Dette emne fandt sin afspejling i russiske forfattere og digtere til enhver tid. I over 100 år har folk henvendt sig til poesi af Alexander Sergeevich Pushkin og fundet i det en afspejling af deres følelser, følelser og oplevelser. Navnet på denne store digter er forbundet med en tirade af digte om kærlighed og venskab, med begrebet ære og moderlandet, billeder af Onegin og Tatiana, Masha og Grinev vises. Selv den mest alvorlige læser vil være i stand til at opdage noget tæt i hans værker, fordi de er meget mangesidede. Pushkin var en mand, der lidenskabeligt reagerede på alle levende ting, en stor digter, skaberen af \u200b\u200bdet russiske ord, en mand med høje og ædle kvaliteter. I de mange lyriske temaer, der gennemsyrer Pushkins digte, får temaet kærlighed et så betydningsfuldt sted, at digteren kunne kaldes en forherliger af denne store ædle følelse. I hele verdenslitteraturen kan man ikke finde slående eksempel særlig afhængighed af denne særlige side af menneskelige relationer. Det er klart, at oprindelsen af \u200b\u200bdenne følelse ligger i digterens natur, lydhør, i stand til at afsløre i enhver person de bedste egenskaber ved sin sjæl. I 1818 mødte digteren på en af \u200b\u200bparterne den 19-årige Anna Petrovna Kern. Pushkin beundrede sin strålende skønhed og ungdom. Flere år senere mødtes Pushkin igen med Kern, så charmerende som før. Pushkin præsenterede hende for nylig det udskrevne kapitel af Eugene Onegin, og mellem siderne vedlagde han digte, skrevet specielt til hende, til ære for hendes skønhed og ungdom. Digte dedikeret til Anna Petrovna ”husker jeg vidunderligt øjeblik"den berømte salme til en høj og lys følelse. Dette er en af \u200b\u200btoppe i Pushkins tekster. Digte fængsler ikke kun med renheden og lidenskaben af \u200b\u200bde følelser, der er indeholdt i dem, men også med harmoni. Kærlighed til digteren er en kilde til liv og glæde, digtet "Jeg elskede dig" er et mesterværk i russisk Mere end tyve romantik er blevet skrevet på hans digte, og lad tiden gå, navnet Pushkin vil altid leve i vores hukommelse og vække de bedste følelser i os.

Med navnet Lermontov åbner ny æra Russisk litteratur. Lermontovs idealer er ubegrænsede; han længes ikke efter en simpel forbedring i livet, men efter erhvervelse af fuldstændig lyksalighed, en ændring i ufuldkommenheden i den menneskelige natur, den absolutte opløsning af alle modsætninger i livet. Udødelig liv - digteren er ikke enig med noget mindre. Imidlertid bærer kærlighed i Lermontovs værker et tragisk aftryk. Dette blev påvirket af hans eneste ubesvarede kærlighed til en ung ven af \u200b\u200bham - Varenka Lopukhina. Han anser kærligheden for at være umulig og omgiver sig med en martyrs glorie og placerer sig uden for verden og liv. Lermontov er ked af den tabte lykke "Min sjæl skal leve i jordisk fangenskab, ikke længe. Måske kan jeg ikke se mere, dit blik, dit søde blik, så ømt for andre."

Lermontov understreger sin fjernhed fra alt det verdslige "Uanset hvad der er jordisk, men jeg bliver ikke slave." Lermontov forstår kærlighed som noget evigt, digteren finder ikke trøst i rutinemæssige, flygtige lidenskaber, og hvis han undertiden bliver båret væk og træder til side, så er hans linjer ikke frugten af \u200b\u200ben syg fantasi, men bare en øjeblikkelig svaghed. "Ved andres fødder glemte jeg ikke blikket i dine øjne. Jeg elskede andre, jeg led kun med kærlighed fra tidligere dage."

Human, jordisk kærlighed synes at være en hindring for digteren på vej til højere idealer. I digtet "Jeg vil ikke ydmyge mig foran dig," skriver han, at inspiration er dyrere for ham end unødvendige hurtige lidenskaber, der kan kaste den menneskelige sjæl i afgrunden. Kærlighed i Lermontovs tekster er fatal. Han skriver "Jeg blev reddet af inspiration fra små forfængelighed, men der er ingen frelse fra min sjæl, selv ikke i selve lykken." I Lermontovs digte er kærlighed en ophøjet, poetisk, lys, følelse, men altid ude eller tabt. I digtet "Valerik" formidler kærlighedsdelen, som senere blev en romantik, den bitre følelse af tabet af forbindelse med den elskede. "Er det vanvittigt at vente på kærlighed i fravær? I vores tidsalder er alle følelser kun i en periode, men jeg husker dig," skriver digteren. Temaet for forræderi til en elsket, uværdig en stor følelse eller som ikke har stået tidens prøve, bliver traditionel i Lermontovs litterære kreationer, der er forbundet med hans personlige oplevelse.

Uenigheden mellem drøm og virkelighed kryber ind i dette vidunderlig følelse; kærlighed bringer ikke glæde til Lermontov, han modtager kun lidelse og sorg: "Jeg er trist, fordi jeg elsker dig." Digteren er bekymret for meningen med livet. Han er trist over livets forbigående og ønsker at have tid til at gøre så meget som muligt på den korte tid, der er tildelt ham på jorden. I sine poetiske refleksioner hader han livet, men døden er forfærdelig.

I betragtning af temaet kærlighed i værkerne fra russiske forfattere kan man ikke undgå at værdsætte Bunins bidrag til poesien om dette emne. Temaet kærlighed indtager næsten det vigtigste sted i Bunins arbejde. I dette emne har forfatteren muligheden for at korrelere, hvad der sker i en persons sjæl, med fænomenerne i det ydre liv, med kravene i et samfund, der er baseret på forholdet mellem køb og salg, og hvor undertiden vilde og mørke instinkter regere. Bunin var en af \u200b\u200bde første i russisk litteratur, der ikke kun helligede sine værker til den åndelige, men også til den kropslige side af kærlighed og berørte med ekstraordinær takt de mest intime, intime aspekter af menneskelige forhold. Bunin var den første, der turde sige, at kropslig lidenskab ikke nødvendigvis følger en åndelig impuls, at den sker i livet og omvendt (som skete med historiens helte "Solstroke"). Og uanset hvilken handling, som forfatteren vælger, er kærlighed i hans værker altid en stor glæde og stor skuffelse, et dybt og uopløseligt mysterium, det er både forår og efterår i en persons liv.

I forskellige perioder af sit arbejde taler Bunin om kærlighed til varierende grader ærlighed. I hans tidlige værker heltene er åbne, unge og naturlige. I sådanne værker som "I august", "Efterår", "Dawn All Night" er alle begivenheder ekstremt enkle, korte og betydningsfulde. Karakterernes følelser er ambivalente, farvet i halve toner. Og selvom Bunin taler om mennesker, der er fremmede for os i udseende, liv, forhold, genkender og genkender vi straks på en ny måde vores egne forestillinger om lykke, forventninger til dybe åndelige ændringer. Tilnærmelsen af \u200b\u200bBunin-heltene opnår sjældent harmoni, så snart det ser ud, forsvinder det oftest. Men tørsten efter kærlighed brænder i deres sjæle. Trist afsked med min elskede er afsluttet med drømmende drømme ("I august"): "Gennem tårer så jeg i det fjerne, og et sted drømte jeg om sultne sydlige byer, en blå steppeaften og billedet af en kvinde, der fusionerede med pigen Jeg elskede ... ". Datoen huskes, fordi den vidner om berøringen af \u200b\u200ben ægte følelse: "Var hun bedre end de andre, som jeg elskede, ved jeg ikke, men den aften var hun uforlignelig" ("Efterår"). Og i historien "Dawn All Night" fortæller Bunin om en kærlighed, om ømhed, som en ung pige er klar til at give sin fremtidige elsker. Samtidig er det almindeligt for unge ikke kun at blive båret af, men også hurtigt blive skuffede. Bunins værker viser os denne smertefulde kløft mellem drømme og virkelighed for mange. "Efter en nat i haven, fuld af fløjter af nattergaler og forårsspænding, hører den unge Tata pludselig gennem sin søvn sin forlovede skyder kæber og indser, at hun slet ikke kan lide denne uhøflige og verdslige jordnære person."

Mest tidlige historier Bunina fortæller om stræben efter skønhed og renhed - dette forbliver den vigtigste åndelige impuls af hans karakterer. I 1920'erne skrev Bunin om kærlighed, som om gennem prisme fra tidligere minder, kiggede ind i det afgående Rusland og de mennesker, der ikke længere eksisterer. Sådan opfatter vi historien "Mityas kærlighed" (1924). I denne historie viser forfatteren konsekvent åndelig dannelse helt, fører ham fra kærlighed til ødelæggelse. I historien er følelser og liv tæt sammenflettet. Mityas kærlighed til Katya, hans håb, jalousi og vage forkyndelser ser ud til at blive overskygget af en særlig sorg. Katya drømte om en kunstnerisk karriere, hvirvlede sig ind i hovedstadens falske liv og forrådte Mitya. Hans pine, hvorfra han ikke kunne redde forholdet til en anden kvinde - smuk men jordnær Alenka, førte Mitya til at begå selvmord. Mityas usikkerhed, åbenhed, uvillighed til at imødegå grov virkelighed og manglende evne til at lide får os til at føle os mere akut uundgåelighed og afvisning af, hvad der skete.

Et antal af Bunins historier om kærlighed beskriver en kærlighedstrekant: mand - kone - elskede ("Ida", "Kaukasus", "Den smukkeste sol"). I disse historier hersker atmosfæren for ukrænkeligheden af \u200b\u200bden etablerede orden. Ægteskab viser sig at være en uoverstigelig barriere for lykke. Og ofte er det, der gives til den ene, nådesløst taget fra en anden. I historien "Kaukasus" forlader en kvinde med sin elsker og ved med sikkerhed, at fra det øjeblik toget kører til sin mand, begynder timevis af fortvivlelse, at han ikke vil stå imod det og skynde sig efter hende. Han leder virkelig efter hende og finder ikke hende, han gætter på forræderi og skyder sig selv. Allerede her vises kærlighedens motiv som "solstreg", som er blevet en speciel ringetone i cyklussen " Mørke gyder".

