlə tanınmağa başladı.
Leonardo da Vinçi. Madonna Litta. TAMAM. 1491-91
Leonardonun özünəməxsus zərifliyi ilə hazırlanan daha bir neçə portret var, lakin kompozisiya baxımından daha sadədir və Cecilia imicini cazibədar edən zehni hərəkətlilik yoxdur. Bunlar profildəki "Bir qadının portreti" (Milan, Pinacoteca Ambrosiana), "Bir musiqiçinin portreti" (1485, ibid.) - ola bilsin Franchino Gaffurio, Milan Katedralinin Regenti və bəstəkarı - və "Bella Feroniera" (Lucrezia Crivelli portreti)? " Luvr kolleksiyasından.
Leonardo da Vinçi. Bir musiqiçinin portreti, 1485-1490
Lodovico Moro adından Leonardo da Vinci üçün çıxış etdi İmperator Maksimilian "Milad" rəsmini çəkir, bu barədə anonim bir bioqrafın "bilicilər tərəfindən bir növ və heyrətamiz bir sənət şah əsərinə görə hörmət edildiyi" yazılır. Onun taleyi məlum deyil.
Leonardo da Vinçi. Bella Ferroniera (Gözəl Ferroniera). TAMAM. 1490
Santa Maria delle Grazie Dominikan monastırının yeməkxanasının ön divarına çəkilmiş məşhur "Son Şam yeməyi" Leonardonun Milanda yaratdığı ən böyük rəsm oldu. Leonardo da Vinci, kompozisiyanı birbaşa 1496-cı ildə ifa etməyə başlamışdı. Windsor və Venesiya Akademiyasının kolleksiyalarında bu işlə əlaqəli çoxsaylı rəsmlər, eskizlər və eskizlər var, bunların arasında həvarilərin başları öz ifadəli olmaları ilə seçilirlər. Ustanın işi nə vaxt bitirdiyi dəqiq bilinmir. Ümumiyyətlə bunun 1497-ci ilin qışında baş verdiyinə inanılır, ancaq Moro'nun katibi Marchesino Stange'a göndərdiyi bir qeyddə, bu il'ə toxunaraq deyilir: "Leonardodan xahiş edirəm işini Santa Maria delle Grazie'nin yeməkxanasında bitirməsini xahiş edin." Luca Pacioli, Leonardonun rəsm əsərini 1498-ci ildə tamamladığını bildirir. Rəsm gün işığını görən kimi, rəssamların həcc ziyarəti onu daha az uğurla kopyalayaraq ona başladı. "Burada mənzərəli, fresk, qrafik, mozaika versiyaları, həmçinin Leonardo da Vinçinin tərkibini təkrarlayan xalçalar var" (T. K. Kustodieva). Bunlardan ən qədimləri Luvr (Marco d "Ojono?) Və Ermitaj (№ 2036) kolleksiyalarında saxlanılır.
Leonardo da Vinçi. Son şam yeməyi, 1498
"Havalı həcmdə" "Sonuncu şam yeməyi" kompozisiyası restoran salonunun davamı kimi görünür. Mükəmməl perspektiv biliyi ustaya belə bir effekt əldə etməyə imkan verdi. İncil səhnəsi burada "tamaşaçıya yaxın, insanı başa düşən və eyni zamanda nə yüksək təntənəsini, nə də dərin dramasını itirməyən" görünür (MA Gukovsky). Böyük işin izzəti nəinki “Son şam yeməyini” nə zamanın məhvindən, nə də insanların barbar münasibətindən qoruya bilmədi. Divarların rütubətli olması səbəbindən, boyalar Leonardo da Vinçinin yaşadığı dövrdə artıq sönməyə başladı və 1560-cı ildə Lomazzo "Rəssamlıq haqqında" risaləsində biraz şişirdilsə də, rəsmin "tamamilə çökdüyünü" bildirdi. 1652-ci ildə rahiblər yeməkxananın qapısını genişləndirdilər və Məsihin və ona bitişik həvarilərin ayaqlarının görüntülərini məhv etdilər. Sənətçilər də məhv olmaq paylarını gətirdilər. Beləliklə, 1726-cı ildə "rəngləri canlandırmaq sirrinin olduğunu iddia edən" bir Belotti (G. Seail) bütün şəkili yenidən yazdı. 1796-cı ildə Napoleonun qoşunları Milana girəndə restoranda bir dayaq quruldu və əsgərlər həvarilərin başlarına kərpic parçaları ataraq əyləndilər. XIX əsrdə. Son Şam yeməyi bir neçə dəfə yeniləndi, ikincisində dünya müharibəsi Milanın İngiltərə təyyarələri tərəfindən bombalanması zamanı restoranın yan divarı çökdü. Müharibədən sonra başlayan və rənglənmənin gücləndirilməsindən və qismən təmizlənməsindən ibarət olan bərpa işləri 1954-cü ildə başa çatdı. İyirmi ildən çox (1978) sonra bərpaçılar yalnız 1999-cu ildə tamamlanan sonrakı təbəqələrin sökülməsi üçün möhtəşəm bir işə başladılar. Bir neçə əsr sonra yenidən işıq və təmizlik görə bilərsiniz. ustanın orijinal rəsm əsərlərinin boyaları.
