İlk on Braziliya rəqsi. İsti Braziliya rəqsi Braziliya klubu rəqsi

Bayram üçün Braziliyalı rəqqasları seçmək üçün hansı meyarlar var?

• yaradıcı istiqamətə uyğun şık və yaddaqalan bir imicə sahib olun
• özünü səhnədən və ya rəqs meydançasından təqdim etmək qabiliyyətinə malikdir
• hər hərəkəti emosional şəkildə hərəkət etdirməyi bacarmaq
• yaxşı peşəkar bacarıqlara malikdir
• Salondakı və səhnədəki tamaşaçıları idarə edin.

Braziliyalı rəqqas və rəqqasların qabiliyyətlərini necə qiymətləndirmək olar və "donuza donuz" sifariş etməmək olar?

Etnik Cənubi Amerikalı rəqqaslarla tanışlıq onların iş təcrübəsi və peşəkar bacarıqlarının öyrənilməsi ilə başlayır. Saytın səhifələrində diqqətinizə layiq ehtiraslı Latın rəqs qrupları haqqında məlumatlar toplanır və dərc olunur.

Hər qrupun yaradılış tarixini, repertuarını, komandanın iştirak etdiyi hadisələrin siyahısını, ifaçıların hazırlıq səviyyəsini təsvir edən öz bölməsi var. Səhifədə həmçinin kataloqda sərf olunan vaxt və keçmiş müştərilərdən gələn tövsiyələrin sayı göstərilir. Bu həm də rəqqasların qabiliyyətlərinin bir növ qiymətləndirilməsidir. Bu məlumat konsertlərdən və şoulardan fotoşəkillər və plakatlarla dəstəklənir. İfaçıları iş yerində göstərən videoları yoxladığınızdan əmin olun.

Əlbəttə ki, keyfiyyətli əyləncə xidmətləri təqdim edən bir qrup, potensial müştərilərə təqdim edilə bilən bir şəkildə göstərmək üçün bir çox foto və video materiallardan ibarət olacaq.

Saytda qeydiyyatdan keçsəniz, nəinki özünüz üçün faydalı məlumatlar tapa bilərsiniz, həm də maraqlandığınız Braziliyalı rəqqaslara sifariş verə bilərsiniz. Bunu etmək üçün xüsusi bir forma doldurmalı və idarəçinin zəngini gözləməlisiniz.

Braziliyadakı karnaval ənənəvi olaraq samba ilə əlaqələndirilir və bu arada, hər əyalətin zarafatlara, əfsanələrə və ya rəvayətlərə əsaslanaraq folklor və dini inanclarla yaxından əlaqəli öz bayram və rəqs ənənələri var. vacib hadisələr tarixdə. Braziliyalı yazarımız Kristina Polyakova, ilin bu "vəhşi" vaxtında Braziliyada ifa edilən ən çox yayılmış 10 rəqsi topladı.

1. Samba

Bu musiqi janrı Afrikalı kölələr Braziliyaya özləri ilə gətirdilər və sambanın kökləri Orişanın ruhlarına ibadət etmək üçün gedir. Rəqs ilk olaraq Bahiyaya gəldi və tədricən digər əyalətlərdə populyarlıq qazandı və bu gün də belədir vizit kartı Rio de Janeiro və mübaliğəsiz demək olar ki, bu üslub hər bir braziliyalının milli kimliyinin simvolu halına gəldi. Əsas xüsusiyyət samba, geniş bir sıra tərəfindən yaradılan senkron bir ritmdir zərb alətləri... Kalçaların ifadəli hərəkətləri, dizləri əymək və düzləşdirməklə bədən çəkisinin sürətli hərəkəti - bunlar rəqsin əsas xüsusiyyətləridir. Samba cüt (pagoda,), bir dairədə (samba de roda) və qruplarda (samba nu ne) rəqs edilə bilər.

2. Funk

Braziliya funk 70-ci illərdə Rio de Janeiro favelalarında meydana gəldi, MiamiBass, sərbəst stil, hip-hop və elektro-fankdan təsirləndi. Rəqs, itburnu, dalğalar, sarsıntıların açıq hərəkətləri ilə fərqlənir. Funk tez -tez vulqar dili, qəddarlığı və narkotik bəhanələri ilə tənqid olunsa da, bu gün əyləncəli partiyalar hər kəsi cəlb edir. daha çox insan və rəqsin özü yalnız braziliyalılar arasında deyil, həm də bütün dünyada pərəstişkarları qazandı.

