Send dit gode arbejde i videnbasen er enkel. Brug formularen nedenfor

Studerende, kandidatstuderende, unge forskere, der bruger videnbasen i deres studier og arbejde, vil være dig meget taknemmelig.

Udgivet på http://www.allbest.ru/

Introduktion

1. Refleksion af træk ved den russiske mentalitet i litteraturen i det 19. århundrede

2. Russisk kunstnerisk kultur i anden halvdel af det 19. århundrede

Konklusion

Bibliografi

Introduktion

Skønlitteratur er aktivt involveret i moderne liv at påvirke menneskers sjæle, deres kultur og ideologi. Og samtidig er hun et spejl: På hendes sider, i de billeder og malerier, hun skabte, er samfundets åndelige udvikling gennem mange årtier fanget, folkmassernes følelser, forhåbninger og forhåbninger på forskellige stadier af landets historiske fortid kommer til udtryk, det russiske folks mentalitet er legemliggjort.

Da opgaven med vores undersøgelse er at spore, hvordan træk ved karakteren og kulturen af ​​det russiske folk afspejles i russisk litteratur, vil vi forsøge at finde manifestationer af ovenstående træk i skønlitterære værker.

Der er dog kun lidt videnskabelig litteratur, der er viet til dette emne, kun få videnskabsmænd har seriøst arbejdet med dette emne, selvom det ved at analysere vores fortid og nutid og identificere retningen for vores karakter og kultur, er muligt at bestemme den korrekte vej langs hvilken Rusland bør flytte i fremtiden.

Formålet med vores forskning er det russiske folks kultur og karakter, dets træk og særpræg.

Ved skrivning af dette arbejde blev der brugt tre hovedmetoder: analyse og syntese af filosofisk litteratur om dette spørgsmål, analyse og syntese af fiktion fra det 19. århundrede og analyse af historiske begivenheder i Rusland.

Formålet med dette arbejde er at studere karakteristika og karakteristiske træk ved det russiske folks karakter og kultur gennem værker af filosofisk og fiktiv litteratur og historiske begivenheder.

Formålet med denne undersøgelse er at spore, hvordan træk ved russisk karakter og kultur afspejles i russisk litteratur.

1. Refleksion af træk ved den russiske mentalitet i fiktionen i det 19. århundrede

Hvis vi henvender os til N.V. Gogol, så kan man i hans digt "Døde sjæle" observere manifestationen af ​​al den rækkevidde og uvidenhed om den foranstaltning, der er så karakteristisk for det russiske folk. Værkets komposition er baseret på hovedpersonen Chichikovs rejse gennem de endeløse russiske vidder. Chichikovs chaiselong, en russisk trojka, "udstyret" med en "smart Yaroslavl-mand", bliver til et symbolsk billede af den hurtige, "vidunderlige bevægelse af Rusland til en ukendt afstand."

Forfatteren vidste ikke, hvor Trojka Rus var på vej hen, fordi Rusland er bredt og enormt. I kapitel V og IX iagttager vi landskaber af endeløse marker og skove: "... Og det mægtige rum omfavner mig truende, spejler sig med frygtelig kraft i mine dybder; unaturlig kraft lyste mine øjne op: wow! Hvilken glitrende, vidunderlig, ukendt land! Rusland! .. "Men selv i billederne skabt af Gogol observerer vi omfang, bredde, vovemod. Manilov er ekstremt sentimental og drømmende, hvilket forhindrer ham i effektivt at styre landet.

Nozdryov har en udtalt ukuelig energi i det virkelige liv, vovet og skadelig tilbøjelighed til at deltage i alle mulige "historier", slagsmål, drikkefester: "Nozdryov var i nogle henseender en historisk person. Ikke et eneste møde, hvor han var, undværede sig ikke. historie.Hvilket - noget historie helt sikkert skete: enten ville gendarmerne tage ham ud af salen under armene, eller også blev de tvunget til at skubbe deres egne venner ud.buffet på en sådan måde, der kun griner, eller bryder igennem i det mest grusomme. måde ... "Gogol siger om Plyushkin som et usædvanligt fænomen for Rusland:" Jeg må sige, at et sådant fænomen sjældent forekommer i Rusland, hvor alt elsker at vende om i stedet for at skrumpe. Plyushkin er kendetegnet ved grådighed, utrolig nærighed, griskhed til det yderste, så han ser ud til at "krympe". Nozdryov, "svælger i den fulde bredde af adelens russiske dygtighed, brænder, som de siger, gennem livet" - "kan lide at vende om." Ønsket om at krydse grænserne for anstændighed, spillereglerne, enhver adfærdsnorm er grundlaget for Nozdryovs karakter. Han siger disse ord, når han går for at vise Chichikov grænserne for hans ejendom: "Dette er grænsen! , det hele er mit." Der skabes en ret vag idé om, hvad der er næsebor her, og hvad der ikke er. For ham er der ingen grænser i noget - det klareste eksempel på et sådant træk ved den russiske mentalitet som ønsket om omfang. Hans generøsitet går endda ud over alle grænser: han er klar til at give Chichikov alle de døde sjæle, han har, bare for at finde ud af, hvorfor han har brug for dem.

Plyushkin derimod går til den anden yderlighed: en likør, omhyggeligt renset for støv og boogers, og en kage medbragt af hans datter, lidt forkælet og forvandlet til en kiks, tilbyder han Chichikov. Og hvis vi taler om jordejere i almindelighed, kender deres umenneskelighed ingen grænser, ligesom Nozdryov ingen grænser kender i sin fest. Breddegrad, der går ud over, rækkevidde kan spores i alt; digtet er bogstaveligt talt mættet med det hele.

Bulletin of the Russian People fandt sin klareste afspejling i Saltykov-Shchedrins History of a City. For at opnå en form for orden besluttede stammen af ​​bunglere at samle alle de andre stammer, der boede i nærheden, og "det begyndte med, at de æltede Volga med havregryn, slæbte derefter kalven til badehuset og lavede mad. grød i en pung” ... Men det kom der ikke noget ud af. Kogning af grød i en pung førte ikke til orden, head-banging gav heller ikke resultater. Derfor besluttede bunglerne at lede efter en prins. Fænomenet med at søge efter en forsvarer, forbeder, steward, så karakteristisk for det russiske folk, er tydeligt. Blodhovederne kan ikke løse deres problemer på egen hånd, de kan kun kaste hatte på Kosobryukhov. Ønsket om svælg sejrede og førte til fuldstændig uorden i stammen. De har brug for en leder, der vil gøre alt for alle. De klogeste i stammen siger: "Han vil forsyne os med alt på et øjeblik, han vil gøre Soldatov med os, og han vil bygge et fængsel, som følger," detaljer, som et fængsel). Fooloviterne, som er personificeringen af ​​det russiske folk, slappede af i nærværelse af byguvernøren Brudastoy, og efter det, "forstod foolovitterne knap, at de overhovedet stod tilbage uden en byguvernør, som drevet af deres chefers magt. 'kærlighed, de faldt straks i anarki,' hvilket manifesterede sig ved at slå udstillingsvinduer i et moderigtigt etablissement af en fransk kvinde, ved at kaste Ivashki af rullen og drukne uskyldige Porfishek. fiktion gogol mentalitet

Men intensiveringen af ​​de administrative aktiviteter i Foolov førte til, at indbyggerne "var tilgroet med uld og suttede deres poter." Og de vænnede sig endda til det på en eller anden måde! Dette er allerede for lykke: "Vi lever på den måde, at vi ikke har et rigtigt liv." Kvinden i byen Foolov er den kraft, der bringer bevægelse ind i byens liv. Strelchikha Domashka - "hun var en type af en Khalda-kvinde, som at bande", "hun var ekstraordinært modig", "fra morgen til aften ringede hendes stemme gennem bebyggelsen." Borgmesteren Ferdyshchenko glemte endda, hvorfor han var kommet til banen, hvad han ville fortælle fooloviterne, da han så Domashka, "agere i én skjorte foran alle, med en højgaffel i hænderne."

Hvis vi er opmærksomme på kandidaten til borgmesterens plads, ser vi fra beskrivelsen, at hver af dem har et maskulint træk: Iraidka, "en ubøjelig karakter, modig konstitution", Clementinka "var høj, elskede at drikke vodka og red som en mand" og Amalia, stærk, livlig tysker. Det skal også bemærkes, at i legenden om de seks borgmestre i nogen tid, var reglen i hænderne på Clementine de Bourbon, ved en slags familieforhold forbundet med Frankrig; fra den tyske kvinde Amalia Karlovna Stockfish, fra den polske kvinde Anelia Aloizievna Lyadokhovskaya. I romanen "Oblomov" I.A. Goncharov, vi finder også en manifestation af funktionerne i den russiske mentalitet. Det klareste eksempel en passiv person - Ilya Ilyich Oblomov. Og pointen er ikke, om han bare er en slapper og doven person, der ikke har noget helligt, bare sidder på sit sted, eller om han er en person af en højt udviklet kultur, klog og åndeligt rig, han udviser ikke desto mindre aktivitet. Gennem det meste af romanen ser vi ham ligge på sofaen. Han kan ikke selv tage støvler og en skjorte på, da han er vant til at stole på sin tjener Zakhar. Oblomov blev bragt ud af tilstanden af ​​"immobilitet og kedsomhed" af sin ven Andrei Stolts (igen tysk). Det russiske folks passivitet, kaldet af Berdyaev "evig feminin", finder en vej ud i Goncharovs beskrivelse af Ilja Iljitj: "i almindelighed er hans krop, at dømme efter den matte, alt for hvide farve på hans hals, små fyldige hænder, bløde skuldre, virkede for forkælet til en mand." Hans liggende på sofaen fortyndede lejlighedsvis udseendet af hans venner-svindlere, for eksempel den ivrige fester og røver Tarantiev, hvor du kan høre et navneopkald med Gogols Nozdryov. Fordybelse i dybden af ​​tanker og åndeligt liv, der distraherer Oblomov fra det ydre liv, forudsætter en leder, der altid vil lede den helt, Stolz bliver. Oblomovs passivitet kommer også til udtryk i hans kærlighed til Olga Ilyinskaya.

Brevet, der blev skrevet til hende, begyndte med det faktum, at et sådant fænomen med at skrive var meget mærkeligt, da Olga og Ilya Ilyich ser hinanden meget, og en forklaring kunne have fundet sted for længe siden. Dette indikerer en vis frygtsomhed, passivitet selv i en sag som kærlighed! .. Det er fra Ilyinskaya, at initiativet kommer. Det er Olga, der altid bringer Oblomov til at tale, hun er en slags motor i disse relationer (som en ægte russisk kvinde, modig, stærk og vedholdende), og tilbyder en slags møder, gåture, aftener, og i dette ser vi en illustration af det træk ved det russiske folks mentalitet, som karakteriserer kvinders og mænds stilling.

Et andet træk ved den russiske mentalitet - russisk kærlighed - kan spores i dette værk. Oblomov, der indså, at "de ikke kan lide den slags," krævede ikke Olga gensidige følelser for hans kærlighed, selv forsøgte at advare hende mod det forkerte valg af brudgommen i hans ansigt: "Du tager fejl, se dig omkring! " Her er det ofring af russisk kærlighed. Du kan også bemærke et andet træk ved den russiske mentalitet - dualitet, da Oblomov ikke ønsker at indrømme så ubehageligt for ham - den fejlagtige, falske kærlighed til Olga Ilyinskaya - og kan gifte sig med hende, mens hun tror, ​​hun elsker, men vi står straks over for karakteristisk for det russiske folks inkonsekvens: han er bange for at såre Olga ved at gifte hende til sig selv for evigt, og samtidig skade sig selv, fordi han elsker heltinden og afbryder forholdet til hende. Billedet af Agafya Pshenitsina illustrerer også den russiske kærligheds passivitet og opofrelse: hun ønsker ikke at forstyrre Oblomov med sin følelse: "Agafya Matveyevna stiller ingen tilskyndelse, ingen krav." Ved at bruge eksemplet med Goncharovs roman Oblomov sporede vi således, hvordan sådanne træk kommer til udtryk i litteraturen: opofrelse og grusomhed i kærlighed, udsagn og passivitet, frygt for lidelse og modsigelse. Historierne om Nikolai Semenovich Leskov "The Chertogon" og "The Enchanted Wanderer" illustrerer meget levende de ovennævnte træk ved det russiske folks mentalitet.

I den første historie "The Chertogon" kan vi observere en ceremoni "som kun kan ses i Moskva alene." I løbet af en dag sker der en række begivenheder for historiens helt, Ilya Fedoseevich, som hans nevø, der først så sin onkel og blev hos ham i hele denne tid, fortæller læseren. Billedet af Ilya Fedoseevich repræsenterer den russiske dygtighed, den russiske rækkevidde, som kommer til udtryk ved ordsproget at gå sådan. Han går på restaurant (hvor han altid er en velkommen gæst), og på hans foranledning bliver alle besøgende bortvist fra restauranten, og de begynder at tilberede hver enkelt ret angivet på menuen til hundrede personer, bestille to orkestre og invitere alle. de mest fremtrædende personer i Moskva.

Det faktum, at Ilya Fedoseevich nogle gange glemmer foranstaltningen og kan kaste sig ud i festligheder, fortæller forfatteren læseren ved at tildele sin helt en "grå-grå massiv kæmpe" Ryabyk, som "var i en særlig position" - for at beskytte sin onkel , for at have nogen at betale af ... Festen var i fuld gang hele aftenen. Der var også fældning af skove: min onkel fældede eksotiske træer udstillet i restauranten, da sigøjnerne fra koret gemte sig bag dem; "de blev taget til fange": tallerkener fløj, lyttede til træernes brøl og knitren. "Endelig blev fæstningen indtaget: sigøjnerne blev grebet, krammet, kysset, hver skubbede hundrede rubler for corsagen, og det var slut ..." Temaet for tilbedelsen af ​​skønhed kan spores, da onklen var fascineret af sigøjnerskønheden. Ilya Fedoseevich og alle gæsterne sparede ikke på penge, da de kastede dyre retter efter hinanden og betalte hundrede rubler her og der. I slutningen af ​​aftenen måtte Ryabyka betale for alt dette optøj i stedet for sin onkel med en enorm sum penge - så meget som sytten tusinde, og hans onkel kun uden nogen bekymring, "med en rolig og gået sjæl" sagde at betale. Hele bredden af ​​den russiske sjæl er tydelig, klar til at brænde igennem livet igennem og ikke være begrænset til noget: for eksempel kravet om at smøre hjulene med honning, som er "mere nysgerrig i munden."