Minder fra ungdom og hjemland bringer historien om "mørke gyder" tættere på prosaen fra 1920'erne og 1930'erne. Disse historier fortælles i fortiden. Forfatteren ser ud til at gøre forsøg på at trænge ind i dybderne i hans personers ubevidste verden. I de fleste af historierne beskriver forfatteren kropslige fornøjelser, smukke og poetiske, født af ægte lidenskab. Selvom den første sensuelle impuls virker useriøs, som i historien "Solstreg", fører den stadig til ømhed og selvglemmelighed og derefter til ægte kærlighed... Dette er præcis, hvad der sker med historiernes helte " Visitkort"," Mørke stræder "," Sent på timen "," Tanya "," Rusland "," I en velkendt gade. "Forfatteren skriver om almindelige ensomme mennesker og deres liv. Derfor er fortiden, fyldt med de tidlige, stærke følelserser ud til at være virkelig gyldne tider, smelter sammen med lyde, lugte, naturens farver. Som om naturen selv fører til den åndelige og fysiske tilnærmelse af mennesker, der elsker hinanden. Og naturen selv fører dem til uundgåelig adskillelse og undertiden til døden.

Færdigheden i at beskrive hverdagsdetaljer såvel som en sensuel beskrivelse af kærlighed er iboende i alle cyklens historier, men historien skrevet i 1944 " Ren mandag"vises ikke kun en historie om den store hemmelighed af kærlighed og mystisk kvindelig sjæl, men en slags kryptogram. For meget i den psykologiske linje i historien og i dens landskab og detaljer i hverdagen synes at være en kodet åbenbaring. Nøjagtighed og overflod af detaljer er ikke kun tidens tegn, ikke bare nostalgi for Moskva for evigt tabt, men modstand fra øst og vest i heltens sjæl og udseende og efterlader kærlighed og liv i et kloster.

Kærlighed i dens forskellige former gennem menneskehedens historie har været det mest almindelige tema for kunstværker. Lad os prøve at illustrere typerne af kærlighed ved eksempel for alle berømte personligheder og litterære helte.

1. KÆRLIGHEDSGREN. Det er en dyb åndelig nærhed, der bygger på et interessegruppe eller tjener et fælles mål. Oplever sådan kærlighed, folk føler sig så glade for, at de ikke har brug for nogen undtagen hinanden og en fælles sag, som giver en konstant tilstrømning af nye indtryk på baggrund af dyb gensidig forståelse. Filia er mest udtalt, hvis det udtrykkes i begge partnere.

For eksempel ægtefællerne Maria og Pierre Curie, fysikere. Det kan antages, at de tilhørte betinget, som i resten af \u200b\u200beksemplerne), til typerne: Analyst og Novator. Curies helligede sig fuldt ud til et fælles mål - at tjene videnskaben og fandt i hinanden alt, hvad der var nødvendigt for lykke. Deres forhold var fuld af respekt og konstant interesse for hinanden, da det var bygget på intellektuel nærhed. Det kan antages, at de manglede et følelsesmæssigt og sensorisk supplement. Men Filia kan klare det. For hende er det vigtigste gensidig forståelse og fælles interesser.

2. KÆRLIGHED-AGAPE. Den mest sublime, smukke, åndelige, idealistiske følelse, for hvilken tid og afstand ikke er bange. Den sensuelle side af livet kan ofres til et fjernt ideal. Selv når folk er sammen, er det vigtigste for dem åndelig nærhed, poetisk harmoni mellem tanker og følelser. Samtidig er det fælles for erhverv og hobbyer ikke så vigtigt som ligheden i livssynet. Denne kærlighed er tålmodig; hun er i stand til at vente på gensidighed i lang tid og tro på det selv med minimale chancer.

Sådan er kærligheden til Honore de Balzac og Evelina Ganskaya, typer - Mentor. På trods af at de ligesom Curies også har den samme form for kærlighed. Deres langsigtede sublime kærlighed, der varede lange adskillelser, var ikke let med mentale kriser og omvæltninger. Denne følelse har vedvaret så længe takket være dens stabile form og afstand, så gavnlig for denne form for kærlighed. Af samme grund blev de desillusionerede efter hinanden efter tilnærmelsen.

Det groteske billede af denne kærlighed blev skabt af N. Gogol i romanen "Døde sjæle" - disse er Manilovs, identiske af typen. Deres typer er sangteksternes idealister og besidder et ekstraordinært talent for harmonisering. Al deres diplomatiske dygtighed og ofring af Agapes kærlighed fokuserede de på hinanden. Deres gensidige idealisme og evne til at bygge slotte i luften forrådte dem ikke selv i alderdommen.

3. KÆRLIGHED-MANIA. Følelse - blind, romantisk, meget følelsesladet, slaver og kærlig og den, den er rettet mod. Dette er, ligesom Victoria, en følelse af magt, men magt manifesteres ikke så meget i en partners fysiske besiddelse som ved at forsøge at dæmpe hans følelser. Fysisk forræderi her er ikke så forfærdeligt som forræderi i følelser, følelsesmæssig præference for en anden partner. Jalousi i denne form for kærlighed er den mest dramatiske. Afkøling i en elskedes følelser er svær at bære, kan føre til mord eller selvmord, da denne kærlighed bliver en superværdi, der underkaster en person fuldstændigt. Hun genererer de fleste tragedier.

Sådan er kærligheden til Anna Karenina og Vronsky, der har sociotyper - Mentor. Deres stormfulde, altoverskydende og dramatiske følelser, som de viste for hinanden, og som de ofrede for, stod ikke tidens prøve. Deres situation blev forværret af det faktum, at identiske forhold kun er gode, så længe folk bærer nye oplysninger til hinanden.

Til sidst akkumulerede Vronsky og Anna træthed fra de voldelige følelser, der så tiltrækkede dem begge først med deres høje intensitet. Efter et stykke tid var der en sult efter nye oplysninger, som de ikke længere kunne give hinanden. I pausen mistede Anna meget mere end Vronsky, da hun satte alt på spil: familie, barn, stilling i samfundet. Efter at have mistet alt og ikke modtaget noget til gengæld undtagen ødelæggelsen af \u200b\u200billusioner, begik Anna Karenina selvmord. Kærlighed undertrykte hende og ødelagde hende.

Præcis det samme resultat skete helten berømte historie Kuprin "Granatæblearmbånd", der tilhører den samme personlighedstype, der af hensyn til sin kærlighed også satte alt på spil, endda begik en forbrydelse - underslæb af offentlige penge for at give en gave til sin elskede kvinde. Uden gensidighed fra hendes side mistede livet sin betydning for ham, og han besluttede at begå selvmord.

Som et resultat af en sådan superværdisk kærlighed døde Shakespeares helte Romeo og Juliet (typer - Mentor). Oftere accepteres dette resultat af love-Mania i kombination med en idealistisk Agape. Men der er også mindre dramatiske resultater i sådan kærlighed.

For eksempel er en anden velkendt sag kærligheden til Georges Sand og Musset (begge er mentorer). De torturerede hinanden med deres lidenskabelige og modstridende kærlighed, som det var svært for dem at afslutte, så stor var hendes magt over dem, men til sidst skiltes de stadig.

4. KÆRLIGHED-STORGE. Dette er kærlighed fuld af delikatesse og takt, tilbøjelig til konstantitet og kompromis for at opretholde harmoni i et forhold. Perfekt form familie kærlighed, baseret på evnen til at opretholde et roligt venskab i lang tid, fuld af ømhed og enkel, dybt menneskelig kærlighed til en partner, fuld af sympati og nedladning til mangler. Denne kærlighed er befriende, når alle kan være sig selv og sjæl og krop; når de elsker en person bare for hvad han er. Det eneste, hun ikke tilgiver, er uhøflighed, egoisme, foregivelse og oprigtighed, som strider mod hendes essens. Det mest værdifulde i hende er opmærksomhed på hinanden, selv i små ting.

Natasha Rostovas kærligheds-Storge er levende afbildet i L. Tolstojs roman Krig og fred. I dette eksempel det kommer om dobbelt kærlighed. Hendes mand, Pierre Bezukhov (type Critic), er præget af kærlighed-Pragma. Supplerende typer af kærlighed - Victoria for Natasha og Agape for Pierre giver deres følelser mærkelige nuancer, der er i en harmonisk kombination. Kraften hos Natasha (formodentlig en type politiker) og den besiddende side af hendes kærlighed manifesterede sig i uselvisk kærlighed til sin mand, der fuldstændig underkastede sin bløde magt. Pierre's kærlighed suppleres med hans sublime offer og taknemmelighed for stabiliteten i familiens lykke.

Dette er nødvendigt for hans kærlighed-Pragma, som til dels mister sin rationalitet på grund af blanding af følelser som Agape. Det er vanskeligt for Pierre at forstå sine følelser, men efter at være blevet forelsket har han en tendens til at idealisere genstanden for sine følelser. Han elsker Natasha jo mere, jo mere hun bryr sig om stærk familie uden unødvendig filosofisering og åndelig søgning og overlod alt dette til sin mand. Der er ingen følelsesmæssig spænding i deres forhold: de er naturlige, pålidelige og konstante, hvilket er typisk for Storge-Pragma-kombinationen.

Tolstoj portrætterede en lignende kombination af denne type dobbelt kærlighed til et andet lykkeligt par: Nikolai Rostov (manager) og Marya Bolkonskaya (humanist). Nikolais kærlighed-Pragma udtrykkes i en mere hård form end Pierre Bezukhov - den er præget af den barske karakter af Managing personlighedstypen. Til gengæld har Marya Bolkonskaya mere udtrykt den åndelige komponent i forholdet end Natasha Rostova, da hendes kærlighed-Storge suppleres med den type kærligheds-venskab Fili. Derfor søger Marya ikke ligesom Natasha at eje sin mand som ejendom, men leder en konstant uddannelsesmæssigt arbejde, blødgør dens sværhedsgrad.

Således manifesteres de samme former for kærlighed i forskellige typer personlighed på forskellige måder. De påvirkes af både typiske træk og en kombination af den fremherskende form for følelsesmæssig holdning med en ekstra.