3. Kül

80 -ci illərdə Salvadorda (Bahia), karnaval zamanı, udulmuş yeni bir üslub - kül çıxdı. xüsusiyyətləri fərqli rəqslər: frevo, reggae, merengue, foho və maracatu. Bu, enerjili və enerjili olan quadrilla və jinga (kapoeyra üçün xarakterik hərəkət yolu) addım və hərəkətlərin qarışığıdır. həssas rəqs... Söz "enerji", "fövqəltəbii güc" kimi tərcümə olunur və Afro-Braziliya dini kultu Candomblénin dini salamını bildirir.

4. Olodum

1979 -cu ildə Salvadorda "Olodum" adlı bir karnaval bloku təşkil edildi. Əsas rol bu əyləncəli və ritmik rəqs musiqisində zərb alətləri çalınır. Bu gün olodum təkcə yeni deyil Musiqi istiqaməti, irqçiliyə və ayrı -seçkiliyə qarşı mədəni bir hərəkata çevrildi, marjinal insanların hüquqlarını müdafiə etdi. Michael Jackson bu fikirlə o qədər qarışmışdı ki, Salvadorun mərkəzində çox sayda musiqiçinin - Pelorinho sakinlərinin iştirakı ilə "Bizə əhəmiyyət vermirlər" mahnısına klip çəkdirdi.

5. Foho

Bu sadə cüt rəqs şimal -şərqdə yaranmışdır XIX əsrin əvvəlləriəsrdir və bu gün Braziliyada məşhurdur. Əvvəlcə cütlüklər yerdə rəqs etdilər və toz qaldırmamaq üçün kiçik və alçaq addımlar atdılar və ayaqları qapalı vəziyyətdə idi: kişinin sağ ayağı qadının ayaqları arasında. Fohonun əsas aləti akkordeondur, ritmi isə zabumba və üçbucaq yaradır. Fohonun hərəkətləri bir az merengue kimidir.

6. Maracatu

Pernambuco əyalətindən olan Maracatu, Afro-Braziliya, Yerli Amerika və Avropa elementlərinin güclü bir dini mesajla (Orişanın ruhlarına pərəstiş) qarışığıdır. Rəqqasələr karnaval kostyumları geyinir və kral, şahzadə, kraliça və səfirləri canlandırırlar. Bu tuple ibarətdir tarixi personajlar davul çalan bir qrupun müşayiəti ilə. "Marakatu" adının özü "vurma aləti" mənasını verir ki, bu da əsəbi ritmini yalnız sıçrayış və fırlanma ilə təsdiqləyir.

7. Frevo

Pernambuco əyalətindən olan bu rəqs sürətli hərəkətlərlə xarakterizə olunur, rəngli paltarlar və əllərdəki parlaq çətirlər - frevonun əsas elementidir. Digər karnaval üslublarından fərqli olaraq burada sözlər işlənmir və musiqi şənliklərlə doludur. Rəqs xoreoqrafiyası çox aktivdir - bu addımlar, fırlanmalar, çətir hoqqabazlığı və gingdir.

8. Makulele

Maculele Afrika-Hindistan köklərinə malikdir. Məhsulu qeyd etmək üçün rəqs koloniya dövründə ifa olunmağa başladı. Döyüşü simvollaşdırır və çubuqları silah kimi istifadə edir. Mestre mahnı oxumağa başlayır və xor ona cavab verir. Kişilər hər bir çubuq üçün çubuqlarla vuraraq dörd çubuq üçün hərəkətlər edirlər. Ritmi pandeiro və atabake qurur.

9. Bumba meu mübarizə

Stil 18 -ci əsrdə ölkənin şimal -şərqində Portuqaliya, Afrika və Hindistan mədəniyyətinin təsiri altında yaranmışdır. Bu gün Braziliyanın folklor simvollarından biridir. Bu rəqs, musiqi və teatr tamaşasıölən və yenidən dirilən öküzün hekayəsini izah etmək üçün ifaçıların oxuduqları və rəqs etdikləri.