Men også i denne historie er der en "kombination af det svære at kombinere" og den særlige russiske hellighed, der kun kræver ydmyghed, omend i synd: efter sådan en fest ordner onklen sig i frisøren og besøger badene. En sådan besked som en nabos død, med hvem Ilya Fedoseevich drak te i fyrre år i træk, overraskede ikke. Min onkel svarede, at "vi dør alle sammen", hvilket kun blev bekræftet af, at han gik som sidst, uden at nægte noget og ikke begrænse sig i noget. Og så sendte han for at tage vognen til Vsepeta (!) - han ville "falde for Vsepeta og græde over hendes synder."

Og i sin anger kender russeren ikke målet – han beder sådan, at det er, som om Guds hånd løfter ham til en pisk. Ilya Fedoseevich er både fra Gud og fra djævelen: "han brænder med sin ånd mod himlen, men med sine ben bevæger han sig stadig gennem helvede." I Leskovs historie "Den fortryllede vandrer" ser vi en helt, der gennem hele historien er en kombination af gensidigt eksklusive egenskaber. Ivan Flyagin overvinder en vanskelig vej, som er en cirkel, hvor vi kan observere alle de ovennævnte træk ved den russiske mentalitet, hvis bestemmende er dualitet. Hele værket er bygget på en kontinuerlig antitese, og det forbindende led mellem de modsatte elementer er Flyagin selv. Lad os vende tilbage til plottet. Han, den bedende søn, beskyttet af Herren (hvilket i sig selv modsiger begåelsen af ​​en form for synd), frelser greven og grevinden, føler medfølelse med de dræbte missionærer, men på hans samvittighed er en munks og en død tatarisk; uanset årsagen, dræbte han Pear. Også billedets inkonsekvens er, at han elsker en sigøjnerkvinde, som han knap kender, Grushenka, og ikke genkender sine tatariske hustruer, selvom han boede hos dem i elleve år; han passer på en andens barn, men elsker ikke sine egne lovlige børn på grund af det faktum, at de ikke er døbt. Da Flyagin boede i grevens hus, holdt han duer, og grevens kat spiste æggene, som duen havde lagt, så helten besluttede at tage hævn på hende og huggede halen af ​​ham med en økse.

Dette taler om inkonsekvensen af ​​hans karakter - kærlighed til en fugl (eller til en hest, da Flyagins arbejde var forbundet med dem) kommer overens med en sådan grusomhed mod en kat. Flyagin kan ikke afholde sig fra at lave en "udgang", hvilket antyder, at det ikke vil være i et vist tidsrum, da en sådan udgang ikke kan undvære at besøge en kro, hvis dette slet ikke er hovedårsagen ... Her er et eksempel af russisk uvidenhed om foranstaltningen: Flyagin går med fem tusind rubler af sin herre til en værtshus, hvor under indflydelse af en slags magnetozer (forresten, taler i franske ord, som fokuserer på udtalelsen fra en russisk person under påvirkning af udenlandsk påvirkning), behandles han for fuldskab med vodka (!), hvorved han bliver fuld ad helvede til. bogstaveligt talt af dette ord og vandrer ind i et værtshus (igen i historien er der sigøjnere, der i russisk fiktion er et symbol på vovemod, fejning, svælg, druksjov og svælg), hvor sigøjnere synger.

Med hele sin brede russiske sjæl begynder han at kaste de herlige "svaner" for fødderne af sigøjneren, ligesom resten af ​​gæsterne (det er ikke tilfældigt, at "andre gæster" bruges i historierne - Ilya Fedoseevich huggede træer med en afdød general, og Flyagin forsøgte hele tiden at overgå husaren - så da disse helte ikke er isolerede fænomener, udgør de hele det russiske folk), efter at være blevet inficeret med denne fængslende ubekymrede glæde ved et sigøjnerværtshus, først én ad gangen , og så med en hel fan: “Hvorfor skulle jeg torturere mig selv forgæves! Det er interessant, at Flyagin på vej til værtshuset går ind i kirken for at bede, så mesterens penge ikke forsvinder, som om han forudser et tab af kontrol over sig selv, og i øvrigt formår at vise dæmonen en figen i kirken. Her manifesteres sådanne træk ved den russiske mentalitet som udtalelsen og tilbedelsen af ​​skønhed også: Flyagin kontrollerer ikke længere, magten over ham tilhører den smukke sigøjnerkvinde Grushenka, der fangede helten med sin hidtil usete skønhed. Om dette siger Flyagin følgende ord: "Jeg kan ikke engang svare hende: hun gjorde det mod mig med det samme! Straks, det vil sige, da hun bøjede sig over bakken foran mig, og jeg så, hvordan det var mellem hendes sorte hår på hendes hoved, som om sølv, vrider og falder afskeden bag min ryg, så jeg blev gal, og hele mit sind blev taget fra mig ... "Her er det, - tænker jeg, - hvor er den virkelige skønhed, der naturen kaldes perfektion ..." Russisk kærlighed er også til stede i denne historie, som manifesterede sig i mordet på Grusha, som for evigt ville blive plaget af følelser for prinsen og hans forræderi: "Jeg rystede over det hele og fortalte hende at bad, og prikkede hende ikke, men tog det fra stejlen ind i floden ..." På trods af alle de synder, som helten udrettede i sit liv, blev han under fortællingen om denne historie kirkeminister. Flyagin går på vejen af synd, men beder og omvender sig fra sine synder, som han bliver en retfærdig mand for. På eksemplet med dette billede ser vi, at i en russisk person er engle og dæmonisk, hvor stor er svingningens amplitude - fra at begå mord til at blive en Guds tjener.

I digtet af N.A. Nekrasov, du kan spore funktionerne i den russiske mentalitet. Omfanget af den russiske sjæl er tydeligt repræsenteret her: "I landsbyen Bosove bor Yakim Nagoy, han arbejder ihjel, drikker indtil han er halvdød! .." Vant til at vende om i alt, glemmer den russiske mand at stoppe også her. Vi kan i digtet observere manifestationen af ​​et sådant træk ved den russiske mentalitet som beundring for skønhed. Under branden løb Yakim Nagoi først og fremmest for at redde billeder fra smukke billeder købt til en søn. Bemærk også, at folk ser deres lykke i lidelse! Selvom dette modsiger et andet træk ved mentaliteten - frygten for al lidelse generelt. Måske vil folk gerne undgå nogle "enkelte" sorger, men når hele livet ikke består af andet end sørgelige ting, lærer de at leve med det og finder endda i denne en form for lykke, som er forståelig, sandsynligvis kun for det russiske folk ... i lidelse, i pine! Digtet skriver om det sådan: "Hej, bondelykke! Utæt med pletter, pukkelrygget af hård hud ..." Der er en masse sange i digtet, som afspejler folkets stemning, hvor det ovennævnte træk vedr. den russiske mentalitet er udtrykt: "- Spis tyuryu, Yasha! Molochka- så nej! "Hvor er vores dame?" - Har taget mit lys! Mesteren tog hende hjem til et afkom. Denne sang kaldes sjov. I kapitlet om Savely, Bogatyren fra Svyatorussk, lærer vi en bonde at kende, der hvert år udholdt tortur for manglende hyldest, men endda var stolt af det, fordi han var en helt og beskyttede andre med sit bryst: "Hænder er snoet med kæder, ben smedet med jern, ryg ... tætte skove er gået på den - de knækkede. Og brystet? Ilya, profeten tordner på det, ruller på en brændende vogn ... Helten lider alt! " Der er en russisk kvinde, stærk, udholdende, modig - Matryona Timofeevna: "Matryona Timofeevna, en værdig kvinde, bred og tæt, omkring tredive år gammel. Smukt; hår med gråt, øjne er store, strenge, øjenvipper er rige, alvorlige og mørk. Hun har en hvid skjorte på. , ja, en kort solkjole og en segl over hans skulder." Hun udholder alle livets strabadser, grusomhed fra sin svigerfar og svigermor, fra sin svigerinde. Matryona Timofeevna ofrer sig selv for sin elskede mands skyld og tåler hans familie: "Familien var enorm, skænderi ... Jeg kom til helvede med pigens Holi! .. Arbejde for den ældre svigerinde, for de fromme Martha, som en slave; hold øje med svigerfaderen, du laver en fejl - kroejerens tabte forløsning". Og hendes mand Philip, forbederen (der leder den russiske slaveperson; i rollen som leder, i rollen som forbeder optræder guvernøren og guvernøren i digtet, som Matrena Timofeevna gik til for at løse sin ulykke), dog kun en gang slog han hende: "Philip Ilyich jeg blev vred, ventede, indtil hun satte vuggen på stangen, og bankede mig på tindingen! .. Filyushka tilføjede også ... Og det var det!" Tro på varsler og overtro, på skæbnen i dette digt afspejles i det faktum, at Matryona Timofeevnas svigermor altid blev fornærmet, hvis nogen handlede og glemte varsler; selv hungersnød i landsbyen skete, fordi Matryona tog en ren skjorte på til jul. Savely sagde følgende ord: "Ligegyldigt hvordan du kæmper, fjollet, hvad der er skrevet i familien, kan det ikke undgås! Der er tre veje for mænd: et værtshus, fængsel og hårdt arbejde, og kvinder i Rusland har tre sløjfer: hvid silke, den anden - rød silke og den tredje - sort silke, vælg hvilken som helst! .. "Et andet træk ved den russiske mentalitet - hellighed afspejles i de følgende episoder af digtet. Bedstefar Savely tager til klosteret efter at have overset Dyomushka, på jagt efter undladelse af synder. I historien om to store syndere ser vi igen russisk hellighed. For Kudeyar, røverhøvdingen, "vakte Herren hans samvittighed." Til omvendelse af synder "forbarmede Gud sig." Mordet på den syndige Pan Glukhovsky er en manifestation af fuld bevidsthed om de synder, der engang blev begået af Kudeyar, mordet på synderen soner synderne, derfor faldt træet, der måtte skæres med en kniv af Kudeyar, ned af sig selv som et tegn på tilgivelse: "Lige nu faldt den blodige pande på hans sadel, et kæmpe træ faldt, ekkoet rystede hele skoven." Det er ikke tilfældigt, at vi noterede det nøjagtigt ydre manifestationer russisk mentalitet. Hvad forklarer denne opførsel af heltene i ovenstående værker, kan findes i teksterne til Tyutchev og når man overvejer forbindelsen mellem helten fra Dostojevskijs roman Mitya Karamazov og Apollon Grigoriev.

I Tyutchevs tekster kan man observere, hvordan træk ved det russiske folks mentalitet manifesteres. I mange digte taler digteren om modsætninger, om helt modsatte ting, der samtidig eksisterer i den russiske sjæl.

For eksempel i digtet "O min profetiske sjæl!" den russiske persons sjæls dobbelthed er illustreret: "Lad det lidende bryst blive oprørt af fatale lidenskaber - sjælen er parat, ligesom Maria, til at klynge sig til Kristi fødder for evigt." Det vil sige, igen, sjælen er en "beboer af to verdener" - den syndige verden og den hellige verden. Vi ser igen en selvmodsigelse i den lyriske helts ord: "Åh, hvor du kæmper på tærsklen til en slags dobbelteksistens! .." ! Kom min vantro til hjælp! .. "Helten vender sig til Gud , derfor, i ham samtidig ønsket om at tro og ønsket om at fornægte alt sameksisterer, svinger hans sjæl konstant mellem disse to modsatte sider. I digtet "Dag og Nat" ser vi bekræftelse på, at der i hjertet af den russiske sjæl altid er noget mørkt-spontant, kaotisk, vildt, fuld ":" og afgrunden er nøgen for os med sin frygt og dis, og der er ingen barrierer mellem os ... "Vi observerer den russiske kærligheds grusomhed og ofring i digtet" Åh, hvor elsker vi morderisk ... ":

"Skæbnen er en frygtelig sætning

din kærlighed var til hende,

og en ufortjent skam

hun lagde sig på sit liv!

Og hvad med den lange pine,

som aske, lykkedes det hende at redde den?

Smerte, ond smerte af bitterhed,

smerte uden trøst og uden tårer!

Åh, hvor elsker vi destruktivt!

Som i lidenskabernes voldsomme blindhed

vi er mest tilbøjelige til at ødelægge,

hvad er vores hjerte kærere! .."

Når man taler om den russiske mentalitet, kan man ikke sige om en sådan person som Apollon Grigoriev. Der kan drages en parallel mellem ham og helten i Dostojevskijs roman Mitya Karamazov. Grigoriev var naturligvis ikke i den fulde betydning af prototypen af ​​Dmitry Karamazov, men ikke desto mindre ser vi i sidstnævnte mange karakteristiske træk ved Grigoriev, og forbindelsen mellem dem synes at være ret tæt.

Mitya Karamazov er elementernes mand. Et minut dominerer hans liv, trækker ham med og afslører hele tiden to afgrunde. Glæde og fald, Schiller og udskejelser, ædle impulser og lave gerninger skiftevis, eller endda sammen, bryder ind i hans liv. Allerede disse ret åbenlyse træk indikerer en mental situation meget tæt på Grigorievs. Det er sammenstødet mellem det ideelle og det jordiske, behovet for en højere eksistens med en lidenskabelig tørst efter liv, der kan ses både i Grigorievs skæbne og i Mityas skæbne. Hvis vi tager holdningen til kvinder og kærlighed som eksempel, så er det for dem begge som et eller andet punkt i livet, hvor modsætninger mødes. For Mitya kom Madonnaens ideal på en eller anden måde i kontakt med idealet om Sodoma (to yderpunkter), og han kunne ikke adskille dem. Grigoriev havde det "ideal af Madonna" set i Murillos maleri. I Louvre beder han Venus de Milo om at sende ham "en kvinde - en præstinde, ikke en købmand." Den vanvittige Karamaz-følelse høres i hans breve næsten lige så tydeligt som i Mityas salmer til dronning Grushenka. "For at sige helt ærligt: ​​hvad har jeg ikke gjort af mig selv i løbet af de sidste fire år. Hvilken ondskab jeg ikke tillod mig selv i forhold til kvinder, som om at tage dem alle ud for éns forbandede puritanske renhed, - og intet hjalp . .. Jeg elsker hende nogle gange til ondskab, til selvfornedrelse, selvom hun var det eneste, der kunne løfte mig. Men det bliver ...". Denne dualitet, uforeneligheden af ​​de to sider af tilværelsen, river Apollo Grigorievs sjæl i stykker på sin egen Karamaz-måde. Underkastelse til det ubevidste element bringer endnu ikke indre integritet. Han indså, at han frigjorde kræfter "vilde og uhæmmede", og allerede, mens disse kræfter tog mere og mere magt over ham, følte han mere og mere, at han ikke levede, som han burde. Her er eksempler fra hans breve: "En hel stribe af opløst og grimt liv lå her i et lag, hvoraf jeg heller ikke slap med den samme vilde herre, som er kendt for dig fra alle sine gode og dårlige sider ... hvordan jeg levede i Paris må du hellere ikke spørge om det Giftig blues, sindssyg - dårlige hobbyer, fuldskab til syner - det er livet."