Aydındır ki, Milana gəldikdən dərhal sonra Leonardo da Vinci, Françesko Sforzanın abidəsinin layihəsinə müraciət etdi. Çox sayda eskizlər əvvəlcə at tərbiyəsini təqdim etmək istəyən ustadın planındakı dəyişikliklərə şahiddir (o dövrdə mövcud olan bütün atçılıq abidələrində atın sakit gəzdiyi göstərilmişdir). Heykəlin böyük ölçüsünü (təxminən 6 m yüksəklik; digər mənbələrə görə - təqribən 8 m) nəzərə alsaq belə bir kompozisiya dökümdə demək olar ki, həll olunmaz çətinliklər yaratdı. Problemin həlli gecikdi və Moreau, Florensiyadakı Milandakı səfirinə, Floransadan olan başqa bir heykəltəraş yazmağı tapşırdı. Lorenzo de Medici 22 iyul 1489-cu il tarixli bir məktubda. Leonardo "Atla" görüşməyə gəlmişdi. Bununla birlikdə, 1490-cı ilin yayında, Leonardo və Francesco di George Martini'nin Pavia'ya gedərək kilsənin inşası ilə əlaqədar məsləhət verməsi ilə əlaqədar işlər dayandırıldı. Sentyabrın əvvəlində Lodovikonun toyuna hazırlıqlar başladı, sonra usta yeni hökmdarı Beatrice'nin çoxsaylı tapşırıqlarını yerinə yetirdi. 1493-cü ilin əvvəlində Lodoviko Leonardoya növbəti toy qeyd etmələri zamanı heykəlin göstərilməsi üçün işi sürətləndirməyi əmr etdi: imperator Maksimilian Moronun qardaşı oğlu Bianca Maria'nı həyat yoldaşı olaraq götürdü. Heykəlin gil modeli - "Böyük Koloss" - 1493-cü ilin noyabrında vaxtında tamamlandı. Usta orijinal fikrini tərk etdi və atın sakitcə getdiyini göstərdi. Yalnız bir neçə eskiz abidənin bu son versiyası barədə bir fikir verir. Heykəlin hamısını bir anda çəkmək texniki cəhətdən mümkün deyildi, buna görə usta təcrübi işlərə başladı. Bundan əlavə, yalnız 1497-ci ilə qədər yığılmış səksən ton tunc götürüldü. Hamısı toplara getdi: Milan Fransız kralı Lui XII qoşunlarının işğalını gözləyirdi. 1498-ci ildə, gertsiyanın siyasi vəziyyəti müvəqqəti olaraq yaxşılaşdıqda, Lodoviko Leonardo da Vinçinin Castello Sforzesco - Sala delle Acce salonunu rəngləməsini tapşırır və 26 aprel 1499-cu ildə Milanın yaxınlığındakı bir bağçaya həsr olunmasını imzaladı. Bu, Dersin sənətkara göstərdiyi son lütf idi. 10 Avqust 1499-cu ildə Fransa qoşunları Milan Hersoqluğu ərazisinə girdilər, 31 Avqustda Lodoviko şəhərdən qaçdı, 3 sentyabrda Milan təslim oldu. Louis XII'nin Gascon atıcıları çarpaz atışda yarışarkən gil heykəlini məhv etdilər. Görünür, bundan sonra da abidə istehsal etdi güclü təəssüratiki ildən sonra Ferrara Knyazı Ercole I d "Este onun alınması ilə bağlı danışıqlar apardı. Abidənin sonrakı taleyi məlum deyil.