MaracanA Stadionu - vurğu son məktub- həqiqətən böyükdür. 1950 FIFA Dünya Kuboku üçün inşa edildi və ilk oyundan cəmi 2 həftə əvvəl tamamlandı. Təəssüf ki, braziliyalılar finalda Uruqvaydan olan qonşularına məğlub oldular:

Girişdə divarlar məşhur Braziliyalı futbolçuların fotoşəkilləri ilə bəzədilib:

Və ayaq izləri:

Bütün mərtəbə böyük Braziliyalı futbolçuların fotoşəkilləri və kubokları ilə bəzədilib:

İçəridə stadion o qədər də böyük görünmür:

VIP qonaqlar üçün qutu:

Bunun altında bir salon var:

Divarlardan birində Tacikistandan bir xalça var və yerli sakinlər bunun necə bir ölkə olduğunu və harada yerləşdiyini bilmirlər:

Təəccübləndim ki, komandanın soyunma otağında soyuducuların heç bir görünüşü yoxdur - yalnız stullar və qarmaqlar:

Hamam sırasını çox sevirdi. Qızlar oyundan sonra burada çılpaq oyunçuların canlandığını təsəvvür edə bilərlər:

Yeraltı tunel paltardəyişmə otaqlarından meydançaya aparır. Burada komandalar sıraya düzülür və komanda ilə sahəyə qaçırlar. Divarlar böyük oyunçuların və milli komandaların fotoşəkilləri ilə bəzədilib. Planetin saysız -hesabsız qızıl ayaqları bu dəhlizdən keçdi:

Meydanda bizi "qovan" qarşıladı. Topla möcüzələr yaratdı, ayaqları, dizləri, başı, çiyinləri və hətta topuqları ilə qovdu:

Bir anda topu kürəyinə atdı və köynəyini yerə qoymadan çıxardı. Və sonra eyni mövqeyə qoyun:

Maracana Riodakı yeganə stadion deyil. Burada futboldan başqa məşhur karnaval da keçirilir. Hər fevralda həyat 3 gün ərzində donur. Küçələrdən birində cəmi 120.000 adamı qəbul edə biləcək stendlər var!

Bir neçə Samba məktəbi var və hər biri karnaval zamanı sənətini nümayiş etdirir:

Zəngin insanlar özləri üçün bir qutu icarəyə götürə bilərlər (uzaqda, çərçivədə sağda) və şampan içərək karnavaldan zövq ala bilərlər:

Braziliyalıların çoxu Caiperinho -ya üstünlük versə də, yerli kokteyl yalnız əhəng ilə Mojitoya çox bənzəyir və olduqca şirindir:

Və axşam Braziliyada və dünyada növbəti "ən tanınmış" samba şousunu ziyarət etdik. Başlamazdan əvvəl təxminən 50 yaşlarında bir Braziliyalı qız bizi əyləndirdi. Yarım saat ərzində heç vaxt topu yerə qoymadı. Marakanadan gələn təqibçi ona heç yaraşmırdı. Yerdə oturarkən topu başı ilə vurmağı bacardı.

Sonra topu dayandırdı və başı üstə uzandı. Eyni zamanda başında bir top ilə dizlərindən qalxmağı bacardı:

Tamaşanın özü çox rəngarəng idi. Braziliyanın 27 əyaləti var və hər birinin öz Samba texnikası var. Tamaşa zamanı bütün məktəbləri bizə göstərməyə çalışdılar:

Uşağımda ən böyük təəssüratı Samba döyüş məktəbi - Capoeira etdi. Əvvəllər qullara döyüş sənəti öyrətmək qadağan edilmişdi və məşqlərini də əhatə edərək bu növ samba ilə qarşılaşdılar. Məktəbdəki xoreoqrafiya müəllimini göstərmək üçün hər şeyi videoya yazmasını və eyni şəkildə rəqs etməyi öyrətməsini istədi:

Musiqiçini çox bəyəndim:

Yoldaşları ağlına gələn amplituda ilə bellərini silkələyirdi. Aydın olmaq üçün hərəkətsiz əllərini yanına qoydu:

Bəzən şübhələnməyə başladım - qadınmı?