De gamle verdensjordejere - Pulcheria Ivanovna og Afanasy Ivanovich (begge, formodentlig humanister, type forhold - Storge), er også meget opmærksomme på hinanden, ligesom Manilov-parret, men deres følelser er mindre idealisme, men mere ægte oprigtighed. De fandt deres lykke, da begge opfyldte de høje moralske krav til kærlighed - Storge: loyalitet, takt, gensidig bekymring, høflighed. Deres forhold er simpelt og naturligt uden elementerne i leg og patos i Manilov-parret.

5. KÆRLIGHED-PRAGMA. Det er almindeligt at kalde det rationel kærlighed. Dette er en logisk form for kærlighed, der ikke kan opstå spontant, være for sensuel eller åndelig. Desuden, hvis det modsiger sund fornuft og bærer destruktive tendenser, en person heler hurtigt fra det. Som regel er den der har udtrykt kærlighed-Pragma ikke tilbøjelig til at huske, bekymre sig og analysere hans fiasko i lang tid. Det, der ikke er rationelt, kasseres.

Så Pierre Bezukhov i sit første ægteskab med den smukke Helen Kuragina, der ikke mødte gensidighed fra hendes side, køledes hurtigt ned og slettede hende let fra hans hjerte. Undgå sladder i samfundet opretholdte han udseendet af dette ægteskab i lang tid uden at forsøge at opløse det. Samtidig gav han sin kone frihed til at vælge aktiviteter og underholdning. Samtidig var Pierre ikke bekymret for hendes svik. Hun syntes ikke at eksistere for ham.

Kærlighed-Pragma er ikke nødvendigvis et ægteskab af bekvemmelighed, desto mere materielt. Det er bare et valg eller mere præcist evnen til at komme sammen med en partner, der ikke opfylder abstrakte, men helt daglige krav til en normal familieliv - rolig og veljusteret i hverdagen. Ellers begynder frustration og afkøling. En person med denne form for kærlighed har brug for konstantitet i forhold og stabilitet. En passende partner bliver hans yndlingsopkøb, som han tager sig af, som en god ejer.

Sådan er kærligheden til Nikolai Rostov med L.N. Tolstoj. Somerset Maugham skildrede hende også godt i romanen "Theatre" ved hjælp af eksemplet med et dobbeltpar - skuespillerinden Julia og hendes mand og instruktør - Michael. Julia (politikeren) elskede Michael med en rolig familiekærlighed-Storge, og Michael - kritikeren, svarede hende med en ædru, rationel kærlighed-Pragma. De så hinandens mangler og behandlede dem nedladende. Selv mindre hobbyer på siden påvirkede ikke styrken af \u200b\u200bderes fagforening. Da Julia blev meget interesseret i Tom, havde hun takt til at skjule det for sin mand og ikke skade ham. Tordenvejret fejede forbi uden at påvirke deres families velbefindende.

6. KÆRLIGHEDSANALYT. Den koldeste og mest krævende slags kærlighed. Efter begyndelsen, der er ledsaget af følelser, som enhver hobby eller kærlighed, begynder en periode med kold analyse, hvilket resulterer i, at mange af partnerens dyder, der husede følelser i begyndelsen af \u200b\u200bkærlighed, kan falme. Dem med form af analytisk kærlighed, i den første periode med at blive forelsket, har tendens til at give en partner ønskelige, men ofte illusoriske dyder, hvis fravær ved nærmere undersøgelse kan afkøle denne følelse.

Krav til en partner sådan en form for kærlighed kan undertiden være meget ejendommelige. En elsket "skulle" så meget, og endnu mere "ikke skulle", at det er meget vanskeligt ikke at blive skuffet over ham over tid. Ægteskab kan opretholdes, hvis det er baseret på en pligtfølelse, men forholdet kan være meget sejt.

Det er den mest følelsesmæssigt uafhængige form for kærlighed, der ikke tolererer kompromis i et forhold. Det er vanskeligt at pålægge det noget eller begrænse det på en eller anden måde. En person med denne form for forhold insisterer på, at hans krav overholdes, men han er ikke altid i stand til at regne med kravene fra en partner. Dette er en følelse fra sindet, ikke fra hjertet, så det mangler ofte medfølelse, medmindre det blødgøres af en yderligere form for kærlighed, der foretager sine egne justeringer.

Sådan elskede prins Bolkonsky sin datter Marya (type analytiker). Han brugte meget tid på daglige aktiviteter med hende og forsøgte at udvikle hendes evner og intelligens, men var slet ikke interesseret i at arrangere sin datters personlige liv. Målet med hendes liv var at være konstant selvuddannelse og opfylde kravene fra sin far og uendelig kærlighed som reaktion på hans kulde. Han forstod ikke, at hun kunne lide på grund af dette. Prins Bolkonsky havde lyst til en mindre sårbar, mere optimistisk og selvsikker partner. En sådan person var for ham den franske guvernante Amelia. Hendes konstante munterhed og snakkesalighed blødgjorde hans strenge temperament. Han var især imponeret over det faktum, at hun ikke blev fornærmet. Datteren (type humanist) har tværtimod en form for kærlighed - Storge, absolut modsat af kærlighed - Analita; hun havde brug for en mere omsorgsfuld partner. Derfor var forholdet mellem far og datter så dramatisk.

Hvad sker der, hvis to mennesker i form af et Analyte-forhold forelsker sig i hinanden? Dette vises godt af I. Turgenev i romanen "Fathers and Sons" på eksemplet på forholdet mellem Evgeny Bazarov og Olga Odintsova. Dette forhold lignede berømte eventyr om en kran og en hejre. Gensidig respekt og beundring af og til gav plads til forvirring, da initiativet til at udtrykke følelser ikke blev støttet af partneren. Deres forhold manglede varme, enkelhed og evnen til at gå på kompromis.

Hver af dem så et attraktivt billede af en lige partner i tankerne, men de blev frastødt af gensidig uafhængighed. Begge havde brug for en partner, der med sin stærke følelsesmæssige udvidelse kunne smelte isen af \u200b\u200bderes rationelle følelser og på samme tid - i stand til mange indrømmelser for at bevare forholdet. En person med form for kærlighedsmani er i stand til dette.

Deres intellektuelle duel viste, at kravene til hinanden ikke vil blive opfyldt, så det er bedre ikke at tage risici, gå til tilnærmelse. Bazarov var den første til at vise vilje til at gå på kompromis (formodentlig typen analytiker eller mentor med vægt på strukturel logik, der ofte forveksles med en analytiker), som troede at en kvinde er et svagere væsen og derfor før eller senere vil give efter for ham, men Odintsova (muligvis en Leader-type) afviste hans tilbud for at bevare hendes frihed. Hun forstod, at der ville være en lang kamp mellem dem, som ikke ville ende med ingenting, da hun ikke var den slags kvinde, der kunne adlyde. De brød op, og det var det bedste, de kunne gøre.

Det er en anden sag, hvis partnere med typen af \u200b\u200bkærlighed - Analita og kærligheden til Filia, der supplerer den, har en fælles årsag (som det var tilfældet med Curies). I så fald kan gensidig respekt og fælles interesser redde denne følelsesmæssigt problematiske union.

7. KÆRLIGHED-VICTORIA. Dette er hovedsagelig fysisk kærlighed - en sejr over mange eller over en person. Følelsen af \u200b\u200bbesiddelse, uanset om denne ejendom opbevares omhyggeligt eller behandles som de ønsker, med ejerens fulde ret. Meget afhænger af den supplerende form for kærlighed.

Hvis det suppleres af typen af \u200b\u200bkærlighed - Storge, så imperious love - manifesterer Victoria sig mere i form af forældremyndighed. For etik - Politik og især for Guardian er kærlighed-Victoria betydeligt blødgjort og fuld af ikke kun protektion, men også ømme pleje. Hun tilgiver ikke kun én ting - utroskab. Hun er præget af uendelig overholdelse af principper og stædighed, hvilket giver anledning til meget familieproblemer... Derfor har du brug for en partner, der er kompatibel og fleksibel i forhold.

Hvis den slags kærlighed Victoria kombineres med kærlighed-Analyta, på niveauet af typen eller i kombination af typen og accenten af \u200b\u200btypen, bliver en sådan følelse meget krævende, undertrykkende. I denne kærlighed er der lidt spiritualitet og varme, lidt romantiske følelser og stræben efter fælles interesser. Det vigtigste her er lydighed mod kravene og viljen hos den magtfulde partner. Modstanden fra den underordnede genopliver og forværrer denne type seksuel adfærd, medmindre den er for lang. Ellers risikerer sidstnævnte at kede sig, og så er en sammenbrud i forholdet eller en uhøflig holdning fra kærlighedsrepræsentantens side Victoria mulig.

For estroverter manifesterer Victoria-kærlighed sig i form af en tilbøjelighed til nye og nye sejre. Sådan er Casanova (en mentor med en alt for udviklet type, der lægger vægt på stærk vilje sensing), en lidenskabelig jæger og vinder af kvinder. Sandt nok var han en blid og delikat elsker, der ikke lovede kvinders troskab og derfor ikke bedragede dem, i modsætning til en anden af \u200b\u200bsamme type med to stærkt udviklede utilstrækkelige accenter til denne type - på den viljemæssige sansning og logik i forhold - Don Juan.

Casanova var normalt ikke vred. Han var lidt interesseret i den åndelige side af forholdet, hver gang han oplevede de strålende følelser af tilfreds forfængelighed. Don Juan er en anden sag. Hans iboende form for kærlighed - Victoria, i alliance med Analita, gjorde ham til en særlig hensynsløs sejrherre, der påførte kvinder lidelse. Ofte forsøgte han at ydmyge en kvinde og le af hende. Alle midler var gode: kærlighedsløfter, løfter om at elske for evigt osv. Han demonstrerede altid sin overlegenhed over dem, som han erobrede.

I sit hjerte foragtede og hadede han kvinder, fordi han ikke kunne opfylde det virkelige ideal, som hans undertype elsker Agape og den anden side af hans kærlighed - den kræsne Analita stræbte efter. Hans krav var unikke, han ønskede, at selv de modsatte kvaliteter skulle kombineres i en kvinde. Båret væk og skuffet ledte han efter en uvirkelig kvinde hele sit liv uden at tænke på, om han selv var det forventede ideal værd. Han var aldrig i stand til at forelske sig i en kvinde med alle sine mangler, men uden dem fandt han aldrig.