Bir müddət Leonardo da Vinci işğal altındakı şəhərdə qaldı, sonra Luca Pacioli ilə birlikdə Mantua'ya Isabella Gonzaga məhkəməsinə getdi. Siyasi səbəblərə görə (İzabella, o dövrdə vəfat etmiş Moreau'nun həyat yoldaşı Beatrice'nin bacısı idi - 1497-ci ildə), margrave rəssamı himayə etmək istəmədi. Ancaq Leonardo da Vinçinin portretini çəkməsini istədi. Mantuada dayanmadan, Leonardo və Pacioli Venesiyaya getdilər. Martın 1500-də musiqi alətlərinin ustası Lorenzo Gusnasco da Pavia, bir məktubda İzabellaya məlumat verdi: "Budur, Venesiyada Leonardo Vinçi var. O, mənə mümkün qədər təbiətə uyğun olaraq icra edilən, Sənin Rəbbinin konturlu bir portretini göstərdi." Aydındır ki, bu, hazırda Luvrda saxlanan bir rəsm haqqında idi. Ustad heç vaxt bir rəsm portretini ifa etmirdi. 1500-cü ilin aprel ayında Leonardo və Pacioli artıq Florensiyada idilər. Bu qısa müddətdə - iki ildən bir qədər çox - Leonardo da Vinçinin həyatının sakit bir dövrü, o, əsasən texniki tədqiqatlarla məşğul idi (xüsusən də bir təyyarə layihəsi) və Florentin hökumətinin tələbi ilə San-Salatore Kilsəsinin San Minato təpəsində yerləşməsinin səbəblərini müəyyənləşdirmək üçün imtahanda iştirak etdi. Vasarinin dediyinə görə o vaxt Filippino Lippi Santissima Annunziata kilsəsi üçün bir qurbangah üçün sifariş aldı. Leonardo "bu işi həvəslə edəcəyini bəyan etdi" və Filippino nəzakətlə ona əmr verdi. "Müqəddəs Anne" rəsminin ideyası, yəqin ki, Milandakı Leonardo da Vinçiyə gəldi. Bu kompozisiyanın çoxsaylı rəsmləri, eləcə də möhtəşəm karton var (London, Milli Qalereya), lakin bu son qərarın əsasını təşkil etmədi. 1501-ci ildə Pasxa bayramından sonra usta tərəfindən sərgilənən karton qalmamışdır, ancaq bu günə qədər qalan sənədlərə görə, ustanın geniş bir şəkildə təkrarladığı kompozisiya məşhur rəsm Luvrdan. Belə ki, 1501-ci il aprelin 3-də Karmelitlərin baş vkisi, Izabella Gonzaga ilə yazışan Pietro da Nuvolario, kartonun tərkibini ətraflı izah edərək, onun fikrincə, St. Anna "əzablarının Məsihdən üz döndərilməsini" istəməyən Kilsəni təcəssüm etdirir. Qurbangah boya işinin tam olaraq nə vaxt tamamlandığı bəlli deyil. Bəlkə də usta, bunu Paolo Giovio'nun xəbər verdiyi kimi, Fransis I tərəfindən İtaliyada, lakin nə vaxt və kimdən gəldiyini göstərmədən geri qaytardı. Hər halda, müştərilər onu qəbul etmədi və 1503-cü ildə yenidən Filippinoya üz tutdular, lakin o da onların istəklərini təmin etmədi.
1502-ci ilin iyul ayının sonunda Leonardo da Vinci oğlu Cesare Borgia'nın xidmətinə girdi papa AlexanderVIbu zaman öz mallarını yaratmaq istəyərək Mərkəzi İtaliyanın hamısını ələ keçirdi. Baş hərbi mühəndis olaraq Leonardo Umbria, Toskana, Romagna şəhərlərini gəzdi, qalalar üçün planlar tərtib etdi və yerli mühəndislərə müdafiə sistemini yaxşılaşdırmağı və hərbi ehtiyaclar üçün xəritələr yaratmağı tövsiyə etdi. Bununla birlikdə, 1503-cü ilin martında yenidən Florensiyada oldu.