De to afgrunde i Apollo Grigorievs liv blev mere og mere adskilte. Han skrev om den russiske sjæls dobbelthed og forsøgte at retfærdiggøre alt, hvad der skete med ham. Men dobbeltheden viste sig, i betragtning af hans akutte kritiske bevidsthed, også at være uudholdelig. Fra slutningen af ​​hans ophold i Italien var der en kamp i hans sjæl, en kamp mellem liv og død. Han skrev: "For eksempel kan ingen menneskelig indsats hverken redde eller rette mig. For mig er der ingen eksperimenter - jeg falder i evige elementære forhåbninger ... jeg higer ikke mere end døden ... Hverken af ​​mig eller os kl. alt vil komme ud og ikke komme ud." Han fortsatte alligevel med at tro på livet med en uigennemtrængelig russisk tro, som i virkeligheden er svær at definere som et livsfænomen – hvad er russisk tro? Grigoriev følte sig fanget af hvirvelvindsprincippet og gav sig i sin tros navn op til ham til det sidste med den følelse, som Alexander Blok senere kaldte dødens kærlighed. Et frygteligt monument over hans sidste vandring var digtet "Op ad Volga", der sluttede med et støn: "Vodka eller noget? .." Op ad Volga vendte Grigoriev tilbage til St. Petersborg, hvor hans fyrreårige mand blev ventet ved et gældsfængsel og en tidlig død næsten under hegnet.

Rytmen af ​​hvirvelbevægelsen er lige så til stede i Apollo Grigorievs og Dmitry Karamazovs liv. I Dostojevskijs roman spiller denne rytme en nærmest definerende rolle. På trods af stop og drejninger i Mityas skæbne, er bevægelseshastigheden stigende, og livet bringer Mitya hurtigt til katastrofe. Denne rytme finder sit højeste udtryk i scenen for en desperat våd tur, hvor lidenskaben for en kvinde kæmper i ham med passionen af ​​forsagelse og skam for det, der er blevet gjort, tegner den eneste udvej for det forvirrede sind - selvmord. "Og dog, trods al den vedtagne beslutsomhed, var den vag i hans sjæl, dunkel til lidelse, og beslutsomheden gav ikke ro ... Der var et øjeblik på vejen, at han pludselig ville ... at få sin ladte pistol og gøre alt færdigt uden at vente og Men dette øjeblik fløj forbi som en gnist.Og trojkaen fløj, "fortærende rummet", og da den nærmede sig målet, kom igen tanken om hende, om hende alene, mere og mere tog pusten fra ham..."

Og i efteråret finder Grigoriev ekstase og skønhed, hvis der ikke er anden udvej, og finder den eneste rigtige og smukke beslutning om at falde til ende, som den russiske skala tillader. Ligesom Mitya: "For hvis jeg virkelig flyver ned i afgrunden, vil jeg være så lige, hovedet nedad og på hovedet, og jeg er endda glad for, at jeg falder i denne ydmygende stilling og betragter det som en skønhed for mig selv." Apollon Grigoriev sporer også temaet sigøjnere i cyklussen "Struggle" - en sigøjner-ungarsk kvinde. Hos ham ser vi endelig en præcis og dækkende definition af sigøjner-temaet: "Det er dig, en flot spræl, du er en sammensmeltning af ond tristhed med lysten fra en badeyarka - dig, det ungarske motiv!"

Generelt var Mitya og Apollo Grigoriev altid tiltrukket af skønhed, og måske fordi "skønhed er en frygtelig og forfærdelig ting", en mystisk ting, en "guddommelig gåde", for at gætte, hvad betyder at sige farvel til dette lys; "Da jeg så ind i afgrunden, vil jeg ikke tilbage, og det er umuligt." Men ønsket om at give en nøjagtig, næsten matematisk definition er ikke iboende i en digter ... Ja, Grigoriev, en videnskabsmand, blev ikke fuldstændig besejret af Grigoriev digteren, og Grigoriev, en videnskabsmand, besejrede ikke digteren Grigoriev fuldstændigt, efterlader Apollo Grigoriev i en statsdeling. Vinderen var manden Grigoriev, den russiske, den ægte russiske mand. Før os forskellige værker forskellige forfattere, men de er forenet af nogle fællestræk, der kan spores hist og her: bredde, omfang, uhæmmet lyst til at se ned i afgrunden, falde ned i den og sjælens ønske om lyset, efter det guddommelige, i templet, så snart hun forlod værtshuset. Flyagin, Ilya Fedoseevich, Oblomov, Yakim Nagoy, Tarantyev, Nozdrev - dette er et helt galleri af billeder, der illustrerer funktionerne i den russiske mentalitet. Svingningen fra ekstrem til ekstrem - fra værtshus til tempel ved Ilya Fedoseevich, fra tempel til værtshus ved Ivan Flyagin - lukker en russisk persons vej ind i en endeløs cirkel, hvorpå andre træk ved det russiske folks mentalitet, som f.eks. udsagn, passivitet, tilbedelse af skønhed, hellighed mv. Samspillet mellem alle disse funktioner bekræfter, at vi ikke oplistede nogen uafhængige og isolerede funktioner, der er manifesteret i det russiske folk, vi navngav funktionerne i mentaliteten, som efter sin definition er en kombination af disse funktioner og noget integreret, enkelt , hvor hvert element er placeret i tæt forbindelse med et andet.

2. Russisk kunstnerisk kultur i anden halvdel af det 19. århundrede-en

Russisk litteratur anden halvdelen af ​​XIXårhundreder fortsætter traditionerne fra Pushkin, Lermontov, Gogol. Der er en stærk indflydelse af kritik på den litterære proces, især kandidatafhandlingen af ​​N.G. Chernyshevsky "Æstetiske forhold mellem kunst og virkelighed". Hans tese om, at skønhed er liv, ligger til grund for mange litterære værker fra anden halvdel af det 19. århundrede.

Herfra kommer ønsket om at afsløre årsagerne til social ondskab. Hovedtemaet Litteraturværker og mere generelt værker af russisk kunstnerisk kultur blev på dette tidspunkt temaet for folket, dets akutte socio-politiske betydning.

I litterære værker optræder billeder af mænd - de retfærdige, oprørere og altruistiske filosoffer.

Værkerne af I.S. Turgeneva, N.A. Nekrasov, L.N. Tolstoy, F.M. Dostojevskij er kendetegnet ved en række genrer og former, stilistisk rigdom. Romanens særlige rolle i den litterære proces som et fænomen i verdenskulturens historie, i den kunstneriske udvikling af hele menneskeheden bemærkes.

"Sjælens Dialektik" blev en vigtig opdagelse af russisk litteratur fra denne periode.

Sammen med fremkomsten af ​​den "store roman" optræder små fortælleformer for de store russiske forfattere i russisk litteratur (se venligst litteraturprogrammet). Jeg vil også gerne bemærke de dramatiske værker af A.N. Ostrovsky og A.P. Tjekhov. I poesi er det høje civil stilling PÅ. Nekrasov, inderlige tekster af F.I. Tyutchev og A.A. Feta.

Konklusion

Ved at løse de tildelte opgaver, undersøge materialer om dette emne, kom vi til den konklusion, at den russiske mentalitet har følgende træk og karakteristiske træk: uvidenhed om mål, bredde og omfang (illustrationer er sådanne helte af skønlitterære værker som "brændende liv" Nozdryov , en gæstfrihed fra Gogols digt , gæstgiveren og røveren Tarantyev fra "Oblomov", Ilya Fedoseevich, bestiller en middag med de dyreste retter til hundrede mennesker, arrangerer klipning af eksotiske træer i en restaurant, Ivan Flyagin, bliver fuld i et værtshus og tilbringer fem tusinde rubler om natten i et værtshus); udtalelse og ukuelig tro (dette træk afspejles levende i "Historien om en by" af Saltykov-Shchedrin: der var ingen orden uden prinsen, og indbyggerne i byen Foolov smed Ivashks og druknede uskyldige Porfisheks i troen, at en ny bychef ville komme og ordne deres liv, sætte tingene i orden); passivitet (et eksempel på en passiv person er Ilya Ilyich Oblomov, som på ingen måde kan håndtere husholdningssager og selv forelsket ikke kan vise aktivitet); en russisk mand er en generator af ideer, en russisk kvinde er motoren i det russiske liv (Olga Ilyinskaya beordrer Oblomov til at læse bøger og derefter tale om dem, inviterer ham til gåture og inviterer ham på besøg, hun føler kærlighed, når Ilya Ilyich allerede er tænker, at hun i fremtiden vil møde hans sande anden halvdel); grusomhed og opofrelse i russisk kærlighed (I historien "Den fortryllede vandrer" dræber Ivan Flyagin Grushenka, den han elsker, og Ilya Ilyich Oblomov slår op med Olga, selvom han elsker); beundring for skønhed (Yakim Nagoya i Nekrasovs digt "Hvem lever godt i Rusland?" forfatteren gør det klart, at mennesker med uimodståelig kraft drages af det smukke, de tiltrækkes af skønhed); hellighed (Ilya Fedoseevich fra Leskovs historie "The Chertogon" tillader sig at arrangere en beruset træfældning, smadre tallerkener på en restaurant og jagte sigøjnere fra koret og angrer samtidig alt dette i en kirke, hvor i øvrigt , som i en restaurant, han er en stamgæst); dualitet, inkonsekvens, en kombination af det svære at kombinere (Mitya Karamazov og Apollo Grigoriev tøver hele tiden mellem glæde og fald, i sorg finder de lykken, skynder sig mellem værtshuset og templet, de ønsker at dø af kærlighed, og når de dør , de taler om kærlighed, leder efter et ideal og opgiver straks jordiske hobbyer, de ønsker en højere himmelsk tilværelse og kombinerer dette med en uimodståelig tørst efter at leve).

Bibliografi

1. Gachev G.D. Mentaliteten hos verdens folk. M., Eksmo, 2003.

2. Likhachev D.S. Tanker om Rusland: SPb: Forlaget LOGOS, 2001.

3. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Forklarende ordbog Russisk sprog. M., 1997.

4. Likhachev D.S. Tre søjler europæisk kultur og russisk historisk erfaring // Likhachev D.S. Udvalgte værker om russisk og verdenskultur. SPb., 2006.S. 365.

Udgivet på Allbest.ru

Lignende dokumenter

generelle karakteristika mythologemes "hus" som den dominerende semantiske komponent i det nationale billede af verden, som har udviklet sig i det russiske klassisk litteratur... Ødelæggelse af det åndelige potentiale og udsigterne til dets genoplivning i det mytiske billede af Plyushkin-huset.

artikel tilføjet den 29/08/2013


Værket af den russiske forfatter N.V. Gogol. Gogols bekendtskab med Pushkin og hans venner. Drømmenes verden, eventyr, poesi i historier fra serien "Aftener på en gård nær Dikanka". Funktioner af genren af ​​digtet "Dead Souls". Originaliteten af ​​Gogols kunstneriske måde.

abstrakt, tilføjet 18/06/2010


Russisk problem national karakter i russisk filosofi og litteratur XIXårhundrede. Kreativiteten hos N.S. Leskov, afspejlingen af ​​problemet med den russiske nationalkarakter i historien "The Enchanted Wanderer", i "Tale of the Tula Braid Lefty og ca. stålloppe".

semesteropgave tilføjet 09/09/2013


Gogols kunstneriske verden er det komiske og realistiske i hans kreationer. Analyse af lyriske fragmenter i digtet "Dead Souls": ideologisk indhold, værkets kompositoriske struktur, stilistiske træk. Gogols sprog og dets betydning i det russiske sprogs historie.

afhandling, tilføjet 30/08/2008


Identifikation af træk og forskning af den russiske nationale karakter ved eksempel litterært arbejde NS. Leskov "Lefty". Analyse af hovedtrækkene i den russiske nationale karakter gennem værkets udtryksfulde midler gennem billedet af venstrefløjen.

kreativt arbejde, tilføjet 04/05/2011


Træk af hverdagsmiljøet som kendetegn ved godsejere fra digtet af N.V. Gogols "Dead Souls": Manilova, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin. Funktioner disse godser, specificitet afhængig af karaktererne af ejerne, beskrevet af Gogol.

semesteropgave, tilføjet 26-03-2011


Kreativ historie Gogols digt "Døde sjæle". At rejse med Chichikov på tværs af Rusland er en vidunderlig måde at lære om livet i Nikolayevs Rusland: en roadtrip, byens seværdigheder, stueinteriør, forretningspartnere til en klog køber.

sammensætning, tilføjet 26.12.2010


Petersborg tema i russisk litteratur. Petersborg gennem øjnene af heltene fra A.S. Pushkin ("Eugene Onegin", "Bronzerytteren", "Spadedronningen" og " Stationsforstander En cyklus af Skt. Petersborg-historier af Nikolai Gogol ("Natten før jul", "Generalinspektøren", Døde sjæle).

præsentation tilføjet den 22/10/2015


Folklore oprindelse N.V. Gogols "Døde sjæle". Brugen af ​​det pastorale ord og barokstilen i værket. Afsløring af temaet russisk heltemod, sangpoetik, elementerne i ordsprog, billedet af den russiske fastelavn. Analyse af historien om kaptajn Kopeikin.

abstrakt, tilføjet 06/05/2011


Pushkin-Gogol periode af russisk litteratur. Indflydelsen af ​​situationen i Rusland på Gogols politiske synspunkter. Historien om skabelsen af ​​digtet "Dead Souls". Dannelse af dens plot. Symbolsk rum i Gogols døde sjæle. Visning af 1812 i et digt.

Skildringen af ​​den russiske nationalkarakter i N. Leskovs værker (baseret på historien "The Enchanted Wanderer")

NS Leskov er en af ​​de største russiske forfattere i anden halvdel af det nittende århundrede. Han kendte folks liv godt, forblev altid uafhængig i domme om ham, om hans fremtid. I sit arbejde forsøgte forfatteren at genskabe den type person, hvor karakteren af ​​det russiske folk var mest fuldt afspejlet.