Braziliya, beynəlxalq aləmdə böyük populyarlıq qazanan bir sıra rəqsləri ilə tanınan Latın Amerikası ölkəsidir.
Bildiyiniz kimi, rəqs formalardan biridir sözsüz bağlanti insan təcrübəsini ifadə etməyə xidmət edən və zamanla bir sənət formasına çevrilən.

Braziliya çoxlarının evidir populyar rəqslər Afrika, Portuqaliya və Avropa rəqs formalarının elementlərini ehtiva edir. Samba, karimbo, capoeira, furro və ya forro və lundu bunlardır məşhur rəqslər Braziliya Bu gün bu rəqslərin mənşəyi və təkamülü haqqında danışacağıq.

Braziliya rəqslərində Afrika və Portuqaliya komponentləri üstünlük təşkil edir mədəni irs... Digər ölkələrdə olduğu kimi latın Amerikası qul əməyinin istifadə edildiyi Braziliyadakı əkinlər koloniya iqtisadiyyatının onurğasına çevrildi.

Qulların əsasən Afrikadan gətirildiyini nəzərə alsaq, Afrika ənənələrinin musiqisinə və rəqsinə təsiri çox güclü idi. Əhalinin elit təbəqəsi və buna görə də mədəni ənənələr Portuqal qaldı və Roma Katolikliyi rəsmi din idi.

Braziliya sambası

Braziliyanın milli rəqsi olan samba, Bahia əyalətindəki Afrika kölələri arasında yaranmışdır. Samba da Roda (samba üzüyü) Puerto Rikalı bomba və Kuba rumbasına bənzəyir, mütləq rəqqasların, musiqiçilərin və tamaşaçıların dairəvi quruluşundan istifadə edir. Rəqqasələr ümumiyyətlə bir -bir dairədə çıxırlar. Əsas samba addımı sürətlidir, rəqs hərəkətlərindəki çəki 2/4 tempdə tez bir ayaqdan digərinə zərb alətlərinin əsas ritminə köçürülür. Rəqqasənin hərəkətlərinin çoxu ayaqlara yönəlir üst hissə bədən nisbətən rahat qalır.

1888 -ci ildə köləlik bitdikdən sonra, şəkər qamışı işçiləri şəhərlərə köçdü. Bir çoxu Rio de Janeiro ətrafındakı təpələrdə məskunlaşdı. Karnaval sambası məhz bu favelalarda (gecəqondularda) doğuldu. Zamanla burada icma klubları kimi fəaliyyət göstərən eskolalar de samba (samba məktəbləri) yaranmağa başladı.

Braziliyadakı Karnaval, musiqi və rəqslərin sadəcə küçələrdə hökm sürdüyü partlayıcı bir enerji sərbəst buraxılmasıdır. Samba, 1940 -cı illərdə radio və səs sənayesi vasitəsi ilə ümummilli populyarlıq qazandı. 20 -ci əsrdə ortaya çıxan bir çox samba növləri arasında chorinho, bossa nova, gafieira, samba de salon, samba enredo, samba de mulattas, samba reggae və pegoda fərqlənir.

Braziliyada dünyaca məşhur və populyar sambadan başqa, ölkənin bir çox yerində frevo kimi öz karnaval musiqi və rəqs üslubları var. idman rəqsi Rus xalq rəqslərində istifadə edilənlərə bənzər bəzi hərəkətlərlə), Pernambuco əyalətində maracatus və El Salvadorda afox və blocko afro.

Dini rəqs kandomle

Ən qədim Afro-Braziliyalı Afox qrupu Filhos de Gandhy, 1940-cı ildə ayrı-seçkiliyin hökm sürdüyü bir mühitdə qardaşlıq, sülh və tolerantlıq mövzularını təbliğ etmək üçün qurulmuşdur. Zərb alətləri və rəqs hərəkətləri Bu qrupun nümayəndələri dini candomblé rəqslərindən və müalicə rituallarından ilham aldılar. 1970 -ci illərdən başlayaraq, onların cəhdləri bir çox qara braziliyalı qrup tərəfindən dəstəkləndi ümumi termin bloklar afros. Onların musiqi mövzuları, kostyum və rəqs xoreoqrafiyası ilham aldılar Afrika mövzular, eləcə də rəqs çıxışları bədənin və qolların aktiv hərəkəti ilə xarakterizə olunur.