XVI əsrin ilk onilliyinin əvvəlinə. yaradılmasıdır məşhur əsər Leonardo da Vinçi - Mona Lizanın portreti - "La Gioconda" (Paris, Luvr), onun səbəb olduğu şərh və mübahisələrin sayında bərabər olmayan bir rəsm. Florensiyalı tacir Francesco del Giocondonun həyat yoldaşının portreti, həqiqətin təəccüblü konkretliyini belə bir mənəvi polisemiya və ümumbəşəri ümumiləşdirmə ilə birləşdirir ki, janrın əhatəsini üstələyir və sözün düzgün mənasında portret olmağı dayandırır. "Bu sirli bir qadın deyil, bu sirli varlıqdır" (Leonardo. M. Batkin). Vasarinin verdiyi rəsm əsərinin ilk təsviri bir-birinə ziddir, Leonardo da Vinçinin dörd il boyunca işlədiyini və bitmədiyini təmin edir, lakin dərhal portretin "rəssamlığın incəliklərinin çatdıra biləcəyi ən kiçik detalları özündə əks etdirdiyini" heyranlıqla yazır.
Leonardo da Vinçi. Mona Lisa (La Gioconda), təqribən. 1503-1505
Bu illər ərzində Leonardo da Vinçinin yaratdığı başqa bir rəsm - "Madonna bir mili ilə" - Pietro da Nuvolario tərəfindən 4 aprel 1503-cü il tarixli İzabella Gonzaga yazdığı məktubda ətraflı təsvir edilmişdir. Vicar, sənətçinin Lui XII katibi üçün etdiyini bildirir. Rəsm taleyi məlum deyil. XVI əsrin yaxşı bir nüsxəsi bu barədə bir fikir verir. (Şotlandiyadakı Bucklew gertsinin kolleksiyası).
Eyni dövrdə Leonardo, Milanda Böyük Xəstəxananın binasında başlayan anatomiya işlərinə qayıtdı. Florensiyada həkimlər və universitet tələbələri, xüsusi hökumət icazəsi ilə Santa Croce'un binalarında çalışdılar. Ustadın bəstələyəcəyi anatomiya haqqında traktat həyata keçirilmədi.
1503-cü ilin payızında, daimi gonfalonier Pietro Soderini vasitəsilə, Leonardo da Vinci böyük bir rəsm işi üçün sifariş aldı - yeni salonun divarlarından birini - Məclis salonunu 1496-cı ildə Palazzo della Signoria'ya əlavə etdi. 24 oktyabrda sənətkara karton üzərində işləməyə başladığı Santa Maria Novella Convent'in Papal Hall adlanan yerinin açarları verildi. Signoria'nın əmri ilə əvvəlcədən 53 qızıl çiçək aldı və "zaman-zaman" az miqdarda pul almağa icazə aldı. İşin başa çatma tarixi 1505-ci ilin fevral ayı adlandırıldı. Gələcək işin mövzusu florensiyalılar və milanlılar arasında Anghiari (29 iyun 1440) döyüşü idi. 1504-cü ilin avqustunda Michelangelo, Məclis salonu üçün ikinci bir rəsm üçün sifariş verdi - "Kaçin döyüşü". Hər iki sənətkar işi vaxtında başa çatdırdılar və Şura Palatasında kartonlar ictimaiyyətə nümayiş olundu. Çox təəssürat yaratdılar; sənətçilər dərhal onları kopyalamağa başladılar, ancaq bu unikal yarışmada qalib müəyyən etmək mümkün olmadı. Hər iki karton da sağ qalmayıb. Leonardo da Vinçinin quruluşunun mərkəzi hissəsi pankart uğrunda döyüş idi. Hal hazırda onun haqqında yalnız 1505-1506-cı illərdə icra etdiyi Rafaelin (Oksford, Məsih Kilsəsi Kitabxanası) çəkdiyi rəsm, habelə Rubensin (Paris, Luvr) bir nüsxəsi sayəsində bir fikir əldə etmək olar. Ancaq 1600-1608-ci illərdə İtaliyada yaşayan Rubensin surətini harada hazırladığı bilinmir. Anonim bioqraf Leonardo da Vinci, xəstəxanada ustadın ölümündən sonra Santa Maria Novella'nın birini görə biləcəyini bildirir ən çox karton "Anghiari Döyüşü" və ona "palazzo qalan atlılar qrupu" aid idi. 1558-ci ildə Benvenuto Cellini "Tərcümeyi-hal" əsərində o, kartonların Papal Zalında asıldığını və "bütöv olmadıqda, bütün dünya üçün bir məktəb olduğunu" yazdı. Buradan belə nəticəyə gələ bilərik ki, 1550-ci illərdə Leonardonun kartonuna görə ən azı bütövlükdə artıq mövcud deyildi.