Gorky skrev om Leskov, at han "perfekt besad den sjældne gave af eftertænksom, skarpsynet kærlighed og evnen til dybt at føle en persons pine, for varieret og rigelig." Denne ejendommelighed ved Leskovs talent kom tydeligt til udtryk i historien "Den fortryllede vandrer".

Der er megen debat om betydningen af ​​titlen på dette værk. "Fortryllet" betyder både forhekset og lænket og beundret af noget. Nogle mener, at historiens helt blev fanget af onde kræfter, andre - at han faldt under skønhedens charme, andre forstår heltens charme som en vis forudbestemmelse af hans skæbne.

Hovedpersonen i The Enchanted Wanderer er Ivan Severyanovich Flyagin. Blandt andre passagerer tager han en færge til øen Valaam. Først er der ingen, der lægger mærke til ham, og først da Flyagin starter en samtale-tyv, lykkes det alle at se ham ordentligt og må overraske sig over, at han endnu ikke har gjort opmærksom på sig selv. Ivan Flyagin skiller sig ikke ud fra den generelle masse, han er enkel, en almindelig person, men samtidig giver hans historie en ekstraordinær og original person i ham.

Flyagins sjæl ledte hele sit liv efter sandhed, ideal, sandhed. Han skulle igennem en svær vej, fuld af evangelier og forhindringer.

Siden barndommen har Ivan været lidenskabeligt glad for heste. Han var knyttet til dem, han var uhæmmet tiltrukket af disse dyr, han taler om dem med ekstraordinær varme og beundring. Men sådan kærlighed forhindrer ikke helten i at være grusom mod mennesker. Han dræber en munk, og dette bliver en klar milepæl i hans liv. En umoden ung sjæl føler ikke samvittighedens pine, den kender endnu ikke medfølelse og omvendelse.

Ivan går videre gennem livet. På denne vej ledes de ikke af fornuft, men af ​​følelser. Han bliver barnepige til en lille pige, prøver at hænge sig selv, ude af stand til at modstå skæbnens alvor, forbinder sig med hestetyve, bliver fascineret af dem. Der er ingen logik i hans handlinger og bevægelse fremad. Livet tiltrækker helten, og han følger hende blindt. Alt i hans adfærd er tilfældigt, tilfældigheder driver ham rundt i verden. Ivans sjæl ser ud til at sove, men den stræber stadig fremad.

Flyagin bliver taget til fange af tatarerne, hvor han forsøger ikke at droppe det russiske folks værdighed. Dette viser sig at være vigtigt for ham. Indtil sin sidste styrke holder han fast i kampen, som ender med en modstanders død. Ivan ser ikke sin egen skyld i dette, han er ikke bange for dødens rædsel. Flyagin forråder ikke sig selv i tatarisk fangenskab og sin tro. Han plages af hjemve. Udviser intelligens, list, opfindsomhed, fingerfærdighed, Flyagin flygter fra fangenskab. Forude er en lang levevej, nye problemer; som skal løses. Ivan finder trøst i at drikke.

En ny test venter ham - bekendtskab med Pear, hvis følelser rammer helten i hjertet! Pears skæbne er grusom. Hun beder Flyagin om at befri hende for hendes pine og hjælpe med at afslutte hendes barske liv. "Jeg har intet i min sjæl, ingen følelse, ingen definition af, hvad jeg skal gøre ..." - siger helten efter Pears død. Men livet kalder på ham.

I mange år tjente Flyagin i Kaukasus, indtil han endelig opnåede en bedrift ved overfarten. Det er i denne episode, at samvittigheden vågner i Ivan. Fra en person, der ikke er tynget af introspektion, bliver han til "en betydningsfuld person, der har dybe forbindelser med sit hjemland og folk." Litteraturkritiker BM Drugov understreger, at "ved slutningen af ​​historien svækkes indtrykket af heltens uattraktive udseende umærkeligt, og læseren ser kæmpefiguren af ​​en flygtende slave, ædel i handlinger og frygtløs over for døden, rejse sig. til sin fulde højde."

I sidste ende ender Flyagin i et kloster. Han kan ikke længere leve på den gamle måde, hans sjæl har kaldt ham her. Ivan leder efter sig selv, sit "jeg", meningen med livet, og finder ikke, derfor kommer han til klostret i håb om at finde alt dette der.

Ivan Flyagins vej er tornet. Han lyver gennem synd-hee, gennem mange lidelser, gennem sjælens søvn. Denne vej er fantastisk. I starten kan helten ikke skelne mellem godt og ondt, men han kommer alligevel til åndens ophøjelse. Flyagin demonstrerer selvværd, frygtløshed. Lev Anninsky betragter med rette Ivan Severyanovich som "kendetegnende for" russiskhed ": legemliggørelsen af ​​heltemod, bredde, magt, frihed og retfærdighed skjult i bunden af ​​sjælen."

Leskov selv satte stor pris på "Den fortryllede vandrer": "Han er underholdende, original, og han dufter af Rusland."

Sammensætning

1. NS Leskov - sin tids uanerkendte geni.
2. Afsløring af den nationale karakter i russisk litteratur.
3. "Lady Macbeth of the Mtsensk District" af Leskov og "The Thunderstorm" af Ostrovsky.
4. Værdien af ​​billedet af Katerina Izmailova for at forstå den nationale karakter.

O godhjertede Rusland! Hvor smuk du er!
N. S. Leskov

Næsten alle russiske forfattere fra det nittende århundrede før sidst blev anerkendte klassikere enten i løbet af deres levetid eller et stykke tid efter døden. Bevidsthed om litterær og social tankegang kom til dem i deres nutidige æra. Der er dog undtagelser fra næsten alle reglerne, hvoraf den ene er N. S. Leskovs arbejde. Denne forfatter blev først rangeret blandt klassikerne inden for russisk prosa i slutningen af ​​det 20. århundrede, da tekstens sprogtræk og den originale stil blev indiskutabel for de fleste forskere og kritikere.

Indtil da var Leskov "uden arbejde": en isoleret, ofte alt for hårdhændet holdning af forfatteren forhindrede en tilstrækkelig opfattelse af hans værker hos både læseren og kritikeren. Hans samtidige - Turgenev, Tolstoj, Saltykov-Shchedrin, Dostojevskij - var primært optaget af den psykologiske og ideologiske side af hans værker, når han ligesom Leskov ikke søgte svar på grundlæggende spørgsmål i verden udenfor, og gav lakoniske svar til dem, ud fra egen erfaring og individuel forståelse af problemer. Mange af hans tanker, der var for dristige til hans tid, stødte læsere og kritikere, fremkaldte "torden og lyn" hos forfatteren og kastede ham ud i langvarig skændsel.

Litteratur fra 60'erne-80'erne af XIX århundrede er kendetegnet ved et fokus på afsløringen af ​​den nationale karakter. Problemet med særegenhederne ved den russiske persons verdensbillede og verdensbillede interesserede næsten alle forfattere fra denne æra, især da sådanne værker rejste skarpt spørgsmål relateret til de almindelige aktiviteter og derefter tilhængerne af den populistiske bevægelse.

Lignende spørgsmål blev rejst i Leskovs arbejde. Men i hans værker er hovedtemaet netop afsløringen af ​​essensen af ​​den russiske persons karakter. Dette billede er billedet af en ægte russer, tæt på folket, men som skiller sig ud fra ham som en rød linje, løber gennem mange af hans værker. Historien "The Enchanted Wanderer" og romanen "Cathedrals", historierne "Lefty", "Iron Will", "The Sealed Angel", "Non-fatal Golovan", "Robbery", "Warrior" afslører gradvist for os forfatterens hensigt, tilføjer nogle ubetydelige ved første øjekast, men væsentlige træk til billedet af den russiske person. Ofte ved at løse det problem, han stillede ham, introducerede forfatteren originale, men uønskede accenter for både læsere og kritikere. Et eksempel kunne være historien "Lady Macbeth of the Mtsensk District", som er et reelt bevis på, at Leskovs mening ikke afhænger af læserens meninger eller forventninger, og at han kan forblive kreativt frigjort.

Denne historie blev skrevet i 1864 og havde undertitlen "skitse". Forfatteren bruger dog bevidst et tvetydigt udtryk: Leskovs historie har livsgrundlag er dog ikke biografisk eller dokumentarisk. Her påvirkede forfatterens ideer om sandheden og fiktionen i værket. På den ene side hadede han moderne forfatteres holdning om, at hovedsagen i en tekst er udtryk for en idé, ikke vitalitet. På den måde blev Leskov tiltrukket af essayets genre, som hører til pålidelig og sandfærdig publicisme. Men det er naturligt, at nogle af historiens fakta er tilføjet af kunstneren selv.

Det er værd at bemærke, at værkets titel stort set er blevet et kendt navn på grund af dets symbolik og dybde. Virkelig, hovedproblemet værket bliver et problem af national karakter: købmandskvinden i Mtsensk-distriktet Katerina Izmailova er en af ​​de lyseste typer af verdenslitteratur, der legemliggør ambitioner og magtbegær, først afkræftet og derefter kastet ned i galskabens afgrund. Navnet på hovedpersonen er dog ikke tilfældigt: billedet skabt af Leskov argumenterer med billedet skabt af Ostrovsky. Men hvis Katerina Kabanova før brylluppet var fra en god velhavende familie, blev Katerina Izmailova taget "ud af nåde" fra bondeklassen og er derfor mere almindelig end Ostrovskys heltinde. I livets kærlighedsaspekt er Izmailova endnu mindre heldig: hendes mands kontorist Sergei er en lejesoldat og vulgær mand. Men kærligheden er ofte blind - på grund af den udfolder en detaljeret blodig handling - mordet på en svigerfar, ægtemand, ung nevø, en retssag, en rejse til Sibirien, Sergeis forræderi, mordet på en rival og selvmord i Volga-bølgerne.

Et så slående hul mellem heltinderne kan let forklares: Katerina Leskova er berøvet den poesi og det indre lys, der kendetegner Katerina Ostrovsky.

Izmailova tror heller ikke på Gud: før hun begår selvmord, "ønsker hun at huske en bøn og bevæger sine læber, og hendes læber hvisker en vulgær og frygtelig sang." Katerina Kabanovas religiøsitet og renhed gjorde hende til en landsdækkende tragedie, national, derfor er hun tilgivet for hendes mangel på uddannelse og endda noget hverdags "mørke". Leskov fremhæver i sin egen heltinde den gudsforladthed, som efter hans mening er iboende i alt. moderne verden: "Forband din fødselsdag og dø." Efter disse linjer lyder en frygtelig diagnose til den russiske person: "Den, der ikke vil lytte til disse ord, som ikke smigrer tanken om døden selv i denne triste situation, men skræmmer, bør prøve at overdøve disse hylende stemmer med noget endnu mere grimt. Den almindelige mand forstår dette perfekt: han svigter nogle gange sin dyriske enkelthed, begynder at være fjollet, at håne sig selv, over mennesker, over følelse. Ikke særlig blid, og uden det bliver han specielt vred." Disse ord er det eneste eksempel på forfatterens indblanding i værkets struktur.

A.S. Pushkin har følgende linjer:

Lave sandheders mørke er mig dyrere
Bedraget, der ophøjer os ...

Det samme er de to Katerinaer – den første, mere opfundet end den anden, dyrere, tættere og lysere end Leskovs heltinde. Leskov derimod ophøjer den "lave sandhed" om den almindelige, men russiske sjæls mørke. På trods af at kærlighed i begge tilfælde var motivationen for visse handlinger, er forskellen i dens konsekvenser enorm.

Men "Lady Macbeth of the Mtsensk District" er lige så vigtig for at forstå en russisk persons sjæl. Dette arbejde får os til at tænke over en række vigtige spørgsmål: hvem vi er - russere, hvad vi er og hvorfor vi er.

Skildringen af ​​den russiske nationalkarakter i N. S. Leskovs værker

Introduktion

Det var speciel person og en særlig forfatter

A. A. Volynsky

Problemet med den russiske nationale karakter blev et af de vigtigste for litteraturen i 60'erne af 80'erne af det 19. århundrede, tæt forbundet med aktiviteterne fra forskellige revolutionære og senere populister. Forfatteren N.S. Leskov.

Leskov tilhørte de forfattere fra anden halvdel af 1800-tallet, som ikke havde et klart fremskredent verdensbillede, besad en slags spontant demokrati, troede på folkets kræfter.

Perioden for Leskovs arbejde er præget af forfatterens ønske om at finde positive idealer i det russiske liv og modsætte dem alle former for personlig undertrykkelse.

NS. Leskov skrev: En forfatters stemmeproduktion består i evnen til at mestre sin helts sprog og stemme og ikke at gå fra alterne til bassen. I mig selv forsøgte jeg at udvikle denne færdighed og opnåede, ser det ud til, hvad mine præster taler på en åndelig måde, nihilister ponihilistisk, muzhiker som muzhiks, opkomlinge - med freaks osv. Fra mig selv taler jeg sproget i gamle eventyr og kirkefolk i rent litterær tale. Nu genkender du mig kun i hver artikel, selvom jeg ikke abonnerede på den. Det gør mig glad. De siger, at det er sjovt at læse mig. Dette er fordi vi alle, både mine helte og jeg selv, har vores egen stemme ...

Flid, høj ærlighed, uselviskhed er de egenskaber, der kendetegner mange af Leskovs helte. Forfatterens realisme ved overgangen til 60'erne og 70'erne af det 19. århundrede grænser til romantik: hans kunstneriske verden er beboet af excentrikere, originaler, besidder ægte filantropi, gør godt uinteresseret, for godhedens skyld. Leskov tror dybt på folkets åndelige styrke og ser i den Ruslands frelse.

Emnet for mit essay: Skildringen af ​​den russiske nationalkarakter i N. S. Leskovs værker.

Formålet med værket kan spores i valget af emnet for abstraktet: at overveje billedet af den russiske nationale karakter i N. S. Leskovs værker.