Afrika ənənələrinə əsaslanan Braziliya Kandomle dini və ölkə daxilində əlaqəli digər dini təcrübələr, ibadətin mərkəzi elementi olaraq rəqsdən istifadə edir. Candomblé, Yoruba mənəvi sisteminin uyğunlaşdırılmasıdır Qərbi Afrika lakin Kuba Santeriyasına da bənzəyir.

Rəqsin mərkəzində, təbiət qüvvələrinin nəzarətində olduğuna inanılan orişaya və ya tanrılara ibadətdir. Candomblé rəqqasları, əsasən qadınlar, orişanı tərənnüm etmək üçün saat yönünün əksinə hərəkət edir, üç kişi festivala qatılmaq üçün tanrıları nağara çalmaqla çağırmağa çalışır. Ritual zamanı rəqqasələr tədricən vəsvəsə vəziyyətinə düşürlər. Orişa tanrısı vəsvəsəsinin bu rəqs rituallarına dini bayramlar xaricində icazə verilmədiyini qeyd etmək lazımdır.

Kapoeyra

Samba və kandombelə əlavə olaraq, kapoeira ölkədə çox populyardır - Afrika mənşəli olduğu düşünülən döyüş sənəti və rəqs qarışığı. Capoeira, əyləncə kimi gizlənmiş bir özünümüdafiə forması olmağı dayandırdıqdan sonra, akrobatik hərəkətlərlə dolu bu rəqs Braziliya folklor rəqs qruplarının əlamətinə çevrildi.

Capoeira eyni zamanda ölkənin ən populyar Afro-Braziliya rəqslərindən biridir. Tarixçilərə görə, rəqs döyüş sənətlərindən yaranıb. Braziliyada da əsasən Angoladan olan Afrika kölələri tərəfindən yaradılmışdır. Ancaq bu rəqsin mənşəyi ilə bağlı bir çox mübahisə var. Bəzi tarixçilər bu rəqsin birbaşa Afrika döyüş üslubundan qaynaqlandığını, bəziləri isə həm Braziliya, həm də Afrika rəqs formalarının təsir etdiyi sırf Braziliya rəqsi olduğuna inanırlar.

Bəzi mütəxəssislər ümumiyyətlə "kapoeyra" sözünün "Capao" sözündən - Portuqal dilində kastrasiya olunmuş bir xoruzdan gəldiyini irəli sürdülər. Rəqs tərzi də iki xoruzun davasına bənzəyir. Rəqsin mənşəyi və adı ilə bağlı əhəmiyyətli fikir ayrılıqları olsa da, kapoeyrada rəqs addımlarının döyüş sənətinə çox oxşar olması danılmaz bir həqiqətdir. İştirakçılar, bir qayda olaraq, bir dairə təşkil edir və sonra cüt-cüt növbə ilə mərkəzə getmək və yarı rəqs-yarı döyüş yarışması təşkil edir.

Karimbo və Lambada

Karimbo həm rəqsin, həm də onu müşayiət edən böyük zərb alətlərinin adıdır. Tupi dilində bu söz "nağara" deməkdir. Karimbo xalq rəqsi Afrika, Portuqaliya və Avropa ənənələrinin bir -birinə qarışdığı Braziliyanın Pará əyaləti.

Bu, bir qadının rəqs tərəfdaşını yubka ilə örtməyə çalışdığı həssas bir rəqsdir. Bəzən bir qadın kişi tərəfdaşının ağzına götürməli olduğu yerə bir dəsmal atır. Müasir ritmlərdən təsirləndikdən sonra karimbo başqa bir rəqs formasının - "Lambada" nın inkişafına əhəmiyyətli töhfə verdi. Portuqal dilində lambada "sıçrama" deməkdir.

Braziliyalı Portuqal dilindəki sözün başqa bir mənası, bir gəminin dalğalı hərəkəti. Rəqs, rəqqasların dalğalı bədən hərəkətləri ilə də xarakterizə olunur. Lambada 1980 -ci illərdə bütün dünyada məşhurlaşdı.

Forro, regional Braziliya ritmlərini və rəqslərini Avropa, Afrika və yerli folklorla birləşdirən Braziliya musiqi və rəqs üslubudur. Forro melodiyalarından biri 200 ildən çox tarixə malikdir; sambanın populyarlaşmasından əvvəl də Braziliya xalqı üçün ənənəvi hala gəldi.