Leonardo da Vinçi. Anghiari döyüşü, 1503-1505 (ətraflı)
Xüsusi olaraq əksinə, Leonardo tez bir zamanda Məclis salonunun divarındakı rəsm əsərini tamamladı. Anonim müəllifin sözlərinə görə, o, öz ixtirasının yeni bir torpağında işləyib və brazilların istiliyindən onu ən qısa müddətdə qurutmaq üçün istifadə edib. Ancaq divar qeyri-bərabər qurudu, yuxarı hissəsi boya tutmadı və rəsm ümidsiz şəkildə zədələndi. Soderini işin tamamlanmasını və ya geri qaytarılmasını tələb etdi. Vəziyyət, müvəqqəti qubernatoru Charles d'Amboise, Marquis de Chaumont'un dəvəti ilə Milana gedərək müvəqqəti olaraq həll edildi .. Rəssam Signoria ilə bir müqavilə bağladı, bu şərtlə üç ay ərzində geri qayıdacağını və 150 \u200b\u200bqızıl florin miqdarında cərimə ödəmək öhdəliyini pozduğunu bildirdi. 1506 Leonardo da Vinci Milana getdi 18 Avqust tarixli bir məktubda Charles d'Amboise, Florentin hökumətindən rəssamın bir müddət sərəncamında qalmasını xahiş edir. Cavab məktubunda (28 avqust tarixində), borcun qaytarılması şərti ilə razılıq verildi. Pul göndərilmədiyindən, 9 oktyabrda Soderini yenidən qubernatora razılaşmaya əməl edilməsi tələbi ilə müraciət edir. Nəhayət, 1507-ci il 12 yanvar tarixində Fransa məhkəməsindəki Florentin səfiri, Signoria üzvlərinə, Louis XII, Leonardonun gəlişindən əvvəl Milanda tərk etmək istədiyi barədə məlumat verir. İki gündən sonra kral şəxsən eyni məzmunlu bir məktub imzaladı. 1507-ci ilin aprel ayında Leonardo üzüm bağını geri aldı və mayın əvvəlində 150 \u200b\u200bçiçək verə bildi. Kral mayın 24-də Milana gəldi: Leonardo da Vinci bu münasibətlə mərasim və nümayişlərin təşkilində fəal iştirak etdi. 24 avqustda Louis'in müdaxiləsi sayəsində Daşlar Madonna'nın çoxillik sınaq müddəti başa çatdı. Rəsm ustanın ixtiyarında qaldı, lakin o, Ambrogio de Predis ilə birlikdə (Evangelista bu vaxt vəfat etmişdi) iki il ərzində eyni mövzuda başqa bir əsər göstərməli oldu (London, Milli Qalereya).
1507-ci ilin sentyabrından 1508-ci ilin sentyabrınadək Leonardo da Vinci Florensiyada idi: miras üçün məhkəmə işi aparmaq lazım idi. Yaşlı Ser Piero, Leonardonun atası, 150 oğlunun doqquz yaşında, on oğlu və iki qızını buraxaraq öldü.
Madonna və Məsih Uşağı ilə Müqəddəs Anna. Leonardo da Vinci tərəfindən çəkilmiş rəsm, c. 1510
Milanda Leonardo da Vinci "Müqəddəs Anne" əsərini bitirdi və daha məşhur olan "John Vəftizçi" (Paris, Louvre) daha bir neçə rəsm əsərini ifa etdi. Hazırda orada saxlanılan "Bacus" Leonardonun əsəri kimi də tanınır.