Jeg har stillet mig følgende opgaver:

1. At studere karakteren af ​​det russiske folk i N. S. Leskovs værker.
2. Lær Leskovs sprog.

NS Leskov arbejdede med litteratur i 35 år, fra 1860 til 1895. Vi finder fortolkningen af ​​essensen af ​​den russiske persons karakter i mange af hans værker. Perioden for Leskovs arbejde i 70'erne og midten af ​​80'erne er præget af forfatterens ønske om at finde positive idealer i det russiske liv og modsætte dem alle former for personlig undertrykkelse. Leskov så gode og lyse sider i en russisk person. Og det er lidt ligesom at finde det perfekte vidunderlige mennesker F. M. Dostojevskij og L. N. Tolstoj. Men ved at skabe sine retfærdige, tager Leskov dem direkte fra livet, giver dem ikke nogen ideer om en tidligere accepteret lære; de er simpelthen moralsk rene, de behøver ikke moralsk selvforbedring. Hans retfærdige mennesker går igennem svære livsprøver, udholder en masse modgang og sorg. Og selvom protesten ikke kommer aktivt til udtryk, er deres meget bitre skæbne en protest.

Den retfærdige mand er ifølge den offentlige mening en lille person, hvis ejendom ofte er i en lille skuldertaske, men åndeligt, i læserens sind, vokser han til en legendarisk episk figur. Sådan er helten Ivan Flyagin i Den Enchanted Wanderer, der minder om Ilya Muromets. Konklusionen fra hans liv var denne: en russisk person kan klare alt.

Det mest iøjnefaldende værk om de retfærdiges tema er Fortællingen om Tula-leen Lefty og stålloppen. De retfærdige bringer folk charmen af ​​sig selv, men de opfører sig selv som fortryllede. Giv dem et nyt liv, de vil også gå igennem det. Venstrefortællingen udvikler dette motiv.

Leskov er forfatter til et stort antal værker af forskellige genrer, en interessant publicist, hvis artikler ikke har mistet deres relevans indtil i dag, en fremragende stylist og en uovertruffen kender af forskellige lag af russisk tale, en psykolog, der trængte ind i hemmeligheder Russisk nationalkarakter og viste rollen som national historiske grundlag i landets liv gennemborede forfatteren, ifølge M. Gorkys passende udtryk, hele Rusland

Jeg læste en masse interessant litteratur, som hjalp mig til bedre at forstå Leskovs personlighed, karakter og verdenssyn. De bøger, der har ydet et stort bidrag til mit arbejde, er: Historien om russisk litteratur i det 19. århundrede af V.I.Kuleshov og Nikolai Leskovs liv i to bind af Andrey Leskov, sønnens bog om sin far. Disse bøger blev grundlaget for mit arbejde, fordi de hjalp mig til at studere Leskovs liv og de mennesker, der omgav ham med præcision til mindste detalje.

Fra vugge til skrift. Begyndelsen på den kreative vej.

Nikolai Semenovich Leskov blev født den 4. februar (gammel stil) 1831. i landsbyen Gorokhov, Oryol-provinsen, i familien til en småretlig embedsmand, en indfødt af gejstligheden og modtog først før hans død dokumenter om den personlige adel. Leskovs far, Semyon Dmitrievich, var assessor i Oryol Criminal Chamber. Ifølge Leskov var han kendetegnet ved sin religiøsitet, "fremragende sind", ærlighed og "faste overbevisninger, på grund af hvilke han fik en masse fjender for sig selv." Søn af en præst, Semyon Dmitrievich erhvervede adelen gennem sin tjeneste. Mor, Maria Petrovna (født Alferieva) var en arvelig oryolsk adelsdame med et familieforhold i mos

DEN RUSSISKE FØDERATIONS MINISTERIE FOR UDDANNELSE OG VIDENSKAB

Federal State Budgetary Educational Institute of Higher erhvervsuddannelse

"TAGANROG STATE PÆDAGOGISK INSTITUTT opkaldt efter A.P. Tjekhov"

Institut for Litteratur

Kursusarbejde

Billedet af den russiske nationale karakter

Udført af en studerende på __-kurset

Fakultet for russisk sprog og litteratur

Zubkova Olesya Igorevna

tilsynsførende

Cand. philol. Sciences Kondratieva V.V.

Taganrog, 2012

Introduktion

3 Problemet med den russiske nationalkarakter i "Tale of the Tula scythe Lefty and the stålloppe"

Konklusion

Bibliografi

Introduktion

Forskningsemnet for dette kursusarbejde er "Billedet af den russiske nationale karakter."

Emnets relevans er forårsaget af en stor interesse i vore dage for forfattere med en udtalt national bevidsthed, som Nikolai Semenovich Leskov tilhører. Problemet med den russiske nationalkarakter har fået særlig påtrængende betydning i det moderne Rusland, og i verden bliver national selvbevidsthed aktualiseret på nuværende tidspunkt af aktive processer med globalisering og dehumanisering, etablering af et massesamfund og vækst i samfundet. -økonomisk og moralske spørgsmål... Derudover giver studiet af det erklærede problem os mulighed for at forstå forfatterens verdensbillede, hans begreb om verden og mennesket. Hertil kommer undersøgelsen af ​​historierne om N.S. Leskova i skolen giver læreren mulighed for at henlede elevernes opmærksomhed på deres egen moralske oplevelse, hvilket bidrager til uddannelse af spiritualitet.

Mål og formål med arbejdet:

1)Efter at have studeret den eksisterende og tilgængelige forskningslitteratur for at afsløre originaliteten af ​​N.S. Leskov, hans dybt nationale oprindelse.

2)For at identificere funktionerne og træk ved den russiske nationale karakter, som er fanget i det kunstneriske arbejde af N. S. Leskov som en vis åndelig, moralsk, etisk og ideologisk integritet.

Værket er baseret på studiet af litterær, kritisk litteratur; de konklusioner, der blev opnået i værket, blev draget på baggrund af iagttagelser af litterære tekster - historierne "Den fortryllede vandrer" (1873) og "Fortællingen om Tula-skråvenstre og stålloppen" (1881).

Opbygningen af ​​arbejdet omfatter en introduktion, to dele, en konklusion og en liste over brugt litteratur.

Værkets betydning er forbundet med muligheden for at bruge det, når man studerer denne forfatter i litteraturforløbet på skolen.

Del 1. Problemet med den russiske nationalkarakter i russisk filosofi og litteratur i det 19. århundrede

"Mystisk russisk sjæl" ... Vi blev belønnet med, hvad end vores russiske mentalitet var. Er den russiske sjæl så mystisk, er den så uforudsigelig? Hvad vil det sige at være russisk? Hvad er det særlige ved den russiske nationale karakter? Hvor ofte har filosoffer stillet og stiller disse spørgsmål i videnskabelige afhandlinger, forfattere i værker af forskellige genrer og endda almindelige borgere i borddiskussioner? Hver enkelt spørger og svarer på sin egen måde.

Meget præcist er træk ved karakteren af ​​den russiske person bemærket i folkeeventyr og epos. I dem drømmer den russiske bonde om en bedre fremtid, men han er for doven til at realisere sine drømme. Han håber stadig, at han vil fange en talende gedde eller fange en guldfisk, der opfylder hans ønsker. Denne oprindeligt russiske dovenskab og kærlighed til at drømme om bedre tider har altid forhindret vores folk i at leve. En russisk person er for doven til at vokse eller lave, hvad en nabo har - det er meget lettere for ham at stjæle det, og selv da ikke sig selv, men at bede en anden om at gøre det. Et typisk eksempel på dette: sagen om kongen og de foryngende æbler. Al russisk folklore bygger på, at det at være grådig er dårligt, og at grådighed er strafbart. Sjælens bredde kan dog være polær: drukkenskab, usund lidenskab, livet gratis på den ene side. Men på den anden side er troens renhed båret og bevaret gennem århundreder. En russisk person kan ikke tro stille, beskedent. Han gemmer sig aldrig, men for troen går til henrettelse, går med løftet hoved, slår fjender.

Der er så meget blandet i den russiske mand, at det er umuligt at tælle på én hånd. Russerne er så ivrige efter at bevare deres egen, at de ikke skammer sig over de mest modbydelige aspekter af deres identitet: drukkenskab, snavs og fattigdom. Et sådant træk af den russiske karakter som overbærenhed overskrider ofte fornuftens grænser. Russiske mennesker fra umindelige tider udholdt resigneret ydmygelse og undertrykkelse. Dette er til dels skyld i den allerede nævnte dovenskab og blinde tro på en bedre fremtid. Det russiske folk vil hellere holde ud end at kæmpe for deres rettigheder. Men uanset hvor stor tålmodighed folk har, er den stadig ikke ubegrænset. Dagen kommer, og ydmyghed forvandles til uhæmmet raseri. Så ve den, der står i vejen. Det er ikke for ingenting, at en russisk person sammenlignes med en bjørn - enorm, formidabel, men så klodset. Vi er nok mere rå, bestemt hårdere i mange tilfælde. Russerne har kynisme, følelsesmæssige begrænsninger og mangel på kultur. Der er fanatisme, skrupelløshed og grusomhed. Men stadig, det meste russiske folk stræber efter det gode. Der er mange positive træk i den russiske nationale karakter. Russerne er dybt patriotiske og har en høj styrke, de er i stand til at op til den sidste dråbe blod for at forsvare deres land. Siden oldtiden har både unge og gamle rejst sig for at bekæmpe angriberne.

Når man taler om den russiske karakters ejendommeligheder, kan man ikke undlade at nævne det muntre gemyt - russeren synger og danser selv i de sværeste perioder af sit liv, og endnu mere i glæde! Han er generøs og elsker at gå i stor stil - bredden af ​​den russiske sjæl er allerede blevet en lignelse i tunger. Kun en russisk person af hensyn til et lykkeligt øjeblik kan give alt, hvad han har og ikke fortryde senere. Aspirationen til noget uendeligt er iboende i den russiske mand. Russerne har altid en tørst efter et andet liv, efter en anden verden, de har altid utilfredshed med det, de har. På grund af den større følelsesmæssighed er den russiske person præget af åbenhed, oprigtighed i kommunikationen. Hvis i Europa folk i personlige liv tilstrækkelig fremmedgjort og vogter over deres individualisme, er den russiske person åben for at være interesseret i ham, vise interesse for ham, tage sig af ham, ligesom han selv er tilbøjelig til at interessere sig for livet for dem omkring ham: hans egen sjæl er bred åben og nysgerrig - hvad er der bag en andens sjæl.

En særlig samtale om karakteren af ​​russiske kvinder. En russisk kvinde har ubøjelig styrke i sindet, hun er klar til at ofre alt for elskede og følg ham til verdens ende. Desuden er dette ikke blindt at følge en ægtefælle, som hos østlige kvinder, men en fuldstændig bevidst og uafhængig beslutning. Det samme gjorde decembristernes hustruer, der gik efter dem til det fjerne Sibirien og dømte sig selv til et liv fyldt med strabadser. Intet har ændret sig siden da: en russisk kvinde er selv nu, i kærlighedens navn, klar til at vandre rundt i de fjerneste hjørner af verden hele sit liv.

Et uvurderligt bidrag til studiet af den russiske nationale karakter blev ydet af russiske filosoffers værker omgang XIX- XX århundreder - N.A. Berdyaeva ("russisk idé", "Ruslands sjæl"), N.O. Lossky ("Det russiske folks karakter"), E.N. Trubetskoy ("Meningen med livet"), S.L. Frank ("Menneskets sjæl") og andre. Så i sin bog "The Character of the Russian People" giver Lossky følgende liste over de hovedtræk, der er iboende i den russiske nationale karakter: religiøsitet og søgen efter absolut godhed, venlighed og tolerance, kraftfuld viljestyrke og lidenskab, nogle gange maksimalisme ... Filosoffen ser en høj udvikling af moralsk erfaring i det faktum, at alle lag af det russiske folk viser en særlig interesse i at skelne mellem godt og ondt. Et sådant træk ved den russiske nationalkarakter som søgen efter meningen med livet og grundlaget for at være, er fremragende, efter Losskys mening, illustreret af L.N. Tolstoj og F.M. Dostojevskij. Blandt sådanne primære egenskaber betragter filosoffen kærligheden til friheden og dens højeste udtryk - åndens frihed ... I besiddelse af åndsfrihed er han tilbøjelig til at teste enhver værdi, ikke kun ved tanke, men endda ved erfaring ... Pga. den frie søgen efter sandhed, er det svært for russiske mennesker at komme overens med hinanden ... Derfor, i det offentlige liv Russernes kærlighed til frihed kommer til udtryk i en tendens til anarki, i frastødelse fra staten. Men som rigtigt bemærket af N.O. Lossky, positive egenskaber har ofte negative sider. En russisk persons venlighed tilskynder ham til nogle gange at lyve for ikke at fornærme samtalepartneren på grund af ønsket om fred og gode relationer med mennesker på alle måder. Det russiske folk møder også den velkendte "Oblomovisme", den dovenskab og passivitet, som er glimrende skildret af I.A. Goncharov i romanen Oblomov. Oblomovisme er i mange tilfælde bagsiden af ​​den russiske persons høje egenskaber - ønsket om fuldstændig perfektion og følsomhed over for manglerne i vores virkelighed ... Blandt det russiske folks særligt værdifulde egenskaber er en følsom opfattelse af fremmede sindstilstande... Herfra opnås live kommunikation selv med ukendte mennesker med hinanden. "Det russiske folk har højt udviklet individuel personlig kommunikation og familiekommunikation. I Rusland er der ingen overdreven udskiftning af individuelle relationer med sociale, der er ingen personlig og familiemæssig isolationisme. Derfor føler selv en udlænding, der er kommet til Rusland,: "Jeg er ikke alene her" (selvfølgelig taler jeg om det normale Rusland og ikke om livet under det bolsjevikiske regime). Måske er disse egenskaber hovedkilden til anerkendelse af det russiske folks charme, så ofte udtrykt af udlændinge, der kender Rusland godt ... ”[Lossky, s. 42].

PÅ. Berdyaev præsenterede i det filosofiske værk "Russian Idea" den "russiske sjæl" som bærer af to modsatte principper, som afspejlede: "det naturlige, hedenske dionysiske element og asketiske klosterortodoksi, despotisme, statens hypertrofi og anarkisme, frihed , grusomhed, tilbøjelighed til vold og venlighed, medmenneskelighed, mildhed, ritualisme og søgen efter sandhed, øget personlighedsbevidsthed og upersonlig kollektivisme, almenneskelighed, ... søgen efter Gud og militant ateisme, ydmyghed og arrogance, slaveri og oprør "[Berdyaev, s. 32]. Filosoffen henledte også opmærksomheden på det kollektivistiske princip i udviklingen af ​​national karakter og i Ruslands skæbne. Ifølge Berdyaev er "åndelig kollektivisme", "åndelig conciliarisme" "en høj type broderskab af mennesker." En sådan kollektivisme er fremtiden. Men der er også en anden kollektivisme. Dette er "uansvarlig" kollektivisme, som dikterer en person behovet for at "være som alle andre." Den russiske mand, mente Berdyaev, drukner i en sådan kollektivisme, han føler sig fordybet i et kollektiv. Derfor manglen på personlig værdighed og intolerance over for dem, der ikke er som andre, som takket være deres arbejde og evner har ret til mere.