Kærlighed-Victoria i inverter udtrykkes på en lidt anden måde. Det er mere interessant for dem hele tiden at kæmpe og besejre en partner og ikke mange. En sådan kærlighed er beskrevet af L. Tolstoy i romanen "Anna Karenina". Hendes repræsentant er Karenin, Annas mand.

Først havde Anna (hendes type er mentoren) en god, dobbelt union. De levede roligt og målt. Men Annas romantiske natur fik ikke muligheden for at realisere det inden for følelsesfeltet. Hun keder sig. For en person, der tilhører typen Mentor, er kærlighed den vigtigste værdi i livet. En sådan person har ikke så meget brug for den distraherende og afbalancerende indflydelse af kærligheden til sin dobbelte, men en stærk gensidig følelse.

Annas mandstype er inspektør, han har en kombination af Victorias dominerende kærlighed og Analitas kompromisløse kærlighed. På trods af dualiteten i forholdet til sin kone forårsagede han hende en masse lidelser, da hun ødelagde deres ægteskab, så tilsyneladende stærk og vellykket. Hans dominerende, jaloux-besiddende følelse af Victoria-typen tillod ham ikke at lade sin kone gå til en anden for at give hende frihed. I forening med den type kærlighed - Analita, var det fremmed for medfølelse, og derfor skabte Karenin en situation, der var håbløs for sin kone, hvilket førte hende til selvmord.

Dualisering er tilsyneladende ikke et universalmiddel for alle sygdomme, især i dette par. I et andet par har en af \u200b\u200bpartnerne en kombination af Victoria og Analita former for kærlighed, som nogle gange skaber desperate situationer... Denne type kærlighed er iboende i lederen. Hvis han er elsket, anser han følelsen for at være hans ejendom og er klar til at dræbe ham snarere end at give til en anden.

Dette er hvad Prokhor Gromov (formodentlig typen er Leader) gjorde i V. Shishkovs roman "Sullen River" ved at skyde Anfisa (hendes type er mentoren med vægt på stærk vilje sensing). Parets fysiske lidenskab var meget stærk, men Anfisas oprørskhed (forbundet med udbredelsen af \u200b\u200bden samme form for kærlighed i hende som i Prokhor-Victoria) gjorde ham endelig sur. I kampen mellem to repræsentanter for kærlighed blev Victoria vundet af de stærkeste.

8. LOVE-EROS. Omfatter erotisk tiltrækning og stræben efter harmoni af fornemmelser. Det blinder en person, får en partner til at idealisere. Hun har meget fysisk sensualitet, men hun søger ikke at dominere eller undertrykke. På den anden side er hendes åndelighed ret overfladisk og illusorisk.

Dette er en romantisk følelse, der kan brænde i lang tid og lyst, men kan gå ud uden spor af et hårdt ord eller chokerende handling. Nogle er i stand til at opleve denne følelse en gang i hele deres liv, andre - flere gange. Men det sker altid spontant, svømmer ind som en orkan og beruser en person. Der er ikke noget drama i denne kærlighed, det er som en ferie, der afventes med glæde, og som de deler med uden beklagelse. Denne kærlighed kan ikke eksistere i lang tid uden gensidighed, den giver så meget som den tager. Hun længes efter følelser og en kombination af sind, sjæl og krop, men uden erotisk harmoni for hende kan alt andet miste sin betydning.

Aksinya og Grigory Melekhovs kærlighed i Sholokhovs roman "Quiet Don" var lidenskabelig og sensuel. Mest sandsynligt har Aksinya en Mentor-type med vægt på sensorisk opfattelse (denne variant af denne type forveksles ofte med en kommunikator), og Melekhov er tættere på karakteren til Manager-typen. Begge fik udtrykt Eros-typen af \u200b\u200bkærlighed. Hun brændte voldsomt, blødgjorde Gregorys hårde karakter og frigav hans tilbageholdende lidenskab. Men hvis ikke for ulykken, der afskærede deres kærlighed, er det usandsynligt, at denne romantiske følelse ville have været holdbar.

At kende typen af \u200b\u200bparforhold, og dette er forholdet mellem "Superego", kan du prøve at simulere deres videre udvikling. Den anden komponent i Aksinyas kærlighed - Mania (uforenelig med den anden type kærlighed til Gregory - Pragma) kunne til sidst begynde at genere og trætte ham. Han ville forsøge at skabe en stærk familie med sin elskede kone, men hendes ujævne karakter og følelsesmæssige udbrud kunne med jævne mellemrum opvarme forholdet. Kunne komme på den ene side - erotisk mæthed, på den anden side følelsesmæssig overbelastning og som et resultat - gensidig afkøling, hvilket er meget destruktivt for denne kærlighed.

Det vigtigste i kærlighed Eros er at holde romantik i følelser så længe som muligt. Gensidig psykoanalyse er ikke den bedste måde at styrke et sådant forhold på. Det er meget vigtigt at bevare den visuelle appel, tøj, dekorationer, overraskelser, underholdning - alt, hvad der kan opretholde en festlig stemning. Under alle omstændigheder, uanset hvor vanskelig hverdagen er, skal du ofte arrangere de helligdage, der er så nødvendige for denne følelse.

Bemærk:Måske i fortolkningen af \u200b\u200bpersonlighedstyperne af litterære helte og de former for kærlighed, der er forbundet med dem, blev nogle unøjagtigheder indrømmet. At håndtere fiktive karakterer og udelukkende stole på talentet hos de forfattere, der portrætterede dem, er det svært at forestille sig, at de alle har nøjagtige prototyper i livet. Derfor insisterer jeg ikke på rigtigheden af \u200b\u200bmine konklusioner i forhold til alle eksemplerne her. Mit mål i dette tilfælde er at analysere typer af kærlighed og ikke en videnskabeligt baseret definition af personlighedstyper af fiktive karakterer.

Litteratur:

1. Augustinavichute A. Model for informationsmetabolisme. Litauen, 1980

2. Augustinavichute A. Socion; "Teorien om intertypeforhold". - Institut for manuskripter fra det litauiske videnskabsakademis bibliotek, 1982

3. Augustinavichyute A. Om menneskets dobbelte natur, Kiev, red. MIS, 1997

4. Dodonov BI I en verden af \u200b\u200bfølelser. - K., Publishing House of Political. Ukraines litteratur, 1987

5. Meged V.V., Ovcharov A.A. Anvendt socionik, SPIMO, maj-juni, 1999

6. Meged V.V., Ovcharov A.A. Korte egenskaber personlighedstyper, SPIMO, maj-juni, 1999

7. Meged V.V. Kompatibilitet mellem repræsentanter for accenter af typen, IPR, N6 (18), 2004

8. Meged VV, Ovcharov AA, Teori om anvendt socionik. - "Socionik, mentologi og personlighedspsykologi" N 2, 1996

9. Jung K.G. Bevidsthed og det ubevidste: Samling / pr. fra engelsk - SPb.: Universitetsbog. - 1997.

Moskva City Pædagogisk

Universitetet

abstrakt

på emnet:

"Filosofi"

"Temaet om kærlighed i russisk litteratur

og filosofi "

Arbejdet afsluttet

Petrova Yulia Evgenievna

2. års studerende

Korrespondanceafdelingen

Psykologisk fakultet

Lærer: Kondratyev V.M.

telefon: 338-94-88

2005 år

1. Introduktion ……………………………………………………… .. …… 2

2. Kærlighed i romanen af \u200b\u200bM.A. Bulgakov "Mesteren og Margarita" ……. …… 3

3. Temaet om kærlighed i romanen af \u200b\u200bLeo Tolstoy "Anna Karenina" ………… ..… 5

4. Kærlighedsfilosofi ifølge V. Solovyov “Betydningen af \u200b\u200bkærlighed …… ..…. ……. ..9

5. Konklusion ……………………………………………………………… .11

6. Referencer ……………………………………………………… .. 13

1. Introduktion

”Vi elskede alle disse år,

Men det betyder, at de også elskede os. "

S. Yesenin

Elsker. Det emnes uudtømmelighed er indlysende. At dømme efter de legender og traditioner, der er kommet ned til os forskellige nationer, hun ophidsede menneskers hjerter og sind. Kærlighed er den mest komplekse, mystiske og paradoksale virkelighed, som en person står over for. Og ikke fordi, som man normalt tror, \u200b\u200bat der kun er et trin fra kærlighed til had, men fordi kærlighed ikke kan "beregnes eller beregnes"! Det er umuligt at være smålig og middelmådig forelsket - det kræver generøsitet og talent, hjertets årvågenhed, sjælens bredde, et venligt, subtilt sind og meget, meget mere, som naturen har givet os i overflod, og som vi spilder og kedeligt uklogt i vores forgæves liv. Digtere og forfattere, filosoffer og mystikere, kunstnere og komponister af forskellige epoker vendte sig til dette evige tema og forsøgte at udtrykke charmen, harmonien, kærlighedsdramaet og forstå dets hemmelighed ved hjælp af deres genre. I dag har menneskeheden et kolossalt historisk og litterært materiale til forståelse af fænomenet kærlighed.

Selvom den tidlige russiske litteratur ikke kender sådan smukke billeder kærlighed som litteratur Vesteuropamen i sent XIX - I begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede sprænger kærlighedstemaet ud i russisk litteratur med vulkansk energi. I flere årtier er der blevet skrevet mere om kærlighed i Rusland end i flere århundreder. Desuden er denne litteratur kendetegnet ved intensive søgninger og originalitet i tænkning. Desværre vil jeg kun dvæle ved nogle af dem.

2. Kærlighed i romanen af \u200b\u200bM.A. Bulgakovs "Mesteren og Margarita"

Efter Pushkins Eugene Onegin kan The Master og Margarita kaldes et russisk encyklopædi. Denne roman indtager en særlig plads i den russiske litteratur af M. Bulgakov, som kan kaldes hans livs bog. Her vil vi helt sikkert snuble over kærlighed, som heltene også ofrer for, som i Romeo og Juliet. Mesterens og margaritas kærlighed vil være evig, kun fordi en af \u200b\u200bdem vil kæmpe for begge følelser. En af hovedlinierne i romanen er forbundet med den "evige kærlighed" til mesteren og Margarita.

”Tusinder af mennesker gik langs Tverskaya, men jeg kan forsikre dig om, at hun så mig alene og så ikke kun alarmerende ud, men endda som smertefuldt. Og jeg blev ikke så meget ramt af skønheden som af den ekstraordinære, usynlige ensomhed i øjnene! ”- sådan mindede mesteren om sin elskede.