Leonardo da Vinçi. Vəftizçi Yəhya, 1513-1516
Leda da Fransa kral məclisində idi. Sonuncu dəfə bu rəsm, 1694-cü ildə Fontainebleau inventarında qeyd edilmişdir. Əfsanəyə görə, Louis XIV-in sonuncu favoriti olan Madame de Maintenonun tələbi ilə məhv edilmişdir. Kompozisiyası haqqında bir fikir ustanın bir neçə rəsmləri və bir-birindən fərqlənən bir neçə təkrarla verilmişdir (ən yaxşısı Cesare da Sestoya aiddir və Uffizidə saxlanılır).
Leda. Əsər şərti olaraq Leonardo da Vinçi, 1508-1515
Leonardo da Vinci rəssamlıqla yanaşı, Fransada xidmətdə olan marşal Trivulzio üçün abidə dizayn edirdi. Budapeşt Muzeyinin kolleksiyasındakı kiçik bir tunc modelinin bu layihə ilə əlaqəli olduğu güman edilir. Əgər belədirsə, o zaman Leonardo da Vinci yenidən mükafatlandırılmış at ilə dinamik bir kompozisiya ideyasına qayıtdı.
1511-ci ildə qoşun papa CuliyaII Venesiya Respublikası və İspaniya ilə ittifaqda fransızlar qovuldu. 1511-1512 illərində Leonardo uzun müddət dostu, zadəgan Girolamo Melzi ilə birlikdə Vapriodakı əmlakında yaşayırdı. Girolamonun oğlu Françesko qocalma ustasının şagird və ehtiraslı pərəstişkarı oldu. 1513-cü ildə Leo X de Medici, papaq taxtına seçildi, qardaşı Giuliano ilə birlikdə kimya ilə maraqlanan Leonardo da Vinçinin dostları idi. 14 sentyabr 1513 Leonardo Romaya yola düşdü. Giuliano ona maaş verdi və işləmək üçün yerlər təyin etdi. Romada usta papal nanəsinin yenidən təchiz edilməsi və Pontin bataqlıqlarının drenajı üçün layihələr hazırladı. Vasari qeyd etdi ki, Pesciyadan olan papalı datariy (kanslerin rəhbəri) Baldassare Turini üçün Leonardo da Vinci iki rəsm - "Madonna" və "inanılmaz gözəllik və lütf körpəsi" (izlənilməmiş) şəklini çəkdi.
31 dekabr 1514-cü ildə Louis XII vəfat etdi və onun yerinə gələn Francis I 1515-ci ilin sentyabrında Milanı fəth etdi. Leonardonun Papa ilə danışıqlar apardığı Bolonyada kralla görüşdüyü güman edilir. Lakin, bəlkə də, sənətkar onu əvvəllər - Paviyada, şəhərə girməsinin şərəfinə keçirilən şənliklərdə gördü və sonra açılan sinə zanbaqları töküldüyü məşhur mexaniki aslan etdi. Bu vəziyyətdə, Bolonya'da, Leonardo da Vinçi, Leo X deyil, Francisin təqaüdçüsündə idi və 1516-cı ilin payızında şahın xidmətinə girmək təklifi aldıqdan sonra usta Francesco Melzi ilə birlikdə Fransaya yola düşdü. Son illər Leonardo da Vinçinin həyatı Amboise yaxınlığındakı Klu kiçik qalasında keçirildi. Ona 700 tac təqaüd verildi. 1517-ci ilin yazında, padşahın sevdiyi Amboise'de Dauphin'in vəftizini, daha sonra Urbino şahzadəsi Lorenzo Medici'nin və Burbon Dükünün qızının toyunu qeyd etdilər. Qeyd etmələri Leonardo tərtib etdi. Bundan əlavə, ərazini yaxşılaşdırmaq üçün kanal və qıfılların dizaynı ilə məşğul olmuş, memarlıq layihələri, xüsusən də Romorantin qalasının yenidən qurulması layihəsini yaratmışdır. Bəlkə də Leonardo da Vinçinin fikirləri Chambord inşaatının əsası oldu (1519-cu ildə başlandı). 18 oktyabr 1516-cı ildə Leonardo Araqonun Kardinal Lui katibi tərəfindən ziyarət edildi. Onun sözlərinə görə, iflic səbəbindən sağ əl rəssam "artıq öz adi incəliyi ilə boyaya bilməz ... amma yenə də çəkib başqalarına dərs verə bilər." 