Forro mədəniyyəti ölkənin şimal -şərqində yaranıb və ölkənin cənubuna yayılıb. Nəticədə forro bütün Braziliyada rəqs etməyə başladı. Ancaq rəqsin qalib gedişi bununla bitmədi - bütün dünyaya yayılmağa başladı. "Forro" sözünün mənşəli olduğuna inanılır ingilis dilindən"hamı üçün" dən (hamı üçün). Bu termin XX əsrin əvvəllərində, Böyük Qərbin inşası zamanı yarandı dəmir yolu Braziliyada. Pernambuco'da yaşayan İngilis mühəndislər, hər kəsə açıq partiyalara ev sahibliyi etməyə başladılar, bu səbəbdən "hər kəs üçün" adı verildi. Braziliyalılar zaman keçdikcə ingilis dilindəki ifadəni "Forro" ya çevirdilər. Eyni hekayənin başqa bir versiyası İngilis mühəndisləri haqqında deyil, İkinci Dünya Müharibəsi əsnasında Braziliyada hərbi bazası olan amerikalılar haqqında danışır.

Bir daha tarixi araşdırma terminin Afrikanın "forrobod" sözündən, partiya mənasını verdiyini sübut edir. Forro, musiqi janrı olaraq, Baionun törəməsi sayıla bilər. Əvvəlcə Forro adı yalnız rəqslərin keçirildiyi yerə aid idi. Yalnız sonra Forro ayrı bir musiqi üslubuna çevrildi.

Forro çox həssas bir rəqsdir, tərəfdaşların yaxınlığı hər addımda sanki hiss olunur. V kənd Gələcək ortağı daha yaxından tanımaq üçün Forro rəqsi. Rəqsdə kalça hərəkətlərinin çox vacib olduğunu qeyd etmək lazımdır. Bir tərəfdən ortağın əlindən tutaraq, digər əlini də ortağın kalçasına və ya belinə qoyaraq forro rəqs edirlər.

Lund

Bu rəqs forması 1600-1700 -cü illərdə ən populyar olsa da, bu gün də tətbiq olunur. Tipik olaraq, lundu rəqsi gitara, fortepiano və zərb alətləri ilə müşayiət olunur və çox vaxt kastanetlərlə birlikdə çalmağı da əhatə edir.

Samba Gafieira

Gafieira (gafieira), keçmişdə Braziliyada işçi sinfi tərəfindən tez -tez ziyarət edilən rəqs salonlarıdır. Bəzi gafieira, indi bir hissəsi olan klublara çevrildi ekskursiya proqramı Rio de Janeiroda.

Samba de gafieira, karnaval samba, salsa, Argentina tangosu, maniche (Braziliya tangosu) və bəzi akrobatik elementləri özündə birləşdirən cüt rəqsdir. Buna bəzən Braziliya tangosu da deyirlər. Samba de gafieira hər yaşa uyğundur və hətta bu rəqsin Braziliyada on ildən çoxdur tanındığını nəzərə alsaq da, şənliyi və böyük yaradıcılıq imkanları ilə gəncləri cəlb etməyə davam edir. Diqqəti çəkən odur ki, bu rəqs müxtəlif Latın ritmlərində ifa oluna bilər.

Samba de gafieira, 1940 -cı illərdə Rio de Janeironun gafieira (işçilərin rəqs salonları) nda yaranıb. Samba de gafieira yarandığı gündən bəri bir qədər dəyişdi. Bu gün samba de gafieira müasir rəqs Braziliyalı "zehniyyət" ilə. Qeyd etmək lazımdır ki, Braziliyada samba de gafieira hesab olunur bal rəqsiÜmumiyyətlə qəbul edilən beynəlxalq idman sambasından fərqlənsə də.

Dünya şöhrətli Braziliya karnavalında bal sambası rəqs etmirlər. Burada samba de gafieira, həmçinin samba no pe ifa edirlər. Bu rəqslər arasındakı fərq, samba no pe sözün əsl mənasında küçədə rəqs edilən Braziliya xalq rəqsidir, samba de gafieira bütün dünyada tanınır, tez -tez rəqs məktəblərində öyrədilir.