I sin roman berører forfatteren kun temaet kærlighed i anden del, men hvorfor? Det forekommer mig, at Bulgakov gør dette for at forberede læseren, for kærligheden er ikke entydig for forfatteren, for ham er den mangesidig. I romanen finder Bulgakov intet sted for had og fortvivlelse. Det had og hævn, som Margarita er fyldt med, bryder vinduerne i huse og drukner lejligheder, sandsynligvis ikke hævn, men glædelig hooliganisme, muligheden for at narre, at Djævelen giver hende.

Nøglesætningen i romanen er den sætning, der står lige midt i den, bemærket af mange, men ikke forklaret af nogen: ”Følg mig, læser! Hvem fortalte dig, at der ikke er nogen reel, trofast, evig kærlighed i verden? Lad løgneren afskære hans dårlige tunge! Følg mig, min læser, og kun mig, så vil jeg vise dig sådan kærlighed! " Forfatteren af \u200b\u200bromanen, der skaber hovedpersonerne, giver dem ekstraordinær sensualitet og hjerter fyldt med kærlighed til hinanden, men han adskiller dem også. Han sender Woland - Satan - for at hjælpe dem. Men hvorfor ser det ud til at en følelse som kærlighed bliver hjulpet af en ond ånd? Bulgakov deler ikke denne følelse i lys eller mørk, klassificerer den ikke. det evig følelse, kærlighed er den samme magt, den samme "evige", som liv eller død, som lys eller mørke. Kærlighed kan være ond, men den kan også være guddommelig; kærlighed i alle dens manifestationer forbliver først og fremmest kærlighed. Bulgakov kalder kærlighed ægte, trofast og evig, men kalder den ikke himmelsk, guddommelig eller himmelsk, han relaterer den til evigheden som himlen eller helvede.

Han viser sine læsere, at jordisk kærlighed er himmelsk kærlighed, at udseende, tøj, æra, tid, sted for liv og evighedens sted kan ændre sig, men den kærlighed, der overhalede dig, engang rammer dig i hjertet og for evigt. Og kærlighed forbliver uændret til enhver tid og i al evighed, som vi er bestemt til at opleve. Hun forsyner romanens helte med tilgivelsens energi, den som prokurator Pontius Pilatus har længtes efter i to tusind år. Bulgakov formåede at trænge ind i den menneskelige sjæl og så, at det var det sted, hvor jord og himmel konvergerer. Og så opfinder forfatteren et sted med fred og udødelighed for kærlige og hengivne hjerter: "Her er dit hjem, her er dit evige hjem," siger Margarita, og et eller andet sted langt væk gentages hun af stemmen fra en anden digter, der har vandret dette vej til enden: Død og tid regerer på jorden - kalder dem ikke herskere; Alt hvirvlende forsvinder ud i mørket, kun kærlighedens sol er ubevægelig.

Kærlighed - det er hun, der giver bogen dens mysterium og unikhed. Poetisk kærlighed, jordisk kærlighed, kødelig og romantisk kærlighed er den kraft, der driver alle begivenhederne i romanen. For hendes skyld ændres alt, og alt sker. Woland og hans følge bøjer sig for hende, ser på hende fra hans lys og beundrer hende Yeshua. Kærlighed ved første øjekast, tragisk og evig som verden. Det er denne slags kærlighed, som romanens helte modtager som en gave, og det hjælper dem med at overleve og finde evig lykke, evig fred.

Både kærlighed og hele historien om mesteren og Margarita er hovedlinje roman. Alle begivenheder og fænomener, der udfylder handlinger, konvergerer på det - hverdag, politik, kultur og filosofi. Alt afspejles i det lette vand i denne strøm af kærlighed. Bulgakov opfandt ikke en lykkelig afslutning i romanen. Og kun for mesteren og Margarita reddede forfatteren på sin egen måde lykkelig slutning: evig hvile venter dem.

3. Kærlighedens tema i romanen af \u200b\u200bLeo Tolstoy "Anna Karenina"

Fiktion, der skaber et levende og rigt billede, byder på mange kloge refleksioner, dybe diskurser, som - samlet - kunne udgøre hele bind. Takroman "Anna Karenina", hvis forfatter er den store L.N. Tolstoj, blev skabt i perioden 1873-1877. Anna vises i romanen "søger og giver lykke." Men på vej til lykke er der onde kræfter, under indflydelse som hun i sidste ende dør. Annas skæbne er derfor fuldstændig dybt drama... Hele romanen er også gennemsyret af intenst drama: Anna Karenina er en gift kvinde, mor til en otte-årig søn; hun forstår, at Vronsky ikke kan og ikke bør interessere hende. Imidlertid ser vi på Moskva-ballet, at "Anna er fuld af den beundringsvin, hun vækker ..." Anna beslutter at forlade Moskva og vende hjem til Skt. Petersborg for ikke at møde Vronsky. Hun opfyldte sin beslutning, og den næste dag fulgte hendes bror hende til Petersborg. Men ved busstoppestedet kom Anna ud af vognen og mødte Vronsky ... Vronsky blev lidenskabeligt forelsket i Anna, denne følelse fyldte hele hans liv. En aristokrat og en gentleman, "et af de bedste eksempler på den gyldne ungdom i Skt. Petersborg," forsvarer han Anna før verden, påtager sig de mest alvorlige forpligtelser i forhold til sin elskede kvinde. Beslutsomt og direkte “meddeler han sin bror, at han ser på sit forhold til Karenina som et ægteskab ...” I kærlighedens navn ofrer han sin militære karriere: han går på pension og, i modsætning til verdslige forestillinger og skikke, forlader han med Anna i udlandet. Jo mere Anna lærte Vronsky at kende, "jo mere elskede hun ham"; og i udlandet var hun utilgiveligt glad. Men ”Vronsky var i mellemtiden på trods af den fulde erkendelse af, hvad han havde ønsket sig så længe, \u200b\u200bikke helt tilfreds. Han følte snart en melankoli i sin sjæl. " Forsøg på at engagere sig i politik, bøger, maleri gav ikke resultater, og til sidst syntes det ensomme liv i en italiensk by for ham kedeligt; det blev besluttet at rejse til Rusland.

Det sekulære samfund tilgav Vronsky for det åbne forhold mellem Anna og Vronsky, men ikke Anna. Alle huse til hendes tidligere bekendte var lukket for hende. Efter at have fundet styrken til at forsømme fordommene i sit miljø, bryder Vronsky ikke helt med dette miljø, selv når det verdslige samfund begyndte at forfølge sin elskede kvinde. Militærpaladsmiljøet, hvor han i lang tid kredsede, påvirkede ham ikke mindre end de officielle og bureaukratiske sfærer om Karenin. Og ligesom Karenin ikke kunne og ikke ønskede at forstå, hvad der foregik i Annas sjæl, så var Vronsky meget langt fra dette. Han elskede Anna og glemte altid, hvad der udgjorde den mest smertefulde side af hans forhold til hende - hendes søn med sit spørgsmålstegn, modbydeligt, som det syntes ham. Denne dreng var oftere end nogen anden en hindring for deres forhold. " På scenen for Annas møde med sin søn Serezha Tolstaya med den uovertrufne dygtighed af en kunstner-psykolog afslørede han dybden af \u200b\u200bfamiliekonflikten. Følelserne hos en mor og en kærlig kvinde, der føltes af Anna, vises af Tolstoj som lige. Hendes kærlighed og moderlige følelse, to store følelser, forbliver ikke forbundet med hende. Hun har knyttet Vronsky ideen om sig selv som kærlig kvinde, med Karenin - som en upåklagelig mor til deres søn, som en engang trofast kone. Anna vil være både den ene og den anden på samme tid.

I en halvbevidst tilstand siger hun og henvender sig til sin mand:

”Jeg er stadig den samme ... Men der er en anden i mig, jeg er bange for hende - hun blev forelsket i den ene, og jeg ville hader dig og kunne ikke glemme den, der var før. Det er ikke mig. Nu er jeg rigtig, jeg er alt sammen. ”Alt”, det vil sige den, der var før, inden hun mødte Vronsky, og den, som hun senere blev. Men Anna var ikke bestemt til at dø endnu. Hun havde endnu ikke haft tid til at opleve alle de lidelser, der hændte hende, hun havde endnu ikke haft tid til at prøve alle veje til lykke, som hendes livselskende natur var så ivrig efter. Hun kunne ikke igen blive Karenins trofaste kone. Selv på randen af \u200b\u200bdød forstod hun, at dette var umuligt. Hun var heller ikke i stand til at udholde positionen "løgne og bedrag".

Efter Anna's skæbne bemærker vi med bitterhed, hvordan den ene efter den anden hendes drømme smuldrer. Hendes drøm kollapsede for at rejse til udlandet med Vronsky og der for at glemme alt: Anna fandt heller ikke sin lykke der. Virkeligheden, hvorfra hun ønskede at komme væk, overhalede hende også der. Vronsky keder sig med lediggang og tynges, og dette kunne ikke andet end veje Anna. Men vigtigst af alt forblev en søn hjemme i adskillelse, hvorfra hun ikke kunne være lykkelig. I Rusland var hun i smerte endnu mere alvorlig end dem, hun havde oplevet før. Tiden, hvor hun kunne drømme om fremtiden og derved til en vis grad forene sig med nutiden, er forbi. Virkeligheden dukkede nu op for hende i al sin forfærdelige udseende.

Når konflikten udvikler sig, afsløres betydningen af \u200b\u200balt, hvad der skete. Så Anna, der anerkendte Petersborg-aristokratiet, indså snart, at de alle var hyklere, der foregav at være dydige, men faktisk onde og beregne. Anna brød med denne cirkel efter hendes bekendtskab med Vronsky. Hele samfundet, som Anna stod overfor, var hyklerisk. For hver tur af hendes vanskelige skæbne var hun mere og mere overbevist om dette. Hun ledte efter ærlig, kompromisløs lykke. Omkring mig selv så jeg løgne, hykleri, hykleri, åben og skjult udroskab. Og Anna dømmer ikke disse mennesker, men disse mennesker dømmer Anna. Det er rædslen ved hendes situation.