23 aprel 1519-cu ildə rəssam bir iradə tərtib etdi, buna əsasən əlyazmalar, rəsmlər və rəsmlər Melzi'nin mülkünə çevrildi. Usta əfsanəyə görə 2 may 1519-cu ildə - Fransa kralı əlində öldü. Melzi Leonardo da Vinçinin əlyazmalarını İtaliyaya daşıdı və günlərinin sonuna qədər Vapriodakı əmlakında saxladı. Artıq Avropa sənətinə böyük təsir göstərən "Rəssamlıq haqqında traktat", Melzi müəllimin qeydləri əsasında tərtib edilmişdir. Leonardo da Vinçinin yeddi min vərəqli əlyazması sağ qalıb. Ən böyük kolleksiyaları Parisdəki Institut de France kolleksiyasındadır; Milanda, Ambrosiana Kitabxanasında (Atlantic Codex) və Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); Turində (Quşların uçuşu haqqında kod); Windsor və Madrid. Onların nəşri 19-cu əsrdə başladı. və hələ də Leonardonun əlyazmalarının ən yaxşı tənqidi nəşrlərindən biri də Rixterin 1883-cü ildə nəşr etdiyi iki cildlik şərh mətnləridir (Richter J. P.Leonardo da Vinçinin ədəbi əsərləri. London, 1883. cild. 1-2). C. Pedretti tərəfindən əlavə və şərh edilərək, 1977-ci ildə Los-Ancelesdə təkrar nəşr edildi.
Ədəbiyyat:Leonardo da Vinçi.Rəsm haqqında kitab. M., 1934; Leonardo da Vinçi.Seçilmiş əsərləri. L., 1935; Leonardo da Vinçi.Anatomiya. Anlayışlar və rəsmlər. M., 1965; Vasari 2001.Vol 3; Seil G.Leonardo da Vinci rəssam və alim kimi. SPb., 1898; Volınski Ə.Leonardo da Vinçinin həyatı. SPb., 1900 (yenidən nəşr: SPb., 1997); Benois A. N.Bütün dövrlərin və xalqların rənglənməsi tarixi. SPb., 1912; Wrangel N.Benois Madonna tərəfindən Leonardo da Vinci. SPb., 1914; Lipgart E.K.Leonardo və məktəbi. L., 1928; Djivelegov A.K.Leonardo da Vinçi. M., 1935 (təkrar nəşr: M., 1969); Lazarev V.N.Leonardo da Vinçi. L., 1936; Ainalov D.V.Leonardo da Vinçi haqqında eskizlər. M., 1939; Gukovsky M.A.Leonardo da Vinci tərəfindən mexanika. M., 1947; Lazarev V.N.Leonardo da Vinçi. M., 1952; Alpatov M.V.Leonardo da Vinçi. M., 1952; A. G. GabrichevskyLeonardo memarı // Sovet Memarlığı. M., 1952. Sayı. 3; Zhdanov D.A.Leonardo da Vinci anatomistdir. L., 1955; Gukovsky M.A.Leonardo da Vinci: Yaradıcı bir tərcümeyi-hal. M .; L., 1958; Gukovsky M.A.Madonna Litta: Leonardo da Vinçinin Ermitajda çəkdiyi rəsm. L .; M., 1959; Huber Ə.Leonardo da Vinçi. M., 1960; V. P. ZubovLeonardo da Vinçi. 1452-1519. M., 1961; Gukovsky M.A.Kolumbin. L., 1963; Rutenburg V.I.İntibah dövrünün titanları. L., 1976; Wipper 1977. 2-ci cild; Nardini B.Leonardo da Vinçinin həyatı. M., 1978; Kustodieva T.K.Benois Madonna tərəfindən Leonardo da Vinci. L., 1979; Rzepinska M.Czartoryski Muzeyindən "Ermine ilə Xanım" haqqında nə bilirik. Krakov, 1980; Gastev A.A.Leonardo da Vinçi. M., 1982; Armand Hammerin xüsusi kolleksiyasından Codex Leonardo: Vyst. L., 1984; Pedretti K.Leonardo. M., 1986; Smirnova I.A.