Braziliyada samba de gafieira, samba musiqisinə, bossa nova, horinho, pagoda və digər Braziliya motivlərinə uyğun olaraq rəqs edilir. Ancaq bu rəqs Braziliya olmayan musiqilərdə də ifa olunur. Bəlkə də buna görə də samba de gafieira vətənindən kənarda populyarlıq qazandı.

Kimsə sambanın rəqs etməsinin çətin olduğunu düşünürsə, Frevo ilə tanış olmalıdır. Bu rəqsdəki bütün hərəkətlər uzun məşqlər, böyük güc, dözümlülük və elastiklik tələb edir. Rəqs, capoeira (Braziliya döyüş sənəti) hərəkətlərindən ilhamlandı və 120 -dən çox fərqli hərəkətə malikdir. Bu rəqsdə ümumi hərəkətlərə nümunələr arasında tullanma, koordinasiyalı sürətli ayaq hərəkətləri, ayaq qıvrımları və saltsault daxildir. Özünüz frevo rəqs etməyə çalışmaq o qədər də asan deyil ... Ancaq mükəmməlliklə frevo rəqs etməyi bacaran insanlar var, onlara passishta deyilir. Parlaq paltarlar geyinirlər və rəqs edərkən kiçik çətirlər istifadə edirlər.

Frevo, Braziliyanın şimal -şərqindəki Pernambuco əyalətindən qaynaqlanan bir neçə musiqi və rəqs üslubunun kollektiv adıdır. Bütün bu üslublar ənənəvi olaraq karnaval ilə əlaqələndirilir. Pernambuco'da, yüz ildən çoxdur ki, Frevo rəqsi ən çox yayılmış və populyar üslub... Burada ən yaxşıların ən yaxşısını təyin etmək üçün üzvlər arasında maraqlı yarışlar keçirən bir çox frevo klubu var. Frevonun yaranması və inkişafı yürüşə, kapoeyra (populyar milli döyüş sənəti) və Braziliya rəqsi "matchish", Avropa və Amerikada məşhurdur XIX-XX əsrin növbəsiəsrlər.

Frevo, Braziliya folklorunda ən parlaq və ən qayğısız rəqslərdən biridir. O qədər yoluxucudur ki, rəqqaslar küçələrdə çıxış edərkən demək olar ki, yoldan keçən heç kim biganə qala bilməz. Küçə karnavalları ənənəsinin qorunub saxlanıldığı Recife'de (Pasxadan 40 gün əvvəl keçirilən məşhur karnavala əlavə olaraq), Frevo karnavalı zamanı bütün sosial təbəqələrdən olan çoxlu insan toplaşır.

Frevo sürprizlər və improvizasiya ilə doludur. Bu rəqs ifaçıya bütün yaradıcılığından, ixtiraçılıq ruhundan və bacarığından istifadə etməyə imkan verir. Həm də bu rəqs tələb edir qeyri -adi güc, dözümlülük və elastiklik. Frevo -nun müxtəlif növlərindəki hərəkətlər, akrobatika elementləri ilə ən sadədən inanılmaza qədər dəyişir. Bəzən passishta elə rəqs edənlərin cəsədlərinin fizika qanunlarına tabe olub -olmadığını düşünə biləcəyi inanılmaz stuntslar edir. İnanılmaz dərəcədə, arsenalda bir frevo var - 120 pilləyə qədər.

Bir çox insan frevo musiqisinin eyni adlı rəqsdən əvvəl doğulduğuna inanır. XIX əsrin ortalarında Recife'de yerləşən Braziliya ordusu alayları karnaval zamanı parad keçirmək ənənəsinə başladılar. Bu gedişlər aydın bir ritm, enerjili musiqi və sürətli ilə xarakterizə olunurdu rəqs tərzi... Karnaval əvvəlcə dinlə əlaqəli olduğundan, alay ordusu pirinç bantları"Dəstə" əsasən dini musiqilər ifa edirdi, amma "Qrup" repertuarı ənənəvi yürüşlər və polkadır. Karnaval zamanı "bloklar" (düzbucaqlı formada düzülmüş rəqqaslar qrupu) bir -biri ilə yarışırdı və orkestr daha sürətli, daha yüksək, daha yüksək səslə çalırdı. Bu "bloklar" çərçivəsində, məhz o vaxt, kapoeyra etməyə başlayan silahlı iştirakçılar meydana çıxdı.