Efter at have mistet sin søn forblev Anna kun hos Vronsky. Derfor blev hendes tilknytning til livet halveret, da hendes søn og Vronsky var hende lige så kære. Her er en anelse om, hvorfor hun nu begyndte at værne om Vronskys kærlighed så meget. For hende var det selve livet. Men Vronsky, med en egoistisk natur, kunne ikke forstå Anna. Anna var med ham og derfor af ringe interesse for ham. Mellem Anna og Vronsky opstod der nu flere og flere misforståelser. Og formelt havde Vronsky ligesom Karenin tidligere ret, men Anna tog fejl. Imidlertid var essensen af \u200b\u200bsagen, at Karenins og derefter Vronskys handlinger blev styret af "forsigtighed", som folk i deres kreds forstod ham; Annas handlinger blev styret af hendes store menneskelige følelse, som på ingen måde kunne være enig med "forsigtighed". På et tidspunkt blev Karenin bange for, at "samfundet" allerede havde bemærket forholdet mellem sin kone og Vronsky, og at dette truede en skandale. Så Anna opførte sig "urimeligt"! Nu er Vronsky bange for en offentlig skandale og ser grunden til denne skandale i samme "indiskretion" af Anna.

I Vronsky's ejendom spilles i det væsentlige den sidste handling af Anna Kareninas tragiske skæbne.

Anna, en stærk og munter person, syntes for mange og ville endda virke ganske glad for sig selv. Faktisk var hun dybt utilfreds.

Et par minutter før hendes død tænker Anna: ”Alt er ikke sandt, alt er falsk, alt er bedrag, alt er ondt! ..” Derfor vil hun “slukke lyset”, det vil sige at dø. "Hvorfor ikke slukke lyset, når der ikke er mere at se på, når det er modbydeligt at se på alt dette?"

Historisk viste temaet kærlighed sig at være forbundet med filosofi og andre videnskaber. Faktisk er det kun i kærlighed og gennem kærlighed, at en person forstår sig selv, sine potentialer og verden i sin bolig. Om det, der kaldes kærlighed, overvejede de altid, argumenterede, spurgte hinanden og svarede, spurgte igen og fandt aldrig et nøjagtigt svar. Jeg ville virkelig forstå, hvorfor det er uudholdeligt for en person at leve uden kærlighed, og hvorfor det er så svært at elske. Forskellige filosofiske lære, forskellige religioner søger at forstå og drage fordel af dette unik evne at elske en person. Men selv i dag er det et område af menneskelig eksistens, der er dårligt forstået af filosofien. Temaet for kærlighed har altid været meget tæt på russisk filosofisk tanke... Mange dybe og fantastiske sider blev skrevet om kærlighed af Vladimir Soloviev, Lev Tolstoy, V. Rozanov, I. Ilyin, E. Fromm og mange andre.

4. Kærlighedsfilosofi ifølge V. Solovyov "Betydningen af \u200b\u200bkærlighed"

Blandt filosofiske refleksioner om kærlighed tilhører en fremtrædende rolle den russiske filosof Vladimir Sergeevich Soloviev. Hans værk "The Meaning of Love" er det mest levende og mindeværdige af alt, hvad der er skrevet om kærlighed. Den sædvanlige bekymring for sig selv ændrer som en pludselig retning og skifter til en anden person. Hans interesser, hans bekymringer er nu dine. Når du overfører din opmærksomhed til en anden person, viser rørende omsorg for ham, opstår der en nysgerrig situation - denne omsorg for en elsket ser ud til at passere gennem en kraftig forstærker og bliver meget stærkere end at tage sig af sig selv. Desuden kun stor kærlighed afslører individets åndelige og kreative potentiale. Dette anerkendes af næsten alle, også dem, der aldrig har oplevet denne høje følelse hos sig selv. Vladimir Soloviev forstår kærlighed ikke kun som en subjektiv menneskelig følelse, kærlighed til ham fungerer som en kosmisk, overnaturlig kraft, der handler i naturen, samfundet og mennesket. Dette er styrken ved gensidig tiltrækning. Menneskelig kærlighed, primært seksuel kærlighed, er en af \u200b\u200bmanifestationerne af kosmisk kærlighed. Ifølge den store russiske filosof er det seksuel kærlighed, der ligger til grund for alle andre typer kærlighed - broderkærlighed, forældrekærlighed, kærlighed til godhed, sandhed og skønhed. Kærlighed er ifølge Soloviev udover at være værdifuld i sig selv opfordret til at optræde i menneskeliv forskellige funktioner.

* Kun gennem kærlighed opdager og erkender en person personens ubetingede værdighed - hans egen og andres. "Betydningen menneskelig kærlighed generelt er der retfærdiggørelse og frelse af individualitet gennem ofring af egoisme. " Løgnen for egoisme ligger ikke i subjektets absolutte selvtillid, ”men i det faktum, at han retfærdigt tilskriver sig en ubetinget betydning, uretfærdigt benægter denne betydning for andre; anerkender sig selv som livets centrum, som han virkelig er, tilskriver han andre til kredsen af \u200b\u200bsit væsen ... ”. Og det er kun gennem kærlighed, at en person opfatter andre mennesker som de samme absolutte centre, som han forestiller sig selv.

* Kærlighedens kraft afslører for os perfekt billede elskede og billedet af en ideel person generelt. Ved at elske ser vi genstanden for kærlighed som den ”skal være”. Vi opdager de bedste kvaliteter, som med ligegyldig holdning går ubemærket hen. Elskeren opfatter virkelig ikke, hvad andre gør. Kun ved at elske er vi i stand til at se i en anden person, måske endnu ikke realiserede karaktertræk, evner og talenter. Kærlighed bedrager ikke. ”Kærlighedens kraft, der går over i lyset, transformerer og spiritiserer formen af \u200b\u200beksterne fænomener, afslører dens objektive kraft for os, men så er det op til os; vi må selv forstå denne åbenbaring og bruge den, så den ikke forbliver et flygtigt og mystisk glimt af et eller andet mysterium. "

* Seksuel kærlighed forener både materielle og åndelige mandlige og kvindelige væsener. Uden for seksuel kærlighed er der ingen mennesker som sådan: der er kun separate halvdele af en mand, mand og kvinde, som i deres separate ikke repræsenterer mennesket som sådan. "At skabe en sand person, som en fri enhed af maskuline og feminine principper, der bevarer deres formelle isolation, men overvinder deres væsentlige uenighed og opløsning - dette er kærlighedens egen umiddelbare opgave."

* Kærlighed er ikke kun en sfære af privatliv. Kærlighed er vigtig for det offentlige liv. Kærlighed styrker en persons interesse for sociale liv, vækker sin bekymring for andre mennesker, forårsager ærefrygt og udtryk for høje følelser. Dette er fordi kærlighed manifesterer sig som en indre, rent menneskeligt behov "Giv dig selv" til en anden person og gør ham samtidig til "din", og i den følelsesmæssige grænse og "fusionere" med ham.

5. konklusion

Sammenfattende vil jeg gerne sige, at russisk litteratur fra det 19. - 20. århundrede konstant vendte sig til temaet kærlighed og forsøgte at forstå dets filosofiske og moralske betydning.

Ved hjælp af eksemplet på litteraturværker fra XIX - XX århundreder betragtet i det abstrakte, forsøgte jeg at afsløre temaet kærlighed i litteratur og filosofi ved hjælp af udsigten til det fra forskellige forfattere og den berømte filosof.

Så i romanen "Mesteren og Margarita" ser Bulgakov i kærlighed en kraft, for hvilken en person kan overvinde hindringer og vanskeligheder samt opnå evig fred og lykke.

Tolstoj arbejdede på sin roman i over fire år, og derfor har værket gennemgået store ændringer. Men med alle de ændringer, Tolstoy har foretaget i billedet af Anna Karenina, forbliver hun på samme tid "mistet sig selv" og "uskyldig" kvinde. Hun opgav sine hellige pligter som mor og kone, men hun havde intet andet valg. Tolstoj retfærdiggør opførelsen af \u200b\u200bsin heltinde, men på samme tid tragisk skæbne det viser sig at være uundgåeligt, og alt dette på grund af stor kærlighed.

I sit arbejde "Betydningen af \u200b\u200bkærlighed" bemærkede Vladimir Soloviev: "Kærlighedens betydning og værdighed som følelser er, at det får os til virkelig at hele vores væren for en anden anerkender den ubetingede centrale betydning, som vi på grund af egoisme kun føler i os selv. Kærlighed er vigtig ikke som en af \u200b\u200bvores følelser, men som overførsel af alle vores vital interesse fra sig selv til en anden som en permutation af selve centrum af vores personlige liv... Dette er karakteristisk for al kærlighed. Omsorg for andre og interesse for dem skal være ægte, oprigtig, ellers betyder kærlighed intet. "

Kærlighed er stærkere end noget andet. Kærlighed er lige så forskelligartet og modstridende som selve livet. Hun har alle mulige variationer, tricks, fantastiske krav, manifestationer af fornuft, illusion. Vi er ofte skuffede over kærlighed, fordi vi forventer et mirakel af det. Imidlertid udtrykker kærlighed kun mere frit og inspireret personen selv. Man skal søge et mirakel hos mennesker! Og til sidst vil jeg gerne afslutte mit arbejde med et digt af en af \u200b\u200bmine bekendte, som i en alder af 33 syntes, allerede var så skuffet i kærlighed, at hun ikke forventede noget. Men som det er skrevet i en sang: "Kærlighed vises utilsigtet, når du slet ikke forventer det"!

Håb oplyste min vej

Ja, heldet gik forbi mig

Hvis jeg vidste hvor slutningen, hvor begyndelsen,

Jeg ville ikke køre kærlighed væk fra mig selv.

Hvis jeg kunne give mig den tid tilbage

Da sjælen ringede sådan

Den første kærlighed til min byrde

Jeg ville bære det modigt og stolt.

Fordriv jordiske sorger,

Kør misundelse og ondskab væk,

Når alt kommer til alt, drømte du også en gang

OG ELSKER alle problemer til trods!

G. Taibova

6. Referencer:

1. "Mesteren og Margarita" - M. Bulgakov

2. "Anna Karenina" - L.N. Tolstoj; Moskva forlag "Pravda", 1984

3. Soloviev V. S. Betydningen af \u200b\u200bkærlighed. - I bogen: Fred og Eros: en antologi af filosofiske tekster om kærlighed. - M.: Politizdat, 1991.