İtaliya İntibah dövrünün monumental rəsm əsərləri. M., 1987; Batkin L. M.Leonardo da Vinci və İntibah dövrünün yaradıcı düşüncə xüsusiyyətləri. M., 1990; Santi B.Leonardo da Vinçi. M., 1995; Wallace R.Leonardo dünyası, 1452-1519. M., 1997; Kustodieva 1998; Çunky M.Leonardo da Vinçi. M., 1998; Sonina T.V.Leonardo da Vinçinin "Madonna Benois" // İtalyan kolleksiyası. SPb., 1999. Sayı. 3; Sonina T.V.Leonardo da Vinçinin "Madonna of the Docks": Təsvirin semantikası // Fərman. op. SPb., 2003. Sayı. 7; Leonardo da Vinci və İntibah mədəniyyəti: Sat. İncəsənət. M., 2004; Herzfeld M.Leonardonun eskizlərinin bir səhifəsi haqqında. Ustad obrazının xarakteristikasına töhfə // İtalyan kolleksiyası. SPb., 2006. Sayı. doqquz; Clark K.Leonardo da Vinci: Yaradıcı bir tərcümeyi-hal. SPb., 2009.
Richter J. P. (ed.)Leonardo da Vinçinin ədəbi əsərləri: 2 cilddə. London, 1883 (düzəl.: 1970); Beltrami L.(ed.)Milandakı Leonardo da Vinçi Biblioteca del Principe Trivulzio ilə əlaqəli di. Milano, 1891; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (eds.)Mən Leonardo da Vinçi ilə görüşdüm: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Paris, 1893; Piumati G. (ed.)Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 səs. Milano, 1894-1904; Fonahn D. C.L., Hopstock H. (eds.)Quaderni d "anatomiya: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I və s. / Reale Komissiyası Vinciana. Roma, 1938; MacCurdy E. (ed.)Leonardo da Vinçinin dəftərləri: 2 cild. London, 1938; Leonardo da Vinci'nin işini görmüşəm: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941; Brizio A. M. (ed.)Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Torino, 1952; Courbeau A., De Toni N.(ed.)Bibliotheque de l "Institut de France, Paris. Firenze, 1972; əlyazmaları. Reti L. (ed.)Madrid kodları: 5 cild New York, 1974.
Pacioli L.De divina nisbəti. Venesiya 1509; Alberimi EMemorye heykəli və Florentia ilə sono nella inclyta cipta di. Firenze, 1510; Giovio P.Elogia virorum illumum (MS. E. 1527) // Gli elogi degli uomini illüstrator / Ed. R. Meregazzi. Roma, 1972; II Codice Magliabechiano (MS. E. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C.Leonardo da Vinçinin xatirələrini saxlayır. Milano, 1804; Pater W.Leonardo da Vinci (1869) // th və İntibah dövrü və tarixində araşdırmalar. London, 1873; HerzfeldƏ.Leonardo da Vinçi. Der Denker, Forscher və Şair. Jena, 1906; Solmi E.Leonardo da Vinçinin Le fonti dei manoscritti. Torino, 1908; Malaguzzi Valeri ELa corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante e Leonardo; Beltrami L.Leonardo da Vinçinin opera sənədləri. Milano, 1919; Calvi G.Mən Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storio və biografiko. Boloniya, 1925; Heydenreich L.Leonardo da Vinci: 2 cild. Bazel, 1954; Pomilio M., Della Chiesa A.O. L "Opera pittorica completea di Leonardo. Milano, 1967; Gould CLeonardo: Rəssam və qeyri-rəssam. London, 1975; Wasserman J.Leonardo da Vinçi. Nyu-York, 1975; Chastel ALeonardo da Vinci'nin dahisi: Leonardo da Vinci və rəssamın sənəti. Nyu York, 1981; Kemp M.Leonardo da Vinci: Təbiət və insanın ecazkar əsərləri. London, 1981; MaraniSəh.Leonardo: Pişik. compi. Firenze, 1989; Turner A. RLeonardo icad. New York, 1993; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C.Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M.Leonardo da Vinçi. Təcrübə, təcrübə və dizayn. London, 2006.