Karnaval zamanı, kapoeyrista döyüşçüləri, bir qayda olaraq, "blokların" avanqardında yürüş etdilər. Belə bir formalaşmanın məqsədi rəqibləri qorxutmaq və "blok" un əsas atributu - bayrağı qorumaq idi. Güman ki, məhz bundan sonra kapoeyristlər çətiri qoruma elementi kimi istifadə etməyə başladılar. "Bloklar" - rəqiblər arasında tez -tez toqquşma halları olurdu, bundan sonra bir çox iştirakçı yaralandı, hətta öldü. Şiddət dalğasına son qoymaq üçün polis karnaval zamanı iştirakçıları sıxışdırmağa və həbs etməyə başladı. Polisin təcavüzünə müqavimət göstərmək üçün kişilər klublarının stilizə edilmiş kostyumlarını geyinmişdilər. Zaman keçdikcə, marş üslubunda musiqinin müşayiəti ilə capoeiranın hərəkətləri və atışları "keçidlərə" çevrildi (bu, frevonun əsas addımlarının adıdır). Silahlı döyüşkən bir rəqsin bütün atributları frevonun simvolik elementlərinə çevrildi. Beləliklə, kapoeirista rəqibləri ilə çoxsaylı toqquşmalardan sonra yırtılmış, adətən qara çətir kiçildi və bu gün rəqsi vurğulayan və Pernambuco əyalətindəki karnavalın əsas simvollarından biri olan bir bəzəkdir.

Bossa yeni

Bossa Nova ilk dəfə 1958 -ci ildə Rio -de -Janeyro çimərliyinə baxan kiçik klublarda və kafelərdə səsləndi. Bu rəqsin vətəni Braziliyada "Bossa Nova" adı " yeni dalğa"Və ya" yeni istiqamət ".

1950 -ci illərin sonlarında Braziliyada dəbdə olan "bossa" sözü təxminən "çip" sözünün indi nə demək olduğunu ifadə edirdi - xüsusi, qeyri -adi bir şey. O zaman çox məşhur olan cazla qarışıq sambanın qarışdığı bu qeyri -adi üslub ortaya çıxdı.

Bossa nova musiqisi, yeni bir şey tapmağa çalışan gənc Braziliyalı musiqiçilər tərəfindən yaradılmışdır köhnə mövzu... Musiqiçilər João Gilberto, Antonio Carlos Jobim və Luis Bonfa yeni üslubun yaradıcıları kimi qeyd olunur. Bir neçə il keçdi və 60 -cı illərin əvvəllərində melodiyanın populyarlığı fonunda ona rəqs etmək üçün bir neçə cəhd edildi. Ancaq təcrübənin göstərdiyi kimi, ölkəni valeh edən musiqi rəqs etməkdənsə dinləmək üçün daha uyğun idi. 1963 -cü ilə qədər özbaşına ortaya çıxan rəqsin bir neçə versiyası heç vaxt populyar olmadı. 1963 -cü ildə gənclər arasında hər kəsin musiqini bəyəndiyini, amma demək olar ki, heç kimin rəqsi qəbul etmədiyini göstərən bir sorğu keçirildi. Çoxlarının izah etdiyi kimi, “rəqs çox sürətli idi yavaş rəqs və eyni zamanda - sürətli rəqs üçün çox yavaş. "

Bossa nova qədər sırf musiqi olmağa davam etdi məşhur musiqiçi O dövrdə rəqs üçün yeni melodiyalar axtaran Sasha Distel ona əhəmiyyət vermədi. Nəticədə, rumba, samba, merengue, mambo, conga və təəccüblü şəkildə bir bükülmə birləşdirən bir rəqs ortaya çıxdı. Bir vaxtlar bu cüt rəqs burulmanın varisi rolunu peyğəmbərlik etdi, amma ... sonunda heç vaxt populyar olmadı. Bossa nova üçün xarakterik olan - əsasən improvizasiyaya əsaslanır. Bu rəqsdə birdən başqa ciddi qaydalar yoxdur - ortaqlar bir -birinin gözünə baxmalıdır.

Və Vikipediya materialları