4. « Filosofi om kærlighed "- А.А. Ivin "," Politizdat ", M. 1990

5. "Kærlighed" - K. Vasilev, 1992

6. N.M. Velkova "Russian Eros, or the Philosophy of Love in Russia", "Education", Moskva, 1991

7. V.G. Boborykin "Mikhail Bulgakov", Oplysning, M. 1991

8.G.D. Taibova "Den syvende sans"

Temaet om kærlighed i litteraturen

2. Temaet kærlighed i værker af russiske digtere og forfattere

Dette tema afspejles i russiske forfattere og digtere til enhver tid. I over 100 år har folk henvendt sig til poesi af Alexander Sergeevich Pushkin og fundet i det en afspejling af deres følelser, følelser og oplevelser. Navnet på denne store digter er forbundet med tirade af digte om kærlighed og venskab med begrebet ære og moderland, billeder af Onegin og Tatiana, Masha og Grinev vises. Selv den strengeste læser vil være i stand til at opdage noget tæt i hans værker, fordi de er meget mangesidede. Pushkin var en mand, der lidenskabeligt reagerede på alle levende ting, en stor digter, skaberen af \u200b\u200bdet russiske ord, en mand med høje og ædle kvaliteter. I de mange lyriske temaer, der gennemsyrer Pushkins digte, får kærlighedstemaet et så betydningsfuldt sted, at digteren kunne kaldes en forherliger af denne store ædle følelse. I hele verdenslitteraturen kan man ikke finde et mere levende eksempel på en særlig afhængighed af denne særlige side af menneskelige relationer. Det er klart, at oprindelsen af \u200b\u200bdenne følelse ligger i digterens natur, lydhør, i stand til at afsløre i hver person de bedste egenskaber ved sin sjæl. I 1818 mødte digteren på en af \u200b\u200bparterne den 19-årige Anna Petrovna Kern. Pushkin beundrede hendes strålende skønhed og ungdom. Flere år senere mødtes Pushkin igen med Kern, så charmerende som før. Pushkin præsenterede hende for nylig det udskrevne kapitel af Eugene Onegin, og mellem siderne lagde han digte skrevet specielt til hende til ære for hendes skønhed og ungdom. Digte dedikeret til Anna Petrovna "Jeg kan huske et vidunderligt øjeblik" er en berømt salme til en høj og lys følelse. Dette er en af \u200b\u200bhøjdepunkterne i Pushkins tekster. Digte fængsler ikke kun med renheden og lidenskaben af \u200b\u200bde følelser, der er indeholdt i dem, men også med harmoni. Kærlighed til en digter er en kilde til liv og glæde, digtet "Jeg elskede dig" er et mesterværk i russisk poesi. Mere end tyve romantik er skrevet på hans digte. Og lad tiden gå, navnet på Pushkin vil altid leve i vores hukommelse og vække de bedste følelser i os.

Med navnet Lermontov åbner en ny æra af russisk litteratur. Lermontovs idealer er ubegrænsede; han længes ikke efter en simpel forbedring i livet, men efter erhvervelse af fuldstændig lyksalighed, en ændring i menneskets natur ufuldkommenhed, den absolutte opløsning af alle modsætninger i livet. Evigt liv - digteren er ikke enig med noget mindre. Imidlertid bærer kærlighed i Lermontovs værker et tragisk aftryk. Dette blev påvirket af hans eneste ubesvarede kærlighed til en ung ven af \u200b\u200bham - Varenka Lopukhina. Han anser kærligheden for at være umulig og omgiver sig med en martyrs glorie og placerer sig uden for verden og liv. Lermontov er ked af den mistede lykke "Min sjæl skal leve i jordisk fangenskab, ikke længe. Måske vil jeg ikke se mere, dit blik, dit søde blik, så ømt for andre."

Lermontov understreger sin fjernhed fra alt det verdslige "Uanset hvad der er jordisk, men jeg bliver ikke slave." Lermontov forstår kærlighed som noget evigt, digteren finder ikke trøst i rutinemæssige, flygtige lidenskaber, og hvis han undertiden bliver båret væk og træder til side, så er hans linjer ikke frugten af \u200b\u200ben syg fantasi, men bare en øjeblikkelig svaghed. "Ved andres fødder glemte jeg ikke blikket i dine øjne. Jeg elskede andre, jeg led kun med kærlighed fra tidligere dage."

Menneskelig jordisk kærlighed synes at være en hindring for digteren på vej til højere idealer. I digtet "Jeg vil ikke ydmyge mig selv før dig," skriver han, at inspiration er dyrere for ham end unødvendige hurtige lidenskaber, der er i stand til at kaste den menneskelige sjæl i afgrunden. Kærlighed i Lermontovs tekster er fatal. Han skriver "Jeg blev reddet af inspiration fra små forfængelighed, men der er ingen frelse fra min sjæl, selv ikke i selve lykken." I Lermontovs digte er kærlighed en ophøjet, poetisk, lys, følelse, men altid ude eller tabt. I digtet "Valerik" formidler kærlighedsdelen, som senere blev en romantik, den bitre følelse af tabet af forbindelse med den elskede. "Er det vanvittigt at vente på kærlighed i fravær? I vores tidsalder er alle følelser kun i en periode, men jeg husker dig," skriver digteren. Temaet om forræderi mod en elsket, uværdig en stor følelse eller som ikke har stået tidens prøve, bliver traditionel i Lermontovs litterære kreationer, der er forbundet med hans personlige oplevelse.

Uoverensstemmelsen mellem drøm og virkelighed gennemsyrer denne smukke følelse; kærlighed bringer ikke glæde til Lermontov, han modtager kun lidelse og sorg: "Jeg er trist, fordi jeg elsker dig." Digteren er bekymret for meningen med livet. Han er trist over livets forbigående og ønsker at have tid til at gøre så meget som muligt på den korte tid, der er tildelt ham på jorden. I sine poetiske refleksioner hader han livet, men døden er forfærdelig.

I betragtning af temaet kærlighed i værkerne fra russiske forfattere kan man ikke undgå at værdsætte Bunins bidrag til poesien om dette emne. Temaet kærlighed indtager næsten det vigtigste sted i Bunins arbejde. I dette emne har forfatteren muligheden for at korrelere, hvad der sker i en persons sjæl, med fænomenerne i det ydre liv, med kravene i et samfund, der er baseret på forholdet mellem køb og salg, og hvor undertiden vilde og mørke instinkter regere. Bunin var en af \u200b\u200bde første i russisk litteratur, der ikke kun helligede sine værker til den åndelige, men også til den kropslige side af kærlighed og berørte med ekstraordinær takt de mest intime, intime aspekter af menneskelige forhold. Bunin var den første, der turde sige, at kropslig lidenskab ikke nødvendigvis følger en åndelig impuls, at den sker i livet og omvendt (som skete med historiens helte "Solstroke"). Og uanset hvilken handling, som forfatteren vælger, er kærlighed i hans værker altid en stor glæde og stor skuffelse, et dybt og uopløseligt mysterium, det er både forår og efterår i en persons liv.

I forskellige perioder af sit arbejde taler Bunin om kærlighed i varierende grad af åbenhed. I hans tidlige værker er personerne åbne, unge og naturlige. I sådanne værker som "I august", "Efterår", "Dawn All Night" er alle begivenheder ekstremt enkle, korte og betydningsfulde. Karakterernes følelser er ambivalente, fremhævet i halvtoner. Og selvom Bunin taler om mennesker, der er fremmede for os i udseende, liv, forhold, genkender og genkender vi straks på en ny måde vores egne forestillinger om lykke, forventninger til dybe åndelige ændringer. Tilnærmelsen af \u200b\u200bBunins helte opnår sjældent harmoni, så snart det ser ud, forsvinder det oftest. Men tørsten efter kærlighed brænder i deres sjæle. Trist afsked med min elskede er afsluttet med drømmende drømme ("I august"): "Gennem tårer så jeg i det fjerne, og et sted drømte jeg om sultne sydlige byer, en blå steppeaften og billedet af en kvinde, der fusionerede med pigen Jeg elskede ... ". Datoen huskes, fordi den vidner om berøringen af \u200b\u200ben ægte følelse: "Var hun bedre end de andre, som jeg elskede, ved jeg ikke, men den aften var hun uforlignelig" ("Efterår"). Og i historien "Dawn All Night" fortæller Bunin om en forkyndelse af kærlighed, om ømhed, som en ung pige er klar til at give til sin fremtidige elsker. Samtidig er det almindeligt for unge ikke kun at blive båret af, men også hurtigt blive skuffede. Bunins værker viser os denne smertefulde kløft mellem drømme og virkelighed for mange. "Efter en nat i haven, fuld af fløjter af nattergaler og forårskrævelse, hører den unge Tata pludselig gennem sin søvn sin forlovede skyder kæber og indser, at hun slet ikke kan lide denne uhøflige og verdslige jordnære person."

De fleste af Bunins tidlige historier fortæller om forfølgelsen af \u200b\u200bskønhed og renhed - dette forbliver den vigtigste åndelige impuls af hans karakterer. I 1920'erne skrev Bunin om kærlighed, som om gennem prisme fra tidligere minder, kiggede ind i det afgående Rusland og de mennesker, der ikke længere eksisterer. Sådan opfatter vi historien "Mityas kærlighed" (1924). I denne historie viser forfatteren konsekvent den helt åndelige dannelse, fører ham fra kærlighed til ødelæggelse. I historien er følelser og liv tæt sammenflettet. Mityas kærlighed til Katya, hans håb, jalousi og vage forkyndelser ser ud til at blive overskygget af en særlig sorg. Katya drømte om en kunstnerisk karriere, hvirvlede sig ind i hovedstadens falske liv og forrådte Mitya. Hans pine, hvorfra han ikke kunne redde forbindelsen med en anden kvinde - smuk, men jordnær Alenka, førte Mitya til at begå selvmord. Mityas usikkerhed, åbenhed, uvillighed til at imødegå grov virkelighed og manglende evne til at lide får os til at føle os mere akut uundgåelighed og afvisning af, hvad der skete.