Så i russiske filosoffers værker ved begyndelsen af ​​XIX - XX århundreder, såvel som i moderne forskning(for eksempel: Kasyanova N.O. "Om den russiske nationale karakter") blandt de vigtigste kendetegn ved traditionel russisk national mentalitet der er tre ledende principper: 1) ideologiens religiøse eller kvasi-religiøse karakter; 2) autoritær-karismatisk og centralistisk-suveræn dominerende; 3) etnisk dominerende. Disse dominanter – religiøse i form af ortodoksi og etniske – blev svækket i sovjettiden, mens den ideologiske dominerende og den suveræne dominante, som stereotypen om autoritær-karismatisk magt er forbundet med, blev stærkere.

V indenlandsk litteratur XIX århundrede er problemet med den russiske nationale karakter også et af de vigtigste: vi finder snesevis af billeder i værkerne af A.S. Pushkin og M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol og M.E. Saltykov-Shchedrin, I.A. Goncharova og N.A. Nekrasov, F.M. Dostojevskij og L.N. Tolstoj, som hver især bærer det uudslettelige stempel af den russiske karakter: Onegin og Pechorin, Manilov og Nozdrev, Tatyana Larina, Natasha Rostova og Matrena Timofeevna, Platon Karataev og Dmitry Karamazov, Oblomov, Judushka Golovlev og Raskolnikov osv. Du kan ikke nævne dem alle.

SOM. Pushkin var en af ​​de første i hele sit omfang, der rejste problemet med den russiske nationalkarakter i russisk litteratur. Hans roman "Eugene Onegin" blev en ekstrem folklore, "Encyklopædi af russisk liv." Tatyana Larina, en pige fra et ædelt miljø - det vil sige, i hvem det oprindelige nationale afspejles mest markant: "Russisk i sjælen, / hun selv uden at vide hvorfor, / med sin kolde skønhed / elskede den russiske vinter". Denne to gange gentagne "russiske" taler om det vigtigste: den nationale mentalitet. En repræsentant for en anden nation kan også elske vinteren, men kun den russiske sjæl kan mærke det uden nogen forklaring. Hun er nemlig i stand til pludselig at åbne op "i solfrosten på en frostdag", "strålen af ​​lyserød sne" og "helligtrekongersaftenernes dis". Kun denne sjæl har en øget modtagelighed for skikke, moral og legender fra "almindelige mennesker fra oldtiden" med sit nytårskort spådom, profetiske drømme og alarmerende varsler. Samtidig er den russiske oprindelse for A.S. Pushkin er ikke begrænset til dette. At være "russisk" for ham er at være pligttro, i stand til åndelig lydhørhed. I Tatiana, som i ingen anden helt, er alt, hvad der gives, smeltet sammen til en enkelt helhed. Dette er især tydeligt i scenen af ​​en forklaring med Onegin i St. Petersborg. Den rummer dyb forståelse, medfølelse og sjælens åbenhed, men alt dette er underordnet forfølgelsen af ​​den nødvendige pligt. Det efterlader ikke det mindste håb for Onegin i kærlighed. Med dyb sympati taler Pushkin også om sin barnepige Tatyanas triste livegne.

N.V. Gogol i sit digt "Dead Souls" stræber også efter at skildre den russiske person levende og kortfattet, og for dette introducerer han repræsentanter for tre godser i fortællingen: godsejere, embedsmænd og bønder. Og selvom den største opmærksomhed rettes mod godsejere (sådan levende billeder som Manilov, Sobakevich, Korobochka, Plyushkin, Nozdrev), viser Gogol, at de virkelige bærere af den russiske nationale karakter er bønder. Forfatteren introducerer vognmageren Mikheev, skomageren Telyatnikov, murstensmageren Milushkin, tømreren Stepan Probka i fortællingen. Særlig opmærksomhed er givet til styrken og skarpheden af ​​folks sind, oprigtighed folkesang, lysstyrken og generøsiteten af ​​folkefester. Gogol er dog heller ikke tilbøjelig til at idealisere den russiske nationalkarakter. Han bemærker, at enhver samling af russiske mennesker er karakteriseret ved en vis forvirring, at et af de vigtigste problemer for en russisk person er manglende evne til at bringe arbejdet i gang til slutningen. Gogol bemærker også, at en russisk person ofte først er i stand til at se den korrekte løsning på et problem, efter at han har udført en handling, men samtidig kan han ikke lide at indrømme sine fejl foran andre.

Russisk maksimalisme i sin ekstreme form kommer tydeligt til udtryk i digtet af A.K. Tolstoy: “Hvis du elsker, så uden grund, / Hvis du truer, er det ikke en joke, / Hvis du bander, er det så varmt, / Hvis du hacker, så af din skulder! / Hvis du skændes, er det så dristigt, / Hvis du straffer, så for forretningen, / Hvis du spørger, så af hele din sjæl, / Hvis der er en fest, så en fest! ”.

PÅ. Nekrasov kaldes ofte folkets digter: han, som ingen anden, vendte sig ofte til det russiske folks emne. Det overvældende flertal af Nekrasovs digte er dedikeret til den russiske bonde. Digtet "Hvem lever godt i Rusland" skaber et generaliseret billede af det russiske folk takket være alle karaktererne i digtet. Dette og centrale karakterer(Matrena Timofeevna, Savely, Grisha Dobrosklonov, Ermila Girin) og episodisk (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim og andre). Mændene kom sammen med et simpelt mål: at finde lykken, at finde ud af, hvem der lever godt og hvorfor. Søger efter meningen med livet og grundlaget for at være, typisk for en russisk person. Men digtets helte formåede ikke at finde en glad bonde, kun godsejere og embedsmænd var frie i Rusland. Livet er hårdt for det russiske folk, men der er ingen fortvivlelse. Den, der ved, hvordan man arbejder, ved jo også, hvordan man hviler. Nekrasov beskriver dygtigt landsbyferierne, hvor alle, unge som gamle, begynder at danse. Sandt nok hersker der uklar sjov der, alle bekymringer og arbejde er glemt. Konklusionen, som Nekrasov kommer til, er enkel og indlysende: Lykken ligger i frihed. Og friheden i Rusland er stadig meget langt væk. Digteren skabte også en hel galakse af billeder af almindelige russiske kvinder. Måske romantiserer han dem noget, men det må indrømmes, at han formåede at vise en bondekvindes udseende som ingen anden. For Nekrasov er en livegen kvinde en slags symbol på Ruslands genfødsel, på hendes ulydighed mod skæbnen. De mest berømte og mindeværdige billeder af russiske kvinder er selvfølgelig Matryona Timofeevna i "Who Lives Well in Russia" og Daria i digtet "Frost, Red Nose".

Den russiske nationalkarakter indtager en central plads i L.N. Tolstoj. Således analyseres den russiske karakter i romanen Krig og Fred i al dens mangfoldighed på alle livets områder: familie, folkemusik, social og åndelig. Selvfølgelig er russiske træk mere fuldt ud indeholdt i Rostov-familien. De føler og forstår alt russisk, fordi følelser spiller en stor rolle i denne familie. Dette er tydeligst manifesteret i Natasha. Af hele familien er hun den mest udstyret med "evnen til at føle nuancerne af intonationer, synspunkter og ansigtsudtryk." Natasha havde oprindeligt en russisk nationalkarakter. I romanen viser forfatteren os to principper i den russiske karakter, militante og fredelige. Tolstoj opdager det militante princip i Tikhon Shcherbatom. Det militante princip må uundgåeligt dukke op under folkekrigen. Dette er en manifestation af folkets vilje. En helt anden person er Platon Karataev. I sit billede viser Tolstoj en fredelig, venlig, åndelig begyndelse. Det vigtigste er Platons tilknytning til jorden. Hans passivitet kan forklares med hans indre tro på, at i sidste ende vinder gode og retfærdige kræfter, og vigtigst af alt må man håbe og tro. Tolstoj idealiserer ikke disse to principper. Han mener, at der i en person nødvendigvis er både en militant og fredelig start... Og Tolstoj skildrer Tikhon og Platon og skildrer to yderpunkter.

En særlig rolle i russisk litteratur blev spillet af F.M. Dostojevskij. Som i sin tid Pushkin var "initiativtager", så blev Dostojevskij "afslutter" af guldalderen for russisk kunst og russisk tænkning og "initiator" af kunsten i det nye XX århundrede. Det var Dostojevskij, der i de billeder, han skabte, legemliggjorde det væsentligste træk ved den russiske nationale karakter og bevidsthed - dens modsætninger, dobbelthed. Den første, negative pol i den nationale mentalitet er alt "brudt, falsk, overfladisk og slavisk lånt." Den anden, "positive" pol er kendetegnet ved Dostojevskijs begreber som "uskyld, renhed, sagtmodighed, bred i sindet og mildhed." Baseret på Dostojevskijs opdagelser, N.A. Berdyaev skrev, som allerede nævnt, om de modsatte principper, som "formede grundlaget for dannelsen af ​​den russiske sjæl." Som N.A. Berdyaev, "At forstå Dostojevskij fuldt ud betyder at forstå noget meget væsentligt i den russiske sjæls struktur, det betyder at komme tættere på at løse Rusland" [Berdyaev, 110].

Blandt alle de russiske klassikere fra det 19. århundrede pegede M. Gorky netop på N.S. Leskov som en forfatter, der med den største indsats af alle kræfterne i sit talent stræbte efter at skabe en "positiv type" af den russiske person, for at finde blandt verdens "syndere" denne krystalklare mand, en "retfærdig mand". ."

Del 2. NS kreativitet Leskov og problemet med den russiske nationalkarakter

1 Gennemgang af N.S.s kreative vej. Leskov

Nikolai Semyonovich Leskov blev født den 4. februar (gammel) 1831. i landsbyen Gorokhov, Oryol-provinsen, i familien til en småretlig embedsmand, en indfødt af gejstligheden og modtog først før hans død dokumenter om den personlige adel. Leskovs barndom blev tilbragt i Orel og i hans fars ejendom Panin, Oryol-provinsen. Leskovs første indtryk er også forbundet med Ørnens tredje Dvoryanskaya-gade. "De tidligste billeder", der åbnede på den nærliggende steppevogn, var "soldaternes bore- og pindekamp": Nicholas I's tid udelukkede "menneskeligheden". Leskov stod over for despotisme af en anden art - direkte livegenskab i landsbyen Gorokhov, hvor han tilbragte flere år som en fattig slægtning i huset til en gammel rig mand Strakhov, som en ung skønhed var gift med - Leskovs tante. Forfatteren tilskrev hans "ulidelige nervøsitet, som han led af hele sit liv", til Gorokhovs "forfærdelige indtryk" [Skatov, s. 321]. Imidlertid afslørede tæt bekendtskab med livegne, kommunikation med bondebørn for den fremtidige forfatter originaliteten af ​​folks opfattelse af verden, så i modsætning til værdierne og ideerne fra uddannede mennesker fra overklassen. Panino vækkede kunstneren i drengen og fik ham til at føle sig som kød fra folkets kød. "Jeg studerede ikke folket ved at tale med Petersborgs taxibiler," sagde skribenten i en af ​​de første litterære polemier, "men jeg voksede op blandt folkene på Gostomel-græsningen, med en kedel i hånden, jeg sov med ham på nattens duggede græs under en varm fåreskindsfrakke, ja på zamashnaya Panins forelskelse bag cirklerne af støvede vaner ... Jeg var min egen person med folket, og jeg har mange gudfædre og venner i ham ... jeg stod mellem bonden og de til ham bundne stænger ... "[A. Leskov, s. 141]. Barndomsindtryk og historier fra bedstemor Alexandra Vasilyevna Kolobova om Orel og dens indbyggere blev afspejlet i mange af Leskovs værker.

Den indledende uddannelse af N.S. Leskov modtog i huset af velhavende slægtninge til Strakhovs, som hyrede russiske og udenlandske lærere til deres børn. Fra 1841 til 1846 studerede han ved Oryol gymnasium, men afsluttede ikke kurset, pga. tørsten efter selvstændighed og tiltrækningen af ​​bøger forstyrrede den normale undervisning i gymnastiksalen. I 1847 trådte han i tjeneste i Oryol-kammeret i Straffedomstolen, og i 1849 blev han overført til Kievs finanskammer. Bor hos onkel S.P. Alferyev, professor i medicin ved Kiev Universitet, Leskov befandt sig blandt studerende og unge videnskabsmænd. Dette miljø havde en gavnlig effekt på udviklingen af ​​den fremtidige forfatters intellektuelle og åndelige interesser. Han læste meget, deltog i forelæsninger på universitetet, mestrede de ukrainske og polske sprog, blev tæt bekendt med den ukrainske og polske litteratur. Public service tyngede Leskov. Han følte sig ikke fri, så ikke nogen reel fordel for samfundet i sine egne aktiviteter. Og i 1857. han gik ind i en økonomisk og kommerciel virksomhed. Som N.S. selv huskede. Leskov, den kommercielle tjeneste "krævede uophørlige rejser og undertiden holdt det ... i de fjerneste provinser." Han "rejste til Rusland i en lang række forskellige retninger", indsamlede "en stor overflod af indtryk og et udbud af dagligdags information" [A. Leskov, s. 127].

Siden juni 1860. NS. Leskov begyndte at samarbejde i Sankt Petersborgs aviser. I "St. Petersburg Vedomosti", "Modern Medicine", "Økonomisk Indeks" offentliggjorde han sine første artikler af økonomisk og social karakter. I 1861. forfatteren flyttede til St. Petersborg og derefter til Moskva, hvor han blev ansat i avisen "Russian Speech". Hans artikler optræder også i "Book Bulletin", "Russian invalid", "Notes of the Fatherland", "Time". I december 1861. NS. Leskov vendte tilbage til Sankt Petersborg og fra januar 1862. i to år var Leskov en aktiv bidragyder til den borgerligt-liberale avis Severnaya Beele. NS. Leskov stod i spidsen for afdelingen "Northern Bee". indre liv og talte om vor tids mest presserende problemer. Han skrev om reformernes fremskridt inden for de mest forskelligartede områder af det russiske liv, statsbudgettet, glasnost, forholdet mellem stænder, kvindernes stilling og måderne til videreudvikling af Rusland. Leskov viste sig at være en lidenskabelig polemiker og indledte et skænderi med både den revolutionær-demokratiske Sovremennik Chernyshevsky og Slavophil Day af I. S. Aksakov. I 1862 udkom hans første fiktive værk - historien "En udslukt virksomhed" ("Tørke"). Dette er en slags skitse fra folkets liv, der skildrer ideer og handlinger almindelige mennesker som virker mærkelige, unaturlige for en dannet læser. Han blev fulgt af The Robber and In the Tarantass (1862) i The Northern Bee, The Life of a Woman (1863) i Library for Reading og The Stinging One (1863) i The Anchor. I de første historier om forfatteren er der karakteristiske træk for mere senere værker en forfatter.

NS Leskov arbejdede med litteratur i 35 år, fra 1860 til 1895. Leskov er forfatter til et stort antal værker af forskellige genrer, en interessant publicist, hvis artikler ikke har mistet deres relevans den dag i dag, en fremragende stylist og en uovertruffen ekspert på forskellige lag af russiske taler, en psykolog, der trængte ind i den russiske nationalkarakters hemmeligheder og viste rollen som nationale og historiske fundamenter i landets liv, en forfatter, ifølge det passende udtryk af M. Gorky "Hvem gennemborede hele Rusland" [Skatov, s. 323].

Vi finder fortolkningen af ​​essensen af ​​den russiske persons karakter i mange af hans værker. Perioden for Leskovs værk fra 1870'erne til midten af ​​80'erne er præget af forfatterens ønske om at finde positive idealer i det russiske liv og modsætte dem alle former for personlig undertrykkelse. Leskov så gode og lyse sider i en russisk person. Og dette minder lidt om F.M. Dostojevskij og L.N. Tolstoj. Ved overgangen til 70-80'erne. Leskov skabte et helt galleri af retskafne karakterer. Sådan er den kvartalsvise Ryzhov, der afviser bestikkelse og gaver, lever på en tiggerisk løn, dristigt fortælle sandheden i de høje myndigheders øjne (historie "Odnodum", 1879). En anden retfærdig mand er det oryolske borgerskab, mælkemanden Golovan fra historien "Non-lethal Golovan" (1880); historien er baseret på de historier, som Leskov hørte fra sin bedstemor som barn. Golovan er lidelsens frelser, hjælper og trøster. Han forsvarede fortælleren i tidlig barndom da han blev angrebet af en hund, der brød sig løs fra kæden. Golovan tager sig af dem, der dør under en frygtelig pestilens og omkommer i den store Oryol-brand og redder bybefolkningens ejendom og liv. Både Ryzhov og Golovan i billedet af Leskov legemliggør samtidig russerens bedste egenskaber folkekarakter, og kontrasteres med dem omkring dem som exceptionelle naturer. Det er ikke tilfældigt, at indbyggerne i Soligalich betragter den uinteresserede Ryzhov som et fjols, og indbyggerne i Orlov er overbevist om, at Golovan ikke er bange for at tage sig af patienter med pesten, fordi han kender et magisk middel, der beskytter ham mod en frygtelig sygdom. Folk tror ikke på Golovans retfærdighed, idet de fejlagtigt mistænker ham for synder.

At skabe sine "retfærdige", Leskov tager dem direkte fra livet, forlener dem ikke med nogen ideer om en tidligere vedtaget lære, som F.M. Dostojevskij og L.N. Tolstoj; Leskovs helte er simpelthen moralsk rene, de behøver ikke moralsk selvforbedring. Forfatteren erklærede stolt: "Styrken ved mit talent ligger i positive typer." Og han spurgte: "Vis mig sådan en overflod af positive russiske typer fra en anden forfatter?" [cit. ifølge Stolyarova, s.67]. Hans "retfærdige" går igennem svære livsprøver, lider meget af modgang og sorg. Og selvom der ikke udtrykkes nogen aktiv protest, er deres meget bitre skæbne en protest. Den "retfærdige mand" er ifølge den offentlige mening en "lille mand", hvis ejendom ofte er i en lille skuldertaske, men åndeligt, i læserens sind, vokser han til en legendarisk episk figur. De "retfærdige" bringer folk charmen af ​​sig selv, men de opfører sig selv som fortryllede. Sådan er helten Ivan Flyagin i The Enchanted Wanderer, der minder om Ilya of Muromets. Det mest slående værk om temaet "de retfærdige" er "Fortællingen om Tula-leen Venstre og stålloppen." Venstrefortællingen udvikler dette motiv.

2 Jagten på de retfærdige i historien "The Enchanted Wanderer"

I sommeren 1872<#"justify">Leskov russisk nationalkarakter

2.3 Problemet med den russiske nationalkarakter i "Tale of the Tula scythe Lefty and the stålloppe"

Dette værk blev første gang offentliggjort i magasinet "Rus", i 1881 (nr. 49, 50 og 51) under titlen "Fortællingen om Tula skrå venstre og stålloppen (Tsehovaya Legend)". Værket udkom i en separat udgave året efter. Forfatteren inkluderede historien i sin samling af værker De retfærdige. I en separat udgave angav forfatteren, at hans arbejde er baseret på legenden om Tula-våbensmedene om konkurrencen mellem Tula-mestrene og briterne. Litteraturkritikere troede på dette budskab fra forfatteren. Men faktisk opfandt Leskov plottet af sin legende. Kritikere var ambivalente over for historien: De radikale demokrater så i Leskovs værk en forherligelse af den gamle orden, et loyalt værk, mens de konservative forstod "Venstre" som en fordømmelse af den almindelige mands ubønhørlige underkastelse af "alle slags strabadser og strabadser". vold." Begge anklagede Leskov for mangel på patriotisme, for en hån mod det russiske folk. Leskov svarede kritikere i sin artikel "Om de russiske venstrehåndede" (1882): "Jeg kan ikke være enig i, at et sådant plot ville indeholde nogen form for smiger til folket eller et ønske om at nedgøre det russiske folk i person af en" venstrehåndet”. Jeg havde i hvert fald ingen sådan intention ”[N. Leskov, bind 10. s. 360].

I værkets plot blandes fiktive og virkelige historiske begivenheder. Begivenhederne begynder omkring 1815, da kejser Alexander I besøgte England under en rejse til Europa, hvor han blandt andre vidundere fik vist en lille stålloppe, der kunne danse. Kejseren anskaffede sig en loppe og bragte den hjem til St. Petersborg. Et par år senere, efter Alexander I's død og tiltrædelsen af ​​Nicholas I's trone, blev en loppe fundet blandt den afdøde suveræns ejendele og kunne i lang tid ikke forstå, hvad meningen med "nymphosoria" var. Ataman Platov, som ledsagede Alexander I på en rejse til Europa, dukkede op i paladset og forklarede, at dette var et eksempel på engelsk mekanikkunst, men bemærkede straks, at de russiske håndværkere kunne deres job lige så godt. Suveræn Nikolai Pavlovich, som var sikker på russernes overlegenhed, instruerede Platov til at foretage en diplomatisk rejse til Don og samtidig besøge fabrikkerne i Tula i transit. Blandt de lokale håndværkere kunne man finde dem, der i tilstrækkelig grad kunne reagere på briternes udfordring. I Tula tilkaldte Platov tre af de mest berømte lokale våbensmede, ledet af en håndværker ved navn "Lefty", viste dem en loppe og bad dem om at finde på noget, der ville overgå briternes plan. På vej tilbage fra Don kiggede Platov igen ind i Tula, hvor trioen fortsatte med at arbejde på ordren. Da han tog Lefty med ufærdigt, som den utilfredse Platov troede, arbejde, tog han direkte til Petersborg. I hovedstaden viste det sig under et mikroskop, at Tulaen overgik briterne, efter at have skoet en loppe på alle ben med små hestesko. Venstrefløjen modtog en pris, zaren beordrede at sende den skodde loppe tilbage til England for at demonstrere russiske håndværkeres dygtighed og også sende Venstre dertil. I England blev Lefty vist lokale fabrikker, arbejdsorganisation og tilbudt at blive, hvilket fristede ham med penge og en brud, men han nægtede. Lefty så på de engelske arbejdere og var jaloux, men samtidig var han ivrig efter at tage hjem, så meget, at han på skibet blev ved med at spørge, hvor Rusland var og kigge i den retning. På tilbagevejen lavede Lefty et væddemål med halvkeeperen, hvorefter de skulle drikke hinanden. Ved ankomsten til Skt. Petersborg blev halvskipperen bragt til fornuft, og Lefty, der ikke modtog lægehjælp til tiden, døde i almindelige mennesker på Obukhvin-hospitalet, hvor "en ukendt klasse mennesker accepteres for at dø." Før sin død sagde Levsha til Dr. Martyn-Solsky: "Sig til kejseren, at briterne ikke renser deres våben med mursten: lad dem heller ikke rense dem her, ellers, gud bevare krig, er de ikke egnede til at skyde." Men Martyn-Solsky kunne ikke overbringe ordren, og ifølge Leskov: "Og hvis de havde bragt de venstrehåndede ord til suverænen i rette tid, på Krim, i krigen med fjenden, ville der have været en en helt anden begivenhed."

Fortællingen om "Lefty" er ikke et glædeligt værk. I den, midt i en munter opremsning af sjove anekdoter, legende provokerende ord, høres ironi hele tiden - smerte, forfatterens harme over, at så vidunderlige Tula-mestre skulle gøre dumme ting, at folkets kræfter dør for ingenting. I centrum af fortællingen er konkurrencens motiv, karakteristisk for eventyret. Russiske håndværkere, ledet af Tula-våbensmeden Levsha, sko den dansende stålloppe af engelsk arbejde uden nogen komplicerede instrumenter. Russiske mestres sejr over briterne præsenteres både seriøst og ironisk på samme tid: Venstrefløjen sendt af kejser Nicholas I er forbløffet over, at han var i stand til at sko en loppe. Men loppen, der er jordet af Lefty og hans kammerater, holder op med at danse. De arbejder i et modbydeligt miljø, i en lille trang hytte, hvor "af det urolige arbejde i luften er blevet en sådan spiral, at en ukendt person, fra en frisk vind, engang ikke kunne trække vejret." Cheferne behandler mestrene hårdt: derfor tager Platov Lefty med til et show for zaren ved hans fødder, kastet med halsbåndet ind i en vogn, som en hund. Mesterens kjole er tiggeri: "i klæder er det ene ben i en støvle, det andet slingrer, og den lille ozzam er gammel, krogene er ikke fastgjort, de er tabt, og kraven er revet." Den russiske håndværkers situation kontrasteres i historien af ​​den engelske arbejders udsmykkede position. Den russiske mester kunne lide den engelske orden, "især med hensyn til arbejdsindholdet. Enhver Arbejder hos dem er bestandig mæt, ikke klædt i Skrot, men paa hver en dygtig Jakke, skoet i tyk Pincet med Jernknopper, for ikke at ramme Fødderne nogen Steder; arbejder ikke med boilie, men med træning, og har en idé. Foran alle hænger multiplikationsrillen i almindeligt syn, og under hånden er der en vasketablet: alt. som mesteren gør - han ser på rillen og verificerer det med konceptet, og så skriver han den ene ting på tavlen, sletter den anden og bringer den ned nøjagtigt: det, der er skrevet på tallene, kommer faktisk ud." Dette værk "ifølge videnskaben", for en præcis begrundelse, er i modsætning til russiske mestres arbejde - ved inspiration og intuition, i stedet for viden og beregning, men ifølge Salter og halvdrømmebogen, i stedet for aritmetik.

Den venstrehåndede kan ikke gøre indsigelse mod briterne, som beundrer hans dygtighed og samtidig forklarer ham: "Det ville være bedre, hvis du kendte mindst fire additionsregler fra aritmetikken, så ville du være meget mere nyttig end hel halvdrøm. Så kunne du indse, at der i enhver maskine er en beregning af kraft, men du er meget dygtig i dine hænder, men du var ikke klar over, at sådan en lille maskine, som i nymfosorierne, er designet til den mest nøjagtige nøjagtighed og ikke kan bære sine hestesko." Den venstrehåndede kan kun henvise til sin "hengivenhed til fædrelandet". Forskellen i borgerrettighederne for en englænder og et undersåt i det russiske monarki vises også kort og forståeligt. Kaptajnen på det engelske skib og Lefty, der satsede på havet - hvem ville blive fulde - blev båret døddrukne fra skibet, men ... "De tog englænderen til ambassadørens hus på Aglitskaya-dæmningen, og Lefty til kvartalet." Og mens den engelske kaptajn blev godt behandlet og kærligt lagt i søvn, blev den russiske mester, efter at være blevet slæbt fra et hospital til et andet (de accepterer ingen steder - intet dokument), til sidst ført "til almindelige mennesker på Obukhvin-hospitalet , hvor en ukendt klasse af mennesker accepteres for at dø”. Klædte den stakkel af, tabte ved et uheld baghovedet på brystværnet, og mens de løb på jagt efter enten Platov eller lægen, var Lefty allerede ved at løbe tør. Sådan døde den vidunderlige mester, som allerede før sin død kun tænkte på, hvad han havde at fortælle den britiske militærhemmelighed, som han gav videre til lægen, "at briterne ikke renser deres våben med mursten." Men den vigtige "hemmelighed" nåede ikke suverænen - som har brug for råd fra en almue, når der er generaler. Leskovs bitre ironi og sarkasme når grænsen. Forfatteren forstår ikke, hvorfor Rusland, som føder håndværkere, genier af håndværk, beskæftiger sig med dem med egne hænder. Og hvad angår våben, er dette ikke et opfundet faktum. Haglgeværene blev renset med knuste mursten, og myndighederne krævede, at tønderne funklede indefra. Og indeni er der en tråd ... Så soldaterne ødelagde den af ​​overdreven iver.

Lefty er en dygtig håndværker, der personificerer det russiske folks fantastiske talenter. Leskov giver ikke et navn til sin helt og understreger derved den kollektive betydning og betydning af hans karakter. Historiens helt kombinerer både dyderne og lasterne hos en almindelig russisk person. Hvilke træk ved den russiske nationale karakter legemliggør billedet af Lefty? Religiøsitet, patriotisme, venlighed, mod og mod, tålmodighed, hårdt arbejde og begavelse.