Et antal af Bunins historier om kærlighed beskriver en kærlighedstrekant: mand - kone - elskede ("Ida", "Kaukasus", "Den smukkeste sol"). I disse historier hersker atmosfæren for ukrænkeligheden af \u200b\u200bden etablerede orden. Ægteskab viser sig at være en uoverstigelig barriere for lykke. Og det, der gives til en person, tages ofte nådesløst fra en anden. I historien "Kaukasus" forlader en kvinde med sin elsker og ved med sikkerhed, at fra det øjeblik toget kører til sin mand, begynder timevis af fortvivlelse, at han ikke vil stå imod det og skynde sig efter hende. Han leder virkelig efter hende og finder ikke hende, han gætter på forræderi og skyder sig selv. Allerede her vises kærlighedens motiv som "solstreg", som er blevet en speciel, ringende note i cyklussen "Mørke gyder".

Minder fra ungdom og hjemland bringer historien om "mørke gyder" tættere på prosaen fra 1920'erne og 1930'erne. Disse historier fortælles i fortiden. Forfatteren ser ud til at gøre forsøg på at trænge ind i dybderne i hans personers ubevidste verden. I de fleste af historierne beskriver forfatteren kropslige fornøjelser, smukke og poetiske, født af ægte lidenskab. Selvom den første sensuelle impuls virker useriøs, som i historien "Solstød", fører den stadig til ømhed og selvglemmelighed og derefter til ægte kærlighed. Dette er præcis, hvad der sker med historiernes helte "Visitkort", "Mørke stræder", "Late Hour", "Tanya", "Rusland", "In a Familiar Street". Forfatteren skriver om almindelige ensomme mennesker og deres liv. Derfor synes fortiden, fyldt med tidlige, stærke følelser, at være ægte gyldne tider, der smelter sammen med lyde, lugte, naturfarver. Som om naturen selv fører til den åndelige og fysiske tilnærmelse af mennesker, der elsker hinanden. Og naturen selv fører dem til uundgåelig adskillelse og undertiden til døden.

Færdigheden i at beskrive hverdagens detaljer såvel som en sensuel beskrivelse af kærlighed er iboende i alle cyklens historier, men historien "Ren mandag", skrevet i 1944, fremstår ikke kun som en historie om kærlighedens store hemmelighed. og en mystisk kvindelig sjæl, men som en slags kryptogram. For meget i den psykologiske linje i historien og i dens landskab og detaljer i hverdagen synes at være en kodet åbenbaring. Nøjagtighed og overflod af detaljer er ikke kun tidens tegn, ikke bare nostalgi for evigt mistet Moskva, men modstand fra øst og vest i heltens sjæl og udseende og efterlader kærlighed og liv i et kloster.

3. Temaet for kærlighed i litterære værker XX århundrede

Kærlighedstemaet er fortsat relevant i det 20. århundrede, i en periode med globale katastrofer, politisk krise, når menneskeheden forsøger at omforme sin holdning til universelle menneskelige værdier. 20. århundredes forfattere skildrer ofte kærlighed som den sidste tilbageværende moralske kategori i den daværende ødelagte verden. I romanerne fra de "tabte generationers" forfattere (både Remarque og Hemingway hører til dem) er disse følelser den nødvendige stimulans, som helten forsøger at overleve og komme videre til. "Mistet generation" - den generation af mennesker, der overlevede den første verdenskrig og forblev åndeligt ødelagt.

Disse mennesker opgiver enhver ideologisk dogme, de leder efter meningen med livet i enkle menneskelige forhold. Følelsen af \u200b\u200ben kammerats skulder, der næsten smeltede sammen med instinktet om selvbevaring, fører gennem krigen de mentalt ensomme helte fra Remarques roman "On" vestlige front ingen ændring. "Det bestemmer også forholdet, der opstår mellem heltene i romanen" Tre kammerater. "

Hemingways helt i romanen "Et farvel til våben" militærtjenestefra det, der normalt kaldes en moralsk forpligtelse for en person, afstod han af hensyn til et forhold til sin elskede, og hans position synes meget overbevisende for læseren. En mand fra det 20. århundrede står konstant over for sandsynligheden for verdens ende, med forventningen om sin egen død eller en elskedes død. Katherine, heltinden fra Farewell to Arms, dør, ligesom Pat i Remarques tre kammerater. Helten mister følelsen af \u200b\u200bat være nødvendig, følelsen af \u200b\u200bmeningen med livet. I slutningen af \u200b\u200bbegge værker ser helten på en død krop, som allerede er ophørt med at være kroppen af \u200b\u200ben elsket kvinde. Romanen er fyldt med forfatterens underbevidste refleksioner over mysteriet om kærlighedens oprindelse på det åndelige grundlag. Et af hovedtrækkene i litteraturen fra det 20. århundrede er dens uløselige forbindelse med fænomener det offentlige liv... Forfatterens overvejelser om eksistensen af \u200b\u200bsådanne begreber som kærlighed og venskab vises på baggrund af datidens socio-politiske problemer og er i det væsentlige uadskillelige fra refleksioner om menneskehedens skæbne i det 20. århundrede.

I arbejdet med Françoise Sagan forbliver temaet venskab og kærlighed normalt inden for rammerne af en persons privatliv. Forfatteren skildrer ofte livet i den parisiske boheme; de fleste af hendes helte tilhører hende. Sagan skrev sin første roman i 1953, og den blev derefter betragtet som en fuldstændig moralsk fiasko. I kunstverden Sagan har ikke plads til en stærk og virkelig stærk menneskelig tiltrækningskraft: denne følelse skal dø, så snart den er født. Det erstattes af en anden - en følelse af skuffelse og tristhed.

elsker tema litteratur forfatter

"Evige billeder"i værkerne af Anna Akhmatova

I begyndelsen af \u200b\u200bdens kreativ vej Akhmatova sluttede sig til en af \u200b\u200bde litterære bevægelser - akmeisme, der opstod i 10'erne af det 20. århundrede som et oprør mod symbolik. (Akmeisme - fra det græske ord, der betyder punktet for et spyd.) Akmeister (Mandelstam ...

Analyse af William Shakespeares arbejde "Romeo and Juliet"

Efter at have gjort en mand til en tragediehelt vendte Shakespeare sig først og fremmest til skildringen af \u200b\u200bden største menneskelige følelse. Hvis i "Titus Andronicus" stemmen til den elskede tiltrækning, knap hørbar i begyndelsen af \u200b\u200bstykket ...

Ilyin hvordan litteraturkritiker

Vurderingen foretaget af I.A. Ilyins poesi om russisk modernisme er kendetegnet ved subjektivitet og hårdhed. "Digtningen fra den sidste prærevolutionære generation synger næsten ikke længere: den opfinder sammen med Bryusov og drømmer og reciterer i Balmonts digte ...

Kærlighed i Yesenins poesi

I løbet af disse år elskede vi alle sammen, men det betyder, at de også elskede os. S. Yesenin Blide, lyse og melodiske tekster af S.A. Yesenin er umuligt at forestille sig uden temaet kærlighed. I forskellige perioder i sit liv og arbejde føler og oplever digteren unikt denne smukke ...

Funktioner af billedet af kærlighed i historien "Granatarmbånd" af A. I. Kuprin

"rigtigt"\u003e Ubesvaret kærlighed ydmyger ikke en person, men hæver ham. "rigtigt"\u003e Alexander Sergeevich Pushkin Ifølge mange forskere er "alt mesterligt skrevet i denne historie startende med dens titel. Selve titlen er overraskende poetisk og klangfuld ...

Poesi af Arkady Kutilov

Vender sig om sidste side digte af "taiga-tekster" springer vi ned i kærlighed. Menneskelig kærlighed, syndig og hellig, forbrænder og giver ny styrke. Alt, der omgiver, ophører med at eksistere ...

Rom og Italien på russisk litteratur XIX århundrede

I arbejdet med digterne fra Pushkin-æraen er konceptet Det gamle Rom afsløres i følgende træk: en by på syv bakker; hedensk by; land med frihed og love; offerby. Så omtale af begivenheder i det antikke Rom ...

Russisk litterær udvandring af den første bølge

litteraturforfatter digter emigration Den yngre litterære generation af den første emigrationsbølge er den generation af kunstnere, der fuldt ud kom ind i litteraturen i tyverne og trediverne i det tyvende århundrede. M. Ageev, V. Andreev, N. Berberova, B. Bozhnev, I. Boldyrev, V. ...

Originaliteten af \u200b\u200bS. Yesenins poetik

Yesenin begyndte at skrive om kærlighed i sen periode hans arbejde (indtil det tidspunkt skrev han sjældent om dette emne). Yesenins kærlighedstekster er meget emotionelle, udtryksfulde, melodiske ...

Sammenligning af forståelsen af \u200b\u200blivets mening og lykke af heltene i historierne om BP Ekimov og moderne teenagere

Åbningen af \u200b\u200bforfatteren Boris Yekimov fandt sted i 1979 efter optræden af \u200b\u200bhistorien "Kholyushino Compound". Han kom ind i russisk litteratur “som en forfatter, der søger at forstå det krystalklare, enkle og kloge fundament for den nationale livsstil ...

SOM. Pushkin

En af de vigtigste i digterens arbejde er blevet temaet kærlighed, der udvikler sig som alle motiverne i hans tekster. I ungdommen lyrisk helt A.S. Pushkin ser glæde og stor universel værdi i kærlighed: ... mine digte, fusionere og murre ...

Arbejdet af Ernest Hemingway

Kærlighed indtager et kæmpe sted i de fleste af Hemingways bøger. Og problemet med menneskeligt mod, risiko, selvopofrelse, vilje til at give sit liv for venner - er uadskilleligt fra Hemingways idé om ...

Temaet om kærlighed i litteraturen

I middelalderen var den ridderlige romantik populær i udenlandsk litteratur. Den ridderlige romantik - som en af \u200b\u200bde vigtigste genrer i middelalderlitteraturen, har sin oprindelse i det feudale miljø i en æra med fremkomsten og udviklingen af \u200b\u200bridderlighed ...

Temaet om kærlighed i romanerne til I.S. Turgenev

Så historien om I.S. Turgenevs "Asya" berører kærlighedspsykologiske spørgsmål, der vedrører læsere. Arbejdet giver dig også mulighed for at tale om vigtige moralske værdier som ærlighed, anstændighed ...

Filosofi om navnet i stykket af M. Bulgakov "The Last Days (Pushkin)"

Egennavne i værker fiktion spiller ofte en bestemt rolle og hjælper forfattere med at skildre virkeligheden mest effektivt i lyset af deres ideologiske og æstetiske positioner ...