Religiøsitet manifesterer sig i episoden, da Tula-håndværkere, inklusive Lefty, før de begyndte at arbejde, bøjede sig for ikonet "Mtsensk Nikola" - skytshelgen for handel og militære anliggender. Også Leftys religiøsitet er sammenflettet med hans patriotisme. Leftys tro er en af ​​grundene til, at han nægter at blive i England. "Fordi," svarer han, "vores russiske tro er den mest korrekte, og som vores retfærdige fædre troede, skulle efterkommerne også tro på samme måde." Lefty kan ikke forestille sig sit liv uden for Rusland, han elsker dets skikke og traditioner. "Vi," siger han, "er forpligtet til vores fædreland, og min gamle mand er allerede en gammel mand, og min forælder er en gammel kvinde og er vant til at gå i kirke i hendes sogn," bliver du gal." Den venstrehåndede gennemgik mange prøvelser, og selv i dødstiden blev han tilbage ægte patriot... Den venstrehåndede er iboende naturlig venlighed: han nægter briterne i en anmodning om at blive meget høfligt og forsøger ikke at fornærme dem. Og han tilgiver ataman Platov for hans uhøflige behandling af sig selv. "Selvom han har en Ovechkins pels, har han en menneskesjæl," siger den "engelske halvskipper" om sin russiske kammerat. Da Levsha sammen med tre våbensmede arbejdede hårdt i to uger på en besynderlig loppe, manifesterer sindet sig, da de skulle arbejde under vanskelige forhold: uden hvile, med lukkede vinduer og døre, at holde deres arbejde hemmeligt. Mange gange og i andre tilfælde viser Lefty tålmodighed og udholdenhed: da Platov "fangede venstrehåndsmanden i håret og begyndte at flakse frem og tilbage, så totterne fløj", og da Lefty sejlede hjem fra England, trods det dårlige vejr , sidder på dækket, for at se fædrelandet hurtigst muligt: ​​Sandt nok er hans tålmodighed og uinteresseret uløseligt forbundet med nedtrykthed, med en følelse af hans egen ubetydelighed i sammenligning med russiske embedsmænd og adelige. Den venstrehåndede er vant til de konstante trusler og tæsk, som myndighederne truer ham med i hans hjemland. Og endelig er et af hovedtemaerne i historien temaet for den russiske persons kreative talent. Talent kan ifølge Leskov ikke eksistere uafhængigt, det skal nødvendigvis være baseret på en persons moralske, åndelige styrke. Selve plottet i denne fortælling fortæller, hvordan Lefty sammen med sine kammerater var i stand til at "overgå" de engelske mestre uden nogen erhvervet viden, kun takket være begavelse og hårdt arbejde. Ekstraordinært, vidunderligt håndværk er Leftys hovedejendom. Han tørrede sig om næsen med de "engelske håndværkere", skoede en loppe med så små negle, at man ikke engang kan se den gennem det stærkeste "lille scope".

I billedet af Levsha argumenterede Leskov for, at den mening, der blev lagt i munden på kejser Alexander Pavlovich, var forkert: udlændinge har "sådan en karakter af perfektion, at når du ser ud, vil du ikke længere hævde, at vi, russere, er værdiløse med vores mening. ."

4 Kreativitet N.S. Leskov og problemet med den russiske nationalkarakter (generalisering)

I sin søgen efter den positive begyndelse af det russiske liv, satte Leskov først og fremmest sit håb til den russiske persons moralske potentiale. Skribentens tro var usædvanlig stor på, at enkeltpersoners gode indsats, forenet sammen, kunne blive en stærk fremskridtsmotor. Gennem al kreativitet går ideen om hver persons personlige moralske ansvar over for sit land og andre mennesker. Med sine værker, og især galleriet for de "retfærdige" skabt af ham, appellerede Leskov til sin samtid med en appel med alle midler i vor magt om at øge mængden af ​​det gode i sig selv og omkring ham. Blandt Leskovs helte var alle de kræfter, der brugte hele sit liv på at skabe en "positiv type" af den russiske person, aktive naturer, der aktivt greb ind i livet, intolerante over for alle manifestationer af uretfærdighed. De fleste af Leskovs helte er langt fra politik og fra kampen mod grundlaget for det eksisterende system (som f.eks. i Saltykov-Shchedrin). Det vigtigste, der forener dem, er en aktiv kærlighed til mennesker og troen på, at en person er kaldet til at hjælpe en person med det, han midlertidigt har brug for, og til at hjælpe ham med at rejse sig og gå, så han til gengæld også hjælper en anden, som kræver støtte og hjælp. Leskov var overbevist om, at det var umuligt at ændre verden uden at ændre en person. Ellers vil ondskaben blive reproduceret igen og igen. Alene samfundspolitiske ændringer uden moralsk fremskridt garanterer ikke et bedre liv.

Leskovs "retfærdige" handling mere end tror (i modsætning til heltene fra F.M. Dostojevskijs eller L.N. Tolstoj). Disse er hele naturer, blottet for indre dualitet. Deres handlinger er impulsive, de er resultatet af en pludselig venlig impuls fra sjælen. Deres idealer er enkle og beskedne, men samtidig rørende, majestætiske i stræben efter at sørge for alle menneskers lykke: de kræver menneskelige livsbetingelser for hver person. Og selv om disse kun er de mest elementære krav, men indtil de er opfyldt, er yderligere bevægelse ad vejen for sandt og ikke imaginært fremskridt umuligt. Leskovs "retfærdige" er ikke helgener, men ganske jordiske mennesker, med deres egne svagheder og mangler. Deres uselviske tjeneste for mennesker er ikke et middel til personlig moralsk frelse, men en manifestation af oprigtig kærlighed og medfølelse. "De retfærdige har været vogtere af de høje standarder for moral, som folket har udviklet gennem århundreder. Deres eksistens var et bevis på soliditeten af ​​det russiske livs nationale grundlag. Deres adfærd virker mærkelig, de ser excentriske ud i øjnene på folk omkring dem. Det passer ikke ind i de almindeligt anerkendte rammer, men ikke fordi det er i modstrid sund fornuft eller moralens principper, men fordi adfærden hos de fleste mennesker omkring dem er unormal. Leskovs interesse for originale mennesker er et ret sjældent fænomen i russisk litteratur i anden halvdel af det 19. århundrede. Efter Leskovs død vil excentrikere genopstå på siderne af Gorkys værker, som vil sætte stor pris på sin forgænger. Og i Sovjettiden- i værker af V.M. Shukshin. Forfatteren stiller spørgsmålet, hvilke egenskaber et menneske har brug for for at kunne modstå kampen med livet og hjælpe andre for at holde et menneske i sig selv og vinde. I modsætning til Tolstoj viser Leskov ikke en person i dannelsen, i udviklingen af ​​hans karakter, og i dette, ser det ud til, han nærmer sig Dostojevskij. Mere end langsomt åndelig vækst mand, Leskov var interesseret i muligheden for en pludselig moralsk omvæltning, som drastisk kan ændre både en persons karakter og hans skæbne. Evnen til moralsk transformation Leskov betragtede som et karakteristisk træk ved den russiske nationale karakter. På trods af sin skepsis håbede Leskov på sejren for de bedste sider af folkesjælen, hvis garanti efter hans mening var eksistensen af ​​individuelle lyse personligheder blandt folket, ægte folkehelte, der legemliggør de bedste træk ved den russiske nationalkarakter.

At studere kreativiteten i N.S. Leskov begyndte næsten umiddelbart efter sin død. Interessen for hans originale værker blev især intensiveret i overgangsperioderne - i 1910'erne, i 1930'erne og i 1970'erne. En af de første undersøgelser af forfatterens arbejde var bogen af ​​A.I. Faresova mod strømmen. NS. Leskov "(1904). I 1930'erne blev monografier af B.M. Eichenbaum, N.K. Gudziy og V.A. Desnitsky, dedikeret til Leskov, og en biografi om forfatteren blev udarbejdet af hans søn Andrei Nikolaevich Leskov (1866-1953). V efterkrigstid det væsentligste bidrag til studiet af Leskovs kreativitet blev ydet af L.P. Grossman og V. Goebel. I 1970'erne blev Lescoviana genopfyldt grundlæggende værker L.A. Anninsky, I.P. Viduezkaya, B.S. Dykhanova, N.N. Starygina, I.V. Stolyarova, V.Yu. Troitsky og andre forskere.

Konklusion

Nikolai Semyonovich Leskovs værker er kendetegnet ved deres originalitet og originalitet. Han har sit eget sprog, sin egen stil, sin egen forståelse af verden, den menneskelige sjæl. Leskov lægger stor vægt på menneskets psykologi i sine værker, men hvis andre klassikere forsøger at forstå en person i forbindelse med den tid, han lever i, så tegner Leskov sine karakterer adskilt fra tiden. L.A. Anninsky talte om denne ejendommelighed ved forfatteren: "Leskov ser på livet fra et andet niveau end Tolstoj eller Dostojevskij; følelsen er, at han er mere ædru og bitter end dem, at han ser nedefra eller indefra, eller rettere sagt, fra "tarmen". Fra en uhyre højde ser de hos den russiske bonde ... det russiske epos urokkeligt stærke grundlag - Leskov ser disse støtters levende ustabilitet, han ved noget i folkets sjæl, som åndens himmelske ikke kender, og denne viden forhindrer ham i at bygge et komplet og perfekt nationalt epos "[Anninsky, s. 32].

Heltene i Leskovs værk adskiller sig i deres synspunkter, skæbner, men de har noget til fælles, som ifølge Leskov er karakteristisk for det russiske folk som helhed. Leskovs "retfærdige" mennesker bringer charme til folk, men de optræder selv som fortryllede. Leskov er skaberen af ​​legender, skaberen af ​​almindelige navneordstyper, der ikke bare fatter en vis specificitet i sin tids mennesker, men famler efter de gennemgribende, kardinale, latente, jordbund, grundlæggende træk ved russisk nationalbevidsthed og russisk skæbne. Det er i denne dimension, at han nu opfattes som et nationalt geni. Den første legende, der bragte Leskov fra hverdagslivsforfattere og anekdoter til mytemagere, var le Lefty, der skoede en stålloppe. Dernæst trådte de ind i det russiske nationale synodikon Katerina - af kærlighed til et gaskammer; Safronych, der gjorde tyskeren til skamme; uforudsigelige helt Ivan Flyagin; kunstneren Lyuba er den dødsdømte dumme livegne kunstner.

De historier og historier, der er skrevet på tidspunktet for Nikolai Leskovs kunstneriske modenhed, giver et ret fuldstændigt billede af hele hans arbejde. Forskellige og om forskellige ting er de forenet af en tanke om Ruslands skæbne. Rusland er mangefacetteret her, i en kompleks sammenvævning af modsætninger, elendig og rigelig, magtfuld og magtesløs på samme tid. I alle manifestationer af det nationale liv, dets småting og anekdoter leder Leskov efter helhedens kerne. Og han finder hende oftest hos excentrikere og fattige. Historien "Den fortryllede vandrer" er Leskovs mest lærebog, mest emblematiske værk. Med hensyn til antallet af udgivelser er den langt foran andre Leskovs mesterværker både her og i udlandet. Det - visitkort"Russianness": legemliggørelsen af ​​heltemod, bredde, magt, frihed og retfærdighed skjult i bunden af ​​sjælen, episke helt i ordets bedste og højeste betydning. Det må siges, at eposet er lagt i selve grundlaget for historiens koncept. Folklore maling er blevet introduceret i paletten fra begyndelsen Enchanted Wanderer - et faktum, der ikke er så typisk for Leskov; sædvanligvis flagrer han ikke med det nationalpatriotiske emblem, men skjuler det under neutrale navne. Selvfølgelig, Den fortryllede vandrer - navnet er ikke helt neutralt, og det mystiske præg i det blev følsomt fanget af datidens kritikere.

Den russiske karakter er kompleks og mangefacetteret, men derfor er den smuk. Den er smuk for sin bredde og åbenhed, muntre gemyt og kærlighed til fædrelandet, barnlig uskyld og kampgejst, opfindsomhed og fred, gæstfrihed og barmhjertighed. Og vi skylder hele denne palette af de bedste kvaliteter til vores hjemland - Rusland, et fabelagtigt og fantastisk land, varmt og kærligt, som en mors hænder.

Bibliografi

1.Leskov N.S. "Den fortryllede vandrer" // Samlet. Op. i 11 bind. M., 1957. bind 4.

2.Leskov N.S. "Fortællingen om Tula-leen Lefty og stålloppen (laugets legende)" // Samlede værker i 5 bind. M., 1981.T. III

3.Leskov N.S. Indsamlet Vol.: I 11 bind - M., 1958, bind 10.

.Anninsky L.A. Leskovskoe halskæde. M., 1986.

.Berdyaev N.A. russisk idé. Ruslands skæbne. M., 1997.

.Vizgell F. Fortabte sønner og omvandrende sjæle: "Fortællingen om ulykke" og "Den fortryllede vandrer" af Leskov // Proceedings of the Department of Old Russian Literature of Institute of Russian Literature (Pushkin House) RAS. - SPb., 1997. - Bind 1

.Desnitskiy V.A. Artikler og forskning. L., 1979 .-- s. 230-250

8.Dykhanova B.S. "The Sealed Angel" og "The Enchanted Wanderer" af NS Leskov. M., 1980

.Kasyanova N.O. Om russisk nationalkarakter. - M., 1994.

10.V.P. Lebedev Nikolai Semenovich Leskov // "Litteratur i skolen" nr. 6, 2001, s. 31-34.

.Leskov A.N. Nikolai Leskovs liv ifølge hans personlige, familiemæssige og ikke-familiemæssige optegnelser og minder. Tula, 1981

.Lossky N.O. Det russiske folks karakter. // Filosofispørgsmål. 1996. Nr. 4

.Nikolaeva E.V. Sammensætningen af ​​historien af ​​N.S. Leskov "Den fortryllede vandrer" // Litteratur på skolen nr. 9, 2006, s. 2-5.

.Skatov N.N. Historien om russisk litteratur i det XIX århundrede (anden halvdel). M., 1991.

.I.V. Stolyarova På jagt efter det ideelle (kreativitet hos N.S. Leskov). L., 1978.

.Cherednikova M.P. Gamle russiske kilder til NS Leskovs historie "The Enchanted Wanderer" // Proceedings of the Department of Old Russian Literature of Institute of Russian Literature (Pushkin House) RAS: Tekstologi og poetik af russisk litteratur X1-XU11 århundreder. - L., 1977 .-- T. XXX11

Vejledning

Har du brug for hjælp til at udforske et emne?

Vores eksperter rådgiver eller yder vejledningstjenester om emner, der interesserer dig.
Send en anmodning med angivelse af emnet lige nu for at finde ud af muligheden for at få en konsultation.